فرهنگ لغت موسیقی شما اصطلاحات موسیقی فهرست معروف ترین اصطلاحات موسیقی

*************************************

***************************************************************************

واژه نامه مختصر اصطلاحات موسیقی

همراهی(همنوازی فرانسوی - همراهی) - زمینه موسیقی تا اصلی ملودی ها، که در کار در درجه دوم اهمیت قرار دارد.

آکورد(it. accordo, fr. accord - توافق) - همخوانی، صدای چندین (حداقل سه) آهنگ موسیقی که معمولاً به طور همزمان گرفته می شود. الف به صامت و ناهماهنگ تقسیم می شوند (نگاه کنید به. همخوانیو ناهماهنگی).

عمل کنید(lat. actus - اکشن) - بخشی نسبتاً کامل شده از اجرای تئاتر ( اپراها, بالهو غیره)، با یک شکست از قسمت دیگری از همان قسمت جدا شده است - وقفه. گاهی الف به تقسیم می شود نقاشی ها.

گروه(fr. ensemble - together) - 1. نام یک موزیکال نسبتاً مستقل قسمت ها V اپرا، نشان دهنده آواز همزمان دو یا چند خواننده، قطعات آوازیکه یکسان نیستند؛ با توجه به تعداد شرکت کنندگان A. به تقسیم می شوند دوئت, سه نفریا ترست ها, کوارتت ها, پنج نفری, جنسیت هاو غیره 2. بازی، برای اجرای مشترک چندین نوازنده، اغلب نوازندگان در نظر گرفته شده است. 3. کیفیت اجرای مشترک، درجه انسجام، وحدت صدای کلی.

وقفه(فرانسوی entr'acte - حروف، تعامل) - 1. بین عمل می کنداجرای تئاتر یا شاخه ها کنسرت. 2. ارکسترال معرفیبه یکی از اعمال، به جز اولین (ر.ک. اورتور)

آریتا(it. arietta) - کوچک آریا.

آریوسو(it. arioso - مانند یک آریا) - یک تنوع آریاها، که با ساختار آزادتر مشخص می شود و ارتباط نزدیک تری با موزیکال قبلی و بعدی دارد قسمت ها.

آریا(it. aria - آهنگ) - توسعه یافته است قسمت آوازی در اپرا, oratoriosیا کانتاتاخوانده شده توسط یک خواننده همراه با ارکستر، که دامنه وسیعی دارد ملودیو کامل بودن موزیکال تشکیل می دهد. گاهی الف متشکل از چندین است متضاد(نگاه کنید به) بخش ها. انواع A. - آریتا, آریوسو, کاواتینا, کابالتا, canzone, مونولوگو غیره.

باله(فر. باله از آن. ballo - رقص، رقص) - یک موزیکال بزرگ رقص(سانتی متر.) ژانر. دسته، که در آن اصلی است رسانه هنرییک رقص و همچنین پانتومیم است که در یک محیط تزئینی زیبا و همراه با موسیقی ارکستر روی صحنه ارائه می شود. ب در قالب صحنه های رقص مستقل گاهی اوقات بخشی از اپراها.

تصنیف(بالاد فرانسوی، ballare ایتالیایی - برای رقصیدن) - در اصل نام رقص پروانسالی (فرانسه) است. آهنگ ها; سپس - ادبی و شاعرانه ژانر. دستهمرتبط با افسانه های عامیانه یا گفتن در مورد وقایع گذشته. از آغاز قرن نوزدهم. - تعیین آوازیو ابزاری نمایشنامهانبار روایت

باریتون(یونانی barytono - سنگین صدا) - صدای مردانه وسط بین صدای بمو ثبت تنور; نام دیگر بیس بالا است.

بارکارول(از آن. barca - قایق، barcaruola - آهنگ قایقران) - جنس آهنگ ها، رایج در ونیز، و همچنین نام آوازیو ابزاری نمایشنامهشخصیت آهنگین متفکر با روان و نوسان همراهی; سایز 6/8 نام دیگر B. گوندولیر (از گوندولا ایتالیایی، قایق ونیزی) است.

صدای بم(it. basso - کم، پایه یونانی - پایه) - 1. پایین ترین صدای مرد. 2. نام مشترک برای low ثبت نام ارکسترالسازها (ویولن سل، کنترباس، باسون و غیره).

بولرو(اسپانیایی بولرو) - رقص اسپانیایی، شناخته شده از اواخر قرن 18، حرکت نسبتا سریع، همراه با کاستن. سایز 3/4

بیلینا- اثری از حماسه عامیانه روسی، داستانی در مورد روزهای قدیم، در مورد سوء استفاده های قهرمانان مردمی-بوگاتر. ب. دارای شخصیت یک آرام آرام است تلاوت کنندهمثل یک سخنرانی سرود؛ گاهی با نواختن چنگ و سایر آلات موسیقی همراه است.

والس(فرانسوی valse، آلمانی Walzer) رقصی است که از رقص های محلی اتریش، آلمان و چک سرچشمه گرفته است. V. دو به دو در یک حرکت دایره ای صاف رقصیده می شود. سایز 3/4 یا 3/8 سرعتاز خیلی آهسته تا خیلی سریع متغیر است. رقص به لطف امکانات تصویری و بیانی خاص خود، از اواسط قرن نوزدهم نه تنها به عنوان یک رقص و کنسرت(سانتی متر.) ژانر. دستهبلکه چقدر مهم است جزءموسیقی اپراها, باله, سمفونی هاو حتی محفظه - اتاق — انفرادیو گروه(نگاه کنید به) کار می کند.

تغییرات(lat. variatio - تغییر) - یک قطعه موسیقی مبتنی بر تغییر تدریجی که در ابتدا تنظیم شده است موضوعات، که طی آن تصویر اصلی بدون از دست دادن ویژگی های اساسی خود توسعه و غنی می شود.

دارای ذوق هنری(it. virtuoso - روشن. شجاع، شجاع) - نوازنده ای که به ساز یا صدای خود مسلط است، به راحتی، درخشان بر هر مشکل فنی غلبه می کند. فضیلت، مهارت و کمال فنی اجرای موسیقی است. موسیقی مجازی موسیقی مملو از مشکلات فنی است که نیاز به اجرای درخشان و تماشایی دارد.

موسیقی آوازی(از آن. آواز - صدا) - موسیقی برای آواز - انفرادی, گروهیا کرال(نگاه کنید به) با همراهییا بدون آن

معرفی- بخش اولیه، معرفی مستقیم به هر آوازییا یک قطعه ساز، نقاشی یا عمل کنیداجرای موسیقی و تئاتر.

گاووت(fr. gavotte) - یک رقص قدیمی فرانسوی با منشاء عامیانه. پس از آن، از قرن هفدهم، وارد استفاده دربار شد، در قرن 18 جای خود را در رقص گرفت. سوئیت. موسیقی G. پرانرژی است، حرکتی نسبتاً سریع، متر 4/4 با یک شادی مشخص دو چهارم.

هارمونی(هرمونی یونانی - تناسب، سازگاری) - 1. یکی از ابزارهای بیانی هنر موسیقی، مرتبط با وتر(نگاه کنید به) ترکیبی از صداها و توالی آنها همراه با اصلی ملودی. 2. علم از آکورد، حرکت و ارتباطات آنها. 3. نام ترکیبات صدای آکورد فردی هنگام مشخص کردن بیان آنها ("هرمونی سخت" ، "هرمونی نور" و غیره). 4. تعیین کلی دامنه وتر وتر مشخصه یک اثر خاص، آهنگساز، موزیکال سبک("هرمونی موسورگسکی"، "هرمونی عاشقانه" و غیره).

سرود(سرود یونانی) - یک شعار ستایش آمیز موقر.

گروتسک(گروتسک فرانسوی - عجیب، زشت، عجیب) - وسیله ای هنری همراه با اغراق یا تحریف عمدی ویژگی های واقعی تصویر، که به آن شخصیتی عجیب، خارق العاده، اغلب کاریکاتور-طنز و گاهی ترسناک می بخشد.

گسلی(از روسی قدیمی گوسل - زه) - ساز قدیمی روسی که یک جعبه مسطح توخالی است که سیم های فلزی روی آن کشیده شده است. نواختن جی معمولا با اجرای حماسه همراه بود. نوازنده در جی یک نوازنده چنگ است.

اعلامیه- خواندن هنری شعر یا نثر به شیوه ای هیجانی بالا. د.موسیقی - تکثیر صحیح در تلاوت کنندهلحن های مشخصه - افزایش، سقوط، لهجه، و غیره - گفتار انسانی بیانگر.

سازهای بادی چوبی- نام عمومی گروهی از سازها که شامل فلوت (با انواع فلوت-پیکولو و فلوت آلتو)، ابوا (با انواع آلتو ابوا یا هورن انگلیسی)، کلارینت (با انواع کلارینت-پیکولو و باس کلارینت) است. ، باسون (با انواع کنتراباسون). D. d. i. نیز در استفاده می شوند باندهای برنجی، مختلف گروه های مجلسیو چطور سولیست ها(نگاه کنید به) ابزار. در ارکسترال نمرهگروه D. d. و. خطوط بالایی را اشغال می کند که به ترتیب بالا قرار گرفته اند.

دسیمت(از زبان لاتین decimus - دهم) - اپرایا گروه مجلسیده شرکت کننده

گفتگو(دیالوگ های یونانی - گفتگو بین دو نفر) - صحنه- مکالمه بین دو شخصیت اپراها; فراخوانی متناوب موزیکال کوتاه عباراتگویی به یکدیگر پاسخ می دهند.

تنوع بخشی(فرانسوی divertissement - سرگرمی، سرگرمی) - یک قطعه موسیقی ساخته شده مانند سوئیت ها، متشکل از چندین متنوع، عمدتاً رقص، اتاق ها. د را یک ساز جداگانه نیز می گویند بازیشخصیت سرگرم کننده

پویایی شناسی(از یونانی dynamikos - قدرت) - 1. قدرت، بلندی صدا. 2. تعیین درجه تنش، آرزوی مؤثر روایت موسیقی ("دینامیک توسعه").

دراماتورژی- ادبیاتی که شامل تجسم صحنه است. علم قوانین ساخت یک نمایشنامه نمایشی. در قرن بیستم، اصطلاح D. شروع به استفاده از هنر موسیقی و تئاتر، و سپس به آثار بزرگ دستگاهی و سمفونیک که با صحنه ارتباط نداشتند، شد. D. موسیقی - مجموعه ای از اصول برای ساخت و توسعه موسیقی اپراها, باله, سمفونی هاو غیره با هدف منطقی ترین، منسجم ترین و مؤثرترین تجسم طرح انتخاب شده، مفهوم ایدئولوژیک.

فکر، فکر- روایت مردمی اوکراینی ترانهرایگان تلاوت-بداههانبار با پشتیبانی ابزار. معمولاً D. به داستان اختصاص دارد رویداد های تاریخی، اما گاهی ویژگی های یک آهنگ صمیمانه و غمگین و محتوایی صرفاً غنایی را به خود می گیرد.

باند برنجی— ارکستر، شامل فلز مسو بادهای چوبیو ضربیابزار. قبل از. دارای صدای قدرتمند و روشن است.

سازهای بادی- سازهایی متفاوت از نظر شکل، اندازه و جنس که یک لوله یا مجموعه ای از لوله ها هستند که به دلیل ارتعاشات ستون هوای محصور در آنها به صدا در می آیند. با توجه به مواد و روش استخراج صوت D. و. تقسیم شده است فلز مسو چوبی. در میان D. و. نیز متعلق است عضو.

دوئت(از زبان لاتین دو - دو) - اپرایا گروه مجلسیدو شرکت کننده

دوئتینو(it. duttino) - کوچک دوئت.

ژانر. دسته(ژانر فرانسوی - نوع، شیوه) - 1. نوع اثر موسیقی، تعیین شده توسط ویژگی های مختلف: بر اساس ماهیت موضوع (به عنوان مثال، ژ. حماسی، کمیک)، ماهیت طرح (به عنوان مثال، ژ. تاریخی، اساطیری)، ترکیب اجراکنندگان (به عنوان مثال، ژ. اپرا, باله, سمفونیک, آوازی(نگاه کنید به)، ابزاری)، شرایط اجرا (به عنوان مثال، J. کنسرت, محفظه - اتاق(نگاه کنید به)، خانواده)، ویژگی های فرم (به عنوان مثال، Zh. داستان عاشقانه, آهنگ ها، ساز یا ارکستر مینیاتورها) و غیره 2. ژانر (در موسیقی) - با ویژگی های مشخصه ژانرهای موسیقی روزمره مردمی مرتبط است. 3. صحنه ژانر - صحنه روزمره.

گروه کر- شروع کن آهنگ کرال، اجرای یک خواننده - خواننده اصلی.

سینگ اشپیل(Singspiel آلمانی از singen - به sing و Spiel - بازی) - مهربان اپرای کمیک، که عامیانه را ترکیب می کرد دیالوگ هابا آواز و رقص؛ Z. بیشترین پیشرفت را در آلمان و اتریش در نیمه دوم هجدهم و اوایل دریافت کرد. قرن XIX.

ابتکار(از زبان lat. improvisus - پیش بینی نشده، غیر منتظره) - خلاقیت در روند اجرا، بدون آمادگی قبلی، با الهام. همچنین ویژگی نوع خاصی از آثار موسیقی یا فردی آنهاست قسمت ها، با آزادی عجیب و غریب ارائه مشخص می شود.

ابزار دقیق- همان تنظیم و ارکستراسیون.

نمایش جانبی(lat. intermedia - واقع در وسط) - 1. موزیکال کوچک بازی، بین قسمت های مهمتر یک اثر بزرگ قرار می گیرد. 2. پلاگین قسمتیا صحنهدر یک اثر اصلی تئاتری، توسعه اکشن را به حالت تعلیق در می آورد و مستقیماً به آن مربوط نمی شود. 3. کلاسور قسمتبین دو موضوعات V فوگ، یک قسمت گذرا در یک قطعه ساز به طور کلی.

اینترمتزو(it. intermezzo - مکث، وقفه) - بازیپیوند دادن بخش های مهم تر؛ همچنین نام قطعات جداگانه، عمدتاً ساز، با ماهیت و محتوای مختلف.

معرفی(lat. introductio - مقدمه) - 1. اپرای کوچک اورتور، مستقیماً وارد عمل می شود. 2. بخش اولیه هر نمایشنامه، که خود را دارد سرعتو ماهیت موسیقی

کابالتا(از آن. cabalare - خیال پردازی) - اپرای کوچک آریا، اغلب طبیعتی قهرمانانه شاداب دارد.

کاواتینا(it. cavatina) - نوعی اپرا آریاها، با ساخت آزادتر، ملودی غنایی، فقدان مشخصه می شود سرعت(نگاه کنید به) تضادها.

موسیقی مجلسی(از آن دوربین - اتاق) - موسیقی برای سولیست ها(نگاه کنید به تکنواز) سازها یا صداها، کوچک گروه هابرای اجرا در سالن های کنسرت کوچک طراحی شده است.

Canon(کانون یونانی - قانون، الگو) - نوعی موسیقی چندصدایی مبتنی بر ورود متناوب صداهایی از همان ملودی.

کانت(از زبان لات. cantus - آواز خواندن) - در موسیقی روسی، اوکراینی و لهستانی قرن 17-18، آهنگ های غنایی برای یک گروه کر سه قسمتی بدون همراهی. در دوران پیتر اول، درود به K. vigorous راهپیمایی(سانتی متر. مارس) شخصیت که به مناسبت جشن های رسمی اجرا می شود.

کانتاتا(از آن. cantare - به آواز خواندن) - یک کار عالی برای خواننده - سولیست ها, کوراو ارکستر، متشکل از تعدادی اعداد - آریا, تلاوت ها, گروه ها, گروه های کر. K. با اوراتوریو در غیاب یک طرح دقیق و پیوسته تجسم یافته متفاوت است.

کانتیلینا(lat. cantilena - آواز خواندن) - گسترده ملودی ملودی.

کانزونا(it. canzone - آهنگ) - نام قدیمیغزل ایتالیایی آهنگ هابا همراهی ساز؛ بعدا - نام ساز نمایشنامهغزلی خوش آهنگ

canzonetta(it. canzonetta - آهنگ) - کوچک canzone، خوش آهنگ آوازییا ابزاری بازیاندازه کوچک.

رنگ آمیزی- 1. در اثر موزیکال و نمایشی یک قسمت عمل کنید، قابل تفکیک نیست وقفه، اما یک مکث کوتاه که در طی آن پرده برای مدت کوتاهی فرو می ریزد. 2. تعیین آثار دستگاهی-سمفونیک، که مشخصه آنها عینیت خاص، تجسم تصاویر موسیقی است. گاهی این گونه آثار متعلق به ژانر موسیقی برنامه.

کوارتت(از زبان lat. quartus - چهارم) - اپرا-آواز یا ساز (اغلب رشته) گروهچهار شرکت کننده

پنج نفری(از لات. quintus - پنجم) - اپرا آواز یا ساز گروهپنج شرکت کننده

کلاویر(خلاصه آلمانی Klavierauszug - عصاره پیانو) - پردازش، تنظیم برای پیانوکار نوشته شده برای ارکستریا گروه، و اپراها, کانتات هایا oratorios(با حفظ آوازیمهمانی).

کدا(it. coda - دم، انتهای) - بخش پایانی یک اثر موسیقایی، معمولاً دارای طبیعتی پرانرژی و تند است که ایده اصلی خود، تصویر غالب را بیان می کند.

کلوراتورا(it. coloratura - رنگ آمیزی، تزئین) - رنگ آمیزی، تنوع آوازیملودی در انواع قطعات انعطاف پذیر و متحرک، فضیلت داردکوراسیون.

رنگ آمیزی(از زبان لات. رنگ - رنگ) در موسیقی - رنگ آمیزی عاطفی غالب یک قسمت که با استفاده از انواع مختلف به دست می آید ثبت می کند, تایمبرها, هارمونیک(نگاه کنید به) و سایر وسایل بیانی.

کارول- نام عمومی آیین عامیانه اسلاو آهنگ هامنشا بت پرستی مرتبط با جشن کریسمس (شب سال نو).

آهنگساز(آهنگساز لاتین - آهنگساز، گردآورنده، خالق) - نویسنده یک اثر موسیقی.

ترکیب بندی(lat. compositio - ترکیب، تنظیم) - 1. خلاقیت موسیقی، فرآیند ایجاد یک اثر موسیقی. 2. ساختار درونی یک اثر موسیقایی، همان فرم موسیقایی. 3. یک قطعه موسیقی جداگانه.

کنترالتو(it. contralto) - پایین ترین صدای زن، همان در ویولا گروه کر.

نقطه مقابل(از لاتین punctumcontrapunctum - نقطه مقابل نقطه، یعنی نت در برابر نت) - 1. ترکیب همزمان دو یا چند صدای مستقل ملودیک. 2. علم قوانین ترکیب صداگذاری همزمان ملودی ها، همان چند صدایی.

تضاد(فر. کنتراست - مقابل) - یک وسیله بیانی روشن موسیقی است که شامل نزدیک شدن و مخالفت مستقیم غیر مشابه است که به شدت در شخصیت های موسیقی متفاوت است. قسمت ها. موسیقی فیگوراتیو - عاطفی K. با کمک انجام می شود سرعت, پویا, تونال, ثبت نام, تن صدا(نگاه کنید به) و مخالفت های دیگر.

کنسرت(از لات کنسرتار - به رقابت، آن کنسرتو - رضایت) - 1. اجرای عمومی آثار موسیقی. 2. یک کار بزرگ معمولاً سه قسمتی برای تکنواز(نگاه کنید به) ابزار با ارکستر، درخشان، دیدنی، با عناصر توسعه یافته فضیلت، در برخی موارد به غنا و اهمیت محتوای ایدئولوژیک و هنری نزدیک می شود سمفونی ها.

به اوج رسیدن(از زبان lat. culmen - بالا، بالا) - لحظه بالاترین تنش در موسیقی توسعه.

دوبیتی(فر. دوبیتی - مصراع) - قسمت مکرر آهنگ ها.

اسکناس(فر. کوپور - بریدن، کاهش) - کاهش یک قطعه موسیقی با حذف، پرش قسمت، V اپرا — صحنه های, نقاشی هایا عمل کنید.

لزگینکا- رقصی رایج در بین مردم قفقاز، خلق و خوی، تند. سایز 2/4 یا 6/8.

لایت موتیف(لیتمتیو آلمانی - انگیزه اصلی) - اندیشه موسیقی، ملودیمرتبط در اپرابا شخصیت، خاطره، تجربه، پدیده یا مفهوم انتزاعی خاصی که در موسیقی زمانی پدیدار می شود که در جریان یک کنش صحنه ای ظاهر می شود یا ذکر می شود.

زمین گیر(به آلمانی: Ländler) یک رقص آلمانی و اتریشی با منشأ عامیانه، سلف والسحرکت پر جنب و جوش، اما نه سریع. سایز 3/4

لیبرتو(آن. لیبرتو - دفترچه یادداشت، کتاب کوچک) - متن کامل ادبی اپراها, اپرت ها; ارائه شفاهی محتوا باله. نویسنده L. یک لیبرتیست.

مادریگال(it. madrigale) - یک آهنگ سکولار چند آوایی اروپایی قرن شانزدهم، با طبیعتی نفیس، معمولاً دارای محتوای عشقی.

مازورکا(از مازور لهستانی - ساکن مازوویا) - یک رقص لهستانی با منشاء عامیانه، پر جنب و جوش، با تند، گاهی اوقات سنکوپ شده(سانتی متر.) ریتم; سایز 3/4

مارس(فر. مارش - پیاده روی، راهپیمایی) - ژانر. دسته، مربوط به ریتمراه رفتن که با یک حرکت واضح، اندازه گیری شده و پرانرژی مشخص می شود. م در حال راهپیمایی، رسمی، عزاداری است. سایز 2/4 یا 4/4.

ابزار برنجی— سازهای بادیساخته شده از مس و فلزات دیگر، گروه خاصی را در سمفونی تشکیل می دهد ارکسترکه شامل بوق، ترومپت (گاهی اوقات تا حدی با کرنت جایگزین می شود)، ترومبون و توبا است. م.د و. پایه هستند باند برنجی . در سمفونی نمرهگروه M. d. و. زیر گروه نوشته شده است سازهای بادی چوبی، به ترتیب بالا قرار داده شده است.

مایسترسینگرها(آلمانی Meistersinger - استاد آواز) - در آلمان قرون وسطی (قرن XIV-XVII) نوازندگان فروشگاه.

ملوداکلامیشن(از یونانی melos - آهنگ و لاتین declamatio - تلاوت) - خواندن گویا (اغلب شعر)، همراه با موسیقی.

ملودی(ملودی یونانی - خواندن آهنگی از ملوس - آهنگ و قصیده - آواز) - ایده اصلی یک اثر موسیقی که در ملودی مونوفونیک بیان می شود، مهمترین وسیله بیان موسیقی.

ملودرام(از ملوس یونانی - آهنگ و درام - اکشن) - 1. بخشی از یک اثر نمایشی همراه با موسیقی. 2. شخصیت پردازی منفی از آثار یا قسمت ها، با حساسیت اغراق آمیز، احساساتی بودن، طعم بد مشخص می شود.

مینویت(fr. menuet) - یک رقص قدیمی فرانسوی، در اصل با منشاء عامیانه، در قرن 17 - یک رقص دربار، در پایان قرن 18 به سمفونی معرفی شد. چرخه(سانتی متر. سمفونی). M. با حرکات صاف و برازنده متمایز می شود. سایز 3/4

جرم(fr. messe, lat. missa) - یک کار بزرگ چند قسمتی برای کورابا همراهی ساز، گاهی با حضور خوانندگان سولیست هانوشته شده در متن لاتین مذهبی M. - همان توده کاتولیک، نیایش.

