Korak 1: pripremite sastojke.
Pojavom modernih kuhinjskih aparata, priprema raznih jela postala je lakša, pa čak i ona kulinarska remek-djela koja su se ranije služila samo u restoranima ili kafeterijama sada se mogu samostalno pripremati. Na primjer, luksuzni kulinarski francuski umak koji se zove majoneza od prepeličjih jaja lako se pravi pomoću običnog stacionarnog blendera, ali čak i kada koristite ovu čudesnu mašinu, vrijedi zapamtiti neke tajne! Dakle, da bude zaista ukusno, oko 1 sat prije početka procesa, stavite sve potrebne proizvode na radnu ploču, dajući im tako priliku da se zagriju na sobnu temperaturu.Korak 2: pripremite domaći majonez od prepeličjih jaja.
Nakon što prođe potrebno vrijeme, vrlo pažljivo umutite svako prepelično jaje stražnjom stranom kuhinjskog noža, a bjelanjke i žumance stavite u čistu, suhu posudu stacionarnog blendera.
Pokušavamo to učiniti tako da školjka ne uđe, vrlo je teško izvaditi je iz skliske posude, ali ako se to dogodi, ne gubimo vrijeme i vadimo komadiće čajnom žličicom.
Zatim tamo šaljemo potrebnu količinu šećera, soli i senfa. Zatvaramo kuhinjski aparat čvrstim poklopcem i mućkamo ove proizvode velikom brzinom do snježnobijele pjene oko 15–20 sekundi.
Sada, bez isključivanja blendera, dodajte malo rafiniranog biljnog ulja u dobivenu smjesu. Da biste dobili stabilnu, gustu prvu emulziju, dodajte masnoću postepeno, u početku je dovoljna 1 kašičica.
Nakon 10-15 sekundi opet dodati još malo ulja, bolje je to raditi u porcijama 6–7 dodavanja, nastavljajući da tučete majonez velikom brzinom. 
Tokom procesa, moći ćete promatrati kako se obični proizvodi povećavaju u volumenu, mijenjaju boju iz svijetlo žute u blijedo sunčanu nijansu, a također se pretvaraju u gustu masu. 
Nastavljamo da tučemo umak dok njegova konzistencija ne dobije gustu, viskoznu strukturu, koja podsjeća na vrhnje ili kiselo vrhnje srednje masnoće. Zatim začinite jabukovim sirćetom, mlevenim crnim biberom, još promešajte 20–30 sekundi i isključite blender.
Gotov majonez uz pomoć kašike prebacite u staklenu od pola litre, najbolje sterilisanu teglu, zatvorite je metalnim ili plastičnim poklopcem koji čvrsto steže i stavite u frižider da 20, 30 ili 40 minuta, tako da se upije i postane gušći.
Korak 3: poslužite domaći majonez od prepeličjih jaja.
Domaća majoneza od prepeličjih jaja ispada mnogo ukusnija nego od običnih kokošjih jaja i čak se smatra zdravijom, gotovo dijetalnom. Nakon hlađenja, snježnobijela smjesa se servira u jelima posebno dizajniranim za ovu namjenu uz jela od mesa, peradi, ribe, divljači, morskih plodova i povrća. Ponekad se majonezom odmah začinjavaju salate, sendviči, pice, pite, razna začinjena peciva, a takođe se pripremaju i drugi ništa manje. ukusni umaci sa dodatkom suvog bilja, paradajza i začina. Uživajte u jednostavnoj i istovremeno ukusnoj hrani!
Prijatno!
Da li je konzistencija majoneze jako tečna? Dodajte još malo biljnog ulja. Da li je sos pregust? U to ulijte malo prokuvane i ohlađene pročišćene vode. Sve ponovo istucite velikom brzinom do željene strukture i stavite u frižider na neko vreme;
Po želji, svi proizvodi se mogu izmiješati uronjajućim blenderom, kuhinjskim procesorom ili običnom pjenjačom. Naravno, vrijeme kuhanja će varirati ovisno o kuhinjskom aparatu koji odaberete;
Ne zaboravi! Majonez pripremljen od bilo kojeg svježeg sirova jaja, može se čuvati u frižideru ne duže od 3-4 dana, vodeći računa da se sos nalazi u sterilizovanoj, čistoj, hermetički zatvorenoj posudi;
Dobra zamena za prepeličja jaja su dva kokošja jaja, senf je senf u prahu, šećer je med, crni biber je piment ili beli, i Sirće– balzamiko, belo vino, stolno 9% ili sveže ceđeni sok od limuna;
Nemojte brzo dodavati biljno ulje, ovo je jedna od ključnih grešaka, sos se možda neće zgusnuti;
Od gore navedene količine sastojaka dobit ćete otprilike 350-400 mililitara gotovog proizvoda.
Sastojci:
- prepelica jaja - 6 kom.;
- sol - 3 čipsa;
- šećer - 1 kašičica;
- senf - 1 kašičica;
- mješavina mlevene paprike- 0,5 kašičice;
- rafinirano biljno ulje - 150 ml;
- limunov sok - 25 ml.
Domaća majoneza je deset puta zdravija i ukusnija od majoneze iz prodavnice! Pogotovo ako ga ne kuvate sa piletinom, već sa prepelica jaja- hranljivije su, hipoalergene i nisu podložne infekciji salmonelom.
Recept za majonez na prepeličjim jajima kod kuće uključuje u suštini iste sastojke kao i sos na pilećim jajima, ali u malo drugačijim omjerima. Tehnologija kuhanja je vrlo jednostavna: prvo se tuku jaja sa začinima i senfom, nakon čega se postepeno dodaje biljno ulje i na samom kraju dodaje svježe iscijeđeni limunov sok (doda kiselost i izbijeli sos). Svaka salata začinjena ovom majonezom ispada nevjerovatno ukusna i hranjiva.
Domaći majonez sa prepeličjim jajima, recept sa fotografijama korak po korak
Ubacite 6 prepeličjih jaja u posudu blendera dizajniranu za drobljenje leda. Pažljivo ih lomite kako ljuske ne bi ušle u majonez.
U jaja dodajte sol, šećer, senf i mješavinu mljevenih paprika. Da bi sos bio aromatičan, bolje je koristiti svježe mljevenu papriku - grašak možete samljeti ručno u mužaru ili koristiti poseban mlin.
On prosječna brzina umutite jaja sa začinima 15 sekundi. Odmjerimo 150 ml biljnog ulja i počinjemo ga postepeno unositi u smjesu od jaja - prvo nekoliko kapi, zatim 1 kašičicu odjednom, nastavljajući tući.
Zbog činjenice da se ulje dodaje postepeno, umak će se polako zgušnjavati i početi bjeliti, povećavajući veličinu. Između svakog dodavanja ulja morate tući 15 sekundi, možete praviti kratke pauze ako oprema nije dizajnirana za dugotrajan rad. Ovim mućenjem majonez će postati gusta i svilenkasta.
Dodajte svježe iscijeđeni limunov sok (dovoljno je 25 ml) i ponovo mutite 10-15 sekundi.
Gotov sos od majoneze treba dobro da se zalepi za sečiva blendera.
Ovisno o kvaliteti jaja, može biti bijelo ili blago žućkasto.
