ศิลปินยุคดึกดำบรรพ์ใช้อะไรในการทาสี? คนโบราณใช้สีอะไร?

โดยทั่วไป สีสามารถนิยามได้ว่าเป็นกลุ่มของสารที่ออกแบบมาเพื่อเปลี่ยนสีของวัตถุ ในชีวิตคนเรา สีสันต่างๆ สามารถพบได้ในทุกย่างก้าว ไม่ว่าจะเป็นในบ้านของคุณหรือ หมู่บ้านชานเมือง. เราเห็นผลลัพธ์ของ "กิจกรรม" ของการทาสีทุกที่โดยไม่ต้องคิดเลย ตั้งแต่ภาพวาดที่วาดโดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ไปจนถึงการทาสีส่วนหน้าของบ้านและรั้ว หลังจากคิดสักนิดแล้วพวกเราคนใดสามารถตั้งชื่อสีที่ใช้ได้มากกว่าสิบชื่อ พื้นที่ที่แตกต่างกันชีวิต.

บทบาทของสีเป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงไป หากไม่มีสีสันสดใส โลกและวัตถุต่างๆ ก็จะดูหมองคล้ำและน่าเบื่อมาก ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่ผู้คนพยายามเลียนแบบธรรมชาติสร้างเฉดสีที่บริสุทธิ์และเข้มข้น มนุษย์รู้จักสีมาตั้งแต่สมัยดึกดำบรรพ์

ครั้งดึกดำบรรพ์

แร่ธาตุที่สดใสดึงดูดสายตาของบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลของเรา

ตอนนั้นเองที่มีคนคิดหาวิธีบดสารดังกล่าวให้เป็นผงและเมื่อเพิ่มองค์ประกอบบางอย่างเข้าไปจะได้สีแรกในประวัติศาสตร์ ใช้ดินเหนียวสีด้วย ยิ่งมีคนพัฒนามากเท่าไรก็ยิ่งมีความต้องการรวบรวมและถ่ายทอดความรู้มากขึ้นเท่านั้น ในตอนแรกผนังถ้ำและหินรวมถึงสีดั้งเดิมที่สุดถูกนำมาใช้เพื่อสิ่งนี้ เชื่อกันว่าภาพเขียนหินที่เก่าแก่ที่สุดที่ค้นพบนั้นมีอายุมากกว่า 17,000 ปี! ขณะเดียวกันก็วาดภาพ คนยุคก่อนประวัติศาสตร์ค่อนข้างได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดี

โดยพื้นฐานแล้วสีแรกนั้นทำจากแร่เหล็กสีเหลืองสด ชื่อนี้มีรากภาษากรีก

สำหรับเฉดสีอ่อนจะใช้สารบริสุทธิ์เพื่อให้ได้เฉดสีที่เข้มขึ้นจึงเติมถ่านสีดำลงในส่วนผสม ของแข็งทั้งหมดถูกบดด้วยมือระหว่างหินแบนสองก้อน จากนั้นจึงผสมสีกับไขมันสัตว์โดยตรง สีดังกล่าวทาได้ดีกับหินและไม่แห้งเป็นเวลานานเนื่องจากลักษณะเฉพาะของปฏิกิริยาระหว่างไขมันกับอากาศ การเคลือบที่ได้ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้มีความทนทานและทนทานต่ออิทธิพลของการทำลายล้าง สิ่งแวดล้อมและเวลา

สีเหลืองสดสีส่วนใหญ่ใช้สำหรับการวาดภาพหิน เฉดสีแดงถูกทิ้งไว้สำหรับการวาดภาพพิธีกรรมบนร่างของชนเผ่าที่เสียชีวิต

น่าจะเป็นพิธีกรรมเหล่านี้ที่ให้ ชื่อที่ทันสมัยแร่เหล็กสีแดง - ออกไซด์ด้วย ภาษากรีกแปลว่า "เลือด" สีแดงให้กับแร่โดยปราศจากเหล็กออกไซด์

อียิปต์โบราณ

เวลาผ่านไปและมนุษยชาติได้ค้นพบประเภทและวิธีการใหม่ในการผลิตสี ประมาณห้าพันปีก่อนชาดปรากฏขึ้น - แร่ปรอทที่ให้สีแดงเข้ม Cinnabar ได้รับความนิยมสูงสุดในหมู่ชาวอัสซีเรียโบราณ จีน อียิปต์ และในมาตุภูมิโบราณ

ในตอนเช้ารุ่งเรืองของอารยธรรม ชาวอียิปต์ได้ค้นพบความลับในการทำสีม่วง (ม่วงแดง) จาก ชนิดพิเศษสารคัดหลั่งถูกสกัดจากหอยทาก แล้วเติมลงในองค์ประกอบมาตรฐานของสีย้อม

ตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนใช้มะนาวซึ่งเป็นผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายของการเผาแร่หินปูน หอยนางรม ชอล์ก และหินอ่อน เพื่อสร้างสีขาว สีนี้เป็นหนึ่งในสีที่ถูกที่สุดและง่ายที่สุดในการทำ นอกจากนี้มะนาวขาวยังสามารถแข่งขันกับดินเหลืองใช้ทำสีได้ในแง่ของความโบราณของสูตร

สุสานอียิปต์และปิรามิดของฟาโรห์สืบทอดมาจากยุครุ่งเรืองของอารยธรรมอียิปต์ด้วยร่มเงาที่สวยงามและบริสุทธิ์อย่างน่าอัศจรรย์ - ลาพิสลาซูลีอุลตรามารีนธรรมชาติ แม้จะผ่านไปหลายพันปี ภาพวาดก็ยังไม่สูญเสียความสว่างหรือจางหายไป เม็ดสีหลักในสีนี้คือผงแร่ที่เรียกว่าลาพิสลาซูลี ในอียิปต์โบราณ ลาพิส ลาซูลีมีราคาแพงมาก บ่อยครั้งที่สีอันล้ำค่าถูกนำมาใช้เพื่อแสดงถึงสัญลักษณ์อันศักดิ์สิทธิ์ของชาวอียิปต์ - ด้วงแมลงปีกแข็ง

ต้องบอกว่าตั้งแต่สมัยโบราณวิธีการผลิตสียังไม่ได้รับการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ ของแข็งยังถูกบดให้เป็นผงด้วย แม้ว่าจะใช้อุปกรณ์พิเศษก็ตาม ปัจจุบันใช้สารโพลีเมอร์แทนไขมันธรรมชาติ แต่เพื่อให้ได้เฉดสีเข้มยังคงใช้เขม่า แต่ทำให้บริสุทธิ์แล้วโดยใช้วิธีการที่ทันสมัย

จีนโบราณ

อารยธรรมจีนกุมฝ่ามือในการสร้างกระดาษ ที่นี่ด้านหลังกำแพงเมืองจีนมีสีน้ำสีอ่อนปรากฏขึ้น องค์ประกอบเหล่านี้นอกเหนือจากสารให้สีและน้ำมันแล้ว ยังรวมถึงน้ำผึ้ง กลีเซอรีน และน้ำตาล ในการสร้างภาพวาดด้วยสีน้ำคุณต้องมีฐานที่เหมาะสม ผ้าใบ ไม้ หิน และวัตถุแบบดั้งเดิมอื่น ๆ ที่ใช้สีไม่สามารถใช้เพื่อจุดประสงค์นี้: สีน้ำจะไม่ทำงานได้ดีกับสิ่งเหล่านี้ ดังนั้นเมื่อวาดภาพด้วยสีน้ำจึงใช้กระดาษเท่านั้น สิ่งนี้อธิบายความจริงที่ว่าสีดังกล่าวปรากฏในประเทศจีนซึ่งเป็นต้นกำเนิดของการผลิตกระดาษ

วัยกลางคน

ยุคกลางให้โลก สีน้ำมัน. ข้อได้เปรียบของพวกเขาคือความทนทานและความน่าเชื่อถือที่มากขึ้น รวมถึงใช้เวลาในการทำให้แห้งค่อนข้างสั้น พื้นฐานสำหรับสีดังกล่าวคือน้ำมันพืชธรรมชาติ: ถั่ว, ป๊อปปี้, ลินสีดและอื่น ๆ

ในช่วงยุคกลาง ผู้คนเรียนรู้ที่จะทาน้ำมันเป็นชั้นบางๆ ด้วยเหตุนี้ภาพที่ได้จึงได้รับความลึกและปริมาตร การแสดงสีได้รับการปรับปรุงเช่นกัน

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพในยุคกลางทุกคนที่สร้างสีโดยใช้ไขมันพืช บางคนผสมสีย้อมกับไข่ขาว บางคนผสมเคซีน ซึ่งเป็นอนุพันธ์ของนม

เนื่องจากคุณสมบัติเฉพาะของการผลิตสีต่างๆ จึงมีเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เกิดขึ้นบ้าง “กระยาหารมื้อสุดท้าย” ที่สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ยุคกลางผู้โด่งดัง เลโอนาร์โด ดา วินชี เริ่มพังทลายลงในช่วงชีวิตของศิลปิน สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากสีน้ำมันที่มีไขมันพืชผสมกับสีที่มีไข่ขาวเจือจางในน้ำ ปฏิกิริยาเคมีที่เกิดขึ้นในกรณีนี้รบกวนความน่าเชื่อถือของการเคลือบและความปลอดภัยของการทาสี

ส่วนประกอบจากธรรมชาติควบคู่ไปกับการผลิตด้วยมือทำให้สีเป็นวัสดุที่มีราคาค่อนข้างแพง โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับลาพิสลาซูลีตามธรรมชาติ แร่ลาพิสลาซูลีที่ใช้ในการผลิตสีอุลตรามารีนนำเข้าจากตะวันออกกลางไปยังยุโรป แร่นี้หายากมากและมีราคาแพงด้วย ศิลปินใช้ลาพิสลาซูลีเฉพาะเมื่อลูกค้าชำระค่าสีล่วงหน้าเท่านั้น

การค้นพบใหม่

สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนแปลงเมื่อต้นศตวรรษที่ 18 นักเคมีชาวเยอรมันชื่อ Diesbach ทำงานเพื่อปรับปรุงคุณภาพของสีแดง แต่วันหนึ่ง แทนที่จะเป็นสีแดงตามที่คาดไว้ นักวิทยาศาสตร์ได้รับสีที่ใกล้เคียงกับอุลตรามารีนมาก การค้นพบนี้ถือได้ว่าเป็นการปฏิวัติการผลิตสี

สีใหม่นี้เรียกว่า “สีน้ำเงินปรัสเซียน” ราคาของมันต่ำกว่าสีอุลตรามารีนธรรมชาติหลายเท่า ไม่น่าแปลกใจเลยที่ปรัสเซียนบลูได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในหมู่ศิลปินในยุคนั้น

หนึ่งศตวรรษต่อมา "สีน้ำเงินโคบอลต์" ปรากฏในฝรั่งเศส - สีที่สะอาดและสว่างกว่าสีน้ำเงินปรัสเซียน ในแง่ของคุณสมบัติภายนอกโคบอลต์สีน้ำเงินกลับกลายเป็นว่าใกล้เคียงกับลาพิสลาซูลีตามธรรมชาติมากยิ่งขึ้น

จุดสุดยอดของกิจกรรมของนักวิทยาศาสตร์และนักวิจัยในสาขานี้คือการประดิษฐ์อัลตรามารีนแบบอะนาล็อกที่สมบูรณ์ สีใหม่ซึ่งผลิตในฝรั่งเศสเกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษหลังจากสีน้ำเงินโคบอลต์ถูกเรียกว่า "อุลตรามารีนฝรั่งเศส" ตอนนี้สีฟ้าบริสุทธิ์มีให้สำหรับศิลปินทุกคนแล้ว

อย่างไรก็ตามมีเหตุการณ์สำคัญประการหนึ่งที่ทำให้ความนิยมสีเทียมลดลงอย่างมาก ส่วนประกอบที่ใช้ในการประกอบมักเป็นอันตรายหรือถึงขั้นอันตรายต่อสุขภาพของมนุษย์

ตามที่ค้นพบในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 19 สีเขียวมรกตถือเป็นภัยคุกคามอย่างยิ่ง ประกอบด้วยน้ำส้มสายชู สารหนู และคอปเปอร์ออกไซด์ ซึ่งเป็นส่วนผสมที่แย่มาก มีตำนานเล่าว่า ที่จริงแล้ว อดีตจักรพรรดินโปเลียน โบนาปาร์ต สิ้นพระชนม์จากพิษไอสารหนู ท้ายที่สุดแล้วผนังในบ้านของเขาซึ่งตั้งอยู่บนเกาะเซนต์เฮเลนาซึ่งโบนาปาร์ตถูกเนรเทศถูกปกคลุมไปด้วยสีเขียว

การผลิตจำนวนมาก

ดังที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่ามีการใช้สี มนุษย์ถ้ำเมื่อสร้างภาพเขียนหิน อย่างไรก็ตาม การผลิตสีจำนวนมากเริ่มขึ้นเมื่อไม่ถึงสองศตวรรษก่อน ก่อนหน้านี้สีทั้งหมดทำด้วยมือ: แร่ธาตุถูกบดเป็นผงและผสมกับสารยึดเกาะ สีดังกล่าวไม่ได้เก็บไว้นาน หลังจากนั้นเพียงวันเดียวพวกเขาก็ใช้ไม่ได้

ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนาอุตสาหกรรมสีและสารเคลือบเงา ทั้งสีพร้อมใช้และวัตถุดิบสำหรับการผลิตด้วยมือต่างก็ลดราคา เนื่องจากผู้คนจำนวนมากยึดมั่นในมุมมองแบบอนุรักษ์นิยมและสร้างสี “ด้วยวิธีที่ล้าสมัย” แต่ด้วยการพัฒนาของอุตสาหกรรมและเทคโนโลยีใหม่ ๆ สีสำเร็จรูปจึงค่อยๆเข้ามาแทนที่การผลิตด้วยตนเอง

