Boshqirdiston Respublikasi tasviriy san'ati - Boshqirdiston tasviriy san'ati - Boshqirdistonning zamonaviy tasviriy san'ati. Kapitalizm qurilishi davri. Erkaklar milliy libosi

29.08.2010 12:04

Ushbu maqola Boshqirdistonning Rossiyaga ixtiyoriy ravishda kirishining 450 yilligiga bag'ishlangan. Belgilangan taqdir Boshqird xalqi, bu tarixiy voqea respublika umumiy madaniyatining rivojlanish yoʻliga sezilarli taʼsir koʻrsatdi, uning boyligi va rang-barangligi Boshqirdistonda yashovchi milliy madaniyat va xalqlarning oʻzaro taʼsiri va oʻzaro taʼsiri asosida shakllangan.

Ushbu sintezning yorqin aksi XX asr boshlariga qadar faqat xalq amaliy san'ati shaklida mavjud bo'lgan san'at edi.

Birinchisining paydo bo'lishi san'at ko'rgazmalari Ufada 1910-yillarga borib taqaladi va boshqird rassomlarining birinchi avlodi K. S. Devletkildeev, M. N. Elgashtina, A. P. Lejnev, A. E. Tyulkin, I. I. Uryadov nomlari bilan bog'liq. Rossiya tajribasiga asoslangan san'at maktabi, ularning rasmlari xalq hayotining estetikasini, boshqirdlarning adabiy va folklor merosini va madaniy an'analarini o'z ichiga olgan. Bir necha o'n yillar davomida ushbu asosiy komponentlar mavzularni belgilab berdi va mahalliy san'at maktabining asosiy fazilatlarini shakllantirdi. Respublikada faqat 20-asr oʻrtalarida paydo boʻlgan bosma, haykaltaroshlik va kulolchilik bu asosiy xususiyatlarni meros qilib oldi.

R. M. Nurmuxametov, B. F. Domashnikov rasmlari, A. F. Lutfullina, A. D. Burzyantsev, A. V. Panteleev, A. X. Sitdikova, A. P. Shutov, B. D. Fuzeev, Z. R. Basyrov haykaltaroshlik asarlari, T. P. Nechaevaning kulolchilik pannolari, molbert haykaltaroshligi va kichik plastik sanʼati, E. Satovning oʻymakorligi va litografiyasi turkumi. .. Asr oʻrtalaridan boshlab Rossiya va Butunittifoq koʻrgazmalarida boshqirdlar boʻlimining ekspozitsiyasi janr va tur tarkibi boʻyicha tobora toʻliqlashib bordi, asarlar mazmuni va badiiy obrazlari jihatidan yanada kengroq va qiziqarli boʻldi.

1960-yillarga kelib Boshqird tasviriy san'ati Mamlakat san'atining umumiy kontekstida bu sezilarli va o'ziga xos hodisa bo'lib, uning o'ziga xosligi nafaqat milliy mazmun, balki asarlarning optimistik kayfiyati bilan ham belgilab qo'yilgan, samimiy mehr-oqibat, tasvirlarning ochiq stixiyaliligi va o'ziga xosligi bilan ta'minlangan. rangning yorqin boyligi.

Aynan mana shu fazilatlar atamaga ruxsat bergan o'ziga xos o'ziga xoslikni aniqladi. Boshqird maktabi" O'sha davrdagi Butunrossiya va Butunittifoq ko'rgazmalarida respublika san'atini namoyish etgan rassomlarning asarlarini o'z ichiga olgan kichik retrospektiv bo'lim ushbu maktabning asosiy xususiyatlari haqida umumiy tasavvur beradi.

Bir necha o'n yillar davomida u hamma kabi faqat bitta an'anaviy real uslub doirasida rivojlandi vizual madaniyat Sotsialistik davrdagi Rossiya, 1960-1970 yillardagi Boshqird san'ati tomoshabinga ajoyib ijro mahorati va chuqur individuallikni taqdim eta oldi. tasviriy tuzilma ishlaydi. Janr va turlarning xilma-xilligi, ular ma'lum bir mavzular doirasi bilan tavsiflanadi: tabiat, kundalik hayot va odamlar, Boshqirdistonning ijtimoiy hayotdagi ishtiroki. siyosiy hayot mamlakatlar.

Ramil Abdullin. Bahor. To'kish. 2005. Qog'oz. Akvarel. 41 X 56.

20-21-asrlar oxirida rassomlarning yosh avlodi boshqirdlar san'atiga dunyoga boshqacha qarash, kengroq muammolar va yangi badiiy qarashlarni kiritdilar. Asarlar tobora qattiqroq yangray boshladi falsafiy mulohazalar mualliflarning mafkuraviy pozitsiyalarini aks ettiruvchi dunyo, inson va insoniyat haqida. Yangisida tarixiy sharoitlar ijod erkinligi rassomlar dunyoqarashidagi asosiy tendentsiyaga aylandi.

Tasviriy san'at 1990-2000 yillardagi respublikalar o'z rivojlanishining oldingi davrlari bilan taqqoslaganda, har qanday vizual tizimning qat'iy doirasi yoki o'ziga xos muammo bilan cheklanmagan, stilistik jihatdan ko'proq heterojen va ko'p qatlamli hodisadir. Shuningdek, u o'tgan yillardagi badiiy tajribani (tarixga qiziqish, xalq ijodiyoti merosiga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish, undan kelib chiqadigan) ijodiy qayta ishlashni o'zida mujassam etgan. tasviriy fazilatlar– rangning dekorativ tovushi, kompozitsiyalarning ritmik naqshi). U o‘zining chidamlilik xususiyatini namoyon etuvchi realistik an’ana bilan bir qatorda, yangi til uchun doimiy faol izlanish bilan ham ajralib turadi. Ushbu qidiruvda shakl yaratishning eng keng tarqalgan usullaridan biri stilizatsiyaga aylandi. Ko'pgina go'zal va grafik ishlar ularda qodir badiiy qiymati bilan raqobatlashing eng yaxshi misollar an'anaviy realistik san'at, shaklni stilizatsiya qilish printsipi yangi fazoviy echimlarning topilmalari bilan birlashtirildi. butun chiziq badiiy yo'nalishlar.

Axmat Lutfullin. Uch ayol. 1969. Tuval. Yog '. 142 X 167. nomidagi Belarus davlat san'at muzeyi kolleksiyasidan. M. V. Nesterova.

Ko'pgina zamonaviy boshqird ustalari ijodining asosi an'anaviy an'anaviylikdan meros sifatida erishilgan fazilatlarni saqlab qolish edi. xalq madaniyati, va birinchi to'lqinning rus avangardining badiiy tajribasi. Aynan shunday neoprimitivizm yo'nalishi 1990-yillarda Boshqird rasmida paydo bo'ldi va 2000-yillarga kelib u o'z san'atida qiziqarli va samimiy bo'lgan ko'plab rassomlarni yaratib, barqaror pozitsiyani egalladi.

Ayrim zamonaviy mualliflarning asarlarida oldingi o'n yilliklarning real rasmini tavsiflovchi rangning dekorativ fazilatlaridan yangi usulda foydalanishga urinishlar natijasida rangni ifodalovchi yarim mavhum kompozitsiyalar paydo bo'ldi, ularda Boshqird milliy bezaklari elementlari mavjud. tez-tez ishlatiladi. Ushbu tendentsiyalar rasm, akvarel va badiiy to'qimachilikka teng darajada ta'sir ko'rsatdi.

Plastik san'atda portret hali ham barqaror pozitsiyani egallaydi, ammo ob'ektiv va tirik dunyoni yanada kengroq aks ettirish istagi boshqird haykaltaroshlariga hayvoniy janrni mohirona egallashga yordam berdi. Vizual til ham rang-barang bo'lib bormoqda: ko'rgazmalarda an'anaviy realistiklar bilan bir qatorda, metaforik mazmuni haykaltaroshlik mavzulari va tasvirlari doirasini sezilarli darajada kengaytiradigan stilize qilingan shakl va shakllar - belgilar tobora ko'proq namoyon bo'lmoqda.

