Anatole France do kraja života nego što je napisao. Karakteristike svjetonazora iz enciklopedije Brockhausa i Efrona. Dramaturgija Anatola Fransa

03.02.2019

K. Dolinin.
ANATOL FRANCUSKA (1844-1924)

"ZLATNE PESME" i "MRŠAVA MAČKA"

Frans je rođen u knjižari. Njegov otac, Francois Noel Thibaut, nije bio nasljedni intelektualac: naučio je čitati kada je već imao više od dvadeset godina. U ranoj mladosti, Thibault je bio sluga na farmi; sa 32 godine postao je činovnik u prodavnici knjiga, a zatim osnovao vlastitu kompaniju: „Političko izdavaštvo i prodaja knjiga Frans Thibaut“ (Francuska je umanjenica od Francois). Pet godina kasnije, 16. aprila 1844. godine, rođen je željeni (i jedini) naslednik, budući naslednik očevog dela. Poslan na odgajanje na katolički koledž sv. Stanislav, Anatole počinje pokazivati loše sklonosti: „lijenj, nemaran, neozbiljan“ - tako ga karakterišu njegovi mentori; u šestom (po francuskom odbrojavanju) razredu ostaje na drugoj godini i završava srednju školu sa briljantnim neuspjehom na završnom ispitu - to je bilo 1862. godine.

S druge strane, neumjerena strast za čitanjem, kao i svakodnevna komunikacija sa posjetiteljima očeve radnje, piscima i bibliofilima, također ne doprinosi njegovanju skromnosti i pobožnosti, priličih budućem knjižaru i knjižaru. Među redovnim posjetiocima ima ljudi čije stavove bogobojazni i dobronamjerni M. Thibaut, uz svo poštovanje prema učenosti i erudiciji, nikako ne može odobriti. Šta Anatole čita? Ima svoju biblioteku; ima najviše istorijskih knjiga; mnogi Grci i Rimljani: Homer, Vergilije... Od novih - Alfred de Vinji, Lekomt de Lil, Ernest Renan. I potpuno neočekivano Darvinovo "Poreklo vrsta" koje je u to vreme pročitao. Ništa manje uticajan nije bio Renanov život Isusa. Očigledno je tokom ovih godina Anatole France-Thibault konačno izgubio vjeru u Boga.

Nakon neuspjeha na ispitu, Anatole radi manje bibliografske poslove u ime svog oca, sanjajući istovremeno veliku književnu karijeru. On ispunjava planine papira rimovanim i nerimovanim redovima; gotovo svi su posvećeni Elizi Devoyo, dramskoj glumici, predmetu njegove prve - i nesretne - ljubavi. Godine 1865. ambiciozni planovi sina dolaze u otvoreni sukob sa buržoaskim snom njegovog oca: da Anatola učini svojim nasljednikom. Kao rezultat ovog sudara, otac prodaje kompaniju, a sin nakon nekog vremena napušta očevu kuću. Počinje književni rad; sarađuje u mnogim manjim književnim i bibliografskim publikacijama; piše recenzije, recenzije, bilješke i s vremena na vrijeme objavljuje svoje pjesme - zvučne, čvrsto spojene... i malo originalne: "Kainova kći", "Denis, tiranin iz Sirakuze", "Legija Varra" , “Priča o Svetom Tajsu, komičaru” i dr. - sve su to studentski radovi, varijacije na teme Vignyja, Lecontea de Lislea, a dijelom i Huga.

Zahvaljujući starim vezama njegovog oca, primio ga je Alfons Lemer, izdavač, i tamo je upoznao Parnasovce, grupu pesnika ujedinjenih oko almanaha pod nazivom Moderni Parnas. Među njima su časni Gauthier, Banville, Baudelaire, mladi, ali perspektivni Heredia, Coppé, Sully-Prudhomme, Verlaine, Mallarme. .. Vrhovni vođa i inspirator parnasovske omladine bio je sedokosi Lecomte de Lisle. Bez obzira na svu raznolikost poetski darovi, postojali su neki opšti principi. Postojao je, na primjer, kult jasnoće i forme za razliku od romantičnih sloboda; ništa manje važan nije bio princip ravnodušnosti, objektivnosti, takođe u suprotnosti sa preterano iskrenim lirizmom romantičara. U ovoj kompaniji, Anatole France je jasno došao na sud; objavljeni u sledećem "Parnasu" "Magdalenin udio" i "Ples mrtvih" čine ga punopravnim članom kruga.

Međutim, ova zbirka, pripremljena i čak, po svemu sudeći, otkucana 1869. godine, ugledala je svjetlo tek 1871. godine; tokom ovih godinu i po godina rat je počeo i neslavno završio, palo je Drugo carstvo, dva mjeseca kasnije proglašena Pariska komuna i slomljena. Samo četiri godine ranije, Anatole France, u Legijama Varre, izrekao je nejasne prijetnje režimu - pjesma je objavljena u Republican Gazette; davne 1968. planirao je da objavi "Enciklopediju revolucije" uz učešće Micheleta i Louisa Blanca; a početkom juna 1971. piše jednom od svojih prijatelja: „Konačno, ova vlada zločina i ludila trune u jarku. Pariz je zakačio trobojne transparente na ruševine. Njegov "filozofski humanizam" nije bio dovoljan ni da se događajima pristupi bez predrasuda, da ne kažem da ih ispravno procjenjuje. Istina, ni drugi pisci nisu bili na visini - samo je Hugo digao glas u odbranu poraženih komunista.

U svježem svjetlu događaja, Anatole France piše svoj prvi roman, Želje Jeana Serviena, koji će biti objavljen tek deset godina kasnije, 1882., i temeljito revidiran. U međuvremenu, njegova književna aktivnost se nastavlja u okviru Parnasa. Godine 1873. Lemerre je objavio svoju zbirku pod naslovom "Zlatne pjesme", održanu u najboljim parnasovskim tradicijama.

Još nema trideset godina, Frans je promovisan u prvi plan moderne poezije. Sam Lecomte ga štiti i s njim računa; 1875. on, Francuska, zajedno sa Koppeom i poštovanim Banvilleom, odlučuje kome je dozvoljeno, a kome ne dozvoljeno u treći Parnas (usput rečeno, nije im bilo dozvoljeno ni manje ni više... Verlaine i Mallarme - i to je sve, kako kažu, na inicijativu Fransa!). Sam Anatole ovoj zbirci daje prvi dio Korintske svadbe, svog najboljeg poetskog djela, koje će biti objavljeno kao posebna knjiga sljedeće, 1876. godine.

"Korintska svadba" je dramska pjesma zasnovana na zapletu kojeg je Goethe koristio u "Korintskoj nevjesti". Radnja se odvija u vrijeme cara Konstantina. Izvesna majka porodice, hrišćanka, se razboli i zavetuje se da će, u slučaju ozdravljenja, svoju jedinu kćer, prethodno verenu za mladog pastira, posvetiti Bogu. Majka se oporavlja, a kćerka, nesposobna da se odrekne ljubavi, pije otrov.

U novije vreme, u periodu Zlatnih pesama, Frans je ispovedao teoriju da su sadržaj, misao indiferentni prema umetnosti, jer ništa nije novo u svetu ideja; pesnikov jedini zadatak je da stvara savršen oblik. "Korintsko vjenčanje", uprkos svim vanjskim "ljepotama", više nije moglo služiti kao ilustracija ove teorije. Ovdje glavno nije samo melanholično uskrsnuće antičke ljepote i sklada, već sukob dvaju stava: paganskog i kršćanskog, nedvosmislena osuda kršćanskog asketizma.

Francuska nije pisala više poezije. Na pitanje o razlozima koji su ga naveli da napusti poeziju, odgovorio je kratko i zagonetno: "Izgubio sam ritam".

U aprilu 1877. tridesettrogodišnji pisac oženio se Valerie Guerin, ženom kojoj je suđeno da nakon deceniju i po postane prototip Madame Bergeret iz Moderne istorije. Kratko Medeni mjesec- i opet književno djelo: predgovori izdanjima klasika za Lemerrea, članci i recenzije u književni časopisi. Godine 1878. "Tan" objavljuje s nastavcima, iz broja u broj, priču Anatola Fransa "Jocasta". Iste godine "Jocasta" uz priču " mršava mačka” izlazi kao zasebna knjiga, ali ne od Lemerrea, već od Levija, nakon čega počinje dirljivo-patrijarhalni odnos između autora “Korintske svadbe” i izdavača, koji mu za to nije platio ni franak. pogoršati; to bi kasnije dovelo do prekida, pa čak i parnice, koju je Lemerre započeo 1911. i izgubio.

"Jocasta" je vrlo književna (u lošem smislu te riječi) stvar. Nategnute melodramatske intrige, utisnuti likovi (što vrijedi, na primjer, otac heroine, tradicionalni književni južnjak ili njen muž - ništa manje tradicionalni ekscentrični Englez) - ovdje se čini da ništa ne predstavlja budućnost Francuske. Možda je najzanimljivija figura u priči dr Longmar, objekat prve i jedine ljubavi junakinje, neka vrsta francuskog Bazarova: rugač, nihilista, trzač žaba, a u isto vreme čista, stidljiva duša, sentimentalni vitez.

"Vaša prva priča je odlična stvar, ali usuđujem se da drugu nazovem remek-djelom", napisao je Flober Francuskoj. Naravno, remek-delo je prejaka reč, ali ako se slabašni "Jokasta" smatra odličnom, onda je druga priča, "Mršavi mačak", zaista remek delo. "Mršava mačka" je naziv za tikvice latinska četvrt, gde se okupljaju šareni ekscentrici - junaci priče: umetnici, nadobudni pesnici, nepriznati filozofi. Jedan od njih se ogrne konjskim pokrivačem i komentariše starine sa ugljenom na zidu radionice, u kojoj provodi noć milošću njenog vlasnika, umjetnika; ovaj, međutim, ne piše ništa, jer, po njegovom mišljenju, da bi se napisala mačka, mora se pročitati sve što je o mačkama ikada rečeno. Treći - nepriznati pesnik, Bodlerov sledbenik - počinje da izdaje časopis svaki put kada uspe da dobije sto ili dve od saosećajne bake. A među ovim općenito bezazlenim humorom nalaze se elementi oštre političke satire: lik tahićanskog državnika, bivšeg carskog tužioca, koji je postao predsjednik komisije za ovekovečenje sjećanja na žrtve tiranije, od kojih su mnoge "bivši carski tužilac zaista bio obavezan da podigne spomenik."

POTRAŽITE HEROJA

Francuska je prvi put pronašla svog heroja u Zločinu Sylvestera Bonnarda. Roman je objavljivan kao zasebne pripovetke u raznim časopisima od decembra 1879. do januara 1881. godine, au aprilu 1881. objavljen je u celini. Mladost je uvijek, u svako doba privlačila pažnju većine romanopisaca. Frans se našao u stavu starca, mudrog u životu i knjigama, odnosno životu u knjigama. Tada mu je bilo trideset sedam godina.

Sylvester Bonnard je prva inkarnacija ovog mudrog starca koji, na ovaj ili onaj način, prolazi kroz čitav Fransov rad, koji je, u suštini, Frans, ne samo u književnom, već iu svakodnevnom smislu: on će biti takav, on će se na sliku i priliku učiniti svojim junakom, pa će ostati u sjećanju kasnijih savremenika - sijedog majstora, podrugljivog estetskog filozofa, ljubaznog skeptika, koji na svijet gleda s visine njegove mudrosti i erudicije, snishodljiv prema ljudima, nemilosrdan prema njihovim zabludama i predrasudama.

Ova Francuska počinje sa Sylvesterom Bonnardom. Počinje vrlo stidljivo i prilično paradoksalno: kao da ovo nije početak, već kraj. "Zločin Sylvestera Bonnarda" je knjiga o prevazilaženju knjiške mudrosti i osudi je kao suhe i jalove mudrosti. Nekada davno na svijetu je postojao jedan stari ekscentrik, paleograf, humanista i erudita, kome su katalozi starih rukopisa bili najlakše i najfascinantnije štivo. Imao je kućnu pomoćnicu Terezu, kreposnu i oštrog jezika - oličenje zdravog razuma, kojeg se duboko bojao, a tu je bio i mačak Hamilkar, pred kojim je držao govore u duhu najboljih tradicija klasične retorike. Jednom je, spustivši se sa visina erudicije na grešnu zemlju, učinio dobro delo - pomogao je porodici siromašnog trgovca koji se skućio na tavanu, za šta je bio stostruko nagrađen: udovici ovog trgovca, koji je postao Ruska princeza, poklonila mu je dragoceni rukopis Zlatne legende, o kojoj je sanjao šest godina zaredom. „Bonnard“, kaže on za sebe na kraju prvog dela romana, „znaš da raščlaniš stare rukopise, ali ne možeš da čitaš u knjizi života“.

U drugom delu, koji je u suštini zaseban roman, stari naučnik direktno interveniše u praktični život, pokušavajući da zaštiti unuku žene koju je nekada voleo od nasrtaja predatora čuvara. On prodaje biblioteku kako bi osigurao sretnu budućnost svom mladom učeniku, odustaje od paleografije i postaje ... prirodnjak.

Dakle, Sylvester Bonnard dolazi od beskorisne mudrosti knjiga u život. Ali ovdje postoji jedna značajna kontradikcija. Nije tako beskorisna ova knjiška mudrost: na kraju krajeva, zahvaljujući njoj i samo njoj, Sylvester Bonnard je oslobođen društvenih predrasuda. On razmišlja filozofski, uzdižući činjenice u opšte kategorije, i zato je sposoban da sagledava jednostavnu istinu bez iskrivljavanja, da u gladnom i siromašnom vidi gladne i siromašne, a nitkove u nitkovu i, ne ometajući ga obzirima društvenog poretka, jednostavno nahranite i zagrijte prvo i pokušajte neutralizirati drugo. Ovo je garancija dalji razvoj slika.

Uspjeh "Sylvestera Bonnarda" nadmašio je sva očekivanja - upravo zbog svoje bezazlenosti i nesličnosti sa naturalističkim romanom koji je u francuskoj prozi tih dana stvarao vrijeme. Zanimljivo je da je ukupni rezultat - duh dobronamjerne emocije pred živim, prirodnim životom - u očima "profinjene" javnosti nadjačao elemente britke društvene satire u prikazu negativnih likova romana.

Junak Knjige mog prijatelja i dalje vrlo snishodljivo sudi o svijetu odraslih, ali - a to je zanimljiva stilska odlika nekih kratkih priča u zbirci - priča o događajima i ljudima je ovdje ispričana istovremeno sa dva stajališta: sa sa stanovišta deteta i sa stanovišta odrasle osobe, to je opet mudro knjigama i životom filozofa; štaviše, o najnaivnijim i najsmješnijim fantazijama djeteta govori se sasvim ozbiljno i s poštovanjem; tako je, na primjer, pripovijetka, koja govori o tome kako je mali Pjer odlučio da postane pustinjak, čak pomalo stilizirana kao životi svetaca. Ovim autor, takoreći, nagoveštava da su dečije fantazije i potpuno „odrasle“ predstave o svetu suštinski ekvivalentne, jer su obe podjednako daleko od istine. Gledajući unaprijed, spomenut ćemo više kasna priča Frans - “Misli Riquet”, gdje se svijet pojavljuje pred čitaocem u percepciji ... pasa, a pseća religija i moral su u osnovi slični kršćanskoj religiji i moralu, budući da ih podjednako diktiraju neznanje, strah i instinkt samoodržanja.

SVJETSKA KRITIKA

Prema riječima jednog francuskog istraživača (J. A. Mason), rad Francuske u cjelini je "kritika svijeta". Kritika svijeta počinje kritikom vjere. Mnogo toga se promijenilo od Korintskog vjenčanja; parnasovski pesnik postao je istaknuti prozni pisac i novinar: od sredine 80-ih redovno sarađuje u dve velike pariske novine i neustrašivo donosi sudove o svojim kolegama piscima. Francuska postaje uticajna ličnost, blista u književnim salonima i u jednom od njih - u salonu Madame Armand de Caiave - igra ulogu ne samo dobrodošlog gosta, već u suštini i vlasnika. Ovoga puta ovo nije prolazni hobi, o čemu svjedoči i razvod koji je uslijedio nekoliko godina kasnije (1893.) sa gospođom Francuskom.

Mnogo toga se promijenilo, ali je odnos autora Korintskog vjenčanja prema kršćanstvu ostao nepromijenjen. Suština je ostala ista, ali su metode borbe postale drugačije. Na prvi pogled, roman „Thais” (1889), kao i većina njegovih savremenih „ranohrišćanskih” priča (zbirke „Sedefna škrinja” i „Beltazar”), ne deluju kao anti- vjerski rad. Za Fransa postoji posebna ljepota u ranom kršćanstvu. Iskrena i duboka vjera pustinjaka Celestine ("Amikus i Celestina"), kao i blaženi mir pustinjaka Palemona ("Thais"), zaista je lijepa i dirljiva; a rimski patricij Leta Acilija, uzvikujući "Ne treba mi vjera koja mi kvari kosu!", zaista je vrijedna sažaljenja u poređenju sa vatrenom Marijom Magdalenom ("Leta Acilia"). Ali Marija Magdalena, Celestina i junak romana Pafnutije sami ne znaju šta rade. Svaki od junaka "Tajlanđana" ima svoju istinu; u romanu je poznata scena - gozba filozofa, u kojoj se autor direktno suočava sa glavnim filozofskim pogledima aleksandrijskog doba i time hrišćanstvu oduzima svaki oreol isključivosti. Sam Frans je kasnije pisao da je na Tajlandu želeo da „zbliži kontradikcije, pokaže neslaganja, potakne sumnje“.

Međutim, glavna tema "Taisa" nije kršćanstvo općenito, već kršćanski fanatizam i asketizam. Više ne može biti nikakve sumnje: ove ružne manifestacije kršćanskog duha podliježu najbezuslovnijoj osudi - Francuska je uvijek mrzila bilo kakvu vrstu fanatizma. Ali najzanimljiviji je, možda, pokušaj otkrivanja, da tako kažem, prirodnih, fizioloških i psiholoških korijena asketizma.

