วีรบุรุษในวรรณกรรมมักจะเป็น นิยายผู้เขียน. แต่บางส่วนก็ยังมีต้นแบบจริงอยู่ ณ เวลาที่ผู้เขียนหรือที่รู้จัก ตัวเลขทางประวัติศาสตร์- เราจะบอกคุณว่าคนแปลกหน้าเหล่านี้เป็นใคร สู่วงกว้างตัวเลขผู้อ่าน

1. เชอร์ล็อก โฮล์มส์

แม้แต่ผู้เขียนเองก็ยอมรับว่า Sherlock Holmes มีมากมาย คุณสมบัติทั่วไปกับที่ปรึกษาของเขา โจ เบลล์ ในหน้าอัตชีวประวัติของเขามีคนอ่านได้ว่าผู้เขียนมักนึกถึงครูของเขาพูดถึงโปรไฟล์นกอินทรีของเขา จิตใจที่อยากรู้อยากเห็น และสัญชาตญาณที่น่าทึ่ง ตามที่เขาพูด แพทย์สามารถเปลี่ยนเรื่องใดๆ ให้เป็นระเบียบวินัยทางวิทยาศาสตร์ที่แม่นยำและเป็นระบบได้

บ่อยครั้งที่ดร.เบลล์ใช้วิธีการสอบสวนแบบนิรนัย เพียงแค่มองไปที่บุคคลตามลำพัง เขาก็สามารถบอกเกี่ยวกับนิสัย ประวัติของเขา และบางครั้งก็ทำการวินิจฉัยได้ หลังจากนวนิยายออกจำหน่าย โคนัน ดอยล์สอดคล้องกับ "ต้นแบบ" ของโฮล์มส์ และเขาบอกเขาว่าบางทีอาชีพของเขาจะเป็นอย่างไรหากเขาเลือกเส้นทางอื่น

2. เจมส์ บอนด์

ประวัติศาสตร์วรรณกรรมเจมส์ บอนด์ เริ่มต้นด้วยหนังสือหลายเล่มที่เขียนโดยเจ้าหน้าที่ข่าวกรอง เอียน เฟลมมิง หนังสือเล่มแรกในซีรีส์นี้ Casino Royale ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1953 ไม่กี่ปีหลังจากที่เฟลมมิ่งได้รับมอบหมายให้ดูแลเจ้าชายเบอร์นาร์ด ผู้ซึ่งแปรพักตร์จากการรับราชการในเยอรมันมาเป็นหน่วยข่าวกรองอังกฤษ หลังจากมีข้อสงสัยกันมาก หน่วยสอดแนมก็เริ่มต้นขึ้น เพื่อนที่ดี- บอนด์รับช่วงต่อจากเจ้าชายเบอร์นาร์ดเพื่อสั่งวอดก้ามาร์ตินี่ และเพิ่มตำนาน "เขย่า ไม่กวน"

3. Ostap เบนเดอร์

ชายผู้เป็นต้นแบบของนักวางแผนผู้ยิ่งใหญ่จาก "เก้าอี้ 12 ตัว" ของ Ilf และ Petrov ในวัย 80 ปียังคงทำงานเป็นผู้ควบคุมวง ทางรถไฟบนรถไฟจากมอสโกไปทาชเคนต์ Ostap Shor เกิดที่โอเดสซาตั้งแต่อายุยังน้อยและชอบการผจญภัย เขาแนะนำตัวเองในฐานะศิลปินหรือปรมาจารย์หมากรุกและยังเคยเป็นสมาชิกพรรคต่อต้านโซเวียตฝ่ายหนึ่งด้วย

ต้องขอบคุณจินตนาการอันน่าทึ่งของเขา Ostap Shor จึงสามารถเดินทางกลับจากมอสโกไปยังโอเดสซาซึ่งเขารับราชการในแผนกสืบสวนคดีอาญาและต่อสู้กับโจรในท้องถิ่น นี่อาจเป็นที่มาของทัศนคติที่ให้ความเคารพต่อประมวลกฎหมายอาญาของ Ostap Bender

4. ศาสตราจารย์ เปรโอบราเชนสกี้

ศาสตราจารย์ Preobrazhensky จากนวนิยาย Bulgakov อันโด่งดัง “ หัวใจของสุนัข"ก็เช่นกัน ต้นแบบจริง- ศัลยแพทย์ชาวฝรั่งเศสเชื้อสายรัสเซีย Samuel Abramovich Voronov ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ชายคนนี้สร้างความฮือฮาในยุโรปด้วยการปลูกถ่ายต่อมลิงให้เป็นมนุษย์เพื่อฟื้นฟูร่างกาย การผ่าตัดครั้งแรกแสดงให้เห็นผลลัพธ์ที่น่าอัศจรรย์: ผู้ป่วยสูงอายุสามารถกลับมามีกิจกรรมทางเพศได้อีกครั้ง ความจำและการมองเห็นดีขึ้น เคลื่อนไหวได้สะดวก และเด็กที่ล้าหลังในการพัฒนาทางจิตก็มีความตื่นตัวทางจิต

ผู้คนหลายพันคนได้รับการรักษาในโวโรโนวา และหมอเองก็เปิดสถานรับเลี้ยงเด็กลิงของตัวเองบนเฟรนช์ริเวียร่า แต่เวลาผ่านไปน้อยมาก และคนไข้ของหมอมหัศจรรย์ก็เริ่มรู้สึกแย่ลง มีข่าวลือว่าผลของการรักษาเป็นเพียงการสะกดจิตตัวเองและ Voronov ถูกเรียกว่าคนหลอกลวง

5. ปีเตอร์แพน

เด็กชายกับนางฟ้าทิงเกอร์เบลล์ที่สวยงามถูกมอบให้กับโลกและเจมส์แบร์รี่เองผู้เขียนงานเขียนโดยคู่รักเดวิส (อาเธอร์และซิลเวีย) ต้นแบบของปีเตอร์ แพนคือไมเคิล ลูกชายคนหนึ่งของพวกเขา ฮีโร่เทพนิยายได้รับจากเด็กผู้ชายตัวจริงไม่เพียง แต่อายุและอุปนิสัยของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงฝันร้ายด้วย และนวนิยายเรื่องนี้เป็นการอุทิศให้กับน้องชายของผู้แต่ง เดวิด ซึ่งเสียชีวิตหนึ่งวันก่อนวันเกิดปีที่ 14 ของเขาขณะเล่นสเก็ตน้ำแข็ง

