likovna umjetnost zasnovano na konceptu "kompozicije". Pruža smisao i integritet rada. Rješavajući umjetnički problem, kreator odabire izražajna sredstva, promišlja formu utjelovljenja ideje i gradi kompoziciju. Da bi predstavio ideju, umjetniku su potrebna različita sredstva, od kojih su jedno dinamika i statika u kompoziciji. Razgovarajmo o specifičnostima statičkog i dinamička kompozicija.
Koncept kompozicije
B je vodeća karakteristika umjetnička forma. Osigurava jedinstvo i međusobnu povezanost svih elemenata i dijelova rada. Istraživači u pojam "kompozicije" ulažu takva značenja kao što su vješto kombinovanje izražajnih sredstava, oličenje autorove namjere u materijalu i razvoj teme u prostoru i vremenu. Uz njenu pomoć autorica predstavlja glavno i sporedno, izrađuje semantičke i vizualne centre. Prisutan je u svakoj vrsti umjetnosti, ali dinamika i statika u kompoziciji su najopipljiviji i najznačajniji u kompoziciji - to je svojevrsno oruđe koje racionalizira sva izražajna sredstva, a umjetniku omogućava da postigne najveću ekspresivnost forme. Kompozicija spaja formu i sadržaj, objedinjuje ih estetska ideja i umjetnička namjera autor.
Principi kompozicije
Unatoč činjenici da je glavni objedinjujući princip kompozicije jedinstvena ideja umjetnika, postoje uobičajeni obrasci izgradnje kompozicijske forme. Osnovni principi ili zakoni kompozicije razvili su se u umetničkoj praksi, nisu veštački izmišljeni, već su rođeni tokom vekova. kreativni proces mnogi umjetnici. Integritet je prvi i najvažniji zakon sastava. Prema njegovim riječima, rad mora imati pažljivo etaloniranu formu, u kojoj se ništa ne može oduzimati ili dodavati bez kršenja plana.
Primat ideja nad formom je još jedan zakon kompozicije. Sva sredstva su uvijek podređena ideji umjetnika, prvo se rađa ideja, a tek onda se pojavljuje materijalno oličenje u boji, teksturi, zvuku itd. Svaka kompozicija se gradi na osnovu kontrasta, a to je drugi zakon. Suprotnost bojama, veličinama, teksturama omogućava vam da skrenete pažnju gledatelja na određene elemente forme, istaknete kompoziciono središte i date ideji posebnu izražajnost. Još jedan nepromjenjivi zakon stvaranja kompozicije je novost. Svako umjetničko djelo je jedinstveni autorski pogled na pojavu ili situaciju. U pronalaženju nove perspektive i novih sredstava za utjelovljenje ideje, možda vječne i poznate, leži glavna vrijednost kreacije.
Alati za kompoziciju
Svaki je razvio svoj raspon izražajnosti kompozitna sredstva. U likovnoj umjetnosti to uključuje linije, poteze, boju, chiaroscuro, proporcije i zlatni omjer, obrazac. Ali postoje opštija sredstva koja su karakteristična za mnoge umjetničke forme. To uključuje ritam, simetriju i asimetriju, alokaciju kompozicijskog centra. Dinamika i statika u kompoziciji su univerzalno sredstvo izraz estetske ideje. Oni su usko povezani sa postojanjem kompozicije u prostoru i vremenu. Jedinstveni omjer različitih medija omogućava umjetnicima da stvaraju individualna i originalna djela. Upravo u uređenju ovog izražajnog arsenala očituje se autorski stil stvaraoca.
Vrste kompozicije
Uprkos svoj individualnosti Umjetnička djela, postoji prilično ograničena lista kompozicionih oblika. Postoji nekoliko klasifikacija koje različite osnove razlikuju vrste kompozicija. Prema karakteristikama prikaza objekta razlikuju se frontalni, volumetrijski i duboko-prostorni tipovi. Razlikuju se po rasporedu objekata u prostoru. Dakle, frontalni predstavlja samo jednu ravan objekta, volumetrijski - nekoliko, duboko-prostorni - prikazuje nekoliko dugoročnim planovima i postavljanje objekata u tri dimenzije.
Također postoji tradicija izdvajanja zatvorenih i otvorenih kompozicija, u kojima autor raspoređuje objekte bilo u odnosu na centar ili u odnosu na vanjsku konturu. Istraživači dijele kompozicione forme na simetrične i asimetrične, prema dominantnom rasporedu objekata u prostoru određenim ritmom. Osim toga, dinamika i statika u kompoziciji su takođe osnova za isticanje tipova forme dela. Razlikuju se po prisutnosti ili odsustvu kretanja u radu.
Statička kompozicija
Stabilnost i statika imaju posebne asocijacije kod ljudi. Cijeli svijet oko sebe teži da se kreće i stoga se nešto stalno, nepromjenjivo, nepomično doživljava kao neka vrsta vrijednosti. Gledajući zakone kompozicije, istraživači su otkrili da je statika prisutna u gotovo svim oblicima umjetnosti. Umjetnici iz antike su vidjeli posebna umjetnost i težak zadatak hvatanja ljepote nekog subjekta ili objekta. Statičke kompozicije doživljavaju se kao emocije mira, harmonije, ravnoteže. Pronalaženje takve ravnoteže pravi je izazov za umjetnika. Da bi riješio ovaj problem, umjetnik koristi razna sredstva.
Statični alati za kompoziciju
I statika i dinamika u kompoziciji, u kojoj su jednostavne figure glavno sredstvo izražavanja, koriste različite skupove oblika. Takvi odlično prenose statičnost geometrijske figure kao pravougaonik i kvadrat. Statičke kompozicije karakterizira odsustvo svijetlih kontrasta, boje i teksture se nanose blizu jedna drugoj. Predmeti u kompozicijama ne razlikuju se mnogo po veličini. Takve kompozicije su izgrađene na nijansama, igri nijansi.
Dinamička kompozicija
Dinamika i statika u kompoziciji, čiju definiciju predstavljamo, riješena je uz pomoć tradicionalnih izražajnih sredstava: linija, boja, dimenzija. Dinamika u umjetnosti je želja da se odrazi prolaznost života. Poput statike, prenošenje pokreta je ozbiljan umjetnički izazov. Budući da ima različite karakteristike, ovaj problem, za razliku od statike, ima mnogo više rješenja. Dinamika izaziva raznoliku paletu emocija, povezana je s kretanjem misli i empatijom.