Pafnutije je još u mladosti pobegao od svetskih iskušenja u pustinju i zamonašio se. „Jednom... je u svom pamćenju prešao preko svojih prethodnih zabluda kako bi bolje shvatio svu njihovu podlost, i setio se da je jednom u Aleksandrijskom pozorištu video igraonicu, koja se odlikovala upadljivom lepotom, koja se zvala Tais. ”

Pafnutije je planirao da zgrabi izgubljenu ovcu iz ponora razvrata i u tu svrhu otišao je u grad. Od samog početka jasno je da Pafnutija ne vodi ništa drugo do izopačena telesna strast. Ali Thais je dosadio život kurtizane, teži vjeri i čistoti; osim toga, ona u sebi primjećuje prve znakove venuća i strahovito se boji smrti - zato u njoj odjekuju pretjerano strastveni govori apostola raspetog boga; spaljuje svu svoju imovinu - scenu žrtvovanja, kada bezbrojna i neprocjenjiva umjetnička djela, jedno od najjačih u romanu, propadaju u plamenu zapaljenom rukom fanatika - i slijedi Pafnutija u pustinju, gdje postaje novakinja u manastir Sveta Albina.

Thais je spašen, ali sam Pafnutije umire, tonući sve dublje i dublje u prljavštinu tjelesne požude. Posljednji dio romana direktno odzvanja sa Floberovim Iskušenjem svetog Antuna; Pafnutijeve vizije su isto tako bizarne i raznolike, ali u središtu svega je lik Tajsa, koji utjelovljuje ženu općenito za nesretnog monaha, zemaljska ljubav. Roman je doživio ogroman uspjeh; Dovoljno je reći da je čuveni kompozitor Masnet napisao operu „Thais” na libreto prema romanu Francuske pisca Louisa Gallea, a ova opera je uspešno izvedena ne samo u Parizu, već i u Moskvi. Crkva je vrlo bolno reagovala na roman; Isusovac Bruner je objavio dva članka posebno posvećena kritici Tajlanđana, gdje je Fransa optužio za opscenost, bogohuljenje, nemoral itd. itd.

Međutim, autor "Tajlanđana" se nije obazirao na pozive dobronamerne kritike i u sledećem romanu - "Kafana kraljice guske šape" (1892) - ponovo je dao oduška svom nemilosrdnom skepticizmu. Iz helenističkog Egipta, autor je prebačen u slobodoumni, slikoviti i prljavi Pariz 18. stoljeća; umjesto sumornog fanatika Pafnutija, zavodljive i vjere željne kurtizane Tajlanđana, uglađenog epikurejca Nikije i blistave plejade filozofa i teologa ispred nas, skromni posjetitelji krčme su skromni: neuki i prljavi monah brat Angel , čipkarica Katrina i harfistkinja Jeanne, darujući ljubav svima žednim pod nadstrešnicom sjenice najbliže konobe; degradirani i mudri opat Coignard, ludi mistik i kabalista d'Astarak, mladi Jacques Tournebroch, vlasnikov sin, naivni student i hroničar časnog opata. Umjesto drame iskušenja, vjere i sumnje - avanturista, kao kažu, pikarska romansa sa krađama, opijanjima, izdajama, bekstvom i ubistvima, ali suština je ista - kritika vere.

Prije svega, ovo je, naravno, kritika kršćanstva, i to kritika iznutra. Usnama Abbéa Coignarda, još jedne inkarnacije humanističkog filozofa, Francuska dokazuje apsurdnost i nedosljednost same kršćanske doktrine. Svaki put kada humanista Coignard počne da govori o religiji, on neminovno dolazi do apsurda i svaki put ovom prilikom proglašava nemoć razuma da pronikne u misterije božanskog vida i neophodnost slepe vere. Zanimljivi su i argumenti kojima on dokazuje postojanje Boga: „Kada je, konačno, mrak obavio zemlju, uzeo sam merdevine i popeo se na tavan, gde me je čekala devojka“, priča iguman o jednom grehu mladosti, kada je bio sekretar biskupa Seeza. “Moj prvi impuls je bio da je zagrlim, a drugi da proslavim lanac okolnosti koji me je doveo u njen zagrljaj. Jer, prosudite sami, gospodine: mlad sveštenik, mašina za pranje sudova, merdevine, ruka sena! Kakva pravilnost, kakav skladan poredak! Kakav skup unaprijed uspostavljene harmonije, kakva međupovezanost uzroka i posljedica! Kakav neosporan dokaz postojanja Boga!”

Ali najzanimljivije je ovo: radnja romana, njegova vrtoglava avanturistička intriga, neočekivani, haotični lanac događaja - sve to kao da je izmislio Abbé Coignard, sve to utjelovljuje i ilustruje njegovo vlastito razmišljanje. Igrom slučaja, opat Coignard ulazi u kafanu, igrom slučaja, u suštini, postaje mentor mladog Tournebrochea, slučajno se susreće tamo sa d "Astarakom koji je slučajno otišao tamo i ulazi u njegovu službu; slučajno se uvlači u sumnjivu intrigu svog učenika sa čipkaricom Katrinom, kao rezultat slučajne slučajnosti, on razbija glavu bocom generalnog poreznika, koji ima Katrinu na platnom spisku, i prisiljen je pobjeći sa svojom mladom studenticom Tournebrocheom, Katrina d'Anquetil's ljubavnik i zavedena posljednja ljubavnica Turnebroche Jahilia, nećaka i konkubina starog Mosaida, koja je, kao i sam iguman, u službi d "Astaraka. I konačno, opat slučajno gine na putu Liona od Mozaidove ruke , koji je slučajno ljubomoran na njega Jahil. Zaista, "kakav obrazac, kakav skladan poredak, kakav skup unaprijed uspostavljene harmonije, kakva međupovezanost uzroka i posljedica!"

Ovo je ludi, apsurdni svijet, haos u kojem rezultati ljudskih postupaka u osnovi ne odgovaraju namjerama - stari volterovski svijet u kojem su se mučili Candide i Zadig i gdje nema mjesta vjeri, jer se osjeća apsurdnost svijet je nespojiv sa vjerom. Naravno, „nedokučivi su putevi Gospodnji“, kako iguman ponavlja na svakom koraku, ali prepoznati to znači prepoznati apsurd svega postojećeg i, prije svega, uzaludnost svih naših napora da pronađemo zajedničko zakon, da se izgradi sistem. Od slijepe vjere do potpune nevjerice je manje od jednog koraka!

Ovo je logičan ishod vere u Boga. Pa, šta je sa verom u čoveka, u razum, u nauku? Avaj, moramo priznati da je i ovdje Anatol France vrlo skeptičan. Svjedok tome je ludi mistik i kabalista d "Astarak, komičan i istovremeno zastrašujući u svojoj opsesiji. On ništa ne uzima zdravo za gotovo; hrabro razotkriva apsurde kršćanske doktrine, a ponekad čak i izražava vrlo zdrave prirodnonaučne ideje (na primjer, o ishrani i njenoj ulozi u evoluciji čovječanstva). , i "plodovima prosvjetljenja" - nije uzalud što se vjera u okultne sile i sve vrste đavola tako široko proširila među savremenicima samog Fransa, ljudima "doba pozitivizma"; stoga se, mora se misliti, takav d "Astarak pojavio u romanu. I taj isti proces - proces razočaranja u nauku, koji, uprkos svim svojim uspjesima, ne može odmah, čovjeku odmah otkriti sve tajne života - izazvao je i skepticizam autora Kafane.

Ovo je glavni filozofski sadržaj romana. Ali to nimalo ne znači da je „Kafana kraljice guske šape“ obična imitacija „Kandida“, gde događaji, radnja služe samo kao ilustracija autorovih filozofskih konstrukcija. Naravno, svijet Abbéa Coignarda je konvencionalni svijet, konvencionalni, stilizirani osamnaesti vijek. Ali kroz tu konvencionalnost, kroz transformisanu, stilizovanu naraciju (priča je ispričana iz perspektive Tournebrochea), isprva stidljivo, ali što dalje, to više, probija se neka neočekivana autentičnost. Lutke ožive, a ispostavilo se da roman nije samo filozofska igra, već ima još mnogo toga. Je ljubav. Ima likova.

Postoje neki stvarni detalji. Konačno, postoji neka vrlo velika ljudska istina u jednostavnosti, svakodnevnosti s kojom se drame odigravaju: kako se ljudi voze, kako se igraju piketa, kako piju, kako je Tournebroch ljubomoran, kako se kočija kvari. A onda - smrt. Prava, a ne pozorišna smrt, napisana tako da zaboraviš na bilo kakvu filozofiju. Možda, ako govorimo o tradiciji, o kontinuitetu, onda se u vezi s "Tavernom" treba sjetiti ne samo Voltairea, već i opata Prevosta. Ima istu autentičnost i istu strast kao ljudski dokument, probijajući se kroz uravnotežen, uredan način stare priče, kao u "Istoriji Chevalier de Griea i Manon Lescaut"; i kao rezultat toga, avanturistički, polufantastičan zaplet takođe dobija kredibilitet uprkos svojoj književnoj neuvjerljivosti.

Međutim, ovdje se ne može izvući pričanje o tradiciji, jer “Kafana kraljice guske Laše” nije književno antičko, već duboko moderno djelo. Ono što je gore rečeno o filozofskoj strani romana, naravno, ne iscrpljuje njegov aktualan, oštro kritičan sadržaj. Međutim, u punoj mjeri, mnogi od kritičkih motiva iznesenih u "Kharčevnoj" zvučali su u drugoj knjizi o Coignardu, objavljenoj iste godine. Presude monsieur Jérômea Coignarda sistematski su sažetak pogleda časnog opata na čovjeka i društvo.

Ako je Coignard u prvom romanu komičan lik, onda je u drugom mnogo bliži autoru, a njegove ideje se bez ikakvog naprezanja mogu pripisati samom Fransu. I ove ideje su veoma eksplozivne; u stvari, cela knjiga je dosledno rušenje temelja. Poglavlje I „Vladari“: „... ovi slavni ljudi koji su navodno vladali svijetom i sami su bili samo jadna igračka u rukama prirode i slučaja; ...zapravo, gotovo ravnodušno, na ovaj ili onaj način nama se vlada ... samo njihova odjeća i kočije daju važnost i dojmljivost ministrima. Ovdje je riječ o kraljevskim ministrima, ali mudri opat nije više popustljiv prema republikanskom obliku vladavine: „... Demos neće imati ni tvrdoglavu razboritost Henrika IV, ni gracioznu neaktivnost Luja XIII. Čak i pod pretpostavkom da zna šta hoće, ipak neće znati kako da izvrši svoju volju i da li se ona može izvršiti. Neće moći da komanduje, a biće ga loše poslušan, zbog čega će u svemu videti izdaju... Ambiciozni mediokriteti će ispuzati sa svih strana, iz svih pukotina i popeti se na prve pozicije u državi, a pošto poštenje nije urođeno svojstvo osobe ... onda će horde podmitljivača odmah pasti na državnu blagajnu ”(poglavlje VII „Novo ministarstvo”).

Coignard uporno napada vojsku ("... vojna službačini mi se najstrašnija pošast civilizovanih naroda"), na pravdu, moral, nauku, društvo, na čoveka uopšte. I tu ne može a da se ne pojavi problem revolucije: "Vlada koja ne ispunjava zahtjeve najprosječnijeg, običnog poštenja, buni narod i mora biti svrgnuta." Međutim, ova izjava ne sažima misao igumana, već prije drevna parabola: „... Ali ja slijedim primjer starice iz Sirakuze, koja je, u onim danima kada je Dionisije bio više nego ikada omražen u svom narodu, svakodnevno odlazila u hram da se moli bogovima za produženje života tiranin. Čuvši za tako neverovatnu odanost, Dionizije je želeo da sazna šta je to izazvalo. Pozvao je staricu k sebi i počeo da je ispituje.

Odavno živim u svijetu“, odgovorila je, „i vidjela sam mnogo tiranina u svom životu i svaki put sam primijetila da još gori nasljeđuje lošeg. Ti si najodvratnija osoba koju sam ikada poznavao. Iz ovoga zaključujem da će vaš nasljednik, ako je moguće, biti još strašniji od vas; pa se molim bogovima da ga što duže ne šalju k nama.

Coignard ne krije svoje kontradiktornosti. Njegov pogled na svijet najbolje analizira sam Frans u predgovoru "Od izdavača": "Bio je uvjeren da je čovjek po prirodi vrlo zla životinja i da su ljudska društva tako loša jer ih ljudi stvaraju prema svojim sklonostima."

„Ludilo Revolucije je u tome što je htela da uspostavi vrlinu. A kada ljudi žele da budu ljubazni, inteligentni, slobodni, umjereni, velikodušni, neminovno dolaze do zaključka da su željni da ih sve pobiju do posljednjeg. Robespierre je vjerovao u vrlinu - i stvarao teror. Marat je vjerovao u pravdu - i tražio dvije stotine hiljada glava.

“... On nikada ne bi postao revolucionar. Zbog toga su mu nedostajale iluzije ... ”U ovom trenutku, Anatole France se i dalje neće složiti s Jeromeom Coignardom: sam tok povijesti će dovesti do toga da on postane revolucionar, a da pritom ne izgubi, međutim, duhovnu vezu sa staricom iz Sirakuze.

PUT U MODERNOST

U međuvremenu, on žanje plodove svoje slave. Zajedno sa Madame Armand de Cayave, Francuska ide na svoje prvo hodočašće u Italiju; njegov rezultat bila je knjiga kratkih priča Zdenac svete Klare, suptilno i s ljubavlju reprodukujući duh italijanske renesanse, kao i Crveni ljiljan, sekularni psihološki roman, napisan, prema biografima, ne bez uticaja gospođe de Caiave, koja je navodno htela da pokaže da je njen prijatelj Anatole u stanju da stvori remek delo i u ovom žanru. Čini se da "Crveni ljiljan" stoji po strani od glavnog toka njegovog rada. Glavna stvar u romanu je filozofski i psihološki problem mišljenja i osjećanja. Ali upravo je ovaj problem ključ za kontradikciju koja muči Coignarda: u mislima je u potpunosti sa staricom iz Sirakuze, a u osjećajima s pobunjenicima!

Iste 1894. godine objavljena je knjiga Epikurov vrt, sastavljena od odlomaka iz članaka objavljenih od 1886. do 1894. godine. Ovdje - razmišljanja i razmišljanja o raznim temama: čovjek, društvo, historija, teorija znanja, umjetnost, ljubav. .

Knjiga je prožeta agnosticizmom i pesimizmom, propoveda princip „snishodljive ironije“, društvene pasivnosti. Međutim, život skeptičnog filozofa, barem spolja, ide sasvim dobro. Ogroman uspjeh Crvenog ljiljana daje mu priliku da traži najvišu čast koja je dostupna jednom piscu: mjesto u Francuskoj akademiji. Izbori su održani januara 1896. Nekoliko mjeseci prije toga, razboriti kandidat za besmrtnost prekinuo je objavljivanje započetog niza kratkih priča iz kojih će naknadno biti sastavljena četiri toma Moderne istorije. Nakon izbora, objavljivanje je nastavljeno, a 1897. prva dva toma tetralogije - "Pod gradskim brijestovima" i "Vrbina manekenka" - izašla su kao posebna izdanja. Treća knjiga - "Prsten sa ametistom" - biće objavljena 1899. godine, a četvrta i poslednja - "Gospodin Beržere u Parizu" - 1901. godine.

Nakon mnogo, mnogo "priča" - srednjovjekovnih, antičkih, ranohrišćanskih, nakon mudrog, skeptičnog XVIII vijeka, tako sjajno vaskrslog u romanima o Coignardu, konačno dolazi na red "moderna istorija". Istina, modernost ranije nije bila strana Fransu; U svim svojim delima, ma koliko dalekim epohama bila posvećena, Anatol Frans uvek deluje kao pisac novog vremena, umetnik i mislilac kasnog 19. veka. Međutim, direktno satiričnu sliku modernost je fundamentalna nova faza u djelu Anatole Francea.

« Moderna istorija” nema jedinstvenu, jasno definisanu radnju. Ovo je svojevrsna hronika, niz dijaloga, portreta i slika iz provincijskih i Pariski život 90-ih, ujedinjenih zajedničkim karakterom, a prije svega figurom profesora Bergereta, koji nastavlja liniju Bonnard-Coignard. Prvi tom posvećen je uglavnom klerikalno-administrativnim intrigama oko upražnjenog biskupskog sjedišta. Pred nama su obojica glavni pretendenta za „ametistni prsten”: staromodni i pošteni opat Lantaigne, Bergeretov stalni protivnik u sporovima „o apstraktnim temama” koje vode na klupi u Bulevaru, pod gradskim brijestovima, i njegov rival, duhovnik nove formacije, opat Guitrel, neprincipijelni karijerista i intrigant. Vrlo šarena figura je prefekt departmana Vorms - Clavelin, Jevrej i mason, Veliki majstor u smislu kompromisa, preživio je više od jednog ministarstva i najviše brinuo o tome da zadrži svoje mjesto u svim zaokretima državnog broda; ovaj republički župan nastoji da održi što prijateljskije odnose sa lokalno plemstvo i pokroviteljstvo opat Guitrel, od kojeg kupuje jeftino staro crkveno posuđe. Život ide polako, povremeno prekidan hitnim slučajevima poput ubistva osmogodišnje starice, što daje beskrajnu hranu za razgovor u Blaiseauovoj knjižari, gdje se okuplja lokalna inteligencija.

U drugoj knjizi glavno mjesto zauzima urušavanje ognjišta gospodina Bergereta i oslobađanje slobodoumnog filozofa od tiranije njegove buržoaske i, uz to, još uvijek nevjerne supruge. Nema sumnje da su ove epizode inspirisane relativno svježim sjećanjima na porodične nesreće samog Fransa. Autor, ne bez ironije, pokazuje kako je svetska tuga filozof Bergeret pod uticajem ovih čisto ličnih i prolaznih trenutaka. Istovremeno, nastavlja se temeljna borba za episkopsku mitru, koja uključuje sve više učesnika. Konačno, treća glavna tema koja se nameće u knjizi (tačnije, u Bergeretovim razgovorima) i zasad nema nikakve veze sa zapletom jeste tema vojske i pravde, posebno vojne pravde, koju Bergeret odlučno odbacuje kao relikt varvarstvo, u tome solidarnosti sa Coignardom. Općenito, Bergeret ponavlja mnogo od onoga što je pobožni opat već rekao, ali se u jednoj tački ne slaže s njim već u prvoj knjizi. Ovo je stav prema republici: „To je nepravedno. Ali ona je nezahtjevna... Sadašnja republika, republika iz 1897., sviđa mi se i dira me svojom skromnošću... Ne vjeruje monasima i vojsci. Pod prijetnjom smrću, ona može postati bijesna... I to bi bilo jako tužno..."