6. โดเรียน เกรย์

น่าเสียดายแต่. ตัวละครหลักนวนิยายเรื่อง "The Picture of Dorian Gray" ได้ทำลายชื่อเสียงของต้นฉบับในชีวิตจริงไปอย่างมาก จอห์น เกรย์ ผู้ซึ่งในวัยเด็กเป็นบุตรบุญธรรมและเป็นเพื่อนสนิทของออสการ์ ไวลด์ เป็นคนหล่อ แข็งแกร่ง และมีรูปร่างหน้าตาเหมือนเด็กชายอายุ 15 ปี แต่การอยู่ร่วมกันอย่างมีความสุขของพวกเขาต้องสิ้นสุดลงเมื่อนักข่าวตระหนักถึงความสัมพันธ์ของพวกเขา เกรย์ผู้โกรธแค้นไปขึ้นศาลและได้รับคำขอโทษจากบรรณาธิการหนังสือพิมพ์ แต่หลังจากนั้นมิตรภาพของเขากับไวลด์ก็สิ้นสุดลง ในไม่ช้า John Grey ได้พบกับ Andre Raffalovich กวีและชนพื้นเมืองของรัสเซีย พวกเขาเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก และหลังจากนั้นไม่นานเกรย์ก็กลายเป็นนักบวชที่โบสถ์เซนต์แพทริคในเอดินบะระ

7. อลิซ

เรื่องราวของอลิซในแดนมหัศจรรย์เริ่มต้นในวันที่ลูอิส แคร์โรลล์เดินไปกับลูกสาวของอธิการบดี มหาวิทยาลัยอ๊อกซฟอร์ดเฮนรี่ ลิเดลล์ รวมถึงอลิซ ลิเดลล์ด้วย แครอลคิดเรื่องนี้ขึ้นมาทันทีตามคำขอของเด็ก ๆ แต่ครั้งต่อไปเขาไม่ลืมเรื่องนี้เขาเริ่มเขียนภาคต่อ สองปีต่อมาผู้เขียนนำเสนออลิซด้วยต้นฉบับประกอบด้วยสี่บทซึ่งแนบรูปถ่ายของอลิซเองเมื่ออายุเจ็ดขวบ มีชื่อว่า “ของขวัญคริสต์มาสสำหรับเด็กผู้หญิงที่รักในความทรงจำของวันในฤดูร้อน”

8. คาราบาส-บาราบาส

ดังที่คุณทราบ Alexei Tolstoy วางแผนที่จะนำเสนอ "Pinocchio" ของ Carlo Collodio ในภาษารัสเซียเท่านั้น แต่กลับกลายเป็นว่าเขาเขียนเรื่องราวอิสระซึ่งมีการเปรียบเทียบอย่างชัดเจนกับบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมในยุคนั้น เนื่องจากตอลสตอยไม่มีจุดอ่อนสำหรับโรงละครของเมเยอร์โฮลด์และชีวกลศาสตร์ของมัน ผู้กำกับโรงละครแห่งนี้จึงได้รับบทบาทเป็นคาราบาส-บาราบาส คุณสามารถเดาเรื่องล้อเลียนได้แม้ในชื่อ: Karabas คือ Marquis of Karabas จากเทพนิยายของ Perrault และ Barabas มาจากคำภาษาอิตาลีที่แปลว่าคนโกง - baraba แต่ไม่น้อย บทบาทการพูด Duremar คนขายปลิงไปหาผู้ช่วยของ Meyerhold ซึ่งทำงานภายใต้นามแฝง Waldemar Luscinius

9. โลลิต้า

ตามบันทึกของ Brian Boyd ผู้เขียนชีวประวัติของ Vladimir Nabokov เมื่อผู้เขียนกำลังทำงานเกี่ยวกับเขา โรแมนติกอื้อฉาว"โลลิต้า" เขาดูคอลัมน์ในหนังสือพิมพ์เป็นประจำซึ่งมีการตีพิมพ์รายงานการฆาตกรรมและความรุนแรง ความสนใจของเขาถูกดึงไปที่เรื่องราวอันน่าตื่นเต้นของแซลลี่ ฮอร์เนอร์และแฟรงก์ ลาซาล ซึ่งเกิดขึ้นในปี 1948 ชายวัยกลางคนลักพาตัวแซลลี่ ฮอร์เนอร์ วัย 12 ปี และเก็บเธอไว้กับเขาเป็นเวลาเกือบ 2 ปี จนกระทั่งตำรวจพบเธอในแคลิฟอร์เนีย โรงแรม. Lasalle เช่นเดียวกับฮีโร่ของ Nabokov ส่งต่อหญิงสาวในฐานะลูกสาวของเขา นาโบคอฟยังกล่าวถึงเหตุการณ์นี้สั้นๆ ในหนังสือด้วยคำพูดของฮัมเบิร์ตว่า “ฉันทำกับดอลลี่แบบเดียวกับที่แฟรงค์ ลาซาล ช่างเครื่องวัย 50 ปี ทำกับแซลลี่ ฮอร์เนอร์วัย 11 ปีในปี 1948 หรือเปล่า?”

10. คาร์ลสัน

เรื่องราวการสร้างสรรค์ของคาร์ลสันได้รับการเล่าขานว่าเป็นตำนานและน่าเหลือเชื่อ นักวิชาการวรรณกรรมอ้างว่า ต้นแบบที่เป็นไปได้นี้ ตัวละครตลกกลายเป็นแฮร์มันน์ เกอริง และถึงแม้ว่าญาติของ Astrid Lindgren จะปฏิเสธเวอร์ชันนี้ แต่ข่าวลือดังกล่าวยังคงมีอยู่จนทุกวันนี้

Astrid Lindgren พบกับ Goering ในปี ค.ศ. 1920 เมื่อเขาจัดการแสดงทางอากาศในสวีเดน ในเวลานั้น Goering เพิ่ง "อยู่ในช่วงรุ่งโรจน์ของชีวิต" เป็นนักบินฝีมือดีผู้โด่งดัง ชายผู้มีความสามารถพิเศษและความอยากอาหารที่ยอดเยี่ยม มอเตอร์ที่อยู่ด้านหลังคาร์ลสันคือการตีความประสบการณ์การบินของเกอริง

ผู้สนับสนุนเวอร์ชันนี้ทราบว่าในบางครั้ง Astrid Lindgren เป็นแฟนตัวยงของพรรคสังคมนิยมแห่งชาติแห่งสวีเดน หนังสือเกี่ยวกับคาร์ลสันตีพิมพ์ในปี 1955 ดังนั้นจึงไม่มีการพูดถึงการเปรียบเทียบโดยตรง อย่างไรก็ตามเป็นไปได้ว่าภาพลักษณ์ที่มีเสน่ห์ของ Goering รุ่นเยาว์มีอิทธิพลต่อรูปลักษณ์ของ Carlson ที่มีเสน่ห์

11. จอห์น ซิลเวอร์ขาเดียว

Robert Louis Stevenson ในนวนิยายเรื่อง Treasure Island แสดงให้เห็นว่าวิลเลียมส์แฮนสลีย์เพื่อนของเขาไม่ใช่นักวิจารณ์และกวีเลยซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเขาเป็น แต่เป็นคนร้ายตัวจริง ในช่วงวัยเด็ก วิลเลียมป่วยเป็นวัณโรค และขาของเขาถูกตัดที่หัวเข่า ก่อนที่หนังสือเล่มนี้จะปรากฏบนชั้นวางในร้าน สตีเวนสันบอกเพื่อนว่า "ฉันต้องสารภาพกับคุณ ปีศาจที่อยู่ภายนอก แต่ใจดี จอห์น ซิลเวอร์ถูกคัดลอกมาจากคุณ คุณไม่โกรธเคืองใช่ไหม?

