Pablo Picasso zanimljive činjenice iz života poznatog umjetnika saznat ćete u ovom članku.
Pablo Picasso zanimljive činjenice
Gdje je rođen Pablo Picasso? Picasso je rođen u Malagi, na južnoj obali Španije.
Puno ime Pablo, primljen na krštenju, sastoji se od 23 riječi - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Marija de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mučenik Patricio Clito Ruíz y Picasso.
Po rođenju, Pablo se smatrao mrtvim - dijete je rođeno tako slabo. Babica je čak otišla da majci deteta saopšti tužnu vest da je beba mrtva. Međutim, Picassov ujak je volio cigare i ispuhao je mlaz dima u lice bebe, koja je reagovala plakanjem.
U kojoj je zemlji živeo Pablo Pikaso? Picasso je živio u Španiji i Francuskoj. Ali većinaživio je život u Francuskoj.
Koje je nacionalnosti Pablo Picasso? Hispanac
U školi u kojoj je učio, Pablo je često stavljen u posebnu izolaciju- "calaboose" za odvratan odnos prema nastavnicima. Bila je to soba s bijelim zidovima s klupom za sjedenje i razmišljanje. Budući umjetnik koristio takav "zatvor" za crtanje, gde mu niko nije ometao pažnju. Prema riječima umjetnika, on bi volio da nikada ne napusti ovu sobu i slika, slika.
Godine 1909. mladi Pablo Picasso i njegov prijatelj Georges Braque izmislio kubizam- međutim, naziv nisu izmislili oni, već francuski kritičar koji je primetio da su Pikasove slike pune kockica.
Picasso je stekao slavu svojim slikama, Picasso je eksperimentirao sa skulpturom, keramikom, grafikom. On čak dizajnirao zavjese, scenografije i kostime za nekoliko baletske predstave. Pikaso je pisao poeziju i postao autor dve drame.
Pablo Picasso je bio oženjen dva puta i imao četvoro djece od tri različite žene a i uživao u društvu bezbrojnih ljubavnica.
Među grafičkih radova Picasso je napravio crteže netradicionalnih materijala nisu prepoznati od strane drugih umjetnika, npr. hemijska olovka, lak za nokte ili ruž za usne. crtanje, Picasso nije koristio gumicu, ali je jednostavno salivio prst i uništio dodatne linije. Na jednom od radova čak se vidi i rupa protrljana prstom.
Picasso je bio izuzetno bogat a iza sebe je ostavio samo nekretnine u vrijednosti od milijardu i po dolara.
Pablo Picasso - španski slikar, osnivač kubizma, prema anketi The Timesa iz 2009. poznati umetnik XX vijek.
Budući genije rođen je 25. oktobra 1881. godine u Andaluziji, u selu Malagi. José Ruizov otac je bio slikar. Ruiz se nije proslavio svojim radom, pa je bio primoran da se zaposli u lokalnom muzeju likovnih umjetnosti kao domar. Majka Marija Pikaso Lopez pripadala je imućnoj porodici vlasnika plantaža grožđa, ali je od detinjstva iskusila kakvo je siromaštvo, jer je njen otac napustio porodicu i preselio se u Ameriku.
Kada su José i Maria dobili svoje prvo dijete, nazvali su ga Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Crispin Crispignano de la Santisima Trinidad Ruiz y Picasso, u kojem su, prema predanju, popisani poštovani preci i katolički sveci. Nakon rođenja Pabla, u porodici su se pojavile još dvije djevojčice - Dolores i Conchita, koje je majka voljela manje od svog obožavanog sina.
Dečko je bio veoma zgodan i talentovan. Već sa 7 godina počeo je da pomaže ocu u slikanju platna. U dobi od 13 godina, José je dozvolio svom sinu da završi veliki dio posla i bio je veoma iznenađen Pablovom vještinom. Nakon ovog incidenta, otac je dečaku dao sve svoje umetničke potrepštine, a sam je prestao da piše.
Studije
Iste godine mladić upisuje Akademiju umjetnosti u gradu Barseloni. Pablo je bez poteškoća uspio uvjeriti nastavno osoblje univerziteta u svoju profesionalnu održivost. Nakon tri godine studija, stečenog iskustva, mladi student biva prebačen u Madrid na prestižnu akademiju San Fernando, gdje šest mjeseci uči tehniku rada španskih umjetnika i. Ovdje Picasso stvara slike "Prva pričest", "Autoportret", "Portret majke".
Mladi slikar nije uspio da se zadrži unutar zidina zbog svojeglavog karaktera i slobodnog načina života. obrazovne ustanove, dakle, nakon što je napustio školu, Pablo kreće na slobodno putovanje. U to vrijeme, isti tvrdoglavi američki student Carles Casagemas, s kojim Pablo više puta posjećuje Pariz, postaje njegov bliski prijatelj.
Prijatelji su svoja prva putovanja posvetili proučavanju slika Delacroixa, Toulouse Lautreka, kao i drevnih feničanskih, egipatskih fresaka, Japanski printovi. Mladi su se upoznali ne samo sa predstavnicima Bohemije, već i sa bogatim kolekcionarima.
Kreacija
Po prvi put, Pablo počinje da potpisuje svoje slike pseudonimom Picasso, djevojačko prezime njegova majka. Godine 1901. događa se tragedija koja je ostavila traga na umjetnikovom stvaralaštvu: njegov prijatelj Carles počini samoubistvo zbog nesrećne ljubavi. U znak sjećanja na ovaj događaj, Pablo stvara brojne slike koje se obično pripisuju prvom "Plavom periodu".
Obilje plavih i sivih boja na slikama objašnjava se ne samo depresivnim stanjem mladića, već i odsutnošću Novac on uljane boje druge nijanse. Picasso slika djela "Portret Jaimea Sabartesa", "Sastanak", "Tragedija", "Stari Jevrejin sa dječakom". Sve slike su prožete osjećajem tjeskobe, malodušnosti, straha i čežnje. Tehnika pisanja postaje ugaona, rastrgana, perspektivu zamjenjuju krute konture ravnih figura.
Godine 1904., uprkos nedostatku finansija, Pablo Picasso odlučuje da se preseli u glavni grad Francuske, gdje su ga čekala nova iskustva i događaji. Promena mesta stanovanja dala je podsticaj drugom periodu umetnikovog stvaralaštva, koji se obično naziva "Pink". Na vedrinu slika i njihovu radnu liniju u mnogočemu je uticalo mesto gde je Pablo Picasso živeo.
U podnožju brda Montmartre stajao je cirkus Medrano, čiji su umjetnici poslužili kao priroda za radove mladi umetnik. Za dvije godine, cijeli niz slika “Glumac”, “Sjedeći gol”, “Žena u košulji”, “Akrobati. Majka i sin”, “Porodica komičara”. Godine 1905. pojavila se najznačajnija slika ovog perioda "Djevojka na lopti". Sliku nabavio nakon 8 godina ruski filantrop I. A. Morozov, koji ju je doveo u Rusiju. Godine 1948. u Muzeju je bila izložena "Djevojka na lopti". , gdje ostaje do danas.
Umjetnik se postupno udaljava od slike prirode kao takve, u njegovom radu se pojavljuju modernistički motivi koristeći čiste geometrijske oblike koji čine strukturu prikazanog objekta. Picasso je intuitivno pristupio novom pravcu kada je stvorio portret svoje obožavateljice i filantropke Gertrude Stein.
U dobi od 28 godina Picasso je naslikao sliku "Djevojke iz Avinjona", koja je postala preteča djela napisanih u stilu kubizma. Portretni ansambl, koji je prikazivao gole ljepotice, naišao je na veliki tok kritika, ali je Pablo Picasso nastavio razvijati pronađeni pravac.
Počevši od 1908. godine, platna "Limenka i zdjele", "Tri žene", "Žena s lepezom", "Portret Ambroisea Vollarda", "Fabrika u Horta de San Huan", "Portret Fernande Olivier", "Portret of Kahnweiler“, „Mrtva priroda sa pletenom stolicom“, „Perno boca“, „Violina i gitara“. Nove radove karakterizira postupno povećanje potomstva slika, približavanje apstrakcionizmu. Konačno, Pablo Picasso, unatoč skandaloznosti, počinje dobro zarađivati: slike naslikane u novom stilu donose profit.
