Henrik Ibsenning qisqacha tarjimai holi. Henrik (Henrik) Yoxan Ibsen (norvegiyalik Henrik Yoxan Ibsen)

Henrik Yoxan (Ibsen) - yozuvchi XIX Art., biri taniqli vakillari G'arbiy Evropa teatri.

Qarama-qarshilik Ibsen hayoti va ijodida mavjud doimiy hodisadir. Norvegiyada dramaturg Henrik Jurach ozodlik va uyg'onishning faol himoyachisi edi. milliy madaniyat. U ixtiyoriy surgun sifatida Germaniya va Italiyada 27 yil xizmat qildi.

Ibsen milliy folklorni yaxshi ko'rar edi, shuning uchun u o'z spektakllarida atrofdagi ulug'vor shon-sharafni asta-sekin yo'q qiladi. xalq afsonalari. Ibsen pyesalari qattiq kompozitsiyaga ega, ba'zida u bir tomonlama. Shunga qaramay, uning pyesalari qahramonlari jonli va serqirra qahramonlardir.

Dramaturgning pyesalari boshqacha talqin qilinadi - buni Ibsen yashirin relativizm va "temir" ob'ektiv mantiqdan foydalanganligi bilan izohlash mumkin. U dramaturg real yo'nalish, asosiy asoschilaridan biri estetik harakat. Simbolistlar shunday fikrda.

"Dramadagi Freyd" ba'zan Ibsenni shunday deb atashgan. U o'z ijodida turli, ba'zan hatto qarama-qarshi g'oyalar, mavzular, masalalar va badiiy ifoda usullarini uyg'unlashtirgan, bu uning buyuk iste'dodi tufayli mumkin edi.

1828 yil 20 martda Henrik Yoxan (Ibsen) Skienda (Norvegiya) tug'ilgan. Uning oilasi badavlat edi. 1837 yilda bu oilaviy vaziyat aksincha o'zgardi, bunga Ibsenning otasining halokati sabab bo'ldi. Bola uchun keskin o'zgarish - quyi ijtimoiy tabaqalarga o'tish kuchli psixologik travma edi. Uning hayotidagi bu daqiqa unga ta'sir qildi keyingi ijodkorlik. Mavjud sharoitlar Ibsenni ko'chib o'tishga majbur qildi kattalar hayoti, u o'zining "bir bo'lak non"ini ishlab ola boshladi. 1843 yilda u Grimstad nomli kichik shaharchaga kelib, farmatsevtning shogirdi bo'lib ishga joylashdi.

Qashshoqlik Ibsenni boshqa sohada o'zini o'zi anglashga undadi. U she’r yozishni, burjuaziyani satirik masxara qilishni, karikaturalar chizishni boshlaydi. Unga rahmat yangi faoliyat, 1847 yilga kelib u shahar yoshlari orasida mashhur bo'lgan.

1848 yil - inqilob, uning voqealari dramaturgda katta taassurot qoldirdi va G'arbiy Evropani qamrab oldi. Ibsen she'riy lirika yozishni boshladi. "Katilin" - bu uning birinchi spektaklining nomi, bularning barchasi zolimlarga qarshi kurash motivlari bilan to'ldirilgan. Bu spektakl Kalitina unchalik muvaffaqiyatli bo'lmaganiga qaramay, uning adabiyot, siyosat va san'at bilan shug'ullanishiga turtki bo'ldi.

1850 yilda Ibsen Kristianiyaga (hozirgi Osloga) jo'nab ketdi. Universitetga borish uniki edi asosiy maqsad, lekin u poytaxtning siyosiy hayotiga juda qiziqib qoldi. Poytaxtda Ibsenning hayoti juda band, u yakshanba maktabida dars beradi va norozilik namoyishlarida qatnashadi. Shuningdek, u gazeta, talabalar jamiyati jurnalida ishlaydi va yangi ijtimoiy va adabiy jurnal - Andhrimnerning tug'ilishida ishtirok etadi. "Yoz o'rtasi kechasi", "Norma yoki siyosatga muhabbat", "Bogatirskiy qo'rg'on" pyesalarini yozadi. Byornstjerne Byornson - dramaturg, teatr arbobi, men o'sha paytda tanishgan va topilgan umumiy til Ibsen. Ularni Norvegiya milliy tushunchasining tiklanishi birlashtirdi.

1852 yilda Norvegiyaning badiiy rahbari lavozimiga taklif milliy teatr Bergenda - dramaturg sifatidagi faol faoliyatining natijasi. U 1857 yilgacha teatrda ishladi. Bergen davrida yozgan pyesalari darhol sahnaga qo'yildi. Teatrda ishlash ("ichkaridan" tushunish) unga ko'plab professional sirlarni o'rganishga yordam berdi, bu esa Ibsenning dramatik mahoratini oshirdi. "Fru Inger Estrot" pyesasi Ibsenning nasrda yozgan birinchi pyesasi edi. U Norvegiya xalq balladalarini ham yozadi: "Solxaugdagi bayram" va "Olav Liljekrans" pyesalari. "Katilin" pyesasi singari uning bu asarlari ham muvaffaqiyatli bo'lmadi.

1857 yildan 1862 yilgacha Kristianiyadagi Norvegiya teatrini boshqaradi. O'sha paytda Daniyaparast yo'nalishdagi xristian teatri bor edi, uning truppasi daniyalik aktyorlarni o'z ichiga olgan va spektakl daniya tilida namoyish etilgan. Ibsen ushbu teatrga qarshi kurashga qaratilgan ijtimoiy faoliyatda faol ishtirok etgan; jangovar harakatlardan tashqari, u teatr va dramaturgiyani boshqarish bilan shug'ullangan. Dramaturg teatrni tark etgach, uzoq davom etgan kurash tez orada tugadi - 1863 yilda teatr truppalari birlashtirildi va shundan beri spektakllar faqat norveg tilida namoyish etildi. Va Ibsen yordami bilan tuzilgan dastur birlashgan teatr uchun bo'ldi badiiy asos. Bu davrda u “Muhabbat komediyasi”, “Jangchilar Xelgelland”, “Taxt uchun kurash” kabi pyesalar yozishga muvaffaq boʻldi. O'sha paytda yozilgan "Balandlikda" she'ri dramaturg uchun ayniqsa muhim edi, chunki u Ibsen dramatik muvaffaqiyatining salafi - "Tovar" pyesasi edi.

