จิตรกรชื่อดัง- นักวาดภาพสีน้ำในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 และ เอดูอาร์ด เปโตรวิช (อิวาโนวิช) เกา (1807-1887). เป็นชาวเมือง Revel ในทะเลบอลติก (ปัจจุบันคือทาลลินน์) เขาศึกษาที่ Academy of Arts ในเมืองเดรสเดน (พ.ศ. 2373-2375) ในปี พ.ศ. 2381 E. Gau ได้รับตำแหน่งศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียนจาก Imperial Academy of Arts มีชื่อเสียงในเรื่องความเข้มงวดของเขา ภาพสีน้ำการตกแต่งภายในอาศรมและ พระราชวังฤดูหนาวซึ่งมีคุณค่าอย่างยิ่งต่อประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย เรามาแสดงรายการบางส่วนกัน: "บันไดหลักในอาศรม", "ห้องโถงของโรงเรียนสเปน" (ทั้ง - พ.ศ. 2396), "มุมมองของห้องโถงของโรงเรียนรัสเซียในอาศรมจักรวรรดิ" (พ.ศ. 2398), " คณะรัฐมนตรีของ Alexandra Feodorovna" (2401), "แกลเลอรีปี 1812", "คณะรัฐมนตรีของโรงเรียนภาษาอิตาลี" (ทั้ง - พ.ศ. 2403), "พระราชวังฤดูหนาว ห้องโถงของปีเตอร์" (2406), "มุมมองของการศึกษาของ Maria Nikolaevna ในพระราชวังฤดูหนาว", "ห้องโถงมัวร์" (ทั้ง - พ.ศ. 2407), "ห้องโถงจอมพล" (พ.ศ. 2409 ) และอื่น ๆ ย้อนกลับไปในปี 1854 E. เกาได้รับตำแหน่งนักวิชาการที่มีอนาคตสดใส จิตรกรรมสีน้ำ(แน่นอนว่าเป็นมุมมองในแง่ของการแสดงภาพอวกาศบนเครื่องบิน) เช่นเดียวกับศิลปินส่วนใหญ่ E. Gau ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เฉพาะในทิศทางของวิจิตรศิลป์ที่เลือกเพียงครั้งเดียวเท่านั้น นอกจากนี้ เขายังทดสอบตัวเองในการวาดภาพประเภทอื่นด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพวาดที่เขาวาดของคนรุ่นราวคราวเดียวกันและคนรุ่นเดียวกันประสบความสำเร็จ ศิลปินยืนยันสิ่งที่ชัดเจน: ผลงานของอาจารย์ไม่ว่าเขาจะสร้างสรรค์งานศิลปะในรูปแบบใดก็ตามจะไม่มีใครสังเกตเห็น
ก. เกรช ผู้ค้นคว้าตั้งแต่แรกเริ่ม 1920ผลงานของ E. Gau บ่งบอกถึงความสัมพันธ์ของเขากับคนชื่อเดียวกัน ซึ่งเป็นจิตรกรภาพบุคคลขนาดจิ๋วชื่อดังอย่าง Vladimir Ivanovich Gau ซึ่งเขาสามารถสืบทอดเทคนิคการวาดภาพขนาดจิ๋วได้ ไม่ว่าเรื่องนี้จะจริงหรือไม่ก็ตามก็ยากที่จะพูด เป็นที่ทราบกันดีว่าในบรรดาผลงานในยุคแรก ๆ ของ E. Gau นั้นก็มีภาพย่อส่วนเช่นกัน เหล่านี้คือ "Two Girls" และ "Portrait of a Woman" ซึ่งน่าจะเป็นของ V.A. สโตลีปินา. จากสิ่งนี้ Grech สรุปว่า E. Gau เป็นปรมาจารย์ที่ทำงานเป็นจิตรกรภาพบุคคลขนาดจิ๋วเป็นครั้งแรก ซึ่งต่อมาได้มีส่วนร่วมในการออกแบบตกแต่งภายใน
คุณค่าพิเศษของสีน้ำของศิลปินประการแรกคือสามารถนำไปใช้ในการรวบรวมตำราเรียนเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการออกแบบตกแต่งภายในด้วย กลางศตวรรษที่ 18ศตวรรษและเกือบจนกระทั่ง ปลาย XIXศตวรรษตั้งแต่สมัยเจ้าของพระราชวัง Gatchina Grigory Orlov ถึง Alexander II
ส่งผลให้เขาเริ่มได้รับคำสั่งจาก ราชวงศ์: วาดภาพ "ภาพบุคคล" ของการตกแต่งภายในของ Great Kremlin, Nikolaevsky, Mikhailovsky, พระราชวังฤดูหนาว และอาศรม อย่างไรก็ตามสีน้ำเหล่านี้บางส่วนถูกเก็บไว้ในพระราชวัง Gatchina จนถึงช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ผ่านมา จากนั้นจึงถูกย้ายไปยังอาศรม
ภาพภายในจัดอยู่ในประเภทของการวาดภาพเปอร์สเปคทีฟ ในศตวรรษที่ 19 การวาดภาพ “ภายในห้อง” กลายเป็นกิจกรรมที่ทันสมัยมาก นี้ก็ทำเป็น ศิลปินมืออาชีพและมือสมัครเล่นวาดภาพเพื่อความสุขของครอบครัวและเพื่อนฝูงในอัลบั้มบ้าน การตกแต่งภายในอาคารไม่เพียงแต่สะท้อนถึงช่วงเวลาของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ที่อาศัยอยู่ในอาคารเหล่านั้น รสนิยม ความสนใจ ความมั่งคั่ง เช่น ราวกับว่าเป็น "ภาพเหมือนทางอ้อมของเจ้าของ"
ในปี พ.ศ. 2373-2375 เขาศึกษาที่ Dresden Academy of Arts ในปีพ. ศ. 2381 สำหรับงานที่ส่งไปยังสภาสถาบันศิลปะอิมพีเรียลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้รับเหรียญเงินและตำแหน่งศิลปินที่ไม่ใช่คลาส (ฟรี) ในปีพ.ศ. 2407 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านการวาดภาพสีน้ำขั้นสูง เขาประสบความสำเร็จสูงสุดด้วยภาพภายในพระราชวังและคฤหาสน์ และไม่ค่อยได้ทำงานเป็นจิตรกรภาพเหมือน พระองค์ทรงปฏิบัติตามคำสั่งของราชวงศ์และคำสั่งส่วนตัว เขาจับภาพการตกแต่งภายในของพระราชวังเครมลิน, พระราชวัง Nikolaevsky ในมอสโก, ปราสาท Mikhailovsky, พระราชวังฤดูหนาว, อาศรมใหม่และอาศรมเล็กในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พระราชวัง Tsarskoye Selo, พระราชวัง Great Gatchina และอื่น ๆ นิทรรศการสีน้ำโดย Gau ถูกจัดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกใน Gatchina (1997, 2002) Gau เป็นหนึ่งในปรมาจารย์การวาดภาพสีน้ำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงกลางศตวรรษที่ 19; ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยการดำเนินการที่พิถีพิถันและแม่นยำ การก่อสร้างที่มีแนวโน้ม, ความอ่อนโยนของสี คอลเลกชันผลงานที่สำคัญที่สุดของ Gau มี พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจแห่งรัฐ. ผลงานของอาจารย์ยังนำเสนอในพิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์พระราชวัง Gatchina, พิพิธภัณฑ์ State-Reserve "Tsarskoe Selo" และอื่น ๆ
“ภายในพระราชวังฤดูหนาว ครั้งแรกอพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้ ห้องแต่งตัวของเจ้าหญิงมาเรีย นิโคลาเยฟนา"
ภาพวาดสีน้ำของ E. Gau ผสมผสานกันด้วยทักษะทางเทคนิคขั้นสูง: การสร้างเปอร์สเปคทีฟที่แม่นยำ การวาดรายละเอียดอย่างระมัดระวัง ความเชี่ยวชาญในเทคนิคสีน้ำ การทำงานกับสีน้ำโดยใช้เทคนิคการล้าง เมื่อมีการลงสีหลายชั้นทีละชั้น เพื่อเพิ่มโทนสี เป็นเรื่องยากมาก และคุณไม่สามารถทำผิดพลาดหรือเขียนใหม่ได้
มีข้อสันนิษฐานว่า E. Gau เช่นเดียวกับศิลปินที่มีมุมมองอื่นๆ ใช้เครื่องมือด้านการมองเห็น เช่น กล้อง obscura (ต้นแบบของกล้อง) แม้แต่ในกรณีนี้ การวาดภาพสีน้ำยังคงเป็นงานใหญ่ หากในตอนแรกศิลปินสร้างแผ่นงานจำนวนน้อยปีละ 3-4 แผ่นก็สิบแผ่น
ห้องรับรองของ Alexandra Fedorovna พ.ศ. 2417
ห้องนั่งเล่นของ Alexandra Feodorovna พ.ศ. 2419
ห้องนอนของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา พ.ศ. 2423
ห้องรับแขกอเล็กซานดรา 2
