La pittura a encausto come tecnica pittorica è apparsa diversi secoli fa. Quindi artisti e pittori di icone hanno utilizzato tecniche di pittura su cera per creare dipinti luminosi con un effetto immagine tridimensionale.
In precedenza, la tecnica dell'encausto era tenuta strettamente segreta e tramandata dagli artisti di generazione in generazione. Ora questo tipo di arte si è diffuso grazie alla sua facilità di esecuzione ed è popolare tra gli artisti alle prime armi.
Preparazione per il lavoro
Agli artisti principianti piace molto la pittura a encausto perché è di questo tipo arti applicate Non è necessario conoscere affatto le tecniche di pittura!
Se non puoi creare immagini chiare paesaggi o nature morte, ma vuoi imparare a disegnare, prova a scrivere quadri astratti, riflettendo il tuo umore durante il processo creativo.
Materiali
La pittura a encausto richiede la presenza del materiale principale per lavorare su un dipinto: la cera artistica, che è particolarmente satura di pigmenti colorati. Le barre di cera possono essere acquistate presso negozi specializzati di forniture artistiche.
Se non puoi acquistare o ordinare la cera, puoi utilizzare matite e pastelli a cera per disegnare, venduti in qualsiasi negozio di forniture per ufficio.
Tra gli articoli ausiliari per la pittura a encausto ci sono i seguenti:
- tavolette da disegno - fogli di cartone spesso lucido;
- panno per lucidare;
- rivestimento del tavolo - per non sporcare lo spazio intorno a te mentre lavori.
Nonostante il fatto che la pittura a encausto comporti l'effetto di un'immagine tridimensionale, dopo l'asciugatura il dipinto dovrebbe essere facilmente lucidato con un panno.
Il rivestimento deve avere un'area maggiore rispetto all'area di lavoro, in modo da non macchiare tutto intorno con cera viscosa. Cambia il rivestimento ogni volta che si sporca.
Utensili
Avrai anche bisogno di strumenti per disegnare un'immagine: puoi acquistare un ferro specializzato per la pittura a encausto nei negozi di artigianato. Sfortunatamente, il dispositivo è piuttosto costoso. Ma puoi sostituirlo con un normale ferro da stiro domestico.
La cosa principale è che lo ha fatto seguenti caratteristiche: regolatore di temperatura, dimensioni ridotte - sarà scomodo disegnare con un ferro grande, suola senza fori.
Idealmente il ferro dovrebbe avere il manico removibile in modo da poterlo posizionare con la superficie riscaldante rivolta verso l'alto, creando così una zona per la fusione dei materiali. Fai scorta di tovaglioli o carta igienica per pulire ogni volta la piastra del ferro prima di sciogliere un nuovo colore.
La pittura a encausto può essere eseguita anche con un asciugacapelli: viene utilizzata con materiali di piccolo volume, come matite di cera. La cosa principale è che, come il ferro, ha una funzione per modificare la temperatura.
Inoltre, la pittura a encausto professionale richiede la presenza di una speciale bacchetta riscaldante - il cauterio - con la quale è possibile creare modelli complessi e disegnare piccole parti.
Il cauterio è venduto in un set con allegati varie forme e spessore per un lavoro più confortevole.
Tecniche di disegno
L'arte dell'encausto si basa su diverse tecniche e tecniche, una volta padroneggiate, sarai in grado di creare le tue opere d'arte.
Se stai provando l'arte dell'encausto per la prima volta, inizia ad allenarti tecniche artistiche utilizzando un ferro da stiro. Quindi sarà più facile per te lavorare con il cauterio in seguito.
Levigatura
La pittura a encausto è impossibile senza questa tecnica, sulla base della quale si sono formate tutte le altre. Capovolgi il ferro e sciogli un po' di cera del colore che desideri. Regolare la temperatura dell'apparecchio in modo che la cera si sciolga bene e galleggi leggermente, ma non si diffonda.
Ora capovolgi il ferro, con la suola rivolta verso il basso, e passa lentamente la cera colorata sulla carta, lasciando una striscia uniforme di colore. Non premere troppo forte sulla carta per evitare di bruciarla.
Impronta
La pittura ad encausto con la tecnica dell'impronta permette di creare interessanti venature nel dipinto.
