Disegno per la canzone Big Round Dance. Cos'è una danza rotonda

23.02.2019

DANZE POPOLARI RUSSE

Danza popolare russa - danza nazionale Paesi. È come il ritratto di un russo: potente, brillante e "dal profondo del suo cuore".

Si basa su tre direzioni - Danza rotonda, danza e danza quadrata. Uno dei generi principali del russo danza popolareè una danza rotonda. Questo non è solo il più comune, ma anche il più aspetto antico Danza russa. Non è un caso che la struttura principale della danza rotonda - un cerchio, la sua composizione circolare - una parvenza di sole, che cammina dietro al sole - "sale" - abbia origine da antichi rituali pagani e giochi degli slavi, che adoravano i potenti dio del sole - Yaril.

La danza rotonda è una danza quotidiana russa, ha le sue forme e regole di esecuzione, determinate relazioni tra i partecipanti, subordinate al materiale conosciuto e sviluppato. Si trasforma in genere indipendente e diventa una decorazione per le feste del popolo russo. Una danza rotonda rivela sempre un senso di unità, amicizia e cameratismo. I suoi partecipanti, di regola, si tengono per mano, a volte con un dito: il mignolo, spesso con una sciarpa, uno scialle, una cintura, una ghirlanda. Tutte queste connessioni, e quindi costruzioni, dipendono dall'area in cui viene eseguita la danza rotonda, dal suo contenuto e da quale canzone, veloce o lenta, viene eseguita.

La danza rotonda è diffusa in tutta la Russia e ogni regione porta qualcosa di proprio, creando diversità nello stile, nella composizione, nel carattere e nel modo di esibirsi. Qualsiasi figura in una danza circolare può avere più di uno scopo unico, definito e permanente. Senza modificare la struttura della figura e del disegno, i partecipanti alla danza rotonda potrebbero trasmettere contenuti e stati d'animo diversi. Ad esempio, un cerchio è un'immagine del sole, adorazione della divinità Yarila, ma in una formazione circolare può anche essere rappresentata un'azione con lavoro, amore e altri temi. Le azioni dei partecipanti, l'espressione del loro carattere, umore, temperamento, atteggiamento verso ciò che sta accadendo sono completamente diverse, ma il cerchio come figura rimane invariato. Esistono due tipi di danza rotonda: ornamentale e giocosa.

Danze rotonde ornamentali.

Se il testo della canzone che accompagna la danza rotonda non contiene un'azione specifica, una trama chiaramente espressa o personaggi, i partecipanti alla danza rotonda camminano in cerchio, in file, intrecciano varie figure - ornamenti - dalla danza rotonda catena, coordinando il proprio passo con il ritmo della canzone, che per gli interpreti è unico accompagnamento musicale. Tali danze rotonde sono chiamate ornamentali.

Il legame inestricabile del popolo creatività artistica con la vita delle persone, con i loro canti, giochi, balli, ha contribuito a creare molti disegni - figure di danze rotonde ornamentali. Le loro intricate trame sono ispirate ai modelli di merlettaie, intagliatori di legno, pittori russi e viceversa: sottili motivi di pizzo, sculture in legno traforate, ecc. A volte sembrano ripetere le figure di una danza rotonda. Il contenuto delle canzoni che accompagnano le danze rotonde ornamentali è spesso associato a immagini della natura russa, con generalizzazioni poetiche, lavoro collettivo le persone, il loro modo di vivere.

L'esecuzione di ogni danza rotonda ornamentale tra la gente e nella vita di tutti i giorni si distingue per la severità delle sue forme e il piccolo numero di figure. L'intera danza circolare è spesso composta da diverse figure che si muovono, luccicano e si riorganizzano organicamente l'una dall'altra. Un esempio di danza rotonda ornamentale è riportato nell'appendice (“Danza rotonda del nord con scialli”).

Gioco di danze rotonde.

Se la canzone contiene caratteri, trama del gioco, un'azione specifica, quindi il contenuto della canzone viene riprodotto nei volti e gli artisti, con l'aiuto della danza, delle espressioni facciali e dei gesti, creano varie immagini, i personaggi degli eroi. C'è una giocosa danza rotonda davanti allo spettatore. In tali danze rotonde, che a volte sono chiamate danze della trama, la cosa principale è mettere in scena il contenuto della canzone, rivelando la trama, scontrando i personaggi e gli interessi dei personaggi.

Le canzoni su cui vengono eseguite le danze del gioco sono chiamate canzoni del gioco o canzoni della danza rotonda. La maggior parte dei temi per i balli di gioco sono contenuti in essi, che riflettono la vita e lo stile di vita delle persone: processi lavorativi, amore e tema delle fiabe ecc. A differenza delle danze rotonde ornamentali, lo schema in esse è più semplice, non ha una tale varietà di figure di danza. Dal punto di vista compositivo, queste danze rotonde sono costruite in cerchio, in linee o in coppia.

