Analisi della storia di Astafiev, il suo ultimo inchino. Analisi dell'opera “L'ultimo arco” di Astafiev. Consapevolezza della perdita di una persona cara

Creatività di V.P. Il lavoro di Astafiev è stato studiato prevalentemente in termini ideologici e tematici: il tema della guerra, il tema dell’infanzia e il tema della natura.

"The Last Bow" contiene due temi principali per lo scrittore: rurale e militare. Al centro del racconto autobiografico c'è il destino di un ragazzo rimasto senza madre in tenera età e cresciuto dalla nonna. Decenza, atteggiamento riverente nei confronti del pane, atteggiamento attento nei confronti del denaro: tutto questo, con povertà e modestia tangibili, combinate con il duro lavoro, aiuta la famiglia a sopravvivere anche nei momenti più difficili.

Con affetto V.P. Astafiev dipinge nella storia immagini di scherzi e divertimenti dei bambini, semplici conversazioni domestiche, preoccupazioni quotidiane (tra le quali la maggior parte del tempo e degli sforzi è dedicata a lavori in giardino, nonché il semplice cibo contadino). Anche i primi pantaloni nuovi diventano una grande gioia per il ragazzo, poiché li cambiano costantemente rispetto a quelli vecchi.

Nella struttura figurativa della storia, l'immagine della nonna dell'eroe è centrale. È una persona rispettata nel villaggio. Le sue mani grandi e venate sottolineano ancora una volta il duro lavoro dell'eroina. “In ogni caso, non è la parola, ma le mani che sono il capo di tutto. Non è necessario risparmiare le mani. Le mani danno sapore e aspetto a ogni cosa”, dice la nonna. I compiti più ordinari (pulire la capanna, torta di cavoli) svolti dalla nonna danno così tanto calore e cura alle persone che li circondano che vengono percepiti come una vacanza. Negli anni difficili, una vecchia macchina da cucire aiuta la famiglia a sopravvivere e ad avere un pezzo di pane, con cui la nonna riesce a rinfoderare metà del villaggio. I frammenti più sentiti e poetici della storia sono dedicati alla natura russa.

L'autore nota i dettagli più fini del paesaggio: radici degli alberi raschiate lungo le quali ha cercato di passare l'aratro, fiori e bacche, descrive l'immagine della confluenza di due fiumi (Manna e Yenisei), congelati sullo Yenisei. Il maestoso Yenisei è uno dei immagini centrali storie. Tutta la vita delle persone passa sulla sua riva. Sia il panorama di questo maestoso fiume che il sapore della sua acqua ghiacciata sono impressi nella memoria di ogni residente del villaggio fin dall'infanzia e per tutta la vita. Fu proprio in questo Yenisei che una volta annegò la madre del personaggio principale. E molti anni dopo, sulle pagine del suo racconto autobiografico, la scrittrice ha raccontato coraggiosamente al mondo gli ultimi tragici minuti della sua vita.

V.P. Astafiev sottolinea l'ampiezza delle sue distese native. Lo scrittore usa spesso schizzi di paesaggi immagini mondo sonoro(il fruscio dei trucioli, il rombo dei carri, il rumore degli zoccoli, il canto della pipa di un pastore), trasmette odori caratteristici (di bosco, erba, grano rancido). Di tanto in tanto l'elemento del lirismo si intromette nella narrazione senza fretta: "E la nebbia si diffondeva sul prato, e l'erba ne era bagnata, i fiori della cecità notturna cadevano, le margherite arricciavano le ciglia bianche sulle pupille gialle".

Questi schizzi di paesaggio contengono reperti poetici che possono servire come base per chiamare singoli frammenti della storia poesie in prosa. Si tratta di personificazioni ("Le nebbie si spegnevano silenziose sul fiume"), metafore ("Nell'erba rugiadosa le luci rosse delle fragole si accendevano dal sole"), similitudini ("Trafiggiammo la nebbia che si era depositata nel burrone con le nostre teste e, fluttuando verso l'alto, vagavano lungo di essa, come su un'acqua morbida e flessibile, lentamente e silenziosamente"), Nell'ammirazione disinteressata della bellezza natura nativa L'eroe dell'opera vede, prima di tutto, il sostegno morale.

V.P. Astafiev sottolinea quanto le tradizioni pagane e cristiane siano profondamente radicate nella vita del cittadino russo. Quando l'eroe si ammala di malaria, sua nonna lo cura con tutti i mezzi disponibili: erbe, incantesimi di pioppo tremulo e preghiere. Attraverso i ricordi d'infanzia del ragazzo, emerge un'epoca difficile in cui le scuole non avevano banchi, libri di testo o quaderni. Solo un primer e una matita rossa per tutta la prima elementare. E in condizioni così difficili l'insegnante riesce a condurre lezioni. Come ogni scrittore country, V.P. Astafiev non ignora il tema del confronto tra città e campagna. È particolarmente intensificato negli anni di carestia. La città fu ospitale finché consumava prodotti agricoli. E con a mani vuote incontrava gli uomini con riluttanza.

Con dolore V.P. Astafiev scrive di come uomini e donne con zaini portavano cose e oro a Torgsin. A poco a poco, la nonna del ragazzo donò lì tovaglie festive lavorate a maglia, abiti conservati per l'ora della morte e, nel giorno più buio, gli orecchini della madre defunta del ragazzo (l'ultimo oggetto memorabile).

Per noi è importante che V.P. Astafiev crea immagini colorate dei residenti rurali nella storia: Vasya il polacco, che suona il violino la sera, artigiano popolare Keshi, che produce slitte e pinze, e altri. È nel villaggio, dove tutta la vita di una persona passa davanti ai suoi compaesani, che ogni atto antiestetico, ogni passo sbagliato è visibile.

