บัลเล่ต์วาซิลีฟ นักออกแบบท่าเต้น Vladimir Vasiliev ได้รับรางวัลดาราชาวอิตาลี ส่วนบัลเล่ต์โดย Vladimir Vasiliev

แม้แต่บนเวทีรัสเซีย - เวทีบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในโลก - นักเต้นที่มีการแสดงออกความแข็งแกร่งความงามที่กล้าหาญของการเต้นและขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่ค่อยปรากฏ

ในปี 1947 Volodya Vasiliev พบว่าตัวเองอยู่ในชั้นเรียนการออกแบบท่าเต้นของ Kirov House of Pioneers โดยไม่ได้ตั้งใจ ครูเอเลนา รอสเซสังเกตเห็นความสามารถพิเศษของเด็กชายทันทีและเชิญเขาไปเรียนในกลุ่มรุ่นพี่ ปีต่อมาเขาได้ศึกษาที่เมือง Palace of Pioneers ด้วย ชุดออกแบบท่าเต้นซึ่งในปี พ.ศ. 2491 ได้แสดงคอนเสิร์ตบนเวทีเป็นครั้งแรก โรงละครบอลชอย- พวกเขาเป็นคนรัสเซียและ การเต้นรำของชาวยูเครน. ในปี 1949 Vasiliev ได้เข้าเรียนที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นวิชาการมอสโกในชั้นเรียนของ E.A. ลาปชินสกายา

ดังที่เพื่อนร่วมงานอาวุโสและอาจารย์สอนของเขาหลายคนเล่า ในเวลานั้นเขาไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับนักเต้นที่สามารถแสดงบทบาทที่หลากหลายเช่นนี้ได้ ในเวลานั้น นักเต้นดูค่อนข้างเรียบง่าย มีกล้ามเนื้อพัฒนามากกว่าปกติตามหลักการคลาสสิก ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขาดูหมอบเล็กน้อย อย่างไรก็ตาม Vasiliev ได้รับการเปลี่ยนแปลงโดยสิ้นเชิงบนเวที และการเคลื่อนไหวและใบหน้าของเขาก็กลายเป็นจิตวิญญาณมากจนการแสดงทุกบทบาทตั้งแต่ฮีโร่ไปจนถึงโคลงสั้น ๆ โรแมนติกนั้นเป็นธรรมชาติสำหรับเขา ความสามารถในการออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยมและการกระโดดอันทรงพลังช่วยเพิ่มความประทับใจนี้

ในปีพ.ศ. 2501 เขาสำเร็จการศึกษาระดับวิทยาลัยในระดับ M.M. กาโบวิช นายกรัฐมนตรีที่มีชื่อเสียงโรงละครบอลชอย ในคอนเสิร์ตรับปริญญาของผู้สำเร็จการศึกษาเขาไม่เพียง แต่เต้นรูปแบบดั้งเดิมและ pas de deux เท่านั้น แต่ยังสร้างภาพลักษณ์ที่น่าเศร้าอย่างลึกซึ้งของ Giotto ขี้อิจฉาวัยหกสิบปีในบัลเล่ต์ Francesca da Rimini

เมื่อวันที่ 26 สิงหาคม พ.ศ. 2501 Vladimir Vasiliev ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะบัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอย เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนในฐานะนักเต้นกึ่งตัวละครและไม่มีความตั้งใจที่จะเต้นแบบคลาสสิก อย่างไรก็ตามมีบางอย่างเกี่ยวกับนักเต้นหนุ่มที่ดึงดูดความสนใจของ Galina Ulanova ผู้ยิ่งใหญ่และเธอก็เชิญให้เขาเป็นคู่ของเธอใน บัลเล่ต์คลาสสิก"โชปิเนียนา".

นักออกแบบท่าเต้น Yuri Nikolaevich Grigorovich ซึ่งเพิ่งเข้าร่วมโรงละครก็เชื่อในพรสวรรค์ของเขาเช่นกัน เขาเสนอให้ผู้สำเร็จการศึกษาระดับวิทยาลัยอายุสิบแปดปีมีบทบาทสำคัญในการผลิตบัลเล่ต์ S.S. โปรโคเฟียฟ” ดอกไม้หิน" ซึ่ง Vasiliev ได้รับความรักและการยอมรับจากผู้ชมและนักวิจารณ์ทันที

บทบาทของ Danila the Master ตามมาด้วยบทบาทหลักอื่น ๆ ที่ทันสมัยและ ละครคลาสสิก: Prince (Cinderella, 1959), Andrei (Pages of Life, 1961), Basil (Don Quixote, 1962), Paganini (Paganini, 1962), Frondoso (Laurencia, 1963), Albert ( "Giselle", 1964), Romeo ( "โรมิโอและจูเลียต", 2516)

ในปี 1964 เขาแสดงสองบทบาทที่ขัดแย้งกัน: Majnun ที่มีอารมณ์และหลงใหล (“ Leili และ Majnun” รับบทโดย K. Goleizovsky) ซึ่งเต็มไปด้วยความเป็นพลาสติก รสชาติตะวันออกและการแสดงออก - และ Petrushka (บัลเล่ต์ที่มีชื่อเดียวกันหลังจาก M. Fokine จัดแสดงโดย Boyarsky) ในบทบาทที่ Vasiliev สามารถผสมผสานความเป็นพลาสติกแบบ "กลไก" ของตุ๊กตาข้อ จำกัด ภายในและภายนอกเข้ากับละครที่ลึกซึ้ง

ทุกส่วนของ Vladimir Vasiliev มีความหลากหลายอย่างมาก ทำให้ศิลปินต้องเปลี่ยนบทบาทของเขา ภาพของ Nutcracker ที่จัดแสดงโดย Yuri Grigorovich ที่เขาสร้างขึ้นนั้นน่าสนใจมาก Vladimir Vasiliev สามารถแสดงการเปลี่ยนแปลงของตุ๊กตา Nutcracker ให้เป็นภาพที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณและความสูงส่งด้วยความสามารถทางศิลปะที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา

ในปี 1968 Vladimir Vasiliev สร้างขึ้นบนเวที ภาพลักษณ์ที่กล้าหาญ Spartacus แสดงบทบาทนี้ในบัลเล่ต์ของ Grigorovich ส่วนหนึ่งของ Spartacus นั้นยากมากในทางเทคนิคนักเต้นจำเป็นต้องสาธิตเทคนิคการออกแบบท่าเต้นระดับสูงสุดในเวลานั้นและ Vasiliev ก็สามารถรับมือกับงานนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม ศิลปะของ Vladimir Vasiliev ทำให้เขาสามารถสร้างไม่เพียงแต่การออกแบบท่าเต้นที่สมบูรณ์แบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพลักษณ์ที่แสดงออกและน่าเชื่ออย่างยิ่งของฮีโร่ที่ต่อสู้เพื่ออิสรภาพ สำหรับบทบาทนี้ Vasiliev ได้รับรางวัล Lenin Prize และ Lenin Komsomol Prize