Zašto odjednom takva evolucija pogleda? I o kakvoj "pretnji" je reč? Činjenica je da u ovo vrijeme Francuska ulazi u turbulentan period u svojoj istoriji, koji prolazi u znaku čuvene Drajfusove afere. Sama po sebi prilično banalna sudska greška – osuda nevine osobe pod optužbom za izdaju – i tvrdoglava nespremnost vojne pravde i vojne elite da prepoznaju ovu grešku poslužili su kao izgovor za ujedinjenje reakcionarnih snaga zemlje pod zastavom nacionalizma, Katolicizam, militarizam i antisemitizam (nevino osuđeni je bio Jevrej). Za razliku od mnogih svojih kolega, pa čak i prijatelja, suprotno vlastitim pesimističkim teorijama, Frans isprva ne baš odlučno, a onda sve strastvenije juri da brani narušenu pravdu. Potpisuje peticije, daje intervjue, svjedoči odbranu na suđenju Zoli - njegovom bivšem protivniku, koji je postao vođa i inspirator logora Dreyfusard - i čak se odriče svog naloga u znak protesta protiv Zolinog isključenja sa liste Legije časti. Ima novog prijatelja - Žoresa, jednog od najistaknutijih socijalističkih lidera. Bivši parnasovski pesnik govori na studentskim i radničkim sastancima ne samo u odbranu Zole i Drajfusa; on direktno poziva proletere „da osete svoju snagu i nametnu svoju volju ovom svetu kako bi u njemu uspostavili razumniji i pravedniji poredak“.

U skladu sa ovom evolucijom Fransovih političkih pogleda, mijenjaju se i junaci moderne povijesti. U trećoj knjizi opšti ton postaje mnogo zajedljiviji i optužujući. Uz pomoć složenih intriga, a ne „bez direktne, a ne samo verbalne pomoći dviju istaknutih dama odeljenja, opat Guitrel postaje biskup i, jedva sjedeći u priželjkivanoj stolici, aktivno se uključuje u kampanju protiv republike, kojoj je , u suštini, duguje svoje dostojanstvo. I, kao "patriotski" kamen koji sa ulice leti u kancelariju gospodina Bergereta, "Delo" upada u roman.

U četvrtoj knjizi radnja se prenosi u Pariz, u gustu stvari; roman sve više poprima obilježja političkog pamfleta. Brojni Bergereovi diskursi o njegovim političkim protivnicima su pamfleti; Posebno se ističu dvije umetnute novele „o trublionima“ (reč „trublion“ na ruski se može prevesti kao „problemdžija“, „smutljivac“) kao da ih je Bergeret pronašao u nekom starom rukopisu.

Još oštrije su, možda, brojne epizode koje čitaoca uvode u središte monarhističkih zaverenika koji se igraju zavere uz očiglednu podršku policije i apsolutno su nesposobni za ozbiljnu akciju. Međutim, među njima postoji jedan lik s kojim autor, paradoksalno, jasno simpatizira: ovo je pametan i pronicljiv avanturista i cinik - ujedno i filozof! - Henri Leon. Odakle ovo odjednom? Činjenica je da je “službeni predstavnik” autora u romanu Bergeret, filozof koji je prijatelj sa socijalističkim radnikom Ruparom, pozitivno doživljava njegove ideje i, što je najvažnije, sam prelazi na praktičnu akciju da brani svoja uvjerenja. Međutim, stara, "Coignardova" kontradikcija, gorka skepticizam stare Sirakuzanske žene i dalje živi u Fransovoj duši. I tako, očito se ne usuđujući svoje sumnje povjeriti Bergeretu - to bi moglo izazvati nezadovoljstvo među njegovim drugovima u borbi - Francuska ih obdaruje herojem iz tabora neprijatelja. Ali, na ovaj ili onaj način, „Moderna istorija“ je nova i važna faza u evoluciji stvaralaštva i pogleda na svet Anatola Fransa, zbog samog toka društvenog razvoja Francuske i približavanja pisca radničkom pokretu.

FRANCUSKA REPUBLIKA I GRČKI CRUNQUEBILLE

Direktan odgovor na aferu Dreyfus je priča "Crainquebil", prvi put objavljena u "Figaru" (kraj 1900. - početak 1901.). Krenkebille je filozofska priča u kojoj se Anatole Frals ponovo okreće temi pravde i, sumirajući pouke iz Dreyfusovog slučaja, dokazuje da je uz postojeću organizaciju društva pravda organski neprijateljski nastrojena prema određenoj osobi koja nema moć, nije u stanju da zaštiti svoje interese i utvrdi istinu, jer je, po svojoj prirodi, pozvan da štiti one na vlasti i da potiskuje potlačene. Politička i filozofska tendencija ovdje je izražena ne samo u zapletu i slikama – ona je direktno izražena u tekstu; već u prvom poglavlju problem je formulisan na apstraktan filozofski način: „Veličina pravde je u potpunosti izražena u svakoj rečenici koju sudija donese u ime suverenog naroda. Jérôme Krenquebil, ulični zelenaš, naučio je svemoć zakona kada je priveden u policijsku stanicu zbog vrijeđanja vladinog službenika. Dalje izlaganje percipira se prvenstveno kao ilustracija, osmišljena da potvrdi (ili opovrgne) datu tezu.

To se događa zato što je narativ u prvoj polovini priče potpuno ironičan i uvjetovan. Da li je, na primjer, moguće zamisliti bez osmijeha, čak i kao nešto očigledno nestvarno, putujućeg trgovca koji se raspravlja sa sudijom o primjerenosti istovremenog prisustva u sudnici raspela i biste Republike?

Na isti način, činjenična strana slučaja je ispričana „neozbiljno“: spor između piljara i policajca, kada prvi čeka svoj novac i time „pridaje preveliku važnost svom pravu da dobije četrnaest sousa“, a druga, vođena slovom zakona, strogo ga podsjeća na njegovu dužnost „da vozi kolica i stalno ide naprijed“, te dalje scene u kojima autor objašnjava misli i osjećaje junaka riječima potpuno neobičnim za njega. Ovakav način pripovijedanja dovodi do toga da čitatelj ne vjeruje u autentičnost onoga što se događa i sve to doživljava kao svojevrsnu filozofsku komediju, osmišljenu da potvrdi neke apstraktne pozicije.

Priča se percipira ne toliko emocionalno koliko racionalno; čitalac, naravno, saoseća sa Crainquebilom, ali ne shvata celu priču veoma ozbiljno. Ali počevši od šestog poglavlja, sve se mijenja: završila se filozofska komedija, počinje psihološka i socijalna drama. Priča ustupa mjesto predstavi; junak se više ne prikazuje spolja, ne sa visina autorove erudicije, već, da tako kažem, iznutra: sve što se dešava manje-više je obojeno njegovom percepcijom. Krenkebil napušta zatvor i sa gorkim iznenađenjem konstatuje da se svi njegovi bivši klijenti prezrivo okreću od njega, jer ne žele da poznaju "kriminalca".

“Niko drugi nije želio da ga poznaje. Svi su ga... prezirali i odbijali. Celo društvo, eto kako! Šta je? Dve nedelje si u zatvoru, a ne možeš ni praziluk da prodaš! Je li pošteno? Gdje je istina, kad dobrom čovjeku jedino preostaje da umre od gladi zbog nekih sitnih nesuglasica sa policijom. A ako ne možeš trgovati, onda umri!” Ovdje se autor, takoreći, spaja s junakom i govori u njegovo ime, a čitalac više nije sklon da gleda s visine na njegove nesreće: duboko suosjeća s njim. Komični lik se pretvorio u pravog dramskog junaka, a ovaj junak nije filozof i nije monah, nije pjesnik i ne umjetnik, već putujući trgovac! To znači da je prijateljstvo sa socijalistima zaista duboko uticalo na estetu i epikurejca, što znači da ovo nije samo hobi izmorenog skeptika, već logičan i jedini mogući izlaz iz ćorsokaka.

Godine prolaze, ali starost izgleda ne utiče na književno i društveno djelovanje "druga Anatola". Govori na skupovima u odbranu ruske revolucije, žigoše carsku autokratiju i francusku buržoaziju, koja je Nikoli dala zajam za suzbijanje revolucije. U tom periodu Frans je objavio nekoliko knjiga, među kojima i zbirku „Na belom kamenu“, koja sadrži radoznalu socijalističku utopiju. Frans sanja o novom, harmoničnom društvu i predviđa neke njegove karakteristike. Neiskusnom čitaocu može se činiti da je njegov skepticizam konačno prevaziđen, ali jedan detalj - naslov - baca sumnju na cijelu sliku. Priča se zove „Kapija od roga ili kapija od Ivory": V antičke mitologije Vjerovalo se da proročki snovi lete iz Hada s vratima od roga, a lažni - sa vratima od slonovače. Kraj koje kapije je prošao ovaj san?

ISTORIJA PINGVINA

Godina 1908. obilježena je važnim događajem za Fransa: objavljeno je njegovo "Ostrvo pingvina". Autor već u prvoj rečenici svog ironičnog Predgovora piše: „Uprkos prividnoj raznolikosti zabava kojima se prepuštam, moj život je posvećen samo jednoj stvari, usmjerenoj na ostvarenje jednog velikog plana. Pišem istoriju pingvina. Vredno radim na tome, ne povlačeći se pred brojnim i ponekad naizgled nepremostivim poteškoćama. Ironija, šala? Da, definitivno. Ali ne samo. Zaista, čitavog života piše istoriju. A "Ostrvo pingvina" je svojevrsni rezime, generalizacija svega što je već napisano i osmišljeno - kratak, "jednotomni" esej evropska istorija. Inače, ovako su roman doživljavali savremenici.

Zapravo, „Ostrvo pingvina“ se teško može nazvati romanom u punom smislu te reči: nema glavnog junaka, niti jednu radnju za celo delo; umjesto uspona i padova razvoja privatnih sudbina, čitalac prolazi sudbinu cijele jedne države - imaginarne zemlje koja ima tipične karakteristike mnogih zemalja, ali prije svega - Francuske. Groteskne maske se pojavljuju jedna za drugom na sceni; to nisu ni ljudi, nego pingvini, koji su igrom slučaja postali ljudi... Evo jedan veliki pingvin toljagom udara malog - on osniva privatno vlasništvo; evo još jednog koji plaši svoje drugove, stavlja na glavu rogat šlem i pričvršćuje rep - ovo je predak kraljevske dinastije; pored njih i iza njih - raskalašene djevice i kraljice, ludi kraljevi, slijepi i gluvi službenici, nepravedne sudije, pohlepni monasi - čitavi oblaci monaha! Sve to postaje u pozama, drži govore i tu, pred publikom, stvara svoje bezbrojne gadosti i zločine. A u pozadini - lakovjerni i strpljivi ljudi. I tako prolazimo epohu za epohom.

Ovdje je sve hiperbola, komično pretjerivanje, počevši od samog početka priče, od čudesnog porijekla pingvina; i što dalje, to više: čitav narod juri u poteru za pingvinom Orberozom, prvom od svih žena pingvina koja je obukla haljinu; ne samo pigmeji koji jašu ždralove, već čak i gorile koje nose red marširaju u redovima vojske cara Trinka; skoro desetine dnevno, kongres Nove Atlantide glasa za rezolucije o "industrijskim" ratovima; međusobne borbe pingvina poprimaju zaista epske razmjere - nesretnog Colombana bacaju limunima, bocama vina, šunkom, kutijama sardina; udavljen je u oluku, gurnut u šaht, bačen zajedno sa konjem i kočijom u Senu; a ako se radi o lažnim dokazima koji se prikupljaju da bi se osudio nevin, onda se pod njihovom težinom zgrada ministarstva skoro ruši.

“Nepravda, glupost i okrutnost nikoga ne pogađaju kada su postali običaj. Sve to vidimo na našim precima, ali ne vidimo u sebi”, napisao je Anatole France u “Predgovoru” “Presudama gospodina Jeromea Coignarda”. Sada, petnaest godina kasnije, ovu ideju je pretočio u roman. U "Ostrvu pingvina" nepravda, glupost i okrutnost svojstvene modernom društvenom poretku prikazani su kao stvari iz prošlih dana - pa su vidljivije. I to je značenje same forme "istorije" primijenjene na priču o modernosti.

Ovo je veoma važna tačka- uostalom, skoro dve trećine romana je posvećeno "modernoj istoriji". Jasno je, na primjer, da je Francuska revolucija kasno XVIII vek je značajniji događaj od Drajfusove afere, a revoluciji na ostrvu Penguin date samo dve stranice, a Slučaj Osamdeset hiljada snopova sena, koji groteskno reprodukuje okolnosti afere Drajfus, je čitava knjiga.

Zašto takva disproporcija? Očigledno, zato što nedavna prošlost - a za Fransa je to gotovo sadašnjost - zanima autora više od same istorije. Moguće je da sam oblik istorijski narativ Fransu je to bilo potrebno uglavnom da bi u njega unio materijal današnjice, primjereno obrađen i "ispravljen". Falsifikovani slučaj veleizdaje, koji je savremenicima izgledao krajnje komplikovan, pretvara se pod Fransovim perom u očigledno divljaštvo i bezakonje, nešto poput srednjovekovnog auto-da-fea; namjerno spuštena, „glupa“ čak i sama motivacija slučaja: „osamdeset hiljada šaka sijena“ je, s jedne strane, komična hiperbola (kao trideset pet hiljada kurira u Vladinom inspektoru), a s druge, litota, to jest hiperbola, naprotiv, komično potkazivanje; zemlja se približava građanski rat- zbog čega? Zbog sijena!

Rezultat je veoma razočaravajući. Zloslutni duh starice iz Sirakuze ponovo se pojavljuje na posljednjim stranicama romana. Civilizacija pingvina dostiže svoj vrhunac. Jaz između klase proizvođača i klase kapitalista postaje toliko dubok da stvara, u suštini, dvije različite rase (kao kod Wellsa u Vremeplovu), od kojih obje degeneriraju i fizički i psihički. A onda postoje ljudi - anarhisti - koji odlučuju: "Grad mora biti uništen." Eksplozije monstruozne sile potresaju glavni grad; civilizacija propada i ... sve počinje iznova da bi opet došlo do istog rezultata. Krug istorije se zatvara, nema nade.

Istorijski pesimizam posebno je duboko izražen u romanu Žeđ bogova (1912). Ovo je veoma moćna i veoma mračna, tragična knjiga. Junak romana, umetnik Gamelin, nezainteresovani, oduševljeni revolucionar, čovek koji je sposoban da da sav svoj hleb gladnoj ženi sa bebom, protiv svoje volje, samo prateći logiku događaja, postaje član revolucionara. tribunal i šalje stotine zatvorenika na giljotinu, uključujući i njihove bivše prijatelje. On je krvnik, ali je i žrtva; da bi usrećio domovinu (prema vlastitom shvaćanju), žrtvuje ne samo svoj život, već i dobro sjećanje na svoje potomstvo. Zna da će biti proklet kao krvnik i krvopija, ali je spreman da preuzme punu odgovornost za svu krv koju je prolio kako je dijete koje se igra u bašti nikada ne bi moralo proliti. On je heroj, ali je i fanatik, ima „religiozni način razmišljanja“, pa stoga autorove simpatije nisu na njegovoj strani, već na strani epikurejskog filozofa koji mu je suprotstavljen, „bivšeg plemića“ Brota, koji sve razume i nesposoban je za akciju. I jedni i drugi nestaju, a smrt obojice je podjednako besmislena; prati iste riječi bivši ljubavnik Gamelinov novi ljubavnik; život ide dalje, bolan i lijep kao i prije, "taj kučkin život", kako reče Frans u jednoj od svojih kasnijih priča.

Može se raspravljati o tome koliko je pisac istinito prikazao to doba, može se optužiti za iskrivljavanje istorijske istine, za nerazumijevanje pravog rasporeda klasnih snaga i nepovjerenja u narod, ali mu se ne može poreći jedno: slika koju je stvorio je zaista neverovatno; kolorit epohe koju je on oživio tako je bogat, sočan i uvjerljiv i općenito i u svojim jedinstvenim i strašnim detaljima, u zaista vitalnom preplitanju i prožimanju uzvišenog i osnovnog, veličanstvenog i sitnog, tragičnog i onog smiješno, da se ne može ostati ravnodušan, i nehotice počinje da se čini da ovo nije istorijski roman napisan više od stotinu godina nakon prikazanih događaja, već živo svjedočanstvo jednog suvremenika.

"BOLJŠEVIČKO SRCE I DUŠA"

Uspon anđela, objavljen naredne godine, malo dodaje onome što je već rečeno. Ovo je duhovita, nestašna, vrlo neozbiljna priča o avanturama anđela koji su poslani na zemlju i koji planiraju pobunu protiv nebeskog tiranina Ialdabaota. Mora se misliti da ga je prokleto pitanje, kojem je Frans dao toliko duhovne snage, i dalje mučilo. Međutim, ni ovaj put nije pronašao novo rješenje – u posljednjem trenutku vođa pobunjenika, Sotona, odbija da govori: „Kakva je svrha ljudi da ne slušaju Jaldabaota ako njegov duh još živi u njima, ako oni , kao i on, da li su zavidnici skloni nasilju i svađi, pohlepni, neprijateljski raspoloženi prema umetnosti i lepoti? "Pobjeda je duh... u nama i samo u nama samima moramo pobijediti i uništiti Ialdabaoth." Godine 1914. Frans se ponovo - po treći put - vraća uspomenama iz djetinjstva; međutim, "Mali Pjer" i "Život u cvatu", knjige koje će uključivati osmišljene i delimično već napisane romane, pojaviće se u svetlu tek nekoliko godina kasnije. Dolazi avgust, a s njim dolazi i ispunjenje najmračnijih proročanstava: rat. Za Francusku je ovo dvostruki udarac: prvog dana rata umire stari prijatelj Žores, koga je nacionalistički fanatik ubio u pariskom kafiću.

Priznati vođa moderne književnosti odmah se pretvorio u "jadnog defetistu" i gotovo izdajnika. Kampanja protiv njega poprimila je takve razmjere da je sedamdesetogodišnji apostol mira i razotkrivač ratova, želeći tome stati na kraj, prijavio upis u vojsku, ali je iz zdravstvenih razloga proglašen nesposobnim za vojnu službu.

