ภาพแฟชั่น: ตั้งแต่การสร้างพื้นฐานไปจนถึงโทนสี

ในบทช่วยสอนนี้ เราจะสร้างภาพแฟชั่นแห่งอนาคต แทนที่จะใช้ฟิลเตอร์ รูปภาพ หรือแปรงสำเร็จรูป เราจะวาดรายละเอียดทั้งหมดด้วยตนเอง อาจฟังดูน่ากลัว แต่เชื่อฉันเถอะ คุณไม่จำเป็นต้องเป็นเช่นนั้น ศิลปินดิจิทัลเพื่อแนะนำเทคนิคการวาดภาพดิจิทัลในการปรับแต่งภาพ!

นอกจากนี้ เมื่อใช้เลเยอร์การปรับแต่ง เราจะทำการแก้ไขสีและดูว่าการเปลี่ยนสีสามารถเปลี่ยนภาพที่เรียบๆ และน่าเบื่อให้เป็นภาพประกอบที่สดใสได้อย่างไร

สุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุดคือวัตถุอัจฉริยะ ฉันจะบอกคุณว่าทำไมคุณจึงควรเริ่มใช้งาน และวิธีที่สิ่งเหล่านี้ช่วยให้คุณควบคุมเอฟเฟกต์ของคุณได้มากขึ้น ในขณะที่ยังคงยึดมั่นในหลักการที่เรียกว่าการแก้ไขแบบไม่ทำลาย

บันทึก: รูปภาพบางรูปหายไปจากแหล่งที่มาของบทช่วยสอน ผู้เขียนยังใช้สื่อที่ต้องชำระเงิน ในที่เก็บถาวรคุณจะพบสื่อทางเลือกอื่นสำหรับการจบบทเรียน

1. สร้างพื้นหลังพิกเซล

ขั้นแรก เราจะสร้างพื้นหลังแบบพิกเซลพร้อมท้องฟ้ายามค่ำคืน ในการถ่ายภาพบุคคล ฉันไม่ชอบใส่รายละเอียดมากเกินไปในพื้นหลัง เพื่อให้ความสนใจหลักมุ่งเน้นไปที่ตัวละครหลัก

ก่อนที่เราจะเริ่มต้น ฉันอยากจะบอกคุณว่าทำไมเราถึงใช้วัตถุอัจฉริยะ เราจะสร้างเลเยอร์เหล่านี้บางส่วนตลอดบทช่วยสอนนี้ และฉันอยากจะสนับสนุนให้ศิลปินคนอื่นๆ ใช้เลเยอร์เหล่านี้ ดังนั้น หากคุณได้เรียนรู้ความสวยงามของวัตถุอัจฉริยะแล้ว ก็ข้ามบทเรียนส่วนนี้ไปได้เลย!

วัตถุอัจฉริยะคืออะไร?

หากคุณคลิก คลิกขวาทีละชั้น จากนั้นในเมนูจะพบคำสั่ง แปลงถึงปราดเปรื่องวัตถุ(แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ) โดยพื้นฐานแล้ว คำสั่งนี้ป้องกันการแก้ไขพิกเซลอย่างถาวร คุณสามารถทำให้วัตถุเล็กลงแล้วยืดออกได้ และภาพจะไม่เบลอ ตัวกรองทั้งหมดที่เราเพิ่มลงในวัตถุอัจฉริยะจะกลายเป็นตัวกรองอัจฉริยะ และคุณสามารถปรับการตั้งค่าได้ตลอดเวลา ปิดการมองเห็น หรือลบออกโดยไม่ส่งผลกระทบต่อเลเยอร์หลัก นอกจากนี้ ตัวกรองแต่ละตัวยังมีมาสก์ของตัวเองซึ่งสามารถแก้ไขได้

ดังที่คุณเข้าใจแล้ว วัตถุอัจฉริยะเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังและใช้งานได้ดีที่สุดสำหรับการแก้ไขแบบไม่ทำลาย สิ่งสำคัญคือคุณไม่เปลี่ยนเนื้อหาของเลเยอร์ดั้งเดิมเลยหรือเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อยเท่านั้น ในกรณีนี้ ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น คุณสามารถเปลี่ยนการตั้งค่าของเอฟเฟกต์ที่ใช้หรือลบออกได้ตลอดเวลา ในขณะที่เลเยอร์ดั้งเดิมจะยังคงไม่ถูกแตะต้อง

ข้อดีและข้อเสีย

ฟังดูดี แต่ทำไมไม่ทำให้วัตถุอัจฉริยะทุกเลเยอร์เป็นค่าเริ่มต้นล่ะ มีสองเหตุผล ประการแรก เพิ่มขนาดไฟล์อย่างมาก หากคุณแทรกรูปภาพขนาด 3000 x 3000 พิกเซลลงในเอกสารและบีบอัดให้เป็น 500 x 500 พิกเซล รูปภาพนั้นจะยังคงรักษาข้อมูลขนาดดั้งเดิมไว้ และสิ่งนี้สามารถลดประสิทธิภาพได้แม้ในคอมพิวเตอร์ที่ดีก็ตาม

ประการที่สอง การตั้งค่าตัวกรองและเลเยอร์บางอย่างไม่สามารถใช้กับวัตถุอัจฉริยะได้ ตัวอย่างเช่น คุณไม่สามารถใช้ตัวกรองได้ หายตัวไปจุด(การแก้ไขมุมมอง). วัตถุอัจฉริยะค่อนข้างจำกัดในเรื่องนี้

เมื่อใดควรใช้วัตถุอัจฉริยะ

ส่วนใหญ่ฉันใช้มันกับฟิลเตอร์เบลอ บางครั้งฉันต้องแก้ไขมาส์กของฟิลเตอร์เพื่อให้มองเห็นได้เฉพาะในเท่านั้น สถานที่บางแห่ง. หรือเมื่อเพิ่มตัวกรองและการปรับแต่งต่างๆ ที่ฉันต้องการเปลี่ยนในภายหลัง หรือเพียงแค่ทดลองกับเอฟเฟกต์ต่างๆ

โดยส่วนตัวแล้ว ฉันไม่ใช้เพื่อการปรับแต่งเล็กน้อยหรือเพื่อรักษาขนาดดั้งเดิมของรูปภาพที่แทรก ฉันสร้างวัตถุอัจฉริยะเมื่อมีความจำเป็นจริงๆ เท่านั้น

การอธิบายวัตถุอัจฉริยะฟังดูซับซ้อนและอาจทำให้สับสนได้ ดังนั้นฉันจึงไม่อยากสร้างภาระให้คุณด้วยข้อมูลที่ไม่จำเป็นอีกต่อไป ฉันหวังว่าคุณจะพบว่าหลักสูตรย่อยนี้มีประโยชน์!

ตอนนี้เรามาดูบทเรียนกันดีกว่า!

