การวิเคราะห์ต้นแบบในอดีตและสมัยใหม่ การเปรียบเทียบแหล่งความคิดสร้างสรรค์ ต้นแบบทางประวัติศาสตร์ของวีรบุรุษในวรรณกรรม: “ไม่มีนิยายที่ปราศจากความจริง” การก่อตัวและการรักษาความคิดเห็นทางประวัติศาสตร์

04.03.2020

ตัวละคร (นักแสดง)– ในงานร้อยแก้วหรือละคร หมายถึงภาพศิลปะของบุคคล (บางครั้งสิ่งมีชีวิต สัตว์ หรือวัตถุมหัศจรรย์) ซึ่งเป็นทั้งหัวข้อของการกระทำและวัตถุประสงค์ของการวิจัยของผู้เขียน

ในงานวรรณกรรมมักมีตัวละครในระดับต่าง ๆ และระดับการมีส่วนร่วมในการพัฒนากิจกรรมที่แตกต่างกัน

ฮีโร่.เรียกว่าตัวละครหลักซึ่งเป็นตัวละครหลักในการพัฒนาแอ็คชั่น ฮีโร่งานวรรณกรรม ตัวละครที่เข้าสู่ความขัดแย้งทางอุดมการณ์หรือในชีวิตประจำวันระหว่างกันเป็นสิ่งสำคัญที่สุด ระบบตัวละคร. ในงานวรรณกรรม ความสัมพันธ์และบทบาทของตัวละครหลัก รอง เป็นฉาก (รวมถึงตัวละครนอกเวทีในงานละคร) ถูกกำหนดโดยความตั้งใจของผู้เขียน

บทบาทที่ผู้เขียนมอบหมายให้กับฮีโร่ของพวกเขานั้นมีหลักฐานจากชื่อวรรณกรรมที่เรียกว่า "ตัวละคร" (เช่น "Taras Bulba" โดย N.V. Gogol, "Heinrich von บ่อยครั้งที่ Novalis) . อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าในงานที่มีชื่อตัวละครเพียงตัวเดียว จำเป็นต้องมีตัวละครหลักเพียงตัวเดียว ดังนั้น V.G. Belinsky จึงถือว่า Tatyana เป็นตัวละครหลักที่เท่าเทียมกันในนวนิยายของ A.S. Pushkin เรื่อง Eugene Onegin และ F.M. Dostoevsky ถือว่าภาพลักษณ์ของเธอมีความสำคัญมากกว่าภาพลักษณ์ของ Onegin ชื่อเรื่องไม่สามารถแนะนำตัวละครได้เพียงตัวเดียว แต่มีหลายตัวละครซึ่งตามกฎแล้วจะเน้นย้ำถึงความสำคัญที่เท่าเทียมกันสำหรับผู้เขียน

อักขระ- ประเภทบุคลิกภาพที่เกิดจากลักษณะส่วนบุคคล ชุดคุณสมบัติทางจิตวิทยาที่ประกอบเป็นภาพลักษณ์ของตัวละครในวรรณกรรมเรียกว่าตัวละคร การจุติเป็นฮีโร่ซึ่งเป็นตัวละครที่มีชีวิตบางอย่าง

ประเภทวรรณกรรม –ตัวละครที่มีลักษณะทั่วไปที่กว้าง กล่าวอีกนัยหนึ่ง ประเภทวรรณกรรมคือตัวละครที่ลักษณะนิสัยสากลของมนุษย์ซึ่งมีอยู่ในคนจำนวนมากมีชัยเหนือลักษณะส่วนตัวและส่วนบุคคล

บางครั้งผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่ตัวละครทั้งกลุ่ม เช่น ในนวนิยายมหากาพย์ "ครอบครัว": "The Forsyte Saga" โดย J. Galsworthy, "Buddenbrooks" โดย T. Mann ในศตวรรษที่ 19-20 เริ่มเป็นที่สนใจของนักเขียนเป็นพิเศษ ตัวละครส่วนรวมเป็นประเภทจิตวิทยาบางอย่างซึ่งบางครั้งก็ปรากฏอยู่ในชื่อผลงาน (“ Pompadours และ Pompadours” โดย M.E. Saltykov-Shchedrin, “ The Humiliated and Insulted” โดย F.M. Dostoevsky) การพิมพ์เป็นวิธีการทั่วไปทางศิลปะ

ต้นแบบ- บุคคลเฉพาะที่ทำหน้าที่เป็นผู้เขียนเป็นพื้นฐานในการสร้างตัวละครภาพทั่วไปในงานศิลปะ

ภาพเหมือนเป็นส่วนสำคัญของโครงสร้างตัวละครซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สำคัญอย่างหนึ่งของงานผสมผสานกับองค์ประกอบของข้อความและความคิดของผู้เขียน ประเภทของภาพเหมือน (รายละเอียด จิตวิทยา เสียดสี เสียดสี ฯลฯ)

ภาพเหมือน– หนึ่งในวิธีการสร้างภาพ: พรรณนาถึงรูปลักษณ์ของพระเอกในงานวรรณกรรมเพื่อเป็นการแสดงลักษณะของเขา ภาพบุคคลอาจรวมถึงคำอธิบายลักษณะที่ปรากฏ (ใบหน้า ดวงตา รูปร่างของมนุษย์) การกระทำและสถานะของฮีโร่ (ที่เรียกว่าภาพบุคคลแบบไดนามิก ซึ่งแสดงการแสดงออกทางสีหน้า ดวงตา การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ท่าทาง) ตลอดจน ลักษณะที่เกิดจากสภาพแวดล้อมหรือที่สะท้อนถึงความเป็นตัวตนของตัวละคร เช่น เสื้อผ้า มารยาท ทรงผม ฯลฯ คำอธิบายประเภทพิเศษ - ภาพเหมือนทางจิตวิทยา - ช่วยให้ผู้เขียนเปิดเผยตัวละคร โลกภายใน และประสบการณ์ทางอารมณ์ของฮีโร่ ตัวอย่างเช่นภาพเหมือนของ Pechorin ในนวนิยายเรื่อง "Hero of Our Time" โดย M.Yu. Lermontov ภาพบุคคลของวีรบุรุษในนวนิยายและเรื่องราวโดย F.M. Dostoevsky เป็นเรื่องทางจิตวิทยา

ภาพทางศิลปะถือเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะ ซึ่งถูกสร้างขึ้นโดยการจำแนกประเภทและการทำให้เป็นรายบุคคล

การพิมพ์คือความรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงและการวิเคราะห์ ซึ่งเป็นผลมาจากการเลือกและลักษณะทั่วไปของวัตถุในชีวิต การจัดระบบ การระบุสิ่งที่มีความสำคัญ การค้นพบแนวโน้มที่สำคัญของจักรวาลและรูปแบบของชนชาติ ชีวิต.

ความเป็นปัจเจกบุคคลคือศูนย์รวมของตัวละครของมนุษย์และเอกลักษณ์เฉพาะตัว วิสัยทัศน์ส่วนตัวของศิลปินเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของสาธารณะและส่วนตัว ความขัดแย้งและความขัดแย้งของเวลา การสำรวจประสาทสัมผัสที่เป็นรูปธรรมของโลกที่ไม่ใช่มนุษย์ และโลกวัตถุประสงค์ผ่านวิธีการทางศิลปะ คำ.

ตัวละครคือตัวละครทั้งหมดในงานแต่ไม่รวมเนื้อเพลง

ประเภท (สำนักพิมพ์ แบบฟอร์ม ตัวอย่าง) คือการแสดงออกถึงคุณลักษณะสูงสุด และคุณลักษณะ (สำนักพิมพ์ คุณลักษณะที่โดดเด่น) คือการมีอยู่ของบุคคลทั่วไปในงานที่ซับซ้อน ตัวละครสามารถเติบโตจากประเภทได้ แต่ประเภทไม่สามารถเติบโตจากตัวละครได้

พระเอกเป็นคนซับซ้อน มีหลายแง่มุม เป็นตัวแทนของโครงเรื่องที่เปิดเผยเนื้อหาวรรณกรรม ภาพยนตร์ และละคร ผู้เขียนซึ่งปรากฏตัวโดยตรงในฐานะฮีโร่เรียกว่าฮีโร่โคลงสั้น ๆ (มหากาพย์, บทกวี) พระเอกในวรรณกรรมต่อต้านตัวละครในวรรณกรรมซึ่งทำหน้าที่ตรงกันข้ามกับพระเอกและเป็นผู้มีส่วนร่วมในโครงเรื่อง

ต้นแบบคือบุคลิกเฉพาะทางประวัติศาสตร์หรือร่วมสมัยของผู้เขียน ซึ่งทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นในการสร้างภาพ ต้นแบบได้เข้ามาแทนที่ปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและการวิเคราะห์ที่แท้จริงของความชอบและไม่ชอบส่วนตัวของผู้เขียน คุณค่าของการค้นคว้าต้นแบบขึ้นอยู่กับลักษณะของตัวต้นแบบนั้นเอง

- ภาพศิลปะทั่วไปซึ่งเป็นลักษณะที่เป็นไปได้มากที่สุดของสภาพแวดล้อมทางสังคมบางอย่าง ประเภทคืออักขระที่มีการสรุปทางสังคม ตัวอย่างเช่นประเภทของ "บุคคลที่ฟุ่มเฟือย" ในวรรณคดีรัสเซียที่มีความหลากหลาย (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov) มีลักษณะทั่วไป: การศึกษา, ความไม่พอใจในชีวิตจริง, ความปรารถนาในความยุติธรรม, ไม่สามารถตระหนักถึงตัวเองใน สังคม ความสามารถในการมีความรู้สึกเข้มแข็ง ฯลฯ ง. ทุกครั้งที่ให้กำเนิดฮีโร่ในแบบของตัวเอง “คนฟุ่มเฟือย” ถูกแทนที่ด้วย “คนใหม่” ตัวอย่างเช่นนี่คือผู้ทำลายล้างบาซารอฟ

ต้นแบบ- ต้นแบบบุคลิกภาพเฉพาะทางประวัติศาสตร์หรือร่วมสมัยของผู้แต่งซึ่งทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นในการสร้างภาพ

อักขระ - ภาพลักษณ์ของบุคคลในงานวรรณกรรมที่ผสมผสานความทั่วไป ความซ้ำซาก และความเป็นปัจเจกบุคคลเข้าด้วยกัน มุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับโลกและมนุษย์ถูกเปิดเผยผ่านตัวละคร หลักการและเทคนิคในการสร้างตัวละครแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับโศกนาฏกรรม การเสียดสี และรูปแบบอื่น ๆ ในการวาดภาพชีวิต ประเภทงานวรรณกรรม และประเภท ตัวละครในวรรณกรรมควรแตกต่างจากตัวละครในชีวิต เมื่อสร้างตัวละคร นักเขียนยังสามารถสะท้อนถึงลักษณะของบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงได้ แต่เขาใช้นิยายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ "ประดิษฐ์" ต้นแบบแม้ว่าฮีโร่ของเขาจะเป็นบุคคลในประวัติศาสตร์ก็ตาม "ตัวละคร" และ "ตัวละคร" -แนวคิดไม่เหมือนกัน วรรณกรรมมุ่งเน้นไปที่การสร้างตัวละคร ซึ่งมักก่อให้เกิดความขัดแย้ง และนักวิจารณ์และผู้อ่านมองว่าคลุมเครือ ดังนั้นในตัวละครเดียวกันคุณจึงสามารถเห็นตัวละครที่แตกต่างกันได้ (ภาพของ Bazarov จากนวนิยายเรื่อง Fathers and Sons ของ Turgenev) นอกจากนี้ในระบบภาพของงานวรรณกรรมแล้วจะมีตัวละครมากกว่าตัวละครตามกฎ ไม่ใช่ตัวละครทุกตัวที่เป็นตัวละคร ตัวละครบางตัวทำหน้าที่เพียงโครงเรื่องเท่านั้น ตามกฎแล้วตัวละครรองของงานไม่ใช่ตัวละคร

ฮีโร่วรรณกรรมเป็นภาพบุคคลในวรรณคดี ในแง่นี้มีการใช้แนวคิด "นักแสดง" และ "ตัวละคร" ด้วย บ่อยครั้งที่เฉพาะตัวละครที่สำคัญกว่าเท่านั้นที่เรียกว่าวีรบุรุษในวรรณกรรม

วีรบุรุษในวรรณกรรมมักจะแบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบ แต่การแบ่งส่วนนี้เป็นไปตามอำเภอใจมาก

บ่อยครั้งในวรรณคดีมีกระบวนการทำให้ตัวละครของฮีโร่เป็นทางการเมื่อพวกเขากลายเป็น "ประเภท" ของความชั่วร้ายความหลงใหล ฯลฯ การสร้าง "ประเภท" ดังกล่าวเป็นลักษณะเฉพาะของลัทธิคลาสสิกโดยเฉพาะโดยมีภาพลักษณ์ของบุคคลที่มีบทบาทเสริมที่เกี่ยวข้องกับข้อดีข้อเสียหรือความโน้มเอียงบางประการ

สถานที่พิเศษในหมู่วีรบุรุษวรรณกรรมถูกครอบครองโดยบุคคลที่แท้จริงที่ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับบริบทที่สมมติขึ้น - ตัวอย่างเช่น ตัวละครในประวัติศาสตร์ในนวนิยาย

ฮีโร่โคลงสั้น ๆ - ภาพลักษณ์ของกวีโคลงสั้น ๆ "ฉัน" โลกภายในของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ไม่ได้ถูกเปิดเผยผ่านการกระทำและเหตุการณ์ แต่ผ่านสภาวะจิตใจที่เฉพาะเจาะจงผ่านประสบการณ์ของสถานการณ์ชีวิตบางอย่าง บทกวีบทกวีเป็นการสำแดงลักษณะเฉพาะของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ที่เฉพาะเจาะจงและเป็นรายบุคคล ภาพลักษณ์ของพระเอกโคลงสั้น ๆ ถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่ตลอดทั้งงานของกวี ดังนั้นในงานโคลงสั้น ๆ ของพุชกิน (“ ในส่วนลึกของแร่ไซบีเรีย ... ”, “ Anchar”, “ ศาสดาพยากรณ์”, “ ความปรารถนาเพื่อความรุ่งโรจน์”, “ ฉันรักคุณ ... ” และอื่น ๆ ) สถานะต่าง ๆ ของ มีการแสดงออกถึงฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ แต่เมื่อนำมารวมกันทำให้เราเห็นภาพรวมของเขาอย่างเป็นธรรม

ไม่ควรระบุภาพลักษณ์ของพระเอกโคลงสั้น ๆ ด้วยบุคลิกภาพของกวี เช่นเดียวกับที่ประสบการณ์ของพระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ควรถูกมองว่าเป็นความคิดและความรู้สึกของผู้เขียนเอง ภาพของวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ถูกสร้างขึ้นโดยกวีในลักษณะเดียวกับภาพศิลปะในผลงานประเภทอื่น ๆ โดยผ่านการคัดสรรวัสดุชีวิต ประเภท และการประดิษฐ์ทางศิลปะ

อักขระ - ตัวเอกของงานศิลปะ ตามกฎแล้วตัวละครมีส่วนร่วมในการพัฒนาแอ็คชั่น แต่ผู้เขียนหรือวีรบุรุษวรรณกรรมคนใดคนหนึ่งก็สามารถพูดคุยเกี่ยวกับเขาได้ มีตัวละครหลักและรอง ในงานบางชิ้นมุ่งเน้นไปที่ตัวละครตัวหนึ่ง (เช่นใน "Hero of Our Time" ของ Lermontov) ในงานอื่นๆ ความสนใจของนักเขียนถูกดึงไปที่ตัวละครทั้งชุด ("War and Peace" โดย L. Tolstoy)

ภาพศิลปะ- หมวดหมู่สากลของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ รูปแบบของการตีความและการสำรวจโลกจากตำแหน่งของอุดมคติทางสุนทรียศาสตร์ที่แน่นอน ผ่านการสร้างวัตถุที่มีผลกระทบทางสุนทรียศาสตร์ ปรากฏการณ์ใดๆ ที่สร้างขึ้นใหม่อย่างสร้างสรรค์ในงานศิลปะเรียกอีกอย่างว่าภาพทางศิลปะ ภาพศิลปะคือภาพศิลปะที่สร้างขึ้นโดยผู้แต่งงานศิลปะเพื่อเปิดเผยปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงที่อธิบายไว้อย่างเต็มที่ที่สุด ในขณะเดียวกัน ความหมายของภาพทางศิลปะจะถูกเปิดเผยเฉพาะในสถานการณ์การสื่อสารบางอย่างเท่านั้น และผลลัพธ์สุดท้ายของการสื่อสารดังกล่าวขึ้นอยู่กับบุคลิกภาพ เป้าหมาย และแม้แต่อารมณ์ของบุคคลที่เผชิญหน้า เช่นเดียวกับลักษณะเฉพาะ

วิธีการ: วิธีการโต้ตอบ การอธิบายของครู การสนทนา การสํารวจแบบกลุ่ม การทดสอบ การทำงานเป็นกลุ่มแบบมีส่วนร่วม สำหรับการเรียนรู้แบบโต้ตอบ ตำแหน่งของโต๊ะและนักเรียน ฉันเลือกตำแหน่งที่ 3 เพื่อสร้างคลัสเตอร์

ประเภทบทเรียน : บทเรียนในการ “ค้นพบ” ความรู้ใหม่

ในระหว่างเรียน

แรงจูงใจในการทำกิจกรรมการเรียนรู้

ทักทายครู ตรวจนักเรียนที่ขาดเรียนและอยู่ในชั้นเรียน

สาวๆ ธันวาคม ถือเป็นช่วงสำคัญสำหรับหลายๆ งาน. คุณเชื่อมโยงกับอะไร? (คำตอบของเด็ก ๆ : สวัสดีปีใหม่, สุขสันต์วันเกิด, สุขสันต์วันประธานาธิบดีแห่งสาธารณรัฐคาซัคสถาน, สุขสันต์วันประกาศอิสรภาพ, สุขสันต์วันหยุดทางศาสนา, สุขสันต์วันประสูติอย่างรวดเร็ว, สุขสันต์วันเริ่มต้นฤดูหนาว, สุขสันต์วันหิมะ, สุขสันต์วันหยุดฤดูหนาว)

อย่างไรก็ตาม N.A. Nekrasov เกิดเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ. 2364 (ตามรูปแบบใหม่) เบื่อชื่อ Wonderworker (Nikola the Winter - 12/19) เขียนบทกวีเกี่ยวกับเหตุการณ์วันที่ 14/12/1825 เสียชีวิต 27/12/1877 (แบบเก่า).

