Kompozitsiya nazariyasi asoslari. Kompozitsiya nazariyasi asoslari Grafik ishning rasmiy jihati uning barcha elementlarining filigranidir, chunki u diqqat bilan ko'rib chiqiladi. Monumental kompozitsiya, shubhasiz, umumiylikka, shaklning qat'iyligiga, soddalashtirilganligiga ega

23.06.2020

Badiiy dizaynning asosiy tushunchalaridan biri kompozitsiyadir, ya'ni. elementlari o'zaro bog'langan va uyg'un birlik bo'lgan yaxlit asarni qurish. Har qanday texnik ob'ektning tarkibi fan-texnika taraqqiyoti bilan belgilanadigan texnologiyaning ma'lum bir sohasida amal qiladigan umumiy dizayn tendentsiyalarini hisobga olgan holda yaratiladi.

Tarkibning asosiy kategoriyalari tektonika va hajm-fazoviy tuzilish (VS). Bu toifalarning ikkalasi ham bir-biri bilan oʻzaro bogʻliqdir: shaklning fazoviy tashkil etilishi uning tektonik xususiyatlarini aks ettiradi va tektonika asosan mahsulotning hajm-fazoviy tuzilishini belgilaydi.

Tektonika - bu uni loyihalash va materialni tashkil qilish ishining mahsuloti ko'rinishidagi ko'rinadigan aks ettirish. "Tektonika" tushunchasi sanoat mahsulotining ikkita eng muhim xususiyatini - uning tarkibiy asosi va shaklini barcha murakkab ko'rinishlarida (nisbatlar, metrik takrorlanishlar, xarakter va boshqalar) uzviy bog'laydi. Konstruktiv asos deganda konstruksiyaning yuk ko'taruvchi qismining ishi, asosiy kuchlarni taqsimlash tabiati, massa nisbati, konstruktiv materiallarni tashkil etish va boshqalar tushuniladi. Shakl barcha bu xususiyatlarni aniq aks ettirishi kerak strukturaviy asos.

Har qanday muhandislik ob'ektining tektonikligiga erishishning asosiy sharti - tizimning ishlashi nuqtai nazaridan konstruktiv materiallardan optimal foydalanish kerak. Agar ma'lum bir materialning potentsial dizayn imkoniyatlari ishlatilmasa yoki undan ham yomoni, u o'zi uchun tabiiy bo'lmagan tarzda ishlashga majbur bo'lsa, unda tektonika buzilishining oldini olish mumkin emas va mashina, dastgoh yoki asbobning go'zalligi. qurilma orzu bo'lib qoladi.

Kompozitsiyaning ikkinchi muhim toifasi - bu volumetrik-fazoviy tuzilma, ya'ni. Oddiy qilib aytganda, har qanday shakl makon bilan u yoki bu tarzda o'zaro ta'sir qiladi. Shu munosabat bilan, shakl qanday tuzilgan bo'lishidan qat'i nazar, uning tuzilishining ikkita asosiy komponenti hajm va makondir.

Ularning hajmli-fazoviy tuzilishiga ko'ra sanoat mahsulotlarini uchta katta guruhga bo'lish mumkin:

· tanada joylashgan yashirin mexanizmga ega nisbatan sodda tarzda tashkil etilgan monoblokli tuzilmalar;

· ishlaydigan mexanizmlarning ochiq texnik tuzilmalari yoki tayanch tuzilmalari;

· birinchi va ikkinchi guruh elementlarini birlashtirgan volumetrik-fazoviy tuzilmalar.

Sanoat mahsuloti tarkibi ustida ishlashning muvaffaqiyati ko'p jihatdan dizaynerning hajmga teng kompozitsiyaning elementi sifatida makonning rolini tushunishi va uni qanday tashkil qilishni bilishiga bog'liq. Shu bilan birga, har qanday qurilgan ob'ektni idrok etish qulayligi ko'p jihatdan uning tarkibi qanchalik tabiiy ravishda rivojlanishiga bog'liq.

Tarkibi nazariyasi qoidalaridan biriga ko'ra, sanoat mahsulotining hajmli-fazoviy tuzilishi qanchalik murakkab bo'lsa, uning tuzilishi asosidagi printsipni izchil rivojlantirish uyg'unlikka erishish uchun qanchalik katta ahamiyatga ega bo'ladi.

Bir qator mashinalarning past estetik darajasining sababi, eng muhimi, ularning hajmli-fazoviy tuzilishining xaotik tabiatidir.

Kompozitsiyaning asosiy xossalari va sifatini tavsiflash uchun garmonik yaxlitlik, simmetriya, dinamizm va statiklik kabi tushunchalardan foydalaniladi.

Shaklning uyg'un yaxlitligi mahsulotning dizayn echimi va uning kompozitsion timsoli o'rtasidagi mantiqiy va organik bog'liqlikni aks ettiradi. Mahsulotlarning strukturaviy elementlari nafaqat texnik jihatdan, balki kompozitsion jihatdan ham birlashtirilishi kerak, har qanday tuzilmani uyg'un bir butun sifatida taqdim etishi kerak.

Butunlik kompozitsiyaning boshqa vositasi - bo'ysunish bilan bog'liq va elementlarning bo'ysunish qonuniyatlariga rioya qilish orqali erishiladi va bu shartsiz u mavjud emas.

Shaklning yaxlitligi kompozitsiyaning ko'pgina xususiyatlarini aks ettiradi va umumiy xususiyatga ega. Alohida elementlarning shakli va ular orasidagi bog'lanishlar qanchalik murakkab bo'lsa, shaklni tashkil qilish shunchalik murakkab bo'ladi.

Simmetriya. Bu kompozitsiyaning aniq ko'rinadigan vositasidir. Bu takrorlash, chapni o'ngda, yuqorini pastkida aks ettirish va hokazolar deb tushuniladi.

Tabiatda mutlaq simmetriya mavjud emas. Funktsional va dizayn omillari bilan belgilanadigan texnologiyada simmetriyadan chetga chiqish muqarrar.

Federal ta'lim agentligi R.F.

Davlat ta'lim muassasasi

Oliy kasbiy ta'lim

"Oltoy davlat universiteti"

San'at fakulteti

Rossiya va xorijiy san'at tarixi kafedrasi

N.N. nazariyasida kompozitsiya nazariyasi. Volkova

("San'at nazariyasi" kursi uchun test varaqasi)

Tugallagan: 6-kurs talabasi

1352-guruh, OZO

Tyutereva Yu.V.

Tekshirgan: kafedra dotsenti

rus tili tarixi

va xorijiy san'at

San’at tarixi fanlari nomzodi

Divakova N.A.

Barnaul 2010 yil

Kirish

Rassomlikdagi kompozitsiya nazariyasi muammosi dolzarbdir, chunki kompozitsiya masalalarini san'at nazariyasining umumiy masalalari, xususan, rassomlik bilan bog'liq holda ko'rib chiqish mumkin emas.

Kompozitsiya nazariyasi muammosi bilan bir qator sanʼatshunoslar shugʻullangan.

Inqilobdan sal avval va mamlakatimizda sovet hokimiyatining ilk yillarida nihoyatda qiziqarli badiiy tanqidiy asarlar yaratilib, kichik risolalar holida nashr etilgani, shubhasiz, professional badiiy doiralarda katta aks-sadoga ega bo‘ldi.

Volkov N.N.ning ishi. "Rasmdagi kompozitsiya" kompozitsiya shakllariga bag'ishlangan. Rassomlik asari mazmunining ravshanligi, avvalo, kompozitsiyaning ravshanligiga bog'liq. Tarkibning qorong'uligi yoki qashshoqligi, birinchi navbatda, kompozitsiyaning bo'sh yoki oddiyligida namoyon bo'ladi.

Kitob kompozitsiya nazariyasining asosiy masalalarini hal qilish tajribasini o'z ichiga oladi. Ijtimoiy fanlar metodologiyasi tarixiylik tamoyiliga urg‘u beradi. Kompozitsiya nazariyasining vazifasi u bilan bog'liq tushunchalar tizimini ishlab chiqish va u bilan bog'liq masalalarni hal qilishdir. Kompozisiya nazariyasi batafsil va asosli tarixiylik uchun zarurdir. Lekin bu alohida fan sifatida ham mumkin. Darhaqiqat, rassomlik asari ma'lum bir tarixiy jihatdan aniqlangan mazmunni ifodalaydi. Ammo boshqa san'at turlari ham xuddi shunday mazmunni o'ziga xos tarzda ifodalaydi. Masalan, adabiyot. Asarning mazmuni va yaratilish vaqti yaqin bo'lishi mumkin, lekin shakllar, xususan, ma'lum bir san'at turiga xos kompozitsion shakllar boshqacha bo'lishi mumkin. Har bir san'at o'ziga xos arsenaldan foydalanadi. Hikoya birin-ketin gaplar va so'zlardan iborat lenta sifatida kompozitsion butunlikni yaratadi. Rasmdagi kompozitsion butunlik tuval formatida yopilgan. Tuvalda - dog'lar va narsalar bir-birining yonida taqsimlanadi. Rivoyatda kompozitsiya chiziqli ravishda cheklangan - boshlanishi va oxiri. Rasmda kompozitsiya tasvirni dumaloq cheklov atrofida to'playdi. Hikoya vizual to'liqlik va tasvirning ko'p o'lchovli fazoviy aloqalaridan voz kechishga majbur bo'lib, vizual to'liqlik tasavvur qilish uchun bir nechta mos yozuvlar nuqtalarini yaratadi. Rasmda, aksincha, bo'sh joy, rang, o'rnatish va belgilarning figuralari ochiq berilgan. Hamma narsa tafakkur uchun aniq lokalizatsiya qilingan.

V.A. Fovorskiy o'zining "Kompozitsiya to'g'risida" maqolasida kompozitsiyani vizual tasvirning yaxlitligiga olib keladigan ko'p fazoli va ko'p vaqtli narsalarni yaxlit idrok etish va tasvirlash istagi sifatida belgilaydi va vaqtni asosiy kompozitsion omil deb hisoblaydi.

Yuon K.F. “Rasm haqida” asarida u kompozitsiya belgisi sifatida nafaqat vaqtning sintezi haqida gapiradi, balki kompozitsiyani faqat to'ldiruvchi vosita sifatida fazoga bo'ysunuvchi rolni belgilaydi.

L.F.Jegin va B.F.Uspenskiylarning fikricha, rangtasvirda kompozitsiya muammosi fazoni qurish muammosidir.

E.Kibrik “Tasviriy san’atda kompozitsiyaning obyektiv qonuniyatlari” asarida kompozitsiya nazariyasi masalalarini ko‘rib chiqib, kontrastni rangtasvir va grafik shaxs kompozitsiyasining asosiy tamoyili sifatida ochib beradi. Yoxanson Velaskesning "Bredaning taslim bo'lishi" kartinasi kompozitsiyasini tahlil qilar ekan, bu fikrni chuqurlashtiradi va kompozitsiyani ajratib turadigan va bog'laydigan qo'shni yorug'lik va qorong'u dog'larning kontrastlari haqida gapiradi.

Tadqiqot ob'ekti rangtasvirda kompozitsiya muammosi.

Mavzu N.N.Volkovning kompozitsiya tushunchasi.

Ishning maqsadi N.N.Volkovning kompozitsiya kontseptsiyasining xususiyatlarini aniqlashdir.

Sinov maqsadlari:

N.N. nazariyasiga ko'ra "kompozitsiya" tushunchasini aniqlang. Volkova
Volkov N.N. nazariyasiga ko'ra kosmosning kompozitsion omil sifatida ahamiyatini aniqlang.
Volkov N.N. nazariyasiga ko'ra, "vaqt" tushunchasini kompozitsion omil sifatida ko'rib chiqing.
Volkov N.N. nazariyasiga ko'ra syujet va so'zlarning mavzu qurilishining rolini aniqlang.

Volkovning tarixiy va biografik kompozitsiyasi kontseptsiyasini o'rganishda

1-bob. Kompozitsiya tushunchasi haqida

Kompozitsiya haqida suhbatni boshlashdan oldin, biz ushbu atamani aniqlab olishimiz kerak.

V.A. Favorskiy shunday deydi: “Kompozitsiyaning ta’riflaridan biri quyidagicha bo‘ladi: san’atda kompozitsiyaga intilish ko‘p fazoli va ko‘p vaqtlilikni yaxlit idrok etish, ko‘rish va tasvirlashga intilishdir... vizual tasvirning yaxlitligiga olib keladi. kompozitsiya bo'l ...". Favorskiy vaqtni kompozitsion omil sifatida belgilaydi.

K.F. Yuon kompozitsiyada konstruksiyani, ya'ni qismlarning tekislikda taqsimlanishini va tekislik omillari bilan ham shakllanadigan strukturani ko'radi. Yuon nafaqat vaqt sintezi haqida gapiradi. Kompozitsiyaning o'ziga xos xususiyati sifatida, balki kompozitsiyani to'ldiradigan vosita sifatida kosmosga bo'ysunuvchi rolni ham beradi.

L.F. Jegin, B.F. Uspenskiy san'atning eng xilma-xil turlarini birlashtirgan badiiy asar kompozitsiyasining markaziy muammosi "nuqtai nuqtai nazar" muammosi deb hisoblaydi. “...Rassomlikda... nuqtai muammosi, birinchi navbatda, istiqbol muammosi sifatida namoyon bo‘ladi”. Ularning fikricha, ko'p nuqtai nazarlarni sintez qiladigan asarlar eng katta kompozitsiyaga ega. Shunday qilib. Rassomlikdagi kompozitsiya muammosi - makonni qurish muammosi.

Volkov N.N.ning fikricha, eng umumiy ma'noda kompozitsiyani quyidagi shartlarni qondiradigan bir butunning qismlarining tarkibi va joylashishi deb atash mumkin:

Shubhasiz, kompozitsiyaning mavhum ta'rifi molbert bo'yash va molbert varag'i kabi ishlarga mos keladi. Rasmni qismlarga ajratish juda qiyin. Bir parcha ko'pincha kutilmagan va g'ayrioddiy ko'rinadi. Ekrandagi rasmni kattalashtirish, kichik qismlar butunlay bo'sh bo'lib tuyulganda yoki uni takrorlashda qisqartirish, tafsilotlar yo'qolganda, hatto oyna nusxasi - negadir ular butunni o'zgartiradilar.

Berilgan formula, muallifning fikricha, kompozitsiyaning ta'rifi bo'lish uchun juda kengdir. U yaxlitlikning umumiy kontseptsiyasiga kiritilgan faqat uning zaruriy xususiyatlarini sanab o'tadi. Bu formuladan foydalanib, muayyan hodisadagi kompozitsiyaviy birlikni kompozitsion bo'lmagan birlikdan ajratib bo'lmaydi.

“Tasodifiy guruhlarda kompozitsiya yaratish yoki kompozitsiyani ko'rish uchun. Barcha guruhlarni qandaydir qonun, ichki aloqa bilan bog'lash kerak. Keyin guruhlar tasodifiy bo'lmaydi. Siz guruhning ritmini tartibga solishingiz, naqsh yaratishingiz, qum donalari va ob'ektlar guruhlari o'rtasidagi o'xshashlikka erishishingiz va nihoyat tasviriy tasvir yo'lini olishingiz mumkin. Bu bilan biz tasodifiy birlik elementlarini mantiqiy yaxlitlikni yaratuvchi bog‘lanishlar bilan birlashtirish maqsadini ko‘zlaymiz”.

Demak, rasm kompozitsiyasi syujetning cheklangan tekislikda tasviriy taqdim etilishida yuzaga keladigan ma'no birligi bilan yaratilgan. San'at tarixi adabiyotida ular odatda shakl va mazmun birligi, ularning dialektikasi haqida gapiradilar. Shaxsiy tarkib komponentlari boshqa komponentlar uchun shakl bo'lib xizmat qilishi mumkin. Shunday qilib, tekislikda rang dog'larini taqsimlashning "geometrik" shakllariga nisbatan rang tarkib sifatida ishlaydi. Lekin uning o'zi ham ob'ektiv-ifodali mazmun va makonni etkazishning tashqi shaklidir. Mavzu mazmuni, o'z navbatida, mafkuraviy mazmun shakli, mavhum tushunchalar shakli bo'lishi mumkin. Mazmunning ob'ektiv komponentlaridan farqli o'laroq, rasmning ma'nosi faqat uning tilida, shakllari tilida mavjud. Ma'no - yaxlit tasvirning ichki tomoni. Ma'noni og'zaki tahlil qilish faqat talqin bo'lishi mumkin: o'xshashlik, qarama-qarshilik, taqqoslash. Rasmning ma'nosini tushunish har doim uning talqinidan ko'ra boyroqdir.

Volkov N.N.ning fikricha, kompozitsiyani tasvir qismlarining kompozitsiyasi va joylashishi va tasvir vositalari tizimi sifatida tahlil qilish, uning ma'nosidan qat'i nazar, etarli emas deb hisoblash kerak. Kompozitsiya qonunlarini tashqi, shu jumladan konstruktiv shakllarning birligi qonunlari sifatida stilistik tushunish uning shakllantiruvchi kodiga kirmaydi.

Qolaversa, u kompozitsiyani faqat predmet-vizual mazmun tomondan tahlil qilishni yetarli emas, deb hisoblaydi. Bu, albatta, tasviriy san'at sifatida rasmning eng muhim tarkibiy qismidir. Ammo rasmning mazmuni, albatta, hissiy tarkibni o'z ichiga oladi. Ba'zan mazmun ramziy bo'lib qoladi. Ba'zan rasm allegoriyaga aylanadi. Bir mavzu mazmuni orqasida boshqasi subtekstda yashiringan. Biroq, tarkib qanchalik murakkab bo'lmasin. U, albatta, yagona ma'no bilan bog'langan yagona tasvirga to'plangan va bu bog'liqlik kompozitsiyada o'z ifodasini topadi.

