6-sinfda tasviriy san’at darsining “SLUET GRAFIKANING FOYDALANISH QUVVOLISI KABI” mavzusidagi uslubiy ishlanma.
6-sinf o‘quvchilari uchun tasviriy san’atdan integratsiyalashgan darsning qisqacha mazmuni keltirilgan. Dars mavzusi - "Siluet grafikaning ekspressiv vositasi sifatida" (B.M. Nemenskiyning "Tasviriy san'at va badiiy asar" dasturiga muvofiq)
Darsning maqsadi: Inson qiyofasi tasviri. Asosiy vazifa - umumiy kompozitsiyaning ham, tasvirlangan belgilar va ob'ektlarning ham ifodaliligi bog'liq bo'lgan siluet va katta shakllarning "tuyg'usini" rivojlantirish.
Tasvirning siluetini o'zlashtirishga oq fonda kesish va yopishtirish orqali qora qog'ozdan aplikatsiya orqali erishiladi. Bu erda toza siluet ishlatiladi. tasviriy faoliyat turi - grafika sifatida siluet haqida tushuncha bering.
Dars maqsadlari :
Tarbiyaviy : rassom ijodining kelib chiqishi haqida tasavvur hosil qilish; siluet texnikasini o'rgatish;
Bolalarni "siluet" tushunchasidan foydalangan holda san'atdagi shaxsning qiyofasini yaratish bilan tanishtiring.
badiiy tasavvurni, ijodga intilish va qiziqishni rivojlantirishga ko'maklashish;
Qora qog'oz yordamida ifodali siluet yaratish malakasini shakllantirish.
ijodiy muvaffaqiyatni qo'llab-quvvatlash uchun o'ziga ishonch hissini rivojlantirish.
Uskunalar:
O'qituvchi uchun: multimedia taxtasi, multimedia taqdimoti "Siluet", video "qum rasmlari" Dam olish uchun musiqa bilan CD.
Talabalar uchun: qora karton, qaychi, yopishtiruvchi tayoq
Taqdim etilgan dars 7 bosqichdan iborat.
I. Tashkiliy bosqich
II. Talabalarning bilimlarini yangilash.
III. Tayyorgarlik bosqichi.
IV. Asosiy va nazorat bosqichlari.
V. Reflektiv bosqich.
VI. Yakuniy bosqich.
VII. Axborot bosqichi.
Dars tavsifi
/1 slayd/ Go'zallikdan zavqlanishning bir elementi bor
fikrlashdan zavqlanish.
/Aristotel/
Tashkiliy bosqich.
1. Salomlashish. Dars uchun sozlang.
Birinchidan, "Yuzlar" aks ettirish mashqini bajaramiz. Talabalar o'zlarining hissiy holatini stilize qilingan chizmalar bilan kartalar yordamida bildiradilar. Har bir bola o'z kayfiyatiga ko'ra "yuzlar" dan birini ko'rsatadi ("tabassum", "neytral", "qayg'uli").
O'qituvchi:/2 slayd/
Xayrli tong aziz do'stlar!
Siz bilan tanishganimdan juda xursandman.
Sizni sinfda kutamiz
Siluet haqida hikoya.
Men sizning javobingizni eshitmoqchiman:
Sizningcha, siluet nima? (talabalarning javoblari).
Siluet soyami? Shundaymi?
Har doim emas. Siluet ob'ektning soyasiga o'xshaydi, lekin quyma soyalar yorug'lik holatiga qarab o'zgaradi. Yozni, issiq tushdan keyin va oldimizda yoki orqamizda ishlaydigan soyani eslang. U bizning raqamimizga amal qilmaydi. Bu o'zgartirilgan siluet. Va siluetdagi asosiy narsa - bu ob'ektning shaklini tavsiflovchi haqiqat, ifodali tasvir./3 slayd/
Shunday qilib, keng ma'noda, "siluet" tabiatda ham, san'atda ham uning soyasiga o'xshash ob'ektlarning xarakterli konturidir. Tor ma'noda "siluet" - bu chizmaning bir turi, ya'ni. figuralar va narsalarning tekis, monoxromatik tasviri./4 slayd/ Chizilgan (siyoh yoki oq rangda) yoki qog'ozdan kesilgan va fonga yopishtirilgan siluet kontrastli fonda qattiq, konturlangan, qorong'i yoki engil nuqta hosil qiladi.
Bunday chizmada yuz xususiyatlarini yoki biron bir detalni ko'rsatish mumkin emas, shuning uchun har bir raqamning tashqi konturlari juda ifodali bo'lishi kerak. Siluet portretlari odatda profilda olinadi va ular nafaqat chizilgan, balki qora qog'ozdan qaychi bilan kesilishi mumkin. Siluet sifati san'atning barcha turlarida rassomlar tomonidan qo'llaniladi.
