Da li je Larisa Ogudalova imala izlaz? Tragična sudbina Larise u predstavi „Miraz. Ostrovskog "Miraz" - esej "Tragična sudbina Larise u "mračnom kraljevstvu" (prema drami "Miraz" A. N. Ostrovskog)"

Drama A. N. Ostrovskog "Miraz" je divna predstava kasni period stvaralaštvo pisca. Zamišljena je 1874. godine, završena 1878. i postavljena u Moskvi i Sankt Peterburgu iste godine. M. Ermolova, M. Savina, a kasnije V. Komissarzhevskaya - najbolji glumci kapitalna pozorišta - preuzela je ulogu Larise Ogudalove. Šta ih je toliko osvojilo kod ove divne junakinje?

Larisa Ogudalova odlikuje se istinitošću, iskrenošću i direktnošću karaktera, čime podsjeća na Katerinu iz "Gromove". Prema Voževatiju, Larisa Dmitrijevna „nema lukavstva“. Ono što je približava junakinji “Gromove” jeste njena visoka poezija. Larisu privlači Transvolška daljina, šume iza rijeke, a mami je sama ljepota - Volga svojom prostranošću. „Ne postoji ovozemaljsko, ovozemaljsko“, napominje Knurov. A zapravo: ona je sva kao da je podignuta iznad prljavštine stvarnosti, iznad vulgarnosti i niskosti života. U dubini njene duše, poput ptice na koju i sama liči, bije san o lijepom i plemenitom, poštenom i miran život, U prijevodu s grčkog, Larisa znači "galeb", i to nije slučajno.

Zar ne bih trebao više voljeti majčin način života? Kharita Ignatievna, ostala udovica sa tri kćeri, neprestano je lukava i lukava, laska i dogovara se, prosi od bogatih i prima njihove darove. Ona je u svojoj kući postavila pravi bučni „ciganski kamp“ kako bi stvorila privid ljepote i raskoši života. I sve to da bi se pod okriljem ove šljokice trgovalo ljudskom robom. Već je upropastila dvije ćerke, sad je na nju red da proda treću. Ali Larisa ne može prihvatiti životni stil svoje majke; to joj je strano. Majka govori kćerki da se smiješi, ali ona želi da plače. I zamoli mladoženju da je otrgne iz ove „čaršije“ koja je okružuje, gde ima mnogo „svakakvih rulja“, i da je odvede dalje, iza Volge.

Međutim, Larisa je nevjesta bez miraza, siromašna, bez novca. Ona to mora da trpi. Osim toga, i sama je uspjela da se zarazi željom za vanjskim sjajem. Larisi nedostaje integritet karaktera, njen mentalni život je prilično kontradiktoran. Ne samo da ne želi da vidi vulgarnost i cinizam ljudi oko sebe, već dugo to ne može ni uočiti. Sve je to razlikuje od Katerine. Odbijajući životni stil svoje majke, ona postoji među vulgarnim obožavateljima.

Larisa Ogudalova morala je iskusiti ravnodušnost i okrutnost onih oko sebe, preživjeti ljubavnu dramu i kao rezultat toga umrijeti, baš kao i junakinja "Oluja". Ali uprkos očiglednoj sličnosti, Larisa Ogudalova ima potpuno drugačiji karakter od Katerine Kabanove. Djevojka je dobila odlično obrazovanje, pametna je, sofisticirana, obrazovana, sanja o lijepoj ljubavi, ali u početku joj se život ispostavi potpuno drugačije. Ona je beskućnica. Larisina majka je veoma sebična. Prodaje ljepotu i mladost svojih kćeri.

Prvo se u kući pojavio starac sa gihtom. Larisa to očigledno ne želi neravnopravan brak, ali "morao si biti fin: mama naređuje." Onda je dotrčao bogati menadžer nekog princa, uvek pijan. Larisa nema vremena za njega, ali u kući ga prihvataju: "njena pozicija je nezavidna." Tada se "pojavio" izvjesni blagajnik, obasipajući Kharitu Ignatievnu novcem. Ovaj se borio sa svima, ali se nije dugo pokazivao. Okolnosti su ovdje pomogle nevjesti: uhapšen je u njihovoj kući uz skandal.

Larisa Ogudalova se zaljubljuje u "briljantnog majstora" Sergeja Sergejeviča Paratova. Iskreno ga smatra idealnim muškarcem. Gospodar ima bogatstvo, on u potpunosti odgovara ideji o plemenitom i obrazovana osoba. Unutrašnja suština njegov će biti otkriven kasnije. Larisa je mlada i neiskusna, pa upada u Paratovu zamku i upropasti se. Ona nema jak karakter i postaje igračka u rukama drugih. Dolazi do tačke kada se devojka igra bacanjem. Oni oko nje smatraju je nečim, skupom i lijepom zabavom, ali njena uzvišena duša, ljepota i talenat pokazuju se nevažnim. Karandyshev kaže Larisi: "Ne gledaju na tebe kao na ženu, kao na osobu... oni te gledaju kao na stvar."

I sama se slaže sa ovim: "Stvar... da, stvar! Oni su u pravu, ja sam stvar, ja nisam osoba...".