“Kompozisiya vositalarining tabiati mazmunning xususiyatiga bog'liq. Vizual, g'oyaviy, hissiy, ramziy murakkab birlikda tarkibning alohida komponentlari asosiy bo'lishi mumkin, boshqalari ikkinchi darajali bo'lishi mumkin yoki umuman yo'q bo'lishi mumkin. Agar manzarada allegoriya mavjud bo'lsa, ramziy subtekst, allegoriya izlash kulgili. Agar landshaftda allegoriya mavjud bo'lsa, unda kompozitsiyaning turi va kompozitsion aloqalari boshqacha bo'ladi. Shu bilan birga, tafakkur va hayrat oralig‘idagi lirik tovush va hissiy ohang kuchini yo‘qotadi”.

Volkov N.N. mazmunan pastligi sababli kompozitsion vositalarning cheklanishiga misol sifatida tasviriy bo'lmagan rasmni ko'rib chiqadi. Uning fikricha, tasviriy bo'lmagan rangtasvir asarida kompozitsion tugun yo'q, chunki semantik tugun yo'q. Eng yaxshi holatda, ma'no muallifning sarlavhasida taxmin qilinadi. Yaxshi tuzilgan rasmda muallifning nomidan qat'i nazar, kompozitsion va semantik markaz osongina topiladi. Tasviriy bo'lmagan rasmning geometrik versiyasi misollaridan foydalangan holda kompozitsiya qonunlarini qurish tajribasi kompozitsiyani to'g'rilik, muntazamlik va muvozanatga qisqartiradi. Rasmning kompozitsiyasi ko'pincha kutilmagan bo'lib, elementar shakllar muvozanatini qidirmaydi va mazmunning yangiligiga qarab yangi qoidalarni o'rnatadi. Shakl mazmunning shaklga "o'tishi" sifatida uning "tarkib shakli" bo'lish mohiyatini inkor etib, sof shaklga aylanganda shunday bo'ladi. Bu konstruktiv bog‘lanishlar ma’nosiz bo‘lganda, konstruksiya ma’noni ifodalash uchun kerak bo‘lmasa.

Rasm, boshqa san'at asarlari singari, N.N.Volkovning fikriga ko'ra, bir-biriga payvandlangan shaklning turli qismlaridan iborat. Ulardan ba'zilari ma'no uchun ishlaydi, boshqalari neytraldir. Shaklning ba'zi tarkibiy qismlari kompozitsiyalarni faol ravishda yaratadi, boshqalari esa ma'noda "ishlamaydi". Rasmni tahlil qilishda kompozitsion jihatdan muhim shakllar sifatida faqat uning har qanday muhim bo'limlarida ma'no uchun ishlaydigan shakllar va ularning kombinatsiyalari hisobga olinishi kerak. Bu muallifning asosiy tezisi va asosiy pozitsiyasidir.

Guruhlarning chiziqli-planar joylashuvi kompozitsiyani badiiy tarixiy tahlil qilishning an'anaviy motividir. Biroq, yassi figuraning birlashtiruvchi chizig'i yoki konturi unchalik aniq bo'lmasa, belgilar guruhlarini birlashtiruvchi chiziqli vositalar ham, tekis geometrik figuralar ham kompozitsion jihatdan muhim, ham kompozitsion neytral bo'lishi mumkin. Har qanday rasmni geometrik naqshlar bilan chizish mumkin. Alohida guruhlar taxminan mos keladigan oddiy geometrik figuralarni har doim topish mumkin, birlashtiruvchi egri chiziqlarni topish yanada osonroq, ammo Volkov N.N. bu raqamlar rasmning umumiy ma'nosi uchun muhim emas deb hisoblaydi.

Planar omillar mazmun ustida ishlasa, mazmundagi asosiy narsani ajratib ko'rsatsa va to'plasa, kompozitsiya vositasiga aylanadi. Ehtimol, aniq kvadrat va doira kabi haddan tashqari muvozanatli formatlar, agar ular arxitektura tomonidan belgilanmagan bo'lsa, xarakterli formatlarning aniq ramziy va hissiy aks-sadolaridir.

"Rasm maydonini tasvir manfaati uchun tashkil etish quyidagi konstruktiv muammolarni hal qiladi:

Rasm maydonini tashkil qilish kompozitsiyaning birinchi konstruktiv asosidir. Rassom syujetni samolyotda tarqatish orqali ma'noga birinchi yo'llarni belgilaydi.

Rasmning kompozitsion tugunini rasmning barcha boshqa qismlarini ma'no jihatdan bog'laydigan asosiy qismi deb ataymiz. Bu asosiy harakat, asosiy mavzular. Asosiy fazoviy harakatning maqsadi yoki rang tizimini to'playdigan landshaftdagi asosiy nuqta.

N.N.Volkovning ta'kidlashicha, kompozitsion birlikning kadrdagi vazifasi bilan bog'liq holda, uning tanlanishiga o'z-o'zidan sabab bo'lishi mumkin. Albatta, rasmning markazida kompozitsion birlikning pozitsiyasi rus ikonasida va Italiyaning ilk Uyg'onish davri kompozitsiyalarida, kech Uyg'onish davrida, Shimoliy Uyg'onish va undan tashqarida joylashganligi tasodif emas. Shunday qilib, makonni tasvirlashning har qanday usuli bilan ramka ichida rasm quriladi; markaziy zonaning diqqatning birinchi va asosiy zonasi bilan mos kelishi, Volkovning fikricha, mutlaqo tabiiydir. Ramkadan boshlab, biz, birinchi navbatda, markaziy zonani qoplashga intilamiz. Bu markaziy kompozitsiyalarning konstruktiv soddaligi. Xuddi shu sabablarga ko'ra, markaziy kompozitsiyalar deyarli har doim vertikal o'qga nisbatan taxminan nosimmetrik kompozitsiyalardir. Bular, masalan, rus va g'arbiy rasmdagi Eski Ahdning "Uchlik" ning turli xil versiyalari.

Ammo kompozitsiyaning markazi har doim ham vizual tarzda to'ldirilmaydi. Markaz bo'sh qolishi mumkin, chap va o'ngdagi guruhlarning ritmik harakatida asosiy tsenzura bo'lishi mumkin. Bo'sh markaz diqqatni to'xtatadi va tushunishni talab qiladi. Bu semantik topishmoqning kompozitsion belgisidir. Shunday qilib, ko'plab mojarolar hal qilindi. Misol tariqasida, Volkov N.N. Giotto va uning davrasidagi rassomlarning "Frensis otasidan voz kechdi" sahnasining versiyalarini beradi.

“Kadrning markazi asosiy mavzuni, harakatni joylashtirish uchun tabiiy maydondir. Ammo kompozitsion dialektika ushbu tabiiy kompozitsion yo'lning buzilishining ifodaliligini ham ko'rsatadi. Agar harakat yoki ramziy ma'no kompozitsion tugunni markaziy zonadan tashqariga siljitishni talab qilsa, asosiy narsani boshqa vositalar bilan ta'kidlash kerak.

Dog'lar va chiziqlarning mutlaqo befarq, butunlay tartibsiz mozaikasini yaratish mumkin emas.

Dog'larning har qanday xaotik mozaikasida, bizning xohishimizga qaramay, idrok har doim qandaydir tartibni topadi. Biz dog'larni beixtiyor guruhlaymiz va bu guruhlarning chegaralari ko'pincha oddiy geometrik shakllarni hosil qiladi. Bu vizual tajribaning dastlabki umumlashtirilishini, uning o'ziga xos geometriklanishini aks ettiradi.

Volkov N.N. kompozitsiyaning badiiy tarixiy tahlillarida va kompozitsion tizimlarda biz doimo uchburchak kabi oddiy figura orqali birlashtirilgan asosiy narsani ajratib ko'rsatish tamoyiliga duch kelamiz va uchburchak dog'lar guruhi darhol paydo bo'ladi va ajralib turadi. Unga nisbatan qolgan hamma narsa keyinchalik befarq maydonga aylanadi - fon.

"Klassik kompozitsion uchburchak yoki doira bir vaqtning o'zida ikkita konstruktiv funktsiyani bajaradi - asosiy narsani ta'kidlash va birlashtirish"

Kompozitsiyani tahlil qilishda biz ko'pincha aynan shu ikki geometrik figuraga duch kelamiz va san'atshunoslarning birini yoki boshqasini topishga bo'lgan ajralmas istagi bilan. Shu bilan birga, albatta, birlashtirish va qismlarga ajratishning yana ko'plab geometrik sxemalari mavjud va bu ikki sxemadan birini topish istagi osongina rasmning mazmuni bilan oqlanmagan soxta raqamlarni aniqlashga olib keladi.

Muallif kompozitsiyada kam ahamiyatga ega bo'lmagan ritm kabi tushunchani ham ta'kidlaydi. Rasmdagi ritm muammosining murakkabligi va uning sxematik tasvirining murakkabligi shundan iboratki, faqat tekislikdagi qurilish ritmik emas. Shu bilan birga, chuqur qurish.

Volkov N.N., qo'shimcha ravishda, rasmdagi ritm muammosining murakkabligi va uning sxematik tasvirining murakkabligi nafaqat tekislikdagi qurilishning ritmik, balki chuqur qurilishda ham ekanligini ta'kidlaydi. Frontal tekislikda ritmni aniq ifodalovchi egri chiziqlar ko'p hollarda harakatlarni ifodalovchi egri chiziqlar va "rejada" guruhlash bilan to'ldirilishi kerak.

Ob'ektlar, personajlar va shakllarni bir vaqtning o'zida taqsimlashda rasmda ritm haqida gapirish osonroq; aniq ritmik tuzilma bilan ritmik sust tuzilish o'rtasidagi farqni asoslash oson. Butun tekislik bo'ylab ikki o'lchovli taqsimotda, yashirin metrikaga, masshtabga va hatto prototipning harakatlanuvchi o'zgarishlarida seziladigan yagona qonunga tayanish kerak.

Volkov bunday ritmik hodisalarning tabiiy o'xshashligini ritmik oqayotgan to'lqinlar tomonidan qumda qoldirilgan naqshda ko'radi. Bu to'lqinlar orasidagi interval, to'lqin balandligi va qumloqning shakli natijasidir.

"Rasmning butun tekisligiga cho'zilgan chiziqlar ritmi bilan bir qatorda rang ritmi - ranglar seriyasi, rang urg'usi va rassom cho'tkasi zarbalari ritmi, bo'ylab zarbalarning bir xilligi va o'zgaruvchanligi haqida ham gapirish kerak. tuvalning butun tekisligi."

Chiziqli va rangli ritmning eng yorqin namunasi El Grekoning rasmidir. Shakllantirishning yagona printsipi va aniq konstruktiv va, albatta, semantik xususiyatga ega bo'lgan shakllarning o'zgaruvchanligi uning rasmlarini butun tekislik bo'ylab oxirigacha ritm namunalariga aylantiradi.

Cho'tkasi zarbalarining ritmi "ochiq" to'qimalarga ega bo'lgan ustalarda, masalan, Sezanda aniq ifodalangan. Va bu ritm ham tasvirga bo'ysunadi.

Shunday qilib, N.N.Volkov nazariyasiga ko'ra, rasm kompozitsiyasi cheklangan tekislik bo'lagida syujetni tasviriy taqdim etishda yuzaga keladigan ma'no birligi bilan yaratiladi.

2-bob Kosmos kompozitsion omil sifatida

N.N.Volkovning fikriga ko'ra, rasm, birinchi navbatda, bo'yoq dog'lari bo'lgan samolyotning cheklangan qismidir. Bu uning bevosita haqiqati. Ammo haqiqat shundaki, bu uning tekisligida tarqalgan dog'lar emas, balki jismlar, ularning plastikligi, makon va fazodagi tekisliklari, harakatlar va vaqtning surati. Rasm - bu qurilgan tasvir. Haqiqiy manzarani anglatuvchi “qanday rasm ochildi” deganda esa idrokning o‘zida ma’lum bir tuzilish, tasvirlashga tayyorlik, manzaralilik ham tushuniladi.

“Tasvir (rasm) haqiqiy tekislik va u ham boshqa voqelikning tasviridir. «Tasvir» tushunchasi ikki tomonlama, «belgi» tushunchasi ikki tomonlama bo‘lgani kabi, «so‘z» tushunchasi ham ikkilikdir. Rassomning rasmda gavdalantirgan tasviri - bu rasmning haqiqiy tekislik va tasvirlangan haqiqat o'rtasidagi uchinchisi. Bu uchinchisi esa, xuddi so‘zning ma’nosi uning tovush tashuvchisi orqali berilganidek, biz so‘zlarni ularning ma’nosi bilan qanday idrok qilsak, rivoyat qilinayotgan voqelikning o‘zini, ob’ektni idrok qilganimizdek emas, qanday qilib idrok qilsak, tekislikning dog‘lari va chiziqlari orqali beriladi. og'zaki tavsif va biz tasvir ob'ektini idrok qilganimizdek emas va hech narsani tasvirlamaydigan dog'lar va chiziqlar bilan bir xil emas"

Va rasmning kompozitsiyasi, birinchi navbatda, "ramka" bilan cheklangan haqiqiy tekislikdagi tasvirni qurishdir. Ammo ayni paytda bu tasvirning qurilishi. Shuning uchun Volkov N.N., samolyotda qurilish haqida gapirar ekan, har doim samolyotda dog'lar qurishni emas, balki konstruktsiyani - dog'lar va chiziqlarni - makon, ob'ektlar guruhlari, uchastkaning harakatini nazarda tutgan.

Muallifning ta'kidlashicha, rasm yoki chizmada zarur bo'lgan kompozitsion vazifalar orasida makonni qurish vazifasi eng muhimlaridan biridir. Rasmdagi fazo ham harakat joyi, ham harakatning muhim tarkibiy qismidir. Bu jismoniy va ruhiy kuchlarning to'qnashuvi maydoni. Shu bilan birga, u ob'ektlarning suvga cho'mgan muhiti va ularning xususiyatlarining muhim tarkibiy qismidir. Bu muhitda narsalar va odamlar o'zlarini tor va keng, qulay va huvillab his qilishlari mumkin. Unda siz hayotni yoki uning faqat mavhum tasvirini ko'rishingiz mumkin. Biz kirishimiz mumkin bo'lgan dunyo yoki biz uchun to'g'ridan-to'g'ri yopiq va faqat "aqliy" qarashlar uchun ochiq bo'lgan maxsus dunyo mavjud. "Kompozitsion vazifa" so'zlari quyidagi fikrni ta'kidlaydi. Gap tasvirlanayotgan real makonning tabiati va tasvirdagi makonning qurilishi, demak, obrazli makon haqida bormoqda. Biri va ikkinchisi o'rtasidagi bog'liqlik, shuningdek, ular orasidagi farq "tasvir" tushunchasining ikki tomonlamaligi bilan ta'kidlanadi.

Biz tekislikda va uch o'lchovli fazoda tasvirlangan ob'ektning plastikligini real makondan farqli ravishda idrok qilamiz (biz uni vizual faoliyatdagi maxsus tajriba tufayli qisqartirilgan signallar va o'zgartirilgan mexanizmlar orqali idrok qilamiz). Va bu tajriba rasmdagi fazoviy va plastik sintezning umumiy xususiyatini ham, turini ham aniqlaydi.

Muallif yana bir fundamental tezisni yaratdi. “Siz bitta makonni, makonni behuda tasvirlay olmaysiz. Kosmosning tasviri ob'ektlarning tasviriga bog'liq. Arxitektura va ayniqsa me'moriy interyerni tasvirlash kosmosni yangicha tushunishni (chiziqli istiqbolni zabt etish) talab qildi. Tabiiy landshaft plener rasmining fazoviy qadriyatlarini ishlab chiqishni talab qildi (havo istiqboli). Hatto aytish mumkinki, tasvirdagi makon ko'pincha ob'ektlar, ularning joylashuvi, shakllari va shaklni taqdim etish tabiati bilan qurilgan va har doim ob'ektlar uchun qurilgan. Rassomning predmetga munosabati uning fazoga ham munosabati, degan adolatli fikr. Shuning uchun ham ob'ektsiz rasm tabiiy ravishda fazoviy jihatdan noaniq va shaklsiz rasmga aylanadi, chunki shakl doimo ob'ekt bilan bevosita yoki bilvosita bog'liq, ob'ekt esa makon bilan; tasvirdagi figuralarning yo'qligi bir vaqtning o'zida yo'qligi yoki yo'qligidir. kosmosning buzilishi. Majoziy bo'lmagan rangtasvir hatto dekorativ qiymatni saqlaydigan dog'larning "naqshi" emas, balki noaniq bo'shliqdagi shaklsiz dog'larning tasodifiy to'plamidir.

Biroq, tasviriy san'at uchun fazoviy vazifaning g'oyat muhimligi haqidagi g'oya qanchalik muhim bo'lmasin, uning asosiy rolini e'tirof etish mubolag'adir.

To'g'ridan-to'g'ri istiqbolni rasm makonini, majoziy makonni qurish bilan chalkashtirib yuborish san'at tarixiga katta chalkashlik keltirdi. Volkov N.N.ning so'zlariga ko'ra, to'g'ridan-to'g'ri istiqbol samolyotda makonni xayoliy qurish vositalaridan biridir; agar bunday chizma binoning qanday ko'rinishini vizual tasvirlash deb da'vo qilsa, tasviriy bo'lmagan me'moriy chizma uchun ham yaxshi. ma'lum bir nuqtai nazardan haqiqiy hayotda bo'lgani kabi.

Muallif rasmning makonini o'rganishning odatiy yo'nalishini buzadi va xuddi tekislikdagi sof konstruktiv assotsiatsiyalar va ob'ektlarning tekis oddiy figuralarda joylashishi biz tomonidan nafaqat idrok etish, balki idrok etish uchun yaratilgan ma'no sifatida talqin qilingan. ma'no uchun, shuning uchun muallif fazoviy tuzilmani o'zining semantik vazifasidan kelib chiqqan holda, semantik aloqalar tashuvchisi sifatida ko'rib chiqadi.

Dastgoh rasmining maydoni mumkin bo'lgan harakatlar uchun mavjud bo'lib, ba'zan harakat va ob'ektlarga intiladi va har doim chuqurroq yoki kamroq kuchli rivojlanishga yo'naltirilgan. Faqat bitta frontal tekislikda joylashtirilgan harakat o'zining ekspressiv imkoniyatlari bilan cheklangan.

