"Ermitaj bo'ylab sayohat" mavzusidagi taqdimot. Davlat Ermitajining panoramasi. Davlat Ermitajiga virtual sayohat. Diqqatga sazovor joylar, xaritalar, fotosuratlar, videolar. Komikslar qo'llanmasi bilan Ermitaj bo'ylab sayohat

Maqsadlar:

  • talabalarni katta va kichik xalqlarning madaniyati va san’ati asarlari bilan tanishtirish;
  • o‘quvchilarda go‘zallik tuyg‘ularini, o‘z yurti, vatandoshlari uchun faxrlanish tuyg‘ularini shakllantirish;
  • maktab o'quvchilarining ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirishga ko'maklashish, rus madaniyati va san'ati haqida mustaqil bilim olishga intilish.

Uskunalar:

  1. Doskada epigraf yozilgan: “Men Ermitajga inson dahosining ombori sifatida kirdim. Ermitajda men birinchi marta yoshligimda inson bo‘lish baxtini his qildim. Va men inson qanday qilib buyuk va yaxshi bo'lishi mumkinligini angladim...” K. Paustovskiy.
  2. Slaydlar.
  3. Rasmlarning reproduksiyalari.
  4. Musiqiy hamrohlik.

Dars soatining borishi.

1. kirish o'qituvchilar.

Aziz bolalar, bugun biz Rossiyaning eng yirik muzeylaridan biri - Ermitajga ajoyib sayohat qilamiz.

Qadimgi yunon tilidan tarjima qilingan muzey yoki muzey "musalar ibodatxonasi" degan ma'noni anglatadi. San'at homiysi bo'lgan xudo Apollonning go'zal va abadiy yosh hamrohlari bo'lgan to'qqizta muza sharafiga qadimgi yunonlar o'zlarining muzeylarini yaratdilar, ularda ajoyib marmar haykallar, nafis tasviriy san'at asarlari va zargarlik buyumlarini ko'rish mumkin edi. Ularga tashrif buyurgan odamlar u yerda namoyish etilgan taniqli usta va rassomlarning ajoyib ijodiga qoyil qolishadi. Muzeylar ijodkorlari bu ulug‘vorlikni nafaqat o‘z zamondoshlari, balki o‘z avlodlari uchun ham avaylab asrab-avaylaydilar. Hozirgi kunda muzeylar insoniyatning ko'p asrlik tarixi davomida yaratilgan barcha qimmatli narsalarni o'z ichiga olgan madaniy va tarixiy markazlardir. Muzey xalqning tarixiy xotirasi deb ataladi.

2. Tarixiy ekskursiya.

EtakchiI: Sankt-Peterburgning markazida, Neva daryosining chap qirg'og'ida Ermitaj - jahon madaniyati tarixining eng yirik muzeyi joylashgan.

Ermitaj ajoyib dunyo, mo''jizalarga to'la.

O'tib ketgan qiyin yo'l yopiq saroy kolleksiyasidan tortib eng yirik muzeylardan biriga qadar, u oʻz devorlari ichida ibtidoiy jamiyatdan to hozirgi kungacha boʻlgan ulkan tarixiy davrni qamrab olgan ikki million yetti yuz mingga yaqin madaniy yodgorliklar va sanʼat asarlarini saqlaydi.

Muzey beshta binoni egallaydi, ko'rgazmalarga bag'ishlangan uch yuz ellikdan ortiq zallar mavjud.

Darhaqiqat, Ermitaj "bizning mamlakatimiz kabi keng va kengdir ... uning cheksiz enfiladalari rus daryolari kabi oqadi va uning zallari keng tekisliklar va dengizlar kabi yoyilgan".

Dunyo muzeylari orasida o'z kolleksiyalarining hajmi va xilma-xilligi bo'yicha Ermitaj bilan raqobatlasha oladigan bir nechta muzey bor. Bu yerda to‘plangan xazinalar Sharq va G‘arbning o‘nlab mamlakatlari va xalqlari ijodi bilan tanishtiradi.

Ermitaj o'z devorlari ichida jahon badiiy qadriyatlarini sinchkovlik bilan saqlaydi, katta va kichik xalqlar madaniyati va san'atining ming yillik yutuqlariga hurmat ko'rsatib, uni milliy g'urur manbaiga aylantiradi.

Ermitajning shakllanishi uchun ahamiyatini ortiqcha baholash qiyin inson shaxsiyati uning yodgorliklari umumxalq mulkiga aylangan bizning kunlarimizda.

EtakchiII: Hammasidan tarixiy voqealar Ermitaj guvohi bo'lgan, hech narsa bilan solishtirib bo'lmaydigan, haqiqiy bo'lgan global ahamiyatga ega Bu Buyuk Oktyabr Sotsialistik inqilobi kunlari edi. Qishki saroyning bo'roni xotirasi uning devorlari va ko'plab zallari bilan saqlanib qolgan.

Yodgorlik lavhasi Saroy maydoniga qaraydigan kirish zinapoyasini belgilaydi. Endi u Oktyabrskaya deb ataladi. 1917 yil 25 oktyabrdan 26 oktyabrga o'tar kechasi Qizil gvardiya otryadlari, armiya va flotning inqilobiy bo'linmalari saroyga bostirib kirishga shoshilishdi. Kichik oshxona ham yodgorlik lavhasi bilan belgilangan. Oq marmarga shunday yozilgan: “Bu xonada 1917 yil 25 oktyabrdan 26 oktyabrga (7 noyabrdan 8 noyabrga) o'tar kechasi Qizil gvardiyachilar, askarlar va dengizchilar bostirib kirgan. Qishki saroy, aksilinqilobiy burjua Muvaqqat hukumatini hibsga oldi”.

Inqilobiy ommaning g'oyat yuksak ongi tufayli saroyning buzilmaganligi alohida e'tiborga loyiqdir.

EtakchiIII: Keyinchalik, Ermitaj tarixidagi muhim davr Buyuk yillar edi Vatan urushi va Leningrad blokadasi. Muzey xodimlari, ko'plab leningradliklar, rassomlar va talabalarning yordami bilan to'plamlar imkon qadar tezroq evakuatsiya qilishga tayyorlandi. Mamlakat hukumati eng ulug‘ qadriyatlarni asrab-avaylashga alohida e’tibor qaratdi.

1941 yil iyul oyida 1 million 118 ming eksponat ikki eshelonda orqaga (Sverdlovsk) olimlar nazorati ostida olib borildi. Qolgan eksponatlar Ermitajga shaharning boshqa muzeylaridan saqlash uchun olinganlari bilan birga yerto'lalarning mustahkam gumbazlari ostida yashiringan. Faqat Yupiter haykali, Kolivan vazasi va boshqa yodgorliklar kabi gigantlar mavjud edi, ularning o'tkazilishi ularning xavfsizligiga tahdid soldi. Bo'sh zallarda suv bochkalari, qum uyumlari va turli yong'inga qarshi vositalar, yetim vitrinalar va ularga maxsus yorliqlar qo'yilgan ramkalar o'rnatilgan. Muzeyga katta zarar etkazgan qamal, o'q otish va bombardimonlarning o'ta og'ir sharoitlarida Ermitaj xodimlari kundan-kunga o'z jasoratlarini bajardilar. 1945 yil 10 oktyabrda to'plamlar evakuatsiyadan qaytdi va o'sha yilning 4 noyabrida birinchi yangi ochilgan oltmish to'qqizta xonaning tantanali tomoshasi bo'lib o'tdi. 1945-yil 8-noyabrda Ermitaj oʻzining muntazam faoliyatini davom ettirdi.