โรมิโอของเขาในละครเรื่อง "โรมิโอและจูเลียต" ในปี 1973 ไม่ใช่ฮีโร่หนุ่มผู้สั่นคลอนซึ่งตามกฎแล้วได้ปรากฏตัวในผลงานโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ครั้งนี้ ดำเนินการโดย Vasiliev โรมิโอไม่ใช่เด็กอีกต่อไป เขายังเด็ก แต่มีความกล้าหาญและโศกนาฏกรรม

ในแต่ละ งานใหม่ Vasiliev แย้งว่าเขาเป็น "ข้อยกเว้นของกฎ" อย่างแท้จริง บุคคลที่สามารถรวบรวมภาพลักษณ์ใดๆ บนเวทีได้

เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดคุยเกี่ยวกับ Vladimir Vasiliev โดยไม่เอ่ยถึงหุ้นส่วนคงที่ของเขา สหายในอ้อมแขนที่ซื่อสัตย์และหุ้นส่วนชีวิตของเขา - Ekaterina Maksimova ซึ่งส่วนที่ดีที่สุดของ Vasiliev ถูกสร้างขึ้นในการร้องคู่ ความเปราะบางและความเป็นธรรมชาติแบบเด็ก ๆ ของ Maximova ตรงกันข้ามกับความเป็นชายและความแข็งแกร่งของ Vasiliev คู่ Maksimov-Vasiliev กลายเป็นสัญลักษณ์ของโรงละครบอลชอยและบัลเล่ต์โซเวียตทั้งหมดเป็นเวลาหลายปี

ระหว่างของฉัน อาชีพที่สร้างสรรค์ Vasiliev แสดงในต่างประเทศมากมายและประสบความสำเร็จอย่างมาก ปารีสโอเปร่า, ลาสกาลา, โอเปร่าเมโทรโพลิแทน, โคเวนท์การ์เดน, โอเปร่าโรม, โรงละคร Colon Maurice Bejart จัดแสดงบัลเลต์ Petrushka ของ Stravinsky ในเวอร์ชันของเขา (Ballet of the 20th Century, Brussel, 1977) โดยเฉพาะสำหรับเขา มาตรฐานของความเชี่ยวชาญด้านการแสดงที่ Vasiliev ประกาศในหลาย ๆ ด้านยังคงไม่สามารถบรรลุได้จนถึงทุกวันนี้ - ตัวอย่างเช่น Grand Prix ของการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติซึ่งเขาได้รับรางวัลในปี 2507 ไม่เคยมอบให้ใครเลยในการแข่งขันครั้งต่อ ๆ ไป

Vasiliev เป็นนักแสดงคนแรกในบทบาทสำคัญในโปรดักชั่นหลายเรื่องของ Yuri Grigorovich แต่ค่อยๆ ความแตกต่างที่ร้ายแรงในตำแหน่งที่สร้างสรรค์เกิดขึ้นระหว่างพวกเขา ซึ่งพัฒนาไปสู่ความขัดแย้งอันเป็นผลมาจากการที่ในปี 1988 V. Vasiliev, E. Maksimova ขณะที่ เช่นเดียวกับศิลปินเดี่ยวชั้นนำอีกหลายคน ถูกบังคับให้เป็นส่วนหนึ่งของโรงละครบอลชอย

นักออกแบบท่าเต้นของเขาเปิดตัวครั้งแรกคือบัลเล่ต์ “Icarus” โดย S.M. Slonimsky บนเวที Kremlin Palace of Congresses (1971 - ฉบับพิมพ์ครั้งแรก; 1976 - ครั้งที่สอง) ในงานแรกที่พวกเขาแสดงแล้ว คุณสมบัติที่โดดเด่นสไตล์การออกแบบท่าเต้นของ Vasiliev – ความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาและความสามารถในการเผยให้เห็นเฉดสีที่ละเอียดอ่อนที่สุดในความเป็นพลาสติก ความรู้สึกของมนุษย์. เขาจัดแสดงแชมเบอร์บัลเล่ต์ตอนเย็นซึ่งทุกอย่างถูกกำหนดโดยดนตรีและการพัฒนาความรู้สึกและไม่ใช่พล็อตเฉพาะเจาะจงโอน "Macbeth" ของเช็คสเปียร์ (1980), "Anna on the Neck" ของ Chekhov ("Anyuta", 1986) ไปที่ เวทีบัลเล่ต์สร้างเวอร์ชั่นของตัวเองขึ้นมา การแสดงคลาสสิก. หลังจากรับงานด้านการผลิต Vladimir Vasiliev รู้สึกว่าต้องการความรู้พิเศษสำเร็จการศึกษาจากแผนกบัลเล่ต์ของ GITIS ในปี 1982 และกลายเป็นครูที่นั่นและจากนั้นก็เป็นหัวหน้าแผนก ในปี 1990 เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านการออกแบบท่าเต้น

ในปี 1995 ตามคำสั่งของประธานาธิบดีรัสเซีย Vasiliev ได้รับการแต่งตั้ง ผู้กำกับศิลป์- ผู้อำนวยการโรงละครบอลชอย เขาสามารถนำโรงละครออกจากวิกฤติร้ายแรงได้ ระบบสัญญาสมัยใหม่ได้รับการอนุมัติ และประเพณีการปฏิบัติงานด้านผลประโยชน์ได้รับการฟื้นฟู ทุกปีโรงละครจะจัดงานรอบปฐมทัศน์ซึ่งทำให้สามารถรวมตัวกันได้ ศักยภาพในการสร้างสรรค์คณะรวมถึงการมีส่วนร่วมของปรมาจารย์ต่างประเทศที่โดดเด่น: Peter Ustinov, Pierre Lacotte, John Taras, Susan Farrell

Vladimir Vasiliev เกิดเมื่อวันที่ 18 เมษายน พ.ศ. 2483 ที่กรุงมอสโก หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโกในปี 2501 Volodya ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะบัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอย ในระหว่างการศึกษาเขาประทับใจกับเทคนิคการแสดงอัจฉริยะและความสามารถในการแสดงและความสามารถในการเลียนแบบอย่างไม่ต้องสงสัย เขาเปิดตัวบนเวทีบอลชอยในบัลเล่ต์เรื่อง "The Stone Flower" โดย Yu. Grigorovich ในปี 2502