เมื่ออุตสาหกรรมสีพัฒนาขึ้น สีก็ดีขึ้นและปลอดภัยในการใช้งานมากขึ้น

สารอันตรายหลายชนิด เช่น สารหนูและตะกั่ว ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชาดและตะกั่วแดง ตามลำดับ ถูกแทนที่ด้วยส่วนประกอบสังเคราะห์ที่มีอันตรายน้อยกว่า

สารอนินทรีย์ทำให้สีทนทานต่อการถูกทำลาย และยังช่วยรักษาความสว่างของสีด้วยเนื่องจากองค์ประกอบคงที่ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญในการผลิตสีในระดับอุตสาหกรรม

อย่างไรก็ตามเมื่อเร็ว ๆ นี้ความต้องการสีธรรมชาติได้กลับมาอีกครั้ง เป็นไปได้มากว่านี่เป็นเพราะความเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมและความปลอดภัยเนื่องจากส่วนประกอบทางธรรมชาติที่มีอยู่ การเปลี่ยนมาใช้เทคโนโลยีที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมเกิดจากสถานการณ์สิ่งแวดล้อมทั่วไปบนโลก

บ่อยครั้งที่การชมภาพวาดของศิลปินผู้เก่งกาจทำให้หลายคนเริ่ม "คัน" มือ ฉันอยากจะสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยมในการวาดภาพด้วยตัวเอง แม้ว่าจะอยู่ในระดับครอบครัวของฉันก็ตาม จิตวิญญาณต้องการความงาม และมือต้องการผืนผ้าใบและแปรง

ในบทเรียนการวาดภาพเรามักจะวาดภาพด้วยสีน้ำและ gouache และวันหนึ่งเราต้องเผชิญกับคำถามว่าเราเคยวาดด้วยอะไรมาก่อนเมื่อไม่มีสีสดใสที่น่าอัศจรรย์เช่นนี้ ฉันอยากจะลองทำสีและสร้างภาพวาดด้วยมือของตัวเอง แต่ก่อนอื่น ฉันต้องค้นหาว่าพวกเขาเคยสร้าง อนุรักษ์ และฟื้นฟูภาพวาดได้อย่างไร

ใน พิพิธภัณฑ์ตำนานพื้นบ้านเราได้รับแจ้งเกี่ยวกับครัสโนยาสค์ว่าจิตรกรไอคอนชาวรัสเซียสร้างไอคอนไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสีที่ใช้วาดด้วย กว่า 600 ปีผ่านไป และไอคอนบางส่วน (เช่น "Trinity" โดย Andrei Rublev ซึ่งเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ในมอสโก) ยังคงส่องแสงทุกสี ผู้คนต่างชื่นชมและอนุรักษ์อดีตและวัฒนธรรมของตนในพิพิธภัณฑ์ และหากปราศจากความรู้ว่าบรรพบุรุษของเราเคยมีชีวิตอยู่อย่างไร เมื่อก่อนก็จะไม่มีอนาคต ผู้คนไม่มีโอกาสใช้ห้องสมุดและอินเทอร์เน็ต แต่สิ่งที่พวกเขาสร้างขึ้นยังคงสนใจและกระตุ้นหัวใจของผู้คน เราตัดสินใจที่จะลองสร้างสีโดยใช้สูตรโบราณเพื่อทำความเข้าใจว่าปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ทำอย่างไร

ในตอนแรกมนุษย์ใช้วัสดุสำหรับทำสีจากสิ่งที่อยู่รอบตัวเขา - สิ่งเหล่านี้คือเม็ดสีธรรมชาติและสารสีอื่น ๆ ที่มีต้นกำเนิดจากธรรมชาติ สีมีมานานแล้วจนเป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าสีเหล่านี้ถูกประดิษฐ์ขึ้นเมื่อใดและโดยใคร ตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนมีเขม่าดิน ดินเผา ผสมกับกาวสัตว์ และสร้างสรรค์ขึ้นเพื่อความสุขของตนเอง ถ้ำถูกทาสีด้วยดินเหลืองใช้ทำสีและเขม่าซึ่งเป็นพยานคนแรกในการทำงานของจิตรกรที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้

เมื่อเวลาผ่านไป ผู้คนเริ่มเปลี่ยนแร่ธาตุ หิน ดินเหนียว และส่วนผสมทางเคมี (ออกไซด์ ออกไซด์ ฯลฯ) ให้เป็นสี หากคุณต้องการดูว่าศิลปินทำงานอย่างไรเมื่อหลายพันปีก่อนในปัจจุบัน คุณจะต้องดูเวิร์คช็อปการวาดภาพสีเทมเพอรา ไปจนถึงจิตรกรผู้มีชื่อเสียง เราตัดสินใจขอคำแนะนำจากจิตรกรไอคอน แต่สังฆมณฑล Yenisei บอกเราว่าไม่มีเวิร์กช็อปการวาดภาพไอคอนในครัสโนยาสค์ ดังนั้นเนื้อหาที่ตามมาทั้งหมดจึงได้รับการศึกษาโดยใช้อินเทอร์เน็ตและเอกสารอ้างอิง

เราตัดสินใจที่จะค้นหาว่าจิตรกรไอคอนคนใดเป็นตัวแทนของยุคกลางในมาตุภูมิ ปรากฎว่าในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIV-XV ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดทำงานในมอสโก มาตุภูมิโบราณ Andrei Rublev เป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนศิลปะมอสโก การสืบพันธุ์ของเขาทำให้เราประหลาดใจ สีของ Andrei Rublev นั้นเข้มข้น แต่สว่างและเบา งานใน Trinity-Sergius Lavra ทำให้อาจารย์มีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง อยู่ที่นี่ สันนิษฐานว่าในปี 1412-1427 Andrei Rublev วาดภาพไอคอน Trinity

สำหรับผลงานชิ้นเอกของเขา Rublev ใช้ lapis lazuli ซึ่งเป็นสีที่มีมูลค่ามากกว่าทองคำ อุลตรามารีนธรรมชาติถูกใช้ในงานที่ละเอียดอ่อนที่สุดเท่านั้นเนื่องจากมีต้นทุนสูง การลงสีก็ทำ ด้วยวิธีที่ซับซ้อนโดยสกัดจากแร่ธาตุจำนวนเล็กน้อยของเม็ดสีฟ้าที่บริสุทธิ์ที่สุด สีนี้สามารถเห็นได้บนเสื้อคลุมของเทวดาองค์กลางในไอคอน

2. จิตรกรรมสีฝุ่น

จากหนังสือเราได้เรียนรู้ว่าจิตรกรไอคอนในยุคกลางใช้สีเทมเพอรา ต้องขอบคุณการวาดภาพไอคอน ทำให้การวาดภาพเทมเพอราได้รับการพัฒนาและเผยแพร่

อุบาทว์ไข่เริ่มแพร่หลายเป็นพิเศษในยุคกลางในรัสเซีย โดยมีหลักฐานที่น่าเชื่อจากภาพวาดของศตวรรษที่ 15-16 ในโบสถ์รัสเซียหลายแห่ง เทมเพอราไข่มีหลายประเภท: จากไข่ทั้งฟอง, สีขาว แต่ที่แพร่หลายที่สุดคืออุบาทว์ไข่แดง

เราสงสัยว่าทำไมเทคโนโลยีประเภทนี้ถึงมีชื่อเช่นนี้? เนื่องจากสีน้ำมันไม่เป็นที่รู้จักจนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 18 ศิลปินจึงพยายามค้นหาสารที่จะละลายเม็ดสีอย่างสม่ำเสมอและปล่อยให้สียึดติดกับพื้นผิวต่างๆ และคงสีที่แท้จริงเอาไว้ และพวกเขาพบสารดังกล่าว - ไข่แดงของไข่ดิบ เทมเพอราไข่ยังคงเป็นอาหารหลักสำหรับศิลปินมาเกือบ 800 ปี

2. 1. พื้นฐานในการทำสีคืออิมัลชัน

ปรากฎว่าเพื่อให้ได้สีนี้ไข่จะแตกจากปลายทู่ (จากด้านข้างของถุงลม) เจาะรูในเปลือกให้เรียบและรีดถุงไข่แดงออกมาบนมือของคุณ และล้างเปลือกด้วยน้ำเพื่อขจัดโปรตีนที่เหลืออยู่ ถุงที่มีไข่แดงจะถูกกลิ้งจากฝ่ามือหนึ่งไปอีกฝ่ามือและจะช่วยทำความสะอาดโปรตีนที่ตกค้าง จากนั้นเจาะถุงและเทไข่แดงลงในเปลือกที่ล้างแล้วโดยเทสารละลายกรดอะซิติกสองเปอร์เซ็นต์ที่ขอบ - เพื่อให้ปริมาณเท่ากับปริมาตรของไข่แดง

ในการเตรียมอิมัลชัน จิตรกรโบราณใช้ขนมปัง kvass ในสัดส่วนที่เท่ากันแทนการใช้น้ำส้มสายชู พวกเขาเชื่อว่าสีที่เตรียมไว้บน ขนมปัง kvass, นอนลง “นุ่มขึ้น” และ “ดังขึ้น” มากขึ้นเมื่อแห้ง

หลังจากเติมสารละลายกรดอะซิติกลงในไข่แดงแล้ว คนส่วนผสมด้วยไม้พาย เม็ดสีถูกเติมลงในอิมัลชันที่เตรียมไว้และบดด้วยเม็ดสี ตอนนี้อิมัลชันผสมกับเม็ดสีในจานรองหรือถ้วยพลาสติก

อิมัลชันนี้เป็นเพียงพื้นฐานสำหรับองค์ประกอบของสีอุบาทว์ต่างๆ ศิลปินใช้เม็ดสีเพื่อสร้างสีที่ต่างกัน หลังจากบดแร่แล้ว ผงที่ได้จะถูกเจือจางในไข่แดงที่เจือจาง และสีที่เรียกว่า "เทมเพอราไข่" ก็พร้อมแล้ว ควรใช้ทันทีหลังการเตรียม เนื่องจากในรูปของเหลวไม่สามารถเก็บไว้ได้นานและอาจเสื่อมสภาพได้อย่างรวดเร็ว รวมทั้งหากใช้อย่างไม่เหมาะสม (เมื่อนำสีมาผสมในสี) รูปแบบบริสุทธิ์หรือ ปริมาณมาก) มีส่วนทำให้เกิดรอยแตกร้าว

ในภาคปฏิบัติเราจะทำการทดลองเตรียมอิมัลชันสำหรับเทมเพอราไข่

2. 2. เม็ดสีเทมเพอรา.

เม็ดสี - สารให้สี - อาจเป็นแร่ธาตุ ต้นกำเนิดอินทรีย์ หรือเตรียมทางเคมีจากวัสดุธรรมชาติ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นดินเหนียวที่มีออกไซด์ของโลหะหรือเกลือ นอกจากนี้ในการทาสียังใช้สีย้อมจากพืชที่ได้จากใบ เปลือก และรากของพืช (หญ้าฝรั่น สีคราม ฯลฯ) รวมถึงเม็ดสีที่ได้จากการเผาองุ่น เมล็ดพีช และกระดูกสัตว์

สิ่งต่อไปนี้ถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในการวาดภาพไอคอน:

สีเอิร์ธโทนธรรมชาติ (เฉดสีต่าง ๆ ของดินเหลืองใช้ทำสี, สีน้ำตาลแดง, ดินสีเขียว)

สีที่เตรียมจากแร่ธาตุธรรมชาติ (มาลาไคต์, อะซูไรต์, ไพฑูรย์)

เม็ดสีจากสัตว์ (จากคอชีเนียล)

เม็ดสีอนินทรีย์ที่ได้จากการสังเคราะห์หรือสกัดจากแหล่งสะสมตามธรรมชาติ (ชาด, ตะกั่วแดง, ตะกั่วขาว, เขียว Verdigris ฯลฯ )

ศิลปินยุคกลางและจิตรกรไอคอนกำลังฝึกนักเคมีและมักใช้ส่วนประกอบที่เป็นพิษเพื่อสร้างสีสันสดใส ตัวอย่างเช่น สารหนูสำหรับสีเหลือง ลาพิสลาซูลีสำหรับสีน้ำเงิน ปรอทซัลไฟด์สำหรับสีแดง ส่วนประกอบเหล่านี้เป็นอันตรายและยากต่อการได้มาและถูกรวบรวมและจัดเก็บอย่างลับๆ ตามที่ผู้เขียนในยุคกลางกล่าวว่าสีที่เก่าแก่ที่สุดคือสีขาวตะกั่วซึ่งได้มาจากการออกซิไดซ์เศษตะกั่วด้วยน้ำส้มสายชู มีความต้องการเม็ดสีเขียวเป็นพิเศษ สีทั่วไปในสมัยนั้นคือสีเขียวเข้มซึ่งมีตั้งแต่สีเขียวไปจนถึงสีน้ำเงิน

เมื่อศึกษาชั้นสีของไอคอนรัสเซียโบราณพบว่าจานสีในยุคนั้นมีขนาดเล็กมาก . แม้จะมีสีพื้นฐานจำนวนน้อย แต่ศิลปินชาวรัสเซียโบราณด้วยการผสมผสานอย่างชำนาญรวมถึงการนำสีหนึ่งไปใช้กับอีกสีหนึ่งอย่างเชี่ยวชาญ ช่วงสี. (ป่วย. 6) ส่วนประกอบบังคับของส่วนผสมที่ซับซ้อนคือการล้างบาปหรือถ่านหิน เพื่อให้เกิดการเปลี่ยนสีจากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่งโดยมองไม่เห็น จิตรกรไอคอนจึงใช้เลเยอร์บางๆ บางครั้งอยู่ในรูปแบบของลายเส้นเล็กๆ โดยใช้แปรงกระรอกขนาดเล็ก บางครั้งศิลปินใช้เม็ดสีคริสตัลขนาดใหญ่ - ทำให้โครงสร้างสีของชั้นล่างและชั้นบนเป็นหนึ่งเดียวกัน ทำให้เกิดความรู้สึกกลมกลืน สูตรผสมสีที่ประสบความสำเร็จส่วนใหญ่ได้รับการดูแลอย่างเข้มงวด ดังนั้นผลงานในสมัยนั้นจึงแตกต่างกันไปตามความคิดริเริ่มของผู้แต่งแต่ละคน สิ่งสำคัญคือต้องทราบด้วยว่าสีทั้งหมดในยุคนั้นมีความหมายพิเศษ

เม็ดสีส่วนใหญ่ที่ศิลปินยุคกลางใช้นั้นมีความแข็งแรง ทนทาน และใช้ได้กับภาพวาดสมัยใหม่ เทมเพอราไข่ยังคงใช้อยู่ในปัจจุบันโดยจิตรกรไอคอน

ในบทต่อไปเราจะพบว่าฐานใดที่จำเป็นสำหรับปรมาจารย์ชาวรัสเซียโบราณในการใช้อุบาทว์

2. 3. ฐานสำหรับทาเทมเพอรา ดิน.