Prinos od navedene količine sastojaka je 300 ml. Domaći majonez od prepeličjih jaja možete poslužiti ili koristiti kao preljev odmah nakon pripreme. Sos treba čuvati u zatvorenoj staklenoj posudi ne duže od 3 dana u frižideru.
napomena:
- Za pripremu kvalitetne majoneze važno je odabrati prave proizvode. Prepeličja jaja moraju biti svježa - rok trajanja do 10 dana. Biljno ulje treba uzeti rafiniran (bez mirisa) inače će sos biti gorak.
- Pa, najlakši način da postignete potrebnu konzistenciju je da koristite blender, koji će vam omogućiti da za 5 minuta pripremite domaći majonez sa prepeličjim jajima!
Osim njegovog impresivnog umjetničkog naslijeđa, o umjetniku Georgeu Dowu ostalo je malo drugih podataka: oskudni podaci o njegovoj porodici, skiciran opis njegovog života, bez ličnih razmišljanja, kronika, pa čak ni autoportreta!
Naporno je radio, rijetko je izlazio iz kuće, a do kraja života postao je milioner. Jedini portret Doea je posthumni, a naslikao ga je njegov učenik Vasilij Golike.
Poznato je da mu je otac bio graver, a braća Džejms, Henri i sestra Meri studirali su kod njega na Akademiji umetnosti u Londonu. Započeo moj kreativni put Džordž iz tradicionalnih istorijskih, mitoloških i psiholoških tema: „Filip Hauvort kao mladi Herkul davi zmiju“, „Ahilov bjesnilo“, „Crnac koji kroti bika“, „Scena iz Cymbeline“, „Opsednuti“. Ova djela su zapažena i čak su Dowu donijela neke nagrade, ali žanr sentimentalnog romantizma već je zastario i nije mogao donijeti novac. Dow postaje dvorski portretist vojvode od Kenta.
Godine 1818., car Aleksandar I pozvao je Džordža Doua u Rusiju kako bi sproveo grandiozni plan: English gallery heroji bitke kod Vaterloa da kreiraju seriju ruskih portreta generala koji su se istakli u ratu s Napoleonom. Tako je engleski umjetnik postao ruski.
Tokom 10 godina života u Rusiji, naslikao je 329 portreta za Vojnu galeriju Zimskog dvorca, kao i mnoge privatne portrete po narudžbini. Dow-ov učinak je jednostavno neverovatan. George je stvorio čitavu radionicu u kojoj su mu u radu pomagali graveri, prepisivači i litografi. Uvedeno je nešto poput porodičnog ugovora: iz Engleske Dow je pozvao svog brata Henrija i sestrinog muža Tomasa Rajta da mu pomognu. Glavnim ruskim pomoćnicima umjetnika smatraju se Vilhelm (Vasily) Golike i kmet Aleksandar Poljakov.
Slike George Dow-a odlikovale su se svojom uzvišenom pompom i patriotizmom. Unatoč značajnoj cijeni, bile su veoma tražene.
Ali s kvantitetom, kvalitet neizbježno pati, što je kasnije primijetio Dow: obje estetske kvalitete - originalnost, sličnost - i fizička svojstva- oko dvjesto slika je pocrnjelo zbog upotrebe nekvalitetne boje.
Autorstvo nekih djela također postavlja pitanja. Sve što je proizašlo iz radionice, bez obzira na stepen učešća, potpisano je sa “George Dawe”. A Golike se nije žalio na svog učitelja, a kasnije je čak dobio i godišnju novčanu naknadu od Doeove oporuke.
S druge strane, Doe nam se otkriva u odnosu na Poljakova. Ovaj samouki umjetnik ne samo da je napravio prekrasne originalne radove, već je napravio i brze, visokokvalitetne kopije. Upravo je on restaurirao mnoge pocrnjele portrete i često po sjećanju dovršavao majstorove skice. Istovremeno, postoje dokazi da je učitelj prekršio Polyakova u smislu sadržaja i plate.
Sa takvom dvosmislenošću u umjetnikovim postupcima i karakteru, njegov talenat se ne može omalovažiti. Sve portrete iz života je sam nacrtao. Posjedujući suptilan umjetnički ukus i izvrsnu vizualnu memoriju, Dow je napravio portrete već preminulih ili dalekoživih heroja na osnovu njihovih postojećih slika.
Gotovu galeriju portreta odlikuje velika raznolikost uglovi i izrazi: ovo uključuje portrete A. Ermolova, D. Davidova, M. Kutuzova, M. Barclaya de Tollyja, samog Aleksandra I i članova njegove porodice i mnogih drugih.
2012. godine, povodom godišnjice pobjede u Otadžbinskom ratu 1812. godine, objavljena je divna monografija G.B. Andreeva, posvećena životu i radu Džordža Doua „Geniji rata, dobrote i lepote. Napisao je kraljevski akademik George Dow." Autoru je trebalo više od 20 godina da prikupi dovoljno pouzdanog materijala o ovoj istorijskoj ličnosti.
Ko je on - neprincipijelni biznismen i eksploatator koji radi za profit, ili talentovani umetnik sa velikom efikasnošću? U svakom slučaju, ime George Doea već je upisano u istoriju uz velike stvaraoce, a kako je to zapravo bilo, može se samo nagađati.
Maria Igumnova
A. DEMENTYEV
Ubrzo nakon trijumfalne pobjede ruske vojske nad Napoleonom, car Aleksandar I odlučio je da napravi vojnu galeriju u Winter Palace, gde bi bili predstavljeni portreti slavnih ruskih komandanata Otadžbinskog rata 1812. - Kutuzova, Barklaja de Tolija, Bagrationa, Rajevskog, Tučkova, Kutaisova, Dokhturova, Ermolova, Neverovskog i mnogih, mnogih drugih slavnih sinova Rusije. Više od četiri stotine! Autor svih portreta, koji su ponekad postali jedine slike heroja 1812. godine, bio je divni engleski umjetnik George Dow (Puškin ga je zvao "George Dow"), sada gotovo zaboravljen u svojoj domovini u Engleskoj i Rusiji. Osim specijalista, malo ko se sjeća ovog imena. Još je manje onih koji nešto znaju o njegovom životu i radu. U međuvremenu, "divna olovka" ove umjetnice nekada je toliko oduševila Puškina, a kasnije i mladu Marinu Cvetaevu.
...Umjetnik je smjestio gomilu u gomilu
Evo vođa naših narodnih snaga,
Prekrivena slavom divne kampanje
I vječna uspomena dvanaeste godine.
A. Puškin. "komandant"
ZAŠTO DOW?
George Dow iza skice - jedna od rijetkih slika umjetnika.
Dowova radionica. Graviranje prema crtežu A. Martynova. 1826
E. Gau. "Ratna galerija" Zimskog dvorca. Akvarel.
Mihail Bogdanovič Barkli de Toli (1761-1818)
Vasilij Grigorijevič Kostenecki (1769-1831), heroj Otadžbinskog rata 1812.
Dmitrij Sergejevič Dokhturov (1756-1816), general pešadije, učesnik gotovo svih bitaka koje su se odigrale u kasno XVIII I početkom XIX veka.
Aleksandar Aleksejevič Tučkov (1777-1812)
Dmitrij Petrovič Neverovski (1771-1813), general-potpukovnik, komandant 27. pešadijske divizije.
Nikolaj Nikolajevič Rajevski (1771-1829), čuveni general Suvorovske škole, konjički general.
