"Bekon chuqur realistik hayot tuyg'usiga ega. U illyuziyasiz odam. Va, menimcha, uning san'atiga barcha illyuziyalardan voz kechgan odamning mahsuli sifatida qarash kerak."
/Devid Silvestr/
9 raqami. Frensis Bekon
Frensis Bekon (Bekon; 1909 - 1992) - ingliz ekspressionist rassomi
Bekon shunchaki buyuk faylasufning (1561-1626) to'liq ismi emas - u uning bevosita avlodi. Bekon oilasida o'g'illaridan biriga Frensis ismini qo'yish odat tusiga kirgan.
Frensis ta'limni asosan uyda xususiy o'qituvchilardan olgan, chunki u astma bilan og'rigan va maktabga bora olmagan. Uning otasi, irsiy harbiy xizmatchi, otchi, qimorboz va despot, o'g'lining gomoseksualizmga moyilligini bilib, kuyovlarni uni otxonada qamchilashga majburlagan va keyin uni uydan haydab yuborgan (1964 yilgacha gomoseksuallik deb hisoblangan). Angliyada jiddiy jinoiy jinoyat)
Bekon Xudo bilan juda erta muomala qildi. "Men o'sha paytda 17 yoshda edim. Men tasodifan Nitsshe va shunga o'xshash narsalarni o'qiy boshladim va eslayman, bir kuni yo'lakda itning axlatini ko'rganman. Ha, men o'yladim, bu xuddi shu narsa, bu Xuddi bizning hayotimiz kabi, siz undan munosibroq narsani yaratmaguningizcha."
1927 yilda Pikasso ko'rgazmasiga tashrif buyurish unga hal qiluvchi ta'sir ko'rsatdi - u rasm chizishni boshladi va Londonga qaytib kelgach, Kensington janubidagi garajlardan birida ustaxona ochdi; u yerda 1932 yilgacha ishlagan.
Xochga mixlanish 1933 yilga borib taqaladi. Rasm London galereyasida namoyish etilgan va Art New katalogiga kiritilgan. Kollektor asar sotib oladi va yana ikkitasiga buyurtma beradi; ammo boshqa ko'rgazmada muvaffaqiyatsizlikka uchragach, Bekon rasmni tashlab, yo'q qildi eng ularning asarlari. Uning birinchi ustozi (va sevgilisi) Roide Meistr 1930-yillarning boshida Bekon bilan uchrashganida rasm chizish haqida hech qanday tasavvurga ega emasligini va har qanday maktab o'quvchisi javob berishi mumkin bo'lgan savollarni berganligini aytdi.
Urushdan keyin (Bekon xizmat qilgan Fuqarolik mudofaasi) u rasmga qaytadi va bu davrni deb hisoblaydi boshlang'ich nuqtasi ortga hisoblash. Bekon hayotida qon, ifloslik, shafqatsizlik, zo'ravonlik uning jahon shuhrati bilan yonma-yon yurdi. "Menimcha, hayotning ma'nosi yo'q, - dedi u, "... biz tug'ilamiz va o'lamiz va bu nuqtalar orasida biz faqat qilgan narsalarimiz bilan mavjudlik ma'nosini beramiz". Rassom har doim o'zini shunchaki realist deb ta'kidlagan: "Hech narsa hayotning o'zidan dahshatliroq bo'lishi mumkin emas".
Velaskes ta'sirida Bekon "Papa Innokent X portreti" mavzusida bir qator rasmlar chizdi. 1954-yilda Bekon XXVII Venetsiya Biennalesida Angliya nomidan qatnashdi; u Rimga tashrif buyuradi, lekin Velaskesning "Papa Innokent X portreti" asl nusxasini ko'rishni istamaydi. Uning "Rim papasi Innokentiy X portreti uchun tadqiqot" asari 2007 yilda 52,6 million dollarga sotiladi.
Isabelle Rawthorne tomonidan eskizlar
Bekon ko'plab portretlarni chizadi. Juda kamdan-kam hollarda - ayol
1960-yillarda Bekon sharaf va mukofotlarga sazovor bo'ldi, u odatda rad etadi: masalan, u qayta tiklash uchun Rubens mukofotini berdi. Florentsiya rasm Uyg'onish davri.
U fotografiyani mavjudlikning ko'rinmas va kutilmagan daqiqalarini aks ettiruvchi uchinchi ko'z deb hisobladi: fotografiya oqishni ushlaydi, bu ob'ektivdir. Ammo rassom unga o'z tuyg'usini qo'yadi - Bekon "rasm chizish siri" deb hisoblagan.
Bekonning ta'kidlashicha, "syujet ranglardan baland ovozda qichqirmasligi kerak"
U o'zining rasm chizish texnikasini shunday ta'riflagan: "Ishdagi umidsizlik sizni shunchaki bo'yoq olishga va har qanday turdagi tasviriy tasvirni yaratish chegarasidan chiqish uchun hamma narsani qilishga majbur qilishini tasavvur qila olmaysiz."
Bekon o'zi muvaffaqiyatsiz deb hisoblagan asarlarni ham, cho'tkasidan endigina chiqqanlarni ham, butun dunyoga tarqalib ketgan dastlabki asarlarini ham shafqatsizlarcha yo'q qildi.
"Bir kuni Bekon Londonning Bond ko'chasidagi galereya derazasida o'zining dastlabki rasmini ko'rdi. "Qancha turadi? tekshirib, tuvalni ko'chaga olib chiqdi va darhol uni yo'lakda parchalab tashladi.
Bu alohida epizod emas edi va Bekonning o'zi u o'z asarlarining 9/10 qismini millionlab qiymatga ega bo'lganida yo'q qilganini aytdi.
Ijodkorlik uning uchun asosiy narsa edi va qolgan hamma narsa - pul, sevgi, o'yin, spirtli ichimliklar - bu jarayonni rag'batlantirgani uchun muhim edi. U muntazam ravishda ertalab ishladi, ko'pincha qattiq osilganidan keyin uyg'ondi (ish paytida u hech qachon ichmasdi) va kechqurun va tunlarni, qoida tariqasida, pablar va qimor klublarida o'tkazdi, u erda ruletda katta mablag' yo'qotdi. Bundan tashqari, u o'ynash va ayniqsa yutqazish ijodkorlik uchun ajoyib rag'bat ekanligiga ishondi: ular sizni taqdirning ko'ziga qarashga va tasodifga tayanishga majbur qiladi.