R. Ataulin. Oqmulla. 2006-2007 yillar. Tuval. Yog '. 118 X 137.

III ming yillik boshlariga kelib respublika grafikasi ham rivojlanishning yangi bosqichiga ko‘tariladi. O'zining o'ziga xosligi tufayli eng mobil, har yili u ko'plab xalqaro ko'rgazma va tanlovlarda tobora ko'proq ishtirok etmoqda. Yoqilg'i bilan to'ldirilgan zamonaviy tendentsiyalar, ham xorijiy, ham rus grafika sanʼati uchun xarakterli boʻlib, anʼanaviy poligrafiya sanʼatining tor doirasidan chiqib ketish istagida u texnologiya sohasidagi izlanishlarini kuchaytiradi, katta formatli varaqlarni oʻzlashtiradi va realistik shakllardan tobora uzoqlashadi. Lekin mavzularda ham, tasvirlarda ham, qarz olishda ham xalq ijodiyoti Ornamentatsiya tamoyillari va elementlari, boshqird grafika rassomlarining o'ziga xosligini saqlab qolish va dunyo makonida yo'qolmaslikka urinishlari doimiy ravishda namoyon bo'ladi.

Madaniyatda paydo bo'lgan hamma narsa emas Markaziy Rossiya va uning hududlari 20-21-asrlar bo'yida, mamlakat uchun qiyin davrda tarixiy davr, Boshqirdiston sanʼatida rivojlangan. Chizishning asos sifatida ahamiyatini istisno qiladigan ulkan to'lqinda suv bosgan asarlar, tasodifiy kompozitsiyalar, ranglar uyg'unligidan mahrum va nihoyat, biron bir mazmunga e'tibor bermaslik yoki badiiy tasvir va 1990-yillarning boshidan boshlab, faqat g'azablanish istagiga asoslanib, rus tilini to'ldirishni boshladi. ko'rgazma zallari. Shaxsiy tajribalar sifatida shunga o'xshash ishlar ba'zi boshqird rassomlarining ijodida bo'lgan, ammo tez orada respublika ko'rgazmalaridan g'oyib bo'lgan. TO XXI asrning boshi asrlar davomida Boshqirdiston rassomlari amalga oshirish uchun aniq shakllangan istak bilan yaqinlashdilar o'z joyi jahon makonida sanʼatdagi urgʻuni asl tasviriy til izlashdan asar mazmuni va obrazlarning emotsional xarakteriga qaratish va tanlashda oqilona yoʻnalishga ega. badiiy ahamiyatga ega ishlari va kasbiy xizmatlari.

Boshqirdiston tasviriy san'ati- Boshqirdiston Respublikasi tasviriy san'ati - rangtasvir, grafika, haykaltaroshlik va dekorativ san'at haqida maqola.

Kapova g'oridagi qoyatosh rasmlari

Boshqirdiston rasmi haqli ravishda san'atda alohida o'rin egallashi mumkin: u boshqa kasbiy san'at turlariga qaraganda ancha oldinroq. badiiy ijodkorlik, rus va jahon sahnasida o'zini namoyon qildi va uning evolyutsiyasida turli tarixiy bosqichlarda milliy dunyoqarashning o'ziga xosligini aniq aks ettirdi. Boshqird rasmining ijodkorlari nafaqat millatiga ko'ra boshqirdlar emas, balki bir necha avlod rassomlari bo'lishdi.

Tarixdan oldingi san'at

Qadimgilar g'or rasmlari Shulgan-tosh (Kapovaya) g'orlari, Arkaim madaniyati, Sarmatlarning "hayvon uslubi" san'ati, Boshqird xalq amaliy san'ati Janubiy Uralning moddiy va ma'naviy madaniyatining eng boy mazmunini belgilaydi.

Shulgan-Tosh g'ori (yoki Kapova g'ori) Janubiy Uralda, Belaya daryosi vodiysida Shulgan-Tosh federal qo'riqxonasi hududida joylashgan. Karbon davrining kimyoviy ohaktoshlarida 140 m balandlikdagi karst massivida shakllangan g'or 1959 yilda bu erda 13 ming yil oldin qizil oxra bilan qilingan mamontlar, otlar, junli karkidonlar va bizonlarning qoyatosh rasmlari topilgan.

Inqilobdan oldingi davr

Inqilobdan oldin tasviriy ko'rinishlar Boshqirdiston hududida san'at cheklangan tarqalgan edi. Ufada kunning ehtiyojlari uchun ishlaydigan, belgilar, reklama va muhrlar ishlab chiqaradigan badiiy va o'yma ustaxonalari mavjud edi. Gimnaziya, kollej va seminariyalarda grafika va chizmachilik fanlari o‘qitildi. Rassom P.M.Lebedev va N.A.Protopopovning shaxsiy badiiy studiyalari mavjud edi. Oila pedagogika jamiyati qoshida pedagogik va badiiy ta’lim kurslari tashkil etilgan. Oliy badiiy ma’lumot olish uchun odamlar M.V kabi Moskva yoki Sankt-Peterburgga o‘qishga bordilar. Nesterov.

Shunday qilib, Ufada Boshqirdiston tasviriy san'atining asosi bo'lgan rassomlar doirasi yig'ildi. Mintaqada tasviriy san'atning paydo bo'lishi haqida gapirishga imkon beradigan vaziyat yuzaga keldi.

Sotsializm qurish davri

Inqilobdan keyin madaniy hayot shahar jim bo'ldi, vayronagarchilik va ochlik Ufani bosib oldi. Ufa shahri Kommuch, Kolchak va Oq chexlar hukumatlaridan ozod qilingandan va unda sovet hokimiyati o'rnatilgandan so'ng, Ufaga qaytib kelgan rassomlar san'at klubi, Ufadagi madaniy hayotni tiklash uchun bor kuch va mahoratini sarfladi.

Qosim Saliasqarovich 1919 yilda Ufada tashkil etilgan Proletar san'at muzeyida ko'p va samarali ishladi. Shahar tarixida birinchi marta uning aholisi tasviriy san'at, buyuk ustalar durdonalari bilan muloqot qilish imkoniga ega bo'ldi.

Rahmat ijodiy guruh Badiiy muzeyda Yu.Yu.Blumental, K.S.Devletkildeev, V.S.Syromyatnikov, boshqird dekorativ-amaliy sanʼati boʻlimi tashkil etilmoqda. Qishloqlar va qishloqlar bo'ylab sayohat qilib, ular murakkab bezaklar bilan bezatilgan boshqirdlarning uy-ro'zg'or buyumlarini asta-sekin yig'ishdi. Birinchi ekspeditsiya 1928 yilda Beloretskiy va Talian-Katayskiy kantonlariga bo'lib o'tdi, Devletkildeev va Blumental u erga borishdi. Keyingi yili Qosim Saliaskarovich Syromyatnikov bilan Argayash kantoniga (hozirgi Chelyabinsk viloyati) sayohat qiladi. Keyingi yillarda ekspeditsiyalar bo'ldi.