Subito dopo aver applicato la vernice sul cartone, posizionare il ferro sulla superficie e sollevarlo immediatamente con attenzione senza muoversi da un lato all'altro.
Lavoro ai margini
Usando il bordo del ferro, puoi disegnare linee lunghe e sottili. L'encausto in questa tecnica viene spesso utilizzato per dipingere erba e fiori.
Applicare la cera sul cartone utilizzando la tecnica di levigatura. Ora avvicina il ferro alla vernice, posizionato sul suo bordo, come la punta di un pattino, e traccia una linea. A seconda della forza di pressione è possibile creare linee di diverso spessore e lunghezza.
Lavoro al naso
La punta sottile e affilata del ferro ti aiuterà a disegnare piccoli dettagli utilizzando la tecnica dell'encausto.
Basta immergerlo nella cera prefusa e segnare il disegno sul cartone.
Encausto: laboratorio di pittura
Questa master class può essere eseguita anche da un principiante che non dispone di cera colorata speciale e di un ferro piccolo e conveniente. Avrai bisogno di colla, Lista bianca carta spessa o cartone, matite di cera di tutti i colori dell'arcobaleno, asciugacapelli con controllo della temperatura.
Pertanto, la pittura a encausto ti dà l'opportunità di creare un dipinto arcobaleno per la stanza di un bambino o un'aula di scuola.
- Prepara le matite nei colori che ti servono. Assicurati che siano tutte della misura giusta. Se necessario, taglia i pezzi troppo lunghi.
- Lubrificare il bordo superiore del foglio con la colla e incollare le matite, formando una sorta di recinzione. Non è necessario rimuovere le etichette dalle matite: aggiungeranno colore all'immagine.
- Aspetta un paio d'ore affinché la colla si asciughi. Ora inizia l'encausto: imposta l'asciugacapelli alla massima temperatura e inizia a scaldare le punte delle matite rivolte verso il basso.
- Ottenere modelli interessanti, posizionare il foglio verticalmente, modificarne l'angolazione e girarlo da un lato all'altro.
- Lasciare il dipinto in posizione orizzontale fino a completa asciugatura.
Ora puoi ammirare prodotto finito arte! Per creare un più complesso disegno interessante, guarda il seguente tutorial video.
L'encausto può essere utilizzato anche per la pittura biglietto d'auguri per il tuo compleanno. E se ci riuscissi quadro generale, posizionalo in una cornice, decorata con la tecnica dello scrapbooking, e appendilo in un luogo visibile.
dal greco enkaio – bruciare), tecnica di pittura a cera. Il legante per i pigmenti della vernice è la cera. Le vernici a cera erano conosciute già allora Antico Egitto, ma la pittura a encausto ricevette un uso e uno sviluppo diffusi nell'arte greco-romana, soprattutto a partire dal V secolo. AVANTI CRISTO e. Maggior parte opere famose Ritratti Fayum realizzati con questa tecnica.
Le vernici fuse venivano applicate sulla tavola con un pennello o un cestrum, un'asta di metallo con una spatola all'estremità. La cera si induriva rapidamente, formando una superficie irregolare, che migliorava l'impressione di tridimensionalità dell'immagine. A volte, quando si raffiguravano le ciglia o per approfondire l'ombra, venivano realizzati dei solchi profondi con il bordo della cestra. Le opere a encausto sono caratterizzate da una speciale trama di scrittura. In alcuni ritratti di Fayum, i dettagli meticolosi del volto sono combinati con uno stile pittorico più ampio nel rappresentare gli abiti, dipinti con tratti più fluidi. Gli autori di altre opere ricorsero alla fusione delle vernici per creare una superficie liscia, come se verniciata (a una certa distanza dal ritratto tenevano un braciere con carboni ardenti, da cui le vernici si riscaldavano e si fondevano in un'unica massa).
La tecnica ellenistica della pittura a encausto fu utilizzata anche nei primi esempi di pittura di icone, lasciando poi il posto alla pittura a tempera.
Encausto (dal greco antico ἐγκαυστική - [arte di] bruciare) - una tecnica pittorica in cui la cera è il legante dei colori. La verniciatura viene eseguita con vernici fuse (da qui il nome). Un tipo di pittura a encausto è la tempera a cera, caratterizzata dalla sua luminosità e ricchezza di colori. Molte icone paleocristiane furono dipinte utilizzando questa tecnica.
