ชื่อภาพ : “นางม้า”
จิตรกรรม: 1832
ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
ขนาด: 291 × 206 ซม

คำอธิบายของภาพวาด "Horsewoman" โดย K. Bryullov

ศิลปิน: Karl Pavlovich Bryullov (Bryullov)
ชื่อภาพ : “นางม้า”
จิตรกรรม: 1832
ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
ขนาด: 291 × 206 ซม

เกี่ยวกับ ศิลปินชาวรัสเซีย K. Bryullov พูดไปค่อนข้างมากแล้ว เขาเป็นผู้เขียน ภาพวาดที่โดดเด่นและวันนี้พวกเขาครอบครองสถานที่ที่คู่ควรในรายการผลงานชิ้นเอกระดับโลกและนิทรรศการพิพิธภัณฑ์ หนึ่งในนั้นคือ “นักขี่ม้า”

ประวัติความเป็นมาของภาพเขียนนี้มีเสน่ห์และแปลกตา อย่างที่ทราบกันดีว่าจิตรกร เป็นเวลานานอาศัยอยู่ในอิตาลี แต่ก่อนออกจากประเทศที่โรแมนติกนี้เขาวาดภาพตามคำสั่งของคุณหญิงยู Samoilova ภาพเหมือนของลูกสาวบุญธรรมของเธอ - Giovanina และ Amazilia Paccini ลูกสาวของนักแต่งเพลงคนเดียวกันที่สร้างโอเปร่า "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ” ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่บนผืนผ้าใบในอนาคต แต่ก่อนหน้านั้น ภาพของลูกศิษย์สองคนของขุนนางชาวรัสเซียปรากฏตัวในบ้านพักอันเงียบสงบใกล้เมืองมิลาน งานนี้เรียกว่า "จิโอวานินบนม้า" แต่สำหรับทุกคนมันกลายเป็น "นักขี่ม้า"

ภาพของจิโอวานนินาบนหลังม้าถือเป็นการปฏิวัติ เพราะก่อนหน้านี้มีเพียงนายพล จักรพรรดิ และกษัตริย์เท่านั้นที่ถูกพรรณนาในลักษณะนี้ ไม่ใช่พลเมืองธรรมดา

นักขี่ม้าโดดเด่นบนผืนผ้าใบ และหยุดม้าของเธอด้วยการควบม้าเต็มกำลัง เธอควบคุมมันได้อย่างมั่นใจทำให้สาวน้อยใกล้ระเบียงมีความสุขอย่างแท้จริง สุนัขสองตัวที่เห่าม้าที่กำลังเลี้ยงก็สนใจในสิ่งที่เกิดขึ้นซึ่งก็มอบให้กับธรรมชาติด้วยความเฉื่อยเช่นกัน - ลำต้นของต้นไม้เอียงไปตามสายลมที่วิ่งผ่านพวกมัน และเมฆก็พุ่งข้ามท้องฟ้า แสงอาทิตย์ยามเย็นส่องลงมายังพื้นอย่างเป็นธรรมชาติและกระสับกระส่าย

คุณค่าของภาพวาดนี้ไม่เพียงอยู่ที่แนวทางใหม่ในการวาดภาพผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่า Bryullov ได้ปรับปรุงให้ทันสมัย ภาพพิธีการ. หากคุณมองดูเงาของม้าอย่างใกล้ชิดและ Jovanina นั่งอยู่บนนั้น มันจะมีลักษณะคล้ายสามเหลี่ยม เป็นที่น่าสังเกตว่าก่อนหน้านี้ Titian, Velazquez, Rubens และ Van Dyck เคยใช้เทคนิคนี้ Bryullov ตีความสิ่งนี้ เทคนิคการเรียบเรียงไม่ธรรมดาเลย - เขาแนะนำภาพเด็กเข้ามาในภาพ อามาลิเซียตัวน้อยได้ยินเสียงกระทืบจึงวิ่งออกไปที่ระเบียงแล้วยื่นมือออกไปพยายามจับการเคลื่อนไหวของม้า ดวงตาที่เบิกกว้างและอ้าปากเล็กน้อยของเธอแสดงความประหลาดใจและยินดี ในเวลาเดียวกัน เธอก็กังวลว่าน้องสาวของเธอจะควบม้าไปอย่างรวดเร็วด้วยใบหน้าที่สง่างาม เย่อหยิ่ง เกือบจะเป็นหินอ่อน เต็มไปด้วยการสละจากมนุษย์ต่างดาว หญิงสาวประสบความสำเร็จในการสร้างความสมดุลและมอบความสมจริงของผืนผ้าใบ ความเป็นธรรมชาติ และดูเหมือนว่าจะทำให้ผืนผ้าใบมีชีวิตชีวา

ดูที่ สุนัขขนดกที่เท้าม้าของจิโอวานนินา เขาทำให้พื้นที่ในภาพดูใหญ่โต ราวกับว่ามันไม่ได้อยู่แค่ด้านหลังเท่านั้น แต่ยังอยู่รอบๆ ตัวบุคคลด้วย

ผืนผ้าใบเป็นแบบไดนามิกและทุกคนที่เคยเห็นมันใน Tretyakov Gallery จะรู้สึกอย่างแน่นอนว่านี่ไม่ใช่ภาพวาด แต่เป็นภาพถ่ายที่หยุดจังหวะชีวิตที่บ้าคลั่งได้เพียงเสี้ยววินาที ม้าสีดำเป็นประกายหลังจากเดินเล่น เขายังคงเตะกีบ เพราะเขาไม่สามารถปรับตัวให้เข้ากับความสงบหลังจากวิ่งได้ และสุนัขที่ถ่ายทอดบรรยากาศของบ้านที่ร่ำรวยในสมัยนั้น แวววาวด้วยปลอกคอส่วนตัวและทักทายอย่างสนุกสนาน ผู้ขี่. Amazilia ในชุดที่สัมผัสได้ มีชีวิตชีวาและว่องไวเช่นเดียวกับเด็กทุกคนในวัยของเธอ เธอไม่สามารถนั่งนิ่งได้เมื่อได้ยินพี่สาวของเธอกลับมา ดวงตากลมโตของหญิงสาวไม่เพียงแสดงออกถึงพลังทางกายภาพเท่านั้น แต่ยังแสดงถึงพลังทางอารมณ์ด้วย - ความรัก ความทุ่มเท และความอิจฉาเล็กน้อยต่อพี่สาวของเธอ ซึ่งเธออยากจะเป็นแบบนั้น แม้แต่ผมของพวกเธอก็ม้วนงอแบบเดียวกัน