60-yillar - A. Tyulkin shogirdlari: B. Domashnikov, A. Panteleev, M. Nazarov, A. Lutfullin, A. Burzyantsev, P. Salmasov, V. Pozdnov, G. Pronin, A. Sitdikova hamda rassomlar B. Palex , N Russkix, P. Lebedev, I. Uryadov, V.P. Andreev, N.N. Anisiforova, Z.R.Basyrov, V.B. Domashnikov, R.G. Gumerov, A.P. Shutov, E.M.Saitov, A.G. Korolevskiy, I.I. Gayanov, V.P. Pustarnakov, L.Ya. Krul, A.T. Platonov, V.I. Plekunov, A.V. Xramov, A.A. Stabel, A.S. Arslanov, V.N. Pegov, R.U. Ishbulatov, L.Z. Raxmatullina va boshqalar Boshqird viloyati tabiatining boyligi, go'zalligi va qudratidan kelib chiqib, landshaft rasmining imkoniyatlarini ishlab chiqdilar. 1970-80-yillarda esa moskvalik sanʼatshunoslar (Yu. Nexoroshev, G. Kushnerovskaya, O. Voronova, A. Pistunova) boshqirdlar sanʼatida rassomchilik anʼanasini “Ufa manzara rassomligi maktabi” deb atay boshladilar. A.E. maktabi. Tyulkina. Oltmishinchi yillardan keyin bu an'ana 1970-90-yillarning keyingi, yangi avlod rassomlari tomonidan olib borildi va yanada rivojlantirildi, ular peyzaj rasmlarida aniq mujassamlashdi: Anvar Kashaev, Mixail Kuznetsov, Mixail Spiridonov, Evgeniy Vinokurov, Vladimir Panchenko, Rafael Burakanov, akvarel varaqlarida Vasiliy Lesin, Viktor Suzdaltsev, Ildus Valitov (1947-2000).

Ishlaydi tarixiy mavzular Yejov, Boris Dmitrievich tomonidan yaratilgan, kitob rasmlarini rassomlar - Dianov, Valiahmet Dianovich, Astraxantsev, Aleksandr Aleksandrovich, Gayanov, Zufar Gayanovichlar qilgan.

80-90-yillardagi Boshqirdiston tasviriy sanʼati (rassomlar Enikeev Tan, Gayanov Zufar, Farit Ergaliev, Saitov Ernst) birlashtirilishi mumkin. umumiy tushuncha"avangard", "modernizm", "norasmiy harakatlar". Yosh rassomlarning rasmlari ba'zan g'ayrioddiyligi va kutilmaganligi bilan hayratda qoldiradi. Bu erda rasmlarda siz faqat uylarning siluetlarini va buyumlarning parchalarini taniy olasiz. Rassomlikdagi kontseptual yo'nalish rassom Ignatenko S.N.

Rassomlarning foto galereyasi

Fotogalereya

Kapitalizm qurilishi davri

20-asrning oxiri va 21-asrning boshlarida respublikada kapitalning ko'pligi bilan muvaffaqiyatli menejerlar tasviriy san'atga sarmoya kiritishga muhtoj bo'lgan sharoit rivojlandi. Rasm va dekorativ san'atning yirik xususiy va korporativ kolleksiyachilari paydo bo'ldi. Masalan, “Vostok bank”, “Ural lizing markazi”.

Zamonaviy boshqird rassomlari san'atida modernizm klassiklarining asarlarida namoyon bo'lgan modernistik estetikaga (rassomlar Gilmanov, Ildar Rashitovich) aniq bog'liqlik mavjud. Postmodern kollajlarida keyingi "qayta ishlash" uchun material sifatida ishlatiladigan modernistik harakatlar doirasi juda keng: abstraktsionizm, primitivizm, kubizm, fovizm, dadaizm, syurrealizm va kontseptualizm elementlari mavjud.

Ufa yirik grafik markazi sifatida obro'ga ega. Hozirda grafik rassomlar Rossiyada ham, xorijda ham xalqaro grafik biennalelarda qatnashib, faol ishlamoqda. Shaharda 1998-yildan buyon Ural xalqaro grafik triennali o‘tkazib kelinmoqda, bu esa respublikada tasviriy san’atning ushbu turi yuksak darajada rivojlanganidan dalolatdir. 2003 yilda Ufada zamonaviy san'at muzeyi ochildi. N. Latfullina. 2005 yilda muzeyda "Tomografiya" tadbiri bo'lib o'tdi, unda shaharning yosh rassomlari o'z chiqishlarini namoyish etdilar.

21-asrda Boshqirdiston tasviriy san'atida postmodern shakllarning rivojlanishining dalili - rassomlarning ob'ekt sohasidagi eksperimental izlanishlari. Ob'ektlar va inshootlar yaratish bo'yicha birinchi tajribalar 1990-yillarning boshlarida Ufa rassomlari (Rais Gaitov, Nail Bayburin) tomonidan amalga oshirildi. 1950-1960 yillardagi italyan rassomlari uslubiga ko'ra o'rnatilgan kompozitsiyalar. Barcha turdagi sanoat chiqindilari va maishiy chiqindilardan yig'ilgan ("arte povera" harakati) o'sha davrdagi Ufa badiiy hayotida muhim voqea bo'ldi [qarang: Evseeva, 1998, 37-39]. Rais Gaitov, Nikolay Marochkin, Ayrat Teregulov, Rinat Minnebaev, Vladimir Lobanov va Firdant Nuriahmetov ishtirok etgan “Ob'ekt” loyihasida (2005) rassomlar yaratgan asarlar yangi sifat va konseptual bosqichga ko'tarildi.

Rasm

Boshqird professional tasviriy sanʼatining asoschilari Boshqirdiston Respublikasi rassomlari K.S. Devletkildeev, A.E. Tyulkin, P.M. Lebedev, Yu.Yu. Blumental, A.P. Lejnev, I.I. Uryadov, V.S. Syromyatnikov, M.N. Elgashtina, B.D. Ejov, K.I. Gerasimov, A.V. Xramov, V.P. Andreev Rassomlar uyushmasining birinchi boshqird "otryadi" a'zosi.

Asl boshqird tasviriy san'atining shon-shuhratini ijodi an'anaviy ravishda eng katta yutuqlar bilan bog'liq bo'lgan nuroniylar keltirdilar - A.F. Lutfullin, B.F. Domashnikov, R.M. Nurmuxametov, Kuznetsov A.A., T.P. Nechaeva, M.N. Arslonov, A.D. Burzyantsev, A.X. Sitdikova, B.D. Fuzeev, E.M. Saitov, Z.R. Basyrov, V.P. Pustarnakov, V.I. Plekunov, S.A. Litvinov, N.A. Kalinushkin, K.A. Golovchenko, A.I. Platonov, F.A. Kashcheev, V.A. Pozdnov, P.P. Salmasov, M.A. Nazarov, V.N. Pegov va boshqalar.

Grafika san'ati

Boshqirdistonda grafika sanʼati 1910-yillarning oʻrtalarida rivojlangan. 20-asr va Yu.Yu.Blumentol, K.S.Devletkildeev, M.N.Elgashina nomlari bilan bogʻliq boʻlib, ularning ijodida rus klassik akvarel anʼanalari yangi talqin qilingan. Lirik asarlar Elgashtina Boshqirdiston tabiatiga bag'ishlangan ("Bahor alacakaranlığı", 1826), Devletkildeevning asarlari chuqur milliydir. tasviriy tizim(“Bashkir ayiq ovchisi”; ikkalasi ham – qog‘oz, akvarel) Blumental portret ustasi sifatida tanilgan (“Eski boshqird”, qog‘oz, qalam; ikkalasi – 1928). Bu davrda G.P.ning rasmlari yaratilgan. Cherkasheninova, Lejneva, akvarel manzaralari va P.M.Lebedevning portretlari.

An'anaviy interyerning eskizlari, boshqirdlarning an'anaviy dekorativ-amaliy san'ati ob'ektlari (30-yillarda S. Sromyatnikov, 20-asrning 2-yarmida G. I. Muxametshin, M. D. Kuznetsov va boshqalar) yordamchi tabiatning noyob grafikasiga misol bo'la oladi. . Noyob grafikaning mustaqil tabiati M. Piskunovning "Bashkir qo'shinlarining Qizil Armiya tomoniga o'tishi" asarida namoyon bo'ldi, bu akvarel texnikasida yaratilgan tarixiy kompozitsiyada noyob tajribaga aylandi.

