ทำไมบัคถึงตาย? ชีวิตในต่างจังหวัด. บาค โยฮันน์ เซบาสเตียน. ชีวประวัติ: จุดเริ่มต้นของชีวิตอิสระ

Johann Sebastian เกิดมาในครอบครัวที่ถือเป็นราชวงศ์ทางดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในเยอรมนี บรรพบุรุษของ Bach ได้แก่ Veit Bach คนทำขนมปังที่เล่นพิณ และ Johannes Bach นักดนตรีในเมืองเออร์เฟิร์ต มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ทายาทในยุคหลังมีชื่อเสียงมากจนในภาษาเยอรมันยุคกลางบางสกุลนามสกุล "บาค" กลายเป็นคำนามทั่วไปและได้รับความหมาย "นักดนตรีในเมือง"

พ่อของ Bach คือ Johann of Ambroy นักดนตรีในเมือง

โยฮันน์ คริสตอฟ ลุงของโยฮันน์ เซบาสเตียน ทำหน้าที่เป็นนักเล่นออร์แกนในเมือง แน่นอนว่าอนาคตคือการเรียนดนตรี ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดราชวงศ์เริ่มตั้งแต่อายุยังน้อย

1693 – น้องบาคเข้าโรงเรียนคริสตจักร เด็กชายมีเสียงโซปราโนที่ดีและมีความก้าวหน้า

พ.ศ. 2238 (ค.ศ. 1695) – โยฮันน์ เซบาสเตียน สูญเสียพ่อแม่ทั้งสองคนไปในสองปี เขาถูกรับเลี้ยงโดยพี่ชายของเขา ซึ่งทำหน้าที่เป็นนักดนตรีในออร์ดฟูร์

1695 – 1700 – โอร์ดรัฟ บาคเรียนที่โรงเรียนและเรียนดนตรีภายใต้การแนะนำของพี่ชาย ในเวลาเดียวกันในฐานะวัยรุ่น Johann Bach สูญเสียการมองเห็นอย่างรุนแรง - ในตอนกลางคืนภายใต้แสงจันทร์เขาคัดลอกบันทึกจากพี่ชายของเขา

ครูในโรงเรียนแนะนำให้ Bach ไปที่Lüneburg โรงเรียนที่มีชื่อเสียงที่โบสถ์เซนต์ไมเคิล Johann Sebastian เดิน 300 กิโลเมตรจากตอนกลางไปยังเยอรมนีตอนเหนือ ในเมืองลือเนอบวร์ก บาคอาศัยอยู่บนอาหารสามมื้อและยังได้รับค่าจ้างเล็กน้อยอีกด้วย Georg Böhm นักออร์แกนระดับปรมาจารย์ได้กลายเป็นหนึ่งในที่ปรึกษาของนักแต่งเพลงในอนาคตในLüneburg

พ.ศ. 2245 (ค.ศ. 1702) - หลังจากสำเร็จการศึกษา บาคมีสิทธิ์เข้ามหาวิทยาลัย แต่ไม่มีเงินจ่าย เนื่องจากเขาต้องหาเลี้ยงชีพ หลังจากใช้เวลาอยู่ที่เมือง Luneburg แล้ว นักแต่งเพลงในอนาคตเสด็จกลับทูรินเจีย ที่นี่เขาสามารถทำหน้าที่เป็นนักไวโอลินในโบสถ์ส่วนตัวของเจ้าชายโยฮันน์เออร์เนสต์แห่งแซกโซนี จากนั้นบาคก็แวะที่อาร์นสตัดท์ซึ่งเขาใช้เวลาอยู่ 4 ปี

1703 – 1707 – อาร์นสตัดท์ บาคทำหน้าที่เป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์ ในขณะที่ไม่เคยหยุดที่จะศึกษาดนตรีและรูปแบบการแสดงของนักดนตรีชื่อดังในยุคนั้น

พ.ศ. 1707 (ค.ศ. 1707) - บาคตอบรับคำเชิญให้รับราชการในเมือง Mühlhausen ในฐานะนักออร์แกนในโบสถ์ St. Blaise ที่นี่เขาเริ่มเขียนบทแคนทาทาสและทำงานพาร์ทไทม์เป็นช่างซ่อมอวัยวะ บาคใช้เวลาหนึ่งปีในมึห์ลเฮาเซน

พ.ศ. 2251 (ค.ศ. 1708) – โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค แต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของเขา ซึ่งเป็นเด็กกำพร้า มาเรีย บาร์บาร่า มาเรีย บาร์บาร่า ให้กำเนิดลูก 7 คนในบาค ซึ่งสี่คนรอดชีวิตมาได้

ในปีเดียวกันนั้น - ย้ายไปที่ไวมาร์ ในที่สุด Johann Bach ก็อยู่ในเมืองเป็นเวลานาน เขาเป็นนักเล่นออร์แกนและนักแต่งเพลงในศาล ครั้งนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้น เส้นทางที่สร้างสรรค์บาคในฐานะนักแต่งเพลง ออร์แกนและฮาร์ปซิคอร์ดหลายชิ้นเขียนด้วยภาษาไวมาร์

พ.ศ. 1717 – 1723 – เคอเตน บาคได้รับตำแหน่งผู้ควบคุมศาลในราชสำนักของเจ้าชายลีโอโปลด์แห่งอันฮัลต์-เคเตน หน้าที่ของโยฮันน์ เซบาสเตียน ได้แก่: ร่วมกับการร้องเพลงของเจ้าชาย (ตามผู้ร่วมสมัยเขามี เสียงดี) ร่วมกับเขาเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและกัมบะ และยังเป็นผู้นำโบสถ์ที่มีนักดนตรี 18 คน ที่นี่เขาเขียนเรื่อง “The Well-Tempered Clavier” (เล่มที่ 1), โซนาตาและห้องสวีทสำหรับไวโอลินเดี่ยวและเชลโล, คอนแชร์โตของ Brandenburg หกรายการ

การปรากฏตัวของบาคในฐานะผู้ควบคุมศาลนำหน้าด้วยเหตุการณ์ในเดรสเดน: จะต้องมีการแสดงโดย "ดาราระดับโลก" ในเวลานั้นแอล. มาร์ชองด์ นักดนตรีพบกันก่อนคอนเสิร์ตพวกเขาสามารถเล่นด้วยกันได้หลังจากนั้น Marchand ก็ออกจากเดรสเดนไม่สามารถทนต่อการแข่งขันและยอมรับว่าบาคเป็นนักดนตรีที่ดีกว่าตัวเขาเอง

มิถุนายน ค.ศ. 1720 - มาเรีย บาร์บารา เสียชีวิตกะทันหัน บาคกลายเป็นพ่อม่าย

พ.ศ. 2264 (ค.ศ. 1721) – โยฮันน์ บาค แต่งงานเป็นครั้งที่สองกับลูกสาวของนักดนตรีในศาลจาก Weissenfeld, Anna Magdalene Wilcken เธอยังเป็นตัวแทนของราชวงศ์ดนตรีอีกด้วย ด้วยเสียงอันไพเราะและการได้ยินที่ดี ช่วยสามีของเธอ Anna Magdalena เขียนผลงานของเขาใหม่หลายชิ้น การแต่งงานครั้งที่สองประสบความสำเร็จสำหรับนักแต่งเพลงมากกว่าครั้งแรก สำหรับแอนนา แม็กดาเลน บาคผู้เป็นที่รักของเขา บาคได้สร้างสรรค์ “หนังสือเพลงแอนนา แม็กดาเลน บาค” ในการแต่งงานครั้งนี้ บาคมีลูก 13 คน แต่หกคนรอดชีวิตมาได้

พ.ศ. 2265 (ค.ศ. 1722) - บาคเบื่อหน่ายกับดนตรีฆราวาส จึงสมัครตำแหน่งคันทอร์ที่เปิดในเมืองไลพ์ซิก หนึ่งปีต่อมาเขาได้รับตำแหน่งนี้

พ.ศ. 2266 – 2293 – ไลพ์ซิก

พ.ศ. 2266 (ค.ศ. 1723) - ในเมืองไลพ์ซิก นักดนตรีที่มีชื่อเสียงอยู่แล้วกำลังรอนักดนตรีประจำเมืองและผู้ร้องประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ที่โรงเรียนเซนต์โทมัส ที่นี่โยฮันน์ เซบาสเตียนเริ่มทำงานเป็นหัวหน้าโรงเรียนนักร้องประสานเสียง การสอนเป็นภาระของผู้แต่ง เป็นการสละเวลาจากความคิดสร้างสรรค์ นอกจากนี้ โรงเรียนนักร้องประสานเสียงยังได้รับการดูแลไม่ดี นักเรียนของ Johann Sebastian หิวโหยและแต่งตัวไม่ดีอยู่ตลอดเวลา และเจ้าหน้าที่ของโรงเรียนให้ความสำคัญกับคุณภาพความสามารถในการร้องเพลงของเด็กผู้ชายเพียงเล็กน้อย

ในเวลาเดียวกันผู้แต่งก็มีส่วนร่วมในกิจกรรมของ "Music College" แห่งไลพ์ซิก

ในเมืองไลพ์ซิก ลูกชายสามคนของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค เกิด: วิลเฮล์ม ฟรีเดมันน์, ฟิลิปป์ เอ็มมานูเอล, จอห์น คริสเตียน พวกเขาทั้งหมดกลายเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์

ยุคแห่งความคิดสร้างสรรค์ของไลพ์ซิก - บาคเขียน "St. Matthew Passion", "St. John Passion", "High Mass", "Glorious Oratorio", Mass in B minor, "Christmas Oratorio" ฯลฯ เจ้าหน้าที่ไม่พอใจกับผลงาน ของโยฮันน์ เซบาสเตียน - พวกเขา "ไม่ใช่คริสตจักร" พวกเขาขาดความรุนแรงที่เหมาะสม แต่มีสีสันของดนตรีทางโลกมากมาย ความไม่พอใจร่วมกันระหว่างผู้แต่งและผู้บังคับบัญชาของเขาส่งผลให้เกิดความขัดแย้งอย่างเปิดเผยในท้ายที่สุด

พ.ศ. 2283 (ค.ศ. 1740) บาค ซึ่งยังรับราชการอยู่อย่างเป็นทางการ ได้ไปทำงานของตัวเองจริงๆ เขากำลังเขียน เพลงบรรเลงกำลังพยายามเผยแพร่ผลงานบางส่วนของเขา

พ.ศ. 2290 (ค.ศ. 1747) - เดินทางไปเบอร์ลิน Philip Emmanuel บุตรชายของ Bach ดำรงตำแหน่งภายใต้ Frederick II เขาจัดการแสดงให้พ่อของเขาในราชสำนัก บาคเล่นให้กับเฟรดเดอริกและผู้ติดตามของเขา โดยแสดงด้นสดตามหัวข้อที่กษัตริย์มอบให้ เมื่อกลับมายังเมืองไลพ์ซิก บาคใช้การแสดงด้นสดนี้เป็นพื้นฐานสำหรับงานของเขาเรื่อง "Musical Offer" และอุทิศให้กับพระเจ้าเฟรดเดอริกที่ 2 แห่งปรัสเซีย

