Prima della lezione deve essere organizzata la visione del film “Disegno dal vero di una natura morta da corpi geometrici” per monitorare l'avanzamento del disegno. Il film (videoclip con una dimensione totale di 450 megabyte) può essere richiesto all'autore.
Tipo di lezione: Lezione combinata di disegno didattico costruttivo.
Lo scopo della lezione:
- disegna un disegno lineare di una natura morta con una matita semplice;
- formare negli studenti un'idea specifica di un corpo geometrico;
- sviluppare creatività e abilità nel lavorare con una matita semplice.
Obiettivi della lezione:
cognitivo:
- Espandi l'idea di un disegno lineare e caratteristiche espressive.
- Sviluppare abilità e conoscenza del materiale grafico. Dai un'idea della linea (ricordare).
- Migliorare la conoscenza della soluzione compositiva dell'immagine.
Sviluppando:
- Sviluppa la capacità di analizzare la forma degli oggetti.
- Impara le leggi dell'alfabetizzazione visiva.
- Formare il pensiero spaziale.
Educatori:
- Sviluppa attenzione, osservazione e perseveranza.
Materiali per la lezione:
Per l'insegnante: corpi geometrici in gesso, una matita e un computer con proiettore, il film "Disegno dalla natura di una natura morta da corpi geometrici".
Per studenti: cartelle di lavoro per termini artistici, matite, gomma, carta da disegno A4.
Realizzare la lavagna per la lezione: Schermo. Disegni degli anni precedenti.
Esercizio: Visualizzazione di frammenti del film "Costruzione dal vero di una natura morta da corpi geometrici".
PRIMA LEZIONE
Piano della lezione:
- parte organizzativa.
- Annuncio a tema.
- Visualizzazione di frammenti della lezione-film.
- Lavoro pratico.
- Mini-mostra e breve analisi.
- Compito a casa.
Durante le lezioni.
parte organizzativa.
Saluti. Verifica della disponibilità degli studenti per la lezione. Sul tavolo c'è un quaderno a scacchi, formato A4, un set di matite semplici, una gomma. Alla lavagna: uno schermo, disegni degli anni passati.
Annuncio a tema.
Ragazzi, guardate l'ambientazione. Vedi un gruppo di corpi geometrici. Che cosa?
Cubo, cono e cilindro. A quale genere si può attribuire questo gruppo di corpi? Natura morta. E chi darà la definizione di natura morta? Una natura morta è un'immagine della cosiddetta natura morta (fiori, frutti, oggetti per la casa, calchi in gesso, ecc.) In una certa combinazione. Nel linguaggio delle cose, parla degli aspetti più diversi della vita.
Visualizzazione di frammenti del film.
Cerca di evidenziare le fasi principali della costruzione di una natura morta e annotalo nella tua cartella di lavoro.
Lavoro pratico.
Nella lezione, devi risolverlo compiti:
Tutti gli oggetti sono raffigurati come se fossero trasparenti o fatti di filo. Per questo, vengono disegnati anche quei volti e bordi che sono invisibili in natura. Controlliamo la base inferiore del cubo e la base inferiore del prisma circoscritto al cilindro in modo che il cubo non penetri nel cilindro. 
Mini-mostra e breve analisi.
Prendi i tuoi disegni per metterli in mostra e mostrameli.
Compito a casa.
Crea una natura morta con tre scatole di fiammiferi e crea uno schizzo lineare. Le scatole sono trasparenti. Mostra i bordi invisibili delle scatole nell'immagine.
SECONDA LEZIONE
Bersaglio: La soluzione è nel disegno di una natura morta di chiaroscuro.
Compiti:
- Trasmettere nel disegno i rapporti di luce e ombra corrispondenti alle relazioni in natura.
- Presta attenzione al bagliore, alla luce, alla penombra, all'ombra, al riflesso, all'ombra esterna.
Piano della lezione.
- parte organizzativa.
- Annuncio a tema.
- Visualizzazione di frammenti del film.
- Lavoro pratico.
- Esposizione e valutazione delle opere.
Durante le lezioni.
parte organizzativa.
Saluti. Controlla la prontezza per la lezione.
Annuncio a tema.
Continuiamo a disegnare dalla natura una natura morta di corpi geometrici.
Visualizzazione di frammenti del film.
Cerca di ricordare l'ordine di tratteggio nella figura. Presta attenzione alle definizioni: luce, penombra, ombra, riflesso, ombra che cade.
Lavoro pratico.
Lo studio del tono del disegno inizia con una chiara definizione e delineazione dei confini della propria ombra e delle ombre che cadono sulle immagini degli oggetti. Allo stesso tempo, vengono create prima le aree di un tono scuro, poi un tono medio e infine un tono chiaro.
Prendi una matita 3B morbida e inizia ad aggiungere tono. Per fare ciò, i lati ombreggiati di un cubo, cilindro, cono sono coperti da ampi tratti diagonali in un tono medio (non molto forte), indipendentemente dal fatto che si tratti della propria ombra o di una caduta.