Norvegiya davri Ibsen uchun qiyin davr edi psixologik muammolar, bu uning xilma-xil faoliyatini tushuntiradi. 1858 yilda u turmushga chiqqanini va tez orada (1859) o'g'li tug'ilganini hisobga olsak, u uchun birinchi muammo - muammo. moddiy farovonlik va munosib ijtimoiy maqom. Bu erda bolalik davridagi majmualar asosiy rol o'ynadi. Bu muammo doimo uning o'zini o'zi anglashi va chaqiruvi bilan bog'liq edi. Bunday "to'qnashuv" uning deyarli barcha keyingi asarlarida tasvirlangan - voqelik va qahramon nuqtai nazari o'rtasidagi kurash.

Ibsen o'z vatanidan tashqarida yozgan pyesalar eng yaxshilaridan biri bo'lib, unga olib keldi jahon shuhrati va shon-sharaf. 1864 yilda u deyarli bir yarim yil izlagan parlamentdan yozma stipendiya olgani tufayli oilasi bilan Italiyaga ko'chib o'tdi. Ibsen yordam so'rab do'stlariga murojaat qildi, chunki stipendiya etarli emas edi. Rimda u ikki yil ichida ikkita pyesa yozdi: Peer Gynt va Brand, ular o'zining oldingi adabiy va hayotiy tajribalari bilan to'ldirilgan.

Teatrshunoslik va Ibsenshunoslikda "Peer Gynt" va "Brend" spektakllari ikkitadir. turli talqinlar bitta muammo - amalga oshirish muammolari inson shaxsiyati va o'z taqdirini o'zi belgilash. Bu o'yinlarda bor qarama-qarshi qahramonlar: birinchisi, o'z maqsadiga erishish uchun o'zini va oilasini qurbon qila oladigan murosasiz maksimalist Brend, ikkinchisi, Peer Gynt har qanday sharoitga moslashishni biladi. Natijada, ushbu pyesalarni taqqoslab, biz muallif chizgan axloqiy relativizmning aniq tasavvuriga ega bo'lamiz. Tanqidchilar va tomoshabinlar ularni bir-biridan boshqacha baholaydilar. Masalan, brend belgisi (u finalda muvaffaqiyatsizlikka uchraydi). Skandinaviya tomoshabinlari unga hamdardlik bildirdilar va spektakl inqilobiy idealistlar orasida katta muvaffaqiyatga erishdi. Ammo Peer Gynt qarama-qarshi sharhlar va fikrlarga ega edi. “Peer Gynt” spektaklida Ibsen milliy mafkuradan uzilishni ko‘rsatdi. Mana, og'zaki qahramonlar xalq ijodiyoti xunuk va yovuz mavjudotlar, dehqonlar esa shafqatsiz va qo'pol odamlardir. Shuning uchun Daniya va Norvegiyada bunday o'yin salbiy, deyarli kufr sifatida qabul qilindi.

G.H. Andersenning aytishicha, Peer Gynt u o'qigan eng yomon narsa edi. Biroz vaqt o'tgach, Solveygning qahramoni tufayli ushbu spektaklga mafkuraviy qobiliyat qaytdi. Bastakor Edvard Grig Ibsenning iltimosiga ko'ra, vaqt o'tishi bilan jahon miqyosida shuhrat qozongan va mustaqil musiqiy asarga aylangan "Peer Gynt" spektakli uchun musiqa yozgan. Ajablanarlisi shundaki, mafkuraviy yo'nalishga e'tiroz bildiruvchi Peer Gynt muallif talqiniga ko'ra, bugungi kunda madaniy tushunishda Norvegiya xalq mafkurasining timsoli bo'lib qolmoqda.

Ibsen uchun "Peer Gynt" va "Brend" o'tish davri spektakllari bo'lib, uni bir chetga qo'yadi. ijtimoiy masala va realizm. Dramaturgning keyingi barcha asarlari odatda shu nuqtai nazardan qaraladi. Masalan, “Jamiyat ustunlari”, “Arvohlar”, “ Yovvoyi o'rdak", "Dengizdan kelgan ayol", "Quruvchi Solnes", "Iyun Gabriel Borkman", " Qo'g'irchoq uyi", "Xalq dushmani", "Rosmersholm", "Xedda Gabler", "Kichik Eyolf". Bu pyesalarda Ibsen to'xtalgan dolzarb mavzular voqelik: ikkiyuzlamachilik va ayolning bo'shashmasligi, umume'tirof etilgan axloq va yolg'onga qarshi isyon, ijtimoiy kelishuv va o'zgarmas ideallar. A. Blok, N. Berdyaev va boshqa simvolistlar Ibsenning “Tsezar va imperator Yulianning murtadligi” va “Biz o‘lganimizda uyg‘onganimizda” pyesalarini “Brend” va “Tengdosh Gynt”dan ko‘ra ko‘proq qadrlagan.

Ibsen pyesalarini tinimsiz tahlil qilish orqali barcha spektakllarda individuallik o‘zgarmasligini ko‘rish mumkin. Ularda ijtimoiy voqelik, semantik simvolizm va xarakterlarning psixologik murakkabligi to‘liq saqlanib qolgan, bu esa ularni tendentsiyali ijtimoiy efemera va mavhum ramziy konstruksiyalardan ajratib turadi. Tanqidchilar, kitobxonlar va rejissyorlar Ibsen dramaturgiyasini rasmiy ravishda “ijtimoiy” va “ramziy” asarlarga ajratadilar.

Ibsen hamma narsaga erishdi: jahon shuhrati, tan olish va moddiy farovonlik, lekin, afsuski, emas ona yurt, lekin chet elda. U Norvegiyaga 1891 yilda kelgan. O'sha paytda u juda mashhur edi: u haqida ko'p yozilgan tanqidiy maqolalar, uning pyesalari butun dunyo sahnalarini tark etgani yo'q. "Biz o'lganimizda uyg'onganimizda" so'nggi spektakli juda ta'sirli va fojiali o'yin. Bizga ayon bo'ladiki, hatto shon-shuhrat va muvaffaqiyat ham Ibsenni bolaligida boshdan kechirgan og'ir ruhiy jarohatdan davolay olmagan.

