Ballerina โปสเตอร์ที่ Valentin Serov วาดเอง บุคคลหลักของฤดูกาลรัสเซียในปารีส นักเต้นที่ลึกลับที่สุดแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ
ชีวประวัติความถูกต้องซึ่งเป็นที่รู้จักของนักบัลเล่ต์เท่านั้น Matveevna หรือ Pavlovna? ลูกสาวของทหารเกษียณอายุของกรมทหาร Preobrazhensky, Matvey Pavlov หรือ Lazar Polyakov นายธนาคารรายใหญ่ในมอสโก? นักเต้นผู้ยิ่งใหญ่เขียนอัตชีวประวัติ แต่ไม่เกี่ยวกับความจริงที่ว่าเธอเกิดในหมู่บ้านเดชาของ Ligovo ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในวัยเด็กของเธอซึ่งความประทับใจหลักคือการเดินทางไปโรงละคร Mariinsky Anna Pavlova เขียนเกี่ยวกับสิ่งสำคัญในชีวิตของเธอ - แรงบันดาลใจที่ฟื้นคืนชีพซึ่งมีชื่อว่าบัลเล่ต์
ย่าวัย 9 ขวบดูเหมือนจะตื่นขึ้นหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ของ The Sleeping Beauty ที่จัดแสดงโดย Petipa โดยธรรมชาติแล้วหญิงสาวขี้อายและนุ่มนวลเกือบจะเป็นครั้งแรกที่แสดงการตัดสินใจอย่างแน่วแน่ - อุทิศชีวิตเพื่อการเต้นรำ
หลังค่อม โลหิตจาง สุขภาพเปราะบาง โรงเรียน Imperial Ballet School ไม่สามารถจินตนาการได้ว่า “ดอกไม้ที่ละเอียดอ่อน” นี้จะรอดพ้นจากโรงเรียนบัลเล่ต์อันโหดร้ายได้ “ปุย เบา ลม” มาริอุส เปติปา ผู้โด่งดังกล่าวในการฉายภาพยนตร์ คณะกรรมการลงทะเบียนเด็กผู้หญิงคนนั้นและเธอก็กลายเป็นนักเรียนคนโปรดของครู Ekaterina Vazem และ Alexander Oblakov Ekaterina Ottovna ให้น้ำมันปลาและมีขาที่แข็งแรงและมือที่ "พูดได้"
“คนหนึ่งเกิดมาเป็นนักเต้น ไม่มีครูคนใดสามารถสร้างปาฏิหาริย์ได้ การฝึกฝนหลายปีก็สามารถสร้างนักเต้นที่ดีจากนักเรียนธรรมดาๆ ได้ คนเราสามารถรับทักษะทางเทคนิคบางอย่างได้ แต่ไม่มีใครสามารถ “ได้รับความสามารถพิเศษพิเศษ” ได้ ฉันไม่เคยปลอบใจตัวเองเลยที่ฉันมีนักเรียนที่มีพรสวรรค์ผิดปกติคนหนึ่ง พาฟโลวามีครูหนึ่งคน - พระเจ้า”
จอร์จ บาลานไชน์
การปรากฏตัวครั้งแรกบนเวที Mariinsky นั้นเป็นปีที่สองของการศึกษาในด้านความหลากหลายและรูปแบบเล็กน้อย Anna Pavlova มีเทคนิคด้อยกว่า Matilda Kshesinskaya, Olga Preobrazhenskaya และ Tamara Karsavina แต่ในการกระโดดและการเต้นรำแบบอาหรับที่มีการแสดงด้นสดที่คาดเดาไม่ได้ นักบัลเล่ต์ที่เปราะบางก็ไม่เท่าเทียมกัน
การแสดงรับปริญญากลายเป็นตั๋วสู่เวทีใหญ่ เกือบจะในทันที พาฟโลวาได้รับบทบาทเดี่ยวใน The Sleeping Beauty, Esmeralda และ Giselle นักบัลเล่ต์สาวทำงานร่วมกับ Marius Petipa ผู้ซึ่งยอมรับการแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของเธอเป็นอย่างดีต่อหน้าคณะกรรมการคัดเลือก
แอนนา ปาฟโลวา. รูปถ่าย: marieclaire.ru
Anna Pavlova ในบัลเล่ต์ La Sylphide รูปถ่าย: radikal.ru
แอนนา ปาฟโลวา. รูปถ่าย: images.aif.ru
ศิลปินผู้ปรารถนาไม่กลัวที่จะโต้เถียงกับอาจารย์ ในบัลเล่ต์ "ข้อควรระวังไร้สาระ" Pavlova แนะนำให้ Petipa เปลี่ยนกระโปรงผายก้นปกติด้วยเสื้อคลุมใต้ข้อเท้าและได้รับความยินยอม “ นี่คือความกล้าหาญในส่วนของฉัน: ประเพณีไม่อนุญาตให้มีเสรีภาพใด ๆ กับกระโปรงตั้งแต่สมัย Camargo ที่โด่งดังที่สุด - คนโปรดของวอลแตร์!” - นักบัลเล่ต์เล่าในภายหลัง
“ปาฟโลวาคือเมฆที่ลอยอยู่เหนือพื้นโลก” สื่อมวลชนเขียน และนักเต้นก็ทำให้ฉันประหลาดใจครั้งแล้วครั้งเล่า ดูเหมือนเธอจะลอยข้ามเวทีในบทบาทที่ฉุนเฉียวที่สุดของเธอ หงส์. ภาพที่ทำให้นักบัลเล่ต์เป็นอมตะ นักออกแบบท่าเต้น Nikolai Fokin จัดแสดงละครขนาดย่อประกอบกับดนตรีของ Saint-Saëns ทันควันอย่างแท้จริง แอนนาเปลี่ยนความสงบให้เป็นโศกนาฏกรรม ความตายก่อนวัยอันควรของสิ่งมีชีวิตที่สง่างามและเหมือนบาดแผล - เข็มกลัดทับทิม
“ เสน่ห์ในบุคลิกของเธอนั้นยิ่งใหญ่มากจนไม่ว่าพาฟโลวาจะปรากฏตัวในการเต้นรำแบบไหนเธอก็สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับผู้ชม สิ่งนี้อธิบายได้ในระดับหนึ่งว่าละครของเธอประกอบด้วยการแสดงที่ไม่มีอะไรสร้างสรรค์เลย พาฟโลวาไม่ได้ตั้งใจที่จะสร้างสิ่งที่น่าตื่นเต้น - ตัวเธอเองเป็นคนที่น่าจับตามองแม้ว่าเธอจะแทบไม่รู้ตัวก็ตาม”
Lavrenty Novikov ผู้ร่วมฉาก
“มาดาม ขอบคุณคุณ ฉันรู้ว่าฉันแต่งเพลงได้ไพเราะ!” - Saint-Saëns อุทานเมื่อเขาเห็นหงส์กำลังจะตาย การเต้นรำกลายเป็นสัญลักษณ์ของฤดูกาลของรัสเซียและ Anna Pavlova ในรูปของหงส์โดย Valentin Serov กลายเป็นสัญลักษณ์ขององค์กรที่มีชื่อเสียงระดับโลก ศิลปินใช้เวลา 11 ครั้งในการสร้างโปสเตอร์อันโด่งดัง นักบัลเล่ต์แข็งตัวเป็นอาหรับเกือบทุกนาทีเพื่อให้จิตรกรจับการเคลื่อนไหวที่หายวับไปและถ่ายทอดลงบนกระดาษ
ประชาชนชาวยุโรปสามารถชื่นชมความคล้ายคลึงกันนี้ ต้องขอบคุณ Pavlova อีกครั้ง ตามคำแนะนำของนักบัลเล่ต์ที่ได้รับการยอมรับอยู่แล้ว Diaghilev ได้เพิ่มบัลเล่ต์ในการแสดงโอเปร่าในฤดูกาลของรัสเซีย ผู้แสดงสงสัยว่าชาวฝรั่งเศสชอบศิลปะบัลเล่ต์ของรัสเซีย แต่ด้วยมืออันเบาของ Pavlova ซึ่งมีการกำหนดการเข้าร่วมทัวร์แยกกันในสัญญา บัลเล่ต์จึงกลายเป็นส่วนสำคัญของฤดูกาล
ครั้งสุดท้ายที่สาธารณชนที่โรงละคร Mariinsky เห็นการแสดงของ Pavlova คือในปี 1913 หนึ่งปีต่อมาเธอก็ตั้งรกรากในอังกฤษ ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง นักบัลเล่ต์ได้แสดงเพื่อสนับสนุนสภากาชาด และในช่วงปีหลังสงครามเธอได้ส่งรายได้จากการแสดงที่ Metropolitan Opera ไปยังรัสเซียให้กับศิลปินที่ขัดสนในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
“ฉันเสียใจเสมอที่ไม่สามารถวาดภาพการเต้นของเธอได้! มันเป็นสิ่งที่ไม่เหมือนใคร เธอเพียงแค่อาศัยอยู่ในนั้นไม่มีทางอื่นที่จะพูดได้ เธอเป็นจิตวิญญาณแห่งการเต้นรำ แต่ไม่น่าเป็นไปได้ที่วิญญาณจะสามารถแสดงออกเป็นคำพูดได้!”
