Razvoj radnje u umjetničkom djelu uključuje nekoliko faza: izlaganje, zaplet, vrhunac, rasplet, epilog.
Ekspozicija(iz latinskog expositio - prezentacija, objašnjenje) - pozadina događaja koji su u osnovi umjetničko djelo. Obično opisuje glavne likove, njihov raspored prije početka radnje, prije zapleta. Ekspozicija motiviše ponašanje likova. Ekspozicija može biti direktna, odnosno na početku rada, ili odložena, odnosno locirana u sredini ili na kraju rada. Na primjer, informacije o Čičikovom životu prije njegovog dolaska provincijski grad predano poslednje poglavlje prvi tom Gogoljevih Mrtvih duša. Odgođena ekspozicija obično daje radu misteriozan, nejasan kvalitet.
Početakje događaj koji je početak radnje. Radnja ili otkriva postojeće kontradikcije, ili sama stvara („čvorove“) sukobe. Na primjer, radnja Gogoljeve komedije "Generalni inspektor" je gradonačelnikov prijem pisma u kojem ga obavještava o dolasku inspektora.
Vrhunac(od latinskog sa ulmen - vrh) - nai najviša tačka napetost u razvoju radnje, najviša tačka sukoba, kada kontradikcija dostiže svoju granicu i izražava se u posebno akutnom obliku. Tako je u drami Ostrovskog "Gromna oluja" vrhunac Katerinina ispovest. Što više sukoba ima u djelu, to je teže svesti napetost radnje na samo jedan vrhunac. Vrhunac je najakutnija manifestacija sukoba i istovremeno priprema rasplet radnje.
Rasplet- ishod događaja. Ovo je posljednji trenutak u stvaranju umetnički sukob. Rasplet je uvijek direktno povezan s radnjom i, takoreći, postavlja konačnu semantičku tačku u naraciji. Takva je, na primer, takozvana nijema scena u „Državnom inspektoru” N. Gogolja, gde su „razvezani” svi čvorovi radnje komedije i data konačna ocena karaktera likova. Rasplet može rešiti konflikt (Fonvizin „Maloletnik“), ali ga ne može eliminisati konfliktne situacije(u “Jao od pameti” Gribojedova, u “Evgeniju Onjeginu” Puškina, glavni likovi ostaju u teškim situacijama).
Epilog(iz grčkog epilogos - pogovor) - uvijek završava rad. Epilog govori o tome buduća sudbina heroji. Na primer, Dostojevski u epilogu „Zločina i kazne” izveštava kako se Raskoljnikov promenio na teškom radu.
Lirska digresija - autorovo odstupanje od radnje, autorski lirski umeci na teme koje imaju malo ili nimalo veze glavna tema radi. One, s jedne strane, koče razvoj radnje djela, as druge, omogućavaju piscu da otvoreno izrazi svoje subjektivno mišljenje o raznim pitanjima koja su direktno ili indirektno povezana sa centralna tema. To su npr. lirske digresije u Puškinovom romanu „Evgenije Onjegin“, u „ Mrtve duše» Gogol.
“Priča o pohodu Igorovu” jedan je od najstarijih i najkontroverznijih spomenika drevne ruske književnosti. Istraživači su iznijeli podatke o autorstvu, kompoziciji, književnom žanru, tumačenju radnje i vremenu pisanja ovog djela. Sve se to događa zato što je “Riječ” napisana prije skoro deset vjekova, a za to vrijeme rukopis je prošao mnoga testiranja (požari, poplave, ratovi) i editovanja (svaki monah je prilikom prepisivanja dodao nešto svoje). Možemo samo da nagađamo o istoriji ove legende i uživamo čitajući je. Kako bismo osigurali što potpunije razumijevanje teksta, ukratko smo ga opisali kompozicionih elemenata: šta je šta i gde je?
- Lirski uvod. “Priča o Igorovom pohodu” počinje lirskim uvodom, u kojem autor ističe prioritet autentičnosti svog djela. Okreće se drevnom pripovjedaču Bojanu, pokazujući mu poštovanje, ali odbacujući njegovu književnu metodu.