ขั้นตอนที่ 1

สร้างเอกสารขนาด 3680 x 5098 พิกเซล และแทรกภาพท้องฟ้ายามค่ำคืน

ขั้นตอนที่ 2

เลือกเลเยอร์ที่มีท้องฟ้ายามค่ำคืน คลิกขวาบนเลเยอร์นั้นแล้วเลือก แปลงถึงปราดเปรื่องวัตถุ(แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ)

ต่อไปเราสมัคร กรอง- เหลา- ปราดเปรื่องลับคม(ตัวกรอง - ความคมชัด - การลับอัจฉริยะ) ติดตั้ง จำนวน(เอฟเฟกต์) 500% รัศมี(รัศมี) - คูณ 1.0 พิกเซล และ ลดเสียงรบกวน(ลดเสียงรบกวน) - 10%

ขั้นตอนที่ 3

มาเพิ่มความสว่างของดวงดาวโดยใช้เลเยอร์การปรับ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง). การตั้งค่าด้านล่าง:

ดับเบิลคลิกที่เลเยอร์ เส้นโค้ง(Curves) เพื่อเปิดหน้าต่าง ชั้นสไตล์(สไตล์เลเยอร์). การปรับแถบเลื่อนสีดำด้านล่าง ข้อมูลอ้างอิงชั้น(ชั้นรองพื้น). หากต้องการแบ่งครึ่ง ให้กดปุ่ม Alt ค้างไว้

ทำซ้ำเลเยอร์ (Ctrl+J) เส้นโค้ง(เส้นโค้ง) เพื่อเพิ่มความสว่างของดวงดาวให้มากขึ้น

ขั้นตอนที่ 4

ตอนนี้เราจะเพิ่มความเรืองแสง

ด้านบน สร้างเลเยอร์ใหม่ (Ctrl+Shift+N) ในโหมดผสม ปกติ(ปกติ).

ไหล(กด) 5% ทาสีจุดสีขาวโปร่งแสงที่ด้านบนของผืนผ้าใบ

อ่อนนุ่มแสงสว่าง(แสงอ่อน).

เราใช้แปรงเดียวกันในตำแหน่งเดียวกันเพื่อเพิ่มความสว่าง

ในแผงเลเยอร์ ขณะที่กดปุ่ม Ctrl ค้างไว้ ให้เลือกเลเยอร์พื้นหลังทั้งหมดและจัดกลุ่ม (Ctrl+G) เรียกกลุ่มนี้ว่า "พื้นหลัง"

2. เพิ่มแสงและเงาให้กับโมเดล

ในส่วนนี้ เราจะตัดแบบจำลองออกและเพิ่มแสงและเงาลงไป

ขั้นตอนที่ 1

ขั้นแรกให้แทรกเด็กผู้หญิงผมสีชมพูไว้ตรงกลางผืนผ้าใบ

ตัดออกด้วยอันไหนก็ได้ ด้วยวิธีที่สะดวก. ฉันชอบที่จะใช้มันเพื่อเน้นร่างกาย ปากกาเครื่องมือ(P) (ขนนก) และสำหรับผม - ปรับแต่งขอบ(ระบุขอบ)/ ปรับแต่งขอบแปรงเครื่องมือ(ปรับแต่งแปรงขอบ)

หากคุณต้องการความช่วยเหลือในการตัด ให้ไปที่ขั้นตอนการตัดโมเดลออกในบทช่วยสอน สร้างภาพประกอบแฟชั่นด้วยเศษแก้วใน Photoshop

https://site/lessons/photo/sozdaem_v_fotoshop_fashion-illyustraciyu_s_oskolkami_stekla.html

นี่คือวิธีที่ฉันตัดวัตถุออก! อย่าลืมในหน้าต่างการตั้งค่า ปรับแต่งขอบ(ปรับแต่งขอบ) สลับไปใช้แปรงพิเศษ

ขั้นตอนที่ 2

เหนือเลเยอร์โมเดล ให้เพิ่มเลเยอร์ใหม่ในโหมดการผสม หน้าจอ(จางลง) แล้วแปลงเป็นรูปแบบการตัด (Ctrl+Alt+G)

แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ (B) พร้อมด้วย ไหล(กด) สีฟ้า 5% (#004dcd) ตามแนวขอบของแบบจำลอง เพิ่มความสดใสให้กับไหล่และหน้าอก อย่าหักโหมเอฟเฟกต์!

ขั้นตอนที่ 3

สร้างเลเยอร์ใหม่อีกชั้นในโหมดผสมผสาน ปกติ(ปกติ) แล้วแปลงเป็นคลิปปิ้งมาสก์

ใช้แปรงอันเดียวกันทาสีขาวบนไหล่ของนางแบบ ด้วยการใช้หลายชั้น เราจะค่อยๆ เพิ่มแสงเพื่อให้มันค่อนข้างนุ่มนวลและไดนามิก

ขั้นตอนที่ 4

สร้างเลเยอร์การตัดอีกชั้นในโหมดผสม ปกติ(ปกติ)และลดความมันลง ความทึบ(ความทึบ) มากถึง 30% ใช้แปรงแข็งขนาดเล็ก (B) ทาสีไฮไลท์ตามขอบของแบบจำลอง อย่าลืมพับเสื้อผ้าเพื่อให้ตัวละครดูไม่แบน

หากคุณไม่มีแท็บเล็ตกราฟิกก็ไม่มีปัญหา! ในแผงด้านบนพร้อมพารามิเตอร์แปรง ให้ตั้งค่า ปรับให้เรียบ(เรียบ)ถึง ​​30% แล้วทาสี จากนั้นจึงยืดเส้นที่เสร็จแล้วโดยใช้ รอยเปื้อนเครื่องมือ(นิ้ว) ( ความแข็งแกร่ง(ความเข้ม) 20%) โดยคลิกซ้ายแล้วลากเครื่องมือ

ขั้นตอนที่ 5

สร้างเลเยอร์การปรับ สีค้นหา(Color Finder) และแปลงเป็นคลิปปิ้งมาสก์สำหรับโมเดล ติดตั้ง 3 ก.ล.ตไฟล์(ไฟล์ 3DLUT) เป็น NightFromDay และลดความทึบของเลเยอร์เป็น 77%

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ (B) สีดำ แก้ไขการปรับเลเยอร์มาสก์ และลบบริเวณที่มืดบนใบหน้า ด้านข้าง และใกล้กับหน้าอกของนางแบบเล็กน้อย ด้วยเงาดังกล่าว โมเดลจึงดูน่าสนใจยิ่งขึ้น

ขั้นตอนที่ 6

สร้างเลเยอร์การปรับ ความสว่าง/ตัดกัน(ความสว่าง/คอนทราสต์) แล้วแปลงเป็นคลิปปิ้งมาสก์ให้กับนางแบบ ติดตั้ง ความสว่าง(ความสว่าง) ถึง 52

สลับมาสก์ของเลเยอร์การปรับแต่งนี้โดยใช้แป้นพิมพ์ลัด Ctrl+I เป็นผลให้หน้ากากสีขาวควรเปลี่ยนเป็นสีดำ

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดกลาง (B) ทาสีขาวบนไหล่ ด้านข้าง และหน้าอกของนางแบบเพื่อเน้นแสงในบริเวณเหล่านี้

จากนั้นเพิ่มเลเยอร์การปรับ เส้นโค้ง(Curves) แล้วแปลงเป็น clipping mask สำหรับโมเดล การตั้งค่า:

ขั้นตอนที่ 7

เราแก้ไขสีให้เสร็จโดยการสร้างเลเยอร์การปรับอีกชั้นหนึ่ง เว้/ความอิ่มตัว (โทนสี/Saturation) และแปลงเป็นรูปแบบการตัดสำหรับโมเดล ในการตั้งค่า ให้ทำเครื่องหมายตรงข้าม ปรับสี(โทนนิ่ง), เว้(โทนสี) ตั้งค่าเป็น 223, ความอิ่มตัว(ความอิ่มตัว) - ที่ 28 และ ความเบา(ความสว่าง) - ที่ -23

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดกลาง (B) ทาสีดำให้ทั่วมาสก์ชั้นปรับเพื่อลบผลกระทบบนใบหน้าและด้านในของเสื้อผ้า

ขั้นตอนที่ 8

ในขั้นตอนนี้ เราจะเพิ่มแหล่งกำเนิดแสงด้านหลังโมเดล

ด้านล่างของเลเยอร์โมเดล หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ (#2aa0ff) แต้มสีเรืองแสงเรียบร้อยด้านหลังศีรษะและไหล่ของนางแบบ ใช้เวลาของคุณและทำงานอย่างระมัดระวัง โดยค่อยๆ เพิ่มความสว่างของแสงเรืองแสง และอย่าลืมทาสีด้วยแรงกดแปรงเบา ๆ