“ The Horsewoman” เพียงแค่หายใจเอาชีวิตรอดเธอกลายเป็นผู้ส่งสารแห่งความสุขทางโลก - ภาพนั้นเป็นธรรมชาติมาก มีทุกอย่าง: ภาพเคลื่อนไหวของฮีโร่ และความกล้าหาญ สารละลายผสมและความยิ่งใหญ่ของท้องฟ้าก่อนพายุฝน และเฉดสีที่หลากหลายของพาเลทท์

ยิ่งกว่านั้นอย่างหลังยังเต็มไปด้วยโทนสีที่ค่อนข้างหนาซึ่งไม่เพียงเข้ากันไม่ได้ตั้งแต่แรกเห็นเท่านั้น แต่ยังไม่เหมือนใครสำหรับ Bryullov อีกด้วย ผืนผ้าใบค่อนข้างเสี่ยงที่จะรวมสีชมพูเกือบเป็นแป้งสีของชุด Amatsilia สีดำแม้กระทั่งสีกำมะหยี่ของม้าและสีขาวโปร่งสบายเข้ากับชุดสีน้ำเงินเล็กน้อยของผู้ขับขี่ เมื่อมองแวบแรกการผสมผสานระหว่างเฉดสีแดงชมพูดำน้ำเงินและสีขาวคริสตัลนั้นค่อนข้างยากต่อการรับรู้ นี่เป็นคุณลักษณะของสไตล์การเขียนของ Bryullov - การใช้สิ่งที่ตัดกันมากกว่าสิ่งที่ใกล้เคียง โซลูชั่นสีซึ่งยากที่สุดในทักษะของศิลปิน โปรดสังเกตว่าโทนสีของภาพไม่มากเกินไป ซึ่งช่วยเพิ่มคุณภาพเสียง ความกลมกลืนของโทนสีของผืนผ้าใบนั้นสงบและกระชับจนไม่มีความประมาทหรือความไม่ถูกต้องในภาพบุคคล ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักประวัติศาสตร์แฟชั่นในยุคนั้นเรียกจิโอวานนินาว่า "หญิงสาวจากหน้าปก" นิตยสารแฟชั่น. เทรนด์แฟชั่นของต้นศตวรรษที่ 19 ติดตามได้จากเสื้อผ้าของเธอ - ขุนนางนั่งบนอานด้านข้าง นิสัยการขี่ของเธอเป็นสีฟ้าอ่อน สีที่เหมาะกับหญิงสาวที่ยังไม่ได้แต่งงาน ติดกระดุมทุกเม็ดอย่างแน่นหนาพร้อมแขนเสื้อป่อง นักบิดสวมถุงมือบนมือของเธอ - ทั้งเพื่อไม่ให้ทำร้ายมือของชนชั้นสูงที่บอบบางของเธอและเพราะมารยาทห้ามแสดงให้พวกเขาเห็นในสังคม หมวกเดินได้รับความนิยมในศตวรรษที่ 19 Giovanina ก็ไม่มีข้อยกเว้น: ผ้าโพกศีรษะของเธอเป็นสีเขียวเข้มพร้อมริบบิ้นพลิ้วไหว

Amazilia แต่งกายแบบอนุรักษ์นิยมน้อยกว่า - เธอสวมชุดสีชมพูแป้งแขนเปิด กางเกงลูกไม้ และรองเท้าสีเขียว เทรนด์แฟชั่นเราเห็นศตวรรษก่อนครั้งสุดท้ายในทรงผมของเธอ - ในสมัยนั้นลูกหลานของขุนนางควรจะดัดผม

ภาพวาด “Horsewoman” จัดแสดงครั้งแรกในกรุงโรม (พ.ศ. 2375) ภาพเหมือนของเด็กผู้หญิงขนาดเท่าตัวจริงทำให้เกิดการนินทาจากนักวิจารณ์รอบตัว ถ้าไม่สร้างความปั่นป่วน บางคนตั้งข้อสังเกตถึงทักษะของศิลปินโดยเรียกหญิงสาวบนหลังม้าว่า "นางฟ้าบินได้" และชื่นชมความสามารถของ Bryullov ในการถ่ายทอดการเล่นแห่งแสง ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะคนอื่นๆ จากอิตาลีกล่าวว่าใบหน้าของคนขี่ม้านั้นไร้ชีวิตชีวา ดังนั้นเธอจึงไม่สังเกตเห็นการเคลื่อนไหวของม้า Bryullov เองก็หักล้างข้อโต้แย้งเหล่านี้ทั้งหมดโดยพูดถึงงานหลักของศิลปะ - การพรรณนาถึงชีวิต

อย่างไรก็ตามทักษะของเขาในฐานะศิลปินและขนาดภาพบุคคลที่ไม่เคยมีมาก่อนทำให้สาธารณชนหลงใหลมากจนเขาได้รับรางวัลอัจฉริยะและยืนอยู่ในระดับเดียวกับ Rubens และ Van Dyck และตัวภาพวาดเองก็ถูกเรียกอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในภาพที่ดีที่สุด ตัวอย่างงานศิลปะที่มีชื่อเสียงของศตวรรษที่ 19

สิ่งตีพิมพ์ในส่วนประเพณี

แอมะซอนรัสเซีย

ภาพลักษณ์ของชาวแอมะซอนผู้กล้าหาญทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์ของแฟชั่น นั่นคือสิ่งที่พวกเขาเรียก ชุดสูทผู้หญิงขี่ วงดนตรีชุดแรกปรากฏขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 เราจำได้ว่าผู้หญิงชาวรัสเซียเริ่มสวมแจ็กเก็ตและเสื้อชั้นในสตรีได้อย่างไร กระโปรงทรงไหนที่ออกแบบมาเพื่อการขับขี่ และรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่นักบิดต้องการเพื่อให้ได้ลุคที่สมบูรณ์แบบ.