Larisa ima strastveno srce, iskrena je i emotivna. Velikodušno daje svoju ljubav, ali šta dobija zauzvrat? Za svog voljenog Larisa je samo još jedan vid zabave i zabave. Iz očaja, ona čak pristaje da prihvati Knurovove uslove.

Smrt je neka vrsta spasenja za Larisu, duhovno spasenje, naravno. Dakle tragičan kraj spasava je od teškog izbora koji pokušava da napravi, spasava je od moralna propast i padanje u ponor zvano izopačenost.

Jedini izlaz, koju Larisa pronalazi - napušta ovaj svijet. Larisa je prvo sama htela da izvrši samoubistvo. Prišla je litici i pogledala dole, ali za razliku od Katerine, nije imala dovoljno odlučnosti i snage da ostvari svoj plan. Međutim, Larisina smrt je unaprijed određena i pripremljena cijelom predstavom. Odjednom se sa mola začuje pucanj (toga se Larisa plaši). Zatim se spominje sjekira u rukama Karandysheva. Sigurnu smrt naziva padom sa litice. Larisa govori o Paratovljevom "ravnodušnom udarcu" na novčić koji je držala u rukama. Ona sama misli da se ovdje na bilo kojoj grani "možeš objesiti", ali na Volgi "lako se svugdje udaviti". Robinson ima predosjećaj mogućeg ubistva. Konačno, Larisa sanja: "Kad bi me neko sada ubio?"

Smrt heroine postaje neizbežna i dolazi. U ludom napadu vlasništva, čineći veliko djelo za nju, Karandyshev je ubija. Ovo je posljednji i nehotični izbor beskućnice. Tako se završava tragedija glavnog lika Ostrovskog.

"Miraz" je drama o katastrofi ličnosti u neljudskom svijetu. Ovo djelo govori o tragediji obične Ruskinje, beskućnice sa toplim srcem punom ljubavi.

Larisa Ogudalova - glavni lik Drama A. N. Ostrovskog "Miraz", koja je prvi put objavljena u " Domaće beleške„1879. U dramaturgiji Ostrovskog 70-ih i 80-ih, glavna tema postaje moć novca, imovine i bogatstva u eri „trijumfa buržoazije“. Dramaturg nastavlja da traga za silama u ruskom životu koje bi mogle da se odupru elementima neobuzdanog grabežljivca, ponižavanja ljudskog dostojanstva, hladnog proračuna i sebičnosti. Posebno se oseća zabrinutost pisca za sudbinu osobe „toplog srca“, koja i u ovom proračunatom vremenu nastavlja da živi osećanjem, tražeći ljubav, razumevanje i sreću. Takva je junakinja drame “Miraz”.

Larisa ima sve - inteligenciju, talenat, lepotu, osećajnost. Ona je čista u duši i nesebična. Dopire do ljudi, vjeruje im, nada se razumijevanju i recipročnim osjećajima. Ali Larisa je beskućnica i to predodređuje njenu tragičnu sudbinu.

Larisina majka nastoji da svoju kćer uda po boljoj cijeni, pokušava Larisu naučiti da živi po pravilima koja vrijeme nalaže, tjerajući kćer da laže i bude ljubazna prema bogatijim mladim ljudima. Ali junakinja predstave ne može da se ponaša prema proračunu. Svoje srce daje Sergeju Sergejeviču Paratovu, zgodnom, pametnom i snažnom. Ali Paratov je čovjek svog vremena, koji živi po principu: „Svaki proizvod ima cijenu“. Larisa je za njega takođe roba. I nije spreman da plati svoje materijalno blagostanje za ljubav i srecu. Paratov se ženi bogatom nevjestom, odnosno rudnicima zlata koji joj se daju u miraz.

Ne pronalazeći ljubav, Larisa pokušava živjeti “kao svi ostali”. Odlučuje se udati za siromašnog službenika Julija Kapitonoviča Karandysheva. U svom izabraniku Larisa traži osobine dostojan postovanja: „Trebalo bi barem da poštujem svog muža“, kaže ona. Ali teško je poštovati Karandysheva. U svojim uzaludnim pokušajima da se poredi sa Knurovom i Voževatovim, izgleda smešno i patetično. Ne čuje Larisinu molbu da ode u selo, gdje se nada da će naći barem mir. Za Julija Kapitonoviča je važnije da se "zauzvrat nasmije" onima čije je poniženje trpio tri godine. Nema vremena za Larisine muke!

Nakon raskida sa Karandyshevim, nakon Paratovove prevare, Larisa traži jednostavnu ljudsku simpatiju, obraćajući se svom prijatelju iz djetinjstva Voževatovu: "Pa, barem plači sa mnom", pita ga. Međutim, Voževatov je već izgubio od Knurova priliku da utiče na Larisinu sudbinu. „Ne mogu, ne mogu ništa“, odgovorio je Voževatov Larisi. Materijal sa sajta

Pošto nije pronašla ni ljubav, ni poštovanje, ni jednostavno saosećanje i razumevanje, Larisa gubi smisao života. Ogorčeno kaže: „Gledali su me i još me gledaju kao da sam od šale. Niko nikada nije pokušao da zaviri u moju dušu, ni od koga nisam video saosećanje, nisam čuo toplu, iskrenu reč. Ali hladno je živjeti ovako.”