1974 va 1984 yillarda Ufada bosma ko'rgazmalar, 1995 va 1998 yillarda esa 1 va 2 Ural bosma grafika triennali bo'lib o'tdi. Ko‘rgazmalarda boshqirdistonlik grafik rassomlar R.R. Magliev (Eski Ufa, toshbosma, 1996), Saitov ("Uy", o'ymakor), Korolevskiy ("Salavat Yulaev", linogravyura) va boshqalar. Yigirmanchi asrning oxiridan boshlab boshqird grafika rassomlari xalqaro grafika ko'rgazmalarida doimiy ravishda ishtirok etib kelishdi. . 2001 yildan beri Ufada "URAL PRINT TRIENNIAL" xalqaro ko'rgazmasi o'tkazib kelinmoqda.

Haykaltaroshlik

Ufadagi Salavat Yulaev haykali

Salavatdagi Salavat Yulaev haykali

Boshqird haykaltaroshligi rus realistik maktabining bevosita ta'siri ostida paydo bo'lgan. XX asr o'rtalarida BASSRda haykaltaroshlikda, asosan, etakchilar va ularning quroldoshlarining standart haykallari, yodgorlik-büstülar. tarixiy qahramonlar va madaniyat arboblari (S. Yulaev, A. Matrosov, M. Gorkiy, M. Gafuri, V. Lenin va boshqalar yodgorliklari). Asosda qilingan dastgohli portretlar Rus rassomlari Vera Morozova va Tamara Nechaeva, ular Sovet san'atining rasmiy plastik dasturiga mos keladi. 1960-yillarning boshlarida Moskva maktabining haykaltaroshi Boris Fuzeevning "qattiq uslub" portretlarida Lev Kuznetsov, Zilfat Basirov, Evgeniy Tsibulskiy, Boris Zamaraevning molberti va monumental ijodi bilan takomillashtirilgan boshqird san'ati rivojlandi. B. Fuzeev.

1980-yillarda Boshqird san'atida haykaltaroshlikning rivojlanishi, yangi nomlarning paydo bo'lishi uchun zarur shart-sharoitlar yaratildi. ijodiy odatlar- bu N.A. ustaxonasida mustaqil mashg'ulotlarning boshlanishi. Kalinushkina Belarus davlat pedagogika institutining san'at fakultetida, Pereslavl-Zalesskiydagi ijodiy dachada rassomlarning ishi, ular Moskva maktabining ustalari tomonidan kuchli ta'sir ko'rsatdi. Jamiyatdagi qayta qurish jarayonlari va badiiy hayotni mafkuraviy nazorat qilishning to‘xtashi bilan yosh haykaltaroshlar Yavdat Axmetov, Vladimir Lobanov, Vladimir Antipin, Firdant Nuriaxmetovlar ijodida an’anaviy realizmdan farqli yangi plastik ifoda vositalarini izlash avj oldi. Ko'pincha, N.A.ning ustaxonasidan "o'sadi". Kalinushkinning so'zlariga ko'ra, ular o'qituvchi bilan yaqin aloqada bo'lishni davom ettirdilar, Boshqirdiston va Rossiyadagi simpoziumlarda u va mamlakat va chet el ustalari bilan yonma-yon ishlashdi.

Haykaltarosh Soslanbek Dafaevich Tavasievning Salavat Yulaev yodgorligi (1967), haykaltaroshlar M.F.Baburin va G.P.Levitskayaning Ufa shahridagi Xalqlar do‘stligi yodgorligi (1965) Ufaning milliy boyligi bo‘lgan nishoniga aylandi.

Maloyaz qishlog'idagi Salavat Yulaev muzeyida ular uchun yaratilgan arkli teshiklarga yozilgan oltita metaforik figurani ufalik haykaltarosh Xabibrahmonov Hanif Mirzagitovich yaratgan.

San'at va hunarmandchilik

Boshqirdlarning inqilobdan oldingi dekorativ va amaliy san'ati ko'pincha oila ehtiyojlari bilan chegaralangan. Muhim voqea Ayolning hayotida nikoh bor edi. Biz to'yga tayyorgarlik ko'rdik katta miqdorda toʻqilgan va kashta tikilgan buyumlar: naqshli sharsha, to'y kostyumi qiz va kuyov uchun sochiqlar, salfetkalar, dasturxonlar, trousseau sharflar va to'y sovg'alari. To'yga tayyorgarlik davrida ular o'zlarini to'liq ochib berishdi. Ijodiy qobiliyatlar qizlar va uning kashtachi va to'quvchilik mahorati.

Badiiy hunarmandchilikning turli xil buyumlari orasida boshqirdlar orasida yog'och va yog'och materiallardan tayyorlangan buyumlar alohida o'rin tutadi - ochiladigan tutqichli cho'plar yoki chiroyli kamonli ot egarlari. Ularni pardozlashning yuqori texnikasi, shakllar va mavzularning xilma-xilligi 17-18-asrlarda rus va xorijiy tadqiqotchilarning e'tiborini tortdi. Yog'ochdan yasalgan buyumlar eng kam asboblardan - faqat bolta va pichoqdan foydalangan holda qilingan.

O'ymakorlikning noyob sovg'asi ba'zi erkaklarning umrbod kasbiga aylandi. Ularning tilla qo‘llari bilan yasagan qimiz uchun o‘yilgan chechalar, kosa va to‘nkalar xaridorgir edi. Tajribali o'ymakorlar sir va sirlarni ehtiyotkorlik bilan saqlab qolishgan va ularga etkazishgan amaliy ijodkorlik avloddan-avlodga. Yosh ustalar uni boyitib, takomillashtirdilar. Boshqirdlarning dekorativ-amaliy sanʼati oʻz tarixida yuksalish va pasayish davrlarini boshidan kechirgan. Lekin baribir, u bugungi kungacha qo'llari bilan yaratilgan madaniy asarlarning ajoyib namunalarini yetkazdi xalq hunarmandlari boshqirdlardan

Boshqirdlarning xalq san'atida islom dinining ma'naviy hayotiga kuchli ta'siri tufayli hech qanday vakillik yo'q, bu har qanday turdagi tasvirlarni taqiqlagan. moddiy buyumlar, ammo baribir san'atning o'zi "bezak buyumlar, materiallar, ishlov berish texnikasi va ishlab chiqarish texnikasining boy ombori" sifatida saqlanib qoldi, bu turli xil kombinatsion usullarni keltirib chiqaradi va san'atning mavzu tomonini yanada stilizatsiya va sxematiklashtirishga olib keladi.

Boshqirdlar xalq amaliy san'atida san'atning asosiy turi - xalq badiiy xotirasining o'ziga xos va muhim qatlamini ifodalovchi bezak. Bezak - bu muhim element bezatish narsalardan. Boshqirdlar orasida bu geometrik, zoomorfik va o'simlik figuralari va elementlarining kombinatsiyasidan hosil bo'lgan naqshdir. Maqsadga qarab, bezak chegara, individual rozet yoki doimiy to'r sifatida joylashtirilgan.

Kiyimlarni bezash uchun asosan geometrik va geometrik naqshlar ishlatilgan. o'simlik elementlari, chegara sifatida joylashgan, kamroq tez-tez rozet kabi. Boshqird ornamentida quyidagi naqsh guruhlari ajralib turadi: kuskar - jingalak qo'chqor shoxlari ramzi va o't ramzi - ko'chmanchi chorvachilik mavzusi va uning keyingi modifikatsiyalari: spiral va S shaklidagi jingalaklar, egri chiziqli naqshlar, spirallar, yurak shaklidagi va shox shaklidagi raqamlar, to'lqinlar.

Rassomlar dekorativ-amaliy san'atda ko'p ishladilar: Yamaletdinov, Ilyis Miniaxmetovich, Berezin Gennadiy Nikolaevich (Belebey), Lebedev Stanislav Aleksandrovich (Ufa) va boshqalar.

