Uslubiy ishlanma 6-sinfda tasviriy san’at darsi: “SLUET GRAFIKANING FOYDALANISH VAROITI KABI” mavzusida.
6-sinf o‘quvchilari uchun tasviriy san’atdan integratsiyalashgan darsning qisqacha mazmuni keltirilgan. Dars mavzusi - "Siluet grafikaning ekspressiv vositasi sifatida" ("Tasviriy san'at va" dasturiga muvofiq badiiy ish» B.M. Nemenskiy)
Darsning maqsadi: Inson qiyofasi tasviri. Asosiy vazifa - umumiy kompozitsiyaning ham, tasvirlangan belgilar va ob'ektlarning ham ifodaliligi bog'liq bo'lgan siluet va katta shakllarning "tuyg'usini" rivojlantirish.
Tasvirning siluetini o'zlashtirish qora qog'ozdan kesish va yopishtirish orqali applikatsiya yordamida amalga oshiriladi. Oq fon. Bu erda toza siluet ishlatiladi. shakl sifatida siluet haqida tushuncha bering tasviriy san'at- grafika.
Dars maqsadlari :
Tarbiyaviy : rassom ijodining kelib chiqishi haqida tasavvur hosil qilish; siluet texnikasini o'rgatish;
Bolalarni "siluet" tushunchasidan foydalangan holda san'atdagi shaxsning qiyofasini yaratish bilan tanishtiring.
badiiy tasavvurni, ijodga intilish va qiziqishni rivojlantirishga ko'maklashish;
Qora qog'oz yordamida ifodali siluet yaratish malakasini shakllantirish.
ijodiy muvaffaqiyatni qo'llab-quvvatlash uchun o'ziga ishonch hissini rivojlantirish.
Uskunalar:
O'qituvchi uchun: multimedia taxtasi, multimedia taqdimoti "Siluet", video "qum rasmlari" Dam olish uchun musiqa bilan CD.
Talabalar uchun: qora karton, qaychi, yopishtiruvchi tayoq
Taqdim etilgan dars 7 bosqichdan iborat.
II. Talabalarning bilimlarini yangilash.
III. Tayyorgarlik bosqichi.
IV. Asosiy va nazorat bosqichlari.
V. Reflektiv bosqich.
VI. Yakuniy bosqich.
VII. Axborot bosqichi.
Dars tavsifi
/1 slayd/ Go'zallikdan zavqlanishning bir elementi bor
fikrlashdan zavqlanish.
/Aristotel/
Tashkiliy bosqich.
1. Salomlashish. Dars uchun sozlang.
Birinchidan, "Yuzlar" aks ettirish mashqini bajaramiz. Talabalar o'zlarining hissiy holatini stilize qilingan chizmalar bilan kartalar yordamida bildiradilar. Har bir bola o'z kayfiyatiga ko'ra "yuzlar" dan birini ko'rsatadi ("tabassum", "neytral", "qayg'uli").
O'qituvchi:/2 slayd/
Hayrli kun, aziz do'stlar!
Siz bilan tanishganimdan juda xursandman.
Sizni sinfda kutamiz
Siluet haqida hikoya.
Men sizning javobingizni eshitmoqchiman:
Sizningcha, siluet nima? (talabalarning javoblari).
Siluet soyami? Shundaymi?
Har doim emas. Siluet ob'ektning soyasiga o'xshaydi, lekin quyma soyalar yorug'lik holatiga qarab o'zgaradi. Yozni, issiq tushdan keyin va oldimizda yoki orqamizda ishlaydigan soyani eslang. U bizning raqamimizga amal qilmaydi. Bu o'zgartirilgan siluet. Va siluetdagi asosiy narsa - bu ob'ektning shaklini tavsiflovchi haqiqat, ifodali tasvir./3 slayd/
Shunday qilib, keng ma'noda, "siluet" tabiatda ham, san'atda ham uning soyasiga o'xshash ob'ektlarning xarakterli konturidir. IN tor ma'noda"siluet" - chizma turi, ya'ni. figuralar va narsalarning tekis, monoxromatik tasviri./4 slayd/ Chizilgan (siyoh yoki oq rangda) yoki qog'ozdan kesilgan va fonga yopishtirilgan siluet kontrastli fonda qattiq, konturlangan, qorong'i yoki engil nuqta hosil qiladi.
Bunday chizmada yuz xususiyatlarini yoki biron bir detalni ko'rsatish mumkin emas, shuning uchun har bir raqamning tashqi konturlari juda ifodali bo'lishi kerak. Siluet portretlari odatda profilda olinadi va ularni nafaqat chizish, balki qaychi bilan kesish ham mumkin. qora qog'oz. Siluet sifati san'atning barcha turlarida rassomlar tomonidan qo'llaniladi.
Tarixdan "siluet" ning ma'nosi qaerdan kelganligi haqida tushuntirish mavjud. 18-asrda frantsuz qiroli Lui 15 saroyida moliya vaziri (bosh moliya nazoratchisi) Etyen de Siluet (1709-1767) edi.
U haqida ko‘p hazillar bo‘lardi, bir kuni bir rassom uning karikaturasini chizibdi. U soya kabi g'ayrioddiy qilingan. /6-slayd/ Bu tasvirlash usuli vazir nomidan keyin siluet deb atala boshlandi. Va agar bunday vaziyat bo'lmasa, unda Siluetning o'zi allaqachon unutilgan bo'lishi mumkin edi.
Aslidasiluet san'ati qadimiy an'analarga ega. Qiziq, nima ibtidoiy odamlar Siluet tasvirlari san'at deb atalmagan. Ular uchun g'orlar devorlaridagi qora va qizil konturlar xudolar bilan muloqot qilish uchun vosita bo'lib, tabiatga qaratilgan ibodatlar va iltimoslar tilining bir qismi edi. G'orlar devorlariga chizilgan qora buyvol yoki qizil urg'ochi kiyik bo'ronni to'xtatib, ovni muvaffaqiyatli qilishi mumkinligiga ishonishgan.
Bu san'at qadim zamonlardan buyon o'z an'analarini saqlab qolgan Xitoyda, Yaponiya va boshqa Osiyo mamlakatlarida ham ma'lum. Eng nozik detallari kesilgan g'ayrioddiy nafis siluetlardan foydalanilgan soya teatri Qadimgi Sharq xalqlari.
Evropada siluet san'ati 18-asrdan boshlab Frantsiyada tarqaldi. Sevimli janrlar profil portretlari, kundalik sahnalar, illyustratsiyalar va natyurmortlar edi. Rossiyada ular bu san'atni ayniqsa yaxshi ko'rishgan mashhur rassomlar F. Tolstoy, M. Dobujinskiy, A. Ilyin, N. Rerberg, E. Kruglikova.
O'qituvchi: Siluet tasvirlari modaga aylandi. Rassomning portretiga buyurtma berish juda qimmatga tushdi, lekin o'zingiznikiga ega bo'lish o'z portreti Ko'pchilik uni arzonroq narxda sotib olishni xohlashdi. Bunday portretlar xona va idoralarning devorlarini bezatgan.
