Svaka fantazija je prirodna ljudskom umu, ali ne i apsurd diktiran spolja. Holandski grafičar Maurits Cornelis Escher, koji je rođen 17. juna 1898. i umro 1972. godine, slikao je nadrealne, nezamislive stvari. To ne može biti tako. Ali tako je on vidio svijet. Ovo je istina prave osobe...
Maurits Cornelis Escher - Maurits Cornelis Escher.
(17.06.1898 - 27.03.1972)
Holandski grafičar
Maurits Cornelis Escher — Maurits Cornelis Escher(1898-1972) - holandski grafičar. Rođen 17. juna 1898. u Leeuwardenu (Holandija) u porodici hidrauličara. Godine 1919. upisao je Arhitektonsku školu i dekorativne umjetnosti u Harlemu, ali je ubrzo napustio arhitekturu da bi se bavio grafikom. Do 1937. godine mnogo je putovao po Evropi, radio skice, crtao Posebna pažnja na varljive, dvosmislene elemente pejzaža.
Uzlazno i silazno - Gore i dolje
Opis:
1960 - litografija 38x28,5 cm Beskrajne stepenice predstavljaju glavni motiv ova slika je inspirisana člankom L.S. i R. Penrose, objavljeno u British Journal of Psychology u februaru 1958. godine. Pravougaonik dvorište ograđena zidovima zgrade koja umjesto krova ima beskrajno stepenište. Najvjerovatnije u ovoj kući žive monasi, pristalice neke vjerske sekte. Možda njihov svakodnevni ritual zahtijeva od njih da se penju stepenicama po nekoliko sati. Čini se da im je dozvoljeno da se, ako se umore, okrenu i spuste. ustati. Međutim, oba smjera, iako izražajna, podjednako su beskorisna. Dvije neposlušne osobe u ovom trenutku odbijaju da učestvuju u ritualu. To im uopće nije potrebno, ali nema sumnje da će prije ili kasnije biti primorani da se pokaju za svoj nekonformizam.
Radi Escher uključiti gledaoca u kontrast između iluzije i stvarnosti. Na primjer, u graviranju Reptili ravna slika Gušteri su čudesno ispunjeni volumenom, kao da puze iz slike. Djela kao što su Reptili I Neki drugi svijet, gdje zidovi, strop i pod mijenjaju svoju prostornu ulogu sa svakim okretanjem lista, odražavaju umjetnikovu strast "magična mehanika" metamorfoza grafičke slike.
Lokva - Lužica
Opis:
1952. Uzdužna gravura. 24x32 cm Večernje nebo bez oblaka ogleda se u lokvi koja je ostala na šumskoj stazi nakon nedavnog nevremena. Ilovasto tlo imalo je tragove od dvije automobilske gume, dvije gume za bicikle i cipele dva pješaka.
Kreacija Escher Predstavnici prirodnih nauka, matematičari i psiholozi su to ocijenili ranije od ostalih. Smatra se da ga treba razmatrati u kontekstu teorije relativnosti Einstein, frojdovska psihoanaliza, kubizam i slična otkrića u oblasti odnosa između prostora, vremena i njihovog identiteta, iako Escher i nije pripadao glavnoj struji avangardne umetnosti 20. veka.
Vavilonska kula
Opis:
Vavilonska kula.1928. Uzdužna gravura.62 x 38,5 cm Budući da se period zbrke jezika navodno poklopio s pojavom različitih rasa, neki graditelji su bijeli, drugi crni. Posao je stao: više se ne razumiju. Drama dostiže svoj vrhunac na samom vrhu kule u izgradnji - vidimo je odozgo, kao iz ptičje perspektive, što zahteva maksimalnu, perspektivnu redukciju. O ovom problemu autor je razmišljao tek dvadeset godina kasnije.
Belvedere
Opis:Belvedere.1958. litografija.46x29.5 cm U lijevom prednjem planu nalazi se list papira sa crtežom kocke. Presijeci ivica su označeni sa dva kruga. Koja je ivica ispred, a koja iza? U trodimenzionalnom svijetu nemoguće je istovremeno vidjeti prednju i stražnju stranu, pa se one ne mogu prikazati. Međutim, moguće je nacrtati objekt. Prenošenje drugačije stvarnosti, ako je gledate odozgo i odozdo. Mladić koji sjedi na klupi drži u rukama upravo takav apsurdni privid kocke. On zamišljeno ispituje ovaj neshvatljivi objekt, ostajući ravnodušan prema činjenici da je sjenica iza njega izgrađena u istom nevjerovatnom, apsurdnom stilu.Na podu donje platforme, odnosno unutra, nalazi se stepenište po kojem se penju dvoje ljudi. . Međutim, došavši do gornje platforme, opet će se naći napolju, na otvorenom, i opet će morati da uđu u vidikovac.Čudi li se da nikome od prisutnih nije stalo do zatvorenika koji gura glavu među rešetke zatvorske rešetke i oplakuje svoju sudbinu?
Balkon - Balkon
Opis:
1945. Litografija. 30x23,5 cm Trodimenzionalnost ovih kuća je apsolutna funkcija. Ne postoji način da se naruši dvodimenzionalna priroda komada papira na kojem su prikazani (osim ako ne kliknete na njega sa poleđina). Međutim, u centru postoji određena oteklina, neka vrsta ispupčenja, koja takođe nije ništa drugo do iluzija: plahta ostaje ravna. Postignuto je samo rastezanje, četverostruko povećanje središnjeg dijela kompozicije.
Double Planetoid
Opis:
Dvostruki asteroid.1949. Završno graviranje (četiri ploče). Prečnik 37,5 cm Dva pravilna tetraedra koji se probijaju jedan u drugi, lebdeći u svemiru poput asteroida. Tamni tetraedar naseljavaju ljudi koji su ga pretvorili u grad sa kućama, mostovima i putevima. Lagani tetraedar je ostao u svom prirodnom stanju, sa stijenama obraslim vegetacijom i prapovijesnim životinjama. Dakle, dva nebeska tijela čine jednu cjelinu, ali nemaju pojma jedno o drugom.
Moebius band II - Moebius traka 2
Opis:
1963. Uzdužna gravura (tri ploče). 45x20 cm Zatvorena prstenasta traka na prvi pogled ima dvije površine - vanjsku i unutrašnju. Vidite devet crvenih mrava kako puze jedan za drugim s obje strane. Međutim, to je traka s jednostranom površinom.
