ประวัติศาสตร์วรรณคดีคลาสสิกอังกฤษ ความจริงคืออะไร

ที่แกนกลาง วรรณคดีอังกฤษโกหกตำนานและตำนานของแองโกล - แอกซอนซึ่งสืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น หลังจากการเริ่มคริสต์ศาสนาและการพิชิตอังกฤษโดยชาวนอร์มัน เรื่องราวที่เป็นลายลักษณ์อักษรเกี่ยวกับประวัติศาสตร์โบราณก็ปรากฏขึ้น คติชนส่งผลให้เกิดตำนาน บทกลอนอัศวิน บทกวี และเพลงบัลลาด
แม้จะมีสงครามทางการเมืองและศาสนาที่ไม่มีที่สิ้นสุด แต่ลัทธิมนุษยนิยมก็เป็นรากฐานของกระแสอุดมการณ์ในวรรณคดีอังกฤษทั้งหมด ช่วงเวลาต้นกำเนิดตรงกับยุคเรอเนซองส์ที่เติบโตเต็มที่ และโดดเด่นด้วยรูปลักษณ์ของนักเขียนบทละครที่เก่งกาจ เขายังคงเป็นนักเขียนบทละครระดับโลกที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งสามารถแสดงออกในบทละครของเขาไม่เพียง แต่ละครเท่านั้น แต่ยังมองโลกในแง่ดีและความร่าเริงของแก่นแท้ของมนุษย์ "Hamlet", "Othello", "King Lear", "Romeo and Juliet" ยังคงเป็นที่ต้องการในละครของโรงละครระดับโลกและกระตุ้นให้เกิดการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาจากผู้ชม
สไตล์เรอเนซองส์ที่ร่าเริงและค่อนข้างเหลาะแหละถูกแทนที่ด้วยความคลาสสิกทางการศึกษาซึ่งทำให้เป็นศูนย์กลางของความสนใจของคนธรรมดาในสังคมชนชั้นกลางซึ่งเป็นคนธรรมดาบนท้องถนน
ด้วยการถือกำเนิดของนวนิยายโรบินสัน ครูโซ ยุคแห่งความสมจริงเริ่มต้นขึ้นในวรรณคดีอังกฤษ ซึ่งโดดเด่นด้วยความเจริญรุ่งเรืองของจุลสารและงานเสียดสี เช่น Gulliver's Travels ในนวนิยายวิทยาศาสตร์ของเขา ผู้เขียนได้เปิดเผยศีลธรรมของชนชั้นนายทุนชาวอังกฤษ
ด้วยบทละครของเชอริแดนและโกลด์สมิธ แนวตลกสังคมปรากฏขึ้นซึ่งไม่เพียงมีจุดประสงค์เพื่อเปิดเผยเท่านั้น แต่ยังเพื่อสร้างความบันเทิงด้วย
ผลที่ตามมาของความผิดหวังของผลลัพธ์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ควรได้รับการพิจารณาถึงการเกิดขึ้นของขบวนการวรรณกรรมเช่นแนวโรแมนติกซึ่งยกย่องวรรณกรรมอังกฤษด้วยการปรากฏตัวของกวีและนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ เจ. ไบรอน, พี. เชลลีย์, เจ. คีทส์ วี. สก็อตต์, อาร์. เบิร์นส์เป็นตัวแทนที่สดใสและมีพรสวรรค์ของอัลเบียนผู้ลึกลับ Walter Scott เป็นผู้ก่อตั้งนวนิยายอิงประวัติศาสตร์อังกฤษ เขาประพันธ์ผลงานที่สะท้อนถึงช่วงเวลาสำคัญทางประวัติศาสตร์ในการพัฒนาอังกฤษและสกอตแลนด์ตั้งแต่สงครามครูเสดจนถึงกลางศตวรรษที่ 18
ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 นวนิยายสมจริงของอังกฤษเริ่มเฟื่องฟูซึ่งก่อให้เกิดกาแล็กซีที่ยอดเยี่ยมเช่น Charles Dickens, William Thackeray, Charlotte Bronte, George Eliot, Elizabeth Gaskell, George Meredith, Robert Stevenson, Lewis Carroll .
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ยุคใหม่เริ่มต้นขึ้น วรรณคดีอังกฤษซึ่งซึมซับสิ่งที่ดีที่สุดจากวรรณกรรมในประเทศและโลกในยุคก่อน และเพิ่มวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลก ความเฉียบแหลมทางสังคม และความจริงให้กับชีวิต ผสมผสานแนวโรแมนติกและความสมจริงเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดผลงานชิ้นสำคัญสำหรับคนรุ่นเขา" เป็นการแสดงออกถึงปรัชญาทั้งหมดของความรู้ของมนุษย์เกี่ยวกับความจริง
นักเขียนบทละครเบอร์นาร์ดชอว์ในละครเรื่อง "Pygmalion", เจ. เจอโรมในนวนิยายเรื่อง "Three in a Boat and Dogs" ดำเนินการค้นหาชะตากรรมของมนุษย์ด้วยอารมณ์ขันแบบอังกฤษอย่างแท้จริง
ปรัชญานิยายวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ของ H.G. Wells และความตื่นเต้นของการผจญภัยของนักสืบของ Conan Doyle ได้พบผู้ชื่นชมหลายล้านคนทั่วโลก
ปัญหาสังคมเฉียบพลันของสังคมอังกฤษยุคใหม่สะท้อนให้เห็นในหน้านวนิยาย “” เป็นภาพตัดขวางของสังคมชนชั้นกลางอังกฤษของเจ้าของทรัพย์สินซึ่งพยายามที่จะไม่หลบหนีความคิดเรื่องมนุษยนิยมและความเมตตาและเข้าใจว่าหากไม่มีคุณค่าทางศีลธรรมพวกเขาจะถึงวาระที่จะถูกทำลาย
วรรณกรรมอังกฤษล่าสุดซึ่งมีชื่อต่างๆ เช่น J. Priestley, R. Aldington, A. Christie, A. Murdick, G. Green, C. Snow ซึ่งไม่ขึ้นอยู่กับความชอบทางแฟชั่นดังนั้นจึงเป็นที่สนใจของคนสมัยใหม่เสมอ ผู้อ่าน
วรรณกรรมอังกฤษยุคใหม่ที่มีความไม่สอดคล้องกันและความคลุมเครือในการรับรู้ทำให้เกิดความขัดแย้งและความขัดแย้งมากมาย แต่นั่นเป็นสาเหตุที่ผลงานของ JK Rowling ผู้แต่ง "ลอร์ดออฟเดอะริงส์" และ "แฮร์รี่ พอตเตอร์" อันโด่งดังก็น่าสนใจเช่นกัน

เนื้อหา
เนื้อหา
คำนำ 3
วัยกลางคน
วรรณกรรมแองโกล-แซ็กซอน
บริเตนโบราณ (5) ชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรมของแองโกล-แอกซอน
(5) ลักษณะพื้นบ้านของกวีนิพนธ์แองโกล-แซ็กซอน (7) กวี-นักร้อง (7)
"เบวูลฟ์" (8) ลักษณะที่เป็นทางการของกวีนิพนธ์แองโกล-แซ็กซอน (11)
คริสตจักรและวรรณคดีของแองโกล-แอกซอน (11) เคเอดมอน (12)
ไคนิววูล์ฟ (13) ร้อยแก้วแองโกล-แซ็กซอน (13)
วรรณกรรมแองโกล-นอร์มัน
การพิชิตนอร์มันและการเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมศักดินาในอังกฤษ
(14) วรรณคดีคริสตจักรและสงฆ์ (16)
กวีนิพนธ์อัศวิน 17
ลักษณะทั่วไป (17) นวนิยายเกี่ยวกับกษัตริย์อาเธอร์และอัศวิน
โต๊ะกลม (17) ตำนานสำคัญของอาเธอร์ (18) ขั้นพื้นฐาน
แรงจูงใจของนวนิยายอัศวิน (21)
กวีนิพนธ์พื้นบ้าน 23
วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 14
อังกฤษในศตวรรษที่ 14 (24) "เซอร์กาเวนและอัศวินเขียว" (26) วิลเลียม
แลงแลนด์และ “นิมิตของปีเตอร์ชาวไถนา” ของเขา (28) โกเวอร์ (31)
ชอเซอร์...33
ชีวิตและบุคคลของชอเซอร์ (34) ช่วงแรก (36) ช่วงที่สอง
(37) ช่วงที่สาม. " นิทานแคนเทอร์เบอรี่"(41)
วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 15
วิกฤตสังคมศักดินาในอังกฤษ (47) "เลอ มอร์ต ดาร์เธอร์"
มาลอรี (48) เพลงบัลลาดพื้นบ้านของอังกฤษและสกอตแลนด์ (48) ยุคกลาง
ละคร (50)
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
วัฒนธรรมเรอเนซองส์ (54) อังกฤษในยุคเรอเนซองส์ (56) สาม
ยุคแห่งมนุษยนิยม ^ความสำคัญ.* อังกฤษ (59) โธมัส มอร์ (60)
479
กวีนิพนธ์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอังกฤษ
ไวเอท (63) เซอร์เรย์ (64) ซิดนีย์ (65)
สเปนเซอร์ 66
ชีวประวัติ (66) "ปฏิทินคนเลี้ยงแกะ" (67) เนื้อเพลงของสเปนเซอร์
(67) "แฟรี่ควีน" (67)
เรลซีย์ (69) "บทกวีเลื่อนลอย" (70)
ละครมนุษยนิยมก่อนเช็คสเปียร์
ภาษาถิ่นของละครอังกฤษยุคเรอเนซองส์ (71) “ราล์ฟ
รอยสเตอร์ ดอยสเตอร์" (72) “เข็มซุบซิบ Hammer Girton” (72) “กอร์โบ-
ดุ๊ก" (72)
บรรพบุรุษของเช็คสเปียร์ (73) ลิลลี่ (73) สีเขียว (74) คิด (75)
มาร์โล (76)
การก่อสร้างโรงละครและการแสดง (77)
เช็คสเปียร์ 79
ชีวประวัติ (79) คำถามเกี่ยวกับการประพันธ์ (81) ลำดับเหตุการณ์ของความคิดสร้างสรรค์ (81)
ลักษณะทั่วไป (82) ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเช็คสเปียร์ (83)
ผลงานของเช็คสเปียร์ช่วงแรก...84
พงศาวดารบทละครจากประวัติศาสตร์อังกฤษ (84) คอเมดี้ (87) ละครน็อต
ช่วงแรก (89) "โรมิโอและจูเลียต" (90) "ผู้ประกอบการค้าของเมืองเวนิส"
(90).
ประการที่สอง ยุคผลงานของเช็คสเปียร์.. 91
ลักษณะทั่วไป (91) "แฮมเล็ต" (93) "โอเธลโล" (95) "กษัตริย์
เลียร์" (96) "แมคเบธ" (99) "ทิโมนแห่งเอเธนส์" (101) "การวัดเพื่อการวัด" (102)
ซอนเน็ตส์ (103)
งานของเช็คสเปียร์ช่วงที่สาม.... 104
. ละครโรแมนติก(104) "พายุ" (105) ความสมจริงของเช็คสเปียร์ (106)
ละครอังกฤษหลังเช็คสเปียร์
เบน จอนสัน (108) ทฤษฎี “อารมณ์ขัน” (109) ละครเบน จอนสัน
พี (PO) "โวลโปเน" (111) "งานบาร์โธโลมิว" (111)
โบมอนต์และเฟลทเชอร์ (111) ความเสื่อมโทรมของละครมนุษยนิยม (112)
ศตวรรษที่ 17
“วรรณคดีของชนชั้นกลางอังกฤษ
การปฏิวัติของศตวรรษที่ 17
การปฏิวัติชนชั้นนายทุนลี่ (114)
มิลตัน.... 115
ช่วงแรกของการสร้างสรรค์ (116) ช่วงที่สองของความคิดสร้างสรรค์ (117)
ซอนเน็ตส์ (118) ช่วงที่สาม (118) "สวรรค์ที่หายไป" (118) “กลับมา.
สวรรค์" (120) "แซมซั่นนักสู้" (120) คุณสมบัติทางศิลปะ
กวีนิพนธ์ของมิลตัน (121)
วรรณกรรมแห่งยุคฟื้นฟู
การฟื้นฟูสถาบันกษัตริย์สจ๊วต (122)
ดรายเดน. . ..
บทกวีของดรายเดน (123) ละครของดรายเดน (123) ดรายเดป-cree-
ติ๊ก (123)
ตลกแห่งการฟื้นฟู (124)
บันยาน (124) "เส้นทางแสวงบุญ" (125) "คนเลว" (125)
ยุคแห่งการตรัสรู้
อังกฤษในศตวรรษที่ 18 (127) ทางการศึกษา (129) ลักษณะทั่วไป
วรรณกรรมทางการศึกษาและขั้นตอนของการพัฒนา (132)
ช่วงแรกของการตรัสรู้
อเล็กซานเดอร์ ป๊อป. . . . ..
ชีวประวัติ (133) มุมมองสุนทรียศาสตร์ของป๊อป (134) อภิบาล
กวีนิพนธ์ (134) "การขโมยกุญแจ" (134) บทกวีปรัชญา (135) การแปล
ก้น (135) การเสียดสีของป๊อป (135) สไตล์บทกวีของป๊อป (136)
นิตยสารเสียดสีและศีลธรรม
แอดดิสันและสไตล์ (136) "คนพูดพล่อย" (137) "ผู้ชม" (138)
จุดเริ่มต้นของนวนิยายสมจริงภาษาอังกฤษ
ของเดโฟ
ชีวประวัติ (139) "โรบินสัน ครูโซ" (142) นวนิยายรอง
เดโฟ (146) ความสมจริงของเดโฟ (146)
เจ สวิฟท์
ชีวิตและการทำงาน (148) "การเดินทางของกัลลิเวอร์" (152) ความสมจริง
สวิฟท์ (157)
ช่วงที่สองของการตรัสรู้
นวนิยายสำหรับครอบครัวทุกวันและสังคมทุกวัน
เจ ริชาร์ดสัน. . . .
ชีวประวัติ (159) "พาเมล่า" (159) "คลาริสซา" (160) "หลาน" (161)
ค่าริชาร์ดสัน (161)
ลิตร/
ฟีลดิง. . . ...
ชีวประวัติ(162) ละครของฟีลดิง (163) “โจนาธาน ไวลด์
ยิ่งใหญ่" (163) "โจเซฟ แอนดรูส์" (164) "ทอม โจนส์" (166) “เอมิเลีย*
(169) ทฤษฎีนวนิยาย (171) สไตล์การเล่นของฟีลดิง (172)
สมอลเลตต์. . . .
ชีวประวัติ (173) "โรเดอริกสุ่ม" (174) "เพเรกรินดอง" (175)
ฮัมฟรีย์ คลิกเกอร์ (175) ความสำคัญของนวนิยายของ Smollett (176)
479
วรรณกรรมยุคที่สามของศตวรรษที่ 18
อารมณ์อ่อนไหวและก่อนโรแมนติก
ลักษณะทั่วไปของงวด (177)
นิยาย
*
ช่างทอง... 179
ชีวประวัติ (179) "พลเมืองของโลก" (180) คอเมดี้ (180) “รกร้าง
เดอร์ฉัน" (180) “ตัวแทนแห่งเวค” (181)
สเติร์น. . . . .... 183
ไบโอ 1เฟีย (183) "ทริสแทรม ชานดี" (183) “การเดินทางแห่งความรู้สึก”
" (5)
ละคร
ละครชนชั้นกลาง. ลิลโล (187)
เชอริแดน 189
ชีวประวัติ (188) "คู่แข่ง" (189) "โรงเรียนเรื่องอื้อฉาว" (189)
กวีนิพนธ์สมัยศตวรรษที่ 18
ขั้นตอนการพัฒนาบทกวีภาษาอังกฤษของศตวรรษที่ 18 (191) ทอมสัน (191)
จุง (191) คูเปอร์ (192) แครบบ์ (193)
บทกวีก่อนโรแมนติก (193) “ออสเซียน” โดยแม็คเฟอร์สัน (194) แชตเตอร์ตัน
(195) เบลย์ถึง (195)
เบิร์น 196
ชีวประวัติ (196) บทกวีของเบิร์นส์ (197)
โรมันอิน ปลาย XVIIIศตวรรษ
นวนิยายกอธิค (200) วอลโพล (201) เรดคลิฟฟ์ (202) มาตูริน (202)
ความหมายของนวนิยายกอธิค (203)
ความโรแมนติก
อังกฤษเมื่อปลายคริสต์ศตวรรษที่ 18 และคริสต์ศตวรรษที่ 19 (ค.ศ.204) ทั่วไป;?
ลักษณะของยวนใจ (206) ขั้นตอนของการพัฒนาแนวโรแมนติก (210)
ช่วงแรก ยวนใจภาษาอังกฤษ
ก็อดวิน (211) . “เคเล็บ วิลเลียมส์” (211)
"โรงเรียนเรเตอร์". . . . 212
เวิร์ดสเวิร์ธ (213) งานยุคแรก (213) "เพลงบัลลาด"
(213) เนื้อเพลงที่ใกล้ชิดและการเมือง (215) บทกวียาว (215)
โคเลอริดจ์ (216) กวีนิพนธ์ยุคแรก (216) "กะลาสีเรือเก่า" (216) “ฮันคู-
bly" และ "Christabel" (217) เซาธ์นีย์ (218) บทกวีของ Southey (218)
ช่วงที่สองของยวนใจอังกฤษ
ยายรอน. ...... 219
เส้นทางชีวิต - (220) งานยุคแรกของไบรอน (222) "แสวงบุญ
ชิลด์ ฮาโรลด์" (222) บทกวีตะวันออกหรือโรแมนติก
(225) เนื้อเพลง (226) บทกวีการเมือง (226) สวิส
ระยะเวลา (227) "นักโทษแห่ง Chillon" (228) มานเฟรด (228) ภาษาอิตาลี
สมัยจีน (228) เบปโป (229) บทกวีและเสียดสีทางการเมือง (229)
โศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์ (231) "คาอิน" (232) "ดอนฮวน" (235) สำคัญ!,
และอิทธิพลของบทกวีของไบรอน (241)
เชลลีย์
. ชีวประวัติ (242) มุมมองวรรณกรรมของเชลลีย์ (243) “ราชินีมาฟ.
(243) แต่แรก บทกวี(244) “การผงาดขึ้นของศาสนาอิสลาม” (245) "เกี่ยวกับ**
โพรมีธีอุสผู้ไร้พระเจ้า" (246) "เชนซี" (247) เนื้อเพลงการเมือง<р-).
บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติและความรัก (249)
ว่าว
(ชีวประวัติ (251) แรงจูงใจทางสังคมในบทกวีของ KEATS (252) Lyrma
และบทกวีของ KEATS (253)
โจมาส มัวร์. . . ....
บทกวียุคแรก (256) "ท่วงทำนองไอริช" (256) "ลัลลารัก" (256;
เสียดสี (257) “บทเพลงของชนชาติต่างๆ” (257) ชีวประวัติของไบรอน (257)
วอลเตอร์ สกอตต์
ชีวประวัติ (257) งานกวีนิพนธ์ (259) ผู้สร้างประวัติศาสตร์
นวนิยาย (260) นวนิยายสก็อต (260) นวนิยายจากภาษาอังกฤษ
ประวัติศาสตร์ (262) อิวานโฮ (262) นวนิยายเรื่องอื่นจากประวัติศาสตร์อังกฤษ
เรีย (263) นวนิยายจากประวัติศาสตร์ฝรั่งเศสและประเทศอื่นๆ ในยุโรป
(264) นวนิยายจากชีวิตสมัยใหม่ (265) วิธีการทางศิลปะของวอลเตอร์
สกอตต์ (265)
ความสมจริงแห่งศตวรรษที่ 19
อังกฤษในช่วงทศวรรษที่ 30-50 ของศตวรรษที่ 19 (269)
กวีนิพนธ์สังคมแห่งยุค Chartist
ลักษณะทั่วไปของกวีนิพนธ์แห่งยุค Chartist (271) โธมัส กู๊ด (271)
เอเบเนเซอร์ เอลเลียต (272) โธมัส คูเปอร์ (273) เออร์เนสต์ โจนส์ (273) เจอรัลด์
แมสซีย์ (274) กวีนิพนธ์ Mass Chartist (275)
ความสมจริงเชิงวิพากษ์ในศตวรรษที่ 19
ผู้ขอโทษของชนชั้นกระฎุมพี (276) บทวิจารณ์โรแมนติกของลัทธิทุนนิยม
คาร์ไลล์ (277) ความสมจริงเชิงวิพากษ์ (278)
ดิคเกนส์
เส้นทางชีวิต (282)
ช่วงแรกของดิคเก้น
"เรียงความ" (284) "เอกสารของ Pickwick Club" (284)
ช่วงที่สอง
โอลิเวอร์ ทวิสต์ (287) นิโคลัส นิคเคิลบี (287) "ร้านขายของเก่า"
(288) "บาร์นาบีเรจ" (289) "หมายเหตุอเมริกัน" (290) “มาร์ตี้
ชัซเซิลวิท" (290) "เรื่องคริสต์มาส" (292)
ช่วงที่สาม
ลักษณะทั่วไป (293) "ดอมบีและลูกชาย" (293) “เดวิด คอปป์เซอร์
สนาม" (296) " บ้านบลีค"(298) "ช่วงเวลาที่ยากลำบาก" (299) “ครอสค์
ดอร์ริต" (302) “เรื่องราวของสองเมือง” (304)
481
“ช่วงที่สี่. . . . . 306
""ความคาดหวังอันยิ่งใหญ่" (306) "เพื่อนร่วมทางของเรา" (307) คุณลักษณะของความสมจริง
ดิคเกนส์ (308)
/ เทคเนเรย์. , . . ". 312
ชีวประวัติ (313) ลักษณะทั่วไป (314) "หนังสือ Snobs" (316)
"โต๊ะเครื่องแป้งแฟร์" (318) "เพนเดนนิส" (322) "Nyokomy" (323)" ประวัติศาสตร์
นวนิยาย (326) รูปแบบการเล่าเรื่องของแธกเกอร์เรย์ (328)
V Elizabeth Gaskell และน้องสาว Bronte?
เอลิซาเบธ แกสเคลล์ (330) ชาร์ลอตต์ บรอนเต (331) เอมิลี บรอนเต (334)
ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
อังกฤษในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 (335) ลัทธิดาร์วินทางสังคม
(336) ทัศนคติเชิงบวก (336) ความสมจริงและนีโอโรแมนติกในวรรณคดีที่สอง
ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19 (337)
นวนิยายสมจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
Dz/sorge เอเลียต 338
ชีวประวัติ (338) “อดัม บีด” (339) "โรงสีบนไหมขัดฟัน" (340)
"สิลาส มาร์เนอร์" (340) "โรโมลา" (341) "เฟลิกซ์โฮลท์หัวรุนแรง" (341)
"มิดเดิลมาร์ช" (342) "ดาเนียล เดรอนดา" (343) ลักษณะทั่วไป
ความสมจริงของเอเลียต (343)
เมเรดิธ 344
ชีวประวัติ (344) ลักษณะทั่วไป (344) "การพิจารณาคดีของริชาร์ด"
ไข้" (346) "อาชีพของโบชอง" (346) "คนเห็นแก่ตัว" (347)
บัตเลอร์ 348
ชีวประวัติ (348) "เอเรวอน" (348) "เส้นทางชีวิต" (351)
, การอย.... 352
วีชีวประวัติ (353) ลักษณะทั่วไป (354) “ใต้ต้นไม้สีเขียว
"(356) “อยู่ห่างจากฝูงชนที่อึกทึกครึกโครม” (357) "กลับบ้าน"
(357) “นายกเทศมนตรีเมืองแคสเตอร์บริดจ์” (358) “Tscc ของตระกูล D'Urberville” (359)
“มองไม่เห็น” (360)
กวีนิพนธ์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
กวีชาววิกตอเรีย (361) เทนนีสัน (361) โรเบิร์ต บราวนิ่ง (363)
เอลิซาเบธ บาร์เร็ตต์-บราวนิ่ง (365)
การวิพากษ์วิจารณ์สุนทรียภาพของระบบทุนนิยม รัสกิน (366) ยุคก่อนราฟาเอล
> (368).รอสเซตี (368) ซันน์เบิร์น (369)
ประเภทการเล่าเรื่องของวรรณกรรมนีโอโรแมนติก
ซี สตีเวนสัน 370
ชีวประวัติ (370) มุมมองวรรณกรรม (371) "เกาะสมบัติ"
(372) นวนิยายอื่น ๆ (372) "คดีประหลาดของเจคิลและมิสเตอร์...
ไฮดะ” (373)

482
มอร์ริส... 3 4
ชีวประวัติ (374) บทกวีของมอร์ริส (375) นวนิยายยูโทเปีย (375)
ความเสื่อมโทรม
ออสการ์ ไวลด์. 378
ชีวประวัติ (378) ลักษณะทั่วไป (378) "ภาพเหมือนของโดเรียน"
สีเทา" (380) ดราม่า (381) ผลงานล่าสุด (382)
ศตวรรษที่ XX
อังกฤษในยุคจักรวรรดินิยม (384) ลักษณะทั่วไปของวรรณคดี
(387).
คิปลิง G589
ชีวประวัติ (389) ลักษณะทั่วไป (38"U) ช่วงแรก (391)
บทกวีของคิปลิง (392) "หนังสือป่า" (393) ช่วงที่สอง (395)
กัลส์เวิร์ทธี 397
ชีวประวัติ (397) ลักษณะทั่วไป (397) นิลลา รูเบน (399)
เกาะฟาริสี" (399) "เจ้าของ" และ "อสังหาริมทรัพย์" (400) "ภราดรภาพ" (401)
"การต่อสู้" (402) "ฟรีแลนด์" (403) "The Forsyte Saga" และ "สมัยใหม่"
ตลก" (404) "จุดสิ้นสุดของบท" (414)
เวลส์ . . . . . 416
ชีวประวัติ (4.16) ลักษณะของวิธีการสร้างสรรค์ (419) ทางสังคม
จินตนาการ"~เขียนก่อนสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (420) สังคม
นวนิยายในประเทศ (425) นวนิยายนิยายวิทยาศาสตร์ตอนปลาย (426)
เบอร์นาร์ดโชว์. . 430
ชีวประวัติ (430) มุมมองทางสังคมและวรรณกรรม (433)7"ดรา~
วิธีการบรรลุนิติภาวะ (435) “บทละครที่ไม่พึงประสงค์” (437) “ละครน่าสนุก”
(439) "ซีซาร์และคลีโอพัตรา"* (441) "มนุษย์และซูเปอร์แมน" (441)
"พันตรีบาร์บาร่า" (443) ก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (445) ในปี
สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (445) ละครแห่งยุค 20 และ 30 (448)
วรรณกรรมใหม่ล่าสุด (พ.ศ. 2461-2498)
วรรณกรรมเสื่อมทราม. จอยซ์ (453) ,ลอเรนซ์ (454) ที.เอส. เอเลียต
(455) ฮักซ์ลีย์ (456) ฉันเจ
I ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์และแปลงสัญชาติ (457)UMoem (457).|/Mansfield
/ (458). อัลดิงตัน (459)/ซโรนิน (460):/ พรีสต์ลีย์" (4~bP- ฟอร์สเตอร์ (462)
วรรณคดีก้าวหน้า (463) เทรสซอล (464) ฟ็อกซ์ (464) คาดิล
(465) โอเคซีย์ (466) ชะนี (468) แมค ดิอาร์มิด (469) ลินด์เซย์ (469)
อัลดริดจ์ (471) กวิน. โทมัส (473)
ดัชนีโดยย่อของชื่อ 474

หนังสือ “ประวัติศาสตร์วรรณคดีอังกฤษ”ผู้เขียน Anikst Alexander Abramovich ได้รับการจัดอันดับโดยผู้เยี่ยมชม KnigoGuide และคะแนนผู้อ่านของเธอคือ 5.80 จาก 10
ต่อไปนี้สามารถดูได้ฟรี: บทคัดย่อ, สิ่งพิมพ์, บทวิจารณ์

ห้องสมุดออนไลน์ KnigoGid จะสร้างความพึงพอใจให้กับผู้อ่านด้วยข้อความจากต่างประเทศและ นักเขียนชาวรัสเซียรวมถึงผลงานคลาสสิกและสมัยใหม่ที่คัดสรรมามากมาย สิ่งที่คุณต้องทำก็แค่ค้นหาหนังสือที่ตรงกับความต้องการของคุณตามบทคัดย่อ ชื่อเรื่อง หรือผู้แต่ง และดาวน์โหลดในรูปแบบที่สะดวกหรืออ่านทางออนไลน์

...

เนื้อหาของบทความ

วรรณคดีอังกฤษประวัติความเป็นมาของวรรณคดีอังกฤษประกอบด้วย "เรื่องราว" หลายประเภทที่แตกต่างกันออกไป นี่คือวรรณกรรมที่เป็นของยุคสังคมและการเมืองที่เฉพาะเจาะจงในประวัติศาสตร์อังกฤษ วรรณกรรมที่สะท้อนถึงระบบอุดมคติทางศีลธรรมและมุมมองทางปรัชญาบางระบบ วรรณกรรมที่มีเอกภาพและความเฉพาะเจาะจงภายใน (เป็นทางการ ภาษาศาสตร์) โดยธรรมชาติ ในช่วงเวลาที่แตกต่างกัน มี "เรื่องราว" บางอย่างเกิดขึ้นข้างหน้า ความหลากหลายของคำจำกัดความได้รับการแก้ไขในชื่อที่มักจะมอบให้กับวรรณคดีอังกฤษในช่วงเวลาต่างๆ บางช่วงเวลาถูกกำหนดโดยชื่อของบุคคลสำคัญทางการเมืองหรือวรรณกรรม ("ยุควิกตอเรียน", "เอจออฟจอห์นสัน") ช่วงเวลาอื่นๆ ตามแนวคิดและธีมวรรณกรรมที่โดดเด่น ("ยุคเรอเนซองส์", "ขบวนการโรแมนติก") และอื่นๆ ("วรรณกรรมอังกฤษเก่า " และ "วรรณคดีอังกฤษยุคกลาง"). วรรณกรรม") - ตามภาษาที่ใช้สร้างสรรค์ผลงาน การทบทวนนี้ยังพิจารณาละครอังกฤษยุคกลางด้วย ประวัติความเป็นมาของละครมีการนำเสนอในบทความแยกต่างหาก

วรรณคดีอังกฤษเก่า.