Gli esempi più famosi di pittura a encausto sono i cosiddetti. "Ritratti di Fayum" (dal nome dell'oasi di Fayum in Egitto, dove furono ritrovate e descritte per la prima volta): immagini pittoresche postume del defunto, caratterizzate da modellazione volumetrica di luci e ombre, particolare vivacità e luminosità delle immagini. La tecnica ellenistica della pittura a encausto fu utilizzata nella prima pittura di icone, lasciando poi il posto alla tempera. L'esempio iconografico più sorprendente della tecnica dell'encausto è considerato l'immagine di Cristo Pantocratore (VI secolo), situata nel monastero del Sinai.
Immagine di Cristo Pantocratore
Caratteristiche delle opere in stile encausto
I dipinti dipinti con cera vengono conservati a lungo e non perdono le loro qualità artistiche grazie al fatto che la cera è molto resistente agli agenti atmosferici ambiente esterno. In generale, si ritiene che la cera sia il materiale più stabile per il disegno. I dipinti sopravvissuti fino ad oggi, vecchi di più di mille anni, ne sono la prova diretta.
A ciò si aggiunge un certo fascino della pittura a encausto risultato finaleè difficile da immaginare. Naturalmente, se non stai creando un dipinto astratto, ma, ad esempio, una natura morta, la composizione sarà chiara. Ma è difficile prevedere come si stenderà la cera, quali combinazioni e miscele inaspettate risulteranno.
Al giorno d'oggi, la pittura a encausto richiede attrezzature e materiali costosi. Ma non c’è bisogno di sospirare e rimandare gli studi ad encausto. Per familiarizzare con la tecnica e padroneggiare le tecniche di base, ti servirà pochissimo.
Cosa è necessario?
Sia gli adulti che i bambini possono padroneggiare questa tecnica. Per questo non è nemmeno necessario saper disegnare: puoi creare quadri astratti e paesaggi fantastici. Dipinti e cartoline in stile encausto saranno un regalo straordinario per la famiglia e gli amici.
Per iniziare ti serviranno carta (o cartoncino), pastelli a cera e un ferro da stiro. Questo set di materiali è il più conveniente e non richiede grandi costi di materiale.
La tecnica dell'encausto consiste nell'applicare dei pastelli a cera sulla superficie calda di un ferro da stiro. colori differenti, che vengono poi trasferiti su cartone o carta mediante stiratura e movimenti applicativi.
Naturalmente lo strumento principale per la pittura a encausto è un ferro speciale. Lui taglia piccola. Abbastanza leggero, senza buchi nella suola. Dispone di un manico removibile che permette di trasformare il ferro in una superficie riscaldante per alcune tecniche di encausto. Ma questo strumento è piuttosto costoso.
Quando tutto strumenti necessari Se li hai, inizia a creare! Unisciti a una delle antiche tecniche di pittura: l'encausto.
Dovresti anche preoccuparti in anticipo del cosiddetto supporto in cartone. Realizzatene diversi, perché i substrati si sporcano molto rapidamente. Il supporto deve essere morbido e necessariamente più grande del cartone.
Accendere il ferro alla potenza minima e applicare i pastelli a cera sulla piastra. Puoi usare più colori contemporaneamente, non si mescolano. Basta non impiegare troppo tempo, perché i pastelli si sciolgono rapidamente. Trasferisci poi quello che ottieni con il ferro da stiro su carta utilizzando movimenti di applicazione o stiratura.
Tecniche dell'encausto
Come per ogni tecnica, anche nella pittura a encausto esistono delle tecniche di lavorazione basilari. Ti suggerisco di familiarizzare con le loro funzionalità prima di iniziare a lavorare. Come accennato in precedenza, la pittura a encausto è una forma d'arte davvero semplice e accessibile a tutti.
Quindi, la prima tecnica è la levigatura. Rappresenta un movimento di stiratura base con un ferro da stiro.
Il secondo metodo, l'imprinting, crea le vene. Il ferro viene applicato al cartone e poi sollevato per qualche secondo.