میزانسن(از آن. مزو - مدین و سوپرانو) - صدای زن، در رجیستری که موقعیت متوسطی بین سوپرانوو کنترالتو. میزانسن سوپرانو در کارهای عادی و روزمره- همان alt.

مینیاتور(it. miniatura) - کوچک ارکسترال, آوازی(نگاه کنید به) یا یک قطعه ساز.

مونولوگ(از یونانی monos - یک، گفتار توسط یک نفر) در موسیقی - یکی از موثرترین فرم های آواز انفرادی V اپرا، که معمولاً فرآیند تجربه یا تأمل شدید را به تصویر می کشد و منجر به تصمیم می شود. M.، به عنوان یک قاعده، از چندین غیر یکسان ساخته شده است، اپیزودهای متضاد.

انگیزه(از آن motivo - دلیل انگیزه و لات motus - حرکت) - 1. قسمت ملودی ها، که معنای بیانی مستقلی دارد; گروهی از صداها ملودی است که حول یک لهجه متحد شده است - استرس. 2. به معنای متعارف - یک آهنگ، یک آهنگ.

درام موزیکال- در اصل همان است اپرا. در عقل سلیم یکی از ژانرهااپرا، که با نقش اصلی کنش دراماتیک شدید مشخص می شود که بر روی صحنه آشکار می شود و اصول تجسم موسیقی را تعیین می کند.

کمدی موزیکال- سانتی متر. اپرت.

شبانه(fr. nocturne - night) - نام سازهای نسبتاً کوچکی است که در قرن 19 گسترش یافت (به ندرت - آوازی) نمایشنامهشخصیت غنایی-تفکری با ملودی رسا ملودی.

عدد- کوچکترین، نسبتا کامل، اجازه اجرای جداگانه و مستقل را می دهد قسمت اپرا, بالهیا اپرت ها.

اما نه(از زبان لاتین nonus - نهم) - نوع نسبتاً کمیاب اپرا یا مجلسی گروهبرای نه شرکت کننده

اوه بله(قصیده یونانی) - نام یک قطعه موسیقی وام گرفته شده از ادبیات (بیشتر - آوازی) شخصیت ستایش آمیز.

اکتت(از لاتین. Octo - Eight) - گروههشت شرکت کننده

اپرا(it. opera - عمل، کار، از lat. opus - کار، خلقت) - مصنوعی ژانر. دستههنر موسیقی از جمله اقدام دراماتیک، آواز و رقص همراه با موسیقی ارکسترال و همچنین طراحی زیبا و تزئینی. اپرا تشکیل شده است قسمت های انفرادی — آریا, تلاوت ها، و گروه ها, گروه های کر, صحنه های باله، شماره های مستقل ارکستری (نگاه کنید به اورتور, وقفه, معرفی). O. به اکت و نقاشی تقسیم می شود. O. به عنوان یک ژانر مستقل در قرن 17 در اروپا و از اواسط قرن 18 در روسیه گسترش یافت. توسعه بیشتر منجر به شکل گیری سبک های مختلف ملی و انواع ایدئولوژیک و هنری اپرا شد. O. بزرگ فرانسوی, O.-buffa, O. کمیک, O. غنایی-دراماتیک, O. فرانسوی غنایی, ای گدایان, سری O, ای حماسه, singspiel, درام موزیکال, اپرت). در نتیجه توسعه تاریخی متنوع آن، موسیقی به دموکراتیک ترین ژانر در میان ژانرهای تاریخی پیچیده هنر موسیقی تبدیل شد.

Grand Opera French(فرانسوی grandopéra) - تنوعی که در اواسط قرن نوزدهم رایج شد و با تجسم مضامین تاریخی در یک اجرای تاریخی و رنگارنگ سرشار از لحظات مؤثر مشخص می شود.

اپرا بوفا(it. opera-buffa) - ایتالیایی اپرای کمیککه در نیمه اول قرن 18 ظهور کرد. در باره. بر اساس داستان های روزمره، اغلب رنگ آمیزی طنز به دست می آورد. برگرفته از «کمدی ماسک‌ها» (comedidelarte)، O.-b. منعکس کننده گرایش های دموکراتیک مترقی اواخر قرن 18 و نیمه اول قرن 19 بود.

کمیک اپرا- نام خاص کلی ژانر اپرا که در اروپا از اواسط قرن 18 تحت تأثیر افکار دموکراتیک در مقابل هنر اشرافی درباری بوجود آمد. O. to. در کشورهای مختلف نام های مختلفی داشت: در ایتالیا - اپرا بوفا، در آلمان و اتریش singspiel، در اسپانیا - تنادیلا، در انگلستان - اپرای گدا، یا اپرا آهنگ تصنیف. O.c نام پذیرفته شده برای انواع فرانسوی مناسب این ژانر است که با گنجاندن زبان محاوره ای مشخص می شود. دیالوگ ها.

اپرا غنایی-دراماتیک- تنوع توسعه یافته در هنر اپرانیمه دوم قرن نوزدهم. برای O. l.-d. مشخصه پیش زمینه ای از سرنوشت های شخصی دراماتیک و اغلب غم انگیز و روابط انسانی است که در برابر یک پس زمینه واقعی زندگی واقعی و توجه عمیق نشان داده شده است. آهنگسازبه زندگی ذهنی شخصیت ها، احساسات، تضادها و تعارضات روانی آنها.

اپرای لیریک فرانسوی- نام خود اپرای غنایی-دراماتیک فرانسوی.

اپرای گدا(eng. beggarsopera) - تنوع انگلیسی اپرای کمیک، که در آن آهنگ های محلی به طور گسترده ای استفاده می شد - تصنیف.

سریال اپرا(اپراسریا ایتالیایی - اپرای جدی، در مقابل کمیک) - اپرای ایتالیایی قرن 18، مرتبط با محیط دربار-اشرافی. بر اساس قاعدتاً موضوعات اساطیری و تاریخی- افسانه ای، O.-s. متمایز از شکوه تولید، استادانهزرق و برق قطعات آوازی، اما در توسعه آن توسط قراردادهای توطئه ها، موقعیت ها و شخصیت ها محدود شد.

حماسه اپرا- نوعی اپرای کلاسیک که عمدتاً در روسیه توسعه یافته است که با استفاده از توطئه هایی از حماسه های عامیانه - افسانه ها، افسانه ها و نمونه هایی از ترانه سرایی عامیانه مشخص می شود. اکشن صحنه ای و موسیقی O. e. در روح یک روایت باشکوه و بدون عجله حفظ شده است. به ژانر. دسته O. e. به یک افسانه اپرا نیز می پیوندد.

اپرت(it. operetta - اپرای کوچک) - اجرای تئاتری که ترکیبی از آواز و رقص است، همراه با ارکستربا صحنه های گفتگو، برگرفته از اپرای کمیکقرن هجدهم. O. اروپایی قرن 19 با فراوانی موقعیت های کمدی با ماهیت طنز یا صرفاً سرگرم کننده مشخص می شود. در هنر موسیقی و تئاتر شوروی، O. بیشتر به عنوان کمدی موزیکال.

اوراتوریو(از لات. oratoria - فصاحت) - آواز و سمفونیک بزرگ ژانر. دستههنر موسیقی که قرار است آثار آن اجرا شود گروه کر, سولیست ها-خوانندگان و ارکستر. O. بر اساس طرح خاصی است که به طور کلی در مورد رویدادهای تاریخی یا افسانه ای زندگی عامیانه، معمولاً با رنگ آمیزی عالی و قهرمانانه می گوید. طرح O. در تعدادی از تکمیل شده تجسم یافته است انفرادی, کرالو ارکسترال(نگاه کنید به) اعدادی که گاهی اوقات به اشتراک گذاشته می شوند تلاوت ها.

عضو(از ارگانون یونانی - ساز، ساز) - بزرگترین آلات موسیقی مدرن که در طول قرن ها وجود داشته و بهبود یافته است. O، سیستمی از لوله ها است که در اثر دمیدن یک جت هوا به داخل آنها صدا می دهد و به صورت مکانیکی تولید می شود. وجود لوله هایی در اندازه ها و اشکال مختلف به شما امکان می دهد صداهایی با ارتفاع های مختلف و تن صدا. کنترل O. با استفاده از صفحه کلید، دستی (حداکثر سه دفترچه راهنمای) و پا (پدال)، و همچنین سوئیچ های متعدد انجام می شود. ثبت می کند. از نظر قدرت و غنای رنگارنگ صدا، O. با سمفونیک رقابت می کند ارکستر.

ارکستر(از یونانی. ارکستر - در تئاتر یونان باستان، محل روبروی صحنه، که گروه کر را در خود جای داده بود) - یک گروه بزرگ از نوازندگان-نوازندگان، در نظر گرفته شده برای اجرای مشترک آثار موسیقی. بر خلاف گروه، مقداری مهمانیدر O به طور همزمان توسط چندین نوازنده مانند مونوفونیک اجرا می شوند کورا. با توجه به ترکیب سازها، ارکسترها به سمفونیک تقسیم می شوند. برنجی، سازهای محلی، پاپ، جاز و ... اپرای اپرا و همچنین سمفونی از چهار گروه اصلی ساز - گروه تشکیل شده است. بادهای چوبی, برنجی, ضربی, رشته هایآرشه، و همچنین شامل برخی از سازهای تکی است که در هیچ یک از گروه ها گنجانده نشده است (هارپ، گاهی اوقات پیانو، گیتار و غیره).

تنظیم و ارکستراسیون- ایجاد یک ارکستر امتیازات، تجسم اندیشه موسیقایی به وسیله بیان ارکسترال. O. - همان ابزار دقیق.

تقلید(به یونانی parodià، از پارا - علیه و قصیده - آواز، آواز، حروف، آواز برعکس) - تقلید به منظور تحریف، تمسخر.

نمره(it. partitura - تقسیم، توزیع) - نت موسیقی گروه, ارکسترال, اپرا, oratorio-cantata(نگاه کنید به) و موسیقی دیگری که به نوازندگان زیادی نیاز دارد. تعداد خطوط P. با تعداد احزاب موجود در آن تعیین می شود - ابزاری، آواز انفرادیو کرال، که به ترتیب خاصی هستند.

محموله(از لاتین پارس - قسمت) - بخشی از موسیقی گروه, اپراهاو غیره توسط یک یا گروهی از نوازندگان یا خوانندگان اجرا می شود.

معنوی(از لات. pastoralis - چوپان) - موسیقی، موزیکال بازییا تئاتری صحنه، با لحن‌های ملایم و ملایم متفکرانه بیان می‌شود، نقاشی‌هایی آرام از طبیعت و زندگی آرام روستایی ایده‌آلی (ر.ک. بت).

ترانه- پایه ای ژانر آوازیخلاقیت موسیقی محلی و به طور کلی ژانر مرتبط با موسیقی آوازی. P. با حضور واضح، محدب، رسا و باریک مشخص می شود ملودی هاکه دارای محتوای تصویری و عاطفی تعمیم یافته است و احساسات و افکار نه یک فرد، بلکه یک مردم را در بر می گیرد. ترکیب این ویژگی ها در مفهوم ترانه سرایی به عنوان وسیله ای خاص برای بیان موسیقی، انبار ویژه تفکر موسیقی گنجانده شده است. موسیقی فولکلور که منعکس کننده متنوع ترین جنبه های زندگی مردم در انواع و ژانرهای بی شماری است، منبع اصلی هنر موسیقی است. در توسعه شعر عامیانه و انکسار بسیار هنری ویژگی های ملی آن، بزرگترین شایستگی متعلق به روس ها است. آهنگسازان کلاسیک. پی به طور گسترده در آثار آنها به عنوان یک ژانر روزمره بازنمایی می شود، در عین حال آهنگ شروع آهنگ برای آنها پیشرو بود. تکنیک هنری. در معنای محدود، P. یک قطعه آوازی کوچک با یا بدون همراهی است که به دلیل سادگی و ملودی بودن آهنگین خود، معمولاً در فرم دوبیتیو همچنین یک قطعه ساز با اندازه و شخصیت مشابه.

زیرصدا- کم و بیش مستقل ملودیهمراهی آهنگ اصلی در موسیقی پلی فونیک. وجود P. توسعه یافته یک ویژگی بارز مردم روسیه است کرال(نگاه کنید به) موسیقی.

چند صدایی(از یونانی پلی - بسیاری و تلفن - صدا، حروف، چند صدایی) - 1. ترکیب همزمان دو یا چند مستقل ملودی هاداشتن معنای بیانی مستقل 2. علم موسیقی چندصدایی، همان نقطه مقابل.

پیش درآمد، پیش درآمد(از لات. prae - قبل و ludus - بازی) - 1. مقدمه، مقدمه نمایشنامه یا تکمیل شده قسمت موزیکال, صحنه اپرا, بالهو غیره 2. نام رایج برای قطعات کوچک ساز با محتوا، شخصیت و ساختار مختلف.

برتر- اولین نمایش اپراها, باله, اپرت هادر تئاتر صحنه; اولین اجرای عمومی یک اثر موسیقایی (فقط برای آثار اصلی اعمال می شود).

گروه کر- قسمت آهنگ ها، همیشه همراه با همان متن شفاهی که بعد از هر یک از آن تکرار می شود دوبیتی.

نوحه، نوحه— ترانهگریه کردن، یکی از رایج ترین روسیه قبل از انقلاب ژانرهامردم آهنگ ها; معمولاً شخصیت یک آدم غمگین را دارد تلاوت کننده.

پیش درآمد(از لات. prae - قبل و یونانی. logos - کلمه، گفتار) - بخش مقدماتیدر درام، رمان، اپراو غیره، معرفی به داستان؛ گاهی پی به معرفی وقایع قبل از تصویر می پردازد.

توسعه موسیقی- حرکت تصاویر موسیقی، تغییرات آنها، برخوردها، انتقال متقابل، منعکس کننده فرآیندهایی است که در زندگی ذهنی یک فرد یا قهرمان اجرای موسیقی و تئاتر و همچنین در واقعیت اطراف اتفاق می افتد. R. m. - عامل مهمموزیکال دراماتورژی، توجه شنونده را به مهم ترین قسمت های داستان معطوف می کند. R. m. با استفاده از انواع تکنیک های ترکیبی و بیانی انجام می شود. همه ابزارهای بیان موسیقی در آن دخیل هستند.

مرثیه(از زبان lat. requiem - صلح) - یک اثر تاریخی برای کورا, سولیست ها-خوانندگان و ارکستر. در ابتدا، R. یک توده عزادار کاتولیک است. متعاقباً در آثار موتزارت، برلیوز، وردی، آر. شخصیت آیینی و مذهبی خود را از دست داد و به یک موزیکال دراماتیک و فلسفی مهم تبدیل شد. ژانر. دستهمتحرک شده توسط احساسات عمیق جهانی انسانی و افکار بزرگ.

تلاوت(از لات. recitare - خواندن، خواندن) - گفتار موسیقی، انعطاف پذیرترین فرم انفرادیآواز خواندن در اپرا، با یک بزرگ مشخص می شود ریتمیک(نگاه کنید به) تنوع و آزادی ساخت و ساز. معمولاً R. را وارد می کند آریا، با تاکید بر ملودی آهنگین آن. R. اغلب لحن های مشخصه گفتار زنده انسان را بازتولید می کند و آن را به ابزاری ضروری در ایجاد یک پرتره موسیقی تبدیل می کند. بازیگر. گونه های اصلی R. - R.-secco ("خشک"، همراه با پرش نادر آکورد ارکستریا chembalo)، R.-accompagnato ("همراه"، صدا در پس زمینه یک همراهی آکورد منسجم) و R.-obligato ("اجباری"، که نشان دهنده نیاز به یک تفکر ملودیک مستقل در همراهی ارکستر است).

ریگاودون(fr. rigodon, rigaudon) - یک رقص قدیمی پروانسالی (فرانسه) در قرن 17-18، یک حرکت پر جنب و جوش و نیرومند. امضای زمان 4/4 یا 2/3 با یک چهارم پیش.

ریتم(از ریتم یونانی - جریان ابعادی) - سازماندهی حرکت موسیقی در زمان، تناوب دوره ای و نسبت قوی و قطعات ضعیف. به گروهی از ضربات قوی و ضعیف که به طور دوره ای تکرار می شوند، اندازه گیری می گویند. تعداد ضربات در یک اندازه گیری را امضای زمان می نامند. R. وسیله ای مهم برای بیان هنر موسیقی است که در موسیقی رقص به غنای و تنوع خاصی می رسد که با انعطاف حرکت بدن انسان همراه است.

داستان عاشقانه(فر. عاشقانه) - انفرادیبزمی، غزلی ترانهبا همراهی ابزاری که با ساختار صمیمی احساسات، محتوای فردی، ظرافت خاص و تنوع بیانی مشخص می شود. همراهی. آوازی ملودی R. اغلب شامل عناصر است تلاوت کننده.

روندو(روندو فرانسوی از ronde - گرد، نام یک آهنگ قدیمی کرال فرانسوی) - فرمساخت یک موزیکال نمایشنامه، متشکل از چندین (حداقل سه) متضاد قسمت ها، با یک قسمت اول که به طور دوره ای بازگشته است (خودداری) از هم جدا شده است.

سرابنده(اسپانیایی zarabanda) - یک رقص قدیمی اسپانیایی در طبیعت یک راهپیمایی باشکوه آهسته؛ سایز 3/4 ژانر. دسته S. اغلب برای ایجاد تصاویری از انعکاس عمیق سوگوار، یک دسته تشییع جنازه استفاده می شد.

Seguidilla(اسپانیایی seguidilla) - رقص سریع اسپانیایی، همراه با غریب ریتمکاستنت ها; سایز 3/4 یا 3/8.

سکست(از لاتین sextus - ششم) - اپرایی- آوازی یا ساز گروههفت شرکت کننده

سرناد(از ایتالیایی sera - عصر، حروف، "آهنگ شبانه") - در اصل در اسپانیا و ایتالیا، یک آهنگ عاشقانه خوانده شده با همراهیگیتار یا ماندولین زیر پنجره معشوقه. سپس - آثاری از طبیعت استقبال کننده برای ساز گروه هاو ارکستر. متعاقباً، S. نام ترانه‌های تک‌نوازی غنایی با همراهی ساز است که به روح گیتار تلطیف شده است. همراهیو همچنین نام چرخه سازهای غنایی یا ارکسترال.

سمفونی(از سمفونی یونانی - همخوانی) - اثری تاریخی برای ارکستر، ژانر. دستهکه در نیمه دوم قرن 18 شکل گرفت. S. ، به عنوان یک قاعده ، از چهار بخش بزرگ متنوع و متضاد تشکیل شده است که در آن طیف گسترده ای از پدیده های زندگی منعکس می شود ، انبوهی از حالات و درگیری ها مجسم می شود. قسمت اول S. معمولاً دارای شخصیت درگیری-دراماتیک است و در حرکت سریع پایدار است. گاهی اوقات مقدمه آهسته قبل از آن است. دومی آوازی غنایی است که با حالات انعکاسی آغشته شده است. سوم - دقیقه, اسکرویا والس- در یک حرکت رقص پر جنب و جوش. چهارم - آخرین، سریع ترین، اغلب جشن، شخصیت شاد. با این حال، اصول دیگری از ساخت و ساز وجود دارد. مجموعه ای از بخش ها که با یک ایده شاعرانه مشترک متحد شده اند، یک چرخه سمفونیک را تشکیل می دهند.

شرزو(it. scherzo - شوخی) - یک اثر کوچک ابزاری یا ارکستری از یک شخصیت پر جنب و جوش و پر جنب و جوش، که دارای تیز و واضح است. ریتم، گاهی اوقات رنگ آمیزی دراماتیک به دست می آورد. از آغاز قرن نوزدهم، S. وارد سمفونی شد چرخه، در آن اتفاق می افتد دقیقه.

بوفون ها- حاملان هنر عامیانه روسیه در قرن های XI-XVII، بازیگران دوره گرد، نوازندگان و رقصندگان.

انفرادی(آن. انفرادی - یک، تنها) - اجرای مستقل یک مجری با یک کل بازییا در یک جداگانه قسمتاگر نمایشنامه برای آن نوشته شده باشد گروهیا ارکستر. مجری S. - تکنواز.

سوناتا(از آن. sonare - به صدا) - 1. در قرن 17th - نام هر اثر دستگاهی، بر خلاف آواز. 2. از قرن هجدهم - نام اثری برای یک یا دو ساز، متشکل از سه یا چهار قسمت با طبیعت خاص که یک سونات را تشکیل می دهند. چرخه، به طور کلی شبیه به سمفونیک (ر.ک. سمفونی).

سوناتا آلگرو- شکلی که قسمت های اول به آن نوشته شده است سونات هاو سمفونی ها، - پایدار در سریع (الگرو) تمپه. فرم و. شامل سه بخش بزرگ است: نمایش، توسعه و تکرار. این نمایشگاه نمایشی از دو تصویر موسیقایی مرکزی و متضاد است که در دو تصویر اصلی و فرعی ایجاد شده است مهمانی; توسعه - توسعه موضوعاتاحزاب اصلی و فرعی، برخورد و کشمکش تصاویر آنها; تکرار - تکرار نمایشگاه با نسبت جدیدی از تصاویر احزاب اصلی و فرعی که در نتیجه مبارزه آنها در توسعه به دست آمده است. فرم و. مؤثرترین، پویاترین، فرصت های فراوانی برای بازتاب واقع بینانه پدیده های واقعیت عینی و زندگی معنوی یک فرد در ناسازگاری درونی و توسعه مداوم آنها ایجاد می کند. فرم و. تا اواسط قرن 18 توسعه یافت و به زودی نه تنها در بخش های اول گسترش یافت سمفونی ها, سونات ها, کوارتت ها، وسیله کنسرت ها، بلکه در یک قسمت سمفونیک اشعار، کنسرت و اپرا اورتورو در برخی موارد در آریاهای اپرا توسعه یافته (برای مثال، آریای روسلان در اپرای گلینکا روسلان و لیودمیلا).

سوپرانو(از آن سوپرا - بالا، بالا) - بالاترین صدای زن. S. به زیر تقسیم می شود رنگاراتوری، غنایی و نمایشی.

سبک(در موسیقی) - مجموعه ای از ویژگی هایی که کار آهنگسازان یک کشور خاص را مشخص می کند. دوره تاریخی، آهنگساز فردی.

سازهای زهی- سازهایی که در آنها صدا در اثر ارتعاش (ارتعاش) سیم های کشیده ایجاد می شود. با توجه به روش استخراج صدا S. و. به آرشه (ویولن، ویولا، ویولن سل، کنترباس)، کیبورد ( پیانوو پیشینیانش، ر.ک. chembalo) و کنده شده (چنگ، ماندولین، گیتار، بالالایکا و غیره).

صحنه(صحنه لاتین از skene یونانی - چادر، چادر). - 1. صحنه تئاتر که اجرا در آن اجرا می شود. 2. بخشی از اجرای تئاتر، جدا قسمت عمل کنیدیا نقاشی ها.

سناریو(it. سناریو) - ارائه کم و بیش دقیق از روند عملی که بر روی صحنه آشکار می شود اپرا, بالهو اپرت، بازگویی شماتیک از طرح آنها. بر اساس S ایجاد می شود لیبرتواپراها

سوئیت(سوئیت فرانسوی - سریال، سکانس) - نام یک اثر چرخه ای چند قسمتی است که در آن قسمت ها بر اساس اصل مقایسه شده است. تضادو پیوند درونی ایدئولوژیک و هنری کمتری نسبت به چرخه سمفونیک دارند (ر.ک. سمفونی). معمولاً S. مجموعه ای از رقص ها یا نمایشنامه های توصیفی و مصور است. برنامه ایو گاهی - گزیده ای از یک اثر بزرگ موسیقی و نمایشی ( اپراها, باله, اپرت ها, تصویر متحرک).