Boshqirdlarning dekorativ-amaliy san'ati

Go'zallik inson tabiatiga xosdir. Inson uni u bilan to'ldirishga intiladi dunyo, unga hamroh bo'lgan asboblar va narsalarni taqdim eting Kundalik hayot. Moddiy madaniyatning bu sohasi dekorativ-amaliy san'at deb ataladi. Boshqird dekorativ-amaliy san'atining kelib chiqishi asrlar qa'rida yo'qolgan. Koʻchmanchilarning qurol-yarogʻ va jihozlarga, dehqonlarning mehnat qurollariga boʻlgan ehtiyoji hunarmandchilikning keng rivojlanishiga xizmat qilgan. Bu, o‘z navbatida, to‘quvchilik, kashtachilik, yog‘och va metallga badiiy-dekorativ ishlov berish asarlarida, milliy liboslar dizayni va uy bezaklarida o‘z ifodasini topgan dekorativ-amaliy san’atning paydo bo‘lishiga keng yo‘l ochdi. Bularning barchasi orqali boshqirdlar tabiatga, jamiyat hayotiga o'z munosabatini bildirgan.

Oʻrta asrlarda Boshqirdistonda tasviriy sanʼatning qoyatosh oʻymakorligi, monumental haykaltaroshlik va arxitektura. Amalga oshirish uchun tosh rasmlari ochiq tog‘ jinslaridan foydalanilgan. Hayvonlar va qushlarning rasmlari silliq yuzaga bo'yalgan yoki o'yilgan. Ular orasida eng noyobi kamonli odam figuralaridir. Ko'chmanchilar amaliy san'atining miniatyura asarlarida ayiqlar va otlar ko'pincha marjon va tumor shaklida tasvirlangan. Ayiqlar odatda to'rt oyoq ustida turgan va boshlarini pastga tushirgan holda tasvirlangan. Otlarning tasviri bu olijanob hayvonga bo'lgan ehtiromni ifoda etdi, ular shunday sevgi va mahorat bilan tinchgina dam olayotgan hayvonning konturini bajardilar. Ba'zi ustalar ot figuralarini qo'sh shaklda tasvirlashgan. Bu ma'lum bir ma'noga ega edi: u o'z egasi uchun tumorning himoya ma'nosini kuchaytirganga o'xshardi yovuz kuchlar har tomondan.

Boshqirdlarning inqilobdan oldingi dekorativ va amaliy san'ati ko'pincha oila ehtiyojlari bilan chegaralangan. Ayol hayotidagi muhim voqea nikoh edi. To'y uchun juda ko'p to'quv va naqshli buyumlar tayyorlandi: naqshli sharshaw, qiz va kuyov uchun to'y kostyumi, sochiq, salfetkalar, sep va to'y sovg'alari uchun sharflar. To'yga tayyorgarlik jarayonida qizning ijodiy qobiliyatlari va kashtachi va to'quvchilik mahorati to'liq ochib berildi. Oddiy vaqtlarda, oilaviy tashvishlar bilan o'ralgan holda, ijodkorlik uchun deyarli vaqt yo'q edi. Faqat bir nechtasi, eng iste'dodli hunarmand ayollar o'zlari yoqtirgan ish bilan shug'ullanishda davom etishdi. Ularning shon-shuhrati ko'pincha qishloqdan uzoqroqqa ham yetib borardi.

O'ymakorlikning noyob sovg'asi ba'zi erkaklarning umrbod kasbiga aylandi. Ularning zarhal qo‘llari bilan yasagan o‘ymakorlik cho‘chqa, piyola, qo‘lbola qimizlar mahalliy bozor va yarmarkalarda xaridorgir edi. Tajribali o‘ymakorlar amaliy san’at sirlarini avaylab asrab-avaylab, avloddan-avlodga o‘tkazib kelmoqda. Yosh ustalar uni boyitib, takomillashtirdilar.

Boshqirdlarning dekorativ-amaliy sanʼati oʻz tarixida yuksalish va pasayish davrlarini boshidan kechirdi. Ammo shunga qaramay, u boshqirdlardan kelgan xalq hunarmandlari qo'llari bilan yaratilgan madaniy ishlarning ajoyib namunalarini bugungi kungacha etkazdi. Zamonaviy dekorativ-amaliy san’atni yanada muvaffaqiyatli rivojlantirishning muhim shartlaridan biri xalq amaliy san’atini chuqur va har tomonlama o‘rganishdir. Shu sababli, bugungi kunda olimlar Boshqird amaliy san'atini o'rganib, uning kelib chiqishi va rivojlanish tarixini o'rganmoqdalar. Albom sifatida aniqlangan, to'plangan va nashr etilgan eng yaxshi ishlar xalq hunarmandlari. Va rassomlar amaliy ishchilar va hunarmandlar ijodida bu tajribaga tayanadilar.

boshqird xalq bezaklari

Boshqirdlarning dekorativ-amaliy san'atining eng mashhur turlaridan biri bu xalq bezaklari. Lotin tilidan tarjima qilingan "bezak" "bezak, naqsh" degan ma'noni anglatadi. Boshqirdlar qadimdan ot jabduqlari, uy-roʻzgʻor anjomlari, kiyim-kechaklari, poyabzallari, uy-joylarini rang-barang, yorqin rang-barang naqshlar bilan bezatilgan. Boshqird kelinining kuyovga bergan birinchi sovg'asi pastki ko'ylaklar, oyoq o'ramlari va oq zig'irga naqshlar bilan bezatilgan ro'molchalardan iborat edi. Kelinning sepiga yostiq jildlari, dasturxon, yam-yashil naqshli bezaklar bilan tikilgan sharshau pardalari kiritilgan. Agar kuyovning oilasida keksalar, mo'min oila a'zolari bo'lsa, kelin ular uchun to'q ko'k yoki to'q yashil rangli matoga namozlik deb ataladigan gilamni tikib qo'yardi. Shu bilan birga, ijrochilar didi va tasavvuriga mos bezak naqshlari yaratilib, avloddan-avlodga o‘tib kelgan. Texnika nuqtai nazaridan, aksariyat hollarda ular qo'lda edi: bu ayollar uchun qulayroq bo'lgan usul edi.

Boshqird xalq bezaklari katta ta'sir boshqa xalqlarning bezaklarida yaratilgan va o'zini boshqa madaniyatlardan ko'chirilgan naqshlar bilan boyitgan. Bugungi kunda boshqird ornamenti mahalliy hunarmandlar tomonidan gilam, sharf, ko‘ylak, bluzka, salfetka, yog‘ochdan yasalgan idish-tovoqlar, sovg‘a esdalik sovg‘alari ishlab chiqarishda muvaffaqiyatli o‘zlashtirilmoqda. Boshqird o'ymakorlari uylarni bezashga hissa qo'shgan. Hamma narsa bilan shartlangan elementlarning panjurlari ichki tuzilishi xalq madaniyati. Bunday holda, an'anaviy bezaklarga ustunlik beriladi, masalan, murakkab kompozitsiyalar S shaklidagi figuralardan, shox shaklidagi “kuskar” naqsh. Uyni bezashda muhim joy rang ham egallaydi. Ko'pincha oq rang ishlatiladi, ko'k va och ko'k ranglar oq bilan birgalikda kamroq ishlatiladi. Ochiq yashil va och yashil ranglardan foydalanish kamroq tarqalgan sariq gullar. Plitalar kornişlar bilan tugadi. Ularga turli shakllar berildi. Masalan, yumshoq kamar shakli, uning uchlari yuqoriga egilgan tekis segmentlar edi. Korniş ostidagi taxtalar figurali qoplamalar bilan bezatilgan. Qushlarning siluetlarini deraza tokchasiga va platband kornişining ustiga qo'yish odatiy holdir. Uylarning derazalari panjurlar bilan jihozlangan. Panjurlar o'ymakorlik yoki rasmlar bilan bezatilgan. Usta o‘ymakorlar boshqa oddiy shakllar bilan qo‘shib sayoz chuqurlikda aylana, yarim doira, romb yasadilar.

