ข้อมูลโดยย่อของโมสาร์ท ชีวประวัติของโมสาร์ท สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งสำคัญ การยอมรับของชาวยุโรปถึงอัจฉริยะรุ่นเยาว์

เพื่อให้เข้าใจได้ดีขึ้นว่าอะไรมีอิทธิพลต่อบุคลิกของ Wolfgang Amadeus คุณต้องค้นหาว่าวัยเด็กของเขาดำเนินไปอย่างไร ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นวัยที่อ่อนโยนที่กำหนดว่าคนๆ หนึ่งจะเป็นอย่างไร และนี่ก็สะท้อนให้เห็นในความคิดสร้างสรรค์ด้วยเช่นกัน

เลียวโปลด์ - อัจฉริยะที่ชั่วร้ายหรือเทวดาผู้พิทักษ์

เป็นการยากที่จะพูดเกินจริงถึงบทบาทที่มีในระบบการเล่น อัจฉริยะตัวน้อยบุคลิกของบิดาของเขา ลีโอโปลด์ โมซาร์ท

เวลาบังคับให้นักวิทยาศาสตร์ต้องพิจารณาความคิดเห็นของตนเกี่ยวกับบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์อีกครั้ง ด้วยเหตุนี้ ในตอนแรกลีโอโปลด์จึงถูกมองว่าเกือบจะเป็นนักบุญที่ละทิ้งไปโดยสิ้นเชิง ชีวิตของตัวเองเพื่อประโยชน์ของลูกชายของฉัน จากนั้นเขาก็เริ่มถูกมองในแง่ลบล้วนๆ: ยกตัวอย่างภาพในภาพยนตร์ของมิลอส ฟอร์มาน นี่คือเงาสีดำที่ยื่นออกมา กางปีกของมันเหนือชีวิตวัยเยาว์...

แต่เป็นไปได้มากว่า Leopold Mozart ไม่ใช่ศูนย์รวมของความสุดขั้วเหล่านี้ แน่นอนว่าเขามีข้อบกพร่อง เช่น อารมณ์ร้อน แต่เขาก็มีข้อได้เปรียบเช่นกัน เลียวโปลด์มีความสนใจอย่างกว้างขวางตั้งแต่ปรัชญาไปจนถึงการเมือง สิ่งนี้ทำให้สามารถเลี้ยงดูลูกชายของฉันในฐานะปัจเจกบุคคล ไม่ใช่ในฐานะช่างฝีมือธรรมดาๆ ประสิทธิภาพและองค์กรของเขาส่งต่อไปยังลูกชายของเขาด้วย

เลียวโปลด์เองก็เป็นนักแต่งเพลงที่ดีและเป็นครูที่โดดเด่น ดังนั้นเขาจึงเขียนคู่มือการเรียนรู้การเล่นไวโอลิน - "The Experience of Thorough" โรงเรียนไวโอลิน"(1756) ซึ่งผู้เชี่ยวชาญในปัจจุบันได้เรียนรู้เกี่ยวกับวิธีการสอนดนตรีสำหรับเด็กในอดีต

เขาได้ทุ่มเทความพยายามอย่างมากให้กับลูกๆ ของเขา และเขายัง “ทำให้ดีที่สุด” ในทุกสิ่งที่เขาทำอีกด้วย มโนธรรมของเขาบังคับให้เขาทำเช่นนี้

เป็นพ่อที่เป็นแรงบันดาลใจและแสดงให้เห็น ตามตัวอย่าง, อะไร งานเป็นหนทางเดียวสู่ความสำเร็จและแม้กระทั่งหน้าที่ที่มาพร้อมกับพรสวรรค์ . ความผิดพลาดครั้งใหญ่เชื่อว่าอัจฉริยะโดยกำเนิดซึ่งได้รับการรับรองจากคนรุ่นราวคราวเดียวกันหลายคน ไม่ต้องการความพยายามใดๆ จากโมสาร์ท

วัยเด็ก

อะไรทำให้โวล์ฟกังเติบโตอย่างอิสระในของขวัญของเขา? ประการแรกคือสภาพแวดล้อมที่ดีทางศีลธรรมในครอบครัวซึ่งสร้างขึ้นจากความพยายามของพ่อแม่ทั้งสอง ลีโอโปลด์และแอนนาให้ความเคารพซึ่งกันและกันอย่างแท้จริง ผู้เป็นแม่รู้ข้อบกพร่องของสามีจึงปิดบังความรักไว้

โวล์ฟกังชื่นชอบพ่อของเขา ทำให้เขาเป็นอันดับสองรองจากพระเจ้าเท่านั้น ลูกชายตัวน้อยสัญญาว่าจะเก็บพ่อไว้ในกล่องเมื่อเขาโตขึ้น

เขายังรักน้องสาวของเขาด้วย โดยใช้เวลาหลายชั่วโมงดูการฝึกซ้อมของเธอที่คลาเวียร์ บทกวีของเขาซึ่งเขียนถึง Marianne ในวันเกิดของเธอยังคงหลงเหลืออยู่
จากลูกทั้งเจ็ดของคู่รักโมสาร์ท มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิต ครอบครัวนี้จึงมีขนาดเล็ก บางทีนี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้ลีโอโปลด์ซึ่งเต็มไปด้วยหน้าที่ราชการสามารถมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในการพัฒนาพรสวรรค์ของลูกหลานของเขา

พี่สาว

แนนเนิร์ล ซึ่งมีชื่อจริงว่า มาเรีย แอนนา แม้ว่าเธอมักจะจางหายไปในเบื้องหลังข้างๆ พี่ชายของเธอ แต่ก็เป็นคนที่ไม่ธรรมดาเช่นกัน ไม่ยอมเข้า. นักแสดงที่ดีที่สุดสมัยของฉันในขณะที่ยังเป็นสาวอยู่ การเรียนดนตรีหลายชั่วโมงของเธอภายใต้การแนะนำของพ่อของเธอที่กระตุ้นความสนใจในดนตรีของโวล์ฟกังตัวน้อย

ในตอนแรกเชื่อกันว่าเด็ก ๆ ก็มีพรสวรรค์ไม่แพ้กัน แต่เวลาผ่านไป Marianne ไม่ได้เขียนเรียงความเลยแม้แต่น้อยและ Wolfgang ก็เริ่มตีพิมพ์แล้ว จากนั้นพ่อก็ตัดสินใจว่าอาชีพนักดนตรีไม่เหมาะกับลูกสาวและแต่งงานกับเธอ หลังแต่งงาน เส้นทางของเธอแยกจากโวล์ฟกัง

โมสาร์ทรักและเคารพน้องสาวของเขาเป็นอย่างมาก โดยปรารถนาอาชีพครูสอนดนตรีให้กับเธอ รายได้ดี. หลังจากสามีของเธอเสียชีวิต เธอทำเช่นนี้โดยเดินทางกลับไปยังซาลซ์บูร์ก โดยทั่วไปแล้วชีวิตของ Nannerl ดำเนินไปด้วยดีแม้ว่าจะไม่ได้ไร้เมฆก็ตาม ต้องขอบคุณจดหมายของเธอที่ทำให้นักวิจัยได้รับเอกสารมากมายเกี่ยวกับชีวิตของพี่ชายคนโต

