Nauka gry na gitarze od podstaw. Czy jest możliwość samodzielnej nauki gry na gitarze? Wady i zalety samodzielnej nauki

Poniżej znajdują się przykłady ćwiczeń tabulaturowych na gitarę elektryczną, a także tabulatury utworów gitarowych. Wszystkie partie do gitary elektrycznej są napisane przeze mnie osobiście. To tylko niewielka część całej bazy plików .Gtp, do której moi studenci mają pełny dostęp.

Zapoznanie się z powyższymi materiałami instruktażowymi pomoże Ci nauczyć się grać na gitarze elektrycznej

Dla osoby pełnej pasji i motywacji nie ma rzeczy niemożliwych, a samodzielna nauka gry na gitarze elektrycznej nie jest wyjątkiem! A nawet jeśli tacy ludzie ostateczny wynik, V dobry rozsądek Słowem, nie ma wątpliwości, że przy złożoności procesu i kosztach czasu nie wszystko jest takie proste, szczególnie biorąc pod uwagę wielka ilość tutoriale na gitarze elektrycznej, rozsiane po Internecie.

Często ludzie stają przed banalnymi i absolutnie trywialnymi problemami, których rozwiązania albo nie ma w sieci WWW, albo jest ono oczywiście nieprawidłowe. W tej sytuacji osoby samouki nie mają innego wyjścia, jak tylko podjąć się zadania samodzielnie. Oczywiście z dużym prawdopodobieństwem adekwatnym człowiek znajdzie odpowiedzieć na własne pytanie, ale będzie zmuszony wydać wystarczającą ilość pieniędzy duża liczba czas.

Próbuję w jakiś sposób wpłynąć tego rodzaju sytuacji zacząłem publikować swoje artykuły i tutoriale wideo (a także tłumaczenia artykułów z zagranicznych publikacji gitarowych), które pomogą znaleźć odpowiedzi na wiele palących pytań, jakie pojawiają się wśród osób, które zdecydowały się uczyć się gry na gitarze elektrycznej. W rzeczywistości dany materiał reprezentuje poradnik gry na gitarze elektrycznej, w którym wielu zarówno początkujących, jak i dość zaawansowanych gitarzystów może znaleźć dla siebie przydatne i ciekawe informacje.

Oczywiście każdy tutorial powinien dawać w miarę jednoznaczne odpowiedzi na wiele podstawowych pytań (Jak grać czysto? Jak trzymać kostkę? Jak nauczyć się grać na partii gitary? itp.). Jednak moim zdaniem znaczenie poradnik gry na gitarze elektrycznej nie tyle pokazanie, jak wykonywana jest ta czy inna technika. Nie da się w jednej, dwóch czy nawet dziesięciu książkach omówić wszystkich możliwych sytuacji, jakie pojawiają się podczas występów różnych partii. Gra na gitarze elektrycznej to ogromne i nieograniczone pole działania. I dlatego główne zadanie moim tutorialem jest nauczenie człowieka wyciągać niezależne wnioski dotyczące jego produkcji dźwiękowej i dźwięku w ogóle. Jeśli dany cel zostaną osiągnięte, wtedy efektywność zajęć znacznie wzrośnie, a gra na gitarze elektrycznej zacznie się poprawiać z każdym dniem!

Materiały instruktażowe są stale uzupełniane, a także najostrzejsze i istotne duża liczba problematyczni gitarzyści. Jeśli interesują Cię jakiekolwiek pytania, które nie zostały wcześniej poruszone na stronie, napisz do mnie na lub w sieci społecznościowej ( W kontakcie z , Facebook) i jest całkiem możliwe, że w tym samouczku pojawi się kolejny przydatny artykuł oparty na Twoim pytaniu. Graj na gitarze elektrycznej, ćwicz, a odniesiesz sukces! Powodzenia wszystkim!

Pierwszą rzeczą, która przychodzi na myśl, jeśli chodzi o rozciąganie, jest Rock Discipline Johna Petrucciego (str. 14).
A jeśli mówimy o codziennych ćwiczeniach technicznych, to moim uczniom oferuję:
- staccato (staccato);
- legato (legato);
- zamiatać (zamiatać) .
Ten zestaw ćwiczeń, wykonywany codziennie (od jednej czwartej do jednej trzeciej czasu lekcji), pozwala nie tylko utrzymać ręce w dobrej kondycji forma fizyczna ale także poprawić jakość.

Proponuję algorytm niezależna praca:
1. Zagłęb się w podstawową teorię (umiejscowienie nut na gryfie, budowa akordów, skale, myślenie palcowe itp.);
2. Nagrywasz coś, żeby popracować nad techniką i poszerzyć swoje „słownictwo” (najpierw za pomocą zakładek, filmów itp., a potem ze słuchu);
3. Przeanalizuj tę rzecz z punktu widzenia teorii, zaczynając w ten sposób zdawać sobie sprawę, co, gdzie, kiedy;
4. Włącz minus podobny styl (lub taki sam) i spróbuj zastosować zdobytą wiedzę i umiejętności w improwizacji.

Produkty do usunięcia należy wybierać w kolejności rosnącej, zgodnie z ich aktualnymi możliwościami. Ponadto musisz dodać do swojego harmonogramu różne ćwiczenia na technologii.

W ten sposób od razu upieczesz pieczenie na jednym ogniu: praca nad techniką, poszerzanie słownictwa, granie ulubionych utworów, improwizacja to przyjemność.

Zdecydowanie nie należy pozostawiać wystającego małego palca. Uważaj na palce: odległość padów od struny podczas pasaży kostkowych powinna być minimalna (najlepiej na odległość nieco większą niż amplituda drgań struny). Spójrz na Yngwiego Malmsteena, Chrisa Impellitteriego itp. Kiedy grają lewa ręka po prostu gładzi szyję – oddzielenie palców od strun jest znikome. Wpływa to znacząco na szybkość rozgrywki.

Tempo wykonywania ćwiczenia powinno być takie, abyś miał czas na zwrócenie uwagi na wszystkie niuanse zdolności motorycznych lewej ręki: oddzielenie opuszków palców od strun (nie tylko małego palca), poziome ruchy ręki (wzdłuż szyi), położenie pierwszego palca itp.