Siluetlar qutilarni, vazalarni, idishlarni va soyabonlarni bezash uchun ishlatilgan. Rossiyada siluet juda mashhur bo'ldi. /slide/ slide/ slide/).
Siluet har doim qorami?
“Kapalaklar” filmining namoyishi.
Qora kapalak uchib kirdi va oq maydonga o'tirdi (ko'rsatish /slayd/). Oq kapalak uchib kirib, qora maydonga qo'ndi (ko'rsatish /slayd/). Uchinchi kapalak keldi - ko'p rangli (shou / slayd /). Uning qanotlari rangdan tashqari, siluet kapalaklarning qanotlaridan qanday farq qiladi? (Bolalarning javoblari).
To'g'ri, ko'p rangli kelebek qanotlari ichida batafsil tasvirlangan - tomirlar, nuqtalar va dog'lar mavjud. Ammo ichkaridagi siluet ishlanmagan, shuning uchun u dog' sifatida qabul qilinadi.
Mana, kapalaklarning butun bir suruvi. Uzoqdan ular qora dog'larga o'xshaydi (ko'rsatish /slayd /). Ammo bu shunchaki dog'lar emas. Har bir kapalak qanotining o'ziga xos shakliga ega. Va shuning uchun biz siluetlarni bir-biridan ajrata olamiz.
/slayd/ Ayting-chi, nima uchun siluetdagi odamlarning boshlari old tomondan emas, profilda ko'rsatilgan? (Talabalarning javoblari).
To'g'ri. Chunki aynan shunday tasvir yordamida biz insonning yuz xususiyatlari va hatto xarakteri haqida yaxshiroq tasavvurga ega bo'lamiz.
3. Badiiy topshiriqning bayoni.
O'qituvchi: Bugun biz siluetlarni chizamiz,
Keyin ularni qog'ozdan kesib oling.
Va siluetlar, xuddi shunday o'tgan asrlar,
Biz uy-ro'zg'or buyumlarini bezatamiz.
Siluetlarni tanlang antiqa buyumlar kundalik hayot: qutilar, lampalar, vazalar, kosalar, idishlar, kitoblar - va ularni guruhlaringizda qora yoki oq siluetlar bilan bezang - A.S.Pushkin yoki boshqalarning ertak portretlari. mashhur yozuvchilar(ixtiyoriy).
4. Profilda odam boshini chizish ketma-ketligi.
O'qituvchi: Keling, profilda odamning boshini qanday chizish kerakligini eslaylik. /slayd/
Jadvallaringizda chizish algoritmi bor, unga e'tibor bering.
Doskada o`qituvchining pedagogik chizmasi.
1) Boshning asosiy shaklini chizing.
2) Qurilish chiziqlarini chizish va soch shaklini ko'rsatish.
3) Chiziqlarni hisobga olgan holda yuz xususiyatlarini chizish.
4) Yuz, soch, bo'yin konturlarini tanlangan modelga o'xshash tarzda to'g'rilang.
5) Tayyor konturni taxtadan yirtib tashlamaslikka harakat qilib, bo'r bilan chizing.
6) Barcha keraksiz chiziqlarni o'chiring.
O'qituvchi: Natijada siluet portreti.
5. Ish bo'yicha ko'rsatmalar.
1) A.S.Pushkinning ertaklari qahramonlarini eslang.
2) Guruhda ob'ektni bezash uchun qanday siluet portretlaridan foydalanishni, qanday rangda bo'lishini muhokama qiling.
3) Ishni tarqatish.
4) Qora yoki oq qog'ozning yarmida siluetlarni chizish.
5) Ularni yon tomondan boshlab, kontur bo'ylab qaychi bilan kesib oling.
6) Uni oval yoki to'rtburchaklar shaklida yopishtiring.
7) Agar guruhdagi kimdir siluet ustida ishlamasdan qolsa, u vaza yoki kitobning dekorini qandaydir chiroyli element bilan to'ldirishi mumkin: dafna novdasi yoki patli siyoh idishi. Buyumni loyihalashda hamma ishtirok etishi kerak. Siz muzokaralar olib borish va hamkorlik qilish imkoniyatiga ega bo'lishingiz kerak.
Asosiysi, odamlarning siluetlari ekanligini unutmang (hayvonlarni chizmang).
8) Yaxshiroq bo'lgan ishni tanlang va siluetlar yanada ifodali.
O'qituvchi: Qaychi va elim bilan ishlashda xavfsizlik choralarini unutmang. Ehtiyot bo'ling!
PUSHKIN QAHRAMONLARI
Biz ishonch bilan tanlashimiz mumkin
Vazolarga kimni chizish kerak:
Yoki mag'rur qiz -
Shamaxon malikasi.
Astrolog va Dadon,
Malika oqqush va Gidon,
Babarix il Salton,
Yoki jasur Ruslan,
Soqolli Chernomora,
Lyudmila bilan uzun ortiqcha oro bermay,
Baliqchi, yovuz kampir,
Qidirmoq shunga o'xshash yana bir,
Ochko'z ruhoniy, Baldu,
Xususiyat va Babu Yaga,
Yoki ochko'z Koshchei,
ziqnalikdan bo'ladigan narsa,
Malika, etti qahramon
Tezroq chizamiz!
Yoki, ehtimol, ularning yaratuvchisi -
Daho, yozuvchi?
Vazifani amaliy amalga oshirish. /Musiqa bilan slayd/
Xulosa qilish.
1. Ishning tahlili, xulosasi.
Birinchi tugallangan ishlar darhol doskaga mahkamlanadi. Eng chiroyli, original bilan, ifodali siluetlar. Qahramonlarning xarakteri aniqlanadi. Kamchiliklari bo'lgan bitta siluet qayd etilgan va xato nima ekanligi aniqlangan.
O'qituvchi: Yaxshi, bolalar! Siz hammangiz juda ko'p harakat qildingiz, birgalikda ishladingiz, shuning uchun siz o'zingizning narsalaringizni siluet portretlari bilan juda yaxshi bezatdingiz. ertak qahramonlari. Ba'zilar hatto ob'ektlar uchun dekorativ elementlarni yasashga muvaffaq bo'lishdi.
"Yuzlar" mashqi (ekspress so'rov). ("tabassum", "neytral", "qayg'uli").
O'qituvchi: Ko'proq tabassumlar bor - dars muvaffaqiyatli bo'ldi!
Yakuniy so'z o'qituvchilar.
Bugun siz haqiqiy rolda edingiz ijodiy shaxs. Dars yakunlandi. Sizga ijodiy muvaffaqiyatlar tilayman
IZOHLAR
Dars boshida salomlashish odatiy emas. Talabalar o'z ismlarini aytadilar (bu yoshda bu muhim, chunki o'smirlar ko'pincha taxalluslar bilan bir-biriga murojaat qilishadi) va ijobiy sifat. The psixologik texnika ish uchun ijobiy fon yaratadi, oshiradi psixologik munosabat. Va, ayniqsa, qimmatli narsa, bu tasviriy san'at darslari uchun juda muhim bo'lgan o'zini to'liq ifodalashga xalaqit beradigan psixologik to'siqlarni engishga yordam beradi.
