La filosofia di vita nell'antico Egitto era il desiderio di continuare la vita dopo la morte. Un importante mediatore nell'attuazione di questa idea è stata la scultura. L'abbondanza di statue nelle tombe e nei templi nel corso della storia dell'antico Egitto rispondeva alle esigenze rituali. La scultura fungeva da rifugio per immagazzinare l'energia del defunto - Ka. In caso di scomparsa corpo fisico la statua della copia doveva sostituire la persona deceduta, cioè la vita della natura continuava nell'immagine. Nasce così il ritratto scultoreo. Le statue non sono state create per la contemplazione, ma per adempiere a uno scopo sacro e sulla base di questo sono state sviluppate regole rigorose (canoni) dell'immagine: statica, frontale, simmetrica.
Tutta la scultura dell'Antico Egitto colpisce, innanzitutto, per il suo carattere monumentale e statico. L'immagine si è bloccata per secoli nella sua immutabilità. Questa pace ipnotizzante della scultura egizia porta segreto incomprensibile essere e una tale comprensione dell'ordine mondiale, che è completamente perso dal nostro tempo vano. L'intera scultura è progettata per la visualizzazione frontale. Ci sono due tipi di immagini della dignità divina: una figura seduta e una in piedi. Nel modello di una figura in piedi, le braccia sono estese lungo il corpo, una gamba è estesa in avanti. La figura seduta è risolta in modo assolutamente geometrico: il busto si trova chiaramente ad angolo retto rispetto alla parte inferiore. Le mani sono sulle ginocchia. La figura si trova su un volume a forma di cubo, che le conferisce rigidità. Gli scribi che sono raffigurati seduti per terra nella posizione del loto (una statua dello scriba reale Kai) e le immagini di servi in piccola plastica non rientrano in questi canoni.
Gli attributi nella rappresentazione della regalità rimangono invariati nel corso della storia. Di norma, i monarchi erano raffigurati con un torso nudo, vestito con una gonna a pieghe e una sciarpa reale in testa. A volte le figure del re erano raffigurate con un falco. Questo è il dio Horus nella sua forma di falco. Il re era considerato un discendente diretto di Horus. Una testa con un copricapo e una barba cerimoniale, lineamenti del viso regolari e un'espressione immutabile di occhi vitrei: questa è l'immagine di un monarca regnante apparso nella scultura dell'antico Egitto. Tutti i monarchi erano ritratti come giovani, pieni di vitalità. Un corpo giovane è considerato un simbolo di vita e allo stesso tempo di eternità.
Le sfingi erano un tipo speciale di sculture reali - immagini fantastiche leoni con teste umane che trasmetteva i lineamenti del faraone regnante. Le sfingi incarnavano l'idea dell'essenza divina soprannaturale del sovrano d'Egitto. La fama meritata gode del famoso Grande sfinge, torreggiante vicino al tempio piramidale inferiore di Chefren. Si basa su una roccia calcarea che ricorda la figura di un leone sdraiato. L'altezza della sfinge è di 20 m, lunghezza - 57 m Sulla testa della sfinge c'è una sciarpa reale a strisce, sopra la fronte ureo - un cobra sacro, secondo le credenze degli egizi, con il suo soffio infuocato a protezione degli dei e dei re. La faccia della sfinge era dipinta in color mattone, le strisce della sciarpa erano in blu e rosso. Il materiale principale con cui è stata realizzata la scultura era la roccia dura. La forza della pietra assicurava l'eternità dell'esistenza. Oltre alla pietra sono stati utilizzati pietra calcarea e legno, che sono stati dipinti colori differenti. Tutte le qualità inerenti alla scultura egizia erano anche predeterminate dal metodo di lavorazione della pietra dello scultore. L'essenza era la seguente: su un blocco tetraedrico, viene disegnata una proiezione della futura statua su ciascun lato, quindi viene scolpita contemporaneamente da quattro lati, in strati piatti dritti.
Va notato che l'antico scultura egizia non ha ancora fissato il compito di trasmettere carattere, umore. Questi problemi sorgeranno e saranno risolti molto più tardi, in altre epoche. Tuttavia, il ritratto ha svolto un ruolo importante nell'arte egizia. Secondo l'essenza del suo scopo, il ritratto serviva a scopi magici, non era destinato alla visualizzazione da parte dello spettatore: il ritratto scultoreo era murato in una camera tombale in modo che il doppio di Ka potesse tornare dopo aver vagato e riconoscere il suo corpo. È importante capire che, nonostante tutta la somiglianza con la modella, il ritratto ha un carattere astratto. Il suo realismo è relativo: non c'è vitalità organica, nessuna espressione facciale individuale, il suo sguardo vaga in un altro mondo, il suo viso non esprime rabbia, sorpresa o sorriso. Tuttavia, scultori di talento, anche nel quadro restrittivo del canone, sono riusciti a creare una serie di meravigliosi ritratti, principalmente gente nobile. Composizioni di coppia ritratti di famiglia, ad esempio, sculture espressive conosciute come "Rakhotepa e Nofret", "Gruppo familiare del nano Seneb", "Scribe Kai", "Capo del villaggio".