"Hatto ichida go'zal manzara, daraxtlar orasida, barglar ostida, hasharotlar bir-birini yutib yuboradi.
Shafqatsizlik hayotning bir qismidir"
Bekonga ko'ra mukammal portret- bu haqiqiy rasm emas, balki yuz xususiyatlari buzilgan tasvir, lekin shaxsiyat va ichki mohiyati odam. U “xushomadli” portretlardan nafratlanardi
Bekon o'z hayoti davomida o'ttiz uchta yirik triptix yaratdi (ulardan uchtasini keyinchalik yo'q qildi). Uning sevgilisi Jon Edvardsning aytishicha, Bekon bir vaqtning o'zida yigirmata tugallangan rasmni yo'q qilgan.
Ushbu triptix Kristi'sda 10,2 million dollarga baholangan edi - ikki kun oldin xuddi shu kim oshdi savdosida to'rtta kartinani bir xil pulga sotib olish mumkin edi - Monening ikkita kartinasi "Shaftolilar" va Zaytun daraxtlari va palmalar, Sasso vodiysi, Pissarroning "Vodiy" kartinasi. Dampdagi Sena daryosi, Oktav Mirbeau bog'i" va katta rasm Sezanna "Daraxtlar orasidagi uylar"
Bekon pulga unchalik qiziqmasdi. U Marlboro galereyasi bilan hayratlanarli darajada foydasiz shartnoma tuzdi - 61 x 51 sm o'lchamdagi rasm uchun 165 funt va 198 x 168 sm o'lchamdagi rasm uchun 420 funt o'n yilga. Garchi faqat uning "Etüd" inson tanasi 250 ming dollarga sotilgan.
Galereya vakili Valeri Beston tashkil qildi maxfiylik rassom kirlarini kir yuvishga topshirdi, univermagdan hisoblarni to'ladi, pul yo'qotganlardan rassomni sotib oldi (va bu kreditorlardan biri qo'llarini kesib tashlash bilan tahdid qildi) va hatto tashlab ketgan sevishganlarini tasalli qildi.
Uning asarlari millionlab sotib olingan bo'lsa-da, Bekon janubiy Kensingtondagi baxtsiz va noqulay kvartirada yashash va ishlashni davom ettirdi. U haqiqatan ham tartibni yoqtirmasdi, uning eng kichik ko'rinishlari uchun u Londondagi ustaxonasida qattiq kurashgan. To'g'ri tartibsizlikni yaratib, u o'z studiyasining devorlarini bitta katta palitraga aylantirmaguncha tinchlanmadi, shundan so'ng u xotirjam qalb bilan 30 yil davomida o'zining g'alati fantaziyalarini amalga oshirdi.
Bekon umrining oxirigacha odatlari va turmush tarzini o'zgartirmadi. 80 yoshida uni xuddi shu kompaniyada, Londonning Sohodagi pablarida ko'rish mumkin edi, u erda u ichadi va do'stlariga saxiylik bilan munosabatda bo'ladi. U ko'chdi katta jarrohlik buyrakda va do'stlari ta'ziya bildira boshlaganlarida, u qo'lini silkitib: "Ha, lekin agar siz o'n besh yoshingizdan beri ichayotgan bo'lsangiz, hech bo'lmaganda bitta buyragingiz borligidan xursand bo'lishingiz kerak", dedi.
"Mening rasmim hayotning timsoli, eng avvalo o'z hayotim, bu juda qiyin bo'lgan. Balki mening rasmim juda zo'ravondir, lekin bu men uchun tabiiydir." Frensis Bekon
Albatta, men bu erda barcha rasmlarni sanab o'tmayman.- Tate Gallery veb-saytida rassom, uning modellari va ishi haqida juda ko'p qiziqarli ma'lumotlarni ko'ring (quyida havola). Nyu-Yorkdagi Metropolitan san'at muzeyidagi ko'rgazma tartibi va kompozitsiyasi jihatidan juda o'xshash oxirgi ko'rgazma F. Bekon 2008 yilda Londondagi Teyt galereyasida o'tkazildi. Bu, ehtimol, sayohat qiladigan ko'rgazma. Qiziq bo'lganlar uchun men vaqt ajratishni va "kelish" ni tavsiya qilaman - bu http://www.tate.org.uk/britain/exhibitions/francisbacon/interactive/ Teyt galereyasidagi Frensis Bekon ko'rgazmasi haqidagi ajoyib veb-sayt, u sizni navigator yordamida butun ko'rgazma bo'ylab olib boradi, siz fotosuratlarni ko'rasiz. mashhur fotosuratchilar u o'z ishida foydalangan, siz uning rasmlari haqida gapirayotgan ovozini eshitasiz va bu erda yana ko'p narsalar mavjud qiziqarli ma'lumotlar. (Rasmlar mavzusi va yaratilgan vaqtiga ko'ra virtual "xonalarga" ajratilgan, - o'ng tugma Sichqoncha ushbu veb-sayt sahifasini osongina boshqarishingiz mumkin bo'lgan menyuni ko'rsatadi).
http://www.francis-bacon.com/paintings/triptych-1991/?c=85-92 - Bu to'g'ridan-to'g'ri rassom haqidagi sayt bo'lib, unda siz uning rasmlarini xronologiya bo'yicha to'liq ko'rishingiz mumkin.
Bu yerga http://rockkent.narod.ru/Becon/becon.htm rus tilida bir nechta yaxshi maqolalar va havolalar (pastki o'ngdagi menyu oynasi).
