valzer viennese
Il tango è nato in Argentina, all'incrocio tra danze latinoamericane e forme di danza africana, e per molto tempoè rimasta la danza preferita delle comunità africane di Buenos Aires. La parola stessa è di origine africana. È stato applicato alla musica risultante dalla sintesi varie forme musica dall'Europa, dall'Africa e dall'America. HL Borges ha scritto: "Il tango è il 'figlio' della milonga uruguaiana e il 'nipote' dell'habanera". La prima mostra europea ebbe luogo a Parigi, dove fece scalpore senza precedenti nel 1910, e subito dopo a Londra, Berlino e altre capitali del Vecchio Mondo. L'eccessiva vicinanza dei ballerini ha scioccato per molti anni con schietta sensualità, ma il successo mondiale era già una conclusione scontata. Il tango ha prima conquistato le piste da ballo di tutto il mondo, e poi è entrato Programma latinoamericano ballo da sala sportivo, successivamente è stato trasferito allo Standard (programma internazionale). La versione moderna del tango europeo è caratterizzata da una brillante espressione esterna, in contrasto con il tradizionale tango argentino, dove i sentimenti vengono vissuti dentro, nel profondo dell'anima. Un gran numero di figure, vivaci movimenti emotivi ne hanno fatto una danza preferita del pubblico.
Foxtrot
Passo veloce
Quickstep è il più veloce e dinamico dei balli standard europei. Non ha il romanticismo di un valzer o il conflitto di un tango, tutto qui è divertente, spensierato e armonioso. Quickstep è nato durante la prima guerra mondiale nella periferia di New York, originariamente eseguito da ballerini africani. E dopo il suo debutto nell'American Music Hall, è diventato molto popolare nelle sale da ballo. Negli anni Venti, molte orchestre suonavano il foxtrot lento troppo veloce, il che causava molte lamentele tra i ballerini, quindi il foxtrot veloce rinasceva in una nuova direzione di danza: Quickstep. La danza è piena di salti, salti con giri a destra, a sinistra, indietro con giri a destra ea sinistra, e l'atmosfera principale nella sua esecuzione è la leggerezza e la disattenzione.
Il giovane ballo cha-cha-cha è emerso da una combinazione di rumba e mambo nel 1952, quando il famoso insegnante di inglese il ballo da sala Pierre Lavelle ha visto a Cuba versione originale esibizioni di rumba con passaggi aggiuntivi corrispondenti a battiti aggiuntivi nella musica, quando il ritmo è fissato da nacchere, tamburi, con tre "battiti di mani" accentati. Cha-cha-cha ha preso il nome e il carattere a causa del ritmo di base ripetitivo e del suono speciale delle vivaci maracas. In Inghilterra, Lavelle iniziò a insegnare questa variante come danza separata, che, grazie alla sua semplicità e originalità, conquistò rapidamente il mondo intero. Cha-cha-cha ha una natura spensierata, allegra e sfacciata, in contrasto con la rumba più sobria e drammatica. E se la rumba è un'anticipazione dell'amore, allora cha-cha-cha è emozioni vivaci, passione incarnata, che è completata dall'atmosfera comica e liberata originale di questa danza.
La samba è la danza nazionale brasiliana. Ballare ai carnevali di Rio grande quantità stili di samba: da "Baion" a "Marcha". Mostrare vero carattere samba, il ballerino deve eseguirlo con passione, giocosità e civetteria. La storia della samba è la fusione delle danze africane dell'Angola e del Congo con Danze spagnole portato in Brasile dai conquistatori europei. E, naturalmente, questa è una storia di passione e amore, perché la parola "Zamba" significa "figlio di un uomo nero e una donna bianca" (mulatto). Furono prese in considerazione le danze degli schiavi, Catarete, Embolada e Batuque, i progenitori del samba Europa medievale peccaminoso, perché durante la danza i partner si toccavano l'un l'altro con l'ombelico ed erano severamente vietati dall'Inquisizione. Le figure di samba vengono eseguite con movimenti elastici, "Samba Bounce", accompagnati da un lavoro attivo dei fianchi. Senza questi movimenti piuttosto complicati, sempre appassionati e impetuosi, è impossibile incarnare lo spirito del samba. Oggi la samba rimane la più popolare danza brasiliana e genere musicale.