La terza tecnica è lavorare con il lato del ferro. Pertanto, si ottengono le linee bianche necessarie. Il ferro viene posizionato di taglio sul fondo già applicato con la tecnica principale. Ecco come si ottengono le linee verticali e orizzontali. Ad esempio, erba di diversa lunghezza, cespugli, alberi sottili.
La quarta tecnica è il disegno con la punta del ferro. Preleviamo un po' di cera con la punta del ferro e con essa disegniamo. Questa tecnica può essere utilizzata per ottenere piccoli dettagli (fiori, uccelli e piccoli animali).
Acquistare strumenti speciali per la pittura a encausto è piuttosto difficile. All'inizio andrà bene piccolo ferro da viaggio(o qualsiasi altro, l'importante è che non ci siano buchi nella suola), in matite o pastelli a cera(la loro selezione è piuttosto ampia: da set di matite per 24 colori a set di prezzi e numero di colori diversi). Abbastanza andrà bene pastello a olio per 36 o meno colori. Per creare modelli, usano anche kit di masterizzazione, preferibilmente con ugelli sostituibili, ma soprattutto - con la possibilità di regolare la temperatura.
Puoi leggere di più sull'encausto nel libro "The Art of Encaustic. How to Paint with Wax" di Michael Bossom.
Ispirazione a tutti!!!
L'arte dell'encausto è un hobby femminile sempre più popolare. Non può essere definito nuovo, ma per molti questa parola non è ancora familiare. Cos'è la pittura a encausto, come e perché padroneggiarla?
Pittura a encausto, tipo di pittura utilizzata già nell'antichità Antica Roma, Egitto e Grecia. Solo allora le persone usarono come base cera dipinta e assi di legno lucidate. Oggi è tutto molto più semplice. Come tela viene utilizzato il normale cartone lucido e al posto della cera dipinta sono perfette le matite di cera, che possono essere facilmente acquistate in un negozio di forniture per ufficio.
Qual è la tecnica del disegno?
A prima vista, dipingere un quadro utilizzando un ferro da stiro può sembrare un compito strano e impossibile. Tuttavia, in realtà tutto è molto più semplice e non più complicato del solito.
Nella tecnica della pittura ad encausto il ferro funge da pennello. Naturalmente per tecnologia moderna gli artisti dell'encausto hanno già inventato uno speciale ferro professionale, ma è piuttosto costoso e non è così facile da ottenere.
Per funzionare, è necessario riscaldare il ferro alla temperatura di fusione della cera. Non è difficile determinarlo; basta prendere una matita e toccarne la suola. Il gesso dovrebbe scorrere dolcemente sulla superficie calda. Non permettere alla cera di "bollire".
Non appena viene impostato il regime di temperatura, puoi tranquillamente iniziare a creare un capolavoro. La cera si scioglie sulla piastra riscaldata del ferro colore desiderato E movimenti leggeri applicato su cartoncino lucido.
Padroneggiare i segreti della pittura a encausto è abbastanza semplice; non devi essere affatto un artista, e la bellezza di questa attività è che puoi creare da solo o insieme a tuo figlio. Inoltre, l’età non ha molta importanza. Quindi, ad esempio, se un bambino ha tra i 2 ei 4 anni, può cercare e regalare una matita del colore desiderato.
In questo modo la mamma disegnerà con calma e il suo bambino studierà i colori e le sfumature. Se il bambino è già più grande, puoi collegarlo tranquillamente direttamente al processo, dopo aver spiegato tutte le regole di sicurezza (dopo tutto, il ferro è caldo).
Se stai organizzando una festa o hai ospiti inaspettati, disegnare con il ferro da stiro può essere un ottimo intrattenimento. Ogni partecipante potrà esprimere le proprie fantasie su un foglio di cartone, e emozioni positive, che sicuramente sorgerà nel processo, creerà un'atmosfera di gioia e leggerezza.
Il fascino dell'encausto
La tecnica della pittura ad encausto ha molti aspetti positivi. Innanzitutto è un ottimo mezzo per calmarsi, una sorta di antidepressivo. Le donne e le ragazze che sono in congedo di maternità o che hanno molto tempo libero spesso iniziano a deprimersi per la monotonia e le faccende domestiche di routine. Disegnare ti aiuterà a distrarti e a lasciare tutte le tue preoccupazioni sul cartone.