สีเทมเพอราถูกนำไปใช้กับพื้นผิวประเภทต่างๆ: ไม้ ผ้า โลหะ กระดาษหนัง และกระดาษ

เทมเพอราไข่มีไว้สำหรับการวาดภาพบนพื้นผิวแข็งเป็นหลัก เนื่องจากมีความเปราะบางและมีแนวโน้มที่จะแตกร้าว ซึ่งอาจเกิดขึ้นได้จากการสั่นสะเทือนของผืนผ้าใบด้วยซ้ำ

ดังนั้นงานอุบาทว์ไข่จึงมักทำบนกระดาน (ไอคอน) เกือบทุกครั้ง จิตรกรไอคอนชาวรัสเซียสมัยโบราณใช้ไม้ดอกเหลืองเป็นหลัก ไม้บีชน้อย และต้นไม้ผลัดใบอื่นๆ จิตรกรสมัยใหม่ที่ทำงานกับเทมเพอราไข่ใช้กระดานที่ทำจากไม้แห้งปรุงรส

ให้กับผู้อื่น วัสดุที่สำคัญที่ใช้เป็นพื้นฐานในการวาดภาพคือกระดาษ (ปรากฏในยุโรปในปี 1154) เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินบางคนใช้กระดาษเป็นพื้นฐานในการวาดภาพหลังจากติดกาวไว้บนกระดาน

ในภาพวาดรัสเซียโบราณยังใช้ผ้าด้วย - ติดกาวบนกระดานแล้วปิดด้วยชอล์กหลายชั้นหรือสีรองพื้นปูนปลาสเตอร์ ผ้าที่ติดกาวนี้เรียกว่าการลาก วิธีการเตรียมฐานนี้ ซึ่งพบได้ทั่วไปในการวาดภาพด้วยไอคอน ช่วยเพิ่มความปลอดภัยของบอร์ด ผ้าสำหรับติดกาวคือผ้าใบลินินหรือผ้าใบทอจากป่าน ก็ควรสังเกตว่า ปรมาจารย์รัสเซียเก่าบางครั้งพวกเขาใช้ผ้าใบติดกาวง่ายๆ เคลือบด้วยสีรองพื้นทั้งสองด้าน สำหรับการทาสีบนผืนผ้าใบนั้นมีการใช้สีรองพื้นพิเศษซึ่งเป็นส่วนผสมของแป้งและน้ำมันถั่วซึ่งมีการนำสีขาวมาใช้ วิธีนี้ใช้ไม่ได้เนื่องจากตะกั่วขาวเป็นส่วนประกอบที่เป็นพิษ

2. 4. การเคลือบเงา

ในบทที่ 2 2. เราเขียนว่างานที่ใช้สีเทมเพอรามีแนวโน้มที่จะแตกร้าว ดังนั้นภาพวาดเคลือบเงาที่ทาสีด้วยสีอุบาทว์จึงมีความสำคัญอย่างยิ่ง:

โทนสีของสีในภาพวาดที่เคลือบด้วยวานิชได้รับความเข้มซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของสีเทมเพอรา แต่ในขณะเดียวกันการเคลือบเงาก็ทำให้สีเทมเพอราเข้มขึ้นเล็กน้อย

ชั้นสีที่เคลือบด้วยวานิชได้รับความเงางามในขณะเดียวกันก็มองเห็นภาพได้ชัดเจนยิ่งขึ้น มีการเน้นและเน้นรายละเอียดเล็ก ๆ ของภาพซึ่งมักมองไม่เห็นในภาพวาดด้าน

ฟิล์มเคลือบเงาไม่เพียงแต่มีบทบาทด้านการมองเห็นเท่านั้น แต่ยังช่วยปกป้องอีกด้วย ชั้นสีจากการกระทำของส่วนประกอบที่มีฤทธิ์รุนแรงในอากาศ

การทาสีควรเคลือบเงาไม่ช้ากว่าหนึ่งปีนับจากวันที่งานเสร็จสิ้น ตลอดเวลานี้ การทาสีจะต้องได้รับการปกป้องจากฝุ่น สิ่งสกปรก ฯลฯ

จากการศึกษาการวาดภาพในยุคต่าง ๆ เป็นที่ทราบกันดีว่าจนถึงศตวรรษที่ 16 มีการเตรียมสารเคลือบเงาโดยใช้อำพันหมากฝรั่ง ฯลฯ เรซิน จิตรกรชาวรัสเซียใช้น้ำมันลินสีดเป็นหลักซึ่งอำพันละลายอยู่ บางครั้งภาพวาดก็ถูกปกคลุมไปด้วยไข่ขาว (ในศตวรรษที่ 18)

บทสรุปในบททฤษฎี

ตอนนี้เรารู้แล้วว่าศิลปินยุคกลาง จิตรกรไอคอน และนักวาดภาพประกอบหนังสือกำลังฝึกนักเคมี และมักใช้ส่วนผสมที่เป็นพิษเพื่อสร้างสีสันที่สดใส เราไม่สามารถใช้สีดังกล่าวในงานของเราได้ ดังนั้นเราจะมองหาสีที่ใช้แทนพืชเป็นหลัก

เม็ดสีสีสันสดใสส่วนใหญ่ที่ศิลปินยุคกลางใช้นั้นแน่นอนว่ามีความทนทาน ทนทานต่ออิทธิพลภายนอก และใช้ได้กับภาพวาดสมัยใหม่ เทมเพอราไข่ยังคงใช้อยู่ในปัจจุบันโดยจิตรกรไอคอน เราจะใช้เทคนิคนี้ในการทำงานของเรา

ในการทำงานของเราในระยะแรกเราจะใช้กระดาษเป็นพื้นฐาน ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องเคลือบด้วยไพรเมอร์และวานิช เราจะทำงานด้วยแปรงกระรอกเพราะเราได้เรียนรู้ว่าในยุคกลางศิลปินใช้เครื่องมือนี้เช่นกัน

บทที่สอง ส่วนการปฏิบัติ

ในการสร้างสีเราต้องการ:

ถาดผสมสีน้ำ

ไข่ดิบหลายฟอง

ครกและสาก

ถุงพลาสติกหลายใบ

ไม้กระดาน;

ค้อน;

ไฟล์;

กระชอน;

โถเล็กพร้อมฝาปิด

กระดาษหลายแผ่น

ช้อนชา

ไม้พายกลมไม้

มีดตัดกระดาษ

ถ้วยและจานรอง

แปรงกระรอก

สำหรับเม็ดสี: แถบทองแดง, น้ำส้มสายชู 2%, ถ่าน, ชอล์กสีขาว, กรวดตู้ปลาสีฟ้า, พริกแดงแห้ง, มัสตาร์ดแห้ง, ถุงชา, ตะไบเหล็ก, ฝอยเหล็ก

2. 1. การผลิตเม็ดสี:

1. สีเขียว (verdienne): เราขัดแถบทองแดงด้วยฝอยเหล็กจนเป็นประกาย วางแถบไว้บนจานรองและชุบน้ำส้มสายชูทั้งสองด้าน ปล่อยให้น้ำส้มสายชูแห้งแล้วทำให้แถบเปียกด้วยน้ำส้มสายชูอีกครั้ง เมื่อแถบแห้ง ให้ชุบน้ำเล็กน้อย หลังจากผ่านไป 24 ชั่วโมง แถบดังกล่าวก็ถูกปกคลุมไปด้วยเปลือกสีเขียว เมื่อเปลือกโลกแข็งตัว เราก็เอามีดกระดาษและขูดชั้น Verdigris ที่เป็นผลลัพธ์ออกบนแผ่นกระดาษ

2. สีเหลือง (ดอกคำฝอยสีเหลืองสด): มัสตาร์ดแห้ง 1 ช้อนชาห่อด้วยกระดาษแล้วเก็บไว้

3. สีฟ้า (ไพฑูรย์): ใส่กรวดตู้ปลาสีฟ้า 1 ช้อนชาลงในถุงพลาสติกสองใบ พวกเขาทุบถุงด้วยค้อนบนกระดานไม้จนกระทั่งกรวดกลายเป็นทรายละเอียด บดทรายที่ได้ด้วยค้อนเพื่อให้ละเอียดยิ่งขึ้น บดผ่านกระชอนเพื่อให้ได้ผงสีน้ำเงิน (ลาพิสลาซูลี)

4. สีแดง (สารสีน้ำเงิน): พริกแดงแห้ง 1 ช้อนชาห่อด้วยกระดาษและเก็บไว้

5. สีดำ (เขม่า): เพื่อให้ได้เม็ดสีดำเราเอาถ่านก้อนหนึ่งใส่ในถุงสองใบแล้วทุบให้เป็นชิ้นเล็ก ๆ ด้วยค้อนบนพื้นผิวแข็ง บดทรายที่ได้ด้วยค้อนเพื่อให้ละเอียดยิ่งขึ้น เมื่อใช้เครื่องกรอง อนุภาคขนาดใหญ่จะถูกทิ้งไป ผงสีดำที่เกิดขึ้นจะถูกเทลงในถุงกระดาษ

6. สีขาว (สารส้มขาว): บดชอล์กขาวด้วยตะไบจนได้ผงละเอียด ห่อผงด้วยกระดาษแล้วเก็บไว้

7. หมึกสีน้ำตาล (ซีเปีย): ใส่ถุงชาลงในขวดแล้วเทน้ำเดือดลงไปเพื่อให้น้ำครอบคลุมถุงจนหมด เติมตะไบเหล็กครึ่งช้อนชาและน้ำส้มสายชู 3 หยด ปล่อยให้ส่วนผสมชงเป็นเวลา 6-7 วัน ผงสีน้ำตาลที่ได้จึงถูกบดขยี้

2. 2. การผสมและใช้สารต่าง ๆ :

1. เราบดเม็ดสีที่เกิดขึ้นในครกเพื่อให้ดูเหมือนผง

2. อิมัลชันไข่ที่เตรียมไว้ ไข่แตกตั้งแต่ปลายทู่ พวกเขารีดถุงโดยใส่ไข่แดงไว้บนมือ และล้างเปลือกด้วยน้ำเพื่อขจัดคราบขาวที่เหลืออยู่ ถุงที่มีไข่แดงถูกกลิ้งจากฝ่ามือหนึ่งไปอีกฝ่ามือ เพื่อขจัดโปรตีนที่ตกค้าง จากนั้นพวกเขาก็เจาะถุงแล้วเทไข่แดงลงในเปลือกที่ล้างแล้วโดยเทน้ำส้มสายชู 2% ที่ขอบ ผสมทุกอย่างเข้าด้วยกันอย่างระมัดระวัง

3. ใส่ไข่แดงประมาณครึ่งช้อนชาลงในชามแต่ละชามของถาดผสม ชามถาดที่เหลือใบหนึ่งเต็มไปด้วยซีเปีย

4. จากนั้นค่อยๆ เทเม็ดสีแห้งเล็กน้อยลงในชามแต่ละใบ ผสมเม็ดสีกับอิมัลชันไข่โดยใช้ไม้พายไม้ ผลที่ได้คือการถ่ายภาพ

5. มีความลับหลายประการในการใช้สีดังกล่าว หากคุณต้องการสีที่อิ่มตัวมากขึ้น คุณจะต้องเพิ่มเม็ดสีเพิ่มเติม เพื่อให้ได้ฮาล์ฟโทน ต้องเติมเม็ดสีขาวลงในเม็ดสี และศิลปินในยุคกลางก็ใช้สีในลักษณะนี้ โดยเริ่มจากชั้นสีอ่อน ปล่อยให้แข็งตัว จากนั้นจึงทาสีชั้นถัดไป นี่คือสิ่งที่เราตัดสินใจทำ

6. หลังจากที่ภาพวาดแห้งแล้ว เราก็วาดภาพให้เสร็จสิ้นโดยใช้เงาและโครงร่างแบบซีเปีย

เราใช้เวลาประมาณสองสัปดาห์ในการทำงานเหล่านี้ ใช้เวลาหลายชั่วโมงในการสร้างภาพวาดโดยใช้สีน้ำและ gouache ไม่ใช่ทุกอย่างจะสำเร็จในทันที แต่มันก็น่าตื่นเต้น จากการทำงานอย่างขยันขันแข็งและอดทน เราจึงวาดภาพเขียนด้วยโทนสีที่คล้ายกับผลงานที่สร้างสรรค์โดยศิลปินยุคกลาง

1. ศิลปินยุคกลางใช้วัสดุธรรมชาติและแร่ธาตุเพื่อให้ได้สี

2. การใช้วัสดุที่ปลอดภัยทันสมัย ​​คุณสามารถสร้างสีของศิลปินยุคกลางและใช้เพื่อสร้างภาพวาดได้

3. เทคโนโลยีในการสร้างสีในยุคกลางมีความเกี่ยวข้องกับสารพิษ และสีจากพืชจะมีสีจางลง

สัญลักษณ์กำเนิดของแร่ธาตุสี, โหลดความหมายในภาพประกอบ .

