Yaqin vaqtgacha rassomlik, xususan ekspressionizm va primitivizmga qiziqqan bir nechta odam venger rassomi Tivadar Kostka Chontvary ismini bilishar edi. Yaqinda ko'p odamlar deyarli 100 yil oldin qashshoqlikda vafot etgan rassom haqida gapira boshladilar, u ham aqldan ozgan (uning tarjimai holining ba'zi tadqiqotchilari Tivadar shizofreniya bilan kasallangan deb hisoblashadi).
Gap shundaki, Pecha shahar muzeyi xodimlaridan biri Tivadar Chontvarining rasmiga qarab, " Qadimgi baliqchi", agar siz tuvalni oyna bilan yarmiga bo'lsangiz, ikkitasini olishingizni aniqladi turli xil tasvirlar! Bu tafsilot nafaqat ko'plab san'atshunoslarni, balki qiziqtirdi oddiy odamlar. Asarning sirli tasavvufi, munosabati haqida gapira boshlashdi ijodiy meros Venger o'z-o'zini o'rgatgan. Rossiyada bu faktga qiziqish “Nima? Qayerda? Qachon?" 2011-yil 1-oktabrda "Keksa baliqchi" kartinasi haqidagi savol bilan tomoshabin mutaxassislarni mag'lub etishga muvaffaq bo'ldi.
Tan olinmagan rassom
Tivadar Kostka Csontvari 1853 yilda Vengriyaning Kisseben qishlog'ida tug'ilgan. Uning otasi shifokor va farmatsevt bo'lib, ilm-fanga qiziqqan, alkogol va tamakiga ashaddiy qarshilik ko'rsatgan va ularni taqiqlashni qizg'in targ'ib qilgan. Tivadar boshlang'ich ta'limni shu erda oldi, ammo 1866 yilda yong'indan so'ng u onasining Ujgoroddagi qarindoshlariga ko'chib o'tdi. Bitirgandan keyin o'rta maktab, Presovda savdogar yordamchisi bo'lib ishlagan.
Yosh Tivadar Csontvari otasi Laslodan farmakologiyaga qiziqishni meros qilib oldi. Natijada u Budapesht universitetida farmatsevtika bo‘yicha ta’lim oldi, keyinroq huquqshunoslik fakultetida tahsil oldi va poytaxt merining o‘rinbosari lavozimida ishladi. O‘qish davrida u boshqa talabalarning hurmatiga sazovor bo‘ldi, talabalar tashkilotiga rahbar etib saylandi va 1879 yilgi ish tashlashlarda qatnashdi.
Tivadar rassomlik faoliyatini 1880-yilda boshlagan. Kuz kunlarining birida dorixonada ishlab yurib, derazadan tashqariga qaradi, mexanik ravishda qalam va retsept blankasini oldi va rasm chizishni boshladi. Bu mavhum narsa emas edi - bu qog'ozga tushirilgan arava edi. Dorixona egasi rasmni ko‘rib, rassom bugun dunyoga kelganini aytib, Chontvarini maqtadi. Keyinchalik, umrining oxirida Tivadarning o'zi, o'ziga xos tasavvufiy va bashoratli tarzda yozgan, sodir bo'lgan voqeani tasvirlab bergan tarjimai holida, u vahiy borligini aytdi. Aynan shu narsa Tivadarga uning taqdirini - buyuk rassom bo'lishni taklif qildi.
Shu vaqtdan boshlab Tivadar Kostka buyuk rassomlar ijodi bilan tanishish maqsadida sayohat qila boshladi. Vatikan va Parijga sayohat qildi. Keyin u Vengriyaga qaytib keldi, o'z dorixonasini ochdi va moliyaviy mustaqillikka erishish va uning fikricha, tug'ilgan ishni qilish uchun o'zini butunlay ishlashga bag'ishladi. Tivadar oʻzining birinchi rasmini 1893-yilda chizgan. Oradan bir yil oʻtib Germaniya (Myunxen, Karlsrue, Dyusseldorf) va Fransiyaga (Parij) rasm chizish boʻyicha oʻqishga boradi. Biroq, yangi zarb qilingan rassom bundan tezda charchadi va 1895 yilda mahalliy landshaftlarni chizish uchun Italiya, Gretsiya, Yaqin Sharq va Afrikaga sayohatga chiqdi. Vaqt o'tishi bilan u o'z rasmlariga Kostka familiyasi bilan emas, balki Chontvari taxallusi bilan imzo chekishni boshladi.
Tivadar Chontvari 1909 yilgacha rassomlik bilan shug'ullangan. Bu vaqtda uning kasalligi avj ola boshladi (ehtimol, shizofreniya, u buyuklik xayollari bilan birga edi) va nodir rasmlarda surreal tasavvurlar aks eta boshladi. Rassom bir qancha allegorik falsafiy risolalar ham yozgan. Tivadar umri davomida hech qachon o'zining birorta rasmini sotmagan - Parijdagi ko'rgazmalar unchalik mashhur bo'lmagan va ularning vatanida deyarli hech biri bo'lmagan. Rassom 1919 yilda uning iste'dodini e'tirof etmasdan vafot etdi.
"Keksa baliqchi" filmidagi Xudo va Iblis
Yaqinda Tivadar Kostka Chontvarining 1902 yilda chizgan "Keksa baliqchi" kartinasi san'atshunoslarning diqqat markazida bo'ldi. Rasmning chap va o'ng qismlarini navbatma-navbat aks ettirish natijasida ikkita butunlay boshqa tasvir - Xudo yaratildi. sokin ko'l yoki orqasida vulqon va bo'ronli suvlar Iblis fonida qayiqda.
Ochilgandan keyin bu fakt, rasm muallifining tan olinishiga boshqacha yondashdi. Ammo Tivadar Chontvari o'z ishi bilan nima demoqchi edi? Ko'pchilik rassom ijodining tasavvuf bilan bog'liqligiga shubha qilishdi va venger rassomining merosini g'ayrat bilan o'rganishni boshladilar.
Rasmga xos bo'lgan g'oyaning eng ishonchli versiyasi - bu dualistik tabiat haqidagi fikr inson tabiati Tivadar etkazmoqchi bo'lgan. Inson butun hayotini ikki tamoyil o'rtasidagi doimiy kurashda o'tkazadi: erkak va ayol, yaxshilik va yomonlik, intuitiv va mantiqiy. Bular mavjudlikning tarkibiy qismlari. Chontvari rasmidagi xudo va shayton singari ular bir-birini to'ldiradi, ularsiz boshqasi yo'q.
"Keksa baliqchi" yashagan hayotning timsoli sifatida va inson donoligi yordamida oddiy hiyla har birimizda yaxshilik va yomonlik, yaxshilik va yomonlik, Xudo va shayton qanday uyg'unlashganini ko'rsatadi. Va ularni muvozanatlash har bir insonning vazifasidir.