Dars davomida o'qitishning faol shakllari qo'llaniladi. Tashkiliy va aks ettirish bosqichlarida "Yuzlar" mashqi qo'llaniladi. Bolaning o'zi uning ahvolidan xabardor bo'lib, uni o'qituvchi bilan baham ko'radi, bu uning o'zini o'zi nazorat qilishni oshiradi. Jismoniy mashqlar ham super ta'sirga ega: bolalar o'zlariga e'tiborni ko'radilar. Va o'qituvchiga ikki yoki uchta ibora bilan kayfiyatni moslashtirish, qo'shimcha ravishda talabani ishga tushirish imkoniyati beriladi. Dars yuzlarni ko'rsatish bilan yakunlanadi. O'qituvchi qabul qiyosiy diagnostika bo'limi qilish imkoniyatiga ega fikr-mulohaza talabalardan.
Bilimlarni yangilash bosqichida "Asosiy dars rejasi" texnikasi qo'llaniladi.
Bu darsga umumiy kirish joyidan farq qiladi: hamma o'rnidan turdi, qotib qoldi, o'qituvchining ko'zlariga qaradi va buyruqqa o'tirdi.
Doskaga muayyan faoliyat turlarini ko'rsatadigan tegishli kartalar biriktirilgan. Yigitlar bu belgilarni osongina eslab qolishadi. Qiziqroq qiziqarli vazifalar, o'qituvchidan sir yoki kutilmagan sovg'a, dars oxirida taklif etiladi. Shuning uchun, yigitlarda ishlashga vaqt topish uchun ko'proq tartibli, faolroq ishlashga rag'bat bor qiziqarli vazifalar, darsning sirini bilib oling yoki kutilmagan sovg'a oling. O‘qituvchi dars rejasini yarim hazil tarzida izohlaydi (“Bilimga qoyil qolaylik....”, “Miyamizni mashq qilaylik...”, “Xotira chuqurligidan qimmatli narsani chiqarib tashlaylik...”. ). Shunday qilib, qaror qabul qilinadi asosiy vazifa darsga kirish - o'quvchilarni ijobiy tarzda ishlashga yo'naltirish. Uni bosh og'rig'i bilan bezovta qilmang.
Tayyorgarlik bosqichida o'quvchilarning rassom ijodining kelib chiqishi haqidagi g'oyalarini rivojlantiradigan dialog suhbati o'tkaziladi. E'tibor barcha faoliyat turlarida ijodkorlikning asosiy asosini atrofimizdagi haqiqat ekanligiga qaratiladi. Ushbu bosqichda yigitlar lug'atlarda ham ishlaydilar tasviriy san'at, va ga tegib, darsning asosiy tushunchalarini yozing psixologik jihatlar, bu esa tabiatni chuqurroq anglash imkonini beradi ijodiy faoliyat va so'z boyligingizni boyitadi.
Asosiy bosqichga "o'tish ko'prigi" sinkvinni tayyorlashdir. Sinkwine - tanqidiy fikrlashni rivojlantirish uchun texnologiya texnikasi Sinkvinni yozish - bu shakl erkin ijodkorlik, bu muallifdan topa olishini talab qiladi axborot materiali eng muhim elementlar. Ushbu bosqichda syncwine nafaqat vosita sifatida ishlatilgan ijodiy o'zini namoyon qilish, va takomillashtirish usuli hissiy holat darsda, balki mavzu bo'yicha olingan bilimlarni tekshirish usuli sifatida.Va eng muhimi, bu sizni hech bo'lmaganda bir lahzaga yaratuvchi sifatida his qilish imkonini beradi va hamma muvaffaqiyatga erishadi!
Jismoniy mashqlar paytida o'quvchilarga "Oynada chizish" mashqi taklif etiladi. Bu texnika art-terapiyada keng qo'llaniladi (psixologiyadagi usul). U interhemisferik shovqinni, o'zboshimchalik va o'z-o'zini nazorat qilishni rivojlantirishga qaratilgan. O‘quvchilarga bir vaqtning o‘zida ikkala qo‘l bilan havoda ko‘zgu simmetrik chizmalar va harflarni chizish taklif etiladi. Ushbu mashqni bajarayotganda ko'zlaringiz va qo'llaringiz bo'shashadi. Ikkala yarim sharning faolligi sinxronlashtirilganda, butun miyaning samaradorligi sezilarli darajada oshadi.
Amalga oshirish uchun amaliy ish qum bilan bo'yash texnikasidan foydalaniladi.Qum bilan rasm chizishda talabalar noan'anaviy tasvirlash texnologiyalaridan foydalanadilar, bu esa ijodiy o'zini o'zi anglash uchun sharoit yaratadi.
Yana bir narsani ta'kidlash joiz muhim jihatlari qumni bo'yash texnikasidan foydalanish. Ushbu uslub, shuningdek, "Havoda chizish" texnikasi, art-terapiyada (art terapiya) qo'llaniladi.Oddiy holatda maktab darsi vazifa - biror narsani to'g'ri bajarishni o'rgatish, masalan, chizish ("Uy shunday chizilgan, daraxt shunday va aynan shu rangda"). Bolada o'z tasavvuridan va eksperimentidan foydalanish imkoniyati yo'q; o'zi uchun kashfiyot qiling: boshqalar u uchun buni allaqachon qilgan, u faqat tomosha qilishi, tinglashi va takrorlashi mumkin, unga tayyor bilim va ko'nikmalarni takrorlashga o'rgatiladi.
Qum bilan bo'yashning badiiy terapevtik maqsadi psixikani ozod qilish va ijodiy energiyaga chiqishdir. Asosiysi, buni to'g'ri qilish emas, balki belgiga e'tibor qaratish emas, balki his-tuyg'ularni va his-tuyg'ularni to'liq quvvat bilan yoqishdir. Ushbu arterapevtik vazifalarga asoslanib, o'quvchilar o'zlarining ishlarini baholaydilar.
Fikrlash bosqichida o‘quvchilar sinfdoshlarining bajargan ishlarini ko‘rib chiqish va fikr bildirish imkoniyatiga ega bo‘ladilar. Ekspress ko'rgazma joyida tashkil etilgan, talabalar sinfda erkin harakatlanadilar, bir-birlarining ishlarini baholaydilar,g'ayrioddiy material bilan ishlash taassurotlari va his-tuyg'ularini baham ko'ring.Qiziqqan o'quvchilar o'zlarining chizgan rasmlari haqida fikr bildiradilar.
Yakuniy bosqichda o`quvchilarning diqqati his-tuyg`u va sezgilarga qaratiladi. E'tibor ijodkorlik hissiyotlariga qaratiladi.
O'qituvchi shunga o'xshash ishlarni bajarish uchun zarur tavsiyalar beradi. Qo'llaniladigan art-terapiya texnikasini qisqacha tavsiflayditalabalarni olib tashlashning qulay va yoqimli usullaridan biri bilan jihozlash hissiy stress va kelajak uchun.
Darsda ishni o'z-o'zini baholash texnikasi qo'llaniladi. O'quvchilarga topshirilgan ish natijalarini baholash funktsiyasi bolalarga ularning ijodiy faoliyatiga ko'proq tanqidiy munosabatda bo'lishga imkon beradi va aks ettirishni rivojlantirishga yordam beradi.