Wszystkie te czynniki znacznie spowolnią proces, jeśli pozostawi się je przypadkowi.

Ważne jest tutaj: w której strefie krawędzi dłoni tłumisz struny i jaki jest charakter Twojego przeciążenia. Jeśli wzmocnienie nie jest wystarczające (lub przetwornik znajduje się daleko od strun, nieprawidłowe okablowanie w instrumencie itp.), aby uderzyć w wytłumioną strunę, instynktownie zwiększysz na nią nacisk.

Lub po prostu połóż nadgarstek na sznurku, aby się ugiął. Nawiasem mówiąc, jest to dość powszechny błąd, który pojawia się wśród tych, którzy dopiero zaczynają uczyć się gry na gitarze elektrycznej.

1. Usiądź przy instrumencie tak, jak zwykle robisz to podczas gry. Wyprostuj plecy i dociskając gitarę do ciała, stań na nogach – w ten sposób znajdziesz optymalną długość paska.
2. Gryf gitary nie powinien być równoległy do ​​horyzontu, ale nieco wyższy. I nie zapominaj, że poza tym szyja nie może być prostopadła do kierunku patrzenia (jeśli głowa patrzy na wprost) - także lekko pod kątem.
3. Przedramię prawej ręki powinno leżeć na przeznaczonym dla niej miejscu na pokładzie.
4. W przypadkach, gdy musisz zagrać frazę/fragment klasycznym chwytem lewej ręki, aby zminimalizować zgięcie nadgarstka, spróbuj postępować jak Richie Kotzen. Przesuń tułów lekko do przodu, jednocześnie trzymając gitarę wciśniętą szczyt przylega do ciała prawą ręką. Dla wielu upraszcza to zadanie, ale nie dla wszystkich, więc spójrz na sytuację.

Sprawdź ten materiał: Arpeggio. W tych tabulaturach nad niektórymi notatkami zapisano „notatkę definiującą”. W przykładach akordy budowane są od nuty „do”, dlatego jest ona nutą definiującą. Aby uzyskać na przykład arpeggio Fm, znajdź w zakładkach palcowanie akordu Cm, które Ci odpowiada, a następnie przesuń go tak, aby nutą definiującą było „F”. I to wszystko! To jest czysto mechaniczne, bez teorii.

Ogólnie rzecz biorąc, zagłuszanie odbywa się dwiema rękami.
1. W przypadku lewej ręki „dodatkowe” struny wycisza się pierwszym palcem. W ustawieniu klasycznym pierwszy palec wycisza wszystkie struny znajdujące się poniżej i jedną nałożoną na strunę grającą (jeśli to konieczne). Dzieje się tak za sprawą łukowatego kształtu palca pierwszego, który dociska strunę do bocznej ścianki paliczka w taki sposób, że struny znajdujące się pod spodem dotykają palca, ale nie dociskają do progu, natomiast podkładka lekko podpiera leżącą nad nią strunę od dołu. W chwycie bluesowym dzieje się prawie to samo, tyle że dodawany jest udział kciuka, który może przejąć funkcję „tłumika” piątej i szóstej struny.
2. W przypadku prawej ręki „dodatkowe” struny są wyciszane krawędzią dłoni, co w razie potrzeby może zmienić kąt nachylenia względem płaszczyzny płyty rezonansowej i otworzyć tunel dla „grających” strun.

Istnieje coś takiego jak „przekazanie pałeczki zagłuszającej”. Jest wykonywany niemal bez przerwy. Jeśli „grające” struny to 6 i 5, to za wyciszenie odpowiada lewa ręka. Jeśli struna „grająca” jest pierwsza, to jest ona zaangażowana w wyciszenie prawa ręka(z wyjątkiem struny 2, która pozostaje „pod jurysdykcją” pierwszego palca lewej ręki), natomiast krawędź dłoni jest prawie równoległa do płaszczyzny płyty rezonansowej. We wszystkich innych przypadkach obie ręce dzielą między sobą obowiązki. Podkreślam, że krawędź dłoni prawej ręki podczas wyciszenia znajduje się w strefie tłumienia, a nie bliżej gryfu i nie na mostku, oczywiście.
Zauważam, że jeśli I palec lewej ręki nie wyciszy struny leżącej nad struną „grającą”, a wyciszenie odbywa się krawędzią dłoni prawej ręki, to prawdopodobieństwo stłumienia struny „grającej” również znacznie wzrasta.

1. Lądowanie z narzędziem. Niemożliwe jest zapewnienie komfortowej pracy rąk, jeśli początkowo dopasowanie narzędzia jest nieprawidłowe. Celem prawidłowego siedzenia jest zminimalizowanie obciążenia mięśni muzyka. Aby to osiągnąć, należy usiąść z instrumentem w taki sposób, aby płyta rezonansowa była niemalże prostopadła do powierzchni podłogi (nieco zaśmiecona ciałem gitarzysty), a gryf gitary wyglądał wyraźnie w lewo w stosunku do korpusu. Następnie trzeba znaleźć równowagę, tj. aby osiągnąć równowagę pomiędzy gryfem a korpusem gitary, lekko odchylając szyję do góry i pocierając płytę rezonansową o ciało gitarzysty. Teraz kładziemy brzeg dłoni prawej ręki na mostku, a przedramieniem tylko lekko dotykamy korpusu gitary (jednocześnie łokieć prawej ręki wygląda odwrotnie do gryfu gitary - wyraźnie w prawo względem ciała). W tym momencie w stawie barkowym pojawi się napięcie. Następnie stopniowo obracamy łokieć, a co za tym idzie zmieniamy kierunek gryfu gitary, w stronę naszego ciała, aż do momentu, gdy zniknie napięcie w okolicy stawu barkowego. Zatem istnieje kąt, pod którym konieczne jest trzymanie gitary. Wydawałoby się, że prosta rzecz ale wiele osób o tym zapomina.

