Rosjanka w twórczości N.A. Niekrasowa (na podstawie wiersza „Kto dobrze żyje na Rusi”)

Rosjanka pojawiła się w pracach N.A. Niekrasow już od dawna i to nie przypadek. Poeta bardzo kochał swoją matkę Elenę Andreevnę i widział, co musiała znosić od męża. Ta cudowna Rosjanka stała się w oczach syna uosobieniem duchowej odwagi, czułym wielkie serce, zaangażowanie i odporność.

A w swoich dziełach poeta nieustannie tworzył taki obraz Rosjanki. I zawsze była nieszczęśliwa, przeciążona przepracowaniem.

Temat udział kobiet zaczyna się rozwijać w twórczości Niekrasowa w latach 40. Wizerunek kobiety zrujnowanej codziennością odnajdujemy w „Trojce” i „Czy ja jadę nocą…” oraz w wierszu „Mróz, czerwony nos” w osobie Darii.

I w swoim najbardziej monumentalnym dziele – wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi” – Niekrasow ponownie rozwija ten temat. Nigdzie w wierszu nie jest to tak wyraźnie ujawnione, jak na obrazie Matryony Timofeevny Korchaginy. To właśnie jej autorka poświęca całą część wiersza pt. „Wieśniaczka”.

Po raz pierwszy widzimy ją oczami poszukujących prawdy mężczyzn. Ten

Kobieta dostojna, szeroka i gęsta,

Piękny; siwe włosy z pasemkami,

Oczy są duże, surowe,

Najbogatsze rzęsy,

Surowe i ciemne.

Opis wyglądu, a następnie ubioru tworzy przed nami obraz prostej rosyjskiej chłopki. Ale zyskała już szacunek wszystkich chłopów z sąsiednich wsi. Stopniowo podbija i nas.

Kiedy mężczyźni powiedzieli jej o celu swojego przybycia, „zakręciła się”. Rzecz w tym, że niepokoi ją sama myśl o odejściu z pracy. Już na tej podstawie można ją scharakteryzować jako kobietę inteligentną, rozsądną i pracowitą. Przypomnijmy, jak długo mężczyźni czekali, aż zajmie się domem. Pamiętajmy też o tym szczególe: mężczyźni osiedlili się za domem, gdzie znajdował się „bogaty ogród warzywny” i „dwa mocne stogi siana”. To po raz kolejny udowadnia nam, że Matryona jest wspaniałą gospodynią domową.

Ale czy jest to łatwe dla kobiety? Oczywiście nie. Czasami nawet nie mogę tego zrobić. I zawsze w historii Matryony można wyczuć cały pot, jaki wylała podczas nieustannej pracy. Ale nigdy na to nie narzeka, ponieważ została wychowana w miłości do pracy. Cała jej opowieść o życiu dziewczynki ukryta jest w jasnych, ciepłych kolorach, których być może nie zobaczycie już w kolejnej opowieści o jej życiu.

Chociaż matka i ojciec opiekowali się bohaterką, nie rozpieszczali jej; najważniejsze, że kochali. Pracować w dom podobało jej się i miło to wspomina. Matryona wiedziała z pieśni i od swojej matki o trudnym losie kobiet, dlatego przed ślubem powiedziała:

Jestem w niewoli od Wołuszki,

Bóg jeden wie, że nie pójdę!

I płakała ze świadomością, że nie da się od tego uciec. I los kobiet wciąż dogania Matryonę: wychodzi za mąż. Jej kochanych obrońców nie ma już obok niej.

Ile ta kobieta wycierpiała od teściowej i teścia, od szwagierki i szwagra. Choć nazywa męża orędownikiem, on jedynie radził „milczeć, uzbroić się w cierpliwość” i raz ją pobił. Ale ona się na to nie skarży, bo „żonie nie wypada liczyć pobicia męża”. I ogólnie jest zadowolona ze swojego męża:

To prawda, że ​​mąż

Takich jak Philippushka,

Szukaj ze świecą...

Dlatego też bardzo ją zmartwiło, gdy złapano go na kradzieży i „wrzucono półżywego do stodoły”.

Wydawać by się mogło, że w losie Matryony jest oświecenie, szczęśliwe momenty. Na przykład narodziny Demuszki, który „wypędził z duszy cały gniew... anielskim uśmiechem”. Ale to nie zawsze trwa długo i smutek znów przeważa i przyćmiewa wszystko, co było radosne. Tak jest i tym razem.