Natalia Trukhanova นักบัลเล่ต์
โลกได้รับนักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่เพียง แต่เป็นส่วนหนึ่งของฤดูกาลของรัสเซียเท่านั้น Anna Pavlova และคณะของเธอนำบัลเล่ต์คลาสสิกไปยังมุมที่ห่างไกลที่สุดของโลก: อียิปต์ จีน ญี่ปุ่น พม่า ฟิลิปปินส์ ซึ่งพิสูจน์มาตลอดชีวิตว่าความรักในศิลปะไม่มีขอบเขต
ชาวดัตช์พัฒนาดอกทิวลิปหลากหลายชนิดเพื่อเป็นเกียรติแก่ Anna Pavlova ชาวเม็กซิกันโยนหมวกปีกกว้างที่เท้าเพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งความชื่นชม ชาวอินเดียนแดงโปรยดอกบัวให้พวกเขา ในออสเตรเลียพวกเขาตั้งชื่อเค้กตามนักเต้นที่น่าทึ่งในเนเธอร์แลนด์ - หนึ่ง ของเครื่องบิน นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียผู้มีความซับซ้อนกำหนดสไตล์ให้กับนักแฟชั่นนิสต้าชาวยุโรป A la Pavlova: ผ้าซาตินและผ้าคลุมไหล่มะนิลาพร้อมพู่อันวิจิตรงดงาม แต่มีภาพที่เป็นเอกลักษณ์...
“เตรียมชุดหงส์ของฉันให้พร้อม!” - ตามตำนาน คำพูดสุดท้ายของ Anna Pavlova ผู้ยิ่งใหญ่ นักบัลเล่ต์เสียชีวิตในกรุงเฮกแม้ว่าเธออยากจะมีชีวิตอยู่ "ที่ไหนสักแห่งในรัสเซีย" ตลอดชีวิตของเธอ
บัลเล่ต์เป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของศิลปะรัสเซีย ในศตวรรษที่ 20 นักเต้นที่โดดเด่นทั้งกาแล็กซีฉายบนเวทีของโรงละคร Mariinsky ซึ่งเป็นพรีมาที่แท้จริง - แอนนา ปาฟโลวา. ศิลปินระดับตำนานคนนี้ได้ปฏิวัติวงการบัลเล่ต์อย่างแท้จริง ได้รับเสียงเรียกจากทั่วโลก และใช้ชีวิตที่น่าสนใจมาก
ชีวิตของ Anna Pavlova ถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับมาโดยตลอดนักประวัติศาสตร์ยังคงโต้เถียงกันว่าใครเป็นพ่อแม่ของนักบัลเล่ต์ที่โดดเด่นในอนาคตและวันเกิดที่แท้จริงของเธอคือวันใด สันนิษฐานว่าเด็กหญิงคนนี้เกิดเมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ. 2424 Lyubov Pavlova แม่ของเธอเป็นช่างซักผ้าธรรมดาและพ่อของเธอเป็นนายธนาคารรายใหญ่และเจ้าของที่ดิน แอนนาเป็นลูกนอกสมรส แต่พ่อของเธอดูแลเธอและไม่ละทิ้งการเลี้ยงดูของเธอ ด้วยการสนับสนุนทางการเงิน เด็กผู้หญิงจึงเข้าเรียนที่โรงละคร Mariinsky ตั้งแต่วัยเด็กและเรียนบทเรียนจากอาจารย์ที่เก่งที่สุดที่ Imperial Ballet School แอนนาเรียนเต้นรำมา 9 ปี แต่การฝึกฝนอย่างหนักหลายปีนั้นไม่ได้ไร้ผล - นักเต้นได้ฝึกฝนทักษะของเธอและพัฒนาสไตล์ศิลปะของเธอเอง
หลังจากเข้าร่วมคณะละคร Mariinsky แล้ว Anna Pavlova ก็เริ่มทำงานร่วมกับนักออกแบบท่าเต้น Mikhail Fokin ซึ่งต่อมาได้กำหนดความสำเร็จของเธอเป็นส่วนใหญ่ Fokine เป็นผู้ดูแลการแสดงเรื่อง "The Swan" ให้กับ Anna โดยแสดงครั้งแรกในปี 1907 ในงานการกุศลตอนเย็น และหลายปีต่อมาถูกเรียกว่า "The Dying Swan" และกลายเป็นจุดเด่นของบัลเล่ต์รัสเซีย
ความสำเร็จของ Anna Pavlova นั้นยิ่งใหญ่มากจนในปี 1908 เธอได้ไปทัวร์ยุโรปโดยเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมในโครงการ Russian Seasons ซึ่งนำเสนอในต่างประเทศโดย Sergei Diaghilev ภาพของพาฟโลวาในบทบาทของหงส์ที่กำลังจะตายปรากฏบนโปสเตอร์ของงาน และเมืองหลวงของยุโรปก็ต่างทักทายการแสดงของเธอด้วยเสียงปรบมือ
อย่างไรก็ตามความสำเร็จที่น่าเวียนหัวไม่ได้ทำให้ Anna Pavlova พึงพอใจในตัวเธอเอง เธอรู้สึกเบื่อหน่ายกับขอบเขตและความน่าสมเพชในการนำเสนอการแสดงบัลเล่ต์ของโรงเรียนรัสเซีย นักเต้นมั่นใจว่าการเต้นรำนั้นสวยงามในตัวเองราวกับอัญมณีล้ำค่า และไม่จำเป็นต้องใช้กรอบราคาแพงในรูปแบบของการตกแต่งอันเขียวชอุ่มและการออกแบบเวทีที่ซับซ้อน บางทีนี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมนักบัลเล่ต์จึงหยุดร่วมมือกับ Diaghilev ก่อตั้งคณะของเธอเองและออกทัวร์รอบโลกด้วยตัวเธอเอง
นอกจากยุโรปแล้ว Anna Pavlova ยังพิชิตอเมริกาเหนือและใต้อีกด้วย รีโอเดจาเนโรและบัวโนสไอเรส คอสตาริกา และฮาวานา - ทุกที่ที่พวกเขารู้เกี่ยวกับพรีมาของรัสเซีย และทุกที่การแสดงของเธอก็ขายหมด และหลังจากการทัวร์ของเธอ ความสนใจในบัลเล่ต์อย่างแท้จริงก็เกิดขึ้น
Anna Pavlova อาศัยอยู่ในรัสเซียจนถึงปี 1914 หลังจากนั้นเธอก็ตัดสินใจเดินทางไปอังกฤษ ความคิดสร้างสรรค์ที่กล้าหาญของเธอไม่สอดคล้องกับหลักการของศิลปะโซเวียตที่เกิดขึ้นใหม่ ชีวิตของนักบัลเล่ต์ที่เก่งกาจจบลงอย่างน่าเศร้าในปี พ.ศ. 2474 ในระหว่างการเดินทางครั้งหนึ่งซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลก เธอประสบอุบัติเหตุรถไฟและมีรอยฟกช้ำอย่างรุนแรงและภาวะอุณหภูมิร่างกายลดลง นักบัลเล่ต์เสียชีวิตในกรุงเฮกและขี้เถ้าของเธอถูกส่งไปยังลอนดอน
วงจรภาพถ่าย "" บอกว่าเด็กที่มีพรสวรรค์ชาวรัสเซียเข้าสู่วงการบัลเล่ต์ในปัจจุบันได้อย่างไร
Anna Pavlova (พ.ศ. 2424-2474) นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่พรีมาของโรงละคร Imperial Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2442-2456) เธอมีส่วนร่วมใน "Russian Seasons" อันโด่งดังของ S. P. Diaghilev ในปารีส เธอไปเที่ยวต่างประเทศตั้งแต่ปี 1908 และในปี 1910 เธอได้สร้างคณะของเธอเองซึ่งแสดงด้วยความสำเร็จอย่างมีชัยในหลายประเทศทั่วโลก
ผู้เชี่ยวชาญด้านความคิดที่เหลืออยู่คืออะไร - ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในอดีต? กองภาพถ่ายสมัยเก่า ความทรงจำของคนร่วมสมัย - บางครั้งก็มีความหมายและสดใส บางครั้งก็มีเส้นสายที่ซ้ำซาก...
