Poreklo stila vezuje se za Italiju 16. veka. Tokom ovog kriznog perioda, zemlja je izgubila svoj ekonomski i politički značaj, ali je ostala kulturni centar Evrope. Crkva i plemstvo pokušavaju napeto pokazati svoju moć i solventnost finansijski uslovi okrenuo umetnosti. Želja za iluzornim luksuzom i bogatstvom dovela je do baroknog pokreta.
Barok je radikalno suprotstavljen racionalizmu i klasicizmu. Od karakteristične karakteristike dodijeliti:
- Dinamičnost slika;
- Kombinacija stvarnog i iluzornog;
- Kontrast;
- Afektacija;
- tenzija;
- Hiperbolizirani sjaj i volumen;
- Težnja za veličinom.
Barok u slikarstvu
(Nicola Lancre "Ples u paviljonu")
Na barokno slikarstvo uticala je popularnost pozorišnog pokreta. Šekspirove riječi: "Cijeli svijet je pozorište, a ljudi u njemu su glumci" rječito su opisali mnogi poznata dela tog vremena. Najsjajniji primjer- slike P. P. Rubensa "Tri gracije" i "Versavia", na kojima su realistični pejzaži upotpunjeni baršunastim crvenim zavjesama.
(Raphael "Portret Maddalene Doni")
Portret postaje dominantan žanr. Svi evropski monarsi željni su ovekovečiti svoju veličinu na platnima. poznatih majstora. I svaki eminentni umjetnik bavi se pisanjem portretnih slika, uključujući Raphaela, Holbeina, Tiziana, Leonarda, Dürera i druge. O vještini stvaraoca sudi se po njegovom portretnom umijeću, pozvanom da služi kao portretista.
(Diego Velazquez "Las Meninas")
Djelo Diega Velaskeza palo je u zlatno doba Špansko slikarstvo. Služeći na kraljevom dvoru, slika niz portreta Kraljevska porodica. Svaki novi posao razlikuje se u korištenju različitih tehnika i tehničkih komplikacija. Velazquezov omiljeni dio slika je efekat ogledala, koji proširuje granice platna. Može se posmatrati na platnima "Menin", "Venera ispred ogledala".
Karakteristike španske umetnosti u opštem smislu su dualizam asketskog i telesnog, uzvišenog i svakodnevnog, idealističkog i stvarnog, kao i dekorativnost, zasićenost boja i zamršenost oblika.
Barok u arhitekturi
(Michelangelo Buonarroti - Katedrala sv. Petra u Rimu)
Osnova barokne ideologije bila je suprotstavljanje različitih vjeroispovijesti na pozadini rascjepa u crkvi (na katolike i protestante), suprotstavljanje feudalnih tendencija buržoaskim. Duhovna moć religije slabi, što dovodi do nesuglasica između sekularnog i religioznog društva. U trenutnim dramatičnim okolnostima, Novi izgled do arhitekture. Stil, čiji je početak protestirao protiv ugnjetavanja sile, s vremenom je radikalno promijenio svoje motive. Bogati kupci cijenili su širok izbor plastičnih oblika. Kao rezultat toga, ideološke forme su izražavale samo kompozicione tehnike.
(Michelangelo Buonarroti - Palata konzervativaca u Rimu)
U početku stila bio je slikar i arhitekta Michelangelo Buonarotti. Najveći majstor plastika je oživjela projekt kapele Medici, radeći na predvorju Laurentijanove biblioteke (1520-1534). Ova djela su prepoznata kao prva arhitektonska djela baroka.
Poznati majstori barok XVII vijeka - L. Bernini i F. Borromini. Njihovi kreativni pogledi su se razišli. Borromini je nasledio Mikelanđelov arhitektonski duh sa njegovom dinamičnom tenzijom, masivnošću prostora, ekspresijom, naglašenim kontrastima. Glavni pravac Berninijevog rada je iskren izraz veličanstva i neskrivenog luksuza.