EtakchiIV: Hozirgi kunda Ermitajga har yili uch yarim millionga yaqin odam tashrif buyuradi.

Bu yil (2010) Ermitaj 246 yoshga to'ladi. Muzeyning tashkil etilgan sanasi 1764 yil deb hisoblanadi, bunda Yekaterina II Berlinlik savdogardan sotib olgan rasmlarning katta partiyasi Peterburgga yetib kelgan. Ushbu to'plam tizimli yig'ishning boshlanishi edi badiiy qadriyatlar, lekin u o'sha paytda Rossiyada mavjud bo'lgan va keyinchalik qisman Ermitajga kiritilgan birinchilaridan uzoq edi. Hozirgi kunda muzeyda Buyuk Pyotr davrida sotib olingan ko'plab birinchi darajali san'at yodgorliklari mavjud. Ular orasida, birinchi navbatda, dunyoga mashhur "Pyotr I ning Sibir to'plami" ni kiritishimiz kerak.

Qishki saroy va boshqa Ermitaj binolarining jabhalari asosan o'zining asl qiyofasini saqlab qolgan bo'lsa-da, interyer bilan bog'liq vaziyat boshqacha. Ikki yuz yil davomida ularning ko'pchiligining maqsadi bir necha bor o'zgardi, bu esa ichki bezatishda o'zgarishlarga olib keldi. Eng qiyin narsa edi arxitektura taqdiri Qishki saroy, hozir Ermitaj egallagan binolarning eng qadimgisi. 1837 yil 17-19 dekabr kunlari dahshatli yong'in uch kun ichida butun ulkan saroyni vayron qildi, ulardan faqat yonib ketgan skeleti qoldi. 1837 yil 29 dekabrda saroyni tiklash uchun maxsus komissiya tuzildi. Katta hajmdagi ishlar juda qisqa vaqt ichida amalga oshirildi va ikki yildan kamroq vaqt ichida yakunlandi - shunchaki! Shu bilan birga, qurilishda 8 ming kishi ish bilan ta'minlandi. Ular kechayu kunduz ishladilar.

3 . Ermitajning sirtqi sayohati.

QoʻllanmaI: Qishki saroyning asosiy kirish eshigi orqali Nevadan muzeyga kirib, siz kosmosni tashkil etishning barokko tabiatini to'liq his qilasiz.

Ustunlar bilan bezatilgan kuchli ustunlar ustida joylashgan galereya asosiy zinapoyaga kirgan odamni boshqaradi.<Слайд 1>(Taqdimot uchun maqola muallifidan so'rashingiz mumkin). Birinchi qo‘nishdanoq marshlar ikki yengga yoyilib, tomoshabinni burilib, saroyning deyarli butun balandligini egallagan bu zinapoyaning ulug‘vorligini va uning bezaklarining cheksiz xilma-xilligi – nometall, haykallar, zardo‘zlangan murakkab ko‘rinishlarini ko‘rishga majbur qiladi. shlyapa. Yuqori maydonchaga burilishda, yana zinapoyalarning parvozlarini bog'laydigan ulkan ustunlar e'tiborni tortadi. Bulutlarda Olympus xudolari tasvirlangan abajur ko'zni yuqoriga olib boradi. Nevskaya va Bolshaya enfiladalari Asosiy zinapoyadan to'g'ri burchak ostida ajralib turadi.

Feldmarshal zali<Слайд 2>, Buyuk Enfiladani boshlaydi, u o'zining ulug'vorligida tantanali ravishda muzlatilgan ko'rinadi. Arxitektura yechimi mantiqiy va tushunarli. Asosiy zinapoyadan keyingi Pyotr zaliga boradigan yo'lni ko'rsatadigan portiklar zalning markazida joylashgan. Dekorativ boylikni balkonli kuchli cho'zilgan korniş va uchta bronza qandil beradi: diametri 2,66 m bo'lgan katta va ikkita kichik ikki metrli qandil.

Uning yonida Petrovskiy yoki Kichik taxt zali joylashgan.<Слайд 3>. Pyotr I xotirasiga bag'ishlangan, u bir vaqtning o'zida kichik ziyofatlar uchun mo'ljallangan va maxsus hashamat bilan bezatilgan. Devorlari qizil baxmal bilan qoplangan, vaqt o'tishi bilan qoraygan, kumush bilan bezatilgan. Frizning uzluksiz relyefli zarhal bezaklariga tojlar, dengiz atributlari va gulchambarlar kiradi. Maqbara rus gerblari tasvirlari bilan bo'yalgan bo'lib, ular gumbaz tepasiga yaqinlashgan sari o'lchamlari kichrayib boradi. Zalni loyihalashning asosiy elementi yumaloq kamarli katta uydir. Supada kumush zarhal ishlangan taxt kursisi bor. Taxtning orqasida Pyotr I Minerva ma'budasi bilan tasvirlangan rasm.

QoʻllanmaII: Petrovskiyga tutashgan qurol-aslaha zali<Слайд 4>o'zining ulug'vorligi bilan doimo hayratga soladi. Ming kishilik ulkan zal kvadrat metr, o'zining ulkanligi bilan hayratga tushmaydi. Kombinatsiya oq oltin bilan uni ayniqsa oqlangan va tantanali qiladi. Zalning oq devorlari bo'ylab zarhal ishlangan ustunlar va juft bo'lib o'rnatilgan pilasterlar, balkonni zarhal ishlangan bezaklar bilan ta'minlab turadi. Oxirgi devorlarga o'rnatilgan shaftalarda Rossiya viloyatlarining gerblari bo'lgan jangchilarning haykaltarosh guruhlari zalning nomini - qurol-yarog'ni aniqlaydi. Zalni bezatgan ko'plab qandillarga gerbli qalqonlar o'rnatilgan. 1942 yilda fashistlar snaryadining portlashi natijasida zal jiddiy shikastlangan. 1946 yil 7-noyabrga kelib u butunlay tiklandi.

Qishki saroyning eng mashhur interyerlaridan biri 1812 yilgi galereyadir<Слайд 5>. Uning rus shon-shuhratining yodgorligi sifatidagi ahamiyati A. S. Pushkin tomonidan mashhur "Qo'mondon" she'rida juda yaxshi ta'riflangan.