ใน ปีที่ผ่านมาในช่วงชีวิตของเขา Bach ป่วยหนัก - เนื่องจากอาการปวดตาในวัยเด็กของเขา ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ผู้แต่งได้ตัดสินใจเข้ารับการผ่าตัด แต่หลังจากนั้นเขาก็กลายเป็นคนตาบอดสนิท สิ่งนี้ไม่ได้หยุดผู้แต่ง - ตอนนี้เขากำหนดผลงานของเขาแล้ว

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ผู้มีชื่อเสียง นักแต่งเพลงชาวเยอรมันหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ เสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2293 จนถึงปัจจุบัน 9 ปีหลังจากการเสียชีวิตของอันโตนิโอ วิวัลดี ผลงานสร้างสรรค์ของ Bach มีผลงานมากกว่า 1,000 ชิ้น ซึ่งในจำนวนนี้อาจมีตัวแทนของทุกประเภท นอกเหนือจากโอเปร่า

ชีวประวัติของโยฮันน์ เซบาสเตียน

Johann Sebastian Bach เกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม ค.ศ. 1685 ในเมืองเล็กๆ แห่ง Eisenach เขาเป็นลูกคนที่หกในครอบครัวของนักไวโอลินชื่อดัง Johann Ambrose Bach นี่คือครอบครัวที่มีพรสวรรค์ด้านดนตรีและมีประเพณีอันยาวนาน ในบรรดาบรรพบุรุษของนักแต่งเพลง ได้แก่ นักออร์แกน นักฟลุต นักไวโอลิน นักเป่าแตร และหัวหน้าวงดนตรี ในวันเกิดปีที่ 5 ของเขา พ่อของเขามอบไวโอลินตัวแรกให้กับบาค ซึ่งเด็กชายเรียนรู้ที่จะเล่นอย่างรวดเร็ว

นอกเหนือจากการเล่นไวโอลินที่มีพรสวรรค์แล้วบาคยังมีชื่อเสียงในด้านเสียงที่ไพเราะซึ่งทำให้เขาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ได้ อย่างไรก็ตาม เป็นการยากที่จะเรียกความสุขในวัยเด็กของเขาว่าเมื่ออายุได้เก้าขวบเขาสูญเสียแม่ไปและอีกหนึ่งปีต่อมาก็สูญเสียพ่อไป จนกระทั่งถึงปี 1700 เขาอาศัยอยู่กับพี่ชายแต่เมื่อไร ครอบครัวของตัวเองหลังเติบโตขึ้นค่อนข้างใหญ่ เซบาสเตียนถูกบังคับให้ย้ายออกและตั้งถิ่นฐานในลูเนอร์บรูก ที่นั่นเขาเรียนที่โรงเรียนนักร้องประสานเสียงของโบสถ์

บาคต้องการเข้ามหาวิทยาลัยหลังจากเรียนจบ แต่ถูกบังคับให้เลื่อนแนวคิดนี้ออกไป เพราะเขาต้องหาเงินเป็นค่าอาหาร เขาได้งานเป็นนักออร์แกนในโบสถ์แห่งใหม่ของเมือง Arnstadt แต่เนื่องจากไม่เห็นด้วยกับสภาพแวดล้อมและเจ้าหน้าที่ในท้องถิ่น ในไม่ช้าเขาก็ออกจากเมืองและเมื่อต้นปี 1707 ก็ย้ายไปที่ Mühlhausen ซึ่งเขาได้งานเป็น นักออร์แกนในโบสถ์เซนต์ วลาซิยา.

ผู้แต่งบาค

ในปี 1708-1717 บาคอาศัยอยู่ในเมืองไวมาร์ซึ่งเขาไม่เพียงทำงานเป็นนักเล่นออร์แกนในท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังได้รับตำแหน่งนักดนตรีในราชสำนักสำหรับดยุคแห่งไวมาร์อีกด้วย ในเวลาเดียวกัน Bach ได้สร้างผลงานประพันธ์มากมายสำหรับออร์แกนในแนวต่างๆ เช่น fugues, fantasies, preludes และ toccatas ซึ่งต่อมาถือเป็นจุดสุดยอดของศิลปะดนตรีออร์แกน

หลังจากไวมาร์ บาคย้ายไปที่โคเธนซึ่งเขาอุทิศเวลามากมายให้กับการเขียนดนตรี - ส่วนใหญ่เป็นวงดนตรีออเคสตรา ความสนใจมากเขาอุทิศเวลาให้กับคลาเวียร์และเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่แต่งผลงานคอนเสิร์ตสำหรับเครื่องดนตรีนี้โดยเฉพาะ

ปีสุดท้ายของชีวิตของบาค

ช่วงสุดท้ายของชีวิตของเขาตั้งแต่ปี 1723 ถึง 1750 บาคอาศัยอยู่ในไลพ์ซิกซึ่งเขาทำหน้าที่เป็น "ผู้อำนวยการดนตรี" ของคริสตจักรทั้งหมด ความรับผิดชอบของเขารวมถึงการกำกับดูแลการฝึกอบรมและการทำงานของนักดนตรีและนักร้องหน้าใหม่ ตลอดจนมอบหมายงานที่ได้รับอนุญาตให้แสดง

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1740 สุขภาพของนักแต่งเพลงเสื่อมโทรมลงอย่างมาก ที่สำคัญที่สุดคือเขากังวลเกี่ยวกับการมองเห็นที่แย่ลงอย่างฉับพลัน บาคเข้ารับการผ่าตัดเพื่อเอาต้อกระจกออกสองครั้ง แต่ทั้งสองไม่ประสบผลสำเร็จและในที่สุดก็ทำให้ตาบอดสนิท จริงอยู่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดบาคและเขายังคงเขียนต่อไปโดยเขียนบันทึกถึงผู้ช่วยของเขา

สิบวันก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ผู้แต่งก็มองเห็นได้อีกครั้งโดยไม่คาดคิด แต่ภายในไม่กี่ชั่วโมงเขาก็ล้มลง แม้จะมีความพยายามอันมหาศาลของแพทย์ นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมสิ้นพระชนม์เมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2293

มางานศพของบาค เป็นจำนวนมากของผู้คน เขาถูกฝังไว้ใกล้กับโบสถ์เซนต์ ทอมซึ่งเขารับใช้มา 27 ปี ในปีพ.ศ. 2437 ร่างของนักแต่งเพลงถูกฝังใหม่เนื่องจากมีการสร้างถนนในบริเวณสถานที่ฝังศพครั้งก่อนของเขา

Johann Sebastian Bach เป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวเยอรมันในยุคบาโรกผู้รวบรวมและผสมผสานประเพณีและผลงานส่วนใหญ่ของเขาเข้าด้วยกัน ความสำเร็จที่สำคัญศิลปะดนตรียุโรป และยังทำให้ทั้งหมดนี้สมบูรณ์ยิ่งขึ้นด้วยการใช้ความแตกต่างอย่างชาญฉลาดและความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนของความสามัคคีที่สมบูรณ์แบบ บาคเป็น คลาสสิคที่สุดซึ่งทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่จนกลายเป็นกองทุนทองของวัฒนธรรมโลก เขาเป็นนักดนตรีที่มีความสามารถรอบด้านซึ่งมีผลงานครอบคลุมเกือบทุกแนวเพลงที่รู้จัก ด้วยการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกที่เป็นอมตะ เขาเปลี่ยนทุกจังหวะของการเรียบเรียงของเขาให้กลายเป็นผลงานเล็กๆ จากนั้นจึงรวมเข้าด้วยกันเป็นการสร้างสรรค์อันล้ำค่าด้วยความงามอันสมบูรณ์แบบและการแสดงออกที่สะท้อนให้เห็นความหลากหลายอย่างชัดเจน โลกฝ่ายวิญญาณบุคคล.

ประวัติโดยย่อ

Johann Sebastian Bach เกิดที่เมือง Eisenach ของเยอรมันในตระกูลนักดนตรีรุ่นที่ห้าเมื่อวันที่ 21 มีนาคม ค.ศ. 1685 ควรสังเกตว่าราชวงศ์ทางดนตรีค่อนข้างเป็นเรื่องธรรมดาในเยอรมนีในเวลานั้นและผู้ปกครองที่มีความสามารถพยายามที่จะพัฒนาความสามารถที่เหมาะสม ในลูก ๆ ของพวกเขา พ่อของเด็กชาย Johann Ambrosius เป็นนักออร์แกนในโบสถ์ Eisenach และเป็นนักดนตรีในศาล เห็นได้ชัดว่าเขาเป็นผู้ให้บทเรียนแรกในการเล่น ไวโอลิน และ ฮาร์ปซิคอร์ด ลูกชายคนเล็ก

เมื่ออายุ 10 ขวบ โยฮันน์ เซบาสเตียนสูญเสียพ่อแม่ของเขาไป แต่ก็ไม่ได้ถูกทิ้งให้เป็นที่อยู่อาศัย เพราะเขาเป็นลูกคนที่แปดและอายุน้อยที่สุดในครอบครัว เด็กกำพร้าตัวน้อยได้รับการดูแลโดยโยฮันน์ คริสตอฟ บาค นักออร์แกนผู้เป็นที่นับถือของโอห์ดรัฟ พี่ชายของโยฮันน์ เซบาสเตียน ในบรรดานักเรียนคนอื่นๆ ของเขา โยฮันน์ คริสตอฟสอนน้องชายของเขาให้เล่นเปียโนแต่เป็นต้นฉบับ นักประพันธ์เพลงสมัยใหม่ครูที่เข้มงวดเก็บไว้อย่างปลอดภัยภายใต้กุญแจล็อคเพื่อไม่ให้เสียรสชาติของนักแสดงรุ่นเยาว์ อย่างไรก็ตาม ปราสาทไม่ได้ป้องกันไม่ให้บาคตัวน้อยทำความคุ้นเคยกับงานต้องห้าม

ลูเนเบิร์ก

เมื่ออายุ 15 ปี บาคเข้าเรียนที่ Luneburg School of Church Choristers อันทรงเกียรติ ซึ่งตั้งอยู่ที่โบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไมเคิลและในเวลาเดียวกัน ต้องขอบคุณเสียงที่ไพเราะของเขา ทำให้บาคหนุ่มสามารถหารายได้พิเศษเล็กน้อยจากคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ได้ นอกจากนี้ ในเมืองลูเนบวร์ก ชายหนุ่มได้พบกับเกออร์ก โบห์ม นักออร์แกนชื่อดัง ซึ่งสื่อสารกับผู้มีอิทธิพลด้วย ทำงานช่วงแรกนักแต่งเพลง. นอกจากนี้เขายังเดินทางไปฮัมบูร์กหลายครั้งเพื่อฟังการเล่นของตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของโรงเรียนออร์แกนของเยอรมัน A. Reincken ผลงานชิ้นแรกของบาคสำหรับคลาเวียร์และออร์แกนมีอายุย้อนกลับไปในช่วงเวลาเดียวกัน หลังจากสำเร็จการศึกษา โยฮันน์ เซบาสเตียน ได้รับสิทธิ์เข้ามหาวิทยาลัย แต่เนื่องจากขาด เงินเขาไม่มีโอกาสได้ศึกษาต่อ