(กับเบื้องหลังเพลง “ถนน”)

“...ไม่มีที่สิ้นสุดอีกครั้ง ถนน, อันน่าสยดสยองซึ่งผู้คนเรียกว่าเส้นทางแห่งโซ่ตรวนและตามทางนั้นภายใต้แสงจันทร์อันเหน็บหนาวในเกวียนน้ำแข็งเธอก็รีบไปหาสามีที่ถูกเนรเทศผู้หญิงรัสเซีย จากความหรูหราและความสุขไปสู่ความหนาวเย็นและคำสาป” - นี่คือสิ่งที่กวี K.D. Balmont ต้นศตวรรษที่ 20 เขียนเกี่ยวกับบทกวีของ N.A. Nekrasov ซึ่งเราจะพิจารณาในวันนี้ในบทความของเขาเรื่อง "Mountain Peaks" (1904)

คุณได้ยินคำสำคัญอะไร? (ถนน)

ถนนสำหรับคุณคืออะไร? (เส้นทางสู่โรงเรียนสู่ชีวิต)

แท้จริงแล้วถนนนั้นมาพร้อมกับทุกคนตลอดชีวิตของเขา

ครั้งที่สอง อัพเดทความรู้และแก้ไขปัญหาในการทำกิจกรรม

คำพูดของครู . ในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19แม่ลายถนน เป็นพื้นฐาน สำหรับ Nekrasov ถนนกลายเป็นจุดเริ่มต้นของการทำความเข้าใจรัสเซียของผู้คนที่กระสับกระส่าย เส้นทางของเขาคือ "เกย์" "เหล็กหล่อ" "เหล็ก" "แย่มาก" "ถูกโซ่ตรวน" แล้วเขากำลังขับรถไปตามถนนสายนี้เหรอ?.. (หญิงรัสเซีย)

ผู้ซึ่งรับใช้เป้าหมายอันยิ่งใหญ่แห่งยุคสมัย

เขาสละชีวิตของเขาอย่างสมบูรณ์

เพื่อต่อสู้เพื่อพี่น้องมนุษย์ -

เขาเท่านั้นที่จะอยู่รอดได้เอง...

กวีนิพนธ์ N.A. Nekrasova ทำหน้าที่ "เป้าหมายที่ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษ" นี่คือที่มาของความเป็นอมตะของเธอ ความแข็งแกร่งอันไม่เสื่อมคลายของเธอ นั่นคือเหตุผลที่เธออยู่ใกล้เราซึ่งเป็นผู้คนจากอีกศตวรรษหนึ่งสำหรับศรัทธาในมาตุภูมิและมนุษย์ ความรักอันสดใสในชีวิตและความกล้าหาญ ความรักที่มีต่อธรรมชาติของรัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่เราค้นพบ Nekrasov อีกครั้งในการประชุมทุกครั้งและบทกวีของเขาปลุกความคิดที่ดีและดีในตัวเราช่วยให้เราเข้าใจโลกและตัวเราเองทำให้เรามีน้ำใจมากขึ้นและตอบสนองต่อทุกสิ่งที่สวยงามมากขึ้น “เข้าไปในกองไฟเพื่อเกียรติยศแห่งปิตุภูมิของคุณ เพื่อความเชื่อมั่นของคุณ เพื่อความรักของคุณ…” ความรักและความคิดทั้งหมดของกวีเป็นของรัสเซีย ชาวรัสเซีย ชาวนา ผู้ตกต่ำ ถูกเหยียบย่ำในดิน แต่จิตวิญญาณไม่แตกสลาย

การสนทนากับนักเรียน:

ธีมหลักของความคิดสร้างสรรค์ของ N คืออะไร?. ก. เนกราโซวา? (ชีวิตที่ยากลำบากของชาวรัสเซีย)

คุณคุ้นเคยกับผลงานอะไรของกวี?("แถบที่ไม่มีการบีบอัด", "เด็กชาวนา", "ทางรถไฟ")

เหตุใดหญิงชาวนาธรรมดาจึงทำให้กวีชื่นชม?(การทำงานหนัก ความอดทน ความสามารถในการรัก ความสามารถในการไม่สับสนและดำเนินการในสถานการณ์ที่ยากลำบาก)

ผู้หญิงรัสเซียของ Nekrasov คือใคร?(นางเอกของ Nekrasov คือบุคคลที่ไม่ถูกทำลายจากการทดลองและสามารถเอาชีวิตรอดได้ แม้แต่ Muse ของ Nekrasov ก็เป็น "น้องสาว" ของหญิงชาวนาโดยไม่มีเหตุผล)

สาม . การระบุสาเหตุของความยากลำบากและการตั้งเป้าหมายกิจกรรม (การกำหนดเป้าหมายการเรียนรู้)

หัวข้อบทเรียนของเรา“ บทกวีโดย N.A. Nekrasov “ ผู้หญิงรัสเซีย” ภาพเชิงศิลปะและต้นแบบทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง เนื้อเรื่องของบทกวีสองบท หลักการที่กล้าหาญและโคลงสั้น ๆ ในบทกวี.

คุณคิดว่าเราควรแก้ปัญหาอะไรในชั้นเรียนเพื่อเรียนรู้หัวข้อใหม่

1. ค้นหาว่าเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ใดเป็นพื้นฐานในการเขียนบทกวี .

2. Nekrasov พรรณนาถึงวีรบุรุษอย่างไร ซึ่งเขาแสดงความชอบและไม่ชอบ;

3. บทกวีนี้ครอบครองสถานที่ใดในวรรณคดีสมัยใหม่?

ІІІ . การดำเนินโครงการที่สร้างขึ้น

งานแรกที่เราต้องคิดออก เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ใดเป็นพื้นฐานในการเขียนบทกวี? .

สำหรับบทเรียนนี้ เพื่อนร่วมชั้นของคุณได้ศึกษาเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และเตรียมสื่อการสอนไว้แล้ว กรุณามาที่บอร์ดนะครับ นักเรียนที่เตรียมตัวไว้ล่วงหน้า 4 คนแสดงระหว่างการแสดงสไลด์

ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ .

จำกฎบทเรียนของเรา: (สามารถเขียนบนกระดานได้)

อย่าขัดจังหวะ!

มาตอบสั้นๆ กัน!

เราให้ความสำคัญกับเวลา!

อย่าฟุ้งซ่านจากหัวข้อที่กำหนด

ความสามารถในการฟังผู้อื่น

เพื่อนๆ แล้วคุณล่ะ?ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการลุกฮือของ Decembrist เมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368? (การนำเสนอทั้งหมดจะมาพร้อมกับสไลด์โชว์ในหัวข้อต่างๆ)

1) นิโคลาเยฟ รัสเซีย .

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2368 ในระหว่างการเดินทางไปทางใต้ของรัสเซียในเมือง Taganrog จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 สิ้นพระชนม์โดยไม่คาดคิด เขาไม่มีลูก คอนสแตนตินน้องชายของเขาควรจะสืบทอดบัลลังก์ แต่ในช่วงชีวิตของอเล็กซานเดอร์เขาแอบสละราชบัลลังก์เพื่อสนับสนุนนิโคลัสน้องชายของเขา หลังจากอเล็กซานเดอร์สิ้นพระชนม์ ยังไม่มีการประกาศการสละราชสมบัติของคอนสแตนติน กองทัพและประชากรต่างสาบานตนเข้าเฝ้าจักรพรรดิองค์ใหม่ทันที แต่พระองค์ทรงยืนยันการสละราชบัลลังก์ เมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368 ได้รับการแต่งตั้งให้สาบานอีกครั้ง วันนี้กลายเป็นวันที่เลวร้ายที่สุดวันหนึ่งในชีวิตของจักรพรรดินิโคลัสอันดับแรก.

2 ) การกบฏของผู้หลอกลวง

หน่วยทหารหลายหน่วยมาที่จัตุรัสวุฒิสภา โดยปฏิเสธที่จะยอมจำนนต่อกษัตริย์องค์ใหม่ พวกเขาทั้งหมดเป็นขุนนางนั่นคือการสนับสนุนเผด็จการและผู้สนับสนุนความเป็นทาส พวกหลอกลวง (ตามที่พวกเขาจะถูกเรียกในภายหลัง) ต้องการก่อนที่วุฒิสมาชิกและสมาชิกสภาแห่งรัฐจะสาบานตนเพื่อบังคับให้พวกเขาลงนามใน "แถลงการณ์" พร้อมข้อเรียกร้อง: กำจัดรัฐบาลที่มีอยู่, ยกเลิกการเป็นทาส, เพื่อประกาศเสรีภาพ ด้านการพูด ศาสนา เสรีภาพในการยึดครอง การเคลื่อนไหว ความเสมอภาคตามกฎหมาย และการลดโทษจำคุก การรับราชการทหาร แต่ไม่สามารถดำเนินการตามแผนได้ การจลาจลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถูกระงับภายในไม่กี่ชั่วโมง มีผู้มีส่วนร่วมในการสอบสวน 579 คน ผู้หลอกลวงห้าคน: กวี K.F. Ryleev, P.I. Pestel, S.I. Muravyov - Apostol, M.P. Bestuzhev - Ryumin, P.G. Kakhovsky ถูกแขวนคอในป้อม Peter และ Paul มากกว่าร้อยคนถูกตัดสินให้ใช้แรงงานหนักและการตั้งถิ่นฐานในไซบีเรีย. เจ้าชายเซอร์เก ทรูเบตสคอย ได้รับเลือกเป็นผู้นำการลุกฮือแต่ไม่ปรากฏตัวที่จัตุรัส ในระหว่างการสอบสวน เขามีพฤติกรรมที่กล้าหาญ จึงได้รับความเคารพในหมู่สหายของเขา

3) ภรรยาของผู้หลอกลวง . ไซบีเรียตะวันออก

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2469 นักโทษเริ่มถูกส่งเป็นกลุ่มเล็ก ๆ ไปยังไซบีเรียโดยไม่ทราบสาเหตุ ไปสู่ชะตากรรมของการทำงานหนัก ที่นั่น เบื้องหลังภูเขาและแม่น้ำ พวกเขาจะนอนอยู่ในดินชื้น ที่นั่น เบื้องหลังหมอกแห่งระยะทางและเวลา ใบหน้าของพวกเขาจะละลาย ความทรงจำเกี่ยวกับพวกเขาจะสลายไป นี่คือเจตนารมณ์ของกษัตริย์ ในสมัยนั้นซาร์ห้ามไม่ให้เอ่ยถึงพวกหลอกลวงและรัสเซียก็ร้องไห้เพื่อพวกเขาเพราะราชวงศ์ผู้สูงศักดิ์เกือบทุกตระกูลสูญเสียลูกชายหรือสามีหรือหลานชาย และความประหลาดใจที่ซาร์ช่างน่าประหลาดใจเพียงใดเมื่อเขาได้รับคำร้องจากผู้หญิง - ภรรยาของผู้หลอกลวง - เพื่อขออนุญาตติดตามสามีของพวกเขาไปยังไซบีเรีย ภายใต้หน้ากากของกษัตริย์เสรีนิยมชายผู้พยาบาทและโหดร้ายกำลังซ่อนตัวอยู่ ทุกอย่างที่เป็นไปได้และเป็นไปไม่ได้ทำเพื่อหยุดผู้หญิงที่ต้องการแบ่งแยก เพื่อบรรเทาชะตากรรมของสามีที่ถูกส่งไปทำงานหนัก: ข้อห้าม การคุกคาม กฎหมายที่จะลิดรอนพวกเขา สิทธิทั้งหมดของรัฐ แต่ผู้หญิงซึ่งเป็นผู้หญิงรัสเซียที่น่าทึ่งก็ไม่สามารถหยุดยั้งอุปสรรคใดๆ ได้ N.A. Nekrasov สร้างผลงานของเขาเกี่ยวกับความสำเร็จของผู้หญิงที่เปราะบางและเข้มแข็งและซื่อสัตย์อย่างน่าอัศจรรย์เหล่านี้ ผู้หญิงสิบเอ็ดคนที่สมัครใจติดตามไซบีเรียทำลายความตั้งใจของกษัตริย์ นักโทษไม่ได้รับอนุญาตให้ติดต่อทางจดหมาย ภรรยาของผู้หลอกลวงรับหน้าที่นี้ พวกเขาเขียนจดหมายถึงญาติและญาติของนักโทษคนอื่นๆ ด้วยจดหมายที่เขียนถึงญาติๆ ของพวกเขา เห็นใจนักโทษ และพยายามบรรเทาทุกข์

การกลับมาของผู้หลอกลวงจากการถูกเนรเทศในปี พ.ศ. 2399 ทำให้เกิดการตอบรับอย่างกว้างขวางในสังคมรัสเซียที่ก้าวหน้า พวก Decembrists ใช้เวลาสามสิบปีทำงานหนักและถูกเนรเทศ เมื่อถึงเวลานิรโทษกรรมในปี พ.ศ. 2399 มีผู้หลอกลวงที่ถูกเนรเทศเพียงสิบเก้าคนเท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่ ก่อนการกลับมาของผู้หลอกลวงและเป็นครั้งแรกหลังจากที่พวกเขากลับมาห้ามพูดถึงพวกเขาในสื่อด้วยซ้ำ Nekrasov ถูกบังคับให้พูดด้วยความระมัดระวังอย่างยิ่งเกี่ยวกับพวก Decembrists และเหตุการณ์ในวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368

- ขอบคุณพวกคุณที่ศึกษาเหตุการณ์ประวัติศาสตร์และทำผลงานดีๆ กรุณานั่งลง.

2. ประวัติความเป็นมาของบทกวี . “ ผู้หญิงรัสเซีย” เป็นบทกวีเกี่ยวกับความสำเร็จที่กล้าหาญและมีเกียรติของภรรยาของนักปฏิวัติรัสเซียคนแรก - พวกหลอกลวงซึ่งแม้จะมีความยากลำบากและความยากลำบากทั้งหมดก็ตามก็ตามสามีของพวกเขาถูกเนรเทศในไซบีเรียอันห่างไกล พวกเขาละทิ้งความมั่งคั่งและความสะดวกสบายของชีวิตตามปกติ สิทธิพลเมืองทั้งหมด และถูกกำหนดให้ต้องตกที่นั่งลำบากในการถูกเนรเทศ

การอุทิศภรรยาของ Decembrists ความเข้มแข็งทางจิตวิญญาณของพวกเขาดึงดูดความสนใจของนักเขียนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดหรือคิดโดยตรงเกี่ยวกับการเขียนเกี่ยวกับความกล้าหาญอย่างกล้าหาญของ Decembrists เองเนื่องจากการห้ามเซ็นเซอร์

ในปี พ.ศ. 2412 เขาเขียนบทกวีบทแรกในวงจร - "ปู่" - เกี่ยวกับผู้หลอกลวงที่กลับมาในฐานะชายชราจากการถูกเนรเทศไซบีเรีย ต้นแบบที่แท้จริงของ "ปู่" คือเจ้าชาย Sergei Nikolaevich Volkonsky สามีของ Maria Volkonskaya นางเอกของบทกวี "Russian Women" บทกวีนี้เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2414-2415 เป็นผลงานที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของกวี เป็นการรวมบทกวีสองบทที่เกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดโดยมีธีมร่วมกัน - "Princess Trubetskoy" และ "Princess Volkonskaya"

ดี. บทกวีคืออะไร? (ผลงานประเภทบทกวี - มหากาพย์: บทกวีบทกวีขนาดใหญ่ที่สามารถเน้นโครงเรื่อง (เนื้อหา) ได้

- ทำได้ดี.กับจดบันทึกที่จำเป็นลงในสมุดบันทึกของคุณ N.A. Nekrasov เป็นกวีคนแรกของศตวรรษที่ 19 หันไปใช้หัวข้อที่ถูกห้ามมาหลายปี - เขาพูดถึงความสำเร็จของภรรยาของผู้หลอกลวง “ ผู้หญิงรัสเซีย” -บทกวี duology (ประกอบด้วย 2 ส่วนที่รวมกันเป็นหัวข้อเดียวกัน) .

เมื่อพูดถึงวีรสตรีของบทกวีของเขา Nekrasov อุทาน:

ภาพน่ารัก!

ในประวัติศาสตร์ของประเทศใดๆ

คุณเคยเจอสิ่งมหัศจรรย์บ้างไหม?

ไม่ควรลืมชื่อของพวกเขา

การเลือกหัวข้อยังเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ที่ Nekrasov มีประสบการณ์อย่างลึกซึ้ง N.G. Chernyshevsky เพื่อนของ Nekrasov และคนอื่นๆ อีกหลายร้อยคนถูกเนรเทศไปทำงานหนักในไซบีเรีย

1 ชั่วโมง “เจ้าหญิงทรูเบตสคอย” (Ekaterina Ivanovna เป็นคนแรกที่ไปหาสามีของเธอในไซบีเรีย) เขียนขึ้นจาก "Notes of the Decembrist" โดย Rosen (1870), Trubetskoy สามีและลูกชายตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2415 โดยมีการบิดเบือนการเซ็นเซอร์ Nekrasov เองก็ยินดีต้อนรับเธออย่างแม่นยำเพราะ:

เธอปูทางให้คนอื่น

เธอเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้อื่นทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่! (อย่างที่คุณเห็นในปีนี้ บทกวีกำลังเติมเต็ม 143 ปี )

2 ชั่วโมง “เจ้าหญิง M.N. Volkonskaya” เขียนในปี พ.ศ. 2415ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2416 (Maria Nikolaevna ไปที่ไซบีเรียตามเจ้าชาย Trubetskoy) เขียนขึ้นจากเนื้อหาจาก "The Notes of M.N. Volkonskaya" Nekrasov รู้ว่าลูกชายของ Volkonskaya เก็บบันทึกจากแม่ของเขาและเขาอยากอ่านมันมาก เมื่อตั้งครรภ์บทกวีนี้ Nekrasov ขอให้ลูกชายของ Volkonskaya ให้ "บันทึก" แก่เขาโดยอ้างว่าเขามีข้อมูลเกี่ยวกับ Maria Nikolaevna น้อยกว่าเกี่ยวกับ Trubetskoy มากและภาพลักษณ์ของเธออาจบิดเบี้ยวได้ หลังจากปฏิเสธมานาน Mikhail Sergeevich Volkonsky ในที่สุดก็ตกลงที่จะอ่านบันทึกของแม่ให้ Nekrasov ด้วยตัวเอง เป็นเวลาหลายเย็น Volkonsky อ่าน "บันทึก" และกวีขณะฟังก็จดบันทึกและจดบันทึก “ หลายครั้งในตอนเย็น” Volkonsky เล่า“ Nekrasov กระโดดขึ้นแล้วพูดว่า:“ พอแล้วฉันทำไม่ได้” วิ่งไปที่เตาผิงนั่งลงข้างเตาผิงแล้วเอามือกุมหัวแล้วร้องไห้เหมือนคน เด็ก."

ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ มันควรจะใช้เวลา 3 ชั่วโมง - “ Princess A.G. Muravyova” (Alexandra Grigorievna เป็นผู้หลอกลวงหญิงคนที่สาม)Alexander Sergeevich Pushkin ส่งชื่อเสียงของเขาผ่านเธอ"ข้อความวีไซบีเรีย"ซึ่งเขาแสดงศรัทธาอันแรงกล้าต่ออิสรภาพในอนาคต ใครจะบอกข้อความที่ตัดตอนมาจากข้อความ?

ลึกเข้าไปในแร่ไซบีเรีย

อดทนอย่างภาคภูมิใจ

งานเศร้าของคุณจะไม่สูญเปล่า

และฉันก็คิดถึงความทะเยอทะยานอันสูงส่ง

2. โครงการที่สอง: Nekrasov พรรณนาถึงวีรบุรุษอย่างไร คุณแสดงความชอบและไม่ชอบกับใคร? .

เรามาเริ่มค้นหากันดีกว่า ทำงาน ที่ พร้อมข้อความ บทกวี การบ้านคือการอ่านบทกวี .

ตัวละครหลักของภาคแรกคือใคร?(นางเอกภาคแรกคือเจ้าหญิงทรูเบตสคอย)

- Princess Trubetskoy กำลังบอกลาใคร?(เธอบอกลาครอบครัวของเธอ)

- พ่อของเธอเห็นเธอนอกใจได้อย่างไร?( เคานต์เก่าพ่อของ Ekaterina Ivanovna ใส่โพรงของหมีลงในเกวียนด้วยน้ำตาซึ่งน่าจะพาลูกสาวของเขาออกจากบ้านตลอดไป)

- นางเอกของบทกวีบอกลาเขาว่าอย่างไร?อ่านบทที่ 3 (อ,พระเจ้ารู้!..แต่ หน้าที่ อื่น,

และสูงขึ้นและยากขึ้น

เขาโทรหาฉันขอโทษที่รัก!

อย่าหลั่งน้ำตาโดยไม่จำเป็น!

เส้นทางของฉันยาวไกล เส้นทางของฉันยากลำบาก

ชะตากรรมของฉันแย่มาก

แต่ฉันเอาเหล็กปิดหน้าอกไว้...

ภูมิใจ - ฉันเป็นลูกสาวของคุณ !)

ขีดเส้นใต้คำหลักสองคำที่เป็นบทกวี. ความภาคภูมิใจและหน้าที่เป็นสองแนวคิดที่บทกวีวางอยู่

กวีเปรียบเทียบแต่ละส่วนของข้อความเปรียบเทียบอะไรเขาทำสิ่งนี้ได้อย่างไร? (ความฝันและความจริง บอล เที่ยวต่างประเทศและความจริง บ้านและเรือนจำ)

ทำไม “เจ้าหญิงลูกสาวไปที่ไหนสักแห่งในคืนนั้น”? อะไรทำให้เธอต้องออกจากบ้านและครอบครัว?(หน้าที่และความภาคภูมิใจ)

- แต่เพื่อที่จะทำหน้าที่ของตนให้สำเร็จ ผู้หญิงต้องต่อสู้กับผู้ที่ขัดขวางไม่ให้พวกเขาทำเช่นนั้น

และใครกำลังพยายามหยุดพวกเขา?(กษัตริย์และผู้ว่าราชการจังหวัดผู้ปฏิบัติตามพระประสงค์ของพระองค์)

มีอะไรผิดปกติเกี่ยวกับบทกวี? มันดูคล้ายกับผลงานละครอย่างไร? มันถูกสร้างขึ้นมาได้อย่างไร?(นี่คือบทสนทนา แต่ไม่ใช่แค่บทสนทนาระหว่างตัวละครสองตัว นี่คือความขัดแย้ง นี่คือการเผชิญหน้า นี่คือการต่อสู้)

ตอนกลางของบทกวีส่วนนี้คืออะไร?(การประชุมของเจ้าหญิง Trubetskoy กับผู้ว่าการเมือง Irkutsk)

เหตุใดผู้ว่าราชการจึงไม่ต้องการให้เจ้าหญิงเดินทางต่อไป?(เขาได้รับคำสั่งอันเข้มงวดจากกษัตริย์ให้ควบคุมเธอไม่ว่าด้วยวิธีใดก็ตามและไม่อนุญาตให้เธอติดตามสามีของเธอ)

ครู: นิโคลัสคนแรกกลัวว่าการกระทำอันสูงส่งของภรรยาผู้หลอกลวงจะกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจต่อพวกเขาในสังคมจึงให้คำแนะนำเพื่อป้องกันไม่ให้พวกเขาปฏิบัติตามความตั้งใจในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ ภรรยาของผู้หลอกลวงในอีร์คุตสค์ต้องลงนามในเอกสารพิเศษและสละสิทธิพลเมืองทั้งหมด ข้อความของเอกสารนี้ระบุไว้ในบันทึกของเธอโดย M.N. Volkonskaya (ข้อความฉายบนหน้าจอ)

« นี่คือเนื้อหาของรายงานที่ฉันลงนาม:

§1. ภรรยาที่ติดตามสามีของเธอและสานต่อความสัมพันธ์ในชีวิตสมรสกับเขาต่อไปจะมีส่วนร่วมในชะตากรรมของเขาโดยธรรมชาติและจะสูญเสียตำแหน่งเดิมของเธอเช่น จะไม่ถือเป็นสิ่งอื่นใดนอกจากภริยาของผู้ต้องขังที่ถูกเนรเทศอีกต่อไป และในขณะเดียวกัน ก็ต้องยอมทนทุกอย่างที่สภาพนั้นอาจเป็นภาระได้ แม้แต่เจ้าหน้าที่ก็ไม่สามารถปกป้องเธอจาก การดูถูกที่เป็นไปได้ทุกชั่วโมงจากผู้คนในชนชั้นที่ต่ำทรามและดูถูกเหยียดหยามที่สุดซึ่งจะพบว่ามีสิทธิ์ในการพิจารณาภรรยาของอาชญากรของรัฐซึ่งมีชะตากรรมที่เท่าเทียมกับเขาในฐานะของพวกเขาเอง: การดูถูกเหล่านี้อาจรุนแรงได้ คนร้ายตัวยงไม่กลัวการลงโทษ

§2 เด็ก ๆ ที่หยั่งรากในไซบีเรียจะกลายเป็นชาวนาโรงงานที่รัฐเป็นเจ้าของ

§3. ห้ามนำเงินหรือสิ่งของมีค่าติดตัวไปด้วย...».

ครู: Nekrasov ไม่ได้มุ่งมั่นในการถ่ายภาพที่แม่นยำหรือวาดภาพบุคคลทางประวัติศาสตร์“ผู้หลอกลวงโอถึง".สำหรับเขา"พวกหลอกลวง"-ประการแรก ผู้หญิงรัสเซียหัวก้าวหน้า

สามารถแจกคำถามในรูปแบบของการ์ดหรือทำแบบสำรวจด้านหน้า

- นางเอกของภาคสองคือใคร? (นางเอกของส่วนที่สองของบทกวีคือ Princess Volkonskaya)

- เขาแสดง Volkonskaya ในตอนต้นของบทกวีอย่างไร? (เขาแสดงให้ Volkonskaya เป็นเด็กสาวที่สวยงาม« ราชินีแห่งลูกบอล » ) .

- Maria Nikolaevna ต้องยอมแพ้อะไรเพื่อไปไซบีเรีย? (สละตำแหน่งในโลก ทรัพย์สมบัติ สิทธิและอภิสิทธิ์ทั้งปวง แม้แต่บุตรของนาง)

- ใครในมอสโกเป็นแรงบันดาลใจให้ Maria Volkonskaya มีความร่าเริงและศรัทธาว่าความสำเร็จของเธอไม่ไร้ประโยชน์? อ่านเนื้อเรื่องของบทกวีอย่างชัดแจ้ง

(กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Alexander Sergeevich Pushkin ตักเตือนเธอด้วยคำพูดที่ไพเราะ)

ไปไป! คุณเข้มแข็งในหัวใจ

คุณอุดมไปด้วยความอดทนที่กล้าหาญ

ขอให้การเดินทางแห่งโชคชะตาของคุณจบลงอย่างสงบสุข

อย่าปล่อยให้ความสูญเสียมารบกวนคุณ!

เชื่อฉันสิ ความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณเช่นนี้

โลกแห่งความเกลียดชังนี้ไม่คุ้มค่า!

ความสุขมีแก่ผู้ที่เปลี่ยนความไร้สาระของเขา

สู่ความรักที่เสียสละ!...

เจ้าหญิงโวลคอนสกายา

เจ้าหญิงทรูเบตสคอย

เอ็น.เอ. เนกราซอฟ

บทกวี duology

ครู: ตามโครงการที่สามล่าสุด บทกวีนี้ครอบครองสถานที่ใดในวรรณคดีสมัยใหม่? เราสามารถพูดได้ว่าบทกวี "ผู้หญิงรัสเซีย"- หนึ่งในผลงานกวีนิพนธ์คลาสสิกของรัสเซียที่โดดเด่นที่สุด

การจลาจลของ Decembrist ถูกระงับ แต่สาเหตุที่พวกเขาอุทิศตนไม่ได้ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอย ปัจจุบันบนจัตุรัสวุฒิสภาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีอนุสาวรีย์ของพวกหลอกลวงเพราะร่องรอยของพวกเขาไม่เพียงแต่ยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังอยู่ในความทรงจำของผู้คนด้วย เนื่องจากประวัติศาสตร์คือความทรงจำของผู้คน (ฉันแสดงภาพถ่ายสมัยใหม่ของจัตุรัสวุฒิสภาบนสไลด์)

І วี . สรุปบทเรียน.

ทดสอบ.

1. คืออะไร หลัก เรื่อง บทกวี เอ็น.เอ. เนกราโซวา "ผู้หญิงรัสเซีย"?

ก) ชะตากรรมของผู้หลอกลวง

b) ความยิ่งใหญ่และความแข็งแกร่งของขุนนางหญิงชาวรัสเซีย

วี) เรื่องราวเกี่ยวกับความยากลำบากระหว่างทางของเจ้าหญิงไปยัง Nerchinsk

d) ความพยายามของผู้ว่าราชการจังหวัดเพื่อป้องกันไม่ให้เจ้าหญิงสนับสนุนสามีของเธอ

2. ไฮไลท์ ความคิด (แนวคิดหลัก) ของบทกวี

ก) ชะตากรรมอันน่าสลดใจของผู้หญิงรัสเซีย

b) การบอกเลิกสังคมฆราวาส

วี) ความยิ่งใหญ่ทางจิตวิญญาณของหญิงรัสเซีย

d) ความสำเร็จของ Decembrists)

- ที่ ปัญหา เสียงในข้อความเหรอ?

ก)ปัญหาการเลือก ความงามทางศีลธรรม หน้าที่และเกียรติยศ feat

ข) ปัญหาหนี้ .

กานพูล

d) ความรู้สึกรักชาติ

- ดังนั้นเราจึงได้ครอบคลุมหัวข้อของบทเรียนอย่างครบถ้วน “ ความยิ่งใหญ่ทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของผู้หญิงในบทกวีของ N.A. Nekrasov เรื่อง "Russian Women"

ทำได้ดีมาก คุณเข้าใจหัวข้อและวัตถุประสงค์ของบทเรียนวันนี้แล้ว ขอขอบคุณสำหรับการมีส่วนร่วม.

ฉันให้คะแนน.

วี . การบ้าน. การสอนการดำเนินการ. เตรียมวิเคราะห์บทกวี สร้างสรรค์ผลงาน ตั้งแต่หน้า 124-125

ในปี 1938 ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่อง "Alexander Nevsky" โดยผู้กำกับที่มีพรสวรรค์ Sergei Mikhailovich Eisenstein ได้รับการปล่อยตัวบนหน้าจอของสหภาพโซเวียต ภาพนี้ชนะใจคนรักทันที บทภาพยนตร์ที่น่าตื่นเต้นโดย Eisenstein และ Pavlenko ดนตรีอันไพเราะของ Prokofiev ภาพที่สดใสและน่าจดจำที่นักแสดงโซเวียตเป็นตัวเป็นตนได้กำหนดไว้ล่วงหน้าถึงความสำเร็จอันก้องกังวานของภาพยนตร์เรื่องนี้

เมื่อพูดถึงนักแสดงภาพลักษณ์ของ Alexander Nevsky ที่แสดงโดย Nikolai Cherkasov กลับกลายเป็นว่าประสบความสำเร็จอย่างมากจนเป็นโปรไฟล์ของเขาที่ปรากฎใน Order of Alexander Nevsky:

ส่วนหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้อุทิศให้กับการต่อสู้ที่เกิดขึ้นในปี 1242 บนทะเลสาบ Peipus ซึ่งรวมอยู่ในพงศาวดารในชื่อ Battle of the Ice ฉากการต่อสู้ประสบความสำเร็จอย่างมาก มันดูน่าประทับใจแม้ในยุคของเรา เสียด้วยเอฟเฟกต์พิเศษและคอมพิวเตอร์กราฟิก ฉากที่ทรงพลังและน่าจดจำเป็นพิเศษคือช่วงเวลาที่กองทัพอัศวินจมน้ำ ดูเหมือนว่าผู้ชมจะจำได้ดีว่าน้ำแข็งแตกสลายภายใต้อัศวินเยอรมันที่ติดอาวุธหนักอย่างไร และวิธีที่ผู้บุกรุกถูกกลืนหายไปโดยผืนน้ำสีดำของทะเลสาบ Peipsi

ภาพยนตร์ของไอเซนสไตน์ดูสดใสและน่าจดจำมากจนเหตุการณ์และตอนต่างๆ ที่แสดงในภาพยนตร์เริ่มถูกมองว่าเป็นความจริงทางประวัติศาสตร์ที่เป็นกลาง ฉันค่อนข้างประหลาดใจเมื่อขณะตรวจการบ้านของลูกสาวคนโต (นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3) ฉันได้ยินคำอธิบายเกี่ยวกับ Battle of the Ice ซึ่งเป็นการพูดถึงเหตุการณ์ในภาพยนตร์เรื่อง "Alexander Nevsky" ซ้ำไปซ้ำมาโดยสิ้นเชิง ปรากฎว่านี่คือวิธีที่ครูเล่าให้นักเรียนฟังตอนประวัติศาสตร์นี้

เนื่องจากตัวอย่างเดียวไม่สามารถอธิบายได้เพียงพอ ฉันจึงตัดสินใจทำการสำรวจเล็กๆ ช่วงเวลาที่กองทัพเยอรมันที่กำลังถอยทัพจมได้รับเลือกให้เป็นตอนเป้าหมาย คำถามฟังเช่นนี้: อัศวินชาวเยอรมันตกอยู่ใต้น้ำแข็งของทะเลสาบ Peipsi ระหว่างการรบแห่งน้ำแข็งหรือไม่?
คะแนนของผู้ตอบแบบสอบถามถูกแบ่งดังนี้:

ใช่ 46 เปอร์เซ็นต์ของผู้ตอบแบบสอบถามตอบ;

ไม่ ร้อยละ 32 ตอบ;

ฉันไม่รู้ 22 เปอร์เซ็นต์ตอบ

ดังนั้นปรากฎว่าเกือบครึ่งหนึ่งของผู้ตอบแบบสอบถามทั้งหมดเชื่อว่าอัศวินเต็มตัวตกลงไปบนน้ำแข็งใน Battle of Lake Peipus และมีเพียงหนึ่งในสามเท่านั้นที่เชื่อว่าเหตุการณ์ดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้น

แต่บางทีคนที่คิดว่าเวอร์ชั่นที่ถ่ายทำจริงนั้นคิดถูกหรือเปล่า? แหล่งข่าวพูดถึงเรื่องนี้อย่างไร? ไม่พบตอนดังกล่าวทั้งใน Laurentian Chronicle หรือ Novgorod First Chronicle ของฉบับเก่าหรือใน Livonian Rhymed Chronicle ที่เก่ากว่า หรือแม้แต่ใน Life of Alexander Nevsky

ร้อยละ 46 ของการตอบรับเชิงบวกมาจากไหน? ผู้กำกับไอเซนสไตน์และผลงานสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมของเขามีส่วนรับผิดชอบในเรื่องนี้ แต่ตามที่ผู้ตอบแบบสอบถามบางคนแนะนำฉัน คำอธิบายเกี่ยวกับ Battle of the Ice พร้อมตอนที่อัศวินเยอรมันจมน้ำก็พบในหนังสือเรียนของโรงเรียนด้วย

ตัวอย่างเช่นเราใช้หนังสือเรียนสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 "ประวัติศาสตร์รัสเซียตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปลายศตวรรษที่ 16" ซึ่งเขียนโดย A.A. Danilov และ Kosulina L.G. ในวรรค 13 ในคำอธิบายของ Battle of the Ice มีย่อหน้าต่อไปนี้: “อัศวินจำนวนมากถูกสังหารและถูกจับกุม บางส่วนจมอยู่ใต้น้ำแข็งด้วยน้ำหนักของชุดเกราะและม้า ส่วนที่เหลือหนีด้วยความตื่นตระหนกโดยถูกทหารม้ารัสเซียไล่ตาม”

ผู้เขียนได้เรื่องราวนี้มาจากไหนยังคงเป็นปริศนาสำหรับฉัน ฉันดูวรรณกรรมที่ใช้ในการรวบรวมหนังสือเรียน แต่ไม่พบแหล่งที่มาดั้งเดิมของตำนานการจมน้ำ ทั้ง Karamzin หรือ Solovyov หรือ Yanin หรือ Froyanov ไม่มีเหตุการณ์เช่นนี้ แน่นอนว่าฉันอาจพลาดไป แต่เห็นได้ชัดว่านี่คือส่วนเสริมของผู้เขียน ไม่ว่าผู้เขียนคิดเรื่องนี้ขึ้นมาเองหรือเรียนรู้จากภาพยนตร์ของไอเซนสไตน์ยังคงเป็นที่น่าสงสัย

ที่น่าสนใจในหนังสือเรียนล่าสุดเรื่อง "ประวัติศาสตร์รัสเซียตั้งแต่สมัยโบราณถึงศตวรรษที่ 16" ประพันธ์โดย Andreev I.L. และ Fedorova I.N. ตอนที่อัศวินตกลงไปในน้ำแข็งหายไป
ดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่าไอเซนสไตน์ไม่ได้ตั้งใจที่จะปลูกฝังวิสัยทัศน์ที่ผิด ๆ เกี่ยวกับความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ให้กับใครก็ตาม แต่ผู้กำกับไม่ได้ตั้งใจที่จะจำกัดตัวเองให้อยู่เพียงเนื้อหาที่เป็นข้อเท็จจริงที่จำกัดมาก นี่คือสิ่งที่ภรรยาของ Nikolai Cherkasov เล่า:

“ Cherkasov เสียใจที่เขาไม่มีชีวประวัติของภาพ ไม่มีรายละเอียดของมนุษย์:
— Alexander Nevsky รู้อะไรบ้าง? ไม่มีอะไรนอกจากชื่อและเพลงของ Lugovsky ไม่มีการเก็บรักษาภาพบุคคล และคงไม่มี...
ไอเซนสไตน์ไม่ได้โต้เถียง แต่เป็นที่แน่ชัดว่าเขาค่อนข้างพอใจกับการขาดข้อมูลสารคดี ไม่มีอะไรผูกมัดเขา เขาเป็นเจ้าของ "ผู้ผูกขาด" เพียงคนเดียวในหัวข้อนี้ เขาคือประวัติศาสตร์"

การมีข้อมูลพื้นฐานที่ จำกัด ต่อหน้าเขาซึ่งประกอบด้วยชื่อเพียงไม่กี่ชื่อชื่อทางภูมิศาสตร์และข้อเท็จจริงของการต่อสู้ที่เกิดขึ้นในปี 1242 ผู้กำกับ "ขยาย" เรื่องราวนี้ด้วยตอนและตัวละครสมมติซึ่งมีจุดประสงค์เพียง เพื่อถ่ายทอดแนวคิดทางศิลปะ มิใช่บิดเบือนความจริงทางประวัติศาสตร์
ฉันอยากจะทราบว่าฉันไม่มีอะไรต่อต้านภาพยนตร์เรื่อง "Alexander Nevsky" นี่คือหนึ่งในภาพวาดที่ฉันชื่นชอบ และตอนที่ทูทันตกลงไปบนน้ำแข็งได้รับเลือกให้เป็นตัวอย่างที่เป็นที่ยอมรับเท่านั้น

จากตอนนี้ เราได้ทำการศึกษาเล็กๆ ที่แสดงให้เห็นถึงสมมติฐานของอิทธิพลของนวนิยายที่มีต่อการก่อตัวของความคิดเห็นทางประวัติศาสตร์
เมื่อสรุปประสบการณ์ที่ได้รับ เราสามารถสรุปได้ดังต่อไปนี้ ในบางกรณี ผู้คนสามารถรับรู้งานศิลปะหรือส่วนประกอบต่างๆ ว่าเป็นความจริงทางประวัติศาสตร์ เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับภาพวาดของ Eisentschein

แต่สิ่งที่เป็นจริงสำหรับงานศิลปะชิ้นหนึ่งก็จะเป็นจริงสำหรับอีกชิ้นหนึ่งด้วย ท้ายที่สุดแล้ว เราจะไม่โต้แย้งว่าผลงานของไอเซนสไตน์มีพลังในการเสนอแนะที่ยอดเยี่ยม ซึ่งไม่สามารถเข้าถึงได้จากภาพยนตร์ หนังสือ หรือผลงานเพลงอื่นๆ เป็นไปได้มากว่าควรค้นหาคำอธิบายในลักษณะเฉพาะของงานจิตใจมนุษย์และไม่ใช่ในคุณสมบัติเฉพาะของงานศิลปะชิ้นนี้หรือชิ้นนั้น

อันที่จริง ไม่ใช่เรื่องยากเลยที่จะนึกถึงตัวอย่างอื่นๆ อีกหลายตัวอย่างว่า ต้องขอบคุณศิลปิน นักเขียน หรือผู้สร้างภาพยนตร์ ที่ทำให้เกิดหรือจำลองความเข้าใจผิดทางประวัติศาสตร์บางประการได้ นี่คือบางส่วนของพวกเขา: “ชาวไวกิ้งสวมหมวกมีเขา”; “เกราะของอัศวินนั้นหนักมากจนอัศวินไม่สามารถขี่ม้าได้ด้วยตัวเอง”; “ขวานรบหนักหลายสิบกิโลกรัม”;“บล็อกสำหรับการก่อสร้างปิรามิดอียิปต์ไม่สามารถตัดได้หากไม่มีเทคโนโลยีที่ทันสมัย”.

ผู้สร้างที่มีผลงานมากที่สุดคนหนึ่งในด้านนี้คือนักเขียนและนักเขียนบทละครชาวอังกฤษ วิลเลียม เชคสเปียร์

บทกลอนและคำพูดที่น่าจะเป็นของบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่มาจากปากกาของเขา ซีซาร์ของเช็คสเปียร์เป็นผู้กระซิบก่อนที่เขาจะเสียชีวิต: “และคุณผู้โหดเหี้ยม!”. นี่คือ Richard ของเช็คสเปียร์ที่ตะโกนท่ามกลางการต่อสู้อันดุเดือด: “ม้า ม้า ครึ่งอาณาจักรสำหรับม้า!”. รายการนี้สามารถดำเนินต่อไปได้เป็นเวลานานมาก - เช็คสเปียร์มีผลงานทางประวัติศาสตร์มากมายและมีถ้อยคำที่สดใสมากมาย

ตัวละครบางตัวในผลงานของเช็คสเปียร์ดูสดใสและน่าจดจำมากจนสามารถแทนที่ร่างของต้นแบบที่แท้จริงได้ ดังนั้น John Fastolfe ("The Merry Wives of Windsor" "Henry IV") จึงกลายเป็นภาพลักษณ์มาตรฐานของคนขี้เมา คนขี้ขลาด และตัวโกง ในขณะที่ John Fastolfe ตัวจริงเป็นผู้บัญชาการ รัฐบุรุษ และผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง

ดังนั้นเทคนิคลักษณะใดที่สามารถระบุได้ว่าไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่ส่งผลต่อการรับรู้ความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์?
1) นิยายที่ชัดเจน การใช้เหตุการณ์สมมติและตัวละครในโครงร่างของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์
2) พูดเกินจริงหรือพูดเกินจริง เหล่านั้น. การเปลี่ยนแปลงลักษณะเชิงปริมาณของเหตุการณ์
3) การพูดเกินจริง เช่น ความเงียบเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ด้านใดด้านหนึ่ง
4) การสร้างอารมณ์ความรู้สึกของเหตุการณ์หรือลักษณะทางประวัติศาสตร์
มาดูเทคนิคแต่ละอย่างแยกกัน

นิยายที่ชัดเจน:

เทคนิคนี้มีลักษณะเฉพาะคือผู้สร้างเสริมเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์จริงด้วยตัวละครหรือตอนที่สมมติขึ้น ละเมิดกรอบเวลาของกาลอวกาศ และใช้ฐานเนื้อหาที่ไม่ถูกต้อง

ในภาพยนตร์เรื่องนี้เรากำลังพิจารณา “อเล็กซานเดอร์ เนฟสกี้” เทคนิคนี้ใช้ เหล่านั้น. ตอนที่สมมติ (เช่นการจมน้ำของอัศวิน) และตัวละครสมมติ (เช่นผู้ว่าการ Pskov ผู้สมรู้ร่วมคิดกับชาวเยอรมัน) ถูกถักทอเป็นโครงร่างของเหตุการณ์จริงการรุกรานของกองทหารของลัทธิเต็มตัวบนดินแดนแห่ง อาณาเขตของรัสเซีย

อีกตัวอย่างหนึ่งในนวนิยายเรื่อง "The Three Musketeers" Alexandre Dumas ซึ่งสนใจด้านการออกแบบทางศิลปะได้เคลื่อนไหวตัวละครของเขาอย่างอิสระทันเวลา ตัวอย่างเช่นในช่วงเวลาของเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ (1625) ตัวละครของ Porthos นั้นเป็นทหารเสือที่เป็นผู้ใหญ่แล้วในขณะที่ต้นแบบของเขามีอายุเพียง 8 ปี วรรณกรรม d'Artagnan ก็มีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเช่นกัน ในหนังสือเขาอายุ 18 ปี ในขณะที่ d’Artagnan ทางประวัติศาสตร์ตามแหล่งข้อมูลต่างๆ อาจมีอายุตั้งแต่ 5 ถึง 15 ปี

พื้นฐานเนื้อหาที่ไม่ถูกต้องอาจเป็นความไม่ถูกต้องทางประวัติศาสตร์ที่พบบ่อยที่สุดในงานนวนิยาย ศิลปิน นักเขียน และผู้กำกับไม่ค่อยให้ความสำคัญกับความถูกต้องของสิ่งของในบ้าน เสื้อผ้า หรืออาวุธมากนัก ในบางกรณี แม้กระทั่งการบิดเบือนความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์อย่างมีสติเพื่อประโยชน์ของการออกแบบทางศิลปะ

ตัวอย่างเช่น ชาวสก็อตในภาพยนตร์เรื่อง "Braveheart" สวมชุดคิลต์ โดยทั่วไปแล้ว เป็นเรื่องปกติที่จะพรรณนาถึงชาวสก็อตผู้ภาคภูมิใจในชุดประจำชาติของตน แต่สิ่งที่จับได้ก็คือการกล่าวถึงคิลต์ครั้งแรกนั้นเกิดขึ้นภายหลังเหตุการณ์ที่อธิบายไว้สองร้อยปี และภาพวาดบนเรือนร่างที่ทำด้วยสีฟ้า ซึ่งเน้นย้ำถึงนิสัยรักอิสระและธรรมชาติอันดุร้ายของวีรบุรุษชาวสก็อตอย่างเป็นธรรมชาตินั้น ไม่ได้ใช้โดยชาวสก็อต แต่โดย Picts ซึ่งเป็นคนโบราณที่อาศัยอยู่ในสกอตแลนด์ 400 ปีก่อนวันเกิดของ William Wallace .

รูปที่ 4. ยังมาจากภาพยนตร์เรื่อง "Braveheart"

การต้อนรับแบบนี้มีผลกระทบอย่างไร? เนื่องจากผู้เขียนไม่ค่อยได้ระบุว่าข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์สิ้นสุดลงและนิยายเชิงศิลปะเริ่มต้นที่จุดใด ผู้ชมที่ให้ความสำคัญกับผลงานศิลปะอย่างจริงจังจึงเสี่ยงที่จะสับสนกับนิยายและความเป็นจริงในหัวของเขา และสถานที่ที่ผิดพลาดสามารถนำไปสู่ข้อสรุปที่ผิดพลาดได้

การพูดเกินจริงและการกล่าวเกินจริง:

ในกรณีนี้ผู้เขียนใช้เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงเป็นพื้นฐาน แต่หากไม่ต่อต้านเหตุการณ์ ก็จะบิดเบือนลักษณะเชิงปริมาณของมัน ที่นี่เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการพูดเกินจริงเกินจริงของขนาดของเหตุการณ์หรือในทางตรงกันข้ามเกี่ยวกับการดูหมิ่นปรากฏการณ์เฉพาะ

ในกรณีนี้ การบิดเบือนมาตราส่วนสามารถทำได้โดยการเปลี่ยนตัวเลขที่แสดงลักษณะของเหตุการณ์โดยตรง ตัว อย่าง เช่น เมื่อ ซีโนโฟน ใน อะนาบาซิส เขียน ชาว เปอร์เซีย ประมาณ 1.2 ล้าน คน ซึ่ง ต่อ ต้าน กองทัพ ของ ไซรัส เขา ได้ พูด เกิน จริง ถึง ขนาด ประมาณ 40 ครั้ง อย่าง ชัดเจน.

เคานต์โอลิเวียร์กล่าวว่า: “คุณไม่ควรละอายใจ
ฉันเห็นความมืดมิดของชาวสเปนซาราเซ็นส์
พวกเขาจับกลุ่มกันตามโขดหินและในหุบเขา
ภูเขาและหุบเขาถูกปกคลุมไปด้วย
กองหน้าต่างชาตินับไม่ถ้วน
กองทหารของเรายังเล็กเกินไปเมื่อเทียบกับพวกเขา”

ผู้อ่านยุคใหม่คุ้นเคยกับสงครามอันยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20 จนถึงขนาดมหึมาของมวลชนที่ต่อสู้กันเมื่อได้ยินคำว่า "กองทหารนับไม่ถ้วน" สามารถจินตนาการถึงกองทัพนับแสนคนในขณะที่ในความเป็นจริงกองกำลังของฝ่ายต่อสู้ไม่สามารถทำอย่างนั้นได้ เกิน 2-3 พันคน

เทคนิคนี้สามารถนำไปสู่การพูดเกินจริงหรือมองข้ามความสำคัญของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ได้ เหตุการณ์เล็กๆ น้อยๆ เริ่มถูกมองว่ามีความสำคัญอย่างยิ่ง และบางสิ่งที่สำคัญอย่างแท้จริงจะถูกมองว่าเป็นเหตุการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญ

พูดน้อย สูญเสียบริบท:

เทคนิคนี้ประกอบด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าผู้เขียนซึ่งบรรยายถึงเหตุการณ์เป้าหมายที่เชื่อมโยงกับบริบททางประวัติศาสตร์บางอย่างอย่างเป็นกลาง ปล่อยวางบริบทนี้ไป สิ่งนี้อาจแสดงออกมาในรูปแบบของการเพิกเฉยต่อเหตุการณ์ก่อนหน้านี้ที่ทำให้เกิดปรากฏการณ์ดังกล่าว ตัวอย่างคือภาพยนตร์เรื่อง "Stalingrad" โดยผู้กำกับชาวเยอรมัน Josef Vilsmeier ซึ่งเล่าถึงการต่อสู้ที่โด่งดังที่สุดของ Great Patriotic War จากมุมมองของชาวเยอรมัน

รูปที่ 5 โปสเตอร์ภาพยนตร์เรื่อง “Stalingrad” โดย Josef Vilsmeier

สโลแกนที่ดังก้อง “พวกเขาต่อสู้กันในนรก…”ควรสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความเห็นอกเห็นใจต่อทหารและเจ้าหน้าที่ของกองทัพที่ 6 ที่ถูกล้อมรอบในสตาลินกราด แต่พวกเขาไปที่นั่นได้อย่างไร? พวกเขาไม่ใช่ผู้เขียนนรกนี้หรอกหรือ? เป็นการกระทำของพวกเขาเองที่นำไปสู่ผลลัพธ์อันนองเลือดนี้หรือไม่? จะมีความเห็นอกเห็นใจไหมหากดูระยะทางที่กองทหารเยอรมันเดินทางไปก่อนถึงสตาลินกราด?

มีการสำแดงของเทคนิคนี้อีกอย่างหนึ่ง มันเชื่อมโยงกับแนวคิดเรื่องบรรทัดฐานและสิทธิที่มีอยู่ในสังคมในช่วงเวลาของเหตุการณ์ดังกล่าว ไม่เป็นความลับเลยที่ในยุคประวัติศาสตร์และในภูมิภาคต่างๆ ของโลก แนวคิดเรื่องศีลธรรมและความถูกต้องตามกฎหมายค่อนข้างแตกต่างจากแนวคิดสมัยใหม่ หากปราศจากความเข้าใจนี้ การประเมินเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ถูกต้องก็เป็นไปไม่ได้เลย อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนในผลงานของพวกเขามักจะแสดงให้เราเห็นวีรบุรุษที่มีความร่วมสมัยเป็นหลัก แต่อยู่ในสภาพแวดล้อมของยุคที่แตกต่างกัน หรือนำเสนอเหตุการณ์ที่ธรรมดาในช่วงเวลานั้นว่าไม่ธรรมดา

ภาพยนตร์และนวนิยายเกือบทั้งหมดที่สร้างจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์มีความผิดในเรื่องนี้ ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือการ์ตูนเรื่อง The Flintstones หากฉันจำไม่ผิดผู้สร้างการ์ตูนเองก็พูดถึงเรื่องนี้: “คนโง่ในสมัยของเรา ส่งตัวมาถึงยุคหิน”. เหล่านั้น. การ์ตูนแสดงให้เห็นถึงสังคมอเมริกันธรรมดาๆ ในยุคอายุ 60 แต่มีสไตล์ยุคหิน เห็นได้ชัดว่าแนวคิดหลักของการ์ตูนมีพื้นฐานมาจากสิ่งนี้ และเพื่อให้จริงจัง คุณต้องพยายามอย่างหนัก อย่างไรก็ตาม ในงานอื่นๆ ความขัดแย้งนี้แม้ว่าจะมีอยู่ แต่ก็อาจจะสังเกตเห็นได้น้อยลง ทันใดนั้นเจ้าของทาสก็เริ่มพูดคุยเกี่ยวกับเสรีภาพและขุนนางศักดินาก็จำความเท่าเทียมกันได้ - ความคิดสมัยใหม่และความคิดโบราณรู้สึกค่อนข้างสบายใจในดินแดนต่างดาวโดยสิ้นเชิง

เทคนิคนี้ทำให้ยากต่อการประเมินเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และตัวละครที่เป็นปัญหา เป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินปรากฏการณ์ทางประวัติศาสตร์โดยไม่คำนึงถึงบรรทัดฐานร่วมสมัย เห็นได้ชัดว่าการประเมินเหตุการณ์โดยไม่คำนึงถึงข้อกำหนดเบื้องต้นที่เกี่ยวข้องอาจเป็นเรื่องผิด

การสร้างอารมณ์ความรู้สึกของเหตุการณ์หรือตัวละครในประวัติศาสตร์:

เทคนิคนี้ประกอบด้วยความจริงที่ว่าการใช้วิธีทางศิลปะและการแสดงออกผู้เขียนปลูกฝังให้ผู้ชมหรือผู้อ่านมีทัศนคติทางอารมณ์ต่อเหตุการณ์หรือตัวละครบางครั้งโดยไม่คำนึงถึงข้อเท็จจริงที่แท้จริง

จากข้อเท็จจริงที่ว่าอารมณ์และความประทับใจเป็นสิ่งที่ผู้เขียนผลงานศิลปะใช้ร่วมกัน ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้เลยที่เขาจะหลีกเลี่ยงการสร้างอารมณ์ความรู้สึกได้
ดังนั้นตัวละครในงานศิลปะจึงอยู่ภายใต้กฎหมายและกฎเกณฑ์ของการออกแบบทางศิลปะ ความคิดและการกระทำของพวกเขาไม่ได้ถูกกำหนดโดยแรงจูงใจของต้นแบบทางประวัติศาสตร์ (และบางครั้งก็เป็นไปไม่ได้ที่จะระบุแรงจูงใจเหล่านี้) แต่โดยวิสัยทัศน์ของผู้เขียนเอง