Abbiamo coperto il principale caratteristiche comuni danze rotonde ornamentali e di gioco che sono caratteristiche di questo antichissimo e danza popolare Russia. Ma diverse aree hanno le loro peculiarità locali spettacoli di danze rotonde legate alle condizioni naturali e climatiche, alle specificità della vita quotidiana e del lavoro, al carattere di una persona. Queste caratteristiche si manifestano nella composizione degli artisti (danze rotonde femminili e miste), nel ritmo e nel contenuto delle canzoni e, soprattutto, nel modo speciale di esibirsi inerente solo a quest'area.

Le figure principali delle danze rotonde.

La figura può partire da una linea, ma più spesso è lo sviluppo di un cerchio. Il leader rompe il cerchio e, continuando a muoversi al suo interno, inizia a girare a destra e a sinistra, imitando le curve del serpente. Altri artisti, senza rompere le mani, seguono il leader.

Il numero dei partecipanti al cerchio non è limitato, ma deve essercene almeno tre persone. Ragazzi e ragazze, girando il viso verso il centro del cerchio e tenendosi per mano, formano un cerchio chiuso. Le braccia si muovono liberamente, senza tensione, dal corpo con una leggera angolazione verso il basso o verso l'alto. Il movimento in cerchio in una danza rotonda va “salato” - secondo il sole, o in senso orario, ma può anche andare in senso antiorario.

"Due cerchi vicini"

I cerchi si trovano a breve distanza l'uno dall'altro o molto vicini. Ogni cerchio può muoversi in senso orario o antiorario. Le svolte di entrambi i cerchi avvengono simultaneamente, in una direzione o in direzioni diverse.

"Cerchio nel cerchio"

Un cerchio è grande e al suo interno c'è un cerchio più piccolo. Il cerchio esterno si muove lungo il sole e il cerchio interno si muove sia lungo il sole che nella direzione opposta.

"Cestino"

La figura è formata da due cerchi (un cerchio nel cerchio). Quello esterno è composto da ragazzi, quello interno da ragazze. Dovrebbero esserci dei cerchi pari importo partecipanti. In piedi di fronte al centro, ragazzi e ragazze si tengono per mano, formando ciascuno il proprio cerchio. Dopo aver fatto un passo verso il cerchio delle ragazze, i ragazzi alzano le mani e le rilasciano sopra le teste dei loro partner tra le braccia delle ragazze. Il numero di coppie è almeno quattro. Le mani possono essere all'interno o all'esterno del cerchio. Per fare questo, i ragazzi, e poi le ragazze, alzano le mani e le abbassano sopra le teste dei loro partner dietro la schiena.

"Otto"

Questa figura è formata da due cerchi uno accanto all'altro. I cerchi si muovono in direzioni diverse e ad un certo momento i leader li rompono contemporaneamente, ei partecipanti, attraverso uno, si spostano da un cerchio all'altro. Si forma uno schema simile al numero “otto”. "La figura otto viene eseguita sia individualmente che in coppia. Il numero di partecipanti o coppie in ciascun cerchio deve essere lo stesso.

Questa figura è formata da un cerchio. Il leader rompe il cerchio generale e, continuando a muoversi nella stessa direzione, inizia nuovo circolo all'interno di quello grande, poi inizia il secondo, il terzo, ecc. Lo “sviluppo” della figura può essere diverso.

1a opzione. Continuando il movimento, il leader fa una svolta di 180 gradi a sinistra e inizia a condurre la catena di danza rotonda lungo il corridoio formato tra i cerchi. Il movimento procede per cerchi gradualmente crescenti fino a formare il cerchio iniziale.

2a opzione. La danza rotonda si ferma, i partecipanti stanno di fronte al centro del cerchio. Il leader, chinandosi, passa sotto le mani di una coppia del primo cerchio interno, poi del secondo, ecc., Fino a quando non lascia l'ultimo cerchio esterno, conducendo la catena della danza rotonda.

3a opzione. La "lumaca" viene "sviluppata" dal secondo leader, situato all'altra estremità della catena della danza rotonda. Tutti i partecipanti iniziano a muoversi nella direzione opposta, ripetendo lo stesso schema del “curling”. I cerchi seguono un cerchio concentrico, ma aumentano gradualmente di dimensioni.

"Colonna"

Questa è una formazione in fila. Ogni fila è composta da più persone (almeno due). Ogni fila dovrebbe avere lo stesso numero di partecipanti in piedi a breve distanza l'uno dall'altro. Molte di queste righe formano una "colonna". Le file stanno una dietro la testa dell'altra. “Colonna” è un rettangolo allungato la cui lunghezza è maggiore della larghezza.

Due file parallele a breve distanza, una di fronte all'altra, formano le figure descritte di seguito; possono essere composte solo da ragazze, o solo da ragazzi, o da ragazzi e ragazze insieme. Gli artisti possono essere allineati o collegati in coppia. La posizione delle mani è determinata dal regista, le figure vengono eseguite in movimento.

