โครงการรายบุคคลสำหรับการสอนโน้ตดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน โปรแกรมคอมพิวเตอร์เพื่อศึกษาโน้ตดนตรี “การผจญภัยแห่งดนตรี” เวที – ออกเสียงชื่อโน้ตออกมาดังๆ

การพัฒนาระเบียบวิธีชั้นเรียนปริญญาโท “ สอนเด็กอายุ 5-7 ปีให้อ่านโน้ตดนตรีและเล่นเมทัลโลโฟน (ระนาด)”

เป้า:
การฝึกอบรมผู้เข้าร่วมในระดับมาสเตอร์คลาสเพื่อเล่น เครื่องดนตรีโดยใช้ โน้ตดนตรีในการทำงานร่วมกับเด็กก่อนวัยเรียน
งาน:

1. เพื่อให้ผู้เข้าร่วมคลาสมาสเตอร์ได้รู้จักกับวิธีการและเทคนิคการเล่นในการสอนเด็ก ๆ ให้เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กโดยใช้โน้ตดนตรี
2. เพิ่มระดับ ความสามารถระดับมืออาชีพครูผู้สอน แรงจูงใจในการนำไปใช้ในทางปฏิบัติอย่างเป็นระบบ

ความคืบหน้าของคลาสมาสเตอร์:

สวัสดีอาจารย์ที่รัก วันนี้ฉันอยากจะพูดในวิธีการของฉันเกี่ยวกับระบบการสอนโน้ตดนตรีและการเล่นเครื่องดนตรี - เมทัลโลโฟนหรือระนาด ในโรงเรียนอนุบาล บทเรียนดนตรีโดยพื้นฐานแล้วพวกเขาได้รับการสอนโดยวิธีการ "เล่นตาม" ตามหลักการของ Carl Orff หรือโดยเด็กที่พูดซ้ำตามครูว่าจะเคาะกี่ครั้งและบันทึกใดบนเมทัลโลโฟน ในขณะเดียวกัน การสอนให้เด็กอ่านโน้ตดนตรีเกี่ยวข้องกับการทำความเข้าใจโน้ตดนตรีโดยการเล่นเมทัลโลโฟนเป็นหลัก การได้ยินที่ไพเราะและระดับเสียงจะพัฒนาขึ้น และความรู้สึกของจังหวะก็พัฒนาขึ้น การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กช่วยส่งเสริมพัฒนาการ ความทรงจำทางดนตรีความสนใจ สิ่งนี้ช่วยได้โดยเฉพาะเมื่อเด็กๆ เล่นในวงออเคสตรา ความรู้สึกรับผิดชอบ และความสนิทสนมกัน ท้ายที่สุดแล้วทุกคนมีหน้าที่รับผิดชอบในการมีส่วนร่วมในการเรียบเรียงโดยแสดงท่วงทำนองพื้นบ้านของรัสเซีย ฉันสร้างงานของฉันจากง่ายไปสู่ซับซ้อน ฉันได้พัฒนาโปรแกรมของตัวเองสำหรับสอนโน้ตดนตรีให้เด็กๆ “Colored Peas” โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับเด็กอายุ 5-7 ปี ฉันเลือกเนื้อหาจากเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย สำหรับโน้ตแต่ละตัว เด็ก ๆ ได้เรียนรู้เพลงที่เฉพาะเจาะจง ดังนั้นเด็ก ๆ จึงจำโน้ตและเรียนรู้ท่อนเมทัลโลโฟนและไซโลโฟน สีบางอย่างบนแผ่นเสียงยังช่วยในการเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีอีกด้วย ตัวอย่างเช่น: โน้ต "C" เป็นสีแดง เด็กๆ เล่นเพลง "Andrew the Sparrow", "D" เป็นสีชมพู เด็ก ๆ รู้จักเพลง "Cockerel" แล้ว และอื่นๆ ตามที่ผู้กำกับเพลงเลือก

เมื่อเด็ก ๆ มีอิสระในการเล่นตามมาตราส่วน คุณสามารถแจกไพ่พร้อมโน้ตสองหรือสามอันได้แล้ว เด็กๆ รู้จักโน้ตแล้วและสามารถเรียนรู้เพลงได้ด้วยตัวเอง วิธีนี้จะสะดวกมากเนื่องจากมีเด็กสิบคนในกลุ่มย่อยและต้องได้รับความช่วยเหลือเล็กน้อยจากครูหากเด็กคนใดคนหนึ่งรับมือไม่ได้ จะสะดวกมาก โดยที่คุณไม่จำเป็นต้องยืนเหนือทุกคนและแสดงให้เห็นว่าบันทึกที่ไหนและใด ตีเด็กเรียนรู้ส่วนของตนเอง และจะมีเสียงตามทำนอง มันสวยมาก! ตัวอย่างเช่น ทุกคนรู้จักทำนองเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "ฉันเดินขึ้นไปบนเนินเขา" และลูก ๆ ของคุณไม่เพียงแค่ตีแผ่นเสียงใด ๆ เท่านั้น แต่ยังเล่นโน้ตด้วยทำนองอีกด้วย นั่นแหละความงาม คุณสามารถได้ยินเสียงท่วงทำนอง! นี่คือคุณครูที่รักของคุณและหมายเลขของผู้เข้ารอบ สิบคนชนะเมโลดี้หลัก และเด็กคนอื่นๆ เล่นเครื่องดนตรีประเภทกริ่ง เครื่องเพอร์คัชชัน และเสียง วิธีนี้ทำให้เด็กทุกคนมีส่วนร่วม! และไม่ใช่เพียง "พรสวรรค์" ที่เหมือนกันเท่านั้น แต่ยังช่วยเอาชนะความเขินอายและความแข็งขันมากเกินไปในเด็กบางคน เมื่อในที่สุดเด็กก็ถูกสังเกตเห็นและเชิญชวนพร้อมกับคนอื่นๆ ให้เข้าร่วมการแสดงอย่างเท่าเทียม! สารละลายสีช่วยอำนวยความสะดวกในการสอนโน้ตดนตรีให้กับเด็กอย่างมากและทำให้สามารถครอบคลุมได้ จำนวนมากเด็ก. ในระหว่างชั้นเรียน เด็กๆ จะสะสมประสบการณ์มากมายในการแสดงเพลงต่างๆ ตามเสียงต่างๆ ฉันสังเกตเห็นว่าเด็กๆ สามารถเลือกเพลงด้วยหูได้ด้วยตัวเอง พวกเขาฟังทำนองและจังหวะอย่างมีความหมายและเล่นเมทัลโลโฟน - กำลังสร้างทักษะในการวางแนวการฟังในทำนอง ควรเริ่มเรียนใน กลุ่มอาวุโสใช่ ให้เป็นวงดนตรีเล็กๆ แต่เพื่อให้เด็กๆ เล่นเมทัลโลโฟนได้อย่างมั่นใจ คุณสามารถใช้เพลง "Ding-dong", "Cornflower", "Rain" ได้ตามดุลยพินิจของครู ในขณะที่ใน กลุ่มเตรียมการคุณสามารถไปยังการเรียบเรียงที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ มันอาจจะเป็น " ตุรกีเดือนมีนาคม"หรือ "Hurdy Organ" โดยนักแต่งเพลง Mozart การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กมีผลกระทบต่อ การพัฒนาทั่วไป: กำลังก่อตัว ทรงกลมอารมณ์; การคิดดีขึ้น เด็กจะรู้สึกไวต่อความงามในศิลปะแห่งการดำรงชีวิต
การ์ดที่มีโน้ตและรูปแบบจังหวะ


เครื่องดนตรีที่มีเกล็ดหลากสี

เพิ่มผลงานในเว็บไซต์เว็บไซต์: 2015-07-10

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">MDOU TsRR D/S No. 5 “Fairy Tale” Ozery, ภูมิภาคมอสโก

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">การพัฒนาระเบียบวิธี

" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">"สอนเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก"

โปรแกรมสำหรับสอนเด็กก่อนวัยเรียนของกลุ่มจูเนียร์ กลาง และระดับสูงในการเล่น DMI ระยะเวลาการฝึกอบรมคือ 3 ปี

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">นักแสดง:

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ผู้กำกับเพลง

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH"> MDOU TsRR D/S No. 5 “เทพนิยาย”

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">Gerasimova Valentina Viktorovna

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">Ozery

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">2008

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">หมายเหตุอธิบาย

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">«;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">การสอนความรู้ด้านดนตรีแก่เด็กก่อนวัยเรียน;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">" โปรแกรมการฝึกอบรม

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ระยะเวลาการฝึกอบรมคือ 3 ปี

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">กิจกรรม: การสอนความรู้ทางดนตรี งานเดี่ยวและงานกลุ่มย่อย

;font-family:"Times New Roman";color:#000080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ในระหว่างการศึกษา เด็กๆ จะได้เรียนรู้แนวคิดหลายประการเกี่ยวกับความรู้ทางดนตรี: เสียงและดนตรี เสียงยาวสั้นสูง
และทิศทางการเคลื่อนไหวของทำนองต่ำ เฉดสีแบบไดนามิก, เพิ่มขึ้นและลดลงอย่างค่อยเป็นค่อยไปในความดัง, จังหวะ, การเร่งความเร็วและ
การชะลอตัว การหยุดชั่วคราว การดนตรีประกอบ รูปแบบและโครงสร้าง ชิ้นส่วนของเพลง(รูปแบบ 2 และ 3 ส่วน) บรรเลง แนวดนตรีทำนอง วลี สำเนียง ลักษณะและอารมณ์ของเพลง พวกเขาเรียนรู้ที่จะเขียนรูปแบบจังหวะและทำนองโดยใช้สัญญาณธรรมดาบน "ด้าย" และบนไม้เท้า และทำความคุ้นเคยกับ
ชื่อของบันทึกย่อ