เป็นที่น่าสังเกตว่าหากในชีวิตจริงหมวดหมู่ง่าย ๆ ในการประเมินผู้คน ได้แก่ ดี - ชั่ว, โลภ - ใจกว้าง ฯลฯ สามารถนำไปใช้กับการสำรองที่ดีเท่านั้นดังนั้นในงานศิลปะบ่อยครั้งที่ผู้เขียนจงใจมุ่งความสนใจไปที่ทรัพย์สินส่วนบุคคล อักขระ. ในบางกรณีตัวละครนั้นถูกทำให้มีคุณภาพเป็นตัวเป็นตน - มีไหวพริบเป็นตัวเป็นตน, ความโกรธ, ความโลภ, ภูมิปัญญา, ความกล้าหาญ ฯลฯ

สามารถทำได้โดยใช้วิธีการต่างๆ เช่น โดยการปรุงแต่งรูปลักษณ์ภายนอก ในบางประเภท (เช่น แฟนตาซี) วิธีการนี้เป็นเรื่องปกติมาก ออร์คเป็นปีศาจจึงน่ากลัว เอลฟ์ใจดีและสวยงาม คุณมองดูตัวละครและตัดสินทันทีจากรูปร่างหน้าตาของเขาว่าเขาชั่วหรือดี เป็นเทคนิคดั้งเดิมมาก แต่เป็นเรื่องปกติสำหรับวรรณกรรมเด็กและภาพยนตร์ ซึ่งต้องมีหมวดหมู่ง่ายๆ

อย่างไรก็ตาม ในงานสำหรับผู้ชมที่มีอายุมากกว่าก็มักใช้วิธีนี้เช่นกัน ในภาษารัสเซียมีวลีจำนวนมากที่อธิบายลักษณะที่ปรากฏของมนุษย์โดยใช้คุณสมบัติทางศีลธรรมเป็นคำคุณศัพท์ ตัวอย่างเช่น: คางแข็งแรง ท่าทางภาคภูมิใจ มองอย่างเด็ดขาดฯลฯ การชี้ไปที่คางที่เข้มแข็งเอาแต่ใจโดยไม่รู้ตัวบ่งบอกว่าเจ้าของเป็นคนที่มีความตั้งใจแน่วแน่ ในขณะที่ใคร่ครวญอย่างเป็นผู้ใหญ่แล้ว ทุกคนก็เข้าใจว่าคุณสมบัติทางศีลธรรมไม่ได้ขึ้นอยู่กับรูปร่างของคางแต่อย่างใด

อีกเทคนิคหนึ่งคือการใช้นามสกุลที่พูดได้ ชื่อของตัวละครในวรรณกรรมเช่น Molchalin, Tugoukhovsky, Kabanikha, Lyutov, Lyapkin-Tyapkin เป็นต้น ใช้เพื่อสร้างการเชื่อมโยงโดยตรงในผู้อ่าน อย่างไรก็ตามหากผู้เขียนทำงานร่วมกับตัวละครในประวัติศาสตร์ก็ยากที่จะใช้เทคนิคดังกล่าว

ไม่เหมือนกับนักประวัติศาสตร์ ผู้เขียนนวนิยายสามารถเข้าไปในหัวของตัวละคร แสดงความคิดเห็น และรื้อฟื้นแรงจูงใจของเขาได้ มันเกิดขึ้นที่การต่อสู้ภายในของฮีโร่เป็นส่วนที่น่าสนใจที่สุดของงานศิลปะ เป็นที่ชัดเจนว่านี่จะเป็นนิยายล้วนๆ เนื่องจากความคิดและความผันผวนของคนจริงๆ เท่านั้นที่รู้จักตัวเองเท่านั้น อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ช่วยให้คุณสร้างภาพศิลปะที่สมบูรณ์ซึ่งการกระทำและการกระทำจะมีเหตุผลบางอย่างที่ประดิษฐ์โดยศิลปินและน่าจะแยกออกจากต้นแบบจริง

สำหรับการสร้างอารมณ์ความรู้สึกของเหตุการณ์นั้น สามารถทำได้โดยการใส่ใจในรายละเอียดทางอารมณ์ ฉาก หรือสัญลักษณ์ของแต่ละบุคคล โดยตัดกับพื้นหลังซึ่งบางครั้งขนาดที่แท้จริงของเหตุการณ์ก็หายไป

มีความต้องการทางศิลปะบางประการสำหรับสิ่งนี้ อาจเป็นเรื่องยากสำหรับผู้ชมหรือผู้อ่านที่จะรู้สึกถึงบางสิ่งที่ใหญ่โตอย่างแท้จริง ระดับที่สำคัญไม่ค่อยสอดคล้องกับประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสส่วนตัวของบุคคลดังนั้นจึงกลายเป็นสิ่งที่เป็นนามธรรมสำหรับเขา ความรู้สึกที่ไม่มีตัวตนจะหายไป ในเรื่องนี้ ผู้เขียนเน้นรายละเอียดและตอนต่างๆ จากขนาดทั่วไปของงาน ของเล่นเด็กในซากปรักหักพังของหมู่บ้าน รูปถ่ายครอบครัวที่อยู่ในมือของชายที่กำลังจะตาย เด็กที่ร้องไห้ ทั้งหมดนี้ล้วนเป็นภาพที่แข็งแกร่งและจับต้องได้ง่ายซึ่งมักพบได้ในงานศิลปะ

เราได้ดูการใช้ภาษาทางอารมณ์เมื่อระบุขนาดของเหตุการณ์แล้ว กองทหารนับไม่ถ้วนเต็มไปด้วยซากศพ กองทัพนับไม่ถ้วน- วลีทั้งหมดเหล่านี้ไม่ได้ให้ความคิดที่แท้จริงเกี่ยวกับขนาด แต่ทำให้เกิดความประทับใจทางอารมณ์ที่ชัดเจนโดยสิ้นเชิง

การสร้างอารมณ์ความรู้สึกให้กับเหตุการณ์หรือตัวละครทำให้ยากต่อการประเมินปรากฏการณ์ทางประวัติศาสตร์อย่างถูกต้อง เมื่อได้รับแนวคิดเกี่ยวกับบุคคลในประวัติศาสตร์จากภาพทางอารมณ์แล้วบุคคลเริ่มประเมินการกระทำของเขาตามแนวคิดนี้ ด้วยเหตุนี้ความประทับใจของเขาอาจไม่สอดคล้องกับความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์โดยสิ้นเชิงซึ่งสร้างสถานที่เท็จ

กรณีหลักของการบิดเบือนความจริงทางประวัติศาสตร์ในงานศิลปะ:

เทคนิคข้างต้นใช้ในงานแต่งที่อิงจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ในกรณีใดบ้าง ผู้แต่งผลงานนวนิยายอาจบิดเบือนความจริงทางประวัติศาสตร์ในกรณีต่อไปนี้:

1) เพื่อประโยชน์ของการออกแบบทางศิลปะ
2) อันเป็นผลมาจากข้อผิดพลาดหรือขาดความตระหนัก;
3) เพื่อวัตถุประสงค์ในการสร้างหรือรักษาความคิดเห็นบางอย่างเกี่ยวกับเหตุการณ์หรือตัวละครทางประวัติศาสตร์บางอย่าง

ความสนใจด้านการออกแบบทางศิลปะ:

นี่อาจเป็นกรณีที่พบบ่อยที่สุด

ภาพยนตร์ หนังสือ หรือละครมีอยู่และพัฒนาภายใต้กรอบขององค์ประกอบทางศิลปะบางอย่าง เหตุการณ์และตัวละครปฏิบัติตามองค์ประกอบนี้อย่างเคร่งครัดซึ่งบางครั้งก็ส่งผลเสียต่อความจริงทางประวัติศาสตร์
เห็นได้ชัดว่าผู้กำกับไอเซนสไตน์ไม่ได้พยายามโน้มน้าวผู้ชมว่าอัศวินชาวเยอรมันจมน้ำตายในทะเลสาบ Peipsi ไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม แต่ฉากนี้มีคุณค่าทางศิลปะบางอย่าง กองทัพผู้ทำสงครามครูเสดที่พ่ายแพ้ซึ่งซ่อนตัวอยู่ในน่านน้ำสีดำของทะเลสาบ Peipus เป็นเรื่องราวที่เป็นสัญลักษณ์และน่าจดจำอย่างยิ่ง

บ่อยครั้งเกิดขึ้นที่ภาพยนตร์หรือหนังสือที่คาดคะเนเรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ แท้จริงแล้วเป็นนิยายล้วนๆ ซึ่งจัดรูปแบบเฉพาะสำหรับช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์และภูมิภาคบางช่วงเท่านั้น ภูมิศาสตร์จริง ชื่อจริง วันที่จริง ในกรณีนี้ ทำหน้าที่เป็นผู้ติดตามเท่านั้น การตกแต่งสำหรับนิยายเชิงศิลปะอย่างแท้จริง ผลงานดังกล่าว ได้แก่ ภาพยนตร์เรื่อง "The Last Legion" และ "The Iron Knight"

ข้อผิดพลาดและการขาดความตระหนัก:

ผู้กำกับ นักเขียน นักเขียนบทละคร หรือศิลปินมักไม่ค่อยได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดีในประวัติศาสตร์ หากในงานของพวกเขาพวกเขาได้รับคำแนะนำจากความรู้ของตนเองเป็นหลักการมีอยู่ของข้อผิดพลาดก็แทบจะหลีกเลี่ยงไม่ได้ ก่อนอื่นสิ่งนี้จะแสดงออกมาในรายละเอียด หากเพื่อที่จะจำเหตุการณ์หลักวันที่และชื่อของตัวละครก็เพียงพอแล้วที่จะต้องมีความรู้ไม่มากก็น้อยมีเพียงผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นที่สามารถกำหนดได้ว่าควรใช้โกลนประเภทใดหรือองค์ประกอบใดของเสื้อผ้าที่ยังไม่มีอยู่

เพื่อหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดที่สำคัญ ผู้เขียนมักจะจ้างนักประวัติศาสตร์มืออาชีพมาเป็นที่ปรึกษา นี่เป็นวิธีแก้ปัญหาที่เหมาะสมที่สุด แต่น่าเสียดายที่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเสมอไป

เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงเป็นพิเศษเมื่อนักพัฒนาต้องต่อต้านความจริงทางประวัติศาสตร์เนื่องจากความยากลำบากในการสร้างหรือรักษาความถูกต้องในระดับหนึ่ง ตัวอย่างเช่น ในภาพยนตร์เรื่อง "War and Peace" โดย Sergei Fedorovich Bondarchuk ทหารจะสวมรองเท้าบูทผ้าใบกันน้ำของโซเวียต เห็นได้ชัดว่าผู้สร้างใช้รองเท้าบู๊ตที่เก็บไว้ในโกดังโซเวียตได้ง่ายกว่าการสร้างรองเท้าของแท้จำนวนมาก ยิ่งไปกว่านั้น มันเป็นรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่น้อยคนจะสังเกตเห็น

รูปที่ 6. ยังมาจากภาพยนตร์เรื่อง “War and Peace” โดย S.F. บอนดาร์ชุก.

การก่อตัวและการรักษาความคิดเห็นทางประวัติศาสตร์:

ก่อนหน้านี้เราถือว่าการบิดเบือนความจริงทางประวัติศาสตร์เป็นผลข้างเคียงบางประการของงานสร้างสรรค์ กล่าวคือ เมื่อการจัดการประวัติศาสตร์ไม่ใช่เป้าหมายของผู้เขียน ตอนนี้เราต้องพิจารณากรณีที่ผู้เขียนจงใจบิดเบือนข้อมูลในอดีตเพื่อสร้างหรือสนับสนุนความคิดเห็นบางอย่างในตัวผู้ดูหรือผู้อ่าน

ในกรณีเช่นนี้ งานศิลปะหรือองค์ประกอบแต่ละอย่างถือเป็นเครื่องมือในการเสนอแนะ ด้วยข้อเสนอแนะนี้ อิทธิพลจะเกิดขึ้นกับจิตใจของผู้คน ซึ่งหมายความว่ามีผลกระทบบางอย่างต่อการตัดสินใจและการกระทำของพวกเขา โดยทั่วไปแล้ว การจัดการประเภทนี้สามารถแบ่งออกเป็นด้านการศึกษาและการโฆษณาชวนเชื่อ เป็นที่น่าสังเกตทันทีว่าการวาดเส้นแบ่งระหว่างส่วนเหล่านี้มักจะค่อนข้างยาก

การจัดการประวัติศาสตร์เพื่อจุดประสงค์ด้านการศึกษาทำให้ตัวเองมีหน้าที่ในการพัฒนาคุณสมบัติหรือลักษณะนิสัยบางอย่างในบุคคล โดยทั่วไป เราสามารถนึกถึงงานศิลปะจำนวนมากที่มีข้อความทางการศึกษาที่สำคัญ แต่ในทางปฏิบัติแล้วไม่ได้กล่าวถึงแง่มุมทางประวัติศาสตร์ใดๆ

ตัวอย่างเช่นบทกวีของ V.V. มายาคอฟสกี้ "อะไรดีอะไรชั่ว" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของงานศิลปะการศึกษา ยิ่งกว่านั้นในบทกวีนั้นไม่มีการอ้างอิงถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์หรือบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์

แต่บ่อยครั้งที่ผู้เขียนใช้ภาพบุคคลในประวัติศาสตร์หรือตอนของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ในงานของเขาเพื่อจุดประสงค์ทางการศึกษา สิ่งนี้มีความหมายในทางปฏิบัติบางประการ - รูปภาพที่สมมติขึ้นมีความน่าเชื่อถือน้อยกว่าของจริงหรือดูเหมือนเป็นเช่นนั้น

ตัวอย่างเช่น เราสามารถนึกถึงการรวบรวมเรื่องราวของ M.M. Zoshchenko "เรื่องราวเกี่ยวกับเลนิน" ใช้ตอนต่างๆ จากชีวิตของ Vladimir Ilyich เป็นตัวอย่างในการตรวจสอบลักษณะนิสัยเชิงบวกต่างๆ: ความซื่อสัตย์ ความรับผิดชอบ ประสิทธิภาพ ความปรารถนาที่จะเรียนรู้ ฯลฯ ความสอดคล้องหรือความไม่สอดคล้องกันของเรื่องราวกับข้อเท็จจริงที่แท้จริงจากชีวประวัติของเลนินในกรณีนี้ถือเป็นเรื่องรอง

สำหรับการบิดเบือนความคิดเห็นทางประวัติศาสตร์เพื่อวัตถุประสงค์ในการโฆษณาชวนเชื่อต้องบอกว่างานศิลปะถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันมาก การยกย่องและการลดทอนความเป็นวีรบุรุษของบุคคลในประวัติศาสตร์ การทำให้อำนาจถูกต้องตามกฎหมาย การโฆษณาชวนเชื่อทางศาสนาและต่อต้านศาสนา การต่อสู้ทางการเมือง การยั่วยุและบรรเทาความขัดแย้งทางสังคม - นี่เป็นสาขาการใช้งานศิลปะที่กว้างที่สุด

ตามกฎแล้วรัฐมีความสามารถในการโฆษณาชวนเชื่อที่ดีที่สุด ในเวลาเดียวกัน รัฐสามารถควบคุมงานศิลปะได้อย่างชัดเจนโดยการเซ็นเซอร์งานศิลปะ ในกรณีนี้ งานที่ไม่สอดคล้องกับผลประโยชน์ของรัฐบางประการอาจมีการแก้ไขหรือถูกห้ามโดยสิ้นเชิง
ในกรณีที่ไม่มีการเซ็นเซอร์อย่างโจ่งแจ้ง พวกเขาจะดำเนินการผ่านเงินอุดหนุน เนื่องจากตามกฎแล้วการสร้างและจำหน่ายงานศิลปะในยุคของเรานั้นต้องใช้แรงงานและการลงทุนทางการเงินจำนวนมากวิธีนี้จึงมีประสิทธิภาพมาก มีมูลนิธิบางอย่าง - รัฐ กึ่งรัฐ และเอกชน - ที่จะให้การสนับสนุนทางการเงินแก่ผู้เขียนหากงานของเขาตรงตามความสนใจบางอย่างและในทางกลับกันจะปฏิเสธการสนับสนุนหากผู้เขียนตัดสินใจที่จะสร้างสิ่งที่ขัดต่อความปรารถนาเหล่านี้ เหล่านั้น. ปรากฎว่าไม่มีใครห้ามไม่ให้คุณถ่ายทำหรือเขียนสิ่งที่คุณต้องการ แต่คุณไม่น่าจะมีเงินทุนเพียงพอที่จะสร้างผลงานของคุณ เผยแพร่ และแจกจ่าย

เรากำลังพูดถึงผลประโยชน์ของรัฐอะไรกันแน่ที่นี่? ดังที่คุณทราบ รัฐคือเครื่องมือของชนชั้นปกครอง ดังนั้น ผลประโยชน์ของรัฐจึงเป็นผลประโยชน์ของชนชั้นปกครองเป็นหลัก

ตั้งแต่ปี 1917 ถึง 1991 ชนชั้นปกครองในประเทศของเราคือชนชั้นกรรมาชีพ ซึ่งแน่นอนว่าสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะ ตัวละครหลักของงานโซเวียตคือคนงานและชาวนา ทหารกองทัพแดง และกะลาสีเรือ พวกเขากลายเป็นตัวละครหลักของงานศิลปะในชีวิตประจำวันและผลงานที่สร้างจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์

หลังจากปี 1991 เราพบว่าตัวเองอยู่ในประเทศทุนนิยมกระฎุมพี ซึ่งแน่นอนว่าส่งผลต่อเนื้อหางานศิลปะ ไม่มีการพูดถึงภาพลักษณ์ของคนงานที่โรแมนติกอีกต่อไป ไม่มีใครสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับช่างก่อสร้างและผู้ติดตั้ง ไม่มีใครเขียนหนังสือเกี่ยวกับคนตัดไม้และคนงานเหมือง แต่เรากลับประทับใจกับภาพที่ "โรแมนติก" จากซีรีส์ทางทีวีเรื่อง "Brigada" และ "Gangster Petersburg"

ในบางหัวข้อมีการพลิกกลับในทิศทางตรงกันข้าม เมื่อวานนี้พวกเขาแสดงให้เราเห็น "The Elusive Avengers" และ "Chapaev" และวันนี้พวกเขากำลังให้อาหารแก่เรา "Gentlemen Officers" และ "Admiral" จากการสร้างสรรค์ที่คล้ายคลึงกันของรัสเซียยุคใหม่ ยังคงเป็นเรื่องยากที่จะพูดสิ่งที่พวกเขาต้องการสนับสนุน แต่มันค่อนข้างง่ายที่จะพูดสิ่งที่พวกเขาต่อต้าน

