تصاویر زمستانی توسط هنرمندان. ده هنرمند روسی برفی

محبوب ترین ژانر نقاشی در بین هنرمندان و بینندگان ژانر منظره است. خالقان آثار هنری حال و هوای خود را از طریق آثارشان منتقل می کنند. نقاشی های مربوط به زمستان توسط هنرمندان روسی منعکس کننده تمام زیبایی و آرامش شگفت انگیز طبیعت ما در این زمان شگفت انگیز از سال است.

منظره اثر نیکیفور کریلوف

با اثری تزئین شده است که منظره ای روستایی به نام "زمستان روسی" را به تصویر می کشد. نویسنده آن، نیکیفور کریلوف، از شهر کالیازین، که در ولگا قرار دارد، آمده است. در عکس شما هنرمند با استعدادحومه یک روستا را به تصویر می کشد که در پشت آن جنگلی با زیبایی شگفت انگیز قرار دارد. پیش زمینه توسط زنانی نشان داده می شود که به آرامی راه می روند، که دهقانی در حال راه رفتن، اسب خود را هدایت می کند و به سمت آنها می رود. احساس وسعت و سبکی توسط ابرهای آرام زمستانی که در آسمان شناور هستند، تأکید می‌کند.

نقاشی توسط I. Shishkin

هنرمند مشهور منظره روسی هنگام خلق آثار خود ترجیح داد تم تابستان. با این حال، او برای تنوع در کار خود تلاش کرد، نقاشی هایی را که فصول دیگر را نیز به تصویر می کشد. یکی از این آثار بوم "زمستان" است. این نقاشی چشمگیر است زیرا کسالت زمستان را نشان می دهد به صورت مرکزیاست Pinery، عمیق پوشیده شده است برف کرکی. سکوت روز یخبندانعظمت را می رساند آسمانهای صافو کاج های قدرتمند صد ساله، پوشیده شده با یک پتوی سفید کرکی. به لطف رنگ‌آبی مایل به آبی، این اثر زیبایی بی‌نظیر جنگل خواب را نشان می‌دهد. I. Shishkin ثابت می کند که نقاشی های مربوط به زمستان توسط هنرمندان روسی می تواند تخیل را با رنگ ها و سایه های خود الهام بخش و شگفت زده کند و به تدریج معنی را برای بیننده آشکار کند.

اثر B. Kustodiev

مناظر زمستانی هنرمندان روسی با شکوه خود شگفت زده می شود. محبوب ترین در روسیه تعطیلات عامیانه- Maslenitsa - در نقاشی به همین نام توسط B. Kustodiev به تصویر کشیده شده است. این اثر حال و هوای یک خداحافظی شیطنت آمیز و شاد با زمستان و استقبال از بهار را می دهد. ویژگی های اصلی Maslenitsa پنکیک و جشنواره های محلی است. باورش سخت است که این تصویر شاد زمانی که او به شدت بیمار بود و روی ویلچر نشسته بود خلق شده است.

روز زمستان مارس در نقاشی از K. Yuon

زمستان در نقاشی های هنرمندان روسی مرموز و محتاطانه به نظر می رسد. حال و هوای مخالف، نقاشی K. Yuon است. خورشید اسفند" سوراخ کردن شفاف آسمان آبی، برف درخشان، نقاط روشن طراوت یک روز یخبندان را منتقل می کند. این هنرمند خوش خلق دو سوار را به تصویر کشید که بر روی اسب های خود در مسیری باریک حرکت می کردند. اسبی زیبا به آنها می رسد و سگی آرام در کنارش می دود. رنگ های شاد پیروزمندانه به تصویر شهرت و عشق از سوی مخاطبان بخشید.

شبی که توسط A. Kuidzhi به تصویر کشیده شده است

نقاشی‌های هنرمندان روسی درباره زمستان، حس فضایی خارق‌العاده را منتقل می‌کند. اثر A. Kuidzhi "نقاط مهتابی در جنگل. زمستان" که گویی این را ثابت می کند، فضای یک جنگل کوچک را به تصویر می کشد که توسط درختان و بوته ها در برف احاطه شده است. مهتاباشیاء بی حرکت را روشن می کند و کل پاکسازی را به فضایی مرموز تبدیل می کند. نواحی روشن با گیج یخ زدند. از طرف های مختلف، سایه های ضخیم در نقاط تاریک روی آنها خزیده می شود که به آرامی به بالای درختان تبدیل می شوند.

بنابراین، نقاشی های مربوط به زمستان توسط هنرمندان روسی مملو از تضاد رمز و راز و هماهنگی است. آنها نه تنها تمام شکوه و زیبایی طبیعت روسیه، بلکه به بیننده منتقل می کنند معنی عمیق، خلق و خوی، خالق. زمستان در نقاشی های هنرمندان روسی با تمام عظمت خود ارائه می شود. همه اینها با هم به ایجاد فضایی خاص در ذهن بیننده کمک می کند و به فرد اجازه می دهد تا احساس کند که در منظره متحرک شرکت کرده و جزئیات آن را "لمس" می کند.