Yaqinda Tivadar Kostka Chontvarining 1902 yilda chizgan "Keksa baliqchi" kartinasi san'atshunoslarning diqqat markazida bo'ldi. Rasmning chap va o'ng qismlarini navbatma-navbat aks ettirish natijasida ikkita butunlay boshqa tasvir - Xudo yaratildi. sokin ko'l yoki orqasida vulqon va bo'ronli suvlar Iblis fonida qayiqda.
Ushbu fakt aniqlangandan so'ng, muallifning ijodini tan olishga turlicha yondashildi. Ammo Tivadar Chontvari o'z ishi bilan nima demoqchi edi? Ko'pchilik rassom ijodining tasavvuf bilan bog'liqligiga shubha qilishdi va venger rassomining merosini g'ayrat bilan o'rganishni boshladilar.
Yaqin vaqtgacha rassomlik, xususan ekspressionizm va primitivizmga qiziqqan bir nechta odam venger rassomi Tivadar Kostka Chontvary ismini bilishar edi. Yaqinda ko'p odamlar deyarli 100 yil oldin qashshoqlikda vafot etgan rassom haqida gapira boshladilar, u ham aqldan ozgan (uning tarjimai holining ba'zi tadqiqotchilari Tivadar shizofreniya bilan kasallangan deb hisoblashadi).
Gap shundaki, Pec shahar muzeyi xodimlaridan biri Tivadar Chontvarining "Qadimgi baliqchi" kartinasiga qarab, agar siz tuvalni oyna bilan yarmiga bo'lsangiz, ikkita turli xil tasvir paydo bo'lishini aniqladi!
Bu tafsilot nafaqat ko'plab san'atshunoslarni, balki oddiy odamlarni ham qiziqtirdi. Ular asarning sirli tasavvuflari haqida gapira boshladilar va venger o'zini o'zi o'qitgan odamning ijodiy merosiga munosabat qayta ko'rib chiqildi. Rossiyada bu faktga qiziqish “Nima? Qayerda? Qachon?" 2011-yil 1-oktabrda "Keksa baliqchi" kartinasi haqidagi savol bilan tomoshabin mutaxassislarni mag'lub etishga muvaffaq bo'ldi.
Rasm ortidagi g'oyaning eng ishonchli versiyasi - bu Tivadar etkazmoqchi bo'lgan inson tabiatining dualistik tabiati g'oyasi. Inson butun hayotini ikki tamoyil o'rtasidagi doimiy kurashda o'tkazadi: erkak va ayol, yaxshilik va yomonlik, intuitiv va mantiqiy. Bu mavjudlikning tarkibiy qismlari. Chontvari rasmidagi xudo va shayton singari ular bir-birini to'ldiradi, ularsiz boshqasi yo'q.
"Keksa baliqchi" yashagan hayot va inson donoligining timsolidir, oddiy texnika yordamida yaxshilik va yomonlik, yaxshilik va yomonlik, Xudo va iblis har birimizda qanchalik uyg'unlashganini ko'rsatadi. Va ularni muvozanatlash har bir insonning vazifasidir.
Onlayn do'konimizda siz reproduktsiyani sotib olishingiz mumkin sirli rasm va bu asarni o'zingiz yarating.
Tivadar Kostka Chontvari hayoti davomida hech kimga ma'lum bo'lmagan, o'limidan bir asr o'tgach, "Keksa baliqchi" kartinasi tufayli to'satdan mashhur bo'ldi. Ustozning o'zi o'zining messian taqdiriga ishongan, garchi uning zamondoshlari buni shizofreniya deb atashgan. Endi ular uning rasmlarida qidirmoqdalar yashirin belgilar va yashirin maslahatlar. Ular bormi? Har tomonlama tahlil qilingan asarlardan biri “Keksa baliqchi” kartinasidir.
Tan olinmagan rassom
1853 yilda bo'lajak rassom Vengriyaning Kisseben qishlog'ida tug'ilgan. Tivadar va uning besh aka-uka taqdiri bolalikdan oldindan belgilab qo'yilgan. Ular otalarining ishini davom ettirishga tayyor edilar. Va ota-ona farmatsevt bo'lib, tibbiy amaliyotga ega edi. Ammo farmakologiyaga kirishdan oldin, yigit o'rta maktabni tugatib, sotuvchi bo'lib ishlashga va o'qishga muvaffaq bo'ldi. Huquq fakulteti. Va bularning barchasidan keyin men murojaat qildim oilaviy biznes. Dorixonaga kelgan Tivadar bu erda o'n to'rt yil ishladi.
Bir kuni, u 28 yoshda, oddiy ish kunida, u retsept varaqasi va qalamni qo'liga oldi va uchastkaning chizmasini chizdi: o'sha paytda deraza yonidan o'tayotgan arava, unga buyvollar bog'langan. Bundan oldin u rasm chizishga moyil emas edi, lekin keyinchalik o'z tarjimai holida o'sha kuni u buyuk rassomning taqdirini bashorat qiladigan vahiy borligini yozgan.
1881 yilning bahoriga kelib, Tivadar Kostka Vengriya shimolida o'z dorixonasini ochdi va Italiyaga sayohat qilish uchun etarli pul yig'di. Barcha yosh ijodkorlar singari u ham keksa ustalarning durdona asarlarini ko‘rishni orzu qilardi. Ayniqsa, Rafaelning rasmlari uni o'ziga tortdi. Aytish kerakki, keyinchalik u o'z butidan hafsalasi pir bo'lgan, rasmlarida tabiatda zarur jonlilik va samimiylikni topa olmay qolgan. Rimdan keyin Kostka Parijga, keyin esa vataniga boradi.
Chontvari (rassom bu taxallusni 1900 yilda olgan) 1890-yillarning oʻrtalarida rasm chizish bilan jiddiy shugʻullana boshlagan. Dorixonani akalariga qoldirib, Myunxenga rasm chizishni o‘rganish uchun keladi. Ko'pgina manbalarda Kostka o'z-o'zini o'rgatgan deb ataladi, ammo ayni paytda u o'qigan san'at maktabi uning mashhur vatandoshi, san'at sohasida yanada muvaffaqiyatli - Shimon Hollosy. O‘qituvchi shogirdidan deyarli o‘n yosh kichik edi.
Myunxenda Chontvari bir nechta portretlarni yaratadi. Modellarning yuzlaridagi qayg'u tamg'asi ularni ishining quvnoq qolgan qismidan ajratib turadi. U tabiiy portretlarni faqat o'qish paytida chizgan, keyinchalik unga qiziqish yo'qolgan. Myunxenni tark etgach, rassom Karlsruega jo'nadi va u erda saboq olishni davom ettirdi, endi Kallmorgendan. Rassomning tarjimai holiga ko'ra, u o'sha paytda ish uchun sotib olib, qulay yashagan eng yaxshi tuvallar Belgiya ishlab chiqarishi.
O'tgan yillar
O'qish Chontvariga qoniqish keltirmadi. U rasm qonunlarini buzish uchungina tushunayotgandek tuyuldi. 1895 yilda u yana o'zining sevimli joyida ochiq havoda ishlash uchun Italiyaga ketdi manzara janri. Rassom nafaqat Italiyaga, balki Fransiya, Gretsiya, Yaqin Sharq va Livanga ham tashrif buyuradi.
