L'inizio del lavoro sulla poesia risale al 1835. Dalla "Confessione dell'autore" di Gogol, dalle sue lettere, dalle memorie dei suoi contemporanei, si sa che la trama di quest'opera, così come la trama de "L'ispettore del governo", gli fu suggerita da Pushkin. Pushkin, che fu il primo a discernere l'originalità e l'originalità del talento di Gogol, che consisteva nella capacità di "indovinare una persona e farla sembrare una persona viva con poche caratteristiche", consigliò a Gogol di intraprendere un lavoro ampio e serio . Gli raccontò di un truffatore piuttosto astuto (che lui stesso aveva sentito da qualcuno) che cercava di arricchirsi impegnando le anime morte che aveva comprato nel consiglio di amministrazione come se fossero anime vive.
Sono state conservate molte storie su veri acquirenti di anime morte, in particolare sui proprietari terrieri ucraini del primo terzo del XIX secolo, che molto spesso ricorsero a tale "operazione" per acquisire una qualifica per il diritto di distillazione. Anche un lontano parente di Gogol è stato nominato tra questo tipo di acquirenti. Comprare e vendere dal vivo revisione docce era un dato di fatto quotidiano, quotidiano, ordinario. La trama del poema si è rivelata piuttosto vitale.
Nell'ottobre 1835 Gogol informò Pushkin: “Ho iniziato a scrivere Dead Souls. La trama si è allungata in un lungo romanzo e, a quanto pare, sarà molto divertente.<...>In questo romanzo vorrei mostrare almeno un lato dell'intera "Rus".
Questa lettera mostra il compito fissato dallo scrittore. La trama del "romanzo pre-lungo" concepito è stata costruita principalmente, a quanto pare, più sulle posizioni che sui personaggi, con una predominanza di un tono comico, umoristico piuttosto che satirico.
Gogol ha letto i primi capitoli del suo lavoro a Pushkin. Si aspettava che i mostri che uscivano da sotto la sua penna avrebbero fatto ridere il poeta. In effetti, gli hanno fatto un'impressione completamente diversa. "Dead Souls" ha rivelato a Pushkin un mondo nuovo, precedentemente sconosciuto, lo ha inorridito con quell'impenetrabile pantano, che era l'allora vita provinciale russa. Non sorprende che mentre leggeva, dice Gogol, Pushkin diventava sempre più cupo e cupo, "finalmente divenne completamente cupo". Quando la lettura finì, disse con voce angosciata: "Dio, quanto è triste la nostra Russia!" L'esclamazione di Pushkin ha stupito Gogol, gli ha fatto dare uno sguardo più attento e serio al suo piano, riconsiderare metodo artistico lavorazione di materiale vitale. Cominciò a pensare "come ammorbidire l'impressione dolorosa" che "Dead Souls" poteva fare, come evitare la "spaventosa mancanza di luce" nel suo "romanzo lungo e divertente". Pensando al suo lavoro futuro, Gogol, riproducendo i lati oscuri della vita russa, alternando fenomeni divertenti a toccanti, vuole creare "un'opera completa, dove ci sarebbe più di una cosa di cui ridere".
In queste affermazioni, sebbene in embrione, si intuisce già l'intenzione dell'autore, insieme ai lati oscuri della vita, di dare quelli luminosi, positivi. Ma questo non significava affatto che lo scrittore volesse trovare senza fallo gli aspetti luminosi e positivi della vita nel mondo del padrone di casa e della Russia burocratica. A quanto pare, nei capitoli letti a Pushkin per Gogol, l'atteggiamento personale dell'autore nei confronti del raffigurato non era ancora chiaramente definito, l'opera non era ancora intrisa dello spirito di soggettività per mancanza di un chiaro concetto ideologico ed estetico.
"Dead Souls" sono stati scritti all'estero ( per la maggior parte a Roma), dove Gogol partì dopo la rappresentazione de L'ispettore generale nella primavera del 1836 nello stato più abbattuto e doloroso. Le ondate di odio torbido e feroce che si sono abbattute sull'autore de L'ispettore generale da parte di molti critici e giornalisti gli hanno fatto un'impressione straordinaria. A Gogol sembrava che la commedia suscitasse un atteggiamento ostile in tutti i settori della società russa. Sentendosi solo, non apprezzato dai suoi compatrioti per le sue buone intenzioni di servirli come denuncia della menzogna, andò all'estero.
Le lettere di Gogol ci permettono di dire che ha lasciato il suo paese natale non per sopravvivere al suo insulto, ma per "considerare i suoi doveri di autore, le sue future creazioni" e creare "con grande riflessione". Essendo lontano dalla sua terra natale, Gogol era connesso con la Russia con il cuore, ci ha pensato, ha cercato di scoprire tutto ciò che stava accadendo lì, si è rivolto ad amici e conoscenti con la richiesta di informarlo su tutto ciò che stava accadendo nel Paese. "I miei occhi", scrive, "il più delle volte guardano solo alla Russia e non c'è misura del mio amore per lei". L'amore incommensurabile per la patria ha ispirato Gogol e lo ha guidato nel suo lavoro su Dead Souls. Per amore della prosperità terra natia intendeva lo scrittore piena forza della loro indignazione civica per stigmatizzare il male, l'interesse personale e la menzogna che sono così profondamente radicati in Russia. Gogol era consapevole che "nuove classi e molti gentiluomini diversi" si sarebbero ribellati contro di lui, ma convinto che la Russia avesse bisogno della sua satira flagellante, ha lavorato duramente, duramente e con insistenza sulla sua creazione.
Poco dopo essere partito all'estero, Gogol scrisse a Zhukovsky: “I morti scorrono vivi ... e mi sembra completamente di essere in Russia<...>.. Sono completamente immerso in Dead Souls.
Se in una lettera a Pushkin del 7 ottobre 1835 Gogol definiva "Dead Souls" un romanzo fondamentalmente comico, umoristico, allora più andava avanti il lavoro dello scrittore sull'opera, più ampia e profonda diventava la sua idea. 12 Novembre 1836, informa Zhukovsky: “Ho rifatto tutto ciò che ho ricominciato, ho ripensato di più all'intero piano e ora lo tengo con calma, come una cronaca ... Se completo questa creazione nel modo in cui deve essere fatta, allora ... che enorme, cosa trama originale! Che gruppo vario! Apparirà tutta la Rus'!<...>Grande è la mia creazione, e non finirà presto.
Quindi, la definizione di genere di un'opera è una poesia, il suo eroe è l'intera Rus'. Dopo 16 giorni, Gogol informa Pogodin: “La cosa su cui sono seduto e lavoro ora e su cui penso da molto tempo, e su cui penserò a lungo, non è come una storia o un romanzo .<...>Se Dio mi aiuta a realizzare la mia poesia come dovrebbe, allora questa sarà la mia prima creazione decente: tutta la Rus' risuonerà in essa. Qui viene confermato il titolo del nuovo lavoro dato già nella lettera a Pushkin, e ancora una volta si dice che si tratta di un poema che coprirà tutta la Rus'. Il fatto che Gogol voglia dare un'unica immagine complessa della Rus', vuole che la sua patria appaia tutta "in tutta la sua mole", dice nel 1842 in una lettera a Pletnev. La definizione del genere dell'opera futura - la poesia - testimoniava innegabilmente che si basava su una "scala russa generale", che Gogol pensa in termini di scala nazionale. Da qui i molti segni comuni che svolgono una funzione semantica generalizzante, la comparsa di affermazioni come “U noi in Rus'" .... "a noi non quello" ..., "secondo il nostro personalizzato "...", cosa abbiamo ci sono stanze comuni”, ecc.
Così gradualmente, nel corso del lavoro, "Dead Souls" si è trasformato da un romanzo in una poesia sulla vita russa, in cui l'attenzione era sulla "personalità" della Russia, abbracciata contemporaneamente da tutte le parti, "in tutta la circonferenza" e olistico.
Il colpo più duro per Gogol è stata la morte di Pushkin. "La mia vita, il mio più alto piacere è morto con lui", si legge nella sua lettera a Pogodin. “Non ho fatto niente, non ho scritto niente senza il suo consiglio. Mi ha giurato di scrivere". D'ora in poi, Gogol considera il lavoro su “Dead Souls” come l'adempimento della volontà di Pushkin: “Devo continuare il grande lavoro che ho iniziato, che Pushkin mi ha preso la parola per scrivere, il cui pensiero è la sua creazione e che ha trasformato per me d'ora innanzi in un sacro testamento».
Dal diario di A. I. Turgenev si sa che quando Gogol era con lui a Parigi nel 1838, lesse “estratti dal suo romanzo“ Dead Souls ”. Un'immagine fedele e vivente in Russia della nostra vita burocratica e nobile, della nostra statualità ... Ridicola e dolorosa. A Roma nello stesso anno 1838, Gogol lesse a Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin, che vi arrivarono, capitoli sull'arrivo di Chichikov nella città di N, su Manilov, Korobochka.
Il 13 settembre 1839 Gogol arrivò in Russia e lesse quattro capitoli del manoscritto con N. Ya Prokopovich a San Pietroburgo; Gli amici di Mosca hanno accolto con entusiasmo il nuovo lavoro e hanno dato molti consigli. Lo scrittore, tenendone conto, ha ricominciato a rifare, "ripulire" l'edizione già completata del libro.
Nella primavera e nell'estate del 1840 a Roma, Gogol, riscrivendo il testo corretto di Dead Souls, apporta nuovamente modifiche e correzioni al manoscritto. Ripetizioni, lunghe lunghezze vengono rimosse, pagine completamente nuove, scene, compaiono caratteristiche aggiuntive, vengono create divagazioni liriche, singole parole e frasi vengono sostituite. Il lavoro sull'opera testimonia l'enorme tensione e l'ascesa delle forze creative dello scrittore: "tutto si profilava ulteriormente con lui sempre più puro, sempre più maestoso".
Nell'autunno del 1841 Gogol arrivò a Mosca e, mentre i primi sei capitoli venivano imbiancati, lesse i restanti cinque capitoli del primo libro alla famiglia Aksakov ea M. Pogodin. Gli amici ora indicavano con particolare insistenza l'unilaterale, carattere negativo immagini della vita russa, ha osservato che nella poesia viene data solo "metà della circonferenza, e non l'intera circonferenza" del mondo russo. Hanno chiesto di mostrare l'altro lato positivo della vita in Russia. Gogol, a quanto pare, ha ascoltato questi consigli e ha fatto importanti inserti nel volume completamente riscritto. In uno di essi, Chichikov prende le armi contro frac e balli che provenivano dall'Occidente, dalla Francia, e sono contrari allo spirito russo e alla natura russa. In un altro, viene data una solenne promessa che in futuro “si solleverà una formidabile bufera di ispirazione e si udrà il maestoso tuono di altri discorsi.
La svolta ideologica nella mente di Gogol, iniziata nella seconda metà degli anni '30, portò al fatto che lo scrittore decise di servire la sua patria non solo esponendo "al ridicolo generale" tutto ciò che contaminava e oscurava l'ideale a cui il russo potrebbe e dovrebbe lottare per l'uomo, ma anche mostrare questo ideale stesso. Gogol ora vedeva il libro in tre volumi. Il primo volume avrebbe dovuto catturare i difetti della vita russa, le persone che ne ostacolano lo sviluppo; il secondo e il terzo devono indicare le vie della risurrezione delle "anime morte", anche come Chichikov o Plyushkin. "Dead Souls" si è rivelato un'opera in cui le immagini di un'esposizione ampia e obiettiva della vita russa sarebbero servite come mezzo diretto per promuovere alti principi morali. Lo scrittore realista divenne un predicatore moralista.
Dell'enorme piano, Gogol è riuscito a completare solo la prima parte.
All'inizio di dicembre 1841, il manoscritto per il primo volume di Dead Souls fu sottoposto all'esame del comitato di censura di Mosca. Ma le voci giunte a Gogol su voci sfavorevoli tra i membri del comitato lo hanno spinto a riprendersi il manoscritto. Nel tentativo di ottenere "Dead Souls" attraverso la censura di San Pietroburgo, inviò il manoscritto a Belinsky, che arrivò a Mosca in quel momento, ma la censura di San Pietroburgo non aveva fretta di considerare la poesia. Gogol attese, pieno di ansia e confusione. Finalmente, a metà febbraio 1842, fu ottenuto il permesso di stampare Dead Souls. Tuttavia, la censura ha cambiato il titolo dell'opera, chiedendo che si chiamasse "Le avventure di Chichikov, o Dead Souls" e cercando così di distogliere l'attenzione del lettore dai problemi sociali del poema, concentrando la sua attenzione principalmente sulle avventure di il ladro Chichikov.
La censura ha categoricamente vietato The Tale of Captain Kopeikin. Gogol, che lo amava moltissimo e desiderava preservare Il Racconto a tutti i costi, fu costretto a rifarlo e ad addossare tutta la colpa dei disastri del Capitano Kopeikin allo stesso Kopeikin, e non al ministro zarista, indifferente al destino dell'ordinario persone, com'era in origine.
Il 21 maggio 1842 furono ricevute le prime copie del poema e due giorni dopo apparve sul quotidiano Moskovskie Vedomosti un annuncio che il libro era in vendita.
Nikolai Vasilievich Gogol ha creato opere straordinarie che hanno causato molte polemiche, controversie e motivi di riflessione. Un riflesso particolarmente chiaro della realtà russa del XIX secolo è mostrato nel romanzo Dead Souls, i cui lavori iniziarono nel 1835. È stata suggerita la trama di una bellissima creazione scrittore famoso Alexander Sergeevich Pushkin, che non era indifferente al lavoro di Gogol. Il lavoro sull'opera è durato 17 anni, perché ogni piccola cosa e ogni dettaglio è stato pensato dallo scrittore fino all'ultimo, con attenzione.
Inizialmente, si presumeva che il romanzo sarebbe stato divertente, ma attraverso la riflessione e la riflessione profonda, Nikolai Vasilyevich ha deciso di toccare i problemi globali della vita delle persone in un mondo indifferente. Denotando il genere dell'opera del poema, Gogol considerò L'opzione migliore dividerlo in tre parti, dove nella prima voleva rappresentare qualità negative società moderna, nel secondo è l'autorealizzazione della personalità, le modalità della sua correzione, e nel terzo - la vita dei personaggi che ha cambiato il destino nella giusta direzione.
La prima parte ha richiesto esattamente 7 anni dallo scrittore, l'inizio è stato posto in Russia, ma successivamente è proseguito all'estero. Ha dedicato molto tempo alla creazione, perché voleva che tutto fosse perfetto. La parte era già pronta per la stampa nel 1841, ma, purtroppo, non superò la censura. Il processo di pubblicazione è avvenuto solo la seconda volta, tenendo conto del fatto che gli amici di Gogol che avevano una posizione influente lo hanno aiutato in questo. Ma la creazione è stata stampata con alcune riserve: Nikolai Vasilyevich è stato obbligato a cambiare il nome in "Le avventure di Chichikov o Dead Souls", apportare alcune modifiche, escludere la storia "sul Capitano Kopeikin". Ma lo scrittore ha accettato solo di cambiare il testo e di non rimuoverlo dalla poesia. Così la prima parte fu pubblicata nel 1842.
