Da li ste se ikada zapitali kako vidimo predmete? Kako ih uz pomoć senzornih podražaja otmeti iz cjelokupne vizualne raznolikosti okoline? I kako tumačimo ono što vidimo?
Vizuelna obrada je sposobnost razumijevanja slika, omogućavajući ljudima (pa čak i životinjama) da obrađuju i tumače značenje informacija koje primamo kroz našu viziju.
Vizuelna percepcija igra važnu ulogu u svakodnevnom životu, pomaže u učenju i komunikaciji s drugim ljudima. Na prvi pogled, percepcija se čini laka. U stvari, iza navodne lakoće krije se složen proces. Razumijevanje načina na koji tumačimo ono što vidimo pomaže nam da dizajniramo vizualne informacije.
Uravnotežena infografika podrazumeva pametno korišćenje vizuelne prezentacije (npr. grafikoni, grafikoni, ikone, slike), odgovarajući izbor boja i fontova, odgovarajući izgled i mapu sajta, itd. Ne treba zaboraviti ni podatke, njihove izvore i teme koje je podjednako važno. Ali danas nećemo govoriti o njima. Fokusiraćemo se na vizuelnu stranu informacionog dizajna.
Psiholog Richard Gregory (1970) bio je uvjeren da vizualna percepcija ovisi o procesuiranju odozgo prema dolje.
Obrada odozgo prema dolje, ili obrada vođena konceptom, događa se kada formiramo ideju o velikoj slici od malih detalja. Stvaramo pretpostavke o onome što vidimo na osnovu očekivanja, uvjerenja, prethodnog znanja i prethodnog iskustva. Drugim rečima, namerno nagađamo.
Gregorijeva teorija je potkrijepljena brojnim dokazima i eksperimentima. Jedan od najpoznatijih primjera je efekat šuplje maske:
Kada se maska okrene na šuplju stranu, vidite normalno lice
Gregory je koristio rotirajuću masku Čarlija Čaplina da objasni kako percipiramo šuplju površinu maske kao izbočine na osnovu našeg razumevanja sveta. Prema našim dosadašnjim saznanjima o građi lica, nos treba da viri. Kao rezultat toga, podsvjesno rekonstruiramo šuplje lice i vidimo normalno.
Kako percipiramo vizuelne informacije prema Gregorijevoj teoriji?
1. Gotovo 90% informacija koje dolaze kroz oči ne dospiju do mozga. Dakle, mozak koristi prethodno iskustvo ili postojeće znanje kako bi konstruirao stvarnost.
2. Vizuelne informacije koje percipiramo povezane su sa prethodno pohranjenim informacijama o svijetu koje smo empirijski primili.
3. Na osnovu različitih primjera teorije obrade informacija odozgo prema dolje, slijedi da se prepoznavanje obrazaca zasniva na kontekstualnim informacijama.
Savjet za dizajn informacija br. 1 iz Gregoryjeve teorije vizualnih pretpostavki: dopunite podatke odgovarajućom temom i dizajnom; koristite smisleni naslov da postavite ključna očekivanja; podržati vizuale ekspresivnim tekstom.
2. Sanoka i Sulmanov eksperiment o omjerima boja
Prema brojnim psihološkim istraživanjima, kombinacije ujednačenih boja su skladnije i ugodnije. Dok se kontrastne boje obično povezuju s haosom i agresijom.
Godine 2011. Thomas Sanocki i Noah Sulman izveli su eksperiment kako bi proučili kako podudaranje boja utiče na kratkoročno pamćenje – našu sposobnost da zapamtimo ono što smo upravo vidjeli.
Provedena su četiri različita eksperimenta koristeći harmonične i disharmonične palete boja. U svakom pokusu, učesnicima eksperimenta su pokazane dvije palete: prva, pa druga, koja je morala biti upoređena s prvom. Palete su prikazane u određenom vremenskom intervalu i nekoliko puta u nasumičnim kombinacijama. Ispitanici su morali da utvrde da li su palete iste ili različite. Također, učesnici eksperimenta morali su procijeniti harmoniju palete - ugodnu/neugodnu kombinaciju boja.
Ispod su 4 primjera paleta koje su prikazane učesnicima eksperimenta:
Kako boje utječu na našu vizualnu percepciju prema teoriji Sanoke i Sulmana?
- Ljudi bolje pamte one palete u kojima se boje međusobno kombiniraju.
- Ljudi pamte palete koje sadrže samo tri ili manje boja više od onih sa četiri ili više boja.
- Kontrast susjednih boja utječe na to koliko dobro osoba pamti šemu boja. Drugim riječima, to znači da razlika u boji između konteksta i pozadine može poboljšati našu sposobnost da se fokusiramo na kontekst.
- Možemo se sjetiti prilično velikog broja kombinacija boja u isto vrijeme.
Dakle, rezultati eksperimenta pokazuju da su ljudi sposobniji da apsorbiraju i pamte više informacija, percipiraju slike s kontrastnom, ali harmoničnom shemom boja, po mogućnosti s kombinacijom tri ili manje boja.
Savjet za dizajn informacija #2 zasnovan na Sanokinom i Sulmanovom eksperimentu: koristite što manje različitih boja u složenom sadržaju; povećati kontrast između vizuelnih informacija i pozadine; odaberite teme sa skladnom kombinacijom nijansi; mudro koristite disharmonične kombinacije boja.
Binokularni rivalitet se javlja kada vidimo dvoje različite slike Na jednom mestu. Jedan od njih dominira, a drugi je potisnut. Dominacija se izmjenjuje u redovnim intervalima. Dakle, umjesto da vidimo kombinaciju dvije slike u isto vrijeme, mi ih percipiramo zauzvrat, kao dvije konkurentske slike za dominaciju.
Godine 1998. Frank Tong, Ken Nakayama, J. Thomas Vaughan i Nancy Kanwisher su u eksperimentu zaključili da ako gledate dvije različite slike u isto vrijeme, postoji binokularni efekat rivalstva.
U eksperimentu su učestvovale četiri obučene osobe. Kao stimulans prikazivane su im slike lica i kuće kroz naočare sa crvenim i zelenim filterima. U procesu percepcije dolazilo je do nepravilne izmjene signala iz dva oka. Odgovori ispitanika specifični za stimulaciju praćeni su korištenjem funkcionalne magnetne rezonancije (MRI).
Kako percipiramo vizuelne informacije prema Tongovom eksperimentu?
- Prema podacima MRI-a, svi subjekti su pokazali aktivno binokularno rivalstvo kada su im prikazane različite slike.
- U našem vizuelnom sistemu, efekat binokularnog rivalstva se javlja tokom obrade vizuelnih informacija. Drugim riječima, u kratkom vremenskom periodu, kada oči gledaju dvije različite slike koje se nalaze blizu jedna drugoj, nismo u mogućnosti da odredimo šta zapravo vidimo.
David Carmel, Michael Arcaro, Sabine Kastner i Uri Hasson proveli su poseban eksperiment i otkrili da se binokularnim rivalstvom može manipulirati korištenjem parametara stimulansa kao što su boja, svjetlina, kontrast, oblik, veličina, prostorna frekvencija ili brzina.
Manipuliranje kontrastom u primjeru ispod uzrokuje da lijevo oko percipira dominantnu sliku, dok desno oko percipira potisnutu:
Kako kontrast utječe na našu vizualnu percepciju prema eksperimentu?
- Manipuliranje kontrastom uzrokuje da jak stimulans bude dominantan duže vrijeme.
- Vidjet ćemo spajanje dominantne slike i dijela potisnute slike sve dok ne dođe do efekta binokularnog rivalstva.
Savjet za dizajn informacija br. 3 zasnovan na efektu binokularnog suparništva: N nemojte preopteretiti sadržaj; koristite tematske ikone; istaći ključne tačke.
4. Utjecaj tipografije i estetike na proces čitanja
Da li ste znali da tipografija može uticati na raspoloženje i sposobnost osobe da donosi odluke?
Tipografija je dizajn i upotreba fontova kao sredstva vizualne komunikacije. Danas se tipografija iz oblasti tipografije preselila u digitalnu sferu. Sumirajući sve moguće definicije pojma, možemo reći da je svrha tipografije poboljšanje vizualne percepcije teksta.
U svom eksperimentu, Kevin Larson (Microsoft) i Rosalind Picard (MIT) otkrili su kako tipografija utiče na raspoloženje čitaoca i njegovu sposobnost rješavanja problema.
Sproveli su dvije studije, svaka sa 20 učesnika. Učesnici su podijeljeni u dvije jednake grupe i dobili su 20 minuta da pročitaju broj časopisa The New Yorker na tabletu. Jedna grupa je dobila tekst sa lošom tipografijom, druga sa dobrom tipografijom (primjeri su dati u nastavku):
Tokom eksperimenta, učesnici su bili prekinuti i upitani koliko je vremena prošlo od početka eksperimenta. Prema psihološkoj studiji (Weybrew, 1984), ljudi koji smatraju da je ono što rade ugodnim i pozitivno raspoloženi navode da provode mnogo manje vremena čitajući.
Nakon čitanja tekstova, od učesnika eksperimenta je zatraženo da riješe problem sa svijećom. Svijeću su morali pričvrstiti na zid tako da vosak ne kapa, pomoću igle.
Kako doživljavamo dobru tipografiju i njen uticaj?
- Obje grupe učesnika su pogrešno procijenile vrijeme provedeno u čitanju. To znači da je čitanje za njih bila uzbudljiva aktivnost.
- Učesnici koji su dobili tekst sa dobrom tipografijom značajno su podcijenili vrijeme čitanja u odnosu na učesnike koji su dobili tekst sa lošom tipografijom. To znači da im se prvi tekst učinio zanimljivijim.
- Nijedan od učesnika koji je pročitao tekst sa lošom tipografijom nije mogao da reši problem sa svijećom. Dok se manje od polovine druge grupe snašlo sa zadatkom. Dakle, dobra tipografija je uticala na sposobnost rješavanja problema.
Savjet za dizajn informacija #4, zasnovan na Larsenom i Picardovom eksperimentu tipografskog utjecaja: koristite čitljive fontove; odvojite tekst od slika; ne preklapajte slike ili ikone na tekst; Ostavite dovoljno prostora između pasusa.
5. Percepcija suštine scene prema Castellanu i Hendersenu
Da li ste se ikada zapitali šta zapravo znači fraza „jedna slika govori više od hiljadu reči“? Ili zašto slike percipiramo bolje od teksta?
To ne znači da nam slika govori sve potrebne informacije. Jednostavno, osoba ima sposobnost da na prvi pogled shvati glavne elemente scene. Kada usmjerimo pogled na predmet ili predmete, formiramo opću ideju i prepoznajemo značenje scene.