1907-1910 yillarda uning bir qanchasi sodir bo'ldi. shaxsiy ko'rgazmalar Parijda, Budapeshtda va uyda. Ular unga biron bir shon-sharaf keltirmaydilar, garchi ba'zi tanqidchilar juda ma'qullashsa ham. Vengriyada rassom haqida hatto aqldan ozgandek gapirishadi. Hech kimga sir emaski, u shizofreniya xurujlaridan aziyat chekkan, ammo baribir hamyurtlari tomonidan tan olinishiga umid qilgan.
1910 yilga kelib kasallik rivojlana boshladi. Hujumlar tobora kuchayib bordi, ish qiyinlashdi. Chontvari endi zo'rg'a yozadi, faqat kichik eskizlar yasaydi. U harakat qilgan bo'lsa-da, hech qachon bitta ishni tugatmagan. Oltmish yoshida rassom Budapeshtda vafot etdi va u erda dafn qilindi.
Ijodiy meros
Tivadar Kostka Chontvari ortda bir yuz ellikdan ortiq rasm va chizmalarni qoldirdi. 1902 yilda chizilgan "Qadimgi baliqchi" kartinasi, ehtimol, eng mashhuri, "belgilangan". Asarlarning aksariyati shu yili yaratilgan qisqa muddat 1903-1909 yillar orasida. Bu edi ijodiy gullab-yashnamoqda rassom, dahoning chaqnashi. O'z uslubida ular ekspressionizmga o'xshaydi. Uning asarlarida simvolizm, post-impressionizm va hatto syurrealizm xususiyatlari ham bor.
O'limdan keyin tan olinishi
Chontvariy vafotidan keyin uning asarlari faqat mo''jiza tufayli saqlanib qoldi. Opa suratlar uchun qancha pul olishi mumkinligini bilish uchun baholovchilarga murojaat qildi. Ular uni badiiy qiymati nolga teng ekanligiga ishontirishdi. Keyin ayol, agar rasmlar yomon bo'lsa, unda rasmlar hech bo'lmaganda kimgadir foydali bo'ladi, deb o'yladi. Va ularni ommaviy ravishda sotuvga qo'ying. Arxitektor Gedeon Gerlotsi keraksiz sotuvchidan oshib, barcha ishlarni o'z zimmasiga oldi. Keyinchalik Budapesht maktabida rasmlar ko'rgazmasini o'tkazdi tasviriy san'at, va 1949 yilda u ularni Belgiya va Frantsiyada namoyish etdi.
O'limidan oldin me'mor o'z kolleksiyasini Csontvari muzeyining bo'lajak direktori Zoltan Fülepga topshirdi. Bu allaqachon muvaffaqiyat edi. Ammo, agar o'limidan deyarli bir asr o'tgach, muzey xodimlaridan biri "Keksa baliqchi" kartinasi saqlanib qolgan sirni ochmaganida, rassom o'z vatanidagi tor doiradagi muxlislarga ma'lum bo'lar edi. O‘shandan beri umri davomida birorta rasmini sotmagan Chontvari nomi butun dunyoga mashhur bo‘ldi.
"Qadimgi baliqchi": rasmning tavsifi
Tuvalning deyarli butun maydonini keksa odamning qiyofasi egallaydi. Bo'ronli shamol uning sochlarini va eski, eskirgan kiyimlarini taratadi. Baliqchi qora bluzka, kulrang beret va plash kiygan. U tayog‘iga suyanib, tomoshabinga tik qaraydi. Uning yuzi qo'pol teriga ega va tez-tez ajinlar tarmog'i bilan qoplangan. Orqa fonda rassom dengiz ko'rfazini joylashtirdi. To‘lqinlar qirg‘oqqa uriladi, qirg‘oqdagi uylarning mo‘rilaridan quyuq tutun chiqadi. Ufqda sutli tuman yashiringan tog'lar, aniqrog'i ularning siluetlari. Baliqchining qiyofasiga nisbatan landshaft ikkinchi darajali bo'lib, fon rolini o'ynaydi.
Chontvarining "Qadimgi baliqchi" kartinasi cheklangan ranglar sxemasida ishlangan bo'lib, jim, yumshoq ranglar ustunlik qiladi: kaptar, kulrang, qum, jigarrang soyalar.
"Keksa baliqchi" rasmining siri
Muzey xodimi qanday kashfiyot qildi? Keling, intrigani ochib beraylik: agar siz tuvalning yarmini yopsangiz va qolgan qismini nosimmetrik tarzda aks ettirsangiz, siz to'liq tugagan rasmga ega bo'lishingizni aniqladi. san'at asari. Bundan tashqari, bu ikkala holatda ham ishlaydi: rasmning o'ng va chap qismlari bilan. Bu "Keksa baliqchi" kartinasi deyarli yuz yil davomida saqlanib qolgan sirdir. O'rnatilgan yarmlarning fotosuratlarini endi Internetda osongina topish mumkin. O'ng yarmining aksi - dengiz yuzasi fonida kulrang sochlar bilan oqartirilgan chiroyli keksa odam. Agar chap tomonni aks ettirsangiz, biz uning orqasida qiya ko'zlari va g'azablangan to'lqinli o'tkir shlyapa kiygan odamni ko'ramiz.
Izoh
“Keksa baliqchi” kartinasi Chontvariy asarlarida tasavvufiy ishoralarni izlashning boshlanishi edi. Olovga yoqilg'i qo'shgan narsa shundaki, rassom hayoti davomida ko'pincha bashoratli ohangni qabul qilgan. Ushbu tuval odatda ikki tomonlama inson tabiatining ramzi sifatida talqin etiladi: yorug'lik va qorong'u yarmlar, yaxshilik va yomonlik bir odamda birga yashaydi. Uni ba'zan "Xudo va Iblis" deb ham atashadi, bu yana uning dualizmini aks ettiradi.
Haqiqatan ham, Tivadar Kostka Chontvarining muvaffaqiyat tarixi bir qator baxtli baxtsiz hodisalarga (yoki) misoldir. buyuk taqdir, kim unga vahiyda ko'rindi, kim biladi?). "Keksa baliqchi" kartinasi - daho va jinnilik istehzoli ravishda uning jahon shon-shuhratining kalitiga aylandi. Afsuski, uning hayoti davomida tan olinmagan. Ammo bugungi kunda Chontvari eng yaxshi va eng yaxshilaridan biri hisoblanadi original rassomlar Vengriya.
Deyarli har birida muhim ish san'at - bu sir, "ikkita pastki" yoki maxfiy tarix, men oshkor qilmoqchiman.
Dumba ustida musiqa
Ieronymus Bosch, "Bog'" dunyoviy lazzatlar", 1500-1510.