Aleksandar Ivanovič Kutaisov (1784-1812)
Aleksej Petrovič Ermolov (1777-1861)
Mihail Ilarionovič Kutuzov (1745-1813), istaknuti vojni lik, učenik i saveznik Suvorova, inovator vojne umjetnosti
Sa zidova "ratne dvorane" Ermitaža, sa stotina portreta do pola (samo su neki naslikani u punoj dužini), prekrasnih hrabrih lica, "punih vojničke hrabrosti", kako je Puškin rekao za njih, pogledajte vas . Na grudima, trepereće, kao da se tope na svetlosti, plamte visoka priznanja domovine, moare ordenske trake, zlatovez uniformi, agileti, epolete... A sve je to Džordž Do. On je pisao uljane boje, zamašnim, bogatim potezima slikao je lako, graciozno, majstorski. Portreti su ispali živi, zapanjujuće slični originalu. Umjetnik je imao sjajan osjećaj za volumen i boju, uhvatio je i najmanje uzbuđenje duše i sve to brzo prenio na platno.
Ali zašto su portreti ruskih komandanata Nacionalni ponos Rusku vojsku, naslikao je po nalogu Aleksandra I strani umetnik, posebno pozvan iz Engleske za tu svrhu, a ne ruski portretista, kojih je u to vreme bilo mnogo u Rusiji? Dovoljno je reći da su P. F. Sokolov, V. A. Tropinin, braća K. P. i A. P. Brjulov, O. A. Kiprenski, V. I. Moškov, R. M. Volkov i još najmanje pola tuceta prvorazrednih majstora koji su dolazili iz škole Rokotova, Levitskog, Borovikovskog.
Teško je zamisliti da je ruski monarh imao predrasude prema domaćim portretistima, čiji su talenti bili visoko cijenjeni u Evropi, a sam Aleksandar se upravo divio slikama ruskih umjetnika. "Bitka kod Lajpciga" V. I. Moškova (1815), u prvom planu velikog platna su Aleksandar I i Barkli de Toli na konju. Nakon ovog rada Moškov je postao akademik slikarstva. Ili "Portret Aleksandra I" umjetnika R. M. Volkova. Car je u punoj dužini, kosa mu je glatko začešljana, slepoočnice su mu prstenovane, na grudima mu je Andrijeva zvijezda i vrpca, u rupici mu je orden Svetog Đorđa. Portret se sviđa suverenu (na njemu je „sličniji od ostalih“) i on „visoko daruje“ umetniku ogromnu sumu - sedam hiljada rubalja.
Ipak, izvršenje posebne carske naredbe povjereno je stranom umjetniku. Nije li ovakav razvoj događaja čudan? Odgovor na to pitanje, najvjerovatnije, treba tražiti u politici, koja se pokazala važnijom od patriotizma.
Godine 1818. u gradiću Aachenu (mjestu krunisanja njemačkih kraljeva), na spoju Francuske, Njemačke i Belgije, okupili su se šefovi zemalja saveznica u ratu s Napoleonom da uspostave nove granice u Evropi. Zahvaljujući pobjedi kod Vaterloa, na ovom susretu su učestvovali i predstavnici Engleske, sa kojima je u Ahen stigao i mladi portretista George Dow. Nedugo prije toga, naslikao je portrete engleskih generala koji su se istakli u borbi (među njima i portret feldmaršala Arthura Wellingtona), a stigao je u Aachen da ovjekovječi važne ličnosti, vojnike i diplomate.
Iako je atmosfera sastanka bila prijateljska, duh ekskluzivne uloge Engleske u konačnom Napoleonovom padu bio je u zraku i osjećao se. I bilo je nekih razloga. Na kraju krajeva, oni, Britanci, su bili ti koji su postavili posljednja tačka u sudbini Bonaparte. Oni su ga zarobili nakon Waterlooa, a oni su ga na svom brodu i pod svojom pratnjom poslali u njegovo posljednje izgnanstvo na ostrvo Sveta Jelena u južnom Atlantiku - daleko od Evrope. Britanci su uspjeli učiniti mnogo da ovjekovječe svoju pobjedu: na brdu Saint-Gen kod Waterlooa, gdje se nalazilo sjedište Wellingtona, podigli su spomenik pobjede, a godine evropske prestonice održale izložbe portreta svojih junaka Georgea Dow-a.
Aleksandar I je, naravno, mnogo čuo o Doeu (naročito otkako je slikao portrete svojih saradnika u Ahenu) i uhvatio je novi trend. Možda, Dowov posao i dao je ruskom caru ideju da napravi galeriju portreta svojih komandanata. Ali, možda se druga verzija može smatrati temeljitijom. Verujući sebe, Rusiju i njegov narod da su glavni pobednik Napoleona, Aleksandar I je odlučio da napravi galeriju ruskih komandanata iz 1812, sličnu engleskoj, i da pozove Džordža Doua da izvrši ovaj posao, kako bi isti kist koji je veličao heroje Engleske proslavio bi i ruske heroje i Rusiju pred Evropom i cijelim svijetom.
Uslovi su bili „kraljevski“, a maestro je, znajući za Rusiju samo iz druge ruke, bez oklijevanja prihvatio ponudu ruskog monarha i bez oklijevanja krenuo na put. Napustivši London januara 1819. godine, umetnik je otišao u Nemačku, u Vajmar, da vidi Getea, naslikao je njegov portret i nastavio dalje. U proleće te godine Džordž Do se našao u „dalekoj daljini“, u glavnom gradu Rusije, Sankt Peterburgu.
Šta znamo o ovom umjetniku?
Dow je rođen u Londonu 1781. godine, kao sin gravera i ranim godinama spremao se da nasledi očevu profesiju, koja je bila zanimljiva, časna i prilično unosna. Studira na Londonskoj akademiji umjetnosti, dobiva zvanje slobodnog umjetnika, ali ubrzo napušta porodični zanat, preuzima velika platna na mitskim i biblijske priče. I evo prve nagrade. Godine 1804. Dow je dobio veliku zlatnu medalju od Londonske akademije umjetnosti za sliku „Ahilova ludnica na vijest o smrti Patrokla” (bazirana na Homerovoj „Ilijadi”). Ubrzo sa iste Akademije dobija još jednu glavnu nagradu za sliku „Scena iz Cymbeline“, a potom istu nagradu za sliku „Naomi“. Dow postaje poznat, poznat je u Engleskoj i Evropi. Činilo se da je nakon uhvaćene sreće moguće nastaviti rad u istom pravcu.
Ali Dow nije takav. Uočivši u sebi dar portretista, odlučno je promijenio žanr. Od sada slika samo portrete. Sa oštrim osjećajem za političku situaciju, Dow stvara portrete okrunjenih glava koje su ga proslavile, a potom i učesnika bitke kod Waterlooa.
NA PUTU KA SLAVEA evo i Dow u Rusiji. Jedna od sala Zimskog dvora data mu je kao radionica, a umetnik je odmah počeo sa radom. Mora se reći da su prestonički umjetnici i intelektualna elita Douov dolazak u Rusiju dočekan je sa ekstremnim neprijateljstvom. Smatrali su uvredljivim za Rusiju što je stvaranje galerije ruske slave povjereno stranom slikaru nepoznatom u Rusiji.