Godine 1917. Pablo Picasso je dobio priliku da sarađuje sa Ruskim godišnjim dobima. Jean Cocteau je predložio kandidaturu majstoru baleta Španski umetnik kao kreator skica za scenografiju i kostime novih produkcija. Da bi neko vrijeme radio, Picasso se preselio u Rim, gdje je upoznao svoju prvu suprugu Olgu Khokhlovu, rusku plesačicu, kćer prognanog oficira.
Svetli period njegovog života odrazio se i na umetnikov rad - Pikaso na neko vreme odstupa od kubizma i stvara niz slika u duhu klasičnog realizma. To su, pre svega, „Portret Olge u fotelji“, „Kupačice“, „Žene trče plažom“, „Dečji portret Pola Pikasa“.
Nadrealizam
Zasitio se života bogatog buržuja, Pablo Picasso se vraća svom nekadašnjem boemskom postojanju. Presudan trenutak obilježeno je pisanjem 1925. godine prve slike u nadrealističkoj maniri "Ples". Iskrivljene figure plesača, opći osjećaj bola, dugo su se nastanili u umjetnikovom radu.
Nezadovoljstvo ličnim životom ogledalo se u Picassovim mizoginim slikama "Ogledalo", "Devojka ispred ogledala". U 30-im godinama Pablo se zainteresirao za stvaranje skulptura. Pojavljuju se radovi “Zaležena žena”, “Čovek sa buketom”. Jedan od umjetnikovih eksperimenata je stvaranje ilustracija u obliku gravura za djela Ovidija i Aristofana.
Ratni period
Tokom godina španske revolucije i rata, Pablo Picasso boravi u Parizu. Umjetnik 1937. stvara platno "Guernica" u crno-bjelo naručila španska vlada za svjetska izložba u parizu. Mali grad na severu Španije potpuno je sravnjen sa zemljom u proleće 1937. godine od strane nemačkih aviona. Narodna tragedija ogledala se u kolektivnim slikama mrtvog ratnika, ožalošćene majke i ljudi isečenih na komade. Picassov simbol rata je lik bika Minotaura s velikim ravnodušnim očima. Od 1992. godine platno se čuva u Muzeju Madrida.
Krajem 30-ih, slike "Noćni ribolov u Antibu", " plačljiva žena". Tokom rata, Picasso nije emigrirao iz Pariza koji su okupirali Njemačka. Čak iu skučenim životnim uslovima, umetnik je nastavio da radi. Teme smrti i rata pojavljuju se na njegovim slikama "Mrtva priroda sa lobanjom bika", "Jutarnja serenada", "Klaonica" i skulpturi "Čovek sa jagnjetom".
poslijeratnog perioda
Radost života ponovo se naseljava na slikama majstora, nastalim u poslijeratnom periodu. Briljantnost palete i svjetlosne slike utjelovljene su u ciklusu panela koji potvrđuju život za koje je Picasso kreirao privatna kolekcija u saradnji sa umjetnicima Palomom i Claude Already.
Pikasova omiljena tema ovog perioda je starogrčka mitologija. Otelovljena je ne samo u slike majstora, ali i keramike za koju se zainteresovao Pikaso. Godine 1949. za Svjetski kongres pristalice mira, umjetnik slika platno „Golub mira“. Majstor stvara i varijacije u stilu kubizma na teme slikara prošlosti - Velasquez, Goya,.
Lični život
Od malih nogu, Picasso je bio stalno zaljubljen u nekoga. U mladosti su modeli i plesači postali prijatelji i muze umjetnika početnika. Mladi Pablo Picasso doživio je svoju prvu ljubav dok je studirao u Barseloni. Djevojčica se zvala Rosita del Oro, radila je u kabareu. U Madridu je umjetnik upoznao Fernanda, koji mu je nekoliko godina postao vjeran prijatelj. U Parizu je sudbina mladića dovela do minijaturnog Marcela Humberta, kojeg su svi zvali Eva, ali iznenadna smrt devojke rastave ljubavnike.
Dok je radio u Rimu sa ruskom baletskom kompanijom, Pablo Pikaso se ženi Olgom Hohlovom. Mladenci su se vjenčali u ruskoj crkvi na periferiji Pariza, a potom se preselili u vilu na obali mora. Djevojčin miraz, kao i prihod od prodaje Picassovih djela, omogućili su porodici da vodi život bogatog buržuja. Tri godine nakon vjenčanja, Olga i Pablo imaju prvo dijete, sina Paula.
Ubrzo, Picasso se zasiti dobrog života i ponovo postaje slobodni umjetnik. Nastanjuje se odvojeno od svoje žene i počinje izlaziti sa mladom djevojkom, Marie-Therese Walter. Iz vanbračne zajednice 1935. godine rodila se Majina ćerka, koju Picasso nikada nije prepoznao.
Za vrijeme rata, sljedeća majstorova muza bila je jugoslovenska tema, fotografkinja Dora Maar, koja je svojim radom potaknula umjetnika na traženje novih formi i sadržaja. Dora je ušla u istoriju kao vlasnica velike zbirke Picassovih slika, koju je čuvala do kraja života. Poznate su i njene fotografije platna „Guernica“, koje oslikavaju čitav put stvaranja slike u fazama.
Nakon rata, umjetnik je upoznao Francoise Gilot, koja je unijela notu radosti u njegov rad. Rađaju se djeca - sin Klod i kćerka Paloma. Ali početkom 60-ih, Jacqueline napušta gospodara zbog njegovih stalnih izdaja. posljednja muza a druga zvanična supruga 80-godišnjeg umjetnika postaje obična prodavačica Jacqueline Rock, koja je idolizirala Pabla i pružala veliki uticaj svom društvenom krugu. Nakon Pikasove smrti, 13 godina kasnije, Žaklin nije mogla da podnese razdvajanje i izvršila je samoubistvo.
Smrt
U 60-im godinama, Picasso se u potpunosti posvetio stvaranju ženskih portreta. Kao model, umjetnik mu pozira posljednja supruga Jacqueline Rock. Do kraja života, Pablo Picasso je već imao višemilionsko bogatstvo i nekoliko ličnih dvoraca.
Spomenik Pablu Pikasu Tri godine prije smrti genija u Barseloni otvoren je muzej nazvan po njemu, a 12 godina nakon njegove smrti muzej u Parizu. Tokom svoje duge stvaralačke biografije, Picasso je stvorio 80 hiljada slika, više od 1000 skulptura, kolaža, crteža, grafika.
Slike
- "Prva pričest", 1895-1896
- "Devojka na lopti", 1905
- Harlekin sjedi na crvenoj klupi, 1905
- "Djevojka u košulji", 1905
- "Porodica komičara", 1905
- "Portret Gertrude Stein", 1906
- Devojke iz Avinjona, 1907
- "Mlada dama", 1909
- "Majka i dijete", 1922
- "Gernika", 1937
- "Žena koja plače", 1937
- Francoise, Claude i Paloma, 1951
- "Muškarac i žena sa buketom", 1970
- "Zagrljaji", 1970
- "Dva", 1973
Pablo Picasso je bio posebno talentovan umjetnik i prilično ekscentrična osoba. Njegov život bio je ispunjen nevjerovatnim događajima koji i danas oduševljavaju poklonike umjetnikovog talenta. U nastavku donosimo deset činjenica koje otkrivaju potpuno drugačiji pogled na Picassov život.
Ujakova loša navika spasila je Pikasov život
Pablo je rođen veoma slab i nije izgovorio nijedan krik kada se rodio. Babica koja je rodila bebu je pomislila da je beba mrtva i ostavila je na stolu kako bi rodbini saopštila tužnu vest i dokumentovala ovu činjenicu. U to vrijeme, stric budućeg umjetnika, koji je pogledao u odjel, vidio je bebu kako leži na stolu i prišao mu. Istovremeno, muškarac je pušio cigaru i slučajno izdahnuo dim u lice bebe, zbog čega je prvo zakašljao, a potom i zaplakao. Ovako je ujak pušač spasio život malom nećaku.
"Olovka" - prva riječ malog Pabla
Ako je za običnu djecu prva riječ "mama" ili "tata", onda je za malog Pabla postala " olovka". Upravo je ovaj predmet beba naučila da drži u rukama, ranije od kašike. Osim toga, mladi Picasso je počeo crtati od kolijevke, čemu je pomogao njegov otac, profesionalni umjetnik.
Vrijedi napomenuti da je Pablov otac, uvidjevši napredak u radu mali sin, bio je toliko zadivljen da je obećao da će odustati od slikanja ako njegov sin nadmaši njegovu vještinu. Nakon nekog vremena, to se dogodilo. Mladi umjetnik je na mnogo načina zaobišao svog roditelja, što je u njemu izazvalo istinski ponos.