นักเต้นคนหนึ่งเขียนเกี่ยวกับ Anna Pavlova ในเวลานั้นว่า“ เธอเป็นเด็กผู้หญิงที่ผอมมากและสูงกว่าค่าเฉลี่ยเล็กน้อย เธอมีรอยยิ้มที่มีเสน่ห์และดวงตาที่สวยงามและเศร้าเล็กน้อย ขายาวเรียวสวยงามมากพร้อมหลังเท้าสูงผิดปกติ รูปร่างนี้ดูสง่างาม เปราะบาง และโปร่งสบายจนดูเหมือนกำลังจะบินขึ้นจากพื้นและบินหนีไป”
ในอัตชีวประวัติของเธอซึ่งเขียนในปี 1912 แอนนาเล่าว่า “ความทรงจำแรกของฉันคือบ้านหลังเล็กๆ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่ซึ่งแม่และฉันอาศัยอยู่ตามลำพัง... พวกเรายากจนมาก แต่แม่ของฉันมักจะให้ความสุขกับฉันในวันหยุดสำคัญๆ เสมอ ครั้งหนึ่งเมื่อฉันอายุแปดขวบ เธอประกาศว่าเราจะไปโรงละคร Mariinsky “ตอนนี้คุณจะเห็นแม่มด” พวกเขาได้แสดง "เจ้าหญิงนิทรา"
ตั้งแต่โน้ตตัวแรกของวงออเคสตรา ฉันก็เงียบและสั่นไปทั้งตัว เป็นครั้งแรกที่รู้สึกถึงลมหายใจแห่งความงามที่อยู่เบื้องบน ในองก์ที่สอง ฝูงชนของเด็กผู้ชายและเด็กผู้หญิงเต้นรำเพลงวอลทซ์ที่ยอดเยี่ยม “คุณอยากเต้นแบบนั้นไหม” - แม่ถามฉันด้วยรอยยิ้ม “ไม่ ฉันอยากเต้นแบบสาวสวยที่รับบทเป็นเจ้าหญิงนิทรา”
ฉันชอบที่จะจดจำเย็นแรกที่โรงละครซึ่งตัดสินชะตากรรมของฉัน
“เราไม่สามารถรับเด็กอายุ 8 ขวบได้” ผู้อำนวยการโรงเรียนบัลเลต์ที่แม่พาฉันไป ด้วยความเหนื่อยล้าจากความพากเพียรของฉันกล่าว “พาเธอมาเมื่อเธออายุสิบขวบ”
ในช่วงสองปีแห่งการรอคอย ฉันรู้สึกกังวล เศร้า และครุ่นคิด ทรมานกับความคิดที่ไม่หยุดหย่อนว่าฉันจะเป็นนักบัลเล่ต์ได้อย่างรวดเร็วได้อย่างไร
การเข้าโรงเรียนอิมพีเรียลบัลเลต์ก็เหมือนกับการเข้าอาราม ซึ่งมีระเบียบวินัยอันแข็งแกร่งเช่นนี้ ฉันออกจากโรงเรียนเมื่ออายุสิบหกปีโดยมีตำแหน่งนักเต้นคนแรก ตั้งแต่นั้นมาฉันก็ได้ขึ้นสู่ตำแหน่งนักบัลเล่ต์ ในรัสเซีย นอกจากฉันแล้ว มีนักเต้นเพียงสี่คนเท่านั้นที่มีสิทธิ์ได้รับตำแหน่งนี้อย่างเป็นทางการ ความคิดที่จะลองตัวเองบนเวทีต่างประเทศเกิดขึ้นครั้งแรกเมื่อฉันอ่านชีวประวัติของ Taglioni ชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่คนนี้เต้นรำไปทุกที่: ในปารีส ลอนดอน และรัสเซีย ขาของเธอยังคงถูกเก็บไว้ที่นี่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” 
“ในเย็นวันนี้เองที่ลูกศิษย์ของ Pavlova ปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนเป็นครั้งแรก และในเย็นวันเดียวกันนี้เธอก็ดึงดูดความสนใจของทุกคนเป็นครั้งแรก ผอมเพรียวเหมือนไม้อ้อ และยืดหยุ่นเหมือนเธอ ด้วยใบหน้าไร้เดียงสาของชาวสเปนตอนใต้ โปร่งสบายและไม่ยั่งยืน เธอดูเปราะบางและสง่างาม ราวกับตุ๊กตาของเซเวร์
แต่บางครั้งเธอก็มีทัศนคติและท่าทางที่ให้ความรู้สึกคลาสสิก และหากในช่วงเวลาเหล่านี้เราสวมชุด Peplum โบราณให้กับเธอ เราก็จะมีความคล้ายคลึงอย่างมากกับหนึ่งในรูปปั้นของ Tanagra”
ดังนั้นนักวิจารณ์บัลเล่ต์ Valerian Svetlov จึงเขียนในปี 1906 โดยอิงจากความทรงจำใหม่ ๆ เกี่ยวกับการสอบครั้งสุดท้ายของ Anna Pavlova
“ไม่กี่หน้าจากชีวิตของฉัน”:
“ทุกที่ที่ทัวร์ของเราได้รับการต้อนรับราวกับงานศิลปะใหม่ๆ...
...จากลอนดอน ฉันไปทัวร์อเมริกา และได้เต้นรำที่โรงละครเมโทรโพลิแทน แน่นอนว่าฉันรู้สึกยินดีกับการต้อนรับที่ชาวอเมริกันมอบให้ฉัน หนังสือพิมพ์ตีพิมพ์รูปถ่ายของฉัน บทความเกี่ยวกับฉัน บทสัมภาษณ์ของฉัน และเพื่อบอกความจริง นิยายไร้สาระมากมายเกี่ยวกับชีวิต รสนิยม และมุมมองของฉัน ฉันมักจะหัวเราะ อ่านเรื่องโกหกอันน่าอัศจรรย์นี้ และมองตัวเองเป็นสิ่งที่ฉันไม่เคยเป็น...