Triptix qismining parchasi
Eng mashhur asarning ma'nolari va yashirin ma'nolari haqida bahslar Gollandiyalik rassom paydo bo'lganidan beri pasaymagan. "Musiqiy jahannam" deb nomlangan triptixning o'ng qanotida er osti dunyosida qiynoqqa solingan gunohkorlar tasvirlangan. musiqiy asboblar. Ulardan birining dumbasiga musiqa notalari muhrlangan. Rasmni o'rgangan Oklaxoma Xristian universiteti talabasi Ameliya Xemrik 16-asrdagi yozuvni zamonaviy burilishga tarjima qildi va "do'zaxdan 500 yillik dumba qo'shig'ini" yozib oldi.
Yalang'och Mona Liza
Mashhur "La Gioconda" ikkita versiyada mavjud: yalang'och versiyasi "Monna Vanna" deb nomlangan, uni yozgan. kam taniqli rassom Salay, buyuk Leonardo da Vinchining shogirdi va modeli bo'lgan. Ko'pgina san'at tarixchilari Leonardoning "Yuhanno suvga cho'mdiruvchi" va "Bakx" kartinalari uchun namuna bo'lganiga aminlar. Ayol libosida kiyingan Salay Mona Lizaning o'zi qiyofasi bo'lib xizmat qilgan versiyalar ham mavjud.
Qadimgi baliqchi
1902 yilda venger rassomi Tivadar Kostka Csontvary "Keksa baliqchi" rasmini chizdi. Rasmda g'ayrioddiy narsa yo'qdek tuyuladi, lekin Tivadar unga rassomning hayoti davomida hech qachon oshkor etilmagan subtekstni qo'ydi.
Rasmning o'rtasiga oyna qo'yish haqida kam odam o'ylardi. Har bir insonda Xudo ham bo'lishi mumkin (Cholning o'ng yelkasi takrorlangan) va Iblis (Cholning chap yelkasi takrorlangan).
U yerda kit bormidi?
Hendrik van Antonissen, Shor sahnasi.
Aftidan, oddiy manzara. Qayiqlar, qirg'oqdagi odamlar va kimsasiz dengiz. Va faqat rentgen tekshiruvi shuni ko'rsatdiki, odamlar biron bir sababga ko'ra qirg'oqqa to'planishgan - asl nusxada ular qirg'oqqa yuvilgan kit jasadiga qarashgan.
Biroq, rassom hech kim o'lik kitga qarashni xohlamasligiga qaror qildi va rasmni qayta yozdi.
Ikkita "o'tda nonushta"
Eduard Manet, "O'tlardagi tushlik", 1863 yil.
Klod Mone, "O'tlardagi tushlik", 1865 yil.
Rassomlar Eduard Mane va Klod Mone ba'zan chalkashib ketishadi - axir, ular ikkalasi ham frantsuz bo'lgan, bir vaqtning o'zida yashagan va impressionizm uslubida ishlagan. Mone hatto Manetning eng mashhur rasmlaridan biri bo'lgan "O'tdagi tushlik" nomini oldi va o'zining "O'tdagi tushlik" ni yozdi.
Oxirgi kechki ovqatda ikki marta
Leonardo da Vinchi, "So'nggi kechki ovqat", 1495-1498.
Leonardo da Vinchi yozganida " oxirgi kechki ovqat", u ikkita figuraga alohida ahamiyat berdi: Masih va Yahudo. U juda uzoq vaqt davomida ular uchun modellarni qidirdi. Nihoyat, u yosh qo'shiqchilar orasida Masihning surati uchun namuna topishga muvaffaq bo'ldi. Leonardo uch yil davomida Yahudoga namuna topa olmadi. Ammo kunlarning birida u ko‘chada ariqda yotgan mast odamga duch keldi. U spirtli ichimlikdan qarigan yigit edi. Leonardo uni tavernaga taklif qildi va u erda darhol Yahudoni undan tasvirlay boshladi. Ichkilikboz o'ziga kelganida, u rassomga allaqachon unga bir marta suratga tushganini aytdi. Bir necha yil oldin, u cherkov xorida qo'shiq kuylaganida, Leonardo undan Masihni chizgan.
"Tungi soat" yoki "Kunduz"?
Rembrandt " Kecha qo'riqchisi", 1642.
Rembrandtning eng mashhur kartinalaridan biri "Kapitan Frans Banning Xo'roz va leytenant Villem van Ruytenburgning miltiq kompaniyasining chiqishlari" turli xonalarda qariyb ikki yuz yil davomida osilgan va faqat 19-asrda san'atshunoslar tomonidan kashf etilgan. Raqamlar chiqib ketganday tuyuldi qorong'u fon, u "Tungi soat" deb nomlangan va shu nom bilan jahon san'ati xazinasiga kirgan.
Va faqat 1947 yilda amalga oshirilgan restavratsiya paytida ma'lum bo'ldiki, zalda rasm uning rangini buzadigan kuyikish qatlami bilan qoplanishiga muvaffaq bo'ldi. Tozalashdan keyin original rasm Nihoyat, Rembrandt tomonidan taqdim etilgan sahna haqiqatan ham kun davomida sodir bo'lishi ma'lum bo'ldi. Kapitan Kokning chap qo'lidagi soyaning holati harakat davomiyligi 14 soatdan ortiq emasligini ko'rsatadi.
ag'darilgan qayiq
Anri Matiss, "Qayiq", 1937 yil.
Nyu-York muzeyida zamonaviy san'at 1961 yilda Anri Matissning "Qayiq" kartinasi namoyish etildi. Faqat 47 kundan keyin kimdir rasm teskari osilganligini payqadi. Tuvalda oq fonda 10 ta binafsha chiziq va ikkita ko'k yelkan tasvirlangan. Rassom bir sababga ko'ra ikkita yelkanni chizgan, ikkinchi yelkan suv yuzasida birinchisining aksidir.
Rasmni qanday qilib osib qo'yishda xato qilmaslik uchun siz tafsilotlarga e'tibor berishingiz kerak. Kattaroq yelkan rasmning yuqori qismida bo'lishi kerak va rasmning yelkanining cho'qqisi yuqori o'ng burchakka to'g'ri kelishi kerak.
Avtoportretda aldash
Vinsent van Gog, "Quvur bilan avtoportret", 1889 yil.
Van Gog o'z qulog'ini kesib tashlaganligi haqida afsonalar mavjud. Endi eng ishonchli versiya shundaki, van Gog boshqa rassom Pol Gogen ishtirokidagi kichik janjalda qulog'ini shikastlagan.
Avtoportret haqiqatni buzuq ko‘rinishda aks ettirgani uchun qiziq: rassom ishlaganda oynadan foydalangani uchun o‘ng qulog‘i bog‘langan holda tasvirlangan. Darhaqiqat, ta'sirlangan chap quloq edi.
Chet ellik ayiqlar
Ivan Shishkin, "Tong Qarag'ay o'rmoni", 1889.
Mashhur rasm nafaqat Shishkinga tegishli. Bir-biri bilan do'st bo'lgan ko'plab rassomlar ko'pincha "do'stning yordami" ga murojaat qilishdi va butun umri davomida peyzajlarni chizgan Ivan Ivanovich uning ta'sirchan ayiqlari o'zi xohlagan tarzda chiqmasligidan qo'rqardi. Shuning uchun Shishkin o'zining do'sti, hayvon rassomi Konstantin Savitskiyga murojaat qildi.