Tetraedalni planetoid - četverokutna planeta
Opis:
Tetraedarski asteroid. 1954. Uzdužna gravura (2 ploče). 43x43 cm Ova mala planeta, naseljena ljudima, ima oblik pravilnog tetraedra i okružena je sfernom atmosferom. 2 od 4 lica tetraedra su vidljive; ivica dijeli sliku na dva dijela. Sve vertikalne linije: zidovi kuća, drveća i ljudi usmjereni su prema težištu, a sve horizontalne površine: bašte, ulice, krovovi, voda bara i kanala - čine dio sferne ljuske.
Granica je krug 4 (raj i pakao).
1960. Uzdužna gravura (dvije ploče). Prečnik 41,5 cm I ovdje se veličina komponenti smanjuje kako se centrifugalno kreću prema rubovima kruga. 6 većina velikih oblika(3 bela anđela i 3 crna đavola) zraci zrače iz centra. Disk je podijeljen na 6 sekcija, u kojima dominiraju anđeli na crnoj pozadini i đavoli na bijeloj pozadini. Tako se raj i pakao mijenjaju 6 puta. U srednjim, "zemaljskim" fazama, oni su slični jedni drugima.
Ruke za crtanje - Crtanje ruku
Opis:
1948. Litografija. 28,5x34 cm List papira je pričvršćen iglama za tablu. Desna ruka skicira manžetnu sa manžetnom na komadu papira. Posao još nije završen. Ali na desnoj strani je već detaljno nacrtana lijeva ruka: ona strši iz rukava realistično kao da izrasta iz ravne površine, a zauzvrat skicira još jednu manžetnu iz koje joj kao živo biće izlazi desna ruka.
Opis:
1961. Litografija 38x30 cm Konstrukciju čine prečke postavljene jedna na drugu pod pravim uglom. Prateći očima redom sve njegove elemente, nismo primijetili ni najmanji nesklad između njih. Međutim, pred nama je potpuno nemoguća cjelina, jer nastaju neočekivane promjene u interpretaciji udaljenosti između objekta i posmatrača. Ova nevjerovatna struktura je tri puta "ugrađena" u sliku. Voda koja pada pokreće mlinski točak i teče niz kosi cik-cak žleb između dve kule, vraćajući se do tačke gde ponovo počinje vodopad. Mlinar treba samo da s vremena na vrijeme baci kantu vode da nadoknadi isparavanje.Čini se da su obje kule iste visine; onda se, ni manje ni više, pokazalo da je onaj s desne strane sprat niži od kule s lijeve strane
Vodopad (detaljno). 1961 - litografija
Zmaj - Zmaj
Opis:
Dragon.1952. Kraj graviranja. 32x24 cm Koliko god ovaj zmaj težio da se preseli u drugu dimenziju, on ostaje apsolutno ravan. Izrežite list papira na dva mjesta gdje je odštampan. Zatim savijte lim da napravite dvije kvadratne rupe. Ali zmaj je tvrdoglavo čudovište: uprkos svojoj dvodimenzionalnosti, svim silama pokušava da dokaže da postoji u tri dimenzije; stoga zabada glavu u jednu četvorougaonu rupu, a rep u drugu.
Oko - Oko
Opis:
1946. Mezzotint. 15x20 cm Umjetnik slika svoje oko, uvelike uvećano uz pomoć konkavnog ogledala za brijanje. Lobanja se ogleda u zjenici, uvijek nas podsjeća: memento mori.
Vrtlozi - Vrtlozi
Vrtlozi. 1957. Kraj graviranja. 45x23,5 cm Žarišne tačke su međusobno povezane dvije bijele spirale u obliku slova S koje se protežu duž osi tijela riba, koje plivaju usko iza druge. Međutim, u ovom slučaju se kreću naprijed u suprotnim smjerovima. Vrhunski fokus – polazna tačka za tamne redove, čije se komponente maksimalno povećavaju u srednjem dijelu slike; zatim, poneseni vrtlogom, padaju u sferu uticaja nižeg fokusa dok u njoj ne nestanu. Svijetli redovi funkcionišu, ali u suprotnom smjeru. Uzimajući u obzir tehnološke karakteristike drvorezne štampe, želio bih napomenuti da se za oba tona koristi jedna ploča za graviranje: otisci su fiksirani naizmjenično na jednom komadu papira: kada se rotiraju za 180 stupnjeva, stvaraju jedni druge refleksije. Jedan otisak čvrsto ispunjava slobodne površine drugog, i obrnuto.
Granica kruga III
1959. Uzdužna gravura (dvije ploče). Prečnik 41,5 cm Zakrivljene bijele linije, koje se ukrštaju, dijele jedna drugu na dijelove; svaka je jednaka dužini ribe - od beskonačno male do najveće, i opet - od najveće do beskonačno male. Svaki red je jednobojan. Za postizanje tonskih kontrasta ovih redova moraju se koristiti najmanje četiri boje. Sa tehnološke tačke gledišta, trebat će vam pet ploča: jedna za crne elemente i četiri za obojene. Da biste ispunili krug, svaku ploču u obliku pravokutnog kruga treba povući četiri puta. tako da će gotovi otisak zahtijevati 4x5=20 otisaka.
Predestinacija
Opis:
1951. - litografija 29X42 cm.
Zmije. 1969
Relativnost. 1953
Marius Cornelis Escher (1898 – 1972) jedan od najpoznatijih grafičara u svijetu. Njegova djela vole milioni ljudi širom svijeta, što možemo vidjeti na mnogim internet stranicama.
Escher je najpoznatiji po svojim takozvanim nevjerovatnim strukturama kao što su "Gore i dolje", "Relativnost", svojim "transformacijama" kao što su "Metamorfoze" I", "Metamorfoze II", "Metamorfoze III ", "Nebo i voda" ili "Reptili".
Međutim, Escher je stvorio neke divne, realističnije radove tokom svog boravka i putovanja po Italiji.
Na primjer, "Castrovalva" ", gdje možete vidjeti Eschera kako se divi ljepoti visova i nizina blizu i dalje, ili litografiji" Atrani » mali grad smješten na obali Amalfi, nastao 1931. godine.
Tokom svog života, Escher je stvorio 448 litografija, gravura i drvoreza i više od 2.000 crteža i skica. Kao i neki od njegovih slavnih prethodnika - Michelangelo, Leonardo da Vinci, Dürer i Holben - Escher je bio ljevoruk.
Kao grafičar, Escher je pravio ilustracije za knjige, marke i freske,
Dizajnirao sam tapiserije.
Escher je rođen u Luvanderu, u Holandiji, kao četvrti najmlađi sin inženjera. Nakon što je Escher imao 5 godina, njegova porodica se preselila u Arnhem, gdje je Escher proveo većina mladost. Nakon što je pao na ispitima na viša škola, Maurice je na kraju poslat na Školu za arhitekturu i dekorativnu umjetnost u Harlemu.