Kakva je percepcija suštine scene? Prema Nissanovom istraživaču i razvoju Ronald A. Rensink:
„Percepcija suštine scene, ili percepcija scene, je vizuelna percepcija okoline kao posmatrača u bilo kom trenutku. To uključuje ne samo percepciju pojedinačnih objekata, već i takve parametre kao što je njihov relativni položaj, kao i ideju da se susreću drugi tipovi objekata.
Zamislite da vidite neke objekte, a to su dva natpisa sa simbolima i dijagram koji simbolizira račvanje i ukazuje na dvije različite staze. Najvjerovatnije se pred vama pojavila sljedeća scena – nalazite se usred džungle/šume/autoputa i pred vama su dvije staze koje vode do dvije različite destinacije. Na osnovu ove scene znamo da trebamo donijeti odluku i izabrati jedan put.
Godine 2008. Monica S. Castelhano sa Univerziteta Massachusetts Amherst i John M. Henderson sa Univerziteta u Edinburgu proučavali su uticaj boje na sposobnost percepcije suštine scene u eksperimentu.
Eksperiment je uključivao tri različita ispitivanja. Učenicima je prikazano nekoliko stotina fotografija (prirodnih ili umjetnih objekata) u različitim uvjetima za svaki test. Svaka slika je prikazana u određenom nizu i određenom trenutku. Od učesnika je zatraženo da odgovore sa "da" ili "ne" kada vide detalje koji odgovaraju sceni.
Normalne i zamućene fotografije predstavljene su u boji, odnosno monohromatskim.
Da bi se utvrdila uloga boja u percepciji suštine scene, korišćene su anomalne boje za sledeće fotografske primere:
Kako percipiramo vizuelne informacije na osnovu nalaza Castellana i Hendersena?
- Subjekti su shvatili suštinu scene i ciljanog objekta za nekoliko sekundi. To znači da ljudi mogu brzo shvatiti značenje normalne scene.
- Subjekti su brže uskladili slike u boji nego crno-bijele. Dakle, boja nam pomaže da bolje razumijemo sliku.
- Općenito, boje određuju strukturu objekata. Što boja bolje odgovara načinu na koji obično percipiramo svijet, lakše nam je razumjeti značenje slike.
Savjet za dizajn informacija #5 zasnovan na Castellanovom i Hendersenovim studijama percepcije scene: koristite odgovarajuće ikone ili slike za predstavljanje podataka; rasporedite sadržaj u ispravnom redoslijedu; koristite poznate boje za važne objekte.
zaključci
Razumijevanje načina na koji ljudi percipiraju vizualne informacije pomaže poboljšanju infografike. Sumirajući zaključke razmatranih eksperimenata, nudimo vam ključne savjete za dizajn vizualnih informacija:
1. Izgled i dizajn
- Tema i dizajn moraju odgovarati informacijama.
- Nemojte preopteretiti infografiku svoje stranice.
- Koristite tematske ikone.
- Rasporedite sadržaj po odgovarajućem redosledu.
- Koristite naslove da postavite ključna očekivanja.
2. Video sekvenca
- Vizuelni efekti treba da prate tekst.
- Pokažite važne brojeve na grafikonima i grafikonima.
- Koristite prave slike i ikone da predstavite svoje podatke.
- Smanjite broj boja za složeni sadržaj.
- Povećajte kontrast između važnih vizuelnih informacija i pozadine.
- Koristite harmonične boje teme.
- Pametno koristite disharmonične boje.
- Koristi redovne boje za važne objekte.
4. Tipografija
- Odaberite čitljive fontove.
- Ostavite dovoljno razmaka između naslova i teksta ili slike.
- Ne preklapajte slike ili ikone na tekst.
- Postavite dovoljno razmaka između znakova.
Sada kada znate sve detalje stvaranja lijepe i uvjerljive infografike, na vama je!
V.V. Tulupov
Danas novinari posebno jasno shvaćaju da dizajn časopisa ne treba zanemariti, ali ipak među nekima postoji mišljenje: kada su novine informativne i zanimljive, vrijedi li obratiti pažnju na takve „sitnice“ kao što su izgled, izgled . Tako su kratkovidi urednici lišeni drugog efikasnog sredstva ciljanja na čitaoca. Štaviše, odavno je zapaženo da je emocionalni uticaj na osobu efikasniji od uobičajenog verbalnog i informativnog; pogotovo što savremeni vizuelni haos izaziva u čitaocu prirodno odbrambena reakcija- bira samo one vizuelne jedinice koje su u stanju da izazovu njegovo interesovanje (originalni dizajn, formati, fontovi, kombinacije boja...). Zato su dizajneri suočeni s dvosmjernim zadatkom: pojednostaviti video sekvencu novina i učiniti je najatraktivnijom, svjetlijom, individualiziranom: na kraju krajeva, spoljašnja forma određuje određeni način percipiranja novina i razlikovanja od ostalih vrsta štampanih materijala.
Kada čitalac percipira sadržaj novina, možemo govoriti o vizuelnoj komunikaciji, jer se u ovom slučaju najveći deo različitih informacija prenosi tekstualnim sredstvima u najširoj skali, a prenos se vrši vizuelno. Pritom, nema potrebe čitaoca prethodno učiti nekom posebnom načinu percepcije informacija 2 – „obuka” čitaoca ide indirektno, kroz društvenu praksu, kroz dosljedno nuđenje određenih sredstava vizualne komunikacije njemu. Štaviše, vizuelne poruke treba pojednostaviti - moderna osoba se umori čak i od pasivne percepcije, jer nehotice registruje sve vizuelne poruke u uslovima lokalne koncentracije (u institucijama, u prodavnicama, na gradskim ulicama, kada percipira spoljne reklame, reklame u transportu itd.).
Dizajn novina je osjetljiv na promjene u prirodi novinarstva, u sadržaju štampanih materijala. Povećao se procenat publikacija u informativnim žanrovima – postoji potreba za vizuelnom organizacijom veliki broj bilješke, izvještaji, intervjui. Obim publikacija se povećao, a to je dovelo do ažuriranja izgled novine, slaganje na osnovu "trakaste" tematske strukture. Količina informacija koju čitalac konzumira brzo raste 3 , a dizajner se suočava sa praktičnim zadatkom - da bude u stanju da razlikuje novine od niza drugih, da se fokusira na to koliko je moguće više materijala. Budući da naš žurni savremenik počinje da čita novine prelistavajući (ponekad se ograničavajući na to), važno je „zakačiti“ njegov pogled, da istakne bar ono glavno, bitno. Nekome su i takve "jorgovane" informacije dovoljne, ali nekima naglašeni dizajn služi kao neka vrsta svjetionika, koji vodi oko od važnijeg ka važnijem. Dakle, intenzitet novinske grafike, dinamika vizuelnih kompozicija danas su traženi.
Za dizajnere postaje sve važnije da shvate svoju odgovornost prema masi čitatelja, okruženih, zapravo, agresivnim vizualnim okruženjem. Danas opterećenje očiju, psihe ljudi ponekad prelazi skalu zbog rizika od "opasno po zdravlje!". Specijalni efekti (jedan od najnovijih – segmentiranih displeja) koji se koriste na televiziji mogu negativno uticati na vid gledalaca. Kretanje očiju, prema ljekarima, poremećeno je ako se osoba nalazi u nepovoljnom vizuelnom okruženju. Video ekolozi - predstavnici novog naučni pravac- bave se definisanjem i proučavanjem negativnih (agresivnih vizuelnih) polja.
Moderne novine često pokazuju i primjere negativnog utjecaja na viziju čitatelja kada dizajneri koriste dosadne - direktno i figurativno- iste vrste geometrijskih oblika. Uostalom, kada osoba vidi puno identičnih predmeta dva dijametralno suprotna raspona boja, na primjer, paralelne crne pruge na bijeloj pozadini (tzv. „prsluk“), oči mu skaču kao lude. Prisiljeni su da kontinuirano fiksiraju tranziciju "bijelo-crno", "crno-bijelo", dok je pažnja defokusirana, mozak se stalno "ispaljuje" impulsima. Ako dugo gledate takvu sliku, to će dovesti do umora, glavobolje, razdražljivosti. 1 Slagači novina, koristeći mogućnosti kompjutera, počeli su da zloupotrebljavaju takozvano "obrnuto" - bijela slova na crnom. Još je teže uočiti tekst na sivoj pozadini, posebno kada se font koristi u svijetlom, a ne podebljanom (podebljanom) stilu. Generalno, novinski ornament, odnosno kombinacija tekstualnog polja, razmaka, crnih i sivih ravni, postaje sve agresivniji, a estetski i eklektičan. Male veličine teksta i pretjerano veliki fontovi naslova ne optimiziraju, ali zat-" nepristojan proces semantičke percepcije vizuelnih informacija. Nijanse, grafičke pauze se zanemaruju, a korištenje ovih tehnika nije samo pokazatelj klase dizajnera – bez njih je proces percepcije zaista nervozan. Pogotovo ako uzmete u obzir ogromnu veličinu slika, sve veći broj montaža, kolaža na naslovnim stranicama novina i naslovnicama tabloida, časopisa, na unutrašnjim stranicama - pri dizajniranju naslova obimnih publikacija. Drugi problem je višestrukost. Čini se da su drugi dizajneri odlučili reproducirati doslovno sve fontove u kompjuterskim bibliotekama. Mogućnosti modernih layout programa su velike, ako ne i neograničene, ali pri promjeni veličine, pisanju, popunjavanju slova treba imati na umu osjećaj za mjeru. Dobar ukus je osećaj harmonije. To su harmonične kompozicije koje odgovaraju ljudskoj prirodi percepcije.
Psiholingvisti koriste termin "smislena percepcija" u vezi sa govornom komunikacijom. Nesumnjivo, percepciju vizuelnih informacija karakteriše proces razumevanja, koji ima produktivnu stranu (razumevanje – nerazumevanje): „...Budući da je svest o objektu, percepcija osobe obično uključuje čin razumevanja, razumevanja“ 1 . Dakle, možemo govoriti i o semantičkoj percepciji vizuelnih informacija u novinama (vizuelne informacije u novinama su sve vidljivo oku elementi novinske forme dobijeni kontaktom papira i štamparskih elemenata štamparske forme; prostori mogu delovati i kao vizuelne jedinice).
Ako se čitaocu ponude otisci materijala za štampu (na primjer, ravnala), percepcija će se izvršiti na najjednostavnijoj razini. prepoznavanje. Određenu geometrijsku figuru formiranu uz pomoć istih lenjira (u novinama je to najčešće četvorougao ili pravi ugao), čitalac će je drugačije percipirati - na nivou razumljivost. Kada unutrašnji prostor omeđen okvirom ispuni novinsku poruku odgovarajućim naslovnim kompleksom i na određeni način strukturiran (navod, pogovor, odlomci u tekstu, poglavlja itd.), percepcija čitaoca će se nastaviti na najvišem nivou - nivo semantička percepcija.
