Modilyani qaysi uslubda chizgan? Oqqush bo'yinli ayollar. Amedeo Modigliani: ishlaydi

Yaxshi ishingizni bilimlar bazasiga yuborish oddiy. Quyidagi shakldan foydalaning

Yaxshi ish saytga">

Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.

E'lon qilingan http://www.allbest.ru/

Ukraina Ta'lim va fan vazirligi

Mariupol davlat universiteti

Tarix bo'limi

Mavzu: Amedeo Modigliani

Amalga oshirilgan:

talaba Solieva M.

O'qituvchi:

Mariupol 2013 yil

Kirish

1. Hayot va zamonlar

2. Ijodkorlik

3. Mashhur asarlar

Xulosa

Adabiyotlar ro'yxati

Kirish

1906 yil boshida Montmartrda hamma u yoki bu tarzda bir-birini taniydigan o'ziga xos mustamlakada yashagan yosh rassomlar, yozuvchilar, aktyorlar orasida yangi shaxs paydo bo'ldi va darhol e'tiborni tortdi. Bu Italiyadan hozirgina kelgan va Kolenkur ko'chasida, "ko'knori" deb atalgan butalar o'sgan cho'l o'rtasida joylashgan kichik omborxona ustaxonasiga joylashgan Amedeo Modigliani edi va endi ular yangi uylar qura boshladilar. . U yigirma ikki yoshda edi. U ko'zni qamashtiradigan darajada chiroyli edi, lekin u odamlarni yanada g'ayrioddiy narsa bilan o'ziga tortdi. U bilan birinchi marta uchrashganlarning ko'pchiligi, birinchi navbatda, uning katta qora ko'zlari, to'q qorayib ketgan yuzidagi isitmali porlashni esladilar. Sokin ovoz "issiq" bo'lib tuyuldi, yurish uchib ketganday tuyuldi va butun tashqi ko'rinish kuchli va uyg'un bo'lib tuyuldi.

Bohem mogikanlarining oxirgisi Amedeo Modigliani butunlay bohem hayot kechirdi. Qashshoqlik, kasallik, spirtli ichimliklar, giyohvandlik, uyqusiz tunlar, behayo munosabatlar uning doimiy hamrohlari edi. Ammo bu uning noyob "Modilyani olami" ni yaratgan eng buyuk innovatsion rassom bo'lishiga to'sqinlik qilmadi.

Bizda muzeylarda ham, shaxsiy kollektsiyalarda ham Modigliani yo'q (bir necha omon qolgan rasmlar, albatta, bu bo'shliqni hech qanday tarzda to'ldirmaydi). 20-yillarning boshlarida, uning rasmlari jahon san'at bozorida o'z-o'zidan va asosan spekulyativ talon-taroj "tarqatish" sodir bo'lganida, mamlakatimiz shunchalik qattiq yashadiki, eng so'nggi G'arb rasmini olish haqida tashvishlanishga vaqti qolmadi.2 Modigliani namoyish etildi bu erda birinchi marta 1928 yilda ko'rgazmalardan birida xorijiy san'at. Uzoq tanaffusdan so'ng, uning bir nechta portretlari AQSh, Frantsiya va Yaponiyadagi muzeylar va shaxsiy kolleksiyalar ko'rgazmalarida yana bir necha bor paydo bo'ldi.

Xarakterli jihati shundaki, Modilyani haqidagi juda xilma-xil ishlarga qaramay, Gʻarb sanʼatshunosligi uning ijodi hali ham chuqur oʻrganishga muhtoj, u hali toʻliq tushunilmagan va yetarlicha xolis baholanmagan degan fikrni tobora koʻproq ifodalamoqda. Uning asarlari bilan tanishganingizda va shu bilan birga u haqida yozilgan eng yaxshi narsalarni o'qiganingizda, bu haqda o'ylashdan tiyolmaysiz. G'arbda uning ishini eng jiddiy, professional jihatdan sinchkovlik bilan tahlil qilish hamon birinchi navbatda "sof shakl" muammolari bilan cheklanganligini sezmaslik qiyin. U o'z hunarmandchiligi texnikasining an'anaviyligini yoki o'ziga xosligini aniqlash uchun mavhum va sinchkovlik bilan tekshiriladi. Go'yo havosiz bo'shliqda, majburan yopilgan sohada ko'rib chiqilsa, bu o'zlashtirish usullari yo ruhsiz protokolga siqilib, "ish tarixi" ni eslatadi yoki doimiy ravishda cheksiz taqqoslashlarni keltirib chiqaradi, ba'zan ko'proq yoki kamroq asosli, ba'zan o'zboshimchalik bilan. . Modigliani kimga yaqinlashmaydi, kimning ta'siri unga yuklanmaydi! Ismlar va maktablar uning ishiga shunchalik ko'p bog'langanki, kimgadir u allaqachon universal taqlidchi yoki eklektik talaba kabi ko'rinishi mumkin - har qanday holatda ham, u turli "bosqichlardan" o'tib, nihoyat, xohish bilan rivojlanadi. boshqa tadqiqotchining o'ziga xos va betakror uslubi. Va bu "ta'sirlar" va "konvergentsiyalar" kaleydoskopida uning yo'lini chindan ham yoritgan va unga hali yoshligida san'atda o'zini bo'lishga yordam bergan haqiqiy manbalar va ehtiroslarni aniqlash qiyin bo'ladi. Uning sanʼati nega ijtimoiy-falsafiy mazmundan zoʻrlik bilan mahrum qilingani tushunarsiz. Ular uni hayratda qoldiradilar, rasmining go'zalligini va chizgan nafisligini maqtadilar, uning ruhiy ta'sirini chetga surib qo'yadilar.

Shunday qilib, ushbu ishning maqsadi Amedeo Modigliani hayoti va ijodiy yo'lini kuzatishdir va buning uchun quyidagilar zarur:

rassomning qisqa, ammo voqealarga boy hayotining asosiy bosqichlarini belgilang;

Modigliani ishini ta'kidlash;

ustaning asosiy asarlarini tahlil qilish.

Ushbu mavzu bo'yicha adabiyotlar bilan ishlagan holda, muallif ularning cheklangan sonini ta'kidlaydi, ammo so'nggi 10-20 yil ichida mahalliy san'atshunoslikda Modigliani ijodiga qiziqish ortganini ta'kidlash mumkin. Ushbu usta ijodining eng mashhur sovet tadqiqotini Vilenkin V.Ya monografiyasi deb atash mumkin. "Amedeo Modigliani". Kitob muallifi o‘quvchini hayoti va ijodi bilan atroflicha tanishtiradi, yozuvchi asarlarini chuqur, lekin balki to‘liq xolis bo‘lmagan tahlil qilishni taklif etadi. Vernerning "Amedeo Modigliani" asari ko'proq ob'ektiv bo'lib, unda Modigliani hayotiga oid ko'plab qiziqarli faktlar, asarlar tahlili mavjud, ammo ixchamroq, ammo Vilenkinning ishidan farqli o'laroq u o'z ichiga oladi. katta miqdorda rangli va oq-qora rasmlar. Ko'pchilik to'liq uchrashuv Modilyani asarlarining reproduktsiyalari, bizning fikrimizcha, "Dunyolar olami" kitobida mavjud. San'atdagi 100 ta jahon nomlari." Reproduktsiyalardan tashqari, kitobda Amedeo Modiglianining batafsil tarjimai holi va uning asarlarining qisqacha tahlili bilan katta kirish maqolasi mavjud.

1. Hayot va zamonlar

Amedeo Modigliani 1884 yil 12 iyulda Italiyaning g'arbiy sohilidagi Livorno shahrida tug'ilgan. Uning ota-onasi farovon yahudiy oilalaridan bo'lgan (bo'lajak rassomning bobolaridan biri bir vaqtlar gullab-yashnagan bankir edi). Ammo dunyo yangi tug‘ilgan chaqaloqni mehrsiz kutib oldi – Amedeo tug‘ilgan yili uning otasi Flaminio bankrot bo‘ldi va oila qashshoqlik yoqasiga kelib qoldi. Bunday vaziyatda, bo'lajak rassomning onasi, buzilmas xarakterga ega bo'lgan Evgeniya oilaning haqiqiy boshlig'i bo'ldi. U juda oldi yaxshi ta'lim, adabiyotda o'zini sinab ko'rdi, yarim kunlik tarjimalarda ishladi va bolalarga ingliz va frantsuz tillarini o'rgatdi.

Amedeo Modiglianining to‘rt farzandi ichida eng kichigi va eng chiroylisi edi. Onasi ham unga mehr qo'ygan, chunki bola zaif bo'lib o'sgan. 1895 yilda u plevrit bilan og'ir kasal edi. Oilaviy afsonaga ko'ra, Amedeo 1898 yilda tif isitmasi bilan og'ir kasal bo'lganidan keyingina rasm chizishni boshlagan. Onaning so'zlariga ko'ra, o'g'li bilan qandaydir g'ayrioddiy go'zal, dahshatli sarguzashtlar sodir bo'lgan, bu vaqt davomida Amedeo hech qachon ko'rmagan rasmlarini tasvirlab bergan va go'yoki uning kasalligi paytida uning rasm chizishga bo'lgan ishtiyoqi paydo bo'lgan. Taxminan shu vaqt ichida Amedeo rasm chizishga jiddiy qiziqib qoldi. U maktab ishlariga mutlaqo befarq edi va o'n to'rt yoshida u talaba sifatida mahalliy rassom va haykaltarosh G. Mishelining ustaxonasiga kirdi.

“Dedo (oiladagi bolaning ismi shunday edi) barcha ishlaridan butunlay voz kechdi, - deb yozadi onasi o'z kundaligida, - va chizishdan boshqa hech narsa qilmaydi ... U kun bo'yi chizadi, hayratlanarli va o'z ishtiyoqi bilan meni chalg'itadi. O'qituvchisi undan juda mamnun. Uning aytishicha, Dedo rasm chizishni atigi uch oy o‘qigan talaba uchun juda yaxshi chizadi”.

1900 yilda, Amedeo yana plevrit bilan kasallanganida, uning chap o'pkasida sil kasalligi o'choqlari aniqlangan va bu keyinchalik sabablardan biriga aylangan. erta o'lim rassom. Ona o'g'lini sog'lig'ini yaxshilash uchun Kapri oroliga olib ketdi. Qaytish yo'lida o'smir Rim, Florensiya va Venetsiyaga tashrif buyurdi. Ushbu sayohatdan uning do'stiga yuborgan maktublari saqlanib qolgan - san'atga bo'lgan muhabbat izhorlari va zikr qilingan. chiroyli tasvirlar, "tasavvurni buzish". Biroq, ular haqida yana bir narsa bor edi. Kapridan yozgan maktublaridan birida yosh sayohatchi “yurish” haqida gapiradi oydin tun Norvegiyalik qiz bilan, ko'rish uchun juda jozibali.

1902 yilda Modigliani Florensiyaga bordi va u erda rassomchilik maktabiga o'qishga kirdi. 1903 yil mart oyida Venetsiyaga ko'chib o'tib, mahalliy akademiyada o'qishni davom ettirdi. Rassomning shu davrga oid rasmlari va maktublari bizgacha yetib kelgan. Venetsiya boy madaniy an'analarga ega bo'lgan turli etnik tarkibga ega shahar edi. Ammo Modigliani, o'z avlodining barcha yosh rassomlari singari, Parijni o'ziga tortdi. 1906 yil yanvar oyida 21 yoshli rassom va'da qilingan Parij zaminiga qadam qo'ydi. Unga avvalroq yordam bergan suyukli amakisi Amedeo Garsin bir yil oldin vafot etgan edi, endi esa Modilyani onasidan kamtarona “stipendiya” oldi.

Uning sayohatlari arzon mebelli xonalarda boshlandi - dastlab Montmartrda va 1909 yildan - Monparnasda, rassomlar kvartalida. Amedeo frantsuz tilini mukammal bilardi va shuning uchun osonlik bilan parijlik do'stlar orttirdi, ular bilan barlar va fohishaxonalardan qochmasdan, metropolitenning zavq-shavqlaridan bahramand bo'ldi (kasal. 1).

1907 yil noyabr oyida Modigliani yosh shifokor va san'at ishqibozi, o'z asarlarining birinchi kolleksiyachisi Pol Aleksandr bilan uchrashdi. Faqat jahon urushi ularni ajratib qo'ydi (Doktor Aleksandr keyin harbiy gospitalda ishlash uchun safarbar qilingan). Aynan Aleksandr 1909 yilda Modilyanini ruminiyalik taniqli haykaltarosh Konstantin Brankusi bilan birga olib kelgan. Brankuzining ta'siri ostida Amedeo haykaltaroshlikka qiziqib, bir necha yil rassomchilikdan voz kechdi (kasal. 2,3). Biroq, chang uning zaif ko'kragiga shunday zararli ta'sir ko'rsatadiki, u vaqtincha sevimli haykalidan voz kechishga majbur bo'ladi. Bir muncha vaqt u hatto Kolarossi akademiyasiga tashrif buyurdi va biz bu tashrifimiz uchun akademik tarzda chizilgan yalang'och modellarning so'nggi rasmlari tufayli qarzdormiz. Keyin yangi narsalarni qidirish boshlanadi.

Bundan tashqari, u oldida turgan ikkita asosiy vazifani hal qilishga harakat qilmoqda: birinchisi, pul topish, ikkinchisi, u Rimdan yozgan narsa - "hayot, go'zallik va san'at haqidagi o'z haqiqatingizga kelish", ya'ni , mavzuingizni topish va o'z tilingizni topish. U umrining oxirigacha birinchi vazifani bajarmagan. Uning “filistlar bizni hech qachon tushunmaydi” degan yoshlikdagi romantik iborasi, afsuski, bu yerda o'zining qo'pol konkretligini oldi. Birorta parijlik savdogar hech kimga rasm sotib olishga rozi bo'lmagan mashhur rassom- bu juda xavfli investitsiya.

Bogemiya hayoti o'zini his qildi. Rassomning sog'lig'i yomonlashdi. 1909 va 1912 yillarda Modigliani sog'lig'ini yaxshilash uchun Italiyadagi qarindoshlarining oldiga bordi, ammo Parijga qaytib, u yana avvalgidek yashashni afzal ko'rdi. Modigliani ko'p va tez-tez ichdi; mast bo'lganda u chidab bo'lmas holga keldi. "Tumanli" holatda u ayolni haqorat qilishi, janjalga aralashishi, janjal boshlashi, hatto omma oldida yalang'och bo'lishi mumkin edi. Bundan tashqari, uni yaxshi bilgan deyarli har bir kishi, rassomning hushyor ekanligini ta'kidlaydi oddiy odam, o'sha davrdagi ko'pchilik odamlardan farqi yo'q.