12. วินนี่เดอะพูห์แบร์

ตามฉบับหนึ่งที่รู้จักกันทั่วโลก หมีเท็ดดี้ได้รับชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ของเล่นชิ้นโปรดของคริสโตเฟอร์ โรบิน ลูกชายของนักเขียนมิลน์ แต่ก็เหมือนกับตัวละครอื่นๆ ในหนังสือ แต่ในความเป็นจริงแล้ว ชื่อนี้มาจากชื่อเล่นว่า Winnipeg ซึ่งเป็นชื่อของหมีที่อาศัยอยู่ในสวนสัตว์ลอนดอนตั้งแต่ปี 1915 ถึง 1934 หมีตัวนี้มีแฟนเด็กมากมาย รวมถึงคริสโตเฟอร์ โรบินด้วย

13. ดีน มอริอาร์ตี และซัล พาราไดซ์

แม้ว่าตัวละครหลักในหนังสือเล่มนี้จะมีชื่อว่า Sal และ Dean แต่นวนิยาย On the Road ของ Jack Kerouac นั้นมีเนื้อหาเกี่ยวกับอัตชีวประวัติล้วนๆ ใครๆ ก็เดาได้ว่าทำไม Kerouac จึงละทิ้งชื่อของเขาไปในตัว หนังสือที่มีชื่อเสียงสำหรับบีทนิกส์

14. เดซี่ บูคานัน

ในนวนิยายเรื่อง “The Great Gatsby” ผู้เขียนฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์ บรรยายถึงความรักครั้งแรกของเขาอย่างลึกซึ้งและลึกซึ้งถึงจิตวิญญาณของจิเนฟรา คิง ความรักของพวกเขากินเวลาตั้งแต่ปี 1915 ถึง 1917 แต่ด้วยเหตุที่แตกต่างกัน สถานะทางสังคมพวกเขาแยกทางกัน หลังจากนั้นฟิตซ์เจอรัลด์เขียนว่า "เด็กยากจนไม่ควรคิดที่จะแต่งงานกับสาวรวยด้วยซ้ำ" วลีนี้ไม่เพียงรวมอยู่ในหนังสือเท่านั้น แต่ยังรวมอยู่ในภาพยนตร์ชื่อเดียวกันด้วย Ginevra King กลายเป็นต้นแบบของ Isabel Borge ใน Beyond Paradise และ Judy Jones ใน Winter Dreams

โดยเฉพาะสำหรับผู้ที่ชอบนั่งอ่านหนังสือ ถ้าเลือกเล่มนี้รับรองไม่ผิดหวังแน่นอน

มันถูกสร้างขึ้นตามกฎหมายและกฎเกณฑ์บางประการ หากในยุคของลัทธิคลาสสิกค่อนข้างเข้มงวด คนอื่น ๆ ก็อนุญาตให้นักเขียนรู้สึกอิสระมากขึ้นในการบินที่สร้างสรรค์โดยแสดงความคิดเห็นในรูปแบบต่างๆ อย่างไรก็ตาม แม้แต่กระแสวรรณกรรมที่ไม่ได้รับการควบคุมมากที่สุดก็ยังต้องมีความต้องการบางอย่างในการทำงาน ตัวอย่างเช่น นวนิยายจะต้องมีแนวคิดที่แน่นอน และบทกวีต้องมีภาระทางอารมณ์และสุนทรียภาพ บทบาทสำคัญในงานยังมอบให้กับฮีโร่วรรณกรรมด้วย

ความหมายของคำ

มาดูกันว่าเขาเป็นใครและเขาเป็นตัวแทนของอะไร ในความหมายที่กว้างที่สุดของคำนี้คือบุคคลที่ปรากฎในนวนิยาย เรื่องราว หรือเรื่องราว ในงานละคร นี่คือตัวละครที่ใช้ชีวิตและแสดงบนหน้าหนังสือและอื่นๆ ตัวอย่างเช่นมีฮีโร่ในวรรณกรรมของเขาเข้ามา มหากาพย์รัสเซียโบราณ, เช่น. ในประเภทและประเภทเบื้องต้น คำศิลปะ- ตัวอย่างเช่นเราสามารถจำ Ilya Muromets, Nikita Kozhemyaka, Mikula Selyaninovich โดยธรรมชาติแล้ว ภาพเหล่านั้นไม่ใช่ภาพของบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ ลักษณะเฉพาะของคำนี้คือหมายถึงการรวมกลุ่มของบุคคลจำนวนหนึ่งที่รวมกันโดยลักษณะและคุณสมบัติบางอย่างที่คล้ายคลึงกัน หลอมรวมกันในห้องทดลองสร้างสรรค์ของผู้เขียน โดยเป็นตัวแทนของหินใหญ่ก้อนเดียว มีเอกลักษณ์และเป็นที่จดจำได้ ถ้าอย่างนั้น คนธรรมดาจะถูกถามว่าฮีโร่วรรณกรรมนิทานพื้นบ้านรัสเซียควรเป็นอย่างไร? เทพนิยายในคำอธิบายของเขาเขาจะอาศัยภาพของ Vasilisa และ Baba Yaga, Koshchei และ Ivan Tsarevich และเทพนิยายทางสังคมโดยธรรมชาติแล้วจะทำไม่ได้หากไม่มี Ivanushka the Fool ประเภทที่จัดตั้งขึ้นแบบเดียวกันนี้มีอยู่ในคติชนของชาติใด ๆ ในตำนาน กรีกโบราณเหล่านี้คือเทพเจ้า เฮอร์คิวลิส โพรมีธีอุส สำหรับนักเล่าเรื่องชาวสแกนดิเนเวีย - โอดิน ฯลฯ ด้วยเหตุนี้ แนวคิดของ "วีรบุรุษแห่งวรรณกรรม" จึงมีความเป็นสากล หลากหลายวัฒนธรรม และอยู่เหนือกาลเวลา มันมีอยู่ภายในใดๆ กระบวนการสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับคำศิลปะ

ฮีโร่และตัวละคร นักแสดงชาย

คำถามต่อไปที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติคือ “ตัวละครของงานหรือตัวเอกของงาน ถือเป็นวีรบุรุษในวรรณกรรมมาโดยตลอดหรือไม่?” นักวิจารณ์และนักวิจัยตอบในแง่ลบ เพื่อให้รูปภาพที่ผู้เขียนสร้างขึ้นกลายเป็นฮีโร่ได้นั้น จะต้องเป็นไปตามข้อกำหนดหลายประการ ประการแรกคือการมีคุณสมบัติที่โดดเด่นและลักษณะบุคลิกภาพของเขาเองซึ่งเขาจะไม่หลงทางในหมู่คนของเขาเอง ตัวอย่างเช่น Munchausen ฮีโร่วรรณกรรมชื่อดัง (ผู้เขียน Raspe) เป็นนักประดิษฐ์ที่มีไหวพริบซึ่งเชื่อในตัวเขาเอง เรื่องราวแฟนตาซี- คุณไม่สามารถสร้างความสับสนให้กับตัวละครอื่นได้ หรือเฟาสท์ของเกอเธ่ ตัวตนของการค้นหาความจริงชั่วนิรันดร์ จิตใจที่กระหายความรู้ใหม่ที่สูงขึ้น โดยปกติแล้วตัวละครในวรรณกรรมดังกล่าวก็เป็นตัวละครหลักเช่นกัน