ที่สตอกโฮล์ม กษัตริย์ออสการ์มาเฝ้าเราทุกเย็น แต่ลองนึกภาพความประหลาดใจของฉันเมื่อได้รับแจ้งว่ากษัตริย์ทรงเชิญฉันไปที่พระราชวัง พวกเขาส่งรถม้ามาให้ฉัน และฉันก็ขี่ไปตามถนนในกรุงสตอกโฮล์มเหมือนเจ้าหญิง”
กษัตริย์ออสการ์ "พระราชทานเครื่องราชอิสริยาภรณ์สวีเดนด้านศิลปะแก่ข้าพเจ้า"
ข้าพเจ้ารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับความโปรดปรานนี้ ความสนใจที่แสดงต่อฉันจากฝูงชนที่ติดตามฉันจากโรงละครไปยังโรงแรมของฉันหลังจากการแสดงครั้งหนึ่งนั้นมีค่าสำหรับฉันมากยิ่งขึ้น”
“เป็นเวลานานที่ฝูงชนไม่ต้องการจากไป... ฉันหันไปถามสาวใช้ของฉันด้วยความซาบซึ้งถึงส่วนลึกของจิตวิญญาณของฉัน:“ ทำไมฉันถึงทำให้พวกเขามีเสน่ห์มากขนาดนี้”
“ท่านผู้หญิง” เธอตอบ “คุณให้ช่วงเวลาแห่งความสุขแก่พวกเขา ทำให้พวกเขาลืมความกังวลได้ชั่วขณะหนึ่ง”
ฉันจะไม่ลืมคำตอบนี้...ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา งานศิลปะของฉันก็ได้รับความหมายและความสำคัญสำหรับฉัน”
“ตั้งแต่เริ่มต้นกิจกรรมบนเวที ความรู้สึกพิเศษด้านท่าทางและความสมดุลของเธอทำให้เธอมั่นใจในการแสดงอาดาจิโอที่ยอดเยี่ยม เธอแสดงปาสเดอบูร์บนปวงต์ไปทั่วทั้งเวทีอย่างรวดเร็วและราบรื่นจนดูเหมือนเธอจะลอยอยู่ในอากาศ
“เธอไม่เต้นรำ แต่บินได้” ไดอากีเลฟกล่าว
Karsavina: “...นักบัลเล่ต์หลายคนพึงพอใจที่สาธารณชนชื่นชอบพวกเขาด้วยความฉลาดและความกล้าหาญในการแสดงของพวกเขา พาฟโลวาชนะใจด้วยความสง่างามที่เลียนแบบไม่ได้ของเธอ ความสลับซับซ้อน เวทมนตร์บางอย่างที่อธิบายไม่ได้ จิตวิญญาณบางอย่างที่มีเฉพาะเธอเท่านั้น...
...มีคนพูดถึงความนุ่มนวลเป็นพิเศษของการเคลื่อนไหวของมือของเธอมาก นี่เป็นคุณลักษณะเฉพาะของพรสวรรค์ของเธอ ซึ่งไม่ซ้ำใคร เธอใช้ของขวัญชิ้นนี้ เช่นเดียวกับเทคนิคอื่นๆ ทั้งหมดของเธอ โดยปฏิบัติตามสัญชาตญาณภายในที่นำทางเธอในการแสดงอันน่าทึ่งของเธอ”
เกี่ยวกับความเป็นเด็กที่แสดงออกมาใน Anna Pavlova พร้อมกับเธอ อารมณ์ฉุนเฉียว... นี่คือสิ่งที่ผู้เขียนชีวประวัติพูดว่า:
“เธอชอบว่ายน้ำ แต่วิธีการว่ายน้ำที่สนุกสนานของเธอแตกต่างจากการเคลื่อนไหวอันสง่างามของเธอบนเวทีอย่างไร! Dandre และคนที่เธอรักคอยดูแลไม่ให้มันโดนน้ำเสมอเพราะมันไม่ปลอดภัย แทนที่จะลงไปในน้ำอย่างราบรื่น เธอกลับชอบดำน้ำแบบค่อยเป็นค่อยไป และทุกครั้งที่เธอทำน้ำกระเซ็นอย่างรุนแรง
วันหนึ่งขณะดำน้ำเธอทำร้ายตัวเองมาก อย่างไรก็ตาม มันเป็นไปไม่ได้ที่จะห้ามเธอจากกิจกรรมนี้ ดังนั้นทุกครั้งที่เธออาบน้ำ เธอจะถูกเฝ้าติดตามอย่างใกล้ชิด และเตรียมอุปกรณ์ช่วยชีวิตให้พร้อม
เธอชอบการพนันถึงแม้ว่ามันจะไม่เข้ากับธรรมชาติของเธอก็ตาม เล่นโปกเกอร์เธอถูกพาตัวไปเหมือนเด็ก ตามคำบอกเล่าของ Fokin ซึ่งบังเอิญเล่นไพ่กับเธอหลายครั้ง เธอไม่มีความสามารถในการเล่นเกมไพ่ แต่หากเธอสามารถชนะได้สองสามชิลลิง ความสุขก็ไม่มีวันสิ้นสุด”
เธอมีมิตรภาพที่ยอดเยี่ยมกับชาร์ลี แชปลิน นักเขียนชีวประวัติสงสัยว่าอะไรคือเหตุผล เพราะ “งานศิลปะของปาฟโลวาเป็นการแสดงออกถึงมนุษยนิยมขั้นสูง และศิลปะของแชปลินประกอบด้วยการเน้นแง่มุมที่น่าทึ่งของชีวิต”
หนังสือพิมพ์ต่างวิจารณ์เธออย่างฟุ่มเฟือย: “ Pavlova เป็นเมฆที่ลอยอยู่เหนือพื้นโลก Pavlova เป็นเปลวไฟที่ลุกโชนและดับลง มันเป็นใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงที่ขับเคลื่อนด้วยลมกระโชกแรงน้ำแข็ง…”
เมื่อดูหน้าบทวิจารณ์เรียงความและบทความเกี่ยวกับ Pavlova คุณสังเกตเห็นสิ่งหนึ่ง: ไม่เพียง แต่ผู้เชี่ยวชาญด้านบัลเล่ต์เท่านั้นที่เขียนเกี่ยวกับเธอ แต่ยังรวมถึงคนที่ไม่เคยฝึกบัลเล่ต์มาก่อนด้วย นั่นคือผลกระทบอันทรงพลังของงานศิลปะของเธอ
“ หลังจากที่ได้เห็น Pavlova เท่านั้น ฉันจึงเข้าใจ รู้สึก รู้สึกถึงพลังแห่งการเต้นรำ เสน่ห์ทั้งหมด ความงามของมัน ความงามของศิลปะนั้นซึ่งคำนั้นฟุ่มเฟือย ซึ่งคุณลืมมันไป…” นักวิจารณ์ละครเขียน E . เบสสกิน. ด้วยความประหลาดใจในงานศิลปะของนักเต้น เขาจึงพยายามอธิบายและวิเคราะห์ต้นกำเนิดของพลังสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่นี้ทันที “เธอผสมผสานเทคนิคอันเยือกเย็นของบัลเลต์คลาสสิกเข้ากับอารมณ์ของศิลปะแห่งความสมบูรณ์แบบและความสมบูรณ์แบบ และผสมผสานอย่างลงตัวและกลมกลืนเป็นหนึ่งเดียวกับอารมณ์ที่มีชีวิตในร่างกายของเธอ ครูของเธอ Camargo, Taglioni, Fokine, Duncan - เธอเรียนรู้ที่จะร้องเพลง... เพลงที่ยอดเยี่ยมของเธอโดยไม่มีคำพูดใดๆ บนสี่สายของบัลเล่ต์ที่น่าทึ่งนี้
“ เนื้อเพลง - บทกวีแห่งหัวใจ - เสียงสะท้อนที่ไม่ชัดเจนและน่าตื่นเต้นของเพลงที่แปลกประหลาด - นี่คือขอบเขตของการเปิดเผยของ Pavlova อย่างครบถ้วน แต่ที่นี่ในท่าทางเจ้าเล่ห์ Pavlova ยิ้มจากใต้หมวกฟางใบใหญ่ โปรไฟล์นี้บางแค่ไหนคุณสมบัติก็อ่อนโยนแค่ไหน! นี่คือความเป็นผู้หญิง ชัยชนะแห่งชัยชนะ ความเป็นผู้หญิง มีเสน่ห์และน่าดึงดูด...” - คำพูดเหล่านี้ถูกวิจารณ์โดยนักวิจารณ์ละครยูริ โซโบเลฟ
