(1823-1886)
Alexander Nikolaevich Ostrovsky เกิดในปี 1823 ในมอสโก: ใน Zamoskvorechye ในเขตพ่อค้าและข้าราชการเก่า พ่อของนักเขียนบทละครในอนาคต เจ้าหน้าที่ตุลาการที่มีการศึกษาและมีทักษะ จากนั้นเป็นทนายความ (ทนายความ) ที่มีชื่อเสียงในแวดวงการค้าของมอสโก สร้างรายได้มหาศาล ไต่บันไดอาชีพได้รับใบอนุญาต ขุนนางทางพันธุกรรม, กลายเป็นเจ้าของที่ดิน; เห็นได้ชัดว่าเขาต้องการให้ลูกชายทำงานด้านกฎหมายด้วยเช่นกัน
Alexander Ostrovsky ได้รับการศึกษาที่ดีที่บ้าน - ตั้งแต่วัยเด็กเขาเริ่มติดวรรณกรรมพูดภาษาเยอรมันและ ภาษาฝรั่งเศสรู้จักภาษาลาตินดี ตั้งใจเรียนดนตรี เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงยิมได้สำเร็จและในปี พ.ศ. 2383 ก็เข้าสู่ คณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยมอสโก. แต่ Ostrovsky ไม่ชอบอาชีพทนายความเขาสนใจงานศิลปะอย่างไม่อาจต้านทานได้ เขาพยายามที่จะไม่พลาดการแสดงแม้แต่รายการเดียว: เขาอ่านและโต้แย้งเกี่ยวกับวรรณกรรมมากมายและตกหลุมรักดนตรีอย่างหลงใหล ในเวลาเดียวกันเขาพยายามเขียนบทกวีและเรื่องราว
เมื่อหมดความสนใจในการเรียนที่มหาวิทยาลัย Ostrovsky จึงออกจากการศึกษา เป็นเวลาหลายปีตามคำยืนกรานของบิดาของเขา เขาทำหน้าที่เป็นผู้เยาว์ในศาล ที่นี่นักเขียนบทละครในอนาคตได้เห็นมามากพอแล้ว คอเมดี้ของมนุษย์และโศกนาฏกรรม ในที่สุด Ostrovsky ก็ไม่แยแสกับกิจกรรมการพิจารณาคดีและใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเขียน
ในช่วงวัยเยาว์ของ Ostrovsky ชาวนาและพ่อค้าแต่งตัว กิน ดื่ม และสนุกสนานแตกต่างจากชนชั้นผู้รู้แจ้ง แม้แต่เรื่องทั่วไป ศรัทธาออร์โธดอกซ์ไม่ได้รวมกลุ่มกับผู้มีการศึกษาอย่างเต็มที่ ในดินแดนรัสเซีย ราวกับว่ามีสองโลกที่แตกต่างกัน เชื่อมต่อกันเพียงเล็กน้อย และเข้าใจซึ่งกันและกันเพียงเล็กน้อย แต่ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ขอบเขตของโลกเหล่านี้เริ่มค่อยๆพังทลายลง คนที่มีการศึกษาเริ่มมองหาวิธีเชื่อมช่องว่างเพื่อฟื้นฟูรัฐไม่มากนัก - แค่นั้นแหละ! - จิตวิญญาณและ ความสามัคคีทางวัฒนธรรมคนรัสเซีย. และคนเรียบง่ายที่ซื่อสัตย์ต่อวิถีชีวิตแบบโบราณพร้อมกับการพัฒนาชีวิตทางธุรกิจ ถูกบังคับให้ต้องรับมือกับสภาพในแต่ละวันมากขึ้นเรื่อยๆ จำเป็นต้องไปที่ศาลเพื่อแก้ไขข้อพิพาทเกี่ยวกับทรัพย์สินและมรดก และเพื่อขอใบอนุญาตทำการประมงและการค้าจากสถาบันต่างๆ เจ้าหน้าที่หลอกลวง ข่มขู่ และปล้นพวกเขา ดังนั้นผู้ที่ฉลาดที่สุดจึงเริ่มสอนลูก ๆ และเริ่มปรับตัวให้เข้ากับชีวิตแบบ "ยุโรป" แต่ในตอนแรก เฉพาะแง่มุมภายนอกต่างๆ ของชนชั้นสูงเท่านั้นที่มักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นการศึกษา
คนรวย แต่เมื่อวานนี้พวกเขาใช้ชีวิตแบบเก่าและความต้องการใหม่ที่ผู้มีอำนาจกระทำต่อพวกเขา ชีวิตที่ทันสมัย, - นี่คือพื้นฐานของความขัดแย้งที่ตลกขบขันของ Ostrovsky รุ่นเยาว์และแม้แต่สิ่งที่ความตลกเกี่ยวพันกับความเศร้า: ท้ายที่สุดแล้วนิสัยใจคอของผู้มีอำนาจไม่เพียง แต่เป็นเรื่องตลกเท่านั้น แต่ยังเป็นอันตรายต่อคนจนด้วย: ผู้ที่ต้องพึ่งพา และถูกกดขี่
ของเขา ชื่อเสียงของรัสเซียทั้งหมดเริ่มด้วยหนังตลกเรื่องที่สอง - “ คนของเราจะถูกนับ!” (หรือ "ล้มละลาย" พ.ศ. 2392) ละครเรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ผู้อ่านหลังจากการตีพิมพ์ในนิตยสาร "Moskovityanin" อย่างไรก็ตามการผลิตถูกห้ามตามคำสั่งของซาร์นิโคลัสที่ 1 เอง การห้ามการเซ็นเซอร์กินเวลานานถึงสิบเอ็ดปี
มีอยู่แล้วในคอเมดีเรื่อง Our People - We Will Be Numbered! คุณสมบัติหลักของละครของ Ostrovsky เกิดขึ้น: ความสามารถในการแสดงปัญหาที่สำคัญทั้งหมดของรัสเซียผ่านครอบครัวและความขัดแย้งในชีวิตประจำวันเพื่อสร้างตัวละครที่สดใสและเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ตัวละครหลักเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ตัวละครรอง. บทละครของเขาฟังดูชุ่มฉ่ำและมีชีวิตชีวา คำพูดพื้นบ้าน. และแต่ละเรื่องก็ไม่มีตอนจบที่เรียบง่ายและชวนให้คิด
หลัง: เหมือนในหนังตลกเรื่อง Our People - We Will Be Numbered! ภาพเยือกเย็นดังกล่าวถูกสร้างขึ้น Ostrovsky ต้องการแสดงฮีโร่เชิงบวกที่สามารถต้านทานการผิดศีลธรรมและความโหดร้ายได้ ความสัมพันธ์สมัยใหม่. เขากลัวที่จะปลูกฝังความรู้สึกสิ้นหวังให้กับแว่นตาของเขา เป็นฮีโร่เหล่านี้ที่เรียกร้องความเห็นอกเห็นใจที่ปรากฏในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Don't Get in Your Own Sleigh (1853) (ละครเรื่องแรกของ Ostrovsky ที่แสดงบนเวที) และ "ความยากจนไม่ใช่รอง" (1954) .
