Quilling(Quilling inglese - dalla parola quill "piuma di uccello") - l'arte di creare composizioni (piatte o tridimensionali) da strisce di carta strette e lunghe attorcigliate in spirali.
Vengono fornite le spirali ritorte forma diversa e così si ottengono gli elementi della cartina, chiamati moduli. Sono già il materiale “da costruzione” (i mattoncini) per creare opere: cartoline, album, dipinti, cornici per foto, gioielli, oggetti decorativi, ecc. La carta quilling può essere dello stesso colore su entrambi i lati oppure ciascun lato può essere dipinto di un colore diverso.
Questa tecnica è molto conveniente, perché... non richiede costi materiali significativi. Tuttavia, non puoi chiamarlo semplice, perché per ottenere un buon risultato devi mostrare pazienza, perseveranza, destrezza, precisione e, naturalmente, sviluppare le capacità di torcere moduli di alta qualità, perché dipende dalla bellezza complessiva del lavoro sulla qualità della torsione degli elementi.
La storia della laminazione della carta risale al Antico Egitto, quando vari elementi decorativi iniziarono a essere realizzati dal progenitore della carta moderna: il papiro. Anche nell'antichità questo tipo di arte era conosciuto in Oriente.
L'arte di arrotolare la carta si diffuse tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo nell'Europa mediterranea. Si ritiene che il quilling sia stato inventato dai monaci medievali. Hanno tagliato i bordi dorati dei libri, poi li hanno avvolti sulle punte di piume di uccello, da cui il nome (penna - tradotto dall'inglese come "piuma di uccello"), che ha creato un'imitazione di una miniatura dorata (usata soprattutto nelle chiese povere) ).
Sebbene i rappresentanti del clero neghino un atteggiamento così barbaro nei confronti dei libri sacri, suggerendo che gli scarti rimasti dopo il taglio dei fogli dovrebbero essere usati per la decorazione.
Le antiche opere dei maestri laminatori di carta non sono sopravvissute fino ad oggi a causa dell'instabilità del materiale. Ma le icone del XVII secolo, decorate in questo stile, possono essere viste in molti musei europei.
Il quilling era molto popolare nelle case nobiliari di Germania e Inghilterra. A quei tempi venivano pubblicate anche riviste specializzate con descrizioni di tecniche e istruzioni passo passo per la produzione di vari piccoli articoli per la casa: dalle scatole da tè e “scalda-teiere” alle scatole e ai cestini. Era una sorta di prototipo delle moderne masterclass.
Nei secoli XV-XVI arrotolare la carta era considerato un'arte, nell'Ottocento era considerato un passatempo femminile (e quasi l'unico mestiere degno di nobili dame).
Scatola medievale con elementi quilling
Anche le teste coronate sono considerate intenditori di quest'arte, ad esempio la figlia di Giorgio III Elisabetta (la Principessa Elisabetta), che, si dice, regalò al suo medico uno schermo realizzato con la tecnica del quilling. Molte delle sue creazioni sono ancora conservate al Victoria and Albert Museum di Londra. Altri ammiratori della carta arrotolata includono la regina Mary e la regina Alexandra, che ne raccolsero esempi, così come le scrittrici Jane Austen e le sorelle Brontë.
In Oriente il quilling era amato anche dagli artigiani locali. La scuola coreana di laminazione della carta è leggermente diversa da quella europea, così come, in linea di principio, queste culture differiscono. Le opere europee moderne, di regola, consistono in un piccolo numero di dettagli, sono laconiche, ricordano i mosaici e decorano cartoline e cornici. I maestri orientali creano nel loro stile opere complesse, più come capolavori arte dei gioielli. Il "pizzo" più fine e voluminoso è tessuto da centinaia di piccole parti. Conosciuti per il rispetto per i dettagli e la meticolosità, i giapponesi e i cinesi creano ottimi lavori arte, utilizzando la tecnica della torsione della carta più sottile.
Maggior parte Nel XX secolo il quilling fu dimenticato e solo alla fine del secolo scorso il rotolamento della carta cominciò a trasformarsi nuovamente in un'arte, conquistando nuovi fan in tutto il mondo. al globo. Carta vari colori e le trame divennero disponibili per molti segmenti della popolazione e le donne ricamatrici riscoprirono quest'arte traforata. 
Il quilling è amato in tutto il mondo, e in Inghilterra nel 1983 è stata creata la Quilling Union of England, una vera e propria corporazione del quilling che riceve lettere da tutti i continenti. Su sua iniziativa, la Prima Festival internazionale quilling, dove si potevano ammirare non solo creazioni moderne, ma anche prodotti antichi.