- Ekspozicija služi kao karakteristika Igora. Tamo ćemo pronaći razloge koji su kneza naveli da zajedno sa svojim bratom Vsevolodom krene u pohod na Polovce. Nepoznati autor naglašava da je vladar ovu odluku donio vođen željom za ličnom slavom, a ne interesima Rusije.
- Početak govori o nastupu Igorove vojske. Loš znak – pomračenje sunca- nije osramotio nepromišljenog princa, ali ovaj događaj čitaocima govori kakav će biti ishod pohoda. Uprkos činjenici da autor izjavljuje prioritet pouzdanosti, istorijske informacije, brojevi, detalji nisu ovdje, za naratora je važnije prenijeti ideju i atmosferu.
- Razvoj akcije prikazano u opisu bitaka Rusa i Polovca. Prva bitka je bila pobjednička, što je opijalo ratnike. Sutradan je bio još jedan znak prirode - krvave zore i crni oblaci sa plavim munjama. I kanovi Gzak i Končak jure na bojno polje.
- Vrhunac- Ovo je druga bitka sa Polovcima, koja je završena porazom Rusa. A koliko je koban ovaj gubitak, koliko bi za Igora bilo važno da ponizi svoj ponos i posluša velikog kneza Svjatoslava, pokazuje kratak izlet u istoriju. Igorov djed, Oleg Svyatoslavich, zvani Gorislavich, započeo je svađu, čineći rusku zemlju bespomoćnom pred neprijateljem. Tek pod Svyatoslavom situacija se normalizirala, ali samovolja njegovih sinova Igora i Svyatoslava sve je napore upropastila.
- Prijelaz od vrhunca do raspleta je ubacite epizode: Svjatoslavov san i njegova „zlatna reč“, kao i Jaroslavnin plač. Kroz san, prinčeva iskustva za rodna zemlja, sinovi. Prepuna je simbola: bisera, vila bez princa na krovu, graktanje gavrana. " Zlatna reč“sadrži novinarski patos, u njemu Svjatoslav još jednom naglašava nepromišljenost Igorovog čina i poziva na jedinstvo. Jaroslavnin plač je sušta suprotnost, ispunjen je tugom i ljubavlju, od svih sila prirode traži milost za svog voljenog muža.
- Rasplet- Igorov bijeg iz zatočeništva. Vjerni čovjek Ovlur dao je princu konja, a zarobljenik, uprkos potjeri, završava u rodnom kraju. On savladava sve da bi stigao kući. Ruska zemlja ga dočekuje, on je shvatio svoje greške, što znači da se sve može ispraviti.
- Epilog- „Slava“, koju autor peva ruskim vladarima. On hvali prinčeve - bivše i sadašnje - za borbu protiv neprijatelja, iako ne uvijek uspješno. Šta je uspjeh? Odgovor na ovo pitanje je očigledan, to je lajtmotiv “Laika”: snaga u jedinstvu.
„Priča o pohodu Igorovom“ je drevni ruski epski roman koji je odražavao sve težnje ruskog naroda, njegov način života i osećanja. Autor veliča otadžbinu, dušom brine o njoj, želi da je učini jačom i boljom, pa viče o glavni problem- građanski sukobi, koji će nakon stotinu godina rusku zemlju odvesti pod tatarsko-mongolski jaram.
Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu! Još od škole su nas učili nepokolebljivoj formuli „uvod-glavni dio-zaključak”. Koliko je važno da autor zapamti strukturu teksta i da li je to uopšte potrebno?Ne pišite nasumično
Čini se da je pisanje kreativan proces i nije baš povezan sa tako svakodnevnim konceptima kao što su planiranje, sistematizacija i strukturiranje. Ali nije tako. Pisac ne samo da treba da izbaci svoje ideje na papir, već ih treba i prenijeti čitaocu. A oblik u koji stavljamo naše misli direktno utiče na njihovu percepciju.Ako pišete nepromišljeno, rezultat može biti nepredvidiv i lišen logike. Tradicionalno, postoji pet elemenata strukture književno djelo: ekspozicija, radnja, razvoj, vrhunac, rasplet. Bez zapleta, vrhunca i raspleta, teško je govoriti o koherentnom narativu.