ไวมาร์ และอาร์นสตัดท์

ของฉัน กิจกรรมแรงงาน Johann เริ่มต้นในเมือง Weimar ซึ่งเขาได้รับการยอมรับ โบสถ์ศาล Duke Johann Ernst แห่งแซกโซนีเป็นนักไวโอลิน อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ใช้เวลาไม่นานเนื่องจากงานดังกล่าวไม่สนองแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ของนักดนตรีรุ่นเยาว์ ในปี 1703 บาคตกลงที่จะย้ายไปที่ Arnstadt โดยไม่ลังเลใจซึ่งเขาอยู่ในโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในตอนแรกโบนิเฟซได้รับการเสนอให้ดำรงตำแหน่งผู้ดูแลอวัยวะ และจากนั้นจึงได้รับตำแหน่งนักออร์แกน เงินเดือนที่เหมาะสม ทำงานเพียงสามวันต่อสัปดาห์ มีเครื่องมือที่ทันสมัยและมีระบบใหม่ล่าสุด ทั้งหมดนี้สร้างเงื่อนไขในการขยายธุรกิจ ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์นักดนตรีไม่เพียงแต่ในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังในฐานะนักแต่งเพลงด้วย ช่วงนี้เขาสร้างเงินก้อนใหญ่ อวัยวะทำงานเช่นเดียวกับ capriccios, cantatas และห้องสวีท ที่นี่โยฮันน์กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านออร์แกนอย่างแท้จริงและเป็นอัจฉริยะที่เก่งกาจ ซึ่งการเล่นของเขากระตุ้นความยินดีอย่างล้นหลามในหมู่ผู้ฟัง ใน Arnstadt มีการเปิดเผยของประทานแห่งการแสดงด้นสดซึ่งผู้นำคริสตจักรไม่ชอบจริงๆ บาคมุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์แบบมาโดยตลอดและไม่เคยพลาดโอกาสที่จะทำความคุ้นเคย นักดนตรีชื่อดังเช่น กับนักออร์แกน Dietrich Buxtehude ซึ่งรับใช้ใน Lübeck หลังจากได้รับวันหยุดสี่สัปดาห์ Bach ก็ไปฟังนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งการเล่นของเขาสร้างความประทับใจให้กับโยฮันน์มากจนเขาลืมหน้าที่ของเขาไปอยู่ที่เมืองลือเบคเป็นเวลาสี่เดือน เมื่อกลับมาที่ Arndstadt ผู้บริหารที่ขุ่นเคืองได้ให้การพิจารณาคดีที่น่าอับอายแก่ Bach หลังจากนั้นเขาก็ต้องออกจากเมืองและมองหาสถานที่ทำงานใหม่

ไลป์ซิก

ในเมืองไลพ์ซิก ซึ่งบาคย้ายไปในปี 1723 เขามาถึงจุดสุดยอดของเขา บันไดอาชีพ: ได้รับการแต่งตั้งเป็นต้นเสียงที่วัดนักบุญ โธมัสและผู้อำนวยเพลงของคริสตจักรทุกแห่งในเมือง บาคมีส่วนร่วมในการสอนและเตรียมนักแสดงประสานเสียงในโบสถ์ เลือกดนตรี จัดและจัดคอนเสิร์ตในโบสถ์หลักของเมือง มุ่งหน้าไปที่วิทยาลัยดนตรีตั้งแต่ปี 1729 บาคเริ่มจัดคอนเสิร์ตดนตรีฆราวาส 8 ครั้งต่อเดือนเป็นเวลาสองชั่วโมงต่อเดือนในร้านกาแฟของซิมเมอร์มันน์แห่งหนึ่งซึ่งดัดแปลงสำหรับการแสดงวงออเคสตรา หลังจากได้รับแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งนักแต่งเพลงในศาล Bach ได้ย้ายตำแหน่งผู้นำของ Musical College ไปเป็นของเขา อดีตนักเรียนถึง Karl Gerlach ในปี 1737 ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Bach มักจะปรับปรุงผลงานของเขา งานยุคแรก. ในปี ค.ศ. 1749 เขาสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลาย มวลใน B minorบางส่วนเขียนโดยเขาเมื่อ 25 ปีที่แล้ว นักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี 1750 ขณะทำงานเรื่อง The Art of Fugue

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• บาคเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านอวัยวะที่ได้รับการยอมรับ เขาได้รับเชิญให้ไปตรวจสอบและปรับแต่งเครื่องดนตรีในโบสถ์ต่างๆ ในเมืองไวมาร์ ซึ่งเขาอาศัยอยู่มาเป็นเวลานาน ทุกครั้งที่เขาทำให้ลูกค้าประหลาดใจด้วยการแสดงด้นสดที่น่าทึ่งที่เขาเล่นเพื่อฟังว่าเครื่องดนตรีที่ต้องการทำงานของเขาฟังดูเป็นอย่างไร
• โยฮันน์รู้สึกเบื่อหน่ายกับการแสดงร้องเพลงประสานเสียงที่ซ้ำซากจำเจในระหว่างการให้บริการ และโดยไม่ได้ระงับแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ของเขา เขาได้แทรกรูปแบบการตกแต่งเล็กๆ น้อยๆ ของตัวเองเข้าไปในดนตรีของคริสตจักรที่เป็นที่ยอมรับอย่างกะทันหัน ซึ่งทำให้เกิดความไม่พอใจอย่างมากกับผู้บังคับบัญชาของเขา
• รู้จักกันดีในเรื่องของมัน งานทางศาสนาบาคยังเก่งในการแต่งเพลงฆราวาส ดังที่เห็นได้จากเพลง "Coffee Cantata" ของเขา บาคแนะนำตัวแล้ว เต็มไปด้วยอารมณ์ขันงานก็เหมือนละครการ์ตูนเรื่องเล็ก เดิมเรียกว่า "Schweigt stille, plaudert nicht" ("เงียบๆ หยุดพูด") ซึ่งอธิบายถึงการเสพติด ฮีโร่โคลงสั้น ๆไปจนถึงการดื่มกาแฟ และไม่ใช่โดยบังเอิญ บทแคนทาทานี้แสดงครั้งแรกที่ Leipzig Coffee House

• เมื่ออายุ 18 ปี Bach ต้องการรับตำแหน่งนักออร์แกนใน Lubeck ซึ่งในเวลานั้นเป็นของ Dietrich Buxtehude ผู้โด่งดัง คู่แข่งอีกคนสำหรับสถานที่นี้คือ ก. ฮันเดล. เงื่อนไขหลักในการดำรงตำแหน่งนี้คือการแต่งงานกับลูกสาวคนหนึ่งของ Buxtehude แต่ทั้ง Bach และ Handel ตัดสินใจที่จะเสียสละตัวเองด้วยวิธีนี้
• Johann Sebastian Bach สนุกกับการแต่งตัวเป็นครูที่น่าสงสารและไปเยี่ยมโบสถ์เล็กๆ ในรูปแบบนี้ ซึ่งเขาขอให้นักเล่นออร์แกนในท้องถิ่นเล่นออร์แกนเล็กน้อย พระภิกษุบางพวกได้ฟังการแสดงอันสวยงามแปลกตาแล้วจึงละทิ้งพิธีด้วยความกลัวคิดว่าสิ่งที่ตนมีในโบสถ์เป็นเช่นไร ผู้ชายแปลกหน้าปีศาจเองก็ปรากฏตัวขึ้น
• แฮร์มันน์ ฟอน คีย์เซอร์ลิง ทูตรัสเซียประจำแซกโซนี ขอให้บาคเขียนงานที่เขาหลับไปอย่างรวดเร็ว นี่คือลักษณะที่ปรากฏของ Goldberg Variations ซึ่งผู้แต่งได้รับก้อนทองคำที่เต็มไปด้วยหลุยส์ดอร์หนึ่งร้อยชิ้น รูปแบบต่างๆ เหล่านี้ยังคงเป็นหนึ่งใน “ยานอนหลับ” ที่ดีที่สุด
• Johann Sebastian เป็นที่รู้จักของคนรุ่นเดียวกันไม่เพียงแต่เท่านั้น นักแต่งเพลงที่โดดเด่นและนักแสดงที่เก่งกาจรวมถึงบุคคลที่มีบุคลิกที่ยากลำบากมากไม่อดทนต่อความผิดพลาดของผู้อื่น มีกรณีที่ทราบกันดีอยู่แล้วเมื่อนักบาสซูนซึ่งถูกบาคดูถูกต่อสาธารณะเกี่ยวกับการแสดงที่ไม่สมบูรณ์เข้าโจมตีโยฮันน์ การดวลเกิดขึ้นจริง ขณะที่ทั้งคู่ถือมีดสั้น
• บาค ผู้ชื่นชอบศาสตร์แห่งตัวเลข ชอบถักเลข 14 และ 41 ลงในผลงานดนตรีของเขา เพราะตัวเลขเหล่านี้ตรงกับอักษรตัวแรกของชื่อผู้แต่ง อย่างไรก็ตามบาคชอบใช้นามสกุลของเขาในการเรียบเรียงของเขา: การถอดรหัสดนตรีของคำว่า "บาค" ก่อให้เกิดรูปวาดไม้กางเขน สัญลักษณ์นี้เป็นสิ่งสำคัญที่สุดสำหรับบาคที่เชื่อเช่นนั้น ความบังเอิญที่คล้ายกัน.

• ต้องขอบคุณ Johann Sebastian Bach ที่ไม่เพียงแต่ผู้ชายเท่านั้นที่ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ในปัจจุบัน ผู้หญิงคนแรกที่ร้องเพลงในโบสถ์คือแอนนา มักดาเลนา ภรรยาของนักแต่งเพลงซึ่งมีเสียงที่ไพเราะ
• ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 นักดนตรีชาวเยอรมันได้ก่อตั้ง Bach Society แห่งแรก ซึ่งมีหน้าที่หลักในการเผยแพร่ผลงานของนักแต่งเพลง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สังคมสลายตัวและผลงานทั้งหมดของ Bach ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ตามความคิดริเริ่มของสถาบัน Bach ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1950 เท่านั้น ในโลกปัจจุบันมีสมาคม Bach, วงออเคสตรา Bach และคณะนักร้องประสานเสียง Bach รวมสองร้อยยี่สิบสองแห่ง

ภาพยนตร์เกี่ยวกับโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค

บาคเป็นบุคคลที่ใหญ่ที่สุดในโลก วัฒนธรรมดนตรีดึงดูดความสนใจอย่างใกล้ชิดมาโดยตลอด มีการเขียนหนังสือมากมายเกี่ยวกับชีวิตและงานของเขาตลอดจนภาพยนตร์สารคดีและสารคดี มีจำนวนค่อนข้างมาก แต่ที่สำคัญที่สุดคือ:

• "การเดินทางอันไร้ผลสู่ชื่อเสียงของ Johann Sebastian Bach" (1980, GDR) - ภาพยนตร์ชีวประวัติพูดเกี่ยวกับ ชะตากรรมที่ยากลำบากนักแต่งเพลงที่ใช้เวลาทั้งชีวิตเดินทางเพื่อค้นหาสถานที่ "ของเขา" ใต้แสงอาทิตย์
• “ Bach: การต่อสู้เพื่ออิสรภาพ” (1995, สาธารณรัฐเช็ก, แคนาดา) - ภาพยนตร์สารคดีซึ่งเล่าถึงแผนการในวังของ Duke เก่าซึ่งเริ่มต้นจากการแข่งขันระหว่าง Bach และนักออร์เคสตราที่เก่งที่สุดของวงออเคสตรา
• “Dinner for Four Hands” (1999, รัสเซีย) เป็นภาพยนตร์สารคดีที่แสดงให้เห็นการพบกันของนักแต่งเพลงสองคน ฮันเดลและบาค ที่ไม่เคยเกิดขึ้นในความเป็นจริง แต่เป็นที่ต้องการอย่างมาก
• “ ฉันชื่อบาค” (2546) - ภาพยนตร์เรื่องนี้พาผู้ชมย้อนกลับไปในปี 1747 ในช่วงเวลาที่โยฮันน์เซบาสเตียนบาคมาถึงศาลของกษัตริย์ปรัสเซียนเฟรดเดอริกที่ 2
• "The Chronicle of Anna Magdalena Bach" (1968) และ "Johann Bach and Anna Magdalena" (2003) - ภาพยนตร์เรื่องนี้พรรณนาถึงความสัมพันธ์ของ Bach กับภรรยาคนที่สองของเขาซึ่งเป็นนักเรียนที่มีความสามารถของสามีของเธอ
• “ Anton Ivanovich โกรธ” - ละครเพลงซึ่งมีตอนหนึ่ง: บาคปรากฏต่อตัวละครหลักในความฝันและบอกว่าเขาเบื่อมากกับการเขียนบทร้องประสานเสียงจำนวนนับไม่ถ้วนและเขามักจะใฝ่ฝันที่จะเขียนบทละครที่ร่าเริงอยู่เสมอ
• “ Silence before Bach” (2007) เป็นภาพยนตร์เพลงที่ช่วยให้คุณดื่มด่ำไปกับโลกแห่งดนตรีของ Bach ซึ่งทำให้แนวคิดเรื่องความสามัคคีของชาวยุโรปที่อยู่ตรงหน้าเขากลับหัวกลับหาง

จาก สารคดีเกี่ยวกับนักแต่งเพลงชื่อดังจำเป็นต้องสังเกตภาพยนตร์เช่น: "โยฮันน์เซบาสเตียนบาค: ชีวิตและการทำงานในสองส่วน" (1985, สหภาพโซเวียต); “ Johann Sebastian Bach” (ซีรีส์ “ German Composers” 2004, เยอรมนี); "โยฮันน์เซบาสเตียนบาค" (ซีรีส์ " นักแต่งเพลงชื่อดัง"2548 สหรัฐอเมริกา); “โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค – นักแต่งเพลงและนักศาสนศาสตร์” (2016, รัสเซีย)

อนุญาตให้คัดลอกเนื้อหาได้เฉพาะเมื่อมีลิงก์ไปยังหน้าเว็บไซต์เท่านั้น

ลิขสิทธิ์ © 2019 เว็บไซต์. สงวนลิขสิทธิ์

Johann Sebastian Bach คือบุคคลสำคัญแห่งวัฒนธรรมโลก ผลงานของนักดนตรีสากลที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 18 ครอบคลุมทุกประเภท: นักแต่งเพลงชาวเยอรมันได้ผสมผสานและสรุปประเพณีการขับร้องประสานเสียงของนิกายโปรเตสแตนต์ให้เข้ากับประเพณีของโรงเรียนดนตรีในออสเตรีย อิตาลี และฝรั่งเศส

200 ปีหลังจากการเสียชีวิตของนักดนตรีและนักแต่งเพลง ความสนใจในงานและชีวประวัติของเขายังไม่เย็นลง และผู้ร่วมสมัยใช้ผลงานของ Bach ในศตวรรษที่ 20 ค้นหาความเกี่ยวข้องและความลึกในผลงานเหล่านั้น ได้ยินเสียงโหมโรงของนักแต่งเพลงใน Solaris ดนตรีของโยฮันน์ บาค ซึ่งเป็นผลงานสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดของมนุษยชาติ ได้รับการบันทึกไว้ในบันทึก Voyager Golden Record ซึ่งติดอยู่กับยานอวกาศที่ปล่อยออกจากโลกในปี 1977 ตามรายงานของ New York Times โยฮันน์ เซบาสเตียน บาคเป็นนักแต่งเพลงคนแรกในสิบอันดับแรกของโลกที่สร้างผลงานชิ้นเอกที่โดดเด่นเหนือกาลเวลา

วัยเด็กและเยาวชน

Johann Sebastian Bach เกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม ค.ศ. 1685 ในเมือง Eisenach ของ Thuringian ซึ่งตั้งอยู่ระหว่างเนินเขาของอุทยานแห่งชาติ Hainig และป่า Thuringian เด็กชายคนนี้กลายเป็นลูกคนสุดท้องและลูกคนที่แปดในครอบครัวของนักดนตรีมืออาชีพ Johann Ambrosius Bach

นักดนตรีในตระกูลบาคมีห้าชั่วอายุคน นักวิจัยนับญาติของโยฮันน์ เซบาสเตียน ห้าสิบคนที่เชื่อมโยงชีวิตของพวกเขากับดนตรี หนึ่งในนั้นคือคุณทวดของนักแต่งเพลงชื่อเฟธ บาค คนทำขนมปังที่ถือจะเข้ไปทุกที่ ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ดึงออกมาเป็นรูปกล่อง

หัวหน้าครอบครัว Ambrosius Bach เล่นไวโอลินในโบสถ์และจัดคอนเสิร์ตทางสังคมจึงเป็นบทเรียนดนตรีครั้งแรก ลูกชายคนเล็กเขาสอน Johann Bach ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงตั้งแต่อายุยังน้อยและทำให้พ่อของเขาพอใจกับความสามารถและความโลภในความรู้ทางดนตรี

เมื่ออายุ 9 ขวบ Elisabeth Lemmerhirt แม่ของ Johann Sebastian เสียชีวิต และอีกหนึ่งปีต่อมาเด็กชายก็กลายเป็นเด็กกำพร้า น้องชายคนดังกล่าวได้รับการดูแลจากผู้อาวุโส โยฮันน์ คริสตอฟ นักเล่นออร์แกนในโบสถ์และครูสอนดนตรีในเมืองโอห์ดรูฟที่อยู่ใกล้เคียง คริสตอฟส่งเซบาสเตียนไปที่โรงยิมซึ่งเขาศึกษาเทววิทยา ละติน และประวัติศาสตร์

พี่ชายสอนน้องชายให้เล่นเปียโนและออร์แกน แต่บทเรียนเหล่านี้ไม่เพียงพอสำหรับเด็กที่อยากรู้อยากเห็น: แอบจากคริสตอฟเขาหยิบสมุดบันทึกที่มีผลงานออกมาจากตู้เสื้อผ้าออกมา นักแต่งเพลงชื่อดังและ ในคืนเดือนหงายเขียนบันทึกใหม่ แต่น้องชายของเขาพบว่าเซบาสเตียนกำลังทำสิ่งผิดกฎหมายจึงเอาบันทึกนั้นออกไป

เมื่ออายุ 15 ปี โยฮันน์ บาคก็เป็นอิสระ: เขาทำงานที่เมืองลือเนอบวร์ก และสำเร็จการศึกษาอย่างยอดเยี่ยมจากโรงฝึกร้องเพลงและเปิดทางสู่มหาวิทยาลัย แต่ความยากจนและความจำเป็นต้องหาเลี้ยงชีพทำให้การเรียนของฉันสิ้นสุดลง

ในLüneburgความอยากรู้อยากเห็นผลักดันให้ Bach เดินทาง: เขาไปเยี่ยมชมฮัมบูร์ก, Celle และLübeckซึ่งเขาได้คุ้นเคยกับผลงานของนักดนตรีชื่อดัง Reincken และ Georg Böhm

ดนตรี

ในปี 1703 หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงยิมในLüneburg Johann Bach ได้งานเป็นนักดนตรีประจำศาลในโบสถ์ของ Weimar Duke Johann Ernst บาคเล่นไวโอลินเป็นเวลาหกเดือนและได้รับความนิยมเป็นครั้งแรกในฐานะนักแสดง แต่ในไม่ช้าโยฮันน์เซบาสเตียนก็เบื่อที่จะเล่นไวโอลินให้สุภาพบุรุษฟัง - เขาใฝ่ฝันที่จะพัฒนาและเปิดโลกทัศน์ใหม่ทางศิลปะ ดังนั้นโดยไม่ลังเลใจเขาจึงตกลงที่จะรับตำแหน่งว่างของออร์แกนประจำศาลในโบสถ์เซนต์โบนิฟาซในอาร์นสตัดท์ ซึ่งอยู่ห่างจากไวมาร์ 200 กิโลเมตร

Johann Bach ทำงานสามวันต่อสัปดาห์และได้รับเงินเดือนสูง ตัวคริสตจักรที่จัดตั้งขึ้นตามระบบใหม่ได้ขยายความเป็นไปได้ นักแสดงหนุ่มและผู้แต่ง: ใน Arnstadt บาคเขียนงานออร์แกนสามโหล capriccios แคนทาทาส และห้องสวีท แต่ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดกับเจ้าหน้าที่ผลักดันให้โยฮันน์บาคต้องออกจากเมืองหลังจากสามปี

ฟางเส้นสุดท้ายที่เกินความอดทนของเจ้าหน้าที่คริสตจักรคือการคว่ำบาตรนักดนตรีจาก Arnstadt เป็นเวลานาน นักบวชที่เฉื่อยชาซึ่งไม่ชอบนักดนตรีสำหรับแนวทางใหม่ในการปฏิบัติงานอันศักดิ์สิทธิ์ของลัทธิทำให้บาคได้รับการทดลองอย่างน่าอับอายสำหรับการเดินทางไปลือเบค

นักเล่นออร์แกนชื่อดังอย่าง Dietrich Buxtehude อาศัยและทำงานในเมืองนี้ ซึ่งมีการแสดงด้นสดในออร์แกนของ Bach ใฝ่ฝันที่จะฟังมาตั้งแต่เด็ก โยฮันน์เดินเท้าไปที่ลือเบคโดยไม่มีเงินค่ารถม้าในฤดูใบไม้ร่วงปี 1705 การแสดงของอาจารย์ทำให้นักดนตรีตกใจ: แทนที่จะเป็นเดือนที่กำหนดเขาอยู่ในเมืองเป็นเวลาสี่เดือน

หลังจากกลับมาที่ Arnstadt และทะเลาะกับผู้บังคับบัญชาของเขา Johann Bach ก็ออกจาก "บ้านเกิด" ของเขาและไปที่เมือง Mühlhausen ของ Thuringian ซึ่งเขาทำงานเป็นนักออร์แกนในโบสถ์ St. Blaise

เจ้าหน้าที่ของเมืองและเจ้าหน้าที่ของโบสถ์ชื่นชอบนักดนตรีที่มีพรสวรรค์รายได้ของเขาสูงกว่าใน Arnstadt โยฮันน์ บาค เสนอแผนเศรษฐกิจสำหรับการฟื้นฟูอวัยวะเก่า โดยได้รับอนุมัติจากทางการ และเขียนบทเพลงตามเทศกาลว่า “ท่านคือกษัตริย์ของข้าพเจ้า” ซึ่งอุทิศให้กับพิธีสาบานตนเข้ารับตำแหน่งกงสุลคนใหม่