Karandyshev hitac za nju postaje oslobođenje od duševnih bolova, od vulgarnog života „stvari“, igračka u rukama onih koji to mogu platiti. “Umrijeti dok se još nemaš šta zamjeriti” najbolje je što preostaje “vrelom srcu” u svijetu proračuna i taštine.

Ovo je Larisina lična tragedija. Ali to je i tragedija društva u kojem vlada novac, a čovjekova sreća mjeri se samo njegovom količinom.

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretragu

Na ovoj stranici nalazi se materijal o sljedećim temama:

  • tragedija Larise, beskućnice
  • nego tragedija sudbine Larise Ogudalove
  • poruka na temu šta je Larisina tragedija
  • Ostrovski miraz šta je tragedija Ogudalova
  • kakva bi mogla biti sudbina Larise u mirazu

Junaci drama Ostrovskog najčešće postaju žene. Naravno, ove žene su izuzetne i izuzetne ličnosti. Dovoljno je prisjetiti se junakinje drame Groza Katerina. Toliko je emotivna i upečatljiva da se izdvaja od ostalih likova u predstavi. Katerinina sudbina je donekle slična sudbini druge heroine Ostrovskog. IN u ovom slučaju mi pričamo o tome o predstavi Miraz.

Larisa Ogudalova morala je iskusiti ravnodušnost i okrutnost onih oko sebe, preživjeti ljubavnu dramu, i kao rezultat toga umire, baš kao i junakinja Grmljavine. Ali uprkos očiglednoj sličnosti, Larisa Ogudalova ima potpuno drugačiji karakter od Katerine Kabanove. Djevojčica je dobila odlično obrazovanje. Pametna je, sofisticirana, obrazovana, sanja o lijepoj ljubavi, ali u početku joj se život ispostavi potpuno drugačije. Ona je beskućnica. Larisina majka je veoma sebična. Prodaje ljepotu i mladost svojih kćeri. Larisine starije sestre već su se nastanile zahvaljujući brizi svog snalažljivog roditelja, ali, nažalost, njihovi životi se razvijaju veoma, veoma tragično.

Larisa Ogudalova se zaljubljuje u briljantnog gospodina Sergeja Sergejeviča Paratova. Iskreno ga smatra idealnim muškarcem. Gospodar ima bogatstvo, on u potpunosti odgovara ideji plemenite i obrazovane osobe. Njegova unutrašnja suština se otkriva kasnije. Larisa je mlada i neiskusna, pa upada u Paratovu zamku i upropasti se. Ona nema jak karakter i postaje igračka u rukama drugih. Dolazi do tačke kada se devojka igra bacanjem. Oni oko nje smatraju je nečim, skupom i lijepom zabavom, ali njena uzvišena duša, ljepota i talenat pokazuju se nevažnim. Karandyshev kaže Larisi: Ne gledaju na tebe kao na ženu, kao na osobu... oni na tebe gledaju kao na stvar.

I sama se slaže sa ovim: Nešto... da, stvar! U pravu su, ja sam stvar, ja nisam osoba…

Larisa ima vatreno srce, iskrena je i emotivna. Velikodušno daje svoju ljubav, ali šta dobija zauzvrat? Za svog voljenog Larisa je samo još jedna zabava, zabava. Iz očaja, ona čak pristaje da prihvati Knurovove uslove.

Smrt je neka vrsta spasenja za Larisu, duhovno spasenje, naravno. Takav tragičan završetak spašava je od teškog izbora koji pokušava napraviti, spašava je od moralne smrti i pada u provaliju zvanu izopačenost.

Drama A. N. Ostrovskog „Oluja sa grmljavinom“ objavljena je 1960. godine, uoči revolucionarna situacija u Rusiji. Djelo je odražavalo utiske o putovanju pisca Volgom u ljeto 1856. Ali u „Oluji sa grmljavinom“ nisu prikazani nijedan određeni grad na Volgi niti bilo koja pojedinačna osoba. Ostrovski je preradio sva svoja zapažanja o životu Volge i pretvorio ih u duboko tipične slike ruskog života.

Dramski žanr karakteriše činjenica da se zasniva na sukobu pojedinca i društva u okruženju. U “Gromovini” ova osoba je Katerina Kabanova.

Katerina personifikuje moralne čistoće, duhovna lepota Ruskinja, njena želja za voljom, za slobodom, njena sposobnost ne samo da izdrži, već i da brani svoja prava, svoja ljudsko dostojanstvo. Prema Dobroljubovu, ona „nije ubila ljudsku prirodu u sebi“.