ในปี 1956 Ostrovsky เดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้า: จากแหล่งที่มาของแม่น้ำถึง นิจนี นอฟโกรอด. ความประทับใจที่เขาได้รับกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ของเขามาหลายปี พวกเขายังสะท้อนให้เห็นใน “The Thunderstorm” (1959) ซึ่งเป็นหนึ่งในละครที่โด่งดังที่สุดของเขา ละครเรื่องนี้เกิดขึ้นในเมืองคาลินอฟอันห่างไกล ออสตรอฟสกี้แสดงให้เห็นในบทละครไม่เพียง แต่สถานการณ์ภายนอกของโศกนาฏกรรมเท่านั้น: ความรุนแรงของแม่สามี, การขาดเจตจำนงของสามีและการติดไวน์; ทัศนคติที่เป็นทางการที่ไม่แยแสของชาว Kalinovites ต่อความศรัทธา ไม่เพียงแต่ความหยาบคายอันรุนแรงของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง ความยากจน และความเชื่อทางไสยศาสตร์ของผู้อยู่อาศัยเท่านั้น สิ่งสำคัญในการเล่นคือ ชีวิตภายในนางเอกการปรากฎตัวของสิ่งใหม่ในตัวเธอยังไม่ชัดเจนสำหรับเธอ ดูเหมือนละครของ Ostrovsky จะจับใจความได้ รัสเซียของประชาชนณ จุดเปลี่ยน บนธรณีประตูแห่งใหม่ ยุคประวัติศาสตร์.
ในปี 60 ฮีโร่ผู้สูงศักดิ์ก็ปรากฏในผลงานของ Ostrovsky ด้วย แต่เป็นคนที่ไม่ยุ่งกับการแสวงหาความจริงแต่ อาชีพที่ประสบความสำเร็จ. ตัวอย่างเช่นในหนังตลกเรื่อง "Simplicity ก็เพียงพอแล้วสำหรับคนฉลาดทุกคน" มีแกลเลอรีประเภทขุนนางทั้งหมดที่ได้รับการยกเลิกการเป็นทาสในรูปแบบต่างๆ ตัวละครหลักของ “The Forest” มีสองคนจาก ครอบครัวอันสูงส่ง Gurmyzhskikh: เจ้าของที่ดินที่ร่ำรวยและวัยกลางคนใช้ที่ดินอย่างสุรุ่ยสุร่ายกับคู่รักของเธอและหลานชายของเธอเป็นนักแสดง
ใน ผลงานล่าสุดใน Ostrovsky ผู้หญิงกลายเป็นศูนย์กลางของเหตุการณ์มากขึ้นเรื่อยๆ ผู้เขียนดูเหมือนจะผิดหวังในคุณธรรมทางศีลธรรม ฮีโร่ที่ใช้งานอยู่, “นักธุรกิจ” ซึ่งความสนใจและความมีชีวิตชีวามักถูกดูดซับอย่างสมบูรณ์โดยการต่อสู้เพื่อความสำเร็จทางวัตถุ ในตอนท้ายของเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์เขาเขียนละครเรื่อง "Rich Brides" แต่บทละครที่โด่งดังที่สุดของ Ostrovsky เป็นเรื่องเกี่ยวกับโชคชะตาในขณะที่พวกเขากล่าวไว้ "เด็กผู้หญิงในวัยที่แต่งงานได้" - "Dowry" (1878)
ใน ทศวรรษที่ผ่านมาชีวิต Ostrovsky สร้างอนุสรณ์สถานทางศิลปะประเภทหนึ่ง โรงละครแห่งชาติ. ในปี 1972 เขาเขียนบทกวีตลกเรื่อง “Comedian of the 17th Century” เกี่ยวกับการกำเนิดของโรงละครรัสเซียแห่งแรก แต่บทละครของ Ostrovsky เกี่ยวกับโรงละครร่วมสมัยของเขาเป็นที่รู้จักกันดีมาก - "Talents and Admirers" (1981) และ "Guilty Without Guilt" (1983) ที่นี่เขาแสดงให้เห็นว่าชีวิตของนักแสดงน่าดึงดูดและยากลำบากเพียงใด
หลังจากทำงานบนเวทีรัสเซียมาเกือบสี่สิบปี Ostrovsky ได้สร้างละครทั้งหมด - ประมาณห้าสิบบทละคร ผลงานของ Ostrovsky ยังคงอยู่บนเวที และหลังจากผ่านไปหนึ่งร้อยห้าสิบปีก็ไม่ยากที่จะเห็นวีรบุรุษในบทละครของเขาอยู่ใกล้ ๆ
Ostrovsky เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2429 ในที่ดิน Trans-Volga อันเป็นที่รักของเขา Shchelykovo ในป่าทึบ Kostroma บนฝั่งเนินเขาของแม่น้ำสายเล็ก ๆ ที่คดเคี้ยว ชีวิตของนักเขียนส่วนใหญ่เกิดขึ้นในสถานที่สำคัญเหล่านี้ของรัสเซีย: ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาสามารถสังเกตขนบธรรมเนียมและประเพณีดั้งเดิมในยุคแรกเริ่มได้ โดยยังคงได้รับผลกระทบเพียงเล็กน้อยจากอารยธรรมในเมืองในสมัยของเขา และได้ยินคำพูดของชนพื้นเมืองรัสเซีย
Ostrovsky Alexander Nikolaevich นักเขียนชาวรัสเซียปรมาจารย์ที่ไม่มีใครเทียบได้ การแสดงละครเกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2366 ที่กรุงมอสโก สั้นแต่มีความหมาย นักเขียนบทละครเป็นผู้ก่อตั้งชาวรัสเซีย ละครระดับชาติ. เขาแบ่งงานของเขาออกเป็นสองส่วน: ละครจิตวิทยาและคอเมดี้เสียดสีอย่างรุนแรง ตัวละครของ Ostrovsky เป็นตัวแทนของสังคมหลายชั้นของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นจากพ่อค้าที่ร่ำรวยซึ่งความกระหายผลกำไรเป็นความหลงใหลหลักในชีวิตและจบลงด้วยคนตัวเล็ก: คนรับใช้ ผู้หญิงที่ถูกคุมขัง คนขอทานเร่ร่อน
ตลกเรื่องแรก
เมื่ออายุสี่สิบ Alexander Nikolaevich Ostrovsky ซึ่งมีประวัติสั้น ๆ เพียงไม่กี่หน้าได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Academy of Sciences แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นี้ ตำแหน่งสูงไม่มีอิทธิพลต่องานของนักเขียนบทละครเขาไม่ได้สัมผัสวิทยาศาสตร์ นักเขียนอุทิศทั้งชีวิตให้กับชาวรัสเซีย ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2390 Ostrovsky เขียนบทละครและคอเมดี้ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่องกับสาธารณชนในเมืองหลวง หนังตลกเรื่องแรก รูปครอบครัว"ถูกอ่านให้กับกลุ่มคนที่มีใจเดียวกันและได้รับการอนุมัติโดยไม่มีเงื่อนไข ดังนั้นชีวประวัติของ Ostrovsky โดยสรุปจึงเป็นจุดเริ่มต้นของงานของนักเขียน
