การประชุมครั้งแรกของนักเขียนโซเวียตมีความสำคัญ สภานักเขียนโซเวียตรัสเซียครั้งแรก

บทที่ 42 นักปฏิวัติสังคมอีร์คุตสค์กำลังพัฒนาการโฆษณาชวนเชื่อที่มีพลังและความปั่นป่วน กิจกรรมอันเข้มแข็งของคณะกรรมการช่วยเหลือผู้ถูกนิรโทษกรรม นักปฏิวัติสังคมเรียกประชุมสภาชาวนา บทบาทของพี.ดี. Yakovlev ในการประชุมครั้งนี้ พฤษภาคมสภาคองเกรสของพรรคสังคมนิยม - นักปฏิวัติในมอสโก เปโตรกราดของฉัน

สภานักเขียนแห่งสหภาพโซเวียต เมื่อต้นเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2477 มีการออกพระราชกฤษฎีกาเกี่ยวกับการจัดตั้งสหภาพนักเขียนโซเวียต เมื่อวันที่ 14 มิถุนายน ชวาร์ตษ์และนักเขียนอีก 139 คนจากเลนินกราดได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมสหภาพนี้ ในวันที่ 8 สิงหาคมที่พระราชวัง Uritsky เนื่องในวันประชุม All-Union Writers' Congress

สภานักเขียน พ.ศ. 2497 ปีแรกที่ไม่มีสตาลิน ความกลัวที่ว่าประชาชนเกือบทั้งหมดของสหภาพโซเวียตกลายเป็นอัมพาตจนเมื่อไม่นานมานี้เริ่มค่อยๆ หายไป ถึงเวลาต้องคิดทบทวนอดีตก็ต้องสร้างชีวิตขึ้นมาใหม่มีความเปลี่ยนแปลงอยู่บ้าง

ในปีพ.ศ. 2477 การประชุมนักเขียนครั้งแรกดึงดูดความสนใจของทุกคน “สัจนิยมสังคมนิยม” ได้รับการประกาศให้เป็นวิธีการสร้างสรรค์ของวรรณกรรมโซเวียตและศิลปะโซเวียต

ข้อเท็จจริงของการสร้างสรรค์วิธีการทางศิลปะแบบใหม่นั้นไม่สามารถเป็นที่ตำหนิได้ ปัญหาคือหลักการของวิธีนี้ตามที่ I.N. เขียน Golomshtok“ เติบโตเต็มที่ที่ไหนสักแห่งที่ด้านบนสุดของกลไกพรรคโซเวียต ได้รับความสนใจจากกลุ่มปัญญาชนเชิงสร้างสรรค์ที่ได้รับเลือกในการประชุมแบบปิด การประชุม การบรรยายสรุป จากนั้นจึงตีพิมพ์ในรูปแบบสิ่งพิมพ์ในปริมาณที่คำนวณได้ คำว่า "สัจนิยมสังคมนิยม" ปรากฏครั้งแรกเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2475 บนหน้า Literaturnaya Gazeta และไม่กี่เดือนต่อมาหลักการของคำนี้ก็ถูกเสนอให้เป็นพื้นฐานสำหรับศิลปะโซเวียตทั้งหมดในการพบกันอย่างลึกลับระหว่างสตาลินและนักเขียนโซเวียตที่อพาร์ตเมนต์ของกอร์กี ซึ่งจัดขึ้นเมื่อ 26 ตุลาคม 2475 . การประชุมครั้งนี้ก็เช่นกัน (เช่นเดียวกับการแสดงที่คล้ายกันของฮิตเลอร์) ถูกรายล้อมไปด้วยบรรยากาศของสัญลักษณ์ที่มืดมนในรสนิยมของผู้จัดงานหลัก” Golomshtok I.N. ศิลปะเผด็จการ - M.: Galart, 1984. - P. 85.. ในการประชุมครั้งนี้ยังได้วางรากฐานขององค์กรนักเขียนในอนาคตด้วย

การประชุม All-Union Congress ครั้งแรกของนักเขียนโซเวียต (จัดขึ้นที่มอสโกตั้งแต่วันที่ 17 ถึง 31 สิงหาคม พ.ศ. 2477) กลายเป็นเวทีที่ลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมได้รับการประกาศให้เป็นวิธีการซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นสากลสำหรับวัฒนธรรมโซเวียตทั้งหมด: "สหายสตาลินเรียกคุณว่าวิศวกรของมนุษย์ วิญญาณ ตำแหน่งนี้มีความรับผิดชอบอะไรบ้างสำหรับคุณ? ประการแรก คือการรู้จักชีวิตเพื่อให้สามารถพรรณนาชีวิตได้อย่างเป็นจริงในงานศิลปะ เพื่อพรรณนาชีวิตที่ไม่เป็นเชิงวิชาการ ไม่ตายตัว ไม่ใช่แค่เพียงเป็น "ความเป็นจริงเชิงวัตถุ" เท่านั้น แต่เพื่อพรรณนาความเป็นจริงในการพัฒนาที่ปฏิวัติวงการ ในเวลาเดียวกันความจริงและความเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์ของการเป็นตัวแทนทางศิลปะจะต้องรวมกับงานการปรับปรุงอุดมการณ์และการศึกษาของคนงานด้วยจิตวิญญาณของสัจนิยมสังคมนิยม” (คำพูดของ Zhdanov) อ้างแล้ว. “ วรรณกรรมและศิลปะโดยทั่วไปจึงเป็นเช่นนั้น มอบหมายบทบาทผู้ใต้บังคับบัญชาให้เป็นเครื่องมือทางการศึกษาและไม่มีอะไรเพิ่มเติม ดังที่เห็นได้การกำหนดคำถามดังกล่าวอยู่ไกลจากสถานที่มากโดยพิจารณาจากประเด็นทางวรรณกรรมที่ถูกกล่าวถึงเมื่อสิบปีก่อนที่ระดับสูงสุดของ NEP” Boffa J. ประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียต ต.1. - ม. 2537. - หน้า 427..

ในการประชุมมีการสาธิตหลักการสองประการของลัทธิเผด็จการในอนาคตในวัฒนธรรม: ลัทธิของผู้นำและการอนุมัติการตัดสินใจทั้งหมดอย่างเป็นเอกฉันท์ หลักการของสัจนิยมสังคมนิยมไม่ได้ถูกถกเถียงกัน การตัดสินใจทั้งหมดของสภาคองเกรสเขียนไว้ล่วงหน้าและผู้ได้รับมอบหมายได้รับสิทธิ์ในการลงคะแนนเสียงให้พวกเขา ไม่มีผู้ได้รับมอบหมาย 600 คนลงคะแนนคัดค้าน วิทยากรทุกคนพูดคุยเกี่ยวกับบทบาทอันยิ่งใหญ่ของสตาลินในทุกด้านของชีวิตของประเทศเป็นหลัก (เขาถูกเรียกว่า "สถาปนิก" และ "ผู้ถือหางเสือเรือ") รวมถึงในวรรณคดีและศิลปะ เป็นผลให้มีการกำหนดอุดมการณ์ทางศิลปะในรัฐสภาไม่ใช่ วิธีการทางศิลปะ. กิจกรรมทางศิลปะก่อนหน้านี้ทั้งหมดของมนุษยชาติถือเป็นยุคก่อนประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม "รูปแบบใหม่" "วัฒนธรรมแห่งเวทีสูงสุด" นั่นคือสังคมนิยม ขึ้นอยู่กับเกณฑ์ที่สำคัญที่สุด กิจกรรมทางศิลปะ- หลักการของมนุษยนิยม - ตามคำแนะนำของกอร์กี พวกเขารวม "ความรัก-ความเกลียดชัง": ความรักต่อผู้คน พรรค สตาลิน และความเกลียดชังต่อศัตรูของมาตุภูมิ มนุษยนิยมประเภทนี้เรียกว่า "มนุษยนิยมสังคมนิยม" จากความเข้าใจเรื่องมนุษยนิยมนี้ ปฏิบัติตามหลักการของการแบ่งพรรคพวกในงานศิลปะอย่างมีเหตุผลและในทางกลับกัน - หลักการของแนวทางแบบชนชั้นต่อปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตทางสังคม

เห็นได้ชัดว่าสัจนิยมสังคมนิยมซึ่งมีความสำเร็จทางศิลปะของตัวเองและมีอิทธิพลบางอย่างต่อวรรณกรรมของศตวรรษที่ยี่สิบ อย่างไรก็ตาม มันเป็นแนวโน้มที่แคบกว่าความสมจริงของศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไปมาก สะท้อนความรู้สึกทางอุดมการณ์ สังคมโซเวียตวรรณกรรมซึ่งได้รับคำแนะนำจากสโลแกนของสตาลินเกี่ยวกับการเสริมสร้างการต่อสู้ทางชนชั้นระหว่างการสร้างลัทธิสังคมนิยม ถูกดึงเข้าสู่การค้นหา "ศัตรู" มากขึ้นเรื่อยๆ Abram Tertz (A. Sinyavsky) ในบทความ “What is socialist realism” (1957) ให้คำจำกัดความแก่นแท้ของมันไว้ดังนี้: “ความเฉพาะเจาะจงทางเทววิทยาของวิธีคิดของลัทธิมาร์กซิสต์ผลักดันให้นำแนวคิดและวัตถุทั้งหมดมาสู่เป้าหมาย โดยไม่มีข้อยกเว้น สัมพันธ์กับเป้าหมาย กำหนดผ่านวัตถุประสงค์... ผลงานแนวสัจนิยมสังคมนิยมมีความหลากหลายทั้งในรูปแบบและเนื้อหา แต่ในแต่ละอันมีแนวคิดเกี่ยวกับจุดประสงค์ในความหมายทางตรงหรือทางอ้อม ทั้งในการแสดงออกอย่างเปิดเผยหรือปกปิด นี่อาจเป็นการเสียดสีต่อลัทธิคอมมิวนิสต์และทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับลัทธิคอมมิวนิสต์ หรือการเสียดสีศัตรูจำนวนมาก” ข้อความอ้างอิง โดย: Egorova L.P., Chekalov P.K. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ - ป.10.