ทริป

Mozart the Younger กลายเป็นที่รู้จักในฐานะอัจฉริยะด้วยคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นในบ้านขุนนาง แม้แต่ในศาลต่างๆ ราชวงศ์. แต่เราไม่ควรลืมว่าการเดินทางในสมัยนั้นหมายถึงอะไร สั่นอยู่ในรถม้าเย็นเพื่อหาขนมปังมาหลายวัน - การทดสอบ. คนทันสมัยซึ่งได้รับการปรนนิบัติจากอารยธรรม แทบจะไม่สามารถทนต่อชีวิตเช่นนี้ได้แม้แต่เดือนเดียว แต่โวล์ฟกังตัวน้อยใช้ชีวิตแบบนี้มาเกือบทศวรรษเต็ม วิถีชีวิตเช่นนี้มักกระตุ้นให้เกิดความเจ็บป่วยในเด็ก แต่การเดินทางยังคงดำเนินต่อไป

ทัศนคติเช่นนี้ในวันนี้อาจดูโหดร้าย แต่พ่อของครอบครัวไล่ตามเป้าหมายที่ดี: ลูกชายต้องหาผู้มีพระคุณที่ร่ำรวยซึ่งจะจัดหางานให้เขาไปตลอดชีวิตท้ายที่สุดแล้ว นักดนตรีไม่ใช่ผู้สร้างอิสระ พวกเขาเขียนสิ่งที่พวกเขาได้รับคำสั่งให้ทำ และงานแต่ละชิ้นจะต้องปฏิบัติตามขอบเขตที่เข้มงวด รูปแบบดนตรี.

วิธีที่ยาก

แม้แต่คนที่มีพรสวรรค์มากก็ต้องพยายามรักษาและพัฒนาความสามารถที่มอบให้พวกเขา สิ่งนี้ใช้ได้กับ Wolfgang Mozart ด้วย มันเป็นครอบครัวของเขา โดยเฉพาะพ่อของเขาที่ปลูกฝังทัศนคติที่เคารพต่องานของเขาในตัวเขา และการที่ผู้ฟังไม่ได้สังเกตเห็นผลงานของผู้แต่งทำให้มรดกของเขามีคุณค่ามากยิ่งขึ้น

โมสาร์ท – ภาพยนตร์ 2551

โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท, ชื่อเต็ม John Chrysostomus Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart (Joannes Chrysostomus Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart) เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองซาลซ์บูร์ก เขาเป็นลูกคนที่เจ็ดของเลียวโปลด์และแอนนา มาเรีย โมซาร์ท (née Pertl)

บิดาของเขา ลีโอโปลด์ โมสาร์ท (ค.ศ. 1719-1787) นักแต่งเพลงและนักทฤษฎี เป็นนักไวโอลินในวงออร์เคสตราประจำราชสำนักของอาร์ชบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1743 จากเด็กทั้งเจ็ดของโมสาร์ท มีสองคนรอดชีวิต: โวล์ฟกังและมาเรีย แอนนา พี่สาวของเขา

ในช่วงทศวรรษที่ 1760 พ่อละทิ้งอาชีพการงานของตนเองต่อไปและอุทิศตนเพื่อเลี้ยงลูก

ขอบคุณความมหัศจรรย์ ความสามารถทางดนตรีโวล์ฟกังเล่นฮาร์ปซิคอร์ดตั้งแต่อายุ 4 ขวบ เริ่มแต่งเพลงเมื่ออายุ 5 หรือ 6 ขวบ สร้างซิมโฟนีครั้งแรกเมื่ออายุ 8 หรือ 9 ขวบ และผลงานละครเพลงเรื่องแรกเมื่ออายุ 10-11 ปี

ตั้งแต่ปี 1762 โมซาร์ทและน้องสาวของเขา นักเปียโน มาเรีย แอนนา พร้อมด้วยพ่อแม่ ไปเที่ยวเยอรมนี ออสเตรีย ฝรั่งเศส อังกฤษ สวิตเซอร์แลนด์ ฯลฯ

ศาลยุโรปหลายแห่งเริ่มคุ้นเคยกับงานศิลปะของพวกเขาโดยเฉพาะพวกเขาได้รับการยอมรับจากศาลของฝรั่งเศสและ กษัตริย์อังกฤษพระเจ้าหลุยส์ที่ 15 และพระเจ้าจอร์จที่ 3 ในปี พ.ศ. 2307 ผลงานของโวล์ฟกังได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปารีส - โซนาตาไวโอลินสี่ตัว

ในปี ค.ศ. 1767 โอเปร่าเรื่อง Apollo และ Hyacinth ของโรงเรียนของโมสาร์ทจัดแสดงที่มหาวิทยาลัยซาลซ์บูร์ก ในปี 1768 ระหว่างการเดินทางไปเวียนนา โวล์ฟกัง โมสาร์ทได้รับคำสั่งให้แสดงโอเปร่าประเภทโอเปร่าบัฟเฟ่ของอิตาลี ("The Feigned Simpleton") และ Singspiel ของเยอรมัน ("Bastien และ Bastienne")

การที่โมสาร์ทอยู่ในอิตาลีประสบผลสำเร็จเป็นพิเศษ โดยเขาได้ปรับปรุงความแตกต่าง (พหุเสียง) กับนักแต่งเพลงและนักดนตรี Giovanni Battista Martini (โบโลญญา) และจัดแสดงโอเปร่าเรื่อง "Mithridates, King of Pontus" (1770) และ "Lucius Sulla" (1771) ใน มิลาน.

ในปี 1770 โมซาร์ทอายุ 14 ปีได้รับรางวัลเครื่องราชอิสริยาภรณ์สมเด็จพระสันตะปาปาแห่งเดือยทองคำ และได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Philharmonic Academy ในเมืองโบโลญญา

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2314 เขากลับไปที่ซาลซ์บูร์ก และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2315 เขารับหน้าที่เป็นนักดนตรีในราชสำนักของเจ้าชาย - อาร์ชบิชอป ในปี พ.ศ. 2320 เขาออกจากราชการและไปกับแม่ที่ปารีสเพื่อค้นหาสถานที่ใหม่ หลังจากแม่ของเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2321 เขาก็กลับมาที่ซาลซ์บูร์ก

ในปี พ.ศ. 2322 นักแต่งเพลงได้เข้ารับราชการของอาร์คบิชอปอีกครั้งในฐานะนักออร์แกนในศาล ในช่วงเวลานี้เขาแต่งเป็นหลัก เพลงคริสตจักรแต่ตามคำสั่งของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง คาร์ล ธีโอดอร์ เขาเขียนโอเปร่าเรื่อง “Idomeneo, King of Crete” ซึ่งจัดแสดงที่มิวนิกในปี 1781 ในปีเดียวกันนั้น โมสาร์ทเขียนคำลาออก