Dopo la pubblicazione dell'opera, ci fu una raffica di critiche. Giudici, funzionari e altre persone di rango supremo erano categoricamente contrari ad accettare il lavoro, perché credevano che Gogol mostrasse la Russia non come è realmente. Hanno sostenuto che Nikolai Vasilyevich ha ritratto la patria come dura, grigia, negativa. C'erano disaccordi sull'anima morta che Gogol ha scritto nel romanzo. Le persone sconsiderate hanno detto che l'anima è immortale e ciò di cui parla lo scrittore è una totale assurdità, assurdità. Diventa chiaro che sono troppo lontani dal grande Gogol in mente.
È interessante notare che amici e colleghi hanno considerato quanto profondamente e accuratamente Nikolai Vasilyevich abbia sollevato i problemi eterni, perché ciò che è raffigurato nel poema è semplicemente sorprendente nella sua realtà, severità, verità.
Le critiche della gente di Gogol hanno ferito gravemente, ma questo non gli ha impedito di continuare a lavorare al romanzo. Ha scritto il secondo capitolo fino alla sua morte, senza mai finirlo. A Nikolai Vasilyevich, il lavoro sembrava imperfetto, imperfetto. Esattamente nove giorni prima della sua morte, Gogol mandò al fuoco i suoi manoscritti, era una versione finale. Ad oggi sono sopravvissuti alcuni capitoli, il loro numero è cinque, ora oggi sono percepiti come un'opera indipendente separata. Come puoi vedere, l'implementazione della terza parte del romanzo non è avvenuta, è rimasta solo un'idea che Gogol non ha avuto il tempo di realizzare.
Pertanto, Nikolai Vasilievich Gogol è considerato uno scrittore insuperabile, poiché è stato in grado di presentare tutti i problemi urgenti nel suo lavoro.
Le sue opere perenni sono inestimabili, dopo aver letto rimangono molte domande. Sono riuscito a esprimere il mio punto di vista nel romanzo "Dead Souls", che ora è un capolavoro della letteratura mondiale. Anche se Gogol non ha avuto il tempo di finire la terza parte, ha lasciato ai lettori qualcosa che vale la pena afferrare con mani e piedi, qualcosa su cui è desiderabile pensare e riflettere. Nikolai Vasilievich non avrebbe messo nulla invano nella poesia, perché si preoccupava troppo del processo di scrittura. Tutti i dettagli sono pensati nei minimi dettagli. Pertanto, l'opera ha un valore straordinario!
opzione 2
Nikolai Gogol iniziò a lavorare alla creazione del poema "Dead Souls" nel 1835. L'autore ha terminato la sua creazione solo verso la fine Propria vita. Inizialmente, l'autore prevedeva di creare un'opera in 3 volumi. idea principale Gogol ha preso i libri da Pushkin. L'autore ha scritto la poesia nella sua terra natale, in Italia e in Svizzera, anche in Francia. Lo scrittore completò la prima parte del libro nel 1842. Gogol ha chiamato questo volume "Le avventure di Chichikov o Dead Souls". Nel volume successivo, lo scrittore intendeva ritrarre la Rus' e le persone che cambiano. In questo volume, Chichikov ha cercato di correggere i proprietari terrieri. Nel terzo volume, l'autore ha voluto descrivere la Russia cambiata.
Il titolo del libro riflette l'idea principale del poema. Con un significato letterale, i lettori comprendono l'essenza dell'inganno di Chichikov. L'eroe era impegnato nell'acquisizione delle anime dei contadini defunti. La poesia ha un significato più profondo. In un primo momento, l'autore ha deciso di comporre una poesia basata sull'opera "La Divina Commedia" di Dante. Gogol ha concepito che i personaggi attraversino i circoli del purgatorio e dell'inferno. Alla fine del lavoro, gli eroi devono ascendere e risorgere.
Gogol non è stato in grado di realizzare il proprio piano. Gogol è stato in grado di completare solo la prima parte. Nel 1840 l'autore scrisse diverse versioni del secondo volume. Per ragioni sconosciute, l'autore stesso ha distrutto la seconda parte del libro. La poesia ha solo bozze di manoscritti della seconda parte.
Lo scrittore nelle sue creazioni evidenzia l'assenza di anima e la spietatezza dei personaggi. Sobakevich era molto senz'anima, come Koschei l'immortale. A parte lui, tutti i funzionari cittadini raffigurati nel libro non avevano anima. All'inizio del libro viene descritta l'esistenza attiva e interessante degli abitanti della città. Nel libro, un'anima morta è un fenomeno semplice. Per i personaggi, l'anima umana è considerata il segno distintivo di una persona vivente.
Il titolo dell'opera è strettamente connesso al simbolismo del capoluogo di contea N. E la città K rappresentava l'intero paese. L'autore ha voluto dimostrare che in Russia c'è stato un declino e che le anime degli abitanti si sono estinte. Gogol ha mostrato tutta la meschinità dell'esistenza di una città caduta. In uno dei suoi discorsi, leggendo i nomi dei morti, Chichikov li fa rivivere nella sua fantasia. Nella poesia, Plyushkin e Chichikov sono anime viventi. L'immagine di Plyushkin differisce dagli altri eroi. Nel capitolo 6 l'autore ha dato Descrizione completa Il giardino di Plushkin. Il giardino è un confronto dell'anima di Plyushkin.
Il mondo descritto in Dead Souls è considerato l'esatto opposto del mondo reale. CON " anime morte» associato alla direzione sociale della creazione. L'idea di Chichikov è impossibile e allo stesso tempo semplice.
Una delle opere più famose di Nikolai Vasilyevich Gogol è considerata la poesia "Dead Souls". L'autore ha lavorato scrupolosamente a questo lavoro sulle avventure di un avventuriero di mezza età per 17 lunghi anni. La storia della creazione di "Dead Souls" di Gogol è davvero interessante. Il lavoro sulla poesia iniziò nel 1835. Inizialmente, "Dead Souls" era concepito come un'opera comica, ma la trama diventava sempre più complicata. Gogol voleva mostrare l'intera anima russa con i suoi vizi e virtù intrinseci, e la struttura in tre parti concepita era quella di indirizzare i lettori alla Divina Commedia di Dante.
È noto che la trama del poema è stata suggerita a Gogol da Pushkin. Alexander Sergeevich ha delineato brevemente la storia di un uomo intraprendente che ha venduto anime morte al consiglio di amministrazione, per il quale ha ricevuto molti soldi. Gogol ha scritto nel suo diario: "Pushkin ha scoperto che una tale trama di Dead Souls è un bene per me perché mi dà la completa libertà di viaggiare in tutta la Russia con l'eroe e far emergere molti personaggi diversi". A proposito, a quei tempi questa storia non era l'unica. Di eroi come Chichikov si parlava costantemente, quindi possiamo dire che Gogol rifletteva la realtà nel suo lavoro. Gogol considerava Pushkin i suoi mentori in materia di scrittura, quindi gli lesse i primi capitoli dell'opera, aspettandosi che la trama avrebbe fatto ridere Pushkin. Tuttavia grande poeta era più scuro di una nuvola: la Russia era troppo senza speranza.
La storia creativa di "Dead Souls" di Gogol avrebbe potuto finire in questo momento, ma lo scrittore ha apportato modifiche con entusiasmo, cercando di rimuovere l'impressione dolorosa e aggiungendo momenti comici. In futuro, Gogol ha letto il lavoro nella famiglia Askakov, il cui capo era un noto critico teatrale e personaggio pubblico. La poesia è stata molto acclamata. Anche Zhukovsky conosceva il lavoro e Gogol ha apportato più volte correzioni secondo i suggerimenti di Vasily Andreevich. Alla fine del 1836 Gogol scrisse a Zhukovsky: “Ho rifatto tutto, ho ricominciato da capo, ho ripensato di più all'intero piano e ora lo conduco con calma, come una cronaca ... Se realizzo questa creazione nel modo in cui deve essere fatta , allora ... che trama enorme, che trama originale! .. Apparirà tutta la Rus '!" Nikolai Vasilyevich ha fatto del suo meglio per mostrare tutti gli aspetti della vita russa, e non solo quelli negativi, come avveniva nelle prime edizioni.
Nikolai Vasilyevich ha scritto i primi capitoli in Russia. Ma nel 1837 Gogol partì per l'Italia, dove continuò a lavorare al testo. Il manoscritto ha subito diverse modifiche, molte scene sono state cancellate e rifatte e l'autore ha dovuto fare delle concessioni per poter pubblicare l'opera. La censura non poteva far pubblicare The Tale of Captain Kopeikin, perché rappresentava satiricamente la vita della capitale: prezzi elevati, arbitrarietà dello zar e dell'élite al potere e abuso di potere. Gogol non voleva rimuovere la storia del capitano Kopeikin, quindi ha dovuto "estinguere" i motivi satirici. L'autore considerava questa parte una delle migliori della poesia, che era più facile da rifare che da rimuovere del tutto.
Chi avrebbe mai pensato che la storia della creazione del poema "Dead Souls" fosse piena di intrighi! Nel 1841 il manoscritto era pronto per la stampa, ma la censura cambiò idea all'ultimo momento. Gogol era depresso. Con sentimenti frustrati, scrive a Belinsky, che accetta di aiutare con la pubblicazione del libro. Dopo un po 'la decisione fu presa a favore di Gogol, ma per lui fu posta una nuova condizione: cambiare il nome da "Dead Souls" a "Le avventure di Chichikov, o Dead Souls". Ciò è stato fatto per distrarre i potenziali lettori dalle attuali questioni sociali, concentrandosi sulle avventure del protagonista.
Nella primavera del 1842 fu pubblicata la poesia, questo evento provocò feroci polemiche nell'ambiente letterario. Gogol è stato accusato di calunnia e odio per la Russia, ma Belinsky ha difeso lo scrittore, lodando il lavoro.
Gogol va di nuovo all'estero, dove continua a lavorare al secondo volume di Dead Souls. Il lavoro è diventato ancora più difficile. La storia della scrittura della seconda parte è piena di sofferenza mentale e dramma personale dello scrittore. A quel punto, Gogol sentiva una discordia interna, che non poteva affrontare in alcun modo. La realtà non coincideva con gli ideali cristiani su cui era cresciuto Nikolai Vasilievich, e questo abisso cresceva ogni giorno di più. Nel secondo volume l'autore ha voluto ritrarre personaggi diversi dai personaggi della prima parte: positivi. E Chichikov ha dovuto sottoporsi a un certo rito di purificazione, dopo aver intrapreso la vera strada. Molte bozze del poema furono distrutte per ordine dell'autore, ma alcune parti riuscirono comunque a essere salvate. Gogol credeva che la vita e la verità fossero completamente assenti nel secondo volume, dubitava di se stesso come artista, odiando la continuazione del poema.
Sfortunatamente, Gogol non ha realizzato il suo piano originale, tuttavia, Dead Souls svolge giustamente il suo ruolo molto importante nella storia della letteratura russa.
Prova d'arte
Un grande poema, una celebrazione dell'assurdo e del grottesco, da cui, paradossalmente, si conta la storia del realismo russo. Avendo concepito un'opera in tre parti sul modello della Divina Commedia, Gogol è riuscito a completare solo il primo volume - in cui ha introdotto nella letteratura un nuovo eroe, uomo d'affari e ladro, e ha creato immagine immortale La Russia come un uccello della troika che si precipita in una direzione sconosciuta.
commenti: Varvara Babitskaya
Di cosa parla questo libro?
Nella città di provincia di N. arriva un funzionario in pensione, Pavel Ivanovich Chichikov, un uomo privo di tratti distintivi e che piace a tutti. Dopo aver incantato il governatore, i funzionari della città e i proprietari terrieri vicini, Chichikov inizia ad aggirare quest'ultimo con un obiettivo misterioso: compra anime morte, cioè servi defunti di recente che non sono ancora stati inclusi in racconto di revisione e quindi formalmente considerato vivo. Dopo aver visitato successivamente caricaturalmente, ciascuno a modo suo, Sobakevich, Manilov, Plyushkin, Korobochka e Nozdryov, Chichikov redige atti di vendita e si prepara a completare il suo misterioso piano, ma alla fine del primo (e unico) volume del poesia nella città di N., una sorta di forze ctonie, scoppia uno scandalo e Chichikov, secondo le parole di Nabokov, "lascia la città sulle ali di una di quelle deliziose divagazioni liriche ... che lo scrittore ogni volta pone tra gli incontri di lavoro del personaggio." Così termina il primo volume del poema, concepito da Gogol in tre parti; il terzo volume non fu mai scritto, e il secondo Gogol lo bruciò - oggi abbiamo accesso alle sue ricostruzioni solo da frammenti esistenti, e in diverse edizioni, quindi, parlando di "Dead Souls", generalmente intendiamo solo il loro primo volume, completato e autore pubblicato.
Nikolaj Gogol. Incisione dopo un ritratto di Fyodor Moller, 1841
Quando è stato scritto?
Nella famosa lettera a Pushkin a Mikhailovskoye del 7 ottobre 1835, Gogol chiede al poeta una "trama per una commedia", che fu un precedente di successo - crebbe anche l'intrigo, raccontato dal poeta. A questo punto, tuttavia, Gogol aveva già scritto tre capitoli del futuro poema (il loro contenuto è sconosciuto, poiché il manoscritto non è stato conservato) e, cosa più importante, fu inventato il nome "Dead Souls".
"Dead Souls" è stato concepito come un romanzo picaresco satirico, una sfilata di caricature malvagie, - come ha scritto Gogol nella "Confessione dell'autore", "se qualcuno vedesse da solo quei mostri che sono usciti da sotto la mia penna, lo farebbe sicuramente brivido." In ogni caso, Pushkin rabbrividì, ascoltando la lettura da parte dell'autore dei primi capitoli in una prima edizione che non ci è pervenuta, ed esclamò: “Dio, quanto è triste il nostro Russia!" 1 . Così, sebbene in seguito la poesia di Gogol abbia acquisito la reputazione di verdetto rabbioso sulla realtà russa, in realtà si tratta già di gentili e dolci "Dead Souls".
A poco a poco, l'idea di Gogol è cambiata: è giunto alla conclusione che “molte delle cose vili non valgono malizia; è meglio mostrare tutta la loro insignificanza ... ", e soprattutto, invece di deformità casuali, ho deciso di raffigurare" alcune di quelle su cui le nostre proprietà veramente russe e fondamentali sono più evidenti e profonde, mostrando precisamente il carattere nazionale in sia buono che cattivo. La satira è diventata un'epopea, una poesia in tre parti. Il suo piano fu redatto nel maggio 1836 a San Pietroburgo; Il 1 maggio 1836, L'ispettore generale fu presentato per la prima volta lì, e già a giugno Gogol andò all'estero, dove trascorse i successivi 12 anni con brevi pause. Gogol inizia la prima parte della sua opera principale nell'autunno del 1836 nella città svizzera di Vevey, rielaborando tutto ciò che aveva iniziato a San Pietroburgo; da lì scrive a Zhukovsky del suo lavoro: "Tutta la Rus 'apparirà in essa!" - e per la prima volta la chiama poesia. Il lavoro continua nell'inverno del 1836/37 a Parigi, dove Gogol viene a sapere della morte di Pushkin - da allora, nel suo lavoro, lo scrittore vede qualcosa come Pushkin testamento spirituale. Gogol legge i primi capitoli del poema ad altri scrittori nell'inverno del 1839/40, durante una breve visita in Russia. All'inizio del 1841 fu completata un'edizione quasi completa di Dead Souls, ma Gogol continuò ad apportare modifiche fino a dicembre, quando venne a Mosca per richiedere la pubblicazione (le successive modifiche apportate per motivi di censura di solito non si riflettono nelle edizioni moderne).