จริงหรือ, คุณลักษณะเฉพาะวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมสังคมและการสอนตามคำจำกัดความของ Gorky คือการหลอมรวมที่เด่นชัดกับอุดมการณ์ความศักดิ์สิทธิ์และความจริงที่ว่าวรรณกรรมนี้เป็นวรรณกรรมมวลชนประเภทพิเศษไม่ว่าในกรณีใดมันก็ทำหน้าที่ของมัน สิ่งเหล่านี้เป็นหน้าที่สังคมนิยมโฆษณาชวนเชื่อ

ลักษณะความปั่นป่วนที่เด่นชัดของวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมปรากฏอยู่ในโครงเรื่องที่กำหนดไว้ล่วงหน้าอย่างเห็นได้ชัด การเรียบเรียง ซึ่งมักจะเป็นทางเลือก (เพื่อน/ศัตรู) ในข้อกังวลที่ชัดเจนของผู้เขียนต่อการเข้าถึงการเทศน์ทางศิลปะของเขา ซึ่งก็คือลัทธิปฏิบัตินิยมบางอย่าง หลักการของการทำให้เป็นจริงในอุดมคติซึ่งอยู่ภายใต้ "วิธีการ" คือหลักการสำคัญของสตาลิน วรรณกรรมควรจะยกระดับจิตวิญญาณของผู้คนและสร้างบรรยากาศแห่งความคาดหวัง” ชีวิตมีความสุข" ในตัวมันเองความปรารถนาของนักเขียนลัทธิสัจนิยมสังคมนิยม "สู่ดวงดาว" - ไปสู่แบบจำลองในอุดมคติที่เปรียบเสมือนความเป็นจริง - ไม่ใช่ความชั่วร้าย แต่โดยปกติแล้วสามารถรับรู้ได้ในหลักการทางเลือกในการวาดภาพบุคคล แต่กลายเป็น ความเชื่อที่เถียงไม่ได้ มันกลายเป็นอุปสรรคต่องานศิลปะ

แต่ในวรรณคดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังมีเสียงอื่น ๆ - ภาพสะท้อนเกี่ยวกับชีวิตและความคาดหวังถึงความยากลำบากและการเปลี่ยนแปลงในอนาคต - ในบทกวีของ Alexander Tvardovsky และ Konstantin Simonov ในร้อยแก้วของ Andrei Platonov ฯลฯ บทบาทสำคัญในวรรณคดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือการดึงดูดอดีตและบทเรียนอันขมขื่น (นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ของ Alexei Tolstoy)

ดังนั้นการประชุมจึงปลุกความหวังอย่างมากในหมู่กวีและนักเขียน “หลายคนมองว่านี่เป็นช่วงเวลาแห่งความแตกต่างระหว่างลัทธิมนุษยนิยมสังคมนิยมแบบใหม่ ซึ่งเกิดขึ้นจากเลือดและฝุ่นของการต่อสู้ที่เพิ่งจบลง พร้อมกับใบหน้าอันโหดร้ายของลัทธิฟาสซิสต์ซึ่งกำลังรุกคืบเข้ามาในยุโรป น้ำเสียงของเจ้าหน้าที่มีน้ำเสียงที่แตกต่างกัน บางครั้งก็ไม่มีสำเนียงวิพากษ์วิจารณ์... ผู้ได้รับมอบหมายชื่นชมยินดีที่ต้องขอบคุณการเปลี่ยนแปลงของสังคม ทำให้จำนวนผู้อ่านหน้าใหม่จำนวนนับไม่ถ้วนเพิ่มขึ้น” Boffa J. ประวัติศาสตร์สหภาพโซเวียต ต.1. - ม. 2537. - หน้า 427..

การเดินทางโดยรวมของนักเขียน ศิลปิน และนักดนตรีไปยังสถานที่ก่อสร้างและสาธารณรัฐกลายเป็นวิธีการใหม่โดยสิ้นเชิงในวัฒนธรรม ซึ่งทำให้ลักษณะของ "การรณรงค์" แก่ผลงานของกวี นักแต่งเพลง หรือจิตรกรแต่ละคนล้วนๆ

K. Simonov ในหนังสือของเขาเรื่อง "ผ่านสายตาของคนรุ่นของฉัน" เล่าว่า: "ทั้งการก่อสร้างคลองทะเลสีขาวและการก่อสร้างคลองมอสโก - โวลก้าซึ่งเริ่มทันทีหลังจากการก่อสร้างครั้งแรกเสร็จสิ้น โดยทั่วไปและในการรับรู้ของฉัน ไม่เพียงแต่การก่อสร้างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโรงเรียนที่มีมนุษยธรรมที่เปลี่ยนผู้คนจากคนเลวไปสู่คนดี จากอาชญากรไปจนถึงผู้สร้างแผนห้าปี ทั้งจากบทความในหนังสือพิมพ์และหนังสือที่นักเขียนสร้างขึ้นหลังจากการเดินทางร่วมกันครั้งใหญ่ในปี พ.ศ. 2476 ไปตามคลองที่สร้างขึ้นใหม่ หัวข้อนี้ถูกกล่าวถึงเป็นหลัก - การหลอมอาชญากรใหม่ ... ทั้งหมดนี้ถูกนำเสนอในฐานะบางสิ่งบางอย่าง - ในระดับสังคม - ในแง่ดีอย่างมาก เช่น การเปลี่ยนแปลงในจิตสำนึกของผู้คน เช่นเดียวกับความเป็นไปได้ที่จะลืมอดีต และก้าวไปสู่เส้นทางใหม่ ...มันฟังดูไร้เดียงสา แต่มันก็เป็นเช่นนั้น” Simonov K. ผ่านสายตาของคนรุ่นฉัน: ภาพสะท้อนของสตาลิน - ม., 2531. - หน้า 39..

ขณะเดียวกันก็ควบคุมได้ กิจกรรมสร้างสรรค์สหภาพทั้งหมดและสมาชิกแต่ละคน บทบาทของเซ็นเซอร์และบรรณาธิการในทุกด้านของวัฒนธรรมเพิ่มขึ้น ปรากฏการณ์สำคัญหลายประการของวรรณคดีรัสเซียยังคงถูกซ่อนไม่ให้ผู้คนเห็น รวมถึงนวนิยายของมิคาอิล บุลกาคอฟ และวาซิลี กรอสแมน ผลงานของนักเขียนชาวต่างประเทศ - อีวาน บูนิน, วี. โคดาเซวิช และผลงานของนักเขียนที่อดกลั้น - นิโคไล กูมิลิฟ, โอซิพ แมนเดลสตัม ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษ 1930 สตาลินเรียกบทละครของ M. Bulgakov ว่า "Running" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ต่อต้านโซเวียต ซึ่งเป็นความพยายามที่จะ "ให้เหตุผลหรือพิสูจน์เหตุผลเพียงครึ่งเดียวของสาเหตุของ White Guard" Stalin I.V. เวิร์คส์ เล่มที่ 11. - หน้า 327. สตาลินยอมให้ตัวเองแสดงความคิดเห็นที่หยาบคายและดูถูกเพื่อจัดการกับบางสิ่งที่ดูเหมือนเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับพรรคและประวัติศาสตร์ทั้งหมดของการปฏิวัติและ สงครามกลางเมืองกวีอย่างเดมยัน เบดนี่ อย่างไรก็ตาม ในปี พ.ศ. 2473-2474 สตาลินเรียกเขาว่า "ปัญญาชนขี้ขลาด" ซึ่งไม่รู้จักพวกบอลเชวิคดีนัก เวิร์คส์ เล่มที่ 13. - หน้า 26-27 และนี่ก็เพียงพอแล้วที่ประตูกองบรรณาธิการและสำนักพิมพ์ส่วนใหญ่จะถูกปิดต่อหน้า D. Bedny

ในช่วงปีเดียวกันนี้ วรรณกรรมเด็กของสหภาพโซเวียตก็เจริญรุ่งเรือง สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจากข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินและนักเขียนหลายคนซึ่งผลงาน "ไม่พอดี" เข้ากับกรอบที่เข้มงวดของสัจนิยมสังคมนิยมได้เข้าสู่วรรณกรรมเด็ก วรรณกรรมเด็กพูดถึง คุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล: เกี่ยวกับความเมตตาและความสูงส่ง, เกี่ยวกับความซื่อสัตย์และความเมตตา, เกี่ยวกับความสุขในครอบครัว ชาวโซเวียตหลายชั่วอายุคนเติบโตมากับการอ่านหนังสือของ K.I. Chukovsky, S.Ya. มาร์แชค, เอ.พี. ไกดาร์ เอส.วี. มิคาลโควา, A.L. บาร์โต เวอร์จิเนีย คาเวรินา แอล.เอ. Kassilya รองประธาน คาตาเอวา.

ดังนั้นช่วงเวลาระหว่างปี 1932 ถึง 1934 ในสหภาพโซเวียตจึงเป็นช่วงเปลี่ยนไปสู่วัฒนธรรมเผด็จการอย่างเด็ดขาด:

1. เครื่องมือในการจัดการและควบคุมงานศิลปะได้รับการสร้างขึ้นมาใหม่ในที่สุด

2. หลักคำสอนของศิลปะเผด็จการ - สัจนิยมสังคมนิยม - ได้ค้นพบรูปแบบสุดท้ายแล้ว

3. มีการประกาศสงครามแห่งการทำลายล้างกับทุกคน สไตล์ศิลปะ, รูปแบบ, กระแสที่แตกต่างจากความเชื่ออย่างเป็นทางการ

กล่าวอีกนัยหนึ่ง ปรากฏการณ์เฉพาะสามประการเข้ามาในชีวิตศิลปะและกำหนดไว้อย่างสมบูรณ์ว่าเป็นสัญญาณหลักของลัทธิเผด็จการ: การจัดองค์กร อุดมการณ์ และความหวาดกลัว

การประชุมนักเขียนโซเวียตครั้งแรกเกิดขึ้นตั้งแต่วันที่ 17 ถึง 30 สิงหาคม พ.ศ. 2477 นี้จริงๆ เหตุการณ์สำคัญนำหน้าด้วยพระราชกฤษฎีกาของ Politburo ของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิค "ในการปรับโครงสร้างองค์กรวรรณกรรมและศิลปะ" ซึ่งตามมาด้วยองค์กรนักเขียนจำนวนมากที่จะรวมตัวกันเป็นหนึ่งประกอบด้วยนักเขียน ผู้ที่ "สนับสนุนเวทีอำนาจของโซเวียต" อย่างเต็มที่ เจ้าหน้าที่ต้องการรวมผู้คนที่มีโลกทัศน์ วิธีการสร้างสรรค์ และความโน้มเอียงด้านสุนทรียภาพที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

สถานที่สำหรับการประชุมสภานักเขียน All-Union ครั้งแรกคือหอคอลัมน์ของสภาสหภาพแรงงาน สำหรับเหตุการณ์อันศักดิ์สิทธิ์เช่นนี้จำเป็นต้องตกแต่งห้องหลังจากการอภิปรายไม่กี่ครั้งก็ตัดสินใจแขวนภาพวรรณกรรมคลาสสิกในห้องโถง ซึ่งกลายเป็นสาเหตุของการประชดของนักเขียนที่พูดจาชั่วร้ายทันที:

มีห้องเพียงพอสำหรับทุกคน
ใครอยู่บนโพเดียม ใครอยู่บนพื้น
แล้วใครอยู่บนผนัง!
ตัวอย่างเช่น ทุกคนต่างตกตะลึง
ความจริงปรากฏต่อเราราวกับอยู่ในความฝัน -
ที่แผนก Tolstoy Alyosha
Leva ของ Tolstoy อยู่บนผนัง