Nakon što je Maurice proveo nedelju dana u školi i pokazao svoje crteže i linoreze svom učitelju Samjuelu Džesernu, koji ga je ohrabrio da nastavi da radi u dekorativnom žanru, on je svom ocu najavio da bi radije studirao dekorativnu umetnost nego arhitekturu.
Nakon što je završio školu, Escher je otputovao u Italiju, gdje je upoznao svoje buduca zena Jetta Wimker (sa kojom se oženio 1924.). Nastanili su se u Rimu, gdje su živjeli do 1935. godine. Tokom ovih 11 godina, Escher je svake godine putovao u Italiju, praveći crteže i skice za razne gravure, koje je kreirao kod kuće.
Mnoge od ovih skica kasnije je koristio za litografije i za drvoreze, na primjer pozadina u litografiji "Vodopad" preuzeta je iz djela iz italijanskog perioda, ili su drveća prikazana na drvorezu pod nazivom "Lokva" ista stabla koja je koristio Escher. u drvorezu" Pineta od Calvija “, koji je napravljen 1932.
Escher je bio fasciniran redovnim vazduhoplovstvom u Alhambaru i zamcima Granade iz 14. veka tokom posete Španiji 1922.
Dok je živeo u Švajcarskoj i tokom Drugog svetskog rata, Escher se energično bavio svojim hobijem, slikajući 62 od 137 dela u seriji. Redovne podjele crteža “, koji će stvoriti tokom svog života.
Proširujući svoju strast prema Redovnom vazduhoplovstvu, koristeći neke od crteža kao osnovu za svoj drugi hobi, rezbarenje u bukovom drvetu.
Escher se poigrao arhitekturom, perspektivom i prostorom. Njegov rad nastavlja da impresionira i iznenađuje milione ljudi širom sveta. U njegovim radovima primjećujemo njegova zapažanja svijeta koji nas okružuje i izraz njegove mašte. Escher nam pokazuje da je stvarnost lijepa, razumljiva i očaravajuća.
Spisak radova
Rani radovi (1916-1922)
Linorez Escherovog oca 1916
Ekslibris za linorez Bastian Kist 1916
Linorez krizantema 1916
Linorez dječje glave 1916
Linorez lubanje 1917
Željeznički most, gravura Oosterbeek 1917
Talisman gravura 1917
Portret muškarca linorez 1917
Autoportret linorez 1917
Dječji linorez 1917
Mladi kos linorez 1917
Ekslibar za linorez Mauritsa Eschera 1917
Autoportret linorez 1917
Linorez vrč 1917
Linorez blotters 1918
Fit van Stolk linorez 1918
Valovi linorez 1918
Autoportret linorez 1918
Linorez hrast borger 1919
Portret linorez 1919
Čovjek koji sjedi s mačkom u krilu uzdužni drvorez iz 1919
Uzdužni drvorez iz 1919
Autoportret uzdužni drvorez 1919
Linorez papagaja 1919
Uzdužni drvorez Bijela mačka 1919
Uzdužni drvorez školjke iz 1919. ili 1920. godine
Autoportret na stolici uzdužni drvorez 1920
Uzdužni drvorez zeca 1920
Naga žena (pejzaž) uzdužni drvorez 1920
Uzdužni drvorez Divljeg zapada 1920
Jesenji uzdužni drvorez iz 1920
Escherov otac kroz uzdužni drvorez s povećalom 1920
Portret muškarca uzdužni drvorez 1920
Čovjek koji stoji uzdužni drvorez 1920
Uzdužni drvorez starice sjedi 1920
Cvjetna gravura 1920
Sjedeća gola žena I uzdužni drvorez 1920. ili 1921
Sjedeća naga žena II uzdužni drvorez 1920. ili 1921
Sjedeći ženski akt III uzdužni drvorez 1920. ili 1921
Litografija Rochier Ingen Hus 1920. ili 1921
Litografija plakata 1920. ili 1921
Punjenje aviona ljudske figure litografija 1920 ili 1921
Rajski uzdužni drvorez 1920
Sjedeća naga žena IV uzdužni drvorez 1921
Sjedeći ženski akt V linorez 1921
Ruka sa jelov konus uzdužni drvorez iz 1921
Šuma kod Mentona uzdužni drvorez iz 1921
Uzdužni drvorez Svetog Franje 1922
Osam glava: osnovni uzdužni drvorez 1922
Uzdužni drvorez sa osam glava 1922
Orao (vinjeta) uzdužni drvorez 1922
Italijanski period (1922-1935)
Uzdužni drvorez krovova Siene 1922
Uzdužni drvorez iz San Gimignana 1923
Uzdužni drvorez Delfini 1923
Autoportret uzdužni drvorez 1922
Portret Jette (“Žena s cvijetom”) uzdužni drvorez 1925.
Vitorchiano nel Cimino uzdužni drvorez iz 1925
Uzdužni drvorez prvog dana stvaranja svijeta 1925
Šesti dan stvaranja svijeta longitudinalni drvorez 1926
Uzdužni drvorez Pad čovjeka 1927
Procesija u kripti uzdužni drvorez 1927
Rimski uzdužni drvorez 1927
Uzdužni drvorez Dvorca u zraku 1928
Litografija Vavilonske kule 1928
Fara San Martino, Abruzzi longitudinalni drvorez 1928
Bonifacio, Korzika uzdužni drvorez 1928
Corte, Korzika uzdužni drvorez 1929
Grad u južnoj Italiji uzdužni drvorez iz 1929
Uzdužni drvorez Potopljene katedrale 1929
Uzdužni drvorez djeteta Arthur Escher 1929
Litografija autoportreta 1929
Barbarano, Cimino litografija 1929
Ulica u Skanu, uzdužni drvorez iz Abrucija 1930
Castrovalva litografija 1930
Litografija mosta 1930
Morano, Kalabrija uzdužni drvorez 1930
Fiumara, litografija Kalabrije 1930
Tropea, Kalabrija litografija 1931
Manastir u blizini Rocca Imperiale, Kalabrija litografija 1931
Atrani, litografija na obali Amalfi 1931
Pokrivena aleja u drvorezu Atrani krsta 1931
Ravello i litografija Amalfi obale 1931
Uzdužni drvorez na obali Amalfi 1931
Farma, Ravello litografija 1931
San Cosimo, Ravello litografija 1932
Turello, litografija južne Italije 1932
Porta Maria del Ospedale, Ravello ukršteni drvorez 1932
Lav na fontani trga u drvorezu u Ravellu iz 1932
San Michele dei Frisone, Rimska litografija 1932
Mumificirani svećenici u Ganji, litografija Sicilije 1932
Dvorac Segeste, Sicilija ukršteni drvorez iz 1932
Pećinski grad u blizini Sperlinge, na Siciliji uzdužni drvorez 1933
Krst na dlanu drvorez iz 1933
Caltavuturo u planinama Madoni, litografija Sicilije 1933
Manastir u Montrealu, Sicilija uzdužni drvorez 1933
Tok lave sa Etne 1928., litografija Sicilije 1933
Pineta Calvi, uzdužni drvorez na Korzici 1933
Fluorescentna morska litografija 1933
Litografija vatrometa 1933
Stara maslina, križni drvorez na Korzici 1934
Nonza, litografija Korzike 1934
Mrtva priroda sa staklenom litografijom 1934
Rim noću: Kolonada sv. Petra uzdužni drvorez 1934
Rim noću: uzdužni drvorez Santa Maria del Popolo 1934
Noćni Rim: Trajanov stub uzdužni drvorez 1934
Noćni Rim: bazilika Konstantina uzdužni drvorez iz 1934
Rim noću: Castel Sant'Angelo uzdužni drvorez 1934
Rim noću: Koloseum uzdužni drvorez 1934
Avion gotov snježni pejzaž uzdužni drvorez iz 1934
Mrtva priroda sa litografijom reflektirajuće kugle 1934
Portret inženjera H. A. Eschera, oca umjetnika, u 92. godini litografija 1935.