Volkov N.N. rasmdagi makonni bo'lishning ikkita asosiy turini aniqlaydi: 1) qatlamlarga bo'linish va 2) rejalarga bo'linish.

"Samolyotlarga bo'linish yaqin qatlamli makondan kelib chiqdi, bu erda chuqurlikning asosiy omillari okklyuzion va uning ustidagi va ostidagi ob'ektlar va figuralarning tekislik bo'ylab mos ravishda joylashishi edi. Bu erda dunyoviy va ruhiy, bir vaqtning o'zida va ko'p vaqtli. Bu erda tasvirning ma'nosiga ko'ra, raqamlarning o'lchovi buziladi. Hozircha harakat uchun sahna yo‘q. Bunday makonning majoziy ma'nosi metaforik va ramziy taqqoslashlarning to'liq erkinligidadir.

Muallif rejalar printsipining dialektik o'zgarishlarini va fazoviy tizimni rejalarga bo'lishda uni qurish turlarining boyligini ta'kidlaydi. Rasmning geometriyasi majoziy geometriya bo'lib, dizayn har doim butunning majoziy ma'nosida o'z asosini topadi.

Shunday qilib, rasm kompozitsiyasi, birinchi navbatda, "ramka" bilan chegaralangan haqiqiy tekislikdagi tasvirni qurishdir, lekin konstruktsiya samolyotdagi dog'lardan emas, balki qurilish - dog'lar va chiziqlar - makon, ob'ektlar guruhlari va syujet harakati.

3-bob. Vaqt kompozitsion omil sifatida

Rassom bilan bog'liq bo'lgan vaqt, Volkov N.N.ning so'zlariga ko'ra, to'rt jihatdan gapirish mumkin: ijodiy vaqt, uni idrok etish vaqti, san'at tarixida va rassomning ijodiy hayotida mahalliylashtirish vaqti sifatida. va nihoyat, rasmda vaqtni tasvirlash haqida.

Ijodiy vaqt.

“Albatta, vaqt ijodiy jarayonning muhim xususiyatidir. Ijodkorlik bosqichlarining ketma-ketligi, ularning davomiyligi har safar real vaqt davomiyligida maxsus tarzda joylashgan vaqt seriyasidir. Ishning sof texnik tomonidan tashqari, rasm yaratish jarayoni yakuniy mahsulotda yashiringan. Maxsus texnik vositalarga murojaat qilmasdan, tuzatishlar mavjudligi yoki yo'qligi haqida ishonchli xulosa chiqarish mumkin emas, bir-birining ustiga qo'yilgan rangli dog'lar sonini aniqlash mumkin emas. Ijodiy jarayondagi barcha intervallar, alohida bosqichlarning barcha davomiyliklari, rassom o‘ylaydigan, obrazning ichki yetuklik jarayonlarini, uning dramaturgiyasini kuzatadigan barcha vaqtlar bizdan butunlay yashiringan”.

Baxtli holatlarda ishning moddiy jihatdan qo'lga kiritilgan tayyorgarlik bosqichlari - eskizlar, diagrammalar, eskizlar, variantlar saqlanib qolgan. Ulardan siz ushbu kompozitsiya qanday paydo bo'lganligini qisman baholashingiz mumkin, ammo yakuniy mahsulotda ijodiy vaqt hali ham yashirin.

Volkov N.N. Tasviriy tasvirning tuzilishini jarayon sifatida ko'rib chiqishdan tashqari, ijodiy vaqt bu mavzuga kiritilmaganligini, ijod psixologiyasi masalalarini rasm tahlili va uning asosiy kompozitsiya shaklini chalkashtirib yuborishini ta'kidlaydi.

Idrok qilish vaqti.

“Idrok vaqti masalasi ham kompozitsiya muammosidan boshqa tekislikda yotadi. Davomiylik nuqtai nazaridan idrok qilish vaqti butunlay individualdir va uni hisobga olish mumkin emas. Biz rasmni yaxlit ko'ramiz va idrokning analitik bosqichida uning dekodlanishi ma'no va kompozitsion sxemani qidirishdir. Shuningdek, kompozitsiyaning tabiatida ifodalangan idrok davomiyligining nihoyatda umumiy hisobi mavjud. Bu "ko'rish uchun" rasmlarga tegishli - ko'p mavzuli va bir xil darajadagi tafsilotlarga ega, masalan, Boschning "Luzat bog'i" va Monening "Ko'knorilar dalasi" kabi darhol diqqatni jalb qilish uchun mo'ljallangan rasmlar.

Bu kompozitsiya muammosida mumkin bo'lgan mavzulardan biri"

Vaqt to'rtinchi koordinata sifatida.

Maxsus tarixiy vaqt.

Volkov N.N. yerning o‘z o‘qi atrofidagi harakatining bir xilligidan kelib chiqib, vaqtni kalendar segmentlariga, yillarga, kunlarga ajratamiz, deb ta’kidlaydi. Bunday davrda san'at asari qat'iy lokalizatsiyaga ega. Badiiy asarning o‘zida esa bunday mavhum mahalliylashtirish o‘z aksini topmagan. Ammo vaqt, qo'shimcha ravishda, rivojlanishning ko'p tomonlama yo'lidir. Bu vaqt tarixiy va rassom tarixining vaqti. Bu vaqt notekis bo'lib, pasayish, tezlanish va sekinlashuv, tugunlar, boshlanish, kulminatsiya va oxiri bilan.

Muayyan tarixiy vaqtga nisbatan biz, muallifning fikricha, antik davr, o'rta asrlar va boshqalar haqida yoki boshqa bo'limda - quldorlik, feodalizm davri, kapitalizmning boshlanishi, uning gullab-yashnashi, tanazzul davri, sotsializmning tug'ilishi; xususan, san'atda Uyg'onish davri, barokko, klassitsizm, romantizm kabi bosqichlar va rivojlanishning alohida tarmoqlari ajralib turadi: sayohatchilar harakati, impressionizm. Mavhum vaqtdan farqli o'laroq, aniq vaqt san'at kabi tuyg'ular va g'oyalarning sezgir rezonatorida o'z aksini topadi. Bu, albatta, kompozitsiyaning xususiyatlarida aks etadi. Misol uchun, hatto kompozitsion vazifalarni rad etishda ham.

“Kompozisiya turlarini tarixiy jihatdan ko‘rib chiqish tabiiy bo‘lardi. Ammo keyin biz milliy xususiyatlarga duch kelib, tadqiqotni tarixiy va san'at yo'lidan o'tkazishimiz kerak edi. Kompozitsiyani nazariy jihatdan o‘rganmasdan turib, bu yo‘ldagi tadqiqotchi tahliliy qurollardan va tahlil bilan bog‘liq atamalardan mahrum bo‘ladi”. Volkov ishi kompozitsiya turlarini tarixiy vaqt bilan bog'lamaydi, garchi bu bog'liqlik bir qator masalalarda juda aniq.

Alohida ijodkorning ijodiy tarixida kompozitsion vazifalar ham o‘zgaradi, lekin bu asar ham bu biografik jihatni chetlab o‘tadi.

Demak, rasm kompozitsiyasi uchun vaqt tasviri va vaqt tasvirining ma'nosi muammosi asosiy muammo bo'lib qolmoqda.

Volkovning so'zlariga ko'ra N.N. Harakatni pastdan yuqoriga etkazish, uchish, sekin ko'tarilish uchun tuvalni tashkil qilishning qiyinchiliklari ibratlidir. Bu erda harakat momentlarining kombinatsiyasi haqida gap bo'lishi mumkin emas, chunki "ko'tarilish" siluetning o'zgarishini anglatmaydi. Ammo bunday harakatni aniq etkazish kompozitsiyaning maqsadi bo'lishi mumkin.

El Grekoning "Tirilish" tuvalida markaziy vertikal engil ohang va naqsh bilan ta'kidlangan. U quyida mag'lub bo'lgan qo'riqchining suratidan va oq bayroq bilan ko'tarilayotgan Masihning tinch, cho'zilgan qiyofasidan iborat. Greko rasmida uchta qo'lning ajoyib o'xshashligi mavjud - Masihning qo'li va o'ng va chapdagi haddan tashqari yuqoriga ko'tarilgan qo'llar, qo'llar harakatni qo'llab-quvvatlayotgan yoki unga hamroh bo'lgandek kaftlarini yuqoriga ko'targan. Bu raqamlarning nigohlari yo'nalishi ham muhim - yuqoriga, Masihning boshi tepasida, go'yo u allaqachon o'sha erda edi. Ushbu vertikal tuvalning pastki qismidagi chalkash shakllar pastki qismini og'irlashtiradi. Masihning cho'zilgan figurasining oddiy silueti, oq bayroq va binafsha-pushti mato yuqori yorug'likni yaratadi. Shubhasiz, rang dinamikasi ham harakatni qurishda ishtirok etadi. Shunday qilib, biz yana rasmdagi syujetning taqdimoti bilan bog'liq bo'lgan turli xil harakat belgilarining o'zaro bog'liqligini ko'rib turibmiz.

Vertikal uchish tasviriga erishish qiyin. Ob'ekt har doim tushayotgandek ko'rinadi. Og'irlik kuchlari parvozga nafaqat haqiqatda, balki tasvirdagi vizual effektda ham qarshilik ko'rsatadi.

“Agar rasmdagi uch oʻlchamli fazoning taʼsiri sof vizual belgilar bilan vositachilik qilsa va biz uni rasmda koʻramiz deymiz, demak, harakat taʼsirida heterojen belgilar va bogʻlanishlar, vizual va obʼyekt-semantik va emotsional vositachi boʻladi. Harakat tezligi va qulayligi bilan turlicha bog'liq bo'lgan o'tkir va to'mtoq shakl, harakat yo'nalishi bo'yicha cho'zilgan va bo'lakka siqilgan, qush va shamol tomonidan yirtilgan novda, nuqta ustida turgan konus va piramida suyangan. asosi bilan yerda, ob'ektning tabiatiga ko'ra og'ir va engil, og'ir va engil, shakli va rangi bo'yicha "og'ir va engil""

Rasmning harakatini idrok etish, tasvirning ma'nosidan tashqari, eng tashqi signal qatlamiga, ya'ni alifbo matnini o'qiyotganda ko'zlarning odatiy harakatiga bog'liq ko'rinadi.

Shunday qilib, Volkov N.N. ijodiy vaqtni, idrok etish vaqtini, aniq tarixiy vaqtni va rasmda vaqtni tasvirlash xususiyatlarini tekshiradi. Volkov N.N. nazariyasiga ko'ra, harakatsiz rasmdagi vaqtning tasviri. murakkab bilvosita: 1) harakat tasviri; 2) harakatning tasviri; 3) tasvirlangan hodisaning mazmuni; 4) hodisa muhitini tasvirlash.

4-bob. Uchastkaning sub'ekt qurilishi

N.N.Volkovning fikricha, syujet turli xil taqdimot shakllarida, xususan, turli xil san'at tillarida taqdimotda keng tarqalgan deb hisoblanishi kerak. Rasmning syujetini so'z bilan aytish mumkin. Ko'p hollarda rasm so'z bilan aytilgan hikoyaga asoslanadi. Xuddi shu hikoya matnida ko'plab chizilgan va hali yozilmagan rasmlarning syujeti mavjud. Shu ma'noda, tabiiy motiv, shahar, narsalar guruhi va shaxs syujetni ifodalaydi - har biri turli xil asarlar va turli xil rasmlar uchun.

San'at tarixida esa "syujet" so'zi ko'pincha tor ma'noda, inson hayotidagi voqea sifatida tushuniladi. Shu ma'noda, o'z navbatida, bir qator janrlarni o'z ichiga olgan "sub'ektli rangtasvir" tushunchasi manzara, natyurmort va portretga qarama-qarshi qo'yilgan.

“Rasmning syujeti va mazmunini chalkashtirib yubormaslik kerak. Berilgan syujet uchun mavzu mazmunini tanlashda syujetning talqini allaqachon ko'zga tashlanadi. Syujetni taqdim etish uchun ob'ekt va mavzu aloqalarini tanlash haqiqati, ma'no yaratishda ishtirok etadigan va qo'shimcha ravishda uning cheklangan tekislikdagi bo'yoqlar bilan taqdim etilishining ishonchliligini ta'minlaydigan bunday tanlov, ya'ni. , rangtasvirda syujetni qurishning predmet shakllarining muhim kompozitsion funktsiyasi haqida gapiradi.

Shubhasiz, muallifning ta'kidlashicha, bu nafaqat syujet rasmiga tegishli. Haqiqiy landshaft syujetini rasm bilan taqqoslash, rasmda syujetning rang va yorug'lik diapazoni qayta tartibga solinganligini, makon u yoki bu tasvir tizimiga ko'ra qurilganligini, shuningdek, ularning urg'usi ba'zan sezilarli darajada o'zgarganligini ko'rsatadi. rasmda.

Volkovning fikriga ko'ra, kompozitsiyani o'rganish eng rivojlangan syujet rasmining kompozitsion shakllariga qaratilishi kerak. Mavzu tuzilishi va bu strukturaning hikoyaviy dastgohli rasmdagi shakllari landshaft va natyurmortdagi o'xshash shakllar uchun prototip bo'lib xizmat qiladi. Yer (osmon) bizning harakatlarimiz bosqichidir, narsalar bizning narsalarimizdir. Insoniy syujet aloqalari makon obrazida, inson faoliyati fazosi sifatida, narsalar obrazida esa faoliyat obyekti sifatida namoyon bo‘ladi.

“Levitanning “Bahor” manzarasini eslaylik. Katta suv." Ushbu rasmdagi qayin daraxtlarining tanasi murakkab, kengaytirilgan, boshqariladigan silindrsimon sirtni hosil qiladi. Ammo shuni ham aytishimiz mumkinki, aylanma harakatning qurilishini takrorlab, qayinlarning tanasi ochiladigan dumaloq raqsni hosil qiladi.

Mavzuli rasm o'zining predmet mazmunini qurish shakllari bilan natyurmortning prototipi bo'lib xizmat qiladi.

Natyurmortlarda biz yoki guruhlarni - asosiy sub'ektga bo'ysunishini yoki nilufardagi ob'ektlarning tekislanishini - go'yo ular faqat tekislikda muvozanatlangan yurish yoki tarqalish kabi ko'ramiz. Har bir guruh o'z harakatlariga ega. Har bir narsaning o'z hayoti bor.

“Mavzular soni deyarli cheksiz va har doim ochiq to'plamni tashkil qiladi. Syujet xilma-xilligini diniy izolyatsiya qilish davri, shuningdek, mifologik syujetlar doirasining yopilish vaqti uzoq vaqt o'tdi. Syujetlar endi insoniyatning butun tarixi va butun uzluksiz rivojlanayotgan hayot bilan ta'minlanadi. Syujet rasmlari - syujetlarning vizual ekspozitsiyalari soni ham keskin va doimiy ravishda o'sib bormoqda.

Ammo rasm - bu tekislikdagi rangli tasvir va uning tekislikdagi tasvir sifatida muqarrar cheklovlari mavzu mazmunini qurishning maxsus shakllarini talab qiladi. Bunday shakllarning soni cheklangan, xuddi bo'yoq qatlamini qo'llash texnikasi soni cheklangan - ham progressiv, ham tarixda takrorlangan.

Syujet tuzilishining o'ziga xos xususiyatlari nuqtai nazaridan, Volkov N.N. kompozitsiyalarning uchta guruhini ajratadi: bir figurali, ikki figurali va bir figurali kompozitsiyalar.Bu guruhlarning har birida rassomning oldiga syujet qurilishi nuqtai nazaridan alohida vazifalar qo'yiladi.

Bir figurali syujetli kompozitsiyalar portret kompozitsiyalardan farqli ravishda figuraning voqea, harakat, harakat muhiti va xususan, harakatni belgilovchi ob'ektlar bilan bog'lanishiga asoslanadi. Bitta figurali kompozitsiyalar har doim ichki harakatni o'z ichiga oladi - "xarakter monologi"

Monologning ma'nosi uchun uning qayerda talaffuz qilinishi ham, u ham muhimdir. Qachon harakat jarayonida va qanday muhitda va uning tarixdan oldingi.

Bir figurali syujet kompozitsiyasi, deb da'vo qiladi N.N.Volkov. - tasvirdan tashqariga chiqadigan mavzu aloqalari bilan mavzu mazmunini qurishning yorqin turi. Ko'p narsa bilvosita tasvirda berilgan. tasvirlangan ob'ektlar tuvaldan tashqarida olingan harakat va vaqt muhitining belgilari bo'lib xizmat qiladi. Bir figurali kompozitsiyalarda atrof-muhit bilan aloqalar asosiy aloqalardir.

Muallif hikoyani bir figurali kompozitsiyalarda yiqitish, keng hikoyani ob'ektiv xususiyatlar bilan almashtirish va hikoyaning bir qismini tuvaldan tashqariga ko'chirish shaklini yana bir bor ta'kidlaydi. Hikoyaning tasviriy "qisqartmasi" saqlanib qolgan va shuning uchun odamning monologini aniqroq ifodalagan ekan, har qanday narsa bo'lishi mumkin.

Syujetli rasmlar kamroq tushunarli bo'lib, ular hech qanday tashqi harakat yoki hodisa bo'lmagan, hech bo'lmaganda tuvaldan tashqarida olingan yagona figurali kompozitsiyalardir.

Shunday qilib, N.N.Volkov xulosa qiladi, bir figurali syujet kompozitsiyasi nafaqat tasvirlangan harakatdan, balki nazarda tutilgan harakatdan ham mahrum bo'lishi mumkin. Shaxs va atrof-muhit o'rtasidagi bog'liqlik shaxsning holatini ochib beradi va majoziy monologning talaffuz qilinadigan keng vaqtini tushunish va his qilishga yordam beradi.

Yagona figurali kompozitsiyalarning ba'zi ajoyib namunalari shuni ko'rsatadiki, tasviriy hikoyani yanada tubdan qisqartirish, qahramonning "monologi" ni ko'p qiymatli topishmoqqa aylantirish mumkin.