E'tibor bering, Ibsen Henrikning tarjimai holi uning hayotidagi eng muhim daqiqalarni taqdim etadi. Ushbu tarjimai holida ba'zi kichik hayotiy voqealar ko'rsatilmagan bo'lishi mumkin.

Norvegiya adabiyoti

Henrik Yoxan Ibsen

Biografiya

IBSEN, HENRIK JUHAN (Ibsen, Henrik Yoxan) (1828-1906) - Norveg dramaturgi va teatr arbobi, biri eng mashhur klassika 19-asr G'arbiy Evropa teatri.

Ibsenning hayoti va ijodi eng hayratlanarli qarama-qarshiliklarga boy. Shunday qilib, ehtirosli apolog bo'lish milliy ozodlik va Norvegiya milliy madaniyatining tiklanishiga qaramay, u yigirma yetti yilni Italiya va Germaniyada o'z-o'zidan surgunda o'tkazdi. Ishtiyoq bilan o'qish milliy folklor, pyesalarida xalq dostonlarining ishqiy aurasini izchillik bilan buzadi. Syujet tuzilishi Uning pyesalari shu qadar qat'iy tuzilganki, ba'zida u moyillik bilan chegaralanadi, lekin ularda eskiz emas, balki jonli va ko'p qirrali personajlar mavjud. Ibsenning asosiy axloqiy relativizmi syujet rivojlanishining “temir” va hatto tendentsiyali mantiqi bilan qo‘shilib, uning pyesalarini nihoyatda xilma-xil talqin qilishga imkon beradi. Shunday qilib, Ibsen realistik oqim dramaturgi sifatida tan olingan, ammo simvolistlar uni o'zlarining estetik harakatining eng muhim asoschilaridan biri deb bilishadi. Shu bilan birga, uni ba'zan "dramaturgiyada Freyd" deb atashgan. Uning iste'dodining ulkan kuchi unga o'z ishida eng xilma-xil, hatto qutbli, mavzular, g'oyalar, muammolar va badiiy ifoda vositalarini organik ravishda birlashtirishga imkon berdi. U 1828 yil 20 martda Norvegiyaning kichik Skien shahrida badavlat oilada tug'ilgan, ammo 1837 yilda otasi bankrot bo'lib, oilaning mavqei o'zgargan. Pastki ijtimoiy tabaqalarga keskin o'tish bola uchun og'ir psixologik travma bo'ldi va bu uning keyingi faoliyatida u yoki bu tarzda aks etdi. 15 yoshida u o'z pulini topishga majbur bo'ldi - 1843 yilda u kichkina Grimstad shahriga ko'chib o'tdi va u erda farmatsevtning shogirdi bo'lib ishga kirdi. Ijtimoiy haydalgan odamning deyarli ayanchli hayoti Ibsenni o'z-o'zini anglash uchun boshqa sohada izlashga majbur qildi: u Grimstadning hurmatli burjuaziyasiga she'rlar, satirik epigrammalar yozadi va karikaturalar chizadi. Bu o'z samarasini beradi: 1847 yilga kelib u shaharning radikal yoshlari orasida juda mashhur bo'ldi. U katta taassurot qoldirdi inqilobiy voqealar 1848 yil, muhim qismini qamrab olgan G'arbiy Yevropa. Ibsen uni to'ldiradi she'riy ijod siyosiy lirika, shuningdek, zolimlarga qarshi kurash motivlari bilan o'ralgan birinchi Katilina (1849) pyesasini yozgan. O'yin muvaffaqiyatga erishmadi, lekin bu uning adabiyot, san'at va siyosat bilan shug'ullanish qarorini kuchaytirdi. 1850 yilda u Xristianiyaga ko'chib o'tdi (1924 yildan - Oslo). Ammo uning maqsadi universitetga kirishdir Yosh yigit ushlaydi siyosiy hayot poytaxt shaharlari. U ishchilar uyushmasining yakshanba maktabida dars beradi, norozilik namoyishlarida qatnashadi, matbuot - ishchilar gazetasi, talabalar jamiyati jurnali bilan hamkorlik qiladi, yangi "Andhrimner" ijtimoiy va adabiy jurnalini yaratishda ishtirok etadi. Va u pyesalar yozishni davom ettirdi: "Bogatyrskiy Kurgan" (1850, Grimstadda boshlangan), "Norma" yoki "Siyosat sevgisi" (1851), "Yoz kechasi" (1852). Xuddi shu davrda u dramaturg, teatr va jamoat arbobi Bjornstjerne Byornson, u bilan uyg'onish asosida umumiy til topadi milliy o'ziga xoslik Norvegiya. Bu faollik to'lqini dramaturg 1852 yilda lavozimga taklifini aniqladi badiiy rahbar Bergenda yangi tashkil etilgan birinchi Norvegiya milliy teatri. U bu lavozimda 1857 yilgacha qoldi (uning o'rniga B. Byornson keldi). Ibsen hayotidagi bu burilishni favqulodda omad deb hisoblash mumkin. Va bu shunchaki Bergen davrida yozgan barcha pyesalari darhol sahnada qo'yilganligi emas; "Ichkaridan" teatrni amaliy o'rganish ko'plab professional sirlarni ochishga yordam beradi va shuning uchun dramaturg mahoratining o'sishiga yordam beradi. Bu davrda “Estrotlik Fru Inger” (1854), “Solxaugdagi bayram” (1855), Olav Liljekrans (1856) pyesalari yozildi. Ulardan birinchisida u dramaturgiyasida birinchi marta nasrga o'tdi; oxirgi ikkitasi norvegcha uslubda yozilgan xalq balladalari("qahramonlik qo'shiqlari" deb ataladigan). Bu o'yinlar yana o'zgacha sahna muvaffaqiyati foydalanilmagan, lekin zarur rol o'ynagan kasbiy rivojlanish Ibsen. 1857-1862 yillarda Kristianiyadagi Norvegiya teatrini boshqargan. Teatr va dramaturgiya ishlarini boshqarish bilan bir qatorda u faollikni davom ettirmoqda ijtimoiy faoliyat, asosan Daniyaparast xristian teatriga qarshi kurashishga qaratilgan (bu teatr truppasi daniyalik aktyorlardan iborat boʻlib, spektakllar daniya tilida namoyish etilgan). Ushbu muttasil kurash Ibsen teatrni tark etganidan keyin muvaffaqiyat bilan tojlandi: 1863 yilda ikkala teatrning truppalari birlashtirildi, spektakllar faqat norveg tilida namoyish etila boshlandi va birlashgan teatrning estetik platformasi uning faol ishtirokida ishlab chiqilgan dastur edi. Shu bilan birga, u “Helgellanddagi jangchilar” (1857), “Muhabbat komediyasi” (1862), “Taxt uchun kurash” (1863) pyesalarini