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมด ปกติ(ปกติ) แล้วทำซ้ำทุกขั้นตอน แต่คราวนี้ เราใช้สีขาว

จัดกลุ่ม (Ctrl+G) ทุกเลเยอร์ด้วยโมเดลและตั้งชื่อกลุ่มว่า "Model"

3. วาดทรงผมแบบอวกาศ

ขั้นตอนที่ 1

ทำซ้ำ (Ctrl+J) เลเยอร์ท้องฟ้ายามค่ำคืน และวางสำเนาไว้เหนือกลุ่ม "แบบจำลอง" หากมีตัวกรองหรือมาสก์เหลืออยู่ในสำเนา ให้ลบออกทั้งหมด

เปิดกลุ่ม "โมเดล" กดปุ่ม Ctrl ค้างไว้แล้วคลิกซ้ายบนเลเยอร์มาสก์ที่มีโมเดล (หรือภาพขนาดย่อของเลเยอร์หากคุณไม่ได้ใช้มาสก์) เพื่อสร้างการเลือกตามรูปร่างของหญิงสาว

ไปที่สำเนาของท้องฟ้ายามค่ำคืนแล้วเพิ่มหน้ากากเข้าไป ด้วยการเลือกใช้งาน หน้ากากจะถูกสร้างขึ้นตามรูปร่างของมันทุกประการ

ใช้แปรงสีขาวขนนุ่ม (B) เพื่อซ่อนพื้นผิวรูปดาวบนตัวแบบและใบหน้าของนางแบบ พยายามเปลี่ยนจากสีน้ำเงินเป็นสีชมพูได้อย่างราบรื่นโดยไม่มีเส้นที่รุนแรง

ขั้นตอนที่ 2

ใช้การแก้ไขกับสำเนาของท้องฟ้า ภาพ-การปรับปรุง- เว้/ความอิ่มตัว(รูปภาพ - การแก้ไข - ฮิว/ความอิ่มตัว) และตั้งค่า ความอิ่มตัว(ความอิ่มตัว) ถึง -28

จากนั้นเราก็สมัคร ภาพ-การปรับปรุง-ความสว่าง/ตัดกัน(รูปภาพ - การแก้ไข - ความสว่าง/คอนทราสต์) ติดตั้ง ความสว่าง(ความสว่าง) ที่ 75 และ ตัดกัน(ตรงกันข้าม) - ที่ -33

เราสร้างเอฟเฟกต์ให้เสร็จสิ้นด้วยการตั้งค่า ผสมผสานถ้า(ซ้อนทับถ้า) ในหน้าต่าง ชั้นสไตล์(สไตล์เลเยอร์).

ขั้นตอนที่ 3

สร้างเอกสารใหม่ที่มีขนาด 850 x 850 พิกเซล

ใช้แปรงขนาดเล็ก (B) ที่มีความแข็งปานกลาง ทาสีจุดสีดำห้าจุดที่มีขนาดต่างกันโดยประมาณดังที่แสดงด้านล่าง โปรดทราบว่าจุดต่างๆ นั้นไม่สมบูรณ์แบบ ดังนั้นอย่าพยายามมากเกินไป

ขั้นตอนที่ 4

เราครอบตัดเอกสารตามขนาดของเนื้อหา (สำหรับสิ่งนี้เราใช้เครื่องมือ ครอบตัดเครื่องมือ(C) (ครอบตัด))

เดินหน้าต่อไป แก้ไข- กำหนดแปรง(การแก้ไข - กำหนดแปรง) และในหน้าต่างที่ปรากฏขึ้น ให้ป้อนชื่อแปรง "Hair Strands"

บนแผง หน้าต่าง- แปรง(หน้าต่าง-แปรง) เลือกแปรงของเราและทำให้เล็กลง ระยะห่าง(ช่วง) สูงสุด 1%

ขั้นตอนที่ 5

เราปรับการตั้งค่าที่เหลือตามที่เราไป โดยปกติแล้ว ฉันจะตั้งค่าแปรงดังนี้:

• แปรง ขนาด(ขนาดแปรง): 1 ถึง 5 พิกเซล
• ไหล(กด): 75%
• ความไวต่อแรงกดสำหรับขนาด: เปิดใช้งาน
• ความไวต่อแรงกดสำหรับความทึบ: เปิดใช้งาน

โปรดทราบว่าฉันใช้แท็บเล็ตกราฟิก ดังนั้นฉันจึงเปิดความไวต่อแรงกดไว้ อย่างไรก็ตาม คุณยังสามารถวาดโดยใช้เมาส์ได้ เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้เปลี่ยนการตั้งค่าแปรง:

• ปรับให้เรียบ(ปรับให้เรียบ): 30 ถึง 50%
• ไหล(กด): 50%
• รอยเปื้อน เครื่องมือ(นิ้ว): ความแข็งแกร่ง(ความเข้ม) 20% (ทาปลายผม)

เพื่อให้ผมดูสมจริง ฉันทาสีเกลียวแบบยาว ปัดเร็วหรือปัดสั้น อย่าลืมว่าเส้นผมเป็นองค์ประกอบที่มีพื้นผิวมากและต่างกัน ดังนั้นคุณจึงสามารถเพิ่มเส้นผมสองสามเส้นที่โดดเด่นจากมวลรวมได้

เมื่อทำงานกับเมาส์แทนแท็บเล็ตเราใช้เทคนิคที่คล้ายกันจากนั้นจึงทาเส้นผมด้วยเครื่องมือเพิ่มเติม รอยเปื้อนเครื่องมือ(นิ้ว)เพื่อลับปลายให้คมขึ้น อย่าละเลยสิ่งนี้ ไม่เช่นนั้นเส้นผมของคุณจะดูไม่เป็นธรรมชาติ

อย่าท้อแท้หากมีบางอย่างไม่ได้ผล แค่ฝึกฝนให้มากขึ้นเรื่อยๆ! บางครั้งฉันก็วาดผมใหม่ 10 ครั้ง ดังนั้นอดทนไว้!

ขั้นตอนที่ 6

เรามาวาดรูปกันดีกว่า!

เราเลือกแปรงของเราและเริ่มเพิ่มเส้นผมใหม่ที่มีสีขาว ในการทำเช่นนี้ เราใช้เทคนิคที่อธิบายไว้ในขั้นตอนก่อนหน้า

ด้วยสีดำ เราสามารถซ่อนพื้นผิวที่พร่างพรายและฟื้นฟูเกลียวสีชมพูดั้งเดิมได้ พยายามที่จะบรรลุผลเพื่อให้ผมทั้งหมดมีลักษณะเป็นก้อนเดียว ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณไม่สระผม ผมทุกเส้นควรมองเห็นได้ชัดเจน

ขั้นตอนที่ 7

เพิ่มเลเยอร์ใหม่เหนือชั้นเนื้อผมที่เต็มไปด้วยดวงดาว

กดปุ่ม Alt ค้างไว้แล้วลากโมเดลมาสก์ไปยังเลเยอร์ใหม่นี้ด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์เพื่อทำซ้ำ

ตอนนี้โดยใช้เทคนิคเดียวกันเราเพิ่มเส้นสีขาวตามขอบทรงผมและตรงกลางศีรษะ วิธีนี้จะเพิ่มความเงางามให้กับเส้นผมและสร้างเอฟเฟกต์ย้อนแสง

ใต้กลุ่ม "โมเดล" ให้เพิ่มเลเยอร์ใหม่และวาดเส้นเพิ่มเติมเพื่อทำให้ผลลัพธ์ดูน่าสนใจและสม่ำเสมอยิ่งขึ้น