“Ikki figurali kompozitsiyalarda atrof-muhit bilan aloqalar, individual figuraning ifodasi, so'zlashuvchi ob'ekt xususiyatlari o'zining konstruktiv funktsiyasini yo'qotmaydi. Biroq, raqamlarning o'zaro ta'siri muammosi yoki aloqa muammosi birinchi o'ringa chiqadi. Bir figurali kompozitsiyadagi figuraga nisbatan vositalar shunchaki fon bo'la olmaganidek, birinchi figuraga nisbatan ikkinchi figura ham ikki figurali kompozitsiyadagi faqat ikkinchi figura bo'la olmaydi. Raqamlar bir-biri bilan bog'lanib, ularni bog'laydigan harakatni belgilashi kerak."

Bir figurali kompozitsiyada tomoshabin e'tiborini darhol o'ziga tortadigan kompozitsion markaz aniq. U ham semantik kompozitsion birlikdir. Hamma narsa inson qiyofasiga mos keladi. Ko'pgina hollarda, rasm rasm maydonining o'rtasida yoki unga yaqin joylashgan bo'lib, ko'pincha deyarli butun maydonni egallaydi.

Ikki figurali kompozitsiyalarda ikkala raqam ham muhim, ikkalasi ham diqqatni tortadi, hatto raqamlardan biri ikkinchi darajali bo'lsa ham. Shu sababli, ikki figurali syujetli echimlardagi semantik kompozitsion tugun ko'pincha figuralar orasidagi kesuraga aylanadi - aloqa tabiatining o'ziga xos ifodasi. - sezura ba'zan kichikroq, ba'zan kattaroq, ba'zan mazmunli tafsilotlar bilan to'ldirilgan, ba'zan esa bo'sh bo'lib, aloqaning xususiyatiga qarab. Ikkita kompozitsion markaz bo'lishi mumkin. Ikki raqamli kompozitsiyalarning barcha variantlarida vazifa aloqani (yoki tarqoqlikni) ifodalashdir, umumiylik (yoki ichki kontrast) asosiy bo'lib qoladi.

Volkovning so'zlariga ko'ra N.N. Muloqot tabiati va personajlarning o'zaro pozitsiyasi o'rtasidagi bog'liqlik aniq bog'liqlik sifatida tushunilmasligi kerak; "belgi - ma'no" ulanish turiga ko'ra, tasvir dialektikasi har doim imkon beradi va ma'lum vazifalar uchun ifoda inversiyasini talab qiladi. . Raqamlar orasidagi katta sezura bo'shliqni emas, balki qahramonlarning bir-biriga intilishlarini ifodalashi mumkin. Harakatlarning ifodaliligi bilan taklif qilingan raqamlarning bir-biriga intilishi, keyin masofani aniqlanmagan holda qoldiradi. Masofa qanchalik katta bo'lsa, uni engish dinamikasi shunchalik kuchli bo'ladi. Raqamlarning bir-biridan yuz o'girishi ularning tarqoqligini, shuningdek, ichki jim muomalasini ifodalashi mumkin. Tarqoqlik - bu muloqotning antitezasi va ayni paytda muloqot dialektikasi doirasidagi boshqa aloqa turi.

Volkov e'tiborni so'nggi paytlarda bizning san'atkorlarimiz bilan aloqa muammosi duch kelmayotganga qaratadi. Barcha raqamlar tomoshabinga qaragan holda joylashtirilgan. Burilishlar va harakatlar faqat tashqi aloqa doirasidan tashqariga chiqmaydi, eng yaxshi holatda, tashqi harakat bilan bog'lanish. Shunday qilib, zamon ifodasi ham, psixologik subtekst ham, so‘zga o‘girib bo‘lmaydigan ichki ma’no ham, san’atshunos-tarjimon so‘zlari atrofida faqat aylanib yuradigan ma’no yo‘qoladi. Tomoshabin oldida turgan beshta konchi haqida so'z bilan hamma narsani etarli darajada aytish mumkin. Ammo siz Ge rasmidagi Alekseyning sukuti haqida ham, Pikassoning kambag'al odamlari haqida ham so'z bilan ayta olmaysiz.

“Ko‘p figurali kompozitsiyalar, ularda harakatning o‘zi qanchalik to‘liq hal qilinmasin, rassomni tuval ichida yoki undan tashqarida, tasvirlangan yoki nazarda tutilgan muhit yaratish vazifasidan ozod qilmaydi. Bir figurali kompozitsiyalarda aniq ko'rinadigan tasviriy matn uchun muqarrar qisqartirishlar ko'p figurali matnlarda ham yaqqol namoyon bo'ladi.

Ko'p figurali kompozitsiyalarda, shuningdek, hech bo'lmaganda asosiy belgilar o'rtasidagi aloqa muammosini hal qilish kerak. Ba'zida asosiy raqamlar orasidagi aloqa kompozitsiyaning ataylab ajratilgan tugunini tashkil qiladi va ko'p figurali kompozitsiyani ikki raqamga yaqinlashtirishga imkon beradi. Keyin atrofdagi olomondagi harakat faqat natija yoki taklif qilingan vaziyat sifatida bo'g'iq eshitiladi.

“Ammo ko‘p figurali kompozitsiyalarning ham o‘z vazifalari, syujet qurish shakllari bor. Dastgohli rangtasvirdagi mavzuli ko'p figurali kompozitsiyalarning aksariyati harakatlar birligi qonuniga mos keladi. Syujet ko‘p figurali kompozitsiyada shunday berilganki, barcha figuralar bitta harakat bilan bog‘lanadi. Agar vizual taqdimotda syujetning tabiatiga ko'ra, bir nechta harakatlar, bir nechta sahnalar bo'lishi kerak bo'lsa, bitta harakat asosiy bo'lib, rasmning asosiy qismini egallashi kerak.

Volkov N.N. uchastka qurilishi shakllari maydoni, har qanday shakl va uchastkalar kabi, yopiq to'plam emas, deb hisoblaydi. Har safar va har bir ijodiy shaxs ushbu to'plamga yangi variantlarni olib keladi. O'zgarishsiz qoladigan yagona narsa - bu syujetning vizual taqdimotining umumiy xususiyatlari va o'ziga xos cheklovlaridan kelib chiqadigan tamoyillar. Shaklning harakat muhiti bilan aloqalaridan foydalanish zarurati, figuralarning "muloqotini" ifodalash zarurati, tuvalda umumiy g'oya bilan bog'langan harakatlar birligini yaratish zarurati va shu bilan birga. rasm maydonida nima jamlanganligini va undan tashqarida olingan narsalarni tanlash.

Rasm ko'pincha rang va chiziq kabi jihatlarga e'tibor berib, musiqaga yaqinlashtiriladi. Shu nuqtai nazardan, rang va chiziqli yaxlitlik asosiy qonuniy kompozitsiyaga aylanishi mumkin.

Ular rangtasvirni arxitekturaga yaqinlashtiradi, uning tashqi tuzilishini ta'kidlaydi va oddiy figuralarga, simmetriyaga, ritmga va hajmlarga birlashadi. Va buni kompozitsiyaning asosiy qonunlari tizimiga ko'tarish mumkin.

Shuningdek, ular rasmning she'riyati haqida gapiradilar, uning hissiyligini anglatadi, lekin uning kompozitsiyasi emas. Muallif kompozitsiyaning eng chuqur asosini tashqi uyg'unlik va tashqi tuzilish emas, balki so'z, hikoya (hikoyaning tasviriy birligi) deb hisoblaydi. Rasmning kompozitsiyasi uchun so'zning ma'nosi hozirda ko'pincha inkor etiladi, rasmning o'ziga xosligini himoya qilishga harakat qiladi, lekin uni himoya qilish kerak emas, uning o'zi rasmlarda berilgan.

“Predmetli rasmning kompozitsion xususiyatlarini tavsiflash uchun tasvir va so'z o'rtasidagi bog'liqlik masalasi eng muhim masaladir. Agar har bir rasm syujetning taqdimoti bo'lsa, ma'lum darajada so'zlarga tarjima qilingan, ya'ni hikoya bo'lsa, unda syujetli rasmlarga nisbatan biz ko'pincha ularda hikoyaning kengaytirilganligini aytishimiz mumkin. kompozitsion xususiyat, xususan, sayohatchilarning syujet rasmlari »

Rassomchilikda faqat mavzu, syujet, hikoya ko'rsatilgan holatlar mavjud, deb hisoblaydi muallif. Bu ko'pincha chiroyli asarlar. Ularda matn subtekstga, umuman aytganda, aytilmaganlikka, ko'pincha ataylab qorong'u fikrga aylanadi. Ko'p qiymatli rasm paydo bo'ladi. Batafsil hikoya syujet rasmiga xosdir. Va bu erda rasmning o'ziga xos xususiyatlarini yo'q qilish yo'q. Shunchaki, asarning obrazni ichdan belgilab beruvchi og‘zaki-syujet shakli bunday rasmda yanada kengroq kengaytirilgan. Agar u kengroq qo'llanilsa, tashqi vositalar mos ravishda qayta tartibga solinadi va hikoyaning keng rivojlanishiga bo'ysunadi.

Demak, rasm va uning mavhum musiqasi emas, balki rasm va so'z.

“Ko'pgina rasmlarning sarlavhasi bor, lekin ko'pincha bu nomlar tasodifiy bo'ladi. Ko'pincha ular hatto original emas, ko'pincha ular faqat janr va shakl bilan belgilanadi. Masalan, "Peyzaj", "Natyurmort". Ko'pincha bu nomlar ma'noli, ammo berilgan rasmga nisbatan tasodifiydir."

Biz, N.N.Volkovning so'zlariga ko'ra, nomlari syujetni talqin qilish uchun ipni, tasvirning chuqurligini aniqlashga imkon beradigan kalitni taqdim etadigan rasmlarga qiziqamiz.

Muallif nomlarning bir nechta turlarini aniqlaydi. “Keling, “Biz buni kutmagan edik” deylik. Biz imzoni o'qiymiz va endi savol tug'iladi - kim kutilmadi? Va bu allaqachon kompozitsiyani tushunishning kalitidir: biz kirgan surgunning raqamini ta'kidlaymiz. Bu vaziyatning nomi va ijtimoiy g'oyaning birinchi ishorasidir.

"Teng bo'lmagan nikoh" ham vaziyatning nomi bo'lib, darhol boy qarilik va itoatkor yoshlarning g'ayritabiiy kombinatsiyasiga e'tiborni qaratib, orqadagi yigitning xatti-harakatlarini va qolgan belgilarni tushunarli qiladi.

Boshqa nomlarda talqin qilishning kaliti unchalik aniq emas, lekin u hali ham mavjud. "Boyaryna Morozova" rasmini ko'rib, sarlavhani o'qiganimizda, bu shunchaki bo'linish sahnasi emasligini tushunamiz. Aynan olijanob ayol timsolida, tarafdorlari olomon chambarchas bog'langan eski e'tiqodning aqidaparast g'ayrati timsolida norozilikning to'planishi rasm nomini oqlaydi. Bu ham uni va kompozitsiya tugunini tushunishning kalitidir"

Volkov N.N. Men yana bir mavzuni bayon qildim.

“Rassomchilikda hikoyaning bir necha turlarini ajratish mumkin. Bu, avvalo, hikoyaning bir turi, syujetli hikoyaning bir turi. Bunday ertak-hikoyaga misol - xuddi shu "Boyarina Morozova". Film vaqt bo'ylab tarqalgan syujetga ega: o'tmishga va kelajakka. Shunday qilib, bir hikoya bor - rivoyat. Ammo hikoya ham bor - tavsif, hikoya bor - tavsif, "lirik" va "poetik" aloqalarga qurilgan hikoya-she'r bor."

Syujetli kompozitsiyalarga syujetli hikoya xosdir. Bunga misol, deydi muallif, Sayohatchilarning mavzuli rasmlari. Rassom kompozitsiyasini kontrast va analogiya kabi barcha san'at turlari uchun umumiy bo'lgan shakllarning yaxlitligi uchun ahamiyatini hisobga olgan holda o'rganish mumkin. Ko'tarilish takrorlanadi. Asosiy narsani tanlash, muqobillik, muvozanat printsipi, dinamika va statika. Ushbu kompozitsiya shakllari boshqa san'at turlari uchun ham zarurdir. Qarama-qarshiliklar, analogiyalar, takrorlar musiqiy kompozitsiyaning asosiy shakllari bo'lib, ular ko'plab me'moriy yodgorliklar kompozitsiyasining asosini tashkil qiladi, ular she'riyat va raqsda ham mavjud.

E. Kibrikning fikri juda ishonarli, kontrast rangtasvir va grafik varaq kompozitsiyasining asosiy tamoyilidir.

“Kontrastlar ta'sirini kuchaytiruvchi analogiyalar bilan bir qatorda, ko'pincha kontrastlar butunni birlashtiradi. Ammo qarama-qarshiliklar strukturaning nimada, qaysi elementlari va omillarida? Yoxanson Velaskesning "Bredaning taslim bo'lishi" kartinasi kompozitsiyasini tahlil qilar ekan, kontrast qonunlari, ya'ni kontrastlar, ya'ni qo'shni yorug'lik va qorong'u dog'larning kontrastlari, bu kompozitsiyani qismlarga ajratib turadigan va bog'laydiganlar haqida ham gapiradi. Bir vaqtlar rang bir-biri bilan muvofiqlashtirilgan kontrastlar tizimi sifatida aniqlangan. Ammo biz fazoviy kontrast va tezlik va vaqt o'rtasidagi kontrast haqida gapirishimiz kerak.

Shunday qilib, syujet qurilishining o'ziga xos xususiyatlariga ko'ra, Volkov kompozitsiyalarning uchta guruhini ajratib ko'rsatadi: bir figurali, ikki figurali va bir figurali kompozitsiyalar, ularning har birida rassomning oldida syujet qurilishi nuqtai nazaridan alohida vazifalar turadi.

Xulosa

Rasm kompozitsiyasining o'ziga xos vazifalarida umumiy kompozitsion shakllarning ma'nosini hisobga oladigan bo'lsak, bu, albatta, mumkin bo'lgan yo'ldir, deb ta'kidlaydi Volkov, u holda mundarija shunday ko'rinadi: asosiy narsani ajratib ko'rsatish usullari; kontrast va analogiya; takrorlash va yig'ilishlar; uyg'unlik va muvozanat.

Muallif rasm kompozitsiyasi muammolarini rassom o'z ishining o'ziga xos xususiyatlaridan kelib chiqqan holda hal qilishi kerak bo'lgan vazifalarga ko'ra taqsimlashdan boshlab, mos ravishda butun tuzilish omillari yoki tizimlariga ko'ra taqsimlab, boshqa yo'lni tanladi. tasvirning tekislikdagi va syujetni qurish bilan yakunlanishi.

Eng umumiy ma'noda kompozitsiyani quyidagi shartlarni qondiradigan bir butunning qismlarining tarkibi va joylashishi deb atash mumkin:

butunning biron bir qismini butunga zarar etkazmasdan olib tashlash yoki almashtirish mumkin emas;
qismlarni butunga zarar etkazmasdan almashtirish mumkin emas;
yaxlitlikka zarar yetkazmasdan yangi element qo‘shib bo‘lmaydi.

Ushbu yo'lning afzalligi asarning eng xilma-xil shakllari, xoh u tekislikdagi qismlarning kombinatsiyasi va taqsimlanishi, xoh majoziy makon tuzilishi, xoh harakat shakllari, belgilari o'rtasida oxirigacha aloqa o'rnatish qobiliyatidadir. vaqt - butun ma'nosi bilan. Uning alohida tuzilma tizimlarining ma'nosi haqidagi zamonaviy munozaralar bilan yaqin aloqada bo'lishi, rasmning tuzilishini birlashtirishga urinishlarga qarshi kurash, ba'zi vazifalarni ajratib ko'rsatish va boshqalarni kesib tashlash afzalliklarga ega.

"Yuqorida ta'kidlab o'tilganidek, rasmni qurish o'ziga xos omillar ierarxiyasiga (tarkibiy tizimlarga) qurilgan bo'lib, ular tasvirni yopiq tekislikda tarqatish tizimlaridan - eng tashqi omil - va syujetni qurish bilan yakunlanadi. tasvirning so'z bilan tushunish darajasida bog'lanishi. Ushbu ierarxiyani bir qator ustki tuzilmalar yoki bir butunning qavatlari deb tushunmaslik kerak. Bir-biri bilan chambarchas bog'langan individual tizimlar bir-birini o'zgartiradi. Uslubning birligini yaratish. Shunday qilib, tekislikka urg'u nafaqat rang konstruktsiyasida, balki syujet va vaqtni qurish usullarida, pirovardida, butunlik ma'nosida ham namoyon bo'ladi. Teatrlashtirilgan mizanssenna kabi syujet-fazoviy qurilish rasm tekisligi, rangi va vaqtida qurilishga alohida munosabatda bo'lishni talab qiladi.

Omillar ierarxiyasi ijodiy jarayonning ketma-ketligini belgilamaydi. Ijodiy jarayon injiqdir. U berilgan syujet va rassom tomonidan qandaydir maqsad sifatida ko'rilgan g'oyadan boshlanishi mumkin. Bu yorqin rangli taassurot bilan boshlanishi mumkin, u bilan paydo bo'lgan syujet darhol bog'lanadi, hali faqat ong tumanida. Tasvirning tekislikda taqsimlanishi, rangi va fazoviy tuzilishi ijodiy jarayonning dialektikasida o'zgarishi, allaqachon o'rnatilgan shakllarni buzishi mumkin.

Ierarxiyada rasmni idrok etishning oldindan belgilangan ketma-ketligini ko'rish mumkin emas, bu har doim tuvaldagi dog'lar va chiziqli tuzilishni hisobga olgan holda sof vizual darajada boshlanadi. Tasvirga kirib borish tartibga solinadigan ketma-ketlikka ega silliq jarayon, lekin chaqnash jarayonidir. Tushunish nuri va go'zallik nuri bilan u yoki bu elementni tortib olish - tashqi tomondan eng chuqurgacha.