Dow je radio u jednom dahu, brzo i bijesno. Svaka tri-četiri dana pojavio se još jedan portret. Savremenici su primijetili da je umjetnik odmah shvatio suštinu slike, a ubrzo je portret postao prepoznatljiv - sličnost je bila upečatljiva, a to je sve iznenadilo.
Poziraju mu živi heroji, a on piše one koji su umrli i umrli do tog vremena na osnovu slika sačuvanih u porodicama i iskazima očevidaca. Ponekad je Doe morao napustiti glavni grad u potrazi za uspješnim slikama ili opisima junakovog izgleda prema riječima njegovih rođaka i onih koji su ga blisko poznavali. Dakle, da bismo stvorili portret Barclaya de Tollyja, koji u to vrijeme više nije bio živ, morali smo proučiti četiri postojeća portreta kistom različitih umjetnika: Cardelli (1809), Vendramini (koji je dva puta naslikao feldmaršala - 1809. i 1812.) i Zenfa (portret nastao iz života 1816. i, prema riječima očevidaca, vrlo sličan feldmaršalu, i njegova gravura). Stoga je za osnovu uzet portret Karla Senfa, umjetnika i gravera, profesora Univerziteta u Dorpatu. (Usput, divan portret Barclaya de Tollyja, koji je naslikao George Dow, inspirisao je A. S. Puškina da stvori briljantnu poemu "Komandant".)
Dow radi kao vrhunski profesionalac, nastavljajući da održava svoj stil i graciozan rad kista. Obilje uglova zadivljuje - prednji, bočni, stražnji s okretom tijela, glave; drugačiji izgled- gore, dole, bočno. Ubrzo je, međutim, Doe shvatio da nije imao snage da dovrši gigantski zadatak i zatražio je pomoć. Umjetnici s imenom odbili su ponudu, a potom su talentirani mladi umjetnici bili ponuđeni da pomognu maestru - Geitman, Ton, Golike, a uskoro je Polyakov, vješt kmet umjetnik, kupljen dvije godine u Doeovoj radionici za 800 "jakih" (rubalji) od kostromskog veleposednika generala Kornilova. (Naknadno je Aleksandar Poljakov dobio slobodu i postao slobodni umjetnik.) Međutim, ne podijelivši nešto, prva dvojica su ubrzo napustila maestra.
Ali Golike i Polyakov su dugo povezali svoju sudbinu s Doeom, postajući njegovi nezamjenjivi pomoćnici. Tokom godina rada sa Dowom, toliko su ovladali manirom i stilom svog patrona da su ga mogli zamijeniti tokom tegoba i bolesti, dovršavajući portrete koje on nije dovršio. Kopije Golikea i Poljakova sa Dowovih originala nisu se razlikovale od originala i rađene su na njegov zahtjev za strane izložbe koje su se održavale u Varšavi, Minhenu, Beču, Parizu i drugim evropskim gradovima. Ali oni su i dalje ostali “proizvodi” Dow-a. Dobili su "znak" Dow-a i tako su izjednačeni sa originalima.
Gdje su kopije otišle kasnije, ostaje misterija do danas. Može se ispostaviti da neke od Doeovih slika u Ermitažu uopće nisu Doe, već Golike i Polyakov, ali ova tajna, najvjerovatnije, nikada neće biti otkrivena. Za razliku od najboljih italijanskih prepisivača u Evropi, koji su radili nezavisno od autora i sa drugim alatima, uključujući boje, platna i kistove, sa Dowom i njegovim pomoćnicima sve je bilo isto i zajedničko. Čak je i Puškin, koji je voleo i razumeo slikarstvo, boraveći sa Delvigom u leto 1827. na izložbi slika na Nevskom kod Talove kuće, izneo svoje mišljenje o umetnosti prepisivača: „...Hm! Kist je kao pero: za jednog je oko, za drugog je oko.” U Italiji su došli do tačke da prave kopije slike toliko slične da, stavljajući jednu stranu na drugu, čak ni najbolji stručnjaci ne mogu razlikovati original od slike. kopija. Da, to je kao poezija, možeš ih napraviti na hiljade u određenoj kadenci, i to je sve što će biti dobre..."
Nema podataka da su Polyakov i Golike slikali iz života. To je uradio samo sam maestro. Glavni posao njegovih pomoćnika bio je pribor: uniforme, ordeni, nagradne trake, kaiševi, dugmad, remeni, epolete i samo ponekad - dijelovi figure, lica i ruku.
Godinu dana kasnije, 1820. godine, prvi velika izložba u Sankt Peterburgu - i zapanjujući uspjeh. Umjetnik iz Engleske, do sada nepoznat u Rusiji, sada je popularan i moderan. Zatrpan je naredbama najistaknutijih ličnosti glavnog grada. Portreti su nevjerovatno skupi - po 800-1000 rubalja, što je 9-10 puta više od onoga što su plaćali drugi umjetnici. Imati Doeov portret u porodici postalo je prestižno i moderno.
Izložbe se nižu jedna za drugom. Do 1827. Dow je bio član Akademije umjetnosti u Sankt Peterburgu i Londonu, te je biran u akademije u Beču, Firenci, Parizu, Minhenu, Dresdenu i Stockholmu. Galerija Uffizi u Italiji traži njegov autoportret za svoju Dvoranu slavnih. Nije bilo šta da se pošalje. Doe nije naslikao autoportret i činilo se da bismo mogli zauvijek ostati uskraćeni za priliku da vidimo kakav je umjetnik. Na sreću, portret Doea pojavio se u kistu drugog engleskog umjetnika i gravera koji je radio u Rusiji, Thomasa Wrighta, iz originala. nepoznati umjetnik. Čini se da je ovaj portret Doe snimljen na zahtjev od Uffizi galerije pa čak i, možda, nakon što je umjetnik napustio Rusiju.
TRIUMPH25. decembar 1826. bio je veliki trijumf za umjetnika. U prisustvu cara Nikole I, njegove porodice i užeg kruga, veće grupe uglednih generala prikazanih na Doeovim portretima, stranih gostiju i kulturne elite prestonice, svečano je otvoren stalni " Vojna galerija„Zimski dvorac. Prisutnima su predstavljena 332 portreta heroja Otadžbinskog rata 1812. i 12 štukatura za najsjajnije pobede ruske vojske u ratu sa Napoleonom. Svečano su prodefilovale jedinice trupa garnizona Sankt Peterburg. preko trga pored Zimskog dvorca.Umjetnikov nesebičan rad nagrađen je visokom nagradom Rusko carstvo. I ubrzo je dobio titulu "prvog slikara portreta Njegovog Carskog Veličanstva".
Douovoj popularnosti u Rusiji umnogome je pomogao njegov nećak Heinrich Dou, vrsni graver koji je stigao po maestru, koji je napravio veliki broj gravura od portreta koje je napravio njegov ujak. Mekoća linija, dubina slike, suptilna igra svjetlosti, precizan izraz i dokumentarnost originala - sve je to imao Heinrich Dou. Uostalom, engleska škola graviranja, sa svojom dugom tradicijom, zajedno sa njemačkom, koja je slijedila od Dürera, smatrana je najboljom u Evropi.
Malo znamo o Doeinom životu u Rusiji. Ali nešto se zna o majstorovom karakteru. Bio je škrt, volio je novac, ali je bio skroman u trošenju i vrijedan. Prihvatio je više narudžbi nego što je mogao ispuniti. Trudeći se da sve završi, Dow je često žrtvovao kvalitet, a onda je njegov nemar bio vidljiv i nestručnjacima. Ali brzo se sabrao i pokušao da ne dopusti takve popustljivosti - i opet su njegov žar, talenat i vještina bili na vrhuncu.