ในไม่ช้า Vasiliev ซึ่งได้รับความรักและการยอมรับจากผู้ชมและนักวิจารณ์ก็กลายเป็นหนึ่งในศิลปินเดี่ยวชั้นนำ คณะบัลเล่ต์โรงละครแห่งนี้มานานกว่า 30 ปี เขาเต้นบทบาทหลักของละครสมัยใหม่และคลาสสิกในบัลเล่ต์: "ซินเดอเรลล่า", "หน้าแห่งชีวิต", "ดอนกิโฆเต้", "ปากานินี", "จิเซลล์", "โรมิโอและจูเลียต" และอื่น ๆ นักออกแบบท่าเต้นไม่เพียงเสนอบทบาทหลักให้กับ Vasiliev เท่านั้น แต่ยังออกแบบท่าเต้นให้กับเขาโดยเฉพาะอีกด้วย เขาเป็นนักแสดงคนแรกในท่อนเดี่ยวใน "Dance Suite" ในบัลเล่ต์ของ R. Shchedrin "The Little Humpbacked Horse" ใน "Spartacus" โดย A. Khachaturian ใน "Forest Song" โดย G. Zhukovsky ใน "Petrushka" โดย I. Stravinsky... นอกจากนี้ Vasiliev เขาแสดงมากมายและประสบความสำเร็จอย่างมากในต่างประเทศร่วมกับผู้กำกับเช่น R. Petit, M. Bejar, L. Myasin

เขาสร้างภาพที่สดใสและน่าจดจำ โดยมักจะเสนอการตีความภาพเหล่านั้นใหม่ นอกจาก Ekaterina Maksimova หุ้นส่วนและภรรยาประจำของ Vasiliev ซึ่งเขามักจะเรียกว่า Muse ของเขาแล้วคนต่อไปนี้ก็เต้นรำกับเขา: นักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงเช่นเดียวกับ G. Ulanova (เธอจะกลายเป็นเพื่อนครูและครูสอนพิเศษของ Vasiliev เป็นเวลาหลายปี), M. Plisetskaya, O. Lepeshinskaya, R. Struchkova, N. Bessmertnova, I. Kolpakova, A. Alonso, H. Mendes, L. โคซี่ , ซี. ฟรัคซี และคนอื่นๆ. เมื่ออยู่ในช่วงสำคัญของทักษะการแสดงของเขา Vasiliev ก็รู้สึกถึงความจำเป็นในการตระหนักถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเขาให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น - ความอยากออกแบบท่าเต้น นักออกแบบท่าเต้นของเขาเปิดตัวครั้งแรกคือบัลเล่ต์ "อิคารัส" ในปี 1971 ในฐานะนักออกแบบท่าเต้น Vasiliev ยังแสดง: "เสียงที่น่าหลงใหลเหล่านี้ ... ", "Macbeth", "Fragments of a Biography", "Anyuta", "Romeo and Juliet", "Cinderella", "Don Quixote", "Giselle" , " ทะเลสาบสวอน" และคนอื่น ๆ.

ผลงานของ Vasiliev ได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชน โดยเฉพาะผลงานที่เขาเองและ Ekaterina Maksimova แสดง พรรคกลาง. ปัจจุบันบัลเล่ต์ที่เขาแสดงไม่เพียงแต่แสดงบนเวทีของโรงละครบอลชอยเท่านั้น แต่ยังแสดงในโรงละครอื่น ๆ อีกมากมายในรัสเซียและทั่วโลกด้วย ความสนใจเชิงสร้างสรรค์ของ Vasiliev ขยายไปสู่งานศิลปะแขนงอื่นๆ - เขาแสดงเป็นนักแสดงละครใน ภาพยนตร์สารคดีในบัลเล่ต์ทางโทรทัศน์ดั้งเดิมซึ่งเขาไม่เพียงแสดงในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักออกแบบท่าเต้นและผู้กำกับเวทีด้วย กิจกรรมการสอนของ Vasilyev ก็เป็นที่สนใจอย่างมากเช่นกัน

ในปี 1982 เขาสำเร็จการศึกษาจากแผนกออกแบบท่าเต้นของ GITIS และเริ่มสอนที่นั่นในปีเดียวกันเป็นหัวหน้าแผนกออกแบบท่าเต้น (พ.ศ. 2528-2538) และในปี 2532 เขาได้รับรางวัล ชื่อทางวิชาการศาสตราจารย์.

ในปี พ.ศ. 2538-2543 Vasiliev เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครบอลชอย ปัจจุบัน Vladimir Viktorovich ร่วมมืออย่างแข็งขันกับโรงละครหลายแห่งในประเทศและทั่วโลก เป็นหัวหน้าและมีส่วนร่วมในการทำงานของคณะลูกขุนของการแข่งขันบัลเล่ต์ระดับนานาชาติต่างๆ ให้ชั้นเรียนปริญญาโท และเตรียมการแสดงและบทบาทใหม่ Vasiliev เป็นหัวหน้ามูลนิธิ G. Ulanova จัดแสดงและจัดคอนเสิร์ตกาล่าประจำปี "Dedicated to Galina Ulanova"

Vasiliev - ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัลจากรัสเซียและ รางวัลระดับนานาชาติ, ได้รับรางวัลพร้อมคำสั่งและเหรียญรางวัล เขาเป็นศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ของ Moscow State University ซึ่งเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบ สถาบันนานาชาติความคิดสร้างสรรค์และสถาบันการศึกษา ศิลปะรัสเซียฯลฯ ภาพยนตร์และหนังสืออุทิศให้กับงานของ Vasiliev Vladimir Viktorovich อุทิศเวลาว่างให้กับการวาดภาพเป็นหลัก ธีมหลักของภาพวาดของ Vasiliev คือทิวทัศน์ซึ่งเขาพยายามถ่ายทอดความงามของธรรมชาติรัสเซีย (หก นิทรรศการส่วนตัวผลงานของเขา) เขายังเขียนบทกวี เขาเป็นผู้แต่งคอลเลกชันบทกวี "Chain of Days"

นักออกแบบท่าเต้น Vladimir Vasiliev กลายเป็นผู้บัญชาการของ Order of the Star of Italy (Ordine della Stella d’Italia) รางวัลระดับรัฐของสาธารณรัฐอิตาลีได้รับรางวัลสำหรับการมีส่วนร่วมในมิตรภาพและความร่วมมือกับอิตาลี โดยได้รับจากชาวอิตาลีในประเทศอื่น ๆ และชาวต่างชาติโดยการตัดสินใจของประธานาธิบดีแห่งสาธารณรัฐอิตาลี ในพิธีอันศักดิ์สิทธิ์ที่สถานทูตอิตาลี เอกอัครราชทูต Cesare Maria Ragaglini มอบรางวัลดังกล่าวแก่ Vladimir Vasiliev