Značenje elemenata strukture
U izlaganju autor nas uvodi u narativ, daje nam pozadinu, pokazuje vrijeme i mjesto radnje i upoznaje nas sa likovima. U početku nastaje glavni sukob djela i priprema se teren za razvoj radnje. Ovdje se određuje tok i počinje otkrivanje glavne linije događaja. Propuštanje početka je isto kao i odbijanje da se doktoru kaže o simptomima bolesti dok se čeka tačna dijagnoza. Kako se razvija, učimo o samoj priči: identifikuju se sukobi i kontradikcije i počinjemo bolje razumijevati likove. U trenutku vrhunca sve dostiže svoj vrhunac: karakteri likova su jasno otkriveni, sukob je zahuktao do krajnjih granica, događaji se odvijaju ubrzano. Zatim dolazi ključni zaokret koji definira rad.Ovisno o broju priča i namjerama autora, djelo može imati nekoliko vrhunaca, ali će jedan ipak dominirati među njima. Ovdje je prikladno podsjetiti se na princip zlatnog reza, prema kojem je svaki dio cjeline povezan s drugim, kao što je cjelina s prvim dijelom. Ovaj princip je prisutan u svim oblicima umjetnosti, uključujući književnost. Ne, ne, mi uopće ne pozivamo na prebrojavanje broja znakova svakog elementa strukture, ali ti elementi moraju biti harmonično kombinovani jedni s drugima i sa volumenom cjelokupnog djela.
Rasplet opisuje događaje koji se dešavaju nakon što je prošla tačka bez povratka. Saznajemo o daljoj sudbini junaka, o posljedicama koje su proizašle iz događaja vrhunca. Ponekad rasplet dođe zajedno sa vrhuncem. Može biti ili direktan nastavak događaja, ili iznenadni i neočekivani, ali ipak povezani s prethodnim fazama naracije.
Ako su događaji u knjizi dobro osmišljeni i dio jedne priče, onda su zanimljivi i lako ih je pratiti, tada će čitatelj moći da se koncentriše i cijeni vaš stil i originalna ideja, neće morati grčevito da prelistava stranice pokušavajući da se prisjeti zašto se junak našao u takvoj situaciji i ko je za to kriv.
Kako radi?
Nemojmo daleko tražiti primjer, pogledajmo djelo koje svi znaju: „Kolobok“. Bajke, inače, vrlo jasno ilustriraju princip strukturiranja o kojem smo gore govorili.Koji će događaji postaviti scenu? Sve što se dešavalo dok Kolobok nije napustio baku i dedu. Svi susreti sa životinjama su razvoj koji nas priprema za vrhunac, koji dolazi kada Lisica uhvati Koloboka. U ovoj priči, vrhunac i rasplet se poklapaju i zaključeni su riječima: „Njegova lisica - am! - i pojeo ga.”
Tako je to zaista običan tekst možete vidjeti kako su događaji povezani jedni s drugima i koje faze ima naracija.
U ovom članku smo generalni nacrt opisao klasičnu šemu radnje. Kompozicija, naravno, može biti različita - originalna, inovativna, provokativna, može biti linearna, obrnuta, detektivska, ali mora biti promišljena i logična. I što je najvažnije: trebalo bi!
Ponekad struktura postaje svijetla umjetničko sredstvo. Na primjer, Hopscotch Hulija Kortazara je najpoznatiji anti-roman. Autor je osmislio različite šeme čitanja romana, koje je i sam opisao u predgovoru. Dakle, knjiga sadrži nekoliko djela koja se otkrivaju čitaocu ovisno o redoslijedu poglavlja. Također je vrijedno prisjetiti se Nabokova i njegove "Blijede vatre" - pjesme od 999 redova nelinearne strukture i nekoliko opcija čitanja.
Gdje početi?