Nella scultura Regno di Mezzo ci sono stati dei cambiamenti. La particolarità della struttura socio-politica di questo periodo era l'indebolimento del potere dei faraoni e la crescita dell'influenza dei rappresentanti della nobiltà agricola. C'è una lotta tra i nomes (regioni), che si è conclusa con la vittoria dei nomi meridionali, guidati dal sovrano di Tebe. A poco a poco inizia a indebolire l'ideologia incrollabile regno antico. Il pensiero scientifico si sta sviluppando, soprattutto nel campo della medicina e della matematica. Non c'è più una fede così indiscutibile vita nell'aldilà. I problemi accumulati della vita terrena si riflettevano sui volti delle sculture di alcuni faraoni: lo sguardo solitamente rivolto all'infinito si trasformava in malinconia, in qualche fatica - come sono i ritratti di Senusret III e Amenemhat III. Realizzata in granito rosa, la testa della statua di Senusret III (Metropolitan Museum of Art di New York) colpisce per un aspetto insolito, che prima era chiaro e duro, ma ora stanco, le palpebre gonfie si abbassano, sono comparse le pieghe sopracciliari. Le statue dei re iniziarono ad essere installate non solo nelle camere funerarie, ma anche all'interno del tempio e all'esterno dell'edificio, all'aperto.
Nel Regno di Mezzo, la piccola plastica di legno o terracotta è insolitamente comune. Una piccola scultura (20-30 cm) raffigura servitori impegnati nel lavoro quotidiano. Le figurine erano destinate alle tombe per fornire al defunto i servizi necessari alla vita.
Scultura Nuovo Regno si sviluppa in tre modi: il desiderio di gigantomania, di raffinatezza e decoratività, per la realtà della vita. Il periodo del Nuovo Regno è caratterizzato dal fiorire dello stato egiziano attraverso la conquista militare. L'Egitto sta cercando di riconquistare il suo antico potere e le tradizioni dell'Antico Regno. Si creano figure senza precedenti, dette colossi, che vengono installate all'esterno delle tempie. I colossi più famosi si trovano a Tebe e fin dai tempi dei Greci queste statue di Amenhotep sono state chiamate colossi di Memnone. Facevano parte del tempio di Amenhotep III (XIV secolo aC). Un viale di sfingi con il volto di Amenhotep conduceva a questo tempio. Il tempio fu distrutto, sono state conservate due sfingi, che dal 1832 si trovano sulle rive della Neva a San Pietroburgo. Nonostante la monumentalità dell'immagine, le sfingi di granito di San Pietroburgo con volto giovane Amenhotep il Terzo colpisce per la sua grazia e raffinatezza. Sono state conservate molte statue della regina Hatshepsut, dove il suo bel viso è modellato dolcemente e delicatamente nella pietra.
Per comprendere la natura dell'arte del Nuovo Regno, è necessario tenere conto dell'unicità delle circostanze prevalenti. L'afflusso di ricchezza cambiò le condizioni di vita della nobiltà, aumentò il desiderio di lusso. Città, palazzi sono stati decorati, la vita è cambiata e l'aspetto di una persona è cambiato. L'arte diventa magnifica, le aspirazioni decorative e realistiche crescono rapidamente in essa.
Una pagina speciale nella storia del Nuovo Regno è occupata dal regno di Amenhotep IV, Akhenaton (1352-1338 aC), che intraprese riforme della dottrina religiosa ortodossa. Volendo minare il significato del sacerdozio e rafforzare il potere dei faraoni, annunciò un nuovo dio, Aten, il disco solare. Nel tentativo di mostrare con aria di sfida la sua rottura con il passato, il faraone lasciò Tebe, il centro del culto di Amon, ed eresse nuova capitale chiamato Akhetaten. Dal punto di vista della storia, è stato un atto grandioso, hanno rotto tradizioni secolari. Il culto degli antichi dei era proibito, i loro templi erano chiusi. Il santuario di Aten è un grande cortile aperto con molti piccoli altari e uno grande regale. Nuovi ideali si sono subito riflessi nell'art. Fu chiamato il periodo di Akhenaton Amarna dal nome del moderno quartiere di El Amarna, dove sono stati ritrovati i resti dell'ex capitale. L'arte di Amarna ci racconta la vita della famiglia reale con tutta naturalezza e realismo. Ci sono ritratti di Akhenaton e di sua moglie Nefertiti. Il re è rappresentato senza abbellimenti, con tutti i lineamenti del viso e della figura. Belli e sensuali i tre busti scolpiti di Nefertiti. In questo periodo la scultura afferma con decisione la sensualità delle immagini femminili.
Il periodo dell'arte di Amarna, ricco di amore e fascino, fu breve. Dopo la morte di Akhenaton, tutto è cambiato. Era necessario ripristinare il precedente potere dello stato, che si era indebolito durante il regno di Akhenaton. Echi dello stile naturale di Amarna possono essere visti nei tesori della tomba di Tutankhamon, scoperta nel 1922 dall'archeologo Howard Carter. I tesori di Tutankhamon, marito della terza figlia di Akhenaton e Nefertiti, stupiscono per la loro raffinatezza e bellezza. Basti citare la maschera d'oro, la bara d'oro, le statuette di dee, il trono cerimoniale con pietre preziose su sfondo dorato con immagini di Tutankhamon e sua moglie Ankhesamun.