yozgan; shuningdek, birinchi chinakam fundamental dramatik muvaffaqiyatning asoschisi bo'lgan "Balandliklarda" she'ri (1859) - "Brend" pyesasi (1865). Norvegiya davridagi Ibsenning turli xil faoliyati, ehtimol, asosiy muammolardan ko'ra murakkab psixologik muammolar majmuasiga bog'liq edi. davlat lavozimi. Asosiysi muammo edi moddiy boylik(ayniqsa, u 1858 yilda turmushga chiqqan va 1859 yilda o'g'il tug'ilgandan beri) va munosib ijtimoiy mavqei - uning bolalik majmualari bu erda shubhasiz rol o'ynagan. Bu muammo tabiiy ravishda kasb va o'zini o'zi anglashning asosiy masalalari bilan bog'liq edi. Uning deyarli barcha keyingi o'yinlarida o'rtasidagi ziddiyat bejiz emas hayotiy pozitsiya qahramon va haqiqiy hayot. Va yana bir muhim omil: eng yaxshi o'yinlar Ibsenga jahon miqyosida munosib shuhrat keltirgan asarlari vatanidan tashqarida ham yozilgan. 1864 yilda u deyarli bir yarim yil izlagan Stortingdan yozma stipendiya olib, Ibsen va uning oilasi Italiyaga jo'nab ketishdi. Qabul qilingan mablag'lar juda kam edi va u yordam uchun do'stlariga murojaat qilishga majbur bo'ldi. Rimda, ikki yil davomida, u butun oldingi hayotini o'z ichiga olgan ikkita pyesa yozdi adabiy tajriba- Brend (1865) va Peer Gynt (1866). Teatrshunoslik va Ibsenshunoslikda ushbu spektakllarni bir xil muammoning ikkita muqobil talqini - o'z taqdirini o'zi belgilash va inson individualligini anglash sifatida har tomonlama ko'rib chiqish odatiy holdir. Asosiy qahramonlar qutbli: o'z missiyasini bajarish uchun o'zini va yaqinlarini qurbon qilishga tayyor bo'lgan cheksiz maksimalist Brend va har qanday sharoitga osongina moslashadigan amorf Peer Gynt. Bu ikki pyesani qiyoslash muallifning axloqiy relyativizmi haqida aniq tasavvur beradi. Alohida-alohida, ular tanqidchilar va tomoshabinlar tomonidan juda ziddiyatli deb hisoblangan. Shunday qilib, g'azablangan fanatik Brend (muallif finalda halokatga olib keladi) Skandinaviya tomoshabinlari tomonidan shubhasiz hamdardlik bilan qabul qilindi va spektaklning o'zi hamisha inqilobiy fikrlovchi romantiklar orasida muvaffaqiyat qozongan. Peer Gynt bilan vaziyat yanada paradoksal edi. Aynan shu asarda Ibsen milliy romantikadan uzilishini namoyish etadi.Unda folklor qahramonlari xunuk va yovuz mavjudotlar, dehqonlar shafqatsiz va qo‘pol odamlar sifatida namoyon bo‘ladi. Avvaliga Norvegiya va Daniyada spektakl juda salbiy, deyarli kufr sifatida qabul qilingan. Masalan, H. X. Andersen Peer Gyntni o‘zi o‘qigan eng yomon asar deb atagan. Biroq, vaqt o'tishi bilan, bu spektaklga romantik qobiliyat qaytdi - albatta, asosan Solveyg obrazi tufayli. Bunga Edvard Grigning Ibsenning iltimosiga binoan Peer Gynt qo'shig'i uchun yozilgan musiqasi katta yordam berdi va keyinchalik mustaqil musiqa sifatida butun dunyo bo'ylab shuhrat qozondi. musiqiy kompozitsiya. Paradoksal, ammo haqiqat: Peer Gynt, muallifning talqiniga ko'ra, norozilik bildiradi romantik tendentsiyalar, madaniy ongda hanuzgacha Norvegiya xalq romantikasi timsoli bo'lib qolmoqda. Brand va Peer Gynt Ibsen uchun o'tish o'yinlariga aylandi va uni realizmga aylantirdi ijtimoiy masalalar(Uning keyingi barcha ishlari asosan shu jihatda ko'rib chiqiladi). Bular: “Jamiyat ustunlari” (1877), “Qo‘g‘irchoq uyi” (1879), “Arvohlar” (1881), “Xalq dushmani” (1882), “Yovvoyi o‘rdak” (1884), “Rosmersholm” (1886), “Dengizdan kelgan ayol” (1888), Xedda Gabler (1890), Solnes quruvchi (1892), Kichik Eyolf (1894), Jun Gabriel Borkman (1896). Bu erda dramaturg zamonaviy voqelikning dolzarb muammolarini ko'tardi: ikkiyuzlamachilik va ayollarning ozodligi, odatiy burjua axloqiga qarshi isyon, yolg'on, ijtimoiy murosa va ideallarga sodiqlik. Simvolistlar va faylasuflar (A. Blok, N. Berdyaev va boshqalar) Brand va Peer Gynt bilan bir qatorda Ibsenning boshqa pyesalarini ham yuqori baholadilar: duologiya Tsezar va Galiley ("Tsezar va imperator Yulianning murtadligi; 1873"), Biz, o'liklar, biz uyg'onganimizda (1899). Xolis tahlil shuni tushunishga imkon beradiki, bu barcha asarlarda Ibsen individualligi yagona bo'lib qoladi. Uning pyesalari tendentsiyali ijtimoiy efemera ham, mavhum ramziy konstruktsiyalar ham emas; ularda ijtimoiy voqelik, nihoyatda semantik yuklangan simvolizm va personajlarning hayratlanarli darajada ko‘p qirrali, injiq psixologik murakkabligi to‘liq o‘z ichiga oladi. Ibsen dramaturgiyasini "ijtimoiy" va "ramziy" asarlarga bo'lgan rasmiy farqlash ko'proq sub'ektiv talqin, o'quvchi, tanqidchi yoki rejissyorning noxolis talqini masalasidir. 1891 yilda Norvegiyaga qaytib keldi. Chet elda u intilgan hamma narsaga erishdi: jahon shuhrati, tan olinishi, moddiy farovonlik. Bu vaqtga kelib, uning pyesalari butun dunyo teatrlari sahnalarida keng namoyish etildi, uning ijodiga bag'ishlangan tadqiqotlar va tanqidiy maqolalar soni behisob edi va faqat Shekspir haqidagi nashrlar soni bilan solishtirish mumkin edi. Bularning barchasi bolaligida boshdan kechirgan og'ir ruhiy jarohatni davolay oladiganga o'xshaydi. Biroq, so'nggi spektakl "O'lganimizda uyg'onganimizda" shunday dahshatli fojiaga to'laki, bunga ishonish qiyin. Ibsen 1906 yil 23 mayda Kristianiyada vafot etdi.