แต่อีกหนึ่งปีต่อมาสายลมแห่งการเร่ร่อน "พัด" โยฮันน์เซบาสเตียนออกจากที่ของเขาและย้ายเขาไปยังไวมาร์ที่ถูกทิ้งร้างก่อนหน้านี้ ในปี ค.ศ. 1708 บาคเข้ามาแทนที่นักเล่นออร์แกนในศาลและตั้งรกรากอยู่ในบ้านข้างวังดยุก

"ยุคไวมาร์" ของชีวประวัติของโยฮันน์บาคประสบความสำเร็จ: ผู้แต่งแต่งคีย์บอร์ดหลายสิบอันและ งานออเคสตราคุ้นเคยกับผลงานของ Corelli เรียนรู้การใช้จังหวะไดนามิกและรูปแบบฮาร์มอนิก การสื่อสารกับนายจ้างของเขา Crown Duke Johann Ernst ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรี มีอิทธิพลต่องานของ Bach ในปี 1713 ดยุคทรงนำโน้ตเพลงจากอิตาลีโดยนักประพันธ์เพลงท้องถิ่น ซึ่งเปิดโลกทัศน์ใหม่ทางศิลปะให้กับโยฮันน์ บาค

ในเมืองไวมาร์ โยฮันน์ บาคเริ่มทำงานใน “Organ Book” ซึ่งเป็นคอลเลกชันการร้องประสานเสียงสำหรับออร์แกน และแต่งออร์แกนอันงดงาม “Toccata and Fugue in D minor” “Passacaglia in C minor” และบทเพลงจิตวิญญาณ 20 เพลง

เมื่อสิ้นสุดการทำงานในเมืองไวมาร์ โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ได้กลายเป็นนักฮาร์ปซิคอร์ดและนักออร์แกนที่มีชื่อเสียง ในปี ค.ศ. 1717 Louis Marchand นักฮาร์ปซิคอร์ดชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดังเดินทางมาถึงเมืองเดรสเดน Concertmaster Volumier เมื่อได้ยินเกี่ยวกับพรสวรรค์ของ Bach จึงเชิญนักดนตรีมาแข่งขันกับ Marchand แต่ในวันแข่งขันหลุยส์ก็หนีออกจากเมืองเพราะกลัวล้มเหลว

ความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงที่เรียกว่าบาคบนถนนในฤดูใบไม้ร่วงปี 1717 ดยุคปล่อยนักดนตรีที่รักของเขา “ด้วยความอับอาย” นักออร์แกนได้รับการว่าจ้างให้เป็นหัวหน้าวงดนตรีโดยเจ้าชาย Anhalt-Keten ซึ่งเชี่ยวชาญด้านดนตรีเป็นอย่างดี แต่ความมุ่งมั่นของเจ้าชายต่อลัทธิคาลวินไม่อนุญาตให้บาคแต่งเพลงที่ซับซ้อนเพื่อการนมัสการดังนั้นโยฮันน์เซบาสเตียนจึงเขียนผลงานทางโลกเป็นหลัก

ในช่วงสมัยเคอเธน โยฮันน์ บาคได้แต่งเพลงหกชุดสำหรับเชลโล ชุดคีย์บอร์ดภาษาฝรั่งเศสและอังกฤษ และโซนาตาสามชุดสำหรับโซโลไวโอลิน "บรันเดนบูร์กคอนแชร์โต" อันโด่งดังและวงจรของผลงาน รวมถึงบทนำและความทรงจำ 48 เรื่องที่เรียกว่า "The Well-Tempered Clavier" ปรากฏในเคอเธน ในเวลาเดียวกัน Bach ได้เขียนสิ่งประดิษฐ์สองสามเสียงซึ่งเขาเรียกว่า "ซิมโฟนี"

ในปี ค.ศ. 1723 โยฮันน์ บาครับงานเป็นนักร้องประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงเซนต์โธมัสในโบสถ์ไลพ์ซิก ในปีเดียวกันนั้น สาธารณชนได้ฟังผลงานของผู้แต่งเรื่อง “St. John’s Passion” ในไม่ช้าบาคก็เข้ารับตำแหน่ง "ผู้อำนวยการดนตรี" ของคริสตจักรในเมืองทั้งหมด ในช่วง 6 ปีของ "ยุคไลพ์ซิก" โยฮันน์ บาค ได้เขียนบทเพลงแคนทาทาสประจำปี 5 รอบ โดย 2 รอบในนั้นหายไป

สภาเทศบาลเมืองได้มอบนักร้องประสานเสียงให้กับนักแต่งเพลง 8 คน แต่จำนวนนี้น้อยมาก ดังนั้นบาคจึงจ้างนักดนตรีมากถึง 20 คนเอง ซึ่งก่อให้เกิดการปะทะกับเจ้าหน้าที่บ่อยครั้ง

ในช่วงทศวรรษที่ 1720 โยฮันน์ บาคได้แต่งบทเพลงแคนทาตาเป็นส่วนใหญ่สำหรับการแสดงในโบสถ์ในเมืองไลพ์ซิก นักแต่งเพลงต้องการขยายผลงานของเขาจึงเขียนผลงานทางโลก ในฤดูใบไม้ผลิปี 1729 นักดนตรีได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าวิทยาลัยดนตรีซึ่งเป็นวงดนตรีฆราวาสที่ก่อตั้งโดย Georg Philipp Telemann เพื่อนของ Bach วงดนตรีแสดงคอนเสิร์ตสองชั่วโมงสัปดาห์ละสองครั้งเป็นเวลาหนึ่งปีที่ Zimmerman's Coffee House ใกล้จัตุรัสตลาด

งานฆราวาสส่วนใหญ่ที่แต่งโดยผู้แต่งตั้งแต่ปี 1730 ถึง 1750 เขียนโดย Johann Bach เพื่อจัดแสดงในร้านกาแฟ

ซึ่งรวมถึงเพลงตลก "Coffee Cantata" การ์ตูนเรื่อง "Peasant Cantata" บทคีย์บอร์ด และคอนแชร์โตสำหรับเชลโลและฮาร์ปซิคอร์ด ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการเขียน "Mass in B Minor" อันโด่งดังซึ่งเรียกว่าดีที่สุด งานร้องเพลงประสานเสียงของทุกครั้ง.

สำหรับการแสดงทางจิตวิญญาณ Bach ได้สร้าง High Mass ใน B minor และ St. Matthew Passion โดยได้รับตำแหน่งนักแต่งเพลงในราชสำนัก Royal Polish และ Saxon จากศาลเพื่อเป็นรางวัลสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ในปี ค.ศ. 1747 โยฮันน์ บาค เสด็จเยือนราชสำนักของกษัตริย์เฟรดเดอริกที่ 2 แห่งปรัสเซีย ขุนนางเสนอให้นักแต่งเพลง ธีมดนตรีและขอให้ฉันเขียนด้นสด บาค ซึ่งเป็นปรมาจารย์ด้านการแสดงด้นสดได้แต่งเรื่องความทรงจำสามตอนทันที ในไม่ช้าเขาก็เสริมด้วยวงจรของรูปแบบต่างๆ ในธีมนี้ เรียกว่า "การถวายดนตรี" และส่งเป็นของขวัญให้กับพระเจ้าเฟรดเดอริกที่ 2

วงจรใหญ่อีกวงจรหนึ่งที่เรียกว่า "ศิลปะแห่งความทรงจำ" โยฮันน์ บาค ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ ลูกชายทั้งสองตีพิมพ์ซีรีส์นี้หลังจากที่พ่อของพวกเขาเสียชีวิต

ใน ทศวรรษที่ผ่านมาความรุ่งโรจน์ของนักแต่งเพลงจางหายไป: ลัทธิคลาสสิกเจริญรุ่งเรือง ผู้ร่วมสมัยถือว่าสไตล์ของบาคล้าสมัย แต่นักประพันธ์เพลงรุ่นเยาว์ที่นำผลงานของโยฮันน์บาคมาแสดงความเคารพเขา งานของออร์แกนผู้ยิ่งใหญ่ก็ได้รับความรักเช่นกัน

ความสนใจในดนตรีของโยฮันน์ บาคเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วและการฟื้นคืนชื่อเสียงของนักแต่งเพลงเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2372 ในเดือนมีนาคม นักเปียโนและนักแต่งเพลง Felix Mendelssohn ได้จัดคอนเสิร์ตในกรุงเบอร์ลินซึ่งมีการแสดงเพลง "St. Matthew Passion" เสียงตอบรับดังอย่างไม่คาดคิดตามมา และการแสดงก็ดึงดูดผู้ชมนับพันคน Mendelssohn ไปกับคอนเสิร์ตที่ Dresden, Koenigsberg และ Frankfurt

ผลงานของโยฮันน์ บาค เรื่อง “A Musical Joke” ยังคงเป็นหนึ่งในผลงานโปรดของนักแสดงหลายพันคนทั่วโลก เสียงดนตรีที่ไพเราะ ไพเราะ และนุ่มนวลในรูปแบบต่างๆ เหมาะสำหรับการเล่นเครื่องดนตรีสมัยใหม่

ดนตรีของบาคได้รับความนิยมจากชาวตะวันตกและ นักดนตรีชาวรัสเซีย. วงดนตรีแกนนำ The Swingle Singers เปิดตัวแล้ว อัลบั้มเปิดตัวแจ๊ส เซบาสเตียน บาค ผู้นำวงดนตรีนักร้องแปดคน ชื่อเสียงระดับโลกและรางวัลแกรมมี่

ประมวลผลเพลงของ Johann Bach และ นักดนตรีแจ๊สฌาค ลุสซิเยร์ และโจเอล สปีเกลแมน. นักแสดงชาวรัสเซียพยายามแสดงความเคารพต่ออัจฉริยะผู้นี้

ชีวิตส่วนตัว

ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1707 โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค แต่งงานกับมาเรีย บาร์บารา ลูกพี่ลูกน้องของเขาจากอาร์นสตัดท์ ทั้งคู่มีลูกเจ็ดคน แต่สามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก บุตรชายสามคน - วิลเฮล์ม ฟรีเดมันน์, คาร์ล ฟิลิปป์ เอ็มมานูเอล และโยฮันน์ คริสเตียน - เดินตามรอยพ่อของพวกเขาและกลายเป็น นักดนตรีชื่อดังและนักแต่งเพลง

ในฤดูร้อนปี 1720 เมื่อโยฮันน์ บาคและเจ้าชายแห่งอันฮัลต์-เคอเธนเดินทางไปต่างประเทศ มาเรีย บาร์บาราก็สิ้นพระชนม์โดยมีลูกสี่คน

ชีวิตส่วนตัวของนักแต่งเพลงดีขึ้นในอีกหนึ่งปีต่อมา: ที่ราชสำนักของ Duke บาคได้พบกับสาวงามและ นักร้องที่มีพรสวรรค์แอนนา แมกดาเลนา วิลค์. โยฮันน์แต่งงานกับแอนนาในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2264 พวกเขามีลูก 13 คน แต่ 9 คนมีอายุยืนยาวกว่าพ่อของพวกเขา