Da notare che V.P. Astafiev sottolinea e glorifica il principio umano nell'uomo. Ad esempio, nel capitolo "Oche nella buca di ghiaccio", lo scrittore racconta di come i ragazzi, rischiando la vita, salvano le oche rimaste nella buca di ghiaccio durante il congelamento sullo Yenisei. Per i ragazzi, questo non è solo un altro disperato scherzo infantile, ma una piccola impresa, una prova di umanità. E sebbene ulteriore destino Le oche si sono rivelate ancora tristi (alcune sono state avvelenate dai cani, altre sono state mangiate dai compaesani in tempi di carestia), ma i ragazzi hanno comunque superato con onore la prova del coraggio e del cuore premuroso. Raccogliendo le bacche, i bambini imparano la pazienza e la precisione. "Mia nonna ha detto: la cosa principale nelle bacche è chiudere il fondo della nave", osserva V.P. Astafiev.

Nella vita semplice con le sue gioie semplici (pesca, scarpe liberiane, cibo ordinario del villaggio dal giardino nativo, passeggiate nella foresta) V.P. Astafiev vede l'ideale più felice e organico esistenza umana per terra. V.P. Astafiev sostiene che una persona non dovrebbe sentirsi orfana nella sua terra natale. Ci insegna anche ad essere filosofici riguardo al cambiamento delle generazioni sulla terra. Tuttavia, lo scrittore sottolinea che le persone devono comunicare attentamente tra loro, perché ogni persona è unica e irripetibile. Lavoro " Ultimo inchino“Porta quindi in sé un pathos che afferma la vita. Una delle scene chiave della storia è la scena in cui il ragazzo Vitya pianta un larice con sua nonna. L'eroe pensa che l'albero presto crescerà, sarà grande e bello e porterà molta gioia agli uccelli, al sole, alle persone e al fiume.

Passiamo al lavoro dei ricercatori. UN. Makarov, nel suo libro "Nelle profondità della Russia", è stato uno dei primi a dire che "Astafiev sta scrivendo la storia del suo contemporaneo", indicando una certa connessione tra tutte le sue opere, e ha descritto la natura del suo talento come lirico -epico.

A. Lanshchikov ha concentrato la sua attenzione principale sull'autobiografia che permea le opere dello scrittore. I. Dedkov chiama l'argomento principale della prosa di V. Astafiev la vita delle persone. B. Kurbatov tocca questioni relative alla struttura della trama nelle opere di V.P. Astafiev, delineando così la sua evoluzione creativa, i cambiamenti nel pensiero di genere e nella poetica.

IN Lavori letterariè stata sollevata la questione della connessione tra la creatività di V.P. Astafiev con la tradizione classica della letteratura russa:

  • - Tradizione di Tolstoj (R.Yu. Satymova, A.I. Smirnova);
  • - Tradizione Turgenev (N.A. Molchanova).

L’opera è scritta sotto forma di un racconto nelle storie. Si noti che la forma enfatizza la natura biografica della narrazione: i ricordi di un adulto sulla sua infanzia. I ricordi, di regola, sono vividi, ma non si allineano su un'unica riga, ma descrivono singoli episodi della vita.

Si noti che l'opera riguarda la Patria, nel senso in cui la intende Viktor Astafiev. Patria per lui:

  • - questo è un villaggio russo, laborioso, non viziato dalla ricchezza;
  • - questa è la natura, aspra, incredibilmente bella - i potenti Yenisei, la taiga, le montagne.

Ogni singola storia in "Bow" rivela una caratteristica separata di questo tema generale, che si tratti di una descrizione della natura nel capitolo “La canzone di Zorka” o di giochi per bambini nel capitolo “Burn, Burn Clear”.

La narrazione è raccontata in prima persona: il ragazzo Vitya Potylitsin, un orfano che vive con sua nonna. Il padre di Vitya è un festaiolo e un ubriacone, ha abbandonato la sua famiglia. La madre di Vitya morì tragicamente, annegata nello Yenisei. La vita di Vitya procedeva come quella di tutti gli altri ragazzi del villaggio: aiutava gli anziani nelle faccende domestiche, raccoglieva bacche e funghi, pescava e giocava. personaggio principale"Arco" - La nonna di Vitkina, Katerina Petrovna, diventa per il lettore dell'opera di Astafiev come se "la nostra comune nonna russa", perché raccoglie in sé in una rara e vivente completezza tutto ciò che rimane ancora terra natia forte, ereditario, primordialmente caro, che riconosciamo a noi stessi con una sorta di istinto extraverbale come nostro, come se splendesse per tutti noi e fosse dato in anticipo e per sempre da qualche parte, dato. La scrittrice non ha abbellito nulla in lei, lasciando dietro di sé la sua tempesta di carattere, la sua scontrosità e l'indispensabile desiderio di scoprire tutto prima e di disporre di tutto - di tutti nel villaggio (una parola - "generale"). E lei combatte e soffre per i suoi figli e nipoti, e scoppia in rabbia e lacrime, e inizia a parlare della vita, e ora, si scopre, non ci sono difficoltà per la nonna: “I bambini sono nati - gioia. I bambini erano malati, lei li ha salvati con erbe e radici, e non ne è morto uno solo - anche questa è gioia... Una volta che ha steso la mano nel campo coltivabile, e lei stessa l'ha raddrizzata, c'era solo sofferenza, stavano raccogliendo pane, una mano punse e non divenne una mano storta - non è questa gioia? Questo caratteristica comune vecchie donne russe, e la caratteristica è proprio cristiana, una caratteristica che, quando la fede è esaurita, è anche inevitabilmente impoverita, e una persona fa sempre più i conti con il destino, misurando il male e il bene su scale inaffidabili." opinione pubblica", contando le proprie sofferenze e sottolineando gelosamente la sua misericordia.

In "The Last Bow", tutto intorno è ancora antico: caro, ninna nanna, grato alla vita, ed è per questo che tutto intorno è vivificante. Inizio vivificante e primordiale.