Devet godina u Rusiji - i više od 400 slika (i sa nepoznatim trećim licima - više od 500), uprkos čestim tegobama i bolestima. I iako je poznato da nisu svi portreti Doea izvođeni lično, sve umetnički proces, cijeli unutarnji mehanizam stvaranja slike i lavovski dio fizičkog rada pao je na ramena samog majstora.
Da, Doeovi portreti su često previše formalni, nemaju onaj suptilni psihologizam koji osvaja radove ruskih portretista. Sve je to tačno, ali morate razumeti i umetnika. Dow je, kao što je već spomenuto, ranije kreirao portrete junaka Waterlooa. Mora se reći da Engleskoj Waterloou nije bilo lako, za ovu pobjedu platio je životima 20 hiljada svojih podanika. I samo zbog toga je naglasak na hrabrosti i herojstvu u portretima bojnih junaka bio opravdan. Umjetnikovo poznavanje vojne istorije Rusije dovelo ga je do spoznaje veličine kulta ruskog vojnog oficira, vojnika i generala. Ruski generali, kao nijedna druga armija na svetu, često su išli u napad, u bitku u istom puščanom lancu sa vojnikom. Bila je čast poginuti na bojnom polju. Doe je znao da su poznati ruski komandanti, već generali, zadobili teške rane na bojnom polju: Kutuzov - dvije u glavu, Barclay de Tolly - u nogu i ruku, Bagration - ozbiljno u nogu, Dokhturov i Raevsky sa dvije rane su ostali na bojnom polju i nastavio da komanduje bitkom.
Dow se zaljubio u svoje junake u odsustvu; u njihovim portretima želio je istaći crte hrabrosti, hrabrosti i odlučnosti da se porazi neprijatelj.
DOW I PUSHKINNakon smrti Aleksandra I, Doeov rad nadzire novi "cenzor", car Nikolaj I, koji se prema umjetniku odnosi daleko drugačije od njegovog krunisanog brata, koji je pozvao Doea u Rusiju. Nikola I ima novog dvorskog slikara - Franca Krugera. Sada samo on prenosi na platna lica „najavgustovnijih“ i njihov neposredni krug. Suveren je bio neujednačen u svojim postupcima. Ili je hvalio Dow-a i platio velike pare, a onda je odjednom postao ogorčen kvalitetom slika, prisilio je mnoge slike da se preprave, a druge da se modifikuju i ispravljaju prema njegovim ličnim komentarima. I to uprkos činjenici da Nikolaj Pavlovič, kao što znate, nije bio suptilan poznavalac slikarstva, znao je samo gde da okači orden i traku i kako da savije ruke kada svira bubanj... Doe je „kao suveren “, ali nije postigao njegovu naklonost.
Možda je najveće nezadovoljstvo umjetnikovim kreacijama bilo razlog što je Dow u maju 1828. dobio naredbu da napusti Rusiju. Ili je možda (a i to je misterija) razlog isključenja nešto drugo?
Ali najviše velika misterija Doe je povezano sa imenom A.S. Puškina - da li su se sreli u Sankt Peterburgu? Vladarska volja razdvojila je umetnika i pesnika: Doein dolazak u Sankt Peterburg skoro se poklopio sa pesnikovim odlaskom iz prestonice - prvo u južno izgnanstvo, zatim u Mihajlovskoe.
Dow je bio na vrhuncu svoje slave kada se u proleće 1827. (posle meseci provedenih u Moskvi i putovanja u Mihajlovskoe) Puškin vratio u prestonicu. Ne više smela mlada grablja, već prvi pesnik Rusije priznat od svih i slava ruske poezije. Doeovo ime je poznato, on je poznat, moderan, uspješan veliki posao Za Rusiju. Puškin još nije bio upoznat sa Dowom, ali sada ih je bilo najviše dobri razlozi. Uostalom, pjesnik još nije vidio stotine majstorovih slika, među kojima su slike njegovih poznanika i prijatelja. Doe je radila u jednoj od sala Zimskog dvorca, ali je u palati živeo i Puškinov prijatelj V. A. Žukovski. E.K. Vorontsova će uskoro biti ovdje (pjesnik će izraziti svoja osjećanja prema njoj u pjesmama "Talisman" i "Anđeo"). Doe će naslikati svoj portret. I čuveni saloni prestoničkog "beau mondea": Olenjinovi, Fikelmoni, književni Karamzini, Žukovskijeve subote, saloni Hitrovo i Rosset, gde su mogli da posete Džordž Doe i, naravno, pesnik koji se vratio iz egzila! Ali zar sam umjetnik nije želio vidjeti velikog pjesnika Rusije i razgovarati o mnogim stvarima?
Međutim, ni u dnevnicima, ni u beleškama, ni u pismima Puškina, ni u memoarima pesnikovih savremenika i prijatelja, ni u detaljnoj hronici života A. S. Puškina (koju je prvo sastavio P. V. Anenkov, a kasnije i dalje P. V. Anenkov, a kasnije je to uradio). V. V. Veresaeva) nema potvrde o susretu između pjesnika i umjetnika. Može li se ovo dogoditi? Mislim da ne. Puškin nije mogao a da ne posjeti nedavno otvorenu “Ratnu galeriju” Zimskog dvorca sa 332 portreta, koje su njegovi prijatelji već vidjeli, i tamo su mogli sresti Doea.
Ali evo nalaza. P. V. Annenkov je ubacio riječ „prijatelj“ u Doeovom odnosu prema Puškinu kada je umjetnik otišao u svoju domovinu, Englesku, u proljeće 1828. Zar to ne znači da su se dobro poznavali i bili članovi prijateljskim odnosima? I dalje. U "Putovanju u Arzrum" (proleće 1829.), Puškin se priseća portreta generala A.P. Ermolova od Doe (" poetski portret, naslikao Doe"), koju je mogao vidjeti 1827. prilikom razgledanja "Vojne galerije" ili prilikom posjete umjetnikovoj izložbi na Akademiji umjetnosti iste godine. I ovdje i ovdje mogao je vidjeti Srnu.
Pa ipak, susret Puškina i Doea se definitivno dogodio u proleće 1828. pod neobičnim okolnostima. Umjetnikov grandiozni rad bio je pri kraju kada je George Doe dobio naredbu od cara da hitno napusti Rusko carstvo. Doe je zauvijek napustila Rusiju. U "Sankt Peterburgu Gazette", u br. 36 i 37, u spiskovima onih koji su otišli u inostranstvo 9. maja 1828, "George Doe, britanski podanik je naveden. Zahtev. 1. Adm. Deo 1. kvartala. u kuća pod br. 47, 1". A moralo se desiti da se 9. maja 1828. A.S. Puškin ispostavi da je Dowov pratilac na brodu koji je umetnika vodio u Kronštat, gde su se oni koji su odlazili u inostranstvo prebacivali na morske brodove koji su krenuli ka Evropi. Pesnik i umetnik verovatno su pričali o mnogo stvari. Umjetnik je nacrtao Aleksandra Sergejeviča sa zanimanjem za njegov veliki album, a Puškin mu je napisao pesme „Gospodin Dau“:
„Zašto je tvoja divna olovka
Crtaš svoj crni profil?