ขั้นตอนที่ 8

เพิ่มเลเยอร์ใหม่เหนือชั้นบนสุดด้วยเส้นผม

เราวาดเส้นผมแต่ละเส้นที่โดดเด่นจากมวลทั่วไปราวกับถูกลมพัดปลิวไป ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพวกมันดูเหมือนงอกออกมาจากหัวจริงๆ และไม่ติดกาวอยู่ด้านบน ฉันวาดภาพด้วยลายเส้นที่ยาวและคมชัด

ขั้นตอนที่ 9

มาเพิ่มเอฟเฟกต์ผมอวกาศและเพิ่มความเปล่งประกายกันเถอะ สิ่งนี้จะเน้นทรงผมให้โดดเด่นยิ่งขึ้นและทำให้มันหนาแน่นและสว่างขึ้น

เพิ่มสไตล์เลเยอร์ให้กับทั้งสามชั้นด้วยผมสีขาว ชั้น- ชั้นสไตล์- ภายนอกเรืองแสง(สไตล์ - สไตล์เลเยอร์ - เรืองแสงด้านนอก) ติดตั้ง ผสมผสานโหมด(โหมดการผสม) ถึง หน้าจอ(เพิ่มความกระจ่างใส), ความทึบ(ความทึบ) - ถึง 100%, สี - ถึง #7673ff และ ขนาด(ขนาด) - คูณ 18 พิกเซล

ขั้นตอนที่ 10

สระผมเสร็จแล้ววาดดาว! เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้สร้างเลเยอร์ใหม่ (Ctrl+Shift+N)

ฉันชอบดาวหกแฉกเพราะวาดง่ายที่สุด เมื่อต้องการทำเช่นนี้ฉันใช้แปรงกลมขนนุ่มด้วย ไหล(กด) 2%.

เราวาดเส้นที่ตัดกันสามเส้นโดยให้จางลงอย่างนุ่มนวลที่ปลาย และที่จุดตัดเรากดปากกาแรงขึ้นเพื่อสร้างจุดศูนย์กลางที่สว่าง

บนเลเยอร์ใหม่ เราทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้า แต่คราวนี้ด้วยแปรงขนาดใหญ่ เราวาดรังสีที่พร่ามัวยาวๆ เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ของไฮไลท์บนดวงดาว

จัดกลุ่ม (Ctrl+G) ทุกเลเยอร์ที่มีผม ยกเว้นที่อยู่ในกลุ่ม "นางแบบ" และตั้งชื่อกลุ่มว่า "ผม"

4. สร้างการแต่งหน้าและดวงตาแห่งอนาคต

ขั้นตอนที่ 1

สร้างเลเยอร์ใหม่และทำให้มันเล็กลง ความทึบ(ความทึบแสง) มากถึง 43%

ใช้แปรงขนาดกลางที่มีความแข็ง 50% ทาสีดวงตาให้เป็นสีดำเพื่อทำให้ดวงตาเข้มขึ้น

ขั้นตอนที่ 2

เอาล่ะ กำหนดเองรูปร่างเครื่องมือ(ยู) ( รูปฟรี) ที่แผงด้านบนของเมนู รูปร่าง(รูปทรง) เลือกรูปทรง วงกลมกรอบ(กรอบกลม) แล้ววาดวงแหวนสองวงบนม่านตา

เปลี่ยนสีของวงแหวนเป็นสีฟ้าอ่อน (#b6d8ff)

เพิ่มมาส์กบนวงแหวนแล้วใช้แปรงขนนุ่ม (B) ขนาดกลางเพื่อซ่อน ส่วนบนตัวเลขซึ่งปิดตัวมานานหลายศตวรรษ

ขั้นตอนที่ 3

ตอนนี้เรามาดูการแต่งหน้ากันดีกว่า เราจะไม่ใช้เทคนิคลับหรือแปรงพิเศษ รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ควรวาดด้วยมือดีที่สุด ด้วยวิธีนี้ คุณจะสามารถควบคุมการวาดภาพได้มากขึ้น

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน คูณ(การคูณ)

การใช้หลอดหยดตา (โดยที่แปรง (B) ทำงานอยู่ กดปุ่ม Alt ค้างไว้เพื่อเรียกหลอดหยดขึ้นมา) เลือกเฉดสีชมพูอ่อนบนเครื่องสำอางของนางแบบ (#a9687b)

ด้วยแปรงกลมขนนุ่ม (B) ไหล(กด) 20% ค่อยๆ ขยายเงาบนเปลือกตาล่างและเพิ่มความจางลงอย่างเรียบเนียน ขณะวาดภาพ ให้ปรับขนาดแปรงเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีขึ้น

เมื่อเพิ่มสีเสร็จแล้ว ให้ทำซ้ำเงาและโอนสำเนาไปยังตาที่สอง

ขั้นตอนที่ 4

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน ปกติ(ปกติ).

แปรงขนาดกลาง (B) มีความแข็ง 50% และ ไหล(กด) สีขาว 5% ที่มุมหัวตาด้านใน เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่สมจริง คุณต้องทำงานอย่างระมัดระวังและใช้เวลา

ขั้นตอนที่ 5

สร้างเลเยอร์อื่นในโหมด ปกติ(ปกติ).

ด้วยแปรงอันเดียวกัน สีขาววาดวงกลมตรงกลางริมฝีปาก ลด ความทึบ(ความทึบ) ของเลเยอร์ถึง 70%

ขั้นตอนที่ 6

ดับเบิลคลิกบนเลเยอร์ที่มีวงกลมสีขาวเพื่อเปิดหน้าต่าง ชั้นสไตล์(สไตล์เลเยอร์).

ผสมผสานถ้า

จัดกลุ่มเลเยอร์การแต่งหน้าทั้งหมดแล้วตั้งชื่อกลุ่มว่า "แต่งหน้า"

5. เพิ่มเอฟเฟกต์แสง

ขั้นตอนที่ 1

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน ปกติ(ปกติ). สังเกตว่าคุณสามารถสนุกสนานได้มากเพียงใดกับโหมดผสมผสานแบบปกติ

ใช้แปรงแข็งขนาดกลาง (B) (สี #ffc5d1) วาดเส้นบนเสื้อผ้าตามส่วนโค้งของร่างกายนางแบบ

ขั้นแรกเราวาดเส้นต่อเนื่องหนึ่งเส้นแล้วใช้ ยางลบเครื่องมือ(E) (ยางลบ) ลบส่วนเกินออกจนเหลือเส้นประ

ขั้นตอนที่ 2

ทำซ้ำเส้นและมิเรอร์ เส้นเหล่านี้จะเป็นพื้นฐานของเอฟเฟกต์แสง

ขั้นตอนที่ 3

ดับเบิลคลิกบนเลเยอร์ที่มีเส้นด้านซ้ายเพื่อเปิดหน้าต่าง ชั้นสไตล์(สไตล์เลเยอร์).

ที่ด้านล่างของหน้าต่างที่เรากำหนดค่า ผสมผสานถ้า(ซ้อนทับถ้า) ดังนี้:

เรายังไม่ได้แตะเส้นที่ถูกต้องเลย

ขั้นตอนที่ 4

เพิ่มสไตล์เลเยอร์ที่บรรทัดด้านซ้าย ภายในเรืองแสง(แสงภายใน) และ ภายนอกเรืองแสง(แสงภายนอก).