Premendo un po' più forte sulla stessa matita, ombreggia il lato destro del cubo e la base del cilindro. Ombreggiamo le ombre che cadono dal cubo e dal cilindro sul piano orizzontale e più avanti attorno al cilindro. Rafforza il tono vicino ai bordi di luce e ombra, e questo è sul bordo del cubo e sulla base del cilindro. Applichiamo facilmente il tratteggio dell'ombra che cade dal cubo sul cilindro in base alla forma.
Stiamo lavorando su toni chiari e scuri sul cono. È molto chiaramente visibile come l'ombra si intensifichi verso l'alto e si indebolisca verso la base del cono. I tratti devono essere applicati nel modulo.
Nell'angolo superiore vicino del cubo, aumenta la pressione sulla matita quando schiudi la faccia dell'ombra. Mostra chiaramente il riflesso (riflesso di luce o colore da un oggetto vicino) dalla superficie illuminata del cilindro, la luce si riflette nell'ombra della faccia del cubo. Lo stesso riflesso del panneggio si vede nell'ombra della base del cilindro.
Valorizziamo i luoghi più bui nelle ombre che cadono, osservando contrasti e riflessi. Non dimenticare che al confine della superficie illuminata con la propria ombra, la luce si illumina e l'ombra si oscura. L'ombra viene evidenziata se c'è un oggetto illuminato nelle vicinanze.
Le ombre proiettate dagli oggetti su un piano orizzontale grigio sono appena percettibili, quindi devono essere contrassegnate con ombreggiature chiare. Queste ombre aiuteranno ad "attaccare" gli oggetti alla superficie del tavolo.
Esposizione e valutazione delle opere.
Pochi minuti prima della chiamata, raccogli il lavoro e attaccalo alla lavagna con i magneti. Ascolta i commenti dei bambini sul lavoro svolto. Dai loro l'opportunità di valutare il lavoro dei loro compagni di classe.
I disegni volumetrici 3d sono una nuova direzione nella pittura di strada (graffiti). Splendide illusioni fantastiche sotto i tuoi piedi, offuscando il confine tra immagine e realtà. Non sorprende che quest'arte contemporanea abbia acquisito così rapidamente una vasta gamma di ammiratori. È popolare non solo tra gli osservatori stupiti, ma anche tra gli aspiranti artisti dilettanti, ognuno dei quali deve essersi chiesto: disegni 3d. Qui vale la pena ricordare la prima regola importante: anche i capolavori più impressionanti della pittura 3D sono apparsi per la prima volta su carta e solo dopo hanno trovato il loro posto nelle strade della città.
Per imparare a creare immagini di figure tridimensionali su una superficie piana, la conoscenza del curriculum scolastico sulla geometria visiva ti tornerà utile e questo articolo ti aiuterà, dal quale imparerai come disegnare disegni 3d su due tipi di superficie : su carta e su asfalto.
1. Prendiamo un normale foglio di carta, una matita HB, una gomma. Sul foglio, disegniamo il più semplice per iniziare, ad esempio, lascia che sia un triangolo, un cerchio e un quadrato. Ora, ricordando le lezioni della geometria (proiezione di disegni in tre assi coordinati), trasformiamo queste figure in corpi geometrici: rispettivamente un cono, una sfera e un cubo.
2. La seconda regola che devi imparare per capire come disegnare disegni 3d è il gioco di luci e ombre. Dopotutto, prima di tutto, l'ombra proiettata dalla figura rende questa figura visivamente voluminosa. Ora, usando la seconda regola, scegliamo il lato da cui la luce cadrà sui nostri oggetti disegnati. E, procedendo da questo, iniziamo a sfumarli, ricordando che il lato della figura, che è più vicino alla fonte di luce prevista, sarà più chiaro del contrario. Nel processo di ombreggiatura, ci spostiamo dal lato oscuro al lato chiaro. Se decidi di dirigere la fonte di luce davanti al disegno, lascia la luce al centro del soggetto, sfumando gradualmente e uniformemente la figura verso i contorni. Successivamente, disegna il lancio dell'ombra. Le ombre delle figure cadranno sempre dal lato opposto alla luce.
3. Dopo aver padroneggiato queste prime lezioni e aver compreso, utilizzando l'esempio di semplici figure tridimensionali, passerai gradualmente alla creazione di immagini tridimensionali più serie e complesse. E puoi già provare a diluire i disegni in bianco e nero con il colore.
4. Dopo aver appreso la tecnica e padroneggiato le abilità necessarie del disegno tridimensionale, puoi capirlo facilmente su altre superfici. Per fare questo, usa pastelli colorati e vernici spray. È meglio dividere lo schizzo preparato su carta con una griglia in piccoli quadrati uguali. Quindi sarà più conveniente copiare e la griglia ti consentirà di trasferire l'immagine dalla carta all'asfalto nel modo più accurato possibile.
Ci sono alcuni altri trucchi da ricordare per capire come disegnare disegni 3d sull'asfalto:
Il luogo per il disegno dovrebbe essere il più uniforme e preparato possibile (accuratamente ripulito da eventuali piccoli detriti).
È meglio lavorare sull'immagine con tempo nuvoloso o nuvoloso.
Eppure, poiché dovrai strofinare il gesso con le dita (per il fissaggio), armati in anticipo di sacchetti di plastica per proteggere la punta delle dita dall'abrasione.