Axborot bosqichida talabalarga ko'p bosqichli uy vazifalari taklif etiladi.
Birinchi daraja - bu majburiy minimum. Ushbu topshiriqning asosiy xususiyati shundaki, u har qanday o'quvchiga tushunarli bo'lishi kerak. O'ylab topish tavsiya etiladi qisqa hikoya sinfda chizgan rasmingizga.
Vazifaning ikkinchi darajasi - mashg'ulot. Mavzuni chuqurroq o'rganmoqchi bo'lgan talabalar tomonidan amalga oshiriladi. O'qituvchining ixtiyoriga ko'ra, talabalar birinchi darajali topshiriqdan ozod qilinishi mumkin. Talabalarga tarqatma materiallar taklif etiladi, bu erda alohida varaqlarda ma'lum topshiriqlarni bajarish orqali to'ldirilishi kerak bo'lgan turli xil raqamlar mavjud.
Uchinchi daraja - ijodiy vazifa, ixtiyoriylik asosida amalga oshiriladi. Ijodiy faoliyatning o'z-o'zini tahlilini o'tkazish taklif etiladi ("Tasavvur darajasini aniqlash" testi).
Yangiliktaqdim etilgan dars - ikki yo'nalishning integratsiyasida: ijodiy faoliyatning tabiatini ko'rib chiqishda tasviriy san'at va psixologiya.
DIDAKTIK MATERIALLAR
Tasavvurni rivojlantirish uchun mashqlar
(ijro uchun uy vazifasi 2 daraja).
Mashqlar har bir talaba uchun alohida varaqda taklif etiladi.
Mashq № 1
Diqqat bilan qarang, har bir raqam nimaga o'xshaydi? Bir nechta variantlarni nomlang va keyin uni o'zingiz tasavvur qilgan tarzda yakunlashingiz mumkin.
Mashq № 2
Uning aholisi bilan sehrli o'rmon yaratish uchun chiziqlar va shakllarni to'ldiring.
Mashq № 3
Qanday qilib bu raqamlarni do'stlaringiz uchun sovg'alarga aylantirishingiz mumkinligini o'ylab ko'ring. Chizishni tugatishga harakat qiling.
Mashq № 4
Har bir dog'ni diqqat bilan ko'rib chiqing va uning qanday ko'rinishini o'ylab ko'ring. Chizishni tugatishga harakat qiling.
Mashq № 5
Ushbu doiralarni chizing, shunda ular rasm hosil qiladi
Mashq № 6
Nuqtalarni birlashtirib, qanday qilib rasm chizishingiz mumkinligini ko'ring. Nuqtalarni bog'lab, o'zingiz biror narsani chizishga harakat qiling.
"Tasavvur darajasini aniqlash" testi
(3-darajali uy vazifasini bajarish uchun)
Ko'rsatmalar:
Sizga 12 ta test savollari taklif etiladi. Ularga "ha" yoki "yo'q" deb javob berish kerak.
Qavs ichidagi birinchi raqam (ballar soni) ijobiy javobni, ikkinchisi - salbiy javobni bildiradi.
Siz rasm chizishga qiziqasizmi? (2, 1).
Siz tez-tez zerikasizmi? (12).
Hikoyani aytib berayotganda, uni o'zingiz qo'shgan rang-barang detal bilan bezashni yoqtirasizmi? (10).
Ishda va maktabda faolmisiz? (2, 1).
Siz "keng" yozasizmi va qog'ozda ko'p joy egallaysizmi? (1,0).
Kiyim tanlashda moda qonunlariga yoki o'z didingizga amal qilasizmi? (2, 1).
Uchrashuvlar yoki ma'ruzalar paytida bir xil raqamlarni qog'ozga chizishni yoqtirasizmi? (O, 1).
Musiqa tinglayotganingizda, u bilan bog'liq biron bir tasvirni tasavvur qilasizmi? (1,0).
Uzoq xat yozishni yoqtirasizmi? (2, 1).
Ba'zan rang-barang tushlar ko'rasizmi? (10).
Siz faqat hikoyalardan biladigan orzularingizni ziyorat qilishni yoqtirasizmi? (10).
Siz tez-tez yig'laysizmi yoki kinoda xafa bo'lasizmi? (10).
Shunday qilib, ochkolaringizni hisoblang.
14-17 ball: sizda boy tasavvur bor. Uni hayotga tadbiq eta olsangiz, katta ijodiy muvaffaqiyatlarga erishasiz.
9-13 ball: o'rtacha tasavvur. Bunday tasavvur ko'p odamlarda uchraydi. Siz uni rivojlantira olasizmi, bu sizga va faqat sizga bog'liq. sinquain ) - besh qatorli shakl.
Sinkwine - bu tanqidiy fikrlashni rivojlantirish usuli. Cinquains - she'riyat, o'zini ijodiy ifodalash vositasi va darsda hissiy holatni yaxshilash usuli, shuningdek, mavzu bo'yicha olingan bilimlarni tekshirish usuli.
1 qator. Mavzu -1 so'z (ism)
2-qator. Mavzu tavsifi - 2 so'z (sifat)
3 qator. Harakat tavsifi - 3 ta so'z (fe'l).
4 qator. Mavzuga munosabat - 4 so'zdan iborat ibora (jumla, iqtibos, sinxron muallifining tavsiflangan mavzu yoki ob'ektga munosabati.).
5 qator. Mavzuning mohiyati 1 so'z (sinonim).
"Tasavvur, fantaziya, ijodkorlik" mavzusidagi davomiga misol.
Tasavvur.
Yorqin. Boy.
tanishtirish. Fantaziya qilish. Yozish.
Kundalik haqiqatda o'ziga xoslikni ko'rish qobiliyati.
Yaratilish.
Siluet so'zi frantsuzcha "siluet" dan kelib chiqqan bo'lib, 18-asrdagi frantsuz vaziri E. de Silhouette, iqtisodiy tejamkorlik g'olibi, soya profili sifatida karikatura qilingan. Uning o'zi ham qora qog'ozdan siluetlarni kesib tashladi.
Siluet (fransuzcha siluet) - planar tasvir, ish usuli, vositalari badiiy ifoda, shuningdek, grafika turi. Siluet hodisasi yorug'likka qarab uch o'lchovli shakllarni idrok etish jarayonida ham paydo bo'lishi mumkin.
Siluet ob'ektning soyasiga o'xshaydi. Siluet sifati san'atning barcha turlarida rassomlar tomonidan qo'llaniladi. Ushbu uslub odatda profil portretlari va oddiy kompozitsiyalar uchun ishlatiladi. Siluetda figuralar yoki narsalar odatda ochiq fonda yoki oq rangda qora nuqta sifatida chiziladi qorong'u fon. Bunday chizmada ob'ektning tashqi konturlari keraksiz tafsilotlarsiz juda ifodali bo'lishi kerak.