Katerina – Ruskinja nacionalni karakter. Prije svega, to odražava Ostrovski, koji je posjedovao svo bogatstvo u savršenstvu narodni jezik, u govoru junakinje. Kada govori, čini se kao da peva. U govoru Katerine, asociranog na običan narod, odgojen na njihovoj usmenoj poeziji, preovladava kolokvijalni vokabular koji karakterizira visoka poezija, slikovitost i emocionalnost. Čitalac osjeća muzikalnost i melodičnost, podsjeća Katin govor narodne pesme. Jezik heroine Ostrovske karakteriziraju ponavljanja („dobar C razred“, „ljudi su mi odvratni, a kuća mi je odvratna, a zidovi su odvratni!“), obilje ljubaznih i umanjenih riječi ( „sunce“, „vodica“, „grob“). , poređenje („nije tugovala ni za čim, kao ptica u divljini“, „neko mi govori ljubazno, kao golub guguće“). Čežnja za Borisom, u trenutku najveće napetosti duhovne snage, Katerina svoja osećanja izražava jezikom narodna poezija, uzvikujući: „Jaki vjetrovi, prenesite moju tugu i melanholiju na njega!“

Prirodnost, iskrenost i jednostavnost ostrvske heroine je upečatljiva. „Ne znam kako da prevarim; Ne mogu ništa da sakrijem”, odgovara Varvara, koja kaže da se u njihovoj kući ne može živeti bez prevare. Pogledajmo Katerininu religioznost. Ovo nije Kabanikhino licemjerje, već djetinjasta, istinska vjera u Boga. Često posjećuje crkvu i čini to sa zadovoljstvom i oduševljenjem („I do smrti sam volio ići u crkvu! Sigurno se dogodilo, ući ću u raj“), voli da priča o hodočasnicima („Kuća nam je bila puna hodočasnika i bogomoljki ”), Katerinini snovi o “zlatnim hramovima”.

Ljubav ostrvske heroine nije bez razloga. Prvo, oseća se potreba za ljubavlju: uostalom, malo je verovatno da je njen muž Tihon, pod uticajem „mame“, često pokazivao ljubav prema svojoj ženi. Drugo, vrijeđaju se osjećaji žene i žene. Treće, smrtna melanholija monotonog života guši Katerinu. I konačno, četvrti razlog je želja za slobodom, prostorom: na kraju krajeva, ljubav je jedna od manifestacija slobode. Katerina se bori sama sa sobom, i to je tragedija njene situacije, ali se na kraju iznutra opravdava. Izvršavajući samoubistvo, čineći, sa stanovišta crkve, strašni grijeh, ona ne razmišlja o spasenju svoje duše, već o ljubavi koja joj je otkrivena. "Moj prijatelj! Moja radost! Zbogom!" - ovo su Katerinine poslednje reči.

Još jedna karakteristična osobina heroine Ostrovske je "zreo zahtjev za pravom i prostranošću života koji proizlazi iz dubina cijelog organizma", želja za slobodom i duhovnom emancipacijom. Na Varvarine reči: „Gde ćeš, ti si muževljeva žena“, Katerina odgovara: „E, Varja, ne znaš moj karakter! Naravno, ne daj Bože da se ovo desi! I ako se umorim od toga ovdje, neće me zadržati nikakvom silom. Baciću se kroz prozor, baciću se u Volgu. Ne želim da živim ovde, neću ovo da uradim, čak i da me posečeš!” Nije uzalud što se u predstavi više puta ponavlja slika ptice – simbola volje. Otuda i stalni epitet "slobodna ptica". Katerina, prisjećajući se kako je živjela prije braka, upoređuje se sa pticom u divljini. „Zašto ljudi ne lete kao ptice“, kaže ona Varvari. “Znaš, ponekad mislim da sam ptica.” Ali slobodna ptica je završila u gvozdenom kavezu. I ona se bori i čezne u zatočeništvu.

Integritet i odlučnost Katerininog karaktera izražen je u činjenici da je odbila da se povinuje pravilima kuće Kabanikha i više je volela smrt od života u zatočeništvu. I to nije bila manifestacija slabosti, već duhovne snage i hrabrosti, žarke mržnje prema ugnjetavanju i despotizmu.

Dakle, glavni lik drame „Oluja” dolazi u sukob sa okolinom. U četvrtom činu, u sceni pokajanja, izgleda da dolazi rasplet. U ovoj sceni sve je protiv Katerine: „Božja grmljavina“, psujuća poluluda „dama sa dva lakeja“ i drevna slika na trošnom zidu koja prikazuje „ognjenu Gehenu“. Jadna djevojka je bila gotovo izluđena svim ovim znakovima prolaznog, ali upornog starog svijeta, i kaje se za svoj grijeh u polu-ludnom stanju tame. Ona sama kasnije priznaje Borisu da "nije bila slobodna u sebi", "nije se sjećala sebe". Kada bi se drama „Oluja” završila ovom scenom, tada bi se pokazala nepobedivost „mračnog kraljevstva”: na kraju krajeva, na kraju četvrtog čina, Kabanikha trijumfuje: „Kakav sin! Kuda će volja odvesti?

Ali drama se završava moralnom pobjedom kako nad vanjskim silama koje su sputavale Katerininu slobodu, tako i nad mračnim idejama koje su sputavale njenu volju i um. A njena odluka da umre, a ne da ostane rob, izražava, prema Dobroljubovu, „potrebu novog pokreta ruskog života u nastajanju“.