Rus podshosining saroyida palatasi bor:
U oltin yoki baxmalga boy emas;
Bu toj olmos shisha ostida saqlanadi qaerda emas;
Lekin yuqoridan pastgacha, hamma yo'l atrofida
Erkin va keng cho'tkangiz bilan,
Uni tez ko'zli rassom chizgan.
Bu erda qishloq nimfalari yoki bokira Madonnalar yo'q,
Raqs ham, ov ham yo'q, lekin hamma plashlar va qilichlar,
Ha, harbiy jasoratga to'la chehralar.
Rassom olomonni olomonga joylashtirdi
Mana, xalqimiz kuchlari yetakchilari,
Ajoyib kampaniyaning ulug'vorligi bilan qoplangan
VA abadiy xotira O'n ikkinchi yil.

Galereya devorlariga oddiy zarhal ramkalarda 1812 yilgi Vatan urushida qatnashgan generallarning 332 ta portreti joylashtirilgan. Rasmlar orasida markaziy o'rinni mashhur feldmarshallar M. I. Kutuzov va M. B. Barklay de Tollining katta, to'liq metrajli portretlari egallaydi. Atrofda ularning yaqin hamkorlari Bagration, Ermolov va boshqalarning portretlari bor. 1837 yilgi yong'in galereyani ayamadi, lekin portretlar saqlanib qoldi va galereya me'mor Stasov tomonidan qayta tiklanganidan so'ng, ular o'z joylariga qaytarildi. Harbiy galereya- rus xalqining qahramonona harbiy o'tmishiga bag'ishlangan o'ziga xos yodgorlik.

QoʻllanmaIII: Aziz Jorj yoki Buyuk taxt zali<Слайд 6>mubolag'asiz, qishki saroyning eng mukammal interyerlaridan biri deb atash mumkin. Quyosh nurlari bilan to'ldirilgan, oq marmar bilan to'ldirilgan, zarhal bronza bilan qoplangan ikki nurli zal o'z maqsadiga mos keladigan tantanali ulug'vorlik bilan o'ziga jalb qiladi. Zal 800 kvadrat metr maydonni egallaydi. m.. Yaltiroq bronzadan yasalgan quyma bezaklar monumental kassali shiftlarni to'ldirgan, ularning naqshlari 16 ta noyob yog'och turlaridan tashkil topgan noyob parket qoplamalarida takrorlangan. Umumiy ritm, shuningdek, bronza qandillar va taxt o'rindig'i ustidagi devorga o'rnatilgan Avliyo Georgiy G'olib tasvirlangan marmar barelyefni o'z ichiga oladi.

Malaxit zali<Слайд 7>o'ziga xos tarzda noyob. Ammo Malaxit zalini bezatishda Ural afsonalariga tasodifan kiritilmagan chinakam ajoyib go'zal toshdan mohirona foydalanish tufayli noyob deb atash mumkin. Bezatish uchun bunday qimmatbaho toshdan foydalanish katta zal 1830-yillarda Uralsda malaxitning ulkan konlarining topilishi bilan bog'liq edi. Yashil toshning turli xil soyalarining zarhal shiftlari, eshiklari, shuningdek, oq marmar devorlari fonida damask mebellari va pardalarning qip-qizil rangi bilan hayratlanarli darajada samarali va oqlangan qalin kontrast kombinatsiyasi. Hozirgi vaqtda zalda asosan 19-asrning birinchi yarmida ishlab chiqarilgan turli xil malaxit mahsulotlari - qandillar, pol lampalari, vazalar va boshqalar namoyish etiladi.

QoʻllanmaIV: Konsert zali<Слайд 8>18-asr oxirida F. Rastrelli tomonidan qurilgan beshta tantanali xonadan biri o'rnida yaratilgan. U kontsertlar uchun mo'ljallangan edi, shuning uchun uning nomi. Zalning devorlari oq gips bilan qoplangan. Kornişga qo'yilgan va ustunlarni davom ettiradigan qadimgi muza va ma'budalarning figuralari haykaltarosh I. German tomonidan yondirilganlarning o'rniga yaratilgan. Zalda namoyish etilgan san'at mahsulotlari 17-20-asrlardagi rus ustalari tomonidan kumushdan yasalgan. Aleksandr Nevskiyning monumental kumush qabri diqqatni tortadi.

Pavilion zali<Слайд 9>- Ermitajdagi eng oqlanganlaridan biri. Bu yerda arkadalar, ustunlar, dekorativ haykaltaroshlik "ko'z yoshlari favvoralari" va mozaik pol bilan bezatilgan keng, engil, ikki qavatli interyer yaratilgan. Zalning betakror kompozitsiyasi, bezaklarining oppoqligi zarhal fon bilan uyg‘unligi va ko‘p miqdorda yaltiroq billur qandillar interyerning ko‘rkamligini oshiradi. Zalda rus va italyan mozaik stollari va ingliz ustasining ishi bo'lgan "Tovus" soati namoyish etilgan.

QoʻllanmaV: Bu, ayniqsa, yaxshi ma'lum San'at galereyasi 1764 yilda boshlangan Ermitaj. Ermitaj san'at galereyasining boyligi haqida to'liq tasavvurga ega bo'lish, albatta, mumkin emas. Asarlarni tanlashda biz mashhur durdona asarlari bilan bir qatorda alohida mamlakatlarning san'atini eng aniq tavsiflovchi unchalik mashhur bo'lmagan, ammo badiiy jihatdan ajoyib rasmlarni qo'shishga harakat qildik.

Uyg'onish davri, inson ongining to'liq o'zgarishi bilan tavsiflangan davr, Engelsning so'zlariga ko'ra, "tafakkur va ehtiros kuchida titanlarni" tug'di. Titanlardan biri Leonardo da Vinchi edi. U haqida faqat rassom sifatida gapirish mumkin emas. U bir vaqtning o'zida mexanik, me'mor, haykaltarosh, kimyogar, astronom va boshqalar edi. Rasm ishlari Leonardo, bizga juda oz narsa yetib keldi. " Madonna Benoit” yoki “Gulli Madonna”. Rasm Rossiyada, Astraxanda topilgan. Mahalliy savdogar nima sotib olganidan bexabar, rasmni italiyalik sayohatchi musiqachining mulki sotuvida sotib oldi. Keyin uni 1914 yilda Ermitajga sotgan taniqli me'mor Benoitning rafiqasi meros qilib oldi. Benoitning ismi rasm orqasida qoldi. Leonardgacha bo'lgan cherkov an'analaridan farqli o'laroq, bu o'g'li bilan o'ynagan va o'yinda bolasi kabi quvonchni topadigan yosh onadan ko'ra kamroq Madonna.

Rafael Madonna Konestabilni chizganida, u taxminan 17 yoshda edi. Rasmning asosiy xususiyati - rasmga singib ketgan lirizm hissi. U Madonna obrazida ham, uning orqasida ohista yoyilgan sodda manzarada ham mavjud. Tabiatda bahor hukmronlik qiladi. Past-baland adirlar och yashil rangga burkangan, daraxtlarda barglar endigina ochilyapti. Madonnaning asosiy xususiyati - o'ychan ravshanlik va xuddi shu kayfiyat uni o'rab oladi. Ish uchun shakl sifatida doira tanlagan Rafael o'z kompozitsiyasini shunga mos ravishda quradi. Bularning barchasi yumshoq yumaloq chiziqlar bilan ifodalangan: Madonnaning yelkasi, egilgan boshi, ikkinchi yelkasi. Uning figurasi qat'iy ravishda markazga joylashtirilgan. Bolaning tanasi onasining boshi bilan bir xil burchak ostida joylashgan. Bu allaqachon geometrik kompozitsiyani ishlab chiqishga urinishdir.