Śmierć Demushki była najpotężniejszym szokiem w życiu Matryony. Co może być straszniejszego niż strata własnego dziecka? Tragiczne kolory potęguje symboliczny obraz płonącego drzewa z potomstwem słowika w gnieździe. Matryona staje się takim słowikiem. Savely nie uratował dziecka, zjadły go świnie. A pogrążona w smutku matka „turlała się jak kłębek, skręcała się jak robak”. Ale nie pozwolili jej nawet opłakiwać syna i zapewnić jej chrześcijańskiego pochówku. Okrutni brygadziści i centurionowie, kapłani – „niesprawiedliwi sędziowie” atakowali drobne ciało jak sępy. Jak możesz to znieść? A łzy, lamenty i krzyki, które wypełniają przemówienie, skupiają się w tym odcinku. Tak, postanowili nawet osądzić biedną matkę.

Czy nie jest to naruszenie uczuć, czy nie jest to upokorzenie człowieka! I wszystko znosi, choć nie wie jak. Utrzymuje się, ale jakim kosztem?

Opis natury znów współgra ze stanem ducha bohaterki. Obraz czarnej burzliwej nocy oddaje niepokój i smutek Matryony Timofeevny po śmierci pierworodnego. Przez długi czas nie mogła wybaczyć Savely'emu, nawet praca nie była dla niej radością.

A przede wszystkim Matryona jest zakłopotana tym, dlaczego nikt nie stanie w obronie jej i jej syna. A Savely daje jej krótką, ale w zupełności wystarczającą odpowiedź: „Jesteś kobietą pańszczyźnianą!” Stąd wszystkie jej kłopoty i smutki.

Ale nadal ma rodziców, którzy ją kochają i kochają. To oni przywracają go do życia:

U Ojca, u Matki

Odwiedziłem Filipa

Zabrała się do pracy.

I wszystko toczy się dla niej normalnie: praca, dom, dzieci. Oddaje im całą siebie, bez zastrzeżeń. Jej życie nie poprawiło się, ale nadal jest szczęśliwa i uległa:

Zjedz, kiedy wyjdziesz

Od starszych i od dzieci,

Zaśniesz, gdy będziesz chory...

Ale na tym nie kończą się kłopoty: jedni się rodzą, inni... Matryona do końca życia pozostała na tym świecie sierotą. Doświadczyła „dotkliwego żalu”:

Do kogo będzie przywiązany?

Nie możesz uciec na śmierć!

Ale pomimo tego wszystkiego, jej człowieczeństwo nigdy jej nie opuściło. Zapomina o występku Dziadka Savely’ego, wie, jak przebaczyć, gdy nikt wokół niej nie jest do tego zdolny.

Ogólnie rzecz biorąc, siła woli bohaterki jest niesamowita, jej problemy są niewyczerpane i na tym się nie kończą. Ale nadal żyje zgodnie z prawami sumienia i dobroci. Smutek nie łamie Matryony, nie przemienia jej, a jedynie wzmacnia.

A po śmierci Savely’ego, który powiedział: „Nie bójcie się, głupcy, tego, co jest zapisane w rodzinie, nie da się uniknąć!”

Matryona, będąc mu posłuszna, poddaje się wszystkim i żyje tylko ze względu na swoje dzieci. Jest gotowa zrobić dla nich wszystko. Bierze więc na siebie bicie, chroniąc syna Fedotuszkę przed karą za oddanie martwej już owcy głodnemu wilkowi.

Syn odziedziczył po matce człowieczeństwo i zdolność do litowania się. A matka, nawet w tak upokarzającej sytuacji, potrafiła zachować godność, nie upadając, jak jej radzono, u stóp sołtysa. Teraz Matryona świadomie bierze wszystko na siebie:

Jeśli wytrwacie, to matki,

Jestem grzesznikiem przed Bogiem...

Nawiasem mówiąc, ponieważ Matryona jest głęboko religijna, wszystkie swoje kłopoty postrzega jako karę od Pana. I dlatego z pokorą je przyjmuje, nawet gdy przyszedł brak chleba: „Brat do brata/nie ułamał kawałka! To był straszny rok…”

Ale kiedy jej mąż został zrekrutowany, nie mogła tak żyć i torturować swoich dzieci. Matryona dawno by go nie widziała i nie chodziła po świecie z głodnymi dziećmi, gdyby Pan nie nauczył jej chodzić do namiestnika z prośbą o wstawiennictwo.

Bohaterka dwukrotnie płonęła, trzykrotnie „Bóg nawiedził wąglika...”. Nie da się zliczyć, co musiała znieść.

W ten sposób Matryona doświadczyła wszystkich smutków, jakie spotkały wieśniaczkę. Ale mimo wszystko Matryona idzie przez życie z piosenkami: nawet podczas ciężkiej pracy śpiewa. Ten element pieśni jest nierozerwalnie związany ze smutkami wieloaspektowej i cierpliwej Rosjanki.