เหตุการณ์สำคัญของความคิดสร้างสรรค์
ในปีพ.ศ. 2392 ณ เวทีละครภาพยนตร์ตลกเรื่อง Our People - Let's Be Numbered จัดแสดงเกี่ยวกับการล้มละลายของพ่อค้าที่ประสบความสำเร็จ โดยมีความขัดแย้งมากมาย การทรยศต่อสมาชิกในครอบครัว ความโลภ การแสดงสัญชาตญาณพื้นฐานของมนุษย์ และเหตุการณ์ไม่พึงประสงค์อื่น ๆ อีกมากมาย จากนั้นมีการเขียนบทละคร: "ความยากจนไม่ใช่ความชั่วร้าย" และ "อย่านั่งเลื่อนของตัวเอง" ซึ่งนักเขียนบทละครพยายามนำเสนอ สังคมรัสเซียไม่ต่างจากคนชั้นสูง มีแรงบันดาลใจทางบทกวี
วารสารศาสตร์
นอกเหนือจากการแสดงละครแล้ว A. N. Ostrovsky (ชีวประวัติโดยย่อไม่ได้สะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในชีวิตของเขา) มุ่งสู่การสื่อสารมวลชนและในปี พ.ศ. 2393 เขาก็กลายเป็นพนักงานของ Moskvityanin นิตยสารชื่อดังซึ่งผู้อ่านส่วนใหญ่ประกอบด้วย คนธรรมดาเกษตรกร ลูกจ้างรายย่อย และแม่บ้าน Alexander Nikolaevich ตั้งใจที่จะเปิดเผยชีวิตของชนชั้นพ่อค้าปรมาจารย์บนหน้านิตยสาร แต่คณะบรรณาธิการของสิ่งพิมพ์ไม่ต้อนรับแนวทางที่สำคัญของนักเขียนและข้อพิพาทและความขัดแย้งก็เริ่มขึ้น ในท้ายที่สุด Ostrovsky ก็ออกจาก Moskvityanin
“พายุฝนฟ้าคะนอง” ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของละคร
สิ่งพิมพ์ครั้งต่อไปที่นักเขียนตัดสินใจลองเสี่ยงโชคคือนิตยสาร Sovremennik ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งนำโดย N. A. Nekrasov ผู้ซึ่งถือว่า Ostrovsky เป็นนักเขียนบทละครที่โดดเด่นที่สุดในยุคของเราอย่างจริงใจ และในปี พ.ศ. 2402 มีการตีพิมพ์ผลงานชุดแรกของ Alexander Nikolaevich ชีวประวัติของ Ostrovsky สั้น ๆ แต่ยังคงสรุปเหตุการณ์สำคัญในความคิดสร้างสรรค์ของเขา ในขณะเดียวกันก็มีการเขียน "พายุฝนฟ้าคะนอง" - ครั้งแรก งานที่สำคัญผู้เขียนประเภทโศกนาฏกรรมซึ่งไม่เคยมีมาก่อนในพลังของการเล่าเรื่องเผยให้เห็นความขัดแย้งระหว่างผู้หญิงสองคน: Katerina และ Marfa Ignatievna แม่สามีของเธอ ดราม่าที่น่าทึ่งของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ความก้าวหน้าในการฆ่าตัวตายของ Katerina อย่างช้าๆ ความพยายามของเธอในการเลือกระหว่างความรักกับพลังชีวิตแบบดั้งเดิม ผู้ชมละครเห็นอกเห็นใจและเห็นใจผู้หญิงผู้โชคร้ายอย่างสุดซึ้ง
ชีวประวัติของ Ostrovsky สั้น แต่มีอีกหลายหน้าจากชีวิตของเขา นักเขียนบทละครชื่อดังซึ่งเราจะพูดถึงในบทความอื่น
Alexander Ostrovsky เป็นนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้แนะนำ ผลงานอันยิ่งใหญ่ในการพัฒนาโรงละครรัสเซีย เขาสามารถทำงานประเภทใดก็ได้อย่างเชี่ยวชาญโดยถ่ายทอดชะตากรรมของฮีโร่ของเขาอย่างเชี่ยวชาญ
ที่สุด บทละครที่มีชื่อเสียงรวมถึงเพลง "Dowry" และ "The Thunderstorm" ซึ่งยังคงแสดงบนเวทีได้สำเร็จ
เรานำเสนอเพื่อความสนใจของคุณ ชีวประวัติโดยย่อของ Ostrovsky.
วัยเด็กและเยาวชน
Alexander Nikolaevich Ostrovsky เกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2366 พ่อของนักเขียนบทละครในอนาคต Nikolai Fedorovich เติบโตขึ้นมาในครอบครัวของนักบวช แต่เขาไม่ได้เดินตามรอยพ่อของเขา
พ่อของ Ostrovsky เริ่มทำงานในสถาบันตุลาการแทนซึ่งส่งผลให้เขาก้าวขึ้นสู่ตำแหน่งสมาชิกสภาที่มียศฐาบรรดาศักดิ์ Lyubov Ivanovna แม่ของ Alexander เสียชีวิตเมื่อเขาอายุเพียง 7 ขวบ
แม้แต่ในวัยเด็ก เด็กชายก็ชอบใช้เวลาอ่านหนังสือ เขาอ่านวรรณกรรมรัสเซียด้วยความสนใจ และในอนาคตเขาใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเขียน อย่างไรก็ตามพ่อของเขาไม่ได้แบ่งปันมุมมองของออสทรอฟสกี้รุ่นเยาว์เพราะเขาต้องการให้เขาเป็นทนายความ
การศึกษา
ในปี พ.ศ. 2378 Alexander Ostrovsky เข้าสู่โรงยิมมอสโกซึ่งเขาศึกษามาเป็นเวลา 5 ปี หลังจากนั้นเขาศึกษาต่อที่มหาวิทยาลัยมอสโกที่คณะนิติศาสตร์ซึ่งเขาเข้าเรียนในปี พ.ศ. 2483
อย่างไรก็ตามเขาไม่สามารถทำมันให้สำเร็จได้เนื่องจากมีความขัดแย้งร้ายแรงกับครู หลังจากสอบไม่ผ่านในกฎหมายโรมัน Ostrovsky ได้เขียนจดหมายลาออกหลังจากเรียนได้เพียง 3 ปี
ในที่สุด พ่อก็จ้างลูกชายของเขาในศาล ซึ่งนักเขียนบทละครในอนาคตจะเริ่มเขียนผลงานชิ้นแรกของเขา
ความคิดสร้างสรรค์ของ Ostrovsky
ละครเรื่องแรกในชีวประวัติของ Ostrovsky มีชื่อว่า "Our People - Let's Be Numbered!" (1850) หลังจากอ่านแล้ว พวกเขาก็แสดงความคิดเห็นเชิงบวกเกี่ยวกับเรื่องนี้
อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่ชอบมัน เมื่อเจ้าหน้าที่มอสโกเห็นว่าตัวเองถูกนำเสนอในแง่ลบในละคร พวกเขาจึงร้องเรียนต่ออธิปไตย