Savitskiy tarixdagi eng yaxshi ayiqlarni chizgan Rus rasmi, va Tretyakov o'z ismini tuvaldan yuvishni buyurdi, chunki rasmdagi hamma narsa "kontseptsiyadan tortib to ijrogacha, hamma narsa rasm chizish uslubi haqida gapiradi. ijodiy usul, Shishkinga xos xususiyat."
"Gotik" ning begunoh hikoyasi
Grant Vud " Amerika gotikasi", 1930.
Grant Vudning ishi tarixdagi eng g'alati va eng tushkunlikdan biri hisoblanadi. Amerika rasm. G'amgin ota va qizning surati tasvirlangan odamlarning jiddiyligi, puritanizmi va retrograd tabiatini ko'rsatadigan tafsilotlar bilan to'ldirilgan.
Darhaqiqat, rassom hech qanday dahshatni tasvirlamoqchi emas edi: Ayovaga sayohati paytida u kichik uyga e'tibor berdi. gotika uslubi va uning fikricha, aholi sifatida ideal bo'ladigan odamlarni tasvirlashga qaror qildi. Grantning singlisi va uning tish shifokori Ayovani juda xafa qilgan qahramonlar sifatida abadiylashtiriladi.
Salvador Dalining qasosi
"Derazadagi rasm" rasmi 1925 yilda, Dali 21 yoshda bo'lganida chizilgan. O'sha paytda Gala hali rassomning hayotiga kirmagan edi va uning singlisi Ana Mariya edi. U rasmlardan birida "ba'zida onamning portretiga tupuraman va bu menga zavq bag'ishlaydi" deb yozganida, aka va opa o'rtasidagi munosabatlar yomonlashdi. Ana Mariya bunday dahshatli xatti-harakatni kechira olmadi.
1949-yilda chop etilgan “Salvador Dali opaning nigohi bilan” kitobida u akasi haqida hech qanday maqtovsiz yozadi. Kitob Salvadorni g'azablantirdi. Shundan so'ng yana o'n yil davomida u har fursatda jahl bilan uni esladi. Shunday qilib, 1954 yilda "O'z pokligi shoxlari yordamida sodomiya gunohiga botgan yosh bokira" kartinasi paydo bo'ldi. Ayolning pozasi, jingalaklari, derazadan tashqaridagi manzara va rasmning rang sxemasi "Derazadagi rasm" ni aniq aks ettiradi. Dali kitobi uchun singlisidan qasos olgan degan versiya bor.
Ikki yuzli Danae
Rembrandt Harmens van Rijn, "Danae", 1636 - 1647.
Rembrandtning eng mashhur rasmlaridan birining ko'plab sirlari faqat XX asrning 60-yillarida, tuval yoritilganda ochilgan. rentgen nurlari. Masalan, suratga olish dastlabki versiyada malikaning yuzi kirganligini ko'rsatdi sevgi munosabatlari Zevs bilan bu 1642 yilda vafot etgan rassomning rafiqasi Saskiyaning yuziga o'xshardi. Rasmning so'nggi versiyasida u rafiqasi vafotidan keyin rassom bilan birga yashagan Rembrandtning bekasi Gertje Dirksning yuziga o'xshay boshladi.
Van Gogning sariq yotoqxonasi
Vinsent van Gog, "Arlesdagi yotoqxona", 1888 - 1889.
1888 yil may oyida Van Gog Frantsiyaning janubidagi Arles shahrida kichik studiya sotib oldi va u erda uni tushunmagan parijlik rassomlar va tanqidchilardan qochib ketdi. To'rt xonadan birida Vinsent yotoqxona tashkil qiladi. Oktyabr oyida hamma narsa tayyor va u "Arlesdagi Van Gogning yotoqxonasi" rasmini chizishga qaror qiladi. Rassom uchun xonaning rangi va qulayligi juda muhim edi: hamma narsa dam olish haqidagi fikrlarni uyg'otishi kerak edi. Shu bilan birga, rasm ogohlantiruvchi sariq tonlarda yaratilgan.
Van Gog ishining tadqiqotchilari buni rassomning epilepsiya davosi bo'lgan foxglove qabul qilganligi bilan izohlashadi, bu esa bemorning rangni idrok etishida jiddiy o'zgarishlarga olib keladi: butun atrofdagi haqiqat yashil va sariq ranglarda bo'yalgan.
Tishsiz mukammallik
Leonardo da Vinchi, "Liza del Jokondo xonimning portreti", 1503 - 1519.
Umumiy qabul qilingan fikr shundan iboratki, Mona Liza mukammaldir va uning tabassumi o'zining sirliligi bilan go'zaldir. Biroq, amerikalik san'atshunos (va yarim kunlik stomatolog) Jozef Borkovski, uning yuz ifodasiga ko'ra, qahramon ko'p tishlarini yo'qotgan deb hisoblaydi. Asarning kattalashtirilgan fotosuratlarini o'rganayotganda, Borkovski og'zi atrofidagi chandiqlarni ham topdi. "U aynan o'zi bilan sodir bo'lgan voqea tufayli shunday "tabassum qiladi", deb hisoblaydi ekspert. "Uning yuz ifodasi oldingi tishlarini yo'qotgan odamlarga xosdir."
Yuzni boshqarish bo'yicha mutaxassis
Pavel Fedotov, "Mayorning o'zaro kelishuvi", 1848 yil.
"Mayorning o'zaro kelishuvi" rasmini birinchi bo'lib ko'rgan jamoatchilik chin dildan kulishdi: rassom Fedotov uni o'sha davr tomoshabinlari uchun tushunarli bo'lgan istehzoli tafsilotlar bilan to'ldirgan. Masalan, mayor olijanob odob-axloq qoidalarini yaxshi bilmasligi aniq: u kelin va uning onasi uchun kerakli guldastalarsiz paydo bo'ldi. Va uning savdogar ota-onasi kelinni kechki koptokda kiyintirdilar, garchi kunduzi bo'lsa ham (xonadagi barcha lampalar o'chirilgan). Qiz birinchi marta dekolteli ko'ylak kiyib ko'rgani aniq, xijolat bo'lib, xonasiga qochishga harakat qiladi.
Nega Ozodlik yalang'och?
Ferdinand Viktor Evgeniy Delakrua, "Brikadalardagi erkinlik", 1830 yil.
San'atshunos Etyen Julining so'zlariga ko'ra, Delakrua ayolning yuzini parijlik mashhur inqilobchi - kir yuvishchi Ann-Sharlottaga asoslagan, u akasi qirollik askarlari qo'lida o'lganidan keyin barrikadalarga borib, to'qqiz soqchini o'ldirgan. Rassom uni ko'kraklari ochiq holda tasvirlagan. Uning rejasiga ko'ra, bu qo'rqmaslik va fidoyilik ramzi, shuningdek, demokratiya g'alabasi: yalang'och ko'krak Ozodlikning oddiy odam sifatida korset kiymasligini ko'rsatadi.