Tra tutti i balli da sala, la rumba si distingue per il contenuto emotivo più profondo. Caratteristica distintiva la rumba sono movimenti fluidi erotici combinati con ampi passi. Il contrasto tra la spiccata natura erotica della danza e il drammatico contenuto emotivo della musica crea un effetto estetico unico. La rumba è nata all'incrocio tra le danze religiose africane della Santeria e le danze dei conquistatori spagnoli nei quartieri poveri di Cuba, quando le persone si riunivano il sabato per dissolversi nella danza e dimenticare almeno per un po 'i loro dolori e dolori. Il gentiluomo segue la dama alla ricerca del contatto con i fianchi, e la dama, come se fosse oggetto di un corteggiamento sfacciato, cerca di frenare la passione del compagno ed evitare di toccarsi. E non è un caso che alla rumba sia rimasto il nome di “danza dell'amore”, perché il suo temperamento e la sua espressione affascinano immancabilmente tutti i suoi spettatori e partecipanti. Immigrata in America, la rumba cubana è rinata in una nuova direzione di danza, la rumba americana. Fu questa versione più contenuta della danza che presto conquistò le piste da ballo di tutto il mondo.
passo doppio
Paso doble è stato dato al mondo dagli zingari spagnoli, che hanno unito tali caratteristiche integrali in un unico insieme. persone spagnole come la passione, l'amore per la danza e la corrida. La danza può essere eseguita da un uomo e una donna, oppure da due uomini. Solitamente l'uomo rappresenta il torero e la donna il mantello; se gli uomini ballano, imitano un torero e un toro. Il nome del ballo, tradotto dallo spagnolo, significa “due passi”, cioè quanti passi devono fare i partner l'uno verso l'altro durante la battuta musicale. Il paso doble è caratterizzato da una posizione speciale del corpo del ballerino: petto molto rialzato, testa rigidamente fissata, spalle dritte ma abbassate. paso doble ballare musica caratteristica marcia, che viene tradizionalmente eseguita prima dell'inizio della corrida. Paso Doble è passione in movimento, e stress emotivo in musica, enfatizzate da pose espressive drammatiche, conferiscono a questa emozionante danza colori vivaci incomparabili.
Jive lo è danza incendiaria alla musica ritmica ed energica, combinando Le migliori caratteristiche rock and roll e jitterbug. È apparso negli Stati Uniti sudorientali alla fine del XIX secolo e, secondo varie versioni, dalle danze dei neri africani o dalle danze rituali di guerra degli indiani Seminole in Florida attorno a un viso pallido catturato o al suo cranio. Il jive si è sviluppato dopo la seconda guerra mondiale, essendosi trasferito in Europa, ma le rischiose salite e salti caratteristici lo hanno reso pericoloso per le sale da ballo, quindi per molto tempo è stato eseguito solo nelle competizioni. Durante il suo sviluppo, il jive ha subito una serie di modifiche ed è diventato noto in tutto il mondo con nomi come lindy, west coast swing e american swing. La versione moderna di jive ha passaggi di base costituiti da un veloce chasse sincopato (passo, prefisso, passo) a sinistra ea destra, insieme a un passo avanti e indietro più lento. I fianchi sono visualizzati sull'account "e". Dopo ogni passo, il peso è davanti e tutti i passi vengono eseguiti dalla punta. Jive lo è ultimo ballo Programma latinoamericano, che in termini di natura e tecnica dell'esecuzione è fondamentalmente diverso da tutti i balli precedenti. Costringe le coppie a dare al pubblico tutte le loro emozioni e positive, chiedendo le più alte abilità di ballo.