Sono state effettuate due prove di quilling grandi mostre: la prima nel 1927 a Londra, l'altra nel 1988 a New York, alla Florian-Papp Gallery, dove furono messi in vendita veri e propri capolavori. Ora i maestri del quilling espongono attivamente le loro creazioni alle mostre di artigianato e creatività applicata In tutto il mondo.
IN Corea del Sud Esiste anche un'Associazione degli amanti della carta e della plastica, che riunisce i più appassionati direzioni diverse arte della carta, compreso il rotolamento della carta.
In Russia questa arte divenne popolare anche solo verso la fine del XX secolo, ma ora sta guadagnando slancio e diventando sempre più popolare, soprattutto perché i nostri maestri combinano abilmente nelle loro opere la precisione e l'accuratezza della tecnologia europea con le complessità della tecnologia orientale.
L'uccello della giungla, Yulia Brodskaya, Londra
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Istituzione educativa di bilancio comunale
Media scuola comprensiva № 22
Il magico mondo del quilling
Sezione: Arti decorative e applicate
MBOU "Scuola secondaria n. 22" 3 D
Direttore scientifico
Chikunova Tatyana Sergeevna
insegnante della scuola elementare
MBOU "Scuola Secondaria N. 22"
Kurgan, 2017
introduzione
Carta. Sembrava che di lei fosse stato detto tutto, che si fosse detto tanto di lei. La carta dà molto spazio alla creatività. Creando il proprio mondo dalla carta, una persona diventa un creatore buon mondo. Questa è la necessità di oggi. "La mente del bambino è a portata di mano", ha detto V.A. Sukhomlinsky. Di tutta la varietà di tecniche della carta: appliqué, cartapesta, origami, mi è piaciuta soprattutto la tecnica del “quilling”, che ho imparato durante le lezioni di arti e mestieri. Quilling sviluppa il pensiero progettuale, il gusto artistico ed estetico, il pensiero fantasioso e spaziale. Tutto questo è necessario all'uomo moderno. Il quilling, ovviamente, richiede tempo e un atteggiamento esclusivamente positivo per percepire il tuo lavoro come un lavoro utile e squisito. Questa tecnica richiede lavoro scrupoloso, precisione e fantasia: come risultato di un lavoro scrupoloso, si ottiene una vera opera d'arte da normali strisce di carta.
Fin dall'antichità, nel nostro Paese, le arti applicate hanno fatto parte della nostra vita: lavorare i tovaglioli all'uncinetto, lavorare a maglia, quadri ricamati. Potrebbero essere regalati ai tuoi amici e parenti. Questo è stato considerato un buon regalo. Tuttavia, alla fine del secolo scorso, siamo diventati più esigenti riguardo ai regali: avevamo bisogno di tutto ciò che era estraneo, più, come ci sembrava, alla moda. Ma, per fortuna, dappertutto ultimo decennio, abbiamo cominciato gradualmente a ritornare alla nostra cultura, ai nostri valori.
Ecco come è nato questione problematica: Le cose fatte con le tue mani hanno valore?
Scopo dello studio: studiare la storia dello sviluppo del quilling, per valutare il suo ruolo nella vita dell'uomo moderno.
Studiare la storia della tecnica del quilling;
Padroneggiare la nuova tecnologia;
Attira l'attenzione dei compagni di classe su questa tecnica;
Realizza prodotti utilizzando la tecnica del quilling.
Ipotesi: se presenti ai tuoi compagni di classe la storia dell'origine e dello sviluppo del quilling e la tecnica della sua attuazione, il numero di bambini che vogliono padroneggiare questa tecnica aumenterà.
Metodi di ricerca:
Studiare e analizzare la letteratura su questo argomento;
Condurre un sondaggio;
Condurre una master class per i compagni di classe.
Capitolo 1. Quilling. Concetto, storia dello sviluppo, tipi
1.1 Storia dello sviluppo
Quilling (quilling inglese - dalla parola quill "piuma di uccello") è l'arte di creare composizioni da strisce di carta strette e lunghe attorcigliate in spirali.
Alle spirali attorcigliate vengono date forme diverse e così si ottengono gli elementi della cartina, chiamati moduli. Sono già il materiale “da costruzione” (i mattoncini) per creare opere: cartoline, album, dipinti, cornici per foto, gioielli, oggetti decorativi, ecc.
La storia del rotolamento della carta risale all'antico Egitto, quando vari elementi decorativi iniziarono a essere realizzati con il papiro. Anche nell'antichità questo tipo di arte era conosciuto in Oriente.