ให้เรายกตัวอย่างความฉลาดของ N.S. Mikhalkov "ถูกเผาไหม้โดยดวงอาทิตย์ 2" สโลแกนของภาพยนตร์ระบุทันที "หนังดีเกี่ยวกับมหาสงคราม". เหล่านั้น. ยังไม่มีใครดูภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่เรามั่นใจได้ทันทีว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ “ยอดเยี่ยม” ตรงกันข้ามกับสโลแกน ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการตอบรับในทางลบอย่างมาก การสร้างที่มีราคาแพงมากไม่ได้ผลเลยในบ็อกซ์ออฟฟิศได้รับการตอบรับอย่างยอดเยี่ยมจากนักวิจารณ์และได้รับเรตติ้งที่ต่ำมาก

แม้จะมีทัศนคติเล็กน้อยต่อเหตุการณ์มหาสงครามแห่งความรักชาติ แต่ประวัติศาสตร์ในภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการปฏิบัติอย่างอิสระมาก สำหรับจุดประสงค์ใดตอนต่างๆ เช่นการโจมตีในพื้นที่ที่มีป้อมปราการโดยกองทหารที่ติดอาวุธด้วยด้ามพลั่วนั้นไม่ชัดเจนอย่างสมบูรณ์

รูปที่ 8. ยังมาจากภาพยนตร์เรื่อง “Burnt by the Sun 2. Citadel”

เหล่านั้น. ในปี พ.ศ. 2486 สหภาพโซเวียตผลิตรถถังได้ 24,000 คัน เทียบกับ 20,000 คันในเยอรมนี แต่ประเทศโซเวียตเข้าสู่การรบด้วยอาวุธที่แย่กว่ากองทัพทาสในช่วงการจลาจลของ Spartacus เหตุใดจึงต้องแสดง? ที่จะแนะนำว่าผู้นำและกองทัพโซเวียตเป็นกลุ่มคนโง่และพวกดูดเลือดใช่ไหม? โดยส่วนตัวแล้วฉันไม่เข้าใจ เห็นได้ชัดว่าเพื่อนร่วมชาติส่วนใหญ่ของเราไม่ชอบสถานการณ์นี้ ซึ่งพวกเขาพูดตามที่พวกเขาพูดด้วยรูเบิล ภาพยนตร์ของ Nikita Sergeevich ลงไปในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์รัสเซียโดยเป็นหนึ่งในความล้มเหลวในบ็อกซ์ออฟฟิศครั้งใหญ่ที่สุด

ด้วยเหตุนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงได้รับเลือกโดยคณะกรรมการออสการ์แห่งรัสเซียให้เป็นผู้สมัครชิงรางวัลประเภท "ภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยม" เหล่านั้น. ภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งในตลาดภายในประเทศ ประชาชนส่วนใหญ่ถือว่ายังห่างไกลจากการได้รับการพิจารณาว่าดีที่สุด ควรจะเป็นตัวแทนของภาพยนตร์ของเราในต่างประเทศ การตัดสินใจที่น่าทึ่ง

การใช้เทคนิคทางศิลปะในงานสารคดี:

เป็นที่น่าสังเกตว่าเทคนิคข้างต้นที่ใช้ในงานศิลปะและไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่มีอิทธิพลต่อการรับรู้ความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ก็ถูกนำมาใช้อย่างประสบความสำเร็จในงานสารคดีเช่นกัน บทความ สุนทรพจน์ แถลงการณ์ สารคดี หนังสือประวัติศาสตร์ ฯลฯ — ในนั้น เรามักจะพบนิยายอิงประวัติศาสตร์ การพูดเกินจริง ขาดบริบท หรืออารมณ์ความรู้สึกที่มากเกินไป

แต่ถ้าในงานศิลปะ การบิดเบือนความจริงทางประวัติศาสตร์อาจเป็นผลข้างเคียงได้ ในงานสารคดีเรามักจะพูดถึงการบิดเบือนความคิดเห็นของมนุษย์เกือบทุกครั้ง ในขณะเดียวกัน ระดับของอิทธิพลของผลงานดังกล่าวก็เพิ่มขึ้นหลายเท่าตัว เนื่องจากงานสารคดีทำให้เกิดความรู้สึกถึงความถูกต้องมากขึ้น
แนวทางนี้พบได้บ่อยในบทความข่าว เสรีภาพที่นักข่าวบางคนจัดการกับข้อเท็จจริงบางครั้งทำให้เกิดความประหลาดใจอย่างมาก
ตัวอย่างเช่นในปี 2558 มีการตีพิมพ์บทความซึ่งอนุสาวรีย์ของทหาร - ผู้ปลดปล่อยในกรุงเบอร์ลินถูกเรียกว่า "หลุมศพของผู้ข่มขืนที่ไม่รู้จัก"

รูปที่ 9. ชื่อเรื่องของบทความข้อมูล

ในบทความนี้อาจพบเทคนิคทางศิลปะเกือบทั้งหมดในการบิดเบือนความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ ความสำคัญหลักอยู่ที่ผลกระทบทางอารมณ์ พวกเขากำลังพยายามบรรลุผลอะไรจากสิ่งนี้? ข้อตกลงและการประนีประนอม? เห็นได้ชัดว่าไม่ เรากำลังพูดถึงการทำลายล้างสหภาพโซเวียตและการเสื่อมสลายของทหารโซเวียต

แต่บทความข่าวก็ไม่ได้แย่ขนาดนั้น เทคนิคทางศิลปะแทรกซึมเข้าไปในงานทางวิทยาศาสตร์ที่ดูเข้มงวด ประวัติศาสตร์และเศรษฐศาสตร์ ซึ่งเป็นสองสาขาที่ขึ้นอยู่กับชนชั้นมากที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งต้องทนทุกข์ทรมานจากสิ่งนี้ กล่าวคือ แรงโน้มถ่วงกระทำต่อทุกคนอย่างเท่าเทียมกัน ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องปฏิเสธ แต่กฎแห่งคุณค่าส่วนเกินมีผลกับชนชั้นที่แตกต่างกันออกไป ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่จะบอกว่าไม่มีอยู่จริง . ในขณะเดียวกัน สมมติว่าไม่มีคลาสเช่นกัน

การจัดการในพื้นที่นี้บางครั้งถึงจุดที่ไร้สาระโดยสิ้นเชิงจนถึงการปฏิเสธและการบิดเบือนข้อเท็จจริงที่ชัดเจนที่สุด เมื่อนิยายถูกแต่งด้วยสูตรที่เข้มงวดเพื่อให้ปรากฏเป็นวิทยาศาสตร์มากขึ้น วิทยาศาสตร์เทียมก็ปรากฏขึ้น นี่คือสิ่งที่นักหลอกลวงชื่อดังเช่น Fomenko, Nosovsky, Rezun และคนอื่น ๆ ทำ

บางครั้งวิทยาศาสตร์เทียมก็ถูกยกระดับขึ้นเป็นนโยบายของรัฐ (หากสิ่งนี้สอดคล้องกับผลประโยชน์ของชนชั้นปกครอง) มันเป็นส่วนผสมที่ร้อนแรงของนิยายศิลปะและการหลอกลวงทางวิทยาศาสตร์ที่ทำให้เกิดความเชื่อมั่นว่าเพื่อนบ้านของคุณบนโลกนี้ไม่ใช่คนจริงๆ แต่เป็นคนป่าเถื่อน คนป่าเถื่อน ในความเป็นจริงแล้วเป็นสัตว์ Untermenschs:

บ่อยครั้งเทคนิคไม่เปลี่ยนแปลงมานานหลายศตวรรษ หากเราดูว่าเป็นเรื่องปกติที่พันธมิตรชาวตะวันตกของเราจะแสดงภาพชาวรัสเซียในการ์ตูนและโปสเตอร์การเมือง เราจะเห็นภาพรากามัฟฟินที่มีหนวดเคราและมีลักษณะคล้ายมองโกลที่ซ้ำซากจำเจอย่างยิ่ง ภาพไม่เปลี่ยนแปลงไม่ว่าจะตั้งแต่สมัยจักรวรรดิรัสเซียหรือสหภาพโซเวียต

แม้ว่าบางครั้งวิธีการเหล่านี้จะดูเหมือนดั้งเดิม แต่ประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าข้อเสนอแนะประเภทนี้มีพลังมหาศาลเพียงใด...

ท้ายที่สุด มันก็คุ้มค่าที่จะสรุปว่าแต่ละบุคคลสามารถต้านทานการยักย้ายดังกล่าวได้อย่างไร

ในส่วนของงานศิลปะก็ไม่สามารถถือได้อย่างจริงจัง อะไรก็ตามที่คุณเห็นในภาพยนตร์หรืออ่านในหนังสือนิยาย หากคุณไม่ได้ตรวจสอบกับแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้ แสดงว่าคุณก็ไม่รู้อะไรเลย

เป็นที่น่าสังเกตว่าเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ใด ๆ เช่นเดียวกับปรากฏการณ์ของโลกวัตถุนั้นมีเหตุผลภายในของตัวเอง หากตรรกะในการนำเสนอเหตุการณ์หรือปรากฏการณ์ถูกละเมิด การตีความอาจมีการบิดเบือนได้

มีความจำเป็นที่จะต้องเชื่อมโยงระดับอิทธิพลของข้อมูล ไม่ว่าจะมีเขาบนหมวกไวกิ้งหรือไม่นั้นไม่สำคัญสำหรับคนส่วนใหญ่มากนักและอาจส่งผลต่อความถูกต้องของการไขปริศนาอักษรไขว้เท่านั้น แต่หากคนชั่วและอาชญากรเมื่อวานถูกเรียกว่าฮีโร่ในวันนี้ก็น่าตกใจ

ควรตั้งคำถามถึงแหล่งที่มาทางอารมณ์ที่มากเกินไป ความจริงเชิงวัตถุประสงค์ขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริง ไม่ใช่ความประทับใจ

หากเป็นไปได้ ควรตรวจสอบข้อมูลใดๆ ด้วยการพัฒนาเทคโนโลยีที่ทันสมัย ทำให้ตอนนี้ทำได้ง่ายขึ้นมาก

สิ่งที่สำคัญที่สุดคือความรู้ ยิ่งคุณรู้มากเท่าไร พื้นที่สำหรับการบงการก็จะน้อยลงเท่านั้น

มิทรี เซเมนิเชฟ

สำเร็จการศึกษา

1.1 การวิเคราะห์ต้นแบบในอดีตและสมัยใหม่ การเปรียบเทียบแหล่งที่มาของความคิดสร้างสรรค์

เมื่อสร้างเสื้อผ้าที่ทันสมัย จำเป็นต้องคำนึงถึงไม่เพียงแต่ความสะดวกสบาย การใช้งานจริง ตัวชี้วัดทางเศรษฐกิจ แต่ยังรวมถึงคุณภาพด้านสุนทรียศาสตร์ด้วย สำหรับนักออกแบบแฟชั่น เครื่องแต่งกายที่ได้รับการออกแบบไม่ได้เป็นเพียงของใช้ในครัวเรือนเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีในการแสดงวิสัยทัศน์ทางศิลปะของโลกอีกด้วย นักออกแบบมักจะพยายามถ่ายทอดข้อมูลบางอย่างให้กับผู้ชมผ่านเครื่องแต่งกาย

ไอเดียสำหรับรูปแบบเครื่องแต่งกายและรูปภาพใหม่ไม่ได้เกิดขึ้นกับศิลปินโดยบังเอิญ ตามกฎแล้วนี่เป็นผลมาจากการศึกษาและทำความเข้าใจปรากฏการณ์ต่าง ๆ ในชีวิตของเรามายาวนาน แหล่งที่มาที่เป็นแรงบันดาลใจให้นักออกแบบแฟชั่นสร้างสรรค์อาจเป็นสิ่งที่แสดงออกได้ทั้งโลกแห่งความจริงและโลกแห่งอุดมคติ ทุกแง่มุมของชีวิตในสังคมมนุษย์ (ประวัติศาสตร์ การเมือง วิทยาศาสตร์ วรรณกรรม ศิลปะ ฯลฯ) สามารถปลุกเร้าภาพศิลปะในใจของนักออกแบบ จากนั้นเขาก็ถ่ายทอดไปยังผลิตภัณฑ์ที่ได้รับการออกแบบ

ความสามารถในการมองเห็นความงามและความเป็นเอกลักษณ์ในวัตถุและปรากฏการณ์ที่พบได้ทั่วไปในโลกรอบตัวเราเป็นส่วนสำคัญของพรสวรรค์ของศิลปิน ปรากฏการณ์ใด ๆ ในชีวิตของเราสามารถช่วยให้มืออาชีพที่แท้จริงเกิดความคิดได้ รูปภาพของผลิตภัณฑ์ในอนาคตอาจปรากฏในใจของศิลปินหลังจากอ่านหนังสือ ชมภาพยนตร์ หรือแสดงละคร คอลเลกชันต้นแบบบางครั้งก็เป็นบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ที่สดใส

เหตุการณ์บางอย่างยังสามารถเป็นแรงผลักดันให้เกิดแนวคิดใหม่ เช่น การสำรวจอวกาศ การแข่งขันกีฬาโอลิมปิก การค้นพบทางวิทยาศาสตร์ที่ทำให้เกิดการสะท้อนที่แข็งแกร่งในชีวิตสาธารณะ ทั้งหมดนี้สามารถอธิบายได้ด้วยคำเดียว - แหล่งที่มาของความคิดสร้างสรรค์

มีการใช้แหล่งที่มาสร้างสรรค์สองแหล่งเพื่อสร้างคอลเลกชัน:

1. สไตล์พื้นบ้าน (ชาติพันธุ์วิทยา)

2. งานปัก

หนึ่งในเทรนด์แฟชั่นสมัยใหม่ใช้ความเรียบง่ายที่น่าดึงดูดของเทคนิคโบราณในการสร้างเสื้อผ้า สไตล์พื้นบ้านทำให้แฟชั่นของเยาวชนสมบูรณ์ยิ่งขึ้นด้วยกระโปรงรวบ เสื้อเบลาส์ เสื้อเชิ้ต เสื้อถักด้วยมือ ถุงน่อง และผ้าพันคอ

จากเนื้อหาของการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติระหว่างประเทศ "วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านในฐานะทรัพยากรเชิงกลยุทธ์เพื่อการพัฒนาของรัสเซีย":

“ในขั้นปัจจุบันของการเตรียมความพร้อมสำหรับชีวิตของคนรุ่นใหม่ ไม่เพียงแต่ต้องดูแลคุณภาพของสาขาวิชาการศึกษาทั่วไปเท่านั้น แต่ยังต้องอุทิศเวลาให้กับการศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียภาพด้วยโดยต้องให้สถานที่อันสมควรแก่ ศึกษาต้นกำเนิด ประเพณี และวัฒนธรรมของตนเอง

แง่มุมหนึ่งของวัฒนธรรมพื้นบ้านคือการแต่งกายแบบดั้งเดิม สะท้อนถึงประเพณีของผู้คน โลกทัศน์ และโลกทัศน์ของพวกเขา

ปัจจุบัน เครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมเป็นที่สนใจไม่เพียงแต่จากงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังมาจากมุมมองทางประวัติศาสตร์ ชาติพันธุ์วิทยา สังคมวิทยา และวิทยาศาสตร์ด้วย เครื่องแต่งกายพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมศิลปะแบบดั้งเดิม และศิลปะพื้นบ้านส่วนนี้มีความโดดเด่นในด้านศิลปะและความหลากหลายสูง ทักษะที่ผู้หญิงปั่นทอปักรักษาประเพณีเก่าแก่หลายศตวรรษทำให้ทุกคนที่ได้สัมผัสกับเครื่องแต่งกายพื้นบ้านประหลาดใจอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ความรู้เกี่ยวกับต้นกำเนิดของธรรมชาติทางศิลปะเปิดโอกาสให้คนรุ่นใหม่ได้เข้าร่วมวัฒนธรรมรัสเซียแบบดั้งเดิมช่วยให้พวกเขาปลูกฝังการรับรู้ของโลกพัฒนาคุณสมบัติบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์เพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาพร้อมที่จะสืบทอดคุณค่าทางจิตวิญญาณของศิลปะพื้นบ้าน ”

ข้าว. 1. พิธีกรรมพื้นบ้าน

ข้าว. 2. ชุดแต่งงานพื้นบ้าน

และในปัจจุบันเครื่องแต่งกายพื้นบ้านก็ดึงดูดผู้คนมากมาย มันไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในวันนี้ ไม่เพียงแต่นักชาติพันธุ์วิทยา นักประวัติศาสตร์ และนักวิจารณ์ศิลปะเท่านั้นที่สนใจ นักออกแบบแฟชั่นชั้นนำหลายคน (ไม่ใช่แค่ชาวรัสเซีย) ใช้องค์ประกอบของเครื่องแต่งกายพื้นบ้านในคอลเลกชันของพวกเขาและยังสร้างคอลเลกชันทั้งหมดตามนั้นด้วย แต่ "พิธีกรรม" "พิธีกรรม" "เครื่องแต่งกาย" เหล่านี้ถูกสร้างขึ้นด้วยมือของผู้หญิงชาวนาที่เรียบง่ายและไม่รู้หนังสือซึ่งสร้างผลงานชิ้นเอกของวัฒนธรรมศิลปะโลกโดยไม่รู้ตัว

ข้าว. 3. การแสดงคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ร่วง-ฤดูหนาวปี 2549-2550 Jean Paul Gaultier

ข้าว. 4. การแสดงคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ร่วง-ฤดูหนาวปี 2549-2550 Jean Paul Gaultier

ข้าว. 5. รองเท้าบูทสักหลาดของรัสเซียจาก Judari แบรนด์อิตาลี

ทั้ง Gianni Versace และ Paco Rabanne กล่าวถึงธีมของเครื่องแต่งกายพื้นบ้าน แม้แต่ในคอลเลกชันหนึ่งของมาดามชาแนล ชุดเล็ก ๆ ก็ยังตกแต่งด้วยเปียที่ทำในสไตล์รัสเซียดั้งเดิม Vyacheslav Zaitsev นักออกแบบแฟชั่นชาวรัสเซียได้สร้างคอลเลกชันซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยอิงจากเครื่องแต่งกายพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งไม่เพียงสร้างความพึงพอใจให้กับเพื่อนร่วมชาติของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชื่นชอบแฟชั่นจากต่างประเทศด้วย Valentin Yudashkin ปรมาจารย์ด้านการสร้างแบบจำลองชาวรัสเซียอีกคนในผลงานของเขาได้หันไปหาต้นกำเนิดของประเพณีซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเย็บปักถักร้อยบนชุดจาก Pret-a-porte และแม้แต่คอลเลกชัน Couture บางทีหลังจากการลืมเลือนไปหลายปี เราจำเป็นต้องมีประเพณีพื้นบ้านที่แท้จริงในปัจจุบันเพื่อตระหนักถึงอัตลักษณ์ของเรา เพื่อฟื้นฟูการเชื่อมโยงที่เกือบจะสูญเสียไปกับอดีตด้วยรากเหง้าของเรา เพื่อการศึกษาที่เหมาะสมของคนรุ่นใหม่