Volkov N.N. Rasm maydonini tasvir manfaati uchun tashkil qilish quyidagi konstruktiv muammolarni hal qilishini o'qiydi:

kompozitsion birlikni diqqatni tortadigan va unga doimo qaytib keladigan tarzda ajratib ko'rsatish;
maydonning bo'linishi shundayki, muhim qismlar bir-biridan ajralib, butunning murakkabligini ko'radi;
maydonning (va tasvirning) yaxlitligini saqlash, qismlarning asosiy qism (kompozitsion tugun) bilan doimiy ulanishini ta'minlash.

Muallifning vaqt kompozisiya omili sifatidagi asosiy tezisida shunday deyilgan: “harakatsiz suratda vaqt tasviri murakkab vositachilik qiladi: 1) harakat obrazi; 2) harakatning tasviri; 3) tasvirlangan hodisaning mazmuni; 4) voqea muhitini tasvirlash"

Volkovning ta'kidlashicha, rasmda hikoyaning bir nechta turlarini ajratish mumkin. Bu, avvalo, hikoyaning bir turi, syujetli hikoyaning bir turi. Bunday ertak-hikoyaga misol - xuddi shu "Boyarina Morozova". Film vaqt bo'ylab tarqalgan syujetga ega: o'tmishga va kelajakka. Shunday qilib, bir hikoya bor - rivoyat. Ammo hikoya ham bor - tavsif, hikoya bor - tavsif, "lirik" va "poetik" aloqalarga qurilgan hikoya-she'r bor.

Kitob rasmdagi so'zning rolini ko'rsatish bilan yakunlanadi. Tasvirning nafaqat haqiqiy yoki mumkin bo'lgan nomi bilan bog'lanishi, balki so'zning, go'yo uning matosiga chuqurroq kirishi bilan ham.

Foydalanilgan manbalar va adabiyotlar ro'yxati

Volkov N.N. Tekis chiziqli sistemalarni idrok etish N.N.Volkov. - M.: Fiziologik optika masalalari, 1948. No 6
Volkov, N.N. Rasmning rang tuzilishi haqida / N.N. Volkov. - M.: Art, 1958. No 8-9.
Volkov N.N. Ob'ekt va rasmni idrok etish N.N.Volkov. - M.: San'at, 1975. 6-son.
Volkov, N.N. Rassomlikdagi rang / N.N. Volkov. - M.: San'at, 1979 yil.
Volkov, N.N. Rassomlikdagi kompozitsiya N.N.Volkov. - M.: 1977 y.
Ioganson, B.Velazkes, “Bredaning taslim bo‘lishi” B.Ioganson.- M.: Xudojnik, 1973. No9.
Kibrik E. Tasviriy san'atda kompozitsiyaning ob'ektiv qonuniyatlari E. Kubrik.- M.: Falsafa savollari. 1966 yil. 10-son.
Uspenskiy, B.A. Kompozitsiya poetikasi / B.A. Uspenskiy. - M .: Art. 1970 yil.
Fovorskiy, B.A. B.A.ning kompozitsiyasi haqida. Favorskiy san'ati - 1933 yil - 1-son.
Yuon, K.F. Rassomlik haqida / M.: Art, 1937.

Kompozitsiya haqida suhbatni boshlashdan oldin, biz ushbu atamani aniqlab olishimiz kerak.

V.A. Favorskiy shunday deydi: “Kompozitsiyaning ta’riflaridan biri quyidagicha bo‘ladi: san’atda kompozitsiyaga intilish ko‘p fazoli va ko‘p vaqtlilikni yaxlit idrok etish, ko‘rish va tasvirlashga intilishdir... vizual tasvirning yaxlitligiga olib keladi. kompozitsiya bo'l...” V.A.Fovorskiy, Kompozitsiya haqida.-Jurnal., “Art”, 1933, .№1.. Favorskiy vaqtni kompozitsion omil sifatida belgilaydi.

K.F. Yuon kompozitsiyada konstruksiyani, ya'ni qismlarning tekislikda taqsimlanishini va tekislik omillari bilan ham shakllanadigan strukturani ko'radi. Yuon nafaqat vaqt sintezi haqida gapiradi. Kompozitsiyaning xususiyati sifatida u kompozitsiyani faqat to'ldiruvchi vosita sifatida fazoga bo'ysunuvchi rolni ham beradi. Yuon, Rassom haqida, M..1937

L.F. Jegin, B.F. Uspenskiy san'atning eng xilma-xil turlarini birlashtirgan badiiy asar kompozitsiyasining markaziy muammosi "nuqtai nuqtai nazar" muammosi deb hisoblaydi. “...Rassomlikda... nuqtai muammosi, birinchi navbatda, istiqbol muammosi sifatida namoyon bo‘ladi”. Ularning fikricha, ko'p nuqtai nazarlarni sintez qiladigan asarlar eng katta kompozitsiyaga ega. B.A. Uspenskiy, Poetika kompozitsiyasi, M., 1970. Shunday qilib. Rassomlikdagi kompozitsiya muammosi - makonni qurish muammosi.

Volkov N.N.ning fikricha, eng umumiy ma'noda kompozitsiyani quyidagi shartlarni qondiradigan bir butunning qismlarining tarkibi va joylashishi deb atash mumkin:

1. butunning hech bir qismini butunga zarar yetkazmasdan olib tashlash yoki almashtirish mumkin emas;

2. butunga zarar yetkazmasdan qismlarni almashtirib bo‘lmaydi;

3. yaxlitlikka zarar yetkazmasdan yangi element qo‘shib bo‘lmaydi.

"Rasm maydonini tasvir manfaati uchun tashkil etish quyidagi konstruktiv muammolarni hal qiladi:

1. kompozitsion birlikni shunday ajratib ko‘rsatish, u diqqatni o‘ziga tortadi va doimo unga qaytadi;

2. sohani muhim qismlar bir-biridan ajratib, butunning murakkabligini ko‘radigan qilib bo‘lish;

3. maydonning (va tasvirning) yaxlitligini saqlash, qismlarning asosiy qism (kompozitsion tugun) bilan doimiy aloqasini ta'minlash» O'sha yerda. 56-57-betlar.

Rasm maydonini tashkil qilish kompozitsiyaning birinchi konstruktiv asosidir. Rassom syujetni samolyotda tarqatish orqali ma'noga birinchi yo'llarni belgilaydi.

“Kadrning markazi asosiy mavzuni, harakatni joylashtirish uchun tabiiy maydondir. Ammo kompozitsion dialektika ushbu tabiiy kompozitsion yo'lning buzilishining ifodaliligini ham ko'rsatadi. Agar harakat yoki simvolizmning ma'nosi kompozitsion tugunni markaziy zonadan tashqariga ko'chirishni talab qilsa, asosiy narsani boshqa vositalar bilan ta'kidlash kerak" Volkov N.N. Rassomlikda kompozitsiya. M., Art, 1977. 58 dan.

Dog'lar va chiziqlarning mutlaqo befarq, butunlay tartibsiz mozaikasini yaratish mumkin emas.

"Klassik kompozitsion uchburchak yoki doira bir vaqtning o'zida ikkita konstruktiv funktsiyani bajaradi - asosiy narsani ta'kidlash va birlashtirish". 69-bet.

Cho'tkasi zarbalarining ritmi "ochiq" to'qimalarga ega bo'lgan ustalarda, masalan, Sezanda aniq ifodalangan. Va bu ritm ham tasvirga bo'ysunadi.

Shunday qilib, N.N.Volkov nazariyasiga ko'ra, rasm kompozitsiyasi cheklangan tekislik bo'lagida syujetni tasviriy taqdim etishda yuzaga keladigan ma'no birligi bilan yaratiladi.

Federal ta'lim agentligi

Davlat ta'lim muassasasi

oliy kasbiy ta'lim

Dizayn va materiallarga badiiy ishlov berish bo'limi

"Kompozitsiya nazariyasi"

Kirish

1.1 Butunlik

2. Kompozitsiya turlari

2.1 Yopiq kompozitsiya

2.2 Ochiq kompozitsiya

2.3 Simmetrik kompozitsiya

2.4 Asimmetrik kompozitsiya

2.5 Statik tarkib

2.6 Dinamik kompozitsiya

3. Kompozitsiya shakllari

3.4 Volumetrik tarkib

4.1 Guruhlash

4.2 Qoplama va kesish

4.3 Bo'lim

4.4 Format

4.5 Masshtab va mutanosiblik

4.6 Ritm va metr

4.7 Kontrast va nuans

4.8 Rang

4.9 Tarkib o'qlari

4.10 Simmetriya

4.11 Tekstura va tekstura

4.12 Stilizatsiya

5. Rasmiy kompozitsiyaning estetik jihati

6. Uslub va stilistik birlik

7. Assotsiativ tarkib

Bibliografiya

Kirish

Rassomlar bir vaqtning o'zida sodir bo'ladigan va bir xil ahamiyatga ega bo'lgan bir nechta voqealarni ko'rsatish uchun ikki yoki undan ortiq kompozitsion markazlarga ega bo'lgan rasmlardan foydalanadilar.

Bitta rasmda bir vaqtning o'zida asosiy narsani ta'kidlashning bir nechta usullaridan foydalanish mumkin.

Masalan, "izolyatsiya" texnikasidan foydalangan holda - asosiy narsani boshqa ob'ektlardan ajratilgan holda tasvirlash, uni o'lcham va rangda ajratib ko'rsatish - siz asl kompozitsiyani yaratishga erishishingiz mumkin.

Syujet-kompozitsion markazni ta'kidlashning barcha usullari rasmiy ravishda emas, balki rassomning niyati va asar mazmunini eng yaxshi tarzda ochib berish uchun ishlatilishi muhimdir.

1. Kompozitsiyaning rasmiy xususiyatlari

O'zining navbatdagi durdona asari bilan ishtiyoq bilan kurashayotgan, yuzinchi marta rangi va shaklini o'zgartirib, asarning mukammalligiga erishayotgan rassomlar, ba'zida ular shunchaki bo'yoqlarni aralashtirgan palitrasi xuddi shu yorqin mavhum tuval bo'lib chiqishidan hayratda qolishadi. hech qanday mazmunli mazmunsiz go'zallik.

Ranglarning tasodifiy kombinatsiyasi o'qni oldindan rejalashtirilmagan kompozitsiyaga aylantirdi, lekin o'z-o'zidan paydo bo'ldi. Bu shuni anglatadiki, elementlar o'rtasida hali ham sof rasmiy munosabatlar mavjud, bu holda tartib tuyg'usini keltirib chiqaradigan ranglar. Siz buni kompozitsiya qonunlari deb atashingiz mumkin, ammo san'atga nisbatan siz rassomning erkin harakatiga yo'l qo'ymaydigan ushbu "qonun" so'zini ishlatishni xohlamaysiz. Shuning uchun biz bu munosabatlarni kompozitsiyaning xususiyatlari deb ataymiz. ularning ko'plari bor, lekin barcha belgilar ichida biz har qanday tashkiliy shaklda eng muhim, mutlaqo zarurligini ajratib ko'rsatishimiz mumkin.

Shunday qilib, kompozitsiyaning uchta asosiy rasmiy xususiyati mavjud:

yaxlitlik;

ikkinchi darajalining asosiyga bo'ysunishi, ya'ni dominantning mavjudligi;

muvozanat.

1.1 Butunlik

Agar butun tasvir yoki ob'ekt ko'z tomonidan bir butun sifatida ushlansa va alohida mustaqil qismlarga aniq bo'linmasa, unda yaxlitlik kompozitsiyaning birinchi belgisi sifatida namoyon bo'ladi. Butunlikni payvandlangan monolit deb tushunish mumkin emas; bu tuyg'u murakkabroq, kompozitsiyaning elementlari o'rtasida bo'shliqlar va bo'shliqlar bo'lishi mumkin, ammo baribir elementlarning bir-biriga tortilishi, ularning o'zaro kirib borishi tasvir yoki ob'ektni atrofdagi makondan vizual ravishda ajratib turadi. Butunlik rasmning ramkaga nisbatan joylashishida bo'lishi mumkin, u devor maydoniga nisbatan butun rasmning rangli joyiga o'xshab qolishi mumkin va ob'ekt yoki figura tushmasligi uchun tasvirning ichida bo'lishi mumkin. alohida tasodifiy joylarga ajrating.

Butunlik - kompozitsiyaning ichki birligi.

1.2 Ikkilamchining asosiyga bo'ysunishi (dominantning mavjudligi)

Teatrda qirolni podshoh emas, balki uning mulozimlari o'ynaydi, deyish odat tusiga kiradi. Kompozitsiyada yakka cholg'u asboblari va orkestr kabi o'zining "qirollari" va ularni o'rab turgan "murabbiylar" ham bor. Kompozitsiyaning asosiy elementi odatda darhol e'tiborni tortadi; aynan shu asosiy element, boshqa barcha ikkinchi darajali elementlar xizmat qiladi, asarni ko'rishda ko'zni soya qiladi, ta'kidlaydi yoki yo'naltiradi. Bu kompozitsiyaning semantik markazidir. Hech qanday holatda kompozitsiyaning markazi tushunchasi faqat rasmning geometrik markazi bilan bog'liq emas. Kompozitsiyaning markazi, diqqat markazi, uning asosiy elementi ham fonda, ham fonda bo'lishi mumkin, u periferiyada yoki tom ma'noda rasmning o'rtasida bo'lishi mumkin - bu muhim emas, asosiysi ikkilamchi elementlar "qirolni o'ynaydi", ular ko'zni tasvirning cho'qqisiga olib boradi , o'z navbatida bir-biriga bo'ysunadi.

1.3 Balans (statik va dinamik)

Bu oddiy tushuncha emas, garchi birinchi qarashda bu erda murakkab narsa yo'q. Kompozitsiyaning muvozanati ta'rifiga ko'ra simmetriya bilan bog'liq, ammo nosimmetrik kompozitsiya dastlab muvozanat sifatiga ega, shuning uchun bu erda gaplashadigan hech narsa yo'q. Bizni elementlar o'qi yoki simmetriya markazisiz joylashgan, hamma narsa o'ziga xos vaziyatda badiiy sezgi printsipiga muvofiq qurilgan kompozitsiyaga qiziqamiz.

Bo'sh maydon yoki rasmning ma'lum bir joyiga qo'yilgan bitta nuqta kompozitsiyani muvozanatlashi mumkin, ammo umumiy holatda bu qaysi joy va nuqta qanday rang intensivligi bo'lishi kerakligini ko'rsatish mumkin emas. To'g'ri, biz oldindan qayd etishimiz mumkin: rang qanchalik yorqinroq bo'lsa, muvozanat nuqtasi qanchalik kichik bo'lishi mumkin.

Dinamik kompozitsiyalarda muvozanatga alohida e'tibor berilishi kerak, bunda badiiy vazifa aynan muvozanat tinchligini buzish va buzishdir. G'alati, san'at asarlarida tuvaldan tashqariga qaratilgan eng assimetrik kompozitsiya har doim ehtiyotkorlik bilan muvozanatlangan. Oddiy operatsiya buni tekshirishga imkon beradi: rasmning bir qismini qoplash kifoya - va qolgan qismning tarkibi parchalanadi, parchalanadi, tugallanmagan bo'ladi.

rasmli kompozitsiya

2. Kompozitsiya turlari

2.1 Yopiq kompozitsiya

Yopiq kompozitsiyaga ega tasvir ramkaga shunday joylashadiki, u qirralarga moyil bo'lmaydi, balki o'z-o'zidan yopilgandek tuyuladi. Tomoshabinning nigohi kompozitsiya fokusidan periferik elementlarga o‘tadi, boshqa periferik elementlar orqali yana fokusga qaytadi, ya’ni kompozitsiyaning istalgan joyidan uning markaziga intiladi.

Yopiq kompozitsiyaning o'ziga xos xususiyati - maydonlarning mavjudligi. Bunda tasvirning yaxlitligi tom ma'noda namoyon bo'ladi - har qanday fonda kompozitsion nuqta aniq chegaralarga ega, barcha kompozitsion elementlar bir-biri bilan chambarchas bog'liq, plastik jihatdan ixchamdir.

2.2 Ochiq kompozitsiya

Ochiq kompozitsiyada vizual bo'shliqni to'ldirish ikki tomonlama bo'lishi mumkin. Yoki bu rasmdan tashqarida tasavvur qilish oson bo'lgan ramkadan tashqariga chiqadigan tafsilotlar yoki bu kompozitsiyaning diqqat markazida bo'lgan katta ochiq maydon bo'lib, bo'ysunuvchi elementlarning rivojlanishi va harakatiga sabab bo'ladi. Bunday holda, nigohning kompozitsiyaning markaziga chizilganligi yo'q, aksincha, tasvirlanmagan qismning ba'zi taxminlari bilan nigoh rasm chegarasidan tashqariga erkin harakat qiladi.

Ochiq kompozitsiya markazdan qochma bo'lib, u oldinga siljishga yoki spiral kengayib borayotgan traektoriya bo'ylab siljishga intiladi. Bu juda murakkab bo'lishi mumkin, lekin u har doim markazdan uzoqlashish bilan yakunlanadi. Ko'pincha kompozitsiyaning markazining o'zi yo'q, aniqrog'i, kompozitsiya tasvir maydonini to'ldiradigan ko'plab teng mini-markazlardan iborat.

2.3 Simmetrik kompozitsiya

Nosimmetrik kompozitsiyaning asosiy xususiyati muvozanatdir. U tasvirni shunchalik qattiq ushlab turadiki, u ham butunlikning asosidir. Simmetriya tabiatning eng chuqur qonunlaridan biri - barqarorlik istagiga mos keladi. Nosimmetrik tasvirni yaratish juda oson, siz shunchaki tasvirning chegaralarini va simmetriya o'qini aniqlashingiz kerak, keyin chizilgan rasmni oyna tasvirida takrorlang. Simmetriya uyg'undir, lekin agar har bir tasvir nosimmetrik qilingan bo'lsa, unda bir muncha vaqt o'tgach, biz muvaffaqiyatli, ammo monoton ishlar bilan o'ralgan bo'lamiz.

Badiiy ijod geometrik to‘g‘rilik chegarasidan shu qadar uzoqqa boradiki, ko‘p hollarda kompozitsiyadagi simmetriyani ongli ravishda buzish kerak, aks holda harakatni, o‘zgarishni, ziddiyatni etkazish qiyin. Shu bilan birga, simmetriya, uyg'unlikni tasdiqlovchi algebra kabi, har doim hakam bo'lib qoladi, asl tartib va muvozanatni eslatadi.