ยกทรง sertuk และอเมซอน

จอร์จ คริสตอฟ กรูท. แกรนด์ดัชเชส Ekaterina Alekseevna ในชุดล่าสัตว์ 1740 รัฐนิจนีนอฟโกรอด พิพิธภัณฑ์ศิลปะ, นิจนี นอฟโกรอด

คาร์ล บรูลลอฟ. จักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา และพระธิดา มาเรีย นิโคเลฟนา ขณะเดินเล่นในเมืองปีเตอร์ฮอฟ พ.ศ. 2380 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในอีกด้านหนึ่ง ชุดขี่ม้าจะต้องทันสมัย ​​ในทางกลับกัน ต้องใช้งานได้จริงและสะดวกสบาย ผู้หญิงพบทางออก: พวกเขาเริ่มยืมองค์ประกอบของเครื่องแต่งกายของผู้ชาย: คาฟตัน เสื้อชั้นในสตรี และหมวกแก๊ป Kaftan เป็นเสื้อผ้ายาวถึงเข่า เข้ารูปพอดีตัว มีแขนยาวและข้อมือกว้างที่สามารถพลิกกลับได้ เสื้อยกทรง - ทรงคล้าย ๆ กัน แต่มักไม่มีแขนกุด จริงอยู่ แทนที่จะใส่กางเกงขาสั้นของผู้ชาย ผู้หญิงกลับสวมกระโปรงฟูยาว คอลเลกชันของ Armory Chamber ประกอบด้วยเครื่องแต่งกายแฟนซีของ Catherine I จากช่วงทศวรรษที่ 1720 สิ่งเหล่านี้มักสวมใส่ในการขี่ม้า มันให้ความรู้สึกว่านักขี่ม้าหญิงอาจมีหน้าตาเป็นอย่างไร: คาฟตันและกระโปรงที่ทำจากกำมะหยี่สีน้ำเงิน เสื้อชั้นในสตรีผ้าไหมสีขาวที่มีการปักสีสันสดใส หมวกที่มีขนนกกระจอกเทศและถุงมือ

Redingotes เข้ามาในวงการแฟชั่นในช่วงทศวรรษปี 1780 ในรัสเซียพวกเขาถูกเรียกว่า "โค้ตโค้ต" หรือ "sertuks" ชื่อนั้นมาจากภาษาอังกฤษ เสื้อขี่ม้า- ชุดขี่ม้า. Redingotes คล้ายกับเดรสหรือแจ็คเก็ตตัวยาวถูกเย็บในสไตล์ "ผู้ชาย" ที่เข้มงวด - มีปกและแขนเสื้อโดยไม่ต้องปักหรือตัดแต่งอย่างหรูหรา เช่นเดียวกับที่อื่นๆ ของยุโรป Redingotes ของเราได้เข้ามา ชีวิตประจำวัน. พวกเขาไม่เพียงแต่สวมใส่สำหรับการขี่ม้าเท่านั้น แต่ยังสำหรับการเดินเล่นและการเยี่ยมชมอีกด้วย ที่ศาลรัสเซีย พวกเขายังสวมชุดกึ่งเทศกาลด้วยซ้ำ

แคทเธอรีนมหาราชแนะนำเสื้อผ้ารูปแบบดังกล่าวเป็นชุดเครื่องแบบ ตั้งแต่รัชสมัยของพระองค์จนถึงปี พ.ศ. 2460 สตรี ราชวงศ์ได้รับการอุปถัมภ์หน่วยทหาร ในวันหยุดกองทหาร พวกเขาสวมชุดพิเศษที่มีลักษณะคล้ายกัน เครื่องแบบทหาร, - เป็นสีของเครื่องแบบทหารที่ได้รับการสนับสนุน เครื่องแบบสตรีเหล่านี้เย็บตามหลักการของชุดขี่ม้า

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18–19 แฟชั่นของผู้หญิงเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก คอร์เซ็ตแข็งและกระโปรงเต็มตัวหายไปจากตู้เสื้อผ้าชั่วคราว เสื้อแจ็คเก็ตยาวเอวสูง ชุดเบา- เสื้อผ้าที่เรียบง่ายและสะดวกสบายสำหรับการขี่ม้านั้นมีมาตั้งแต่ต้นศตวรรษ แต่ต่อมาสาวๆก็กลับคืนสู่เงามืด” เอวบาง - กระโปรงปุย" ในช่วงกลางศตวรรษ ชุดอเมซอนได้ถูกสร้างขึ้น ซึ่งเป็นชุดที่ซับซ้อนซึ่งมีรายละเอียดมากมาย องค์ประกอบหลักของมันคือกระโปรงกว้างที่ตัดเย็บแบบพิเศษ

เมื่อพูดถึงแอมะซอน คงไม่มีใครพลาดที่จะพูดถึงบริษัทอเมซอน เจ้าชาย Potemkin รวบรวมมันเพื่อพบกับแคทเธอรีนที่ 2 อย่างเคร่งขรึมระหว่างการเดินทางไปที่ Taurida ในฤดูใบไม้ผลิปี 1787 การปลดประจำการประกอบด้วย "อเมซอน" 100 คน - ภรรยาและลูกสาวของชาวกรีกบาลาคลาวา ตามความทรงจำของ "ผู้นำ" ของพวกเขา - Elena Sardanova - พวกผู้หญิงแต่งตัว “ในกระโปรงกำมะหยี่สีแดงเข้ม ขลิบด้วยเปียสีทองและขอบทอง แจ็คเก็ตกำมะหยี่สีเขียว ขลิบด้วยเปียสีทองเช่นกัน แต่บนศีรษะมีผ้าโพกศีรษะที่มีหมอกขาว ปักด้วยทองคำและเลื่อม มีขนนกกระจอกเทศสีขาว”. สีแดงและสีเขียวเป็นสีของกรมทหาร Preobrazhensky

ลักษณะของอเมซอนนั้นขึ้นอยู่กับอะไร แนวโน้มแฟชั่นและจุดประสงค์ของการจากไป สำหรับการเดินเล่นในธรรมชาติจะสวมชุดสูทที่เรียบง่ายกว่าสำหรับการเดินทางไป สวนฤดูร้อนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือใน Petrovsky Park ในมอสโก - ชุดหรูหรา สำหรับการล่าสัตว์ - รุ่นที่เป็นทางการมากขึ้น นักแฟชั่นนิสต้าค่อยๆ ละทิ้งกำมะหยี่และผ้าไหมอันหรูหรา หันไปหาสิ่งที่ใช้งานได้จริงและทนทานต่อการสึกหรอมากขึ้น - ผ้าและขนสัตว์ หากในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษสีของชุดขี่ม้ายังคงสดใสอยู่ โทนสีก็มืดลงในช่วงครึ่งหลัง ผู้หญิงชอบสีดำ น้ำเงินเข้ม เทา เขียว เฉดสีน้ำตาล; ในฤดูร้อนอนุญาตให้ใช้แสงได้