Osim razlika, radovi ovih majstora pokazuju i slične karakteristike, zajedničko većini Predstavnici stila:
- Efikasnost postignuta punoćom prostora;
- Sjaj oblika;
- Preuveličani patos;
- Plastični prijelomi, deformacije;
- Složenost, nije uvijek u potpunosti opravdana.
Barokni prostori su složene konstrukcije. Za razliku od renesanse, gdje se prednost daje pravilnim geometrijskim oblicima (kvadrat, krug), u baroku je omiljena figura ovalna, koja daje neizvjesnost i fantaziju cjelokupnom volumenu. Ali ovaj oblik često nadopunjuju karakteristične krivulje linija, zidovi imaju konveksne i konkavne dijelove. Konfiguracija plana je komplicirana susjednim volumenima, granice između kojih su jedva primjetne, susjedni elementi se percipiraju kao jedan. Dinamičnost prostora je naglašena distribucijom svjetla i sjene. Zamračena područja su u kontrastu sa jarko osvijetljenim akcentima. Jedna od najčešće korišćenih tehnika je snop svetlosti iz poluotvorenih otvora, koji tačkasto preseca vazdušni medij.
(Cwinger, Drezden 1719)
Vjerska gradnja je dobila drugi vjetar u doba baroka. veliki značaj za religioznog svijeta godine završila dugotrajna gradnja bazilike Svetog Petra u Rimu. Main katolička crkva bio je centrični volumen sa grandioznom kupolom na čelu. Većina radove na zgradi izvodio je Michelangelo, a nakon revizije tlocrta Bernini je završio radove. Uokvirio je katedralni trg grupom veličanstvenih stupova.
(Veliki Catherine Palace u Rusiji u baroknom stilu)
Barokna arhitektura, tako popularna u Italiji, nije se dopadala zemljama sa protestantskim pogledima, kao što su Škotska, Engleska, sjeverna Njemačka, Skandinavija. Ali u 17. veku, Austrijanci su, nakon konsolidacije carske vlasti, često pozivali italijanske majstore da rade na palatama.
(Zimski dvorac je takođe izgrađen u baroknom stilu)
Do početka 18. stoljeća barokna arhitektura je doživjela određene promjene. Prave linije su zamijenjene isprekidanim i krivudavim. U širokoj su upotrebi bile štukature, skulpture, velika ogledala, saksije. U ovom trenutku razvijena i implementirana velikih projekata, prvi put su korišćene tehnike ansambl konstrukcije.
Zaključak
Barok kao stilski pravac razvija se na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće. - 18. vek Istorijski tok tog vremena pretpostavio je nastanak kulture protivrečnosti između crkve i sekularnog. Na spoju ukusa dviju značajnih komponenti društva, rođen je smišljeni luksuz i bogatstvo baroka. Neograničeni tok mašte majstora zasitio je ovaj stil svečanošću, veličanstvenim oblicima, impulsivnošću, raznolikošću i viškom dekorativnih elemenata. Umjetnost ovog stila, unatoč očiglednim znakovima, do danas se razvija i zasićena novim tehnikama.
Barok je jedan od značajnih stilova u kulturni život Evropa. Najveću popularnost postigao je u zemljama poput Njemačke, Španije, Rusije, Francuske. Italija se smatra svojom domovinom. Barokno doba obuhvata oko dva veka - od kraja 16. do sredine 18. veka.
TO karakteristične karakteristike ovaj stil uključuju pompoznost, svečanost i raskoš. Štoviše, ne samo barokne prekrivače umjetničko stvaralaštvo, književnost i slikarstvo, ali i način razmišljanja osobe, njeno postojanje, a donekle i nauka.
Radovi ovog vremena su ekspresivni i ekspresivni, odlikuju ih sofisticiranost oblika, stvaranje iluzornog prostora, kao i bizarna igra sjene i svjetla.