A periodo post-amarano, durante il regno di Ramses II, la scultura cambierà radicalmente. Ramses costruì la nuova capitale di Taniss, dove gli scultori cercarono di far rivivere lo stile dell'Antico Regno, dotando le loro sculture di immobilità, imponenza, espressioni facciali impassibili. Con questo hanno cercato di creare l'immagine di un re potente. Ma la forma era senza vita e già inorganica del tempo. Questo carattere accademico parlava dell'inizio dell'estinzione di una volta grande cultura. Un esempio sono le gigantesche sculture di Ramses II e della regina Nefertari sulla facciata del Grande Tempio.
Pittura e rilievi L'antico Egitto ha svolto un ruolo altrettanto importante nell'arte dell'Egitto. Rilievi e dipinti decoravano riccamente le pareti di tombe e templi. Come la scultura, erano strettamente associati al culto dello zodiaco. I rilievi, bassi e alti, erano dipinti e quindi differivano poco nell'espressività dai dipinti pittorici. A differenza della scultura, i rilievi e la pittura sono capaci di narrazione. Le pareti raffiguravano scene di lavoro contadino, di caccia, della vita del re e dei nobili, erano disposte a strisce orizzontali nel rigoroso rispetto del canone. La chiara qualità grafica delle immagini è organicamente combinata con le iscrizioni-geroglifici, l'intera composizione è percepita come un grande geroglifico e sembra voluminosa. Tutte le figure sono senza tempo, quindi l'immagine dovrebbe essere considerata come un incantesimo rivolto all'eternità.
L'Antico Regno prediligeva le tecniche di soccorso ad alta intensità di manodopera.
Nel periodo di Amarna, dipinti e rilievi sono caratterizzati da veridicità e naturalezza nella raffigurazione di scene familiari da camera. Al tempo del regno di Ramses II, appartiene il rilievo del "Piangente", che riflette soprattutto la realtà del tempo. Non c'è più un canone rigoroso, un ritmo misurato, ma c'è espressione nella trasmissione di un evento drammatico.
Abbiamo tracciato il percorso generale di sviluppo dell'arte egizia. E oggi, dopo millenni, quest'arte non cessa di suscitare grande interesse nella nostra civiltà. La cultura dell'antico Egitto ha influenzato le epoche successive, vale a dire le culture della Grecia e del Medioevo. Alla cultura egizia risale anche l'iconografia dell'immagine della Madre di Dio.
La scultura nella cultura antica civiltà svolge un ruolo fondamentale sulla terra. Secondo gli egizi, uno dei anime umane- ka - ha la capacità di stare in due mondi contemporaneamente: il terreno e l'aldilà. Da qui il desiderio di preservare il corpo di una persona deceduta con qualsiasi mezzo (imbalsamazione e mummificazione), nonché la creazione un largo numero sculture che possono fungere da guscio per l'anima "ka".
Un'altra caratteristica della scultura egizia sono i rigidi canoni (regole) in base ai quali sono state create tutte le immagini. Da un lato, la scultura doveva essere sufficientemente realistica in modo che l'anima potesse "riconoscere" il suo guscio, dall'altro il canone richiedeva una completa simmetria nell'immagine di una persona e anche il fisico obbediva a regole rigide. Ecco perché numerose immagini di faraoni, sacerdoti e divinità sembrano essere dello stesso tipo e le differenze esistono solo nei lineamenti del viso. La deroga alle regole era consentita solo quando si raffiguravano persone di bassa classe: funzionari, militari, ecc.
La stragrande maggioranza delle sculture dell'antico Egitto sono statiche. Molto spesso, re e dei sono raffigurati seduti su un trono, o in piedi, le mani delle figure sono appoggiate sulle ginocchia o incrociate sul petto, il loro sguardo è diretto in avanti. Un tale angolo ha creato un effetto sorprendente, sembra allo spettatore che la statua lo stia guardando direttamente, non importa da quale angolazione guardi la scultura. Anche gli occhi enormi delle sculture hanno un significato di culto. Gli egizi erano sicuri che l'anima di una persona fosse nei suoi occhi. Pertanto, tutte le sculture sono state dipinte con molta attenzione.
La scultura egizia più famosa è la Grande Sfinge. creatura mitica con la testa del faraone Chefren e il corpo di leonessa. Una scultura monumentale a guardia delle piramidi fungeva da custode della pace dei re nella valle delle piramidi. La posa maestosa, uno sguardo pieno di pace e distacco, potenza e forza interiore fanno ancora un'impressione indelebile sui turisti.
Le sculture del tempio di faraoni e divinità meritano un'attenzione speciale. Eseguiti in stretta conformità con il canone, i re egizi si presentano come maestosi, ben costruiti e distaccati. Era possibile ritrarre il faraone, il dio vivente, solo al di fuori del tempo e della vita. Tutto sculture in piedi raffigurano il re che fa un passo avanti (il cosiddetto "passo nell'eternità"), simbolicamente questo significa il passaggio del sovrano dalla vita terrena alla vita eterna.
Di estremo interesse le maschere scultoree dei faraoni, che ricoprivano il volto dei faraoni nei sarcofagi. I maestri usavano metalli preziosi e smalti multicolori per creare maschere. Più famosa maschera- Faraone Tutankhamon.