تارانتلا(it. tarantella) - رقص محلی ایتالیایی بسیار سریع و با خلق و خو. سایز 6/8

تم موزیکال است(موضوع یونانی - موضوع داستان) - اصلی، موضوع توسعهیک اندیشه موسیقایی بیان شده در یک ملودی نسبتاً کوچک، کامل، برجسته، گویا و به یاد ماندنی (همچنین رجوع کنید به سخنرانی کلیدی).

تایمبر(fr. timbre) - کیفیت خاص، رنگ آمیزی مشخص صدای یک صدا یا ساز.

سرعت(از آن تمپو - زمان) - سرعت اجرا و ماهیت حرکت در یک قطعه موسیقی. T. با کلمات نشان داده می شود: بسیار آهسته - لارگو (largo)، به آرامی - adagio (adagio)، آرام، هموار - andante (andante)، نسبتا سریع - moderato (moderato)، به سرعت - allegro (allegro)، خیلی سریع - پرستو (پرستو). گاهی T. با اشاره به ماهیت شناخته شده جنبش تعیین می شود: «در سرعت والس"" با سرعت مارس". از اواسط قرن نوزدهم، t. نیز توسط مترونوم تعیین شد، که در آن عدد با تعداد مدت زمان مشخص شده در دقیقه مطابقت دارد. نام شفاهی T. اغلب به عنوان نام یک نمایشنامه یا قسمت های جداگانه آن است که عنوان ندارند (مثلاً نام قسمت های یک سونات). چرخه- allegro، andante، و غیره، adagio باله، و غیره).

تنور(از lat. tenere - نگه داشتن، مستقیم) - صدای بلند مردانه. تی به دو دسته غنایی و نمایشی تقسیم می شود.

ترست(از لاتین tertius - سوم) - اپرا و آواز گروهسه شرکت کننده نام دیگر T. - سه نفر، همچنین برای نشان دادن ابزاری استفاده می شود گروه هابا همین تعداد مجری

سه نفر(it. trio from tre - سه) - 1. در موسیقی آوازی، همان ترست. 2. گروه سازسه مجری 3. بخش میانی در مارس, والس, دقیقه, اسکروشخصیت نرم تر و آهنگین تر؛ این معنی از موسیقی اولیه اولیه سرچشمه گرفته است که در آن بخش میانی توسط سه ساز اجرا می شد.

تروبادورها، تروبادها- شوالیه-شاعران و خوانندگان در فرانسه قرون وسطی.

اورتور(اوورتور فرانسوی - افتتاحیه، شروع) - 1. قطعه ارکسترال اجرا شده قبل از شروع اپراهایا باله، معمولاً بر اساس مضامین کار قبل از آن است و به طور خلاصه آن را مجسم می کند ایده اصلی. 2. نام یک اثر مستقل ارکستری تک موومان که اغلب مربوط به موسیقی برنامه است.

سازهای کوبه ای- آلات موسیقی که با ضربه زدن صدا از آنها استخراج می شود. U. و. عبارتند از: 1) با صدای معین - تیمپانی، زنگ و زنگ، سلستا، زیلوفون و 2) با صدای بلندی نامشخص - تام تام، طبل بزرگ و دام، تنبور، سنج، مثلث، قلاب و غیره.

بافت(lat. factura - lit. تقسیم، پردازش) - ساختار بافت صوتی یک اثر موسیقی، از جمله ملودیاو را همراهی می کند پژواک می کندیا چند صدایی رای, همراهیو غیره.

فاندانگو(فاندانگو اسپانیایی - رقص محلی اسپانیایی با حرکت متوسط، همراه با نواختن کاستنت؛ اندازه 3/4.

فانتزی(فانتازی یونانی - تخیل، داستان به طور کلی، داستان) - استادانهرایگان تشکیل می دهد. 1. در قرن هفدهم بداهه نوازیماهیت معرفی به فوگیا سونات. 2. ترکیب مجازی روی موضوعاتهر اپراها، همان رونویسی (لاتین transcriptio - بازنویسی) یا پارافراسی (از یونانی paraphrasis - توصیف، بازگویی، بازنویسی). 3. یک قطعه ساز با شخصیت عجیب و غریب و خارق العاده از موسیقی.

هیاهو(it. fanfara) - یک علامت شیپور، معمولاً ماهیت جشن.

آخرین(آن. پایان - نهایی) - قسمت پایانیکار چند قسمتی، اپراهایا باله.

فرهنگ عامه(از قوم انگلیسی - مردم و فرهنگ - آموزش، علم) - مجموعه ای از آثار هنر عامیانه ادبی و موسیقی شفاهی.

فرم موسیقی(lat. forma - ظاهر، شکل) - 1. ابزار تجسم محتوای ایدئولوژیک و مجازی، از جمله ملودی, هماهنگی, چند صدایی, ریتم, پویایی شناسی, تن صدا, صورتحساب، و همچنین اصول ترکیبی ساخت یا ف. به معنای محدود. 2. F. به معنای محدود - الگوهای تاریخی تثبیت شده و توسعه یافته ساختار آثار موسیقی، صفحه آرایی و روابط بخش ها و بخش هایی که تعیین می کنند. خطوط کلیکار موسیقی رایج ترین آنها F. tripartite، دوبیتی, متغیر, rondo, سونات، و همچنین ساخت و ساز F سوئیت, سوناتو سمفونیک(سانتی متر.) چرخه ها.

پیانو(از آن. forte-piano - با صدای بلند-آرام) - نام عمومی صفحه کلید رشتهساز (پیانو، پیانو)، که بر خلاف پیشینیان خود اجازه می دهد - هارپسیکورد، chembalo، کلاویکورد، صداهایی با قدرت های مختلف دریافت می کند. محدوده صدا و بلندگوها، رسا بودن و تنوع صداهای رنگارنگ، مهارت های عالی و قابلیت های فنی باعث شد F. غالب شود. انفرادیو نوازندگان کنسرت (ر.ک. کنسرت) یک ساز، و همچنین یک شرکت کننده در بسیاری از محفظه-ساز گروه ها.

قطعه(از لط. fragmentum - قطعه، قطعه) - قطعه از چیزی.

عبارت(عبارت یونانی - چرخش گفتار، بیان) - در موسیقی، یک قطعه کوتاه نسبتا کامل، بخش ملودی ها، با مکث (caesuras) قاب شده است.

فوگ(آن. و لط. فوگا - دویدن) - کار یکپارچه که است چند صدایی(نگاه کنید به) توضیح و پس از آن توسعهیکی ملودی ها, موضوعات.

فوگاتو(از فوگا) - چند صدایی قسمتدر یک دستگاه یا آوازی بازی، ساخته شده مانند فوگ ها، اما تمام نشده و تبدیل به موسیقی انبار معمولی و غیر پلی فونیک شده است.

فوجتا(it. fugetta - فوگ کوچک) - فوگاندازه های کوچک، با بخش توسعه کاهش یافته است.

خشمگین(چک، روشن - مغرور، متکبر) - رقص محلی چک با خلق و خوی تند. اندازه متغیر - 2/4، 3/4.

هابانرا(اسپانیایی habanera - حروف، هاوانا، از هاوانا) - آهنگ-رقص محلی اسپانیایی، که با وضوح محدود مشخص می شود. ریتم; سایز 2/4

گروه کر(از یونانی choros) - 1. یک گروه بزرگ آواز، متشکل از چندین گروه، که هر یک گروه خود را اجرا می کنند. مهمانی - جشن. 2. تصنیف برای گروه کر، مستقل یا گنجانده شده در یک اثر اپرا، که در آن یکی از مهم ترین فرم هایی است که اغلب در ایجاد موسیقی توده ای استفاده می شود. صحنه های.

کرال(از یونانی choros) - 1. آواز کرال کلیسا به یک متن مذهبی، رایج در قرون وسطی. 2. یک کار یا اپیزود کرال یا دیگر بر اساس یک حرکت یکنواخت و بدون عجله آکورد، با یک شخصیت عالی متفکر مشخص می شود.

هوتا(اسپانیایی جوتا) - رقص محلی اسپانیایی جنبش زنده خلق و خوی همراه با یک آهنگ. سایز 3/4

چرخه موسیقی(از یونانی. kyklos - دایره، مدار) - مجموعه ای از قطعات یک اثر چند قسمتی که یکی پس از دیگری به ترتیب خاصی دنبال می شوند. ج بر اصل تضاد استوار است. انواع اصلی عبارتند از سونات-سمفونی ts.، سوئیت ts. (نگاه کنید به. سمفونی, سوئیت) چرخه ای نیز شامل فرم ها می شود توده هاو مرثیه.

چمبالو(it. cembalo، claviecembalo) نام ایتالیایی هارپسیکورد، پیشرو پیانوی مدرن است. در قرن 17 و 18 چ. بخشی از اپرایا ارکستر اوراتوریوهمراه با اجرا تلاوت ها.

Ecossaise(fr. écossaise - "اسکاتلندی") - رقص محلی اسکاتلندی حرکت سریع. سایز 2/4

اصطلاح(از زبان لاتین expressio - بیان) در موسیقی - افزایش بیان.

مرثیه(مرثیه یونانی از elegos - شکایت) - بازیشخصیت غمگین و متفکر

اپیگراف(کتیبه یونانی - حروف. کتیبه روی بنای تاریخی) - نام مجازی عبارت موسیقی اولیه که از ادبیات وام گرفته شده است. موضوعاتیا قطعه ای که شخصیت غالب، اندیشه پیشرو کل اثر را تعریف می کند.

قسمت(اپیزودیون یونانی - حادثه، رویداد) - بخش کوچکی از کنش موسیقی و تئاتر. گاهی اوقات بخشی وارد یک قطعه موسیقی می شود که شخصیت یک انحراف دارد.

پایان(epilogos یونانی از epi - after و logos - word، talk) - قسمت پایانی کار، خلاصه وقایع، گاهی اوقات صحبت در مورد حوادثی که پس از مدتی رخ داده است.

سنگ نگاره(یونانی epitafios) - کلمه قبر.

*****************************************************************************

************************

باله(باله فرانسوی از بالو ایتالیایی - رقص، رقص) - یک موزیکال بزرگ- که در آن وسیله اصلی هنری رقص و همچنین پانتومیم است که در یک طرح تزئینی زیبا و همراه با موسیقی ارکستر روی صحنه تئاتر ارائه می شود. باله در قالب صحنه های رقص مستقل گاهی اوقات بخشی از.

نمایش جانبی(lat. intermedia - واقع در وسط) - 1. موزیکال کوچکی که بین قسمت های مهمتر یک اثر بزرگ قرار می گیرد. 2. درج شده یا در یک اثر نمایشی بزرگ، تعلیق توسعه کنش و عدم ارتباط مستقیم با آن. 3. ارتباط بین دو اجرا در یک قسمت گذرا در یک قطعه ساز به طور کلی.

اینترمتزو(it. intermezzo - مکث، وقفه) - پیوند بخش های مهم تر. همچنین نام قطعات جداگانه، عمدتاً ساز، با ماهیت و محتوای مختلف.

معرفی(lat. introductio - مقدمه) - 1. خانه اپرای کوچک که مستقیماً وارد عمل می شود. 2. بخش اولیه هر، که خاص خود و ماهیت موسیقی است.

کانت(از زبان لات. cantus - آواز خواندن) - در موسیقی روسی، اوکراینی و لهستانی قرن 17-18، آهنگ های غنایی برای یک گروه کر سه قسمتی بدون همراهی. در عصر پیتر اول، شعارهای خوشامدگویی از یک شخصیت شاد راهپیمایی (نگاه کنید به) که به مناسبت جشن های رسمی اجرا می شد، پخش شد.

کدا(it. coda - دم، انتهای) - بخش پایانی یک اثر موسیقایی، معمولاً دارای طبیعتی پرانرژی و تند است که ایده اصلی خود، تصویر غالب را بیان می کند.

کلوراتورا(it. coloratura - رنگ آمیزی، تزئین) - رنگ آمیزی، تغییر ملودی با انواع منعطف، متحرک، تزئینات.

رنگ آمیزی(از زبان لات. رنگ - رنگ) در موسیقی - رنگ آمیزی عاطفی غالب یک قسمت، که با استفاده از ابزارهای مختلف، و دیگر ابزارهای بیانی به دست می آید.

کارول- نام کلی آیین های عامیانه اسلاو با منشاء بت پرستی مرتبط با جشن کریسمس (شب سال نو).

اسکناس(fr. coupure - clipping، کاهش) - کاهش یک قطعه موسیقی با حذف، پرش هر یک، در -، یا.

لزگینکا- رقصی رایج در بین مردم قفقاز، خلق و خوی، تند. سایز 2/4 یا 6/8.

انگیزه(از آن motivo - دلیل، انگیزه و lat. motus - حرکت) - 1. جزء، که معنای بیانی مستقل دارد; گروهی از صداها ملودی است که حول یک لهجه متحد شده است - استرس. 2. به معنای متعارف - یک آهنگ، یک آهنگ.

شبانه(fr. nocturne - night) - نام یک شخصیت نسبتاً کوچک ساز (به ندرت -) غنایی - متفکرانه با شخصیت آهنگین رسا که در قرن 19 گسترش یافت.

اما نه(از زبان لاتین nonus - نهم) - نوع نسبتاً کمیاب اپرا یا موسیقی مجلسی برای نه شرکت کننده.

اوه بله(قصیده یونانی) - نام یک اثر موسیقی وام گرفته شده از ادبیات (بیشتر -) با ماهیت ستایش آمیز.

اکتت(از لاتین. Octo - هشت) - هشت شرکت کننده.

تقلید(به یونانی parodià، از پارا - علیه و قصیده - آواز، آواز، حروف، آواز برعکس) - تقلید به منظور تحریف، تمسخر.

پیش درآمد، پیش درآمد(از لاتین prae - قبل و ludus - بازی) - 1. مقدمه، مقدمه یک قطعه یا یک موزیکال کامل شده و غیره. 2. نام رایج برای قطعات کوچک دستگاهی با محتوا، شخصیت و ساخت مختلف.

برتر- اولین اجرا، در تئاتر؛ اولین اجرای عمومی یک اثر موسیقایی (فقط برای آثار اصلی اعمال می شود).

بوفون ها- حاملان هنر عامیانه روسیه در قرن های XI-XVII، بازیگران دوره گرد، نوازندگان و رقصندگان.

سوناتا آلگرو- شکلی که در آن قسمت های اول سونات نوشته شده است و - به صورت تند (الگرو) حفظ می شود. فرم سونات آلگرو از سه بخش بزرگ تشکیل شده است: نمایش، توسعه و تکرار. این نمایشگاه نمایشی از دو تصویر موسیقایی مرکزی و متضاد است که در قسمت اصلی و کناری ایجاد شده است. توسعه-

آوانگاردیسم(فر. آوانگارد- جدایی رو به جلو) - نام رمزی برای گرایش های مختلف در هنر معاصر است که با رد سنت های هنر گذشته مشخص می شود.

ALEATORICA(لات. آلئا- تصادف) - روندی در موسیقی مدرن که در دهه 50 بوجود آمد. قرن بیستم در آلمان و فرانسه؛ صرفاً بر اساس استفاده از اصل شانس هم در فرآیند خلق اثر و هم در اجرای آن است.

ALLEMAND(فر. allmande- آلمانی) - یک رقص قدیمی با اصل آلمانی (از قرن شانزدهم شناخته شده است). با سرعت متوسط، با ملودی گرد صاف در دو ضرب به صدا می‌رسد. الف به عنوان اولین نمایش وارد مجموعه رقص شد.

آریا(آی تی. آریا- هوا) – یک ژانر از موسیقی آوازی، یک قسمت کامل شده در یک اپرا، اوراتوریو یا کانتاتا با ملودی از نوع غالب آهنگ. اجرا توسط یک سولیست با همراهی ارکستر.

باله(لات. بالو- رقصیدن) – نوعی هنر صحنه ای که محتوای آن در تصاویر موسیقی و رقص تجسم یافته است. این ترکیبی از موسیقی، رقص، اساس ادبی، هنرهای تجسمی (تزیینات، لباس، نورپردازی) است. در اواخر قرن پانزدهم در ایتالیا ایجاد شد، اما به عنوان یک ژانر مستقل در دهه 70 شکل گرفت. قرن 18

تصنیف(لات. بالو- من می رقصم) - در اصل در بین مردمان رومانسک، تک صدا آهنگ رقص، منشاء اصلی از آهنگ های کر عامیانه. یکی از مهمترین ژانرهای موسیقایی و شعری هنر تروبادورها و تروبادورها. در قرن 19 باله آوازی با شعر اتریشی و آلمانی، با آثار آهنگساز F. Schubert، و باله روسی با آثار A. Verstovsky و M. Glinka مرتبط است. در قرن 19 ب به عنوان یک قطعه ساز نیز ظاهر می شود.

دایره بلیافسکی- گروهی از آهنگسازانی که در شب های موسیقی جمعه ها در خانه M. Belyaev در سن پترزبورگ در دهه 80-90 جمع می شدند. قرن 19 (N. Rimsky-Korsakov، A. Glazunov، A. Lyadov، N. Cherepnin و دیگران).

BYLINA- ژانر حماسه قهرمانانه روسی - داستانی که در ماهیت یک روایت بداهه است. حماسه ها در مورد شاهکارهای بازوهای قهرمانان صحبت می کنند، رویدادهای برجستهزندگی عامیانه آهنگ های حماسی از بسیاری جهات یادآور گفتار آواز-آواز روان هستند. اساس ساختار موسیقایی آن از ملودی های کوتاه و مکرر ساخته شده است.

WALTZ(فر. دریچه) یکی از رایج ترین رقص های سالن رقص با حرکت متوسط ​​یا سریع در سه متر است که دارای چرخش صاف مشخص زوج های رقصنده است.

تغییرات(لات. تنوع- تغییر، تنوع) - یک فرم موسیقی که در آن موضوع با تغییراتی در بافت، دوباره بیان می شود، عصبانی شدن، لحن، هماهنگی، نسبت صداهای متضاد، تایم و غیره.

ویرجینال- نوعی هارپسیکورد کوچک که در قرن هفدهم در انگلستان رایج بود.

دارای ذوق هنری(لات. فضیلت- قدرت، شجاعت، استعداد) - یک نوازنده اجرا کننده که به تکنیک حرفه خود مسلط است.

آواز(لات. آواز- حرف صدادار) – یک قطعه بدون کلمه، که بر روی هر مصوت (اغلب بر روی "a") اجرا می شود. در درجه اول برای اهداف آموزشی نوشته شده است.

گالیارد(آی تی. گاگلیاردا، fr. گیلارد- شاد، شاد) - ایتالیایی قدیمی رقص خنده داردر حرکت نسبتاً سریع با پرش های مشخصه رقصندگان. در قرون XVII-VII توزیع شد. در ایتالیا و فرانسه در دستگاهی استفاده می شود سوئیت ها، بیشتر اوقات پس از پاوان ها.

هارمونی(گرم هماهنگی- اتصال، نظم، تناسب) - حوزه ابزارهای بیانی موسیقی، بر اساس ترکیب تن ها به همخوانی ها و توالی منسجم آنها از نظر هماهنگی. مهم ترین ارزش هارمونی همراهی و تزئین ملودی، ایجاد درخشندگی صدای کلی است.

هموفونی(گرم همووس- همان + تلفن- صدا) - نوعی چند صدایی که با تقسیم صداها به اصلی و همراه مشخص می شود.

گروه کر گریگوریان- نام عمومی آهنگهای فرقه در موسیقی کلیسای کاتولیک، که توسط پاپ گرگوری اول در اواخر قرن 6-7 به شدت قانونی (قانونیزه) شد.

G. x. - شعار به شدت دیاتونیک، باریک دامنه، قابل اجرا در همصداگروه کر مردانه

بیپ- ساز زهی آرشه ای روسی. از بدنه چوبی بیضی یا گلابی شکل و گردنی کوتاه بدون فرچه تشکیل شده است. دارای 3 (4) رشته است که کمان شکل در امتداد آنها حرکت می کند. در این حالت، ملودی فقط روی سیم اول اجرا می شود. بقیه، با تنظیم یک چهارم یا پنجم، همان صدا (بوردون) را می کشند. هنگام بازی، G. به صورت عمودی نگه داشته می شود.

GUSLI – ساز زهی روسیه باستان. از قرن ششم شناخته شده است. نمونه های اولیه یک جعبه چوبی مسطح ذوزنقه ای با چندین رشته بود. گیتارهای جدید مستطیلی شکل با 13-14 سیم هستند. از صفحه کلید نیز استفاده می شود.

دامنه(گرم دیاپازون (آکوردون) - از طریق همه چیز (سیم)) - حجم صدای آواز آواز، ساز موسیقی، ملودی. با فاصله از کمترین تا بالاترین صدا تعیین می شود.

انحراف(فر. تنوع بخشی- سرگرمی) – یک اثر موسیقایی با ماهیت سرگرم کننده و همچنین مجموعه ای از این گونه آثار. چگونه ژانر موسیقیاو ویژگی ها را ترکیب می کند سونات هاو سوئیت ها، به سونات نزدیک تر است.

پویایی شناسی(گرم دینامیکوس- قوی) - درجات مختلف صدا (بلندی)، فقط یک ارزش نسبی دارد. با اصطلاحات ایتالیایی مشخص می شود: "پیانو" ("بی سر و صدا")، "فورته"

("بلند") و غیره

دودکافونیا(گرم دودکا- دوازده + تلفن- صدا) - سیستم سریال-دودکافونیک - روشی از آهنگسازی که در آن اتصالات مودال (گرانش) بین صداها رد می شود و هر یک از 12 تن مقیاس رنگی بدون تمایز بین زنگ های پایدار و ناپایدار برابر در نظر گرفته می شود.

DUET(لات. دوتایی- دو) – گروه 2 نوازنده (خواننده یا نوازنده ساز).

ژانر. دسته(فر. ژانر. دسته- جنس، گونه) – مفهومی چند ارزشی که انواع و اقسام آثار موسیقایی را در ارتباط با منشأ و هدف زندگی آنها، روش و شرایط اجرا و درک و همچنین با ویژگی های محتوا و فرم مشخص می کند.

ژیگا(فر. گیگ، انگلیسی جیغ، آلمانی گیگ) – رقص فولکلور قدیمی و سریع با اصل انگلیسی، با سرعت سریع و حرکت سه گانه. ژ وارد رقص شد سوئیتقرن 17 به عنوان قطعه پایانی

SINGSHPIEL(آلمانی singen- بخوان + اسپیل- بازی) یک نوع اپرای کمیک ملی آلمان و اتریش است که دیالوگ های محاوره ای بین شماره های موسیقی دارد.

بنرها – علائم در نماد غیر خطی قدیمی روسی. سرود Znamenny - مجموعه ای از سرودهای فرقه ارتدکس باستان بر اساس سیستم قدیمی روسیه frets - صداها (octoglas).

تقلید(لات. تقلید- تقلید، تقلید، کپی) – تکرار دقیق یا نادرست در هر صدایی از ملودی بلافاصله قبل از آن که در صدای دیگری به گوش برسد.

ابتکار(لات. inprovisus- غیر منتظره، غیر منتظره – نوع خاصی از خلاقیت هنری که در تعدادی از هنرها یافت می شود که در آن یک اثر مستقیماً در فرآیند اجرا خلق می شود. به نوازندگانی که بر روی هر ساز بداهه می پردازند، بداهه نواز می گویند.