Birinchi jahon urushidan oldin Modigliani mashhur "Asal uyasi" yoki boshqa "Rotunda" ga joylashdi, afsonaviy Monparnas rassomlarining hayoti haqida biron bir hikoya qila olmasligini eslatib o'tmagan. Noqulay, g'alati inshoot, sharob pavilyoni edi Jahon yarmarkasi 1900 yilda ba'zi bir g'ayrioddiy xayr-ehsonchilar o'zi arzonga sotib olgan deyarli Parij chetidagi erni ko'chirdi va u erda uysiz va umidsiz kambag'al rassomlar uchun yotoqxona qurdi. Ko'pgina mashhurlar uning kichkina iflos ustaxonalarini, ko'proq to'shak o'rniga eshiklari ustidagi javonlar bilan ko'rishgan. Bu yerda Fernand Léger, Mark Chagal, frantsuz shoiri Blez Sendrars yashagan, hatto bir paytlar bizning Lunacharskiy ham Modilyaniga tashrif buyurgan. Modigliani o'zining juda yaxshi ko'rgan va o'z davrining eng buyuk rassomlaridan biri deb bilgan odam bilan tanishishi uchun ushbu dahshatli "Uyani" qarzdor. Bu Smilovichi provinsiyasidan qochgan kichik shaharcha yahudiy Xaim Sutin, u erda imondoshlari uni rasmlari uchun bir ovozdan kaltaklashdi va qandaydir mo''jiza bilan yorqin Parijga uchib ketishdi. Soutine bo'lib chiqdi original rassom, buyuk kelajak bilan. Modigliani uning ikkita portretini chizgan, ulardan biri Soutine ochiq, quvnoq yigitning yuziga ega, rasmda juda chiroyli.

Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Modilyanining hayoti yanada qorong'ilashdi. Uning ko'plab do'stlari armiyaga chaqirildi va yolg'izlik boshlandi. Bundan tashqari, narxlar ko'tarildi; tosh va marmar sotib bo'lmaydigan hashamatga aylandi va Modigliani haykaltaroshlikni unutishga majbur bo'ldi. Tez orada u yozuvchi Beatris Xastings bilan uchrashdi. Tanishuv ikki yil davom etgan bo'ronli romantikaga aylandi. Sevishganlar o'rtasidagi munosabatlarni bir paytlar Modilyani Beatrisni derazadan uloqtirganini tan olgan bo'lsa, boshqa safar uyatdan qizarib ketgan Jak Lipchitsga Beatris uni latta bilan urganini aytgani bilan baholanishi mumkin.

Urush yillarida Modilyani qandaydir muvaffaqiyatlarga erishdi. 1914 yilda Pol Giyom rassomning asarlarini sotib olishni boshladi. 1916 yilda bu "san'at sotuvchisi" o'rnini polshalik Leopold Zborovski egalladi. 1917 yil dekabr oyida Zborovskiy egasi bilan kelishib oldi san'at galereyasi Bertoy Vayl tashkilot haqida shaxsiy ko'rgazma Modigliani (bu uning hayotidagi yagona “xodimi” edi). Tan olmaslik devori qulashi arafasida edi shekilli. Biroq, ko'rgazma g'oyasi farsga aylandi. Galereya politsiya bo'limining ro'parasida joylashgan edi va ommani jalb qilish uchun galereya derazasi yonida Modigliani yalang'ochlari ko'rsatilgan kichik olomon yig'ilganda, politsiyachilardan biri u erda nima bo'layotganini ko'rishga qaror qildi. Yarim soat o'tgach, Madam Vayl derazadan "jirkanchlikni" olib tashlashni buyurdi va ko'rgazma rasmiy ochilishidan oldin to'xtatilishi kerak edi.

Baxtsiz ko'rgazmadan bir necha oy oldin Modigliani 19 yoshli talaba Jeanne Hebuterne bilan uchrashdi (kasal. 4). Qiz rassomni sevib qoldi va o'limigacha u bilan qoldi. Biroq, uning xatti-harakati bundan yaxshilanmadi. Modigliani Janga juda qo'pol munosabatda bo'ldi. Shoir André Salmon Modilyanining ko'plab ommaviy janjallaridan birini shunday ta'riflagan: “U (Janni) qo'lidan sudrab oldi. U uning sochidan ushlab, kuch bilan tortib oldi va o'zini telba, yovvoyi odam kabi tutdi.

1918 yil mart oyida Zborovskiy Frantsiyaning janubiga, poytaxtdan uzoqda, urush shovqiniga ko'chib o'tdi. U o'zini tutish uchun bir nechta rassomlarni taklif qildi - Modigliani ular orasida edi. Shunday qilib, u Kannda, keyin 1918 yil noyabrda Janning qizi (shuningdek Jan) tug'ilgan Nitssada tugadi. 1919 yil oxirida Modigliani (kasal 5) ikkala Jeannes bilan Parijga qaytib keldi va bir necha oy o'tgach, u tuberkulyoz meningit bilan kasal bo'lib qoldi.

1920 yil 12 iyulda vafot etdi. Modigliani hayotining fojiali yozuvi Jan Xebuternning o'z joniga qasd qilishi edi. Dafn marosimidan keyin ertalab u sakkiz oylik homilador bo'lib, derazadan sakrab chiqdi.

O'z tarjimai holi oxirida qalin fikrni qo'yish odat tusiga kiradi: Modigliani nihoyat o'zini topdi va oxirigacha o'zini namoyon qildi. Va u jumlaning o'rtasida yonib ketdi, uning ijodiy parvozi halokatli tarzda qisqartirildi, u ham "dunyoda o'zinikiga mos kelmaydigan, erdagini sevmagan"lardan biri bo'lib chiqdi va Eng muhimi, hech narsaga erisha olmadi. Hatto bugungi kunda ham biz uchun yashashni davom ettirayotgan o'zining yagona va yagona "davrida" inkor etib bo'lmaydigan darajada mukammal qilgan ishlariga asoslanib - kim qaerda, qanday yangi va, ehtimol, butunlay kutilmagan yo'nalishlarda, qanday noma'lum chuqurliklarda ayta oladi. Yakuniy, to'liq haqiqatga intilgan bu ehtirosli iste'dod shoshiladimi? Biz faqat bir narsaga amin boʻlishimiz mumkin: u allaqachon erishgan narsasida toʻxtab qolmagan boʻlardi.1

2. Ijodkorlik

1898-1900 yillarda yillar Amedeo Modigliani Guglielmo Mishel ustaxonasida tahsil olgan va shuning uchun uning ishining dastlabki bosqichi 19-asr Italiya san'ati belgisi ostida o'tgan deb aytishimiz mumkin. Bu asr shonli badiiy o'tmishga ega bo'lgan mamlakatda beqiyos yutuqlarga boy bo'lmaganligi sababli, ko'pchilik o'sha davr ustalari va ularning ijodini past baholaydi. Shu bilan birga, ular intiluvchan rassom uchun shubhasiz ilhom manbai bo'lib, Modiglianining Parijga ko'chib o'tishdan oldin tugallangan dastlabki asarlarining bir nechtasi bizga etib kelganligi bilan bu haqiqatni inkor etib bo'lmaydi. Ehtimol, Modiglianining 1898-1906 yillardagi noma'lum asarlari hali ham Livorno, Florensiya yoki Venetsiyada topiladi, bu esa dastlabki bosqichni yoritishga yordam beradi. ijodiy biografiya rassom. Bundan tashqari, biz Modiglianining dastlabki ishlarining ba'zi sharhlariga tayanishimiz mumkin. Va umuman olganda, u o'z ona yurtining zamonaviy san'ati yonidan o'tganini tasavvur qilish qiyin: 19-asr Italiya san'ati yosh Modilyanida Uyg'onish davri va Boldinining asarlaridan kam taassurot qoldirgani aniq. Modilyanining ilk Parij asarlarida xuddi Tuluza-Lotrek kabi his qilinadi.

1901 yilda Rimda bo'lganida Modigliani Domeniko Morelli (1826-1901) va uning maktabi rasmini hayratda qoldirdi. Morellining Injil mavzuidagi sentimental rasmlari, uning tarixiy rasmlari va Tasso, Shekspir va Bayron asarlaridan mavzulardagi rasmlari hozir butunlay unutilgan. Morellidan ancha oldinda bo'lgan dadil qadamni bir guruh juda yosh rassomlar "macchiaioli" (makchiadan - rang-barang joy) qildilar. Bu yosh novatorlar maktabini ular apologistlar bo'lgan san'atda hukmron bo'lgan burjua didini rad etishlari birlashtirdi. akademik rassomlar janr mualliflari. Mavzulari bo'yicha Macchiaioli guruhining rassomlari impressionistlarga yaqin edilar: ular dehqon uylarini, qishloq yo'llarini, quyoshli erlarni va quyoshning suvdagi akslarini tasvirlashni yaxshi ko'rardilar, ammo ular o'ziga xos dadil badiiy qarorlar bilan ajralib turmadilar. Monening izdoshlari.

Ko'rinishidan, shogirdlik davrida Modigliani bir muncha vaqt uning tarafdori bo'lgan badiiy tamoyillar"macchiaioli". Uning o'qituvchisi Mishelning o'zi bu maktab asoschilaridan biri Livornolik Jovanni Fattori (1828-1905) ning sevimli shogirdi edi. Mishel juda mashhur landshaft rassomi edi va u mahalliy san'at ixlosmandlari orasida mashhurlikka erishdi dengiz manzaralari tazelik va yorug'lik hissi bilan to'ldiriladi.

Modigliani o'zi yashagandek shijoat bilan ishladi. Spirtli ichimliklar va gashish uning ishlashga bo'lgan to'ymas ishtiyoqini hech qachon so'ndirmagan. Ko'pchilik tomonidan tan olinmaganligi sababli umidsizlikka tushib, taslim bo'lgan davrlar bo'lsa kerak. Bir kuni, uni bekorchilik uchun haqorat qilgan do'stiga javoban, u shunday dedi: "Men kuniga kamida uchta rasmni boshimda yarataman. Hech kim uni baribir sotib olmasa, tuvalni buzishning nima keragi bor? Boshqa tomondan, "Modigliani va uning ishi" muallifi Artur Pfannstielning xabar berishicha, yosh rassom tinimsiz eskiz chizgan, ko'k qoplamali daftarlarini kuniga yuztagacha rasmlar bilan to'ldirgan.

Shuni esda tutish kerakki, bu davrda Modigliani hali ham haykaltarosh bo'lishni orzu qilar edi va haykaltaroshlikdagi sa'y-harakatlarining katta qismini, agar sherning ulushini bo'lmasa, sarfladi. Tanqidiy fikrga ega bo'lgan odam vaqti-vaqti bilan unga muvaffaqiyatsiz bo'lib tuyulgan narsalarni yo'q qildi. Ammo u bir joydan ikkinchi joyga shoshilinch ko'chib o'tish paytida ko'p ish joylarini yo'qotdi, deyarli har doim yashirincha va ijaraga olingan binolar uchun egasiga pul to'lamadi. G'azablangan uy egalari to'lov o'rniga u qoldirgan "aqldan ozgan" rasmlarni yo'q qilishdi; U o'z asarlarini ovqatdan ko'ra ko'proq ichimliklarga almashtirgan bistro egalari uning asarlarini ortiqcha qadrlashmagan. U o'ylamasdan ko'plab asarlarni ularga g'amxo'rlik qilmagan ko'plab tasodifiy qiz do'stlariga berdi. Modigliani hech qachon o'z asarlarini qayd etmagan.

Shunisi e'tiborga loyiqki, yosh rassomga fovizm va kubizm ta'siri juda oz edi. Fauves rangni hamma narsaga asos qilib qo'ydi, ammo Modigliani uchun asosiy narsa chiziq. Avvaliga u "la'nati italyan ko'zlari" Parijning maxsus yoritilishiga o'rgana olmaganidan shikoyat qildi. Uning palitrasi unchalik xilma-xil emas edi va u faqat bir yoki ikki marta neo-impressionistlar yoki fauves ruhida rangli eksperimentlarga murojaat qildi. Qoidaga ko'ra, u nozik, ammo aniq chizilgan chiziqli konturlar ichida bir xil rangdagi katta sirtlarni o'rab oldi. Kubizm o'zining g'ayriinsoniylikka moyilligi bilan o'z ishida kuchli his-tuyg'ularni ifodalash imkoniyatini qidirgan Modigliani uchun juda oqilona edi.

Agar Modiglianining dastlabki rasmlari, ajoyib texnik mahoratiga va vaqti-vaqti bilan o'ziga xos jozibasi va lirizmiga qaramay, hali haqiqiy emas. ajoyib asarlar, keyin uning 1906-1909 yillardagi rasmlari allaqachon 1915-1920 yillardagi etuk ustani kutmoqda.

1909 yilning yozini oilasi bilan Livornoda o'tkazdi va u erda bir qancha rasmlar chizdi, ular orasida "Tilanchi" deb nomlangan tuval ham bor edi. Ushbu tuval, shuningdek, "Cellist" ning ikkita versiyasi 1910 yilda Salon des Independantsda namoyish etilgan oltita asardan biri edi. Bu vaqtga kelib, u ko'plab tanqidchilar, shoirlar va boshqa rassomlar tomonidan tan olingan edi, ammo uning sodiq doktori Pol Aleksandrdan tashqari, uning asarlarini hech kim sotib olishni xohlamadi. U joydan ikkinchi joyga ko'chib o'tdi, chunki u hech qachon munosib ustaxonaga puli yo'q edi. Bir vaqtlar u Danzig ko'chasidagi g'alati, xaroba uyda yashagan "Asal uyasi" - Chagall, Kisling, Soutine va boshqa ko'plab xorijiy rassomlar ham kichkina studiyalarni ijaraga olishgan.