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2325 โอเปร่าของเขาเรื่อง The Abduction from the Seraglio ได้จัดแสดงที่ Vienna Burgtheater ซึ่งมี ความสำเร็จครั้งใหญ่. โมสาร์ทกลายเป็นไอดอลของเวียนนา ไม่เพียงแต่ในราชสำนักและแวดวงชนชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชมคอนเสิร์ตจากที่ดินแห่งที่สามด้วย ตั๋วคอนเสิร์ต (ที่เรียกว่าสถาบันการศึกษา) ของ Mozart ซึ่งจำหน่ายโดยการสมัครสมาชิกขายหมดแล้ว ในปี พ.ศ. 2327 ผู้แต่งได้จัดคอนเสิร์ต 22 ครั้งในช่วงหกสัปดาห์

ในปี พ.ศ. 2329 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์เรื่องเล็ก ละครเพลง"ผู้กำกับละคร" ของโมสาร์ทและโอเปร่า "The Marriage of Figaro" ที่สร้างจากคอมเมดี้ของ Beaumarchais หลังจากเวียนนา ได้มีการจัดแสดง "The Marriage of Figaro" ในปราก ซึ่งพบกับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้น เช่นเดียวกับโอเปร่าเรื่องต่อไปของโมสาร์ท "The Punished Libertine หรือ Don Giovanni" (1787)

สำหรับโรงละครเวียนนาอิมพีเรียล โมสาร์ทเขียนโอเปร่าร่าเริงเรื่อง "They Are All Like This, or the School of Lovers" ("นี่คือสิ่งที่ผู้หญิงทุกคนทำ" พ.ศ. 2333)

โอเปร่า "La Clemenza di Titus" ที่สร้างจากโครงเรื่องโบราณซึ่งตรงกับการเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกในกรุงปราก (พ.ศ. 2334) ได้รับการตอบรับอย่างเย็นชา

ในปี พ.ศ. 2325-2329 งานประเภทหนึ่งของโมสาร์ทคือเปียโนคอนแชร์โต ในช่วงเวลานี้เขาเขียนคอนแชร์โต 15 บท (หมายเลข 11-25); ทั้งหมดนี้มีไว้สำหรับการแสดงต่อสาธารณะของโมสาร์ทในฐานะนักแต่งเพลง นักร้องเดี่ยว และผู้ควบคุมวง

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1780 โมซาร์ทรับหน้าที่เป็นนักแต่งเพลงในราชสำนักและหัวหน้าวงดนตรีของจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 แห่งออสเตรีย

ในปี ค.ศ. 1784 ผู้แต่งก็กลายเป็นสมาชิก ความคิดแบบเมสันมีการติดตามผลงานหลายชิ้นในเวลาต่อมา โดยเฉพาะในโอเปร่าเรื่อง The Magic Flute (1791)

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2334 โมสาร์ทได้สละครั้งสุดท้าย พูดในที่สาธารณะนำเสนอเปียโนคอนแชร์โต (B-flat major, KV 595)

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2334 เขาได้สำเร็จครั้งสุดท้าย องค์ประกอบเครื่องมือ- คอนแชร์โต้สำหรับคลาริเน็ตและวงออเคสตราใน A Major ในเดือนพฤศจิกายน - Little Masonic Cantata

โดยรวมแล้ว โมสาร์ทเขียนผลงานดนตรีมากกว่า 600 ชิ้น รวมถึงงานมิสซา 16 ชิ้น โอเปร่าและเพลงร้องเพลง 14 ชิ้น ซิมโฟนี 41 ชิ้น 27 ชิ้น คอนเสิร์ตเปียโน, ไวโอลินคอนแชร์โต 5 ตัว, คอนแชร์โต 8 ตัวสำหรับเครื่องลมและวงออเคสตรา, หลากหลายเพลงและเซเรเนดสำหรับวงออเคสตราหรือต่างๆ วงดนตรีบรรเลง, โซนาต้าเปียโน 18 ตัว, โซนาต้าสำหรับไวโอลินและเปียโนมากกว่า 30 ตัว, 26 ตัว วงเครื่องสาย, กลุ่มเครื่องสายหกสาย, ผลงานจำนวนหนึ่งสำหรับการเรียบเรียงในห้องอื่น ๆ, ชิ้นส่วนเครื่องดนตรีจำนวนนับไม่ถ้วน, รูปแบบต่างๆ, เพลง, การเรียบเรียงเสียงร้องของฆราวาสขนาดเล็กและโบสถ์

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2334 ผู้แต่งได้รับคำสั่งโดยไม่ระบุชื่อให้แต่งบังสุกุล (ตามที่ปรากฏในภายหลังลูกค้าคือเคานต์วอลเสกก์-สตุปพัชซึ่งเป็นม่ายในเดือนกุมภาพันธ์ของปีเดียวกัน) โมสาร์ทเล่นดนตรีขณะป่วยจนกำลังหมดแรง เขาสามารถสร้างหกส่วนแรกและปล่อยให้ส่วนที่เจ็ด (Lacrimosa) ยังสร้างไม่เสร็จ

ในคืนวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมซาร์ท เสียชีวิตในกรุงเวียนนา เนื่องจากกษัตริย์ลีโอโปลด์ที่ 2 ห้ามมิให้มีการฝังศพเป็นรายบุคคล โมสาร์ทจึงถูกฝังในหลุมศพทั่วไปในสุสานเซนต์มาร์ก

บังสุกุลเสร็จสมบูรณ์โดย Franz Xaver Süssmayr นักเรียนของ Mozart (1766-1803) ตามคำแนะนำที่ได้รับจากนักแต่งเพลงที่กำลังจะตาย

Wolfgang Amadeus Mozart แต่งงานกับ Constance Weber (1762-1842) และพวกเขามีลูกหกคน โดยสี่คนเสียชีวิตในวัยเด็ก คาร์ล โธมัส ลูกชายคนโต (พ.ศ. 2327-2401) ศึกษาที่ Milan Conservatory แต่ได้เข้ารับราชการ ลูกชายคนเล็ก Franz Xaver (1791-1844) - นักเปียโนและนักแต่งเพลง

ภรรยาม่ายของโวล์ฟกัง โมซาร์ทมอบต้นฉบับของสามีแก่ผู้จัดพิมพ์โยฮันน์ แอนตัน อังเดรในปี พ.ศ. 2342 ต่อมาคอนสแตนซาแต่งงานกับนักการทูตชาวเดนมาร์ก จอร์จ นิสเซน ซึ่งด้วยความช่วยเหลือของเธอในการเขียนชีวประวัติของโมสาร์ท

ในปี ค.ศ. 1842 มีการเปิดเผยอนุสาวรีย์แรกของนักประพันธ์เพลงในซาลซ์บูร์ก ในปี พ.ศ. 2439 อนุสาวรีย์ของโมสาร์ทถูกสร้างขึ้นในกรุงเวียนนาบน Albertinaplatz และในปี พ.ศ. 2496 ได้ถูกย้ายไปที่ Palace Garden