ประวัติศาสตร์วรรณคดีอังกฤษก่อนยุคเรอเนซองส์แบ่งออกเป็นสองยุค แต่ละช่วงมีเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์และการเปลี่ยนแปลงของภาษา ยุคแรก ยุคอังกฤษโบราณเริ่มต้นใน ค.ศ. 450-500 โดยการรุกรานอังกฤษโดยชนเผ่าดั้งเดิม ซึ่งมักเรียกว่าแองโกล-แซ็กซอน และจบลงด้วยการพิชิตเกาะโดยวิลเลียมแห่งนอร์ม็องดีในปี 1066 ยุคที่สอง ยุคอังกฤษยุคกลางเริ่มต้นประมาณปี 1150 เมื่อภาษาพื้นเมืองถูกเลิกใช้ไประยะหนึ่งก็กลับมาแพร่หลายอีกครั้งในฐานะภาษาเขียน ก่อนการพิชิตนอร์มัน ภาษาของอังกฤษคือภาษาเยอรมัน ซึ่งเป็นภาษาถิ่นที่หลากหลายของชายฝั่งที่ราบต่ำของเยอรมนีและฮอลแลนด์ แต่ในช่วงภาษาอังกฤษยุคกลาง ภาษานี้มีการเปลี่ยนแปลงภายในมากมาย และหลังจากศตวรรษที่ 13 มั่งคั่งอย่างมากจากการกู้ยืมจากภาษาฝรั่งเศส

ศิลปะการเขียนหนังสือกลายเป็นที่รู้จักในอังกฤษหลังจากที่แองโกล-แอกซอนเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์เท่านั้น สถาบันวรรณคดีอังกฤษเก่าที่เก่าแก่และมีประสิทธิภาพมากที่สุดเกิดขึ้นในนอร์ธัมเบรียภายใต้อิทธิพลของวัฒนธรรมเซลติกและละติน แต่การจู่โจมของกลุ่มไวกิ้งนอกรีตสแกนดิเนเวียที่เริ่มขึ้นราวปี 800 ยุติลง ทางตอนใต้ในเวสเซ็กซ์ กษัตริย์อัลเฟรด (ครองราชย์ ค.ศ. 871–899) และผู้สืบทอดของพระองค์สามารถต่อต้านพวกไวกิ้งได้สำเร็จ ซึ่งมีส่วนในการฟื้นฟูวิทยาศาสตร์และวรรณกรรม

ทั้งหมดนี้มีผลกระทบที่สำคัญสองประการ ประการแรก ผลงานทั้งหมดที่ยังมีชีวิตอยู่ในบทกวีและร้อยแก้ว รวมถึงงานที่เกี่ยวข้องกับสมัยนอกรีต เป็นของนักเขียนที่เป็นคริสเตียน โดยส่วนใหญ่มาจากนักบวช ไม่มีหลักฐานโดยตรงที่แสดงถึงความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในยุคก่อนคริสต์ศักราช ประการที่สองต้นฉบับเกือบทั้งหมดที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ถูกสร้างขึ้นในภายหลังและ ส่วนใหญ่ในภาษาถิ่นแซกซันตะวันตก ไม่ว่าพวกเขาจะเขียนด้วยภาษาใดในตอนแรกก็ตาม ดังนั้น จริงๆ แล้วภาษาอังกฤษโบราณเป็นภาษาต่างประเทศสำหรับอังกฤษ เนื่องจากภาษาอังกฤษยุคกลางและภาษาอังกฤษสมัยใหม่กลับไปสู่ภาษาถิ่นของเจ. ชอเซอร์และผู้ร่วมสมัยของเขาที่มีอยู่ในภูมิภาคที่มีศูนย์กลางอยู่ที่ลอนดอนเป็นหลัก

ต่างจากงานวิชาการและงานแปล นิยายถูกสร้างขึ้นในบทกวี อนุสาวรีย์กวีนิพนธ์อังกฤษโบราณส่วนใหญ่ได้รับการเก็บรักษาไว้ในรหัสต้นฉบับสี่ชุด ทั้งหมดนี้มีอายุย้อนกลับไปในช่วงปลายศตวรรษที่ 10 - ต้นศตวรรษที่ 11 ในสมัยภาษาอังกฤษโบราณ หน่วยของการแปลงที่ยอมรับกันคือบรรทัดอักษรยาว แบ่งด้วย caesura ที่ชัดเจนออกเป็นสองส่วนซึ่งมีพยางค์ที่เน้นเสียงหนักแน่นสองพยางค์ อย่างน้อยก็มีหนึ่งตัวในแต่ละส่วน กวีชาวอังกฤษคนแรกสุดที่รู้จักชื่อคือพระ Caedmon แห่ง Northumbrian ซึ่งมีชีวิตอยู่ในศตวรรษที่ 7 นักประวัติศาสตร์ Beda the Venerable บันทึกบทกวีสั้น ๆ ของเขาเกี่ยวกับการสร้างโลก งานเขียนที่เหลือของ Caedmon สูญหายไป จากกวี Kynewulf (ศตวรรษที่ 8 หรือศตวรรษที่ 9) มีบทกวีสี่บทที่ไม่ต้องสงสัยว่าเป็นของเขา: ในบรรทัดสุดท้ายของแต่ละชื่อเขาเขียนด้วยตัวอักษรของการเขียนอักษรรูนเยอรมันก่อนคริสต์ศักราช เช่นเดียวกับ Cunewulf ผู้แต่งบทกวีอื่นๆ ที่ไม่ระบุชื่อได้ผสมผสานองค์ประกอบของการเล่าเรื่องมหากาพย์เข้ากับธีมของคริสเตียนและเทคนิคบางอย่างของสไตล์คลาสสิก ในบรรดาบทกวีเหล่านี้มีความโดดเด่น วิสัยทัศน์ของไม้กางเขนและ ฟีนิกซ์ซึ่งการตีความธีมของคริสเตียนนั้นถูกทำเครื่องหมายด้วยจิตวิญญาณที่เคร่งครัดและมักจะรุนแรงของศรัทธานอกรีตของชาวเยอรมันโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เห็นได้ชัดเจนในความสง่างาม คนพเนจรและ นักเดินเรือการสำรวจประเด็นของการเนรเทศ ความเหงา และความคิดถึงบ้านด้วยพลังอันยิ่งใหญ่

จิตวิญญาณของชาวเยอรมันและเรื่องราวของชาวเยอรมันรวมอยู่ในบทกวี (เพลง) ที่กล้าหาญเกี่ยวกับนักรบผู้ยิ่งใหญ่และ วีรบุรุษพื้นบ้าน. ในบรรดาบทกวีเหล่านี้ สถานที่สำคัญถูกครอบครองโดย วิดซีด: นี่คือนักเล่าเรื่องในศาล (skop) ผู้แต่งและแสดงบทกวีดังกล่าว เขานึกถึงดินแดนอันห่างไกลที่เขาไปเยือนและนักรบผู้ยิ่งใหญ่ รวมถึงบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ที่เขาบอกว่าเขาได้พบ ชิ้นส่วนของผลงานวีรชนสองประเภทที่ Vidsid สามารถทำได้ดีได้รับการเก็บรักษาไว้: การรบแห่งฟินน์สเบิร์กและ วาลเดเร. งานกวีนิพนธ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่ในยุคนั้น ซึ่งองค์ประกอบของกวีนิพนธ์วีรชนชาวเยอรมันและแนวความคิดเรื่องความกตัญญูของคริสตชนปรากฏเป็นการผสมผสานและความสมบูรณ์อย่างสมบูรณ์คือ มหากาพย์วีรชน เบวูลฟ์อาจสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 8

การก่อตั้งเวสเซ็กซ์และการขึ้นครองราชย์ของกษัตริย์อัลเฟรดถือเป็นจุดเริ่มต้นของการฟื้นฟูวิทยาศาสตร์และวรรณกรรมที่คงอยู่จนกระทั่งการพิชิตอังกฤษของนอร์มัน อัลเฟรดสนับสนุนและกำกับกระบวนการนี้เป็นการส่วนตัว ด้วยความช่วยเหลือจากนักวิชาการนักบวช เขาแปลหรือรับหน้าที่แปลข้อความภาษาละตินที่สำคัญต่อความเข้าใจภาษาอังกฤษเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ปรัชญา และเทววิทยาของยุโรป พวกเขาเป็น บทสนทนาและ อภิบาล (คูรา พาสทอราลิส) สมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีมหาราช (ศตวรรษที่ 6) บทสรุปประวัติศาสตร์โลก โอโรเซียส (ศตวรรษที่ 5) ประวัตินักบวชแห่งมุมบาดีของพระผู้มีพระภาคเจ้าและ การปลอบใจของปรัชญาโบเอทิอุส (ศตวรรษที่ 6) การแปล อภิบาลอัลเฟรดกล่าวคำนำโดยบ่นเกี่ยวกับความเสื่อมถอยของการเรียนรู้และแม้แต่การรู้หนังสือในหมู่นักบวชร่วมสมัย และเสนอให้ขยายการศึกษาในภาษาละตินและอังกฤษผ่านทางโรงเรียนของคริสตจักร อัลเฟรดเกิดความคิดที่จะสร้าง พงศาวดารแองโกล-แซ็กซอนตามรอยเหตุการณ์ประวัติศาสตร์ครั้งใหม่ หลังจากที่เขาเสียชีวิต พงศาวดารยังคงเป็นผู้นำในอารามหลายแห่ง ในห้องนิรภัยปีเตอร์โบโร เหตุการณ์ต่างๆ เกิดขึ้นจนถึงปี ค.ศ. 1154 มีการบันทึกบทกวีไว้ในนั้นด้วย เช่น ยุทธการที่บรูนันเบิร์กเป็นตัวอย่างที่ดีของบทกวีวีรชนอังกฤษโบราณที่อุทิศให้กับเหตุการณ์เฉพาะ

ผู้เขียนงานร้อยแก้วที่ประสบความสำเร็จจากอัลเฟรดได้สร้างคุณูปการอันทรงคุณค่าให้กับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะไม่มากเท่ากับประวัติศาสตร์วัฒนธรรม Ælfric (เสียชีวิตประมาณปี 1020) เขียนชุดคำเทศนา ชีวิตของนักบุญ และงานด้านไวยากรณ์หลายชิ้น วูลฟ์สแตน (เสียชีวิตในปี 1023) บิชอปแห่งลอนดอน วูสเตอร์ และยอร์ก ก็มีชื่อเสียงในฐานะนักเทศน์เช่นกัน

วรรณคดีอังกฤษยุคกลาง.

การพิชิตนอร์มันในปี 1066 นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้งในทุกด้าน ชีวิตแบบอังกฤษ. ระบบศักดินายืมมาจากฝรั่งเศสและดำเนินการตามแบบจำลองของฝรั่งเศส โดยได้เปลี่ยนแปลงสถาบันทางสังคมทั้งหมด รวมถึงวัฒนธรรม กฎหมาย เศรษฐกิจ และการเมือง บางทีสิ่งที่สำคัญที่สุดคือภาษาฝรั่งเศสแบบนอร์มันกลายเป็นภาษาของขุนนางและราชสำนัก ในขณะที่ภาษาละตินยังคงครอบงำการเรียนรู้ต่อไป ผู้คนไม่ได้หยุดเขียนเป็นภาษาอังกฤษ พวกเขายังคงสอนมันต่อไป แต่เป็นเวลากว่าหนึ่งศตวรรษที่ภาษาอังกฤษได้ถอยกลับไปในเงามืด แม้ว่าประชากรส่วนใหญ่จะพูดก็ตาม ในช่วงปลายศตวรรษที่ 12 ภาษาอังกฤษเริ่มแพร่หลายอีกครั้ง โครงสร้างไวยากรณ์ของมันง่ายขึ้นอย่างมาก แต่คำศัพท์ของผู้พิชิตส่งผลต่อคำศัพท์เพียงเล็กน้อยเท่านั้น การกู้ยืมแบบเข้มข้นจากภาษาฝรั่งเศสเริ่มขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 เท่านั้น ด้วยเหตุผลหลายประการ ได้แก่ ได้รับอิทธิพลจากบทกวีของชอเซอร์ การเปลี่ยนแปลงภาษาทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างของข้อพระคัมภีร์ที่สอดคล้องกัน การจัดจังหวะของบรรทัดขึ้นอยู่กับจำนวนพยางค์ทั้งหมดมากขึ้น แทนที่จะเน้นเฉพาะความเครียดเพียงอย่างเดียว ดังเช่นในภาษาอังกฤษยุคเก่า สัมผัสสุดท้ายแทนที่สัมผัสอักษรภายในเป็นพื้นฐานของความสามัคคีในบทกวี

ตำราภาษาอังกฤษยุคกลางยุคแรกๆ ทั้งขนาดใหญ่และขนาดเล็ก มีลักษณะทางศาสนาหรือการสอน ส่วนมากเขียนด้วยภาษาถิ่นตะวันตกเฉียงใต้และตะวันตก-กลางในช่วงปลายศตวรรษที่ 12 และด้วยเหตุนี้จึงทำให้ประเพณีวรรณกรรมในเวสต์แซ็กซอนยังคงดำเนินต่อไปโดยตรง ซึ่งแพร่หลายก่อนการพิชิต เรียงความโดดเด่นอย่างชัดเจนจากตำราการสอน กฎเกณฑ์สำหรับฤาษี (แอนครีน ริวล์). ผู้เขียนสอนสตรีผู้ศรัทธาสามคนที่เป็นผู้นำชีวิตสันโดษโดยพูดถึงเรื่องต่าง ๆ - คุณธรรมจิตวิทยาและเศรษฐกิจหันไปฟังเทศน์เรื่องสั้นการเปรียบเทียบอุปมาและเขียนในรูปแบบการสนทนาที่มีชีวิตชีวา อื่น งานที่สำคัญยุค - ข้อโต้แย้งบทกวี นกฮูกและไนติงเกลโดดเด่นด้วยอารมณ์ขันและทักษะบทกวีอย่างแท้จริง

ราชสำนักและขุนนางที่ตั้งถิ่นฐานในปราสาทยุคกลางปรารถนาความบันเทิงทางวรรณกรรมไม่น้อยไปกว่าราชสำนักของกษัตริย์ที่ครองราชย์ในสมัยแองโกล-แซ็กซอน และพวกเขายังชอบบทกวีที่กล้าหาญมากกว่าวรรณกรรมประเภทอื่นด้วย อย่างไรก็ตาม สภาพแวดล้อมของระบบศักดินาได้เปลี่ยนแปลงเนื้อหา ลักษณะ และรูปแบบของบทกวีไปอย่างสิ้นเชิง และในแวดวงชนชั้นสูงของศตวรรษที่ 13 มันไม่ใช่บทกวีวีรชนธรรมดาๆ ที่โด่งดัง แต่เป็นบทกวีโรแมนติกที่กล้าหาญ ตามกฎแล้วฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้เป็นบุคคลอย่างน้อยก็กึ่งประวัติศาสตร์ แต่การกระทำของเขาประกอบด้วยไม่มากในการต่อสู้และการเร่ร่อนธรรมดา แต่ในการหาประโยชน์ที่เกี่ยวข้องกับผู้ถือครองความดีและความชั่วเหนือธรรมชาติในการต่อสู้กับนักเวทย์มนตร์ ผู้รับใช้ของปีศาจและในการต่อสู้กับการใช้อาวุธเวทย์มนตร์เช่นเอ็กซ์คาลิเบอร์ดาบของกษัตริย์อาเธอร์ การกระทำที่น่าอัศจรรย์ของฮีโร่สามารถตีความได้อย่างง่ายดายในจิตวิญญาณของคริสเตียนว่าเป็นภาพเชิงเปรียบเทียบของการต่อสู้กับจิตวิญญาณของการต่อสู้กับการล่อลวงที่ชั่วร้ายในการแสวงหาความสมบูรณ์แบบแม้ว่าโดยธรรมชาติแล้วความรักของอัศวินในยุคกลางจะไม่ใช่เชิงเปรียบเทียบก็ตาม

นอกเหนือจากจุดเริ่มต้นที่กล้าหาญแล้ว ความโรแมนติกของอัศวินในวรรณคดีตะวันตกในยุคนี้ยังเต็มไปด้วยความรู้สึกและแรงจูงใจชุดใหม่ที่เรียกว่าความรักในราชสำนัก มีพื้นฐานอยู่บนสมมติฐานที่ว่าแหล่งที่มาหลักของความกล้าหาญและการกระทำอันยิ่งใหญ่คือความรักของสตรีผู้สูงศักดิ์ ซึ่งตามธรรมเนียมแล้วถูกมองว่ามีคุณธรรม ประณีต เข้มงวด และแทบจะบรรลุไม่ได้ ลัทธิรักในราชสำนักพัฒนามาจากลัทธิของพระแม่มารีซึ่งมีบทบาทอย่างมาก บทบาทสำคัญในนิกายโรมันคาทอลิกยุคกลาง ลัทธิความรักในราชสำนักมาถึงอังกฤษพร้อมกับระบบศักดินาฝรั่งเศส ในนวนิยาย คิงฮอร์นและ ฮาเวล็อค-เดน(ทั้งศตวรรษที่ 13) วีรบุรุษ ภาษาอังกฤษโดยสายเลือดหรือการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรม ถูกไล่ออกจากอาณาจักรบ้านเกิดโดยผู้แย่งชิง ประพฤติตนตามหลักการแห่งความรักในราชสำนัก: พวกเขาคืนอาณาจักรด้วยดาบและในขณะเดียวกันก็ชนะความรักของหญิงสาวสวย .

การตระหนักรู้ในตนเองของภาษาอังกฤษที่เกิดขึ้นนั้นถูกปลุกเร้าด้วยวัฏจักรใหม่อีกสองวัฏจักร วัฏจักรหนึ่งเกี่ยวข้องกับธีมของการล้อมเมืองทรอยและผู้สืบเชื้อสายมาจากชาวโรมันแห่งโทรจัน และอีกวัฏจักรเกี่ยวข้องกับร่างของกษัตริย์อาเธอร์ ตาม ตำนานที่สวยงามซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกโดยเจฟฟรีย์แห่งมอนมัธ ลูกหลานของผู้ที่หนีจากทรอยมาตั้งรกรากในอังกฤษในสมัยโบราณ สำหรับกษัตริย์อาเธอร์ เป็นที่รู้กันว่าเขาได้อ่านบทรวบรวมของเน็นเนียสแล้ว ประวัติศาสตร์อังกฤษ (ประวัติบริโตนุมคริสต์ศตวรรษที่ 9–11) ซึ่งเขาถูกนำเสนอในฐานะผู้พิทักษ์บริเตนแห่งโรมันและเคลต์จากการรุกรานของชนเผ่าแองโกล-แซกซันในศตวรรษที่ 5–6 นวนิยายอัศวินอังกฤษยุคกลางที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งวัฏจักรอาเธอร์ (ตำนานอาเธอร์) สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 14 อย่างไม่ต้องสงสัย เซอร์กาเวนและอัศวินสีเขียว. ผู้เขียนนวนิยายเรื่องนี้อาจเป็นเจ้าของบทกวีด้วย เพิร์ล– ความสง่างามต่อการเสียชีวิตของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ บทกวีการสอนสามารถนำมาประกอบกับเขาได้เช่นกัน ความซื่อสัตย์และ ความอดทน.

วรรณกรรมที่มีคุณธรรมมักประสบกับช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงในศตวรรษที่ 14 ยุครุ่งเรือง ส่วนหนึ่งอาจอยู่ภายใต้อิทธิพลของแนวคิดของนักปฏิรูปศาสนา ดี. ไวคลิฟฟ์ (ประมาณ ค.ศ. 1330–1384) มีรูปแบบต่างๆ: โครงร่างโดยละเอียดของประวัติศาสตร์โลก, อย่างไร ผู้พเนจรของโลก (เคอร์เซอร์ มุนดี) การตีความหลักคำสอนของคริสตจักรเช่น รายการบาป (จัดการกับซินน์) อาร์. แมนนิ่ง; บทวิจารณ์การกระทำผิดของคนทุกประเภทและทุกสภาวะเช่นบทความที่เขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสโดย D. Gower เพื่อนของ Chaucer กระจกเงาของมนุษย์ (เลอ มิรัวร์ ด'ล'ฮอมม์). บทกวีการสอนที่สำคัญที่สุดแห่งศตวรรษคือ นิมิตของปีเตอร์ชาวไถนาเป็นของผู้แต่งซึ่งเรียกตัวเองว่า W. Langland ในข้อความของบทกวี (เก็บรักษาไว้ในสามเวอร์ชันแยกกัน) การเปรียบเทียบเชิงศีลธรรมที่มีความยาวนี้มีการโจมตีเสียดสีต่อการละเมิดคริสตจักรและรัฐ มันถูกเขียนด้วยกลอนอักษรแองโกล-แซ็กซอนโบราณ (แก้ไข) ซึ่งแสดงถึงความสำเร็จทางบทกวีที่โดดเด่นที่สุดเรื่องหนึ่งของวรรณคดีอังกฤษยุคกลางทั้งหมด

เจ. ชอเซอร์ (ประมาณ ค.ศ. 1340–1400) เป็นศูนย์รวมสูงสุดของอัจฉริยภาพเชิงสร้างสรรค์ของอังกฤษในยุคกลาง และเป็นหนึ่งในบุคคลที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดีอังกฤษ เขาแสดงในวรรณกรรมเกือบทุกประเภทในยุคนั้น ชอเซอร์มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับราชสำนักอันวิจิตรงดงาม ซึ่งดูดซับหลักการแห่งความกล้าหาญและความรักในราชสำนัก ชอเซอร์ได้สะท้อนถึงคุณธรรมและวิถีชีวิตของราชสำนักดังกล่าวในงานเขียนหลายชิ้นของเขา สไตล์และฉันทลักษณ์ของชอเซอร์เป็นของฝรั่งเศสมากกว่าประเพณีในประเทศ ไม่สามารถประเมินอิทธิพลที่มีต่อบทกวีภาษาอังกฤษได้ ภาษาของชอเซอร์มีความใกล้เคียงกับภาษาอังกฤษสมัยใหม่มากกว่าภาษาแลงแลนด์อย่างชัดเจน ภาษาถิ่นในลอนดอนเริ่มกลายเป็นภาษาวรรณกรรมมาตรฐานโดยส่วนใหญ่ต้องขอบคุณบทกวีของชอเซอร์

ชอเซอร์เป็นกวีที่มีอิสระสูง ใช้เทคนิคการเขียนแบบดั้งเดิมมากมายเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการ งานเขียนของเขา รวมทั้งเนื้อเพลงและบทกวีสั้น ๆ มักเปิดเผยการผสมผสานระหว่างต้นฉบับและที่ยอมรับกันโดยทั่วไป นิทานแคนเทอร์เบอรี่ด้วยองค์ประกอบของพวกเขาซึ่งมีนักพูดช่างพูดทะเลาะวิวาทและเล่าเรื่องทั้งหมดปรากฏขึ้นและวรรณกรรมยุคกลางรูปแบบต่างๆ รวบรวมไว้นี่คือแก่นสารของจินตนาการที่สร้างสรรค์แห่งยุค ชอเซอร์ใช้ fabliau ในรูปแบบดั้งเดิมโดยเฉพาะ - โนเวลลาสั้น ๆ ที่ออกแบบมาเพื่อสร้างความขบขัน เสียดสี ซุกซน หรือผสมผสานคุณสมบัติทั้งสองนี้เข้าด้วยกัน โครงเรื่องของนวนิยายอิงลิชเพียงไม่กี่คนที่ยังมีชีวิตอยู่บางครั้งก็น่าอัศจรรย์พอ ๆ กับเรื่องราวโรแมนติกของอัศวิน แต่สถานการณ์เอื้ออำนวยให้มีความสมจริง และชอเซอร์ก็ตระหนักถึงโอกาสนี้อย่างเต็มที่ เรื่องราวของมิลเลอร์ เมเจอร์โดโม และสกิปเปอร์มีให้ในรูปแบบ fablio

ประมาณหนึ่งร้อยปีที่แยกการตายของชอเซอร์ออกจากการภาคยานุวัติของทิวดอร์ไม่ได้นำนวัตกรรมที่สำคัญมาสู่เนื้อหาและรูปแบบของงานวรรณกรรม ตลอดศตวรรษที่ 15 มีการเปลี่ยนแปลงที่เห็นได้ชัดเจนเพียงครั้งเดียว - การเสียดสีทางศีลธรรมเริ่มชั่วร้ายมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อระบบยุคกลางของจักรวาลเสื่อมโทรมลง น้ำเสียงที่เข้มงวดและภาพที่เลวร้ายและบางครั้งก็เป็นสันทรายในงานเขียนของนักปฏิรูปศาสนาและกวีเป็นหลักฐานที่แสดงถึงความรู้สึกถึงวิกฤตที่เพิ่มมากขึ้น

ในบรรดาสาวกของชอเซอร์ ดี. ลิดเกต (ประมาณปี 1370 - ประมาณปี 1449) มีความสามารถรอบด้านและอุดมสมบูรณ์เป็นพิเศษ เขาเลียนแบบชอเซอร์ บ้านแห่งความรุ่งโรจน์ในตัวเขา ปราสาทแก้วแปลสัญลักษณ์เปรียบเทียบทางโลกและศีลธรรมและนวนิยายอัศวินจากภาษาฝรั่งเศส ลิดเกตเป็นพระภิกษุ แต่มีสายสัมพันธ์ที่ศาลและในเมืองใหญ่ และมักเขียนบทกวีตามคำสั่ง ผลงานร่วมสมัยของเขา T. Oakleve (เสียชีวิตในปี 1454) ก็ทำเช่นเดียวกัน แต่เขียนน้อยลง ผู้ลอกเลียนแบบชาวสก็อตของ Chaucer แตกต่างจากภาษาอังกฤษตรงที่เป็นอิสระมากกว่า หนึ่งในนั้นคือพระเจ้าเจมส์ที่ 1 ซึ่งเขียนในลักษณะราชสำนักเป็นหลัก อาร์. เฮนรีสัน (เสียชีวิตก่อนปี 1508) ผู้แต่งบทกวีของชอเซอร์ที่ต่อเนื่องเป็นพิเศษ ทรอยลัสและคริสซีส; W. Dunbar (ค.ศ. 1530) ซึ่งทำงานในบทกวีประเภทต่างๆ - ชาดกทางโลกและทางศีลธรรม, วิสัยทัศน์เสียดสี, บทสนทนาที่สมจริง, บทกวีโต้วาที, ล้อเลียน และ Elegy

ในยุคแห่งความต่อเนื่องและการเลียนแบบนี้ ความตายของอาเธอร์ T. Malory แม้ว่าจะสร้างขึ้นจากแปลงที่ยืมมา แต่ก็กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมที่โดดเด่น แหล่งที่มาของเนื้อหาคือวัฏจักรของนวนิยายอัศวินฝรั่งเศสในรูปแบบร้อยแก้วและนวนิยายภาษาอังกฤษสองเรื่องในบทกวี ซึ่งครอบคลุมช่วงเวลาแห่งรัชสมัยของกษัตริย์อาเธอร์และการผจญภัยของอัศวินหลักของเขา ความคิดถึงของผู้เขียนในอดีตที่เขาทำให้เป็นอุดมคติทำให้งานทั้งหมดมีเอกภาพน้ำเสียงและ ในแง่หนึ่งบ่งบอกถึงจิตวิญญาณแห่งศตวรรษ

บรรณาธิการและผู้จัดพิมพ์ของ Malory คือ W. Caxton ผู้บุกเบิกชาวอังกฤษ (ค.ศ. 1422–1491) ซึ่งให้บริการผู้อ่านชาวอังกฤษ ซึ่งกลุ่มผู้อ่านชาวอังกฤษได้ขยายวงออกไปอย่างมากในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 ซึ่งเป็นบริการที่ยอดเยี่ยม โดยให้บริการห้องสมุดของนักเขียนในประเทศทั้งหมดและ การแปลจากภาษาฝรั่งเศสและละติน Caxton เป็นคนแรกที่ตีพิมพ์ผลงานของนักเขียนชาวอังกฤษหลายคนรวมถึง ชอเซอร์, โกเวอร์ และลิดเกต การตระหนักว่าสิ่งที่พวกเขาเขียนปรากฏในรูปแบบของหนังสือที่ตีพิมพ์ซึ่งสาธารณชนอ่าน (ดังนั้นความหมายดั้งเดิมของคำว่า "เผยแพร่") ค่อนข้างทำให้ผู้เขียนคิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับสไตล์ สไตล์หยุดเป็นผลมาจากความเข้าใจส่วนตัวระหว่างผู้อ่านและผู้ชมในวงแคบและกลายเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นทั่วไปที่เป็นมาตรฐานและขาดไม่ได้สำหรับความเข้าใจร่วมกันระหว่างนักเขียนและผู้อ่าน ผลที่ตามมาที่สำคัญอีกประการหนึ่งของการแนะนำการพิมพ์คือการเพิ่มจำนวนไม่เพียงแต่ผู้อ่านเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ซื้อสิ่งพิมพ์ซึ่งในระดับหนึ่งกำหนดสิ่งที่พวกเขาต้องการอ่าน

การเกิดขึ้นของชนชั้นกลางเป็นกระบวนการที่กินเวลาไม่เพียงแต่ศตวรรษที่ 15 แต่เป็นเวลาหลายศตวรรษ อย่างไรก็ตาม จุดเริ่มต้นเกิดขึ้นในสมัยของ Caxton และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ได้ประกาศตัวเองด้วยพัฒนาการของเพลงบัลลาดและละครทางศาสนาพื้นบ้าน ในสิ่งเหล่านี้ เราจะพบช็อตแรกของการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ของชนชั้นทางสังคมใหม่นั้น ซึ่งไม่ใช่ของนักบวชผู้รอบรู้หรือของขุนนางผู้สูงศักดิ์ แต่มุ่งมั่นเพื่อการเรียนรู้และขุนนางในแบบของตัวเอง

เพลงบัลลาดเป็นเพลงเรื่องราวของผู้แต่งที่ไม่เปิดเผยตัวตน ซึ่งมีอยู่ในการถ่ายทอดแบบปากเปล่าและมีโครงสร้างมาจากการขับร้องและการร้องซ้ำ เพลงบัลลาดภาษาอังกฤษมีความเจริญรุ่งเรืองในศตวรรษที่ 15 แม้ว่าเพลงบัลลาดบางเพลงมีอายุย้อนกลับไปในยุคกลางตอนต้น และบางเพลงเกิดขึ้นหลังศตวรรษที่ 15 โครงเรื่องเรียบง่าย แอ็คชั่นรวดเร็วและเข้มข้น และมีบทบาทนำในบทสนทนา มีหัวข้อให้เลือกมากมาย - ตั้งแต่ฮีโร่ในตำนานอย่าง Robin Hood ไปจนถึงพลังเหนือธรรมชาติ พวกเขามีเสน่ห์อย่างมากจากโครงเรื่องดราม่าและการวางอุบายที่ชัดเจนและมีพลัง

ต้นกำเนิดของละครอังกฤษย้อนกลับไปในยุคก่อนเพลงบัลลาดยุคแรกๆ ในอังกฤษ เช่นเดียวกับที่อื่นๆ การแสดงเกี่ยวกับหัวข้อทางศาสนาในตอนแรกเลียนแบบธรรมชาติและประกอบด้วยบทสนทนาในภาษาละติน ซึ่งออกเสียงในระหว่างพิธีสวดและเสริมด้วย การเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพเกิดขึ้นเมื่อสมาคมฆราวาส เช่น กิลด์ เริ่มแสดงละครทางศาสนานอกโบสถ์ในรูปแบบขยายและในภาษาท้องถิ่น ตัวอย่างแรกของละครภาษาอังกฤษประเภทนี้คือ การกระทำเกี่ยวกับอดัม (เลอ เฌอ ดาดัมศตวรรษที่ 13) เขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสและไม่เพียงแต่เล่าเรื่องการล่มสลายครั้งแรกเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับคาอินและอาเบลด้วย รุ่งเรืองตั้งแต่ศตวรรษที่ 14 ถึงต้นศตวรรษที่ 16 ละครถูกนำเสนอในสองรูปแบบหลัก: ความลึกลับซึ่งมีการเล่นตอนในพระคัมภีร์ (“ศีลศักดิ์สิทธิ์”) และละครเกี่ยวกับศีลธรรมและสัญลักษณ์เปรียบเทียบทางศีลธรรม ละครเป็นทั้งศิลปะทางศาสนาและเป็นการแสดงพื้นบ้าน ซึ่งทั้งชุมชนมักจะมีส่วนร่วม ลักษณะที่เป็นสองขั้วนี้อธิบายการผสมผสานระหว่างความงดงามและความสมจริงบ่อยครั้ง (และน่าทึ่ง) และบางครั้งก็มีความลามกอนาจารซุกซน ซึ่งทำให้บทละครมีการแสดงออกถึงลักษณะเฉพาะของตน

นักศีลธรรมบางคน เช่น วิคลิฟฟ์และแมนนิ่ง ประณามความลึกลับนี้ ส่วนใหญ่เป็นเพราะพวกเขาปฏิบัติภายใต้การอุปถัมภ์ของฆราวาส อย่างไรก็ตาม การแสดงความลึกลับจำเป็นต้องได้รับความร่วมมือจากนักบวชในโบสถ์ในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง ละครคุณธรรมก็เหมือนกับละครเปรียบเทียบที่มีคนทั่วไปหรือ "ฆราวาส" น้อยกว่า ละครคุณธรรมที่ดีและมีชื่อเสียงที่สุดคือ ทุกคน(อาจเป็นการดัดแปลงจากแหล่งที่มาของชาวดัตช์) การสร้างการเดินทางทางจิตวิญญาณของบุคคลขึ้นมาใหม่ตั้งแต่การเตือนถึงความตายครั้งแรกไปจนถึงการปลอบโยนพิธีกรรมสุดท้ายของคริสตจักรและความตาย

เช่นเดียวกับความโรแมนติกของอัศวินและเรื่องเล่าเชิงเปรียบเทียบในเวลาต่อมา ละครทางศาสนาของอังกฤษก็มีแก่นแท้ของยุคกลาง อย่างไรก็ตาม แนวเพลงเหล่านี้ทั้งหมดยังคงอยู่หลังรัชสมัยของทิวดอร์และมีอิทธิพลต่อวรรณกรรมมาเป็นเวลานาน ศีลของพวกเขาค่อยๆเปลี่ยนไปมากขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อเปรียบเทียบกับของยุโรปโดยได้รับความเฉพาะเจาะจงของอังกฤษล้วนๆ มรดกยุคกลางที่ได้รับการเปลี่ยนแปลงจึงถูกส่งต่อไปยังนักเขียนยุคเรอเนซองส์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 16 กวีสองคน A. Barclay และ D. Skelton ซึ่งเขียนในประเพณียุคกลางได้นำสิ่งใหม่มาสู่เนื้อหาและการตีความธีมบทกวี บาร์เคลย์เข้าแล้ว Eclogues(1515, 1521) การแปลและการดัดแปลงจาก Mantuan และ Enea Silvio ค้นพบหัวข้ออภิบาลในบทกวีภาษาอังกฤษ Skelton ในถ้อยคำต้นฉบับที่มีชีวิตชีวา คอลินผู้โง่เขลาเขียนเป็นบรรทัดสั้น ๆ ด้วยจังหวะที่ไม่สม่ำเสมอและคำคล้องจองตอนจบเสียดสีนักบวช พระคาร์ดินัลโวลซีย์ และศาล อย่างไรก็ตาม จุดเริ่มต้นที่แท้จริงของกวีนิพนธ์ใหม่มีความเกี่ยวข้องกับนักแต่งเพลงในราชสำนักของพระเจ้าเฮนรีที่ 8 ซึ่งเป็นตัวอย่างส่วนตัวแก่ผู้ที่ใกล้ชิดเขา เก่งในด้านกวีนิพนธ์ งานวิชาการ ดนตรี การล่าสัตว์ การยิงธนู และงานอดิเรกอันสูงส่งอื่น ๆ ที่ศาลของเขา เกือบทุกคนเขียนบทกวี แต่การต่ออายุบทกวีส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับ T. Wyeth และ G. Howard เอิร์ลแห่งเซอร์เรย์ เช่นเดียวกับข้าราชบริพารทุกคนในสมัยนั้น พวกเขาถือว่ากวีนิพนธ์เป็นเพียงงานอดิเรกสำหรับขุนนางเท่านั้น และไม่ได้ตีพิมพ์บทกวีของตน ดังนั้น สิ่งที่พวกเขาเขียนส่วนใหญ่จึงถูกตีพิมพ์ในคอลเลกชันมรณกรรม เพลงและโคลง(ค.ศ. 1557) หรือที่รู้จักกันดีในนาม ปูมของ Tottel. ไวเอทแนะนำโคลงอ็อกเทฟ เทอร์ซา และโคลงรักของอิตาลีในสไตล์ของเพทราร์กให้กลายเป็นบทกวีภาษาอังกฤษ และตัวเขาเองก็เขียนเพลงในราชสำนักที่เต็มไปด้วยการแต่งเนื้อร้องอย่างแท้จริง เอิร์ลแห่งเซอร์เรย์ปลูกฝังแนวเพลงโคลง แต่ข้อดีหลักของเขาอยู่ที่ความจริงที่ว่าด้วยการแปลเพลงสองเพลงของเขา ไอนิดส์เขาทำให้กลอนเปล่าเป็นสมบัติของบทกวีภาษาอังกฤษ

ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ในรัชสมัยของพระเจ้าเฮนรีที่ 8 คือการพัฒนาด้านมนุษยศาสตร์โดยนักศึกษาและสาวกของชาวอังกฤษเหล่านั้นซึ่งอยู่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 เสด็จไปแสวงบุญที่อิตาลี สู่แหล่งความรู้ใหม่ ศรัทธาอันแน่วแน่พลังของวัฒนธรรมโบราณที่พวกเขากลับบ้านเกิดเป็นตัวกำหนดกิจกรรมของนักปฏิรูปออกซ์ฟอร์ด สิ่งเหล่านี้รวมถึง Grosin, Linacre, Colet, More และ Erasmus of Rotterdam ซึ่งมาเยือนอังกฤษหลายครั้ง พวกเขาดำเนินการปฏิรูปในด้านการศึกษา ศาสนาและคริสตจักร การปกครองและโครงสร้างทางสังคม เขียนเป็นภาษาละติน ยูโทเปีย(ค.ศ. 1516 แปลเป็นภาษาอังกฤษ ค.ศ. 1551) ซึ่งมีการนำเสนอแนวทางและคุณค่าของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในเกือบทุกหน้า โทมัส มอร์ได้สรุปแนวคิดของเขาเกี่ยวกับสภาวะในอุดมคติ บทความของ T. Eliot เกี่ยวกับความรอบคอบทางการเมืองและการฝึกอบรมขุนนาง ไม้บรรทัด(1531) และผลงานในเวลาต่อมาของเขาระบุว่าในภาษาอังกฤษด้วยการยืมเล็กน้อยจากภาษาอื่นและการเพิ่มรูปแบบใหม่จึงเป็นไปได้ที่จะกำหนดแนวคิดทางปรัชญาที่ผู้เขียนพยายามถ่ายทอดให้เพื่อนร่วมชาติได้สำเร็จ ในปี 1545 R. Askem อุทิศให้กับ Henry VIII ท็อกโซฟิลัส- บทความเกี่ยวกับการยิงธนูและประโยชน์ของงานอดิเรกอันสูงส่ง เปิดโล่งเพื่อการเลี้ยงดูชายหนุ่ม โครงสร้างของร้อยแก้วของเขาเป็นระเบียบและเข้าใจได้มากกว่าของเอเลียต เขาเป็นคนแรกที่ใช้เทคนิคต่าง ๆ ในการสร้างวลีเพื่อแสดงความคิดได้แม่นยำและชัดเจนยิ่งขึ้น

บทกวีที่สร้างขึ้นระหว่างปลายรัชสมัยของ Henry VIII และจุดเริ่มต้นของงานของ F. Sidney และ E. Spencer แทบจะไม่ได้คาดเดาถึง "การเก็บเกี่ยว" บทกวีที่ไม่เคยมีมาก่อนในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมาของศตวรรษ ข้อยกเว้นคือบทกวีของ T. Sackville การแนะนำและ ความโศกเศร้าของเฮนรี ดยุคแห่งบักกิงแฮมจัดพิมพ์โดยเขาในหนึ่งในคอลเลคชันโศกนาฏกรรมฉบับหนึ่ง เรื่องราวในยุคกลาง กระจกเงาแห่งผู้ปกครอง(1559–1610) เขียนในบทเจ็ดบรรทัดโดยใช้เพนทามิเตอร์แบบ iambic เป็นของประเพณียุคกลางในธีมและหลักโวหาร แต่องค์ประกอบของพวกเขาสอดคล้องกับอารมณ์ของพวกเขาอย่างเต็มที่ภาพที่เป็นต้นฉบับสูงขัดเกลาและเชี่ยวชาญด้านความสามารถรอบด้าน บทกวีเหล่านี้ถือได้ว่าเป็นจุดเชื่อมโยงที่สำคัญระหว่างบทกวียุคกลางและสมัยใหม่ นอกเหนือจากนี้ มีเพียงบทกวีของปรมาจารย์ผู้มีทักษะ J. Gascoigne และ T. Tasser รวมถึง J. Tarberville, T. Churchyard และ B. Goodge เท่านั้นที่โดดเด่นเหนือภูมิหลังของกวีนิพนธ์ธรรมดาๆ ในช่วงกลางศตวรรษ

ในช่วงรัชสมัยของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 1 (ค.ศ. 1558–1603) ซึ่งเรียกว่ายุคอลิซาเบธ วรรณกรรมในยุคเรอเนซองส์ของอังกฤษถึงจุดสูงสุดของการออกดอกและความหลากหลาย ความอัจฉริยภาพเชิงสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งเช่นนี้เป็นปรากฏการณ์ที่หาได้ยากในประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลก สาเหตุของ "การระเบิด" อันทรงพลังของพลังสร้างสรรค์นั้นเป็นเรื่องยากที่จะระบุได้เสมอ ในยุคของเอลิซาเบธ แหล่งที่มาของมันคือผลกระทบพร้อมกันของปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่มีอยู่และปัจจัยที่มีต่อชาติอังกฤษโดยรวม การปฏิรูปทำให้เกิดงานเขียนทางศาสนามากมาย - จาก หนังสือของผู้พลีชีพ(1563) D. Fox มีวาทศิลป์สูงส่ง กฎแห่งประมวลกฎหมายคริสตจักร(1593–1612) อาร์. ฮุกเกอร์; รวมถึงคำเทศนา แผ่นพับโต้เถียง บทสรุป และบทกวีทางศาสนา

อิทธิพลที่มีอิทธิพลมากที่สุดที่หล่อหลอมยุคสมัยอาจเป็นตัวเอลิซาเบธเองและทุกสิ่งที่เธอเป็นตัวแทน หากข้อพิพาททางศาสนา การค้นพบทางภูมิศาสตร์ และการศึกษาแบบคลาสสิกทำให้ชาวเอลิซาเบธมีความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับสถานที่ของตนในประวัติศาสตร์ โลก และจักรวาล เอลิซาเบธซึ่งมีความยิ่งใหญ่และความยิ่งใหญ่ในรัชสมัยของพระองค์ ก็ได้รวมเอาความแปลกใหม่และการมองโลกในแง่ดีทั้งหมดนี้ไว้อย่างชัดเจน ศตวรรษนี้เหมาะสมตามชื่อของเธอ: เธอบังคับให้อาสาสมัครของเธอตื้นตันใจด้วยการตระหนักรู้ในตนเองแบบใหม่ที่ครอบงำจิตใจของพวกเขาทั่วโลกและในเวลาเดียวกันก็เป็นคนชาติล้วนๆ ความจริงที่ว่าเธอเป็นศูนย์กลางของทุกสิ่งได้รับการยืนยันจากงานเขียนมากมายที่หล่อเลี้ยงความรู้สึกอันแข็งแกร่ง ความภาคภูมิใจของชาติและชาติลิขิตแห่งโชคชะตาอันสูงส่ง - นางฟ้านางฟ้า(1590–1596) สเปนเซอร์ เฮนรี วี(1599) เช็คสเปียร์ คนรักดนตรี(1599) และ การป้องกันสัมผัส(1602) เอส. ดาเนียลา โพลิออลเบียน(1613, 1622) เอ็ม. เดรย์ตันและคนอื่นๆ

บทกวีและบทละครซึ่งเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของชาวเอลิซาเบธ ได้รับการยอมรับว่าประสบความสำเร็จมากที่สุดในไม่ช้า ฟอร์มที่สมบูรณ์แบบเพื่อแสดงถึงการกระทำและเปิดเผยความรู้สึกส่วนตัว ในบรรดาบุคคลสำคัญที่เขียนบทกวี มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ตีพิมพ์บทกวีเหล่านี้ แต่หลายคนยอมให้สิ่งที่พวกเขาเขียนแตกต่างออกไปในต้นฉบับ บทกวีของพวกเขามักปรากฏในคอลเลกชันเช่น สวนดอกไม้แห่งถ้อยคำอันสง่างาม (1576), ฟีนิกซ์เนสท์(1593) และ บทกวีแรปโซดี(1602) บทกวีหลายบทถูกจัดทำเป็นดนตรีโดยนักแต่งเพลง - W. Bird, T. Morley, D. Dowland และ T. Campion ซึ่งเป็นผู้แต่งเนื้อเพลงของเพลงของเขาเอง

แม้ว่า บทกวีบทกวียังถือว่าเป็น "ความบันเทิงของอาจารย์" บทกวีที่ตอบสนองต่อจิตวิญญาณแห่งกาลเวลามีลักษณะการทดลองที่เด่นชัด ทันใดนั้นก็มีการค้นพบว่าสุนทรพจน์เชิงกวีสามารถถ่ายทอดได้มากกว่าในยุคก่อนๆ และสิ่งนี้ยังให้ความลึกและความสำคัญแม้กระทั่งกับเนื้อเพลงรักในราชสำนัก ความสัมพันธ์ระหว่างจิตสำนึกส่วนบุคคลกับโลกภายนอกมักเรียกว่าการพึ่งพาซึ่งกันและกันของพิภพเล็ก ๆ (“โลกเล็ก” มนุษย์) และจักรวาลมหภาค (“โลกใหญ่” จักรวาล) แนวคิดหลักเกี่ยวกับยุคของเอลิซาเบธและในวงกว้างของยุคเรอเนซองส์ทั้งหมดพบว่ามีการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดในกวีนิพนธ์ชั้นนำสองประเภท - วงจรอภิบาลและวงจรโคลง เริ่มต้นด้วย ปฏิทินคนเลี้ยงแกะ(1579) งานอภิบาลของสเปนเซอร์กลายเป็นตามแบบจำลอง บทนำเฝอ รูปแบบเปรียบเทียบ การเสียดสี และการไตร่ตรองหัวข้อทางศีลธรรมที่มีประสิทธิภาพมาก สำหรับ "ผู้เลี้ยงแกะ" ของอภิบาลของอลิซาเบธนั้น มหภาค โลกแห่งสายน้ำ หุบเขา และความกลมกลืนทางธรรมชาติมีความสัมพันธ์ภายในกับพิภพเล็ก ๆ ของประสบการณ์ความรัก ความคิดเกี่ยวกับความศรัทธาและสังคม นวนิยายอภิบาลร้อยแก้ว เช่น อาร์คาเดีย(1580, ed. 1590) ซิดนีย์ เมนาทอน(1589) ร. กรีนและ โรซาลินด์(1590) โดย T. Loggia ระบุว่ามีความสำคัญมากเพียงใดกับแนวอภิบาลในช่วงยุคเรอเนซองส์ จำนวนละครตลกแนวอภิบาลในเชกสเปียร์เป็นอีกสัญญาณหนึ่งของตำแหน่งที่โดดเด่นของประเภทนี้

วัฏจักรของโคลงสั้น ๆ เกิดขึ้นจากแรงกระตุ้นที่ลึกกว่านั้น: เพื่อยืนยันคุณค่าของประสบการณ์ส่วนตัวซึ่งมักจะเป็นความรักซึ่งมีอยู่ ทั้งโลกหรือจักรวาล แบบฟอร์มนี้ถือเป็นเรื่องธรรมดามากในเวลานั้น ก่อให้เกิดตัวอย่างที่น่าทึ่ง เช่น ไดอาน่า(1592) ก. ตำรวจ ฟิลลิส(1593) ต. โลเกีย พาร์เธโนฟิล และ พาร์เธนอฟ(1593) บี. บาร์นส์ กระจกแห่งความคิด(1594) เดรย์ตัน โคลงรัก(1595) สเปนเซอร์และ ซอนเน็ต(1609) เช็คสเปียร์ บางทีวงจรซอนเน็ตที่ยอดเยี่ยมที่สุดก็คือ แอสโทรฟิลและสเตลล่า(สร้างเมื่อ ค.ศ. 1581–1583) ซิดนีย์

บทกวียังนำเสนออย่างล้นหลาม จุดสูงสุดของบทกวีประวัติศาสตร์ที่เปี่ยมล้นด้วยความรักชาติอันทรงพลังในจิตวิญญาณของละครยอดนิยมที่สืบทอดมาจากยุคนั้นคือ อังกฤษ อัลเบี้ยน(1586) ดับเบิลยู. วอร์เนอร์ สงครามกลางเมือง(1595, 1609) ดาเนียลและ สงครามของบารอน(1596, 1603) เดรย์ตัน ในบรรดาบทกวีที่ชอบคิดและปรัชญามีความโดดเด่นดังต่อไปนี้: วงออเคสตรา(1596) และ รู้จักตัวเอง (นอสเช เตยซัม, 1599) ดี. เดวิส. บทกวีประเภทที่สามที่โดดเด่นคือการเล่าเรื่องความรักที่มีภาพและภาษาที่เย้ายวนใจ ตัวอย่างหลัก ได้แก่ ฮีโร่และลีแอนเดอร์(1593) ครูมาโลว์ วีนัสและอิเหนา(1593) และ ลูเครเทีย(1594) เช็คสเปียร์ อย่างไรก็ตาม การสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประเภทนี้ก็คือ นางฟ้านางฟ้า(ค.ศ. 1590–1596) โดยสเปนเซอร์ ซึ่งองค์ประกอบของความโรแมนติกของอัศวินและการเล่าเรื่องความรักในราชสำนักถูกหลอมรวมเป็นศิลปะทั้งหมด ซึ่งแสดงถึงปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในกวีนิพนธ์อังกฤษ

ด. ลิลลี่ในหนังสือ Euphues หรือกายวิภาคศาสตร์แห่งปัญญา(1578) และภาคต่อของมัน Euphues และอังกฤษของเขา(ค.ศ. 1580) เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ในอังกฤษที่พยายามใช้ร้อยแก้วโดยเจตนาเป็นรูปแบบหนึ่งของงานเขียนเชิงศิลปะ สไตล์ของเขาโดดเด่นด้วย "ไหวพริบ" มากมายเช่น การเปรียบเทียบที่กว้างขวางและมักจะเรียนรู้สูง การสัมผัสอักษรอย่างต่อเนื่อง และสัดส่วนที่เข้มงวดอย่างยิ่งระหว่างประโยคและคำแต่ละคำ ลิลี่และผู้แต่งนวนิยายอภิบาลพยายามที่จะปลูกฝังคุณค่าทางราชสำนักและสำรวจความรู้สึกอันสูงส่งและประเสริฐ อีกทิศทางหนึ่งของนิยายเอลิซาเบธซึ่งแสดงโดยแผ่นพับของอาร์. กรีนเกี่ยวกับคนโกงและ ABC ของพวกอันธพาล(1609) โดย T. Dekker บรรยายถึงชีวิตของ "ก้นบึ้ง" ในลอนดอนด้วยความสมจริงอันน่ารับประทาน ซึ่งโดยธรรมชาติแล้วจะกำหนดสไตล์ที่ไม่อยู่ในราชสำนักเลย แต่หยาบกระด้าง ไม่สม่ำเสมอ และไม่เรียบร้อยมากกว่ามาก บางทีสิ่งที่สำคัญที่สุดในบรรดานวนิยายปิกาเรสก์ภาษาอังกฤษก็คือ ผู้พเนจรผู้โชคร้าย(1594) ต. แนช. สุนทรพจน์ของนักเลงและ "คนพเนจร" แจ็ค วิลตัน เป็นการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมของศัพท์เฉพาะ ความเฉลียวฉลาด ทุนการศึกษา และการปะทุที่ไร้การควบคุม

ความจำเป็นในการแปลวรรณกรรมก็มีส่วนอย่างมากต่อการก่อตัวของรูปแบบร้อยแก้วภาษาอังกฤษสำหรับผู้ใหญ่ การแปลบางส่วนที่ดำเนินการในยุคอลิซาเบธถือเป็นงานแปลที่สร้างสรรค์และประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์วรรณคดีอังกฤษ

ตลอดศตวรรษที่ 16 องค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาร้อยแก้วภาษาอังกฤษ ช่วงเวลาของการขยายขอบเขตเกิดขึ้นในศตวรรษหน้า และเริ่มด้วยการเกิดขึ้นของกลุ่มบัญญัติที่เรียกว่า แปลพระคัมภีร์ไบเบิลโดยได้รับอนุญาต (1611)

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 ยังหมายถึงการกำเนิดของการวิจารณ์วรรณกรรมอังกฤษ มันเริ่มต้นด้วยการเขียนเรียงความที่ไม่สุภาพเกี่ยวกับวาทศาสตร์เช่น ศิลปะแห่งการพูดจาไพเราะ(1553) โดย ที. วิลสัน และในเชิงอรรถ เป็นเรียงความเชิงวิจารณ์เรื่องแรก - หมายเหตุบางประการเกี่ยวกับวิธีการเขียนบทกวี(1575) แกสคอยน์ ซิดนีย์ในแวววาว การป้องกันบทกวี(ค.ศ. 1581–1584, publ. 1595) รวบรวมทุกสิ่งที่เคยกล่าวไว้ต่อหน้าเขาเกี่ยวกับ "รากเหง้า" โบราณ ธรรมชาติที่ครอบคลุม สาระสำคัญ จุดประสงค์ และความสมบูรณ์แบบของกวีนิพนธ์ ผู้ที่เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้บ่อยที่สุดเสนอให้ปรับปรุงบทกวีภาษาอังกฤษโดยแนะนำคลาสสิกเช่น เมตริก ระบบตรวจสอบ หลังจากที่กวีบทกวีชื่อดังอย่าง Campion ได้กำหนดกฎของการฝึกฝนในระบบนี้แล้วและดาเนียลก็หักล้างบทบัญญัติของบทความของเขาอย่างน่าเชื่อถือและสมเหตุสมผลด้วยเรียงความของเขา ในการป้องกันการสัมผัส(1602) ความพยายามอย่างจริงจังที่จะแนะนำสิ่งที่เรียกว่า “การพิสูจน์ใหม่” สิ้นสุดลงแล้ว

ควีนเอลิซาเบธสิ้นพระชนม์ในปี 1603 โดยมอบบัลลังก์ให้กับเจมส์ สจ๊วต การตายของเธอดูเหมือนจะเป็นแรงผลักดันให้เกิดความรู้สึกทั่วไปของการเปลี่ยนแปลงและความเสื่อมถอยซึ่งถือเป็นผลงานอันยิ่งใหญ่ของยุค "Jacobite" - การครองราชย์ของ James I และ Charles I การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่กำหนดโฉมหน้าของยุคนี้รวมถึงการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ด้วย ( รวมถึงชัยชนะของแนวคิด ระบบสุริยะโคเปอร์นิคัส) ลัทธิเหตุผลนิยมของเดส์การ์ต และความขัดแย้งทางศาสนาที่เพิ่มมากขึ้นระหว่างชาวคาทอลิก ผู้ที่นับถือนิกายแองกลิกัน และพวกพิวริตัน - โปรเตสแตนต์หัวรุนแรง สงครามแห่งศรัทธาถึงจุดสูงสุดในปี 1649 เมื่อชาร์ลส์ที่ 1 ถูกประหารชีวิต และโอ. ครอมเวลล์สถาปนาผู้พิทักษ์ เหตุการณ์นี้ถือเป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์วรรณกรรมและการเมืองของอังกฤษ เมื่อการสิ้นสุดของการปกครองในอารักขาและการสถาปนาพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 2 บนบัลลังก์ ช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟูก็เริ่มต้นขึ้น มันแตกต่างจากครั้งก่อนมากจนสมควรได้รับการพิจารณาแยกต่างหาก

อารมณ์ทั่วไปของครึ่งแรกของคริสต์ศตวรรษที่ 17 อาจอธิบายได้แม่นยำที่สุดว่าเป็น "การอพยพของยุคเรอเนซองส์" ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่การมองโลกในแง่ดีและความมั่นใจของยุคอลิซาเบธเปิดทางให้ใคร่ครวญและไม่แน่ใจ การค้นหารากฐานที่มั่นคงในชีวิตก่อให้เกิดร้อยแก้ว ซึ่งหน้าต่างๆ เป็นหน้าหนึ่งในภาษาอังกฤษที่เขียนดีที่สุด และโรงเรียนของสิ่งที่เรียกว่า บทกวี "เลื่อนลอย" ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดที่ไม่ด้อยกว่าผลงานอันยิ่งใหญ่แห่งยุคอื่น

ที่สำคัญมากมาย งานร้อยแก้วยุคสมัยเป็นหนี้การปรากฏตัวของการทะเลาะวิวาททางศาสนา ตัวอย่างที่เด่นชัดที่สุดของประเภทนี้น่าจะเป็น Areopagitica(1644) - สุนทรพจน์ของ D. Milton เพื่อปกป้องเสรีภาพของสื่อมวลชน แต่การโต้เถียงเพิ่มความฉุนเฉียวให้กับทุกสิ่งที่เขียนในศตวรรษนี้ คณะนักเทศน์กลุ่มใหญ่ใน ประวัติศาสตร์อังกฤษ- D. Donn, L. Andrews, T. Adams, J. Hall และ J. Taylor - เขียนบทเทศนาที่สมบูรณ์แบบทางศิลปะ ระดับวรรณกรรมสูงสุดนั้นมีอยู่ในการครุ่นคิดและจิตวิทยาที่ซับซ้อน คำอธิษฐาน(1624) ดอนน่า เปี่ยมด้วยความชัดเจน ศรัทธารักษา ( ศาสนาเมดิชิ, 1642) T. Brown แสดงออกอย่างประณีต ความตายอันศักดิ์สิทธิ์(1651) เทย์เลอร์ คุณพ่อเบคอนผู้รอบรู้ทุกแขนงประทานให้โลก การเสริมวิทยาการ(1605) และบทสรุปที่ยังไม่เสร็จของวิธีการทางวิทยาศาสตร์ The Great Restoration ( สถาบัน Magna). กายวิภาคของความเศร้าโศก(1621) โดย R. Burton - การศึกษาที่ลึกซึ้งและมีไหวพริบเกี่ยวกับการเบี่ยงเบนทางจิตวิทยาที่มีอยู่ในธรรมชาติที่ไม่สมบูรณ์ของมนุษย์ เลวีอาธาน(1651) T. Hobbes ยังคงเป็นอนุสรณ์สถานของปรัชญาการเมือง นักเขียนร้อยแก้วคนสำคัญในยุคนั้นคือโธมัส บราวน์; เขาแบ่งปันความสงสัยในเรื่องอายุของเขา แต่ได้สร้างรูปแบบที่ใกล้เคียงกับบทกวีซึ่งมีส่วนในการยืนยันถึงความสูงส่งของจิตวิญญาณแม้ว่ามนุษย์จะผิดพลาดก็ตาม

ร้อยแก้วทางประวัติศาสตร์และชีวประวัติได้รับเสียงที่เป็นปัจจุบันมากขึ้นในงานเช่น ประวัติพระเจ้าเฮนรีที่ 7(1622) โดย Bacon พร้อมการเปิดเผยลักษณะทางศิลปะที่ลึกซึ้ง; ประวัติศาสตร์การลุกฮือ(1704) เอิร์ลแห่งคลาเรนดอน; ประวัติศาสตร์สงฆ์ของอังกฤษ(1655) และ ดาราอังกฤษ(1622) ภาษาถิ่นประหลาด T. Fuller; ชีวประวัติของ Donne, Hooker, Herbert, Wotton และ Sanderson เรียบเรียงโดย A. Walton ผู้เขียนไอดีลที่เรียบง่ายหลอกลวง ศิลปะแห่งการตกปลา (1653).

นอกจากนี้ยังเป็นศตวรรษแรกของเรียงความภาษาอังกฤษที่ยิ่งใหญ่อีกด้วย ซึ่งความสนใจได้รับการฟื้นคืนขึ้นมาจากการตีพิมพ์ในปี 1597 ประสบการณ์เบคอน; ในไม่ช้าก็มีผู้ติดตามและผู้ลอกเลียนแบบจำนวนมาก โดยผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ N. Briton, J. Hall, O. Feltham และ A. Cowley บทความสั้น ๆ เช่น การสะท้อนกลับและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "ตัวละคร" ซึ่งอธิบายประเภทและคุณสมบัติของมนุษย์ก็ได้รับความนิยมเช่นกัน ตัวอย่างที่ดีที่สุดคือของ T. Overbury และผู้ติดตามของเขา รวมถึง J. Hall ผู้เขียน ธรรมที่เป็นคุณธรรมและเลวทราม(1608) ในรูปแบบและตรรกะในการนำเสนอตัวละครมีความคล้ายคลึงกับการเคลื่อนไหวทางบทกวีหลักของศตวรรษ - บทกวีเลื่อนลอยหรือ "วิทยาศาสตร์"

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 17 ประเพณีบทกวีหลักสามประการได้รับชัยชนะ สะท้อนความคิดสามประการเกี่ยวกับแก่นแท้และจุดประสงค์ของกวีนิพนธ์: การสร้างตำนาน ความสงบ ความโรแมนติกที่มาจาก E. Spencer; ลักษณะที่สงวนไว้แบบคลาสสิกของ B. Johnson; เน้นต้นกำเนิดทางปัญญาของบทกวีเลื่อนลอย อย่างไรก็ตาม มันจะผิดถ้าคิดว่าประเพณีเหล่านี้ขัดแย้งกัน ในทางตรงกันข้าม พวกเขามีปฏิสัมพันธ์และเสริมสร้างซึ่งกันและกัน เช่น บทกวีของเจ. เฮอร์เบิร์ตหรืออี. มาร์เวลล์ไม่สามารถนำมาประกอบกับโรงเรียนเลื่อนลอยหรือโรงเรียน "จอห์นสัน" ได้

ประเพณีของสเปนเซอร์ซึ่งกลายเป็นกระบอกเสียงของกวีนิพนธ์ที่มีคุณธรรมและกล้าหาญอันยิ่งใหญ่แห่งยุคเอลิซาเบธ กลับกลายเป็นว่าได้ผลน้อยที่สุดในความเป็นจริงใหม่ที่ไม่เป็นระเบียบของศตวรรษที่ 17 สเปนเซอร์เรียนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษคือเอ็ม. เดรย์ตัน ของเขา พวงหรีดเชพเพิร์ด (1593), เอนดิเมียน และฟีบี้(1595) และ เอลิเซียม มิวส์(1630) - ดำเนินการอย่างสวยงามแม้ว่าจะมีการทดลองอนุพันธ์ตามจิตวิญญาณของสเปนเซอร์ ผลงานแถวที่ 2 สไตล์เดียวกัน ได้แก่ การล่าคนเลี้ยงแกะ(1615) และ ธรรมอันดีงาม(1622) เจ. วิเธอร์ ศิษยาภิบาลของอังกฤษ(1613–1616) ดับเบิลยู. บราวน์ ฉุนเฉียว (1627), ความคิดแบบอังกฤษ(1627) และ เกาะสีม่วง(1633) เจ. เฟลทเชอร์

เบ็น จอนสัน นักเขียนบทละครผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคหลังเชคสเปียร์ ก็เป็นหนึ่งในกวีที่สำคัญที่สุดเช่นกัน ในหลาย ๆ ด้าน เขาเป็นนักประพันธ์วรรณกรรมอังกฤษคลาสสิกคนแรกอย่างแท้จริง เพราะเขาติดตามงานเขียนบทกวีอย่างเคร่งครัดตามหลักการของฮอเรซและเวอร์จิล - ยับยั้งด้วยน้ำเสียง แม่นยำ เรียบง่าย และแสดงออก ในยุคจาคอบไบท์ที่มืดมนและลำบาก บทกวีของจอห์นสันมีความสมดุลและที่สำคัญที่สุด เต็มไปด้วยศักดิ์ศรีอันสูงส่ง มีคุณธรรมและศีลธรรมอันสูงส่ง พลังทางศิลปะ. ผู้ติดตามที่ได้รับแรงบันดาลใจมากที่สุดของจอห์นสันน่าจะเป็นอาร์. เฮอร์ริค นักบวชประจำประเทศเดวอนเชียร์ ผู้เขียน เฮสเพอริเดสและ บทประเสริฐซึ่งปรากฏในปี 1648 ปีก่อนการประหารชีวิตของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 และตัวอย่างบทกวีอีโรติกที่หรูหราและไร้ศิลปะที่สุดแห่งศตวรรษ ในบรรดาผู้ที่นับถือสไตล์จอห์นสันที่โดดเด่นคือ "คาวาเลียร์" - เช่น ข้าราชบริพารที่เข้าข้างพระเจ้าชาลส์ที่ 1 ในสงครามกลางเมือง ซึ่งรวมถึงผู้เขียนหนังสือเล่มนี้ด้วย บทกวี(1640) ต. คาริว, อาร์. เลิฟเลซ และ ดี. ดูดนม

ดี. ดอนน์ กวีผู้ยิ่งใหญ่คนที่สามแห่งศตวรรษ แตกต่างจากจอนสันมาก พระองค์ทรงเริ่มต้นชีวิตด้วยการเป็นนักผจญภัยและข้าราชบริพารในช่วงปีสุดท้ายของรัชสมัยของเอลิซาเบธ พระองค์ทรงยุติชีวิตด้วยการเป็นคณบดีผู้มีเกียรติของอาสนวิหารเซนต์พอลและเป็นนักเทศน์ผู้มีชื่อเสียง Donne ยืมจังหวะบทกวีจากภาษาพูดและหันมาใช้ การเลี้ยวที่ซับซ้อนเพื่อถ่ายทอดความรู้สึก ป้ายกำกับ "กวีเลื่อนลอย" ซึ่งประดิษฐ์โดย S. Johnson และไม่มีความหมายที่ชัดเจนยังคงมาพร้อมกับ Donne และผู้ติดตามของเขาถึงแม้ว่ามันจะทำให้เข้าใจผิดเนื่องจากไม่ได้หมายความถึงเนื้อหาเชิงปรัชญาของบทกวีของพวกเขา แต่เป็นการฝึกใช้ "แฟนซี" , เช่น. ภาพที่น่าทึ่งจากการผสมผสานระหว่างความคิดและความรู้สึกที่ดูเหมือนจะเข้ากันไม่ได้

กวีเลื่อนลอย ได้แก่ J. Herbert, R. Crashaw, G. Vaughan และ T. Trahern เฮอร์เบิร์ต นักบวชชาวอังกฤษและนักประพันธ์ วัด(ค.ศ. 1633) เป็นปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับในหมู่พวกเขา บทกวีของเขาผสมผสานความดราม่าและเหตุผลของ Donne เข้ากับน้ำเสียงที่ควบคุมไม่ได้และความเงียบสงบที่แพร่หลายซึ่งเป็นมรดกที่ไม่ต้องสงสัยของ Jonson บทกวีของ Crashaw ที่เป็นคาทอลิกและลึกลับมีลักษณะเฉพาะด้วยภาพที่บ้าคลั่งและบางครั้งก็ไม่เป็นระเบียบซึ่งมักจะส่ายไปส่ายมาเพราะรสนิยมที่ไม่ดี แต่ยังคงน่าดึงดูดและน่าหลงใหลอยู่เสมอ วอห์น แพทย์โดยอาชีพ ได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มหนึ่ง หินเหล็กไฟประกาย (ไซเล็กซ์ ซินติลันส์, 1651); บทกวีของเขาซึ่งสร้างภาพลักษณ์ของธรรมชาติขึ้นมาใหม่และตื้นตันใจกับความลับของมันตามที่บางคนกล่าวไว้ถือเป็นต้นแบบของบทกวีโรแมนติกของ W. Wordsworth งานของ Traherne สอดคล้องกับบทกวีของวอห์น Marvell เป็นกวีเลื่อนลอยคนสุดท้าย ผลงานของเขามีมากมายรวมถึงเนื้อเพลงทางศาสนาที่รุนแรง การเสียดสีทางการเมือง และงานอภิบาลที่เย้ายวนอย่างสง่างาม โดยทั่วไปแล้ว กวีนิพนธ์ของเขามีความซับซ้อน น่าขัน และเฉียบแหลม

ผู้ร่วมสมัยของกวีเหล่านี้คืออีกสามคนซึ่งมีผลงานที่บ่งบอกถึงรสนิยมทางกวีที่ครองราชย์ในศตวรรษที่ 18 A. Cauli ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงชีวิตของเขาได้นำบทกวี "Pindaric" ที่ไม่เป็นระเบียบมาใช้ในงานวรรณกรรม อี. วอลเลอร์ ซึ่งเขียนบทกวีเป็นครั้งคราวมาเป็นเวลานาน ประสบความสำเร็จในการสร้างตัวอย่างที่ดีของบทกวีทางโลกในรูปแบบที่เบาสบายที่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้อ่าน D. Denham ฟื้นความสนใจในบทกวี "ท้องถิ่น" หรือภูมิประเทศที่บรรยายภูมิทัศน์ที่แท้จริง

ในระหว่างการฟื้นฟู หนังสือหลักของกวีชั้นนำสองคนแห่งยุคนั้น ดี. มิลตัน และ ดี. ดรายเดน ถูกสร้างขึ้น ความแตกต่างระหว่างสิ่งเหล่านี้บ่งบอกถึงทัศนคติทางศาสนา การเมือง และวรรณกรรมที่หลากหลายในช่วงเวลาปั่นป่วนที่เกิดขึ้นภายหลังการฟื้นฟูราชวงศ์สจ๊วตขึ้นสู่บัลลังก์ (ค.ศ. 1660)

มิลตัน (ค.ศ. 1608–1674) อยู่ในคอลเลกชันกวีนิพนธ์ชุดแรกของเขาในปี ค.ศ. 1646 ได้ประกาศตัวเองว่าเป็นกวีบทกวีที่ใหญ่ที่สุดในยุคเรอเนซองส์ตอนปลาย ความสง่างามทางอภิบาลของพระองค์ ลิเซียดาสและบทกวีเชิงเปรียบเทียบ “หน้ากาก” โคมัส- ความสำเร็จสูงสุดในประเภทนี้ มิลตัน โปรเตสแตนต์หัวรุนแรงและผู้สนับสนุนครอมเวลล์ หลังจากการล่มสลายของผู้พิทักษ์ ได้ละทิ้งความหวังที่จะได้เห็นอาณาจักรทางการเมืองของพระเจ้าบนโลก และเชื่อว่าสิ่งดังกล่าวสามารถสถาปนาขึ้นได้ในหัวใจของมนุษย์ สิ่งนี้เห็นได้จากผลงานชิ้นเอกสามชิ้นที่เขาสร้างขึ้น โดยเปลี่ยนจากการสื่อสารมวลชนในช่วงปีปฏิวัติมาเป็นบทกวี สวรรค์ที่หายไป(1667–1674) เป็นบทกวีมหากาพย์ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับการล่มสลายครั้งแรกเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับความปรารถนาของมนุษย์ที่จะยอมรับความตายส่วนตัวตลอดจนการยืนยันถึงชัยชนะและพลังของจิตวิญญาณมนุษย์ที่สามารถทำความดีและความชั่วได้ ตามพระฉายาของพระเจ้า จากสวรรค์สู่สวรรค์ภายในจิตวิญญาณ - นั่นคือวิวัฒนาการแห่งศรัทธาของมิลตัน ดังที่แสดงไว้ในบทกวีอันยิ่งใหญ่บทที่สองของเขา สวรรค์กลับคืนมา(1671) ซึ่งการล่อลวงของพระคริสต์โดยซาตานในทะเลทรายกลายเป็นสัญลักษณ์สำคัญของแนวคิดทางศีลธรรมของมิลตันและบทละคร แซมสันนักสู้(1671): ที่นี่เชลยแซมสันซึ่งยอมรับความผิดและชำระล้างด้วยความทุกข์ทรมานเปลี่ยนความพ่ายแพ้เป็นชัยชนะ ความยิ่งใหญ่ของมิลตันไม่สามารถประเมินสูงเกินไปได้ การผสมผสานข้อความทางศีลธรรมอันทรงพลังเข้ากับความมีน้ำใจอันยอดเยี่ยมของการแสดงออกทางบทกวีซึ่งบางครั้งก็ทำลายขอบเขตของการสอนเขาจึงเปลี่ยนโฉมหน้าของบทกวีภาษาอังกฤษทั้งหมดที่ตามมา

มิลตันต่อต้านจิตวิญญาณแห่งการฟื้นฟู โดยเรียกร้องการทำให้เป็นฆราวาสนิยม การคิดอย่างเสรีที่ซุกซน และการวางอุบายทางการเมืองในวัง ในทางกลับกัน ดรายเดน (1631–1700) เป็นเนื้อหนังในยุคของเขา ในฐานะกวีและนักวิจารณ์วรรณกรรม เขาสะท้อนและกำหนดอุดมคติของความสมดุลของอำนาจ ความมีสติ และความรับผิดชอบต่อสังคมเป็นส่วนใหญ่ ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อยุคฟื้นฟูและศตวรรษที่กำลังจะมาถึง

ในวรรณกรรมยุคนี้ ปฏิกิริยาต่อข้อจำกัดที่เข้มงวดของระบอบการปกครองที่เคร่งครัดแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในบทละครที่ยอดเยี่ยมของยุคฟื้นฟูและในเนื้อเพลงของกวีนักรบรุ่นที่สอง มือสมัครเล่นที่มีพรสวรรค์ เช่น Charles Sedley เอิร์ลแห่งดอร์เซ็ท เอิร์ลแห่งโรเชสเตอร์ และดยุคแห่งบัคกิงแฮม เขียนเพลงที่ตลกขบขันและมักไร้สาระ และเอส. บัตเลอร์ได้นำลัทธิเจ้าระเบียบไปสู่การเยาะเย้ยอย่างชั่วร้ายในบทกวีเสียดสีขนาดใหญ่ ฮูดิบราส.