• ภายใน เรืองแสง(เรืองแสงภายใน): ผสมผสานโหมด(โหมดผสมผสาน) - ปกติ(ปกติ), ความทึบ(ความทึบ) - 100%, สี - ขาว, ขนาด(ขนาด) - 51 พิกเซล
• ภายนอก เรืองแสง(แสงภายนอก): ผสมผสานโหมด(โหมดผสมผสาน) - หน้าจอ(เพิ่มความกระจ่างใส), ความทึบ(ความทึบ) - 100%, สี - #ff73dc, ขนาด(ขนาด) - 18 พิกเซล

ขั้นตอนที่ 5

คลิกขวาที่เลเยอร์ทางซ้าย จุดไข่ปลาและเลือก สำเนาชั้นสไตล์(คัดลอกสไตล์เลเยอร์) จากนั้นคลิกขวาที่เลเยอร์ที่มีเส้นด้านขวาแล้วเลือก แปะชั้นสไตล์(แทรกสไตล์เลเยอร์)

ขั้นตอนที่ 6

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมด หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ใช้แปรงขนอ่อนขนาดกลาง (B) (สี #fdc4d0) วาดใต้เส้นสั้นแต่ละเส้นของไฮไลต์ หากผลลัพธ์สว่างเกินไป ให้ลดความทึบของเลเยอร์

ขั้นตอนที่ 7

ขั้นแรก สร้างเอกสารใหม่ (Ctrl+N) เหมือนเดิมเลือกให้พอ ขนาดใหญ่เพื่อให้เส้นประด้านซ้ายเข้ากันพอดี ฉันได้ 960 x 2734 พิกเซล

ลากเลเยอร์ที่มีเส้นประไปบนเอกสารใหม่ ลบสไตล์เลเยอร์ทั้งหมด และใช้สีดำ

ตัดขอบของเอกสารให้เท่ากับขนาดของเส้น

จากนั้นเราก็เดินหน้าต่อไป แก้ไข- กำหนดแปรงที่ตั้งไว้ล่วงหน้า(การแก้ไข - กำหนดแปรง) และเรียกแปรงใหม่ว่า "Light Effect"

ขั้นตอนที่ 8

กลับไปที่เอกสารหลักกันดีกว่า

เลือกแปรงของเราและบนแผงควบคุม หน้าต่าง- แปรง(หน้าต่าง-แปรง) ชุด ระยะห่าง(ช่วง) 1%

เรายังลดอีกด้วย ไหล(กด)สูงสุด 1%.

ขั้นตอนที่ 9

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

มาเปิดใช้งานแปรงใหม่ของเราแล้วเลือก สีชมพู(#ff597e) และวาดตามเส้นประดั้งเดิม

คลิกที่จุดเริ่มต้นของเส้นและวาดไปจนสุดโดยไม่ต้องปล่อยแปรง ที่ท้ายบรรทัดให้เพิ่มเส้นซิกแซกสีอ่อน

หากคุณทำผิดพลาด คุณสามารถใช้คีย์ผสม Ctrl+Alt+Z เพื่อเลิกทำการกระทำล่าสุด ฝึกฝนและอย่ากลัวที่จะทดลองใช้แปรงจนกว่าคุณจะได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ!

ขั้นตอนที่ 10

ทำซ้ำขั้นตอนสำหรับบรรทัดที่ถูกต้อง อย่าลืมสร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ขั้นตอนที่ 11

สร้างเลเยอร์ใหม่อีกชั้นในโหมดผสมผสาน หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ใช้จังหวะสั้นๆ วาดเส้นแสงสั้นๆ สิ่งนี้จะเพิ่มสี่เหลี่ยมเล็ก ๆ ให้กับเอฟเฟกต์แสง

ด้วยเหตุนี้ เราจะเพิ่มรายละเอียดเพิ่มเติม ทำให้เอฟเฟกต์มีชีวิตชีวา และเพิ่มความสว่าง

ขั้นตอนที่ 12

ทำซ้ำ (Ctrl+J) เส้นแสงยาวและสั้นเพื่อเพิ่มความสว่างและความอิ่มตัวของเอฟเฟกต์

จัดกลุ่ม (Ctrl+G) เลเยอร์ทั้งหมดที่มีเอฟเฟกต์แสงเข้าด้วยกัน แล้วตั้งชื่อกลุ่มว่า "Light"

6. ไฮไลท์การวาด

เหตุใดจึงต้องทาสีเมื่อคุณสามารถใช้พื้นผิวสำเร็จรูปได้ ข้อดีของการวาดด้วยมือคือ คุณสามารถควบคุมกระบวนการได้อย่างสมบูรณ์ ดังนั้นคุณจะไม่ถูกจำกัดด้วยพื้นผิวที่เสร็จแล้วของคนอื่น มาต่อกัน!

ขั้นตอนที่ 1

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ใช้แปรงขนอ่อนขนาดกลาง (สี #ee3b72 และ #0776d2) วาดเส้นทแยงมุมทั่วบริเวณหน้าอกของนางแบบ โดยตัดเอฟเฟกต์แสงจากส่วนก่อนหน้า

ขณะวาด ให้กดค้างไว้ ไหล(แรงกด) ของแปรงภายใน 1-5% ใช้ลายเส้นแสงยาวๆ ค่อยๆ เพิ่มความสว่างและความอิ่มตัวของเอฟเฟกต์

ขั้นตอนที่ 2

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ด้วยแปรงขนนุ่มขนาดกลาง ฟ้าอ่อน(#0776d2) เพิ่มความเปล่งประกายให้กับคอและไหล่ของนางแบบ

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน โอเวอร์เลย์(ทับซ้อนกัน).

ด้วยการรวมแปรงที่แข็งและอ่อนเข้าด้วยกัน เราจะเพิ่มความสว่างและความอิ่มตัวของแสงที่คอและไหล่ของนางแบบ

หากจำเป็นอย่าลืมนำไปใช้ รอยเปื้อนเครื่องมือ(นิ้ว) เกลี่ยปลายเส้น

ขั้นตอนที่ 4

สร้างเลเยอร์ใหม่ในโหมดผสมผสาน ปกติ(ปกติ).

ด้วยแปรงสีขาวนวล ไหล(กด) 1% วาดเส้นทแยงมุมตัดไฮไลท์บนไหล่ซ้าย

เส้นควรจะสมบูรณ์ยิ่งขึ้นตรงกลางและจางลงอย่างนุ่มนวลที่ปลาย คุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์นี้ได้หากคุณเริ่มวาดภาพด้วยแปรงขนาดใหญ่ จากนั้นค่อยๆ ลดขนาดลงตามจังหวะใหม่แต่ละครั้ง

แสงที่วาดด้วยมือทำให้มีพื้นผิวมากขึ้น และยังเพิ่มความสมจริงและความมีชีวิตชีวาให้กับงานอีกด้วย

ขั้นตอนที่ 5

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าหลาย ๆ ครั้ง โดยเพิ่มดาวหรือไฮไลท์หกแฉกเพิ่มเติม

การใช้หลายชั้นจะสะดวกมากเมื่อสร้างเอฟเฟกต์แสงที่แตกต่างกัน

ขั้นตอนที่ 6

เพื่อปิดท้ายแสง เราจะสร้างพื้นผิวพิเศษ

ทำซ้ำกลุ่ม "พื้นหลัง" คลิกขวาที่รายการที่ซ้ำกันและเลือก ผสานกลุ่ม(รวมกลุ่ม).

ย้ายเลเยอร์ที่ผสานไปที่ด้านบนสุดของแผงเลเยอร์แล้วขยายให้ใหญ่ขึ้นกว่าเดิมมาก

การใช้ยางลบนุ่มขนาดใหญ่มาก (E) เราจะลบพื้นผิวออกบางส่วนเพื่อให้มองเห็นภาพเงาของนางแบบได้

ขั้นตอนที่ 7

สลับโหมดการผสมของพื้นผิวใหม่เป็น หน้าจอ(ลดน้ำหนัก).