Picasso je bio nestašno dijete
Umjetnik se često prisjećao da je kao student bio stalno kažnjavan. U školi je postojala posebna prostorija u koju su kriva djeca smještena i ostavljena na neko vrijeme, tako da su pažljivo razmotrili svoje ponašanje.
Tokom kazni, Pablo je slikao, i priznao da mu je ovo vrijeme studija bilo najugodnije. Štaviše, ponekad je namjerno izazivao skandale sa nastavnicima kako bi završio u kaznenoj sobi. Umjetnikov talenat rastao je zajedno s njegovom ekscentrinošću, što je ponašanje mladog majstora postajalo nepredvidljivije, uspio je stvarati uspješnije.
"Picador" - prvo remek-djelo umjetnika
Pablo Picasso je svoju prvu sliku naslikao sa 9 godina. Bilo je to platno s prikazom jahača na konju. Prvo "pravo" ili akademsko platno umjetnika bila je "Prva pričest", slika toliko različita od poznatog "kockastog" stila, koja je prikazivala njegove rođake tokom crkvene ceremonije.
Picasso nadmašuje Casanovu po slomljenim ženskim srcima
Nijedan umjetnik, pa čak ni običan čovjek, nije imao toliko ljubavnica kao Pikaso. U većini slučajeva to su bili lijepi i burni, ali ne i dugotrajni romani.
Pikaso je uvek sam ostavljao svoje žene, čim bi talas osećanja nestao. Françoise Gilot je bila jedina žena koja je prva napustila Pabla. Umjetnik je rekao da mu je potrebno više kisika za komunikaciju sa ljepšim polom, u njemu crpi svoju inspiraciju i ideje za slike. Njegova prva zvanična supruga bila je ruska balerina Olga Hohlova, a posljednja, s kojom je živio do smrti, bila je Žaklin Rok. Kasnije nije mogla da preživi smrt svog muža i izvršila je samoubistvo.
Pikaso je bio talentovan u mnogim oblastima umetnosti
Unatoč činjenici da svi pamte Pabla Picassa kao talentiranog umjetnika, ipak je stvorio prekrasne skulpture, okušao se u radu s grafikom i keramikom. Osim toga, postao je autor nekoliko predstava za koje je lično dizajnirao zavjesu.
Picasso je napravio automobil u njegovom stilu
Umjetnik je bio ekscentričan u svakom aspektu svog života. Čak je i njegov auto bio podešen posebno za njegovu ličnost. Bio je to mali Citroen, čiji je dizajn u potpunosti ponovio kubni stil umjetnikovih slika. Ovaj automobil jednostavno je bilo nemoguće ne primijetiti.
Kako je Picasso izmislio kubizam
Slike koje je naslikao Picasso pripadaju stilu "kubizma", koji je, inače, izmislio sam umjetnik zajedno sa svojim prijateljem. Zapravo, termin "kubizam" izmislio je francuski kritičar Vossel, koji je primijetio da su gotovo sve slike na umjetnikovim platnima sastavljene od malih kockica. Međutim, bez Picassa ne bi bilo kubizma u slikarstvu.
Pikaso je bio najbogatiji umetnik u istoriji slikarstva
Zahvaljujući svom izuzetnom talentu, Picasso je za života mogao postati najbogatiji umjetnik. Njegove slike procijenjene su na stotine hiljada dolara. Istovremeno, umjetnik je više volio živjeti na "veliki način", malo je sebi uskraćivao. Nakon svoje smrti, ostavio je ne samo bogato nasljeđe slika, već i nekretnine koje su vrijedne više od toga 1,5 milijardi dolara.
Omiljeni jazavčar umjetnika
Picasso je volio životinje. Imao je boksera Jana i kozu Esmeraldu, ali nije gajio sentimentalne osjećaje prema njima. Jazavičar Lump zauzeo je posebno mjesto u njegovom životu: volio ju je više od svih svojih žena. Umjetnik je specijalno za kućnog ljubimca naslikao porculanski tanjir, na kojem je prikazan njegov ljubimac, sa kojeg je Lump jeo za istim stolom sa svojom vlasnicom. Jazavčar je svuda pratio Pabla - dok je umjetnik radio u studiju, samo je Lump u tom trenutku imao pravo da bude sa kreatorom.
Unatoč činjenici da je Picasso bio ekscentričan umjetnik, međutim, nije bio lišen uobičajenog ljudske slabosti. Živeo je veoma dug i bogat životom ispunjen najviše razni događaji i emocije. U biografiji majstora možete pronaći mnoge vrlo zanimljive priče, koji elokventno govore o tome kakav je Pablo bio za svog života.
Najpoznatiji i najuticajniji umetnik 20. veka, pionir kubističkog žanra i španski iseljenik, Pablo Pikaso rođen je 25. oktobra 1881. godine.
Picassovi roditelji
Možda najpoznatiji umjetnik, čije je smiješno dugo ime postalo poznato, rođen je u oktobru 1881. godine u gradu Malagi u Španiji. U porodici je bilo troje djece - dječak Pablo i njegove sestre Lola i Concepción. Pablov otac, Jose Ruiz Blasco, radio je kao profesor na Školi likovnih umjetnosti. O Pikasovoj majci se vrlo malo zna: Donna Maria je bila jednostavna žena. Međutim, sam Picasso ju je često spominjao u svojim intervjuima. Na primjer, prisjetio se da je njegova majka, otkrivši njegov izuzetan talenat za pletenje, izgovorila riječi koje je pamtio do kraja života: "Sine, ako postaneš vojnik, postaćeš general. Ako odeš u manastir , odatle ćeš se vratiti kao papa." Ipak, kako je umjetnik ironično primijetio, "odlučio sam da postanem umjetnik i postao Pablo Picasso."
© Sputnjik / Sergej Pjatakov
Reprodukcija slike "Djevojka na lopti" Pabla Picassa
Picasso iz djetinjstva
Uprkos činjenici da je Picassov školski učinak ostavio mnogo da se poželi, pokazao je jedinstvene vještine u crtanju, a sa 13 godina već je mogao da se takmiči sa svojim ocem. José ga je često zatvarao u sobu s bijelim zidovima i rešetkama kao kaznu za slabo učenje. Sa svojom uobičajenom ironijom, Pikaso je kasnije rekao da mu je sedenje u kavezu pričinjavalo veliko zadovoljstvo: "Uvek sam nosio svesku i olovku u ćeliju. Sedeo sam na klupi i crtao. Mogao sam tu da sedim zauvek, da sedim i crtam."
Početak kreativnog puta
Buduća umjetnička legenda prvi put je proglasila genijalnost kada se porodica Picasso preselila u Barselonu. Sa 16 godina upisao je Kraljevsku akademiju Svetog Fernana. Ispitivači su bili šokirani kada je Pablo u jednom danu položio prijemne ispite predviđene za cijeli mjesec. Ali ubrzo je tinejdžer postao razočaran lokalni sistem obrazovanja, koje je, po njegovom mišljenju, "bilo previše fiksirano na klasike". Pikaso je počeo da preskače časove i da luta ulicama Barselone, usput skicirajući zgrade. IN slobodno vrijeme sreo se sa boemom Barselone. U to vrijeme sve poznate ličnosti umjetnost okupila u kafiću "Četiri mačke", gdje je Pikaso postao redovan. Njegova neponovljiva harizma ga je zaslužila široki krug veze, a već 1901. priredio je prvu izložbu svojih slika.
© Sputnjik / V. Gromov
Reprodukcija slike P. Picassa "Boca Pernod (sto u kafiću)"
Kubizam, plavi i ružičasti periodi Pikasa
Odeljak između 1901. i 1904. poznat je kao Pikasov plavi period. U radovima Pabla Picassa tog vremena dominirali su sumorni plavi tonovi, te melanholične teme koje su precizno odražavale njegovo duševno stanje - umjetnik je bio u teškoj depresiji, što je isticalo njegove stvaralačke porive. Ovaj period obilježila su dva izvanredne slike Stari gitarista (1903) i Život (1903).
Reprodukcija slike Pabla Picassa "Prosjak s dječakom"
U drugoj polovini 1904. dolazi do radikalne promjene paradigme njegovog rada. Slike ružičastog perioda ispunjene su ružičastim i crvenim bojama, a boje su općenito mnogo nježnije, tanje i nježnije. Arhetip perioda ruža je slika La famille de saltimbanques (1905).