Kontur juda aniq bo'lishi kerak. Siluet texnikasidan foydalangan holda portretlar odatda profilda olinadi. Siluetlarni nafaqat chizish, balki qaychi bilan kesish ham mumkin. Siluetlar ma'lum bo'lgan Qadimgi Xitoy, Yaponiya va boshqa Osiyo mamlakatlari. Evropada siluet san'ati mustaqil grafik turi sifatida XVIII asrning birinchi yarmida shakllangan. Fransiyada. Rossiyada mashhur rassomlar F.Tolstoy, Dobujinskiy, E.Kruglikova, A.Benoislar siluet sanʼatiga ayniqsa mehr qoʻyganlar.
Badiiy ifodaning 4 ta vositasi mavjud: chiziq, chiziq, nuqta, nuqta.
Chiziq - bu uzoq o'tmishda inson tomonidan ixtiro qilingan an'anaviy tasvirlash vositasi. tarixdan oldingi davrlar, in tasviriy san'at paydo bo'lishining eng boshlanishi. U hozirgi kungacha asosiy chizma vositasi sifatida ishlatiladi.Har xil chiziqlar mavjud.Qogʻozda qalam yoki chizma qalam uchi siyoh bilan qoldirilgan,harakati qaysidir chizma asbobi (oʻlchagich,naqsh yoki chizma) bilan boshqariladi. kompas va boshqalar), "chizilgan" chiziq deb ataladi. Butun uzunligi bo'ylab u kengligi bo'yicha bir xil. Bu uning afzalligi deb hisoblanadi. Ammo eskizda bunday chiziq mos emas - u quruq, jonsiz va shuning uchun ifodasiz.
Qog'oz yuzasida qalam yoki qalamni ushlagan qo'lning uchi, cho'tkasi yoki bo'yoq moddasi qo'llaniladigan boshqa moslama bilan harakati natijasida qog'oz yuzasida chiziq yoki chiziq paydo bo'ladi. Qog'ozning butun yuzasiga turli xil teginish yoki qo'l harakati bilan amalga oshiriladigan qalam va siyoh bosimining o'zgarishiga qarab, qolgan iz uning xususiyatlarini o'zgartiradi, qorong'i yoki engil, yumshoq yoki qattiq bo'ladi.
Spot - kontur ichida parallel yoki kesishuvchi chiziqlar bilan yaratilgan.
Bunda dog'ning mustahkamligiga chiziqlar yoki shtrixlarning kengligi va ular orasidagi qolgan yorug'lik bo'shliqlari ta'sir qiladi, ular bajarilayotgan chizmaning o'lchamiga mos kelishi kerak.Qog'ozda tonal dog'ni boshqa vositalar bilan yaratish mumkin. , va uning kuchi va ovozi ko'p jihatdan eskizni yaratish uchun ishlatiladigan grafik materialning xususiyatlari va xususiyatlariga, shuningdek ushbu materialni qog'ozga qo'llash texnikasiga bog'liq. Eskiz uchun "quruq" deb ataladigan materiallardan foydalanganda qattiq cho'tka, soya yoki hatto barmoq bilan kerakli kuchdagi nuqta yaratilishi mumkin.. Tayyor yoki suv bilan suyultirilgan siyoh va siyoh kabi materiallar. qog'ozga yumshoq yoki qattiq cho'tka bilan qo'llaniladi.
Ba'zi hollarda, dog 'ishning boshida darhol qo'llanilishi mumkin, so'ngra tasvirlangan shaklning konturi tabiatda tozalanadi. Ko'pincha, eskizlar ustida ishlashda barcha grafik vositalar bir vaqtning o'zida qo'llaniladi: chiziq, chiziq, nuqta, nuqta.
Nuqta grafikaning yana bir ifodali vositasidir. Nuqta strukturaviy element nuqta texnikasi. Sirt ustida ko'payib, grafik nuqta hosil qiladi.Nuqtaning shakli tekislikka qo'llaniladigan asbobga bog'liq. Havoga ishora qiling ko'proq darajada makonni ifodalash imkoniyatini beradi, lekin bevosita ekologik xususiyatlarga ega.
Huddi zarba singari, nuqta ham grafikaning tonal xilma-xilligini etkazishga imkon beradi, lekin o'ziga xos tekstura sifatiga ega.
Biroq, chiziqdan farqli o'laroq, u o'z ifodasida hissiy ifoda belgilaridan butunlay mahrumdir. Bu shaxssiz va texnologik jihatdan juda ilg'or grafik vositadir.
Shunday qilib, turli xil badiiy ifoda vositalari bilan siluetdan foydalanish belgini o'ziga xos va esda qolarli qiladi. Bu iste'molchi tanloviga ham ta'sir qiladi.
Erich Hollerbach
Siluet san'ati
Quruq va qattiq, bir qarashda monoton va jonsiz san'at o'zining yaqinligi, sirli sukut va nozik nafisligi bilan bizni o'ziga rom etadi. Unga qanchalik yaqinroq qarasangiz, uning "qashshoqligi" va "soddaligi" dan shunchalik ko'p umidsizlikka tushasiz. Siluet san'atini o'zlashtirish ko'rinadigan darajada oson emas. Chizmaning mustahkamligi, istiqbolga hurmat va mutanosiblik bu erda har qanday rasmdagi kabi zarurdir. Siluet uch o'lchamda emas, ikki o'lchovda bo'lishiga qaramay, g'alati darajada unga uch o'lchov qonunlari amal qiladi: iste'dodli siluet rassomi monoton qora dog'larda harakatni, relefni va hatto yuz ifodasini qanday etkazishni biladi. Samolyot va uni yopuvchi chiziq siluet san'atida alohida ahamiyatga ega. Ob'ektning konturi, konturi, konturi siluet rassomining e'tiborini jalb qiladi, uning vositalarini cheklaydi, lekin ayni paytda uni ayniqsa ixtirochi bo'lishga majbur qiladi. Siluetlar mavjud bo'lib, ularda "haykal" ning ijobiy tuyg'usi, eng yaxshi "modellash", hatto "ranglilik" mavjud. Matematik lakonizm, siluetning olijanob mavhumligi odamni mushohada va hushyorlikning nafisligiga o'rganadi. Siluet - go'yo formula va-- bir vaqtning o'zida -- ko'rinmas narsaga ishora, biror narsa haqida deyarli sezilmaydigan hikoya, boshlangan va tugallanmagan ibora. Ammo bu ibora o'zining to'liqligidan tashqari, ba'zan vahiy, aforizm, timsolga aylanadi.Shuning uchun siluet san'ati noyob joziba va behisob imkoniyatlarga to'la. Asarlarda bu haqda so'z boradi zamonaviy rassomlar siluetga e'tibor berish. Ularning ishlariga o'tishdan oldin men siluet tarixiga qisqacha to'xtalib o'taman. Siluet san'atining vatani Xitoy bo'lib, u erda uzoq vaqt davomida Xitoy soyalari deb ataladigan monoxromatik qora tasvirlar mavjud. U yerdan kirib kelishdi G'arbiy Yevropa, birinchi navbatda, 18-asrning o'rtalarida siluet portretlari uchun moda keng tarqalgan Frantsiyaga. "Siluet" atamasi 1759 yilda davlat vaziri bo'lgan Etyen Siluet (1709-1767) nomidan kelib chiqqan. Siluet o'zining tejamkorligi va tor fikrliligi bilan mashhur edi, bu esa uni Parij jamiyatining hazillari nishoniga aylantirdi. Hamma arzon va ahamiyatsiz narsalar uning nomi bilan atala boshlandi, shu jumladan qora bo'yoq bilan bo'yalgan yoki qora qog'ozdan yasalgan portretlar, "portretlar a la siluet". Haqiqiy manzarali portretlar bilan solishtirganda, siluetlar ko'pchilik uchun zerikarli va kam bo'lib tuyuldi. Biroq, bu san'at nafaqat Frantsiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham o'z ustalari va muxlislarini topdi. Masalan, Germaniyada 19-asr boshlarida Duttengofer (u bir qator tasvirlarni tasvirlagan. Nemis yozuvchilari va rassomlar), K. Shmidt, Mühlbax va boshqalar. Rossiyada siluetga bo'lgan qiziqishimiz Ketrin II davrida, Parijlik siluet rassomi Sido Sankt-Peterburgda paydo bo'lganida paydo bo'lgan, uning asarlari hali ham ba'zi uylarda saqlanib qolgan. Sido Ketrin II, uning oila a'zolari va Peterburg zodagonlarining ko'plab vakillarining portretlarini chizgan. U o'zining siluetlarini siyoh bilan chizgan, ba'zan ularni misga o'yib qo'ygan, lekin ko'pincha ularni qora qog'ozdan kesib, o'yilgan ramkalarga yopishtirib qo'ygan. 183 varaqdan iborat ushbu siluetlarning butun to'plami Meklenburg-Strelits gertsogiga tegishli bo'lib, 1899 yilda fototipli fotosuratlarda nashr etilgan ("Imperator Ketrin II sudi, uning xodimlari va sheriklari"). Siluetga bo'lgan qiziqish ham o'z aksini topdi amaliy san'at, - siluet, chashka, kashtado'zlik, inleys va boshqalar bilan chinni enfiye qutilari paydo bo'ldi. Taxminan Sido bilan bir vaqtda, nemis chizmachisi Anting (1753-1803) Sankt-Peterburgda ishlagan va 1791 yilda "Collection decent silhouettes" albomini chiqargan. IN 19-yil o'rtalari asrda siluet san'atiga bo'lgan qiziqish deyarli yo'qoldi va siluetlarni kesish sayohatchi rassomlarning kasbiga aylandi, ular ommaviy bayramlar va yarmarkalarda bu faoliyat orqali o'zlariga arzimagan nonga ega bo'lishdi. Dunyoviy davradagi odamlarning bu san'atga qiziqishi yo'qolgan. Asta-sekin unutilgan siluetlarni chizish o'tgan asrning oxirida iste'dodli olimlar tomonidan qayta tiklandi. Nemis rassomi A. Konevka, nafaqat profil portretlarini, balki turli xil pozalarda, janr sahnalarida va hokazolarda siluet shaklida bo'yalgan Konevkaning muvaffaqiyati taqlidga sabab bo'ldi. Rossiyada siluet san'ati bilan bolalar bog'chasi sahnalari rassomi shug'ullangan xalq hayoti Elizaveta Boem. Ammo E.S.ning ko'p sonli siluetlari katta mahoratni ochib beradi. Kruglikova, ularni qog'ozdan kesib tashlash. Rassom odatda qora qog'ozning oq tomonida siluetning konturini chizadi va keyin qaychi ishlatib, ajoyib mahoratga erishadi. murakkab kompozitsiyalar, kelajakdagi qisqartirishlarni diqqat bilan ko'rib chiqishni talab qiladi. Kruglikova yozuvchilar, rassomlar, ijrochilar va musiqachilar siluetlarining butun galereyasini yaratdi.
E.S.ning asarlari orasida diqqatga sazovor. Kruglikova siluetlari Aleksandr N. Benois, V.E. Meyerxold, dirijyorning musiqa stendida Emil Kuper, pianinoda Grechaninov va bir qancha "uy sahnalari" (konsert va boshqalar). Xuddi shu tarzda siluetlar, ya'ni. qora qog‘ozdan yasalgan rassom yuzma-yuz portretlarni (Vallotton chizmalari va gravyuralari asosida), shuningdek, ko‘cha shovqini bilan shahar hayotining turli lahzalarini ba’zan aks ettiruvchi landshaftlar, me’moriy motivlarni ijro etadi. 1917 yilda siluet rassomi sifatida moskvalik rassom N.Ya. Simonovich-Efimova, ilgari o'ymakorlik sohasida (Kruglikova kabi) ishlagan. Simonovichning katta portret rasmlari ham bor, ularda raqamlarning keskin, kuchli xarakteristikasi diqqatga sazovordir. Bu pozalar, xulq-atvor va harakatlarni aniq suratga olish qobiliyati Simonovichning klassik soddaligi va texnik izchilligi bilan ajralib turadigan siluetlarida o'z aksini topdi. Kruglikova va Simonovich, aytganda, professional siluet rassomlari. Ammo bizning grafikalarimizning ishida ham siluet rol o'ynamaydi. oxirgi rol. Rus grafikasining yangilanishining boshlanishini belgilagan "San'at olami" boshqa narsalar qatori siluet san'atini ham qayta tikladi. Antik davrning tengsiz "tiklovchilari" - K. Somov, Aleksandr Benois va M. Dobuzhinsky - siluetning sobiq ruhini tiriltirdi. G.Narbut asarlarida siluetlarni tez-tez uchratamiz. Rassomning oilaviy silueti, avtomobil silueti, V. Zamiralo, Karl, M. Zenkevich, Chambers, D. Mitroxin siluetlari va turli dekorativ kompozitsiyalardagi bir qancha kichik siluetlar Narbutning san’atning bu turiga bo‘lgan katta ishtiyoqidan dalolat beradi. Siluet portretining nafisligi zamonamizning eng yaxshi portret miniatyurasi S. Chexoninni ham o‘ziga rom etdi. U Komintern nashriyoti uchun bir nechta juda muvaffaqiyatli siluetlarni (jumladan, V. Lenin va G. Zinovyevning profillarini) ijro etgan. Ehtimol, bu samimiy, nafis san'atga hurmat ko'rsatmaydigan biron bir yirik grafik rassom yo'q: V.N.ning siluetlari bor. Levitskiy, D.I. Mitroxina, V.D. Muzlab qoldi. Biz bu erda bermaymiz batafsil xususiyatlar bu asarlar, chunki sanab o'tilgan rassomlarning asarlarida siluet bo'ysunuvchi, yordamchi rol o'ynaydi va ikkinchi darajali elementlardan biridir. grafik kompozitsiya, muhim ahamiyatga ega emas. Ammo bu erda takrorlangan siluetlar "siyrak" qora dog'larga qanchalik ifoda etish mumkinligini ishonchli tarzda ko'rsatadi. 1922 yil oktyabr Original bu yerda --
Siluet san'ati. Siluetlarda kumush davri.E. Kruglikova. N. Gumilevning siluet portreti.