E. Gau มาที่ Gatchina เป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2405 เพื่อวาดภาพสีน้ำพร้อมทิวทัศน์ห้องทำงานของ Nicholas I และ Alexander II ในพระราชวัง Gatchina ห้องทำงานของจักรพรรดิเป็นห้องพิเศษที่เป็นของตัวเอง โลกภายในซึ่งอนุญาตให้มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับอนุญาต ยิ่งไปกว่านั้น ตั้งแต่สมัยของ Paul I สำนักงานเหล่านี้ตั้งอยู่ในหอคอยบนชั้น 1 ห้องทำงานของ Paul I ตั้งอยู่ในหอนาฬิกาของอาคารหลัก ในห้องสวีทที่เรียกว่า "ห้องส่วนตัว" ในบรรดาเอกสารสำคัญและแม้แต่ภาพถ่ายก่อนสงคราม ภาพวาดสีน้ำของ E. Gau ที่แสดงภาพห้องเหล่านี้เป็นวัสดุสัญลักษณ์ที่มีค่าที่สุดสำหรับการบูรณะ ปัจจุบันมีการจัดแสดงอาวุธในห้องเหล่านี้ และส่วนหนึ่งของนิทรรศการอุทิศให้กับ Paul I การทำซ้ำจากสีน้ำของ Gau ที่แขวนอยู่บนผนังช่วยให้เห็นว่าห้องส่วนตัวของจักรพรรดิมีลักษณะอย่างไรและเพื่อตรวจสอบความถูกต้องของการจัดแสดง: เป็นภาพนูนต่ำลายหินอ่อนของ Paul I โดย M.-A. Collo ลูกศิษย์ของ Falconet ผู้โด่งดัง ภาพวาดโปรดของจักรพรรดิ โต๊ะและเก้าอี้พับ เครื่องแบบ พระคัมภีร์ ฯลฯ E. Gau เห็นห้องเหล่านี้ - "ศักดิ์สิทธิ์แห่งความศักดิ์สิทธิ์" เพียง 10 ปีต่อมาเมื่อเขาพูดต่อ ไปทำงานในวังและได้วาดภาพสีน้ำมาแล้วกว่าสิบภาพ ห้องส่วนตัวกลายเป็นอนุสรณ์สถานสำหรับความทรงจำของ Paul I และมี "คำสั่งด้วยวาจาขององค์อธิปไตยที่จะไม่ยอมรับใครก็ตามโดยไม่ได้รับอนุญาตเป็นพิเศษ" ในปี พ.ศ. 2376 ตามคำสั่งของนิโคลัสที่ 1 เตียงในแคมป์ หน้าจอ เครื่องแบบ และแม้แต่เสื้อเชิ้ตเปื้อนเลือดของจักรพรรดิก็ถูกนำไปที่ห้องนอนห้องทำงานรูปไข่ถัดจากสำนักงานบนหอคอย - พยานเงียบ ๆ เหล่านี้ต่อการฆาตกรรมในปราสาทมิคาอิลอฟสกี้เมื่อเดือนมีนาคม 11 พ.ย. 1801. แต่หากจะเปรียบเทียบสำนักของจักรพรรดิ 3 พระองค์ ได้แก่ Paul I, Nicholas I, Alexander II - พ่อ, ลูกชาย และหลานชาย คุณสามารถเยี่ยมชมได้เฉพาะนิทรรศการสีน้ำที่เปิดแล้วเท่านั้น คุณจะเห็นว่า Nicholas I ซึ่งเลียนแบบ Paul I ก็นอนบนเตียงแคบ ๆ ในแคมป์ด้วย เช่นเดียวกับพ่อของเขา Alexander II แขวนภาพพิมพ์หินและภาพแกะสลักที่แสดงถึงรูปแบบต่างๆ ของกองทัพบนผนังห้องทำงานของเขา แต่ในฐานะนักล่าที่หลงใหล เขายังตกแต่งอพาร์ตเมนต์ของเขาด้วยตุ๊กตาสัตว์ ตุ๊กตาสัตว์ และภาพเหมือนของเขามากมาย สุนัขตัวโปรด - มิลอร์ด ผู้เซ็ตชาวอังกฤษ ควรสังเกตว่าสิ่งมีชีวิตเพียงชนิดเดียวในชุดสีน้ำของ Gatchina ทั้งหมดโดย E. Gau คือสุนัขตัวนี้นอนอยู่บนพรมในห้องทำงานของเจ้าของ
การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวที่ซึ่งพระบุตรเขยของ Nicolas 1, Maximilian of Leuchtenberg อาศัยอยู่.
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก การศึกษาของ Duke M. Leuchtenberg"
ปัจจุบัน E. Gau มีคุณค่าสำหรับเราทั้งในฐานะจิตรกรจิ๋วที่เก่งกาจและเป็นปรมาจารย์ผู้มีความสามารถที่สร้างอัลบั้ม Gatchina ซึ่งช่วยให้นักวิทยาศาสตร์ นักประวัติศาสตร์ และนักบูรณะสามารถจินตนาการและสร้างใหม่ด้วยความแม่นยำของสารคดีเกี่ยวกับการตกแต่งภายในที่สูญหายไปของพระราชวัง Gatchina Gau ก่อน มาถึงกัทชินาใน พ.ศ. 2405 จากนั้นฉันก็สามารถร่างตู้ได้เพียงสองตู้เท่านั้น: Nicholas I และ Alexander II เราต้องกลับเมืองหลวง พวกเขากำลังรอทำงานในพระราชวัง Hermitage, Winter และ Anichkov, Peterhof แต่ความประทับใจที่เหลือจากการอยู่ใน Gatchina นั้นชัดเจนเกินไปและไม่ได้ละทิ้งศิลปิน Gau เข้าใจ: เขาค้นพบ Gatchina ด้วยตัวเขาเอง... ไม่มีที่ไหนเลยที่เขาจะได้พบกับความกลมกลืนของความงามและงานศิลปะมากมายเช่นในพระราชวัง Gatchina ในที่สุดการตัดสินใจก็สุกงอม - ทาสีภายใน ความปรารถนาสำเร็จได้โดยผ่านเท่านั้น 12 ปี, เกาจะมาเมื่อไหร่ พ.ศ. 2417 (พ.ศ. 2417) ได้มาสู่กัตชินาอีกครั้ง ตอนนี้เป็นเวลานาน และเขาก็เริ่มทำงานทันที มีผลอย่างยิ่ง พ.ศ. 2420 มีการทาสีสีน้ำของอาคารหลักและจัตุรัสอาร์เซนอลมากกว่าสิบภาพ และเกาก็ตัดสินใจจับภาพทุกอย่าง สำหรับอนาคต สำหรับผู้ที่มาทีหลัง แรก - แผนกต้อนรับ เฟอร์นิเจอร์เรียบง่าย ภูมิทัศน์ของอิตาลีบนผนัง จากประตูห้องรับแขก มุมมองที่มีสีสันของ Gothic Gallery เปิดออก ความมั่งคั่งขนาดนี้! บนหน้าต่าง แก้วสีผ้าไหมสีน้ำเงินบนเก้าอี้จีนสีดำทอง ซุ้มปลายแหลมสีทราย รูปขุนนางในชุดสีสดใส... ถัดไป - ห้องนั่งเล่น ผ้าไหมสีเหลืองคลุมผนัง เฟอร์นิเจอร์หุ้มเบาะแสนสบายจาก Gambs and Tours โคมไฟระย้าตั้งพื้น ตู้ไม้มะเกลือในสไตล์ Boule ทิวทัศน์ ภาพวาดบุคคล บรอนซ์ เครื่องลายคราม พรมทอครอบคลุมพื้นที่ทั้งหมด สำนักงานขนาดใหญ่. สีแดงทั้งหมด ผ้าม่านสีแดง ผนัง เบาะ ตู้โชว์พร้อมของจิ๋ว เช่นเดียวกับในห้องนั่งเล่นในการแกะสลักเพดานในการตกแต่งผ้าสีบรอนซ์เราสามารถเห็นความปรารถนาที่จะฟื้นอารมณ์ของห้องที่ "กล้าหาญ" ศตวรรษที่สิบแปด ยุค Gatchina เป็นช่วงสุดท้ายในผลงานของจิตรกรผู้โดดเด่นคนนี้ พ.ศ. 2423 ผลงานล่าสุดของเขามีแท็ก: ไวท์ฮอลล์, ห้องรับประทานอาหารหินอ่อน, ห้องบัลลังก์, แกลเลอรีคลังแสง... เกิดอะไรขึ้นกับศิลปินหลังจากเวลานี้ไม่ว่าเขาจะอยู่ที่ Gatchina หรือไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ตาม ปีแห่งการเสียชีวิตของจิตรกรผู้จับภาพการตกแต่งภายในอันน่าทึ่งของเมืองหลวงและพระราชวังชานเมืองยังไม่ได้รับการกำหนด
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ร้านเสริมสวยของ Duke M. Leuchtenberg"
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2388 พระราชวัง Mariinsky ซึ่งตั้งชื่อตาม Maria Nikolaevna ได้กลายเป็นที่ประทับอย่างเป็นทางการของเจ้าชายแห่ง Leuchtenberg ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
Eduard Petrovich Gau มีอายุยืนยาว - มากถึง 80 ปี อย่างไรก็ตาม หลังจากที่เขาเสียชีวิต เอมิเลีย เกา ภรรยาม่าย ลูกสาวบุญธรรมเนื่องจากมีเงินทุนไม่เพียงพอจึงถูกบังคับให้ขอให้ St.Petersburg Academy จัดหาให้ ความช่วยเหลือทางการเงิน. Academy ซึ่งสังเกตถึงข้อดีของศิลปินได้จัดสรรเงินสงเคราะห์ครั้งเดียว แต่ปฏิเสธเงินบำนาญโดยอ้างถึงข้อเท็จจริงที่ว่า "Eduard Gau ไม่ได้อยู่ในการรับราชการของ Academy"
Vladimir Ivanovich GAU (1816–1895) ศิลปินประจำศาล นักวิชาการ หนึ่งในปรมาจารย์การวาดภาพบุคคลสีน้ำชั้นนำในรัสเซียเป็นอันดับแรก ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. ชื่อของเขาทัดเทียมกับปรมาจารย์ที่ทำงานในประเภทนี้เช่น Pyotr Sokolov และพี่น้อง Alexander และ Karl Bryullov
ภาพบุคคลสีน้ำเป็นรูปแบบศิลปะที่หรูหราที่สุดรูปแบบหนึ่ง มันดึงดูดด้วยความโปร่งใสและความเบาของการเขียน ความใกล้ชิด และโดยเฉพาะอย่างยิ่งบทกวีทั่วไปของโครงสร้างทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง
ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ภาพวาดสีน้ำเริ่มแพร่หลายและเข้ามา วัฒนธรรมในชีวิตประจำวันสังคมรัสเซีย 
ในและ เกา. ภาพเหมือนตนเอง พ.ศ. 2398
Vladimir Ivanovich Gau เกิดเมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2359 ในเมือง Revel ในครอบครัวของศิลปินที่วาดภาพทิวทัศน์และฉากละคร เขาเรียนรู้ทักษะการวาดภาพครั้งแรกจากพ่อ จากนั้นจึงเรียนบทเรียนจากอดีตศิลปินในราชสำนัก Karl von Kügelchen ต้องขอบคุณการดูแลของเขา Gau จึงเริ่มได้รับคำสั่งให้วาดภาพเหมือนในวัยหนุ่มของเขา แต่ ความสำเร็จที่แท้จริงตกที่นั่งลำบากเมื่อในปี พ.ศ. 2375 เมื่ออายุได้ 16 ปี เขามีโอกาสวาดภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชส ในเวลาเดียวกันเขาก็สร้างภาพเหมือนของนักเดินเรือชื่อดัง F. Litke ได้สำเร็จ ลูกค้าพอใจกับภาพเหมือนของเขา และเห็นได้ชัดว่าผ่านการไกล่เกลี่ยของ Kügelchen ได้แนะนำ Gau ให้รู้จักกับศาล 
ภาพเหมือนของหญิงสาวคนหนึ่ง พ.ศ. 2380
จักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา ชอบภาพของดัชเชสผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งรับศิลปินไปอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของเธอ
เกาได้รับรางวัล จดหมายแนะนำถึงศาสตราจารย์ของ Imperial Academy of Arts Alexander Sauerweid และในปี 1832 เดียวกันเขาได้รับเหรียญเงินขนาดใหญ่และตำแหน่งศิลปินที่ไม่ใช่ชนชั้น 
ภาพเหมือนของ N.A. ดูโรวา. พ.ศ. 2380
อย่างไรก็ตาม ภาพถ่ายบุคคลในยุคแรกๆ ยังไม่ได้บอกล่วงหน้าถึง Gau ที่ยอดเยี่ยมและไร้ที่ติ แต่ในปี พ.ศ. 2381 เขาเดินทางไปต่างประเทศตามธรรมเนียมในการศึกษาเชิงวิชาการและที่นั่นเขาได้พัฒนาอย่างรวดเร็วจนกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญระดับยุโรปที่เป็นที่ยอมรับอย่างสมบูรณ์พร้อมสไตล์เฉพาะตัว เมื่อกลับมาที่รัสเซียในปี พ.ศ. 2383 เขาได้รับตำแหน่งจิตรกรประจำศาล 
ภาพเหมือนของ A. A. Olenina 1839
ช่วงทศวรรษที่ 1840 เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขและประสบผลสำเร็จมากที่สุดในการทำงานของเขา เขาวาดภาพบุคคลจำนวนมากของนิโคลัสที่ 1 จักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา และดัชเชสผู้ยิ่งใหญ่ ทรงให้บทเรียนการวาดภาพแก่สมาชิกในราชวงศ์ และกลายเป็นนักวิชาการ 
ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา นิโคลาเยฟนา ประมาณปี ค.ศ. 1840
ภาพเหมือนของ Tsarevich Alexander Nikolaevich 1841
ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา นิโคลาเยฟนา
ภาพบุคคลสีน้ำไม่ได้มีเฉพาะในวัฒนธรรมรัสเซียเท่านั้น นักวาดภาพสีน้ำทำงานในศาลยุโรปทุกแห่ง Gau ได้รับคำแนะนำจากโรงเรียนเยอรมัน ครูโดยตรงของ Gau เป็นศิลปินจากรัฐบอลติก ส่วน Gau เองก็เป็นชาวเยอรมันโดยกำเนิด 
เจ้าหญิงวี. โกลิทซินา
ในบรรดาภาพสีน้ำ "สังคมชั้นสูง" จำนวนมาก ชุดภาพเหมือนของนักแสดงหญิงจากโรงละครอิมพีเรียลมีความโดดเด่น 
ภาพเหมือนของ A. M. Stepanova ในบทบาทของ Peka พ.ศ. 2380
ภาพเหมือนของนักแสดง V.N. อาเซนโควา. 1838
แนวของนักแสดงในชุดตะวันออก
แปรง V.I. Gau เป็นเจ้าของภาพเหมือนของ Natalia Nikolaevna Pushkina จำนวน 6 ภาพ 
นาตาลียา นิโคลาเยฟนา พุชกินา - พ.ศ. 2384
เอ็น.เอ็น. พุชกิน พ.ศ.2385 พิพิธภัณฑ์เอ.เอส. พุชกิน บรอดซีนี่.
เอ็น.เอ็น. พุชกิน - ลันสกายา พ.ศ. 2387
เอ็น.เอ็น. พุชกิน - ลันสกายา 2387 ของสะสมส่วนตัวจากต่างประเทศ
N. N. Pushkin - Lanskaya 2392
เอ็น. เอ็น. ลันสกายา พ.ศ. 2392 ภาพสีน้ำจัดทำขึ้นสำหรับอัลบั้มของกรมทหารม้า
พลเอก ป.ล. ลานสคอย 1849
ภาพบุคคลที่ดีที่สุด V. Gau โดดเด่นด้วยความไร้ที่ติในการดำเนินการที่เน้นย้ำ ศิลปินมุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์ของภาพ: ผู้หญิงในภาพบุคคลมักจะสวยงามอยู่เสมอ ทหารมีความโดดเด่นด้วยท่าทางที่ไร้ที่ติ เด็ก ๆ มีเสน่ห์ แก้มสีดอกกุหลาบและสีทอง -มีผม
คุณหญิงเบโลเซลสกายา - เบโลเซอร์สกายา
เอเอ สโตลีพิน. ลูกพี่ลูกน้องเอ็ม. เลอร์มอนตอฟ.
ภาพเหมือนของ Olga, Maria และ Eugenia Gau ลูกสาวของศิลปิน 1850
ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา นิโคเลฟนา แลนด์เกรฟแห่งเฮสส์-คาสเซิล พ.ศ. 2387
แกรนด์ดัชเชสมาเรีย นิโคเลฟนา ดัชเชสแห่งลอยช์เทนแบร์ก พร้อมด้วยลูกๆ ของเธอ นิโคลัส และมาเรีย
ภาพเหมือนของหญิงนิรนามจากตระกูลแกรนด์ดยุก 1848
ภาพเหมือนของ Alexander Mordvinov, 2389
จักรพรรดินีมาเรีย อเล็กซานดรอฟนา
ผู้หญิงที่อยู่ใกล้เปียโน 2389
V. I. Gau เป็นปรมาจารย์ด้านภาพสีน้ำบุคคลชั้นนำเป็นเวลาสามทศวรรษ เขาถูกเลียนแบบโดยปรมาจารย์หลายคน ต้นฉบับของเขาถูกใช้สำหรับการแกะสลักและการพิมพ์หิน ความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินเป็นตัวกำหนดพัฒนาการ ภาพเหมือนสีน้ำในปี พ.ศ. 2383-2403 จนกระทั่งแนวนี้ถูกแทนที่ด้วยภาพถ่ายที่เข้าถึงได้ง่ายกว่าเกือบทั้งหมด
อ้างอิงจากเนื้อหาจากนิตยสาร "ของเรา มรดก"...
พระราชวัง Gatchina ในสีน้ำโดย Eduard Gau
พระราชวังกัตชินา.
พระราชวังกัตชินา, อนุสาวรีย์ที่ยอดเยี่ยมสถาปัตยกรรมและประวัติศาสตร์ได้รับความเสียหายอย่างหนักในสมัยมหาราช สงครามรักชาติ. การบูรณะเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2519 เท่านั้น และปัจจุบันผู้เยี่ยมชมสามารถเห็นได้เฉพาะห้องโถงหลักของชั้นลอยของอาคารกลางของอาคารที่ได้รับการบูรณะใหม่ อย่างไรก็ตามพระราชวังมีความอลังการทุกประการ การตกแต่งภายในปรากฏในสีน้ำโดยศิลปินในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ซึ่งบรรยายถึงการตกแต่งภายในทั้งหมดของอาคารที่มีความสำคัญทางศิลปะ
บุญหลักที่เราจินตนาการได้ชัดเจนว่าพระราชวัง Gatchina เป็นอย่างไรในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เป็นของศิลปินชื่อดัง นักวิชาการด้านมุมมอง และภาพวาดสีน้ำ Eduard Petrovich Gau เขาสร้างแผ่นงาน 59 แผ่นพร้อมทิวทัศน์ภายในของพระราชวัง Gatchina สีน้ำเหล่านี้เป็นความภาคภูมิใจของคอลเลกชันกราฟิกของ Gatchina State Museum-Reserve
Eduard Petrovich (Ivanovich) Gau ภาพเหมือนตนเอง
อี.พี. Gau มาที่พระราชวัง Gatchina เป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2405 เมื่ออายุ 55 ปี เบื้องหลังเขามีผลงานที่ประสบผลสำเร็จและประสบความสำเร็จหลายปีซึ่งได้รับมอบหมายจากครอบครัวของจักรพรรดิ
ชีวประวัติของอี.พี. เกาไม่ได้รับการศึกษาที่ดี ข้อมูลโดยย่อชีวิตและงานของเขามีอยู่ในสิ่งพิมพ์หลายฉบับ เราให้ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับ E.P. Gau ขึ้นอยู่กับแหล่งเอกสารสำคัญที่เก็บรักษาไว้ในกองทุนหลายแห่งของหอจดหมายเหตุประวัติศาสตร์แห่งรัฐรัสเซีย
เกาเริ่มวาดภาพตั้งแต่อายุยังน้อย ต่อมาเขาตั้งข้อสังเกตว่าเขาหมั้นหมาย” ตั้งแต่วัยเด็ก การวาดภาพบุคคล และมุมมอง". E. Gau มีน้องชายชื่อโวลเดมาร์ซึ่งกลายเป็นศิลปินชื่อดังเช่นกัน - ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพสีน้ำ
วลาดิมีร์ อิวาโนวิช เกา
เอ็ดเวิร์ดศึกษาที่สถาบันศิลปะเดรสเดนเป็นเวลาสี่ปี (พ.ศ. 2377-2381) และเมื่อสำเร็จการศึกษาถือว่าตนเองเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพบุคคล อาศัยอยู่ในดอร์ปัตในปี พ.ศ. 2381 E.P. Gau ได้ยื่นคำร้องต่อสภาสถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อมอบตำแหน่งจิตรกรวาดภาพเหมือนที่ไม่ใช่ชั้นเรียนฟรี เมื่อวันที่ 5 มีนาคม พ.ศ. 2383 เขาได้รับตำแหน่งนี้และใบรับรองที่เกี่ยวข้องสำหรับภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ำมันของศาสตราจารย์กิตติคุณและบรรณารักษ์ของ Imperial University of Dorpat สมาชิกสภาแห่งรัฐและสุภาพบุรุษ ดร. มอร์เกนสเติร์น
Bellotto ทิวทัศน์เมืองเดรสเดนจากฝั่งขวาของแม่น้ำเอลลี่ สะพานออกุสตุส พ.ศ. 2291 หอศิลป์เดรสเดน
ทิวทัศน์ของดอร์ปัตเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 จากการแกะสลักโดย Senf
