نقاشی حیوانات توسط هنرمندان مشهور. انیماتورهای معروف واسیلی آلکسیویچ واتامگین

در مورد حیوانات! با عکس حیوانات! حیوانات حیوانات!

حیوان گرایی یک ژانر خاص از هنرهای زیبا است که به تصویر کشیدن حیوانات اختصاص دارد. حیوانات - هنرمندان، مجسمه‌ها (و اخیراً عکاسان) که حیوانات را در آثار خود به تصویر می‌کشند.

ژانر حیوانی کار حیوانات را در هنرهای تجسمی تعمیم می دهد (در نقاشی - نقاشی های حیوانی، در مجسمه سازی - مجسمه ها و مجسمه های حیوانی، در عکاسی - عکس ها و پرتره های عکاسی از حیوانات مختلف).

حیوان گرایی. قبل از ظهور عکس ها و توسعه عکاسی هنری، ژانر حیوانی عمدتاً توسط آثار متعدد نقاشان نشان داده می شد.
نقاشی و حیوان گرایی. حیوان گرایی در نقاشی

رنگ آمیزی. حیوانات. هنرمندان حیوانات. نقاشی حیوانات. نقاشی های نقاشان حیوانات. انیماتورهای معروف هنرمندان حیوانات روسی هنرمندان مشهور حیوانات. نقاشی های معروف حیوانات انیماتورهای معروف کارهای حیوانی آثار هنرمندان حیوانات. نقاشی های حیوانات. گرافیک حیوانات. معروف ترین انیماتورها توضیحات عکس حیوانات حیوانات. نقاشان معروف حیوانات نقاشی های هنرمندان حیوانات. نقاشان معروف حیوانات حیوان گرایی. ژانر حیوانات. نقاشی حیوانات. حیوان گرایی و تاریخ. حیوانات گرایی و هنرمندان معاصر. حیوان گرایی و هنر حیوان گرایی. همه اینها اصطلاحات مربوط به ژانر حیوانی تصویری هستند.
مجسمه سازی و حیوان گرایی. حیوان گرایی در آثار مجسمه سازان.

مجسمه سازی. حیوانات اهلی مجسمه سازان حیوانات مجسمه های حیوانات. مجسمه های مجسمه سازان حیوانات. انیماتورهای معروف مجسمه سازان روسی حیوانات. مجسمه سازان معروف حیوانات. مجسمه های معروف حیوانات انیماتورهای معروف آثار مجسمه سازان حیوانات. آثار مجسمه سازان حیوانات. گرافیک مجسمه سازان حیوانات. مشهورترین مجسمه سازان حیوانات. شرح مجسمه ها و مجسمه های مجسمه سازان حیوانات. مجسمه سازان معروف حیوانات. نقاشی های مجسمه سازان حیوانات. مجسمه سازان معروف حیوانات. حیوان گرایی. ژانر حیوانات. مجسمه ها و مجسمه های حیوانات. حیوان گرایی و تاریخ. حیوانات گرایی و مجسمه سازان مدرن حیوان گرایی و هنر حیوان گرایی. همه اینها اصطلاحات مربوط به ژانر حیوانی مجسمه سازی است.

عکاسی و حیوان گرایی. حیوان گرایی در آثار هنرمندان عکاس مدرن.
عکس. حیوانات اهلی عکاسان حیوانات عکس های حیوانات اهلی. عکاسان حیوانات انیماتورهای معروف هنرمندان عکس حیوانات روسی. هنرمندان مشهور عکس حیوانات اهلی هستند. عکس های معروف نقاشان حیوانات. عکاسان معروف حیوانات آثار عکاسان حیوانات. آثار عکاسان حیوانات. مشهورترین هنرمندان عکس حیوانات اهلی هستند. شرح عکس و آثار عکاسی حیوانات. عکاسان معروف حیوانات هنرمندان مشهور عکس حیوانات اهلی هستند. حیوان گرایی.

ژانر حیوانات. عکس های حیوانات و آثار عکاسی. حیوان گرایی و تاریخ. حیوانات گرایی و عکاسان مدرن حیوانات. حیوان گرایی و هنر حیوان گرایی. اینها همه اصطلاحات مربوط به ژانر عکاسی حیوانات و هنر حیوانات هستند.