e
Xochga mixlanish / Xochga mixlanish, 1933 yil Xochga mixlanish poydevoridagi raqamlar bo'yicha uchta tadqiqot / Xochga mixlanishning oyoqlaridagi raqamlarning uchta tadqiqoti, 1944 yil Bekon imonli emas edi, lekin xochga mixlanish mavzusi uni butun hayoti davomida qiziqtirdi, chunki bu fidoyilik g'oyasi bilan chambarchas bog'liq edi.Ushbu va keyinroq chizilgan boshqa ko'plab suratlarda dahshatli, dahshatli, biomorfik mavjudotlar mavjud. Bekon ularni birinchi marta Pablo Pikassoning rasmlari ta'sirida yozgan. Ular uning vaqt tuyg'usini etkazishadi - Ikkinchi Jahon urushi endigina tugadi Jahon urushi. Ular, shuningdek, u uchun Erinyes (Eumenidlar) - qasoskor ma'budalarning ramzi edi. qadimgi mifologiya Esxilning "Eumenid" tragediyasida onasi Kletemnestrani o'ldirgani uchun Orestni ta'qib qilgan. Ko'p o'tmay, u alohida tsikl yaratdi va uni "Esxilning Oresteyasiga asoslangan triptix" deb nomladi. Qasos va ta'qib mavzusi uni tark etmaydi va uning hayoti sharoitlari bilan chambarchas bog'liq. Bu rasmning ikkinchi versiyasi
Bosh I, 1947-1948 Tuyg'uning yakuniy ifodasi sifatida qichqiriq va qichqiriq og'iz Bekonning ko'plab rasmlarining atributidir. U ko'plab ma'lumotlarni og'iz bo'shlig'i kasalliklari haqidagi rasmlari bilan tibbiy kitobdan oldi, u maketda uchragan.
III bosh, 1949 yilUshbu rasm Sergey Eyzenshteynning "Potemkin jangovar kemasi" filmidan ilhomlangan, uni Bekon hayratda qoldirgan. Epizodlarning birida o‘q teshilgan enaganing ko‘zoynagi uning rassomlikdan tortib rasmgacha bo‘lgan eng sevimli motivi edi.
O'qish uchun"Potemkim jangovar kemasi" filmidagi hamshira / "Potemkin jangovar kemasi" filmidagi enaga portretini o'rganish, 1957 yil
Fotosuratlar deyarli hamma joyda, afsuski, rang va u bilan bog'liq his-tuyg'ularni bildirmaydi: dahshatli, g'azablangan va
g'azablangan..
Rasm/ Rasm, 1946 - bunga qarash jahannam qa'riga qarashga o'xshaydi, lekin ustalik bilan yozilgan
Crouching yalang'och uchun o'rganish Audio qo'llanma va unga hamroh bo'lgan matnlarsiz, nima bo'layotganini tushunish men uchun qiyinroq bo'lar edi, garchi menga tushuntirishlarsiz rasmlar yoqdi - menga "yoqdi" tushunchasini tushuntirish qiyin, lekin hamma narsa juda zo'r yozilgan va his-tuyg'ularni bildiradi. sodir bo'layotgan narsaga aralashadigan tarzda.
Velaskesdan keyin o'qish / Velaskesga asoslangan o'rganish, 1950 Bekon Rimda edi, lekin Velaskesning "Papa Innokent X portreti" asl nusxasi joylashgan Doria Pamphilj galereyasiga bormadi. Uning so'zlariga ko'ra, bundan foyda yo'q edi, chunki yaxshiroq yozish mumkin emas edi. U o'zining rang-barangligi bilan ajralib turadigan reproduktsiyalar asosida o'zining turkum rasmlarini chizgan.
Ikki raqam, 1953 yil
Babunni o'rganish, 1953 yil Ushbu fotosuratdan babun terisining g'aroyib kumushsimon porlashini, uning tanasini egilgan holda tarangligini va bu rasmda tushunib bo'lmaydigan mistik narsalarni ko'rish qiyin ...
Van Gog V portreti uchun tadqiqot, 1957 yil
Van Gog VI portreti uchun tadqiqot, 1957 yil- Van Gog portreti uchun tadqiqotlar. Bekonda deyarli hech qanday landshaft yo'q, bu kam sonlilardan biridir
III bosh, 1961 yil
Velaskesning Papa Innokent X portretidan keyingi tadqiqot / Velaskesning "Papa Innokent X portreti" asosidagi tadqiqot, 1953 yilKardinalning kassasidagi qon dog'lari zalda ko'zni tortdi.Bekon ketma-ket, o'z-o'zidan, uning so'zlariga ko'ra, unga noma'lum voqealarning rivojlanishini buyurgan maqsadga bo'ysungan holda chizgan. Ba'zan u hatto azob chekardi, chunki unga hech narsa qolmagan; rasmlar uning ishtirokisiz "to'ldirilgan". Dunyo tuzilishini o‘rganuvchi olim sifatida kashf etgan formulalar bo‘yicha voqelik o‘z qonunlariga muvofiq qurilmaguncha seriyani to‘xtatib bo‘lmasdi. Bekon 1953 yilda Papa Innokent X bilan birga sakkizta rasm chizgan. Ikki hafta davomida. Ushbu "Xochga mixlanish uchun uchta tadqiqot" seriyasi uning ishining o'rtalarida muhim hisoblanadi
Triptih - "Xochga mixlanish uchun uchta tadqiqot", 1962 Quyida katta hajmdagi triptixning alohida qismlari keltirilgan.
Bu ikki raqam Bekon kollektsiyasida bo'lgan urush fotosuratlaridan birida olingan Cherchillning Gitler bilan uchrashuvi fakti bilan bog'liq. Ammo uning ma'nosi ushbu hodisa doirasidan ancha uzoqda. Chapdagi raqam, shuningdek, rassomning nafaqadagi harbiy xizmatchi bo'lgan va o'g'li bilan munosabatlarida juda shafqatsiz bo'lgan otasiga o'xshashligi bilan bog'liq. Bekon, uning so'zlariga ko'ra, odamlarni go'sht bo'laklari, "go'sht" va bu go'sht osilgan "ramkalar" sifatida qabul qilgan.
Uning ixtiyorida jinoyat sodir bo'lgan joylarning fotosuratlarining keng to'plami bor edi, ular uchun u alohida afzalliklarga ega edi.
Bu tekislangan, qonli massa, azob-uqubat bilan buzilgan, triptixda Masihning tanasi xochdan pastga tushayotganini tasvirlaydi. Uning ko'plab rasmlari qirg'in sahnalaridan boshqa narsa emas, lekin dunyo ham oxir-oqibat qirg'indir ...
Xonadagi uchta raqam / Xonadagi uchta raqam, 1964 Ushbu triptix Jorj Dayerga bag'ishlangan - Bekon o'z hayotining etti yilini fojiali o'z joniga qasd qilguniga qadar u bilan o'tkazdi.