Ruka sa litografijom reflektirajuće kugle 1935
Bazilika Svetog Petra, rimski uzdužni drvorez 1935
Sengela, Malta uzdužni drvorez 1935
Pakao (kopija slike Hijeronimusa Boscha) litografija 1935
Uzdužni drvorez iz snova 1935
Švicarska i Belgija (1935–1941)
Snježna litografija 1936
Bodljikavi krst u drvorezu 1936
Kuća u Lavi kod Nunziate, litografija Sicilije 1936
Venecijanska gravura 1936
Mrtva priroda i ulični uzdužni drvorez 1937
Metamorfoza I uzdužni drvorez 1937
Izrada longitudinalnog drvoreza 1937
Dan i noć uzdužni drvorez 1938
Nebo i voda I uzdužni drvorez 1938
Nebo i voda II litografija 1938
Litografija ciklusa 1938
Ulaz u Staru crkvu, Delftski uzdužni drvorez 1939
Delft sa tornja Stara crkva uzdužni drvorez iz 1939
Razvoj II uzdužnog drvoreza 1939
Ostpoort, Delft uzdužni drvorez 1939
Nova crkva, Delft uzdužni drvorez 1939
Gradska vijećnica, Delft uzdužni drvorez 1939
Kanal Foldersgracht, uzdužni drvorez Delfta 1939
Metamorfoza II uzdužni drvorez 1939-1940
Ekslibris za Dr. P. Travaglino ukršteni drvorez 1940
Povratak u Holandiju (1941–1954)
Riblji uzdužni drvorez 1941
Ispunjavanje aviona uzdužnim drvorezom reptila 1941
Verbumska litografija 1942
Litografija gmizavaca 1943
Litografija mrava 1943
Maslačak I poprečni drvorez iz 1943
Maslačak II krst na drvorezu 1943
Litografija sastanka 1944
Balkonska litografija 1945
Dorski stubovi ukršteni drvorez iz 1945
Tri sfere I poprečni drvorez 1945
Diploma Privremene akademije u Ajndhovenu uzdužni drvorez 1945.
Uzdužni drvorez konjanika 1946
Mezzotint Eye 1946
Litografija čarobnog ogledala 1946
Litografija Tri sfere II 1946
Mumificirana žaba mezotinta 1946
Novogodišnja čestitka uzdužni drvorez 1947
1. kat galerije mecotinte 1946—1949
Litografija iznad i ispod 1947
Još jedan uzdužno-poprečni drvorez II svijeta 1947
Mezzotint rose 1948
Studija za longitudinalni drvorez Zvezde 1948
Ukršteni drvorez zvijezda 1948
Mezzotint rose 1948
Gravura Sunca i Mjeseca 1948
Litografija crteža ruku 1948
Novogodišnja čestitka gravura 1949
Ispunjavanje prostora pticama ukrštenim drvorezom 1949
Mozaik uzorak: ptice ukršteni drvorez 1949
Mezzotint od školjki 1949
Ribe i žabe ukršteni drvorez iz 1949
Dvostruki asteroid ukršteni drvorez iz 1949
Leptiri uzdužni drvorez 1950
Litografija valovite površine 1950
Litografija reda i haosa 1950
Đavoli (vinjeta) poprečni drvorez 1950
Kuća sa stepenicama litografija 1951
Kuća sa stepenicama II litografija 1951
Mozaik I mecotinta 1951
Sklupčajte se! litografija 1951
Litografija sudbine 1951
Teselacija aviona sa litografijom riba i ptica 1951
Gravitaciona litografija 1952
Uzdužni drvorez dvije ravni koje se seku 1952
Zmajeva gravura 1952
Uzdužni drvorez u lokvi 1952
Litografija Podjela prostora na kocke 1952
Koncentrične sfere, poprečni drvorez iz 1953
Litografija relativnosti 1953
Spirali ukršteni drvorez 1953
Uzdužni drvorez u tri presečne ravni 1954
Ekslibris za uzdužni drvorez A. R. A. Wertheima 1954.
Tetraedarski asteroid uzdužni drvorez iz 1954
Uspjeh i slava (1955—1972)
Litografija konveksnosti i konkavnosti 1955
Dubinska gravura 1955
Litografija oslobođenja 1955
Spiralni uzdužno-poprečni drvorez 1955
Litografija Tri svijeta 1955
Litografija Infinite Unity 1956
Izložba litografskih grafika 1956
Gravura labudova 1956
Podjela uzdužni drvorez 1956
Sve manje uzdužno-poprečni drvorez 1956
Vrtlozi uzdužno-poprečni drvorez 1957
Litografija kocke sa magičnim trakama 1957
Litografija Mozaik II 1957
Belvedere litografija 1958
Gravura Put života II 1958
Limit - krug I gravura 1958
Kuglasta površina sa uzdužnim drvorezom ribe 1958
Uzdužni drvorez sa sfernim spiralama 1958
Litografija Flatworms 1959
Limit - krug II uzdužni drvorez 1959
Limit - krug III uzdužni drvorez 1959
Graviranje riba i krljušti 1959
Limit - krug IV (raj i pakao) uzdužni drvorez 1960.