در زمان ما، در فرهنگ حیوان گرایی، هنوز می توان نویسندگان حیوانات و شاعران حیوانات را از هم جدا کرد. نویسندگان حیوانات و شاعران حیوانی نیز آثار شگفت انگیز حیوانی خلق می کنند. این داستان ها، داستان های کوتاه و اشعار ژانر حیوانی اغلب با آثار نقاشان حیوانات یا عکاسان حیوانات تزئین شده است.
هنر معاصر و حیوان گرایی از یکدیگر جدایی ناپذیرند.

یکی از اصلی‌ترین وظایفی که هنرمند بر عهده خود می‌گذارد این است که روی بوم‌ها دنیای موجودات زنده را خلق کند، همسایه ما، و تنها جایی را ملاقات می‌کند که پای انسان به ندرت پا می‌گذارد. و نه تنها حیواناتی که توسط انسان به عنوان معیارهای زیبایی شناخته می شوند، و نه تنها آنهایی که می توانند در خانه، به ویژه در آپارتمان نگهداری شوند. بنابراین، در میان قهرمانان نقاشی های او، هم یورک های بامزه، هم پاگ ها، گربه های ایرانی، طوطی های طوطی، ایبیس ها هستند که شادی را به ارمغان می آورند و به دور از شیرهای بی ضرر، ببرها، جگوارها، گرگ ها، سیاه گوش ها، عقاب ها.
و بگذارید کسی از یک جگوار یا اورانگوتان زنده بترسد - از این گذشته ، شخصیت تصویر ، به تعبیر ایوان بونین ، یک قطعه طلا نیست که همه آن را دوست داشته باشند. ممکن است کسی آن را دوست داشته باشد، کسی ممکن است نه - اما شخصیت تصویر هرگز کسی را توهین نمی کند، کسی را نمی ترساند. علاوه بر این، شخصیت تصویر هرگز خلق و خوی او را تغییر نمی دهد، شخصیت او بدتر نمی شود، او حتی پیر نمی شود، بلکه برای همیشه روی بوم زندگی می کند دقیقاً همانطور که هنرمند او را اسیر کرده است. و نه در یک لحظه تصادفی، همانطور که در هنگام عکاسی اتفاق می‌افتد، بلکه با خلاصه کردن دانش، مشاهدات و برداشت‌های خود، ترکیب کردن آنها به چیزی که یک تصویر هنری نامیده می‌شود.
اما نقاشی ها برای صدها، هزاران سال زندگی می کنند - و روزی نوادگان دور ما در مورد موجوداتی قضاوت خواهند کرد که در اواخر قرن بیستم و اوایل قرن بیست و یکم با انسان همزیستی داشتند.

نیکولای پروشین

در طراحی مقاله از نقاشی های مارینا افرموا استفاده شده است: هاسکی، 2005، روغن روی بوم; اورانگوتان، 2003، روغن روی بوم; سگ های تازی در میدان، 2002، روغن روی بوم; گرگ پیر، 2007، روغن روی بوم; ببر سفید، 2007، رنگ روغن روی بوم

هنر: تجارت یا سرنوشت؟
حیوانات شناسی، - نقاشی حیوانی و طراحی حیوانی، -
با وجود سایر پروژه های هنری، همچنان ادامه دارد
یکی از ژانرهای مورد علاقه مارینا افرموا. و تصادفی نیست که
حیوان گرایی موضوع اصلی مصاحبه "انرژی تصویری" شد.
که روزنامه نگار اولگا ولکووا از مارینا افرموا گرفت.