Iako ga vekovima izdaš,
Mefistofel će ga izviždati.
Nacrtajte obilježja divljači
U žaru iskrenih inspiracija,
Na kraju krajeva, mladost i lepota
Genije mora biti obožavatelj."
Pjesnikov "Arap profil" ostao je, nažalost, u albumu maestra i još nije otkriven. Gdje je on? Je li potpuno izgubljen ili je u nečijoj engleskoj kolekciji?
Ovu epizodu potvrđuje prvi biograf A. S. Puškina, P. V. Anenkov: „...Sa sigurnošću znamo da je u maju 1828. bio u Sankt Peterburgu, a zatim pratio jednog od svojih prijatelja u inostranstvu. U stvari, na brodu, napisana je pesma „Dawe Esq-r“ („Gospodinu Dau“) iu Puškinovim sveskama je pisalo: „9. maja 1828. More".
"Genije..." - tako je Puškin ocenio veštinu Džordža Doua.
Ime Olenina u Puškinovim pjesmama nije slučajno. I Dow i Puškin su je poznavali. Za pesnika je bila „Rafaelov anđeo“, a o njoj: „Volela sam te tako iskreno, tako nežno...“ A ipak je epizoda na moru ostavila neku nejasnoću. Ali Puškinova nedavno otkrivena bilješka, koja datira iz maja 1828. godine, na nacrtu pjesme "Avaj! Jezik brbljive ljubavi" potpuno je jasno dala do znanja: "9. maja 1828. More. Srnetina. Dow." To je vjerovatno značilo da su engleskog umjetnika Georgea Dowa ispratili Olenjin, otac i kćerka, i Puškin.
Puškin je precizno, precizno i profesionalno procenio slikarstvo. Naravno, on je bio „dete“ impulsa, ali mnogo njegovog uvažavanja dela poezije i slikarstva dato je odozgo. Odmah je uočio umjetnikovu vještinu i talenat. Kada je vidio Doeove slike, A.S. Puškin nije promijenio svoj stav prema njemu. „Čudesna olovka“, „umetnik brzog pogleda“, „njegov kist slobodan i širok“, „poetski portret“, „genije treba da bude obožavalac“... Sve je to Puškin o Doeu.
Dow više nije bio živ, ali njegova ideja - "Ratna galerija" - produžila je umjetnikov život i započela vlastiti sjajan život. Puškin je volio galeriju i, očigledno, često ju je posjećivao. Zavirujući u lica hrabrih heroja, pesnik se prisetio „oluja dvanaeste godine“, „kada je vojska tekla iza vojske, oprostili smo se od naše starije braće“, kako su trupe marširali kroz Carsko Selo u bitku sa "protivnik" i on sam u plavo-crvenoj licejskoj uniformi, sa loknama, uzbuđen, trči pored draguna, husara, sa puškama koje grmi duž puta i viče: "Dole Francuzi! Dole "protivnici"! Vivat, pobjeda! Vivat, Rusija!..” I svaki put njihova dječačka srca zakucaše glasno i često...
Nikada se više nisu sreli, iako će Doe ponovo posjetiti Rusiju i ovdje ispuniti svoje dužnosti. poslednji radovi. Ipak, stvaralaštvo umjetnika dat će pjesniku veliku poruku za budućnost i zauzet će posebno mjesto u poetskom svijetu A. S. Puškina. Oni će probuditi i ojačati pesnikovo interesovanje za rat 1812, koji je doživeo kao dečak na Liceju. Pojaviće se „vojni ciklus“ pesama sa vidljivim uticajem Doeovog kista: „Borodinova godišnjica“, „Husar“, „D. A. Davydovu“, „Umjetniku“ i „Komandantu“, prema rečima V. G. Belinskog, „V. jedan od najveća stvorenja genijalni Puškin."
Najveću pažnju pjesnika privukao je portret Barclaya de Tollyja, briljantno izveden poznati slikar. Puškin se često zaustavljao na ovom platnu, i svaki put je gorčina njegovih misli obuzimala pjesnika:
„...Ali u ovoj oštroj gomili
Jedan me najviše privlači.
Sa novom mišlju
Uvek ću stati ispred njega
i neću ga menjati
Iz mojih očiju. Što duže gledam,
Što sam više tužan
težak."
Ove Puškinove riječi u "Komandantu" pokazuju umjetnikov duboki prodor u unutrašnji svet veliki komandant i njegova drama. Dowova slika "Barclay de Tolly" postala je posljednji i najjači poticaj Puškinu da u potpunosti shvati Barclayevu veliku ulogu u spašavanju vojske i otadžbine od Napoleona. U "Komandantu" pjesnik je prvi u Rusiji tako glasno podigao glas u odbranu osramoćenog feldmaršala i, visoko cijeneći njegove besmrtne zasluge, podigao Barclaya de Tollyja na istu visinu leta, na isti pijedestal sa "stena ruske slave" M. I. Kutuzov . „Ovde je inicijator Barkli, a ovde izvršilac Kutuzov...“, napisao je Puškin u svojoj pesmi „Umetniku“.
Dow je mogao ostati u Engleskoj i nikada ne tražiti nigdje drugdje. Svojim portretima stekao je ne samo slavu, već i ogromno bogatstvo. Postao je jedan od najbogatijih ljudi u Engleskoj. Dow je mogao uložiti svoj novac u profitabilne poslove i udobno živjeti do kraja svojih dana. Ali ne! Ponovo ga je privukla Rusija. Stigao tamo puna zrelost njegov talenat. Tamo je stekao svoju najveću slavu. Tamo je trebao završiti glavni posao svog života. U jesen 1828. George Dow se ponovo vratio u Rusiju. Ovdje je izveo svoje posljednje radove, slikajući u puna visina Kutuzov, Barclay de Tolly, Wellington i carev brat, veliki knez Konstantin Pavlovič. Bolesti su ga sve više mučile, a on se, već teško bolestan, vratio u Englesku u drugoj polovini 1829. i ubrzo umro u kući svoje sestre, žene gravera Tomasa Rajta, 10. oktobra 1829. godine. Dow je sahranjen u Londonu u kapeli Svetog Petra u katedrali Svetog Petra.
U „Gazeti Sankt Peterburga” za 1829. br. 132 od ruskih dopisnika u Engleskoj iz Londona 28. oktobra piše da je „pokojni dvorski slikar Dau (Dav) bio član mnogih stranih akademija umetnosti; ostavio je iza sebe imanje od 100.000 funti sterlinga (oko 2.500.000 rubalja), koje je napravio od portreta raznih evropskih suverena i plemenitih ličnosti koje je naslikao."
Ocjenjujući slikarski rad Georgea Dowa, možemo reći da on nije bio veliki inovator, a još manje subverter u žanru portreta. Bio je odličan profesionalac, umjetnik evropskog kalibra. Umetnik je uradio veliki, neophodan posao za Rusiju. Ostavio je nama, Rusima, vidljive dokaze borbe ruskog naroda protiv Napoleona - uspomenu na slavnu plejadu heroja iz 1812. godine, "Ratnu galeriju" Zimskog dvorca.