ว่าด้วยเรื่องการจำแนกประเภท

ทีนี้มาดูประเภทของภาพที่เราสนใจกันดีกว่า มีฮีโร่วรรณกรรมคนใดบ้าง? ตามอัตภาพพวกเขาจะแบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบหลักและรองโคลงสั้น ๆ มหากาพย์ดราม่า บ่อยครั้งที่พวกเขายังเป็นผู้ถือแนวคิดหลักของงานด้วย ยิ่งภาพมีความจริงจังมากเท่าไรก็ยิ่งมีนัยสำคัญและมีขนาดใหญ่ขึ้นเท่านั้น การประเมินภาพที่ชัดเจนก็ยากขึ้นตามไปด้วย ดังนั้น Pugachev ในพุชกิน” ลูกสาวกัปตัน" - ตัวร้าย นักฆ่าผู้โหดเหี้ยมแต่ด้วย ผู้พิทักษ์ของประชาชนเที่ยงธรรมไม่ขาดจรรยาบรรณและยศศักดิ์

ดังนั้นวีรบุรุษในวรรณคดีจึงเป็นปรากฏการณ์องค์รวมที่มีความหมายและสมบูรณ์

อักขระ

ตัวละครคือประเภทของภาพศิลปะซึ่งเป็นเรื่องของการกระทำ คำนี้ในบริบทบางอย่างสามารถถูกแทนที่ด้วยแนวคิดของ "ตัวละคร" หรือ "ฮีโร่ในวรรณกรรม" แต่ในแง่ทฤษฎีที่เข้มงวดสิ่งเหล่านี้เป็นคำที่แตกต่างกัน ความสามารถในการแลกเปลี่ยนกันได้นี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่แปลจากภาษาละติน (บุคลิก– หน้ากาก) คำว่า “ตัวละคร” หมายความว่า ผู้แสดงบทบาทในการแสดงหน้ากาก บางประเภทตัวละคร ดังนั้น จึงเป็นตัวละครอย่างแท้จริง ดังนั้นคำว่า "ตัวละคร" ควรนำมาประกอบกับองค์ประกอบที่เป็นทางการของข้อความ เป็นที่ยอมรับในการใช้คำนี้เมื่อวิเคราะห์ระบบของรูปภาพ-อักขระและคุณสมบัติการจัดองค์ประกอบ ตัวละครในวรรณกรรมเป็นผู้มีบทบาทที่สร้างสรรค์ในงานที่เป็นอิสระและเป็นตัวตนในจินตนาการ (ซึ่งอาจเป็นบุคคล แต่ยังรวมถึงสัตว์ พืช ภูมิทัศน์ ภาชนะ สิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ แนวคิด) ที่เกี่ยวข้องกับการกระทำ (ฮีโร่ ) หรือระบุเป็นครั้งคราวเท่านั้น (เช่น บุคลิกภาพที่สำคัญต่อการกำหนดลักษณะสิ่งแวดล้อม) เมื่อคำนึงถึงบทบาทของตัวละครในวรรณกรรมในความสมบูรณ์ของงานเราสามารถแบ่งออกเป็นหลัก (เบื้องหน้า) รอง (รอง) และตอนและจากมุมมองของการมีส่วนร่วมในการพัฒนากิจกรรม - เข้ามา ( ใช้งานอยู่) และไม่โต้ตอบ

แนวคิดเรื่อง "ลักษณะนิสัย" ใช้ได้กับงานมหากาพย์และงานละคร และใช้ได้กับงานโคลงสั้น ๆ แม้ว่านักทฤษฎีบทกวีในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่งจะอนุญาตให้ใช้คำนี้ได้ก็ตาม ตัวอย่างเช่น G. Pospelov เรียกเนื้อเพลงประเภทหนึ่งตามตัวละคร: "ตัวละคร... เป็นบุคคลที่ปรากฎในมหากาพย์และ ผลงานละคร- พวกเขารวบรวมคุณลักษณะบางอย่างของการดำรงอยู่ทางสังคมไว้เสมอดังนั้นจึงมีบางอย่าง ลักษณะบุคลิกภาพ, รับ ชื่อที่ถูกต้องและสร้างโครงเรื่องของงานดังกล่าวเกิดขึ้นในเงื่อนไขของสถานที่และเวลาบางอย่างผ่านการกระทำของพวกเขา” ในงานโคลงสั้น ๆ พระเอกไม่ได้สร้างโครงเรื่องซึ่งแตกต่างจากงานมหากาพย์และละครบุคคลไม่ได้แสดงโดยตรงใน งาน แต่เขาถูกนำเสนอเป็นภาพศิลปะ

L. Ya. Ginzburg ตั้งข้อสังเกตว่าแนวคิดของ "เรื่องโคลงสั้น ๆ" และ " ฮีโร่โคลงสั้น ๆ" ยังไง แบบฟอร์มพิเศษตัวตนของบุคลิกภาพของกวี

ฮีโร่

คำว่า "วีรบุรุษวรรณกรรม" เป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นภาพลักษณ์องค์รวมของบุคคล - ในรูปลักษณ์วิธีการคิดพฤติกรรมและโลกแห่งจิตวิญญาณ คำว่า “อุปนิสัย” ซึ่งมีความหมายใกล้เคียงกัน หากใช้ในแง่แคบมากกว่าความหมายกว้าง ย่อมหมายถึงลักษณะทางจิตวิทยาภายในของบุคคล ซึ่ง คุณสมบัติทางธรรมชาติ, ในประเภท.