Il “serpente” nasce dalla figura della “strada”. Queste linee possono convergere simultaneamente, oppure una linea resta ferma e l'altra si muove verso di essa, oppure una linea si ritira e l'altra si muove verso di essa. Le linee possono essere composte da ragazze e ragazzi oppure possono essere miste.

1a opzione. Gli artisti si dispongono su due file (“strada”), a coppie uno di fronte all'altro. Le coppie di una linea si prendono per mano e le alzano, formando un "cancello", le altre mani possono essere abbassate o collegate con le mani di altre coppie. Gli altri partecipanti (in piedi di fronte) attraversano i cancelli opposti in coppia.

2a opzione. Tutte le coppie di una linea, collegandosi e alzando le mani, formano "colletti" continui. Un'altra fila con le mani separate passa una ad ogni “cancello”.

3a opzione. Gli artisti stanno in cerchio. Il leader la spezza e conduce il resto della catena dietro di sé attraverso il centro. Avvicinandosi a qualsiasi coppia, tutti attraversano il cancello che forma.

4a opzione. Le coppie che si tengono per mano stanno in cerchio. Una metà delle coppie sta in senso orario e l'altra metà in senso antiorario. Allo stesso tempo, le coppie iniziano a muoversi. Una metà delle coppie alza il “cancello”, le altre coppie passano sotto di loro e viceversa.

5a opzione. Un numero pari di coppie sta in un cerchio, con ogni due coppie rivolte in un cerchio. Allo stesso tempo, tutti iniziano a muoversi in cerchio, le coppie che vanno in senso orario formano un “cancello”, altre coppie passano sotto di loro e viceversa.

"Cresta"

Due linee, allineate una di fronte all'altra, si muovono l'una verso l'altra. Le braccia degli artisti sono abbassate liberamente. Entrambe le linee si incontrano e gli artisti continuano a muoversi, passando attraverso le linee con la spalla destra o sinistra.

Bersaglio:

Consolidare ed espandere la conoscenza degli studenti sul folklore e sul revival valori culturali e lo sviluppo delle tradizioni popolari.

Compiti:

Consolidare e ripetere le figure principali della danza rotonda come uno dei tipi di genere della danza popolare russa

Sviluppare le capacità danzanti (musicale-motorie e artistico-creative).

Coltivare l'interesse e l'amore per la danza popolare, insegnare a percepire pienamente le opere d'arte della danza.

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Argomento della lezione:

“Danze rotonde danzano, le canzoni scorrono come fiumi...”

Questa lezione ha lo scopo di introdurre i bambini alle origini cultura popolare, un'attenta conservazione e studio del folklore e dello sviluppo della danza creatività bambini.

Bersaglio:

Consolidare ed espandere la conoscenza degli studenti sul folklore, far rivivere i valori culturali e sviluppare le tradizioni popolari.

Compiti:

Consolidare e ripetere le figure principali della danza rotonda come uno dei tipi di genere della danza popolare russa

Sviluppare le capacità danzanti (musicale-motorie e artistico-creative).

Coltivare l'interesse e l'amore per la danza popolare, insegnare a percepire pienamente le opere d'arte della danza.

Equipaggiamento necessario:

Centro musicale

Proiettore multimediale;

Sciarpe per ballare;

Presentazione "Danza Rotonda".

Organizzare il tempo. Saluti. Annunciare l'argomento della lezione.

L'insegnante si inchina silenziosamente.

L'usanza di salutare un conoscente con un inchino o addirittura sconosciutoè venuto da noi tempi antichi. In precedenza si diceva “battere con la fronte”, cioè inchinarsi rispettosamente, ringraziare e salutare. Se un viaggiatore entrava in ritardo, veniva accolto con un inchino: "Prego!" Oggi abbiamo anche ospiti: insegnanti a casa creatività dei bambini, salutiamoli

Si inchinano.

L'ospite è felice e il proprietario è felice. Cercheremo di far sì che i nostri ospiti abbiano solo impressioni e ricordi piacevoli.

La danza è la forma d'arte più antica e ricca: molto interessante, sfaccettata, vibrante, con un'enorme carica emotiva. La danza popolare è l'antenata di tutti gli stili di danza che si sono formati sulla sua base nel corso di molti secoli, compresi quelli classici, storici e quotidiani, pop e danza moderna. La moda e il passare del tempo non hanno potuto influenzarlo, e nemmeno farlo sparire del tutto dalla faccia della Terra, perché porta dentro di sé la storia delle persone che lo hanno creato. Ogni generazione conserva sacro la memoria dei suoi antenati e protegge tutto ciò che riflette la loro vita.

Secondo le leggende degli antichi greci, la musa della danza si chiamava Tersicore. Aveva otto sorelle. Sere d'estate Si tenevano per mano e ballavano in cerchio. La danza rotonda è un cerchio di persone che si tengono per mano e camminano in cerchio.

Le danze rotonde russe, che decorano le nostre vite, sembrano antiche quanto le nostre vite antiche. Il significato originario della danza rotonda sembra essere perduto per sempre. Non abbiamo fonti che indichino direttamente la sua comparsa sul suolo russo, e quindi tutte le ipotesi rimangono insignificanti.