Come si scrive?
Più caratteristica luminosa Gogol è la sua violenta immaginazione: tutte le cose e i fenomeni sono presentati su scala grottesca, una situazione casuale si trasforma in una farsa, una parola lasciata cadere casualmente sfugge sotto forma di un'immagine dettagliata, da cui uno scrittore più parsimonioso potrebbe fare un'intera storia. "Dead Souls" deve gran parte del suo effetto comico all'ingenuo e importante narratore, che, con imperturbabile completezza, descrive nei minimi dettagli le assurdità. Un esempio di tale tecnica è “un sorprendente nella sua idiozia deliberata, monumentalmente maestosa, una conversazione su ruota" 2 Adamovich G. Rapporto su Gogol // Questioni di letteratura. 1990. N. 5. S. 145. nel primo capitolo del poema (questa tecnica, che faceva divertire terribilmente i suoi amici, Gogol usava anche nelle improvvisazioni orali). Le divagazioni liriche contrastano nettamente con questo modo, dove Gogol passa alla retorica poetica, che ha preso molto dai santi padri ed è stata colorata dal folklore. Si ritiene che, a causa della sua ricchezza, la lingua di Gogol sia "più intraducibile di qualsiasi altro russo prosa" 3 Svyatopolk-Mirsky D.P. La storia della letteratura russa dai tempi antichi al 1925. Novosibirsk: Svinin e figli, 2006, pagina 241. .
Analizzando le assurdità e le illogicità di Gogol, Mikhail Bakhtin usa il termine "kokalany" (coq-à-l'âne), che letteralmente significa "da un gallo ad un asino", e in significato figurato- sciocchezze verbali, che si basano sulla violazione di stabili connessioni semantiche, logiche, spazio-temporali (un esempio di kokalan è "nel giardino del sambuco, ea Kiev c'è uno zio"). Elementi dello "stile kokalan" - imprecazioni e maledizioni, immagini di banchetti, soprannomi elogiativi e imprecanti, "sfere del discorso inedite" - e in effetti espressioni popolari come "fetyuk, merceria, puledro di topo, muso di brocca, nonna", molti critici contemporanei di Gogol trovarono non stampabile; sono stati anche offesi dall'informazione che "la bestia Kuvshinnikov non deluderà una sola donna semplice", che "la chiama per usarla sulle fragole"; Nikolaj Polevoy Nikolai Alekseevich Polevoy (1796-1846) - critico letterario, editore, scrittore. Dal 1825 al 1834 pubblicò la rivista Moscow Telegraph, dopo che la rivista fu chiusa dalle autorità visioni politiche Polevoi divenne notevolmente più conservatore. Dal 1841 pubblicò la rivista "Russian Messenger". si lamenta del “servo di Chichikov, che puzza e porta con sé un'atmosfera puzzolente ovunque; sulla goccia che gocciola dal naso del ragazzo nella minestra; sulle pulci che non sono state pettinate dal cucciolo... su Chichikov, che dorme nudo; a Nozdryov, che arriva in vestaglia senza camicia; sui capelli pizzicanti di Chichikov dal naso. Tutto questo appare in abbondanza nelle pagine di Dead Souls - anche nel passaggio più poetico sull'uccello del trio, il narratore esclama: "Dannazione a tutto!" Gli esempi di scene di banchetti sono innumerevoli: quella cena da Sobakevich, quel dolcetto di Korobochka, quella colazione dal governatore. È curioso che nei suoi giudizi sulla natura artistica di Dead Souls, Polevoy abbia effettivamente anticipato le teorie di Bachtin (sebbene in modo valutativo negativo): “Se permettiamo rozze farse, buffonate italiane, poemi epici al rovescio (travesti), poesie come " Eliseo" Maikov , non si può rimpiangere che il meraviglioso talento del signor Gogol sia sprecato con tali creature!
Penna d'oca, con la quale Gogol ha scritto il secondo volume di Dead Souls. Museo storico statale
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Cosa l'ha influenzata?
Il lavoro di Gogol colpì i suoi contemporanei con l'originalità: per lui non si cercavano pretesti diretti né nella letteratura domestica né in quella occidentale, che Herzen osservava, ad esempio: “Gogol è completamente libero dall'influenza straniera; non conosceva nessuna letteratura quando si era già fatto da solo Nome" 4 Herzen A.I. Letteratura e opinione pubblica dopo il 14 dicembre 1825 // Estetica russa e critica degli anni 40-50 del XIX secolo / Preparato. testo, comp., intro. articolo e nota. V. K. Kantor e A. L. Ospovat. M.: Arte, 1982. . Sia i contemporanei che i ricercatori successivi consideravano "Dead Souls" un elemento uguale del mondo processo letterario tracciare parallelismi con Shakespeare, Dante, Omero; Vladimir Nabokov ha paragonato la poesia di Gogol a Tristram Shandy di Lawrence Sterne, Ulisse di Joyce e Ritratto di Henry James. Mikhail Bachtin menzioni 5 Bakhtin M. M. Rabelais e Gogol (Arte della parola e folk cultura della risata) // Bakhtin M. M. Questioni di letteratura ed estetica. M.: Narrativa, 1975. S. 484-495. sull'"influenza diretta e indiretta (attraverso Stern e la scuola naturale francese) di Rabelais su Gogol", in particolare, vedendo nella struttura del primo volume "un interessante parallelo con il quarto libro di Rabelais, cioè il viaggio di Pantagruele".
Svyatopolk-Mirsky Dmitry Petrovich Svyatopolk-Mirsky (1890-1939) - pubblicista e critico letterario. Prima di emigrare, Svyatopolk-Mirsky pubblicò una raccolta di poesie, partecipò alla prima guerra mondiale e alla guerra civile dalla parte del movimento bianco. In esilio dal 1920; lì pubblica la Storia della letteratura russa in inglese, ama l'eurasiatismo e fonda la rivista Versta. Alla fine degli anni '20, Svyatopolk-Mirsky si interessò al marxismo e nel 1932 si trasferì in URSS. Dopo il ritorno, firma le sue opere letterarie come "D. Misky". Nel 1937 fu mandato in esilio, dove morì. nota nell'opera di Gogol l'influenza della tradizione del teatro popolare ucraino e dei burattini, le ballate cosacche ("dooms"), gli autori comici da Molière ai vaudevilliani degli anni Venti, il romanzo di costume, Stern, i romantici tedeschi, in particolare Tieck e Hoffmann (sotto l'influenza di quest'ultimo, Gogol scrisse nel poema del ginnasio "Hanz Küchelgarten", che fu distrutto dalle critiche, dopodiché Gogol acquistò e bruciò tutte le copie disponibili), romanticismo francese guidato da Ugo, Giulio Janin Jules-Gabriel Janin (1804-1874), scrittore e critico francese. Per più di quarant'anni ha lavorato come critico teatrale per il Journal des Debats. Nel 1858 fu pubblicata una raccolta dei suoi feuilletons teatrali. Janin divenne famoso per il suo romanzo L'asino morto e la ghigliottina, che divenne il testo programmatico della frenetica scuola francese. In una lettera a Vera Vyazemskaya, Pushkin definisce il romanzo "affascinante" e mette Janin al di sopra di Victor Hugo. e il loro maestro comune Maturin Charles Robert Maturin (1780-1824), scrittore inglese. Dall'età di 23 anni ha servito come vicario nella chiesa irlandese, ha scritto i suoi primi romanzi sotto uno pseudonimo. Divenne famoso grazie alla commedia "Bertrand", molto apprezzata da Byron e Walter Scott. Il romanzo di Maturin Melmoth the Wanderer è considerato un classico esempio di letteratura gotica inglese. , "Iliade" tradotto da Gnedich. Ma tutto questo, conclude il ricercatore, "sono solo i dettagli dell'insieme, così originali che non ci si poteva aspettare". I predecessori russi di Gogol sono Pushkin e soprattutto Griboedov (in Dead Souls ci sono molte citazioni indirette da, ad esempio, un'abbondanza di personaggi fuori campo inutili per la trama, situazioni prese direttamente in prestito, vernacolo, che sia Griboedov che i critici di Gogol hanno rimproverato) .
È evidente il parallelo di "Anime morte" con "La Divina Commedia" di Dante, la cui struttura in tre parti, secondo l'intenzione dell'autore, doveva essere ripetuta dal suo poema. Il confronto di Gogol con Homer è diventato dopo una feroce polemica luogo comune già ai tempi di Gogol, ma qui è più opportuno ricordare non l'Iliade, ma l'Odissea - un viaggio di chimera in chimera, al termine del quale l'eroe attende un focolare come ricompensa; Chichikov non ha la sua Penelope, ma spesso sogna "una donna, una bambina". "Odyssey" tradotto da Zhukovsky Gogol, secondo i ricordi di conoscenti, leggili ad alta voce, ammirando ogni riga.
La volgarità che Chichikov personifica è una delle principali proprietà distintive del diavolo, nella cui esistenza, va aggiunto, Gogol credeva molto di più che nell'esistenza di Dio
Vladimir NabokovNon senza censura. In generale, il rapporto di Gogol con la censura era piuttosto ambiguo - ad esempio, Nicholas I ha permesso personalmente la produzione, su cui Gogol ha successivamente contato significati diversi- ha persino chiesto (e ricevuto) assistenza materiale come primo scrittore russo. Tuttavia, Dead Souls doveva essere affrontato: “Mai, forse, Gogol ha usato una tale quantità di esperienza mondana, conoscenza del cuore, affetto accattivante e finta rabbia, come nel 1842, quando iniziò a stampare Dead Souls, - ricordò in seguito un critico Pavel Annenkov Pavel Vasilievich Annenkov (1813-1887) - critico letterario e pubblicista, il primo biografo e ricercatore di Pushkin, il fondatore degli studi di Pushkin. Era amico di Belinsky, alla presenza di Annenkov Belinsky scrisse il suo vero testamento - "Lettera a Gogol", sotto la dettatura di Gogol Annenkov riscrisse "Dead Souls". L'autore di memorie sulla vita letteraria e politica degli anni Quaranta dell'Ottocento e dei suoi eroi: Herzen, Stankevich, Bakunin. Uno degli amici intimi di Turgenev, lo scrittore ha inviato tutti i suoi ultimi lavori ad Annenkov prima della pubblicazione. .
In una riunione del comitato di censura di Mosca del 12 dicembre 1841, "Dead Souls" fu affidato alle cure del censore Ivan Snegirev Ivan Mikhailovich Snegiryov (1793-1868) - storico, critico d'arte. Dal 1816 insegnò latino all'Università di Mosca. Era un membro della Society of Lovers of Russian Literature, servito come censore per più di 30 anni. Snegiryov, uno dei primi ricercatori del folklore russo e delle stampe popolari, ha studiato i monumenti dell'antica architettura russa. Ha introdotto il termine "parsuna" nella critica d'arte, denotando la ritrattistica dei secoli XVI-XVIII nella tecnica della pittura di icone. , che all'inizio ha trovato il lavoro "del tutto ben intenzionato", ma poi per qualche motivo ha avuto paura di lasciare che il libro andasse in stampa da solo e lo ha consegnato ai suoi colleghi per considerazione. Qui, prima di tutto, il nome stesso ha causato difficoltà, che, secondo i censori, significavano empietà (dopotutto, l'anima umana è immortale) e la condanna della servitù (in realtà, Gogol non ha mai significato né l'uno né l'altro). Temevano anche che la truffa di Chichikov avrebbe dato il cattivo esempio. Di fronte a un divieto, Gogol ha preso il manoscritto dal comitato di censura di Mosca e lo ha inviato a San Pietroburgo tramite Belinsky, chiedendo al principe Vladimir Odoevsky, Vyazemsky e il suo buon amico di intervenire. Alexander Smirnov-Rosset . censore pietroburghese Nikitenko Alexander Vasilievich Nikitenko (1804-1877) - critico, editore, censore. Nel 1824 Nikitenko, che proveniva da un ambiente contadino, ricevette la libertà; poté andare all'università e intraprendere la carriera accademica. Nel 1833 Nikitenko iniziò a lavorare come censore e alla fine della sua vita era salito al grado di consigliere privato. Dal 1839 al 1841 fu redattore della rivista "Son of the Fatherland", dal 1847 al 1848 - la rivista "Contemporary". Le memorie di Nikitenko, pubblicate postume, alla fine del 1880, divennero famose. ha reagito con entusiasmo alla poesia, ma l'ha considerata del tutto impraticabile "The Tale of the Captain Kopeikine" 6 antichità russa. 1889. N. 8. S. 384-385. . Gogol, che amava esclusivamente il Racconto e non vedeva alcun motivo per stampare il poema senza questo episodio, lo modificò in modo significativo, rimuovendo tutti i luoghi pericolosi e alla fine ricevette il permesso. "The Tale of Captain Kopeikin" è stato pubblicato fino alla rivoluzione stessa in una versione censurata; Tra le significative modifiche alla censura, si dovrebbe menzionare anche il titolo, che Nikitenko ha cambiato in Le avventure di Chichikov, o Dead Souls, spostando così l'attenzione dalla satira politica a un romanzo picaresco.
Le prime copie di "Dead Souls" lasciarono la tipografia il 21 maggio 1842, due giorni dopo Gogol partì per confine 7 Shenrok V.I. Materiali per la biografia di Gogol. In 4 volumi. M., 1892-1898. .
Frontespizio della prima edizione del romanzo, 1842
Copertina di Dead Souls, disegnata da Gogol per l'edizione del 1846
Come è stato accolto?
Con entusiasmo quasi unanime. In generale, Gogol ha avuto un destino sorprendentemente felice come scrittore: nessun altro classico è stato così accarezzato dal lettore russo. Con l'uscita del primo volume di Dead Souls, il culto di Gogol si è finalmente affermato nella società russa, da Nicola I ai normali lettori e scrittori di tutti i campi.
Il giovane Dostoevskij conosceva a memoria Dead Souls. Nel "Diario di uno scrittore" racconta come "andò ... da uno dei suoi ex compagni; abbiamo parlato tutta la notte con lui di "Dead Souls" e li abbiamo letti, per l'ennesima volta che non ricordo. Poi è successo tra i giovani; due o tre si uniranno: "Ma non dovremmo, signori, leggere Gogol!" - siediti e leggi, e forse tutta la notte. Le parole di Gogol sono diventate di moda, i giovani si sono tagliati i capelli "sotto Gogol" e hanno copiato i suoi giubbotti. Critico musicale, lo storico dell'arte Vladimir Stasov ha ricordato che l'apparizione di "Dead Souls" è stata un evento di straordinaria importanza per i giovani studenti, la folla ha letto la poesia ad alta voce per non discutere sulla coda: "... Per diversi giorni abbiamo letto e riletto questo grande, inaudito originale, incomparabile, nazionale E brillante creazione. Eravamo tutti ubriachi di gioia e stupore. Centinaia e migliaia di frasi ed espressioni di Gogol furono immediatamente conosciute a memoria da tutti e andarono in generale utilizzo" 8 Stasov V.V.<Гоголь в восприятии русской молодёжи 30-40-х гг.>// N. V. Gogol nelle memorie dei suoi contemporanei / Ed., Prefazione. e commento. S. I. Mashinsky. M.: Stato. editore artistico lett., 1952, pp. 401-402. .