N.S. کریلوف (1802-1831). منظره زمستانی (زمستان روسیه)، 1827. موزه روسیه

نه، بالاخره زمستان بدون برف زمستان نیست. ولی در شهر بزرگبرف هنوز نچسبیده، امروز می‌بارد و فردا می‌رود. تنها چیزی که باقی می ماند تحسین برف در نقاشی های هنرمندان است. با ردیابی این موضوع در نقاشی، کشف کردم که بهترین است مناظر برفیالبته از هنرمندان روسی. جای تعجب نیست، روسیه همیشه برفی ترین و یخبندان ترین کشور بوده است. از این گذشته ، اینها مال ما هستند - چکمه های نمدی ، کت های پوست گوسفند ، سورتمه ها و کلاه های با گوش! من قبلاً مناظر زمستانی آیوازوفسکی را ارائه داده ام. و حالا 10 بهترین دیگر عکس های برفیهنرمندان روسی اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم، بسیار معروف و کم شناخته شده، اما کمتر قابل توجه نیست، اما این تنها بخش بسیار کوچکی از میراث روسیه است.
چند کلمه در مورد هنرمندی که نقاشی او این فهرست را آغاز می کند. این یکی از اولین تصاویر زمستان در نقاشی روسی است که در زمانی نقاشی شده است که هنرمندان منظره عمدتاً مناظری از ایتالیا یا سوئیس را با آبشارها و قله های کوه نقاشی می کردند. A.G. ونتسیانوف (معلم، عضو آکادمی هنر سنت پترزبورگ، بنیانگذار مدرسه به اصطلاح ونتس) با کریلوف در صومعه تربنسکی در استان Tver ملاقات کرد، جایی که او به عنوان یک شاگرد، نماد را با نماد نماد Kalyazin نقاشی کرد. نقاشان به توصیه ونتسیانوف، کریلوف شروع به طراحی از زندگی و نقاشی پرتره کرد. در سال 1825 او به سن پترزبورگ آمد، با ونتسیانوف به عنوان شاگرد خود ساکن شد و در همان زمان شروع به شرکت در کلاس های طراحی در آکادمی هنر کرد. تاریخچه ایجاد این نقاشی مشخص است. در سال 1827م هنرمند جوانقصد ترسیم نمای زمستانی از زندگی به وجود آمد. هنگامی که کریلوف مکانی را در ساحل رودخانه توسنا در نزدیکی سن پترزبورگ انتخاب کرد، یکی از بازرگانان ثروتمند و حامیان هنر برای او کارگاهی گرم در آنجا ساخت و برای تمام مدت کارش یک میز و کمک هزینه به او داد. این نقاشی طی یک ماه به پایان رسید. او در نمایشگاهی در آکادمی هنر ظاهر شد.

1. ایوان ایوانوویچ شیشکین (1832-1898) - هنرمند بزرگ روسی (نقاش، نقاش منظره، حکاکی)، آکادمیک. شیشکین در مدرسه نقاشی مسکو نقاشی خواند و سپس در آکادمی هنر سن پترزبورگ ادامه تحصیل داد. شیشکین با داشتن فرصت سفر، از آلمان، مونیخ، سپس سوئیس، زوریخ بازدید کرد. همه جا شیشکین در کارگاه ها کار می کرد هنرمندان مشهور. در سال 1866 به سن پترزبورگ بازگشت. او در سفر به روسیه، نقاشی های خود را در نمایشگاه ها ارائه کرد.

I. شیشکین. در شمال وحشی، 1891. موزه هنر روسیه کیف

2. ایوان پاولوویچ پوخیتونوف (1850-1923) - هنرمند روسی، استاد منظره. عضو انجمن برنامه های مسافرتی. او به خاطر مینیاتورهایش، عمدتاً منظره، مشهور شد. او با یک قلموی نازک، با استفاده از ذره بین، روی تخته های چوب ماهون یا لیمو، که با استفاده از تکنولوژی خاصی آن ها را آماده کرد، نقاشی می کرد. "درک ... یک جادوگر!" - یعنی Repin در مورد او صحبت کرد. اکثراو زندگی خود را در فرانسه و بلژیک بدون از دست دادن تماس با روسیه گذراند. کار او به طور ارگانیک ویژگی شاعرانه مناظر روسیه را با پیچیدگی فرانسه و خواسته های دقیق بر کیفیت تصویری آثار ترکیب کرد. متأسفانه ، کار این هنرمند اصلی روسی در حال حاضر در سایه ها است ، اما در یک زمان از نقاشی های وی توسط هنرمندان بزرگ و دوستداران هنر بسیار استقبال می شد.