ในวัยชราครอบครัวเป็นเพียงผู้ปลอบใจผู้แต่งเท่านั้น สำหรับภรรยาและลูกๆ ของเขา โยฮันน์ บาค แต่งวงดนตรีร้องและจัดคอนเสิร์ตแชมเบอร์ เพลิดเพลินกับเพลงของภรรยาของเขา (แอนนา บาคมีโซปราโนที่สวยงาม) และการเล่นของลูกชายที่โตแล้ว

ชะตากรรมของภรรยาและลูกสาวคนเล็กของโยฮันน์ บาค เป็นเรื่องน่าเศร้า Anna Magdalena เสียชีวิตในอีกสิบปีต่อมาในบ้านที่ดูถูกคนจนและ ลูกสาวคนเล็ก Regina แสดงออกถึงการดำรงอยู่แบบกึ่งขอทาน ในปีสุดท้ายของชีวิต ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ได้ช่วยเหลือผู้หญิงคนนั้น

ความตาย

ในช่วง 5 ปีที่ผ่านมา วิสัยทัศน์ของ Johann Bach เสื่อมลงอย่างรวดเร็ว แต่ผู้แต่งแต่งเพลงโดยกำหนดผลงานให้กับลูกเขยของเขา

ในปี ค.ศ. 1750 จักษุแพทย์ชาวอังกฤษ จอห์น เทย์เลอร์ เดินทางมาถึงเมืองไลพ์ซิก ชื่อเสียงของแพทย์แทบจะเรียกได้ว่าไร้ที่ติ แต่บาคคว้าฟางไว้และคว้าโอกาส หลังการผ่าตัด วิสัยทัศน์ของนักดนตรีก็ไม่กลับมาอีก เทย์เลอร์ดำเนินการกับผู้แต่งเป็นครั้งที่สอง แต่หลังจากการกลับมามองเห็นในระยะสั้น ความเสื่อมก็เกิดขึ้น เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1750 เกิดโรคหลอดเลือดสมอง และในวันที่ 28 กรกฎาคม โยฮันน์ บาค วัย 65 ปีก็เสียชีวิต

นักแต่งเพลงถูกฝังในเมืองไลพ์ซิก สุสานโบสถ์. หลุมศพและซากศพที่หายไปถูกพบในปี พ.ศ. 2437 และถูกฝังใหม่ในโลงศพหินในโบสถ์เซนต์จอห์น ซึ่งนักดนตรีรับใช้มาเป็นเวลา 27 ปี วัดแห่งนี้ถูกทำลายด้วยระเบิดในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 แต่อัฐิของโยฮันน์ บาคถูกค้นพบและย้ายไปในปี 1949 โดยถูกฝังไว้ที่แท่นบูชาของโบสถ์เซนต์โธมัส

ในปี 1907 มีการเปิดพิพิธภัณฑ์ในเมือง Eisenach ซึ่งเป็นที่ที่นักแต่งเพลงเกิด และในปี 1985 พิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งก็ปรากฏตัวขึ้นในเมืองไลพ์ซิก

• งานอดิเรกยอดนิยมของ Johann Bach คือการไปเยี่ยมชมโบสถ์ประจำจังหวัดที่แต่งตัวเหมือนครูที่น่าสงสาร
• ต้องขอบคุณผู้แต่งทั้งชายและหญิงร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์ ภรรยาของโยฮันน์ บาค กลายเป็นสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์คนแรก
• Johann Bach ไม่ได้ใช้เงินสำหรับการเรียนแบบส่วนตัว
• นามสกุล Bach แปลจากภาษาเยอรมันว่า "สตรีม"

• Johann Bach ถูกจำคุกหนึ่งเดือนหลังจากขอลาออกตลอดเวลา
• George Frideric Handel เป็นคนร่วมสมัยของ Bach แต่ผู้แต่งไม่พบ ชะตากรรมของนักดนตรีทั้งสองมีความคล้ายคลึงกัน: ทั้งคู่ตาบอดอันเป็นผลมาจากการผ่าตัดที่ไม่ประสบความสำเร็จโดยหมอต้มตุ๋นเทย์เลอร์
• แคตตาล็อกผลงานทั้งหมดของ Johann Bach ได้รับการตีพิมพ์ 200 ปีหลังจากการเสียชีวิตของเขา
• ขุนนางชาวเยอรมันคนหนึ่งสั่งให้ผู้แต่งเขียนบทหนึ่ง หลังจากฟังแล้วเขาก็สามารถหลับลึกได้ Johann Bach ปฏิบัติตามคำขอ: Goldberg Variations อันโด่งดังยังคงเป็น "ยานอนหลับ" ที่ดี

คำพังเพยของบาค

• “เพื่อให้นอนหลับสบาย คุณควรเข้านอนในวันที่แตกต่างจากวันตื่นนอน”
• “การเล่นคีย์บอร์ดเป็นเรื่องง่าย คุณเพียงแค่ต้องรู้ว่าต้องกดปุ่มไหน”
• “จุดประสงค์ของดนตรีคือการสัมผัสหัวใจ”

รายชื่อจานเสียง

• “อาฟ มาเรีย”
• "ชุดภาษาอังกฤษ N3"
• "บรันเดนบูร์กคอนเสิร์ต N3"
• "อิทธิพลของอิตาลี"
• "คอนเสิร์ต N5 เอฟ-ไมเนอร์"
• "คอนเสิร์ต N1"
• "คอนเสิร์ตเชลโลและวงออเคสตรา D-Minor"
• "คอนแชร์โตสำหรับฟลุต เชลโล และฮาร์ป"
• "โซนาต้า N2"
• "โซนาต้า N4"
• "โซนาต้า N1"
• "สวีท N2 บี-ไมเนอร์"
• "สวีท N2"
• "ห้องสวีทสำหรับวงออร์เคสตรา N3 D-Major"
• "ทอคคาต้า และ ฟิวจ์ ดี-ไมเนอร์"

Bach Johann Sebastian ซึ่งมีชีวประวัติเป็นที่สนใจของคนรักดนตรีหลายคนได้กลายเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ทั้งหมด นอกจากนี้เขายังเป็นนักแสดง นักเล่นออร์แกนฝีมือดี และเป็นครูที่มีพรสวรรค์ ในบทความนี้เราจะดูชีวิตของ Johann Sebastian Bach และแนะนำผลงานของเขาด้วย ผลงานของนักแต่งเพลงมักได้ยินมา คอนเสิร์ตฮอลล์ทั่วโลก

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (31 มีนาคม (21 - แบบเก่า) พ.ศ. 2228 - 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2293) เป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวเยอรมันในยุคบาโรก เขาสร้างความมั่งคั่งในประเทศเยอรมนี สไตล์ดนตรีด้วยความเชี่ยวชาญด้านความแตกต่างและความกลมกลืน เขาจึงปรับจังหวะและรูปแบบต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ยืมมาจากอิตาลีและฝรั่งเศส ผลงานของบาค ได้แก่ Goldberg Variations, Brandenburg Concertos, Mass in B Minor, แคนทาตามากกว่า 300 ชิ้น ซึ่งเหลือรอดมาได้ 190 ชิ้น และผลงานอื่นๆ อีกมากมาย ดนตรีของเขาถือว่ามีความซับซ้อนทางเทคนิคสูง เต็มไปด้วยความงามทางศิลปะและความลึกซึ้งทางปัญญา

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค. ประวัติโดยย่อ

บาคเกิดที่เมืองไอเซนัคในครอบครัวนักดนตรีที่มีพันธุกรรม พ่อของเขา Johann Ambrosius Bach เป็นผู้ก่อตั้งเมือง คอนเสิร์ตเพลงและลุงของเขาทุกคนก็เป็นนักแสดงมืออาชีพ พ่อของนักแต่งเพลงสอนลูกชายให้เล่นไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ด ส่วนพี่ชายของเขา โยฮันน์ คริสตอฟ สอนให้เขาเล่นคลาวิคอร์ด และยังแนะนำโยฮันน์ เซบาสเตียนให้รู้จัก ดนตรีสมัยใหม่. ตามบางส่วน ความคิดริเริ่มของตัวเองบาคเข้าเรียนที่โรงเรียนสอนร้องเพลงของเซนต์ไมเคิลในลือเนอบวร์กเป็นเวลา 2 ปี หลังจากได้รับการรับรอง เขาได้ดำรงตำแหน่งทางดนตรีหลายแห่งในเยอรมนี โดยเฉพาะนักดนตรีในราชสำนักของ Duke Johann Ernst ในเมืองไวมาร์ ผู้ดูแลออร์แกนในโบสถ์ St. Boniface ซึ่งตั้งอยู่ใน Arnstadt

ในปี 1749 สายตาและสุขภาพโดยรวมของ Bach แย่ลง และเขาเสียชีวิตในปี 1750 ในวันที่ 28 กรกฎาคม นักประวัติศาสตร์สมัยใหม่เชื่อกันว่าสาเหตุการเสียชีวิตของเขาเกิดจากโรคหลอดเลือดสมองและปอดบวมรวมกัน ชื่อเสียงของโยฮันน์ เซบาสเตียนในฐานะนักเล่นออร์แกนที่ยอดเยี่ยมแพร่กระจายไปทั่วยุโรปในช่วงชีวิตของบาค แม้ว่าเขาจะยังไม่ได้รับความนิยมมากนักในฐานะนักแต่งเพลงก็ตาม เขามีชื่อเสียงในฐานะนักแต่งเพลงในเวลาต่อมาเล็กน้อยในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เมื่อความสนใจในดนตรีของเขาฟื้นขึ้นมา ปัจจุบัน Bach Johann Sebastian ซึ่งมีการนำเสนอชีวประวัติแบบเต็มด้านล่างถือเป็นหนึ่งในผู้สร้างดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์

วัยเด็ก (1685 - 1703)

Johann Sebastian Bach เกิดที่ Eisenach ในปี 1685 เมื่อวันที่ 21 มีนาคม ตามรูปแบบเก่า (รูปแบบใหม่ - ในวันที่ 31 ของเดือนเดียวกัน) เขาเป็นบุตรชายของ Johann Ambrosius และ Elisabeth Lemmerhirt นักแต่งเพลงกลายเป็นลูกคนที่แปดในครอบครัว (ลูกชายคนโตอายุมากกว่าเขา 14 ปีตอนที่บาคเกิด) แม่ของนักแต่งเพลงในอนาคตเสียชีวิตในปี 1694 และพ่อของเขาแปดเดือนต่อมา ตอนนั้นบาคอายุ 10 ขวบ และเขาไปอาศัยอยู่กับโยฮันน์ คริสตอฟ พี่ชายของเขา (พ.ศ. 2214 - 2274) ที่นั่นเขาศึกษา แสดง และถอดเสียงดนตรี รวมถึงผลงานประพันธ์ของน้องชาย แม้ว่าจะถูกห้ามก็ตาม จาก Johann Christoph เขาได้รับความรู้มากมายในด้านดนตรี ในเวลาเดียวกัน Bach ศึกษาเทววิทยา ละติน กรีก ฝรั่งเศส ภาษาอิตาลีที่โรงเรียนมัธยมในท้องถิ่น ดังที่ Johann Sebastian Bach ยอมรับในเวลาต่อมา ภาพยนตร์คลาสสิกเป็นแรงบันดาลใจและทำให้เขาประหลาดใจตั้งแต่แรกเริ่ม