Tuttavia, riguardo alle parole e alle frasi di Gogol, le opinioni erano diverse. Ex editore "Telegrafo di Mosca" Rivista enciclopedica pubblicata da Nikolai Polev dal 1825 al 1834. La rivista si è rivolta un'ampia gamma lettori e sosteneva "l'illuminazione delle classi medie". Negli anni Trenta dell'Ottocento il numero degli abbonati raggiunse le cinquemila persone, un record di pubblico per quei tempi. La rivista fu chiusa per decreto personale di Nicola I a causa di una recensione negativa dell'opera di Nestor Kukolnik, che piacque all'imperatore. Nikolai Polevoy è stato offeso da espressioni e realtà che ora sembrano del tutto innocenti: “In ogni pagina del libro si sente: furfante, truffatore, truffatore... tutti i detti da osteria, gli insulti, le battute, tutto quello che si sente abbastanza nelle conversazioni di lacchè, servi, tassisti”; Il linguaggio di Gogol, sosteneva Polevoy, "può essere definito una raccolta di errori contro la logica e grammatica…" 9 Messaggero russo. 1842. N. 5-6. pagina 41. Ero d'accordo con lui Faddey Bulgarin Faddey Venediktovich Bulgarin (1789-1859) - critico, scrittore ed editore, il personaggio più odioso del processo letterario della prima metà del XIX secolo. In gioventù Bulgarin combatté nel distaccamento napoleonico e partecipò persino alla campagna contro la Russia, dalla metà degli anni venti dell'Ottocento fu sostenitore della politica reazionaria russa e agente della Terza Sezione. Il romanzo "Ivan Vyzhigin" scritto da Bulgarin aveva grande successo ed è considerato uno dei primi romanzi picareschi della letteratura russa. Bulgarin pubblicò la rivista Severny Arkhiv, il primo giornale privato con una sezione politica, Severnaya Pchela, e il primo almanacco teatrale, Russkaya Talia. : “In nessun altro lavoro russo c'è così tanto cattivo gusto, immagini sporche e prove di completa ignoranza della lingua russa come in questo poesia…" 10 Ape settentrionale. 1842. N. 119. Belinsky ha obiettato che sebbene la lingua di Gogol "sia decisamente sbagliata, spesso pecca contro la grammatica", ma "Gogol ha qualcosa che ti fa non notare la disattenzione della sua lingua - c'è una sillaba", e ha pungolato il lettore primitivo, che è offeso nella stampa con cui è caratteristico di lui nella vita, non comprendendo "una poesia basata sul pathos della realtà così com'è". Con il deposito di Belinsky, il legislatore letterario degli anni Quaranta, Gogol fu riconosciuto come il primo scrittore russo - per molto tempo tutto ciò che è fresco e talentuoso che è cresciuto dopo di lui in letteratura è stato automaticamente attribuito dalla critica alla scuola di Gogol.
Prima della comparsa di "Dead Souls", la posizione di Gogol nella letteratura era ancora vaga: "nessun poeta in Rus' ha avuto un destino così strano come Gogol: anche le persone che lo conoscevano a memoria non osavano vedere in lui un grande scrittore creazioni" 11 Belinsky V. G. Le avventure di Chichikov, o Dead Souls. // Note domestiche. 1842. T. XXIII. N. 7. Det. VI "Cronaca bibliografica". pp. 1-12. ; ora è passato dalla categoria degli autori di fumetti allo status di indubbio classico.
Gogol divenne, per così dire, il capostipite di tutta la nuova letteratura e il pomo della discordia per i partiti letterari che non potevano dividere tra loro il principale scrittore russo. Nell'anno in cui fu pubblicata la poesia, Herzen scrisse nel suo diario: "Parla di Dead Souls". Slavofili e antislavi si divisero in partiti. Gli slavofili n. 1 dicono che questa è l'apoteosi della Rus', la nostra Iliade, e la lodano, poi, altri sono furiosi, dicono che la Rus' è un anatema qui e la rimproverano per questo. Anche gli antislavi si biforcarono al contrario. Grande è la dignità di un'opera d'arte quando può eludere ogni visione unilaterale. Sergei Aksakov, che ha lasciato ampie ed estremamente preziose memorie su Gogol e ha spinto altri a fare lo stesso subito dopo la morte dello scrittore, esagera la vicinanza di Gogol agli slavofili e tace sulla relazione di Gogol con Belinsky e il suo campo (tuttavia, lo stesso Gogol ha cercato di non farlo informare Aksakov di queste relazioni). Belinsky non è rimasto indietro: “L'influenza di Gogol sulla letteratura russa è stata enorme. Non solo tutti i giovani talenti si sono precipitati sulla strada da lui indicata, ma anche alcuni scrittori, che avevano già guadagnato fama, hanno percorso la stessa strada, abbandonando quella precedente. Da qui la comparsa della scuola, che i suoi oppositori pensavano di umiliare con il nome naturale. Dostoevskij, Grigorovich, Goncharov, Nekrasov, Saltykov-Shchedrin: è difficile ricordare quale degli scrittori russi della seconda metà del XIX secolo Gogol non abbia influenzato.
Seguendo il discendente degli etiopi Pushkin, originario della Piccola Russia, Gogol divenne a lungo il principale scrittore e profeta russo. L'artista Alexander Ivanov ha raffigurato Gogol dipinto famoso"L'apparizione di Cristo al popolo" sotto forma di una figura in piedi più vicina a Gesù. Già durante la vita di Gogol e subito dopo la sua morte apparvero traduzioni del poema in tedesco, ceco, inglese e francese.
Negli anni '20 e '30, Dead Souls è stato adattato da Mikhail Bulgakov. Nel suo feuilleton "Le avventure di Chichikov", gli eroi del poema di Gogol finirono in Russia negli anni '20 e Chichikov fece una carriera da capogiro, diventando miliardario. All'inizio degli anni '30, l'opera teatrale di Bulgakov "Dead Souls" fu messa in scena con successo al Moscow Art Theatre; ha anche creato una sceneggiatura, che però non è stata utilizzata da nessuno. La poesia di Gogol ha risuonato nella letteratura in modo più indiretto: ad esempio, la poesia di Yesenin "Non mi pento, non chiamo, non piango" (1921) è stata scritta sotto l'impressione dell'introduzione lirica al sesto - Plyushkin - capitolo di "Dead Souls", che lo stesso poeta ha ammesso (su questo è accennato dai versi "Oh, mia freschezza perduta" e "ora sono diventato più avaro di desideri").
I nomi di alcuni proprietari terrieri di Gogol divennero nomi familiari: Lenin accusò i populisti di "proiezione di Manilov", Mayakovsky intitolò una poesia sull'avido laico "Plyushkin". Il passaggio sull'uccello della trinità è stato memorizzato dagli scolari per decenni.
La poesia di Gogol fu proiettata per la prima volta nel 1909 nello studio di Khanzhonkov; nel 1960, il film "Dead Souls" basato sull'opera di Bulgakov fu girato da Leonid Trauberg; nel 1984 un film in cinque parti con Alexander Kalyagin in ruolo di primo piano fotografato da Mikhail Schweitzer. Da le ultime interpretazioni possiamo ricordare "The Case of" Dead Souls "diretto da Pavel Lungin e rumoroso produzione teatrale Kirill Serebrennikov al Gogol Center nel 2013.
Frammento del dipinto di Alexander Ivanov "L'apparizione di Cristo al popolo". 1837–1857. Galleria Tretyakov. Ivanov ha scritto da Gogol il volto della persona più vicina a Gesù
La truffa di Chichikov era fattibile in pratica?
Per quanto fantastica sembrasse l'impresa con le "anime morte", non solo era fattibile, ma formalmente non violava le leggi e aveva persino dei precedenti.
Servi defunti registrati presso il proprietario terriero racconto di revisione Un documento con i risultati del censimento della popolazione imponibile condotto in Russia nel XVIII e nella prima metà del XIX secolo. Le fiabe indicavano il nome, il patronimico, il cognome, l'età del proprietario del cantiere e dei membri della sua famiglia. Sono stati effettuati in totale dieci audit di questo tipo. , poiché lo stato era vivo fino al prossimo censimento ed era soggetto a una tassa elettorale. Il calcolo di Chichikov era che i proprietari terrieri sarebbero stati felici solo di sbarazzarsi delle quote extra e di dargli contadini morti (ma vivi sulla carta) per pochi centesimi, che avrebbe poi potuto impegnare. L'unico intoppo era che i contadini non potevano essere acquistati o ipotecati senza terra (questo è forse un anacronismo: questa pratica fu proibita solo nel 1841, e l'azione del primo volume di Dead Souls avviene un decennio prima), ma Chichikov permise facile: “Perché, comprerò al ritiro, al ritiro; Ora la terra nelle province di Tauride e Kherson viene regalata gratuitamente, basta popolarla.
La trama del poema, presentata a Gogol da Pushkin (come scrive Gogol in The Author's Confession), è stata presa da vita reale. Come scrive Pëtr Bartenev Pyotr Ivanovich Bartenev (1829-1912) - storico, critico letterario. Dal 1859 al 1873 fu a capo della Biblioteca Chertkovo, la prima biblioteca pubblica di Mosca. Ha scritto monografie su Pushkin, insieme a Pavel Annenkov, è considerato il fondatore degli studi di Pushkin. Dal 1863 pubblicò la rivista storica "Archivio russo". Come storico, ha consigliato Tolstoj nel suo lavoro su Guerra e pace. in una nota di memoria Vladimir Sollogub Vladimir Alexandrovich Sollogub (1813-1882) - scrittore. Ha prestato servizio presso il Ministero degli Affari Esteri, ha pubblicato storie secolari su riviste. al massimo opera famosa Sollogub divenne la storia "Tarantas", pubblicata nel 1845. Aveva il titolo di storiografo di corte. Sollogub era un caro amico di Pushkin: nel 1836 poteva aver luogo un duello tra loro, ma le parti si riconciliarono, Sollogub fece da secondo di Pushkin nel primo duello con Dantes. : “A Mosca, Pushkin era in fuga con un amico. C'era anche un certo P. (un vecchio dandy). Indicandolo a Pushkin, un amico ha raccontato di lui come ha comprato per sé anime morte, le ha impegnate e ha ricevuto un grande profitto. A Pushkin è piaciuto molto. "Potresti farne un romanzo", disse casualmente. Questo era prima del 1828 dell'anno" 12 Archivio russo. 1865. S. 745. .
Questo potrebbe sovrapporsi a un'altra trama che interessava Pushkin durante il suo soggiorno a Chisinau. in Bessarabia inizio XIX secoli, i contadini fuggirono in massa. Per nascondersi dalla polizia, i servi in fuga assumevano spesso i nomi dei morti. La città di Bender era particolarmente famosa per questa pratica, la cui popolazione era chiamata la "società immortale": per molti anni non vi fu registrata una sola morte. Come ha mostrato l'inchiesta, a Bendery era accettata di regola: i morti "non sono esclusi dalla società", ei loro nomi sono dati ai contadini fuggitivi appena arrivati.
Ahimè! le persone grasse sanno gestire meglio i loro affari in questo mondo rispetto a quelle magre
Nikolaj Gogol
In generale, gli elenchi di audit fraudolenti non erano rari. Una lontana parente di Gogol, Marya Grigorievna Anisimo-Yanovskaya, era sicura che l'idea del poema fosse stata data allo scrittore da suo zio Kharlampy Pivinsky. Avere cinque figli eppure solo 200 acri Una decima è un'unità di superficie pari a 1,09 ettari. 200 acri costituiscono 218 ettari. terra e 30 anime di contadini, il proprietario terriero sbarcava il lunario grazie alla distilleria. All'improvviso si sparse la voce che solo i proprietari terrieri con almeno 50 anime avrebbero potuto fumare vino. I piccoli nobili iniziarono a piangere e Kharlampy Petrovich “andò a Poltava e pagò le quote per i suoi contadini morti, come per i vivi. E poiché non ce n'erano abbastanza di suoi, e anche con i morti, fino a cinquanta, prese la vodka su un carrello, andò dai vicini e comprò da loro anime morte per questa vodka, le scrisse per sé e, avendo diventato proprietario di cinquanta anime sulla carta, fino alla sua morte fumò vino e diede questo tema a Gogol, che visitò Fedunki, la tenuta di Pivinsky, a 17 verste da Yanovshchina Un altro nome per la tenuta di Gogol è Vasilievka. ; inoltre, l'intera regione di Mirgorod sapeva delle anime morte Pivinskij" 13 antichità russa. 1902. N. 1. S. 85-86. .
Un altro aneddoto locale ricorda un compagno di scuola di Gogol: “A Nizhyn ... c'era un certo K-ach, un serbo; di statura enorme, molto bello, con i baffi lunghissimi, un terribile esploratore - da qualche parte ha comprato il terreno su cui si trova - si dice nell'atto di vendita - 650 anime; la quantità di terreno non è indicata, ma i confini sono definitivi. ... Quello che è successo? Questa terra era un cimitero trascurato. Questo stesso caso detto 14 patrimonio letterario. T. 58. M .: Casa editrice dell'Accademia delle scienze dell'URSS, 1952. S. 774. Gogol all'estero principe N.G. Repnin Nikolai Grigorievich Repnin-Volkonsky (1778-1845) - militare. Partecipò alla battaglia di Austerlitz, dopo di che fu catturato: Napoleone I mandò Repnin ad Alessandro I con una proposta per avviare trattative. Durante la guerra del 1812 comandò una divisione di cavalleria. Era il governatore generale della Sassonia e della Piccola Russia. Dal 1828 membro del Consiglio di Stato. A causa delle accuse di appropriazione indebita di denaro pubblico, si è dimesso. »
Probabilmente, Gogol ha ascoltato questa storia in risposta alla richiesta di fornirgli informazioni su vari "incidenti" "che potevano accadere durante l'acquisto di anime morte", con cui ha infastidito tutti i suoi parenti e amici - forse questa storia è stata ripresa nel secondo volume della poesia nell'osservazione del generale Betrishchev: “Per darti anime morte? Sì, per una tale invenzione, te li do con terra, con alloggio! Prendi il controllo dell'intero cimitero!
Nonostante le approfondite ricerche condotte dallo scrittore, nel piano di Chichikov sono rimaste incongruenze, che Sergei ha fatto notare a Gogol dopo l'uscita della poesia. Aksakov 15 Corrispondenza di N. V. Gogol. In 2 volumi. T. 2. M .: Khudozh. letteratura, 1988. S. 23-24. : “Mi rimprovero moltissimo di aver trascurato una cosa e di aver insistito un po 'sull'altra: i contadini vengono venduti con le loro famiglie per il ritiro e Chichikov ha rifiutato la femmina; senza una procura rilasciata in un ufficio governativo, è impossibile vendere contadini stranieri, e il presidente non può essere allo stesso tempo un fiduciario e qualcuno presente in questo caso. Il miope Chichikov non comprava donne e bambini, apparentemente semplicemente perché il loro prezzo nominale era inferiore a quello degli uomini.
Pyotr Boklevsky. Chichikov. Illustrazione per "Dead Souls". 1895
Perché "Dead Souls" è una poesia?