Biz Giorgionening tarjimai holi haqida juda kam narsa bilamiz. Ma'lumki, u umrining ko'p qismini Venetsiyada o'tkazgan. U bir vaqtning o'zida rassom, musiqachi va shoir edi. Bunday xilma-xil iste'dod uning rasmiga ta'sir qildi: u Kayfiyatni etkazishga urinish bo'lgan Uyg'onish davri rassomlaridan biri. "Judit" - uning eng ajoyib asarlaridan biri - o'z xalqini dushmanlar hujumidan qutqargan go'zal evropalik qizni tasvirlaydi. U o'zini qamal qilgan qo'shin boshlig'i Xolofernesni yo'ldan ozdirdi Ona shahar, va u uxlab qolganida, u boshini kesib tashladi. Judit obrazi juda murakkab. U ham ulug‘vor, ham kamtarin. Bu g‘olibning g‘ururini va mukammal amaldan kelib chiqqan qayg‘uni his qiladi. Giorgiona Juditning oyog'i bilan Holofernesning boshini oyoq osti qilayotganini tasvirlagan. Uning butun pozasi ta'kidlangan, ayollik, qo'li esa qilichni mahkam ushlab turadi. Judit uchun fon uzoq ufqga ega bo'lgan ko'p suyuqlikli landshaftdir. Uning o'ng tomonida ikkita daraxt tasvirlangan: kuchli eman va shamolda titrayotgan ingichka daraxt. Bu, ehtimol, Juditning ayol zaifligini raqibining yengilmasligi bilan taqqoslashdir.

"Qaytish Adashgan o'g'il” - bu oxirgisi katta rasm Rembrandt, uning oqqush qo'shig'i. U boshiga tushgan og'ir yo'qotishlardan, o'g'li va sevikli ayolining o'limidan tuzalmay, uni yaratdi. Tabiiyki, ota-ona qayg'usi mavzusi unga yaqin edi. Rassom Xushxabardan mavzuni tanladi. Masallardan biri quvnoq va beparvo hayot uchun otasining boshpanasini tark etgan o'g'il haqida gapiradi. Yigit bir qancha qiyinchiliklarni boshdan kechirib, otasining uyiga qaytib keldi. Keksa ota baxtsizliklari va yolg'izligini unutib, xursandchilik bilan uni kutib olishga shoshiladi. Rembrandt otasini keksa, zaif va yarim ko'r sifatida tasvirlaydi. U o'g'lini ko'rishga intiladi, lekin qila olmaydi. Uning yuzi iztirob va quvonchga to'la. Qo'llar ehtiyotkorlik bilan va mehr bilan his qiladi, tiz cho'kkan odamni diqqat bilan o'ziga tortadi. Ikkinchisining ko'rinishi ayniqsa achinarli: boshi qoraqo'tirlar bilan qoplangan, ta'sirlangan oyoqlar qattiqlashadi va shishiradi, kiyimlar elkalaridan lattalarga tushadi. Uning yuzi deyarli ko'rinmas. U mehr tuyg'usiga taslim bo'lib, otasining oyog'i ostida butunlay qotib qoldi. Hatto Rembrandtning o'z asarlarida ham ishonchli va yorqinroq tasvirlar yo'q. Ota va o'g'il uchrashganda, guvohlar bor, lekin ular shunchalik kichikki, ular diqqatni jalb qilmaydi. Bu rasm bilan Rembrandt o'zining oxirgi dars insonga muhabbat, uni tushunish va zaif tomonlarini kechirish.

Nikolya Pussen 17-asrning eng buyuk frantsuz rassomi. Juda bo'lish o'qimishli odam, u hamma joyda topdi " yuqori misollar”, uning rasmlarini tomoshabinlar idrok etishi kerak edi yoki qahramonlik ishlari taqlid qilishlari mumkin edi. Odatda Pussen o'z asarlarida fuqarolik jasorati, o'z xalqi yoki Vatani uchun fidoyilik bilan bog'liq mavzulardan foydalangan. Pussinning eng yaxshi asarlaridan biri bu Tancred va Erminia. Ritsar Tankredni yaxshi ko'radigan Erminiya uni Mur bilan duelda og'ir yaralangan holda topadi. Erminia, 16-asr odamlari nuqtai nazaridan, o'z sevgilisi uchun eng katta qurbonlik qiladi, u sehrli kuchga ega bo'lgan sochlarini bint uchun kesadi. Rassom tomoshabinning barcha e'tiborini o'z qahramonlariga qaratib, ularni otlarning jasadlari tomonidan buzilgan doira ichiga o'rab oladi. Erminiya Tancredga yuguradi. Yugurib ketayotib, sochlarini kesadi. Tancredga egilgan skvayder uning uchun ramka bo'lib xizmat qiladi.

Venetsiya maktabining eng buyuk rassomi Titianning san'ati ulkan hayotiy energiya bilan to'ldirilgan. "Avliyo Sebastyan" - marhum Titianning eng xarakterli rasmlaridan biri. Afsonaga ko'ra, Sebastyan rimlik legioner bo'lib, nasroniylikka sodiqligi uchun qatl etilgan. Titian qahramonni tasvirlaydi: kuchli, baland bo'yli; muskulli odam qattiq azoblanadi, lekin azobga mag'rur, deyarli xotirjam chidaydi. Tomoshabin ulkan o'qlarning teshilganini jismonan his qilganga o'xshaydi, lekin Sebastyan azob-uqubatlarga bardosh beradi, uning ruhi sinmaydi, u tik turadi, tanasi sportchining tanasiga o'xshab go'zal, faqat ko'zlari baland ko'tariladi. osmon Sebastyanning mag'rur o'zini tuta bilish orqali qanchalik kuchga ega ekanligini o'qish mumkin. Titian faqat uchta rang bilan bo'yaydi: qora, oq va qizil, ular yordamida murakkab tasviriy organizmni yaratadi. Qahramonning tanasi rang-barang massadan ajralib turadi va ayni paytda u bilan bog'liq, xuddi uning qiyofasi ham azob-uqubat va zulmat olamiga tegishli bo'lib, unga qarshi turadi.

4. Yakuniy so'z o'qituvchilar.

Shunday qilib, biz o'tmishga hayratlanarli sayohat qildik, Sankt-Peterburgning badiiy tarixiga qo'shildik va buyuk me'morlar ishida ishtirok etganimizni his qildik. Har biringiz o‘zingizni ma’naviy qadriyatlarimizning munosib vorisi sifatida his qildingiz.