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">หลักสูตรการศึกษาได้รับการออกแบบเป็นเวลา 3 ปี ปีแล้วปีเล่า ข้อกำหนดสำหรับเด็ก ทักษะการเล่นเครื่องดนตรีของเด็กในเครื่องดนตรีเพิ่มมากขึ้น จำนวนและประเภทของเครื่องดนตรีที่เชี่ยวชาญก็เพิ่มขึ้น

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ปีที่ 1 ของการศึกษา ( กลุ่มจูเนียร์)

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ในปีแรกของการศึกษา เด็ก ๆ จะได้รู้จักกับเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก (พวกเขาเรียน เกมโครงสร้าง เสียง เทคนิค) รวบรวมความรู้ของเด็กเกี่ยวกับของเล่นดนตรี (แก้วน้ำ ออร์แกนถัง ท็อปส์ซูดนตรี ออร์แกน) เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับเมทัลโลโฟน

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">การศึกษาปีที่ 2 (กลุ่มกลาง)

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ในปีที่สองของการศึกษา ขอบเขตของเครื่องเพอร์คัชชันและเสียงจะขยายออกไป (ดนตรี เพิ่มลูกบาศก์, ค้อนดนตรี, ไม้ดนตรี, สามเหลี่ยม), ความรู้เกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่ศึกษาก็ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับคำศัพท์ทางดนตรี

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">การศึกษาปีที่ 3 (กลุ่มอาวุโส);font-family:"Times New Roman";color:#808080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">

;font-family:"Times New Roman";color:#008080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ในปีที่สามของการศึกษา มีการกำหนดงานใหม่ที่ซับซ้อนมากขึ้น เด็ก ๆ เชี่ยวชาญ ทักษะการปฏิบัติในการเล่นระนาด มีการเพิ่มเครื่องเคาะและเสียงอื่น ๆ (สามเหลี่ยม, ระฆัง, กล่อง, ค้อน, ช้อน, ฉิ่ง, มาราคัส, รัมบาส, คาสทาเน็ต) เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะทำซ้ำไม่เพียง แต่รูปแบบจังหวะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแนวทำนองด้วย พวกเขา เรียนรู้ที่จะสังเกตไดนามิกทั่วไป จังหวะ เข้าในเวลาที่เหมาะสมและจบเกม เด็กๆ ทำความคุ้นเคยกับ เครื่องสาย(พิณ, พิณ, กุสลี) พร้อมดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ (“ Chizhik”, “ Pile”), คีย์บอร์ด - กก (หีบเพลง, หีบเพลงปุ่ม, หีบเพลง)

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ปีที่ 1 ของการศึกษา
;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เรื่อง:;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">"เด็กๆ;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เครื่องดนตรี".

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ชื่อธีม

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เนื้อหายอดนิยม

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ละคร

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ระยะเวลา

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">จำนวน

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">บทสรุป

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">..

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">บทเรียน

1. องค์กร

การสนทนากับเด็ก ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่จะเกิดขึ้น

กันยายน

ระดับ.

กิจกรรม.

2. “เสียงสั่นก็เหมือนกับ

โครงสร้างและการออกแบบของสั่น:

1.เพลง “สั่น”

กันยายน

ดนตรี

ขา, ฟิลเลอร์, กล่อง-ภาชนะสำหรับ

Yu.Anteneva

เครื่องมือ"

เมล็ดถั่ว

2.เต้นรำกับเขย่าแล้วมีเสียง

3. เกม “ใคร. เร็วกว่า?"

3. "พันธุ์"

แสดงเขย่าแล้วมีเสียงประเภทต่างๆ: ด้วย

1.เต้นรำงานแต่งงานด้วย

กันยายน

เขย่าแล้วมีเสียง"

มีและไม่มีขา มีโครงถักแบบต่างๆ

เขย่าแล้วมีเสียง

โลหะ, ไม้,

2. เกมกลางแจ้ง

พลาสติก ฯลฯ พิจารณาจากหู

3. “ตามทัน”

เขย่าแล้วมีเสียงต่างๆ

4.เกมฟรีด้วย

เขย่าแล้วมีเสียง

4. “เสียงต่ำ”

ฟังเสียงรำมะนาต่างๆ

1.ดนตรี - การสอน

ตุลาคม

มัลติทิมบราล

เขย่าแล้วมีเสียง: แสนยานุภาพ, เสียงเรียกเข้า,

เกมที่คาดเดา

เขย่าแล้วมีเสียง"

เสียงกรอบแกรบ ฯลฯ ขึ้นอยู่กับ

2.เล่นที่แตกต่างกัน

วัสดุ. การกำหนดเสียงด้วยหู

เขย่าแล้วมีเสียงโดยใช้

เขย่าแล้วมีเสียงทั้งหมดนี้

ร.น.ม.

5. “ แทมบูรีน

เรื่องราวเกี่ยวกับโครงสร้างของแทมบูรีน: ลำตัว,

1. เกม “ใครเร็วกว่ากัน?”

พฤศจิกายน

โครงสร้างของแทมบูรีน"

ด้านล่าง, รู, แผ่นโลหะ,

2. “เดา”

ระฆัง

6. "พันธุ์"

บทสนทนาเกี่ยวกับแทมบูรีนประเภทต่างๆ: เล็ก,

[.เล่นฟรีทุกประเภท

พฤศจิกายน

บูบนอฟ"

คอนเสิร์ตขนาดกลางและใหญ่ด้วย

แทมบูรีน

มีระฆังและไม่มีระฆัง

2. เกม "ใครเร็วกว่ากัน"

3. เกม "แทมบูรีน" ฟรีด้า

แทมบูรีน, การแสดง,

7. "วาไรตี้"

การสนทนาเกี่ยวกับการพึ่งพาระดับเสียง

1. “ตีกลองให้เงียบและดัง”

พฤศจิกายน

แทมบูรีน ไดนามิกส์

สกัดด้วยแทมบูรีนแล้วแต่ขนาดของมัน

2. “เดา”

การได้ยิน

จำนวนระฆังและแรงกระแทก

การรับรู้"

8. “เบลล์”

เรื่องราวเกี่ยวกับโครงสร้างของกระดิ่ง : กระโปรง,

1.เกมฟรี

ธันวาคม

โครงสร้างของมัน”

ลิ้นหู แสดง.

2. “เกมทายใจ” (แทมบูรีน

ระฆัง, เขย่าแล้วมีเสียง)

9. "พันธุ์"

แสดงระฆังต่าง ๆ : เล็ก,

1. "เกมกับระฆัง"

ธันวาคม

ระฆัง"

ใหญ่, กลาง, วัลได

2. เล่นฟรี

ระฆัง

10. “เสียงต่ำ”

การระบุเสียงที่แตกต่างกันด้วยหู

1. “ระฆังที่เงียบและดัง”

ธันวาคม

ความแตกต่างก็คือ

ระฆัง: ดัง, เงียบ, อ่อนโยน,

2. การได้ยิน “เดา”

เสียง

เสียงเรียกเข้าไพเราะดึงเข้า-ออก

ระฆัง"

ขึ้นอยู่กับประเภทและวิธีการของเกม

("ไหลรัว", เป่าด้วยไม้, นิ้ว,

สั่น)

11. “กลอง.

การแสดงกลอง เรื่องราวเกี่ยวกับโครงสร้างของมัน:

1. เพลง “กลอง”

โครงสร้าง

ลำตัว สองท่อน ท่อนไม้ สายรัด

2. “Little March” โดย Parlov

มกราคม

กลอง"

การผลิตเสียง ฟังเพลง.

3.เดินขบวนไปที่กลอง

12. "พันธุ์"

แสดงกลองแบบต่างๆ: ใหญ่,

1. ออกกำลังกาย “เดินและผ่อนคลาย”

กลอง"

เล็กเหล็ก การสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาเป็น

2. เพลง “กลอง”

มกราคม

แตกต่างจากกัน

3.ก้าวไปสู่ทุกสิ่งทุกอย่าง

กลอง

13. “เสียงต่ำ”

การรับรู้การได้ยินของเสียงต่างๆ

1. เกมทายใจ

ความแตกต่างก็คือ

กลอง แยกแยะเสียงของตัวใหญ่

2.เกมจังหวะดนตรี

มกราคม

เสียงแตกต่าง

บ่วงและกลองเหล็ก

"ท่อและกลอง"

กลอง"

14. "ดนตรี

การแสดงของเล่นดนตรี: แก้วน้ำ,

1. เต้นฟรี เกมส์

กุมภาพันธ์

ของเล่น"

ท็อปส์ซูดนตรี, อวัยวะ,

เกมกลางแจ้ง

การ์ดดนตรี, กล่อง,

2. "เดา"

กล่อง รวบรวมความรู้ของเด็กๆเกี่ยวกับ

ของเล่นดนตรี

15. "ช้อน"

ช้อนเป็นเครื่องดนตรี

1.เพลง “คนช้อน”

มีนาคม

เหมือนไม้

คำอธิบายของเรือ: ทาสี, ไม้,

2. “ม้า” โปโตลอฟสโก (ตรง

ดนตรี

โลหะ, ใหญ่, เล็ก,

ควบ)

เครื่องมือ"

พลาสติก.