Alcuni scienziati collegano la storia dell'origine della danza rotonda come danza con il nome Dio slavo- Khors. L'umore solare e il nome di Dio si riflettono in molte delle nostre parole: buone, più belle, più belle, così come la danza rotonda, le dimore. Per molti popoli la parola “horo” significava il disco solare, un cerchio.

Da qui il nome di danza in cerchio e strutture circolari. La danza rotonda è un cerchio, lo è ballo di massa spettacolo, accompagnato da una canzone. In base al contenuto, al carattere, alla forma, al tempo, le danze rotonde russe erano divise in quattro gruppi: primavera, estate, autunno, inverno.

Parte preparatoria. Ripetizione del materiale coperto.

Le danze rotonde sono molto diverse nelle loro formazioni; la maggior parte delle danze rotonde sono circolari. Ma il movimento della danza rotonda non si limita a uno schema circolare. Il cerchio si rompe, si formano nuove formazioni, si formano nuovi modelli: zigzag, linee, ecc.

Ogni figura, ogni formazione di danza circolare ha il suo nome specifico, e queste formazioni specifiche sono chiamate figure di danza circolare e sono parte integrale la danza, per esempio, ma ora ne ricorderemo alcuni. Non appena nomino la figura, devi rappresentarla con la musica e ricordare che, indipendentemente dal fatto che la danza rotonda sia divertente, giocosa o lirica, tutti i movimenti vengono eseguiti in modo fluido, senza sussulti improvvisi e il passo è sulle punte dei piedi.

Quindi: "cerchio", "cerchio nel cerchio", "cestino", "serpente", "otto", "due cerchi", "strada", "ruscello", "cancello" (Vedi Appendice 1, figure di danza rotonda) .

Ok, hai completato l'attività.

La danza è un modo per esprimere il proprio umore e i propri sentimenti attraverso passi ritmici e movimenti del corpo. Le antiche tribù ballavano per attirare potere magico. Queste erano danze rituali: caccia, combattimento, matrimonio e altri.

Non attireremo potere magico oggi, ma proveremo a rendere la nostra danza più luminosa da soli. Per fare questo, devi avere desiderio, pazienza e, soprattutto, è necessario che tutti i movimenti siano plastici e aggraziati. E solo il riscaldamento e gli esercizi per allenare la flessibilità e la grazia dei movimenti ci aiuteranno in questo. E non nel dettaglio, ma nel sistema. Solo allora potremo parlare di buoni risultati.

Riscaldamento con accompagnamento musicale.

Spesso una danza rotonda è una danza rituale e contiene elementi di azione drammatica.

Nella diapositiva:

Diamo un'occhiata alle figure della Round Dance.

Come suggerisce il nome stesso, questo è il movimento del Sole. Il movimento della Vita stessa.
Gli asterischi sono svastiche, simboli solari. Hanno roteato sia in senso orario che antiorario per formare il Sole.
Cerchio: il movimento del sole. Allo stesso modo, può essere sia in senso orario che antiorario, aprendo le porte, collegandole con la Realtà: il mondo di mezzo, il mondo umano.
Cerchio all'interno di un cerchio: l'unità di tutti e tre i mondi
Semicerchio - Cielo
Colonna (processione) - movimento nel passato e nel futuro, avanti e indietro, atemporalità
Strada - movimento verso, unità di 2 principi.
Klin - il mondo sotterraneo.
Otto - infinito, l'unione di 2 cerchi.
Rombo - Terra.

Ce n'è dell'altro? caratteristica interessante, direi addirittura gioco di parole parole relative al tema della danza rotonda, solo a titolo informativo.

Le persone che conducono danze rotonde sono danze rotonde.
E le persone che studiano la creatività dei ballerini di coro sono ballerini di coro.
Ci sono anche amanti dei ballerini del coro: ballerini del coro.
E quelli che ne hanno paura sono ballerini e filofobi.

Esistono due tipi di danza rotonda: ornamentale e giocosa.

Danze rotonde ornamentali.

Se il testo della canzone che accompagna la danza rotonda non contiene un'azione specifica, una trama chiaramente espressa o personaggi, i partecipanti alla danza rotonda camminano in cerchio, in file, intrecciano varie figure - ornamenti - dalla danza rotonda catena, coordinando il proprio passo con il ritmo del canto, che è solo accompagnamento musicale per gli esecutori. Tali danze rotonde sono chiamate ornamentali.

Gioco di danze rotonde.

Se la canzone ha personaggi, una trama di gioco, un'azione specifica, il contenuto della canzone viene riprodotto nei volti e gli artisti, con l'aiuto della danza, delle espressioni facciali e dei gesti, creano varie immagini e personaggi.

Parte principale.

Presentazione di una nuova figura di danza rotonda: il "pettine";

Consolidamento pratico di nuovo materiale durante l'apprendimento della danza rotonda misure 1-16.