Picasso radi u kubističkom žanru od 1907. Ovaj smjer se odlikuje upotrebom geometrijskih oblika koji drobe stvarni objekti u primitivne figure. "Avinjonske djevojke" - prvo značajno djelo Pikasovog kubnog perioda. Na ovom platnu lica prikazanih ljudi vidljiva su i u profilu i ispred. U budućnosti, Picasso se držao upravo takvog pristupa, nastavljajući da ruši svijet u pojedinačne atome.
© Sputnjik / A. Sverdlov
Slika "Tri žene" umjetnika P. Picassa
Picasso i žene
Picasso nije bio samo izvanredan umjetnik, ali i prilično poznati Don Žuan. Bio je dva puta oženjen, ali je i sam imao nebrojene veze sa ženama. različitim nivoima i moral. Sam Picasso je svoj stav prema ženskom polu sažeo na sljedeći način: "Žene su mašine za patnju. Ja žene dijelim na dvije vrste: ljubavnice i krpe za brisanje nogu." Nije poznato da li je Picassov otvoreni prezir prema lijepom spolu posljedica činjenice da su dvije od sedam najvažnijih žena umjetnika izvršile samoubistvo, a treća je umrla u četvrtoj godini braka.
Ostaje neosporna činjenica da Picasso nije bio vezan ni za jednu od desetina ili možda stotina ljubavnica i supruga, već ih je aktivno koristio, uključujući i financijski. Među njegovim zakonitim suprugama bila je i ambiciozna sovjetska plesačica Olga Khokhlova. Brak sa uticajnom ženom nije ga sprečio da započne veze sa strane. Tako je Picasso upoznao svoju mladu ljubavnicu Doru Maar u baru, kada je ona isjekla svoje prste u krvavi nered, pokušavajući nožem da uđe u praznine između prstiju. Ovo je duboko impresioniralo Picassa i on je živio sa Dorom još nekoliko godina u tajnosti od Khokhlove.
© Sputnjik / Aleksej Sverdlov
Reprodukcija Pabla Picassa "Datum"
Mentalni poremećaji Picasso
Tokom svog života, pa čak i nakon smrti, Picasso je bio zaslužan za čitavu gomilu mentalnih bolesti. Međutim, ne morate biti psihijatar da biste to učinili. Picassovo pretjerano naduvano samopoštovanje, osjećaj apsolutne superiornosti i jedinstvenosti, te ekstremni egocentrizam ispunjavaju kriterije za narcisoidni poremećaj ličnosti opisane u četvrtom izdanju Međunarodne klasifikacije bolesti (ICD). Pikasov šizofreni status podložan je ozbiljnim sumnjama medicinske zajednice, jer na slikama nije moguće dijagnosticirati tako složenu bolest, ali se pouzdano zna da je Picasso patio od teškog oblika disleksije - kršenja sposobnosti. čitati i pisati uz održavanje normalnog intelekta.. Picassova slika "Alžirske žene" je najskuplja slika koja je ikada bila na aukciji. Godine 2015. kupljen je za 179 miliona dolara.
Picasso je mrzeo da vozi iz straha da ne povrijedi ruke. Njegovu luksuznu limuzinu Hispano-Suiza oduvijek je vozio lični vozač.
Picasso je imao aferu sa Coco Chanel. Kako se prisjeća Mademoiselle Chanel, "Picasso je bio jedini muškarac u drugom milenijumu, što me je uzbudilo." Međutim, sam Picasso je bio oprezan prema njoj i često se žalio da je Coco previše poznata i buntovna.
Postoje legende o Picassovom narcizmu i astronomskom samopoštovanju. Međutim, neke glasine uopšte nisu tačne. Legendarni umjetnik je jednom rekao prijatelju: "Bog je također umjetnik... baš kao i ja. Ja sam Bog."
ime: Pablo Picasso Pablo Picasso
Dob: 91 godina
Mjesto rođenja: Malaga, Španija
mjesto smrti: Mougins, Francuska
Aktivnost: španski umetnik
Porodični status: bio oženjen
Pablo Picasso - Biografija
Nikada sve u vezi Pikasa nije bilo lako... Njegova neobična sudbina - biografija bila je programirana od samog njegovog rođenja: 25. oktobra 1881. godine u kući 15 na Plaza de la Merced u Malagi. Dijete je rođeno mrtvo. Njegov ujak dr Salvador, koji je prisustvovao porođaju, u ovoj kobnoj situaciji postupio je na najšokantniji način - mirno je zapalio havansku cigaru i izdahnuo jedki dim u lice bebe. Svi su vrištali od užasa - uključujući i novorođenče je urlalo.
Pablo Picasso - djetinjstvo
Prilikom krštenja beba je dobila ime Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Crispin Crispignano de la Santisima Trinidad Ruiz y Picasso. By Španski običaj roditelji su u ovu listu uključili imena svih svojih dalekih predaka. Među njima u ovoj osiromašeni plemićka porodica bili su i nadbiskup Lime i vicekralj Perua. U porodici je bio samo jedan umjetnik - Pablov otac. Jose Ruiz, međutim, nije postigao značajnije uspjehe na ovom polju. Na kraju je postao domar opštinski muzej umjetnost s oskudnom platom i gomilom loše navike. Stoga je porodica počivala uglavnom na majci malog Pabla - energičnoj i snažne volje Marije Picasso Lopez.
Sudbina nije pokvarila ovu ženu. Njen otac, Don Francisco Picasso Guardena, smatran je bogatim čovjekom u Malagi - posjedovao je vinograde na obroncima planine Gibralfaro. Ali, nakon što je čuo priče o Americi, ostavio je ženu i tri ćerke u Malagi i otišao da zaradi novac na Kubu, gde je ubrzo umro od žute groznice. Kao rezultat toga, njegova porodica je bila primorana da zarađuje za život pranjem i šivanjem. U dobi od 25 godina, Marija se udala za Don Josea, godinu dana kasnije rodilo joj se prvo dijete Pablo, a potom dvije sestre, Dolores i Conchita. Ali Pablo je i dalje bio omiljeno dete.
Prema rečima Done Marije, "bio je tako zgodan, kao anđeo i demon u isto vreme, da niste mogli da skinete pogled sa njega." Majka je bila ta koja je u liku Pabla formirala nepokolebljivo samopouzdanje koje ga je pratilo čitavog života. „Ako si vojnik. - rekla je bebi, - tada ćeš se sigurno uzdići do čina generala, a ako postaneš monah, onda ćeš postati papa. Ovo iskreno divljenje prema djetetu podijelili su i njegova majka i baka, te dvije tetke koje su se preselile u njihovu kuću. Pablo, koji je odrastao okružen ženama koje su ga obožavale, rekao je da je od djetinjstva navikao na to da u blizini uvijek treba biti žena koja voli, spremna da ispuni svaki njegov hir.
Još jedan utisak iz detinjstva u Pablovoj biografiji, koji je radikalno uticao na čitav Pikasov život, bio je zemljotres 1884. Pola grada je uništeno, više od šest stotina građana je poginulo, hiljade je ranjeno. Pablo je do kraja života zapamtio zloslutnu noć kada je njegov otac nekim čudom uspio da ga izvuče ispod ruševina. Dom. Malo ljudi je pretpostavilo da su pokidane i ugaone linije kubizma odjek upravo tog zemljotresa kada se poznati svijet raspao u komadiće.
Pablo je počeo da crta sa šest godina. “U hodniku kuće bila je statua. Herkul sa batinom, rekao je Pikaso. - Evo, seo sam i nacrtao ovog Herkula. I to nije bio dječji crtež, bio je prilično realističan. Naravno, don Jose je odmah u Pablu vidio nasljednika svog rada i počeo je učiti svog sina osnovama slikanja i crtanja. Pablo se prisjetio napornog vježbanja svog oca, koji je danima zaredom "pružio ruku" svom sinu, na duge godine. U svojoj 65. godini, nakon što je posjetio izložbu dječjih crteža, ogorčeno je primijetio: „Kad sam bio star kao ova djeca, mogao sam crtati kao Raphael. Trebalo mi je mnogo godina da naučim da crtam kao ova deca!”
Godine 1891, desetogodišnji Pablo je počeo da pohađa kurseve slikanja u Korunji. gdje ga je smjestio njegov otac, koji je tamo dobio mjesto učitelja. Pablo nije dugo studirao u Korunji. Sa 13 godina smatrao je da je dovoljno samostalan da živi bez roditelja, koji zaista nisu voljeli njegove brojne romane, uključujući i one sa mladim profesorima. Štaviše, Pablo je slabo učio, a njegov otac je morao moliti direktora škole, koji mu je bio poznat, da mu sina ne izbaci. Na kraju je i sam Pablo napustio školu i otišao u Barselonu da upiše Akademiju umjetnosti.