INTERMEZZO(آی تی. اینترمتزو- متوسط، متوسط) - 1) یک قطعه ساز کوچک، عمدتاً پیانو. 2) در یک اپرا و یک اثر چرخه ای ابزاری - بخشی از معنای پیوند دهنده.

CANON(گرم کانون- قانون، نسخه، الگو) - یک ژانر از موسیقی چند صدایی مبتنی بر پیوسته تقلیدهارای. علاوه بر این، نه تنها خود موضوع به طور مداوم در همه صداها تکرار می شود، بلکه آن نیز وجود دارد مخالفت.

کانت(گرم کانتوس- آواز خواندن، آهنگ – نوعی آهنگ چند صدایی روزمره رایج در روسیه، اوکراین و بلاروس در قرن 17 - 18. در ابتدا، آنها با موضوعات مذهبی ایجاد شدند و مورد استفاده روحانیون قرار گرفتند. در قرن هجدهم. مضامین آنها در حال گسترش است، میهن پرستانه، داخلی و عاشقانه ظاهر می شود.

کانتاتا(ایتال. cantare- آواز خواندن) - اثری برای خواننده-تک نواز، گروه کر و ارکستر، شخصیت موقر یا غنایی-حماسی. از نظر ساختاری نزدیک به oratoriosو اپرا، که از آن در اندازه کوچکتر، محتوای یکنواخت و

فقدان طرح دراماتیک آنها به معنوی و دنیوی تقسیم می شوند.

کانتور(لات. خواننده- خواننده) – در اصل یک خواننده خوان کلیسا بود که در عبادت کاتولیک شرکت می کرد. پروتستان ها یک معلم و رهبر گروه کر کلیسا دارند که یک ارگ نواز است.

کاپلا(لات. کاپلا- chapel) - یک گروه کر حرفه ای که کارهای کرال را با و بدون همراهی (a capella) اجرا می کند. K. همچنین نام یک ارکستر از یک ترکیب خاص (K. نظامی، K. Jazz، و غیره) و همچنین نام برخی از ارکسترهای سمفونیک بزرگ است.

چاپلمیستر(آلمانی کاپله– گروه کر، ارکستر + میستر-استاد، رهبر) در اصل، در قرن های XVI-XVIII، - رئیس گروه کر یا ساز نمازخانه ها. در قرن 19 - رهبر ارکستر سمفونیک یا گروه کر.

کاپریسیو، کاپریسیو(it. capriccio – هوس، هوس) – یک قطعه ساز آزاد در یک اجرای درخشان درخشان. برای او، تغییر عجیب اپیزودها و حالات معمولی است.

چهار نفره(لات. نگهبان- چهارم) - اثری برای 4 نوازنده (ساز یا صدا)، ژانر پیشرو موسیقی مجلسی. کوارتت های رایج سازهای همگن (2 ویولن، ویولا، ویولن سل) و ترکیبی (زه با بادی یا پیانو). این اولین بار توسط آهنگسازان چک در نیمه اول قرن 18 مورد استفاده قرار گرفت.

QUINTET(لات. گوینتوس- پنجم) – کار برای 5 مجری (به طور مشابه کوارتتبا اضافه شدن یک قطعه پیانو).

HARVESCOIN، CHEMBALO(لات. کلاویس- کلید، سنج- رشته. ابزار سنج) – ساز موسیقی کیبورد کنده شده از قرن 16 شناخته شده است.

کلاویکورد(لات. کلاویس– کلید + وتر- رشته) – ساز موسیقی کوبه ای کیبورد زهی با مکانیک مماس. در انتهای کلید در کلاویکورد، یک پین فلزی با سر صاف ثابت شده است - مماس، که با فشار دادن کلید، رشته را لمس می کند و در برابر آن فشرده می شود و رشته را به دو قسمت تقسیم می کند.

CLAVIERE(آلمانی کلاویه) – نام عمومی برای آلات موسیقی کیبورد زهی در قرن 17 تا 18.

اپرای کمیک(لات. کمیک– کمیک + اپرا) – اپرای کمدی علاوه بر فرانسوی ها، K.o. نام های دیگری داشت: در ایتالیا - اپرا بوفا، در انگلستان - یک اپرای تصنیف ، در آلمان و اتریش - singspiel، در اسپانیا - tonadoglia.

موسیقی خاص – جهت در هنر موسیقی قرن XX. , تکنیک آهنگسازی که شامل ترکیب صداهای فیزیکی مختلف ضبط شده بر روی یک ضبط صوت است، به عنوان مثال، طبیعت (گریه حیوانات، پرندگان، صدای دریا)، صدای مردم یا صداهای تولید شده توسط ماشین ها یا برخی از اشیاء. صداها را می توان در ضبط ها میکس و ترکیب کرد و پخش نیازی به اجرا کننده ندارد. نام و تکنیک های موسیقی خاص در اواسط قرن بیستم توسعه یافت. پی شفر (فرانسه) بر اساس ایده های موسیقی نویز توسط آینده نگر ایتالیایی روسولو.

کنسرتو گروسو(آی تی. کنسرتو گروسو -کنسرتو بزرگ) یک ترکیب چند قسمتی برای ارکستر است که بر اساس مخالفت (رقابت) گروهی از سازهای انفرادی با کل ترکیب ارکستر است. فرم K.g. در اواخر قرن 17 - اوایل قرن 18 بوجود آمد و توسعه یافت. و پیشرو مدرن بود کنسرتبرای ساز تکنواز با ارکستر.

کنسرت(از لات کنسرت- رقابت کنید ) – اثری در مقیاس بزرگ با ماهیت ویرتوز برای یک یا چند تک نواز، همراه با ارکستر. اولین بار در آثار آهنگسازان ایتالیایی قرن هفدهم استفاده شد. در نیمه دوم قرن هجدهم. یک نوع کنسرتو کلاسیک تشکیل شد که از 3 قسمت (در آثار هایدن و موتزارت) تشکیل شده بود.

کنسرت میستر(آلمانی Konzertmeister) - اولین نوازنده ویولن ارکستر، گاهی اوقات رهبر را جایگزین می کند، تنظیم تمام آلات موسیقی ارکستر را بررسی می کند. K. همچنین یک نوازنده است که هر یک از گروه های زهی یک اپرا یا ارکستر سمفونیک را رهبری می کند، یا یک پیانیست که به نوازندگان کمک می کند تا قطعاتی را یاد بگیرند و آنها را در کنسرت ها همراهی می کند. .

دادگاه(فر. کورتانته- دویدن) - فرانسوی دادگاه رقص سالنقرن XV - XVII. در ابتدا اندازه آن 2/4 (حرکت، پرش) و بعداً اندازه 3/4 (حرکات سر خوردن) بود. k. فرانسوی (سرعت متوسط، حرکات موقر، صاف) و k. ایتالیایی (سریع، حرکت حرکتی) شناخته شده است. ک. بخشی از سوئیت، ذیل allmande.

LAD– سیستم اتصال صداهای موسیقی به دلیل جذب صداهای ناپایدار به صداهای پایدار (مرجع). هر یک از مراحل مقیاس عملکرد خاصی دارد. پایه اصلی تونیک است که تونالیته حالت را تعیین می کند. در موسیقی اروپایی حالت های دیاتونیک 7 مرحله ای به خصوص ماژور و مینور رایج است. فرت هایی با پله های کمتر نیز وجود دارد، مانند مقیاس پنتاتونیک.

لیبرتو(آی تی. لیبرتو- کتاب کوچک) - متن شفاهی یک اثر موسیقی و نمایشی. در قرن هفدهم برای تماشاگران تئاتر در قالب کتاب های کوچک منتشر می شود. ل. سناریوی ادبی نمایشنامه است، خلاصه ای از محتوا اپراها, اپرت ها, باله.

تراژدی غنایی(گر. lyrikos موزیکال، آواز و tragōdia) – این اصطلاح در فرانسه برای اشاره به ایجاد در قرن هفدهم اتخاذ شد. آهنگساز J.B. اپراهای عالی لولی در موضوعات تاریخی و اساطیری که الزامات زیبایی شناسی اشرافی درباری را برآورده می کرد.

عود(کف. لوتنیا) یک ساز زهی باستانی است که به ویژه در قرن 15-16 رایج است. در برخی از کشورهای شرق، L. در اوایل دو هزار سال قبل از میلاد شناخته شده بود. ه. در قرن شانزدهم. L. با 5-7 سیم جفت و یک تک شناخته شده بود. L. اروپایی دارای 6 سیم است که مانند سیم های گیتار کوک شده اند.

بزرگنمایی(لات. Magnificat- اولین کلمه سرود به زبان لات. زبان.) – آهنگی ستایش آمیز بر اساس متن سخنان مریم باکره از انجیل. در کلیسای کاتولیک، اوج شام.

مادریگال(لات. مهم است- مادر) – آهنگ به زبان مادری خود، "مادر". ژانر سکولار موسیقی و شاعرانه رنسانس، عمدتاً محتوای عاشقانه. یک ویژگی ترکیبی عدم وجود قوانین ساختاری دقیق است.

مازورکا(کف. مازورک) رقص ماسوریایی است که در مازوویای لهستان زندگی می کردند. بعدها، م. به لهستانی مورد علاقه تبدیل شد رقص ملی. M. یک رقص سریع و پویا در متر سه گانه با تاکید بر ضربات ضعیف است. در قرن 19 M. در بسیاری از کشورهای اروپایی به یک رقص باله محبوب تبدیل شده است.

ملودی(گرم ملودیا- آواز، آواز) یک تفکر موسیقایی یکنواخت، عنصر اصلی موسیقی است. M. مجموعه ای از صداها است که از نظر آهنگ و آهنگ سازماندهی می شوند و ساختار خاصی را تشکیل می دهند.

جرم(فر. آشفتگی- خدمات کاتولیک) - یک ژانر موسیقی، یک اثر آوازی-ابزاری چرخه ای بر روی متن بخش های خاصی از عبادت اصلی کلیسای کاتولیک. به زبان لاتین انجام شد. توده شامل 5 بخش اصلی است که مطابق با کلمات اولیه دعاها است: "پروردگارا رحم کن" ، "جلال" ، "من معتقدم" ، "قدوس". مبارکه، «بره خدا».

متر(گرم مترون- اندازه گیری) - ترتیب تناوب ضربان قوی و ضعیف، سیستم سازماندهی ریتم. مترها ساده هستند (2 و 3 ضربان). پیچیده، متشکل از چندین گروه ساده (4-، 6-، 9- و 12 لوب)؛ مخلوط (مثلاً 5 ضربی) و متغیر.

بدبخت(لات. بدبخت- اولین کلمه اعدام در لات. زبان.) – سرود کاتولیک کلیسا

MOTET(فر. حرکت- کلمه) – ژانر موسیقی آوازی چند صدایی. تا قرن شانزدهم - مهم ترین در اروپای غربیژانری از موسیقی چند صدایی مقدس و سکولار. قرن بیستم موت های معنوی ایجاد می شود که در آن سنت های باستانی وجود دارد موسیقی کلیساهمراه با استفاده از وسایل بیانی جدید.

کمدی موزیکال(گرم موسیقی- هنر، موسیقی و کومودیا) – اجرای موسیقی , بر اساس کمدی به عنوان یک ژانر مستقل از تئاتر موسیقی در اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم بوجود آمد. برخلاف اپرت، موسیقی M.k. نه چندان نزدیک با توسعه اکشن، به ندرت صحنه های موسیقایی مفصلی با در هم آمیختن گروه ها، آریاها، گروه های کر دارد.

موزیکال(موزیکال انگلیسی، موزیکال کمدی - کمدی موزیکال) - اجرای موزیکال و دراماتیک مصنوعی

(تنوع اپرت ها، اغلب بر اساس طرح های مربوط به کلاسیک های ادبی یا معضلات اجتماعی. در آغاز قرن بیستم در ایالات متحده شکل گرفت.

شب ( fr . شبانه-شبانه) - در اصل - در ایتالیا تنوع بخشی، نزدیک به ساز سرناد(برای اجرای شبانه در فضای باز). بعدها - یک قطعه غنایی آهنگین با طبیعت رویایی.

اپرا(آی تی. اپرا- عمل، کار – نوع درام موزیکال بر اساس ترکیب موسیقی آوازی و دستگاهی، شعر، هنرهای نمایشی، رقص و تجسمی. در اپرا، موسیقی حامل و نیروی پیشراناقدامات. این نیاز به یک مفهوم کلی نگر، موسیقیایی و نمایشی در حال توسعه دارد. مهمترین عنصر جدایی ناپذیر اپرا آواز است. از طریق سیستم متفاوتی از لحن های صوتی، انبار روانی فردی هر شخصیت در اپرا آشکار می شود. شامل اقدامات و تصاویر است. فرم های اصلی اپرا - آریا، دوئت، گروه، گروه کر.

اپرا بوفا(آی تی. اپرا بوفا- اپرای شوخی) – انواع ایتالیایی اپرای کمیک، که در دهه 30 در ناپل توسعه یافت. قرن 18 در ارتباط با رشد عناصر ملی دموکراتیک در فرهنگ ایتالیا. تصاویر زنده از اپرای بوفا شامل فتنه‌ای گسترده، عناصر طنز، صحنه‌های روزمره و افسانه‌ای-فانتزی است. منشأ آن در اپراهای کمدی مکتب رومی قرن هفدهم، در کمدی‌های دل آرته است.

OPERA-SERIA(آی تی. سریال اپرااپرا جدی) یک ژانر از اپرای بزرگ ایتالیایی است که در قرن هفدهم توسعه یافت. در آثار آهنگسازان مکتب اپرای ناپل (A. Scarlatti). غلبه توطئه های قهرمانانه-اساطیری، افسانه ای-تاریخی و شبانی و همچنین غلبه ساختار "شماری" مشخص است، یعنی تناوب آریاهای انفرادی به هم متصل شده توسط خوانندگان در غیاب یا حداقل استفاده از گروه کر و باله.

OPERETTA(آی تی. اپرت) – یکی از انواع درام موزیکال اجرای صحنه ای موزیکال که در آن موزیکال – آوازی و موزیکال – رقص

اعداد فیزیکی با صحنه‌های مکالمه آمیخته می‌شوند و اساس دراماتورژی موسیقی توسط اشکال موسیقی پاپ و مصرف‌کننده انبوه شکل می‌گیرد. او در اواسط قرن نوزدهم در فرانسه متولد شد. در کار J. Offenbach و F. Herve.

ORATORIO(آی تی. سخنور- سخنور) - یک قطعه موسیقی اصلی برای گروه کر، خواننده-تک نوازها و ارکستر سمفونیک. در قرن 17 شکل گرفت. اوراتوریوها بر اساس توطئه های دراماتیک (کتاب مقدس، قهرمانانه-حماسی) نوشته شده بودند و برای اجرای کنسرت در نظر گرفته شده بودند.

عضو(لات. ارگانیسم- ساز) - یک ساز موسیقی بادی کیبورد، متشکل از ردیف های متعدد لوله های چوبی و فلزی با اشکال و اندازه های مختلف یک دستگاه پیچیده است.

پاوانا(لات. پاوو- طاووس) - رقصی رایج در اروپا در قرن شانزدهم. این نام با ماهیت رسمی و غرورآفرین رقص همراه است. ویژگی های موسیقی: سرعت آهسته، ارائه آکورد، 4 متر (4/4، 4/2).

کنسرت پارتی(لات. قسمت ها- صداها و کنسرت) یک ژانر از کرال پلی فونیک روسی است هنر هفدهم- قرن هجدهم، بر اساس یک انبار همفونیک هارمونیک. تعداد صداها از 3 تا 5 (گاهی تا 24 و حتی تا 48 صدا) متغیر بود، هیچ همراهی دستگاهی وجود نداشت. متون عمدتاً از خدمات کلیسا به عاریت گرفته شده است.

مهمانی - جشن(آی تی. پارتیتا- تقسیم به بخش) – از اواخر قرن 16 تا اوایل قرن 18. در ایتالیا و آلمان - تعیین یک تغییر در چرخه تغییرات. در قرن XVII-XVIII. ص معادل بود سوئیت

پاسکاگلیا(اسپانیایی) پاسور- پاس + تماس بگیرید- خیابان) – آهنگ اصلی اسپانیایی با همراهی گیتار. بعدا - با سرعت آهسته و 3 ضربه برقصید. در قرن 18 فرانسه محبوب بود. و وارد شد اپراو باله. بر اساس پاساکالیا، یک قطعه ساز به شکل تنوع چند صدایی برای باس پایدار ساخته شده است.

اشتیاق، اشتیاق(آی تی. شور- شور) – آثار آوازی-دراماتیک برای گروه کر، تکنوازان و ارکستر بر اساس متن انجیل (درباره خیانت یهودا، اسارت و مصلوب شدن مسیح). معروف ترین احساسات متعلق به I.S. باهو.

چندصدایی(گرم چند- بسیاری + تلفن- صدا) – نوعی چندصدایی مبتنی بر ترکیب و توسعه همزمان چند معنای مستقل از صداهای ملودیک (نغمه ها).

پولونیز کنید(فر. پولونیز– لهستانی) – لهستانی قدیمی رقص سالن رقص- یک راهپیمایی با ماهیت رسمی در 3 ضربه. از قرن شانزدهم در بسیاری از کشورهای اروپایی گسترش یافته است. از قرن 17 ص هم به عنوان قطعه ساز به عنوان بخشی از سوئیت ها و هم به عنوان قطعه ای مستقل شناخته می شود.

پیش درآمد(lat. praeludere - بازی قبل، از قبل) – نوعی قطعه ساز، اغلب برای یک ساز. در ابتدا یک مقدمه کوچک برای نمایشنامه بود، یعنی به عنوان یک ساز نمونه کار می کرد. در قرن 19 پیش درآمدها به عنوان نمایشنامه های مستقل شروع به ایجاد کردند.

ضدافزودن – یک ملودی "علیه" صدایی که موضوع را تعیین می کند شکل گرفت.

پوینتیلیسم(فر. نقطه- نقطه) – اصل ساختن یک پارچه موسیقایی از "نقاط" صوتی جداگانه که با مکث از هم جدا شده و در رجیسترهای مختلف پراکنده شده اند. این اصطلاح در موسیقی به قیاس با نقاشی استفاده می شود.

راپسودی(گرم راپسودیا) نوعی فانتزی ابزاری است که عمدتاً در مضامین عامیانه انبار آواز و رقص با کنار هم قرار گرفتن مشخصه بخش‌های آهسته و سریع است.

واقع گرایی(از لات واقعی است- مواد) - روشی هنری مبتنی بر بازتاب واقعی و عینی واقعیت. جهتی در هنر که نمایندگان آن زندگی را در تصاویری معتبر منعکس می کنند.

REGENT(لات. regentis- حکم) – رهبر گروه کر در کلیسای ارتدکس روسیه.

مرثیه(لات. درخواست می کند- آرامش، استراحت – سردخانه عزاداری جرمتقدیم به یاد آن مرحوم

تلاوت(آی تی. تلاوت کردن- از بر خواندن) – شکل دکلمه ای آواز، بر اساس تمایل به نزدیک شدن به آهنگ های گفتار طبیعی. به طور گسترده در اپرا استفاده می شود، قبل آریاها

ریتم(گرم ریتم) سازماندهی زمانی صداهای موسیقی و ترکیبات آنهاست. از قرن 17 در هنر موسیقی، ساعت، ریتم تاکیدی، بر اساس تناوب تنش های قوی و ضعیف پایه گذاری شد. سیستم سازماندهی ریتم است متر.

داستان عاشقانه(فر. رومی- رمانسک) – یک اثر آوازی برای صدا با همراهی ساز، عمدتاً ماهیت غنایی. R. ژانر اصلی موسیقی آواز مجلسی است که هم ماهیت کلی متن شاعرانه و هم تصاویر خاص آن را آشکار می کند. R. در قرن 18-19 گسترش یافت. توسط آهنگسازان خارجی و روسی.

RONDO(فر. راند- دایره) – یکی از رایج ترین فرم های موسیقی این بر اساس اصل متناوب موضوع اصلی و بدون تغییر موضوع-رفرین (ترفره) و قسمت های به روز شده دائمی است.

سرابندا(اسپانیایی) زارابنده) – یک رقص قدیمی اسپانیایی که از قرن شانزدهم شناخته شده است. در آغاز قرن هفدهم. رقص درباری شد و شخصیتی باشکوه و باشکوه پیدا کرد و از اواسط قرن هفدهم بخشی از ساز و رقص شد. سوئیت ها، که در آن قبل از فینال برگزار می شود جیغ.

سرناد(اسپانیایی) سرم- شب، آهنگ شبانه) – در اصل - یک آهنگ - درخواست برای معشوق. منبع آهنگ شب تروبادورهاست. S. همچنین یک قطعه تکنوازی است که در حال تکثیر است ویژگی های شخصیتسرناد آوازی، و یک گروه نوازندگی چرخه‌ای، شبیه به کاساسیون، تنوع بخشیو شبانه.

تکنولوژی سری(لات. سلسله- ردیف و گرم فنی- ماهرانه) - راهی برای ایجاد یک قطعه موسیقی با استفاده از یک سری، که مجموعه ای از 12 صدا (گاهی اوقات کمتر) با ارتفاع های مختلف است. در یک مفهوم گسترده تر، تی ریتمیک را می توان در ساختارهای ریتمیک، بافت، ساخت یک عمودی هارمونیک، سازه های تامی، ترکیب بندی و غیره تحقق بخشید.

سمبولیسم(گرم نماد- علامت، نماد) - یک روند ادبی و فلسفی و زیبایی شناختی در هنر اروپایی اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم.

شعر سمفونی(گرم سمفون ها- ایجاد صامت) – نرم افزار تک قسمتی کار سمفونیک، ایجاد شده در عصر رمانتیسم توسط F. List. نشان دهنده ارتباط نزدیک موسیقی با طرح منبع ادبی است.

سمفونی(گرم سمفونی- همخوانی) – یک قطعه موسیقی اصلی برای ارکستر، عمدتاً سمفونیک. در نیمه دوم قرن 18 (دوران کلاسیک گرایی وین) بوجود آمد. این معمولاً به شکل سونات-حلقه ای نوشته شده است که از 4 قسمت تشکیل شده است که از نظر شخصیت و سرعت متضاد هستند اما با یک مفهوم هنری مشترک متحد شده اند.

SCHERZO(آی تی. اسکرو- یک شوخی) - یک قطعه ابزاری با طبیعتی شاد، با ریتم تند و واضح، بر اساس کنار هم قرار گرفتن متضاد روشن.

سونات(آی تی. ردیاب آوایی- صدا) – یکی از ژانرهای اصلی موسیقی دستگاهی انفرادی یا مجلسی. در نیمه دوم قرن هجدهم. (دوران کلاسیک گرایی وین) به عنوان یک فرم چرخه ای، متشکل از 3 بخش توسعه یافته است.

SONORIC(لات. سونوروس- آواز، آواز، پر سر و صدا) - یک نوع تکنیک آهنگسازی مدرن، ساخته شده بر اساس استفاده از هارمونی های رنگارنگ، که در آن زیر و بمی صداها اهمیتی ندارد. درخشندگی صدا عنصر اصلی در ساخت یک اثر موسیقایی است.

SOPEL- فلوت چوبی سوت طولی روسی. صدا خشن است، در رجیستر بالایی - تیز، سوت. از قرن یازدهم شناخته شده است. به عنوان یک ابزار نظامی، توسط بوفون ها و بعداً توسط چوپانان استفاده شد.

سبک(گرم قلم- هسته ای برای نوشتن) - سیستمی از تفکر، مفاهیم ایدئولوژیک و هنری، تصاویر و ابزارهای بیان موسیقی که در یک خاک اجتماعی-تاریخی خاص بوجود می آید و با جهان بینی خاصی همراه است.