Genrietta Moraes / Genrietta Morales / Genrietta Morales portretini o'rganish, 1966 Bekon, shuningdek, uning modellari studiyada bo'lganida ham ishlay olmadi, u aytganidek, u juda "asabiy" edi - ular ko'rgan va etkazishi kerak bo'lgan narsaga muvofiq voqelikni buzishiga to'sqinlik qilishdi. U eskizlar bilan boshladi va avval modellardan olingan fotosuratlardan rasm chizishni tugatdi.
"Soxo ko'chasida turgan Izabella Rawshornning portreti", 1967 yil Rassom Isabelle Rowshorn 1950-yillarda haykaltarosh Jakomettining sevimli modeli edi, men uning ishini birinchi marta MoMAda ko'rganman va darhol uning sehriga bo'ysunganman. Frensis Bekon ham uni chizishni yaxshi ko'rardi. Yaxshi, shunday emasmi?
Jorj Dayer portreti uchun ikkita tadqiqot, 1968 yil Monoxrom tekisliklarning mavjudligi yopiq, izolyatsiya qilingan "bo'shliq" ni qayta yaratadi, uning ichida "harakat" sodir bo'ladi.
Jorj Dayerni Mirrorda o'rganish ,1968
Avtoportret, 1973 Jorj Dayer o'limidan bir yil o'tib bo'yalgan mashhur "Avtoportret".
Edip va Sfenks (Ingresdan keyin)/ Edip va Sfenks (Ingres asosida) Ushbu rasmda "belgilar" ko'rinadi, ularni ta'kidlab, rassom rasmdan "keraksiz hamma narsani" olib tashladi - bu uning usuli edi.
Qora devor muqarrar ravishda raqamni yutib yuboradi
Mishel Leyrisning portreti, 197 yil 6
Bekon yuzning nisbatlarini buzib, odamni ko'rish, nafas olish, teginish imkoniyatidan "mahrum qildi" va uni elementlar oldida "ochiq" qildi. Avtoportret uchun uchta tadqiqot, 1979-1980 / Avtoportret uchun uchta tadqiqot Esxilning Oresteyasidan ilhomlangan triptix, 1981 yil -Esxilning "Oresteya" trilogiyasiga asoslangan triptix
Jon Edvardsning portreti, 1988 yil Jon Edvards - fotograf va rassomning so'nggi "muse"si
Suv oqimi Triptik, 1991 yil Ehtirosning so'nggi asarlaridan biri hali ham keskin va bo'ysunuvchi - Bekon oxirigacha o'zini saqlab qoladi.
Frensis Bekon, shubhasiz eng yorqin shaxs 20-asrning ikkinchi yarmida Angliya rasmida. Uning ijodiy dahosi va g'ayrioddiy iste'dodi ulkan samaradorlik bilan birgalikda erishishga imkon berdi misli ko'rilmagan balandliklar san'atda. Frensis Bekonning rasmlari ham professional san’atshunoslar, ham zamonaviy rangtasvirni biluvchilar tomonidan yuqori baholanadi. San'at va ijodga qiziqqan oddiy odamlar, asosan, rassomning asarlariga ijobiy munosabatda bo'lishadi.
Frensis Bekon: tarjimai holi
Zamonamizning eng buyuk rassomlaridan biri 1909 yilda Irlandiyaning Dublin shahrida (hozirgi mamlakat poytaxti) tug'ilgan. Uning otasi nafaqadagi harbiy edi. Biroq, u bilim va san'atga bo'lgan chanqog'ini, ehtimol, butun umri bilan qiziqqan onasidan olgan.
Doimiy ko'chib yurganligi va sog'lig'i yomonligi sababli u tegishli ta'lim ololmadi.
U rassomlik va umuman ijodga qiziqishni erta boshlaydi. 1920-yillarning oxirida u Frantsiyaga ko'chib o'tdi va u erda dizayner sifatida yarim kunlik ishlay boshladi, shuningdek, dekoratsiya yasadi.
1927 yilda allaqachon tan olingan P. Pikassoning ko'rgazmasiga tashrif buyurgan Frensis rassom bo'lishni xohlayotganini tushundi va rasm chizishni boshladi. Ko'p o'tmay, u Angliyaga qaytib keladi va Londonda eski garajda kichik ustaxona tashkil qiladi. Bu yerda u 1932 yilgacha ishladi.
Ijodiy sayohatning boshlanishi
1933 yilda u "Xochga mixlanish" rasmini chizdi, bu rasmni ko'rgazmaga qo'yish sharafiga muyassar bo'ldi. London galereyasi. Frensis Bekonning rasmlari tomoshabinlarni jalb qila boshlaydi va rassomning o'zi o'zining birinchi muxlislarini topadi.
O'shandan beri u ancha samarali mehnat qilmoqda. Uning cho'tkasi ostidan keldi katta soni tuvallar Biroq, 1930-1940 yillar uning hayotidagi eng samarali yillar emas edi. Uning ijodi ancha kengaydi urushdan keyingi yillar Rassomni rasm yaratishga hech narsa to'sqinlik qilmaganida. Frensis Bekon o'zining o'ziga xos uslubi, boy palitrasi va ishining emotsionalligi uchun ko'pchilik tomonidan sevilgan.
Rassomning his-tuyg'ulari va kechinmalari cho'tkaning har bir zarbasida ko'rinadi.
Urushdan keyingi davr
Yuqorida aytib o'tilganidek, ijodiy gullab-yashnamoqda Ushbu maqolada rasmlari va tarjimai holi tasvirlangan rassom Frensis Bekon XX asrning ikkinchi yarmida kelgan.
San'at olamida haqiqiy shov-shuvga sabab bo'lgan birinchi rasmlardan biri uning 1944 yilda yaratgan "Xochga mixlanish oyoqlaridagi figuralarning uchta tadqiqoti" kartinasi bo'ldi. U ko'rgazmaga qo'yilgan mashhur galereyalar Teyt va Lefebvr.
Qirqinchi yillarning oxirida u Angliyadan Monakoga jo'nab ketdi va u erda bir necha yil ishladi. Londonga qaytib kelgach, u Qirollik san'at kollejida o'qituvchi bo'lib ishga kirdi, shuningdek, bir muncha vaqt Gannover galereyasida ishladi.
1955 yilda birinchi shaxsiy ko'rgazma Frensis Bekonning rasmlari, uning mavzusi zamonaviy san'atdagi ishining retrospektivi edi. Uning 1962 yilda Teyt galereyasida bo'lib o'tgan ko'rgazmasi taxminan xuddi shu rejaga amal qilgan.