ภาพวาดไอคอน

สีแดง สีสังเคราะห์จากแร่ธรรมชาติหรือเทียมที่ใช้สีซัลไฟด์รอยัล สัญลักษณ์แห่งพลังและชาด สีแดงสด; แร่มินเนียม; ปรอท แปลจากภาษาอาหรับแปลว่า "พลังมังกร" ในกรณีอื่นก็เป็นสัญลักษณ์ของอิล 1. ชาดแดง - velum ในไอคอนการประกาศ (เริ่มวันที่ 15

เลือดอินทรีย์สีแดง” เป็นพิษ. การชดใช้เลือด ความทรมาน c.) จากแถวเทศกาลของสัญลักษณ์ อาสนวิหารประกาศ

มอสโก เครมลิน. ชาดธรรมชาติ การถ่ายภาพด้วยกล้องจุลทรรศน์แบบสองตา ขยาย 10 เท่า

สีเหลืองอ่อนสดเหลือง; เซียนา; สีธรรมชาติมิเนอรัล ไม่เป็นพิษ. สีเหลือง สีเหลืองเป็นสัญลักษณ์ของความเปล่งประกายของสีเหลืองดีบุกตะกั่ว ดินเหลืองใช้ทำสีเป็นเม็ดสีดินธรรมชาติที่ประกอบด้วย Divine Glory ซึ่งเป็นสีออร์ปิเมนท์สูงสุดที่ทำจากดินเหนียวเป็นหลัก เฉดสีอ่อนได้รับพลังจากเทวดา อิลลินอยส์ 2. สีเหลืองและสีน้ำตาลสด - สไลด์ในไอคอน “ โทนสีแดงคริสต์มาสเมื่อถูกความร้อน สีทองเป็นสัญลักษณ์ของความรุ่งโรจน์ของพระคริสต์” (ต้นศตวรรษที่ 15) จากแถวเทศกาลแห่งสัญลักษณ์

มันเป็นหนึ่งในสีที่ถูกที่สุด ความรุ่งโรจน์อันศักดิ์สิทธิ์ซึ่งในอาสนวิหารประกาศแห่งมอสโกเครมลิน ดินเหลืองใช้ทำสีเป็นแสงสว่างและวิสุทธิชนอาศัยอยู่ พื้นหลังไอคอนสีทอง สีน้ำตาล ตะกั่วสีขาว ถ่ายภาพผ่านรัศมีของนักบุญสองตา แสงสีทองรอบๆ กล้องจุลทรรศน์ ขยาย 6 เท่า

ร่างของพระคริสต์เสื้อผ้าทองคำ

พระผู้ช่วยให้รอดและพระมารดาของพระเจ้า - ทั้งหมดนี้ทำหน้าที่เป็นการแสดงออกถึงความศักดิ์สิทธิ์และคุณค่านิรันดร์ที่เป็นของโลก

อุลตรามารีนธรรมชาติสีฟ้า, สีย้อมธรรมชาติจากแร่หรือสีน้ำเงินออร์แกนิก - สีของพระแม่มารีซึ่งได้มาจากลาพิสลาซูลี (คราม). ความบริสุทธิ์และความชอบธรรมด้วย อุลตร้ามารีนสีน้ำเงิน - น้ำในแสตมป์ "น้ำท่วม" ไอคอนธรรมชาติหรือเทียม ปลอดสารพิษ สีน้ำเงินเป็นสีแห่งความยิ่งใหญ่ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของ “เทวทูตไมเคิลกับการกระทำของเหล่าทูตสวรรค์” (ยุค 90 ของศตวรรษที่ 14) จากอะซูไรต์ สวรรค์สีคราม มหาวิหารเทวทูตแห่งมอสโกเครมลิน อุลตรามารีนธรรมชาติมีความลึกลับและความลึกที่ไม่อาจเข้าใจได้จากแร่ลาพิสลาซูลี การถ่ายภาพด้วยกล้องจุลทรรศน์สองตา การเปิดเผย ขยาย 40 เท่า

กรีนกลูโคไนต์; มาลาไคต์ธรรมชาติ แร่ธรรมชาติ (มาลาไคต์บด) หรือสัญลักษณ์ ชีวิตนิรันดร์ชั่วนิรันดร์หรือประดิษฐ์; สีเทียมเวอร์ดิกริส (verdigris) ใช้กับดอกไม้สีแห่งพระวิญญาณบริสุทธิ์ สีเขียวเป็นเครื่องหมายบนไอคอน "การประกาศ" (ต้นศตวรรษที่ 15) ตั้งแต่สมัยโบราณ ได้มาจากการออกซิไดซ์ทองแดงด้วยไอระเหยของแถวรื่นเริงของสัญลักษณ์ของน้ำส้มสายชูหรือไวน์หรือ kvass ของวิหารประกาศแห่งมอสโกซึ่งใช้ในเครมลิน มาลาไคต์ธรรมชาติ ถ่านหิน ตะกั่วขาว ภาพถ่ายถูกขูด ตาก บด จิตรกรชาวรัสเซีย ขยายภาพด้วยกล้องจุลทรรศน์ 25 เท่า

ไม่มีน้ำส้มสายชูที่ดีและถูกก็แทนที่ด้วยนมเปรี้ยว

Yar copperhead ไม่มีพิษ

เหล็กสีน้ำตาล – และดินเหลืองที่มีแมงกานีส; สีน้ำตาลเข้ม; ออกไซด์ Il 5. สีน้ำตาลสด - ผนังสีชมพูในแสตมป์ “David และ Uriah หรือ

การบอกเลิกเนบูคัดเนสซาร์" ไอคอน "เทวทูตไมเคิลกับการกระทำของทูตสวรรค์" (ยุค 90 ของศตวรรษที่ 14) จากอาสนวิหารเทวทูตแห่งมอสโก

เครมลิน ส่วนผสมของชาดธรรมชาติ สีน้ำตาลดินเหลือง สีขาว และชาร์โคล

การถ่ายภาพด้วยกล้องจุลทรรศน์แบบสองตา ขยาย 40 เท่า

Black Charcoal Black - สีที่เป็นสัญลักษณ์ในบางกรณี นรก ระยะทางสูงสุด รูปถ่าน

จากพระเจ้าในผู้อื่น - สัญลักษณ์ของความโศกเศร้าและความอ่อนน้อมถ่อมตน

สีสังเคราะห์สีขาวตะกั่วขาวแร่ เป็นพิษ. สีขาว – สีที่แสดงถึงความบริสุทธิ์

นำแถบตะกั่วไปใส่ในหม้อใส่น้ำส้มสายชูที่ระดับ 4 และความบริสุทธิ์ ตะกั่วคาร์บอเนตพื้นฐาน (ตะกั่วสีขาว)

สัปดาห์และสัมผัสไอน้ำส้มสายชู จากนั้นสู่โลกศักดิ์สิทธิ์

ซึ่งถูกล้างและทำให้แห้ง

โครงการการศึกษา

“ประวัติความเป็นมาของสี”

จบโดย: นักเรียนชั้น G คนที่ 4 โปลิน่า ปัฟลิวชนก

หัวหน้างานด้านวิทยาศาสตร์: ครูโรงเรียนประถมศึกษา

มอสโก 2012

1. บทนำ. เหตุผลในการเลือกหัวข้อ ................................................ ...... ...... 3

2. ส่วนทางทฤษฎี ................................................ ...... ............................... 4

2.1. ประวัติความเป็นมาของสี............................................ ............................................................ 4

2.2. กระบวนการทำสี. วิธีทำสีด้วยตัวเอง .. 7

2.3. มีสีประเภทใดบ้าง? ................................................ ...... ............................ 9

2.4. ข้อสรุป................................................ ................................................ ...... สิบเอ็ด

3. ส่วนปฏิบัติ ................................................ ...... ................................ 12

4. แหล่งที่มา............................................ ............................................................ ............... 15

5. การสมัคร ................................................ ...... ........................................... 16

1. บทนำ. เหตุผลในการเลือกหัวข้อ

ทุกวันนี้ สิ่งที่มนุษย์ผลิตขึ้นเพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในรูปแบบดั้งเดิมตามธรรมชาติ ไม่มีการแต่งสีหรือแต่งสีทั้งหมดหรือบางส่วน ตลอดประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ผู้คนใช้สีเป็นเครื่องหมายประจำตัว คุณสมบัติที่โดดเด่น. คำถามเกิดขึ้น: ผู้คนตกแต่งตัวเองและสิ่งแวดล้อมอย่างไร? แน่นอนด้วยความช่วยเหลือของการทาสี เป็นเวลาสี่ปีแล้วที่ฉันวาดภาพเป็นวงกลมด้วยสีต่างๆ: สีน้ำ, gouache, สีพาสเทล, สีน้ำมัน สีเหล่านี้สามารถหาซื้อได้ที่ร้านค้าใดก็ได้ เครื่องเขียน. แต่หลายปีก่อนผู้คนไปทาสีที่ไหน ในสมัยที่ไม่มีร้านค้าหรืออุตสาหกรรมสี? ฉันสนใจคำถามนี้มาก และฉันก็ตั้งเป้าหมาย: ศึกษาสีที่ใช้ในการวาดภาพ (ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน) และลองทำสีด้วยตัวเอง

วัตถุประสงค์ของการวิจัย

* โดย แหล่งวรรณกรรมศึกษาประวัติความเป็นมาของสี

* ศึกษาประเภทของสีและวิธีการได้มา

* ลองทำสีที่บ้าน

* ใช้สีที่ได้เพื่อสร้างภาพวาด

* เปรียบเทียบสีที่ทำขึ้นโดยอิสระและซื้อในร้านค้า

* เอาสีย้อมผักมาย้อมขนด้วย

สมมติฐาน - ฉันคิดว่าสีสำหรับวาดและย้อมขนสัตว์สามารถทำที่บ้านได้อย่างอิสระ แต่จะแตกต่างจากสีจากโรงงาน

2. ส่วนทางทฤษฎี

2.1. ประวัติความเป็นมาของการทาสี

สีมีมานานแล้วจนเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดด้วยความมั่นใจว่าสีเหล่านี้ถูกประดิษฐ์ขึ้นที่ไหนและโดยใครกันแน่ อย่างไรก็ตาม เรามั่นใจได้ว่ากลุ่มแรกที่ใช้สีคือบรรพบุรุษของเราในสมัยโบราณ เมื่อหลายพันปีก่อนเราพวกเขาวาดภาพบนผนังถ้ำ บนโขดหิน... บนผิวหนังของพวกเขาเอง (อย่างไรก็ตาม ประเพณีการวาดภาพใบหน้าและร่างกายนั้นมีอยู่ในหลายชนเผ่าใน ประเทศเขตร้อนและตอนนี้) ตามกฎแล้วในภาพวาดของพวกเขาเป็นภาพสัตว์ เชื่อกันว่าการวาดภาพเป็นเวทย์มนตร์ที่แท้จริง และถ้าคุณพรรณนาถึงควายตัวใหญ่ที่ถูกลูกศรแทงโชคก็จะยิ้มให้กับนักล่าอย่างแน่นอน! ดังนั้นภาพวาดที่พบบ่อยที่สุดในสมัยโบราณจึงเป็นภาพวาดที่แสดงถึงกระบวนการล่าสัตว์ สีถูกเก็บรักษาไว้อย่างดีที่สุดในถ้ำ นั่นคือเหตุผลที่การสร้างสรรค์ของศิลปินยุคหินมาหาเราจากความมืดชั่วนิรันดร์ของถ้ำจากส่วนลึกนับพันปี

ศิลปินที่เก่าแก่ที่สุดใช้สีอะไรในการวาดภาพ?

หนึ่งในสีแรกๆ คือดินเหนียว ดินเหนียวเป็นวัสดุที่น่าทึ่ง อาจมีสีได้หลากหลาย - สีเหลือง สีแดง สีเขียว และสีขาว เพื่อให้ภาพวาดได้รับการเก็บรักษาไว้ได้ดีขึ้น บรรพบุรุษของเราได้แกะสลักภาพวาดบนผนังถ้ำก่อนแล้วจึงทาสีเท่านั้น พวกเขาถูดินเหนียวหลากสีลงในส่วนโค้งของภาพวาดและปิดด้วยไขมันพิเศษเพื่อให้สีคงสภาพได้ดีขึ้น ต้องขอบคุณความมีไหวพริบและทักษะของพวกเขาที่ทำให้เรายังคงค้นหาภาพวาดโบราณและสามารถมองย้อนกลับไปในอดีตได้

เวลาผ่านไปและชายคนนั้นก็ฉลาดมากขึ้นเรื่อยๆ สีดำปรากฏในคลังแสงของศิลปินโบราณ - สกัดจากถ่านและเขม่า สีฟ้าได้มาจากลาพิสลาซูลีซึ่งเป็นแร่ที่นำเข้าจากจีนไปยังยุโรปและ เอเชียกลาง. ระดับสีของลาพิส ลาซูลีมีตั้งแต่สีฟ้าอ่อนไปจนถึงสีม่วงเข้ม สีนี้มีราคาแพงมากและยังใช้ยากอีกด้วย ดินสีเหลืองซึ่งเป็นส่วนผสมตามธรรมชาติของแร่ธาตุสีเหลือง สีน้ำตาล และสีแดง ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ศิลปินสมัยโบราณ สีเขียวได้มาจากสารประกอบทองแดง โดยส่วนใหญ่เป็นมาลาไคต์ สีเขียวสามารถหาได้จากการผสมเม็ดสีเหลืองกับสีน้ำเงิน เช่น สีเหลืองสดสีและสีน้ำเงินปรัสเซียน บรรพบุรุษของเรายังพบชาด (แร่ปรอท) ซึ่งให้สีแดงสดพร้อมสีแดงเข้ม ชาดและแร่ธาตุอื่น ๆ มีสารพิษที่เป็นอันตรายต่อสุขภาพ