آی پی پوخیتونوف جلوه برف

آی پی پوخیتونوف منظره زمستانی، 1890. ایالت ساراتوف موزه هنرآنها را A.N. رادیشچوا

3. الکسی الکساندرویچ پیسمسکی (1859-1913) - نقاش، نقشه کش، نقاش منظره، به تصویرسازی مشغول بود. نمایانگر چشم انداز واقع گرایانه روسیه در دهه 1880-90 است. او در سال 1878 به عنوان دانشجوی آزاد وارد آکادمی هنرهای امپراتوری شد و برای موفقیت هایش سه مدال نقره کوچک و دو مدال بزرگ دریافت کرد. او در سال 1880 آکادمی را با دریافت عنوان هنرمند غیر کلاسی درجه 3 ترک کرد. سال بعد، برای نقاشی های ارائه شده در نمایشگاه دانشگاهی، او به هنرمند درجه 2 ارتقا یافت. او به ویژه در نوشتن با آبرنگ و طراحی با خودکار موفق بود و بود شرکت کننده دائمیدر نمایشگاه های جوامع آبرنگ روسیه از زمان پیدایش آن.

A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی

A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی با کلبه

4. آپولیناری میخائیلوویچ واسنتسف (1856-1933) - هنرمند روسی، استاد. نقاشی تاریخی، منتقد هنری ، برادر ویکتور واسنتسف. آپولیناری واسنتسف سایه ترسو او نبود، اما استعدادی کاملاً اصیل داشت. او سیستماتیک دریافت نکرد تحصیلات هنری. مدرسه اش ارتباط مستقیم و همکاریبا بزرگترین هنرمندان روسی: برادر، I.E. رپین، V.D. پولنوف. هنرمند علاقه مند بود نوع خاصمنظره تاریخی که در آن A. Vasnetsov تلاش کرد تا ظاهر و زندگی مسکو قبل از پترین را احیا کند. در همان زمان، این هنرمند به نقاشی مناظر "معمولی" ادامه داد.

صبح. واسنتسف. رویای زمستانی(زمستان)، 1908-1914. مجموعه خصوصی

5. نیکولای نیکانورویچ Dubovskoy (1859-1918)-آکادمی نقاشی (1898) ، عضو کامل آکادمی هنرهای سن پترزبورگ (1900) ، استاد سر کارگاه چشم انداز بالاتر مدرسه هنررنگ آمیزی. عضو و متعاقباً یکی از رهبران انجمن گردشگران. توسعه سنت های روسی نقاشی منظره، Dubovskoy نوع خود را از منظره ایجاد می کند - ساده و لاکونیک. در میان انبوه در حال حاضر غیر شایسته هنرمندان فراموش شده، که در یک زمان شکوه نقاشی روسی را تشکیل می داد ، نام N.N. دوبوفسکی متمایز است: در میان نقاشان منظره روسی اواخر قرن 19 - اوایل قرن 20، نام او یکی از محبوب ترین ها بود.

N.N. دوبوفسکایا. در صومعه Trinity Lavra of St. Sergius، 1917. موزه هنرهای زیبای روستوف

6. ایگور امانویلوویچ گرابار (1871 - 1960) - نقاش- نقاش، مرمتگر، منتقد هنری، معلم، فعال موزه، معلم شوروی روسی. هنرمند مردمیاتحاد جماهیر شوروی (1956). برنده جایزه جایزه استالیندرجه اول (1941). پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه سن پترزبورگ در سال 1895 وارد دانشگاه شد آکادمی پترزبورگهنر ، جایی که او در کارگاه ایلیا رپین تحصیل کرد. I.E. گرابار یکی از مشهورترین نام ها در تاریخ فرهنگ روسیه در قرن بیستم است.

I.E. گرابار. بارش برف، 1904. گالری ملیهنرهای به نام بوریس ووزنیتسکی، لویو

7. نیکولای پتروویچ کریموف (1884-1958) - نقاش و معلم روسی. هنرمند خلق RSFSR (1956)، عضو متناظر آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1949). N.P. کریموف در 20 آوریل (2 مه) 1884 در مسکو در خانواده هنرمند P.A. متولد شد. کریموف که به سبک "مسیرگردها" می نوشت. اولیه آموزش حرفه ایاز پدرم گرفتم در سال 1904 وارد مدرسه مسکونقاشی، مجسمه سازی و معماری، جایی که برای اولین بار در بخش معماری تحصیل کرد، و در سال 1907-1911 - در کارگاه منظر A.M. واسنتسووا. شرکت کننده در نمایشگاه " رز آبی"(1907)، و همچنین نمایشگاه های اتحادیه هنرمندان روسیه. او در مسکو زندگی می کرد، همچنین (از سال 1928) بخش قابل توجهی از سال را در تاروسا می گذراند.

نیکولای کریموف. زمستان، 1933. گالری دولتی ترتیاکوف

بسیاری، و شاید همه، هنرمندان برجستهمن آن زمان از سال را که طبیعت در زیر پوشش سفید کرکی استراحت می کند و قدرت می گیرد، تحسین می کردم. و آنها با الهام از مناظر زمستانی شگفت انگیزی خلق کردند که ما امروز چندین مورد از آنها را تحسین خواهیم کرد.