เป็นผลให้จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ปลดอเล็กซานเดอร์ ออสตรอฟสกี้ออกจากราชการและจัดให้เขาอยู่ภายใต้การดูแลของตำรวจ เพียง 11 ปีต่อมา ละครเรื่องนี้จะเริ่มแสดงในโรงภาพยนตร์อีกครั้ง
เมื่ออเล็กซานเดอร์ 2 ขึ้นครองบัลลังก์ เขาได้ถอดการกำกับดูแลออกจากนักเขียนบทละคร หลังจากนั้นเขาก็สามารถเขียนบทได้อย่างอิสระ
ในปี พ.ศ. 2399 ชีวประวัติของ Ostrovsky แสดงให้เห็นถึงการจ้างงานวรรณกรรมถาวร: เขาเริ่มร่วมมือกับสิ่งพิมพ์ Sovremennik ซึ่งก่อตั้งโดย
ออสตรอฟสกี้ วัย 33 ปี พ.ศ. 2399 หลังจากผ่านไป 3 ปี Ostrovsky ได้ตีพิมพ์ผลงานชุดแรกในชีวประวัติของเขาเป็น 2 เล่ม
ในปี พ.ศ. 2408 เขาได้เขียนบทละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" ซึ่ง นักวิจารณ์วรรณกรรม Nikolai Dobrolyubov เรียกสิ่งนี้ว่า "แสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรอันมืดมน"
Dobrolyubov ทำการเปรียบเทียบนี้เพราะก่อนที่จะออกละครเรื่องนี้เขาเรียก Ostrovsky ว่าเป็นนักวาดภาพของ "อาณาจักรแห่งความมืด" เป็นที่น่าสังเกตว่า "พายุฝนฟ้าคะนอง" มีเรื่องราวหลายตอนจากชีวประวัติของ Ostrovsky
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คือวันนี้ Ostrovsky เป็นหนึ่งในสามนักเขียนบทละครที่เก่งที่สุดตามที่ผู้ชมบอก:
- อเล็กซานเดอร์ ออสตรอฟสกี้
หากคุณเคยไปชมการแสดงของ Ostrovsky อย่างน้อยหนึ่งครั้ง คุณอาจเห็นด้วยกับข้อความนี้
แหล่งกำเนิดความสามารถพิเศษ
ทุกปี Alexander Nikolaevich มีมากขึ้นเรื่อย ๆ นักเขียนยอดนิยมและในปี พ.ศ. 2406 เขาได้รับรางวัล Uvarov Prize ในไม่ช้าเขาก็ได้รับการยอมรับเข้าสู่ Academy of Sciences แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในปี 1865 เขาได้ก่อตั้ง Artistic Circle ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นแหล่งกำเนิดของผู้มีพรสวรรค์มากมาย Dostoevsky, Turgenev และนักเขียนคนอื่น ๆ มักจะมาเยี่ยมบ้านของเขา
ในปี พ.ศ. 2417 ออสตรอฟสกี้ได้ก่อตั้งสมาคมนักเขียนบทละครแห่งรัสเซียและ นักแต่งเพลงโอเปร่ามาเป็นประธาน ในตำแหน่งนี้เขาได้แนะนำการปฏิรูปที่จริงจังหลายประการซึ่งทำให้ศิลปินปรับปรุงตำแหน่งของตนและได้รับสิทธิ์มากขึ้น
ในปี พ.ศ. 2424 ออสตรอฟสกี้ได้เข้าร่วมการแสดงโอเปร่าเรื่อง The Snow Maiden เขามีความยินดีเป็นอย่างยิ่ง ดนตรีประกอบ. นักเขียนคนต่อมายอมรับว่าเพลงสำหรับ "Snow Maiden" ของเขามีชีวิตชีวาและสะเทือนอารมณ์อย่างน่าประหลาดใจ
ชีวิตส่วนตัว
ความรักครั้งแรกในชีวประวัติของ Ostrovsky คือนักแสดง Lyubov Kositskaya ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเขาเช่นกัน อย่างไรก็ตาม เนื่องจากทั้งคู่แต่งงานกัน คู่รักจึงไม่กล้าสร้างครอบครัว
เป็นเวลา 20 ปีที่นักเขียนบทละครอาศัยอยู่ร่วมกับ Agafya Ivanovna ซึ่งเป็นเด็กผู้หญิงที่เรียบง่ายและมีการศึกษาต่ำ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ เธอเข้าใจ Ostrovsky อย่างสมบูรณ์แบบและเป็นผู้สนับสนุนที่เชื่อถือได้ในชีวิตของเขา
พวกเขามีลูก แต่ทั้งหมดเสียชีวิตในวัยเด็ก จากนั้น Agafya Ivanovna เองก็เสียชีวิต
ในปี พ.ศ. 2412 มีผู้หญิงอีกคนหนึ่งปรากฏตัวในชีวประวัติของ Ostrovsky เขาแต่งงานกับ Maria Bakhmetyeva ซึ่งเขาจะอาศัยอยู่ด้วยจนวาระสุดท้ายของชีวิต พวกเขามีเด็กชาย 4 คนและเด็กผู้หญิง 2 คน
ปีที่ผ่านมา
ในปี 1885 Alexander Ostrovsky กำกับส่วนละครของโรงละครมอสโกและยังเป็นหัวหน้าโรงเรียนการละครด้วย
เป็นที่น่าสังเกตสิ่งหนึ่ง ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติของ Ostrovsky แม้ว่าเขาจะมีชื่อเสียงมากและอยู่ในตำแหน่งสูง แต่เขาก็ประสบปัญหาทางการเงินอยู่ตลอดเวลา
สาเหตุหลักมาจากการที่นักเขียนบทละครลงทุนไปมาก โครงการสร้างสรรค์เพราะเขาหมกมุ่นอยู่กับวรรณกรรมและ
เขาทำงานทั้งวันทั้งคืนโดยไม่ได้พักผ่อน ซึ่งส่งผลเสียต่อสุขภาพของเขาในเวลาต่อมา
ความตายของออสตรอฟสกี้
Alexander Nikolaevich Ostrovsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2429 เมื่ออายุ 63 ปีในที่ดิน Shchelykovo ปัจจุบันที่ดินแห่งนี้คือพิพิธภัณฑ์ Ostrovsky
จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 แห่งรัสเซียจัดสรรเงิน 3,000 รูเบิลจากคลังของรัฐเพื่อการฝังศพของเขา นอกจากนี้เขายังทำให้แน่ใจว่าภรรยาม่ายและลูก ๆ ของนักเขียนบทละครได้รับเงินบำนาญ
ภาพยนตร์และละครโทรทัศน์ยังคงสร้างจากผลงานของ Ostrovsky ใน เวลาโซเวียต Eldar Ryazanov ถ่ายทำภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม” โรแมนติกที่โหดร้าย"อิงจากละครเรื่องสินสอด"
โดยรวมแล้วหลังจากการเสียชีวิตของ Alexander Ostrovsky มีการถ่ายทำผลงานของเขามากกว่า 40 ชิ้น
หากคุณชอบชีวประวัติของ Ostrovsky แบ่งปันได้ ในเครือข่ายโซเชียล. หากคุณชอบชีวประวัติของผู้ยิ่งใหญ่โดยทั่วไปและโดยเฉพาะ สมัครสมาชิกเว็บไซต์ มันน่าสนใจสำหรับเราเสมอ!