L'arte di arrotolare la carta si diffuse tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo nell'Europa mediterranea. Si ritiene che il quilling sia stato inventato dai monaci medievali. Hanno tagliato i bordi dorati dei libri, poi li hanno avvolti sulle punte di piume di uccello, da cui il nome (penna - tradotto dall'inglese come "piuma di uccello"), che ha creato un'imitazione di una miniatura dorata (usata soprattutto nelle chiese povere) ).
Le antiche opere dei maestri laminatori di carta non sono sopravvissute fino ad oggi a causa dell'instabilità del materiale. Ma le icone del XVII secolo, decorate in questo stile, possono essere viste in molti musei europei.
Il quilling era molto popolare nelle case nobiliari di Germania e Inghilterra. A quei tempi venivano persino pubblicate riviste specializzate con descrizioni di tecniche e istruzioni passo passo per realizzare varie piccole cose domestiche: dalle scatole da tè e “scalda-teiere” alle scatole e ai cestini. Era una sorta di prototipo delle moderne masterclass.
Nel XV e XVI secolo, arrotolare la carta era considerato un'arte, nell'Ottocento era considerato un passatempo femminile (e quasi l'unico mestiere degno di una nobildonna).
Anche le teste coronate sono considerate intenditori di quest'arte, ad esempio la figlia di Giorgio III Elisabetta (la Principessa Elisabetta), che, si dice, regalò al suo medico uno schermo realizzato con la tecnica del quilling. Molte delle sue creazioni sono ancora conservate al Victoria and Albert Museum di Londra. Altri ammiratori della carta arrotolata includono la regina Mary e la regina Alexandra, che ne raccolsero esempi, così come le scrittrici Jane Austen e le sorelle Brontë.
In Oriente il quilling era amato anche dagli artigiani locali. La scuola coreana di laminazione della carta è leggermente diversa da quella europea, così come, in linea di principio, queste culture differiscono. Le opere europee moderne, di regola, consistono in un piccolo numero di dettagli, sono laconiche, ricordano i mosaici e decorano cartoline e cornici. I maestri orientali, nel loro stile, creano opere complesse che assomigliano più a capolavori di gioielleria. Il "pizzo" volumetrico più fine è tessuto da centinaia di piccole parti. Conosciuti per il loro rispetto per i dettagli e la meticolosità, i giapponesi e i cinesi creano squisite opere d'arte utilizzando la tecnica di arrotolare la carta più pregiata.
Per gran parte del XX secolo, il quilling è stato dimenticato e solo alla fine del secolo scorso il rotolamento della carta ha cominciato a trasformarsi nuovamente in un'arte, conquistando nuovi fan in tutto il mondo. Carta di vari colori e trame divenne disponibile per molti segmenti della popolazione e le donne ricamatrici riscoprirono quest'arte traforata.
Il quilling è amato in tutto il mondo, e in Inghilterra nel 1983 è stata creata la Quilling Union of England, una vera e propria corporazione del quilling che riceve lettere da tutti i continenti. Su sua iniziativa, nel 1992 è stato organizzato il Primo Festival Internazionale del Quilling, dove si potevano ammirare non solo creazioni moderne, ma anche prodotti antichi. Sul quilling si tennero due grandi mostre: la prima nel 1927 a Londra, l'altra nel 1988 a New York, alla Florian-Papp Gallery, dove furono messi in vendita veri e propri capolavori. Al giorno d'oggi, i maestri del quilling espongono attivamente le loro creazioni in mostre di artigianato e arti applicate in tutto il mondo.
In Corea del Sud esiste anche un'Associazione degli amanti dell'arte con la carta, che unisce seguaci di varie aree dell'arte con la carta, compreso il rotolamento della carta.
In Russia, anche quest'arte è diventata popolare solo verso la fine del XX secolo, ma ora sta guadagnando slancio e diventando sempre più popolare, soprattutto perché i nostri maestri combinano abilmente nelle loro opere la precisione e l'accuratezza della tecnologia europea con le complessità dell'arte. Est.
Ogni anno si tengono mostre e corsi di perfezionamento dove è possibile apprendere vari segreti da maestri famosi.
1.2 Materiali e strumenti per il quilling
Per creare composizioni e prodotti quilling vengono utilizzati seguenti materiali e strumenti:
1. Carta. Usato più spesso carta colorata, tagliato a strisce di una certa larghezza e lunghezza.
2. Attrezzo per l'avvolgimento dei rotoli. Il più comune, versione classica, sembra un normale punteruolo. A questo scopo potete utilizzare anche uno stuzzicadenti.