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. جولیوس کلور "منظره زمستانی با یک کلبه"، 1899

یولی کلور - هنرمند روسی اصل آلمانی، آکادمیک و استاد آکادمی امپراتوری هنر. در سال 1850 در شهر دورپات (تارتو کنونی در استونی) متولد شد. این هنرمند عاشق افسانه ها بود که در هر یک از آثار او به وضوح قابل مشاهده است - حتی اگر وجود نداشته باشد شخصیت های افسانه، سپس روح آنها در مناظر جنگلی، باتلاقی و رودخانه ای احساس می شود.

جولیوس کلور، نقاشی "منظره زمستانی با یک کلبه"، 1899

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ایگور گرابار، "یخبندان مجلل"، 1941

ایگور گرابار هنرمند، منتقد هنری، مرمتگر، معلم روسی است. او در سال 1871 در بوداپست متولد شد و سفرهای زیادی داشت. در دهه 1930، "خر" در روستای تعطیلاتهنرمندان در Abramtsevo. طبیعت محلی منبعی تمام نشدنی الهام برای گرابار نقاش منظره شد. هدف اصلی مشاهده و کار برای او یخ زدگی بود. نمونه ای از این نقاشی "یخبندان مجلل" است.

نقاشی ایگور گرابار "یخبندان مجلل"، 1941

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ایوان آیوازوفسکی، "کوه های یخی در قطب جنوب"، 1870

این اثر از نقاش دریایی مشهور جهان I. Aivazovsky دارای سه مولفه است: نیروی دریایی شگفت انگیز، زیبایی خیره کننده زمستان ابدی و شجاعت دریانوردان روسی بلینگهاوزن و لازارف که در سال 1820 قطب جنوب را در طی یک سفر اکتشافی کشف کردند. نقاشی "کوه های یخی در قطب جنوب" بر اساس خاطرات دریاسالار لازارف است.

ایوان آیوازوفسکی، نقاشی "کوه های یخی در قطب جنوب"، 1870

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. Arkhip Kuindzhi، "لکه های خورشیدی روی یخبندان"، 1876-1890

Arkhip Kuindzhi نقاش منظره معروف روسی، شاگرد خود آیوازوفسکی است. متولد 1851. او در آثارش به کمک درجه بندی در نیم تن ها گاهی به کامل می رسید خطای دید. متأسفانه، به دلیل تغییر رنگ ها در طول زمان، نقاشی های کویندجی بسیاری از غنای سابق خود را از دست می دهند. بنابراین، ما عجله می کنیم تا آنچه را که حفظ شده است تحسین کنیم.

Arkhip Kuindzhi، نقاشی "لکه های خورشید روی یخبندان"، 1876-1890

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ایزاک لویتان، "جنگل در زمستان"، 1885

لویتان - هنرمند روسی منشا یهودی، استاد "منظره خلق و خو". آثار لویتان ثابت می کند که عنصر جنگل در هر زمانی از سال زیبا است - خواه بهار سرسبز، تابستان گرم، پاییز بارانی یا جادویی باشد. زمستان برفی. ما، ساکنان نوازنده شهر، از دیدن زیبایی لذت می بریم جنگل زمستانیبسیار به ندرت می افتد. و هر لحظه می توانید با چشمان درخشان لویتان به او نگاه کنید.

ایزاک لویتان، نقاشی "جنگل در زمستان"، 1885

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ویکتور واسنتسف "رویای زمستانی" ("زمستان")، 1908-1914

ویکتور واسنتسف یکی دیگر از متخصصان منظره روسیه و همچنین استاد نقاشی تاریخی و فولکلور است. بیشتر آثار او "رویای زمستانی" توسط لبه جنگل اشغال شده است. برف درختان را در یک پتوی کرکی پوشانده است، به نظر می رسد همه چیز یخ زده است، سکوت و آرامش بر همه جا حکمفرماست. و تنها آثار نوری از سورتمه که به روستایی که در دوردست به سختی قابل مشاهده است، در سمت چپ تصویر قابل مشاهده است. جایی گرمای اجاق است، اما اینجا، در پیش زمینه، یخبندان شدید حاکم است.

ویکتور واسنتسف، نقاشی "رویای زمستانی"، 1908-1914

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. بوریس کوستودیف، "اسکی بازان"، 1919

بوریس کوستودیف - روسی و نقاش شوروی، نقاش منظره، گرافیست، تصویرگر و هنرمند تئاتر. بوم "اسکی بازان" نمونه ای شگفت انگیز از رنگ سفید روی سفید است. درختان پوشیده از یخبندان در پس زمینه دشتی بی پایان پوشیده از برف بیرون آمده اند. توده‌های دود سفید کسل‌کننده که توسط لوکوموتیو منتشر می‌شود، جاده برفی را از دید پنهان می‌کند. و این همه شکوه شبانی توسط دو اسکی باز - یک دختر و یک پسر - تماشا می شود.