Čitalac može nedostatke forme pripisati i sadržaju. Štaviše, potcjenjivanje od strane urednika značaja procesa formiranja forme najčešće dovodi do siromaštva sadržaja novina. A nedostaci sadržaja uvijek utiču na vanjsko lice publikacije. Ovo takođe nalazi manifestaciju univerzalnog zakona jedinstva sadržaja i forme. Među faktorima koji utiču na percepciju, pamćenje i prihvatanje ili neprihvatanje prenesene informacije (opća ocjena publike javnog komunalnog određeni lijek donošenje informacija; praćenje moralnih i etičkih standarda koji vladaju u publici; održavanje prestiža grupe itd.), Yu.A.Šerkovin je izdvojio ovo: reakcija na stil i prezentacija informacija 2 . Naravno, ulogu dizajna u čitalačkoj percepciji novina treba ocenjivati samo kada postoje povoljni uslovi koji optimizuju ovaj proces: čitalac ima dovoljno znanja da se zainteresuje za materijale ovih novina, da ih razume i asimilira; za čitaoca su ovi materijali vrijedne nove zanimljive (korisne, informativne) informacije. Zato je veoma važno da svoje novine pozicionirate za određeni dio publike, jasno prezentirajući njene potrebe (motive, potrebe, interesovanja, stavove, stereotipe). njegov intelektualni nivo, životno iskustvo (praktična obuka), davanje odgovarajućih materijala književna forma, odabirom određenog tonaliteta dizajna. Na primjer, očito je da je čitatelj omladinskih novina krajnje nestabilan, njegov karakter, ukusi i sklonosti još nisu konačno utvrđeni, te je stoga izuzetno teško „zapasti za oko” u procesu vizualne komunikacije (E. Lisickijev izraz). Posebnost ovog čitaoca je i u tome što u procesu vizuelne komunikacije ima najviši nivo „uslovne nezavisnosti“ u postavci „čitati – ne čitati“. A kako dizajn ne samo da predstavlja informaciju, već istovremeno i uvjerava, imajući, osim toga, elemente sugestije, jasno je koliko se povećavaju zahtjevi za njegovom idejnom, semantičkom i estetskom stranom.
Okrenimo se procesu čitalačke percepcije novinske forme, koja neprimjetno donosi sadržaj u svijest čitaoca (čovjeku se čini da sadržaj neposredno percipira). Jasno je da niko posebno ne podučava percepciju dizajna, već se taj proces odvija na neformalan način – kroz prošlo iskustvo ljudi kojima je čitanje novina, ne samo lokalnih, već i centralnih, postalo svakodnevna potreba. „Psihološka obrada informacija je shematizovana utoliko što je posledica kombinovanog uticaja unutrašnjih i spoljašnjih faktora, bili vi toga svjesni ili ne“ 1 . Na vanjske faktore odnosimo sve što se dešava oko čitaoca u datom trenutku, na unutrašnje faktore – sve što se u njemu dešava u istom trenutku (prethodno znanje i iskustvo, odnos prema ovim novinama, ovom izdanju, ovom žanru, ovom autoru , trenutno stanje njegovog zdravlja, "psihološki prtljag" - uvjerenja, zablude, mišljenja itd.). Ove faktore osoba periodično - i svjesno i nesvjesno - obrađuje, i kao rezultat toga djeluje ovako ili onako: pregledava novine, počinje pažljivo čitati materijal koji ga zanima, odlaže čitanje za kasnije.. .
Senzorna percepcija formalno prethodi glavnoj fazi semantičke percepcije - procesu analize i sinteze primljenih informacija.
U prvoj fazi, vizuelna informacija se trenutno percipira. Ali u novinama postoji i tekst koji postavlja određeni red čitanja, njegov sastav se u potpunosti ostvaruje ne odmah, već tek nakon završetka čitanja. Tako se tekst predstavljen u novinama „istovremeno percipira i kao sam tekst i kao vizuelni znak, odnosno u sukobu” 1 . Ovdje je prikladno dati karakterizaciju prirode naše percepcije, koju daje V.A. Favorsky. Poznati grafičar i istraživač dizajna knjige kaže da je ova priroda na neki način puna sukoba: „Konflikt ravni i prostora koji je na njoj prikazan. Sukob planova - koji je glavni? Sukob objekta i prostora, sukob boje i volumena, itd.” 2. Nadalje, pojašnjava: umjetnik (imamo dizajnera) mora vidjeti i rješavati konflikte, dovodeći ih do integriteta, i organizirati liniju gledanja. Organizujući kretanje u novinama, dizajner organizuje i pamćenje čitaoca.
Optimalnost percepcije umanjuje se prisustvom smetnji – kombinacijom faktora koji mogu ometati prijem poruke. Među njima su „nedovoljan nejezički kontekst (nedostatak komunikatora, a to je prepreka razumevanju sadržaja) i često jednokratna percepcija zbog nedostatka vremena i neorijentisanosti na percepciju”3 font i mnogi drugi faktori, tehnički (mogućnosti uređivačke opreme i štamparske baze) i subjektivni (greške u prelomu, greške slagača, lektora, sobarice - do posla pošte).
Modeliranje novina u cjelini - struktura redakcije, rad uredničkog tima, izdavanje broja, vanjsko lice publikacija itd. - omogućava nam da smanjimo količinu smetnji na određeni minimum izrazi. Upravo tokom kompoziciono-grafičkog modeliranja odvija se svojevrsna „obuka” čitaoca u percepciji dizajna novina. Erudicija savremenih ljudi (znanja iz oblasti arhitekture, primenjene grafike itd.), iskustvo čitaoca i gledalaca omogućavaju im da dizajnu novina pristupe po najstrožim standardima. Pa čak i ako čitalac ne može ni sebi ni vama da objasni u čemu su pogrešne računice u dizajnu ovih novina, on će ipak lako razlikovati razumno i uredno, s ljubavlju osmišljeno izdanje od oblikovno loše osmišljenog, aljkavog izdanja.
Među smetnjama koje umanjuju optimalnost percepcije, naveli smo i nedostatak orijentacije na percepciju. Šta je ovo - instalacija? Najispravnije ga je okarakterisati kao integralno stanje subjekta, stanje koje nije svesno, ali ipak predstavlja „osobinu sklonost ka određenim sadržajima svesti“ 1 . Ovo je konačni psihološki proizvod uticaj informacija, stanje unutrašnje spremnosti pojedinca kao integralnog subjekta za određeno stvarno djelovanje.
Već smo primijetili da čitanje novina za modernog čovjeka prije nije čak ni potreba, već potreba. Na stranicama "svojih" novina pronalazi materijale koji govore o političkom, društvenom, ličnom životu ljudi, društva u cjelini. Čitalac može doći, nazvati ili poslati pismo uredniku - da postavi pitanje, da kritikuje, da priča o bolnim stvarima... Uz današnju tipološku raznolikost štampe, postoje svi uslovi (tj. potrebe i situacije) za ispoljavanje i "obrazovanje" čitalačke aktivnosti - ovo je i "tehnika koja nam garantuje sredstva za zadovoljenje potreba", i "izvor koji omogućava da ih neposredno zadovoljimo" 2 . Ova kvaliteta raste na osnovu fiksne instalacije.
Ako čitalac ima određeni stav prema dizajnu datih novina, ako je on čvrsto fiksiran, a mi ćemo ga takođe stalno ažurirati, onda možete vidjeti da će ga određena forma orijentirati na određenu prirodu sadržaja (ovdje smo bave se anticipativnom refleksijom) . Dubina uticaja dizajna će biti postignuta samo kada se mišljenja primaoca (čitaoca) i komunikatora (novina) što bliže konvergiraju. U tom smislu, koncept stava koincidira sa pojmovima stereotipa (termin američkog publiciste i sociologa Waltera Lipmana, koji je on uveo u naučnu cirkulaciju 1922. godine), predvidljivog očekivanja, akceptora, itd. 3 . Specifičnost postavke (stereotipa), snaga njenog uticaja na donošenje odluka zavise od efikasnog (naučnog, estetski verifikovanog) kompoziciono-grafičkog modela.
Poteškoće sa kojima se dizajneri suočavaju proizlaze iz specifičnosti novina kao tehnička sredstva veze. Ova specifičnost se očituje u odsustvu povratnih informacija u vrijeme komunikacijskog procesa. Stoga su se zaposleni u sekretarijatu, dizajnirajući trake, prije svega stavili na mjesto čitača. Kako je reditelj, prema V. Meyerholdu, u suštini idealan gledalac, tako je i novinar-dizajner idealan čitalac koji upoređuje logiku kompozicionih i grafičkih konstrukcija stranica sa svojim iskustvom čitaoca novina (napominjemo u zagradi da je fokusiranje samo na subjektivni faktor način prilično opasan, budući da se stav dizajnera možda ne poklapa sa stavovima najvećeg dijela čitalačke publike; danas, u uvjetima prave konkurencije, redakcija jednostavno treba naručiti ili provesti posebne specifične sociološke studije ciljnih grupa uticaja). Ne napuštajući zadati koncept, dizajneri svaki put traže nove načine dizajna, improviziraju unutar modela i tako aktiviraju percepciju čitatelja, izazivajući im ugodan osjećaj iznenađenja, dva od brojnih psiholoških efekata svake masovne komunikacije – emocionalnog i estetskog. - direktno se odnose na dizajn 1 .
Zasebno izdanje je samo dio novine raspoređen u prostor i vrijeme, te stoga sve novo ne bi trebalo da bude u suprotnosti sa uspostavljenim sistemom dizajna u ovim novinama. U praksi se upravo to dešava: tradicionalni načini prikazivanja novinske video sekvence dominiraju bez obzira na subjektivne odluke dizajnera, tim više što je dizajn podređen sadržaju koji karakteriše veća stabilnost u odnosu na formu, ali i kao minimum vremena posvećenog dizajnu i izgledu novinskih stranica, i drugi razlozi prisiljavaju dizajnere da održavaju dosljednost u novinskom sastavu i grafici. Ali ako politika dizajna nije fiksirana u dokumentu (opisni i fizički modeli), nije uneta u memoriju računara (stilovi), biće više subjektivnih odluka nego što je norma, a to uništava stav prema primanju novinskih informacija. Inače, prema psiholozima, kada se sretne sa prijateljem, čitalac uživa u prepoznavanju i lako ga prenosi na prepoznatljiv objekat, a ovaj objekat (imamo novinski izveštaj) se brže percipira. Promišljene kompozicije, uspješna grafička rješenja (prisustvo određene dizajnerske ideje za izbor, stranicu, broj, model novina), koje čitalac percipira (razumije), doprinose njegovom osjećaju zadovoljstva, pa čak i uključenosti u proces stvaranja. , osmišljavanje i prenošenje informacija – to je svojevrsno „sukreiranje“ novinara i publike na nivou „svesti o formama“.