Alati za dinamičko kreiranje
Da bi se prenio osjećaj pokreta, koristi se širok raspon izražajnih sredstava. To su vertikalna i distribucija objekata u prostoru, kontrast. Ali glavno sredstvo je ritam, odnosno izmjena objekata u određenom intervalu. Pokret, statika, uvijek su međusobno povezani. U svakom djelu mogu se pronaći elementi svakog od ovih početaka. Ali za dinamiku, ritam je osnovni princip.
Primjeri statike i dinamike u kompoziciji
Bilo koja umjetnička forma može pružiti uzorke statičkog i dinamične kompozicije. Ali u vizuelnim umetnostima, mnogo ih je lakše otkriti, jer su ovi principi osnovni za vizuelna forma. Statiku i dinamiku u kompoziciji, čije primjere želimo predstaviti, umjetnici su oduvijek koristili. Uzorci statičnih kompozicija su mrtve prirode, koje su prvobitno građene upravo kao uhvaćeni trenutak zaustavljanja pokreta. Mnogi su takođe statični. klasični portreti, na primjer, Tropinin, Borovikovsky. Oličenje statike je slika K. Malevicha "Crni kvadrat". Mnoga žanrovska, pejzažna i bojna djela su dinamične kompozicije. Na primjer, "Trojka" V. Perova, "Bojar Morozova" V. Surikova, "Ples" A. Matisa.
Ovom temom želim otvoriti seriju lekcija posvećenih osnovama kompozicije.
Uostalom, izgradnjom kompozicije počinje svaka slika.
A kako bi vaše fotografije izgledale skladno i kompetentno, morate proučiti njegove osnove.
Osnove kompozicije.
Statika i dinamika u kompoziciji.
Prvo malo uvoda
Šta je kompozicija? Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom. To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu - potpunu i potpunu u linearnom, svjetlosnom i tonskom redu. fotografska slika. Kako bi se ideja što bolje prenijela u fotografiji, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, ton, boja, tačka i trenutak snimanja, plan, ugao, kao i slikovni i različiti kontrasti. Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijima, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.
Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije: prijenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni rez (jedna trećina).
Metode kompozicije uključuju: prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnotežu dijelova kompozicije i dodjelu siže-kompozicionog centra.
Sredstva kompozicije obuhvataju: format, prostor, kompozicioni centar, ravnotežu, ritam, kontrast, chiaroscuro, boju, dekorativnost, dinamiku i statičnost, simetriju i asimetriju, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umetničku ekspresivnost kompozicije.
Definitivno ćemo se vratiti na razmatranje ovih i drugih pitanja, ali danas ćemo detaljnije razmotriti prenos kretanja (dinamika) i mirovanja (statika).
Prvo ću vam reći šta je tipično za statički sastav, a na primjeru ću pokazati kako to postići u svom radu. Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije. Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Miran kućni namještaj. Predmeti za statičku kompoziciju biraju se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Rješenje u boji graditi na nijansama - bliske boje: složena, zemljana, smeđa. U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije. Na primjer, napravit ću malu mrtvu prirodu. Umetnička vrednost nije velika, a sve tehnike i sredstva kompozicije u njemu su malo preuveličane radi jasnoće)) Dakle, za početak, biram predmete koje ću koristiti i crtam dijagram svoje buduće mrtve prirode. U principu, bilo koji objekt može biti upisan u jednu od ovih figura: 
Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu. Za mrtvu prirodu odabrao sam tri predmeta - šolju, tanjirić i kao pomoćni predmet bombon. Za više zanimljiva kompozicija Uzmimo objekte različite veličine, ali vrlo slične po boji i teksturi (što nalažu svojstva statike). Nakon što sam malo pomerio figuru, odlučio sam se na ovaj dijagram: 
Centar je ovdje samo uključen, figure su smještene frontalno i miruju.
Sada moramo odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I istovremeno sa zasićenošću boja. Prefarbavši figure i malo se poigravši bojama, zaustavljam se na ovoj opciji: 
Sada, na osnovu ove šeme, gradim svoju mrtvu prirodu. Slikam i evo šta dobijem: 
Ali, kao što vidimo, to baš i ne odgovara osobinama koje su nam potrebne.Moramo postići veću generalizaciju objekata kako bi praktično izgledali kao jedna cjelina, a i boje su bliže. Rešiću ove probleme uz pomoć svetlosti. Koristim kombinovano osvetljenje - kombinaciju usmerenog i difuznog svetla: prigušeno svetlo za punjenje i usmereno - snop baterijske lampe. Nakon par kadrova i eksperimenata sa svjetlom uspijevam postići željeni rezultat. Malo ga obradim u FS i evo rezultata: 
Kao što vidite, uspeli smo da kreiramo statičnu mrtvu prirodu, po svim pravilima: objekti miruju, u centru kompozicije, preklapaju se jedni sa drugima. Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.
DINAMIKA 
Sada pređimo na dinamičku kompoziciju. Dinamika je potpuna suprotnost statici u svemu! Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete slikovitije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radosti, naglasiti oblik i boju predmeta! Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture. Boje su otvorene, spektralne.
Radi jasnoće, uzet ću iste predmete, samo ću čašu zamijeniti kontrastnijom bojom. Opet koristeći naše tri figure, gradim kompoziciju, ali na osnovu svojstava dinamike. Evo dijagrama do kojeg sam došao: 
Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenio pokret u mrtvu prirodu. Evo i gotove tonske skice: 
Sada sve ovo pretvaramo u stvarnost, slažemo objekte, snimamo, da vidimo šta smo dobili i šta treba promijeniti. 
Dakle, izgleda da je lokacija dobra, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće napraviti kontrast, pogotovo u bojama. Objekti izgledaju previše isto.Odlučio sam koristiti svjetiljku u boji da naglasim oblik i učinim objekte kontrastnim u boji. Eksperimentišem sa plavim svetlom, biram po mom mišljenju najviše dobar udarac, malo ga modifikujem u FS i evo rezultata: 
Sada se čini da je sve na svom mestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedni prema drugima su dinamični, moglo bi se reći kontrastni: tanjir stoji, a šolja leži. Boje su više nego kontrastne.)) Isto važi i za ton. To je kao sve. Posebno sam pokušao sve trikove i pravila svesti na minimum kako ne bih prepisivao brojne stranice sažetka ovdje.))
Predavanje broj 9. Kompozicija.
Kompozicija u prijevodu s latinskog doslovno znači kompilacija, uvezivanje, povezivanje dijelova.
Kompozicija je najvažniji organizacioni momenat umjetničke forme, koji djelu daje jedinstvo i cjelovitost, podređujući njegove elemente jedni drugima i cjelini. Kombinira određene aspekte izgradnje umjetničke forme (stvarno ili iluzorno formiranje prostora i volumena, simetrija i asimetrija, skala, ritam i proporcije, nijansa i kontrast, perspektiva, grupisanje, shema boja, itd.).