“วลาดิมีร์ วาซิลีฟมีความสัมพันธ์พิเศษกับอิตาลี” Ch.M. Ragaglini ในพิธีถวายเครื่องราชอิสริยาภรณ์ เอกอัครราชทูตเล่าว่า V. Vasiliev เต้นเพลง Giselle ครั้งแรกในอิตาลีเมื่อปี 1968 กับภรรยาของเขา Ekaterina Maksimova นักบัลเล่ต์ 50 ปีผ่านไปตั้งแต่นั้นมา

ต่อมา Vasiliev มีโอกาสทำงานในอิตาลีมากมายรวมถึงการร่วมงานกับ Carla Fracci นักเต้นชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ด้วย “ Vladimir Vasiliev เป็นหุ้นส่วนและเพื่อนที่ดีที่สุดและกล้าหาญที่สุด” เธอกล่าวถึงนักเต้น

Ch.M. ยังประทับใจในความเป็นมืออาชีพของ Vladimir Vasiliev อีกด้วย รากาลินี. “ถัดจากฉันคือตำนานการเต้นรำ” เอกอัครราชทูตกล่าว – เป็นเวลา 30 ปีที่เขาไม่ใช่แค่ศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครบอลชอย แต่ยังเป็นผู้ริเริ่มการเต้นรำอีกด้วย F. Nietzsche กล่าวว่าบุคคลจะต้องมีความสับสนวุ่นวายในตัวเองเพื่อที่จะจำลองการเต้นรำขึ้นมา ความโกลาหลภายในทำให้ Vasiliev เพิ่มความสดชื่นให้กับการเต้นรำได้” หัวหน้าสถานทูตอิตาลีเล่าถึงการเต้นรำแบบปิรูเอตที่เปล่งประกาย การกระโดดที่ไร้ที่ติ และภาพบนเวทีอันสดใสของผู้ถือลำดับแห่งดวงดาวแห่งอิตาลี

“ฉันรักโรมมากกว่าเมืองอื่นๆ ในโลก” นักออกแบบท่าเต้น Vasiliev เคยกล่าวไว้ในการให้สัมภาษณ์ ในความเห็นของเขา เมืองหลวงของอิตาลีคือ "เมืองที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" แต่เขายังยอมรับด้วยว่าเขาไม่สามารถอยู่นอกรัสเซียได้เป็นเวลานาน

ชีวประวัติของวลาดิเมียร์ Vasiliev

Vladimir Viktorovich Vasiliev เกิดที่มอสโกในปี 2483 ในวันมหาราช สงครามรักชาติในความแข็งแกร่ง รักครอบครัวพนักงานขับรถและพนักงานธุรการ Vasilievs ผ่านสงคราม อดทนต่อความยากลำบากของการฟื้นฟูหลังสงคราม และมีส่วนในการพัฒนาเด็ก Vladimir Vasiliev เล่าว่าพ่อของเขาซื้อเปียโนให้ลูกชายด้วยเงินก้อนสุดท้าย “ถ้าฉันมีแม่อีกคน ทุกอย่างจะแตกต่างสำหรับฉัน” นักออกแบบท่าเต้นกล่าวและอ้างว่าเขาได้รับความรักในดนตรีจากแม่ และได้รับความรักในชีวิตจากพ่อของเขา

ในปี 1947 Vasiliev เริ่มเต้นรำและครู E.R. รอสซี่สังเกตเห็นความสามารถอันโดดเด่นของเด็ก ตอนอายุแปดขวบซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวงการออกแบบท่าเต้นของ House of Pioneers เด็กชายปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีโรงละครบอลชอยโดยแสดงการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียและยูเครน จากนั้นเขาก็สัมผัสได้ถึงเวทีบอลชอย บ้านพื้นเมืองและเกิดความปรารถนาที่จะทำงานที่นี่
เมื่ออายุเก้าขวบ Vladimir Vasiliev ตัดสินใจเลือกอย่างมีสติและไปโรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโก (ปัจจุบันเรียกว่ามอสโก สถาบันการศึกษาของรัฐการออกแบบท่าเต้น) ถึงชั้นเรียน M.M. กาโบวิช. อาจารย์ยังอยู่ครับ. ช่วงต้นตั้งข้อสังเกตว่านักเต้นหนุ่มสลายไปตามการเคลื่อนไหว “ทุกเซลล์” ของร่างกายมีส่วนร่วม

หลังจากสำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นในปี พ.ศ. 2501 Vladimir Vasiliev ก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครบอลชอย ที่นี่เขาดึงดูดความสนใจของ Galina Ulanova ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งกลายเป็นคู่หูของนักเต้นในบัลเล่ต์ Chopiniana “ ฉันให้ทุกสิ่งในตัวฉันแก่คุณ” Ulanova เขียนถึงของขวัญชิ้นหนึ่งสำหรับ Vasiliev และภรรยาของเขา และสิ่งนี้เขากล่าวว่าเป็นเรื่องจริง เพื่อเป็นการแสดงความเคารพและความขอบคุณ Vladimir Vasiliev เป็นประธานมูลนิธิ Galina Ulanova

เป็นเวลา 30 ปีที่นักเต้นแสดงบทบาทนำที่โรงละครบอลชอยซึ่งมักเป็นผลงานชิ้นแรก ในช่วงเวลาที่เขาทำงานที่นี่ Vladimir Vasiliev มีโอกาสเต้นบัลเล่ต์หลักเกือบทั้งหมด เขาเป็นเจ้าชายใน "Cinderella" ของ Prokofiev และ Basil ใน "Don Quixote" และ Spartacus ในบัลเล่ต์ชื่อเดียวกันกับดนตรีของ A. Khachaturian เป็นต้น อย่างไรก็ตามนักเต้นเองก็ไม่คิดว่าตัวเองเป็นอัจฉริยะไม่มีการเต้นรำใด ๆ ของเขาที่ทำให้เขาพอใจ

Vladimir Viktorovich Vasiliev คุ้นเคยกับผู้ชมในหลายประเทศทั่วโลก เขาได้ไปเยี่ยมชมโรงละครอิตาลีอย่าง La Scala, Arena หรือ Verona, San Carlo และยังได้แสดงในสหรัฐอเมริกา ฝรั่งเศส บราซิล และประเทศอื่นๆ อีกด้วย