Rus xalqining dekorativ-amaliy san'ati

Samimiy rus qo'shig'ida, ichida arxitektura ansambli oq tosh Suzdal, in rangli rasm Mezen aylanma g'ildiragi, ayozli naqshda Vologda dantelli, xalq yog'och o'ymakorligida, Vyatka o'yinchog'ining sodda va quvnoq ranglarida, odamlarning haqiqiy go'zallik, saxovatli va iste'dodli hunarmandchilik haqidagi g'oyalari va go'zallikka bo'lgan abadiy intilish biz uchun ushlangan. Xalq amaliy san'atining paydo bo'lishi moddiy ishlab chiqarish rivojlanishining dastlabki davrlariga to'g'ri keladi. Bu san’at xalq hayotidan, mehnat jarayonida, go‘zallikka, ijodkorlikka bo‘lgan tabiiy intilishdan tug‘iladi. Rus xalq san'ati asarlarining o'ziga xos xususiyati ularning rang-barangligi va dekorativligidir. Qalin, ko'pincha o'ziga xos rang kombinatsiyalari xalq rassomi asarlarini ajratib turadi va ularni g'ayrioddiy jozibador qiladi. Rus xalq amaliy san’ati tadqiqotchisi M.N.Kamenskaya ta’kidlaydiki, xalq hunarmandlarining dekorativ-amaliy san’atida tasvirning ikki turi – syujetli va ornamentallik aniq farqlanadi. Mavzu tasvirlari orasida biz birinchi navbatda hayvonlar va qushlarning tasvirlarini ta'kidlashimiz kerak. Ko'pincha bunday tasvirlar mavjud edi ramziy ma'no. Arslon, qoplon va burgut kuch, kuch, lochin jasorat va jasorat timsoli, yosh qiz timsoli bahor timsoli va hokazo. Ramziy tasvirlardan tashqari, keng tarqalgan ertak tasvirlari: Sirin qushi, kit poygasi - yarim odam - yarim hayvon, bir shoxli - peshonasida shoxli ot, qanotli yirtqich tulpor va boshqalar xalq fantaziyasi bilan yaratilgan. Ular ko'p asrlar davomida xalq amaliy san'atining barcha turlarida uchraydi. Jonli tabiat tasvirlari asosida bu tasvirlar bir vaqtning o'zida an'anaviy konventsiya xususiyatlarini saqlab qoldi. Katta rivojlanish oʻtmishdagi xalq amaliy sanʼatida ornament yetib boradi. U asosan turli xil o'simlik shakllaridan iborat bo'lib, ular ko'pincha hayvonlar va qushlarning tasvirlarini o'z ichiga oladi. Gulli bezaklar dekorativ jihatdan an'anaviy. Sirtni erkin to'ldirish turli buyumlar va mahsulotlar, bezak deyarli hech qanday fon qoldirmaydi. Individual elementlar geometrik bezak chuqur tarixiy ildizlar. Ular slavyanlardan - o'tmishda bu hududda yashagan butparastlardan kelgan Qadimgi rus.

IN pedagogik jarayon san’at ham hayotdagi kabi odamlar o‘rtasidagi muloqotdan, tabiat bilan muloqotdan kelib chiqadi. Xoxlomaning hashamatli naqshlari markaziy Rossiyadagi tabiatning rang-barang o'tlari va rezavorlarini o'z ichiga oladi. Savdogar janoblar va yosh xonimlar hayotidan sodda manzaralarni bezatgan Gorodets vannalari, romashka guldastalari oddiy rus xalqining axloqiy va estetik ideallarini o'zida mujassam etganga o'xshaydi. Shunung uchun dekorativ san'at Bu odamlar hayotida alohida, alohida narsa emas, u mavjud va xalq hayoti, mehnati, bayramlari, axloqi va an'analari bilan uzviy bog'liqdir. Shunday ekan, bolalarda bu xalqning tabiati, xalq og‘zaki ijodi, turmushi, urf-odatlari, urf-odatlari bilan tanishtirilmasa, xalq amaliy san’atiga chinakam muhabbat tuyg‘usini tarbiyalab bo‘lmaydi. Misol uchun, rus qishlog'ini, uning tarixi va urf-odatlarini bilmasa, Dymkovo o'yinchog'ining dunyo miqyosidagi shuhratini to'liq his qilish va tushunish mumkin emas. Baquvvat, epchil, sog‘lom, qizg‘ish yuzli qishloq go‘zalligi ideali bolali baquvvat ayol timsolida, ulug‘vor, mag‘rur go‘zallik – suv tashuvchi timsolida mujassam edi.

Xalq amaliy bezak san’ati asarlari rang-barangligi, yorqinligi bilan ajralib turadi. Qalin kontrastli ranglar kombinatsiyasi va ranglarning maxsus to'yinganligi ko'pchilik xalq rasmlariga xosdir. Rossiya dekorativ-amaliy san'ati o'zining an'analari bilan mashhur. U turli xil materiallar, ranglar va folklor naqshlari bilan ajralib turadi: idish-tovoq, kiyim-kechak, o'yinchoqlar, zanjabil pishiriqlari, o'yilgan ramkalar va darvozalar, soxta panjaralar, bo'yalgan sharflar, zargarlik bezaklari- hamma narsani sanab bo'lmaydi.

Uy o'qituvchilari A.P.Usova, N.P.Sakulina, E.A.Flerina, N.S.Karpinskaya, V.M.Fedyaevskaya xalq amaliy san'ati asarlari bilan tanishish bolalarda Vatan, uning madaniyati haqidagi ilk yorqin tasavvurlarni uyg'otadi, vatanparvarlik tuyg'ularini tarbiyalashga hissa qo'shishini ta'kidladilar. go'zallik dunyosi. Dekorativlik, rang va plastiklikning ifodaliligi, bezakning torligi, materiallar teksturasining xilma-xilligi - bular bolalarning estetik tuyg'usi, idroki va tushunchasiga mos keladigan xalq amaliy san'ati asarlariga xos xususiyatlardir. Xalq ijodiyoti asarlarida ham, bolalar ijodida ham hamma narsa quvnoq va rang-barang. U yerda ham, bu yerda ham hayot yuksak, asosiy ohanglarda idrok qilinadi va tasvirlanadi.

Boshqirdlarning bezak san'atida to'qimachilik

Hozirda katta e'tibor xalq amaliy san’ati va maishiy hunarmandchilikni saqlashga bag‘ishlangan. Boshqirdiston Respublikasida professional bezak san’ati, jumladan, xalq an’analariga asoslangan bezak san’ati faol rivojlanmoqda. Bu kashtado'zlik, aplikatsiya va patchwork kabi to'qimachilik texnikasiga ham tegishli.

Xalq hayotida yaratilgan narsalar nafaqat amaliy, balki estetik ahamiyatga ega edi.

Dekorativ hunarmandchilikning namunasi - Boshqird uyining bezaklarining bir qismini aks ettiruvchi "Qo'shiq" ichki kompozitsiyasi. Ikki boshqird qiz, ip o'rash, o'ziga xos bir narsa haqida jimgina g'o'ldiradi. U ko'rib chiqilgan deyarli barcha hunarmandchilikni taqdim etadi ayollar kasbi.

Uyning ichki makonini tashkil etishga alohida ahamiyat berildi. Yurt, unda uzoq vaqt boshqirdlar - ko'chmanchilar yashagan, gumbazi teshikli yarim sharsimon ichki makonga ega edi. Bu ko'p funktsiyali edi: bu yorug'lik manbai, tutun chiqindisi va quyosh soati edi. Ichki makonning kompozitsion markazi ham u bilan bog'liq - bezakning an'anaviy qismi - "urin". Ko'krak maxsus yog'och stendga qo'yilgan bo'lib, uning ustiga maxsus lenta bilan mahkamlangan adyol va yostiqlar to'plami turardi. Bizning kompozitsiyamizning asosini "urin" tashkil qiladi.


Boshqirdlar, Rossiyaning ko'plab xalqlari singari, mato bo'laklaridan bezak yasash texnikasini ishlab chiqdilar. Gilamlar, ko'rpa-to'shaklar va ko'rpalar xuddi shunday tarzda bezatilgan.