Henrik Yoxan Ibsen - norvegiyalik dramaturg va teatr arbobi. 1828 yil 20 martda Norvegiyaning Skien shahrida tug'ilgan. Uning otasi badavlat tadbirkor edi, lekin 1937 yilda u bankrot bo'ldi va boy ijtimoiy tabaqadan bo'lgan oila eng quyida joylashgan edi. Bu katta ta'sir ko'rsatdi ruhiy holat Henrika.

1843 yilda Ibsen ketdi ona shahri kichik Grimstad shahriga, u erda farmatsevt yordamchisi bo'lib ishga kiradi. Uning yashash uchun puli yo'q edi. O'zingizni yaxshilash uchun moliyaviy holat Ibsen she'r yozadi satirik hikoyalar, multfilmlar chizadi.

1848-yilda Genrik siyosiy lirikaga qiziqib qoldi va oʻzining birinchi “Katalina” pyesasini yozdi. O'yin mashhur emas, ammo bu Ibsenning adabiy sohada rivojlanish istagiga hech qanday ta'sir ko'rsatmadi.

1850 yilda u universitetda o'qish uchun Kristianiyaga jo'nab ketdi. Ammo uning maqsadi amalga oshmadi. Poytaxtda Ibsen faol o'qishni boshlaydi siyosiy faoliyat, pyesalar yozadi.

1852 yildan 1857 yilgacha Henrik Ibsen Bergendagi birinchi Norvegiya milliy teatrining badiiy rahbari bo'lib xizmat qildi. Bu davrda u ko‘plab dramatik asarlar yozdi, dramaturg sifatida mahoratini oshirdi.

1857 yildan 1862 yilgacha Ibsen Kristianiyadagi Norvegiya teatrini boshqargan. Shu bilan birga, u "Jangchilar Xelgelland", "Muhabbat komediyasi", "Taxt uchun kurash" pyesalari yozgan. Ibsen ham faol ijtimoiy hayot kechirgan.

1864 yilda allaqachon turmushga chiqqan va qo'lida bolasi bilan Genrik Italiyaga ko'chib o'tdi. Rimda u o'zining ikkita mashhur pyesasini yozgan: "Brend" va "Peer Gynt". Italiyada Ibsen katta shuhrat va e'tirofga erishdi. Uning pyesalari sahnalashtirilgan eng yaxshi teatrlar tinchlik. Uning moddiy farovonligi o'zgarmas edi. Axir, bolaligidan Ibsen ko'p pul topishga intilgan va hech narsaga muhtoj emas edi. U otasining nomini jamiyatning yuqori qatlamlariga qaytardi.

1891 yilda Ibsen Norvegiyaga qaytib keldi. Uning oxirgi ish"Biz o'lganimizda uyg'onganimizda" spektakliga aylandi. Asar shu qadar fojiali ediki, uning o‘quvchilari bu shundayligiga ishonmasdi baxtli odam, hayotdan hamma narsaga ega bo'lgan, bunday qayg'uli his-tuyg'ularga qodir.

IBSEN, XENRIK YOXAN(Ibsen, Henrik Yoxan) (1828-1906), norveg dramaturgi va teatr arbobi, 19-asr G'arbiy Evropa teatrining eng mashhur klassiklaridan biri.

Ibsenning hayoti va ijodi eng hayratlanarli qarama-qarshiliklarga boy. Shunday qilib, milliy ozodlik va Norvegiya milliy madaniyatini qayta tiklash uchun ishtiyoqli apologist bo'lgan holda, u yigirma etti yilni Italiya va Germaniyada ixtiyoriy surgunda o'tkazdi.

Milliy folklorni ishtiyoq bilan o‘rganar ekan, u o‘z spektakllarida xalq dostonlarining romantik aurasini izchillik bilan yo‘q qiladi. Uning pyesalarining syujet tuzilishi shu qadar qat'iy qurilganki, ba'zida u moyillik bilan chegaralanadi, lekin ular umuman chizma emas, balki jonli va ko'p qirrali qahramonlardir. Ibsenning asosiy axloqiy relativizmi syujet rivojlanishining “temir” va hatto tendentsiyali mantiqi bilan qo‘shilib, uning pyesalarini nihoyatda xilma-xil talqin qilishga imkon beradi. Shunday qilib, Ibsen realistik oqim dramaturgi sifatida tan olingan, ammo simvolistlar uni o'zlarining estetik harakatining eng muhim asoschilaridan biri deb bilishadi. Shu bilan birga, uni ba'zan "dramaturgiyada Freyd" deb atashgan. Uning iste'dodining ulkan kuchi unga o'z ishida eng xilma-xil, hatto qutbli, mavzular, g'oyalar, muammolar va badiiy ifoda vositalarini organik ravishda birlashtirishga imkon berdi.