2.4 Asimmetrik kompozitsiya

Asimmetrik kompozitsiyalar o'qi yoki simmetriya nuqtasini o'z ichiga olmaydi, ulardagi ijodkorlik erkinroq, ammo assimetriya muvozanat muammosini bartaraf qiladi deb o'ylash mumkin emas. Aksincha, assimetrik kompozitsiyalarda mualliflar rasmni malakali qurishning ajralmas sharti sifatida muvozanatga alohida e'tibor berishadi.

2.5 Statik tarkib

Turg'un, harakatsiz, ko'pincha nosimmetrik muvozanatli, bu turdagi kompozitsiyalar tinch, jim, o'zini-o'zi tasdiqlash taassurotini beradi va ular ichida tasviriy tavsif yoki voqea emas, balki chuqurlik va falsafani o'z ichiga oladi.

2.6 Dinamik kompozitsiya

Tashqi tomondan beqaror, harakatga moyil, assimetriya, ochiqlik, bu turdagi kompozitsiya o‘zining tezlik, bosim, kaleydoskopik hayotga sig‘inish, yangilikka chanqoqlik, moda chaqqonligi, klipga asoslangan fikrlash kulti bilan zamonimizni mukammal aks ettiradi. Dinamik ko'pincha ulug'vorlik, mustahkamlik va klassik to'liqlikni istisno qiladi; lekin ishdagi oddiy beparvolikni dinamika deb hisoblash katta xato bo'ladi, bu mutlaqo teng bo'lmagan tushunchalar. Dinamik kompozitsiyalar yanada murakkab va individualdir, shuning uchun ehtiyotkorlik bilan o'ylash va virtuoz ijroni talab qiladi.

Agar yuqoridagi uchta juft kompozitsiya bir-biri bilan taqqoslansa va ular orasidagi munosabatni topishga harakat qilsak, unda bir oz cho'zilgan holda, har bir juftlikdagi birinchi turlar bitta oila, ikkinchisi esa boshqa oila ekanligini tan olishimiz kerak. Boshqacha qilib aytganda, statik kompozitsiyalar deyarli har doim nosimmetrik va ko'pincha yopiq, dinamik kompozitsiyalar esa assimetrik va ochiqdir. Ammo bu har doim ham sodir bo'lmaydi; juftliklar o'rtasida qat'iy tasniflash aloqasi ko'rinmaydi; bundan tashqari, kompozitsiyalarni boshqa boshlang'ich mezonlarga ko'ra belgilashda, qulaylik uchun biz endi turlarni emas, balki kompozitsiya shakllarini chaqiradigan boshqa seriyani yaratish kerak. , bu erda ishning ko'rinishi hal qiluvchi rol o'ynaydi.

3. Kompozitsiya shakllari

Tasviriy geometriyadan tortib me'moriy dizayngacha bo'lgan loyihaviy tsiklning barcha fanlari atrofdagi dunyoning shaklini tashkil etuvchi elementlar tushunchasini beradi:

samolyot;

volumetrik sirt;

bo'sh joy.

Ushbu tushunchalardan foydalanib, kompozitsiya shakllarini tasniflash oson. Shuni yodda tutish kerakki, tasviriy san'at matematik ob'ektlar bilan ishlamaydi, shuning uchun hech qanday o'lchamga ega bo'lmagan kosmosning geometrik joylashuvi sifatidagi nuqta, albatta, kompozitsiya shakli bo'la olmaydi. Rassomlar uchun nuqta doira, nuqta yoki markaz atrofida to'plangan har qanday ixcham nuqta bo'lishi mumkin. Xuddi shu izohlar chiziqlar, tekisliklar va uch o'lchovli fazoga tegishli.

Shunday qilib, u yoki bu tarzda nomlangan kompozitsiya shakllari ta'riflar emas, balki faqat geometrik narsa sifatida belgilanadi.

3.1 Nuqtali (markaziy) kompozitsiya

nuqtali kompozitsiyada markaz doimo ko'rinadi; u tom ma'noda simmetriya markazi yoki assimetrik kompozitsiyadagi shartli markaz bo'lishi mumkin, uning atrofida faol nuqtani tashkil etuvchi kompozitsion elementlar ixcham va taxminan teng masofada joylashgan. Nuqtali kompozitsiya har doim markazga yo'naltirilgan bo'lib, uning qismlari markazdan uzoqlashgandek tuyulsa ham, kompozitsiyaning fokusi avtomatik ravishda tasvirni tartibga soluvchi asosiy elementga aylanadi. Markazning ahamiyati doiraviy kompozitsiyada eng ko'p ta'kidlangan.

Nuqtali (markaziy) kompozitsiya eng katta yaxlitlik va muvozanat bilan ajralib turadi, uni qurish oson va kompozitsiyaning birinchi professional usullarini o'zlashtirish uchun juda qulaydir. Nuqtali kompozitsiya uchun tasvir maydonining formati katta ahamiyatga ega. Ko'pgina hollarda format tasvirning o'ziga xos shakli va nisbatlarini to'g'ridan-to'g'ri belgilaydi yoki aksincha, tasvir o'ziga xos formatni belgilaydi.

3.2 Chiziqli lenta kompozitsiyasi

Ornamentlar nazariyasida takrorlanuvchi elementlarning tekis yoki egri chiziq bo‘ylab joylashishi translyatsion simmetriya deb ataladi. Umuman olganda, chiziqli kompozitsiya takrorlanuvchi elementlardan iborat bo'lishi shart emas, lekin uning umumiy joylashuvi odatda qaysidir yo'nalishda cho'zilgan bo'lib, bu tasvir qurilganiga nisbatan xayoliy markaz chizig'ining mavjudligini ko'rsatadi. Chiziqli lenta kompozitsiyasi ochiq va ko'pincha dinamikdir. Tasviriy maydonning formati nisbiy erkinlikka imkon beradi, bu erda rasm va maydon mutlaq o'lchamda bir-biriga u qadar qattiq bog'lanmagan, asosiysi formatning cho'zilishi.

Tarmoqli kompozitsiyada kompozitsiyaning uchta asosiy xususiyatidan ikkinchisi, ikkinchi darajalining asosiyga bo'ysunishi ko'pincha maskalanadi, shuning uchun undagi asosiy elementni aniqlash juda muhimdir. Agar bu bezak bo'lsa, unda alohida mini-tasvirlarga bo'lingan takroriy elementlarda asosiy element ham takrorlanadi. Agar kompozitsiya bir martalik bo'lsa, unda asosiy element maskalanmaydi.

3.3 Planar (frontal) kompozitsiya

Ismning o'zi varaqning butun tekisligi tasvir bilan to'ldirilganligini ko'rsatadi. Bunday kompozitsiyada o'qlar yoki simmetriya markazi yo'q, ixcham nuqtaga aylanishga moyil emas va aniq belgilangan yagona fokusga ega emas. Varaqning tekisligi (to'liq) tasvirning yaxlitligini aniqlaydi. Frontal kompozitsiya ko'pincha bezak ishlari - gilamlar, rasmlar, mato naqshlarini yaratishda, shuningdek, mavhum va real rasmda, vitrajlarda, mozaikada qo'llaniladi. Ushbu kompozitsiya odatda ochiq bo'ladi. Planar (frontal) kompozitsiyani faqat ob'ektlarning ko'rinadigan hajmi yo'qolib, tekis rangli dog'lar bilan almashtirilgan holda ko'rib chiqmaslik kerak. Rasmiy tasnifga ko'ra, fazoviy va hajmli illyuziyalarni o'tkazish bilan ko'p o'lchovli realistik rasm frontal kompozitsiyaga tegishli.

3.4 Volumetrik tarkib

Har qanday rasmni volumetrik kompozitsiya deb atash juda jasoratli bo'lar edi. Ushbu kompozitsion shakl uch o'lchovli san'at - haykaltaroshlik, kulolchilik, arxitektura va boshqalarga tarqaladi. Uning barcha oldingi shakllardan farqi shundaki, asarni idrok etish bir necha kuzatish nuqtalaridan, ko`p qirralardan ketma-ket sodir bo`ladi. Turli xil burilishlarda siluetning yaxlitligi bir xil ahamiyatga ega. Volumetrik tarkib yangi sifatni o'z ichiga oladi - vaqtni uzaytirish; u turli burchaklardan qaraladi va bitta ko'rinish bilan to'liq qamrab olinmaydi. Istisno - bu relyef, bu oraliq shakl bo'lib, unda volumetrik chiaroscuro chiziq va nuqta rolini o'ynaydi.

Volumetrik kompozitsiya ishning yoritilishiga juda sezgir bo'lib, asosiy rolni yorug'lik kuchi emas, balki uning yo'nalishi o'ynaydi.

Rölyef old yorug'lik bilan emas, balki sirpanish bilan yoritilishi kerak, ammo bu etarli emas, shuningdek, yorug'lik qaysi tomondan tushishi kerakligini hisobga olish kerak, chunki soyalar yo'nalishini o'zgartirish ishning ko'rinishini butunlay o'zgartiradi.

3.5 Fazoviy tarkib

Makon me'morlar va ma'lum darajada dizaynerlar tomonidan shakllantiriladi. Arxitektorlar ishlaydigan hajmlar va rejalar, texnologiya va estetikaning o'zaro ta'siri tasviriy san'atning bevosita vazifasi emas, balki fazoviy kompozitsiya rassomning diqqat markazida bo'ladi, agar u qandaydir tarzda kosmosda joylashgan hajmli badiiy va dekorativ elementlardan qurilgan bo'lsa. . Birinchidan, bu sahna kompozitsiyasi bo'lib, unga sahna ko'rinishi, rekvizitlar, mebellar va boshqalar kiradi. Ikkinchidan, raqsdagi guruhlarning ritmik tashkil etilishi (kiyimlarning rangi va shaklini anglatadi). Uchinchidan, zallarda yoki vitrinlarda dekorativ elementlarning ko'rgazma kombinatsiyasi. Ushbu kompozitsiyalarning barchasida ob'ektlar orasidagi bo'shliq faol ishlatiladi.

Volumetrik kompozitsiyada bo'lgani kabi, bu erda yorug'lik katta rol o'ynaydi. Yorug'lik va soya, hajm va rang o'yini fazoviy kompozitsiyani idrok etishni tubdan o'zgartirishi mumkin.

Fazoviy kompozitsiya shakl sifatida ko'pincha makon illyuziyasini aks ettiruvchi rasm bilan aralashtiriladi. Rasmda haqiqiy bo'sh joy yo'q; shakl bo'yicha bu planar (frontal) kompozitsiya bo'lib, unda rangli dog'larning joylashishi ketma-ketlik bilan ob'ektlarni tomoshabindan rasmning chuqurligiga ko'chirishga o'xshaydi, lekin tasvirning o'zi qurilishi. butun samolyot bo'ylab ketadi.

3.6 Kompozitsiya shakllarining kombinatsiyasi

Haqiqiy konkret ishlarda kompozitsiyaning sof shakldagi shakllari har doim ham topilmaydi. Hayotdagi hamma narsa kabi, rasm yoki mahsulotning kompozitsiyasida turli shakllarning elementlari va tamoyillari qo'llaniladi. Sof tasnifga eng yaxshi va eng aniq javob bezakdir. Darvoqe, aynan shu bezak asos bo‘lgan, birinchi navbatda, kompozitsiyaning naqsh va shakllari ochilgan. Molbert, monumental rangtasvir, syujetli o‘ymakorlik, illyustratsiya ko‘pincha kompozitsiyaning geometrik jihatdan soddalashtirilgan shakllariga mos kelmaydi. Albatta, ular ko'pincha kvadrat, doira, lenta, gorizontallar va vertikallarni o'z ichiga oladi, ammo bularning barchasi bir-biri bilan uyg'unlikda, erkin harakatda, o'zaro bog'lanishda.

4. Kompozitsiya texnikasi va vositalari

Agar siz bir nechta geometrik shakllarni olib, ularni kompozitsiyaga qo'shishga harakat qilsangiz, shakllar bilan faqat ikkita operatsiyani bajarish mumkinligini tan olishingiz kerak bo'ladi - ularni guruhlang yoki bir-birining ustiga qo'ying. Agar biron bir katta monoton tekislikni kompozitsiyaga aylantirish kerak bo'lsa, unda, ehtimol, bu tekislikni har qanday tarzda - rang, bo'rtma, yoriqlar bilan ritmik seriyalarga bo'lish kerak bo'ladi. Agar siz ob'ektni vizual ravishda yaqinroq yoki uzoqroqqa olib kelishingiz kerak bo'lsa, siz qizil yaqinlashtirish effektidan yoki ko'k yaqinlashtirish effektidan foydalanishingiz mumkin. Xulosa qilib aytganda, ijodkor asar yaratish jarayonida qo‘llaydigan kompozitsiyaning rasmiy va ayni paytda real usullari va mos keladigan vositalar mavjud.

4.1 Guruhlash

Ushbu uslub eng keng tarqalgan va, aslida, kompozitsiyani yaratishda birinchi harakatdir. Elementlarning bir joyda kontsentratsiyasi va boshqa joyda doimiy kamdan-kam uchraydi, kompozitsion markazni ta'kidlash, muvozanat yoki dinamik beqarorlik, statik harakatsizlik yoki harakat qilish istagi - hamma narsa guruhning kuchida. Har qanday rasm, birinchi navbatda, u yoki bu tarzda bir-biriga nisbatan o'zaro joylashgan elementlarni o'z ichiga oladi, ammo endi biz rasmiy kompozitsiya haqida gapiramiz, shuning uchun geometrik raqamlardan boshlaylik. Guruhlash kompozitsiyaga bo'shliqlarni, ya'ni elementlar orasidagi masofalarni ham o'z ichiga oladi. Siz dog'larni, chiziqlarni, nuqtalarni, soya va tasvirning yoritilgan qismlarini, issiq va sovuq ranglarni, raqamlarning o'lchamlarini, teksturasini va teksturasini - bir so'z bilan aytganda, vizual ravishda bir-biridan farq qiladigan barcha narsalarni guruhlashingiz mumkin.

4.2 Qoplama va kesish

Kompozitsion harakatlar nuqtai nazaridan, bu raqamlar chegaralarini kesib o'tgan guruhdir.

Repetitorlik

Mavzuni o'rganishda yordam kerakmi?

Mutaxassislarimiz sizni qiziqtirgan mavzular bo'yicha maslahat beradilar yoki repetitorlik xizmatlarini ko'rsatadilar.
Arizangizni yuboring konsultatsiya olish imkoniyati haqida bilish uchun hozir mavzuni ko'rsating.

Hayot sifatini yaxshilashga doimiy intilish, shu jumladan uning badiiy va estetik tomoni yangilanishlar san'at asoslari - kompozitsiya sohasidagi fundamental tadqiqotlar. Hozirgi vaqtda u uch ko'rinishda ko'rib chiqiladi: asarning bevosita tuzilishini ifodalash, asardagi g'oyaning vizual dizayni haqidagi arxitektura, badiiy va san'at tarixining ilmiy intizomi va tayyor asarni sinonimi deb ham atash mumkin. ish.

Bu juda keng tarqalgan, chunki u ham dolzarbdir bahsli kompozitsiyaga munosabat - bu rassomning barcha muammolarini hal qila oladigan qoidalar va usullar to'plami. Go'yo kompozitsiya shunday mantiqiy, tizimli va funktsional tarzda tashkil etilgan intizomdir. Ammo bu unday emas. Umumiy empirik baholashda o'qitish, kasbiy aloqa va amaliyotning birligi uchun standartning ko'rsatilgan fundamental ahamiyatiga qaramay, kompozitsiyada tizim mavjud emas. Grafik rassomi va san'at nazariyotchisi N. N. Volkov 1977 yilda o'zining "Rasmdagi kompozitsiya" kitobida kompozitsiya nazariyasini yaratish zarurati haqida gapirgan bo'lsa-da, shuningdek, kompozitsiya nazariyasi fan sifatida ishlab chiqilgan bir qator asosiy muammolarni shakllantirgan bo'lsa-da. yechish, bu fikrlar na estetikada, na san’atshunoslikda, na pedagogikada o‘zining mantiqiy yechimiga ega bo‘lmagan. Kompozitsiya masalalari bilan qiziquvchilar ob'ektiv bilan duch kelishadi muammo tasviriy san'atda kompozitsiyaning yagona me'yoriy nazariyasining yo'qligi. Tarixiy jihatdan to'plangan tajriba va kompozitsiya bilimlari ilmiy va o'quv adabiyotlarida doimiy ravishda paydo bo'ladi, ammo har bir olim, rassom yoki o'qituvchi ularning tuzilishi va mazmunini, ko'pincha asossiz ravishda o'z xohishiga ko'ra, juda boshqacha individual tarkibga ega bo'lgan tartibga solishda izohlaydi. Buni bir nechta tadqiqotlar, darsliklar, ma'ruza matnlari, video kurslar va hokazolarni solishtirish orqali tasdiqlash mumkin. Hatto nufuzli olimlar orasida ham kelishuv yo'q. Masalan, SSSR xalq rassomi va professor, SSSR Badiiy akademiyasining akademigi E. A. Kibrik yana bir rassom, olim va o‘qituvchi E. V. Shoroxovning xotiralariga ko‘ra, uchta asosiy qonunni aniqladi: tiplashtirish, ekspressivlik va yaxlitlik. Rossiyada xizmat koʻrsatgan oliy taʼlim arbobi, pedagogika fanlari doktori, professor, Rassomlar uyushmasi aʼzosi E. V. Shoroxov oʻzining “Kompozitsiya” asarida yaxlitlik qonuni, qarama-qarshiliklar qonuni, yangilik qonuni, yangilik qonuni kabi qonunlarni nomlaydi. barcha kompozitsiya vositalarining mafkuraviy rejaga bo'ysunish qonuni, hayotiylik qonuni, "ramka" ta'siri qonuni. Keyinchalik u kompozitsiya qoidalariga ritm, mavzu-kompozitsiya markazi, simmetriya, assimetriya, kompozitsiyaning parallelligi, asosiy narsaning fonda joylashishi kabilarni anglatadi. Olim kompozitsiya usullarini monumentallik, makon, gorizontal va vertikal, diagonal yo'nalishlar taassurotini etkazish deb ataydi. Vositalar qatoriga chiziq, chiziqli chiziqlar, nuqta (tonal va rang), chiaroskuro, chiziqli va havo istiqboli qonunlari kiradi. Bunday tasniflash uchun asoslar haqida savol tug'iladi. Nega kontrast, E.V.Shoroxovning fikricha, asarning kompozitsion markazi va mazmunini ifodalovchi vosita (ritm bilan birga) emas, balki qonun hisoblanadi? Nima uchun chiziq, chiziq, nuqta butun tasviriy san'atning morfologik elementlari bo'lsa, kompozitsiya vositasi hisoblanadi. Boshqacha aytganda, mavjud tasniflar tanqidga dosh berolmaydi.

