Współcześni artyści i rzeźbiarze już dawno wyszli poza ogólnie przyjętą koncepcję „ Sztuki piękne" Stali się prawdziwymi wynalazcami i w rezultacie stworzyli odrębnych kierunek artystyczny zwanej „sztuką kinetyczną”. Kinetyka opiera się na prostej idei: pod wpływem wiatru, światła i ruchu można stworzyć zachwycający obiekt artystyczny, który dosłownie „ożywa” na oczach widzów. W naszej ofercie znajdują się najbardziej imponujące przykłady rzeźb kinetycznych stworzonych przez figurki Sovriski.
MIESZKAŃCY PIASKOWYCH PLAŻ – THEO JANSENA
Holenderski artysta Theo Jansen tworzy naprawdę wyjątkowe obiekty artystyczne napędzane podmuchami wiatru. Fantastyczne stworzenia o gigantycznych rozmiarach swobodnie przechadzają się po piaszczystych plażach, pozostawiając urzeczoną publiczność w całkowitym zachwycie i zdumieniu. Wydaje się, że te postacie wyszły z kart postapokaliptycznych powieści i żyją teraz wśród ludzi.
Już w latach 90. Jansen stworzył program komputerowy, za pomocą którego był w stanie obliczyć ewolucję wielu stworzeń walczących o przetrwanie. Poważnie zafascynowany tą materią, postanowił przenieść swoje osiągnięcia z ekranu komputera na prawdziwe życie. Do stworzenia gigantycznych mieszkańców piaszczystych wybrzeży artysta wykorzystuje plastikowe rurki, które kupuje po 10 centów za metr. Opaski kablowe, taśma, plastikowe butelki i nylonowe nici. Dzięki temu jest bardzo lekki i niedrogi rzeźby kinetyczne, niejasno przypominający dziwaczne owady, z których każdy zawiera średnio 375 rurek.
PRZEDMIOTY SZTUKI PRZESTRZENNEJ ANTHONY HOWE
Sztuka współczesna ściśle ze sobą współdziała technologia informacyjna, a żywym dowodem na to jest dzieło amerykańskiego rzeźbiarza Anthony'ego Howe'a. To właśnie za pomocą komputera mistrz od 17 lat tworzy autonomiczne rzeźby kinetyczne. Ogromne obiekty sztuki reagują na takie rzeczy Zjawiska naturalne jak światło i wiatr.
Autor rzeźb „kosmicznych” przyznaje, że inspirację czerpie z modeli astronomicznych i mikrobiologicznych. Howe w swojej pracy wykorzystuje głównie włókno szklane i stal nierdzewną. Rzeźbiarz osiąga trójwymiarową harmonię, tworząc symetryczną i asymetryczną równowagę pomiędzy wieloma osiami. Patrząc na te wyjątkowe kreacje naprawdę wydaje się, że w ogóle nie zostały stworzone przez człowieka, ale raczej przyszły do nas z kosmosu.
WZRUSZAJĄCA HISTORIA MIŁOŚCI Tamary KVESITADZE
Kolejna wspaniała rzeźba zatytułowana „Mężczyzna i Kobieta” znajduje się w Batumi (Gruzja). Autorką tego dzieła jest gruzińska rzeźbiarka Tamara Kvesitadze. Każdego wieczoru o godzinie 19.00 8-metrowa stalowa kompozycja zaczyna się poruszać, rozgrywając przed publicznością prawdziwy dramat miłosny. Faktem jest, że rzeźba przedstawia muzułmańskiego Azerbejdżanu Alego i gruzińską księżniczkę Nino słynna powieść, który rzekomo został napisany przez Kurbana Saida w 1937 roku.
Akcja książki rozgrywa się na Kaukazie na tle I wojny światowej. Powieść „Ali i Nino” podnosi najtrudniejsze pytania związane z poszukiwaniem sposobów pogodzenia islamu i chrześcijaństwa, Zachodu i Wschodu, mężczyzn i kobiet. Wieczorem, w najbardziej romantycznym momencie, posągi zaczynają zbliżać się do siebie, łączyć się w wzruszających uściskach na Krótki czas a potem się rozstać. Spektakl trwa tylko 10 minut, ale w tym krótkim czasie rzeźba potrafi opowiedzieć niesamowitą historię. poruszająca historia miłość, która nie pozostawia widza obojętnym.