بوریس کوستودیف، نقاشی "اسکی بازان"، 1919

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. پیتر بروگل بزرگ، "منظره زمستانی با اسکیت بازان و تله پرنده"، 1565

پیتر بروگل بزرگ، نقاش و گرافیست هلندی، مشهورترین کسانی است که نام خانوادگی "بروئل" را یدک می کشند. در نگاه اول، در "چشم انداز زمستانی با اسکیت بازان و تله پرنده" او، فقط می توانید ببینید که چگونه مردم بی خیال روی یخ شادی می کنند. تله پرنده در در سنگین سمت راست تصویر به سختی قابل مشاهده است. و شکار شما کجاست؟ بی جهت نیست که بروگل بزرگ را یک جوکر می دانند...

پیتر بروگل بزرگتر، منظره زمستانی با اسکیت بازان و تله پرنده، 1565

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. هندریک اورکمپ، "منظره زمستانی با اسکیت بازان"، 1609

یکی دیگر از نقاشان هلندی، هندریک اورکامپ، مانند بروگل، عاشق نقاشی مناظر کوچک و واقعی زمستانی بود. یکی از آنها این "چشم انداز زمستانی" است، همچنین با یک افق به سمت بالا و یک در تله (نقل قول مستقیم از بروگل). به هر حال، سعی کنید او را پیدا کنید.

با سلام خدمت خوانندگان عزیزم. بیرون زمستان است، به همین دلیل موضوع امروز زمستان است. من ارائه می کنم یک بار دیگربه دانش آموزان مدرسه خود کمک کنید و مطالبی را برای کودکان در مورد نقاشی های هنرمندان روسی در مورد زمستان آماده کنید. من مطمئن هستم که در آینده بسیار نزدیک ممکن است در کلاس های زبان و ادبیات روسی مفید واقع شود.

طرح درس:

چرا زمستان برای یک هنرمند جذاب است؟

زمستان روسیه فقط مال ما نیست کارت کسب و کاربرای هر خارجی که فقط با ذکر آن از سرما می لرزد. این نیز یک یافته واقعی برای نقاشان منظره است. در کجای دیگر، اگر نه در روسیه، می توانید دانه های برف کرکی و برف درخشان را در زیر پرتوهای زمستان با چنین شکوهی ببینید؟

چگونه، اگر نه با قلم مو هنری نویسندگان معروف، دقیقاً آن صدای جیر جیر دنج زیر پا را تا کوچکترین خش خش منتقل می کند؟ چه کسی، اگر هنرمندان روسی نباشد، می تواند ما را با خود در بر بگیرد بوم هنریشکوه و عظمت آرام طبیعت خواب زمستانی، پیچیده شده در پتوی سفید برفی؟

در یک کلام، "... یخبندان و خورشید، یک روز شگفت انگیز...". با الهام از زیبایی کلمه شاعرانه اساتید معروفادبیات در مورد زمستان روسیه ، استادان نقاشی زیبایی را روی بوم ایجاد کردند و زیبایی اغلب شاد ، آفتابی و پر از رنگ های روشن بود.

بیایید به سرعت با توضیحات برخی از نقاشی های نویسندگان مشهور روسی آشنا شویم و به همراه کارشان ، به جذاب دنیای زمستانیطبیعت

زمستان بازیگوش واسیلی سوریکوف

بیایید با، شاید، جالب ترین داستان ها برای کودکان شروع کنیم - در مورد بازی های شیطان، زیرا اغلب حال و هوای زمستانیتا حدودی یادآور کودکی است.

این دقیقاً همان چیزی است که واسیلی سوریکوف می خواهد از روی بوم نقاشی خود "تسخیر یک شهر برفی" به ما بگوید. کار او یکی از خوش بینانه ترین کارها محسوب می شود نقاشی های زیباو در مجموعه آثار سوریکوف تنها چیزی است که در آن نه یادداشت غم انگیز و نه متناقضی وجود دارد، چیزی که نویسنده به آن تمایل داشت.

ظاهر شد قطعه هنرینقاشی در طول اقامت نویسنده در سرزمین کوچک سیبری خود کراسنویارسک آشکار شد. این هنرمند با ریشه قزاق از کودکی سرگرمی محلی را دوست داشت. او اغلب از پنجره خانه اش این گونه بازی ها را تماشا می کرد و خودش هم در آن ها شرکت می کرد. شهرهای برفی همیشه به عنوان بخشی از جشن های ماسلنیتسا ظاهر می شدند که از چند روز قبل برای آن آماده می شدند.

همه شور و شوق جوانیتجسمی بر روی بوم، جایی که شخصیت های اصلی سیبریایی با چهره های سرخ و شاد هستند. نگاه های تحسین آمیز دهقانان با کت های پوست گوسفند و کت های خز کوتاه به سمت سواری است که قلعه برفی را گرفته است.