เมื่อพูดถึงการแต่งกายพื้นบ้าน เราหันไปที่การแต่งกายของชาวนา สร้างขึ้นในสมัยโบราณ และในขณะนั้นก็กอปรด้วยลักษณะอันเป็นสัญลักษณ์ เสื้อผ้าได้รับการปรับให้เข้ากับสภาพภูมิอากาศตามธรรมชาติและสอดคล้องกับวิถีชีวิตของมนุษย์ ตั้งแต่สมัยโบราณเครื่องแต่งกายพื้นบ้านที่ซับซ้อนมีความหมายทางจิตวิญญาณเป็นพิเศษซึ่งเผยให้เห็นถึงจิตวิทยาของแต่ละคน เครื่องแต่งกายสะท้อนมุมมองสุนทรียะของผู้คน ย้อนกลับไปสู่แนวคิดเรื่องชีวิตและความตาย ความเยาว์วัยและวัยชรา การกำเนิดและความสามัคคีกับผู้คนที่อาศัยอยู่ใกล้เคียง

เครื่องแต่งกายพื้นบ้านของรัสเซียไม่ได้เป็นเพียงเสื้อผ้าหลากหลายสไตล์และประเภทเท่านั้น ไม่เพียงแต่เป็นวิถีชีวิตของชาวรัสเซียในพื้นที่อันกว้างใหญ่เท่านั้น นี่คือปฏิสัมพันธ์ของโลกที่มองเห็นและมองไม่เห็น สิ่งเหล่านี้คือการสั่นสะเทือนของเสียงที่ได้ยินและความรู้สึกและความคิดของผู้หญิงที่ซ่อนอยู่จากทุกคนซึ่งไม่ใช่เรื่องธรรมดาที่จะถูกแบ่งปันในหมู่ชาวนา แต่ถูก "เย็บ" เป็นรูปแบบและสลายไปในช่วงเวลาหลายศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งเชื่อมโยงชีวิตส่วนตัวกับชีวิต ของบรรพบุรุษของพวกเขา

ฉันอยากจะสังเกตการแข่งขัน All-Russian "เครื่องแต่งกายรัสเซียในยุคเปลี่ยน" ซึ่งจัดขึ้นเป็นครั้งที่ห้าในเมือง Yaroslavl โดย State Russian House of Folk Art การเสนอชื่อเข้าแข่งขันมีความน่าสนใจและหลากหลาย นี่คือการบูรณะและการสร้างเครื่องแต่งกายชาติพันธุ์ขึ้นมาใหม่โดยมีลักษณะเฉพาะของการผลิตในท้องถิ่น นี่คือชุดสูทสมัยใหม่ที่ตอบสนองความต้องการของแฟชั่นในปัจจุบันโดยใช้เทคโนโลยีและวัสดุที่ทันสมัย โดยยังคงรักษาคุณสมบัติดั้งเดิมและกลิ่นอายของเครื่องแต่งกายรัสเซีย นี่คือเครื่องแต่งกายบนเวทีที่มีลวดลายพื้นบ้านเก๋ไก๋ผสมผสานกับรายการละครของกลุ่มสร้างสรรค์

เวลากำลังวิ่งหนีจากเราไปอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ แต่ยังมีอะไรอีกมากมายที่สามารถบันทึก ค้นพบ และศึกษาได้ ท้ายที่สุดแล้ว นี่คือเนื้อหาที่ไม่สามารถทำซ้ำได้ มันเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของเรา เป็นส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณของเรา เป็นส่วนหนึ่งของมรดกของชาติของเรา และเราไม่มีสิทธิ์ที่จะลืมมัน

จำเป็นต้องสนับสนุนความสนใจของช่างฝีมือและนักออกแบบแฟชั่นที่มุ่งมั่นศึกษา อนุรักษ์ และพัฒนาประเพณีการแต่งกายของรัสเซีย ให้ความรู้และช่วยกำหนดรสนิยมทางสุนทรีย์ของคนรุ่นใหม่บนพื้นฐานของวัฒนธรรมดั้งเดิม เพื่อระบุและสนับสนุนผู้มีความสามารถ ช่างฝีมือ ทีมงานใหม่ และศูนย์นักเขียนในสาขาการสร้างสรรค์เครื่องแต่งกายของรัสเซียในความหลากหลายในระดับภูมิภาค

แหล่งสร้างสรรค์ประการที่สองแต่มีความสำคัญไม่แพ้กันซึ่งมีอิทธิพลต่อการสร้างสรรค์คอลเลกชันของฉันคือการเย็บปักถักร้อย

ศิลปะการปักมีประวัติศาสตร์อันยาวนาน ในดินแดนของประเทศของเรา นักโบราณคดีได้ค้นพบเศษเสื้อผ้าที่ปักด้วยด้ายสีทอง การค้นพบย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 9-12 ยืนยันว่ามีการเย็บปักถักร้อยอยู่และพัฒนาแล้วในยุคของ Ancient Rus

ข้าว. 6. ชุดแต่งงานสมัยใหม่สไตล์พื้นบ้านยูเครน

ข้าว. 7. เด็กผู้หญิงในชุดแต่งงานสไตล์ยูเครนพื้นบ้าน

ตั้งแต่สมัยนอกรีต ผู้ปักผ้าสตรีได้สร้างฉากชีวิตประจำวันในภาพปักของตน ส่วนใหญ่มักใช้การเย็บปักถักร้อยในการตกแต่งผ้าปูที่นอน (ผ้าปูที่นอน) ปลายที่ห้อยลงมาจากเตียงเช่นเดียวกับผ้าเช็ดตัวผ้าปูโต๊ะผ้าม่านเสื้องานแต่งงานและวันหยุด ผ้าใบ sundresses หมวกและผ้าพันคอ ผ้าเช็ดตัวปักไม่เพียงใช้ในชีวิตประจำวันเท่านั้น

ผ้าเช็ดตัวที่ปักอย่างวิจิตรตามพิธีกรรมถูกแขวนไว้บนต้นไม้ศักดิ์สิทธิ์ ริมถนน และไม้กางเขนที่หลุมศพ และใช้เพื่อตกแต่งวิหารของรูปเคารพ ต่อมาในสมัยคริสเตียน ประเพณีเกิดขึ้นจากการตกแต่งไอคอน กระจก และหน้าต่างด้วยผ้าขนหนูปัก ในงานแต่งงาน Maslenitsa เมื่อเกิดหรือเสียชีวิตของบุคคล ผ้าเช็ดตัวปักถือเป็นพระเครื่องอันศักดิ์สิทธิ์ พลังพิเศษในการปกป้องผู้คนจากพลังชั่วร้าย โรคภัยไข้เจ็บ และปัจจัยต่างๆ มาจากผ้าเช็ดตัวธรรมดา (“ผลิตในหนึ่งวัน”) มันถูกสร้างขึ้นโดยช่างฝีมือหญิงหลายคนในหนึ่งวันหรือหนึ่งวันและถือว่าสะอาดไร้ที่ติ ผู้ปักผ้ามักวาดภาพต้นไม้ศักดิ์สิทธิ์และร่างมนุษย์ด้วยมือของเขาที่ชูดวงอาทิตย์ ซึ่งเป็นท่าทางทางศาสนาแบบดั้งเดิมจากทั้งสมัยนอกรีตและคริสเตียน ลวดลายเหล่านี้จำลองสัญลักษณ์แห่งความปรารถนาดี (ไม้กางเขนตะขอ วงกลม รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน ดอกกุหลาบ) สัญลักษณ์ของสัตว์ต่างๆ และนกแห่งสวรรค์

ข้าว. 8. "นกแห่งสวรรค์"

ข้าว. 9. ลวดลายเรขาคณิต

ข้าว. 10. การกำหนดตัวอักษรสัญลักษณ์ในการเย็บปักถักร้อย

จนถึงศตวรรษที่ 18 การเย็บปักถักร้อยส่วนใหญ่ดำเนินการโดยผู้หญิงจากตระกูลขุนนางและแม่ชี เสื้อคลุมของโบสถ์ เสื้อผ้าอันหรูหราของกษัตริย์และโบยาร์ทำจากผ้าราคาแพง (ผ้าไหม กำมะหยี่) และปักด้วยด้ายสีทองและเงินรวมกับไข่มุกและอัญมณี ผ้าเช็ดตัวสำหรับงานแต่งงาน เสื้อเทศกาล และผ้าพันคอก็ตกแต่งด้วยผ้าไหมสีและด้ายสีทอง ลูกสาวของซาร์บอริสโกดูนอฟแห่งรัสเซีย Ksenia เป็นช่างเย็บปักถักร้อยที่มีทักษะ ผ้าคลุมเตียงปักด้วยมือของเธอในปี 1601 บนบัลลังก์ของโบสถ์พร้อมรูปของพระมารดาของพระเจ้า, พระคริสต์, ยอห์นผู้ให้บัพติศมา, เซอร์จิอุสแห่ง Radonezh และ Nikon บูชาสิ่งเหล่านี้ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ นี่คืองานปักด้วยทองคำ เงิน และอัญมณีบนผ้ากำมะหยี่ งานมีความละเอียดอ่อนและอุตสาหะ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 งานเย็บปักถักร้อยได้กลายเป็นหนึ่งในอาชีพหลักของเด็กผู้หญิงชาวนา ผลิตภัณฑ์เหล่านี้ทำมาจากผ้าที่เรียบง่าย ราคาไม่แพง แต่โดดเด่นด้วยทักษะทางศิลปะระดับสูง ผู้ปักเองได้สร้างสรรค์ลวดลายและสีที่เลือกไว้

ข้าว. 11. ผ้าปูโต๊ะสำหรับเทศกาล

ข้าว. 12. เข็มขัดพิธีกรรมสำหรับเสื้อเชิ้ต

การเย็บปักถักร้อยของชาวนารัสเซียสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มหลัก: ภาคเหนือและแถบรัสเซียตอนกลาง เทคนิคทั่วไปของการปักภาคเหนือ ได้แก่ การปักครอสติช การลงสี การตัดเย็บ การเย็บแบบละเอียดสีขาว การเย็บแบบ end-to-end บนตาราง การเย็บผ้าซาตินสีขาวและสี ส่วนใหญ่แล้วลวดลายมักทำด้วยด้ายสีแดงบนพื้นหลังสีขาว หรือด้ายสีขาวบนพื้นหลังสีแดง พื้นหลังถูกใช้โดยช่างฝีมือหญิงเป็นองค์ประกอบของลวดลาย สี่เหลี่ยมและลายทางภายในร่างใหญ่ (นกนกยูง เสือดาว ต้นไม้) ถูกปักด้วยขนแกะสีน้ำเงิน เหลือง และสีแดงเข้ม

รัสเซียตอนเหนือมีลักษณะการเย็บสีขาว ในขณะที่ภูมิภาคโวลก้าตอนบนมีลักษณะการเย็บสี ในภูมิภาค Yaroslavl มีการเลือกเส้นไหมที่มีโทนสีละเอียดอ่อนหรือผ้าการุสทำด้วยผ้าขนสัตว์สำหรับการปักแบบเย็บสี

ใน Olonets, Vologda และส่วนตะวันตกของภูมิภาค Arkhangelsk พวกเขาปักส่วนใหญ่ด้วยด้นหน้า ตะเข็บผ้าซาตินสีขาวและสีพร้อมลวดลายพืชเป็นลักษณะของภูมิภาค Vladimir การปักสีทอง - สำหรับภูมิภาคตเวียร์ guipure - สำหรับภูมิภาค Gorky และ Ivanovo ในรูปแบบการปักทางภาคเหนือ ลวดลายของโครงเรื่องมีชัยเหนือลวดลายเรขาคณิต

โดยวาดลวดลายลงบนกระดาษตารางหมากรุกและปักโดยนับเส้นด้ายในผ้า องค์ประกอบที่ซับซ้อนถูกสร้างขึ้นเป็นโครงร่างด้วยสีเดียวโดยใช้เทคนิคการปักแบบเดียว งานปักของ Kaluga, Tula, Ryazan, Smolensk, Oryol และภูมิภาคอื่น ๆ ของรัสเซียตอนกลางนั้นมีหลายสี เครื่องประดับ - มักพบรูปนกในงานปัก ได้แก่ ไก่โต้ง นกยูง นกน้ำ และนกล่าเหยื่อ ลวดลายยอดนิยมอีกประการหนึ่งคือม้าที่ยืนอยู่ข้างต้นไม้และอุ้มคนขี่ม้า มีรูปงูและกบซึ่งในสมัยโบราณได้รับการยกย่องว่ามีพลังเหนือธรรมชาติและลึกลับ ภาพวาดดวงอาทิตย์เป็นรูปวงกลม รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน หรือรูปดอกกุหลาบ ร่างของผู้หญิงและต้นไม้ที่ออกดอกเป็นสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์ ตำแหน่งของลวดลายและเทคนิคการปักขึ้นอยู่กับรูปร่างของเสื้อผ้าที่เย็บจากผ้าผืนตรง

ข้าว. 13. พื้นผิวเรียบของรัสเซีย

ข้าว. 14. วลาดิเมียร์ท็อปส์ซู

การปักถูกวางไว้ตามตะเข็บที่เชื่อมต่อกันที่ปลายแขน ปลายแขนเสื้อ รอยกรีดที่หน้าอก และชายเสื้อผ้ากันเปื้อน เมื่ออายุได้ 13-15 ปี เด็กหญิงชาวนาต้องเตรียมสินสอดไว้เอง เหล่านี้คือผ้าปูโต๊ะปัก ม่านแขวน หมวก และผ้าเช็ดตัว ก่อนงานแต่งงาน มีการจัดแสดงสินสอดในที่สาธารณะเพื่อเป็นหลักฐานแสดงถึงการทำงานหนักและทักษะของเจ้าสาว ในครอบครัวชาวนา เสื้อผ้าทำจากผ้าลินินและผ้าขนสัตว์ มันถูกตกแต่งไม่เพียงแต่ด้วยการเย็บปักถักร้อยเท่านั้น แต่ยังมีการแทรกลูกไม้ เปีย และผ้าลายสีอีกด้วย

ข้าว. 15. ชายเสื้อเรียบง่าย

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผ้าจากโรงงานได้เข้ามาแทนที่ผ้าใบที่ผลิตจากบ้าน งานปักที่ใช้จำนวนฝีเข็มก็แทบจะหายไปเช่นกัน มีการออกแบบลายปักครอสติชปรากฏขึ้น โดยใช้กระดาษห่อสบู่หลากสีสันเป็นตัวอย่าง ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 นักปักชื่นชอบการปักฉลุสีขาวบนตาข่ายขนาดใหญ่ที่เรียกว่า guipure ในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930 เสื้อคลุม เบาะโซฟา และผ้าปูโต๊ะปรากฏขึ้นพร้อมกับเครื่องบิน รถแทรกเตอร์ เครื่องบิน และแม้แต่สัญลักษณ์ประจำรัฐที่ปักอยู่บนเสื้อคลุม - ดาวห้าแฉก เคียว และค้อน งานปักในเมืองยังคงได้รับอิทธิพลจากสไตล์อาร์ตนูโว

ในส่วนเสริมของนิตยสาร Women's มีการพิมพ์ลวดลายสำหรับการปักแทมเบอร์และการปักฉลุด้วยเครื่องจักร ซึ่งเป็นแฟชั่นในช่วงก่อนสงคราม ในช่วงหลังสงครามมีการสร้างงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว - แผงม่านที่มีโครงเรื่องซึ่งอุทิศให้กับชัยชนะเหนือเมืองศัตรูและฮีโร่ ลวดลายทางสถาปัตยกรรมเสริมด้วยลวดลายดอกไม้ที่มีกิ่งโอ๊กและลอเรลซึ่งแสดงถึงพลังและรัศมีภาพของมาตุภูมิ แฟชั่นสมัยใหม่กลับมาสู่การเย็บปักถักร้อยอีกครั้ง ซึ่งเป็นองค์ประกอบตกแต่งที่หรูหราซึ่งประดับเสื้อผ้าและชีวิตประจำวันของเรา ด้วยการพัฒนาเทคโนโลยีใหม่และการเปิดตัวอุปกรณ์ปักใหม่ล่าสุด กระบวนการสร้างงานปักจึงรวดเร็วและง่ายขึ้นอย่างมาก ด้วยความช่วยเหลือของเครื่องปักและซอฟต์แวร์พิเศษสำหรับการเย็บปักถักร้อย เกือบทุกคนที่ต้องการสัมผัสงานศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ประเภทนี้มีโอกาสที่จะแสดงความคิดสร้างสรรค์ การปักด้วยเครื่องจักรทำให้งานปักง่ายขึ้น ส่งผลให้มีเวลาสำหรับแนวคิดและจินตนาการที่เกี่ยวข้องกับการปักมากขึ้น

เสื้อคอปกผู้หญิง

การสร้างเสื้อผ้าที่สามารถปรับเปลี่ยนได้ (เช่น เปลี่ยนรูปได้) มีความเกี่ยวข้องกับการมอบหน้าที่ที่สำคัญหลายประการของชีวิตมนุษย์มาโดยตลอด ผลิตภัณฑ์ที่ปรับเปลี่ยนได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อไลฟ์สไตล์และสถานการณ์ชีวิตที่ไม่หยุดนิ่ง...

เสื้อคอปกผู้หญิง

ในขั้นตอนของการออกแบบนี้ จะทำการวิเคราะห์ระดับตัวอย่างที่ดีที่สุดของผลิตภัณฑ์ที่คล้ายคลึงกันที่พัฒนาในอุตสาหกรรมในประเทศและต่างประเทศ (การวิเคราะห์ผลิตภัณฑ์อะนาล็อก) อะนาล็อกสามารถเป็นได้ก่อนอื่น...

เครื่องหั่นอาหารเป็นชิ้น

เครื่องสไลด์กึ่งอัตโนมัติมีกลุ่มผลิตภัณฑ์ดังต่อไปนี้: 1. เครื่องสไลด์ ES-220 ได้รับการออกแบบมาเพื่อหั่นซาลามิ แฮม เนื้อสัตว์ ชีส และผัก มีดเหล็กโครเมี่ยม...