Ma in un modo o nell'altro, tutto nella danza inizia con un inchino e finisce con esso. E impareremo un semplice inchino con avanzamento (danza rotonda).

Semplice - con avanzamento (avvicinarsi in avanti e ritirarsi indietro).

Il movimento dura 8 battute.

La posizione di partenza delle gambe è la prima libera. mani - nella prima posizione base.

1a e 2a battuta - tre passi avanti per ogni quarto, cominciando con il piede destro; per il secondo quarto della seconda battuta la gamba sinistra si affianca alla destra in 1a posizione libera.

3a e 4a battuta – mezzo kon a posto.

5a e 6a battuta - passo indietro con il piede destro, tre passi per ogni quarto, sul secondo quarto della sesta battuta il piede sinistro è affiancato al destro. Durante i passi le mani vengono trasferite dalla 1a posizione principale alla 3a posizione principale attraverso la 2a posizione libera. Le mani non vengono mai avvicinate.

Misure 7 e 8 – la cintura è completamente a posto.

Disimparare nuova figura danza rotonda - "Crest".

Ascolto di una composizione musicale.

Imparare nuove figure di danza:

1-8 battute - Escono in catena tutti i partecipanti alla danza, con in mano un fazzoletto, mano sinistra giace sulla spalla destra. Disporre a forma di “cerchio”.

8-9 battute: passo indietro con il piede destro, le mani passano dalla seconda posizione alla terza e preparazione.

10-11 battute – girarsi sopra la spalla destra “con una caduta”.

La parte finale della lezione.

Grazie per il vostro lavoro, la nostra lezione volge al termine.

Per favore nomina le figure di danza rotonda che ricordi.

E vorrei concludere la lezione con le seguenti parole.

È molto triste quando si sentono queste parole dalle labbra dei giovani o su Internet: Danza popolare - il ballo rotondo non è più di moda, può essere visto solo da chi ha più di 40 anni, ma ora siamo nel 21° secolo ed è improbabile che a qualcuno dei giovani piacerà questo ballo.

Ma è doppiamente bello quando scrivono con comprensione e rispetto per la cultura a cui appartengono:

Sì, è il 21° secolo e i ritmi non sono gli stessi. Ma la cultura e le tradizioni vanno preservate in qualche modo. Anche se ne ha bisogno solo un piccolo numero di persone.

La danza del ventre è di moda adesso striscia di plastica, tutti i balli stranieri, l'hip-hop... ecco perché noi russi non possiamo umanamente immaginare noi stessi. Non è chiaro chi siano i russi...

Voglio davvero credere che ricorderemo e rispetteremo la cultura della nostra gente, del nostro paese, e trasmetteremo la nostra esperienza alle generazioni future.

Ti auguro il meglio.

L'insegnante si inchina silenziosamente.

I ragazzi si inchinano.

Le figure principali delle danze rotonde.

"Cerchio"

Il numero dei partecipanti al cerchio non è limitato, ma devono esserci almeno tre persone. Ragazzi e ragazze, girando il viso verso il centro del cerchio e tenendosi per mano, formano un cerchio chiuso. Le braccia si muovono liberamente, senza tensione, dal corpo con una leggera angolazione verso il basso o verso l'alto. Il movimento in cerchio in una danza rotonda va “salato” - secondo il sole, o in senso orario, ma può anche andare in senso antiorario.

"Due cerchi vicini"

"Cerchio nel cerchio"

Un cerchio è grande e al suo interno c'è un cerchio più piccolo. Il cerchio esterno si muove lungo il sole e il cerchio interno si muove sia lungo il sole che nella direzione opposta.

"Cestino"

La figura è formata da due cerchi (un cerchio nel cerchio). Quello esterno è composto da ragazzi, quello interno da ragazze. I cerchi devono avere un numero uguale di partecipanti. In piedi di fronte al centro, ragazzi e ragazze si tengono per mano, formando ciascuno il proprio cerchio. Dopo aver fatto un passo verso il cerchio delle ragazze, i ragazzi alzano le mani e le rilasciano sopra le teste dei loro partner tra le braccia delle ragazze. Il numero di coppie è almeno quattro. Le mani possono essere all'interno o all'esterno del cerchio. Per fare questo, i ragazzi, e poi le ragazze, alzano le mani e le abbassano sopra le teste dei loro partner dietro la schiena.

"Otto"

"Lumaca"

Questa figura è formata da un cerchio. Il leader rompe il cerchio generale e, continuando a muoversi nella stessa direzione, inizia un nuovo cerchio all'interno di quello grande, poi ne inizia un secondo, un terzo, ecc. Lo “sviluppo” della figura può essere diverso.

"Colonna"

Questa è una formazione in fila. Ogni fila è composta da più persone (almeno due). In ogni riga

dovrebbe esserci un numero uguale di partecipanti in piedi a breve distanza l'uno dall'altro. Molte di queste righe formano una "colonna". Le file stanno una dietro la testa dell'altra. “Colonna” è un rettangolo allungato la cui lunghezza è maggiore della larghezza.