เสื้อแจ็คเก็ตยาวอานและกระโปรงยาวถึงเข่า

โดยปกติแล้วแจ็คเก็ตจะไม่ยาวถึงกระโปรงหรือถึงอาน รุ่นที่ยาวกว่ามีความโดดเด่นด้วยการตัดที่ซับซ้อนเป็นพิเศษเนื่องจากต้องไม่เกิดรอยย่นหรือรอยย่นเมื่อขับขี่ ที่ด้านหลัง แจ็คเก็ตเชื่อมต่อกับกระโปรงโดยใช้ตะขอและห่วง ด้วยวิธีนี้ขณะขับรถ กระโปรงจะไม่ขยับและเสื้อก็ไม่หลุดออกจากข้างใต้ นักบิดต้องดูสมบูรณ์แบบ! ในฤดูหนาวจะสวมเสื้อกันฝนหรือเสื้อโค้ทสไตล์เดียวกันทับแจ็คเก็ต

กระโปรงถูกเย็บเพื่อให้สามารถขี่ไปด้านข้าง อานด้านข้าง มีคันธนูสองอันและโกลนทางด้านซ้าย นั่นเป็นเหตุผล ด้านขวากระโปรงยาวกว่าด้านซ้าย - คลุมขาและต่ำกว่านั้นอีก แม้แต่ในช่วงทศวรรษที่ 1830 เมื่อผู้หญิงสวมชุดเดรสที่เผยให้เห็นข้อเท้า ชาวแอมะซอนก็ต้องซ่อนขาของตนโดยสิ้นเชิง แน่นอนว่าการสวมกระโปรงยาวแบบนี้เป็นอันตราย อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งเสื้อคลุมก็ห้อยลงถึงพื้น ให้กับตัวเขาเองเท่านั้น ปลายศตวรรษที่ 19เป็นเวลาหลายศตวรรษ ในที่สุดนิ้วเท้าของรองเท้าก็ปรากฏขึ้นจากข้างใต้

โดยปกติแล้ว กระโปรงจะทำจากวัสดุที่หนากว่าเสื้อแจ็คเก็ต อุปกรณ์ถ่วงน้ำหนัก เช่น ทรายหรือลูกปืนล่าสัตว์ ถูกเย็บเข้าที่ชายเสื้อ และด้านในมีห่วงพิเศษให้นักบิดร้อยขาของเธอ เพื่อให้แน่ใจว่ากระโปรงจะไม่ขึ้น Amazon มักถูกสวมใส่ขณะเดิน ถือของหนัก กระโปรงยาวมือไม่สบาย ดังนั้นจึงถูกหยิบขึ้นมาให้สูงขึ้นและยึดให้แน่นด้วยกระดุม ห่วง และ "หน้า" ซึ่งเป็นคลิปพิเศษที่ติดอยู่กับเข็มขัด

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาการตัดเย็บของกระโปรงมีการเปลี่ยนแปลง ที่เก่าแก่ที่สุดและง่ายที่สุดคือแบบ "ธรรมดา" แบบปิด อีกทั้งยังเป็นสิ่งที่ไม่ปลอดภัยที่สุดเพราะว่า ปริมาณมากผ้าที่อาจพันกันเมื่อตกหรือกระโดดลงจากหลังม้า ในช่วงทศวรรษที่ 1880 มีความหลากหลายใหม่เกิดขึ้น - กระโปรงยาวถึงเข่า: การตัดเย็บนี้ทำให้สามารถลดปริมาณผ้าและรักษารูปทรงไว้ได้ กระโปรงเปิดครึ่งตัวเย็บผ่าใต้เข่าขวา และสะดวกที่สุดและในเวลาเดียวกันก็กล้าหาญที่สุดจากมุมมอง คุณธรรมสาธารณะมีกระโปรงผ้ากันเปื้อนที่ปรากฏในช่วงสามสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ทำจากผ้าหนึ่งหรือสองชิ้น มันดูดั้งเดิมเมื่อผู้หญิงนั่งอยู่บนหลังม้า อย่างไรก็ตาม จริงๆ แล้วมันเป็นผ้ากันเปื้อนที่เผยให้เห็นขาด้านหลัง เสื้อคลุมนี้สวมกับแจ็กเก็ตตัวยาวและกางเกงหรือกางเกงขากว้าง

อย่างไรก็ตาม กางเกงขายาวก็สวมไว้ใต้กระโปรงธรรมดาเช่นกัน สิ่งเหล่านี้มีความสำคัญเมื่อผู้หญิงเริ่มละทิ้งกระโปรงชั้นในในช่วงทศวรรษที่ 1870 กางเกงในที่ยาวกว่านั้นสวมอยู่ใต้ป่าอเมซอน โดยมีสายรัดที่ด้านล่างเพื่อยึดให้เข้าที่ กางเกงรัดรูปยาวเหนือเข่าเล็กน้อย ทั้งสองมักจะเย็บจากผ้าชนิดเดียวกันหรืออย่างน้อยก็สีเดียวกันกับของอเมซอน

อุปกรณ์เสริมสำหรับชุดขี่ม้า

วลาดิเมียร์ เกา. แกรนด์ดัชเชสเอคาเทรินา มิคาอิลอฟนา พ.ศ. 2390 หอศิลป์ State Tretyakov กรุงมอสโก

นิตยสาร "แสงแฟชั่น" ลำดับที่ 11. พ.ศ. 2429

ชุดขี่ม้าเป็นชุดที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยเสื้อผ้าและเครื่องประดับหลายชิ้น มันเป็นชุดของนักบิดตัวจริง - ทุกอย่างถูกคำนึงถึงเกี่ยวกับชุดนี้อย่างแน่นอน ถุงมือหนังกลับหรือถุงมือหนัง แส้หรูหราพร้อมที่จับทรงโค้ง ปกเสื้อและข้อมือแบบถอดออกได้ ผ้าเช็ดหน้าและเนคไท กระดุมข้อมือ และนาฬิกาพก...