MECHANIZMY HIPNOTYCZNE BOB POTTÓW
Bob Potts jest malarzem i rzeźbiarzem z San Francisco. Tworzy niesamowite rzeźby kinetyczne imitujące płynne ruchy ryb i owadów, trzepot skrzydeł ptaków i ruch wioseł łodzi. W procesie pracy nad swoimi obiektami artystycznymi artysta wykorzystuje różnorodne części: łańcuchy, dźwignie, koła zębate i korbowody. To właśnie z ich pomocą tworzy zachwycające, minimalistyczne rzeźby, skupione wyłącznie na ruchu.
Do swojej pracy rzeźbiarz (a także zawodowy stolarz) wykorzystuje głównie stal nierdzewną, mosiądz, aluminium, miedź, brąz i drewno. Na początek tworzy prototyp przyszłej rzeźby z drewna, oblicza wymiary i proporcje geometryczne. Mistrz każdą swoją kreację tworzy powoli, starannie obliczając każdy szczegół. Często oryginał bardzo różni się od swojego pierwowzoru.
MAGICZNY DESZCZ OD ART+COM
Rzeźba kinetyczna, znajdująca się na pierwszym terminalu lotniska Changi w Singapurze (swoją drogą wielokrotnie uznawana za najlepsze lotnisko na świecie), składa się z 608 elementów imitujących krople deszczu, które zdają się zamarzać w powietrzu. Dzięki działaniu specjalnych silników wbudowanych w sufit krople wprawiane są w ruch co 15 minut i demonstrują coś w rodzaju tańca deszczu – naprawdę imponujące widowisko.
Obiekt artystyczny został stworzony przez berlińską firmę ART+COM. Krople wykonane są z lekkiego aluminium z powłoką miedzianą. Podobna wielkoformatowa rzeźba firmy ART+COM została zaprezentowana w monachijskim Muzeum BMW w 2008 roku. Składał się z 714 metalowych kul zawieszonych na najcieńszych stalowych drutach o grubości 0,2 mm. Przewodów prawie nie widać, więc wydaje się, że „krople” unoszą się w powietrzu. Swoją drogą, najwyższą nagrodę za to dzieło otrzymało studio ART+COM. Jedna nagroda Show Design Awards – Oscary branży reklamowej.
BIOLOGICZNE FORMY ŻYCIA TSOYA URAM
Pochodzący z Seulu artysta Tsoi Uram tworzy ciekawe rzeźby kinetyczne, które się powtarzają naturalne formyżycie. Do realizacji swoich dzieł mistrz wykorzystuje różnego rodzaju metale, skrzynie biegów, silniki, a także procesory i płytki drukowane, które wprawiają rzeźby w ruch. Każdy eksponat wyposażony jest w bardzo skomplikowany mechanizm, dlatego przed wystawami Tsoi musi szczegółowo wyjaśniać organizatorom, jak dostosować pracę rzeźby, jeśli nagle straci ona rytm.
Z biegiem czasu części zużywają się do tego stopnia, że przedmiot staje się bezużyteczny. Następnie Tsoi demontuje rzeźbę, aby wykorzystać pozostałe części do stworzenia nowego arcydzieła.
KLASYKA TO ELASTYCZNA KONCEPCJA: NIESAMOWITE RZEŹBY LI HUNBO
Na pierwszy rzut oka dzieło Chiński artysta i rzeźbiarz Li Hongbo mogą wydawać się zwyczajne, a nawet przeciętne, ale wystarczy dotknąć rzeźby i z sztuka klasyczna nie pozostanie ślad. To, co wyglądało na monolityczną rzeźbę z gipsu lub marmuru, okazało się stosem kartek papieru. Dziesiątki tysięcy stron, sklejonych w specjalny sposób, w oryginalnej formie wyglądają jak najzwyklejsze posągi. Metamorfozy rozpoczynają się, gdy podciągniemy część rzeźby do góry lub przesuniemy ją na bok.