شور -سانتی متر. احساسات.

سوئیت(فر. سوئیت-ردیف، سکانس) یکی از انواع اصلی فرم های چرخه ای چند قسمتی موسیقی دستگاهی است. در قرن شانزدهم در ایتالیا به وجود آمد. Ancient S. - دنباله ای از رقص ها. سمفونیک قرن نوزدهم. بر اساس تناوب قطعات متضاد از ژانرهای مختلف.

تایمبر(فر. تن صدا) - کیفیت صدا، رنگ آن، که به شما امکان می دهد صداهای هم ارتفاع را که بر روی سازهای مختلف و با صداهای مختلف اجرا می شود تشخیص دهید. T. بستگی به این دارد که چه رنگ هایی با لحن اصلی همراه است.

PACE(لات. تمپوس- زمان) - سرعت واحدهای شمارش متریک. تمپوهای پایه (به ترتیب صعودی): لارگو، لنتو، آداجیو (سرعت کند)؛ andante, moderato (سرعت متوسط); allegro، vivo، presto (سریع). یک مترونوم برای اندازه گیری دقیق سرعت ایجاد شده است.

اعتدال(لات. مزاج – نسبت صحیح، تناسب) - تراز نسبت های فاصله بین مراحل سیستم زیر و بم در سیستم موسیقی.

توکاتا(آی تی. toccare- لمس کردن، لمس کردن – در رنسانس - فنفارهای جشن برای گروه های برنجی و تیمپانی (جوهر بادی). T. همچنین یک قطعه موسیقی عالی برای سازهای کیبورد است.

TRIO(آی تی. سه نفر- سه) - اثری برای 3 ساز. یکی از انواع گروه مجلسی. این ترکیب می تواند شامل سازهای همگن (ویولن، ویولا، ویولن سل) و سازهای متعلق به گروه های مختلف (کلارینت، ویولن سل، پیانو) باشد. رایج ترین آن پیانوفورته بود که شامل ویولن، ویولن سل و پیانو (پیانوفورته) بود.

اورتور(فر. ouvrir- باز کن) – معرفی دستگاهی به اجرای تئاتر همراه با موسیقی ( اپرا، اپرت، باله) ، به یک اثر آوازی - ساز ( اوراتوریو، کانتاتا) برای فیلم.

یونیسون(لات. unus- یک و سونوس- صدا) - 1) یکنواختی که توسط دو یا چند صدا تشکیل شده است. 2) اجرای همزمان (همزمان) یک متن موسیقی توسط دو یا چند نوازنده.

فانتزی(گرم فانتزی- خیال پردازی) – ژانری از موسیقی دستگاهی که در انحراف از هنجارهای ساخت رایج در زمان خود بیان می شود. F. همچنین یک تعریف کمکی است که نشان دهنده مقداری آزادی در تفسیر ژانرهای مختلف (والس-اف.، اورچر-اف. و غیره) است.

فرهنگ عامه(انگلیسی) مردم- عامیانه) - هنر عامیانه شفاهی. موزیکال اف شامل آهنگ و ساز است

خلاقیت مردم ملودی‌های عامیانه که در طول قرن‌ها دهان به دهان منتقل می‌شد، پیوسته غنی‌تر و اصلاح می‌شد. منطقه اصلی فولکلور موسیقی- آهنگ عامیانه (آئینی، طنز، کارگری، بازی، غزل و غیره). ترانه های محلی کشورهای مختلف دارای ویژگی های خاصی هستند.

FUGA(آی تی. فوگا- دویدن، آواز خواندن سریع) – ژانر و فرمی از موسیقی چندصدایی مبتنی بر ارائه تقلیدی از تم اصلی با اجرای بیشتر آن در صداهای مختلف، با تقلید و پردازش مخالف و همچنین توسعه و تکمیل تونال-هارمونیک.

کرال(لات. کورالیس- گروه کر) – نام کلی سرودهای سنتی تک صدایی کلیسای مسیحی غربی (همچنین اقتباس های چند صدایی آنها). انجام در کلیسا، بخش مهمی از عبادت است.

Chaconne(اسپانیایی) چاکونا) – در اصل یک رقص محلی بود که از قرن شانزدهم در اسپانیا شناخته شد. نزدیک به پاساکالیا.

بداهه(لات. مبتذل- آماده، در دسترس) - یک قطعه ساز، عمدتاً پیانو با ماهیت بداهه نوازی. ژانر بداهه شکل گرفت در هنر پیانوقرن 19

اتود(فر. مطالعه- مطالعه، مطالعه – یک قطعه موسیقی که برای بهبود مهارت های فنی نواختن سازهای مختلف طراحی شده است. E. نزدیک به تمرین است، اما از نظر کامل بودن فرم، رشد ملودیک-هارمونیک و شخصیت بیانی متفاوت است.

ECOSEZ(فر. کاسه- اسکاتلندی) – یک رقص باکیپ قدیمی اسکاتلندی، که در اصل ماهیتی جدی با سرعت متوسط ​​داشت. در قرن شانزدهم. - رقص گروهی دربار در انگلیس.

مدرسه فرهنگ لغت موسیقی

مرسوم است که برای بسیاری از موضوعات مدرسه فرهنگ لغت راه اندازی شود. معمولاً آنها به سادگی ساخته می شوند - یک دفترچه یا دفترچه معمولی به دو ستون ردیف می شود - ستون اول برای نوشتن کلمه باریک است و ستون دوم گسترده تر است - برای نوشتن معنای کلمه. بنابراین، به عنوان مثال، معلمان زبان و ادبیات روسی پیشنهاد می‌کنند که در دفترچه‌های ویژه خط‌دار، لغت نامه‌های پیچیده در املا و تلفظ یا کلمات تازه معرفی شده غیرقابل درک بنویسند. معلمان شیمی و فیزیک، داشتن فرهنگ لغت برای ثبت اصطلاحات و حتی فرمول های پیچیده را پیشنهاد می کنند. معلمان زبان های خارجی، فرهنگ لغت را که توسط خود بچه ها گردآوری شده است، یکی از ویژگی های ضروری مطالعات خود می دانند.

شروع فرهنگ لغت در درس موسیقی به سادگی ضروری است. آنجاست که بسیاری از کلمات نامفهوم و پیچیده و همچنین خارجی و تازه معرفی شده! به هر حال، بیشتر اصطلاحات موسیقی از ایتالیا و فرانسه به ما رسیده است.

ساختار یک فرهنگ لغت موسیقی می تواند به عنوان مثال به شرح زیر باشد:

کلمه	معنای آن
همراهی	همراهی موسیقی.
	ترکیب همزمان سه یا چند صدا با زیر و بم های مختلف.
بالالایکا	ساز زهی که بخشی از ارکستر سازهای محلی روسیه است.

یک معلم موسیقی می تواند با موفقیت از محتوای فرهنگ لغت کوچک موسیقی پیشنهادی در زیر در درس های خود استفاده کند، به عنوان مثال در هر درس 3-5 کلمه را تجزیه و تحلیل کند و توضیحات آنها را یادداشت کند.

همراهی - همراهی موسیقی. این کلمه از فرانسوی گرفته شده است همراه" - همراهی کردن. همراهی ممکن است متفاوت باشد. همراهی خواننده-تک نواز به یک ساز - پیانو، گیتار، آکاردئون دکمه ای یا ارکستر سپرده می شود.

آکورد ترکیبی همزمان از چندین (حداقل سه) صدا با زیر و بم های مختلف است.

آکاردئون یک ساز بادی کیبوردی، نوعی سازدهنی کروماتیک است. بدنه آن متشکل از دو جعبه، دم متصل و دو کیبورد - یک دکمه فشاری برای دست چپ و یک صفحه کلید نوع پیانو برای سمت راست است. مانند آکاردئون دکمه ای، آکاردئون نیز دارای قابلیت های داینامیک و داینامیک غنی است. صفحه کلید دارای 6 (گاهی 7) ردیف است: در ردیف های اول و دوم صداهای باس جداگانه وجود دارد، در بقیه - آکوردهای "آماده" (از این رو نام ساز است.)

کنت قسمت کامل شده یک اثر تئاتری (درام، اپرا، باله) است که با وقفه هایی از قسمت های قبلی و بعدی جدا شده است. نام از لاتین آمده است actus" - عمل.

لهجه - تاکید، به ویژه خط کشیدن با صدای بلند یک صدا یا آکورد. در نت موسیقی، لهجه ها با علائم مختلفی نشان داده می شوند: V, sfو غیره این علائم در بالا یا پایین نت یا آکوردی که به آن اشاره دارد قرار می گیرند.

ویولا یک ساز زهی از خانواده ویولن است. ویولا کمی بزرگتر از ویولن است. نمونه های اولیه این ساز به قرن شانزدهم برمی گردد. استاد برجسته ایتالیایی A. Stradivari نقش مهمی در جستجوی بهترین ساخت ویولا ایفا کرد. چهار سیم این ساز در یک پنجم نت کمتر از سیم ویولن کوک شده است. در مقایسه با ویولن، ویولا ساز کمتری متحرک است. صدای او کر، کسل کننده، اما نرم و رسا است. ویولا مدت‌هاست در کوارتت زهی و ارکستر سمفونیک برای پرکردن صداهای میانی و ملودیک "خنثی" در کل استفاده می‌شود. هارمونی صدا. علاقه به امکانات بیانی اصلی ویولا به عنوان یک ساز انفرادی در اواسط قرن نوزدهم، در دوران اوج رمانتیسم، پدیدار شد.

گروه - این کلمه دو تعبیر دارد. گروه یک اثر آوازی یا ساز است که برای گروه کوچکی از نوازندگان - دو، سه، چهار و غیره در نظر گرفته شده است. این گونه آثار شامل دوئت، سه گانه، کوارتت، پنج نفره و غیره است. گروه نیز به گروهی از نوازندگانی گفته می شود که این نوع را اجرا می کنند. از موسیقی. عبارت "گروه خوب" نشان دهنده درجه بالایی از انسجام، ثبات در هنرهای نمایشی است. این کلمه از فرانسوی گرفته شده است گروه" - با یکدیگر. در دهه های اخیر، کلمه "آنسامبل" اغلب در رابطه با گروه های بزرگ اجرا کننده، به عنوان مثال، گروه "Birch" و دیگران استفاده می شود.

اینترمیشن وقفه ای است بین اجراهای نمایشی یا قسمت هایی از کنسرت. از ادغام کلمات فرانسوی آمده است. ورود" - بین و " اقدام کن"- عمل، عمل. اینترمیشن مقدمه ارکستری برای یکی از اعمال (به جز اولین) در هر نوع اجرای تئاتر - اپرا، درام، باله نیز نامیده می شود. (معرفی ارکسترال اکت اول نام های مختلفی دارد - اورتور, پیش درآمد, معرفی, معرفی). آنتراکشن سمفونیک "سه معجزه" در اپرای کورساکوف "داستان تزار سالتان" به طور گسترده ای شناخته شده است.

فول هاوس - اطلاعیه ای مبنی بر اینکه تمامی بلیت های یک کنسرت یا اجرا به طور کامل فروخته شده است. این عبارت اغلب استفاده می شود: "امروز یک خانه کامل است" (یا "کنسرت فروخته شد") ، که می خواهد بر علاقه زیاد مردم به کنسرت ، اجرا ، سخنرانی تأکید کند.

آریا قسمتی از یک اپرا (کانتاتا، اوراتوریو) است که با ساخت و ساز تکمیل می شود.آریا توسط یک خواننده همراه با ارکستر اجرا می شود. آریا، به عنوان یک قاعده، با یک شعار گسترده مشخص می شود. در زبان ایتالیایی " آریا"- نه تنها "آهنگ"، بلکه "هوا"، "باد". برای تکمیل توصیف قهرمان، معمولاً چندین آریا به اپرا وارد می شود که از نظر محتوای فیگوراتیو متفاوت هستند. ساختار آریاها نیز متفاوت است. اغلب از یک فرم 3 قسمتی استفاده می شود که در آن قسمت سوم دقیقاً تکرار اولی است. نمونه آن آریا سوسنین از اپرای ایوان سوزانین است. آریا اغلب با مقدمه ارکسترال یا رسیتیتی پیش می آید. تعریف ساده‌تر از آریا اپرا، آهنگ یک قهرمان اصلی است. آریای کوچک ممکن است آریتا یا آریوسو نامیده شود.

هنرمند - نوازنده اجرا کننده (خواننده، رهبر ارکستر یا نوازنده ساز) که دائماً روی صحنه اپرا اجرا می کند یا صحنه کنسرت. در معنای وسیع کلمه به همه هنرمندان از جمله آهنگسازان هنرمند می گویند.

چنگ یک ساز زهی است که منشا باستانی دارد. ساده ترین چنگ ها قبلاً در آن شناخته شده بودند مصر باستان 3 هزاره قبل از میلاد ه. در قرون وسطی، چنگ ساز مورد علاقه تروبادورها و خوانندگان معدن بود.

بالالایکا یک ساز بومی روسی است. از یک بدنه مثلثی و یک گردن با سه رشته تشکیل شده است. صدا در بالالایکا با تعدادی تکنیک استخراج می شود: "تقت" - با ضربه زدن به انگشتان با نوسانات سریع دست، با نیشگون گرفتن. بالالایکا از ابزاری به نام دومرا سرچشمه گرفت که از ابتدای قرن هجدهم گسترش یافت. سازمان دهنده اولین ارکستر سازهای محلی روسیه نقش عمده ای در بهبود و اجرای آن در کنسرت ها داشت.

باله یک اجرای موسیقی و رقص است. این کلمه از ایتالیایی آمده است بالو"- رقص رقص. در ابتدا، باله بخشی جدایی ناپذیر از سرگرمی دادگاه بود. باله در پایان قرن هجدهم به یک سبک مستقل تبدیل شد. دستاوردهای فوق العاده بالا در موسیقی باله متعلق به آهنگساز روسی است که سه باله را خلق کرد که به کلاسیک تبدیل شدند: دریاچه قو، زیبای خفته و فندق شکن. در قرن XX. آثار کلاسیک باله آثار "رومئو و ژولیت"، "سیندرلا" و "گل سنگی" بودند.

بارکارول آهنگ قایقران است. نام از کلمه ایتالیایی آمده است " بآrsa" - قایق. قطعاتی با این نام دارای شخصیتی آرام و خوش آهنگ هستند، همراهی اغلب موجی از امواج را تقلید می کند.

بیان یک ساز بادی کیبوردی است که از اواخر قرن نوزدهم در روسیه رواج یافته است. نسخه بهبود یافته سازدهنی. نام این ساز با نام کمی تغییر یافته از خواننده و داستان نویس روسی باستانی بویان داده شده است.

بولرو یک رقص محلی اسپانیایی است که همراه با گیتار یا آواز اجرا می‌شود. فیگورهای ریتمیک در موسیقی او تکرار می شوند که توسط نوار یا ضربه های انگشت به صدا در می آمدند. بولرو اغلب در اپرا و باله یافت می شود. نمایشنامه «بولرو» اثر آهنگساز M. Ravel شهرت زیادی دارد.

تئاتر بولشوی قدیمی ترین تئاتر روسیه است که در سال 1776 در مسکو برای اجرای نمایش های موسیقی - اپرا و باله تاسیس شد.

تنبور یک ساز کوبه ای است، حلقه ای چوبی است که با چرم پوشانده شده و زنگ های فولادی به آن وصل می شود. به دو صورت - با ضربه و تکان دادن - پخش می شود. در اسپانیا و ایتالیا گسترده است.

بیلینا یک ترانه-داستان عامیانه روسی است که در مورد سوء استفاده های قهرمانان، وقایع برجسته در زندگی عامیانه می گوید.

بوق یک ساز بادی برنجی است که از یک بوق شکاری باستانی سرچشمه گرفته است. کلمه آلمانی " والهورن"به معنی شاخ جنگل است. شاخ یک لوله بلند است که به صورت مارپیچی پیچیده شده است. صدای او نرم و خوش آهنگ است. سه شاخ ظاهر شکارچیان را در افسانه "پیتر و گرگ" به تصویر می کشد.

والس یکی از محبوب ترین رقص های سالن رقص است که در طی آن رقصندگان به آرامی می چرخند. این بر اساس رقص های محلی در اتریش، جمهوری چک و آلمان سرچشمه گرفت. بزرگترین آهنگسازان نمایشنامه هایی را خلق کردند که به شکل والس نوشته شده بودند:, I. Strauss,.

تنوع - تکرار مکرر ملودی اصلی با برخی از تغییرات آن.

ویولن سل یک ساز زهی آرشه ای است، بزرگتر از ویولن و ویولا، اما کوچکتر از کنترباس. تن صدای آن - گرم و رسا - اغلب با صدای انسان مقایسه می شود، به همین دلیل است که بسیاری از قطعات موسیقی برجسته برای ویولن سل نوشته شده است.

وودویل یک نمایش تئاتری شاد با چندین شماره موسیقی است.

موسیقی آوازی- موسیقی به معنای خوانده شدن.

Wunderkind - ترجمه شده از آلمانی "کودک شگفت انگیز". در تاریخ موسیقی موارد منحصرا شناخته شده است تجلی اولیهاستعداد موسیقی: V.-A. موتزارت، برادران A. G. و،.

زیر و بم یکی از ویژگی های صدای موسیقی است. خلق موسیقی بر اساس توانایی گوش انسان در تشخیص صدا است. زیر و بمی صدای موسیقی را می توان با استفاده از نت ها ضبط کرد.

هارمونیکا (آکاردئون، سازدهنی) یک ساز موسیقی است که مجهز به دم و صفحه کلید است. در بسیاری از کشورها محبوب بود. از میان انواع می توان به تولا، ساراتوف، سیبری، چرپووتس و غیره اشاره کرد.

هارمونی وسیله ای برای بیان موسیقایی است که بر اساس ترکیبی از صداهای متعدد بنا شده است.

گیتار یک ساز زهی است که از قرون وسطی شناخته شده است. بدنه تخت چوبی، شبیه به شکل هشت، مجهز به گردن با 6-7 رشته است. در حال حاضر - یکی از محبوب ترین آلات موسیقی.

ابوا یک ساز بادی چوبی است که یکی از اعضای ضروری ارکسترهای نظامی و سمفونیک است. ملودی اصلی «رقص قوهای کوچک» توسط دو ابوا اجرا می شود. ابوا همچنین تم اردک را در داستان سمفونیک "پیتر و گرگ" اجرا می کند.

بلندی قدرت صدا است. نام دیگر دینامیک است. برای تعیین پویایی، از علائم موسیقی استفاده می شود که به آنها "سایه های پویا" می گویند. سایه های پویا پایه - فورته(با صدای بلند) و پیانو(ساکت).

بادی های چوبی - گروهی از سازهای ارکستر سمفونیک که شامل فلوت، ابوا، کلارینت و باسون است که قبلاً از چوب ساخته شده بودند.

جاز نوعی موسیقی است که اغلب دارای شخصیت رقص و سرگرم کننده است. خاستگاه جاز در موسیقی محلی سیاهپوست یافت می شود که توسط ارکسترهای ایالات متحده در دهه 1920 پذیرفته شد. قرن بیستم د. گرشوین آهنگساز آمریکایی که از مهاجران روسی آمده بود، مدت طولانی ملودی های سیاهپوست را مورد مطالعه قرار داد و بر اساس آن آثاری خلق کرد که ویژگی های جاز را به موسیقی کلاسیک آورد ("راپسودی به سبک بلوز" ، اپرای "پورتی" و بس»).

محدوده - وسعت، حجم صدای یک آلت موسیقی یا صدای. به عنوان مثال، محدوده صدای پیانو هشت اکتاو و صدای توسعه یافته انسان حدود سه است. آهنگ هایی که برای اجرا توسط کودکان خردسال معمولاً به اصطلاح "محدوده اولیه" نوشته می شود که فقط شامل 4-6 صدای مجاور است.

رهبر ارکستر - یک نوازنده، رهبر یک گروه کر یا ساز. او با کمک حرکات، مقدمه و پایان صدا، سرعت و قدرت صدا، ورود تک نوازان و گروه های فردی را نشان می دهد. رهبر ارکستر باید گوش تیز، حس ریتم بالا، حافظه موسیقایی خوب و شناخت ویژگی های هر یک از سازهای ارکستر داشته باشد.

مدت زمان صدا طول صدا است. نوشتن یک ملودی غیرممکن است اگر همه صداهای موجود در آن مدت زمان یکسانی داشته باشند - همه بلند یا همه کوتاه. در هر انگیزه، برخی صداها بلند و برخی دیگر کوتاهتر هستند که هنگام نوشتن با علائم خاصی مشخص می شود. هنگام ضبط صداها با نت ها، هر یک از آنها مدت زمان خاص خود را دارد - کامل، نیمه، چهارم، هشتم و غیره.

درام رول - روشی برای نواختن طبل با دو چوب با ضربات متوالی سریع و واضح. غالباً از کسری زمانی استفاده می شود که لازم است بر تراژدی خاص لحظه تأکید شود یا توجه شنونده به قسمتی جلب شود.

گروه برنج - ارکستری متشکل از دو گروه ساز - بادی (عمدتاً برنجی) و ضربی. تعداد شرکت کنندگان - از 12 تا 100 نفر. با تشکر از صدای پر صدا و شادی خود، گروه برنجی است عضو دائمتعطیلات و رژه ها

دوئت گروهی متشکل از دو مجری است.

ژالهیکا یک ساز بادی عامیانه روسی است. قبلا از نی ساخته شده بود. صدای صدای ژالهیکا نافذ و خشن است.

ژانر نوعی موسیقی است. ژانرها بر اساس شخصیت، مضامین، ابزار بیان، اجرا کنندگان تقسیم می شوند. ژانرهای اصلی موسیقی عبارتند از آهنگ، رقص، راهپیمایی، که متعاقباً بر اساس آنها اپرا، باله، سمفونی ایجاد شد.

کر - شروع یک آهنگ کر که توسط یک یا چند خواننده اجرا می شود. پس از خواندن، آهنگ توسط همه اعضای گروه کر انتخاب می شود، خواننده گروه کر معمولاً خواننده اصلی نامیده می شود.

بداهه نوازی – ساختن موسیقی در حین اجرای آن. در هنر عامیانه، خوانندگان اغلب اجرای خود را با بداهه تزیین می کنند. از این تکنیک در موسیقی جاز نیز استفاده می شود.

ساز، تنظیمی از یک آهنگ موسیقی برای اجرا توسط سازهای ارکستر است. با توجه به سازها حتی می توان حدس زد که اولین اثر شنیده شده متعلق به کدام یک از آهنگسازان است. بنابراین، به عنوان مثال، ارکستراسیون یا -کورساکوف کاملاً فردی است.

موسیقی مجلسی موسیقی دستگاهی یا آوازی است که برای اجرا در یک فضای کوچک در نظر گرفته شده است. ترجمه از ایتالیایی دوربین"به معنی "اتاق" است. موسیقی مجلسی شامل دوئت‌ها، سه‌گانه‌ها، کوارتت‌ها و دیگر آهنگ‌هایی است که برای تعداد کمی از اجراکنندگان طراحی شده‌اند.

چنگال کوک سازي است به شکل چنگال دو شاخه که با آن آلات موسيقي را کوک مي کنند يا قبل از اجرا به گروه کر کوک مي دهند. یک چنگال کوک به عنوان نمونه گرفته می شود که صدای "لا" اکتاو اول را می دهد.

کانت یک نوع آهنگ دوبیتی سه صدایی قدیمی است که در قرون 16-18 در روسیه رایج بود. آهنگ هایی از ژانرهای مختلف وجود داشت - رسمی، غزلی، کمیک. هنگام ایجاد آن از سبک لبه استفاده شد گروه کر معروف"شکوه!" در فینال اپرا ایوان سوزانین.