Gau ตั้งข้อสังเกตเองในช่วงทศวรรษที่ 1850: "... ในปี 1838 เขาได้รับการยอมรับจาก Academy ว่าเป็นศิลปินในการวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำมัน ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา การเรียนของฉันส่วนใหญ่ประกอบด้วยการวาดภาพสีน้ำแบบเปอร์สเปกทีฟ ซึ่งได้รับความสนใจอย่างล้นหลามจากองค์จักรพรรดิและราชวงศ์ทั้งหมด” เป็นที่ทราบกันดีว่าในช่วงทศวรรษที่ 1850 E.P. Gau ร่างภาพภายในพระราชวังใน Tsarskoe Selo, Peterhof และพระราชวังฤดูหนาว ต่อมา (ในปี พ.ศ. 2403 พ.ศ. 2413) เขาได้สร้างภาพห้องจำนวนหนึ่งในพระราชวังเครมลินในมอสโก พระราชวัง Nikolaevsky และ Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
Salon Princess Catherine Dadiani แห่ง Mingrelia (จอร์เจียตะวันตก) ใน Tsarskoe Selo ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รัสเซีย
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
ห้องนั่งเล่นของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา กระท่อมในพระราชวัง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รัสเซีย
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
พระราชวัง Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ห้องนั่งเล่นสีฟ้า
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2395 E. P. Gau ร่วมกับ L. Premazzi และ K. A. Ukhtomsky ได้รับคำสั่งกิตติมศักดิ์จากจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ให้สร้างชุดสีน้ำทั้งหมด” ห้องโถงภายในอาศรมใหม่" . อาศรมใหม่สร้างขึ้นเป็นอาคารพิพิธภัณฑ์พิเศษซึ่งออกแบบโดยสถาปนิกชาวบาวาเรีย Leo Klenze เปิดเมื่อวันที่ 8 ตุลาคม พ.ศ. 2395
ลีโอ ฟอน เคลนซ์
สถาปนิก ศิลปิน และนักเขียนชาวเยอรมัน
สถาปนิก Vasily Petrovich Stasov ศิลปิน A.G. Varnek
การก่อสร้างดำเนินการโดยสถาปนิก V.P. Stasov และ N.E. Efimov นิโคลัสที่ 1 ภูมิใจกับพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่นี้และสั่งให้มองเห็นห้องโถงทั้งหมดของอาคารนี้ ศิลปินทำงานวาดภาพภายในของ New Hermitage ตั้งแต่ปี 1852 ถึง 1861 และวาดภาพเสร็จ 50 ภาพตลอดระยะเวลาเก้าปี เกาบันทึกห้องโถงชั้นสองของพิพิธภัณฑ์ แผ่นงานของศิลปินทั้งสามคนในปี พ.ศ. 2404 ถูกรวบรวมเป็น uvrazh ซึ่งประกอบด้วย "ภาพวาดสีน้ำของมุมมองภายในของทุกห้อง อาศรมของจักรพรรดิลักษณะภายนอกและแผนผังทางเรขาคณิต ด้านหน้าและส่วนหน้า (ในโฟลิโอ) จำนวน 55 แผ่น โดย Ukhtomsky 25 ภาพวาด 10 ภาพวาดโดย Premazzi และ 20 ภาพวาดโดย E. Gau”
อาศรมใหม่ ชั้น 2 บันไดหลักของอาศรมใหม่ บริเวณชั้นสอง สีน้ำ. พ.ศ. 2396
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
อาศรมใหม่ ชั้น 2 ห้องโถงโรงเรียนสีน้ำรัสเซีย พ.ศ. 2398
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
อาศรมใหม่ ชั้น 2 ห้องโถงโรงเรียนสีน้ำรัสเซีย 2399
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
อาศรมใหม่ ชั้น 2 หอคามีโอสีน้ำ 2397
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับมุมมองภายในของ New Hermitage ในปี 1854 Eduard Petrovich ได้รับตำแหน่งนักวิชาการจาก St. Petersburg Imperial Academy of Arts สำหรับศิลปะและความรู้ด้านภาพศิลปะสีน้ำ". เมื่อได้รับตำแหน่งนี้ Gau ได้รับการยืนยันในตำแหน่งสมาชิกสภาที่มียศฐาบรรดาศักดิ์และสาบานตนเป็นพลเมือง จักรวรรดิรัสเซีย. ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2403 รัฐมนตรีว่าการกระทรวงราชวงศ์ V.F. แอดเลอร์เบิร์กใน "การแสดงที่ ชื่อสูงสุด» เกี่ยวกับรางวัล E.P. อัศวินเกาแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์นักบุญ Stanislav ระดับที่สามตั้งข้อสังเกต:“ จิตรกรและนักวิชาการ Eduard Gau สมควรได้รับการสนับสนุนอย่างยุติธรรมสำหรับพรสวรรค์และผลงานอันยอดเยี่ยมของเขา". ในไม่ช้า Gau ก็ได้รับเกียรติสูงสุดจากเครื่องราชอิสริยาภรณ์นักบุญสตานิสลอส
อาศรมใหม่ ชั้น 2. แกลลอรี่ ภาพวาดโบราณสีน้ำ. พ.ศ. 2402
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
อาศรมใหม่ ชั้น 2 ห้องโถงโรงเรียนภาษาอิตาลีสีน้ำ พ.ศ. 2396
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
อาศรมใหม่ ชั้น 2 ห้องโถงโรงเรียนสอนภาษาสเปนสีน้ำ 2399
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
อาศรมใหม่ ชั้น 2 ห้องภาพเขียน โรงเรียนเฟลมิชสีน้ำ. . พ.ศ. 2403
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2403 นิโคลัสที่ 1 สั่งให้ Gau, Premazzi และ Ukhtomsky เริ่มวาดภาพสีน้ำของทิวทัศน์ภายในของพระราชวังฤดูหนาว อี.พี. Gau วาดภาพห้องต่างๆ ของรัฐ (Alexandrovsky Hall, Gallery of 1812, Rotunda) แต่เขาเชี่ยวชาญการวาดภาพห้องนั่งเล่นเป็นหลัก ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับสีน้ำพร้อมทิวทัศน์การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวในปี พ.ศ. 2406 Gau ได้หันไปหารัฐมนตรีว่าการกระทรวงราชวงศ์ V.F. Adlerberg พร้อมขอให้มอบตำแหน่งจิตรกรประจำศาลให้กับเขา และมอบเงินบำนาญให้เขาหลังจากรับราชการมา 25 ปี เมื่อถึงเวลานั้น Eduard Petrovich ทำงานตามคำสั่งของจักรพรรดิมาเป็นเวลา 23 ปี อย่างไรก็ตาม คำขอนี้ถูกปฏิเสธต่อเขา
อเล็กซานเดอร์ ฮอลล์
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
หอศิลป์ทหารปี 1812
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
ทิวทัศน์ของ Rotunda ในพระราชวังฤดูหนาว
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
แม้กระทั่งก่อนที่จะเสร็จสิ้นชุดสีน้ำพร้อมทิวทัศน์ห้องโถงของพระราชวังฤดูหนาว Gau ได้สร้างภาพร่างแรกเกี่ยวกับการตกแต่งภายในของพระราชวัง Gatchina ในปี พ.ศ. 2405 ศิลปินวาดภาพสำนักงานของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ที่ครองราชย์และสำนักงานสองแห่งของบิดาของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1: สำนักงานสงครามขนาดใหญ่และสำนักงานสงครามขนาดเล็ก สำนักงานทั้งสามแห่งตั้งอยู่ในจัตุรัสอาร์เซนอลของพระราชวัง Gatchina ที่เพิ่งสร้างขึ้นใหม่ เอกสารเหล่านี้อาจเป็นลำดับสูงสุดในการวาดภาพห้องทำงานของนิโคลัสที่ 1 และต่อมาคืออเล็กซานเดอร์ที่ 2 ในพระราชวังต่างๆ เป็นที่ทราบกันว่าในปี พ.ศ. 2395 Gau วาดภาพสำนักงานของตุรกีใน Tsarskoe Selo ในปี พ.ศ. 2397 - สำนักงานของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ในฤดูหนาวและพระราชวัง Peterhof ในปี พ.ศ. 2398 - สำนักงานของนิโคลัสที่ 1 ซึ่งเสียชีวิตแล้วในเวลานั้นใน กระท่อมในอเล็กซานเดรีย
ห้องตุรกีในพระราชวังแคทเธอรีนแห่งซาร์สโค เซโล
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
คณะรัฐมนตรีใหญ่ของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช
จากนั้นงานร่างภาพภายในพระราชวัง Gatchina ก็ถูกขัดจังหวะเป็นเวลา 12 ปี จนกระทั่งในปี พ.ศ. 2417 เมื่อ Gau ได้รับคำสั่งอย่างเป็นทางการให้สร้างภาพทิวทัศน์ขนาดใหญ่ของสถานที่ของอาคารหลังนี้ ศิลปินเองในประกาศถึง Imperial Academy of Arts ในปี พ.ศ. 2423 เขียนว่า: "ในวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2417 จักรพรรดิมีความยินดีที่ข้าพเจ้าควรเริ่มวาดภาพทิวทัศน์ภายในของพระราชวัง Gatchina เพื่อถวายพระองค์" Gau ตั้งข้อสังเกตว่าระหว่างปี พ.ศ. 2417 ถึง พ.ศ. 2423 เขาได้สร้างสีน้ำ 56 ภาพ ซึ่งเป็นรายชื่อที่ศิลปินแนบมากับประกาศ ปัจจุบัน พระราชวัง Gatchina มีแผ่นงานทั้งหมด 59 แผ่นที่สร้างโดย Gau รวมถึงรูปภาพสำนักงานของ Nicholas I และ Alexander II ที่ดึงย้อนกลับไปในปี 1862 ก่อนการปฏิวัติ สีน้ำเหล่านี้ถูกเก็บไว้ใน Gatchina ในอัลบั้มของ Alexander II หลังจากพิพิธภัณฑ์ของพระราชวัง - ในตู้แกะสลักของพิพิธภัณฑ์พระราชวัง Gatchina และปัจจุบันเป็นตัวแทนหนึ่งในชุดแผ่นงานที่มีค่าที่สุดของกองทุนสีน้ำและ ภาพวาดของพิพิธภัณฑ์รัฐ Gatchina