U 1828 yil 20 martda Norvegiyaning kichik Skien shahrida badavlat oilada tug'ilgan, ammo 1837 yilda otasi bankrot bo'lib, oilaning mavqei o'zgargan. Pastki ijtimoiy tabaqalarga keskin o'tish bola uchun og'ir psixologik travma bo'ldi va bu uning keyingi faoliyatida u yoki bu tarzda aks etdi. 15 yoshida u o'z pulini topishga majbur bo'ldi - 1843 yilda u kichkina Grimstad shahriga jo'nadi va u erda farmatsevtning shogirdi bo'lib ishga kirdi. Ijtimoiy haydalgan odamning deyarli ayanchli hayoti Ibsenni o'z-o'zini anglash uchun boshqa sohada izlashga majbur qildi: u Grimstadning hurmatli burjuaziyasiga she'rlar, satirik epigrammalar yozadi va karikaturalar chizadi. Bu o'z samarasini beradi: 1847 yilga kelib u shaharning radikal yoshlari orasida juda mashhur bo'ldi. G'arbiy Evropaning muhim qismini qamrab olgan 1848 yildagi inqilobiy voqealar unga katta taassurot qoldirdi. Ibsen o'zining she'riy ijodini siyosiy lirika bilan to'ldiradi, shuningdek, birinchi pyesasini ham yozadi Katilina(1849), zolimlarga qarshi motivlar bilan sug'orilgan. O'yin muvaffaqiyatga erishmadi, lekin bu uning adabiyot, san'at va siyosat bilan shug'ullanish qarorini kuchaytirdi.

1850 yilda u Kristianiyaga ko'chib o'tdi (1924 yildan - Oslo). Uning maqsadi universitetga kirish, ammo yigitni poytaxtning siyosiy hayoti maftun etadi. U ishchilar uyushmasining yakshanba maktabida dars beradi, norozilik namoyishlarida qatnashadi, matbuot - ishchilar gazetasi, talabalar jamiyati jurnali bilan hamkorlik qiladi va yangi "Andxrimner" ijtimoiy va adabiy jurnalini yaratishda ishtirok etadi. Va u pyesalar yozishda davom etadi: Bogatyrskiy Kurgan(1850, Grimstadda boshlangan), Norma yoki sevgi siyosati(1851), Yozgi tun(1852). Xuddi shu davrda u dramaturg, teatr va jamoat arbobi Byornstjerne Byornson bilan uchrashdi va u bilan Norvegiya milliy o'ziga xosligining tiklanishi asosida umumiy til topdi.

1852 yilda dramaturgning bu qizg'in faoliyati uning Bergenda yangi tashkil etilgan birinchi Norvegiya milliy teatrining badiiy rahbari lavozimiga taklif qilinishiga olib keldi. U bu lavozimda 1857 yilgacha qoldi (uning o'rniga B. Byornson keldi). Ibsen hayotidagi bu burilishni favqulodda omad deb hisoblash mumkin. Va bu shunchaki Bergen davrida yozgan barcha pyesalari darhol sahnada qo'yilganligi emas; "Ichkaridan" teatrni amaliy o'rganish ko'plab professional sirlarni ochishga yordam beradi va shuning uchun dramaturg mahoratining o'sishiga yordam beradi. Bu davrda pyesalar yozilgan Estrotdan Fru Inger(1854), Solhaugda bayram(1855), Olaf Liljekrans(1856). Ulardan birinchisida u dramaturgiyasida birinchi marta nasrga o'tdi; oxirgi ikkitasi Norvegiya xalq balladalari ("qahramonlik qo'shiqlari" deb ataladigan) uslubida yozilgan. Bu spektakllar, yana, katta sahna muvaffaqiyatidan bahramand bo'lmadi, lekin Ibsenning professional rivojlanishida zarur rol o'ynadi.

1857-1862 yillarda Kristianiyadagi Norvegiya teatrini boshqargan. Teatr va dramaturgiya ishlarini boshqarish bilan bir qatorda u asosan Daniyaparast yo'nalishdagi xristian teatriga qarshi kurashga qaratilgan faol ijtimoiy faoliyatni davom ettirmoqda (bu teatrning truppasi Daniya aktyorlaridan iborat edi va spektakllar Daniya tilida sahnalashtirilgan. ). Ushbu muttasil kurash Ibsen teatrni tark etganidan keyin muvaffaqiyat bilan tojlandi: 1863 yilda ikkala teatrning truppalari birlashtirildi, spektakllar faqat norveg tilida namoyish etila boshlandi va birlashgan teatrning estetik platformasi uning faol ishtirokida ishlab chiqilgan dastur edi. Shu bilan birga u pyesalar ham yozgan Helgellanddagi jangchilar(1857), Sevgi komediyasi(1862), Taxt uchun kurash(1863); va shuningdek, she'r Balandliklarda(1859), bu birinchi chinakam fundamental dramatik muvaffaqiyat - spektaklning asoschisi bo'ldi Brend(1865).

Norvegiya davrida Ibsenning turli xil faoliyati printsipial ijtimoiy pozitsiyadan ko'ra murakkab psixologik muammolar majmuasi bilan aniqlangan. Asosiysi, moddiy boylik muammosi (ayniqsa, u 1858 yilda turmushga chiqqan va 1859 yilda o'g'il tug'ilganidan beri) va munosib ijtimoiy mavqe - bu erda, shubhasiz, uning bolalik majmualari ham rol o'ynagan. Bu muammo tabiiy ravishda kasb va o'zini o'zi anglashning asosiy masalalari bilan bog'liq edi. Uning keyingi deyarli barcha pyesalarida qahramonning hayotiy pozitsiyasi bilan real hayot o‘rtasidagi ziddiyat u yoki bu tarzda ko‘rib chiqilishi bejiz emas. Yana bir muhim omil: Ibsenning unga jahon miqyosida munosib shuhrat keltirgan eng yaxshi pyesalari vatanidan tashqarida yozilgan.

1864 yilda u deyarli bir yarim yil izlagan Stortingdan yozma stipendiya olib, Ibsen va uning oilasi Italiyaga jo'nab ketishdi. Qabul qilingan mablag'lar juda kam edi va u yordam uchun do'stlariga murojaat qilishga majbur bo'ldi. Rimda, ikki yil davomida u o'zining barcha oldingi hayoti va adabiy tajribasini o'zida mujassam etgan ikkita pyesa yozadi - Brend(1865) va Tengdosh Gynt(1866).