Kompozicija je najvažnije sredstvo za građenje cjeline. Pod kompozicijom podrazumijevamo svrsishodnu konstrukciju cjeline, pri čemu je raspored i međusobna povezanost dijelova determinisana značenjem, sadržajem, svrhom i harmonijom cjeline.
Gotov rad se naziva i kompozicija, na primjer, slika je slika, muzičko djelo, baletnu predstavu iz prostorija povezanih jednom idejom, sastavom metalnih legura, parfema itd.
Kompozicija je odsutna u haotičnoj gomili objekata. Takođe ga nema tamo gde je sadržaj homogen, nedvosmislen, elementaran. I, naprotiv, kompozicija je neophodna za bilo koju integralnu strukturu, prilično složenu, bilo da se radi o umjetničkom djelu, znanstvenom radu, informacijskoj poruci ili organizmu stvorenom prirodom.
Kompozicija daje logičan i lijep raspored dijelova koji čine cjelinu, dajući jasnoću i harmoniju formi i čineći sadržaj razumljivim.
Bez razumijevanja kompozicione konstrukcije kao sredstva organiziranja materijala nemoguće je suditi o umjetničkim djelima, a kamoli stvarati ih.
Zadatak kompozicione konstrukcije djela je da se materijal budućeg djela rasporedi na takav način i u takvom slijedu, u takvom međusobnom povezivanju dijelova djela, da najbolji način otkrivaju smisao i svrhu djela i stvaraju izražajnu i skladnu umjetničku formu.
Postoje dva načina umjetničke vizije pri organizaciji kompozicije:
Obratiti pažnju na zasebnu temu kao dominantu cjelokupne kompozicije i percepciju ostatka samo u odnosu na nju. U ovom slučaju, okolina se vidi takozvanim perifernim vidom i deformiše se, pokorava se centru pažnje i radi za njega.
Vizija u cjelini, bez isticanja posebnog objekta, dok su svi detalji podređeni cjelini, gubi svoju samostalnost. U takvoj kompoziciji nema ni glavnog ni sporednog - to je jedan ansambl.
Izgradnja.
Osnovna pravila
Ne može biti sastava ako nema reda. Red određuje mjesto svake stvari i donosi jasnoću, jednostavnost i moć utjecaja.
Započnite traženjem boje pozadine, ona bi trebala biti mirna i naglašavati izražajnost objekata. Ne zaboravite na svjetlo, pravilno i izražajno osvjetljenje objekata.
Od stvari ništa ne bi trebalo biti suvišno. Čuvajte se šarenila. Preporučljivo je da u kompoziciji ne bude više od četiri osnovne boje. Započnite raspored crtanjem pravokutnika koji definira format budućeg crteža, na primjer, zidova sa susjednim objektima. Napravite početnu skicu objekata olovkom. Odredite razmjer prikazanih objekata. Odredite konačni omjer boja u kompoziciji.
Zgrada kompozicije
Izbor karakterističnih elemenata kompozicije:
Povezivanje po homogenim osobinama, obliku, boji, teksturi, teksturi;
Identifikacija najvažnije uniformnosti koju treba naglasiti u kompoziciji;
Uključivanje kontrasta u kompoziciju koji stvaraju napetost u njoj.
Usklađenost sa zakonom zastare (ne više od tri) u:
materijal,
detalji;
3. Osnova žive kompozicije je nejednak trougao. Osnova statičke kompozicije je simetrija. Na primjer, u velikom izlogu savjetuje se tri puta ponoviti koncentracije boja (mrlja).
4. Grupiranje elemenata, uzimajući u obzir činjenicu da se odabrani materijal ne nalazi u mješovitoj gomili, već u grupama od dva ili tri elementa. Na primjer: tri svijeće ili tri predmeta od slušalica (sofa i dvije fotelje).
5. Omogućavanje slobodnog prostora između grupacija kako se ljepota ne bi izgubila odvojeni dijelovi kompozicije u čvrstom rasporedu.
6. Isticanje subordinacije (subordinacije) između grupa. Na primjer, najvažniji elementi se postavljaju na istaknuto počasno mjesto kako bi se pogled posjetitelja usmjerio prvo na njih, a zatim na manje važne (vrijedne).
7. Odnos između grupacija i unutar njih ostvaruje se linijom, plastičnošću, ali i kada su neki elementi na pola puta okrenuti drugim elementima i gledaocu (zakon scene).
8. Trodimenzionalnost, stereoskopnost, perspektiva se postižu uz pomoć boje, veličine, dinamike oblika.
9. Poštivanje optičke ravnoteže od strane ispravno postavljanje veliki, teški, tamni oblici su relativno mali, lagani, lagani.
10. Praćenje prirodnog položaja objekata, kao i rasta, kretanja, razvoja. Na primjer, biljni materijal je raspoređen na način da može rasti.
11. Eksperiment je ključ uspjeha u kreativnosti. Pokušajte da ne prestanete odmah nakon stvaranja kompozicije, pokušajte nešto promijeniti.
Principi kompozicije
Dominantni princip
Da bi bilo koja kompozicija postala izražajna, ona mora imati kompoziciono središte, dominantu, koja se može sastojati od više elemenata ili jednog velikog, može biti i slobodan prostor - kompoziciona pauza.
Opcije za organizovanje dominante:
1. Kondenzacija elemenata u jednom području ravnine u poređenju sa njihovom prilično mirnom i ravnomjernom distribucijom u drugim područjima.
2. Isticanje elementa bojom, ostali parametri, dimenzije i oblik su isti.
3. Kontrast formi, na primjer, među zaobljenim figurama postoji oštrokutni i obrnuto.
4. Povećanje veličine jednog od elemenata kompozicije, ili obrnuto: među većim elementima nalazi se mali, koji će se takođe oštro razlikovati i dominirati. To također možete naglasiti tonom ili bojom.
5. Nastala praznina (kompoziciona pauza) će dominirati ostalim dijelovima ravni, manje-više ispunjenim elementima.
Moguća su i dva kompoziciona centra, ali jedan od njih treba da bude vodeći, a drugi podređen prvom, kako ne bi bilo spora ili osećaja neizvesnosti.
Prilikom organizovanja dominante važno je voditi računa o zakonima vizuelna percepcija ravan - dominanta se uvijek nalazi u aktivnom dijelu, tj. bliže geometrijskom centru kompozicije.
Princip dinamike
Za postizanje ekspresivnosti u dekorativnoj kompoziciji važnu ulogu igra ritmička organizacija i međusobna povezanost slikovnih elemenata na ravni.