Frensis Bekonning ishi va rasmlari mashhurlik kasb etmoqda. U nafaqat vatani Angliya va Irlandiyada, balki butun Yevropa va Amerikada tan olinishni boshlaydi.
Amerikaga sayohatlar
Frensis Bekon Amerikaga birinchi marta rassom sifatida 1968 yilda kelgan. Keyin Nyu-Yorkda u 1967 yilda yozilgan "Tomas Eliot she'rining mavzusidagi triptix" tuvalini taqdim etdi.
AQShda muvaffaqiyat qozonganidan so'ng, u Evropaga qaytib keldi va u erda Parij va Londonda bir necha bor ko'rgazmalar o'tkazdi. 1970-yillarning o'rtalarida u yana Amerikaga tashrif buyurdi va u erda uchrashish sharafiga muyassar bo'ldi eng buyuk rassom O'sha paytdagi Endi Uorxol. Ularning tanishuvi 1975 yilda sodir bo'lgan.
Amerikaga tashrifdan ko'zlangan maqsad uning asarlarining jahonda ko'rgazmasini o'tkazish edi mashhur muzey Nyu-Yorkdagi metropoliten.
Keyingi ijodkorlik
Frensis Bekonning 70-80-yillardagi rasmlari. Shu qadar mashhur va talabga ega bo'ldiki, bu yillar davomida u butun Evropada faol namoyish etilmoqda. Shunday qilib, 70-yillarning oxirida u Ispaniyada ko'rgazmaga chiqdi va deyarli o'n yil o'tgach, u dastlab Sharqiy Berlinda, keyin esa Moskvada (1988) o'z rasmlarini namoyish qilish imkoniyatiga ega bo'ldi.
Bunday yuksak ishonch va e'tirof sotsialistik mamlakatlar Hamma ham bunga erisha olmadi G'arb rassomlari. Bu Bekonni yana bir bor ko'rsatadi haqiqiy usta uning ishi, dahosi.
Bundan tashqari, u muntazam ravishda san'at asarlarini yaratib, faol ishlashda davom etmoqda. Uning ijodiy xazinasi doimiy ravishda yangi rasmlar bilan to'ldiriladi. Bu u yaratgan hayotining eng ijodiy samarali davri eng katta raqam ishlaydi
Frensis Bekonning sarlavhalari bilan rasmlari
Uning asarlari soni yuzlab, shuning uchun, albatta, ushbu maqola doirasida uning bir nechta rasmlari misol sifatida keltiriladi.
Uning dastlabki asarlari orasida, yuqorida aytib o'tilgan "Xochga mixlanish" dan tashqari, "Portret" (1932) va "Studio interyeri" (1934) ni ajratib ko'rsatish mumkin. Ko'pchilik dastlabki rasmlar san'atkor keyingilarga qaraganda bir oz pastroq baholanadi. Ehtimol, bu o'sha paytda rassomning o'ziga xos uslubini izlay boshlaganligi bilan bog'liqdir.
Ko'proqdan keyingi ishlar Rassomning quyidagi rasmlarini ta'kidlash kerak: "Lyusiyan Freydning portreti uchun uchta eskiz" (1969), "Xochga mixlangan figuralar uchun uchta tadqiqot" (1944) va boshqalar.
40-yillarda u "Boshlar" deb nomlangan bir qator rasmlarni chizdi. Shuningdek, u ko'plab portretlarni chizgan, ulardan biri "Portret Gapirayotgan Jorj Dyer" (1966) - uning do'sti.
Uslub xususiyatlari
Frensis Bekonning rasmlari hayratlanarli tasvirlar bo'lib, ular cho'tka va bo'yoqlar bilan chizilgan, rassomning his-tuyg'ulari va uning dunyoqarashini o'zida mujassam etgan. Har bir tuval san'atdagi yangi g'oyalar va yo'nalishlar bilan to'ldirilgan.
Shu bilan birga, rassomning ishi shunchalik xavfli, ekstremal va ekstravagant bo'lib, hatto uning ijodiy hamkasblari ham u yoki bu rasmni har doim ham qadrlay olmadilar va tushuna olmadilar. Qanday bo'lmasin, odamlar uning iste'dodini va u o'z ishida etkazishga intilgan xabarni his qilishlari mumkin edi.
Ko'pgina rasmlar juda xira va xira ranglarda bo'yalgan; uning palitrasi, boy bo'lsa-da, ifodalaydi ko'proq darajada qandaydir tashvish va past baho. Har bir inson o'z asarlarida har xil narsani ko'radi, har birining o'ziga xos ma'nosi bor. Katta ehtimol bilan, rassom o'zining ba'zi tajribalarini etkazishni xohlagan va odamlar uning fikrlarini to'g'ri talqin qilishlari haqiqat emas, lekin bu rasm va har qanday san'atning o'ziga xos xususiyati - taqdimot va tushunishning ko'p qirrali va o'zgaruvchanligi.
Rassomning eng qimmat rasmlari
Bugungi kunda Frensis Bekonning rasmlari juda qadrlanadi. Ulardan ba'zilarining narxi millionlab, hatto o'nlab million dollarlarni tashkil qiladi. Masalan, "Lyusiyan Freyd portreti uchun uchta eskiz" triptixi zamonaviy san'at bozorida ajoyib summaga, ya'ni 142,4 million AQSh dollariga baholanadi. Bunday chinakam ulkan narx "Elaine Wynne" ga 2013 yilda Christie's auktsionida berilgan edi.
Bekonning yana bir rasmi eng ko'p ro'yxatga kiritilgan qimmat ishlar rasm - 1976 yilda chizgan "Triptix". 2008 yilda uning qiymati 86 million AQSH dollaridan ortiqni tashkil qilgan. Xaridor o'z ismini oshkor qilishni istamadi.
Katta pulga sotilgan uchinchi rasm rassom tomonidan 1984 yilda yaratilgan "Jon Edvards portreti uchun uchta tadqiqot" triptixi edi. Tuval 2014 yilda 80 millionga sotilgan. Sotib oluvchi ham o'z shaxsini oshkor qilmaslikni maqsadga muvofiq deb hisobladi.
Ushbu ro'yxatda xuddi shu qatorda A. Modigliani, P. Pikasso, E. Munch, V. Van Gog va boshqalar kabi buyuk rassomlar joylashgan. Ularning barchasi eng zo'r bo'ldi va Bekon ular bilan bir xil ro'yxatda.