"نمایشگاه حیوانات به عنوان یک اقدام هنری و آموزشی"
نیکلای افرموف منتقد هنری. گزارش در کنفرانس علمی و عملی،
تقدیم به 125 سالگی واسیلی الکسیویچ واتاگین
(5 فوریه 2009 - گالری دولتی ترتیاکوف؛
6 فوریه 2009 - موزه ایالتی داروین)

در زیر برخی از نقاشی‌های حیوانات اثر مارینا افرموا را مشاهده می‌کنید که در سال‌های 1999-2010 کشیده شده‌اند. برخی از آنها در مجموعه های خصوصی هستند، برخی در مجموعه هنرمند.
نقاشی با سگ ها: "Basset Hound Vaska"، "Lying Yorkie"، "Portrait of Yorkshire Terrier Lucky"، "Gard White (سگ آرژانتینی)"، "Black Guard (Rottweiler)"، "Yorky Tofik"، "Yorky Manya"، "یورکی چینک"، "پرتره تیمونی"، "هاسکی هانس"، "مغزال"، "آخر پاییز"، "تازی در میدان"، "پرتره یک چوپان آلمانی"، "پاگ"، "پرتره یک روتوایلر" ، "سنت برنارد ونسا"، "توله سگ با خرگوش"، "توله سگ بوکسور"، "آرچی باست تازی".
نقاشی با گربه: "گربه تیمیچ"، "گربه خاکستری"، "ژولکا گربه"، "گربه موراش"، "حافظ اجاق سیاه"، "حافظ اجاق سفید"، "گربه قرمز".
نقاشی با اسب: "اسب سیاه"، "خلیج".
نقاشی حیوانات وحشی: پرتره گوریل، انتظار (پرتره گرگ)، پرتره ببر، ببر سفید، گرگ پیر، آخرین راش، سر بوفالو، ماندریل، پرتره شیر، شیر و شاهین، اورانگوتان، جگوار سیاه، بلک، "روباه"، "گرگ"، "پرتره یک گرگ".
تصاویر با پرندگان: "عقاب"، "ایبیس"، "ماکائوی آبی و زرد"، "زاغ شاخدار کافا".

یی یوانجی (حدود 1000 - حدود 1064) یک هنرمند چینی است که به ویژه برای مهارت خود در نقاشی میمون ها شناخته شده است.

ژو ژانجی (1398-1435) - امپراتور چین و استاد نقاشی سگ و میمون.

فرانس اسنایدرز (1579-1657) - نقاش فلاندرز.

یان ویت (1611-1661) - نقاش و حکاکی فلاندری.

پائولوس پاتر (1625-1654) - نقاش هلندی.

دیوید کونینک (1636-1699) - نقاش فلاندری.

کارل کونتز (1770-1830) - نقاش و حکاکی آلمانی.

یوژن دلاکروا (1798-1863) - نقاش و گرافیست فرانسوی.

پیوتر کلودت (1805-1867) - مجسمه ساز روسی.

فیلیپ روسو (1816-1887) - نقاش فرانسوی.

یوزف ولف (1820-1899) - گرافیست و نقاش آلمانی.

برایتون ریویر (1840-1820) - نقاش انگلیسی.

فرانتس مارک (1880-1916) - نقاش اکسپرسیونیست آلمانی.

واسیلی واتاگین (1883-1969) - نقاش و مجسمه ساز روسی.

اوگنی چاروشین (1901-1965) - گرافیست روسی، هنرمند ارجمند RSFSR.

کنستانتین فلروف (1904-1980) - دیرینه شناس، گرافیست و نقاش روسی، دکترای علوم.

نیکولای کونداکوف (1908-1999) - زیست شناس روسی، تصویرگر، نامزد علم.

چند کلمه در مورد برخی از آنها:

کریستف دروچون

در سال 1963 در فرانسه، در حومه پاریس متولد شد. استعداد او به عنوان یک هنرمند بلافاصله مورد توجه قرار نگرفت. معلم مدرسه کریستف حتی به مادرش گفت که پسرش هرگز در نقاشی به موفقیت بزرگی دست نخواهد یافت. اما این اشتیاق او به هنر را خنک نکرد - دروچون با اشتیاق تمام وقت آزاد خود را به نقاشی مستقل اختصاص داد و به لطف استعداد و کار سخت خود ثابت کرد که معلم مدرسه اشتباه می کند. دوران کودکی هنرمند آینده در پاریس گذشت، او حیات وحش را ندید و چیزی در مورد زیستگاه طبیعی حیوانات وحشی نمی دانست. اما وقتی کریستف به مدرسه رفت، خانواده‌اش در نزدیکی پارک جانورشناسی وینسنس مستقر شدند و در تابستان به جنوب غربی فرانسه سفر کردند. او در آنجا زمان زیادی را صرف تماشای دقیق حیوانات و ساختن طرح ها کرد. علاقه او به طبیعت افزایش یافت و مشاهداتش به او آموخت که عمیقاً حیوانات را درک کند و با آنها همدردی کند. کار خیره کننده، هنر و تکنیک Drochon در به تصویر کشیدن واقع گرایانه حیوانات، دوستداران طبیعت را به وجد می آورد و مجذوب خود می کند. با این حال، تصویر او از حیوانات با معمول متفاوت است. در آثار او حیوانات و منظره همیشه به عنوان نمادی برای بیان ایده های هنرمند و نشان دادن حالات عاطفی او عمل می کنند. او سعی می کند آگاهی از ناپایداری جهان را به بیننده منتقل کند. در بسیاری از نقاشی‌های او، چشم‌های حیوانات بسیار گویا است که جوهر حیات وحش را ملموس‌تر می‌کند و ما را به خودشناسی نزدیک می‌کند.

سونیا رید

در سال 1964 در ایالات متحده آمریکا در شهر کولمن متولد شد. در دانشگاه آبرن تحصیل کرد. در سال 1988، او با موفقیت از کالج Winfrop با مدرک لیسانس هنرهای زیبا فارغ التحصیل شد و به مدت 8 سال به عنوان طراح داخلی مشغول به کار شد. سونیا همیشه عاشق حیوانات بوده و از زیبایی های طبیعت لذت برده است. او که تصمیم می گیرد تمام وقت خود را به تصویر آنها اختصاص دهد، عازم آفریقا می شود. سونیا پس از بازدید از دهانه معروف Ngoro-Ngoro در تانزانیا، عاشق طبیعت این قاره شد. آفریقا به عشق او تبدیل شده است. او در نقاشی‌هایش که با رنگ روغن و گرافیت ساخته شده است، سعی می‌کند هر چیزی را که روحش را تحت تأثیر قرار داده است نشان دهد و مخاطب را به حفاظت و تجلیل از حیات وحش دعوت کند. نقاشی های او برنده جوایز متعددی در نمایشگاه های متعدد شده است. یکی دیگر از علایق این هنرمند عکاسی و جمع آوری کتاب در مورد آفریقا و طبیعت آن است.

دن دی. آمیکو

دن در یک دره کوهستانی در نزدیکی پارک ملی کوه راکی ​​در کلرادو زندگی می کند. علاقه دن به هنر خیلی زود شروع شد. او زمان زیادی را صرف کشیدن اسب و خرگوش کرد که والدینش برای صرفه جویی در کاغذ به او تخته گچی دادند. دن در حین تحصیل در دبیرستان هنر، به امپرسیونیسم علاقه مند شد. او احساس خویشاوندی خاصی با هنر کلود مونه کرد، هنر آندره ویتا را تحسین کرد که سبک او تأثیر زیادی بر کارهای بعدی دن گذاشت. دن که در اصل خودآموخته بود، در سال 1991 یک کلاس کارشناسی ارشد را با رابرت بیتمن به پایان رساند و بعداً با هنرمند مشهور باب کوهن به عنوان او تحصیل کرد. معتقد است که یک هنرمند باید در تمام زندگی خود بیاموزد، رشد کند و تجربه کند. یکی از وظایف اصلی هنرمند، به گفته دن، به اشتراک گذاشتن زیبایی های دنیای اطراف است. او می‌گوید: «اگر بتوانم کسی را وادار کنم تا از بازی نور روی چمن‌های مرطوب پاییزی قدردانی کند، احساس می‌کنم که می‌توانم روحش را لمس کنم. بیننده نمی تواند لحظه الهام را تجربه کند، او فقط می تواند با تصویر ارتباط برقرار کند و آن را از طریق احساسات خود عبور دهد. دن سعی می کند با برانگیختن احساسات یا خاطرات متقابل خلق و خوی ایجاد کند. او در آثار خود سعی می کند نه تنها ظاهر حیوان، بلکه احساسات آن را نیز به درستی منتقل کند. در سال 1991، دن به عضویت سازمان حیوانات انتخاب شد.