Va notato che questa immagine di una nonna non è l'unica presente Letteratura russa. Ad esempio, si trova in "Childhood" di Maxim Gorky. E la sua Akulina Ivanovna è molto, molto simile alla nonna di Viktor Petrovich Astafiev, Katerina Petrovna.

Ma nella vita di Vitka arriva momento cruciale. Viene mandato dal padre e dalla matrigna in città per studiare a scuola, poiché nel villaggio non c'erano scuole. Poi la nonna lascia la storia, inizia una nuova vita quotidiana, tutto diventa oscuro e appare un lato dell'infanzia così crudele e terribile che lo scrittore ha evitato per molto tempo di scrivere la seconda parte di "Bow", la svolta minacciosa del suo destino, il suo inevitabile “nelle persone”. Non a caso ultimi capitoli Gli "archi" furono completati da Astafiev solo nel 1992.

La seconda parte di "The Last Bow" veniva talvolta rimproverata per la sua crudeltà. Ma non è stata la nota apparentemente vendicativa a rivelarsi veramente efficace. Che tipo di vendetta c'è? Cosa c'entra? Lo scrittore ricorda la sua amara orfanotrofio, il suo esilio e il suo essere senza casa, il suo rifiuto generale, la sua inutilità nel mondo. “Quando sembrava che a volte sarebbe stato meglio per tutti se morisse”, come scrisse lui stesso da adulto. E questo non è stato detto loro per trionfare ora vittoriosamente: cosa, l'hanno preso! - o per evocare un sospiro di simpatia, o per suggellare ancora una volta quel tempo disumano. Questi sarebbero tutti compiti troppo estranei al dono letterario confessionale e amorevole di Astafiev. Probabilmente puoi fare i conti e vendicarti quando ti rendi conto che vivi in ​​modo insopportabile a causa dell'evidente colpa di qualcuno, ricordi questa ovvietà e cerchi resistenza. Ma il piccolo e tenace eroe de “L'ultimo arco”, Vitka Potylitsyn, ha prudentemente realizzato qualcosa? Semplicemente viveva come meglio poteva e schivava la morte, e anche in certi momenti riusciva ad essere felice, a non perdere la bellezza. Se qualcuno è crollato, non è stato Vitka Potylitsyn, ma Viktor Petrovich Astafiev, il quale, dalla distanza degli anni già vissuti e dall'alto della sua comprensione della vita, ha chiesto confuso al mondo: come è potuto accadere che bambini innocenti fossero posti in in condizioni di esistenza così terribili e disumane?

Non si sente dispiaciuto per se stesso, ma per Vitka, come sua figlia, che ora può proteggerlo solo con compassione, e solo con il desiderio di condividere con lui l'ultima patata, e l'ultima goccia di calore, e ogni momento di la sua amara solitudine.

Se Vitka allora è riuscita a liberarsi, allora dobbiamo ringraziare per questo sua nonna Katerina Petrovna, la nonna che ha pregato per lui, ha raggiunto con il suo cuore la sua sofferenza e così, da lontano, in modo impercettibile per Vitka, ma lo ha salvato in modo salvifico, almeno il fatto che sia riuscita a insegnare il perdono e la pazienza, e la capacità di discernere anche il più piccolo granello di bontà nella completa oscurità, e di aggrapparsi a quel granello stesso, e di ringraziarlo.

Astafiev ha dedicato una serie di opere al tema del villaggio russo, tra le quali vorrei menzionare in particolare le storie "L'ultimo arco" e "L'ode all'orto russo".

In sostanza, in "L'ultimo arco" si è sviluppato Astafiev forma speciale racconto - polifonico nella sua composizione, formato dall'intreccio di voci diverse (Vitka la piccola, l'autore-narratore, saggio nella vita, narratori individuali, voci collettive del villaggio) e carnevalesco nel pathos estetico, con un'ampiezza dalla risata incontrollabile al tragico singhiozza. Questa forma narrativa è diventata tratto caratteristico stile individuale Astafieva.

Per quanto riguarda il primo libro di "The Last Bow", la sua trama vocale stupisce con la sua inimmaginabile diversità stilistica.

Pubblicato nel 1968 pubblicazione separata Il primo libro di "L'ultimo arco" ha suscitato molte risposte entusiaste. Successivamente, nel 1974, Astafiev ricordò:

Ottimo posto biografia creativa Astafieva era impegnata a lavorare su due cicli di prosa, “L’ultimo arco” e “Il pesce dello zar”. Da un lato, in questi libri l'autore ricerca i fondamenti dell '"indipendenza morale dell'uomo" e conduce in quelle direzioni che sembravano molto promettenti negli anni '70: in "L'ultimo arco" - questo è un "ritorno al radici vita popolare”, e in “The King Fish” è un “ritorno alla natura”. Tuttavia, a differenza di molti autori che hanno trasformato questi argomenti in moda letteraria - con una serie di cliché di stampe popolari dell'antichità leggendaria e lamenti isterici sull'avanzata dell'asfalto sulla madre terra, Astafiev, in primo luogo, cerca di creare nei suoi cicli romanzeschi il panorama più ampio e colorato della vita delle persone (dalle molte trame e dalla massa di personaggi) e, in secondo luogo, anche la posizione narrativa stessa che il suo eroe, l'alter ego dell'autore, occupa in questo mondo. Una tale costruzione di opere resiste alla “datità della posizione dell’autore” ed è “irta” di dialettica romanzesca e di apertura.

L'idea di "The Last Bow" è nata, come si suol dire, a dispetto dei numerosi scritti apparsi negli anni '50 e '60 in relazione ai nuovi edifici siberiani. “Tutti, come d'accordo, scrivevano e parlavano della Siberia come se nessuno fosse stato qui prima di loro, nessuno avesse vissuto qui. E se fosse sopravvissuto, non avrebbe meritato alcuna attenzione”, dice. "E non avevo solo un sentimento di protesta, avevo anche il desiderio di parlare della "mia" Siberia, inizialmente dettato dal solo desiderio di dimostrare che io e i miei connazionali non siamo affatto Ivan che non ricordano la parentela, inoltre, qui siamo imparentati, connessi, forse più forti che altrove”25.