“Quruq va qattiqqo‘l, bir qarashda monoton va jonsiz san’at o‘zining yaqinligi, sirli sukut va nozik nafisligi bilan bizni o‘ziga rom etadi.Unga yaqinroq qaragan sari uning “qashshoqligi” va “soddaligi”dan shunchalik ko‘ngli to‘qiladi.San’atni o‘zlashtirish. Siluetni chizish unchalik oson emas, shekilli.. Chizmaning mustahkamligi, istiqbolga rioya qilish va mutanosiblik bu erda har qanday rasmdagi kabi zarur. , - g'alati, unga uch o'lchov qonunlari amal qiladi: iste'dodli siluetchi monoton qora dog'larda harakatni ham, relefni ham, hatto yuz ifodasini ham aks ettira oladi.Samolyot va uni yopuvchi chiziq san'atda alohida ahamiyatga ega. Ob'ektning konturi, konturi, konturi siluetchining diqqatini jalb qiladi, uni vositalar bilan cheklaydi, lekin shuning uchun ular birgalikda ayniqsa ixtirochi bo'lishga majbur bo'ladilar. eng yaxshi "modellashtirish", hatto "ranglilik". Matematik lakonizm, siluetning olijanob mavhumligi odamni mushohada va hushyorlikning nafisligiga o'rganadi. Siluet - go'yo formula va- bir vaqtning o'zida - ko'rinmas narsaga ishora, biror narsa haqida deyarli sezilmaydigan hikoya, boshlangan va tugallanmagan ibora. Ammo bu ibora o'zining to'liqligidan tashqari, ba'zan vahiy, aforizm, timsolga aylanadi.
Siluet san'atining vatani Xitoy bo'lib, u erda uzoq vaqt davomida Xitoy soyalari deb ataladigan monoxromatik qora tasvirlar mavjud. U erdan ular G'arbiy Evropaga, birinchi navbatda Frantsiyaga kirib borishdi, u erda 18-asrning o'rtalarida siluet portretlari modasi keng tarqaldi. "Siluet" atamasi 1759 yilda davlat vaziri bo'lgan Etyen Siluet (1709-1767) nomidan kelib chiqqan. Siluet o'zining tejamkorligi va tor fikrliligi bilan mashhur edi, bu esa uni Parij jamiyatining hazillari nishoniga aylantirdi. Hamma arzon va ahamiyatsiz narsalar uning nomi bilan atala boshlandi, shu jumladan qora bo'yoq bilan bo'yalgan yoki qora qog'ozdan yasalgan portretlar, "portretlar a la siluet". Haqiqiy manzarali portretlar bilan solishtirganda, siluetlar ko'pchilik uchun zerikarli va kam bo'lib tuyuldi. Biroq, bu san'at nafaqat Frantsiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham o'z ustalari va muxlislarini topdi.
F. Sido. Empress Ketrin II ning siluet portreti.
F. Sido. Hurmatli knyaz Grigoriy Aleksandrovich Potemkin-Tavricheskiy
F. Sido. Prussiya imperatori Buyuk Fridrix (1712-1786). Ikkinchi qavat. XVIII asr
Rossiyada siluetga bo'lgan qiziqishimiz Ketrin II davrida, Parijlik siluet rassomi Sido Sankt-Peterburgda paydo bo'lganida paydo bo'lgan, uning asarlari hali ham ba'zi uylarda saqlanib qolgan. Sido Ketrin II, uning oila a'zolari va Peterburg zodagonlarining ko'plab vakillarining portretlarini chizgan. U o'zining siluetlarini siyoh bilan chizgan, ba'zan ularni misga o'yib qo'ygan, lekin ko'pincha ularni qora qog'ozdan kesib, o'yilgan ramkalarga yopishtirib qo'ygan. Taxminan Sido bilan bir vaqtda, nemis chizmachisi Anting (1753-1803) Sankt-Peterburgda ishlagan va 1791 yilda "Collection decent silhouettes" albomini chiqargan.
"Akademiklar", Anting silueti, 18-asr.
19-asrning birinchi yarmida "siluet" tayoqchasini rus ustasi Fyodor Petrovich Tolstoy oldi. Haykaltarosh, medal sohibi, chizmachi va rassom. Tolstoy janri - jang sahnalari va xalq hayotidan epizodlar.
F. Tolstoy. Iskandar Birinchi otda.
F. Tolstoy. Kitob o'qiyotgan odam.
F. Tolstoy. Askar.
19-asr oʻrtalarida siluet sanʼatiga boʻlgan qiziqish deyarli yoʻqoldi va siluetlarni kesish sayyor rassomlarning kasbiga aylandi, ular ommaviy tantanalar va yarmarkalarda shu faoliyat orqali arzimagan non ishlab topdilar. Dunyoviy davradagi odamlarning bu san'atga qiziqishi yo'qolgan.
Sekin-asta unutilib borayotgan siluetlar chizish o'tgan asrning oxirida iste'dodli nemis rassomi A. Konevka tomonidan qayta tiklandi, u nafaqat siluet ko'rinishidagi profil portretlarini, balki turli xil pozalarda, janr sahnalarida va hokazolarda figuralarni chizdi.Konevka muvaffaqiyati. taqlidni keltirib chiqardi. Rossiyada siluet san'ati bilan bolalar va xalq hayoti sahnalari rassomi Elizaveta Bem shug'ullangan.
E. Bem. Qishloq hayotidan manzaralar.
Ammo siluet san'atining haqiqiy tiklanish davri 20-asrning boshlari edi. Hozirni tushunish uchun o'tmishga nazar tashlash - bu butunlay g'oyalar ruhida edi Kumush asr. 20-asr yangi nomlarni olib keldi. Nina Simonovich - Efimova, Georgiy Narbut va, albatta, Elizaveta Kruglikova.
N. Simonovich. Siklamena.
N. Simonovich. Chanada uchish.
G.Narbut. Oila bilan avtoportret.
G. Narbut. Momaqaldiroq bilan ekran pardasi.
G. Narbut. Va Krilov. Sarlavhaning tarqalishi uchun rasm.
E. Kruglikova. Ustaxonada.Avtoportret. 1865-1941), Elizaveta Sergeevna Kruglikova - rus rassomi, o'yma va siluet ustasi, taniqli o'qituvchi va Art Nouveau vakili.
“...Rassom odatda qora qog‘ozning oq tomonida siluet konturini chizadi, so‘ngra qaychi bilan ishlaydi, istiqbolli qirqimlarni sinchiklab ko‘rib chiqishni talab qiluvchi murakkab kompozitsiyalarda hayratlanarli virtuozlikka erishadi. yozuvchilar, rassomlar, ijrochilar va musiqachilar siluetlari"
E. Kruglikova. A. Blokning siluet portreti
E. Kruglikova. S. Yeseninning siluet portreti.
E. Kruglikova. V. Mayakovskiyning siluet portreti.
E. Kruglikova. B. Pasternakning siluet portreti
E. Kruglikova. O. Mandelstamning siluet portreti.
E. Kruglikova. A.Belyning siluet portreti.
E. Kruglikova. K. Balmontning siluet portreti.
E. Kruglikova. M. Voloshinning siluet portreti.
E. Kruglikova. "Parij urush arafasida monotiplarda" albomidan siluet
E. Kruglikova. V. Bryusovning siluet portreti.
E. Kruglikova. A. Axmatovaning siluet portreti.
E. Kruglikova. M. Tsvetaevaning siluet portreti.
E. Kruglikova D. Burlyukning siluet portreti
E. Kruglikova. M. Gorkiyning siluet portreti.
E. Kruglikova. I. Odoevtsevaning siluet portreti.
E. Kruglikova. M. Kuzminning siluet portreti.
E. Kruglikova. M. Nesterov ish joyida.
E Kruglikova. S. Sudeykinning siluet portreti.