Lee używa starożytny sposób klejenie papieru, które jest szeroko stosowane w Chinach do produkcji elementów dekoracyjnych i zabawek dla dzieci. Znalazł Lee orginalna wersja wykorzystanie tej technologii: rzeźbiarz pracuje różne rodzaje papieru, sklejając arkusze wzdłuż linii tworzących wzór przypominający plaster miodu. Każde dzieło Li Hongbo jest owocem żmudnej pracy wykonane samodzielnie który może trwać kilka miesięcy. Przykładowo na postać wielkości człowieka artysta zużył około 20 tysięcy kartek papieru.
Sztuka kinetyczna w ostatnie lata jest u szczytu popularności, ponieważ mistrzom, którzy opanowali światło i ruch, udaje się osiągnąć oszałamiający efekt - przezwyciężyć statyczny charakter rzeźby. W naszej recenzji - 8 najbardziej oryginalne przykłady jak obiekty sztuki ożywają.
1. Fantastyczny mechanizm od artysty Lime Young
Rzeźba kinetyczna autorstwa południowokoreańskiego artysty Laimi Yanga
Lime Young to prawdziwy wirtuoz. Mistrzowi udaje się konstruować najbardziej złożone mechanizmy z płytek drukowanych, mikroprocesorów, serwomechanizmów i innych urządzeń mechanicznych. Jego kinetyczne rzeźby po wdrożeniu w życie działają magnetycznie na widza, ponieważ dla przeciętnego człowieka po prostu nie jest możliwe rozwikłanie zagadki mechanizmu.
2. Sylwetki samochodów wykonane z metalowych kul
Rzeźba kinetyczna w Muzeum BMW
Rzeźba kinetyczna w Muzeum BMW pojawiła się kilka lat temu, ale nadal budzi zachwyt. 714 metalowych kulek składa się w kształt modeli samochodów różne lata uwolnienie.
3. Wing Flap autorstwa Boba Pottsa
Kinetyczna rzeźba Boba Pottsa
70-letni rzeźbiarz Bob Potts tworzy minimalistyczne, ale nie mniej imponujące dzieła. Jego rzeźby kinetyczne imitują trzepot skrzydeł ptaka lub ruch wiosła podczas wiosłowania. To niesamowite, jak mistrzowi udaje się tak dokładnie oddać trajektorię ruchu.
4. Rzeźby „tańczące” autorstwa Anthony'ego Howe'a
Rzeźba kinetyczna autorstwa Anthony'ego Howe'a
Anthony Howe pracuje z szorstkim materiałem – stalowym wzmocnieniem, ale tworzy zaskakująco harmonijne rzeźby kinetyczne. Przy bezwietrznej pogodzie wyglądają elegancko i wyrafinowanie, a z pierwszym powiewem wiatru rozpoczynają swój fantazyjny taniec.
5. „Ryba mechaniczna” reż grupa artystyczna ArtMechanicus
Rzeźba kinetyczna z grupy artystycznej ArtMechanicus
Dzięki wysiłkom grupy artystycznej ArtMechanicus więcej niż jeden „ mechaniczna ryba" W kolekcji moskiewskich mistrzów znajdują się „Domek Rybny”, przypominający Arkę Noego, „Ryba-Rycerz”, uosabiający samotnego jeźdźca, „Ryba Orzechowa”, symbolizująca pragnienie piękna oraz „Ryba-baran” – alegoria walka pomiędzy zasadami żywymi i nieożywionymi.
6. Drewniane cuda Davida Roya
David Roy nadaje swoim rzeźbom kinetycznym wzruszające i czułe nazwy - „Fiesta”, „ Letni deszcz„, „Taniec słońca”, „Serenada”, „Zefir”. Drewniane kreacje wprawiane w ruch przez wiatr natychmiast stają się lekkie i pełne wdzięku.
Harmonia, piękno i sprawiedliwość są tym, co każdy może wnieść na ten świat. Ale niektórzy z nas są w stanie to zmienić radykalnie i w wielkim stylu. Co więcej, nie wymaga to walizek z pieniędzmi, specjalnych powiązań w odpowiednim ministerstwie ani dużej łapówki urzędnik. Teraz zobaczycie wynalazki, które na pierwszy rzut oka są bardzo proste i dla niektórych mogą wydawać się nawet bezużyteczne, ale kto wie, może w przyszłości radykalnie zmienią nasz świat. W końcu pomagają już milionom. Więc chodźmy.