Teatrshunoslik va Ibsenshunoslikda ushbu spektakllarni bir xil muammoning ikkita muqobil talqini - o'z taqdirini o'zi belgilash va inson individualligini anglash sifatida har tomonlama ko'rib chiqish odatiy holdir. Asosiy qahramonlar qutbli: o'z missiyasini bajarish uchun o'zini va yaqinlarini qurbon qilishga tayyor bo'lgan cheksiz maksimalist Brend va har qanday sharoitga osongina moslashadigan amorf Peer Gynt. Bu ikki pyesani qiyoslash muallifning axloqiy relyativizmi haqida aniq tasavvur beradi. Alohida-alohida, ular tanqidchilar va tomoshabinlar tomonidan juda ziddiyatli deb hisoblangan. Shunday qilib, g'azablangan fanatik Brend (muallif finalda halokatga olib keladi) Skandinaviya tomoshabinlari tomonidan shubhasiz hamdardlik bilan qabul qilindi va spektaklning o'zi hamisha inqilobiy fikrlovchi romantiklar orasida muvaffaqiyat qozongan.

bilan vaziyat Tengdosh Gynt yanada paradoksal edi. Aynan shu asarda Ibsen milliy romantikadan uzilishini namoyish etadi.Unda folklor qahramonlari xunuk va yovuz mavjudotlar, dehqonlar shafqatsiz va qo‘pol odamlar sifatida namoyon bo‘ladi. Avvaliga Norvegiya va Daniyada spektakl juda salbiy, deyarli kufr sifatida qabul qilingan. Masalan, G. H. Andersen chaqirdi Tengdosh Gynt u o'qigan eng yomon asar. Biroq, vaqt o'tishi bilan, bu spektaklga romantik qobiliyat qaytdi - albatta, asosan Solveyg obrazi tufayli. Bunga Edvard Grigning Ibsenning iltimosiga binoan yozilgan musiqasi katta yordam berdi. Tengdosh Gynt, keyin esa mustaqil musiqiy asar sifatida jahon miqyosida shuhrat qozondi. Paradoksal, ammo haqiqat: Tengdosh Gynt, muallif talqinida romantik tendentsiyalarga qarshi norozilik hali ham madaniy ongda Norvegiya xalq romantikasi timsoli bo'lib qolmoqda.

Brend Va Tengdosh Gynt Ibsen uchun oʻtkinchi pyesalar boʻlib, uni realizm va ijtimoiy masalalarga aylantirdi (uning keyingi barcha ishlari asosan shu jihatda koʻrib chiqiladi). Bu Jamiyat ustunlari(1877), Qo'g'irchoq uyi (1879), Arvohlar (1881), Xalq dushmani (1882), Yovvoyi o'rdak (1884), Rosmersholm (1886),Dengizdan kelgan ayol (1888), Xedda Gabler (1890), Quruvchi Solnes (1892), Kichkina Eyolf (1894), Yun Gabriel Borkman(1896). Bu erda dramaturg zamonaviy voqelikning dolzarb muammolarini ko'tardi: ikkiyuzlamachilik va ayollarning ozodligi, odatiy burjua axloqiga qarshi isyon, yolg'on, ijtimoiy murosa va ideallarga sodiqlik. bilan birga simvolistlar va faylasuflar (A. Blok, N. Berdyaev va boshqalar) ancha koʻp. Brend Va Tengdosh Gynt, - ular Ibsenning boshqa pyesalarini qadrlashdi: duologiya Qaysar va Galiley(Tsezarning chetlanishi Va Imperator Julian; 1873), Biz o'liklar uyg'onganimizda(1899).

Xolis tahlil shuni tushunishga imkon beradiki, bu barcha asarlarda Ibsen individualligi yagona bo'lib qoladi. Uning pyesalari tendentsiyali ijtimoiy efemera ham, mavhum ramziy konstruktsiyalar ham emas; ularda ijtimoiy voqelik, nihoyatda semantik yuklangan simvolizm va personajlarning hayratlanarli darajada ko‘p qirrali, injiq psixologik murakkabligi to‘liq o‘z ichiga oladi. Ibsen dramaturgiyasini "ijtimoiy" va "ramziy" asarlarga bo'lgan rasmiy farqlash ko'proq sub'ektiv talqin, o'quvchi, tanqidchi yoki rejissyorning noxolis talqini masalasidir.

1891 yilda Norvegiyaga qaytib keldi. Chet elda u intilgan hamma narsaga erishdi: jahon shuhrati, tan olinishi, moddiy farovonlik. Bu vaqtga kelib, uning pyesalari butun dunyo teatrlari sahnalarida keng namoyish etildi, uning ijodiga bag'ishlangan tadqiqotlar va tanqidiy maqolalar soni behisob edi va faqat Shekspir haqidagi nashrlar soni bilan solishtirish mumkin edi. Bularning barchasi bolaligida boshdan kechirgan og'ir ruhiy jarohatni davolay oladiganga o'xshaydi. Biroq, oxirgi o'yin, Biz o'liklar uyg'onganimizda shunday dahshatli fojiaga to'laki, bunga ishonish qiyin.

Tatyana Shabalina

Henrik Ibsen- Norveg dramaturgi, ijodkori yangi drama", bu Evropa sahnasi islohotchilarining badiiy izlanishlari uchun dastlabki namuna bo'lib xizmat qildi kech XIX- 20-asrning birinchi yarmi. Ibsen ijodi Skandinaviya adabiyotining eng yuqori gullab-yashnashi bo'ldi va yozuvchining o'zi nafaqat eng buyuk innovatsion dramaturg sifatida, balki o'z davrining "fikrlar hukmdori" sifatida ham shuhrat qozondi.

G. Ibsen hayoti sana va faktlarda

1828 yil 20 mart G.- Skiena port shahrida badavlat tadbirkor oilasida tug'ilgan.

IN 1835 yil ota bankrot bo'ldi, bu esa yozuvchini mahkum qildi uzoq yillar mahrumlik va mavjudlik uchun kurash.

IN 1844 yil Maktabni tugatgach, yigit kichik Grimstad shahriga ko'chib o'tdi va u erda farmatsevt yordamchisi bo'lib ishga kirdi. U erda u birinchi pyesasini yozgan "Katilina"(1849), u bir yil o'tgach, "Brynjulf ​​​​Bjarme" taxallusi bilan nashr etdi. Asar doʻstlar yigʻgan mablagʻ evaziga 250 nusxada arzimas nashrda chop etilgan.

IN 1850 Ibsen Kristianiyaga joylashdi (Norvegiya poytaxti Oslo 1924 yilgacha deb atalgan), u erda u ijtimoiy va ijtimoiy munosabatlar girdobiga tushib qoldi. adabiy hayot. O'sha yili Kristianiya teatri uning spektaklini sahnalashtirdi "Bogatyrskiy Kurgan", ammo bu muvaffaqiyatli bo'lmadi. Parallel ijodiy faoliyat ta'lim olishga urinishlar "talabalar fabrikasiga" tashrif buyurish va imtihonlarni topshirish bilan cheklanishga majbur bo'ldi.