“เธอเป็นคนทันสมัย แต่เธอเต้นตามก้าวเก่าๆ เธอเป็นช่างเทคนิคแต่ใช้ชีวิตด้วยจิตวิญญาณ เธอเป็นคนไร้เดียงสาและแสดงออกถึงอารมณ์ความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนที่สุดโดยไม่รู้ตัว เธอเปลี่ยนประเพณี วาดภาพ เล่นตัวเอง และด้วยเหตุนี้เธอจึงเป็นศิลปินพอๆ กับนักเต้น ทั้งในคนๆ เดียว เธอเล่นเต้นรำและเต้นตามเกม” นี่คือข้อสรุปของนักบัลเล่ต์ชาวเยอรมัน นักวิจารณ์ออสการ์บี
ในปี 1925 Akim Volynsky นักวิจารณ์ชื่อดังเขียนว่า “ภาษาที่เป็นเอกลักษณ์ของจิตวิญญาณมนุษย์เผยออกมาตามจังหวะของบัลเลต์คลาสสิก”
หงส์ตาย
การออกแบบท่าเต้นขนาดจิ๋ว “The Dying Swan” ประกอบกับดนตรีของ C. Saint-Saëns จัดแสดงให้กับ Pavlova โดยนักออกแบบท่าเต้น Mikhail Fokin ในปี 1907
ตอนแรกเขายังไม่ตาย มิคาอิล โฟคิน คิดเลขคอนเสิร์ตให้แอนนาเล่นเพลงของ Saint-Saëns ในเวลาเพียงไม่กี่นาที ในตอนแรก หงส์ในชุดตูตูไร้น้ำหนักที่ขลิบขนอ่อน ลอยอยู่ในความสงบ แต่แล้วแอนนาพาฟโลวาก็เพิ่มโศกนาฏกรรมแห่งความตายก่อนวัยอันควรให้กับการเต้นรำ 130 วินาทีอันโด่งดังและตัวเลขก็กลายเป็นผลงานชิ้นเอกและ "บาดแผล" ก็ส่องประกายบนตูตูสีขาวเหมือนหิมะของเธอ - เข็มกลัดทับทิม องค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นเล็กๆ “The Dying Swan” กลายเป็นหมายเลขประจำตัวของเธอ เธอแสดงมันตามคนรุ่นราวคราวเดียวกันอย่างเหนือธรรมชาติโดยสิ้นเชิง ลำแสงสปอตไลต์ส่องลงมาบนเวที ไม่ว่าจะเล็กหรือใหญ่ และตามนักแสดงไป ร่างที่สวมชุดหงส์ปรากฏบนรองเท้าพอยต์โดยหันหลังให้ผู้ชม เธอรีบเร่งซิกแซกอย่างซับซ้อนด้วยความเจ็บปวดจากการเสียชีวิตของเธอ และไม่ได้ถอดรองเท้าพอยต์ของเธอจนกว่าจะสิ้นสุดการแสดง ความแข็งแกร่งของเธออ่อนแอลงเธอถอนตัวจากชีวิตและทิ้งมันไว้ในท่าอมตะโดยบรรยายถึงการลงโทษที่ไพเราะยอมจำนนต่อผู้ชนะ - ความตาย
Anna Pavlova เสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมในกรุงเฮกระหว่างทัวร์เมื่อวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2474 หนึ่งสัปดาห์ก่อนวันเกิดครบรอบ 50 ปีของเธอ เธอถูกฝังในชุดหงส์ตามตำนานเล่าตามคำร้องขอของนักบัลเล่ต์เอง
อาณานิคมรัสเซียในปารีสต้องการให้ฝัง Pavlova ไว้ในสุสาน Pere Lachaise ซึ่งสามารถสร้างอนุสาวรีย์ที่สวยงามสำหรับเธอได้ แต่แดนเดรพูดสนับสนุนให้แอนนาถูกเผา ขณะเดินทางไปอินเดีย เธอก็รู้สึกทึ่งกับพิธีศพของอินเดีย ซึ่งในระหว่างนั้นศพของผู้เสียชีวิตจะถูกเผาบนเมรุเผาศพ เธอบอกกับคนที่รักว่าเธออยากจะเผาศพ “ด้วยวิธีนี้ จะง่ายกว่าในภายหลังที่จะคืนขี้เถ้าของฉันให้กับรัสเซียที่รัก” เธอกล่าว
พินัยกรรมของวิกเตอร์ ดันเดร สามีของแอนนา พาฟโลวา กล่าวว่า “ฉันสั่งให้ทนายความของฉันซื้อ... สถานที่สำหรับโกศที่บรรจุขี้เถ้าของฉันและขี้เถ้าของแอนนา ภรรยาที่รักของฉัน หรือที่รู้จักในชื่อแอนนา พาฟโลวา “ฉันตกลงที่จะโอนขี้เถ้าของภรรยาของฉันและขี้เถ้าของฉันไปยังรัสเซียด้วย หากสักวันหนึ่งรัฐบาลรัสเซียต้องการโอนและ ... ขี้เถ้าของ Anna Pavlova จะได้รับเกียรติและความเคารพตามสมควร”
โกศที่มีขี้เถ้าของ Anna Pavlova ในช่องของ columbarium ของโรงเผาศพ Golders Green
เธอไม่มีตำแหน่งที่มีชื่อเสียง ไม่เหลือผู้ติดตามหรือโรงเรียน หลังจากที่เธอเสียชีวิต คณะของเธอถูกยุบและทรัพย์สินของเธอถูกขายออกไป สิ่งที่เหลืออยู่คือตำนานของนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Anna Pavlova ซึ่งหลังจากนั้นมีการตั้งชื่อรางวัลและรางวัลระดับนานาชาติ ภาพยนตร์สารคดีและสารคดีอุทิศให้กับเธอ (Anna Pavlova, 1983 และ 1985) นักออกแบบท่าเต้นชาวฝรั่งเศส R. Petit จัดแสดงบัลเล่ต์ "My Pavlova" ในรูปแบบดนตรีประกอบ ตัวเลขจากละครของเธอเต้นโดยนักบัลเล่ต์ชั้นนำของโลก และ "The Dying Swan" ได้รับการทำให้เป็นอมตะโดย Galina Ulanova, Ivet Shovir, Maya Plisetskaya
http://be.convdocs.org/docs/index-34723.html
“ เธอไม่เต้น แต่บินไปในอากาศ” หนังสือพิมพ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเรื่อง“ Slovo” เขียนเกี่ยวกับ Anna Pavlova นักบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ผ่านมา หลังจากกลายเป็นตำนานในช่วงชีวิตของเธอ เธอได้ทำสิ่งพิเศษมากมายเพื่อให้แน่ใจว่าชื่อเสียงของบัลเล่ต์รัสเซียโด่งดังไปทั่วโลก
พาฟโลวาคิดทบทวนบทบาทการเต้นใหม่และยังคงรักษาเสน่ห์แห่งความโรแมนติกเอาไว้ รูปแบบการแสดงของเธอถือเป็นเวทีใหม่ในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์รัสเซีย บัลเล่ต์คลาสสิกที่เกือบตายได้รับความทันสมัยและมีคุณค่านิรันดร์ การตีความของเธอเกี่ยวกับ Giselle, Nikia และ Odette แตกต่างจากนักเต้นคนอื่นๆ ได้รับการยอมรับจากรุ่นต่อๆ ไป ดังนั้นจึงอยู่บนเวทีรัสเซียที่อมตะนิรันดร์ที่มีอยู่ใน Anna Pavlovna Pavlova ได้รับการเก็บรักษาไว้ ในวันเกิดของเธอเราขอเชิญคุณพิจารณาข้อเท็จจริงที่ผิดปกติจากชีวประวัติของนักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่
เสน่ห์ด้วยบัลเล่ต์