Alexander Nikolaevich Ostrovsky เป็นนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ผู้แต่งบทละครต้นฉบับ 47 เรื่อง นอกจากนี้เขาแปลมากกว่า 20 รายการ งานวรรณกรรม: จากภาษาละติน อิตาลี สเปน ฝรั่งเศส อังกฤษ
Alexander Nikolaevich เกิดที่มอสโกในครอบครัวของเจ้าหน้าที่สามัญชนที่อาศัยอยู่ใน Zamoskvorechye จนถึงปัจจุบัน มาลายา ออร์ดินกา. นี่เป็นพื้นที่ที่พ่อค้าตั้งถิ่นฐานมายาวนาน คฤหาสน์พ่อค้าที่มีรั้วว่างเปล่า รูปภาพของชีวิต และประเพณีอันแปลกประหลาดของโลกพ่อค้าด้วย วัยเด็กจมลงในจิตวิญญาณของนักเขียนบทละครในอนาคต
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม Ostrovsky ตามคำแนะนำของพ่อของเขาได้เข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโกในปี พ.ศ. 2383 แต่วิทยาศาสตร์ทางกฎหมายไม่ใช่สิ่งที่เขาต้องการ ในปี พ.ศ. 2386 เขาออกจากมหาวิทยาลัยโดยไม่ได้เรียนจบหลักสูตรและตัดสินใจอุทิศตนให้กับกิจกรรมวรรณกรรมทั้งหมด
ไม่ใช่นักเขียนบทละครคนเดียวที่แสดงชีวิตก่อนการปฏิวัติด้วยความสมบูรณ์เช่น A. N. Ostrovsky ตัวแทนจากชนชั้นต่างๆ ประชาชน อาชีพที่แตกต่างกัน, ต้นกำเนิด, การเลี้ยงดูผ่านไปต่อหน้าเราในภาพจริงทางศิลปะของคอเมดี้, ละคร, ฉากจากชีวิต, พงศาวดารทางประวัติศาสตร์ ชีวิต ประเพณี ลักษณะของชาวเมือง ขุนนาง เจ้าหน้าที่ และพ่อค้าส่วนใหญ่ ตั้งแต่ "สุภาพบุรุษคนสำคัญ" บาร์และนักธุรกิจที่ร่ำรวย ไปจนถึงคนไม่มีนัยสำคัญและยากจนที่สุด สะท้อนให้เห็นในความกว้างที่น่าทึ่งโดย A. N. Ostrovsky
บทละครไม่ได้เขียนโดยนักเขียนที่ไม่แยแสในชีวิตประจำวัน แต่โดยผู้ประณามโลกของ "อาณาจักรแห่งความมืด" ที่โกรธแค้นซึ่งบุคคลสามารถทำทุกอย่างเพื่อผลประโยชน์โดยที่ผู้เฒ่าปกครองเหนือผู้เยาว์ รวยมากกว่าคนจนที่ไหน รัฐบาลคริสตจักรและสังคมในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้สนับสนุนศีลธรรมอันโหดร้ายที่พัฒนามานานหลายศตวรรษ
ผลงานของ Ostrovsky มีส่วนช่วยในการพัฒนาความตระหนักรู้ในตนเองของสาธารณะ อิทธิพลการปฏิวัติของพวกเขาถูกกำหนดอย่างสมบูรณ์แบบโดย Dobrolyubov; เขาเขียนว่า: "โดยการวาดภาพเราให้เห็นภาพที่ชัดเจนของความสัมพันธ์เท็จพร้อมผลที่ตามมาทั้งหมด ด้วยวิธีนี้ เขาทำหน้าที่เป็นเสียงสะท้อนของแรงบันดาลใจที่ต้องมีโครงสร้างที่ดีกว่า" ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่ผู้พิทักษ์ระบบที่มีอยู่ทำทุกอย่างตามอำนาจเพื่อป้องกันไม่ให้การแสดงละครของ Ostrovsky บนเวที การแสดงเดี่ยวเรื่องแรกของเขา “จิตรกรรม” ความสุขของครอบครัว"(1847) ถูกห้ามทันทีโดยการเซ็นเซอร์โรงละคร และละครเรื่องนี้ปรากฏเพียง 8 ปีต่อมา หนังตลกสี่เรื่องเรื่องใหญ่เรื่องแรก“ Our People - Let's Number” (1850) ไม่ได้รับอนุญาตให้ขึ้นเวทีโดย Nicholas I เองโดยมีข้อมติ:“ มันถูกตีพิมพ์อย่างไร้ประโยชน์ห้ามมิให้เล่นในทุกกรณี” และบทละครที่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากตามคำขอของผู้เซ็นเซอร์นั้นถูกจัดแสดงในปี พ.ศ. 2404 เท่านั้น ซาร์ต้องการข้อมูลเกี่ยวกับวิถีชีวิตและความคิดของ Ostrovsky และเมื่อได้รับรายงานก็สั่งให้: "อยู่ภายใต้การดูแล" สำนักงานลับของผู้ว่าการรัฐมอสโกได้เปิด "คดีของนักเขียนออสตรอฟสกี้" และมีการจัดตั้งการสอดแนมที่เป็นความลับเหนือเขา "ความไม่น่าเชื่อถือ" ที่เห็นได้ชัดของนักเขียนบทละครซึ่งขณะนั้นรับราชการในศาลพาณิชย์มอสโกทำให้ผู้บังคับบัญชาของเขากังวลมากจน Ostrovsky ถูกบังคับให้ลาออก
ภาพยนตร์ตลกเรื่อง Our People – Let's Be Numbered ซึ่งไม่ได้รับอนุญาตให้ขึ้นแสดงบนเวที ได้สร้างชื่อเสียงให้กับผู้เขียนอย่างกว้างขวาง ไม่ใช่เรื่องยากที่จะอธิบายสาเหตุของความสำเร็จครั้งสำคัญของบทละคร ใบหน้าของ Bolshov เจ้าของเผด็จการภรรยาที่ไม่สมหวังและยอมจำนนอย่างโง่เขลาของเขา Lipochka ลูกสาวของเขาถูกบิดเบือนโดยการศึกษาที่ไร้สาระและ Podkhalyuzin เสมียนอันธพาลก็ปรากฏตัวต่อหน้าเราราวกับยังมีชีวิตอยู่ " อาณาจักรแห่งความมืด“ - นี่คือวิธีที่นักวิจารณ์ผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซีย N.A. Dobrolyubov บรรยายถึงชีวิตที่อับปางและหยาบคายนี้โดยมีพื้นฐานมาจากลัทธิเผด็จการ ความไม่รู้ การหลอกลวง และความเด็ดขาด ร่วมกับนักแสดงของ Moscow Maly Theatre Prov Sadovsky และ Mikhail Shchepkin ผู้ยิ่งใหญ่ Ostrovsky อ่านตลกในแวดวงต่างๆ
ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของบทละครซึ่งตามคำพูดของ N. A. Dobrolyubov นั้นเป็น "ผลงานที่สดใสและสม่ำเสมอที่สุดของ Ostrovsky" และหลงใหลใน "ความจริงของภาพและความรู้สึกที่ถูกต้องของความเป็นจริง" ทำให้ผู้พิทักษ์ของระบบที่มีอยู่ ระวัง เกือบทุกคน การเล่นใหม่ Ostrovsky ถูกเซ็นเซอร์ห้ามหรือไม่ได้รับการอนุมัติให้แสดงโดยเจ้าหน้าที่โรงละคร
แม้แต่ละครที่ยอดเยี่ยมเช่น The Thunderstorm (1859) ก็พบกับความเกลียดชังจากขุนนางปฏิกิริยาและสื่อมวลชน แต่ตัวแทนของค่ายประชาธิปไตยเห็นว่าใน "พายุฝนฟ้าคะนอง" มีการประท้วงอย่างรุนแรงต่อระบบศักดินา - ทาสและชื่นชมมันอย่างเต็มที่ ความสมบูรณ์ทางศิลปะของภาพความลึก เนื้อหาเชิงอุดมคติและพลังกล่าวหาของ “พายุฝนฟ้าคะนอง” ทำให้สามารถรับรู้ได้ว่าเป็นหนึ่งในนั้น ผลงานที่สมบูรณ์แบบที่สุดละครรัสเซีย.