ชื่อของนักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวออสเตรียผู้ยิ่งใหญ่ Wolfgang Amadeus Mozart เป็นคำนามทั่วไปที่แสดงถึงอัจฉริยะและพรสวรรค์เหนือธรรมชาติ ผลงานดนตรีของโมสาร์ทที่เขียนขึ้นทั้งหมด แนวดนตรีและรูปแบบที่เกิดขึ้นใน วัฒนธรรมดนตรีในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 พวกเขามีความโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบและความสวยงาม โมซาร์ทเป็นของโมสาร์ทร่วมกับ Haydn และ Beethoven มากที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่นเวียนนา ดนตรีคลาสสิก. ในเวลาอันสั้น เส้นทางชีวิตเขาทำให้ชื่อของเขาโด่งดัง ผลงานอันยิ่งใหญ่ในการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีโลก

ประวัติโดยย่อของโมสาร์ทเริ่มด้วยการประสูติเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองเล็ก ๆ แห่งซาลซ์บูร์กในครอบครัวของนักดนตรีในราชสำนักลีโอโปลด์โมสาร์ท ในวัยเด็ก Wolfgang แสดงความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดา ตั้งแต่อายุสามขวบ เขาก็สามารถแสดงด้นสดได้อย่างมั่นใจ คีย์บอร์ดและไวโอลินแต่ง ผลงานดนตรีและแสดงในที่สาธารณะ ของเขา บทเรียนดนตรีนำโดยบิดาซึ่งเป็นครูผู้รู้แจ้งและนักดนตรีในสมัยของเขา

ลีโอโปลด์ โมสาร์ทตัดสินใจแสดงลูกชายอัจฉริยะตัวน้อยของเขาต่อสาธารณะ โดยได้ทัวร์คอนเสิร์ตในเมืองต่างๆ ในยุโรปในปี 1762 นอกจากโวล์ฟกังแล้ว แอนนา พี่สาวของเขาซึ่งเป็นนักร้องที่มีพรสวรรค์ยังเข้าร่วมทัวร์คอนเสิร์ตอีกด้วย ความสำเร็จของคอนเสิร์ตนำรายได้มาสู่ครอบครัว แต่ต้องใช้ความพยายามทั้งทางร่างกายและจิตใจจากนักดนตรีตัวน้อย

ในปี ค.ศ. 1763 ผลงานชิ้นแรกของโมสาร์ทได้รับการตีพิมพ์ในรูปแบบโซนาตาสำหรับนักเปียโนและไวโอลินในฝรั่งเศส โมสาร์ทไม่เพียงแต่แต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังศึกษาดนตรีของนักแต่งเพลงคนอื่นๆ อย่างเข้มข้นอีกด้วย

พ.ศ. 2313-2317 ประวัติโดยย่อของโมสาร์ทเกิดขึ้นในอิตาลี ที่ซึ่งนักแต่งเพลงและนักดนตรีรุ่นเยาว์ยังคงเชี่ยวชาญฝีมืออันประณีตของเขาและพบกับนักดนตรีที่โดดเด่นในยุคของเขา

ในปี พ.ศ. 2318-23 มีการเดินทางไปยังมันไฮม์ ปารีส และมิวนิก โมสาร์ทมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการจัดการกับการตายของแม่ของเขา โดยเปลี่ยนรูปแบบผลงานของเขาจากที่สงบ แจ่มใส เป็นที่มีพายุและดราม่า ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์นี้นำมาซึ่งผลงานเช่น Symphony No. 31 (Paris), โซนาตา clavier 6 ตัว, คณะนักร้องประสานเสียงศักดิ์สิทธิ์ และคอนแชร์โตขลุ่ย

ในปี พ.ศ. 2322 โมซาร์ทเริ่มทำงานเป็นออร์แกนในศาล บ้านเกิด. แต่ชีวิตในศาลมีน้ำหนักมากกับความเป็นอิสระและรักอิสระ บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์โวล์ฟกัง. เขาเลือกเส้นทางที่ยากลำบากของนักดนตรีอิสระ ที่มาพร้อมกับหนามแหลมและความกังวลอย่างหนักเกี่ยวกับอาหารประจำวันของเขา

ในปี พ.ศ. 2324 เป็นต้นไป เวทีโอเปร่าโอเปร่าของโมสาร์ท Idomeneo เปิดตัวครั้งแรกในมิวนิกและประสบความสำเร็จอย่างมากกับสาธารณชน ตั้งแต่ปีนี้ โมสาร์ทเลือกเวียนนาเป็นที่อยู่อาศัยของเขา โดยแต่งงานกับคอนสแตนซ์ เวเบอร์ หลังจากพบเธอที่เมืองมันน์ไฮม์ก่อนหน้านี้ ในกรุงเวียนนา โมสาร์ทได้รับชื่อเสียงในฐานะนักแต่งเพลงและนักแสดง คอนเสิร์ตที่โมซาร์ทแสดงถูกเรียกว่า "อะคาเดมี" ในกรุงเวียนนามากที่สุด ผลงานที่สำคัญแนวโอเปร่าและซิมโฟนิก โอเปร่าเรื่อง "The Marriage of Figaro" และ "Don Giovanni" เป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของความสมจริงเชิงโอเปร่าของโมสาร์ท

ในปี พ.ศ. 2330 โมสาร์ทได้รับตำแหน่งนักดนตรีประจำห้องราชสำนักของจักรวรรดิ ซึ่งก่อนหน้านี้ดำรงตำแหน่งโดยผู้มีความโดดเด่น นักแต่งเพลงโอเปร่ากลัค. โมสาร์ทถูกบังคับให้ต้องทำงานหนักเพื่อดูแลการสนับสนุนทางการเงินของครอบครัว โอเปร่าเรื่องสุดท้ายของเขาคือโอเปร่าที่ยอดเยี่ยม เยอรมัน“ขลุ่ยวิเศษ” อะไรสักอย่าง พินัยกรรมทางจิตวิญญาณนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม

หน้าสุดท้ายใน ประวัติโดยย่อของโมสาร์ทน่าเศร้า ตึงเครียด งานสร้างสรรค์ตั้งแต่อายุยังน้อยและ ปัญหาชีวิตทำลายสุขภาพของนักแต่งเพลงวัย 35 ปี เมื่อรู้สึกถึงความตาย โมสาร์ทจึงยอมรับคำสั่งให้สร้างพิธีมิสซา "บังสุกุล" จากลูกค้าที่ไม่ประสงค์ออกนามอย่างลึกลับ โมสาร์ทป่วยหนักอยู่แล้วจึงทำงานนี้อย่างกระตือรือร้น เขาล้มเหลวในการทำงานให้เสร็จ ซึ่งต่อมาทำโดย Süssmayer นักเรียนของ Mozart โดยใช้ภาพร่างและภาพร่างของครูผู้ยิ่งใหญ่