ในช่วงทศวรรษที่ 1860 - 1880 เมื่อ Gau สร้างสีน้ำของเขา พระราชวัง Gatchina ก็ประสบกับช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองอีกครั้งหนึ่ง ไม่นานก่อนหน้านั้น ในช่วงทศวรรษที่ 1840 และ 1850 อาคารแห่งนี้ได้ถูกสร้างขึ้นใหม่เป็นครั้งที่สองระหว่างที่ยังดำรงอยู่
พระราชวัง Gatchina สร้างขึ้นโดยสถาปนิกชาวอิตาลี A. Rinaldi สำหรับ G. G. Orlov ในปี 1766-1781 อาคารประกอบด้วยอาคารกลางและปีกด้านข้างเชื่อมต่อกันด้วยปีกครึ่งวงกลม ภาพเงาของอาคารสามชั้นกลางมีความซับซ้อนด้วยหอคอยห้าเหลี่ยมสองหลัง จัตุรัสชั้นเดียวด้านข้าง - ห้องครัวและ Konyushenny - มีหอคอยแปดเหลี่ยมอยู่ที่มุม บนชั้นสองของปีกครึ่งวงกลมจากด้านข้างของลานด้านหน้า Rinaldi ได้สร้างแกลเลอรีแบบเปิด
ปั้นนูนโดย F. I. Shubin, 1777
กริกอรี กริกอรีวิช ออร์ลอฟ
ลักษณะเฉพาะของพระราชวังคือการหุ้มด้านหน้าด้วยหินท้องถิ่น - Paritsa dolomite สถานที่ของพระราชวัง Gatchina ซึ่งออกแบบโดย A. Rinaldi มีความโดดเด่นด้วยความซับซ้อนและความซับซ้อน ผนังทาสีหรือตกแต่งด้วยปูนปั้น พื้นปาร์เกต์สวยงามหลากหลายลวดลายผลิตจากไม้อันทรงคุณค่า ประตูถูกกรุด้วยหินอ่อนเทียม เพดานโค้งสูงปิดท้ายด้วยโดมอันสง่างาม อย่างไรก็ตาม สถานที่ที่สร้างโดยรินัลดีนั้นอยู่ได้ไม่นานในรูปแบบดั้งเดิม
ด้านหน้าของพระราชวัง ภาพวาดจากปี 1781
ด้านหน้าของพระราชวัง ยุค 1790
ในช่วงทศวรรษที่ 1790 พระราชวัง Gatchina ได้รับการสร้างขึ้นใหม่บางส่วนตามการออกแบบของสถาปนิกชาวอิตาลีอีกคนหนึ่ง V. Brenna สำหรับเจ้าของคนใหม่คือจักรพรรดิ Paul I. Brenna โดยคำนึงถึงสภาพภูมิอากาศทางตอนเหนือของรัสเซียและเปลี่ยนระเบียงของกึ่ง ปีกทรงกลมเข้าไปในห้องกระจกที่มีผนังทำจากหิน Chernitsa สถาปนิกยังปิดประตูโค้งเปิดของชั้นหนึ่งด้วย ตามการออกแบบของเบรนนา อาคารด้านข้างถูกสร้างขึ้นบนสองชั้น สถาปนิกได้ตกแต่งห้องต่างๆ ของอาคารกลางใหม่อีกครั้ง เบรนนาทำให้สถานที่นี้มีความเคร่งขรึมและสง่างามมากขึ้น เนื่องจากการตกแต่งภายในใหม่มีไว้สำหรับจักรพรรดิ เบรนน่า ใช้สำหรับตกแต่งภายใน แรงจูงใจทางศิลปะและสัญลักษณ์ของศิลปะ โรมโบราณซึ่งเขาศึกษามาอย่างดีในประเทศอิตาลี
วินเชนโซ เบรนนา. การแกะสลัก
แกรนด์ดุ๊ก พาเวล เปโตรวิช, ไอ. พูลแมน (จากต้นฉบับโดย P. Batoni, 1782)
ครั้งสุดท้ายที่พระราชวังถูกสร้างขึ้นใหม่ตามการออกแบบของสถาปนิก R.I. คุซมิน ตั้งแต่ ค.ศ. 1845 ถึง 1858 คุซมินผู้เชี่ยวชาญ รูปแบบทางประวัติศาสตร์(โดยเฉพาะภาษากรีกและ สถาปัตยกรรมอิตาลี) เห็น พัฒนา และเสริมสร้างความคล้ายคลึงของพระราชวัง Gatchina กับอาคารต่างๆ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี. เมื่อคิดจะสร้างพระราชวังขึ้นใหม่ ก่อนอื่นนิโคลัสที่ 1 ได้สั่งการให้ร. Kuzmin จะสร้างจัตุรัสด้านข้างของอาคารขึ้นใหม่ และสร้างอพาร์ตเมนต์ในนั้นซึ่งมีไว้สำหรับครอบครัวของจักรพรรดิ ข้าราชบริพาร และสถานที่สำนักงานหลายแห่ง
Roman Ivanovich Kuzmin ภาพโดย M.I. Scotti, 1849
นิโคลัสที่ 1, ฟรานซ์ ครูเกอร์
ประการแรก จัตุรัสห้องครัวถูกสร้างขึ้นใหม่ (พ.ศ. 2388-2393) ขั้นตอนต่อไปคือการสร้างจัตุรัส Arsenal ขึ้นใหม่ (เดิมเรียกว่า Konyushenny) (พ.ศ. 2390-2395) อาคารด้านข้างเก่าถูกรื้อถอนออกทั้งหมดและสถาปนิกได้สร้างจัตุรัสใหม่แทนที่ ขณะพัฒนาโครงการสร้างอาคารข้างเคียงขึ้นใหม่ Kuzmin พยายามที่จะบรรลุความสามัคคีทางสถาปัตยกรรมกับส่วนกลางของอาคาร สถาปนิกได้ปรับความสูงของอาคารด้านข้างให้เท่ากันกับความสูงของครึ่งวงกลม และนำโดมที่มียางสองอันมาประกอบเป็นองค์ประกอบของอาคาร (เหนือหอคอยมุมของจัตุรัสที่อยู่ติดกับปีกของพระราชวัง) คุซมินตกแต่งด้านหน้าของอาร์เซนอลและคิทเชนสแควร์ด้วยลำดับชั้น ตามมาด้วยเอ. รินัลดี ซึ่งตกแต่งส่วนกลางของอาคารด้วยเสาพื้น หลังจากการบูรณะอาคารด้านข้างใหม่ ทางเข้าหลักของพระราชวังก็เริ่มเข้ามาใกล้ ลานจัตุรัสอาร์เซนอล ในจัตุรัสนี้ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นอาคารหลักของพระราชวัง Kuzmin ได้สร้างสถานที่ประกอบพิธีใหม่ หอศิลป์ห้องส่วนตัวของจักรพรรดิ จักรพรรดินี และครอบครัวรัชทายาท การตกแต่งภายในของจัตุรัสอาร์เซนอล R.I. Kuzmin ออกแบบมาอย่างหรูหรามากโดยใช้ ลวดลายตกแต่งแนวโน้มโวหารต่างๆของการผสมผสาน
E. P. Gau ซึ่งมาถึงพระราชวังในช่วงทศวรรษปี 1870 ได้รับมอบหมายให้ร่างทั้งสถานที่ที่ปรากฏในศตวรรษที่ 18 และการตกแต่งภายในใหม่ที่สร้างขึ้นตามการออกแบบของ R.I. คุซมินา. งานของนักสีน้ำดำเนินไปอย่างไม่สม่ำเสมอ ในบางปี Gau สามารถสร้างสีน้ำได้เพียงสีเดียวหรือมากกว่านั้น - สี่หรือห้าสี ในปีอื่นๆ งานคืบหน้าเร็วขึ้น และศิลปินสามารถวาดภาพภายในพระราชวังได้ตั้งแต่สิบสี่ชิ้นขึ้นไป ไม่มีระบบลำดับภาพห้องที่ชัดเจน ในปีเดียวกันนั้น Gau สามารถพรรณนาห้องโถงพิธีการหลายแห่งของศตวรรษที่ 18 ซึ่งตั้งอยู่บนชั้นลอยของอาคารกลางและห้องจำนวนหนึ่งที่เป็นส่วนหนึ่งของห้องส่วนตัวของครอบครัวของจักรพรรดิผู้ครองราชย์และตั้งอยู่ด้านข้าง ปีกอาคาร - จัตุรัสอาร์เซนอล ปีหน้าศิลปินได้สร้างมุมมองของสถานที่ประกอบพิธีของอาคารกลางอีกครั้งและในขณะเดียวกันก็วาดภาพห้องของบิดาผู้ล่วงลับของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 - นิโคลัสที่ 1 ในจัตุรัสอาร์เซนอล อย่างไรก็ตามนักสีน้ำมีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับรูปแบบของพระราชวังและในรายการการตกแต่งภายในที่เขาสร้างขึ้นใน Gatchina Gau ได้กระจายสถานที่ไปตามอาคารและ Enfilades ในตอนท้ายของปี 1880 Gau สามารถจับภาพการตกแต่งภายในทั้งหมดของพระราชวังที่มีความสำคัญทางศิลปะและประวัติศาสตร์ได้
ชุดสีน้ำนี้ประกอบด้วย 11 แผ่นพร้อมทิวทัศน์ห้องโถงของรัฐในศตวรรษที่ 18 ซึ่งตั้งอยู่บนชั้นลอยของอาคารกลาง สถานที่เหล่านี้ไม่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญนับตั้งแต่ทศวรรษ 1790 เมื่อจักรพรรดิพอลที่ 1 เป็นเจ้าของพระราชวัง ส่วนใหญ่ภายในได้รับการตกแต่งในช่วงเวลานี้ตามการออกแบบของสถาปนิก V. Brenna อย่างไรก็ตาม การตกแต่งภายในจำนวนหนึ่งยังคงรักษาการออกแบบตกแต่งดั้งเดิมของสถาปนิก A. Rinaldi (บางส่วนหรือทั้งหมด) เอาไว้ ในห้องโถงหลายแห่งของพระราชวัง คุณจะเห็นพื้นปาร์เกต์พร้อมเครื่องประดับนานาชนิดที่สร้างขึ้นตามภาพวาดของรินัลดี กรอบประตูที่ทำจากหินอ่อนเทียม และการตกแต่งด้วยปูนปั้นที่มีโครงร่างอันงดงามบนผนังและเพดานสูง เบรนนาตกแต่งภายในจำนวนหนึ่งด้วยผ้าที่มีศิลปะ ในหลายห้อง ปูนปั้นและเครื่องประดับแกะสลักถูกปิดทอง
พระราชวังใน Gatchina จากลานบ้าน ภาพพิมพ์หินโดย K.K. Schultz จากรูปที่ ฉัน. ชาร์ลมาญ.