2. Oświadczenie prawej ręki. Ten temat był już poruszany ponad sto/tysiąc razy. Przypomnę tylko, że najłatwiejszym ruchem, jaki może wykonać ludzka ręka, jest obrót. Zabawa ruchem obrotowym zapewniamy sobie minimalne napięcie mięśni i prędkość maksymalna. Co znamienne, nie ma znaczenia, czy grasz w dół-... czy w górę-dół-góra-... Ale ruch obrotowy będzie działał wtedy i tylko wtedy, gdy: a) pomiędzy krawędzią dłoni będzie kąt prawej ręki i przedramienia; b) palec środkowy, serdeczny i mały nie zginają się w kierunku dłoni (mianowicie tak właśnie się dzieje, jeśli prawa ręka nie jest napięta. To te palce działają jak przeciwwaga). To w skrócie. Oczywiście należy wziąć pod uwagę głębokość zanurzenia, kąty nachylenia mediatora…

Jeśli chodzi o rozwój szybkości i wytrzymałości. Polecam wykonać następujące czynności. Bierzemy mediator, wiercimy otwór w pobliżu jego końcówki, przez który następnie przeciągamy linę/łańcuszek z obciążnikiem na końcu. Następnie przyjmując mediator jak przy grze na gitarze (w tym tak jak opisano to w paragrafie 2 tego wpisu) staramy się rozluźnić ciężar bez stosowania ruchu zginająco-prostującego w stawie łokciowym. Mogę powiedzieć, że niezwykle trudno jest to zrobić bez ruchu obrotowego. A potem wszystko jest proste: mięśnie przyzwyczają się do ruchu obrotowego, prędkość wzrośnie w ciągu zaledwie kilku dni. Pozostaje tylko „przeprojektować” te działania na swoją produkcję dźwiękową. Podkreślam, że nikt nie mówi, że powyższe środki wystarczą do osiągnięcia celu. Ale mogą pomóc.

Nie kładź palców na pokładzie! Wyjaśniam dlaczego.
Atak mediatora musi być impulsywny. Impulsywność ataku (P=m*V, gdzie P to pęd, m to masa, V to prędkość) osiąga się:
a) poprzez zwiększenie prędkości mediatora;
b) wzrost masy atakującej strunę

Aby zwiększyć prędkość ataku, potrzebny jest dobry zamach. Te. trajektoria mediatora musi być taka, aby w momencie dotknięcia struny prędkość lotu była maksymalna. Wynika z tego, że 95% ruchu należy wykonać przed oddziaływaniem mediatora i struny, a dopiero 5% (inercyjnie) po. Palce na pokładzie nie pozwolą ci osiągnąć takiej trajektorii ruchu.
Dalej masa. Myślę, że fakt, że mediator ma stałą masę nie będzie budził wątpliwości i nie możemy jej w żaden sposób zwiększać. Ale możemy zmieniać masę naszego pędzla! Teoretycznie przy prawidłowym ustawieniu prawej ręki w ataku bierze udział masa wszystkich palców, dłoni, a nawet przedramion! Jeśli złapiesz palce na pokładzie, automatycznie przegrasz większość atakująca masa. To samo stanie się, jeśli poruszysz mediatorem paliczkami palców - masy dłoni i przedramienia nie będą brały udziału w wydobywaniu dźwięku.

Nie zapomnij też o rytmie! Przyzwyczaiwszy się prawa ręka trzymaj palce na płycie rezonansowej, oddech, który pozwala utrzymać rytm, będzie zagrożony. A potem jest coś takiego jak tłumik, który często wymaga zaciśnięcia skóry krawędzi dłoni prawej ręki poprzez lekkie pociągnięcie małego palca, aby zwiększyć wybrzmienie tłumionej nuty. Ponownie, przyzwyczaiwszy się do dotykania pokładu palcami, nie będziesz w stanie odbudować się, aby wykonać taki manewr.
Oczywiście nikt nie mówi, że grając np. miotaniem czy wykonując legato, trzeba jak szalone uderzać w struny.

Wszystko powyższe dotyczy ekstrakcji dźwięku mediatora (riffy, staccato itp.)
Pamięć mięśniowa to kolosalna siła! Konkluzja jest taka, że ​​gdy potrzebujesz grać impulsywnie i dynamicznie, możesz usiąść w kałuży, jeśli celowo ustawisz się na NIEuniwersalne ustawienie. Wtedy niezwykle trudno będzie się przekwalifikować.

Dziękuję, bardzo się cieszę, że podoba Ci się moje brzmienie! Ogólnie rzecz biorąc, wypowiadałem się już na ten temat kilka razy i w rezultacie napisałem odpowiedni. Po przeczytaniu zrozumiesz, że wpływ gitary elektrycznej i innego powiązanego sprzętu na dźwięk jest znikomy w porównaniu z rękami.

Jeśli jesteś zainteresowany, możesz zapoznać się z narzędziami i sprzętem, których wykorzystuję w swojej pracy.

A swoją drogą, nie ostatnia rola Ostateczny dźwięk utworu odtwarzany jest poprzez takie procesy, jak miksowanie i mastering. Od razu chcę powiedzieć, że nie uważam się za szalenie kompetentnego w tych sprawach. Ale jeśli studenci mają ochotę, chętnie podzielę się z nimi moimi przemyśleniami na ten temat i nauczę ich samodzielnego osiągania dźwięku nie mniej wysokiej jakości.

Masz pytania dotyczące procesu uczenia się?


Lekcja numer 3.
Lekcja numer 4.
Lekcja numer 5.
Lekcja numer 6.
Lekcja numer 7.
Lekcja numer 8.
Lekcja numer 9.
Lekcja numer 10.
Lekcja numer 11.
Lekcja numer 12.
Lekcja numer 13.
Lekcja numer 14.
Lekcja numer 15.
Lekcja numer 16.
Lekcja numer 17.
Lekcja numer 18.
Lekcja numer 19.
Lekcja nr 20
Lekcja numer 21.
Lekcja numer 22.
Lekcja numer 23.
Lekcja numer 24.
Lekcja nr 25
Lekcja numer 26.
Lekcja numer 27.