วีรบุรุษแห่งผลงานไม่เพียงแต่เป็นมนุษย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสัตว์ด้วย ภาพที่ยอดเยี่ยมและแม้แต่วัตถุต่างๆ ล้วนแล้วแต่เป็นอยู่ ภาพศิลปะสะท้อนความเป็นจริงในจิตสำนึกหักเหของผู้เขียน

พระเอกก็เป็นหนึ่งในนั้น ตัวละครกลางวี งานวรรณกรรมมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ที่เป็นพื้นฐานของการพัฒนาการดำเนินการโดยเน้นความสนใจของผู้อ่านไปที่ตัวมันเอง

ตัวละครหลัก - ตัวละครในวรรณกรรมที่เกี่ยวข้องกับการกระทำมากที่สุดชะตากรรมของเขาคือจุดสนใจของผู้เขียนและผู้อ่าน

ฮีโร่วรรณกรรม– ภาพลักษณ์ของบุคคลในวรรณคดี แนวคิด "ตัวละคร" และ "ตัวละคร" มักใช้ร่วมกับฮีโร่ในวรรณกรรม บางครั้งพวกเขาก็มีความโดดเด่น: ฮีโร่ในวรรณกรรมคือตัวละคร (ตัวละคร) ที่วาดขึ้นในหลากหลายแง่มุมและมีความสำคัญมากกว่าสำหรับแนวคิดของงาน บางครั้งแนวคิดของ "ฮีโร่ในวรรณกรรม" หมายถึงเฉพาะตัวละครที่ใกล้เคียงกับอุดมคติของผู้เขียน (หรือที่เรียกว่าฮีโร่เชิงบวก) หรือรวบรวมหลักการของวีรบุรุษ (เช่น วีรบุรุษแห่งมหากาพย์ มหากาพย์ และโศกนาฏกรรม) แต่ควรสังเกตว่าใน วิจารณ์วรรณกรรมแนวคิดเหล่านี้ ตลอดจนแนวคิดเรื่อง “ลักษณะนิสัย” “ประเภท” และ “ภาพ” สามารถใช้แทนกันได้

จากมุมมองของโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่าง ฮีโร่ในวรรณกรรมจะรวมตัวละครเป็นเนื้อหาภายในของตัวละคร และพฤติกรรมและการกระทำของเขาเป็นสิ่งภายนอก ตัวละครช่วยให้เราสามารถพิจารณาการกระทำของบุคคลที่แสดงให้เห็นว่าเป็นธรรมชาติโดยย้อนกลับไปที่บางอย่าง เหตุผลสำคัญ- มันเป็นเนื้อหาและกฎ (แรงจูงใจ) ของพฤติกรรม

ตัวละครในความหมายปกติก็เหมือนกับฮีโร่ในวรรณกรรม ในการวิจารณ์วรรณกรรม คำว่า "ตัวละคร" ถูกใช้ในความหมายที่แคบกว่า แต่ก็ไม่ได้มีความหมายเหมือนกันเสมอไป บ่อยครั้งที่ตัวละครถูกเข้าใจว่าเป็นคนที่กระตือรือร้น แต่ที่นี่มีการตีความสองแบบที่แตกต่างกัน: บุคคลที่เป็นตัวแทนและมีลักษณะเฉพาะในการกระทำไม่ใช่ในคำอธิบาย: แนวคิดของ "ตัวละคร" จะสอดคล้องกับวีรบุรุษในละครภาพและบทบาทอย่างใกล้ชิดที่สุด นักแสดงคนใดเรื่องการกระทำโดยทั่วไป ในการตีความนี้ ตัวละครตรงข้ามกับประสบการณ์ที่ "บริสุทธิ์" เท่านั้นที่ปรากฏในเนื้อเพลง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมคำว่า "ตัวละคร" จึงใช้ไม่ได้กับสิ่งที่เรียกว่าฮีโร่โคลงสั้น ๆ: ไม่มีใครพูดว่า " ตัวละครโคลงสั้น ๆ".

บางครั้งตัวละครก็เข้าใจได้ในฐานะผู้เยาว์เท่านั้น ในความเข้าใจนี้คำว่า "ตัวละคร" มีความสัมพันธ์กับความหมายที่แคบของคำว่า "ฮีโร่" - บุคคลสำคัญหรือบุคคลหลักของงาน บนพื้นฐานนี้ สำนวน "ตัวละครที่เป็นฉาก" (ไม่ใช่ "พระเอกที่เป็นฉาก") เกิดขึ้น

การแข่งขันด้านลิขสิทธิ์ -K2
คำว่า "ฮีโร่" ("ฮีโร่" - ภาษากรีก) หมายถึง demigod หรือบุคคลที่นับถือพระเจ้า
ในบรรดาชาวกรีกโบราณ วีรบุรุษมีทั้งลูกครึ่ง (พ่อแม่คนหนึ่งเป็นเทพเจ้า ส่วนอีกคนหนึ่งเป็นมนุษย์) หรือชายที่โดดเด่นซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการกระทำ เช่น การหาประโยชน์ทางทหารหรือการเดินทาง แต่ไม่ว่าในกรณีใดชื่อของฮีโร่ก็ให้ข้อได้เปรียบแก่บุคคลมากมาย พวกเขานมัสการพระองค์และแต่งบทกวีและเพลงอื่นๆ เพื่อเป็นเกียรติแก่พระองค์ แนวคิดเรื่อง "ฮีโร่" ค่อยๆ ย้ายมาสู่วรรณกรรม ซึ่งยังคงติดอยู่มาจนถึงทุกวันนี้
ตามความเข้าใจของเรา ฮีโร่สามารถเป็นได้ทั้ง "ผู้สูงศักดิ์" หรือ "คนไร้ค่า" หากเขากระทำการภายในกรอบงานศิลปะ

คำว่า "ฮีโร่" อยู่ติดกับคำว่า "ตัวละคร" และบ่อยครั้งที่คำเหล่านี้ถูกมองว่าเป็นคำพ้องความหมาย
บุคคลใน โรมโบราณพวกเขาเรียกหน้ากากที่นักแสดงสวมก่อนการแสดง - โศกนาฏกรรมหรือการ์ตูน

ฮีโร่และตัวละครไม่เหมือนกัน

ฮีโร่วรรณกรรมเป็นตัวแทนการกระทำของโครงเรื่องที่เปิดเผยเนื้อหาของงาน

CHARACTER คือตัวละครใดๆ ก็ตามในงาน

คำว่า "ตัวละคร" เป็นลักษณะเฉพาะที่ไม่มีความหมายเพิ่มเติมใด ๆ
ยกตัวอย่างคำว่า “นักแสดง” เป็นที่ชัดเจนทันทีว่าต้องกระทำ = ดำเนินการ จากนั้นฮีโร่ทั้งกลุ่มก็ไม่สอดคล้องกับคำจำกัดความนี้ เริ่มต้นจาก Papa Pippi Longstocking กัปตันเรือในตำนาน และปิดท้ายด้วยผู้คนใน "Boris Godunov" ที่ "เงียบ" เช่นเคย
ความหมายแฝงทางอารมณ์และเชิงประเมินของคำว่า "ฮีโร่" บ่งบอกถึงคุณสมบัติเชิงบวกโดยเฉพาะ = ความเป็นวีรบุรุษ\ความเป็นวีรบุรุษ แล้วยังไม่เข้าข่ายคำนิยามนี้อีก ผู้คนมากขึ้น- แล้วพูดเรียก Chichikov หรือ Gobsek ว่าเป็นฮีโร่ล่ะ?
นักวิชาการวรรณกรรมกำลังต่อสู้กับนักปรัชญา - ใครควรเรียกว่า "ฮีโร่" และใครเป็น "ตัวละคร"?
เวลาจะเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าใครจะชนะ ตอนนี้เราจะนับด้วยวิธีง่ายๆ