ขบวนพาเหรดทหาร จัตุรัสพระราชวังใกล้กับพระราชวัง Great Gatchina,
กาเบรียล เซอร์เกวิช เซอร์เกฟ
ท่ามกลางการตกแต่งภายในพิธีการของศตวรรษที่ 18 White Hall มีความโดดเด่นซึ่งเป็นห้องที่ใหญ่ที่สุดบนชั้นลอย (รูปที่ 1) สร้างขึ้นตามการออกแบบของ A. Rinaldi ในปี 1770 ใน ปลาย XVIIIศตวรรษ มีการติดตั้งประติมากรรมตามแนวเส้นรอบวงของห้องโถง รวมถึงรูปปั้นครึ่งตัวโบราณของแท้สองชิ้นของ Antinous และจักรพรรดิ Caracalla ห้องโถงสองห้องบนชั้นลอย (ห้องรับแขกสีแดงเข้มและห้องบัลลังก์ของจักรพรรดิพอลที่ 1) ได้รับการตกแต่งด้วยผ้าทอที่ทอในฝรั่งเศสที่ Royal Tapestry Manufactory (อิลลินอยส์ 3) สิ่งเหล่านี้เป็นของขวัญจากกษัตริย์หลุยส์ที่ 16 ถึงแกรนด์ดุ๊กพาเวล เปโตรวิช จักรพรรดิพอลที่ 1 ในอนาคต ในบัลลังก์ของจักรพรรดินีมาเรีย เฟโอโดรอฟนา มีคอลเลกชันภาพวาดที่ยอดเยี่ยม (ป่วย 2) ในบรรดาภาพวาดที่แขวนไว้แน่นบนผนังนั้นเป็นผลงานของคนดัง ศิลปินชาวยุโรป: เจ. มิลล์, ดี. เทเนียร์ส, เอ็น. เบอร์เคม, จี. โรมาเนลลี, พี. บาโตนี่ ภายใต้จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ในช่วงทศวรรษที่ 1850 สถานที่ประกอบพิธีของศตวรรษที่ 18 ได้รับการบูรณะอย่างระมัดระวัง และตลอดศตวรรษที่ 19 ก็ได้ดำรงอยู่เพื่อเป็นอนุสรณ์ในสมัยของพอลที่ 1 (อิลลินอยส์ 4)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องรับประทานอาหารหินอ่อน. 2423 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 40.6x31.7 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-428-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ไวท์ฮอลล์. 2423 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 31.8x43.8 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-430-XI)
Gau ยังสร้างสรรค์ภาพสีน้ำ 6 ภาพพร้อมทิวทัศน์ห้องส่วนตัวของจักรพรรดิพอลที่ 1 ซึ่งตั้งอยู่บนชั้น 1 ของอาคารกลางของพระราชวัง Gatchina ห้องเหล่านี้ได้รับการตกแต่งอย่างเรียบง่ายมากกว่าการตกแต่งภายในแบบพิธีการบนชั้นลอย ที่ด้านล่างของผนังมีแผงไม้โอ๊ค ผนังและเพดานถูกปกคลุมไปด้วยภาพวาดโพลีโครมที่มีรูปทรงเรขาคณิตและ เครื่องประดับดอกไม้. สิ่งของที่อยู่ภายในเหล่านี้เป็นเครื่องยืนยันถึงรสนิยมและความสนใจของจักรพรรดิ
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องบัลลังก์ชั้นบนของจักรพรรดิพอลที่ 1 พ.ศ. 2421 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ภาพปูนขาว 42.8x29.5 ซม. (พิพิธภัณฑ์รัฐ Gatchina, Inv. No. GDM-423-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) บัลลังก์จักรพรรดินีมาเรีย เฟโอโดรอฟนา 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 54.5x64.5 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-417-XI)
ห้องส่วนตัวของพอลที่ 1 รวมถึงห้องบัลลังก์ล่าง (ปฐพี 5) ลักษณะที่ผิดปกติของการออกแบบห้องนี้คือมีการติดตั้งเก้าอี้บัลลังก์ในพื้นหลังของภาพบุคคลขนาดใหญ่ของ Peter I (ภาพวาดนี้มาจากผลงานของ F. Jouvenet) เป็นที่ทราบกันดีว่าพอลฉันมีความเคารพอย่างมากต่อบุคลิกภาพของเปโตร ผนังห้องบัลลังก์ชั้นบนตกแต่งด้วยภูมิทัศน์โดยศิลปินชาวเวนิสและภาพวาดบุคคล รัฐบุรุษศตวรรษที่สิบแปด บนโต๊ะกระจกระหว่างแจกันมีรูปปั้นครึ่งตัวของพระเจ้าเฮนรีที่ 4 เป็นปูนปลาสเตอร์ ภาพวาดของเฮนรีแห่งนาวาร์ถูกพบในห้องส่วนตัวของพอลบ่อยกว่าใครๆ - 6 ครั้ง
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องบัลลังก์ล่างของจักรพรรดิพอลที่ 1 พ.ศ. 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ภาพปูนขาว 41.5x28.7 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-419-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องทำงานรูปไข่ของจักรพรรดิพอลที่ 1 พ.ศ. 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ภาพปูนขาว 31.5x35 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-418-XI)
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2376 ในห้องทำงานรูปไข่มีสิ่งต่าง ๆ จากห้องทำงานของ Paul I ในปราสาท Mikhailovsky: เตียงในค่ายของจักรพรรดิ, เสื้อผ้า, รองเท้าบูท, ไม้เท้าและมุ้งลวด (ป่วย 6) สิ่งของเหล่านี้ถูกโอนไปยังพระราชวัง Gatchina ตามความประสงค์ของอัครมเหสีของอัครมเหสี Maria Feodorovna
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องทำงานบนหอคอยของจักรพรรดิพอลที่ 1 พ.ศ. 2421 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 38.7x29 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-424-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) แกลเลอรี่คลังแสง 2423 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 42.7x30.4 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-431-XI)
ในตู้ทาวเวอร์หนังสือและภาพวาดถูกเก็บไว้ในตู้เตี้ยซึ่งพอลฉันอยากได้ติดตัวมาโดยตลอด (ป่วย 7) หนึ่งในนั้นคือบันทึกความทรงจำของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงการคลังของพระเจ้าเฮนรีที่ 4, ดยุคเดอซัลลี, หนังสือเกี่ยวกับกิจการทางทะเล และงานทางศาสนา ในภาพสีน้ำของ Gau มีพระคัมภีร์ปรากฏอยู่บนขอบหน้าต่างซึ่งมักจะอยู่ในห้องนี้เสมอ ตามบันทึกความทรงจำของผู้ร่วมสมัย พอล ฉันสวดภาวนาเป็นเวลาหลายชั่วโมงในห้องทำงานของเขาต่อหน้าพระคัมภีร์
หลังจากการสิ้นพระชนม์ของ Paul I เจ้าของพระราชวังคนต่อมาก็เก็บห้องส่วนตัวของจักรพรรดิไว้ครบถ้วน
ชุดสีน้ำที่สร้างโดย Gau ยังรวมถึงรูปภาพห้องพิธีของปีกครึ่งวงกลมของพระราชวังด้วย ในปีกตะวันตกซึ่งเชื่อมต่ออาคารกลางกับจัตุรัสห้องครัวเป็นที่ตั้งของแกลเลอรี Chesme และ Armory (รูปที่ 8, 9) แกลเลอรี Chesme สร้างขึ้นตามการออกแบบของ V. Brenna ในช่วงทศวรรษที่ 1790 ในตอนแรกแกลเลอรีนี้เรียกว่าทองคำ (เนื่องจากการปิดทองบนเครื่องประดับปูนปั้น) ได้รับการตั้งชื่อว่า "Chesme" ในศตวรรษที่ 19 เนื่องจากภาพวาดสามชิ้นของศิลปิน F. Hackert พร้อมทิวทัศน์ของการต่อสู้ Chesme ที่ประดับประดาอยู่ ภายใต้การนำของพอลที่ 1 พิธีการไปยังโบสถ์ในวังนั้นทำผ่านแกลเลอรีบางครั้งห้องนี้ใช้เป็นห้องโถงสำหรับงานเลี้ยงที่มีผู้คนหนาแน่น ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2342 มีการเฉลิมฉลองงานแต่งงานของลูกสาวของ Paul I Alexandra และ Elena ที่นั่น ถัดจากแกลเลอรี Chesme คือแกลเลอรี Armory (Arsenal) ที่สร้างขึ้นในปี 1823 ที่นั่น คุณสามารถดูตัวอย่างผลิตภัณฑ์จากโรงผลิตอาวุธที่ดีที่สุดในรัสเซีย ยุโรป และตะวันออก
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) เชสมี แกลเลอรี่ 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 38.4x31.1 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-422-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) โบสถ์โฮลีทรินิตี้. 2418 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 32.5x45.6 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-451-XI)
ด้านหลังแกลเลอรีคือห้องรูปไข่ ผนังตกแต่งด้วยภาพวาดของ S. F. Shchedrin พร้อมทิวทัศน์ของ Gatchina Park ซึ่งครอบคลุมภาพวาดของ D. B. Scotti ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 จากห้องวงรีคุณสามารถเดินไปตามทางเดินเล็ก ๆ ไปยังโบสถ์ในวังของ Holy Trinity (รูปที่ 10) โบสถ์แห่งนี้สร้างขึ้นในหอคอยของ Kitchen Square ภายใต้ G. G. Orlov แต่ได้รับการสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง ในภาพสีน้ำโดย E. P. Gau โบสถ์นี้เป็นภาพหลังจากการบูรณะใหม่ในช่วงทศวรรษที่ 1840 ซึ่งดำเนินการตามการออกแบบของสถาปนิก R. I. Kuzmin ประติมากร P. Dylev สร้างปูนปั้นสำหรับตกแต่งภายในนี้ ภาพวาดของผนังและโคมไฟทำโดยศิลปิน P. M. Shamshin และ A. F. Pernits
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) แกลเลอรี่กรีก 2423 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 40.3x30.3 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-415-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) อาร์เซนอล ฮอลล์. พ.ศ. 2419 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 28.5x44 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-403-XI)