3. Colla. Avrai bisogno della colla per fissare i bordi delle strisce e delle forme, nonché per combinare gli elementi in un'unica composizione. Il PVA viene spesso utilizzato, ma è possibile utilizzare qualsiasi altra colla.
4. Forbici Per tagliare la carta in strisce e le strisce in pezzi.
5. Pinzette. Se devi realizzare piccole parti e poi collegarle insieme. È necessario sia per pressare l'estremità incollata della striscia sia per manipolare le parti finite.
6. Righello speciale con fori di diverso diametro per diverse forme base.
7. Un coltello per breadboard, un normale righello e un tappetino per tagliare le strisce. Ti torneranno utili se decidi di tagliare tu stesso le strisce.
8. Carta spessa o cartone per lo sfondo.
9. Un pettine speciale, con l'aiuto del quale vengono creati vari elementi decorativi (intrecciando strisce tra i denti). Come tale strumento, puoi usare un pettine normale con denti lunghi.
1. Quilling semplice: attorcigliare le strisce in una spirale e creare un motivo utilizzando la corrispondenza dei colori. Questo tipo è adatto ai principianti e ti aiuterà ad acquisire la destrezza necessaria per padroneggiare ulteriormente le torsioni più complesse.
2. Quilling in filigrana - consiste nel fatto che la spirale finita non è fissata con colla. Questo tipo viene utilizzato per realizzare fiori.
4. Quilling ad anello: la spirale si basa su anelli.
5. Quilling volumetrico: le opere realizzate con strisce hanno una forma volumetrica. È il tipo più difficile.
1.3 Elementi base del quilling
L'elemento principale nel quilling è il rotolo. Per farlo, prendi un nastro per quilling di carta e uno strumento per quilling con una doppia estremità. Inseriamo l'estremità del nastro nello strumento e iniziamo ad avvolgerlo. Quindi rimuovere con attenzione il rotolo dallo strumento e fissare l'estremità libera del nastro con la colla (Appendice 1, Figura 1).
Arrotolare il nastro. Posizionare il rotolo nel foro del righello di un certo diametro e srotolarlo leggermente. Spostare il centro del rotolo e fissarlo con la colla. Allora prendilo alla grande e indici e spremere (Appendice 1, Figura 2)
Arrotolare il nastro. Posizionare il rotolo nel foro del righello di un certo diametro e srotolarlo leggermente. Tienilo tra il pollice e l'indice, stringilo prima da un lato e poi allo stesso modo dall'altro. Puoi dare alla figura una piccola asimmetria (Appendice 1, Figura 3)
5. Quadrato
Arrotolare il nastro. Posizionalo tra il pollice e l'indice e stringilo. Quindi posizionare la figura sul bordo e comprimerla nuovamente (Appendice 1, Figura 4).
Piega il nastro a metà. Torcere parte del nastro dal centro della piega su un lato, quindi fare lo stesso sull'altro lato (Appendice 1, Figura 5).
Segui gli stessi passaggi della forma dell'occhio e poi piega leggermente il bordo. (Appendice 1, Figura 6)
8. Foglia lunga
Per questo elemento avremo bisogno di un pettine. Inserisci il nastro tra i denti, fai un giro, afferrando più denti e fissalo con la colla. Alle prossime rivoluzioni, prendi grande quantità denti Rimuovere la figura risultante dal pettine, fissare l'estremità libera con la colla e strizzarla (Appendice 1, Figura 7).
Attorciglia il nastro in un rotolo, pizzica un'estremità e fai un'ammaccatura sull'altra.
Capitolo 2. Parte pratica
2.1 Indagine primaria
Dopo essersi interessato a questo argomento e aver studiato la letteratura, è sorta la domanda: “I miei compagni di classe sanno cos'è il “quilling”?
Per rispondere a questa domanda è stata condotta una prima indagine tra gli studenti delle classi quarte. Sono state intervistate complessivamente 23 persone. Secondo i risultati del sondaggio, è emerso che solo 2 persone su 23 sanno cos'è il quilling, 15 persone vorrebbero imparare a lavorare utilizzando la tecnica del quilling e 8 persone non vorrebbero impararla (Appendice 2).
Possiamo concludere che la tecnica del quilling non è molto popolare tra i bambini moderni.
2.2 Corso di perfezionamento
Per confermare la mia ipotesi, si è deciso di tenere un master class per la 4a elementare e di realizzare dipinti utilizzando la tecnica del quilling. La master class ha prodotto due bellissimi dipinti.