1909-1915 yillarda u o'zini haykaltarosh deb hisoblagan va moylarda juda kam ishlagan. Bu davrda Modigliani ko'plab qiziqarli va kerakli aloqalarni o'rnatdi. 1913 yilda u Litvadan kelgan qo'pol muhojir Chaim Soutine bilan uchrashdi va keyinchalik uni yaqin do'st sifatida o'rgatishga harakat qildi. yaxshi xulq-atvor. Soutine o'n yoshroq edi va uning jo'shqin surati italiyalik do'stni xursand qilishi qiyin edi. 1914 yilda Maks Jeykob Modigliani Pol Giyom bilan tanishtirdi, u birinchi marchand bo'lib, u mijozlarning rassom ishiga qiziqishini uyg'otishga muvaffaq bo'ldi. Ammo Modigliani 1916 yilda tanishgan boshqa Marchand Leopold Zborovski bilan ancha yaqin munosabatlarga ega edi. Rassomning so'nggi uch-to'rt yil ichida yaratgan asarlarining katta qismi Zborovskiy va uning rafiqasi qo'llab-quvvatlashi tufayli paydo bo'ldi. Zborovskiy o'sha davr marshrutlari orasida g'ayrioddiy hodisa edi: u rassomning barcha kamchiliklariga qaramay, o'z palatasiga nisbatan fanatik mehrni his qildi - birinchi navbatda, beparvolik va jahldorlik - bu kamroq sodiq odamni begonalashtirardi.

1917 yil dekabr oyida Zborovski tomonidan Berta Vayl galereyasida Modiglianining yagona haqiqiy shaxsiy ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. Kutilgan muvaffaqiyat o'rniga shovqinli janjal chiqdi. Yalang'och rasm ko'rsatilgan deraza oldida olomon to'plandi. Politsiya bu tuval va yana to'rtta yalang'ochni ko'rgazmadan olib tashlashni talab qildi. Birorta ham rasm sotilmagan.

1919 yil may oyida Modigliani Parijga qaytib keldi va Jan u erga birozdan keyin keldi. Muvaffaqiyatning birinchi belgilari paydo bo'ldi. Rassom haqida gazetalar yoza boshladi. Ko'rgazmada uning bir qancha rasmlari namoyish etildi Fransuz san'ati Londonda. Uning asarlari xaridorlar orasida talabga ega bo'la boshladi. Nihoyat, Modiglianining sog'lig'ining yangi yomonlashuvi bo'lmasa, xursand bo'lish uchun sabab bor edi. Modigliani bir vaqtning o'zida o'zini ham realist, ham sub'ekt bo'lmagan materist sifatida ko'rsatishga muvaffaq bo'ldi. Bu ilhomlangan eklektikist - aristokrat, sotsialist va shahvoniy bir shaxs - Kot-d'Ivuar ustalari (ularning haykallari egalik tuyg'usini uyg'otmasdan tasavvurni hayratda qoldiradi) va Vizantiya va ikona rassomlarining texnikasidan foydalanadi. Erta Uyg'onish davri(bu bizga tegadi, lekin bizni yadroga silkita olmaydi). Bularning barchasidan hurmatli, hayajonli - bir so'z bilan aytganda, noyob - Modigliani keladi!

3. Mashhur asarlar

Amedeo Modigliani ijodkori

Modiglianining ajoyib uslubi, ayniqsa, yalang'och va portretlarida yaqqol namoyon bo'ldi. Aynan shu asarlar, avvalambor, uni XX asr sanʼatida yetakchi oʻringa olib chiqdi.

Modilyanining ijodiy yo'li fojiali qisqa bo'lib chiqdi. Unga juda oz vaqt berildi - uning eng yaxshi asarlarining aksariyati hayotining so'nggi besh yilida sodir bo'lgan. Bu uning merosining nisbatan kamtarona hajmini va mavzularni tanlashda biroz torlikni tushuntiradi - ko'ra katta va katta, Modigliani faqat ikkita janrda (yalang'och va portret) ishlagan. Shunga qaramay, hatto o'tgan asrning boshlari kabi iste'dodlarga saxiy bo'lgan davrda ham u umumiy "badiiy" massada yo'qolmaslikka muvaffaq bo'ldi va o'zini eng original va she'riy ijodkorlardan biri deb e'lon qildi. zamonaviy rassomlar. Va u yaratgan uslub hali ham ko'plab rassomlarni hayratda qoldirib, ularni (ko'pincha ongsiz ravishda) taqlid qilishga va takrorlashga undaydi.

Modiglianining cho'zilgan shakllari doimo katta qiziqish uyg'otdi. Ularning kelib chiqishi tanqidchilar tomonidan turlicha izohlangan. Ushbu tushuntirishlarning ba'zilari juda anekdotdir - masalan, nisbatan aytganda, "alkogol". Ta'kidlanishicha, cho'zilgan shakllar rassomning spirtli ichimliklarga qaramligi, ayollarga stakan tubi yoki shishaning egri bo'yni orqali qarashi natijasidir. Shu bilan birga, shunga o'xshash shakllar Modigliani hayratga tushgan Uyg'onish davri ustalarida va uning sevimli afrikalik niqoblarida uchraydi. Uning badiiy qiziqishlari faqat afrikalik niqoblar bilan cheklanmagan. U, shuningdek, Qadimgi Misr san'atiga jalb qilingan, Okeaniya orollari haykallari va boshqa ko'p narsalar bilan hayratda qolgan. Biroq, bu erda to'g'ridan-to'g'ri qarz olish haqida gap yo'q edi; agar qadimgi haykallar Modigliani uslubiga ta'sir qilgan bo'lsa, bu faqat bilvosita edi. Modigliani faqat o'z qidiruvlariga mos keladigan narsani qabul qildi.

Rassom o'zining "haykaltaroshlik" besh yillik yubileyida atigi yigirmaga yaqin rasm chizgan, uning saqlanib qolgan rasmlari soni esa 350 ga yaqin. Keyinchalik u haykaldan voz kechdi. Ehtimol, haykaltaroshlik darslari uning uchun juda ko'p bo'lib qolgan. Tosh o'ymakorligi og'ir jismoniy ish bo'lib, uchadigan tosh changi rassomning sil kasalligidan zarar ko'rgan o'pkasi tomonidan kontrendikedir. Qanday bo'lmasin, muallif tomonidan yaratilgan haykaltaroshlik asarlari Amedeo ishining ajralmas qismidir. Barcha mavjud Modigliani haykallari 1909-1914 yillarda yaratilgan. Bular 23 ta tosh bosh va ikkita figura ( tik turgan ayol va karyatid). Modigliani o'zi rejalashtirgan go'zallik ma'badi uchun bosh va figuralarning butun seriyasini yaratish niyatida ko'p marta karyatidlarning eskizlarini yaratgan. Bu reja amalga oshmay qoldi. To'g'ri, u 1912 yilda kuzgi salonda ettita gol (shuningdek, bir turdagi seriya) ko'rsatdi. Rassomning do'sti, taniqli haykaltarosh Jeykob Epshteyn o'z tarjimai holida ta'kidlaganidek, Modigliani kechasi tosh boshlarga o'rnatilgan shamlarni yoqib, ular bilan ustaxonani yoritib, "qadimgi butparastlar ibodatxonasining yoritilishiga taqlid qilishga harakat qildi.

Modigliani o'zini o'zi o'rgatgan haykaltarosh edi, shuning uchun uning dastlabki haykallari qo'pol (va hatto qo'pol) ko'rinadi. Ammo, intensiv ishlagan holda, u tez orada o'zining nafis va kuchli uslubini topdi. Modigliani tosh boshlari jozibali, deyarli magnit kuchga ega. Rassomning Go'zallik ibodatxonasi qanchalik ulug'vor bo'lganini tasavvur qilish mumkin.

Tomoshabin ko'pincha Modigliani ishini uning yalang'ochlari bilan bog'laydi. Modigliani har doim yalang'ochlarga qiziqqan, ammo u bu mavzuga faqat 1916 yilda jiddiy murojaat qilgan. Rassomning hayotining so'nggi uch-to'rt yilida chizgan ajoyib yalang'och rasmlari ilgari yaratgan barcha narsalardan tubdan farq qiladi. Ayollar rasmlari Marhum Modigliani ko'proq shahvoniy va o'z-o'zidan paydo bo'lib, avvalgi qayg'u va tafakkurni yo'qotdi. Ushbu janrda ishlagan rassom kamdan-kam hollarda qiz do'stlari yoki ma'shuqalari yordamiga murojaat qildi - istisnolar - Beatris Xastings bilan yalang'och model sifatida va Jean Hebuterne suratga olgan bir nechta shunga o'xshash narsalar. Odatda, rassomning modellari pullik modellar yoki tasodifiy tanishlar edi. Modigliani yotgan yalang'och kiyimlarni afzal ko'rdi (garchi bu uning uchun eksklyuziv poza bo'lmasa ham). U har doim ayol tanasini katta, suvli, qo'llari boshning orqasiga tashlangan yoki oyoqlari egilgan holda tasvirlagan.

Modigliani davrida ayol yalang'och holga kelmagan edi oddiy rasmda. U xavotirda, hatto hayratda edi. Pubik sochlarning tasviri ayniqsa odobsiz deb hisoblangan. Lekin shahvoniy muhit yaratish Modilyanining o'z maqsadi emas edi; Bu, albatta, uning tuvallarida mavjud, ammo qo'shimcha ravishda ular kompozitsiyada nafis va rang-barangdir. Ular, birinchi navbatda, san'at asarlaridir. Bunga quyidagi asarlar misol bo‘la oladi: “Oq yostiqdagi yalang‘och” (1917-1918), sanasi ko‘rsatilmagan “O‘tirgan yalang‘och” (6-chi kasal) va “Yosh o‘tirgan ayol” (1918). Chiziqning sofligi va nafisligini, kompozitsiyaning soddaligi, ifoda va chuqur erotizmni o'zida mujassam etgan janrning ajoyib namunasi - "O'tirgan yalang'och" (1916). Bu Modiglianining birinchi yalang'och rasmlaridan biridir etuklik davri. Kitobida (1984), ijodiga bag'ishlangan rassom Duglas Xisl bu rasmni "ehtimol, Modigliani yalang'ochlari ichida eng chiroylisi" deb ataydi. Ayolning yuzi stilize qilingan, ammo Beatris Hastings bilan o'xshashlikni topish mumkin. Tuvalni yaratish vaqtida ular hali ham birga yashashgan. Biroq, Beatrice rassom uchun suratga tushishi ehtimoldan yiroq emas; Katta ehtimol bilan, Modigliani, odatdagidek, buning uchun professional modelni taklif qildi. Ammo u ishlayotganida, Beatris uning ko'z o'ngida turardi. Tasvirlangan ayolning cho'zilgan, haykalga o'xshash yuzi Modigliani juda hayratda qoldirgan afrikalik niqoblarini eslatadi va uning boshi va kipriklari odatda Salonda namoyish etiladigan rasmlarga o'xshaydi. Shunga qaramay, Modiglianining ushbu asari mutlaqo o'ziga xosdir va haqli ravishda yalang'ochlar seriyasidagi marvaridlardan biri hisoblanadi, bu esa keyinchalik rassomni mashhur qildi.

"Yalang'och yalang'och" (1917-1918), Modigliani ishi ko'pincha tomoshabinning yalang'ochligi bilan bog'liq va bu durdona chiziqning pokligi va nafisligi, kompozitsiyaning soddaligi, ifoda va chuqur erotizmni o'zida mujassam etgan janrning ajoyib namunasidir.

Modigliani ajoyib chizmachi edi, shuning uchun tasvirning asosiy jozibasi ayol tanasining konturini, bo'yni va yuzining ovalini muloyimlik bilan tasvirlaydigan chiziq bilan berilgan. Shaklning silliq konturlari nafis ohangda tanlangan rasmning oqlangan fonida ta'kidlangan. Modelning pozasi va yuz xususiyatlari juda samimiy, lekin ayni paytda ataylab stilize qilingan, shuning uchun tasvir o'zining individualligini yo'qotadi va jamoaviy bo'ladi. Ushbu asar qahramonining qo'llari va oyoqlari, tuvalning chetidan kesilgan, uni vizual ravishda tomoshabinga yaqinlashtiradi va rasmning erotik ovozini yanada kuchaytiradi.

Yalang'ochlardan tashqari, Modigliani portretlari ham keng tarqalgan. U shunday dedi: “Meni qiziqtiradigan narsa inson. Inson yuzi tabiatning eng yuksak ijodidir. Men uchun bu bitmas-tuganmas manba”1 Ko'pincha Modigliani uning yaqin do'stlari tomonidan suratga olingan, buning natijasida rassomning ko'plab rasmlari o'sha davr badiiy dunyosi vakillarining qiziqarli galereyasiga o'xshaydi, ularning tasvirlarida Parij san'atining "oltin davri" tasvirlangan. Modigliani bizga rassomlar Diego Rivera, Xuan Gris, Pablo Pikasso va Xaim Sutine, haykaltaroshlar Anri Laurens va Jak Lipchits, yozuvchilar Guillaume Apollinaire va Maks Jeykobning portretlarini qoldirdi. 1919 yilda, o‘limidan bir necha oy oldin chizgan Modilyanining yagona avtoportreti (7-rasm) bizgacha yetib kelgan.

Rassomning umrining oxirida chizgan yalang'och va portretlari tarixdagi muhim bosqichni ko'rsatadi zamonaviy rasm. Garchi eng so'nggi portretlar Modigliani hissiy tanazzul izlarini o'z ichiga oladi (bu ajablanarli emas, agar u o'sha paytda qanday yashaganini unutmasangiz), ular Uyg'onish davri ustalariga xos bo'lgan shaffoflik va ulug'vorlikni saqlab qolishadi.

Ammo bu Modigliani hayoti davomida shuhrat keltirmadi. Uni faqat tor doiradagi san'atkorlar - o'ziga o'xshagan, san'atga fidokorona mehr qo'ygan odamlar bilishardi. Va bu, qoida tariqasida, hayotingiz davomida pul keltirmaydi. Ha, Modigliani (ko'plab do'stlari kabi) so'zsiz e'tirofga sazovor bo'ldi, ammo bu uning o'limidan keyin sodir bo'ldi. U non va vinoga almashtirgan rasmlari endi hayratlanarli miqdorda pul to'laydi; san'at galereyalarida ular eng sharafli o'rinlarni egallaydi va rassomning o'zi haqida yuzlab kitoblar yozilgan. Oddiy hikoya.

Xulosa

Modilyanining tasviriy uslubi dekorativ tekisligi, keskin lakonik kompozitsiyasi, siluet-chiziqli ritmlarning musiqiyligi va boy rangga egaligi 1910-yillarning boshlarida aniqlangan. O'zining, qoida tariqasida, bir figurali rasmlarda - portret va yalang'och rasmlarda - Modigliani o'ziga xos tasvirlar olamini yaratdi, ular chambarchas individual va shu bilan birga o'zlarining umumiy melankolik o'z-o'zini singdirishlariga o'xshash; ularning o‘ziga xos, nozik nuansli psixologizmi va ma’rifiy she’riyati olamdagi insoniy ishonchsizlikning doimiy, ba’zan fojiali tuyg‘usi bilan uyg‘unlashgan.