รองเท้าบูทมักจะสวมกับอเมซอน - สูงหรือสั้น สำหรับการเดินทางแบบไม่เป็นทางการ คุณสามารถสวมรองเท้าบูทสูงพร้อมสนับแข้งหรือกางเกงรัดรูป วัสดุยอดนิยมสำหรับรองเท้าคือหนังสิทธิบัตร จนถึงทศวรรษที่ 1880 รองเท้าบูทมีสีเดียวกับกระโปรง รองเท้าบูทและรองเท้าบูททั้งคู่สวมใส่ร่วมกับกางเกงขายาวเท่านั้น รองเท้าผู้หญิงก็มีเดือยเหมือนกัน แต่ล้อนั้นเรียบเพื่อไม่ให้กระโปรงขาด

นักขี่สวมชุดชั้นในปกติภายใต้ชุดขี่ม้า: เสื้อสตรี ชุดรัดตัว และกระโปรงชั้นใน ในยุคที่เอวบางคือหนึ่งในรายละเอียดหลัก ความงามของผู้หญิงส่วนการขี่สาวๆ ก็ยังพยายามไม่ดึงตัวเองแน่นจนเกินไป ในช่วงปลายศตวรรษ มีการใช้ชุดรัดตัวสำหรับเล่นกีฬาน้ำหนักเบา ซึ่งเบากว่าและยืดหยุ่นกว่า ภายใต้แจ็คเก็ตพวกเขาสวมเสื้อเบลาส์หรือเสื้อชั้นในสตรีตัวเล็กๆ - เหมือนเสื้อเชิ้ตด้านหน้า วงดนตรีอาจมีเสื้อกั๊กด้วย

ผมถูกมัดเป็นทรงผมที่เรียบง่ายและเรียบเนียนเพื่อป้องกันไม่ให้ผมยุ่งเหยิงขณะขับรถ การเลือกผ้าโพกศีรษะขึ้นอยู่กับแฟชั่นและสถานการณ์ อาจเป็นหมวกฟางปีกกว้างหรือหมวกสักหลาด หนึ่งในตัวเลือกที่หรูหราที่สุดคือหมวกไหมพรมสีดำเหมือนหมวกผู้ชาย การตกแต่งหมวกฟางและหมวกสักหลาดนั้นสุขุมรอบคอบมาโดยตลอด เช่น ริบบิ้นผ้ากรอสเกรน ขนนก หรือผ้าพันคอยาวถึงเอวที่พลิ้วไหวอย่างตระการตา ขับรถเร็ว. ผ้าโพกศีรษะได้รับการยึดอย่างแน่นหนา - ขั้นแรกด้วยเปียและต่อมาด้วยยางยืด ทำให้ไม่สามารถถือด้วยมือได้ และเพื่อป้องกันใบหน้าจากฝุ่นและแสงแดด จึงมีการติดผ้าคลุมไว้กับหมวก

Karl Pavlovich Bryullov เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านการวาดภาพชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง นักสีน้ำผู้นับถือนักวิชาการแห่งศตวรรษที่ 19 ในปีพ.ศ. 2365 เขาถูกส่งไปปฏิบัติภารกิจที่อิตาลี จุดประสงค์ของการเดินทางคือเพื่อรวบรวม ความช่วยเหลือทางการเงินสมาคมส่งเสริมศิลปิน. อาจารย์ได้สร้างสิ่งสร้างที่เรียกว่า "Horsewoman" ภาพนี้เป็นภาพเหมือนของ Amalicia Pacini, Giovannina - วอร์ดของเคาน์เตส Samoilova ผู้ที่สนใจวาดภาพ "Horsewoman" มักจะพบกับการตีความชื่ออื่น - "Amazon" งานนี้ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2375

ประวัติความเป็นมาของภาพวาด "Horsewoman"

Y. Samoilova ขอให้สร้างสิ่งสร้าง ศิลปินจึงได้ชื่อว่าเป็นเพื่อนสนิทของนางงาม นามสกุลของที่รักนั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจนบนผืนผ้าใบ (ซึ่งสังเกตเห็นปลอกคอของสุนัข) สันนิษฐานว่าคนหนุ่มสาวพบกันที่อิตาลี จูเลียสั่งภาพวาดวอร์ดของเธอจากศิลปิน Amalicia (เด็กหญิงคนเล็ก) เป็นลูกสาวของนักแต่งเพลง Giuseppe Pacini ความจริงที่น่าสนใจ: ก่อนหน้านี้ งานโอเปร่าที่ให้ไว้ นักเขียนดนตรี“วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” เป็นแรงบันดาลใจให้ชาร์ลส์สร้างสรรค์ผลงานชื่อเดียวกัน

ภาพวาดนี้สร้างขึ้นในวิลล่า (ชานเมืองมิลาน) งานนี้จัดแสดงที่ Brera Gallery ในมิลาน Canvas ได้รับการวิจารณ์มากมายทั้งเชิงบวกและเชิงลบทันที หนังสือพิมพ์อิตาลีชื่อคาร์ล อาจารย์ที่ไม่มีใครเทียบได้แปรง มีการเปรียบเทียบกับรูเบนส์และฟาน ไดค์ นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกต: ใบหน้าของผู้ขับขี่ไม่มีชีวิตชีวา เย็นชาโดยไม่มีอารมณ์ คำอธิบายของงานมีดังนี้: ตัวละครหลักนั่งบนหลังม้าอย่างอิสระเกินไป ความรู้สึกของความเร็วและแนวคิดเรื่องไดนามิกถูกทำให้เป็นกลาง

เป็นเวลาสี่ทศวรรษแล้วที่งานนี้เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของคุณหญิง จูเลียรวยซื้อและขายบ้านที่ดินงานศิลปะ แต่ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา สถานการณ์ก็เปลี่ยนไป ไม่นานก่อนที่เธอจะเสียชีวิต (พ.ศ. 2415) จูเลียซึ่งล้มละลายแล้วได้ขายงานให้กับผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะชาวปารีส โชคชะตานำผลงาน "The Horsewoman" ของ Karl Bryullov มาสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2417 มีการส่งจดหมายถึง Tretyakov: ภาพวาดนี้มีไว้สำหรับขาย Tretyakov ล่าช้าในการซื้อกิจการ แต่ในปี พ.ศ. 2436 รายการที่ต้องการก็ถูกเพิ่มเข้าไปในคอลเลกชัน

ตามสมมติฐานหลายประการผืนผ้าใบแสดงถึงเคาน์เตส Samoilova ผู้เชี่ยวชาญได้หักล้างข้อสันนิษฐานนี้ มีการเขียนตัวแทนที่แตกต่างกันของเพศที่ยุติธรรม การทำสำเนาภาพวาด "Horsewoman" โดย Bryullov จัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ State Russian St. Peterburg ผลงานยังคงได้รับการตอบรับมากมาย