Il valzer è il più famoso, bello e romantico dei balli da sala. Oltre ad acquisire grazia, nobiltà e bella postura, I ballerini di valzer in qualsiasi ambiente potranno mettere in pratica le loro abilità, questa danza è versatile e facile da imparare. Un valzer è sempre appropriato, sia a un ballo che a qualsiasi altra celebrazione, come un matrimonio, un compleanno, un anniversario. Valzer è il nome unificante per tutti i balli in 3/4. Il noto "uno-due-tre, uno-due-tre, uno-due-tre ..." è la figura più comune nel valzer: un giro completo in due misure con tre passi ciascuna. Il valzer ha le sue origini nelle antiche danze popolari dell'Austria e della Germania meridionale. Il nome deriva da Parola tedesca walzen - "ruotare", "cerchio". La prima menzione del valzer risale al 1770 circa. All'inizio, questa danza provocò una forte antipatia sia per i guardiani della moralità che per i maestri di danza. Per qualche tempo il valzer esisteva nell'ambito delle contradanze, ed era nella variante dei balli country inglesi, ma presto ottenne l'indipendenza, “scivolò” nel mondo, per poi stabilirsi saldamente al primo posto tra i balli da ballo popolari in Europa. Oggi ci sono molte varietà di valzer, come il valzer viennese, il valzer argentino, ma il classico valzer lento è ancora il ballo da sala principale, simbolo di romanticismo e grazia.
Il tango è nato in Argentina, all'incrocio tra balli latinoamericani e forme di danza africana, ed è stato a lungo uno dei balli preferiti dalle comunità africane di Buenos Aires. Anche la parola "tango" è di origine africana. È stato applicato alla musica risultante dalla sintesi di varie forme musicali provenienti dall'Europa, dall'Africa e dall'America. HL Borges ha scritto: "Il tango è il 'figlio' della milonga uruguaiana e il 'nipote' dell'habanera". Il primo spettacolo europeo di tango ebbe luogo a Parigi, dove fece scalpore senza precedenti nel 1910, e subito dopo a Londra, Berlino e altre capitali del Vecchio Mondo. Successivamente, il tradizionale tango argentino ha guadagnato nuova vita e un nuovo respiro, rinato in una direzione di danza speciale: il tango europeo. L'eccessiva vicinanza dei ballerini ha scioccato per molti anni con schietta sensualità, ma il successo mondiale del tango era già una conclusione scontata. Il tango ha prima conquistato le piste da ballo del mondo, e successivamente è entrato nel programma di ballo da sala latinoamericano, successivamente è stato trasferito allo Standard (programma internazionale). La versione moderna del tango europeo è caratterizzata da una brillante espressione esterna, in contrasto con il tradizionale tango argentino dove i sentimenti si vivono dentro, nel profondo dell'anima. Un gran numero di figure, vivaci movimenti emotivi ne hanno fatto una delle danze preferite dal pubblico. Il tango è una passione viva incarnata nel movimento. Questa danza ha un carattere assertivo, duro e attivo, rivelando i sentimenti più forti.
Foxtrot
Il foxtrot, che ha avuto origine nel one-step meno capriccioso, è stato inventato da Harry Fox per uno spettacolo a New York nel 1913. Il foxtrot faceva parte dello spettacolo Jardin Danse sul tetto del New York Theatre. Come parte della sua esibizione, Harry Fox faceva dei passi al "trotto" (trotto) al ritmo della musica ragtime, e la gente chiamava il suo ballo "Fox" s Trot ". Questa danza si distingueva per un'andatura imponente e molto fluida che la distingueva da tutte le altre danze Dopo la prima guerra mondiale Durante la guerra, il fascino generale per il foxtrot si diffuse in Europa.Il foxtrot diede l'impulso più significativo all'intero ballo liscio.Grazie a lui, abbandonata la posizione di eversione, le gambe cominciarono ad essere poste parallele. La combinazione di passi veloci e lenti crea un numero enorme di variazioni, sequenze di danza.Un numero enorme di movimenti del foxtrot è stato preso in prestito per il valzer lento.Tale variabilità lo ha reso molto popolare tra i ballerini a cui piaceva cambiare lo schema ritmico durante la danza , e tra il pubblico Soprattutto per gli amanti della danza, presto apparve il cosiddetto social foxtrot, che per le piste da ballo pubbliche si trasformò in più vista statico danza eseguita sul posto.
valzer viennese
Il valzer viennese differisce da tutte le altre varietà del valzer per il suo ritmo veloce e rapidità. In linea con le tradizioni della sala da ballo del diciannovesimo secolo, valzer viennese ha uno standard di esecuzione molto elevato, durante il quale il corpo deve essere rigorosamente rimboccato, e ogni linea del corpo deve portare dignità e rigorosa eleganza. Le curve e i manierismi eccessivi nell'esecuzione del valzer viennese non sono i benvenuti. Il segreto della bellezza del valzer viennese sta nel tempo mutevole e nel continuo alternarsi di giri a destra ea sinistra. Il rapido vortice del valzer viennese si basa su una profonda comprensione reciproca della coppia, ei movimenti sono eseguiti in modo fluido e con grazia, nonostante la velocità del vortice.