کانتاتا یک اثر آوازی-سمفونیک در چند قسمت است. معمولا توسط گروه کر، تکنوازان و ارکستر اجرا می شود.

کوارتت گروهی متشکل از چهار اجراکننده است.

کوئینتت - گروهی متشکل از پنج نوازنده.

Clavier تنظیمی از یک آهنگ ارکسترال (پارتیور) برای اجرای آن بر روی پیانو است. Claviers به ​​نوازندگان این امکان را می دهد تا با بسیاری از آثار - سمفونی ها، اپراها، باله ها آشنا شوند.

کلید - یک اهرم مخصوص که در آلات موسیقی برای استخراج صدا استفاده می شود. هنگامی که یک کلید فشار داده می شود، چکش به سیم (مانند پیانو) یا یک صفحه فلزی (در Celesta، زنگ ها) برخورد می کند. این کلمه از کلمه لاتین آمده است. کلاویس" - کلید. در اینجا منظور از "کلید" بود که منجر به باز شدن دریچه لوله اندام شد. کلیدها از چوب، پلاستیک ساخته شده اند، اما گاهی اوقات آنها فلزی هستند (مثلاً آکاردئون دکمه ای).

سازهای کیبورد - گروهی از آلات موسیقی که صدای آنها با استفاده از کلیدها استخراج می شود. کیبوردها شامل برخی از سازهای زهی (هارپسیکورد، پیانو)، برخی سازهای بادی (ارگ، آکاردئون، آکاردئون دکمه ای، آکاردئون) و سازهای کوبه ای فردی (سلستا، زنگوله) هستند.

کلارینت یک ساز موسیقی از گروه بادی های چوبی است، مانند ابوا که از لوله چوپان نشات می گیرد. یکی از اعضای ضروری ارکستر سمفونیک. او برای کلارینت تم یک گربه را در افسانه سمفونیک خود "پیتر و گرگ" نوشت.

کلاسیک اصطلاحی است که به آثار هنری مثال زدنی و بی نقص اطلاق می شود. از کلمه لاتین آمده است " کلاسیک"- نمونه. رشته کلاسیک موسیقی نه تنها شامل آثار آهنگسازان بزرگ، بلکه بهترین نمونه های موسیقی محلی است. آثار کلاسیک با غنای محتوا و زیبایی و کمال فرم متمایز می شوند. در مورد آثار کلاسیک همیشه می توان گفت که مدرن هستند، زیرا معمولاً چندین قرن است که روی زمین وجود دارند و همیشه شنوندگان خود را خوشحال می کنند. این موسیقی ابدی است.

کلاسیک گرایش هنری در فرهنگ کشورهای اروپایی قرن 17-18 است. نمایندگان کلاسیک در نقاشی، مجسمه سازی و معماری بهترین آثاری را که در یونان باستان خلق شده بودند، الگو گرفتند. نوازندگان کلاسیک تلاش کردند تا بر اساس موضوعات هنر باستانی، آثار قهرمانانه ای روشن و هماهنگ در فرم خلق کنند. در موسیقی، دوره موسوم به "دوره کلاسیک وین" مشهورتر بود که در طی آن آهنگسازان هایدن، موتسارت و بتهوون کار کردند.

کلید - کلید سه گانه، کلید باس، کلید آلتو، کلید تنور و غیره. این یک علامت معمولی است که در ابتدای ستون قرار می گیرد و محل ضبط صدای خاصی را نشان می دهد. این "کلید" را برای نوشتن و خواندن بقیه صداها در این چوب می دهد.

میخ یک میله کوچک برای کشش و کوک سیم در آلات موسیقی است. همانطور که میخ می چرخد، سیم یا محکم تر کشیده می شود یا شل می شود و باعث می شود صدا بلندتر یا پایین تر شود. گیره های چوبی برای سازهای کمانی، گیره های فلزی برای چنگ، پیانو، سنج ساخته می شوند.

زنگ ها - ساز کوبه ایبا گام خاصی که در ارکستر برای تقلید زنگ زنگ استفاده می شود. این مجموعه ای از لوله ها یا صفحات فلزی است که آزادانه روی یک میله متقاطع آویزان شده اند.

زنگ ها یک ساز کوبه ای با گام مشخص است که مجموعه ای از صفحات فلزی آزادانه ثابت است. صدا یا با چوب های ضربه ای (زنگ های ساده) یا با استفاده از مکانیزم صفحه کلید شبیه به پیانو مینیاتوری (زنگ های کلید) تولید می شود. صدای سازها واضح، خوش صدا، درخشان است. گاهی اوقات زنگ ها را متالوفون می نامند.

کلوراتورا تزیین ملودی آوازی با گذرگاه‌های هنری و تکنیکی دشوار است. این کلمه از ایتالیایی آمده است رنگاراتوری" - تزیین. سبک خوانندگی کلوراتورا در سراسر جهان رواج یافت اپرای ایتالیاییقرن XVIII-XIX بالاترین صدای خوانندگی زن سوپرانو کلوراتورا نام دارد. معمولاً قطعاتی برای این صدا نوشته می شود که در اجرا نیاز به فضیلت دارد، زیرا با قطعات دشوار تزئین شده است. برای سوپرانوی کلوراتورا، قسمت دختر برفی در اپرای کورساکوف به نام دختر برفی نوشته شد.

آهنگساز - نویسنده، خالق آثار موسیقی. این کلمه از لاتین آمده است آهنگساز"- کامپایلر، نویسنده. تحصیلات حرفه ای در آهنگسازی، علاوه بر استعداد خلاق، فرهنگ عالی و دانش موسیقایی و نظری همه کاره از یک نوازنده می طلبد.

آهنگسازی - آهنگسازی، نوعی خلاقیت هنری. علاوه بر فرهنگ عمومی و استعداد، فعالیت آهنگساز مستلزم دانش بسیاری از رشته های خاص است: تئوری موسیقی، هارمونی، پلیفونی، تجزیه و تحلیل آثار موسیقی، ارکستراسیون. این رشته ها توسط آهنگسازان آینده در هنرستان ها و مدارس مورد مطالعه قرار می گیرند. غالباً آهنگسازی به معنای ساختار یک اثر موسیقایی، نسبت و ترتیب بخش‌های جداگانه آن است. کلمه لاتین " ترکیب بندی" نه تنها "تألیف"، بلکه به معنای "انشاء" است. به این معنا، هنگام مطالعه یک قطعه موسیقی، در مورد آن می گویند "ترکیب هماهنگ"، "ترکیب واضح" یا، برعکس، "ترکیب آزاد".

کنسرواتوار یک موسسه آموزشی عالی موسیقی است. کلمه ایتالیایی " هنرستان"به معنای "پناهگاه" است. اولین هنرستان ها در آغاز قرن نوزدهم ظاهر شدند. در شهرهای بزرگ اروپایی و قبل از آن فقط در پاریس وجود داشت. در تمام مراکز موسیقی دنیا کنسرواتوار وجود دارد. قدیمی ترین کنسرواتوارهای روسیه سنت پترزبورگ است که در سال 1862 تأسیس شد و مسکو در سال 1866 تأسیس شد. در حال حاضر مؤسسات عالی موسیقی نه تنها کنسرواتوارها، بلکه همچنین نامیده می شوند. آکادمی های موسیقی، مدارس عالی موسیقی، موسسات و غیره.

کنترباس بزرگترین و کم صداترین ساز از خانواده سیم های آرشه ای است. اجداد کنترباس ویول های باس باستانی هستند که او بسیاری از ویژگی های طراحی خود را از آنها به عاریت گرفته است. از نظر ظاهری، کنترباس شبیه به ویولن سل است، اما بسیار بزرگتر از آن است. کنترباس به طور گسترده ای در گروه های پاپ و ارکسترها استفاده می شود، جایی که آنها معمولاً با پیچ - پیزیکاتو نواخته می شوند.

کنترالتو کم صداترین صدای خوانندگی زن است. گاهی اوقات آهنگسازان در اپرا نقش های مرد را به این صدا اختصاص می دهند - وانیا در اپرا ایوان سوزانین ، لل در اپرا دوشیزه برفی - کورساکوف.

کنسرت - اجرای عمومی آثار موسیقی. کنسرت های سمفونیک، مجلسی، انفرادی، پاپ و غیره از نظر نوع اجرا متمایز می شوند. این کلمه از دو منبع آمده است: از لاتین " کنسرت"- رقابت و از ایتالیایی" کنسرتو"- هماهنگی، رضایت. کنسرتو به یک قطعه هنرپیشه برای یک ساز تکنوازی با همراهی ارکستر نیز گفته می شود.

کنسرت مستر - اولین و "اصلی" نوازنده در هر گروه ارکستر. به عنوان مثال، نوازنده ویولن اول، ویولن دوم، ویولا، ویولن سل و غیره. همراه با رهبری اعضای گروه خود، تکنیک های اجرا را به آنها نشان می دهد، معمولاً تکنوازی مسئولیت پذیر به او سپرده می شود. همنواز به پیانیستی گفته می شود که به نوازندگان (خوانندگان، نوازندگان ساز) در یادگیری رپرتوار کمک می کند و با آنها در کنسرت ها اجرا می کند.

سالن کنسرت - اتاق ویژه ای که برای کنسرت های عمومی طراحی شده است. اولین سالن های کنسرت در آغاز قرن 19 ظاهر شد. پیش از این کنسرت ها در کلیساها، تئاترها، سالن ها، کاخ ها و خانه های شخصی برگزار می شد.

Krakowiak یک رقص محلی لهستانی است. Krakowiaki - نام ساکنان Voivodeship کراکوف در لهستان؛ از این رو نام رقص است. کراکوویاک از یک رقص رزمی قدیمی سرچشمه گرفت، بنابراین خلق و خوی، غرور خود را حفظ کرد، زنان به آرامی، برازنده می رقصند و مردان با گام های تیز و فریاد. در قرن 19 Krakowiak به عنوان یک رقص سالن رقص محبوب بود و اغلب در اپرا و باله دیده می شد. به عنوان مثال، کراکوویاک بسیار محبوب است که در اکشن "لهستانی" اپرای او "ایوان سوزانین" صدا می کند.

زیلوفون یک ساز کوبه ای با صدایی خاص است. این مجموعه ای از میله های چوبی در اندازه های مختلف است. کلمه یونانی " زایلون"به معنی چوب، چوب،" تلفن" - صدا. میله هایی به شکل ذوزنقه روی غلتک های نی یا بستر مخصوص با پد لاستیکی قرار می گیرند. صدا با استفاده از دو چوب چوبی استخراج می شود. هنگام پخش با صدای بلند، صدا خشک است، کلیک کردن، هنگام پخش بی صدا، صدا غرغر می کند، نرم است. زیلوفون در قرون وسطی از آسیا به اروپا آمد. زیلوفون اغلب به عنوان استفاده می شود ساز تکنواز(همراه با پیانو)؛ او اغلب عضو یک ارکستر سمفونیک یا گروه پاپ است.

نقطه اوج قسمتی از یک اثر موسیقی است که در آن به بالاترین تنش و بیشترین شدت احساسات می رسد. از کلمه لاتین " قلمن"- "بالا". معمولا آهنگسازان سعی می کنند بر نقطه اوج یک اثر با صدای بلند و جلوه های موسیقی خاص تاکید کنند.

دوبیتی بخشی از فرم دوبیتی است. معمولاً آهنگ یک بیت با تکرار در بیت های دیگر بدون تغییر باقی می ماند. اما متن شفاهی هر آیه متفاوت است. این کلمه از فرانسوی گرفته شده است دوبیتی"- بیت. اگر آهنگ دارای آیه و کر باشد، آیه بخشی است که متن آن با تکرار تغییر می کند.

فرم دوبیتی فرم رایجی از آثار آوازی است که در آن همان ملودی بدون تغییر یا کمی تغییر یافته است، اما با هر تکرار با متنی جدید اجرا می شود. در قالب شعر، ملودی باید ویژگی کلی آهنگ را منعکس کند و با متن تمام ابیات مطابقت داشته باشد. بیشتر آهنگ های عامیانه دوبیتی هستند - روسی، آلمانی، ایتالیایی و غیره. د

فرت - رابطه صداهای موسیقی، انسجام آنها، سازگاری با یکدیگر. صداهایی که ملودی ساخته شده بر اساس مدال را می سازند درجات مختلفی از ثبات نسبت به یکدیگر دارند و گوش به طرق مختلف به آنها واکنش نشان می دهد.

برنده - عنوان افتخاری که به یک نوازنده برای دستاوردهای برجسته در اجرا و فعالیت خلاق. از زمان های قدیم، برندگان مسابقات و مسابقات را برنده نامیده می شدند. این کلمه از لاتین آمده است - " laureatus"- تاج گل تاج گل. در مسابقات موسیقی مدرن، عنوان برنده به مجریانی داده می شود که 6-7 مقام اول را کسب کنند.

لزگینکا رقص محلی لزگین های ساکن داغستان است. با سرعتی سریع اجرا می شود، به مهارت و قدرت زیادی نیاز دارد، موسیقی ریتمیک، واضح است. لزگینکا در موسیقی نویسنده یافت می شود. به عنوان مثال، در صحنه ای به صدا در می آید که در قلعه چرنومور در اپرای روسلان و لیودمیلا اتفاق می افتد.

لایت موتیف - یک موضوع موسیقی یا بخشی از آن که هر تصویر، ایده، پدیده را مشخص می کند. از آن در اشکال بزرگ موسیقی استفاده می شود - اپرا، باله، سمفونی، زمانی که این تصویر ظاهر می شود خود را تکرار می کند. به عنوان مثال، لایت موتیف دوشیزه برفی در اپرا، «دختر برفی» کورساکوف است.

لیبرتو یک متن ادبی است که زیربنای یک اثر موسیقی صحنه ای، عمدتاً یک اپرا است. اغلب کلمه "لیبرتو" به بازگویی محتوای مختصر یک اپرا یا باله اشاره دارد. از ایتالیایی " لیبرتو"- یک کتاب کوچک.

لیر قدیمی ترین ساز زهی است.

تیمپانی - گروهی از سازهای کوبه ای با صدایی خاص. هر تیمپانی یک نیمکره مسی است که روی یک پایه مخصوص نصب شده و با چرم پوشانده شده است. صدا با ضربه زدن به یک پتک کوچک با نوک نمدی کروی تولید می شود.

قاشق - ساز عامیانه روسی که دو قاشق چوبی است. هنگامی که قاشق ها به یکدیگر برخورد می کنند، صدای "خشک" واضحی به دست می آید.

ماژور یکی از دو حالت رایج (همراه با مینور) در موسیقی است. رایج ترین عقیده این است که موسیقی نوشته شده در مقیاس اصلی به شخصیتی قاطع، محکم و با اراده اختصاص می یابد. در زبان ایتالیایی، کلمه "مهم" با کلمه "" نشان داده می شود. دور'، که به معنای سخت است.

مازورکا یک رقص محلی لهستانی است. این نام از کلمه "مازوری" گرفته شده است - اینگونه به ساکنان مازوویا گفته می شود. اجرای رقص مازورکا با پریدن، ضربه زدن با پاشنه و خار مشخص می شود. هنگام آهنگسازی مازورکا، آهنگسازان از فیگورهای ریتمیک نقطه‌دار استفاده می‌کنند.

طبل تله یک ساز موسیقی کوبه ای با صدای نامحدود است. مانند طبل بزرگ، از دوران باستان شناخته شده است. اندازه درام حدود 3 برابر کوچکتر از درام بزرگ است. این یک قاب استوانه ای است که در دو طرف آن پوست کشیده شده است. در تله، تارها روی پوست کشیده می شوند. این به صدا لحن خش خش می دهد. طبل با دو چوب نازک نواخته می شود.

مارس - قطعه ای در یک ریتم واضح برای همراهی با کمپین های نظامی، تظاهرات و سایر راهپیمایی ها. این کلمه از فرانسوی گرفته شده است راهپیمایی" - پیاده روی. اغلب سرودهای ملی در ژانر راهپیمایی نوشته می شود. بسیاری از آهنگ های محبوب در ژانر مارش نوشته شد، به عنوان مثال، آهنگساز "آواز سرزمین مادری".

عاشق موسیقی عاشق پرشور موسیقی و آواز است. در گذشته، عاشقان موسیقی را افرادی می نامیدند که به شدت به موسیقی علاقه داشتند، اما در واقع نه چندان عمیق.

مینوئت یک رقص فرانسوی است که در قرن هفدهم تا هجدهم در اروپا رایج بود. این در مراحل کوچک انجام می شود (نام از فرانسوی گرفته شده است " منو"- کم اهمیت).

متر - تناوب مداوم ضربات قوی و ضعیف در یک ملودی که به لطف آن ژانر موسیقی مورد نظر ایجاد می شود - راهپیمایی، رقص یا آهنگ. نام این اصطلاح از کلمه یونانی گرفته شده است. مترون"- اندازه گرفتن. سلول اصلی متر بخشی از موسیقی است که بین دو ضرب قوی منعقد می شود که به آن اندازه می گویند.

Mezzo-Soprano یک صدای آواز زنانه است که حد وسط بین کنترالتو و سوپرانو است. با توجه به ماهیت صدا و رنگ آمیزی صدا، این صدا به کنترالتو نزدیک است. برای میزانسن، بخش‌های برجسته بسیاری در اپراهای معروف نوشته شد، به عنوان مثال، کارمن در اپرایی به همین نام توسط جی بیزه.

مینور یکی از دو حالت رایج (همراه با ماژور) در موسیقی است. رنگ بندی ترازو مینور مرثیه ای ملایم است. در لاتین با کلمه "" نشان داده می شود. مرکز خرید"، که در ترجمه به معنای "نرم" است. اما در مقیاس فرعی نوشته می شود و تعداد زیادی ازموسیقی شاد، شاد، طنز.

انگیزه - کوچکترین عنصر فرم موسیقی، هر کوچکترین قطعه ملودی که دارای واضح و مشخص باشد. محتوای موسیقی. گاهی بر اساس انگیزه، می‌توانیم یک قطعه موسیقی معروف را به یاد بیاوریم یا درباره شخصیت آن صحبت کنیم.

سواد موسیقی - اطلاعات اولیه در مورد تئوری موسیقی، نام ها و قوانین نوشتن نت ها و سایر علائم موسیقی. مطالعه تئوری موسیقی ابتدایی با مبانی سواد موسیقی آغاز می شود.

ادبیات موسیقی یک رشته دانشگاهی است که هدف آن آشنایی دانش آموزان با آثار آهنگسازان اصلی و ارائه اطلاعات اولیه در مورد تاریخ است. فرهنگ موسیقیکشورها و مردمان مختلف

اجراهای موسیقی آماتور فعالیت های موسیقایی سیستماتیکی است که در کشور ما در بین دوستداران موسیقی رواج دارد. برای چنین فعالیت هایی، خانه های فرهنگ، باشگاه ها وجود دارد. تشکیل می دهد اجراهای آماتور موسیقیبسیار متفاوت - از محافل کوچک تا انجمن های بزرگ. بسیاری از خوانندگان مشهور، از جمله تکنوازان تئاتر بولشوی، اولین قدم های خود را در موسیقی آماتور آغاز کردند.

فرم موسیقی - ساخت یک اثر موسیقی، نسبت اجزای آن.

مسابقات موزیکال مسابقات نوازندگانی است که طبق برنامه مشخص و از پیش اعلام شده برگزار می شود. بهترین شرکت کنندگان مسابقه توسط هیئت داوران معرفی می شوند.

صدای موزیکال - صدایی که (برخلاف نویز) دارای زیر و بمی مشخصی است که می توان آن را با دقت مطلق تعیین کرد و روی یک آلت موسیقی تکرار کرد. مواد اصلی برای ایجاد موسیقی صداهای موسیقی هستند.

گوش موسیقی - توانایی فرد برای درک موسیقی، به خاطر سپردن و درک آن.

نوازنده شخصی است که به طور حرفه ای درگیر هر نوع فعالیت موسیقی است: آهنگسازی، رهبری، اجرا.

موسیقی شناس موسیقیدانی است که در رشته موسیقی شناسی تخصص دارد. فعالیت های یک موسیقی شناس حوزه های مختلف زندگی موسیقایی و اجتماعی را شامل می شود: تحقیقات علمی و نظری، آموزش، کار ویراستاری و غیره.

آواز یک ملودی صوتی کوچک است. در زندگی روزمره، اغلب با کلمه "انگیزه" جایگزین می شود.

آلات موسیقی عامیانه آلات موسیقی ساخته شده توسط مردم است که ریشه محکمی در زندگی موسیقی آنها دارد. سازهای عامیانه روسی عبارتند از دومرا، گوسلی، بالالایکا، آکاردئون دکمه ای. به اوکراینی - باندورا; به قفقازی - تار، کمانچا و غیره همانطور که در بین سازهای حرفه ای، در میان سازهای عامیانه چینی، زهی، بادی و غیره وجود دارد.

رقص های محلی - رقص هایی که توسط توده ها ایجاد می شود و در زندگی عامیانه رایج است. به عنوان مثال: trepak (روسی)، hopak (اوکراینی)، mazurka (لهستانی)، chardash (مجارستانی).

نخ یک خط افقی است که در قسمت های بسیاری از سازهای کوبه ای جایگزین چوب می شود.

Nocturne قطعه ای رویایی و آهنگین است که از تصاویر شب الهام گرفته شده است. Nocturne عمدتا برای پیانو نوشته شده است. برگرفته از فرانسوی شبگرد» - شب.

نکته - یک علامت گرافیکی مشروط که بر روی هیئت موسیقی قرار دارد و ارتفاع و مدت نسبی صدا را نشان می دهد. یک نت از یک سر سفید یا سایه دار و یک چوب کوچک تشکیل شده است - دمی که بالا یا پایین می رود. این کلمه از لاتین آمده است توجه داشته باشید"- یک علامت نوشته شده.

نت نویسی روشی برای ضبط موسیقی با استفاده از علائم گرافیکی خاص است. این کلمه از لاتین آمده است نشانه گذاری» - ضبط.

اثر تک قسمتی اثری است که در آن تقسیم بندی به قسمت های مستقل وجود نداشته باشد.

اپرا - نمای هنر تئاتر، که در آن اکشن صحنه با موسیقی - آوازی و ارکسترال پیوند نزدیکی دارد. ترجمه از ایتالیایی سنگ معدنrآ" - ترکیب بندی. اولین اپرا در اواخر قرن 16-17 در ایتالیا ساخته شد. در قرن 19 یکی از مکان های پیشرو در هنر جهانی توسط موسیقی روسی اشغال شد که در آن آهنگساز پایه های اپرای ملی را بنا نهاد. این سنت ها به طرز درخشانی توسط جانشینان او - آهنگسازان - کورساکوف و همچنین آهنگسازان قرن بیستم - توسعه یافت.

اپرت یک کمدی موزیکال است. اثری موزیکال با محتوای کمدی با صحنه های آوازی و رقص همراه با ارکستر و اپیزودهای محاوره ای.

Opus اصطلاحی است که برای شماره گذاری سریال آثار آهنگساز استفاده می شود. برگرفته از کلمه لاتین " اپوس"- کار کار. در روسی، اغلب به صورت مخفف استفاده می شود: op.یا op.گاهی ممکن است یک اپوس نه یک، بلکه چندین اثر داشته باشد. به عنوان مثال، مجموعه ای متشکل از 12 قطعه "موسیقی کودکان" در یک اثر منتشر شد - op. 65.