คำอธิบายของภาพวาด "Horsewoman" โดย Bryullov

บุคคลสำคัญคือจิโอวานินา ขี่ม้าที่งดงาม ความสวยคือความมั่นใจในตัวเอง สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนในตำแหน่ง: เขานั่งโดยให้หลังตรง เงยหน้าขึ้น แม้ว่าม้าจะกำลังทะลึ่งก็ตาม จิโอวานนินากลับมาจากการเดิน ซึ่งแสดงให้เห็นจากการที่หน้าแดงเล็กน้อยแตะแก้มของเธอ สีหน้าก็ออกจะเหม่อลอยนิดหน่อย เสื้อผ้าของสาวงามเป็นแฟชั่น: โทนสีฟ้าอ่อน, ผ้าคลุมสีเขียวเข้มปลิวตามสายลม

ผืนผ้าใบเต็มไปด้วยไดนามิก: ม้าถอยขึ้น สุนัขวิ่งไปหา อมาลิเซียบนระเบียง หญิงสาวได้ยินเสียงม้าเหยียบย่ำ ใบหน้าของหญิงสาวแสดงออกทั้งความชื่นชมและความกลัว เด็กน้อยหลงใหลนักขี่ม้าตัวน้อย น้องสาวของเธอก็ชื่นชอบ อมาลิเซียแต่งตัวไม่โอ้อวด: กางเกงลูกไม้, ชุดประจำบ้าน สีชมพู. ความรู้สึกชื่นชมอย่างแท้จริง เป็นธรรมชาติแบบเด็ก ๆ ให้ความนุ่มนวลแก่ภาพเหมือนของความงามที่เย่อหยิ่ง

มีสัตว์กี่ตัวในภาพวาด "Horsewoman"? สุนัข 3 - 2 ตัวและม้าหนึ่งตัว พื้นหลังผืนผ้าใบเป็นสวนสาธารณะอันร่มรื่น ต้นไม้พลิ้วไหวตามลมแรง ท้องฟ้าเต็มไปด้วยเมฆพายุ คาร์ลก็เหมือนกับผู้สร้างจำนวนมากที่ใช้ รูปร่างคลาสสิกการก่อตัวของภาพบุคคลในพิธี - สามเหลี่ยม วิธีการนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับผลงานของ Rubens, Titian, Velazquez, Van Dyck ภาพเงาของคนขี่ม้าและม้าเป็นรูปสามเหลี่ยม แต่ศิลปินทำลายแนวทางดั้งเดิม: เขาปรากฏตัว รูปใหม่. นอกจากนี้ที่ผิดปกติคือสุนัขที่มีขนดก การปรากฏตัวของสัตว์ทำให้เกิดความรู้สึกว่ามีช่องว่างอยู่ด้านหน้าตัวละครในภาพ จากนั้นภาพเหมือนของนักขี่ม้าก็ไม่สามารถทำได้หากไม่มีคนขี่เป็นผู้สวมมงกุฎ คาร์ลละเมิดสมมุติฐาน ลูกศิษย์ตัวน้อยของผู้เป็นที่รักนั่งอยู่ในท่าสง่าผ่าเผยบนหลังม้าสีดำ

ภาพเต็มไปด้วยความสุขจากการพบกันหลังจากห่างหายกันไปนาน การใคร่ครวญผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่จะทำให้คุณแทบหยุดหายใจ ผู้ชมพบว่าตัวเองอยู่ในบรรยากาศที่สนุกสนาน คาร์ลนำเสนอบรรยากาศอย่างมืออาชีพซึ่งตอนนั้นอยู่ในที่ดินของผู้หญิงที่เขารักเคาน์เตสยูเลียซาโมโลวา

ภาพวาดของคาร์ลได้รับเลือกอย่างถูกต้องให้เป็นแบบจำลอง การวาดภาพบุคคลศตวรรษที่ 19. ผู้เขียนภาพวาด "Rider on a Horse" สร้างสัดส่วนที่ไร้ที่ติ ผู้ชมจะได้รับการนำเสนอด้วยความสามัคคีของสีที่ไม่มีใครเทียบได้และมีรายละเอียดต่างๆ ผู้เยี่ยมชมแกลเลอรี่สามารถเพลิดเพลินกับงานศิลปะที่สืบทอดกันมาหลายปีได้อย่างเต็มที่

หนึ่งใน ศิลปินที่ยอดเยี่ยมศตวรรษที่ 19 คือ Karl Pavlovich Bryullov ผลงานของเขาที่มีทักษะระดับสูงทำให้เกิดความชื่นชมเนื่องจากสีสันที่หลากหลายและการผสมผสานระหว่างความแตกต่าง Karl Bryullov อาศัยอยู่ในอิตาลีตั้งแต่ปี 1822 เพื่อหาเงินสำหรับการดำรงอยู่ของ Society for the Encouragement of Artists ที่นี่เขาสร้างสรรค์ผลงานมากมายของเขา

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

ภาพวาดของศิลปิน "Horsewoman" สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2375 ตามคำสั่งของเคาน์เตส Yulia Samoilova เป็นภาพเด็กผู้หญิงคนหนึ่งขี่ม้า เพิ่งกลับจากเดินเล่น เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ วิ่งออกไปที่ระเบียงมองดูน้องสาวของเธอด้วยท่าทางกระตือรือร้น วันนี้เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินวาดภาพลูกศิษย์สองคนของเคาน์เตสบนผืนผ้าใบ: ผู้เฒ่าจิโอวานนินาและอมาลิเซียตัวน้อย ความจริงที่ว่างานนี้ถูกสร้างขึ้นสำหรับเคาน์เตสนั้นเห็นได้จากคำจารึกบนปกของสุนัข "Samoilov"

องค์ประกอบของภาพวาด

ภาพวาด "Horsewoman" สร้างความประหลาดใจให้กับความมีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติ ทุกสิ่งเกี่ยวกับเธอหายใจด้วยพลังทางจิตวิญญาณ: นักขี่ม้ากลับจากการขี่ม้า; เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ เฝ้าดูสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างกระตือรือร้น ม้าสีดำอันร้อนแรง สุนัขขนดกที่กำลังจะกระโดดแทบเท้าม้า ความสุขของงานปรากฏอยู่ในภาพเนื่องจากการพลัดพรากสั้นๆ แต่มีอย่างอื่นที่ดึงดูดผู้ชม - นี่คือรูปลักษณ์ของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ดวงตากลมโตที่เต็มไปด้วยความฝันของเธอ เธอชื่นชมน้องสาวของเธอ มีร่องรอยของความตื่นเต้นในการจ้องมองของเธอ แต่สิ่งที่อ่านเพิ่มเติมก็คือ เด็กสาวมองตัวเองแทนที่ม้าในเวลาต่อมาอย่างไร