Silazna i uzlazna litografija 1960
Litografija vodopada 1961
Möbiusova traka I uzdužno-poprečni drvorez 1961
Möbiusova traka II (Crveni mravi) uzdužni drvorez 1963
Gravura graničnog kvadrata 1964
Uzdužni drvorez čvorova 1965
Put života III uzdužni drvorez 1966
Metamorfoza III uzdužni drvorez 1967-1968
Uzdužni drvorez zmije 1969
Knjige koje je ilustrovao Escher
* A. P. van Stolk. Flor de Pascua. - Baarn, 1921.
* E. E. Drijfhout. XXIV Emblemata dat zijn zinne-beelden. - Busum, 1932.
* J. Walch. De vreeselijke avonturen van Scholastica. - Busum, 1933.
Knjige koje je napisao Escher
* M. C. Escher. Regelmatige vlakverdeling. - Utreht, 1958.
* M. C. Escher. Grafiek en tekeningen. - Zwolle, 1959.
* M. C. Escher. Grafički rad M. C. Eschera. - Njujork, 1961.
* R. Escher, M. C. Escher. Bewegingen en metamorfosen. Een briefwisseling. – Amsterdam, 1985.
Heritage
Escher muzej u Hagu
Godine 1968., 4 godine prije svoje smrti, Escher je osnovao Fondaciju M. C. Escher kako bi „očuvao svoju zaostavštinu“. Fondacija M. C. Escher nastavlja sa organizacijom izložbi umjetnikovih djela i objavljivanjem knjiga i filmova o njemu i njegovim djelima. Međutim, fondacija nije naslijedila njegova autorska prava.
Nosilac autorskih prava je The M. C. Escher Company B.V. Ovaj trust upravlja svim autorskim pravima na Escherova djela, uključujući sve slike i tekst, usmene i pisane. Iako sa sjedištem u Nizozemskoj, M. C. Escher Company B.V. je vrlo aktivna u rješavanju kršenja autorskih prava u Sjedinjenim Državama. Konkretno, fond je nedavno dobio spor protiv Amerikanca trgovačko poduzeće Rock Walker.
2002. u Hagu, u biv kraljevska palača, ranije korištena kao izložbeni prostor(holandski: Het Paleis), otvoren je Escher muzej u kojem su izložena njegova najpoznatija grafička djela.
Na zidu pansiona u Ravellu, gdje je Escher odsjeo i gdje je posebno upoznao svoju buduću suprugu, nalazi se spomen ploča.
Zanimljivosti
* Asteroid otkriven 1985. nazvan je po Escheru.
* Slika slike “Relativnost” se redovno koristi u drugim umjetničkim djelima: prisutna je u jednoj od soba Goblinskog grada u filmu “Labirint”, likovi animirane serije “Futurama” u seriji “ Ja, cimer” posjećujem jednog od likova dok tražim stan, između ostalih i kuću „Escher”, slika je prisutna u videu Red Hot Čili papričice za pjesmu Otherside.
* U pjesmi Weird Al Yankovica White and Nerdy, koja parodira sliku štrebera, nalazi se stih "MC Escher to je moj omiljeni MC".
Foto: www.mcescher.com
Escher je postao poznat po svojim optičkim iluzijama i matematički konstruisanim crtežima. Manje poznata je njegova strast prema italijanskim pejzažima, rezultat putovanja u Italiju 1922. godine. U međuvremenu, ovi pejzaži zauzimaju prilično značajno mjesto u njegovom stvaralaštvu. važno mjesto(što je vrlo uočljivo sa izložbe u Moskvi): od 1922. do 1935. Escher je stvorio mnoge gravure koje prikazuju interijere crkava koje su mu se divile (na primjer, „Unutar Sv. Petra“ 1935.) i panoramske poglede na gradove, kao i Italijanska priroda i razne atrakcije. Za njega je priroda Italije bila neodvojiva od umjetnosti renesanse: stroge proporcije renesansnih građevina i važno mjesto geometrije u radu renesansnih umjetnika jasno su utjecali na sva njegova kasnija djela. Osim toga, Escher je bio jako impresioniran mumificiranim ostacima svećenika na Siciliji te ih je snimio u vrlo realističnoj litografiji. Kasnije je pokušao da stvori pejzaže u Holandiji i Švajcarskoj, ali se razočarao u lokalnu prirodu i napustio je ovu aktivnost.
Escher i maurski stil
Foto: www.mcescher.com
Još 1930-ih Escher je posjetio spomenike maurske umjetnosti u Španiji, uključujući Alhambru, gdje je bio zadivljen čuvenim geometrijski uzorci. Ornamenti i općenito geometrijske kompozicije za umjetnike s istoka oni su bili možda glavni način samoizražavanja - islam zabranjuje prikazivanje ljudi, a najprofitabilniji građevinski projekti, u pravilu, bile su džamije. Osim toga, matematika je bila omiljena nauka islamskog srednjeg vijeka.
Escher i kristalografija
Foto: www.mcescher.com
Mnogi od Escherovih poznatih crteža zasnovani su na principu simetrije - istom onom koji je u osnovi nauke o kristalima. Escher nije bio naučnik – ranije ga je zanimala estetska strana simetrije, pa je zabavljao i sebe i gledaoca praveći guštere, ptice, mačke, čak i demone i anđele koji simetrično kruže po površini. Međutim, za nauku ga je zanimala prilično ozbiljno - a 1960. godine, na poziv kemičarke i kristalografkinje Caroline MacGillavry, Escher je čak održao predavanje o simetriji na međunarodnoj kristalografskoj konferenciji u Cambridgeu.
Escher i geometrija
Foto: www.mcescher.com
Inspiriran mavarskim dizajnom Alhambre, Escher je počeo skicirati koristeći različite kristalne rešetke. Zatim je tim skicama dodao figure životinja i stvorio listove mozaično ispunjene šarenim figurama guštera ili ptica. Druge karakteristične tehnike Eschera su prijelazi iz dvodimenzionalnog u trodimenzionalni prostor i slike složenih poliedara (tipičan primjer je rad “Gravitacija”).
Escher i matematika
Foto: www.mcescher.com
Koliko je Ešerov rad blizak naučnicima matematičarima pokazuje činjenica da je tokom XII svetskog matematičkog kongresa u Amsterdamu 1954. godine otvorena izložba Ešerovih radova. Nikada nije posebno studirao matematiku, iako je čitao istraživanje mađarskog matematičara Gyorgya Pólya o grupama simetrije, koje mu je poslao njegov brat. Iz ovog rada je saznao da postoji 17 „grupa uzoraka tapeta“. Ovo je poseban naziv za vrste dvodimenzionalnih obrazaca koji se ponavljaju koji postoje u prirodi, koji vam omogućavaju da ravninu bez prekida ispunite figurama istog tipa tako da dobijete mozaik ili slagalicu. Escher je često koristio princip mozaične zamjene aviona, na primjer u ornamentima 1950-ih. Matematika opisuje koji se oblici mogu koristiti za pravilno popločavanje ravni (tri pravilna poligona: trokut, kvadrat i šesterokut), ali Escher je otišao dalje - zanimao ga je nepravilan mozaik koji se sastoji od oblika različitih oblika. Osim toga, Escher je počeo da prikazuje fraktale (oblike koji se sastoje od malih sličnosti samih sebe) u svojim mozaičkim slikama čak i prije nego što je matematički termin "fraktal" skovan 1975.