Bir vaqtlar bu Ketrin II tomonidan faqat o'zi va saroy zodagonlari uchun yaratilgan Qishki saroyning bir qismi sifatida juda kichik muzey edi. Elitaning nozik didini shakllantirish uchun bunday madaniy burchak. Va faqat 17-fevraldan keyin Ermitaj o'zining hozirgi hajmiga ko'tarildi va ushbu binolar ansamblining asosiy qismiga aylandi. Saroy maydoni va Saroy qirg'og'i. Odamlar esa eshitib, to‘xtovsiz oqim bilan u erga kirdilar son-sanoqsiz xazinalar muzey.

Va ular haqiqatan ham unda. Ermitaj o'z fondlari hajmi bo'yicha dunyodagi eng ko'zga ko'ringan muzeylar qatorida turadi - uch millionga yaqin san'at asarlari va madaniy yodgorliklar. bilan boshlab kichik kolleksiya Gollandiyalik va flamand rassomlari Ermitajga aylandi eng katta saqlash ombori rasmlar va haykallar, zargarlik buyumlari va amaliy san'at, numizmatika va qurollar kollektsiyalari...

Albatta, dam olish kunlari Sankt-Peterburgga kelganida bularning barchasini ko'rish uchun hech kimning kuchi va vaqti yo'q. Ermitaj - bu erda nimani topish va ko'rishni xohlashlari haqida ko'p narsalarni biladiganlar uchun. Ammo "oddiy odamlar" uchun boshqacha tematik ekskursiyalar. Va shunchaki zallardan yuguring, sirli muhitda nafas oling yuksak san'at, hech kimga zarar keltirmaydi.

Lekin baribir unga tayyorgarlik ko'rishni maslahat beraman. Oldindan biror narsani o'qing, boshingizdagi asosiy maktablar va tendentsiyalarni ajratib oling, ba'zi mualliflarni eslang ... Bundan tashqari, uning rasmiy veb-saytida virtual Ermitaj atrofida sayr qilish foydali bo'ladi. Hatto o'zingizning asarlar to'plamini yaratish kabi qiziqarli funktsiya mavjud bo'lib, siz uni son-sanoqsiz xonalarda topib, o'z ko'zingiz bilan hayratda qoldirishingiz mumkin. Va shundan keyingina, ehtimol, Ermitaj ham sizga ta'zim qiladi, "do'stona" bo'ladi va sizni qo'lingizdan ushlab ichkariga olib boradi. Sehrli dunyo san'at. Sizning fikringizcha, Butrus o'sha auraga ega bo'ladi " madaniy poytaxt", siz ko'p marta eshitgansiz, lekin qaerdaligini tushunolmaysiz ...

Davlat Ermitaji Rossiya va dunyodagi eng yirik va eng muhim san'at, madaniy va tarixiy muzeylardan biridir. Sankt-Peterburgda joylashgan. Muzey o'z tarixini shaxsiy sotib olingan san'at asarlari to'plamlari bilan boshlaydi rus imperatori Ketrin II. Dastlab, ushbu to'plam maxsus saroy qanotida - Kichik Ermitajda (frantsuzcha ermitajdan - yolg'izlik joyi, katak, ermitaj, chekinish joyi) joylashgan bo'lib, undan kelajakdagi muzeyning umumiy nomi aniqlangan. 1852 yilda juda kengaytirilgan to'plamdan Imperator Ermitaji tashkil etildi va jamoatchilikka ochildi. Zamonaviy Davlat Ermitaj muzeyi murakkabdir muzey majmuasi. Muzeyning asosiy ko'rgazma qismi Sankt-Peterburg markazidagi Neva daryosi qirg'og'ida joylashgan beshta binoni egallaydi, ulardan asosiysi Qishki saroy hisoblanadi. Muzey kolleksiyasida tosh asridan to hozirgi asrgacha bo‘lgan uch millionga yaqin san’at asarlari va jahon madaniyatining yodgorliklari mavjud. Davlat Ermitaji eng ko'p tashrif buyuruvchilarning yigirmataligiga kiradi san'at muzeylari tinchlik.

Buyuk Ketrin to'plami

Ermitaj 1764 yilda Ketrin II ning shaxsiy kollektsiyasi sifatida paydo bo'ldi, unga Berlindan 317 ta qimmatbaho rasmlar (boshqa manbalarga ko'ra atigi 225 tasi bor edi) umumiy qiymati 183 ming taler bo'lgan. shaxsiy kolleksiya Iogann Ernst Gotzkovskiyning (1710-1775) knyaz Vladimir Sergeevich Dolgorukov oldidagi qarzini to'lash uchun surati. Ular orasida Dirk van Baburen, Hendrik van Balen, Rembrandt van Rijn, Piter Pol Rubens, Jeykob Jordans, Entoni van Deyk, Xendrik Goltsius, Frans Hals, Yan Stin, Gerrit van Xontorst kabi ustalarning rasmlari va boshqa asarlar, asosan gollandlar bor edi. Birinchi Flamand maktabi XVII yarmi asr. 1764 yilda Rossiyaga topshirilgan 228 ta rasmdan kamida 96 tasi Ermitajda saqlanib qolgan. Dastlab, rasmlarning aksariyati saroyning tanho xonadonlariga (hozirgi Kichik Ermitaj) joylashtirilgan. Keyinchalik, kvartiralar "Ermitaj" nomini oldi. 1769 yilda Drezdenda Ermitaj sakson vaziri graf Brühlning 600 ga yaqin rasmlarini o'z ichiga olgan boy kollektsiyasini oldi, jumladan Titianning "Misrga parvoz" manzarasi, Bellottoning Drezden va Pirna manzaralari va boshqalar. Sotib olish katta rol o'ynadi. 1772 yilda Ermitajda Ketrin Parijdagi Baron Crozat rasmlari to'plami. Ushbu to'plam asosan san'at galereyasining "yuzini" aniqladi. 16-18-asrlarda italyan, fransuz, flamand va golland ustalarining rasmlari ustunlik qildi. Ular orasida Rafaelning "Muqaddas oila", Giorgionaning "Judit", Titianning "Danae", Rembrandtning rasmlari, Rubens, Van Deyk, Giambattista Pittoni, Pussin asarlari, Klod Lorrenning manzaralari va Vatto asarlari bor. Buyuk Britaniya Bosh vaziri Uolpolning 1779-yilda sotib olingan suratlar to‘plamiga Rembrandtning bir qancha durdona asarlari (ular orasida “Ibrohimning qurbonligi” va “Homonning sharmandasi”) va Van Deykning bir guruh portretlari qo‘shilgan.

Ehtimol, Rossiyada Ermitajdan ko'ra mashhur va mutaxassislar orasida hurmatga sazovor bo'lgan muzey yo'q. Va biz kabi oddiy sayyohlar orasida u munosib talabga ega va shuning uchun biz Sankt-Peterburgga kelganimizda birinchi tashrif buyurgan joyimiz edi. Mamlakatimizda ko'plab birinchi darajali muzeylar mavjud, ammo Ermitaj, shubhasiz, nafaqat mamlakatimizda, balki butun dunyoda eng katta badiiy xazinalar to'plamidir. Uning mahobatli zallari va keng omborxonalarida ikki yarim asr davomida to‘plangan uch milliondan ortiq eksponatlar joy olgan.