2.3 Indagine ripetuta
Dopo la master class, ai compagni di classe sono state poste le stesse domande della prima volta. Questa volta sono stati ottenuti i seguenti risultati: 22 persone su 23 sanno cos'è il "quilling", 18 persone vorrebbero imparare a lavorare con questa tecnica e solo 5 persone non vorrebbero saperlo (Appendice 4).
Sulla base dei risultati del sondaggio ripetuto, possiamo concludere che l'ipotesi avanzata è stata confermata. Dopotutto, dopo aver conosciuto la storia e la tecnica del “quilling”, il numero di bambini che desiderano padroneggiare questa tecnica è aumentato. Dopo la master class, molti ragazzi vorrebbero continuare a praticare questa tecnica.
Calcoli economici
Tabella Calcolo dei costi dei materiali per realizzare un dipinto utilizzando la tecnica del quilling da strisce quilling già pronte.
Dai calcoli sopra risulta che il costo totale del prodotto è stato di: 18 rubli.
Tabella Calcolo dei costi dei materiali per realizzare un dipinto utilizzando la tecnica del quilling da carta da ufficio.
Dai calcoli sopra risulta che il costo totale del prodotto era: 13,6 rubli.
Il più semplice dipinto finito utilizzando la tecnica del quilling, acquistato in un negozio costerà in media 300 rubli.
strumento di quilling per rotolare la composizione di carta
Conclusione
Nelle arti e nei mestieri moderni, la tecnica del quilling è molto popolare. Questa tecnica è molto conveniente, perché... non richiede costi materiali significativi. Tuttavia, non puoi chiamarlo semplice, perché per ottenere un buon risultato devi mostrare pazienza, perseveranza, destrezza, precisione e, naturalmente, sviluppare le capacità di torcere moduli di alta qualità, perché dipende dalla bellezza complessiva del lavoro sulla qualità della torsione degli elementi.
Usando la tecnica del quilling, puoi realizzare vari prodotti che saranno una meravigliosa decorazione d'interni o un regalo.
Durante lavoro di ricerca l'obiettivo è stato raggiunto, i compiti assegnati sono stati risolti.
Il lavoro pratico dimostra la correttezza dell'ipotesi. Avendo preso confidenza con la tecnica del quilling, è infatti aumentato il numero di bambini che vogliono imparare ad utilizzarla.
Si è tenuta una master class, durante la quale sono stati realizzati due dipinti, i quali atteggiamento attento rimarrà al sicuro per molto tempo.
Elenco delle fonti utilizzate
1. Walter Helen, Quilling popolare, Niola - stampa, 2008.
2.Yurtakova L.V., Quilling: creare composizioni da strisce di carta, casa editrice SKIF, 2012.
3. Bystritskaya A.I. Filigrana di carta - M.: Iris-press, 2011. - 128 p.: ill. + colore Incolla 16 secondi
4.Janet Wilson. Fiori realizzati con nastri di carta. Cartoline, souvenir, regali. / Per. dall'inglese U. Saptsina. - M.: Gruppo editoriale "Content", 2010. -48 pp.: ill.
5. Donatella Ciotti. Artigianato originale di carta / trad. dall'italiano G.V. Kirsanova. - M.: LLC TD "Casa editrice Il mondo dei libri". 2010. - 96 pp., illustrazione a colori.
6. Zaitseva A.A. Quilling: nuove idee per la creatività - M.: Eksmo, 2010. - 96 p.: ill.
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Storia del quilling
SU lingua inglese Questo ricamo si chiama "quilling" - dalla parola "penna" o "piuma di uccello". A differenza dell'origami, originario del Giappone, l'arte di arrotolare la carta ebbe origine in Europa tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo. IN Europa medievale le monache creavano eleganti medaglioni attorcigliando carta dai bordi dorati sulla punta di una piuma di uccello. A esame approfondito questi capolavori di carta in miniatura creavano la completa illusione che fossero fatti di sottili strisce d'oro.
Purtroppo la carta è un materiale di breve durata e dei capolavori medievali è rimasto ben poco. Tuttavia, questo tecnologia anticaè sopravvissuto fino ad oggi ed è molto popolare in molti paesi del mondo. L'arrotolamento della carta si diffuse rapidamente in Europa, ma poiché la carta, soprattutto quella colorata e di alta qualità, era un materiale molto costoso, l'arte plastica con la carta divenne un'arte per le donne dei ceti ricchi della società.
Al giorno d'oggi, il rotolamento della carta è ampiamente conosciuto e popolare come hobby nei paesi Europa occidentale, soprattutto in Inghilterra e Germania. Ma quest’arte ebbe la massima diffusione quando si “sposta” in Oriente. Le più ricche tradizioni delle migliori arti grafiche e plastiche, della fabbricazione della carta e della sua lavorazione hanno dato nuova vita all'arte della scultura della carta.