16. "อาคาร"

บทสนทนาเกี่ยวกับโครงสร้างของช้อน: ด้ามไม้

1.สาธิตเทคนิคการเล่นช้อน

มีนาคม

ช้อน"

ส้น เสียงเกิดขึ้นได้อย่างไร

2. เกมฟรี การเต้นรำ

17. “เสียงต่ำ”

ฟังเสียงช้อนต่างๆ

1. การพิจารณาด้วยหู

มีนาคม

การได้ยิน

ระบุใหญ่และเล็กด้วยหู

2. "เดา"

การรับรู้

ไม้ โลหะ และ

3. เกมฟรี การเต้นรำ

เสียงช้อน

พลาสติก.

18. “เมทัลโลโฟน

การแสดงของเมทัลโลโฟน บทสนทนาเกี่ยวกับเขา

1. แสดงโดยผู้ใหญ่

เมษายน

โครงสร้าง

โครงสร้าง: ตัวเครื่อง, โลหะ

ละครต่างๆบนเมทัลโลโฟน

กล็อกเกนสปีล"

แผ่นขนาดต่างๆ ค้อน

19. "เสียง"

บทสนทนาเรื่องเสียงและดนตรี

1. "เกมทายใจ"

เมษายน

ดนตรีและ

แสดงให้เห็นเสียงที่แตกต่างกัน

2. แสดงโดยผู้ใหญ่

ไม่ใช่ดนตรี"

เครื่องมือ คำนิยามโดยหู

เพลงที่คุ้นเคยร้องตาม

เด็ก

20. "สูงและ

การกำหนดเสียงด้วยหู

1. “นกและลูกไก่”

อาจ

เสียงต่ำ"

เมทัลโลโฟนสูงและต่ำ

2. แบบฝึกหัด "ฝน"

ลงทะเบียน. รู้จักเทคนิคการต่อยและ

"นกหัวขวาน", "สตรีม"

กลิสซานโด้

21. “เสียงดังมาก

กำหนดระดับเสียงด้วยหู

1. “ แม่น้ำเมาส์”

อาจ

และเงียบสงบ"

เมทัลโลโฟน

2. “นกหัวขวานสายฝน”

3. "เกมทายใจ"

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ความรู้ทางดนตรีใน โรงเรียนอนุบาล.

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">2nd;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH"> ปีการศึกษา
เรื่อง:
;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">"เด็กๆ;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เครื่องดนตรี".

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ชื่อธีม

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เนื้อหายอดนิยม

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ละคร

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ระยะเวลา

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">จำนวน

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">บทสรุป

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">คลาส

1.องค์กร

ระดับ

การสนทนากับเด็ก ๆ เกี่ยวกับงานที่กำลังจะมาถึง

กันยายน

2. "จังหวะ"

การตรวจสอบความรู้สึกของจังหวะ ความรู้สึกของไดนามิก

ปฏิกิริยาต่อจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของทำนอง

1. “Andrew the Sparrow”, r.N.m.

กันยายน

2. “ตีกลองให้เงียบและดัง”

ติลิชีวา

3. “แทมบูรีน”

โครงสร้างของแทมบูรีน"

การทำซ้ำโครงสร้างของแทมบูรีน พันธุ์

แทมบูรีน

1. เกม "แทมบูรีน" ฟรีด้า

กันยายน

2 .. “ตีกลองอย่างเงียบ ๆ และดัง”

ติลิชีวา

4.. “สั้นและ

เสียงยาว"

สนทนาเรื่องเสียงสั้นและเสียงยาว

1. “แอนดรูว์เดอะสแปร์โรว์” 1 ชั่วโมง

กันยายน

ภาพกราฟิก. กระแทก

ร้องเพลง

5. “สั้นและ

เสียงยาว"

ภาพกราฟิกบนผ้าสักหลาด

1. ฟัง “ตุ๊กตาหมีกับตุ๊กตา”

ตุลาคม

ร้องเพลง.

2. “อันเดรย์นกกระจอก”

6. “สั้นและ

เสียงยาว"

ระบุสั้นและยาวด้วยหู

1. เกม “เดินแล้ววิ่ง”

ตุลาคม

เสียง ทำแบบฝึกหัด

2. “วิ่ง” Magidenko

7. “เมทัลโลโฟน

โครงสร้าง

กล็อกเกนสปีล"

การกำหนดโดยหูของเทคนิคการเล่น

1. “ลำธาร”, “หนู”

พฤศจิกายน

เมทัลโลโฟน เริ่มต้นและสิ้นสุดด้วย

2.เกม “มีเวลา”

คลอ แบบฝึกหัดการพัฒนา

3. “ฝน”, “นกหัวขวาน”

จินตนาการและจินตนาการ

4. เกมกลางแจ้ง

5.สร้างเพลงของคุณเอง

8. “อารมณ์เข้า”

การกำหนดลักษณะ ไดนามิก จังหวะเข้า

1. “ Polka” โดย Krasev

ธันวาคม

ดนตรี"

งานที่ไม่คุ้นเคยทางเลือก

เครื่องมือที่เกี่ยวข้อง

9. "ดนตรี"

เต้นรำเดือนมีนาคม ฟังผลงานได้ที่.

1.มาร์เชส

มกราคม

ประเภท"

แนวเพลงเหล่านี้ นิยามด้วยหู

2.ลาย

3. เดินขบวนฟรีและ

การเต้นรำ

1 โอ "สิ่งอำนวยความสะดวก

การสนทนาเกี่ยวกับความหมายของดนตรี

1. “ระฆังกำลังดัง”

มกราคม

ดนตรี

(ลักษณะนิสัย จังหวะ ฯลฯ)

การแสดงออก"

สิบเอ็ด. . "สิ่งอำนวยความสะดวก

ฟังเพลง. กำหนด

1. “เราร้องเพลง”

กุมภาพันธ์

ดนตรี

ตัวละครและการลงทะเบียนที่ไม่คุ้นเคย

2. “เทศกาลนก”

การแสดงออก"

ทำงาน

3. "กิ้งโครงและอีกา"

4. "ตุ๊กตาร้องไห้"

12. “ช็อค-

องค์ประกอบของวงออเคสตราช็อกและเสียงสาธิต

1. “เราร้องเพลง”

มีนาคม

วงออเคสตราเสียง"

เครื่องดนตรีเพื่อการฟัง

2. "มาร์เชส"

วงออเคสตราช็อตและเสียง

3. “ฉันไปไหม?”

4.เกมกลางแจ้ง

13. “ช็อค-

การทำซ้ำโครงสร้างของช้อนพันธุ์

1. “โทโปตูชกิ”

มีนาคม

วงออเคสตราเสียงรบกวน

ช้อน ทำความรู้จักกับละครเพลง

2. เกมกลางแจ้งและการเต้นรำ

ช้อน"

ด้วยตะเกียบ

ขั้นตอนเศษส่วน

14. “ช็อค-

ฟังเพลง.

1. “Stompers” (อีกขั้นหนึ่ง)

เมษายน

วงออเคสตราเสียงรบกวน

การเลือกเพลงให้เหมาะสม

2. “ ม้าของฉัน” (ควบม้า)

ดนตรี

เครื่องมือ การดำเนินการโดยกลุ่มย่อย

3. การเต้นรำฟรีไปที่วงออเคสตรา

แท่งและ

วงออเคสตราและการเคลื่อนไหว

(ตามกลุ่มย่อย)

ลูกบาศก์"

15. “ช็อค-

1. “เพลงป่า” โดย Filippenko

อาจ

วงออเคสตราเสียงรบกวน

2. “สามเหลี่ยมเสียงเรียกเข้า”

องค์ประกอบของวงออเคสตรา

3. "ระฆังกำลังดัง"

สามเหลี่ยม"

4. “เราร้องเพลง”

;font-family:"Times New Roman";text- decoration:underline;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ความรู้ทางดนตรีในโรงเรียนอนุบาล

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ปีที่ 3;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH"> การฝึกอบรม
เรื่อง:
;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">"เด็กๆ;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เครื่องดนตรี".