Epoha baroka dala je život nauci. U to vrijeme počinju se razvijati biologija, anatomija, fizika i hemija i druge discipline. Prethodno su službenici crkve oštro kažnjavali njihovo učenje.
Ratovi, epidemije raznih bolesti, poput kuge i velikih boginja, raznih doveli su do toga da se osoba osjećala nezaštićeno i zbunjeno. Njegova budućnost je bila neizvjesna. Sve više i više umova obuzimala su razna praznovjerja i strahovi. Istovremeno, crkva se dijeli na dva vjerska tabora - protestante i katolike, što također dovodi do brojnih svađa i bitaka.
Sve ovo vodi novom shvatanju Gospoda kao Stvoritelja univerzuma. Bog se smatrao samo tvorcem suštinskog, dok je čovjek kontrolirao živo i neživo.
Barokno doba karakterizira i aktivna kolonizacija - engleska naselja nastaju u Starom i Novom svijetu.
Arhitektura tog vremena bogata je kolonadama, obiljem razne dekoracije fasada i enterijera. Preovlađuju i višeslojne kupole složene, višeslojne strukture. Najpoznatiji arhitekti tog vremena su Michelangelo Buonarroti, Carlo Maderna, Nikolaj Sultanov.
U slikarstvu ovog doba dominiraju religiozni i mitološkim motivima, kao i svečani portreti. Često su slike prikazivale Madonu okruženu anđelima. Većina baroka - Michelangelo Merisi, Iasento Rigaud, Peter Paul Rubens.
U to vrijeme su rođene opera i fuga. Muzika postaje izražajnija. Barokni kompozitori - Johan Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Giovanni Gabrieli. Kao što vidite, mnogo istaknute ličnosti uradio u to vreme.
Barokno doba je jedno od najznačajnijih u istoriji ljudskog razvoja. U to vrijeme se rađaju novi stilovi u književnosti, muzici, slikarstvu, arhitekturi. Formiraju se novi pogledi na religiju i čovjeka. Postoje novi pravci u nauci. Uprkos izvesnoj pompoznosti, ovaj period je svetskoj kulturi dao mnogo kulturnih spomenika, koji su veoma cenjeni u naše vreme. Imena majstora i umjetnika barokne ere još uvijek grme širom svijeta.
Logičan nastavak ovog stila bio je rokoko, koji se formirao u prvoj polovini 18. veka. Uspeo je da zadrži svoj položaj do kraja 18. veka.
Barokno slikarstvo(u traci sa njim. - “bizarno”) uobičajeno je zvati umetnički stil, koja je prevladala u umjetnosti Evrope 16-18 vijeka.
Upravo se ovo doba smatra početkom trijumfa "zapadne civilizacije".
Do toga je došlo zahvaljujući dvojici važnih događaja Srednje godine. U početku su se svjetonazorske ideje o čovjeku i svemiru mijenjale zahvaljujući epohalnostima naučnim otkrićima tog vremena. U budućnosti se pojavila potreba da vlasti stvaraju imitaciju vlastite veličine u pozadini materijalnog pada. Za to su počeli koristiti umjetnički stil koji veliča moć plemstva i crkve. Međutim, osoba se počela osjećati kao stvaralac i stvaralac, a duh slobode i senzualnosti probio se u sam stil.
Ovaj umjetnički stil nastao je u Italiji, posebno u Rimu, Mantovi, Veneciji, Firenci, a nakon renesanse proširio se na druge zemlje. U 17. vijeku Italija je izgubila svoju političku i ekonomsku moć. Njegovu teritoriju počinju napadati stranci - Španci i Francuzi. Međutim, Italija, iscrpljena nedaćama, nije izgubila svoju poziciju. kulturni centar Evropa je i dalje Italija. Crkva i plemstvo nastojali su pokazati svoju moć i održivost, ali kako za to nije bilo novca, okrenuli su se području umjetnosti. Zahvaljujući njemu stvorena je iluzija bogatstva i moći.