Ostrovsky มีความสำคัญอย่างยิ่งไม่เพียง แต่ในฐานะนักเขียนบทละครเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สร้างโรงละครรัสเซียด้วย “คุณได้บริจาคห้องสมุดทั้งหมดให้กับวรรณกรรม งานศิลปะ“” I. A. Goncharov เขียนถึง Ostrovsky“ พวกเขาสร้างโลกพิเศษของตัวเองสำหรับเวที” คุณเพียงคนเดียวเท่านั้นที่สร้างเสร็จบนรากฐานที่คุณวางไว้ รากฐานที่สำคัญฟอนวิซิน, กรีโบเยดอฟ, โกกอล แต่หลังจากคุณแล้วพวกเราชาวรัสเซียก็พูดได้อย่างภาคภูมิใจ: เรามีภาษารัสเซียของเราเอง โรงละครแห่งชาติ" งานของ Ostrovsky ประกอบด้วยยุคทั้งหมดในประวัติศาสตร์โรงละครของเรา ชื่อของ Ostrovsky มีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งกับประวัติศาสตร์ของโรงละคร Moscow Maly บทละครเกือบทั้งหมดของ Ostrovsky ในช่วงชีวิตของเขาถูกจัดแสดงในโรงละครแห่งนี้ พวกเขาเลี้ยงดูศิลปินมาหลายชั่วอายุคนที่เติบโตเป็นปรมาจารย์บนเวทีรัสเซียที่ยอดเยี่ยม บทละครของ Ostrovsky มีบทบาทในประวัติศาสตร์ของโรงละคร Maly จนเรียกตัวเองว่า Ostrovsky House อย่างภาคภูมิใจ
ในการมีบทบาทใหม่ นักแสดงหน้าใหม่ทั้งกาแล็กซี่จะต้องปรากฏตัวและปรากฏตัวเช่นเดียวกับ Ostrovsky ที่รู้จักชีวิตชาวรัสเซีย ในบทละครของ Ostrovsky โรงเรียนศิลปะสมจริงแห่งชาติของรัสเซียได้ก่อตั้งขึ้นและพัฒนา การแสดง. เริ่มต้นด้วย Prov Sadovsky ในมอสโกและ Alexander Martynov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักแสดงในนครหลวงและต่างจังหวัดหลายชั่วอายุคนจนถึงปัจจุบัน เติบโตขึ้นมาในบทละครของ Ostrovsky “ความภักดีต่อความเป็นจริง ต่อความจริงของชีวิต” - นี่คือวิธีที่ Dobrolyubov พูดถึงผลงานของ Ostrovsky - กลายเป็นหนึ่งในนั้น คุณสมบัติที่สำคัญนาฏศิลป์แห่งชาติของเรา
Dobrolyubov ชี้ให้เห็นคุณลักษณะอีกประการหนึ่งของละครของ Ostrovsky - "ความแม่นยำและความซื่อสัตย์ ภาษาถิ่น" ไม่น่าแปลกใจที่ Gorky เรียก Ostrovsky ว่า "พ่อมดแห่งภาษา" ตัวละครแต่ละตัวของ Ostrovsky พูดในภาษาตามชนชั้น อาชีพ และการเลี้ยงดูของเขา และนักแสดงที่สร้างภาพนี้หรือภาพนั้น จะต้องสามารถใช้น้ำเสียง การออกเสียง และอื่นๆ ที่จำเป็นได้ คำพูดหมายถึง. ออสตรอฟสกี้สอนนักแสดงให้ฟังและได้ยินว่าผู้คนพูดอย่างไรในชีวิต
ผลงานของนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ไม่เพียงแต่จำลองชีวิตร่วมสมัยของเขาขึ้นมาใหม่เท่านั้น นอกจากนี้ยังพรรณนาถึงปีแห่งการแทรกแซงของโปแลนด์ ต้น XVIIวี. (“ Kozma Minin”, “ Dmitry the Pretender และ Vasily Shuisky”) และ ครั้งในตำนาน มาตุภูมิโบราณ (เทพนิยายฤดูใบไม้ผลิ"สโนว์เมเดน")
ในช่วงก่อนการปฏิวัติ ผู้ชมชนชั้นกลางเริ่มค่อยๆ หมดความสนใจในโรงละครของ Ostrovsky เนื่องจากถือว่าล้าสมัย บนเวทีโซเวียต การแสดงละครของ Ostrovsky ได้รับการฟื้นฟูด้วยความเข้มแข็งอีกครั้ง ละครของเขายังแสดงบนเวทีต่างประเทศอีกด้วย
L. N. Tolstoy เขียนถึงนักเขียนบทละครในปี พ.ศ. 2429: “ ฉันรู้จากประสบการณ์ว่าผู้คนอ่านฟังและจดจำผลงานของคุณได้อย่างไรดังนั้นฉันอยากจะช่วยให้คุณกลายเป็นความจริงอย่างรวดเร็วในสิ่งที่คุณเป็น - นักเขียนระดับชาติอย่างไม่ต้องสงสัย - ในความหมายที่กว้างที่สุด”
หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคมครั้งใหญ่ การปฏิวัติสังคมนิยมงานของ A.N. Ostrovsky กลายเป็นทั่วประเทศ
ละครเป็นเรื่องจริงจังและเป็นที่นิยม
มันเริ่มต้นเมื่อเร็วๆ นี้สำหรับเราด้วย
เริ่มต้นอย่างจริงจังกับ Ostrovsky
เอเอ กริกอรีฟ
วัยเด็กและเยาวชน
Alexander Nikolaevich Ostrovsky (1823–1886) เกิดในย่านพ่อค้าและราชการเก่าของ Zamoskvorechye ในมอสโกบน Malaya Ordynka ยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้ บ้านสองชั้นซึ่งอนาคตเกิดในวันที่ 12 เมษายน (31 มีนาคม) พ.ศ. 2366 นักเขียนบทละครที่ยอดเยี่ยม. ที่นี่ใน Zamoskvorechye - บนถนน Malaya Ordynka, Pyatnitskaya, Zhitnaya - เขาใช้ชีวิตในวัยเด็กและวัยเยาว์
พ่อของนักเขียน Nikolai Fedorovich Ostrovsky เป็นลูกชายของนักบวช แต่หลังจากสำเร็จการศึกษาจากสถาบันเทววิทยาเขาเลือกอาชีพทางโลก - เขากลายเป็นเจ้าหน้าที่ตุลาการ มารดาของนักเขียนในอนาคต Lyubov Ivanovna ก็มาจากกลุ่มนักบวชเช่นกัน เธอเสียชีวิตเมื่อเด็กชายอายุ 8 ขวบ หลังจากผ่านไป 5 ปี พ่อก็แต่งงานใหม่อีกครั้ง คราวนี้เป็นหญิงสูงศักดิ์ ประสบความสำเร็จในการก้าวหน้าในอาชีพการงานของเขา Nikolai Fedorovich ได้รับตำแหน่งขุนนางในปี พ.ศ. 2382 และในปี พ.ศ. 2385 เขาเกษียณและเริ่มมีส่วนร่วมในการปฏิบัติตามกฎหมายเอกชน ด้วยรายได้จากลูกค้า ซึ่งส่วนใหญ่เป็นพ่อค้าที่ร่ำรวย เขาได้ซื้อที่ดินหลายแห่ง และในปี พ.ศ. 2391 หลังจากเกษียณจากธุรกิจ เขาย้ายไปที่หมู่บ้าน Shchelykovo ในจังหวัด Kostroma และกลายเป็นเจ้าของที่ดิน