I ritratti scultorei di maestri egizi ci hanno lasciato brillanti esempi di realismo e plasticità. I ritratti di Nefertiti, Teye, Mikerin, Amenhotep III e altri sono indubbi capolavori dell'arte antica. Più spesso ritratti scultorei- conservate parti di statue perse per secoli.
Un discorso a parte è degno dell'arte del periodo di Amarna. In questo momento, quando il faraone Akhenaton vietò il culto di numerosi dei degli egizi e proclamò il monoteismo. Allo stesso tempo, agli artisti è stato permesso di deviare dal canone, per rappresentare le persone come sono realmente. Pertanto, le statue e le immagini del faraone più ribelle sono radicalmente diverse dalle immagini di altri sovrani. Davanti allo spettatore persona brutta, con gambe storte e pancia gonfia. Ma il valore di queste immagini sta proprio nella loro autenticità e veridicità storica.
Per le loro sculture, i maestri dell'Antico Egitto usavano di più materiale diverso: legno, alabastro, basalto, quarzite, calcare. Le caratteristiche di ogni materiale sono state prese in considerazione, contribuendo a creare immagini uniche, speciali, accurate e affidabili all'interno di rigidi canoni.
I migliori esempi di scultura egizia antica sono conservati nei musei
al suo aspetto e ulteriori sviluppi a causa di credenze religiose. I requisiti della fede del culto erano la base per l'emergere di uno o dell'altro tipo di statue. Gli insegnamenti religiosi hanno determinato l'iconografia delle sculture, così come i loro luoghi di installazione.
La scultura dell'Antico Egitto, le cui regole di base per la creazione furono finalmente formate nel periodo del Primo Regno, aveva una figura frontale e simmetrica, chiarezza e calma delle linee. Tutte queste caratteristiche corrispondevano al suo scopo diretto, ed erano dovute anche alla sua ubicazione, che erano principalmente nicchie nelle pareti.
La scultura si distingue per la predominanza di alcune pose. Questi includono:
Seduto - mentre le mani giacciono sulle ginocchia;
In piedi - gamba sinistra estesa in avanti;
La posa di uno scriba seduto a gambe incrociate.
Per tutte le sculture erano richieste alcune regole:
Regolazione diretta della testa;
La presenza di attributi di una professione o potere:
Un certo tipo di colorazione per le donne e corpi maschili(rispettivamente giallo e marrone);
Occhi intarsiati con pietre o bronzo;
Un'esagerazione della potenza e dello sviluppo del corpo, che ha contribuito al messaggio di solenne esultanza alla figura;
Trasferimento di singoli defunti (si credeva che le statue osservassero la vita delle persone attraverso appositi fori praticati all'altezza degli occhi).
La scultura dell'antico Egitto è diventata uno dei mezzi per padroneggiare l'arte della ritrattistica. Con l'aiuto del gesso, hanno cercato di salvare il cadavere dalla decomposizione, ottenendo una parvenza di maschera. Tuttavia, per l'immagine di una persona vivente, era necessario che gli occhi della scultura fossero aperti. Per raggiungere questo obiettivo, la maschera è stata ulteriormente elaborata.
Sculture dell'antico Egitto si trovano durante l'apertura delle tombe. Il loro scopo principale era quello di mostrare vari aspetti del culto funebre. In alcune tombe, i ricercatori hanno trovato statue di legno. Su di loro, con ogni probabilità, venivano eseguiti alcuni riti di culto. A volte nelle tombe venivano poste anche figurine di operai. Il loro scopo era provvedere al defunto. Allo stesso tempo, gli scultori hanno raffigurato le persone nel momento in cui sono impegnate in un'ampia varietà di attività.
Il progetto architettonico è stato realizzato utilizzando statue. Sculture si trovavano lungo le strade che portavano ad esse, nei cortili e aree interne. Quelle statue, il cui carico principale era il disegno architettonico e decorativo, differivano da quelle di culto. Le loro figure erano grandi e non c'erano dettagli nei contorni.
Le statue che trasmettevano immagini di re contenevano preghiere in cui chiedevano a Dio salute e benessere e talvolta assistenza negli affari politici. Il periodo che durò dopo la caduta dell'Antico Regno fu caratterizzato da cambiamenti fondamentali in campo ideologico. I faraoni, cercando di glorificare se stessi e il loro potere, ordinarono di collocare le loro statue nei templi, accanto alle figure di varie divinità. Lo scopo principale di tali sculture era la glorificazione del sovrano vivente. A questo proposito, queste statue dovevano essere il più vicino possibile al ritratto del faraone.
L'antica civiltà egizia ha attirato l'attenzione dei ricercatori per molti anni, provocando numerose controversie. Mantenere molti misteri irrisolti nella cultura presenta molte sorprese.
Le piramidi uniche, costruite nel 3° millennio a.C., stupiscono anche i professionisti moderni con un'insuperabile maestria e una straordinaria lavorazione della pietra solida. Non meno un mistero sono le statue egizie scolpite con materiali durevoli che sono sopravvissute fino ad oggi.