Nel processo di lavoro su un disegno, devi spostarti dall'alto verso il basso. Dovresti evitare di disegnare contorni chiari e uniformi e il colore di sfondo del tuo disegno dovrebbe, se possibile, corrispondere al colore della superficie stradale su cui lavorerai.
È anche molto importante indovinare la dimensione dell'area occupata, perché i disegni 3d hanno proporzioni allungate e scale impressionanti. E, naturalmente, non dobbiamo dimenticare che l'immagine apparirà tridimensionale solo da una posizione specificata.
Quindi, ora sai come disegnare disegni 3D su carta e asfalto, e non possiamo che augurarti buona fortuna in questa interessante attività!
I dipinti tridimensionali sul pavimento e sui muri delle case fanno parte da tempo dell'arte contemporanea. Per i principianti per padroneggiare la tecnica del disegno 3D, è adatta la carta comune.
Il foglio è caratterizzato da due dimensioni: lunghezza e larghezza. Per dare profondità e volume all'immagine disegnata su questa superficie piana, è necessario capire cosa sono la prospettiva lineare, il chiaroscuro e lo scorcio. È difficile creare l'apparenza di una terza dimensione in un disegno senza tener conto della posizione dell'oggetto raffigurato nello spazio rispetto allo spettatore.
Per creare l'illusione del volume nell'arte contemporanea, viene spesso utilizzato l'effetto anamorfosi, una distorsione della proiezione di un'immagine che diventa proporzionale a un certo angolo di visione. Tuttavia, questo non è affatto un nuovo approccio. Un buon esempio di anamorfosi prospettica è il teschio nel dipinto Gli ambasciatori, dipinto nel 1533 dal pittore tedesco Hans Holbein.
L'artista italiano moderno Alessandro Diddi usa l'anamorfosi nelle sue opere.
Aggiunge oggetti reali alla foto con i suoi disegni: una matita, una gomma o la sua stessa mano, il che rende le immagini ancora più realistiche. Per vedere la forma di un oggetto non basta l'angolo retto, è necessaria un'illuminazione sufficiente.
Sotto la luce intensa di un riflettore, il volume degli oggetti circostanti viene appianato, si "appiattiscono" visivamente e al buio è semplicemente impossibile vedere nulla. Solo nella combinazione di ombre e luce si manifesta il volume delle cose intorno a noi, quindi la trasmissione logica del chiaroscuro è così importante per disegnare immagini 3D. Un altro principio del disegno in tre dimensioni è la prospettiva lineare.
La regola di base per trasmettere il volume in un disegno 3D è che più l'oggetto raffigurato è vicino allo spettatore, più grande è rispetto a quelli più lontani. Questo vale anche per singole parti o lati dell'oggetto. Per vedere come funziona questa regola in natura, basta stare all'inizio di una lunga strada diritta e guardare nella direzione opposta.
Dopo aver padroneggiato i concetti di prospettiva, angolo e chiaroscuro, puoi iniziare a creare un disegno 3D su carta.
Per i principianti, sarà utile utilizzare il seguente algoritmo:
- come la luce e l'ombra cadono su di esso,
- quali sono i tratti caratteristici
- come cambiano i contorni quando si cambia l'angolo,
- quali forme semplici (cubo, cono, palla) sono simili alle sue parti.
- Per prima cosa disegna i dettagli principali dell'immagine. Successivamente, puoi iniziare a schiudere per riflettere il chiaroscuro.
- È importante suddividere il processo in piccoli passaggi. Alla fine di ciascuno, controlla come appare il disegno dall'angolo di vista scelto all'inizio del lavoro. Cancellare una dozzina di righe extra o sbagliate è più facile che cercare un errore e modi per risolverlo dopo che il lavoro è stato completato.
Quello che ti serve
Per disegnare, oltre al tavolo, alle mani e all'ispirazione, servono:
- Carta spessa e leggera e cosa può essere fissato sul tavolo: pesi, puntine da disegno, nastro adesivo, un tablet con mollette.
- Matite di grafite (dure e morbide), semplici e colorate, pennarelli.
- Gomma o nag.
- Governate.
- Lampada da scrivania.
Abbozzare un disegno
Uno schizzo preliminare è ugualmente importante per qualsiasi immagine, che si tratti di un fumetto o di un pannello decorativo. Il compito principale dello schizzo è delineare le basi del lavoro futuro e determinare la posizione delle figure. 
Per uno schizzo, è meglio usare tratti leggeri con una matita dura (T o H), in modo che possano essere facilmente cancellati se necessario. A questo punto, devi tracciare le linee principali che delineano i confini degli elementi principali dell'immagine e dare loro una forma predeterminata. Successivamente, puoi iniziare ad applicare il tratteggio per trasmettere luce e ombra.
Come trasmettere correttamente luci e ombre
Il trasferimento logico delle ombre è la chiave del realismo dell'immagine di un oggetto tridimensionale. Più la sorgente luminosa è vicina, più luminosa è la superficie degli oggetti e viceversa, anche l'oscuramento delle singole parti dell'oggetto varia sensibilmente a seconda della forma. 
Ad esempio, un cubo illuminato da sinistra avrà un lato sinistro chiaro e un lato destro progressivamente più scuro. In questo caso, il bordo del passaggio dalla luce all'ombra sarà simile a una linea retta parallela al bordo sinistro della figura. Se sostituiamo il cubo con una palla, la faccia dell'ombra assumerà la forma di un semicerchio.