Lodowe stupy przeciw suszy „Wieże lodowe” pomagają mieszkańcom Himalajów przystosować się do zmian klimatycznych. Ich twórcą jest indyjski inżynier Sonam Wangchuk. Położył rurociąg syfonowy z górskiej rzeki do jednej z wiosek. Wybuchająca pod ciśnieniem z pionowej rury niczym gejzer woda zamarza, tworząc 20-metrową wieżę lodową, przypominającą buddyjskie sanktuarium – stupę. Wiosną taka „stupa” topi się, nawadniając suchą glebę. System jest łatwo skalowalny, a następnie inżynier ułożył rurociągi dla kolejnych 50 wież. Cóż, pod koniec 2016 roku Sonam został zaproszony do Szwajcarii, aby stworzyć lodową stupę. Projekt został pomyślnie wdrożony i dziś firma zajmuje się szeroko zakrojoną budową wież lodowych na całym świecie.
Żelazna ryba – na anemię Kambodżańska firma wyprodukowała rybę, która może zwalczyć niedobór żelaza, który na skutek złego odżywiania występuje u 3,5 miliarda ludzi. Wydawałoby się to bezużytecznym wynalazkiem - ryby produkowane są w Kambodży ze złomu, który jest testowany pod kątem jakości. Po ugotowaniu uwalnia żelazo, które następnie dostaje się do organizmu. Zasadniczo ten niedobór żelaza jest spowodowany złą dietą, która nie obejmuje czerwonego mięsa i warzyw. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku Kambodży, ponieważ ponad połowa populacji żyje za mniej niż 2 dolary dziennie. Może dla mieszkańców Rosji moglibyśmy też wymyślić jakąś rybę, ale nie żelazną, ale na przykład z witaminą D? Przecież, zgodnie z wnioskiem federalnym Centrum Badańżywieniu, biotechnologii i bezpieczeństwie żywności, 80% Rosjan odczuwa dotkliwy niedobór tego ważnego pierwiastka.
Przejdźmy teraz do technologii cyfrowych. (Uporządkuj) Raspberry Pi – komputer dla najbiedniejszych Dla wielu biednych ludzi główny problem Przy zakupie komputera cena jest stosunkowo wysoka, jednak wraz z pojawieniem się tego komputera dla najuboższych problem ten przestaje być istotny.
Ten niezwykle tani komputer został stworzony przez brytyjskiego programistę Davida Brabena. Urządzenie to niewielka tablica o wymiarach karta bankowa. Można do niego podłączyć urządzenia zewnętrzne m.in kabel internetowy. Raspberry Pi posiada procesor 700 MHz i pamięć trwałą typu flash. Koszt takiego komputera to 25 i 35 dolarów, w zależności od modyfikacji.
Oto kolejny gadżet: Projekt Kilgoris - e-book zamiast podręczników E-booki dla uczniów z biednych krajów są tańsze niż tablety za 100 dolarów, a co najważniejsze, w jednym takim e-booku można przechowywać wszystkie podręczniki do wszystkich przedmiotów ze wszystkich lat nauki badanie. A efektywność pozwala walczyć z chronicznymi niedoborami energii elektrycznej.
A teraz o piłce nożnej: Domowa elektrownia w piłce nożnej Grupa uczniów wymyśliła sposób, w jaki nawet dzieci mogą wytwarzać prąd na własne potrzeby. Oni stworzyli piłka nożna, który generuje energię bezpośrednio podczas gry. Godzina gry w piłkę nożną może zapewnić człowiekowi światło na wieczór. Ponadto za pomocą tego urządzenia można ładować także urządzenia mobilne - telefony, e-booki, tablety.