ชุดแต่งงานสไตล์โมเดิร์นสำหรับสาวน้อย

สินค้าแฟชั่นใหม่ๆ ได้รับความสนใจอย่างใกล้ชิดมาโดยตลอด และโดยเฉพาะแฟชั่นชุดแต่งงาน เมื่อไปเยี่ยมชมร้านทำผม คุณจะเข้าใจได้ว่าแฟชั่นงานแต่งงานมีหลายทิศทาง เราควรเน้นชุดแต่งงานแบบคลาสสิกด้วย...

การปรับปรุงเครื่องกลึง HOESCH D1000 ให้ทันสมัย

วัตถุประสงค์การควบคุมอัตโนมัติจะกำหนดข้อกำหนดของฟังก์ชันที่ระบบควบคุมต้องปฏิบัติ โดยทั่วไป รายการฟังก์ชันเหล่านี้สามารถแสดงถึงตำแหน่งได้หลายร้อยตำแหน่ง...

โครงการบรรจุภัณฑ์สำหรับอุตสาหกรรมอาหาร

ดูเหมือนว่าบรรจุภัณฑ์สำหรับปีใหม่จะถูกนำเสนออย่างกว้างขวาง แต่เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดปรากฎว่าสำเนาทั้งหมดเป็นประเภทเดียวกันไม่มากก็น้อย คุณสามารถแบ่งบรรจุภัณฑ์ปีใหม่ตามเงื่อนไขออกเป็นสองประเภท: 1...

การออกแบบคอลเลกชันเสื้อผ้าเยาวชน

สไตล์ของแต่ละบุคคลถูกสร้างขึ้นในบริบทของมาตรฐานทางสังคมที่มีอยู่ เสื้อผ้าเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในระบบที่ซับซ้อนซึ่งแสดงถึงวัฒนธรรมและอารยธรรม มาตรฐานทางสังคมที่สำคัญที่สุดประการหนึ่ง...

การออกแบบรูปแบบการออกแบบชุดสูทผู้ชาย (แจ็คเก็ต, กางเกงขายาว) ด้วยองค์ประกอบสไตล์สปอร์ตโดยคำนึงถึงเทรนด์แฟชั่นวัยรุ่นยุคใหม่

ในขณะนี้ แฟชั่นของผู้ชาย มีความโดดเด่นอย่างชัดเจนในสไตล์หรูหรา ซึ่งบ่งบอกถึงการกลับมาของภาพลักษณ์ของสุภาพบุรุษ และความแตกต่างที่เป็นลักษณะเฉพาะประการหนึ่งคือการออกจากความเรียบง่าย...

การพัฒนาเอกสารการออกแบบสำหรับคณะรัฐมนตรี

การออกแบบการพัฒนาโต๊ะแบบสองขา

โต๊ะ 1.6 x 0.7 x 0.74H ตู้ 2 ตู้ 4 ลิ้นชัก โต๊ะ 2 ตู้ หน้าโต๊ะบุด้วยขอบ PVC ป้องกันการกระแทก หนา 2 มม. ตัวเครื่องบุขอบ PVC หนา 0.5 มม. ตู้บิวท์อิน 4 ลิ้นชัก. โต๊ะปรับระดับความสูงได้...

การพัฒนาเทคโนโลยีการออกแบบและการผลิตตู้โชว์

แนวโน้มหลักประการหนึ่งในตลาดสมัยใหม่คือผลิตภัณฑ์ใดๆ ก็ตามจะต้องได้รับการบรรจุหีบห่อ ส่วนแบ่งที่สำคัญในประเภทของบรรจุภัณฑ์นั้นถูกครอบครองโดยบรรจุภัณฑ์ที่ทำจากกระดาษและกระดาษแข็งประเภทต่าง ๆ และกระดาษลูกฟูก มีสาเหตุหลายประการดังนี้: ต้นทุนต่ำ...

การออกแบบการพัฒนาโต๊ะแบบสองขา

จากการติดตามประวัติความเป็นมาของเฟอร์นิเจอร์ตลอดอารยธรรมของมนุษย์เกือบทั้งมวล จึงสังเกตได้ง่ายว่าผลิตภัณฑ์สมัยใหม่ส่วนใหญ่มีต้นแบบและอะนาล็อกมากมายจากอดีตอันไกลโพ้น...

การพัฒนาการออกแบบแบบจำลองและเอกสารการออกแบบเสื้อผ้าสตรี

เทรนด์ของฤดูกาลนี้มุ่งสู่รูปทรงคลาสสิก ในคอลเลกชันใหม่ของเสื้อโค้ทผู้หญิง ธีมหลักคือสองทิศทาง: ภาพเงาตรงและทรงเอของยุค 70 พร้อมทรงที่พลิ้วไหว ความสง่างามของผู้หญิงในยุค 60 ที่รวบรวมผ่านความเรียบง่าย...

การพัฒนากระบวนการทางเทคโนโลยีในการผลิตชิ้นส่วน “คอร์ก”

ประสิทธิภาพการผลิต ความก้าวหน้าทางเทคนิค และคุณภาพของผลิตภัณฑ์ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับการพัฒนาอย่างรวดเร็วของการผลิตอุปกรณ์ เครื่องจักร เครื่องมือกล และอุปกรณ์ใหม่...

เทคโนโลยีการผลิต Kefir

ส่วนแบ่งที่สำคัญในปริมาณผลิตภัณฑ์ไส้กรอกที่ผลิตโดยอุตสาหกรรมแปรรูปเนื้อสัตว์สมัยใหม่ถูกครอบครองโดยผลิตภัณฑ์เนื้อสัตว์อิมัลชันหลากหลายประเภท เช่น ไส้กรอก ไส้กรอก ไส้กรอกย่าง...

ภาพศิลปะ – หนึ่งในหมวดหมู่หลักของสุนทรียศาสตร์ ซึ่งกำหนดลักษณะวิธีการแสดงและเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงที่มีอยู่ในงานศิลปะเท่านั้น รูปภาพเรียกอีกอย่างว่าปรากฏการณ์ใด ๆ ที่ผู้เขียนสร้างขึ้นใหม่อย่างสร้างสรรค์ในงานศิลปะ ประเภทวรรณกรรม - (ประเภทของฮีโร่) - ชุดของตัวละครที่คล้ายกันในสถานะทางสังคมหรืออาชีพโลกทัศน์และรูปลักษณ์ทางจิตวิญญาณ ตัวละครดังกล่าวสามารถนำเสนอในผลงานต่าง ๆ ของนักเขียนคนเดียวกันหรือหลายคน ประเภทวรรณกรรมสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มในการพัฒนาจิตวิญญาณของสังคม มุมมองโลกทัศน์ ปรัชญา คุณธรรม และสุนทรียศาสตร์ของนักเขียนเอง

ช่วงเวลาพื้นฐาน:

1) การเกินความจริง

2) อารมณ์

3) ลักษณะทั่วไป (เอกลักษณ์)

โฮ เป็นสองส่วน โดยมีระนาบสองระนาบตัดกัน: วัตถุประสงค์และความหมาย (โดยนัย ซ่อนเร้น)

ภาพศิลปะสามารถจำแนกได้ 2 ประเภท:

1) วัตถุประสงค์ (สังคม - มนุษย์ - ธรรมชาติ) - ผ่านภาพบุคคล ตัวละคร พวกเขาก็มีความเฉพาะเจาะจง (จับต้องได้) รูปภาพของผู้เขียนอยู่เหนือพวกเขา

ธรรมชาติ - ภายใน ภายนอก สิ่งต่างๆ รอบตัวฮีโร่ รายละเอียด: ผ้าพันคอ ฯลฯ

สังคม – สิ่งแวดล้อม ผู้คน ครอบครัว โลก (เปรียบเสมือนจักรวาล...)

สำหรับคนโบราณ: มนุษย์เป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียง

2) ความหมายทั่วไป – ชาดก สัญลักษณ์ ตำนาน ต้นแบบ (รวม-หมดสติ)

ต้นแบบคือสัญลักษณ์โบราณที่สร้างขึ้นโดยจิตสำนึกส่วนรวมที่เก่าแก่ นี่คือภาพที่สืบทอดจากรุ่นสู่รุ่น ตัวอย่าง: ภาพของบุตรฟุ่มเฟือย, คาอินและอาเบล, เฟาสต์

1) ต้นแบบของชายชราที่ฉลาด;

3) ถนน.

ภายในโครงสร้างของภาพสามารถเกิดขึ้นได้:

1) จากภายใน โอ

2) เนื่องจากการเปรียบเทียบ

3) การต่อต้านหรือการเปรียบเทียบ

สองวิธีในการสร้างภาพ:

1) การให้;

2) การสังเกต;

3) สมาคม

I. ภาพลักษณ์ที่ไม่ดีเป็นเพียงปรากฏการณ์ทางคำพูดล้วนๆ

ครั้งที่สอง เครื่องดูดควัน รูปภาพ - ระบบความรู้สึกเฉพาะของรายละเอียดที่รวบรวมเนื้อหา

รูปภาพคือการเชื่อมโยงรายละเอียดที่ซับซ้อนเข้าด้วยกัน เป็นรูปธรรม พลาสติก และมีรูปแบบเฉพาะ ใน x.o. มีการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ทางศิลปะโดยมีความสามารถทางศิลปะ

คำจำกัดความทั่วไปของ H.O. เป็นการสะท้อนอัตนัยของโลกวัตถุประสงค์

คำศัพท์ (จากภาษาละตินเทอร์มินัส - ขีด จำกัด ขอบเขต) เป็นคำหรือวลีที่ตั้งชื่อแนวคิดและความสัมพันธ์กับแนวคิดอื่น ๆ ภายในขอบเขตพิเศษอย่างถูกต้องและไม่คลุมเครือ คำศัพท์ทำหน้าที่เป็นการกำหนดลักษณะพิเศษและจำกัดของทรงกลมของวัตถุ ปรากฏการณ์ คุณสมบัติ และความสัมพันธ์ ต่างจากคำศัพท์ทั่วไปที่มักจะคลุมเครือและแฝงไปด้วยอารมณ์ คำศัพท์ที่อยู่ในขอบเขตของการประยุกต์นั้นไม่คลุมเครือและไม่มีการแสดงออก

คำศัพท์มีอยู่ภายในกรอบของคำศัพท์บางคำ กล่าวคือ คำศัพท์เหล่านั้นรวมอยู่ในระบบคำศัพท์เฉพาะของภาษา แต่ผ่านระบบคำศัพท์เฉพาะเท่านั้น ต่างจากคำภาษาทั่วไป คำศัพท์ไม่เกี่ยวข้องกับบริบท ภายในระบบแนวคิดที่กำหนด คำในอุดมคติแล้วควรจะไม่คลุมเครือ เป็นระบบ และเป็นกลางทางโวหาร (เช่น "ฟอนิม", "ไซน์", "มูลค่าส่วนเกิน")

เวลาและพื้นที่ในนิยาย แนวคิดของโครโนโทป

การจัดโครงสร้างเชิงพื้นที่ของงานวรรณกรรมคือโครโนโทป

ภายใต้โครโนโทปของ M.M. Bakhtin เข้าใจ "ความเชื่อมโยงที่สำคัญของความสัมพันธ์ทางโลกและเชิงพื้นที่"

ในงานวรรณกรรม รูปภาพของเวลาและพื้นที่มีความโดดเด่นแยกจากกัน:

เบี้ยเลี้ยงรายวัน

ปฏิทิน

ชีวประวัติ

ประวัติศาสตร์

ช่องว่าง

ช่องว่าง:

ปิด

เปิด

ระยะไกล

รายละเอียด (เนื้อหาเข้มข้น)

มองเห็นได้จริงๆ

นำเสนอ

ช่องว่าง

นอกจากนี้ ทั้งเวลาและพื้นที่ยังแยกแยะระหว่างรูปธรรมและนามธรรม ถ้าเวลาเป็นนามธรรม อวกาศก็เป็นนามธรรม และในทางกลับกัน

ตามที่ Bakhtin กล่าวไว้ โครโนโทปถือเป็นคุณลักษณะหลักของนวนิยายเรื่องนี้ มันมีสาระสำคัญของโครงเรื่อง โครโนโทปคือส่วนรองรับโครงสร้างของแนวเพลง

ประเภทของโครโนโทปส่วนตัวตาม Bakhtin:

โครโนโทปของถนนมีพื้นฐานมาจากการพบกันโดยบังเอิญ การปรากฏตัวของแม่ลายนี้ในข้อความอาจทำให้เกิดโครงเรื่องได้ ลาน.

โครโนโทปของร้านเสริมสวยส่วนตัวเป็นการประชุมแบบไม่สุ่ม พื้นที่ปิด.

โครโนโทปของปราสาท (ไม่พบในวรรณคดีรัสเซีย) การปกครองของประวัติศาสตร์ชนเผ่าในอดีต พื้นที่จำกัด.

โครโนโทปของอสังหาริมทรัพย์ (ไม่ใช่ Bakhtin) เป็นพื้นที่ปิดที่มีศูนย์กลางและไม่มีหลักการ

โครโนโทปของเมืองต่างจังหวัดคือเวลาที่ไร้เหตุการณ์ พื้นที่ปิด พึ่งตนเองได้ ใช้ชีวิตของตัวเอง เวลาเป็นวัฏจักรแต่ไม่ศักดิ์สิทธิ์

โครโนไทป์ของเกณฑ์ (จิตสำนึกในภาวะวิกฤต จุดเปลี่ยน) ไม่มีชีวประวัติเช่นนี้ มีเพียงช่วงเวลาเท่านั้น

โครโนโทปขนาดใหญ่:

คติชนวิทยา (งดงาม) ตามกฎแห่งการผกผัน

แนวโน้มของโครโนโทปสมัยใหม่:

ตำนานและสัญลักษณ์

การเสแสร้ง

นึกถึงความทรงจำของตัวละคร

การเพิ่มความหมายของการแก้ไข

เวลากลายเป็นฮีโร่ของเรื่อง

เวลาและพื้นที่เป็นพิกัดที่สำคัญของโลก

โครโนโทปเป็นตัวกำหนดความสามัคคีทางศิลปะของงานวรรณกรรมที่สัมพันธ์กับความเป็นจริง

จัดระเบียบพื้นที่ของงานและนำผู้อ่านเข้าไป

สามารถเชื่อมโยงพื้นที่และเวลาที่แตกต่างกันได้

สามารถสร้างห่วงโซ่แห่งการเชื่อมโยงในใจของผู้อ่านและบนพื้นฐานนี้เชื่อมโยงผลงานเข้ากับแนวคิดของโลกและขยายออกไป

นิยายเชิงศิลปะ รูปภาพและต้นแบบ อัตชีวประวัติ

นิยาย – เหตุการณ์ ตัวละคร สถานการณ์ที่ปรากฎในนิยายที่ไม่มีอยู่จริง ในศตวรรษที่ 4 อริสโตเติลในบทความ "กวีนิพนธ์" แย้งว่าความแตกต่างที่สำคัญระหว่างงานวรรณกรรมกับงานประวัติศาสตร์ก็คือนักประวัติศาสตร์เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในความเป็นจริง และนักเขียนเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่อาจเกิดขึ้น ในวรรณกรรม ขอบเขตระหว่าง CV และความน่าเชื่อถือมีการระบุไว้อย่างมีเงื่อนไขและเป็นของเหลว HO เป็นหมวดหมู่สากลของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ซึ่งเป็นวิธีการและรูปแบบของการเรียนรู้ชีวิตผ่านงานศิลปะ (องค์ประกอบหรือส่วนหนึ่งของงานที่มีความหมายอิสระ)

ต้นแบบคือบุคคลจริงที่มีคุณสมบัติที่ผู้เขียนมอบให้กับลักษณะของงาน ความสัมพันธ์ระหว่างฮีโร่กับต้นแบบ: 1. ความคล้ายคลึงกันมีความสำคัญและจำเป็นสำหรับการทำความเข้าใจความหมายของงานในกรณีนี้ผู้เขียนเองจะระบุระดับการรับรู้ของตัวละคร 2. ผู้เขียนสามารถกำหนดคุณสมบัติของต้นแบบให้กับตัวละครได้ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ควรมองว่าฮีโร่ในวรรณกรรมเป็นคนสองเท่าของคนจริง

อัตชีวประวัติเป็นภาพสะท้อนในงานวรรณกรรมของเหตุการณ์จากชีวิตของผู้เขียนความใกล้ชิดกับพระเอก

14. รูปแบบของงานศิลปะ ส่วนประกอบ

งานศิลปะไม่ใช่ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ แต่เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม ซึ่งหมายความว่ามันอยู่บนพื้นฐานของหลักการทางจิตวิญญาณ ซึ่งเพื่อที่จะดำรงอยู่และถูกรับรู้ได้ จะต้องได้รับรูปลักษณ์ทางวัตถุบางอย่าง ซึ่งเป็นวิธีการที่มีอยู่ในระบบอย่างแน่นอน ของสัญญาณวัสดุ ดังนั้นความเป็นธรรมชาติของการกำหนดขอบเขตของรูปแบบและเนื้อหาในงาน: หลักการทางจิตวิญญาณคือเนื้อหา และรูปลักษณ์ทางวัตถุคือรูปแบบ รูปแบบของงานศิลปะมีหน้าที่หลักสองประการ ประการแรกดำเนินการภายในงานศิลปะทั้งหมด ดังนั้นจึงเรียกได้ว่าเป็นภายใน: มันเป็นหน้าที่ของการแสดงเนื้อหา

ฟังก์ชั่นที่สองพบได้ในผลกระทบของงานต่อผู้อ่านดังนั้นจึงเรียกว่าภายนอกได้ (เกี่ยวข้องกับงาน) ประกอบด้วยข้อเท็จจริงที่ว่ารูปแบบมีผลกระทบด้านสุนทรียศาสตร์ต่อผู้อ่าน เนื่องจากรูปแบบทำหน้าที่เป็นผู้ถือคุณสมบัติด้านสุนทรียศาสตร์ของงานศิลปะ การจำแนกองค์ประกอบของรูปแบบทางศิลปะของงานที่พบบ่อยที่สุดคือการจัดองค์ประกอบโดยพิจารณาจากเนื้อหา พล็อตเป็นองค์ประกอบหลักขององค์ประกอบ: องค์ประกอบพล็อต, การแสดงออก, พล็อต, การพัฒนา, จุดไคลแม็กซ์, ข้อไขเค้าความเรื่อง, อารัมภบท, บทส่งท้าย ตัวละครหลัก, ภาพบุคคล, ตัวละครของพวกเขา