Przydatne artykuły:

Kurs gry na gitarze opiera się na osobistym doświadczeniu zawodowym i składa się z dwóch części: „Przydatne artykuły” i „Lekcje gry na gitarze”. Lekcje gry na gitarze dla początkujących gitarzystów prezentowane są w artykułach ze stopniową gradacją od prosty materiał do bardziej złożonych. Ten poradnik jest przeznaczony dla tych, którzy chcą w większym lub mniejszym stopniu opanować grę na instrumencie w określonym czasie przy minimalnej wiedzy z teorii muzyki. Teorię podaje się tylko wtedy, gdy istnieje pewne doświadczenie posiadania instrumentu na poziomie akompaniamentu, pod warunkiem chęci zrozumienia tajników mistrzostwa techniki gitarowej i występów solowych. Pierwsze trzy lekcje mają charakter wprowadzający i zawierają informacje dotyczące historii gitary, jej budowy oraz prawidłowego nastrojenia gitary. Czwarta lekcja przedstawiona jest w formie akordów gitarowych dla początkujących oraz dwóch piosenek Kino opartych na czterech prostych akordach. Walki na gitarze nauczysz się na piątej lekcji, która mówi o mocnych i słabych beatach jako podstawie walki na gitarze, a także o przykładach nie złożone opcje walka na gitarze. Należy zaznaczyć, że dalsza nauka gry na gitarze bez znajomości nut znajdujących się na gryfie instrumentu jest nieskuteczna, dlatego tabelę z układem nut na gitarze przedstawiono w całości w artykule z lekcji nr 6. Dopiero po tej lekcji kostki do gitary dla początkujących na siódmej lekcji są proste i zrozumiałe dla wykonania, a także na lekcji nr 7 zaprezentowano ustawienie prawej ręki. Kolejne trzy lekcje to piękne, krótkie utwory, których można się nauczyć bez znajomości teorii muzyki, korzystając jedynie ze skróconej tabeli nut na gryfie gitary. W każdej z tych lekcji dla przejrzystości zaprezentowano skrócone tabele rozmieszczenia nut na gryfie. Lekcje opierają się na znanych już kostkach gitarowych z lekcji nr 7, gdzie są one pokazane na otwartych strunach instrumentu.

W dziale „Przydatne artykuły” poradnika gitarowego znajduje się wiele niezbędnych informacji na tematy, które nie są ujęte w dziale „Lekcje gry na gitarze”. Szeroko prezentowane są artykuły na temat tego, jak wybrać odpowiednią gitarę akustyczną szczegółowy opis cały proces selekcji. Szczególną uwagę zwraca się na takie pytanie jak wybór strun dla początkujących, a także jaką gitarę wybrać dla początkującego. Zaprezentowana tabela akordów dla gitary sześciostrunowej daje najpełniejszy obraz akordów granych na pierwszych progach gryfu gitary, co jest wygodne zarówno dla początkujących gitarzystów, jak i tych, którzy mają już pewne doświadczenie w grze na instrumencie. Ta część samouczka skupia się również na tym, jak prawidłowo ćwiczyć grę na gitarze. Jaki jest najlepszy czas na trawienie nowy materiał i ile czasu trzeba poświęcić instrumentowi, aby osiągnąć maksymalny sukces w opanowaniu gry na gitarze. Samouczek jest również przedstawiony w artykule „Jak czytać akordy gitarowe”, w którym szczegółowo opisano różne pisownie i schematyczne obrazy akordy, po którym następuje link do artykułu „Jak czytać tabulaturę gitarową”, który stanowi uzupełnienie poprzedniego materiału i daje pełniejsze wyobrażenie o możliwym pisaniu akordów.

Wielu uważa, że ​​opanowanie gry na gitarze jest zadaniem przytłaczającym długie lata. Jest to częściowo prawda, ale tylko wtedy, gdy chcesz posiadać instrument na profesjonalnym poziomie.

Znacznie częściej ludzie chcą nauczyć się grać na gitarze, aby wykonać swoje ulubione piosenki w towarzystwie lub po prostu dla zabawy. W tym przypadku trening nie będzie wymagał dużego wysiłku i czasu: w ciągu dwóch, trzech miesięcy można łatwo nauczyć się podstawowych akordów i sposobów gry.

Nie poddawaj się, nawet jeśli masz już złe doświadczenia. Talent to tylko dziesiąta część sukcesu. Dużo ważniejsza jest determinacja i regularna praktyka.

Czego potrzebujesz

  1. Gitara.
  2. Życzenie. Jest to nawet ważniejsze niż sam instrument.
  3. Czas na praktykę. Tobie też jest to łatwe, jeśli pragnienie jest wystarczająco silne. Zwłaszcza, że ​​30 minut dziennie Ci wystarczy.
  4. Pomoc naukowa. Nie ma z nimi żadnych problemów: tutorial można kupić w księgarni, obejrzeć tutoriale wideo na YouTubie, a akordy znaleźć w Internecie.

Jak widać, nic nadprzyrodzonego.

Wybór i zakup gitary

Zakładamy, że masz ochotę i czas. Pozostaje zdobyć narzędzie. Mówią, że dla początkującego wystarczy każda gitara, ale to nieprawda. Gdy struny uderzają o progi i wcinają się w palce, a gitara nie trzyma strojenia, o postępie nie może być mowy.

Zły instrument prawie na pewno zniechęci Cię do nauki.

Więc lepiej znaleźć dobra gitara. Na początku możesz pożyczyć instrument od znajomego, a potem, jeśli wszystko pójdzie dobrze i Ci się spodoba, kupić własny. Niekoniecznie drogie i markowe, najważniejsze jest mniej więcej wysoka jakość.

Istnieją dwa główne typy gitary akustyczne: klasyczny i drednot (zachodni). Uważa się, że początkujący są bardziej odpowiedni gitary klasyczne ze względu na szeroką szyjkę i nylonowe sznurki. Pierwsza cecha zmniejsza ryzyko przypadkowego dotknięcia palcami niepotrzebnego sznurka, ponieważ odległość między strunami jest większa niż w przypadku drednota. Tak i siebie nylonowe sznurki bardziej miękkie od metalowych, dzięki czemu nie wbijają się tak bardzo w opuszki palców i mniej wypełniają odciski.

Jeśli natomiast nie planujecie wykonywania utworów klasycznych, lepiej od razu zabrać się za drednota. Taka gitara brzmi głośniej i dźwięczniej dzięki metalowym strunom, a akordy wygodniej jest grać na węższej gryfie. Ponownie, grając na metalowych strunach, palce będą szybciej szorować i nie będzie już odcisków.

W ramach kompromisu możesz wziąć drednota i zastąpić metalowe struny nylonowymi, przynajmniej na czas treningu.