เดือนสุดท้ายของชีวิตของโมซาร์ทถูกใช้ไปอย่างยากจน สถานที่ฝังศพของเขายังไม่ทราบ เชื่อกันว่าเขาถูกฝังอยู่ในหลุมศพทั่วไปสำหรับคนยากจน ชานเมืองเวียนนา ในปี พ.ศ. 2334 ตำนานอันโด่งดัง Salieri ไม่พบคำยืนยันถึงการตายของโมสาร์ทจากนักแต่งเพลงคู่แข่งของเขา การวิจัยสมัยใหม่ชีวประวัติของนักแต่งเพลง

Wolfgang Amadeus Mozart เกิดเมื่อปี 1756 ในเมืองซาลซ์บูร์ก ภายใต้การแนะนำของลีโอโปลด์พ่อของเขา เด็กชายศึกษาและศึกษา ภาษาต่างประเทศ. Leopold Mozart เป็นนักไวโอลินชื่อดังชาวซาลซ์บูร์ก เขาต้องการให้ลูกชายของเขาเป็นนักแต่งเพลง เขาจึงตัดสินใจแนะนำลูกชายให้รู้จักกับโลกแห่งดนตรีในฐานะอัจฉริยะ การเดินทางพร้อมคอนเสิร์ตเริ่มขึ้นในศาลของบุคคลระดับสูงทั่วยุโรปซึ่งกินเวลานานกว่าแปดปี Leopold Mozart มีความหวังอย่างมากกับเวียนนา เมืองนี้ในเวลานั้นเป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมของยุโรปซึ่งนักดนตรีเปิดโอกาสและโอกาสมหาศาลในการตระหนักรู้ในตนเอง และแน่นอนว่าความสำเร็จรอโวล์ฟกังอยู่ที่นั่น: การแสดงคอนเสิร์ตมากมายในบ้านของขุนนางเวียนนาผู้ฟังชื่นชมการเล่นและความสามารถที่ยอดเยี่ยมของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีก อัจฉริยะหนุ่ม.
ไม่นานหลังจากกลับมาที่ซาลซ์บูร์ก ลีโอโปลด์ โมซาร์ทก็ตัดสินใจพิชิตอีกครั้ง เมืองใหญ่, ที่เกี่ยวข้อง วัฒนธรรมยุโรปร่วมกับลูกชายและลูกสาวของเธอ Anna-Maria หรือ Nannerl ตามที่คนใกล้ตัวเธอเรียกเธอ ในปารีส ครอบครัวโมสาร์ทก่อให้เกิดความปั่นป่วนในหมู่ ขุนนางท้องถิ่นและบรรลุถึงจุดสูงสุดอันน่าทึ่งในด้านประสิทธิภาพ ด้วยความประทับใจในเมืองหลวงของฝรั่งเศส โวล์ฟกังได้เขียนซิมโฟนีสี่เพลงแรกของเขาสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลิน ซึ่งต่อมาได้รับการตีพิมพ์
เมืองต่อไปที่โมสาร์ทไปคือลอนดอน ที่ซึ่งเด็กชายได้พบเช่นนั้น นักแต่งเพลงรายใหญ่เช่น Johann Sebastian Bach ที่เขาหันไปหาดนตรีของเขา และ Johann Christian Bach ลูกชายของเขา ซึ่งกลายเป็นเพื่อนและที่ปรึกษาของ Wolfgang ในเมืองเดียวกัน นักแต่งเพลงหนุ่มเริ่มมีความสนใจในด้านเสียงร้องและ เพลงไพเราะ. ช่วงวัยเด็กของเขาใกล้เคียงกับช่วงวัยรุ่นของแนวเพลงอย่างซิมโฟนี และ Mozart เติบโตขึ้นและเติบโตไปพร้อมกับสไตล์ใหม่ เขาสร้างซิมโฟนีครั้งแรก (Symphony No. 1 ใน Es major) เมื่ออายุได้แปดขวบ ผลงานของโมสาร์ทอดไม่ได้ที่จะประหลาดใจที่แม้ตั้งแต่อายุยังน้อยเด็กชายก็ไม่ได้พยายามเลียนแบบแบบจำลองใด ๆ แต่พยายามโดยเข้าใจหลักการพื้นฐานของประเภทซิมโฟนีเพื่อสร้างสิ่งที่ไม่เหมือนใครแม้ว่าในตอนแรกมันไม่ได้ผลก็ตาม ออกมาอย่างเชี่ยวชาญ
ในปี ค.ศ. 1766 ครอบครัวกลับมาที่ซาลซ์บูร์ก ตลอดการเดินทางหลายปี ได้เห็นโลกและได้รู้จักเพื่อนใหม่ โวล์ฟกังได้รับทักษะทางวิชาชีพใหม่ๆ และปลุกความเป็นนักแต่งเพลงในตัวเขาเอง และกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านงานฝีมือของเขา หนึ่งปีต่อมามีการฉายรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าสลับฉากครั้งแรกของเขาเรื่อง Apollo and Hyacinth (KV38) โมสาร์ทใช้เวลาช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 18 ในอิตาลี, ฝรั่งเศส, เยอรมนี โอเปร่าของเขาหลายเรื่องถูกจัดฉากเขียนเป็นลายลักษณ์อักษร จำนวนมากโซนาต้าและคอนเสิร์ต
หลังจากแต่งงานกับคอนสแตนซ์ เวเบอร์ โมสาร์ทก็เริ่มเข้าสู่จุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ นักแต่งเพลงได้รับค่าธรรมเนียมจำนวนมากสำหรับการเรียบเรียงของเขาและสร้างความสัมพันธ์ฉันมิตรกับโจเซฟไฮเดินซึ่งเขาได้อุทิศคอลเลกชันหกควอร์ตแยกกัน ต่อมามีการฉายรอบปฐมทัศน์ของคอนแชร์โต้หมายเลข 20 ใน d-moll (K466) โอเปร่าเรื่อง "The Marriage of Figaro" และ "The Theatre Director" เกิดขึ้นซึ่งต่อมาก็ประสบความสำเร็จอย่างมากในปราก ในปี พ.ศ. 2331 โอเปร่า Don Giovanni ซึ่งเขียนภายใต้สัญญาได้จัดแสดงในกรุงเวียนนา
การเขียนเพลงไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับเขา โมสาร์ทเขียนเฉพาะเพลงของตัวเองโดยไม่เลียนแบบใคร ไม่เหมือนเพลงของนักแต่งเพลงคนอื่นๆ ซึ่งทำให้เขามีความเครียดมหาศาล แต่เมื่อเวลาผ่านไป ประชาชนก็เริ่มเย็นลงต่อเขา สิ่งต่างๆ กลับแย่ลง ฐานะทางการเงิน. อย่างไรก็ตามเรื่องนี้โมสาร์ทได้เขียนซิมโฟนีอีกหลายเพลงซึ่งมีชื่อเสียงที่สุดคือ Symphony No. 40 ใน g minor (K550) ผู้แต่งยังให้ความสนใจกับดนตรีศักดิ์สิทธิ์เป็นอย่างมาก ผลงานสร้างสรรค์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา ได้แก่ Requiem (KV626) ที่เป็นที่รู้จักในระดับสากล และโมเท็ตของข้อความภาษาละติน "Ave verum Corpus"
ตลอดเวลานี้ โมสาร์ทป่วยหนักมาก ไม่สามารถช่วยชีวิตเขาได้ และในคืนวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 เขาก็เสียชีวิต มันเป็นตัวตนของโมสาร์ทที่ศิลปะคลาสสิกของเวียนนาถึงจุดสูงสุดอย่างเหลือเชื่อ ผลงานสร้างสรรค์ของเขาสะท้อนถึงความเบา เสน่ห์ และลักษณะทางดนตรีของยุคนี้ หลังจากที่พิชิตยุโรปทั้งหมดด้วยซิมโฟนีที่น่าจดจำและโอเปร่าที่เป็นเอกลักษณ์ เขาได้ทิ้งร่องรอยอันลึกซึ้งไว้ในประวัติศาสตร์ดนตรี

Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) เป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้มีความสามารถ ซึ่งได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดานักประพันธ์เพลงคลาสสิก โดยอิทธิพลของเขาที่มีต่อ วัฒนธรรมโลกในด้านดนตรีนั้นยิ่งใหญ่มาก ชายคนนี้มีอานิสงส์มาก หูสำหรับฟังเพลงความจำและความสามารถในการด้นสด การประพันธ์ของเขาได้กลายเป็นผลงานชิ้นเอกของดนตรีระดับโลก ซิมโฟนิก การร้องประสานเสียง คอนเสิร์ต และโอเปร่า

วัยเด็ก

ในเมืองซาลซ์บูร์กซึ่งขณะนั้นเป็นเมืองหลวงของอัครสังฆราชซาลซ์บูร์ก บนถนน Getreidegasse ที่บ้าน 9 พระองค์ทรงประสูติ อัจฉริยะทางดนตรีโวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท. เรื่องนี้เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 พ่อของโวล์ฟกัง ลีโอโปลด์ โมสาร์ท ทำหน้าที่ใน โบสถ์ศาลสำหรับเจ้าอาวาสประจำท้องถิ่นในฐานะนักแต่งเพลงและนักไวโอลิน แอนนา มาเรีย โมสาร์ท แม่ของเด็ก ( นามสกุลเดิม Pertl) เป็นลูกสาวของกรรมาธิการ - ผู้ดูแลทรัพย์สินของโรงทาน St. Gilgen เธอให้กำเนิดลูกเพียงเจ็ดคน แต่มีเพียงสองคนเท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่ - โวล์ฟกังและมาเรียแอนนาน้องสาวของเขา

ความจริงที่ว่าเด็กมีพรสวรรค์โดยธรรมชาติ ความสามารถทางดนตรีเห็นได้ชัดเจนตั้งแต่แรกเริ่ม วัยเด็ก. เมื่ออายุได้เจ็ดขวบพ่อของเธอเริ่มสอนเด็กผู้หญิงให้เล่นฮาร์ปซิคอร์ด โวล์ฟกังตัวน้อยก็ชอบกิจกรรมนี้เช่นกัน เขาอายุเพียง 3 ขวบและเขาก็นั่งลงที่เครื่องดนตรีตามน้องสาวของเขาแล้วและสนุกไปกับการเลือกท่วงทำนองพยัญชนะ ในการดังกล่าว อายุยังน้อยเขาสามารถเล่นจากความทรงจำด้วยฮาร์ปซิคอร์ดบางชิ้นของดนตรีที่เขาเคยได้ยิน ผู้เป็นพ่อประทับใจในความสามารถของลูกชาย และเริ่มเรียนไมนูเอตและฮาร์ปซิคอร์ดกับเขาเมื่อเด็กชายอายุเพียง 4 ขวบ ภายในหนึ่งปี โวล์ฟกังกำลังแต่งละครเล็กเรื่องแรกของเขา และพ่อของเขาก็บันทึกเสียงให้เขา และเมื่ออายุได้หกขวบ นอกจากฮาร์ปซิคอร์ดแล้ว เด็กชายยังเรียนรู้การเล่นไวโอลินอย่างอิสระอีกด้วย

พ่อรักลูก ๆ ของเขามากและพวกเขาก็ตอบแทน สำหรับ Maria Anna และ Wolfgang พ่อกลายเป็นมากที่สุด ผู้ชายที่ดีในชีวิตของพวกเขาในฐานะนักการศึกษาและครู พี่ชายและน้องสาวไม่เคยเข้าโรงเรียนในชีวิต แต่ได้รับการศึกษาที่ดีเยี่ยมที่บ้าน โมสาร์ทตัวน้อยรู้สึกทึ่งกับวิชาที่เขาเรียนอยู่มาก ช่วงเวลานี้. ตัวอย่างเช่น ตอนที่เขาเรียนเลขคณิต บ้าน โต๊ะ ผนัง และเก้าอี้เต็มไปด้วยชอล์ก มีเพียงตัวเลขอยู่รอบๆ ในช่วงเวลานั้นเขาก็ลืมเรื่องดนตรีไประยะหนึ่งด้วยซ้ำ

การเดินทางครั้งแรก

เลียวโปลด์ฝันว่าลูกชายของเขาเป็นนักแต่งเพลง โดย ประเพณีเก่านักแต่งเพลงในอนาคตต้องสร้างตัวเองเป็นนักแสดงก่อน เพื่อให้เด็กชายเริ่มได้รับการอุปถัมภ์จากขุนนางผู้มีชื่อเสียงและในอนาคตเขาจะได้รับตำแหน่งที่ดีโดยไม่มีปัญหาคุณพ่อโมสาร์ทจึงตัดสินใจจัดทัวร์สำหรับเด็ก พระองค์ได้ทรงพาพระโอรสเสด็จไปยังราชสำนักและราชสำนักแห่งยุโรป ช่วงเวลาแห่งการเร่ร่อนนี้กินเวลาเกือบ 10 ปี

การเดินทางครั้งแรกเกิดขึ้นในช่วงฤดูหนาวปี พ.ศ. 2305 พ่อและลูก ๆ ไปมิวนิกภรรยายังคงอยู่ที่บ้าน การเดินทางครั้งนี้กินเวลาสามสัปดาห์ ความสำเร็จของเด็กปาฏิหาริย์ก็ดังก้อง