In Corea del Sud esiste un'intera associazione di amanti dell'arte con la carta, che unisce seguaci di varie aree dell'arte con la carta.
Nel XV secolo era considerata arte. Alle 19 – intrattenimento femminile. Per gran parte del XX secolo fu dimenticato. E solo alla fine del secolo scorso il quilling cominciò di nuovo a trasformarsi in un'arte.
In Inghilterra, la principessa Elisabetta era seriamente interessata all'arte del quilling e molte delle sue creazioni sono conservate al Victoria and Albert Museum di Londra. Associamo la carta all'idea di fragilità e fragilità. Ma il quilling confuta questa affermazione: puoi mettere, ad esempio, una tazza o un libro pesante su un supporto volumetrico in filigrana e nessun ricciolo di pizzo di carta verrà danneggiato. Puoi assemblare un vaso di caramelle da elementi di carta e utilizzarlo in sicurezza per lo scopo previsto: non si sfalderà né si romperà. In generale, il quilling è un'opportunità per vedere le insolite possibilità della carta ordinaria.
Va notato che la scuola coreana di quilling (la chiamano paper rolling) è leggermente diversa da quella europea. Le opere europee, di regola, sono costituite da un piccolo numero di parti; sono laconiche, ricordano i mosaici e decorano cartoline e cornici. L'Europa ha sempre fretta, per questo ama tecniche veloci. I maestri orientali creano opere che ricordano capolavori di gioielleria. Il pizzo più fine e voluminoso è tessuto da centinaia di piccoli dettagli.
Strumenti per quilling
Per padroneggiare la tecnica del rotolamento della carta, non è necessario alcuno strumento speciale. SU stato iniziale Una visita ad un normale grande magazzino è più che sufficiente. Qui breve elenco elementi essenziali per iniziare a imparare:
Punteruolo. Si consiglia di acquistare un punteruolo con un diametro di circa un millimetro. Di solito il punteruolo ha una forma a cono, il che può risultare scomodo. In questo caso è possibile utilizzare una qualsiasi asta temprata di diametro adeguato. Un punteruolo (asta) viene utilizzato per avvolgere una spirale da una striscia di carta. In questo caso è necessario controllare la forza di tensione della carta; l'impugnatura dello strumento deve essere comoda per questo scopo.
Pinzette. Le punte dovrebbero essere affilate e allineate esattamente. Per eseguire lavori di alta precisione. Le tacche all'estremità sono indesiderabili perché... potrebbero lasciare segni sulla carta. La forza di compressione dovrebbe essere confortevole per le tue mani, fornendo una presa sicura con la minima pressione.
Forbici. Come le pinzette, devono avere le estremità appuntite. Per il taglio delle frange con la massima precisione.
Colla. Non ci sono raccomandazioni speciali. Tuttavia, dovrebbe asciugarsi abbastanza rapidamente e non lasciare segni. Prova a iniziare con PVA.
Quando contrassegni una composizione futura, avrai bisogno degli strumenti di disegno più semplici: un compasso, un righello, una matita.
Strisce di carta tagliate già pronte possono essere acquistate in negozi speciali che vendono prodotti per carte, ecc. Se ciò non è possibile, passare i fogli di carta colorata attraverso un distruggidocumenti o tagliarli. La larghezza standard delle strisce quilling è di 3 mm, ma questa non è una condizione necessaria. Ancora molto punto importante. Se realizzi le strisce da solo, il peso della carta è importante: almeno 60 grammi l'una metro quadro(solitamente il peso è indicato sulle confezioni di carta), altrimenti non si arriccerà bene e non manterrà la forma.
Tecnica del quilling.
A prima vista, la tecnica di arrotolare la carta è semplice. Una striscia di carta quilling viene arrotolata in una spirale stretta. Sarà conveniente iniziare l'avvolgimento ruotando il bordo del nastro quilling di carta sulla punta di un punteruolo affilato. Formato il nucleo della spirale, è consigliabile continuare a lavorare senza utilizzare uno strumento quilling. In questo modo puoi sentire con la punta delle dita se il rotolo si forma in modo uniforme e regolare i tuoi sforzi durante il processo. Il risultato dovrebbe essere una spirale densa inferiore a un centimetro di diametro. Sarà la base per l’ulteriore diversità di tutte le forme. Dopo di che la spirale di carta si apre alla dimensione richiesta, e da essa viene formata la figura quilling richiesta.