Odamlar berishga tayyor ekanligi haqiqat ko'p million dollarlik boylik Bekonning rasmlari uchun, allaqachon uning rassom sifatidagi ajoyib talabi haqida gapiradi. Rassomning ishi yuqori baholandi va bugungi kunda u allaqachon ko'rib chiqila boshlandi zamonaviy klassika. U ijodkorlardan biridir zamonaviy san'at, bu asosan san'atni yanada rivojlantirishni boshlagan keyingi tendentsiyalarni aniqladi. Millionlab yosh rassomlarni o'z namunasi bilan ilhomlantirgan Bekon ko'pchilik uchun haqiqiy butga, zamonaviy san'atning timsoliga aylandi.
Nihoyat
Frensis Bekonning rasmlari asosan XX asrda rasmning rivojlanishini oldindan belgilab berdi. Ular bugungi kunda ham dolzarb va jonli ko'rinishga ega va ko'plab zamonaviy rassomlar ushbu ustaning ishini boshqarib, unga amal qilish kerak bo'lgan standart deb hisoblashadi.
Inglizlar bizning zamonamizning eng ko'zga ko'ringan va qimmat rassomlaridan biri ularning vatandoshi ekanligidan juda faxrlanadilar. Vatanida uning mehnati yuksak qadrlanadi, hatto dunyodan ham yuqori.
Uning o'ziga xos uslubga ega bo'lgan rasmlari hammaga manzur bo'lmasa ham, ko'pchilik ularni bema'ni va qo'pol deb bilishiga qaramay, u Yer yuzidagi millionlab odamlarning qalbini zabt etishga muvaffaq bo'ldi. Uning muvaffaqiyatining siri hayratlanarli.
Frensis Bekon (inglizcha Frensis Bekon; 1909-yil 28-oktabr, Dublin — 1992-yil 28-aprel, Madrid) — ingliz ekspressionist rassomi, tasviriy rasm ustasi. Uning asarlarining asosiy mavzusi inson tanasi - buzilgan, cho'zilgan, ichiga o'ralgan geometrik raqamlar, ob'ektlarsiz fonda. Rassom ijodidagi triptix sevimli shakldir: u aytganidek, "Men tasvirlarni ketma-ket ko'raman". Turli o'lchamdagi 28 ta triptix saqlanib qolgan va yana bir nechtasini Bekonning o'zi yo'q qilgan: u o'z ishini juda tanqid qilgan. Yoshligida Bekon qabul qilmagan san'at ta'limi Va uzoq vaqt uning haqida qorong'u edi kelajak kasbi, har xil faoliyat turlari bilan tajriba o'tkazish, shuning uchun uning uslubi o'z idroki va rassomning ko'plab asarlarida ko'rish mumkin bo'lgan yorqin tasvirlarning maxsus aralashmasidir. Uning ijodida burilish nuqtasi 1944 yilda "Xochga mixlangan figuralar uchun uchta tadqiqot" triptixi bilan sodir bo'ldi, u azob-uqubat va hayqiriqning yorqin, xom tasviri bilan jamoatchilik e'tiborini tortdi va tanqidchilar tomonidan yuqori baholandi. Keyingi asarlar ham katta qiziqish uyg'otdi va xushomadgo'y va salbiy baholarga sazovor bo'ldi. Misol uchun, Margaret Tetcher uni "bu dahshatli rasmlarni chizadigan odam" deb atagan. U yoki bu tarzda, ichida kech davr hayotida u yetakchilardan biri maqomini mustahkam o'rnatdi Britaniyalik rassomlar XX asr va hozirda uning asarlari juda qadrlanadi - bir nechta asarlar eng ko'p ro'yxatga kiritilgan qimmatbaho rasmlar.
Frensis Bekon 1909 yil 28 oktyabrda Dublin shahrida Quyi Baggot ko'chasi, 63-uyda tug'ilgan. Uning otasi, kapitan Edvard Mortimer Bekon, nafaqadagi harbiy xizmatchi, otchilik bilan shug'ullangan. U keksa, ammo qashshoq oiladan chiqqan. Onasi - Kristina Vinifred Loksli Bekon, qizlik qizi Firth, Sheffilddagi po'lat magnatlar oilasidan. Oilada besh farzand bor edi - uch o'g'il va ikki qiz, ularni enaga Jessi Laytfut tarbiyalagan. Bekon o'zining enagasi bilan do'stona munosabatda bo'lib, u 1951 yilda vafotigacha davom etdi.
Birinchi jahon urushi paytida oila Londonga ko'chib o'tdi, u erda Frensisning otasi Harbiy idorada xizmat qildi. 1918 yilda ular Irlandiyaga qaytishdi, lekin u erda mustaqillik urushi boshlandi va keyin Fuqarolar urushi. Bu ularni doimiy ravishda yashash joyini o'zgartirishga majbur qildi. Tez-tez ko'chib yurganligi sababli, Frensisning boshlang'ich ta'limi Cheltenxemdagi Dean Close maktabida atigi ikki yil bilan cheklangan. Bekonning otasi qattiq axloqli va puritan axloqli odam bo'lib, o'g'lini qattiq tarbiyalagan. Keyinchalik rassomning o'zi eslaganidek, u surunkali astma bilan og'rigan Bekonning yonida otlar va itlar borligi qanday halokatli ta'sir ko'rsatishini bilsa ham, uni minishga majbur qilgan. 1926 yilda Frensisni otasi onasining kiyimida kiyinayotganini topib, uni uydan haydab yubordi. Bekon Londonga ko'chib o'tdi va u erda onasi tomonidan yuborilgan haftasiga 3 funt sterlingga yashadi va g'alati ishlar bilan shug'ullandi.