ฮีโร่เป็นตัวละครสำคัญในการแสดงออกถึงความคิดในการทำงาน และตัวละครก็คือคนอื่นๆ

อีกไม่นานเราจะพูดถึงระบบตัวละครใน งานศิลปะโดยจะมีการพูดถึงตัวละครหลัก (ฮีโร่) และตัวละครรอง (ตัวละคร)

ตอนนี้เรามาดูคำจำกัดความเพิ่มเติมอีกสองสามข้อ

ฮีโร่โคลงสั้น ๆ
แนวคิดเรื่องฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ถูกกำหนดขึ้นครั้งแรกโดย Yu.N. Tyyanov ในปี 1921 ที่เกี่ยวข้องกับงานของ A.A. บล็อก
Lyrical Hero - ภาพลักษณ์ของฮีโร่ค่ะ งานโคลงสั้น ๆประสบการณ์ ความรู้สึก ความคิดที่สะท้อนโลกทัศน์ของผู้เขียน
พระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ใช่ภาพอัตชีวประวัติของผู้แต่ง
คุณไม่สามารถพูดว่า "ตัวละครที่เป็นโคลงสั้น ๆ" - มีเพียง "ฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ" เท่านั้น

ภาพลักษณ์ของฮีโร่ถือเป็นภาพรวมทางศิลปะ คุณสมบัติของมนุษย์, ลักษณะนิสัยในรูปลักษณ์ส่วนบุคคลของฮีโร่

ประเภทวรรณกรรมเป็นภาพทั่วไปของความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะส่วนใหญ่ของสภาพแวดล้อมทางสังคมในช่วงเวลาหนึ่งๆ มันเชื่อมต่อสองด้าน - บุคคล (เดี่ยว) และทั่วไป
โดยทั่วไปไม่ได้หมายถึงค่าเฉลี่ย ประเภทนี้มีสมาธิในตัวเองทุกลักษณะที่สว่างที่สุดของ ทั้งกลุ่มผู้คน - สังคม ชาติ อายุ ฯลฯ ตัวอย่างเช่นประเภทของสาว Turgenev หรือผู้หญิงวัยบัลซัค

ตัวละครและตัวละคร

ใน การวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ตัวละครคือบุคลิกลักษณะเฉพาะตัวของตัวละคร ลักษณะภายในของเขา นั่นคือสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างจากคนอื่น

ตัวละครประกอบด้วยลักษณะและคุณสมบัติที่หลากหลายซึ่งไม่ได้รวมกันโดยบังเอิญ ตัวละครทุกตัวมีลักษณะหลักที่โดดเด่น

ตัวละครอาจเรียบง่ายหรือซับซ้อนก็ได้
ตัวละครที่เรียบง่ายนั้นโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์และความคงที่ ฮีโร่เป็นบวกหรือลบ
อักขระธรรมดา ๆ มักจะรวมกันเป็นคู่ ๆ โดยส่วนใหญ่มักมีพื้นฐานมาจากการต่อต้าน "ไม่ดี" - "ดี" ความคมชัดทำให้คุณธรรมคมชัดขึ้น สารพัดและดูถูกข้อดีของฮีโร่เชิงลบ ตัวอย่าง - Shvabrin และ Grinev ใน "ลูกสาวของกัปตัน"
ตัวละครที่ซับซ้อนคือการค้นหาตัวเองอย่างต่อเนื่องของฮีโร่ วิวัฒนาการทางจิตวิญญาณของฮีโร่ ฯลฯ
อักขระที่ซับซ้อนเป็นเรื่องยากมากที่จะระบุว่าเป็น "เชิงบวก" หรือ "เชิงลบ" มันมีความไม่สอดคล้องกันและความขัดแย้ง เช่นเดียวกับกัปตัน Zheglov ซึ่งเกือบจะส่ง Gruzdev ผู้น่าสงสารเข้าคุก แต่มอบบัตรอาหารให้เพื่อนบ้านของ Sharapov ได้อย่างง่ายดาย

โครงสร้างของตัวละครวรรณกรรม

ฮีโร่ในวรรณกรรมเป็นคนที่ซับซ้อนและมีหลายแง่มุม มีสองรูปลักษณ์ - ภายนอกและภายใน

เพื่อสร้าง รูปร่างฮีโร่ทำงาน:

ภาพเหมือน. ใบหน้า รูปร่างนี้ คุณสมบัติที่โดดเด่นร่างกาย (เช่น โคกของ Quasimodo หรือหูของ Karenin)

เสื้อผ้า ซึ่งสามารถสะท้อนถึงลักษณะนิสัยบางอย่างของฮีโร่ได้

SPEECH คุณสมบัติที่เป็นลักษณะของฮีโร่ไม่น้อยไปกว่ารูปร่างหน้าตาของเขา

AGE ซึ่งเป็นตัวกำหนดความเป็นไปได้ของการกระทำบางอย่าง

อาชีพ ซึ่งแสดงให้เห็นระดับของการขัดเกลาทางสังคมของฮีโร่ กำหนดตำแหน่งของเขาในสังคม

เรื่องราวชีวิต. ข้อมูลเกี่ยวกับที่มาของฮีโร่ พ่อแม่/ญาติ ประเทศและสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่ ช่วยให้ฮีโร่มีความสมจริงที่จับต้องได้และมีความเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์

รูปลักษณ์ภายในของฮีโร่ประกอบด้วย:

โลกทัศน์และความเชื่อทางจริยธรรมที่มอบให้กับฮีโร่ หลักเกณฑ์ด้านคุณค่าให้ความหมายแก่การดำรงอยู่ของเขา

ความคิดและทัศนคติที่สรุปชีวิตที่หลากหลายของจิตวิญญาณของฮีโร่

ศรัทธา (หรือขาดไป) ซึ่งกำหนดการปรากฏตัวของฮีโร่ในด้านจิตวิญญาณ ทัศนคติของเขาต่อพระเจ้าและคริสตจักร

คำแถลงและการกระทำซึ่งบ่งบอกถึงผลลัพธ์ของการมีปฏิสัมพันธ์ของจิตวิญญาณและจิตวิญญาณของฮีโร่
พระเอกไม่เพียงแต่สามารถให้เหตุผล ความรัก แต่ยังรับรู้อารมณ์และวิเคราะห์อีกด้วย กิจกรรมของตัวเองนั่นคือเพื่อไตร่ตรอง การสะท้อนเชิงศิลปะช่วยให้ผู้เขียนสามารถระบุความนับถือตนเองส่วนตัวของฮีโร่และกำหนดลักษณะทัศนคติของเขาต่อตัวเองได้

การพัฒนาตัวละคร

ดังนั้นตัวละครคือตัวละครที่มีชีวิตชีวาซึ่งมีตัวละครบางตัวและลักษณะภายนอกที่เป็นเอกลักษณ์ ผู้เขียนจะต้องสร้างข้อมูลนี้ขึ้นมาและถ่ายทอดไปยังผู้อ่านอย่างน่าเชื่อถือ
หากผู้เขียนไม่ทำเช่นนี้ ผู้อ่านจะมองว่าตัวละครนั้นเป็นเพียงกระดาษแข็งและไม่รวมอยู่ในประสบการณ์ของเขา

การพัฒนาตัวละครเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างใช้แรงงานมากและต้องใช้ทักษะ
ที่สุด วิธีที่มีประสิทธิภาพ- นี่คือการเขียนลักษณะบุคลิกภาพของตัวละครของคุณที่คุณต้องการนำเสนอต่อผู้อ่านลงในกระดาษแยกต่างหาก ตรงประเด็น.
ประเด็นแรกคือรูปร่างหน้าตาของฮีโร่ (อ้วน ผอม สีบลอนด์ ผมสีน้ำตาล ฯลฯ) ประเด็นที่สองคืออายุ ประการที่สามคือการศึกษาและวิชาชีพ
อย่าลืมตอบคำถามต่อไปนี้ (ก่อนอื่นถึงตัวคุณเอง):
- ตัวละครเกี่ยวข้องกับคนอื่นอย่างไร? (เข้ากับคนง่าย\ปิด อ่อนไหว\ใจแข็ง ให้ความเคารพ\หยาบคาย)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับงานของเขา? (ขยัน/ขี้เกียจ, สร้างสรรค์/ประจำ, มีความรับผิดชอบ/ขาดความรับผิดชอบ, เชิงรุก/เฉื่อย)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับตัวเอง? (มีความภาคภูมิใจในตนเอง วิจารณ์ตนเอง หยิ่งผยอง ถ่อมตัว หยิ่ง ไร้สาระ หยิ่งจองหอง ขี้อาย เห็นแก่ตัว)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับสิ่งของของเขา? (เรียบร้อย/เลอะเทอะ ระวังสิ่งของ/ไม่ระมัดระวัง)
การเลือกคำถามไม่ใช่การสุ่ม คำตอบจะให้ภาพรวมบุคลิกภาพของตัวละครทั้งหมด
เป็นการดีกว่าที่จะเขียนคำตอบและเก็บไว้ต่อหน้าต่อตาตลอดทั้งงาน
มันจะให้อะไร? แม้ว่าในงานคุณจะไม่พูดถึงบุคลิกภาพทั้งหมด (สำหรับผู้เยาว์และ ตัวละครตอนการทำเช่นนี้ไม่มีเหตุผล) เช่นเดียวกันความเข้าใจทั้งหมดของผู้เขียนเกี่ยวกับตัวละครของเขาจะถูกส่งไปยังผู้อ่านและจะทำให้ภาพของพวกเขาเป็นสามมิติ

รายละเอียดทางศิลปะมีบทบาทอย่างมากในการสร้าง/เปิดเผยภาพของตัวละคร

รายละเอียดทางศิลปะเป็นรายละเอียดที่ผู้เขียนมอบให้กับภาระทางความหมายและอารมณ์ที่สำคัญ
รายละเอียดที่สดใสจะเข้ามาแทนที่ส่วนที่เป็นคำอธิบายทั้งหมด ตัดรายละเอียดที่ไม่จำเป็นซึ่งปิดบังแก่นแท้ของเรื่องออก
รายละเอียดที่ชัดเจนและประสบความสำเร็จถือเป็นข้อพิสูจน์ถึงทักษะของผู้เขียน

ฉันอยากจะสังเกตช่วงเวลาดังกล่าวเป็นพิเศษในการเลือกชื่อตัวละคร

ตามคำกล่าวของพาเวล ฟลอเรนสกี “ชื่อคือสาระสำคัญของหมวดหมู่ความรู้ความเข้าใจส่วนบุคคล” ชื่อไม่ได้เป็นเพียงการตั้งชื่อ แต่ประกาศถึงแก่นแท้ทางจิตวิญญาณและทางกายภาพของบุคคลจริงๆ พวกเขาสร้างแบบจำลองพิเศษของการดำรงอยู่ส่วนบุคคลซึ่งกลายเป็นเรื่องปกติสำหรับผู้ถือชื่อแต่ละคน ชื่อถูกกำหนดไว้ล่วงหน้า คุณสมบัติทางจิตวิญญาณการกระทำและแม้กระทั่งชะตากรรมของบุคคล

การดำรงอยู่ของตัวละครในนิยายเริ่มต้นด้วยการเลือกชื่อของเขา มันสำคัญมากว่าคุณตั้งชื่อฮีโร่ของคุณว่าอะไร
เปรียบเทียบตัวเลือกสำหรับชื่อ Anna - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska
แต่ละตัวเลือกจะตกผลึกคุณสมบัติบุคลิกภาพบางอย่างและเป็นกุญแจสำคัญในการสร้างตัวละคร
เมื่อคุณตัดสินใจเลือกชื่อตัวละครแล้ว อย่าเปลี่ยน (โดยไม่จำเป็น) ในระหว่างดำเนินการ เนื่องจากอาจทำให้การรับรู้ของผู้อ่านสับสนได้
หากในชีวิตคุณมักจะเรียกเพื่อนและคนรู้จักของคุณแบบจิ๋วและดูถูกเหยียดหยาม (Svetka, Mashulya, Lenusik, Dimon) ให้ควบคุมความหลงใหลในการเขียน ในงานศิลปะ การใช้ชื่อดังกล่าวจะต้องมีความสมเหตุสมผล Vovkas และ Tankas จำนวนมากดูแย่มาก

ระบบตัวละคร

ฮีโร่ในวรรณกรรมคือบุคคลที่เป็นรายบุคคลอย่างชัดเจนและในขณะเดียวกันก็เป็นกลุ่มที่ชัดเจนนั่นคือเขาถูกสร้างขึ้น สภาพแวดล้อมทางสังคมและความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล

ไม่น่าเป็นไปได้ที่งานของคุณจะมีฮีโร่เพียงตัวเดียว (แม้ว่าจะเคยเกิดขึ้นแล้วก็ตาม) ในกรณีส่วนใหญ่ อักขระจะอยู่ที่จุดตัดของรังสีสามดวง
ประการแรกคือเพื่อน เพื่อนร่วมงาน (ความสัมพันธ์ฉันมิตร)
ประการที่สองคือศัตรู ผู้ประสงค์ร้าย (ความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นมิตร)
ประการที่สาม – คนแปลกหน้าอื่น ๆ (ความสัมพันธ์ที่เป็นกลาง)
รังสีทั้งสามนี้ (และผู้คนในนั้น) สร้างโครงสร้างลำดับชั้นที่เข้มงวดหรือระบบตัวละคร
ตัวละครจะถูกแบ่งตามระดับความสนใจของผู้เขียน (หรือความถี่ของการพรรณนาในงาน) วัตถุประสงค์และหน้าที่ที่พวกเขาแสดง