Ušao je ne bez poteškoća - učitelji nisu vjerovali da slike koje su im predstavljene za gledanje nije naslikao odrasli muškarac, već dječak koji je imao 14 godina. Pablo se jako naljutio kada su ga nazvali "dječak". Već sa 14 godina bio je redovan bordeli, kojih je u to vrijeme bilo mnogo u blizini Akademije umjetnosti. „Seks od malih nogu je bio moja omiljena zabava“, priznao je Pikaso. Mi Španci smo ujutro masa, borba bikova popodne i bordel kasno uveče.”
Kako se kasnije prisjetio njegov kolega iz razreda Manuel Pallares iz tadašnje biografije, jednom je Pablo živio sedmicu dana u jednoj od javnih kuća i kao naknadu za svoj boravak oslikao zidove bordela erotskim freskama. U isto vrijeme, noćni izleti u javne kuće nisu ni najmanje spriječili Pabla da sve svoje dane posveti religioznom slikarstvu. Mladoj umjetnici je čak naručeno nekoliko slika za ukrašavanje samostana. Jedna od njih - "Nauka i milosrđe" - nagrađena je diplomom na Nacionalnoj izložbi u Madridu. Nažalost, većina ovih slika je nestala tokom Španskog građanskog rata.
Pa ipak, kolege studenti su se prisjetili biografije svog prijatelja, Pablo je stalno bio zaljubljen u nekoga. Njegova prva ljubav zvala se Rosita del Oro. Bila je više od deset godina starija od njega i radila je kao plesačica u popularnom barselonskom kabareu. Rosita se, kao i mnoge kasnije Pikasove žene, prisjetila da ju je Pablo pogodio svojim "magnetnim" pogledom, doslovno hipnotizirao. Ova hipnoza" je radila punih pet godina. U sjećanju na Picassa, Rosita je ostala jedina žena koja nakon rastanka nije rekla ružno o njemu.
Raskinuli su kada je Pablo otišao u Madrid da upiše Akademiju likovnih umjetnosti San Fernando, koja se u to vrijeme smatrala najnaprednijom umjetničkom školom u cijeloj Španiji. Tamo je vrlo lako ušao, ali je na Akademiji ostao samo 7 mjeseci. Učitelji su prepoznali talenat mladića, ali se nisu mogli nositi s njegovim likom: Pablo je uvijek pao u bijes kada su mu govorili kako i šta da crta.
Kao rezultat toga, većinu prvih šest mjeseci obuke proveo je "u hapšenju" - postojala je posebna kaznena ćelija za delinkventne studente na Akademiji San Fernando. U sedmom mjesecu svog "zatvora", tokom kojeg se Pablo sprijateljio sa istim tvrdoglavim učenikom poput njega, Carlesom Casagemasom, sinom konzula Sjedinjenih Država u Barseloni, tipičnim predstavnikom "zlatne omladine", koji se takođe razmeće svojim homoseksualnim sklonostima, odlučio je da napusti zemlju.
Živi Sezan u Španiji, - rekao je, - verovatno bi ga uopšte upucali... ”Zajedno sa Kasagemasom otišli su u Pariz – na Monmartr, gde, kako su rekli, vlada prava umetnost i sloboda.
Pablo Picasso - Pariz
Novac za Pablovo putovanje, 300 pezeta, dao je njegov otac. On sam je jednom namjeravao osvojiti Pariz i zaista je želio da cijeli svijet sazna ime Ruiz. Kada su do njega stigle glasine da je u Parizu. Pablo je svoje radove počeo potpisivati djevojačkim prezimenom svoje majke - Picasso Jos Ruiz je doživio srčani udar.
“Možete li me zamisliti kao Ruiz? - Mnogo godina kasnije, Pikaso se pravdao, - Ili Dijego Hose Ruiz? Ili Huan Nepomuseno Ruiz? Ne, mamino prezime mi je uvijek izgledalo bolje od prezimena mog oca. Ovo prezime se činilo čudnim, a u njemu je bilo dvostruko "s" koje se rijetko sreće u Španska prezimena Picasso je italijansko prezime. Osim toga, jeste li ikada primijetili dvostruko "s" u imenima Matisse, Poussin?"
Od prvog puta, Picasso nije uspio da osvoji Pariz. Casagemas, s kojim je Picasso dijelio stan u ulici Kolechkur, već drugog dana po dolasku, zaboravivši na sav svoj "homoseksualni šik", bez sjećanja se zaljubio u manekenku Germaine Florentin. Nije žurila da uzvrati vatrenom Špancu. Kao rezultat toga, Carles je pao u strašnu depresiju, a mladi umjetnici, zaboravivši svrhu svoje posjete, proveli su dva mjeseca u nesputanom pijanstvu. Nakon toga, Pablo je zgrabio svog prijatelja u naručju i otišao sa njim nazad u Španiju, gde je pokušao da ga vrati u život. U februaru 1901. Carles je, ne rekavši ništa Pablu, otišao u Pariz, gdje je pokušao upucati Germaina, a zatim izvršio samoubistvo.
Ovaj događaj toliko je šokirao Pabla da je, vraćajući se u Pariz u aprilu 1901., prvo otišao kod fatalne ljepotice Germaine i bezuspješno je pokušao nagovoriti da postane njegova muza. Tako je - ne ljubavnica, već muza, jer Picasso jednostavno nije imao novca čak ni da je nahrani ručkom. Nije bilo dovoljno novca ni za boje - upravo tada se rodio njegov briljantni "plavi period", a plave i sive boje zauvijek su postale sinonim za siromaštvo za Pabla.
Živeo je tih godina u trošnoj kući na trgu Ravignan, nazvanoj Bato Lavoir, odnosno "Šlep za veš. U ovoj štali bez svjetla i topline stisnula se zajednica osiromašenih umjetnika, uglavnom emigranata iz Španjolske i Njemačke. Bato Lavoir niko nije zaključavao, sva imovina je bila zajednička. I manekenke i djevojke bile su uobičajene. Od desetina žena koje su tada dijelile krevet s Pikasom, sam umjetnik se sjetio samo dvije.
Prva je bila izvjesna Madeleine (njen jedini portret se danas čuva u galeriji Tate u Londonu). Kako je sam Picasso rekao, u decembru 1904. godine, Madeleine je zatrudnjela, a on je ozbiljno razmišljao o braku. Ali zbog vječne hladnoće u Bateau Lavoir, trudnoća je završila pobačajem, a Picasso se ubrzo zaljubio u otmjenu djevojku zelenih očiju, prvu ljepoticu Bateau Lavoir. Svi su je znali kao Fernande Olivier, iako je njeno pravo ime bilo Amélie Lat. Postojale su glasine da jeste vanbračna ćerka poznata osoba.
U Bateau Lavoir, gdje je zarađivala za život pozirajući umjetnicima, Fernanda je stigla do petnaest godina nakon smrti majke.
Opijum im je pomogao da se zbliže. U septembru 1905. Pablo je pozvao Fernandu da proslavi prodaju jedne od njegovih slika - galerije su se počele zanimati za njegov rad - književnom klubu na Montparnasseu, gdje su se okupljali i budući geniji i uspješni prosječni ljudi. Nakon apsinta, Pablo je predložio djevojci da popuši lulu droge koja je u to vrijeme bila moderna, a ujutro se našla u Picassovom krevetu. "Ljubav je planula, preplavljena strašću", napisala je u svom dnevniku, koji je mnogo godina kasnije objavila u obliku knjige "Love Picasso". - Osvojio je moje srce tužnim, molećivim pogledom svojih ogromnih očiju, koje su me probole protiv moje volje...
Dobivši Fernandu, ljubomorni Picasso je prije svega dobio pouzdanu bravu i, ostavljajući Bateau Lavoir, svaki put je zaključavao svoju ljubavnicu u svoju sobu. Fernandi nije smetalo jer nije imala cipele, a Picasso nije imao novca da joj ih kupi. I bilo je teško naći lijeniju osobu u cijelom Parizu od nje. Fernanda sedmicama nije mogla izlaziti, ležati na kauču, imati seks ili čitati romane. Pikaso je svako jutro krao mleko i kroasane za nju, koje su prodavci ostavljali na vratima dobrog buržuja u susednoj ulici.