Definendo la sua opera principale una poesia, Gogol, prima di tutto, aveva in mente che questa non è una storia o un romanzo nella comprensione del suo tempo. Una definizione di genere così insolita è chiarita dagli schizzi di Gogol per il "Libro educativo di letteratura per la gioventù russa" non realizzato, dove Gogol, analizzando diversi tipi di letteratura, "la più grande, completa, enorme e versatile di tutte le creature" chiama un epico che può coprire un'intera era storica, la vita di una nazione o addirittura di tutta l'umanità, - come esempio di tale epopea, Gogol cita l'Iliade e l'Odissea, che amava rispettivamente nelle traduzioni di Gnedich e Zhukovsky. Allo stesso tempo, il romanzo, come oggi chiameremmo intuitivamente "Dead Souls", "è un saggio troppo convenzionale", la cosa principale in esso è l'intrigo: tutti gli eventi in esso devono riguardare direttamente il destino del protagonista, il l'autore non può "spostare i personaggi del romanzo rapidamente e in moltitudine, sotto forma di fenomeni passeggeri"; il romanzo "non richiede una vita, ma un evento meraviglioso nella vita" - e dopotutto, l'obiettivo di Gogol era proprio quello di creare una sorta di cosmo russo.
Konstantin Aksakov dichiarò immediatamente Gogol un Omero russo sulla stampa, provocando il ridicolo di Belinsky, che in realtà non era del tutto giusto. Molti dei trucchi di Gogol che confondono i critici diventano comprensibili proprio nel contesto omerico: ad esempio, una digressione lirica, per la quale il narratore lascia Chichikov per strada per tornare da lui altrettanto all'improvviso, o confronti dettagliati che parodiano - nelle parole di Nabokov - Paralleli ramificati di Omero. Signori in frac nero a una festa dal governatore, che corrono intorno alle signore, Gogol si confronta con uno sciame di mosche - e da questo confronto nasce un intero quadro vivente: il ritratto di una vecchia governante che trita lo zucchero in un giorno d'estate. Allo stesso modo, confrontando la faccia di Sobakevich con una zucca di zucca, Gogol ricorda che le balalaika sono fatte con tali zucche - e dal nulla l'immagine di un suonatore di balalaika cresce davanti a noi, "un paraocchi e un dandy, e ammiccante e fischiando alle ragazze dal petto bianco e dal collo bianco" e assolutamente nessun ruolo che non gioca nella trama del poema.
Nello stesso epico salvadanaio - enumerazioni improvvise e inappropriate di nomi e dettagli non legati all'azione: Chichikov, volendo intrattenere la figlia del governatore, le racconta cose piacevoli che "gli era già capitato di dire in casi simili in luoghi diversi, vale a dire: nella provincia di Simbirsk a Sofron Ivanovich Bespechny, dove sua figlia Adelaida Sofronovna era allora con tre cognate: Marya Gavrilovna, Alexandra Gavrilovna e Adelgeida Gavrilovna; a Fedor Fedorovich Perekroev nella provincia di Ryazan; da Frol Vasilyevich Pobedonosny nella provincia di Penza e da suo fratello Pyotr Vasilyevich, dove erano sua cognata Katerina Mikhailovna e le sue prosorelle Roza Fedorovna ed Emilia Fedorovna; nella provincia di Vyatka con Pyotr Varsonofyevich, dove la sorella di sua nuora Pelageya Yegorovna era con sua nipote Sofya Rostislavna e due sorellastre - Sofia Alexandrovna e Maklatura Alexandrovna ”- che non l'elenco omerico delle navi.
Inoltre, la definizione di genere di "Dead Souls" si riferisce all'opera di Dante, che si chiama "Divina Commedia", ma è una poesia. La struttura in tre parti della Divina Commedia avrebbe dovuto essere ripetuta da Dead Souls, ma solo l'Inferno fu completato.
Racconto di revisione del 1859 per il villaggio di Novoye Kataevo, provincia di Orenburg
Mappa della provincia di Cherson. 1843
Perché Chichikov viene scambiato per Napoleone?
I funzionari della città di N. stanno discutendo con ansia della somiglianza tra Chichikov e Napoleone, scoprendo che il più affascinante Pavel Ivanovich si è rivelato essere una specie di sinistro ladro: Chichikov. Tale sospetto - insieme al creatore di banconote false, un funzionario dell'ufficio del governatore generale (che è, appunto, un revisore dei conti), un nobile rapinatore "come Rinalda Rinaldina Eroe rapinatore dal romanzo Rinaldo Rinaldini di Christian August Vulpius, pubblicato nel 1797. ”- sembra il normale assurdo di Gogol, ma non è apparso per caso nella poesia.
Anche nei "proprietari terrieri del Vecchio Mondo" qualcuno "raccontò che il francese era d'accordo segretamente con l'inglese per liberare nuovamente Bonaparte in Russia". Tali discorsi potrebbero essere stati alimentati dalle voci dei "cento giorni", cioè della fuga di Napoleone dall'isola d'Elba e del suo secondo breve regno in Francia nel 1815. Questo, tra l'altro, è l'unico punto della poesia in cui è specificato il tempo dell'azione di Dead Souls: “Tuttavia, va ricordato che tutto questo è avvenuto poco dopo la gloriosa espulsione dei francesi. In questo momento, tutti i nostri proprietari terrieri, funzionari, commercianti, detenuti e ogni persona alfabetizzata e persino analfabeta sono diventati, almeno per otto interi anni, politici giurati. Così, Chichikov viaggia attraverso l'entroterra russo all'inizio degli anni 1820 (è più vecchio sia di Onegin che di Pechorin), o meglio, probabilmente nel 1820 o 1821, poiché Napoleone morì il 5 maggio 1821, dopodiché la possibilità di sospettarlo a Chichikovo naturalmente scomparso.
I segni dei tempi includono anche alcuni segni indiretti, come il favorito del postino "Lancaster School of Mutual Education" Un sistema di apprendimento peer-to-peer in cui gli studenti più grandi insegnano ai più giovani. Inventato in Gran Bretagna nel 1791 da Joseph Lancaster. La "Società delle scuole per l'educazione reciproca" russa è stata fondata nel 1819. Molti partecipanti erano campioni del sistema Lancaster. società segrete; Così, nel 1820, il Decabrista V. F. Raevsky era sotto inchiesta per "propaganda dannosa tra i soldati" proprio in relazione alle sue attività di insegnamento. , che Griboedov menziona in Woe from Wit come un hobby caratteristico del circolo dei Decabristi.
Bonaparte, apparso improvvisamente in incognito in una città russa di provincia, è un motivo folcloristico comune dell'epoca. Guerre napoleoniche. Nel Vecchio taccuino, Pyotr Vyazemsky cita un aneddoto su Alexei Mikhailovich Pushkin (cugino di secondo grado del poeta e grande spirito), che prestò servizio di polizia sotto il principe Yuri Dolgoruky durante la guerra del 1806-1807: “Alla stazione di posta di uno delle remote province, notò nella stanza il ritratto di Napoleone del custode, incollato al muro. "Perché tieni questo mascalzone a casa tua?" "E poi, Eccellenza", risponde, "se non è uguale, Bonaparte, sotto falso nome o con un finto viaggiatore, arriverà alla mia stazione, lo riconoscerò subito, mio caro, dal suo ritratto, lo riconoscerò prendetelo, legatelo e presentatelo alle autorità». "Oh, è diverso!" ha detto Pushkin.
"Oh, sei una tale museruola!" Chichikov (Alexander Kalyagin)
O forse Chichikov è un diavolo?
“Io chiamo il diavolo direttamente il diavolo, non gli do per niente un magnifico costume à la Byron e so che va a frac" 16 Aksakov S. T. Opere raccolte in 5 volumi. T. 3. M.: Pravda, 1966. S. 291-292. , - Gogol scrisse a Sergei Aksakov da Francoforte nel 1844. Questa idea è stata sviluppata nell'articolo “Gogol and the Devil” di Dmitry Merezhkovsky: “La principale forza del diavolo è la capacità di non sembrare quello che è.<...>Gogol è stato il primo a vedere il diavolo senza maschera, ha visto volto vero lui, terribile non per la sua straordinarietà, ma per la sua ordinarietà, volgarità; il primo a capire che il volto del diavolo non è lontano, alieno, strano, fantastico, ma il più vicino, familiare, generalmente reale "umano ... quasi il nostro volto in quei momenti in cui non osiamo essere noi stessi e siamo d'accordo essere “come tutti gli altri”.
In questa luce, le scintille sul frac di mirtilli rossi di Chichikov brillano minacciosamente (Chichikov, come ricordiamo, generalmente conservava nei suoi vestiti "colori marroni e rossastri con una scintilla"; nel secondo volume, il commerciante gli vende una tonalità di stoffa di "Navarin smoke con fiamme”).
Pavel Ivanovic è privo di tratti distintivi: “non è bello, ma non è brutto, né troppo grasso né troppo magro; non si può dire che sia vecchio, ma non tanto che sia troppo giovane ”e allo stesso tempo, come un vero tentatore, ammalia tutti, parlando la sua lingua con tutti: è sentimentale con Manilov, è professionale con Sobakevich , è semplicemente scortese con Korobochka, sa sostenere qualsiasi conversazione: “Sia che si trattasse di una fabbrica di cavalli, ha parlato anche di una fabbrica di cavalli ... se l'hanno interpretata in merito all'indagine condotta dal Tesoro, ha mostrato che non era estraneo ai trucchi giudiziari; se c'è stata una discussione sul gioco del biliardo - e nel gioco del biliardo non ha mancato; se parlavano di virtù, e lui parlava molto bene di virtù, anche con le lacrime agli occhi. Chichikov acquista anime umane non solo in senso commerciale, ma anche figurativo: diventa uno specchio per tutti, che affascina.
In una digressione lirica, l'autore chiede direttamente al lettore: “E chi di voi ... nei momenti di conversazioni solitarie con se stesso, approfondirà propria anima questa pesante richiesta: "Non c'è anche in me una parte di Chichikov?" Sì, non importa come! - mentre in un vicino tutti sono subito pronti a riconoscere Chichikov.
Serve altro? Forse sei abituato, padre mio, che qualcuno ti gratti i talloni di notte. Il mio morto non potrebbe addormentarsi senza
Nikolaj Gogol
E guardando in questo specchio, l'ispettore della commissione medica impallidisce, pensando che sotto anime morte certo, i malati che morivano nelle infermerie, perché non prendeva le dovute misure; il presidente impallidisce, avendo agito come avvocato nell'accordo con Plyushkin contrario alla legge; i funzionari impallidiscono, coprendo il recente assassinio di mercanti: "All'improvviso si sono trovati in se stessi tali peccati che non esistevano nemmeno".
Lo stesso Chichikov si ammira costantemente allo specchio, si dà una pacca sul mento e commenta con approvazione: "Oh, tu, che museruola!" - ma il lettore non incontrerà mai una descrizione del suo volto, ad eccezione di quella apofatica, sebbene altri eroi del poema siano descritti in modo molto dettagliato. Non sembra riflettersi negli specchi, come gli spiriti maligni credenze popolari. Nella figura di Chichikov si concentra quella famosa diavoleria di Gogol, su cui sono costruite “Serate in una fattoria vicino a Dikanka” e che è presente in Dead Souls, anche se non così chiaramente, ma indubbiamente. Mikhail Bakhtin scopre nella base di "Dead Souls" "forme di un'allegra (carnevale) passeggiata attraverso gli inferi, attraverso la terra della morte.<…>Non senza ragione, ovviamente, il momento dell'aldilà è presente nel concetto stesso e nel titolo del romanzo di Gogol ("Dead Souls"). Il mondo di "Dead Souls" è il mondo di un allegro mondo sotterraneo.<...>Troveremo in esso sia la feccia che la spazzatura dell '"inferno" carnevalesco, e intera linea immagini che sono l'implementazione di parolacce metafore" 17 Bakhtin M. M. Rabelais e Gogol (L'arte della parola e la cultura della risata popolare) // Bakhtin M. M. Problemi di letteratura ed estetica: ricerca anni diversi. M.: Artista. lett., 1975. S. 484-495. .
In questo contesto, Chichikov è un diavolo carnevalesco, farsesco, insignificante, comico e opposto al sublime male romantico che si trova spesso nella letteratura contemporanea di Gogol ("lo spirito di negazione, lo spirito di dubbio" - il demone di Pushkin - appare in Gogol in la forma di una signora piacevole sotto tutti gli aspetti, che "era un po' materialista, incline alla negazione e al dubbio, e rifiutava parecchio nella vita").
Questo demonismo allegro Appunti 18 la ricercatrice Elena Smirnova, si addensa alla fine del primo volume nell'immagine di una città “ribelle”, dove gli spiriti maligni allarmati da Chichikov si arrampicavano da tutti gli angoli: “... E tutto ciò che è, è risorto. Come un turbine, fino a quel momento, sembrava, la città dormiente è esplosa! Tutti i tyuryuki e i bobaki sono strisciati fuori dai buchi ...<…>Apparvero alcuni Sysoy Pafnutevich e Makdonald Karlovich, di cui non avevano mai sentito parlare; nei salotti spuntava un uomo alto e lungo con un colpo alla mano, di statura così alta che non si era nemmeno visto. Per le strade apparvero droshky coperti, governanti sconosciuti, sonagli, fischietti delle ruote e fu preparato il porridge.
Manilov (Yuri Bogatirev)
Pyotr Boklevsky. Manilov. Illustrazione per "Dead Souls". 1895
Pyotr Boklevsky. Scatola. Illustrazione per "Dead Souls". 1895
Perché il narratore di Dead Souls ha così tanta paura delle donne?
Non appena il narratore tocca le signore nel suo ragionamento, l'orrore lo assale: “Le signore della città di N. erano ... no, non posso in alcun modo; la timidezza si fa sentire di sicuro. La cosa più straordinaria delle signore della città di N. ... È persino strano, la penna non si alza affatto, come se dentro ci fosse una specie di piombo.
Queste assicurazioni non dovrebbero essere prese per oro colato - dopotutto, proprio lì troviamo, ad esempio, una descrizione audace: “Tutto è stato inventato e previsto con straordinaria prudenza; il collo, le spalle erano aperte quanto bastava, e non oltre; ognuna ha messo a nudo i propri averi finché non ha sentito, per sua stessa convinzione, che erano capaci di distruggere una persona; tutto il resto era nascosto con straordinario gusto: o qualche cravatta leggera fatta di nastro o una sciarpa più leggera di una torta, nota come bacio, etereamente abbracciata e avvolta intorno al collo, o piccole pareti frastagliate di sottile batista, conosciute sotto il nome di pudore . Questi pudore nascondevano davanti e dietro ciò che non poteva più causare la morte a una persona, ma intanto mi facevano sospettare che proprio lì fosse la morte stessa.
Tuttavia, il narratore ha paure, e non infondate. La critica letteraria Elena Smirnova ha notato che la conversazione tra “una signora piacevole sotto ogni aspetto” e “una signora semplicemente piacevole” in “Dead Souls” ripete vicino al testo il cinguettio delle principesse con Natalya Dmitrievna Gorich nel terzo atto “Guai dallo spirito” (“ 1a principessa: Che bello stile! 2a principessa: Che pieghe! 1a principessa: Frange. Natalia Dmitrievna: No, se potessi vedere il mio tulle di raso... "- ecc.) e svolge lo stesso ruolo costruttivo in azione 19 La poesia di Smirnova E. A. Gogol "Dead Souls". L.: Nauka, 1987. .
In entrambi i casi, dalla discussione sulla moda, "occhi e zampe", le signore passano direttamente al pettegolezzo e, essendosi sollevate in una "ribellione generale" (a Griboedov) o dirigendosi "ciascuna nella propria direzione per ribellare la città" ( in Gogol), iniziano una voce che ha distrutto la vita dell'eroe principale: in un caso sulla follia, nell'altro - sull'insidioso piano per portare via la figlia del governatore. Nelle signore della città di N. Gogol ha in parte ritratto il terrore matriarcale di Famus Mosca.