Modigliani bir vaqtning o'zida o'zini ham realist, ham sub'ekt bo'lmagan materist sifatida ko'rsatishga muvaffaq bo'ldi. Uning san'ati puristlarning talablariga javob beradi, ular rasm bu faqat ma'lum bir tartibda bo'yoqlar qo'llaniladigan tekislik ekanligini ta'kidladilar; lekin shu bilan birga u o'z rasmlariga boy insoniy, jinsiy va ijtimoiy mazmunni qo'ydi. U fosh qiladi va yashiradi, tanlaydi va keltiradi, yo'ldan ozdiradi va tinchlantiradi. Bu ilhomlantirgan eklektikist - aristokrat, sotsialist va sensualist bir shaxsda - Fil Suyagi qirg'og'i ustalari (ularning haykallari tegishlilik tuyg'usini uyg'otmasdan tasavvurni hayratda qoldiradi) va Vizantiya va Ilk Uyg'onish davri ikona rassomlarining (tegadigan) usullaridan foydalanadi. bizni, lekin bizni yadroga silkita olmaydi). Bularning barchasidan hurmatli, hayajonli - bir so'z bilan aytganda, noyob - Modigliani keladi!

O'limidan 70 yil o'tgach, Modigliani nima qoldi? Birinchidan, albatta, ijodiy meros, bu hali ham batafsil izlanishlarga duchor bo'lgan, ikkinchidan, millionlarning mulkiga aylangan afsona.

Afsona rassomni uning davrida tanigan odamlarning xotiralaridan kelib chiqqan fojiali hayot Parijda va undan ham ko'proq qiziqarli, ammo har doim ham ishonchli emas, ikkinchi yoki hatto uchinchi qo'l ma'lumotlariga asoslangan kitoblardan. Bir nechta o'rtacha romanlar va filmlar Modigliani sarguzashtlariga bag'ishlangan.1

Spirtli ichimliklar va giyohvand moddalar Parijdagi noaniqlik va achchiq umidsizliklardan azob chekayotgan jismonan zaif, muvaffaqiyatsiz va yolg'iz chet ellik uchun zarur bo'lgan bo'lishi mumkin, ammo ular hech qanday tarzda uning dahosini yaratmagan yoki ozod qilmagan. Modigliani deyarli har doim juda kambag'al edi va hatto kollektorlarning unga nisbatan mutlaqo befarqligidan ko'ra, ehtimoliy homiylarni qaytargan "dahshatli xarakteri" tufayli. Rassomning qizi Jan Modilyani "ochlikdan, alkogoldan va qanday metafizik azobdan o'lim haqidagi romantik afsona"2 ni rad etib, hamma narsani, birinchi navbatda, butun umri davomida kasal bo'lgan sil kasalligida ayblaydi.

Rassom ba'zida qanchalik jirkanch va mas'uliyatsiz bo'lib ko'rinmasin, aslida u - va uning barcha do'stlari bir ovozdan - aristokratik xulq-atvorli, ajoyib aqlli, keng ma'lumotli, qobiliyatli odam edi. yaxshi tuyg'ular va hamdardlik. Cheklangan muddatni hisobga olgan holda - o'n uch yil - uning ijodiy faoliyat va barcha hayot sharoitlari, uning yutuqlari nafaqat miqdoriy, balki sifat jihatidan ham hayratlanarli. Artur Pfanstiel "Modigliani va uning ishi" (1956) kitobida rassomning 1906 yilda Parijga kelganidan keyin yaratilgan 372 ta rasmini sanab o'tadi va tavsiflaydi. Albomning so'zboshida “Amedeo Modigliani. Chizmalar va haykaltaroshlik (1965) Ambrojio Ceroni ta'kidlaydiki, miqdor haqiqiy rasmlar Modigliani - 222, bu ularni baholashga juda qattiq yondashishdan dalolat beradi. So'nggi yillarda Modiglianining bir nechta dastlabki rasmlari topildi va yaqinda bir qancha ishonchli rasmlar sotuvga qo'yildi. Parij davri, Pfannstiel ham, Ceroni ham eslatib o'tmagan.3 Afsuski, bozor soxta Modigliani bilan to'lib ketgan va ularning ba'zilari shunday mahorat bilan yaratilganki, ular ham mutaxassisni, ham kollektorni chalg'itishi mumkin. Soxtalashtirish ustalari o‘z faoliyatini shunchalik faollashtirgan bo‘lsa ajab emas – birinchi toifadagi Modilyani asarlarining narxi yuz ming dollargacha ko‘tarilgan. Natijada, ko'plab "Modigliani" paydo bo'ldi, ular usta tomonidan ishlab chiqilgan asl texnikani ahamiyatsiz formulalarga qisqartirishga harakat qilishadi.

Qancha asarlar bizga etib bormaganini hech qachon bilmaymiz - qanchasi rassomning o'zi tomonidan yo'q qilingan va qanchasi yo'qolgan.

Adabiyotlar ro'yxati

Verner Alfred. Amedeo Modigliani (trans. Fateeva). - Sankt-Peterburg: ICAR, 1994. - 126 p., kasal.

Vilenkin V.Ya. Amedeo Modigliani. - 2-nashr, rev. va qo'shimcha - M .: San'at, 1989. - 175 b., l. kasal. - (San'atdagi hayot).

XIII - XX asrlar Evropa rasmi. Ensiklopedik lug'at. - M.: San'at, 1999 yil. - 526 b., kasal.

Modigliani. - M.: "Klassikalar" nashriyot markazi, 2001. - 64 b., kasal. “Asarlar dunyosi. San'atdagi 100 ta jahon nomlari."

San'at galereyasi: Modigliani. -No 26. - M., 2005. - 31 b.

Jahon rassomligi entsiklopediyasi / Comp. T.G. Petrovets, Yu.V. Sadomnikova. - M.: OLMA - PRESS, 2000. - 431 b.: kasal.

Allbest.ru saytida e'lon qilingan

...

Shunga o'xshash hujjatlar

    Italiya rassomi hayotining kelib chiqishi va asosiy bosqichlari. Modigliani ijodi: dastlabki asarlar, fovizm va kubizmning rassom texnikasiga ta'siri, haykaltarosh tajribasi, Soutine va Zborovskiy bilan tanishish. Magistrning asosiy ishlarining xususiyatlarini tahlil qilish.

    test, 01/03/2011 qo'shilgan

    Amedeo Modigliani hayotidagi asosiy sanalar, o'lim sabablari. "Yatilgan yalang'och" rasmini yaratish bosqichlari, palitra va fon elementlari. Uslubning xususiyatlari: stilize qilingan yuz xususiyatlari, haykaltaroshlik shakli, teksturali ohang. Rassomning kompozitsion qobiliyati.

    taqdimot, 2011-yil 14-03-da qo'shilgan

    "Axmatov-Modilyani" hodisasining mohiyati. Modigliani "portreti" dagi tasviriy kanon. Axmatova asarida Modilyanining "izi". Modilyani asarida "Axmatova davri". Yashirin belgilar Amedeo ishida. Axmatova va Modigliani asarlaridagi "iblis" mavzusi.

    referat, 11/13/2010 qo'shilgan

    Nemis tilida siymosi bo'lgan yozuvchi, haykaltarosh va rassom Ernst Barlaxning ishini o'rganish. badiiy madaniyat XX asr alohida turadi. Barlaxning munosabati, poetikasi, uslubi. Aziz Nikolay cherkovidagi Duxobor ustaning eng muhim asarlaridan biridir.

    referat, 03/04/2013 qo'shilgan

    Rassomning bolaligi va yoshligi, boshlanishi ijodiy yo'l. Rasmlar ustida ishlash. Surikov ijodini ko'rib chiqish, bir qator rasmlar ustida ishlash, ularning xususiyatlari va u qo'llagan ifoda vositalarining roli. Rassomning xorijga sayohati, hayotining so‘nggi yillari.

    kurs ishi, 2011-yil 15-02-da qo'shilgan

    Italiyalik arxeolog, me'mor va grafik rassom Jovanni Piranesi ijodiy yo'lining boshlanishi. Grafik me'moriy ijodkorlikning roli va ustaning me'moriy va fazoviy fantaziyalari. Barg "Tivolidagi Sibil ibodatxonasi". Buyuk ustozning merosi.

    kurs ishi, 10/13/2014 qo'shilgan

    Buyuklarning san'ati rassom Caravaggio. Ustaning ajoyib rasmlarini ko'rib chiqish turli davrlar ijodkorlik. Rassomlik uslubining o'ziga xos xususiyatlari, asarlar uslubining o'ziga xos fazilatlari, dramatik pafos va naturalistik detallar o'rtasidagi muvozanat.

    taqdimot, 2010-yil 16-04-da qo'shilgan

    Buyuk italyan rassomi, rassomi, haykaltaroshi, me'mori va olimi, Oliy Uyg'onish davri san'atining yirik namoyandalaridan biri, o'z ustozidan o'zib ketgan Leonardo da Vinchi hayoti va ijodi haqida hikoya qilinadi. Usta hayotining so'nggi yillari.

    taqdimot, 03/04/2012 qo'shilgan

    Italiya Uyg'onish davri rassomi Sandro Botticelli ijodiy yo'lining boshlanishi. Fra Filippo Lippining ustaxonasida o'qish, ijodkorlikning ta'siri Andrea Verrokkio va birinchi asarlar. Rassomning rasmlari mavzulari: "Bahor", "Veneraning tug'ilishi", "Anorli Madonna".

    referat, 05/06/2009 qo'shilgan

    Qisqacha insho Italiyaning mashhur impressionist rassomi sifatida Pablo Pikassoning hayoti, shaxsiy va ijodiy rivojlanish bosqichlari. Magistrlik faoliyatidagi davrlar, ularning yutuqlari va faoliyat sohalari. Rassomning hayoti va tajribalarining rasmlarida aks etishi.


"Hayot sovg'adir: ozchilikdan ko'pga, unga ega bo'lgan va nima ekanligini biladiganlardan unga ega bo'lmagan va bilmaganlarga sovg'adir", deb yozgan muallif Amedeo Modigliani. Luniya Chexovsk portretining orqa tomoni.

Nima uchun rassom Amedeo Modigliani qashshoqlikda yashagan va vafot etgan va bugungi kunda uning rasmlari dunyodagi eng qimmat rasmlardan biri hisoblanadi? Ko'plab iste'dodli rassomlar bor, lekin faqat bir nechtasi kultga aylanadi. Uning rasmlari reproduksiyalari kosmetika va vino yorliqlariga joylashtirilgan, galanteriya, idish-tovoqlar, atirlar uning nomi bilan atalgan. Bu rassomning hayotining o'zi afsonalarni keltirib chiqaradi: badiiy bohemiyaning kelishgan, nafis va zukko vakili Modigliani yosh vafot etdi, uning to'shagidan bir qator ayollar o'tdi, u Parij tavernalarida kunlarni spirtli ichimliklar va giyohvand moddalar orasida o'tkazdi va uning janjallari va janjallari haqidagi mish-mishlar Montmartrdan uzoqroqqa chiqdi. U o'zining "Modi" asarlarini imzoladi, bu frantsuzcha "la'natlangan" degan ma'noni anglatadi. Modigliani biografiyasi tayyor romantik melodrama, bunga hech narsa qo'shish kerak emas, frantsuz rejissyori Jak Bekker o'tgan asrning 50-yillari oxirida Jerar Filippni "19 Montparnasse" filmida Modigliani rolini o'ynashga taklif qildi. Filmni muvaffaqiyatli deb atash mumkin emas, lekin Jerar Filipp Modilyaniga xos bo'lgan uxlab yotgan odamning plastikasini juda yaxshi etkazdi va uning nigohi ichkariga qaradi. G'alati tasodif tufayli Jerar Filipp xuddi yoshligida vafot etdi va uning o'limidan keyin afsonaga aylandi.

"Modigliani, yahudiy"

Amedeo Modigliani 1884 yil 12 iyulda tug'ilgan Italiya shahri Livorno badavlat oilada. Onasi bir paytlar Tunisdan Marselga kelgan Sefarad yahudiylaridan bo'lgan, u yaxshi ma'lumotga ega edi. U karavotda yotgan va uni tug'moqchi bo'lganida, uyga sud ijrochilari kirishdi - otasi bankrot bo'ldi. Qadimgi italyan odatlariga ko'ra, faqat tug'ruq paytida ayolning to'shagidagi narsalar musodara qilinmagan, shuning uchun uydagi barcha qimmatbaho narsalarni shoshilinch ravishda tug'ruqdagi ayolning to'shagiga olib borgan. Modiglianining bevosita ajdodi onalik chizig'i mashhur mutafakkir Barux Spinoza edi. Modiglianining bobosi ensiklopedik jihatdan yaxshi o'qigan poliglot bo'lgan, san'atni yaxshi tushungan va birinchi darajali shaxmat o'ynagan. Oilaviy an'analar tufayli Modigliani ham turli xil ta'lim, qadimiy va zamonaviy adabiyotlarni bilish va frantsuz tilini yaxshi bilgan. Bolaligida Amedeo og'ir kasal bo'lib qoldi va o'zining deliriyasida, uning chaqiruvi rassom bo'lishi haqida bashoratli vahiylarni ko'rdi.

U umrining ko'p qismini o'zining kosmopolit ona shahri Livornoda o'tkazdi, u erda yahudiylar okrugi yo'q edi. U ko'plab yahudiylar bilan do'st edi: Chagall, Zadkine, Lipchitz va eng muhimi, o'zi g'amxo'rlik qilgan 18 yoshli Xaim Sutin bilan. 1908 yilda Mustaqillar salonida namoyish etilgan birinchi rasmida u o'zining beshta boshqa asarlari qatorida yosh bolani tasvirlagan. Yahudiy ayol. Chet el urg'usisiz, frantsuz tili va yahudiy uchun atipik ko'rinish frantsuzlarni yo'ldan ozdirdi. Ko'pchilik uni italiyalik deb qabul qildi. Ammo kimdir bilan uchrashganda, rassom: "Modigliani, yahudiy", dedi. Bu bilan u darhol antisemitlarga qarshi chiqdi va o'zini begona va mustaqil shaxs sifatida tavsifladi. U yahudiylikni ishtirok sifatida emas, balki tanlanganlik sifatida kiygan ba'zi an'analar va madaniyat.

Amedeo 22 yoshda edi, u o'z shahrini tark etib, Parijga keldi va Monmartrga joylashdi.