Larisa Ogudalova - junakinja romanse

Ostrovsky igra ženski nacionalni

Larisa Ogudalova je slika ništa manje poznata od Katerine Kabanove i ne izaziva manje kontroverze. Glavno pitanje ostaje pitanje snage Larisinog morala i njenog značenja poslednje reči. Ostrovsky je stvorio zaista kontradiktornu sliku; u ovom dijelu rada pokušat ćemo pronaći odgovor na pitanje koja je prava snaga karaktera Larise Ogudalove i zašto ona, tako za razliku od duhovno čiste Katerine, također ostaje utjelovljenje ženska tragedija.

Moderno razumijevanje ove slike u velikoj je mjeri zasnovano na percepciji filma poznati film"Okrutna romansa", raspravljajući o podudarnosti redateljske verzije i namjera autora Nećemo, ali čini nam se da naslov filma vrlo precizno odražava stil predstave. A-priorat, okrutna romansa- ovo je urbana ljubavna balada, ispunjena preuveličanim tragičnim patosom, sentimentalna, ali ne daje osjećaj katarze, ovaj tragični patos svojstven je svim glavnim likovima drame, osim same Larise, koja uzlijeće poput galeba - ptica koja je dala koren njenog imena - iznad duhovno mali ljudi. "Miraz" je predstava o svakodnevnom životu i moralu, ali nema iskorak koji nalazimo u "Oluji". Larisina smrt nije data od same Larise, već rezultat trenutnog izbora heroine, koja je prije poslednji trenutak je u zarobljeništvu sopstvenih iluzija, zbog čega njena smrt nije samoubistvo, već pucanj Karandysheva. Lotman u članku “Ostrovski i ruska drama njegovog vremena” ocjenjuje tragediju Larise Ogudalove, heroine: “ moderna žena, koji se osjeća kao pojedinac, samostalno donosi važne životne odluke, suočen je sa okrutnim zakonima društva i ne može se s njima pomiriti niti im suprotstaviti novim idealima. Pod čini jak covek, bistra ličnost, ona ne shvata odmah da je njegov šarm neodvojiv od moći koju mu daje bogatstvo i od nemilosrdne okrutnosti „kolekcionara kapitala“. Larisina smrt je tragičan izlaz iz nerešivih moralnih kontradikcija tog vremena.”

Drama "Miraz" napisana je krajem 70-ih godina 19. vijeka, u vrijeme trijumfa nouveau riche-a - bogatih trgovaca, kada je sve veći uticaj novac je uticao na ljude, zamagljujući prave vrednosti. Tragične posljedice To se odrazilo i na sudbinu glavnog junaka drame. Larisa je meka, čista djevojka, ali je odgojena u najboljem evropske tradicije- Učili su je šta treba da ima Evropljanka: dobre manire I muzičko obrazovanje. Ali Larisa ne razumije pravo značenje ovog obrazovanja, koje je samo lijep okvir za vrijednu stvar. Njena majka, koja je već uspešno "smestila" dve ćerke, od kojih nijedna nije našla sreću, takođe Larisi predviđa uspešan brak sa imućnim muškarcem. Starija Ogudalova ne djeluje u korist svoje kćeri, u ovom svijetu profita tragedija počinje činjenicom da majka pokušava prodati kćer po višoj cijeni, za svoju korist.

Larisa je uskraćena majcina ljubav, lišena je ljubavi uopšte, kao i Katerina, a njeno srce zahteva da se taj nedostatak ljubavi popuni. Ovdje je bliža slici Tatjane Larine, čija je duša čekala "nekoga", ali za razliku od Tatjane, čija se priča završava brakom, doduše sa nevoljenom, ali sa osobom koju ona i društvo poštuje, a koja voli Tatjanu, Larisa ne dobija ljubav koju zaslužuje od njegovog izabranika Paratova, niti od njegovog verenika Karandysheva.

Larisa, naivna mlada djevojka, ne može vjerovati da u društvu u kojem se, po majčinoj volji, mora preseliti, sve određuje novac. „Ona utjelovljuje tradiciju plemenitog odgoja, a njen lik otkriva oštru kontradikciju između želje za vanjskim sjajem, za razmetljivom plemenitošću života i dubljih, unutrašnjih svojstava njene prirode - ozbiljnosti, istinitosti i žeđi za iskrenim i iskrenim odnosima. . Takva je kontradikcija tada bila pojava koja se susrela u životima najboljih predstavnika privilegiranih slojeva društva.” U mislima, naravno, ona sve odlično zna, sudbina njenih sestara je jasan dokaz za to, ali njena duša to jednostavno ne može prihvatiti. Neverovatno je kako je u ovoj porodici odrasla tako čista i ljubavi gladna devojka, koja teži zaista uzvišenom osećanju, a, kako joj se čini, nalazi ga u ličnosti „briljantnog majstora“ Sergeja Sergejeviča Paratova. Žena vatrenog srca, Larisa traži ljubav, u njoj nema kalkulacije ili vulgarnosti: "Uostalom, u Larisi Dmitrijevni nema zemaljske, ove svjetovne stvari", napominje Knurov. Ona traži uzvišeno lepu ljubav, graciozno prelep zivot. Larisa je slijepo uvjerena da je Paratov voli jednako iskreno i bezobzirno kao što ona voli njega, i to je njena tragedija. Katerinu i Larisu spaja činjenica da su obje sposobne svog odabranika obdariti nepostojećom duhovnom ljepotom, ali ako Katerina zna za svoju grešku, iako to znanje krije, onda Larisa ne vidi da je to samo u njoj svijeta da Paratov ima karakteristike idealna osoba koji je sposoban za ljubav.