Prije nego što počnete, napravite neke bilješke o tome koji će događaji biti u vašoj priči. Ono što će se dogoditi na početku, razvoj koji će dovesti do glavne stvari - vrhunca, a zatim identificirati nekoliko glavnih točaka raspleta. Samo treba da popunite praznine između naznačenih tačaka. Takva šema, bez obzira na to kako je osmislite, omogućit će vam da uvijek imate pred očima priču koju imate na umu, ali u isto vrijeme ne morate je stalno držati u glavi, što će vam omogućiti da se koncentrišete direktno na kreativnost.Krenimo na put!
Često kažemo da pisanje nije tako jednostavno, da je potrebno mnogo pedantnog rada da bi se kreativna misao stavila u lijepu i razumljivu formu. Ali u stvari, sve ovo znanje je osmišljeno da pojednostavi život pisca. Dakle, unaprijed određena struktura sa obrisima važnih događaja u svakoj fazi će vam omogućiti da se fokusirate na umjetničku komponentu. U početku će biti teško. Čak ni velikanima nije bilo lako pisati: Gogolj, Tolstoj i Čehov su mnogo puta revidirali ono što su napisali. Ali s vježbom ćete postati sposobni da brzo i lako razvijete strukturu. Zato nemojte bježati od ovog "prljavog" posla, on samo pruža osnovu za produktivan kreativna aktivnost.Idi
i počnite pisati knjigu odmah ili prenesite svoj gotov rukopis da ga objavite u našem katalogu!
Nudi nekoliko definicija pojma "zaplet". Prema Ožegovu, zaplet u književnosti je red i povezanost događaja. Ušakovljev rječnik sugerira da se oni smatraju skupom radnji, slijedom i motivacijom za odvijanje onoga što se događa u djelu.
Odnos sa zapletom
U modernoj ruskoj kritici zaplet ima potpuno drugačiju definiciju. Radnja se u književnosti shvaća kao tok događaja u čijoj pozadini se otkriva sukob. Radnja je glavni umjetnički sukob.
Međutim, u prošlosti su postojala i postoje druga gledišta o ovom pitanju. ruski kritičari sredinom 19 veka, uz podršku Veselovskog i Gorkog, razmatrao kompozicioni aspekt radnje, odnosno kako tačno autor saopštava sadržaj svog dela. A radnja u književnosti su, po njihovom mišljenju, postupci i odnosi likova.
Ovo tumačenje je direktno suprotno onome u Ušakovljevom rječniku, u kojem je zaplet sadržaj događaja u njihovoj sekvencijalnoj povezanosti.
Konačno, postoji i treća tačka gledišta. Oni koji se toga pridržavaju vjeruju da je koncept "zapleta" nezavisno značenje ne, a pri analizi je sasvim dovoljno koristiti pojmove „zaplet“, „kompozicija“ i „dijagram zapleta“.
Vrste i varijante shema proizvoda
Moderni analitičari razlikuju dvije glavne vrste zapleta: hroniku i koncentričnu. One se međusobno razlikuju po prirodi veza između događaja. Glavni faktor, da tako kažem, vrijeme je. Hronični tip reprodukuje svoj prirodni tok. Koncentrično - fokusira se više ne na fizičko, već na mentalno.
Koncentrične radnje u književnosti su detektivske priče, trileri, društveni i psihološkim romanima, drame. Hronika je češća u memoarima, sagama i avanturističkim djelima.
Koncentrična parcela i njene karakteristike
U slučaju ovakvog toka događaja može se pratiti jasna uzročno-posledična veza između epizoda. Razvoj fabule u književnosti ovog tipa je dosljedan i logičan. Ovdje je lako istaknuti početak i kraj. Prethodne radnje su uzroci narednih; čini se da su svi događaji spojeni u jedan čvor. Pisac istražuje jedan sukob.
Štaviše, rad može biti linearan ili multilinearan - uzročno-posledični odnos je jednako jasan, štaviše, svaki novi priče pojavljuju kao rezultat događaja koji su se već desili. Svi dijelovi detektivske priče, trilera ili priče izgrađeni su na jasno izraženom sukobu.