Afsonaviy Montmartre

Montmartrda, 20-asrning boshlariga kelib, bohemiyaliklarni o'ziga tortadigan o'ziga xos turmush tarzi rivojlandi. Bu erda ajoyib rassomlarning butun galaktikasi shakllangan, ammo bu joyning o'ziga xos ruhi ularning o'zini ham shakllantirgan. Ilgari, bu Parij yaqinida joylashgan juda go'zal qishloq hududi bo'lib, u erda yashash poytaxtga qaraganda ancha arzon edi. Montmartr 19-asrning mashhur frantsuz rassomlari - Sisley, Renoir, Manet, Degas, Van Gog, Tuluza-Lotrek ijodi bilan bog'liq. Uning o'ziga xos karnaval an'analari bor edi: masalan, har yili rassom Pulboning "to'y marosimi" takrorlanardi: jingalak "kuyov" kiyingan bilan qo'l qovushtirib yurardi. Oq libos kelinlik Leona. Mahalliy loaferlar pastorni, merni, ruhoniyni va hatto karton ko'krakli ho'l hamshirani tasvirlashdi. Oxir-oqibat, ular haqiqatan ham turmush qurishdi, lekin ular an'anani tark etmadilar. Pulbo "tirik suratlar" ni to'pladi va bir marta u 1870 yilda Parij mudofaasi paytida harbiy epizod bo'lgan A. Neuville tomonidan "So'nggi patronlar" ni takrorladi. Montmartr aholisi Zuavlar, dengiz askarlari, jazoirlik otishmalar, garibaldiyaliklar, oshxonalar va armiya fohishalari kabi kiyinib, atrofdagi o'rmonda tun bo'yi "jang qilishdi". Oxir-oqibat, ular Moulin de la Galetteni bo'ron bilan "oldilar". Aholi o'limdan qo'rqib, nemislar Parijga hujum qilishgan deb qaror qilishdi.

Estetiklar va snoblar, masalan, Modigliani chizgan rasmlarni shisha ostida bo'lsa-da, lekin jonli, maxsus muzey yoritgichi ostida ko'rish kerakligini ta'kidlaydilar. Munozara qilish ahmoqlik. Va hech kim bahslashmaydi. Keling, estetika va snoblarga ishonaylik. Ammo san'atga kirish yo'li sirli ekanligi haqidagi haqiqatni kamtarlik bilan qabul qilaylik.

Rassomlar uyda ovqat pishirmadilar - buning uchun sharoit yo'q edi, shuning uchun hamma yig'iladigan markazlar ish kuni dastgohda "Frisky Rabbit" yoki "Black Cat" kabi qovoq bor edi. O'sha kunlarda ovqat tayyorlash hali yo'lga qo'yilmagan edi, shuning uchun u juda uy qurilishi, mazali va arzon edi. Eng kambag'allar yarim porsiyani olishlari mumkin edi va ular ovqatni uylariga olib ketishlari mumkin edi. “Tepadagi yigitlar” deb nomlangan tavernalardan biri egasi kechirimli bo‘lgani uchun bankrot bo‘ldi iste'dodli rassomlar qarzlar. Modigliani tekin ovqatlanishga odatlanib qolgan, ammo qovoq egalarining hammasi ham u qadar mehribon emas edi. Bir kuni bir guruh rassomlar italyan tavernasi egasi bilan bepul ovqatlanishdi. Modigliani o'tib ketdi. U tushlik qila olmaydigan odamning ifodali qiyofasiga ega edi. Biroq tanishlarini ko‘rib, ularga qo‘shilib, uy egasining g‘azabini butunlay qo‘zg‘atdi. Kechki ovqat katta janjal bilan yakunlandi, yana Modigliani tufayli. U pablardan birining egasi Rozali bilan o'zining chizmalari va eskizlari bilan ichimliklar uchun pul to'lagan. Rozali bechora rassomga homiylik qildi, lekin savodsiz edi va bu chizmalar bilan kamina yoqdi, shuning uchun bizga sovg'a qilingan asarlarning bir nechtasi yetib keldi.

Monmartrda kitob va jurnal rasmlari orqali yaxshi kun kechiradigan an'anaviy san'at izdoshlari ham bor edi. Fotografiya hali u qadar yaxshi rivojlanmagan va ularda buyurtmalar ko'p edi. Ammo Montmartrda boy va muvaffaqiyatli odamlar tobora kamayib borardi. Rassomning qanday kiyinganiga qarab, uning innovator yoki konservativ ekanligini aniqlash mumkin edi. Innovatorlar o'zlarining tashqi ko'rinishi bilan konservatorlar va burjualarni hayratda qoldiradigan tarzda kiyinishgan: kaputli mushketer plashlari, breton jiletlari, stomatologning shimlari, oyoqlarida - tiqinlar yoki hatto yalangoyoq, sochlari hindular kabi shnur bilan bog'langan. Zamondoshlar bitta yigitni bezab turgan maxsus yog'och galstukni tasvirlashdi, u vaziyatga qarab yo tayoq yoki musiqa asbobi sifatida xizmat qildi - torlar uning bo'ylab cho'zilgan. Mana o'sha davrning odatiy manzarasi: ulkan, soqolli rassom Diego Rivera atstek haykalchalari bilan tayoqni silkitib, ishonchli yurish bilan yuradi. Keyingi o'rinda pushti keng qirrali shlyapa kiygan rossiyalik rassom Marevna, otasining shlyapasi, velosiped shimi va qora tuflisi. Modilyani yurib yurganida Dantening “Do‘zax” asaridan satrlarni o‘qiydi. Uning orqasida uning do'sti rassom Sutin bor, u qizarib ketgan va libations bilan samimiy tushlikdan keyin. Keyingi - Erenburg ot yuzli, Voloshin sherga o'xshaydi, Pikasso va Maks Jeykob, biri ulkan "kubist paltosida", boshida jokey qalpoqli, ikkinchisi tikilgan paltoda, qora shlyapa, oq qo'lqop va leggings. Yashil kostyum, qizil yelek, sariq tufli - Monparnas rassomlar koloniyasining odatiy aholisi shunday ko'rinishga ega edi. Ammo bugungi kunda "harbiy" deb ataladigan uslub ayniqsa mashhur bo'lib, uni modaga Degas kiritgan: tik yoqali tekis ko'ylagi, katta tugmalar, to'pig'ida elastik tasmali velor oyoqli isitgichlar. Soch turmagi eng hayoliy edi - qirqib olingandan tortib uzun jingalaklargacha, xuddi shunday soqolga ham qo'llaniladi - tozalangan echkilargacha. Pikasso mexanik kiyimida edi: ko‘k kombinezon, oq nuqtali arzon qizil paxta ko‘ylak, qizil kamar, arqonli taglikli sandal. Ammo nafislik bobida Amedeo Modigliani bilan hech kim raqobatlasha olmadi. U cheksiz yuvishdan asl marvarid jilosiga ega bo'lgan sarg'ish baxmal kostyumda va tasodifiy bog'langan sharfda chidab bo'lmas edi. Modigliani poklikni juda yaxshi ko'rardi, lekin uning faqat bitta ko'k ko'ylagi bor edi, u har kuni yuvib turardi. Alkogol va giyohvandlikka butunlay berilib ketganidan keyin ham Modigliani xuddi shunday nafisligicha qoldi.

Modigliani, Montmartrda

Parijda u ko'p marta manzilini o'zgartirdi. Keyinchalik ular bu abadiy uysizlik Modigliani uchun baraka ekanligini aytishdi, chunki bu uning ijodiy parvozlar uchun qanotlarini ochdi. Bir muddat u butalar o‘sgan cho‘l o‘rtasida joylashgan kichik ustaxonada yashadi. Ba'zan u hatto Sen-Lazar bekatida tunab qolardi, chunki uydan jo'natilgan pul gashish va spirtli ichimliklarga sarflangan. Modigliani va rassom Moris Utrillo Parijdagi eng mashhur alkogol dueti edi. Ular Pikassoning kompaniyasining bir qismi bo'lgan va undagilarning barchasi butunlay taniqli ichkilikbozlar va xushchaqchaqlar ekanligiga ishonishgan, bu haqiqat emas. Shunchaki, Modilyani kabi mushtlashuvchilar ko‘proq ko‘zga tashlandi. Doktor Aleksandr Delta ko'chasida buzilishi rejalashtirilgan uyni sotib oldi va u erda vaqtinchalik rassomlar koloniyasini tashkil qildi. Kambag'al rassomlarning bu mehribon farishtasi hatto xarobalarni "Bura bozori" mebellari bilan jihozladi va derazalarga qizil pardalar osib qo'ydi. Birinchi qavatda rassomlar o'z asarlarini namoyish etishlari mumkin bo'lgan galereyaga o'xshash narsa bor edi. Bu yerda butun Parijdan tomoshabinlarni o'ziga tortgan oqshomlar o'tkazildi. Modigliani bu erga tez-tez tashrif buyurib, ishlagan. O'sha paytda u hali ham haykaltaroshlikka qiziqqan va buning uchun yog'och olgan, o'sha paytda qurilayotgan Barbes-Rochechouart stantsiyasidan shpallarni o'g'irlagan. Tez orada Modigliani eng yaxshi qo'shni emasligi ma'lum bo'ldi. U doimo mast bo'lgan - agar alkogol bo'lmasa, kokain, gashish yoki efir. 1908 yil kechasi u bayramona kechki ovqatga tayyorlanayotganda o't qo'ydi Rojdestvo gulchambarlari. Bir marta, rassomlar bilan tortishuv paytida, barcha bahs-munozaralarni tugatgandan so'ng, u haykallarni urishni va rasmlarni yirtib tashlashni boshladi. Modigliani eshikdan tashqariga otildi. Ertasi kuni ertalab u hushyor bo'lib, kechirim so'rash uchun keldi, lekin unga endi ruxsat berilmadi. Tez orada uy baribir buzib tashlandi va rassomlar koloniyasi parchalanib ketdi. Bir oz vaqt aylanib yurganidan so'ng, u Douai ko'chasidagi bo'sh binoga o'z ixtiyori bilan ko'chib o'tgan sershovqinlar guruhiga qo'shildi. Lekin bu yerda ham u uzoq qolmadi, chunki tilanchilar ham uning g‘ala-g‘ovuriga toqat qilishni istashmadi. U Jozef-Bar ko'chasida ham yashagan. Bu erda san'atda ko'rinmas iz qoldirgan ajoyib konserjlardan biri ishlagan: Solomon xonim ismli sobiq model bu uyda qattiq enaga rolini o'ynagan. Birini ustaxonada shovqin-suron qilgani uchun, ikkinchisini mast bo‘lgani uchun qichqirdi, uchinchisini qarzga berdi yoki ovqatlantirdi.

Modigliani mehmonxonalarda ham yashagan: mog'or dog'lari bo'lgan nam devorlar, tozalangan devor qog'ozi, kulrang choyshablar, maydalangan lavabolar. Guvohning so'zlariga ko'ra, "qashshoqlik, arzon turar joy va uyatli kasalliklar hidi bor edi". Ushbu mehmonxonalardan birining egasi Eskaffier xonim o'zini ezgulik quroli deb hisoblar va mehmonlarga xotirjamlik bilan buzuqlik qilishlariga yo'l qo'ymasdi. Ammo biroz vaqt o'tgach, mehmonxonada portlash sodir bo'ldi. Oshiq bo'lgan ma'lum bir er-xotin gazni ochib, o'z joniga qasd qilishga qaror qilishdi. O'limidan oldin yigit chekishga qaror qildi... Madam Escaffier mehmonxonasidan haydalgan Modigliani boshqa mehmonxonaga joylashdi. Bu xonim Eskaffiernikidan yomonroq bo'lishi mumkin emasdek tuyuldi, lekin bu erda ham egasi to'lamay qochib ketishidan qo'rqib, cho'tkalari va bo'yoqlarini yashirdi. Modigliani bir paytlar shiftdan ulkan gips parchasi qulaganda vafot etishiga sal qoldi. Egasi unga barcha mol-mulkini qaytarib berdi va to‘lovni talab qilmasdan u bilan xayrlashdi – u Modilyani bu haqda politsiyaga xabar berishidan qo‘rqdi.

2004 yilda Sotheby's galereyasida "Moviy ko'ylagi kiygan bola" kartinasi eng qimmat bo'lgan rassom shunday sharoitda yashadi - u 11,2 million dollarga tushdi - e'lon qilingan narxdan ikki baravar qimmat. Bu Modilyanining kelajagini hech kim oldindan ko'ra olmagan, degani emas. San'at sotuvchisi Klovis Sagoning burni iste'dodga ega edi va xuddi giyen kabi bema'ni harakat qildi. Muloqotda u do'stona va shirin edi, lekin u san'atkorlarni umidsiz vaziyatga tushib qolguncha kutib turdi. Keyin ularni eng uyatsiz tarzda ekspluatatsiya qildi. Baxtsiz san'atkorlar butunlay unga o'xshaganlarga qaram edi. Modilyani kasalxonada vafot etayotganini bilgach, Sago barcha asarlarini boshqa dilerlardan sotib oldi va bu haqda baland ovozda maqtandi. Modigliani asarlarini biluvchi keksalardan biri butunlay ... ko'r edi. U rasmda ko‘rganlarini tasvirlagan qizning yelkasiga suyanib ustaxonalarni aylanib chiqdi. Chol rasmlarni ko'rmasdan, ularni ajoyib aniqlik bilan tanladi. Rassomlarning hech biri unga dudl taklif qilmadi, ular ko'r cholni aldashdan uyaldilar. Tez orada u o'zini egasi topdi noyob kolleksiya rasmlar

Modigliani ayollari

Maktabda Amedeo qizlarning unga e'tibor berishini payqadi. Maxsus e'tibor. Modilyanining aytishicha, 15 yoshida ularni uyida ishlaydigan xizmatchi ayol vasvasaga solgan.

“Xonimlar Monparnas bulvari bo‘ylab ixtiyorida eskiz daftarchasi bilan sayr qilib yurgan, kulrang velor kostyum kiygan, har bir cho‘ntagidan rangli qalamlardan yasalgan to‘siqli, qizil sharf va katta kiyganini ko‘rganlarida nima bo‘lganini tasavvur qiling. qora shapka. Men uning ustaxonasiga kelishdan bosh tortadigan bitta ayolni bilmayman, - deb yozadi Lunia Chexovska.