Scuola di danza per principianti ballerini dai 18 anni fino alla periferia. Abbiamo danza per adulti a Mosca - età media dei nostri studenti in classi di gruppo di età compresa tra 25 e 45 anni. Inoltre, ci sono studenti di vent'anni e parecchi veramente adulti amorevole danza, di età compresa tra 40 e 55 anni che sono impegnati nel Primo Scuola di danza 6-12 mesi o più.
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Uno stile di vita sano sta guadagnando sempre più fan nel mondo, in Russia ea Mosca. Molte persone capiscono già che è ora di alzarsi dal divano e fare sport. Ma Palestra, un tapis roulant e spesso il fitness è un'attività piuttosto noiosa, pensata per la monotonia delle ripetizioni di numerosi esercizi o per una corsa lunga e uniforme. E voglio ancora dare cibo alla mente, ricaricare le mie emozioni, scuotere le cose, finalmente. C'è un'ottima alternativa alla semplice educazione fisica: ballare per adulti.
Puoi scegliere qualsiasi stile per te stesso e ce ne sono moltissimi: veloci e lenti, esplosivi e viscosi, giovanili e classici, folk e moderni. Mosca mondo della danza e in particolare
Danze per adulti principianti
Tu guardi in TV spettacoli di danza, ammira i membri e invidia la loro giovinezza, forza fisica, artigianalità e bellezza. "Vorrei che fosse così ai miei tempi", pensi. – Vorrei, forse, anche potrei / potrei. Ma è tutto finito e non puoi tornare indietro". E perché una volta era il tuo momento e ora non il tuo? Ci sarebbe un desiderio, e nessuna età, occupazione o grado di idoneità fisica è un ostacolo da raggiungere danza per principianti.
Certo, dovrai lavorare sodo, ma il piacere di partecipare alla grande arte della danza, nuove giovani emozioni, un corpo snello ne vale la pena per una salute migliore. E non devi essere timido, perché in queste classi tutti sono uguali a te. Tutti coloro che hanno deciso che la loro giovinezza non è passata e non passerà mai, e i dati fisici sono una cosa a venire. E allenatori esperti ti guideranno con attenzione e rispetto da una piccola vittoria all'altra. E poi forse non così piccolo. Avrai il tuo club, nuovi amici, nuovi hobby e interessi. E tutto questo si chiamerà balli per adulti principianti. L'importante, dopotutto, è trovare l'indirizzo della scuola di danza più vicina e decidere di varcare la soglia.
Scuola di danza per principianti
C'era una volta tutti sapevano ballare, imparavano nuovi movimenti con piacere. Gli insegnanti di danza erano insegnanti richiesti di una disciplina importante e la danza era l'intrattenimento principale in ogni vacanza. Questa arte è stata studiata per tutta la vita. E anche le persone molto anziane non consideravano vergognoso o imbarazzante uscire con un partner sul parquet o in una piazza rurale e urbana per un ballo. L'arte della danza è diventata elitaria o solo uno sport.
Ma in Ultimamente molto è cambiato, balla con lettera maiuscolaè tornata di moda, e quindi la scuola di danza per adulti apre i battenti non lontano da casa tua. Sta aspettando te e i tuoi amici. Dopotutto, ballare non è solo fantastico, ma fa anche bene alla salute. Questa attività fisica ti farà perdere peso, diventare più forte, persino sembrare più giovane. E un'esplosione di piacevoli emozioni durante la danza ti permetterà di non notare la stanchezza. O meglio, anche notando la stanchezza, vorrai ballare ancora e ancora. La scuola di danza per principianti è anche un club di interessi, un'atmosfera amichevole, un mondo di armonia e musica. E insegnanti esperti ti presenteranno con sicurezza a questo mondo meraviglioso e guida il tuo successo.
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Non hai mai ballato prima? Non sai da dove iniziare? Allora sei al Corso Base!