Non sappiamo cosa accadrà nelle altre due parti del poema; ma ancora in primo piano ci sono persone che abusano della loro posizione e traggono profitto da mezzi illegali
Konstantin Masalsky
Un'eccezione sorprendente è la figlia del governatore. In generale, questo è l'unico personaggio del primo volume del poema che il narratore ammira francamente: il suo viso, simile a un uovo fresco, e le orecchie sottili, che risplendono di calda luce solare. Produce un effetto straordinario su Chichikov: per la prima volta è confuso, affascinato, dimentica il profitto e la necessità di accontentare tutti e, “trasformandosi in un poeta”, sostiene che il tuo Rousseau: “Ora è come una bambina, tutto in lei è semplice: dirà che lo farà, riderà, dove vuole ridere.
Questo luminoso e completamente silenzioso immagine femminile doveva essere incarnato nel secondo volume di Dead Souls in un ideale positivo: Ulinka. Conosciamo l'atteggiamento di Gogol nei confronti delle donne dai suoi "Passaggio scelto dalla corrispondenza con gli amici", dove ha pubblicato sotto il titolo "Donna nella luce" variazioni sulle sue vere lettere a Alexandra Smirnova-Rosset Alexandra Osipovna Smirnova ( nome da nubile— Rossetto; 1809-1882) - damigella d'onore della corte imperiale. Divenne dama di compagnia dell'imperatrice Maria Feodorovna nel 1826. Nel 1832 sposò un funzionario del Ministero degli Affari Esteri, Nikolai Smirnov. Era amica di Pushkin, Zhukovsky, Vyazemsky, Odoevsky, Lermontov e Gogol. , che viene spesso chiamato "l'amore nascosto" di Gogol, che non è stato visto nelle relazioni amorose per tutta la vita. Donna ideale, sviluppato da Gogol fin dalla sua giovinezza sotto l'influenza dei romantici tedeschi, è etereo, quasi silenzioso e ovviamente inattivo - "ravviva" una società infetta dalla "stanchezza morale", con la sua sola presenza e la sua bellezza, che non senza ragione colpisce anche le anime più indurite: "Se già un capriccio insignificante di una bellezza è stato causa di sconvolgimenti mondiali e ha costretto le persone più intelligenti a fare cose stupide, cosa accadrebbe se questo capriccio fosse compreso e diretto al bene? (Come possiamo vedere, anche qui il potere delle donne è ambivalente: la figlia del governatore "potrebbe essere un miracolo, o potrebbe rivelarsi spazzatura".)
Rispondendo alla domanda "cosa dovrebbe fare una giovane, colta, bella, ricca, morale e ancora non soddisfatta della sua secolare inutilità di donna", avvisi 20 Tertz A. (Sinyavsky A.D.) All'ombra di Gogol // Raccolta. operazione. in 2 voll T. 2. M.: Start, 1992. S. 20. Abram Tertz, Gogol "non la chiama né per tagliare le rane, né per abolire il corsetto, né per avere figli, né per astenersi dalla gravidanza". “Gogol non le chiede nulla, tranne quello che ha già come donna: né moralismo, né attività sociali. Il suo buon compito è essere se stessa, mostrandola a tutti bellezza" 21 Tertz A. (Sinyavsky A.D.) All'ombra di Gogol // Raccolta. operazione. in 2 volumi T. 2. M.: Start, 1992. S. 3-336. . È comprensibile perché "Woman in the Light" sia ridicolizzato dal vivisettore di rane, il Bazàrov di Turgenev, che vacillava nel suo nichilismo sotto l'influenza dell'amore: “... mi sento molto sporco, come se avessi letto le lettere di Gogol al La moglie del governatore di Kaluga” (la moglie del governatore di Kaluga era proprio Alexandra Smirnova).
La figlia del governatore, che “soltanto diventò bianca e uscì trasparente e luminosa da una folla fangosa e opaca”, non è per niente l'unico personaggio luminoso del poema: è la reincarnazione di Beatrice, che deve condurre l'eroe fuori dal Dante l'inferno del primo volume, e questa trasformazione ispira soggezione nell'autore.
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Chi si intende veramente per anime morte?
Nonostante questa frase abbia un significato diretto - servi morti, che venivano chiamati "anime" (proprio come una mandria di cavalli è contata da "teste"), anche il significato figurativo si legge chiaramente nel romanzo - persone che sono morte In senso spirituale. Annunciando i futuri eroi positivi della sua poesia, "un marito dotato di valore divino, o una meravigliosa ragazza russa, introvabile in qualsiasi parte del mondo, con tutta la meravigliosa bellezza dell'anima femminile", l'autore aggiunge: "Tutto il le persone virtuose di altre tribù appariranno morte davanti a loro, come un libro morto davanti alla parola vivente! Tuttavia, i contemporanei erano inclini a opporsi a questi vivi, russi e ideali popolari non stranieri, ma funzionari e proprietari terrieri, leggendolo come una satira socio-politica.
Gogol descrive una discussione aneddotica della poesia nel comitato di censura in una lettera a Pletnev nel 1842: antico romano: “No, non lo permetterò mai: l'anima è immortale; anima morta non può essere, l'autore si sta armando contro l'immortalità. Alla fine, l'intelligente presidente poteva capire che si trattava delle anime di Revizh. Non appena ebbe l'idea... c'era ancora più confusione. "No", gridò il presidente, seguito da metà dei censori, "questo non può nemmeno essere permesso, anche se non c'era niente nel manoscritto, e c'era solo una parola: Revizh soul, questo non può essere permesso, significa contro la servitù”. Un'interpretazione alquanto limitata di Golokhvastov, va notato, è stata condivisa da molti ammiratori di Gogol. Herzen si è rivelato un po 'più perspicace, che ha visto nella poesia non tanto caricature sociali quanto una cupa intuizione sull'anima umana: “Questo stesso titolo porta in sé qualcosa di terrificante. E altrimenti non poteva nominare; non revizsky - anime morte, ma tutti questi Nozdryov, Manilov e tutti quanti - queste sono anime morte e le incontriamo ad ogni passo.<…>Non tutti noi, dopo la nostra giovinezza, in un modo o nell'altro, conduciamo una delle vite degli eroi di Gogol? Herzen presume che Lensky in "Eugene Onegin" si sarebbe trasformato in Manilov nel corso degli anni se il suo autore non fosse stato "fucilato" in tempo, e si lamenta che Chichikov sia "una persona attiva ... e quel ladro limitato" non si è incontrato su a suo modo un "proprietario terriero morale". buon cuore, veterano”- questo è esattamente ciò che doveva accadere, secondo il piano di Gogol, nel secondo volume di Dead Souls.
Lo sfortunato destino del secondo volume, che Gogol ha torturato per dieci anni e bruciato due volte, può essere in parte dovuto al fatto che Gogol non è riuscito a trovare "anime viventi" soddisfacenti nella realtà stessa, i lati brutti di cui ha mostrato nel primo volume (dove descrive i suoi proprietari terrieri, infatti, non senza simpatia). Sobakevich, Manilov e Nozdryov, non si oppone al popolo russo, come si credeva comunemente nella critica letteraria sovietica, ma a qualche epico o eroi delle fiabe. Le descrizioni più poetiche dei contadini russi nella poesia si riferiscono ai contadini di Sobakevich, che dipinge come vivi per pagare il prezzo (e dopo di lui Chichikov si imbarca in una fantasia di abilità russa): “Sì, certo, i morti ”, disse Sobakevich, come se riprendesse i sensi e ricordasse che in realtà erano già morti, e poi aggiunse: “Tuttavia, anche allora per dire: quale di queste persone che ora sono considerate viventi? Cosa sono queste persone? mosche, non persone.
Nozdrev (Vitaly Shapovalov)
Pyotr Boklevsky. Nozdryov. Illustrazione per "Dead Souls". 1895
Perché ci sono così tanti cibi diversi nella poesia di Gogol?
Prima di tutto, lo stesso Gogol amava molto mangiare e intrattenere gli altri.
Sergey Aksakov ricorda, ad esempio, con quale estasi artistica Gogol ha cucinato la pasta per i suoi amici con le proprie mani: “In piedi davanti alla ciotola, ha arrotolato le manette e con fretta, e allo stesso tempo con precisione, prima mise molto burro e cominciò a mantecare la pasta con due cucchiai di sugo, poi aggiunse sale, poi pepe, e infine cacio, e continuò a mescolare a lungo. Era impossibile guardare Gogol senza risate e sorpresa. Un altro memorialista, Michail Maksimovic Mikhail Alexandrovich Maksimovich (1804-1873) - storico, botanico, filologo. Dal 1824 fu direttore giardino botanico Università di Mosca, a capo del Dipartimento di Botanica. Dal 1834 fu nominato primo rettore dell'Università Imperiale di San Vladimiro a Kiev, ma lasciò l'incarico un anno dopo. Nel 1858 fu segretario della Società degli amanti della letteratura russa. Ucraino raccolto canzoni folk, ha studiato la storia dell'antica letteratura russa. Ha corrisposto con Gogol. , ricorda: “Alle stazioni comprava latte, panna scremata e ne ricavava molto abilmente il burro con un cucchiaio di legno. In questa occupazione trovava tanto piacere quanto nel raccogliere fiori.
Mikhail Bakhtin, analizzando la natura rabelaisiana del lavoro di Gogol, osserva "Serate in una fattoria vicino a Dikanka": "Il cibo, le bevande e la vita sessuale in queste storie hanno un carattere festoso, carnevalesco". Un accenno di questo strato folcloristico può essere visto anche nelle scene di festa di Dead Souls. Korobochka, volendo placare Chichikov, mette in tavola varie torte e torte, di cui Chichikov presta l'attenzione principale alle frittelle, immergendole tre alla volta nel burro fuso e lodandole. Le frittelle su Maslenitsa sono placate dai carolers, personificando gli spiriti maligni, e Chichikov, che è arrivato "Dio sa dove, e anche di notte" e compra i morti, agli occhi dell'ingenua "madre proprietaria terriera" sembra spiriti maligni.
Il cibo serve a caratterizzare i proprietari terrieri, così come le loro mogli, i villaggi e gli arredi, ed è spesso dietro il cibo nelle caricature di Gogol che compaiono simpatici tratti umani. Trattare Chichikov con "funghi, torte, pensatori veloci Uova fritte al forno con pane e prosciutto. , shanishki Una forma diminutiva della parola "shangi" - torte rotonde, un piatto tradizionale della cucina russa. Nel taccuino di Gogol - "una specie di cheesecake, un po 'meno". Tuttavia, lo shangi, a differenza delle cheesecake, non è dolce. , scudi "Gnocchi, frittelle" (dal taccuino di Gogol). , frittelle, torte con ogni sorta di condimento: condimento con cipolla, condimento con semi di papavero, condimento con ricotta, condimento con scatti Smeltok è un piccolo pesce di lago. ”, La scatola ricorda l'incondizionatamente dolce autrice Pulcheria Ivanovna di “Old World Landowners” con i suoi frollini con pancetta, funghi salati, vari pesci essiccati, gnocchi con frutti di bosco e torte - con semi di papavero, con formaggio o con porridge di cavolo e grano saraceno (“ questi sono quelli che Afanasy Ivanovich ama molto. E in generale è una brava casalinga, si prende cura dei contadini, stende cordialmente letti di piume a un ospite notturno sospettoso e si offre di grattarsi i talloni.
Sobakevich, che in una sola seduta uccide un pezzo di agnello o uno storione intero, ma non prende in bocca una rana o un'ostrica (il cibo di "tedeschi e francesi"), "almeno cospargilo di zucchero", ricorda in questo momento un epico eroe russo come Dobrynya Nikitich, che bevve subito " un bicchiere di vino verde in un secchio e mezzo ", non per niente il suo defunto padre andava dietro a un orso da solo; l'orso russo non è affatto una definizione peggiorativa nel mondo di Gogol.
Nozdryov lo era per certi aspetti uomo storico. Non un singolo incontro a cui ha partecipato è stato senza una storia. Doveva succedere una specie di storia: o i gendarmi lo condurranno per le braccia fuori dalla sala dei gendarmi, o saranno costretti a cacciare fuori i propri amici
Nikolaj Gogol
Manilov, che si è costruito un "tempio di riflessione solitaria" e dice "Tu" al cocchiere, offre a Chichikov "semplicemente, secondo l'usanza russa, zuppa di cavolo, ma dal profondo del cuore" - un attributo di un idillio rurale tra paesani felici. Manilovka ei suoi abitanti sono una parodia della letteratura del sentimentalismo. In "Passaggi selezionati dalla corrispondenza con gli amici", Gogol scrive: "Gli imitatori di Karamzin servivano da pietosa caricatura di se stesso e portavano sia lo stile che i pensieri allo zucchero stucchevole", Manilov, come ricordiamo, non era privo di piacevolezza, tuttavia, "in questo la gradevolezza sembrava troppo trasferita allo zucchero. La cena a Manilovka, come al solito, non è descritta in dettaglio - ma sappiamo che Manilov e sua moglie di tanto in tanto si portavano "o un pezzo di mela, o una caramella, o una noce e parlavano con una voce toccante e tenera esprimendo amore perfetto: "Apri, tesoro , la mia bocca, ti metterò questo pezzo ", mostrando così, sebbene grottesco, ma l'unico esempio di amore coniugale nell'intero poema.
Solo da Nozdryov Chichikov se ne va affamato - i suoi piatti sono bruciati o poco cotti, fatti dal cuoco con qualsiasi cosa: “se c'era pepe vicino a lui, versava pepe, se prendeva cavolo, faceva scoppiare cavolo, latte farcito, prosciutto, piselli, in una parola, vai avanti»; d'altra parte, Nozdryov beve molto - e anche una sorta di totale spazzatura: Madeira, che i mercanti "riempivano senza pietà di rum, e talvolta vi versavano acqua regia", una specie di "Bourgognon e champagne insieme", sorbo, in cui "fusil è stato ascoltato in tutta la sua forza".
Infine, Plyushkin, l'unica figura tragica di Dead Souls la cui storia di trasformazione ci viene raccontata dall'autore, suscitando così inevitabilmente simpatia, non mangia né beve affatto. Il suo dolcetto - una fetta biscottata conservata con cura da un dolce pasquale portato da sua figlia - è una metafora abbastanza trasparente della futura resurrezione. In Selected Places, Gogol ha scritto: “Chiama ... a una persona bella ma dormiente. ... Per salvare la sua povera anima ... insensibilmente si veste di carne ed è già diventato tutto carne, e non c'è quasi anima in lui.<…>Oh, se potessi dirgli cosa deve dire il mio Plyushkin se arrivo al terzo volume di Dead Souls!
Gogol non doveva più descrivere questo risveglio: c'è un tragico paradosso in questo in Gli ultimi giorni Gogol ha digiunato crudelmente, come si crede, essendo morto di fame, rinunciando al cibo e alle risate, cioè trasformandosi in Plyushkin in un certo senso spirituale.
Maialino arrosto. Incisione del XIX secolo
Chichikov (Alexander Kalyagin)
Perché Gogol ha deciso di fare del suo eroe un mascalzone?