„Ali Larisin izabranik, koji ne poseduje poslovni duh trgovaca Knurova i Voževatova, već je uspeo da u potpunosti asimiluje njihov moral; nije slučajno što priznaje Knurovu: „Ja, Mokij Parmenič, nemam ništa negovati; Ako nađem profit, prodaću sve, bilo šta.” Larisa privlači svog ljubavnika sebi i Karandyshevu ovako: „Vi sami nešto mislite, dobri ste, pošten čovek; ali u poređenju sa Sergejem Sergejem gubiš sve... Sergej Sergej... je ideal muškarca.” Ne možemo precizno odrediti opseg čitanja Larise Ogudalove, ali možemo pretpostaviti da je ona odgajana romantične priče, a odatle je preuzela svoj ideal, čije oličenje Paratova vidi: ideal muškosti, hrabrosti, hrabrosti i časti. Larisa nije u stanju da kritički gleda na ovog čoveka: epizodu sa kavkaskim oficirom, kada je Paratov, da bi pokazao svoju smirenost i preciznost, pucao u metu koju je ona držala u ruci, ona doživljava kao dokaz njegove „idealnosti “, tako sličan “idealnosti” romantični heroji. Iako u stvari ova epizoda govori samo o hvalisanju i ponosu, zarad kojih Sergej Sergej, bez oklijevanja, rizikuje svoje i tuđe živote.

Zapravo " idealan muškarac„Sergej Sergej je kukavica, i to kukavica najniže vrste, jer se boji da ne ostane bez kapitala, pa se ženi bogata žena, a njegov „izliv strasti“ prema Larisi je samo igra sa Karandyševom, kome Paratov na tako nemoralan način „pokazuje mesto“, bio je savršeno svestan svega i precizno proračunao svoje postupke. Larisa je za njega prekrasna stvar, igračka, koju je iznenada oduzeo neki beznačajni Karandyshev. Junakinja drame se kompromituje odlaskom sa Paratovom, ali još nije svesna svog greha; tek nakon razgovora sa Sergejem Sergejevičem shvata da je njena ljubav bila iluzija koju je sama izgradila. Larisa je očarana i živi u začaranom svijetu, koji se uništava kako predstava napreduje. Ona nema istu moralnu snagu kao Katerina, duh pronicljivosti koji je omogućio heroini “Gromove” da predvidi svoj tragični kraj; razočarana je ne u svijet, već za sada samo u svog ljubavnika. I dalje vjeruje da svijet oko nje, iako okrutan, barem ne liči mnogo na romantični svijet koji je tako uporno gradila.

Kroz predstavu, Larisa ne raste duhovno, počinje da vidi duhovno, oči joj se otvaraju, ali unutrašnji rast, kao takav, ne dolazi, ali razlog tome uopšte nije nedostatak duhovnog principa kod Larise, nije takva sila u Larisi koja je sposobna da tako čvrsto razbije uspostavljenu moć novca, ona je u stanju samo da napusti ovaj svijet u izmišljeni svijet koji je stvorila njena mašta, ali nema snage za borbu. Na kraju, djevojka, slomljena izdajom ljubavnika, kojem se „otkriva laž ideala, u ime kojeg je bila spremna na svaku žrtvu“, i pred kojom je „u svoj svojoj ružnoći položaj na koji se ona je osuđena na propast se otkriva - uloga skupe stvari,” odlučuje da postane zadržana žena, da ponovo pokuša da napravi neku vrstu “čahura” oko sebe, uz pomoć Knurovog novca, da izgradi, ako ne prelijepa ljubav, onda barem lijep život. Larisu možete kriviti za nedostatak duhovnosti, jer je takva odluka nemoralna, a ona sama kaže da je "pred njom blistalo zlato", ali ova odluka je odluka donesena u potpunom očaju, a u njenom umu ravna je želji umrijeti. Ona shvata da je čeka duhovna smrt i okleva između smrti tela i smrti duše. TO tragičan kraj navodi Larisu da shvati da je svi oko nje gledaju kao na skupu, lijepu stvar koja se može kupiti. Ona izgovara gorke riječi: „Stvar... da, stvar! U pravu su, ja sam stvar, a ne osoba... Svaka stvar mora imati vlasnika, ja ću ići vlasniku.” Osjećajući se kao stvar, Larisa na trenutak napušta sve svoje duhovne kvalitete, ali se one manifestiraju: djevojčica ne može postati obična čuvana žena, igračka prema kojoj ne osjeća ljubav i koja sama ne osjeća ljubav.