Možda ritmičko izmjenjivanje različitih figura sa smanjenjem ili povećanjem bilo koje kvalitete (veličina, rotacija, mjera složenosti, zasićenost boja ili tonova, stupanj grafičke ili dekorativne obrade forme).
Ovisno o lokaciji figura, kompozicija može biti statična ili dinamička. U prvom slučaju, elementi su raspoređeni simetrično oko osi formata. U drugom slučaju moguće su sljedeće opcije:
1. Kod istih motiva postiže se dinamičnost zbog različitih razmaka između elemenata kompozicije, kao i zbog njihovog zadebljanja u nekim dijelovima kompozicije i oskudnosti u drugim. To se dešava u jednom parametru - udaljenosti.
2. Elementi istog motiva imaju različite veličine i nalaze se na različitoj udaljenosti jedan od drugog. Dinamičnost se postiže zahvaljujući kontrastu u tri parametra: udaljenosti između elemenata, njihovim veličinama i rotacijama.
Kretanje na slici zapravo nije prisutno, već se percipira svešću, kao reakcija vizuelnog aparata, pokreta oka izazvanog određenim vizuelnim utiscima. Čak i ako slika prikazuje statičko stanje, simetričnu kompoziciju, stabilnu i nepokretnu, u njoj ima kretanja, jer detalji, elementi umjetničke forme uvijek izražavaju pokret, njihov odnos boja i tonova, interakciju linija i oblika, kontraste, napetost izaziva snažne vizuelne impulse, a samim tim i osećaj kretanja, života.
Princip ravnoteže
Svaka pravilno izgrađena kompozicija je uravnotežena. Ravnoteža je raspored elemenata kompozicije, u kojem je svaki predmet u stabilnom položaju. Njegova lokacija nije upitna i želja da se pomjeri duž slikovne ravni. Ovo ne zahtijeva precizno podudaranje desne i lijeve strane u ogledalu.
Kvantitativni omjer tonskih i kontrasti boja lijevi i desni dio kompozicije trebaju biti jednaki. Ako je u jednom dijelu veći broj kontrastnih mrlja, potrebno je pojačati omjere kontrasta u drugom dijelu, odnosno oslabiti kontraste u prvom. Možete promijeniti obrise objekata povećanjem perimetra kontrasta.
Ravnoteža je 2 tipa:
statički ravnoteža nastaje kada su figure simetrično raspoređene na ravni u odnosu na vertikalnu i horizontalnu os formata kompozicije simetričnog oblika.
dinamičan ravnoteža se javlja kod asimetričnog rasporeda figura na ravni, tj. kada se pomjeraju udesno, lijevo, gore, dolje.
Ravnoteža dijelova na slici - najvažniji zahtjev za konstrukciju kompozicije - znači raspored slikovnog materijala oko zamišljene ose simetrije na način da su desna i lijeva strana u ravnoteži. Ovaj zahtjev za kompozicijom seže, kao što je ranije spomenuto, do univerzalnog zakona gravitacije, koji određuje psihološku postavku u percepciji ravnoteže.
Princip harmonije
Harmonija obezbeđuje vezu između svih elemenata dela – pomiruje protivrečnosti između forme i sadržaja, između materijala i forme, između predmeta i prostora i ostalih elemenata forme, spajajući sve u jedinstvenu kompozicionu celinu.
Prilikom rješavanja pitanja ravnoteže u kompoziciji, lokacija elemenata je važna: težina predmeta ovisi o tome u koji dio kompozicije se objekt nalazi. Element koji se nalazi u centru kompozicije ili blizu njega, ili se nalazi na vertikalnoj centralnoj osi kompoziciono teži manje od elementa koji se nalazi izvan ovih glavnih linija.
Razmotrite primjere rasporeda u formatu ravni. Predmet na vrhu kompozicije izgleda svjetlije od onog na dnu.
Predmet desno od centra izgleda teži. To je zbog činjenice da lijeva hemisfera mozga dominira nad desnom. Prvo vidimo lijevi dio kompozicije, zatim se oko pomiče udesno, tj. na lijevoj strani kompozicije, zadržava se manje nego na desnoj.
Predmet prikazan u dimenziji perspektive izgleda teži od istog objekta u frontalnom pogledu.
Prilikom uspostavljanja ravnoteže u kompoziciji, oblik predmeta igra važnu ulogu. Ispravan oblik izgleda teži od pogrešnog.
Princip jedinstva
Glavni princip koji osigurava integritet rada. Zahvaljujući ovom principu, kompleks ne izgleda kao konglomerat različitih dijelova, već kao koherentna cjelina. Kompozicija djeluje kao sistem interne komunikacije, koji objedinjuje sve komponente forme i sadržaja u jedinstvenu cjelinu.
Nedostatak integriteta Integritet u odnosu na okvir
Princip grupisanja
Da bi se cjelina sagledala, potreban je određeni slijed u percepciji dijelova. Ovaj slijed je osiguran grupiranjem srodnih ili kontrastnih elemenata.
Dijelovi cjeline čine grupe koje su međusobno povezane sličnošću ili kontrastom. Isti princip se ponavlja unutar svake grupe (sličnost ili kontrast), javlja se ritam koji se prožima kroz čitav rad. Sve ove grupe odjekuju jedna drugoj sa svim svojim elementima, tako da se cjelina ponavlja u svojim dijelovima, a dio u cjelini. Zahvaljujući grupisanju elemenata i delova, dolazi do dosledne percepcije delova celine, a istovremeno se celina sagledava u isto vreme i kao celina.
Percepcija
Linije imaju emocionalni uticaj na osobu: horizontalna izaziva osjećaj mira, asocira na liniju horizonta; vertikalno - prenosi želju za usponom; nagnut - uzrokuje nestabilan položaj; isprekidana linija - povezana s neuravnoteženim raspoloženjem, karakterom, određenom agresivnošću; valovita linija je tekuća linija kretanja, ali različitim brzinama (ovisno o smjeru: okomito, koso ili horizontalno). Spiralna linija pokazuje rotaciono kretanje u razvoju.
Postoje koncepti "trome linije", "napete linije", "dinamičke linije". Dakle, uz pomoć jedne ili druge linije, osoba može prenijeti svoje emocionalno stanje. Izražajnu kvalitetu linija dizajner naširoko koristi u rješavanju kompozicionih problema, kao iu dekorativnom dizajnu interijera i predmeta za domaćinstvo.