Idąc na zakupy po gitarę, zabierz ze sobą przyjaciela, który umie grać: każdy instrument ma wiele drobiazgów, których początkujący może po prostu nie zauważyć. Wybierz gitarę nie tylko do użytku wygląd ale także dla wygody. Zwróć uwagę na możliwość regulacji gryfu, mechanizm kołków, struny.

Znajomość z gitarą

Narzędzie zostaje kupione (lub pożyczone od znajomych) i jesteś o krok bliżej celu. Przyjrzyj się uważnie gitarze.

Większa część nazywa się pokładem. Przymocowana jest do niego szyja, zakończona głową z kołkami: za ich pomocą pociąga się sznurki.

Podstrunnica podzielona jest na progi metalowymi progami, do których dociskane są struny w celu wydobycia dźwięku. Pierwszy próg znajduje się na główce, ostatni na płycie rezonansowej.

Jest tylko sześć strun. Odliczanie zaczyna się od dołu, najcieńszego.

Strojenie gitary

Zanim zaczniesz grać, gitarę należy nastroić. Nie martw się, nawet początkujący może to zrobić. Bez tej umiejętności nie będziesz mógł grać.

Przez tuner

Będziesz potrzebował tunera w postaci osobnego urządzenia (można go kupić w sklepie muzycznym lub na tym samym AliExpress) lub aplikacji na smartfona. W obu przypadkach strojenie polega na naprzemiennym dokręcaniu lub rozluźnianiu wszystkich strun zgodnie z podpowiedziami tunera.

Piąty niepokój

Metoda ta nie wymaga dodatkowego wyposażenia. Jego istotą jest to, że struny zaciśnięte na określonych progach brzmią unisono i można je regulować względem siebie.

Zgodnie z zasadami pierwszą strunę należy nastroić na nutę E, korzystając z tunera (na przykład jego wersji online) lub innego strojonego instrumentu jako odniesienia. Ma to jednak sens tylko wtedy, gdy gra się w grupie, tak aby wszystkie instrumenty brzmiały w tej samej tonacji.

Jeśli grasz sam, a tym bardziej, jeśli po prostu się uczysz, pierwszą strunę można nastroić dowolnie, w przybliżeniu podnosząc jej napięcie. Wszystkie pozostałe są skonfigurowane w następujący sposób:

  1. Naciśnij drugą strunę na piątym progu i poluzuj lub dokręć, aż zabrzmi tak samo, jak otwarta pierwsza struna.
  2. Naciśnij trzecią strunę na czwartym progu i dostrój zgodnie z nią otwarte drugie strunowy.
  3. Naciśnij czwartą strunę na piątym progu i dopasuj do otwartej trzeciej struny.
  4. Naciśnij piąty na piątym progu i dostosuj się do otwartej czwartej.
  5. Szósta jest zaciśnięta w ten sam sposób na piątym progu i dostrojona zgodnie z otwartą piętą.

Brzmi skomplikowanie, ale w rzeczywistości jest całkiem proste. Każda struna wciśnięta na piątym progu powinna brzmieć zgodnie z poprzednią, niższą struną. Jedynym wyjątkiem jest trzecia struna: należy ją zacisnąć nie na piątym, a na czwartym progu.

Sam proces konfiguracji jest również niezwykle prosty. Przykładowo, aby nastroić drugą strunę, należy ją osłabić, a następnie rozsunąć pierwszą strunę i stopniowo obracać drugi kołek, aż dźwięk obu strun zleje się w jeden ton. To wszystko.

Próbuję grać

W końcu dotarliśmy do najciekawszego – właściwej gry. Wydaje się, że nie ma nic skomplikowanego. Naucz się naciskać struny lewą ręką i uderzać je prawą: widziałeś to milion razy i prawdopodobnie sam tego próbowałeś. Dlaczego w takim razie to nie działa? Struny grzechoczą, opuszki palców pieką, a stawy stają się zmęczone i drętwiające.

Wszystko zależy od doświadczenia, które wynika z praktyki.

Weź gitarę i usiądź na krawędzi krzesła lub sofy ze skrzyżowanymi nogami lub lewą stopą na niskim stojaku, takim jak stos książek. Dzięki temu narzędzie nie będzie opierać się o krzesło i nie zsunie się z nogi.

Prawa ręka powinna być rozluźniona, a dłoń nie powinna być krzywa. Lewa zakrywa szyję, ale kciuk jest zawsze równoległy do ​​progów. Nie trzeba również ściskać paska, aby był mocny, w przeciwnym razie pędzel szybko się zmęczy.

Wiesz już, że numeracja progów zaczyna się od główki, a struny od najcieńszego, dolnego. Spróbuj zagrać losowe nuty, naciskając pierwszą strunę palec wskazujący NA różne sposoby. Spróbuj docisnąć sznurek do samego końca, aby był czysty. Nie będzie to łatwe, ale z czasem technika się opracuje.

Spróbuj grać na innych strunach, a także połącz inne palce, pozwalając im się do tego przyzwyczaić.

Granie melodii na jednej strunie

Samo wydawanie dźwięków jest nudne. Dlatego, żeby było ciekawiej, można uczyć się prostych melodii na jednej strunie i ćwiczyć na nich. Oto kilka przykładowych utworów.

Klasyczny „Konik polny siedział w trawie”:

„Smoke on the Water” Deep Purple:

Wprowadzenie do " Człowiek z żelaza Czarny Sabat:

Melodia z filmu „Boomer”:

Marsz Imperialny z Gwiezdnych Wojen:

Poświęć trochę czasu na grę na jednej strunie. Doprowadź swoje działania do automatyzmu i osiągnij skoordynowaną pracę obu rąk. Ćwicz, aż melodie zabrzmią gładko i wyraźnie, bez przerw i wahań.

W tym czasie palce przyzwyczają się do obciążeń, co sprawi, że będzie można przejść do bardziej skomplikowanych rzeczy.

Granie akordów

Następnym krokiem, na który musisz się wspiąć, jest gra akordów. Jest to o wiele trudniejsze niż melodie jednostrunowe, ale nie zniechęcajcie się. Ucząc się akordów, możesz już grać pełnoprawne utwory.