Escher i neeuklidski prostor
Foto: www.mcescher.com
Najpoznatija Escherova djela su konstruirana kao vizualne iluzije, ali su u suštini vizualno oličenje neeuklidskog prostora – odnosno prostora u kojem se paralelne prave lako mogu ukrštati. Escher nije dokazao teoreme uz pomoć svojih crteža, on je jednostavno pokazao nevjerovatne mogućnosti naše percepcije. Ta su traženja, mora se reći, bila sasvim u skladu s avangardnom umjetnošću. Jedan od zanimljivi primjeri manifestacije neeuklidske geometrije u Escherovim djelima - "Galerija slika". Ovdje se prepliću dva prostora – galerije i slike koje vise u galeriji. Pošto je perspektiva izgrađena na nama nepoznatom principu, nije lako odmah shvatiti šta se dešava. Ali postepeno shvatamo da situaciju sagledavamo sa više strana istovremeno – čovek unutra umjetnička galerija gleda sliku, mi gledamo njega, a žena prikazana na slici gleda muškarca iz galerije. Ovo malo podsjeća na potragu kubista, koji su napustili realizam u potrazi za širokom vizijom. Još jedan primjer neeuklidskog prostora u Escherovim djelima je gravura "Relativnost".
Escher i optičke iluzije
Foto: www.mcescher.com
Već u svojim najranijim radovima, Escher je eksperimentisao s perspektivom kao načinom da promijeni gledaočev pogled na sliku. Ove eksperimente dijelom duguje iskustvu renesansne umjetnosti – uostalom, takozvana direktna perspektiva, koja je uzeta kao osnova renesansnog slikarstva, je, općenito, potpuno ista konvencija kao i „obrnuta perspektiva“ korištena u vizantijskom ikonopis. Idealne proporcije- ništa manje iluzija nego izobličenje prostora, Escher je to dobro shvatio. Počeo je da stvara slike sa složenom perspektivom dok je putovao po Italiji - kada je završio delo pod nazivom "Vavilonska kula".
Escher i rekurzija
Foto: www.mcescher.com
Foto: www.mcescher.com
Escher nikada nije odbio priliku da dodatno zaradi, pogotovo što njegova porodica, sudeći po sačuvanim dokazima, stalno nije imala dovoljno za život. Escher je intenzivno radio sa holandskom kraljevskom poštom, radeći sve od dizajna čestitke i poštanske marke do 50 metara dugog panoa „Metamorfoza III“, koji jasno demonstrira različite tehnike mozaičkog popločavanja prostora u kombinaciji sa optičkim iluzijama. U “Metamorfozi” geometrijske figure se glatko prelivaju u slike ptica, životinja i arhitektonskih oblika, da bi se potom vratile i vratile na originalni crtež. Escher je kreirao i šablone za papir za umotavanje De Bijenkorf prodavnica. Unatoč činjenici da dizajn nije bio glavno zanimanje njegovog života, Escher je imao veliki utjecaj na sljedeće generacije industrijskih umjetnika i dizajnera, posebno na pristalice psihodelične umjetnosti.
Escher i imp art
Foto: www.mcescher.com
Imp art je umjetnički pravac koji ima za cilj prikazivanje geometrijski nemogućih figura. Na primjer, engleski naučnik Roger Penrose stvorio je nekoliko takvih figura odjednom, od kojih su najpoznatiji Penroseov trokut i Penroseove ljestve. Sve "nemoguće" slike stvorio je Escher između 1958. i 1961. - ubrzo nakon što je figure opisao Penrose. Escher je koristio Penroseove nalaze u gravurama zajedno sa uobičajenim euklidskim poliedrima. Najviše živopisnih primjera nemoguće figure Eschera - u litografiji “Vodopad” i u gravuri “Silazak i uspon”. U "Vodopadu" kreiran je model perpetual motion, zasnovan na " nemoguć trougao", a "Spuštanje i penjanje" je umjetnički model„nemoguće stepenice“, duž kojih će kretanje u jednom smjeru biti beskonačno spuštanje, a kretanje u drugom smjeru beskonačno uspon. Tajna “nemogućih” figura leži u uglom iz kojeg se gledaju, što je bilo posebno fascinantno za Eschera, koji je savršeno savladao različite vrste perspektiva i njihove zakrivljenosti.
Nemoguć svijet
Umjetnička matematika
Dodir prostora
Grafičke iluzije
Smart Mosaics
Ikona ere
Ali često ljudi misle da je grafika, iskreno govoreći, dosadan spektakl. Pogotovo ako ga uopšte ne razumiju.
Ali čim bacite pogled na djela ovog svjetskog majstora, njihovo mišljenje se odmah promijeni. A to je zato što njegove slike zadivljuju maštu i mijenjaju svijest.
Maurits Cornelis Escher (1898-1972).
Danas svjetski poznati holandski umjetnik rođen je u izvanrednoj porodici. Otac mu je bio inženjer, a majka kćerka ministra. Mauk, kako su ga njegovi najmiliji od milja zvali, bio je peti i najveći najmlađe dijete. Escherovi su imali veliku čast da žive u palati Princesshof. U prijevodu s njemačkog ovo je Princezino dvorište. Nekada je pripadao Mariji Lujzi od Hesen-Kasela, majci Vilijama IV, princa od Orange. Kao i sva djeca, Mauk uopće nije želio da uči, pa su njegove ocjene, blago rečeno, ostavljale mnogo da se požele. Obuka u stolarstvu i osnovama muzike nije dala nikakve rezultate. I, što je čudno, samo je crtanje izazvalo istinsko interesovanje kod dječaka.
Učitelj, koji je prvi uočio želju učenika za istraživanjem svijeta umjetnosti, pokazao mu je neke elemente drvoreza (drvoreza). Tu je započeo težak, ali fantastičan put kreativnosti Mauritsa Eschera. Štamparske tehnologije, a posebno litografija, postale su smisao života mladog majstora.
Tada, 1916. godine, rođen je prvi umjetnikov rad - portret Georgea Arnolda Eschera, kojeg je volio i poštovao sin njegovog oca.