- Studia attentamente l'oggetto prima di creare la sua immagine tridimensionale, determina le sue caratteristiche.
- Applicare linee tratteggiate in base alla forma degli oggetti e all'illuminazione prevista.
- Applica le ombre poco a poco, in modo coerente. Rafforzare l'oscuramento dovrebbe essere fatto con attenzione, successivamente applicare un'ombra aggiuntiva è molto più semplice che rimuoverne una esistente.
- Non c'è bisogno di creare confini chiari in luoghi bui, è meglio macinarli con un'ombreggiatura speciale o solo un pezzo di carta su un'unica sfumatura liscia.
- La gomma può inoltre alleggerire gli elementi.
Corsi di perfezionamento per principianti
Conoscendo la teoria, puoi provare a creare i tuoi disegni 3D su carta. Per i principianti, la migliore pratica è ripetere il lavoro di altre persone. Le lezioni di perfezionamento ti aiuteranno a comprendere la logica della costruzione di immagini volumetriche.
mano 3d
Per disegnare una mano voluminosa, viene utilizzata la tecnica del "regolamento". Questo metodo è ideale per i tentativi iniziali di creare illusioni 3D su carta. 
Di che cosa hai bisogno:
- Delinea i contorni del palmo con le dita divaricate sul foglio.
- Allinea la pagina come il taccuino di uno studente.
- Lascia uniformi le linee a destra ea sinistra dei bordi della mano.
- "Sopra" la mano, piega le linee lontano da te, ripetendo la forma convessa del dorso della mano e delle dita.
- Rendi tutte le linee più luminose, colora le "linee" risultanti in contrasto.
- Se lo desideri, puoi aggiungere una piccola ombra su un lato.
Quando si guarda un'immagine del genere, sembra che il lenzuolo si trovi sopra una mano voluminosa, adattandolo come un tessuto sottile.
cuore 3d
Per raffigurare un cuore voluminoso, anche la linea tornerà utile. 
Passo dopo passo:
- Disegna il contorno di un cuore al centro.
- Allinea l'intero foglio, escludendo i contorni dell'immagine centrale.
- Curva le linee attorno all'immagine, creando l'illusione di un "rientro".
- Porta linee più luminose, se lo desideri, puoi colorare le "linee".
- Applica le ombre, sottolineando il volume del cuore e la rientranza in cui si trova.
Se tutto è fatto correttamente, il disegno sarà percepito come se un cuore voluminoso giacesse su un morbido cuscino a strisce.
foro 3d in carta
Strisce contrastanti renderanno realistico il buco disegnato nella pagina. Avrai bisogno di una matita e di un righello, poiché tutte le linee del disegno sono dritte. Disegna un rettangolo della forma corretta più vicino al centro del foglio. Se posizioni il futuro "buco" da un capo all'altro con il bordo della tela, l'effetto sarà meno evidente. 
Disegno:
- Collega l'angolo dritto in basso a sinistra della figura con quello in alto a destra.
- Segna linee parallele a due lati adiacenti del rettangolo con una piega lungo la diagonale prevista. Si è scoperto un grande rettangolo con diversi piccoli, come se fossero annidati l'uno dentro l'altro.
- Rendi più luminosa la diagonale ausiliaria. L'immagine è simile alla vista dell'angolo interno di una scatola aperta, rigato all'interno.
- Dipingi sopra le strisce attraverso una, iniziando dall'area più piccola nell'angolo della figura.
- Decidi dove sarà la fonte di luce. Applicare un'ombra leggera alle strisce chiare dall'angolo della piega al bordo del disegno, riducendo la lunghezza dell'oscuramento dal "basso" al "alto".
- Mescola le ombre. Il disegno è pronto.
buco 3d nel terreno
Come sempre, dovresti iniziare abbozzando il buco futuro. Più curve, più interessante appare il risultato. 
Disegno:
- Il contorno deve essere allungato, poiché l'angolo di percezione dell'illusione è di circa 30 gradi, visivamente l'immagine sembrerà almeno un quarto più corta di quella reale.
- Traccia linee dall'alto verso il basso lungo l'intero contorno del foro, delineando le "pieghe" interne secondo la forma del foro.
- Disegna tutte le linee più luminose, eliminando possibili difetti lungo il percorso.
- Scegli da dove cadrà la luce e, di conseguenza, applica un'ombra alla superficie "interna" del foro, sottolineando la rotondità delle pieghe verticali.
- Tenendo conto dell'illuminazione prevista, scurisci ulteriormente il motivo in diagonale dal basso verso l'alto, da un'ombra solida in basso a un leggero "crepuscolo" in superficie.
- Se lo desideri, puoi disegnare la trama della terra attorno al buco, finire le fessure, le pietre e l'erba.
Dovresti guardare il disegno finito ad angolo, lungo le pieghe interne, la parte "inferiore" scura è più vicina allo spettatore.
Gradini 3d (scala)
Le scale sono un ottimo soggetto per le immagini 3D. 
Disegno:
- Disegna un rettangolo al centro della pagina. Questa è l'apertura in cui scenderanno i gradini.