Oratorio یک اثر آوازی-سمفونیک از بخش‌های مختلف است. اوراتوریو معمولاً متشکل از تناوب قسمت های کر، قطعات سمفونیک و شماره های آوازی - آریا، گروه ها، رسیتیتیوها است. در مقیاس بزرگ و توسعه طرح با کانتاتا متفاوت است. در اواخر قرن XVI-XVII بوجود آمد. ژانر اوراتوریو به آثاری به نام «رکوئیم» نزدیک است. نمونه هایی از اوراتوریو روسی در آغاز قرن نوزدهم پدیدار شد؛ این ژانر در قرن بیستم بسیار محبوب شد. او مورد خطاب قرار می گیرد (اوراتوریو "On Guard for the World")، ("آواز جنگل ها")، ("Requiem").

ارگ یک ساز بادی کیبوردی است که به دلیل اندازه عظیم، غنای تایم و سایه های پویا متمایز است. نام آن از کلمه لاتین آمده است " ارگانیسم» یک ابزار است. بزرگترین ساز موسیقی.

ارکستر - گروه بزرگی از نوازندگان سازها که کارهایی را انجام می دهند که مخصوص این آهنگ طراحی شده است. گاهی اوقات ارکسترها از سازهای همگن تشکیل می شوند، اما اغلب از گروه های مختلف ساز تشکیل شده اند. بسته به ترکیب، ارکسترها دارای قابلیت های بیانی، صدایی و پویایی متفاوتی هستند و نام های مختلفی دارند - بادی، مجلسی، سازهای محلی، سمفونی، تنوع.

ارکستراسیون - تنظیم یک قطعه موسیقی برای یک ارکستر.

ارکستر آلات موسیقی روسی - ارکستری متشکل از دومراها و بالالایکاها، از جمله ژالهیکا، گوسلی، هورن و سایر سازهای با منشاء عامیانه.

نت - نت موسیقی یک اثر چندصدایی برای یک گروه کر، ارکستر یا گروه مجلسی. این موسیقی بخش هایی از صداها و سازهای فردی را گرد هم می آورد. پارتیتور یک کتاب جلد سخت و ضخیم است که هنگام اجرای یک قطعه موسیقی روی پایه رهبر قرار می گیرد. قسمت های اسکور به صورت خط به خط روی هم چیده شده اند. این کلمه از ایتالیایی آمده است partitura» - تفکیک، توزیع.

مهمانی - بخشی جدایی ناپذیر از یک اثر موسیقی است که به صدای جداگانه، ساز و همچنین گروهی از صداها یا سازهای همگن سپرده می شود.

پدال - یک دستگاه اهرمی ویژه در آلات موسیقی که توسط پاها کنترل می شود. این کلمه از لاتین آمده است پدال"- پا. با کمک پدال، کوک ساز (تار، تیمپانی) را تغییر می دهند، صدا را قطع یا طولانی می کنند، قدرت صدا را کاهش می دهند (پیانو).

آواز، اجرای موسیقی با کمک صدای آواز است. آواز با گفتار محاوره ای در دقت صدای زیر تفاوت دارد و یکی از گویاترین ابزار هنر موسیقی است. آواز می تواند کرال، انفرادی، گروهی (دوئت، سه نفره) باشد. آواز اساس ژانرهای اپرا، عاشقانه، آهنگ است.

ویولن‌های اول گروهی از ویولن‌ها در یک ارکستر سمفونیک یا مجلسی هستند که نقش مهم‌تری به آنها سپرده شده است: نواختن صدای پیشرو بالا، حاملان اصلی رساترین ملودی در صدای کلی ارکستر هستند. تعداد اولین ویولن های یک ارکستر بزرگ به 20 قطعه می رسد.

تنظیم، تنظیم - پردازش یک اثر موسیقایی که برای صداها یا سازهای خاص نوشته شده است به منظور انطباق آن با اجرا با ابزارهای دیگر، به عنوان مثال، تنظیم یک سمفونی برای اجرا بر روی پیانو، تنظیم کرال یک آهنگ مونوفونیک و غیره. "تنظیم" از فرانسوی آمده است " تنظیم کننده" - روند.

کتاب ترانه - مجموعه ای از آهنگ های محبوب حاوی شعر این آهنگ ها و نت موسیقیملودی ها کتاب‌های ترانه معمولاً دفترچه‌های عاشقان آوازخوانی با ضبط اشعار آهنگ‌های مورد علاقه‌شان نیز نامیده می‌شوند.

ترانه یکی از انواع موسیقی آوازی است که در موسیقی محلی، زندگی موسیقی و همچنین در موسیقی حرفه ای رایج است. امروزه این آهنگ پاپ، کرال، توده ای، فولکلور است و مخاطبان طیف وسیعی از دوستداران موسیقی است.

پیانو - یک ساز موسیقی زهی، نوعی پیانوفورته. پیانو در پایان قرن هجدهم اختراع شد. یکی از ویژگی های پیانو یک قاب به صورت عمودی با سیم است (در پیانو سیم ها در حالت افقی کشیده می شوند) که به دلیل آن ابعاد فشرده تری از ساز به دست می آید. کلمه ایتالیایی " پیانو"یعنی کوچک" پیانو". به نوبه خود، ایتالیایی پیانو"- مخفف کلمه "پیانو".

پولونیز یک رقص لهستانی است. پولونز شخصیت یک راهپیمایی درخشان را دارد. رقصنده ها به آرامی و با شکوه حرکت می کنند و در ربع سوم هر اندازه کمی خمیده می شوند. این کلمه از فرانسوی گرفته شده است پولونیز» - رقص لهستانی.

گروه کر بخشی از فرم شعر است. معمولاً در یک آهنگ، گروه کر به دنبال آواز می‌آید. اما وقتی کر تکرار می شود، کلام و ملودی آن تغییر نمی کند.

موسیقی برنامه - موسیقی دستگاهی که بر اساس یک برنامه است، یعنی هر طرح خاصی. ماهیت برنامه ای موسیقی را می توان در عنوان آن بیان کرد (به عنوان مثال، مجموعه "تصاویر در یک نمایشگاه"، اورتور "رومئو و ژولیت")، در اپیگراف (سمفونی هفتم کوویچ: "به من زادگاهتقدیم به لنینگراد، پیروزی آتی ما بر فاشیسم») یا در یک برنامه ویژه که به طور مفصل در مورد محتوای موسیقی صحبت می کند («سمفونی شگفت انگیز» اثر G. Berlioz).

کنسول - پایه موسیقی به شکل یک قاب مایل روی یک پای بلند، گاهی اوقات دو. برای تنظیم ارتفاع، کنسول مجهز به پایه جمع شونده است.

نمایشنامه یک اثر موسیقایی کامل در ابعاد کوچک است. این اصطلاح معمولاً در رابطه با موسیقی دستگاهی به کار می رود.

پایه موسیقی یک پایه موسیقی است که در یک پیانو، ارگ ساخته شده است.

رپرتوار - مجموعه ای از آثار موسیقی که در کنسرت ها یا تئاتر اجرا می شود، و همچنین نمایشنامه هایی که "توشه خلاق" هر نوازنده تک نواز را تشکیل می دهند.

تمرین - اجرای آزمایشی مقدماتی یک قطعه موسیقی. برای رسیدن به کمال معمولاً یک سری تمرین قبل از اجرا انجام می شود. از لاتین " تکراری" - تکرار.

رفرین بخش اصلی روندو است که چندین بار تکرار می شود و با قسمت های دیگر - قسمت ها متناوب می شود. در قالب شعر، رفرین همان کر است. این کلمه از فرانسه ترجمه شده است خودداری” پس به این معنی است - کر.

ریتم - تناوب مدت زمان های مختلف صداها در موسیقی، کوتاه و بلند. یکی از عناصر اصلی بیانی بودن ملودی. این کلمه از یونانی آمده است ریتم» - تناسب.

عاشقانه قطعه ای برای صدا با همراهی ساز است. ژانرهای عاشقانه متنوع هستند - اشعار، طنز، روایت و غیره. عاشقانه در قرن 19-20 در روسیه گسترده شد. نمونه های کلاسیک عاشقانه توسط آهنگسازان - Korsakov ، ایجاد شد.

رمانتیسم یک روند هنری در فرهنگ در اواخر قرن 18 - 19 است که با شور و شوق، آرزوی متعالی ایده ها مشخص می شود. رمانتیسیسم مولد ژانرهای موسیقی جدید - تصنیف، فانتزی، شعر شد. بزرگترین نوازندگان رمانتیک: F. Schumann، F. Chopin، F. List.

Rondo یک فرم موسیقایی است که از ساخت مکرر بخش اصلی تشکیل شده است - refrain که با آن قسمت های دیگر متناوب می شوند. روندو با یک ریفرن شروع و به پایان می رسد و به عنوان یک دایره شکل می گیرد. از کلمه فرانسوی آمده است " راند"- یک رقص گرد، راه رفتن در یک دایره.

پیانو نام اصلی ترین نوع پیانو است که در روسیه ریشه دوانده است. شکل بال مانند بدنه، مشخصه پیانو، به دلیل تفاوت طول سیم ها است. نام این ساز از کلمه فرانسوی گرفته شده است. سلطنتی"- سلطنتی. در واقع، مرسوم است که در مورد پیانو می گویند که این ساز سلطان ارکستر است.

ارکستر سمفونی - گروه موسیقی، کامل ترین و غنی ترین در امکانات بیانی آن است. ارکسترهای بزرگ سمفونیک بیش از 10 نوازنده دارند. امکانات این ارکستر بسیار زیاد است. ارکستر مدرن از چهار گروه اصلی تشکیل شده است: گروه زهی، گروه بادی چوبی، گروه برنج و گروه ضربی. ارکستر سمفونیک یک شرکت کننده ضروری در اجراهای موسیقی (اپرا، باله، اپرت) و همچنین کانتاتا و اوراتوریو است.

سمفونی اثری است برای ارکستر که در قالب چرخه سونات نوشته شده است. سمفونی ها به شکل یک چرخه طولانی - حداکثر 6-7 قسمت و به صورت یک ناقص - تا یک قسمت وجود دارد. این کلمه از یونانی آمده است سمفونی"- همخوانی. سمفونی های V.-A. موتزارت، ال. بتهوون،. برخی از سمفونی ها برنامه هستند - "فانتستیک" از جی. برلیوز، "اسفناک"، "سپتورال" از ال. بتهوون.

Syncopation صدایی است که با یک ضرب ضعیف شروع می شود و در ضربان قوی بعدی ادامه می یابد. این اصطلاح از یونانی گرفته شده است سینکوپ"- از چیزی پرش کردن. سینکوپاسیون مشخصه مازورکای لهستانی و همچنین موسیقی جاز است.

Scherzo - نام نمایشنامه های مختلف شخصیت تیز - طنز، گروتسک، خارق العاده. این کلمه از ایتالیایی آمده است اسکرو" - شوخی قطعات ایجاد شده در ژانر اسکرو می توانند اندازه های مختلفی داشته باشند - از یک مینیاتور خنده دار تا بخشی از یک سمفونی. به این ترتیب، آهنگساز روسی از ژانر اسکرزو برای ساختن قسمت دوم سمفونی معروف خود بوگاتیر استفاده کرد.

اسکوموروخ یک نوازنده، بازیگر، خواننده و رقصنده سرگردان در روسیه قرون وسطی است. بوفون ها - "مردم سرگرم کننده" معمولاً اجراهای خود را با نواختن بابا، فلوت و زهرا همراهی می کردند.

کلید سه گانه یکی از کلیدهای اصلی مورد استفاده در نت موسیقی است. کتیبه کلید سه گانه یک حرف لاتین است که در طول زمان تحریف شده است جی. در کلید سه گانه، ضبط صداهای رجیستر متوسط ​​و بالا راحت تر است.

ویولن یک ساز زهی آرشه ای است که بالاترین صدا، غنی ترین از نظر بیانی و فنی در میان سازهای خانواده ویولن است. اعتقاد بر این است که سلف بلافصل ویولن بود لیرا دا براچیو، که مانند ویولن نیز روی شانه نگه داشته شد (در ایتالیایی کلمه " براچیو"یعنی شانه). تکنیک های نوازندگی روی آن نیز شبیه به ویولن بود. بدنه یک ویولن مدرن شکلی بیضی شکل با بریدگی هایی در طرفین دارد. ویولن یک ساز عمدتا مونوفونیک است. صدای ویولن غنی، آهنگین است، از نظر بیانی به صدای انسان نزدیک می شود.

کمان یک چوب چوبی نازک با یک "روبان" کشیده از موی اسب است. برای استخراج صدا از سازهای زهی آرشه ای (ویولن، ویولن سل) استفاده می شود. طول کمان مدرن حدود 75 سانتی متر است.

سولیست، نوازنده یک قطعه موسیقی است که برای یک صدا یا ساز در نظر گرفته شده است. در اپرا، سولیست یک نقش مسئول است.

انفرادی - قسمتی از یک اثر آوازی-سمفونیک، مجلسی، کرال که توسط یک خواننده یا ساز اجرا می شود. این کلمه از ایتالیایی آمده است انفرادی"- تنها، یکی.

سونات - اثری برای یک یا دو ساز که به صورت چرخه سونات نوشته شده است. این کلمه از ایتالیایی آمده است ردیاب آوایی» - نواختن هر ساز.

سوپرانو بالاترین صدای خوانندگی زن است. در تمرین موسیقی، سوپرانوی دراماتیک، غنایی و کلوراتورا وجود دارد. این کلمه از ایتالیایی آمده است سوپرا"- بالا، بالا.

سیم یک نخ کشسان و محکم است که در بسیاری از سازها (پیانو، ویولن، چنگ، بالالایکا و غیره) استفاده می شود و به عنوان منبع صدا عمل می کند. گام یک رشته به طول، کشش و چگالی ماده ای که از آن ساخته شده است بستگی دارد. رشته ها از فلز، رگه های حیوانی و ابریشم ساخته شده اند.

صحنه - بخش ویژه ای از اتاق تئاتر که برای اجرای هنرمندان، خوانندگان، رقصندگان طراحی شده است. کلمه «صحنه» نیز به قسمتی از یک عمل یا تصویر اجرای صحنه موسیقی اطلاق می شود که قطعه نسبتاً کاملی است.

اندازه قطعه کوچکی از یک قطعه موسیقی است که بین ضربات قوی به پایان می رسد. با شروع به پایین، اندازه گیری قبل از downbeat بعدی به پایان می رسد. با خطوط عمودی که از اعضای موسیقی عبور می کنند به تصویر کشیده شده است. این کلمه از لاتین آمده است تاکتوس" - عمل.

تم یک ملودی است که معمولاً کوتاه است و ایده اصلی اثر را بیان می کند و ماده ای برای توسعه بیشتر است. به یونانی" موضوعاین چیزی است که زیربنای آن است.

تمبر رنگی خاص از صدای مشخصه یک آلت موسیقی یا صدای معین است. ماهیت تامبر به نوای همراه با صدا و قدرت نسبی آنها بستگی دارد. صدا می تواند کر، صدادار، واضح و غیره باشد.

تمپو - سرعت حرکت. سرعت یک اثر به شخصیت، حالت و محتوای آن بستگی دارد. انحراف از سرعت صحیح منجر به تحریف محتوا می شود. این کلمه از لاتین آمده است تمپوس" - زمان.

تنور بالاترین صدای خوانندگی مرد است. دو نوع اصلی تنور وجود دارد: غنایی - لطیف در تنور، ملایم و دراماتیک - آبدارتر، قوی تر. تنور علاوه بر صدای آواز، ساز برنجی رجیستر میانی نیز نامیده می شود که با صدای گرم و غنی متمایز می شود.

تریل - تناوب سریع یک صدای داده شده و پله بالایی مجاور فرت. در زبان ایتالیایی " سه دلاری» - جغجغه کردن.

ترپاک یک رقص فولکلور روسی است، سریع، تند، ریتمیک واضح، با ضربات تند و تیز. فیگورهای اصلی توسط رقصندگان بداهه ساخته می شوند و مهارت و نبوغ آنها را نشان می دهند. ژانر رقص ترپاک توسط آهنگسازان کلاسیک استفاده می شد. مثلاً «رقص روسی» در باله «فندق شکن» در این ژانر نوشته شد.

مثلث یک ساز کوبه ای با صدای نامحدود است. این یک میله فولادی نقره ای است که به شکل مثلث خم شده است. هنگام نواختن روی مثلث، آن را به نخ یا بند آویزان می کنند و با لمس یک چوب فلزی در نوسان قرار می دهند.

سه نفر - گروهی متشکل از سه اجرا کننده با یک بخش مستقل برای هر یک از آنها. تریوها نیز به آثاری برای چنین گروهی گفته می شود. سه‌گانه‌های آوازی به نام tercetes نامیده می‌شوند و به عنوان یک سبک مجلسی وجود دارند. کلمه "تریو" همچنین در برخی از قطعات موسیقی 3 قسمتی - رقص، راهپیمایی، اسکرزوس - به معنای قسمت میانی است.

ترومپت یک ساز بادی برنجی است که ساده ترین نمونه های آن مدت ها قبل از دوران ما شناخته شده است. لوله مدرن لوله ای است که چندین بار خم می شود و به یک سوکت کوچک ختم می شود. انتهای باریک با یک قطعه دهانی ارائه شده است.

تروبادور شاعر و خواننده دوره گرد فرانسه در قرون وسطی است. این کلمه از زبان پرووانسی آمده است تروبار«- اختراع کردن، سرودن شعر. مضامین اصلی در هنر تروبادورها سرود عشق، بهره‌برداری‌ها و زیبایی طبیعت است.

این گروه یک گروه خلاق از هنرمندان تئاتر است.

لمس - یک "سلام" موسیقایی کوتاه از یک انبار فنفار. معمولاً در مراسم رسمی انجام می شود.

اورتور - قطعه ای ارکسترال که قبل از اجرای تئاتر اجرا می شود و دایره ایده ها و حالات نمایش آینده را معرفی می کند. کلمه فرانسوی " اورتور"- به معنای "باز کردن" است.

باسون یک ساز بادی چوبی کم صدا است که در قرن شانزدهم اختراع شد. این یک لوله بلند است که طول کانال آن 2.5 متر است که چندین بار تا شده است. این کلمه از ایتالیایی آمده است فاگوتو«- یک بسته، یک بسته. موضوع پدربزرگ در افسانه موزیکال "پیتر و گرگ" برای باسون نوشته شده است.

Falsetto - صدای یک ضبط خاص از صداهای مردانه با بی رنگی مشخصه تن. از نظر نیروی کوچک صدا و برخی مصنوعی بودن متفاوت است. این کلمه از ایتالیایی آمده است نادرست"- دروغ، نادرست. گاهی اوقات از فالستو به عنوان یک وسیله هنری بیانگر استفاده می شود.

فنفارا یک ساز موسیقی بادی از نوع بوگ است. فانفار به سیگنال شیپوری با ماهیت دعوت کننده و رسمی نیز گفته می شود. آهنگ های فانفار در آثاری با اشکال و ژانرهای مختلف استفاده می شود.

فینال آخرین قسمت یک اثر موسیقی دوره‌ای (سمفونی، کنسرتو، کوارتت، سونات) و همچنین صحنه پایانی یک اپرا، باله یا یک عمل جداگانه است. این کلمه از ایتالیایی آمده است نهایی"- نهایی، نهایی.

فلوت یک ساز بادی چوبی است که یکی از قدیمی ترین سازهای بادی است. اجداد فلوت انواع لوله های نی، پیپ هستند. نمونه اولیه فلوت فلوت طولی است که متعاقباً توسط فلوت عرضی جایگزین شد. فلوت مدرن یک لوله باریک است که در یک انتها بسته شده و دارای سوراخ های مخصوص دمیدن هوا است. نام از لاتین آمده است باد شکم"- باد، نفس. فلوت یکی از اعضای ضروری گروه سمفونیک، گروه برنجی و گروه‌های مجلسی است. فلوت، به عنوان یک ساز متحرک، معمولاً اجرای عبارات آهنگین سریع، پیچ در پیچ، قطعات سبک و برازنده را به عهده دارد. قسمت پرنده در افسانه موزیکال "پیتر و گرگ" برای فلوت نوشته شده است. فلوت نقش لایت موتیف دختر برفی را در اپرایی به همین نام اثر کورساکوف اجرا می کند.

فولکلور - هنر عامیانه شفاهی (کلمه انگلیسی قدیمی " فرهنگ عامه"- به معنای "حکمت عامیانه"). فولکلور موسیقی شامل آواز و خلاقیت دستگاهی مردم است که تاریخ، شیوه زندگی، آرزوها و افکار آن را منعکس می کند. حوزه اصلی فولکلور موسیقی، آهنگ فولکلور است.

پیانو (یعنی پیانو) یک ساز کیبورد زهی است که به دلیل گستره وسیع و قابلیت های فنی جهانی از اهمیت ویژه ای در تمرین موسیقی برخوردار شده است. اولین نمونه های این ساز ناقص بودند: صدای آنها تیز بود و برد محدود بود. پیانو تا پایان قرن هجدهم پس از دستخوش چندین پیشرفت. هارپسیکورد و کلاویکورد را جایگزین کرد. گام مهمی به سوی امکانات دینامیکی غنی پیانو اختراع پدال بود. در آغاز قرن نوزدهم. دو نوع اصلی پیانوفورته - پیانو و پیانوی بزرگ - جا افتاده بودند. آنها هنوز هم امروزه گسترده هستند. تعداد زیادی آثار موسیقی برای پیانوفورته خلق شده است. در تاریخ موسیقی، نام نوازندگان برجسته پیانو شناخته شده است - Stein و غیره.

فوگ یک اثر چندصدایی چندصدایی است که موضوع اصلی آن با صداهای مختلف اتفاق می افتد. ترجمه شده از کلمه لاتین " فوگ"به معنای" اجرا کن". فوگ در آثار آهنگساز آلمانی J.-S به بالاترین پیشرفت خود رسید. باخ اغلب فوگ در ترکیب با سایر قطعات موسیقی - پیش درآمد، توکاتا، فانتزی اجرا می شود.

هابانرا یک رقص اسپانیایی با اصالت کوبایی است. نام از کلمه گرفته شده است هاواناپایتخت کوبا است. این حرکت با سرعت آهسته انجام می شود، حرکت تا حد زیادی آزادانه بداهه است. هابانرا پیشرو تانگو است که دارای همان ریتم همراهی است. ژانر habanera توسط آهنگساز J. Bizet در اپرای کارمن خود استفاده شد.

کر - یک گروه آواز که موسیقی آوازی را اجرا می کند، عمدتاً چند صدایی. گروه های کر همگن (مرد و زن)، مختلط و کودکان وجود دارد. این کلمه از لاتین آمده است گروه کر"- جمعیت، مجمع. گروه های کر با توجه به نحوه اجرا به دو دسته آکادمیک و فولکلور تقسیم می شوند.

یک رهبر گروه کر یک رهبر ارکستر در یک گروه کر است. معمولاً به یک سرپرست گروه کر، دستیار سرپرست گروه کر گفته می شود که هنگام یادگیری رپرتوار با تیم کار می کند. رئیس مسئول گروه کر در خانه اپرا نیز سرپرست گروه کر نامیده می شود.

Jota - رقص محلی اسپانیایی که با سرعتی سریع اجرا می شود، همراه با نواختن گیتار، ماندولین، کلیک کردن بر روی کاستنت. ژانر جوتا در خلق اورتور اسپانیایی او "Jota of Aragon" استفاده شد.

Czardas یک رقص محلی مجارستانی است. نام از کلمه مجارستانی آمده است " csarda"- یک میخانه. از قطعات کند و سریع تشکیل شده است. Czardas اغلب در ادبیات موسیقی یافت می شود.