بوم نقاشی حیوانات

نیکولای نیکولایویچ کونداکوف

در سال 1908 در شهر ریازان متولد شد. پس از فارغ التحصیلی از مدرسه، وارد دانشکده زیست شناسی دانشگاه دولتی مسکو شد. او زمانی که هنوز در ایستگاه بیولوژیکی مورمانسک دانشجو بود، کار خود را آغاز کرد. پس از فارغ التحصیلی، در بسیاری از مؤسسات تحقیقاتی در ولادی وستوک، مسکو و لنینگراد کار کرد. در دهه 1920 او از تز دکترای خود در مورد تحقیقات ماهی مرکب دفاع کرد. او در سفرهای بسیاری شرکت کرد. سهم اصلی او در علم زیست شناسی نقاشی های او از نمایندگان مختلف جانوران بود. این تصاویر در بسیاری از نشریات، مانند TSB، کتاب های سرخ اتحاد جماهیر شوروی، RSFSR، اطلس حیوانات و کتاب های درسی گنجانده شد. کونداکوف در کل در طول زندگی خود چندین ده هزار نقاشی کشید.

فلروف کنستانتین کنستانتینوویچ

(4 فوریه 1904 - 26 ژوئیه 1980) - دیرینه شناس شوروی، دکترای علوم زیستی، استاد. رئیس موزه دیرینه شناسی. یو.آ. اورلووا (1946-1972)، عضو اکسپدیشن دیرینه شناسی شوروی-مغولستان. یک هنرمند-بازساز و نقاش حیوانات، که ظاهر بسیاری از جانوران فسیلی را بازسازی کرد، به طور گسترده در تصاویر موضوعات دیرینه شناسی در نیمه دوم قرن بیستم مورد اشاره قرار گرفت.

اوگمنی ایوامنویچ چارومشین

(29 اکتبر (11 نوامبر، سبک قدیمی) 1901، ویاتکا، اکنون کیروف - 18 فوریه 1965، لنینگراد) - گرافیست، مجسمه ساز و نویسنده شوروی. هنرمند ارجمند RSFSR (1945). پسر معمار I.A. چاروشین.

واسیلی آلکسیویچ واتامگین

(1883/1884 - 1969) - گرافیست روسی و شوروی و مجسمه ساز حیوانات. هنرمند خلق RSFSR (1964). عضو فعال آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1957). برنده جایزه درجه سوم استالین (1952). استاد مدرسه عالی هنرهای صنعتی مسکو (استروگانف سابق).

هدف اصلی این ژانر از هنرهای زیبا حیوانات هستند (از لات. حیوان - حیوان).

این ژانر در دوران باستان گسترده بود: تصاویر تلطیف شده از حیوانات در هنر شرق باستان، آمریکا، آفریقا، اقیانوسیه و در هنر عامیانه کشورهای دیگر یافت می شود.
اغلب ما تصاویری از حیوانات را در نقاشی، مجسمه سازی، گرافیک، هنرهای تزئینی و بعدها در عکاسی می بینیم.
ژانر حیوانی را می توان به طور مشروط به دو حوزه تقسیم کرد: علوم طبیعی و هنر. در حالت اول ترسیم دقیق حیوان از منظر فیزیولوژی آن برای هنرمند حیوان حائز اهمیت است و در حالت دوم ویژگی های هنری حیوان از جمله استعاره (انتقال صفات انسانی به حیوانات). این عمدتا در مورد تصویرگران افسانه ها و افسانه ها صدق می کند.

حیوان گرایی در نقاشی

فرانس اسنایدرز (1579-1657)

ون دایک "پرتره اسنایدر با همسرش" (قطعه پرتره)
نقاش فلاندری، استاد طبیعت بی جان و نقاشی حیوانات. در ابتدا به طبیعت بی جان مشغول بود، اما سپس به نقشه های حیوانی و صحنه های شکار علاقه مند شد. آثار او با یادبودی و اندیشمندی ترکیب‌بندی‌ها، تصویری زیبا از فیزیولوژی حیوان، سرزندگی و قدرت درونی آن شگفت‌زده می‌شوند.