ดูเหมือนว่า Anna Pavlova จะเต้นอยู่เสมอ ราวกับว่าเธอเกิดและหลงใหลในบัลเล่ต์อยู่แล้ว แต่ความรักที่แท้จริงในบัลเล่ต์เกิดขึ้นหลังจากได้เห็นการแสดง The Sleeping Beauty ในตอนเช้าตอนอายุเก้าขวบเท่านั้น สิ่งที่น่าสนใจคือนี่คือรอบปฐมทัศน์ของละครที่ Petipa จัดแสดง บัลเลต์สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับพาฟโลวาซึ่งเป็นครั้งแรกที่เธอแสดงเจตจำนงแน่วแน่ที่จะเลือกอาชีพนักเต้นบัลเล่ต์ด้วยความเขินอายและอ่อนโยน คุณคงนึกภาพออกว่ามีเด็กผู้หญิงกี่คนที่มาชมการแสดงพูดว่า: “เมื่อฉันโตขึ้น ฉันจะเต้นเหมือนเจ้าหญิงออโรร่า!” และมีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่จะรักษาคำพูดของเธอ
รองเท้าของ Anna Pavlova
Anna Pavlovna ประสบปัญหาในการหารองเท้าธรรมดา ดังนั้นเธอมักจะพกกระเป๋าเดินทางจำนวน 36 คู่ติดตัวไปด้วยซึ่งจะมีการเติมใหม่เป็นระยะ รองเท้าเก่าถูกแจก
ฉันมีปัญหาเดียวกันกับรองเท้าบัลเล่ต์ Anna Pavlova ชอบที่จะสั่งซื้อจาก Romeo Nicolini ปรมาจารย์ชาวอิตาลีผู้โด่งดัง นักบัลเล่ต์ให้ความสำคัญกับรองเท้าบัลเล่ต์มากเพราะความสำเร็จของปิรูเอตต์นั้นขึ้นอยู่กับคุณภาพและความสะดวกสบาย ดังนั้นจึงมักต้องจัดแจงรองเท้าใหม่ วันหนึ่ง Nicolini ถึงกับพูดว่า: "ใช่ เป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ Anna Pavlova เป็นลูกค้าของฉัน แต่ถ้าฉันมีพาฟโลวาสองคน ฉันคงจะตาย”
น่าแปลกที่ในสมัยของ Anna Pavlova ไม่มีรองเท้าปวงต์เช่นนี้ สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเทคนิคการเต้นค่อนข้างง่ายกว่าที่เป็นอยู่ในตอนนี้ ดังนั้นรูปทรงของรองเท้าเต้นรำจึงใกล้เคียงกับรองเท้าบอลรูมมากกว่า แต่แน่นอนว่าไม่มีส้น พวกเขานุ่มกว่ารองเท้าสมัยใหม่ มีฝีมือดี และโดดเด่นด้วยความสง่างาม แต่นี่ไม่ได้หมายความว่านักบัลเล่ต์เคยเต้นเขย่งเท้า พวกเขาเรียนรู้ที่จะวางเมาส์เหนือและรักษาสมดุลด้วยปลายนิ้ว เพื่อจุดประสงค์นี้ บางครั้งอาจเย็บนิ้วเท้าของรองเท้าบัลเล่ต์เพื่อให้นักบัลเล่ต์มีความมั่นคงมากขึ้น
พาฟโลวาและไดอากีเลฟ
หลายคนแน่ใจว่าเป็น Diaghilev ที่เปิดเผย Pavlov ให้โลกได้รับรู้ แต่นั่นไม่เป็นความจริง Anna Pavlova เคยเต้นรำในสวีเดน เดนมาร์ก และเยอรมนีมาแล้วหนึ่งปีก่อนที่ "Russian Seasons" จะปรากฏ ยิ่งไปกว่านั้น Pavlova เป็นผู้ที่แนะนำให้ Diaghilev รวมบัลเล่ต์ในซีซั่นโอเปร่า ("Russian Seasons" ครั้งแรกเป็นโอเปร่าโดยเฉพาะ) ในตอนแรก Diaghilev ไม่เชื่อว่าชาวยุโรปและโดยเฉพาะชาวปารีสจะชอบบัลเล่ต์รัสเซีย Diaghilev ไม่เห็นด้วยเป็นเวลานาน แต่หลังจากได้รับการอนุมัติจากคณะกรรมการชุดหนึ่งในที่สุดเขาก็ตัดสินใจลองรวมบัลเล่ต์ไว้ในซีซั่นส์ เป็นที่น่าสังเกตว่าในเวลานั้นเงื่อนไขในการแสดงบัลเล่ต์รัสเซียในปารีสคือการมาถึงของ Anna Pavlova ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคณะของ Diaghilev
พาฟโลวาและแชปลิน
Charlie Chaplin เป็นแฟนตัวยงของ Anna Pavlova “คุณกับฉันเหมือนกันแอนนา! – แชปลินเคยกล่าวไว้ - ฉันเป็นคนจรจัดคุณเป็นซิลฟ์ ใครต้องการเรา? พวกมันเลยข่มเหงพวกเรา...”
พวกเขาพบกันครั้งแรกในงานเลี้ยงที่จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ Anna Pavlova แชปลินกล่าวถึงนักเต้นว่าภาษาอังกฤษไม่สามารถถ่ายทอดความรู้สึกที่เขารู้สึกต่อเธอได้และแสดงถึงความยิ่งใหญ่ที่พาฟโลวาเป็นตัวแทน ดังนั้นเขาจึงตั้งใจที่จะพูดภาษาจีน ด้วยคำพูดเหล่านี้ แชปลินเลียนแบบคำพูดภาษาจีน โกรธจัด และจูบมือของพาฟโลวา มิตรภาพของพวกเขาจึงเริ่มต้นขึ้น ต่อมา Charlie Chaplin ทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาของ Anna Pavlova ในการบันทึกการแสดงของเธอบนแผ่นฟิล์ม
การกุศลของ Anna Pavlova
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ไม่ว่าแอนนา พาฟโลวาจะไปเยี่ยมชมที่ใดก็ตาม การแสดงต่างๆ ก็จัดขึ้นเพื่อเป็นประโยชน์ต่อสภากาชาด ในช่วงสิ้นสุดของสงคราม เธอได้จัดคอนเสิร์ตที่ Metropolitan Opera และใช้รายได้ทั้งหมดเพื่อส่งอาหารให้กับโรงเรียนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก ต่อมาเธอเริ่มส่งเงินไปรัสเซียเพื่อแจกจ่ายให้กับศิลปินที่ขาดแคลนในคณะละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก
ในปารีส Anna Pavlova ตัดสินใจสร้างสถานสงเคราะห์สำหรับเด็กชาวรัสเซียที่ยังเป็นเด็กกำพร้า เธอลงเอยด้วยการจัดสถานสงเคราะห์สตรีใน Saint-Cloud ตอนนี้เงินส่วนใหญ่ที่ได้จากการแสดงไปบริจาคที่พักพิง Anna Pavlova ไม่เพียงแต่กังวลกับการดูแลให้เด็กผู้หญิงมีที่พักพิงเท่านั้น แต่ยังกังวลว่าพวกเขาได้รับการศึกษา การฝึกปฏิบัติตลอดชีวิต และเมื่อออกจากสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าก็มีงานทำ เด็กผู้หญิงทุกคนเรียนในโรงยิมรัสเซียหรือในวิทยาลัยฝรั่งเศส Pavlova ให้อิสระแก่แต่ละคนในการเลือกสิ่งพิเศษ
ภาพเหมือนของแอนนา พาฟโลวา
หลายคนคิดผิดว่า Anna Pavlova ในเพลงชื่อดังของเธอ "The Dying Swan" ได้รับแรงบันดาลใจจากความสง่างามของหงส์ของเธอ ไม่เป็นเช่นนั้นเพราะตัวเลขดังกล่าวถูกจัดฉากไว้นานก่อนที่จะปรากฏตัวที่เธอชื่นชอบ และในตอนแรกการเต้นรำนั้นถูกเรียกง่ายๆว่า "หงส์" และเพียงไม่กี่ปีต่อมาก็มีฉายาว่า "กำลังจะตาย" ปรากฏขึ้น
ฉากร้างที่ไม่ธรรมดา ไม่มีคณะบัลเล่ต์ ไม่มีทิวทัศน์ ไม่มีวงออเคสตรา ไม่มีคอร์ดสำหรับรูปแบบการเปิด แสงคอนเสิร์ตกะพริบที่รุนแรงอย่างไร้ความปราณี นักเต้นยืนอยู่ที่มุมหนึ่งของเวที ก้มหน้าลง กอดอก หลังจากพิณเข้ามาได้ระยะหนึ่ง ด้วยเสียงเชลโลครั้งแรก เธอก็ลุกขึ้นยืนและลอยข้ามเวทีไปอย่างเงียบๆ และเศร้า