ในปี 1982 Vladimir Vasiliev ได้รับการฝึกอบรมเป็นนักออกแบบท่าเต้นและนักออกแบบท่าเต้นหลังจากสำเร็จการศึกษาจากแผนกเฉพาะของสถาบัน ศิลปะการแสดงละคร(วันนี้ สถาบันการศึกษารัสเซียศิลปะการแสดงละคร) เขายอมรับในภายหลังว่าท่าเต้นดึงดูดนักเต้นบัลเล่ต์จาก ปีการศึกษาแต่เป็นเวลานานแล้วที่มือไม่ถึงเธอ ตั้งแต่ปี 1990 Vladimir Vasiliev กลายเป็นศาสตราจารย์ในแผนกออกแบบท่าเต้น

ในปี พ.ศ. 2538-2543 นักออกแบบท่าเต้น Vasiliev เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครบอลชอย ตามคำรับรองของเขาเอง ในเวลานี้เขา "รับใช้โรงละครและไม่ได้กำกับมัน"

ยกเว้น อาชีพการงาน, Vasiliev มีความหลงใหลในการวาดภาพ “ผมพยายามวาดภาพทุกวัน ในทุกสภาพอากาศ” เขากล่าว ความรักนี้เกิดขึ้นในวัยเด็กเกือบจะพร้อมกันกับความรักในการเต้นรำแม้จะเร็วกว่าเล็กน้อยก็ตาม แต่ครอบครัวไม่มีเงินพอที่จะเรียนวาดรูป

ชีวิตส่วนตัวของนักออกแบบท่าเต้น Vasiliev รวมอยู่ในวลีเดียว - เขาแต่งงานอย่างมีความสุขกับคู่เต้นรำของเขา Ekaterina Sergeevna Maksimova แต่งงานกันในปี 2504 ทั้งคู่แยกกันไม่ออกจนกระทั่งนักบัลเล่ต์เสียชีวิตในปี 2551 ทั้งคู่ไม่มีลูก

นักออกแบบท่าเต้น Vladimir Vasiliev

การผลิตครั้งแรกโดยนักออกแบบท่าเต้น Vladimir Vasiliev ในปี 1971 สำหรับ พระราชวังเครมลินในการประชุมมีบัลเล่ต์ตามบทของ Slonimsky ตำนานกรีกโบราณเกี่ยวกับอิคารัส แนวคิดเรื่องบัลเล่ต์เป็นของ Yuri Grigorovich

บัลเล่ต์นี้ตามมาด้วยบัลเล่ต์อื่นๆ ในเมืองหลวง ภูมิภาค และประเทศอื่นๆ ในบรรดาผลงานของนักออกแบบท่าเต้น Vladimir Vasiliev คือ "Macbeth" ซึ่งสร้างจากเนื้อเรื่องของ W. Shakespeare กับดนตรีของ Kirill Molchanov นักแต่งเพลงเขียนบัลเล่ต์นี้ให้กับภรรยาของเขา นักบัลเล่ต์ Nina Timofeeva และเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายระหว่างรอบปฐมทัศน์ "Macbeth" เปิดละครของ Kremlin Ballet Theatre

Vladimir Vasiliev แปลโอเปร่าร็อคของโซเวียต "Juno and Avos" ให้เป็นการเต้นรำและสร้างดนตรีและการเต้นรำจำนวนหนึ่งให้กับดนตรีของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียและชาวยุโรป

สำหรับผลงานของเขา Vladimir Vasiliev ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียในปี 2516 รางวัลเลนินสำหรับคำสั่งซื้อ Spartacus รัสเซียและต่างประเทศ

“ฉันไม่เคยใส่เลย มีเยอะมาก เยอะมาก อาจเป็นไปได้ว่ารางวัลทั้งหมดของฉันสามารถเห็นได้เมื่อฉันได้รับรางวัลแล้ว” Vladimir Vasiliev กล่าวในการให้สัมภาษณ์ นักออกแบบท่าเต้นไม่สนับสนุนรางวัลมากนัก แต่เพื่อ ความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริง.

การนำทางโพสต์

VLADIMIR VASILIEV สารานุกรมบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์

หนังสือพิเศษฉบับที่สอง (ขยายและขยาย) “ Vladimir Vasiliev สารานุกรม บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์" ฉบับพิมพ์ครั้งแรกตีพิมพ์ในปี 2000 เนื่องในโอกาสครบรอบของ Vasiliev ซึ่งกลายเป็นบุคคลแรกและคนเดียวที่ยังมีชีวิตอยู่ซึ่งมีสารานุกรมส่วนตัวมอบให้ – งานใหญ่เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักเต้นบัลเลต์ นักออกแบบท่าเต้น ผู้กำกับ ผู้ออกแบบฉาก ศิลปิน กวี ผู้ยิ่งใหญ่: สารานุกรม 326 หน้ามีบทความมากกว่า 900 บทความ ผู้เขียนหนังสือ Elena Fetisova นักจิตวิทยาจากการฝึกอบรม (เธอยังเป็นผู้เขียนสิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับจิตวิทยาบุคลิกภาพและความคิดสร้างสรรค์) และช่างภาพตามอาชีพ (ซึ่งสังเกตจากการมอบรางวัล "Soul of Dance" ให้กับเธอ 2015) ถ่ายภาพ Vasiliev ในการแสดงมานานกว่า 40 ปี การซ้อม คอนเสิร์ต การถ่ายทำ ตอนเย็นที่สร้างสรรค์ฯลฯ เธอได้รวบรวมจัดระบบและรวบรวมข้อมูลจำนวนมากเกี่ยวกับบทบาทบัลเล่ต์ของ Vladimir Vasiliev ทั้งหมดเป็นบทความการแสดงทั้งหมดที่มีส่วนร่วมและการแสดงที่เขาแสดงด้วย คำอธิบายแบบเต็ม เรื่องราวบนเวที; บทบาททั้งหมดของเขาในบัลเล่ต์ทางโทรทัศน์, ภาพยนตร์สารคดี; เกี่ยวกับภาพยนตร์ที่ Vasiliev แสดงและกำกับ เกี่ยวกับการแสดงและคอนเสิร์ตกาล่าที่เขากำกับ โอ การแข่งขันระดับนานาชาติบัลเล่ต์ซึ่งเขาเป็นประธานคณะลูกขุน; เกี่ยวกับรางวัล รางวัล รางวัล ตำแหน่งกิตติมศักดิ์ อัลบั้มภาพ หนังสือ นิทรรศการที่อุทิศให้กับเขา นิทรรศการส่วนตัวของศิลปิน Vasilyev สิ่งพิมพ์บทกวีของเขาและอีกมากมาย ในบรรดาผู้คนที่นำเสนอในสารานุกรม: ศิลปิน - นักแสดงคนแรกของผลงานของ Vasiliev; หุ้นส่วนของเขาในละครและภาพยนตร์ นักออกแบบท่าเต้นที่ออกแบบท่าเต้นโดยเฉพาะสำหรับเขา นักแต่งเพลง, วาทยกร, ศิลปิน, นักร้องประสานเสียง, นักดนตรี - ผู้เข้าร่วม โครงการสร้างสรรค์ Vasiliev ผู้กำกับและตากล้องที่สร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับ Vasiliev หรือร่วมกับเขา อาจารย์ของ Vasiliev ที่ Moscow Art University และอาจารย์ที่ Bolshoi Theatre นักเรียนของเขาที่ GITIS; นักวิจัยบัลเล่ต์และช่างภาพโดยเฉพาะสนใจงานของ Vasiliev เป็นต้น