ขั้นตอนที่ 8

ทำให้พื้นผิวเข้มขึ้นโดยใช้เลเยอร์การปรับสองชั้น ความสว่าง/ตัดกัน(ความสว่าง/คอนทราสต์) (อย่าลืมแปลงเป็นรูปแบบการตัด Ctrl+Alt+G):

• ตัดกัน(คอนทราสต์): 100
• ความสว่าง(ความสว่าง): -75 และ ตัดกัน(คอนทราสต์): 100

ขั้นตอนที่ 9

การใช้ฟิลเตอร์กับพื้นผิว กรอง- เบลอ-เกาส์เซียนเบลอ(ตัวกรอง - เบลอ - Gaussian Blur) ติดตั้ง รัศมี(รัศมี) คูณ 10 พิกเซล

7. เพิ่มความคมชัด

เราจะทำการแก้ไขสีเพื่อนำองค์ประกอบทั้งหมดขององค์ประกอบภาพมารวมกันและเพิ่มความอิ่มตัวอย่างมีนัยสำคัญ เพื่อให้ได้ผลลัพธ์สุดท้าย ให้เพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งแปดชั้น

โปรดทราบว่าแต่ละเลเยอร์ใหม่จะถูกเพิ่มไว้เหนือเลเยอร์ก่อนหน้า หากคุณสับสน ให้ตรวจสอบลำดับของเลเยอร์อีกครั้ง หลังจากเสร็จสิ้น ให้รวมเลเยอร์การปรับแต่งทั้งหมดไว้ในกลุ่ม "การแก้ไขสี"

ขั้นตอนที่ 1

ด้านล่างนี้คุณจะเห็นรายการเลเยอร์การปรับสี่ชั้นแรก - ชั้น- ใหม่การปรับชั้น- คัดเลือกสี(เลเยอร์ - เลเยอร์การปรับใหม่ - การแก้ไขสีที่เลือก)

1. สี สี(สี) - ความเป็นกลาง(เป็นกลาง), สีฟ้า(สีน้ำเงิน) +15, สีม่วงแดง(Magenta) +10 ความทึบของเลเยอร์ 50%
2. สี(การแก้ไขสีแบบเลือกสี): สี(สี) - คนผิวดำ(สีดำ), สีฟ้า(สีน้ำเงิน) +11, สีม่วงแดง(ม่วง)+7
3. สี(การแก้ไขสีแบบเลือกสี): สี(สี) - สีแดง(หงส์แดง), สีฟ้า(สีน้ำเงิน) -74, สีม่วงแดง(สีม่วง) +31, สีเหลือง(เหลือง)+28
4. สี(การแก้ไขสีแบบเลือกสี): สี(สี) - บลูส์(สีฟ้า), สีฟ้า(สีน้ำเงิน) +58, สีม่วงแดง(สีม่วง) +5, สีเหลือง(เหลือง)+14

ขั้นตอนที่ 2

สี่ชั้นการปรับถัดไปคือสองชั้น คัดเลือกสี(Selective Color Correction) และสอง สีค้นหา(ค้นหาสี). เพียงสองชั้นสุดท้ายก็จะให้ระดับคอนทราสต์ที่ต้องการแก่เรา

1. สี(การแก้ไขสีแบบเลือกสี): สี(สี) - สีฟ้า(สีฟ้า), สีฟ้า(สีน้ำเงิน) +32, สีม่วงแดง(สีม่วง) -28, สีเหลือง(สีเหลือง) -10, สีดำ(ดำ)+9
2. สี(การแก้ไขสีแบบเลือกสี): สี(สี) - สีแดง(หงส์แดง), สีฟ้า(สีน้ำเงิน) -78, สีม่วงแดง(สีม่วง) +33, สีเหลือง(สีเหลือง) +35, สีดำ(ดำ)+26
3. ค้นหา 3 ก.ล.ตไฟล์(ไฟล์ที่ 3) บน 250fuji 3510
4. ค้นหา(ค้นหาสี): ตั้งค่า 3 ก.ล.ตไฟล์(ไฟล์ 3) เปิดและลดความทึบของเลเยอร์เป็น 20%

8. เพิ่มเอฟเฟกต์ระยะชัดลึก

นี่เป็นขั้นตอนเพิ่มเติมที่คุณสามารถข้ามไปได้ แต่ฉันยังคงแนะนำให้เพิ่มเอฟเฟกต์เบลอและทดลองการตั้งค่า

ขั้นตอนที่ 1

เลือกเลเยอร์ทั้งหมด ทำซ้ำ (Ctrl+J) และรวมสำเนาเข้าด้วยกัน (Ctrl+E) ด้วยเหตุนี้เราจึงควรมีสำเนาของเลเยอร์ที่มองเห็นทั้งหมดรวมกัน

จากนั้นเพิ่มตัวกรองให้กับวัตถุอัจฉริยะ กรอง- เบลอแกลเลอรี่- ไอริสเบลอ(ตัวกรอง - แกลเลอรีเบลอ - ไอริสเบลอ) ติดตั้ง เบลอ(เบลอ) คูณ 40

ขั้นตอนที่ 2

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ (B) สีดำ แก้ไขฟิลเตอร์มาสก์และลบความเบลอบริเวณส่วนหัวของนางแบบ

เราทำเสร็จแล้ว!

รายละเอียดเพิ่มเติมสามารถปรับปรุงงานของคุณได้อย่างมาก และบางครั้งการวาดด้วยมือจะดีกว่าการใช้แปรง พื้นผิว หรือภาพถ่ายสำเร็จรูป อย่างที่คุณเห็น การแต่งหน้า ผมและไฮไลท์เป็นตัวอย่างที่ดีเพราะผลลัพธ์ที่ได้จะดูเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติมากขึ้น

เช่นเคย ทดลองใช้เทคนิคต่างๆ และอย่าลืมแบ่งปันผลงานสร้างสรรค์ของคุณด้านล่าง แสดงความคิดเห็นคำถามหรือข้อเสนอแนะ!

ตากำลังเล่นอยู่ บทบาทสำคัญในภาพประกอบแฟชั่น ตัวอย่างเช่น รูปร่างของพวกมันมีอิทธิพลอย่างมากต่อการแสดงออกทางสีหน้าของนางแบบ ยิ่งคุณฝึกฝนมากเท่าไร คุณก็จะยิ่งสามารถถ่ายทอดอารมณ์ของนางแบบให้เหมาะกับเสื้อผ้าที่บรรยายได้ดียิ่งขึ้นเท่านั้น

ดวงตาประกอบด้วยลูกตาและเปลือกตาบนและล่าง ความหนาของเปลือกตาถูกสร้างขึ้นโดยใช้เงา คุณสามารถสร้างลุคที่ดูเป็นธรรมชาติและนุ่มนวลยิ่งขึ้นได้ด้วยการให้ขนตาปกปิดเงานี้

ในการเริ่มต้น ให้วาดเส้นบอกแนวที่ลากผ่านมุมด้านในและด้านนอกของดวงตา จากนั้นวาดเปลือกตาล่างและเปลือกตาบนด้วยเส้นโค้ง ตอนนี้แสดงความหนาของเปลือกตาบนโดยการซ่อนม่านตาไว้ข้างใต้ วาดขนตาบนโดยให้ฐานอยู่ด้านในของเปลือกตาบน จากนั้นวาดส่วนล่างออกมาจากขอบด้านนอกของเปลือกตาล่าง

การฝึกวาดดวงตาหลายๆ แบบจะทำให้คุณมีทางเลือกมากมายในการวาดดวงตาได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น

คิ้ว

คิ้วมีความสำคัญมากเช่นกันเนื่องจากกำหนดลักษณะการแสดงออกทางสีหน้าผ่านส่วนโค้งและความหนา จุดเริ่มต้นการเขียนคิ้วอยู่ที่เหนือมุมด้านในของดวงตา อย่าทำให้ปลายยาวเกินไป