Siromaštvo se povuklo, a depresivni "plavi" period u Pikasovom stvaralaštvu nežno je prešao u mirniji "ružičasti" kada su se bogati kolekcionari zainteresovali za slike mladog Španca. Prva je bila Gertruda Stajn, ćerka američkog milionera koji je pobegao u Pariz zbog užitaka boemskog života. Međutim, platila je malo novca za Picassove slike, ali ga je upoznala s Henrijem Matisseom, Modiglianijem i drugim umjetnicima koji su davali ton u umjetnosti.
Drugi milioner bio je ruski trgovac Sergej Ščukin. Upoznali su se iste 1905. godine na Monmartru, gdje je Pablo crtao karikature na prolaznike za par franaka. Popili su za jednog poznanika, nakon čega su otišli u Pikasov atelje, gde je ruski gost kupio nekoliko umetnikovih slika - za stotinu franaka. Za Picassa je ovo bio veliki novac. Bio je to Ščukin, koji je redovno kupovao Picassove slike, konačno ga je izvukao iz siromaštva i pomogao mu da ustane. Ruski trgovac sakupio je 51 Picassovu sliku - ovo je najveća svjetska zbirka umjetnikovih djela, a Ščukinu dugujemo što Picassovi originali vise i u Ermitažu i u Muzeju. likovne umjetnosti njima. Pushkin.
Pablo Picasso - kubizam
Ali sa blagostanjem došao je i kraj porodične sreće. Fernanda je nakratko uživala u životu u luksuznom stanu na Bulevaru Klišiju, koji je imao pravi klavir, ogledala, sobaricu i kuvaricu. Štaviše, sama Fernanda je napravila prvi korak ka rastanku. Stvar je u tome. da je Pikasa 1907. godine zaneo novi pravac u umetnosti - kubizam i predstavio javnosti svoju sliku "Avinjonske devojke". Slika je izazvala pravi skandal u štampi: "Ovo je platno razvučeno na nosilima, prilično kontroverzno, ali sigurno umrljano bojom, a namjena ovog platna je nepoznata", pisale su pariške novine. - Ne postoji ništa što bi moglo biti interesantno. Možete pogoditi na slici grubo nacrtanoj ženske figure. čemu služe? Šta žele da izraze ili bar demonstriraju? Zašto je autor ovo uradio?
Ali još veći skandal izbio je u Picassovoj kući. Fernanda, koju uopće nisu zanimali modni trendovi u umjetnosti, ovu sliku shvatila je kao ismijavanje sebe lično. Recimo, koristeći ga kao model za sliku. Pablo je konkretno, "iz ljubomore, odvratno unakazio njeno lice i tijelo, kojima su se mnogi umjetnici divili." I Fernanda je odlučila da se "osveti": počela je tajno da napušta dom i naga pozira umetnicima u Bateau Lavoaru. Nije teško zamisliti bijes ljubomornog Picassa, koji nije dopustio ni pomisao da će njegova voljena pozirati nekom drugom umjetniku kada je na Monmartru vidio portrete svoje djevojke u golom žanru.
Od tada oni žive zajedno pretvorio u skandal koji traje. Picasso se trudio da što manje bude kod kuće, provodeći većinu vremena u kafeu Ermitaž, gdje je upoznao Poljski umetnik Ludwig Marcoussis i njegova djevojka, sitna 27-godišnja Eva Güell. Ona je - za razliku od Fernande - bila mirna prema modernom slikarstvu i rado je pozirala Pablu za njegove portrete u stilu kubizma. Jednu od njih, koju je Pikaso nazvao "Moja lepotica", ona je uzela kao izjavu ljubavi i uzvratila.
Dakle, kada su se Picasso i Fernanda Olivier razišli 1911. godine, Eva Güell je postala gospodarica umjetnikove nove kuće na Bulevaru Raspail. Međutim, rijetko su posjećivali Pariz, samo kada su se održavale izložbe, na kojima je Picasso bio sve češće pozivan da učestvuje. Sa velikim zadovoljstvom su putovali po Španiji i Engleskoj, živeli ili u Seuratu, u podnožju Pirineja, ili u Avinjonu. Bilo je to, kako su rekli, "beskrajno putovanje prije vjenčanja". Završilo se u proleće 1915. godine, kada su Pablo i Eva odlučili da se venčaju, ali nisu imali vremena. Eva se razboljela od tuberkuloze i umrla. “Moj život je postao pakao. - napisao je Pablo u pismu Gertrudi Stajn. "Jadna Eva je mrtva, ja sam u nepodnošljivim bolovima..."
Pablo Picasso - ruski balet
Picasso je bio veoma uznemiren smrću svoje voljene. Prestao je da se brine o sebi, puno je pio, pušio opijum i nije izlazio iz javnih kuća. To je trajalo skoro dvije godine, sve dok pjesnik Jean Cocteau nije nagovorio Picassa da učestvuje u njegovom novom pozorišnom projektu. Cocteau je dugo sarađivao sa Sergejem Djagiljevim, vlasnikom čuvenog ruskog baleta, slikao plakate za antreprizu Nižinskog i Karsavine, komponovao libreto, ali je onda smislio balet Parada, čudna radnja bez zapleta, a bilo je manje. muzika u njemu nego ulična buka.
Do tog dana Picasso je bio ravnodušan prema baletu, ali ga je Cocteauov prijedlog zainteresirao. U februaru 1917. odlazi u Rim, gdje su u tom trenutku ruske balerine bježale od užasa građanskog rata. Tamo, u Italiji, Picasso je pronašao novu ljubav. Bila je to Olga Hohlova, ćerka oficira ruske vojske i jedna od najlepših balerina u trupi.
Picassa je Olga zanijela svim svojim karakterističnim temperamentom. Nakon ekstravagantne Fernande i temperamentne Eve, Olga ga je privukla svojom mirnoćom, posvećenošću tradicionalne vrednosti i klasične, gotovo antičke ljepote.
„Pazi“, upozorio ga je Djagiljev, „moraš da se oženiš ruskim devojkama.
„Šališ se“, odgovorio mu je umetnik, uveren da će uvek ostati gospodar situacije. Ali sve se ispostavilo baš kako je Djagiljev rekao.
Već krajem 1917. Pablo je Olgu odveo u Španiju da je upozna sa roditeljima. Dona Maria je srdačno primila Ruskinju, išla na nastupe sa njenim učešćem i jednom ju je upozorila: "Sa mojim sinom, koji je stvoren samo za sebe i ni za koga drugog, nijedna žena ne može biti srećna." Ali Olga se nije obazirala na ovo upozorenje.
Dana 12. jula 1918. održana je ceremonija venčanja u pravoslavnoj katedrali Aleksandra Nevskog u Parizu. Medeni mjesec proveli su jedno drugom u zagrljaju u Biarritzu, zaboravljajući na rat, revoluciju, balet i slikarstvo.
„Po povratku su se smestili u dvospratni stan u ulici La Boesi“, opisao je njihov život Pikasov prijatelj, mađarski fotograf i umetnik Đula Halas, poznatiji kao Brasai, u knjizi „Susreti sa Pikasom“. - Pikaso je uzeo jedan sprat za svoj atelje, drugi je dao njegovoj supruzi. Pretvorila ga je u klasični sekularni salon s udobnim kanapeima, zavjesama i ogledalima. Prostrana trpezarija sa velikim stolom na razvlačenje, stolom za serviranje, u svakom uglu - okrugli sto na jednoj nozi; dnevni boravak je dizajniran u bijelim tonovima, u spavaćoj sobi je bračni krevet opšiven bakrom.
Sve je bilo smišljeno ranije najsitnijih detalja, a nigdje ni trunke prašine, blistao je parket i namještaj. Ovaj stan se nimalo nije uklapao u umjetnikov uobičajeni način života: nije bilo ni neobičnog namještaja koji je toliko volio, ni jednog od onih čudnih predmeta kojima je volio da se okružuje, niti stvari koje su bile razbacane po potrebi. Olga je ljubomorno čuvala imovinu, koju je smatrala svojom, od uticaja bistre i snažne Pikasove ličnosti. Pa čak su i pikasove viseće slike iz kubističkog perioda, u velikim prelepim okvirima, izgledale kao da pripadaju bogatom kolekcionaru..."
Sam Picasso se postepeno pretvorio u prosperitetnog buržuja sa svim vanjskim obilježjima uspjeha koji su pristajali ovoj poziciji. Kupio je limuzinu Spanish-Suiza, unajmio šofera u livreji, počeo da nosi skupa odela poznatih pariskih krojača. Umetnik je vodio buran društveni život, ne propuštajući premijere u pozorištu i operi, posećujući prijeme i večere - uvek u pratnji svoje lepe i prefinjene supruge: bio je u zenitu svog "sekularnog" perioda.