Zasada jest tutaj taka sama, ale konieczne będzie naciśnięcie nie jednej struny, ale kilku na raz: zwykle trzy, rzadziej dwie lub cztery. Jest wiele akordów. Jednak do wykonania większości piosenek wystarczy tylko pięć lub siedem. Na początek nauczmy się trzech głównych, tzw. akordów złodziei: Am, Dm, E.

Wszystkie akordy są zaznaczone z literami łacińskimi w zależności od nuty głównej:

  • C - przed;
  • D - ponownie;
  • E - mi;
  • F - fa;
  • G - sól;
  • A - la;
  • H - si.

Jeśli obok oznaczenia akordu znajduje się mała litera m, oznacza to, że akord jest mniejszy. Jeśli nie ma takiego przedrostka - major. Akordy czyta się albo według oznaczenia literowego, albo według nazwy. Na przykład „a-em” (Am) lub „G-dur” (G).

Diagramy akordów nazywane są palcowaniem. Rysują szyję sznurkami. Progi sygnowane są cyframi rzymskimi. Arabski oznacza struny i – w kółko – palce, którymi należy naciskać struny (1 – indeks, 2 – środkowy itd.). Zero naprzeciw struny oznacza dźwięk otwarty (niewciśnięty ciąg), a krzyżyk oznacza, że ​​struna nie powinna brzmieć.

Wróćmy do akordów naszych złodziei. Oto ich zastosowania:

Aby zagrać akord Am, należy palcem wskazującym nacisnąć drugą strunę na pierwszym progu, środkowym palcem czwartą strunę na drugim progu, palec serdeczny- trzecia struna na drugim progu.

Pozostałe akordy są brane według tej samej zasady: patrzymy, które progi i które struny należy nacisnąć.

Na tych trzech akordach można już grać proste utwory podwórkowe lub wojskowe. Ale lepiej nauczyć się jeszcze trzech akordów, dzięki którym repertuar znacznie się poszerzy. Tutaj są:

Z dwoma pierwszymi trudnościami nie powinno być problemu, ale trzecia różni się nieco od poprzednich. Wykorzystuje barre - technikę, w której wszystkie struny na jednym progu są zaciśnięte palcem wskazującym. Akordy barowe są nieco trudniejsze niż akordy otwarte, ale dzięki praktyce opanujesz je.

Jak zawsze, aby nauka była ciekawsza, możesz od razu poćwiczyć przy jakiejś piosence. Np. na kanonicznej „Paczce Papierosów” grupy „Kino” czy „Watchmenach” z „Boomboxa”.

Możesz także wyszukiwać w Internecie dowolne inne utwory, które lubisz (na przykład wyszukując „akordy Louboutina”). Jeśli w wyborze natrafisz na nieznane akordy, możesz spróbować znaleźć inny lub po prostu nauczyć się czegoś nowego.

Walcz i niszcz

Istnieją dwa sposoby wydobywania dźwięku: niszczenie i walka. Niektóre utwory są odtwarzane wyłącznie poprzez brzdąkanie lub tylko walkę, inne na oba sposoby. Stosowane akordy są takie same, jedyną różnicą jest to, czy uderzasz w struny, czy w nie.

Jest ogromna liczba popiersi, a także walk. I w różne piosenki są oczywiście różne. Zwykle w analizie wraz z akordami wskazuje się, jaki sort lub walkę należy zagrać.

Rzućmy okiem na niektóre z najczęstszych przykładów. Reszty dowiesz się po drodze.

Co dalej

Teraz, gdy nauczyłeś się podstaw, nauczyłeś się akordów i ubrudziłeś sobie ręce, najważniejszą rzeczą jest dalsze ćwiczenie. Palce będą boleć i plątać się podczas transpozycji akordów, a smyczki nie zawsze będą brzmieć.

Nigdy nie przestawaj i po prostu graj dalej. Z dnia na dzień będziesz coraz lepszy, aż w końcu osiągniesz swój cel.

Na koniec kilka wskazówek, które pomogą Ci samodzielnie nauczyć się grać na gitarze i nie pozwolą popaść w rozpacz:

  1. Zawsze korzystaj z wielu źródeł informacji, aby uzupełniać ewentualne luki i nieścisłości od jednego nauczyciela do drugiego.
  2. Graj codziennie: Regularne ćwiczenia dodadzą Ci pewności siebie. Pamiętaj, że talent to tylko jedna dziesiąta sukcesu, cała reszta to praktyka.
  3. Kiedy już nauczysz się kilku piosenek i będziesz mógł je śpiewać z łatwością, zaproś znajomych i zagraj dla nich. Słuchacze pomogą rozwinąć i wskazać niedociągnięcia.

Jak wybrać gitarę


Zanim nauczysz się grać na gitarze, musisz podnieść odpowiednie narzędzie. Ale po wizycie w sklepie początkujący muzyk zaczyna mimowolnie gubić się w całym asortymencie i różnorodności modeli. Dlatego wybierając gitarę, musisz przestrzegać pewnych działań.


Początkowo należy zwrócić uwagę na struny, które są żelazne i nylonowe. Do treningu lepiej nadają się nylonowe sznurki, gdyż żelazne struny przetną nieprzyzwyczajone palce.


Następnie należy wizualnie sprawdzić gitarę pod kątem integralności korpusu, braku wgnieceń i pęknięć. Pokład górny i dolny należy wykonać z jednego arkusza sklejki, a wszystkie łączenia należy dobrze okleić taśmą. Należy zapytać sprzedawcę o materiał, z którego wykonane jest narzędzie. Nabywać lepsza gitara wykonany z sosny.


Gryf musi być idealnie płaski, bez zniekształceń, w przeciwnym razie początkujący nie będzie w stanie prawidłowo nastroić instrumentu. Lepiej jest preferować gitarę z gryfem przykręcanym, a nie klejonym. Umożliwi to, dzięki połączeniu śrubowemu, zmianę odległości gryfy od strun i lekkie jej wyrównanie w przypadku skrzywienia.


W brzmieniu gitary ważny jest stan kołków strojeniowych, gdyż przy ich pomocy jest strojona. Powinny być szczelne, bez szczelin, dobrze się kręcić i nie skrzypić. Pozostaje sprawdzić akustykę i brzmienie instrumentu. Ogólnie rzecz biorąc, struny powinny „brzmieć”, a nie „grzechotać”. Biorąc pod uwagę wszystkie funkcje, nadal lepiej powierzyć wybór gitary profesjonalistom, aby móc kupić instrument wysokiej jakości.