- Segna un punto al centro del lato destro.
- Collega la linea ausiliaria all'angolo in alto a sinistra del rettangolo con il segno. Questo è il bordo condizionale delle scale.
- Applicare dal bordo inferiore alla linea ausiliaria verticalmente parallela. Le strisce dovrebbero essere diverse in larghezza. Il lato finale dei gradini è più stretto della parte superiore.
- Ora puoi formare le scale. Per fare ciò, chiudi larghe strisce parallele al bordo inferiore del telaio principale con segmenti della linea ausiliaria. Chiudi strisce strette ad angolo per ottenere un bordo rotto.
- Strisce strette facili da sfumare.
- Dipingi completamente la parte superiore del disegno dal bordo dei gradini fino ai bordi superiore e destro dell'apertura. Questa parte raffigura la superficie non illuminata del muro.
- Segna un punto sul lato destro della figura a circa ¼ dal bordo inferiore e collegalo con una linea retta ausiliaria all'angolo in alto a sinistra.
- Parte dei gradini dalla nuova linea alla superficie non illuminata è leggermente oscurata. Più vicino al muro, applica ombre più spesse.
- Unisci i bordi delle ombre in modo che non ci siano linee chiare.
Come disegnare una goccia d'acqua 3D
Avrai bisogno di matite, carta bianca, mani abili.
Puoi disegnare una goccia come mostrato nel video:
- Disegna prima.
- Dettagli del disegno delle gocce (giochi, riflesso di luce, ombra, traccia d'acqua).
3d Porta (o dungeon)
Per creare l'illusione di un'immagine verticale dell'apertura, puoi aggiungere pareti e un pavimento:
- Espandi il lato largo del foglio. Nella parte in basso a destra, disegna una parte rettangolare di circa un terzo dell'intera area. Collega gli angoli in alto a sinistra della pagina e il rettangolo. Questa diagonale è la giunzione delle pareti, il rettangolo è il pavimento.
- Allineare le pareti finemente parallele ai bordi del foglio. Il lato sinistro della diagonale è verticale, il lato destro è orizzontale. Le pareti sono pronte.
- Disegna nella parete sinistra quasi nell'angolo un portale con la parte superiore arrotondata in modo che la soglia cada sulla giunzione tra parete e pavimento.
- L'angolo tra le pareti e il pavimento sono linee guida per la posizione logica della porta. Dovrebbe essere leggermente allungato lungo il bordo sinistro in modo che, se visto da un angolo lungo la diagonale, le proporzioni siano livellate.
- Ombreggia l'apertura parallela alla soglia, più a destra.
- Aggiungi i cardini e una porta aperta sul lato destro. Il bordo destro della porta dovrebbe essere parallelo alla giunzione del muro.
- Dettaglia la porta. Sembra buone tavole "verticali".
- Applica le ombre. Assicurati di ombreggiare i bordi della linea di 2-3 cm attorno all'apertura e alla porta per nascondere l'irregolarità delle forme.
Visualizza con un angolo di circa 30-45 gradi dall'angolo in basso a destra del foglio.
farfalla 3d
Uno dei segreti dell'illusione del volume è l'ombra proiettata. Il secondo sono le proporzioni modificate. La parte del disegno più lontana dallo spettatore dovrebbe estendersi lungo la linea di vista.
L'apertura alare non è fondamentale, ma per i principianti per padroneggiare i disegni 3D su carta, è meglio scegliere l'opzione profilo per disegnare un'ala invece di due.
Lo schizzo iniziale della farfalla è proporzionale, il bordo inferiore corrisponde alla posizione finale. Da qui, lo spettatore lo vedrà. 
Disegno:
- Ora devi allungare l'immagine verticalmente. Per fare ciò, dividi lo schizzo verticalmente in 4 parti uguali. Puoi disegnare linee ausiliarie temporanee in questi punti.
- Le proporzioni del pezzo inferiore non cambiano. Devi allungare l'immagine a partire dalla seconda parte - allungarla di un quarto, la terza - della metà e la quarta dovrebbe uscire tre quarti più lunga dell'originale.
- Disegna il contorno del disegno, rimuovi tutte le linee ausiliarie non necessarie e i resti del primo schizzo.
- Dettaglia l'immagine, designa il motivo delle ali, i villi sul corpo, disegna le antenne. Puoi anche colorare se lo desideri.
- Aggiungi un'ombra simmetricamente in diagonale dal bordo inferiore dell'immagine. Scuriscilo completamente, sfuma i bordi.
- Puoi migliorare l'illusione tagliando la parte superiore del foglio a circa ¾ del disegno, lasciando un pezzo dell'ala sporgente oltre il bordo della pagina.
gomma 3d
Una gomma è un piccolo oggetto, la sua copia 3D su carta può essere disegnata letteralmente dal vero. Per prima cosa devi attrezzare il posto di lavoro. Fissare il foglio in modo che non si muova durante il processo di disegno, installare una lampada in modo che la luce cada a sinistra.
Disegno:
- Metti l'elastico dove verrà disegnato. Contorno.
- Vista dal punto di osservazione scelto dal pubblico. Segna tre punti dietro la gomma in modo che siano sopra i suoi tre angoli superiori.