Chronicle story
Može se suprotstaviti koncentričnom, iako ovdje zapravo nema suprotnosti, već potpuno drugačijeg principa konstrukcije. Ove vrste zapleta u književnosti mogu se međusobno prožimati, ali najčešće je odlučujuće ili jedno ili drugo.
Promjena događaja u djelu izgrađenom na principu hronike vezana je za vrijeme. Možda nema jasne veze, nema stroge logičke uzročno-posljedične veze (ili barem ova veza nije očigledna).
Ovakvo djelo može biti o mnogim epizodama, jedino što im je zajedničko je to što se dešavaju hronološki slijed. Zaplet kronike u literaturi je višekonfliktno i višekomponentno platno, na kojem nastaju i blijede kontradikcije, a jedna se zamjenjuje drugom.
Početak, vrhunac, rasplet
U djelima čija je radnja zasnovana na sukobu, to je u suštini shema, formula. Može se podijeliti na sastavne dijelove. Elementi radnje u literaturi uključuju ekspoziciju, postavku, sukob, akciju u usponu, krizu, vrhunac, akciju pada i rješenje.
Naravno, nisu svi navedeni elementi prisutni u svakom radu. Češće ih možete pronaći nekoliko, na primjer, zaplet, sukob, razvoj akcije, kriza, vrhunac i rasplet. S druge strane, bitno je kako se tačno rad analizira.
Izložba je u tom pogledu najstatičniji dio. Njegov zadatak je predstaviti neke od likova i mjesto radnje.
Radnja opisuje jedan ili više događaja koji dovode do glavne radnje. Razvoj parcele u književnost ide kroz sukob, rastuću akciju, krizu do vrhunca. Ona je i vrhunac rada, igrajući značajnu ulogu u otkrivanju karaktera likova i u raspletu sukoba. Rasplet dodaje završne detalje priči koja se priča i likovima. karaktera.
U literaturi se razvila određena struktura fabule koja je psihološki opravdana sa stanovišta uticaja na čitaoca. Svaki opisani element ima svoje mjesto i značenje.
Ako se priča ne uklapa u shemu, čini se tromom, nerazumljivom i nelogičnom. Da bi delo bilo zanimljivo, da bi čitaoci saosećali sa likovima i udubljivali se u ono što im se dešava, sve u njemu mora imati svoje mesto i razvijati se u skladu sa tim psihološkim zakonima.
Zapleti drevne ruske književnosti
Drevna ruska književnost, prema D. S. Lihačovu, je „književnost jedne teme i jednog zapleta“. Svjetska historija i značenje ljudski život- to su glavni, duboki motivi i teme pisaca tog vremena.
Zapleti drevne ruske književnosti otkrivaju nam se u životima, poslanicama, šetnjama (opisima putovanja), hronikama. Imena autora većine njih su nepoznata. Prema vremenskom intervalu, staroruska grupa obuhvata dela napisana u 11.-17. veku.
Raznolikost moderne književnosti
Pokušaji klasifikacije i opisa korišćenih parcela su bili više puta. U svojoj knjizi Četiri ciklusa, Jorge Luis Borges je sugerirao da u svjetskoj književnosti postoje samo četiri tipa:
- o pretrazi;
- o samoubistvu Boga;
- o dugom povratku;
- o napadu i odbrani utvrđenog grada.
Christopher Booker je identificirao sedam: krpe do bogatstva (ili obrnuto), avantura, tamo i nazad (Tolkienov Hobit mi pada na pamet), komedija, tragedija, uskrsnuće i pobjeda nad čudovištem. Georges Polti sveo je cjelokupno iskustvo svjetske književnosti na 36 sukobi zapleta, a Kipling je identifikovao 69 njihovih opcija.
Ni specijaliste drugih profila ovo pitanje nije ostavilo ravnodušnim. Prema Jungu, poznatom švajcarskom psihijatru i osnivaču analitičke psihologije, glavni predmeti književnosti su arhetipski, a ima ih samo šest - senka, anima, animus, majka, starac i dete.