IN 1851 yil Norvegiya sotsialistik harakatidan ilhomlangan yozuvchi o'zining she'rlari, teatr sharhlari va satirik maqolalarini nashr etadigan gazeta yaratishga qo'shildi.

1852-1856 yillar- Bergenda yaratilgan birinchi Norvegiya teatrida to'la vaqtli dramaturg edi.

BILAN 1857-1863 yillar. G. Ibsen poytaxtda ochilgan Norvegiya Milliy teatrida rejissyor va rejissyor bo‘lib ishlagan. Bu davrda u adabiy faoliyat"Norvegiya milliy romantikasi" - milliy o'z-o'zini anglashning yuksalishini ifodalovchi madaniy harakat bilan chambarchas bog'liq edi.

1858 yil- Bergen ruhoniyining qizi Syuzan Teresenga uylangan.

IN 1862-1863 yillar pyesalar yozilgan "Sevgi komediyasi" Va "Taxt uchun kurash".Saytdan olingan material

BILAN 1864-1891 yillar dramaturg chet elda - Italiya va Germaniyada yashagan. Unga jahon shuhratini keltirgan pyesalar, xususan, u yerda yaratilgan "Tovar" (1865), "Peer Gynt" (1867), "Jamiyat ustunlari" (1877), "Qo'g'irchoq uyi" (1879), "Arvohlar"(1881), "Xalq dushmani" (1882), "Yovvoyi o'rdak" (1884), "Hedda Gabler"(1890) va boshqalar. Bu pyesalarda Ibsen tashlab ketdi " milliy romantika» umumevropaviy ahamiyatga ega bo'lgan dolzarb ijtimoiy muammolar foydasiga.

IN 1891 yil vataniga qaytib, u yerda umrining so‘nggi o‘n yarim yilini o‘tkazdi. Uning dramalari shu davrda paydo bo'ldi "Quruvchi Solnes" (1892), "Kichik ko'z" (1894), "Jun Gabriel Borkman" (1896), "Biz, o'liklar, uyg'onganimizda ..." (1899).

Henrik Ibsen - norveg dramaturgi, publitsist, Norvegiya milliy teatri, shuningdek, Evropa yangi dramasining asoschilaridan biri - 1828 yil 20 martda Kristianiya qirg'og'ida joylashgan Skien kichik shaharchasi janubida tug'ilgan. U Daniyadan bo'lgan olijanob va boy oilaning avlodi edi.

Henrik 8 yoshga to'lganda, uning otasi tadbirkor bankrot bo'lib, qiyinchiliklarga duch keldi va insoniy shafqatsizlik katta iz qoldirdi keyingi biografiyasi, shu jumladan ijodiy. IN maktab yillari deb yozgan edi ajoyib insholar, rasm chizishga moyil bo'lgan, ammo barqaror va sezilarli daromadni kafolatlaydigan kasbni tanlashga majbur bo'lgan.

O'n besh yoshli o'smirlik chog'ida Henrik Ibsen o'z ona shahri Skienni tark etib, kichik Grimshtadt shahriga keladi va farmatsevtga shogird bo'lib ishga kiradi. Dorixonada ishlagan 5 yil davomida u olishni orzu qilgan Oliy ma'lumot. Erkin fikrlash va inqilobiy g'oyalarga bo'lgan ishtiyoq jamoatchilikni unga qarshi qo'zg'atadigan bu viloyat shaharchasidagi hayot uni butunlay jirkandi va u Kristianiyaga jo'nadi.

Uning hayotining bu davri muvaffaqiyatli bo'lmagan birinchi she'rlar va "Katilina" dramasi (1850) yozilishiga to'g'ri keladi. Ibsenning o'zi va do'stlari tomonidan asos solingan haftalik jurnalida chop etgan bir qancha she'rlari va dramatik satiralari ham shuhrat keltirmadi. Uning yangi tanishi Ola-Bulem, asoschisi xalq teatri Bergenda uni rejissyor va direktor sifatida ishlashga taklif qildi. Biografiyaning Bergen davri Skandinaviya folkloriga asoslangan pyesalar yozish bilan ajralib turdi. Mahalliy teatrda sahnalashtirilgan "Solgaugedagi bayram" (1856) spektakli Henrik Ibsenni butun mamlakat bo'ylab mashhur qildi.

1857 yilda u Kristianiyaga ko'chib o'tdi va u erda 1862 yilgacha teatr rejissyori bo'lib ishladi. 1858 yilda dramaturg muvaffaqiyatli turmushga chiqdi. Oilaviy hayot har doim juda farovon bo'lgan. 1864 yilda yozuvchining nafaqasini qo'lga kiritib, millatchilik g'oyalaridan hafsalasi pir bo'lib, yangilarini topishga harakat qiladi. san'at shakllari Uni cheklagan oldingi sxemalar va shablonlar o'rniga Henrik Ibsen chet elga ketdi: avval Rimga, keyin Triest, Drezden, Myunxenga - jami yozuvchi chorak asrni o'z ona Norvegiyasidan tashqarida o'tkazdi. "Brend" dramatik she'ri (1866) va "Tengdosh Gynt" falsafiy-ramziy dramasi (1867) unga Yevropa shuhratini keltirdi.

"Jamiyat ustunlari" (1877), "Qo'g'irchoq uyi" ("Burrow", 1879), "Arvohlar" (1881), "Xalq dushmani" (1882) pyesalari Henrik Ibsenni dunyoga aylantiradi. sinf dramaturg. Bu asarlarning barchasida voqelikning keskin ijtimoiy aks etishi umumiydir. Biroq, 80-yillarning o'rtalarida ijtimoiy keskinlik kamroq sezilib, kompozitsiyalar tobora ramziy va psixologik bo'lib qoldi. Ibsenning pyesalari eng ko'p teatr sahnalarini zafarli bosib o'tdi turli burchaklar globus. 1897 yilda Germaniyada ko'chma teatr tashkil etildi, unda faqat uning asarlari namoyish etildi. Kutib turish jiddiy kasallik kuchini yo'qotdi, 1906 yil 23 mayda dramaturg Xristianiyada vafot etdi.