- Rimuovi la gomma. Secondo i segni, disegna il contorno "superiore" della gomma. In questo caso, i bordi si restringeranno dal primo piano allo sfondo. Cancella le linee guida all'interno della figura.
- Metti la gomma in posizione, guarda come cade la luce su di essa. Delinea l'ombra esterna e sposta il campione di lato.
- Scurisci i bordi della gomma disegnata, sfuma nei punti giusti e goditi il risultato.
3d uomo che cade
Un'illusione 3D molto semplice: l'immagine di un uomo che si aggrappa a un bordo. Il trucco è che il personaggio si trova contemporaneamente su due lati del foglio. 
Come disegnare:
- Per prima cosa, disegna una figura di una persona che si allunga più vicino al bordo destro del foglio. La parte superiore della figura è quasi 2 volte più lunga di quella inferiore, vista dall'alto. Mani ai polsi, niente palmi.
- Misura la distanza tra le estremità delle braccia della figurina.
- Capovolgi la carta, disegna i palmi con le dita tenendo il bordo del lato sinistro del foglio approssimativamente al centro.
- Piega il foglio a semicerchio in modo che le immagini corrispondano. Se tutto ha funzionato, elabora i dettagli e colora l'omino.
Come disegnare su 2 piani
Le immagini 3D eseguite su due piani sono molto efficaci. L'illusione del volume si manifesta distorcendo l'immagine ad angolo rispetto alla linea di piegatura del foglio e modificando le proporzioni.
scala 3d
Avrai bisogno di carta abbastanza rigida o cartone sottile.
I disegni 3D su carta per principianti devono essere eseguiti osservando rigorosamente tutti i parametri e i calcoli. Passo dopo passo:
- Prima di iniziare il lavoro, è necessario indicare dove sarà la piega.
- Su entrambi i lati di questa linea, disegna una scala con pioli specchiati ad angolo.
- Collega le estremità della scala con linee rette, ripeti le traverse tra di loro: questa sarà un'ombra.
- Le scale dovrebbero essere più luminose dell'ombra!
- Piega il foglio e trova un angolo di visione in cui le scale sembreranno piatte. In questo caso l'ombra rimarrà sul "muro" e sul "pavimento".
Casa volumetrica
Passo dopo passo:
Passo dopo passo:
- La bocca che morde è disegnata su una metà (verticale) del foglio. Il motivo è allungato lungo la linea di piegatura e dal basso verso l'alto.
- I denti tengono un oggetto dritto, come una matita.
- Sulla parte posizionata orizzontalmente, dovresti disegnare un'ombra proiettata da un oggetto che tiene la bocca.
L'uomo disegnato non permette di piegare il foglio
Passo dopo passo:
serpente strisciante
Passo dopo passo:
Segreti del disegno in 3d per principianti
Scorrere:
- Per calcolare correttamente le distorsioni dell'immagine nel processo di creazione di un disegno con un effetto 3D, tenendo conto della prospettiva e dell'angolo, si consiglia agli artisti alle prime armi di applicare una griglia guida su carta.
- Per una foto di successo di un'immagine 3D, la fonte di luce nell'immagine deve corrispondere all'illuminazione reale.
- Attraverso la fotocamera, le anamorfosi sembrano più spettacolari che nella vita reale
- È meglio iniziare disegnando forme semplici come un cubo, un cono e una sfera. È difficile creare un disegno 3D realistico senza capire come cadono le ombre su queste figure.
Per iniziare a padroneggiare il disegno in 3D su carta, servono voglia, pazienza e tempo, e le idee possono essere raccolte da grandi artisti e semplici appassionati che espongono le loro opere su siti tematici su Internet. Lo studio di questa tecnica ti consentirà di creare immagini e cartoline interessanti con contenuti inaspettati per la gioia dell'autore e della sua famiglia.
Video: disegni 3D su carta per principianti
Disegni 3D per principianti, guarda il video tutorial:
Come disegnare un disegno 3D per celle, guarda il video:
Disegnare forme geometriche può sembrare noioso a molti, ma in realtà è un esercizio fondamentale per tutti gli artisti. Sono le forme geometriche che ti aiuteranno a gestire la prospettiva, il volume, la regolarità della forma e la composizione. Quindi, se decidi di fare disegno accademico o belle arti in generale, dovresti assolutamente imparare a disegnare un cilindro, una palla, un cubo, un tetraedro e altre forme.
Disegno di base di un cilindro
La matita è lo strumento principale dell'artista. Quindi prima devi imparare a disegnare con una matita. Dopotutto, è lo schizzo a matita la base per la maggior parte delle altre tecniche.
Per comodità, delineamo un asse verticale, oltre a due orizzontali - per gli ovali superiore e inferiore. La lunghezza dell'ovale superiore e inferiore dovrebbe essere la stessa. Per quanto riguarda la larghezza, quella inferiore dovrebbe averne di più.
Nel passaggio successivo, cancelleremo gli assi, lasciando solo le linee principali.
Quindi disegna il contorno con un pennarello. Questo deve essere fatto con attenzione in modo che le linee siano il più uniformi e lisce possibile.
Ora occupiamoci di luci e ombre. Questa è la fase più importante, perché è grazie alla luce e all'ombra che appare il volume. È anche importante designare un'ombra che cade.