รวย วัสดุภาพประกอบ(รูปถ่ายมากกว่า 450 รูป ซึ่งเกือบครึ่งหนึ่งถ่ายโดยผู้เขียนหนังสือเล่มนี้) รวมถึง ภาพหายากจากเอกสารส่วนตัวของ Vladimir Vasiliev, พิพิธภัณฑ์โรงละครบอลชอย, ศูนย์กลางแห่งรัฐ พิพิธภัณฑ์โรงละครพวกเขา. เอเอ บาครุชินา มูลนิธิการกุศล“The New Birth of Art” คอลเลกชันส่วนตัวผลงานของช่างภาพชื่อดังทั้งในและต่างประเทศซึ่งหลายชิ้นได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรก บทความอยู่ใน ลำดับตัวอักษรและตัวอักษรแต่ละตัวเปิดขึ้นด้วยรูปถ่ายผลงานของ Vasiliev ซึ่งขึ้นต้นด้วยตัวอักษรนี้: A – “Anyuta”, I – “Icarus”, M – “Macbeth” ฯลฯ นอกจากฉากการแสดงแล้ว บทความเกี่ยวกับการแสดงยังแสดงด้วยโปสเตอร์ โปรแกรมการแสดง และภาพถ่ายจากการซ้อมอีกด้วย

สารานุกรมประกอบด้วยภาคผนวก - "เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์และไม่เพียงเท่านั้น" - ซึ่งมีข้อมูลเกี่ยวกับการแสดงของ Vasiliev (รวมถึงการ์ตูน) ในงานเทศกาลต่าง ๆ ขอแสดงความยินดีจากเพื่อนร่วมงานและเพื่อน ๆ ในวันครบรอบของเขา ของขวัญดั้งเดิมและการอุทิศให้กับ Vladimir Vasiliev รวมถึงการ์ตูนที่เป็นมิตร epigrams และโมเสก ชื่อทางภูมิศาสตร์เกี่ยวข้องกับการอยู่ของเขาและอื่น ๆ อีกมากมาย อื่น. มีภาพประกอบบทความภาคผนวกด้วย ภาพถ่ายหายากซึ่งส่วนใหญ่ไม่เป็นที่รู้จักของคนทั่วไป

หนังสือเล่มนี้นำเสนอผลงานของ Vasiliev ศิลปินและผู้ออกแบบฉากของเขา ผลงานบทกวีและเป็นครั้งแรกที่มีการตีพิมพ์ชิ้นส่วนเล็ก ๆ ของบันทึกความทรงจำของ Vladimir Vasiliev ที่เขาจัดทำขึ้นโดยเฉพาะสำหรับสิ่งพิมพ์นี้

คุณสามารถซื้อหนังสือ:
ในร้านโรงละครบอลชอย
ที่อยู่: มอสโก, เซนต์. จตุรัสโรงละคร, 1. ทางเข้าอาคารหลักที่ 9.

ในร้านหนังสือในมอสโก
ที่อยู่: st. ตเวียร์สกายา 8 อาคาร 1
พวกเขายังมีร้านค้าออนไลน์ที่ www.moscowbooks.ru

ในร้านโรงละคร Mariinsky
ที่อยู่: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เซนต์. จัตุรัสเธียเตอร์ 1

บนเว็บไซต์สำนักพิมพ์ http://www.bookmusic.ru/

Vladimir Vasiliev - นักแสดง, ผู้กำกับ, นักออกแบบท่าเต้น, นักบัลเล่ต์เดี่ยว, ศิลปินแห่งชาติสหภาพโซเวียต มีผู้เข้าร่วมมากที่สุด โรงละครที่มีชื่อเสียงโลก (อารีน่าดิเวโรนา, ซานคาร์โล ฯลฯ ) ผู้ชนะรางวัลระดับรัฐและระดับนานาชาติมากมาย บทความนี้จะนำเสนอ ประวัติโดยย่อวลาดิมีร์ วาซิลีฟ. มาเริ่มกันเลย

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการเต้นรำ

Vladimir Vasiliev (ชีวประวัติครอบครัวของศิลปินอธิบายไว้ด้านล่าง) เกิดที่มอสโกในปี 2483 พ่อแม่ของเด็กชายเป็นคนงานธรรมดาในโรงงานสักหลาด แม่เป็นหัวหน้าแผนกขาย ส่วนพ่อทำงานเป็นคนขับรถของผู้อำนวยการ ครั้งหนึ่ง Volodya ไปกับเพื่อนคนหนึ่งในวงออกแบบท่าเต้นของ House of Pioneers เด็กชายชอบเต้นรำมากและเขาก็ตัดสินใจเต้นต่อไป Elena Rosse (ครูคนแรกของ Vasiliev) กล่าวถึงความสามารถพิเศษของเขา เธอแนะนำให้วลาดิเมียร์ไปทันที กลุ่มอาวุโส. หนึ่งปีต่อมาเด็กชายคนนี้ได้แสดงร่วมกับวงดนตรีบนเวทีโรงละครบอลชอยแล้ว

การศึกษา

โรงเรียนออกแบบท่าเต้นมอสโกเป็นที่ที่ Vladimir Vasiliev เข้าเรียนในปี 1949 บัลเล่ต์กลายเป็นอาชีพหลักในชีวิตของเขา E. Lapchinskaya สอนเด็กชายจากนั้น M.M. ผู้โด่งดังก็เรียนกับ Vladimir กาโบวิช.