Modilyanining ko'p janglari ayollar uchun bo'lgan. Modilyanining rasmlarida tasvirlangan gulchi qizlar va sog'inchilar bir kechada bo'lsa ham uning bekalari edi. Bu qizlar chiroyli rassomning e'tiboridan mamnun bo'lishdi. Modigliani ta'kidlaganidek, ayol portretini yaxshi chizish uchun u bilan kamida bir marta uxlash kerak. “Yana qanday qilib sirli ritmlarni tasvirlay olaman? ayol tanasi, dedi u, "va erkak tasavvurini qo'zg'atadigan barcha bo'rtmalar va tushkunliklar? Rassomlikdagi shahvoniylik cho'tka va bo'yoqlar kabi zarur, usiz portretlar sust va jonsiz bo'lib chiqadi.

Amedeo qizlarni raqs maydonchalarida topdi, u erda italiyalik ishchilar va mayda jinoyatchilar garmoniya sadolari ostida jiddiy qadamlar qo'yishdi. Bo'yalgan xonimlar o'zlarining janoblariga yopishib olgancha, hayajondan burnini tortdilar va nola qildilar. Modigliani tez-tez vals o'ynayotgan juftliklarni kuzatib, ularning yuz ifodalarini, pozalarini va tana harakatlarini eslab qolishga harakat qildi. Bir kuni, bir necha hafta davomida u Quickie laqabli Elvira ismli fohishani sevib qoldi. U kafeda qo‘shiqchi sifatida ish boshlagan, lekin kokainga berilib, ovozini yo‘qotgan. U Modigliani bilan ichishni yoqtirmasdi. Uning portretlari bugungi kunda eng yaxshi san'at galereyalarida faxrli o'rinlarni egalladi.

Ammo Modigliani faqat jurnalist Beatris Xastingsni chin dildan sevardi va

talaba Jeanne Hebuterne. Beatrice undan besh yosh katta edi. Sevishganlar o'rtasidagi munosabatlar ehtirosga to'la edi. Ular har kuni birga ichishdi, baland ovozda janjal qilishdi va tez-tez urishishdi. Modigliani g'azablangan holda uni sochidan tortib, yo'lak bo'ylab sudrab olardi. Ammo aynan Beatrisa uning asosiy ilhom manbai bo'lgan, u tufayli Modigliani o'zining eng yaxshi asarlarini yaratgan. Shunga qaramay, bu bo'ronli romantika uzoq davom eta olmadi. 1916 yilda Beatris Modiglianidan qochib ketdi. O'shandan beri ular bir-birlarini boshqa ko'rishmadi.

1917 yilda Modigliani Kolarossi akademiyasining talabasi o'n to'qqiz yoshli Jeanne Hebuterne bilan uchrashdi. Qiz va rassom yahudiy kuyovini istamagan Janning ota-onasining qarshiligiga qaramay birga yashashdi. Amedeo uchun bu yil yomon yakunlandi: 3-dekabr kuni Berta Vayl galereyasida Modiglianining hayoti davomidagi birinchi va yagona shaxsiy ko‘rgazmasining ochilishi bo‘lib o‘tdi. Ochilish kunida ko'rgazma taqiqlangan va u erda namoyish etilgan shov-shuvli yalang'och figuralar tufayli yopilgan edi. Va 1918 yilda Jan Nitsada qiz tug'di, uni Modigliani o'zining qizi deb biladi. Jan nafaqat rassomning asarlari uchun namuna bo'libgina qolmay, balki yillar davomida u bilan birga yashadi jiddiy kasallik, uning qo'polligi va janjallariga chidadi. O'layotgan Amedeo Janni o'limga qo'shilishga taklif qildi, "to'g'ri, men o'zimning sevimli modelim bilan jannatda birga bo'lishim va u bilan abadiy baxtdan bahramand bo'lishim uchun". Modigliani Janna ikkinchi farzandiga allaqachon to'qqiz oylik homilador bo'lganida vafot etdi. Sevgilisiz unga hayot ma'nosiz bo'lib tuyuldi, o'limining ertasi kuni u o'zini ota-onasining uyi derazasidan pastga tashladi va qulab tushdi.

Modigliani va Anna Axmatova munosabatlari atrofida ko'plab afsonalar mavjud. Ular Axmatova Parijga kelganida Rotundada uchrashishdi to `y sayohati. U atigi 20 yoshda edi, u esa 26 yoshda edi. Birinchi marta ular uzoq vaqt muloqot qilishmadi, chunki hamma narsani tushunadigan Gumilev uni "mast yirtqich hayvon" deb atagan. U va Amedeo deyarli zarba berishdi, chunki Gumilyov uning oldida Axmatova bilan ruscha gaplashdi va Modigliani bundan g'azablandi. Keyingi qish davomida Axmatova va Modigliani yozishmalarni olib borishdi, keyin Axmatova yana Parijga jo'nadi. Axmatovaning so'zlariga ko'ra, bir yil davomida Modigliani qandaydir tarzda qorong'i va bechora bo'lib qoldi va undagi ilohiy narsalar faqat qandaydir zulmatda porladi. Axmatovaning ta'kidlashicha, u unga yalang'och suratga tushmagan, chizmalar uning tasavvuri edi: "U meni hayotdan tortib olmadi, lekin uyda - bu rasmlarni menga berdi". Ushbu rasmlarning aksariyati yo'qolgan, Axmatova o'zining asosiy boyligi deb hisoblagan bittasi bilan qolgan. U o'zining yosh kotibi Anatoliy Naymanga: "Modi chizgan rasmini qo'lingga olib, ket." Bugungi kunga kelib yana uchta rasm saqlanib qolgani ma'lum bo'ldi: "Turuvchi erkak figurasi bilan yalang'och uxlash", "Yalang'och uxlash" va "Yalang'och turgan". Uchalasi ham 1910-1911 yillarga to‘g‘ri keladi. Axmatovaning moyli surati ham bor.

Majnun

Amerikalik jurnalist Bella Yezerskaya juda to'g'ri Modigliani hayot haqiqatidan ajralgan uyquga ketuvchi deb atadi. U ertalabdan kechgacha rasm chizgan va eng tunlari deraza tashqarisidagi tabiat va uning atrofidagi hayotga qiziqmas, aslida esa, yiqilib qolish xavfi ostida, har daqiqada to‘nkada uxlab yurgan odamdek hayotdan o‘tib ketardi. Axmatovaning eslashicha, u unga yolg'izlikning zich halqasi bilan o'ralgandek tuyulgan. Uning Lyuksemburg bog‘larida ham, Lotin kvartalida ham, ozmi-ko‘pmi hamma bir-birini taniydigan joyda hech kim bilan xayrlashganini eslolmadi. U undan biron bir tanish, do'st yoki rassomning ismini eshitmadi. Modigliani sayohatchilarga nafrat bilan munosabatda bo'ldi. U sayohat haqiqiy harakat o'rnini bosadi, deb hisoblardi. Amedeo Axmatova bilan dunyoviy hech narsa haqida gapirmadi. Modilyani tunda Parij bo‘ylab kezishni yaxshi ko‘rar va ko‘pincha ko‘chadagi uyqusiragan sukunatda uning qadamlarini eshitib, deraza oldiga borar va deraza tagida uning soyasini ko‘zdan kechirardi. Modigliani uni qanday qilib aniq go'zal deb topgani uni hayratda qoldirdi xunuk odam va haqiqatan ham buni talab qildi. U allaqachon o'yladi: u hamma narsani boshqalardan boshqacha ko'radi. U faqat odamga e'tibor qaratdi, figurani umumlashtirish va uni tasvirga aylantirishning o'ziga xos usulini topdi. Modilyani ijodi tadqiqotchilari A.Tolstoy va A.Mityushinaning fikricha, uning rasmlarida uzun bo‘yinlarda tasavvur qilib bo‘lmaydigan cho‘zilgan boshlar bor. mukammal shakl, biroz aniqlangan yuz xususiyatlariga ega, qadimgi xudolarga o'xshaydi. Modigliani faqat taniqli, yaqin, aziz yoki hech bo'lmaganda o'ziga yoqqan odamlarni chizgan. Italiyaning haqiqiy asli sifatida Modilani jismoniy go'zallikka qoyil qoldi, ruh va tana o'rtasidagi uyg'unlikni topdi, shuning uchun go'zal tana, nafis shakl, go'zal figuraning nafis silueti, go'yo o'z qahramonlarining ruhlarini o'zida mujassam etgan - bu Modiglianining o'zining mohiyatidir. . Rassomning "yalang'och kiyimlari", deb yozadi tadqiqotchilar, "freskaning ba'zi qismlariga o'xshaydi, ular aniq modellardan emas, balki ko'plab yalang'och modellardan sintez qilinganga o'xshaydi. Modigliani uchun ular umuman ayollikning ma'lum bir ideali sifatida shahvoniylik va erotizmni ko'proq tarqatmaydilar. Shu ma'noda, biz aytishimiz mumkinki, Modigliani'ning yalang'ochlari nafaqat go'zal ayollar, balki ma'lum bir elementning namoyon bo'lishi, ko'z o'ngimizda ulug'vor va asta-sekin ochiladigan, lekin hech qanday tarzda bizga bog'liq emas, balki kosmosda o'zlariga ko'ra yashaydigan rasmlardir. qonunlar"

Uning shaxsiyati

Amedeo tadbirkor Flaminio Modigliani va Evgeniya Garsinning yahudiy oilasida tarbiyalangan. Modigliani oilasi Rimning janubidagi xuddi shu nomdagi qishloq hududidan keladi. Amedeoning otasi bir vaqtlar ko'mir va o'tin savdosi bilan shug'ullangan va endi oddiy brokerlik idorasiga egalik qilgan va bundan tashqari, qandaydir tarzda Sardiniyadagi kumush konlarini ekspluatatsiya qilish bilan bog'liq edi. Amedeo amaldorlar uning ota-onasining uyiga qarzlari bo'yicha ko'rsatilgan mulkni olib qo'yish uchun kelganlarida tug'ilgan. Evgeniya Garsen uchun bu dahshatli ajablanib bo'ldi, chunki Italiya qonunlariga ko'ra, tug'ruqdagi ayolning mulki daxlsizdir. Sudyalar kelishidan oldin, uydagilar uydagi eng qimmatli narsalarni shosha-pisha uning to'shagiga to'kib tashlashdi. Umuman olganda, 50-60-yillarning italyan komediyalari uslubida sahna bo'lib o'tdi. Garchi aslida Amedeo tug'ilishidan oldin Modigliani uyini larzaga keltirgan voqealarda kulgili narsa yo'q edi va onasi ularda yangi tug'ilgan chaqaloq uchun yomon alomatni ko'rdi.

Onasining kundaligida ikki yoshli Dedo o'zining birinchi ta'rifini oldi: Bir oz buzilgan, biroz injiq, ammo farishtaga o'xshab ko'rkam. 1895 yilda u og'ir kasallikka duchor bo'ldi. Keyin onamning kundaligida quyidagi yozuv paydo bo'ldi: Dedo juda og'ir plevrit bilan kasallangan va men u uchun dahshatli qo'rquvdan hali qutulmagan edim. Bu bolaning xarakteri men u haqida aniq fikr bildirishim uchun hali yetarlicha shakllanmagan. Keling, bu pilladan nima rivojlanishini ko'ramiz. Balki rassomdir?

1906 yil boshida Montmartrda o‘ziga xos mustamlaka sifatida yashagan yosh rassomlar, yozuvchilar va aktyorlar orasida yangi shaxs paydo bo‘ldi va darhol e’tiborni tortdi. Bu Italiyadan endigina kelib, Kolankur ko'chasida, butalar o'sgan cho'l o'rtasida joylashgan kichik omborxona ustaxonasiga qo'nim topgan Amedeo Modigliani edi. U 22 yoshda, u ko'zni qamashtiradigan darajada chiroyli, sokin ovozi issiq, yurishi uchib ketayotgandek, butun tashqi ko'rinishi kuchli va uyg'un bo'lib tuyulardi.

Har qanday odam bilan muloqot qilishda u aristokratik darajada xushmuomala, sodda va xayrixoh edi va darhol uni ruhiy sezgirligini yoqtirardi. Ba'zilar o'shanda Modilyani haykaltarosh, boshqalari esa rassom ekanligini aytishgan. Ikkalasi ham haqiqat edi.

Bogemiya hayoti tezda Modigliani o'ziga tortdi. Modigliani o'zining rassom do'stlari (ular orasida Pikasso) bilan birga ichkilikka berilib ketgan va ko'pincha ko'chada mast, ba'zan esa yalang'och holda yurganini ko'rgan.

Uni uysiz sersuv deb atashgan. Uning bezovtaligi aniq edi. Ba'zilar uchun u hech narsaga yaramaydigan atributdek tuyulardi turmush tarzi, Bohemiyaning o'ziga xos xususiyati, boshqalar bu erda deyarli taqdirning buyrug'ini ko'rdilar va hamma narsa bu abadiy uysizlik Modigliani uchun ne'mat ekanligiga rozi bo'lganga o'xshaydi, chunki u ijodiy parvozlar uchun qanotlarini ochdi.

Uning erkaklar bilan ayollar uchun kurashlari Montmartr folklorining bir qismiga aylandi. U katta miqdorda kokain iste'mol qilgan va marixuana chekgan.

1917 yilda rassomning asosan yalang'och tasvirlarni o'z ichiga olgan ko'rgazmasi politsiya tomonidan yopildi. Shunday bo'ldiki, bu ko'rgazma rassom hayotidagi birinchi va oxirgi bo'ldi.

Modigliani tuberkulyoz meningit uni qabrga olib kelguniga qadar yozishni davom ettirdi. U tirikligida u faqat Parij rassomlari jamoasida tanilgan, ammo 1922 yilga kelib Modigliani butun dunyo bo'ylab shuhrat qozongan.

Jinsiy hayot

Modigliani ayollarni yaxshi ko'rar edi va ular uni sevishardi. Yuzlab, ehtimol minglab ayollar bu nafis kelishgan odamning to'shagida bo'lishgan.

Maktabda Amedeo qizlarning unga alohida e'tibor berishini payqadi. Modilyanining aytishicha, 15 yoshida ularni uyida ishlaydigan xizmatchi ayol vasvasaga solgan.

Garchi u, ko'plab hamkasblari singari, fohishaxonalarga borishni istamasa ham, uning bekalarining asosiy qismi uning modellari edi.

Va faoliyati davomida u yuzlab modellarni o'zgartirdi. Ko'pchilik unga yalang'och holda suratga tushishdi va sevgi qilish uchun sessiya davomida bir necha marta to'xtashdi.

Eng ko'p Modigliani yoqdi oddiy ayollar, masalan, kir yuvuvchilar, dehqon ayollar, ofitsiantlar.