Detaljan opis ilustracije
George Dow iza skice - jedna od rijetkih slika umjetnika. Poznato je da maestro nije slikao autoportrete i nikome nije pozirao. Njegov portret mogao je da naslika samo neko ko je umetnika često viđao izbliza i posmatrao ga kako radi. Najvjerovatnije se pokazalo da je on Wilhelm August Golicke, koji je radio sa Doeom, dobrim fizionomistom koji je imao briljantno vizualno pamćenje i naslikao Doeov portret po sjećanju. Vjeruje se da je Golike pored Doea prikazao sebe i svoju porodicu.
Mihail Bogdanovič Barkli de Toli (1761-1818). General pešadije, ministar rata, glavnokomandujući 1. zapadne armije, glavnokomandujući rusko-pruskim trupama od maja 1813, unapređen u general-feldmaršala 1814, a kneževsku titulu dobio 1815. U borbama za otadžbinu zadobio je šesnaest rana, od kojih dvije teške.
Vasilij Grigorijevič Kostenecki (1769-1831), heroj Otadžbinskog rata 1812. Predvodio je artiljeriju ruske vojske u Borodinskoj bici nakon herojske smrti generala A. I. Kutaisova. Aktivni učesnik mnoge bitke s Napoleonom: kod Austerlica, Friedlanda, Smolenska, Borodina, Malojaroslavca, Krasnog, Drezdena, Bari-sur-Aubea, Pariza. Čovek legendarne hrabrosti. Odlikovan mnogim ruskim i stranim ordenima. Tri puta je za svoje lične podvige bio nominovan za Zlatne mačeve “Za hrabrost” i dva puta za Anu 1. stepena, ali zbog šikaniranja i nemara službenika nije dobio ove zaslužene nagrade.
Dmitrij Sergejevič Dokhturov (1756-1816), general pešadije, učesnik gotovo svih bitaka koje su se vodile krajem 18. i početkom 19. veka. Heroj Otadžbinskog rata 1812. Komandant 6. pješadijskog korpusa vojske Barclaya de Tollyja. Dostojno je zamijenio Bagrationa, koji je teško ranjen u Borodinskoj bici, i nije dozvolio Francuzima da probiju rusku odbranu u sektoru njegove vojske. Tokom mnogih bitaka pokazao je veliku ličnu hrabrost i visoku vještinu kao komandant.
Aleksandar Aleksejevič Tučkov (1777-1812). Slavni general, jedan od petorice braće Tučkov, generala ruske vojske. Poginuo je u Borodinskoj bici sa zastavom u rukama tokom kontranapada na Francuze.
Dmitrij Petrovič Neverovski (1771-1813), general-potpukovnik, komandant 27. pešadijske divizije. Veliku slavu stekao je u avgustu 1812. godine, kada je njegova 27. pješadijska divizija, u 10-satnoj neprekidnoj borbi, na jedan dan zadržala cijelu Napoleonovu vojsku od 190 hiljada vojnika, pohrlivši u Smolensk, i time osigurala ujedinjenje obje ruske vojske - Bagrationa. i Barclay - de Tolly u jedno. Poginuo je herojski kod Lajpciga u "Bici naroda" oktobra 1813. godine i sahranjen je u Nemačkoj u gradu Haleu. Godine 1912., po nalogu cara Nikolaja II, njegov pepeo je prevezen u Rusiju i sahranjen uz vojne počasti na Borodinskom polju na Bagrationu Flešasu.
Nikolaj Nikolajevič Rajevski (1771-1829), čuveni general Suvorovske škole, konjički general. Učesnik ratova sa Perzijancima, Šveđanima, Turcima, Poljacima i mnogo puta sa Francuzima. Čovek najveće lične hrabrosti. Odlikovan je sa dva zlatna mača "Za hrabrost" i mnogim ruskim i stranim ordenima.
Aleksandar Ivanovič Kutaisov (1784-1812). Sa 22 godine - general-major. Briljantan artiljerac. Učesnik u ratovima sa Napoleonom 1806-1807. Heroj bitaka kod Golymina, Preussisch-Eylaua, Friedlanda, Smolenska, Borodina. Odlično obrazovanje stekao je u Sankt Peterburgu, Beču i Parizu. Od početka rata 1812. bio je načelnik artiljerije 1. armije. Pod Borodinom - komandant sve artiljerije ruske vojske. Herojski je poginuo na bojnom polju u Borodinskoj bici. Visoko cijeneći mladog generala, M. I. Kutuzov je više puta tvrdio da je smrt „najtalentovanijeg Kutaisova“ spriječila potpunu pobjedu kod Borodina.
Aleksej Petrovič Ermolov (1777-1861). Izvanredna vojna ličnost, general Suvorovske škole. Legenda iz 1812. Za iskazanu hrabrost pred Suvorovljevim očima dobio je iz njegovih ruku Orden Svetog Đorđa 4. stepena. Učesnik mnogih ratova i bitaka. Heroj Derbenta, Preussisch-Eylaua, Heidelberga, Friedlanda, Smolenska, Borodina, Kulma, Pariza. Tokom rata 1812. - načelnik štaba 1. armije Barclaya de Tollyja, general-potpukovnik. 1813-1814 - načelnik artiljerije svih armija (Rusija, Austrija, Pruska). Komandant gardijskog korpusa, kasnije general pešadije i general artiljerije. U 1816-1827, A. P. Ermolov je komandovao Odvojenim kavkaskim korpusom i obožavali su ga A. S. Gribojedov i A. S. Puškin. Od 1827. - u penziji, u nemilosti.
Mihail Ilarionovič Kutuzov (1745-1813), istaknuti vojni lik, učenik i saveznik Suvorova, inovator vojne umjetnosti. Grof, kasnije knez Smolenska, general-feldmaršal. Učesnik mnogih ratova i bitaka - sa Turcima, Poljacima, Francuzima. Na bojnom polju zadobio je mnogo rana, od kojih dvije teške u glavu. Na početku rata 1812. godine, general pešadije M. I. Kutuzov predvodio je milicije Sankt Peterburga i Moskve. Od avgusta 1812. - glavnokomandujući ruske vojske, kasnije - glavnokomandujući rusko-pruskih trupa. Umro je u Šleziji u Bunzlauu 16. (28.) aprila 1813. godine. Njegov pepeo je sa počastima prevezen u Sankt Peterburg i svečano sahranjen u Kazanskoj katedrali, ispred koje je spomenik komandantu podigao vajar B. I. Orlovsky.
„Ruski car ima odaju u svojoj palati:
Ona nije bogata zlatom ili somotom;
Nije mesto gde se krunski dijamant drži iza stakla;
Ali od vrha do dna, skroz okolo,
Sa svojom četkom slobodnom i širokom
Naslikao ju je brzooki umjetnik.
Nema fauna sa šoljama, nema žena punih grudi,
Bez plesa, bez lova, već svi ogrtači i mačevi,
Da, lica puna vojničke hrabrosti..."
Ovako je Puškin opisao čuvenu Vojnu galeriju Zimskog dvorca u svojoj pesmi „Komandant”. Dvorana, koju je 1826. godine dizajnirao Carlo Rossi, bila je ukrašena sa tri stotine portreta generala koji su učestvovali u Otadžbinskom ratu 1812. godine. Car je naručio ono što je bilo moderno tih godina da se zabilježe lica ratnih heroja za potomstvo. engleski umjetnik George Doe. Ova odluka izazvala je ogorčenje mnogih predstavnika svet umetnosti St. Petersburg. Slikari su gunđali da je jedna stvar od gotovo nacionalnog značaja poverena bahatom strancu. No, Doe, koji je stekao naklonost najviših zvaničnika zemlje, svojim je radom dokazao da se niko drugi ne može nositi s tako teškim zadatkom u najkraćem mogućem roku.