Wizerunek Matryony Timofeevny stał się niemal symbolem. Można ją bezpiecznie postawić przed wszystkimi Rosjankami kiedykolwiek przedstawionymi przez poetę. Wszystko w Niej, w jej wyglądzie, zachowaniu, mowie, ma szczególne znaczenie: jej dziewicza czystość, jej otwartość na dobro i jej czystość moralna. Ale Matryonushka nie zna sposobów szczęście kobiet, Mimo wszystko

Babams na Rusi

Trzy pętle: biały jedwab,

Drugi to czerwony jedwab,

I trzeci - czarny jedwab,

Wybierz dowolny!..

Wejdź na dowolny...

Nie nadawajmy tematowi „kobiecego losu” ani ciemnych, ani wesołych barw, porzućmy apologetykę i dekonstrukcję patriarchalnych mitów i bezstronnie spójrzmy w przeszłość. I dość szybko stanie się jasne, że notoryczny gęsty patriarchat to nic innego jak pseudohistoryczna projekcja współczesnego analfabetyzmu.

Chronologia obrazów sakralnych

miejsce kobiet w starożytna kultura prawie nic nie może powiedzieć lepiej niż analiza pogańskie panteony. Oficjalna nauka podkreśla kilka męskich bóstw Słowianie Wschodni i tylko jedna kobieta. Są jednak tacy, którzy uważają, że bogiń było jeszcze jedna lub dwie, a także zwolennicy pełnego patriarchatu „słowiańskiego Olimpu”, ale ich wersje są zbyt słabo poparte źródłami.

W każdym razie istnieje idea ludzi jako obdarzonych siłą i mocą, jest to zgodne z ówczesnym wojskowo-demokratycznym systemem społeczeństwa. Jednak prawie cała magia została „przypisana” kobiecie, a atrybuty były czysto działalność kobiet były symbolami dobrobytu, bogactwa i płodności: wrzeciono, nić, wełna, wzór, sierp, ponewa, obrus, naczynia itp. Pamiętacie, jak Ilja Muromiec pada na ziemię pokonany przez Sokolnika i po modlitwie otrzymuje „drugi oddech”? Bardzo przypomina to indyjską koncepcję nieograniczonej kobiecej energii Shakti, bez której żadne bóstwo jest bezsilne.

Od tamtych czasów zachowało się wiele świąt i rytuałów, w które mężczyźni nie mieli prawa się wtrącać, a jeśli przykuły ich uwagę, można było ich nawet bezkarnie zabić. Ta szczególna przestrzeń rytualna daje nam wyobrażenie o przypadkach nienaruszalności kobiecej woli. Wczesne zarządzenia książęce, które do nas dotarły, stwierdzają również, że jeśli dziewczyna zostanie wydana za mąż wbrew jej woli, jeśli będzie cierpieć fizycznie, matka i ojciec zostaną surowo ukarani.

Co to znaczy? Raczej wygodniej jest rozpatrywać ówczesną pozycję mężczyzn i kobiet nie z punktu widzenia roli, ale z punktu widzenia przestrzeni – wewnętrznej (dom, zakazane rytuały) i zewnętrznej (podróże, praca na ulicy, ochrona rodziny). To rozróżnienie będzie kluczowy punkt w stosunkach płci aż do dnia dzisiejszego.

„Traktowałem cię jak brata…”

Archeologia nagrodziła nas niesamowitymi znaleziskami. Najprawdopodobniej w średniowieczna Ruś i nie przypuszczał, że litery z kory brzozowej mogą leżeć w ziemi przez prawie tysiąc lat, zachowując nie tylko tekst, ale także uczucia, szczegóły sposobu myślenia.

Nie mniej znany jest „Rozkaz od kapłana do kapłana”, napisany pod koniec XIV wieku, który opowiada o pewnym zdarzeniu, które spotkało się z niechcianym rozgłosem, kończąc przesłanie rzeczowym zwrotem „Zajmij się tym”. Natomiast wiadomość „Od Piotra do Maryi” zawiera prośbę o przesłanie kopii dokumentu zakupu plonów. Oznacza to, że kobiety nie zostały pozbawione umiejętności prawniczych.

Ale w liście „Od Gostyaty do Wasila” znajduje się skarga, że ​​mąż Gostyaty przywłaszczył sobie jej posag, wyrzucił kobietę i znalazł nową pasję. Najwyraźniej Wasil był bratem autora, który miał prawo chronić swoją siostrę przed takim démarche.

Studiując źródła pisane dotyczące moralności w starożytna Ruś możemy stwierdzić, że kobieta była wierną asystentką męża, nie ustępującą mu pod względem wykształcenia i umiejętności prowadzenia gospodarstwa domowego, a także miała prawo do ochrony przed bliskimi. Niestety naukowcy zauważają, że ten wzrost kultury i moralności był tymczasowy.

