هنر تقریباً بلافاصله پس از ظهور بشر ظاهر شد و در طول قرن ها بسیاری ظاهر شد بزرگترین آثاردر نقاشی، مجسمه سازی و سایر رشته های هنری. کدام یک از آنها بهترین در نظر گرفته می شوند، یک سوال بسیار بحث برانگیز است، زیرا حتی کارشناسان در این مورد اختلاف نظر دارند. امروز ما سعی خواهیم کرد لیستی از ده مورد از آنها را تهیه کنیم آثار معروفهنر تمام دوران
10 عکس
1. " شب نور ستاره"، ون گوگ.
تصویر نقاشی شده هنرمند هلندیونسان ون گوگ در سال 1889. الهام بخش این اثر هنری، آسمان شبی بود که او از پنجره اتاقش در یتیم خانه سنت پل مشاهده کرد.
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces2.jpg)
نقاشی های غارهای ماقبل تاریخ از حیوانات تقریباً 30 هزار سال پیش ساخته شده است. غار شووه در جنوب فرانسه قرار دارد.
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces3.jpg)
مجسمه های یکپارچه سنگی واقع در جزیره ایستر در اقیانوس آرام. اعتقاد بر این است که این مجسمه ها توسط مردم بومی جزیره بین سال های 1250 تا 1500 پس از میلاد ساخته شده اند.
![](https://i0.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces4.jpg)
بیشترین کار معروفمجسمه ساز فرانسوی آگوست رودن، ساخته شده در سال 1880.
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces5.jpg)
این نقاشی که توسط لئوناردو داوینچی بین سالهای 1494 تا 1498 کشیده شده است، صحنه آخرین غذای عیسی با شاگردانش را همانطور که در انجیل یوحنا در کتاب مقدس توصیف شده است، به تصویر میکشد.
![](https://i0.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces6.jpg)
یکی از مهمترین نقاشی های دیواری معروفمیکل آنژ، واقع در کلیسای سیستین کاخ حواری در واتیکان. نقاشی دیواری روایتی از خلقت آدم از کتاب مقدس پیدایش را نشان می دهد.
![](https://i1.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces7.jpg)
یکی از مشهورترین مجسمه های یونان باستانآثار ny، بین 130 تا 100 قبل از میلاد خلق شده است. مجسمه مرمردر سال 1820 در جزیره میلوس کشف شد.
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2017/07/most-famous-art-pieces8.jpg)
این نقاشی که توسط هنرمند ایتالیایی ساندرو بوتیچلی کشیده شده است، صحنه بیرون آمدن الهه ناهید از دریا را به تصویر می کشد. این نقاشی در گالری اوفیزی در فلورانس ایتالیا است. 10. "مونالیزا"، داوینچی.
شاهکاری از لئوناردو داوینچی که تقریباً بین سالهای 1503 و 1506 خلق شده است. این نقاشی در موزه لوور پاریس است.
بچه ها ما روحمون رو گذاشتیم تو سایت بابت آن تشکر می کنم
که شما در حال کشف این زیبایی هستید. با تشکر از الهام بخشیدن و الهام گرفتن
به ما بپیوندید در فیس بوکو در تماس با
آثار هنری و شاهکارهای معماری وجود دارد که از دوران کودکی برای همه شناخته شده است. اما اگر هر یک از این خلاقیت ها را با جزئیات بیشتری مطالعه کنید، بسیاری از جزئیات مرموز و کمتر شناخته شده آشکار می شوند.
ما وارد هستیم سایت اینترنتیما در مورد این حقایق با تعجب فراوان خواندیم.
آپارتمان در طبقات بالای برج ایفل
گوستاو ایفل، خالق این برج، در طبقات بالای آن آپارتمانی برای خود ساخت و مبله کرد. او اغلب از آن برای استراحت یا پذیرایی از مهمانان استفاده می کرد. یک روز در آنجا با توماس ادیسون گفتگوی طولانی داشت.