"Strada"

Due file parallele a breve distanza, una di fronte all'altra, formano le Figure descritte di seguito, che possono essere composte solo da ragazze, o solo da ragazzi, o da ragazzi e ragazze insieme. Gli artisti possono essere allineati o collegati in coppia. La posizione delle mani è determinata dal regista, le figure vengono eseguite in movimento.

"Porte"

2a opzione. Tutte le coppie di una linea, collegandosi e alzando le mani, formano "colletti" continui. Un'altra fila con le mani separate passa una ad ogni “cancello”.

"Cresta"

Le figure principali di una danza tradizionale di gruppo.

Nei balli di gruppo, oltre alle figure trasferite dai balli rotondi, ci sono diverse formazioni - figure tipiche dei balli di gruppo. Tra questi non ci sono solo quelli tradizionali, che sono stati a lungo inclusi nella danza. Ci sono figure composte di recente. Ancora oggi continuano ad essere composte varie formazioni di danza sia in gruppi professionistici che amatoriali.

"Shen."

Ragazzi e ragazze stanno in coppia in cerchio, quindi le coppie si girano simultaneamente l'una di fronte all'altra e si afferrano con la mano destra, le mani sinistre di tutti sono abbassate liberamente. Tutti iniziano a muoversi in cerchio, dandosi alternativamente la mano destra e quella sinistra, finché non incontrano il proprio partner. Le ragazze si muovono in senso orario, i ragazzi si muovono nella direzione opposta. Queste transizioni possono essere eseguite anche a coppie e a tre, non solo in cerchio, ma anche in linea retta.

"Stella"

La forma a stella può essere costruita da lo stesso numero ragazzi e ragazze, o solo gli stessi ragazzi o solo le ragazze. Ma devono esserci almeno tre o più di otto artisti. La "stella" più comune è composta da quattro persone: due ragazzi e due ragazze. Il ragazzo e la ragazza di una coppia, voltando la spalla destra, si offrono a vicenda la mano destra, l'altra coppia mette le mani destre unite trasversalmente sulle loro mani. Gli artisti possono anche connettersi con la mano sinistra, poi la mano destra sarà aperta ai lati o posizionata in vita, ecc.

"Giostra"

Questa cifra si basa su un asterisco. Almeno tre coppie possono partecipare alla costruzione di questa figura. I ragazzi, dandosi la mano destra, formano una “stella”, e con la sinistra tengono la mano destra delle ragazze. In un'altra versione, le ragazze formano la “stella” e i ragazzi si tengono per mano. Le mani di ragazze e ragazzi nella “giostra” possono anche essere collegate utilizzando sciarpe, nastri, cinture, ecc.

"Navetta"

Questa figura può essere eseguita da qualsiasi numero pari di coppie. La posizione di partenza è molto spesso due linee parallele, in piedi a breve distanza l'uno dall'altro. Voltandosi uno di fronte all'altro, il ragazzo e la ragazza che compongono la coppia offrono entrambe le mani, che possono essere in posizione parallela o incrociate. Le coppie in piedi in una fila sono posizionate rispetto alle coppie in un'altra fila in questo modo: le ragazze stanno con le spalle l'una all'altra e i ragazzi si fronteggiano. Potrebbe essere il contrario, a seconda delle condizioni di ballo. Tutte le coppie iniziano contemporaneamente a muoversi l'una verso l'altra e nel mezzo, mantenendo l'allineamento, passano tra le due coppie. Le linee cambiano posto. Senza cambiare posizione, le coppie ritornano al loro posto, passando nuovamente tra le stesse coppie. A volte le coppie eseguono queste transizioni stando in fila, in cerchio o in una formazione di cerchio all'interno di un cerchio, in diagonale in un quadrato, ecc.

"Flusso"

Gli artisti stanno in coppia a breve distanza l'uno dall'altro, uno dietro la testa dell'altro, in una colonna. Ogni coppia, tenendosi per mano, forma un ampio “cancello”. Le coppie in piedi all'estremità della colonna, leggermente piegate e premendo le spalle l'una contro l'altra, attraversano tutte le “porte” formate e si fermano davanti alla colonna. Poi arriva la coppia successiva e così via, finché tutte le coppie non tornano nell'ordine originale. Il “flusso” può essere avviato da una coppia in piedi all'inizio della colonna. Quindi si chiama "Stream inverso". Quando si esegue il “flusso inverso”, le coppie possono passare sotto il “cancello” girando il viso nella direzione del movimento, oppure voltando le spalle.

"Onda"

La posizione iniziale della figura "onda" è quella di costruire un numero pari di coppie in una colonna. Il ragazzo e la ragazza, voltandosi l'uno verso l'altro, offrono entrambe le mani e formano un “cancello”. Tutte le coppie pari passano contemporaneamente sotto il "cancello" delle coppie dispari, che si fermano o si spostano al posto delle coppie pari. Quindi tutte le coppie dispari, anche simultaneamente, passano sotto le "porte" delle coppie pari, ecc. Durante tali transizioni, tutte le coppie rimangono effettivamente al loro posto, quindi tale "onda" viene talvolta chiamata "onda" sul posto.