Praksa pokazuje da je i najoštrije zaokrete u dizajnerskoj liniji publikacije razumnije isprobati u nekim posebnim izdanjima (tematskim, svečanim, po mogućnosti - u posebnim eksperimentalnim izdanjima) kako se ne bi narušilo čitalačko razumijevanje politike novina u obična pitanja. Odobrene inovacije poželjno je uvoditi od početka godine, kada čitalac po tradiciji ima stav da prihvati novo. Do tada bi trebalo prilagoditi i model novina, uzimajući u obzir promjene uzrokovane zahtjevima dana. Ovo se objašnjava i činjenicom da godišnji set novina treba posmatrati kao integralni organizam.
Dakle, prilikom percipiranja čitaoca, aktuelizuje se stav da se poruka primi ili odbije. A kako se odnos prema recepciji mora pojačati (u suprotnom će biti uništen), nezasluženo "izvlačenje" slabih materijala na račun dizajna može potkopati povjerenje čitaoca u novine. Izazov dizajna se proteže još dalje: razbiti način razmišljanja odbijanja. To se dešava kada dizajn privuče čitaoca, "primora" ga da počne čitati. Čak i ako ga novinski izvještaj zanima, to uopće ne znači da će se čitatelj sljedeći put sigurno obratiti takvim materijalima. Ali budući da stabilan dizajn ima tendenciju da potkopa averzivni način razmišljanja, ima smisla inducirati slične pozitivne perceptivne efekte kroz ponovljeno ponavljanje. I to je moguće: materijal zaokuplja, zaokuplja čitaoca i odmah nakon čitanja ima stav da prima takve poruke. Sljedeći put, poznati dizajn može poslužiti kao nagoveštaj za početak čitanja, a zanimljiv sadržaj će pomoći da se poveća čitateljevo prihvaćanje.
Otprilike isto nalazimo i kod psiholingvista, koji tvrde da je osnova psihološke sheme semantičke percepcije uspostavljanje veze između vizuelnih jedinica i semantičkih veza: „Ako je takva veza bila u prošlom iskustvu i fiksirana je pamćenjem, tada je uspostavljanje veze ekvivalentno reprodukciji - razumevanje je u ovom slučaju trenutno. Ako se takva veza uspostavlja prvi put, tada je njeno uspostavljanje posredovano reprodukcijom veza već postojećih u prošlom iskustvu, njihovim grupisanjem, identifikacijom sličnosti-razlike itd. U ovom slučaju razumijevanje može potrajati prilično dugo, au nekim situacijama možda neće biti postignuto” 1 . Odnosno, stvarni i fiksni stavovi nisu u suprotnosti jedni s drugima, štaviše, prvi, nastao na osnovu novih situacija i potreba subjekta, pod povoljnim uslovima prerasta u drugi.
Sve navedeno neće važiti ako se u procesu komunikacije ne poštuje glavni uslov za efektivnost uticaja štampe u celini - pažnju. Odnosno, potrebno je postići intrapersonalnu, psihološku orijentaciju čitaoca prema određenoj temi (novine, broj, stranica, izbor, poseban materijal) i zadržati tu orijentaciju čak i kada je vanjska „iritacija“ oslabljena.
Nakon privlačenja pažnje, važno je zadržati je. što je moguće samo kada je dizajn, forma novinske poruke adekvatan njenom specifičnom sadržaju, kada je sadržaj zanimljiv čitaocu. Tek tada dolazi do kontakta razumijevanje kao rezultat smislene percepcije poruke. Nestabilnost pažnje savremenog čitaoca postavlja posebne izazove novinarima da pridobiju svoje čitaoce. Od tri oblika pažnje – nevoljne, hipnotičke, svjesne – posljednji, najviši, direktno je vezan za problem razumijevanja usmjerenog, ciljanog utjecaja masovnih medija.
Za efikasnu percepciju važno je uspostaviti korespondenciju „anticipativne slike“ sa percepcijskim signalom. Stoga je neophodno da čitalac bude upoznat sa konceptom dizajna svojih novina, da zamisli njegovo „lice“ (slika, slika). Stabilnost koja leži u osnovi kompoziciono-grafičkog modeliranja doprinosi akumulaciji "dizajnerskog znanja" u svom čitaocu (modeliranje je neka vrsta neprimjetnog "obuke", "obrazovanja"). U procesu percepcije, evaluacija uvijek prati spoznaju: logičko i evaluativno su neraskidivo povezani, logičko je uvijek ugrađeno u vrijednosni sud.
Čitalac, primajući vizuelne informacije, izoluje ih od čitavog sistema objekata percepcije; nesvjesno (ali možda i svjesno) to povezuje s prošlim iskustvom; „daje“ opštu, a potom i konkretnu ocjenu ove informacije, kao i informacija koje ih okružuju. Tada percepcija raste do poslednji nivo- razumijevanje značenja vizualnih informacija, dizajnerskih ideja općenito. Dakle, stabilnost tema i izdanja, kao i izgled publikacije optimizuje proces semantičke percepcije novina.
Ali svaka stabilnost je u stalnom sukobu sa brzim promjenama mišljenja, ukusa, sklonosti i nesklonosti čitalačke publike. Po našem mišljenju, upravo je ova kontradikcija produktivna – dizajneri moraju ići ukorak sa savremenim dostignućima u oblasti estetske kulture i ispravljati – obrazovati – ukuse publike, povećavajući njeno estetsko obrazovanje. Ovaj proces je uspješniji, što su dizajneri dosljedniji u svojim naporima. A onda postoji istinsko, trajno poverenje čitalaca u novine.
Ako se novine svojom formom izdvajaju iz pozadine drugih, onda se u uslovima određenog deficita estetski provjerenih i svrsishodnih vizualnih informacija povećava efikasnost njegove percepcije. Istovremeno, sugestija dobija posebnu moć - i to ne samo na nivou sadržaja informacije, već i na nivou samog oblika njenog predstavljanja. Novine su donedavno imale reputaciju pouzdanosti u glavama naših čitalaca, ali njihov kredibilitet brzo opada. To je najvećim dijelom posljedica pristrasnosti pojedinih novina, konkretnih novinara, mase materijala po mjeri, a veoma je važno dati objektivnu, holističku sliku svijeta, usmjeriti direktan i spontan odraz stvarnosti u svijesti. čitalaca "u pravcu sistematizovanog, teorijski opravdanog i racionalno shvatljivog pogleda na svet" 1 do uvjeravanja i sugestije.
Specifičnost spremnosti za percepciju informacionih proizvoda izražava se u jasnoj usredsređenosti na određeni sadržaj i formu njegovog predstavljanja, a moguće i na određenog autora. Spremnost za percepciju formira se i održava sistemom stalnih naslova, stabilnog dizajna (planska spremnost). Još izraženija će biti spremnost da se prihvate publikacije sa nastavkom. “Spremnost da se neke poruke (ili njihova kombinacija) percipiraju u svrhu njihovog logičkog razumijevanja i bez obzira na spoljni uslovi u kojem se komunikacija javlja može se nazvati "uvjeravanjem". Spremnost na nekritičku percepciju poruka pod direktnim ili indirektnim uticajem spoljašnjih uslova – prestiža ili pritiska grupe, na primer – trebalo bi shodno tome nazvati „sugestibilnošću“ 2 .
Vrijedi se detaljnije zadržati na dvije nediferencirane metode donošenja značenja sadržaja u svijest čitaoca: glavnom - uvjeravanju i pomoćnom - sugestiji.
Prvo, s pravom se može govoriti o „inspirativnoj snazi ubeđivanja“: „... Upijanje publike logikom argumenata u procesu ubeđivanja, prodiranje logike ne samo u svest, već i u osećanja stvara kvalitativno novi efekat – efekat sugestije” 3 . Sam red, originalni i logički sistem elemenata može uzrokovati pozitivne emocije- zadovoljstvo, iznenađenje itd. (up.: "paradoksalan potez" u šahovskoj partiji, "duhovito rješenje", "elegantna formula" u matematici). Dizajn novinskih informacija, naravno, mora imati unutrašnju logiku. Sama logičnost, razumnost kompozicione i grafičke cjeline novine, zasnovane na zakonima proporcija, kontrasta i ritma, uvjerava čitaoca. U KGM je ugrađena i logika, pa stoga ova potonja doprinosi prezentiranju presuda zasnovanom na dokazima, odnosno uvjerenjima.
Dizajn novina ima inspirativnu moć: na kraju krajeva, sugestija se može desiti „kada mi pričamo... o jednostavnim kulturnim normama, o stereotipima, izražavanju složenih fenomena društvene stvarnosti u pojednostavljenom obliku” 4 . Mehanizam ponavljanja doprinosi efektivnosti sugestije (pri tome ne treba zaboraviti na elemente novine u poznatom, prepoznatljivom izgledu publikacije). Vrijedi pojasniti: * mislimo na onu sugestiju, koja se uglavnom zasniva na osjećaju poštovanja, povjerenju u inspiratora. Može se redovno sprovoditi samo kada postoji poverenje čitaoca u novine, kada je čitalac svestan sebe kao čestice velike publike koja učestvuje u procesu čitanja njegovih (njihovih) novina. „Štaviše, misli i osjećaji rođeni sugestijom su jasni i kategorični, zahtijevaju djelovanje, kao da nisu nastali posredno, već kao rezultat vlastitog opažanja i spoznaje sugestibilnog.
Kada dizajner, koristeći niz tehnika, istakne jedan ili drugi materijal na stranici, on koristi elemente sugestije, čija se učinkovitost značajno povećava u uvjetima nedostatka vizualnih informacija (ili kvalitetnih vizualnih informacija). Proces sugestije i dizajna može biti dva tipa: D) korišćenje minimuma dizajnerskih alata u slučaju kada sam novinski materijal ima jednu ili dve karakteristike koje mu omogućavaju da se istakne na stranici, kao što su: veliki obim , potpis poznati autor, stalno mjesto u novinama; 2) upotreba skupa dizajnerskih alata koji izazivaju estetsko zadovoljstvo čitaoca. I tu "ne samo sadržaj informacije, vanjske okolnosti njenog opažanja i prestiž komunikatora, već i sam oblik prezentacije materijala dobiva inspirativnu snagu..." 2 .
Da bismo bolje zamislili proces percepcije forme od strane čitaoca, zadržimo se na konceptu barijera - kombinacija različitih faktora koji utiču na proces percepcije, imaju sposobnost da usmeravaju i određuju reakcije pojedinca na ono što se percipira, a samim tim može povećati efektivnost uticaja poruke na čitaoca 3 .