این آپارتمان دارای آشپزخانه، حمام، دو اتاق خواب، یک اتاق نشیمن و البته چشم انداز باشکوهی از آنجا است. در حال حاضر یک موزه با مجسمه های مومیایفل و ادیسون
زنجیر شکسته در پای مجسمه آزادی
مجسمه آزادی توسط شهروندان فرانسوی به مناسبت صدمین سالگرد انقلاب به آمریکا اهدا شد. این نماد آزادی، دموکراسی و الغای برده داری است. به همین دلیل است که یک زنجیر شکسته در پای مجسمه وجود دارد که معمولاً برای گردشگران قابل مشاهده نیست.
ایسلورث مونالیزا
این یک واقعیت شناخته شده است که بسیاری از هنرمندان کپی و نسخه هایی از مونالیزا را نقاشی کردند، اما مشخص شد که پرتره دیگری از مونالیزا وجود دارد که به گفته دانشمندان توسط خود داوینچی کشیده شده است. با این حال، بوم کپی از بوم واقع در لوور نیست.
جالب اینجاست که نقاشی دوم چشم اندازی کمی متفاوت دارد که می تواند جلوه ای سه بعدی ایجاد کند. شاید این لباس ها و منظره توسط هنرمند دیگری یا حتی چندین نفر نقاشی شده باشد. به گفته دانشمندان، این نسخه قبلی مونالیزا است.
کپسول زمان در کوه راشمور
در طول ساخت بنای یادبود، معمار Gutzon Borglum می خواست تالار رکوردها را در داخل صخره ایجاد کند، اتاقی مخفی که نسل های آینده بتوانند اسناد و داده های کلیدی در مورد تاریخ ایالات متحده را در آن بیابند. برای این کار او غاری را در صخره پشت سر آبراهام لینکلن حک کرد. اما بورگلوم به زودی درگذشت و کار به پایان نرسید.
در سال 1998، بیش از 50 سال پس از مرگ او، نسخه هایی از اسناد مهم و خاطرات ریاست جمهوری در داخل سالن ناتمام مهر و موم شد که اکنون به عنوان یک کپسول زمان عمل می کند.
ظاهر اصلی ابوالهول بزرگ
ابوالهول بزرگ ترین است مجسمه باستانیدر جهان. در ابتدا با رنگ روشن پوشیده شده بود که تا به امروز فقط به صورت تکه تکه در پشت گوش باقی مانده است. ابوالهول همچنین در ابتدا دارای بینی و ریش تشریفاتی کاذب بود. قطعات آن را می توان در موزه های بریتانیا و قاهره دید.
پیشنهاداتی وجود دارد مبنی بر اینکه ابوالهول در ابتدا سر یک شیر داشته و سر انسان خیلی دیرتر به جای آن حک شده است که عدم تعادل در تناسب بین بدن غول پیکر و سر کوچک را توضیح می دهد.
ایجاد برج کج پیزا
برج کج معروف اسرار بسیاری را در خود جای داده است. اساساً همه از شیب برج اطلاع دارند. با این حال، هیچ کس دقیقا نمی داند چه کسی این برج ناقوس را برای کلیسای جامع پیزا ساخته است. یکی از دلایل این بود که ساخت این برج تقریباً 200 سال طول کشید. مورخان تمایل دارند بر این باورند که این سازه توسط بونانو پیزانو طراحی شده است، اما معمار محتمل تر ممکن است دیوتیسالوی باشد که ساختمان تعمید را که در کنار برج قرار دارد و به همان سبک ساخته شده است، طراحی کرده است.
چهره «دانایی» رامبراند
رامبراند 2 سال پس از ازدواج با ساسکیا ون اویلنبرخ، نقاشی «دانایی» را آغاز کرد. این هنرمند همسر خود را در بسیاری از نقاشی های خود به تصویر کشیده است و برای مدت طولانیاین که چرا شباهت به ساسکیا به اندازه سایر نقاشیهای او در دهه 1630 آشکار نبود و چرا سبکی که او استفاده میکرد بیشتر شبیه به کارهای دیگر بود، یک راز باقی ماند. اواخر دورهخلاقیت او
فقط اخیراً امکان یافتن پاسخ این معما وجود داشت. بر اشعه ایکسشباهت به همسر رامبراند آشکارتر است. به نظر می رسد که این نقاشی پس از مرگ همسر هنرمند، در زمانی که او به Gertje Dirks علاقه مند شد، دوباره بازسازی شد. ویژگی های چهره دانایی در نقاشی به گونه ای تغییر کرد که هر دو زن مورد علاقه هنرمند را ترکیب کرد.