ในระหว่างการศึกษาของเขา Vasiliev ทำให้คนรอบข้างประหลาดใจด้วยการผสมผสานที่หายาก ความสามารถในการแสดงเทคนิคอัจฉริยะ การแสดงออก และความสามารถในการแปลงร่าง เมื่อปี พ.ศ.2501 ณ รายงานคอนเสิร์ตผู้สำเร็จการศึกษาเขาไม่เพียงแต่แสดงปาสเดอเดอซ์และเท่านั้น รูปแบบคลาสสิกแต่ยังรวบรวมภาพลักษณ์ของ Giotto ที่อิจฉาจากละครเรื่อง "Francesca da Rimini" บนเวทีได้อย่างน่าทึ่งอีกด้วย

แคเรียร์สตาร์ท

ทันทีที่สำเร็จการศึกษา หนุ่มน้อยพวกเขานำนักเต้นจากโรงละครบอลชอยมาเป็นนักแสดงหลัก ในตอนแรกวลาดิมีร์แสดงเพียงสองคน บทบาทของตัวละคร: Lezginka ในโอเปร่า "Demon" และการเต้นรำยิปซีใน "The Little Mermaid" อันดับแรก ส่วนเดี่ยว Vasiliev รับบทเป็น Pan ในฉากหนึ่งของ Walpurgis Night จากนั้นนักเต้นก็ได้พบกับ Galina Ulanova นักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่เธอเห็นศักยภาพมหาศาลที่ซ่อนอยู่ในวลาดิมีร์ทันทีและเสนอที่จะเป็นหุ้นส่วนของเธอใน "โชปิเนียน" Yuri Grigorovich ยังเชื่อในพรสวรรค์ของ Vasiliev นักออกแบบท่าเต้นผู้มีความมุ่งมั่นเสนอให้เขามีบทบาทสำคัญในการผลิต "The Stone Flower" หลังจากการแสดงนี้ Vladimir Vasiliev ได้รับการยอมรับและความรักในทันทีไม่เพียง แต่ผู้ชมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักวิจารณ์ด้วย

จากนั้นติดตามบทบาทหลักในบัลเล่ต์เช่น "Cinderella" (Prince, 1959), "Pages of Life" (Andrei, 1961), "Don Quixote" (Bazile, 1962), "Paganini" (Paganini, 1962), "Laurencia ” (ฟรอนโดโซ, 1963), จิเซลล์ (อัลเบิร์ต, 1964) แต่ชัยชนะที่แท้จริงสำหรับ Vasiliev คือบทบาทของ Spartacus (1968) ในการผลิตชื่อเดียวกันของ Grigorovich ดนตรีประกอบบัลเล่ต์เขียนโดย Khachaturian

ออกจากบอลชอย

บน ชั้นต้นอาชีพของวลาดิมีร์เกือบทั้งหมดเป็นของเขา ภาพที่ดีที่สุดและการแสดงถูกสร้างขึ้นโดยการมีส่วนร่วมของ Yuri Grigorovich นี้และ " นกสีฟ้า"(1963) และ "The Nutcracker" (1966) และ Prince Désiréในบัลเล่ต์ของ Tchaikovsky และ "Spartacus" ที่กล่าวมาข้างต้น อย่างไรก็ตาม Vasiliev ได้รับรางวัลเลนินจากบทบาทของเขาในฐานะผู้นำทาส แต่เมื่อเวลาผ่านไปความขัดแย้งร้ายแรงก็เกิดขึ้นระหว่างนักเต้นกับนักออกแบบท่าเต้น หลักการสร้างสรรค์จนกลายเป็นการเผชิญหน้ากันอย่างยืดเยื้อ เมื่อต้นปี 1988 วลาดิมีร์พร้อมด้วยภรรยาของเขา Ekaterina Maksimova และศิลปินเดี่ยวชั้นนำอีกหลายคนถูกทิ้งไว้โดยไม่มีบทบาทและออกจากโรงละครบอลชอย

การแสดงในต่างประเทศ

หลังจากนั้นพวกเขาเริ่มแสดงในต่างประเทศ: Metropolitan Opera, Covent Garden, Colon, Rome Opera ฯลฯ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับฮีโร่ของบทความนี้ Maurice Bejart จัดแสดง "บัลเล่ต์แห่งศตวรรษที่ 20" (เวอร์ชั่นของ Stravinsky - "Petrushka") ในตัวเขา โรงละครของตัวเอง ในปี 1987 Vladimir Vasiliev รับบทเป็นศาสตราจารย์ Unrath ใน The Blue Angel (ดนตรีโดย M. Constant) หนึ่งปีต่อมาเขาได้มีส่วนร่วมในการผลิต "Zorba the Greek" นักเต้นยังแสดงบทบาทหลักในเรื่องนี้ด้วย บัลเล่ต์แบบหนึ่งองก์เช่น "Parisian Gay" และ "Pulcinella" ในปี 1989 วลาดิมีร์ปรากฏตัวในบทบาทสำคัญในละครเรื่อง "Nijinsky" กำกับโดยเบปโป เมเนกาตติ

ทุกคนรู้จักคู่หูหลักของ Vasiliev บนเวทีและในชีวิต - Ekaterina Maksimova ภรรยาของเขา Vladimir Viktorovich เรียกเธอว่ารำพึง แต่ตลอดอาชีพของเขาเขามีโอกาสเต้นรำกับนักบัลเล่ต์ในตำนานเช่น Lyudmila Semenyaka, Irina Kolpakova, Natalya Bessmertnova, Nina Timofeeva, Marina Kondratyeva, Raisa Struchkova, Olga Lepeshinskaya, Maya Plisetskaya, Zsuzsa Kun (ฮังการี), Rita Pulvoord ( เบลเยียม), คาร์ลา ฟรัคชี และลิเลียน่า โคซี (อิตาลี), โนเอล ปอนตัวส์ และโดมินิค คัลฟูนี่ (ฝรั่งเศส), โฆเซฟิน่า เมนเดส และอลิเซีย อลอนโซ่ (คิวบา)

นักออกแบบท่าเต้น

ด้วยศักยภาพในการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม Vladimir Vasiliev จึงสามารถตระหนักรู้ถึงตัวเองในด้านนี้ ผลงานเปิดตัวของเขาคือ "อิคารัส" ซึ่งเปิดตัวในปี 2514 บนเวทีพระราชวังเครมลินแห่งสภาคองเกรส ใน ต่อไป Vasilievเสนอให้ผู้ชมทั้งบัลเล่ต์ต้นฉบับ ("อันยูตะ", "แมคเบธ", "ฉันอยากเต้น", "เสียงที่น่าหลงใหลเหล่านี้") และการแสดงใน การตีความของตัวเอง(“Giselle”, “Swan Lake”, “Don Quixote”, “Cinderella”, “Romeo and Juliet”)