چاستوشکی آهنگ های فولکلور روسی است که بر اساس تکرار مکرر یک دوبیتی کوچک ساخته شده است. در آغاز قرن 20 ظاهر شد. کلمه "چستوشکا" از کلمه "مکرر" می آید که بارها تکرار شده است. از نظر محتوا، دیتی ها طنز، شیطنت آمیز، غزلیات و ... هستند.

گردی گُردی یک ساز بادی مکانیکی است که در آغاز قرن هجدهم در میان نوازندگان دوره گرد اروپا رواج یافت. گردی جعبه ای کوچک است که مکانیزمی از لوله، خز و غلتک در داخل آن قرار داده شده است. هنگامی که دسته چرخانده می شود، قطعه ای از موسیقی به صدا در می آید که معمولاً از نظر الگوی ملودیک بسیار ساده است. این قطعه به زبان گردی "برنامه ریزی" شده است، بنابراین نواختن آن به مهارت خاصی نیاز ندارد.

صدای نویز - صدایی که (برخلاف موسیقی) ارتفاع واضحی ندارد. صداهای نویز شامل غرش، ترقه، زنگ، خش خش و غیره است. برخی از صداهای نویز در موسیقی کاربرد دارند: طبل زدن، کلیک کردن بر روی نوار، ضربات سنج و غیره.

سازهای زهی - گروهی از سازهای زهی باستانی که صدای آنها به وسیله قلاب، یعنی با قلاب زدن تارها با انگشت و همچنین با مضراب، استخراج می شود - وسیله ای مخصوص برای برداشتن سیم ها. سازهای نواخته شده عبارتند از: چنگ، دومرا، ماندولین و غیره.

مرثیه نمایشی غم انگیز و متفکرانه است. به یونانی" مرثیه" - شکایت

ارکستر واریته - نام ارکستری است که در کشور ما ریشه دوانده و به اجرای موسیقی «لایت» می پردازد. چنین ارکستری شامل گروهی از سازهای بادی، مجموعه ای از سازهای کوبه ای، پیانو، گیتار و گاه چندین ویولن است.

Humoresque یک نمایشنامه کوچک با ماهیت طنز و غریب است. در موسیقی، نمایشنامه های موزیکال به نام "هومورسک" توسط آهنگسازان A. Dvorak، E. Grieg، محبوب هستند.

همراهی - همراهی موسیقی یک نوازنده (خواننده، نوازنده ساز، گروه، رقص، تمرینات ژیمناستیک و غیره)
آکورد (همخوانی) - صدای همزمان سه یا چند صدا، متفاوت از نظر ارتفاع، نام.
لهجه (لهجه) - تأکید بر صدا، وتر. الف دارای عناوین مختلف گرافیکی است: >، V، ^، sf، و غیره. در کارهای دستگاهی A. را می توان بین خطوط موسیقی یا بالای هر یک به طور جداگانه، بسته به بیانی اجرا کننده، چسباند.
تغییر - بالا بردن یا پایین آوردن یک صدا با یک نیم صدا یا یک تن با استفاده از علائم:# (تیز) با نیم صدا بلند می شود. b (مسطح) یک نیم صدا را پایین می آورد. - (بکار) تیز یا صاف و غیره را لغو می کند.
گروه (با یکدیگر). 1. کار موسیقایی برای چند نوازنده:دوئت (دو مجری)سه نفر یاترست (سه)،کوارتت (چهار)،پنج نفری (پنج) و غیره 2. یک تیم هنری واحد. 3. وحدت، قوام اجرای گروه کر.
انگشت گذاری - تعیین تناوب صحیح انگشتان در نت ها برای راحتی نواختن آلات موسیقی.
آرپژ - اجرای متوالی در آکوردی از صداها یکی پس از دیگری.
ولتا - یک نام گرافیکی از تکرار قطعه موسیقی قبلی که به شرح زیر نشان داده شده است:

گاما - مقیاس - صداگذاری متوالی مراحل فرت در حرکات صعودی و نزولی. رایج ترین G. دیاتونیک (از 7 مرحله) و رنگی (از 12 مرحله).
هماهنگ سازی - همراهی ساز یک ملودی که به سبک های محلی یا سبک های دیگر نوشته شده است.
هارمونی. 1. ترکیبی منسجم و منظم از همخوانی ها از نظر حالت و تونالیته. 2. موضوع آکادمیک در تئوری موسیقی.
دامنه - قابلیت های صوتی صدای آواز یا هر ساز، حجم بین بالاترین و پایین ترین صداهای صدا (ساز).
پویایی شناسی (قدرت) - استفاده از تقویت یا تضعیف صدا به عنوان وسیله ای بیانگر برای اجرا. نمادهای گرافیکی اصلی D.: f (فورته) - بلند، پی (پیانو) - نرم، mf (مزو فورت) - با صدای متوسط، mp (مزو پیانو) - نسبتاً آرام، کرشندو (کرشندو) - تقویت کننده، diminuendo (diminuendo) ) - ضعیف شدن و غیره
مدت زمان - خاصیت صدا که طول آن را تعیین می کند. نام اصلی برای مدت زمان یک نت کامل است، معادل دو نت نیمه، چهار ربع، هشت نت هشتم و غیره.

اشتراک گذاری - واحدی از زمان موسیقی (صدا) که به قوی (پرکاشن)، ضعیف (بدون استرس) تقسیم می شود.
ناهماهنگی - همخوانی که در آن صداها با هم ترکیب نمی شوند، باعث ایجاد احساس انسجام می شوند.
ژانر. دسته - مفهومی که محتوا، شخصیت، جهت یک اثر موسیقی را تعریف می کند، به عنوان مثال، ژانر اپرا، سمفونی، آواز، موسیقی مجلسی. ژانر معمولاً به موسیقی مرتبط نزدیک با زندگی روزمره (راهپیمایی، رقص و غیره) اشاره دارد.
زاتاکت - شروع یک قطعه موسیقی با ضرب آهنگ ضعیف.

صدای موزیکال - نوسان بدن صدادار که دارای ویژگی های اصلی است: ارتفاع، مدت زمان، تایم، دینامیک (قدرت).
مقیاس - دنباله مراحل اصلی حالت:انجام، ری، می، فا، نمک، لا، سی. ابتکار - فعالیت خلاق مستقیماً در حین اجرا، به عنوان مثال. اختراع نسخه های خود از آهنگ ها، رقص ها، راهپیمایی ها و غیره
فاصله - فاصله بین دو صدای با ارتفاع های مختلف که صدا پایینی آن را پایه می نامند و بالا را به عنوان مثال بالا می نامند.نخست (تکرار همان صدا)دوم، سوم، کوارت، پنجم، ششم، هفتم، اکتاو و غیره.
لحن - چرخش ملودیک، کوچکترین ساخت موسیقی، که بیان مستقلی دارد.
کلید - علامتی که زیر و بم و نام صدا را مشخص می کند و در ابتدای نت موسیقی قرار می گیرد. بیشترین استفاده شده:

بیس ویولن

( نمک - در خط دوم)، (فا - در خط چهارم).

همخوانی - همخوانی، که در آن صداها با هم ادغام می شوند و، همانطور که بود، یکدیگر را تکمیل می کنند.
پسر - نسبت، رابطه صداهای پایدار و ناپایدار.
لگاتو - اجرای مربوط به چندین صدا.
لیگ – تصویر گرافیکیبه شکل یک قوس (مقعر یا محدب)، که نشان دهنده اجرای مرتبط با چندین صدا با ارتفاع های مختلف، افزایش مدت زمان یک صدا، ترکیب صداهای اجرا شده در یک آهنگ در یک هجا است.

ملیسما - تزئینات موسیقی عجیب و غریب یک صدا:

عمده - صدای مودال، که اغلب حالت روشن و شاد موسیقی را منتقل می کند.
ملودی - توالی یکنواخت صداها با محتوای معنایی متحد شده است.
متر - تناوب متوالی ضربان قوی و ضعیف در یک اندازه.
جزئی - صدای مودال که اغلب حالت متفکرانه و غم انگیز موسیقی را منتقل می کند.
چند صدایی - ترکیبی همخوان از چندین خط ملودیک مستقل (صدا).
مدولاسیون - انتقال منطقی و آهنگی به کلید دیگری.
انگیزه - کوچکترین ساختار موسیقی، معمولا شامل یک ضرب قوی است.
سواد موسیقی - دانش ابتدایی در زمینه تئوری موسیقی.
توجه داشته باشید - نمایش گرافیکی صدا
چوبه زدن (کارکنان) - یک تصویر گرافیکی از پنج خط موازی افقی برای ضبط یادداشت ها.
تفاوت های ظریف - سایه ای که بر شخصیت صدای موسیقی تأکید می کند.
مکث کنید - علامتی که صدای موسیقی را برای مدت معینی قطع می کند و با مدت زمان نت ها مطابقت دارد.

نیم تون - کوچکترین فاصله بین دو صدایی که در زیر و بم متفاوت هستند.
اندازه - تعداد ضربات قوی و ضعیف با مدت زمان مشخصی که یک ضرب را تشکیل می دهند. به صورت کسری نمایش داده می شود که در مخرج آن مدت زمان یک ضربه نشان داده شده است ، در صورت شمار - تعداد چنین ضربات. در ابتدای کار روی هر پرسنل جداگانه بعد از علامت های کلید تنظیم می شود و مقدار آن تا پایان کار یا تغییر امضای زمان قدیم و برقراری امضای جدید ذخیره می شود. به عنوان مثال: 2/4، *، 6/8، و غیره.
ثبت نام - محدوده صدای یک آلات موسیقی، صدای آواز را تعیین می کند و در بالا، متوسط ​​و پایین متفاوت است.
ریتم - تناوب متوالی صداها (با ارتفاع و مدت های مختلف) که معنای معنایی و بیانی دارند.
سنکوپ - تغییر تنش صدا از ضربان قوی به ضربان ضعیف.
استاکاتو - یک تکنیک اجرا که با صدای کوتاه و ناگهانی مشخص می شود.
گام ها ناراحت می شوند - صداهایی با عناوین زیر:

تدبیر - بخش کوچکی از یک قطعه موسیقی محصور در بین دو ضرب قوی (با یک ضرب قوی شروع می شود و قبل از یک ضرب قوی به پایان می رسد) T. بر روی یک خط موسیقی توسط یک خط میله (خط عمودی) تقسیم می شود.
سرعت - سرعت حرکت، تناوب واحدهای متریک. نام‌های T در ابتدای کار در بالای خط اول موسیقی به زبان روسی و ایتالیایی قرار می‌گیرند، به عنوان مثال: متوسط ​​- متوسط ​​(moderato)، سریع - allegro (allegro)، طولانی مدت - adagio (adagio).
لحن - فاصله بین دو صدا، از جمله دو نیم صدا.
تونالیته یک زیر و بم خاص از صداهای یک حالت خاص است که مشخصه یک اثر خاص است. T. خود را دارد نشانه های کلیدیو با موقعیت تونیک در یک یا درجه دیگری از مقیاس تعیین می شود.
جابجایی (انتقال) - اجرای یک اثر (آهنگ، نمایشنامه) در یک کلید متفاوت.
سه گانه - آکوردی که در آن سه صدا در یک سوم مرتب شده اند (مثلاًdo-mi-sol). T. می تواند ماژور یا مینور باشد و بنابراین حالت را تعیین می کند.
بافت - ترکیبی از ابزارهای مختلف بیان موسیقی: ملودی، همراهی، صدای فردی، پژواک، تم و غیره.
فرماتا - تعیین گرافیکی پسوند اضافی، صدا برای بیان بیشتر.

فرم موسیقی - به معنای گسترده ترکیبی از وسایل بیانی: ملودی، ریتم، هارمونی، ساختار. در معنای محدود، ف، ساختار یک اثر است، مثلاً فرم های دو قسمتی و سه بخشی.
کروماتیسم - تغییر زمین نیم‌تون با استفاده از تصادفی.

هنر آوازی و کرال

یک کاپلا - آلت تناسلی چند صدایی، عمدتاً کرال بدون همراهی ساز.
صداسازی - آواز خواندن، اجرای تکنیک آواز خواندن به صداهای مصوت.
موسیقی آوازی - برای خوانندگی طراحی شده است. سه نوع اصلی آواز وجود دارد: تک نوازی (یک نوازنده)، گروهی (دوئت، سه‌گانه و غیره)، کرال (اجرای جمعی، مونوفونیک یا چندصدایی، با همراهی یایک کاپلا). هنر آوازی - مهارت های آواز خواندن
انفجار - صدای نادرست و نادرست
دامنه - حجم صدای صدای آواز.
دیکشنری - تلفظ واضح، قابل فهم و گویا کلمات.
گروه کر - آغاز یک آهنگ انفرادی یا کر.
کانتیلینا - آهنگین، روان، نحوه اجرا.
گروه کر - بخشی از آهنگ (به صورت دوبیتی) که روی همین متن اجرا شده است.

رقص

بولبا - یک آهنگ و رقص محلی بلاروسی با شخصیتی سرزنده و شاد که دارای دو متر است.
والس - رقص سالن رقص با شخصیت صاف، نسبتاً سریع، دارای یک متر سه گانه.
تاخت - رقص سالن رقص، سرعت به سرعت سریع است. سایز دو ربع
هوپاک - رقص محلی اوکراینی، سریع، تند، بر اساس پرش های بزرگ. سایز دو ربع
کراکویاک - رقص محلی لهستانی، شخصیت پر جنب و جوش. اندازه دو چهارم؛ ریتم با سنکوپاژهای مشخصه
لیاوونیخا - رقص-آهنگ فولکلوریک بلاروسی با شخصیتی سرزنده و شاد که در انتهای هر عبارت موسیقایی زیر آن خط کشیده شده است. سرعت سریع است؛ سایز دو ربع
مازورکا - رقص محلی لهستانی با ریتم تند مشخص. سایز سه گانه
مینویت - یک رقص قدیمی در سالن رقص فرانسوی با یک شخصیت صاف و تا حدودی معاشقه. اندازه سه چهارم؛ سرعت شتاب گرفته است
پولکا - رقص جفت مردمی چک از یک شخصیت شاد، سبک و متحرک؛ دو سایز؛ سرعت سریع است
رقص گرد - بازی دسته جمعی، با آواز خواندن و حرکات در یک دایره.

عناصر حرکات رقص

دونده I. p.: پاها در حالت اصلی (پاشنه ها کنار هم، انگشتان پا از هم جدا شده اند). با پای چپ خود را فشار دهید و با پای راست خود یک پرش کوچک به جلو انجام دهید (شمارش "بار")، به آرامی خود را روی آن پایین بیاورید. سپس با یک دویدن آسان به جلو حرکت کنید: پای چپ (شمارش "و")، پای راست (شمار ​​"دو"). پس از آن، همان حرکات را با پای چپ (پرش، دویدن و ...) شروع کنید.
گالوپ جانبی - عنصری از رقص که در حساب آموخته شده است: "یک و، دو و."I. p.: پایه اصلی حرکات سبک و فنری هستند. در "یک" - یک گام کوچک با یک پرش با پای راست به پهلو (از انگشت پا، کمی خم کردن زانوها). در "و" - فرود در سمت چپ؛ روی "دو و" - حرکت را تکرار کنید.
مرحله کسری. I. p.: پاها موازی، زانوها کمی خم شده است. به صورت ریتمیک، روی نقطه، روی کل پا با ضربات متناوب سریع انجام می شود: راست، چپ، راست و غیره.
انتخابگر - عنصر رقصI. p.: پاها در حالت اصلی به حساب «یک و دو و» انجام می شود. در "زمان و" - یک پرش کوچک روی پای چپ، در همان زمان، پای راست را به پهلو ببرید، انگشت پا را لمس کنید، زانوی کمی خم شده را به سمت داخل بچرخانید. روی "دو و" - پرش دوم را روی پای چپ انجام دهید ، سمت راست را روی پاشنه قرار دهید ، زانو را به سمت بیرون بچرخانید.
پس از باسک - عنصر رقصI. p.: پاها d موضع اصلی. به هزینه «و یک و دو» انجام می شود. روی "و" - یک پرش کوچک، با فشار پای چپ، پای راست را به جلو و به سمت راست حرکت دهید (کمتر از کف). روی "یک" - روی پای راست فرود بیایید، سمت چپ را خم کنید، زانو را بیرون بیاورید. روی "و" - با پای چپ قدم بردارید، زانو را کمی خم کنید، پای راست را بالا بیاورید. روی "دو" - با پای راست قدم بردارید، کمی زانو را خم کنید، سمت چپ را بالا بیاورید و کمی خم شوید.
زمین متغیر روسی. I. p.: پایه اصلی به حساب "یک و دو" و در "یک" انجام می شود - با پای راست از انگشت پا به جلو بروید. روی "و" - یک گام کوچک با پای چپ روی انگشت پا (پاشنه پا به سمت پایین بلند می شود). روی "دو و" - یک قدم کوچک با پای راست به جلو از انگشت پا. سپس حرکات از پای چپ انجام می شود.
روسی مرحله رقص گرد I. p.: پاها در حالت سوم (پاشنه پای راست به وسط پای چپ متصل است). حرکات یک گام متناوب صاف با هر پا از داس است.
گام والس (ژیمناستیک).I. p.: پایه پا این بر روی حساب انجام می شود - "یک دو سه". در "زمان" - با پای راست به جلو از انگشت پا به سمت کل پا قدم بردارید، زانو را کمی خم کنید (به آرامی فنر کنید). روی "دو، سه" - دو قدم کوچک به جلو با سمت چپ، سپس با پای راست روی انگشتان پا (پاها صاف هستند).
گام والس (رقص).I. p.: پایه پا مانند مرحله قبل، اما در حال اجرا، به سرعت انجام می شود.
پله پولکا . I. p.: پاها در موقعیت سوم این به حساب "و یک، و دو" روی "و" انجام می شود - یک پرش کشویی کوچک روی پای چپ به جلو، کمی سمت راست را به جلو بلند کنید. روی "یک" - روی انگشت پا به سمت جلو قدم بردارید. روی "و" - پای چپ را پشت راست قرار دهید (وضعیت سوم)؛ روی "دو" - با پای راست به جلو قدم بردارید.
رها کردن مرحله . I. p.: پاها در حالت اصلی به هزینه «و یک و دو» انجام می شود. در "و" - پای راست را به سمت راست بالا ببرید. در "زمان" - یک قدم کوچک از انگشت پا تا کل پا بردارید، کمی زانو را خم کنید، در همان زمان پای چپ را که در زانو خم شده است، بلند کنید. روی "و" - پاها را صاف کنید، روی پنجه پای چپ (پشت سمت راست) بایستید، سمت راست را به پهلو بگیرید. روی "دو و" - حرکات را تکرار کنید.
با جزر و مد قدم بردارید . I. p.: پاها موازی، زانوها کمی خم شده است. با هزینه "یک، دو" انجام شد. در "یک" - یک قدم کوچک با ضربه پای راست روی زمین، در "دو" - همان قدم با پای چپ.

روش های آموزش موسیقی در مهدکودک: «دوشک. آموزش و پرورش "/ N.A. Vetlugin، I.L. دزرژینسایا، L.N. کومیساروف و دیگران؛ اد. در. وتلوژینا. - چاپ سوم، Rev. و اضافی - م.: روشنگری، 1368. - 270 ص: یادداشت ها.

حس ریتم .

حس ریتم درک و بازتولید روابط زمانی در موسیقی است. لهجه ها نقش مهمی در تقسیم بندی حرکت موسیقی و درک بیانی ریتم دارند.

همانطور که مشاهدات و آزمایش های متعدد گواهی می دهند، فرد در هنگام درک موسیقی، حرکات قابل توجه یا نامحسوسی را مطابق با ریتم، لهجه های آن انجام می دهد. این حرکات سر، بازوها، پاها و همچنین حرکات نامرئی گفتار و دستگاه تنفسی است. اغلب آنها ناخودآگاه، ناخواسته به وجود می آیند. تلاش شخص برای متوقف کردن این حرکات منجر به این واقعیت می شود که یا با ظرفیت متفاوتی ایجاد می شوند یا تجربه ریتم به طور کلی متوقف می شود. این نشان دهنده وجود یک ارتباط عمیق بین واکنش های حرکتی و درک ریتم، ماهیت حرکتی ریتم موسیقی است.

تجربه ریتم، و در نتیجه درک موسیقی، یک فرآیند فعال است. «شنونده ریتم را تنها زمانی تجربه می کند که آن را به صورت مشترک تولید کند، آن را بسازد... هر درک کامل از موسیقی یک فرآیند فعال است که نه تنها شامل گوش دادن، بلکه ساختن نیز می شود، و ساخت شامل حرکات بسیار متنوعی است. در نتیجه، درک موسیقی هرگز فقط یک فرآیند شنیداری نیست. همیشه یک فرآیند شنوایی حرکتی است.

احساس ریتم موسیقی نه تنها ماهیتی حرکتی دارد، بلکه ماهیتی عاطفی نیز دارد. محتوای موسیقی احساسی است. ریتم یکی از ابزارهای بیانی موسیقی است که به کمک آن محتوا منتقل می شود. بنابراین، حس ریتم، مانند حس مودال، اساس پاسخگویی عاطفی به موسیقی را تشکیل می دهد. ماهیت فعال و فعال ریتم موسیقی این امکان را فراهم می کند که در حرکات (که مانند خود موسیقی دارای ویژگی موقتی است) کوچکترین تغییرات در حال و هوای موسیقی و در نتیجه درک بیانی بودن را امکان پذیر می کند. زبان موسیقی. مشخصات سخنرانی موسیقایی(لهجه ها، مکث ها، حرکات صاف یا تند، و غیره) را می توان با حرکاتی که در رنگ آمیزی احساسی مناسب هستند (کف زدن، پا زدن، حرکات صاف یا تند بازوها، پاها و غیره) منتقل کرد. این به شما امکان می دهد از آنها برای ایجاد واکنش عاطفی به موسیقی استفاده کنید.

5) وسایل بیانی موسیقی .

1) ملودی (آواز، ساز) - دنباله ای از صداهای موسیقی که با استفاده از ریتم و حالت متحد می شوند و یک تفکر موسیقی را بیان می کنند.

2) ریتم - تناسب. ریتم در موسیقی تناوب یکنواخت مدت زمان صداها است. هیچ ملودی بدون ریتم قابل تصور نیست و تعداد گزینه های ریتمیک بی نهایت زیاد است، آنها به تخیل خلاق آهنگساز بستگی دارند.

3) حالت - سازگاری صداها در موسیقی، از نظر ارتفاع متفاوت است.

2 فرت اصلی وجود دارد: جزئی و بزرگ.

4) دینامیک - قدرت صدا. دو سایه دینامیک اصلی وجود دارد: فورته (بلند) و پیانو (آرام).

5) تمپو - سرعت اجرای یک قطعه موسیقی: سریع، آهسته و متوسط.

6) تمبر - رنگ آمیزی صدا. هر صدای انسان و هر آلات موسیقی تن صدای خاص خود را دارد. ما صدای خوانندگان را از طریق تن صدا تشخیص می دهیم.

7) برد - فاصله از صدای کم تا زیاد.

8) ثبت - موقعیت صدا: بالا، کم و متوسط.

9) هارمونی - آکوردها و توالی آنها.

تصویر موسیقایی با ترکیب خاصی از وسایل بیان موسیقی ایجاد می شود. رسا بودن زبان موسیقی از بسیاری جهات شبیه به بیان زبان گفتار است. صداهای موسیقی مانند گفتار توسط گوش درک می شوند. با کمک صدا، احساسات، حالت یک فرد منتقل می شود: اضطراب، شادی، غم، حساسیت، گریه. رنگ آمیزی لحن در گفتار با کمک صدا، قدرت صدا، سرعت گفتار، لهجه ها و مکث ها منتقل می شود. لحن موسیقی دارای همان ویژگی های بیانی است.