Secondo lato positivo Questo meraviglioso hobby è la disponibilità di materiali. Non è necessario spendere molti soldi per acquistare cartoncino lucido e matite di cera e puoi acquistarli presso la cartoleria più vicina.
Non è necessario acquistare un ferro speciale; le vecchie attrezzature di fabbricazione sovietica andranno benissimo. Sì, il ferro più comune con la suola liscia. Probabilmente ogni casalinga ha uno strumento del genere nei suoi bidoni. In caso contrario, puoi acquistare un piccolo ferro da stiro da viaggio. È di fondamentale importanza in questo caso che la suola sia liscia, cioè senza funzione di vaporizzazione.
Il terzo vantaggio della pittura a encausto è la pulizia e l'ordine. Tutti sanno quanta fatica una donna dedica alla pulizia e al mantenimento dell'ordine nella propria casa, per questo dipinge quadri con cera calda utilizzando la tecnica dell'encausto attività perfetta per passatempo. Dopo, non è necessario strofinare la vernice dalle pareti e dal pavimento, non è necessario correre in bagno e lavarsi le mani.
La cera non schizza, non rovina la manicure e, anche se una goccia cade sulla superficie del tavolo, si raffredda rapidamente, si trasforma in uno stato solido e può essere facilmente rimossa come un granello.
E un altro vantaggio per la cosa affascinante. Non è necessario dedicare molto tempo alla creazione di un capolavoro. Un dipinto richiederà solo dai 10 ai 30 minuti.
Inoltre, puoi trasformare il tuo hobby in fonte aggiuntiva il reddito, per così dire, unisce l'utile al dilettevole. Perché no? Ma se dubiti della qualità dei tuoi lavori, organizza una mini mostra per i tuoi cari e i tuoi amici. Dai loro l'opportunità di valutare la tua creazione, ascoltare i loro commenti critici, correggere le carenze e andare avanti, creare la tua piccola impresa.
Oggi è noto grande quantità vari tipi arte e creatività in cui ogni persona può realizzare se stessa. Molti di loro hanno una storia secolare, molti sono apparsi di recente. E molti, sorti prima dell’inizio dei tempi, oggi stanno sperimentando la loro rinascita. È di questo tipo di creatività di cui parleremo oggi. È chiamato una bella parola"encausto".
Encausto - (dal greco antico ένκαυστική - "bruciò") è una tecnica di pittura con cera calda. Ecco cosa scritto di lei nel Dizionario Brockhaus ed Efron (1890-1907):
“L’encausto era un metodo di pittura con colori a cera presso gli antichi Greci e Romani. Quale fosse esattamente la tecnica di questo metodo ormai perduto non è chiaro.
Sulla base delle testimonianze di Plinio il Giovane (“Histor. natur”., XXXV, 11, 39 e 41) e di Vitruvio (“De architectura”, VII, 9), si deve supporre che esistessero due tipi di E. Talvolta sostanze colorate mescolate a cera, venivano applicate sulla superficie da dipingere con un pennello asciutto, dopodiché venivano ripassate con una spatola metallica riscaldata (cauterio); dal suo calore i colori a cera sbocciavano, si fondevano tra loro e aderivano saldamente alla superficie. In altri casi si utilizzavano vernici a cera allo stato liquido (ottenute scaldandole sul fuoco o aggiungendovi una sostanza come la trementina); Dipingevano con un pennello nello stesso modo in cui scrivono con i colori all'acqua, e poi li fondevano insieme e li levigavano accostandoli ripetutamente con un braciere con carbone ardente. Campioni di E. ci sono pervenuti nei ritratti di mummie scritti su tavole Età ellenistica Egitto, rinvenuta nell'Oasi del Fayum, così come in alcune decorazioni parietali rinvenute ad Ercolano e Pompei.
IN tempi moderni Tentativi sono stati fatti più volte per far rivivere questo genere di pittura da tempo abbandonato, già nel Medioevo, tra l'altro, tali tentativi sono stati fatti dal tecnologo Fernbach, dai pittori J. Schnorr, Rottman, Preller, ecc.; ma tutto ciò che è stato fatto a questo riguardo ha poco in comune con le tecniche degli antichi Elementi."