La punta della carta viene afferrata da una goccia di colla. È possibile dare ai rotoli una varietà di forme eseguendo compressioni e rientranze.
Ci sono un totale di 20 elementi base per il quilling, ma il principio rimane lo stesso: piega, pizzica: usando la tua immaginazione puoi sempre inventare tu stesso nuovi elementi quilling
Quilling (quilling inglese - dalla parola quill "piuma di uccello") è l'arte di creare composizioni da strisce di carta strette e lunghe attorcigliate in spirali.
Alle spirali attorcigliate vengono date forme diverse e così si ottengono gli elementi della cartina, chiamati moduli. Sono già il materiale “da costruzione” (i mattoncini) per creare opere: cartoline, album, dipinti, cornici per foto, gioielli, oggetti decorativi, ecc.
La storia del rotolamento della carta risale all'antico Egitto, quando vari elementi decorativi iniziarono a essere realizzati con il papiro. Anche nell'antichità questo tipo di arte era conosciuto in Oriente.
L'arte di arrotolare la carta si diffuse tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo nell'Europa mediterranea. Si ritiene che il quilling sia stato inventato dai monaci medievali. Hanno tagliato i bordi dorati dei libri, poi li hanno avvolti sulle punte di piume di uccello, da cui il nome (penna - tradotto dall'inglese come "piuma di uccello"), che ha creato un'imitazione di una miniatura dorata (usata soprattutto nelle chiese povere) ).
Le antiche opere dei maestri laminatori di carta non sono sopravvissute fino ad oggi a causa dell'instabilità del materiale. Ma le icone del XVII secolo, decorate in questo stile, possono essere viste in molti musei europei.
Il quilling era molto popolare nelle case nobiliari di Germania e Inghilterra. A quei tempi venivano persino pubblicate riviste specializzate con descrizioni di tecniche e istruzioni passo passo per realizzare varie piccole cose domestiche: dalle scatole da tè e “scalda-teiere” alle scatole e ai cestini. Era una sorta di prototipo delle moderne masterclass.
Nel XV e XVI secolo, arrotolare la carta era considerato un'arte, nell'Ottocento era considerato un passatempo femminile (e quasi l'unico mestiere degno di una nobildonna).
Anche le teste coronate sono considerate intenditori di quest'arte, ad esempio la figlia di Giorgio III Elisabetta (la Principessa Elisabetta), che, si dice, regalò al suo medico uno schermo realizzato con la tecnica del quilling. Molte delle sue creazioni sono ancora conservate al Victoria and Albert Museum di Londra. Altri ammiratori della carta arrotolata includono la regina Mary e la regina Alexandra, che ne raccolsero esempi, così come le scrittrici Jane Austen e le sorelle Brontë.
In Oriente il quilling era amato anche dagli artigiani locali. La scuola coreana di laminazione della carta è leggermente diversa da quella europea, così come, in linea di principio, queste culture differiscono. Le opere europee moderne, di regola, consistono in un piccolo numero di dettagli, sono laconiche, ricordano i mosaici e decorano cartoline e cornici. I maestri orientali, nel loro stile, creano opere complesse che assomigliano più a capolavori di gioielleria. Il "pizzo" volumetrico più fine è tessuto da centinaia di piccole parti. Conosciuti per il loro rispetto per i dettagli e la meticolosità, i giapponesi e i cinesi creano squisite opere d'arte utilizzando la tecnica di arrotolare la carta più pregiata.
Per gran parte del XX secolo, il quilling è stato dimenticato e solo alla fine del secolo scorso il rotolamento della carta ha cominciato a trasformarsi nuovamente in un'arte, conquistando nuovi fan in tutto il mondo. Carta di vari colori e trame divenne disponibile per molti segmenti della popolazione e le donne ricamatrici riscoprirono quest'arte traforata.
Il quilling è amato in tutto il mondo, e in Inghilterra nel 1983 è stata creata la Quilling Union of England, una vera e propria corporazione del quilling che riceve lettere da tutti i continenti. Su sua iniziativa, nel 1992 è stato organizzato il Primo Festival Internazionale del Quilling, dove si potevano ammirare non solo creazioni moderne, ma anche prodotti antichi. Sul quilling si tennero due grandi mostre: la prima nel 1927 a Londra, l'altra nel 1988 a New York, alla Florian-Papp Gallery, dove furono messi in vendita veri e propri capolavori. Al giorno d'oggi, i maestri del quilling espongono attivamente le loro creazioni in mostre di artigianato e arti applicate in tutto il mondo.
In Corea del Sud esiste anche un'Associazione degli amanti dell'arte con la carta, che unisce seguaci di varie aree dell'arte con la carta, compreso il rotolamento della carta.