เพื่อให้สามารถทาสีหนังสีแทน ทาสีหมวกและอาวุธได้ และจากนั้นจึงต้องใช้สีอื่นๆ ในผ้าชิ้นแรก สีเหล่านี้ผลิตโดยพืช: บาร์เบอร์รี่และเปลือกไม้ออลเดอร์, สัด, มัลเบอร์รี่ - สีเหลือง; ยาต้มเปลือกหัวหอม, เปลือกวอลนัท, เปลือกไม้โอ๊ค, ใบเฮนน่า - สีน้ำตาล เพื่อให้ได้สีแดง (kraplak เป็นชื่อทั่วไปของสีทั้งหมดที่มีสีแดงเข้มสีแดงเข้ม) มีการใช้รากแมดเดอร์ สีฟ้ามาจากพืชที่มีสีคราม

นอกจากนี้ยังได้สีย้อมธรรมชาติจากการแปรรูปสิ่งมีชีวิตขนาดเล็ก สารให้สีน้ำตาลอ่อนที่สวยงามได้มาจากหมึกปลาหมึก - ปลาหมึกทะเลในสกุลซีเปีย สีย้อมสีม่วงได้มาจากหอยทะเลชนิดพิเศษ - หอยทากสีม่วง เพื่อให้ได้สีหนึ่งกรัม จะต้องผ่านกระบวนการแปรรูปเปลือกหอยมากกว่า 10,000 ชิ้น การผลิตยากมากมีกลิ่นเหม็นมาก โดยปกติแล้วคนงานในอุตสาหกรรมนี้จะต้องถูกตั้งถิ่นฐานเพราะทุกอย่างเน่าเปื่อย แต่กลับกลายเป็นสีม่วงหลวงสำหรับเครื่องนุ่งห่มของจักรพรรดิ์ โลกโบราณ. สีแดงเลือดนกถูกสกัดจากคอชีเนียลซึ่งเป็นแมลงในตระกูลแมลงเกล็ด นี่คือที่มาของคำว่า "chervonny" ในภาษารัสเซีย - สีแดงสวยงาม

เมื่อไม่ถึง 200 ปีที่แล้ว ไม่มีสีสำเร็จรูปและต้องผสมและบดส่วนผสมก่อนใช้ แต่สีถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายมากขึ้นเรื่อย ๆ - ภายในศตวรรษที่ 19 สีถูกนำมาใช้ในอุตสาหกรรมทอผ้าในการก่อสร้างและในการพิมพ์ (การทำซ้ำวัสดุพิมพ์) มีสีปรากฏบนธนบัตรกระดาษ ผู้ประกอบการที่มีวิสัยทัศน์กว้างไกลที่สุดได้ตระหนักถึงข้อดีทั้งหมดของการผลิตสีผสมสำเร็จรูป ดังนั้นเข้า ต้น XIXหลายศตวรรษ อุตสาหกรรมสีและสารเคลือบเงาถือกำเนิดขึ้น

จนถึงศตวรรษที่ 19 มีการรู้จักสีย้อมและเม็ดสีจำนวนเล็กน้อย ในช่วงสองร้อยปีที่ผ่านมาเท่านั้นที่ภาพมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมาก นักเคมีได้สร้างสรรค์สีสังเคราะห์ขึ้นหลากหลายรูปแบบ และในการทำเช่นนั้น พวกเขาถือเป็นจุดเริ่มต้นของยุคแห่งการสร้างสรรค์สีเทียมที่มนุษย์สร้างขึ้น ปัจจุบันผลิตภัณฑ์และสินค้าอาจมีสีที่ไม่อาจจินตนาการได้มากที่สุดเท่าที่เคยมีมา เทคโนโลยีไม่หยุดนิ่ง สีเมทัลไลซ์ปรากฏขึ้น แวววาวและเลียนแบบพื้นผิวต่างๆ ทุกวันนี้ ทุกสิ่งที่คุณนึกออกก็มีให้คุณเลือกหลายสี

วัตถุดิบสำหรับสิ่งนี้คือถ่านหินและน้ำมัน สารที่ได้จากถ่านหินและน้ำมันสำหรับการผลิตวาร์นิชและสีมีราคาถูกลงและเป็นสินค้าอุปโภคบริโภค นอกจากนี้ วาร์นิชและสีสังเคราะห์ทางเคมียังมีคุณสมบัติที่ไม่เคยมีมาก่อน (แห้งเร็ว ทนทานกว่า และมีความหลากหลาย) ดังนั้น ยกเว้นบางกรณี สีที่เป็นธรรมชาติจึงถูกลืมมากขึ้น

ด้วยการพัฒนาของอุตสาหกรรม สีย้อมธรรมชาติไม่สามารถทนต่อการแข่งขันกับสีย้อมสังเคราะห์ได้ และโดยพื้นฐานแล้วสูญเสียความสำคัญในทางปฏิบัติในอดีตไป สีย้อมธรรมชาติจะใช้ในปริมาณเล็กน้อยในงานบูรณะ นอกจากนี้ยังใช้ในอุตสาหกรรมอาหารและน้ำหอมและเป็นยาอีกด้วย

2.2. กระบวนการทำสี. วิธีทำสีด้วยตัวเอง

สีเป็นสารที่มีต้นกำเนิดจากธรรมชาติหรือประดิษฐ์ซึ่งสามารถให้สีกับวัสดุเฉพาะได้ พื้นฐานของสีคือเม็ดสีเช่น สีย้อม

เม็ดสีทั้งหมดและสีตามแหล่งกำเนิดสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มหลัก: ประดิษฐ์และเป็นธรรมชาติ (จากแหล่งกำเนิดตามธรรมชาติ) และในทางกลับกันก็แบ่งออกเป็นอินทรีย์ (ได้มาจากพืชและสัตว์) และ แร่ (ดินและหิน)

เม็ดสีที่ใช้ในการทาสี ส่วนใหญ่ต้นกำเนิดแร่ ในการทำสีคุณต้องหาวัตถุดิบก่อน อาจเป็นถ่านหินชอล์กดินเหนียวลาพิสลาซูลีมาลาไคต์ ฯลฯ ต้องทำความสะอาดวัตถุดิบจากสิ่งเจือปนจากต่างประเทศและบดเป็นผง

มนุษย์ดึกดำบรรพ์เมื่อเตรียมสีให้บดวัตถุดิบระหว่างหินแบนและทุกวันนี้พวกเขาใช้โรงสีลูกปัดและลูกบอลเพื่อจุดประสงค์นี้ กล่าวคือ โดยพื้นฐานแล้วเป็นสิ่งเดียวกัน - พวกเขาบดวัตถุดิบเพื่อให้สัมผัสกับแรงกระแทกและแรงเสียดทานไปพร้อม ๆ กัน .

คุณสามารถบดถ่านหิน ชอล์ก และดินเหนียวที่บ้านได้ แต่มาลาไคต์และลาพิสลาซูลีเป็นหินที่แข็งมากและต้องใช้เครื่องมือพิเศษในการบด เคยเป็นศิลปินบดผงในครกและสาก ผงที่ได้คือสารสีหรือเม็ดสี

จากนั้นเม็ดสีจะต้องผสมกับสารยึดเกาะซึ่งจะติดกาวและผูกอนุภาคของสีย้อมเข้าด้วยกันเป็นมวลสีสีเดียว คุณสามารถใช้: ไข่, น้ำมัน, น้ำ, ขี้ผึ้ง, กาว, น้ำผึ้ง, นม, มะนาว, เรซินไม้ เป็นสารยึดเกาะได้ มวลนี้จะต้องผสมให้เข้ากันเพื่อไม่ให้เป็นก้อน สีที่ได้สามารถนำมาใช้ในการทาสีได้

สีย้อมผัก (ออร์แกนิก) ไม่ก่อให้เกิดชั้นสี แต่จะแทรกซึมเข้าไปในความหนาของพื้นผิวที่ทาสี ดังนั้นจึงใช้สำหรับการย้อมผ้าเป็นหลัก วิธีการทาสีต้นไม้พื้นบ้านเป็นที่รู้จักกันมานานแล้ว

สีย้อมธรรมชาติสามารถหาได้จากรากหรือลำต้น เปลือกหรือใบ ดอกหรือผลของพืช การได้รับสีย้อมนั้นขึ้นอยู่กับเวลาในการเก็บเกี่ยวพืชด้วย ใบไม้ที่เพิ่งเปิดใหม่จะให้เฉดสีที่เข้มกว่าใบที่โตเต็มที่ ดอกไม้ที่เพิ่งเปิด เปลือกไม้ ในฤดูใบไม้ผลิซึ่งแยกออกจากกันได้ง่าย รากและราก - ก่อนดอกบานหรือในฤดูใบไม้ร่วง เมื่อทาสีด้วยต้นไม้สดจะได้เฉดสีที่สว่างและเข้มข้นกว่าการทาสีด้วยต้นไม้แห้ง หากคุณต้องการทำให้ต้นไม้แห้ง คุณต้องทำเช่นนี้ในที่ร่มเพื่อรักษาสีตามธรรมชาติ พืชแห้งสามารถเก็บไว้ในภาชนะที่ปิดสนิท ในโรงนาใต้เพดาน หรือในที่แห้งในห้องนั่งเล่น

แม่บ้านที่ดีไม่เคยทิ้งเปลือกหัวหอมทิ้ง แต่ทุกครั้งที่ต้องปอกหัวหอม เธอจะเก็บมันไว้ในถุงหรือตะกร้าพิเศษ ฉันรู้ว่ามันจะมีประโยชน์มากกว่าหนึ่งครั้ง: ในฤดูใบไม้ผลิเพื่อย้อมไข่อีสเตอร์ และในฤดูใบไม้ร่วงสำหรับเส้นด้าย

ในการเตรียมสารละลายสี ให้แช่ใบ ลำต้น ราก ดอก ผลไม้ โคน เปลือกหรือเมล็ดไว้ล่วงหน้าเป็นเวลา 24 ชั่วโมงในน้ำเย็นอ่อน หลังจากนั้นก็นำพืชไปต้ม จากนั้นพวกเขาก็ปล่อยให้มันตกตะกอนและกรองผ่านตะแกรงสำหรับวางผ้าลินินไว้

ต้องทำความสะอาดวัสดุที่จะย้อมก่อน เส้นด้ายหรือผ้าที่ซักไม่ดีจะถูกย้อมไม่สม่ำเสมอ วัสดุจะถูกจุ่มลงในสีย้อมและต้มด้วยไฟอ่อน

ในการแก้ไขสีย้อมบนวัสดุจะใช้สารยึดเกาะ (สารประชด) หากไม่มีการขัดสี เส้นด้ายย้อมส่วนใหญ่จะกลายเป็นสีเบจหรือสีน้ำตาลอ่อน

2.3. มีสีประเภทใดบ้าง?

ฉันวาดภาพในแก้วที่มีสีต่างๆ กันมาหลายปีแล้ว และฉันก็สนใจที่จะรู้ว่าสีต่างๆ ที่ฉันใช้ต่างกันอย่างไร

สารยึดเกาะต่างๆ ที่กาวอนุภาคเม็ดสีเข้าด้วยกันเป็นมวลสีที่เป็นเนื้อเดียวกัน จะทำให้สีมีชื่อต่างกัน มีทั้งสีน้ำ (กาวน้ำ) และสีน้ำ สีน้ำซึ่งสารยึดเกาะเป็นน้ำที่มีกาวจำนวนหนึ่ง ได้แก่ เทมเพอรา สีน้ำ และ gouache ดังนั้นสีเหล่านี้จึงเจือจางด้วยน้ำ

สีน้ำผสมโดยใช้เรซินจากพืช โดยเติมน้ำผึ้ง กลีเซอรีน หรือน้ำตาลลงไป นี่คือสิ่งที่ทำให้พวกเขามีน้ำหนักเบาและโปร่งใส สีน้ำและกระดาษถูกประดิษฐ์ขึ้นในประเทศจีน แต่เทคนิคนี้เข้ามาในยุโรปในศตวรรษที่ 12 เท่านั้น สีน้ำเป็นการวาดภาพประเภทหนึ่งด้วยสีน้ำ เทมเพอรายังเป็นของสีน้ำ แต่มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างสีประเภทนี้: องค์ประกอบของสารยึดเกาะสีน้ำประกอบด้วยกาวที่มีต้นกำเนิดจากพืชเป็นหลัก ในขณะที่เทมเพอราส่วนใหญ่มีต้นกำเนิดจากสัตว์ นอกจากนี้ สารยึดเกาะเทมเพอราจะประกอบด้วยอิมัลชันเสมอ (ของเหลวที่ละลายไม่ได้ เช่น เมื่อมีหยดไขมันกระจายอยู่ในตัวกลางที่เป็นน้ำ) ในขณะที่สารยึดเกาะสีน้ำไม่จำเป็นต้องใช้อิมัลชัน ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงศตวรรษที่ 16-17 อุบาทว์ไข่แพร่หลาย (สารยึดเกาะมีไข่) ในเวิร์กช็อปการวาดภาพไอคอนในอดีตของจังหวัดวลาดิเมียร์และสถานที่อื่น ๆ ที่พวกเขาเขียนและยังคงเขียนเกี่ยวกับไข่แดง การเติมไข่ผงลงในสีในปริมาณมากจะทำให้เกิดรอยแตกร้าวและเสื่อมสภาพในไม่ช้า โดยเฉพาะในสภาพอากาศทางตอนใต้ เพื่อป้องกันผลกระทบที่ไม่พึงประสงค์เหล่านี้จึงได้ดำเนินมาตรการที่เหมาะสม: ในอิตาลีมีการเติมน้ำผลไม้ลงในไข่แดง

ต้นมะเดื่อในเยอรมนีใช้เบียร์ จิตรกรไอคอนชาวรัสเซียเติมขนมปังรสเปรี้ยว kvass ลงในไข่แดง

สีเทมเพอราแห้งเร็วมากและเปลี่ยนสีและโทนสีได้อย่างมาก แต่มีความทนทานมาก

Gouache ในองค์ประกอบนั้นอยู่ใกล้มาก สีน้ำอีกทั้งยังประกอบด้วยเม็ดสีบนฐานกาวที่ละลายน้ำได้ แต่สีขาวจะถูกเพิ่มเข้าไปในสีซึ่งให้ความหนาแน่นของสีทำให้สีจางลงอย่างมากเมื่อแห้งและพื้นผิวที่นุ่มนวล