Glavne karakteristike ovog stila su svečanost, sjaj, raskoš, karakter koji potvrđuje život, dinamika.
Barokna umjetnost ima odvažne kontrastne skale boja, sjene i svjetla, kombinaciju fantazije i stvarnosti. Slike ovog trenda karakteriziraju progresivne ideje o složenosti svemira, bezgraničnom i raznolikom svijetu, njegovoj nestalnosti.
Sveta porodica, Anthony van Dyck 
Thomas Howard, 2nd Earl of Arundel, Anthony van Dyck 
Portret Filadelfije i Elizabet Wharton, Anthony van Dyck
Osoba je dio svijeta, složena ličnost koja doživljava životne sukobe.
Unutrašnjost je počela da se ukrašava portretima koji naglašavaju položaj osobe u društvu. Takođe su veoma popularni portreti vladara, na kojima su prikazani sa drevni bogovi. Za barok su karakteristične i mrtve prirode koje prikazuju darove prirode.
Giovanna Garzoni 
Dobre vijesti, Philippe de Champaigne 
Giovanna Garzoni
Barokni umjetnici
Poznati predstavnici baroka su Rubens, Van Dyck, Snyders, Jordaens, Maulburch.
Malo je umjetnika, čak i izuzetnih, zaslužilo čast da budu osnivači ovog stila u slikarskoj umjetnosti. Rubens je bio izuzetak. Stvorio je uzbudljiv, živahan način umjetničkog izražavanja. Ovaj način pisanja je svojstven njemu rani rad Sveti Đorđe ubija aždahu. Rubensov stil karakterizira prikazivanje velikih i teških figura u akciji – one su uzbuđene i emotivne. Njegove slike su obdarene velikom energijom.
Niko nije bio u stanju da prikaže ljude i životinje u smrtnoj borbi kao Rubens.
Ranije su umjetnici proučavali pripitomljene životinje, prikazivali su ih zajedno s ljudima. Ovi radovi obično su pokazivali anatomsko znanje o građi životinja. Njihove slike su preuzete iz biblijskih priča ili mitova. Umjetnikova mašta je stvorila prave slike boreći se sa ljudima i životinjama u pravoj borbi.
Ovom stilu pripadaju i drugi majstori slikarstva, na primjer, Caravaggio i njegovi sljedbenici. Njihove slike su realistične i sumornih boja.
Caravaggio je najznačajniji stvaralac među talijanskim umjetnicima.
Njegove slike su zasnovane na vjerskim temama. On je stvorio kontrast epoha između kasne antike i modernog doba.
Marta i Marija Magdalena, Karavađo 
Muzičari, Caravaggio 
Hrist na stubu, Karavađo
U Njemačkoj, Austriji, Slovačkoj, Mađarskoj, Sloveniji, Hrvatskoj, Zapadna Ukrajina, Poljska, Litvanija, barokni stil je bio isprepleten sa rokoko trendovima. Tako se u Francuskoj klasicizam smatrao glavnim stilom 17. vijeka, dok se barok smatrao sporednim trendom do sredine stoljeća, ali su se kasnije oba smjera spojila u jedan veliki stil.
Barok (ital. barocco - "bizaran", "čudan", "sklon preteranosti") je stil u slikarstvu, arhitekturi, književnosti i muzici 17.-18.
Procvat baroka određuju dva vijeka - između kraja XVI i kasno XVIII vekovima. Barok (što na italijanskom doslovno znači bizaran, čudan) nastao je u Italiji i ubrzo je zahvatio većinu zemalja Evrope i Amerike (uglavnom centralne i južne). Napetost, gigantizam i emocionalno bogatstvo postali su glavne karakteristike ovog stila. Kompleksna geometrija, neočekivani svjetlosni efekti, raznovrsni složeni uzorci i bujni dekor, gdje konkavni prostori iznenada ustupaju mjesto konveksnim, zamijenili su mirniju eru harmonije. kasne renesanse. U arhitekturu su ih dosljedno usađivali Italijani Michelangelo Buonarotti (u njegovom kasni period) i Vignola. Obojica su radili na zgradama Vatikana, koji je gotovo glavni simbol ovog arhitektonskog stila.