La statua in diorite del faraone Chefren dal tempio funerario di Giza ha sempre interessato gli scienziati. Il suo mistero sta nel fatto che gli artigiani locali non disponevano di strumenti che consentissero loro di lavorare la roccia più forte. Secondo gli archeologi, gli splendidi monumenti storici dell'Antico Egitto sono realizzati utilizzando tecnologie diverse volte superiori a quelle moderne.
complesso funerario
Turisti da tutto il mondo giungono sull'altopiano di Giza, che è un'enorme città che conserva le strutture funerarie di faraoni e regine egiziane. Questo è un complesso piuttosto interessante per tutti i viaggiatori, che ti consente di avvicinarti ai segreti delle piramidi e toccare la civiltà del passato. I ricercatori che lavorano sul suo territorio spiegano che l'altopiano di Giza non è solo sito archeologico ma anche religioso.
Oltre alla famosa piramide di Cheope, ecco la tomba del faraone Chefren, o Chefren, di dimensioni leggermente inferiori all'edificio più famoso. Questo è un intero complesso rituale, costruito su ordinazione, e molti turisti lo considerano uno dei più belli.
Alcuni fatti storici sull'aldilà
In incredibilmente venerato, confrontandolo con Dio. I governanti, investiti di grande potere, lo erano persone educate partecipando a tutti questioni importanti Paesi. Le idee dei residenti locali sull'aldilà hanno avuto una grande influenza sullo sviluppo e sulla costruzione delle piramidi, che in realtà sono tombe.
dando Grande importanza culto della morte, i faraoni costruirono in anticipo le loro tombe. Gli egizi credevano che l'aldilà fosse la continuazione dell'esistenza sulla terra e che la condizione principale per la transizione diventasse la conservazione obbligatoria del corpo umano.
Diritto all'immortalità
Non è un caso che gli egiziani imbalsamassero con tanta cura i corpi dei defunti e fornissero al defunto tutto il necessario, riempiendo la tomba di vari oggetti che potevano essere necessari. Secondo le credenze originali, solo i faraoni guidarono l'aldilà, ma in seguito i sovrani egizi furono dotati dell'opportunità di conferire l'immortalità ai loro cari e alla nobiltà.
La fine dell'Antico Regno fu segnata dal riconoscimento del diritto di ogni persona all'aldilà.
Sovrano egiziano Chefren
Il faraone Khafra, la cui statua è di incredibile interesse, fu il sovrano della IV dinastia dell'Antico Regno. Troppo pochi monumenti di quel tempo sono pervenuti a noi, così tanti fatti della sua biografia non sono affidabili e anche gli anni della sua vita causano discrepanze. Gli egittologi ritengono che Chefren abbia governato lo stato per circa 25 anni.
Oggi, Chefren è meglio conosciuto per la costruzione della seconda piramide più grande sull'altopiano di Giza. L'immagine del faraone, figlio del famoso Cheope (Khufu) e che prese il potere dopo il padre e il fratello Djedefre, è stata restaurata dalle statue ben conservate della tomba.
altopiano sacro
L'altopiano era originariamente considerato sacro, quindi su di esso furono costruiti complessi funerari. Faraone Khafra, pensando in anticipo di trasferirsi a aldilà, ordinò di costruire una piramide accanto alla tomba di Cheope.
Inizialmente, l'altezza della piramide era di 144 metri, ma nel tempo è leggermente diminuita, il che non ha influito sulle sue buone condizioni. Il calcare è diventato il principale materiale da costruzione per lei, e la base è rivestita di granito rosa.
Piramide, che divenne canonica
Il faraone Khafra desiderava che la sua tomba superasse le dimensioni della piramide di suo padre, ma durante la costruzione si è scoperto che la costruzione di un enorme complesso era impossibile per vari motivi.
Si ritiene che il disegno della piramide e la sua disposizione con un cortile interno, una galleria e una nicchia speciale per i vasi rituali nella tomba siano diventati canonici. Secondo una specie di standard, tutti gli altri complessi funerari iniziarono a essere costruiti.
Cosa comprendeva il complesso funerario?
Inizialmente, accanto alla piramide di Chefren c'era una struttura funeraria più piccola, di cui oggi non rimane nulla. Molto probabilmente, la moglie del faraone fu sepolta lì.
Il tempio funerario, costruito con enormi blocchi di granito, sorprese per la sua potenza: la lunghezza dei blocchi era di 5 metri e il peso di ciascuno di essi raggiungeva le quaranta tonnellate. Fino al 18° secolo era in condizioni soddisfacenti, finché la gente del posto non distrusse le pareti dell'edificio. Al suo interno c'erano numerose sculture del faraone.
Il complesso comprendeva un muro di protezione tra gli edifici, una strada e un tempio inferiore, in cui è stata scoperta una statua in diorite del faraone. Khafra, che sognava una struttura maestosa, pensò alla compattezza dell'edificio di culto. Gli archeologi che hanno lavorato nel complesso funerario hanno scoperto che con la sua vasta area di spazio libero non c'è molto, meno dello 0,01 percento.
Cosa c'è dentro la piramide?
La struttura interna della piramide era costituita da due camere e ingressi. C'è un piccolo appezzamento nei locali, che è stato lasciato incompiuto e il suo scopo è sconosciuto. Un sarcofago di granito vuoto con il coperchio rotto riposa in una camera funeraria scavata nella roccia.
I ladri si fecero strada attraverso il tunnel scavato e agli archeologi rimasero solo alcune perle cadute e un tappo di sughero di un vaso rituale su cui era inciso il nome del vicario di Dio. Non ci sono più stanze all'interno della piramide.
A poco a poco, intorno ad essa crebbe una vera e propria necropoli, in cui riposavano i corpi di tutti i membri della famiglia Chefren.