Lo stesso autore ha motivato così la sua scelta: “Hanno trasformato una persona virtuosa in un cavallo di battaglia, e non c'è scrittore che non lo cavalchi, incitandolo con una frusta e quant'altro ... hanno sfinito una persona virtuosa al punto che ora su di lui non c'è nemmeno l'ombra della virtù, e al posto del corpo sono rimaste solo le costole e la pelle ... invocano ipocritamente una persona virtuosa ... non rispettano una persona virtuosa. No, è ora di nascondere finalmente il mascalzone."
Solo per Chichikov non ci sono particolari meschinità, quasi nessuno ha sofferto delle sue truffe (se non indirettamente: il pubblico ministero è morto di paura). Nabokov lo definisce "un volgare calibro volgare", pur osservando: "Cercando di comprare i morti in un paese dove legalmente compravano e ipotecavano i vivi, Chichikov difficilmente peccava gravemente dal punto di vista della moralità".
Nonostante tutta la volgarità caricaturale di Chichikov, dopotutto è il russo che ama la guida veloce, in un passaggio di scuse sulla troika. Fu lui che dovette attraversare il crogiolo delle prove e rinascere spiritualmente nel terzo volume.
Il prerequisito per un tale risveglio è l'unica proprietà che distingue Chichikov da tutti gli altri eroi di Dead Souls: è attivo. I fallimenti mondani non spengono l'energia in lui, “l'attività non è morta nella sua testa; lì tutto voleva costruire qualcosa e aspettava solo il progetto. A questo proposito, è lo stesso russo che "è andato ... anche in Kamchatka, ha dato solo guanti caldi, si è accarezzato le mani, un'ascia tra le mani ed è andato a tagliarsi una nuova capanna".
Certo, la sua attività è finora solo acquisitiva, e non creativa, in cui l'autore vede il suo vizio principale. Tuttavia, è proprio e solo l'energia di Chichikov che muove l'azione da un luogo - dal movimento del suo uccello trinità “tutto vola: le miglia volano, i mercanti volano verso di loro sui raggi dei loro carri, una foresta vola su entrambi i lati con buio formazioni di abeti e pini”, tutta la Rus' si precipita da qualche parte.
L'intera città è così: un truffatore siede su un truffatore e guida un truffatore. Tutti i venditori di Cristo. C'è solo una persona perbene lì: il pubblico ministero, e anche quello, a dire il vero, è un maiale
Nikolaj Gogol
Tutti i classici russi sognavano un eroe russo energico e attivo, ma, a quanto pare, non credevano davvero nella sua esistenza. La pigrizia della madre russa, nata prima di noi, era percepita da loro come la fonte di tutti i mali e dolori, ma allo stesso tempo come la base del carattere nazionale. Esempio di buon padrone, immerso in una vigorosa attività, Gogol mostra nel secondo volume di "Dead Souls", non a caso lo dota dell'impronunciabile e ovviamente straniero cognome (greco) Kostanjoglo: "Un russo .. . non può fare a meno di un impulso ... Quindi si addormenterà e diventerà acido. Il prossimo famoso uomo d'affari della letteratura russa, descritto da Goncharov in Oblomov, è il semi-tedesco Andrey Stolz, mentre l'indubbiamente più bello Oblomov è l'erede diretto del Tentetnikov di Gogol "patatina da divano, boba", che in gioventù ha covato piani per una vigorosa pulizia della casa, e poi si sistemò in vestaglia sul divano. Lamentandosi della pigrizia russa, sia Gogol che i suoi seguaci non sembravano credere alla possibilità di sradicarla senza la partecipazione di stranieri professionali - ma contrariamente alla ragione, non potevano superare la sensazione che la professionalità fosse una proprietà non spirituale, volgare e vile. La parola "cattivo" in senso arcaico significava - di tipo basso (dopotutto, l'origine di Chichikov è "oscura e modesta"). Ilya Ilyich Oblomov ha formulato questa antitesi in modo più espressivo nelle sue scuse per la pigrizia, dove oppone se stesso, un maestro russo, a "un altro" - una persona bassa e ignorante, che "la necessità getta da un angolo all'altro, corre giorno e giorno" ( "Ci sono un sacco di tedeschi in un certo senso", disse Zakhar imbronciato.
Questa situazione è cambiata solo con l'avvento degli eroi raznochintsev in letteratura, che non potevano permettersi di restare sdraiati. È caratteristico che in famosa produzione"Dead Souls" nel "Gogol Center" nel 2013, Chichikov è stato interpretato dall'americano Odin Byron, e l'ultimo monologo poetico sull'uccello del trio è stato sostituito da una domanda perplessa: "Rus, cosa vuoi da me?" Spiegando questa scelta, il regista Kirill Serebrennikov interpreta il conflitto di "Dead Souls" come uno scontro tra "un uomo del nuovo mondo", industriale e razionale, con il "stile di vita locale indurito russo". Molto prima di Serebrennikov, Abram Tertz ha espresso un pensiero simile: “Gogol, come una bacchetta magica, ha portato la Russia - non Chatsky, non Lavretsky, non Ivan Susanin, e nemmeno l'anziano Zosima, ma Chichikov. Questo non cederà! Chichikov, solo Chichikov è in grado di muoversi ed estrarre il carro della storia, - Gogol prevedeva in un momento in cui non si sognava alcuno sviluppo del capitalismo in Russia ... deludermi!.." 22 Tertz A. (Sinyavsky A.D.) All'ombra di Gogol // Raccolta. operazione. in 2 voll T. 2. M.: Start, 1992. S. 23.
Spettacolo "Anime morte". Regia di Kirill Serebrennikov. Centro Gogol, 2014
Spettacolo "Anime morte". Regia di Kirill Serebrennikov. Centro Gogol, 2014
Gogol ha interpretato se stesso in Dead Souls?
In Selected Places from Correspondence with Friends, Gogol descrive il suo lavoro come un modo di miglioramento spirituale, una sorta di psicoterapia: “Mi sono già sbarazzato di molte delle mie cose brutte trasmettendole ai miei eroi, ridicolizzandole in loro e facendo anche altri ridono di loro”.
Durante la lettura di "Dead Souls" può sembrare che l'autore fosse troppo severo con se stesso. I tratti di cui ha dotato i suoi personaggi sembrano piuttosto toccanti, in ogni caso sono loro che danno umanità agli eroi - ma bisogna tenere presente che Gogol considerava una debolezza qualsiasi abitudine, eccessivo attaccamento al mondo materiale. E aveva molte di queste debolezze. Alla fine Capitolo VII"Dead Souls" per un minuto mostra uno dei tanti personaggi secondari apparentemente completamente casuali, ma incredibilmente vivaci: un luogotenente di Ryazan, "un grande, apparentemente, cacciatore di stivali", che ne aveva già ordinati quattro paia e non poteva andare a letto, costantemente provando il quinto: "gli stivali, di sicuro, erano di buona fattura, e per molto tempo sollevò la gamba ed esaminò il tacco cucito in modo elegante e meraviglioso". Lev Arnoldi (fratellastro di Alexandra Smirnova-Rosset, che conobbe brevemente Gogol) assicura nelle sue memorie che questo appassionato cacciatore di stivali era lo stesso Gogol: c'erano sempre tre stivali, spesso anche quattro paia, e non si consumavano mai.
Un altro esempio è fornito (sempre dalle memorie di Arnoldi) da Abram Tertz: “Gogol in gioventù aveva una passione per l'acquisizione di cose inutili - tutti i tipi di calamai, vasi, fermacarte: in seguito si separò e si sviluppò nell'accaparramento di Chichikov, rimosso per sempre dall'autore proprietà domestica” ( questa osservazione è confermata da molti memoriali: in parte sotto forma di auto-miglioramento, in parte per il motivo pratico che Gogol trascorse la maggior parte della sua vita sulla strada e tutta la sua proprietà stava in una cassa, lo scrittore a un certo punto rinunciato dispetto Dipendenza da collezionare cose, ricevere regali, tangenti. Da un punto di vista cristiano, è un peccato. e tutte le piccole cose graziose care al suo cuore le trasmetteva agli amici).
Gogol era generalmente un grande dandy con un gusto stravagante. In particolare, il "velo di lana color arcobaleno" di Chichikov, che il narratore, secondo la sua dichiarazione, non ha mai indossato, era solo suo - Sergey Aksakov ricorda come ha visto lo scrittore al lavoro a casa di Zhukovsky in un vestito sorprendente: “Invece di stivali, lunghe calze russe di lana sopra le ginocchia; invece di una redingote, sopra un farsetto di flanella, uno spencer di velluto; il collo è avvolto in una grande sciarpa multicolore, e sulla testa c'è un velluto, cremisi, ricamato con kokoshnik d'oro, molto simile al copricapo delle museruole.
"UN! pagato, pagato!" gridò l'uomo. Ha anche aggiunto un sostantivo alla parola rattoppato, di grande successo, ma non comunemente usato nelle conversazioni secolari, e quindi lo salteremo.<...>Il popolo russo si esprime con forza!
Nikolaj Gogol
L'abito del governatore della città N., che, come sapete, era "un uomo molto gentile e talvolta anche lui stesso ricamato su tulle" - anche tratto autobiografico: come ha ricordato Pavel Annenkov, Gogol aveva una passione per il ricamo e “con l'avvicinarsi dell'estate ... iniziò a ritagliarsi fazzoletti da collo di mussola e cambric, lasciò che i giubbotti scendessero di qualche riga, ecc., e fu impegnato in questa faccenda molto seriamente”; amava lavorare a maglia, tagliare abiti per le sue sorelle.
Gogol ha permesso non solo a se stesso, ma anche a chi lo circondava, tuttavia, anche prima, quando lavorava a Dead Souls, si proponeva di ritrarre i propri vizi sotto forma di "mostri". Trovando un dettaglio o una situazione comica nella vita circostante, l'ha portata al grottesco, che ha reso Gogol l'inventore dell'umorismo russo. Vladimir Nabokov menziona, diciamo, la madre di Gogol, "un'assurda signora di provincia che ha irritato i suoi amici con l'affermazione che locomotive a vapore, battelli a vapore e altre innovazioni sono state inventate da suo figlio Nikolai (e ha fatto impazzire suo figlio, suggerendo delicatamente che era lo scrittore di ogni ha appena letto una volgare storia d'amore con lei),” non si può fare a meno di ricordare Khlestakov: “Tuttavia, ci sono molte delle mie opere: “Le nozze di Figaro”, “Roberto il diavolo”, “Norma”.<…>Tutto questo che era sotto il nome di Baron Brambeus ... ho scritto tutto questo ”(e, come sapete, lo stesso Gogol era“ con Pushkin su un piano amichevole ”).
Espressioni come "chiamare Sopikov e Khrapovitsky, intendendo tutti i tipi di sogni morti sul lato, sul retro e in tutte le altre posizioni", che hanno tagliato le orecchie ai critici di Dead Souls, Gogol, secondo le prove, usate nella vita.
La cosa principale, probabilmente, era ciò che trasmetteva a Chichikov: uno stile di vita nomade e l'amore per guida veloce. Come ha ammesso lo scrittore in una lettera a Zhukovsky: “L'unica volta che mi sentivo bene era quando ero in viaggio. La strada mi ha sempre salvato quando sono rimasto a lungo seduto sul posto o sono caduto nelle mani dei medici, a causa della loro codardia, che mi hanno sempre fatto del male, non conoscendo un solo capello della mia natura.
Arrivato dalla Piccola Russia a San Pietroburgo nel dicembre 1828 con l'intenzione di prestare servizio, si recò all'estero sei mesi dopo, e da allora fino alla fine della sua vita viaggiò quasi ininterrottamente. Allo stesso tempo, a Roma, a Parigi, a Vienna ea Francoforte, Gogol scrisse esclusivamente sulla Russia, che, come credeva, era visibile nella sua interezza solo da lontano (un'eccezione è la storia "Roma") . Le malattie lo costrinsero ad andare nelle acque di Baden-Baden, Karlsbad, Marienbad, Ostenda per le cure; alla fine della sua vita fece un pellegrinaggio a Gerusalemme. In Russia, Gogol non aveva una casa sua - ha vissuto a lungo con gli amici (soprattutto - con Stepan Shevyrev e Mikhail Pogodin), ma ha reinsediato piuttosto senza tante cerimonie le sue sorelle da amici, portandole dall'istituto. Il Gogol House Museum sul Nikitsky Boulevard a Mosca è l'ex dimora del conte Alexander Tolstoy, dove Gogol visse i suoi ultimi quattro anni, bruciò il secondo volume di Dead Souls e morì.
La storia, diretta satiricamente contro la massima amministrazione di Pietroburgo, divenne il principale e unico ostacolo alla pubblicazione di Dead Souls. Probabilmente, prevedendo ciò, ancor prima che il manoscritto fosse consegnato alla censura, lo stesso Gogol ha curato in modo significativo la prima edizione del racconto, buttando via il finale, che racconta le avventure di Kopeikin, che ha derubato con un intero esercito di "soldati in fuga" nelle foreste di Ryazan (ma "tutto questo, infatti, per così dire, mirava solo allo stato ”; Kopeikin ha derubato solo lo stato, senza toccare i privati, somigliando così a un vendicatore nazionale), e poi è fuggito in America, da dove scrive una lettera al sovrano e chiede la misericordia reale per i suoi compagni affinché la sua storia non si ripeta. La seconda edizione della storia, che ora è considerata normativa, si conclude solo con un accenno al fatto che il capitano Kopeikin sia diventato il capo di una banda di ladri.
Ma anche dentro versione ammorbidita il censore Alexander Nikitenko ha definito "Kopeikin" "completamente impossibile da superare", il che ha fatto precipitare lo scrittore nella disperazione. "Questo è uno dei posti migliori del poema, e senza di esso c'è un buco che non posso pagare e ricucire con niente", scrisse Gogol a Pletnev il 10 aprile 1842. Preferirei cambiarlo piuttosto che perderlo del tutto. Ho buttato fuori tutti i generali, il personaggio di Kopeikin significava di più, quindi ora è chiaro che lui stesso è la causa di tutto e che è stato trattato bene. Invece di un eroe che ha sofferto per la sua patria e portato alla completa disperazione dall'incuria delle autorità, Kopeikin ora si è rivelato essere una burocrazia e un ladro con affermazioni smodate: “Non posso, dice, andare d'accordo in qualche modo. Ho bisogno, dice, di mangiare una cotoletta, una bottiglia di vino francese, per divertirmi anche io, a teatro, capisci.
Né nei corridoi, né nelle stanze, i loro occhi erano colpiti dalla pulizia. A loro allora non importava di lei; e ciò che era sporco rimaneva sporco, non assumendo un aspetto attraente
Nikolaj Gogol
La storia non sembra in alcun modo correlata allo sviluppo della trama e sembra un racconto inserito in essa. Tuttavia, l'autore amava così tanto questo episodio che non era pronto a stampare la poesia senza di essa e preferiva mutilare la storia, eliminando tutti i punti politicamente sensibili da essa - ovviamente, la satira non era la cosa principale in Kopeikin.
Secondo Yuri Mann, una delle funzioni artistiche del racconto è "l'interruzione del piano" provinciale "da parte di Pietroburgo, capitali, l'inclusione nella trama del poema delle sfere metropolitane superiori del russo vita" 23 Poetica di Mann Yu V. Gogol, 2a ed., add. M.: Narrativa, 1988. S. 285. . Il ricercatore interpreta Kopeikin come " piccolo uomo”, ribellandosi alla macchina statale repressiva e senz'anima - questa interpretazione è stata legalizzata nella critica letteraria sovietica, ma è stata brillantemente confutata da Yuri Lotman, che ha dimostrato che il significato della storia è generalmente diverso.