คุณพ่อโมสาร์ทเสริมการตัดสินใจพาลูกๆ ไปทั่วยุโรปและวางแผนการเดินทางไปเวียนนากับทั้งครอบครัวในช่วงฤดูใบไม้ร่วง เมืองนี้ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ ในเวลานั้น เวียนนาเป็นที่รู้จักในฐานะศูนย์กลางวัฒนธรรมของยุโรป เหลือเวลาอีก 9 เดือนก่อนการเดินทาง เลียวโปลด์เริ่มเตรียมเด็กๆ อย่างเข้มข้น โดยเฉพาะลูกชายของเขา ครั้งนี้เขาไม่ได้เดิมพัน เกมที่ประสบความสำเร็จเด็กชายอยู่ เครื่องดนตรีแต่เกี่ยวกับเอฟเฟกต์ที่เรียกว่าซึ่งผู้ชมรับรู้อย่างกระตือรือร้นมากกว่าตัวดนตรีเอง สำหรับการเดินทางครั้งนี้ โวล์ฟกังเรียนรู้ที่จะเล่นบนคีย์บอร์ดที่คลุมด้วยผ้าและผ้าปิดตา และเขาไม่ได้ทำผิดพลาดแม้แต่ครั้งเดียว

เมื่อฤดูใบไม้ร่วงมาถึง ทั้งครอบครัวโมสาร์ทก็ไปเวียนนา พวกเขาล่องเรือไปตามแม่น้ำดานูบโดยแวะในเมืองลินซ์และอิบส์จัดคอนเสิร์ตและทุกที่ที่ผู้ฟังต่างชื่นชมกับอัจฉริยะตัวน้อย ในเดือนตุลาคม ชื่อเสียงของเด็กชายผู้มีพรสวรรค์ไปถึงพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว และครอบครัวก็ได้รับการต้อนรับที่พระราชวัง พวกเขาได้รับการต้อนรับอย่างสุภาพและอบอุ่น คอนเสิร์ตที่โวล์ฟกังจัดให้กินเวลาหลายชั่วโมง หลังจากนั้นจักรพรรดินีก็อนุญาตให้เขานั่งบนตักของเธอและเล่นกับลูก ๆ ของเธอ สำหรับการแสดงในอนาคตเธอได้มอบพรสวรรค์ให้กับสาวสวยและน้องสาวของเขา เสื้อผ้าใหม่.

ทุกวันหลังจากนี้ Leopold Mozart ได้รับคำเชิญให้แสดงในงานเลี้ยงรับรองกับเจ้าหน้าที่ระดับสูง เขายอมรับพวกเขา เด็กชายตัวเล็ก ๆ ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแสดงเป็นเวลาหลายชั่วโมง ในช่วงกลางฤดูหนาวปี 1763 ครอบครัวโมสาร์ทกลับมาที่ซาลซ์บูร์ก และหลังจากพักได้ไม่นาน การเตรียมการสำหรับการเดินทางไปปารีสครั้งต่อไปก็เริ่มขึ้น

การยอมรับของชาวยุโรปถึงอัจฉริยะรุ่นเยาว์

ในฤดูร้อนปี 1763 การเดินทางสามปีของตระกูลโมสาร์ทได้เริ่มต้นขึ้น ระหว่างทางไปปารีสมีคอนเสิร์ตมากมาย เมืองที่แตกต่างกันเยอรมนี. ในปารีส พรสวรรค์รุ่นเยาว์กำลังรออยู่แล้ว มีผู้สูงศักดิ์มากมายที่ต้องการฟังโวล์ฟกัง ที่นี่ในปารีส เด็กชายได้แต่งผลงานดนตรีชิ้นแรกของเขา เหล่านี้เป็นโซนาตาสี่อันสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลิน เขาได้รับเชิญไปแสดงที่แวร์ซายส์ พระราชวังซึ่งครอบครัวโมสาร์ทมาถึงก่อนวันคริสต์มาสและใช้เวลาอยู่ที่นั่นสองสัปดาห์เต็ม พวกเขายังได้เข้าร่วมงานฉลองปีใหม่ซึ่งถือเป็นเกียรติอย่างยิ่ง

คอนเสิร์ตจำนวนหนึ่งได้รับผลกระทบ ความเป็นอยู่ที่ดีของวัสดุครอบครัวโมสาร์ทมีเงินมากพอที่จะเช่าเรือลำหนึ่งและแล่นไปลอนดอนซึ่งพวกเขาพักอยู่เกือบสิบห้าเดือน คนรู้จักที่สำคัญมากในชีวิตของโมสาร์ทรุ่นเยาว์เกิดขึ้นที่นี่:

• กับนักแต่งเพลง Johann Christian Bach (ลูกชายของ Johann Sebastian) เขาให้บทเรียนกับเด็กชายและเล่นสี่มือกับเขา
• กับภาษาอิตาลี นักร้องเพลงโอเปร่า Giovanni Manzuoli ผู้สอนเด็กร้องเพลง

ที่นี่ในลอนดอน โมสาร์ทรุ่นเยาว์มีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะแต่งเพลง เขาเริ่มเขียนดนตรีไพเราะและเสียงร้อง

หลังจากลอนดอน ครอบครัวโมสาร์ทใช้เวลาเก้าเดือนในฮอลแลนด์ ในช่วงเวลานี้ เด็กชายได้เขียนเพลงโซนาต้าหกเพลงและซิมโฟนีหนึ่งเพลง ครอบครัวกลับบ้านเมื่อปลายปี พ.ศ. 2309 เท่านั้น
ที่นี่ในออสเตรีย Wolfgang ถูกมองว่าเป็นนักแต่งเพลงแล้วและเขาได้รับคำสั่งให้เขียนการเดินขบวนอันศักดิ์สิทธิ์เพลงสรรเสริญและ minuets ทุกประเภท

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2313 ถึง พ.ศ. 2317 นักแต่งเพลงเดินทางไปอิตาลีหลายครั้งที่นี่เขาเขียนดังนี้ โอเปร่าที่มีชื่อเสียง:

• "มิธริเดตส์ ราชาแห่งปอนทัส";
• "Ascanius ในอัลบา";
• "ความฝันของสคิปิโอ"
• "ลูเซียส ซัลลา"

ที่จุดสูงสุดของการเดินทางทางดนตรี

ในปี พ.ศ. 2321 แม่ของโมสาร์ทเสียชีวิตด้วยอาการไข้ และในปีต่อมาในปี พ.ศ. 2322 ในเมืองซาลซ์บูร์กเขาได้รับการว่าจ้างให้เป็นออร์แกนในศาล เขาควรจะเขียนเพลงสำหรับการร้องเพลงในโบสถ์วันอาทิตย์ แต่ผู้ปกครองอาร์คบิชอปคอลโลเรโดในขณะนั้นมีความตระหนี่โดยธรรมชาติและไม่เปิดกว้างต่อดนตรีมากนักดังนั้นความสัมพันธ์ระหว่างเขากับโมสาร์ทจึงไม่ได้ผลในตอนแรก โวล์ฟกังทนไม่ไหว ทัศนคติที่ไม่ดีให้กับตัวเองลาออกจากราชการและไปเวียนนา มันคือปี 1781