Shunga qaramay, u dunyodagi eng ko'p tashrif buyuriladigan muzey emas, balki muzeylarning umumiy reytingida atigi o'ninchi o'rinda turadi. Menimcha, bu holat muzey Rossiyada, amaliyot shuni ko'rsatadiki, turizm uchun eng mashhur bo'lmagan mamlakatda joylashganligi bilan bog'liq. Agar muzey London yoki Parijda bo'lganida, kimga pul tikish haqida o'ylardim... :) Xo'sh, hozircha yiliga tashrif buyuruvchilar soni bo'yicha birinchi ikki o'rinni Luvr va Britaniya muzeyi egallab turibdi.



01. Men juda uyaldim. Lekin faqat Sankt-Peterburgga kelganimda Ermitaj Qishki saroy binosida joylashganini bildim.

02. Muzeyga kirish uchun men uzun qatorda turishim kerak edi. Mamlakatda san’atga bunday talab borligidan xursandman.

Men yo'q edim Britaniya muzeyi, lekin Luvrda edi. Rostini aytsam, menga Ermitaj ko'proq yoqdi. Gap vatanparvarlik emas, balki muzeyimizdan barcha eksponatlar olib tashlangan taqdirda ham shundayligicha qolaveradi. go'zal saroy, bu alohida tashrif buyurishga arziydi. Menimcha, Luvr saroy interyerining rangi va hashamatini allaqachon yo'qotgandek tuyuldi.



03. O'zingiz baho bering... Quyida izohsiz suratlar. :)

04.

05.

06.

07.

08.

09. Avliyo Jorjning katta taxt zali.

Eksponatlar va kollektsiyalarga kelsak, xuddi o'zidan oldingi Luvr kabi, Ermitaj meni hayratga solib, hayotning o'tkinchiligi va nomukammallik haqida o'ylashga majbur qildi. inson xotirasi. Uch million eksponat !!! 22 kilometrlik koridorlar! Bunday go'zallik hajmini yaxlit idrok etish va eslab qolish mumkin emas. Siz Sankt-Peterburgga kelib, yillar davomida ushbu ajoyib muzey kolleksiyalarini o'rganishingiz mumkin. Ermitajni ziyorat qilgandan so'ng, g'alati bo'lsa-da, men biroz tushkunlikka tushdim: boshim yangi bilim va taassurotlar hajmidan g'uvillab turardi, xotiram ularni o'zlashtirishga harakat qilardi va men Yana bir bor, madaniy savodsizligini anglab yetdi. Asosiy ko'rgazmani batafsil tekshirish odamga bir oydan ko'proq vaqt ketishiga qaramay, men muzeyda to'rt soatga yaqin vaqtimni o'tkazdim. Keyin "ortiqcha yuk" paydo bo'ldi va men shunchaki atrofimdagi durdonalarning go'zalligini keskin idrok etish qobiliyatini yo'qotdim. Tabiiyki, men nimanidir suratga oldim. Men ataylab eng ko'p suratga olmadim mashhur rasmlar eng mashhur ustalar, va buning o'rniga men birinchi marta duch kelgan narsalarni suratga oldim.



10. Odamlar juda ko'p. Negadir katta olomon kuchimni tortib oladi.

Haykaltaroshlikka kelsak, negadir men antik davrga intilaman. Men yunon ustalari qanday ishlaganini tasavvur qilishni yaxshi ko'raman, ular insoniyat tarixida birinchi marta bunday real va hayratlanarli darajada murakkab asarlar yaratdilar. Bunday ajoyib mahorat Pigmalion haqidagi afsonani keltirib chiqarganligi ajablanarli emas.



11. Yupiter haykali eng kattalaridan biridir antiqa haykallar shu kungacha saqlanib qolgan.

12. Gerkules - 18-asrning “remeyk”i.

13. Afrodita Tauride

14. Dionis

Men uchun alohida nuqta har doim "veduta" uslubidagi rasmlar bo'lib, ular mening sevimli sayohat fotosuratimga juda yaqin. Boshqalarga qaraganda, bu janrdagi rasmlar menga ko'proq ta'sir qiladi.



15. Antonio Canaletto. "Fransiya elchisining Venetsiyaga kelishi".

16. Bernardo Bellotto. "Elbaning o'ng qirg'og'idan Pirna ko'rinishi".

17. Bernardo Bellotto. "Drezden shahar bozori".

Siz saroy-muzeyning zallari va koridorlari bo'ylab cheksiz yurishingiz mumkin, doimo hayratda va hayratda ...



18. ...ba'zan tafsilotlar bilan, masalan, Antverpendagi 16-asr qurbongohida yog'och o'ymakorligi.

19. Va ba'zan dunyodagi eng katta, 19 tonnadan ortiq og'irlikdagi yashil jasperdan o'yilgan va monolit bo'lgan Kolyvanovskaya vazasi kabi ulkan durdona asarlar bilan!

Men ataylab inshoimni yuzaki qilib, ochilmagan varaqlarni yozmadim uzun matnlar, men odatda qilishni yaxshi ko'raman. Shunchaki, Ermitaj shunday ob'ektki, u rus tilidagi adabiyotda ko'p marta taniqli mutaxassislar tomonidan tasvirlangan, ular bilan men kabi havaskorning ular bilan raqobatlashishi kulgili. Xohlagan har bir kishi internetda ushbu muzey haqida toʻliq va har tomonlama maʼlumotni bemalol topishi mumkin. Xo'sh, men shunchaki yurishimni baham ko'rdim, qilishni niyat qilmayman virtual sayohat ushbu post doirasida. Sankt-Peterburg aholisiga faqat hasad qilish mumkin tez-tez imkoniyat bu inson ijodi xazinasiga tashrif buyuring.



20. Xo'sh, biz o'sha kuni boshqa hech qaerga bormadik. Kunning qolgan qismini taassurotlarimizni hazm qilish bilan o‘tkazdik. :)

Taqdimotning individual slaydlar bo'yicha tavsifi:

2 slayd

Slayd tavsifi:

Maqsad va vazifalar: Bolalarning bilimlarini kengaytirish madaniy qadriyatlar mamlakatimiz bilan faxrlanamiz madaniy meros Rossiya ruhiy - axloqiy tarbiya

3 slayd

Slayd tavsifi:

Bir kun Fransuz shoiri va faylasuf Pol Valeriy rasmni bizga sevgi bilan qarashda bo'lgani kabi narsalarni ochib beradigan san'at sifatida gapirdi. Ermitaj rasmlarini ko'rganingizda aynan shunday tuyg'u paydo bo'ladi. Bu muzey hayratlanarli darajada o'zida to'plangan san'at xazinalari kech o'rta asrlardan hozirgi kungacha bo'lgan barcha avlodlar. Ko'proq to'rt ming cho'tka ostida paydo bo'lgan ajoyib asarlar eng buyuk ustalar dan turli burchaklar tinchlik. Buni bugungi kunning haqiqiy boyligi deb hisoblash kerak emasmi?!