Do osamnaeste godine, Fransova književna biografija, sa izuzetkom "Života u cvatu", sve je u prošlosti. Međutim, javnost i politička biografija i dalje čeka na njen završetak. Čini se da njegova snaga nema granica: zajedno s Barbusseom potpisuje apel grupe Clarte, govori u odbranu pobunjenih mornara Crnomorske eskadrile, poziva Francuze da pomognu izgladnjeloj djeci regije Volga, kritizira Versajski ugovor kao potencijalni izvor novih sukoba, a januara 1920. piše sljedeće riječi: "Uvijek sam se divio Lenjinu, ali danas sam pravi boljševik, boljševik u duši i srcu." A to je dokazao činjenicom da je nakon Turskog kongresa, na kojem se raspala socijalistička partija, odlučno stao na stranu komunista.

Imao je još dva svečana trenutka: dodjelu u istoj dvadesetoj godini Nobelove nagrade i - ništa manje laskavo priznanje njegovim zaslugama - uvrštavanje od strane Vatikana, dvadeset druge godine, kompletnih djela Anatola Francea u indeks zabranjenih knjiga.

12. oktobra 1924. godine, bivši parnasovac, esteta, skeptični filozof, epikurejac, a sada "boljševik u srcu i duši" umro je od arterioskleroze u dobi od osamdeset godina i šest mjeseci.

"Zlatne pjesme" i "Mršava mačka"

Poslan na odgajanje na katolički koledž sv. Stanislava, Anatole počinje pokazivati loše sklonosti: "lijenj, nemaran, neozbiljan" - tako ga karakterišu njegovi mentori; u šestom (po francuskom odbrojavanju) razredu ostaje na drugoj godini i završava srednju školu sa briljantnim neuspjehom na završnom ispitu - to je bilo 1862. godine.

S druge strane, neumerena strast za čitanjem, kao i svakodnevna komunikacija sa posetiocima očeve radnje, piscima i bibliofilima, takođe ne doprinose negovanju skromnosti i pobožnosti, dolikuje budućnosti (izdavač knjiga i knjižar. Među redovni posjetioci su ljudi čiji su stavovi bogobojazni i dobronamjerni. Gospodin Thiebaud, uz svo svoje poštovanje prema učenosti i erudiciji, nikako ne može odobriti. A šta Anatole čita? On ima svoju biblioteku; sadrži najviše knjiga o istoriji, ima mnogo Grka i Rimljana: Homer, Vergilije... Od novih - Alfred de Vigny, Lecomte de Lisle, Ernest Renan. I Darwinovo potpuno neočekivano Poreklo vrsta, koje je pročitao u to vreme Ništa manji uticaj na njega nije imao Renanov Isusov život.Očigledno je u tim godinama Anatole France-Thibaut potpuno izgubio vjeru u Boga.

Nakon neuspjeha na ispitu, Anatole radi manje bibliografske poslove u ime svog oca, istovremeno sanjajući o velikoj književnoj karijeri. On ispunjava planine papira rimovanim i nerimovanim redovima; gotovo svi su posvećeni Elizi Devoyo, dramskoj glumici, predmetu njegove prve - i nesretne - ljubavi. Godine 1865. ambiciozni planovi sina dolaze u otvoreni sukob sa buržoaskim snom njegovog oca: da Anatola učini svojim nasljednikom. Kao rezultat ovog sudara, otac prodaje kompaniju, a sin nakon nekog vremena napušta očevu kuću. Počinje književni rad; sarađuje u mnogim manjim književnim i bibliografskim publikacijama; piše recenzije, recenzije, bilješke i s vremena na vrijeme objavljuje svoje pjesme - zvučne, čvrsto spojene... i malo originalne: "Kainova kći", "Denis, tiranin od Sirakuze", "Legije Vara", " Legenda o Saint Thais-u, komičar" i sl. - sve su to studentski radovi, varijacije na teme Vignyja, Lecontea de Lislea, a dijelom i Huga.

Zahvaljujući starim vezama njegovog oca, uzima ga Alphonse Lemerre, izdavač, i tamo upoznaje Parnasovce, grupu pesnika ujedinjenih oko almanaha pod nazivom Moderni Parnas. Među njima su časni Gauthier, Banville, Baudelaire, mladi, ali perspektivni Heredia, Coppé, Sully-Prudhomme, Verlaine, Mallarme... Vrhovni vođa i inspirator parnasovske omladine bio je sedokosi Lecomte de Lisle. Bez obzira na svu heterogenost poetskih talenata, ipak su postojali neki opšti principi. Postojao je, na primjer, kult jasnoće i forme za razliku od romantičnih sloboda; ništa manje važan nije bio princip ravnodušnosti, objektivnosti, takođe u suprotnosti sa preterano iskrenim lirizmom romantičara.

U ovoj kompaniji, Anatole France je jasno došao na sud; objavljeni u sledećem "Parnasu" "Magdalenin udio" i "Ples mrtvih" čine ga punopravnim članom kruga.

Međutim, ova zbirka, pripremljena i čak, po svemu sudeći, otkucana 1869. godine, ugledala je svjetlo tek 1871. godine; tokom ovih godinu i po godina rat je počeo i neslavno završio, palo je Drugo carstvo, dva mjeseca kasnije proglašena Pariska komuna i slomljena. Samo četiri godine ranije, Anatole France, u Legijama Varre, izrekao je nejasne prijetnje režimu - pjesma je objavljena u Republican Gazette; davne 1968. planirao je da objavi "Enciklopediju revolucije" u kojoj su učestvovali Michelet i Louis Blanc; a početkom juna 1971. piše jednom od svojih prijatelja: "Konačno, ova vlada zločina i gluposti trune u jarku. Pariz je na ruševinama zakačio trobojne transparente." Njegov "filozofski humanizam" nije bio dovoljan ni da se događajima pristupi bez predrasuda, da ne kažem da ih ispravno procjenjuje. Istina, ni drugi pisci nisu bili na visini - samo je Hugo digao glas u odbranu poraženih komunista.

Još nema trideset godina, Frans je promovisan u prvi plan moderne poezije. Sam Lecomte ga štiti i s njim računa; 1875. on, Francuska, zajedno sa Koppeom i poštovanim Banvilleom, odlučuje kome je dozvoljeno, a kome nije dozvoljeno u treći "Parnas" (usput, nije im bilo dozvoljeno ni više ni manje... Verlaine i Mallarme - to je sve, kako kažu, na inicijativu Fransa!). Sam Anatole ovoj zbirci daje prvi dio "Korintske svadbe" - svog najboljeg poetskog djela, koje će biti objavljeno kao posebna knjiga sljedeće, 1876. godine.

U novije vreme, u periodu Zlatnih pesama, Frans je ispovedao teoriju da su sadržaj, misao indiferentni prema umetnosti, jer ništa nije novo u svetu ideja; pesnikov jedini zadatak je da stvori savršenu formu. "Korintsko vjenčanje", uprkos svim vanjskim "ljepotama", više nije moglo služiti kao ilustracija ove teorije. Ovdje glavno nije samo melanholično uskrsnuće antičke ljepote i sklada, već sukob dvaju stava: paganskog i kršćanskog, nedvosmislena osuda kršćanskog asketizma.

Francuska nije pisala više poezije. Na pitanje o razlozima koji su ga naveli da napusti poeziju, odgovorio je kratko i zagonetno: "Izgubio sam ritam".

U aprilu 1877. tridesettrogodišnji pisac oženio se Valerie Guerin, ženom kojoj je suđeno da nakon deceniju i po postane prototip Madame Bergeret iz Moderne istorije. Kratko putovanje na medeni mjesec - i opet književno djelo: predgovori izdanjima klasika za Lemerrea, članci i kritike u književnim časopisima.

Godine 1878. "Tan" štampa sa nastavcima, iz broja u broj, priču Anatola Fransa "Jocasta". Iste godine Jocasta je, zajedno sa pričom Mršavi mačak, objavljena kao posebna knjiga, ali ne od Lemerrea, nego od Levija, nakon čega su dirljivo-patrijarhalni odnosi između autora Korintske svadbe i izdavača koji je ne plati mu ni franka za to, počnu propadati; to bi kasnije dovelo do prekida, pa čak i parnice, koju je Lemerre započeo 1911. i izgubio.

"Jocasta" je veoma književni(u lošem smislu te riječi) stvar. Nategnute melodramatske intrige, utisnuti likovi (što vrijedi, na primjer, otac heroine, tradicionalni književni južnjak ili njen muž - ništa manje tradicionalni ekscentrični Englez) - ovdje se čini da ništa ne predstavlja budućnost Francuske. Možda je najzanimljivija figura u priči dr Longmar, objekat prve i jedine ljubavi junakinje, neka vrsta francuskog Bazarova: rugač, nihilista, trzač žaba, a u isto vreme čista, stidljiva duša, sentimentalni vitez.

"Vaša prva priča je odlična stvar, ali drugu se usuđujem nazvati remek-djelom", napisao je Flober Fransisu. Naravno, remek-delo je prejaka reč, ali ako se slabašni "Jokasta" smatra odličnom, onda je druga priča, "Mršavi mačak", zaista remek delo. "Mršava mačka" naziv je kafane u Latinskoj četvrti, u kojoj se okupljaju šareni ekscentri - junaci priče: umetnici, nadobudni pesnici, nepriznati filozofi. Jedan od njih se ogrne konjskim pokrivačem i komentariše starine sa ugljenom na zidu radionice, u kojoj provodi noć milošću njenog vlasnika, umjetnika; ovaj, međutim, ne piše ništa, jer, po njegovom mišljenju, da bi se napisala mačka, mora se pročitati sve što je o mačkama ikada rečeno. Treći - nepriznati pesnik, Bodlerov sledbenik - počinje da izdaje časopis svaki put kada uspe da dobije sto ili dve od saosećajne bake. A među ovim općenito bezazlenim humorom nalaze se elementi oštre političke satire: lik tahićanskog državnika, bivšeg carskog tužioca, koji je postao predsjedavajući komisije za ovjekovječenje sjećanja na žrtve tiranije, od kojih je mnoge „bivši carski tužilac bio zaista obavezan da podigne spomenik."

Hero Quest

Mladost je uvijek, u svako doba privlačila pažnju većine romanopisaca. Frans se našao u stavu starca, mudrog u životu i knjigama, odnosno životu u knjigama. Tada mu je bilo trideset sedam godina.

Ova Francuska počinje sa Sylvesterom Bonnardom. Počinje vrlo stidljivo i prilično paradoksalno: kao da ovo nije početak, već kraj. "Zločin Sylvestera Bonnarda" je knjiga o prevazilaženju knjiške mudrosti i osudi je kao suhe i jalove mudrosti. Nekada davno na svijetu je postojao jedan stari ekscentrik, paleograf, humanista i erudita, kome su katalozi starih rukopisa bili najlakše i najfascinantnije štivo. Imao je kućnu pomoćnicu Terezu, kreposnu i oštrog jezika - oličenje zdravog razuma, kojeg se duboko bojao, a tu je bio i mačak Hamilkar, pred kojim je držao govore u duhu najboljih tradicija klasične retorike. Jednom je, spustivši se sa visina erudicije na grešnu zemlju, učinio dobro djelo - pomogao je porodici siromašnog trgovca koji se gurao na tavanu, za što je bio stostruko nagrađen: udovici ovog trgovca, koji je postao ruska princeza, poklonila mu je dragoceni rukopis Zlatne legende o kojoj je sanjao šest godina zaredom. "Bonnard", kaže on za sebe na kraju prvog dijela romana, "možeš čitati stare rukopise, ali ne možeš čitati u knjizi života."

Uspjeh "Sylvestera Bonnarda" nadmašio je sva očekivanja - upravo zbog svoje bezazlenosti i nesličnosti sa naturalističkim romanom koji je u francuskoj prozi tih dana stvarao vrijeme. Zanimljivo je da je ukupni rezultat - duh dobroćudne nježnosti pred živim, prirodnim životom - u očima "profinjene" javnosti nadjačao elemente britke društvene satire u prikazu negativnih likova romana.

Dakle, jedna od najvažnijih osobina ovog junaka je njegova odvojenost od društva, nezainteresovanost, nepristrasnost prosuđivanja (poput Volterovog Simpletona). Ali sa ove tačke gledišta, mudri starac-filozof je ravan drugom, takođe vrlo čestom liku u delu Anatola Fransa - detetu. I nije slučajno što se dijete pojavljuje odmah iza starijeg: zbirka "Knjiga mog prijatelja" objavljena je 1885. (mnoge pripovjetke iz nje su objavljene prije toga u časopisima). Junak Knjige mog prijatelja i dalje vrlo snishodljivo sudi o svijetu odraslih, ali - a to je zanimljiva stilska odlika nekih kratkih priča u zbirci - priča o događajima i ljudima je ovdje ispričana istovremeno sa dva stajališta: sa sa stanovišta deteta i sa stanovišta odraslog, odnosno opet mudrog po knjigama i životom filozofa; štaviše, o najnaivnijim i najsmješnijim fantazijama djeteta govori se sasvim ozbiljno i s poštovanjem; tako je, na primjer, pripovijetka, koja govori o tome kako je mali Pjer odlučio da postane pustinjak, čak pomalo stilizirana kao životi svetaca. Ovim autor, takoreći, nagovještava da su dječje fantazije i potpuno "odrasle" ideje o svijetu suštinski ekvivalentne, jer su obje podjednako daleko od istine. Gledajući unaprijed, spomenućemo kasniju Fransovu priču - "Riquetove misli", gdje se svijet pojavljuje pred čitaocem u percepciji ... pasa, a pseća religija i moral su u osnovi slični kršćanskoj religiji i moralu, budući da su podjednako diktiraju neznanje, strah i instinkt samoodržanja.

Kritika svijeta

Prema riječima jednog francuskog istraživača (J. A. Mason), rad Francuske u cjelini je "kritika svijeta".

Kritika svijeta počinje kritikom vjere. Mnogo toga se promijenilo od Korintskog vjenčanja; parnasovski pesnik postao je istaknuti prozni pisac i novinar: od sredine 80-ih redovno sarađuje u dve velike pariske novine i neustrašivo donosi sudove o svojim kolegama piscima. Francuska postaje uticajna ličnost, blista u književnim salonima i u jednom od njih - u salonu Madame Armand de Caiave - igra ulogu ne samo dobrodošlog gosta, već u suštini i vlasnika. Ovoga puta ovo nije prolazni hobi, o čemu svjedoči i razvod koji je uslijedio nekoliko godina kasnije (1893.) sa gospođom Francuskom.

Mnogo toga se promijenilo, ali je odnos autora Korintskog vjenčanja prema kršćanstvu ostao nepromijenjen. Suština je ostala ista, ali su metode borbe postale drugačije. Na prvi pogled, roman „Thais” (1889), kao i većina njegovih savremenih „ranohrišćanskih” priča (zbirke „Sedefna škrinja” i „Beltazar”), ne deluju kao anti- vjerski rad. Za Fransa postoji posebna ljepota u ranom kršćanstvu. Iskrena i duboka vjera pustinjaka Celestine ("Amikus i Celestina"), kao i blaženi mir pustinjaka Palemona ("Thais"), zaista je lijepa i dirljiva; a rimski patricij Leta Acilija, uzvikujući "Ne treba mi vjera koja mi kvari kosu!", zaista je vrijedna sažaljenja u poređenju sa vatrenom Marijom Magdalenom ("Leta Acilia"). Ali Marija Magdalena, Celestina i junak romana Pafnutije sami ne znaju šta rade. Svaki od junaka "Tajlanđana" ima svoju istinu; u romanu je poznata scena - gozba filozofa, u kojoj se autor direktno suočava sa glavnim filozofskim pogledima aleksandrijskog doba i time hrišćanstvu oduzima svaki oreol isključivosti. Sam Frans je kasnije napisao da je u "Tais" želio "da spoji kontradikcije, da pokaže neslaganja, da izazove sumnje".

Međutim, glavna tema "Thais" nije kršćanstvo općenito, već kršćanski fanatizam i asketizam. Više ne može biti nikakve sumnje: ove ružne manifestacije kršćanskog duha podliježu najbezuslovnijoj osudi - Francuska je oduvijek mrzila svaku vrstu fanatizma. Ali najzanimljiviji je, možda, pokušaj otkrivanja, da tako kažem, prirodnih, fizioloških i psiholoških korijena asketizma.

Pafnutije je još u mladosti pobegao od svetskih iskušenja u pustinju i zamonašio se. „Jednom... prešao je u sećanju svoje nekadašnje zablude kako bi bolje shvatio svu njihovu podlost, i setio se da je jednom u Aleksandrijskom pozorištu video devojku koja se odlikovala upadljivom lepotom, koja se zvala Tais. " Pafnutije je planirao da zgrabi izgubljenu ovcu iz ponora razvrata i u tu svrhu otišao je u grad. Od samog početka jasno je da Pafnutija ne vodi ništa drugo do izopačena telesna strast. Ali Thais je dosadio život kurtizane, teži vjeri i čistoti; osim toga, ona u sebi primjećuje prve znakove venuća i strahovito se boji smrti - zato u njoj odjekuju pretjerano strastveni govori apostola raspetog boga; spaljuje svu svoju imovinu - scenu žrtvovanja, kada bezbrojna i neprocjenjiva umjetnička djela, jedno od najjačih u romanu, propadaju u plamenu zapaljenom rukom fanatika - i slijedi Pafnutija u pustinju, gdje postaje novakinja u manastir Sveta Albina. Thais je spašen, ali sam Pafnutije umire, tonući sve dublje i dublje u prljavštinu tjelesne požude. Posljednji dio romana direktno odzvanja Floberovim "Iskušenjem svetog Antuna"; Pafnutijeve vizije su isto tako bizarne i raznolike, ali u središtu svega je lik Tajsa, koji za nesretnog monaha otelotvoruje ženu uopšte, zemaljsku ljubav.

Roman je doživio ogroman uspjeh; Dovoljno je reći da je čuveni kompozitor Massenet napisao operu „Thais” na libreto prema romanu Francuske pisca Luja Galea, a ova opera je uspešno izvedena ne samo u Parizu, već i u Moskvi. Crkva je vrlo bolno reagovala na roman; Isusovac Bruner je objavio dva članka posebno posvećena kritici Tajlanđana, gdje je Fransa optužio za opscenost, bogohuljenje, nemoral itd. itd.