Alle storie incluse nel primo libro de “L'ultimo arco” (1968) viene dato un tono festoso dal fatto che non si tratta solo di “pagine dell'infanzia”, come le chiamava l'autore, ma dal fatto che qui il soggetto principale di la parola e la coscienza sono una bambina, Vitka Potylitsyn. La percezione del mondo da parte di un bambino - ingenua, spontanea, fiduciosa - dà un sapore speciale, sorridente e toccante all'intera storia.

Ma il carattere di Vitka ha una sua “particolarità”. È emotivamente molto sensibile, sensibile alla bellezza fino alle lacrime. Ciò è particolarmente evidente nella straordinaria sensibilità con cui il suo cuore infantile risponde alla musica. Ecco un esempio: “La nonna cantava stando in piedi, in silenzio, con voce un po' rauca, e agitava la mano tra sé. Per qualche ragione, la mia schiena cominciò immediatamente a deformarsi. E un brivido percorse tutto il mio corpo come una dispersione pungente per l'entusiasmo che nacque dentro di me. Quanto più mia nonna avvicinava il canto a una voce comune, tanto più intensa diventava la sua voce e pallido il suo viso, tanto più fitti gli aghi mi trafiggevano, sembrava che il sangue si fosse addensato e si fermasse nelle mie vene.

Quindi, Vitka stesso, personaggio principale ciclo, appartiene proprio alla razza “canzone” che Astafiev ha isolato dalla famiglia “ persone normali"nelle sue storie precedenti.

Un ragazzo così, “cantante”, spalancato al mondo intero, si guarda intorno. E il mondo si rivolge a lui solo con il suo lato gentile. Non è un caso che nel primo libro de “L’ultimo arco” molto spazio sia occupato dalle descrizioni di giochi infantili, scherzi e battute di pesca. Ecco i dipinti collaborazione, quando le zie del villaggio aiutano la nonna Katerina a fermentare il cavolo ("Tristezza e gioia d'autunno"), e le famose frittelle della nonna in una "padella musicale" ("La gioia di Stryapukhina"), e feste generose dove si riunisce tutta la "famiglia", "tutti si baciano amici, ed esausti, gentili, affettuosi, cantano canzoni insieme” (“Le vacanze della nonna”)...

E quante canzoni ci sono! Possiamo parlare di un elemento speciale della canzone come uno degli strati stilistici essenziali nella tavolozza emotiva complessiva di "The Last Bow". Ecco l'antica canzone popolare “Il fiume scorre, il fiume scorre veloce...” e il lamento “ Persone cattive, la gente è odiosa...", e l'umoristico "Dannate patate, perché non hai fatto bollire per molto tempo...", e il frivolo "Dunya si lasciò andare le trecce...", "Il monaco si innamorò di una bellezza...", e da qualche parte del porto portò al villaggio siberiano le taverne "Non amare un marinaio, i marinai ti ameranno...", "Un marinaio attraversò l'oceano dall'Africa.. ." e così via. Questa canzone arcobaleno crea uno speciale sottofondo emotivo in "The Last Bow", dove si mescolano alti e bassi, divertimento e tristezza, pura serietà e oscena presa in giro. Questo sfondo è “consonante” con il mosaico di personaggi che passano davanti agli occhi di Vitka Potylitsyn.

Tutti gli altri “portatori di bare”, come vengono chiamati gli abitanti di Ovsyanka, nativa di Vitka, sono, indipendentemente dalla figura, i più colorati. Quanto vale almeno uno zio Levonzio con la sua domanda filosofica: "Cos'è la vita?", che pone al massimo grado di ebbrezza e dopo la quale tutti si precipitano in tutte le direzioni, afferrando piatti e cibo avanzato dalla tavola. O zia Tatyana, una “proletariata”, come diceva sua nonna, attivista e organizzatrice di una fattoria collettiva, che “terminava tutti i suoi discorsi con un sospiro spezzato: “Uniamo il nostro entusiasmo con lo spirito agitato del proletariato mondiale!”

Tutti gli Ovsyankiniti, tranne forse il nonno Ilya, dal quale non sentivano più di tre o cinque parole al giorno, sono artisti in un modo o nell'altro. Amano mettersi in mostra, sanno improvvisare una scena davanti a tutte le persone oneste, ognuno di loro è un personaggio pubblico, o meglio, una “persona spettacolare”. Si infiamma la presenza del pubblico, vuole sfoggiare in pubblico il suo carattere, stupire con chissà quale trucco. Qui non lesinano sui colori e non lesinano sui gesti. Pertanto, molte scene della vita dei "portatori di bara" di Ovsyankin acquisiscono il carattere di spettacoli nella descrizione di Astafiev.

Ecco, ad esempio, un frammento della storia "Le vacanze della nonna". Un altro "incursione" dai lontani vagabondaggi dell '"eterno vagabondo" zio Terenty - "con un cappello, con un orologio". Come "come "sorpresa"" ha fatto rotolare un barile di omul nel cortile, e sua moglie torturata, zia Avdotya, "da dove veniva la forza?", ha gettato questo barile attraverso la porta. Come "si è mossa silenziosamente verso suo marito, raggiante e sorridente, che aveva le braccia tese in un abbraccio, lei silenziosamente gli strappò il cappello dalla testa (...) e cominciò a impastarlo con i piedi nudi, calpestandolo nella polvere, come un serpente a sonagli." Come " dopo aver calpestato fino all'impotenza, urlando fino alla saliva bianca, (...) Zia Avdotya sollevò silenziosamente il festaiolo dalla strada ".