แต่จิตรกรชอบสีน้ำมันมากที่สุด ชื่อนี้บ่งบอกว่าใช้สารยึดเกาะชนิดใดในการผลิต - ผสมกับน้ำมันอบแห้ง อัลคิดเรซิน และตัวทำละลายที่ช่วยให้สีแห้งเร็วขึ้น สีน้ำเป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 และได้รับการปรับปรุงในศตวรรษที่ 15 โดยจิตรกรชาวเฟลมิช ยาน ฟาน เอค แต่ก็ยังไม่ชัดเจนว่าใครเป็นเจ้าของลอเรลของนักประดิษฐ์เนื่องจากพบร่องรอยของภาพวาดที่ใช้สีจากดอกป๊อปปี้และน้ำมันถั่วในถ้ำพุทธโบราณ และใช้น้ำมันอบแห้ง - น้ำมันต้ม - ถูกนำมาใช้ในโรมโบราณ สีน้ำมันไม่เปลี่ยนสีเมื่อแห้งและช่วยให้คุณได้สีที่มีความลึกที่น่าทึ่ง

ศิลปินสมัยใหม่ส่วนใหญ่ใช้สีน้ำมันที่ผลิตจากโรงงาน ซึ่งเริ่มต้นในปีนั้น ศตวรรษที่สิบเก้าแต่แม้กระทั่งทุกวันนี้ก็มีศิลปินที่ทาสีเองและด้วยมือเหมือนปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียง

สีน้ำที่ใช้เป็นหลักในการเขียนบนกระดาษ (สีน้ำ gouache) สีน้ำที่ใช้กาวยังใช้ในการทาสีบนผนังปูนหรือผนังที่เตรียมไว้เป็นพิเศษ (เทมเพอรา) พวกเขาใช้สีน้ำมันในการวาดภาพบนผืนผ้าใบ ไม้ และโลหะ

เม็ดสียังใช้ในการทาสีแบบแห้ง - ในรูปแบบพาสหรือสำหรับทำดินสอสี

2.4. ข้อสรุป

* ประวัติศาสตร์แห่งสีสันเริ่มต้นจากการถือกำเนิดของมนุษย์

* ภาพวาดโบราณมีวัสดุที่ง่ายที่สุด สีของเธอเป็นสีเอิร์ธ น้ำผลไม้จากพืช และผลิตภัณฑ์อื่นๆ จากธรรมชาติ

* อุตสาหกรรมสีและสารเคลือบเงาสมัยใหม่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 วัตถุดิบสำหรับสิ่งนี้คือถ่านหินและน้ำมัน ยุคแห่งการสร้างสรรค์ดอกไม้ประดิษฐ์จากฝีมือมนุษย์ได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว

* ในการเตรียมสี คุณต้องผสมเม็ดสี (ชอล์ก ถ่าน ดินเหนียว ฯลฯ) กับสารยึดเกาะ (น้ำมัน ไข่ น้ำ ขี้ผึ้ง กาว ทองแดง ฯลฯ) สีประเภทนี้จะสร้างชั้นสีและส่วนใหญ่จะใช้สำหรับการทาสี

* สำหรับการย้อมผ้าและขนสัตว์ ส่วนใหญ่จะใช้สีย้อมจากพืช (ออร์แกนิก) เนื่องจากสีย้อมเหล่านี้ไม่ได้สร้างชั้นสี แต่เจาะเข้าไปในความหนาของพื้นผิวที่ทาสี

* สีจะถูกแบ่งออกเป็นสีน้ำ (สีน้ำ gouache สีเทมเพอรา) และสีน้ำมัน ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับสารยึดเกาะ

3. ส่วนปฏิบัติ

เมื่อได้เรียนรู้ว่าบรรพบุรุษของเราสกัดสีย้อมได้อย่างไร ฉันพยายามเตรียมสีของตัวเองโดยใช้สีย้อมจากพืชและแร่ธาตุ จากนั้นจึงใช้สีที่ได้มาวาดภาพ ฉันยังลองย้อมขนสัตว์ด้วยสีย้อมผัก (หนังหัวหอม) เพื่อทำการทดลอง ฉันจำเป็นต้องได้รับเม็ดสีและสารยึดเกาะตามธรรมชาติ ฉันมีดินเหนียว ชอล์ก และถ่านหินไว้จำหน่าย

การทดลองที่ 1. เป้าหมายคือการสร้างสีโดยผสมเม็ดสีแร่กับสารยึดเกาะ (ไข่)

1. ทำความสะอาดวัตถุดิบแร่ (ชอล์ก ถ่านหิน ดินเหนียว) จากสิ่งสกปรกแปลกปลอม (ด้วยมือ)

2. บดวัตถุดิบในครกเพื่อให้ได้เม็ดสีที่มีสี

3. ผสมเม็ดสีกับสารยึดเกาะ (ไข่แดงไก่)

การทดลองที่ 2. เป้าหมายคือการได้สีโดยการผสมสียาต้มพืชกับสารยึดเกาะ (น้ำผึ้งและกลีเซอรีน)

1. นำวัตถุดิบจากพืช (เปลือกหัวหอม, หัวบีท, ใบเอลเดอร์เบอร์รี่) มาทำความสะอาดจากสิ่งเจือปนจากต่างประเทศ

2. เตรียมยาต้ม

3. ผสมยาต้มกับน้ำผึ้งและกลีเซอรีน

4. ใช้สีที่ได้เพื่อวาดภาพ

5. เปรียบเทียบภาพที่วาดด้วยสีโฮมเมดและสีที่ซื้อจากร้านค้า

ผลการทดลอง.

การทดลองสำเร็จ ฉันได้สีดำ สีน้ำตาล และ สีขาวโดยการผสมเม็ดสีแร่กับไข่ ฉันยังมีสีน้ำตาล สีเขียว และราสเบอร์รี่โดยการผสมหัวหอมและบีทรูท และเอลเดอร์เบอร์รี่ผสมกับน้ำผึ้งและกลีเซอรีน ฉันวาดภาพหลายภาพด้วยสีที่ได้ สีที่ได้มีคุณภาพแตกต่างกัน:

* สีที่เจือจางด้วยไข่จะมีความหนา แห้งเร็ว ใช้แปรงทาได้ง่าย และทิ้งรอยหนาไว้บนกระดาษ

* สีที่เจือจางด้วยน้ำผึ้ง มีความโปร่งใส บางเบา ใช้เวลาแห้งนาน เงางาม เหลือรอยสว่างแล้วเกลี่ยให้ทั่วกระดาษ เมื่อแห้งจะเหลือชั้นบางๆ ไว้บนกระดาษ

* เมื่อเปรียบเทียบภาพวาดที่ทำด้วยสีโฮมเมดและสีที่ผลิตจากโรงงาน ฉันเชื่อว่าสีที่ผลิตจากโรงงานนั้นสว่างกว่า พวกเขามีจานสีที่หลากหลายทุกชนิด แม้แต่เฉดสีที่ไม่เป็นธรรมชาติ

* นอกจากนี้สีสังเคราะห์สามารถเก็บไว้ได้นาน แต่สีทำเองจะเสื่อมสภาพเร็ว

การทดลองที่ 3. เป้าหมายคือการย้อมเส้นด้ายโดยใช้หนังหัวหอม

1. รับการแช่สี ในการทำเช่นนี้ให้เทน้ำลงบนเปลือกเป็นเวลาหลายชั่วโมง (ในตอนเย็น) แล้วทิ้งไว้จนถึงเช้าจากนั้นต้มในน้ำเดียวกันแล้วกรองด้วยผ้ากอซ

2. ย้อมตัวอย่างเส้นด้ายด้วยสีเข้ม - ต้มขนแกะในน้ำซุปย้อมเป็นเวลา 1 ชั่วโมง

3. ย้อมตัวอย่างเส้นด้ายด้วยสีอ่อน - ต้มขนสัตว์ในยาต้มสีย้อมเป็นเวลาหลายนาที

จากการทดลอง ขนสีขาวกลายเป็นสี หลังจากเดือดเป็นเวลานาน สีที่ได้ออกมาเป็นสีน้ำตาลสว่างสดใส เมื่อต้มนาน 15 นาที ขนจะเปลี่ยนเป็นสีแดงอ่อนกว่า ดังนั้นขึ้นอยู่กับระยะเวลาของการเดือดคุณจะได้เฉดสีที่มีความอิ่มตัวต่างกัน

สรุป: สีย้อมจากพืชธรรมชาติเหมาะสำหรับการทำสี ค่อนข้างคงทน แต่ช่วงสีมีจำกัด ไม่สว่างเท่าสีย้อมเทียม

ตอนนี้ฉันรู้แล้วว่าสีทำมาจากอะไร สมมติฐานของฉันได้รับการยืนยันแล้ว คุณสามารถทาสีเองที่บ้านได้ สีที่ฉันได้รับมีทั้งข้อดีและข้อเสีย เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อม ไร้สี มีสีธรรมชาติแต่ใช้แรงงานเข้มข้น ไม่มีสีสดใส และไม่สะดวกต่อการจัดเก็บ

4. แหล่งที่มา

1. แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต:

1.1. Wikipedia เป็นสารานุกรมอินเทอร์เน็ตสากลหลายภาษาที่เปิดเผยต่อสาธารณะ (http://ru.wikipedia.org) 1.2 สารานุกรมรอบโลก. สารานุกรมออนไลน์วิทยาศาสตร์ยอดนิยมสากล (http://www.) 1.3. ความลับ ทัศนศิลป์(http://) 1.4. ไอคอน เทคนิคการลงสีไอคอน (http://www.)

1.5. https:///pages/studio

2. เทคนิคการลงสี และเค", 2542

3. พจนานุกรมสารานุกรมและ. - S.-Pb.: บร็อคเฮาส์-เอฟรอน. พ.ศ. 2433-2450.

นักวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่เชื่อว่าคนโบราณปรากฏตัวเมื่อสองล้านปีก่อน นักโบราณคดีพบร่องรอยการดำรงอยู่ของพวกมันใน แอฟริกาตะวันออก. เงื่อนไขที่นี่เอื้ออำนวยต่อ มนุษย์ดึกดำบรรพ์: อากาศร้อน รากและผลไม้กินได้มากมาย สถานที่หลบซ่อนจากสภาพอากาศเลวร้ายและผู้ล่า ชีวิต คนโบราณแขวนไว้จากธรรมชาติ ประวัติศาสตร์ยุคดึกดำบรรพ์กินเวลานับแสนปี ในช่วงเวลานี้ ผู้คนอาศัยอยู่ทั่วทุกทวีป ยกเว้นทวีปแอนตาร์กติกา พวกเขาปรากฏตัวในดินแดนของประเทศของเราเมื่อประมาณครึ่งล้านปีก่อน

การเกิดขึ้นของศิลปะยุคดึกดำบรรพ์

แล้วก็มี ศิลปะโบราณ. ภาพที่เก่าแก่ที่สุดถูกค้นพบในสเปน ทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ในรัสเซียในเทือกเขาอูราล

ศิลปะยุคดึกดำบรรพ์เป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ภาพที่เก่าแก่ที่สุดบนผนังถ้ำมีรอยประทับมือมนุษย์ด้วย เกือบ 150 ปีที่แล้ว มีการค้นพบถ้ำแห่งหนึ่งในสเปนพร้อมภาพวาดบนผนังและเพดาน ต่อมามีการค้นพบถ้ำที่คล้ายกันมากกว่า 100 แห่งในฝรั่งเศสและสเปน

การพัฒนาศิลปะถ้ำมีหลายช่วง:

ยุคแรก (XXX พันปีก่อนคริสต์ศักราช) เมื่อพื้นผิวภายในโครงร่างของการออกแบบเต็มไปด้วยสีดำหรือสีแดง

ช่วงที่สอง (สูงสุด X พันปีก่อนคริสต์ศักราช) มีการเปลี่ยนไปเป็นเส้นขนานแบบเฉียง นี่คือวิธีที่ขนเริ่มปรากฏบนหนังสัตว์ ได้รับการแนะนำ สีเพิ่มเติม(เฉดสีเหลืองแดงหลากหลายเฉด) สำหรับขจัดคราบบนหนังวัว ม้า วัวกระทิง

ในช่วงที่สาม (ตั้งแต่สหัสวรรษที่ 10 ก่อนคริสต์ศักราช) ศิลปะถ้ำมีขนาดใหญ่มากด้วยการใช้สีหลายสี

สีแรก.