1927 yilda Bekon otasining talabiga binoan oilaviy do'sti Sesil Xarkort-Smit bilan Berlinga olti oylik sayohat qildi. Ota sobiq harbiy Frensisga ijobiy ta'sir ko'rsatishiga umid qilgan. Biroq, ular yetib kelishgach, ichkariga kirishdi jinsiy aloqa. Berlinda Bekon san'at ahli bilan uchrashdi va tungi klublarga tashrif buyurdi. U Sergey Eyzensheyn va Frits Langning filmlari bilan tanishdi. Keyinchalik uning o'zi ta'kidlaganidek, ularning ishi unga ta'sir qildi katta ta'sir, ayniqsa Metropolis va Potemkin jangovar kemasi. Bekon keyingi bir yarim yilni Frantsiyada o'tkazdi va uning do'sti pianinochi Madam Bokentin bilan Chantilli shahrida yashadi. U o'qidi fransuz tili va tashrif buyurdi san'at ko'rgazmalari. Parijdagi Pol Rozenberg galereyasida Pikasso ko'rgazmasiga tashrif buyurgan Bekon ham rasm chizishga qaror qildi. 1929 yil boshida Bekon Londonga qaytib, Janubiy Kensingtondagi 17 Queensbury Mews Westda joylashdi va interyer dizaynini boshladi. 1930 yil avgustda uning ishi The Studio jurnalida "1930 Britaniya dekorativ san'at" Shu bilan birga, Bekon uzoq vaqt davomida uning sevgilisi va homiysiga aylangan Erik Xoll va avstraliyalik kubist rassom Roy de Maistre bilan uchrashdi va u bilan birinchi marta moyli rasm chizishni sinab ko'rdi. 1930 yil oxirida u yana Berlinga tashrif buyurdi va u erda mebel dizayni va restavratsiyasi uchun katta buyurtma oldi. 1933 yil aprel oyida u boshqa rassomlar qatorida Mayor galereyasida namoyish etildi va uning Pikasso ta'sirida 1933 yildagi "Xochga mixlanish" kartinasi kollektor Maykl Sadler tomonidan sotib olindi. Biroq, keyingi ishlar unchalik yaxshi qabul qilinmadi: 1934 yil fevral oyida uning shaxsiy ko'rgazmasida namoyish etilgan rasmlar va chizmalar yomon sotildi va The Times gazetasida salbiy sharh bilan belgilandi va 1936 yil yozida u Xalqaro syurrealistik ko'rgazma kuratorlari tomonidan rad etildi. , uning ishini "yetarsiz" deb hisoblagan. Bir qator muvaffaqiyatsizliklardan so'ng, Bekon o'zining aksariyat asarlarini yo'q qildi va bir muncha vaqt rasm chizmadi.
Bu CC-BY-SA litsenziyasi ostida foydalaniladigan Vikipediya maqolasining bir qismi. To'liq matn maqolalar bu yerda →
Bugungi kunda Frensis Bekonning bir nechta rasmlari dunyodagi eng qimmat rasmlar ro'yxatiga kiritilgan - Bekon, biz eslaymizki, auktsion narxlari bo'yicha jahon rekordini egallaydi (biz ochiq auktsionlar haqida gapiramiz, yopiq auktsionlar haqida aniq ma'lumot mavjud emas):
2013-yil noyabr oyida Bekonning “Lyusiyan Freyd portreti uchun uchta eskiz” (1969) triptixi Christie’s’da 142,4 million dollarga sotildi va shu bilan 2012-yilda auktsion narxining avvalgi rekordini yangiladi. mashhur rasm Edvard Munkning “Qichqiriq” asari 120 million dollarga sotildi.
fotosuratda: Frensis Bekon portretining parchasi, rassom Reginald Grey
Shuningdek, ko'ra ochiq kim oshdi savdolari, 2007 yilda Qatar shayxining oilasi Bekonning "Qizil fonda Papa Innokentiy X portreti uchun tadqiqot" asarini 53 million dollarga sotib oldi va keyingi yili Bekonning "Triptix, 1976" kartinasi kim oshdi savdosida sotib olindi.Sotheby’ s Roman Abramovich 86,3 million dollarga 2014-yil fevral oyida amerikalik anonim xaridor “Gaplashuvchi Jorj Dayerning portreti”ni (1966-yil) 70 million dollarga sotib oldi.2014-yilning may oyida “Jon Edvards portreti uchun uchta tadqiqot” triptixi ( 1984) tayvanlik kolleksiyachi tomonidan 80,8 million dollarga sotib olingan.
Rassomning ijodiga bag'ishlangan ko'rgazmalar tobora ko'payib bormoqda, ulardan biri - "Frensis Bekon va o'tmish merosi" hozirda Ermitajda, Bosh shtab binosida bo'lib o'tmoqda. Saroy maydoni(d.6/8), 2014 yil 07 dekabrdan 2015 yil 08 martgacha.
"Lyusiyan Freyd portreti uchun uchta eskiz", 1969 yil, tuvalga moyli, San'at muzeyi, Portlend (Oregon), AQSh
"Frensis Bekon va o'tmish merosi" ko'rgazmasi eng keng ko'lamli va ahamiyatli ko'rgazmalardan biri. madaniy tadbirlar 2014-yil Buyuk Britaniya va Rossiya oʻzaro Madaniyat yili doirasida, shuningdek, Ermitajning 250 yilligini nishonlash doirasida oʻtkazilayotgan joriy yilning tasviriy san'at Sainsbury, Sharqiy Angliya universiteti.
Frensis Bekon (1909-1992) XX asrning eng buyuk ustalaridan biri. Uning asarlari jahon muzeylarining zamonaviy san'at zallaridagi eng muhim eksponatlar bo'lib, shaxsiy kollektorlar uning rasmlari uchun boylik to'laydilar. Yoshligida Bekon badiiy ta'lim olmagan va uzoq vaqt davomida o'zining kelajakdagi kasbi haqida qorong'i edi, turli xil faoliyat turlari bilan tajriba o'tkazdi, shuning uchun uning uslubi o'z idroki va yorqin tasvirlarning o'ziga xos aralashmasidir. rassomning ko'plab asarlarida ko'rish mumkin. Uning asarlarining asosiy mavzusi inson tanasi - buzilgan, cho'zilgan, geometrik shakllar bilan o'ralgan, ob'ektlardan mahrum bo'lgan fonda.
"Frensis Bekon va o'tmish merosi" ko'rgazmasi Sensberi tasviriy san'at markazi kolleksiyasidan Frensis Bekonning o'n uchta rasmini taqdim etadi. Ular Liza va Robert Sainsberi to'plamidan olingan, uning birinchi va eng ko'p saxiy homiylar, u uchun qiyin yillarda rassomga katta ma'naviy va moddiy yordam ko'rsatgan. Rasmlar asosan 1950-yillar va 1960-yillarning boshlarida chizilgan va rassomning qolgan asarlarini to'plash uchun asos bo'lib xizmat qiladi.