Barokni dizajn interijera koristi skulpturu, rezbarene ornamente, slike, ogledala, masivne stupove i stepenice. Od materijala koristi se travertin, dolomit, mermer, bazalt. Kontrasti razmjera, igra svjetla i sjene, intenzivne duboke boje (zlatna, ružičasta, plava) - sve to stvara osjećaj iluzorne i stalne varijabilnosti okolnog svijeta. Iz opšteg niza mogu se izdvojiti najistaknutije arhitekte tog vremena. U Italiji je to Frančesko Boromini (1599-1677), koji je karijeru započeo kao zidar u Svetom Petru, ali je kasnije postao pomoćnik Đovanija Lorenca Berninija (1598-1680) Mikelanđela Buonarotija i Pjetra da Kortone. U Francuskoj - Francois Mansart (1598-1666) i Louis Levo (1612-1648), koji je radio za Luja XIV, u Austriji - Johann Bernhard Fischer von Erlach i njegov sin (autori glavne bečke palače Schönbrunn i Karlskirche). U Austriji je to Johann Bernhard Fischer von Erlach i njegov sin (oni su autori glavne bečke palače Schönbrunn i Karlskirche), u Češkoj - Francesco Caratti (autor palače Chernin), u Rusiji - Ukhtomsky Dmitry Vasilyevich ( 1719-1774). Mnogi primjeri baroka na području današnje Poljske i Ukrajine (tada Commonwealth). Neke od njih izgradili su talijanski arhitekti po uzoru na rimsku crkvu Il Gesu.
Barokna arhitektura iznjedrila je nove progresivne trendove u stvaranju urbanih i pejzažnih vrtlarskih cjelina. Zgrade postaju jedno sa okolnim prostorima. Okolni krajolik ukrašen je grupama fontana sa veličanstvenim skulpturama; pozorišne predstave ispod otvoreno nebo. Sam stil forsira stvaranje spektakularnih spektakla, atmosferu na granici iluzije i stvarnosti.
Barok je kultura ekscesa. Izrazi ovog viška su nabor i kovrča. Ako se glatka površina zida odjednom počne dizati poput vala, ovo je barok. Barok (slijedeći jedan od svojih izdanaka - manirizam) razvio je mnoge nove tipove građevina. Ovo je veličanstvena gradska palata, barokni manastir, seoska vila sa palatom i baroknim vrtom.
Barok je materijalizovana privlačnost neobičnom, neverovatnom, neverovatnom. Iz ovog stila smo dobili pejzažne arhitekture, bašte i parkovi sa divovskim skulpturama i grotesknim maskama, pozorišta na otvorenom, neobične građevine sa egzotičnim detaljima. Barok sakuplja neobično i čudesno. Gravure, minerali, neobične biljke. Za prvi muzejske zbirke formiraju se odvojene kancelarije.
Posebno treba spomenuti vrtove. Barokne građevine obično obuhvataju trg ispred palate ili baštu ispred manastira. Zgrada postoji zajedno sa susednim teritorijama, a ne sama.
Bilo je uobičajeno da barokni čovjek (uključujući i arhitektu) postavlja pitanja o strukturi svijeta, a ovaj odgovor često nije bio u božanskim sferama. Arhitekte i vajari baroka sada su spremni da pobrkaju zanos božanskog sa ljudskim. IN čuvena skulptura“Ekstaza Svete Tereze” od Berninija, svetac ima tako mlohav izraz lica da su mu se i savremenici smijali.