E. P. Gau, Vrste dvorana Zimskog dvorca. Ratna galerija 1812, 1862. Foto: Commons.wikimedia.org
Na rođendan jednog od najuspješnijih umjetnika svoje generacije, stranica se prisjeća sudbine Georgea Dowa.
Umetnik slave
8. februara 1781. godine rođen je sin u porodici gravera Filipa Doua. Otac nije sumnjao da će dječak krenuti njegovim stopama, jer je od malih nogu pokazivao izuzetne sposobnosti u slikanju. Rad gravera tih godina dobro je plaćen, a Doe stariji je bio uvjeren da će njegov sin uvijek moći zaraditi komad kruha za sebe i svoju porodicu. Ali sudbina je za njegovog dječaka spremila mnogo velikodušniji dar. Godinama kasnije, George je postao jedan od najbogatijih ljudi u Londonu. Ali bogatstvo mu nije doneo rad u domovini, već 10 godina života u Rusiji, u Sankt Peterburgu, gde je postao prvi umetnik Carskog dvora.
Još u mladosti Džordž je shvatio da slikanjem može bolje da ostvari svoj potencijal i upisao se na Kraljevsku akademiju umetnosti. Prvi uspjeh čeka ga već 1804. godine, kada mu je slika „Ahilov bjesnilo na vijest o Patroklovoj smrti“, koju je naslikao prema Homerovoj „Ilijadi“, donijela zlatnu medalju Akademije umjetnosti. Tada su majstori slikarstva zabilježili njegova djela “Noemin” i “Scena iz Cymbeline”. Kritičari su hvalili lica subjekata na njegovim slikama, a Dow je odlučio da svoju pažnju usmjeri na kreiranje portreta. Kreiranje slika uspješnih i poznate ličnosti, brzo je postao popularan.
Godine 1818. u Aachenu, gdje su se okupili poglavari savezničkih zemalja u ratu s Napoleonom, umjetnik, koji je stigao sa engleskom delegacijom, privukao je pažnju cara Aleksandra I. Pozvao ga je da dođe u Rusiju, gdje bi mogao raditi bukvalno pod "kraljevskim" uslovima. Umjetnik je bio suočen sa zadatkom da stvori galeriju portreta ruskih generala. Doe se složio.
Portret Aleksandra I od Džordža Doua. Fotografija: Commons.wikimedia.org
U proljeće 1819., Englez se preselio u Sankt Peterburg, a godinu dana kasnije njegova prva izložba održana je u gradu na Nevi, nakon čega je majstor doslovno počeo primati privatne narudžbe od bogatih klijenata, među kojima su oboje bili visoki- rangirani dostojanstvenici i članovi kraljevske porodice.
Smatralo se prestižnim imati portret Džordža Doua. Stranac je za svoj rad naplaćivao previsoke iznose. Cijena nekih slika dostigla je 900-1000 rubalja, što je bilo nekoliko puta više od cijene koju su tražili ruski umjetnici. Ogorčene kolege su čak poslale pismo caru. Autori iz Komiteta Društva za podsticanje umetnika pisali su: „Dou, ne kao umetnik koji razmišlja o časti, već kao trgovac, imao je jedini cilj svog boravka u Rusiji da akumulira novac i, ne zadovoljan ničim, ukrcao se o komercijalnim preduzećima, čak i onim zabranjenim.”
Dowovo bogatstvo je zaista naglo poraslo. Ne bez komercijalnog duha, Džordž je pozvao svog mlađeg brata Henrija Doua i zeta Tomasa Rajta u Rusiju. Njegovi rođaci počeli su da stvaraju gravure od portreta koje je slikao. Iako su takve gravure skupo koštale, bile su veliki uspjeh među kupcima.
"Zlatni" pomagači
Prema sjećanjima suvremenika, umjetnik je radio nevjerovatnom brzinom. Novi portret mogao bi ga stvoriti za 3-4 dana. Ova efikasnost je izazvala glasine da Doeovi pomoćnici obavljaju veliki dio posla.
Englez je bio okružen mladim talentima, čija imena sada neće pamtiti svaki istoričar. Geitman, Ton i Golike su radili s njim u radionici. Pravi nalaz za Doe bio je Aleksandar Poljakov, bivši kmet kostromskog zemljoposednika Kornilova. Maestro ga je kupovao nekoliko godina. Prema ugovoru, Poljakov je ušao u „studije i rad“ kod Doea do njegovog odlaska u Englesku. Poznato je da je seljak imao pravo na platu od 800 rubalja godišnje.
Pročitajte više K.K. Piratsky, Dvorjani i vojnici u galeriji portreta 1812. u Zimskom dvorcu, 1861. Foto: Commons.wikimedia.org
„Ali od ovog iznosa gospodin Doe mu daje samo 350 rubalja, a preostalih 450 ostavlja da plati stan i sto, iako ovo ima kod svojih lakeja“, napisao je Komitet Društva za podsticanje umetnika. .
Poljakov je brzo savladao stil rada novog vlasnika i mogao je stvoriti portrete koji se ne razlikuju od majstorovog kista. Ipak, svaki portret koji je izašao iz ateljea stranca bio je potpisan - George Doe.
Jedna neugodna priča za stranca bila je povezana s imenom Polyakov. Nakon trijumfalnog otvaranja Vojne galerije, neki od portreta su počeli da tamne. Prema jednoj verziji, Dow, da bi uštedio novac, možda nije slijedio tehnologiju i bio je previše pametan sa bojama. Kao rezultat toga, Polyakov je morao da se vrati veliki broj pocrnjeli portreti koje je nemarno izveo moderan umjetnik.
Doe je imala blisku vezu sa Wilhelmom Augustom Golickeom, čije je ime u Rusiji bilo Vasilij Aleksandrovič. Sin estonskih građanki ušao je u radionicu George Dow u Sankt Peterburgu da bi studirao 1820-ih. U početku je mogao samo kopirati radove svog učitelja, ali je potom počeo aktivno sudjelovati u slikanju portreta učesnika Domovinskog rata 1812.
Nije poznato da li su Golike i Poljakov slikali portrete iz života. Prema zvaničnoj verziji, morali su da nacrtaju uniforme, nagradne trake i pojaseve u rijetkim slučajevima- delovi ruku i lica.
Golike u svom ateljeu, 1832. Fotografija: Commons.wikimedia.org
Tokom 10 godina njegovog života u Sankt Peterburgu, nekoliko stotina portreta izašlo je iz ateljea Džordža Doua. Godine 1828. "zvezdani" umetnik je odlučio da se vrati u Englesku, ali je posle nekoliko meseci požurio nazad u Rusiju, gde je bio poznat i poštovan. Ali klima u Sankt Peterburgu imala je negativan uticaj na njegovo loše zdravlje. Otkazivanje pluća spriječilo ga je da nastavi trijumf u gradu na Nevi. U ljeto 1829. vratio se u London, gdje je umro mjesec i po dana kasnije.
Vrijedi napomenuti da je nakon njegove smrti George Dow pomenuo Golikea u svom testamentu, dodijelivši mu doživotnu penziju.