Sì, sì, gli enciclopedisti avevano ragione: 100 anni fa solo gli specialisti conoscevano la pittura a encausto. Penso che non potessero nemmeno immaginare che molto presto sarebbe diventato conosciuto e accessibile a tutti.
Ma torniamo alla storia....
“Non si sa chi abbia avuto per primo l’idea di scrivere con la cera e bruciare un’immagine”. Questa frase, scritta dallo storico romano Plinio il Vecchio quasi 2mila anni fa, è vera ancora oggi. Non solo perché ancora non conosciamo il nome del primo encausto. La storia di questa zona rimane ancora molto poco conosciuta (gli ultimi ritrovamenti siberiani di antiche pietre dipinte con pitture a encausto risalgono al 32° millennio a.C.).
Gli esempi più famosi di antichi dipinti a encausto sono i cosiddetti. I “ritratti Fayum” sono dipinti funerari dei defunti (i primi veri “ritratti” della storia!). Risalgono al periodo della conquista romana dell'Egitto (secoli I-III) e prendono il nome dall'oasi di Fayum in Egitto, dove furono ritrovati e descritti per la prima volta nel 1887 da una spedizione britannica guidata da Flinders Petrie. I loro prototipi erano maschere funebri, comune nell'antico Egitto.
Avendo studiato tali maschere nelle collezioni del Museo belle arti loro. A. S. Pushkin e Eremo di Stato, gli scienziati hanno scoperto dei colori a cera su di essi. Questa scoperta è stata facilitata da un esame approfondito dello strato pittorico: su di esso sono visibili striature distinte (blu, nero, vernici gialle), crepe (ocra, bianco, terra di Siena) e persino tracce di vernice bollente, il che suggerisce che gli antichi artisti egiziani conoscevano diverse tecniche per applicare la pittura a cera: applicavano vernici fuse (fluide) e le combinavano con l'uso di vernici secche, che erano poi sciolto col fuoco. Ciò suggerisce che l'arte abbia le sue origini nell'antico Egitto.
La prova di un'altra versione "romana" dell'origine della pittura a encausto può essere trovata in frammenti di dipinti murali romani conservati nel Metropolitan Museum of Art di New York e risalenti al I secolo a.C. e. Sono realizzati abilmente su gesso con la tecnica dell'encausto.
Era comune anche la pittura a encausto Grecia antica. La riverenza con cui lì venivano trattate le opere ad encausto può essere giudicata almeno da questa leggenda: quando Demetrio Poliokret assediò Rodi e dovette prendere la città dal lato dove si trovava la bottega del famoso encausto Protogene, Poliokret, per paura di danneggiare l'officina, tolse l'assedio.
Sfortunatamente, non ci è pervenuto un solo dipinto a encausto da cavalletto dell'antica Grecia: la maggior parte delle opere dei migliori dipinti a encausto greci furono trasportati a Roma e, presumibilmente, perirono durante un incendio nel 410 d.C., durante la presa di Roma da parte di Alarico.
Tuttavia, gli scienziati hanno fatto un'altra sorprendente scoperta: durante gli scavi città antica Khalcheyan sul territorio del moderno Uzbekistan (metà del I millennio a.C. - III secolo d.C.), furono scoperti dipinti su cera saponificata, che ricordano nella tecnica di esecuzione maschere tombali egiziane e Fayum e successivamente - dipinti con pitture a cera su pietra, ossa e l'oro è stato trovato durante gli scavi nel territorio del moderno Messico, Perù e Isola di Pasqua.
Si scopre che la pittura a encausto è un'arte molto antica e internazionale.
Come lavoravano gli antichi maestri?
Così l'antico poeta romano Anacreonte descrive il processo di creazione di un dipinto nella sua ode indirizzata all'artista dell'encausto: “Alzati, o migliore degli artisti! Disegna, o migliore degli artisti, maestro nell'Arte di Rodi, disegna, come ti dico, la mia lontana amica. Disegna, prima di tutto, i suoi morbidi capelli neri, e se la tua cera può farlo , disegnali profumati Sopra le palpebre, disegna una fronte bianca come Avorio. Le arcate sopracciliari non siano né separate né collegate, ma, come le sue, l'una, dolcemente perduta, passi nell'altra. Ma per vedere gli occhi bisogna prendere una fiamma pura. Lascia che siano azzurri lucenti, come quelli di Atena, e umidi, come quelli di Citeria. Disegna il suo naso e le sue guance, mescolando latte e rose, e disegna le sue labbra, come quelle di Peyto, dolcemente invitanti al bacio. Lascia che gli harite si aggirino intorno al tuo mento e al tuo collo di marmo. Infine, vestila di viola brillante e lascia trasparire un po' il suo corpo. Fermare! La vedo già! Un altro momento - e tu, cera, mentirai!"