Međutim, autor "Tajlanđana" nije se obazirao na pozive dobronamerne kritike i u sledećem romanu - "Kafana kraljice guske šape" (1892) - ponovo je dao slobodu svom nemilosrdnom skepticizmu. Iz helenističkog Egipta, autor je prebačen u slobodoumni, slikoviti i prljavi Pariz 18. stoljeća; umjesto sumornog fanatika Pafnutija, zavodljive i vjere željne kurtizane Tajlanđana, uglađenog epikurejca Nikije i blistave plejade filozofa i teologa ispred nas, skromni posjetitelji krčme su skromni: neuki i prljavi monah brat Angel , čipkarica Katrina i harfistkinja Jeanne, darujući ljubav svima žednim pod nadstrešnicom sjenice najbliže konobe; degradirani i mudri opat Coignard, ludi mistik i kabalista d'Astarak, mladi Jacques Tournebroch, vlasnikov sin, naivni student i hroničar časnog opata. Umjesto drame iskušenja, vjere i sumnje - avanturista, kao kažu, pikarska romansa sa krađama, opijanjima, izdajama, bekstvom i ubistvima, ali suština je ista - kritika vere.

Prije svega, ovo je, naravno, kritika kršćanstva, i to kritika iznutra. Usnama Abbéa Coignarda, još jedne inkarnacije humanističkog filozofa, Francuska dokazuje apsurdnost i nedosljednost same kršćanske doktrine. Kad god humanista Coignard počne da govori o religiji, on neminovno dolazi do apsurda i svaki put ovom prilikom proglašava nemoć razuma da pronikne u misterije božanske providnosti i neophodnost slepe vere. Zanimljivi su i argumenti kojima on dokazuje postojanje Boga: „Kada je, konačno, mrak obavio zemlju, uzeo sam merdevine i popeo se na tavan, gde me je čekala devojka“, priča iguman o jednom grehu njegove mladosti, kada je bio sekretar biskupa Seeza. Moj prvi impuls je bio da je zagrlim, a moj drugi je bio da veličam splet okolnosti koje su me dovele u njen zagrljaj. Jer, prosudite sami, gospodine: mlad duhovnik, mašina za pranje sudova, merdevine, ruka sijena! Kakva pravilnost, kakav red! Kakav sklop unapred uspostavljene harmonije, kakva međupovezanost! uzrok i posledica! Kakav neosporan dokaz postojanja Boga!"

Ali najzanimljivije je ovo: radnja romana, njegova vrtoglava avanturistička intriga, neočekivani, haotični lanac događaja - sve to kao da je izmislio Abbé Coignard, sve to utjelovljuje i ilustruje njegovo vlastito razmišljanje. Slučajno opat Coignard ulazi u tavernu, slučajno, zapravo, postaje učitelj mladog Tournebrochea, slučajno sastaje se tamo slučajno d "Astarak koji je otišao tamo i stupio u njegovu službu; slučajno upleće se u sumnjivu intrigu svoje učenice sa čipkaricom Katrinom, kao rezultat slučajnosti, razbije glavu bocom generalnog poreskog farmera, koji ima Katrinu na platnom spisku, i primoran je da pobegne sa svojom mladom studenticom Tournebrosh, ljubavnik Katrine d'Anquetil i posljednji ljubavnik Tournebrosha, Yahil, zaveden, nećakinja i konkubina starog Mozaida, koji je, kao i sam opat, u službi d'Astaraka. I na kraju opat slučajno gine na putu u Lionu od ruke Mosaida, koji slučajno Džahil je bio ljubomoran na njega.

Zaista, "kakva pravilnost, kakav skladan poredak, kakav skup unaprijed uspostavljene harmonije, kakva međupovezanost uzroka i posljedica!"

Ovo je logičan ishod vere u Boga. Pa, šta je sa verom u čoveka, u razum, u nauku? Avaj, moramo priznati da je i ovdje Anatol France vrlo skeptičan. Svjedok tome je ludi mistik i kabalista d "Astarak, komičan i istovremeno zastrašujući u svojoj opsesiji. On ništa ne uzima zdravo za gotovo; hrabro razotkriva apsurde kršćanske doktrine, a ponekad čak i izražava vrlo zdrave prirodnonaučne ideje (na primjer, o ishrani i njenoj ulozi u evoluciji čovječanstva). , i "plodovima prosvjetljenja" - nije uzalud što se vjera u okultne sile i sve vrste đavola tako široko proširila među savremenicima samog Fransa, ljudima „doba pozitivizma“; stoga se, mora se misliti, takav d „Astarak“ pojavio u romanu. I taj isti proces - proces razočaranja u nauku, koji, uprkos svim svojim uspesima, ne može odmah, odmah da otkrije čoveku sve tajne bića - izazvao je i skepticizam autora Kafane.

Ovo je glavni filozofski sadržaj romana. Ali to nimalo ne znači da je "Kraljica gusaka taverna" obična imitacija "Candide", gdje događaji, radnja služe samo kao ilustracija autorovih filozofskih konstrukcija. Naravno, svijet Abbéa Coignarda je konvencionalni svijet, konvencionalni, stilizirani osamnaesti vijek. Ali kroz tu konvencionalnost, kroz transformisanu, stilizovanu naraciju (priča je ispričana iz perspektive Tournebrochea), isprva stidljivo, ali što dalje, to više, probija se neka neočekivana autentičnost. Lutke ožive, a ispostavilo se da roman nije samo filozofska igra, već ima još mnogo toga. Je ljubav. Ima likova. Postoje neki stvarni detalji. Konačno, postoji neka vrlo velika ljudska istina u jednostavnosti, svakodnevnosti s kojom se drame odigravaju: kako se ljudi voze, kako se igraju piketa, kako piju, kako je Tournebroch ljubomoran, kako se kočija kvari. A onda - smrt. Prava, a ne pozorišna smrt, napisana tako da zaboraviš na bilo kakvu filozofiju. Možda, ako govorimo o tradiciji, o kontinuitetu, onda se u vezi s "Tavernom" treba sjetiti ne samo Voltairea, već i opata Prevosta. Ima istu autentičnost i istu strast kao ljudski dokument, probijajući se kroz uravnotežen, uredan način stare priče, kao u "Istoriji Chevalier de Grieuxa i Manon Lescaut"; i kao rezultat toga, avanturistički, polufantastičan zaplet takođe dobija kredibilitet uprkos svojoj književnoj neuvjerljivosti.

Međutim, ovdje se ne može izvući pričanje o tradiciji, jer "Kafana kraljice guske šape" nije književno antičko, već duboko moderno djelo. Ono što je gore rečeno o filozofskoj strani romana, naravno, ne iscrpljuje njegov aktualan, oštro kritičan sadržaj. Međutim, u punoj mjeri, mnogi od kritičkih motiva iznesenih u "Kharčevnoj" zvučali su u drugoj knjizi o Coignardu, objavljenoj iste godine. "Presude gospodina Jeromea Coignarda" je sistematski sažetak pogleda časnog opata o čovjeku i društvu.

„... Demos neće imati ni tvrdoglavu diskreciju Henrika IV, ni gracioznu neaktivnost Luja XIII. Čak i ako pretpostavimo da on zna šta hoće, on ipak neće znati kako da izvrši svoju volju i da li se to može izvršen Neće moći da komanduje, a biće loše poslušan, zbog čega će u svemu videti izdaju... Sa svih strana, iz svih pukotina, ambiciozni mediokritet će ispuzati i popeti se na prve pozicije u država, a pošto poštenje nije urođeno svojstvo osobe... onda će horde podmitljivača odmah pasti na državnu blagajnu" (poglavlje VII "Novo ministarstvo").

Coignard dosledno napada vojsku ("...vojna služba mi se čini najstrašnijom pošastom civilizovanih naroda"), pravdu, moral, nauku, društvo i čoveka uopšte. I tu ne može a da se ne pojavi problem revolucije: „Vlada koja ne ispunjava zahtjeve najprosječnijeg, najobičnijeg poštenja, buni narod i mora biti svrgnuta“. Međutim, nije ova izreka ono što sažima misao igumana, već drevna parabola:

„... Ali ja slijedim primjer starice iz Sirakuze, koja je, u vrijeme kada je Dionisije bio više nego ikada omražen u svom narodu, svakodnevno odlazila u hram da se moli bogovima za produženje života tiranina. Čuvši za tako zadivljujuću odanost, Dionisije je želeo da sazna šta je pozvana. Pozva staricu k sebi i poče da je ispituje.

Coignard ne krije svoje kontradiktornosti. Njegov pogled na svijet najbolje analizira sam Frans u predgovoru "Od izdavača":

"Bio je uvjeren da je čovjek po prirodi vrlo zla životinja i da su ljudska društva toliko loša jer ih ljudi stvaraju prema svojim sklonostima."

"Ludilo Revolucije je u tome što je ona htela da uspostavi vrlinu. A kada žele da učine ljude ljubaznim, pametnim, slobodnim, umerenim, velikodušnim, neminovno dolaze do zaključka da su željni da ih sve pobiju do kraja. na kraju. Robespierre je vjerovao u vrlinu - i stvarao teror Marat je vjerovao u pravdu - i zahtijevao dvije stotine hiljada glava."

"... On nikada ne bi postao revolucionar. Za to su mu nedostajale iluzije..."

U ovom trenutku, Anatole France se ipak neće složiti s Jeromeom Coignardom: sam tok povijesti dovest će do toga da će on postati revolucionar, a da, međutim, ne izgubi svoju duhovnu vezu sa staricom iz Sirakuze.

Put ka modernosti

U međuvremenu, on žanje plodove svoje slave. Zajedno sa Madame Armand de Cayave, Francuska ide na svoje prvo hodočašće u Italiju; njegov rezultat bila je knjiga kratkih priča, Zdenac svete Klare, koja suptilno i s ljubavlju reprodukuje duh italijanske renesanse, kao i Crveni ljiljan, sekularni psihološki roman, napisan, prema biografima, ne bez uticaja Madame de Caiave, koja je navodno htela da pokaže da je njen prijatelj Anatole u stanju da stvori remek delo i u ovom žanru. "Crveni ljiljan" stoji kao da je povučen od mainstreama njegovog stvaralaštva. Glavna stvar u romanu je filozofski i psihološki problem mišljenja i osjećanja. Ali upravo je ovaj problem ključ za kontradikciju koja muči Coignarda: u mislima je u potpunosti sa staricom iz Sirakuze, a u osjećajima s pobunjenicima!

Iste 1894. godine objavljena je knjiga "Epikurov vrt", sastavljena od odlomaka iz članaka objavljenih od 1886. do 1894. godine. Ovdje - razmišljanja i rasuđivanja o raznim temama: čovjek, društvo, historija, teorija znanja, umjetnost, ljubav... Knjiga je prožeta agnosticizmom i pesimizmom, propovijeda princip "snishodljive ironije", društvene pasivnosti. Međutim, život skeptičnog filozofa, barem spolja, ide sasvim dobro. Ogroman uspjeh "Crvenog ljiljana" daje mu priliku da traži najvišu čast koja je dostupna jednom piscu: mjesto u Francuskoj akademiji. Izbori su održani januara 1896. Nekoliko mjeseci prije toga, razboriti kandidat za besmrtnost prekinuo je objavljivanje započetog niza kratkih priča iz kojih će naknadno biti sastavljena četiri toma "Moderne istorije". Nakon izbora, objavljivanje je nastavljeno, a 1897. prva dva toma tetralogije - "Pod gradskim brijestovima" i "Vrbina manekenka" - izašla su kao posebna izdanja. Treća knjiga - "Prsten sa ametistom" - biće objavljena 1899. godine, a četvrta i poslednja - "Gospodin Beržere u Parizu" - 1901. godine.

Nakon mnogo, mnogo "priča" - srednjovjekovnih, antičkih, ranohrišćanskih, nakon mudrog, skeptičnog XVIII vijeka, tako briljantno vaskrslog u romanima o Coignardu, konačno dolazi zaokret "moderne istorije". Istina, modernost ranije nije bila strana Fransu; U svim svojim delima, ma koliko dalekim epohama bila posvećena, Anatol Frans uvek deluje kao pisac novog vremena, umetnik i mislilac kasnog 19. veka. Međutim, direktan satirični prikaz modernosti je fundamentalno nova faza u djelu Anatolea Francea.

"Moderna istorija" nema jedinstvenu, jasno definisanu radnju. Ovo je svojevrsna hronika, niz dijaloga, portreta i slika iz provincijskog i pariškog života 90-ih, koje objedinjuje zajednički lik, a pre svega lik profesora Bergereta, koji nastavlja liniju Bonnard-Coignard. Prvi tom posvećen je uglavnom klerikalno-administrativnim intrigama oko upražnjenog biskupskog sjedišta. Pred nama su obojica glavni pretendenta za "ametist prsten": staromodni i pošteni opat Lantaigne, Bergeretov stalni protivnik u sporovima "o apstraktnim temama" koje vode na klupi u Bulevaru, pod gradskim brijestovima, i njegov rival, duhovnik nove formacije, opat Guitrel, neprincipijelni karijerista i intrigant. Vrlo živopisna figura je prefekt departmana Vormsa - Clavelin, Jevrejin i mason, veliki majstor kompromisa, koji je preživeo više od jednog ministarstva i najviše mu je stalo da održi svoje mesto u svim zaokretima državnog broda; ovaj republički župan nastoji da održi što prijateljskije odnose sa lokalnim plemstvom i pokrovitelj je opata Guitrela, od kojeg kupuje starinsko crkveno posuđe po niskoj cijeni. Život teče sporo, povremeno ga prekidaju hitni slučajevi poput ubistva osamdesetogodišnje starice, što daje beskrajnu hranu za razgovor u Blaiseauovoj knjižari, gdje se okuplja lokalna inteligencija.

U drugoj knjizi glavno mjesto zauzima urušavanje ognjišta gospodina Bergereta i oslobađanje slobodoumnog filozofa od tiranije njegove buržoaske i, uz to, još uvijek nevjerne supruge. Nema sumnje da su ove epizode inspirisane relativno svježim sjećanjima na porodične nesreće samog Fransa. Autor, ne bez ironije, pokazuje kako se svetska tuga filozofa Bergereta pogoršava pod uticajem ovih čisto ličnih i prolaznih trenutaka. Istovremeno, nastavlja se temeljna borba za episkopsku mitru, koja uključuje sve više učesnika. Konačno, treća glavna tema koja se nameće u knjizi (tačnije, u Bergeretovim razgovorima) i zasad nema nikakve veze sa zapletom jeste tema vojske i pravde, posebno vojne pravde, koju Bergeret odlučno odbacuje kao relikt varvarstvo, u tome solidarnosti sa Coignardom. Općenito, Bergeret ponavlja mnogo od onoga što je pobožni opat već rekao, ali se u jednoj tački ne slaže s njim već u prvoj knjizi. Ovo je stav prema republici: „To je nepravedno. Ali je nezahtjevno... Sadašnja republika, republika hiljadu osamsto devedeset sedme, volim i dira me svojom skromnošću... ne vjerujte monasima i vojsci. Pod prijetnjom smrću može postati bijesan... I to bi bilo jako tužno..."

Zašto odjednom takva evolucija pogleda? I o kojoj "pretnji" je reč? Činjenica je da u ovo vrijeme Francuska ulazi u turbulentan period u svojoj istoriji, koji prolazi u znaku čuvene Drajfusove afere. Sama po sebi prilično banalna sudska greška – osuda nevine osobe pod optužbom za izdaju – i tvrdoglava nespremnost vojne pravde i vojne elite da prepoznaju ovu grešku poslužili su kao izgovor za ujedinjenje reakcionarnih snaga zemlje pod zastavom nacionalizma, Katolicizam, militarizam i antisemitizam (nevino osuđeni je bio Jevrej). Za razliku od mnogih svojih kolega, pa čak i prijatelja, suprotno vlastitim pesimističkim teorijama, Frans isprva ne baš odlučno, a onda sve strastvenije juri da brani narušenu pravdu. Potpisuje peticije, daje intervjue, svjedoči odbranu na suđenju Zoli - njegovom bivšem protivniku, koji je postao vođa i inspirator logora Dreyfusard - i čak se odriče svog naloga u znak protesta protiv Zolinog isključenja sa liste Legije časti. Ima novog prijatelja - Žoresa, jednog od najistaknutijih socijalističkih lidera. Bivši parnasovski pesnik govori na studentskim i radničkim sastancima ne samo u odbranu Zole i Drajfusa; on direktno poziva proletere „da osete svoju snagu i nametnu svoju volju ovom svetu kako bi u njemu uspostavili razumniji i pravedniji poredak“.

U skladu s ovom evolucijom Fransovih političkih pogleda, mijenjaju se i junaci moderne povijesti. U trećoj knjizi opšti ton postaje mnogo zajedljiviji i optužujući. Uz pomoć složenih intriga, ne bez direktne, a ne samo verbalne pomoći dviju istaknutih dama odsjeka, opat Guitrel postaje biskup i, jedva sjedeći u priželjkivanoj stolici, aktivno se uključuje u kampanju protiv republike, kojoj je, u suštini, duguje svoje dostojanstvo. I, kao "patriotski" kamen koji sa ulice leti u kancelariju gospodina Bergereta, "Delo" upada u roman.

U četvrtoj knjizi radnja se prenosi u Pariz, u gustu stvari; roman sve više poprima obilježja političkog pamfleta. Brojni Bergereovi diskursi o njegovim političkim protivnicima su pamfleti; posebno se ističu dvije umetnute pripovijetke "o trublionima" (riječ "trublion" na ruski se može prevesti kao "smutljivac", "smutljivac") kao da ih je Bergeret pronašao u nekom starom rukopisu.

Još oštrije su, možda, brojne epizode koje čitaoca uvode u središte monarhističkih zaverenika koji se igraju zavere uz očiglednu podršku policije i apsolutno su nesposobni za ozbiljnu akciju. Međutim, među njima postoji jedan lik s kojim autor, paradoksalno, jasno simpatizira: ovo je pametan i pronicljiv avanturista i cinik - ujedno i filozof! - Henri Leon. Odakle ovo odjednom? Činjenica je da je "službeni predstavnik" autora u romanu Bergeret - filozof koji je prijatelj sa socijalističkim radnikom Ruparom, pozitivno doživljava njegove ideje i, što je najvažnije, sam prelazi na praktičnu akciju zaštite svojih uvjerenja. Međutim, stara, "Coignardova" kontradikcija, gorka skepticizam stare Sirakuzanske žene i dalje živi u Fransovoj duši. I tako, očito se ne usuđujući svoje sumnje povjeriti Bergeretu - to bi moglo izazvati nezadovoljstvo među njegovim drugovima u borbi - Francuska ih obdaruje herojem iz tabora neprijatelja. Ali, na ovaj ili onaj način, „Moderna istorija“ je nova i važna faza u evoluciji stvaralaštva i pogleda na svet Anatola Fransa, zbog samog toka društvenog razvoja Francuske i približavanja pisca radničkom pokretu.