Boshqird amaliyotida qoldiqlardan naqshlarni yaratish ikki usulda amalga oshirildi: mozaik texnikasi va applikatsiya texnikasi. Mozaikada kesilgan qismlar (kvadratchalar, uchburchaklar, to'rtburchaklar) rejalashtirilgan naqshga muvofiq tikilgan. Boshqirdlar shunga o'xshash mahsulotlarni "korama" - "hurdalardan tikilgan" deb atashgan. Bizning kompozitsiyamizda ko'krak qafasini qoplaydigan adyol patchwork texnikasi yordamida amalga oshiriladi. Chizma juda oddiy. U har xil rangdagi kvadratlardan iborat bo'lib, chekka bo'ylab qirralar bilan kesilgan.


Applikatsiya mozaika san'atiga yaqin edi. Ko'pchilikda uchburchaklar asosiy elementga aylandi dekorativ kompozitsiyalar. Ulardan kvadratlar va romblar yasalgan. Olmoslar yulduzlarga to'plangan. Bunday raqamlardan turli rang choyshab, gilam, gilamning bezaklari yotqizilgan.

Naqshdagi rangni tanlash an'anaviy rang kombinatsiyalariga va hunarmandning individual moyilligiga bog'liq edi. Ko'pgina mozaik bezaklarda qizil rang mavjud bo'lib, u ko'k, yashil va binafsha rang bilan birlashtirilgan. Va shuningdek, nozik soyalar bilan: pushti, lilak, ko'k. An'anaviy ravishda qizil va qora ranglarning kombinatsiyasi. Panel uchun tanlangan ranglar ma'lum bir lazzat yaratishga imkon bergan ranglar edi.

Kashta tikish ayollar uchun an'anaviy va sevimli mashg'ulot edi. Mato, baxmal, kanvasga kashta tikilgan. Tikish uchun garus, ipak, jun ip, paxta iplari ishlatilgan. Biz kashta tikishni bolalikdan boshlaganmiz. Stol choyshablari, salfetkalar, sochiqlar, pardalar, gilamlar, kiyim-kechaklar kashta bilan bezatilgan. Boshqird kashtachiligi "kuskar" bezaklari va "qo'sh vestibyul" texnikasining kombinatsiyasi bilan o'ziga xosdir. Jingalaklardan yasalgan bezak "kuskarny" deb nomlangan. U charm va kigiz buyumlarini bezashda foydalanilgan, kashtachilik va applikatsiyada ustunlik qilgan. "Kuskar" kompozitsiyalari cheksiz o'zgaruvchanlik bilan ajralib turardi. Hunarmand ayollar taniqli figuralardan foydalanganlar, ularni murakkablashtirdilar yoki soddalashtirdilar va barcha turdagi kombinatsiyalarni yaratdilar. Ornament va rang sxemasini diversifikatsiya qildi.

Kompozitsiyada kashtado'zlik yostiqlarni mahkamlash va ko'kragiga o'ralgan to'shakni bezash uchun mo'ljallangan lentani ("tushak tartma") bezash uchun ishlatiladi. Lentalarga tikilgan murakkab bezak raqamlari nafaqat jodugarlik va zarardan himoyalangan, balki erkak va ayol o'rtasidagi muvaffaqiyatli ittifoqni ham ta'minlagan.

"Qo'shaloq tambur" yoki "qirrali echki" yoki "qiyshiq to'r" kashta tikish texnikasi Boshqird hunarmandlari orasida eng sevimli hisoblanadi.

"Cuskar" bezakining bajarilishi mato ustidagi dizaynni belgilashdan boshlanadi. Keyin dizayn "er-xotin vestibyul" bilan to'ldiriladi va nihoyat, tayyor kashtado'zlik oddiy vestibyul bilan tasvirlanadi. Lenta boncuklar, tangalar, marjonlar va to'qmoqlar bilan bezatilgan. Qora, to'q qizil yoki to'q yashil fonda yorqin to'yingan ranglar, dizaynning oq yoki qora konturlari lentaga nafis ko'rinish berdi.



Tanishish moddiy madaniyat ona yurt o‘qituvchi faoliyatining ajralmas qismidir. Qo'g'irchoqlar, kiyim-kechak, zargarlik buyumlari va kashtalarga qarash bolalarda chinakam qiziqish uyg'otadi. Ularda u yoki bu texnikada o'z kuchlarini sinab ko'rish istagi bor. Asta-sekin, bosqichma-bosqich ular xalq buyumlarini yasash usullarini o'zlashtiradilar va shu orqali xalq madaniyatining kelib chiqishi bilan aloqa qiladilar.

Ushbu maqola Boshqirdistonning Rossiyaga ixtiyoriy ravishda kirishining 450 yilligiga bag'ishlangan. Boshqird xalqining taqdirini belgilab, ushbu tarixiy voqea respublika umumiy madaniyatining rivojlanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi, uning boyligi va xilma-xilligi Boshqirdistonda yashovchi milliy madaniyatlar va xalqlarning o'zaro ta'siri va o'zaro ta'siri asosida shakllangan.

Ushbu sintezning yorqin aksi XX asr boshlariga qadar faqat xalq amaliy san'ati shaklida mavjud bo'lgan san'at edi.

Ufada birinchi badiiy ko'rgazmalarning paydo bo'lishi 1910-yillarga to'g'ri keladi va birinchi avlod boshqird rassomlari K. S. Devletkildeev, M. N. Elgashtina, A. P. Lejnev, A. E. Tyulkin, I. I. Uryadovlarning nomlari bilan bog'liq. Rus rassomlik maktabi tajribasiga asoslanib, ularning rasmlari xalq hayotining estetikasini, adabiy va folklor merosini va boshqirdlarning madaniy an'analarini o'zlashtirdi. Bir necha o'n yillar davomida ushbu asosiy komponentlar mavzularni belgilab berdi va mahalliy san'at maktabining asosiy fazilatlarini shakllantirdi. Respublikada faqat 20-asr oʻrtalarida paydo boʻlgan bosma, haykaltaroshlik va kulolchilik bu asosiy xususiyatlarni meros qilib oldi.

R. M. Nurmuxametovning rasmlari, B. F. Domashnikova, A. F. Lutfullina, A. D. Burzyantsev, A. V. Panteleev, A. X. Sitdikova, A. P. Shutov, B. D. Fuzeev, Z. R. Basyrov haykaltaroshlik asarlari, T. P. Nechaevaning kulolchilik pannolari, molbert haykaltaroshligi va kichik plastik sanʼati, E. Satovning oʻymakorligi va litografiyasi turkumi. .. Asr oʻrtalaridan boshlab Rossiya va Butunittifoq koʻrgazmalarida boshqirdlar boʻlimining ekspozitsiyasi janr va tur tarkibi boʻyicha tobora toʻliqlashib bordi, asarlar mazmuni va badiiy obrazlari jihatidan yanada kengroq va qiziqarli boʻldi.

1960-yillarga kelib Boshqird tasviriy san'ati Mamlakat san'atining umumiy kontekstida bu sezilarli va o'ziga xos hodisa bo'lib, uning o'ziga xosligi nafaqat milliy mazmun, balki asarlarning optimistik kayfiyati bilan ham belgilab qo'yilgan, samimiy mehr-oqibat, tasvirlarning ochiq stixiyaliligi va o'ziga xosligi bilan ta'minlangan. rangning yorqin boyligi.

Aynan mana shu fazilatlar atamaga ruxsat bergan o'ziga xos o'ziga xoslikni aniqladi. Boshqird maktabi" O'sha davrdagi Butunrossiya va Butunittifoq ko'rgazmalarida respublika san'atini namoyish etgan rassomlarning asarlarini o'z ichiga olgan kichik retrospektiv bo'lim ushbu maktabning asosiy xususiyatlari haqida umumiy tasavvur beradi.