Jak nauczyć się grać na gitarze


Aby grać na gitarze, oprócz nabytych umiejętności, potrzebujesz ucho do muzyki. Jeśli nie, nauczenie się gry będzie dość trudne. Główne etapy, przez które należy przejść podczas nauki, to czytanie tabulatur, nauka budowania akordów, możliwych sposobów gry akompaniamentów, a także zaliczanie ćwiczenia praktyczne. Ważne jest również, aby wybrać odpowiedni sposób nauki gry na gitarze.


Jednym z nich są drukowane tutoriale – darmowy poradnik zawierający najważniejsze informacje zajęcia wstępne. Opisują szczegółowo budowę gitary, progi, nuty, akordy i wiele innych. Potencjalny student sam decyduje, kiedy się uczyć, ale ta metoda jest bardziej odpowiednia dla osób cierpliwych, pracowitych. Jeśli komuś brakuje samodyscypliny, nie warto się uczyć samodzielnie, bo może to zająć wieki.


Samouczki wideo w Internecie są również bezpłatną opcją. Gitarzysta sam wybiera lekcje i je ćwiczy. Jednak niedoświadczony użytkownik może nieświadomie przeoczyć przydatna informacja lub w pośpiechu, aby spieszyć się z jednej lekcji na drugą. Istnieje również możliwość ciągłego rozpraszania uwagi innych osób, co będzie przeszkadzać w nauce.


Najlepsza opcja zapewnienia indywidualne podejście, jest uważany za prywatnego nauczyciela. Dzięki tej metodzie istnieje szansa na szybkie uzyskanie wyniku, naukę w dogodnym czasie i nie rozpraszanie się domowymi drobiazgami. Ale nie każdego stać na opłacenie korepetytora za lekcje.


popularny w Ostatnio stały się płatnymi kursami wideo, które są opracowywane przez nauczycieli i zawierają tylko niezbędne informacje. Lekcje prowadzone są „od prostych do złożonych”, z zachowaniem kolejności zdobywania wiedzy. Wystarczy włożyć dysk i powtórzyć za nauczycielem niezbędne akordy i palcowania, po czym w trybie swobodnym utrwalić zdobytą wiedzę. Lekcję można powtarzać tyle razy, ile jest to konieczne do przyswojenia materiału. Koszt takich lekcji jest znacznie tańszy w porównaniu z korepetytorem, a wynik nie jest gorszy.


Wybierając odpowiednią metodę nauki oraz wykazując się wytrwałością, cierpliwością i zaangażowaniem, można w krótkim czasie nauczyć się podstaw gry na gitarze, a następnie z czasem doskonalić swoją wiedzę.


Jak grać akordami


Nauka gry na gitarze zaczyna się od głównej sceny – nauki akordów. Każdy akord ma kombinację kilku nut, które są oznaczone literami alfabetu łacińskiego od A do G, dzięki czemu są łatwe do zapamiętania: pierwsza nuta to „la” (litera A), a ostatnia to „ zol” (litera G).


Akordy różnią się charakterem brzmienia ze względu na molle i skalę główną. Major oznacza wesoły, radosny, minor oznacza smutny, spokojny. Litera „m” jest zawsze obecna w oznaczeniu akordu molowego, podczas gdy w durowym wszystko pozostaje niezmienione. Nie można też obejść się bez przypadkowych znaków w muzyce - ostrych (#) i płaskich (b), które odpowiednio podnoszą lub obniżają akord o pół stopnia. Na przykład G#m oznacza „gis” w skali molowej.


Do nauki akordów potrzebne będą palcowania - są to akordy na gryfie gitary, w których struny są oznaczone poziomo, a progi cyframi w pionie. Każdy schemat odpowiada jednemu akordowi. Na nim kropki wskazują miejsca na gryfie, w których należy nacisnąć struny, aby uzyskać ten lub inny akord.


Dla wygody i łatwości gry w Internecie można znaleźć śpiewnik, który prezentuje dużą liczbę akordów z umieszczonymi nad nimi słowami. Tutaj potrzebne są aplikatory. Zgodnie z proponowanym schematem należy położyć palce na niezbędnych progach i raz zagrać akord.


Lepiej ćwiczyć na prostych akordach, na przykład Em (e-moll), Am (a-moll), C (C), ponieważ większość pozostałych wymaga znajomości specjalnej techniki „barre”, w której trzeba trzymać kilkoma strunami tego samego progu jednocześnie jednym palcem. W przypadku dużej drążka wszystkie struny są zaciśnięte na raz, ale będzie to wymagało długiego treningu.


Sposobów gry na gitarze jest wiele, jednak najczęstsze to kostkowanie, kiedy gitarzysta na przemian uderza w struny i rozkłada akord na dźwięki, oraz walka – granie akordu jednym uderzeniem w struny. W grze walki występują następujące oznaczenia:


1) P - uderzenie od góry do dołu;


2) V - cios od dolnego sznurka do góry;


3) + - wycisz struny kciukiem;


4) x - to samo z krawędzią dłoni.


Dla początkującego gitarzysty, aby uzyskać czysty dźwięk podczas gry uderzeniem, lepiej uderzać czubkami paznokci, a nie całą ręką. Jeśli w trakcie gry proste akordy okazuje się, że jest to melodia, a nie tylko zestaw harmonii, wtedy możesz zacząć uczyć się piosenek i nadal zadowalać znajomych dobrą muzyką.

Oferujemy wybór lekcji gry na gitara sześciostrunowa dla początkujących. Jest minimum nudnej teorii, ale dużo ekscytującej praktyki. Wszystkie niezbędne informacje ilustrujemy schematami, zdjęciami i filmami, jak i w co grać. Teraz łatwo jest nauczyć się grać na gitarze - oglądaj i powtarzaj! Jeśli brakuje Ci jakichś lekcji lub masz jakieś pytania, skontaktuj się z nami. W kontakcie z, V Facebook, Świergot lub po prostu jako uwagi naszym przewodnikom po świecie gitary. Nasze lekcje gry to lekcje gry na gitarze od podstaw, począwszy od porad w zakresie wyboru instrumentu, aż po wyżyny solówki na tym instrumencie.