เทคนิคการแสดง

ศิลปินใช้โทนสีที่ตัดกัน ซึ่งแต่ละสีมีรายละเอียดที่เล็กที่สุด สีชมพูอ่อน, สีฟ้า-สีดำ, สีขาวรวมกันอย่างกลมกลืนในภาพไม่มีสถานที่ใดที่เต็มไปด้วยสีสันมากเกินไป Bryullov จงใจเลือกโทนสีที่เข้ากันไม่ได้ ต้องขอบคุณทักษะของศิลปินที่ได้ภาพอันงดงามและมีเฉดสีเข้มในพื้นหลัง สีอ่อนเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์โดยรวมต่อผู้ชม

หลังจากวาดภาพแล้ว ภาพวาดดังกล่าวถูกนำเสนอในนิทรรศการที่มิลานในปี พ.ศ. 2375 ที่ Brera Gallery เวลาที่เหลือเคาน์เตส Samoilova เก็บผืนผ้าใบไว้ในครอบครองของเธอ เมื่อ Samoilovs ถูกทำลายภาพวาดจึงต้องขายไป เธอจบลงที่ Tretyakov Gallery ในปี พ.ศ. 2436 เท่านั้น

หลายคนชื่นชมผลงาน ความเคลื่อนไหว และความมีชีวิตชีวาของมัน นักวิจารณ์บางคนพูดถึงการขาดอารมณ์ของผู้ขับขี่ ท่าทางที่ผิดธรรมชาติและความสงบของหญิงสาวที่มีม้าที่ตื่นเต้นเช่นนี้ดูไม่น่าเชื่อ - นี่คือสิ่งที่นักวิจารณ์คิด อย่างไรก็ตามภาพวาดนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยม

ในอาคาร หอศิลป์ Tretyakovในถนน Lavrushinsky ในห้องหมายเลข 9 มีภาพวาดที่สังเกตได้ยาก คำจารึกข้างใต้อ่านว่า: K. P. Bryullov, "Horsewoman" มันมีขนาดที่น่าประทับใจ: ผู้ขี่ม้าที่งดงามนั้นแสดงให้เห็นขนาดเท่าของจริง

สิ่งที่น่าทึ่งยิ่งกว่านั้นคือความสุขของการดำรงอยู่ซึ่งแผ่กระจายไปทั่วผืนผ้าใบและทักษะการวาดภาพขั้นสูงสุดซึ่งถ่ายทอดความงดงามของช่วงเวลาที่เยือกแข็ง

ชาร์ลส์ผู้ยิ่งใหญ่

ครอบครัวที่ร่ำรวยที่สุดในยุโรปและรัสเซียต้องการภาพวาดของเขา ภาพวาดขนาดมหึมา "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมทั้งชาวยุโรปตะวันตกและชาวรัสเซีย “นักขี่ม้าหญิง” ได้รับการขนานนามว่าเป็นความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ Bryullov Karl Pavlovich (1799-1852) กลายเป็นหนึ่งในจิตรกรชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับ การยอมรับของยุโรป. เขาได้รับมอบหมายให้ถ่ายภาพเหมือนตนเองสำหรับแกลเลอรี Uffizi และศิลปินที่ได้รับคำสั่งดังกล่าวได้รับชื่อเสียงจากปรมาจารย์ที่แท้จริง

ใครสร้างใน สไตล์วิชาการ, Bryullov ขณะที่อาศัยอยู่ในอิตาลีเริ่มรู้สึกตื้นตันใจ ภาพคลาสสิก ภาพวาดที่ยอดเยี่ยมเวนิส ฟลอเรนซ์ โรม และมิลาน ของขวัญจากธรรมชาติและความขยันหมั่นเพียรทำให้เขากลายเป็นช่างเขียนแบบและผู้เชี่ยวชาญด้านสีที่ยอดเยี่ยม คุณสมบัติเหล่านี้ของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ถูกนำมาใช้เพื่อสร้างภาพที่โรแมนติกกอปรด้วยความงามอันสดใสที่สดใส ภาพวาด "Horsewoman" ของ Bryullov เป็นไข่มุกจากสร้อยคออิตาลีทั้งภาพ

ความงามแบบอิตาลีด้วยจิตวิญญาณแบบรัสเซีย

ภายใต้ ท้องฟ้าทางใต้ศิลปิน Apennine Peninsula ใช้เวลาหนึ่งอย่างมีความสุขที่สุดและ ช่วงเวลาที่มีผลชีวิต. เงินบำนาญที่มอบให้เมื่อสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ทำให้ Karl Pavlovich อาศัยอยู่ในอิตาลีเป็นเวลา 12 ปีตั้งแต่ปี 1823 ถึง 1835 ผลงานทั้งหมดในเวลานี้ รวมถึงภาพวาด "The Horsewoman" ของ Bryullov เต็มไปด้วยอารมณ์ความรู้สึกที่รุนแรงและความตื่นเต้นทางอารมณ์ของเยาวชน ที่นี่เขาได้รับการยอมรับอย่างแท้จริงจากนักวิจารณ์และผู้ชม

ครั้งต่อไปที่ศิลปินเดินทางกลับอิตาลีคือไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ในการสร้างสรรค์ ขั้นตอนสุดท้ายความอิ่มเอิบโรแมนติกยังคงอยู่ในชีวิต แต่เสริมด้วยความเศร้าโศกและความเหนื่อยล้ามากขึ้นเรื่อยๆ Karl Pavlovich Bryullov ยังคงซื่อสัตย์ต่ออุดมคติของความงามของผู้หญิงที่มีจิตวิญญาณซึ่งแสดงออกอย่างชัดเจนในงาน "Horsewoman" จนถึงชั่วโมงสุดท้าย