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ชื่อธีม

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">เนื้อหายอดนิยม

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ละคร

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">ระยะเวลา

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">จำนวน

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">บทสรุป

;font-family:"Times New Roman";color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">คลาส

1. องค์กร

การสนทนาเกี่ยวกับกิจกรรมที่กำลังจะเกิดขึ้น

กันยายน

ระดับ

2. “เมโลดี้

ความหมายของทำนอง การฟังรายบุคคล

1. "บันได"

กันยายน

ความก้าวหน้า

วลีคำจำกัดความของการเคลื่อนไหวไปข้างหน้า

2. "กอร์กา"

การเคลื่อนไหวของทำนอง

ท่วงทำนองขึ้นและลง

3. "สตรีม"

3. “จังหวะ” สั้นและ

ทำงานกับผ้าสักหลาดวาง

1. “อันเดรย์นกกระจอก”

ตุลาคม

เสียงยาว"

แถบเสียงสั้นและยาว

2. "บันได"

3. "กอร์กา"

4. "ดนตรี"

ลักษณะของประเภท การฟังที่แตกต่างกัน

1. การบันทึกแบบต่างๆ

พฤศจิกายน

ประเภท เพลงวอลทซ์"

เพลงวอลทซ์ในการบันทึก คำนิยาม

เพลงวอลทซ์

ลักษณะของดนตรีที่เล่นตาม

2. เพลงวอลทซ์ “ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง”

5. "พันธุ์"

บทสนทนาเกี่ยวกับเพลงวอลทซ์แบบต่างๆ

1. เพลงวอลทซ์ “ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง”

ธันวาคม

เพลงวอลทซ์"

(รื่นเริงโคลงสั้น ๆ เต้นรำ)

2. "เหนือคลื่น"

การฟังการแสดงเพลงวอลทซ์ต่างๆ

3. “บนเนินเขา”

บนเปียโน คำจำกัดความของตัวละคร

แมนจูเรีย”

เสียงเล่นตามของคุณเอง

4. "เพลงวอลทซ์ตัวน้อย"

เครื่องมือที่เลือก

5. “เบเรซก้า”

6. “เพลงวอลทซ์แห่งนักสเก็ต”

6. ดนตรี

การเต้นรำที่หลากหลาย ลายต่างๆ

1. “ตุ๊กตาหมีกับตุ๊กตา”

มกราคม

ประเภท โพลก้า"

ฟังพวกเขาแสดงบนเปียโน

2. “ลาย” โดย Lyadova

ลักษณะของดนตรี

3. “ลาย” ลัตเวีย นาโนเมตร

7. "ดนตรี"

อุปกรณ์ระนาด การสาธิตเทคนิคการเล่นเกม

1. บทละครที่คุ้นเคย

มกราคม

เครื่องมือ

บนระนาด รับฟังการประหารชีวิต

2.การออกกำลังกายสำหรับเด็ก

ระนาด"

เพลงที่ผู้ใหญ่คุ้นเคยพร้อมเสียง

ระนาด

8. "แบบฟอร์ม"

แบบฟอร์มกลอน แบบฟอร์มสองส่วน

1. เพลงที่คุ้นเคย

กุมภาพันธ์

ดนตรี

ความหมายของแบบฟอร์ม ฟังตั้งแต่ต้น.

2. เพลงวอลซ์

ทำงาน"

คอรัสและส่วนที่สอง การได้ยิน

3. โพลก้า

ทำงานในกลอนและสองส่วน

รูปร่าง.

9. “ ชาวรัสเซีย”

ฟังท่วงทำนองพื้นบ้านของรัสเซีย

1.ร..น. “ฉันกำลังจะขึ้นไปบนเนินเขา”

มีนาคม

เพลง"

เปรียบเทียบลักษณะนิสัย อารมณ์ รูปร่าง

2. “อยู่ในสวนหรือเปล่า”

การกำหนดความเคลื่อนไหวของทำนอง

3. “ต้นเบิร์ชในทุ่งนา”

การระบุเสียงยาวและเสียงสั้น

10. “ความตกใจและเสียงดัง”

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับกลองและวงออเคสตราเสียง

1. การบันทึก

เมษายน

วงออเคสตรา"

องค์ประกอบและเครื่องมือ: เฟืองวงล้อ

โฟโนแกรม, เล่นใน

ระฆัง, กล่อง, เครื่องตี, รูเบิล,

การแสดงบนเปียโน

มาราคัส, คาสทาเนต

11. "สมัยใหม่"

ฟังผลงานในยุคปัจจุบัน

1. ดนตรีโดย R. Pauls

อาจ

ดนตรี"

จังหวะในการเรียบเรียงเพลงป๊อป

2. "แร็กไทม์"

คำจำกัดความของตัวละคร จังหวะ อารมณ์

วิทยากร ลงทะเบียน ฯลฯ

15. “ช็อค-

โครงสร้างและการเกิดเสียงของรูปสามเหลี่ยม

1. “เพลงป่า” โดย Filippenko

อาจ

วงออเคสตราเสียงรบกวน

เปรียบเทียบโดยหูของเสียงที่แตกต่างกัน

2. “สามเหลี่ยมเสียงเรียกเข้า”

องค์ประกอบของวงออเคสตรา

สามเหลี่ยม (ใหญ่, วงออเคสตรา,

3. "ระฆังกำลังดัง"

สามเหลี่ยม"

เล็ก, กลาง) กำลังฟังละครใหม่ครับ.

4. “เราร้องเพลง”

การเลือกเครื่องมือที่เหมาะสม

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">วรรณกรรม

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">1. T.N. Devyatova โปรแกรม “3sound-magician” (Link-press Moscow 2006)

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">2. T. Tyutyunnikova โปรแกรม;color:#808080" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">.;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">"ดนตรีระดับประถมศึกษาที่เล่นกับเด็กก่อนวัยเรียน" (การศึกษาก่อนวัยเรียน, 1988)

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">3. N.G. Kononova “การสอนเด็กก่อนวัยเรียนให้เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก” หนังสือสำหรับนักการศึกษาและ
ดนตรี หัวหน้าโรงเรียนอนุบาล (มอสโก "การตรัสรู้" 2533)

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">4. S. Bubley: “Children’s Orchestra” คู่มือสำหรับผู้อำนวยเพลงของสถาบันก่อนวัยเรียน (Leningrad “Music” 1983)

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">5. T. Tyutyunnikova “เครื่องดนตรี” จากประสบการณ์การทำงาน (การศึกษาก่อนวัยเรียน, 1997)

;color:#000000" xml:lang="th-TH" lang="th-TH">6. Zatsepina M. B. การศึกษาด้านดนตรีในโรงเรียนอนุบาล โปรแกรมและ แนวทาง/ เอ็ม.บี. ซัตเซปินา. - ม.: โมไซกา-ซินเตซ, 2551.

หากคุณต้องการเรียนรู้โน้ตด้วยตัวเองหรือทำกับลูกของคุณ ก่อนอื่นคุณควรเข้าใจว่าจริงๆ แล้วโน้ตคืออะไร ความจริงก็คือโน้ตถูกบันทึกเสียง เช่นเดียวกับคำพูด ตัวอักษรก็คือเสียงที่เขียน ดังนั้นทั้งในด้านภาษาและดนตรี คุณต้องทำความคุ้นเคยกับเสียงก่อนเป็นอย่างน้อย จากนั้นจึงค่อยทำความคุ้นเคยกับโครงร่างของมันเท่านั้น

บทช่วยสอนแบบย่อนี้นำเสนอวิธีการเรียนรู้บันทึกย่อในหลายขั้นตอนติดต่อกัน คู่มือนี้เหมาะสำหรับทั้งการสอนเด็กและ การศึกษาด้วยตนเองโน้ตดนตรีสำหรับผู้ใหญ่

ขั้นที่ 0 – ทำความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับเสียงดนตรีสูงและเสียงต่ำ

ดนตรีคือศิลปะ และศิลปะแต่ละชิ้นก็พูดภาษาของตัวเอง ภาษาของตัวเอง. ดังนั้น ภาษาของการวาดภาพคือสีและลายเส้น ภาษาของกวีคือคำ จังหวะและสัมผัส การเคลื่อนไหวจึงมีความสำคัญต่อการเต้นรำ โพสท่าที่สวยงามและการแสดงออกทางสีหน้า ภาษาของดนตรีคือเสียงดนตรี ดังนั้นขอย้ำอีกครั้งว่าเฉพาะเสียงดนตรีที่บันทึกบนกระดาษเท่านั้นที่เรียกว่าโน้ต

มีเสียงดนตรีมากมายแตกต่างกัน - เสียงสูงและเสียงต่ำ หากคุณเรียงเสียงทั้งหมดเรียงกัน โดยเริ่มจากเสียงต่ำไปจนถึงเสียงสูงสุด คุณจะได้สเกลดนตรี ในมาตราส่วนนี้ เสียงทั้งหมดจะเรียงกันราวกับ "ตามความสูง" เสียงเสียงต่ำจะใหญ่ เสียงสูงเหมือนลูกหมี และเสียงสูงจะเล็กเหมือนนกและยุง

ดังนั้นองค์ประกอบอาจมีขนาดใหญ่ - มีเพียงทะเลแห่งเสียงอยู่ในนั้น ตัวอย่างเช่น บนคีย์บอร์ดเปียโน คุณสามารถรับและเล่นเสียงได้มากถึง 88 เสียง ยิ่งกว่านั้นถ้าเราเล่นเปียโนติดต่อกันสำหรับเราดูเหมือนว่าเรากำลังปีนบันไดดนตรี ลองฟังด้วยตัวคุณเอง! คุณได้ยินไหม? นี่เป็นความรู้สึกที่มีคุณค่ามาก!