Qui ogni gesto è scolpito dagli interpreti, come in una messa in scena ben collaudata, e registrato dall'occhio attento dell'osservatore. Allo stesso tempo, Astafiev non dimentica di menzionare un dettaglio molto significativo: "Tutta la parte bassa del villaggio ha goduto di questa immagine", in una parola, tutti gli spettatori erano lì, lo spettacolo è in corso a una casa piena.

E lo stesso eroe-narratore sa come recitare anche un episodio normale in modo tale che risulti acqua pulita scena drammatica. Ecco, ad esempio, un episodio della storia "Il monaco con i pantaloni nuovi": come Vitka assilla sua nonna affinché gli cucisca rapidamente i pantaloni con un materiale che chiamano la parola stravagante "treko". Comincia a piagnucolare. “Cosa vuoi, una cintura? - chiede la nonna. "Pantaloni-y-y..." attira Vitka. E poi arriva la sua direzione, il punto di svolta:

Uh-uh...

Porno con me, cacca! – esplose la nonna, ma io la bloccai con il mio ruggito, e lei a poco a poco cedette e cominciò a blandirmi:

Lo cucirò, lo cucirò presto! Padre, non piangere. Ecco delle caramelle, prendiamone alcune. Piccole lampade malate. Presto, presto andrai in giro con pantaloni nuovi, intelligente, bello e bello.

Altri personaggi non sono in ritardo rispetto allo stesso Vitka in termini di abilità drammatica. Quindi, nella storia "Burn, Burn Clear" c'è una scena del genere. La nonna racconta che con i suoi ultimi soldi ha comprato un pallone in città, lo ha portato: "Gioca, caro bambino!", e lui: "...Era così e ha tagliato il pallone con uno striscione!" Uno stendardo, mamma mia, uno stendardo! C'era qualcosa che sbuffava dentro, nella palla! Ha sbuffato, padrino, ha sbuffato, proprio come un bonbe tintinnante! (...) La palla sibila, la pipka è caduta... E questo yaz-zva, Arkharovita, ha appoggiato i gomiti sullo stendardo, perché, dicono, dovrei romperlo?" Questo monologo straziante è accompagnato da commenti comprensivi degli amici della nonna, lamentele su "quale è la nostra ricchezza", lamentele sulla scuola e sui club - in una parola, tutto come dovrebbe essere. Ma non è possibile liberarsi dell'impressione di un gioco, di un'artista superbamente improvvisata che recita una tragedia per il divertimento di se stessa e dei suoi anziani ascoltatori.

In sostanza, in "L'ultimo arco" Astafiev ha sviluppato una forma speciale di racconto - polifonico nella sua composizione, formato dall'intreccio di voci diverse (Vitka la piccola, l'autore-narratore, saggio nella vita, singoli eroi-narratori, villaggio collettivo diceria), e carnevalesco nel pathos estetico, con un'ampiezza che va dalle risate incontrollabili ai singhiozzi tragici. Questa forma narrativa divenne la caratteristica più caratteristica dello stile individuale di Astafiev.

Viktor Petrovich Astafiev è un famoso scrittore e prosatore russo vissuto dal 1924 al 2001. Il tema principale del suo lavoro era la preservazione della dignità nazionale del popolo russo. Opere famose Astafieva: "Starfall", "Furto", "La guerra tuona da qualche parte", "Pastorella e pastore", "Pesce zar", "Bastone avvistato", " Detective triste", "The Jolly Soldier" e "The Last Bow", di cui, infatti, parleremo ulteriormente. In tutto ciò che descriveva si poteva sentire amore e nostalgia per il passato, per il suo villaggio natale, per quelle persone, per quella natura, in una parola, per la Patria. Le opere di Astafiev raccontavano anche della guerra, che la gente comune del villaggio vedeva con i propri occhi.

Astafiev, “L’ultimo inchino”. Analisi

Astafiev ha dedicato molte delle sue opere al tema del villaggio, così come al tema della guerra, e “L'ultimo arco” è una di queste. È scritto sotto forma di un grande racconto, composto da storie individuali, di carattere biografico, in cui Viktor Petrovich Astafiev ha descritto la sua infanzia e la sua vita. Questi ricordi non sono disposti in una catena sequenziale, sono catturati in episodi separati. Tuttavia, è difficile definire questo libro una raccolta di racconti, poiché tutto è unito da un tema.

Viktor Astafiev dedica "L'ultimo arco" alla Patria nella sua interpretazione. Questo è il suo villaggio e patria Con animali selvatici, clima rigido, potente Yenisei, bellissime montagne e una fitta taiga. E descrive tutto questo in modo molto originale e toccante, infatti è di questo che parla il libro. Astafiev ha creato "L'ultimo arco" come un'opera epocale, che tocca i problemi della gente comune di più di una generazione in punti di svolta molto difficili.

Complotto

Il personaggio principale, Vitya Potylitsyn, è un ragazzo orfano cresciuto da sua nonna. Suo padre beveva molto e faceva feste, alla fine abbandonò la famiglia e andò in città. E la madre di Vitya è annegata nello Yenisei. La vita del ragazzo, in linea di principio, non era diversa dalla vita degli altri bambini del villaggio. Aiutava i suoi anziani nelle faccende domestiche, andava a raccogliere funghi e bacche, pescava e si divertiva come tutti i suoi coetanei. Ecco come puoi iniziare riepilogo. L’“ultimo inchino” di Astafiev, va detto, è stato incarnato in Katerina Petrovna immagine collettiva Nonne russe, in cui tutto è nativo, ereditato, dato per sempre. L'autore non abbellisce nulla di lei, la rende un po' minacciosa, scontrosa, con una voglia costante di sapere tutto prima e di disporre di tutto a sua discrezione. In una parola, "un generale in gonna". Ama tutti, si prende cura di tutti, vuole essere utile a tutti.