E. Kruglikova. Guruh portreti Zallarda E.E.Lansere, I.E.Repin va K.P.Petrova-Vodkin san'at ko'rgazmasi"San'at olami" uyushmasi.
Qayta tiklanganidan so'ng, siluet san'ati endi o'lmadi. U keng qo'llanilgan va qanday qilib mustaqil janr, va qanday qo'llanilishi. Masalan, klassiklarning "siluet" rasmlari juda mashhur bo'ldi.
B Kustodiev. A.S. Pushkinning "Dubrovskiy" hikoyasi uchun rasm.
V. Xelmersen. A.S. Pushkinning "Yevgeniy Onegin" romani uchun rasm
N. Ilyin. Tasvir.
Bu esa janrning buguni va kelajagi - V. Jukov va A. Gusev asarlari
V. Jukov. Siluet.
A. Gusev. Fantaziya
Xuddi siz kabi bu filmni birinchi tomoshabinlar hayratda qoldilar. Bu rassom tomonidan o'tgan asrning boshlarida namoyish etilgan. Tomoshabinlar hayron bo'lishdi, bahslashishdi, kulishdi, ammo rasm avlodlar uchun saqlanib qoldi. - Nima uchun hozir u muzeyda saqlanmoqda deb o'ylaysiz? - Buning nimasi o'ziga xos? Rassom Kazimir Malevich o'z zamondoshlarini o'ylashga majbur qildi semantik yuk ranglar. Bizning oldimizda faqat oq fonda qora kvadrat nuqta emas. Bu zulmat va yorug'lik. Va ular o'rtasida doimiy kurash bor. Go'yo bizni kosmosning qora qudug'iga so'rib olishayotgandek, keyin yana bir necha daqiqaga o'xshaydi - va hamma narsa oq nur bilan to'ldiriladi.
Qora va oq - noodatiy ranglar. Ularning yordami bilan siz turli xil narsalarni etkazishingiz mumkin ijodiy g'oyalar. Bu ranglarning kombinatsiyasi olijanob, qat'iy, chiroyli. Keling, ko'rgazmani ko'rib chiqaylik grafik ishlar. Har bir asar uchun tasviriy san’at janrini ayting.
Siluet nima? Siluet - bu chizilgan rasm, qattiq nuqta ko'rinishidagi tasvir. Bunday chizmada nuqta ichida joylashgan yuz xususiyatlarini yoki boshqa tafsilotlarni ko'rsatish mumkin emas, shuning uchun har bir raqamning tashqi konturlari juda ifodali va taniqli bo'lishi kerak.
Bir qator siluetlarni ko'rib chiqing mashhur shoirlar va asrlar rus yozuvchilari. Boris Pasternak va Marina Tsvetaeva.
Siluet tasviriy san'atning bir turi sifatida paydo bo'lgan qadim zamonlar 6-asrda Miloddan avvalgi e. Gretsiyada kulolning qizi Dibutara devorda sevgilisining soyasini ko'rgani va uning profilini xanjar bilan chizganligi haqida afsona paydo bo'ldi. Ushbu dizayn tufayli uning otasi yunon vazalarini bezab turgan rasm uslubini ixtiro qildi.
Frantsiyada siluet san'ati qayta tiklandi. Bu erda siluet nomi paydo bo'ldi. Lui XV saroyida moliya bo'yicha bosh nazoratchi Etyen Siluet edi. Gap shundaki, Siluet bir qator islohotlarni amalga oshirdi, ulardan birida u qirolning shaxsiy xarajatlarini va sudni saqlashni kamaytirishni taklif qildi. Tabiiyki, bosh nazoratchi universal masxara mavzusiga aylandi yuqori jamiyat, shundan so'ng u iste'foga chiqishga majbur bo'ldi. Unga faqat bitta tasalli qoldi - qora qog'ozdan sevimli rasmlarini kesib olish. Hatto uning soya profili shaklida chizilgan karikaturasi ham bor edi. Siluet nomi shunday tug'ilgan. U bugungi kungacha saqlanib qolgan.
Rossiyada XVIII oxiri – XIX boshi V. siluetlar ham moda edi. Siluetlarni kesish nafaqat professional rassomlarning, balki zodagonlarning ham sevimli mashg'ulotiga aylandi. Qora va oq rasmlar rus zodagonlarining uylarida bezak sifatida ishlatilgan. Profil portretlari va janrli sahnalardan keng foydalanilgan. Tasvir texnikasi boshqacha edi: yoki siyoh chizish yoki oddiy qog'ozdan kesish. 19-asrning birinchi yarmida. Siluetning eng buyuk ustasi graf Fyodor Petrovich Tolstoy edi. Ermitajda uning asarining 50 ta silueti, Davlat rus muzeyida 20 ta siluet va xuddi shu raqam Tarix muzeyi Moskva.
Tingatinga rasmi XX asrning 60-yillarida Tanzaniyada (Afrika) paydo bo'lgan. Hozir bu yo'nalish faol rivojlanmoqda va dunyoda mashhur. Birinchi rasmlar kartonga, undan oldin esa uylarning devorlariga chizilgan. Aytishim kerakki, ijodkorlik san'ati hamon rangli chizmalar Tanzaniyada devorlarda o'sadi. Va bu nafaqat dekorativ, balki amaliy maqsadga ham ega - tashqi reklama ko'pincha shunday ko'rinadi. Dastlab, barcha asarlar taxminan 60x60 sm o'lchamda edi, bu ba'zi manbalarda tingatinga "kvadrat rasm" deb nomlanishiga olib keldi. Rasmlarni yaratish uchun avtomobillar va velosipedlarni bo'yash uchun ishlatiladigan bo'yoqlar - emal ishlatilgan. Keyinchalik rassomlar boshqa bo'yoqlarga o'tishga harakat qilishdi, ammo emal va akril, ba'zida moy qo'shilishi bilan hali ham sevimli.
Tingatinga maktabi mavjud bo'lgan davrda uning tarkibida bir nechta uslublar shakllangan: - klassikaga aylangan hayvonlar va qushlarning tasvirlari, - murakkab ko'p figurali kompozitsiyalar. Kundalik hayot ko'pincha o'ziga xos "hajviy hikoya" shaklida tasvirlangan odamlar - an'anaviy mifologiya syujetlari, - bibliya motivlari. Siz tanlashingiz mumkin umumiy xususiyatlar Tingatinga rasmi: 1. Kichik miqdordagi soyalar bilan bitta rangli fon. 2. Asosiy motif oddiy va aniq chiziqlar (siluet) yordamida qo'llaniladi va qoida tariqasida deyarli butun fonni egallaydi. 3. Perspektivning etishmasligi. 4. Chiziqlarning supurib va takrorlanib turishi tasvirga jonli, ifodali bezak xarakterini beradi.