โดยทั่วไป วรรณกรรม (ยกเว้นละคร) ตั้งแต่การฟื้นฟูสถาบันกษัตริย์ไปจนถึงการขึ้นครองบัลลังก์ของควีนแอนน์ในปี 1702 แตกต่างอย่างเห็นได้ชัดกับความง่ายทางศีลธรรมของสังคมราชสำนัก ความเฉลียวฉลาดและจิตวิญญาณแห่งความสนุกสนานในงาน ของตัวแทนของมัน ในช่วงเวลานี้เองที่ผลงานอันยิ่งใหญ่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยรวบรวมค่านิยมที่เคร่งครัดเอาไว้ ในรัชสมัยของพระเจ้าชาลส์ที่ 2 ดี. บันยัน ซึ่งถูกจำกัดกิจกรรมการเทศนาด้วยข้อจำกัดที่เข้มงวดของกฎหมาย เขียนไว้ว่า เส้นทางแสวงบุญและหนังสือสำคัญอื่นๆ อย่างไรก็ตาม สาระสำคัญของช่วงการฟื้นฟูแสดงไว้ในวรรณกรรมอื่นๆ ด้วยจิตวิญญาณแห่งความสงสัยเธอจึงต่อต้านทั้งจินตนาการที่สร้างสรรค์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและการแยกตัวออกจากทุกสิ่งในโลกอย่างเท่าเทียมกัน วรรณกรรมนี้พบว่าหลักคำสอนที่เหมาะสมกับหลักการของมันมากที่สุดใน "กฎ" นีโอคลาสสิกซึ่งมีชัยชนะในสิ่งที่เรียกว่า ยุคคลาสสิกซึ่งเข้ามาแทนที่ศตวรรษที่ 17 “กฎ” เหล่านี้ไม่ใช่เพียงการยืมเท่านั้น แต่ได้รับการทดสอบในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่นในวรรณคดีอังกฤษ และเบ็น จอนสันยังเน้นย้ำถึงคุณค่าของระเบียบวินัยของรูปแบบและความเป็นระเบียบเรียบร้อยของรูปแบบในตัวอย่างคลาสสิก

ลักษณะสำคัญของบทกวีในยุคนี้คือการใช้โคลงสั้น ๆ ของวีรบุรุษในทุกแนวยกเว้นเพลง บทคล้องจองคู่ที่เขียนด้วยเพนทามิเตอร์แบบ iambic ไม่ใช่นวัตกรรมใหม่ แต่ในศตวรรษหลังการฟื้นฟู พวกเขาได้รับการติดต่อที่แตกต่างจากในสมัยของชอเซอร์และผู้สืบทอดของเขา กวีแห่งการฟื้นฟูใช้ความเป็นไปได้ในการแสดงออกของโคลงสั้น ๆ มากที่สุด โดยเนื้อหา จังหวะ และสัมผัสจะจบลงอย่างมีเหตุผลที่พยางค์สุดท้ายของบรรทัดที่สอง แบบฟอร์มนี้ต้องการความกระชับและสัดส่วนระหว่างบรรทัดและครึ่งบรรทัด และกวีชอบที่จะบรรลุเป้าหมายนี้ ดรายเดนกล่าวว่าศิลปะของบทกวีคู่ที่กล้าหาญสำหรับเขานั้นรวบรวมโดยบทกวีของวอลเลอร์และเดนแฮม: ครั้งแรกโดยความสามัคคี ครั้งที่สองโดยพลังของบทกวี ดรายเดนเองก็เป็นปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ของโคลงบทที่กล้าหาญ

นวัตกรรมเดียวในด้านรูปแบบบทกวีคือหลอก - พินดาริกหรือบทกวีแบบสุ่มซึ่งได้รับการแนะนำโดยคาวลีย์ผู้ซึ่งพยายามเขียนด้วยจิตวิญญาณของพินดาร์อย่างไรก็ตามโดยไม่ต้องคัดลอกการแบ่งส่วนของบทกวีเป็นบท antistrophe และอีพอด ผลลัพธ์ที่ได้คือบทกวีรูปแบบใหม่ ซึ่งแต่ละบทมีมิเตอร์เป็นของตัวเอง และมีความยาวบรรทัดและรูปแบบสัมผัสที่หลากหลาย ดรายเดนใช้แบบฟอร์มนี้ใน ข้อความถึงนางแอนนา คิลลิกรูว์และ งานเลี้ยงของอเล็กซานเดอร์และตั้งแต่นั้นมาก็มีอยู่ในบทกวีภาษาอังกฤษ

ในเนื้อหา กวีนิพนธ์แห่งการฟื้นฟูแตกต่างจากบทกวีในสมัยก่อน สำหรับเพลงรัก เช่น สุภาพบุรุษที่เขียนหรือแทรกเข้าไปในบทละครของพวกเขาโดย Dryden และ Aphra Behn การปกปิดความรู้สึกที่แท้จริงอย่างมีทักษะและการจงใจประดิษฐ์เป็นสิ่งที่บ่งชี้ได้ บทกวีเบามักอยู่ในรูปแบบของคำชมที่ละเอียดอ่อนหรือข้อความสั้นๆ ที่ฉุนเฉียว แม้ว่าไพรเออร์และคนในยุคคลาสสิกของเขาจะต้องทำให้แนวเพลงที่ประณีตเหล่านี้สมบูรณ์แบบ เหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตสาธารณะเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจด้านบทกวี ดรายเดนเขียนบทกวีด้วยจิตวิญญาณของเวอร์จิลเกี่ยวกับสงครามกับฮอลแลนด์และไฟแห่งลอนดอน ในฐานะกวีผู้ได้รับรางวัล เขายินดีในบทกวีของการกลับมาของดยุคจากสกอตแลนด์และการกำเนิดของรัชทายาทที่สวมมงกุฎ วอลเลอร์บรรยายถึงสวนสาธารณะเซนต์เจมส์หลังจากการบูรณะใหม่ และคาวลีย์ก็ยกย่องราชสมาคมที่ก่อตั้งขึ้นใหม่

อย่างไรก็ตาม นักเขียนร่วมสมัยเหตุการณ์และบุคคลไม่ได้ก่อให้เกิดการสรรเสริญเสมอไป ลักษณะเฉพาะที่มากยิ่งขึ้นของศตวรรษนี้ก็คือการเสียดสีอันยอดเยี่ยมที่เกิดขึ้น ในการต่อต้านคำสรรเสริญของคาวลีย์ บัตเลอร์จึงเยาะเย้ยราชสมาคมในนั้น ช้างบนดวงจันทร์. ลักษณะเฉพาะของการล้อเลียนการฟื้นฟูคือไม่ได้มุ่งเป้าไปที่ความชั่วร้ายเช่นนั้น แต่มุ่งเป้าไปที่บุคคลหรือพรรคการเมืองโดยเฉพาะ แม้จะเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งทางศาสนา แต่การวิพากษ์วิจารณ์ก็มักจะแฝงนัยทางการเมือง ดังเช่นใน กุดิบราสบัตเลอร์หรือ การเสียดสีเกี่ยวกับคณะเยซูอิตดี. โอลด์แฮม. ในบรรดานักเสียดสีในยุคนั้น ดรายเดนครองอันดับหนึ่ง ใน อับซาโลมและอาหิโธเฟลเขาดูถูกผู้นำพรรคกฤตโดยไม่ก้มหน้าลงในทางที่ผิด; วี รางวัลเยาะเย้ย A. Shaftesbury และใน แม็กกี้ เฟลคเนา- กวีกฤต ที. แชดเวลล์

ให้ความสนใจอย่างมากกับการแปลบทกวีซึ่งดำเนินการโดยกวีชั้นนำและอันดับสาม ฝ่ามือในบริเวณนี้เป็นของดรายเดนผู้แปล Ovid, Theocritus, Lucretius, Horace, Juvenal, Persius, Homer, Virgil รวมถึง Chaucer และ Boccaccio แม้จะมีความแตกต่างทั้งในรูปแบบและวิธีการแปล แต่ก็มีแนวโน้มที่จะตีความต้นฉบับอย่างเสรี ดังเช่นการถอดความของดรายเดน บทกวีที่ยี่สิบเก้าจากหนังสือเล่มที่สามของฮอเรซซึ่งมีการอ้างอิงถึงบุคคลและเหตุการณ์ในอังกฤษในศตวรรษที่ 17

การพัฒนาร้อยแก้วไปในทิศทางเดียวกับการพัฒนาบทกวี เริ่มต้นจากความเป็นปัจเจกนิยมและความงามเชิงโวหาร เธอพัฒนาหลักคำสอนของเธอเอง: ความชัดเจน ความเข้าใจ ความเป็นธรรมชาติ การเคลื่อนไหวที่ราบรื่นของวลีที่ยาวปานกลาง ร้อยแก้วกลายเป็นวิธีการที่สมบูรณ์แบบในการนำเสนอข้อเท็จจริงทางวิทยาศาสตร์และมุมมองที่มีเหตุผลหลังจากหยุดทำหน้าที่เป็นการปลดปล่อยอารมณ์ให้กับผู้เขียน ผู้ริเริ่มหลักของการต่ออายุร้อยแก้วมักเรียกว่า Dryden, Cowley, D. Tillotson, T. Spratt, W. Temple และ Marquis of Halifax แต่เราไม่ควรลืมว่า Bunyan ที่เรียนรู้ด้วยตนเองที่ยอดเยี่ยมก็เข้าร่วมในเรื่องนี้ด้วย การผสมผสานของคำพูดพูดและรูปแบบพระคัมภีร์ในผลงานของเขากลายเป็นสมบัติของผู้อ่านถึงแม้จะไม่ใช่กลุ่มผู้อ่านที่ประณีต แต่กว้างกว่ามาก

นวนิยายภาษาอังกฤษยังไม่เกิด นิยายยกเว้น เส้นทางแสวงบุญนำเสนอโดยการแปลนวนิยายฝรั่งเศสที่กล้าหาญและการเลียนแบบของ Aphra Behn ในประเภทนี้เท่านั้น เรียงความยังไม่ได้ใช้ในรูปแบบปกติ แม้ว่าแฮลิแฟกซ์ วัด และเหนือสิ่งอื่นใด คาวลีย์ในเรียงความ เกี่ยวกับฉันและอีกจำนวนหนึ่งกำลังมุ่งสู่เรื่องนี้ ผลงานชิ้นหนึ่งในช่วงการฟื้นฟูซึ่งยังคงอ่านด้วยความสนใจอย่างมากในปัจจุบัน ไม่ได้มีไว้สำหรับตีพิมพ์ และได้รับการตีพิมพ์หนึ่งศตวรรษครึ่งหลังจากเสร็จสิ้น นี้ ไดอารี่ S. Pepys ซึ่งเขาบันทึกเหตุการณ์ในชีวิตส่วนตัวและชีวิตสาธารณะของเขาโดยไม่ปิดบังตั้งแต่ปี 1660 ถึง 1669 ในส่วนของบันทึกความทรงจำยังไม่ได้เขียนในอังกฤษมากไปกว่าศตวรรษที่ 17 สิ่งที่สำคัญที่สุดคือ ประวัติศาสตร์การลุกฮือเอิร์ลแห่งคลาเรนดอนและ ประวัติความเป็นมาของเวลาของฉันก. เบอร์เน็ต. บทความเกี่ยวกับการเมืองไม่กี่เรื่องเช่น ธรรมชาติแห่งการฉวยโอกาสเขียนโดย Halifax แม้ว่าผลงานประเภทนี้มักจะมีอายุสั้นก็ตาม

ลัทธิเหตุผลนิยมของเดส์การตส์และลัทธิวัตถุนิยมของฮอบส์ยังคงครอบงำจิตใจอยู่ แต่ศตวรรษนี้ก็ได้ผลิตปราชญ์ของตัวเองขึ้นมา ซึ่งมีอิทธิพลต่อความคิดของอังกฤษอย่างมีนัยสำคัญยิ่งกว่ามาก ประสบการณ์เกี่ยวกับจิตใจของมนุษย์เจ. ล็อควางรากฐานสำหรับจิตวิทยาสมัยใหม่ และข้อสรุปของนักปรัชญาที่ว่าไม่มีความคิดโดยกำเนิด และความรู้ของมนุษย์ทั้งหมดมาจากประสบการณ์เท่านั้น มีผลกระทบอย่างมากต่อความคิดทางทฤษฎีทุกด้าน เรียงความของเขา ความสมเหตุสมผลของศาสนาคริสต์มีส่วนทำให้เกิดการพัฒนาลัทธิเทวนิยมเป็นรูปแบบหนึ่งของศาสนาและ บทความสองเรื่องเกี่ยวกับรัฐบาลเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษทำให้เกิดการเคลื่อนไหวทางการเมืองแบบเสรีนิยม พื้นฐานทางทฤษฎี. I. การค้นพบของนิวตันในด้านทัศนศาสตร์ คณิตศาสตร์ ฟิสิกส์ และดาราศาสตร์เป็นไปตามความคงที่ของกฎวิทยาศาสตร์ และทำให้เกิดแนวคิดเรื่อง "กลไกสากล"

การวิจารณ์วรรณกรรมเฟื่องฟูในผลงานของดรายเดน; อย่างไรก็ตาม มีเพียงไม่กี่คนที่ทำในสาขานี้ วัดได้ตีพิมพ์บทความ เกี่ยวกับบทกวีและ เกี่ยวกับทุนการศึกษาโบราณและสมัยใหม่ซึ่งทำให้เกิดการตำหนิจาก อาร์. เบนท์ลีย์ ซึ่งเป็นจุดที่เรียกว่า "การต่อสู้ของหนังสือ" T. Rymer ประณามละครของชาวเอลิซาเบธ J. Collier โจมตีโรงละครแห่งการฟื้นฟู เมื่อเทียบกับงานเขียนของพวกเขา บทความของไดรเดนมีความโดดเด่นในด้านคำวิจารณ์และร้อยแก้วที่ยอดเยี่ยม การวิพากษ์วิจารณ์ของเขาส่วนใหญ่อยู่ในรูปแบบของคำนำที่ไม่เป็นทางการในหนังสือของเขาเอง เขาไม่พยายามสร้างรูปแบบและไม่ยอมให้ "กฎเกณฑ์" มาบั่นทอนสามัญสำนึก การตัดสินที่สุขุมของเขาแสดงออกมาในรูปแบบที่เรียบง่ายและประเสริฐ ยับยั้งชั่งใจและน่าประทับใจในคราวเดียว บทความของไดรเดนช่วยให้เข้าใจถึงลักษณะของชายคนนี้ได้ดีที่สุดซึ่งกลายมาเป็นตัวตนของวรรณกรรมในยุคฟื้นฟู

ในช่วงรัชสมัยของสมเด็จพระราชินีแอนน์ (ค.ศ. 1702–1714) นักเขียนที่เก่งกาจกลุ่มหนึ่งเข้ามาในวงการวรรณกรรม ตีพิมพ์ในปี 1704 เรื่องของถังและ การต่อสู้ของหนังสือ J. Swift ได้รับชื่อเสียงในฐานะสไตลิสต์และนักเสียดสีที่ยอดเยี่ยม ออกมาในปี 1709 ศิษยาภิบาลอ.โปปา ตามมาด้วย ประสบการณ์เกี่ยวกับการวิจารณ์(1711) และ ขโมยล็อค(1714) ดร. ดี. อาร์บุธนอท เพื่อนสนิทของสวิฟต์และสมเด็จพระสันตะปาปา ตีพิมพ์เรื่องล้อเลียนในปี 1712 เรื่องราวของจอห์น บูล. ในปี ค.ศ. 1713 D. Gay ตีพิมพ์ ความสุขในชนบทและอีกหนึ่งปีต่อมา - สัปดาห์ของคนเลี้ยงแกะการล้อเลียนบทกวีอภิบาลในจิตวิญญาณอย่างไม่มีใครเทียบได้ ปฏิทินคนเลี้ยงแกะสเปนเซอร์. ตั้งแต่วันที่ 1 มีนาคม ค.ศ. 1711 ถึงวันที่ 6 ธันวาคม ค.ศ. 1712 นิตยสารผู้มีอิทธิพล "Spectator" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งตีพิมพ์บทความซึ่งเป็นผลงานร่วมกันของ J. Addison และเพื่อนของเขา R. Steele

ช่วงเวลาที่นักเขียนที่มีอัธยาศัยดีเหล่านี้ครองราชย์ในวรรณคดีอังกฤษ มักเรียกว่ายุคคลาสสิก ปีแห่งรัชสมัยของจักรพรรดิแห่งโรมันออกัสตัสถือเป็นยุคแห่งความเจริญรุ่งเรืองสูงสุดของโรมโบราณ ช่วงเวลาแห่งความเป็นระเบียบเรียบร้อยและสันติภาพสากล ภาพที่คล้ายกันนี้พบได้ในอังกฤษ หลังจากการประหารพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 และการฟื้นฟูสุดขั้ว ทุกคนต่างใฝ่ฝันถึงความสงบเรียบร้อยและชีวิตปกติ นักเขียนในยุคนี้ชอบคิดว่าการมาถึงของพวกเขาถือเป็นจุดเริ่มต้นของยุคออกัสตัสฉบับภาษาอังกฤษ พวกเขาคิดว่าเป็นการเรียกร้องของพวกเขาที่จะให้วรรณกรรมอังกฤษมีลักษณะคล้ายกับถ้อยคำที่ชัดเจนและเงียบสงบของจิตวิญญาณของเวอร์จิล ความสง่างามตามธรรมชาติและรูปแบบการขัดเกลาของฮอเรซ นอกเหนือจากนี้ เช่นเดียวกับวรรณคดีอังกฤษในยุคหลังๆ เงาของมิลตันตกสู่บาป: ในบรรดาเนื้อหาที่ดีที่สุดของ Spectator คือชุดบทความเชิงวิพากษ์โดย Addison เกี่ยวกับ สวรรค์ที่หายไปและบทกวีอิโรคอมิกของป๊อป ขโมยล็อคมีภาพและตอนมากมายจากบทกวีมหากาพย์ของมิลตัน อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนยุคคลาสสิก "ออกัสติเนียน" ชอบโลกใบเล็กของห้องนั่งเล่นและห้องสมุดมากกว่าโลกใบใหญ่ของจักรวาล และสงสัยว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะฟื้นฟูความสงบเรียบร้อยสู่พิภพเล็ก ๆ ของสังคมมนุษย์ หมกมุ่นอยู่กับความฝันของชีวิตที่มีการจัดระเบียบอย่างมีเหตุผล ในเวลาเดียวกันพวกเขาเป็นนักเสียดสีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์วรรณคดีอังกฤษ เพราะอารยธรรมที่พัฒนาแล้วสันนิษฐานว่ามีถ้อยคำเสียดสีเป็นเครื่องมือในการกำจัดความสุดขั้ว ความหยาบคาย และความโง่เขลาในสังคม

งานของ Pop นำเสนอวิธีการแปลงคำตามแบบฉบับของศตวรรษนี้ - โคลงบทกลอน สัดส่วนศัพท์และไวยากรณ์อย่างระมัดระวังระหว่างส่วนต่างๆ ของกลอน และความรู้สึกที่เพิ่มขึ้นของโคลงสั้นแต่ละบทในฐานะหน่วยบทกวีเชิงความหมายหลัก หลักการที่ใช้วิธีนี้เรียกว่าคลาสสิก มีสองหลักการดังกล่าว ประการแรก: ศิลปะเลียนแบบธรรมชาติเป็นประการแรก ดังนั้นมันจะสมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นหากทำเช่นนี้ตามความเป็นจริงและถูกต้องมากขึ้น คำว่า “ธรรมชาติ” ไม่ได้หมายความถึงภูมิประเทศและภูมิทัศน์มากนัก แต่หมายถึงธรรมชาติของมนุษย์ โดยเฉพาะความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนในสังคม หลักการพื้นฐานประการที่สองของลัทธิคลาสสิคนิยมต่อจากหลักการแรก เนื่องจากศิลปะเป็นการเลียนแบบธรรมชาติ กฎเกณฑ์ที่หนักแน่น มีเหตุผล และไม่เปลี่ยนรูปจึงต้องใช้ไม่เพียงแต่กับธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเลียนแบบด้วย กวีจะต้องเชี่ยวชาญกฎเหล่านี้และปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัดเพื่อหลีกเลี่ยงความสุดขั้วและความไร้สาระในงานของเขา นี่คือเหตุผลว่าทำไมนักคลาสสิกชาวอังกฤษจึงให้ความสำคัญกับสามัญสำนึกเหนือสิ่งอื่นใด ด้วยความมุ่งมั่นต่อความสงบเรียบร้อยและสติสัมปชัญญะ พวกเขาประสบกับความสยดสยองจากความบ้าคลั่งและความวิกลจริตในวัยชรา ซึ่งในสายตาของพวกเขาเป็นภัยคุกคามต่อทุกสิ่งที่มนุษย์สร้างขึ้น ตัวอย่างเช่น ในจุลสารเสียดสีหลักของสวิฟต์ ผู้บรรยายในตอนแรกจะเป็นคนบ้า ดังนั้นจึงไม่ทำให้เกิดเสียงหัวเราะ แต่ทำให้เกิดความกลัว

จิตวิญญาณแห่งกวีนิพนธ์แห่งยุคคลาสสิกรวบรวมโดย A. Pop (1688–1744) โครงเรื่องแห่งการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบที่สุดของพระองค์ การลักพาตัวของขดสร้างขึ้นจากกลอุบายธรรมดาๆ ของนักสังคมสงเคราะห์ อย่างไรก็ตามผู้เขียนวาดภาพโลกใบเล็กที่ปิดและเหลาะแหละก่อให้เกิดปัญหาร้ายแรงของความจริงและการโกหกความหน้าซื่อใจคดและศีลธรรมรูปลักษณ์และความจริง การยับยั้งชั่งใจตนเองอย่างมีสติในการเลือกหัวข้อตำแหน่งทางศีลธรรมที่เข้มงวดและทักษะสูงสุดทำให้สมเด็จพระสันตะปาปาเป็นหนึ่งในกวีชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่

ดี. เกย์ เพื่อนสนิทของป๊อป (ค.ศ. 1685–1732) กล่าวถ้อยคำคู่วีรบุรุษที่ขัดเกลา มโนสาเร่(1716) ภาพร่างตลกของชีวิตบนท้องถนนในลอนดอน ฉากละครที่ตลกขบขันอย่างไม่อาจต้านทานของเขาในกลอน โอเปร่าขอทาน(1728) - เรือนจำนิวเกตและ "ฮีโร่" ของมันคือราชาแห่งอาชญากรมาชีธ เจ. ทอมสัน (1700–1748) เป็นผู้ริเริ่มในแง่ที่ว่าเขาเลือกธรรมชาติมากกว่าธรรมชาติของมนุษย์เพื่อ "เลียนแบบ" ในบทกวีอันยิ่งใหญ่ ฤดูกาล(พ.ศ. 2269–2273) เขียนด้วยกลอนเปล่า เขาทำซ้ำการเปลี่ยนแปลงตลอดระยะเวลาสิบสองเดือนด้วยความแม่นยำของจิตรกรทิวทัศน์ ความรักอันแรงกล้าต่อธรรมชาติของเขามีส่วนทำให้ภูมิทัศน์หรือบทกวี "ภูมิทัศน์พื้นเมือง" ของเซ็นจูรี จอห์นสัน ออกดอกบานสะพรั่ง และท้ายที่สุดก็กลายเป็นกวีนิพนธ์แนวจินตนิยมที่ยิ่งใหญ่

ต้นศตวรรษที่ 18 โดดเด่นเป็นพิเศษสำหรับผลงานของเขาในร้อยแก้ว Addison และ Steele ทำให้ประเภทเรียงความสมบูรณ์แบบ ใน "The Chatterbox" (1709–1711) และผู้สืบทอดที่มีชื่อเสียงมากกว่า "The Spectator" (1711–1712, 1714) พวกเขาพรรณนาด้วยอารมณ์ขันที่อ่อนโยนและการเสียดสีนิสัยดีถึงการแสดงออกของความผิดปกติของมนุษย์ในชีวิตประจำวัน บทความของพวกเขาได้รับการดูแลอย่างสม่ำเสมอด้วยน้ำเสียงของการสนทนาที่สงบ สุภาพ และมีเมตตา ในทางกลับกัน Swift ก็ไม่กลัวที่จะหยาบคายหากบรรลุผลตามที่ต้องการ ร้อยแก้วของเขาเป็นผลจากจิตใจที่มีชีวิตชีวาและความรู้สึกทางศีลธรรมที่เฉียบแหลม หากแอดดิสัน "มิสเตอร์ผู้ชม" ผู้ใจดี เยาะเย้ยความเยื้องศูนย์อย่างอ่อนโยน สวิฟต์ก็จะเผยให้เห็นความเลวทรามขั้นพื้นฐานของธรรมชาติของมนุษย์ โลกทัศน์ของเขาเป็นเรื่องน่าเศร้าที่แก่นแท้

ยุคคลาสสิกได้เห็นการเกิดขึ้นของรูปแบบวรรณกรรมใหม่ - นวนิยายอังกฤษซึ่งเป็นประเภทชั้นนำในยุคของเรา นำหน้าด้วยการพัฒนาร้อยแก้วภาษาอังกฤษมาอย่างยาวนานตั้งแต่ Lyly และ Nash ไปจนถึง Swift และการปรับปรุงรูปแบบเพื่อให้สามารถกลายเป็นวิธีวิเคราะห์บุคลิกภาพได้ สืบทอดมาจากศตวรรษที่ 17 Defoe, Richardson และ Fielding เปลี่ยนประเภทของนวนิยายที่กล้าหาญและผจญภัยให้เป็นนวนิยายภาษาอังกฤษ - เชิงวิเคราะห์ "สมจริง" โดยมีบุคลิกภาพเป็นวัตถุหลักของภาพ

พ่อค้าในลอนดอนและนักข่าวผู้อุดมสมบูรณ์ ดี. เดโฟ (1660–1731) เขียน โรบินสันครูโซ(1719) เป็นนวนิยายอุปมาที่โดดเด่นเรื่องแรกในภาษาอังกฤษเกี่ยวกับชายและโลกของเขา คำกล่าวอ้างของเดโฟที่ว่า โรบินสันครูโซไม่ใช่งานแต่ง แต่เป็นไดอารี่หรือบันทึกความทรงจำที่ถูกกล่าวหาว่า "พบ" ซึ่งสอดคล้องกับทั้งประสบการณ์ของเขาในฐานะนักข่าวและความเคารพต่อ "ข้อเท็จจริง" และด้วยความรู้สึกของผู้อ่านชนชั้นกลางที่มีเหตุผลซึ่งหิวโหยข้อมูลเกี่ยวกับโลก ซึ่งขอบเขตของมันเคยขยายออกไป ความสำเร็จที่ดี โรบินสันครูโซเป็นแรงบันดาลใจให้เดโฟเขียนนวนิยายเกี่ยวกับโจรสลัด กัปตันซิงเกิลตัน(1720) และชีวประวัติของอาชญากรในลอนดอนที่น่าตื่นเต้นแม้ว่าจะค่อนข้างน่าเชื่อถือก็ตาม มอล แฟลนเดอร์ส(1722) ตัวละครหลักของ Defoe ผู้คนถูกบังคับให้ทรมานชะตากรรมในสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวยเพื่อค้นหาที่ของตนในโลกที่ไม่เป็นมิตรแนะนำประเภทของฮีโร่ให้กับนักประพันธ์ในศตวรรษต่อ ๆ มา

นวนิยายเรื่องแรกของเอส. ริชาร์ดสัน (1698–1761) พาเมล่าหรือรางวัลคุณธรรม(1740) ถูกสร้างขึ้น ไม่เหมือนหนังสือของเดโฟ ไม่ใช่เพื่อให้ความบันเทิงแก่ผู้อ่านและขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเขา แต่เพื่อประโยชน์ในการตรัสรู้ทางศีลธรรม ในนั้น นวนิยายจดหมายมันเล่าว่าพาเมลา แอนดรูว์ สาวใช้ที่ยากจนแต่มีคุณธรรมในบ้านของลอร์ดบีผู้มั่งคั่ง ต่อต้านการก้าวหน้าอย่างไม่ลดละของเจ้านายของเธอได้อย่างไร และในที่สุดเขาก็เกิดใหม่ทางวิญญาณและรับเธอเป็นภรรยาของเขา คุณธรรมของเรื่องไม่น่าดึงดูด ทั้งการคำนวณและการทำกำไร แต่การเปิดเผยตัวตนของตัวละคร ละครจิตวิทยาของสไตล์อันซับซ้อนของพาเมล่าและริชาร์ดสัน ผสมผสานกันเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกของนวนิยายยุคแรกๆ ริชาร์ดสันยังคงทดลองรูปแบบจดหมายเหตุในนวนิยายต่อไป คลาริสซา(1747) และ เซอร์ชาร์ลส์ แกรนดิสัน (1753).