Muammoga asoslanib, ish davom etadi maqsad kompozitsiyaning tuzilishi variantini uning elementlari mazmunini tushuntirish bilan modellashtirish, ham talabalarga, ham rassomlarga yordam berish va uni me'yoriy sifatida qabul qilish imkoniyatini ko'rib chiqish. Boshqacha aytganda, rassomlar, san'atshunoslar va o'qituvchilarni o'zaro kelishib, model taklif qilishga chaqirish.

Nazariy asos muallifning mantiqiy-strukturaviy sxemasini yaratish, nazariy ishlarda, kundalik yozuvlarida, rassomlar, o'qituvchilar, san'atshunoslar L. B. Alberti, E. A. Kibrik, V. A. Favorskiy, K. F. Yuona, E. V. Shoroxova, N. Volkova, N. yozishlarida qo'lga kiritilgan bir xil to'plangan tajriba va bilimlar, N. M. V. Alpatova, G. I. Panksenova va boshqalar Nemis gestalt psixologlari K. Koffka, M. Vertgeymer tomonidan ishlab chiqilgan inson qiyofasini idrok etishning psixologik nazariyasi xizmatga kirdi , R. Arnheim. Uslubiy asos Ish asosan turli nazariyalarni tahlil qilish, ularni taqqoslash, mantiq va funksionallik prizmasi orqali tanqid qilish, sintez, strukturalash va modellashtirishdan iborat edi.

mohiyati muallif tushunchasi Kompozitsiya nazariyasi modeli (1-rasmdagi mantiqiy-strukturaviy diagrammada ifodalangan), asosan mavjud tajriba va bilimlarga asoslangan holda, ularni tashkil etishda yangi qarashlar va yondashuvlar tizimini ifodalaydi. San'at kümülatif xarakterga ega (yangi yutuqlar eskisini bekor qilmaydi, balki umumiy yutuqlar xazinasiga qo'shiladi) va go'zallikni yaratishda vaqt sinovidan o'tgan tajribani, aniqlangan ob'ektiv ishlaydigan naqshlar, faktlar va o'ylangan g'oyalarni ifodalash usullari bilan tanishtirish kerak. funktsiya munosabatlariga ko'ra strukturaviy elementlarning turli guruhlariga va rassomning niyatini ifodalash qobiliyatiga ko'ra bo'ysunuvchilarga.

Eng qiyin narsa kompozitsiya jarayonini (asar ustida ishlash uchun tavsiya etilgan algoritm) va kompozitsiyaning nazariy propedevtikasini bitta modelda birlashtirishdir, chunki bular butunlay boshqa tuzilish mantiqlari. Qiyinchilik shundan iboratki, real hayotda jarayon bor va jarayonning nazariy mazmuni mavjud, nazariy bilimlarda esa kompozitsiya ustida ishlash algoritmi badiiy obrazni aniqlash usullari tarkibida ko‘rib chiqilishi mumkin. Jarayonning bosqichlarini ularning nazariy mazmunini belgilash qulay bo'lib tuyuladi, ammo kompozitsiya boshidanoq to'liq ishlab chiqilganligi va kontseptsiya, qaror qabul qilish va amalga oshirish bosqichlari faqat uning darajasini belgilaydiganligi sababli buni qilish qiyin. ishni bir xil nazariy mazmun bilan ishlab chiqish. Shuning uchun muallifning qarori nazariya va amaliyotni bir-biriga bog'liq bo'lmagan ikkita bo'limga bo'lishdir: kompozitsiya jarayon sifatida va kompozitsion propedevtika, garchi hayotda ular o'zaro bog'liq bo'lsa ham. Va bu ulkanlikni qabul qilishning ambitsiyali istagi emas, balki kompozitsion bilimlarning umumiy rasmini tasvirlash uchun zarur bo'lgan batafsil bo'linish va yangi umumlashtirish zarurati.

Tabiiyki, birinchi navbatda, har qanday ilmiy fan kabi. kompozitsion propedevtika fanning ilmiy apparatining ta'rifi, ilmiy asoslari va fanlararo aloqalari, rivojlanish tarixi va boshqa zarur elementlarini tavsiflashi kerak. Shu o'rinda kompozitsiyaning turli nazariyalari kontseptual jihatdan bir xil ekanligini ta'kidlash mumkin. Turli xil ta'riflar bilan ham rozi bo'lish mumkin, chunki ularning har biri atamaning umumiy izohiga faqat o'ziga xos nuanslarni kiritadi, bu (eng oddiy ta'rifga ko'ra, masalan, S.I. Ozhegova) to'g'ridan-to'g'ri tarjima bilan mos keladi va kompozitsiyani, qismlarni tartibga solishni anglatadi.

Bundan tashqari, kompozitsion propedevtikani o'zlashtirishning asosiy toifasi badiiy tasvir. Aynan u mantiqiy fikr yuritib, san'at yo'nalishi va turidan boshlab, asardagi vizual elementlarni tartibga solishning o'ziga xos usullarigacha bo'lgan g'oyadan keyin rassomning barcha boshqa tanlovlarini belgilaydi. Bilimning ushbu bo'limida tushunchaning ta'rifi, rivojlanish tarixi va uni tushunishning falsafiy tushunchalarini ko'rib chiqish kerak. Badiiy tasvirni estetik jihatdan ta'sir qiluvchi ob'ektlarda dunyoni talqin qilish shakli sifatida ta'rifiga asoslanib, nazariyani ajratish va keyinchalik munosabatlar va farqlar kontekstida ko'rib chiqish kerak. Mavzular ishlari va usuli uning ko'rinishi, chunki toifalar tubdan farq qiladigan savollarga javob beradi: mavzu "nima chizish kerak", usul esa "qanday chizish kerak". Bo'lim o'rganish vektorlarini aniqlashga va bilimlarni tanqidiy tahlilda amaliyotda qo'llashga yordam beradi. Bo'limlarning o'zaro bog'liqligi mavzu ko'p jihatdan usullarni aniqlab berishida namoyon bo'ladi, lekin bir xil mavzu, muallifning afzalliklariga qarab, turli usullarda o'zining vizual timsolini topishi mumkin. Muallifning fikriga ko'ra, kompozitsiya uchun foydali bo'lgan bilimlarning keyingi guruhlari badiiy tasvirni ifodalash usullari paradigmasida eng aniq ko'rib chiqiladi. Shunday qilib, usullar bilan bog'liq bir qator tanlovlar mavjud uchastka, tasviriy san'at, (rasm, grafika, haykaltaroshlik), yo'nalishi(ob'ektiv yoki ob'ektiv bo'lmagan san'at), material Va texnologiya, bunda g'oya tomoshabinga yanada samarali ta'sir qiladi. Shuni ta'kidlash kerakki, amalda rassom o'z oldiga san'at turi, yo'nalishi va janrini tanlash kabi eksperimental vazifani qo'ymaydi, balki shaxsiy qiziqishlari, mayllari, tasvirlari tufayli ma'lum bir janr, material va uslubda ko'proq yoki kamroq doimiy ishlaydi. umidlar (yoki oldindan yaratilgan ko'rish). Boshqacha qilib aytganda, rassom kamdan-kam hollarda grafik rassomga, abstraktsionist realistga aylanadi va hokazo. Qoida tariqasida, sketch qidiruvi syujet va texnika yo'nalishi bo'yicha amalga oshiriladi. To'liqlik uchun nazariyani belgilash kerak uzatiladigan dunyo ob'ektlarining xususiyatlari, asarda asar materiali, bo‘yalgan rang va shaklning o‘zi uyg‘un kelishi kerakligi haqidagi tasvirni shakllantirishning oltin qoidasiga asoslanadi. San'at yo'nalishlariga kelsak, ob'ektiv bo'lmagan kompozitsiyani va mavzu kompozitsiyasini (janr (san'atning har qanday janrini aks ettiruvchi) yoki assotsiativ (klassik Aristotel birligini buzuvchi)) taqqoslashga bag'ishlangan bo'limlar muhim ahamiyatga ega. Muallifning fikriga ko'ra, dastlabki qidiruv eskizlari darajasida ob'yekt san'atida tasvirning rivojlanishi kuzatilayotgan dunyoning kelajakdagi ob'ektlarining qorong'u va yorug'lik, katta va kichik nuqtalarining juda mavhum taqsimoti kabi ko'rinishi mumkin. Binobarin, kompozitsiyaning har qanday xususiyatlarini etkazish yondashuvlari ham o'xshash xususiyatlarga, ham umumiy tavsiyalarga, ham o'ziga xos xususiyatlarga ega. Keyinchalik maqolada usullar bilan tanishtirish taklif etiladi tasvirni kuchaytirish vositalari adabiyotdan ma'lum bo'lgan: allegoriya, antiteza, giperbola, grotesk, litotalar, metafora, iqtibos va boshqalar. Ular tasviriy san’at asaridagi har bir qahramonning syujeti yoki xarakterini o‘qishga turli darajada ta’sir ko‘rsatishi mumkin. Tasviriy san'at uchun alohida mavzu ishlab chiqilmagan, ammo tadqiqot uchun imkoniyatlar mavjud. Masalan, xarakterni yanada kuchliroq etkazish uchun individual xususiyatlar biroz grotesk tarzda namoyon bo'ladi va kuchaytiriladi. Shuningdek, taniqli rus simvolistlari M. A. Vrubel va V. E. Borisov-Musatovni, shuningdek, G. Klimtni eslaylik, ularning tasvirlari butunlay allegoriya va timsoldir. Shu bilan birga, tasvirni shakllantirish ham o'z ichiga olishi mumkin stilizatsiya ikki asosiy jihatda: davr va mamlakatga xos uslub berish yoki muallifning shaklni fikrga mos talqini. Va, albatta, tasvirni ifodalash usuli katta va izohlash qiyin bo'limni o'z ichiga oladi kompozitsiyani tashkil etish yoki barcha tasviriy elementlarni jismoniy yoki mantiqiy chegaralar ichida joylashtirish. Ushbu bo'lim o'z ichiga oladi va tavsiflaydi tamoyillari, qonunlar, qoidalar, texnikalar, ob'ektlar kompozitsiyani qurish, shuningdek turlari, turlari Va xususiyatlari, ya'ni. formatning u yoki bu qismida tasviriy elementning joylashishini aniqlaydigan narsa. Turli nazariyalarni tahlil qilish va taqqoslash asosida aynan qonunlar va qoidalar nuqtai nazaridan katta tafovutlar aniqlanadi. Bu tushunarli, chunki printsiplar, qonunlar, qonuniyatlar va qoidalar o'rtasidagi munosabatlar gumanitar fanlar uchun dolzarb falsafiy va ilmiy muammodir. Na siyosiy fanlar, na tarix, na tilshunoslik, na axloq, estetika va san'at tarixi hech qanday ilmiy qonunlarni o'rnatmaydi, balki o'rganilayotgan hodisalarga sabab-oqibatli tushuntirish beradi yoki baholovchi bayonotlarni ta'kidlaydi.

Muallifning mazkur bo‘lim bo‘yicha xulosa va takliflari avvalroq “San’at va ta’lim” jurnalining 2017-yil 4-sonidagi “Tasviriy san’atda kompozitsiyani tashkil etish nazariyasi konsepsiyasi” maqolasida batafsil va dalil keltirgan edi. Maqolaning asosiy g'oyasi kompozitsiya tamoyillariga e'tibor qaratish bo'lib, qonun va qoidalarni tuzilmadagi mustaqil o'rnidan mahrum qilish va ularni printsipga rioya qilishga erishish xizmatiga qo'yish taklif qilindi. Axir, ijodkorning qanday chegaralari bo‘lishi mumkin? Aristotel, Platon va Kvintilian ham san'at qonunlarga bo'ysunmaydi, deganlar (garchi ular pedagogika san'ati haqida gapirgan bo'lsalar ham). Bir tomondan, texnologiya rivojini hisobga olgan holda jamiyatning doimiy o‘zgarib turadigan estetik didi “vaqt sinovidan o‘tgan” (ma’lum bir davr va yo‘nalishning estetik idealiga erishish uchun tuzilgan) qonun va qoidalarni qat’iy qo‘llashni imkonsiz qiladi. zamonaviy san'at. Boshqa tomondan, umumiy qonunlar individual takrorlanmaydigan muammolarni hal qilish uchun mos emas, chunki bir kompozitsiyada g'oya o'z echimini bir tarzda, boshqasida esa diametrik ravishda qarama-qarshi tarzda belgilaydi. Barcha majburiy qonun va qoidalarning kamchiligi shundaki, kompozitsiya mazmuni va ifodaning kerakli kompozitsion shakllari o'rtasidagi bog'liqlik jiddiy tahlil qilinmaydi. Demak, qonun va qoidalar fikrni ifodalash uchun mos emas. Shu bilan birga, indikativ tuzilmaga qarindoshlik bo'yicha funktsiyalarni taqsimlovchi to'plangan tajribani joriy etish istiqbolli. tamoyillari, bu fikrni ifodalash bilan bog'liq muammolarni hal qilishda tayanishi mumkin. Bundan tashqari, ijobiy qiymat bilan ham, aksincha. Darhaqiqat, falsafada printsip asos bilan bir xil, ma'lum bir bilim yoki faktlar to'plamiga asoslangan narsadir. Qonun atrofdagi dunyoning fizik va matematik ko'rinishlarini tavsiflash uchun mukammaldir, ammo hayotdagi inson (madaniy) ko'rinishlarning xilma-xilligi qonunning aniq, to'liq shakliga mos kelmasa, printsip umumlashtirish uchun ko'proq erkinlik beradi. Ammo ma'lum bir printsipga rioya qilishni tasvirlash va unga erishish uchun qonunlar va qoidalarni shakllantirish mumkin. Ehtimol, bu yondashuv professional hamjamiyat uchun radikal ko'rinadi. Yillar davomida kasbiy va qadriyatlarga asoslangan munosabat shakllangan bilimlarni birdaniga tark etish qiyin. Keling, qoida odatda ma'lum bir shartga rioya qilish uchun nima qilish kerakligi haqida aniq ko'rsatma ekanligi bilan bizning nuqtai nazarimizni asoslaylik. Agar biz umuman kompozitsiya haqida va har doim turli xil muallif g'oyasi haqida gapiradigan bo'lsak, darhol nima degan savol tug'iladi. Va ma'lum bir printsipga rioya qilishga erishganimizda hamma narsa joyiga tushadi. Huquq - bu hodisa ichidagi yoki hodisalar, tizim tarkibiy qismlari o'rtasidagi ob'ektiv, muhim, takrorlanuvchi, barqaror aloqalarni bildiruvchi, uning o'zini o'zi tashkil etish, rivojlanish va faoliyat ko'rsatish mexanizmlarini aks ettiruvchi kategoriya. Falsafiy lug'atlarda qonunlar va tamoyillarning talqini ko'p jihatdan sinonimdir va korrelyatsiya muammosi materializm va idealizm o'rtasidagi tortishuv kabi abadiydir, chunki xuddi shu hodisa haqida gapiradigan bo'lsak, qonunlar tavsiflovchi xususiyatga ega va printsiplar harakat ko'rsatmalarini belgilaydi. Olim va o'qituvchi Mariya Aleksandrovna Erofeeva o'z tadqiqotida shunday xulosaga keldi. U buni pedagogika uchun qilsin, lekin ratsional donni tasviriy san'atga ekstrapolyatsiya qilish mumkin. Uning xulosalarining ma'nosi shundaki, qonunlarda amaliy faoliyat uchun to'g'ridan-to'g'ri ko'rsatmalar mavjud emas. Ular qoidalar va tamoyillarni ishlab chiqish va takomillashtirish uchun faqat nazariy asosdir. Natijada amaliy tavsiya va talablar tamoyil va qoidalarda ifodalanadi. Ular (tamoyillar) ko'rsatmalar sifatida, asosiy tamoyillar mazmuni va amaliy tavsiyalarini belgilaydi, qonunlar va qonuniyatlardan ko'zlangan maqsadlarga muvofiq foydalanish usullarini tavsiflaydi. Prinsipning individual jihatlari qoidalarni ochib beradi. Qoidalar printsiplardan kelib chiqadi.

Keyin taklif qilingan kompozitsiyani tashkil etish tuzilishi quyida tavsiflanganga o'xshash bo'lishi mumkin. Keyinchalik, format ichida vizual elementlarni teng taqsimlashni talab qiladigan muvozanat printsipi nomlanadi, ammo muallifning g'oyasi uchun uni e'tiborsiz qoldirish mumkin. Qonun shunday ko'rinishi mumkin: formatning chetiga yaqin joylashgan rasmli ob'ekt ko'pchilikning e'tiborini tortadi va chekkadan tashqariga intilish, noqulaylik va u joylashgan varaqning yarmidan og'irroq bo'lish hissini keltirib chiqaradi. Ob'ektni qarama-qarshi chetga yaqinroq qo'yib, tasvir tekisligini muvozanatlashingiz mumkinligi aniq. Qoida quyidagicha bo'ladi: muvozanatli his-tuyg'ularni yaratish uchun siz formatni gorizontal va vertikal o'qlar bo'ylab to'rt qismga bo'lishingiz va har birini vizual elementlar bilan to'ldirishingiz kerak. Ammo bu muvozanatga erishish kerakligi sharti bilan. Bu mashaqqatli olimning o'zi ko'plab qonun va qoidalarni shakllantirishi mumkin bo'lgan metodologiyadir. Maqolada katta guruhlar tarkibidagi o'rnini aniqlash vazifasi qo'yilgan.