Fokine ใส่หัวข้อเรื่องสันติภาพที่เป็นโคลงสั้น ๆ เข้าไปในจำนวน การเต้นรำก็เป็นดนตรี มันเป็นการพูดคนเดียว และถึงแม้ว่าหงส์จะตายในที่สุด แต่การตายของมันก็สงบสุข
แต่การปรากฏตัวของหงส์เปลี่ยนไปพร้อมกับสงครามและการปฏิวัติ Anna Pavlova ผู้ซึ่งเจาะทะลุจิตวิญญาณด้วยการเต้นของเธอ ดูเหมือนจะซึมซับการตอบสนองของพวกเขา บทเพลงของ Lebed ค่อยๆ เต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม ความหมายของการเคลื่อนไหวเปลี่ยนไป การเดินของขาเริ่มรุนแรงขึ้น หันศีรษะและลำตัวชัดเจนยิ่งขึ้น แขนที่มีปีกลุกขึ้น ล้มลง และทันใดนั้นก็กดลงบนหน้าอก ซึ่งตอนนี้ทับทิมก็เรืองแสงเป็นเลือดในขนนกสีขาว ใบหน้างอไปที่หน้าอก
Ksenia Timoshkina
Anna Pavlovna Pavlova (Matveevna) (2424-2474) นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2442 ที่โรงละคร Mariinsky ในปี พ.ศ. 2452 เธอได้เข้าร่วมใน Russian Seasons (ปารีส) และตั้งแต่ปีพ. ศ. 2453 เธอได้ไปเที่ยวกับคณะของเธอเองในหลายประเทศทั่วโลก (พ.ศ. 2456-2457 ในรัสเซีย) เธอได้สร้างประเพณีของโรงเรียนสอนเต้นรัสเซียในต่างประเทศ เธอแสดงในบทบาทหลักของละครคลาสสิก เธอมีชื่อเสียงจากท่าเต้นสเก็ตช์ "The Dying Swan" ร่วมกับดนตรีของ C. Saint-Saens
Anna Pavlovna Pavlova (อ้างอิงจากแหล่งอื่น Matveevna) นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียซึ่งเป็นผู้เริ่มบัลเล่ต์คลาสสิกแห่งศตวรรษที่ 20; ครู, ผู้กำกับ, โปรดิวเซอร์ ราศีกุมภ์ .
ศิลปินที่แท้จริงต้องเสียสละตัวเองเพื่องานศิลปะของเธอ
เธอไม่มีสิทธิ์ใช้ชีวิตเหมือนแม่ชี
เป็นที่น่าพอใจสำหรับผู้หญิงส่วนใหญ่
พาฟโลวา แอนนา พาฟโลฟนา
ก้าวแรกในบัลเล่ต์
Anna Pavlova เกิดในครอบครัวของทหารและหญิงซักผ้า (ตามแหล่งอื่น ๆ ลูกสาวนอกกฎหมายของนายธนาคารชาวยิว) เมื่ออายุได้ห้าขวบ Pavlova ได้เห็นบัลเล่ต์เรื่อง "The Sleeping Beauty" ที่โรงละคร Mariinsky ซึ่งตัดสินชะตากรรมของเธอ ในปีพ.ศ. 2434 เธอเข้าเรียนในแผนกบัลเล่ต์ของโรงเรียนโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเธอเรียนร่วมกับ E. O. Vazem และ P. A. Gerdt ในปี พ.ศ. 2442 หลังจากสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัย เธอได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะบัลเล่ต์ของ Imperial Ballet of the Mariinsky Theatre
สูงเพรียวด้วยแขนและขาที่ยาวและมีหลังเท้าสูงในวัยหนุ่มของเธอ Anna Pavlova ไม่เชี่ยวชาญเทคนิคอัจฉริยะและไม่มี "นิ้วเท้าเหล็ก" เพื่อแสดงส่วนที่สร้างขึ้นโดย M. I. Petipa สำหรับอัจฉริยะชาวอิตาลี Pavlova ศึกษาเป็นการส่วนตัวกับ E. Cecchetti ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและกับ C. Beretta ในมิลาน ในปี 1906 เธอกลายเป็นนักบัลเล่ต์ แม้ว่าเธอเคยแสดงบทบาทนักบัลเล่ต์มาแล้วก็ตาม - Nikia ใน La Bayadère (1902), Giselle (1903), Paquita และ Medora ใน The Corsair (1904), Kitri ใน Don Quixote (1905) ในเวลาเดียวกัน Pavlova "sylph" ที่โปร่งสบายต้องขอบคุณอารมณ์ตามธรรมชาติของเธอได้เต้นรำกับความสำเร็จอย่างมากในส่วนของสเปนและกึ่งตัวละครของละครคลาสสิก (นักเต้นข้างถนนใน Don Quixote, panaderos ใน Raymond)
ความงามไม่ยอมให้เกิดความสมัครเล่น
พาฟโลวา แอนนา พาฟโลฟนา
เครือจักรภพกับ Fokin
บุคลิกลักษณะเฉพาะตัวของนักบัลเล่ต์ สไตล์การเต้น และการกระโดดสูงของเธอทำให้คู่หูของเธอซึ่งเป็นนักออกแบบท่าเต้นชื่อดังในอนาคต มิคาอิล มิคาอิโลวิช โฟคิน สร้างสรรค์เพลง "Chopiniana" ให้กับดนตรีของ Fryderyk Chopin (1907) สิ่งเหล่านี้คือการตกแต่งอย่างมีสไตล์ด้วยจิตวิญญาณของงานแกะสลักที่เคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามจากยุคโรแมนติก ในบัลเล่ต์นี้เธอได้เต้นรำ Mazurka และ the Seventh Waltz ร่วมกับ Vaslav Nijinsky (เยาวชน) ลายอาหรับที่บินได้ของ Pavlova ได้รับการทำให้เป็นอมตะโดยศิลปิน Valentin Aleksandrovich Serov บนโปสเตอร์สำหรับ "Russian Seasons" ครั้งแรกในปารีส (1909)
Anna Pavlova ไม่เพียงแต่เป็นนักแสดงละครแนวจิตวิทยาที่ยอดเยี่ยมที่นำเสนอการตีความบทบาทคลาสสิกของบัลเล่ต์ในศตวรรษที่ 19 ในรูปแบบใหม่ แต่ยังเป็นนักบัลเล่ต์สไตล์นีโอโรแมนติกที่มีความรู้สึกเฉียบแหลมเกี่ยวกับลักษณะโวหารของแต่ละการผลิต สำหรับเธอ Fokine ได้แต่งเพลง "The Dying Swan" อันโด่งดังเข้ากับเพลงของ C. Saint-Saens เธอเต้นรำใน "Pavilion of Armida" โดย N. N. Tcherepnin ใน "Egyptian Nights" (ทั้งปี 1907) โดยไม่ต้องคำนึงถึงนวัตกรรมหรือโค่นล้มสุนทรียศาสตร์ในอดีต เพียงรูปลักษณ์และลักษณะการเต้นของเธอเธอก็ปฏิรูปบัลเล่ต์และเปลี่ยนทัศนคติต่อบัลเล่ต์ไปทั่วโลก
เมื่อฉันเดินไปตามต้นสนเมื่อตอนเป็นเด็กฉันคิดว่าความสำเร็จคือความสุข ฉันคิดผิด ความสุขคือผีเสื้อที่ร่ายมนต์ชั่วขณะหนึ่งแล้วบินหนีไป
พาฟโลวา แอนนา พาฟโลฟนา