G. Fielding (1707–1754) ตรงกันข้ามกับ Richardson โดยสิ้นเชิง ความเข้ากันไม่ได้ของตัวละครทำให้ Fielding เขียน โจเซฟ แอนดรูว์(1742) การล้อเลียนล้อเลียนของ พาเมล่า. นิยาย ทอม โจนส์(1749) - ผลงานการ์ตูนชิ้นเอกเกี่ยวกับการผจญภัยที่โชคร้ายของผู้ก่อตั้งที่พยายามหาทางไปในโลกที่ไม่เป็นมิตรและกระทำการด้วยความตั้งใจดีที่สุดมักจะพบกับปัญหาเสมอ หนังสือทั้งสองเล่มเป็นพยานถึงความอดทนอดกลั้นและมนุษยนิยมของ Fielding โดยมีแนวโน้มที่จะให้อภัยในความไม่สมบูรณ์ ธรรมชาติของมนุษย์. การเสียดสีที่เฉียบแหลมของเขาเกี่ยวกับความชั่วร้ายทางสังคมที่เก่าแก่นั้นอ่อนโยนกว่าของสมเด็จพระสันตะปาปาและสวิฟต์ หลังจากเสร็จสิ้นการเดินทางอันสร้างสรรค์ในช่วงกลางศตวรรษ เดโฟ ริชาร์ดสัน และฟีลดิงได้ส่งต่อรูปแบบของนวนิยายที่พวกเขาพัฒนาขึ้นไปยังผู้แต่งที่มาแทนที่พวกเขา

ยุควรรณกรรมไม่ค่อยได้รับการตั้งชื่อตามนักวิจารณ์วรรณกรรม ตามคำนิยามแล้ว การวิพากษ์วิจารณ์ถือเป็นเรื่องรองจากความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ เอส. จอห์นสัน (1709–1784) เป็นข้อยกเว้นในเรื่องนี้ บุคลิกภาพและพลังทางปัญญาของจอห์นสันส่องสว่างในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 จากมุมมองทางประวัติศาสตร์ เช่นเดียวกับที่พระองค์เองทรงครองราชย์ในแวดวงวรรณกรรมตลอดพระชนม์ชีพ เขายอมรับมุมมองของชนชั้นกลาง เป็นคนหัวโบราณและศีลธรรม และให้ความสำคัญกับสามัญสำนึกและความเหมาะสมขั้นพื้นฐานสูง รักริชาร์ดสันและเสียใจกับฟีลดิงผู้มีไหวพริบและชนชั้นสูง จอห์นสันถูกเรียกต่างกันบ่อยที่สุด - "เผด็จการวรรณกรรม" แห่งลอนดอน เขาส่วนใหญ่ใช้อำนาจอันมหาศาลและไม่อาจโต้แย้งได้ของเขา ไม่นานก่อนที่จะเกิดการเปลี่ยนแปลงทางความคิดทางสังคมและบทกวีที่เรียกว่าขบวนการโรแมนติก อีกครั้งหนึ่งในที่สุดและไม่อาจเพิกถอนได้ เพื่อสร้างหลักคำสอนของลัทธิคลาสสิกในวรรณคดี

อย่างไรก็ตาม กระแสใหม่ๆ กำลังทำให้ตัวเองรู้สึกอยู่แล้ว โดยเฉพาะในบทกวี แม้ว่าการแปลความหมายยังคงถูกครอบงำโดยโคลงบทที่สมบูรณ์ และแบบแผนต่างๆ ของยุคคลาสสิก เช่น คำคุณศัพท์เทียม และการแสดงตัวตน ยังคงใช้อยู่ กวีก็เริ่มทดลองกับบทกวีรูปแบบอื่นที่มีอิสระมากขึ้นและแสดงออกมากขึ้น เจ. ทอมสันเข้า ปราสาทแห่งความเกียจคร้าน(1748) และเจ. เบ็ตตี้เข้ามา นักดนตรี(ค.ศ. 1771–1774) หันไปใช้บทสเปนเซเรียน W. Collins, W. Cooper และ R. Burns ทำให้บทกวีมีความยืดหยุ่นซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับยุคคลาสสิก ในยุคเปลี่ยนผ่านนั้น อาจเป็นเพียงบทกวีของจอห์นสันเองโดยเฉพาะ ความไร้สาระของความปรารถนาของมนุษย์(ค.ศ. 1749) เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของโคนิคัลคูเปอร์ที่เป็นที่ยอมรับของยุคคลาสสิก

ในบทกวีของเซ็นจูรี จอห์นสัน ความตระหนักว่าประสบการณ์ชั่วครู่ชั่วขณะของกวีเป็นหัวข้อบทกวีที่เตรียมไว้แล้ว ส่วนหนึ่งได้รับอิทธิพลจากมิลตัน ส่วนหนึ่งเนื่องมาจาก ทฤษฎีวรรณกรรมกวีนิพนธ์ที่ "ประเสริฐ" ได้ก้าวไปสู่ขั้น "ก่อนโรแมนติก" ตามแนวคิดของบทกวี "ประเสริฐ" โดยเฉพาะที่กำหนดโดย D. Bailey in ประสบการณ์อันประเสริฐ(1747) และอี. เบิร์คในเรียงความ เกี่ยวกับความประเสริฐและสวยงาม(ค.ศ. 1757) พลังของบทกวีเพิ่มมากขึ้นเมื่อแก่นเรื่องเข้าใกล้ขีดจำกัดที่เกินกว่าที่สิ่งที่ไม่รู้และไม่สามารถจินตนาการได้เริ่มต้นขึ้น ความโศกเศร้าอย่างสูงซึ่งมักได้รับแรงบันดาลใจจากความคิดที่มาถึงสุสานเป็นตัวกำหนดน้ำเสียง ความคิดตอนกลางคืน(1742–1745) อี. ยัง หลุมศพ(1743) อาร์. แบลร์และ สง่างามต่อไป สุสานในชนบท (1751) โดยเกรย์ ซึ่งอาจจะเป็นงานกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้ อย่างไรก็ตาม กวีนิพนธ์ภูมิทัศน์ยังคงเจริญรุ่งเรืองดังที่แสดงไว้ บทกวีถึงตอนเย็นกวียุคใหม่คอลลินส์ชอบภูมิทัศน์ชนบทที่ "ไม่เป็นระเบียบ" ที่เป็นธรรมชาติมากกว่าสวนคลาสสิกที่วางแผนไว้ของสมเด็จพระสันตะปาปา

การล่อลวงให้ทดลองและความเฉียบแหลมของลักษณะการรับรู้ของเวลาปลุกให้ตื่นขึ้นอย่างขัดแย้งกับผู้เขียนหลายคนที่มีความสนใจในอดีต ในตอนต้นของศตวรรษพวกเขาเริ่มรวบรวมและแต่งเพลงบัลลาด ในปี ค.ศ. 1765 บิชอป ที. เพอร์ซีย์ได้รับการปล่อยตัว อนุสรณ์สถานกวีนิพนธ์อังกฤษโบราณคอลเลกชันเพลงบัลลาดชุดแรกที่ได้รับการจัดเตรียมอย่างละเอียดถี่ถ้วนและทางวิทยาศาสตร์ สีเทาและเหนือสิ่งอื่นใดบทกวีของเขา กวีมีส่วนทำให้ความสนใจในตำนานสแกนดิเนเวียและบทกวีโบราณที่ "ประเสริฐ" เพิ่มขึ้น มีการหลอกลวงบทกวีสองเรื่อง: ผู้แต่งเลียนแบบตำราบทกวีโบราณอย่างชำนาญ ในปี พ.ศ. 2320 T. Chatterton ได้ตีพิมพ์บทกวี "Raulian" และในปี พ.ศ. 2303-2306 J. Macpherson ได้ตีพิมพ์ "การแปล" บทกวีของกวี Ossian โบราณของเขา บทกวีเหล่านี้เต็มไปด้วยความเศร้าโศกอย่างลึกซึ้ง มีอิทธิพลอย่างมากต่อหลาย ๆ คน โดยเฉพาะเบลคและโคเลอริดจ์

สุดท้ายในบทกวีของปลายศตวรรษที่ 18 หลักการเห็นอกเห็นใจทวีความรุนแรงมากขึ้น ความเห็นอกเห็นใจต่อคนทั่วไปฟังดู: หมู่บ้านร้าง O. Goldsmith ผลงานของ Cooper, Crabb และ Burns มนุษยนิยมนี้เป็นอีกปรากฏการณ์หนึ่งของลัทธิ "ธรรมชาติ" และเป็นผลมาจากการเติบโตของความเห็นอกเห็นใจในระบอบประชาธิปไตยสำหรับประชากรส่วนหนึ่งที่เคยปรากฏในวรรณกรรมเป็นเพียงตัวละครในการ์ตูนเท่านั้น

แน่นอนว่าจอห์นสันเองก็เป็นนักเขียนร้อยแก้วคนแรกในยุคนั้นที่ใช้ชื่อของเขา เป็นเธอ นักเขียนที่ดีที่สุดนอกจากนี้เขายังกลายเป็นวัตถุที่ดีที่สุดสำหรับการอธิบาย เจ. บอสเวลล์สร้างเพื่อนของจอห์นสันจนกระทั่งเขาเสียชีวิต ชีวิตของจอห์นสัน(1791) เป็นชีวประวัติภาษาอังกฤษที่สมบูรณ์และเชื่อถือได้มากที่สุด โดยยกระดับประเภทชีวประวัติให้อยู่ในระดับสูงสุดของศิลปะ

ไม่ต้องพูดถึง ชีวิตของจอห์นสันร้อยแก้วที่สำคัญที่สุดในยุคนั้นแสดงโดยนวนิยายเป็นหลัก จากประเพณีที่ Defoe, Richardson และ Fielding วางไว้ นักเขียนได้ทำงานอย่างละเอียดในรูปแบบของการเล่าเรื่อง ดังนั้นมันจึงมักจะดู "ทันสมัย" มากกว่าในนวนิยายหลายเล่มในศตวรรษที่ 19 T. Smollett (1721–1771) พัฒนาประเภทของนวนิยายปิกาเรสก์ ของเขา โรเดอริก สุ่ม(1748) และ เพเรกรินดอง(1751) ด้วยองค์ประกอบฉากที่แตกหักและจิตวิญญาณที่ซ่อนอยู่ในความมีชีวิตชีวาที่แน่วแน่ ถือเป็นนวนิยายการ์ตูนตัวอย่างที่บรรยายการผจญภัยในทะเลหลวงอย่างตลกขบขัน

แอล. สเติร์น (ค.ศ. 1713–1768) ละทิ้ง "ความสมจริง" ของคนรุ่นก่อนเพื่อเห็นแก่ความเป็นจริงในลำดับที่แตกต่าง - การสร้างงานของจิตใจที่จดจำและไตร่ตรองขึ้นมาใหม่ ในผลงานชิ้นเอกของเขา ทริสแทรม แชนดี(ค.ศ. 1759–1767) รูปแบบของการเล่าเรื่องการ์ตูนปกปิดปัญหาทางจิตที่ลึกซึ้ง แชนดี้พยายามบอกเล่าเรื่องราวชีวิตของเขา ค้นพบว่าความทรงจำบางอย่างทำให้เกิดภาพและเหตุการณ์อื่นๆ ขึ้นมาโดยการเชื่อมโยงกัน ดังนั้น "รูปร่าง" ของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้มอบให้โดยชีวิต แต่มอบให้โดยจิตใจ ซึ่งพยายามนำระเบียบบางอย่างมาสู่ชีวิต . สไตล์ของสเติร์นสามารถเปรียบเทียบได้กับวิธี "กระแสแห่งจิตสำนึก" ในนิยายสมัยใหม่

ความรู้สึกอ่อนไหวและการเปิดเผยตนเองของตัวละครของ Richardson เป็นผลมาจากนวนิยายประเภทนี้ที่ "ละเอียดอ่อน" ความรู้สึกของมนุษย์(1771) กรัม. แม็คเคนซี. ความสมจริงทางสังคมและจิตวิทยาของ Fielding ยังคงดำเนินต่อไปในนวนิยายของ Fanny Burney และ ตัวแทนเวคฟิลด์(1766) ช่างทอง ลุกขึ้นและ แนวเพลงใหม่- ที่เรียกว่า นวนิยาย "กอทิก" ที่เป็นพยานถึงความปรารถนาของผู้เขียนที่จะพรรณนาถึงความเหนือจริงและแม้แต่สิ่งเหนือธรรมชาติในชีวิต บทกวีของนวนิยาย "โกธิค" ที่มีเรื่องประโลมโลก บรรยากาศที่มืดมน ผีและสัตว์ประหลาด ได้รับการพัฒนาโดย H. Walpole ใน ปราสาทโอตรันโต(1765) ผลงานของผู้ติดตามของเขากลายเป็นปรากฏการณ์ "ก่อนโรแมนติก" แบบเดียวกันในร้อยแก้วเหมือนกับงานของ Grey, Collins และ Burns ที่อยู่ในบทกวี เขียนในแนวโกธิค วาเทค(1786) ดับเบิลยู. เบ็คฟอร์ด ความลับของอูดอล์ฟ(1794) โดยแอนน์ แรดคลิฟฟ์ และ แอมโบรซิโอหรือพระภิกษุ(1795) โดย M. G. Lewis อาจเป็นตัวอย่างที่น่าขนลุกและน่าขนลุกที่สุดของแนวเพลงนี้ ซึ่งเป็นเรื่องที่ "โรแมนติก" อย่างรวดเร็วและล่าช้าโดยสิ้นเชิง แฟรงเกนสไตน์(1818) โดย Mary Shelley และมีอิทธิพลอย่างมากต่อนักเขียนแนวโรแมนติก

ช่วงเวลาแห่งยวนใจของอังกฤษถูกกำหนดอย่างถูกต้องว่าเป็น "การเคลื่อนไหว" มากกว่า "ศตวรรษ": ผลงานที่สำคัญที่สุดของตัวแทนได้รับการตีพิมพ์ในช่วง 26 ปีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2341 (ตีพิมพ์ เพลงบัลลาดเวิร์ดสเวิร์ธและโคเลอริดจ์) ถึง ค.ศ. 1824 (ปีแห่งการสวรรคตของลอร์ดไบรอน) แต่ 26 ปีนี้ถือเป็นวรรณคดีอังกฤษที่มีผลมากที่สุดและเทียบได้กับ 26 ปีนับจากการตีพิมพ์เท่านั้น ทาเมอร์เลน(1590) Marlowe ก่อนการเสียชีวิตของเช็คสเปียร์ (1616)

ประชาธิปไตยของเบิร์นส์และช่างทองความอ่อนไหว "ประเสริฐ" ของเกรย์และคอลลินส์และจิตวิทยาของสเติร์นมีส่วนทำให้เกิดแนวคิดใหม่ของกวีในฐานะบุคคลธรรมดา แต่กอปรด้วยแรงบันดาลใจ พวกโรแมนติกเป็นนักปฏิวัติไม่เพียงแต่ในบทกวีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเมืองด้วย เบลคมองเห็นการปฏิวัติในฝรั่งเศสและอเมริกาเหนือเป็นรุ่งเช้า อิสรภาพใหม่ทั่วทั้งยุโรป เวิร์ดสเวิร์ธและโคเลอริดจ์ยังยินดีกับการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ สิ่งที่ขมขื่นยิ่งกว่าคือความผิดหวังของพวกเขาเมื่อมันเสื่อมโทรมไปสู่รูปแบบใหม่ การปราบปรามทางการเมือง; เชลลีย์และไบรอน กวีคนสุดท้ายของขบวนการโรแมนติก ถือว่าตนเองเป็นนักปฏิวัติพอๆ กับกวี

กวีผู้ยิ่งใหญ่คนแรกของขบวนการโรแมนติกคือ ดับเบิลยู. เบลค (1757–1827) บุคลิกดั้งเดิมที่น่าทึ่ง ผู้มีวิสัยทัศน์ที่เชื่อมั่น เบลคไม่เป็นที่รู้จักในหมู่กวีแนวจินตนิยม แม้ว่าสิ่งที่เขาสร้างขึ้นจะใกล้เคียงกับผลงานของเวิร์ดสเวิร์ธ เชลลีย์ และคีทส์อย่างน่าประหลาดใจก็ตาม ใน บทเพลงแห่งความไม่รู้(1789) และ บทเพลงแห่งความรู้(1794) โดยใช้รูปแบบการเขียนที่เรียบง่ายอย่าง "เด็ก" เขาโจมตีสถาบันของคริสตจักรและระบบการแสวงหาผลประโยชน์ทางการเมืองและเศรษฐกิจด้วยการประชดที่กัดกร่อน ดังนั้นเป็นพื้นฐาน เพลงความโกรธอันชอบธรรมเกิดขึ้นต่อข้อจำกัดอย่างเป็นทางการที่เสนอไว้ในศตวรรษที่ 18 แนวคิดเรื่อง "ความสมเหตุสมผล" และ "ระเบียบ" ในสิ่งที่เรียกว่า “หนังสือพยากรณ์” โดยเฉพาะในคำทำนายสำคัญ 3 ประการคือ โฟร์ซูออนส์(ไม่สมบูรณ์), มิลตัน(1808) และ กรุงเยรูซาเล็ม(พ.ศ. 2363) - เบลคพยายามด้วยพลังและความคิดริเริ่มอันน่าอัศจรรย์เพื่อจินตนาการถึงบุคลิกภาพของชายคนหนึ่งที่เป็นอิสระจากการกดขี่จากข้อจำกัดทางการเมือง สติปัญญา และทางเพศที่เขากำหนดไว้กับตัวเอง

W. Wordsworth (1770–1850) และ S. T. Coleridge (1772–1834) นำไปสู่การปฏิวัติโรแมนติกในกวีนิพนธ์ในปี 1798 เพลงบัลลาด. หลักการที่ทำให้งานของพวกเขามีชีวิตชีวาถูกเรียกโดยนักวิจารณ์คนหนึ่งในเวลาต่อมา ตามคาร์ไลล์ว่า "สิ่งเหนือธรรมชาติแห่งธรรมชาติ" โคเลอริดจ์พยายามที่จะนำเสนอสิ่งเหนือธรรมชาติ ในโลกอื่นในบริบทบทกวีและชีวิตที่แท้จริง ในขณะที่สำหรับเวิร์ดสเวิร์ธ ความลึกลับและสิ่งเหนือธรรมชาติเป็นส่วนสำคัญของการดำรงอยู่ตามปกติ ใน เรื่องเล่าของกะลาสีเรือโบราณตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ เพลงบัลลาดโคเลอริดจ์หันไปใช้รูปแบบของเพลงบัลลาดโบราณเพื่อเผยให้เห็นประสบการณ์ของบุคคลที่ตระหนักว่าทุกสิ่งในธรรมชาติเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ในบรรดาบทกวีของ Wordsworth เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอก เส้นเขียนไม่กี่ไมล์จาก Tintern Abbeyภาพสะท้อนบทกวีเกี่ยวกับกาลเวลาและการสูญเสียความอ่อนไหวของวัยเยาว์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อกวีรู้สึกใกล้ชิดกับธรรมชาติและจิตวิญญาณที่แทรกซึมของมัน

เพลงบัลลาดประสบความสำเร็จในทันทีและล้นหลาม แต่หลังจากคอลเลกชันนี้ Coleridge และ Wordsworth ก็แยกทางกัน โคเลอริดจ์ซึ่งมีช่วงเวลาที่ยากลำบากกับนิสัยฝิ่นและของเขา การแต่งงานที่ไม่ดีรู้สึกถึงความเสื่อมถอยของพลังสร้างสรรค์ เขาเขียนบทกวีที่ยอดเยี่ยมและบทกวีชั้นหนึ่งหลายบท แต่ธีมของการสูญเสียจินตนาการที่สร้างสรรค์และความกลัวต่ออัจฉริยะทางกวีที่ปราบทั้งหมดก็ค่อยๆมีชัยในบทกวีเหล่านั้น ในช่วงทศวรรษที่ 1820 โคเลอริดจ์ได้ละทิ้งบทกวีเกือบทั้งหมดและหันมาสนใจการวิจารณ์วรรณกรรมและเทววิทยา ใน วรรณกรรมชีวประวัติเขาทิ้งความทรงจำอันล้ำค่าของครั้งแรกไว้ วันแห่งความรุ่งโรจน์การเคลื่อนไหวที่โรแมนติก ที่นี่เขายังให้คำจำกัดความของจินตนาการเชิงกวีว่า "รวมเป็นหนึ่ง" หรือ "สร้างความสามัคคีจากหลาย ๆ คน" - บางทีอาจเป็นแนวคิดทางวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดที่หยิบยกขึ้นมาโดยแนวโรแมนติก สำหรับเวิร์ดสเวิร์ธ เพลงบัลลาดถือเป็นการเริ่มต้นทศวรรษของการเติบโตอย่างสร้างสรรค์อย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน และปิดท้ายด้วยการเปิดตัว บทกวีในสองเล่ม(1807) ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาได้เขียนผลงานชิ้นเอกเช่น ความมุ่งมั่นและความเป็นอิสระ, ไมเคิล, ฉันเดินไปตามลำพังเหมือนเมฆและบทกวี คำแนะนำแห่งความเป็นอมตะจากความทรงจำในวัยเด็ก. จากนั้นเขาก็เริ่มทำงานกับอัตชีวประวัติที่งดงามในบทกวี โหมโรงตีพิมพ์มรณกรรมในปี พ.ศ. 2393

สร้างโดย P.B. Shelley (1792–1822) ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นอันน่าเศร้าของเขา ของเขา มุมมองทางการเมืองโดดเด่นด้วยจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติสุดโต่ง เขายังคงไม่เชื่อในพระเจ้าจนกระทั่งสิ้นยุคของเขา เขาอยู่ใกล้กับเบลคโดยถือว่าโลกธรรมชาติเป็นสิ่งปกปิดที่ดีที่สุด เลวร้ายที่สุดคือภาพลวงตา และมองเห็นเทพองค์เดียวของจักรวาลในจิตสำนึกของมนุษย์ที่พยายามอย่างต่อเนื่องเพื่อค้นหาความสงบเรียบร้อยในโลกรอบตัวเขา สงสัยเข้า. เพลงสวดเพื่อความงามทางปัญญาเมื่อถูกถามว่าความหวังความเป็นอมตะมาจากไหน เชลลีย์ตอบว่าไม่ได้มาจากภายนอก จากเทพเจ้าหรือปีศาจ แต่เกิดจากความงาม "ทางปัญญา" ซึ่งจิตสำนึกของมนุษย์นำเข้าสู่โลกแห่งวัตถุด้วยพลังแห่งตรรกะและจินตนาการ . บทกวีทั้งหมดของเชลลีย์ได้รับแรงบันดาลใจจากการค้นหาความงามและความเป็นระเบียบในอุดมคติ แต่อุดมคตินั้นยังคงเข้าใจยาก ในละครมหากาพย์ โพรมีธีอุสไม่ผูกมัด(1819) เชลลีย์ตามจิตวิญญาณของเบลค ติดตามการปลดปล่อยของมนุษย์จากพันธนาการแห่งภาพลวงตา โดยไม่ได้ชี้แจงให้ชัดเจนว่าการปลดปล่อยดังกล่าวถือเป็นที่สิ้นสุดหรือเป็นเพียงการเชื่อมโยงอื่นในสายโซ่แห่งการเปลี่ยนแปลงของการปฏิวัติ ใน บทกวีถึงลมตะวันตกเขาสัมผัสได้ถึงการจลาจลที่ใกล้เข้ามาเพื่อต่อต้านการปกครองแบบเผด็จการและยินดีต้อนรับมัน แต่กวีกลัวความพินาศที่มาพร้อมกับสิ่งนี้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในบทกวีที่ยิ่งใหญ่สามบทสุดท้าย - เอพิไซคิเดียน (1821), อโดไนส์(1821) และ การเฉลิมฉลองของชีวิต(พ.ศ. 2365 ยังไม่เสร็จ) - ความคิดเชิงกวีของเขากำลังดิ้นรนอยู่ในเงื้อมมือของความขัดแย้งและความขัดแย้ง บางทีอาจถึงระดับสูงสุดในศตวรรษที่ 19 ไส้ ผู้เชื่อที่ไม่มีพระเจ้าและเป็นคนมองโลกในแง่ดีโดยไม่มีความหวัง เชลลีย์เป็นหนึ่งในกวีแนวโรแมนติคที่ยากที่สุด แต่ยัง "ทันสมัย" อีกด้วย

อโดไนส์เชลลีย์ยังมีคุณค่าในความทรงจำของดี. คีทส์ (1795–1821) คีทส์เป็นลูกชายของเจ้าบ่าวในลอนดอนที่เรียนเพื่อเป็นหมอ และได้สร้างอัจฉริยะด้านบทกวีของเขาขึ้นมา แม้จะมีสถานการณ์ที่ยากลำบากที่สุดในชีวิตประจำวันก็ตาม นวนิยายของเขาในบทกวี เอนดิเมียน(1818) ถูกนักวิจารณ์ชั้นนำในสมัยนั้นตำหนิ; เขาลงมือบทกวีมหากาพย์เกี่ยวกับการต่อสู้ระหว่างเทพเจ้าและไททันสองครั้ง - ไฮเปอเรียน, แล้ว การล่มสลายของไฮเปอเรียน, – แต่ก็ทิ้งมันไว้ไม่เสร็จ นอกเหนือจากชิ้นส่วนอันวิจิตรบรรจงของผลงานอันยิ่งใหญ่เหล่านี้แล้ว KEATS ยังเขียนบทกวีสั้นอันงดงามอีกสองบท ลาเมียและ อีฟแห่งเซนต์แอกเนสและอาจเป็นบทกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวรรณคดีอังกฤษทั้งหมด - บทกวีถึง Psyche, บทกวีแห่งความเกียจคร้าน, บทกวีถึงนกไนติงเกล, บทกวีถึงแจกันกรีก, บทกวีแห่งความเศร้าโศกและ ภายในฤดูใบไม้ร่วง. แรงกระตุ้นที่โรแมนติกของ KEATS พบการแสดงออกในความงามอันน่าหลงใหลของจิตสำนึกก่อนที่จะสร้างความงาม ในความสมดุลของความรู้สึกที่มั่นคง ซึ่งเขาให้คำจำกัดความอันโด่งดังของ "ความสามารถเชิงลบ" ความสามารถที่จะไม่ขัดขืน ไม่ต้องคิด แต่เพียงรับรู้ถึงความงามที่ยากลำบากและความสิ้นหวังของชีวิตมนุษย์นั้นรวมอยู่ในโคลงของเขา ซึ่งอาจเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดรองจากวรรณกรรมของเช็คสเปียร์

กวีโรแมนติกที่โดดเด่นคนสุดท้ายคือ J. Byron (1788–1824) เขาเน้นย้ำมากกว่าหนึ่งครั้งและในเวลาที่ต่างกันว่าขบวนการโรแมนติกดูเหมือนไร้สาระสำหรับเขาและสูงเกินจริงเกินไป สำหรับเขา มาตรฐานแห่งความสมบูรณ์แบบคือสัดส่วนและความเป็นระเบียบของบทกวีป๊อปและยุคคลาสสิก ในหลาย ๆ ด้าน ไบรอนเป็นกวีโรแมนติกที่ซับซ้อนที่สุด เป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุด และแน่นอนว่าเป็นกวีโรแมนติกที่มีชื่อเสียงที่สุด บทกวีเศร้าโศกเกี่ยวกับการเร่ร่อน ตีพิมพ์ในปี 1812 การแสวงบุญของ Childe Haroldทำให้ไบรอนโด่งดังทันที วงจรของบทกวีผจญภัยที่เขียนในอีกสี่ปีข้างหน้า ได้แก่ จาร์, คอร์แซร์และ ลาร่า. ในปี พ.ศ. 2359 ศาลได้ตัดสินใจแยกไบรอนและภรรยาของเขาออกจากกัน และกวีก็เดินทางไปยุโรป ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาน้ำเสียงใหม่ที่เข้มกว่าและขมขื่นมากขึ้นก็ปรากฏขึ้นในบทกวีของเขามากขึ้น ความขมขื่นนี้มุ่งตรงต่อทั้งอังกฤษและต่อต้านอุดมการณ์ที่มองโลกในแง่ดีอย่างกระตือรือร้นของแนวโรแมนติก ไบรอนถูกเนรเทศเขียนเพลงสองเพลงสุดท้ายของเขา ชิลด์ ฮาโรลด์ซึ่งแข็งแกร่งกว่าและสิ้นหวังมากกว่าสองเล่มแรกมาก และเริ่มหนังสือเล่มหลักของเขาซึ่งเป็นนวนิยายกลอน ดอนฮวน(พ.ศ. 2362–2367) เป็นถ้อยคำที่วุ่นวายของจินตนาการอันโรแมนติก พระเอกของนวนิยายเรื่องนี้มักพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ทำลายความหวังอันแสนโรแมนติคของเขาและบังคับให้เขามองสิ่งต่าง ๆ อย่างมีสติ นักวิจารณ์ใหม่ล่าสุดค้นพบใน ดอนฮวนองค์ประกอบที่คาดการณ์ไว้บางอย่าง ปรากฏการณ์สมัยใหม่โดยเฉพาะปรัชญาและวรรณกรรมเกี่ยวกับอัตถิภาวนิยม มีความหมายว่า ไบรอน นักกวีผู้ไม่ธรรมดา บุคคลลึกลับมีผลกระทบต่อนักเขียนในยุคต่อมาจนยากจะประเมินค่าสูงไป

ขบวนการโรแมนติกได้รับการตั้งชื่อตามกวี แต่ร้อยแก้วก็มีความสำเร็จเช่นกัน Leigh Hunt และ C. Lamb เพื่อนของ Wordsworth และ Coleridge พัฒนารูปแบบของการเขียนเรียงความเชิงอัตนัย โดยละทิ้งน้ำเสียงการให้คำปรึกษาและการให้เหตุผลอย่างมีวิจารณญาณของดร. จอห์นสัน หันไปนิยมรูปแบบการเขียนที่เป็นส่วนตัวมากกว่า ซึ่งมักจะเน้นเชิงอัตวิสัยเป็นหลัก เป้าหมายของพวกเขาไม่มากนักที่จะแสดงมุมมองเพื่อทำให้การรับรู้และความรู้สึกของผู้อ่านอ่อนลงและทำให้ผู้อ่านรู้สึกดีขึ้น W. Hazlitt (1778–1830) วางภารกิจที่ซับซ้อนมากขึ้นให้กับตัวเอง และในฐานะนักคิดและสไตลิสต์ ก็เป็นบุคคลที่มีความสำคัญมากกว่า ซึ่งเป็นนักวิจารณ์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในขบวนการโรแมนติกรองจากโคเลอริดจ์ แนวคิดของ Hazlitt เกี่ยวกับ "จินตนาการที่ตอบสนอง" - ความสามารถของจิตใจผ่านความเข้าใจในงานวรรณกรรมที่จะซึมซับความรู้สึกของศิลปิน - ผู้สร้าง - แสดงออกถึงจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาและมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อนักทฤษฎีวรรณกรรมใน ยุควิคตอเรียน

สิ่งพิมพ์ทางทฤษฎีของ Hazlitt ได้รับการเสริมโดยส่วนใหญ่ ไดอารี่(พ.ศ. 2439, 2447) โดโรธี เวิร์ดสเวิร์ธ น้องสาวของกวี ภูมิปัญญาและความสง่างามของรูปแบบบ่งบอกถึงคุณสมบัติที่สำคัญอีกประการหนึ่งของร้อยแก้วแห่งโรแมนติก เนื่องจากบทกวีโรแมนติกที่ตีพิมพ์มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับธรรมชาติของประสบการณ์ส่วนตัวมากขึ้น จึงเริ่มแสดงความสนใจอย่างจริงจังอย่างมากในช่วงหลังซึ่งไม่เคยมีใครสังเกตเห็นมาก่อน นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลว่าทำไมจดหมายของกวีโรแมนติกผู้ยิ่งใหญ่จึงมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับงานของพวกเขาอย่างที่วรรณกรรมไม่เคยรู้จักมาก่อน จดหมายของ Wordsworth, Coleridge, Shelley และ Byron มีคุณค่าไม่เพียงแต่ในแง่ชีวประวัติเท่านั้น แต่ยังรวมถึง งานศิลปะและจดหมายของ KEATS ซึ่งโดดเด่นด้วยความคิดสร้างสรรค์อันล้ำลึกและความเป็นมนุษย์ เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประเภทนี้ในวรรณคดีอังกฤษ

ในช่วงหลายปีของขบวนการโรแมนติก นวนิยายเรื่องนี้ยังคงพัฒนาต่อไปตามกฎหมายของตัวเองในงานของปรมาจารย์ที่ใหญ่ที่สุดและมีอิทธิพลมากที่สุดสามคน ชื่อของเจน ออสเตน (พ.ศ. 2318-2360) มีความเกี่ยวข้องกับการเกิดขึ้นของ "นวนิยายเรื่องมารยาท" ในวรรณคดีอังกฤษ สร้างความสนุกสนานในหนังสือเล่มแรกของเขา วัดนอร์ธเจอร์นวนิยายกอธิคและลัทธิแห่งความประเสริฐ เธอหันไปศึกษาอย่างละเอียดเกี่ยวกับความไร้ความปราณีและความโหดร้ายที่เกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมอันสูงส่งโดยความแตกต่างในสถานะทางสังคมและเศรษฐกิจของผู้คน: นวนิยาย ความรู้สึกและความไว (1811), ความภาคภูมิใจและความอยุติธรรม (1813), แมนส์ฟิลด์ พาร์ก (1814), เอ็มม่า(1816) และ เหตุผลเผยแพร่มรณกรรมด้วย วัดนอร์ธเจอร์ในปี 1818

ดับเบิลยู. สก็อตต์ (พ.ศ. 2314-2375) ซึ่งบทกวีบรรยายซึ่งมีอิทธิพลในขณะนั้น ปัจจุบันได้รับความสำคัญมากขึ้นในฐานะนักประพันธ์ ในนวนิยายของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "วัฏจักรของ Waverley" เขาทำให้ประเภทนี้มีมิติทางประวัติศาสตร์ใหม่ โดยพัฒนาโครงเรื่องและเผยให้เห็นตัวละครของตัวละครที่มีภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และการเมืองที่กว้างขวาง T. L. Peacock เพื่อนของเชลลีย์ (พ.ศ. 2328–2409) เขียนนวนิยายบทสนทนา - วัดแห่งฝันร้าย (1818), ปราสาทโครเชต์(1831) และอื่น ๆ ; ตัวละครของเขาซึ่งอิงจากบุคคลผู้ยิ่งใหญ่ในยุคนั้นอย่างเปิดเผย เช่น โคเลอริดจ์และเวิร์ดสเวิร์ธ มีบทสนทนาที่ยาวนานเต็มไปด้วยไหวพริบและการเสียดสีที่อ่อนโยน

ดังนั้น นวนิยายเรื่องนี้จึงยังคงใช้งานได้ในฐานะแนวเพลงตลอดทั้งขบวนการโรแมนติก และที่สำคัญกว่านั้นคือได้เพิ่มคุณค่าทางการมองเห็นด้วยเทคนิคและแนวทางใหม่ ๆ ก่อนถึงยุควิกตอเรีย ซึ่งเป็นศตวรรษอันยิ่งใหญ่ของนิยายอังกฤษ