In Russia, anche quest'arte è diventata popolare solo verso la fine del XX secolo, ma ora sta guadagnando slancio e diventando sempre più popolare, soprattutto perché i nostri maestri combinano abilmente nelle loro opere la precisione e l'accuratezza della tecnologia europea con le complessità dell'arte. Est.
Ogni anno si tengono mostre e corsi di perfezionamento dove è possibile apprendere vari segreti da maestri famosi.
In questo articolo ti racconteremo la storia del quilling. A cavallo tra il XIV e il XV secolo apparve un'arte chiamata quilling. Il quilling è la realizzazione di composizioni (sia piane che tridimensionali) da strisce di carta attorcigliate.
Sebbene la maggior parte dei mestieri con la carta abbiano avuto origine in Oriente, si ritiene che l'arte di arrotolare la carta abbia avuto origine in Europa durante il Medioevo. I monaci sono considerati i creatori del quilling. Avvolgevano le strisce ottenute dopo aver tagliato i bordi dei libri sulla punta di una penna, imitando una miniatura dorata. Ciò ha costituito la base del nome: "penna", che in inglese significa "piuma di uccello". Successivamente i monaci decoravano icone e pendenti, libri e molto altro con questi riccioli d'oro.
Nel corso del tempo, il quilling ha guadagnato una grande popolarità. Gli artigiani iniziarono a usarlo non solo per decorare dipinti e medaglioni, ma anche per decorare mobili e altri elementi interni.
Quest'arte è comune in molti paesi. In particolare, arrivò in Russia alla fine del XX secolo.
Il quilling, a giudicare dalla storia, fu percepito come un'arte nel corso dei secoli XV-XVI. Nel XIX secolo il quilling era un passatempo per le nobildonne. Il quilling era inaccessibile a molti segmenti della popolazione a causa dell’alto costo della carta. Nel XX secolo il quilling fu dimenticato fino alla fine del secolo.
Sfortunatamente, la carta non è un materiale molto durevole, quindi molte opere d'arte realizzate con la tecnica del quilling non sono sopravvissute fino ad oggi e sono già “svanite nella storia”, ma è ancora possibile trovare alcune opere sopravvissute nei musei. Così, nei musei di Londra puoi vedere le opere di una grande fan del quilling: la principessa Elisabetta.
Nell'arte di arrotolare la carta si possono distinguere due scuole. Il primo, europeo, si distingue per la sua semplicità e per i pochi dettagli che decorano cartoline o altro. Secondi maestri Scuola coreana creare incredibile belle immagini, dove migliaia di riccioli si intrecciano insieme fino a formare un capolavoro. Il loro lavoro può essere giustamente chiamato gioielli.
Anche le tecniche di lavoro differiscono. Quindi, in Europa, le strisce vengono attorcigliate utilizzando un'asta di plastica o di metallo con una fessura all'estremità. Strumento simile puoi farlo tu stesso da una canna da penna a sfera. Tuttavia, al centro delle parti si ottiene un buco molto grande e brutto. In Oriente, durante il lavoro viene utilizzato un punteruolo sottile. Alcune persone usano anche normali stuzzicadenti. Per ottenere una parte di una certa dimensione, utilizzare righelli con fori di un certo diametro.
Oltre a questi strumenti, l'attrezzatura dell'artigiano dovrebbe includere pinzette per facilitare il fissaggio del pezzo nel posto giusto, forbici e colla.
Puoi realizzare tu stesso uno strumento per quilling da un ago con una cruna grande: devi solo mordere la punta della cruna con una pinza. Per maggiore comodità (per non pungersi), la punta dell'ago viene inserita in una matita o in un sughero.
La carta utilizzata nelle cartine varia sia in densità che in colore. Può essere verniciato allo stesso modo su entrambi i lati oppure è possibile dare all'interno un colore diverso. Puoi anche colorare un ritaglio di carta.
Come per gli strumenti, i materiali per quilling possono essere acquistati presso il negozio o realizzati da soli. In genere, le strisce di carta sono larghe 1-15 millimetri e lunghe fino a 60 centimetri. I colori delle strisce possono essere molto diversi: semplici, cangianti, lucenti. Inoltre, gli artigiani spesso incollano insieme le strisce colori differenti per creare parti colorate.
In generale, anche se può sembrare che padroneggiare la tecnica del quilling sia piuttosto difficile, in realtà non è così. Naturalmente, per raggiungere buoni risultati, devi essere molto diligente e paziente lavoro scrupoloso. La precisione non sarà superflua.