Un'altra esecuzione di questa figura è un'“onda” con avanzamento. Solo due coppie in piedi davanti alla colonna iniziano a muoversi. La seconda coppia passa sotto il “cancello” della prima, che a sua volta passa contemporaneamente al posto della seconda coppia. Continuando a muoversi, la prima coppia passa sotto il “cancello” della terza, e la terza prende il suo posto. La seconda coppia si trova all'inizio della colonna. L'esecuzione dell'onda comprende ora quattro coppie, in questo ordine: seconda, terza, prima, quarta coppia. La terza e la quarta coppia passano sotto i “cancelli” della prima e della seconda coppia e cambiano di posto. Quindi la prima coppia passa sotto la “porta” della quinta, e la seconda coppia passa sotto la “porta” della quarta. La terza coppia si ferma all'inizio della colonna. Così gradualmente tutte le coppie vengono incluse nell’“onda”. La prima coppia, giunta alla fine della colonna, ritorna al proprio posto vecchio posto, le restanti coppie ritornano dopo di lei nello stesso ordine.

I passi di danza sono l'elemento più caratteristico della coreografia popolare. I passi sono la base di tutte le danze russe, si trovano più spesso nelle danze rotonde, in numerose danze lente e lisce.

In questo articolo cercheremo di rompere gli stereotipi che molte persone hanno sulla danza rotonda come una danza semplice con movimento costante in cerchio. La danza rotonda è un elemento integrante del russo folclore, e questa danza contiene molti movimenti interessanti e vari.

"Serpente"

Questa figura di danza rotonda può iniziare da una linea, ma molto spesso il “serpente” è lo sviluppo di un cerchio. Il leader della danza rotonda, dopo aver rotto il cerchio e continuando a muoversi al suo interno, inizia a girare a destra e a sinistra, imitando le curve di un serpente. Tutti i ballerini, senza rompere le mani, seguono il leader. Il "serpente" può muoversi sia lentamente che abbastanza velocemente, con passi semplici, alternati e passi con un calpestio.

"Otto"

Questa figura è formata da due cerchi uno accanto all'altro. I cerchi si muovono in direzioni diverse. Ad un certo momento, i presentatori rompono simultaneamente i cerchi e i partecipanti, attraverso uno, si spostano da un cerchio all'altro, il loro movimento generale forma uno schema simile al numero “8”. I cerchi sembrano confluire l'uno nell'altro. Le mani si rompono solo nel momento del passaggio da un cerchio all'altro. Il numero di partecipanti o coppie in ciascun cerchio deve essere lo stesso. La figura otto viene eseguita al meglio con un passo semplice o variabile.

"Catena"

I ballerini stanno in fila a coppie, spalla a spalla. Il partner in piedi all'inizio della linea collega le sue mani davanti al corpo con un "lucchetto", e il partner in piedi accanto a lui, abbassando la mano destra attraverso le sue mani collegate, collega anche le sue mani con un "lucchetto". In piedi lì vicino altro socio mano destra ripete il movimento del ragazzo. Si ottiene così una “catena”, che spesso viene chiamata “bloccata”.

Ci auguriamo che le tue idee sulla danza rotonda si siano ampliate dopo aver conosciuto le sue figure. Negli articoli successivi descriveremo altri movimenti, in particolare questo elemento complesso Danza popolare russa, come lo squat.

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Rezinkina Nelya 6 anni, istituto scolastico statale "Bambino in età prescolare" MBOU Dubininskaya Scuola secondaria n. 13, Regione di Krasnojarsk, distretto di Sharypovsky, villaggio di Dubinino.
Insegnante: Verkhoturova Lyubov Mikhailovna, insegnante istruzione aggiuntiva Primo categoria di qualificazione, MBOU Dubininskaya scuola secondaria n. 13 Regione di Krasnoyarsk, distretto di Sharypovsky, villaggio di Dubinino.
Descrizione: Il materiale può essere utile per insegnanti, educatori, genitori creativi per lavorare con bambini dai 5 ai 7 anni.
Scopo: disegno di uccelli svernanti per una mostra, un concorso.
Bersaglio: disegnare uccelli svernanti con matite colorate.
Compiti:
- consolidare la capacità di nominare parti del corpo degli uccelli;
- consolida la tua capacità di disegnare uccelli usando forme geometriche: cerchio, ovale, triangolo.
- comprendere i concetti spaziali da destra a sinistra, tra, sopra, sotto;
- sviluppare la creatività e l'immaginazione;
- sviluppare la capacità di colorare senza andare oltre il contorno.
Materiali e strumenti:
- pennarello nero, matite colorate
- carta bianca A-4

B
Tetta
Lascia che la neve brilli intorno a te
E il vento invernale si arrabbia -
Canta senza stancarsi

Tetta dipinta.
Ciuffolotto
Alba di nappa scarlatta
Dipinge il petto del ciuffolotto,
Così che nelle gelate e nelle tempeste di neve
Non si è congelato nella neve.
Stato di avanzamento della masterclass:

Al centro del foglio disegniamo tre grandi ovali: questi sono i corpi degli uccelli.