Vizuelna percepcija zavisi od emocionalnih impulsa koji se javljaju u oku kada pogled klizi preko slike. Svaki zavoj, odnosno promjena smjera, linija, njihovo sjecište povezano je s potrebom prevladavanja inercije kretanja, imaju uzbudljiv učinak na vizualni aparat i izazivaju odgovarajuću reakciju. Slika, na kojoj ima mnogo linija koje se ukrštaju i uglova koji se njima formiraju, izaziva osjećaj tjeskobe, i obrnuto, gdje oko mirno klizi po krivinama, ili pokret ima valovit karakter, postoji osjećaj prirodnosti, mir.
Pozitivna reakcija se javlja kada nervne ćelije vidnog aparata dožive stanje aktivnog mirovanja. Neke geometrijske strukture i oblici uzrokuju slično stanje. To uključuje, na primjer, objekte izgrađene prema proporcijama "zlatnog presjeka".
Simetrija je povezana sa osećajem ravnoteže i uslovljena je zakonom gravitacije. Asimetrija, odnosno narušavanje simetrije, izaziva emocionalni impuls koji signalizira nastanak promjena, pokreta. Kretanje je oblik postojanja materije, "kretanje je život".
Vodeća uloga dominantnog, glavnog područja, središta slike povezana je sa obilježjima usmjerenog i perifernog vida, zbog čega razlikujemo detalje samo oko točke fiksiranja. Ova sposobnost, zbog neravne strukture mrežnice, ne samo da omogućava razlikovanje potrebnih informacija od drugih, već u umjetničkom kompozicionom djelu diktira cjelokupnu strukturu slike.
Ritam je najvažnije sredstvo organizovanja umetničkog dela, potreba da se sve podredi ritmu u kompoziciji povezuje sa biološkom potrebom. Ritam je oblik kretanja i organski je inherentan materiji kao njenom svojstvu. Sve što se kreće, razvija, funkcionira u prirodi i ljudskoj djelatnosti podliježe ritmu.
Ritmično izmjenjivanje različitih osjeta izaziva pozitivne emocije. Dugotrajno monotono stanje ili homogeni utisci, naprotiv, deprimiraju psihu. Dakle, potreba za promjenom stanja, utisaka, napetosti i opuštanja itd. svojstveno biološkoj prirodi čovjeka. Očigledno, ista potreba leži u osnovi još jednog fenomena - kontrasta, povezanog s pojačanim vizualnim impulsima u graničnim zonama, što je impuls jači, to su kontrasti oblika oštriji. Kontrast je jedno od najmoćnijih izražajnih umjetničkih sredstava.
Vrste kompozicija
zatvorena kompozicija
Slika sa zatvorenom kompozicijom uklapa se u okvir na takav način da ne teži rubovima, već se, takoreći, zatvara u sebe. Pogled gledaoca se kreće od fokusa kompozicije ka perifernim elementima, vraća se kroz ostale periferne elemente ponovo u fokus, odnosno teži od bilo kog mesta kompozicije ka njenom centru.
Posebnost zatvorene kompozicije je prisustvo polja. U ovom slučaju, integritet slike se manifestuje u bukvalno- na bilo kojoj pozadini, kompoziciona tačka ima jasne granice, svi kompozicioni elementi su međusobno usko povezani, plastično kompaktni.
otvorena kompozicija
Ispunjavanje likovnog prostora otvorenom kompozicijom može biti dvostruko. Ili su to detalji koji izlaze iz okvira, koje je lako zamisliti izvan slike, ili je ovo veliki otvoreni prostor u koji je uronjen fokus kompozicije, što dovodi do razvoja, kretanja podređenih elemenata. U ovom slučaju nema privlačenja pogleda u središte kompozicije – naprotiv, pogled slobodno napušta sliku s nekom pretpostavkom o dijelu koji nije prikazan.
Otvorena kompozicija je centrifugalna, ima tendenciju da se kreće naprijed ili klizi duž staze koja se spiralno širi. To može biti prilično složeno, ali uvijek se na kraju udalji od centra. Često nedostaje centar same kompozicije, odnosno kompozicija je sastavljena od mnogo jednakih mini centara koji ispunjavaju polje slike.
Simetrična kompozicija
Glavna karakteristika simetrične kompozicije je ravnoteža. Simetrija odgovara jednom od najdubljih zakona prirode - želji za stabilnošću. Izgradnja simetrične slike je jednostavna, samo trebate odrediti granice slike i os simetrije, a zatim ponoviti uzorak u zrcalnoj slici. Simetrija je harmonična, ali ako ima slika
učinite ga simetričnim, onda ćemo nakon nekog vremena biti okruženi prosperitetnim, ali monotonim radovima.
Umjetnička kreativnost toliko nadilazi okvire geometrijske ispravnosti da je u mnogim slučajevima potrebno namjerno narušiti simetriju u kompoziciji, inače je teško prenijeti pokret, promjenu, kontradikciju. Istovremeno, simetrija će, kao algebra koja potvrđuje harmoniju, uvijek biti sudija, podsjetnik na prvobitni poredak, ravnotežu.
Asimetrična kompozicija
Asimetrične kompozicije ne sadrže os ili tačku simetrije, stvaranje oblika u njima je slobodnije, ali se ne može misliti da asimetrija otklanja problem ravnoteže. Naprotiv, na asimetrične kompozicije autori obraćaju pažnju Posebna pažnja balans kao neophodan uslov za kompetentnu konstrukciju slike.
Statička kompozicija
Stabilne, nepomične, često simetrično uravnotežene, kompozicije ovog tipa su mirne, tihe, izazivaju utisak samopotvrđivanja, nose ne ilustrativan opis, ne događaj, već dubinu, filozofiju.
dinamička kompozicija
Spolja nestabilan, sklon pokretima, asimetrija, otvorenost, ova vrsta kompozicije
savršeno odražava naše vrijeme sa kultom brzine, pritiska, kaleidoskopskog života, žeđi za novitetom, sa brzinom mode, sa klip razmišljanjem. Dinamika često isključuje veličinu, čvrstinu, klasičnu potpunost; ali bi bila velika greška običan nemar u radu smatrati dinamikom, to su potpuno nejednaki pojmovi. Dinamičke kompozicije su složenije i individualnije, pa zahtijevaju pažljivo promišljanje i virtuozno izvođenje.
Statičke kompozicije su gotovo uvijek simetrične i često zatvorene, dok su dinamičke kompozicije asimetrične i otvorene. Ali to nije uvijek slučaj, kruti klasifikacioni odnos između parova nije vidljiv, štoviše, definirajući kompozicije prema drugim početnim kriterijima, potrebno je kreirati još jednu seriju, koju zbog pogodnosti više nećemo nazivati tipovima, već formama kompozicije, gdje odlučujuću ulogu ima izgled djela .