Tomba di un sacerdote e dei suoi parenti
Sei anni fa, gli archeologi hanno scoperto non lontano da tutti i luoghi di sepoltura la tomba del sacerdote del faraone, che durante il suo regno guidò il culto funebre. Riuscì a dare l'immortalità a tutti i suoi parenti e questo edificio era la prova che gli egiziani ordinari ricevevano il diritto di condurre una vita nell'aldilà.
Numerose statue di faraoni
Molti sovrani d'Egitto e i loro parenti furono sepolti sull'altopiano sacro, ma di alcuni non rimase un solo manufatto. Ma sulle numerose statue ritrovate dagli archeologi è apparso il governatore del Dio Chefren. Il faraone dell'antico Egitto era raffigurato con una barba finta e una sciarpa in testa, e nessuna delle sue statue era simile a un'altra. I ricercatori ritengono che a quei tempi fosse vietato realizzare figure identiche.
Le sculture, che originariamente riposavano in fosse in una delle sale della piramide, furono successivamente gettate via da esse e furono ritrovati i loro frammenti gruppo di ricerca nel 1860. Sfortunatamente, alcune statue hanno perso la testa e il corpo.
È nota una statua in alabastro ben conservata del faraone Chefren, conservata nel Museo del Cairo. Tra i reperti di un collezionista privato c'è la testa di un faraone che indossa una corona Colore bianco. orgoglioso delle immagini del sovrano in abiti festivi, le cui palpebre sono decorate con lastre di rame.
La statua più famosa di diorite
Ma la statua in diorite del faraone a figura intera, scura, con striature chiare, divenne famosa in tutto il mondo. Khafra, che governò l'antico Egitto, siede con orgoglio sul suo trono, in fondo al quale si trovano gli emblemi del fiore di loto e del papiro. Il volto del re è sereno e non esprime ansia.
Il viceré di Dio sulla Terra, fisicamente sviluppato, vestito con un abito corto, incarna la pace perfetta e il suo sguardo sembra fisso sull'eternità.
Statua del faraone Chefren dal tempio di Giza
Dietro la testa coperta da una sciarpa rituale c'è un falco, che abbraccia e protegge il grande faraone con le ali spiegate. È così che è stato raffigurato il simbolo del dio Horus: il principale potenza celeste che custodiva tutti i re d'Egitto e il loro paese. Una delle mani di Chefren è appoggiata rilassata sul suo ginocchio, mentre l'altra è saldamente serrata. In fondo al trono, accanto ai piedi nudi del sovrano, sono incisi i suoi nomi.
Conserva la statua levigata del faraone Chefren, la cui descrizione provoca numerose controversie tra gli scienziati misteri irrisolti fino ad oggi. Si ritiene che tale immagine realistica soggetto alle tradizioni degli antichi canonici: affinché l'anima del defunto entrasse nella statua, era necessario identificare la statua. E solo allora lo spirito del sovrano ha soddisfatto le richieste e ha accettato tutti i sacrifici.
Capolavoro mondiale
Possiamo dire che è diventato un capolavoro del mondo reale e un eccezionale monumento storico statua di diorite di un faraone. Khafra (la foto della statua è presentata nell'articolo) è raffigurato come un sovrano indifferente che è fuori passioni umane. Sembra che l'anima dell'arbitro del destino stia fluttuando da qualche parte in alto, senza prestare attenzione al mare della vita.
Chi è lo scultore sconosciuto, che ha abilmente lavorato la roccia più resistente e ha trasmesso perfettamente i più piccoli tratti del viso, è ancora sconosciuto. Ed era un uomo?
La statua del faraone Chefren, trovata nel 1860 a Giza, è uno dei reperti più preziosi Museo del Cairo. esso un ottimo esempio il livello più alto sviluppo della cultura e dell'arte dell'antico Egitto.
I segreti della scultura di Chefren e la Sfinge
Grande interesse non solo per i normali fan storia antica, ma anche ricercatori di tutto il mondo sono chiamati dalla statua del faraone. Khafra, considerata una divinità venerata tra gli egizi, ordinò che il suo volto fosse scolpito su un'altra grandiosa statua, finalmente scavata sotto uno strato di sabbia millenario nel XX secolo.
Riguarda sul più misterioso scultura monumentale che eccita le menti degli scienziati, persone creative e tutti i viaggiatori. Un'eccezionale scultura scolpita nel calcare provoca molte polemiche. Il più grande miracolo L'Egitto è considerato un'unica composizione con il complesso funerario di Chefren e il volto della Sfinge ricorda l'aspetto del faraone
guardia piramidale
La guardia della piramide, scolpita nella roccia, situata ai suoi piedi, secondo gli scienziati, fu costruita durante il regno di Chefren. Gli egizi lo dipingevano come un leone che guardava ad oriente, e con il suo terzo occhio seguiva l'alba e il tramonto dei luminari.
Il simbolo reale, secondo la leggenda, è sempre sveglio in modo che il corso stabilito del Sole non venga disturbato. Gli antichi egizi credevano che i gatti selvatici raffigurati vedessero perfettamente di notte, senza chiudere gli occhi per un secondo. Sfingi furono erette davanti alle piramidi, cercando di proteggere i resti del loro sovrano divino dagli attacchi dei ladri.