Francuska Republika i zelenaš Krenquebil

Direktan odgovor na aferu Dreyfus je priča "Krenquebil", prvi put objavljena u "Figaru" (kraj 1900. - početak 1901.).

"Crainquebil" je filozofska priča u kojoj se Anatole France ponovo okreće temi pravde i, sumirajući pouke iz Dreyfusovog slučaja, dokazuje da je, uz postojeću organizaciju društva, pravda organski neprijateljski nastrojena prema određenoj osobi koja nije uložena. sa vlašću, nije u stanju da zaštiti svoje interese i utvrdi istinu, jer je po svojoj prirodi pozvan da štiti one na vlasti i da potiskuje potlačene. Politička i filozofska tendencija ovdje je izražena ne samo u zapletu i slikama – ona je direktno izražena u tekstu; već u prvom poglavlju problem formuliše na apstraktan filozofski način: "Veličina pravde je u potpunosti izražena u svakoj rečenici koju sudija donese u ime suverenog naroda. Jerome Krenquebil, ulični zelenaš, naučio je svemoć zakona kada je je prebačen u popravnu policiju zbog vrijeđanja predstavnika vlasti“. Dalje izlaganje percipira se prvenstveno kao ilustracija, osmišljena da potvrdi (ili opovrgne) datu tezu. To se događa zato što je narativ u prvoj polovini priče potpuno ironičan i uvjetovan. Da li je, na primjer, moguće zamisliti bez osmijeha, čak i kao nešto očigledno nestvarno, putujućeg trgovca koji se raspravlja sa sudijom o primjerenosti istovremenog prisustva u sudnici raspela i biste Republike?

Na isti način, činjenična strana slučaja je ispričana "neozbiljno": spor između piljara i policajca, kada prvi čeka svoj novac i time "pridaje preveliku važnost svom pravu da dobije četrnaest sousa", a druga, vođena slovom zakona, strogo ga podsjeća na njegovu dužnost "da vozi kolica i stalno ide naprijed", te dalje scene u kojima autor objašnjava misli i osjećaje junaka riječima potpuno neobičnim za njega. Ovakav način pripovijedanja dovodi do toga da čitatelj ne vjeruje u autentičnost onoga što se događa i sve to doživljava kao svojevrsnu filozofsku komediju, osmišljenu da potvrdi neke apstraktne pozicije. Priča se percipira ne toliko emocionalno koliko racionalno; čitalac, naravno, saoseća sa Crainquebilom, ali ne shvata celu priču veoma ozbiljno.

Ali počevši od šestog poglavlja, sve se mijenja: završila se filozofska komedija, počinje psihološka i socijalna drama. Priča ustupa mjesto predstavi; junak se više ne prikazuje spolja, ne sa visina autorove erudicije, već, da tako kažem, iznutra: sve što se dešava manje-više je obojeno njegovom percepcijom.

Krenkebil napušta zatvor i sa gorkim iznenađenjem konstatuje da se svi njegovi bivši klijenti prezrivo okreću od njega, jer ne žele da poznaju "kriminalca". „Niko drugi nije hteo da ga upozna. Svi su ga... prezirali i odbijali. Celo društvo, eto kako!

Šta je? Dve nedelje si u zatvoru, a ne možeš ni praziluk da prodaš! Je li pošteno? Gdje je istina, kad dobrom čovjeku jedino preostaje da umre od gladi zbog nekih sitnih nesuglasica sa policijom. A ako ne možeš trgovati, onda umri!”

Ovdje se autor, takoreći, spaja s junakom i govori u njegovo ime, a čitalac više nije sklon da gleda s visine na njegove nesreće: duboko suosjeća s njim. Komični lik se pretvorio u pravog dramskog junaka, a ovaj junak nije filozof i nije monah, nije pjesnik i ne umjetnik, već putujući trgovac! To znači da je prijateljstvo sa socijalistima zaista duboko uticalo na estetu i epikurejca, što znači da ovo nije samo hobi izmorenog skeptika, već logičan i jedini mogući izlaz iz ćorsokaka.

Godine prolaze, ali starost izgleda ne utiče na književno i društveno djelovanje "druga Anatola". Govori na skupovima u odbranu ruske revolucije, žigoše carsku autokratiju i francusku buržoaziju, koja je Nikoli dala zajam za suzbijanje revolucije. U tom periodu Frans je objavio nekoliko knjiga, među kojima i zbirku "Na bijelom kamenu", koja sadrži radoznalu socijalističku utopiju. Frans sanja o novom, harmoničnom društvu i predviđa neke njegove karakteristike. Neiskusnom čitaocu može se činiti da je njegov skepticizam konačno prevaziđen, ali jedan detalj - naslov - baca sumnju na cijelu sliku. Priča se zove "Vrata od roga ili Vrata od slonovače": u drevnoj mitologiji vjerovalo se da proročki snovi lete iz Hada kroz vrata roga, a lažni - kroz vrata od slonovače. Kraj koje kapije je prošao ovaj san?

Istorija pingvina

Godina 1908. obilježena je važnim događajem za Fransa: objavljeno je njegovo "Ostrvo pingvina".

Autor već u prvoj rečenici svog ironičnog Predgovora piše: „Uprkos naizgled raznovrsnosti zabava kojima se prepuštam, moj život je posvećen jednom cilju, usmjerenom na ostvarenje jednog velikog plana. Pišem istoriju pingvina. Vredno radim na tome, bez povlačenja suočen sa brojnim i ponekad naizgled nepremostivim poteškoćama.

Ironija, šala? Da, definitivno. Ali ne samo. Zaista, čitavog života piše istoriju. A "Ostrvo pingvina" je neka vrsta sažetka, generalizacija svega što je već napisano i osmišljeno - kratak, "jednotomni" esej o evropskoj istoriji. Inače, ovako su roman doživljavali savremenici.

Ovdje je sve hiperbola, komično pretjerivanje, počevši od samog početka priče, od čudesnog porijekla pingvina; i što dalje, to više: čitav narod juri u poteru za pingvinom Orberozom, prvom od svih žena pingvina koja je obukla haljinu; ne samo pigmeji koji jašu ždralove, već čak i gorile koje nose red marširaju u redovima vojske cara Trinka; gotovo desetine dnevno kongres Nove Atlantide izglasava rezolucije o "industrijskim" ratovima; međusobne borbe pingvina poprimaju zaista epske razmjere - nesretnog Colombana bacaju limunima, bocama vina, šunkom, kutijama sardina; udavljen je u oluku, gurnut u šaht, bačen zajedno sa konjem i kočijom u Senu; a ako se radi o lažnim dokazima koji se prikupljaju da bi se osudio nevin, onda se pod njihovom težinom zgrada ministarstva skoro ruši.

"Nepravda, glupost i okrutnost nikoga ne pogađaju kada su ušli u običaje. Sve to vidimo među našim precima, ali ne vidimo u sebi", napisao je Anatole France u Predgovoru Presude gospodina Jeromea Coignarda. Sada, petnaest godina kasnije, ovu ideju je pretočio u roman. U "Ostrvu pingvina" nepravda, glupost i okrutnost svojstvene modernom društvenom poretku prikazani su kao stvari iz prošlih dana - pa su vidljivije. I to je značenje same forme "istorije" primijenjene na priču o modernosti.

Ovo je veoma važna tačka - na kraju krajeva, skoro dve trećine romana je posvećeno "modernoj istoriji". Sasvim je očigledno, na primjer, da je Francuska revolucija s kraja osamnaestog stoljeća značajniji događaj od Drajfusove afere, a ipak su samo dvije stranice posvećene revoluciji na otoku Penguin, dok je Afera osamdeset hiljada snopova sijena , koji groteskno reproducira okolnosti Drajfusove afere, cijela je knjiga. Zašto takva disproporcija? Očigledno, zato što nedavna prošlost - a za Fransa je to gotovo sadašnjost - zanima autora više od same istorije. Moguće je da je i sama forma povijesnog pripovijedanja bila potrebna Franji uglavnom da bi u nju unio materijal današnjice, primjereno obrađen i „ispravljen“. Falsifikovani slučaj veleizdaje, koji je savremenicima izgledao krajnje komplikovan, pretvara se pod Fransovim perom u očigledno divljaštvo i bezakonje, nešto poput srednjovekovnog auto-da-fea; namjerno redukovana, "glupa" čak i sama motivacija slučaja: "osamdeset hiljada šaka sijena" je, s jedne strane, komična hiperbola (kao trideset pet hiljada kurira u "Državnom inspektoru"), a s druge strane , litota, odnosno hiperbola, naprotiv, komično potkazivanje; zemlja dolazi skoro do građanskog rata - zbog čega? Zbog sijena!

Rezultat je veoma razočaravajući. Zloslutni duh starice iz Sirakuze ponovo se pojavljuje na posljednjim stranicama romana. Civilizacija pingvina dostiže svoj vrhunac. Jaz između klase proizvođača i kapitalističke klase postaje toliko dubok da stvara, u stvari, dvije različite rase (kao kod Wellsa u Vremeplovu), od kojih obje degeneriraju i fizički i mentalno. A onda postoje ljudi - anarhisti - koji odlučuju: "Grad mora biti uništen." Eksplozije monstruozne sile potresaju glavni grad; civilizacija propada i ... sve počinje iznova da bi opet došlo do istog rezultata. Krug istorije se zatvara, nema nade.

Istorijski pesimizam posebno je duboko izražen u romanu Žeđ bogova (1912).

Ovo je veoma moćna i veoma mračna, tragična knjiga. Junak romana, umetnik Gamelin, nezainteresovani, oduševljeni revolucionar, čovek koji je sposoban da da sav svoj hleb gladnoj ženi sa bebom, protiv svoje volje, samo prateći logiku događaja, postaje član revolucionara. tribunal i šalje stotine zatvorenika na giljotinu, uključujući i njihove bivše prijatelje. On je krvnik, ali je i žrtva; da bi usrećio domovinu (prema vlastitom shvaćanju), žrtvuje ne samo svoj život, već i dobro sjećanje na svoje potomstvo. Zna da će biti proklet kao krvnik i krvopija, ali je spreman da preuzme punu odgovornost za svu krv koju je prolio kako je dijete koje se igra u bašti nikada ne bi moralo proliti. On je heroj, ali je i fanatik, ima „religiozni način razmišljanja“, pa stoga autorove simpatije nisu na njegovoj strani, već na strani epikurejskog filozofa koji mu je suprotstavljen, „bivšeg plemića“ Brota, koji sve razume i nesposoban je za akciju. I jedni i drugi nestaju, a smrt obojice je podjednako besmislena; istim riječima bivša Gamelinova voljena ispraća novog ljubavnika; život ide dalje, jednako bolan i lijep kao i prije, "taj kučkin život", kako reče Frans u jednoj od svojih kasnijih priča.

"Boljševičko srce i duša"

Godine 1914. Frans se ponovo - po treći put - vraća uspomenama iz djetinjstva; međutim, "Mali Pjer" i "Život u cvatu", knjige koje će uključivati osmišljene i delimično već napisane romane, pojaviće se u svetlu tek nekoliko godina kasnije. Dolazi avgust, a s njim dolazi i ispunjenje najmračnijih proročanstava: rat. Za Francusku je ovo dvostruki udarac: prvog dana rata umire stari prijatelj Žores, koga je nacionalistički fanatik ubio u pariskom kafiću.

Sedamdesetogodišnji Frans je zbunjen: čini se da se svijet promijenio; svi, pa i njegovi prijatelji socijalisti, zaboravljaju na pacifističke govore i rezolucije, nadmeću se jedni s drugima vičući o ratu do pobjedničkog kraja protiv tevtonskih varvara, o svetoj dužnosti odbrane otadžbine, a autor "Pingvina" nema izbora ali da horu doda svoj stari glas. Međutim, nije pokazao dovoljno žara i, štaviše, dozvolio je sebi u jednom intervjuu da nagovijesti budućnost - nakon pobjede - pomirenja s Njemačkom. Priznati vođa moderne književnosti odmah se pretvorio u "jadnog defetistu" i gotovo izdajnika. Kampanja protiv njega poprimila je takve razmjere da je sedamdesetogodišnji apostol mira i razotkrivač ratova, želeći tome stati na kraj, prijavio upis u vojsku, ali je iz zdravstvenih razloga proglašen nesposobnim za vojnu službu.

Do osamnaeste godine, Fransova književna biografija, sa izuzetkom "Života u cvatu", sve je u prošlosti. Međutim, javna i politička biografija još čeka da bude završena. Čini se da njegova snaga nema granica: zajedno s Barbusseom potpisuje apel grupe Clarte, brani pobunjene mornare Crnomorske eskadrile, poziva Francuze da pomognu izgladnjeloj djeci regije Volga, kritizira Ugovor o Versailles kao potencijalni izvor novih sukoba, a januara 1920. piše sljedeće riječi: "Uvijek sam se divio Lenjinu, ali danas sam pravi boljševik, boljševik u duši i srcu." A to je dokazao činjenicom da je nakon Turskog kongresa, na kojem se raspala socijalistička partija, odlučno stao na stranu komunista.

12. oktobra 1924. godine, bivši parnasovac, esteta, skeptični filozof, epikurejac, a sada "boljševik u srcu i duši" umro je od arterioskleroze u dobi od osamdeset godina i šest mjeseci.

Anatol Francuska (fr. Anatole France; pravo ime - François Anatole Thibault, François-Anatole Thibault). Rođen 16. aprila 1844. u Parizu - umro 12. oktobra 1924. u Saint-Cyr-sur-Loire. Francuski pisac i književni kritičar. Član Francuska akademija(1896). Dobitnik Nobelove nagrade za književnost (1921), čiji je novac donirao u korist izgladnjele Rusije.

Otac Anatola Fransa bio je vlasnik knjižare specijalizovane za književnost o istoriji Francuske revolucije. Anatole France jedva da je diplomirao na Jezuitskom koledžu, gdje je studirao krajnje nevoljko, a nakon što je nekoliko puta pao na završnim ispitima, položio ih je tek sa 20 godina.

Od 1866. godine Anatol Frans je bio primoran da sam zarađuje za život, a karijeru je započeo kao bibliograf. Postepeno se upoznaje književni život tog vremena, i postaje jedan od istaknutih učesnika Parnasove škole.

Tokom francusko-pruskog rata 1870-1871, Frans je kratko služio u vojsci, a nakon demobilizacije nastavio je pisati i obavljati razne uređivačke poslove.

Prvu pravu priliku da se dokaže kao novinar imao je 1875. godine kada mu je pariški list Le Temps naručio seriju kritičke članke o savremenim piscima. Već sledeće godine postaje vodeći književni kritičar ovog lista i vodi sopstvenu kolumnu „Književni život“.

Godine 1876. imenovan je i za zamjenika direktora biblioteke francuskog Senata i tu dužnost obnašao narednih četrnaest godina, što mu je dalo priliku i sredstva da se bavi književnošću.

Godine 1913. posjetio je Rusiju.

Godine 1922. njegovi spisi su uvršteni u katolički indeks zabranjenih knjiga.

Bio je član Francuskog geografskog društva.

Godine 1898. Frans je aktivno učestvovao u aferi Dreyfus. Pod uticajem Marsela Prusta, Francuska je prva potpisala čuveno manifestno pismo Emila Zole "Optužujem".

Od tog vremena Frans je postao istaknuta ličnost reformističkog, a kasnije i socijalističkog tabora, učestvovao je u organizaciji javnih univerziteta, držao predavanja radnicima i učestvovao na skupovima koje su organizovale ljevičarske snage. Francuska postaje bliski prijatelj socijalističkog vođe Jeana Jaurèsa i književni majstor Francuske socijalističke partije.

Roman koji ga je proslavio, Zločin Sylvestera Bonnarda, objavljen 1881. godine, satira je koja daje prednost lakomislenosti i ljubaznosti nad grubom vrlinom.

U narednim Fransovim romanima i pričama, sa velikom erudicijom i suptilnim psihološkim instinktom, ponovo se stvara duh različitih istorijskih epoha. Taverna nogu kraljice Hose (1893.) satirična je priča po ukusu 18. stoljeća, s izvornom središnjom figurom opata Jeromea Coignarda: pobožan je, ali vodi grešan život i svoje "padove" opravdava činjenicom da jačaju duh poniznosti u njemu. Isti opat France izvodi u Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) u Les Opinions de Jérôme Coignard.

U nizu priča, posebno u zbirci Sedefni kovčeg (1892), Frans otkriva živopisnu fantaziju; njegova omiljena tema je suprotstavljanje paganskih i kršćanskih pogleda na svijet u pričama iz prvih stoljeća kršćanstva ili rane renesanse. Najbolji primjeri ove vrste su "Sveti Satir". U tome je imao određeni utjecaj na Dmitrija Merežkovskog. Roman Thais (1890) - priča o poznatoj antičkoj kurtizani koja je postala svetica - napisan je u istom duhu mješavine epikurejstva i kršćanskog milosrđa.

U romanu Crveni ljiljan (1894), na pozadini izuzetne umjetnički opisi Firenca i primitivno slikarstvo, prikazana je čisto pariška drama preljuba u duhu Bourgesa (s izuzetkom prekrasnih opisa Firence i slika).

Tada je Frans započeo seriju neobičnih romana oštrog političkog sadržaja pod opštim naslovom: "Moderna istorija" ("Histoire Contemporaine"). Ovo je istorijska hronika sa filozofskim pokrivanjem događaja. Kao moderni istoričar, Frans otkriva pronicljivost i nepristrasnost naučnog tragača, zajedno sa suptilnom ironijom skeptika koji zna vrednost ljudskih osećanja i poduhvata.

Izmišljena radnja je u ovim romanima isprepletena sa stvarnim društvenim događajima, oslikavajući izbornu kampanju, intrige provincijske birokratije, incidente Drajfusovog suđenja i ulične demonstracije. Zajedno sa ovim, opisuje naučno istraživanje i apstraktne teorije naučnika iz fotelje, previranja u njegovoj kućni život, izdaja supruge, psihologija zbunjenog i pomalo kratkovidog mislioca o životnim stvarima.