نام مشهورترین مکان دیدنی در بریتانیای کبیر
به بیان دقیق، نام "بیگ بن" به کل برج اشاره نمی کند، بلکه فقط به ناقوس عظیم داخل آن اشاره دارد. نام رسمی برج ناقوس تا سپتامبر 2012 "برج ساعت کاخ وست مینستر" بود. در حال حاضر برج ناقوس به طور رسمی "برج الیزابت" نامیده می شود.
هنوز به طور قطعی مشخص نیست که این ناقوس بیگ بن به نام چه کسی نامگذاری شده است. یک نظریه این است که نام آن از نام مردی که زنگ را به صدا درآورد، مردی درشت اندام که با نام مستعار "بیگ بن" بود، گرفته شده است. نظریه دوم به بنجامین کنت قهرمان بوکس سنگین وزن اشاره دارد.
رنگ پل گلدن گیت
پل گلدن گیت یکی از پر عکس ترین اشیا در جهان است. ساخت آن زمان زیادی طول کشید تا با نیروی دریایی آمریکا هماهنگ شود. وقتی بالاخره تایید شد، نیروی دریایی می خواست پل را با نوارهای سیاه و زرد رنگ کنند تا در مه قابل مشاهده باشد. در نهایت، معمار پل، ایروینگ مورو، ارتش را متقاعد کرد که پل را به رنگ نارنجی تیره رنگ کنند. این باعث شد که پل نه تنها تحت هر شرایطی قابل مشاهده باشد، بلکه زیبایی نیز داشته باشد.
آسمان در نقاشی "جیغ"
عنوان اصلی نقاشی افسانه ای ادوارد مونک "جیغ" شبیه "جیغ طبیعت" بود. این هنرمند در دفتر خاطرات خود می نویسد:
"... ناگهان آسمان قرمز خون شد، من با احساس خستگی مکث کردم و به حصار تکیه دادم - به خون و شعله های آتش بالای آبدره آبی مایل به سیاه و شهر نگاه کردم..."
در سال 2003، گروهی از ستاره شناسان پیشنهاد کردند که رنگ قرمز درخشان آسمان که این هنرمند را شگفت زده کرد، ناشی از فوران آتشفشان کراکاتوآ در سال 1883 است. حجم عظیمی از خاکستر آتشفشانی در اتمسفر رها شد که باعث شد در چند سال آینده غروب های رنگارنگ و آتشین خورشید در سراسر جهان مشاهده شود.
آثار هنری باشکوه به دست استادان بزرگ می تواند حتی افرادی را که هنر برایشان کم ارزش است شگفت زده کند. به همین دلیل است که موزه های مشهور جهان از جمله محبوب ترین جاذبه ها هستند که سالانه میلیون ها بازدید کننده را به خود جذب می کنند.
برای متمایز شدن از مقدار زیادینقاشی هایی که در طول تاریخ هنر نقاشی شده اند، هنرمند نه تنها به استعداد، بلکه به توانایی بیان یک طرح منحصر به فرد به روشی غیرمعمول و بسیار مرتبط با زمان خود نیاز دارد.
نقاشی های زیر نه تنها استعداد نویسندگان خود را با صدای بلند نشان می دهد، بلکه روندهای فرهنگی متعددی را که آمده و رفته اند و مهمترین آنها را بیان می کند. رویداد های تاریخیکه همیشه در هنر منعکس شده است.
"تولد زهره"
این نقاشی که توسط استاد بزرگ رنسانس ساندرو بوتیچلی کشیده شده است، لحظه بیرون آمدن زهره زیبا از کف دریا را به تصویر می کشد. یکی از جذاب ترین جنبه های نقاشی، ژست متواضعانه الهه و چهره ساده اما زیبایش است.