La statua che duplica il volto del faraone non ha il naso, il che ha dato origine a molte teorie su come ciò sia potuto accadere. Alcuni scienziati sono inclini a ritenere che sia stato riconquistato durante la guerra tra Napoleone ei Turchi, ma molti sono sicuri che questa parte del volto non fosse più lì per diversi secoli prima dell'evento.
Misteri che eccitano gli scienziati
Non esiste un solo documento antico sopravvissuto di quei tempi che menzioni un'enorme statua alta venti metri e lunga più di cinquantacinque. Alcuni ricercatori sono sicuri che la Sfinge con la faccia di leone sia stata costruita da una certa civiltà molto prima degli antichi egizi, e il regnante Chefren volle lasciare un ricordo di se stesso e ordinò che l'immagine fosse rifatta, ritagliando la sua immagine in essa .
Molti ricercatori sono inclini alla versione secondo cui la costruzione della piramide è strettamente collegata all'intervento alieno, contando vent'anni di costruzione monumento unico un periodo troppo breve per l'erezione di un edificio così monumentale.
E lo scienziato R. Hoagland, per molto tempo impegnato nello studio di fotografie della superficie di Marte, scoprì piramidi e statue con volti umani simmetrici che ricordano quelli egizi.
L'energia che emana dalla statua
La statua del faraone Chefren con il falco Horus, impresso nella pietra, stupisce i contemporanei per la sua speciale grandezza e precisione di gioielli nel trasmettere l'espressione facciale del potente re. C'è un'energia "viva" che emana dalla scultura di diorite.
Ogni persona è profondamente colpita dalla statua scolpita del faraone. Khafra, raffigurato nel modo più realistico possibile, non presta attenzione mondo terreno con uno sguardo orgoglioso al futuro.
L'antica civiltà egizia non ha fretta di svelare tutti i suoi segreti. Gli scienziati coinvolti nello studio delle piramidi avvertono che le nuove scoperte saranno sicuramente un vero shock per l'umanità. E non ci resta che aspettare...
Tre statue in granito del faraone Senusret III. Museo britannico. Londra
L'assenza delle necessarie attrezzature di alta precisione con cui poter creare numerosi manufatti dell'antico Egitto, così come l'assenza di tracce di un'infrastruttura industriale per la sua produzione nello stesso Egitto e oltre, indicano che l'alta tecnologia è stata introdotta dall'esterno. E qui non sarebbe male ricordare il comune vari popoli una storia mitologica sui "figli del cielo", che, dopo aver completato una certa missione umanitaria sulla Terra, tornano alla "loro stella".
Al limite III millennio AVANTI CRISTO e. in Egitto da quasi posto vuoto c'è stata una svolta tecnologica inspiegabile. Come per un capriccio bacchetta magica nel più breve tempo possibile, gli egizi costruiscono piramidi e dimostrano un'abilità senza precedenti nella lavorazione di materiali duri: granito, diorite, ossidiana, quarzo ... Tutti questi miracoli si verificano prima dell'avvento del ferro, delle macchine utensili e di altri strumenti tecnici. Successivamente, le abilità uniche degli antichi egizi scompaiono altrettanto rapidamente e inspiegabilmente ...
Prendi, ad esempio, la storia dei sarcofagi egizi. Sono divisi in due gruppi, sorprendentemente diversi per qualità di esecuzione. Da un lato, scatole realizzate con noncuranza, in cui predominano le superfici irregolari. Dall'altro, recipienti multitonnellati di granito e quarzite di incomprensibile scopo, lucidati con incredibile maestria. Spesso la qualità della lavorazione di questi sarcofagi è al limite delle moderne tecnologie delle macchine.
Sarcofagi di diversa qualità di lavorazione
Meno mistero antiche statue egizie realizzato con materiali super resistenti. A Museo Egizio tutti possono vedere la statua, scolpita da un unico pezzo di diorite nera. La superficie della statua è lucidata a specchio. Gli studiosi suggeriscono che appartenga al periodo della IV dinastia (2639-2506 aC) e raffigura il faraone Chefren, a cui è attribuita la costruzione di una delle tre più grandi piramidi di Giza.
Ma ecco la sfortuna: a quei tempi i maestri egizi usavano solo la pietra e ottoni. Il calcare tenero può ancora essere lavorato con tali strumenti, ma la diorite, che è una delle rocce più dure, non è affatto impossibile.
Statua in Diorite di Chefren. Museo Egizio
Ed è ancora fiori. Ma i colossi di Memnone, che si trovano sulla sponda occidentale del Nilo, di fronte a Luxor, sono già bacche. Non solo sono fatti di quarzite resistente, la loro altezza raggiunge i 18 metri e ogni statua pesa 750 tonnellate. Inoltre, poggiano su un piedistallo di quarzite di 500 tonnellate! È chiaro che nessun mezzo di trasporto potrebbe sopportare un tale carico. Sebbene le statue siano gravemente danneggiate, l'eccellente esecuzione delle superfici piane sopravvissute suggerisce l'uso di una tecnologia avanzata delle macchine.
I Colossi di Memnone rappresentano un pezzo unico composizione scultorea tempi dell'antico Egitto.