A. Karavaeva หนึ่งในผู้แทนของสภาคองเกรสชุดแรกของสหภาพนักเขียนแห่งสหภาพโซเวียตเล่าถึงวันเปิดการประชุมว่า“ ในเช้าวันที่สดใสของเดือนสิงหาคมในปี 2477 เมื่อเข้าใกล้สภาสหภาพแรงงานฉันเห็นการประชุมใหญ่และมีชีวิตชีวา ฝูงชน. ท่ามกลางเสียงพูดคุยและเสียงปรบมือ - เช่นเดียวกับในโรงละคร - ได้ยินเสียงหนุ่มของใครบางคนตะโกนอย่างมีพลัง:“ สหายผู้แทนของสภาคองเกรสชุดแรกของนักเขียนโซเวียต! เมื่อเข้าสู่ห้องโถงนี้อย่าลืมยกอำนาจทางประวัติศาสตร์ของคุณ!... ชาวโซเวียตอยากเห็นและรู้จักพวกคุณทุกคน! บอกฉันสิสหาย นามสกุลของคุณและแสดงบัตรตัวแทนของคุณ!”
ตามข้อมูลอาณัติผู้ชายที่มีอำนาจเหนือกว่าในกลุ่มผู้แทนของสภาคองเกรสคนแรกของนักเขียนสหภาพโซเวียต - 96.3% อายุเฉลี่ยของผู้เข้าร่วมคือ 36 ปี ประสบการณ์วรรณกรรมเฉลี่ย 13.2 ปี โดยกำเนิด สถานที่แรกมาจากภูมิหลังชาวนา - 42.6% คนงาน - 27.3% และปัญญาชนที่ทำงาน - 12.9% มีเพียง 2.4% เท่านั้นที่เป็นขุนนาง 1.4% เป็นพระสงฆ์ ครึ่งหนึ่งของผู้แทนเป็นสมาชิกพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union (บอลเชวิค) 3.7% เป็นผู้สมัครเป็นสมาชิกพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union (บอลเชวิค) และ 7.6% เป็นสมาชิก Komsomol
จำนวนนักเขียนร้อยแก้วในหมู่ผู้เข้าร่วมการประชุมคือ 32.9% กวี - 19.2% นักเขียนบทละคร - 4.7% นักวิจารณ์ - 12.7 นักเขียนเด็ก - 1.3% และนักข่าว - 1.8%
องค์ประกอบระดับชาติของรัฐสภาก็น่าสงสัยเช่นกัน รัสเซีย - 201 คน; ชาวยิว - 113; จอร์เจีย - 28; ชาวยูเครน - 25; อาร์เมเนีย - 19; ตาตาร์ - 19; ชาวเบลารุส - 17; อุซเบก -12. อีก 43 สัญชาติมีตัวแทนระหว่าง 10 ถึง 1 คน มีแม้กระทั่งชาวจีน อิตาลี กรีก และเปอร์เซียด้วยซ้ำ
นอกเหนือจากการแสดงของนักเขียนที่น่านับถือและไม่น่าเชื่อถือแล้ว รัฐบาลโซเวียตยังได้จัดเตรียม "วิศวกรแห่งจิตวิญญาณมนุษย์" ไว้ด้วย (โดยวิธีการหนึ่ง คำพังเพยยอดนิยมของสภาคองเกรสแรกของนักเขียนโซเวียต การประพันธ์นั้นมาจาก Yu. Olesha) และคุณประโยชน์ทางวัตถุ

อาหารสำหรับผู้เข้าร่วมการประชุมเป็นแบบรวมศูนย์และฟรีสำหรับผู้ได้รับมอบหมาย จัดขึ้นในร้านอาหารบนถนน Bolshoi Filippovsky ค่าอาหารประจำวันของนักเขียน (อาหารเช้า กลางวัน และเย็น) คือ 35 รูเบิล

สำหรับการเคลื่อนไหวของผู้แทนและผู้จัดงานสภานักเขียน All-Union ครั้งที่ 1, 25 รถยนต์นั่งส่วนบุคคล, รถโดยสารประจำทาง 6 คันสำหรับการเดินทางรวม, รถบรรทุก 5 คันเพื่อการคมนาคม. ผู้ร่วมประชุมทุกคนได้รับสิทธิ์ใช้งานฟรี การขนส่งสาธารณะในมอสโก ผู้แทนจะถูกขนส่งจากส่วนกลางเพื่อรับประทานอาหารเช้า กลางวัน และหลังอาหารเย็น ที่นั่งยังถูกจองไว้ ทางรถไฟสำหรับการเดินทางขากลับ

เจ้าหน้าที่ยังกังวลเกี่ยวกับโปรแกรมวัฒนธรรมสำหรับผู้ร่วมประชุมด้วย ซื้อตั๋วละคร ชมภาพยนตร์ จัดงานช่วงเย็น วรรณกรรมระดับชาติทัศนศึกษา รับประทานอาหารเย็นกับนักวิชาการและนักวิทยาศาสตร์ นักเขียนทุกคนที่มาถึงการประชุมใหญ่ครั้งแรกจะถูกถ่ายภาพฟรี พวกเขาได้รับหนังสือพิมพ์และนิตยสารรัฐสภาที่ตีพิมพ์เป็นพิเศษ

ดังนั้นสหายที่ "อยู่ด้านบน" จึงสามารถสรุปได้อย่างมีความรับผิดชอบ: "พรรคและรัฐบาลมอบทุกสิ่งให้กับนักเขียนโดยพรากไปจากเขาเพียงสิ่งเดียว - สิทธิ์ในการเขียนที่ไม่ดี"

เจ้าหน้าที่แสดงให้เห็นถึงความเอาใจใส่ต่อนักเขียนที่อุทิศตนให้กับพวกเขาและความมีน้ำใจของพวกเขา ในทางกลับกัน ผู้เขียนได้แสดงให้เห็นถึงความสามัคคีภายนอกและรวบรวมทักษะในการคิดซ้ำซ้อน เรื่องใหญ่ที่เรียกว่าการประชุมครั้งแรกของสหภาพนักเขียนแห่งสหภาพโซเวียตเกิดขึ้น

ทาเทียนา โวโรนินา

การประชุม All-Union ครั้งแรกของนักเขียนโซเวียต

ในปีพ.ศ. 2477 การประชุมนักเขียนครั้งแรกดึงดูดความสนใจของทุกคน “สัจนิยมสังคมนิยม” ได้รับการประกาศให้เป็นวิธีการสร้างสรรค์ของวรรณกรรมโซเวียตและศิลปะโซเวียต

ข้อเท็จจริงของการสร้างสรรค์วิธีการทางศิลปะแบบใหม่นั้นไม่สามารถเป็นที่ตำหนิได้ ปัญหาคือหลักการของวิธีนี้ตามที่ I.N. เขียน Golomshtok“ เติบโตเต็มที่ที่ไหนสักแห่งที่ด้านบนสุดของกลไกพรรคโซเวียต ได้รับความสนใจจากกลุ่มปัญญาชนเชิงสร้างสรรค์ที่ได้รับเลือกในการประชุมแบบปิด การประชุม การบรรยายสรุป จากนั้นจึงตีพิมพ์ในรูปแบบสิ่งพิมพ์ในปริมาณที่คำนวณได้ คำว่า "สัจนิยมสังคมนิยม" ปรากฏครั้งแรกเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2475 บนหน้า Literaturnaya Gazeta และไม่กี่เดือนต่อมาหลักการของคำนี้ก็ถูกเสนอให้เป็นพื้นฐานสำหรับศิลปะโซเวียตทั้งหมดในการพบกันอย่างลึกลับระหว่างสตาลินและนักเขียนโซเวียตที่อพาร์ตเมนต์ของกอร์กี ซึ่งจัดขึ้นเมื่อ 26 ตุลาคม 2475 . การประชุมครั้งนี้ก็เช่นกัน (เช่นเดียวกับการแสดงที่คล้ายกันของฮิตเลอร์) ถูกรายล้อมไปด้วยบรรยากาศของสัญลักษณ์ที่มืดมนในรสนิยมของผู้จัดงานหลัก” ในการประชุมครั้งนี้ได้มีการวางรากฐานสำหรับองค์กรนักเขียนในอนาคตด้วย

การประชุม All-Union Congress ครั้งแรกของนักเขียนโซเวียต (จัดขึ้นที่มอสโกตั้งแต่วันที่ 17 ถึง 31 สิงหาคม พ.ศ. 2477) กลายเป็นเวทีที่ลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมได้รับการประกาศให้เป็นวิธีการซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นสากลสำหรับวัฒนธรรมโซเวียตทั้งหมด: "สหายสตาลินเรียกคุณว่าวิศวกรของมนุษย์ วิญญาณ ตำแหน่งนี้มีความรับผิดชอบอะไรบ้างสำหรับคุณ? ประการแรก คือการรู้จักชีวิตเพื่อให้สามารถพรรณนาชีวิตได้อย่างเป็นจริงในงานศิลปะ เพื่อพรรณนาชีวิตที่ไม่เป็นเชิงวิชาการ ไม่ตายตัว ไม่ใช่แค่เพียงเป็น "ความเป็นจริงเชิงวัตถุ" เท่านั้น แต่เพื่อพรรณนาความเป็นจริงในการพัฒนาที่ปฏิวัติวงการ ในเวลาเดียวกันความจริงและความเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์ของการพรรณนาทางศิลปะจะต้องรวมกับงานการปรับปรุงอุดมการณ์และการศึกษาของคนงานด้วยจิตวิญญาณของสัจนิยมสังคมนิยม” (คำพูดของ Zhdanov) “วรรณกรรมและศิลปะโดยทั่วไปจึงได้รับมอบหมายให้มีบทบาทรองในฐานะเครื่องมือทางการศึกษา ไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น ดังที่เห็นได้ว่า การกำหนดคำถามนี้อยู่ไกลจากสถานที่ตั้งอย่างมาก โดยพิจารณาจากประเด็นทางวรรณกรรมที่ถูกอภิปรายเมื่อสิบปีก่อน ณ ระดับสูงสุดของ NEP”