U središtu događaja koji se izmjenjuju u romanima ovog serijala nalazi se jedna te ista osoba - učeni istoričar Bergeret, koji utjelovljuje autorov filozofski ideal: snishodljiv i skeptičan odnos prema stvarnosti, ironična smirenost u prosudbama o postupcima onima oko njega.

Sljedeće pisčevo djelo, dvotomno istorijsko djelo "Život Ivane Orleanke" ("Vie de Jeanne d'Arc", 1908), napisano pod uticajem istoričara Ernesta Renana, naišlo je na loš prijem u javnosti. . Sveštenici su se protivili demistifikaciji Jeanne, a knjiga se istoričarima činila nedovoljno vjernom izvornim izvorima.

S druge strane, parodija na francusku priču Ostrvo pingvina, takođe objavljenu 1908. godine, primljena je sa velikim oduševljenjem.

Na otoku Penguin, kratkovidni opat Mael zamijenio je pingvine za ljude i krstio ih, uzrokujući mnogo nevolja na nebu i na zemlji. Kasnije, u svom neopisivom satiričnom maniru, Frans opisuje nastanak privatni posjed i države, pojava prve kraljevske dinastije, srednji vijek i renesansa. Većina knjige posvećena je Fransovim savremenim događajima: pokušaju državnog udara J. Boulangera, aferi Dreyfus, običajima vlade Waldeck-Rousseaua. Na kraju je data sumorna prognoza budućnosti: moć finansijskih monopola i nuklearnog terorizma koji uništava civilizaciju. Nakon toga, društvo se ponovo rađa i postepeno dolazi do istog kraja, što nagovještava uzaludnost promjene pingvinske (ljudske) prirode.

Sljedeće veliko književno djelo pisca, roman Bogovi su žedni (1912), posvećeno je Francuskoj revoluciji.

Njegov roman Uspon anđela (1914) društvena je satira napisana s elementima razigranog misticizma. Na nebu ne vlada svedobri Bog, već zli i nesavršeni Demijurg, a Sotona je primoran da podigne ustanak protiv njega, što je svojevrsni odraz društvenog revolucionarnog pokreta na Zemlji.

Nakon ove knjige, Frans se u potpunosti okreće autobiografskoj temi i piše eseje o djetinjstvu i adolescenciji, koji su kasnije uključeni u romane "Mali Pjer" ("Le Petit Pierre", 1918) i "Život u cvatu" ("La Vie en fleur", 1922.).

Djela Fransa "Thaisa" i "Žongler Gospe" poslužila su kao izvor za libreto opera kompozitora Julesa Masseneta.

Frans je filozof i pjesnik. Njegov pogled na svijet sveden je na rafinirani epikurejizam. On je najoštriji od francuskih kritičara moderne stvarnosti, bez ikakve sentimentalnosti koja otkriva slabosti i moralne promašaje. ljudska priroda, nesavršenost i ružnoća javni život, običaji, odnosi među ljudima; ali u svoju kritiku unosi posebno pomirenje, filozofsku kontemplaciju i spokoj, topli osjećaj ljubavi prema slabom čovječanstvu.

On ne osuđuje i ne moralizira, već samo prodire u značenje negativnih pojava. Ovo je kombinacija ironije sa ljubavlju prema ljudima, sa umetničko razumevanje lepota u svim manifestacijama života i jeste karakteristika djela Francuske.

Fransov humor leži u činjenici da njegov junak primjenjuje istu metodu za proučavanje najheterogenijih pojava. Isti istorijski kriterijum po kojem sudi događaje u starom Egiptu služi mu da sudi o Dreyfusovom slučaju i njegovom uticaju na društvo; isto analitička metoda, kojim prelazi na apstraktna naučna pitanja, pomaže mu da objasni čin svoje supruge koja ga je prevarila i, razumjevši ga, mirno ode, ne osuđujući, ali ne i praštajući.

Bibliografija Anatola Fransa:

Romani Anatola Fransa:

Jocaste (1879)
"Mršava mačka" (Le Chat maigre, 1879.)
Zločin Silvestera Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881)
Passion of Jean Servin (Les Désirs de Jean Servien, 1882)
Grof Abel (Abeille, conte, 1883.)
Tajlanđanin (Thais, 1890.)
Taverna Kraljičina guska stopala (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892.)
Presude Jérômea Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893.)
Crveni ljiljan (Le Lys rouge, 1894.)
Epikurov vrt (Le Jardin d'Épicure, 1895.)
Istorija pozorišta (Histoires comiques, 1903.)
Na bijelom kamenu (Sur la pierre blanche, 1905.)
Ostrvo pingvina (L'Île des Pingouins, 1908.)
Bogovi su žedni (Les dieux ont soif, 1912)
Uspon anđela (La Révolte des anges, 1914).

Moderna istorija (L'Histoire contemporaine) Anatola Fransa:

Pod gradskim brijestovima (L'Orme du mail, 1897.)
Maneken od vrbe (Le Mannequin d'osier, 1897.)
Prsten s ametistom (L'Anneau d'améthyste, 1899.)
Gospodin Bergeret u Parizu (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Autobiografski ciklus:

Knjiga mog prijatelja (Le Livre de mon ami, 1885.)
Pierre Nozière (1899.)
Mali Pjer (Le Petit Pierre, 1918)
Život u cvatu (La Vie en fleur, 1922).

Zbirke romana:

Baltazar (Balthasar, 1889.)
Sedefni kovčeg (L'Étui de senacre, 1892.)
Bunar Svete Klare (Le Puits de Sainte Claire, 1895.)
Clio (Clio, 1900)
Prokurator Judeje (Le Procurateur de Judée, 1902.)
Crainquebille, Putois, Riquet i mnoge druge korisne priče (L'Affaire Crainquebille, 1901.)
Priče Jacquesa Tournebrochea (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908.)
Sedam žena Plavobrade (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgija Anatola Fransa:

Šta se, dovraga, ne šali (Au petit bonheur, un acte, 1898)
Crainquebille, komad, 1903
The Willow Mannequin (Le Mannequin d'osier, komedija, 1908.)
Komedija o čovjeku koji se oženio nijemom (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej Anatola Fransa:

Život Ivane Orleanke (Vie de Jeanne d'Arc, 1908.)
Književni život (Critique littéraire)
Latinski genije (Le Génie latin, 1913).

Poezija Anatola Fransa:

Zlatne pjesme (Poèmes dorés, 1873.)
Korintsko vjenčanje (Les Noces corinthiennes, 1876).

Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Anatole France
Anatole France
267x400px
Ime pri rođenju:	François Anatole Thibault
pseudonimi:
Puno ime	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Datum rođenja:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Mjesto rođenja:
Datum smrti:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
mjesto smrti:
državljanstvo (državljanstvo):	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
zanimanje:
Godine kreativnosti:	With Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost). By Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Smjer:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
žanr:	kratka priča, roman
umjetnički jezik:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
debi:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Nagrade:
Nagrade:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Potpis:	Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).
[[Lua greška u Module:Wikidata/Interproject na liniji 17: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost). \|Umjetnička djela]] u Wikiizvoru
Lua greška u Modulu:Vikipodaci na liniji 170: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).

Lua greška u Module:CategoryForProfession na liniji 52: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).

Biografija

Otac Anatola Fransa bio je vlasnik knjižare specijalizovane za književnost o istoriji Francuske revolucije. Anatol Frans jedva da je diplomirao na Jezuitskom koledžu, gdje je studirao krajnje nevoljko, a nakon što je nekoliko puta pao na završnim ispitima, položio ih je tek sa 20 godina.

Od 1866. godine Anatol Frans je bio primoran da sam zarađuje za život, a karijeru je započeo kao bibliograf. Postepeno se upoznaje sa književnim životom tog vremena i postaje jedan od istaknutih učesnika parnasovske škole.

Anatol Frans umro je 1924. Nakon njegove smrti, njegov mozak su pregledali francuski anatomi, koji su posebno utvrdili da je njegova masa bila 1017 g. Sahranjen je na groblju u Neuilly-sur-Seineu.

Društvena aktivnost

Godine 1898. Frans je najaktivnije učestvovao u aferi Dreyfus. Pod uticajem Marsela Prusta, Francuska je bila prva koja je potpisala čuveno pismo manifesta Emila Zole.

Kreacija

Rani posao

Roman koji mu je doneo slavu, "Zločin Sylvestera Bonnarda" (fr.)ruski, objavljena 1881. godine, satira je koja daje prednost lakomislenosti i ljubaznosti nad grubom vrlinom.

U narednim Fransovim romanima i pričama, sa velikom erudicijom i suptilnim psihološkim instinktom, ponovo se stvara duh različitih istorijskih epoha. "Taverna kraljice vrane noge" (fr.)ruski(1893) - satirična priča u stilu 18. stoljeća, s izvornom središnjom figurom opata Jeromea Coignarda: pobožan je, ali vodi grešan život i svoje "padove" opravdava činjenicom da jačaju duh poniznosti. u njemu. Isti opat France izvodi u Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) u Les Opinions de Jérôme Coignard.

U nizu priča, posebno u zbirci "Sedefni kovčeg" (fr.)ruski(1892), Frans otkriva živopisnu fantaziju; njegova omiljena tema je suprotstavljanje paganskih i kršćanskih pogleda na svijet u pričama iz prvih stoljeća kršćanstva ili rane renesanse. Najbolji primjeri ove vrste su "Sveti Satir". U tome je imao određeni utjecaj na Dmitrija Merežkovskog. rimski "Tais" (fr.)ruski(1890) - priča o poznatoj antičkoj kurtizani koja je postala svetica - napisana u istom duhu mješavine epikurejstva i kršćanskog milosrđa.

Karakteristike svjetonazora iz enciklopedije Brockhausa i Efrona

Frans je filozof i pjesnik. Njegov pogled na svijet sveden je na rafinirani epikurejizam. On je najoštriji od francuskih kritičara moderne stvarnosti, bez ikakve sentimentalnosti koji otkriva slabosti i moralne padove ljudske prirode, nesavršenost i ružnoću društvenog života, morala, odnosa među ljudima; ali u svoju kritiku unosi posebno pomirenje, filozofsku kontemplaciju i spokoj, topli osjećaj ljubavi prema slabom čovječanstvu. On ne osuđuje i ne moralizira, već samo prodire u značenje negativnih pojava. Ova kombinacija ironije s ljubavlju prema ljudima, s umjetničkim poimanjem ljepote u svim manifestacijama života, karakteristična je za Fransova djela. Fransov humor leži u činjenici da njegov junak primjenjuje istu metodu za proučavanje najheterogenijih pojava. Isti istorijski kriterijum po kojem sudi događaje u starom Egiptu služi mu da sudi o Dreyfusovom slučaju i njegovom uticaju na društvo; isti analitički metod kojim prelazi na apstraktna naučna pitanja pomaže mu da objasni čin svoje žene koja ga je prevarila i da, shvativši to, mirno ode, bez osude, ali ne i praštanja.

Citati

"Religije, poput kameleona, poprimaju boju tla na kojem žive."

"Nema magije jače od magije riječi."

Kompozicije

Moderna istorija (L'Histoire contemporaine)

Pod gradskim brijestovima (L'Orme du mail, 1897).
Maneken od vrbe (Le Mannequin d'osier, 1897).
Prsten s ametistom (L'Anneau d'améthyste, 1899).
Gospodin Bergeret u Parizu (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Autobiografski ciklus

Knjiga mog prijatelja (Le Livre de mon ami, 1885).
Pierre Nozière (1899).
Mali Pjer (Le Petit Pierre, 1918).
Život u cvatu (La Vie en fleur, 1922).

Romani

Jocasta (Jocaste, 1879).
"Mršava mačka" (Le Chat maigre, 1879).
Zločin Sylvestera Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
Strast Jeana Serviena (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
Grof Abel (Abeille, conte, 1883).
Tajlanđani (Thais, 1890).
Taverna kraljice guske noge (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
Presude Jérômea Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
Crveni ljiljan (Le Lys rouge, 1894).
Epikurov vrt (Le Jardin d'Épicure, 1895).
Povijest pozorišta (Histoires comiques, 1903).
Na bijelom kamenu (Sur la pierre blanche, 1905).
Ostrvo pingvina (L'Île des Pingouins, 1908).
Žeđ bogova (Les dieux ont soif, 1912).
Uspon anđela (La Révolte des anges, 1914).

Zbirke romana

Baltazar (Balthasar, 1889).
Sedef kovčeg (L'Étui de sedef, 1892).
Bunar Svete Klare (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
Clio (Clio, 1900).
Prokurator Judeje (Le Procurateur de Judée, 1902).
Crainquebille, Putois, Riquet i mnoge druge korisne priče (L'Affaire Crainquebille, 1901).
Priče Jacquesa Tournebrochea (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
Sedam žena Plavobrade (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgija

Šta se, dovraga, ne šali (Au petit bonheur, un acte, 1898).
Crainquebille (komad, 1903).
Willow manequin (Le Mannequin d'osier, comédie, 1908).
Komedija o čovjeku koji se oženio nijemom (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej

Život Jovanke Orleanke (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
Književni život (Critique littéraire).
Latinski genije (Le Génie latin, 1913).

Poezija

Zlatne pjesme (Poèmes dorés, 1873).
Korintsko vjenčanje (Les Noces corinthiennes, 1876).

Objavljivanje radova u ruskom prevodu

Francuska A. Sabrana djela u osam tomova. - M.: Državna izdavačka kuća beletristike, 1957-1960.
Francuska A. Sabrana djela u četiri toma. - M.: Beletristika, 1983-1984.

Napišite recenziju na članak "Francuska, Anatole"

Bilješke

Književnost

Likhodzievskiy S.I. Anatole France [Tekst]: Esej o kreativnosti. Taškent: Goslitizdat UzSSR, 1962. - 419 str.

Linkovi

- Izbor članaka A. V. Lunačarskog
Trykov V.P.. Elektronska enciklopedija „Moderna francuska književnost» (2011). Pristupljeno 12. decembra 2011. .

Lua greška u Module:External_links na liniji 245: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).

Odlomak koji karakteriše Fransa, Anatola

Stela je "smrznuta" stajala u šoku, nesposobna da napravi ni najmanji pokret, i zaobljenim očima, poput velikih tanjira, posmatrala je ovu neverovatnu lepotu koja je odnekud neočekivano pala...
Odjednom, vazduh oko nas se snažno zatresao, a blistavo biće se pojavilo tačno ispred nas. Bio je vrlo sličan mom starom "krunisanom" zvijezdom prijatelju, ali je očito bio neko drugi. Nakon što sam se oporavio od šoka i bolje ga pogledao, shvatio sam da uopće ne liči na moje stare prijatelje. Samo što je prvi utisak "fiksirao" isti obruč na čelu i sličnu snagu, ali inače između njih nije bilo ništa zajedničko. Svi "gosti" koji su me ranije dolazili bili su visoki, ali ovo biće je bilo jako visoko, vjerovatno negdje punih pet metara. Njegova čudna blistava odeća (ako bi se tako mogla nazvati) je sve vreme lepršala, razbacujući za sobom svetlucave kristalne repove, iako se oko njega nije osećao ni najmanji povetarac. Duga, srebrna kosa blistala je čudnim lunarnim oreolom, stvarajući utisak „večne hladnoće“ oko njegove glave... A oči su mu bile takve da ih nikad ne bi bilo bolje pogledati!.. Pre nego što sam ih video, čak i u najluđa fantazija, nemoguće je zamisliti takve oči!.. Bile su nevjerovatno sjajne ružičaste boje i svjetlucale su sa hiljadu dijamantskih zvijezda, kao da su zasjale svaki put kad bi nekoga pogledao. Bilo je potpuno neobično i zadivljujuće lijepo...
Mirisalo je na tajanstveni daleki Kosmos i nešto drugo što moj mali detinjast mozak još nije mogao da shvati...
Stvorenje je podiglo ruku, okrenulo se prema nama svojim dlanom i misaono reklo:
- Ja sam Eli. Niste spremni da dođete - vratite se...
Naravno, odmah sam se divlje zainteresovao ko je to i zaista sam želeo da ga nekako zadržim bar na kratko.
- Nisam spreman za šta? upitao sam što sam smirenije mogao.
- Vrati se kući. odgovorio je.
Iz njega je zračila (kako mi se tada činilo) nevjerovatna snaga i istovremeno neka čudna duboka toplina samoće. Poželela sam da nikad ne ode, i odjednom sam se tako rastužila da su mi suze navrle na oči...
„Vratit ćeš se“, rekao je, kao da odgovara na moje tužne misli. - Samo to neće biti uskoro... A sad odlazi.
Sjaj oko njega je postao sve jači... i na moju veliku žalost, on je nestao...
Svetlucava ogromna „spirala“ je nastavila da sija još neko vreme, a onda je počela da se ruši i potpuno se topila, ostavljajući za sobom samo duboku noć.
Stela se konačno "probudila" od šoka, a sve oko nje je odmah zasijalo veselom svetlošću, okružujući nas bizarnim cvećem i šarenim pticama, koje je njena neverovatna mašta požurila da što pre stvori, očigledno želeći da se oslobodi opresivnog utisak večnosti koji je pao na nas što je pre moguće.
“Misliš li da sam to ja…?” I dalje ne mogu da vjerujem šta se dogodilo, prošaputala sam zaprepašteno.
- Svakako! - zacvrkutala je ponovo vesela devojčica. „To je ono što si želeo, zar ne? Tako je ogroman i zastrašujući, iako veoma lijep. Nikad ne bih živeo tamo! – sa punim samopouzdanjem izjavila je.
I nisam mogao zaboraviti tu nevjerovatno ogromnu i tako privlačno veličanstvenu ljepotu, za koju sam sada sigurno znao da će zauvek postati moj san, a želja da se tamo jednog dana vratim proganjaće me mnogo, mnogo godina, sve dok, jednog lepog dana, konacno necu naci svoju pravu, izgubljena KUĆA…
- Zašto si tužan? Tako ste dobro uradili! Stela je uzviknula iznenađeno. Hoćeš da ti pokažem još nešto?
Konspirativno je naborala nos, zbog čega je izgledala kao sladak, smiješan mali majmun.
I opet se sve preokrenulo, "spustivši" nas u neki ludo-svetli "papagajski" svet... u kome su hiljade ptica mahnito vrištale i od ove nenormalne kakofonije nam se vrtele glave.
- Oh! - Stela se glasno nasmijala, - nije tako!
I odmah je nastala prijatna tišina... Dugo smo bili zajedno "zločesti", sada naizmjenično stvarajući smiješne, smiješne, bajkovite svjetove, što se zaista pokazalo prilično lako. Nisam mogao da se otrgnem od svega ovoga. nezemaljsku lepotu i od kristalno čistog, neverovatna devojka Stela, koja je nosila toplu i radosnu svetlost, i sa kojom sam iskreno želeo da zauvek ostanem blizu...
Ali stvarni život je, nažalost, zvao nazad na „pad na Zemlju“ i morao sam da se pozdravim, ne znajući da li ću ikada moći ponovo da ga vidim makar na trenutak.
Stela je gledala svojim velikim, okruglim očima, kao da želi i ne usuđuje se da nešto pita... Tada sam odlučio da joj pomognem:
- Želiš li da dođem ponovo? – upitala sam sa skrivenom nadom.
Njeno smiješno lice ponovo je zasjalo od svih nijansi radosti:
"Stvarno dolaziš?" zacvilila je radosno.
"Stvarno, stvarno, doći ću..." čvrsto sam obećao...