Wygodny nosidełko na wodę Na obszarach wiejskich często trzeba pokonać wiele kilometrów, aby zdobyć wodę. Jest to żmudne i zajmuje dużo czasu. „Koło wodne” może rozwiązać ten problem. Ma pojemność 45 litrów, a pchanie koła wymaga znacznie mniejszego wysiłku. Jest również na tyle wytrzymały, że można go używać nawet na nierównym terenie. Dzięki dużej pojemności i łatwości obsługi pozwala zaoszczędzić mnóstwo czasu i energii. Wydawać by się mogło, że jest to tak proste, że nie ma sensu o tym rozmawiać. Ale ilu tysiącom biednych ludzi faktycznie ułatwiło to życie?
Anthony Howe jest rzeźbiarzem kinetycznym mieszkającym w Eastsound w stanie Waszyngton. Rzeźbiarz pracuje głównie ze stalą nierdzewną. Jego rzeźby ożywają przy każdym podmuchu wiatru, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki, bajeczny, hipnotyzujący widok.
Poniższy film pokazuje najlepsze prace Anthony'ego Howe'a można zauważyć, że wyraz twarzy zmienia się pod wpływem podmuchu wiatru i przebłysków światła.
Anthony Howe to typowy mieszkaniec miasta, w którego biografii na każdym kroku można znaleźć odniesienia do takich miejsc jak Manhattan czy Seattle. A przecież to właśnie on w nim dorastał betonowa dżungla, udało się znaleźć wspólny język z siłami natury, czyniąc je sprzymierzeńcami w swojej pracy. Wiatr jest głównym składnikiem, bez którego rzeźby Hove’a po prostu nie mogłyby istnieć.
PAŹDZIERNIK 3 . Stal nierdzewna. 7,6 m wysokości, 9,1 m szerokości i 9,1 m głębokości. 3200 kg. 16 połączonych ostrzy obracających się na okrągłym wale. Wytrzymuje wiatr o prędkości do 90 mil na godzinę. Pod warunkiem, że różne opcje oświetlenie nocne. Sprzedany do Dubaju w Zjednoczonych Emiratach Arabskich.
Nawet najlżejszy wietrzyk może wprawić w ruch dziesiątki obracających się części rzeźb. Howe twierdzi, że z wielką starannością testuje swoje rzeźby pod kątem odporności na wiatr. Jednym ze sposobów jest zamontowanie rzeźby na Twoim Fordzie F-150, a następnie przejechanie autostradą.
W tył zwrot . Stal nierdzewna, miedź. 2,2 m wysokości x 1,6 m szerokości x 1,5 m głębokości. 100 indywidualnie zrównoważonych paneli miedzianych.
Howe zaczyna od modelowanie cyfrowe przy użyciu oprogramowania Rhinoceros 3D stalowe elementy rzeźb są następnie produkowane metodą cięcia plazmowego i montowane przy użyciu tego narzędzia tradycyjne technologie praca z metalem.
Październik 
Olotron 
Iloraz wejścia-wyjścia 
Vlast-O- 
W świetle chmur 
Rzeźba Kinetycznego Wiatru 
Tworzenie rzeźb kinetycznych, czyli takich, które mogą się poruszać, jako kierunek w sztuce narodziło się nie tak dawno temu – w połowie lat 50. ubiegłego wieku, a jako dodatkowy przykład można przywołać twórczość Theo Jansena. Jednak w przeciwieństwie do plastikowych rzeźb Jansena, Anthony pracuje z metalem, głównie stalą. Używając stalowych wzmocnień w połączeniu z kutymi, zakrzywionymi formami i dyskami pokrytymi włóknem szklanym, Howe tworzy fantastyczne rzeźby. Przy spokojnej pogodzie zaskakują elegancją, a przy najlżejszym powiewie wiatru zaczynają się poruszać, wirując w tańcu, który tylko oni rozumieją i tworząc niewytłumaczalną, tajemną harmonię.
Anthony Howe tworzy rzeźby kinetyczne od około 20 lat. „Próbuję tworzyć przedmioty, wygląd które będą powiązane z atrybutami fantastyka naukowa podobnie jak w przypadku modeli biologicznych i astronomicznych” – mówi autor.
Rzeźbiarz urodził się w 1954 roku w Salt Lake City (Utah, USA). Anthony Howe zaczął swoje karierę twórczą jako artysta i dopiero po przeprowadzce do Nowego Jorku przeszedł od malarstwa do rzeźby. Autor stał się powszechnie znany pod koniec lat 90.