جمعیت برندگان با شادی می خندند و از روی بوم به ما لبخند می زنند. طعم و جشن خاص در نقاشی توسط جلوه های تعطیلات اعمال شده توسط Surikov ایجاد می شود - سورتمه های نقاشی شده، جزئیات روشنلباس ها. تکنیک معمول هنرمند نیز مشاهده می شود - همیشه شخصیت های زیادی وجود دارد که هر کدام با حالت چهره خود و در حالت خاصی هستند که هر کدام دارای شخصیت خاص خود هستند، گویی نویسنده روحی را در آنها دمیده است.

بوم سوریکوف مانند طراوت یخبندان یک بعد از ظهر زمستانی است، پر از تضادهای روشن، زنده می شود، پر از حرکت.

زمستان لاجوردی اثر ایگور گرابار

ایگور گرابار که مناظر زمستانی را با تمام وجود دوست داشت، همیشه پاک و به ظاهر سفید می یافت رنگ های زمستانی، سایه های مختلف. نقاشی های او به دور از یک پتوی سفید خسته کننده است که همه موجودات زنده را می پوشاند. نویسنده معتقد بود که برای نوشتن زمستان، شما نیاز دارید مقدار زیادی سایه های مختلف. به همین دلیل است که زمستان او روی بوم هایش لاجوردی است، در رنگ های آبی-آبی روشن که بی عیب و نقص آن گاهی چشم ها را خیره می کند.

"صبح زمستانی" این هنرمند تأیید روشنی بر این است. اگرچه اگر دقت کنید پالت رنگ متفاوتی را در کار می بینید که از لحن عمومی لاجوردی به چشم نمی خورد. لبه پوشیده از برف و درختان پوشیده شده در یخبندان صبحگاهی یک مکان مرکزی روی بوم را اشغال می کند.

حال و هوای خاصی از پرتوهای خورشید ایجاد می شود که شاخه ها را می شکنند و با نور زرد ملایم خود همه چیز را در اطراف برق می زنند و احساس یخبندان صبحگاهی را ایجاد می کنند.

ایگور گرابار سعی نکرد تمام جزئیات را ترسیم کند. برعکس، همه چیز روی بوم با خطوط کوچک و ضخیم نوشته شده است و کمی در یک منظره واحد ادغام می شود و حالتی مشتاق مانند یک افسانه ایجاد می کند.

زمستان مرموز ایوان شیشکین

نقاشی ای.شیشکین با عنوان "زمستان" است راز واقعی. فقط درختان قطور و برف سفید وجود دارد. روی بوم فقط تعداد زیادی تنه و شاخه های بزرگ پوشیده شده با برف های بزرگ سفید وجود دارد. و نه چیزی بیشتر. آ بیشتر به هنرمندهیچ چیز لازم نبود تا همه راز جنگل انبوه زمستان را به ما منتقل کند.

هیچ ردی از حضور یک روح زنده وجود ندارد، فقط تنه های افتاده و سکوتی که توسط یخبندان بسته شده است. همه چیز نشان می دهد که طبیعت واقعاً خواب است.

کار نویسنده از جهاتی حتی شبیه به عکاسی مدرن، او توانست به طور طبیعی منظره را منتقل کند. از میان درختان تنومند نگاه می کنی و به نظر می رسد که قهرمانی از یک افسانه در حال ظهور است از پشت آنها. شاید یک پای پرانتزی پشت درختان پنهان شده باشد، یا شاید موروزکو با عصای جادویی از میان شاخه ها می گذرد؟

فقط دو رنگ وجود دارد - سفید و سیاه ، اما نقاش منظره شیشکین چقدر ماهرانه توانست آرامش زمستانی یک جنگل پاکسازی و یک "پنجره" روشن را به ما منتقل کند. اما اگر نگاه دقیق‌تری بیندازیم، سایه‌هایی از زرد را در برف خواهیم دید و درختان به دور از سیاهی اندوهبار هستند، اما با رنگ‌های قهوه‌ای ملایم نقاشی شده‌اند.

و زندگی بر روی بوم حضور دارد، معلوم است! نگاهی دقیق تر: روی شاخه ای در این زمستان متروک دنیای افسانهپرنده ای می نشیند و این نیز رمز و راز و عرفان را به کار شیشکین می افزاید.

زمستان کشور اثر آیزاک لویتان

نقاشی با عنوان «روستا. "زمستان" لویتان زمانی که تنها 18 سال داشت نوشت و این اولین قدم ها اما کاملاً موفق او در زمینه نقاشی بود.

سادگی طرح متشکل از چهره های درهم و برهم است که گویی با آن یخ زده اند طبیعت زمستانیخانه های روستایی که در کناره های یک مسیر فرسوده واقع شده اند. پتوهای ضخیم برف، شبح های متمایز آنها را پوشانده بود که در ردیف های منظم ردیف شده بودند.