Kvadrat bo'lmagan kvadrat
Kazimir Malevich, "Qora suprematistlar maydoni", 1915.
Darhaqiqat, "Qora kvadrat" umuman qora emas va umuman kvadrat emas: to'rtburchakning hech bir tomoni uning boshqa tomonlariga parallel emas va rasmni o'rab turgan kvadrat ramkaning hech bir tomoniga parallel emas. A quyuq rang- bu aralashtirish natijasidir turli ranglar, ular orasida qorasi yo'q edi. Bu muallifning beparvoligi emas, balki printsipial pozitsiya, dinamik, harakatchan shakl yaratish istagi edi, deb ishoniladi.
Mutaxassislar Tretyakov galereyasi ustidagi muallifning yozuvini topdi mashhur rasm Malevich. Yozuvda shunday deyilgan: "Qorong'u g'orda qora tanlilarning jangi". Bu ibora frantsuz jurnalisti, yozuvchi va rassomi Alfons Allaisning "Qorong'u g'ordagi negrlarning jangi" hazil kartinasining sarlavhasiga ishora qiladi. kech tunda", bu butunlay qora to'rtburchak edi.
Avstriyalik Mona Lizaning melodramasi
Gustav Klimt, "Adel Bloch-Bauerning portreti", 1907 yil.
Klimtning eng muhim rasmlaridan biri avstriyalik shakar magnati Ferdinad Bloch-Bauerning rafiqasi tasvirlangan. Butun Vena muhokama qilardi bo'ronli romantika Adele va mashhur rassom. Yarador er o'z sevgililaridan qasos olmoqchi edi, lekin juda tanladi g'ayrioddiy usul: u Klimtdan Adelning portretiga buyurtma berishga va rassom undan qusishni boshlamaguncha uni yuzlab eskizlarni qilishga majbur qilishga qaror qildi.
Bloch-Bauer ish bir necha yil davom etishini xohladi, shunda o'tiruvchi Klimtning his-tuyg'ulari so'nib borayotganini ko'rishi mumkin edi. U rassomga saxovatli taklif qildi, uni rad eta olmadi va hammasi aldangan erning stsenariysi bo'yicha chiqdi: ish 4 yil ichida yakunlandi, sevishganlar bir-birlariga ancha vaqt sovuqlashgan edi. Adele Bloch-Bauer eri Klimt bilan bo'lgan munosabatlaridan xabardorligini hech qachon bilmagan.
Goginni hayotga qaytargan rasm
Pol Gogin, "Biz qayerdan keldik? Biz kimmiz? Qayoqqa ketyapmiz?", 1897-1898.
Eng mashhur rasm Goginning bitta o'ziga xos xususiyati bor: u chapdan o'ngga emas, balki rassomni qiziqtirgan Kabbalistik matnlar kabi o'ngdan chapga "o'qiladi". Aynan shu tartibda insonning ma'naviy va jismoniy hayotining allegoriyasi paydo bo'ladi: ruhning tug'ilishidan (pastki o'ng burchakda uxlab yotgan bola) o'lim soatining muqarrarligigacha (panjasida kaltakesakli qush). pastki chap burchak).
Rassom bir necha bor tsivilizatsiyadan qochib ketgan Taiti shahrida Gogin tomonidan chizilgan. Ammo bu safar orolda hayot barbod bo'lmadi: umumiy qashshoqlik uni ruhiy tushkunlikka olib keldi. Uning ruhiy vasiyatiga aylanishi kerak bo'lgan tuvalni tugatgandan so'ng, Gogin bir quti mishyak olib, o'lish uchun tog'larga ketdi. Biroq, u dozani hisoblamadi va o'z joniga qasd qilish muvaffaqiyatsiz tugadi. Ertasi kuni ertalab u kulbasiga tebrandi va uxlab qoldi va uyg'onganida hayotga unutilgan tashnalikni his qildi. Va 1898 yilda uning biznesi yaxshilana boshladi va uning faoliyatida yorqinroq davr boshlandi.
Bitta rasmda 112 ta maqol
Pieter Bruegel Elder, "Golland maqollari", 1559 yil
Oqsoqol Pieter Bruegel o'sha kunlardagi golland maqollarining so'zma-so'z tasvirlari yashaydigan erni tasvirlagan. Rasmda taxminan 112 ta taniqli idioma mavjud. Ulardan ba'zilari bugungi kunda ham qo'llaniladi, masalan: "oqimga qarshi suzish", "boshingizni devorga urish", "tishlarigacha qurollangan" va " katta baliq kichkintoyni yeydi."
Boshqa maqollarda insonning ahmoqligi aks etadi.
San'atning sub'ektivligi
Pol Gogen " Breton qishlog'i qor ostida", 1894 yil
Goginning "Qordagi Breton qishlog'i" kartinasi muallif vafotidan keyin atigi etti frankga sotilgan va bundan tashqari " Niagara sharsharasi" Kimoshdi savdosini o‘tkazayotgan erkak unda sharsharani ko‘rgani uchun tasodifan rasmni teskari osib qo‘ygan.
Yashirin rasm
Pablo Pikasso, "Moviy xona", 1901 yil
2008 yilda infraqizil nurlanish Moviy xona ostida yana bir tasvir yashiringanini aniqladi - kamon taqqan kostyum kiygan va boshini qo'liga qo'ygan odam portreti. "Pikassoning borligi bilanoq yangi fikr, u cho'tkani oldi va uni gavdalantirdi. Ammo uning sotib olish imkoniyati yo'q edi yangi tuval Har safar uni ziyorat qilganda, - tushuntiradi mumkin bo'lgan sabab bu san'atshunos Patrisiya Favero.
Marokashliklar mavjud emas
Zinaida Serebryakova, "Yalang'och", 1928 yil
Bir marta Zinaida Serebryakova oldi jozibador taklif- borish ijodiy sayohat sharqona qizlarning yalang'och figuralarini tasvirlash. Ammo bu joylarda modellarni topishning iloji yo'qligi ma'lum bo'ldi. Zinaidaning tarjimoni yordamga keldi - u opasi va kelinini unga olib keldi. Avval ham, keyin ham hech kim yopiq qo'lga kirita olmagan sharq ayollari yalang'och.
Spontan tushuncha
Valentin Serov, "Nikolay II ning kurtkadagi portreti", 1900 yil
Uzoq vaqt davomida Serov podshohning portretini chiza olmadi. Rassom butunlay taslim bo'lgach, Nikolaydan kechirim so'radi. Nikolay biroz xafa bo‘ldi, stolga o‘tirdi, qo‘llarini ro‘parasiga cho‘zdi... Shunda rassomning ko‘ziga tushdi – mana, tasvir! Ofitser ko'ylagidagi oddiy harbiy odam aniq va ma'yus ko'zlari bilan. Ushbu portret hisobga olinadi eng yaxshi tasvir oxirgi imperator.