อาร์นชตัดท์ ไวมาร์ และมึห์ลเฮาเซิน (1703 - 1717)

ในปี 1703 หลังจากสำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนเซนต์ไมเคิลในลือเนอบวร์ก นักแต่งเพลงก็ได้รับแต่งตั้งให้เป็นนักดนตรีในราชสำนักให้กับโบสถ์ของดยุคโยฮันน์เอิร์นสต์ที่ 3 ในเมืองไวมาร์ ระหว่างที่เขาอยู่ที่นั่นเป็นเวลาเจ็ดเดือน ชื่อเสียงของบาคในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ดที่ยอดเยี่ยมก็ได้รับการยอมรับ และเขาได้รับเชิญให้เข้าร่วม ตำแหน่งใหม่ผู้ดูแลออร์แกนที่โบสถ์ St. Boniface ซึ่งตั้งอยู่ใน Arnstadt ห่างจาก Weimar ไปทางตะวันตกเฉียงใต้ 30 กม. แม้จะมีความสัมพันธ์ในครอบครัวที่ดีและมีความกระตือรือร้นทางดนตรี แต่ความตึงเครียดกับผู้บังคับบัญชาก็เกิดขึ้นหลังจากรับราชการมาหลายปี ในปี 1706 บาคได้รับการเสนอให้ดำรงตำแหน่งนักเล่นออร์แกนที่โบสถ์เซนต์เบลส (Mühlhausen) ซึ่งเขาเข้ารับตำแหน่งในปีต่อมา ตำแหน่งใหม่จ่ายสูงกว่ามากรวมอยู่มาก เงื่อนไขที่ดีกว่าแรงงานเช่นเดียวกับคณะนักร้องประสานเสียงมืออาชีพที่บาคต้องทำงานด้วย สี่เดือนต่อมา งานแต่งงานของ Johann Sebastian กับ Maria Barbara เกิดขึ้น พวกเขามีลูกเจ็ดคน โดยสี่คนมีชีวิตอยู่จนโต รวมทั้งวิลเฮล์ม ฟรีเดมันน์ และคาร์ล ฟิลิปป์ เอ็มมานูเอล ซึ่งต่อมากลายเป็นนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียง

ในปี 1708 บาค โยฮันน์ เซบาสเตียน ซึ่งชีวประวัติของเขามีทิศทางใหม่ ออกจาก Mühlhausen และกลับมาที่ Weimar คราวนี้ในฐานะนักออแกน และตั้งแต่ปี 1714 ในฐานะผู้จัดคอนเสิร์ต และมีโอกาสได้ร่วมงานกับนักดนตรีมืออาชีพมากขึ้น ในเมืองนี้ นักแต่งเพลงยังคงเล่นและแต่งผลงานให้กับออร์แกนต่อไป นอกจากนี้เขายังเริ่มเขียนบทโหมโรงและบทเล่าลือ ซึ่งต่อมารวมอยู่ในผลงานชิ้นสำคัญของเขาเรื่อง The Well-Tempered Clavier ซึ่งประกอบด้วยสองเล่ม แต่ละรายการรวมถึงโหมโรงและความทรงจำที่เขียนด้วยภาษารองที่เป็นไปได้ทั้งหมดและ คีย์หลัก. นอกจากนี้ในเมืองไวมาร์ นักแต่งเพลง โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค เริ่มทำงานเรื่อง “Organ Book” ซึ่งมีการร้องประสานเสียงของลูเธอรัน ซึ่งเป็นชุดการร้องเพลงประสานเสียงสำหรับออร์แกน ในปี ค.ศ. 1717 เขาพ่ายแพ้ในเมืองไวมาร์ และถูกจับกุมเป็นเวลาเกือบหนึ่งเดือน และต่อมาถูกถอดออกจากตำแหน่ง

เคอเธน (1717 - 1723)

ลีโอโปลด์ ( บุคคลสำคัญ- เจ้าชายแห่ง Anhalt-Köthen) เสนอให้ Bach เป็นหัวหน้าวงดนตรีในปี 1717 เจ้าชายลีโอโปลด์ซึ่งเป็นนักดนตรีเองชื่นชมพรสวรรค์ของโยฮันน์เซบาสเตียนจ่ายให้เขาอย่างดีและให้อิสระแก่เขาในการแต่งเพลงและการแสดง เจ้าชายเป็นนักลัทธิคาลวินและพวกเขาไม่ใช้ดนตรีที่ซับซ้อนและประณีตในการนมัสการดังนั้นงานของโยฮันน์เซบาสเตียนบาคในยุคนั้นจึงเป็นงานฆราวาสและรวมถึงห้องออเคสตราห้องสวีทสำหรับเชลโลเดี่ยวสำหรับคลาเวียร์รวมถึงผู้มีชื่อเสียง” บรันเดนบูร์กคอนแชร์โตส” ในปี ค.ศ. 1720 วันที่ 7 กรกฎาคม มาเรีย บาร์บารา ภรรยาของเขาซึ่งมีลูกเจ็ดคนเสียชีวิต นักแต่งเพลงได้พบกับภรรยาคนที่สองของเขาในปีต่อไป Johann Sebastian Bach ซึ่งผลงานของเขาค่อยๆ เริ่มได้รับความนิยม แต่งงานกับหญิงสาวชื่อ Anna Magdalena Wilcke นักร้องโซปราโนในปี 1721 ในวันที่ 3 ธันวาคม

ไลพ์ซิก (1723 - 1750)

ในปี ค.ศ. 1723 บาคได้รับตำแหน่งใหม่ โดยเริ่มทำงานเป็นนักร้องประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงเซนต์โทมัส นี่เป็นบริการอันทรงเกียรติในแซกโซนีซึ่งผู้แต่งทำมา 27 ปีจนกระทั่งเขาเสียชีวิต หน้าที่ของบาค ได้แก่ การสอนนักเรียนให้ร้องเพลงและเขียน เพลงคริสตจักรสำหรับโบสถ์หลักของเมืองไลพ์ซิก โยฮันน์ เซบาสเตียนก็ควรจะสอนภาษาละตินเช่นกัน แต่กลับมีโอกาสจ้างงานแทนตัวเขาเอง คนพิเศษ. ในระหว่างพิธีวันอาทิตย์และวันหยุดต่างๆ จะต้องร้องเพลงแคนตาตัสเพื่อนมัสการในโบสถ์ และผู้แต่งมักจะแสดงเพลงของเขา องค์ประกอบของตัวเองซึ่งส่วนใหญ่เกิดในช่วง 3 ปีแรกของการเข้าพักในไลพ์ซิก

Johann Sebastian Bach ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่คนจำนวนมาก ได้ขยายขีดความสามารถในการเรียบเรียงและการแสดงของเขาในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2272 โดยเข้ารับตำแหน่งผู้นำของ College of Music ซึ่งเป็นกลุ่มฆราวาสภายใต้การดูแลของนักแต่งเพลง Georg Philipp Telemann วิทยาลัยเป็นหนึ่งในสังคมเอกชนหลายสิบแห่งที่ได้รับความนิยมในเมืองใหญ่ของเยอรมนีในเวลานั้น ซึ่งสร้างขึ้นจากความคิดริเริ่มของนักศึกษา สถาบันดนตรี. สมาคมเหล่านี้เล่น บทบาทสำคัญในเยอรมัน ชีวิตทางดนตรีโดยส่วนใหญ่นำโดยผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่น ผลงานหลายชิ้นของบาคในช่วงทศวรรษที่ 1730-1740 เขียนและแสดงที่วิทยาลัยดนตรี งานสำคัญชิ้นสุดท้ายของโยฮันน์ เซบาสเตียนคือ “Mass in B Minor” (1748-1749) ซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นงานคริสตจักรระดับโลกที่สุดของเขา แม้ว่าผู้แต่งจะไม่เคยทำ “พิธีมิสซา” ทั้งหมดเลยในช่วงชีวิตของผู้เขียน แต่ก็ถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์ที่โดดเด่นที่สุดของผู้แต่ง

ความตายของบาค (1750)

ในปี ค.ศ. 1749 สุขภาพของนักแต่งเพลงเสื่อมโทรมลง บาค โยฮันน์ เซบาสเตียน ซึ่งชีวประวัติของเขาจบลงในปี 1750 จู่ๆ ก็เริ่มสูญเสียการมองเห็นและหันไปขอความช่วยเหลือจากจักษุแพทย์ชาวอังกฤษ จอห์น เทย์เลอร์ ซึ่งทำการผ่าตัด 2 ครั้งในเดือนมีนาคมถึงเมษายน 1750 อย่างไรก็ตาม ทั้งสองไม่ประสบความสำเร็จ วิสัยทัศน์ของผู้แต่งไม่เคยกลับมา เมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม โยฮันน์ เซบาสเตียน เสียชีวิตในวัย 65 ปี หนังสือพิมพ์ร่วมสมัยเขียนว่า "การเสียชีวิตเกิดขึ้นจากการผ่าตัดตาไม่สำเร็จ" ปัจจุบันนักประวัติศาสตร์พิจารณาว่าสาเหตุของการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงนั้นเป็นโรคหลอดเลือดสมองที่ซับซ้อนจากโรคปอดบวม

Carl Philipp Emmanuel ลูกชายของ Johann Sebastian และลูกศิษย์ของเขา Johann Friedrich Agricola เขียนข่าวมรณกรรม ตีพิมพ์ในปี 1754 โดย Lorenz Christoph Mitzler ใน นิตยสารดนตรี. Johann Sebastian Bach ซึ่งมีประวัติโดยย่อแสดงไว้ข้างต้น เดิมถูกฝังในเมืองไลพ์ซิก ใกล้กับโบสถ์เซนต์จอห์น หลุมศพยังคงไม่มีใครแตะต้องเป็นเวลา 150 ปี ต่อมาในปี พ.ศ. 2437 ซากศพถูกย้ายไปยังพื้นที่เก็บข้อมูลพิเศษในโบสถ์เซนต์จอห์นและในปี พ.ศ. 2493 - ไปยังโบสถ์เซนต์โทมัสซึ่งผู้แต่งยังคงพักอยู่