Bu qizlar chiroyli rassomning e'tiboridan juda xursand bo'lishdi va ular itoatkorlik bilan unga o'zlarini berishdi.

Jinsiy sheriklar

Ko'p jinsiy sheriklariga qaramay, Modigliani hayotida faqat ikkita ayolni sevgan.

Birinchisi, rassomdan besh yosh katta ingliz aristokrati va shoirasi Beatris Xastings edi. Ular 1914 yilda uchrashishdi va darhol ajralmas sevishganlarga aylanishdi.

Ular birga ichishdi, zavqlanishdi va tez-tez urishishdi. G'azablangan Modigliani, agar u boshqa erkaklarga e'tibor qaratayotganidan shubhalansa, uni yo'lak bo'ylab sochidan sudrab olib ketishi mumkin edi.

Ammo bu iflos sahnalarga qaramay, uning asosiy ilhom manbai Beatris edi. Ularning sevgisining gullagan davrida Modilyani o'zining eng yaxshi asarlarini yaratdi. Shunga qaramay, bu bo'ronli romantika uzoq davom eta olmadi. 1916 yilda Beatris Modiglianidan qochib ketdi. O'shandan beri ular bir-birlarini boshqa ko'rishmadi.

Rassom o'zining bevafo sevgilisi uchun qayg'urdi, ammo uzoq vaqt emas.

1917 yil iyul oyida Modigliani 19 yoshli Jeanne Hebuterne bilan uchrashdi.

Yosh talaba frantsuz katolik oilasidan chiqqan. Nozik, rangpar qiz va rassom, yahudiy kuyovini istamagan Janning ota-onasining qarshiligiga qaramay, birga yashashdi. Jan nafaqat rassomning asarlari uchun namuna bo'libgina qolmay, balki u bilan birga yillar davomida og'ir kasallik, qo'pollik va ochiqdan-ochiq janjal davrlarini boshdan kechirdi.

1918 yil noyabrda Jan Modiglianining qizini tug'di va 1919 yil iyul oyida u "barcha hujjatlar kelishi bilanoq" unga turmush qurishni taklif qildi.

Nega ular hech qachon turmushga chiqmagani sirligicha qolmoqda, chunki bu ikkisi, ular aytganidek, bir-birlari uchun yaratilgan va 6 oydan keyin vafotigacha birga bo'lishgan.

Modigliani Parijda o'lim arafasida yotganida, u Janni o'limga qo'shilishga taklif qildi, "to'g'ri, men jannatda o'zimning sevimli modelim bilan birga bo'lishim va u bilan abadiy baxtdan bahramand bo'lishim uchun".

Rassomning dafn marosimi kuni Janna umidsizlik arafasida edi, lekin yig'lamadi, lekin butun vaqt davomida jim bo'ldi.

U ikkinchi farzandiga homilador bo‘lib, o‘zini beshinchi qavatdan uloqtirib yubordi.

Bir yil o'tgach, Modigliani oilasining talabi bilan ular bitta qabr toshiga birlashdilar. Undagi ikkinchi yozuvda shunday deyilgan:

Jeanne Hebuterne. 1898 yil aprelda Parijda tug'ilgan. 1920 yil 25 yanvarda Parijda vafot etdi. Amedeo Modilyanining sodiq hamrohi, undan ajralgan holda omon qolishni istamagan.

Modigliani va Anna Axmatova

A. A. Axmatova Amedeo Modigliani bilan 1910 yilda Parijda, asal oyida tanishgan.

Uning A.Modilyani bilan tanishuvi 1911-yilda davom etdi, o‘sha paytda rassom 16 ta chizma - A. A. Axmatovaning portretlarini yaratdi. Amedeo Modigliani haqidagi inshosida u shunday deb yozgan edi: 10-yilda men uni juda kamdan-kam, bir necha marta ko'rganman. Shunga qaramay, u menga butun qish yozdi. (Men uning maktublaridan bir nechta iboralarni eslayman, ulardan biri: Vous etes en moi comme une hantise / Sen menda obsesyon kabisan). U menga she'r yozganini aytmadi.

Endi tushunganimdek, uni menda eng ko'p hayratga solgan narsa bu mening fikrlarni taxmin qilish, boshqa odamlarning orzularini va meni taniganlar uzoq vaqtdan beri o'rganib qolgan boshqa kichik narsalarni ko'rish qobiliyatim edi.

Bu vaqtda Modigliani Misr haqida g'azablanardi. U meni Misr bo'limini ko'rish uchun Luvrga olib bordi va qolgan hamma narsa e'tiborga loyiq emasligiga ishontirdi. U mening boshimni Misr malikalari va raqqosalarining libosida bo'yab, Misrning buyuk san'ati bilan to'liq maftun bo'lib tuyuldi. Ko'rinishidan, Misr uning so'nggi sevimli mashg'uloti edi. Tez orada u shu qadar o'ziga xos bo'lib qoladiki, uning rasmlarini ko'rib, hech narsani eslashni xohlamaysiz.

U meni hayotdan tortib olmadi, lekin o'z uyida - bu rasmlarni menga berdi. Ularning o'n oltitasi bor edi. U mendan ularni ramkaga solib, xonamga osib qo'yishimni so'radi. Ular inqilobning birinchi yillarida Tsarskoye Selo uyida vafot etdilar. Faqat bittasi omon qoldi; afsuski, u o'z kelajagini boshqalarga qaraganda kamroq kutadi ".

1884-yil 12-iyulda rassom Amadeo Modigliani dunyoga keldi. "Havaskor" uning hayotidan hikoya va qiziqarli faktlarni aytib beradi.

Amedeo Modigliani (Modigliani, Amedeo) (1884−1920), ajoyib Italiyalik rassom va haykaltarosh. 1884 yil 12 iyulda Livornoda tug'ilgan. G. Mishel bilan Livornodagi rassomchilik maktabida o'qiganidan so'ng, 1902 yilda Modigliani Florensiyadagi Tasviriy san'at akademiyasiga, birozdan keyin - Venetsiyadagi akademiyaga o'qishga kirdi.

1906 yil boshida u Parijga keldi va u erda zamonaviyni qidira boshladi badiiy til. Unga P. Sezan, Tuluza-Lotrek, P. Pikasso, fovizm va kubizm ta'sir ko'rsatdi, lekin oxir-oqibat boy va zich ranglar bilan ajralib turadigan o'z uslubini yaratdi.


Modigliani bor oilaviy aloqa faylasuf Barux Spinoza bilan


1907 yil noyabr oyida Modigliani doktor Pol Aleksandr bilan uchrashdi, u o'zi uchun studiya ijaraga oldi va uning ishining birinchi kolleksiyachisi bo'ldi. Rassom mustaqil guruhga a'zo bo'ldi va 1908 va 1910 yillarda o'z asarlarini ularning salonida namoyish etdi.

1909 yilda haykaltarosh Konstantin Brankuzi bilan tanishish Modilyani haykaltaroshlik ijodining rivojlanishida asosiy rol o'ynadi. Modigliani Brancusidan yordam va qimmatli maslahat oldi. Bu yillarda Modilyani asosan haykaltaroshlik va klassik antik davr asarlarini, hind va Afrika haykaltaroshligini oʻrganish bilan shugʻullangan. 1912 yilda u kuzgi salonda ettita haykaltaroshlik asarini namoyish etdi.


Rassom 16 yoshiga qadar ikki marta o'limga yaqin edi


Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Modilyanining ko'plab do'stlari Parijni tark etishdi. Rassom hayotdagi o'zgarishlar, ishsizlik va qashshoqlikdan tushkunlikka tushdi. Bu vaqtda u ingliz shoiri Beatris Xastings bilan uchrashdi, u bilan ikki yil yashadi. Modigliani bundaylar bilan do'stona munosabatda edi turli rassomlar tomonidan Pikasso, Chaim Soutine va Maurice Utrillo kabi, shuningdek, kollektorlar bilan va ishbilarmonlar- Pol Guillaume va Leopold Zborowski. Ikkinchisi rassomning homiysi bo'ldi va uning ishini qo'llab-quvvatladi.



Bu yillarda Modilyani rasmga qaytdi va ehtimol o'zining eng muhim asarlarini yaratdi. Uning asarlariga xos bo'lgan mavhumlik qadimgi sivilizatsiyalar va italyan ibtidoiy san'atini o'rganish, shuningdek, uning do'stlari kubistlarning ta'siri natijasi edi; shu bilan birga, uning asarlari hayratlanarli nozikligi bilan ajralib turadi psixologik xususiyatlar. Keyinchalik, uning ishining rasmiy tomoni tobora sodda va klassik bo'lib, grafik va rangli ritmlarning kombinatsiyasiga qisqartiriladi.


Oilaviy an'anaga ko'ra, Modigliani oilasi Assisilik Avliyo Frensisni o'z ichiga olgan


1917 yilda o'sha paytda juda kasal bo'lgan va alkogolizmga moyil bo'lgan Modigliani hayotining so'nggi yillarida uning hamrohi bo'lgan Jan Hebuterne bilan uchrashdi. Keyingi yili Zborovskiy Berta Vayl galereyasida rassomning shaxsiy ko'rgazmasini tashkil etdi. U muvaffaqiyatga erisha olmadi, lekin bir nechta yalang'och tasvirlar bilan janjal keltirib chiqardi: ular odobsiz deb topildi va politsiyaning iltimosiga binoan rasmlar olib tashlandi. Shunga qaramay, ba'zi frantsuz va xorijiy kolleksiyachilar Modigliani ishiga qiziqish bildirishdi. 1918 yilda rassom dam olish va davolanish uchun Kot d'Azurga boradi va u erda bir muddat qolib, qattiq mehnat qilishda davom etadi. Modigliani Parijga qaytganidan ko'p o'tmay, 1920 yil 24 yanvarda vafot etdi. Ertalab Keyingi kun Jan Hebutern o'z joniga qasd qildi.



Modigliani Leopardi va Dantening yuzlab misralarini yoddan bilardi


Modigliani asarlarida uslubning pokligi va nafosatliligi, ramziylik va insonparvarlik, butparastlik to'liqlik tuyg'usi va hayotning cheksiz quvonchi va doimo bezovtalanadigan vijdon azobining ayanchli tajribasi o'zida mujassamlashgan.

Qiziq faktlar

1. Modilyani faylasuf Barux Spinoza bilan uning buvisi Regina Spinoza orqali qarindoshlik aloqasi bor.

2. Modilyanining ota-onasi sefard yahudiylari edi. Bu etnik guruh Ispaniya va Portugaliyadan quvilganidan keyin o'z nomini oldi (sefarad so'zi zamonaviy ibroniychada "ispan" degan ma'noni anglatadi).

3. Amedeo Modilyani yaxshi ta'lim olgan. U tarix va adabiyotni juda yaxshi bilardi, soatlab xotiradan she’r o‘qiy olardi.

4. Lorining onasining singlisi kichik jiyani Amedeoni juda yaxshi ko‘rardi. U bolaligidan uni o'zi bilan olib ketdi va uni har tomonlama rivojlantirdi. Lori turli jurnallar uchun falsafiy maqolalar yozgan, spiritizm va erotik she'riyatga qiziqqan, Nitsshe va rus anarxisti Kropotkin g'oyalarini ilgari surgan. Uning sevimli mashg'ulotlari Modigliani bilan yaqin edi.

5. Rassom 16 yoshga to‘lgunga qadar ikki marta o‘limga yaqin qolgan. Birinchidan, bola sil kasalligi jarayonini qo'zg'atgan plevritdan, keyin esa tifdan azob chekdi.

6. Bolaligida ich tifidan kelib chiqqan isitma paytida aqldan ozgan Amedeo onasiga rassom bo'lish istagi haqida gapirib beradi. Bu haqda u o'z kundaligida yozgan.

7. Amedeo o'zini tanishtirar ekan: “Modigliani. yahudiy". U o'z millati haqida qayg'urardi, lekin undan voz kechishdan ko'ra o'zini tasdiqlash taktikasini tanladi.

8. Modi, uni do'stlari va hamkasblari tez-tez chaqirishadi, fonetik jihatdan frantsuzcha maudit so'zi bilan bir xil bo'lib, "la'natlangan" degan ma'noni anglatadi.

9. Oilaviy an'anaga ko'ra, onalik oilasi Assisilik Avliyo Frensisni o'z ichiga olgan.

10. Modilyani Leopardi va Dantening yuzlab misralarini, Rimbaud, Bodler, Verlen she’riyatini yoddan bilardi. U Nitsshe va Dostoevskiyni ishqibozlik bilan o'qidi va Gabriele D'Annuntsioga sajda qildi.

11. “Shunday gapirdi Zaratusht” va “Maldoror qo‘shiqlari”ni ham yoddan o‘qigan.

12. Modigliani Axmatova bilan birga "Maldoror qo'shiqlarini" o'qidi, u eslaganidek, u "doimiy cho'ntagida olib yurardi". Rossiyada bu yozuvchi Lotreamonning ishi o'sha paytda noma'lum edi.

13. Axmatova “Monparnas-19” filmini “vulgar” deb atadi.

14. Modilyanining o'g'li bor edi, u bola tug'ilishidan oldin uni tashlab ketgan.

15. Bir marta Rojdestvo arafasida Modilyani Santa Klaus kiyinib, Rotunda kafesiga kiraverishda tekinga gashish pastillarini tarqatgan. "Yashirin plomba" mavjudligidan bexabar, kafega tashrif buyuruvchilar ularni xursandchilik bilan yutib yuborishdi. O'sha oqshom mast bohemiyaliklar Rotundani deyarli yo'q qilishdi: Parijning eng yuqori ijodiy doiralari vakillari lampalarni sindirib, shift va devorlarni rom bilan sepdilar.

16. Modilyanining asarlari vafotidan so‘ng darhol ma’lum bo‘ldi va talabga aylandi – ular uning dafn marosimidayoq sotib olina boshladi. Uning hayoti davomida, Pikasso yoki Chagalldan farqli o'laroq, u butunlay noma'lum edi.

1906 yilda u Parijga ko'chib o'tmaguncha. Parijda u Pablo Pikasso va Konstantin Brankushi kabi ijodkorlar bilan uchrashdi, ular ijodiga katta ta'sir ko'rsatdi. Modigliani sog'lig'i yomon edi - u tez-tez o'pka kasalliklaridan aziyat chekardi va 35 yoshida sil kasalligidan vafot etdi. Rassomning hayoti faqat bir nechta ishonchli manbalardan ma'lum.