Il corso comprende una vasta gamma di stili di danza di coppia da valzer e foxtrot da un lato, a discoteca latina con un altro. Durante il processo di apprendimento, noi vari gradi i dettagli toccheranno sia i balli europei che quelli latinoamericani. Secondo il curriculum, nelle nostre classi verranno presentati 19 diversi stili di danza.
Questo corso è adatto sia a chi vuole ampliare i propri orizzonti nel campo dei vari stili di danza, sia a chi semplicemente non ha deciso quali balli vorrebbe fare.
I punti salienti di questo corso sono:
In tutto il pianeta, dall'antichità ai giorni nostri, ballerini di tutti i colori dell'arcobaleno hanno ballato in diversi continenti. E ballano musica diversa. Ma cosa sorprende? La cosa sorprendente è che per quanto queste danze siano diverse l'una dall'altra, a un esame più attento diventa chiaro che, sia che tu stia ballando a piedi nudi sulla sabbia al suono di un tamburo di pelle di zebra, sia che ti muovi al suono di Orchestra Sinfonica su un parquet da impaginazione in scarpe verniciate, su di te agiscono le stesse leggi fisiche e gli stessi principi della biomeccanica. Pertanto, i principi del trasferimento del peso da un piede all'altro in una danza, l'impostazione del corpo, la guida di un partner e le basi dell'equilibrio e dell'equilibrio saranno simili in vari modi. tradizioni di danza. Ed è proprio a queste cose di base che verrà dedicato principalmente il tempo nelle lezioni del Corso Base al Maximum Club.
Il corso base del club Maximum massimizza l'erudizione di danza degli studenti, non si limitano a conoscere l'uno o l'altro direzione della danza“dall'esterno”, ma riconoscono l'anima della danza, sentono questa danza dall'interno. Ed è così che si crea l'idea più completa di tutti i balli possibili.
Una tale introduzione alla danza può avvenire attraverso apprendimento attivo passi di danza, automazione delle abilità di danza direzioni diverse, cioè attraverso un serio attività fisica e allenamenti.
Ecco i numeri che otteniamo: sulla sintesi vari stili e indicazioni :)
Programma
Orario di inizio della lezione:
MATTINO Corso Base: Martedì e Giovedì alle 12:00.
Corso base SERALE: martedì e giovedì alle 19:00.
Corso base (vol. 2.0): martedì 19:00; Giovedì alle 20:00.
Durata della lezione: ora
Abbonamento: corso base MATTINA
8 lezioni - 2400 rubli, 4 lezioni - 1400 rubli, lezione di prova- gratuito. Visita singola - 500 rubli.
Se l'età è la pensione, ma la danza non è un ostacolo, le lezioni diurne costano 1500 rubli!
Abbonamento: corso base SERALE
8 lezioni - 2800 rubli, 4 lezioni - 1800 rubli, lezione di prova - gratuita. Visita singola - 500 rubli.
E per chi viene con il coniuge, 16 lezioni per un abbonamento per 4000 rubli!
Se sei uno studente, allora prima gli affari, poi cammina con coraggio! O balla la sera per 1500 rubli!
Abbonamento: Base 2.0
8 lezioni - 3200 rubli, 4 lezioni - 2000 rubli, lezione di prova - 350. Visita singola - 700 rubli.
La nostra scuola è a Mosca, la più vicina ai residenti di ZAO e SWAD.
Siamo raggiungibili dalle stazioni della metropolitana Prospect Vernadskogo, Yugo-Zapadnaya, Universitet, Kaluzhskaya, nonché da Leninsky Prospekt e Michurinsky Prospekt.
Classi tasso base passare all'indirizzo: Prospekt Vernadskogo, 29. Le nostre sale si trovano al 5° piano.
Per una persona che è caduta nel potere della musica e del movimento ritmico, la danza diventa qualcosa di simile alla poesia. coppia danzante come se componesse una poesia di plastica, compone il proprio ritratto di plastica. Entrambi i partner si sforzano di renderlo il più perfetto, e in questo sono aiutati da poteri nascosti in agguato nell'arte del ballo liscio, le forze che possono rendere una persona più bella, più perfetta.