Oblici kompozicije
Sve discipline projektivnog ciklusa, od deskriptivne geometrije do arhitektonskog dizajna, daju koncept elemenata koji čine oblik okolnog svijeta:
Plane;
Volumetrijska površina;
Prostor.
Koristeći ove koncepte, lako je klasificirati forme kompozicije. Samo to treba da imate na umu art ne operiše sa matematičkim objektima, stoga tačka kao geometrijsko mesto u prostoru koje nema dimenzije ne može biti oblik kompozicije. Za umjetnike, tačka može biti krug, mrlja i bilo koje kompaktno mjesto koncentrirano oko centra. Iste napomene se odnose na linije, ravni i trodimenzionalni prostor. Dakle, na ovaj ili onaj način imenovani oblici kompozicije nisu definicije, već samo približno označeni kao nešto geometrijsko.
Tačkasta (centrična) kompozicija
Tačkasta kompozicija uvijek ima centar; može biti centar simetrije u doslovnom smislu ili uvjetni centar u asimetričnoj kompoziciji, oko kojeg su kompozicioni elementi koji čine aktivno mjesto kompaktno i približno jednako udaljeni. Tačkasta kompozicija je uvijek centripetalna, čak i ako se čini da se njeni dijelovi raspršuju iz centra, fokus kompozicije automatski postaje glavni element koji organizira sliku. Vrijednost centra je najviše naglašena u kružnoj kompoziciji.
Tačkasta (centrična) kompozicija odlikuje se najvećim integritetom i ravnotežom, lako se gradi, a vrlo pogodna za savladavanje prvih profesionalnih tehnika komponovanja.
Linearna kompozicija trake
U teoriji ornamenta, raspored ponavljajućih elemenata duž ravne ili zakrivljene otvorene linije naziva se translacijska simetrija. Općenito, kompozicija trake ne mora nužno biti sastavljena od ponavljajućih elemenata, ali je njen opći raspored obično izdužen u nekom smjeru, sugerirajući imaginarnu središnju liniju oko koje se slika gradi. Linearna kompozicija trake je otvorena i često dinamična. Format slikovnog polja dopušta relativnu slobodu, ovdje slika i polje nisu tako čvrsto vezani jedno za drugo u smislu apsolutnih dimenzija, glavna stvar je izduženje formata.
U kompoziciji trake, druga od tri glavne karakteristike kompozicije često je maskirana - podređenost sporednog glavnom, pa je vrlo važno identificirati glavni element. Ako je ovo ornament, tada se u ponovljenim elementima, koji se rastavljaju u zasebne mini-slike, ponavlja i glavni element. Ako je kompozicija istovremena, tada glavni element nije maskiran.
Planarna (frontalna) kompozicija
Sam naziv sugerira da je cijela ravan lista ispunjena slikom. Takva kompozicija nema osi i centar simetrije, ne teži da postane kompaktno mjesto, nema izraženi pojedinačni fokus. Ravan lista (cjeline) i određuje integritet slike. Frontalna kompozicija se često koristi u izradi dekorativnih radova - ćilima, murala, ukrasa od tkanine, kao i u apstraktnom i realističkom slikarstvu, u vitražima, mozaicima. Ova kompozicija teži da otvorenog tipa. Planarnu (frontalnu) kompoziciju ne treba smatrati samo onom u kojoj vidljivi volumen objekata nestaje i zamjenjuju ga ravne mrlje u boji. Višestruko realistično slikarstvo sa prenošenjem prostornih i volumetrijskih iluzija, prema formalnoj klasifikaciji, odnosi se na frontalnu kompoziciju.
Lekcija 1. Svaka slika počinje izgradnjom kompozicije.
A kako bi vaše fotografije izgledale skladno i kompetentno, morate proučiti njegove osnove.
Osnove kompozicije.
Statika i dinamika u kompoziciji.
Prvo malo uvoda
Šta je kompozicija?
Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom.
To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje odnosa njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu – cjelovitu i cjelovitu fotografsku sliku u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture.
Kako bi se ideja što bolje prenijela u fotografiji, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, ton, boja, tačka i trenutak snimanja, plan, ugao, kao i slikovni i različiti kontrasti.
Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijima, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.
Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije:
prenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni presek (jedna trećina).
Metode kompozicije uključuju: prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnotežu dijelova kompozicije i dodjelu siže-kompozicionog centra.
Sredstva kompozicije obuhvataju: format, prostor, kompozicioni centar, ravnotežu, ritam, kontrast, chiaroscuro, boju, dekorativnost, dinamiku i statičnost, simetriju i asimetriju, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umjetničkog izražavanja kompozicije.
Vratićemo se na ova i druga pitanja, ali
danas ćemo detaljnije pogledati prenos kretanja (dinamika) i mirovanja (statika).
STATICS 
Prvo ću vam reći šta je tipično za statičku kompoziciju i pokazati kako to postići u svom radu na primjeru.
Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije.
Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Mirno kućno okruženje.
Predmeti za statičku kompoziciju biraju se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Šema boja zasnovana je na nijansama - bliskim bojama: složena, zemljana, smeđa.
U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije.
Na primjer, napravit ću malu mrtvu prirodu. Njegova umjetnička vrijednost nije velika, a sve tehnike i sredstva kompozicije u njemu su malo pretjerane radi jasnoće))
Dakle, za početak, biram predmete koje ću koristiti i crtam dijagram svoje buduće mrtve prirode.
U principu, bilo koji objekt može biti upisan u jednu od ovih figura: 
Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu.
Za mrtvu prirodu odabrao sam tri predmeta - šolju, tanjirić i kao pomoćni predmet bombon. Za zanimljiviju kompoziciju, uzmimo predmete koji su različiti po veličini, ali vrlo slični po boji i teksturi (što svojstva statike obavezuju).
Nakon što sam malo pomerio figuru, odlučio sam se na ovaj dijagram: 
Centar je ovdje samo uključen, figure su smještene frontalno i miruju.
Sada moramo odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I istovremeno sa zasićenošću boja.
Prefarbavši figure i malo se poigravši bojama, zaustavljam se na ovoj opciji: 
Sada, na osnovu ove šeme, gradim svoju mrtvu prirodu. Slikam i evo šta dobijem: 
Ali, kao što vidimo, ovo ne odgovara baš onim svojstvima koja su nam potrebna.
Potrebno je postići veću generalizaciju objekata, kako bi praktično izgledali kao jedinstvena cjelina, a i boje su bliže. Rešiću ove probleme uz pomoć svetlosti.