Il fatto stesso che la parola "cera" nell'arte antica fosse sinonimo della parola "vernice", si può intuire quale ruolo giocasse l'encausto nell'arte greca antica.
Se studi attentamente i ritratti di Fayum, noterai la speciale natura voluminosa della pennellata (pastezza, come dicono gli esperti). All'inizio ogni tratto è più sfocato, alla fine è più sottile e denso. È ovvio che tali tratti sono stati realizzati con cera colorata prefusa: mentre era liquida, la vernice si stendeva, quando la cera si raffreddava e si induriva, il tratto risultava in rilievo. La direzione dei tratti di solito seguiva la forma del viso: la vernice veniva applicata in uno strato denso sul naso, sulle guance, sul mento e sul contorno degli occhi. I contorni del viso e dei capelli erano dipinti con colori più liquidi, con una grande aggiunta di olio. Successivamente lo strato pittorico veniva fuso con il fuoco di un braciere o con una fiamma libera. La lamina d'oro veniva spesso posizionata sulla cera riscaldata.
Utilizzavano antichi encausti e strumenti speciali - cauteri: sono stati scoperti durante gli scavi dei luoghi di sepoltura di antichi artisti romani a Saint-Médard-des-Prés (Francia) e Saint-Huber (Belgio). I primi strumenti erano aste di bronzo terminanti da un lato con una spatola piatta dai bordi arrotondati, e dall'altro con un cucchiaio allungato.
E un antico sarcofago, dipinto con colori a cera, ritrovato a Kerch nel 1900, raffigura la bottega di un antico artista dell'encausto e permette di immaginare come lavoravano gli antichi maestri. Nel dipinto l'artista, con in mano un cauterio, è raffigurato seduto vicino a un braciere su cui scalda i suoi strumenti. Di fronte a lui c'è una scatola con celle per colori, esattamente uguale a quella ritrovata nella sepoltura, e un cavalletto su cui è fissata la base del dipinto.
Successivamente, i ricercatori hanno ripristinato la tecnica di questo dipinto antico. Quando l'artista aveva bisogno di fare un tratto di un certo colore con cauterio, estraeva un pezzo del colore di cui aveva bisogno dalla cella della scatola in cui erano conservati i colori già pronti e separava da esso il pezzo di colore richiesto con un metodo riscaldato. cauterio (esattamente un colpo!). Allo stesso tempo, la vernice si sciolse e colò su un lato del cucchiaio. Questo lato del cucchiaio su cui scorreva la vernice a cera è stato portato alla base ed è stata fatta una sbavatura. Questa macchia acquisì inevitabilmente una forma specifica: aveva una tacca al centro per tutta la sua lunghezza e una caratteristica gocciolina nel punto in cui lo strumento era stato strappato. Tutti i colpi, effettuati con lo stesso cauterio, erano identici. Se l'artista voleva fare un tratto di forma o dimensione diversa, prendeva un cauterio diverso.
E poiché è impossibile mescolare le vernici sul cauterio, le transizioni tonali sono state ottenute attraverso tratti ravvicinati di diverse tonalità.
Un cauterio con una spatola piatta potrebbe essere utilizzato per livellare la superficie, ad esempio per sovrapporre un tratto sull'altro. Questo tipo di cauterio veniva spesso utilizzato riscaldato.
Oltre al cauterio, gli artisti usavano anche un pennello. Per lavorare con un pennello erano necessarie vernici fuse: venivano poste in barattoli di ceramica e riscaldate. Inoltre, il maestro doveva assicurarsi costantemente che le vernici rimanessero allo stato fuso, ma non si surriscaldassero e non perdessero colore e proprietà. Ma era possibile mescolare le vernici in questo modo vari colori, ottenendo le tonalità richieste.