Tutto, abbiamo affrontato il compito. Per capire meglio e acquisire esperienza, puoi provare a raffigurare altri corpi geometrici: un cubo, una palla, una piramide, ecc.
Cilindro scuro con un bagliore
La versione classica dell'immagine dei corpi geometrici è la loro costruzione lungo gli assi: verticale e orizzontale. Ma puoi usare un altro modo: lo descriveremo quando impareremo a disegnare un cilindro in più fasi.
Per prima cosa, disegna due ovali: superiore e inferiore. Si prega di notare che l'ovale superiore è più stretto di quello inferiore.
Quindi colleghiamo gli ovali con due linee parallele.
Il prossimo passo è rimuovere tutte le linee ausiliarie.
Ora lavoriamo con le ombre. È importante contrassegnare l'evidenziazione, le alte luci, la penombra dell'ombra e il riflesso (l'area più chiara dopo l'area più scura). Aggiungi anche un'ombra esterna sul lato opposto alla fonte di luce.
Due cilindri con ombra
Per capire quanto sia importante un'ombra esterna nell'immagine delle forme geometriche, scopriamo come disegnare un cilindro con un'ombra: leggera e satura.
Innanzitutto, designiamo la forma principale dei due cilindri. Saranno piuttosto bassi.
Quindi disegneremo i contorni più saturi: una matita morbida è perfetta per questo.
Iniziamo a lavorare sulle ombre sulla figura a sinistra. La schiusa dovrebbe essere abbastanza leggera.
Quindi delineamo le ombre sulla figura a sinistra, qui saranno molto più profonde, sature. Non esercitare pressione sulla matita: è meglio prenderla più morbida.
Tutto, ora il nostro corpo geometrico è pronto.
Cappello a cilindro bianco e nero
Imparare a disegnare un cilindro volumetrico e altre forme sono le basi di cui un artista alle prime armi non può fare a meno. Quindi affrontiamo questo problema.
Come prima, iniziamo con due ovali: per la base e per la parte superiore. La lunghezza dovrebbe essere la stessa e la larghezza dovrebbe differire a favore di quella inferiore, ciò è dovuto alla loro posizione rispetto alla linea dell'orizzonte.
Successivamente, collegali con le linee laterali. Devono essere rigorosamente parallele.
Aggiungiamo un disegno del volume. Per fare ciò, è necessario contrassegnare correttamente tutte le parti in ombra, evidenziare e ombreggiare. Poiché la nostra forma sarà bianca, le ombre dovrebbero essere molto chiare. È meglio prendere matite dure: HB, H, 2H.
Cilindro in vista orizzontale
Per esercitarsi meglio a disegnare corpi geometrici, è meglio disegnarli da diverse angolazioni. Pertanto, ora scopriremo come disegnare un cilindro sdraiato.
Disegna, come prima, inizia con due ovali. Ma ora saranno posizionati verticalmente e non sulla stessa linea: quello destro dovrebbe essere più alto di quello sinistro.
Quindi collega gli ovali con linee diagonali parallele.
Successivamente, cancella la parte invisibile dell'ovale interno. Questo deve essere fatto con molta attenzione.
Quindi lavoriamo sulle ombre. Nella parte centrale ci sarà una parte chiara, più vicina alle linee laterali - ombra.
Tutto, l'immagine è completamente pronta.
Studiare e disegnare corpi geometrici nel disegno accademico educativo è la base per padroneggiare i principi e i metodi per rappresentare forme più complesse.
L'educazione nelle arti visive richiede una stretta aderenza alla sequenza di complicazione dei compiti educativi e ripetizioni multiple per padroneggiare la tecnica. La forma più adatta per padroneggiare i principi della costruzione del disegno sono corpi geometrici, che si basano su chiare strutture costruttive. Su semplice corpi geometrici il modo più semplice per comprendere e assimilare i fondamenti della costruzione volumetrico-spaziale, il trasferimento delle forme in riduzione prospettica, gli schemi dei chiaroscuri e dei rapporti proporzionali.
Semplici esercizi di disegno corpi geometrici consentono di non essere distratti dai dettagli disponibili in forme più complesse, come oggetti architettonici e il corpo umano, ma di concentrarsi interamente sulla cosa principale: l'alfabetizzazione visiva.
I modelli correttamente compresi e assimilati nella rappresentazione di forme semplici dovrebbero contribuire a un approccio più consapevole al disegno di forme complesse in futuro.
Per imparare a rappresentare con competenza e correttezza la forma di un oggetto, è necessario realizzare la struttura interna dell'oggetto nascosta agli occhi: il design. La parola "costruzione" significa "struttura", "struttura", "piano", cioè la posizione relativa delle parti dell'oggetto e la loro relazione. Questo è importante da sapere e capire quando si rappresenta qualsiasi forma. Più complessa è la forma, più e più seriamente dovrai studiare la struttura interna del modello in scala reale. Quindi, ad esempio, quando disegni la natura vivente - la testa o la figura di una persona, oltre a conoscere le caratteristiche del design, dovresti assolutamente conoscere l'anatomia plastica. Pertanto, senza una chiara comprensione della struttura della forma e della natura dell'oggetto, è impossibile padroneggiare correttamente il disegno.