ความคิดสร้างสรรค์ของอวัยวะ

ในช่วงชีวิตของเขา บาคเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะนักออร์แกนและนักแต่งเพลงออร์แกน ซึ่งเขาเขียนในแนวเพลงเยอรมันดั้งเดิมทุกประเภท (โหมโรง แฟนตาซี) แนวเพลงโปรดของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ได้แก่ ทอกกาต้า ฟิวก์ และบทร้องประสานเสียง ของเขา ความคิดสร้างสรรค์ของอวัยวะมีความหลากหลายมาก เมื่ออายุยังน้อย Johann Sebastian Bach (เราได้กล่าวถึงชีวประวัติของเขาโดยย่อแล้ว) ได้รับชื่อเสียงในฐานะนักแต่งเพลงที่มีความคิดสร้างสรรค์สูง โดยสามารถปรับสไตล์ต่างประเทศได้มากมายให้เข้ากับความต้องการของดนตรีออร์แกน อิทธิพลใหญ่เขาได้รับอิทธิพลจากประเพณีทางตอนเหนือของเยอรมนี โดยเฉพาะ Georg Böhm ซึ่งนักแต่งเพลงพบในLüneburg และ Dietrich Buxtehude ซึ่ง Johann Sebastian มาเยี่ยมในปี 1704 ในช่วงวันหยุดยาว ในช่วงเวลาเดียวกัน บาคได้เขียนผลงานของคีตกวีชาวอิตาลีและฝรั่งเศสหลายคน และต่อมาคือไวโอลินคอนแชร์โตของวิวาลดี เพื่อที่จะเติมชีวิตชีวาให้กับพวกเขา ชีวิตใหม่เช่นเดียวกับการทำงานของอวัยวะ ในช่วงระยะเวลาสร้างสรรค์ที่มีประสิทธิผลสูงสุดของเขา (ตั้งแต่ปี 1708 ถึง 1714) โยฮันน์ เซบาสเตียน บาคเขียนบทเพลง fugue และ tocattas คู่เพลงโหมโรงและเพลง fugues หลายสิบคู่ และ "Organ Book" ซึ่งเป็นคอลเลกชั่นเพลงโหมโรง 46 เพลงที่ยังสร้างไม่เสร็จ หลังจากออกจากไวมาร์ ผู้แต่งก็เขียนเพลงออร์แกนน้อยลงแม้ว่าเขาจะสร้างผลงานที่โด่งดังมากมายก็ตาม

ผลงานอื่นๆ ของ clavier

บาคเขียนเพลงมากมายสำหรับฮาร์ปซิคอร์ด ซึ่งบางเพลงก็สามารถเล่นบนคลาวิคอร์ดได้ ผลงานเหล่านี้หลายชิ้นเป็นสารานุกรมที่ผสมผสานวิธีการและเทคนิคทางทฤษฎีที่โยฮันน์ เซบาสเตียน บาคชอบใช้ ผลงาน (รายการ) มีดังต่อไปนี้:

• "The Well-Tempered Clavier" เป็นงานสองเล่ม แต่ละเล่มประกอบด้วยบทนำและความทรงจำในคีย์หลักและรองทั่วไปทั้งหมด 24 คีย์ โดยจัดเรียงตามลำดับสี
• สิ่งประดิษฐ์และการทาบทาม งานเสียงสองและสามเสียงเหล่านี้จัดเรียงในลำดับเดียวกับ Well-Tempered Clavier ยกเว้นกุญแจหายากบางอัน พวกเขาถูกสร้างขึ้นโดย Bach เพื่อการศึกษา
• ชุดเต้นรำ 3 ชุด "French Suites", "English Suites" และ partitas สำหรับ clavier
• "การเปลี่ยนแปลงของโกลด์เบิร์ก"
• ละครต่างๆ เช่น “Overture in สไตล์ฝรั่งเศส, "คอนเสิร์ตอิตาลี".

ดนตรีออเคสตราและแชมเบอร์

โยฮันน์ เซบาสเตียนยังเขียนผลงานสำหรับเครื่องดนตรีเดี่ยว การร้องคู่ และวงดนตรีขนาดเล็กด้วย หลายๆ เพลง เช่น ปาร์ติตาและโซนาตาสำหรับไวโอลินเดี่ยว ชุดที่แตกต่างกัน 6 ชุดสำหรับโซโลเชลโล และพาร์ติตาสำหรับโซโลฟลุต ถือเป็นเพลงที่โดดเด่นที่สุดในผลงานของนักแต่งเพลง บาคโยฮันน์เซบาสเตียนเขียนซิมโฟนีและยังสร้างผลงานเพลงโซโลลูตหลายเพลง นอกจากนี้เขายังสร้างโซนาตาทั้งสาม โซนาตาเดี่ยวสำหรับฟลุตและวิโอลาดากัมบา และริเซอร์คาร์และศีลจำนวนมาก ตัวอย่างเช่น วัฏจักร "ศิลปะแห่งความทรงจำ", "การถวายดนตรี" ผลงานออเคสตราที่มีชื่อเสียงที่สุดของบาคคือ Brandenburg Concertos ซึ่งได้รับการตั้งชื่อตามโยฮันน์ เซบาสเตียน นำเสนอโดยหวังว่าจะได้ผลงานจาก Christian Ludwig แห่ง Brandenburg-Swedish ในปี 1721 อย่างไรก็ตามความพยายามของเขาไม่ประสบผลสำเร็จ ประเภทของงานนี้คือคอนแชร์โตกรอสโซ ผลงานอื่นๆ ที่ยังหลงเหลืออยู่ของบาคสำหรับวงออเคสตรา: ไวโอลินคอนแชร์โต 2 ตัว, คอนแชร์โตที่เขียนสำหรับไวโอลินสองตัว (คีย์ "D minor"), คอนแชร์โตสำหรับคลาเวียร์ และ แชมเบอร์ออร์เคสตรา(ตั้งแต่หนึ่งถึงสี่เครื่องดนตรี)

งานร้องและร้องประสานเสียง

• คันทาทาส. เริ่มต้นในปี 1723 บาคทำงานในโบสถ์เซนต์โทมัส และทุกวันอาทิตย์ตลอดจนวันหยุดเขาจะเป็นผู้นำการแสดงแคนตาตัส แม้ว่าบางครั้งเขาจะจัดแสดงแคนตาต้าโดยนักแต่งเพลงคนอื่นๆ แต่โยฮันน์ เซบาสเตียนก็เขียนผลงานของเขาในเมืองไลพ์ซิกอย่างน้อย 3 รอบ ไม่นับผลงานที่แต่งในไวมาร์และมึห์ลเฮาเซิน โดยรวมแล้ว มีการสร้างบทแคนทาตามากกว่า 300 บทที่อุทิศให้กับหัวข้อทางจิตวิญญาณ โดยที่ยังมีเหลืออยู่ประมาณ 200 บท
• โมเท็ตส์ Motets ประพันธ์โดย Johann Sebastian Bach เป็นผลงานเกี่ยวกับธีมทางจิตวิญญาณสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและบาสโซต่อเนื่อง บางส่วนถูกแต่งขึ้นเพื่องานศพ
• ตัณหาหรือกิเลสตัณหา คำปราศรัย และความงดงาม ผลงานสำคัญของบาคสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา ได้แก่ St. John Passion, St. Matthew Passion (ทั้งสองเขียนสำหรับวันศุกร์ประเสริฐในโบสถ์เซนต์โธมัสและเซนต์นิโคลัส) และ Christmas Oratorio (บทเพลง 6 บทที่มีไว้สำหรับ บริการคริสต์มาส) ผลงานที่สั้นกว่าคือ "Easter Oratorio" และ "Magnificat"
• "มวลใน B Minor" บาคสร้างสิ่งสุดท้ายของเขา เยี่ยมมาก, "มิสซาในบีไมเนอร์" ระหว่าง ค.ศ. 1748 ถึง 1749 ไม่เคยมีการจัด "พิธีมิสซา" ทั้งหมดในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง

สไตล์ดนตรี

สไตล์ดนตรีของบาคได้รับการหล่อหลอมจากพรสวรรค์ของเขาในการแย้ง ความสามารถในการร้องเพลง ไหวพริบในการแสดงด้นสด ความสนใจในดนตรีของเยอรมนีตอนเหนือและตอนใต้ อิตาลีและฝรั่งเศส และความทุ่มเทต่อประเพณีนิกายลูเธอรัน ต้องขอบคุณข้อเท็จจริงที่ว่า Johann Sebastian สามารถเข้าถึงเครื่องดนตรีและผลงานมากมายในวัยเด็กและวัยเยาว์ของเขา และด้วยพรสวรรค์ที่เพิ่มมากขึ้นของเขาในการเขียนดนตรีที่เข้มข้นพร้อมเสียงอันดังที่น่าทึ่ง ผลงานของ Bach จึงเต็มไปด้วยความผสมผสานและพลัง ซึ่งใน อิทธิพลจากต่างประเทศผสมผสานกับภาษาเยอรมันที่ปรับปรุงแล้วอย่างเชี่ยวชาญ โรงเรียนดนตรี. ในช่วงยุคบาโรก คีตกวีหลายคนแต่งเฉพาะงานกรอบเท่านั้น และนักแสดงเองก็เสริมด้วยการตกแต่งและพัฒนาการอันไพเราะของตนเอง แนวปฏิบัตินี้แตกต่างกันอย่างมากในโรงเรียนในยุโรป อย่างไรก็ตาม บาคได้แต่งท่อนทำนองและรายละเอียดของตัวเองเกือบทั้งหมดหรือทั้งหมด ซึ่งทำให้เหลือพื้นที่สำหรับการตีความเพียงเล็กน้อย คุณลักษณะนี้สะท้อนให้เห็นถึงความหนาแน่นของพื้นผิวที่ขัดแย้งกันซึ่งผู้แต่งต้องการ โดยจำกัดอิสระในการเปลี่ยนแนวดนตรีอย่างเป็นธรรมชาติ ด้วยเหตุผลบางประการ แหล่งข้อมูลบางแห่งจึงกล่าวถึงผลงานของนักเขียนคนอื่นๆ ที่ถูกกล่าวหาว่าเขียนโดยโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค " แสงจันทร์โซนาต้า" เป็นต้น แน่นอนว่าคุณและฉันจำไว้ว่างานนี้สร้างโดย Beethoven

การดำเนินการ

นักแสดงสมัยใหม่ในผลงานของบาคมักจะปฏิบัติตามหนึ่งในสองประเพณี: สิ่งที่เรียกว่าเป็นของแท้ (การแสดงที่เน้นประวัติศาสตร์) หรือสมัยใหม่ (เกี่ยวข้องกับ เครื่องมือที่ทันสมัยมักจะอยู่ในวงดนตรีขนาดใหญ่) ในสมัยของบาค วงออเคสตร้าและคณะนักร้องประสานเสียงมีความเรียบง่ายกว่าที่เป็นอยู่ทุกวันนี้มาก และแม้แต่ผลงานที่ทะเยอทะยานที่สุดของเขา - ความหลงใหลและพิธีมิสซาใน B minor - ก็เขียนขึ้นสำหรับนักแสดงน้อยกว่ามาก นอกจากนี้ในปัจจุบันคุณสามารถได้ยินเสียงเพลงเดียวกันในเวอร์ชันที่แตกต่างกันมากเพราะในบางครั้ง ห้องทำงานในตอนแรก Johann Sebastian ไม่มีเครื่องมือวัดเลย ผลงานของบาคในเวอร์ชัน "ไลต์" สมัยใหม่มีส่วนช่วยอย่างมากในการทำให้ดนตรีของเขาเป็นที่นิยมในศตวรรษที่ 20 ในหมู่พวกเขา - ท่วงทำนองที่มีชื่อเสียงดำเนินการโดย Swinger Singers และการบันทึก Switched-On-Bach ของ Wendy Carlos ในปี 1968 โดยใช้ซินธิไซเซอร์ที่ประดิษฐ์ขึ้นใหม่ นักดนตรีแจ๊ส เช่น Jacques Loussier ก็แสดงความสนใจในดนตรีของบาคเช่นกัน Joel Spiegelman ได้ทำการดัดแปลงจาก "Goldberg Variations" อันโด่งดังของเขา โดยสร้างผลงานของเขาเองในสไตล์ New Age