Si preoccupa e soffre costantemente, sia per i suoi figli che per i suoi nipoti, per questo scoppia alternativamente rabbia e lacrime. Ma se la nonna inizia a parlare della vita, si scopre che per lei non esistevano affatto difficoltà. I bambini erano sempre una gioia. Anche quando erano malati, li curava abilmente con vari decotti e radici. E nessuno di loro è morto, non è questa la felicità? Una volta, nel terreno coltivabile, si è slogata il braccio e lo ha subito rimesso a posto, ma avrebbe potuto rimanere con il braccio intrecciato, ma non l'ha fatto, e anche questa è una gioia.

Questa è la caratteristica comune delle nonne russe. E in questa immagine vive qualcosa di fertile per la vita, caro, ninna nanna e vivificante.

Scherzo del destino

Quindi non diventa così divertente come inizialmente descritto vita di villaggio riassunto del personaggio principale. L’”ultimo inchino” di Astafiev continua con Vitka che improvvisamente attraversa un periodo negativo nella sua vita. Poiché nel villaggio non c'erano scuole, fu mandato in città a vivere con il padre e la matrigna. E poi Viktor Petrovich Astafiev ricorda il suo tormento, l'esilio, la fame, l'orfanotrofio e il senzatetto.

Vitka Potylitsyn potrebbe allora rendersi conto di qualcosa o incolpare qualcuno per le sue disgrazie? Ha vissuto come meglio poteva, fuggendo dalla morte, e anche in alcuni momenti ci è riuscito. L'autore qui ha pietà non solo di se stesso, ma dell'intera giovane generazione di quel tempo, costretta a sopravvivere nella sofferenza.

Vitka in seguito si rese conto di essere uscito da tutto questo solo grazie alle preghiere salvifiche di sua nonna, che a distanza sentì il suo dolore e la sua solitudine con tutto il cuore. Ha anche ammorbidito la sua anima, insegnandogli la pazienza, il perdono e la capacità di discernere almeno un piccolo granello di bontà nell'oscurità nera ed esserne grato.

Scuola di sopravvivenza

IN periodo post-rivoluzionario I villaggi siberiani furono sottoposti a esproprio. C'era devastazione ovunque. Migliaia di famiglie si ritrovarono senza casa, molte furono costrette ai lavori forzati. Dopo essersi trasferito con suo padre e la matrigna, che vivevano con redditi dispari e bevevano molto, Vitka si rende subito conto che nessuno ha bisogno di lui. Ben presto sperimenta i conflitti a scuola, il tradimento di suo padre e l'oblio dei suoi parenti. Questo è il riassunto. "L'ultimo arco" di Astafiev ci dice inoltre che dopo il villaggio e la casa di sua nonna, dove forse non c'era ricchezza, ma regnavano sempre conforto e amore, il ragazzo si ritrova in un mondo di solitudine e spietatezza. Diventa scortese e le sue azioni diventano crudeli, ma l'educazione di sua nonna e l'amore per i libri daranno frutti in seguito.

Intanto aspetta Orfanotrofio, e questo riassume il riassunto in poche parole. "L'ultimo arco" di Astafiev illustra in grande dettaglio tutte le difficoltà della vita di un povero adolescente, compresi gli studi in una scuola di fabbrica, la guerra e, infine, il ritorno.

Ritorno

Dopo la guerra, Victor andò immediatamente al villaggio a trovare sua nonna. Voleva davvero incontrarla, perché era diventata per lui l'unica e la persona più cara su tutta la terra. Attraversò gli orti, raccogliendo bave, con il cuore che gli si stringeva forte nel petto per l'eccitazione. Victor si diresse verso lo stabilimento balneare, dove il tetto era già crollato, tutto era stato ignorato da tempo dal proprietario, e poi vide una piccola catasta di legna da ardere sotto la finestra della cucina. Ciò indicava che qualcuno viveva in casa.

Prima di entrare nella capanna, si fermò improvvisamente. La gola di Victor era secca. Dopo aver raccolto il coraggio, il ragazzo in silenzio, timidamente, letteralmente in punta di piedi, entrò nella sua capanna e vide sua nonna, proprio come in vecchi tempi, si sedette su una panchina vicino alla finestra e avvolse i fili in una palla.

Minuti di oblio

Il personaggio principale pensava tra sé che durante questo periodo un'intera tempesta si era abbattuta sul mondo intero, milioni di destini umani si erano confusi, c'era una lotta mortale contro l'odiato fascismo, si erano formati nuovi stati, e qui tutto era come sempre, come se il tempo si era fermato. Sempre la stessa tenda di chintz maculata, un bel pensile di legno, pentole di ghisa per il fornello, ecc. Solo che non c'era più l'odore della solita bevanda di mucca, di patate bollite e di crauti.

La nonna Ekaterina Petrovna, vedendo il suo tanto atteso nipote, fu molto felice e gli chiese di avvicinarsi per abbracciarlo e attraversarlo. La sua voce rimase gentile e affettuosa, come se suo nipote fosse tornato non dalla guerra, ma dalla pesca o dalla foresta, dove poteva indugiare con suo nonno.

Incontro tanto atteso

Il soldato di ritorno dalla guerra pensò che forse sua nonna forse non lo riconosceva, ma non era così. Vedendolo, la vecchia voleva alzarsi bruscamente, ma le sue gambe indebolite non le permettevano di farlo, e cominciò a tenersi al tavolo con le mani.

Mia nonna è diventata piuttosto vecchia. Tuttavia, era molto felice di vedere il suo amato nipote. Ed ero felice di aver finalmente aspettato. Lo guardò a lungo e non poteva credere ai suoi occhi. E poi si è lasciata sfuggire che ha pregato per lui giorno e notte e, per incontrare la sua amata nipote, ha vissuto. Solo ora, dopo averlo aspettato, la nonna poteva morire serenamente. Aveva già 86 anni, quindi ha chiesto a suo nipote di venire al suo funerale.