Kada Larisa prvi put govori o samoubistvu, ona samo isprovocira Paratova da donese odluku, kako se Larisi učinilo, povoljnu za nju: „Za nesrećne ljude ima puno prostora u Božjem svetu: ovde je bašta, ovde je Volga. Ovdje se možete objesiti na svaku granu, na Volgu - izaberite bilo koje mjesto. Lako se udaviti bilo gdje ako imaš želju i snagu - još ne razmišlja ozbiljno o samoubistvu. Riječi o Volgi i vrtu imaju za cilj da prilično uplaše njenog ljubavnika, ali Knurov je poziva da postane čuvana žena, naglašavajući sa značenjem: „Nemoguće mi je malo učiniti“, misli o smrti postaju stvarne. Larisa razmišlja: „Odustajanje od života uopće nije tako lako kao što sam mislila. Tako da nemam snage! Kako sam nesrećna! Ali ima ljudi kojima je ovo lako... Oh, šta sam ja!... ali ništa mi nije lepo, i nemam razloga da živim! Zašto se dvoumim? Šta me drži iznad ovog ponora? Šta te sprečava? O, ne, ne... Ne Knurov, luksuz, sjaj... ne, ne... dugujem to sujeti... Razvrat... o, ne... jednostavno nemam odlučnost . Patetična slabost: živjeti, bar nekako, ali živjeti... Kad se ne može i ne treba. Kako sam jadan i nesretan... Kad bi me sad neko ubio... Kako je dobro umrijeti... Nemam se još što zamjeriti. Ili se razboljeti i umrijeti... Da, mislim da ću se razboljeti. Kako mi je loše!.. Dugo ću biti bolestan, smirićeš se, pomirićeš se sa svime, oprostićeš svima i umrijet ćeš... Oh, kako loše, kako se vrti u glavi.”

Čak ni izgledi za lijep život ne tješe Larisu; ona izgovara riječ "razvrat", što znači da shvaća ogromnu perspektivu koju je predložio Knurov, što znači duhovnost to je jako u njoj. Do trenutka bogojavljenja Larisa je živjela s ljubavlju, koja je u njoj bila jača od pojmova morala i morala, tim prije što takvi pojmovi nisu bili prioritet u njenom odgoju; sada u sebi osjeća moralni zakon, koji nije povezan s religijom, kao Katerinin, već povezan s njenim razumijevanjem „ideala“, koji je, kako se ispostavilo, neodvojiv od morala.

Kada Karandyshev kaže nevesti da su je Knurov i Voževatov izigrali, u Larisinoj duši se dogodi tragični slom, ona više neće moći da gradi iluzije oko sebe - stvarnom svijetu Ispostavilo se da je jača od njene mašte, ona više neće moći da živi na ovom svetu. Karandyshev, za koga je njegova supruga, članica kruga lokalnih milionera, trebalo da postane sredstvo za prevazilaženje sopstvenog kompleksa inferiornosti, pomaže Larisi, ne shvaćajući, da ispuni svoju najdublju želju: „Kad bi me neko sada ubio ...” - spasava je, dozvoljava joj da ode, a da ne ukalja dušu i telo razvratom, a da sopstvenu lepotu ne učini robom. Minut prije smrti, ona pokazuje pravu plemenitost, spašavajući svog ubicu od suđenja, uvjeravajući Paratova, Knurova, Voževatova, prave krivce njene smrti, koji su se okupili oko nje, da je izvršila samoubistvo. Iako je moguće drugačije protumačiti njene riječi: želim vjerovati u fantastičnu ideju da Larisa snagom svoje duše i dalje može utjecati na svijet, a njena odlučnost, a ne Karandyševljev pogodak, omogućava joj da umre ... "Ja sam... Niko nije kriv, niko... Ja sam."

“Paratov izbezumljeno viče raspjevanim Ciganima: “Recite im da ućute! Reci mi da ućutim!” - ali umiruća Larisa ima snage da ironično ospori Paratovljevu naredbu: „Ne, ne, zašto!.. Neka se zabavljaju, neki se zabavljaju, neki se zabavljaju... Ne želim nikoga da uznemiravam. Živi, živi sve! Ti trebaš da živiš, ali ja treba da umrem. Ne žalim se ni na koga, ne vređam se ni na koga... svi dobri ljudi...” njen život završava duboko iskrenim priznanjem: “Volim vas sve... sve vas”, - njen svet trijumfuje, a ona je uspela, kroz bol, kroz razočaranje, da stekne takvu duhovnu snagu, da se uzdigne do takvog vrha da je svim srcem dala svijetu okrutnosti i profita oprost i poljubac.

Larisa se na kraju pokazala snažnom kao Katerina, iako nije promijenila ništa na svijetu, ali je mogla oprostiti svijetu. Djevojka ptica na kraju pronalazi grob u istoj Volgi, odnosno postaje slobodna. Prava snaga karaktera Larise Ogudalove leži u njenoj sposobnosti da voli i oprašta, u njenoj posvećenosti, u njenoj naivnoj vjeri u svijet. Koja je druga heroina sposobna da slijepo vjeruje u ljubav u svijetu u kojem moć pripada novcu? Nije li jaka ova djevojka, koja neposredno prije smrti, za nekoliko kratkih sati, doživi razočarenje u ljubav, u svijet, u sebe, ali može umrijeti odašivši poljubac svijetu? Svijet se neće promijeniti, ciganski hor pjeva, a Larisa ne traži da prekine zabavu ove „proslave života“, ona jednostavno odlazi, odlazi sa čista duša i čistog srca, nezamućenog mržnjom. Mislim da je to njena prava snaga.