Ko'rgazma namoyish etiladi rasmlar Teyt galereyasidan (London), San'at galereyasi va Aberdin muzeyi, Yel markazi Britaniya san'ati Nyu-Xeyvendagi, Dublindagi Xyu Leyn galereyasi, shuningdek, shaxsiy kollektorlar kollektsiyalaridan. Ko'rgazma mukammal tarzda to'ldirilgan san'at asarlari to'plamdan Davlat Ermitaji, Misr san'ati va yunon-rum haykaltaroshligi namunalaridan tortib Velaskes va Rembrandt, Matiss va Pikassoning rasmlari, Mikelanjelo va Roden haykallari.
Bir fikrga ko'ra, Ermitajdagi ko'rgazma kontseptsiyasi eng qimmatli asarni taqdim etishdan iborat. auktsion rassomi Rembrandtdan Degasgacha bo'lgan o'zidan oldingilar kontekstida zamonaviylik. Asosiy maqsad esa odamlarni san’at, ijod haqida fikr yuritishdir. Hech narsa fikrlash jarayonini taqqoslash kabi rivojlantirmaydi. Mazkur ko‘rgazma buning uchun zarur zamin yaratadi.
Frensis Bekonga qaytsak, buni eslaylik bo'lajak rassom Dublinda qari, ammo kambag'al oiladan chiqqan harbiy oilada tug'ilgan. Biroq, o'zining olijanob kelib chiqishiga qaramay, rassom hatto tizimli ta'lim ham olmagan; unga sog'lig'ining yomonligi va birinchi jahon urushi, keyin esa Irlandiyaning mustaqillik urushi bilan bog'liq bo'lgan tez-tez oilaviy ko'chishlar to'sqinlik qildi. Otasi bilan jiddiy kelishmovchiliklar tufayli u o'n yetti yoshida uyni tark etdi. Bekon rasm chizishni 1928 yilda Parijdagi Pikasso ko'rgazmasiga tashrif buyurganidan keyin boshlagan. Lekin hal qiluvchi moment Uning badiiy yutug'i oradan o'n yarim yil o'tgach, 1944 yilda "Xochga mixlangan figuralar uchun uchta tadqiqot" triptixining yaratilishi bilan sodir bo'ldi va u yuqori tanqidlarga sazovor bo'ldi va Bekon inglizlarning etakchilaridan biri hisoblana boshladi. 20-asr rassomlari.
"Xochga mixlanish etagidagi raqamlar uchun uchta tadqiqot", 1944, Teyt galereyasi, London
1949 yil kuz va qishda Londonda uning birinchi shaxsiy ko'rgazmasi bo'lib o'tdi, ular u haqida Britaniyaning etakchi rassomlaridan biri sifatida gapira boshladilar va uning asarlari butun dunyo bo'ylab zamonaviy san'at ko'rgazmalarining ajralmas qismiga aylandi. 1961 yildan beri rassom Londonning Janubiy Kensington shahrida istiqomat qildi va u erda umrining oxirigacha qoldi va u erda uning sevimli kompozitsion shakliga aylangan mashhur yirik triptixlarni yaratdi ("Inson tanasining uchta tadqiqoti", 1970, Ordovas to'plami. , Angliya). Frensis Bekon 1992 yilda Madridda vafot etdi.
Har doim o'z ishidan noroziligini his qilib, u deyarli har bir asarini eskiz deb atagan. Ko'pincha u o'z asarlarini to'liq yoki qisman yo'q qildi. Ko'rgazmada uning kesilgan rasmi va palitra sifatida foydalangan rasmlari (Hugh Leyn galereyasi, Dublin) o'rin olgan. Bekon tomonidan tasvirlangan odamlarning figuralari va yuzlari odatda deformatsiyalangan, burishgan va buzilgan. Ammo u chizganlar ularning tasvirga o'xshashligini va shaxsiyatini aks ettirishning to'g'riligini tan olishdi (ko'rgazmada Liza va Robert Sainsberi, Izabel Rawstornning bir nechta portretlari mavjud). Rassomning so'zlariga ko'ra, u obrazlarni yaratishda tasodif va tasavvurga taslim bo'lgan. Uni tananing qanday ko'rinishi qiziqtirmadi; u uchun nimani va qanday his qilayotganini etkazish muhim edi.
Bekon uchun kuchli ilhom manbai Van Gog san'ati edi. Bekon Van Gogning akasi Teoga yozgan asarlari va maktublaridan ilhomlangan bir qator rasmlarni yaratdi, unda Van Gog o'zidan oldingilarning rasmlari nusxalariga o'z munosabatini bildirdi. Kasal bo'lib, u syujetlar uchun manba sifatida foydalangan Delakrua va Milletning qora va oq reproduktsiyalaridan nusxa ko'chirish orqali o'zini yupatdi. U ukasiga ranglar bilan improvizatsiya qilayotganini, ularning rasmlarini eslab qolishga harakat qilayotganini tushuntirdi. Bekon Van Gogni "Van Gog I portreti" (1956, Sensberi to'plami) va "Van Gog IV" (1957, Teyt galereyasi) tadqiqotlarida o'ziga xos tarzda talqin qilgan.
Van Gog portreti, Frensis Bekon
Bekon studiyasidan olingan arxiv materiallari - fotosuratlar, kitoblar, badiiy albom va jurnallardagi yirtilgan varaqlar, gazetalar, shikastlangan va tugallanmagan rasmlar, shuningdek, Perri Ogdenning studiyaning fotosuratlari, unda sodir bo'layotgan tartibsizliklar haqida ma'lumot olish imkonini beradi. rassomning psixologiyasi va qisman uning ish uslubini tushunishning kalitidir. Bekon "bu tartibsizlikda u o'zini uyda his qiladi", deb tan oldi, bu tartibsizlik unda tasvirlarni tug'diradi.
Frensis Bekonning yorqin individualligi izini saqlaydigan va uning ijodiy dahosini tushunishga oid sirlarni yashiradigan ushbu “sof shaxsiy makon”ga 2015-yil 8-martgacha kirish mumkin bo‘ladi. Keyinchalik, Sankt-Peterburgdan ko'rgazma Norvichga borishi kerak.
A ikkinchi: Galina Malashenko