คำแนะนำ! หากคุณไม่มีเปียโนหรืออะนาล็อก (ซินธิไซเซอร์) ในบ้าน ให้ค้นหาแป้นพิมพ์เสมือนจริงสำหรับตัวคุณเองหรือติดตั้งแอปพลิเคชัน "เปียโน" บนโทรศัพท์ของคุณ

ขั้นที่ 1 – ออกเสียงชื่อโน้ตออกมาดังๆ

ดังนั้น มีเสียงที่แตกต่างกันมากมายในสเกล แต่มี 7 เสียงหลัก - เหล่านี้คือ DO RE MI FA SOL LA SI คุณรู้จักชื่อเหล่านี้มานานแล้วใช่ไหม? เสียงทั้ง 7 เหล่านี้ถูกทำซ้ำอย่างต่อเนื่องเฉพาะในระดับความสูงใหม่เท่านั้น และการทำซ้ำแต่ละครั้งเรียกว่าอ็อกเทฟ

สเกลที่แบ่งออกเป็นอ็อกเทฟซึ่งมี 7 เสียงซ้ำอย่างต่อเนื่องมีลักษณะคล้ายกับโครงสร้างของมัน อาคารหลายชั้น. แต่ละอ็อกเทฟใหม่จะเป็นพื้นใหม่ และเสียงพื้นฐานทั้งเจ็ดคือบันไดดนตรีจากชั้นหนึ่งไปอีกชั้นหนึ่ง

อย่าลืมออกกำลังกายประเภทนี้ วาดอาคารหลายชั้นบนกระดาษแผ่นหนึ่งโดยมีบันไดเจ็ดขั้นอยู่ข้างใน ตอนนี้ เปิดจินตนาการของคุณและคิดเรื่องราวให้ลูกของคุณ เช่น เกี่ยวกับผู้บุกเบิกวาสยาที่ตัดสินใจช่วยเหลือลูกแมวที่ปีนเข้าไปในห้องใต้หลังคา เป้าหมายของคุณคือการขึ้นและลงบันไดดนตรีหลายครั้งติดต่อกัน

ความจริงก็คือซีรีส์ "do-re-mi-fa-sol-la-si" ตามกฎแล้วเด็กทุกคนออกเสียงได้ง่าย แต่ใน ด้านหลัง“si-la-sol-fa-mi-re-do” - น้อยมาก แบบฝึกหัดนี้จะแก้ไขปัญหานี้ได้อย่างง่ายดาย แต่การแก้ไขนั้นสำคัญมาก!

เพื่อจุดประสงค์เดียวกัน คุณสามารถใช้ "ตารางการนับ" ที่รู้จักกันดี:

ทำ, อีกครั้ง, ไมล์, ฟ้า, เกลือ, ลา, ศรี –
แมวนั่งแท็กซี่!
ศรี ลา ซอล ฟ้า มิ เร ทำ –
แมวขึ้นรถไฟใต้ดิน!

ขั้นตอนที่ 2 – บันไดเปียโน

ตอนนี้คุณต้องหันไปเล่นเปียโนอีกครั้ง การสร้างสมาคมการได้ยินเป็นสิ่งสำคัญ การออกกำลังกายโดยใช้บันไดต้องทำที่เปียโนและมีเสียงจริง ในขณะเดียวกันก็จำตำแหน่งของโน้ตบนคีย์บอร์ดเปียโนด้วย

สถานที่นี้คืออะไร? เปียโนมีคีย์สีขาวและสีดำ คนผิวขาวทั้งหมดเรียงกันเป็นแถวโดยไม่มีคุณสมบัติพิเศษใดๆ ตามลำดับ แต่สีดำจะอยู่เป็นกลุ่มเล็ก ๆ - จากนั้นสองปุ่มจากนั้นสามจากนั้นสองจากนั้นสามอีกครั้ง ฯลฯ คุณต้องควบคุมคีย์บอร์ดเปียโนด้วยปุ่มสีดำ - โดยมีปุ่มสีดำสองปุ่มทางด้านซ้ายของปุ่มนั้น ที่ด้านล่าง "ใต้ภูเขา" จะมีโน้ต C เสมอ

ถัดไปคุณสามารถขอให้เด็ก (และผู้ใหญ่ - ถามตัวเอง) ค้นหาบันทึก DO ทั้งหมดบนแป้นพิมพ์และสิ่งสำคัญคืออย่าสับสนกับปุ่ม FA ซึ่งจะปรากฏที่จุดเริ่มต้นของกลุ่มของปุ่มสีดำสามปุ่ม . จากนั้น จากโน้ต DO คุณสามารถจัดเรียงชุดเสียงอื่นๆ ทั้งหมดและเล่นชุดนี้ขึ้นและลงได้ คุณสามารถอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับการจัดเรียงโน้ตและอ็อกเทฟบนเปียโนได้

ขั้นที่ 3 – การบันทึกโน้ตบนขั้นบันได

มีสมุดบันทึกพิเศษสำหรับเขียนตัวอักษรและตัวเลข - เป็นรูปสี่เหลี่ยมหรือเป็นเส้นลูกของคุณคงรู้เรื่องนี้อยู่แล้ว! อธิบายให้เขาฟังว่ามีวิธีบันทึกโน้ตด้วย กระดาษพิเศษ- พร้อมไม้เท้าดนตรี

โปรดทราบว่าคุณไม่จำเป็นต้องสอนลูกของคุณให้จำโน้ตบนไม้เท้าในทันที ขั้นแรกคุณเพียงแค่ต้องฝึกเขียนโน้ตก่อน เจ้าหน้าที่ประกอบด้วยห้าบรรทัด สามารถเขียนบันทึกได้:

A) บนไม้บรรทัดทำเกลียวเหมือนลูกปัดบนเชือก

B) ในช่องว่างระหว่างผู้ปกครองทั้งด้านบนและด้านล่าง

C) เป็นแถว - บนเส้นและระหว่างพวกเขาโดยไม่มีช่องว่าง;

D) บนไม้บรรทัดขนาดเล็กเพิ่มเติมและระหว่างพวกเขา

วิธีการเขียนบันทึกทั้งหมดนี้เป็นสิ่งที่ต้องลองสำหรับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ไม่จำเป็นต้องมีกุญแจเสียงแหลมหรือเบสในขั้นตอนนี้ จริงอยู่ ควรอธิบายหลักการที่สำคัญที่สุด - โน้ตสูงจะอยู่สูงกว่าโน้ตต่ำ (หลักการบันไดเดียวกัน)

ขั้นที่ 4 – ศึกษาเสียงแหลมและการจัดเรียงโน้ตบนไม้เท้า

ในขั้นตอนนี้ คุณสามารถแนะนำบทเรียนความรู้ทางดนตรีกับเด็กได้ กุญแจเสียงแหลม. ขั้นแรก คุณสามารถวาดกุญแจเสียงแหลมได้ ระหว่างทางจำเป็นต้องอธิบายว่าในอีกทางหนึ่งเสียงแหลมก็เรียกว่าโซลโน๊ตเนื่องจากมันเชื่อมโยงกับบรรทัดที่สองนั่นคือกับบรรทัดเดียวกับที่เขียนโน้ตโซลของอ็อกเทฟแรก

มีสองวิธีในการวาดกุญแจเสียงแหลม:

  1. เริ่มต้นด้วยไม้บรรทัดที่สองและจบด้วยเข็มควัก
  2. เริ่มจากด้านล่าง จากตะขอ แล้วไปสิ้นสุดที่ไม้บรรทัดอันที่สอง

คุณสามารถแสดงทั้งสองวิธีนี้ให้เด็กเห็น ลองวาดบนกระดาษและในอากาศ จากนั้นทิ้งวิธีที่สะดวกที่สุดไว้

ขั้นตอนต่อไปคือการศึกษาบันทึกเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่ คุณต้องเริ่มต้นด้วยบันทึก SA ซึ่งเขียนอยู่ในบรรทัดที่สอง แล้วคุณควรหันไปหา บันไดดนตรีและดูว่าโน้ตตัวใดอยู่ติดกับ SALT ซึ่งอยู่ด้านบนและด้านล่าง บันทึกเดียวกัน (FA และ LA) จะเป็นเพื่อนบ้านของโซลในทีมงาน

สามารถสร้างการศึกษาบันทึกเพิ่มเติมได้ตามสถานการณ์ต่อไปนี้:

  1. ตั้งชื่อและจดบันทึกย่อห้ารายการที่เราจะพบหากเราปีนบันไดดนตรีขึ้นจาก G (ได้แก่ G, A, B, C, D) ทำและ RE ใน ในกรณีนี้- สิ่งเหล่านี้เป็นบันทึกของอ็อกเทฟที่สองอยู่แล้ว ต้องอธิบายความเป็นไปได้ในการย้ายไปยังอ็อกเทฟถัดไปให้เด็กฟัง
  2. ตั้งชื่อและจดบันทึกย่อห้ารายการที่คุณจะพบหากคุณลงบันไดดนตรีจาก G (SO, FA, MI, RE, DO) ที่นี่คุณควรดึงความสนใจของเด็กไปที่โน้ต DO ซึ่งมีพื้นที่ไม่เพียงพอบนไม้เท้าดังนั้นจึงเขียนไว้บนไม้บรรทัดเพิ่มเติม เด็กจะต้องจำโน้ต DO ว่าเป็นบันทึกที่ผิดปกติและจดจำได้ทันที
  1. ตั้งชื่อและจดบันทึกของอ็อกเทฟแรกซึ่งเขียนไว้บนไม้บรรทัด (C, MI, SOL และ SI) “ ทำ, มิ, เกลือ, ศรี - พวกเขานั่งบนผู้ปกครอง” - มีเพลงนับเช่นนี้
  2. ตั้งชื่อและจดบันทึกของอ็อกเทฟแรกซึ่งเขียนระหว่างบรรทัด (RE, FA, LA, DO)