Wybór gitary i gitary elektrycznej

Zanim zdecydujesz się na taki krok, aby rozpocząć naukę gry na gitarze, musisz zrozumieć, jak powinna ona brzmieć: gitara klasyczna, akustyczna i elektryczna w różne style muzyka.


Wskazówki dotyczące wyboru producenta; materiał, z którego wykonana jest gitara; wpływ przetworników i drewna na dźwięk. Wskazówki jak zachować się wobec sprzedawcy w sklepie.


W artykule zamieszczono schematy wraz z objaśnieniami: nuty na gryfie gitary i ich umiejscowienie na pięciolinii, nuty na gitarze w formie literowej, rozmieszczenie nut na tabulaturze gitarowej.


Dowiedz się, jak nastroić gitarę ze słuchu na 5. progu. Ta metoda jest najpopularniejsza wśród gitarzystów podczas strojenia gitary. Przeczytaj poradnik dotyczący tej metody strojenia gitary.


Jeśli masz gitara siedmiostrunowa można go dostroić do odtwarzania romansów i rosyjskich klasyków lub do grania rocka. Podpowiadamy, jak ustawić instrument w ten i inny sposób. A ty sam sprawdź, w jakim systemie lepiej grać.


Po poradach musisz przejść do ćwiczeń. Wydobądź referencyjne dźwięki z naszego kamertonu i dostrój do nich struny gitary.


Jeśli jesteś posiadaczem gitary elektrycznej lub masz w domu mikrofon, to instrument możesz dostroić za pomocą tej aplikacji. Sposób korzystania z niej oraz możliwości strojenia gitary znajdziesz w opisie aplikacji. Szczęśliwi posiadacze iPhone'a mogą pobrać ten tuner na swój telefon.


Prawidłowa pozycja dłoni podczas gry

To prawa ręka wydaje dźwięki na gitarze. A mediator (lub palce) to twój „łuk”. Piękno wykonania, głębia dźwięku i wyjątkowa barwa instrumentu, gdy za nim stoisz, zależy od tego, jak umiesz posługiwać się „smykiem”. Żadna lekcja gry na gitarze dla początkujących nie byłaby kompletna bez artykułu tego typu.


Prawidłowe ustawienie lewej ręki pomoże później nie doświadczyć trudności w zwiększaniu szybkości gry, pomoże prawidłowo wykonywać określone uderzenia i techniki. Artykuł zawiera przegląd zarówno klasycznego przekazu leworęcznego, jak i przekazu w stylu bluesowym. Większość muzyków rockowych, ze względu na użycie uderzeń, takich jak banding, używa ustawienia bluesowego lewą stroną.

Aby nauczyć się akordów, musisz najpierw dowiedzieć się, jak jest to zapisane na diagramach akordów.


Nie wiesz jak zagrać akord? Skorzystaj z tej usługi. W ciągu sekundy otrzymasz 6 najpopularniejszych odmian pożądanego akordu. Teraz pozostaje tylko wybrać najwygodniejszą dla Ciebie opcję.


W tym artykule znajdziesz najprostsze i najbardziej potrzebne akordy dla początkujących. Opanuj je - pomyśl, że nauczyłeś się grać na gitarze. Wielu uczniów rozpoczyna od tego momentu swoje pierwsze lekcje gry na gitarze.


Czasami w śpiewnikach znajdują się oznaczenia akordów, takie jak Am / E, E / G # lub C / G. Jakie są te akordy i jak je wziąć, przeczytaj link.


Jeśli nie wiesz, jak wziąć ten lub inny akord z ułamkiem, spójrz na tę tabelę


Wielu początkujących nie potrafi grać akordów barowych. A tu są dwie możliwości: albo nauczysz się na nim grać (i skorzystasz z naszych wskazówek, patrz niżej), albo poszukaj trików, które pomogą Ci zagrać akord F bez taktu


Oferujemy lifehack, jak grać akord H bez takty. Mamy nadzieję, że z podanych palcowań wybierzesz coś dla siebie.


W artykule podjęto problematykę różnych oznaczeń tych samych akordów na podstawie nuty C. Dlaczego piszą B, Bb, H, ale mają na myśli ten sam akord. Wszystkie odmiany akordów z literą B.


Podstawy akompaniamentu

Na gitarze można grać nie tylko za pomocą walki, ale także za pomocą różnych brutalnych sił. Pokażemy Ci najczęstsze z nich.


W tym artykule w prosty i przejrzysty sposób przedstawiono podstawowe informacje na temat podstaw, których potrzebuje każdy gitarzysta. umiejętności muzyczne jak nuty i czas trwania nut, takty i metrum w muzyce, rytm i tempo muzyczne, mocne strony i słabe uderzenia miarę muzyczną, synkopa i start-beat.

Gitara to specyficzny instrument. Jej grę można zapisać nie tylko za pomocą notatek na pięciu linijkach, ale także za pomocą zakładek (tabulatury). Jak czytać tabulatory i w pytaniu w artykule.


Duża trudność dla etap początkowy Opanowanie gry na gitarze polega na powolnej permutacji akordów. Przecież piosenka nie powinna „czekać”, aż gitarzysta poruszy palcami w celu uzyskania kolejnego akordu.


Wszystko czego potrzebujesz to wydajny system, co ułatwi zapamiętanie wszystkich akordów gitarowych i ich kolejności. Co robić, a czego unikać, przeczytaj ten artykuł, a wtedy nauka gry na gitarze od podstaw będzie dla Ciebie prawdziwym świętem.


Barre to technika, która sprawia, że ​​gitara jest gitarą. Jest to dość trudne do opanowania dla początkujących gitarzystów. Ale jest kilka ćwiczeń, które pomogą ci bawić się drążkiem. Barre nie jest trudne.


Najpierw musisz grać prosto. Tej umiejętności uczy metronom online.

Czy struny często się psują? Są ku temu powody, nie sądzisz? Zobaczmy, dlaczego są podarte i co należy zrobić, aby uniknąć takich uciążliwości.


Dobry instrument to dobrze nastrojony, czysty instrument. Dbaj o swoją gitarę, a będzie Ci służyć bardzo długo.