ในการประชุมมีการสาธิตหลักการสองประการของลัทธิเผด็จการในอนาคตในวัฒนธรรม: ลัทธิของผู้นำและการอนุมัติการตัดสินใจทั้งหมดอย่างเป็นเอกฉันท์ หลักการของสัจนิยมสังคมนิยมไม่ได้ถูกถกเถียงกัน การตัดสินใจทั้งหมดของสภาคองเกรสเขียนไว้ล่วงหน้าและผู้ได้รับมอบหมายได้รับสิทธิ์ในการลงคะแนนเสียงให้พวกเขา ไม่มีผู้ได้รับมอบหมาย 600 คนลงคะแนนคัดค้าน วิทยากรทุกคนพูดคุยเกี่ยวกับบทบาทอันยิ่งใหญ่ของสตาลินในทุกด้านของชีวิตของประเทศเป็นหลัก (เขาถูกเรียกว่า "สถาปนิก" และ "ผู้ถือหางเสือเรือ") รวมถึงในวรรณคดีและศิลปะ ด้วยเหตุนี้ สภาคองเกรสจึงได้กำหนดอุดมการณ์ทางศิลปะ ไม่ใช่วิธีการทางศิลปะ กิจกรรมทางศิลปะก่อนหน้านี้ทั้งหมดของมนุษยชาติถือเป็นยุคก่อนประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม "รูปแบบใหม่" "วัฒนธรรมแห่งเวทีสูงสุด" นั่นคือสังคมนิยม ตามคำแนะนำของ Gorky เกณฑ์ที่สำคัญที่สุดสำหรับกิจกรรมทางศิลปะ หลักการของมนุษยนิยม รวมถึง "ความรัก-ความเกลียดชัง": ความรักต่อผู้คน งานปาร์ตี้ สตาลิน และความเกลียดชังต่อศัตรูของมาตุภูมิ มนุษยนิยมประเภทนี้เรียกว่า "มนุษยนิยมสังคมนิยม" จากความเข้าใจเรื่องมนุษยนิยมนี้ ปฏิบัติตามหลักการของการแบ่งพรรคพวกในงานศิลปะอย่างมีเหตุผลและในทางกลับกัน - หลักการของแนวทางแบบชนชั้นต่อปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตทางสังคม

เห็นได้ชัดว่าสัจนิยมสังคมนิยมซึ่งมีความสำเร็จทางศิลปะของตัวเองและมีอิทธิพลบางอย่างต่อวรรณกรรมของศตวรรษที่ยี่สิบ อย่างไรก็ตาม มันเป็นแนวโน้มที่แคบกว่าความสมจริงของศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไปมาก วรรณกรรมซึ่งสะท้อนถึงอารมณ์ทางอุดมการณ์ของสังคมโซเวียต ซึ่งได้รับคำแนะนำจากสโลแกนของสตาลินเกี่ยวกับการเสริมสร้างการต่อสู้ทางชนชั้นในระหว่างการสร้างลัทธิสังคมนิยม ถูกดึงเข้าสู่การค้นหา "ศัตรู" มากขึ้นเรื่อยๆ Abram Tertz (A. Sinyavsky) ในบทความ “What is socialist realism” (1957) ให้คำจำกัดความแก่นแท้ของมันดังนี้: “ความเฉพาะเจาะจงทางเทววิทยาของวิธีคิดแบบมาร์กซิสต์ผลักดันให้นำแนวความคิดและวัตถุทั้งหมดไปสู่เป้าหมาย โดยไม่มีข้อยกเว้น สัมพันธ์กับเป้าหมาย กำหนดผ่าน Target ผลงานแนวสัจนิยมสังคมนิยมมีความหลากหลายทั้งในรูปแบบและเนื้อหา แต่ในแต่ละอันมีแนวคิดเรื่องจุดประสงค์ในความหมายทางตรงหรือทางอ้อม ทั้งในการแสดงออกอย่างเปิดเผยหรือปกปิด นี่เป็นทั้งการเสียดสีต่อลัทธิคอมมิวนิสต์และทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับลัทธิคอมมิวนิสต์ หรือการเสียดสีศัตรูจำนวนมาก”

แท้จริงแล้วคุณลักษณะเฉพาะของวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมสังคมและการสอนตามคำจำกัดความของกอร์กีคือการหลอมรวมที่เด่นชัดกับอุดมการณ์ความศักดิ์สิทธิ์และความจริงที่ว่าวรรณกรรมนี้ในความเป็นจริงแล้วเป็นวรรณกรรมมวลชนประเภทพิเศษไม่ว่าในกรณีใด มันก็ทำหน้าที่ของมัน สิ่งเหล่านี้เป็นหน้าที่สังคมนิยมโฆษณาชวนเชื่อ

ลักษณะความปั่นป่วนที่เด่นชัดของวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมปรากฏอยู่ในโครงเรื่องที่กำหนดไว้ล่วงหน้าอย่างเห็นได้ชัด การเรียบเรียง ซึ่งมักจะเป็นทางเลือก (เพื่อน/ศัตรู) ในความกังวลที่ชัดเจนของผู้เขียนต่อการเข้าถึงการเทศน์ทางศิลปะของเขา ซึ่งก็คือลัทธิปฏิบัตินิยมบางอย่าง หลักการของการทำให้เป็นจริงในอุดมคติซึ่งอยู่ภายใต้ "วิธีการ" คือหลักการสำคัญของสตาลิน วรรณกรรมควรจะยกระดับจิตวิญญาณของผู้คนและสร้างบรรยากาศแห่งความคาดหวังสำหรับ "ชีวิตที่มีความสุข" ในตัวมันเองความปรารถนาของนักเขียนลัทธิสัจนิยมสังคมนิยม "สู่ดวงดาว" - สู่แบบจำลองในอุดมคติที่เปรียบเสมือนความเป็นจริง - ไม่ใช่ความชั่วร้าย แต่โดยปกติแล้วสามารถรับรู้ได้ในหลักการทางเลือกในการวาดภาพบุคคล แต่กลายเป็น ความเชื่อที่เถียงไม่ได้ มันกลายเป็นอุปสรรคต่องานศิลปะ

แต่ในวรรณคดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังมีเสียงอื่น ๆ - ภาพสะท้อนเกี่ยวกับชีวิตและความคาดหวังถึงความยากลำบากและการเปลี่ยนแปลงในอนาคต - ในบทกวีของ Alexander Tvardovsky และ Konstantin Simonov ในร้อยแก้วของ Andrei Platonov ฯลฯ บทบาทสำคัญในวรรณคดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือการดึงดูดอดีตและบทเรียนอันขมขื่น (นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ของ Alexei Tolstoy)

ดังนั้นการประชุมจึงปลุกความหวังอย่างมากในหมู่กวีและนักเขียน “หลายคนมองว่านี่เป็นช่วงเวลาแห่งความแตกต่างระหว่างลัทธิมนุษยนิยมสังคมนิยมแบบใหม่ ซึ่งเกิดขึ้นจากเลือดและฝุ่นของการต่อสู้ที่เพิ่งจบลง พร้อมกับใบหน้าอันโหดร้ายของลัทธิฟาสซิสต์ซึ่งกำลังรุกคืบเข้ามาในยุโรป น้ำเสียงของเจ้าหน้าที่มีน้ำเสียงที่แตกต่างกัน บางครั้งก็ไม่มีสำเนียงวิพากษ์วิจารณ์... ผู้ได้รับมอบหมายชื่นชมยินดีที่ต้องขอบคุณการเปลี่ยนแปลงของสังคม ทำให้ผู้อ่านหน้าใหม่จำนวนนับไม่ถ้วนเพิ่มขึ้น”

การเดินทางโดยรวมของนักเขียน ศิลปิน และนักดนตรีไปยังสถานที่ก่อสร้างและสาธารณรัฐกลายเป็นวิธีการใหม่โดยสิ้นเชิงในวัฒนธรรม ซึ่งทำให้ลักษณะของ "การรณรงค์" แก่ผลงานของกวี นักแต่งเพลง หรือจิตรกรแต่ละคนล้วนๆ

K. Simonov ในหนังสือของเขาเรื่อง "ผ่านสายตาของคนรุ่นของฉัน" เล่าว่า: "ทั้งการก่อสร้างคลองทะเลสีขาวและการก่อสร้างคลองมอสโก - โวลก้าซึ่งเริ่มทันทีหลังจากการก่อสร้างครั้งแรกเสร็จสิ้น โดยทั่วไปและในการรับรู้ของฉัน ไม่เพียงแต่การก่อสร้างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโรงเรียนที่มีมนุษยธรรมที่เปลี่ยนผู้คนจากคนเลวไปสู่คนดี จากอาชญากรไปจนถึงผู้สร้างแผนห้าปี ทั้งจากบทความในหนังสือพิมพ์และหนังสือที่นักเขียนสร้างขึ้นหลังจากการเดินทางร่วมกันครั้งใหญ่ในปี พ.ศ. 2476 ไปตามคลองที่สร้างขึ้นใหม่ หัวข้อนี้ถูกกล่าวถึงเป็นหลัก - การหลอมอาชญากรใหม่ ... ทั้งหมดนี้ถูกนำเสนอในฐานะบางสิ่งบางอย่าง – ในระดับสังคม – ในแง่ดีอย่างมาก เป็นการเปลี่ยนแปลงในจิตสำนึกของผู้คน เป็นโอกาสที่จะลืมอดีตและก้าวไปสู่เส้นทางใหม่ ... มันฟังดูไร้เดียงสา แต่มันก็เป็นเช่นนั้น”

ในเวลาเดียวกัน การควบคุมกิจกรรมสร้างสรรค์ของทั้งสหภาพและสมาชิกแต่ละคนก็เพิ่มขึ้น บทบาทของเซ็นเซอร์และบรรณาธิการในทุกด้านของวัฒนธรรมเพิ่มขึ้น ปรากฏการณ์สำคัญหลายประการของวรรณคดีรัสเซียยังคงถูกซ่อนไม่ให้ผู้คนเห็น รวมถึงนวนิยายของมิคาอิล บุลกาคอฟ และวาซิลี กรอสแมน ผลงานของนักเขียนชาวต่างประเทศ - อีวาน บูนิน, วี. โคดาเซวิช และผลงานของนักเขียนที่อดกลั้น - นิโคไล กูมิลิฟ, โอซิพ แมนเดลสตัม ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษ 1930 สตาลินเรียกบทละครของ M. Bulgakov เรื่อง "Running" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ต่อต้านโซเวียต ซึ่งเป็นความพยายามที่จะ "ให้เหตุผลหรือให้เหตุผลเพียงครึ่งเดียวกับสาเหตุของ White Guard" สตาลินยอมให้ตัวเองแสดงความคิดเห็นที่หยาบคายและดูถูกเพื่อจัดการกับสิ่งที่ดูเหมือนเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด กับพรรคและการปฏิวัติประวัติศาสตร์ทั้งหมด และกวีสงครามกลางเมืองอย่างเดมยัน เบดนี อย่างไรก็ตามในปี พ.ศ. 2473-2474 สตาลินเรียกเขาว่า "ปัญญาชนขี้ขลาด" ซึ่งไม่รู้จักพวกบอลเชวิคดีพอและนี่ก็เพียงพอแล้วที่ประตูกองบรรณาธิการและสำนักพิมพ์ส่วนใหญ่จะถูกปิดต่อหน้า D. Bedny

ในช่วงปีเดียวกันนี้ วรรณกรรมเด็กของสหภาพโซเวียตก็เจริญรุ่งเรือง สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจากข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินและนักเขียนหลายคนซึ่งผลงาน "ไม่พอดี" เข้ากับกรอบที่เข้มงวดของสัจนิยมสังคมนิยมได้เข้าสู่วรรณกรรมเด็ก วรรณกรรมสำหรับเด็กพูดคุยเกี่ยวกับคุณค่าของมนุษย์สากล: เกี่ยวกับความเมตตาและความสูงส่ง, เกี่ยวกับความซื่อสัตย์และความเมตตา, เกี่ยวกับความสุขในครอบครัว ชาวโซเวียตหลายชั่วอายุคนเติบโตมากับการอ่านหนังสือของ K.I. Chukovsky, S.Ya. มาร์แชค, เอ.พี. ไกดาร์ เอส.วี. มิคาลโควา, A.L. บาร์โต เวอร์จิเนีย คาเวรินา แอล.เอ. Kassilya รองประธาน คาตาเอวา.