สีคืออะไร? ใน พจนานุกรมอธิบาย S.I. Ozhigova ให้คำจำกัดความต่อไปนี้:

สีเป็นสารสีที่เป็นเนื้อเดียวกันซึ่งให้สีเฉพาะแก่วัตถุ ใช้กันอย่างแพร่หลายในเศรษฐกิจของประเทศ ชีวิตประจำวัน ตลอดจนในการวาดภาพ

แน่นอนว่ายังมีสีสันอยู่ด้วย ความเข้าใจที่ทันสมัยคนโบราณไม่มีคำนี้ เขาใช้วัสดุธรรมชาติในการวาดภาพของเขา

สีแรกเป็นดินเหนียว อาจแตกต่างกันได้: เหลือง, แดง, ขาว, น้ำเงิน, เขียว ศิลปินโบราณได้แกะสลักลวดลายลงบนหิน จากนั้นจึงถูดินเหนียวผสมกับไขมันสัตว์ในช่องนั้น ศิลปินโบราณมักใช้ดินเหลืองใช้ทำสี ซึ่งเป็นสีแดง เหลือง และน้ำตาลที่พบในธรรมชาติในรูปของดินเหนียวหรือก้อนเล็กๆ ที่ร่วน ภาพวาดในถ้ำทำด้วยถ่านหินซึ่งหาได้ง่ายตลอดจนเขม่าดำและเขม่า

สีจากแร่ธาตุ พืช และสัตว์

บรรพบุรุษของเรายังทาสีด้วยสีที่ได้จากหิน สีย้อมสีน้ำเงินสกัดจากแร่ลาพิส ลาซูลี สีเขียวจากมาลาไคต์ และสีแดงจากแร่ที่เรียกว่าชาด

เมื่อเวลาผ่านไป ผู้คนเรียนรู้ที่จะขุดและทำสิ่งต่างๆ มากมาย สีต่างๆ. สีม่วงแดงเข้มมีคุณค่าอย่างยิ่ง ในกรุงโรมโบราณ มีเพียงจักรพรรดิเท่านั้นที่สวมเสื้อผ้าสีม่วงและสีแดงเข้ม สีนี้มีราคาแพงมาก โดยสกัดจากเปลือกหอยทากที่อาศัยอยู่ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน เพื่อให้ได้สีดังกล่าว 1 กรัม จะต้องแปรรูปเปลือกหอย 10,000 ชิ้น พวกเขาทำสีจากแมลงด้วยซ้ำ แมลงเขตร้อนที่เรียกว่าคาชิเนลส์เป็นแหล่งกำเนิดของสีย้อมสีแดงที่เรียกว่าคาร์มีน

ได้สีที่สดใสและติดทนนานจากพืช ในสมัยโบราณ มนุษย์ใช้สีพืชเพื่อตกแต่งอาวุธ เสื้อผ้า และบ้านเรือน ในตอนแรกมันเป็นน้ำผลไม้จากกลีบดอกไม้ ใบไม้ และผลของพืช จากนั้นผู้คนก็เรียนรู้ที่จะเตรียมสีย้อมพิเศษจากพืช

ตัวอย่างเช่น ได้สีเหลืองมาจากเปลือกของบาร์เบอร์รี่ ออลเดอร์ และมิลค์วีด

เปลือกหัวหอม เปลือกไม้โอ๊ค และใบเฮนน่าจากโรงงานลอว์โซเนียแห่งนี้ผลิตสีย้อมสีน้ำตาล

สีต่างๆ มากมายถูกสกัดจากพืชใน Ancient Rus' สีย้อมสีน้ำเงินได้มาจากรากของ knotweed, สีเหลืองจากรากของสีน้ำตาลม้า, สีย้อมเชอร์รี่จากไลเคนของ Goldenrod ที่บริภาษและด้วยความช่วยเหลือของแบล็กเบอร์รี่และบลูเบอร์รี่ทำให้ผ้าย้อมเป็นสีม่วง

ผ้าที่พบในระหว่างการขุดปิรามิดของอียิปต์ สีฟ้า,ย้อมคราม,ย้อมจากใบของต้นอินดิโกเฟรา

พบพืชที่สามารถทาสีได้หลายสี ตัวอย่างเช่น ได้สีย้อมสีแดง เหลือง และส้มจากโรงงานสาโทเซนต์จอห์น และได้สีเหลือง เขียว และดำจากต้นแขนง พืชอย่างแมดเดอร์ได้จัดเตรียมจานสีที่กว้างเป็นพิเศษ มีชื่อเสียงในด้านความสว่างของสีและพรมดาเกสถานหลากสีทอจากขนสัตว์ย้อมด้วยสารที่ได้จากรากแมดเดอร์

บทสรุป.

ผลการสังเกต

ฉันได้ทำการสังเกต

หลายครั้งที่ฉันเห็นคุณยายและแม่ของฉันวาดภาพด้วยหนังหัวหอม ไข่อีสเตอร์. พวกเขาให้สีเบอร์กันดีที่เข้มข้นมาก

ในวันหยุดแม่ของฉันมักจะอบเค้กและตกแต่งด้วยครีมซึ่งเธอเติมบีทรูทและน้ำแครอทลงไป เธอผลิตดอกกุหลาบแดงและดอกไม้สีส้ม

ผลการทดลอง

ฉันทำการทดลองด้วยตัวเองและลองทำก่อน ถ่านวาดภาพแล้วระบายสีด้วยน้ำบีทรูทและแครอท ฉันเพิ่มยาต้มจากต้นยาร์โรว์ลงในสีใหม่ของฉัน ฉันวาดภาพระบายสี "ดอกไม้"

ดังนั้น จากสีทั้งหมดที่กล่าวถึงข้างต้นที่ศิลปินโบราณใช้ เราสามารถสรุปได้ว่า:

1) แน่นอน คนโบราณไม่มีสีในความหมายสมัยใหม่ของคำนี้ เขาใช้วัสดุธรรมชาติในการวาดภาพของเขา

2) ใช้สีในการระบายสีแม้ว่าจะไม่ได้แตกต่างจากธรรมชาติมากนักก็ตาม มันเป็นเงื่อนไขโดยธรรมชาติเพื่อเน้นให้มากขึ้น รายการสำคัญในภาพวาด

3) ทาสีด้วยสีแร่ สีจากพืชและสัตว์

4) มีสีที่ทำจากวัสดุธรรมชาติและไม่เป็นอันตราย

5) สูตรการทำสีจากวัสดุธรรมชาติยังคงมีมาจนถึงทุกวันนี้ เช่น สีน้ำตาลจากเปลือกหัวหอม เบอร์กันดีจากหัวบีท และสีส้มจากแครอท และอื่นๆ อีกมากมาย

จากการวิจัยของฉัน ฉันสรุปได้ว่า: สมมติฐานที่ฉันเสนอว่าคนโบราณค้นพบสีสันในธรรมชาติได้รับการยืนยันอย่างสมบูรณ์

ประวัติความเป็นมาของการผลิตสีกลายเป็นสิ่งที่ยากที่สุดสำหรับฉันในการค้นหาและนำเสนอ ส่วนใหญ่เนื่องจากมีหลายสีจึงมีสีเดียวกัน ชื่อที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับสถานที่ผลิตและแน่นอน “หมอก” แห่งประวัติศาสตร์ เริ่มต้นด้วยฉันจะนำเสนอผลงานชิ้นเอกของประวัติศาสตร์อย่างเป็นทางการเกี่ยวกับต้นกำเนิดของสีโดยทั่วไปฟังสิ่งที่ผู้อยากรู้อยากเห็นบอกเรา.....- “สีเขียวเป็นสีของพืชพรรณและชีวิตเป็นสีที่สงบที่สุด สีตา ในธรรมชาติสีเขียวล้อมรอบเรา แต่จนกระทั่งเมื่อเร็ว ๆ นี้คุณภาพของเม็ดสีไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะได้มา ตั้งแต่สมัยจักรวรรดิโรมัน เม็ดสี สีเขียวทำจากน้ำผักชีฝรั่ง ดอกไม้ และผลเบอร์รี่ รวมถึงเม็ดสีเขียวที่ทำจากผลเบอร์รี่บัคธอร์นที่ยังไม่สุก ซึ่งเป็นที่นิยมโดยเฉพาะในอังกฤษและฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 ในศตวรรษที่ 19 การผลิตเม็ดสีพืชสำหรับสีน้ำมันหยุดลง โดยถูกแทนที่ด้วยเม็ดสีแร่สังเคราะห์" ----นั่นคือเรื่องราวทั้งหมดตั้งแต่สมัยโบราณ ย้อนกลับไปในจักรวรรดิโรมัน และจากนั้นก็กระโจนเข้าสู่ทันที สถานการณ์กรณีที่ดีที่สุดศตวรรษที่ 18 แม้ว่าตอนนี้จะไม่ทำให้ฉันประหลาดใจก็ตาม ฟังเพลงเกี่ยวกับสีเขียว....
---- "มีการใช้แร่ธาตุสีเขียวหลายชนิดในการวาดภาพ ตัวอย่างเช่น สีเขียวของมาลาไคต์ถึงแม้จะแข็งแกร่ง แต่ก็ไม่เข้มข้นเพียงพอ และปรมาจารย์แห่งยุคเรอเนซองส์ก็พบทางออกในการเคลือบ - พวกเขาทาสีเหลืองโปร่งใสทับสีน้ำเงิน (ที่ คือปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์ใช้สีเขียว ไม่ใช่!!! พวกเขาได้มาจากการทาทีละชั้นโดยไม่ต้องผสมแม้แต่สีเดียวเนื่องจากไม่ได้ผสมสีทั้งหมดและแม้แต่ตอนนี้ก็ไม่สามารถผสมสีทั้งหมดได้เทคโนโลยีการผลิต ไม่อนุญาต)... “ดิน” สีเขียวตามธรรมชาติ พวกเขาให้เฉดสีหลักและชื่อที่ได้รับขึ้นอยู่กับสถานที่สกัด: โบฮีเมียนกรีนแลนด์, เวโรนา, ฝรั่งเศส, เยอรมัน ฯลฯ
สีเขียวมาก:
โวลคอนสกอยท์ พีจี2
เปิดดำเนินการในปี พ.ศ. 2373 ในจังหวัดระดับการใช้งาน ตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าชายปิโยเตอร์ มิคาอิโลวิช โวลคอนสกี จอมพลผู้มีส่วนร่วมในสงครามรักชาติปี 1812 ต้นกำเนิดอยู่ภายนอก
Volkonskoite เกิดขึ้นจากการทำงานร่วมกันของน้ำใต้ดินที่อุดมด้วยโครเมียมกับอินทรียวัตถุ (โดยมีกิ่งก้านและเศษลำต้นของต้นไม้ฝังอยู่ในวัสดุหยาบ) จากอันตรกิริยานี้ทำให้สารประกอบโครเมียมลดลงก่อตัวพร้อมกับเหล็ก ซิลิกา และอลูมินาที่ละลายในน้ำ วัสดุนี้ CaO3(CrIII,Mg, FeIII)2(Si,Al)4O10(OH)2 4(H2O)

รู้จักกันเพียงไม่กี่แห่ง โลก. แหล่งสะสมที่สำคัญที่สุดของแร่นี้เป็นที่รู้จักในรัสเซียในภูมิภาคระดับการใช้งานในปริมาณที่น้อยกว่าใน Udmurtia ภูมิภาคคิรอฟ มันเกิดขึ้นในรูปแบบของหลอดเลือดดำและเสาเรียงเป็นแนวนอนในแนวนอนหรือแนวเฉียงท่ามกลางหินทราย (ทราย) และกลุ่ม บริษัท (ก้อนกรวด) ที่สะสมอยู่บนเตียงของแม่น้ำโบราณเมื่อสิ้นสุดยุคเพอร์เมียน (ประมาณ 255 ล้านปีก่อน)

แร่นี้มีคุณค่าอย่างสูงจากศิลปิน เนื่องจากสามารถผลิตสีมะกอกคุณภาพสูงพร้อมความสามารถในการเคลือบสูง ดัชนีการหักเหของแสงของ volkonskoite n 1.5–1.63 หลังจากการอบแห้งสีจะสร้างฟิล์มที่ทนทานต่ออิทธิพลภายนอกและไม่เปลี่ยนแปลงภายใต้อิทธิพลของก๊าซไฮโดรเจนซัลไฟด์และก๊าซซัลเฟอร์ไดออกไซด์
แล้วเราก็ต้องสนับสนุนจิตรกรรูปเคารพโบราณ......เอาละนี่คือบทเพลงของท่านทูต........
--- จิตรกรผู้มีชื่อเสียง นานก่อนที่จะมีการค้นพบแร่นี้อย่างเป็นทางการ ใช้มันเพื่อสร้างเม็ดสีเขียวที่สวยงามซึ่งคงสีของมันมานานหลายศตวรรษ ตัวอย่าง - ไอคอนที่รู้จักกันดี "อัครสาวกศักดิ์สิทธิ์ปีเตอร์และพอล" จากโนฟโกรอด อาสนวิหารเซนต์โซเฟียศตวรรษที่สิบเอ็ด โดยปกติแล้ว เสื้อคลุมของยอห์นผู้ให้บัพติศมาจะแสดงเป็นสีเขียวโดยใช้แร่นี้ ในยุคกลาง volkonskoite ถูกนำมาใช้บ่อยครั้งและมีมูลค่าสูง สามารถใช้ไม่เพียงแต่ในการผลิตสีศิลปะเท่านั้น แต่ยังใช้ในอุตสาหกรรมประเภทอื่น ๆ ในงานบูรณะ ในการวาดภาพไอคอน สำหรับการผลิตเคลือบฟัน เคลือบในเซรามิกและเครื่องปั้นดินเผา และการผลิตสีป้องกันและตกแต่ง ( Wolkonskoite สามารถทนต่ออุณหภูมิได้สูงถึง 1,500 °C)
กลาโคไนต์ พีจี 23” โลกสีเขียว"(จากภาษากรีก glaukos - สีเขียวอมฟ้า), แร่, ไฮโดรรัสอะลูมิโนซิลิเกตของเหล็ก, ซิลิกาและโพแทสเซียมออกไซด์ที่มีองค์ประกอบแปรผัน (K,Na) (Fe3,Al,Mg)2(Si,Al)4O10(OH)2 ดิน Glauconitic มีหลากหลายสี ตั้งแต่สีเขียวมะกอกเข้มไปจนถึงสีเขียวมรกตและสีเขียวอมฟ้า กลูโคไนต์สีเขียวเข้มที่มีเฉดสีเย็นถือเป็นสิ่งที่หายากและมีคุณค่ามากที่สุด
เป็นที่รู้จักในฐานะแร่สายพันธุ์อิสระมาตั้งแต่ปี 1828 โดยผลงานของ Kerferstein ซึ่งเป็นผู้ตั้งชื่อให้กับมัน มักใช้ในการวาดภาพไอคอน เนื่องจากสีเขียวคงอยู่จึงถูกใช้เป็นเม็ดสีธรรมชาติสำหรับการวาดภาพสีน้ำมันในรูปแบบของสีเคลือบดัชนีการหักเหของแสง n 1.590–1.644 รวมถึงการผลิตสีเขียวเพื่อวัตถุประสงค์ทางอุตสาหกรรม
Verona Green Earth PG 23 เป็นพิกเมนต์เอิร์ธสีโปร่งใส สีเขียวเข้ม โทนสีอบอุ่นจากชั้นหินบะซอลต์เบรนโทนิโก ในจังหวัดเวโรนาของอิตาลี ไม่สามารถเข้าถึงได้อีกต่อไป "ดินเวโรนา" ที่ดีที่สุดซึ่งโดดเด่นด้วยโทนสีฟ้า เนื่องจากดินถล่มในปี 1922 อันเป็นผลมาจากแผ่นดินไหวครั้งใหญ่ คุณภาพของที่ดินที่มีอยู่ในปัจจุบันเมื่อเปรียบเทียบกับ อะนาล็อกทางประวัติศาสตร์ถือว่าปานกลาง