Zatrpana svakodnevnim brigama, dani su se pretvarali u sedmice, a ja i dalje nisam mogla naći slobodnog vremena da posjetim svoju slatku prijateljicu. Razmišljao sam o njoj skoro svaki dan i zakleo se sebi da ću sutra sigurno naći vremena da sa ovim divnim bistrim čovječuljkom barem na par sati "odnesem dušu"... I još jedna, vrlo čudna misao. ne daj mi mira - jako sam htela da upoznam Stelinu baku sa njenom ne manje zanimljivom i neobičnom bakom... Iz nekog neobjašnjivog razloga, bila sam sigurna da će obe ove divne žene sigurno naći o čemu da pričaju...
Tako sam, konačno, jednog lijepog dana, odjednom odlučio da je dovoljno sve odložiti „za sutra“ i, iako uopće nisam bio siguran da će Stelina baka danas biti tamo, odlučio sam da bi bilo divno da danas konacno poseti moju novu devojku, pa ako budes imao srece, onda cu da upoznam nase drage bake jedna drugoj.
Neka čudna sila me je bukvalno tjerala iz kuće, kao da me neko iz daleka vrlo nježno, a u isto vrijeme, veoma uporno doziva mentalno.
Tiho sam prišao baki i, kao i obično, počeo da se vrtim oko nje, pokušavajući da smislim bolji način da joj sve ovo predstavim.
- Pa, idemo ili tako nešto?.. - mirno je upitala baka.
Zurio sam u nju zaprepašteno, ne shvatajući kako je mogla da zna da ja uopšte idem negde?!.
Baka se lukavo nasmiješi i, kao da se ništa nije dogodilo, upita:
"Šta, zar ne želiš da prošetaš sa mnom?"
U duši, ogorčen na tako besceremoničan upad u moj „privatni mentalni svijet“, odlučio sam da „testiram“ svoju baku.
- Pa, naravno da želim! Uskliknula sam radosno i, ne govoreći kuda idemo, krenula sam prema vratima.
- Uzmi džemper, vraćamo se kasno - biće cool! Baka je vikala za njom.
Nisam mogao više da izdržim...
"A kako znaš kuda idemo?" – mršći kao smrznuti vrabac, uvrijeđeno sam gunđao.
Pa ti sve piše na licu - nasmiješi se baka.
Naravno, ovo mi nije pisalo na licu, ali dao bih mnogo da saznam kako je ona uvijek znala sve tako samouvjereno kada sam ja u pitanju?
Nekoliko minuta kasnije već smo zajedno gazili prema šumi, oduševljeno ćaskajući o najrazličitijim i nevjerovatnijim pričama, koje je ona, naravno, znala mnogo više od mene, i to je bio jedan od razloga zašto sam tako volio šetati s njom. mnogo.
Bili smo samo nas dvoje i nije bilo potrebe da se plašimo da će neko čuti i da se nekome neće dopasti ovo o čemu pričamo.
Baka je vrlo lako prihvatila sve moje neobičnosti i nikada se ničega nije plašila; a ponekad, ako je vidjela da sam se potpuno "izgubio" u nečemu, davala mi je savjete koji su mi pomogli da se izvučem iz ove ili one nepoželjne situacije, ali najčešće je jednostavno gledala kako reagiram na životne teškoće koje su već postale trajne, bez kraja koji je naišao na mom "šiljatom" putu. IN U poslednje vreme Počelo mi se činiti da je moja baka samo čekala da nešto novo naiđe da vidi jesam li sazrela barem petu, ili još uvijek "kipim" u svom "srećnom djetinjstvu", ne želeći da izađem iz kratku košulju za bebe. Ali čak i zbog njenog „okrutnog“ ponašanja, veoma sam je voleo i trudio sam se da iskoristim svaki pogodan trenutak da što češće provodim vreme sa njom.
Šuma nas je dočekala prijateljskim šuštanjem zlatnog jesenjeg lišća. Vrijeme je bilo odlično, a moglo se nadati da će i moj novi poznanik, "sretnim slučajem", biti tamo.
Nabrala sam mali buket skromnog jesenjeg cvijeća koje je još preostalo i za nekoliko minuta već smo bili blizu groblja, na čijoj je kapiji... na istom mjestu sjedila ista minijaturna slatka starica...
“A ja sam mislio da te jedva čekam!” radosno je pozdravila.
Od takvog iznenađenja mi je bukvalno „ispustila vilica“ i u tom trenutku sam izgleda izgledala prilično glupo, jer je starica, veselo se smijući, prišla do nas i nježno me potapšala po obrazu.
- Pa idi, draga, Stela te je već čekala. I sjedićemo ovdje neko vrijeme...
Nisam stigao ni da pitam kako ću doći do iste Stele, kako je sve opet negde nestalo, a našao sam se u već poznatom, svetlucavom i prelivom svetu bujne Steline fantazije, i, nemajući vremena da pogledam unaokolo bolje, upravo tamo se začuo oduševljeni glas:
„Oh, dobro je što si došao! I čekao sam, čekao!
Djevojka je doletjela do mene kao vihor i pljesnula me pravo po rukama... mali crveni "zmaj"... Ustuknuo sam od iznenađenja, ali se odmah veselo nasmijao, jer je to bilo najzabavnije i najsmješnije stvorenje na svijetu !...
"Zmaj", ako ga možete tako nazvati, ispupčio je svoj nježnoružičasti trbuh i prijeteći siktao na mene, očito nadajući se da će me na ovaj način uplašiti. Ali, kada sam videla da se ovde niko neće uplašiti, on je mirno seo u moje krilo i počeo mirno da hrče, pokazujući koliko je dobar i koliko treba da ga voliš...
Pitao sam Stelu kako se zove i koliko davno ga je stvorila.
Oh, još nisam ni smislio ime! I pojavio se odmah! Da li ti se stvarno sviđa? veselo je cvrkutala djevojka i osjetio sam da joj je drago što me ponovo vidi.
- Ovo je za tebe! iznenada je rekla. On će živeti sa tobom.
Zmaj je smiješno ispružio svoju šiljastu njušku, očigledno odlučivši da vidi imam li nešto zanimljivo... I odjednom me polizao pravo po nosu! Stela je cičala od oduševljenja i očigledno je bila veoma zadovoljna svojim radom.
„Pa, dobro“, složio sam se, „sve dok sam ja ovde, on može biti sa mnom.
"Zar ga nećeš povesti sa sobom?" Stela je bila iznenađena.
A onda sam shvatio da ona, očigledno, uopšte ne zna da smo „različiti“, i da više ne živimo u istom svetu. Najvjerovatnije, baka, da bi se sažalila nad njom, djevojčici nije rekla cijelu istinu, te je iskreno mislila da je to potpuno isti svijet u kojem je živjela prije, s jedinom razlikom što sada može i dalje sama stvara svoj svijet...
Pouzdano sam znala da ne želim biti ta koja će ovoj povjerljivoj djevojčici reći kakav je njen život danas. Bila je zadovoljna i srećna u ovoj "svojoj" fantastičnoj stvarnosti, a ja sam se mentalno zakleo sebi da nikada i nikada neću biti taj koji uništava ovu njenu realnost. vilinski svijet. Jednostavno nisam mogao razumjeti kako je moja baka objasnila iznenadni nestanak cijele svoje porodice i, općenito, svega u čemu je sada živjela? ..
„Vidiš“, rekao sam sa blagim oklevanjem, osmehujući se, „tamo gde ja živim, zmajevi nisu baš popularni....
Tako da ga niko neće videti! - veselo je cvrkutala djevojčica.
Bilo je to kao planina s mojih ramena!.. Mrzeo sam lagati ili izlaziti, a posebno pred tako čistim malim čovjekom kao što je Stela bila. Ispostavilo se da je sve savršeno razumjela i nekako je uspjela spojiti radost stvaranja i tugu zbog gubitka svojih rođaka.
“Konačno sam pronašao prijatelja ovdje!” - izjavila je devojčica trijumfalno.
- Oh, dobro?.. Hoćeš li me ikada upoznati s njim? Bio sam iznenađen.
Zabavno je klimnula svojom pahuljastom crvenom glavom i lukavo suzila oči.
- Želiš li to odmah? - Osećao sam da se bukvalno "vrpolji" u mestu, ne mogavši više da obuzda nestrpljenje.
"Jeste li sigurni da želi doći?" Zabrinuo sam se.
Ne zato što sam se nekoga plašio ili sramio, jednostavno nisam imao naviku da uznemiravam ljude bez posebno važnog razloga, i nisam bio siguran da je ovaj razlog sada ozbiljan... Ali Stela je očigledno bila u ovome. potpuno sam siguran, jer se bukvalno u djeliću sekunde pojavila osoba pored nas.
Bio je veoma tužan vitez... Da, da, upravo vitez!.. I bio sam veoma iznenađen što se čak i u ovom "drugom" svetu, gde je mogao da "nabaci" bilo kakvu energiju, rastala sa svojim strogim viteškim izgledom, u kojeg se očigledno još dobro sjećao... I iz nekog razloga sam pomislio da je sigurno imao neke vrlo ozbiljne razloge za to, čak i ako nakon toliko godina nije želio da se rastane sa ovom pojavom.

Francuski prozaik i književni kritičar Anatol Frans rođen je 16. aprila 1844. godine. Pravo ime pisca je François Anatole Thibault, mjesto rođenja je Pariz, Francuska. Biografija Anatole Francea uključuje stranice službe u francuskoj vojsci, rad kao bibliograf, novinar, zamjenik direktora biblioteke u francuskom Senatu, članstvo u Francuskom geografskom društvu. Godine 1896. pisac je postao član Francuske akademije, a 1921. godine zaslugama Anatola Fransa dodijeljena je Nobelova nagrada za književnost, novac od kojeg je donirao izgladnjelom stanovništvu Rusije.

Pisac je rođen u porodici vlasnika knjižare. Moj otac je najviše pažnje posvećivao književnosti, ovako ili onako vezanoj za istoriju revolucije u Francuskoj, takva je bila specijalizacija knjižare. U mladosti, Anatole France je s velikom nevoljkošću studirao na jezuitskom koledžu, koji je teško diplomirao nakon nekoliko neuspjeha na završnim ispitima. Pisac je već imao 20 godina kada je konačno završio studije.

Od 1866. i sam Anatol Frans počeo je da zarađuje za život radeći kao bibliograf. Postepeno se pretvara u književnim krugovima U to vrijeme postaje aktivan učesnik Parnasove škole. Zatim pisac neko vrijeme služi vojsku, a nakon demobilizacije ponovo počinje pisati sopstvene kompozicije i radi urednički posao.

Godine 1875. pariško izdanje Vremya naručilo je Anatolu Fransu niz kritičkih članaka o modernim književni pokreti i autori. Bila je to dobra prilika da pisac pokaže svoje novinarsko umijeće. Nekoliko mjeseci kasnije već vodi svoju rubriku "Književni život".

Od 1876. godine i punih 14 godina, pisac je bio zamjenik direktora biblioteke francuskog Senata, okolnosti su se razvile najbolji način. Sada je Frans imao priliku i sredstva da uroni u svoje omiljeno djelo - književnu djelatnost.

Pisac je imao ideološke razlike sa crkvom. Godine 1922. njegovi spisi su uvršteni u katolički indeks zabranjenih knjiga.

Anatole France je bio aktivan u javnom životu, učestvovao u aferi Dreyfus. 1898. godine, pod uticajem Marsela Prusta, pisac je prvi potpisao čuveni manifest-pismo Emila Zole "Optužujem". Nakon toga aktivno učestvuje na strani reformističkog, a potom i socijalističkog tabora, drži predavanja za radnike, donosi odluke u organizaciji javnih univerziteta, te na skupovima lijevih snaga. Bliski prijatelj Francuske je vođa socijalista Jean Jaures, pisac postaje glasnogovornik ideja, gospodar Francuske socijalističke partije.

Kreativni put Anatola Fransa krenuo je od ranog neozbiljnog satiričnim romanima na suptilne psihološke priče, socijalni romani i društvena satira. Prvo djelo koje je autoru donijelo slavu bio je roman Zločin Silvestera Bonnarda iz 1881. Ovo je satira u kojoj se uzdižu neozbiljnost i ljubaznost, njihova preferencija za grubu vrlinu.

Sljedeći romani i priče svjedoče o autorovoj velikoj erudiciji i suptilnoj psihološkoj intuiciji. Godine 1893. objavljene su "Kraljičine kafanske guske šape" - satirična priča tipična za 18. vijek. Glavni lik ovdje je Abbé Jérôme Coignard. On je spolja pobožan, ali lako živi grešnim životom, pravdajući se da njegovi "padovi" služe za jačanje duha poniznosti. Isti lik se pojavljuje i u Presudama gospodina Jeromea Coignarda. Frans je u ovim djelima vrlo vješto rekreirao duh prošlog povijesnog doba.

U mnogim autorovim delima, posebno u zbirci iz 1892. „Sedefni kovčeg“, pokreće se njegova omiljena tema. Pisac upoređuje paganske i hrišćanski pogled na svet, u pričama iz rane renesanse ili prvih stoljeća kršćanstva, Fransove radnje su vrlo živopisne i fantazijske. U tom duhu je napisan "Sveti Satir", što se i pokazalo dalji uticaj o Dmitriju Merežkovskom, kao i roman "Tais" (rus. 1890), koji priča priču o čuvenoj kurtizani antike, koja je uspela da postane svetica. Ovdje autor pokazuje zadivljujuću mješavinu epikurejstva i kršćanskog milosrđa.

Roman "Crveni ljiljan" (ruski 1894) je tipična pariška drama preljuba u duhu Buržea, na pozadini prefinjenih i rafiniranih umetničkih slika Firence i slikanja temelja u ljudskoj prirodi.

Društvene romane Anatola Fransa autor je sakupio u seriji Moderna istorija. Ova istorijska hronika predstavljena je iz perspektive filozofskog pogleda na događaje. Oštri politički romani pokazali su pronicljivost i objektivnu nepristrasnost Fransa kao istraživača, istoričara modernosti, ali i suptilnog skeptika koji je ironično ljudska osećanja i poduhvata, ali i znajući njihovu cijenu.

Izmišljena radnja u ovim romanima isprepletena je sa stvarnim društvenim događajima. Predizborna kampanja, intrige sveprisutne birokratije, prikazani su incidenti Drajfusovog procesa, ulični protesti. Ali Frans takođe opisuje naučnu aktivnost, apstrahovanu od realnosti teorije naučnika iz "fotelje" sa određenim ograničenjima i kratkovidošću u životnim poslovima, koji ima problema u svom načinu života, ženino neverstvo, a psihologija demonstrira mislioca neprilagođenog životu. .

Glavni lik, koji prolazi kroz sve romane serije, je učeni istoričar Bergeret. To je ideal filozofije autora s njegovim snishodljivo skeptičnim odnosom prema stvarnosti, ironičnom ravnodušnošću i gustim sudovima o drugima.

Satirični roman Anatola Fransa, dvotomni život Jovanke Orleanke, objavljen je 1908. Delo je donekle demistifikovalo Žanu, i sa tačke gledišta istorijska istina Knjiga nije bila dovoljno vjerna izvornim izvorima. Stoga je rad naišao na prilično loš prijem u javnosti.

Ali sljedeće Fransovo stvaralaštvo - parodija na historiju Francuske "Ostrvo pingvina" prihvaćeno je od strane javnosti i kritičara vrlo povoljno. U djelu se radnja vrti oko činjenice da je kratkovidi opat Mael zamijenio pingvine za ljude i krstio ih, izazivajući gnjev i s neba i na zemlji. Nadalje, Frans satirično opisuje nastanak privatnog vlasništva i države, prve kraljevske dinastije, zatim obilježja srednjeg vijeka i renesanse.

Glavni dio knjige govori o savremenim događajima autora: neuspjeli državni udar J. Boulangera, Drajfusova afera i položaj Waldeck-Rousseau kabineta. U finalu autor daje sumornu prognozu za budućnost: doći će moć finansijskih monopola i nuklearnog terorizma, koji je uzrokovao smrt civilizacije. Međutim, na kraju će se društvo ponovo roditi da bi ponovo došlo do sličnog finala - evo očitog autorovog nagovještaja o uzaludnosti očekivanja promjene pingvinske (ljudske) prirode.

Roman The Gods Thirst bio je sljedeće pisčevo veliko fiktivno djelo. Ovdje se postavljaju pitanja Francuske revolucije. Zatim je tu bio roman "Uspon anđela" (1914) - društvena satira s podvalama. Radnja romana: na nebu ne vlada svedobri Bog, nego zao i nesavršeni Demijurg, protiv kojeg Sotona diže ustanak, baš kao što se na zemlji odvija socijalni revolucionarni pokret. Ovo je bilo posljednje društveno-satiričko djelo Anatola Francea, zatim se autor okreće autobiografskom stvaralaštvu, stvara eseje o godinama djetinjstva i adolescencije, uključene u romane "Mali Pjer" i "Život u cvatu".

Datum smrti Anatola Fransa - 12. 10. 1924

Napominjemo da biografija Fransa Anatolea predstavlja najosnovnije trenutke iz života. Neki manji životni događaji mogu biti izostavljeni iz ove biografije.