เอาแต่ใจตัวเองและทำงานหนักมากแม้จะมีความอ่อนแอจากภายนอกและกล้าได้กล้าเสีย - หลังจากชัยชนะในปารีสในปี 2453 แอนนาพาฟโลวาซึ่งเป็นหัวหน้าคณะของเธอเองได้ไปทัวร์บัลเล่ต์รอบโลกโดยแสดงมากที่สุด มุมที่ห่างไกลของโลกพร้อมกับพันธมิตรชาว Muscovite ที่งดงามเช่น M. M. Mordkin ( ซึ่ง Pavlova มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดมาหลายปี) และ L.L. Novikov สามีของเธอ V. Dandre กลายเป็นผู้อำนวยการสร้างและผู้ดูแลคณะ (บางครั้งพวกเขาก็ซ่อนความสัมพันธ์ทางการแต่งงาน) ไม่เพียงแต่นักแสดงชาวรัสเซียเท่านั้นที่เต้นรำในคณะ
ในปีที่ผ่านมา
ในปีพ. ศ. 2455 Anna Pavlova ซึ่งตั้งรกรากอยู่ในอังกฤษได้ซื้อบ้าน Ivy House (ใน Hampstead ในเขตหนึ่งของลอนดอน) ซึ่งเธอใช้เวลาช่วงวันหยุดสั้น ๆ เธอชื่นชอบสัตว์ นก ดอกไม้ ซึ่งมีอยู่มากมายในบ้านของเธอเสมอ ในสตูดิโอของเธอ นักบัลเล่ต์เริ่มสอนศิลปะบัลเล่ต์ให้กับเด็ก ๆ ชาวอังกฤษ หลังจากนั้นพวกเขาก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะของเธอ (เธอไม่มีลูกของตัวเอง) ความปรารถนาที่จะแสดงคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ของเวทีจักรวรรดิในระหว่างการทัวร์ไม่มีที่สิ้นสุดเธอถูกบังคับให้เต้นรำย่อส่วนหรือบัลเล่ต์เล็ก ๆ ซึ่งแต่งหรือต่ออายุให้เธอโดยนักออกแบบท่าเต้น N. I. Khlyustin (“ Coppelia”, “ Vain Precaution”, “ Frescoes of Ajanta” , ตุ๊กตา "นางฟ้า", "Gavotte", การเต้นรำแบบรัสเซีย ฯลฯ ), Pavlova จัดแสดงตัวเลขที่น่าประทับใจและเรียบง่ายจำนวนหนึ่งให้กับตัวเองซึ่งสร้างความประทับใจอย่างมากเฉพาะในการแสดงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณและสง่างามของเธอเท่านั้น ("California Poppy", " ดอกเบญจมาศ”, “ใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วง”, “ ผีเสื้อญี่ปุ่น”, “กุหลาบกำลังจะตาย” ฯลฯ) ของจิ๋วหลายชิ้นของ Anna Pavlova ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของการเต้นรำของผู้คนทั่วโลกซึ่งเธอสนใจในระหว่างการเดินทางหลายครั้งของเธอ ผู้หญิงที่ดูเปราะบางคนนี้ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เธอแสดงในภาพยนตร์โดยเฉพาะอย่างยิ่งเธอเล่น Fenella ในภาพยนตร์เงียบเรื่อง "The Mute of Porticci" (1930) ภาพภาพยนตร์เรื่อง Pavlova ใน "The Dying Swan" นั้นหาได้ยาก นี่คือหมายเลขที่เธอชื่นชอบ “เตรียมชุดหงส์ของฉัน” เธอพูดก่อนจะเสียชีวิต พยายามจะข้ามตัวเองราวกับก่อนขึ้นเวที เป็นสัญลักษณ์ว่าเธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 50 ปีในฐานะผู้มีชื่อเสียงระดับโลกเมื่อสิ้นสุดอาชีพการงานของเธอ เธอไม่ต้องการชีวิตหากปราศจากการเต้นรำ
ศิลปินต้องรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับความรักและเรียนรู้ที่จะอยู่โดยปราศจากความรัก
พาฟโลวา แอนนา พาฟโลฟนา
Anna Pavlova มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เธอไม่มีตำแหน่งที่มีชื่อเสียง ไม่เหลือผู้ติดตามหรือโรงเรียน หลังจากที่เธอเสียชีวิต คณะของเธอถูกยุบและทรัพย์สินของเธอถูกขายออกไป สิ่งที่เหลืออยู่คือตำนานของนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Anna Pavlova ซึ่งหลังจากนั้นมีการตั้งชื่อรางวัลและรางวัลระดับนานาชาติ ภาพยนตร์สารคดีและสารคดีอุทิศให้กับเธอ (Anna Pavlova, 1983 และ 1985) นักออกแบบท่าเต้นชาวฝรั่งเศส R. Petit จัดแสดงบัลเล่ต์ "My Pavlova" ในรูปแบบดนตรีประกอบ ตัวเลขจากละครของเธอเต้นโดยนักบัลเล่ต์ชั้นนำของโลก และ "The Dying Swan" ของพาฟโลฟก็ถูกทำให้เป็นอมตะโดย Galina Ulanova, Ivet Shovir และ Maya Plisetskaya V. A. Mainietse สารานุกรม Cyril และ Methodius
Anna Pavlova -“ นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียแสดงที่โรงละคร Mariinsky เข้าร่วมใน Russian Seasons ในปารีส ไปเที่ยวกับคณะของเธอเองในหลายประเทศทั่วโลก แสดงในบทบาทหลักของละครคลาสสิก มีชื่อเสียงในท่าเต้นสเก็ตช์” The Dying Swan” กับเพลงของ K. Sen -Sansa
เทพนิยายบางครั้งกลายเป็นความจริง ไม่ว่าคนขี้ระแวงจะพูดอะไรก็ตาม เรื่องราวของนักบัลเล่ต์ ลูกสาวของหญิงซักผ้าและทหารเกษียณอายุ ขึ้นสู่จุดสูงสุดของชื่อเสียง ความมั่งคั่ง และความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ ไม่ว่าจะเป็นเรื่องราวที่รื่นเริงเพียงใดก็ตาม เป็นที่รับรู้กันว่าทำให้เรามีความหวังในความเมตตาและความสง่างามของโพรวิเดนซ์ แต่โครงเรื่องนี้เป็นแผนภาพที่แท้จริงของชีวิตของนักบัลเล่ต์ที่เก่งกาจ Anna Pavlova โครงการ - เพราะทุกสิ่งมหัศจรรย์และเรียบง่ายเกิดขึ้นในเทพนิยายเท่านั้น
ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับวัยเด็กของ Anna Pavlova ความทรงจำที่ชื่นชอบของนักบัลเล่ต์เป็นเรื่องราวแสนหวานเกี่ยวกับตอนอายุแปดขวบในวันคริสต์มาส แม่ของ Nyura (ซึ่งเป็นชื่อครอบครัวของลูกสาวของเธอ) พาลูกสาวของเธอไปที่โรงละคร Mariinsky เพื่อชมบัลเล่ต์เรื่อง "The Sleeping Beauty" แน่นอนว่านี่เป็นเหตุการณ์ที่สร้างยุคไม่เพียง แต่ในชีวิตของ Nyura ที่ยากจนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประวัติศาสตร์บัลเล่ต์ในภายหลังด้วยเพราะหญิงสาวตัดสินใจทันทีว่าเธอจะเต้นและจะทำให้ดีที่สุดอย่างแน่นอน