Koristim kombinovano osvetljenje - kombinaciju usmerenog i difuznog svetla:
prigušeno svjetlo punjenja i usmjereni snop svjetiljke.
Nakon par kadrova i eksperimenata sa svjetlom uspijevam postići željeni rezultat.
Malo ga obradim u FS i evo rezultata: 
Kao što vidite, uspjeli smo napraviti statičnu mrtvu prirodu, po svim pravilima:
Objekti miruju, u centru kompozicije, preklapaju se jedan s drugim.
Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.
DINAMIKA 
Sada pređimo na dinamičku kompoziciju.
Dinamika je potpuna suprotnost statici u svemu!
Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete slikovitije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radosti, naglasiti oblik i boju predmeta!
Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao.
Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture.
Boje su otvorene, spektralne.
Radi jasnoće, uzet ću iste predmete, samo ću čašu zamijeniti kontrastnijom bojom.
Opet koristeći naše tri figure, gradim kompoziciju, ali na osnovu svojstava dinamike. Evo dijagrama do kojeg sam došao: 
Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenio pokret u mrtvoj prirodi.
Evo spremne tonske skice: 
Sada sve ovo pretvaramo u stvarnost, slažemo predmete, snimamo.
Da vidimo šta smo uradili i šta treba da se promeni 
Dakle, izgleda da je lokacija dobra, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće napraviti kontrast, pogotovo u bojama. Predmeti izgledaju previše isto.
Odlučujem koristiti svjetiljku u boji da naglasim oblik i učinim objekte kontrastnim u boji.
Eksperimentiram s plavim svjetlom, izaberem najuspješniji okvir po mom mišljenju, malo ga dotjeram u FS i evo rezultata: 
Sada se čini da je sve na svom mestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedni prema drugima su dinamični, moglo bi se reći kontrastni: tanjir stoji, a šolja leži.
Boje su više nego kontrastne.)) Isto važi i za ton.
To je kao sve. Posebno sam pokušao sve trikove i pravila svesti na minimum kako ne bih prepisivao brojne stranice sažetka ovdje.))
Ako imate pitanja koja ovdje nisam razmatrao ili propustio, svakako pitajte!
ZADAĆA
Pređimo sada na završni dio naše lekcije - na domaći zadatak.
Biće krajnje jednostavno.
Morat ćete samostalno sastaviti dvije kompozicije za statiku i dinamiku, vodeći se pravilima opisanim u ovoj lekciji.
Za početak odaberite stavke koje su po vašem mišljenju najprikladnije za namjeravanu kompoziciju, a zatim obavezno nacrtajte dijagram! (obična i tonska boja) A zatim pređite na postavljanje objekata prema šemi i direktno na samo snimanje.
Za osnovu moramo uzeti naše tri brojke: 
Ako želite zakomplicirati svoj zadatak, pokušajte koristiti iste stavke i statički i dinamički.
SAVJET!
Za veću ekspresivnost
sva tri predmeta uzimaju se u različitim veličinama - velika, srednja i mala, pomoćna.
I različiti u tonu - najsvjetliji, srednji i tamni.
Dakle, kao zadaća treba obezbediti
dva rada: o statici i dinamici, kao i dvije sheme za njih!
Dakle, koristeći stečeno znanje i svoju maštu, kreirajte nova remek-djela!
Kreativni uspjeh za vas!
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Hostirano na http://www.allbest.ru/
Statika i dinamika u kompoziciji
Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom.
To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu – sliku koja je potpuna i cjelovita u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture.
Da bi se ideja što bolje prenijela, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, ton, ugao, kao i slikovni i različiti kontrasti.
Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije:
1) prenos kretanja (dinamika);
2) odmor (statika)
Tehnike kompozicije uključuju:
1) prenos ritma;
2) simetrije i asimetrije;
3) ravnotežu delova kompozicije i raspored parcelno-kompozicionog centra
Statika i dinamika se koriste za izražavanje stepena stabilnosti kompozicione forme. Takva stabilnost se ocenjuje čisto emocionalno, prema utisku koji forma ostavlja na gledaoca. Ovaj dojam može proizaći iz fizičkog stanja forme - stabilnog ili dinamičnog, povezanog s kretanjem objekta u cjelini ili njegovih dijelova, i iz kompozicionog (formalnog) broja.
Prema stepenu vizuelne i fizičke stabilnosti, forme se mogu podeliti u sledeća četiri tipa.
1) Vizuelno i fizički statične forme. Prema utisku koji ostavljaju, ocijenjeni su kao izuzetno stabilni. Tu spadaju: kvadrat, pravougaonik, paralelepiped položen na širokoj osnovi, kocka, piramida itd. Kompozicija sastavljena od takvih oblika je monumentalna, izuzetno statična.
Glavne vrste statičkih formi:
simetričnog oblika
Metric
Sa blagim pomakom elemenata
Kombinacijom jednakih elemenata
Lagani gornji dio
Sa blagim zakošenim elementima
Horizontalna podjela
Jednak raspored elemenata
Sa velikim susjednim elementima
Sa velikim glavnim elementom
Simetričan raspored elemenata
Sa namjenskim centrom
2) Fizički statične, ali vizuelno dinamične forme, pa sudene po utisku neke neuravnoteženosti. Ova procjena se odnosi na stacionarne forme, usmjerene, na primjer, u jednom smjeru, s narušenom simetrijom i drugim svojstvima specifičnim za dinamičke kompozicije.
Glavne vrste ovih obrazaca:
Forma sa osovinama izvan centra
Ritmički karakter
Okomit raspored elemenata
Paralelni raspored elemenata
Lagano dno
uvrnut izgled
Dijagonalna artikulacija
Slobodan raspored elemenata
Ekstrudirane karakteristike
Kosi raspored elemenata
Asimetričan raspored elemenata
Uključeno u otvoreni prostor
3) Vizuelno statične, ali fizički delimično dinamičke forme. Imaju stabilnu osnovu u kojoj se pojedini elementi „kreću“. Često je u praksi dizajna takvo "kretanje" posljedica posebnosti funkcioniranja objekata, stvarnog kretanja u njima. pojedinačni dijelovi. Istovremeno, njihov sastav u cjelini je statičan. Primjer iz dizajnerske prakse je oblik tkalačkog stana sa pokretnim šatlom. U formalnoj kompoziciji, ovo je vizuelni pokret u statičkom obliku pojedinačnih elemenata.
4) Vizuelno i fizički potpuno dinamične forme. Tipični su za mnoge moderne pokretne dizajnerske objekte, prvenstveno za razna vozila. Često se ovi oblici zapravo kreću u prostoru. Njihova struktura se često mijenja. Kompoziciono imaju izuzetno dinamičan, nagli karakter. U formalnom sastavu to su takozvani fleksibilni otvoreni i promjenjivi u strukturi kombinatorni oblici.