Bir necha o'n yillar davomida faqat bitta an'anaviy realistik uslub doirasida rivojlanib, Rossiyaning butun sotsialistik davrdagi tasviriy madaniyati kabi, 1960-1970 yillardagi Boshqird san'ati tomoshabinlarga o'z ijrochiligida ajoyib asarlarni taqdim eta oldi. ko'nikmalar va ularning vizual tuzilishida chuqur individualdir. Janr va turlarning xilma-xilligi, ular ma'lum mavzular doirasi bilan tavsiflanadi: tabiat, kundalik hayot va odamlar, Boshqirdistonning mamlakat ijtimoiy-siyosiy hayotidagi ishtiroki.

Ramil Abdullin. Bahor. To'kish. 2005. Qog'oz. Akvarel. 41 X 56.

20-21-asrlar oxirida rassomlarning yosh avlodi boshqirdlar san'atiga dunyoga boshqacha qarash, kengroq masalalar va yangi badiiy qarashlarni olib keldi. Asarlarda mualliflarning dunyoqarash pozitsiyalarini aks ettiruvchi dunyo, inson va insoniyat haqidagi falsafiy mulohazalar tobora qat'iyat bilan yangray boshladi. Yangi tarixiy sharoitda ijod erkinligi ijodkorlar dunyoqarashidagi asosiy tendentsiya ahamiyatiga ega bo'ldi.

Tasviriy san'at 1990-2000 yillardagi respublikalar o'z rivojlanishining oldingi davrlari bilan taqqoslaganda, har qanday vizual tizimning qat'iy doirasi yoki o'ziga xos muammo bilan cheklanmagan, stilistik jihatdan ko'proq heterojen va ko'p qatlamli hodisadir. Shuningdek, u o‘tgan yillardagi badiiy tajribani (tarixga qiziqish, xalq amaliy san’ati merosiga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo‘lish, undan kelib chiqadigan tasviriy sifatlar – rangning dekorativ tovushi, kompozitsiyalarning ritmik bezagi) ijodiy qayta ishlashni ham o‘zida mujassam etgan. U o‘zining chidamlilik xususiyatini namoyon etuvchi realistik an’ana bilan bir qatorda, yangi til uchun doimiy faol izlanish bilan ham ajralib turadi. Ushbu qidiruvda shakl yaratishning eng keng tarqalgan usullaridan biri stilizatsiyaga aylandi. An’anaviy realistik san’atning eng yaxshi namunalari bilan o‘zining badiiy qiymati bo‘yicha raqobatlasha oladigan ko‘plab rangtasvir va grafik asarlar zamirida shaklni stilizatsiya qilish tamoyili yangi fazoviy yechimlarni kashf etish bilan birga bir qancha badiiy yo‘nalishlarni yuzaga keltirdi.

Axmat Lutfullin. Uch ayol. 1969. Tuval. Yog '. 142 X 167. nomidagi Belarus davlat san'at muzeyi kolleksiyasidan. M. V. Nesterova.

Ko'pgina zamonaviy boshqird ustalari ijodining asosi an'anaviy xalq madaniyatidan meros sifatida erishilgan fazilatlarni va birinchi to'lqin rus avangardining badiiy tajribasini saqlab qolish edi. Aynan shunday neoprimitivizm yo'nalishi 1990-yillarda Boshqird rasmida paydo bo'ldi va 2000-yillarga kelib u o'z san'atida qiziqarli va samimiy bo'lgan ko'plab rassomlarni yaratib, barqaror pozitsiyani egalladi.

Ayrim zamonaviy mualliflarning asarlarida oldingi o'n yilliklarning real rasmini tavsiflovchi rangning dekorativ fazilatlaridan yangi usulda foydalanishga urinishlar natijasida rangni ifodalovchi yarim mavhum kompozitsiyalar paydo bo'ldi, ularda Boshqird milliy bezaklari elementlari mavjud. tez-tez ishlatiladi. Ushbu tendentsiyalar rasm, akvarel va badiiy to'qimachilikka teng darajada ta'sir ko'rsatdi.

Plastik san'atda portret hali ham barqaror pozitsiyani egallaydi, ammo ob'ektiv va tirik dunyoni yanada kengroq aks ettirish istagi boshqird haykaltaroshlariga hayvoniy janrni mohirona egallashga yordam berdi. Vizual til ham rang-barang bo'lib bormoqda: ko'rgazmalarda an'anaviy realistiklar bilan bir qatorda, metaforik mazmuni haykaltaroshlik mavzulari va tasvirlari doirasini sezilarli darajada kengaytiradigan stilize qilingan shakl va shakllar - belgilar tobora ko'proq namoyon bo'lmoqda.

R. Ataulin. Oqmulla. 2006-2007 yillar. Tuval. Yog '. 118 X 137.

III ming yillik boshlariga kelib respublika grafikasi ham rivojlanishning yangi bosqichiga ko‘tariladi. O'zining o'ziga xosligi tufayli eng mobil, har yili u ko'plab xalqaro ko'rgazma va tanlovlarda tobora ko'proq ishtirok etmoqda. Xorijiy va rus grafikalariga xos boʻlgan zamonaviy tendentsiyalardan kelib chiqqan holda, anʼanaviy poligrafiya sanʼatining tor doirasidan chiqib ketish istagida u texnologiya sohasidagi izlanishlarini kuchaytiradi, katta formatli varaqlarni oʻzlashtirib boradi va undan borgan sari uzoqlashadi. realistik shakllar. Ammo mavzularda, tasvirlarda va xalq amaliy san'atidan bezak tamoyillari va elementlarini o'zlashtirishda boshqird grafika rassomlarining o'ziga xosligini saqlab qolish va dunyo makonida yo'qolmaslikka urinishlari doimiy ravishda namoyon bo'ladi.

Markaziy Rossiya va uning mintaqalari madaniyatida 20-21-asrlar boshlarida, mamlakat uchun og'ir tarixiy davrda paydo bo'lgan hamma narsa Boshqirdiston san'atida rivojlanmagan. Katta to'lqinda suv bosgan, asos sifatida chizishning ahamiyatini istisno qilgan, tasodifiy kompozitsiyalar, ranglar uyg'unligidan mahrum bo'lgan va nihoyat, hech qanday mazmun yoki badiiy tasvirni umuman e'tiborsiz qoldirib, yolg'iz shafqatsizlikka intilish asosida qurilgan asarlar rus tilini to'ldira boshladi. ko'rgazma zallari 1990-yillarning boshidan beri. Shaxsiy tajribalar sifatida shunga o'xshash ishlar ba'zi boshqird rassomlarining ijodida bo'lgan, ammo tez orada respublika ko'rgazmalaridan g'oyib bo'lgan. 21-asrning boshlariga kelib, Boshqirdiston rassomlari jahon makonidagi o'z o'rnini tushunish istagi bilan yondashdilar, san'atdagi urg'uni asl tasviriy tilni izlashdan asar mazmuniga oqilona o'tkazdilar. tasvirlarning hissiy tabiati, asarning badiiy ahamiyati va kasbiy fazilatlarini asosiy ustuvor yo'nalish sifatida tanlash.

Komil Gubaydullin. Shoir tong. 2006. 2005-yildan beri “Akmulla” turkumidan. Oyma. 50 X 65.

Bugungi kunda Boshqird tasviriy san'ati realizm va 20-asr boshlaridagi rus avangardi merosi sifatida qolgan an'analarga asoslangan badiiy harakatlarning etarlicha rivojlangan tizimini ifodalaydi. xalq ijodiyoti. Uning kichik bir qismi 20-asr G'arbiy Evropa ustalarining tajribasiga qaratilgan. Biroq, milliy madaniyat estetikasi bilan birlikda, boshqird rassomlari ijodida u yoki bu tarzda namoyon bo'ladi. majoziy til Evropa san'ati har qanday maxsus namunalar bilan bog'lanishga olib kelmaydi.

Irina Oskina, san'atshunos.