"سگ ها پوکر بازی می کنند"
مجموعهای متشکل از 16 نقاشی که توسط کاسیوس کولیج در سال 1903 کشیده شد، سگهایی را نشان میدهد که دور یک قهوه یا میز بازی جمع شدهاند و در حال بازی پوکر هستند. بسیاری از منتقدان این نقاشی ها را به عنوان تصویر متعارف آمریکایی های آن دوره می شناسند.
پرتره مادام رکامیر
این پرتره، نقاشی شده است ژاک لوئیس دیوید، یک دیوای اجتماعی پر زرق و برق را در محیطی متضاد مینیمالیستی و ساده به تصویر می کشد که لباسی ساده به تن دارد. لباس سفیدبدون آستین این - نمونه درخشاننئوکلاسیک در هنر پرتره
№5
این تابلوی معروف که توسط جکسون پولاک کشیده شده است، نمادین ترین اثر اوست که به وضوح آشوبی را که در روح و ذهن پولاک موج می زد به تصویر می کشد. این یکی از گران ترین آثاری است که تا کنون فروخته شده است هنرمند آمریکایی.
"پسر مرد"
«پسر انسان» نوشته رنه ماگریت نوعی خودنگاره است که خود هنرمند را با کت و شلوار مشکی اما با سیب به جای صورت به تصویر می کشد.
"شماره 1" ("قرمز و آبی سلطنتی")
این اثر نسبتاً جدید که توسط مارک روتکو نوشته شده است، چیزی بیش از سه قلم مو نیست سایه های مختلفروی بوم خود ساخته. این نقاشی در حال حاضر در موسسه هنر شیکاگو به نمایش گذاشته شده است.
"قتل عام بیگناهان"
مستقر تاریخ کتاب مقدسدر مورد قتل نوزادان بیگناه در بیت لحم، پیتر پل روبنس این نقاشی ترسناک و بی رحمانه را خلق کرد که احساسات هر کسی را که به آن نگاه می کند را تحت تأثیر قرار می دهد.
"بعدازظهر یکشنبه در جزیره La Grande Jatte"
ایجاد شده توسط Georges Seurat، این منحصر به فرد و بسیار نقاشی محبوبفضای آرام آخر هفته را در شهر بزرگ. این نقاشی یک نمونه عالی از پوینتیلیسم است که بسیاری از نکات را در یک کل ترکیب می کند.
"رقص"
«رقص» اثر هنری ماتیس نمونهای از سبکی به نام فوویسم است که با رنگها و اشکال روشن و تقریباً غیرطبیعی و پویایی بالا مشخص میشود.
"گوتیک آمریکایی"
«گوتیک آمریکایی» یک اثر هنری است که کاملاً نمادی از تصویر آمریکایی ها در دوران رکود بزرگ است. در این نقاشی، گرانت وود یک زوج سختگیر و احتمالاً مذهبی را به تصویر کشیده است که در مقابل آنها ایستاده اند خانه سادهبا پنجره های سبک گوتیک
"گل لودر"
این نقاشی از محبوبترین نقاش مکزیکی قرن بیستم، دیگو ریورا، مردی را به تصویر میکشد که در تلاش برای حمل سبدی مملو از گلهای گرمسیری درخشان بر پشت خود است.
"مادر ویسلر"
همچنین به عنوان "آرایی در خاکستری و مشکی. مادر هنرمند" شناخته می شود، این یکی از بهترین ها است. نقاشی های معروفهنرمند آمریکایی جیمز ویسلر. ویسلر در این نقاشی مادرش را در حالی که روی یک صندلی روی یک دیوار خاکستری نشسته بود به تصویر کشیده بود. در این نقاشی فقط از سایه های سیاه و خاکستری استفاده شده است.
"تداوم خاطره"
این - کار فرقه ایسالوادور دالی کمتر نمادین است که در سراسر جهان مشهور است سوررئالیست اسپانیایی، که این جنبش را در عرصه هنر به منصه ظهور رساند.
پرتره دورا مار
پابلو پیکاسو یکی از محبوب ترین و تاثیرگذارترین نقاشان اسپانیایی است. او بنیانگذار سبکی است که در زمان خود پر شور بود، به نام کوبیسم، که به دنبال تکه تکه کردن هر شی و انتقال آن با اشکال هندسی واضح است. این نقاشی اولین پرتره به سبک کوبیست است.