Wieża Kręgosłupa
Sztuka kinetyczna cieszy się w ostatnich latach szczytem popularności, gdyż mistrzom, którzy opanowali światło i ruch, udaje się osiągnąć oszałamiający efekt – przełamać statyczność rzeźby. W naszym przeglądzie znajdziesz 8 najbardziej oryginalnych przykładów ożywienia obiektów sztuki.
1. Fantastyczny mechanizm od artysty Lime Young
Rzeźba kinetyczna autorstwa południowokoreańskiego artysty Laimi Yanga
Lime Young to prawdziwy wirtuoz. Mistrzowi udaje się konstruować najbardziej złożone mechanizmy z płytek drukowanych, mikroprocesorów, serwomechanizmów i innych urządzeń mechanicznych. Po wdrożeniu jego kinetyczne rzeźby działają magnetycznie na widza, ponieważ dla przeciętnego człowieka po prostu nie jest możliwe rozwikłanie zagadki mechanizmu.
2. Sylwetki samochodów wykonane z metalowych kul
Rzeźba kinetyczna w Muzeum BMW
Rzeźba kinetyczna w Muzeum BMW pojawiła się kilka lat temu, ale nadal budzi zachwyt. 714 metalowych kulek składa się w kształt modeli samochodów z różnych lat.
3. Wing Flap autorstwa Boba Pottsa
Kinetyczna rzeźba Boba Pottsa
70-letni rzeźbiarz Bob Potts tworzy minimalistyczne, ale nie mniej imponujące dzieła. Jego rzeźby kinetyczne imitują trzepot skrzydeł ptaka lub ruch wiosła podczas wiosłowania. To niesamowite, jak mistrzowi udaje się tak dokładnie oddać trajektorię ruchu.
4. Rzeźby „tańczące” autorstwa Anthony’ego Howe’a
Rzeźba kinetyczna autorstwa Anthony'ego Howe'a
Anthony Howe pracuje z szorstkim materiałem – stalowym wzmocnieniem, ale tworzy zaskakująco harmonijne rzeźby kinetyczne. Przy bezwietrznej pogodzie wyglądają elegancko i wyrafinowanie, a z pierwszym powiewem wiatru rozpoczynają swój fantazyjny taniec.
5. „Ryba mechaniczna” z grupy artystycznej ArtMechanicus
Rzeźba kinetyczna z grupy artystycznej ArtMechanicus
Dzięki wysiłkom grupy artystycznej ArtMechanicus narodziła się niejedna „mechaniczna ryba”. W kolekcji moskiewskich mistrzów znajdują się „Domek Rybny”, przypominający Arkę Noego, „Ryba-Rycerz”, uosabiający samotnego jeźdźca, „Ryba Orzechowa”, symbolizująca pragnienie piękna oraz „Ryba-baran” – alegoria walka pomiędzy zasadami żywymi i nieożywionymi.
6. Drewniane cuda Davida Roya
David Roy nadaje swoim rzeźbom kinetycznym wzruszające i czułe nazwy - „Fiesta”, „Letni deszcz”, „Taniec słońca”, „Serenada”, „Zefir”. Drewniane kreacje wprawiane w ruch przez wiatr natychmiast stają się lekkie i pełne wdzięku.
7. Urządzenie kinetyczne grające na skrzypcach. Przez Setha Goldsteina
Seth Goldstein to inżynier mechanik, któremu udało się stworzyć urządzenie kopiujące ruch dłoni. Rzeźba kinetyczna, wyposażona w napędy, wirniki, koła pasowe i chipy komputerowe, rozpoznaje pliki audio odtwarzane na klawiaturze elektronicznej, a następnie gra melodię na skrzypcach.
8. Gigantyczne rzeźby zwierząt autorstwa Theo Jansena
Rzeźba kinetyczna Theo Jansena
Theo Jansen tworzy gigantyczne cudowne potwory, które słuchając podmuchów wiatru, ożywają z plastikowych rurek, kabla, nylonowych lin i taśmy klejącej. A potem organizuje zabawne spacery po plaży dla owadopodobnych zwierząt. Bez wątpienia Theo Jansen jest jednym z geniuszy sztuki kinetycznej.