Indeks narodnih priča
Možda najviše od svega, sistem Aarne-Thompson-Uther je “istakao” mogućnosti za pisce - prepoznaje postojanje otprilike 2500 opcija.
Ovdje je, međutim, riječ o folkloru. Ovaj sistem je katalog, indeks bajkovitih zapleta, poznato nauci u vrijeme sastavljanja ovog monumentalnog djela.
Ovdje postoji samo jedna definicija za tok događaja. Zaplet u literaturi ove vrste izgleda ovako: „Progonjenu pastorku odvode u šumu i tamo napuštaju. Baba Yaga, ili Morozko, ili Leshy, ili 12 mjeseci, ili Winter je testirajte i nagradite. I maćehina rođena ćerka želi da dobije poklon, ali ne prođe test i umire.”
Zapravo, sam Aarne je ustanovio ne više od hiljadu opcija za razvoj događaja u bajci, ali je dopustio mogućnost novih i ostavio im mjesto u svojoj izvornoj klasifikaciji. Ovo je bio prvi indeks koji je ušao u naučnu upotrebu i koji je većina priznala. Nakon toga, naučnici iz mnogih zemalja su mu dodali svoje dodatke.
Godine 2004. pojavilo se izdanje priručnika u kojem su ažurirani i precizniji opisi tipova bajki. Ova verzija indeksa sadržavala je 250 novih tipova.
Kompozicija - ovo je poređenje, kolokacija pojedinih dijelova djela (predstava, scenarij, izvedba). Odnosno, sastav je "odgovoran" za izgradnju djela, direktno sudjelujući u ovom procesu.
Svaki rad ima svoj „redosled izgradnje“. Određuje ga općeprihvaćena, nama poznata, uslovna podjela na „glavne momente radnje“: početak (gdje je početni događaj), vrhunac (gdje je glavni događaj), rasplet (gdje je konačni „ razlučivanje” od kraja do kraja radnje/zapleta).
Kompozicija uspostavlja određene obrasce povezanosti između pojedinih dijelova djela – glavnih momenata radnje, epizoda, scena i, po potrebi, unutar njih. Odnosno, uspostavljanje određenog odnosa i međuzavisnosti između prethodnih i kasnijih radnji, događaja – kako i čime utiču jedni na druge – to je „uspostavljanje obrazaca povezanosti između pojedinih delova dela“, što bi trebalo da bude glavna "briga" kompozicije.
U klasičnoj verziji dramaturgije izdvajaju se sljedeći dijelovi umjetničkog djela: prolog, ekspozicija, zaplet, razvoj, vrhunac, epilog.
Ova lista i redoslijed nisu obavezni. Prolog i epilog možda neće biti prisutni u narativu, a izlaganje se može nalaziti bilo gdje i ne nužno u cijelosti.
Radnja modernih djela često se gradi po pojednostavljenoj shemi: zaplet - razvoj radnje - vrhunac - rasplet, ili prema još pojednostavljenoj radnji - radnja - vrhunac (također poznat kao rasplet).
Prolog - uvodni (početni) dio književnoumjetničkog djela, koji predviđa opći smisao, sižejno-spletnu osnovu ili glavne motive djela, ili ukratko ocrtava događaje koji prethode glavnom sadržaju.
Funkcija prologa - prenesu događaje koji pripremaju glavnu radnju, ali prolog nije prva epizoda narativa koja je nasilno odsečena od nje.
Događaji prologa ne bi trebali duplirati događaje iz početne epizode, već bi trebali generirati intrigu upravo u kombinaciji s njom.
Ekspozicija - prikaz rasporeda likova i okolnosti koje neposredno prethode raspletu radnje radnje.
Funkcije ekspozicije:
Odrediti mjesto i vrijeme opisanih događaja;
Predstavite likove;
Pokažite okolnosti koje će biti preduvjeti za sukob.
Početak - trenutak od kojeg se parcela počinje kretati. Početak je prvi sukob sukobljenih strana.
Događaj može biti globalan ili mali, ili heroj u prvom trenutku možda uopće ne cijeni njegovu važnost, ali u svakom slučaju događaj mijenja živote heroja. Likovi se počinju razvijati prema ideji djela.