ในปีพ. ศ. 2378 Alexander Nikolaevich เข้าสู่โรงยิมมอสโกแห่งที่ 1 และสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2383 แม้ในช่วงปีโรงยิมของเขา Ostrovsky ก็ยังสนใจวรรณกรรมและละคร ตามความประสงค์ของพ่อชายหนุ่มเข้าคณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยมอสโก แต่โรงละคร Maly ซึ่งแสดงโดยนักแสดงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Shchepkin และ Mochalov ดึงดูดเขาให้เข้ามาเหมือนแม่เหล็ก นี่ไม่ใช่ความปรารถนาที่ว่างเปล่าของคนโกงที่ร่ำรวยที่เห็นความบันเทิงที่น่ารื่นรมย์ในโรงละคร: สำหรับ Ostrovsky เวทีกลายเป็นชีวิต ความสนใจเหล่านี้ทำให้เขาต้องออกจากมหาวิทยาลัยในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2386 “ตั้งแต่อายุยังน้อย ฉันละทิ้งทุกสิ่งและอุทิศตนให้กับงานศิลปะโดยสิ้นเชิง” เขาเล่าในภายหลัง
พ่อของเขายังคงหวังว่าลูกชายของเขาจะได้เป็นเจ้าหน้าที่ และแต่งตั้งให้เขาเป็นอาลักษณ์ของศาลมโนธรรมแห่งมอสโก ซึ่งเกี่ยวข้องกับข้อพิพาทเรื่องทรัพย์สินของครอบครัวเป็นหลัก ในปี 1845 Alexander Nikolaevich ถูกย้ายไปที่สำนักงานของศาลพาณิชย์มอสโกในฐานะเจ้าหน้าที่ที่ "โต๊ะวาจา" เช่น เมื่อได้รับการร้องขอด้วยวาจาจากผู้สมัคร
การปฏิบัติตามกฎหมายของบิดา ชีวิตใน Zamoskvorechye และการรับราชการในศาลซึ่งกินเวลาเกือบแปดปี ทำให้ Ostrovsky มีหัวข้อมากมายสำหรับงานของเขา
พ.ศ. 2390–2394 – ช่วงต้น
ออสตรอฟสกี้เริ่มเขียนกลับเข้ามา ปีนักศึกษา. ของเขา มุมมองวรรณกรรมพัฒนาภายใต้อิทธิพลของ Belinsky และ Gogol: ชายหนุ่มตั้งแต่แรกเริ่ม เส้นทางวรรณกรรมประกาศตนเป็นผู้นับถือโรงเรียนแห่งความเป็นจริง บทความและภาพร่างละครเรื่องแรกของ Ostrovsky เขียนในสไตล์ของ Gogol
ในปีพ. ศ. 2390 หนังสือพิมพ์ "Moscow City Listok" ตีพิมพ์สองฉากจากภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Insolvent Debtor" - เวอร์ชันแรกของภาพยนตร์ตลกเรื่อง Our People - Let's Be Numbered!" - ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Picture of Family Happiness" และเรียงความ " บันทึกของผู้อยู่อาศัยใน Zamoskvoretsky”
ในปี พ.ศ. 2392 ออสตรอฟสกี้ทำงานชิ้นแรกเสร็จ ตลกดี“คนของเรา – เราจะถูกนับ!”
หนังตลกล้อเลียนพ่อค้าเผด็จการที่หยาบคายและละโมบ Samson Silych Bolshov การปกครองแบบเผด็จการของเขาไม่มีขอบเขตตราบใดที่เขารู้สึกว่ามีความมั่นคงอยู่ภายใต้เขา นั่นก็คือความมั่งคั่ง แต่ความโลภทำลายเขา ต้องการที่จะร่ำรวยยิ่งขึ้น Bolshov ตามคำแนะนำของเสมียน Podkhalyuzin ที่ฉลาดและมีไหวพริบจึงโอนทรัพย์สินทั้งหมดของเขาให้เป็นชื่อของเขาและประกาศตัวเองว่าเป็นลูกหนี้ที่ล้มละลาย Podkhalyuzin แต่งงานกับลูกสาวของ Bolshov จัดสรรทรัพย์สินของพ่อตาของเขาและปฏิเสธที่จะจ่ายหนี้แม้แต่น้อยก็ออกจาก Bolshov ไว้ในคุกของลูกหนี้ Lipochka ลูกสาวของ Bolshov ซึ่งกลายเป็นภรรยาของ Podkhalyuzin ไม่รู้สึกสงสารพ่อของเธอเลย
ในละครเรื่อง Our People - Let's Be Numbered คุณสมบัติหลักของละครของ Ostrovsky ได้ปรากฏขึ้นแล้ว: ความสามารถในการแสดงปัญหาที่สำคัญของรัสเซียทั้งหมดผ่านครอบครัวและความขัดแย้งในชีวิตประจำวันเพื่อสร้างตัวละครที่สดใสและเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ตัวละครหลักเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ของตัวละครรอง บทละครของเขามีสุนทรพจน์พื้นบ้านที่เข้มข้นมีชีวิตชีวา และแต่ละเรื่องก็มีตอนจบที่ซับซ้อนและชวนให้คิด จากนั้นจะไม่มีอะไรที่พบในการทดลองครั้งแรกหายไป แต่มีเพียงฟีเจอร์ใหม่เท่านั้นที่จะ "เติบโต"
ตำแหน่งของนักเขียนที่ "ไม่น่าเชื่อถือ" ทำให้สภาพความเป็นอยู่ที่ยากลำบากของ Ostrovsky ซับซ้อนขึ้น ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2392 ขัดกับความประสงค์ของพ่อและไม่มีงานแต่งงานในโบสถ์เขาแต่งงานกับชนชั้นกลางที่เรียบง่าย Agafya Ivanovna พ่อที่โกรธแค้นปฏิเสธการสนับสนุนทางการเงินเพิ่มเติมของลูกชาย ครอบครัวเล็กมีความต้องการอย่างมาก แม้จะมีสถานการณ์ที่ไม่มั่นคง แต่ Ostrovsky ก็ปฏิเสธที่จะรับราชการในเดือนมกราคม พ.ศ. 2394 และอุทิศตนให้กับกิจกรรมวรรณกรรมทั้งหมด
พ.ศ. 2395–2398 – “ยุคมอสโก”
ละครเรื่องแรกที่ได้รับอนุญาตให้จัดแสดงคือ "Don't Get in Your Own Sleigh" และ "Poverty is Not a Vice" การปรากฏตัวของพวกเขาเป็นจุดเริ่มต้นของการปฏิวัติในทุกสิ่ง ศิลปะการละคร. เป็นครั้งแรกที่ผู้ชมได้เห็นชีวิตประจำวันที่เรียบง่าย สิ่งนี้จำเป็นต้องมีรูปแบบการแสดงใหม่ด้วย: ความจริงของชีวิตเริ่มแทนที่คำประกาศโอ้อวดและท่าทาง "การแสดงละคร"