به نظر می رسد با آمدن زمستان به روستا همه چیز یخ زده است. تنها چیزی که از زندگی درخشان در روستا صحبت می کند، چهره یک مرد است که در منظره ای با خیابانی متروک و درختان برهنه در پس زمینه آن چندان آسان نیست.

زمستان شهر اثر کنستانتین یوون

زمستان نه تنها در جنگل خوب است، بلکه نه تنها در چشم انداز روستا زیبا است. او همچنین در صحنه های شهری فوق العاده شگفت انگیز است. U نقاش معروفموضوع مورد علاقه یوون به تصویر کشیدن لاورای ترینیتی روی بوم بود. او بیشترین موفقیت را در مناظر زمستانی با یک بنای معماری داشت.

تابلوی او "لاورای سه گانه در زمستان" آغشته به عشق نویسنده است و حامل امید و ایمان است. موقعیت مرکزیبوم توسط معبدی اشغال شده است که گنبدهای خود را به سمت آسمان کشیده است. و همه هیاهو در این مکان یخ می زند، انگار...

صفی طولانی از مردم در نواری بی‌پایان در امتداد مسیر تجارت از کنار معبد قدم می‌زنند و دسته‌ای از پرندگان مانند انعکاس آن‌ها را در آسمان بازتاب می‌دهند. نویسنده با کمک روتختی سفید برفی توانسته طراوت و آرامش را به ما منتقل کند. آرامش کامل زمستانی

پنج زمستانی امروز اینگونه رقم خورد. و این تنها بخش کوچکی از نقاشی‌های بسیاری درباره زمستان توسط هنرمندان مشهور روسی است. شاید شما موارد مورد علاقه خود را داشته باشید؟ برداشت های خود را به اشتراک بگذارید در مورد آنها در نظرات به ما بگویید)

و در مورد نقاشی هایی با تم بهار صحبت کردیم. ما معمولاً در مورد چیزهای زیادی صحبت می کنیم، بنابراین بهتر است در اخبار وبلاگ مشترک شوید تا از رویدادهای مدرسه مطلع شوید.

زمستان فوق العاده ای داشته باشید!

پیتر بروگل را آخرین هنرمند هلندی رنسانس می دانند. او این فرصت را داشت که به دور اروپا سفر کند. رم حس خاصی از لذت را در او بیدار کرد.

پیتر بروگل هرگز به سفارش نقاشی نمی کشید - او یک هنرمند آزاد بود. استاد قلم مو دوست داشت افراد طبقات پایین را در نقاشی های خود به تصویر بکشد و به همین دلیل به او لقب "دهقان" داده بودند.

یکی از بهترین های او نقاشی های معروف- "شکارچیان در برف" از مجموعه "دوازده ماه". تنها پنج نقاشی از این چرخه باقی مانده است (اعتقاد بر این است که در ابتدا شش نقاشی وجود داشته است). "شکارچیان در برف" مربوط به دسامبر و ژانویه است. در این تصویر زمستانی افرادی با شیوه زندگی خود هستند که تصویری کلی از کل جهان را نشان می دهند.

شکارچیان در برف

کلود مونه "جغی"

پیش از آن ژانر منظره زمستانی توسط گوستاو کوبره معرفی شد. در نقاشی او انسان ها، اسب ها، سگ ها و تنها پس از آن بودند . کلود مونه از این موضوع فاصله گرفت و فقط یک زاغی را به تصویر کشید که به سختی قابل توجه بود. نقاش آن را "یادداشت تنهایی" نامید. این نور و زیبایی منظره زمستانی را نشان می داد.بازی با نور و سایه به هنرمند کمک می کند تا در یک روز سرد فضای حسی خاصی ایجاد کند.

جالب اینجاست که هیئت داوران سالن پاریس (یکی از معتبرترین نمایشگاه های هنری فرانسه) این نقاشی را رد کردند. و این قابل درک است، زیرا او بسیار جسور بود، تازگی شیوه مونه، نقاشی را از تصاویر کلاسیک یک روز زمستانی آن زمان متفاوت کرد.

سرخابی

ونسان ون گوگ "منظره با برف"

ونسان ون گوگ در بیست و هفت سالگی تصمیم گرفت نقاش شود. وقتی وینسنت برای دیدار برادرش تئو به پاریس آمد، به سرعت از جامعه هنری پایتخت ناامید شد. او پایتخت زمستانی را ترک کرد و به آرل آفتابی نقل مکان کرد.

در این زمان هوا یخبندان بود که برای آن مکان‌ها غیرمعمول بود. هنگام پیاده شدن از قطار، نقاش خود را در قلمرو برف احساس کرد؛ او به بارش برف سنگین و بارش برف های عظیم عادت نداشت. درست است که به زودی آب شدن هوا شروع شد و بیشتر برف ها آب شدند. هنرمند عجله کرد تا آنچه از برف در مزارع باقی مانده بود را به تصویر بکشد.