Disegna teste rotonde per gli uccelli

Disegniamo becchi e occhi per gli uccelli.

Disegniamo le ali per gli uccelli usando archi e linee ondulate.

Disegniamo le code per i nostri uccelli.

Disegniamo seni e rami.

Il disegno è pronto, iniziamo a colorare con le matite colorate. Usa una matita marrone per colorare il passero.

Usa una matita gialla per colorare il seno della cinciallegra.

Usa una matita rossa per colorare il petto del ciuffolotto.

Usa una matita blu per colorare la cincia.

Coloriamo il ciuffolotto con una matita nera.

Disegnamo matita verde aghi sui rami.

Aggiungiamo L'atmosfera di Capodanno, disegnamo Palle di Natale.

Coloriamo le palline matite multicolori.

Vestiamo i nostri uccelli con perline, fiocchi, fiocchi. Il lavoro è pronto.

Questo è il tipo di danza rotonda degli uccelli svernanti che facevano gli altri bambini.

Grazie per l'attenzione!

Danza rotonda- questo è un cerchio, questo è uno spettacolo di danza di massa, accompagnato da una canzone. In base al contenuto, al carattere, alla forma, al tempo, le danze rotonde russe erano divise in quattro gruppi: primavera, estate, autunno, inverno. Le danze rotonde possono essere chiuse (cerchio) e aperte (da linea a linea, serpente, ecc.).

Spesso puoi trovare un doppio cerchio-cerchio all'interno di un cerchio. A volte i ballerini formano due cerchi affiancati, a volte questi cerchi sembrano confluire l'uno nell'altro e il loro movimento forma uno schema a forma di otto. Cerchi grandi e cerchi piccoli sono una forma molto comune di costruzione di una danza rotonda russa. Ma il movimento della danza rotonda non si limita a uno schema circolare. Il cerchio si rompe, si formano nuove formazioni, si formano nuovi modelli: zigzag, linee, ecc.

Ogni disegno, ogni formazione di una danza rotonda ha il suo nome specifico, ad esempio: "cerchio", "colletto", "otto", "colonna", "cestino", "giostra", ecc.

Queste formazioni specifiche sono chiamate figure di danza rotonda e sono parte integrante.

Lo schema della danza è la posizione e il movimento dei ballerini sul palco. Lo schema della danza, come l'intera composizione, deve essere subordinato all'idea principale del lavoro coreografico, stato emozionale eroi, che si manifesta nelle loro azioni e azioni. Il disegno della danza è strettamente correlato al testo coreografico.

Tipi di disegni:

Le figure principali delle danze rotonde:

STELLA

STARK

SEMICERCHIO

COLONNA

STRADA

CUNEO

KOLO

DOPPIO CERCHIO

Lo schema di danza è costituito da uno schema compositivo e da una transizione compositiva.

Transizione compositiva - questa è la progressione logica degli artisti, a seguito della quale nasce un nuovo modello compositivo.

Disegno della composizione – questa è una posizione stabile e stabile degli artisti sul palco. La transizione compositiva non ha una composizione chiaramente definita. La combinazione di modello compositivo e transizione deve essere logica; il modello deve fluire organicamente dalla transizione.

Il disegno potrebbe essere semplice monopiano, bipiano o multipiano. Lo schema di danza dovrebbe svilupparsi da semplice a complesso, in modo che lo schema di danza più intenso corrisponda al climax dell'azione. Laddove la danza è ricca di vocaboli coreografici, il climax del numero può essere risolto attraverso un interessante testo di danza (il disegno qui potrebbe non essere così complicato).

L'ideazione della danza dipende principalmente dal concetto del numero, dalle sue idee, materiale musicale, forma musicale l'intera opera (it carattere interno e immagine, aspetto ritmico, tempo, struttura delle frasi musicali), nazionalità della danza ( tratti caratteriali modelli inerenti alla danza, di un dato popolo, il suo personaggio).

Lo schema di danza organizza il movimento dei ballerini e li sistematizza. Varie formazioni e riarrangiamenti hanno un certo effetto sullo spettatore. impatto psicologico, e il compito del coreografo è garantire che il disegno della danza esprima pienamente il pensiero, l'umore e il carattere incorporati nel numero. Ad esempio, lo sviluppo regolare del disegno, il movimento senza fretta corrispondente alla musica, i movimenti invisibili delle gambe dei ballerini, come se fluttuassero sul palco, danno origine all’immagine di un cigno nello spettatore. Disegno di danza dentro in questo caso gioca un ruolo di primo piano, ma per creare l'immagine sono importanti sia il testo della danza che il costume, in una parola tutti i mezzi di espressione.