"پرتره یک هنرمند بدون ریش"
این نقاشی از ون گوگ یک خودنگاره و منحصر به فرد است، زیرا هنرمند را بدون ریش معمولی به تصویر می کشد. علاوه بر این، این یکی از معدود نقاشی های ون گوگ است که به مجموعه های خصوصی فروخته شده است.
"تراس کافه شبانه"
این نقاشی که توسط ونسان ون گوگ کشیده شده است، منظره ای آشنا را به شیوه ای کاملا جدید و با استفاده از رنگ های شگفت آور زنده و اشکال غیرعادی به تصویر می کشد.
"ترکیب هشتم"
واسیلی کاندینسکی به عنوان بنیانگذار شناخته شده است هنر انتزاعی- سبکی که از اشکال و نمادها به جای اشیاء و افراد آشنا استفاده می کند. "Composition VIII" یکی از اولین نقاشی های این هنرمند است که منحصراً در این سبک ساخته شده است.
"بوسه"
یکی از اولین ها آثار هنریدر سبک آرت نو، این نقاشی تقریباً به طور کامل در رنگ های طلایی انجام شده است. نقاشی گوستاو کلیمت یکی از برجسته ترین آثار این سبک است.
"توپ در مولن د لا گالت"
نقاشی پیر آگوست رنوار تصویری پر جنب و جوش و پویا از زندگی شهری است. علاوه بر این، این یکی از گران ترین نقاشی های جهان است.
"المپیا"
در نقاشی "المپیا" ادوارد مانه یک تناقض واقعی ایجاد کرد ، تقریباً یک رسوایی ، زیرا یک زن برهنه با نگاه به وضوح یک معشوقه است و توسط افسانه ها پوشیده نیست. دوره کلاسیک. این یکی از کارهای اولیهبه سبک رئالیسم
"سوم مه 1808 در مادرید"
فرانسیسکو گویا در این اثر حمله ناپلئون به اسپانیایی ها را به تصویر کشیده است. این یکی از اولین هاست نقاشی های اسپانیاییکه جنگ را منفی نشان می دهد.
"لاس منیناس"
معروف ترین نقاشی دیگو ولاسکز، اینفانتا مارگاریتا پنج ساله را در پس زمینه پرتره ولاسکوز از والدینش به تصویر می کشد.
"پرتره زوج آرنولفینی"
این عکس یکی از قدیمی ترین آثاررنگ آمیزی. این اثر توسط یان ون ایک نقاشی شده است و تاجر ایتالیایی جیووانی آرنولفینی و همسر باردارش را در خانهشان در بروژ به تصویر میکشد.
"جیغ"
تابلویی از هنرمند نروژی ادوارد مونک، چهره مردی را به تصویر می کشد که با ترس در پس زمینه ای منحرف شده است آسمان سرخ خون. منظره در پس زمینه به جذابیت تاریک این نقاشی می افزاید. علاوه بر این، جیغ یکی از اولین نقاشیهایی است که به سبک اکسپرسیونیستی انجام شده است، جایی که رئالیسم برای اطمینان از آن به حداقل ممکن رسیده است. آزادی بیشتربرای احساسات
"نیلوفرهای آبی"
"نیلوفرهای آبی" اثر کلود مونه بخشی از مجموعه ای از 250 نقاشی است که عناصر باغ خود هنرمند را به تصویر می کشد. این نقاشی ها در انواع مختلف به نمایش گذاشته شده است موزه های هنریصلح
"شب نور ستاره"
"شب پر ستاره" ون گوگ یکی از مشهورترین تصاویر است فرهنگ مدرن. در حال حاضر در موزه هنرهای مدرن نیویورک به نمایش گذاشته شده است.
"سقوط ایکاروس"
این نقاشی که توسط هنرمند هلندی پیتر بروگل کشیده شده است، بی تفاوتی انسان را نسبت به رنج همنوعان خود نشان می دهد. یک موضوع اجتماعی قوی در اینجا کاملاً نشان داده شده است به روشی ساده، با استفاده از تصویر ایکاروس در حال غرق شدن در زیر آب و مردمی که رنج او را نادیده می گیرند.