اف. اسنایدرز "شکار گراز" (1625-1630)

پائولوس پاتر (1625-1654)

بارتولومئوس ون درگلست "پرتره پائولوس پاتر"
پاتر هنرمند هلندی در سن 29 سالگی در سن 29 سالگی درگذشت، اما گالری کاملی از نقاشی ها با تصاویر دقیق از حیوانات اهلی در چمنزارها، نقاشی هایی با صحنه های شکار به جای گذاشت.

پی. پاتر "گاو نر جوان"

این تصاویر حیوانات بود که شهرت جهانی را برای او به ارمغان آورد.
مشهورترین نقاشی این هنرمند گاو نر جوان است که در موزه موریتشویس در لاهه قرار دارد.

پی پاتر «اسب‌ها در علفزار» (1649)
اسب ها محبوب ترین شخصیت در نقاشی های حیوانی هستند. اما هر هنرمند نگرش خاص خود را به این حیوان قوی و نجیب دارد.

جورج استابز (1724-1806)

D. Stubbs "Self Portrait"

هنرمند و زیست شناس انگلیسی، یکی از برجسته ترین نقاشان حیوانات اروپایی. آناتومی انسان و حیوان را در بیمارستان یورک به طور کامل مطالعه کرد. او نویسنده چندین اثر علمی از جمله اثر "آناتومی اسب ها" (1766) است، بنابراین از نظر علمی می تواند حیوانات را بی عیب و نقص به تصویر بکشد.

D. Stubbs "Whistlejacket" (1762)

فرانتس مارک (1880-1916)

نقاش آلمانی یهودی الاصل، نماینده اکسپرسیونیسم آلمانی. او داوطلبانه عازم جبهه جنگ جهانی اول شد و در عملیات وردون در سن 36 سالگی بر اثر ترکش گلوله کشته شد و نقشه های خلاقانه اش محقق نشد.

اف. مارک "اسب آبی" (1911)
او اغلب حیوانات (گوزن، روباه، اسب) را در محیطی طبیعی به تصویر می کشید و آنها را به عنوان موجوداتی برتر و خالص معرفی می کرد. چنین بوم رمانتیک "اسب آبی" است. کار مارک با یک پالت روشن ترکیب شده با تصاویر کوبیست، انتقال رنگ های واضح و سخت متمایز می شود. مشهورترین نقاشی او "سرنوشت حیوانات" بود. در حال حاضر در موزه هنر بازل (سوئیس) به نمایش گذاشته شده است.

اف. مارک "سرنوشت حیوانات" (1913)
دنیای حیوانات همیشه نه تنها هنرمندان حرفه ای، بلکه کودکان را نیز جذب می کند. در دنیای کودکان، حیوانات جایی کمتر از یک نفر را اشغال می کنند.

سمیرا ساگیتووا (3 سال و 8 ماه) "جوجه های خنده دار"

جیم کیلن "توله سگ های بامزه"

حیوان گرایی در مجسمه سازی

پیوتر کارلوویچ کلودت (1805-1867)

کامپیوتر. کلودت
خانواده مجسمه ساز آینده از اشراف آلمانی بالتیک، کلودت فون یورگنسبورگ، متشکل از مردان نظامی ارثی بودند. P. K. Klodt در سال 1805 در سن پترزبورگ متولد شد، اما دوران کودکی و جوانی او در اومسک سپری شد - پدرش به عنوان رئیس ستاد سپاه جداگانه سیبری خدمت کرد. در آنجا میل بارون به طراحی، کنده کاری و مجسمه سازی خود را نشان داد. این پسر بیشتر از همه دوست داشت اسب ها را به تصویر بکشد، او جذابیت خاصی را در آنها می دید.

دروازه های پیروزی ناروا
پس از فارغ التحصیلی از آکادمی هنر، کلودت به همراه دیگر مجسمه سازان با تجربه، دروازه ناروا، اسکله کاخ خاکریز Admiralteyskaya را طراحی کردند.