ในทำนองเดียวกัน ค่อยๆ (ไม่ใช่ในวันเดียวกันและไม่ใช่ในครั้งเดียว) คุณสามารถเชี่ยวชาญโน้ตของอ็อกเทฟที่สองได้ คุณไม่ควรเร่งรีบมากเกินไปและทำให้ลูกเครียดด้วยโน้ตดนตรีเพื่อไม่ให้หมดความสนใจ

ขั้นที่ 5 – ทำงานกับ “อักษรดนตรี”

หนังสือ ABC สำหรับเด็กคืออะไร? รูปภาพตัวอักษรและวัตถุที่ชื่อขึ้นต้นด้วยตัวอักษรเหล่านี้ หากการเรียนรู้โน้ตดนตรีเป็นเรื่องยาก (เช่น หากเด็กยังเป็นเด็กวัยเตาะแตะ) ก็สมเหตุสมผลที่จะหันเหความสนใจของตัวเองไปสักพักและลดความจริงจังของบทเรียนด้วยสื่อภาพที่สวยงาม

ขั้นที่ 6 – พัฒนาทักษะการอ่านโน้ต

ฝึกทักษะการอ่านเพลง ชั้นต้นการเรียนรู้โน้ตดนตรีต้องได้รับการฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอ วิธีการทำงานที่นี่อาจแตกต่างกัน - การอ่านข้อความดนตรีตามปกติพร้อมชื่อของโน้ตทั้งหมดตามลำดับการคัดลอกโน้ตลงในสมุดบันทึกเพลงการลงนามโน้ตทั้งหมดในทำนองที่ถ่ายโอนไปยังสมุดบันทึกแล้ว

ตัวอย่างการอ่านสามารถพบได้ในตำราเรียน Solfeggio ทุกเล่ม ตามกฎแล้วตัวอย่างในตำราเรียน solfeggio (ข้อความที่ตัดตอนมาจากท่วงทำนองต่างๆ) มีขนาดเล็ก (1-2 บรรทัด) ซึ่งสะดวกมาก ประการแรกเด็กไม่รู้สึกเหนื่อยระหว่างเรียนและสามารถทำงานให้เสร็จได้ ประการที่สอง ใช้เวลาเพียงเล็กน้อยในการแก้ไขปัญหาหนึ่งหรือสองประเด็น ซึ่งจะช่วยให้คุณหันกลับมาเผชิญปัญหาได้ สายพันธุ์นี้กิจกรรมสองหรือสามครั้งในหนึ่งวัน

ตัวอย่างการอ่านบันทึก

ขั้นที่ 7 – การรวมความรู้

วิธีหนึ่งในการรวบรวมบันทึกที่เรียนรู้อาจเป็นงานเขียนและงานสร้างสรรค์ที่หลากหลาย การเลือกที่ดีมีงานที่น่าตื่นเต้นสำหรับการเรียนรู้และการจดจำโน้ตของอ็อกเทฟที่หนึ่งและสองอยู่ในนั้น สมุดงานใน solfeggio ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 โดย G. Kalinina เราขอแนะนำให้คุณซื้อสมุดบันทึกนี้และใช้งานในอนาคต เนื่องจากด้วยความช่วยเหลือของคู่มือนี้ คุณสามารถทำงานผ่านสิ่งสำคัญต่างๆ มากมายในรูปแบบที่มีชีวิตชีวาและน่าตื่นเต้น (ปริศนา ปริศนา ฯลฯ)

งานที่เลือกสรรจากสมุดงานของ G. Kalinina

ผู้ที่ไม่เกียจคร้านและทำงานผ่านทุกขั้นตอนให้มองย้อนกลับไปในอดีต ตอนนี้คุณสามารถเห็นผลงานของคุณได้แล้ว คุณได้จัดการสอนลูกของคุณจดบันทึกแล้วหรือยัง? มันยากไหม? เราคิดว่ามันน่าตื่นเต้นและน่าสนใจ กรุณาแบ่งปันประสบการณ์ของคุณในความคิดเห็น!

ลองจินตนาการถึงสีสันอันสดใสของธรรมชาติสิ! สีแดงของท้องฟ้ายามพระอาทิตย์ตกดิน สีส้มสวนส้ม ดอกทิวลิปสีเหลือง. เขียวขจี ป่าสน. ไฮท์ส ท้องฟ้า. ภาพสะท้อนของภูเขาในทะเลสาบสีฟ้า เมฆอันอ่อนโยนของพุ่มไม้สีม่วงไลแลค

บันทึกสีสำหรับเด็ก

และสัญญาณดนตรีก็มีสีดำจำเจ จะสอนเด็กให้จดบันทึกได้อย่างไรหากการเห็นไอคอนเหล่านี้ไม่กระตุ้นความสนใจเลย? คุณเพียงแค่ต้องเพิ่มความมหัศจรรย์เล็กน้อย! ทำไมไม่ทำให้มันมีสีสันล่ะ! วันนี้นางฟ้าแห่งดนตรีแห่ง House of Music จะเล่าให้คุณฟังว่าสัญลักษณ์และสีทางดนตรีเชื่อมโยงกันอย่างไร รวมถึงวิธีเรียนรู้โน้ตอย่างรวดเร็ว

เพื่อให้เข้าใจดนตรีและเรียนรู้การร้องเพลงได้ดีขึ้น คุณต้องเข้าใจว่ามันทำงานอย่างไร สำหรับสิ่งนี้คุณควรทำความคุ้นเคยกับพื้นฐานของภาษาดนตรี - พร้อมโน้ต ซึ่งหมายความว่าจะเป็นการดีสำหรับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ที่จะเรียนรู้ชื่อบันทึกบนเจ้าหน้าที่ก่อน แต่ก่อนอื่นเรามาสัมผัสประวัติความเป็นมาของสัญญาณดนตรีกันก่อน

สัญลักษณ์สำหรับการบันทึกเพลงถูกประดิษฐ์ขึ้นในศตวรรษที่ 11 ตอนแรกธนบัตรจะเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสและมีเพียง 4 บรรทัดเท่านั้น แต่แล้วภาพของบันทึกก็เปลี่ยนไป เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 พวกเขาเริ่มวาดบันทึกในรูปแบบของไอคอนรูปไข่บนไม้เท้า 5 บรรทัด คุณสามารถอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการปรากฏตัวของบันทึกย่อได้ในบทความของเรา ""

เหตุใดการใช้กระดาษโน้ตแบบมีสีสำหรับเด็กทารกจึงดีกว่า หากคุณใส่ใจกับวิธีการเขียนโน้ต คุณจะรู้ว่ามันมักจะมีความน่าเบื่อ มุมมองขาวดำ. เมื่อเรียนรู้ที่จะอ่านดนตรี ไม่ใช่เรื่องง่ายที่เด็กๆ จะรับรู้ ภาพประกอบแผนผังเสียงก็ดังขึ้นเหนือผู้ปกครอง และสีของโน้ตสามารถทำให้งานนี้ง่ายขึ้น ดังนั้นสำหรับเด็ก อายุน้อยกว่าได้สร้างเทคนิคพิเศษขึ้นมา

เทคนิคหลากสีนี้ทำงานอย่างไร?

การรับรู้ข้อมูลมีหลายช่องทาง และช่องทางภาพเป็นช่องทางที่ทรงพลังที่สุดช่องทางหนึ่ง ดังนั้นเมื่อใช้โน้ตแบบมีสี เด็กจะเข้าใจหลักการของโน้ตแบบแผนผังได้ง่ายขึ้นและเรียนรู้ได้เร็วขึ้น

โน้ตมีสีอะไร?

โลก เสียงดนตรี- มหัศจรรย์! สีสว่างสายรุ้งทำดีที่สุดแล้ว และโน้ตก็กลายเป็นสีสัน! มาดูกันว่าแต่ละโน้ตมีสีอะไรบ้าง:

ก่อน - แดง;
ใหม่ - สีส้ม;
ไมล์ - สีเหลือง;
ฟ้า - เขียว;
เกลือ - น้ำเงิน;
ลา - น้ำเงิน;
ศรี - สีม่วง.


เจ็ดโน้ต - เจ็ดสี สิ่งนี้เตือนคุณถึงสิ่งใดหรือไม่? ใช่แล้ว แน่นอน สิ่งเหล่านี้เป็นบันทึกย่อตามสีของรุ้ง!

ใครเป็นคนคิดไอเดียการผสมผสานดนตรีและสีสัน?