Kobieta Sylwester

Słowo „Domostroj” nie budzi najlepszych skojarzeń i często jest używane jako symbol głębokiej moralności patriarchalnej na Rusi.

Istnieje wersja, którą ta książka, napisana przez pedagoga Iwana Groźnego, miała unormować relacje rodzinne w niespokojnym wieku. Warto wspomnieć, że w tamtych czasach ludzie zawierali małżeństwa bardzo wcześnie, a często mąż stawał się dla swojej młodej żony niemal ojcem. W związku z tym był w równym stopniu głową wszystkich w swoim domu i miał prawo „nauczać” biczem kogokolwiek, kogo uważał za konieczne.

Jednocześnie potępiano bicie domowników drewnianymi i metalowymi przedmiotami na oczach świadków, a co najważniejsze – karę pozbawioną miłości i sprawiedliwości. Kościół miał tendencję do obrony praw kobiet, gdy dochodziło do jawnego braku szacunku, a nawet mógł grozić niedbałym synom, którzy nie okazali szacunku matce, powołując się na fakt, że święte kobiety i Dziewica Maryja przecież coś znaczyły.

Najprawdopodobniej przemoc domowa nie ma nic wspólnego z pozostałościami pogańskimi czy ortodoksją, a jedynie z ludzką agresją i nieodpowiedzialności.

Być może miało to też swój katalizator – tę samą separację przestrzenną, strach przed nieznaną mocą, jaką nadal posiadały kobiety, ponieważ mężom surowo zabroniono obecności przy porodzie, niepożądane było wchodzenie na cudzą połowę chaty, niekochany małżonek mógł zostać otruty lub oczerniany, wtrącanie się było niezwykle trudne. W rodzinie było wiele tajemnic, co oznaczało, że nie było pełnego zaufania.

W epoce etnograficznej

Stare piosenki o kobiecym losie, których dziś możemy słuchać w domenie publicznej, są niemal w stu procentach smutne. Jest w nich wyraźna konfrontacja „męża” z „kochankiem”, gdzie mąż jest albo starym człowiekiem, albo tyranem, albo zabitym, a kochanek jest na miejscu. I odwrotnie, w jednej słynnej starej piosence facet pisze z więzienia do swoich rodziców i żony, którzy go porzucają, a jego sekretna dziewczyna mu pomaga wielkim kosztem. Piosenki dla dziewcząt głównie opowiadają o niespełniona miłość lub obserwowanie z zewnątrz obiektu namiętności. Wśród Kozaków często topiono niekochane żony, błagając o odebranie sobie życia przynajmniej nie na oczach dzieci i sąsiadów, i działo się to nie tylko w piosenkach, są na ten temat także oficjalne doniesienia informatorów.

Grzeczność i przebiegłość były cenione ponad piękno i bogactwo i były kluczem do sukcesu. Jeśli na przykład panna młoda była zobowiązana dać panu młodemu bicz, to dlaczego nie utkać tego bicza z jedwabiu lub aksamitu? W końcu, jeśli wymyślisz, jak nie naruszać fundamentów społeczeństwa, nie rujnować sobie nawzajem życia, a jednocześnie osiągnąć swój cel, wtedy będziesz z siebie zadowolony i szanowany przez ludzi. Właśnie takie przypadki są opisywane w słynnych kolekcjach cenione opowieści, stanowiący swego rodzaju rosyjski „Dekameron”.

Wszystko, co zostało powiedziane, dotyczy próby odejścia od szablonu „Czy ucisk Rosjanki to prawda, czy mit?” i przejdź do teraźniejszości. Wąskość umysłu, analfabetyzm i bezbronność w stosunku do przedrewolucyjnego chłopstwa wyglądają przecież bardziej naturalnie niż to samo dzisiaj. Jeśli obecnie jest wystarczająca liczba ogłoszeń w służbach publicznych na temat przemocy domowej i fora kobiece w Internecie czasami po prostu aż strach czytać z panującej tam groteski, wydaje się, że w przeszłości było jeszcze gorzej, jednak jest to logiczna pułapka. Zastąpiliśmy jedynie przesądy na temat potężnej kobiecej magii stwierdzeniem, że „każda kobieta kryje w sobie tajemnicę” i wydaje się, że ta bariera nigdy nie zostanie całkowicie przełamana.