Prinsiplar guruhi quyidagilardan iborat bo'ladi: mutanosiblik, muvozanat, tuzilish, yaxlitlik, ekspressivlik, o'ziga xoslik va yangilik, vaqt o'tishini aks ettirish, idrok psixologiyasi va fiziologiyasini hisobga olgan holda haqiqat (yoki hayotiylik). Proportsionallik, mohiyatiga ko'ra, tasvir tekisligining jismoniy yoki mantiqiy chegaralarida kompozitsiyaning o'zaro ta'sir qiluvchi elementlari klasteri kichik (hech narsa sodir bo'lmaydigan bo'shliqlar mavjud bo'lishi uchun) yoki katta bo'lmasligi kerak (hissiyot paydo bo'lishi uchun) torlik hosil bo'ladi). Muvozanat majoziy elementlarni ularning asosiy qismi varaqning biron bir qismida to'planishiga yo'l qo'ymasdan, qolgan qismini bo'sh qoldirishni taklif qiladi. Strukturaviylik printsip sifatida u asosiy narsani aniqlashni va unga ikkinchi darajali bo'ysunishni belgilaydi, chunki Kompozitsiyadagi elementlar va ranglar o'rtasidagi munosabatlar tizimi qanchalik sodda va aniq bo'lsa, u shunchalik tushunarli bo'ladi. Butunlik printsip sifatida kompozitsiyani g'oya, shakl, masshtab, rang, texnik texnika va materialning birligi sifatida qabul qilishni talab qiladi, unda hech narsani ko'chirish yoki almashtirish mumkin emas, undan hech narsani olib tashlab bo'lmaydi va unga hech narsa qo'shib bo'lmaydi. hissiy ta'sirni buzish. Ekspressivlik omma e’tiborini va qiziqishini to‘lqinlantiruvchi va saqlab turadigan voqelikning shunday badiiy aks ettirilishiga e’tibor qaratadi. Originallik yangilik esa avval mavjud bo‘lmagan muallifning rivojlanishi bilan emas, balki “asosiy oqim” deb ataladigan narsadan chetga chiqish va muallifning qiziqish doirasini va boshqalarga o‘xshamaydigan vizual tilni ochish bilan belgilanadi. Vaqt o'tishini ko'rsatish birinchi marta N.N.Volkov tomonidan shakllantirilgan (garchi u buni hayotiylik qonuni deb atagan bo'lsa-da), tasvirlangan syujet nuqtasi o'tmish va kelajak taraqqiyotiga ishora bo'lishi kerakligini tushuntirdi. Rostlik tamoyil sifatida rassomga hayotning butun haqiqatiga mos kelishi uchun faqat o'ziga yaxshi ma'lum bo'lgan mavzularni olishni tavsiya qiladi. Idrokning psixologiyasi va fiziologiyasini hisobga olish tamoyili Tomoshabin rassomni o'z asarini tomoshabin tomonidan grafik belgilar va ranglar tilini, madaniy kodlarni, ko'rishning fiziologik asoslarini va idrok etish psixologiyasini hisobga olgan holda to'g'ri talqin qilishni modellashtirishga taklif qiladi. Darhaqiqat, ob'ektiv dunyo syujetlari shifrlangan idrokning semantik darajasidan tashqari, chuqur hislar, assotsiatsiyalar, gestaltlar - psixikaning qurilish bloklari bilan rezonans orqali tomoshabinga ta'sir qiladigan darajalar ham yaratiladi. Nemis gestalt-psixologlari K.Kofka, M.Vergeymerlarning inson idrokiga oid ilmiy kashfiyotlari tasviriy san’at sohasida katta rol o‘ynashi bejiz emas. R.Arnxaymning “San’at va tasviriy idrok” kitobi tasviriy san’at uchun katta ahamiyatga ega.

Prinsiplarga rioya qilishni ta'minlash uchun qonunlar va qoidalarga qo'shimcha ravishda, eng past daraja texnikalar Va yo'llari. Biz ularning ko'plarini nomlashimiz mumkin, masalan, Uyg'onish davridagi barglar bilan figurani ramkalash, kompozitsiyaga oldingi soya orqali kirish, kompozitsiya elementlarini geometrik shaklga kiritish, zichlash va ingichkalash, pauza qilish va ustiga qo'yish, birlashtirish kompozitsiya markazidagi rasmning barcha istiqbolli chiziqlari va boshqalar. Texnika yoki usul uchun belgilovchi moment hal qilinayotgan masalaning o'ziga xosligi, element yoki guruhning tashkil etilishidir. Ularni sanab o'tish va tavsiflash befoyda, chunki ko'p yillik amaliyot natijasida siz o'zingizni rivojlantirishingiz mumkin.

Shuningdek, kompozitsiyani tashkil qilish uchun ma'lum va muhim bo'lgan morfologik vositalar guruhidir (ular tashqi ko'rinishni ob'ektiv belgilaydi). Siz kompozitsiyani ongli ravishda yoki intuitiv ravishda yaratasizmi, ular har doim turli xil kuchli tomonlarga ega. Ular odatda ekspressiv vositalar yoki fikrni ifodalash vositalari deb ataladi. Ba'zan ularni "kompozitsiyani uyg'unlashtirish vositalari" deb ham atashadi. Vositalarning ma'nosi, birinchi navbatda, asardagi kompozitsion markazni yoki asosiy narsani aniqlashdir. Ikkinchidan, vizual elementlarning shakllari, o'lchamlari, almashinishi, yorqinligi va rangini aniqlab, ular tomoshabin idroki uchun urg'u va stimullar tizimini yaratadi, uni rassom tomonidan rejalashtirilgan traektoriya bo'ylab yo'naltiradi, bir semantik tugundan ikkinchisiga to'liq ochib beradi. muallif niyatining rasmi. Uchinchidan, ular asarning hissiy kayfiyatini ochib beradi, kompozitsiyaga, masalan, statika, dinamika, massivlik, yengillik, xotirjamlik, keskinlik va boshqalar kabi xususiyatlarni beradi. Vositalar ro'yxati format, kontrast, nuans, ohang, rang, ritm (metr), masshtab va nisbatlardan iborat.

Rasm formati, to'g'rirog'i, uning geometrik shakli va nisbati ko'pincha tasvirni idrok etishni belgilaydi. Kontrast badiiy vosita sifatida diqqatni ta'kidlash uchun ikki qarama-qarshi sifatning yonma-yon kelishida yotadi. Shakllar, ranglar va ohanglarning texnik kontrastlari kompozitsiyaga dekorativ kuch beradi. Semantik qarama-qarshiliklar badiiy obrazning xarakterini aniqlash. Bundan farqli o'laroq, nuanslar tomoshabinning idrokini tinchlantirish, elementlarni bir butunga umumlashtirish. Ekspressiv qobiliyat ritm Bir ob'ektdan ikkinchisiga "olish" uchun nigoh qanday yo'ldan borishi kerak. Agar masofa katta bo'lmasa va ko'z tezda bir elementdan ikkinchisiga "sakrab o'tsa", u holda ritm tezlashadi va aksincha. Bundan tashqari, rasmdagi ritm tasvirning rang-tonal tizimini qurishda va bo'yoq zarbalarining energiyasida namoyon bo'ladi. Masshtab chizma ob'ektining semantik ahamiyati yoki ahamiyatsizligi, massiv va engil hislar ifodalanishi mumkin. Shu bilan birga, muallifning tajribasi ta'kidladi: katta shakllar kichikroqlarni vizual ravishda guruhlarga birlashtirishga intiladi, o'rta shakllar, qoida tariqasida, syujet yaratishning asosiy vazifasini bajaradi, kichiklari esa asarni ajoyib tarzda bezatadi. Proportionlar rasmda ko'tarilish yoki cho'zilishning ma'lum hissiy hissiyotlarini yaratishga, dekorativ effektlar va stilizatsiyalarga erishishga imkon beradi. San'atdagi mutanosiblikning katta jihati oltin nisbatdan foydalanishni o'z ichiga oladi. Ohang qarama-qarshiliklar printsipiga asoslanib, u asosiy narsani ta'kidlaydi, shuningdek, umumiy hissiy kayfiyatni o'rnatishi mumkin. Hayotiy kuzatuvlarga o'xshab, qorong'u suratlar qiyin, patologik ruhiy holatlar bilan bog'liq bo'lib, aksincha, yorug'lik quvonch va poklik bilan bog'liq. Rang ma'no va hissiy kayfiyatni o'ziga xos (to'yinganlik, rang ohangi, engillik) va o'ziga xos bo'lmagan sifatlari (o'z idrok etishning aqliy, fiziologik, madaniy, diniy, ijtimoiy, etnik va individual darajalariga ega) bilan ifodalaydi.

Kompozitsiyaning sifatlari va xususiyatlariga Uning statikligi, dinamizmi, simmetriyasi va assimetriyasi, massivligi, yengilligi, ochiqligi, ohangdorligi, karlik, qorong'ulik, yorug'lik va boshqalar kabi assotsiativ tushunchalarni kiritish taklif etiladi. Bu sifatlar asarda avval sanab o'tilgan vositalar yordamida yaratiladi. Ular o'z-o'zidan maqsad emas, balki faqat umumiy holatni etkazish, ishda ma'lum bir hissiy kayfiyatga erishish uchun xizmat qiladi.

Kompozitsiya turlari ikkitasi doimo nomlanadi: yopiq, ya'ni. varaqning chetlari bo'ylab "qanotlar" kabi rasmli shakllar bilan cheklangan; Va ochiq, tasviriy tekislikning erkin ochiq qirralari bilan.

Kompozitsiya turlari elementlarning fazoviy joylashuviga asoslangan turli adabiyotlarda ham izchil ravishda chaqiriladi. Kompozitsiyaning uch turi mavjud: frontal, hajmli Va chuqur fazoviy. Frontal kompozitsiya (planar) 2 o'lchovli kompozitsiya bo'lib, u gorizontal va vertikal ravishda ishlab chiqilgan. Shaklning tekis bo'linishi, bezak kompozitsiyalari va, ehtimol, abstraktsionizmning ba'zi ko'rinishlariga asoslangan dekorativ ishlarga xosdir. Volumetrik kompozitsiya massaning 3 fazoviy koordinata bo'ylab taqsimlanishi bilan tavsiflanadi, uch o'lchamli shaklni, masalan, dumaloq haykalni hosil qiladi. Chuqurlik-fazoviy kompozitsiya kenglik, balandlik va chuqurlikni idrok etish uchun mo'ljallangan tasvirlarni yaratish bilan tavsiflanadi, ya'ni. kuzatilgan dunyoni uch o'lchovi bilan ko'chiradigan oddiy realistik tasvir.

Agar kompozitsiyani deb hisoblasak jarayon, keyin amaliyot uchta asosiy bosqichni belgilaydi: fikr, yechim, ijro. Bu tajriba bilan optimallashtirilgan sof amaliy bilim bo'lib, bu sizga ijodiy ish ustida tezda ishlashga imkon beradi, shu bilan birga asarning muallif tasavvuridan kutilgan tasvirga eng aniq mos kelishiga erishadi. Bosqichlarning mazmuni avval nashr etilgan "Vizualizatsiya ustida ishlash bosqichlari" alohida maqolasida batafsil tavsiflangan. Faqat shuni ko'rsatamiz fikr tasavvurda oldindan yaratilgan g'oyaning tasavvurini eskizda qidirishda vizual timsolning maqbul shakllarini loyihalash bilan tavsiflanadi. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, ushbu bosqichda aqlga kelgan mavzuni ko'rsatish uchun barcha turli xil variantlarning tafsilotlarini aniq chizmasdan bepul tarzda tezkor eskiz talab qilinadi, chunki Shu bilan birga, chegaralarsiz dinamik ishlashni aniq etkazish qiyin. Badiiy obrazni shakllantirishning keng tarqalgan usuli - ishdan oldin qisqa hikoya yozish va uni kompozitsiyada satr-satr tasvirlashdir. Dizayn bosqichida yaxlitlik, bo'ysunish, muvozanat, yangilik, ekspressivlik va boshqalar talablariga muvofiqligiga erishish kerak. "Kadrlar ta'siri" sharoitida asosiy va ikkilamchi, katta va kichik, qorong'u va yorug'lik massalarining uyg'un o'zaro ta'sirini o'rnatish muhimdir. Ekspressivlik yordamida tomoshabinning ko'zini va fikrini rassom tomonidan o'ylab topilgan traektoriya bo'ylab boshqaradigan vizual stimullar tizimini yaratish. Dastlab topilgan barcha sanab o'tilgan fazilatlar, agar ish jarayonida ehtiyotkorlik bilan muomala qilinsa, hech qaerda yo'qolmaydi. Aks holda, ular yakuniy ijroda hech qanday joyga ega bo'lmaydilar. Eskizlar soni g'oya-rejaga yaqinlashish darajasiga va variantning dizayniga bog'liq bo'lib, keyingi batafsil ishlab chiqishning aniq traektoriyasini belgilaydi. Sahnada yechimlar Siz avvalroq eskizning eng potentsial variantlaridan birini tanlab, uning kuchli tomonlarini ishlab chiqishingiz va har bir tasvir yoki belgini batafsil ishlab chiqishingiz, chiroyli harakatlarni topishingiz, chiziqlar, o'lchovlar, ritmlar, ohanglarni aniqlashtirishingiz kerak. Syujet idrok paytida chalg'ituvchi subtekstlar va assotsiatsiyalarni keltirib chiqaradigan chalkash tafsilotlardan tozalanishi kerak. Ushbu bosqichda, agar kerak bo'lsa (san'atdagi yo'nalishga qarab) hayot haqiqatini aks ettiruvchi tabiiy materialga kirish amalga oshiriladi: to'liq hajmdagi eskizlar yaratiladi va qo'llaniladi, fotosuratlar va Internetdan foydalaniladi. Tasvirni nogironlar yordamida tugatish usuli ham ushbu bosqich uchun xosdir. Bosqichning mantiqiy xulosasi - kelajakdagi ish uchun "karton" (tuvalga o'tkazish uchun rasmning to'liq o'lchamidagi batafsil eskiz) yaratish. Ijro- yechim topilgan hech narsa o'zgarmaydigan ish ustida ishlashning yakuniy bosqichi. Eskiz yoki loyiha materialda juda aniq ifodalangan. Mumkin bo'lgan natijani tahlil qilmasdan, asarning badiiy ekspressivligini oshirish uchun eskiz ustida fikr yuritishga yo'l qo'yilmaydi.

Maqola murakkab mavzuni ko'taradi va mukammal bajarish mumkin bo'lmagan vazifalarni qo'yadi. Shunga qaramay, muallifning kompozitsiya nazariyasi modeli kontseptual tarzda taqdim etilgan va u, agar asosiy bo'lmasa, keyingi fundamental o'zgarishlar uchun sabab bo'lishi mumkin. Maqola, birinchidan, mavzu bo'yicha ko'plab mavjud ishlanmalarni mantiqiy sinovdan o'tkazish zarurligiga e'tiborni qaratish, ikkinchidan, hamkasblarni, ehtimol, taklif qilingan modelga asoslanib, o'zaro kelishuvga kelishga undash uchun mo'ljallangan.

A. S. Chuvashov

Foydalanilgan manbalar ro'yxati

Shoroxov E.V. Maktabda tasviriy san'at darslarida kompozitsiyani o'rgatish usullari: o'qituvchilar uchun qo'llanma. – Ed. 2, qayta ko'rib chiqilgan va qo'shimcha M.: Ta'lim, 1977. 112 b.
Shoroxov E.V. Tarkibi. Pedagogika institutlarining rassomlik va grafika fakultetlari talabalari uchun darslik. – Ed. 2, qayta ko'rib chiqilgan va qo'shimcha M.: Ta'lim, 1986. 207 b.
Ozhegov S.I. Rus tilining lug'ati: taxminan. 57 000 so'z. Ed. a'zosi korr. SSSR Fanlar akademiyasi N. Yu. Shvedova. – 20-nashr, stereotip. M.: Rus tili, 1988. 750 b.
Qisqacha estetik lug'at: o'qituvchilar uchun kitob / Ed. M. F. Ovsyannikova. M.: Ta'lim, 1983. 223 b.
Falsafiy ensiklopedik lug'at / Ch. muharrir: L. F. Ilyichev, P. N. Fedoseev, S. M. Kovalev, V. G. Panov. M.: Sovet Entsiklopediyasi, 1983. 840 b.
Chuvashov A.S. Tasviriy san'atda kompozitsiyani tashkil etish (konstruksiya qilish) nazariyasi kontseptsiyasi // San'at va ta'lim. M.: “San’at va ta’lim” xalqaro markazi” MChJ. 2017. No 4. B. 14 – 28.
Erofeeva M. A. Pedagogikaning umumiy asoslari: ma'ruza matnlari. M.: Oliy ta'lim, 2006. 188 b.
Volkov N. N. Rassomlikdagi kompozitsiya. M.: San'at, 1977. 143 b.
Koffka K. Gestalt psixologiyasining tamoyillari. N.Y., 1935 yil.
Vertgeymer M. Samarali fikrlash / Tarji. ingliz tilidan General ed. S. F. Gorbova va V. P. Zinchenko. Kirish Art. V. P. Zinchenko. M.: Taraqqiyot, 1987. 336 b.
Arnheim R. San'at va vizual idrok / Tarjima. ingliz tilidan V. L Samoxina; umumiy ostida ed. V. P. Shestakova M.: Taraqqiyot, 1974. 392 b.
Chuvashov A.S. Vizualizatsiya ustida ishlash bosqichlari. // Zamonaviy madaniyatning vizual tasvirlari: metropol madaniyatidagi an'analar va innovatsiyalar: xalqaro ishtirokdagi III Butunrossiya ilmiy-amaliy konferentsiyasi materiallariga asoslangan ilmiy maqolalar to'plami, 2014 yil 10-11 aprel / Tahririyat kengashi : P.L. Zaitsev va boshqalar - Omsk: Oltin nashr, 2014. S. 178 - 183.