"خلقت آدم"
خلقت آدم یکی از چندین نقاشی دیواری باشکوه میکل آنژ است که سقف را تزئین کرده است. کلیسای سیستیندر کاخ واتیکان خلقت آدم را به تصویر می کشد. دیوارنگاره علاوه بر به تصویر کشیدن فرم های ایده آل انسان، یکی از اولین تلاش ها در تاریخ هنر برای به تصویر کشیدن خدا است.
"اخرین شام حضرت عیسی باحواریون خود"
این نقاشی از لئوناردو بزرگ آخرین شام عیسی را قبل از خیانت، دستگیری و مرگ او به تصویر می کشد. علاوه بر ترکیب، اشکال و رنگها، بحثهای مربوط به این نقاشی دیواری مملو از نظریههایی در مورد آن است نمادهای پنهانو حضور مریم مجدلیه در کنار عیسی.
"گرنیکا"
گرنیکای پیکاسو انفجار شهری اسپانیایی به همین نام را در دوران اسپانیا به تصویر می کشد. جنگ داخلی. این یک تصویر سیاه و سفید است که فاشیسم، نازیسم و ایده های آنها را به طور منفی به تصویر می کشد.
"دختری با گوشواره مروارید"
این نقاشی توسط یوهانس ورمیر اغلب مونالیزای هلندی نامیده میشود، نه تنها به دلیل محبوبیت فوقالعادهاش، بلکه به دلیل دشواری گرفتن و توضیح بیان چهره دختر.
"سر بریدن یحیی باپتیست"
نقاشی کاراواجو به طرز بسیار واقع گرایانه ای لحظه قتل جان باپتیست را در زندان به تصویر می کشد. نیمه تاریکی نقاشی و حالات چهره شخصیت های آن، آن را به یک شاهکار کلاسیک واقعی تبدیل کرده است.
"نگهبان شب"
"تماشای شبیکی از معروف ترین نقاشی های رامبراند است که به تصویر می کشد پرتره گروهیگروهان تفنگ به رهبری افسرانش. یکی از جنبه های منحصر به فرد نقاشی نیمه تاریکی است که حس یک صحنه شب را القا می کند.
"مدرسه آتن"
این نقاشی دیواری که توسط رافائل در اوایل دوره رومی نقاشی شده است، فیلسوفان مشهور یونانی مانند افلاطون، ارسطو، اقلیدس، سقراط، فیثاغورث و دیگران را به تصویر می کشد. بسیاری از فیلسوفان به عنوان معاصران رافائل به تصویر کشیده می شوند، به عنوان مثال، افلاطون - لئوناردو داوینچی، هراکلیتوس - میکل آنژ، اقلیدس - برامانت.
"مونالیزا"
احتمالاً مشهورترین تابلوی نقاشی جهان، لا جوکوندا اثر لئوناردو داوینچی است که بیشتر به عنوان مونالیزا شناخته می شود. این بوم پرتره ای از خانم گراردینی است که با حالتی مرموز در چهره او جلب توجه می کند.
برخی در سراسر جهان اشیاء معروفهنر مملو از رازهایی است که حتی دانشمندان مدرن هنوز نتوانسته اند آنها را کشف کنند. در بررسی ما ده اثر هنری از داستان مرموز، که با این حال آنها را جذاب تر می کند.
دختری با گوشواره مروارید
با وجود تمام تئوری ها، هیچ کس نمی داند که یان ورمیر دقیقا چه کسی را در سال 1665 در نقاشی معروف "دختری با گوشواره مروارید" به تصویر کشیده است. به نظر می رسد که او ندارد کوچکترین ایدهکه دارند او را نقاشی می کنند. برخی می گفتند که این دختر ورمیر است، برخی می گفتند که این دختر معشوقه او است و برخی دیگر می گفتند که این یک تصویر ساختگی است و او هرگز در زندگی واقعی وجود نداشته است. تنها چیزی که می توان به یقین گفت این است که این دختر جواهرات بسیار گران قیمتی به تن دارد. هویت خود ورمیر همچنان یک راز باقی مانده است. اطلاعات بسیار کمی در مورد زندگی او وجود دارد. شاید تنها چیز این باشد که جان همیشه در شهر دلفت زندگی می کرد و 15 فرزند داشت.