Ballo da sala, in particolare le sue varianti quotidiane ( balli da salotto) è un attributo invariabile di vari eventi di massa- feste, matrimoni, balli, concorsi-sagre. Il ballo da sala è un ballo di coppia in cui una coppia è un uomo e una donna, nel rispetto delle regole del contatto fisico.
Il ballo sportivo è diviso in 2 programmi: balli europei ( valzer lento, tango, valzer viennese, slow foxtrot e quickstep) e Danze latino americane(cha-cha-cha, samba, rumba, paso doble e jive).
La base del ballo da sala era formata dai balli domestici. danze popolari, che sono stati modificati sotto l'influenza delle norme dell'etichetta e del modo di vivere degli strati privilegiati della società.
I primi canoni di danza e danze secolari apparvero nel XII secolo, nell'era del Rinascimento medievale, il periodo di massimo splendore della cultura cavalleresca del castello. Le danze-passeggiate, le danze-processione, le processioni semi-secolari in chiesa erano di dimensioni enormi e complesse nella scenografia.
Nei secoli XIII-XIV. durante numerose vacanze teatrali cristallizzate mezzi di espressione futuro ballo da sala. Preferito dai popoli, il ballo Branle divenne una delle prime forme di ballo da sala. La danza Pavan era molto popolare. Le palle si sono aperte con Pavane, lei è diventata il centro cerimonie nuziali. Fino al XIV secolo. è stato eseguito il ballo da sala accompagnamento musicale piccola orchestra: 4 cornetti, trombone, 2-3 viole. E non contraddistinti da un ricco arsenale di movimenti, questi balli appartenevano al gruppo dei balli bassi (balli bassi).
Con l'ascesa delle città, l'emergere delle università, i mezzi espressivi della danza vengono finalmente perfezionati. I balli di basso sono sostituiti da Minuetto e Rigaudon. Nei balli compaiono salti e svolte leggere, pose aggraziate e un ritmo veloce di musica. A tardo XVII v. in Francia, Inghilterra e Germania iniziano a ballare il ballo country, un ballo da salotto pacato e rigorosamente simmetrico.
La graduale complicazione del vocabolario e delle composizioni della danza, la canonizzazione di figure e posture hanno portato alla necessità di una formazione di danza a lungo termine. Il minuetto è diventato il massimo danza complessa- hanno iniziato a ballarlo a ritmo sostenuto. IN sale da ballo Ecosaise (danza polacca vivace e graziosamente giocosa), Gavot (danza di origine scozzese) e molte altre rientrano in questa categoria.
IN metà del diciottesimo v. i balli di coppia cedono balli di massa apparso dopo la rivoluzione borghese francese.
Le danze gioiose ed energiche dei ribelli francesi hanno affascinato e unito tutti con il loro ritmo incendiario. La danza country si è trasformata in un gioco di ballo. Cantavano distici e ballavano Carmagnola o Farandola.
XIX secolo - il tempo del ballo da sala di massa. I balli e le mascherate sono in voga, a cui prendono parte sia la nobiltà che la popolazione urbana.
Il posto principale appartiene a Waltz. La parola "valzer" entrò in uso nel XVIII secolo. L'uso diffuso dei balli ha portato all'organizzazione di corsi di ballo speciali, dove insegnanti professionisti insegnavano ballo liscio e creavano nuove composizioni.
Gli insegnanti francesi erano particolarmente apprezzati. A poco a poco, il campionato di Francia iniziò a sfidare l'Austria.
E nel 20 ° secolo sempre più attivamente si affrontavano in Inghilterra le questioni della canonizzazione delle coreografie malate. C'è un cambio di stile e mobilità dei ritmi, compaiono nuovi balli da sala. Nel 1924 in Inghilterra, fu creata l'Imperial Society of Teachers of Dance (ISTD).
Dipartimento di ballo liscio. Il suo compito era sviluppare standard per la musica, i passi e la tecnica del ballo da sala. Ai balli di origine europea (valzer lento, tango, valzer viennese, foxtrot lento e quickstep) si aggiungono nuovi balli latinoamericani (cha-cha-cha, samba, rumba, paso doble e jive). Si organizzano gare ballo liscio.
In tutto il mondo, il ballo da sala è molto popolare non solo come danza sportiva (sport), ma anche come svago attivo e fitness.