พูดตามตรงฉันไม่พบข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับผู้เขียนที่คิดวิธีการจดบันทึกสีเพื่อสอนเด็ก ๆ หลายคนยกย่องสิ่งประดิษฐ์อันมหัศจรรย์นี้ แต่เป็นที่ทราบกันดีว่าตั้งแต่สมัยโบราณมีนักดนตรีที่เรียกว่าการได้ยินแบบมีสี พวกเขาเห็นหรือค่อนข้างรู้สึกถึงสีบางอย่างเมื่อเล่นคีย์และคอร์ดต่างกัน

ใครผสมผสานสีสันและดนตรีเข้าด้วยกัน? มีข้อมูลที่ผู้แต่ง Alexander Scriabin เป็นคนแรกที่จัดเรียงโน้ตตามสเปกตรัมสี เจ็ดโน้ต - เจ็ดสีรุ้ง ทุกสิ่งที่ชาญฉลาดนั้นเรียบง่าย! เริ่มมีการใช้โน้ตสีเพื่อสอนความรู้ทางดนตรีให้กับเด็ก ๆ ทั่วโลกทีละน้อย

การใช้สมองซีกขวาในการเรียนรู้โน้ต

การจับคู่โน้ตกับสีรุ้งถูกนำมาใช้ในหลายประเทศเพื่อสอนดนตรีให้กับเด็กๆ เมื่อใช้วิธีนี้ วิธีเชื่อมโยงในการรับรู้ข้อมูลจะถูกเปิดใช้งาน และโน้ตดนตรีที่น่าเบื่อจะกลายเป็นเกมสีที่น่าตื่นเต้น สมองซีกขวาเกี่ยวข้องกับอะไร? ความจริงก็คือมันเป็นซีกขวาที่รับผิดชอบต่อจินตนาการสัญชาตญาณและ ทักษะความคิดสร้างสรรค์. เมื่อใช้โน้ตสีในการสอนเด็ก ซีกขวาจะทำงานอย่างแข็งขัน เป็นผลให้ทารกเพียงแค่จำหรือมองเห็นสีต่อหน้าต่อตาของเขาและไม่ใช่ภาพแผนผังของโน้ตดนตรี

บันทึกการเรียนรู้กับเด็กๆ โดยใช้สี

มีหลายอย่าง ตัวเลือกที่แตกต่างกันบันทึกบันทึกสี วิธีที่ง่ายที่สุดคือการบันทึกโน้ตตามปกติบนขั้นบันได แต่แทนที่จะใช้โน้ตสีดำ จะใช้โน้ตสีแทน

แต่มีตัวเลือกอื่น ๆ ตัวอย่างเช่น ใช้เฉพาะช่องสี: แนวตั้งหรือแนวนอน โดยไม่มีไม้บรรทัด ดูสิว่าเราทำทีมงานดนตรีที่ไม่ธรรมดาพร้อมเครื่องจักรร่วมกับผู้เข้าร่วม House of Music!

นอกจากนี้ยังมีเทคนิคในการบันทึกในรูปแบบแผนผังโดยใช้วงกลมสีที่อยู่ในเส้นเดียวกันหรือเชื่อมต่อกันเป็นรูปแบบต่างๆ

สะดวกและถูกต้องแค่ไหน? เป็นการยากที่จะตัดสิน แต่โดยส่วนตัวแล้ว ฉันชอบตัวเลือกการบันทึกสีของเกมมากกว่า แต่ก็ยังอยู่ใน 5 บรรทัดตามปกติ

แป้นพิมพ์สีเพื่อช่วยนักดนตรีหนุ่ม


เทคนิคการจดสีไม่เพียงแต่ใช้สำหรับการเรียนรู้พื้นฐานของโน้ตดนตรีเท่านั้น แต่ยังใช้สำหรับสอนเด็กๆ ให้เล่นเปียโนด้วย บนคีย์บอร์ดมีปุ่มมากมายและทั้งหมดเป็นเพียงขาวดำเท่านั้น จะหาบันทึกย่อที่ถูกต้องได้อย่างไร? ช่วยลูกของคุณและแสดงตำแหน่งของโน้ตบนเปียโนโดยใช้สี เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้แถบรุ้งเจ็ดสีแล้วติดไว้บนคีย์ โดยเริ่มจากโน้ต "C" ของอ็อกเทฟแรก

วิธีนี้ช่วยให้คุณเรียนรู้การวางตำแหน่งโน้ตบนเปียโนได้อย่างรวดเร็ว เทคนิคนี้ยังช่วยในการใช้งาน ประเภทต่างๆหน่วยความจำและทำให้กระบวนการเรียนรู้เป็นภาพให้ได้มากที่สุด และปุ่มสีดูสนุกสนานและน่าดึงดูดสำหรับลูกน้อยมากขึ้น

บันทึกสีสำหรับเด็กทารก: อะไรคือข้อดีของพวกเขา


และอีกอย่างหนึ่ง จุดสำคัญซึ่งฉันอยากจะดึงดูดความสนใจของคุณ เมื่อเราเรียนโน้ตกับลูกค่ะ แบบฟอร์มเกมโดยใช้ ภาพเทพนิยายการกำหนดโน้ตด้วยสี เราได้พัฒนาสมองซีกขวาอย่างแข็งขัน ซึ่งมีหน้าที่รับผิดชอบด้านจินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ สัญชาตญาณ และความคิดสร้างสรรค์

เกมที่มีโน้ตสีช่วยให้คุณใช้วิธีเชื่อมโยงในการรับรู้ข้อมูล เป็นผลให้ทารกเพียงแค่จำหรือมองเห็นสีต่อหน้าต่อตาของเขาและไม่ใช่ภาพแผนผังของโน้ตดนตรี

โน้ตสีไม่เพียงแต่เป็นวิธีการเรียนรู้โน้ตดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพและน่าสนใจในการพัฒนาสติปัญญาของเด็กอีกด้วย!

แต่จะทำอย่างไรต่อไป? วิธีการเล่นกับโน้ตสี?

มาแบบมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เควสดนตรีบ้านแห่งดนตรี " " และเราจะสนุกสนาน เกมดนตรีพัฒนาลูก ๆ ของเราด้วยความหลงใหล

วิธีการสอนเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กในโรงเรียนอนุบาลใด ๆ สถาบันการศึกษาควรได้รับ เอาใจใส่เป็นพิเศษเนื่องจากเป็นการเล่นดนตรีสำหรับเด็กที่ขยายขอบเขตออกไป กิจกรรมดนตรีเด็กก่อนวัยเรียน ส่งเสริมการพัฒนาความจำทางดนตรี ความสนใจ ช่วยเอาชนะความเขินอายที่มากเกินไป ความฝืด และขยายการศึกษาด้านดนตรีของเด็ก เด็กได้ยินเสียงเครื่องดนตรีของเด็กและเล่นเอง (ขึ้นอยู่กับอายุ) ในระหว่างนั้น หลากหลายชนิดกิจกรรม: ร้องเพลง, การเคลื่อนไหวดนตรีจังหวะ, เกมสนุกสนาน. การเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีมีระเบียบและสม่ำเสมอ ทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือโดยตรง กิจกรรมการศึกษา, บน ความบันเทิงทางดนตรีเวลาว่างและระหว่าง งานของแต่ละบุคคลกับเด็กๆ

ต้องรักษาหลักการเรียนรู้ “จากง่ายไปหาซับซ้อน” ในทุกขั้นตอนและในทุกประเภทของงาน ขั้นตอนการแนะนำเครื่องดนตรีและความเชื่อมโยงระหว่างการเรียนรู้การเล่น D.M.I. และการฝึกดนตรีในด้านอื่น ๆ จะขึ้นอยู่กับขั้นตอนดังกล่าว

การเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีเบื้องต้นนั้นดำเนินการผ่านกิจกรรมการศึกษาโดยตรง แต่ยังไม่เพียงพอ ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญที่เพลงและแบบฝึกหัดทั้งหมดที่เรียนรู้จะได้รับการเสริมในกลุ่มภายใต้คำแนะนำของครู ทำซ้ำและรวบรวมเนื้อหาที่ครอบคลุม ให้โอกาสเด็ก ๆ ได้แสดงความคิดสร้างสรรค์และมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางดนตรีอย่างอิสระ

เพื่อให้งานของนักการศึกษาง่ายขึ้นและเป็นที่สนใจของเด็ก ๆ จึงเสนอให้:

ใช้การ์ดจังหวะอย่างแข็งขัน

บันทึกแบบฝึกหัดและเพลงโดยใช้โน้ตดนตรีแบบ "มีสี" ซึ่งหลักๆ แล้ว คู่มือระเบียบวิธีสำหรับนักการศึกษาและการสอนสำหรับเด็ก

การออกกำลังกายด้วยการ์ดช่วยให้คุณพัฒนาความรู้สึกด้านจังหวะได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น ท้ายที่สุดแล้ว การศึกษาด้านจังหวะและดนตรีที่มีบทบาทสำคัญในการทำดนตรีระดับประถมศึกษา

ใน กลุ่มกลางการ์ดจังหวะคือสิ่งแรกสุด วัสดุวิธีการสำหรับนักการศึกษา เมื่อทำงานกับการ์ดเทคนิคของระยะเวลาซับเท็กซ์จะมีประสิทธิภาพโดยที่เสียงยาวจะแสดงด้วยพยางค์ "ta" เสียงสั้นของพยางค์ "ti" สิ่งสำคัญคือต้องจัดเรียงการ์ดจังหวะซึ่งสอดคล้องกับขนาด: สี่ในสี่ สามในสี่ หรือสองในสี่ คุณสามารถสร้างวลีที่เป็นจังหวะจากบทสวดได้อย่างสนุกสนาน การทำงานอย่างกระตือรือร้นกับรูปแบบจังหวะทำให้เกิดการสะสมของรูปแบบจังหวะต่างๆซึ่ง นักดนตรีหนุ่มใช้เมื่อเล่นเครื่องดนตรีไม่เพียงแต่ในระหว่างการด้นสดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเมื่อเล่นจากโน้ตเพลงด้วย คุณเพียงแค่ต้องจำรูปแบบจังหวะหนึ่งหรืออย่างอื่นที่เรียนรู้มาก่อนหน้านี้