Yana bir ikkilanish
© Fedor Reshetnikov
Mashhur "Yana Deuce" kartinasi badiiy trilogiyaning ikkinchi qismidir.
Birinchi qism "Ta'tilga keldim". Badavlat oila ekanligi aniq Qishki ta'til, quvnoq a'lochi talaba.
Ikkinchi qism - "Yana ikkilik". Mehnatkashlar chetidagi kambag'al oila, o'quv yilining balandligi, yana yomon baho olgan ma'yus ahmoq. Yuqori chap burchakda siz "Ta'tilga keldim" rasmini ko'rishingiz mumkin.
Uchinchi qism - "Qayta imtihon". Qishloq uyi, yoz, hamma yuradi, yillik imtihondan o'ta olmagan bir yomon niyatli johil o'tirishga majbur. to'rtta devor va siqilish. Yuqori chap burchakda siz "Yana Deuce" rasmini ko'rishingiz mumkin.
Asarlar qanday tug'iladi
Jozef Tyorner, yomg'ir, bug 'va tezlik, 1844
1842 yilda Saymon xonim Angliyaga poezdda sayohat qildi. To'satdan kuchli yomg'ir boshlandi. Uning ro‘parasida o‘tirgan keksa janob o‘rnidan turib, derazani ochdi, boshini tashqariga chiqarib, o‘n daqiqacha tikilib qoldi. Qiziqishini jilovlay olmay, ayol ham derazani ochib, oldinga qaray boshladi. Bir yil o'tgach, u Qirollik san'at akademiyasida bo'lib o'tgan ko'rgazmada "Yomg'ir, bug 'va tezlik" rasmini topdi va unda poezddagi xuddi shu epizodni taniy oldi.
Mikelanjelodan anatomiya darsi
Mikelanjelo, "Odam Atoning yaratilishi", 1511 yil
Bir juft amerikalik neyroanatomiya bo'yicha mutaxassislar Mikelanjelo haqiqatan ham o'zining eng ko'p anatomik tasvirlarini qoldirganiga ishonishadi. mashhur asarlar. Ular rasmning o'ng tomonida ulkan miya tasvirlanganiga ishonishadi. Ajablanarlisi shundaki, hatto serebellum, optik asab va gipofiz bezi kabi murakkab tarkibiy qismlarni ham topish mumkin. Va ko'zni qamashtiruvchi yashil lenta vertebral arteriyaning joylashishiga juda mos keladi.
Van Gogning "So'nggi kechki ovqat"
Vinsent Van Gog " Tungi teras kafe", 1888 yil
Tadqiqotchi Jared Baxterning fikricha, Van Gogning "Kechadagi kafe terrasi" kartinasi Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" asariga shifrlangan bag'ishlovni o'z ichiga oladi. Rasmning markazida ofitsiant turadi uzun sochlar va Masihning kiyimlarini eslatuvchi oq tunikada va uning atrofida aynan 12 ta kafega tashrif buyuruvchilar bor. Baxter, shuningdek, oq rangdagi ofitsiantning orqasida joylashgan xochga ham e'tibor qaratadi.
Dalining xotira tasviri
Salvador Dali, "Xotiraning mustahkamligi", 1931 yil
Hech kimga sir emaski, Daliga uning durdona asarlarini yaratishda tashrif buyurgan fikrlar har doim juda real tasvirlar shaklida bo'lib, rassom ularni tuvalga o'tkazgan. Shunday qilib, muallifning so'zlariga ko'ra, "Xotiraning barqarorligi" kartinasi qayta ishlangan pishloqni ko'rish natijasida paydo bo'lgan uyushmalar natijasida chizilgan.
Munch nima haqida qichqiryapti?
Edvard Munch, "Qichqiriq", 1893 yil.
Munch qanday qilib eng ko'p g'oyani o'ylab topgani haqida gapirdi sirli rasmlar dunyo rasmida: "Men ikki do'stim bilan yo'l bo'ylab ketayotgan edim - quyosh botmoqda - to'satdan osmon qizil rangga aylandi, men to'xtab qoldim, charchaganimni his qildim va panjaraga suyanib qoldim - ko'k rangli qon va alangaga qaradim - qora fyord va shahar - mening do'stlarim harakat qilishdi, men esa hayajondan qaltirab, tabiatni teshuvchi cheksiz faryodni his qildim." Ammo qanday quyosh botishi rassomni bunchalik qo'rqitishi mumkin?
"Qichqiriq" g'oyasi Munchga 1883 yilda, Krakatoa vulqonining bir nechta kuchli otilishi sodir bo'lganida tug'ilgan, degan versiya mavjud - ular Yer atmosferasining haroratini bir darajaga o'zgartirgan. Ko'p miqdorda chang va kul bo'ylab tarqaladi yer shariga, hatto Norvegiyaga ham yetib boradi. Ketma-ket bir necha oqshom quyosh botishi go'yo apokalipsis yaqinlashayotgandek ko'rindi - ulardan biri rassom uchun ilhom manbai bo'ldi.
Xalq orasida yozuvchi
Aleksandr Ivanov, "Masihning odamlarga ko'rinishi", 1837-1857.
O'nlab o'tiruvchilar Aleksandr Ivanovga suratga tushishdi asosiy rasm. Ulardan biri rassomning o'zidan kam emas. Orqa fonda, suvga cho'mdiruvchi Yahyoning va'zini hali eshitmagan sayohatchilar va Rim otliqlari orasida siz xalat kiygan qahramonni ko'rishingiz mumkin. Ivanov uni Nikolay Gogoldan yozgan. Yozuvchi Italiyada rassom bilan, xususan, diniy masalalarda yaqindan muloqot qilgan, rasm chizish jarayonida unga maslahatlar bergan. Gogolning fikricha, Ivanov "o'z ishidan tashqari, butun dunyo uchun allaqachon o'lgan".
Mikelanjeloning podagrasi
Rafael Santi " Afina maktabi", 1511.
Yaratish mashhur freska"Afina maktabi", Rafael do'stlari va tanishlarini tasvirlarda abadiylashtirdi. qadimgi yunon faylasuflari. Ulardan biri Mikelanjelo Buonarotti Geraklitning "rolidagi" edi. Bir necha asrlar davomida fresk sirlarni saqlab kelgan Shaxsiy hayot Mikelanjelo va zamonaviy tadqiqotchilar rassomning g'alati burchakli tizzasi uning qo'shma kasalligi borligini ko'rsatadi, deb taxmin qilishdi.
Uyg'onish davri rassomlarining turmush tarzi va ish sharoitlarining o'ziga xos xususiyatlarini va Mikelanjeloning surunkali ishchanligini hisobga olsak, bu juda mumkin.
Arnolfini juftligining oynasi
Yan van Eyk, "Arnolfini juftligining portreti", 1434 yil
Arnolfini juftligi orqasidagi oynada siz xonadagi yana ikki kishining aksini ko'rishingiz mumkin. Ehtimol, bular shartnomani tuzishda hozir bo'lgan guvohlardir. Ulardan biri van Eyk bo'lib, buni an'anaga zid ravishda kompozitsiya markazidagi oyna tepasida joylashgan lotin yozuvi tasdiqlaydi: "Jan van Eyk shu erda edi". Shartnomalar odatda shunday muhrlangan.