„Palący niepokój, jaki odczuwał Nikołaj Aleksiejewicz Niekrasow, myśląc o losie chłopki, znalazł odzwierciedlenie także w wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi”. Wszyscy wiedzą, że wizerunek Rosjanki jest gloryfikowany przez poetę w wielu dziełach. O losach Matryony Timofiejewnej Niekrasow przedstawia typową biografię wieśniaczki.
Życiu tej kobiety poświęconych jest wiele pojedynczych epizodów poematu, jak i cała druga część utworu. Jej życie było radosne tylko w wczesne dzieciństwo a to dlatego, że „została pobłogosławiona dziewczętami”: Matryona Timofeevna miała „dobrą, niepijącą rodzinę”, ale nawet w tej troskliwej, czułej rodzinie musiała zacząć pracować „na piątym roku życia”, ponieważ doświadczyli głębokiej potrzeby. Ciężka praca jednak jej nie złamał:
I dobry pracownik
I śpiewająca łowczyni
Od najmłodszych lat byłem... -
Tak mówi o sobie bohaterka.
Zgodnie z popularną koncepcją kobiece piękno Niekrasow z miłością maluje portret pracującej chłopki:
Matrena Timofiejewna
dostojna kobieta
Szerokie i gęste
Około trzydziestu ośmiu lat
Piękny; siwe włosy z pasemkami,
Oczy są duże, surowe,
Najbogatsze rzęsy,
Surowe i ciemne.
Jednak spotkało ją niewiele szczęścia. Po wyjściu za mąż „spadła ze swego dziewiczego testamentu do piekła”. Rozpoczęło się ciągłe znęcanie się przez krewnych męża, niezliczone bicie, katorżnicza ciężka praca, ale największym nieszczęściem dla bohaterki dzieła była śmierć ukochanego dziecka. Bardzo wcześnie Matryona Timofeevna została wdową, więc ciągła potrzeba zaczęła być odczuwana jeszcze bardziej dotkliwie. „We mnie – mówi – nie ma kości, która nie byłaby złamana, nie ma żyły, która nie byłaby naciągnięta...” Tak niestety potoczyło się życie śliczna kobieta. „Wielkocierpliwa”, „wielkocierpliwa” wieśniaczka nie ma szczęścia na Rusi – do takiego wniosku dochodzi Niekrasow. To samo mówi wędrowcom sama Matryona Timofeevna: „Nie chodzi o szukanie szczęśliwej kobiety wśród kobiet”.
Ale bolesne życie, pełne trudów i cierpień, nie umniejsza charakteru wieśniaczki, nie uczyniło jej niemą, uległą niewolnicą. Buntowniczy duch Savely pozostał w jej sercu; nie bez powodu Matryona Timofeevna była żoną wnuka tego miłującego wolność starszego. Historia kobiety o Savelym jest dowodem na to, że go pamięta i współczuje mu. Matryonie Timofeevnie wydaje się nawet, że to pomnik bohater ludowy Savelia przypomina Iwanowi Susaninowi:
Jest wykuty z miedzi,
Dokładnie jak dziadek Savely’ego,
Mężczyzna na placu.
Zatem ta kobieta jest wierna buntowniczemu duchowi. „Mam pochyloną głowę, noszę w sobie gniewne serce!…” – mówi cierpiąca matka. Nie poddanie się losowi, nie tępa cierpliwość, ale ból i złość wyrażają się w słowach, którymi kończy opowieść o swoim życiu: „Dla mnie śmiertelne obelgi minęły bez odwzajemnienia…”. To dowód, że w duszy wieśniaczki coraz bardziej narasta protest i oburzenie. Według autora święty gniew jest kluczem do przyszłego szczęścia Rosjanki, w której duszy kryją się skarby dobroci, miłości, wierności, inteligencji i szlachetności. Dlatego niezależnie od tego, jak wielki jest smutek Niekrasowa, gdy myśli o bezsilnym życiu przytłoczonej żalem rosyjskiej wieśniaczki, mocno wierzy w jej przyszłość.
Jednak Niekrasow pozostaje wierny do końca prawdę historyczną. Mimo że gniew wieśniaczki narasta, w jej świadomości pozostała zwykła wiara we wstawiennictwo matka Boga, mocą modlitwy. A jednak widzimy, że Matryona Timofeevna zostaje ocalona dzięki własnej duchowej sile, woli życia. Nie wiedząc, jak poznać prawdę, gotowa jest udać się do króla i złożyć skargę na naczelnika do namiestnika. Bohaterka nie pochyla głowy przed potężnymi bossami, przed którymi „chłopi drżeli”. Nieszczęsna matka przemawia w imieniu całego narodu:
Nie mają duszy w piersiach,
Nie mają sumienia w oczach swoich,
Na szyi nie ma krzyża.
Obraz Matryony Timofeevny jest w całości utkany poezja ludowa. Warto zaznaczyć, że druga część wiersza „Wieśniaczka” zbudowana jest niemal w całości na materiale Sztuka ludowa. Piosenki liryczne i weselne, lamenty od dawna opowiadają o życiu wieśniaczki, a Niekrasow czerpał z tego źródła, tworząc wizerunek swojej ukochanej bohaterki. Do wiersza w niemal niezmienionej formie włączono następujące pieśni: „Mój znienawidzony mąż powstaje”, „Śnię, jak dziecko, drzemię”. Również na podstawie pieśni ludowe powstały apele panny młodej do pana młodego: „Stoisz, Dobry człowiek, bezpośrednio przeciwko mnie” i krzyk matki z powodu wydania córki za mąż: „Nie posypuje się boku cudzego cukrem, nie skropi się miodem”. Żałobny płacz matki po zmarłym dziecku jest przesiąknięty szczególną tragedią: „O, stolarze! Jaki dom zbudowałeś dla mojego syna?” Piosenki te ucieleśniały smutek, udrękę i nienawiść ludu.
Opowieść o wieśniaczce Korczaginie skłania nas do wniosku, że nawet w kobiecie, najbardziej ubogiej i uciskanej, kryje się istotna cecha burza mentalna, co oznacza, że ​​zmiana jest blisko. Wiarę w naród, w jego przebudzenie wyrażają popularne słowa poety:
Ocalony w niewoli
Wolne serce -
Złoto, złoto
Serce ludzi!