โน้ตดนตรี "หลากสี" เป็นวิธีที่เข้าถึงได้และน่าสนใจในการแนะนำให้ลูกของคุณรู้จักกับโลกแห่งเสียง บนแผ่นโลหะแต่ละแผ่นในทางเดินออคเทฟจะมีเครื่องหมายสีซึ่งช่วยให้คุณสามารถค้นหาโน้ตที่ต้องการได้อย่างรวดเร็ว โน้ตของอ็อกเทฟที่สองซ้ำกัน: สียังคงเหมือนเดิม แต่เครื่องหมาย "เครื่องหมายคำพูดนก" ปรากฏขึ้น ฉันอธิบายให้เด็กฟังว่าชื่อของโน้ตนั้นเหมือนกัน แต่เสียงจะสูงกว่า คุณสามารถเริ่มทำความคุ้นเคยกับโน้ต "หลากสี" ในกลุ่มวัยกลางคนได้โดยใช้วิธีที่สอดคล้องกันและเข้าถึงได้ ฉันอธิบายว่าโน้ตแต่ละตัวมีสีของตัวเอง ฉันแนะนำให้หาโน้ตสีแดงบนเมทัลโลโฟน เด็ก ๆ ทำเช่นนี้ด้วยความยินดีโดยใช้ค้อนตีจาน - เราฝึกเทคนิคการตี

ควรสังเกตว่าเมื่อทำงานกับเด็ก ๆ ขอแนะนำให้ใช้วิธีการเล่นตามโน้ตดนตรีสีในช่วงการเรียนรู้เครื่องดนตรีเบื้องต้นและเมื่อเรียนรู้แบบฝึกหัดหรือบทสวด

วิธีหลักวิธีหนึ่งในการสอนให้เด็กเล่นเครื่องดนตรีคือการเล่นโดยใช้หูเด็กฟังทำนองและจังหวะอย่างมีความหมายและเล่นเครื่องดนตรี - ทักษะในการวางแนวการได้ยินในทำนองจะเกิดขึ้น

จำเป็นที่การร้องเพลงและแบบฝึกหัดเมื่อเรียนจะต้องควบคู่ไปกับการร้องเพลงเนื่องจากการร้องเพลงช่วยให้เด็กจินตนาการทิศทางการเคลื่อนไหวของท่วงทำนองได้ดีขึ้นและพัฒนาความเข้าใจทางดนตรีและการได้ยิน

ในกลุ่มผู้อาวุโสและกลุ่มเตรียมการ ช่วงของการร้องเพลงจะขยายออกไป และในความคิดของฉัน โน้ตดนตรีแบบ "มีสีสัน" ช่วยให้ทำงานกับเนื้อหาดนตรีได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น ในระหว่างกิจกรรมดนตรีอิสระและการเล่นดนตรีเป็นกลุ่ม ครูสามารถช่วยนักดนตรีรุ่นเยาว์ได้หากจำเป็น จดจำรูปแบบจังหวะ ทิศทางของทำนอง เนื่องจากการ์ดดนตรีอยู่ใกล้แค่เอื้อม (จำเป็นต้องปฏิบัติกับอาจารย์ ชั้นเรียนปริญญาโทและการประชุมเชิงปฏิบัติการเรื่องการเล่นดนตรี)

สิ่งสำคัญคือต้องนำเสนอเนื้อหาทั้งหมดแก่เด็กๆ ในรูปแบบที่เข้าถึงได้ สม่ำเสมอ และสนุกสนาน

ผมขอเสนอวิธีการใช้โน้ตดนตรีแบบมีสี

การใช้สัญกรณ์ดนตรี "สี" เมื่อเล่นเมทัลโลโฟน: เป็นเรื่องยากสำหรับเด็กที่จะตีแผ่นเมทัลโลโฟนได้อย่างถูกต้องในตอนแรก (ค้อนไม่เด้งเสียงจะดับลงดังนั้นแบบฝึกหัดสำหรับฝึกตีที่ถูกต้องจะไม่ น่าเบื่อ ขอแนะนำให้ใช้ธงสีที่ตรงกับแผ่นบนเครื่องดนตรีที่มีเครื่องหมายสี :

ผู้กำกับเพลงแนะนำให้เล่นเกมเพื่อเรียกร้องความสนใจ เข้าร่วมเด็กหลายคน 3-5 คนตามจำนวนเมทัลโลโฟน ผู้นำแสดงธงสีใดสีหนึ่ง - นักแสดงชนเข้ากับแผงหน้าปัดตามลำดับ นอกจากนี้งานยังมีความซับซ้อนมากขึ้น: มีการกำหนดรูปแบบจังหวะที่แน่นอนและเมื่อมีการแสดงธงที่มีสีต่างกัน วลีดนตรีจะถูกเล่นบนเครื่องดนตรีทั้งหมดตามลำดับ

มากกว่า ตัวเลือกที่ยากลำบาก: มีการใช้หลายเสียง (หลายสี) โดยการแสดงธงสีตามลำดับที่กำหนด นักดนตรีจะแสดงวลีดนตรีทีละรายการ จากนั้นจึงแสดงพร้อมกัน

วิธีนี้ทำให้คุณสามารถฝึกตีลูกได้อย่างสนุกสนาน และได้เสียงที่ไพเราะเมื่อเล่นกล็อคเกนสปีล

การใช้โน้ต "สี" ระหว่างการแสดงด้นสด (6-7 ปี):

ผู้กำกับเพลงกำลังแสดงธงหลายธง สีที่แตกต่างและเชิญชวนให้เด็กๆ คิดและแสดงวลีดนตรีสั้นๆ โดยใช้โน้ตที่ให้ไว้ มีเวลาไม่กี่นาที งานอิสระจากนั้นนักดนตรีรุ่นเยาว์ก็แสดงด้นสดทีละคน เด็กก่อนวัยเรียนจะถูกขอให้จำรูปแบบจังหวะหนึ่งเนื่องจากเมื่อถึงวัยนี้พวกเขาได้สะสมโมดูลจังหวะจำนวนหนึ่งแล้วจึงใช้บันทึกย่อที่เสนอ และเป็นที่พึงปรารถนาที่จะได้รับวลีดนตรีที่สมบูรณ์ - เสนอให้เริ่มและสิ้นสุดทำนองในเสียงเดียวกัน

การประยุกต์ใช้ "สี" เอ็น” เมื่อเล่นระฆังไดโทนิก:

นักดนตรีแต่ละคนมีระฆังอยู่ในมือ ทุกคนนั่งหรือยืนตามลำดับขนาดไดโทนิก ขอแนะนำว่าทำนองหรือเพลงที่เสนอเพื่อการแสดงควรทำความคุ้นเคย นักแสดงสร้างรูปแบบเป็นจังหวะ (ในพยางค์ ta; ti ถ้าเป็นเพลงพวกเขาจะร้องเพลงคำนั้นผู้กำกับเพลงแสดงธงในลำดับที่แน่นอนและเด็ก ๆ จะสร้างเสียงในขณะที่แสดงธงที่สอดคล้องกัน ตามสีระฆัง ในระหว่างการแสดงครั้งแรก ผู้อำนวยการจะฮัมเพลงเป็นจังหวะร่วมกับนักดนตรีรุ่นเยาว์ ในระหว่างการเรียนรู้เพิ่มเติม ผู้อำนวยการเพลงไม่จำเป็นต้องแสดงธงสี โดยปกติเด็กแต่ละคนจะจดจำ ช่วงเวลาแห่งการแนะนำตัวของเขา

สามารถแสดงหมายเลขดนตรีที่ใช้ระฆังไดโทนิกได้ กิจกรรมเปิดและวันหยุดพร้อมการแสดงดนตรีประกอบ ผู้กำกับดนตรีหรือโฟโนแกรมที่มีเสียงขนานตามจังหวะที่นักดนตรีรุ่นเยาว์สามารถรักษาไว้ได้ ตัวเลือกนี้สามารถใช้งานได้อย่างมีประสิทธิภาพ กิจกรรมรื่นเริงโดยที่พ่อแม่จะเป็นนักดนตรี - หมายเลขดนตรีโดยไม่ต้องเตรียมตัวล่วงหน้า

ฉันอยากจะสังเกตว่าจากการฝึกซ้อมแสดงให้เห็นว่าเด็ก ๆ ชอบการใช้โน้ต "หลากสี" เมื่อเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรี กระบวนการเรียนรู้กลายเป็นเกม:

T. E. Tyutyunnikova:

เด็ก ๆ เล่น แต่พวกเขาไม่รู้ว่ากำลังสอนอะไรอยู่

มีทักษะและความสามารถการใช้โน้ตดนตรี “หลากสี” ของผู้กำกับเพลงและนักการศึกษาเป็นเรื่องที่น่าสนใจและ วิธีที่สามารถเข้าถึงได้กำลังดำเนินการ การศึกษาด้านดนตรีเด็กก่อนวัยเรียนในด้านการเล่นดนตรี