منظره با برف

پل گوگن "دهکده برتون در برف"

پل گوگن - معروف هنرمند فرانسوی. در طول زندگی او، نقاشی های او مورد تقاضا نبود، بنابراین گوگن بسیار فقیر بود. شهرت او مانند دوستش ون گوگ تنها چند سال پس از مرگش به دست آمد.

اخیراً نقاشی پل گوگن "When is the wedding?" 300 میلیون دلار فروخته شد. حالا این بیشترین است نقاشی گران قیمتتا به حال فروخته شده است! این شاهکار توسط سازمان موزه های قطر خریداری شده است، فروشنده آن کلکسیونر معروف سوئیسی رودلف استاهلین است.

هنگامی که پل گوگن به شمال غربی فرانسه نقل مکان کرد، شروع به نقاشی "دهکده برتون در برف" کرد. در زمان مرگ پل گوگن در 8 مه 1903 روی سه پایه بدون امضا یا تاریخ در استودیوی پل گوگن پیدا شد.

این هنرمند خطوط سنگین سقف های کاهگلی پوشیده از برف را خلق کرده است ، مناره کلیسا و درختانی که ناگهان در این منظره بیابانی ظاهر می شوند. خط افق بلند، دودکش‌های دوردست که دود می‌کنند - همه چیز در یک زمستان بی‌ثمر، احساس درام و یخبندان را تداعی می‌کند.

روستای برتون در برف

هندریک اورکمپ "منظره زمستانی با اسکیت بازان"

هندریک اورکامپ نقاش هلندی است. او اولین کسی بود که به سبک نقاشی منظره واقع گرایانه کار کرد: طبیعت در نقاشی های او همان گونه بود که واقعاً بود.

Averkamp از بدو تولد کر و لال بود. کارهای اولیه او منحصراً شامل مناظر زمستانی شهری بود. آنها بودند که این هنرمند را به طور گسترده ای شناخته شدند.

از آنجایی که Averkamp نمی توانست این جهان را با کمک شنوایی درک کند، بینایی او کاملاً حس رنگ را تسخیر کرد و توانایی او در توجه به کوچکترین عناصر در ترکیب بندی های چند پیکره شدیدتر شد. هیچ کس نمی توانست با او در انتقال نور در حال تغییر مقایسه شود.

تابلوی معروف هندریک اورکمپ "منظره زمستانی با اسکیت بازان" است. به تله پرنده ساخته شده از یک در و یک چوب در گوشه سمت چپ پایین تصویر توجه کنید - این کنایه مستقیم به نقاشی پیتر بروگل "منظره زمستانی با یک" است. تله پرنده» (اینجا در گوشه پایین سمت راست است).

منظره زمستانی با اسکیت بازان

منظره زمستانی با تله پرنده

مناظر زمستانی توسط هنرمندان معاصر

رابرت دانکن هنرمند معاصر آمریکایی متولد یوتا است. در خانواده او 10 فرزند بود. رابرت از 5 سالگی شروع به طراحی کرد.

او دوست داشت در تابستان به دیدار پدربزرگ و مادربزرگش در مزرعه برود. وقتی پسر 11 ساله بود، مادربزرگش بود که یک سری رنگ به او داد و هزینه 3 درس نقاشی رنگ روغن را پرداخت کرد.

نقاشی‌های زمستانی دانکن با وجود اینکه هنوز «زمستان» هستند، گرما و خانه‌داری را از خود می‌تابانند!

کوین والش هنرمندی است که باید نقاشی هایش را از هزار قطعه جمع کنیم. چرا؟ زیرا آثار او را می توان روی پازل ها، کارت پستال ها و حتی روی لباس ها به عنوان چاپ پیدا کرد.

کار کوین والش به دلیل توجه به جزئیات فنی و تاریخی مورد توجه قرار گرفته است. نکته برجسته کار او حساسیت ویژه او به گاما، پالت و رندر رنگ است. در اینجا گزیده ای از آثار او با موضوعات زمستانی را مشاهده می کنید.

ریچارد د ولف یک هنرمند و وبلاگ نویس حرفه ای کانادایی است. او یک هنرمند خودآموخته است. اولین نمایشگاه آثار ریچارد دو ولف در 18 سالگی او برگزار شد. در اینجا تعدادی از آثار او را مشاهده می کنید.

جودی گیبسون هنرمند معاصر آمریکایی است. نقاشی های او حاوی خودانگیختگی و گرما است. روی او نقاشی های زمستانی- خانه ای جنگلی که او تخیل شما را به آن دعوت می کند. باید تصور کنید که آنجا چقدر دنج است، کنار شومینه با یک فنجان غذای گرم نشسته اید. .

استوارت شروود یک هنرمند خودآموخته است. او پرتره بسیاری را کشید افراد مشهور: پاپ جان پل دوم، جان اف کندی و دیگران. او تنها فردی است که چهار بار جایزه معتبر کانادا را دریافت کرده است. آنها می گویند که او حتی برای رئیس جمهور فرانسه نقاشی کشیده است.

آیا می خواهید زمستان را بکشید؟