Vladimir Viktorovich ยังจัดแสดงท่าเต้นขนาดเล็กและหมายเลขคอนเสิร์ต: "Syncopa", "Elegy", "Petrushka", "Jester", "Caruso", "Waltz", "Minuet", "Aria", "Russian", "Classical step" -de-de", "สอง" นักออกแบบท่าเต้นก็มีขนาดใหญ่ องค์ประกอบการออกแบบท่าเต้น- โอเปร่า M.I. กลินกา "รุสลันและมิลามิลา" ประชาชนได้รับผลงานของ Vasiliev เป็นอย่างดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งคนที่เขาแสดงบทบาทสำคัญร่วมกับ Ekaterina Maksimova ใน ช่วงเวลานี้การแสดงของฮีโร่ของบทความนี้สามารถเห็นได้ไม่เพียง แต่บนเวทีบอลชอยเท่านั้น แต่ยังพบเห็นได้ในโรงละครอื่น ๆ อีก 19 แห่งในประเทศของเราและทั่วโลก

โรงหนัง

เช่น คนที่มีความคิดสร้างสรรค์เช่นเดียวกับ Vladimir Vasiliev ที่ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงพื้นที่เดียว ยังไง นักแสดงละครเขาแสดงในหลายเรื่อง ภาพวาดศิลปะ: “Gigolo และ Gigolette”, “Fouette” และ “ข่าวประเสริฐของผู้ชั่วร้าย” นอกจากนี้นักเต้นยังมีส่วนร่วมในบัลเล่ต์ทางโทรทัศน์ดั้งเดิมเรื่อง "Road House" และ "Anyuta" ยิ่งไปกว่านั้น เขาไม่เพียงแต่เป็นนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักออกแบบท่าเต้นและผู้กำกับเวทีอีกด้วย Vasiliev แสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ที่หาได้ยากในการตัดต่อลำดับมิวสิควิดีโอ ความรู้สึกในการออกแบบโดยรวม และในการสร้างเฟรม Vladimir Viktorovich เกิดแนวคิดเรื่อง "ท่าเต้นตัดต่อ" และค่อนข้างประสบความสำเร็จในการนำแนวคิดนี้ไปใช้ในงานจอภาพยนตร์ของเขาเอง ผู้เชี่ยวชาญสังเกตว่าเขามุ่งเน้นไปที่เกณฑ์เดียวเท่านั้นนั่นคือดนตรี และในเรื่องนี้รสนิยมของศิลปินก็ไร้ที่ติ

ตำแหน่งใหม่

ในปี 1995 วลาดิมีร์ วิคโตโรวิช วาซิลีฟ ประวัติหลักสูตรซึ่งนำเสนอในบทความนี้ได้รับการแต่งตั้งเป็นหัวหน้าโรงละครบอลชอย พระเอกของเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับปัญหาองค์กรโดยเฉพาะ Vasiliev สามารถนำโรงละครออกจากวิกฤติร้ายแรงที่โรงละครตั้งอยู่ได้ เป็นเวลานาน. วลาดิมีร์ วิคโตโรวิช อนุมัติแล้ว ระบบสัญญาจัดสตูดิโอวิดีโอที่สถาบันเตรียมรายการต่างๆในช่อง "วัฒนธรรม" และฟื้นฟูการแสดงที่เป็นประโยชน์ของวงออเคสตรานักร้องประสานเสียงและคณะบัลเล่ต์

หลังจากที่งานของโรงละครดีขึ้น Vasiliev ก็เริ่มแสดงละครและออกแบบท่าเต้น นอกจากนี้เขายังได้จัดกิจกรรมการกุศลมากมายเพื่อสนับสนุนการบูรณะโรงละครอีกด้วย ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2543 Vladimir Viktorovich ถูกปลดออกจากตำแหน่งเนื่องจาก "การลดจำนวนพนักงาน" แต่นักออกแบบท่าเต้นก็ทำงานที่ได้รับมอบหมายให้สำเร็จ: บอลชอยได้รับความรุ่งโรจน์ในอดีตอีกครั้ง

งานอดิเรก

งานอดิเรกที่จริงจังและยาวนานที่สุดของ Vasiliev คือการวาดภาพ Vladimir Viktorovich อุทิศทุกสิ่งให้กับเธอ เวลาว่าง. ศิลปินที่ชื่นชอบมากที่สุดของศิลปิน ได้แก่ Maslov, Zverev, Fonvizin, Vrubel, Korovin, Levitan, Serov, Durer, Bosch, Rembrandt, Monet, Van Gogh ส่วนใหญ่บนผืนผ้าใบของ Vasiliev คุณสามารถเห็นทิวทัศน์ที่เขาพยายามถ่ายทอดความงามและความงดงามของธรรมชาติของรัสเซีย อดีตนักเต้นเขียนในสองแห่ง - หมู่บ้าน Ryzhevka ( ภูมิภาคโคสโตรมา) และที่เดชาใน Snegiri

ใน ในวัยที่แตกต่างกันศิลปินชื่นชอบกีฬาเช่นว่ายน้ำ ดำน้ำ ชกมวย ฟันดาบ วอลเลย์บอล และฟุตบอล ตอนนี้เขาเล่นแต่เทนนิสเท่านั้น Vladimir Viktorovich อ่านหนังสือมากมายเกี่ยวกับวรรณกรรมศิลปะประวัติศาสตร์และบันทึกความทรงจำ นักเขียนคนโปรด - Astafiev, Bulgakov, Chekhov, Dostoevsky; กวี - Akhmatova, Bunin, Pushkin นอกจากนี้พระเอกของบทความนี้ยังชอบฟังอีกด้วย เพลงคลาสสิค. ศิลปินเห็นใจผู้แต่งเช่น Prokofiev, Stravinsky, Mussorgsky, Tchaikovsky, Bach, Mozart

• ในปี 1993 เทศกาลบัลเล่ต์มอสโกจัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ Vasiliev
• ศิลปินวาดภาพทิวทัศน์ได้ดีมาก ในขณะนี้มีนิทรรศการภาพวาดส่วนตัวของ Vasiliev มาแล้วสิบครั้ง
• ในปี 1995 นักออกแบบท่าเต้นได้รับสัญชาติลิทัวเนีย
• Ekaterina Maksimova ภรรยาของเขาเป็นคู่หูที่สม่ำเสมอของนักเต้นและเป็นนักบัลเล่ต์ที่โดดเด่น
• คู่สมรสไม่มีบุตร
• เป็นเวลาห้าปีที่ Vladimir Vasiliev ซึ่งมีชีวประวัตินำเสนอข้างต้นเป็นหัวหน้าโรงละครบอลชอย (พ.ศ. 2538-2543)
• ในปี 2544 พระเอกของบทความนี้ตีพิมพ์ชุดบทกวี "Chain of Days"