Sredstva kompozicije obuhvataju: format, prostor, kompozicioni centar, ravnotežu, ritam, kontrast, chiaroscuro, boju, dekorativnost, dinamiku i statičnost, simetriju i asimetriju, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umjetničkog izražavanja kompozicije.
Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije.
Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Mirno kućno okruženje.
Predmeti za statičku kompoziciju biraju se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Šema boja zasnovana je na nijansama - bliskim bojama: složena, zemljana, smeđa.
U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije.
Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.
Statičnost je izraz mira, stabilnosti forme. Statički objekti koji imaju jasno središte i kod kojih osa simetrije služi kao glavno sredstvo organiziranja forme. Ovaj oblik možda nije tako efikasan kao dinamički oblik. Pokret je mnogo impresivniji od mirovanja. Statički oblik obično nije samo simetričan (jasan centar), već ima i veliku masu. Ulažemo u koncept statike kao nečega nužno teškog i velikog.
Pokret i ekspresivnost mogu se prenijeti i prikazivanjem nepravilnosti i nestabilnosti kompozicije. Navikli smo da prepoznajemo položaj mirovanja i statike. Uvijek možemo reći da li je tijelo u ravnoteži. Neuravnoteženost položaja ili oblika predmeta izaziva u nama predosjećaj kretanja – očekujemo niz radnji.
Dok čekate, obrazac se vizuelno ruši. Naravno, teško je odrediti obrise forme u pokretu, jer se obično oslanjamo na njene obrise u fiksnom prostoru. Stoga se slomljena ili izbrisana kontura može koristiti kao indikacija kretanja. Forma, kao da napada prostor, obično se naziva dinamičkom. Ako je dinamika izražena, može postati glavni kompozicioni kvalitet.
Dynamics
dinamika statika kompozicija
Dinamika je potpuna suprotnost statici u svemu!
Koristeći dinamičku konstrukciju, možete jasnije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radost, naglasiti oblik i boju predmeta!
Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao.
Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture.
Boje su otvorene, spektralne.
Dinamičnost forme povezana je, prije svega, s proporcijama. Jednakost triju strana objekta karakteriše njegov relativni statički karakter. Razlika u stranama stvara dinamiku, "vizuelno kretanje" u pravcu preovlađujuće veličine.
Uporedimo kocku i izvučeni paralelepiped. Figura na lijevoj strani (izdužena kutija) stvara kretanje očiju duž dugačke strane. Postavimo paralelopiped ravan: vertikala će nestati, a sa njom i jednosmjerni smjer. Sada je to statičan, "ležeći" volumen. Da bi se dinamizam manifestirao, potrebno je naznačiti početak, dajući formi orijentaciju. Neboder koji gleda prema gore je dinamičan, jer vidimo početak forme i njeno brzo kretanje prema gore.
Dinamičan oblik može biti karakterističan kako za fiksne volumene (arhitektonske strukture, alatne mašine) tako i za pokretne volumene (razne vozila). Međutim, manifestacije ovog svojstva su različite. dinamički oblik trkaći automobil ili nadzvučni avion izražava suštinu samog objekta, određen je uslovima aerodinamike. Tehnološki oblik 20. stoljeća proizvod je ritma našeg vremena.
Hostirano na Allbest.ru
Slični dokumenti
Formalni znaci kompozicije slike. Integritet, podređenost sporednog glavnom. Ravnoteža (statička i dinamička). Vrste i forme, tehnike i sredstva kompozicije i njihove karakteristike. Estetski aspekt formalni sastav.
sažetak, dodan 20.11.2012
Problemi kompozicije, njenih obrazaca, tehnika, izražajnih sredstava i harmonizacije. Primjeri konstrukcije asimetrične kompozicije. Asimetrija kao način za postizanje ravnoteže. Podređenost dijelova sredstvo je kombiniranja asimetrične kompozicije.
sažetak, dodan 14.10.2014
Metode za kreiranje kompozicije na avionu pomoću računara. Karakteristike i figurativnim sredstvima kompozicije. Vrijednost forme za poboljšanje emocionalnog utjecaja djela. Osnovni principi njegove konstrukcije, sredstva za postizanje harmonije.
test, dodano 14.02.2011
Istorija floristike, stilovi buketa. Oblici, redovi i vrste površina u cvjećarstvu. Grupisanje delova kompozicije, optička težina i ravnoteža, zakon poluge. Simetrija i asimetrija u kompoziciji. Karakteristike biljnog materijala za aranžiranje cvijeća.
seminarski rad, dodan 30.04.2014
Izgradnja vještina samostalan rad stvoriti kolekciju frizura u kompoziciji. Svrha kompozicije u dizajnu, njeni osnovni principi. Svojstva prostornog oblika materijalnih predmeta, ukupnost svih njegovih vizuelno percipiranih karakteristika.
seminarski rad, dodan 22.11.2013
Istorijat nastanka i razvoja, procjena stanje tehnike Bogorodska industrija, stilske karakteristike volumetrijski sastav. Materijali, alati, oprema radnog mjesta, proces i glavne faze proizvodnje Bogorodske volumetrijske kompozicije.
seminarski rad, dodan 18.03.2014
Karakteristike koncepta kompozicije Volkov N.N. Karakteristike pojma "kompozicija". Vrijednost prostora kao kompozicionog faktora prema Volkovovoj teoriji. Vrijeme kao kompozicioni faktor. Uloga subjektne konstrukcije fabule i riječi prema Volkovovoj teoriji.
test, dodano 20.12.2010
Grafička kompozicija kao strukturni princip rada, glavna vizuelna sredstva, karakteristike organizacije. Klasifikacija i vrste, kao i funkcionalnost spota, principi i glavne faze izgradnje kompozicije uz njegovu pomoć.
seminarski rad, dodan 16.06.2015
Muzička kompozicija kao rezultat kompozitorovog rada. Ekspresivna sredstva muzika, njen figurativni sadržaj i izvori estetskog užitka. Stvaranje atmosfere predstave, raznovrsnost muzičkih tehnika zapleta u dramskim predstavama.
sažetak, dodan 20.09.2010
Pozadina i istorijski razvoj lak u Japanu. Tehnike ukrašavanja lakiranog posuđa. Identifikacija karakteristika u sastavu proizvoda Rimp škole. Izražajna sredstva koja koriste majstori Honami Koetsu, Ogata Korin, Sakai Hoitsu i Kamisaka Sekka.