Važno je napomenuti da je gravura napravljena na neobičnom "platnu" - ljubičastom linoleumu. Mladić nikada nije dobio maturu. Međutim, on je zaista želeo da ima likovno obrazovanje Stoga je u narednih nekoliko godina Maurits Escher aktivno držao lekcije u Tehničkoj školi u Delftu, kao i kod velikog moderniste, Holandski umjetnik Samuel de Mesquita
Escher će ga do kraja života smatrati svojim drugim ocem u svijetu grafike. Stekavši vještine i iskustvo od virtuoza svog zanata, ipak je upisao Harlem School of Architecture and Decorative Arts, odakle je diplomirao kao sertifikovani specijalista. Putovanja su bila sastavni dio života kreatora.
Nomadski život dao je umjetniku priliku da upije nacionalni okus mnogih zemalja i prouči specifičnosti njihove arhitekture i vizualna umjetnost. Novo znanje stečeno tokom putovanja po svijetu pomoglo je da se ispuni i diverzificira kreativni univerzum Mauritsa Eschera. Nikada nije razmišljao o tome da postane poznat kao umetnik, uljani slikar. Maurits Escher je često slikao italijanske pejzaže, prirodne ljepote Francuske i holandsku arhitekturu (serija pogleda na Delft).
Neki od njih su već imali stilske karakteristike autor, povezan sa igrom prostora, ali pravi užitak pričinjavao mu je samo punopravni rad sa štampanim otiscima. Od ranog detinjstva, poznati graver je bio zainteresovan za ponavljanje slika, što se moglo uraditi samo uz pomoć tehnologija štampanja. Matematika je odigrala odlučujuću ulogu u radu Mauritsa Eschera. Mnogi njegovi radovi su zasnovani na redovnom i nepravilnom ponavljanju u avionu geometrijski oblici, koji podsjeća na princip trodimenzionalnog mozaika.
Najvažnije stvari za njega su poliedri. Prisutni su u mnogim radovima majstora. Ali možda najpopularniji rad povezan s poligonalnim figurama je "Gravitacija", koji je napravljen pomoću litografske štampe.
U središtu slike je dodekaedar koji se sastoji od mnogih piramida. Svi oni služe kao domovi za nepostojeća, naizgled mitska čudovišta koja svoje velike šape i duge vratove zabadaju u rupe. Ogromna figura, poput paučine, sa svih strana uokvirena je beskrajnim nizom udova ovih fantastičnih stvorenja.
Osim poligona, Maurits Escher je na svojim platnima često prikazivao sfere koje je pretvarao u autoportrete. Važan deo kreacije su uključivale spiralne figure, kao i Möbiusove trake.
Vrhunac umjetnikovog stvaralaštva, iako prilično kasno, bio je 1939., jer je tada rođena Escherova najistaknutija kreacija, "Metamorfoza". Slika duga sedam metara primjer je nenadmašnog majstorstva optičke iluzije. Na njemu se ponavlja, ali istovremeno glatki prijelaz s jednog ornamenta na drugi, gdje se ptice čudesno pretvaraju u ribe, a gradski pejzaž postepeno počinje nalikovati šahovskoj ploči s figurama. Ova gravura vam omogućava da doživite vezu između vječnosti i beskonačnosti, gdje se vrijeme i prostor spajaju u jedno.
Da li nauka i umjetnost imaju zajedničke točke ukrštanja? Može li jedan od ovih svjetova nadopuniti i obogatiti drugi otkrićima? Veliki stvaraoci renesanse ne bi ni vidjeli kontradikciju u ovoj formulaciji pitanja. Za njih načini razumijevanja svijeta i izražavanja nisu bili tako strogo podijeljeni kao za nas. Radovi holandskog grafičara Mauritsa (Maurice) Eschera obično djeluju hipnotički na ljude, jer brišu krute granice u našem umu između logičnog i nemogućeg, između stalnog i promjenjivog.
Zapravo, svaka od slika je naučna i umjetnička studija obrazaca prostora i karakteristika naše percepcije. Stručnjaci razmatraju njegov rad u kontekstu teorije relativnosti i psihoanalize. Ali možete se jednostavno odvratiti na nekoliko minuta i uroniti u svijet u kojem se jasna logika koja vlada unutar crteža odjednom ispostavi da je iskrivljena u odnosu na naš svijet.
Zakoni simetrije
Slike koje su ikone za Eschera mogu se smatrati litografijama koje podsjećaju na maurske mozaike. Inače, umjetnik je priznao da je ova tema inspirirana posjetom zamku Alhambra. Ispunjavanje ravni identičnim figurama moglo bi se smatrati dječjom igrom visokog umjetničkog nivoa, ako ne zbog jednog detalja: s matematičke tačke gledišta, na ovim crtežima su izvedene određene vrste simetrije (svaki ima svoju). Usput, potpuno su isti kao u kristalnim rešetkama. Stoga se radovi Mauricea Eschera preporučuju kao ilustracije u proučavanju kristalografije.
Metamorfoze
Ovo zanimljiva tema praktično sledi iz prethodnih crteža. Pogledajte pažljivije: slični motivi, ali jasan redoslijed zamjenjuju se postupnim promjenama - od crnog do bijelog, od malog do velikog, od ptice do ribe... i od ravnine do volumena!
Logika prostora
Zašto volimo mađioničarske trikove? Jer oni, bezbedni za našu psihu, čine da osetimo prisustvo magije na nekoliko sekundi. Odnosno, otkrivamo kršenje zakona našeg svijeta, ali odmah s olakšanjem shvatimo da smo jednostavno majstorski prevareni, a to znači da je svijet na svom mjestu. Sa Escherovim slikama, na kojima je umjetnik istraživao obrasce prostora, događa se otprilike isto. Na prvi pogled - prelijepe slike, na drugom i trećem - "negdje smo odvedeni, moramo shvatiti gdje tačno"... i visimo dugo, pokušavajući da shvatimo, "kako je to moguće?"
Samoreprodukcija informacija
„Crtanje ruku“ je jedan od najomiljenijih poznate slike Escher. Veruje se da je umetnikova ideja inspirisana skicom za "Portret Ginevre de Benci" Leonarda da Vinčija. Inače, ovaj crtež uopće nije apsolutno simetričan, kao što bi se moglo činiti na prvi pogled.