ดังนั้นช่วงเวลาระหว่างปี 1932 ถึง 1934 ในสหภาพโซเวียตจึงเป็นช่วงเปลี่ยนไปสู่วัฒนธรรมเผด็จการอย่างเด็ดขาด:

1. เครื่องมือในการจัดการและควบคุมงานศิลปะได้รับการสร้างขึ้นมาใหม่ในที่สุด

2. หลักคำสอนของศิลปะเผด็จการ - สัจนิยมสังคมนิยม - ได้ค้นพบรูปแบบสุดท้ายแล้ว

3. มีการประกาศสงครามเพื่อทำลายรูปแบบทางศิลปะ รูปแบบ กระแสที่แตกต่างจากความเชื่ออย่างเป็นทางการ

กล่าวอีกนัยหนึ่ง ปรากฏการณ์เฉพาะสามประการเข้ามาในชีวิตศิลปะและกำหนดไว้อย่างสมบูรณ์ว่าเป็นสัญญาณหลักของลัทธิเผด็จการ: การจัดองค์กร อุดมการณ์ และความหวาดกลัว

นโยบายของรัฐในสาขาวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 30

หลายคนหวังว่าการเลิกกิจการ RAPP และกลุ่มอื่นๆ และการจัดตั้งสหภาพนักเขียนเพียงแห่งเดียวจะสร้างบรรยากาศใหม่ในชีวิตทางวัฒนธรรมของประเทศ และยุติข้อจำกัดทางนิกายและความเชื่อ ความหวังเหล่านี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง ในเงื่อนไขของลัทธิรวมศูนย์ระบบราชการที่กำลังเติบโตและลัทธิสตาลินการสร้างสหภาพนักเขียนโซเวียตทำให้สามารถควบคุมงานวรรณกรรมได้มากขึ้นเพิ่มแรงกดดันต่อบุคลิกภาพและความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาและชะตากรรมเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับศิลปินคนอื่น ๆ ระบบควบคุมทางการเมืองในด้านวัฒนธรรมและจิตสำนึกสาธารณะที่พัฒนาขึ้นในประเทศในช่วงกลางทศวรรษที่ 30 เป็นรูปแบบที่ซับซ้อนซึ่ง Agitprop ของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union ของบอลเชวิค, NKVD และ Glavlit มีการติดต่อและปฏิสัมพันธ์อย่างใกล้ชิด ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2479 คณะกรรมการกิจการศิลปะภายใต้สภาผู้บังคับการตำรวจแห่งสหภาพโซเวียต พร้อมด้วยกิจกรรมด้านการบริหารและเศรษฐกิจล้วนๆ ได้ทำหน้าที่เซ็นเซอร์และควบคุมเช่นเดียวกับรัฐอื่น ๆ อีกมากมาย องค์กรสาธารณะ. แต่ละแผนกแยกจากกันและทั้งระบบร่วมกันตรวจสอบซึ่งกันและกันสำหรับ "ความบริสุทธิ์" ของเกณฑ์และการค้นหาองค์ประกอบต่อต้านโซเวียตอย่างละเอียดถี่ถ้วนซึ่งดำเนินการอย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้อันเป็นผลมาจากข้อมูลข้าม

หลังจากดำเนินการรวมองค์กรในวรรณคดี ระบอบการปกครองของสตาลินได้กำหนดเกี่ยวกับการผสมผสานโวหารและอุดมการณ์ ตำแหน่งของผู้เขียนเริ่มถูกแทนที่ด้วยมุมมองของพรรคซึ่งจำเป็นสำหรับทุกคน ในแนวคิดของฮีโร่ในขณะที่มันพัฒนาขึ้นในยุค 30-40 ลัทธิบรรทัดฐานที่กำหนดโดยโครงสร้างอำนาจเริ่มมีชัย:“ มีความพยายามเกิดขึ้นกับสารอินทรีย์ทางประวัติศาสตร์ - กระบวนการของการพัฒนาตนเอง ความคิดทางศิลปะตรรกะ "ธรรมชาติ" ของภารกิจสร้างสรรค์”

แนวคิดแบบ monistic ของการพัฒนาวรรณกรรมสอดคล้องกับลัทธิเผด็จการของระบอบการเมือง ในไม่ช้า ลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมก็ถูกประกาศว่าเป็น “ขั้นตอนสูงสุดในการพัฒนาทางศิลปะของมนุษยชาติ” ชนชั้นสูงในพรรคซึ่งนำโดยสตาลิน พยายามส่งเสริมนักเขียนคอมมิวนิสต์ให้ดำรงตำแหน่งผู้นำด้านวรรณกรรม

อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่ปี 1934 เป็นต้นมา ธรรมชาติของชีวิตและวัฒนธรรมได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างเห็นได้ชัด ประเทศกำลังเตรียมพร้อมสำหรับสงคราม "ครั้งสุดท้าย" ครั้งใหญ่ - ก้าวร้าวและได้รับชัยชนะ ขณะเดียวกัน สงครามท้องถิ่นกำลังเกิดขึ้น: ตะวันออกอันไกลโพ้นการโจมตีของญี่ปุ่นในทะเลสาบคาซันและมองโกเลียถูกขับไล่ ประเทศบอลติก มอลโดวา และภูมิภาคตะวันออกของโปแลนด์ ซึ่งมีชาวยูเครนและเบลารุสจำนวนมากอาศัยอยู่ ถูกผนวกทางตะวันตก มีสงครามนองเลือดกับฟินแลนด์ที่ไม่ประสบความสำเร็จ ในช่วง พ.ศ. 2477 - 2483 เครื่องมือปราบปรามได้เปิดตัวอย่างเต็มประสิทธิภาพ การพิจารณาคดีของอดีตสหายร่วมรบของสตาลินกำลังดำเนินการอยู่ ขณะนี้พวกเขาถูกประกาศว่าเป็น "ศัตรูของประชาชน" และตัวแทนของหน่วยข่าวกรองต่างประเทศ ในบรรดาคนเหล่านี้คือผู้บริหารธุรกิจขนาดใหญ่ที่เคยช่วยรัสเซียจากความอดอยากและความหายนะ ซึ่งเป็นผู้บัญชาการทหารสูงสุด ดีกว่าที่สตาลินจินตนาการไว้ สงครามในอนาคต. ผู้ถูกจับกุมหลายล้านคนเต็มพื้นที่ค่ายแรงงาน Gulag พวกเขาสร้างโรงผลิตไฟฟ้า คลอง และโรงงานทหารอันโอ่อ่า ในเวลาเดียวกัน ก็มีการปลูกฝังอุดมการณ์อันทรงพลังให้กับมวลชนที่อยู่บนขอบแห่งความยากจน บทบาทหลักวัฒนธรรมมีบทบาทในการประมวลผลนี้ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2476 ถึง พ.ศ. 2482 - หกปี - มีการโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านฟาสซิสต์อย่างแข็งขัน หนังสือหลายร้อยเล่มได้รับการตีพิมพ์ในหัวข้อนี้ หนังสือที่มีเนื้อหาต่อต้านฟาสซิสต์ แต่ในปี 1939 หลังจากการสรุปสนธิสัญญา เครื่องจักรโฆษณาชวนเชื่อหมุนไป 180 องศา และศัตรูเมื่อวานนี้ก็กลายเป็นของเรา ไม่ใช่เพื่อนอย่างแน่นอน แต่ไม่ว่าในกรณีใดก็ไม่ได้รับอนุญาตให้เขียนเกี่ยวกับพวกเขาในทางไม่ดีอีกต่อไป ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1930 การโฆษณาชวนเชื่ออย่างเป็นทางการเริ่มเผยแพร่ "คุณธรรมใหม่" ซึ่งมีสาระสำคัญคือการยืนยัน "คุณธรรมที่เข้มงวด" และวินัยที่เข้มงวดของผู้คนโดยเฉพาะคนหนุ่มสาว เราจำคุณค่าดั้งเดิมของรัสเซียได้อีกครั้ง: ความรักชาติ ครอบครัวที่เข้มแข็ง การดูแลคนรุ่นเยาว์และรุ่นพี่ ลัทธิชาตินิยมรัสเซียฟื้นคืนชีพ ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมรัสเซียได้รับการส่งเสริม โดยสังเกตว่าคุณธรรมดังกล่าวเป็นลักษณะเฉพาะของ ระบอบเผด็จการรอทสกี้เขียนว่า "คำพังเพยด้านการสอนและหนังสือลอกเลียนแบบหลายเล่มในยุคล่าสุดอาจดูเหมือนคัดลอกมาจากเกิ๊บเบลส์หากตัวเขาเองไม่ได้คัดลอกมาจากผู้ทำงานร่วมกันของสตาลินในวงกว้าง"

R. Medvedev เขียน: สถานการณ์ในสหภาพโซเวียตสามารถตัดสินได้จากหลาย ๆ สถานการณ์ที่เกี่ยวข้องกับการเดินทางไปประเทศของเราในฤดูร้อนปี 2479 โดยสถานการณ์ที่ใหญ่ที่สุด นักเขียนชาวฝรั่งเศสอังเดร กิเด. ...ในการเดินทางของเขา Andre Gide ต้องไปตามเส้นทางที่กำหนดไว้ล่วงหน้า เขาพูดบ่อยๆ แต่สุนทรพจน์ทั้งหมดของเขาถูกเซ็นเซอร์อย่างเข้มงวด ตัวอย่างเช่นจากคำพูดที่ Andre Gide กำลังเตรียมอ่านในเลนินกราด ย่อหน้า "ปลุกปั่น" ต่อไปนี้จึงถูกลบออก:

“หลังจากชัยชนะของการปฏิวัติ ศิลปะมักจะตกอยู่ในอันตรายเสมอ เนื่องจากศิลปะสามารถกลายมาเป็นออร์โธดอกซ์ได้ ชัยชนะของการปฏิวัติจะต้องให้เสรีภาพแก่งานศิลปะเป็นอันดับแรก หากไม่มีอิสรภาพที่สมบูรณ์ก็จะสูญเสียความสำคัญและคุณค่าไปทั้งหมด และเนื่องจากการปรบมือของคนส่วนใหญ่หมายถึงความสำเร็จ รางวัลและชื่อเสียงจึงเป็นเพียงผลงานเหล่านั้นที่ผู้อ่านสามารถเข้าใจได้ในครั้งแรกเท่านั้น ฉันมักจะกังวลว่าอาจจะไม่มี KEATS, Baudelaire หรือ Rambo หน้าใหม่ที่กำลังอิดโรยในความสับสนที่ไหนสักแห่งในสหภาพโซเวียต ซึ่งไม่เคยได้ยินมาก่อนเนื่องจากความแข็งแกร่งและความคิดริเริ่มของพวกเขา”