Malinconia opprimente

Questo è tutto il riassunto. L’“ultimo inchino” di Astafiev si conclude con la partenza di Victor per lavorare negli Urali. L'eroe ha ricevuto un telegramma sulla morte di sua nonna, ma non è stato rilasciato dal lavoro, citando il fatto che a quel tempo era stato rilasciato solo per il funerale di suo padre o sua madre. La direzione non voleva nemmeno sapere che sua nonna aveva sostituito entrambi i genitori. Viktor Petrovich non è mai andato al funerale, di cui in seguito si è pentito moltissimo per tutta la vita. Pensava che se ciò fosse accaduto adesso, sarebbe semplicemente scappato o avrebbe strisciato dagli Urali alla Siberia, solo per chiudere gli occhi. Quindi questo senso di colpa viveva in lui tutto il tempo, silenzioso, opprimente, eterno. Tuttavia, capì che sua nonna lo perdonava, perché amava moltissimo suo nipote.

1) il problema del ruolo della musica nella vita umana.
Posizione dell'autore: non puoi semplicemente goderti la musica, la musica è qualcosa che può farti agire.
2) il problema dell'amore per la Patria
Posizione dell'autore: Lo scrittore sembra volerci assicurare: il sentimento che “non sei un orfano... se hai una patria”, che sei parte della tua terra, del tuo Paese, può sorgere all'improvviso, come un impulso che viene dalle profondità e sollevare una persona in alto.
3) il problema della disponibilità a sacrificare la vita per la propria patria.
4) Il problema del ruolo dell'infanzia nella vita umana.
Argomento: La nonna Katerina Petrovna ha infuso nel nipote Vitka una profonda saggezza umana ed è diventata per lui un simbolo di amore, gentilezza e rispetto per le persone. 5) Il problema del nostro senso di colpa verso le persone care
6) Il problema del pentimento
Argomento: un tardivo sentimento di pentimento visita anche l'eroe del racconto autobiografico di V. Astafiev "L'ultimo arco". Come figliol prodigo nella parabola, il suo eroe se n'è andato molto tempo fa casa. E poi sua nonna morì, rimasta nel suo villaggio natale. Ma non lo hanno lasciato andare dal lavoro per questo funerale. E la nonna, che ha allevato e allevato il ragazzo, era tutto per lui, “tutto ciò che è caro in questo mondo”. "Non avevo ancora realizzato l'enormità della perdita che mi era capitata", scrive V. Astafiev. “Se ciò accadesse adesso, striscerei dagli Urali alla Siberia per chiudere gli occhi di mia nonna e farle il mio ultimo inchino. E vive nel cuore del vino. Oppressivo, silenzioso, eterno.<...>Non ho parole che possano trasmettere tutto il mio amore per mia nonna, che mi giustifichino nei suoi confronti”.

7) Il problema dell'orfanotrofio Argomento: per V.P. L’orfanotrofio di Astafiev non è la sfortuna di qualcun altro, ma la sua stessa croce. Il suo eroe autobiografico Vitka Potylitsyn ("L'ultimo arco") ha perso presto la madre e vive senza padre, ma non si sente privato perché cresce in una famiglia dove è amato, protetto e curato così da diventare una specie persona.................................................... 8) il problema dell'osservanza delle tradizioni nella sepoltura dei defunti. Argomento: il popolo russo è religioso, quindi si sforza di osservare rito funebre. V.P. Astafiev descrisse nel romanzo “L'ultimo arco”, nel capitolo “La morte”, un funerale in cui tutte le preoccupazioni furono portate avanti da “vecchie amiche” come custodi delle fondazioni popolari: “La zia Agafya giace ancora senza casa due panchine. Ordinata, calma, raddrizzata, la sua schiena si è finalmente “liberata”, in una sciarpa lavorata a maglia nera, ricoperta di tulle bianco. Ai lati della testa ardono delle candele, nell'angolo, sotto una grande icona di vetro, arde una lampada” (750). Lo scrittore percepisce il rito come luttuoso, quindi parla con rammarico della moda emersa nelle campagne di seppellire con un'orchestra: “<…>La morte di un'anziana del villaggio, che visse modestamente un secolo nelle sue fatiche, non richiede né coraggio né rumore.<…>E in generale è un brutto modo scherzoso seppellire i vecchi battezzati del villaggio con un'orchestra» (752). Secondo le usanze ortodosse, è necessario seguire la bara, leggendo le preghiere per la salvezza dell'anima del defunto. Non è secondo le regole del “seppellire un morto con la musica”<…>dovrebbe essere sepolto con un prete.. 9) il problema della percezione del mondo da parte dei bambini Argomento: "La percezione del mondo da parte dei bambini - ingenua, spontanea, fiduciosa - dà un sapore speciale, sorridente e commovente all'intera storia"

"Ultimo inchino"


"The Last Bow" è un'opera fondamentale nel lavoro di V.P. Astafieva. Contiene due temi principali per lo scrittore: rurale e militare. Al centro del racconto autobiografico c'è il destino di un ragazzo rimasto senza madre in tenera età e cresciuto dalla nonna.

Decenza, atteggiamento riverente nei confronti del pane, pulito

Verso il denaro: tutto questo, con una povertà e una modestia tangibili, unite al duro lavoro, aiuta la famiglia a sopravvivere anche nei momenti più difficili.

Con affetto V.P. Nella storia, Astafiev dipinge immagini di scherzi e divertimenti per bambini, semplici conversazioni domestiche, preoccupazioni quotidiane (tra le quali la maggior parte del tempo e degli sforzi è dedicata al lavoro in giardino, così come al semplice cibo contadino). Anche i primi pantaloni nuovi diventano una grande gioia per il ragazzo, poiché li cambiano costantemente rispetto a quelli vecchi.