Nie ma chyba w literaturze światowej poety, który nie pisałby o kobiecie. Tradycyjnie wizerunek kobiety w poezji światowej jest obrazem ukochanej, ukochanej. To właśnie pojawia się w tekstach motyw miłosny. Poeci wychwalają ukochaną osobę, jej urodę, uczucia, pasję, opisują cierpienie z powodu nieodwzajemnionej lub utraconej miłości, piszą o samotności, rozczarowaniu, zazdrości.

Poezja Niekrasowa, odwołując się do kobiet, po raz pierwszy rozszerzyła ramy tematyczne. W jego tekstach oprócz miłości pojawił się wątek akcji kobiecej, prezentowany szeroko i różnorodnie. Wynikało to w dużej mierze z faktu, że poeta dotknął innej warstwy społecznej: nie szlachty, ale zwyczajni ludzie. Poświęciwszy lirę „swojemu ludowi”, poeta nazywa swoją Muzę siostra bicie młodej wieśniaczki biczem na placu.

Niekrasow poświęcił wiele wierszy życiu rosyjskiej wiejskiej kobiety. Nie ma strony życie chłopskie, co zostałoby przez poetę zignorowane. W wierszu „Trojka” poeta przepowiada dziewczynie trudne życie małżeńskie.

Zawiązując fartuch pod pachami,

Zaciśniesz swoje brzydkie piersi,

Twój wybredny mąż cię pokona,

A moja teściowa umrze na śmierć.

Z pracy zarówno podrzędnej, jak i trudnej

Znikniesz, zanim zdążysz zakwitnąć,

Zapadniesz w głęboki sen.

Będziesz opiekować się dzieckiem, pracować i jeść.

A w wierszu „Ślub” znów pojawia się złowieszcza przepowiednia:

Czeka Cię wiele okrutnych wyrzutów,

Dni robocze, samotne wieczory:

Czy ukołyszesz chore dziecko?

Poczekać, aż agresywny mąż wróci do domu.

Poeta wyraża współczucie dla kobiecego losu także w wierszach „Orina, matka żołnierza”, „Słysząc okropności wojny”, ukazując tragedię ogromnej większości chłopek, które dzień po dniu giną przy katorżniczej pracy:

Biedna kobieta jest wyczerpana,

Nad nią kołysze się kolumna owadów,

Kłuje, łaskocze, brzęczy!

Poeta odsłonił także w swojej twórczości wątek trudnego losu Rosjanek znane wiersze„Mróz, czerwony nos”, „Rosjanki”. Cierpiący los rosyjskiej chłopki opisuje także wiersz „Kto dobrze żyje na Rusi”, którego cała druga część jest jej w całości poświęcona. Jej bohaterka, Matryona Timofeevna, jest uważana za szczęśliwą wśród ludzi. Opowiadając mężczyznom poszukującym odpowiedzi na pytanie „Kto żyje szczęśliwie i swobodnie na Rusi?”, o swoim życiu, przyznaje, że „miała szczęście jak dziewczynka”: miała „dobrą, niepijącą rodzinę” , kochająca, czuła, która chroniła swoich rodziców. Ale nawet w takiej rodzinie już w wieku pięciu lat musiała zacząć pracować, w wieku siedmiu lat chodziła już za krową, pasła gęsi, zbierała grzyby i jagody, obracała siano, a potem dzień roboczy i kąpiele - wracamy do pracy, przy kołowrotku.