دو نقاشی در یک
بری باومن، مرمتگر، در حین بازسازی شاهکاری از رابرت رید، امپرسیونیست آمریکایی قرن بیستم، از کشف اینکه در زیر لایه رنگ نقاشی که او بازسازی میکرد، یک نقاشی دیگر وجود دارد، شگفتزده شد. این عکس مخفی، که "در باغ" نامیده می شود، یک زن جوان را به تصویر می کشد. روی میز نشسته بود بیرون از خانهو در حین نوشیدن چای چیزی بخوانید. بسیاری از هنرمندان روی بخشی از یک تابلو نقاشی می کشند، اما رید، به دلایل کاملاً ناشناخته، نقاشی دوم را بالای نقاشی اول کاملاً تمام شده ساخت. تنها چیزی که درباره رید میدانیم این است که او یک قمارباز مشتاق بود و قبل از رکود بزرگ در آمریکا درگذشت.
عشق و خیانت اثر والی نیوزل
در اوایل دهه 1900، والی نیوزل موزه مرموز هنرمند اتریشی اگون شیله بود. او در چندین نقاشی او (از جمله آثار اروتیک) ظاهر شد و اعتقاد بر این است که معشوقه او بوده است. نیوسل از خانواده فقیردر تاتندورف اتریش و شیله زمانی که تنها 16 سال داشت ملاقات کرد. با گذشت زمان، رابطه آنها به یک رابطه کاملاً حرفه ای تبدیل شد. شیله در سال 1915 ناگهان نیوزل را ترک کرد تا با زنی محترم تری ازدواج کند.
سلاح پنهان دیوید
هنوز این بحث وجود دارد که مجسمه داوود میکل آنژ یک سلاح مخفی در دست راست او دارد یا خیر. برخی معتقدند که دیوید یک فوستیبال مخفی در دست دارد (اسلحه پرتابی که یک تسمه بود که به چوب وصل بود و به او اجازه می داد تا 180 متر سنگ پرتاب کند). بر اساس کتاب مقدس، داوود هنگامی که برای مبارزه با جالوت بیرون رفت، فقط یک بند و پنج سنگ داشت. از زمانی که میکل آنژ این مجسمه را ساخت، همه فکر می کردند که دیوید یک زنجیر در دست دارد. اما برخی از محققان امروز ادعا می کنند که تسمه های زنجیر به چیزی در دست دیوید متصل شده است که به خوبی می تواند دسته یک فوستیبال باشد.
مجسمه عیسی با دندان واقعی
در یکی از شهرهای کوچک مکزیک، به طور تصادفی کشف شد که مجسمه 300 ساله عیسی دارای دندان های واقعی انسان با ریشه است. هیچ کس نمی داند این دندان ها از کجا آمده اند، زیرا سنت های مذهبیدر زمان های گذشته مرسوم بود که مو و دندان مجسمه ها را از استخوان حیوانات کوتاه می کردند. مجسمه مسیح که در قرن هجدهم ساخته شده بود قرار بود بازسازی شود و قبل از آن عکسبرداری با اشعه ایکس انجام شد. ترمیم کننده ها از کشف دندان های انسان کاملاً حفظ شده در اشعه ایکس شوکه شدند.
تصویر یک مرد زیر پرتره یک اتو
به لطف استفاده از دوربین مادون قرمز در حین بازسازی، نقاشی کاملاً متفاوتی در زیر پرتره "آهن کن" (پابلو پیکاسو، 1906) کشف شد. این نقاشی دوم تصویری وارونه از مردی با سبیل بود. دانشمندان هنوز نمی دانند این مرد کیست و آیا این پیکاسو بوده که او را نقاشی کرده است. نسخه های مختلفی ارائه شده است - از یک پرتره از خود گرفته تا این واقعیت که این یک آشنای هنرمند است.