4 slayd

Slayd tavsifi:

Ermitaj yoqimli tarzda yuksak san’at ixlosmandlariga olijanoblik va nafosatni ochib beradi G'arbiy Evropa rasm, Flandriya va Gollandiya rassomlarining rasmlarining hashamatli va haqiqiy samimiyligi, boy ichki dunyo va 17-18-asrlardagi Angliya va Ispaniyaning ajoyib ustalarining qalblarining iliqligi. Barcha rasmlar orasida birinchi davrning hissiy va hayajonli asarlari Italiya Uyg'onish davri. Mashhur rassomlar bugungi kunda murakkab siluetlarni aks ettiruvchi rang tuyg'usini yorqin tarzda etkazdi klassik durdona asarlar o'sha davr va zamonaviy estetika.

5 slayd

Slayd tavsifi:

Ayniqsa, Ermitaj to'plamida Anri Matissning rasmlarini ta'kidlashni istardim. Bu rassom o'z rasmlari yordamida olamni yoritib yubordi ajoyib go'zallik, ritmik ifoda va g'ayrioddiy porlash. Ko'rinishidan, uning asarlari juda sodda, ammo juda soddalashtirilgan chiziqlar va shakllar tomoshabinga "qichqiriq" ning keskinligini ko'rsatadi. hissiy dunyo. Ushbu yondashuv ko'plab asarlarda ko'rsatilgan mashhur muzey. Ammo, o'ziga xos klassitsizm va organik tabiatga qaramay, Ermitajning rasmlari yorqin dinamikaga to'la. Aynan futurizm va klassitsizmning uyg'unligi butun dunyodagi yuksak san'at ixlosmandlarining e'tiborini tortadi.

6 slayd

Slayd tavsifi:

Ermitaj kolleksiyasi - bir oz tarix, ayniqsa, mashhur va eng mashhur qismi - bu san'at galereyasi. Bunga Leonardo da Vinchi, Rafael, Mikelanjelo, Titian, Rembrandt, Rubens, Renuar, Sezanna, Mone, Van Gog, Matiss, Gogen asarlari kiradi. Ermitaj to'plami yaratilgan paytdan boshlab, haqiqiy xazina kabi, tarix va san'atga qiziqqan har bir kishi uchun juda muhim edi. 1852 yilda muzey maqomini olishdan oldin Ermitajga kirish juda cheklangan edi. Shunday qilib, A.S.Pushkin to'plam bilan ishlash imkoniyatini malika Sharlottaning rus tili o'qituvchisi bo'lib ishlagan V.A.Jukovskiy orqali qidirdi ( kelajak xotini Nikolay 1, imperator Aleksandra Fedorovna). Muzeyning tarixi 1764 yilda, Buyuk imperator Ketringa Berlinda Rossiyaga qarzini to'lash uchun 255 ta rasm to'plamini taklif qilgan paytdan boshlanadi. Shundan so'ng darhol Ketrin sotuvga qo'yilgan barcha qimmatbaho san'at asarlarini sotib olishga buyruq berdi. O'shandan beri to'plam doimiy ravishda o'sib bordi.

7 slayd

Slayd tavsifi:

Zamonaviy Davlat Ermitaji - Neva daryosi bo'yida joylashgan oltita binodan iborat murakkab muzey majmuasi. Asosiy bino Qishki saroydir. Ermitaj muzey majmuasi 5 ta binodan iborat. Ularning barchasi o'z davrining eng yaxshi me'morlari rahbarligida loyihalashtirilgan va qurilgan. Hozirgacha Ermitaj binolarining ulug'vorligi, nafisligi va dahosi ko'plab zamonaviy mutaxassislarni quvontiradi. Asosiy bino, Rossiya imperatorlarining sobiq qarorgohi bo'lgan Qishki saroy me'mor Rastrelli tomonidan barokko uslubida ishlab chiqilgan va 1754-1762 yillarda qurilgan. zallar, 1700 dan ortiq eshik va 1000 dan ortiq derazalar Ermitajga birinchi marta tashrif buyurgan ko'plab sayyohlar ta'kidlashicha, binoning o'zi kolleksiyaning o'zidan kam e'tiborga loyiqdir.

8 slayd

Slayd tavsifi:

Buyuk Ermitaj Ermitaj teatri binosini o'z ichiga oladi. U 1787 yilda qurilgan. arxitektor Quarenghi, arxitektura yutuqlaridan ilhomlangan Qadimgi Rim. Shunung uchun vizual o'rindiqlar bu yerda ular amfiteatr shaklida joylashgan edi. Qiziqarli pushti va kulrang marmar, Apollon haykallari va to'qqizta muza antiklik tuyg'usini yaratdi. Empress Ketrin 2 davrida teatrda qarindoshlar va hamkorlar, xorijiy diplomatlar va boshqa olijanob mehmonlar uchun spektakllar namoyish etildi. Spektakllar boshlanishidan oldin taklif etilgan ziyolilar Ermitaj atrofida bemalol sayr qilib, Botticelli, Leonardo, Rafael, Rembrandt va boshqa ko'plab ustalarning rasmlarini o'ylashdi. Ayni paytda bu yerda ishtirokida balet kechalari o‘tkazilmoqda mashhur yulduzlar sahnalar, konsertlar mumtoz musiqa, opera kechalari.

Slayd 9

Slayd tavsifi:

Ketrin hukmronligidan keyin, Nikolay 1 davrida, bu eng katta muzey majmuasining yana bir binosi, Yangi Ermitaj deb nomlangan. Uning Millionnaya ko'chasiga qaragan asosiy jabhasi Atlantislarning kuchli granit figuralari bilan bezatilgan. Bu Rossiyada san'at muzeyi uchun maxsus qurilgan birinchi bino.

10 slayd

Slayd tavsifi:

Devorlari zarhal qilingan Oltin yashash xonasining ichki qismiga qoyil qolish imkoniyatini boy bermaysiz. Bu erda Buyuk Ketrin tomonidan Orlean gertsogidan sotib olingan o'yilgan kameoslar to'plami mavjud. Qizil rangdagi yashash xonasida musiqa kechalari tashkil etilgan, bu devorlarning musiqa asboblari tasvirlangan ipak bezaklari bilan esga olinadi.

11 slayd

Slayd tavsifi:

Muzey bo'ylab sayohatingizni davom ettirsangiz, bu erdan o'tib bo'lmaydi qimmatli ko‘rgazma, Kolyvan vazasi kabi. Uning vazni 19 tonna, balandligi esa 3 metrga etadi. Vaza Oltoydagi Kolivan zavodida Revnev jasper monolitidan uzoq muddatli (14 yildan ortiq) o'ymakorligi bilan qilingan. Keyin vaza Sankt-Peterburgga yetkazildi va Ermitajga o'rnatildi.