Dizajn novina je u određenom smislu barijera, prolazeći kroz koju poruka ne samo da ne gubi u percepciji, već i pobjeđuje. Prilikom percipiranja novinske forme kao barijera mogu djelovati i opća erudicija, estetska pripremljenost i čitalačko iskustvo ljudi. Uz stabilan dizajn, čitalac troši manje energije tražeći prave poruke, a razumijevanje reda novina, logičan dizajn mu donosi određeno zadovoljstvo. U ovom slučaju, barijera igra pozitivnu ulogu, pomaže u popravljanju postavke prijema.
Barijere („prateći faktori“) koje se povezuju i utiču na dizajn novina su predispozicija čitaoca za percepciju, i grupne norme, i međuljudski kontakti, i običaji, i tradicija, i nacionalna obilježja... Postoji slučaj da engleski čitaoci Isprva nisu prihvatili sovjetske novine koje su izlazile u Londonu za vrijeme Drugog svjetskog rata na engleskom, samo zato što su ponavljale izgled naših novina.
Vrlo je teško pronaći kvalitativne kriterije za uvjete percepcije i asimilacije značenja novinske poruke, stoga novinari moraju pažljivo proučiti iskustvo dizajniranja najboljih ruskih novina. Istovremeno, važno je poznavati načine za prevazilaženje prepreka koje su identifikovali psiholozi i istraživači novinarstva. Na primjer, dizajneri koriste mali font za skup tekstova od sekundarnog značaja. Ali upravo se takvi tekstovi daju čitaocu sa napetošću, a on se nehotice koncentriše na njih. Istina, stalna upotreba ove tehnike dovela je do činjenice da čitatelj već razumije da tekst upisan u nepareil ne igra glavnu ulogu. Istraživanja su pokazala da „ako je cijeli tekst podebljan, tada brzina čitanja ostaje nepromijenjena, ako se javlja u običnom tekstu, privlači pažnju čitaoca, usporava brzinu čitanja. Ako se čitač navikne na podebljano pismo, onda se brzina čitanja ponovo povećava.
Što je linija veća, to čitač čini više fiksacija (zaustavljanja), to je manja brzina čitanja "". šarenilo koje ometa normalno razumijevanje značenja sadržaja i narušava eleganciju izgleda trake.
Nekoliko riječi o kvaliteti štampe. Jasno je da samo maksimalna optička jasnoća novinskih traka može poslužiti kao usmjereni efekat dizajna. Loš otisak otežava čitanje, izaziva iritaciju kod čitaoca, skriva se pozitivne strane raspored, vizuelne jedinice - doprinosi uništavanju postavke prijema 2 . Koncept čitljivosti – jedan od uslova za produktivnost čitanja – širi je od koncepta vidljivosti, „pošto na čitljivost značajno utiču faktori kao što su psihofiziološke karakteristike čitaoca, njegov umor, kvalifikacije i profesija. Vidljivost fonta ovisi samo o kvaliteti samog dizajna fonta i o viziji čitatelja. Na čitljivost ne utiču samo grafika i veličina fonta, već i cela linija uslovi vezani za specifičnosti dizajna štampanog materijala, na primer, različit odnos materijala, lokacija na stranici (dužina redova, prored, razmaci između slova, priroda izgleda teksta publikacije), boja papira , način štampanja itd.” 1 .
Na osnovu istraživanja naučnika koji se bave problemom čitljivosti, može se izvući niz privatnih zaključaka o dizajnu novina:
Kao glavni font za tekst, poželjno je koristiti font grupe „latinica“, serifni font (na primjer, novi novinski font); Ovo pravilo se također čuva i pri prelasku na više sitnim slovima- od male do nonpareil itd.;
Prilikom komuniciranja sa manje kvalifikovanim čitaocem, veoma je važno da se očuvaju karakteristike fonta teksta, jer je njihov uticaj na specifičnu publiku (deca, omladina, seoski čitaoci) prilično velik;
Neefikasno je čitati pretjerano kratke i pretjerano dugačke redove (u novinama se preferiraju formati od 2,5 do 4 kvadrata; nestandardni ne bi trebali prelaziti 6 kvadrata);
Brzinu čitanja (šire - percepciju) promoviraju kratki naslovi;
U kompleksu naslova važna je dosljedna promjena iglica. Okrećući se psihologiji percepcije, pokušali smo ući u trag
kako dizajn novina, „pribegavanje“ racionalnim i emocionalnim impulsima, doprinosi efektu informacionog uticaja. Znajući da konačna sinteza utisaka iz percepcije vizuelnih informacija novina nastaje samo kao rezultat korelacije svih celina, potrebno je preći na razmatranje vizuelnih informacija u sistemu kompozicije i grafike trake ( broj, skup brojeva), konceptu „estetike novinske trake“.
Prilikom konstruisanja novinskih stranica, izvršni sekretari biraju određeni kompozicioni sistem. Velika većina novina drži se ravnog, mješovitog (kombinacija vertikalnih i horizontalnih konstrukcija), asimetričnog rasporeda. Tradicije i moderni trendovi u dizajnu novina, zahtjevi za brzim objavljivanjem broja objektivno diktiraju jednostavan, razuman i istovremeno neformalan način sređivanja materijala.
Većina lokalnih novina formata A3 danas bira raspored od šest kolona. Njegove prednosti su očigledne: prvo, sa rasporedom od šest kolona i kucanjem na 2 1/4 kvadrata, štedi se novinski prostor (u poređenju sa setom od 2 1/2 kvadrata), a drugo, postoji mnogo više opcija za kompoziciju postavljanje materijala - rasporedi se ne ponavljaju, što, naravno, oživljava novinske stranice, čini ih atraktivnim. Ali raspored sa šest kolona sam po sebi ne pruža prednosti, one se moraju pronaći. A neki dizajneri još uvijek „prepolove“ stranice, „prave pite“, ne ostavljaju mjesta za linije podjele, okvire - b U tom slučaju potrebno je smanjiti širinu jednog od stupaca. Ispostavilo se da ostale novine, iako se kucaju na stari način, u 5 kolona, imaju atraktivniji izgled. Imaju svoje prednosti: povećani razmaci među stupovima omogućavaju vam da slobodno manevrirate ravnalima, drugim elementima za montažu i grafičkim elementima itd. Ali - i to se mora naglasiti - upotreba stupca od 2 1/2 kvadrata dovodi do činjenice da čitaoci dobijaju manje od 200 redova novinskih informacija u svakom broju...
Optimalan broj kolumni po stranici A2 novina je osam. Retko dizajneri biraju raspored od devet kolona, a još ređe raspored od deset kolona (jednom je tako dizajnirana Večernja Moskva). U isto vrijeme, međustubni razmaci ne bi trebali biti previše smanjeni (najmanje 8 bodova), a okvire treba koristiti vrlo pažljivo. Inače, pobijedivši u jednom (moguće je izgraditi dinamičnije kompozicije), možete izgubiti u drugom - u čitljivosti.
Činjenica da kvalifikovane sekretarice pažljivo variraju formate kucanja doprinosi stvaranju ritma na novinskoj stranici, odgovara principima kompoziciono-grafičkog modeliranja i ubrzava procese izrade prototipa. A ipak je apsolutno neophodno koristiti dodatne formate u nekim specifičnim, unaprijed određenim slučajevima: prilikom kucanja posebno važnih uređivačkih materijala koji idu pod stalnim naslovima i nalaze se u određenom mestu, natpisi za slike, "umetci", "uklanjanja u tekstu", zaključci itd. Bez svega toga novinski prostor izgleda kao čvrsta siva masa, oči čitatelja se umaraju, a osim toga teško mogu razlikovati glavno i sporedno pri čitanju objavljenih materijala - dizajn novina ne ispunjava u potpunosti svoju komentatorsku ulogu.
Učinkovito sredstvo za dinamičko arhitektonsko rješenje za traku, metode grupisanja materijala kako bi se naglasile njihove veze i optimizirala semantička percepcija vizualnih informacija je proporcija. Oku ugodne proporcije u novinama približavaju se „zlatnom preseku“ i iznose 21:34 (0,61803). Čak su i renesansni umjetnici koristili zlatni rez u kompozicijama svojih slika, smatrajući ga idealnim izrazom proporcionalnosti. Zaista, takva stroga korespondencija se opaža u samoj prirodi: na primjer, u korpama suncokreta, odstupanje od zlatnog omjera je samo četiri tisućinke procenta, broj spirala u okruglom kaktusu, koji idu u smjeru kazaljke na satu i suprotno od kazaljke na satu, respektivno - 34 i 21 (!)". Prilikom kreiranja novinskih grafika, također ne treba previše jasno kršiti ovaj omjer. Ali, oslanjajući se na tradicionalne proporcije, dizajneri ne bi trebali izbjegavati njihovu promjenu - promjena proporcija, kao i tehnike asimetrije, određuju dinamiku od pruga.
Proporcije koje preovlađuju u novinama služe jedinstvu kompozicije, i na kraju - stvaranju holističkog tijela novina. Svaka konkretna novina ima svoje omiljene proporcije (neki dizajneri preferiraju raspored u tri stupca - od vrha do dna desno, drugi preferiraju raspored u dvije kolone, treći omotaju materijale u 5, 6, 8 stupaca s visinom od 60 sitnih redova " podrum" u 2., 3., 4. kolovozu...). Predodređenje određenih proporcija određuje stabilnost veličine publikacija, rubrika novina. Redakcije često postavljaju gornju granicu na veličinu publikacija (u novinama velikog formata to je otprilike 300 kucanih redova), što omogućava održavanje stabilnih proporcija, pa čak služi i za poboljšanje vještina novinara koji žele izraziti svoje misli u sažetom obliku. , tacnom recju. Ako su materijali na više stranica balansirani sa beleškama, kratkim izveštajima, intervjuima, prepiskama, to znači da je dizajner koristio efektivan u semantičkom smislu vizuelna percepcija prijem - promjena proporcija.
I simetrija (asimetrija) i proporcija stvaraju određeni ritam u kompoziciji novina, koji služi za organizovanje kretanja i zaustavljanja očiju čitaoca. Ritam i metar uz volumetrijsko-prostornu strukturu, razmjer, proporciju, kontrast i nijansu, simetriju i asimetriju, boju, najvažnije su oblikovne kategorije (sredstva kompozicije). Metrička struktura forme podrazumijeva ravnomjerno kretanje, izmjenu identičnih elemenata; ritmički - rezultat je ujednačenog ubrzanog ili sporog pokreta, izmjenjivanja elemenata. „Metrički niz karakteriše činjenica da su odvojeni jednaki delovi postavljeni u istim intervalima (jednostavna serija). Uz njegovu pomoć postižu se strogost i ravnoteža. U poređenju sa jednostavnim serijama, ritmička serija je mobilnija, intenzivnija, zanimljivija. Življi je, omogućava dalji razvoj i stoga ga dizajneri koriste za izražavanje pokreta” 1 . Ritam (od grčkog - proporcionalan, harmoničan) "najbitniji je momenat u formiranju integriteta svakog djela, bez obzira kojim kanalima (vizuelnim, slušnim, taktilnim, itd.) se ono percipira" 2 .