ตามคำพูดของเลนิน ได้กลายเป็นวงล้อและฟันเฟืองในระบบบริหาร สัจนิยมสังคมนิยมกลายเป็นจัณฑาลที่ไม่มีใครแตะต้องได้ เป็นความเชื่อ ซึ่งเป็นป้ายที่รับประกันการดำรงอยู่หรือ "ไม่มีอยู่จริง" ใน กระบวนการวรรณกรรม. บทความเกี่ยวกับกลุ่มวรรณกรรม "Pereval" ซึ่งปรากฏในสิ่งพิมพ์สารานุกรมในปี 2478 แสดงให้เห็นในเรื่องนี้ การต่อสู้ของ "Pereval" กับลัทธิในชีวิตประจำวัน ลัทธิธรรมชาติ การเชื่อมโยง และภาพประกอบ ถือเป็นการโจมตีวรรณกรรมชนชั้นกรรมาชีพอย่างมีสติ “ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ” ผู้เขียนบทความ A. Prozorov เขียน“ ชาว Perevalians ตีความอย่างเปิดเผยและมีอุดมคติว่าเป็นกระบวนการที่มีเหตุผลอย่างยิ่งยวดสัญชาตญาณเป็นธรรมชาติและอารมณ์ส่วนใหญ่ส่วนใหญ่เป็นกระบวนการจิตใต้สำนึก... กระบวนการที่ไม่ใช่ประวัติศาสตร์ไม่ใช่ - แนวทาง "มนุษยนิยม" สู่ความเป็นจริงได้นำพาชาว Perevalians ในการทำงานของพวกเขาไปสู่การประนีประนอมต่อศัตรูทางชนชั้นหลายครั้ง" ผลงานของสัจนิยมแบบดั้งเดิมหากไม่มีการเบี่ยงเบนที่มองเห็นได้จากอุดมการณ์ที่ยอมรับก็ถูกปรับให้เข้ากับสัจนิยมสังคมนิยม (A.M. Gorky, A.N. Tolstoy, N.A. Ostrovsky, A.S. Makarenko, M.V. Isakovsky, B. L. Gorbatov, D. Bedny, A.E. Korneychuk , N.F. Pogodin ฯลฯ) และไม่สมจริงด้วยซ้ำ ร้อยแก้วโรแมนติก A. Green, K. Paustovsky ถือเป็นปรากฏการณ์รอบข้างซึ่งไม่คู่ควรที่จะเกิดขึ้นในประวัติศาสตร์วรรณกรรม นั่นคือเหตุผลที่เพื่อช่วยนักเขียนคนนี้หรือนักเขียนคนนั้นเพื่อปกป้องเขาไม่เพียง แต่จากการแกว่งของกระบองที่สำคัญเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลที่ตามมาจากการบริหารที่เป็นไปได้นักวิจารณ์วรรณกรรมจึงรีบประกาศสูตรการออม: ชื่อนี้เป็นตัวแทนที่โดดเด่นของสังคมนิยม ความสมจริงบางครั้งก็ไม่ได้คำนึงถึงความหมายของสิ่งที่พูดด้วยซ้ำ บรรยากาศดังกล่าวมีส่วนทำให้เกิดการฉวยโอกาสและระดับศิลปะลดลงเนื่องจากสิ่งสำคัญไม่ใช่สิ่งนี้ แต่เป็นความสามารถในการตอบสนองต่อเอกสารของฝ่ายถัดไปอย่างรวดเร็ว

R. Medvedev เขียนว่า:“ พวกเขาพยายามค้นหา "อิทธิพลของศัตรู" ในสูตรที่ไม่ถูกต้องน้อยที่สุดภายใต้หน้ากากของการเฝ้าระวังการปฏิวัติมีการปลูกฝังความคิดแคบนิกายการไม่มีความอดทนและความหยาบคาย ตัวอย่างเช่น นี่คือคำแนะนำที่สมเหตุสมผลบางประการที่ให้ไว้ในหนังสือพิมพ์ Wall ฉบับหนึ่งของสถาบันวารสารศาสตร์: “เพื่อนร่วมงานหนังสือพิมพ์ ผู้อ่านขอวิงวอนไม่ให้คุณสั่งสอนเขา ไม่สอน ไม่ให้กำลังใจ ไม่กระตุ้น แต่ให้มีเหตุผล และบอกเขาอย่างชัดเจน ออกเดินทาง อธิบาย อะไร ที่ไหน อย่างไร คำสอนและการเรียกไหลออกมาจากสิ่งนี้เอง” และนี่คือสิ่งที่พูดเกี่ยวกับสภานี้ในมติพิเศษของการประชุมสถาบันวารสารศาสตร์: “ นี่เป็นทฤษฎีชนชั้นกลางที่อันตรายที่สุดที่ปฏิเสธบทบาทในองค์กรของสื่อบอลเชวิคและพวกมันจะต้องถูกทำลายโดยสิ้นเชิง”

ในปี พ.ศ. 2479 “การอภิปรายเกี่ยวกับพิธีการ” ก็ได้เปิดโปงขึ้น ในระหว่าง "การอภิปราย" ด้วยการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง การประหัตประหารเริ่มขึ้นจากตัวแทนของกลุ่มปัญญาชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ซึ่งมีหลักการทางสุนทรีย์ที่แตกต่างจาก "ความสมจริงแบบสังคมนิยม" ซึ่งกลายเป็นความผูกพันโดยทั่วไป นักสัญลักษณ์ นักอนาคตนิยม อิมเพรสชั่นนิสต์ นักจินตนาการ ฯลฯ ตกอยู่ภายใต้การโจมตีที่น่ารังเกียจ พวกเขาถูกกล่าวหาว่าเป็น "นิสัยแปลกๆ ที่เป็นทางการ" โดยที่คนโซเวียตไม่ต้องการงานศิลปะของพวกเขาและมีรากฐานมาจากดินที่เป็นศัตรูกับลัทธิสังคมนิยม โดยพื้นฐานแล้ว "การต่อสู้กับลัทธินอกรีต" มีเป้าหมายในการทำลายล้างผู้ที่พรสวรรค์ไม่ได้รับการใช้อำนาจ นึกถึงปี 1935 Ilya Erenburg เขียนว่า: “ ในการประชุมของคนงานโรงละคร Tairov และ Meyerhold ถูกประณาม... นักวิจารณ์วรรณกรรมเริ่มประณาม Pasternak, Zabolotsky, Aseev, Kirsanov, Olesha แต่อย่างที่ชาวฝรั่งเศสพูดความอยากอาหารมาพร้อมกับการกินและในไม่ช้า ใน "นิสัยแปลก ๆ ที่เป็นทางการ" Kataev, Fedin, Leonov, Vs. กลายเป็นว่ามีความผิด อิวานอฟ, ลิดิน, เอห์เรนเบิร์ก. ในที่สุดเราก็ไปถึง Tikhonov, Babel และ Kukryniksy ...ทีมผู้สร้างเลือก Dovzhenko และ Eisenstein...”

บุคคลในวรรณกรรมหลายคนถูกอดกลั้น

บริติชแอร์เวย์ถูกประกาศว่าเป็น "ศัตรูของประชาชน" และนักทร็อตสกี Pilnyak (ซึ่งสตาลินมีคะแนนยาวนาน) และนักเขียนหนุ่ม G. Serebryakova O. Berggolts ถูกจับกุมและถูกจำคุกเป็นเวลาประมาณสองปีโดยถูกกล่าวหาว่ามีการซื้อขายสองครั้งและ "การเบี่ยงเบนระหว่าง Trotskyist-Averbakh" นี่คือวิธีที่หนังสือพิมพ์ภูมิภาค "Kirovskaya Pravda" สะท้อนถึงเหตุการณ์นี้: "ในวันที่ 22 พฤษภาคม มีการประชุมของนักเขียนและนักข่าวจากเมืองคิรอฟ รายงานเกี่ยวกับการต่อสู้กับ Trotskyists และผู้ค้าสองรายอื่น ๆ ในวรรณคดีจัดทำโดย Comrade Aldan ผู้เล่าให้ที่ประชุมฟังเกี่ยวกับการกระทำสองครั้งของ Trotskyite Averbakhite Olga Berggolts... ในปี 1934 Berggolts เขียนเรื่อง "นักข่าว" ซึ่งเธอใส่ร้ายความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตและนักข่าวโซเวียตอย่างไร้ยางอาย ฮีโร่ของเรื่องนี้ บังโก เป็นพ่อค้าคนกลาง เป็นเยาวชนฟาสซิสต์ และในเรื่องนี้เขาถูกมองว่าเป็นคนคิดบวก เป็นตัวอย่างหนึ่งของนักข่าวโซเวียต” ในปี พ.ศ. 2479-2482 I.E. ถูกจับกุมและเสียชีวิต บาเบล, โอ. แมนเดลสตัม, แอล.แอล. อาเวอร์บัค, เอ.เค. Voronsky, M. Koltsov และนักเขียนนักเขียนบทละครกวีนักวิจารณ์อีกมากมาย นักวิจารณ์วรรณกรรมชื่อดัง Yu.G. ถูกจับกุม แต่รอดชีวิตมาได้ ออคสแมน. องค์กรนักเขียนในสาธารณรัฐประสบความสูญเสียครั้งใหญ่ กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังเช่น Nikolai Klyuev, Pyotr Oreshin, Sergei Klychkov, Vasily Nasedkin, Ivan Pribludny ถูกยิงในข้อหาสมมติ

วรรณกรรมรุ่นเยาว์ก็ประสบความสูญเสียครั้งใหญ่เช่นกัน K. Simonov เล่าว่า: “ในบรรดานักเขียนรุ่นใหม่ที่มีความมุ่งมั่นซึ่งเป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อม สถาบันวรรณกรรมมีการจับกุมหลายครั้งที่น่าจดจำโดยเฉพาะการจับกุม Smelyakov ซึ่งฉันรู้เพียงเล็กน้อยผ่าน Dolmatovsky มากกว่าโดยตรง นักเรียนหลายคนในสถาบันวรรณกรรมของเราก็ถูกจับกุมเช่นกัน”

ขณะอยู่ในคุก Bruno Yasensky ยังคงเขียนบทกวีต่อไป เขาจัดการมอบหนึ่งในนั้นให้เพื่อนของเขา

... สงครามลมแล้งกำลังโหมกระหน่ำทั่วโลก

รบกวนประเทศของฉันด้วยเสียงหอนจมูก

แต่สำหรับฉัน การถูกจองจำอยู่ในผ้าห่อศพหิน

ที่จะไม่ได้อยู่ในกลุ่มลูกชายของเธอในขณะนี้ ...