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2325 โมสาร์ทแต่งงานกับคอนสแตนซ์เวเบอร์ พ่อของเขาไม่ได้จริงจังกับการแต่งงานครั้งนี้อย่างเด็ดขาด ดูเหมือนว่า Constance กำลังจะแต่งงานตามการคำนวณที่ละเอียดอ่อนสำหรับเขา แต่งงานกับชายหนุ่มคนหนึ่ง คู่สมรสมีเด็กหกคนเกิดมา แต่มีเพียงสองคนเท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่ - Franz Xaver Wolfgang และ Karl Thomas

คุณพ่อเลียวโปลด์ไม่ต้องการยอมรับคอนสแตนซ์ คู่รักหนุ่มสาวไปเยี่ยมเขาหลังงานแต่งงานไม่นาน แต่สิ่งนี้ไม่ได้ช่วยให้เขาใกล้ชิดกับลูกสะใภ้มากขึ้น น้องสาวของโมสาร์ทก็ต้อนรับคอนสแตนซ์อย่างเย็นชาซึ่งทำให้ภรรยาของโวล์ฟกังขุ่นเคืองจนสุดจิตวิญญาณของเธอ เธอไม่สามารถให้อภัยพวกเขาได้จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเธอ

ใน อาชีพทางดนตรีโมสาร์ทมาถึงจุดสูงสุดแล้ว เขาอยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียงอย่างแท้จริงสำหรับเขา ประพันธ์ดนตรีได้รับค่าธรรมเนียมมากมาย เขามีนักเรียนมากมาย ในปี พ.ศ. 2327 เขาและภรรยาตั้งรกรากอยู่ในอพาร์ตเมนต์หรูหราที่ซึ่งพวกเขายอมให้ตัวเองดูแลคนรับใช้ที่จำเป็นทั้งหมด เช่น ช่างทำผม พ่อครัว และแม่บ้าน

ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2328 โมซาร์ทได้ทำงานในโอเปร่าที่โด่งดังที่สุดเรื่องหนึ่งของเขาเรื่อง The Marriage of Figaro รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในกรุงเวียนนา ผู้ชมได้รับการตอบรับอย่างดีจากโอเปร่า แต่รอบปฐมทัศน์ไม่สามารถเรียกได้ว่ายิ่งใหญ่ แต่ในกรุงปราก งานนี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง โมสาร์ทได้รับเชิญไปปรากในวันคริสต์มาสปี 1786 เขาไปกับภรรยาของเขา พวกเขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นที่นั่น ทั้งคู่ไปงานปาร์ตี้ ทานอาหารเย็น และอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง กิจกรรมทางสังคม. ด้วยความนิยมดังกล่าว Mozart จึงได้รับคำสั่งใหม่สำหรับโอเปร่าจากบทละคร "Don Giovanni"

ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2330 ลีโอโปลด์ โมซาร์ท บิดาของเขาเสียชีวิต ความตายทำให้ฉันตกใจมาก นักแต่งเพลงหนุ่มนักวิจารณ์หลายคนเห็นพ้องต้องกันว่าความเจ็บปวดและความโศกเศร้านี้ดำเนินไปตลอดงานของดอนฮวน ในฤดูใบไม้ร่วง โวล์ฟกังและภรรยากลับไปเวียนนา เขาได้ แฟลตใหม่และ ตำแหน่งใหม่. โมสาร์ทได้รับการว่าจ้างให้เป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลงประจำห้องอิมพีเรียล

ปีที่ผ่านมาสร้างสรรค์

อย่างไรก็ตาม ประชาชนเริ่มหมดความสนใจในผลงานของโมสาร์ททีละน้อย ละครเรื่อง Don Juan ซึ่งจัดแสดงในกรุงเวียนนาประสบความล้มเหลวโดยสิ้นเชิง ในขณะที่คู่แข่งของโวล์ฟกัง นักแต่งเพลง ซาลิเอรี การเล่นใหม่“Aksur, King of Armuz” ประสบความสำเร็จ มีการเดิมพันทั้งหมด 50 ducats สำหรับ “Don Giovanni” สถานการณ์ทางการเงินโวล์ฟกังอยู่ในทางตัน ภรรยาซึ่งเหนื่อยล้าจากการคลอดบุตรอย่างต่อเนื่องจำเป็นต้องได้รับการรักษา ฉันต้องเปลี่ยนที่อยู่อาศัยในเขตชานเมืองถูกกว่ามาก สถานการณ์เริ่มเลวร้าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องส่งคอนสแตนซ์ไปที่บาเดนตามคำแนะนำของแพทย์ให้รักษาแผลที่ขา

ในปี พ.ศ. 2333 เมื่อพระมเหสี อีกครั้งหนึ่งอยู่ระหว่างการรักษา โมสาร์ทก็ออกเดินทางเหมือนที่เคยทำในวัยเด็ก โดยหวังว่าจะหาเงินได้อย่างน้อยสักหน่อยเพื่อจ่ายหนี้ให้กับเจ้าหนี้ของเขา อย่างไรก็ตาม เขากลับบ้านพร้อมรายได้เล็กน้อยจากคอนเสิร์ต

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2334 ดนตรีของโวล์ฟกังก็เริ่มดังขึ้น เขาแต่งการเต้นรำและคอนแชร์โตที่ได้รับมอบหมายมากมายสำหรับเปียโนและวงออเคสตรา quintets และ E-flat major ซิมโฟนีและโอเปร่า "The Mercy of Titus" และ "The Magic Flute" เขายังเขียนเพลงศักดิ์สิทธิ์มากมายและใน ปีที่แล้วทำงานกับ “บังสุกุล” ตลอดชีวิตของเขา

ความเจ็บป่วยและความตาย

ในปี ค.ศ. 1791 อาการของโมสาร์ททรุดลงอย่างมาก และมีอาการเป็นลมบ่อยครั้ง เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน ล้มป่วยด้วยอาการอ่อนแรง ขาและแขนบวมจนไม่สามารถขยับได้ ประสาทสัมผัสทั้งหมดก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก โมสาร์ทถึงกับสั่งให้เอานกคีรีบูนอันเป็นที่รักของเขาออก เพราะเขาทนการร้องเพลงของมันไม่ไหว ฉันแทบจะอดใจไม่ไหวที่จะฉีกเสื้อออก เธอกำลังรบกวนร่างกายของเขา แพทย์ตรวจพบว่าเขามีไข้อักเสบรูมาติก รวมถึงภาวะไตวายและโรคไขข้ออักเสบ

เมื่อต้นเดือนธันวาคม อาการของผู้แต่งเริ่มวิกฤต กลิ่นเหม็นเริ่มเล็ดลอดออกมาจากร่างกายของเขาจนไม่สามารถอยู่ในห้องเดียวกันกับเขาได้ เมื่อวันที่ 4 ธันวาคม พ.ศ. 2334 โมสาร์ทถึงแก่กรรม เขาถูกฝังอยู่ในประเภทที่สาม มีโลงศพ แต่หลุมศพเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับ 5-6 คน ในเวลานั้น มีเพียงคนร่ำรวยและคนชั้นสูงเท่านั้นที่มีหลุมศพแยกจากกัน