اسب های کلودت در مقابل قلعه برلین
آثار او هر دو دروازه اصلی کاخ سلطنتی در برلین و کاخ سلطنتی در ناپل را زینت می دهند. کپی‌هایی از مجسمه‌ها در باغ‌ها و ساختمان‌های کاخ در روسیه نصب شده‌اند: در مجاورت سنت پترزبورگ (نزدیک کاخ اورلوفسکی در استرلنا و پترهوف، و همچنین در قلمرو املاک گلیتسین در کوزمینکی نزدیک مسکو، املاک کوزمینکی-ولاخرنسکویه). ).

املاک گلیتسین در کوزمینکاایکس

اوگنی الکساندرویچ لانسر (1848-1886)

مجسمه ساز-حیوان شناس روسی. درست مانند کلودت، از کودکی موضوعی را انتخاب کرد که در تمام زندگی اش به آن علاقه داشت - اسب.

E. Lansere "چرکس و زنی سوار بر اسب"
لانسر یک نقاش معروف حیوانات بود، او اسب ها را از جمله در موضوعات تاریخی کاملاً به تصویر می کشید. او استاد طرح مینیاتورهای پلاستیکی بود، مدرسه مجسمه سازی روسیه را در خارج از کشور تجلیل کرد و در نمایشگاه های جهانی در لندن (1872)، پاریس (1873)، وین (1873)، آنتورپ (1885) و سایر شهرهای اروپایی شرکت کرد. آثار او در بسیاری از کارخانه‌های پیشرو و در ریخته‌گری‌های برنز شرکت‌های خصوصی ریخته‌گری شد.

حیوان گرایی در گرافیک

کنستانتین کنستانتینوویچ فلروف (1904-1980)

دیرینه شناس شوروی، دکترای علوم زیستی، استاد. رئیس موزه دیرینه شناسی. یو. ا. اورلووا. یک هنرمند-بازساز و نقاش حیوانات، ظاهر بسیاری از حیوانات فسیلی را بازسازی کرد.

او در بخش بیولوژی دانشگاه مسکو تحصیل کرد و در همان زمان به طراحی و نقاشی مشغول بود. پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه، به مدت 30 سال در موسسه جانورشناسی لنینگراد کار کرد. در بسیاری از سفرها و سفرهای علمی شرکت کرد.
فلروف در حین کار در موزه داروین در مسکو، مجموعه‌ای از نقاشی‌ها و مجسمه‌ها را بر اساس مجموعه‌های بیولوژیکی خلق کرد. دانش یک جانورشناس حرفه ای و یک هنرمند حرفه ای به او اجازه داد تا با موفقیت ظاهر حیوانات را از اسکلت بازسازی کند، تصاویر مجسمه ای آنها را خلق کند و نقاشی هایی را با موضوعات دنیای باستان نقاشی کند.

حیوان گرایی در عکاسی

با اختراع عکاسی، امکانات هنرمندان حیوانات به طور قابل توجهی گسترش یافته است. دنیای حیوانات در رنگ ها، طرح ها و انواع بسیار متنوعی ظاهر می شود.
دو عکس فوق العاده از فتوحیوانیست ها را از سایت www.rosphoto.com مورد توجه شما قرار می دهیم

A. Gudkov "زرافه و پرنده"
چقدر عشق به حیوانات در این عکس و حس شوخ طبعی! و همچنین توانایی "گرفتن لحظه".

اس. گورشکوف "روباه"
سرگئی گورشکوف برنده مسابقه لاک پشت طلایی در رده عکاس سال در سال های 2007 و 2011 است. برنده جایزه بین المللی عکاس حیات وحش شل در سال 2007، جایزه عکاس سال روسیه را دریافت کرد.
عکس او "روباه" نه تنها با تکنیک اعدام، بلکه با عمق روانی نیز تحت تأثیر قرار می گیرد. به عکس نگاه کنید: حالت روباه، احتیاط، تلقین و حیله گری او به طرز درخشانی به تصویر کشیده شده است.

"بامبل زنبور". عکس از V. Akishina