ในปีกครึ่งวงกลมด้านตะวันออกซึ่งเชื่อมต่ออาคารกลางกับจัตุรัสอาร์เซนอลมีแกลเลอรีกรีก (รูปที่ 11) ได้รับการออกแบบโดย V. Brenna ในปี 1790 แกลเลอรี่ตกแต่งด้วยรูปปั้นครึ่งตัวของจักรพรรดิโรมัน สำเนาต่างๆ รูปปั้นโบราณ, ภาพวาดโดย “จิตรกรแห่งซากปรักหักพัง” ฮิวเบิร์ต ร็อบเบิร์ต ด้านหลังแกลเลอรีกรีกคือห้องโรตารีซึ่งรวบรวมภาพวาดของห้องนี้ ศิลปินชื่อดังกลางศตวรรษที่ 18
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) สำนักงานทหารขนาดใหญ่ของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 พ.ศ. 2405 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ภาพปูนขาว 23.7x32.8 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-407-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องน้ำของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 41.7x30 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-414-XI)
ตามที่ระบุไว้ข้างต้น สิ่งสำคัญในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คือ R.I. ที่สร้างขึ้นใหม่ จตุรัสคุซมินอาร์เซนอล Gau สร้างสรรค์ภาพสีน้ำ 57 ภาพพร้อมทิวทัศน์ของอาคารพระราชวังแห่งนี้ ห้องที่กว้างขวางที่สุดของจัตุรัส Arsenal คือ Arsenal Hall (รูปที่ 12) มีการจัดงานเลี้ยงอาหารค่ำอย่างเป็นทางการที่นั่น มีการแสดงมือสมัครเล่น ข้าราชบริพารและสมาชิกราชวงศ์เล่นไพ่และบิลเลียด มีการติดตั้งสไลเดอร์และชิงช้าในห้องโถงสำหรับเด็ก จาก Arsenal Hall คุณสามารถไปที่ห้องส่วนตัวของจักรพรรดิ Nicholas I และภรรยาของเขา Alexandra Feodorovna ซึ่งตั้งอยู่ทางตะวันออกของจัตุรัส Arsenal
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ตู้ไม้โอ๊คของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 29.5x41.5 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-411-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องนั่งเล่นของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา พ.ศ. 2419 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 29x47 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-410-XI)
บรรยากาศของความเป็นระเบียบเรียบร้อยที่เข้มงวดปกคลุมอยู่ในห้องของจักรพรรดิ ห้องเหล่านี้ประกอบด้วยเฟอร์นิเจอร์ไม้มะฮอกกานีในรูปแบบที่เข้มงวดและกระชับโดย G. Gumbs และ P.P. Gumbs ในปี 1820 และ 1850 (ป่วย 13) บนผนังมีภาพสีน้ำเป็นรูปคนในเครื่องแบบทหาร ยุคที่แตกต่างกัน. อพาร์ทเมนต์ของจักรพรรดินีได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรายิ่งขึ้น (14, 15, 16) ผนังของห้องบางห้องหุ้มด้วยผ้า (ผ้าไหมและผ้าลาย) โครงเพดานปิดทอง พื้นปูด้วยพรมนุ่ม ๆ เครื่องประดับดอกไม้. เฟอร์นิเจอร์ในสไตล์โรโคโคที่สองนั้นสอดคล้องกับเครือเถาบนเพดานและการออกแบบเตาผิง บนผนังห้องเหล่านี้มีภาพเหมือนของญาติของจักรพรรดินีและ ภูมิทัศน์ที่โรแมนติก. โคมไฟระย้าสีบรอนซ์ เชิงเทียน และนาฬิกาสำหรับการตกแต่งภายในใหม่ถูกสร้างขึ้นที่โรงงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ F. Chopin และ M. Leuchtenbergsky
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) แกลเลอรี่แบบกอธิค 2420 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 41.7x29.6 ซม.
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-413-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) แกลเลอรี่จีนในพระราชวัง Gatchina พ.ศ. 2419 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว
(GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลังเลขที่ GDM-455-XI)
ห้องพักของครอบครัวจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ได้รับการตกแต่งโดยสถาปนิก R.I. Kuzmin ในลักษณะเดียวกันกับสถานที่ส่วนตัวของ Nicholas I และ Alexandra Fedorovna เพดานมีการแกะสลักอย่างหรูหรา ผนังทาสีหลายสี หรือหุ้มด้วยผ้า พื้นไม้ปาร์เก้เรียบง่าย รูปแบบทางเรขาคณิต, ในบางห้องมีพรมลายดอกไม้ (อิลลินอยส์ 19, 20) เฟอร์นิเจอร์วอลนัทในสไตล์ Rococo ที่สองจากการประชุมเชิงปฏิบัติการของ A. Tour สอดคล้องกัน การตัดสินใจทั่วไปห้องโถง มีถ้วยรางวัลการล่าสัตว์มากมายในห้องส่วนตัวของ Alexander II เนื่องจากเขามาที่ Gatchina เพื่อการล่าสัตว์เป็นหลัก ภายใต้เขา การล่าของจักรวรรดิถูกย้ายไปยังเมืองนี้ และชุมชนนักล่าทั้งหมดถูกสร้างขึ้นใกล้กับ Palace Park ในสถานที่ของ Alexander II คุณสามารถเห็นตุ๊กตาหมีในรูปแบบของพรมบนพื้นและบนผนังห้องนั่งเล่น - หัวของวัวกระทิงที่ถูกจักรพรรดิสังหารใน Belovezhskaya Pushcha
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องที่ 5 ของลูกหลานของ Alexander II (สำนักงาน แกรนด์ดัชเชสมาเรีย อเล็กซานดรอฟนา) 2421 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 28.5x41.5 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าเลขที่ GDM-452-XI)
ถัดจากอพาร์ตเมนต์ของ Alexander II คือสถานที่ของลูก ๆ ของเขา E. P. Gau ร่างห้องสามห้องของลูกสาวของ Alexander II - Grand Duchess Maria Alexandrovna (ป่วย 24 ปี) เมื่อถึงเวลาที่มีการสร้างสีน้ำ เธอได้แต่งงานกับเจ้าชายแห่งบริเตนใหญ่และไอร์แลนด์ ดยุคแห่งเอดินบะระ อัลเฟรด-เออร์เนสต์-อัลเบิร์ต แล้ว และแทบไม่เคยไปเยี่ยม Gatchina เลย ดังนั้นห้องของเธอจึงมีลักษณะเหมือนห้องว่างของพระราชวัง
แม้ว่าครอบครัวของ Alexander II จะไม่ได้มาที่ Gatchina บ่อยนัก แต่จักรพรรดิองค์นี้เองที่เชิญศิลปิน E.P. Gau เพื่อจับภาพการตกแต่งภายในทั้งหมดของอาคารที่มีความสำคัญทางศิลปะหรือประวัติศาสตร์
GDM-434-XI, KP-7721 - Gau Eduard Petrovich (1807-1887) ห้องโถงด้านหน้าอยู่ที่ชั้น 3 ของอาคารเซ็นทรัล 2413 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 27.7x41.2 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-434-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องนอนบนชั้น 3 ของอาคารเซ็นทรัล 2422 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 42.2x28.8 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-436-XI)
ภาพสีน้ำของ Gau ทั้ง 11 ภาพถูกจับได้ ห้องรับแขกชั้น 3 อาคารเซ็นทรัล (รูปที่ 25, 27, 28) ห้องเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1850 ตามการออกแบบของ R.I. Kuzmin แต่ตกแต่งในปี 1860 และ 1870 สถานที่เหล่านี้ประกอบด้วยห้องนอน ห้องนั่งเล่น และสำนักงานหลายห้อง การตกแต่งภายในประกอบด้วยเฟอร์นิเจอร์ตกแต่งในสไตล์ Rococo ที่สองซึ่งสร้างขึ้นในเวิร์คช็อปของ A. Tour คุณสามารถเห็นภาพวาดมากมายบนผนัง ห้องพักหลายห้องตกแต่งด้วยภูมิทัศน์เมืองโดยศิลปินนักเวทชาวเวนิสชื่อดัง B.P. เบล็อตโตและดี.เอ. กานาเลตโต. ในห้องอื่นๆ มีภาพวาดขนาดใหญ่ที่รวบรวมเรื่องราวทางประวัติศาสตร์และภาพบุคคล ในห้องโถงสีเหลืองรูปวีรบุรุษแห่งสงครามปี 1812 ที่สร้างโดยศิลปิน D. Doe ถูกแขวนอยู่บนผนัง (ป่วย 26) นี่เป็นการทำซ้ำผลงานของเขาที่สร้างเสร็จในแกลเลอรีปี 1812 ในพระราชวังฤดูหนาว
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องวงรีบนชั้น 3 ของอาคารเซ็นทรัล 2422 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว
38.2x30.7 ซม. (พิพิธภัณฑ์รัฐ Gatchina สินค้าคงคลัง No. GDM-443-XI)
เกา เอดูอาร์ด เปโตรวิช (1807-1887) ห้องโถงสีเหลืองอยู่บนชั้นสามของอาคารเซ็นทรัล 2422 กระดาษ ดินสอ สีน้ำ ปูนขาว 43.6x28.7 ซม. (GMZ “Gatchina”, สินค้าคงคลัง No. GDM-435-XI)