Metrička osnova u novinama su stupci teksta, a horizontalno kretanje očiju presječeno je vertikalnim. Raspodjela pažnje na mozaičnoj novinskoj stranici je, općenito, haotična - organizaciji pažnje služi dizajn (dizajn je uvijek red). I svaki čitatelj novine percipira na svoj način, a ne strogo od prve do posljednje stranice, od vrha do dna materijala - escheat, selektivnost čitanja je specifična za čitaoce periodike. Ritam se zasniva na ponavljanju, karakterističan je za sve elemente dizajna novina. Posebno mjesto ovdje zauzima linearni ritam, koji se odlikuje ne samo ponavljanjem, već i određenom periodičnošću. Općenito, ritmičko ponavljanje ima prilično složen izraz - to je ponavljanje s elementima novine. Razlikuju se dinamični i statični ritmovi - prvi je češće tipičan za dizajn dječjih, omladinskih, tabloida, drugi - za visokokvalitetne društveno-političke novine.
Novinska stranica je izgrađena kontrasti tekstualni materijali susjedni su ilustrativnim, koji su, pak, podijeljeni na liniju i ton; obavezna je i informativna bilješka u novinama, poput prepiske i članka (u suprotnosti velikog i malog); novinarski materijali su prošarani statističkim, književno-umjetničkim, referentnim i drugim; pozitivno - kritično; urednički - službeni, reklamni itd. Dizajneri, pored već spomenutog kontrasta velikog i malog, svjesno ili intuitivno koriste kontraste horizontalne i vertikalne, široke i uske, “crno-bijele” (a ponekad i dodatne) boje, crne, sive, bijele i boje. U novinama, "tamni" dijelovi su veliki naslovi kucani podebljanim (usječenim) slovima, tamne slike, gusti blokovi teksta; "sivi" dijelovi - zasebni tekstovi, podloge; "svjetlo" - dijelovi trake koji sadrže malu količinu teksta ( bijeli prostor naziva "vazduh"). Neke novine preferiraju kontrastni dizajn, druge - slabu kontrastnu opciju dizajna.
Kontraste treba koristiti pažljivo - tako da ne narušavaju proporcije, ravnotežu i ritam na traci. Vrijedno je, očito, unaprijed razmisliti o upotrebi kontrasta, fiksirajući njegove glavne manifestacije u modelu: odrediti nekoliko shema za kompoziciono postavljanje materijala na određene trake, na osnovu njihovog sadržaja i dimenzionalnih karakteristika; izaberite jedan ili dva glavna teksta (i zaglavlja) i jedan ili dva dodatna; fiksirati određenu grupu vladara, među kojima i istaknuti glavne i pomoćne; postavite veličinu razmaka između kolona između ilustracija.
Neki ljudi prvenstveno razumiju novinski dizajn fontografija. Za to postoji razlog - većinu novinskog prostora zauzimaju fontovi: tekst i zaglavlja, kucanje i crtanje. „Font ima ne samo ulogu informativnog, komunikativnog sredstva, već je i nosilac estetske informacije. Otuda i naš zahtjev za fontom da, uz čitljivost, bude lijep, da oblik slova ugađa oku, daje estetski užitak.Proces semantičke percepcije vizuelnih informacija u fazama, može se pretpostaviti da je glavni naslov će biti semantički stimulans za čitaoca, a vizuelni elementi koji čine kompleks sa naslovom (screensaveri, simboli, fotografije) biće vizuelni stimulans, koji prethodi semantičkom stimulusu, a zajedno optimizuju proces percepcije kao cijeli.
Sadržaj je primaran u odnosu na formu. Ovo je aksiom. Ali kako, na primjer, koristiti fontove u potpunoj zavisnosti od sadržaja teksta? Uostalom, ne postoje stroga pravila koja bi određivala značenje fontove, jer ne postoje tačna pravila koja određuju značenje linija razdvajanja itd. Izjava „veličina i dizajn fonta čitaocu ukazuju na značenje materijala“ malo može pomoći dizajneru. Naravno, veličina fonta naslova je u skladu sa vrijednošću, značajem novinskog izvještaja, veličinom, mjestom na kojem će biti prikazan i brojem kolona navedenih ispod. U takvim slučajevima, praktičar određuje veličinu fonta na oko. A šta je sa njegovim crtežom, natpisom?
Određeni fontovi su karakteristični za svako doba: u srednjem vijeku u zapadnoevropskim zemljama dominiraju fontovi gotičkog tipa, a u Rusiji crkvenoslavenski. Zatim, od 15. veka u Evropi, od 18. veka u Rusiji, počeli su da se koriste fontovi kao što su antiqua i civil, koje je uveo Petar I 1710. godine. Na rusku školu fontova uticali su fontovi razvijeni u livnicama francuskog i nemačkog tipa, što je dovelo do izvesne konvergencije grafike ruskog fonta sa latinicom. Do početka 90-ih. našeg veka, domaća biblioteka tipografskih fontova sastojala se od više od 300 fontova i sadržavala je čitav niz fontova namenjenih za kucanje svih vrsta štampanih publikacija (na primer, za novine, tipa slova Novaja gazetnaja, Gazetnaja seckana, Gazetnaja Trudovskaja, "Asterisk", "Norma" itd.). Prelaskom redakcija na kompjutersku tehnologiju za izdavanje novina porasla je potražnja za kompjuterskim fontovima. Nažalost, pojavilo se mnogo rusificiranih zanata. „To se radi jednostavno: iz kataloga bilo koje strane kompanije bira se interesantni font baziran na latinici i na njega se dodaju crteži ćiriličkih znakova, po sopstvenom nahođenju. Dobijeni skup znakova se pakuje u odgovarajući format (HP PCL ili PostScript, True Type) i nudi na prodaju kao novi font. Radi većeg značaja, naziv fonta je promijenjen, iako se po svojoj grafičkoj prirodi i drugim karakteristikama malo razlikuje od izvornog izvora” 1 . Naravno, prilikom dizajniranja novina treba koristiti profesionalno dizajnirane fontove, koji imaju osnovne prednje uz uzetu u obzir čitljivost, koji omogućavaju optimalnu gustoću kucanja i normalnu percepciju teksta. Ovi fontovi nisu samo tehnološki i ekonomični, već su jednostavno lijepi (njihovi tvorci, izmišljajući originalni crteži, naučno izračunavajući proporcije slova i znakova, oslanjao se na cjelokupno iskustvo slovopisa).
Svako pismo ima neko apstraktno značenje - odnos prema određenom istorijskom periodu, mekoću, tvrdoću...
Ali to je u velikoj mjeri subjektivni pogled na njegovu prirodu, što podrazumijeva i visok ukus, umjetničku vještinu i duboko poznavanje estetike slova kod svakog dizajnera, grafičkog dizajnera. Šta ako nemaju te kvalitete? Šta ako vas stalna žurba za izdavanjem novina podstakne?
Razumnije je, na osnovu ukusa redakcije i štamparije, na bogatom iskustvu dizajniranja najboljih novina, uzimajući u obzir tradiciju Vašeg lista i mogućnosti štamparije u kojoj se štampa, uslovno podijelite fontove u grupe po vrijednosti. Budući da će se stalno koristiti u novinama u određenom kontekstu, čitatelji će svakako imati razumijevanja za komentarno značenje različitih fontova. Red u ekonomiji fontova služit će i fontovnoj harmoniji novina, minimizirat će greške u korištenju fontova prilikom hitnih prelistavanja.
Zanimljivo je da dizajnere često ne ometa nedostatak teksta i fontova naslova, već njihov ... višak. U nastojanju da "uljepšaju" novinske stranice, koriste cijelu "biblioteku fontova". Kao rezultat toga, zastarjeli i moderni, isjeckani (groteskni) i književni (latinica), pretjerano veliki i ekstremno mali fontovi mogu se "svađati" na trakama.
Najbolje je koristiti samo dva ili tri univerzalna fontova slična po stilu u naslovima, mijenjati njihovu veličinu, ugao između glavnih poteza i zamišljene linije na kojoj stoje (ravno - kurziv), omjer širine slova i njegova visina (normalna - široka - uska), pisanje velikim i malim slovima, osigurava da su svi tipovi naslova (elementi kompleksa naslova) usklađeni kako na stranici tako iu izdanju. Ovaj dizajn naslova naziva se malim zaglavljem i pretpostavlja prisustvo rasporeda fontova. Postoje još dva pristupa koja dizajneri sada imaju tendenciju da napuste: dizajn jednog tipa (postavljanje čitavih novina u jednom fontu koristeći različite stilove i pravopise) i dizajn sa više vrsta.
U nekim novinama naslovi su krajnje neekspresivni – često se naslov velike publikacije ne razlikuje od naslova kratkog članka na istoj stranici. Posebno je nepovoljna situacija sa naslovima materijala u zbirkama otkucanim potpuno različitim fontovima. Ponekad ima previše "vazduha" lijevo i desno od naslova. Ne postoji sistem u podnošenju naslova: kucaju se ili velikim fontom teksta, ili fontom zaglavlja, koji se po veličini (!) nadmeće s glavnim naslovom. Često se naslovi kucaju velikim malim slovima. Postoje greške u izračunavanju površine naslova, ima mnogo ponavljanja riječi u naslovima čak i na jednoj stranici. Negdje je uobičajeno staviti natpise iznad slika. Ali, uostalom, to je daleko od uvijek opravdanog - često su naslovi previše odvojeni od početka teksta. Dešava se da iseku tekst tako da bude gornji dio percipirana kao potpuno autonomna.
Nacrtani naslovi se retko viđaju u lokalnim novinama, što se objašnjava ograničenim mogućnostima njihovih štamparija, a, očigledno, teško je privući dobre dizajnere slova na stalnu i, što je najvažnije, operativnu saradnju (osim toga, novinari danas teže dizajnu). novine uglavnom štamparskim sredstvima). Često nacrtani naslovi, ako se pojave na stranicama, gube na kvalitetu u odnosu na klišeirane naslove. Da li je to zato što se dešava da se slučajni ljudi bave izvlačenjem "u broju"? Nacrtane naslove ne treba zanemariti (posebno su prikladni u literarnoj i umjetničkoj građi; u ovom slučaju naslovi mogu biti popraćeni crtežima), ali ih je ipak bolje odbiti ako urednici nemaju priliku kontaktirati profesionalnog umjetnika .