Quando si raffigurano forme spaziali, oltre a conoscere gli schemi della struttura di una struttura, è necessaria la conoscenza delle leggi della prospettiva, delle proporzioni e del chiaroscuro. Per la corretta immagine di un modello in scala reale, è necessario abituarsi ad analizzare sempre la natura, per rappresentarne chiaramente la struttura esterna ed interna. L'approccio al lavoro dovrebbe essere consapevole, da un punto di vista scientifico. Solo tale disegno contribuirà al completamento con successo del lavoro sull'immagine di forme sia semplici che complesse.
Disegnare forme geometriche a disegnatori inesperti sembra a prima vista abbastanza facile. Ma questo è tutt'altro che vero. Per una sicura padronanza del disegno, prima di tutto, è necessario padroneggiare i metodi di analisi delle forme e i principi della costruzione di corpi semplici. Qualsiasi forma è costituita da figure piatte: rettangoli, triangoli, rombi, trapezi e altri poligoni che la delimitano dallo spazio circostante. La sfida è capire correttamente come queste superfici si incastrano per formare una forma. Per la sua immagine corretta, è necessario imparare a disegnare tali figure in prospettiva, in modo da selezionare facilmente corpi tridimensionali sul piano, limitati da queste figure piatte. Le figure geometriche piatte servono come base per comprendere la costruzione costruttiva di corpi tridimensionali. Quindi, ad esempio, un quadrato dà l'idea di costruire un cubo, un rettangolo - di costruire un prisma parallelepipedo, un triangolo - una piramide, un trapezio - un tronco di cono, un cerchio è rappresentato da una palla, un cilindro e un cono e figure ellittiche - forme sferiche (ovoidali).
Tutti gli oggetti hanno caratteristiche tridimensionali: altezza, lunghezza e larghezza. Punti e linee sono usati per definirli e rappresentarli su un piano. I punti definiscono i nodi caratteristici del disegno degli oggetti, stabiliscono la reciproca disposizione spaziale dei nodi, che caratterizza il disegno della forma nel suo insieme.
La linea è uno dei principali mezzi visivi. Le linee indicano il contorno degli oggetti che formano la loro forma. Designano altezza, lunghezza, larghezza, assi costruttivi, ausiliari, linee di definizione dello spazio, linee di costruzione e molto altro.
Per uno studio approfondito, le forme geometriche sono visualizzate al meglio come modelli wireframe trasparenti. Ciò consente di meglio rintracciare, comprendere e assimilare le basi della costruzione spaziale delle strutture e della riduzione prospettica delle forme dei corpi geometrici: un cubo, una piramide, un cilindro, una sfera, un cono e un prisma. Allo stesso tempo, una tale tecnica facilita notevolmente la costruzione di un disegno in cui tutti gli angoli spaziali, i bordi e i bordi del corpo sono chiaramente tracciati, indipendentemente dalle loro rotazioni nello spazio e nella contrazione prospettica. I modelli wireframe consentono a un artista alle prime armi di sviluppare il pensiero tridimensionale, contribuendo così alla corretta rappresentazione di una forma geometrica su un piano di carta.
Per una solida fissazione nella mente di un artista alle prime armi di un'idea tridimensionale della struttura di queste forme, sarebbe più efficace realizzarle da soli. I modelli possono essere realizzati senza troppe difficoltà con materiali improvvisati: normale alluminio flessibile, rame o qualsiasi altro filo, doghe in legno o plastica. Successivamente, per assimilare le leggi della luce e dell'ombra, sarà possibile realizzare modelli da carta o cartone sottile. Per fare ciò, è necessario creare spazi vuoti: scansioni appropriate o piani ritagliati separatamente per l'incollaggio. Non meno importante è il processo di modellazione stesso, che sarà più vantaggioso per gli studenti per comprendere l'essenza della struttura di una forma o dell'altra rispetto all'uso di un modello già pronto. Ci vorrà molto tempo per realizzare modelli di cornice e carta, quindi, per salvarlo, non dovresti realizzare modelli di grandi dimensioni: è sufficiente che le loro dimensioni non superino i tre-cinque centimetri.
Ruotando il modello di carta fabbricato da diverse angolazioni rispetto alla fonte di luce, è possibile seguire i modelli di luce e ombra. Allo stesso tempo, occorre prestare attenzione al cambiamento dei rapporti proporzionali delle parti dell'oggetto, nonché alla riduzione prospettica delle forme. Avvicinando e allontanando il modello dalla fonte di luce, puoi vedere come cambia il contrasto dell'illuminazione sull'oggetto. Così, ad esempio, quando ci si avvicina alla fonte di luce, la luce e l'ombra sulla forma acquistano il massimo contrasto e man mano che si allontanano diventano meno contrastanti. Inoltre, gli angoli e i bordi vicini saranno i più contrastanti e gli angoli e i bordi situati nella profondità spaziale saranno meno contrastanti. Ma la cosa più importante nella fase iniziale del disegno è la capacità di visualizzare correttamente la costruzione tridimensionale delle forme utilizzando punti e linee su un piano. Questo è un principio fondamentale nella padronanza del disegno di forme geometriche semplici, così come nel successivo studio di forme più complesse e della loro rappresentazione consapevole.