Vrhunac - vrhunac radnje, najviša tačka konflikta dela, tačka njegovog razrešenja.
Rezolucija parcele - ishod događaja, rješavanje kontradikcija zapleta.
Epilog - završni dio dodan gotovom umjetničkom djelu i nije nužno povezan s njim neraskidivim razvojem radnje.
Kao što prolog uvodi likove pre početka radnje ili izveštava o onome što joj je prethodilo, tako i epilog predstavlja sudbinu likova koji su ga zainteresovali za delo.
M.A. Čehov je kompoziciju drame definisao kao tročlanu celinu. “Početak ćete doživjeti kao sjeme iz kojeg se razvija biljka; kraj je kao zrelo voće, a sredina je kao proces pretvaranja zrna u zrelu biljku, početak u kraj.” Tvrdio je da „u dobro konstruiranoj predstavi (ili predstavi) postoje tri vrhunca, koji odgovaraju trima glavnim djelima. Oni su međusobno u istom odnosu kao i sami ovi dijelovi (početak, razvoj, rasplet).“ Tada se svaki od tri glavna dijela cjeline može podijeliti na bilo koji broj manjih sa svojim vlastitim pomoćnim kulminacijama. Osim toga, u drugim napetim trenucima potrebno je staviti akcente koji omogućavaju režiseru da ne odstupa od glavne ideje i istovremeno provodi svoj rediteljski plan.
Kompozicija je glavna stvar koja razlikuje rad jednog reditelja od drugog. Kompozicija nikada ne bi trebala biti umjetno sastavljena, neka vrsta fiktivnog mikrokola. Ovo je biografija prostora, koja nastaje iz glumaca, iz zraka, i iz specifične scene, iz odnosa oko predstave. Kompozicija je masa inkarnacija u stvarnim okolnostima.
Kompozicija predstave "Maša i Vitja protiv divljih gitara":
Izlaganje: Čarobnica počinje da priča, „stvara“ bajku.
Ona predstavlja auditorijum sa glavnim likovima - Mašom, koja veruje u bajke, i Vitjom, koji u njih ne veruje. Momci se svađaju, zbog čega Maša odlučuje da dokaže da je u pravu - bajka postoji.
Radnja: Maša i Vitya saznaju za otmicu Snjeguljice.
Otac Frost govori djeci da je Koschey ukrao Snjeguljicu i da Nova godina nikada neće doći. Osnovci odlučuju otići u bajkovitu šumu i po svaku cijenu spasiti unuku Djeda Mraza.
Razvoj radnje: školarci, nakon što su se našli u bajkovitoj šumi, susreću se sa zlim duhovima, s kojima im pomažu prijateljstvo i hrabrost.
Saznavši da će momci spasiti Snjeguljicu, zli duh ih odlučuje razdvojiti i poraziti jednog po jednog. Njihov glavni zadatak je spriječiti momke da pronađu Kraljevstvo Koshchei. Međutim, stanovnici šume uvrijeđeni zlim duhovima priskaču u pomoć Maši i Viti, koje usput spašavaju učenici. U znak zahvalnosti za njihovo spasenje, "pozitivni heroji" pomažu djeci da pronađu put do Koshcheija.
Vrhunac: Oslobođenje Snow Maiden iz zatočeništva.
Maša, stigavši u kraljevstvo Koshcheevo, sklapa dogovor s glavnim negativcem - ona mijenja "magični" recept za zubobolju (Koshchey se dugo "bori" sa zubima) za Snjeguljicu.
Rasplet: Pobjeda nad zlim duhovima.
Vitya, spašavajući Mašu iz kandži Koshcheija, ulazi u borbu s njim, u kojoj pobjeđuje. Baba Yaga, Leshy, Wild Cat Matvey i drugi zli duhovi krenuli su u poteru za djecom. Čarobnica i gledalište priskaču djeci u pomoć.
Epilog: Djeca se vraćaju u školu, gdje ih čekaju Djed Mraz i Snješka.
Predstava se završava opštim veseljem - stigla je Nova godina.