Jedna vrsta naslova je rubrika. Budući da se naslovi razlikuju po temi, žanru, vremenu radnje itd., pred dizajnerom je zadatak da grafički otkrije njihovo jedinstvo. Zaista, grupe naslova: "Esej", "Izvještaj", "Feljton"; "Replika", "Oštar signal"; „Iza okrugli stol“, “Direktna linija” itd. - nisu isti po prirodi i namjeni, ali je svaki od navedenih naslova ipak specifičan tip naslova.
Kada novine imaju veliki izbor nacrtanih naslova, to je dobro – čak i u nedostatku fotografija i drugih ilustracija, novinske stranice izgledaju prilično živo, ali, s druge strane, susjedstvo na jednoj stranici velikog broja različitih "klišeji" (ovu riječ stavljamo pod navodnike, jer je pojam "kliše" sačuvan samo kod "metalnog" rasporeda) prijeti pretjeranom šarenilom, pa stoga zahtijeva oprez, poseban ukus pri postavljanju ilustracija. Da, ne mogu se sve naše lokalne novine pohvaliti modernim i estetskim, sa stanovišta primijenjene grafike, nacrtanim naslovima. Dapače, takvi naslovi nose dašak nerazumnog uljepšavanja, dekorativnosti, što nije funkcionalno opravdano. Naslove treba napraviti u istom stilu, po mogućnosti u malim veličinama, a dobro je kada je njihov font u skladu sa fontom naslova novina. A budući da prate stalne rubrike, čitatelji stvaraju nezaboravnu sliku svog izdanja.
Ali tekst naslova često uključuje tri riječi ili više, i postaje nemoguće uklopiti prilično obimni tekst u mali prostor planiranog "klišea" bez ugrožavanja kvalitete fonta. Možda zato izvršni sekretari odbijaju usluge umjetnika, radije koriste slaganje pri podnošenju naslova, ponekad ga dopunjujući malim duhovitim simbolima. Kada postane moguće povećati veličinu "klišea" (objavljuje se velika tematska zbirka ili stranica), dizajneri, naravno. naručite trajne ručno nacrtane screensaver.
Smatra se modernim kombinirati grafičke i fontove, koristiti fotografiju ili fotomontažu u naslovima, naslovima, posterima.
Neki dizajneri vole "preokrete" u ručno nacrtanim naslovima i naslovima, ali obrnuti kontrast otežava čitanje, tamne "kockice" izgledaju žalosno, nespretno. Ipak, crni likovi na bijeloj pozadini se percipiraju bolje, poznatije. Nacrtani naslovi i screensaveri ne bi trebali biti ni previše sažeti ni previše složeni po sadržaju i skupu grafičkih elemenata. Najoptimalnije se percipiraju znaci srednje složenosti.
Činjenica da sekretarice pažljivo variraju formate kucanja doprinosi stvaranju ritma na novinskoj stranici, odgovara principima kompozicionog i grafičkog modeliranja i ubrzava procese izrade prototipa. Pa ipak, apsolutno je neophodno koristiti dodatne formate u nekim specifičnim, unaprijed određenim slučajevima: prilikom kucanja posebno važnih uredničkog materijala koji idu pod stalnim naslovima i koji se nalaze na određenom mjestu, natpisa za slike, bočnih traka, zaključaka itd. Bez svega toga novinski prostor izgleda kao čvrsta siva masa, oči čitatelja se umaraju, a osim toga teško mogu razlikovati glavno i sporedno pri čitanju objavljenih materijala - dizajn novina ne ispunjava u potpunosti svoju komentatorsku ulogu.
Danas se sve više novina trudi da izbjegne "tipsku zabunu" na stranicama. Ali još uvijek postoje materijali velikih količina, upisani podebljanim slovima. Čitalac se u isto vrijeme brzo umori, štoviše, često je poremećen grafički ritam stranice na kojoj se nalazi takav materijal. "Tamni" font se uglavnom koristi za upisivanje "inseta", natpisa za slike, za isticanje u tekstu - inače, sve to, kao i korištenje osnovnih i dodatnih fontova općenito, treba unaprijed planirati do sekretarice. Govoreći o odabirima u tekstu, treba napomenuti da su najefikasniji „aktivni“ – sintetički – odabiri koji kombinuju font i nefontovska sredstva (povećanje ili smanjenje veličine, promjena slova, podebljavanje, pisanje – kurziv, razmak, primjena kerninga, praćenje, kucanje velikim slovima, mala slova, povlačenje, povećanje vođenja, postavljanje bočnog ravnala, uokvirivanje, korištenje pozadinskih supstrata, preokretanje, isticanje). Ova metoda se posebno često koristi: "rezi" Otkucane u nestandardnom formatu dodatnim podebljanim fontom, uzimaju se u lagani, najčešće novinski, lenjir ili su svi redovi ovog „okvira“ podvučeni lenjirima. Istovremeno, dizajneri nastoje da dodijeljeni dio materijala približe naslovu.
u mnogim novinama potpis autora otkucajte istim fontom kao i glavni tekst. Pa, pošto u nekim novinama broj osnovnih i dodatnih fontova dostiže tri ili četiri, očigledno je da je teško održati red i sistem u dizajnu autorskih potpisa. Neophodno je ujednačiti podnošenje potpisa i, bez obzira koji font ima ovaj ili onaj tekst, svi potpisi autora treba da budu kucani fontom jedne veličine i jednog tipa slova. Očigledno, ujedinjenje bi takođe trebalo da utiče na snabdevanje opisi fotografija, posebno prezimena autora, koja se u pojedinim novinama kucaju malim slovima, a ponekad i neparelom, te je iz nekog razloga riječ “fotografija” data svijetlim slovima, a prezime autora podebljano. U nekim slučajevima je dobro staviti potpis autora na početak materijala – na primjer, književno-umjetničkih, umjetničkih i novinarskih žanrova, čime se naglašava značaj publikacije.
Još jedan detalj dizajna - inicijal ("baterijska lampa"). U pravilu se koristi u dizajnu velikih materijala, koji su podijeljeni unutrašnjim podnaslovima, a inicijali otvaraju svaki od dijelova teksta naznačen ovim podnaslovima. Prilikom postavljanja glavnog "naslova unutar materijala, tekst mora obavezno početi sa "baterijskom lampom", dati čitaocu dodatni signal odakle da počne da čita. Mogu se koristiti i nacrtane "baterije" - pri pisanju eseja, priča itd. , ali nemojte ih koristiti previše se zanosite, jer će prevelik broj nacrtanih inicijala stvoriti šarenilo na traci i time zakomplicirati proces percepcije.
Uvođenjem kompjuterske tehnologije dizajneri su se počeli aktivno primjenjivati "izuzetno u tekstu"- nekoliko rečenica koje izražavaju glavnu ideju publikacije.Modelira se i njihov dizajn, određuje se crtež, stil i font.
Novinski ornament, za razliku od ornamenta - vrste dekorativne umjetnosti, sam po sebi nema ideološku i umjetničku vrijednost, ali može aktivno služiti za njeno otkrivanje. Istina, treba napomenuti da on može imati i neke emotivne sadržaje („strog“, „lagan“, „veseo“). Pritom se posebno usko prati veza između novinske grafike i kompozicije, koja, kao što znate, može imati i drugačiji karakter – dinamičan, statičan... Općenito, cijeli novinski ornament trebao bi biti cjelina koja stvara estetska slika publikacije, vaspitavanje ukusa čitaoca. Trebalo bi se temeljiti na vještoj upotrebi ne samo tri novinska kontrasta (crno-bijelo, veliko i malo, široko i usko), već i na zakonima proporcija i ritma, koji obavljaju glavnu funkciju - da pomognu u otkrivanju značenja novina. sadržaj.
Principi koji su potakli želju da se „prevaziđe dekorativnost, da se novine posmatraju kao skladna kompozicija tipografskih elemenata su svrsishodne i sa estetske i sa proizvodno-tehničke tačke gledišta. Uklanjanje dekorativnosti pokazuje da dizajneri ljepotu novinske stranice više ne posmatraju kao skup elemenata koje treba uvesti izvana, već kao nešto što proizlazi iz same prirode stranice, iz njenih štamparskih materijala. Grafika u novinama je vrsta informacija. To znači da je i ovdje potrebno uzeti u obzir faktore koji dovode do otpora publike u toku uvjerljivog utjecaja: ne možete prezasićeni novinski list grafičkim elementima, a same elemente detaljima; ne bi trebalo dozvoliti logičke greške prilikom korišćenja grafičkih alata; čitaoca treba uzeti u obzir.
Rešavanje svojevrsnog sukoba „stalnosti i novosti“ suočava se sa dizajnerom prilikom dizajniranja svake trake, svakog izdanja. Dizajner treba da postigne individualizaciju svakog novinskog izdanja, pronalazeći nešto novo u detaljima dizajna - na primjer, u prezentaciji elemenata kompleksa naslova; u dizajnu materijala zbog njegove unutrašnje strukture („insert“, podnaslov, foto uvod, inicijali, na ovaj ili onaj način istaknuti pasuse, itd.). Važna uloga ovdje igra pomoć autora. Novinari sami mogu mnogo preciznije koristiti ekstralingvistička sredstva otkrivanja značenja materijala čak i kada ga pišu: propratiti materijal tačnim, emotivnim naslovima i podnaslovima, odgovarajućom rubrikom; razbiti materijal na zasebne semantičke komade, koje bi bilo lijepo razdvojiti "baterijama"; označite gdje želite da naglasite određene dijelove teksta. A ovo su samo neke od mnogih tehnika za početno sastavljanje rukopisa. Naravno, treba ih koristiti samo prema "unutrašnjim zahtjevima" samog materijala. Dizajner će završiti izdavačku obradu rukopisa, uključivši ga u sistem prostornih, fontova, boja i drugih naglasaka svojih novina.
Dizajner novine je ujedno i njen prvi čitalac, koji na sebi iznova provjerava šta je zamišljeno i izvedeno. Stoga politiku dizajna mora jasno razumjeti, prije svega, sam odgovorni sekretar (samo u ovom slučaju to će biti politika), a njeno postojano pridržavanje će svakako dovesti do razumijevanja „novinske linije“ među čitaocima. takođe.
Umjetnost dizajniranja novina nužno uključuje: razumijevanje ideje trake (broja); izbor određenih materijala za izražavanje ove ideje; izbor određenih kompozicionih i grafičkih sredstava za njegovo emocionalno oličenje. Prilikom izrade stranica i nadzora njihovog izgleda važno je uzeti u obzir čitav niz stalnih elemenata novina: naslov, stranice broja, tekstualne materijale i naslove za njih, ilustracije, servisne detalje. Novinski broj je krajnji proizvod kreativnosti novinara, grafičkih dizajnera i štampara. Pratimo kako, koristeći osnovne elemente dizajna i zakone kompozicije, dizajneri štampe kreiraju novinski broj.
header u novinama se u pravilu širi na širinu cijele naslovne strane ili zauzima dio stupaca.