ในปี ค.ศ. 1850 Ostrovsky ได้เข้าเป็นสมาชิกของกลุ่มที่เรียกว่า "กองบรรณาธิการรุ่นเยาว์" ของนิตยสาร Slavophile "Moskvityanin" แต่ความสัมพันธ์กับหัวหน้าบรรณาธิการ Pogodin ไม่ใช่เรื่องง่าย แม้จะมีงานมหาศาลที่เขาทำ แต่ Ostrovsky ยังคงเป็นหนี้นิตยสารอยู่ตลอดเวลา โพโกดินจ่ายเท่าที่จำเป็น
พ.ศ. 2398–2403 – ช่วงก่อนการปฏิรูป
ในเวลานี้การสร้างสายสัมพันธ์ของนักเขียนบทละครกับค่ายปฏิวัติประชาธิปไตยเกิดขึ้น ในที่สุดโลกทัศน์ของ Ostrovsky ก็ถูกกำหนดแล้ว ในปี พ.ศ. 2399 เขาใกล้ชิดกับนิตยสาร Sovremennik และกลายเป็นผู้สนับสนุนถาวร เขาสร้างความสัมพันธ์ฉันมิตรกับ I.S. Turgenev และ L.N. Tolstoy ซึ่งร่วมมือใน Sovremennik
ในปี พ.ศ. 2399 ออสตรอฟสกี้ร่วมกับนักเขียนชาวรัสเซียคนอื่น ๆ ได้มีส่วนร่วมในการสำรวจวรรณกรรมและชาติพันธุ์วิทยาที่มีชื่อเสียงซึ่งจัดโดยกระทรวงการเดินเรือเพื่อ "อธิบายชีวิตวิถีชีวิตและการค้าขายของประชากรที่อาศัยอยู่ตามชายฝั่งทะเลทะเลสาบและแม่น้ำ ยุโรปรัสเซีย" Ostrovsky ได้รับความไว้วางใจให้ตรวจสอบต้นน้ำลำธารของแม่น้ำโวลก้า เขาไปเยี่ยมตเวียร์, Gorodnya, Torzhok, Ostashkov, Rzhev ฯลฯ Ostrovsky ใช้ข้อสังเกตทั้งหมดในงานของเขา
พ.ศ. 2403–2429 – ช่วงหลังการปฏิรูป
ในปี พ.ศ. 2405 ออสตรอฟสกี้เยือนเยอรมนี ออสเตรีย-ฮังการี อิตาลี ฝรั่งเศส และอังกฤษ
ในปี พ.ศ. 2408 เขาได้ก่อตั้งแวดวงศิลปะขึ้นในกรุงมอสโก Ostrovsky เป็นหนึ่งในผู้นำ แวดวงศิลปะกลายเป็นโรงเรียนสำหรับมือสมัครเล่นที่มีความสามารถ - ศิลปินรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคต: O.O. Sadovskoy, MP Sadovsky, P.A. Strepetova, M.I. Pisarev และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ในปี พ.ศ. 2413 ตามความคิดริเริ่มของนักเขียนบทละคร Society of Russian Dramatic Writers ถูกสร้างขึ้นในกรุงมอสโก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2417 จนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต Ostrovsky เป็นประธานถาวร
หลังจากทำงานบนเวทีรัสเซียมาเกือบสี่สิบปี Ostrovsky ได้สร้างละครทั้งหมด - ละครห้าสิบสี่เรื่อง “ ฉันครอบคลุมชีวิตชาวรัสเซียทั้งหมด” - ตั้งแต่ยุคก่อนประวัติศาสตร์ เทพนิยาย (“ The Snow Maiden”) และเหตุการณ์ในอดีต (พงศาวดาร“ Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk”) ไปจนถึงความเป็นจริงเฉพาะที่ ผลงานของ Ostrovsky ยังคงอยู่บนเวทีในปลายศตวรรษที่ 20 ละครของเขามักจะฟังดูทันสมัยมากจนทำให้คนที่จำตัวเองบนเวทีโกรธได้
นอกจากนี้ Ostrovsky ยังเขียนคำแปลมากมายจาก Cervantes, Shakespeare, Goldoni ฯลฯ งานของเขาครอบคลุมช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่: จากยุค 40 - ยุคทาสและจนถึงกลางทศวรรษที่ 80 โดดเด่นด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วของระบบทุนนิยมและการเติบโตของขบวนการแรงงาน
ในช่วงทศวรรษสุดท้ายของชีวิต Ostrovsky ได้สร้างอนุสรณ์สถานทางศิลปะให้กับโรงละครรัสเซีย ในปี พ.ศ. 2415 เขาเขียนบทกวีตลกเรื่อง Comedian ศตวรรษที่ 17"เกี่ยวกับการกำเนิดของโรงละครรัสเซียแห่งแรกในราชสำนักของซาร์อเล็กซี่มิคาอิโลวิชบิดาของปีเตอร์ที่ 1 แต่บทละครของ Ostrovsky เกี่ยวกับโรงละครร่วมสมัยของเขาเป็นที่รู้จักกันดีมาก - "ผู้มีความสามารถและผู้ชื่นชม" (พ.ศ. 2424) และ "ความผิดที่ปราศจากความผิด" (18983 ) ที่นี่เขาแสดงให้เห็นว่าชีวิตของนักแสดงนั้นน่าดึงดูดและยากลำบากเพียงใด
ในแง่หนึ่งเราสามารถพูดได้ว่า Ostrovsky รักโรงละครเช่นเดียวกับที่เขารักรัสเซีย: เขาไม่ได้เมินคนเลวและไม่ละสายตาจากสิ่งที่มีค่าและสำคัญที่สุด
เมื่อวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2429 Alexander Nikolaevich Ostrovsky เสียชีวิตในที่ดิน Trans-Volga อันเป็นที่รักของเขา Shchelykovo ในป่าทึบ Kostroma บนฝั่งเนินเขาของแม่น้ำสายเล็ก ๆ ที่คดเคี้ยว
เนื่องในโอกาสครบรอบ 35 ปี ละครของ A.N. Ostrovsky Ivan Aleksandrovich Goncharov เขียนว่า:
“ คุณนำห้องสมุดงานศิลปะทั้งหมดมาเป็นของขวัญสำหรับวรรณกรรมสำหรับเวทีที่คุณสร้างโลกพิเศษของคุณเอง คุณเพียงผู้เดียวที่สร้างอาคารเสร็จบนรากฐานที่ Fonvizin, Griboyedov, Gogol วางรากฐาน แต่หลังจากคุณเท่านั้น พวกเราชาวรัสเซียสามารถพูดได้อย่างภาคภูมิใจว่า: "คุณ เรามีโรงละครแห่งชาติรัสเซียของเราเอง" ตามความเป็นจริงแล้วควรเรียกว่า: "โรงละคร Ostrovsky"
วรรณกรรม
อ้างอิงจากเนื้อหาจากสารานุกรมสำหรับเด็ก วรรณกรรมส่วนที่ 1, Avanta+, M., 1999