U Rusiji, vrhunac baroknog stila pada na drugi polovina XVIII vijeka, dok je u Evropi već prijelaz na klasicizam. Kao i drugi stilovi, barok je u Rusiji stekao određeni identitet, u vezi s tim se pojavio izraz „ruski barok“ koji se razlikovao od evropskog u jednostavnijoj strukturi. arhitektonske kompozicije. U isto vrijeme, ruski arhitekti su aktivno koristili svijetle boje i kontraste boja, uključujući pozlatu. As završni materijali za potrebe daljnjeg farbanja prednost se daje gipsu i gipsu. Stoga boje postaju svjetlije i zasićenije: crvena, plava, žuta u kombinaciji s bijelom. Modeliranje u obliku ornamenta u tradicionalnom ruskom stilu koristi se kao štukatura. Tehnika pozlate se koristi za završnu obradu raznih detalja enterijera, kao i krovnih pokrivača.
Krajem 17.-početkom 18. veka ruski barok se deli na mnoge struje: „moskovski“ barok, „nariškinski“ barok, zatim „stroganovski“ i „golicin“. Ova imena su nastala zbog porodična loza lica pod čijim su patronatom izgrađeni najznačajniji objekti tog doba. Postoje čak i "uralski barok" i "sibirski barok".
Najupečatljivija personifikacija baroka bili su dvorski ansambli Sankt Peterburga, Peterhofa i Carskog Sela, čiji luksuz i razmjer nemaju premca u Evropi. Jedan od istaknutih arhitekata tog doba postaje osnivač "elizabetanskog baroka".
TO sredinom osamnaestog stoljeća, barok je zamijenjen još sofisticiranijim i eklektičnijim rokoko stilom.
Tekst: Julia Chernikovaital. barocco - čudan, bizaran), jedan od glavnih stilski pravci u umjetnosti Evrope i Amerike kon. XVI - ser. 18. vijek B. karakteriziraju kontrast, napetost, dinamizam slika, afektiranost, želja za veličinom i sjajem, za spojem stvarnosti i iluzije, za fuzijom umjetnosti (urbane i dvorske i parkovne cjeline, opera, kultna muzika, oratorij); istovremeno - težnja ka autonomiji pojedinih žanrova (concerto grosso, sonata, suita u instrumentalnu muziku). Povezana sa plemenito-crkvenom kulturom zrelog apsolutizma, gravitira ka svečanom "velikom stilu". Barok karakterizira kontrast, napetost, dinamičnost slika, želja za veličinom i sjajem, za spojem stvarnosti i iluzije. Postalo je široko rasprostranjeno u arhitekturi, skulpturi i slikarstvu.
Great Definition
BAROQUE
ital. - bizarno, čudno) - stil u evropska umjetnost krajem XVI- sredina 18. veka. Barok se u Evropi zadržao u doba obrazovanja nacionalne države. Barokna umjetnost, usko povezana s aristokratskim krugovima i crkvom, bila je pozvana da veliča i promovira njihovu moć.
Baroknu umjetnost karakteriziraju grandioznost i raskoš, strast za efektima i spektaklima, za kontrastom mjerila, materijala, svjetla i sjene, odnosno strast za vanjskim efektima, pompoznost, izbjegavanje gorućih problema, te gravitacija prema fantaziji.
Prije svega, barok se očitovao u arhitekturi. Zgrade su postale pretenciozne, veličanstvene. Nabavljeni svečani interijeri razne forme, čiju je neobičnost naglašena skulpturom, profilacijom i ornamentom.
Barok se razvijao iu drugim oblicima umjetnosti - u slikarstvu, poeziji, drami, a posebno - u muzici.
Barokno doba dalo je svijetu istaknutih pisaca(T. Tasso, P. Calderon), umjetnici (Caravaggio, Correggio, P. Rubens, A. van Dyck), arhitekte (L. Bernini, F. Barromini), muzičari (J.S. Bach, G. Handel, A. Vivaldi) , koji je zaista stvorio briljantne kreacije. Great Definition
Nepotpuna definicija ↓