Sadrži logo (naziv publikacije, izražen u grafičkom obliku), glavni otisak. Logo je svojevrsni zaštitni znak, zaštitni znak publikacije (nije slučajno da većina poznatih novina - Komsomolskaya Pravda, Moskovsky Komsomolets, Pravda, Izvestia itd. - ne samo da nije promijenila imena, već je zadržala i dizajn fonta, naredbe, znakove). Font naslova novina može uticati na izbor primarnih i sekundarnih fontova naslova; logotip se često ponavlja u smanjenom obliku u zaglavlju i podnožju unutrašnje i posljednje stranice.
Naznaka godine izdanja, kalendarske informacije, serijski broj, cijena zasebnog broja upisuju se ili u jednom redu pri dnu naslova, ili se stavljaju u poseban blok - "kalendar". Postoje i kombinacije raščlanjivanja ovih podataka. Generalno, prilikom postavljanja naslova, dizajneri koriste sve poznate načine da ga prezentiraju - druga stvar je kako izgleda na stranici, da li je ispravno odštampan...
Loše je kada naslov zauzima premalo prostora, nije upečatljiv, kada font naslova ne zadovoljava savremene estetske standarde, kada se poziv, otisak i drugi podaci ne kombinuju u kompleks – „ruše se“, otkucavaju u fontovima koji nisu međusobno usklađeni, kada se lenjiri ne uklapaju u uglove, slabo su ispisani, njihov broj je često prevelik, pa se stoga međusobno ne poklapaju... Površina data za zaglavlje se povećava, ali ne samo po sebi, već zbog susjednih elemenata koje dizajneri približavaju naslovu. Na primjer, “Obshchaya Gazeta” daje dvije kolone desno od naslova (do njegove visine) za proširenu najavu “zakačenog” izdanja broja, a ispod naslova, za cijelu širinu prve stranice, stoji postavlja najave nekoliko materijala sa internih stranica. S obzirom na to da je naslovna strana okrunjena upečatljivim „zaglavljem“ u više redova i „strike“ fotografijom, koja se nalazi neposredno ispod naslova, možemo zaključiti da dizajneri, umjetnim pomicanjem granica naslova, jačaju čitaočev orijentacijski aparat.
U novije vrijeme, naslov lokalnih novina bio je aktivno mobilan, odnosno, prema nahođenju dizajnera, kretao se i horizontalno i okomito. Trenutno se ne stabilizuje samo grafika, već i kompozicija naslova, njegova lokacija. Danas, po pravilu, zauzima gornji lijevi ugao prve stranice, od ostalih mogućnosti predaje najčešće su dvije: naslov je pomaknut udesno, a neki važan materijal je „na otvaranju“; naslov je blago spušten, a iznad njega se nalazi “kapa”.
Sada napuštaju i takvu tehniku dizajna, koja je ranije bila prepoznata kao efikasna, kao što je korištenje nekoliko veličina naslova. Možda je to tačno: naslov je stalni element novina i teško da mu se isplati dati drugačiji izgled. Najbolje je odabrati optimalnu, ne preveliku i ne premalu, veličinu naslova, a za naslov koristiti jasne, isjeckane fontove (lakše se čitaju), uz postizanje istog stilskog jedinstva fontova u novinama naslov i nacrtani naslovi.
Dizajneri aktivno koriste takve trajne elemente kao što su vladari. Linije općenito imaju poseban emocionalni utjecaj na osobu: „horizontalna izaziva osjećaj mira, asocira na liniju horizonta; vertikalno - prenosi želju za usponom; nagnut - uzrokuje nestabilan položaj; isprekidana linija - povezana s neuravnoteženim raspoloženjem, karakterom, određenom agresivnošću; valovita linija je tekuća linija kretanja, ali različitim brzinama (ovisno o smjeru: okomito, koso ili horizontalno). Osim pokreta, sadrži i znak kotrljanja; spiralna linija pokazuje rotaciono kretanje u razvoju” 1 . Linije mogu biti "trome", "napete", "dinamične" itd., što bi dizajneri trebali uzeti u obzir pri odabiru sredstava za razdvajanje i naglašavanje.
Ovdje je potrebno pridržavati se sljedećih pravila: sredstva za razdvajanje moraju činiti cjelinu, odgovarati općem grafičkom stilu koji su odabrali određene novine: njihov broj ne bi trebao biti prevelik, inače se stvara raznolikost, teško je razumjeti funkcionalnost svrha određenog alata za dizajn (u konačnici, logički dizajn u cjelini je narušen).
Neke novine kao glavne biraju lagana (novinska) i tupa ravnala u 2 tačke. Moderne tendencije dizajn povezan s više hrabre odluke, uz korištenje okvira za isticanje pojedinačnih materijala, „aktivniji“ u smislu stila i veličine ravnala, koji omogućavaju konveksnije ocrtavanje kompozicionih shema rasporeda. U drugim publikacijama, naprotiv, zloupotrebljavaju uokvirivanje, vole koristiti lenjire raznih uzoraka - ovdje u gotovo svakom broju možete pronaći ravne i valovite, nabrane i kotirane, točkaste i ornamentalne lenjire. Možda je ovo neka vrsta stila dizajna novina, ali ipak, sredstva za razdvajanje moraju se koristiti sistematski. Broj redova, a posebno njihov kvalitet, harmonična kombinacija međusobno i sa ostalim elementima novine aktivno utiču na njen izgled.
Slične informacije.
2.1. Prednosti vizuelnog oblika prezentacije informacija
Verbalni jezik i verbalne kategorije sadrže krajnje primitivna sredstva za konstruisanje prostora, njegovu interpretaciju ili nešto s njim. Ovom cilju služi jezik slika i sistem opažajnih radnji, uz pomoć kojih osoba gradi sliku okolne stvarnosti i orijentiše se u njoj. Ovaj sistem se naziva percepcija. Percepcija se definira kao holistička slika koja odražava jedinstvo strukture i svojstava objekta. Objekti vizuelne percepcije su predmeti, procesi i pojave okolnog svijeta, koji se mogu podijeliti i opisati u terminima prostora, kretanja, oblika, teksture, boje, svjetline itd. Prilikom opažanja objekata slika se manje-više u potpunosti odražava predmet ili situacija u kojoj se osoba nalazi.
Slike nastale na osnovu vizualne percepcije imaju veću asocijativnu moć od riječi. Možda su zato savršeno pohranjeni u memoriji. Čak i nakon jednog pregleda nekoliko hiljada slika, posmatrači su u stanju da tačno identifikuju oko 90% njih. Vizuelna slika je vrlo plastična. Ovo svojstvo se očituje u činjenici da je, u smislu slike, moguć brz prijelaz sa generalizirane procjene situacije na detaljnu analizu njenih elemenata. Moguće su različite vrste kretanja objekata reflektovanih na slici, njihova pomeranja, rotacije, kao i povećanje, smanjenje, izobličenja perspektive i normalizacija. Ova posebna manipulativna sposobnost vizuelnog sistema omogućava nam da prikažemo situaciju u direktnoj i obrnutoj perspektivi. Manipulacija slikama, njihovo dovršavanje najvažniji su načini produktivne percepcije i vizualnog mišljenja.
Mnoga istraživanja pokazuju da postoje mehanizmi u vizualnom sistemu koji osiguravaju rađanje nove slike. Zahvaljujući njima, čovjek može vidjeti svijet ne samo onakvim kakav stvarno postoji, već i onakvim kakav može (ili bi trebao) biti. To znači da vizuelne slike su neophodan uslov, čak i više od toga - instrument mentalne aktivnosti. Oni su direktnije povezani u poređenju sa simbolima i govorom, sa objektivnom stvarnošću koja okružuje osobu. Slika nije samo i ne toliko kontemplacija koliko rekreacija stvarnosti. Ona, ta stvarnost, može se rekreirati u obliku (ili njemu bliskom) u kojem predmet zapravo postoji. Ali i to je moguće uništenje objekta, situacije i rekreacije njegove nove verzije ili varijanti. Na osnovu ove slike, promijenjene u odnosu na stvarnost, osoba se ponovo okreće objektivnoj stvarnosti i ponovo je gradi u svojoj praktičnoj djelatnosti. nemoguće je pripremiti stručnjaka koji kreativno razmišlja bez razvoja njegove figurativne reprezentacije, mašte i mišljenja. Opipljivu korist u ovom pitanju pruža univerzalni aparat projekcijskog šematizma. Jedan od najvažnijih alata za projekcijsko modeliranje koji se koristi za formiranje prostornih predstava je geometrijska interpretacija. Objekti interpretacije su grafički modeli u obliku kombinacije crteža, dijagrama, teksta, dijagrama itd. Grafički modeli podrazumijevaju prikaz informacija u obliku skupa sredstava za grafički prikaz informacija: linija, simbola, korištenih mnemotehničkih znakova u skladu sa pravilima za izradu grafičkih modela. Prilikom percipiranja informacija u ovoj formi potrebno je ući u veći dimenzionalni operativni prostor nego kod percipiranja teksta. Stepen tačnosti prilikom poređenja informacionog objekta sa njegovim modelom zavisi od potpunosti informacija o projekcijskom aparatu, koje su se desile tokom modeliranja. Slika 2.1 prikazuje jednu od mogućih klasifikacija grafičkih modela. Piktografski model- grafički model sastavljen korištenjem uvjetnih grafičkih slika (piktograma) koji označavaju objekte, radnje ili događaje. Ideografski model- grafički model sastavljen pomoću ideograma - konvencionalnih pisanih znakova koji označavaju koncepte.
Pitanje efikasnosti prenosa i asimilacije informacija jedno je od glavnih tokom proteklih decenija. Glavno sredstvo komunikacije u svijetu u početkom XXI veka služi vizualizacija (vizuelna forma prijenos) informacija. Najveću količinu informacija (oko 80-90%) osoba percipira vizualno. „Dominantni značaj vizuelnog sistema za čoveka objašnjava se činjenicom da je on najmoćniji izvor informacija o spoljašnjem svetu, ima najveći domet i stereoskopske senzorne funkcije.
Efikasnost, prednost grafičkog načina prenosa informacija, u poređenju sa motornim ili zvučnim (slika 2.2), je u tome što se vizuelna percepcija osobe prenošene informacije i stvaranje mentalne slike od nje odvija tako brzo da se osoba doživljava ovaj proces kao “trenutni”. Ovo objašnjava efekat simultanosti, ili simultanosti, zasnovan na svojstvu ljudske percepcije informacija: mentalne slike nastale tokom percepcije informacija i prenošeni grafički modeli su veoma bliski po formi.