Kruna ovog perioda je rođenje u februaru 1921. sina Paola. Ovaj događaj je uzbudio Picassa - napravio je beskonačne crteže svog sina i žene, obilježavajući na njima ne samo dan, već i sat kada ih je naslikao. Svi su napravljeni u neoklasičnom stilu, a žene na njegovom liku podsjećaju na olimpijska božanstva. Olga se prema djetetu odnosila s gotovo morbidnom strašću i obožavanjem.
Ali s vremenom je ovaj lijepi, odmjereni život Picassu počeo izgledati kao prokletstvo. „Što se više obogatio, više je zavidio drugom Pikasu, koji je nekada nosio mehaničarski ogrtač i gurnuo se sa Fernandom u vetrovitom Bato Lavoaru“, napisao je Brassai. „Ubrzo je Picasso napustio gornji stan i preselio se da živi u svom ateljeu na donji sprat. I, bez sumnje, nikada do sada nijedan "ugledni" stan nije bio tako neugledan.
Sastojao se od četiri ili pet soba, svaka sa kaminom sa mermernom pločom, preko koje je bilo ogledalo. Iznesen je nameštaj iz soba, a umesto njega nagomilane slike, kartoni, paketi, forme sa skulptura, police za knjige, gomile papira... veliki prostor, podijeljena na kutke, od kojih je svaki bio određen za obavljanje određenog posla.
Parket, koji dugo nije bio trljan, prekriven je tepihom opušaka... Pikasov štafelaj stajao je u najvećoj i najsvetlijoj prostoriji - nema sumnje, nekada je tu bio dnevni boravak; to je bila jedina soba na bilo koji način namještena u ovom čudnom stanu. Madame Picasso nikada nije ušla u ovu radionicu, a kako Picasso nikoga nije puštao osim nekoliko prijatelja, prašina se mogla ponašati kako joj je volja bez straha da će ženska rukaće dovesti stvari u red."
Olga je osjetila kako se njen muž postepeno vraća u svoj unutrašnji svijet - svijet umjetnosti, kojemu ona nije imala pristup. S vremena na vrijeme je priredila nasilne scene ljubomore, a kao odgovor Picasso se još više povukao u sebe. „Želela je previše od mene“, kasnije je rekao Pikaso o Olgi. “Bio je to najgori period mog života.” Svoju iritaciju počeo je da uklanja slikanjem, prikazujući svoju ženu ili u obliku starog konja ili zle lisice. Ipak, Picasso nije želio razvod.
Na kraju krajeva, tada bi, prema uslovima njihovog bračnog ugovora, morali ravnopravno podijeliti svo svoje bogatstvo, a najvažnije, njegove slike. Stoga je Olga do svoje smrti ostala službena supruga umjetnika. Tvrdila je da nikada nije prestala da voli Picassa. On joj je odgovorio: „Ti mene voliš, kao što oni vole komad piletine, pokušavajući da ga izgrizu do kosti!“
Marie-Therese je postala njegova "žena četvrtkom" - Pikaso joj je dolazio samo jednom nedeljno. To se nastavilo sve do 1935. godine, kada mu je dala kćer, Mayu. Zatim je doveo Marie-Therese sa njenom ćerkom u kuću i predstavio Olgu: "Ovo dete je novo Pikasovo delo."
Činilo se da je nakon takve izjave raskid neizbježan. Olga je napustila njihov stan i preselila se u vilu u predgrađu Pariza. Mnogo godina kasnije, Picasso je tvrdio da je politika dolila ulje na vatru u njihovom sukobu sa njegovom suprugom - tih godina se Španija razvijala Građanski rat, a umjetnik je počeo podržavati komuniste i republikance. Olga je, kako i priliči plemkinji koja je patila od boljševika, bila na strani monarhista. Međutim, do razvoda nikada nije došlo. Pikaso takođe nije ispunio svoje obećanje Mari-Terez - Maja nikada nije dobila očevo prezime, a u njenom izvodu iz matične knjige rođenih u koloni "otac" ostala je crtica. Međutim, nakon nekog vremena, Picasso je pristao ... da postane Majin kum.
Godine 1936. u biografiji lični život Picasso je doživio još jednu promjenu. Dora Maar, fotografkinja, umjetnica i samo boemska žurka, postala je njegova nova ljubavnica. Upoznali su se u kafiću "Dve kapsule". Pikaso se divio njenim rukama - Dora se zabavljala stavljajući dlan na sto i brzo gurajući nož među ispružene prste. Nekoliko puta je dodirnula kožu, ali kao da nije primijetila krv i nije osjetila bol. Zadivljen, Pikaso se odmah do ušiju zaljubio.
Osim toga, Dora je bila jedina od svih Picassovih žena koja je puno razumjela o slikarstvu i iskreno se divila Pablovim slikama. Upravo je Dora kreirala jedinstveni foto esej o tome kreativni proces Picasso, snimajući kamerom sve atape stvaranja epohalnog platna "Guernica", posvećenog gradu koji su nacisti uništili u Baskiji.
Kasnije se, međutim, pokazalo da uz ove i druge prednosti. Dora je imala i jedan, ali vrlo značajan nedostatak - bila je izuzetno nervozna. Pomalo je briznula u plač. „Nikad nisam mogao da je napišem kako se smeje“, prisećao se kasnije Pikaso, „za mene je ona uvek bila Žena koja plače“.
Stoga je ionako depresivni Picasso radije ostao nova ljubavnica na daljinu. Pikasovom kućom upravljali su muškarci - njegov šofer Marcel i njegov institutski prijatelj Sabartes, koji je postao umetnikov lični sekretar. „Oni koji su u to vjerovali drustveni zivot umjetnik je zaboravio na svoje mlade godine, zatim nezavisnost, na radosti prijateljstva, duboko su se prevarili, napisao je Brassai. - Kada su Pikasa okružili problemi, kada je bio iscrpljen od konstante porodični skandali do te mere da je čak i prestao da piše, pozvao je Sabartesa, koji se sa suprugom odavno preselio u Sjedinjene Države. Pikaso je zamolio Sabartesa da se vrati u Evropu i nagodi se sa njim, sa njim...
Bio je to krik očaja: umjetnik je prolazio kroz najtežu krizu u svom životu. A u novembru je stigao Sabartes i počeo da radi: počeo je da rastavlja Pikasove knjige i papire, prekucavajući svoje rukom pisane pesme na pisaćoj mašini. Od tada su postali nerazdvojni, poput putnika i njegove sjene..."
Njih trojica su preživjeli Drugi svjetski rat. Uprkos činjenici da su nacisti njegove slike nazivali "dekadentnim" ili "boljševičkim mazama", Picasso je odlučio da iskoristi šansu i ostane u Parizu. „U okupiranom gradu život je bio težak čak i za Picassa: nije mogao nabaviti benzin za auto i ugalj za grijanje radionice. napisao je Sabartes. - I on je, kao i svi ostali, morao da se prilagodi vojnoj stvarnosti: stajati u redovima, voziti se podzemnom ili autobusom, koji su retko saobraćali i uvek su bili krcati. Uveče se gotovo uvek mogao sresti u uzavrelom Cafe de Flor, među prijateljima, gde se osećao kao kod kuće, ako ne i bolje...
U "Cafe de Flor" Picasso je upoznao Francoise Gilot. Prišao je njenom stolu s velikom vazom punom trešanja i ponudio se da joj pomogne. Usledio je razgovor. Ispostavilo se da je djevojka napustila studije na Sorboni zbog slikanja. Zbog toga ju je otac izbacio iz kuće, ali Francoise nije klonula duhom. Za život i obrazovanje zarađivala je dajući časove jahanja. „Takav lijepa žena ne može biti umjetnik ni na koji način”, uzviknuo je majstor i pozvao je kod sebe ... da se okupa. U okupiranom Parizu vruća voda bio luksuz. „Međutim“, dodao je. - ako više želiš da vidiš moje slike nego da se pereš, onda bolje idi u muzej.