Notando la scelta di Gogol, che ha reso il suo Kopeikin non un soldato, ma un capitano e un ufficiale, Lotman spiega: “Un capitano dell'esercito è un grado di 9a classe, che dava diritto alla nobiltà ereditaria e, di conseguenza, alla proprietà dell'anima . La scelta di un tale eroe per il ruolo di un personaggio positivo scuola naturale strano per uno scrittore con un "senso del rango" così elevato come lo era Gogol. In Kopeikin, il filologo vede una versione ridotta dei "nobili ladri" letterari; Secondo Lotman, fu questa storia che Pushkin diede a Gogol, che era affascinato dall'immagine di un nobile rapinatore, gli dedicò il suo "Dubrovsky" e intendeva usarlo nel romanzo non scritto "Russian Pelam".
Lo stesso personaggio principale è dotato anche dei tratti della parodia di un ladro romantico in Dead Souls: irrompe di notte in Korobochka, “come Rinald Rinaldina”, è sospettato di aver rapito una ragazza, come Kopeikin, non inganna individui, ma solo il tesoro - un diretto Robin Hood . Ma Chichikov, come sappiamo, ha molte facce, è un vuoto rotondo, una figura media; quindi, è circondato da “proiezioni letterarie, ognuna delle quali è “sia parodica che seria” e mette in risalto l'una o l'altra ideologia importante per l'autore, a cui Dead Souls si riferisce o polemiche: Sobakevich è uscito come da un'epopea, Manilov - dal sentimentalismo , Plyushkin è la reincarnazione di un avaro cavaliere. Kopeikin è un tributo alla tradizione romantica di Byronic, che è di fondamentale importanza nel poema; questa "proiezione letteraria" era davvero indispensabile. Nella tradizione romantica, era dalla parte dell'eroe - il cattivo e il reietto - che c'erano le simpatie dell'autore e del lettore; il suo demonismo deriva dalla delusione per la società, è affascinante sullo sfondo delle volgarità, gli rimane sempre la possibilità di redenzione e salvezza (di solito sotto l'influenza amore femminile). Gogol, invece, affronta la questione della rinascita morale da un lato diverso, non romantico, ma cristiano. I paragoni parodici di Gogol - Kopeikin, Napoleone o l'Anticristo - rimuovono l'alone di nobiltà dal male, lo rendono ridicolo, volgare e insignificante, cioè assolutamente senza speranza ", ed è proprio nella sua disperazione che la possibilità di un altrettanto completo e assoluto la rinascita è in agguato."
La poesia è stata concepita come una trilogia, la cui prima parte avrebbe dovuto inorridire il lettore mostrando tutti gli abomini russi, la seconda - per dare speranza e la terza - per mostrare un'immagine di rinascita. Già il 28 novembre 1836, nella stessa lettera Michail Pogodin Mikhail Petrovich Pogodin (1800-1875) - storico, scrittore di prosa, editore della rivista Moskvityanin. Pogodin nacque in una famiglia di contadini e verso la metà del XIX secolo era diventato una figura così influente che diede consigli all'imperatore Nicola I. Pogodin era considerato il centro della Mosca letteraria, pubblicò l'almanacco Urania, in cui scrisse poesie pubblicate di Pushkin, Baratynsky, Vyazemsky, Tyutchev, nel suo "Moskvityanin" è stato pubblicato da Gogol, Zhukovsky, Ostrovsky. L'editore condivideva le opinioni degli slavofili, sviluppava le idee del pan-slavismo ed era vicino al circolo filosofico dei filosofi. Pogodin ha studiato professionalmente la storia dell'antica Rus', ha difeso il concetto secondo il quale gli scandinavi hanno posto le basi della statualità russa. Raccolse una preziosa collezione di antichi documenti russi, successivamente acquistata dallo Stato. , in cui Gogol riferisce del lavoro sul primo volume di "Dead Souls" - una cosa in cui "tutta la Rus' risponderà", - spiega che la poesia sarà "in più volumi". Si può immaginare quale alto standard si prefiggesse Gogol, se il primo e unico volume pubblicato del poema col tempo cominciasse a sembrargli insignificante, come “un portico frettolosamente attaccato dall'architetto provinciale al palazzo, che doveva essere costruito su scala colossale”. Avendo promesso a se stesso e ai suoi lettori di descrivere niente di meno che l'intera Rus' e di dare una ricetta per salvare l'anima, annunciando un “marito dotato di valore” e una “meravigliosa ragazza russa”, Gogol si è cacciato in una trappola. Il secondo volume era atteso con impazienza, inoltre, lo stesso Gogol lo menzionava così spesso che tra i suoi amici si sparse la voce che il libro fosse pronto. Pogodin annunciò persino il suo rilascio a Moskvityanin nel 1841, per il quale ricevette da Gogol rimproverare Dal francese: rimprovero, rimprovero. .
Nel frattempo i lavori non sono andati avanti. Per tutto il 1843-1845, lo scrittore si lamenta continuamente nelle lettere ad Aksakov, Zhukovsky, Yazykov di una crisi creativa, che viene poi ulteriormente esacerbata da una misteriosa malattia: Gogol ha paura della "milza, che può intensificare uno stato ancora più doloroso" e purtroppo ammette: "Mi sono torturato, violentato per scrivere, ho subito gravi sofferenze, vedendo la sua impotenza, e diverse volte si sono già ammalati con tale coercizione e non ho potuto fare nulla, e tutto è uscito con la forza e Cattivo" 24 Passaggi selezionati dalla corrispondenza con gli amici // Opere complete di NV Gogol. 2a ed. T. 3. M., 1867. . Gogol si vergogna di tornare in patria, come "un uomo mandato per affari e tornato a mani vuote", e nel 1845 bruciò per la prima volta il secondo volume di "Dead Souls", frutto di cinque anni di lavoro. In "Selected Places ..." nel 1846, spiega: "È necessario tenere conto non del piacere di alcuni amanti delle arti e della letteratura, ma di tutti i lettori", e quest'ultimo, secondo il lettore, ne sarebbe danneggiato piuttosto che beneficiato. , pochi eclatanti esempi di virtù (in contrasto con i cartoni del primo volume), se non li mostri immediatamente, "chiaro come il giorno", il percorso universale della perfezione morale. A questo punto, Gogol considera l'arte solo un trampolino di lancio per la predicazione.
Il collo, le spalle erano aperte quanto bastava, e non oltre; ognuna ha messo a nudo i propri averi finché non ha sentito, per sua stessa convinzione, che erano capaci di distruggere una persona; tutto il resto era nascosto con gusto straordinario
Nikolaj Gogol
Tale sermone era "Selected Places", che danneggiò notevolmente la reputazione di Gogol nel campo liberale come scusa per la servitù e un esempio di ipocrisia della chiesa. Quando fu pubblicato Selected Places, gli amici-corrispondenti erano già (nonostante il vero culto di Gogol) infastiditi dalle sue vere lettere, in cui Gogol teneva loro conferenze e dettava letteralmente la routine quotidiana. Sergei Aksakov gli ha scritto: “Ho cinquantatré anni. poi ho letto Tommaso da Kempis Thomas a Kempis (c. 1379-1471) - scrittore, monaco cattolico. Probabile autore del trattato teologico anonimo "Sull'imitazione di Cristo", che divenne il testo programmatico del movimento spirituale Nuova Pietà. Il trattato critica la pietà esteriore dei cristiani e loda l'abnegazione come un modo per diventare come Cristo. prima che tu nascessi.<…>Non condanno nessuna convinzione di nessuno, se solo fossero sincere; ma, ovviamente, non accetto quelli di nessuno... E all'improvviso mi imprigioni, come un ragazzo, per aver letto Tommaso di Kempis, con la forza, senza conoscere le mie convinzioni, ma in quale altro modo? all'ora concordata, dopo il caffè, e dividendo la lettura del capitolo, come in lezioni ... Sia divertente che fastidioso ... "
Tutta questa evoluzione mentale è avvenuta in parallelo e in connessione con una malattia mentale molto simile nella descrizione a quella che fino a poco tempo fa veniva chiamata psicosi maniaco-depressiva, e oggi è più propriamente chiamata disturbo bipolare. Per tutta la vita, Gogol ha sofferto di sbalzi d'umore - periodi di ribollente energia creativa, quando lo scrittore ha creato cose sia luminose che insolitamente divertenti e, secondo i suoi amici, ha iniziato a ballare per strada, sono state sostituite da strisce nere. Gogol subì il primo attacco del genere a Roma nel 1840: “Il sole, il cielo: tutto è spiacevole per me. La mia povera anima: non ha riparo qui. Ora sono più adatto per un monastero che per la vita secolare. L'anno successivo, la milza viene sostituita da un'energia estatica ("Sono profondamente felice, conosco e ascolto momenti meravigliosi, una creazione meravigliosa sta accadendo e si sta svolgendo nella mia anima") e una presunzione smodata, caratteristica di uno stato di ipomania ("Oh, credi alle mie parole. d'ora in poi, parola mia"). Un anno dopo, nella descrizione di Gogol, la depressione cronica viene riconosciuta con la sua caratteristica apatia, declino intellettuale e senso di isolamento: “Sono stato colto dalla mia ordinaria (già ordinaria) malattia periodica, durante la quale rimango quasi immobile in una stanza, a volte per 2-3 settimane. . La mia testa è rigida. Gli ultimi legami che mi legano alla luce sono stati recisi."
Nel 1848 Gogol, sempre più religioso, fece un pellegrinaggio in Terra Santa, ma questo non gli portò sollievo; in seguito, divenne il figlio spirituale di padre Matthew Konstantinovsky, che invocò un feroce ascetismo e ispirò allo scrittore pensieri sulla peccaminosità di tutto il suo lavoro creativo. lavoro 25 Svyatopolk-Mirsky D.P. La storia della letteratura russa dai tempi antichi al 1925. Novosibirsk: Svinin e figli, 2006, pagina 239. . Apparentemente, sotto la sua influenza, aggravata da una crisi creativa e depressione, il 24 febbraio 1852 Gogol bruciò nella stufa il secondo volume quasi finito di Dead Souls. Dieci giorni dopo, cadendo in una nera malinconia, Gogol morì, apparentemente morendo di fame con il pretesto del digiuno.
Il testo del secondo volume del poema, a nostra disposizione ora, non è opera di Gogol, ma una ricostruzione basata sugli autografi di cinque capitoli trovati dopo la morte di Gogol da Stepan Shevyryov (ed esistenti in due edizioni), passaggi separati e schizzi. Il secondo volume di "Dead Souls" apparve per la prima volta in stampa nel 1855 come aggiunta alle seconde opere raccolte ("Le opere di Nikolai Vasilyevich Gogol, ritrovate dopo la sua morte. Le avventure di Chichikov, o Dead Souls. Poesia di N. V. Gogol. Volume secondo (5 capitoli). Mosca. Nella tipografia universitaria, 1855").
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Tutta la bibliografia
Nikolai Vasilyevich Gogol ha lavorato all'opera principale della sua vita: il poema "Dead Souls" per diciassette anni, dall'ottobre 1835 al febbraio 1852.
Una trama interessante e straordinaria è stata offerta a un promettente giovane scrittore Alexander Sergeevich Pushkin. Lo stesso Pushkin apprese la trama dalla vita reale durante il suo soggiorno nell'esilio di Chisinau.
È stato colpito da una storia incredibile che per diversi anni in uno dei luoghi del Dniester, secondo i dati ufficiali, nessuno è morto. La risposta si è rivelata semplice: i contadini fuggitivi si nascondevano sotto i nomi dei morti.
Storia Scrittura morta L'anima è interessante perché nel 1831 Pushkin raccontò questa storia a Gogol, modificandola leggermente, e nel 1835 ricevette la notizia da Nikolai Vasilyevich che lo scrittore aveva iniziato a scrivere un romanzo lungo e molto divertente basato sulla trama che gli era stata presentata. Nella nuova trama, il protagonista è una figura intraprendente che compra dai proprietari terrieri contadini morti, ancora vivi nei racconti di revisione, e impegna le loro "anime" nel Consiglio di fondazione per ottenere un prestito.
L'inizio dei lavori sul futuro brillante romanzo fu posto a San Pietroburgo, ma fondamentalmente la storia della scrittura di Dead Souls si sviluppò all'estero, dove Gogol partì nell'estate del 1836. Prima di partire, ha letto diversi capitoli al suo ispiratore, Alexander Pushkin, ferito a morte in un duello pochi mesi dopo. Dopo tale evento tragico Gogol era semplicemente obbligato a completare il lavoro che aveva iniziato, rendendo così omaggio alla memoria del poeta defunto.
Svezia, Francia, Italia sono diventate laboratori creativi di un insuperabile artista della parola. Trovandosi in una città particolarmente amata di Roma, Gogol ha stabilito di scrivere ogni mattina tre pagine nel suo manoscritto. Periodicamente, lo scrittore veniva a Mosca e San Pietroburgo e presentava al pubblico brani della sua poesia.
Nel 1841 fu completato il lavoro di sei anni per scrivere il primo volume di Dead Souls. Ma a Mosca sorsero problemi con il passaggio della censura, e quindi il manoscritto, con l'aiuto del noto critico Belinsky, fu inoltrato a San Pietroburgo.
Nella capitale, il 9 marzo 1842, il censore A. Nikitenko firmò finalmente il permesso di censura e il 21 maggio furono pubblicate copie appena stampate del libro intitolato "Le avventure di Chichikov, o Dead Souls". Il nome originale è stato cambiato su richiesta del comitato di censura.
La storia della scrittura di Dead Souls è interessante in quanto nel 1831 Pushkin raccontò questa storia a Gogol, modificandola leggermente, e nel 1835 ricevette la notizia da Nikolai Vasilyevich che lo scrittore aveva già iniziato a scriverla.
L'ultimo decennio del lavoro di Nikolai Gogol
L'ultimo decennio della vita dello scrittore è stato dedicato alla scrittura del secondo volume del poema "Dead Souls", e in futuro avrebbe dovuto esserci una terza parte (come Dante Alighieri nel suo poema "La Divina Commedia", che comprende tre componenti ). Nel 1845 Gogol ritenne che il contenuto del secondo volume non fosse sufficientemente sublime e illuminato, e in uno sfogo emotivo bruciò il manoscritto.
Nel 1852 fu completata una nuova versione del volume del poema, ma subì la stessa sorte: la notte del 12 febbraio la grande creazione fu gettata nel fuoco. Forse il motivo era che il confessore dello scrittore Matvey Konstantinovsky, che aveva letto il manoscritto, parlava in modo poco lusinghiero di alcuni capitoli del poema. Dopo la partenza dell'arciprete da Mosca, Nikolai Gogol ha praticamente smesso di mangiare e ha distrutto il manoscritto.
Pochi giorni dopo, il 21 febbraio 1852, morì il grande scrittore russo: entrò nell'eternità dopo la sua creazione. Ma parte del secondo volume è comunque pervenuta ai posteri grazie alle bozze del manoscritto sopravvissute dopo la morte di Gogol. Contemporaneo di Nikolai Gogol e suo grande ammiratore, Fyodor Dostoevskij credeva che l'ingegnoso libro "Dead Souls" dovesse diventare un desktop per ogni persona illuminata.