ตัวละคร

ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงหลายชิ้นใช้ชีวิตของตัวเองหลังคลอดและมักจะเปลี่ยนแปลงไป มอบให้โดยผู้เขียนชื่อ. ภาพวาด "Horsewoman" ของ Bryullov เป็นหนึ่งในนั้น ศิลปินได้กำหนดให้ผลงานที่จัดแสดงในปี พ.ศ. 2375 เป็น "Zhovanin on a Horse" Giovanna Pacini และ Amazilia น้องสาวของเธอเป็นเด็กกำพร้าซึ่งสังคมฆราวาสโรมันทั้งหมดกล่าวถึงชะตากรรมในคราวเดียว โดยไม่คาดคิดพวกเขาได้รับการรับเลี้ยงโดยคุณหญิงชาวรัสเซีย Yulia Pavlovna Samoilova เพื่อนสนิทของ Bryullov Karl Pavlovich จับ Giovanna ไว้ที่อื่น ภาพวาดที่มีชื่อเสียง- ภาพเหมือนในพิธีการอันวิจิตรงดงาม โดยมีภาพเธอร่วมกับแม่บุญธรรมและคนผิวดำของเธอ

Yulia Samoilova เองก็เป็นนางแบบคนโปรดรำพึงและเพื่อนแท้ของ Bryullov เขาพบอุดมคติของเขาในตัวเธอ ความงามภายนอกและเสน่ห์ไม่ปราศจากเนื้อหาภายในที่ลึกซึ้งและเขาใช้รูปลักษณ์ของ Samoilova เข้ามา ภาพที่น่าเศร้าปอมเปอีกำลังจะตาย

โครงเรื่อง

สาวงามขี่ม้าดำอันงดงามขี่ม้าไปที่บ้าน สัตว์มหัศจรรย์ตัวนี้ยังไม่เย็นลงหลังจากควบม้าผ่านสวนสาธารณะอันร่มรื่นซึ่งมองเห็นได้จากเบื้องหลัง การปรากฏตัวที่ตื่นเต้นของม้า, ความตื่นเต้นของการแข่งขันล่าสุด, เสียงคำรามและการเหยียบกีบที่ได้ยินชัดเจน - ทั้งหมดนี้ Bryullov ถ่ายทอดได้อย่างยอดเยี่ยม “The Horsewoman” เต็มไปด้วยการเคลื่อนไหว ซึ่งเกี่ยวข้องกับเด็กผู้หญิงที่วิ่งออกไปพบเธอพร้อมกับสุนัขเกรย์ฮาวด์ที่สง่างาม และสุนัขที่หมุนรอบขาของม้า

ศิลปิน Bryullov สร้างภาพเหมือนของคนสองคนที่เขารู้จัก “ The Horsewoman” เต็มไปด้วยความรู้สึกทางร่างกายของความตื่นเต้นและความสุขของชีวิต แต่เรากลับเห็นผลงานอันซับซ้อนที่สร้างขึ้นตามสูตรทางวิชาการ ท่ามกลางฉากหลังที่วุ่นวายมาก หน้าเด็กแสดงความยินดีอย่างยิ่ง ใบหน้าและท่าทางของผู้ขับขี่ถูกควบคุมเล็กน้อยและห่างไกล ม่านที่สวยงามถูกแช่แข็งอย่างประณีตในอากาศ ท้องฟ้ายามเย็นเปล่งแสงลึกลับ และบริเวณโดยรอบก็ดูเป็นละครเล็กน้อย

ประเภท

จากข้อบ่งชี้ทั้งหมด เรามีภาพเหมือนในพิธี: ขนาดใหญ่เสื้อผ้าที่เขียนอย่างปราณีตด้วยผ้าแวววาววิจิตรวิจิตร ความงามคลาสสิกและศักดิ์ศรี ตัวละครหลัก. ผู้ชายบนหลังม้ามักจะเป็นคนที่ยิ่งใหญ่เสมอ แต่เขาเข้าใกล้แนวเพลงนี้โดยไม่คาดคิด แนวตั้งขนาดใหญ่บรอยลอฟ! “The Horsewoman” เต็มไปด้วยทั้งบทร้องและบทกวี

ความคล้ายคลึงและตัวละครของภาพเหมือนนั้นไม่อาจปฏิเสธได้ แต่น้องสาวของเธอมีความเป็นธรรมชาติเพียงใดในความสุขของเธอ มีความรู้สึกที่ถูกคุมขังอยู่มากมายเมื่อเผชิญหน้ากับผู้ขับขี่! การวาดภาพบุคคล - นี่คือวิธีที่คุณสามารถเรียกว่า "นักขี่ม้า"

ตัวละครหลักดูเหมือนได้รับการขัดเกลาและประณีต แต่มือบาง ๆ ในถุงมือสีขาวก็กุมสายบังเหียนไว้อย่างมั่นใจ - ความแข็งแกร่งอันทรงพลังและพลังของสัตว์ของม้าไม่สามารถควบคุมได้ การฝึกฝนความรุนแรงด้วยความงามอันอ่อนโยนถือเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ยอดนิยมแห่งยุคโรแมนติก

อีกแง่มุมหนึ่งของทักษะที่ Bryullov แสดงให้เห็นนั้นน่าชื่นชม "นักขี่ม้า" - งานที่โดดเด่นศิลปินสัตว์ที่เอาใจใส่และแม่นยำ สัตว์ต่างๆ เขียนไว้อย่างสวยงามจริงๆ! สุนัขเหล่านี้แสดงออกมาด้วยความรักของนักเลงที่แท้จริง กล้ามเนื้ออันทรงพลังของม้าภายใต้ผิวหนังสีรุ้งบาง ๆ และดวงตาที่ดุร้ายและดุร้ายนั้นไม่อาจลืมเลือน

โรแมนติกอย่างแท้จริง

และเขาก็มีศัตรู Bryullov ถูกเรียกว่าศิลปินร้านเสริมสวยซึ่งน่าสนใจสำหรับสาธารณชนที่ไม่ต้องการมากและน่าเบื่อเท่านั้นเพราะเขามีทุกสิ่งมากมายไม่ว่าจะเป็นแสงสีพื้นผิว ใช่ สำหรับคนอื่นๆ แบบจำลองและแผนการที่อาจารย์ใช้คงกลายเป็นความสกปรกและรสนิยมที่ไม่ดี แต่เขาเป็นอัจฉริยะ เขาคือ Bryullov! “ Horsewoman” ของ Karl Petrovich ซึ่งมีคำอธิบายในรูปแบบของข้อความเป็นภาพบุคคลทั่วไปสำหรับคนรวยตามอำเภอใจที่มีความลึกขั้นต่ำและสูงสุดด้วยผ้าที่สวยงามและสัตว์พันธุ์แท้เป็นเพลงสวดที่ได้รับแรงบันดาลใจสำหรับวัยเด็กและเยาวชน ความงามและสุขภาพ ความสมบูรณ์และความสุขของชีวิต