I takie życie, pełne ciężkiej pracy, Matryona Timofeevna w wieku trzydziestu ośmiu lat wspomina jako szczęście. Bo wszystko, co ją czekało po ślubie, było czystym cierpieniem. Nie bez powodu matka płakała, gdy przyszli zabiegać o względy jej córki. Po ślubie „w czasie moich panieńskich wakacji trafiłam do piekła”. Znęcanie się nad krewnymi męża, bicie, ciężka praca, straszna śmierć ukochanego pierworodnego – to był dopiero początek jej strasznego, ale niestety tak powszechnego losu rosyjskiej chłopki.

Po śmierci pierworodnego co roku rodziły się kolejne dzieci: „nie ma czasu na myślenie, nie ma czasu na żałobę, jeśli Bóg pozwoli, dam radę z pracą i krzyżuję czoło” – zmarli rodzice Matryony. Timofeevna poddała się wszystkiemu: „najpierw wstała z łóżka, ostatnia w łóżku”, upokorzyła się przed teściem i teściową i zbuntowała się tylko w jednym obszarze: stanęła w obronie swoich dzieci i nie pozwalał im się obrażać. Kiedy we wsi doszło do linczu na Fedocie, który pracując jako pasterz, nie odebrał wilczycy owcy, jego matka położyła się za nim pod prętem.

Matryona przeżyła głodny rok, a potem jeszcze straszliwszy test: zabrała męża z kolei jako rekruta. I znowu Matryona Timofeevna się nie poddała. Ciężarna kobieta udała się pieszo do miasta, prosząc o prawdę i wstawiennictwo u namiestnika. Doszła do prawdy, otrzymawszy wstawiennictwo żony namiestnika, która również ochrzciła urodzone przed czasem dziecko. Od tego czasu Matryona Timofeevna „została wychwalana jako szczęśliwa kobieta i nazywana żoną gubernatora”. Wieśniaczka wychowuje pięciu synów. Jedna została już zrekrutowana, jej rodzina została dwukrotnie spalona, ​​chodziła „jak wałach w bruździe”. I jej zdaniem nie chodzi o to, by „szukać szczęśliwej kobiety wśród kobiet”. A inna bohaterka wiersza, modliszka, która przybyła do wsi, z goryczą powie, że „klucze do kobiecego szczęścia, z naszej wolnej woli, zostały porzucone, utracone dla samego Boga”.

Czytając Niekrasowa, dochodzi się do wniosku, który sam poeta formułuje w jednym ze swoich wierszy: „Twój udział! - Rosyjska część żeńska! Znalezienie nie jest już trudniejsze. Przez cały wiersz przewija się myśl, że nie da się już tak żyć. Autorka z nieukrywaną sympatią odnosi się do tych, którzy nie znoszą swojej głodnej i bezsilnej egzystencji. Poecie bliscy są nie cisi i uległi, ale tacy odważni, zbuntowani i miłujący wolność buntownicy, jak Savely, „bohater Świętego Rosjanina”, Jakim Nagoj, siedmiu poszukiwaczy prawdy, Grisza Dobrosklonow. Najlepsi z nich zachowali prawdziwe człowieczeństwo, zdolność do poświęcenia i duchową szlachetność. Wśród nich jest Matryona Timofeevna.

Eseje o literaturze: Temat udziału kobiety w wierszu N. A. Niekrasowa Komu dobrze na Rusi. Piękność, która jest cudem świata, Rumiana, szczupła, wysoka, Piękna w każdym ubraniu, Zdolna do każdej pracy. N. A. Niekrasow „Wielki Słowian” stał się bohaterką wielu wierszy i wierszy N. A. Niekrasowa; wszyscy są przepojeni głębokim współczuciem dla jej losu. Poeta cierpi wraz z nią z powodu katorżniczej pracy i moralnego upokorzenia. Nie można jednak powiedzieć, że Rosjanka pojawia się w wierszach Niekrasowa jedynie w obrazie wieśniaczki torturowanej pracą, na której los wpłynęło wszystko sprzeczności społeczne Państwa. W poezji Niekrasowa istnieje inny typ kobiety, w którym występy ludowe o prawdziwej urodzie, mocno zbudowany, o różowych policzkach, żywy, pracowity.

Niekrasow zwraca uwagę wewnętrzne piękno, duchowe bogactwo rosyjskiej chłopki: Są na rosyjskich wsiach kobiety O spokojnym znaczeniu twarzy, Z piękna moc w ruchach, w chodzie, w wyglądzie królowych. Na obraz Rosjanki Niekrasow wychwala wytrwałość, dumę, godność, troskę o rodzinę i dzieci. Typ ten najpełniej objawił Niekrasow w wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi” na obrazie Matryony Korczaginy. Jedna z części nosi tytuł „Wieśniaczka”, w której sama Matryona opowiada o swoim losie. Ta historia odzwierciedla wszystkie trudy życia Rosjanki: rozłąkę z mężem, wieczne upokorzenie, cierpienie matki, która straciła syna, pożary, straty bydła, nieurodzaj.