Drama Ostrovskog "Miraz" izgrađena je na klasičnoj prirodnosti i jednostavnosti slika junaka, ali istovremeno i na složenosti njihovih likova i postupaka. Drama nije kao druge, u njoj nema jakih intriga, heroji su isti ljudi, ali s tom razlikom što su jednostavniji i razumljiviji.

Gončarov je, govoreći o osnovama drame Ostrovskog, rekao da dramaturg „izgleda da ne želi da pribegne zapletu - ta izveštačenost je ispod njega: on mora da joj žrtvuje deo istinitosti, integriteta karaktera, dragocene dodire morala, detalje o svakodnevni život – i spremniji je da produži radnju, ohladi gledaoca, samo da pažljivo sačuva ono što vidi i oseća živim i istinitim u prirodi.”

Djelo Ostrovskog ne uklapa se ni u jednu klasiku žanrovske forme, to je dalo Dobroljubovu povoda da o tome govori kao o „igri života“. U "Mirazu" Ostrovski otkriva složene, suptilne, psihološki polifone ljudske karaktere. On nam pokazuje životni sukob, čitalac živi ovaj kratki životni period, kao stanovnik istog grada Brjahimova, ili, što je još zanimljivije, kao svaki junak drame.

Larisa Ogudalova je glavni lik drame, sva radnja se dešava oko nje, intrige "lutaju".

Larisa je djevojka koja je još krhkija i nezaštićenija nego što se čini na prvi pogled. Po mom mišljenju, može se uporediti sa plemenitom bijelom ružom.Djevojka je isto tako nežna i lijepa, ne uzalud je zovu "ukras grada". Ali, s druge strane, za Larisu kažu da je ona “skup nakit za koji je potreban dobar zlatar”. Možda bi bilo lepo, ali ovde, u predstavi, ove reči su zvučale drsko i vulgarno. Uostalom, ovde se Larisa vrednuje kao stvar, u ovom slučaju, kao dragi kamen.Naravno, dragoceno je laskavo, ali kamen, nešto hladno, beživotno, neosetljivo, nimalo prikladno romantične prirode Larisa.

Njena duša je prefinjena, svetla, muzikalna, osetljiva i melodična. Larisa je poput svjetla u ovom gradu, kao junakinja jedne od ruskih romansi koju voli da pjeva. Pošto sam čuo dovoljno romansa sopstveni nastup, ona počinje da sanja čista ljubav, O jaka porodica, voljena žena.

Ali ne ide sve kako devojka želi. U srcu drame - društvena tema. Larisa je siromašna, ona je djevojka bez materijalnog miraza, ali istovremeno ima bogatu unutrašnji svet, koju više nećemo naći ni kod jednog od junaka drame. Larisa živi u svijetu u kojem se sve kupuje i prodaje, čak i djevojačka ljepota i ljubav. Ali, izgubljena u svojim snovima, u svom duginom svetu, ne primećuje najodvratnije strane u ljudima, ne primećuje ružan odnos prema sebi, Larisa svuda i u svima vidi samo dobro i veruje da su ljudi takvi.

Tako je Larisa pogrešila u Paratovu. On ostavlja djevojku koju voli radi zarade, ruševine po volji. Nakon toga, Larisa se sprema da se uda za Karandysheva. Djevojka ga doživljava kao ljubaznog, siromašnog čovjeka kojeg drugi ne razumiju. Ali heroina ne razumije i ne osjeća Karandyshevovu zavidnu, ponosnu prirodu. Zaista, u njegovom odnosu prema Larisi ima više samozadovoljstva zbog posjedovanja takvih dragi kamen poput Larise.

Na kraju drame, Larisa dolazi do spoznaje. Sa užasom i gorčinom shvata da je svi oko nje doživljavaju kao stvar ili, još gore, žele da od nje naprave čuvanu ženu, kao što su Knurov i Voževatov.

I tada junakinja izgovara riječi: "Stvar... da stvar. U pravu su, ja sam stvar, a ne osoba." Larisa, u očaju, pokušava da se baci u Volgu, ali ne može, boji se rastati se od svog života, ma koliko joj se to činilo bezvrijednim i nesrećnim.

Uzrujana djevojka konačno shvaća da se sve na ovom svijetu procjenjuje po "šuštanju novčanica", a onda odlučuje: "Ako nešto ima, onda je samo jedna utjeha - biti skup."

Karandyshev hitac je spas u Larisinim očima, drago joj je što opet pripada samo sebi, ne mogu je ni prodati ni kupiti, slobodna je. U Karandyshevljevom nepromišljenom, nasumičnom činu, Larisa pronalazi sjenu plemenitosti i života ljudski osećaj, i ona emocionalne drame kraj se završava, po prvi put se junakinja oseća Za stvarno sretan i slobodan.