Ma anche la grandezza dei colossi impallidisce in confronto ai frammenti di una statua gigante che riposa nel cortile del Ramesseum, il tempio memoriale di Ramses II. Realizzata in un unico pezzo di granito rosa, la scultura raggiungeva un'altezza di 19 metri e pesava circa 1000 tonnellate! Il peso del piedistallo su cui un tempo sorgeva la statua era di circa 750 tonnellate. Le dimensioni mostruose della statua e la migliore qualità le esecuzioni non rientrano assolutamente nelle capacità tecnologiche dell'Egitto del periodo del Nuovo Regno (1550-1070 aC) a noi noto, a cui la scienza moderna data la scultura.
Statua di granito al Ramesseum
Ma lo stesso Ramesseum è abbastanza coerente con il livello tecnico dell'epoca: le statue e gli edifici dei templi sono creati principalmente da calcare tenero e non brillano di delizie costruttive.
Osserviamo la stessa immagine con i colossi di Memnone, la cui età è determinata dai resti del tempio funerario situato alle loro spalle. Come nel caso del Ramesseum, la qualità di questa struttura, per usare un eufemismo, non brilla con l'alta tecnologia: mattoni crudi e calcare grezzo, questa è tutta la muratura.
Un quartiere così incongruo può essere spiegato solo dal fatto che i faraoni hanno semplicemente costruito il loro complessi di templi ai monumenti lasciati da un'altra civiltà molto più antica e molto sviluppata.
Testa di una statua del faraone Senusret III. ossidiana. XII dinastia. 19esimo secolo AVANTI CRISTO e. Sobr. Gulbenkyan.
OCCHI DI STATUA
Un altro mistero è legato alle antiche statue egizie. Si tratta di occhi fatti di pezzi di cristallo di rocca, che venivano inseriti, di regola, in sculture in pietra calcarea o in legno. La qualità delle lenti è così alta che il pensiero di torni e rettificatrici viene da sé.
Occhi statua in legno Il faraone Horus, come gli occhi di una persona vivente, appare blu o grigio a seconda dell'angolo di illuminazione e imita persino la struttura capillare della retina! Uno studio del professor Jay Enoch dell'Università di Berkeley ha mostrato la sorprendente vicinanza di questi modelli in vetro alla forma e alle proprietà ottiche dell'occhio reale.
Un ricercatore americano ritiene che l'Egitto abbia raggiunto la sua massima abilità nella lavorazione delle lenti intorno al 2500 a.C. e. Dopodiché, una tecnologia così meravigliosa per qualche motivo cessa di essere sfruttata e successivamente viene completamente dimenticata. L'unica spiegazione ragionevole è che gli egiziani hanno preso in prestito grezzi di quarzo per modelli di occhi da qualche parte, e quando le riserve si sono esaurite, la "tecnologia" è stata interrotta.
COME SONO GLI DEI?
L'antico storico greco Diodoro Siculo scrisse "dalle parole dei sacerdoti egizi che i mortali governarono l'Egitto per meno di 5 millenni. Il regno umano è stato preceduto dal governo di dei ed eroi che hanno governato per 18.000 anni incredibili. Anche l'antico sacerdote e storico egiziano Manetho inizia la sua lista di sovrani d'Egitto con una dinastia di dei e semidei.
Se confrontiamo le affermazioni autori antichi e i fatti che abbiamo dentro questo momento, si scopre che non c'è stata alcuna svolta tecnologica. Proprio a partire dal III millennio aC. e. in Egitto cominciarono ad emergere manufatti delle prime dinastie divine. È possibile che i faraoni abbiano intenzionalmente cercato, cercato di dominare e contemporaneamente appropriarsi dei frammenti sopravvissuti di questa eredità.
o aspetto esteriore i veri creatori di antichi capolavori possono essere raccontati dalle immagini scultoree delle figlie del faraone-riformatore Akhenaton. La prima cosa che salta all'occhio è la forma innaturalmente allungata del cranio, caratteristica, tra l'altro, di altre opere del periodo di Amarna. Questo fenomeno ha fatto nascere l'ipotesi di una malattia congenita della famiglia del faraone. Tuttavia, non si fa menzione di alcuna deviazione mentale nella famiglia del sovrano, che deve inevitabilmente causare una tale malattia.
Se i faraoni fossero davvero lontani discendenti degli dei, è possibile che di tanto in tanto potessero manifestare geni "divini". Non è con questo caratteristica anatomica dèi è connesso con l'usanza della deformazione del capo, comune tra i vari popoli?
Un altro dettaglio importante e misterioso del canone scultoreo dell'antico Egitto è l'assoluta simmetria delle proporzioni facciali. Come sapete, in natura non esistono oggetti simmetrici. Questa regola vale anche per corpo umano. Inoltre, gli esperimenti hanno dimostrato che fotografie composte da metà rigorosamente simmetriche dello stesso viso provocano un rifiuto istintivo in una persona.
Qualcosa di innaturale e di estraneo alla natura umana si manifesta in loro. Ma, forse, nel mondo da cui provenivano gli dei, altri regnavano condizioni naturali, grazie al quale l'"anomalia" è diventata la norma? Comunque sia, dovremmo ascoltare attentamente le parole di Plutarco: "Non è colui che nega l'esistenza degli dei che cade in una maggiore bestemmia, ma colui che li riconosce come sono considerati dai superstiziosi".
Alexey KOMOGORTSEV