Jednak te próby nie złamały jej ducha; zachowała ją godność człowieka. Obraz Matryony Timofeevny jest przedstawiony w wierszu w dynamice, w rozwoju. I tak na przykład w opowiadaniu z Demushką, początkowo w przypływie rozpaczy, jest gotowa znieść wszystko: A potem poddałam się, ukłoniłam się do stóp... Charakter bohaterki hartuje się właśnie w nich trudne próby.

To kobieta o wielkiej inteligencji, bezinteresowna, o silnej woli, zdecydowana. W charakterystyce Matryony są one szeroko stosowane gatunki folklorystyczne: pieśni, krzyki, lamenty. Pomagają wyrazić ból i melancholię, wyraźniej pokazać gorzkie życie Matryony Timofeevny. W jej przemówieniu są cechy folkloru: powtórzenia, ciągłe epitety, wykrzykniki, adresy, mnóstwo zdrobnień. Cechy te sprawiają, że mowa Matryony jest wyjątkowo indywidualna i nadaje jej szczególną żywotność i emocjonalność. To nie tylko wizerunek wieśniaczki silny duch, ale także uzdolniony i utalentowany. Opowieść Matryony o jej życiu to opowieść o losach każdej wieśniaczki, cierpliwej Rosjanki.

Sam rozdział nie jest nazwany jej imieniem, ale „Wieśniaczką”. Podkreśla to, że los Matryony wcale nie jest wyjątkiem od reguły, ale typowy los miliony rosyjskich wieśniaczek. Opisując typ „dostojnej Słowianki”, Niekrasow odnajduje takie kobiety nie tylko wśród chłopów. Najlepsze cechy duchowe- siła woli, umiejętność kochania, lojalność - upodabniają Matryonę do bohaterek wiersza „Rosjanki”.

Praca ta składa się z dwóch części: pierwsza poświęcona jest księżniczce Trubeckiej, druga księżnej Wołkońskiej. Niekrasow ukazuje księżniczkę Trubieckoj jakby z zewnątrz, ukazując zewnętrzne trudności, jakie napotyka na swojej drodze. Nic dziwnego centralne miejsce Tę część zajmuje scena z gubernatorem, straszącym księżniczkę czekającymi ją trudami: Ostrożnym twardym krakersem I życiem zamkniętym, Wstyd, groza, trud zainscenizowanej ścieżki... Wszystkie wywody gubernatora o trudach życia życie na Syberii staje się płytkie i traci siły w obliczu odwagi bohaterki, jej gorącej chęci wierności swoim obowiązkom. Praca najwyższy cel, spełnienie dla niej świętego obowiązku jest przede wszystkim czysto osobiste: Ale wiem: moja miłość do ojczyzny jest moją rywalką... Narracja w drugiej części wiersza prowadzona jest w pierwszej osobie - w imieniu księżnej Wołkońska. Dzięki temu lepiej rozumiesz głębię cierpienia, jakie przeżyła bohaterka. W tej części także toczy się spór o napięciu równym rozmowie gubernatora z Trubeckim: --- Bezmyślnie wszystkich porzucacie, po co?

Wykonuję swój obowiązek, ojcze. Jednocześnie podkreślana jest predestynacja losu bohaterki: muszę dzielić z nim radość, muszę dzielić więzienie, jak niebiosa chcą! Opis dekabrystów jest podobny do opisu chrześcijańskich męczenników i samego Chrystusa: nie pokażę się katowi Wolnych i Świętych. I zakochałam się w nim jak Chrystus, w jego więziennym ubraniu.Teraz on stoi przede mną nieustannie, Lśniąc cichym majestatem. Korona cierniowa na głowie, nieziemska miłość w spojrzeniu... Działania żon dekabrystów utrzymane są w wysublimowanej religijnej tonacji. Zastąpienie pierwotnego tytułu „Dekabryści” tytułem „Rosjanki” podkreśliło, że bohaterstwo, męstwo, piękno moralne nieodłącznie związany z Rosjankami od niepamiętnych czasów. Musimy złożyć hołd N.A.

Niekrasow, któremu udało się stworzyć w literaturze rosyjskiej tak wspaniały obraz kobiety wiernej obowiązkom, zadziwiającej swoją prawością. Niekrasow pokazał, że wizerunek „majestatycznej Słowianki” nie przynależy do jednej warstwy społecznej. Ten typ kobiety jest popularny wśród wszystkich ludzi, można go znaleźć w chata chłopska oraz w salonie z wyższych sfer, ponieważ jego głównym elementem jest duchowe piękno.