Pikaso je bio veoma oprezan prema obožavaocima njegovog talenta. Ali za Françoise je napravio izuzetak. Brassaï je napisao: „Pikasa su očarala Françoiseina mala usta, pune usne, gusta kosa koja joj uokviruje lice, ogromne i blago asimetrične zelene oči, tanak struk tinejdžerske i zaobljene obrise formi. Picassa je pokorila Françoise i dozvolila joj da ga idolizira. Voleo ju je kao da mu je to osećanje prvi put palo... Ali uvek pohlepan i uvek zasićen, poput seviljskog zavodnika, nikada nije dozvolio da ga žena zarobi, oslobađajući se njene moći u stvaralaštvu. Za njega ljubavna avantura nije bio cilj sam po sebi, već neophodan podsticaj za realizaciju kreativne mogućnosti, koji su odmah oličeni u novim slikama, crtežima, gravurama i skulpturama.
Nakon rata, Francoise je Picassu rodila dvoje djece: sina Claudea 1947. i kćer Palomu 1949. godine. Činilo se da je 70-godišnji umjetnik konačno pronašao svoju sreću. Što se ne može reći o njegovoj djevojci, koja je na kraju otkrila da sve prethodne žene i dalje igraju ulogu u Pablovom životu. Dakle, ako su ljeti otišli na jug Francuske, onda će ostatak sigurno biti oživljen prisustvom Olge, koja ju je obasipala potocima zlostavljanja. U Parizu su četvrtkom i nedjeljom bili dani kada je Pikaso odlazio u posjetu Dori Maar ili ju je sam pozivao na večeru.
Kao rezultat toga, 1953. godine, Francoise je, uzevši djecu, napustila umjetnika. Za Picassa je bilo potpuno iznenađenje. Francoise je izjavila da "ne želi da provede ostatak života uz istorijski spomenik". Ova fraza je ubrzo postala poznata širom Pariza. Iznad Pikasa, koji se hvalio da "nijedna žena ne ostavlja muškarce kao on", počeli su da se smeju.
Spas od srama pronašao je u naručju nove miljenice - Jacqueline Rock, 25-godišnje prodavačice iz supermarketa u letovalištu Vallauris, u blizini kojeg se nalazila umjetnikova vila. Jacqueline je sama odgajala svoju 6-godišnju kćer Katrinu i. budući da je bila vrlo racionalna žena, shvatila je da ne smije propustiti takvu šansu da postane pratilja već sredovječnog i bogatog umjetnika. Nije bila ni senzualna kao Fernanda, ni nježna kao Eva, nije imala Olginu gracioznost i Marie-Thérèseinu ljepotu, nije bila inteligentna kao Dora Maar, niti talentovana kao Fransoaz. Ali imala je jednu ogromnu prednost - za dobrobit života sa Picassom, bila je spremna na sve. Nazvala ga je jednostavno Bogom. Ili Monseigneur - kao biskup. Sve njegove hirove, depresije, sumnjičavost podnosila je sa osmehom, pridržavala se dijete i nikada ništa nije tražila. Za Picassa, iscrpljenog porodičnim sukobima, ona je postala pravi spas. I njegova druga službena žena.
Olga je umrla od raka 1955. godine, oslobodivši Picassa obaveza iz njenog bračnog ugovora. Vjenčanje Jacqueline Rock odigrano je u martu 1961. godine. Ceremonija se odlikovala skromnošću - pili su samo vodu, jeli supu i piletinu koja je ostala od juče. Budući život par, koji se održao na imanju Notre-Dame-de-Vie u Mouginsu, odlikovao se istom skromnošću i samoćom. „Odbijam da vidim ljude“, rekao je umetnik svom prijatelju Brasaiju. -Zašto? Za što? Čak ni niko najgorim neprijateljima Ne bih želeo takvu slavu. Psihički patim od toga, branim se kako mogu: dižem prave barikade, iako su vrata danonoćno zaključana. Jacqueline je to bila u korist - ona nije htela ni sa kim da deli svoju genijalnost.
Postepeno je toliko pokorila Picassa da je gotovo sve odlučila umjesto njega. Prvo se posvađala sa svim njegovim prijateljima, a onda je uspela da ubedi muža da njena deca i unuci samo čekaju njegovu smrt da bi dobili nasledstvo.
poslednjih godina
Posljednje godine umjetnikove biografije njegovi rođaci pamtili su kao pravu noćnu moru. Tako se umjetnikova unuka Marina Picasso u svojoj knjizi „Pikaso, moj djed“ prisjetila da ju je umjetnikova vila podsjetila na neprobojni bunker okružen bodljikavom žicom: „Otac me drži za ruku. Nečujno prilazimo kapijama djedove vile. Otac zvoni. Kao i pre, bojim se. Izlazi vratar. "Monsieur Paul, imate li sastanak?" "Da", promrmlja otac.
Pustio je moje prste da ne osjetim kako mu se dlan smoči. “Sada ću saznati može li te vlasnik prihvatiti.” Kapije se zatvaraju. Pada kiša, ali moramo sačekati da čujemo šta vlasnik ima da kaže. Kao što je bilo prošle subote. Do tada, četvrtak. Savladani smo krivicom. Opet se otvaraju kapije, a stražar se spušta i skreće pogled: „Vlasnik danas ne može primiti. Madame Jacqueline me je zamolila da vam kažem da radi... ”Kada je, nakon nekoliko pokušaja, otac uspio da ga vidi, od djeda je tražio novac. Stao sam ispred svog oca. Moj djed je izvadio paket novčanica, a otac ih je kao lopov uzeo. Odjednom je Pablo (mi ga nismo mogli nazvati "djed") počeo da viče: "Ne možeš sam brinuti o svojoj djeci. Ne možete zaraditi za život! Ne možete ništa sami! Uvijek ćeš biti osrednji."
Nekoliko godina kasnije, ova putovanja su prestala - Picasso je izgubio svaki interes za djecu i unuke. Međutim, počeo je hladno da se odnosi i prema Jacqueline Roque. „Umreću da nikad nikoga nisam voleo tako“, priznao je jednom prilikom.
“Moj deda nikada nije bio zainteresovan za sudbinu svojih najmilijih. Brinuo se samo o svom poslu od kojeg je patio ili bio srećan. Djecu je volio samo zbog njihove nevinosti na svojim slikama, a žene zbog seksualnih i ljudožderskih poriva koje su u njemu budile... Jednom, tada sam imao devet godina. onesvijestila sam se od iscrpljenosti. Odveden sam kod doktora i doktor je bio veoma iznenađen što je Pikasova unuka u takvom stanju. i napisao mu pismo tražeći da me pošalje medicinski centar. Moj deda nije odgovorio - nije ga bilo briga."
Pablo Picasso - kraj umjetnikovog života
Ujutro 8. aprila 1973. Pablo Picasso je umro od upale pluća. Neposredno prije smrti, umjetnik je rekao: „Moja smrt će biti brodolom. Kada veliki brod umre, sve što je oko njega uvlači se u lijevak.
I tako se dogodilo. Njegov unuk Pablito, uprkos svemu, koji je zadržao bezgraničnu ljubav prema svom dedi, tražio je da mu se dozvoli prisustvo na sahrani, ali je Žaklin Rok odbila. Na dan sahrane, Pablito je popio bočicu dekolorana, hemijske tečnosti za izbeljivanje, i spalio svoju unutrašnjost. “Umro je nekoliko dana kasnije u bolnici”, prisjetila se Marina Picasso. - Sve što sam trebao da uradim je da nađem novac za sahranu. Novine su već pisale da unuk velikog umjetnika, koji je živio nekoliko stotina metara od svoje vile u potpunom siromaštvu, nije mogao preživjeti smrt svog djeda. Spasili su nas drugovi sa fakulteta. Bez riječi sa mnom, iz svog džeparca su prikupili iznos potreban za sahranu.”
Dve godine kasnije, Pablov sin Paolo je umro - jako je pio, preživevši smrt sopstvenog sina. Marie-Thérèse Walter se objesila 1977. Umrla je i Dora Maar - u siromaštvu, iako su u njenom stanu pronađene mnoge slike koje joj je poklonio Picasso. Odbila ih je prodati. Sama Jacqueline Rock je uvučena u lijevak. Nakon smrti svog monsinjora, počela se čudno ponašati - s Pikasom je sve vreme razgovarala kao da je živ. U oktobru 1986. godine, na dan otvaranja izložbe umjetnika u Madridu, iznenada je shvatila da Picassa odavno nema i zabila joj je metak u čelo.
Marina Pikaso je sugerisala da da je njen deda znao za ove tragedije, ne bi bio mnogo zabrinut. "Svaka pozitivna vrijednost ima svoju negativnu vrijednost." - voleo je da ponavlja Pikaso.