ตามเนื้อผ้าจะมีตัวละครหลัก ตัวละครรอง และตัวละครเป็นตอน

ตัวละครหลักเป็นศูนย์กลางของงานเสมอ
ตัวละครหลักเชี่ยวชาญและเปลี่ยนแปลงอย่างแข็งขัน ความเป็นจริงทางศิลปะ- ตัวละครของเขา (ดูด้านบน) กำหนดเหตุการณ์ไว้ล่วงหน้า

สัจพจน์ - ตัวละครหลักจะต้องสดใสนั่นคือโครงสร้างของเขาจะต้องถูกสะกดให้ละเอียดไม่อนุญาตให้มีช่องว่าง

ตัวละครรองตั้งอยู่ แม้ว่าจะอยู่ข้างๆ ตัวละครหลัก แต่ค่อนข้างอยู่ด้านหลังในพื้นหลังของการแสดงภาพทางศิลปะ
ตัวละครและภาพเหมือนของตัวละครรองไม่ค่อยมีรายละเอียดมากนัก และมักจะปรากฏเป็นเส้นประ ฮีโร่เหล่านี้ช่วยให้ตัวละครหลักเปิดใจและรับประกันการพัฒนาของแอ็คชั่น

สัจพจน์ – ตัวละครรองไม่สามารถสว่างกว่าสิ่งสำคัญได้
ไม่เช่นนั้นเขาจะดึงผ้าห่มมาคลุมตัวเขาเอง ตัวอย่างจากพื้นที่ที่เกี่ยวข้อง ภาพยนตร์เรื่อง "Seventeen Moments of Spring" จำเด็กผู้หญิงที่รบกวน Stirlitz ในหนึ่งในนั้นได้ไหม ตอนล่าสุด- (“พวกเขาพูดถึงพวกเรานักคณิตศาสตร์ว่าเราเป็นนักแครกเกอร์ที่แย่มาก.... แต่ในความรัก ฉันคือไอน์สไตน์...”)
ในภาพยนตร์ฉบับพิมพ์ครั้งแรกตอนที่อยู่กับเธอนั้นยาวกว่ามาก นักแสดงหญิง Inna Ulyanova เก่งมากจนเธอขโมยความสนใจทั้งหมดและบิดเบือนฉาก ฉันขอเตือนคุณว่าที่นั่น Stirlitz ควรได้รับการเข้ารหัสที่สำคัญจากศูนย์กลาง อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครจำเรื่องการเข้ารหัสได้ ทุกคนสนุกสนานไปกับตัวละคร EPISODIC (ที่ผ่านได้โดยสิ้นเชิง) แน่นอนว่า Ulyanov ขออภัย แต่ผู้กำกับ Lioznova ยอมรับอย่างสมบูรณ์ การตัดสินใจที่ถูกต้องและตัดฉากนี้ออกไป ตัวอย่างที่ต้องคิด!

EPISODIC HEROES อยู่รอบนอกโลกแห่งการทำงาน พวกเขาอาจไม่มีลักษณะนิสัยเลย โดยทำหน้าที่เป็นผู้ดำเนินการตามเจตจำนงของผู้เขียน หน้าที่ของพวกเขาเป็นทางการอย่างแท้จริง

ฮีโร่เชิงบวกและเชิงลบมักจะแบ่งระบบตัวละครในงานออกเป็นสองฝ่ายที่ทำสงครามกัน (“แดง” - “ขาว”, “ของเรา” - “ฟาสซิสต์”)

ทฤษฎีการแบ่งอักขระตาม ARCHETYPES น่าสนใจ

ต้นแบบคือแนวคิดหลักที่แสดงออกมาเป็นสัญลักษณ์และรูปภาพและเป็นรากฐานของทุกสิ่ง
นั่นคือตัวละครแต่ละตัวในงานควรเป็นสัญลักษณ์ของบางสิ่งบางอย่าง

ตามคลาสสิกมีเจ็ดต้นแบบในวรรณคดี
ดังนั้นตัวละครหลักอาจเป็น:
- ตัวเอก – ผู้ที่ “เร่งดำเนินการ” ฮีโร่ตัวจริง
- ศัตรู - อย่างสมบูรณ์ ตรงข้ามกับฮีโร่- ฉันหมายถึงคนร้าย
- Guardian, Sage, Mentor และ Helper - ผู้ที่ช่วยเหลือตัวละครเอก

ตัวละครรองได้แก่:
- เพื่อนที่อก - เป็นสัญลักษณ์ของการสนับสนุนและศรัทธาในตัวละครหลัก
-ขี้ระแวง - ตั้งคำถามกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น
- สมเหตุสมผล – ตัดสินใจโดยใช้ตรรกะเพียงอย่างเดียว
- อารมณ์ - ตอบสนองด้วยอารมณ์เท่านั้น

ตัวอย่างเช่น นวนิยายแฮร์รี่ พอตเตอร์ ของโรว์ลิ่ง
ตัวละครหลักคือแฮร์รี่ พอตเตอร์เองอย่างไม่ต้องสงสัย เขาถูกต่อต้านโดยคนร้าย - โวลเดอมอร์ต ศาสตราจารย์ดัมเบิลดอร์=ปราชญ์ปรากฏตัวเป็นระยะ
และเพื่อนของแฮร์รี่ก็คือเฮอร์ไมโอนีผู้มีเหตุผลและรอนผู้อารมณ์ดี

สรุปแล้วผมขอพูดถึงจำนวนตัวละครนะครับ
เมื่อมีจำนวนมาก สิ่งนี้ไม่ดี เนื่องจากพวกมันจะเริ่มทำซ้ำกัน (มีเพียงเจ็ดต้นแบบเท่านั้น!) การแข่งขันระหว่างตัวละครจะทำให้เกิดความไม่สอดคล้องกันในจิตใจของผู้อ่าน
สิ่งที่สมเหตุสมผลที่สุดคือการตรวจสอบฮีโร่ของคุณอย่างโง่เขลาตามต้นแบบ
ตัวอย่างเช่น ในนวนิยายของคุณมีหญิงชราสามคน คนแรกร่าเริง คนที่สองฉลาด และคนที่สามเป็นเพียงคุณย่าผู้โดดเดี่ยวจากชั้นหนึ่ง ถามตัวเองว่ามันเป็นตัวแทนของอะไร? แล้วคุณจะเข้าใจว่าหญิงชราขี้เหงานั้นไม่จำเป็น วลีของเธอ (ถ้ามี) สามารถถ่ายทอดไปยังคนที่สองหรือคนแรก (หญิงชรา) ได้อย่างง่ายดาย ด้วยวิธีนี้ คุณจะกำจัดเสียงรบกวนทางวาจาที่ไม่จำเป็นออกไปและมีสมาธิกับแนวคิดนั้น

ท้ายที่สุดแล้ว “แนวคิดคือทรราชของงาน” (c) Egri

© ลิขสิทธิ์: การแข่งขันลิขสิทธิ์ -K2, 2013
หนังสือรับรองสิ่งพิมพ์หมายเลข 213010300586
ความคิดเห็น