Sam Maurice Escher je pisao o svom radu: „Iako sam potpuno neupućen u egzaktne nauke, ponekad mi se čini da sam bliži matematičarima nego svojim kolegama umjetnicima. Naime, stručnjaci odaju počast ovom majstoru grafike, jer se u njegovim radovima mogu pronaći ilustracije za teme “Popločavanje ravni”, “Neeuklidska geometrija”, “Projektovanje trodimenzionalnih figura na ravan”, “ Nemoguće brojke“i mnogi drugi. Osim toga, Escher je bio skoro 20 godina ispred matematičara u radu sa fraktalima, teorijski opis koje su date tek 1970-ih godina i slike koje koriste ovo matematički model umjetnik je stvarao mnogo ranije.
Nadrealne akvarele koje su kreirali Španski umetnik Borge Sanchez,
Ljudi često misle da je grafika, iskreno govoreći, dosadna. Pogotovo ako ga uopšte ne razumiju. Ali čim baci pogled na djela ovog, usuđujem se reći, svjetskog majstora, njihovo mišljenje se istog trena promijeni. A to je zato što njegove slike zadivljuju maštu i mijenjaju svijest.
“Nemoguće je moguće” su samo dvije riječi, ali one najbolje opisuju ogromnu kreativnost Maurits Cornelis Escher, 1898-1972.
Danas svjetski poznati holandski umjetnik rođen je u izvanrednoj porodici. Otac mu je bio inženjer, a majka kćerka ministra. Mauk, kako su ga njegovi najmiliji od milja zvali, bio je peto i najmlađe dijete. Escherovi su imali veliku čast da žive u palati Princesshof. U prijevodu s njemačkog ovo je Princezino dvorište. Nekada je pripadao Mariji Lujzi od Hesen-Kasela, majci Vilijama IV, princa od Orange.
Kao i sva djeca, Mauk uopće nije želio da uči, pa su njegove ocjene, blago rečeno, ostavljale mnogo da se požele. Obuka u stolarstvu i osnovama muzike nije dala nikakve rezultate. I, što je čudno, samo je crtanje izazvalo istinsko interesovanje kod dječaka. Učitelj, koji je prvi uočio želju učenika za istraživanjem svijeta umjetnosti, pokazao mu je neke elemente drvoreza (drvoreza). Tu je započeo težak, ali fantastičan put kreativnosti Mauritsa Eschera. Štamparske tehnologije, a posebno litografija, postale su smisao života mladog majstora. Tada, 1916. godine, rođen je prvi umetnikov rad - portret Džordža Arnolda Ešera, koga je voleo i poštovao sin njegovog oca. Važno je napomenuti da je gravura napravljena na neobičnom "platnu" - ljubičastom linoleumu.
Mladić nikada nije dobio maturu. Međutim, on je zaista želio da ima umjetničko obrazovanje, pa je u narednih nekoliko godina Maurits Escher aktivno pohađao časove u Tehničkoj školi u Delftu, kao i kod velikog moderniste, holandskog umjetnika Samuela de Mesquite. Escher će ga do kraja života smatrati svojim drugim ocem u svijetu grafike. Stekavši vještine i iskustvo od virtuoza svog zanata, ipak je upisao Harlem School of Architecture and Decorative Arts, odakle je diplomirao kao sertifikovani specijalista.
Putovanja su bila sastavni dio života kreatora. Nomadski život dao je umjetniku priliku da upije nacionalni okus mnogih zemalja i proučava specifičnosti njihove arhitekture i likovne umjetnosti. Novo znanje stečeno tokom putovanja po svijetu pomoglo je da se ispuni i diverzificira kreativni univerzum Mauritsa Eschera.
Nikada nije razmišljao o tome da postane poznat kao uljani slikar. Maurits Escher je često slikao italijanske pejzaže, prirodne ljepote Francuske i holandsku arhitekturu (serija pogleda na Delft). Neki od njih su već u početku imali autorove stilske karakteristike povezane s igrom prostora, ali istinsko zadovoljstvo pričinjavao mu je samo punopravni rad s otisnutim otiscima. Od ranog detinjstva, čuveni graver je bio zainteresovan za ponavljanje slika, što se moglo uraditi samo uz pomoć tehnologije štampanja.
Matematika je odigrala odlučujuću ulogu u radu Mauritsa Eschera. Mnogi njegovi radovi baziraju se na pravilnom i nepravilnom ponavljanju geometrijskih oblika u ravni, što podsjeća na princip trodimenzionalnih mozaika. Najvažnije stvari za njega su poliedri. Prisutni su u mnogim radovima majstora. Ali možda najpopularniji rad povezan s poligonalnim figurama je "Gravitacija", koji je napravljen pomoću litografske štampe.
U središtu slike je dodekaedar koji se sastoji od mnogih piramida. Svi oni služe kao domovi za nepostojeća, naizgled mitska čudovišta koja svoje velike šape i duge vratove zabadaju u rupe. Ogromna figura, poput paučine, sa svih strana uokvirena je beskrajnim nizom udova ovih fantastičnih stvorenja.
Osim poligona, Maurits Escher je na svojim platnima često prikazivao sfere koje je pretvarao u autoportrete. Spiralne figure i Möbiusove trake također su bile važan dio kreacija.
Vrhunac umjetnikovog stvaralaštva, iako prilično kasno, bio je 1939., jer je tada rođena Escherova najistaknutija kreacija, "Metamorfoza". Slika duga sedam metara primjer je nenadmašnog majstorstva optičke iluzije. Na njemu se ponavlja, ali istovremeno glatki prijelaz s jednog ornamenta na drugi, gdje se ptice čudesno pretvaraju u ribe, a gradski pejzaž postepeno počinje nalikovati šahovskoj ploči s figurama.
Dakle, šta je neobično u djelima Mauritsa Eschera? To što pokazuje sasvim drugačije, svoje, nesvakidašnje za običan čovek oblik vizije. Svako malo " fantastične zveri“, ljudi bez lica koji žive na stepenicama koje nemaju ni kraja ni početka, ruke koje crtaju same sebe.
Logika prostora i vremena stalno se narušava, mijenja se, a glavni objekti radnje pretvaraju se u nešto neobjašnjivo. Optičke iluzije stvoriti univerzum koji nije podložan zemaljskim zakonima. Čini se da umetnikov nadrealni, ponekad čak i paradoksalan, svet liči modernog filma horor, kreiran korištenjem 3D tehnologije. Ali upravo ti nestvarni aspekti kriju odgovore na mnoga pitanja ljudskog postojanja.
Umjetnikove slike nadilaze stvarnost, ali istovremeno sadrže ono što zapravo leži na površini. Neobičnost onoga što se dešava u njegovim djelima tjera nas da bolje pogledamo dubinu njegovog stvaralaštva i da u jednom trenutku shvatimo da je Escher, začetnik imposibilizma ili imposibilizma – umjetnosti o nemogućem, zaista velik.