จมูก

ในภาพประกอบแฟชั่น จมูกจะแสดงในรูปแบบที่เรียบง่ายเสมอ วาดให้น้อยที่สุดโดยไม่ต้องลงรายละเอียด วาดจมูกเพียงด้านเดียวและอย่าวาดตรงกลางใบหน้า และอย่าทำให้จมูกของคุณกลม

หู

วิธีการวาดหูขึ้นอยู่กับว่าต้องแสดงต่างหู แว่นตา หรือผ้าโพกศีรษะหรือไม่ แต่รายละเอียดที่ชัดเจนก็เป็นทางเลือกเช่นเดียวกับจมูก สิ่งสำคัญคือการแสดงตำแหน่งและขนาด และอย่าลืมวาดกลีบด้วย

ริมฝีปาก

ริมฝีปากเป็นองค์ประกอบสำคัญในการแสดงอารมณ์ของนางแบบ เนื่องจากความนุ่มนวลและการเปลี่ยนแปลงตามธรรมชาติของริมฝีปาก แม้ว่าริมฝีปากจะมีขนาดค่อนข้างเล็กในการวาดภาพก็ตาม ฝึกวาดรูปทรงริมฝีปากที่คุณชื่นชอบ

ริมฝีปากบนกว้างขึ้นเล็กน้อยและยื่นออกมาเล็กน้อย

ขั้นแรก กำหนดความกว้างและความหนาของริมฝีปากโดยวาดโครงร่างโดยใช้เส้นโค้ง จากนั้น วาดรูเหนือริมฝีปากบน ทำให้เกิดรอยย่นตรงกลาง วาดริมฝีปากล่างให้สว่างขึ้น เพราะ... มันเงยหน้าขึ้นเล็กน้อยแล้วสะท้อนแสง

เมื่อคุณวาดฟัน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าฟันไม่โดดเด่นจนเกินไป โปรดจำไว้ว่าใบหน้าของนางแบบในภาพประกอบแฟชั่นเป็นส่วนเล็กๆ ของภาพวาด การทำรายละเอียดมากเกินไปมีแต่จะทำให้การออกแบบเสื้อผ้าเข้าใจยากเท่านั้น

ทรงผมและทรงผม

ทรงผมและการแต่งหน้าก็ลงตัวมาก องค์ประกอบที่สำคัญภาพประกอบแฟชั่นซึ่งกำหนดสไตล์องค์รวมของภาพ กรุณาให้ความสนใจ เอาใจใส่เป็นพิเศษความสมดุลนี้

เอาเป็นว่า การออกกำลังกายขั้นพื้นฐานและขั้นแรกมาฝึกวาดผมหางม้าโดยให้ผมแนบสนิทกับศีรษะ เว้นช่องว่างเล็กๆ ระหว่างศีรษะและเส้นผม วาดเส้นผมด้วยการลากเส้นอย่างรวดเร็วและโค้งมน เริ่มจากแนวผมไปจนถึงยางยืด โดยไม่มีขอบเขตที่ชัดเจนใกล้กับใบหน้าและแนวเส้นผม วาดเส้นที่ซิงโครไนซ์กันเพื่อ ดูเป็นธรรมชาติ. จากนั้นค่อยๆ ทำทรงผมของคุณให้ซับซ้อนขึ้นโดยเพิ่มวอลลุ่มให้เส้นผมมากขึ้น แต่โปรดทราบว่าควรมีช่องว่างระหว่างศีรษะและเส้นผม

พัฒนาทักษะของคุณโดยฝึกวาดเส้นผมที่พลิ้วไหวขณะเคลื่อนไหว

หมวกและหมวกแก๊ป

หมวกถูกประดิษฐ์ขึ้นเมื่อนานมาแล้ว และมีหลายประเภทและการใช้งานที่หลากหลาย หมวกมีผลกระทบอย่างมากต่อการออกแบบแฟชั่น เช่นเดียวกับการแต่งหน้าและทรงผม

หมวกมักประกอบด้วยมงกุฎซึ่งคลุมศีรษะและปีกหมวก ขั้นแรกให้วาดขอบรอบศีรษะแล้วจึงวาดวงกลมด้านนอกของทุ่งนา สุดท้าย เชื่อมต่อเม็ดมะยมและปีกหมวก โดยคำนึงถึงด้านบนและด้านล่างของปีกหมวก

หมวกที่มีรูปลักษณ์โดดเด่นมีหลากหลายสไตล์ ตั้งแต่แบบเรียบง่ายที่สุดไปจนถึงแบบที่ดูแตกต่างขึ้นอยู่กับมุมที่ปีกหมวกทำมุม ศึกษาหมวกอย่างละเอียดจนเป็นนิสัยเพื่อทำความเข้าใจว่ากระหม่อมและปีกหมวกเกี่ยวข้องกันอย่างไร

การบ้าน:

ทดลองรูปทรงตา คิ้ว ปาก และจมูกในสมุดสเก็ตช์ภาพของคุณ วาดทรงผมและหมวกที่แตกต่างกันหลายแบบ หากจินตนาการของคุณไม่ดี ให้ใช้ภาพประกอบจากบทเรียนนี้

ใช้สื่อจากหนังสือ “เทคนิคภาพประกอบแฟชั่นร่วมสมัย” โดย Naoki Watanabe

06.01.2017

คำว่า "แฟชั่น" แปลตามตัวอักษรจากภาษาอังกฤษว่า "แฟชั่น" "แฟชั่น"

ภาพเหมือนแฟชั่น- นี่คือภาพเหมือนที่สร้างขึ้นในสไตล์แฟชั่นและสอดคล้องกับหลักการทั้งหมดของสไตล์นี้ เหล่านั้น. โดยพื้นฐานแล้วมันคือภาพเหมือน "แฟชั่น" ส่วนใหญ่มักใช้ในการสร้างแคตตาล็อก พอร์ตโฟลิโอ ภาพถ่ายโฆษณา ฯลฯ

ภาพถ่ายแฟชั่นเป็นที่จดจำและสดใสอยู่เสมอ โดยจะต้องไม่สับสนกับภาพถ่ายอื่นๆ

คุณสมบัติหลักภาพถ่ายดังกล่าว "ทันสมัย" และสดใส ภาพถ่ายดังกล่าวดึงดูดผู้ชมและมักจะโดดเด่นด้วยบันทึกเรื่องอื้อฉาวและการยั่วยุ

คุณสมบัติของภาพบุคคลแฟชั่น

ภาพลักษณ์ของนางแบบและการแต่งหน้ามีแนวโน้มต่างๆ ขึ้นอยู่กับเป้าหมายและรูปแบบของการถ่ายภาพ อาจเป็นได้ทั้งแบบสว่างหรือเป็นธรรมชาติจนมองไม่เห็น และบ่อยครั้งที่ช่างภาพสร้างภาพแฟนตาซีที่ไม่เป็นธรรมชาติและไม่สมจริงโดยสิ้นเชิง ภาพดังกล่าวดึงดูดความสนใจของผู้ชมและเน้นคุณลักษณะของผลงานของช่างภาพและเป็นลายเซ็นต์มืออาชีพของเขา

ภาพแฟชั่นมีความโดดเด่นด้วยความสวยงาม ความคิดริเริ่ม และส่วนใหญ่มักเป็นภาพที่สมมติขึ้นมา ช่างภาพสร้างภาพลวงตาที่สวยงาม ซึ่งผู้ชมจะมองว่าไม่ใช่ภาพลวงตา แต่เป็นส่วนหนึ่งของความเป็นจริงของเรา ช่างภาพแฟชั่นมีอิสระในการเลือกการแต่งหน้า แสง และทิวทัศน์อย่างไม่จำกัด เขาสามารถทดลองประมวลผลภาพที่เสร็จแล้วได้

สิ่งที่ต้องใส่ใจเมื่อถ่ายภาพพอร์ตเทรตแฟชั่น?