นอกจากอะซูไรต์แล้ว มาลาไคต์ยังถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในภาพวาดจีนในช่วงศตวรรษที่ 9-10 และในจิตรกรรมฝาผนังทางพุทธศาสนาในญี่ปุ่น การกระจายตัวที่กว้างขวางและความง่ายในการสกัดทำให้กลายเป็นเม็ดสีที่พบได้ทั่วไปในการวาดภาพเทมเพอรา Cennino Cennini ตั้งข้อสังเกตว่า“ ถ้าคุณบดละเอียดเกินไปสีจะกลายเป็นสีสกปรกและขี้เถ้า” ... นี่คือภาพวาดจีนโบราณ โรมโบราณ และนี่คือความเป็นจริง ..... สีเขียวมรกต สีเขียวมรกต PG 18 เม็ดสีนี้เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ปี 1838 ถูกนำมาใช้ในการวาดภาพมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 องค์ประกอบทางเคมี– ไฮเดรตโครเมียม (III) ออกไซด์ Cr2O3 nH2O โดยที่ n = 1.5–3 มีสีเขียวมรกตที่สวยงาม สีทนแสงมาก มีความเสถียรในส่วนผสม และใช้ในการทาสีทุกประเภท
Viridian (PG 18) (จากภาษาละติน viridis - สีเขียว)
บันทึกการใช้งานครั้งแรก สีเขียวมรกต Viridian ถูกใช้เป็นชื่อสีในภาษาอังกฤษมาตั้งแต่ปี 1860
Emerald Green นำเสนอในชุดสีน้ำมัน Schmincke Norma Professional Oil Colours ประกอบด้วยเม็ดสีต่อไปนี้: PG18 - Viridian, PG36 - Phthalo Green, PG50 - Cobalt Green, PW6-Titanium White
โครเมียมออกไซด์ PG17 เป็นเม็ดสีอนินทรีย์ซึ่งเป็นผงสีเขียวที่มีเฉดสีต่างๆ (สีเทาสีเขียวมะกอก ฯลฯ ) และในแง่ขององค์ประกอบทางเคมีนั้นจะมีโครเมียมออกไซด์ปราศจาก Cr2O3 บริสุทธิ์ไม่มากก็น้อย เม็ดสีได้มาในปี 1809 และถูกนำมาใช้ในการวาดภาพตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 แม้ว่าในระหว่างการค้นคว้าจะถูกค้นพบในภาพวาดของศิลปินชาวอังกฤษ Turner ซึ่งมีอายุย้อนไปถึงปี 1812 ก็ตาม โครเมียมออกไซด์เป็นสีทนแสงซึ่งไม่เปลี่ยนส่วนผสมและมีการดูดซับน้ำมันต่ำ

สีเขียวโคบอลต์ PG 19 – สว่างและมืด แสง - สีเขียวเย็น องค์ประกอบทางเคมีคือสารละลายของแข็งของโคบอลต์ออกไซด์ (CoO) ในซิงค์ออกไซด์ (ZnO) ที่อุณหภูมิ 1100–1200°C เปิดทำการในปี ค.ศ. 1780
แสงสีเขียวโคบอลต์ (CoO nZnO mAl2O3), สีเขียวโคบอลต์เข้ม (CoO nZnO mAl2O3 xMgO)
ในการวาดภาพ โคบอลต์สีเข้มเป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2401 โคบอลต์เบามาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2423
วัตถุดิบในการผลิตโคบอลต์สีเขียว ได้แก่ ซิงค์ไวท์ และโคบอลต์ซัลเฟต
ขึ้นอยู่กับอัตราส่วนเชิงปริมาณของซิงค์ออกไซด์และเกลือโคบอลต์จะได้เม็ดสีที่แตกต่างกัน ในบรรดาเม็ดสีโคบอลต์ทั้งหมด สีเขียวมีราคาถูกที่สุดเนื่องจากมีปริมาณโคบอลต์ออกไซด์ต่ำ
เม็ดสีเขียวที่มีส่วนประกอบของคอปเปอร์ phthalocyanine เช่นเดียวกับสีน้ำเงินนั้นได้รับมาในปี 1935 และถูกนำมาใช้ในทางปฏิบัติมาตั้งแต่ปี 1938
....นี่อาจจะเป็นสี “โบราณ” อย่างแท้จริง และหาสีได้ง่าย......
Verdigris เป็นหนึ่งในสีที่เก่าแก่ที่สุด วางจำหน่ายภายใต้ชื่อหลายชื่อ รวมถึง Yar Venice หลังถือได้ว่าเป็นหนึ่งในพันธุ์ (หลากหลาย) ของ verdigris
โดยปกติจะเป็นคอปเปอร์อะซิเตต แสดงโดยสูตร: Cu(CH3COO)2*nCu(OH)2 *H2O
นักวิจัยด้านสีบางคนจัดประเภทสีเขียวเข้มเป็นสีน้ำเงิน เนื่องจากเมื่อผสมกับสีขาวจะได้สีน้ำเงิน
เราต้องไม่ลืมว่าสีไม่ได้เป็นเพียงเม็ดสีเท่านั้น แต่ยังเป็นสารยึดเกาะซึ่งความทนทานของสี ความสว่าง และวิธีการใช้งานส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับ!
มาฟังอีกหนึ่งไข่มุกแห่งประวัติศาสตร์อย่างเป็นทางการกันดีกว่า.....
---- "เม็ดสีบางชนิดไม่สามารถใช้ในเทคนิคการพ่นสีใดๆ ได้ เนื่องจากเมื่อผสม (บด) กับสารยึดเกาะประเภทต่างๆ ไม่สามารถใช้สีแต่ละสีได้ - กาว น้ำมัน ฯลฯ - คงสีโดยธรรมชาติไว้ นั่นคือเหตุผลว่าทำไมในน้ำมัน ตามกฎแล้วการทาสีจะใช้เฉพาะเม็ดสีเหล่านั้นเพื่อให้ได้สีที่ติดเร็วสีซึ่งถูกถ่ายโอนไปยังพื้นจะคงสีและพื้นผิวไว้เป็นเวลานานลักษณะและการใช้เม็ดสีเฉพาะในการวาดภาพ แต่ละครั้งก็มีเรื่องราวเป็นของตัวเอง ดังนั้น ศิลปินชาวรัสเซีย ก่อนที่พวกเขาจะเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพสีน้ำมัน ต่างรู้กันว่าเม็ดสีสามารถเปลี่ยนเป็นสีได้โดยใช้กาวละลายน้ำ นมมะนาว อิมัลชันของไข่แดงไก่ โปรตีน และแม้แต่โอลีโอเรซิน เช่น เช่นเดียวกับเรซินแข็งที่ละลายได้ (นี่คือเรื่องราว - รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ แต่เกี่ยวกับไข่แดงไก่ น้ำขาว และผักชีฝรั่ง!!!)
สีที่เตรียมบนน้ำมันลินสีดอาจเป็นที่รู้จักเช่นกัน แต่ใช้สำหรับการทาสีและงานตกแต่งอื่น ๆ เท่านั้น ชาวรัสเซียเริ่มคุ้นเคยกับสีของภาพเขียนสีน้ำมันเฉพาะในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 17 โดยได้รับเทคนิคและเทคโนโลยีใหม่ ๆ จากศิลปินจาก ภูมิภาคตะวันตกผนวกกับรัสเซียหรือจาก ศิลปินต่างประเทศเชิญไปที่ห้องคลังแสงอธิปไตย มาถึงตอนนี้ เม็ดสีที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการวาดภาพสีน้ำมันได้รับการทดสอบโดยชาวยุโรปตะวันตกตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 (ยุโรปแน่นอน) แหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรเพียงไม่กี่แห่งรายงานเกี่ยวกับสีของภาพเขียนสีน้ำมันที่ศิลปินชาวรัสเซียใช้มาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18 โดยส่วนใหญ่เป็นใบแจ้งหนี้และจดหมายโต้ตอบเกี่ยวกับการซื้อสีให้กับ Academy of Arts จากผลงานสมัยใหม่ข้อมูลที่สมบูรณ์และละเอียดที่สุดเกี่ยวกับสีที่นำเข้ามาในรัสเซียหรือที่จัดทำที่ Academy มีอยู่ในหนังสือของ A. N. Luzhetskaya และในเล่มที่สี่ของผลงานอันกว้างขวางของ P. M. Lukyanov
การผลิตเม็ดสีสำหรับงานหัตถกรรมและอุตสาหกรรมขนาดเล็กสำหรับการวาดภาพอนุสาวรีย์และขาตั้งในรัสเซียได้รับการพัฒนาค่อนข้างมากในยุคก่อน Petrine ความสัมพันธ์ทางการค้าที่กว้างขวางกับต่างประเทศมีส่วนทำให้เกิดเม็ดสีใหม่ในรัสเซีย อย่างไรก็ตามทั้งในศตวรรษที่ 18 หรือในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นเรื่องปกติหรือไม่ที่จะนำเข้าและซื้อสีน้ำมันสำเร็จรูป - ส่วนใหญ่เป็นเพราะพวกเขาไม่ทนต่อ การจัดเก็บข้อมูลระยะยาว: ประการแรก ในศตวรรษที่ 18 มีการใช้น้ำมันเคลือบเงาที่แข็งตัวอย่างรวดเร็วเป็นสารยึดเกาะ และประการที่สอง บรรจุภัณฑ์ในสมัยนั้นไม่สามารถกันอากาศเข้าได้เพียงพอ (นั่นเป็นตรรกะ แต่ใครๆ ก็รู้ ทุกอย่างมีเฉพาะในยุโรปแต่ไม่ได้ซื้อของเรา บรรจุสุญญากาศไม่ได้ ไม่มีบรรจุภัณฑ์!!!) บรรจุภัณฑ์โลหะ โดยเฉพาะหลอดตะกั่วที่คุ้นเคยกับสมัยใหม่ ศิลปินปรากฏเฉพาะในศตวรรษที่ 19 เท่านั้น
นี่คือประวัติความเป็นมาของสีเหลืองที่สำคัญมาก...
---ชิชเจลหมายถึงสีออร์แกนิก - หรือค่อนข้างจะประกอบด้วยสารสีออร์แกนิกและฐานแร่ จิตรกรไอคอนชาวรัสเซียรู้จักสิ่งนี้ และพวกเขาได้มาจากการตกตะกอนน้ำ buckthorn บนชอล์กหรือน้ำยาล้างบาปแบบเยอรมัน (น้ำยาล้างบาปแบบตะกั่ว) ใน ประชุมเต็มที่.กฎหมาย จักรวรรดิรัสเซียมีเขียนว่า "ชิชเจลหนากิชปัน, ชิชเจลสีเข้ม, ชิชเจลธรรมดาซึ่งเรียกว่าบลายกีร์" ทำจากน้ำบัคธอร์นและใบเบิร์ช ในการวาดภาพสีน้ำมัน ชิชเจลจะใช้ก็ต่อเมื่อสีนั้นใช้ตะกั่วสีขาวเท่านั้น เช่นเดียวกับตะกั่วสีขาว มีความคงทนต่อแสงและพลังการซ่อนตัวที่ดี เนื่องจากบัคธอร์นมีความคงทนต่อแสงเป็นพิเศษ
Rauschgelb ยังใช้สีย้อมออร์แกนิกที่สะสมอยู่บนตะกั่วสีขาว แต่สามารถตัดสินได้จากแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรของศตวรรษที่ 18 เท่านั้น สีของสีนี้มีลักษณะดังนี้ “ราคิลมีสีเหลืองเหมือนไข่แดงไก่ นุ่มเหมือนแป้ง” สีแดงยังถูกกำหนดโดยชื่อ rauschgelb ซึ่งตามความหมายเก่าของคำว่า "rausch" สามารถแปลเป็นสีแดงเหลืองได้ สีมีความคงทนมาก ทนแสง และไม่เสื่อมสภาพเมื่อใช้ร่วมกับสีอื่นๆ
ในช่วงปลายคริสต์ศตวรรษที่ 18 และครึ่งแรกของคริสต์ศตวรรษที่ 19 ทั้งคู่ สีเหลืองโดยใช้สีย้อมออร์แกนิก - ชิชเจลและราชเกลบ์ (ราชจิล) - ถูกแทนที่ด้วยสีแร่สังเคราะห์ที่มีโครเมียม (โครเมียมตัวแรกปรากฏในปี พ.ศ. 2340) และแคดเมียม ซึ่งการผลิตเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2360 และขยายออกไปในช่วงเฉดสีในปี พ.ศ. 2372.. .. และอีกครั้งที่ดีที่สุดคือศตวรรษที่ 18 แต่เป็นจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 19 - จุดเริ่มต้นของการผลิตภาคอุตสาหกรรม!
ก่อนศตวรรษที่ 18 ไม่มีแผนที่ ภาพวาด หรือภาพวาดเก่าแก่สีสันสดใสในโบสถ์ "โบราณ" และมีแนวโน้มมากที่สุดในช่วงครึ่งหลังเมื่อพวกเขาเรียนรู้ที่จะรับอุณหภูมิสูงกว่า 900C และเผาหินปูนและแร่ธาตุอื่น ๆ - เพื่อให้ได้ปูนขาว เพื่อให้ได้ออกไซด์ของโคบอลต์ สังกะสี ตะกั่ว นั่นคือเมื่อเคมีที่แท้จริงเริ่มต้นขึ้น ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นพร้อมกันกับเทคโนโลยีการผลิตอิฐและเทคโนโลยีอื่นๆ ทั้งหมดที่เราทุกคนยังคงใช้อยู่