วิกตอเรียที่ 1 ขึ้นครองบัลลังก์ในปี พ.ศ. 2380 และปกครองจนกระทั่งเธอสิ้นพระชนม์ในปี พ.ศ. 2444 ในแง่ของระยะเวลา มีเพียงรัชสมัยของอลิซาเบธที่ 1 (ค.ศ. 1558–1603) เท่านั้นที่สามารถเทียบได้กับการครองราชย์ของเธอในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของอังกฤษ เช่นเดียวกับอย่างหลังนี้ วิกตอเรียให้ชื่อของเธอไม่เพียงแต่ในเรื่องการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงยุควรรณกรรมด้วย ยุควิกตอเรียนยังเป็นศตวรรษแห่งการขยายตัวอย่างแข็งแกร่ง ความทะเยอทะยานของจักรวรรดิ และความศรัทธาอย่างลึกซึ้งต่ออนาคตของอังกฤษและมวลมนุษยชาติ โทนสีของยุคนั้นถูกกำหนดโดย Great Exhibition ในปี 1851 ในลอนดอน ซึ่งเป็นนิทรรศการที่ยอดเยี่ยมซึ่งออกแบบมาเพื่อแสดงให้เห็นถึงความเหนือกว่าของอังกฤษในสาขาวิทยาศาสตร์ สังคม และเทคนิค ชาววิกตอเรียคาดการณ์ถึงปัญหาหลายประการที่ถือว่าเป็นปัญหาสมัยใหม่อย่างแท้จริง ยิ่งกว่านั้น พวกเขาเข้าใจปัญหาเหล่านั้นอย่างถ่องแท้ พวกเขาเป็นชาวอังกฤษกลุ่มแรกที่คิดถึงการปฏิวัติอุตสาหกรรมและผลที่ตามมาที่อาจเกิดขึ้นต่อวัฒนธรรมและสังคม ชาวโรแมนติกรู้สึกไม่พอใจกับการกระจายรายได้ที่ไม่ยุติธรรมอย่างโจ่งแจ้งซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับงาน และได้ทำนายถึงการปฏิวัติที่สร้างสรรค์และการเมือง ชาววิกตอเรียรับรู้ว่าการแจกแจงนี้เป็นข้อเท็จจริงที่ชัดเจน แม้ว่าจะไม่เป็นที่พอใจก็ตาม ซึ่งต้องถูกกำจัดไม่ใช่ด้วยวิสัยทัศน์เชิงกวี แต่ด้วยการทำงานการกุศลอย่างอุตสาหะทุกวันในเงื่อนไขเฉพาะของอังกฤษร่วมสมัย

สิ่งที่เรียกว่า "มนุษยนิยมแบบใหม่" เกิดขึ้นในปี 1842 เมื่อลอร์ดแอชลีย์เสนอรายงานเกี่ยวกับสถานการณ์เลวร้ายของคนงานเหมือง ซึ่งหักล้างการมองโลกในแง่ดีของ T. B. Macaulay และวิกส์อื่นๆ และทำลายบรรยากาศของความพึงพอใจในที่สาธารณะ นักเขียนเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่เรียกร้องให้มีการปฏิรูป ที.กู๊ด เขียน เพลงเกี่ยวกับเสื้อ, Elizabeth Barrett-Browning สัมผัสหัวใจด้วยบทกวี เด็กร้องไห้. นักประพันธ์รวมทั้ง Dickens เรียกร้องการเปลี่ยนแปลงในสังคมอย่างเร่งด่วนยิ่งขึ้น B. Disraeli เน้นย้ำความแตกต่างทางสังคมอันมหึมาของอังกฤษในยุควิกตอเรียโดยมอบนวนิยายของเขา ซิบิล(พ.ศ. 2388) มีคำบรรยายว่า "สองชาติ" หมายถึงคนรวยและคนจน Elizabeth Gaskell บรรยายไว้ใน แมรี่ บาร์ตัน(พ.ศ. 2391) ผลกระทบทางเศรษฐกิจอันเลวร้ายจากการปะทะทางการเมืองในเมืองแมนเชสเตอร์ ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเธอ ชาร์ลส์ คิงสลีย์ เข้า ยีสต์(พ.ศ. 2391) แสดงให้เห็นถึงความยากลำบากของคนงานในชนบทและเรียกร้องให้มีการฟื้นฟูศีลธรรมในอังกฤษ แรงบันดาลใจทางสังคมของพวกเขาได้รับการแบ่งปันโดยนักเขียนนวนิยายชื่อดังคนอื่นๆ เช่น Charles Reed, Charlotte Bronte และ W. Collins

นี่เป็นยุคที่ยิ่งใหญ่ของนวนิยายภาษาอังกฤษ เมื่อกลายเป็นกระบอกเสียงทางศีลธรรมและศิลปะของคนทั้งชาติ อย่างที่อาจจะไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนหรือตั้งแต่นั้นมา โดยปกติจะตีพิมพ์เป็นงวดเป็นรายเดือนและตีพิมพ์ในรูปแบบหนังสือเท่านั้น นวนิยายในยุคนี้เป็นผลมาจากความเข้าใจร่วมกันระหว่างผู้แต่งและผู้อ่านซึ่งขยายขอบเขตของประเภทและความนิยมอย่างล้นหลาม ผู้บรรยายและผู้ฟังเชื่อใจซึ่งกันและกันและพร้อมที่จะยอมรับว่าแม้จะมีความยากลำบากในชีวิต แต่มนุษย์ก็เป็นคนดีโดยธรรมชาติและสมควรได้รับความสุข

ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Charles Dickens (1812–1870) เป็นนักประพันธ์ชาววิกตอเรียผู้ยิ่งใหญ่ผู้เป็นที่รัก มีชื่อเสียง และในหลาย ๆ ด้าน นวนิยายเรื่องแรกของเขา เอกสารมรณกรรมของ Pickwick Club(พ.ศ. 2379–2380) การเสียดสีที่สุภาพและตลกขบขันอย่างไม่อาจต้านทานได้ประสบความสำเร็จอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในนวนิยายเรื่องต่อมาเช่น โอลิเวอร์ ทวิสต์ (1837–1839), ดอมบีย์และลูกชาย(พ.ศ. 2389–2391) และ เดวิด คอปเปอร์ฟิลด์(พ.ศ. 2392–2393) ดิคเกนส์สร้างภาพพาโนรามาของสังคมอังกฤษ โดยเฉพาะชนชั้นกลางและชั้นล่าง และแสดงให้เห็นสังคมนี้ด้วยความสมบูรณ์ที่อาจไม่เคยปรากฏมาก่อนในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของนวนิยายอังกฤษ ดิคเกนส์ตระหนักดีถึงความน่ารังเกียจแห่งยุคสมัยและความยากจนอันน่าสังเวชซึ่งเพื่อนร่วมชาติของเขาหลายคนต้องถึงวาระ แต่หนังสือของเขามีชีวิตชีวาด้วยศรัทธาในการกุศลที่หล่อเลี้ยงความหวังในการกำจัดความชั่วร้ายทางสังคมในที่สุดโดยผ่านความดีที่มีมา แต่กำเนิดของ ผู้ชาย. อย่างไรก็ตามหลังจากนั้น เดวิด คอปเปอร์ฟิลด์ซึ่งเป็นนวนิยายอัตชีวประวัติที่เน้นย้ำลักษณะของงานของ Dickens เปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก บ้านบลีค(พ.ศ. 2395-2396) - การวิเคราะห์โดยละเอียดเกี่ยวกับกระบวนการดึงออกมาอย่างเจ็บปวดสำหรับผู้เข้าร่วมในศาลฎีกาในกรณีของการรับมรดก นอกจากนี้ยังเป็นการมองอย่างมีสติต่อความหน้าซื่อใจคดและการมีอำนาจทุกอย่างของระบบราชการที่กำลังกัดกร่อนสังคม สัญลักษณ์ของคำอธิบายทำให้นวนิยายเรื่องนี้มีระดับกวีนิพนธ์ที่ยอดเยี่ยม และภาพของเมืองใหญ่ในฐานะนรกสมัยใหม่ที่ให้ไว้ในหน้าแรกยังคงไม่มีใครเทียบได้ มุมมองที่คล้ายกันของสังคมซึ่งมีอยู่แต่เพียงน้อยนิดโดยการปรากฏตัวของตัวละครที่เห็นอกเห็นใจและการพรรณนาถึงการกระทำอันเมตตามีอยู่ใน โดริทน้อย (1855–1857), เรื่องของสองเมือง (1859), ความคาดหวังสูง(พ.ศ. 2403-2404) และนวนิยายเรื่องสุดท้ายที่สร้างเสร็จ เพื่อนร่วมกันของเรา (1864–1865).

W. M. Thackeray (1811–1863) เขียนนวนิยายในแนวทางที่แตกต่างออกไป ภายใต้ปากกาของเขา สังคมแม้จะดูสมจริงภายนอกของภาพ แต่ก็ดูตลกกว่ามากและนี่คือการตั้งค่าแบบเป็นโปรแกรมของเขา ผลงานชิ้นเอกของแธกเกอร์เรย์ วานิตี้แฟร์(พ.ศ. 2390–2391) ตั้งชื่อตามเมืองจาก เส้นทางแสวงบุญ Bunyan - บาปของมนุษย์ทุกประเภทได้รับการยอมรับและสนับสนุนที่นั่น อย่างไรก็ตาม แธกเกอร์เรย์ตีความรูปแบบต่างๆ ของการล่วงละเมิดมนุษย์ในสังคมว่าไม่ใช่บาป แต่เกิดจากความโง่เขลาในการฆ่าตัวตายในท้ายที่สุด ในบรรดานักประพันธ์ชาววิกตอเรียนทั้งหมด อาจมีเพียง E. Trollope (1815–1882) เท่านั้นที่พอใจกับอายุของเขาและแบ่งปันมุมมองพื้นฐานร่วมกัน ความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของเขาคือชุดนวนิยายเกี่ยวกับเขต Barsetshire ที่สมมติขึ้นและผู้อยู่อาศัย หนังสือที่สำคัญที่สุดในชุด - การ์เดี้ยน (1855), บาร์เชสเตอร์ ทาวเวอร์ส(พ.ศ. 2400) และ พงศาวดารล่าสุดบาร์เซต้า (1866–1867).

รู้จักความเจ็บป่วย ความสิ้นหวัง และความสิ้นหวังตั้งแต่เด็ก โดยอาศัยอยู่ทางตอนเหนือของอังกฤษในบ้านท่ามกลางทุ่งหนองน้ำอันเยือกเย็น พี่น้องสามคนของบรอนเต - ชาร์ลอตต์ (1816-1855), เอมิลี่ (1818-1848) และแอนน์ (1820-1849) - หนีจากความเป็นจริงมาสู่โลกร่วมกันสร้างนิยายซึ่งแทบจะไม่เอื้อต่อการสร้างนวนิยายที่ยิ่งใหญ่ อย่างไรก็ตาม ระหว่างปี พ.ศ. 2390 หนังสือที่โดดเด่นสามเล่มของพวกเขาได้รับการตีพิมพ์ นวนิยายโดยชาร์ลอตต์ บรอนเต เจน อายร์ออกมาก่อนและชนะใจผู้อ่านทันที เรื่องราวของผู้ปกครองเจนและนายจ้างของเธอ ซึ่งเป็นบุคคลลึกลับที่มีนามว่า Byronic ได้นำองค์ประกอบของสิ่งเหนือธรรมชาติมาสู่ร้อยแก้วสไตล์วิคตอเรียนที่สมจริง ด้วยจิตวิญญาณของนวนิยายกอธิคและประเพณีโรแมนติก ใน วูเธอริงไฮท์สเอมิลี่ บรอนเต้ ตัวละครหลัก ฮีธคลิฟฟ์ รู้สึกทรมานกับความรักอันเลวร้ายที่เขามีต่อเคธี่ นี่เป็นหนึ่งในเรื่องราวความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ลึกลับ และโหดเหี้ยมที่สุดในภาษาอังกฤษ Anne Brontëด้อยกว่าน้องสาวของเธอในด้านศิลปะการเล่าเรื่อง แต่ในนวนิยายของเธอ แอกเนส เกรย์ผ่านบรรยากาศโรแมนติกที่ควบแน่น ความอ่อนโยนและความสงบสุขปรากฏขึ้น โดยที่ชาร์ล็อตต์และเอมิลี่ไม่รู้จัก

ผลงานของแมรี แอน อีแวนส์ (พ.ศ. 2362-2423) ผู้เขียนโดยใช้นามแฝงจอร์จ เอเลียต แสดงถึงการสังเคราะห์สิ่งที่ดีที่สุดในนวนิยายสมัยวิกตอเรียน ความหมกมุ่นในประเด็นทางสังคมของ Dickens ความสมจริงของ Trollope ในการสร้างชีวิตในชนบทขึ้นมาใหม่ และแรงกระตุ้นที่โรแมนติกของพี่สาวน้องสาวBrontëรวมกันในหนังสือของเธอเพื่อสร้างภาพพาโนรามาทางศิลปะที่ครอบคลุมที่สุดของสังคมในวรรณคดีอังกฤษทั้งหมด เธอเริ่มแล้ว ภาพชีวิตนักบวช(พ.ศ. 2400) ภาพศีลธรรมจังหวัดที่ไม่โอ้อวดแม้ว่าจะแสดงออก แต่มา โรงสีบนไหมขัดฟัน (1860), เฟลิกซ์ โฮลท์(1866) และโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน มิดเดิลมาร์ช(พ.ศ. 2414-2415) เผยให้เห็นชีวิตร่วมสมัยอย่างลึกซึ้งและมีพลังแห่งจินตนาการสร้างสรรค์ที่ไม่มีใครเทียบได้

เจ. เมเรดิธ (พ.ศ. 2371-2452) เป็นนักประพันธ์ผู้ยิ่งใหญ่คนสุดท้ายในยุควิคตอเรียน ใน การพิจารณาคดีของริชาร์ด เฟเวเรล(พ.ศ. 2402) และ เห็นแก่ตัว(1879) เขาหันไปใช้รูปแบบทางปัญญาที่ซับซ้อนและประณีตเพื่อเปิดเผยความชั่วร้ายของการหน้าซื่อใจคดและการเสแสร้ง ทั้งเมเรดิธและจอร์จ เอเลียตให้ความสนใจอย่างมากต่อการพัฒนานวนิยายเรื่องนี้ในรูปแบบศิลปะ และด้วยเหตุนี้จึงมีส่วนทำให้ความตระหนักรู้ในตนเองเชิงสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เติบโตขึ้น ซึ่งมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อจี. เจมส์ เจ. คอนราด และทุกคน ปรมาจารย์สมัยใหม่นิยาย.

กวีในยุควิคตอเรียนไม่น้อยไปกว่านักประพันธ์เป็นทั้งทายาทและฝ่ายตรงข้ามของการปฏิวัติโรแมนติก ผลงานของกวีชาววิกตอเรียนผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสามคน ได้แก่ เทนนีสัน บราวนิ่ง และอาร์โนลด์ สามารถเปรียบได้กับความพยายามที่จะหันสายตาจากกระจกแห่งจินตนาการอันโรแมนติกไปสู่ รูปภาพจริงศตวรรษที่ 19 และเพื่อให้บทกวีเป็นเสียงที่คู่ควรของสาธารณชนและมโนธรรมแห่งกาลเวลาอีกครั้ง

การพัฒนาอย่างสร้างสรรค์ของ A. Tennyson (1809–1892) เกิดขึ้นพร้อมกันอย่างมากกับวิวัฒนาการของโลกทัศน์แบบวิคตอเรียนที่เขาทำหน้าที่เป็นศาสดาพยากรณ์แห่งศตวรรษและในขณะเดียวกันก็กระจกเงา บทกวียุคแรกของเขาเช่น เลดี้แห่งชาลอตต์, คนกินดอกบัวและ มาเรียนาสาระสำคัญของความพยายามที่จะเจาะเข้าไปในขอบเขตของความสัมพันธ์ระหว่างจิตสำนึกกับโลกภายนอกและจินตนาการทางศิลปะแบบพอเพียงกับอันตรายของมัน อย่างไรก็ตาม เทนนีสันที่เป็นผู้ใหญ่กลับหันไปสนใจประเด็นประวัติศาสตร์ของมนุษย์ เขามีความสนใจอย่างต่อเนื่องในวีรบุรุษและการแสดงออกของมันในช่วงเวลาที่กำเริบด้วยความสงสัยและความรู้สึกไม่มีนัยสำคัญส่วนตัว นี่เป็นหัวข้อหนึ่งของบทกวีวงจรใหญ่ ไอดีลรอยัล(1859) มหากาพย์ที่ดัดแปลงมาจาก King Arthur ของ Malory แต่ที่นี่อัศวินยุคกลางแสดงให้เห็นถึงความทันสมัยอย่างน่าทึ่ง เช่น วิคตอเรียน ความรู้สึกที่ซับซ้อน บางทีบทกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเทนนีสันก็คือ ในความทรงจำความสง่างามอันยาวนานต่อความทรงจำของเพื่อนในวัยเยาว์ของเขา ในบทกวีซึ่งเขียนมานานกว่า 17 ปี กวีโต้เถียงกับตัวเองเกี่ยวกับสถานที่ของมนุษย์ในจักรวาลและความหมายของชีวิต เมื่อเอาชนะความสงสัยได้ เขาก็ค่อยๆ มาถึงความศรัทธาที่มั่นคงและหลากหลายแง่มุมโดยยึดถือลัทธิสโตอิกนิยมและการมีวินัยในตนเอง หลังจากการตีพิมพ์บทกวีในปี พ.ศ. 2393 งานของเทนนีสันก็กลายเป็นเสียงกวีที่ได้รับการยอมรับและไม่มีปัญหาในยุคนั้น

อาร์ บราวนิ่ง (พ.ศ. 2355-2432) กลายเป็นไอดอลของนักอ่านในช่วงทศวรรษที่ 1860 เท่านั้น บทกวีของเขาค่อนข้างเข้าใจยาก แต่ความซับซ้อนกลับไปสู่ความรู้อันมหาศาลและคำศัพท์มากมายที่เขาใช้ในการสำรวจแรงจูงใจทางจิตวิทยาของพฤติกรรมของมนุษย์ วิธีการประพันธ์ของบราวนิ่งมีหลายวิธีคล้ายกับของนักประพันธ์ เช่น จอร์จ เอเลียตและเมเรดิธ เขาแสวงหากุญแจสู่ธรรมชาติของมนุษย์โดยคำนึงถึงคุณสมบัติของตัวละครแต่ละตัว บราวนิ่งมีชื่อเสียงในฐานะปรมาจารย์ด้าน " บทพูดคนเดียวที่น่าทึ่ง” เมื่อตัวละครที่บรรยายเกี่ยวกับตัวเองเปิดเผยต่อผู้อ่านมากกว่าที่เขาคิดโดยไม่สมัครใจ ตรงกันข้ามกับท่อนที่มีเหตุผลของ Tennyson ที่ไหลลื่น เส้นของบราวนิ่งนั้นกะทันหัน จังหวะกระโดดอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสะท้อนถึงการปรับเฉพาะของคำพูดที่มีชีวิตของแต่ละบุคคล ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของบทพูดคนเดียวที่น่าทึ่งที่แสดงออกเช่นนี้ - พระสังฆราชสั่งฝังศพตัวเองในโบสถ์เซนต์ แพรกซ์. หลังจากแต่งงานกับเอลิซาเบธ บาร์เร็ตต์ (พ.ศ. 2389) บราวนิ่งอาศัยอยู่ในอิตาลีจนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2404 อิตาลีเป็นสถานที่จัดแสดงผลงานที่โดดเด่นหลายชิ้นของเขา รวมถึงบทกวีอันยิ่งใหญ่ของเขา แหวนและหนังสือ(พ.ศ. 2411-2412) นวนิยายกลอนที่สร้างจากคดีฆาตกรรมอันโด่งดัง ในการตีความของบราวนิ่ง ผู้เข้าร่วมหลักแต่ละคนในโศกนาฏกรรมครั้งนี้กล่าวถึง "เหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นได้อย่างไร" ในเวอร์ชันของเขาเอง โดยหักล้างคำให้การของผู้อื่น

กวีผู้ยิ่งใหญ่คนที่สามและนักวิจารณ์วรรณกรรมชั้นนำแห่งยุควิคตอเรียนคือเอ็ม. อาร์โนลด์ (พ.ศ. 2365–2431) กวีนิพนธ์ของเขาถือได้ว่าเป็นความพยายามในการตัดสินใจด้วยตนเองในฐานะผู้รอบรู้และนักมนุษยนิยมเมื่อเผชิญกับการขยายตัวทางอุตสาหกรรมและวิกฤติแห่งศรัทธา อาร์โนลด์เกิดมาในครอบครัวที่มีศรัทธาอย่างลึกซึ้ง แต่เมื่อโตขึ้น เขาไม่ถือว่าศาสนาดั้งเดิมเป็นเครื่องสนับสนุนทางศีลธรรมในชีวิตอีกต่อไป แก่นแท้ของมุมมองของเขาคือความเชื่อมั่นว่าในยุคแห่งความสงสัย บทกวีเป็นเพียงเข็มทิศทางศีลธรรมเท่านั้น ไม่ใช่ในแง่ที่ว่าควรกลายเป็นเทศนาทางศีลธรรมเบื้องต้น แต่ในแง่ที่ว่า เมื่อสะท้อนถึงความหลากหลายของชีวิต ควรเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้ของสิ่งต่าง ๆ มากกว่าวิธีการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ที่มีอยู่ คำขวัญของเขาในฐานะนักวิจารณ์คือ "ไม่สนใจ"; โดยสิ่งนี้เขาหมายถึงการปฏิเสธของนักวิจารณ์ (และแน่นอนว่ากวี) "ที่จะแบ่งปันการตัดสินทางการเมืองและเชิงปฏิบัติแบบผิวเผินเกี่ยวกับแนวคิดซึ่งคนส่วนใหญ่จะแสดงออกมาอย่างแน่นอน ... " อาร์โนลด์สรุปมุมมองของเขาเกี่ยวกับความสำคัญของการวิพากษ์วิจารณ์อย่างชัดเจนที่สุด ในฐานะผู้พิทักษ์วัฒนธรรมในการรวบรวมบทความ วัฒนธรรมและอนาธิปไตย(พ.ศ. 2412) และในการบรรยายที่เขาบรรยายขณะเป็นศาสตราจารย์ด้านกวีนิพนธ์ที่อ็อกซ์ฟอร์ด แม้ว่างานกวีของเขาจะไม่บรรลุอุดมคติที่เขาตั้งไว้ แต่ก็ยังคงเป็นหลักฐานที่ชัดเจนของการดิ้นรนของกวีกับความรู้สึกแปลกแยกจากยุคที่เขาเรียกว่ายุคเหล็ก

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ กลุ่มกวีได้ถือกำเนิดขึ้นด้วยแนวทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงสำหรับปัญหาอนาธิปไตยและวัฒนธรรมของอาร์โนลด์ D. G. Rossetti (1828–1882), W. Morris (1834–1896) และ A. C. Swinburne (1837–1909) ถือว่าคุณค่าของศิลปะและคุณค่าของสังคมเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกันโดยสิ้นเชิง และสิ่งนี้ไม่รวมสำหรับพวกเขาอย่างมาก ความคิดเกี่ยวกับความสามารถในการแก้ไขความขัดแย้งสิ่งที่เทนนีสันบราวนิ่งและอาร์โนลด์ปรารถนา บทกวีของพวกเขาถือเป็นการเปลี่ยนผ่านไปสู่จุดยืนของสุนทรียภาพอันบริสุทธิ์ซึ่งประกาศว่ามีเพียงศิลปะเท่านั้นที่ให้ความหมายแก่ชีวิต ด้วยน้ำเสียงที่เป็นทางการ โรแมนติกและเย้ายวนในธีมและรูปภาพ บทกวีของพวกเขามีอิทธิพลต่อการก่อตัวของสิ่งที่เรียกว่า สุนทรียศาสตร์แห่งยุค 1890 การแตกหักโดยสิ้นเชิงของ O. Wilde, L. Johnson, O. Beardsley และนักเขียนและศิลปินคนอื่นๆ ที่มีวัฒนธรรมร่วมสมัยของพวกเขา ต่างคาดหวังถึงทัศนคติเชิงกวีของศตวรรษที่ 20 เป็นอย่างมาก

ยุควิกตอเรียนทิ้งงานร้อยแก้วอันยอดเยี่ยมที่มีเนื้อหาหลากหลาย เช่น งานการเมือง ศาสนา ศิลปะ และปรัชญา คงจะยืดเยื้อหากจะพูดถึงสไตล์วิคตอเรียนบางอย่างกับผลงานเหล่านี้ แต่ศตวรรษนี้ก็ยังคงปลูกฝังคุณธรรมต่างๆ เช่น ความชัดเจน ความถี่ถ้วน และ "ความจริงจังในระดับสูง" (คำจำกัดความของเอ็ม. อาร์โนลด์) เห็นได้ชัดว่าพวกเขาทำให้ร้อยแก้วของวิคตอเรียมีลักษณะที่เป็นที่รู้จัก ลักษณะทั่วไปอีกประการหนึ่งคือลักษณะ "ทางวิชาการ" หรือ "การสอน" นักเขียนเรียงความชั้นนำแห่งศตวรรษไม่ได้เป็นเพียงนักวิจัยหรือผู้อธิบายเท่านั้น แต่ยังเป็นครูที่สอนผู้อ่านให้รู้วิธีคิดอย่างถูกต้องอย่างชัดเจน

ที. เดอ ควินซีย์ (ค.ศ. 1785–1859) ต่างจากคนรุ่นราวคราวเดียวกับเขา เช่น คาร์ไลล์ ที่ละเว้นจากการสอนที่เปิดเผย ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา คำสารภาพของผู้ติดฝิ่นชาวอังกฤษ(พ.ศ. 2365) - เรื่องเล่าอัตชีวประวัติเกี่ยวกับการต่อสู้กับนิสัยฝิ่น ในการอธิบายนิมิตเกี่ยวกับยาเสพติด ความหมายของมันเข้าใกล้บทกวีโรแมนติก การวิจารณ์วรรณกรรมของ De Quincey นั้นเป็นแบบอิมเพรสชั่นนิสม์ (เรียงความ เกี่ยวกับการเคาะประตู ในแมคเบธ).

T. B. Macaulay (1800–1859) อาจเป็นชาววิกตอเรียนที่ "เป็นแบบอย่าง" คนแรกที่ยิ่งใหญ่ มันเป็นพื้นฐาน ประวัติศาสตร์อังกฤษ(พ.ศ. 2391-2398) มีชีวิตชีวา มีอคติและค่อนข้างโอ้อวด มีองค์ประกอบทั้งหมดของโลกทัศน์แบบวิคตอเรียน - การมองโลกในแง่ดี เสรีนิยม การใช้ประโยชน์ในระดับปานกลาง และแนวทางเชิงประวัติศาสตร์ T. Carlyle (1795–1881) รวบรวมการเปลี่ยนแปลงจากขบวนการโรแมนติกไปสู่ยุควิคตอเรียน นักประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในวรรณคดีอังกฤษ เขาวางศูนย์กลางของแนวคิดทางประวัติศาสตร์ของเขาไว้ที่ร่างของวีรบุรุษ บุรุษผู้ยิ่งใหญ่ที่แม้จะพ่ายแพ้และสิ้นหวัง แต่ก็ยืนยันศรัทธาในชีวิตและเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงให้ดีขึ้น: การปฏิวัติฝรั่งเศส (1837), วีรบุรุษและวีรบุรุษบูชา (1841), ในอดีตและปัจจุบัน (1843).

เจ. จี. นิวแมน (1801–1890) “ปราชญ์” และนักศาสนศาสตร์ชาวอังกฤษผู้โดดเด่นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ เอาชนะอังกฤษ โลกวิทยาศาสตร์ตกใจเมื่อเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก อย่างไรก็ตาม งานเขียนของเขาทั้งก่อนและหลังการเปลี่ยนใจเลื่อมใสมีความโดดเด่นด้วยความใจเย็นและสามัญสำนึก - แม้ว่ากิจกรรมของเขาจะก่อให้เกิดความหลงใหลอันเดือดดาลก็ตาม ใน ขอโทษสำหรับชีวิตของฉัน (ขอโทษสำหรับ Vita Sua, 1864) และ ไวยากรณ์ของข้อตกลง(1870) เขาให้เหตุผลอย่างชาญฉลาดในการเลือกคริสตจักรที่มีลำดับชั้นแบบเผด็จการในยุคแห่งความสงสัย เจ. เอส. มิลล์ (1806–1873) เช่นเดียวกับนิวแมน ต่อต้านปรัชญาที่เป็นประโยชน์และเน้นการปฏิบัติอย่างครอบงำในยุคของเขา พระองค์ไม่ได้เรียกร้องให้มีการยัดเยียดความจริงสากล แต่เพื่อการยอมรับความไม่แน่นอนของความรู้เชิงบวกทั้งหมดอย่างสนุกสนานและยากลำบาก และสนับสนุนการเรียกร้องเสรีภาพในการแสดงความคิดเห็นสำหรับทุกคนอย่างเสรีนิยม ของเขา อัตชีวประวัติ(ตีพิมพ์มรณกรรมในปี พ.ศ. 2416) เกี่ยวกับอิสรภาพ(พ.ศ. 2402) และ ตำแหน่งที่ถูกกดขี่ของผู้หญิง(1869) ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของปรัชญาที่ช่างสงสัย แต่มีมนุษยธรรมของเขา

ปรมาจารย์ร้อยแก้ววิกตอเรียคนสุดท้ายที่โดดเด่นคือ D. Ruskin (1819–1900) นักวิจารณ์ศิลปะเช่นเดียวกับอาร์โนลด์ เขาไม่ได้ทำให้วัฒนธรรมเป็นอุดมคติเพียงรูปแบบเดียวของความศรัทธาในยุคของเขา แต่กลับมองเห็นปรากฏการณ์ที่สถาปนาขึ้นทางประวัติศาสตร์ในศิลปะและวัฒนธรรม ที่ถูกลดคุณค่าโดยวิถีชีวิตสมัยใหม่พร้อมกับลัทธิของ อุตสาหกรรมและการใช้ประโยชน์ ผลงานเขียนของเขาเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม จิตรกรรม และจินตนาการอันสร้างสรรค์ซึ่งก่อตัวเป็นหนังสือ หินเวนิส (1853), ศิลปินร่วมสมัย(พ.ศ. 2399–2403) และ งาและลิลลี่(พ.ศ. 2408) มีอิทธิพลอย่างรุนแรงต่อ "สุนทรียภาพ" - กวีและนักวิจารณ์ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ที่ใหญ่ที่สุดคือ W. Pater (1839–1894) และ O. Wilde (1854–1900) ใน บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา(พ.ศ. 2416) Pater รวบรวมบทความเกี่ยวกับโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เช่น Leonardo da Vinci และ Michelangelo สุนทรียศาสตร์ของ Wilde ก่อตั้งขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Pater รวมอยู่ในนั้น รูปภาพของ โดเรียน เกรย์(พ.ศ. 2434) การประกาศของลัทธิสุขนิยมพร้อมกับข้อไขเค้าความเรื่องศีลธรรมอันสูงส่งอย่างไม่คาดคิด

เอ็ม. อาร์โนลด์เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2431 และในทศวรรษถัดมา หลายคนอาจตัดสินใจว่าเมื่อผ่านมุมมองแบบองค์รวมเกี่ยวกับสถานที่แห่งวรรณกรรมในสังคมได้พังทลายลง สำหรับอาร์โนลด์ จุดสุดยอดของวรรณกรรมคืองานที่สร้างคุณธรรมซึ่งสามารถใช้เป็นแนวทางในการปฏิบัติได้ มันเป็นผลของความพยายามที่ประสบความสำเร็จที่สุดของมนุษย์ในการนำแนวคิดมาประยุกต์ใช้ในชีวิต อาร์โนลด์เชื่อว่าผลงานกวีนิพนธ์และละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจะแสดงให้เห็นอย่างแน่นอนว่าข้อดีไม่ได้อยู่ที่ความสมบูรณ์แบบของรูปแบบหรือองค์ประกอบ แต่อยู่ในความลึกของประเด็นสำคัญที่ยั่งยืนต่อชีวิตของทุกคน

ในช่วงทศวรรษที่ 1870 และ 1880 แนวคิดของอาร์โนลด์ถูกวิพากษ์วิจารณ์ และในช่วงทศวรรษที่ 1890 ก็ได้รับผลกระทบอย่างรุนแรง ความสนใจใหม่เกิดขึ้นในจิตสำนึกส่วนบุคคลและภาพความเป็นจริงที่มีสีตามอัตวิสัยตามที่รับรู้ ศิลปะเป็นความสุขทางสุนทรีย์ ความคิดสร้างสรรค์เป็นการกระทำแบบพอเพียง โดยไม่คำนึงถึงผลกระทบทางศีลธรรมของสิ่งที่ถูกสร้างขึ้น เนื้อหาเป็นหมวดหมู่รองที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบและสไตล์ศิลปะ - แนวทางเหล่านี้กำหนดขึ้นโดย W. Pater อย่างสง่างามและละเอียดอ่อน และ O . ไวลด์ผู้มีความฉลาดหลักแหลมและหยั่งรู้ลึกซึ้ง การทดลองของ G. James ด้วยมุมมองการเล่าเรื่อง เมื่อมีการนำเสนอเหตุการณ์โดยเฉพาะจากมุมมองของตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง รวมถึงบทความเกี่ยวกับวรรณกรรมและศิลปะของเขา ก็มีอิทธิพลสำคัญต่อนักเขียนที่ทำงานกำหนดรูปแบบของวรรณกรรมเช่นกัน ของทศวรรษต่อๆ ไป นักเขียนต้นฉบับหลายคนซึ่งได้รับความนิยมในช่วงต้นศตวรรษใหม่ เช่น Shaw, Kipling, Wells หรือ Galsworthy เป็นทายาทของ Arnold โดยให้ความสำคัญกับเนื้อหาทางสังคมและศีลธรรมในงานเขียนของพวกเขา แต่นักเขียนเช่น Joyce, Virginia Woolf Lawrence, Ford และ T.S. Eliot แม้ว่าพวกเขาจะมีจุดยืนทางจริยธรรมของตนเอง แต่ก็ยังต้องอาศัยสุนทรียนิยมซึ่งก่อตัวขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เพื่อขยายขอบเขตของนวนิยายและบทกวี