Qanday qilib kamchilik iste'dodga aylandi
Rembrandt Harmens van Rijn, 63 yoshli avtoportret, 1669 yil.
Tadqiqotchi Margaret Livingston Rembrandtning barcha avtoportretlarini o‘rganib chiqdi va rassom strabismusdan aziyat chekayotganini aniqladi: tasvirlarda uning ko‘zlari turli yo‘nalishlarga qaraydi, bu esa usta tomonidan boshqa odamlarning portretlarida kuzatilmaydi. Kasallik rassomning oddiy ko'rish qobiliyatiga ega odamlarga qaraganda haqiqatni ikki o'lchovda yaxshiroq idrok etishiga olib keldi. Ushbu hodisa "stereo ko'rlik" deb ataladi - dunyoni 3D ko'rinishida ko'ra olmaslik. Ammo rassom bilan ishlash kerakligi sababli ikki o'lchovli tasvir, Rembrandtning aynan shu nuqsoni uning ajoyib iste'dodini tushuntirishlaridan biri bo'lishi mumkin edi.
Gunohsiz Venera
Sandro Botticelli, "Veneraning tug'ilishi", 1482-1486.
"Veneraning tug'ilishi" paydo bo'lishidan oldin yalang'och tasvir ayol tanasi rasmda u faqat asl gunoh g'oyasini ramziy qildi. Sandro Botticelli yevropalik rassomlar orasida birinchi bo'lib unda hech qanday gunoh topmagan. Bundan tashqari, san'atshunoslar bunga aminlar butparast ma'buda freskdagi sevgini ramziy qiladi Xristian tasviri: uning ko'rinishi suvga cho'mish marosimidan o'tgan ruhning qayta tug'ilishi haqidagi allegoriyadir.
Layt o'yinchisi yoki lyut o'yinchisi?
Mikelanjelo Merisi da Karavadjio, "Lut o'yinchisi", 1596 yil.
Uzoq vaqt davomida rasm Ermitajda "Lut o'yinchisi" nomi ostida namoyish etilgan. Faqat 20-asrning boshlarida san'atshunoslar rasmda yosh yigit (ehtimol, Karavadjioning tanishi, rassom Mario Minniti unga suratga tushgan) tasvirlanganiga rozi bo'lishdi: musiqachi oldidagi notalarda bass yozuvini ko'rish mumkin. Yoqub Arkadeltning madrigal satri "Men seni sevishimni bilasan". Ayol bunday tanlovni zo'rg'a qilolmaydi - bu tomoqqa juda qiyin. Bundan tashqari, lyut, rasmning eng chekkasidagi skripka kabi, Karavadjio davrida erkak asbobi hisoblangan.
Livan sadrlariga
Bu Tivadar Kostka Csontvary ismli kamtarona vengriyalik farmatsevt bilan sodir bo'ldi, buni eslash biz uchun qiyin. U Karpatning Iglo nomli kichik qishlog'idagi dorixonasida o'tirdi, o'qib bo'lmaydigan retseptlarni saraladi, tomchilar va tabletkalarni tarqatdi va keksa ayollarning kukunlar yordam bermaganligi haqidagi shikoyatlarini tingladi. U uzoq vaqt o'tirdi, o'n yildan ortiq. Va birdan issiq yoz kechasi 1881 yilda u tush ko'rdi ...
Kostka orzusi haqida hech kimga aytmadi, lekin ertasi kuni u dorixonani ijaraga oldi, barcha pullarni yig'di, cho'tkalar va bo'yoqlar sotib oldi va to'g'ridan-to'g'ri Livan sadrlarini bo'yash uchun Livanga ketdi.
Yangi zarb qilingan rassom boshqa dorixonada paydo bo'lmadi. Gretsiya, Italiyaga sayohat qilgan, Shimoliy Afrika sayohat qildi va shu vaqt ichida yuzdan ortiq rasm yaratdi.
U o‘zi haqida shunday yozgan edi: “Men, Tivadar Kostka, dunyoni yangilash yo‘lida yoshligimdan voz kechdim. Men ko'rinmas ruhdan tashabbus olganimda, men xavfsiz holatda edim, farovonlik va farovonlikda yashadim. Lekin men vatanimni umrimning so‘nggida boy va ulug‘vorligini ko‘rmoqchi bo‘lganimdan ketdim. Bunga erishish uchun men Evropa, Osiyo va Afrika bo'ylab ko'p sayohat qildim. Menga bashorat qilingan haqiqatni topib, uni rasmga aylantirmoqchi edim."
"Keksa baliqchi"
Uning asarlarining qiymati ko'plab tanqidchilar tomonidan shubha ostiga olingan. Ular Evropada ko'rgazmaga qo'yildi (garchi unchalik muvaffaqiyatga erishmagan bo'lsa-da), lekin o'zlarining tug'ilgan Vengriyasida Csontvary bir marta va umuman aqldan ozgan deb atalgan. Umrining oxiridagina Budapeshtga kelib, u yerga rasmlarini olib kelgan. Men ularni mahalliy muzeyga vasiyat qilmoqchi bo'ldim, lekin hech kimga kerak emas edi. 1919 yilda Tivadar Kostka Chontvari haqiqatan ham aqldan ozdi va kambag'al, yolg'iz, masxaralangan va hech kimga foydasiz holda vafot etdi.
Baxtsiz odamni dafn etib, qarindoshlar mulkni taqsimlay boshladilar. Lekin yaxshi narsa suratlar edi. Shunday qilib, "mutaxassislar" bilan maslahatlashgandan so'ng, ular oddiy tuval kabi tuvallarni yirtib tashlashga va hamma narsa adolatli bo'lishi uchun pulni o'zaro taqsimlashga qaror qilishdi.
Bu vaqtda, tasodifan, yosh me'mor Gedeon Gerlotsi o'tib ketdi. Aynan u rassomning asarlarini saqlab qoldi va ular uchun keraksiz sotuvchi taklif qilganidan biroz ko'proq pul to'ladi.
Hozirda Tivadar Csontvaryning rasmlari Pech (Vengriya) shahri muzeyida saqlanmoqda.
Yaqinda muzey xodimlaridan biri Kostkaning 1902 yilda chizilgan "Qadimgi baliqchi" rasmini ko'rib, unga oyna qo'yish g'oyasiga ega edi. Va keyin u tuvalda bitta emas, balki kamida ikkita rasm borligini ko'rdi! Tuvalni oyna bilan o'zingizga bo'lishga harakat qiling, shunda siz tinch, aytaylik, samoviy manzara fonida qayiqda o'tirgan xudoni yoki orqasida qora to'lqinlar g'azablanayotgan shaytonning o'zini ko'rasiz. Yoki Chontvarining boshqa filmlarida ham bordir yashirin ma'no? Axir, Iglo qishlog'idagi sobiq farmatsevt unchalik oddiy emasligi ma'lum bo'ldi.