با نور شمع مطالعه کنید
در مورد نقاشی "مطالعه در نور شمع" هنوز بحث و جدل وجود دارد - این که آیا این نقاشی متعلق به قلم موی ونسان ون گوگ است یا تقلبی است، همانطور که برادرزاده او ادعا می کند. به نظر می رسد این نقاشی یک خودنگاره از ون گوگ است، اما یک سوم پایینی آن ناتمام است و همچنین حاوی تصویری عجیب از بازیگر ژاپنی کابوکی است. این تصویر در پایین پرتره از خود با جوهر تکمیل شده است، نه رنگ. این فیلم اولین بار توسط ویلیام گوتز، رئیس یونیورسال پیکچرز، در سال 1948 خریداری شد. در آن زمان اصالت اثر تایید شد. اما برادرزاده ون گوگ بعداً مطالعه توسط Candlelight را جعلی اعلام کرد.
بالرین گم شده
هیچ کس نمی داند که چگونه نقاشی ادگار دگا از بالرین "رقصنده امتیازات" از آپارتمان مالک سابق خود، میلیونر گوشه نشین هوگت کلارک ناپدید شد. اما زمانی که این نقاشی در خانه هنری بلوخ، کلکسیونر آثار هنری و یکی از بنیانگذاران H&R Block نمایش داده شد، کلارک بیانیه ای را به FBI ارائه کرد و مدعی شد که نقاشی مال او است. اگرچه کلارک هیچ گاه این نقاشی را گزارش نکرد که مفقود شده است و بلوخ ادعا کرد که آن را به طور قانونی به دست آورده است، این نقاشی به هوگت کلارک بازگردانده شد. پس از این، وکیل میلیونر بلافاصله نقاشی را به موزه هنر نلسون-اتکینز منتقل کرد. کلارک غرامت هنگفتی دریافت کرد و بلوخ اجازه یافت تا نقاشی را تا زمان مرگش در خانه اش آویزان کند و پس از آن نقاشی به موزه بازگردانده شد.
سرقت از موزه ایزابلا استوارت گاردنر
در سال 1990، بزرگترین سرقت جهان در موزه ایزابلا استوارت گاردنر در بوستون انجام شد. دو جنایتکار که در لباس افسران پلیس ظاهر شده بودند، نقاشی های ادگار دگا، رامبراند و یوهانس ورمیر را به ارزش مجموعاً 500 میلیون دلار سرقت کردند. بیش از 25 سال، بازرسان با دهها نفر که گفته میشود بهعنوان خبرچین اطلاعاتی در مورد آدم ربایی داشتند، کار کردند. اما هر بار موضوع به بن بست می رسید. اکنون پاداش اطلاعاتی که منجر به بازگرداندن نقاشیها میشود، به 5 میلیون دلار میرسد. اما هیچ یک از نقاشی ها هرگز پیدا نشد.
مونالیزای دیگه
بسیاری از مردم بر این باورند که تنها یک تابلوی نقاشی معروف مونالیزا در موزه لوور وجود دارد. در واقع، پرتره دیگری در موزه پرادو در مادرید وجود دارد که توسط خود داوینچی یا یکی از شاگردانش کشیده شده است. علاوه بر این، این نقاشی کپی از نقاشی واقع در لوور نیست. جالب اینجاست که نقاشی دوم چشم اندازی کمی متفاوت دارد که می تواند جلوه ای سه بعدی ایجاد کند. همچنین، تعداد کمی از مردم می دانند که تصویر دیگری از همان زن توسط لئوناردو داوینچی وجود دارد - نقاشی "Isleworth Mona Lisa" که برخی از کارشناسان آن را به عنوان اولین نسخه نقاشی می شناسند.
قدمت هنر تقریباً به اندازه خود بشر است و در طول قرنهای عمر ما آثار بیشماری خلق شده است.
احتمالاً تهیه فهرستی از برجسته ترین شاهکارها بسیار جسورانه خواهد بود، زیرا معیارهای ارزیابی خلاقیت بسیار ذهنی هستند. به همین دلیل است که رتبه ما شامل نقاشیها و مجسمههایی است که مطمئناً قابل تشخیصترین در جهان هستند، این بدان معنا نیست که آنها به نوعی بهتر از سایر آثار درخشان هستند.
کدام خلاقیت ها معروف ترین هستند؟ اکنون دریابید! شاید شما همه را نشناسید، و وقت آن رسیده است که دانش و افق خود را آزمایش کنید.