ในบรรดาผู้เขียนที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นผลงานเฉพาะกาล ที่สำคัญที่สุดคือ T. Hardy (1840–1928) ชีวประวัติทางวรรณกรรมของเขาเปลี่ยนแปลงไปพร้อมกับการเริ่มต้นศตวรรษใหม่: ลงท้ายด้วยการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2439 จู๊ดผู้ไม่มีใครสังเกตเห็นกิจกรรมที่ประสบความสำเร็จในฐานะนักประพันธ์เขาได้ถ่ายทอดความหลงใหลและความลึกซึ้งของลักษณะทั่วไปไปสู่บทกวีซึ่งทำให้นวนิยายของเขามีลักษณะเป็นโศกนาฏกรรม Hardy เป็นเจ้าของบทกวีบทกวีมากมาย - มีขนาดเล็ก, แดกดัน, ต้นฉบับในรูปแบบและไม่มี "บทกวี" แบบดั้งเดิม - และมีบทละครมหากาพย์ในบทกวี ราชวงศ์(ค.ศ. 1903–1908) ซึ่งแสดงให้เห็นยุโรปในสมัยนโปเลียน

สำหรับนักเขียนที่โดดเด่นอีกอย่างน้อยสามคน ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาเบ่งบานพร้อมกับช่วงเปลี่ยนยุค ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1880 G. James (1843–1916) ได้สร้างนวนิยายสองเรื่องที่มีนัยยะทางสังคมในวงกว้าง ชาวบอสตันและ เจ้าหญิงคามัสซิมา. การจำกัดหัวข้อในนวนิยายช่วงครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1890 สิ่งที่เมซี่รู้และ อายุไม่สะดวกส่วนหนึ่งพูดถึงแฟชั่นวรรณกรรมแห่งทศวรรษสำหรับคำอธิบายอันงดงามเกี่ยวกับปลีกย่อยของชีวิตทางสังคม แต่นวนิยายทั้งสองเล่มในเวลาเดียวกันก็เป็นการทดลองที่มุ่งเน้นในเทคนิคการเขียนใหม่ การที่เจมส์มุ่งเน้นไปที่งานวรรณกรรมทำให้เกิดพลังสร้างสรรค์อันทรงพลังในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 นวนิยาย ปีกของนกพิราบ (1902), เอกอัครราชทูต(1903) และ ชามทอง(1904) ทั้งหมดรวมกันเป็นเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของนวนิยาย

อาร์ คิปลิง (พ.ศ. 2408-2479) ยังคงซื่อสัตย์กับตัวเองมาตลอดชีวิต: "อิมป์ดำ" (ตามที่จีเจมส์เรียกเขา) ไปโรงเรียน ค้นหาธีมและสไตล์ของเขาในบริติชอินเดีย และในช่วงทศวรรษที่ 1890 ได้โจมตีลอนดอนโดยใช้การสร้างแบรนด์ สุนทรีย์ราวกับเป็น "ขยะผมยาว" และแสดงตนในบทกวีและร้อยแก้วในฐานะผู้เผยพระวจนะแห่งแนวคิดของจักรวรรดิ โดยไม่ต้องอาศัยความคิดเห็นสาธารณะในวงกว้าง งานของเขามีเสียงสะท้อนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงแรก ๆ เมื่อประสบการณ์ชีวิตและความเชื่อของเขาเปิดโลกทัศน์ใหม่ของการรับรู้และโลกทัศน์ให้กับเพื่อนร่วมชาติที่ประหลาดใจของเขา ผลงานในช่วงต่อมาของ Kipling มักโดดเด่นด้วยการพัฒนาธีมที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและรูปแบบที่สมบูรณ์แบบ ถูกกำหนดโดยความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าต่อมุมมองทางการเมืองและสังคมในอดีต

W. B. Yeats (1865–1939) เริ่มต้นด้วยความโรแมนติคชวนคิดถึง และบทกวีในยุคแรกๆ ของเขาส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจาก W. Morris และกลุ่มก่อนราฟาเอล หลังจากพัฒนารูปแบบการเขียนเชิงสัญลักษณ์ที่งดงามตระการตาในช่วงวัยผู้ใหญ่ของเขา เยตส์ได้แลกเปลี่ยนหอคอยงาช้างเชิงเปรียบเทียบกับหอคอย Ballylee ที่มีความสำคัญทางตะวันตกของไอร์แลนด์ เขาสร้างฐานที่มั่นในสมัยนอร์มันขึ้นมาใหม่ ทำให้ที่นี่เป็นบ้านของเขา และยกย่องมันด้วยบทกวีที่เปี่ยมไปด้วยความรู้สึกถึงความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์ เอกลักษณ์ประจำชาติและความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน เยทส์ไม่เคยหยุดที่จะเข้าใจความหมายของสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเขา - การฟื้นฟูวรรณกรรมไอริชซึ่งเขาสร้างบทละครมาเป็นเวลานาน การต่อสู้ของเพื่อนร่วมชนเผ่าเพื่อเอกราช ซึ่งส่งผลให้เกิดการลุกฮืออีสเตอร์ในปี ค.ศ. 1916; การเคลื่อนตัวของยุโรปจากสงครามสู่สงคราม เมื่อเวลาผ่านไป บทกวีของเขาถูกหล่อหลอมให้อยู่ในรูปแบบที่เข้มงวดภายใต้อิทธิพลของการค้นพบในเทคนิคการเขียนที่ทำโดยเพื่อนร่วมงานรุ่นน้องของเขา โดยหลักๆ คือ E. Pound แม้ว่าเขาจะมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าต่อปรัชญาลึกลับก็ตาม Yeats ทาวเวอร์(พ.ศ. 2471) และ บันไดเวียน(1933) พิสูจน์ตัวเองว่าเป็นอัจฉริยะด้านกวีนิพนธ์แห่งศตวรรษใหม่อย่างไม่ต้องสงสัย

ในบรรดานักเขียนอันดับหนึ่งที่เริ่มต้นในศตวรรษที่ 19 ได้แก่ เจ. คอนราด (พ.ศ. 2400–2467) นวนิยายเรื่องแรก ความตั้งใจของ Ohlmeyer(พ.ศ. 2438) และ นิโกรจาก "นาร์ซิสซัส"(พ.ศ. 2440) ทำให้เขาได้รับชื่อเสียงในฐานะนักร้องที่แปลกใหม่และทะเลหลวง อย่างไรก็ตาม ผลงานของเขามีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับช่วงเวลาของเขา ดังที่เห็นได้จากนวนิยายเรื่องนี้ นอสโตรโม(1904) เรื่องราวของการปฏิวัติและการต่อต้านการปฏิวัติ เผด็จการ การประหัตประหาร และการทรมานในสังคมที่สมาชิกติดหล่มในการแข่งขันเพื่อครอบครองความมั่งคั่งทางวัตถุ

อี. เอ็ม. ฟอร์สเตอร์ (ค.ศ. 1879–1970) มีความโดดเด่นในตอนแรกจากลัทธิอนุรักษ์นิยม ทั้งในรูปแบบการเขียนของเขาและในความปรารถนาที่จะอนุรักษ์และสร้างสิ่งที่ดีที่สุดในความคิดแบบเสรีนิยมของอังกฤษ ในนวนิยาย ฮาเวิร์ดส์ เอนด์(1910) ผสมผสานโครงเรื่องอันน่าทึ่งและจุดเริ่มต้นที่เป็นอุปมา แสดงให้เห็นว่าการเผชิญหน้าระหว่างชนชั้นราชการและพ่อค้าที่ไม่ได้รับการศึกษาในด้านหนึ่ง และอีกด้านหนึ่ง ชนชั้นปัญญาด้านวัฒนธรรมจะนำไปสู่หายนะหากพวกเขาไม่พบ ภาษาทั่วไป มีการสำรวจหัวข้อเดียวกันในบริบทที่กว้างขึ้นในนวนิยายเรื่องนี้ เดินทางไปอินเดีย(1924): ความขัดแย้งที่เกือบจะเข้ากันไม่ได้ซึ่งแบ่งแยกเชื้อชาติและชนชั้นของบริติชอินเดียนั้นถูกมองว่าคล้ายคลึงกับสภาพของมนุษยชาติทั้งมวล

เวอร์จิเนีย วูล์ฟ (พ.ศ. 2425-2484) เปิดตัวครั้งแรกในนวนิยายปี พ.ศ. 2458 เดินทางออกไปข้างนอกซึ่งตามมาด้วยความสมจริงไม่แพ้กัน กลางวันและกลางคืน(พ.ศ. 2462); อย่างไรก็ตาม พรสวรรค์ของวูล์ฟคือบทกวีและอิมเพรสชันนิสต์เป็นหลัก นางดัลโลเวย์(1925) - การสร้างใหม่อันละเอียดอ่อนของวันหนึ่งในฤดูใบไม้ผลิในลอนดอนผ่านปริซึมแห่งการรับรู้ด้านของการดำรงอยู่ที่จับต้องได้และมองเห็นได้และสภาวะจิตสำนึกที่เกิดขึ้นทันทีที่เข้าใจยาก ผลงานชิ้นเอกของวูล์ฟนวนิยาย ถึงประภาคาร(1927) ถ่ายทอดมุมมองและความสมบูรณ์ของภาพวาดอันยิ่งใหญ่ให้กับภาพถ่ายที่ประณีตแห่งความรู้สึก

อัจฉริยะอันยิ่งใหญ่ของจอห์น จอยซ์ (พ.ศ. 2425-2484) เป็นที่ถกเถียงกันมากกว่ามาก หลังจาก ชาวดับลิน(1914) รวบรวมเรื่องสั้นเกี่ยวกับชีวิตในดับลินที่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิธรรมชาตินิยมแบบฝรั่งเศส เขาเขียนนวนิยายอัตชีวประวัติที่โดดเด่น ภาพเหมือนของศิลปินเมื่อครั้งยังเยาว์วัย(พ.ศ. 2459) และในที่สุดก็สร้างขึ้น ยูลิสซิส(1922) ปรากฏการณ์สร้างสรรค์ที่แปลกและไม่เหมือนใครในศตวรรษที่ 20 ใน ฟินเนแกนส์ ตื่น(1939) การทดลองของจอยซ์เกี่ยวกับโครงสร้างรากเหง้าของภาษาดำเนินไปไกลจนผู้เชี่ยวชาญเฉพาะกลุ่มเท่านั้นที่สามารถเข้าใจเนื้อหาของงานได้

นักวิจารณ์สังคมผู้หลงใหลในจิตวิญญาณของรัสกินและคาร์ไลล์ D.H. Lawrence (2428-2473) ทำให้หลายคนประหลาดใจและทำให้หลายคนตกใจเมื่อเขามุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์ทางเพศ: ผู้เขียนถือว่าความสัมพันธ์ทางเพศมีความสำคัญสำหรับคนสมัยใหม่ ลอว์เรนซ์แนะนำเรื่องนี้เป็นครั้งแรกในนวนิยายเรื่องนี้ ลูกชายและคนรัก(พ.ศ. 2456) หนังสือเล่มสำคัญเล่มแรกของเขาซึ่งแสดงให้เห็นชีวิตของชนชั้นแรงงานที่ผู้เขียนมาอย่างน่าประทับใจ ใน duology รุ้ง(พ.ศ. 2458) และ ผู้หญิงมีความรัก(1920) ลอว์เรนซ์สำรวจด้านทางเพศของการดำรงอยู่ด้วยความถี่ถ้วนจนน่าสับสน นิยายเรื่องสุดท้าย คนรักของเลดี้แชตเตอร์ลีย์(1928) นำเสนอความคิดเห็นของผู้เขียนอย่างตรงไปตรงมาจนหนังสือเล่มนี้ถูกห้ามใช้เป็นเวลานานในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา

นักเขียนสองคนมีส่วนสำคัญในการเขียนเรียงความประเภทนี้ M. Beerbohm (พ.ศ. 2415-2499) ผู้แต่งบทวิจารณ์ละคร บทความ และล้อเลียนมากมาย มีชื่อเสียงในด้านสไตล์และความเฉลียวฉลาดที่สง่างามของเขา จี.เค. เชสเตอร์ตัน (1874–1936) ผู้สร้าง ชายผู้เป็นวันพฤหัสบดี(พ.ศ. 2451) และเรื่องราวเกี่ยวกับคุณพ่อบราวน์ (พ.ศ. 2454–2478) ในหนังสือ มนุษย์นิรันดร์(พ.ศ. 2468) และ ความเชื่อโชคลางของคนขี้ระแวง(1925) ใช้ไหวพริบอันเฉียบแหลมและท่าทีที่ขัดแย้งกันเพื่อปกป้องศาสนาคริสต์ ซึ่งตรงกันข้ามกับลัทธิไม่เชื่อเรื่องพระเจ้าของคนรุ่นเดียวกันหลายคน รวมถึง H. G. Wells (1866-1946) เรื่องหลังได้นำความคิดและข้อสันนิษฐานที่หลากหลายมาในรูปแบบของนวนิยายซึ่งเกิดขึ้นในจิตใจทางวิทยาศาสตร์ที่หวงแหนของเขาในขณะที่สังเกตภาพที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของอังกฤษยุคใหม่ - และทั้งโลก ในผลงานที่ดีที่สุดของเขา Wells ดำเนินการจากประสบการณ์ของเขาเองและแม้ว่าจะเป็นเรื่องปกติของเวลาของเขา การรับรู้ซึ่งทำให้งานเขียนของเขามีพลังและความมีชีวิตชีวาทางศิลปะมากกว่าที่จะพบได้ในผลงานของ A. Bennett (1867–1931) ซึ่งหันไปหา เทคนิคความสมจริงของฝรั่งเศส การวาดภาพจังหวัดของอังกฤษ หรือ D. Galsworthy (1867–1933) ผู้พัฒนา ตำนาน Forsyte(พ.ศ. 2465) และ ตลกสมัยใหม่(1929) ภาพพาโนรามาที่เชื่อถือได้ของชีวิตของครอบครัวชนชั้นสูงหลายชั่วอายุคน ผลงานประเภทเดียวกันซึ่งสามารถใช้เป็นเอกสารวรรณกรรมและประวัติศาสตร์สังคมได้เท่าเทียมกันถูกผลิตในรุ่นต่อไปโดย J.B. Priestley (1894–1984) และ C.P. Snow (1905–1980) นักประพันธ์ นักเขียนเรื่องสั้น และนักเขียนบทละคร W. S. Maugham (พ.ศ. 2417-2508) ได้ทำให้ชีวิตของชาวอังกฤษในต่างประเทศไม่มีชีวิตชีวา เจ. แครี่ (พ.ศ. 2431-2500) จากประสบการณ์ชีวิตอันมั่งคั่งของเขา ได้สร้างชุดนวนิยายเกี่ยวกับชาวยุโรปและชนพื้นเมืองในแอฟริกา รวมถึงไตรภาค ฉันรู้สึกประหลาดใจกับตัวเอง (1941), เป็นผู้แสวงบุญ(1942) และ มือหนึ่ง(1944) ซึ่งนำเสนอภาพบุคคลที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดและกบฏชาวอังกฤษที่สนุกสนานและมักจะตลก

Katherine Mansfield (1888–1923) นักเล่าเรื่องระดับปรมาจารย์ ทดลองเทคนิคการเล่าเรื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเปลี่ยน "มุมมอง" F. M. Ford (1873–1939) เป็นนักทดลองเช่นกัน - ในนวนิยายที่มีสไตล์ไร้ที่ติ ทหารที่ดี(1915) และ tetralogy จบขบวนพาเหรด(พ.ศ. 2467-2471) ผู้ซึ่งรวบรวมวิธีการ "กระแสแห่งจิตสำนึก" ไว้อย่างยอดเยี่ยม กล่าวคือ สร้างการเชื่อมโยงโดยไม่สมัครใจในใจของตัวละคร วิธีการที่คล้ายกันนี้ได้รับการพัฒนาโดยโดโรธี ริชาร์ดสัน (พ.ศ. 2416-2500) ในชุดนวนิยายที่เชื่อมโยงถึงกัน การเดินทาง(พ.ศ. 2458–2481) นวนิยายของฌอง รีส (พ.ศ. 2437-2522) มีความโดดเด่นจากการสำรวจตัวละครของผู้หญิงอย่างลึกซึ้ง ซึ่งเป็นเหยื่อที่ไม่สมหวังในโลกที่ผู้ชายครอบงำ ระหว่างช่วงสงครามโลก ผลงานที่โดดเด่นสร้างโดย W. Lewis, Rebecca West และ J. C. Powis แต่ปรมาจารย์ชั้นนำคือ Ivy Compton-Burnett (พ.ศ. 2427–2512) เธอเปิดเผยความหลงใหลที่ซ่อนอยู่ภายใต้การดำรงอยู่ของครอบครัวชนชั้นสูงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษอย่างไร้ความปรานี ความกัดกร่อนแบบเดียวกัน แต่ได้รับการปรับปรุงเพิ่มเติมด้วยความสนใจอย่างกว้างขวางในทฤษฎีต่างๆ (Huxley) ความเกลียดชังลัทธิเผด็จการ (Orwell) และความรู้สึกเฉียบแหลมของการ์ตูน (Waugh) ถูกทำเครื่องหมายไว้ในหนังสือของนักเขียนเหล่านี้ O. Huxley (1894–1963) สำรวจอันตรายของแนวทางชีวิตที่คำนวณและคาดเดาล้วนๆ ในนวนิยาย โครมเหลือง (1921), ความแตกต่าง (1928), โลกใหม่ที่กล้าหาญ(1932) และ เวลาจะต้องหยุด (1945). โรงนา(พ.ศ. 2488) และ 1984 (1949) George Orwell (1903–1950) และโทเปียอันน่าสะพรึงกลัว โลกใหม่ที่กล้าหาญ(ในการแปลภาษารัสเซีย โอ้โลกใหม่ที่กล้าหาญ) - นวนิยายเตือนที่มีชื่อเสียงที่สุดสามเรื่องแห่งศตวรรษที่ 20 นักเขียนคาทอลิกอย่างเปิดเผย I. Vo (1903–1966) มีทัศนคติต่อ การวิจารณ์ทางสังคมแสดงออกมาแตกต่างออกไป นวนิยายเสียดสีเกี่ยวกับสังคมอังกฤษหลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ความเสื่อมและการทำลายล้าง (1928), เนื้อชั่ว (1930), ขี้เถ้าเต็มกำมือ (1934), ความรู้สึก(1938) – ผลงานชิ้นเอกของความตลกขบขันอันขมขื่นของมารยาท กรัม กรีน (พ.ศ. 2447-2534) ผู้แต่งนวนิยายอุปมาเกี่ยวกับพระคุณและการไถ่บาป ก็เป็นนักเขียนคาทอลิกเช่นกัน อำนาจและศักดิ์ศรี (1940), ปมของเรื่อง (1948), จุดสิ้นสุดของหนึ่ง เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ (1951), ในราคาขาดทุน(1961) และ ปัจจัยมนุษย์ (1978).

M. Lowry (1909–1957) ตีพิมพ์นวนิยายสำคัญเพียงเรื่องเดียวในช่วงชีวิตของเขา ที่เชิงภูเขาไฟ(1947) แต่บทกวีร้อยแก้วโรแมนติกเกี่ยวกับการเสียชีวิตของกงสุลขี้เมาในเม็กซิโกเป็นหนึ่งในผลงานวรรณกรรมคลาสสิกอังกฤษสมัยใหม่เพียงไม่กี่ชิ้น ในนวนิยายเช่น ความตายของหัวใจ(1938) และ ในความร้อนของวัน(1949), Elizabeth Bowen (1899–1973) สำรวจความซับซ้อนของความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล นวนิยายของ Henry Green (1905–1973) เกี่ยวกับชนชั้นแรงงานและสังคมชั้นสูง ได้แก่: การดำรงอยู่ (1929), ทริปแห่งความสุข (1939), รัก(พ.ศ. 2488) และ ไม่มีอะไร(1950) L. Durrell (1912–1990) นำมาซึ่งการยอมรับ อเล็กซานเดรียสี่(พ.ศ. 2500–2503) โดยมีโครงสร้างที่ขัดแย้งกัน สไตล์ที่ประณีต และสร้างฉากขึ้นมาใหม่อย่างสมจริง

หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 มีนักเขียนกลุ่มหนึ่งชื่อ Angry Young Men รวมถึง K. Amis, D. Brain, A. Sillitoe และ D. Wayne ในนวนิยายที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสังคมนิยม พวกเขาโจมตีระบบชนชั้นอังกฤษและวัฒนธรรมที่เสื่อมถอยลง นวนิยายที่ยอดเยี่ยมและสนุกที่สุดของ Amis (1922–1995) ลัคกี้จิม(1953) - การวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงต่อชนชั้นสูงในแวดวงมหาวิทยาลัยของอังกฤษ Sillitoe (เกิด พ.ศ. 2471) ขณะแสดงนวนิยายของเขา ช่วงเย็นวันเสาร์และเช้าวันอาทิตย์(1958) และชื่อเรื่องของคอลเลกชัน นักวิ่งผู้โดดเดี่ยว(1961) ไม่เท่าเทียมกันในการเปิดเผยวิธีคิดและอุปนิสัยของผู้แทนชนชั้นแรงงาน

ดับเบิลยู. โกลดิง (1911–1993) ในหนังสือ เจ้าแห่งแมลงวัน (1954), ทายาท (1955), ความมืดที่มองเห็นได้(1979) และ พิธีกรรมทางไกล(1980) ได้สร้างจักรวาลสมมติที่มีลักษณะแปลกประหลาด คล้ายกับโลกแห่งสัญลักษณ์เปรียบเทียบในยุคกลาง แหล่งที่มาของการมองโลกในแง่ร้ายคือความเชื่อมั่นในธรรมชาติของมนุษย์และความไม่ไว้วางใจในความรู้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งความรู้ทางวิทยาศาสตร์ Muriel Spark (เกิด พ.ศ. 2461) ในภาพยนตร์ตลกเรื่องมารยาทแบบดั้งเดิม ของที่ระลึกโมริ (1959), นายกรัฐมนตรีของนางสาวฌอง โบรดี(1961) และคนอื่นๆ ไม่เคยหยุดที่จะประหลาดใจกับความเหนือจริงของตอนและสถานการณ์ และการประชดของการเปลี่ยนแปลง โดยเน้นที่จิตสำนึกและจิตวิญญาณของตัวละครในความพยายามที่จะสร้างมาตรฐานทางศีลธรรม ไอริส เมอร์ด็อก (พ.ศ. 2462-2542) แสดงให้เห็นในนวนิยายของเธอว่าความสามารถในการรับรู้ผู้อื่นอย่างเป็นกลางนั้นช่วยเติมพลังความรักและศีลธรรมได้อย่างไร ในขณะที่การเห็นแก่ผู้อื่นอย่างตาบอดนำไปสู่พยาธิวิทยา อี. พาวเวลล์ (เกิด พ.ศ. 2448) บันทึกชีวิตชาวอังกฤษในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษในนวนิยายชุด เต้นรำไปกับเสียงเพลงแห่งกาลเวลา(พ.ศ. 2494-2519) ซึ่งเปรียบเทียบกับมหากาพย์ของ M. Proust ตามหาเวลาที่หายไป. หมอผีแห่งคำว่า E. Burgess (เกิดปี 1917) ตามหลัง Huxley และ Orwell ได้ตรวจสอบการล่มสลายของลัทธิเสรีนิยม โดยบรรยายไว้ใน สีส้ม Clockwork(1963) สังคมในอนาคตที่เสื่อมทรามซึ่งติดหล่มอยู่ในความรุนแรง ในนวนิยายและเรื่องราวของอี. วิลสัน (พ.ศ. 2456-2534) สภาพจิตใจของตัวละครแสดงให้เห็นถึงความเสื่อมโทรมของอังกฤษยุคใหม่ นวนิยายที่สำคัญที่สุดของเขา อายุเฉลี่ยของนางเอเลียต (1958), โทรมาทีหลัง(1964) และ ให้โลกนี้ลุกเป็นไฟ(1980) การแสดงตลกที่มีเสน่ห์ทำให้บาร์บารา พิม (พ.ศ. 2456-2523) ได้รับการยกย่องหลังมรณกรรม ผู้ซึ่งเหมือนกับเจน ออสเตน วาดภาพกิจวัตรประจำวันด้วยลายเส้นอันละเอียดอ่อนบนผืนผ้าใบขนาดเล็ก D. Storey (เกิด พ.ศ. 2476) ใช้ประสบการณ์ของเขาในฐานะนักรักบี้มืออาชีพในนวนิยายของเขา นี่คือ ชีวิตกีฬา (1960) และ ชีวิตชั่วคราว (1973).

นักประพันธ์สมัยใหม่ที่สำคัญที่สุด ได้แก่ Margaret Drabble (เกิด พ.ศ. 2482), Doris Lessing (เกิด พ.ศ. 2462) และ D. Fowles (เกิด พ.ศ. 2469) บางครั้ง Drabble ถูกกล่าวหาว่าเป็นคนใจแคบเพราะเธอเขียนเกี่ยวกับผู้หญิงที่สร้างตัวเองในโลกที่ผู้ชายครอบงำ แต่เป็นนิยายของเธอ อาณาจักรทองคำ (1975), ยุคน้ำแข็ง(1977) และ บนโขดหิน(1980) ยกประเด็นเร่งด่วนทางสังคมและการเมือง หัวใจสำคัญของหนังสือของดอริส เลสซิงคือความชั่วร้ายทางการเมืองที่เป็นพิษต่อชีวิตของผู้คน เมื่อเวลาผ่านไป เธอหันเหจากการบรรยายถึงสังคมเหยียดเชื้อชาติในแอฟริกา (เรื่องแรกๆ นวนิยาย หญ้ากำลังร้องเพลง, 1950) เพื่อสำรวจจุดประสงค์ของผู้หญิงในผลงานชิ้นเอกของเขา ไดอารี่สีทอง(1962) และสัญลักษณ์เปรียบเทียบในหัวข้อฤดูใบไม้ร่วงและการไถ่ถอนโดยรวมในชุดนวนิยายวิทยาศาสตร์ Canopus ใน Argos: หอจดหมายเหตุ(พ.ศ. 2522–2526) พรสวรรค์ในการเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยมของ Fowles ปรากฏชัดในการเปรียบเทียบอัตถิภาวนิยมของเขาเกี่ยวกับเจตจำนงเสรีและความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลงมนุษย์ให้กลายเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีศีลธรรม "ตามธรรมชาติ" หรือ "Aristo" - นวนิยาย นักสะสม (1963), หมอผี (1966), ร้อยโทหญิงชาวฝรั่งเศส (1969), แดเนียล มาร์ติน (1977), หนอน (1985).

ในบทกวีแห่งการเปลี่ยนศตวรรษ ประเพณีอนุรักษ์นิยมแสดงโดยผลงานของกวีผู้ได้รับรางวัล R. Bridges (พ.ศ. 2387–2473) และ D. Masefield (พ.ศ. 2421–2510) บทแรกร้องเพลงด้วยความสงบของจิตวิญญาณและความสุขสันโดษในรูปแบบคลาสสิกที่ซับซ้อน ครั้งที่สองแสดงในประเภทต่าง ๆ แต่มีชื่อเสียงจากบทกวีที่เขียนอย่างสดใสและเพลงบัลลาดทะเลชั้นหนึ่ง ก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1 มีกวีที่เขียนโดยไม่มีข้ออ้างมากนักและอยู่ในรูปแบบดั้งเดิม พวกเขาถูกเรียกว่าชาวจอร์เจีย ผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ อาร์. บรูค (พ.ศ. 2430–2458) เสียชีวิต การรับราชการทหาร. ดับเบิลยู. โอเว่น (พ.ศ. 2436-2461) กวีที่มีความสร้างสรรค์และมีแนวโน้มสูง ถูกสังหารหนึ่งสัปดาห์ก่อนสงครามสิ้นสุด อาร์ เกรฟส์ (พ.ศ. 2438-2528) รอดชีวิตจากสนามเพลาะและกลายเป็นกวีและนักประพันธ์ที่มีผลงานมากมายด้วยสไตล์ที่เลียนแบบไม่ได้ ผู้ร่วมสมัยของชาวจอร์เจียคือนักจินตนาการซึ่งส่วนใหญ่เป็นกวีระดับอุดมศึกษา แม้ว่าครั้งหนึ่งลัทธิจินตภาพจะมีชื่อเสียงเพราะ D.H. Lawrence และ E. Pound ยึดมั่นในลัทธินี้ นักจินตนาการพยายามดิ้นรนเพื่อบทกวีที่ชัดเจนและแม่นยำ จังหวะที่ซับซ้อน และภาษาที่เรียบง่าย พวกเขามีบทบาทสำคัญในการเตรียมพื้นที่สำหรับการปฏิวัติบทกวีที่ T. S. Eliot (1888–1965) ที่เกิดในสหรัฐฯ นำมารวมกับคอลเลกชันของเขา พรูฟร็อกและข้อสังเกตอื่นๆ(1917) และบทกวี ดินแดนที่แห้งแล้ง(1922) ในงานของเอเลียตและกวีรุ่นหลังๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อีดิธ ซิตเวลล์ (พ.ศ. 2430-2507) สุนทรพจน์เชิงบทกวีที่ชัดเจนทำให้เกิดการผสมผสานระหว่างภาพหรือสัญลักษณ์ที่ทำหน้าที่ในจิตใต้สำนึกเป็นหลัก ด้วยมือที่มีทักษะ วิธีนี้ช่วยให้บุคคลหนึ่งได้รับความสมบูรณ์และความสามารถของบทกวีอย่างน่าทึ่ง ใน ดินแดนที่แห้งแล้งให้ภาพพาโนรามาอันน่าสะพรึงกลัวของอารยธรรมที่กำลังจะตาย ประวัติศาสตร์ตะวันตกทั้งหมดถูกนำเสนอที่นี่อย่างครบถ้วน และเอเลียตต้องการเพียง 400 บรรทัดเท่านั้นจึงจะสามารถทำได้ ผลงานสำคัญอื่นๆ ของเอเลียต นั่นก็คือชุดนี้ สี่สี่(1943) ประหลาดใจกับความสามัคคีขององค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์และความคิดอันเข้มข้น

กวีคนสำคัญสองคน ซึ่งเป็นกวีที่มีอายุมากกว่าของเอเลียต ไม่ได้รับผลกระทบจากกระแสใหม่ๆ บทกวีอันหลอนของ W. de la Mare (พ.ศ. 2416-2499) ส่วนใหญ่เป็นแนวเพลงบัลลาดและเพลงแบบดั้งเดิม A.E. Houseman (1859–1936) เขียนบทกวีที่ได้รับการขัดเกลาอย่างมากในรูปแบบการอภิบาลหรือเกี่ยวกับคนบ้านนอกทั่วไป แต่กวีรุ่นเยาว์ส่วนใหญ่ในช่วงทศวรรษที่ 1930 กลายเป็นสาวกของเอเลียตซึ่งเสริมอำนาจของเขาด้วยผลงานวิจารณ์ที่สำคัญมากมาย ผู้นำในบรรดากวีเหล่านี้ ได้แก่ W. H. Auden, St. สเปนเดอร์, S. Day Lewis และ L. McNeice ความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ของพวกเขามีความหลากหลายและหลากหลาย Auden (1907–1973) ในคอลเลกชันเช่น ลำโพง(1932) และ ดูสิ คนแปลกหน้า!(1936) มีส่วนร่วมในการฟื้นฟูภาษาบทกวีและใช้บทกวีเป็นคำอธิบายเกี่ยวกับความเป็นจริงร่วมสมัยได้สำเร็จ

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 และต้นทศวรรษที่ 1940 มีกวี "การเปิดเผย" รุ่นหนึ่งเกิดขึ้น กวีที่ดีที่สุดคือ ดี. โธมัส (พ.ศ. 2457-2496) การปฏิบัติต่อบทกวีเป็นเรื่องลึกลับ พวกเขาสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ในลักษณะที่เป็นอัตวิสัยสูง และบางครั้งก็เหนือจริง โดยอาศัยอุปมาอุปมัยที่หลากหลายและการพัฒนาตนเอง

ปรากฏการณ์บทกวีที่น่าสนใจที่สุดในช่วงทศวรรษ 1950 คือผลงานของกลุ่มกวีนิพนธ์ “Movement” ซึ่งรวมถึง K. Amis, D. Davey, T. Gunn, Elizabeth Jennings และคนอื่นๆ พวกเขาทั้งหมดละทิ้งความน่าสมเพชโรแมนติกเพื่อสนับสนุนความเรียบง่ายของคำพูดบทกวีและน้ำเสียงที่น่าขันที่ยับยั้งชั่งใจ กวีชั้นนำของขบวนการคือ F. Larkin (พ.ศ. 2465-2528); ในคอลเลกชันของเขา เป็นหนี้คนอื่น(1955) และ งานแต่งงานทรินิตี้(1964) เบื้องหลังรูปแบบที่ถ่อมตัวของบทกวีนี้มีการผสมผสานที่ซับซ้อนของความสงสัยและการไม่มีเงื่อนไข แต่ยังคงยอมรับชีวิต