ภาพสีน้ำโดย E.P. Gau ดึงดูดความสนใจด้วยความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค ความแม่นยำ และความน่าเชื่อถือในการถ่ายทอดสถาปัตยกรรม เฟอร์นิเจอร์ การตกแต่งห้อง และพื้นผิวของวัสดุ ศิลปินเชี่ยวชาญเทคนิคต่างๆ ในการสร้างเปอร์สเปคทีฟ และพยายามให้แน่ใจว่ามุมมองที่เขาเลือกจะให้การรับรู้พื้นที่ที่มีประสิทธิภาพมากที่สุด ศิลปินสร้างมุมมองด้วยดินสอในสตูดิโอโดยใช้ภาพวาดที่วัดได้ของห้องโถง (แผนและเค้าโครงผนัง) ขึ้นอยู่กับลักษณะของการตกแต่งภายใน Gau เลือกวิธีการสร้างมุมมองด้านหน้าหรือเฉียง บ่อยครั้งที่เขาใช้มุมมองด้านหน้าซึ่งผนังด้านหนึ่งของห้องขนานกับระนาบของแผ่น วิธีสร้างเปอร์สเป็คทีฟนี้ทำให้ผนังด้านหนึ่งไม่เปลี่ยนแปลง และลดการบิดเบือนลงอย่างมาก Gau ใช้เทคนิค "เคลื่อนออกไป" นอกห้องโถง ซึ่งเพิ่มความครอบคลุมของพื้นที่ที่บรรยายได้อย่างมาก บางครั้งศิลปินจงใจบีบอัดพื้นที่และทาสีส่วนภายในที่ไม่รวมอยู่ในการก่อสร้าง ในมุมมองที่เสร็จสิ้นแล้วของห้องโถง ศิลปินได้วางวัตถุที่ร่างไว้ก่อนหน้านี้จากชีวิต หลังจากนั้นเกาก็โอนโครงสร้างดินสอไปที่ แผ่นเปล่าสำหรับการทำงานด้านสี ศิลปินสร้างผลงานของเขาโดยใช้เทคนิคการล้างสี โดยให้ชั้นสีทับแผ่นสีซ้ำแล้วซ้ำอีก และค่อยๆ เพิ่มโทนสีของภาพทั้งหมด ในบางกรณี เพื่อให้เกิดความประทับใจทางศิลปะมากยิ่งขึ้น E.P. เกาสมัครแล้ว วัสดุเพิ่มเติม. เขาสามารถทำให้โทนสีเข้มขึ้นได้โดยการวาดภาพพื้นผิวของวัตถุที่บรรยายด้วยไข่ขาว น้ำหวาน หรือกัมอารบิก สารเหล่านี้เลียนแบบสารเคลือบเงาและยึดพื้นผิว เพื่อสร้างภาพลวงตาของวัสดุบางอย่าง Gau ใช้การรีทัช ศิลปินยังใช้ปูนขาวเพื่อเน้นระดับเสียงของวัตถุโดยเฉพาะ โทนสีของสีน้ำของ Gau นั้นเย็น รูปทรงของวัตถุจะถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจนเสมอ
ภาพสีน้ำพร้อมทิวทัศน์ภายในพระราชวัง Gatchina เป็นภาพสุดท้าย ในซีรีส์ชุดใหญ่ผลงานของศิลปิน ไม่รู้ว่าเขาหยุดเมื่อไร กิจกรรมสร้างสรรค์. ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1880 มีการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้น ชีวิตส่วนตัวนักสีน้ำ เขาแต่งงานในปี พ.ศ. 2429 เอมิเลีย มาเรีย ลิลเย อี.พี. เกาแต่งงานสองครั้ง ข้อมูลเกี่ยวกับภรรยาคนแรกของเขายังไม่รอด ตั้งแต่แต่งงานครั้งแรก โกว์มีลูกชายสองคน: ริชาร์ดและอาเธอร์ ศิลปินเสียชีวิตเมื่อวันที่ 22 ธันวาคม พ.ศ. 2430 ในเมืองดอร์ปัต และถูกฝังในเมืองเดียวกันเมื่อวันที่ 27 ธันวาคม อนุสาวรีย์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับเส้นทางสร้างสรรค์ของ E.P. Gau เป็นสีน้ำที่ศิลปินสร้างสรรค์ขึ้น ซึ่งเก็บรักษาไว้ในคอลเลกชันต่างๆ
ผลงานของ E. P. Gau ไม่เพียงแต่เป็นงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังเป็นเอกสารทางประวัติศาสตร์อันทรงคุณค่าอีกด้วย พวกเขาเล่น บทบาทที่สำคัญเมื่อสร้างโครงการบูรณะพระราชวัง Gatchina ที่ได้รับความเสียหายอย่างหนักในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติและในปัจจุบันผู้บูรณะมักหันไปหาพวกเขา
โอ.วี. เปโตรวาหัวหน้า นักวิจัย GMZ "กัตชินา"
http://gatchinapalace.ru/special/publications/collection/gau.php#_ftnref27
ฉันได้แจ้งความสนใจของคุณเกี่ยวกับสีน้ำของการตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวโดย Luigi Premazzi -, วันนี้ผมมาเริ่มกระทู้ ทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์เอดูอาร์ด เปโตรวิช เกา
ฉันจะเริ่มต้นด้วยการตกแต่งภายในที่ Nicholas 1, Alexandra Fedorovna ภรรยาของเขาและสมาชิกครอบครัวคนอื่น ๆ อาศัยอยู่
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว การศึกษาขนาดใหญ่ของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1"
"ภายในพระราชวังฤดูหนาว ห้องน้ำของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"ภายในพระราชวังฤดูหนาว ห้องนอนของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว ห้องส่วนตัวของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว ห้องแต่งตัวของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว สวนฤดูหนาวของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"ภายในพระราชวังฤดูหนาว ห้องรับแขกสีขาวของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว การศึกษาของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
"ภายในพระราชวังฤดูหนาว ห้องรับแขกขนาดใหญ่ของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา ฟีโอโดรอฟนา"
การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวที่ Maria Nikolaevna ลูกสาวของ Nicholas 1 และ Alexandra Fedorovna อาศัยอยู่
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ร้านทำสีเหลืองของแกรนด์ปริ๊นเซมาเรีย นิโคลาเยฟนา"
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ห้องศึกษาขนาดเล็กของแกรนด์ปริ๊นเซมาเรีย นิโคลาเยฟนา"
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ห้องนอนของแกรนด์ปริ๊นเซมาเรีย นิโคลาเยฟนา"
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ห้องแต่งตัวของแกรนด์ปริ๊นเซมาเรีย นิโคลาเยฟนา"
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก การศึกษาขนาดใหญ่ของแกรนด์ปริ๊นเซมาเรีย นิโคลาเยฟนา"
การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว ซึ่งเป็นที่ซึ่งพระบุตรเขยของนิโคลัสที่ 1 แม็กซิมิเลียนแห่งลอยช์เทนแบร์กอาศัยอยู่
"ภายในพระราชวังฤดูหนาว ห้องแต่งตัวห้องแรกที่สงวนไว้ของดยุค เอ็ม. ลอยช์เทนเบิร์ก"
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก การศึกษาของ Duke M. Leuchtenberg"
"การตกแต่งภายในพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ร้านเสริมสวยของ Duke M. Leuchtenberg"
"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ทเมนต์แรกที่จองไว้ ห้องวาดรูปของ Duke M. Leuchtenberg"
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2388 พระราชวัง Mariinsky ซึ่งตั้งชื่อตาม Maria Nikolaevna ได้กลายเป็นที่ประทับอย่างเป็นทางการของเจ้าชายแห่ง Leuchtenberg ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
"ห้องรับแขกสีน้ำเงินในพระราชวัง Mariinsky"
Eduard Petrovich (Ivanovich) Gau (1807, Revel-1887) - ศิลปินชาวรัสเซียนักวาดภาพสีน้ำ Eduard Petrovich Gau เกิดในปี 1807 ในเมือง Reval (ปัจจุบันคือเมืองทาลลินน์) และ “เป็นพลเมืองรัสเซีย” เขามีส่วนร่วมในการวาดภาพมาตั้งแต่เด็กและในปี พ.ศ. 2373-2375 เขาศึกษาการวาดภาพด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเองที่ Dresden Academy of Arts ในปี ค.ศ. 1838 (หรือ 1836) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันอิมพีเรียลในด้านศิลปะเขาได้รับรางวัลศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียนและได้รับรางวัลเหรียญเงิน ในปี พ.ศ. 2397 (หรือ พ.ศ. 2407) Eduard Petrovich ได้รับรางวัลนักวิชาการด้านการวาดภาพสีน้ำขั้นสูง
ชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปินมาจากสีน้ำของการตกแต่งภายในอาคารที่มีชื่อเสียงในมอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ Gatchina ซึ่งได้รับมอบหมายจากราชวงศ์อิมพีเรียล แม้ว่าจะรู้จักภาพเหมือนของเขาหลายภาพก็ตาม ในมอสโกเขาวาดภาพภายในของบอลชอย พระราชวังเครมลิน, พระราชวังนิโคเลฟสกี้; ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ปราสาท Mikhailovsky, พระราชวังฤดูหนาวและอาศรมใน Gatchina - การตกแต่งภายในของพระราชวัง Great Gatchina Gau ปรากฏตัวครั้งแรกใน Gatchina ในปี พ.ศ. 2405 เพื่อสร้างสีน้ำพร้อมทิวทัศน์ของสำนักงานของ Nicholas I และ Alexander II และทำงานในพระราชวังต่อไปในปี พ.ศ. 2417 เท่านั้น สีน้ำ Gatchina มีคุณค่าเป็นพิเศษ เนื่องจากพระราชวัง Great Gatchina ถูกเผาอย่างสิ้นเชิงในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติโดยการล่าถอย โดยกองทหารเยอรมันและภาพวาดเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นวัสดุอันมีค่าในการฟื้นฟูภายในพระราชวัง ศิลปินทำงานกับสีน้ำโดยใช้เทคนิคการล้าง ภาพวาดของเขาถูกสร้างขึ้นด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม - การสร้างมุมมองที่แม่นยำ การวาดรายละเอียดอย่างระมัดระวัง
ผลงานชิ้นสุดท้ายของศิลปินถูกสร้างขึ้นใน Great Gatchina Palace และถูกทำเครื่องหมายในปี พ.ศ. 2423