แต่ฉันไม่ตำหนิคุณมาตุภูมิ

ฉันรู้ว่าเพียงสูญเสียศรัทธาในลูกชายของฉันเท่านั้น

คุณเชื่อเรื่องนอกรีตเช่นนี้ได้ไหม?

และเพลงของฉันก็เหมือนกับการหักดาบ

...จงเดินเถิด บทเพลงของข้า ในรูปแบบธง

อย่าร้องไห้ที่เราอยู่กับคุณสั้นนัก

ล็อตของเราน่ารังเกียจ แต่ไม่ช้าก็เร็ว?

ปิตุภูมิจะสังเกตเห็นความผิดพลาดของมัน

ปิตุภูมิ "สังเกตเห็นความผิดพลาด" สายเกินไป นักเขียนคนอื่น ๆ ทั้งหมดข้างต้นและนักเขียนคนอื่น ๆ อีกมากมายได้รับการฟื้นฟูเพียง 18 ปีหลังจากที่ B. Yasensky เขียนบทกวีนี้ ยิ่งไปกว่านั้น แม้แต่เอกสารสำคัญของนักเขียนที่ถูกจับกุมเกือบทั้งหมดก็ยังถูกยึดหลังการจับกุม และถูกทำลายหลังการพิจารณาคดี

แต่วรรณกรรมโซเวียตเป็นอย่างไรในช่วงเวลาที่ยากลำบากและน่าเศร้าของการพัฒนานี้? ในด้านหนึ่ง มีการครอบงำการโฆษณาชวนเชื่ออย่างเป็นทางการและอุดมการณ์สตาลินอย่างเป็นทางการอย่างสมบูรณ์ คำพูดเกี่ยวกับการเจริญรุ่งเรืองของประเทศ, เกี่ยวกับความสามัคคี, เกี่ยวกับการสนับสนุนของผู้คนสำหรับความคิดริเริ่มและคำแนะนำของทุกฝ่าย, การลงมติเป็นเอกฉันท์อย่างต่อเนื่องซึ่งผู้มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพถูกนำมาปะปนกับสิ่งสกปรก สังคม (รวมทั้งนักวรรณกรรม) ถูกปราบปราม บีบคอ และอีกขั้วหนึ่งแต่ในโลกใบเดียวกันยังมีคนมีชีวิตมีความคิดที่เข้าใจทุกอย่าง ในสังคม ในวรรณคดี ชีวิตฝ่ายวิญญาณไม่ได้ตายไป และไม่ได้หยุดนิ่ง

เราสามารถพูดคุยได้มากมายและเป็นเวลานานเกี่ยวกับวิธีการแสดงด้านที่สองที่ซ่อนอยู่ของความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตในวรรณกรรมที่ถูกเซ็นเซอร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวรรณกรรมเด็ก เบื้องหลังเรื่องตลก เบื้องหลังรอยยิ้ม ผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่จะสัมผัสได้ถึงบางสิ่งที่ไม่เด็กเลย ตัวอย่างเช่นใครอยู่ในกรง - สัตว์หรือผู้ที่มองผ่านลูกกรง ฯลฯ ทั้ง Marshak และ Zoshchenko มีบรรทัดในหัวข้อนี้ (“ หายใจในกรงได้ง่ายกว่าในหมู่คนโซเวียต” - Zhdanov เกี่ยวกับเรื่องราวของ Zoshchenko)

จี.วี. Zhirkov ยังยกย่องการเซ็นเซอร์ที่ทำให้เกิดภาษาอีสปและผู้อ่านที่ "กระตือรือร้น" "มีความคิดและไตร่ตรอง" ที่สามารถรับรู้ได้ แม้ว่าเราจะไม่เห็นด้วยกับผู้เขียนในเรื่องความเข้าใจในแง่ดีเกี่ยวกับการเซ็นเซอร์ แต่เราสังเกตว่าปรากฏการณ์ของการอุปมา “ภาษาอีสป” ยังคงเกิดขึ้นในช่วงเวลาที่เรากำลังพิจารณา

จากมุมมองนี้บทกวีโฮมเมดการล้อเลียนและ epigrams ต่างๆที่เผยแพร่ในหมู่เพื่อนและคนรู้จักนั้นน่าสนใจมาก ตัวอย่างเช่นกวีผู้วิเศษ N. Oleinikov ส่งข้อความที่เป็นมิตรถึงศิลปิน Levin เกี่ยวกับความรักที่เขามีต่อ Shurochka Lyubarskaya รอยยิ้มทั้งหมด และทันใดนั้น - เส้นที่น่าสลดใจ:

มันน่ากลัวที่จะอยู่บนโลกนี้

ไม่มีความสะดวกสบายในนั้น -

ลมคำรามในยามเช้า

หมาป่ากำลังแทะกระต่าย

ลูกวัวตัวน้อยกำลังร้องไห้

ภายใต้กริชของคนขายเนื้อ

ปลาน่าสงสาร ง่วงนอน

ปีนเข้าไปในอวนของชาวประมง

สิงโตคำรามในความมืดมิดแห่งราตรี

แมวกำลังครางอยู่บนท่อ

ด้วงชนชั้นกลางและด้วงคนงาน

พวกเขาตายในการต่อสู้ทางชนชั้น (1932)

ศิลปิน ยูริ อันเนนคอฟ เขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเขา: จนถึงขณะนี้ "หมอ Zhivago" เป็นเพียงข้อพิสูจน์ที่พิสูจน์ไม่ได้ว่าศิลปะรัสเซียที่มีชีวิต ของแท้ อิสระ และล้ำหน้า วรรณกรรมรัสเซียยังคงมีอยู่ในคุกใต้ดินอันน่าสยดสยองของสหภาพโซเวียต" ปะทะ Bakhtin วิเคราะห์วรรณกรรมวารสารศาสตร์และนิทานพื้นบ้านในยุค 30 สรุปว่านอกเหนือจากวรรณกรรมอพยพซึ่งรักษาประเพณีของวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกและวรรณกรรมเด็กซึ่งแสดงปัญหาของสังคมโซเวียตในเชิงเปรียบเทียบแล้วยังมีอีกชั้นหนึ่ง ในวรรณคดีที่ซ่อนอยู่จากสายตาของเซ็นเซอร์ - คติชนทางการเมือง ปะทะ Bakhtin เขียนว่า:“ ดังนั้นเราจะเห็นว่าชนชั้นหลักทั้งหมดของชาวรัสเซียในวรรณกรรมวาจาที่เสรีและไม่ถูกเซ็นเซอร์หากพวกเขาไม่ได้ต่อต้านระบอบคอมมิวนิสต์โซเวียตโดยตรงไม่ว่าในกรณีใด ๆ ก็ประณามมันเห็นข้อบกพร่องความโหดร้ายและความโง่เขลาของมัน . นี่คืองานศิลปะของผู้คน การประเมินของพวกเขาเอง แสดงออกโดยไม่มีคนกลาง”

การพูดของความเป็นคู่ดังกล่าว ชีวิตวรรณกรรมแน่นอนว่าในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 30 สามารถอ้างถึง Nikolai Berdyaev ซึ่งพูดถึงธรรมชาติที่ขัดแย้งและต่อต้านรัสเซียเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของจิตวิญญาณรัสเซียซึ่งมีสองเท่าเหมือนกับการดำรงอยู่ของรัสเซีย แต่ประเด็นไม่ได้อยู่ที่ลักษณะเฉพาะของรัสเซียและจิตวิญญาณของรัสเซียมากนัก แต่อยู่ที่ลักษณะเฉพาะของระบบปราบปราม

เมื่อสรุปการวิเคราะห์นโยบายของพรรคในด้านวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 30 เราสังเกตว่าสิ่งพิมพ์ของสหภาพโซเวียตในยุคหลังสตาลินซึ่งอ้างถึงการวิพากษ์วิจารณ์ของเลนินเกี่ยวกับความสูงส่งของแต่ละบุคคลประณามลัทธิสตาลินซึ่งเฟื่องฟูในยุค 30 และยุค 40 ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่มีลักษณะเฉพาะของอุดมการณ์คอมมิวนิสต์ ลัทธิบุคลิกภาพที่ถูกกล่าวหาว่าโดยทั่วไปขัดแย้งกับธรรมชาติของลัทธิคอมมิวนิสต์ในฐานะที่เป็นขบวนการและเป็นระบบ แต่เราตาม Taper จะต้องสังเกตว่าการเกิดขึ้นของลัทธิบุคลิกภาพของสตาลินนั้นถูกกำหนดโดยลัทธิทั่วไปของ "ลัทธิมาร์กซ์ - เลนิน" เป็นหลักซึ่งได้รับ การพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหลังจากการสิ้นพระชนม์ของเลนิน เมื่อ “ผู้รู้แจ้งที่สุดบางคน (จากมุมมอง) วัฒนธรรมตะวันตก) บอลเชวิคแสดงอารมณ์ของตนอย่างชัดเจนและหลงใหลเป็นพิเศษ เป็นไปได้ว่าบทบรรณาธิการของ Bukharin ขาดจังหวะพิธีกรรมของคำพูด "คำสาบาน" ของสตาลิน (ข้อความที่ปรากฏในปราฟดาเมื่อวันที่ 30 มกราคมเท่านั้น) แต่ผลกระทบทางอารมณ์นั้นแข็งแกร่งกว่ามากและเห็นได้ชัดว่ามีส่วนทำให้ลัทธิเลนินเกิดขึ้นมากขึ้น . ลัทธินี้ในช่วงเวลาของการก่อตัวเป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกของพรรคต่อผู้นำโดยรวม”

เกี่ยวกับการศึกษา - มีระเบียบแบบแผนซับซ้อนสาขาวิชา ... ประสบความสำเร็จ... สมาคม โดยรับรอง" ภาษารัสเซีย ... โดยตำแหน่ง (0, 029 ), และ โดย...ใช้แล้ว วัฒนธรรมโรโดคอคคัส...