Nella struttura figurativa della storia, l'immagine della nonna dell'eroe è centrale. È una persona rispettata nel villaggio. Le sue mani grandi e venate sottolineano ancora una volta il duro lavoro dell'eroina. “In ogni caso, non è la parola, ma le mani che sono il capo di tutto. Non è necessario risparmiare le mani. Le mani mordono e fanno finta di tutto”, dice la nonna. I compiti più ordinari (pulire la capanna, torta di cavoli) svolti dalla nonna danno così tanto calore e cura alle persone che li circondano che vengono percepiti come una vacanza. Negli anni difficili, una vecchia macchina da cucire aiuta la famiglia a sopravvivere e ad avere un pezzo di pane, con cui la nonna riesce a rinfoderare metà del villaggio.

I frammenti più sentiti e poetici della storia sono dedicati alla natura russa. L'autore nota i dettagli più fini del paesaggio: radici degli alberi raschiate lungo le quali ha cercato di passare l'aratro, fiori e bacche, descrive l'immagine della confluenza di due fiumi (Manna e Yenisei), congelati sullo Yenisei. Il maestoso Yenisei è una delle immagini centrali della storia. Tutta la vita delle persone passa sulla sua riva. Sia il panorama di questo maestoso fiume che il sapore della sua acqua ghiacciata sono impressi nella memoria di ogni residente del villaggio fin dall'infanzia e per tutta la vita. Fu proprio in questo Yenisei che una volta annegò la madre del personaggio principale. E molti anni dopo, sulle pagine del suo racconto autobiografico, la scrittrice ha raccontato coraggiosamente al mondo gli ultimi tragici minuti della sua vita.

V.P. Astafiev sottolinea l'ampiezza delle sue distese native. Lo scrittore usa spesso immagini del mondo sonoro negli schizzi di paesaggi (il fruscio dei trucioli, il rombo dei carri, il rumore degli zoccoli, il canto della pipa di un pastore) e trasmette odori caratteristici (di foresta, erba, grano rancido). Di tanto in tanto l'elemento del lirismo si intromette nella narrazione senza fretta: "E la nebbia si diffondeva sul prato, e l'erba ne era bagnata, i fiori della cecità notturna cadevano, le margherite arricciavano le ciglia bianche sulle pupille gialle".

Questi schizzi di paesaggio contengono reperti poetici che possono servire come base per chiamare singoli frammenti della storia poesie in prosa. Si tratta di personificazioni ("Le nebbie si spegnevano silenziose sul fiume"), metafore ("Nell'erba rugiadosa le luci rosse delle fragole si accendevano dal sole"), similitudini ("Trafiggiammo la nebbia che si era depositata nel burrone con le nostre teste e, fluttuando verso l'alto, vagavano lungo di essa, come su un'acqua morbida e flessibile, lentamente e silenziosamente").

Nell'ammirazione disinteressata delle bellezze della sua natura nativa, l'eroe dell'opera vede, prima di tutto, il sostegno morale.

V.P. Astafiev sottolinea quanto le tradizioni pagane e cristiane siano profondamente radicate nella vita del cittadino russo. Quando l'eroe si ammala di malaria, sua nonna lo cura con tutti i mezzi disponibili: erbe, incantesimi di pioppo tremulo e preghiere.

Attraverso i ricordi d'infanzia del ragazzo, emerge un'epoca difficile in cui le scuole non avevano banchi, libri di testo o quaderni. Solo un primer e una matita rossa per tutta la prima elementare. E in condizioni così difficili l'insegnante riesce a condurre lezioni.

Come ogni scrittore country, V.P. Astafiev non ignora il tema del confronto tra città e campagna. È particolarmente intensificato negli anni di carestia. La città fu ospitale finché consumava prodotti agricoli. E a mani vuote, salutò gli uomini con riluttanza. Con dolore V.P. Astafiev scrive di come uomini e donne con zaini portavano cose e oro a Torgsin. A poco a poco, la nonna del ragazzo donò lì tovaglie festive lavorate a maglia, abiti conservati per l'ora della morte e, nel giorno più buio, gli orecchini della madre defunta del ragazzo (l'ultimo oggetto memorabile).

V.P. Astafiev crea immagini colorate dei residenti rurali nella storia: Vasya il polacco, che suona il violino la sera, l'artigiano popolare Kesha, che costruisce slitte e pinze, e altri. È nel villaggio, dove tutta la vita di una persona passa davanti ai suoi compaesani, che ogni atto antiestetico, ogni passo sbagliato è visibile.

V.P. Astafiev sottolinea e glorifica il principio umano nell'uomo. Ad esempio, nel capitolo "Oche nella buca di ghiaccio", lo scrittore racconta di come i ragazzi, rischiando la vita, salvano le oche rimaste nella buca di ghiaccio durante il congelamento sullo Yenisei. Per i ragazzi, questo non è solo un altro disperato scherzo infantile, ma una piccola impresa, una prova di umanità. E sebbene l'ulteriore destino delle oche fosse ancora triste (alcune furono avvelenate dai cani, altre furono mangiate dai compaesani in tempi di carestia), i ragazzi superarono comunque con onore la prova del coraggio e del cuore premuroso.

Raccogliendo le bacche, i bambini imparano la pazienza e la precisione. "Mia nonna ha detto: la cosa principale nelle bacche è chiudere il fondo della nave", osserva V.P. Astafiev. Nella vita semplice con le sue gioie semplici (pesca, scarpe liberiane, cibo ordinario del villaggio dal giardino nativo, passeggiate nella foresta) V.P. Astafiev vede l'ideale più felice e organico dell'esistenza umana sulla terra.

V.P. Astafiev sostiene che una persona non dovrebbe sentirsi orfana nella sua terra natale. Ci insegna anche ad essere filosofici riguardo al cambiamento delle generazioni sulla terra. Tuttavia, lo scrittore sottolinea che le persone devono comunicare attentamente tra loro, perché ogni persona è unica e irripetibile. L'opera "The Last Bow" porta quindi un pathos che afferma la vita. Una delle scene chiave della storia è la scena in cui il ragazzo Vitya pianta un larice con sua nonna. L'eroe pensa che l'albero presto crescerà, sarà grande e bello e porterà molta gioia agli uccelli, al sole, alle persone e al fiume.