ความเอาใจใส่สูงสุดคือ:

• แนวคิดการถ่ายภาพ (แนวคิด)
• สถานที่ถ่ายทำ,
• สไตล์และภาพลักษณ์ (ตั้งแต่ทรงผมไปจนถึงเครื่องประดับ)
• การตั้งค่าแสง
• นางแบบโพสท่า,
• การประมวลผลภาพในภายหลัง

ช่างภาพชอบเล่นกับคอนทราสต์ และสิ่งนี้ดูได้เปรียบมากในภาพ สไตล์แฟชั่นโดดเด่นด้วยแสงที่ "พิสดาร" ผิว “พอร์ซเลน” ละเอียดอ่อน แต่งหน้าสดใสเพราะดวงตาและเสื้อผ้าสีสันสดใสเข้ากันดี อารมณ์ของภาพบุคคลทั้งหมดและตัวละครของนางแบบถ่ายทอดออกมาทางดวงตา รอยยิ้ม และการเลือกเสื้อผ้า

ใครๆ ก็สามารถลองเป็นนางแบบแฟชั่นได้ คุณเพียงแค่ต้องหาสตูดิโอมืออาชีพและตกลงกับช่างภาพโดยคิดถึงภาพลักษณ์ที่ทันสมัยของคุณเองล่วงหน้า เป็นการดีกว่าที่จะมอบความไว้วางใจในการแต่งหน้าและทรงผมให้กับช่างแต่งหน้าและสไตลิสต์ที่มีประสบการณ์ซึ่งรู้คุณสมบัติและความแตกต่างของการแต่งหน้าสำหรับการถ่ายภาพ

สิ่งพิมพ์ที่น่าสนใจบนเว็บไซต์

ภาพประกอบแฟชั่นไม่ได้เป็นเพียงภาพลักษณ์ของชุดสูทบนแคทวอล์กโดยตรงเท่านั้น ลักษณะและอารมณ์ของการวาดภาพส่วนใหญ่จะถูกกำหนดโดยท่าทางและใบหน้าของนางแบบเอง ถึงเวลาพูดคุยเกี่ยวกับภาพบุคคลแล้ว)

การออกแบบ การออกแบบ และการเลือกใช้วัสดุอาจแตกต่างกันมาก เราได้พูดคุยเรื่องนี้แล้วในโพสต์เกี่ยวกับการร่างภาพ ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดด้วยอะไรหรือวาดอะไร สิ่งสำคัญคือต้องปฏิบัติตามกฎและรูปแบบบางอย่างในการวาดภาพใบหน้ามนุษย์

นี่คือกฎเหล่านี้: (ดูรูปที่ 1)

รูปร่างของศีรษะเป็นรูปวงรี ด้านบนกว้างขึ้นและเรียวลงที่ด้านล่าง โครงร่างของใบหน้าโดยรวมสามารถเปลี่ยนแปลงได้ตามต้องการ - นี่เป็นเรื่องของรสนิยม)
- แบ่งวงรีออกเป็นครึ่งหนึ่งตามยาวและตามขวาง เส้นแนวตั้ง- แกนสมมาตร เส้นแนวนอนคือระดับสายตา คำแนะนำ: ปล่อยบรรทัดเหล่านี้และบรรทัดต่อๆ ไปไว้จนกว่าจะสิ้นสุดการก่อสร้าง เนื่องจากจะช่วยนำทางในการวาด
- เรากำหนดแนวเส้นผม - ทุกอย่างที่นี่ค่อนข้างเป็นส่วนตัวเช่นกัน ด้วยเส้นนี้เราจะแสดงถึงขอบด้านบนของใบหน้า
- แบ่งพื้นที่ของใบหน้า (จากไรผมถึงคาง) ออกเป็นสามส่วน - เราได้แนวคิ้วและแนวปลายจมูก หูจะอยู่ภายในขอบเขตระหว่างเส้นเหล่านี้
- ทำเครื่องหมายตำแหน่งของดวงตา โปรดทราบ: ความยาวของดวงตาคือประมาณ 1/4 ของความกว้างของใบหน้า ในกรณีนี้ระยะห่างระหว่างดวงตาจะเท่ากับความยาวของดวงตาโดยประมาณและเท่ากับความกว้างของปีกจมูก
- เราแบ่งส่วนล่างของใบหน้า (จากปลายจมูกถึงคาง) ประมาณครึ่งหนึ่ง - เราได้แนวปาก ความยาวของปากกว้างกว่าปีกจมูกเล็กน้อย

ขั้นตอนสุดท้ายที่สำคัญและสร้างสรรค์ที่สุด (!) ของงานคือการทำให้คุณสมบัติและรูปร่างของใบหน้าชัดเจนขึ้น อย่ากลัวที่จะใช้จินตนาการของคุณ! กำหนดปริมาตรของศีรษะผมในอนาคต - มันจะเป็นทรงผมที่เรียบเรียบร้อย, หัวผมที่หรูหรา, กราฟิกหรือไม่ ตัดผมสั้น? รูปร่างของคิ้วและรูปร่างของดวงตาก็เป็นการตัดสินใจที่สร้างสรรค์ของคุณเช่นกัน! คิ้วโค้งบาง? หรืออาจจะเด็ดขาดและกว้างไกล? กำหนดความสมบูรณ์และรูปร่างของริมฝีปาก แก้ไข "ขัด" รูปทรงของใบหน้า: คุณชอบโหนกแก้มที่เน้นและคมหรือแก้มที่กลมกล่อมหรือไม่? อย่างที่คุณเห็น มีพื้นที่สำหรับความคิดสร้างสรรค์มากมาย)))...

ในที่สุด ช่วงเวลาแห่งสไตล์และการทำงานกับสีสัน การตัดสินใจว่าจะพรรณนาทรงผมและใบหน้าให้ละเอียดหรือคร่าวๆ เพียงใดนั้นขึ้นอยู่กับความชอบทางศิลปะของคุณ ในภาพวาดที่นำเสนอ (2,3,4,5) ภาพบุคคลได้รับการแก้ไขแตกต่างกัน แต่ตามกฎแล้วจะให้ความสนใจเป็นพิเศษกับริมฝีปาก คิ้ว และดวงตา ตัวอย่างเช่นไม่จำเป็นเลยที่จะต้องมีโครงสร้างดวงตา "เชิงวิชาการ" ที่แน่นอน - แต่คิ้วที่แสดงออกแนวขนตาบนและลูกศรจะทำงานได้ ริมฝีปากก็เหมือนกับดวงตา เป็นเครื่องรางที่ทันสมัย ​​"ไอซิ่งบนเค้ก" - จะดีกว่าถ้าจะอิ่มกว่า ชุ่มฉ่ำกว่า และสว่างกว่า นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ด้วยแสงสะท้อนที่แวววาว (จำธีมของพื้นผิวมันวาว)) และทรงผมเองก็สามารถสร้างพื้นหลังที่ยอดเยี่ยมสำหรับรูปทรงใบหน้าและลำคอที่แสดงออกได้

และสุดท้าย: อย่ากลัวที่จะลอง เพ้อฝัน และมีสไตล์ ทำสิ่งที่คุณต้องการ) แต่จำไว้ว่าเพื่อที่จะแหกกฎคุณต้องรู้!
วาดเพิ่มแล้วพบกันใหม่! คุณสามารถเรียนหลักสูตรการวาดภาพประกอบแฟชั่นได้ที่สำนักงานของเรา