12 slayd

Slayd tavsifi:

Bularning barchasiga qo'shimcha ravishda, Ermitajda bezatilgan keng yigirma ustunli zal mavjud monolit ustunlar kulrang granitdan, oqlangan Rim mozaikli pollari bilan. Bu erda turli xil antiqa vazalar va amforalar hukmronlik qiladi. Eng mashhuri - zalning markazida, maxsus shisha qopqog'i ostida joylashgan "Vozalar malikasi" deb nomlangan qora sirli Kuma vaza. U unumdorlik xudolariga bag'ishlangan bo'lib, zargarlik va izlarni saqlab qolgan go'zal relyef bilan ajralib turadi. yorqin ranglar. Bundan tashqari, kichik, ammo diqqatga sazovor Etrusk kolleksiyasi mavjud.

Slayd 13

Slayd tavsifi:

Yangi Ermitajning birinchi qavatiga sayohat juda qiziqarli va esda qolarli bo'ladi. Bu yerda siz ajoyib kolleksiyalarni ko'rish imkoniyatiga egasiz qadimiy san'at. Ular orasida balandligi 3 metrdan oshadigan Yupiter haykali Rim imperatori Domitianning qishloq villasidan topilgan. Taurid Venera haykali Pyotr 1 davrida Papadan olingan va birinchi hisoblanadi. qadimiy yodgorlik Rossiya imperiyasi. qadimgi dunyoga Muzeyda unga bag'ishlangan 20 dan ortiq zallar mavjud. Qadimgi Italiya va Rim san'ati, Qadimgi Gretsiya, Shimoliy Qora dengiz mintaqasi noyob vazalar kollektsiyalari bilan ifodalanadi, qimmatbaho toshlar, zargarlik buyumlari, haykallar, terakotalar.

Slayd 14

Slayd tavsifi:

Keng ko'lamli muzey majmuasi qimmatbaho metallar va toshlardan yasalgan buyumlarni muqaddas saqlaydigan Oltin va olmos do'konlariga tashrif buyurish uchun noyob imkoniyatni taqdim etadi. Ko'plab eksponatlar eng ko'p yetkazib berildi turli mamlakatlar va ular tarixining elementlari - skif va yunon oltinlari davridan zamonaviy zargarlik buyumlarigacha. Mohir zargarlarning fantaziyalari ajoyib xilma-xil bilakuzuklar, afina uzuklar, snoff qutilari, bonbonlar, hojatxona buyumlari, qimmatbaho qurollar va rus malikalarining hashamatli buyumlarida mujassamlangan. A'zolarning oltin buyumlari va zargarlik buyumlarini ham ko'rish mumkin imperator oilasi Romanovlar, cherkov san'ati yodgorliklari, Rossiya sudiga diplomatik sovg'alar, mashhur Faberge kompaniyasining mahsulotlari. Bu ulug‘vorliklarni o‘z ko‘zingiz bilan mulohaza yuritar ekanmiz, rassom va haykaltaroshlarning kompozitsiyalarining mahorati naqadar ma’naviy jihatdan ifodalangani, ularning texnik ijrosi naqadar mohirlik bilan ifodalangani haqida beixtiyor fikr paydo bo‘ladi. Ermitaj - bu tirik tarix maskani bo'lib, uni ziyorat qilgandan so'ng, har bir kishi o'z ko'rganlari haqidagi taassurotlarini umrining oxirigacha saqlab qoladi.

15 slayd

Slayd tavsifi:

Benois Madonna O'zining sobiq egalaridan biri nomi bilan atalgan ushbu rasm boshqa rassomlar tomonidan Madonnadan quyuqroq ranglar va yorug'lik o'tkazuvchanligining nozikligi bilan ajralib turadi. Bu davrning eskizlarida Leonardo harakat taassurotini etkazishga harakat qildi va bu erda harakat uzatiladi. O'qishni endigina tugatgan yosh rassom Leonardo da Vinchi XV asrning 70-yillari oxirida Florensiyada rasm chizgan. Bu ishtiyoq bilan qabul qilindi, ko‘p nusxalari tayyorlandi va XVI asr boshida... yo‘qolib ketdi. Rassom Leonardo da Vinchi Madonna Benois 1475-1478

16 slayd

Slayd tavsifi:

Chinnigulli Madonna Madonna del Garofano yoki del Fiori ("chinnigullar bilan" yoki "gul bilan") bo'yalgan. erta davr ustoz Verrokkio va qadimgi golland ustalarining asarlari hali ham kuchli ta'sir ko'rsatgan ijodkorlik birinchi mustaqil ish sifatida qabul qilinadi. Mualliflik tasdiqlangan. Vasari uni hayratga solgan tafsilotni qayd etadi: “Suv bilan to'ldirilgan gulli grafin. Suvning yuzadagi terlashi shunday tasvirlanganki, u yanada jonliroq ko‘rinardi”. Rassom Leonardo da Vinchi Madonna chinnigullar bilan 1475, Myunxen (Alte Pinakothek), Germaniya

Slayd tavsifi:

Rembrandt Harmens van Rijn. Muqaddas oila va farishtalar, 1645 yil Ajoyib noziklik bilan to'ldirilgan ushbu rasm Rembrandtning ilohiy va dunyoviy narsalarni shunchalik aralashtirish sovg'asini tasdiqlaydiki, endi ular o'rtasida chegara chizish mumkin emas. Xudoning onasi chaqaloqning pardasini to'g'rilash uchun yoki ehtimol uning yuzini yopish uchun o'qishni to'xtatdi. yorqin nur Uning buyukligini ta'kidlash uchun mo'ljallangan. Maryam mehrga to'lib, rostdan ham Isoga ta'zim qildi onalik g'amxo'rligi bola bilan hamma narsa yaxshi yoki yo'qligini yana bir bor tekshirib ko'ring. Chaqaloq to‘qilgan beshikda, atrofda nimalar bo‘layotganidan bexabar uxlaydi. Orqa fonda Maryamning eri Yusuf duradgorlik qilmoqda. Ona, bola, hatto beshik 17-asrning sof Gollandiyalik turlari. Ehtimol, har qanday bo'lishi mumkin oddiy oila, Osmondan uchayotgan bola farishtalar bo'lmasa.

Slayd 19

Slayd tavsifi:

Ispaniyalik rassom Diego Velaskes Sevilyada tug'ilib o'sgan. Uning birinchi asarlari, jumladan Ermitaj "Nonushta" ham shu shaharda yozilgan. "Nonushta" eng mashhurlaridan biridir dastlabki asarlar yosh usta. U tabiatga bo'lgan ishtiyoqni, sahnani imkon qadar real tarzda etkazish istagini his qiladi. Taniqli odamlar Velaskes uchun suratga tushishdi, ularning tasvirlari rassomning ko'plab asarlarida uchraydi. Shunday qilib, chapdagi keksa odam Budapesht muzeyining o'xshash versiyasida takrorlanadi. Rasmimiz markazidagi bolakayni “Musiqachilar” (Berlin-Dahlem muzeyi), “Pishirish tuxumlari” (Richmond, Kuklar kolleksiyasi) va “Sevilyadagi suv sotuvchisi” (London, Vellington kolleksiyasi) filmlarida ko‘rish mumkin. O'ngdagi rasmga kelsak, bu Velaskesning avtoportreti degan taxmin mavjud. Rassom sahnani tasodifiy qilish istagiga qaramay, qahramonlar suratga tushayotganga o'xshaydi.