Modilyanining merosi asosan rasm va eskizlardan iborat, lekin 1914 yildan 1914 yilgacha u asosan haykaltaroshlik bilan shug'ullangan. Tuvalda ham, haykaltaroshlikda ham Modilyanining asosiy motivi inson edi. Bundan tashqari, bir qancha landshaftlar saqlanib qolgan; natyurmortlar va janrdagi rasmlar rassomni qiziqtirmadi. Modigliani tez-tez Uyg'onish davri vakillarining asarlariga, shuningdek, o'sha paytda mashhur bo'lgan Afrika san'atiga murojaat qildi. Shu bilan birga, Modigliani ishini hech biriga bog'lab bo'lmaydi zamonaviy tendentsiyalar kubizm yoki fovizm kabi o'sha davr. Shu sababli, san'atshunoslar Modilani ijodini o'sha davrning asosiy yo'nalishlaridan alohida ko'rib chiqadilar. Uning hayoti davomida Modilyanining asarlari muvaffaqiyatli bo'lmadi va rassom vafotidan keyingina mashhur bo'ldi: 2010 yilda ikkita Sotheby's auktsionida Modilyanining ikkita kartinasi 60,6 va 68,9 million AQSh dollariga, 2015 yilda esa "Yalang'och yalang'och" Christie'sda sotildi. 170,4 mln.

Entsiklopedik YouTube

    1 / 3

    ✪ Dahoning kundaligi. Amedeo Modigliani. VII qism. Dahoning kundaligi. Amedeo Modigliani. VII qism.

    ✪ Modigliani, "Ko'ylakdagi qiz"

    ✪ Dahoning kundaligi. Amedeo Modigliani. VI qism. Dahoning kundaligi. Amedeo Modigliani. VI qism.

    Subtitrlar

Biografiya

Bolalik

Amedeo (Iedidia) Modigliani Livornoda (Toskana, Italiya) Sefarad yahudiy ota-onasi Flaminio Modigliani va Eugenia Garcin oilasida tug'ilgan. U bolalarning eng kichigi (to'rtinchisi) edi. Uning akasi Juzeppe Emanuele Modigliani (1872-1947, familiya Meno), - keyinchalik mashhur italiyalik antifashistik siyosatchi. Onasining katta bobosi Solomon Garsin va uning rafiqasi Regina Spinosa 18-asrda Livornoga joylashdilar (ammo ularning oʻgʻli Juzeppe 1835 yilda Marselga koʻchib oʻtdi); Otaning oilasi 19-asr oʻrtalarida Rimdan Livornoga koʻchib kelgan (otaning oʻzi 1840 yilda Rimda tugʻilgan). Flaminio Modigliani (Emanuele Modigliani va Olympia Della Roccaning o'g'li) kon muhandisi bo'lib, Sardiniyadagi ko'mir konlarini boshqargan va uning oilasiga tegishli bo'lgan o'ttiz gektarga yaqin o'rmon erlarini boshqargan.

Amedeo (oila nomi) tug'ilgan paytda Dedo) oilaning ishlari (o'tin va ko'mir savdosi) buzilgan; 1855 yilda Marselda tug'ilib o'sgan ona o'qituvchilik orqali tirikchilik qilishi kerak edi. frantsuz va tarjimalar, jumladan Gabriele d'Annunzio asarlari. 1886 yilda kambag'al bo'lib, Marseldan qizining oldiga ko'chib o'tgan bobosi Isaako Garcin Modilyanining uyiga joylashdi va 1894 yilda vafotigacha u nevaralarini tarbiyalash bilan jiddiy shug'ullanadi. Uning xolasi Gabriela Garcin (keyinchalik o'z joniga qasd qilgan) ham uyda yashagan va shuning uchun Amedeo bolaligidan frantsuz tiliga botgan va bu keyinchalik uning Parijda integratsiyalashuviga yordam bergan. Yosh Modilyanining dunyoqarashiga katta ta'sir ko'rsatgan onaning romantik tabiati ekanligiga ishoniladi. Amedeo tug‘ilganidan keyin qisqa vaqt o‘tmay yurita boshlagan uning kundaligi rassom hayotiga oid kam sonli hujjatli manbalardan biridir.

11 yoshida Modilyani plevrit, 1898 yilda esa o'sha paytda davolab bo'lmaydigan kasallik bo'lgan tif bilan kasallanadi. Bu uning hayotida burilish nuqtasi bo'ldi. Onasining hikoyalariga ko'ra, isitmali deliryumda yotganda, Modigliani italyan ustalarining durdona asarlarini maqtagan, shuningdek, uning taqdirini rassom sifatida tan olgan. Sog'ayib ketganidan so'ng, Amedeoning ota-onasi Livorno Badiiy akademiyasida rasm chizish va rasm chizish saboqlarini boshlashi uchun Amedeoga maktabni tark etishga ruxsat berishdi.

Italiyada o'qish

1898 yilda Modigliani Livornodagi Guglielmo Mishelining shaxsiy san'at studiyasiga tashrif buyurishni boshladi. 14 yoshida u o'z sinfidagi eng yosh o'quvchi edi. Impressionizmga katta e'tibor qaratiladigan studiyadagi darslardan tashqari, Modigliani Gino Romiti atelyesida yalang'ochni tasvirlashni o'rgandi. 1900 yilga kelib, yosh Modilyanining sog'lig'i yomonlashdi, bundan tashqari u sil kasalligiga chalingan va 1900-1901 yil qishini onasi bilan Neapol, Rim va Kaprida o'tkazishga majbur bo'lgan. Sayohatlaridan Modigliani do'sti Oskar Gigliaga beshta maktub yozgan, ulardan Modilyanining Rimga munosabati haqida bilib olish mumkin.

1901 yilning bahorida Modilyani Oskar Gigliani kuzatib Florensiyaga bordi - ular to'qqiz yosh farqiga qaramay do'st edilar. 1902 yil bahorida qishni Rimda o'tkazgandan so'ng, Modigliani yalang'och rasmlarning bepul maktabiga o'qishga kirdi. (Scuola libera di Nudo) Florensiyada, u erda Jovanni Fattori bilan san'atni o'rgangan. Aynan o'sha davrda u Florentsiya muzeylari va cherkovlariga tashrif buyurib, uni hayratda qoldirgan Uyg'onish davri san'atini o'rgana boshladi.

Bir yil o'tgach, 1903 yilda Modigliani yana do'sti Oskarga ergashdi, bu safar Venetsiyaga, Parijga ko'chib o'tguncha u erda qoldi. Mart oyida u Venetsiya tasviriy san'at institutiga o'qishga kirdi (Istituto di Belle Arti di Venezia), eski ustalarning asarlarini o'rganishni davom ettirayotganda. 1903 va 1905 yillardagi Venetsiya biennalelarida Modilyani frantsuz impressionistlarining asarlari - Roden haykallari va ramziylik namunalari bilan tanishdi. Taxminlarga ko'ra, Venetsiyada u gashishga qaram bo'lib qolgan va ruhiy seanslarda qatnasha boshlagan.

Parij

1906 yil boshida, onasi unga to'plashga qodir bo'lgan oz miqdordagi pul bilan Modilyani Parijga ko'chib o'tdi, u bir necha yillardan beri orzu qilgan Parijga ko'chib o'tdi, chunki u Parij rassomlari orasida tushunish va ijod uchun rag'bat topishga umid qildi. . 20-asr boshlarida Parij jahon sanʼatining markazi boʻldi, yosh nomaʼlum rassomlar tezda mashhur boʻldilar va rassomlikning avangard yoʻnalishlari tobora koʻproq ochildi. Modigliani birinchi oylarni Parij muzeylari va cherkovlarida o‘tkazdi, Luvr zallaridagi rasm va haykaltaroshlik, shuningdek, zamonaviy san’at namoyandalari bilan tanishdi. Avvaliga Modigliani o‘zining ijtimoiy mavqeiga mos deb hisoblagani uchun O‘ng qirg‘oqdagi qulay mehmonxonada yashadi, lekin tez orada u Montmartrdagi kichik studiyani ijaraga oldi va Kolarossi akademiyasida darslarga qatnasha boshladi. Shu bilan birga, Modigliani Moris Utrillo bilan uchrashdi, ular bilan umrbod do'st bo'lib qolishdi. Shu bilan birga, Modigliani keyinchalik qayta-qayta chizgan shoir Maks Jeykob va uning yonida Bateau Lavoirda yashagan Pablo Pikasso bilan yaqinroq bo'ldi. Sog'ligi yomon bo'lishiga qaramay, Modilyani Monmartrning shovqinli hayotida faol ishtirok etdi. Uning birinchi parijlik do'stlaridan biri edi Nemis rassomi Lyudvig Maydner, uni "bohemizmning so'nggi vakili" deb atagan:

“Bizning Modigliani yoki uni Modi deb atashadi, bohem Montmartrening tipik va ayni paytda juda iqtidorli vakili edi; balki u bohemiyaning so'nggi haqiqiy vakili edi".

Parijda yashab, Modigliani ajoyib tajribaga ega bo'ldi moliyaviy qiyinchiliklar: Garchi onasi unga muntazam ravishda pul jo'natgan bo'lsa-da, Parijda omon qolish uchun bu etarli emas edi. Rassom tez-tez kvartirani o'zgartirishi kerak edi. Ba'zan u kvartiraga pul to'lay olmagani uchun boshqa boshpana tark etishga majbur bo'lganida, u ishlarini kvartiralarda qoldirgan.

1907 yilning bahorida Modilyani doktor Pol Aleksandr tomonidan yosh rassomlarga ijaraga berilgan saroyga ko‘chib o‘tdi. Yosh shifokor Modilyanining birinchi homiysi bo'ldi va ularning do'stligi etti yil davom etdi. Aleksandr Modigliani chizmalari va rasmlarini sotib oldi (uning kollektsiyasiga 25 ta rasm va 450 ta rasm kiritilgan. grafik ishlar), shuningdek, uning uchun portret buyurtmalarini tashkil qildi. 1907 yilda Salon d'Automne'da Modilyanining bir nechta asarlari namoyish etildi; keyingi yili Pol Aleksandrning talabiga binoan u o'zining beshta asarini Salon des Independantsda ko'rsatdi, ular orasida "yahudiy ayol" portreti ham bor. Modigliani asarlari jamoatchilik e'tiboridan chetda qoldi, chunki ular 1907 yilda paydo bo'lgan va asoschilari Pikasso va Georges Braque bo'lgan kubizmning o'sha paytdagi moda oqimiga tegishli emas edi. 1909 yil bahorida Aleksandr Modigliani birinchi buyurtmani oldi va "Amazon" portretini chizdi.

Haykaltaroshlik

1909 yil aprel oyida Modilyani Monparnasdagi atelyega ko'chib o'tdi. O'zining homiysi orqali u keyinchalik Amedeoga katta ta'sir ko'rsatgan ruminiyalik haykaltarosh Konstantin Brancushi bilan uchrashdi. Bir muncha vaqt Modigliani rasm chizishdan ko'ra haykaltaroshlikni afzal ko'rdi. Ular hatto Modilyani o'zining haykallari uchun o'sha paytda qurilayotgan metro qurilish maydonchalaridan tosh bloklar va yog'och shpallarni o'g'irlaganini aytishdi. Rassomning o'zi hech qachon o'zi haqidagi mish-mishlar va uydirmalarni inkor etishdan hayron bo'lmagan. Modigliani nima uchun o'z faoliyat sohasini o'zgartirganligi haqida bir nechta versiyalar mavjud. Ulardan birining so'zlariga ko'ra, rassom uzoq vaqtdan beri haykaltaroshlik bilan shug'ullanishni orzu qilgan, ammo texnik imkoniyatlarga ega emas edi, bu unga yangi studiyaga ko'chib o'tgandan keyingina foydalanish mumkin bo'lgan. Boshqa biriga ko‘ra, Modilyani ko‘rgazmalarda suratlari muvaffaqiyatsizlikka uchragani uchun o‘zini haykaltaroshlikda sinab ko‘rmoqchi bo‘lgan.

Zborovski tufayli Modigliani asarlari Londonda ko'rgazmaga qo'yildi va hayratlanarli javoblar oldi. 1919 yil may oyida rassom Parijga qaytib keldi va u erda kuzgi salonda qatnashdi. Janning ikkinchi homiladorligi haqida bilib, er-xotin unashtirishga qaror qilishdi, ammo 1919 yil oxirida Modigliani sil bilan kasallanganligi sababli to'y hech qachon bo'lmadi.

Modigliani 1920 yil 24 yanvarda Parij klinikasida sil kasalligidan vafot etdi. Oradan bir kun o‘tib, 25-yanvar kuni 9 oylik homilador bo‘lgan Jan Xebutern o‘z joniga qasd qildi. Amedeo Per Lachaise qabristonining yahudiy qismidagi yodgorliksiz kamtarona qabrga dafn etilgan; 1930 yilda, Janning o'limidan 10 yil o'tgach, uning qoldiqlari yaqin atrofdagi qabrga dafn qilindi. Ularning farzandini Modilyanining singlisi asrab olgan.

Yaratilish

Modigliani ishlagan yo'nalish an'anaviy ravishda ekspressionizm deb ataladi. Biroq, bu masala unchalik oddiy emas. Amedeoni Parij maktabining rassomi deb atashlari bejiz emas - Parijda bo'lganida unga turli ustalar ta'sir ko'rsatdi. tasviriy san'at: Tuluza-Lotrek, Sezanna, Pikasso, Renuar. Uning ijodida primitivizm va abstraksiya aks-sadolari mavjud. Modigliani haykaltaroshlik studiyalari o'sha paytda moda bo'lgan Afrika haykaltaroshligining uning ishiga ta'sirini aniq ko'rsatib turibdi. Darhaqiqat, Modigliani ijodidagi ekspressionizm uning rasmlaridagi ekspressiv hissiyotlarda, ularning ajoyib emotsionalligida namoyon bo'ladi.

Yalang'och

Amedeo Modigliani haqli ravishda yalang'och ayol tanasining go'zalligining qo'shiqchisi hisoblanadi. U birinchilardan bo'lib tasvirlangan yalang'och hissiy jihatdan realroq. Aynan shu holat bir vaqtlar Parijdagi birinchi shaxsiy ko'rgazmasining chaqmoq bilan yopilishiga olib keldi. Modilyani ijodidagi yalang‘ochlik mavhum, nafis tasvirlar emas, balki haqiqiy portret obrazlaridir. Modigliani rasmlaridagi texnika va iliq yorug'lik palitrasi uning rasmlarini "jonlantiradi". Amedeoning yalang'och janrda chizilgan rasmlari uning ijodiy merosining durdonasi hisoblanadi.