Il ritratto è stato ridipinto più volte con un pennello. Prima più liquido, poi sempre più pastoso. Ogni strato di striscio veniva poi fuso con un braciere caldo. Ciò è stato fatto per una migliore adesione degli strati e per rimuovere le bolle d'aria che penetravano accidentalmente nello strato pittoresco. Ma la cosa principale è che, a seguito della fusione, il dipinto ha acquisito la sua caratteristica lucentezza unica.
La tecnica ellenistica della pittura a encausto fu presa in prestito dai maestri bizantini della prima pittura di icone. Gli esempi iconografici più sorprendenti della tecnica dell'encausto sono considerati l'immagine di Cristo Pantocratore (VI secolo), situata nel monastero di Santa Caterina nel Sinai, così come quattro icone: "Sergio e Bacco", "La Vergine e Bambino”, “Martire e martire”, “Giovanni Battista” " - sono ora conservati a Kiev museo statale Arte occidentale e orientale.
La pittura a encausto paleocristiana - icone dipinte a Bisanzio, nell'Egitto settentrionale e in Asia Minore - era più avanzata nella tecnica di esecuzione e differiva dai ritratti di Fayum. Sono stati utilizzati la verniciatura di fondo e un primer speciale. Le vernici su un legante di cera sono state applicate qui con un pennello, allo stato liquido e, a giudicare dalla natura del tratto, molto rapidamente, con una transizione impercettibile l'una nell'altra. I volti sono stati dipinti (si potrebbe dire “scolpiti”) con molta sicurezza ed energia in più strati, utilizzando diversi colori, a seguito dei quali i dettagli del viso risultavano in rilievo, con sottili transizioni di sfumature.
Tuttavia, nel VI secolo, l'arte della pittura a encausto declinò gradualmente. Richiedeva la diffusione attiva del cristianesimo grandi quantità icone La pittura a encausto, con la sua tecnologia ad alta intensità di manodopera e di tempo, non era più in grado di soddisfare la crescente domanda ogni anno. E l’encausto viene gradualmente sostituito dalla tempera, più facile e veloce da eseguire.
La rinascita della pittura a encausto iniziò nel XVIII secolo in Germania e Belgio, influenzata dalla scoperta siti archeologici Mondo greco-romano. Sull'onda della popolarità arte antica la pittura a encausto divenne rapidamente di moda - artisti europei Hanno creato tele utilizzando questa tecnica per quasi un secolo (a quel tempo i ritratti di Fayum non erano ancora stati scoperti e studiati, e molti maestri hanno inventato la tecnologia da soli).
Anche la pittura a encausto ebbe una terza nascita: avvenne a metà del XX secolo. Fu allora che i pittori di Mosca, padre e figlia V. e T. Khvostenko, tentarono di far rivivere esattamente la tecnologia dell'antica pittura a encausto. Si ritiene che abbiano rivelato molti segreti, ma hanno inventato molte nuove tecniche per dipingere la cera.
Forse è stato allora che l'interesse per arte antica ha catturato anche gli animi dei non professionisti. Le tecniche antiche sono diventate più semplici, ma non hanno perso i loro due attributi principali: "cera" e "calore". È vero, la cera nella moderna pittura a encausto può essere rappresentata da pastelli a cera o pastelli a cera, e invece di un braciere, i nostri artisti a encausto. giorni usano spesso... i ferri da stiro più comuni! Ecco perché questo tipo di creatività si chiama “pittura del ferro”. Si dà il caso che la domanda crei l'offerta, e ora nei negozi di artigianato non è difficile trovare cera speciale per la pittura a encausto, ferri speciali, saldatori, cauteri, spatole e altri attributi della pittura a cera.
A proposito, la pittura a encausto non richiede la capacità di disegnare. Ma il senso del colore, della fantasia, creatività ce ne sarà sicuramente bisogno... E di conseguenza, sul cartone rimarrà un momento congelato nella cera brillante. Non secoli. Dopotutto, le vernici a cera, come ricordiamo, non sbiadiscono nel tempo.
Sciolti dalla fiamma di un braciere, i colori a cera acquisirono la straordinaria proprietà di mantenere la luminosità e la ricchezza del colore per migliaia di anni.