การประกาศวิธีการสัจนิยมสังคมนิยมเป็นแนวทางหลักในวรรณกรรมใหม่ การประชุมนำหน้าด้วยมติของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิคเมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2475 "ในการปรับโครงสร้างองค์กรวรรณกรรมและศิลปะ" ซึ่งยกเลิกองค์กรวรรณกรรมหลายแห่ง - และเหนือสิ่งอื่นใด RAPP (สมาคมแห่งรัสเซีย นักเขียนชนชั้นกรรมาชีพ) - และสร้างสหภาพนักเขียนเพียงกลุ่มเดียว มีการประกาศเป้าหมายว่า "เพื่อรวมนักเขียนทุกคนที่สนับสนุนเวทีอำนาจของสหภาพโซเวียตและมุ่งมั่นที่จะมีส่วนร่วมในการสร้างสังคมนิยม ... " สภาคองเกรสนำหน้าด้วยการเปลี่ยนแปลงเสรีนิยมในบรรยากาศสาธารณะ:

1) วัฒนธรรมมาก่อนในฐานะป้อมปราการที่น่าเชื่อถือที่สุดในการต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ ในเวลานี้บทความที่มีชื่อเสียงของ M. Gorky“ คุณอยู่กับใครผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรม?” ปรากฏขึ้นจ่าหน้าถึงนักเขียนของโลกด้วยเหตุผลและมโนธรรมของพวกเขา: มันเป็นพื้นฐานสำหรับการตัดสินใจหลายอย่างของสภานักเขียนในกลาโหม แห่งวัฒนธรรม (ปารีส, 1935) ซึ่ง B. L. Pasternak เข้าร่วมด้วย

2) ในวันรัฐสภา "พวกหัวรุนแรงที่ดุร้าย" จำนวนมาก ผู้ให้บริการของความเย่อหยิ่งของคอมมิวนิสต์ "ปีศาจ" ที่แท้จริง - ผู้ข่มเหงของ M. A. Bulgakov, A. P. Platonov, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov, V. สูญเสียอิทธิพลของพวกเขา Y. Shishkova และคนอื่น ๆ พ่อค้าเร่ที่ระมัดระวังและแนวทางวรรณะสู่วัฒนธรรมเช่น L. Averbakh, S. Rodov, G. Lelevich, O. Beskin และคนอื่น ๆ และในทางกลับกันอดีตฝ่ายค้านบางคนมีส่วนร่วมในการทำงานอย่างแข็งขันในสาขาวัฒนธรรม ( N. I. Bukharin ได้รับแต่งตั้งให้เป็นบรรณาธิการของ Izvestia และได้รับการอนุมัติให้เป็นวิทยากรด้านบทกวีใน First Congress แทนที่จะเป็น N. Aseev);

3) ก่อนการประชุมมีการนำแนวคิดเรื่องความรับผิดชอบอันยิ่งใหญ่มาสู่จิตใจของนักเขียน - บางครั้งก็เผด็จการ ความสำเร็จที่สร้างสรรค์คำพูดของพวกเขาสำหรับผู้คนในทศวรรษก่อนสงครามอันโหดร้าย เมื่อพรมแดนทั้งหมดมีกลิ่นของดินปืน เกี่ยวกับการทดลองที่ไร้ผลตามรูปแบบที่ไร้ผล กลอุบาย การเขียนชีวิตประจำวันตามธรรมชาติ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการสั่งสอนเรื่องความไร้อำนาจของมนุษย์ การผิดศีลธรรม ฯลฯ

สภานักเขียนเปิดเมื่อวันที่ 17 สิงหาคม พ.ศ. 2477 ใน Hall of Columns ในมอสโกโดยมีคำกล่าวเปิดงานโดย M. Gorky ซึ่งได้ยินคำพูด: "ด้วยความภาคภูมิใจและความสุขฉันเปิดการประชุมนักเขียนครั้งแรกในประวัติศาสตร์ โลก." ต่อจากนั้นมีรายงานทางเลือกจากนักเขียน - M. Gorky เอง, S. Ya. Marshak (ในวรรณกรรมเด็ก), A. N. Tolstoy (ในละคร) - และผู้ทำหน้าที่ปาร์ตี้ N. I. Bukharin, K. B. Radek, สุนทรพจน์โดย A. A. Zhdanov, E. M. ยาโรสลาฟสกีและคนอื่น ๆ

ผู้เขียนพูดถึงอะไรและอย่างไร - ไม่ใช่คนทำหน้าที่เลยไม่ใช่คนรีบเร่งในการสร้างสรรค์ - Yuri Olesha, Boris Pasternak, V. Lugovskoy? พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับบทบาทที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วของผู้คนในตัวละครประเภทความคิดสร้างสรรค์และในชะตากรรมของนักเขียน

“อย่าแยกตัวออกจากมวลชน... อย่าเสียสละใบหน้าเพื่อตำแหน่ง... ด้วยความอบอุ่นอันมหาศาลที่ผู้คนและรัฐล้อมรอบเรา อันตรายของการกลายเป็นผู้มีเกียรติทางวรรณกรรมนั้นยิ่งใหญ่เกินไป ละทิ้งความรักนี้ในนามของแหล่งที่มาโดยตรง ในนามของความรักที่ยิ่งใหญ่ ปฏิบัติได้จริง และเกิดผลต่อบ้านเกิดเมืองนอนและผู้คนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในปัจจุบัน” (บี. ปาสเตอร์นัก)

“เราหยิบและแทะหัวข้อต่างๆ เราเดินไปตามยอดเขาในหลาย ๆ ทาง ไม่ลึก... ซึ่งเกิดขึ้นพร้อมกับการที่น้ำที่ไหลบ่าเข้ามาเหือดหาย วัสดุสดด้วยการสูญเสียความรู้สึกแบบองค์รวมและไดนามิกของโลก เราต้องเพิ่มพื้นที่ว่างข้างหน้าตัวเราเอง... เป้าหมายของเราคือบทกวี อิสระในขอบเขต บทกวีไม่ได้มาจากข้อศอก แต่มาจากไหล่ พื้นที่มีชีวิตยืนยาว! (V. Lugovskoy).

ด้านบวกของงานของรัฐสภาคือแม้ว่าจะไม่ได้กล่าวถึงชื่อของ M. Bulgakov, A. Platonov, O. Mandelstam, N. Klyuev แต่ A. Bezymensky และ D. Bedny ก็ถูกผลักไสให้อยู่เบื้องหลังอย่างเงียบๆ และนักร้องผู้คลั่งไคล้การรวมกลุ่ม F. Panferov (พร้อมกับ "Whetstones" หลายหน้าของเขา) ปรากฏว่าเป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมทางศิลปะที่ต่ำมาก

วิธีการ (หลักการของการสำรวจโลก ตำแหน่งเริ่มต้นทางจิตวิญญาณและศีลธรรม) ของสัจนิยมสังคมนิยมนั้นถูกตำหนิสำหรับบาปหลายประการในวรรณกรรมหรือไม่?

เมื่อพัฒนาคำจำกัดความของวิธีการนั้น จะต้องคำนึงถึงข้อเท็จจริงที่จำเป็นอย่างชัดเจน - นี่คือจิตวิญญาณของยุค 30 จิตวิญญาณของการกลับคืนสู่คลาสสิกของรัสเซีย สู่รัสเซีย บ้านเกิด! - ละทิ้งแนวทางด้านสุนทรียภาพของ L.D. Trotsky "ปีศาจแห่งการปฏิวัติ" ในยุค 20 ซึ่งกำหนดการทำลายอดีต การปฏิเสธความต่อเนื่องใดๆ: “การปฏิวัติข้ามเวลาไปครึ่งหนึ่ง... เวลาถูกแบ่งออกเป็นครึ่งคนเป็นและคนตาย และเราต้องเลือกคนเป็น” (1923) ปรากฎว่าในวัฒนธรรมครึ่งหนึ่งที่ตายแล้วคือ Pushkin, Tolstoy และวรรณกรรมที่มีความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ทั้งหมด!

ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ "การปฏิวัติด้านสุนทรียภาพ" เกิดขึ้น โดยมีคำจำกัดความของวิธีการและประเด็นหลักพบข้อกำหนดสำหรับการทำงานของมัน: "ภาพลักษณ์ของความเป็นจริงที่เป็นจริงและเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์ในการพัฒนา" พยานและผู้เข้าร่วมการสนทนาระหว่างนักเขียน (ส่วนใหญ่มักอยู่ในบ้านของ M. Gorky) ประธานคณะกรรมการจัดงานของ First Congress บรรณาธิการของ "New World" I. M. Gronsky เล่าถึงเส้นทางสู่คำจำกัดความนี้:

“ ... ฉันเสนอให้เรียก (วิธีการสร้างสรรค์ - V.Ch.) สังคมนิยมชนชั้นกรรมาชีพและที่ดียิ่งกว่านั้นคือลัทธิสัจนิยมคอมมิวนิสต์... เราจะเน้นสองประเด็น: ประการแรกชั้นเรียนลักษณะชนชั้นกรรมาชีพของวรรณกรรมโซเวียตและประการที่สอง เราจะชี้ให้เห็นวรรณกรรม เป้าหมายของขบวนการทั้งหมด การต่อสู้ทั้งหมดของชนชั้นแรงงานคือลัทธิคอมมิวนิสต์

“ คุณชี้ให้เห็นถึงชนชั้นชนชั้นกรรมาชีพในวรรณคดีโซเวียตอย่างถูกต้อง” สตาลินกล่าวโดยตอบฉัน“ และคุณตั้งชื่อเป้าหมายของการต่อสู้ทั้งหมดของเราอย่างถูกต้อง... ชี้ให้เห็นเป้าหมายสูงสุดของการต่อสู้ของชนชั้นแรงงาน - ลัทธิคอมมิวนิสต์ - ก็ถูกต้องเช่นกัน แต่เราไม่ได้ตั้งคำถามเกี่ยวกับการเปลี่ยนจากสังคมนิยมไปสู่ลัทธิคอมมิวนิสต์เป็นงานเชิงปฏิบัติ... เมื่อชี้ไปที่ลัทธิคอมมิวนิสต์เป็นเป้าหมายเชิงปฏิบัติ คุณกำลังนำหน้าตัวเองอยู่เล็กน้อย... คุณจะตอบสนองอย่างไรถ้าเราเรียกว่าวิธีการสร้างสรรค์ ของวรรณคดีและศิลปะของสหภาพโซเวียต สัจนิยมสังคมนิยม? ข้อดีของคำจำกัดความดังกล่าวคือ ประการแรก ความกระชับ (เพียงสองคำ) ประการที่สอง ความชัดเจน และประการที่สาม เป็นการบ่งชี้ถึงความต่อเนื่องในการพัฒนาวรรณกรรม”

สัจนิยมสังคมนิยมเป็นภาพสะท้อนที่แม่นยำของยุค 30 เป็นยุคก่อนสงครามซึ่งต้องการความยิ่งใหญ่แบบเสาเดียว การไม่มีความขัดแย้งและแม้กระทั่งความขัดแย้ง ยุคนักพรต ในความหมายหนึ่งนั้นเรียบง่าย แต่เป็นแบบองค์รวมอย่างยิ่ง เป็นศัตรูกับลัทธิปัจเจกชน การผิดศีลธรรม และการต่อต้านความรักชาติ เมื่อได้รับผลย้อนหลังนั่นคือเมื่อกอร์กีขยายไปถึงเรื่องราว "แม่" ไปจนถึงคลาสสิกของโซเวียตในยุค 20 ก็ได้รับการสนับสนุนและการโน้มน้าวใจอย่างทรงพลัง แต่ถูกเรียกร้องให้ "รับผิดชอบ" สำหรับวรรณกรรมที่เป็นบรรทัดฐานและเชิงอุดมคติที่หมดสิ้นลงตามอุดมการณ์ในช่วงทศวรรษที่ 40 และ 50 ซึ่งเกือบจะครอบคลุม "วัฒนธรรมมวลชน" ทั้งหมด เขากลายเป็นเป้าหมายของการประชดแบบหน้าด้านแบบ feuilleton