บทกวีของ T. Hughes (1930–1999) เชิดชูพลังความรุนแรงของการตระหนักรู้ในตนเอง ซึ่งอัจฉริยะหรือสัตว์สามารถเข้าถึงได้ แต่มักถูกระงับโดยบุคคล จุดสุดยอดของมันคือวงจรของบทกวีที่แปลกประหลาดและน่าขันอย่างขมขื่น อีกา(1970) “วีรบุรุษ” ซึ่งขัดขวางความพยายามของพระเจ้าในการสร้างจักรวาลที่กลมกลืนกัน บทกวีขนาดกะทัดรัดที่ประดิษฐ์ขึ้นอย่างวิจิตรบรรจงของ J. Hill (เกิดปี 1932) ผสมผสานบทกวีที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณกับการพรรณนาถึงความน่ารังเกียจของการไม่ยอมรับความแตกต่างทางการเมืองและเชื้อชาติ S. Heaney ชาวไอริช (เกิดปี 1939) เป็นเจ้าของตัวอย่างเนื้อเพลงการทำสมาธิที่ชัดเจน เขาหวนคืนสู่ความทรงจำในวัยเด็กในฟาร์มเล็กๆ และไว้ทุกข์ให้กับเหยื่อของความขัดแย้งทางศาสนาใน Ulster

กวีสมัยใหม่จำนวนหนึ่งแสดงความสนใจอย่างชัดเจนในแง่มุมที่หลากหลายของวัฒนธรรม T. Harrison (เกิดปี 1937) อาศัยประวัติศาสตร์และความทรงจำของเขาเอง โดยหันไปหาประสบการณ์ที่ไม่มีใครอ้างสิทธิ์ของคนทำงานรุ่นต่างๆ ที่ไม่ได้รับโอกาสในการแสดงออกในวรรณกรรมกระแสหลัก เจ. เฟนตัน (เกิด พ.ศ. 2492) อดีตนักข่าวและนักข่าวจากเวียดนาม บรรยายถึงความรู้สึกจู้จี้จุกจิกของการไม่มีทางป้องกันของมนุษย์ K. Rein (เกิดปี 1944) เป็นที่รู้จักในฐานะปรมาจารย์ด้านอุปมาอุปไมยที่สดใสและมีไหวพริบ ซึ่งเน้นย้ำการดำรงอยู่ในชีวิตประจำวันในรูปแบบใหม่ D. Davis (เกิดปี 1945) พัฒนารูปแบบบทกวีคล้องจอง "คลาสสิก" ที่ชัดเจน เพื่อยกย่องความรักและคุณค่าทางจิตวิญญาณ ควรสังเกตกวีเช่น Fleur Adcock, E. Motion, K. G. Sisson, J. Wainwright, C. Tomlinson และ H. Williams

. ม., 1979
(ศตวรรษที่ XIV-XIX). ม., 1981
นักเขียนแห่งอังกฤษเกี่ยวกับวรรณคดี. ม., 1981
เรื่องสั้นภาษาอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20. ม., 1981
บทกวีภาษาอังกฤษเก่า. ม., 1982
Alekseev M.P. การเชื่อมต่อวรรณกรรมรัสเซีย-อังกฤษ. ล., 1982
บทกวีภาษาอังกฤษในการแปลภาษารัสเซีย. ศตวรรษที่ XX. ม., 1984
เรื่องราวภาษาอังกฤษสมัยใหม่. ม., 1984
อักษรย่อคลาสสิกภาษาอังกฤษ. ม., 1987
อังกฤษในจุลสาร: ร้อยแก้วนักข่าวอังกฤษต้นศตวรรษที่ 18. ม., 1987
วรรณคดีอังกฤษ พ.ศ. 2488-2523. ม., 1987
อังกฤษและสก็อตแลนด์ เพลงบัลลาดพื้นบ้าน : เพลงบัลลาดยอดนิยมของอังกฤษและสก็อต. ม., 1988
ความงดงามที่ตราตรึงตลอดกาล: จากบทกวีภาษาอังกฤษของศตวรรษที่ 18-19. ม., 1988
บทกวีภาษาอังกฤษในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 17. ม., 1989
บ้านของชาวอังกฤษ: นวนิยายคลาสสิกภาษาอังกฤษ. ม., 1989
โคลงภาษาอังกฤษ ศตวรรษที่สิบหก–สิบเก้า: โคลงภาษาอังกฤษ 16 ถึง 19 ศตวรรษ. ม., 1990
ความไร้สาระแห่งความไร้สาระ: ห้าร้อยปีแห่งคำพังเพยภาษาอังกฤษ. ม., 1996



เมื่อสิ้นสุดภาคการศึกษาที่สองจากสี่ คาดว่าจะมีการสอบ เมื่อสิ้นสุดการทดสอบครั้งที่สามและสี่ การทดสอบควบคุมทั้งหมดดำเนินการด้วยวาจา

การติดตามความคืบหน้าในปัจจุบัน (นักศึกษาได้รับคะแนนเท่าใดในครึ่งภาคการศึกษา/ภาคการศึกษา) ประกอบด้วยด้านต่างๆ ดังนี้

1. การเข้าร่วมบรรยาย. จำนวนคะแนนสำหรับการเข้าร่วมการบรรยายหนึ่งครั้งคำนวณจากจำนวนการบรรยายจริงในภาคการศึกษาที่กำหนดและจำนวนคะแนนสูงสุดที่เป็นไปได้ในช่วงเวลานั้น จำนวนคะแนนสูงสุดที่เป็นไปได้สำหรับการประเมินด้านนี้สำหรับครึ่งภาคการศึกษา = 5 ต่อภาคการศึกษา = 10 .

2. อ่านบทกวีด้วยใจ(เป็นภาษาอังกฤษ) จากที่นำเสนอเพื่อจุดประสงค์นี้หรือเลือกโดยนักเรียนโดยอิสระ ข้อความนี้เลือกจากเนื้อหาที่ศึกษาระหว่างภาคการศึกษาที่กำหนด นักเรียนจัดเตรียมข้อความของข้อความที่เลือกในรูปแบบสิ่งพิมพ์ให้ผู้ตรวจสอบโดยเขียนนามสกุลของเขาไว้ คะแนนสูงสุดที่เป็นไปได้สำหรับการประเมินด้านนี้ในปัจจุบัน ในตอนหนึ่ง = 5 .
ความสนใจ! ความยาวขั้นต่ำของหนึ่งข้อความคือ 8 บรรทัด คะแนนพิเศษจะได้รับสำหรับข้อความที่ยาวขึ้น ข้อความที่ตัดตอนมาจะต้องแสดงถึงงานที่เสร็จสมบูรณ์อย่างเป็นทางการ (เป็นส่วนประกอบ) คุณได้รับอนุญาตให้เรียนรู้หลายข้อ นักเรียนได้รับการคาดหวังไม่เพียงแต่จะอ่านข้อความบทกวีด้วยใจเท่านั้น แต่ยังต้องให้ความเห็นทางประวัติศาสตร์และปรัชญาเกี่ยวกับเรื่องนี้ ความเต็มใจที่จะอภิปรายและตอบคำถามเกี่ยวกับข้อความ

การรับรองชั่วคราว (ทดสอบ/สอบ) ได้รับมอบหมายตามผลการทดสอบการควบคุม จำนวนคะแนนสูงสุดที่เป็นไปได้สำหรับการรับรองระดับกลาง = 80 .

คะแนนรวม คำนวณเป็นผลรวมของการติดตามความคืบหน้าอย่างต่อเนื่องและการรับรองระดับกลาง คะแนนรวมสูงสุด = 100 . ขั้นต่ำ = 61 .

ตอนแรก การสอบ

. ตั๋วแต่ละใบประกอบด้วย สองคำถามจากรายการคำถามในส่วนนั้น ซึ่งมีเนื้อหาที่ครอบคลุมในระหว่างภาคการศึกษา รูปแบบข้อสอบคือ "แบบทดสอบ open-book" นั่นคือเมื่อเตรียมคำตอบเกี่ยวกับตั๋ว คุณสามารถใช้บันทึกย่อและเอกสารอื่น ๆ ที่มีอยู่ได้ ในการตอบคำถามพื้นฐานแต่ละข้อ นักเรียนจะได้รับคะแนนสูงสุด 20 คะแนน คะแนนสูงสุดสำหรับการทดสอบส่วนนี้ = 40 .

บรรณานุกรม 50%

4 40 .

80 .

ในครั้งที่สองและครั้งสุดท้าย การทดสอบประเด็นต่อไปนี้จะรวมอยู่ด้วย:

ตอบด้วยตั๋ว (พร้อมการเตรียมการ). บนตั๋ว หนึ่งคำถามจากส่วนนั้นของรายการคำถาม เนื้อหาที่ครอบคลุมในระหว่างภาคการศึกษา รูปแบบของข้อสอบส่วนนี้คือ "ข้อสอบ open-book" นั่นคือเมื่อเตรียมคำตอบ คุณสามารถใช้บันทึกย่อและสื่ออื่นๆ ที่มีอยู่ได้ คะแนนสูงสุดสำหรับการทดสอบส่วนนี้ = 20 .

ความสนใจ! หากนักเรียนไม่ได้อ่านผลงานของผู้เขียนที่อยู่ในรายการอ้างอิงซึ่งมีงานเป็นหัวข้อตั๋วที่เขาได้รับเขาจะแพ้ 50% คะแนนสำหรับการประเมินส่วนนี้

คำตอบสำหรับคำถามเพิ่มเติม 10 ข้อเกี่ยวกับเนื้อหาทั้งหมดที่ครอบคลุม (โดยไม่ต้องเตรียมการ). สำหรับแต่ละคำตอบที่ถูกต้อง นักเรียนจะได้รับคะแนนสูงสุด 4 คะแนน คะแนนสูงสุดสำหรับการทดสอบส่วนนี้ = 40 .

ส่วนหนึ่งของการทดสอบครั้งสุดท้ายคือ การประชุมสัมมนา(ดำเนินการระหว่างบทเรียนสุดท้ายหรือระหว่างการทดสอบ) นักเรียนจัดทำรายงานปากเปล่าที่เตรียมไว้อย่างอิสระในหัวข้อที่กำหนดไว้ล่วงหน้าตามเนื้อหาหลักสูตร (15-20 นาที) คะแนนสูงสุดสำหรับการทดสอบส่วนนี้ = 20 .

บันทึกขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของครู การประชุมสัมมนาอาจถูกแทนที่ด้วยคำถามที่สองบนตั๋ว

คะแนนสูงสุดต่อการทดสอบ = 80 .

คะแนนรวมคำนวณเป็นผลรวมของการติดตามความคืบหน้าอย่างต่อเนื่องและการรับรองระดับกลาง คะแนนรวมสูงสุดในภาคการศึกษา = 100 . ขั้นต่ำ = 61 .

วิธีใช้: กฎต่อไปนี้ใช้สำหรับการแปลงคะแนนเป็นระดับการให้คะแนนแบบดั้งเดิม:
91–100 คะแนน = "ยอดเยี่ยม" ("5") = A;
84–90 คะแนน = "ดีมาก" ("4") = B;
74–83 คะแนน = "ดี" ("4") = C;
68–73 คะแนน = "น่าพอใจ" ("3") = D;
61–67 คะแนน = "ปานกลาง" ("3") = E;
51–60 คะแนน = “ไม่น่าพอใจ” (“2”, FAIL) = Fx;
50 และคะแนนน้อยกว่า = “ไม่น่าพอใจ” (“2”, FAIL) = F.

วรรณคดีอังกฤษเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกในใจพวกเราหลายคนที่มีชื่อเช่น William Shakespeare, Charles Dickens, Arthur Conan Doyle และ Agatha Christie อย่างไรก็ตาม ฉันอยากจะแนะนำให้ผู้อ่านรู้จักกับคนอื่นๆ ที่ไม่ค่อยมีชื่อเสียงแต่มีความสามารถไม่น้อยไปกว่ากัน นักเขียนชาวอังกฤษและพูดคำสองสามคำเกี่ยวกับยุคที่พวกเขาอาศัยและทำงานอยู่

บทความนี้ให้รายละเอียด การแบ่งยุคสมัยของวรรณคดีอังกฤษตั้งแต่ยุคกลางจนถึงปัจจุบันและบ่งบอกถึงผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของนักเขียนชาวอังกฤษรวมถึงผลงานที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก แต่ก็ควรค่าแก่การอ่าน

ก่อนอื่นเรามาดูกันว่าวรรณกรรมภาษาอังกฤษเป็นของอะไร วรรณคดีอังกฤษเป็นวรรณกรรมที่ไม่เพียงแต่ของนักเขียนจากอังกฤษเท่านั้น แต่ยังมาจากทุกส่วนของบริเตนใหญ่ด้วย รวมไปถึง: เวลส์ สกอตแลนด์ และ ไอร์แลนด์เหนือ. เป็นที่รู้กันว่าภาษาอังกฤษมีคำศัพท์มากกว่าภาษาอื่นๆ ในโลก เป็นผลให้มีคำหลายคำที่มีความหมายแตกต่างกันเล็กน้อย นักเขียนชาวอังกฤษใช้คำที่หลากหลายนี้อย่างเชี่ยวชาญและบางคนถึงกับรับผิดชอบในการสร้างคำศัพท์ใหม่ ๆ หนึ่งในนักเขียนดังกล่าวคือ W. Shakespeare ที่เก่งกาจ

วรรณคดีอังกฤษ– นี่คือประวัติศาสตร์ที่มีอายุหลายศตวรรษ นักเขียนที่เก่งกาจ ผลงานที่น่าจดจำซึ่งสะท้อนถึงลักษณะเฉพาะของตัวละครประจำชาติ เราเติบโตมากับหนังสือของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้ เรียนรู้และพัฒนาด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา เป็นไปไม่ได้เลยที่จะถ่ายทอดความสำคัญของนักเขียนชาวอังกฤษและการมีส่วนร่วมที่พวกเขาทำ วรรณกรรมโลก. เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงโลกที่ปราศจากผลงานของเช็คสเปียร์ ดิคเกนส์ ไวลด์ และคนอื่นๆ อีกมากมาย วรรณคดีอังกฤษแบ่งออกเป็นยุคต่างๆ ซึ่งแต่ละยุคก็มีนักเขียนและกวีเป็นของตัวเอง ซึ่งมีผลงานที่สะท้อนเหตุการณ์และข้อเท็จจริงบางประการจากประวัติศาสตร์ของประเทศ

เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะช่วงเวลาต่อไปนี้ในวรรณคดีอังกฤษ:

ยุคที่ 1: ยุคกลางตอนต้น หรือยุคแองโกล-แซ็กซอน ค.ศ. 450-1066

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์:ในปี 1066 อังกฤษถูกยึดครองโดยพวกนอร์มันที่นำโดยวิลเลียมผู้พิชิต การพิชิตนี้สิ้นสุดลงในช่วงเวลานี้

ประเภทที่โดดเด่น:บทกวี.

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด:เบวูลฟ์

ผลงานจากช่วงนี้ถ่ายทอดกันแบบปากต่อปาก มีลักษณะดังต่อไปนี้: ความตาย, การเปรียบเทียบคริสตจักรและลัทธินอกรีต, การสรรเสริญวีรบุรุษและการต่อสู้ที่ประสบความสำเร็จ

งานที่สำคัญที่สุดในยุคนี้ถือเป็นบทกวี เบวูลฟ์ซึ่งมีสถานะเป็นมหากาพย์ระดับชาติในอังกฤษ Beowulf เป็นบทกวีมหากาพย์ที่ยาวที่สุดที่เขียนด้วยภาษาอังกฤษโบราณ บทกวีมีมากกว่า 3,000 บรรทัดและแบ่งออกเป็น 3 ส่วน Beowulf เป็นเรื่องราวคลาสสิกเกี่ยวกับชัยชนะของความดีเหนือความชั่ว บรรยายถึงวีรกรรมของฮีโร่ชื่อเบวูลฟ์ การต่อสู้กับสัตว์ประหลาด แม่ของสัตว์ประหลาดตัวนี้ และมังกร

ยุคที่ 2: ยุคกลาง: ค.ศ. 1066 - 1500

ประเภทที่โดดเด่น:นิทานพื้นบ้าน, โรแมนติกอัศวิน, เพลงบัลลาด

ในศตวรรษที่ 11-12 วรรณกรรมถูกครอบงำโดยงานการสอนของคริสตจักร (“ Ormulum”, “ Ode to Morality”) เริ่มตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 13 มีการเปลี่ยนแปลงไปสู่แนวเพลงในชีวิตประจำวันมากขึ้น (เพลงพื้นบ้าน“ The Cuckoo Song” ”, “ Bev of Amton”, “ Horn " และ "Havelock")

ในศตวรรษที่ 13-14 - การสร้างนวนิยายอัศวินเกี่ยวกับกษัตริย์อาเธอร์และอัศวินของเขา ในปี 1469 Thomas Malory รวบรวมนวนิยายทั้งชุดเกี่ยวกับการหาประโยชน์ของอัศวินและงานของเขา "Le Morte d'Arthur" ได้กลายเป็นอนุสรณ์สถานของวรรณคดีอังกฤษในยุคกลางตอนปลาย

จุดเริ่มต้นของการพัฒนาประเภทของบทกวีพื้นบ้าน - เพลงบัลลาด เพลงบัลลาดเกี่ยวกับโจรผู้กล้าหาญ Robin Hood ได้รับความนิยมอย่างมาก

และสุดท้ายครึ่งหลังของช่วงเวลานี้ถือเป็นหน้าใหม่ในประวัติศาสตร์วรรณคดีอังกฤษและมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเจฟฟรีย์ ชอเซอร์ หากก่อนหน้านี้เป็นเรื่องปกติที่จะเขียนผลงานเป็นภาษาละติน Chaucer ก็เป็นคนแรกที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ ""

ยุคที่ 3: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ค.ศ. 1550 – 1660

ประเภทที่โดดเด่น:โคลง, งานเนื้อเพลง, ละครสำหรับโรงละคร

• 1500-1558 — วรรณกรรมภายใต้ราชวงศ์ทิวดอร์

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มต้นด้วยการพัฒนาแนวเพลงโดยได้รับมอบหมายบทบาทนำให้กับบทกวี กวีฟิลิป ซิดนีย์ และเอ็ดมันด์ สเปนเซอร์ นักเขียนที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งในรัชสมัยของพระเจ้าเฮนรีที่ 8 คือนักเขียนและนักมนุษยนิยมผู้ยิ่งใหญ่ โทมัส มอร์ ซึ่งหนังสือ "Utopia" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1516 ทำให้เขามีชื่อเสียง

• 1558-1603 — วรรณกรรมภายใต้เอลิซาเบธ

ช่วงเวลานี้เกี่ยวข้องกับรัชสมัยของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 1 โดยมีประเพณีในยุคกลางและการมองโลกในแง่ดีแบบเรอเนซองส์ปะปนกันที่นี่ กวีนิพนธ์ ร้อยแก้ว และละคร เป็นรูปแบบหลักที่เจริญรุ่งเรืองในช่วงเวลานี้ อย่างไรก็ตามละครมีความเจริญรุ่งเรืองเป็นพิเศษ นักเขียนชื่อดังในยุคนี้คือ Thomas Kyd, Robert Greene, Christopher Marlowe และต่อมาคือ William Shakespeare นักเขียนบทละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

• 1603-1625 — วรรณกรรมภายใต้เจมส์ที่ 1

ช่วงเวลาที่ยากลำบากและมืดมนที่เกี่ยวข้องกับรัชสมัยของพระเจ้าเจมส์ที่ 1 ในช่วงเวลานี้ผลงานร้อยแก้วและละครได้รับการตีพิมพ์อย่างแข็งขัน ช่วงเวลาดังกล่าวยังมีการแปลพระคัมภีร์ซึ่งดำเนินการในนามของกษัตริย์ด้วย ในเวลานี้ เชกสเปียร์และจอห์นสันอาศัยและทำงาน เช่นเดียวกับจอห์น ดอนน์, ฟรานซิส เบคอน และโธมัส มิดเดิลตัน

• 1625-1649 — วรรณกรรมภายใต้ชาร์ลส์ที่ 1

ผลงานของนักเขียนในยุคนี้โดดเด่นด้วยความซับซ้อนและสง่างาม ในช่วงเวลานี้กลุ่มที่เรียกว่า "กวีนักรบ" เกิดขึ้นซึ่งรวมถึง Ben Jonson, Robert Herrick, Thomas Carew และคนอื่น ๆ บทกวีของพวกเขาบรรยายถึงชีวิตของชนชั้นสูงและประเด็นหลักคือ: ความงาม, ความรัก, ความจงรักภักดี พวกเขาโดดเด่นด้วยไหวพริบและความตรงไปตรงมา

• 1649-1660 — ระยะเวลาในอารักขา(หรือเคร่งครัดระหว่างเคร่งครัด)

ช่วงเวลานี้มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Oliver Cromwell งานเขียนทางการเมืองของมิลตัน โธมัส ฮอบส์ และงานเขียนของแอนดรูว์ มาร์เวล มีอิทธิพลเหนือในช่วงเวลานี้ ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1642 พวกพิวริตันปิดโรงละครเนื่องจากความเชื่อมั่นทางศีลธรรมและศาสนา ตลอด 18 ปีข้างหน้า โรงภาพยนตร์ยังคงปิดให้บริการเนื่องจากขาดผลงานละครที่เขียนในช่วงเวลานี้

ยุคที่ 4: นีโอคลาสสิก: 1660 - 1785

ประเภทที่โดดเด่น:ร้อยแก้ว, บทกวี, นวนิยาย

จอห์น มิลตัน "Paradise Lost", Jonathan Swift "Gulliver's Travels", Daniel Defoe "The Adventures of Robinson Crusoe", Henry Fielding "Tom Jones", a Foundling" (1749))

วรรณกรรมในยุคนีโอคลาสสิกได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวรรณกรรมฝรั่งเศส วรรณกรรมในยุคนี้มีลักษณะเชิงปรัชญาและยังมีลักษณะของความสงสัย ไหวพริบ ความซับซ้อน และการวิจารณ์ แบ่งออกเป็นหลายยุคสมัย:

• 1660-1700 – ระยะเวลาการบูรณะ

นี่คือช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟูสถาบันกษัตริย์ ช่วงเวลาแห่งชัยชนะของเหตุผลและความอดทนต่อศาสนาและความสนใจทางการเมือง ทั้งหมดนี้โดดเด่นด้วยร้อยแก้วและบทกวีมากมาย และการเกิดขึ้นของการแสดงตลกพิเศษที่มีมารยาทที่เรียกว่า "Restoration Comedies" ในช่วงเวลานี้เองที่จอห์น มิลตันเขียนเรื่อง Paradise Lost และ Paradise Regained นักเขียนคนอื่นๆ ในเวลานี้ ได้แก่ จอห์น ล็อค, จอห์น ดรายเดน และจอห์น วิลมอต เอิร์ลที่ 2 แห่งโรเชสเตอร์

• 1700-1745 – ยุคออกัสติเนียน

ลักษณะเด่นของวรรณกรรมในยุคนั้นคือความซับซ้อน ความชัดเจน และความสง่างาม นักเขียนชื่อดัง: Jonathan Swift, Alexander Pope และ Daniel Defoe การสนับสนุนที่สำคัญในช่วงนี้คือการตีพิมพ์นวนิยายภาษาอังกฤษเรื่องแรกของเดโฟ และ "นวนิยายเกี่ยวกับตัวละคร" พาเมลา เขียนโดยซามูเอล ริชาร์ดสันในปี ค.ศ. 1740

• 1745-1785 – อารมณ์อ่อนไหว

วรรณกรรมสะท้อนโลกทัศน์ของการตรัสรู้ และนักเขียนเริ่มเน้นสัญชาตญาณและความรู้สึกมากกว่าการใช้เหตุผลและความยับยั้งชั่งใจ ความสนใจในเพลงบัลลาดยุคกลางและวรรณกรรมพื้นบ้านกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจเพิ่มมากขึ้นในเวลานี้ ผู้เขียนที่โดดเด่นในช่วงนี้คือ Samuel Johnson, Edward Young, James Thomson, Thomas Grey และในช่วงเวลาแห่งความรู้สึกอ่อนไหวของ Sentimentalism ตอนปลายการปรากฏตัวของนักร้องลูกทุ่งที่มีความสามารถมากที่สุด Robert Burns

ช่วงเวลาที่ 5: แนวโรแมนติก: พ.ศ. 2328 - 2373

ประเภทที่โดดเด่น:กวีนิพนธ์ นวนิยายฆราวาส การกำเนิดของนวนิยายกอธิค

ผู้แต่งและผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด: Jane Austen "ความภาคภูมิใจและความอยุติธรรม", "ความรู้สึกและความรู้สึก", Lord Byron "การเดินทางของ Charles Harold", กวีของ "Lake School" (Coleridge), John Keats, Robert Burns, Walter Scott "Ivanhoe", Mary Shelley " แฟรงเกนสไตน์"

ผลงานเขียนด้วยความรู้สึกโดยใช้สัญลักษณ์จำนวนมาก นักเขียนเชื่อว่าวรรณกรรมควรมีภาพบทกวีมากมาย ควรจะผ่อนคลายและเข้าถึงได้ นักเขียนชื่อดังในยุคนั้น ได้แก่ Jane Austen, Lord Byron, Walter Scott, กวี William Blake, Percy Bysshe Shelley, John Keats, กวี Lake School Samuel Taylor Coleridge, William Wordsworth เวลานี้เกิด สไตล์โกธิค. นักประพันธ์กอทิกที่มีชื่อเสียงที่สุดสองคนคือ Anne Radcliffe และ Mary Shelley

ยุคที่ 6 ยุควิกตอเรียน ค.ศ. 1830 – 1901

เด่นประเภท: นวนิยาย

ผู้แต่งและผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด:(ผลงานมากมาย “เดวิด คอปเปอร์ฟิลด์” "ความหวังอันยิ่งใหญ่", William Thackeray “Vanity Fair” (วานิตี้แฟร์), “Treasure Island” (), “The Adventures of Dr. Jekyll and Mr. Hyde” (), เทพนิยายรัดยาร์ด คิปลิง “Just So Stories”, (ผลงานมากมาย, “Notes on Sherlock Holmes” ), (ชาร์ล็อตต์ บรอนเต "เจน แอร์", เอมิลี่ บรอนเต "Wuthering Heights", แอนน์ บรอนเต "แอกเนส เกรย์", "รูปภาพของโดเรียน เกรย์" โธมัส ฮาร์ดี (เรื่องราว, )

• 1830-1848 — ช่วงต้น

ผลงานในสมัยวิคตอเรียนตอนต้นนั้นสื่อถึงอารมณ์ โดยส่วนใหญ่บรรยายถึงชีวิตของชนชั้นกลาง ในบรรดาประเภทวรรณกรรม นวนิยายเรื่องนี้มีอิทธิพลเหนือ นวนิยายขนาดยาวแบ่งออกเป็นหลายตอนแล้วจึงตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ ทำให้สามารถลดต้นทุนและทำให้คนชั้นล่างเข้าถึงได้ Charles Dickens, William Thackeray และ Elizabeth Gaskell ก็ใช้วิธีนี้ในการดึงดูดผู้อ่านเช่นกัน นักเขียนชื่อดังคราวนี้โรเบิร์ต สตีเวนสัน, อาเธอร์ โคนัน ดอยล์, พี่น้องบรอนเต้

• 1848-1870 — ช่วงกลาง

ในปี ค.ศ. 1848 กลุ่มศิลปินชาวอังกฤษ หนึ่งในนั้นคือ Dante Gabriel Rossetti ได้ก่อตั้งกลุ่มภราดรภาพก่อนราฟาเอล เป้าหมายหลักของพวกเขาคือการคืนความเป็นจริงความเรียบง่ายและการยึดมั่นในศาสนาที่มีอยู่ภายใต้ราฟาเอลกลับคืนสู่ภาพวาด ในทางกลับกัน Rossetti และวงวรรณกรรมของเขาได้ถ่ายทอดอุดมคติเหล่านี้ไปสู่ผลงานของพวกเขา

• 1870-1901 — ช่วงปลาย

สำหรับวรรณคดี นี่คือช่วงเวลาแห่งสุนทรียศาสตร์และความเสื่อมโทรม ออสการ์ ไวลด์และนักเขียนสไตล์นี้คนอื่นๆ ยืนกรานที่จะทดลองและเชื่อว่าศิลปะขัดต่อบรรทัดฐานทางศีลธรรมที่ "เป็นธรรมชาติ" อย่างเด็ดขาด

ยุคที่ 7: สมัยใหม่: ค.ศ. 1901 – 1960

ประเภทที่โดดเด่น:นิยาย

• 1901 – 1914 — วรรณกรรมภายใต้พระเจ้าเอ็ดเวิร์ดที่ 7

ช่วงเวลานี้ตั้งชื่อตามพระเจ้าเอ็ดเวิร์ดที่ 7 และครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่การสิ้นพระชนม์ของสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย (พ.ศ. 2444) จนถึงการระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (พ.ศ. 2457) ในเวลานี้ จักรวรรดิอังกฤษอยู่ในจุดสูงสุด และคนรวยจมอยู่ในความฟุ่มเฟือย อย่างไรก็ตาม สี่ในห้าของประชากรอังกฤษอาศัยอยู่ในความยากจน และผลงานในยุคนี้สะท้อนสภาพสังคมเหล่านี้ ในบรรดานักเขียนที่ประณามความอยุติธรรมทางชนชั้นและความเห็นแก่ตัวของชนชั้นสูงก็มีนักเขียนเช่นจอร์จ เบอร์นาร์ด ชอว์ และเอช.จี. เวลส์ นักเขียนคนอื่นๆ ในยุคนั้น: โจเซฟ คอนราด, รัดยาร์ด คิปลิง, เฮนรี่ เจมส์, อี. เอ็ม. ฟอร์สเตอร์

• 1910 – 1936 — วรรณกรรมภายใต้การนำของ George V

นักเขียนชาวเอ็ดเวิร์ดหลายคนยังคงเขียนต่อไปในช่วงเวลานี้ นอกจากพวกเขาแล้วสิ่งที่เรียกว่าชาวจอร์เจียยังเขียนรวมถึงกวีเช่น Rupert Brooke และ David Herbert Lawrence ในบทกวีของพวกเขาบรรยายถึงความงามของภูมิประเทศในชนบท ความสงบและความเงียบสงบของธรรมชาติ นักเขียนในยุคนี้ทดลองธีม รูปแบบ และสไตล์ต่างๆ หนึ่งในนั้นคือ James Joyce, D. Lawrence และ Virginia Woolf นักเขียนบทละคร: Noel Coward และ Samuel Beckett

• 1939 – 1960 - วรรณกรรมในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองและหลังสงคราม

ที่สอง สงครามโลกมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของนักเขียนในยุคนั้น และคนรุ่นต่อ ๆ มาก็เติบโตขึ้นมาได้ยินเรื่องราวเกี่ยวกับสงครามอันเลวร้ายนี้ กวีในช่วงสงคราม Sidney Keyes และ David Gascoyne ยังเขียนเกี่ยวกับสงคราม Philip Larkin และ Pet Barker

ยุคที่ 8: ลัทธิหลังสมัยใหม่ ค.ศ. 1960 – ปัจจุบัน

ประเภทที่โดดเด่น:นิยาย

ผู้แต่งและผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด: ศตวรรษที่ XXมีผลอย่างมากในสาขาวรรณกรรมยอดนิยม ชื่อต่อไปนี้คงเป็นที่รู้จักกันดีสำหรับคุณ:
- (พ.ศ. 2433-2519): " " และ นักสืบคนอื่น ๆ
- เอียน เฟลมมิง (1908-1964): นวนิยายเจมส์ บอนด์
— เจ. โทลคีน (1892-1973): ลอร์ดออฟเดอะริงส์
— เอส. ลูอิส (1898-1963): พงศาวดารแห่งนาร์เนีย
— เจ.เค. โรว์ลิ่ง "แฮร์รี่ พอตเตอร์"

ลัทธิหลังสมัยใหม่ผสมกัน ประเภทวรรณกรรมและรูปแบบในความพยายามที่จะปลดปล่อยตัวเองจากรูปแบบสมัยใหม่ ต่างจากพวกสมัยใหม่ที่เอาจริงเอาจังกับตัวเองและงานของพวกเขามาก พวกหลังสมัยใหม่ปฏิบัติต่อทุกสิ่งด้วยการประชด แนวคิดเรื่อง "อารมณ์ขันสีดำ" ปรากฏในวรรณคดี อย่างไรก็ตาม ลัทธิหลังสมัยใหม่นิยมยืมคุณลักษณะบางอย่างจากรุ่นก่อนและยังเสริมความแข็งแกร่งให้กับสิ่งเหล่านี้ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการมองโลกในแง่ร้ายและความปรารถนาที่จะก้าวล้ำหน้า คุณลักษณะของลัทธิหลังสมัยใหม่สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในละคร บทละครของซามูเอล เบ็คเก็ตต์เรื่อง "Waiting for Godot" - ตัวอย่างที่ส่องแสงโรงละครแห่งความไร้สาระและผสมผสานปรัชญาในแง่ร้ายและความตลกขบขัน

กำลังศึกษาวรรณคดีอังกฤษควรเชื่อมโยงกับการศึกษายุคสมัย เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรมในยุคนั้นอย่างแยกไม่ออก เมื่อเริ่มอ่านหนังสืออย่าเกียจคร้านและอ่านชีวประวัติของผู้เขียนทำความรู้จักกับช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ผลงาน การอ่านวรรณกรรมไม่ใช่แค่กิจกรรมที่น่าตื่นเต้น แต่ยังเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ด้วย เพราะหลังจากอ่านอะไรบางอย่างแล้ว เราจะแบ่งปันความคิดเห็นกับเพื่อนและครอบครัว วรรณกรรมคลาสสิกที่มาจากปากกาของผู้สร้างคำและโครงเรื่องที่ยอดเยี่ยมไม่เลวเลย บางทีเราก็ไม่เข้าใจ...