Tarixdan "siluet" ning ma'nosi qaerdan kelganligi haqida tushuntirish mavjud. 18-asrda frantsuz qiroli Lui 15 saroyida moliya vaziri (bosh moliya nazoratchisi) Etyen de Siluet (1709-1767) edi.
U haqida ko‘p hazillar bo‘lardi, bir kuni bir rassom uning karikaturasini chizibdi. U soya kabi g'ayrioddiy qilingan. /6-slayd/ Bu tasvirlash usuli vazir nomidan keyin siluet deb atala boshlandi. Va agar bunday vaziyat bo'lmasa, unda Siluetning o'zi allaqachon unutilgan bo'lishi mumkin edi.
Aslidasiluet san'ati qadimiy an'analarga ega. Qizig'i shundaki, ibtidoiy odamlar siluet tasvirlarini san'at deb atamagan. Ular uchun g'orlar devorlaridagi qora va qizil konturlar xudolar bilan muloqot qilish uchun vosita bo'lib, tabiatga qaratilgan ibodatlar va iltimoslar tilining bir qismi edi. G'orlar devorlariga chizilgan qora buyvol yoki qizil urg'ochi kiyik bo'ronni to'xtatib, ovni muvaffaqiyatli qilishi mumkinligiga ishonishgan.
Bu san'at qadim zamonlardan buyon o'z an'analarini saqlab qolgan Xitoyda, Yaponiya va boshqa Osiyo mamlakatlarida ham ma'lum. Qadimgi Sharq xalqlarining soya teatrida eng nozik detallari kesilgan g'ayrioddiy oqlangan siluetlar ishlatilgan.
Evropada siluet san'ati 18-asrdan boshlab Frantsiyada tarqaldi. Sevimli janrlar profil portretlari, kundalik sahnalar, illyustratsiyalar va natyurmortlar edi. Rossiyada mashhur rassomlar F.Tolstoy, M.Dobujinskiy, A.Ilyin, N.Rerberg, E.Kruglikovalar bu sanʼatga ayniqsa mehr qoʻyganlar.
O'qituvchi: Siluet tasvirlari modaga aylandi. Rassomning portretiga buyurtma berish juda qimmatga tushdi, lekin ko'pchilik o'z portretiga arzonroq narxda ega bo'lishni xohlardi. Bunday portretlar xona va idoralarning devorlarini bezatgan.
Siluetlar qutilarni, vazalarni, idishlarni va soyabonlarni bezash uchun ishlatilgan. Rossiyada siluet juda mashhur bo'ldi. /slide/ slide/ slide/).
Siluet har doim qorami?
“Kapalaklar” filmining namoyishi.
Qora kapalak uchib kirdi va oq maydonga o'tirdi (ko'rsatish /slayd/). Oq kapalak uchib kirib, qora maydonga qo'ndi (ko'rsatish /slayd/). Uchinchi kapalak keldi - ko'p rangli (shou / slayd /). Uning qanotlari rangdan tashqari, siluet kapalaklarning qanotlaridan qanday farq qiladi? (Bolalarning javoblari).
To'g'ri, ko'p rangli kelebek qanotlari ichida batafsil tasvirlangan - tomirlar, nuqtalar va dog'lar mavjud. Ammo ichkaridagi siluet ishlanmagan, shuning uchun u dog' sifatida qabul qilinadi.
Mana, kapalaklarning butun bir suruvi. Uzoqdan ular qora dog'larga o'xshaydi (ko'rsatish /slayd /). Ammo bu shunchaki dog'lar emas. Har bir kapalak qanotining o'ziga xos shakliga ega. Va shuning uchun biz siluetlarni bir-biridan ajrata olamiz.
/slayd/ Ayting-chi, nima uchun siluetdagi odamlarning boshlari old tomondan emas, profilda ko'rsatilgan? (Talabalarning javoblari).
To'g'ri. Chunki aynan shunday tasvir yordamida biz insonning yuz xususiyatlari va hatto xarakteri haqida yaxshiroq tasavvurga ega bo'lamiz.
3. Badiiy topshiriq bayoni.
O'qituvchi: Bugun biz siluetlarni chizamiz,
Keyin ularni qog'ozdan kesib oling.
Va siluetlar, o'tgan asrlardagi kabi,
Biz uy-ro'zg'or buyumlarini bezatamiz.
Qadimgi uy-ro'zg'or buyumlarining siluetlarini tanlang: qutilar, lampalar, vazalar, kosalar, idishlar, kitoblar - va ularni guruhlaringizda qora yoki oq siluetlar bilan bezang - A.S.Pushkin yoki boshqa taniqli yozuvchilarning ertaklari portretlari (tanlash uchun).
4. Profilda odam boshini chizish ketma-ketligi.
O'qituvchi: Keling, profilda odamning boshini qanday chizish kerakligini eslaylik. /slayd/
Jadvallaringizda chizish algoritmi bor, unga e'tibor bering.
Doskada o`qituvchining pedagogik chizmasi.
1) Boshning asosiy shaklini chizing.
2) Qurilish chiziqlarini chizish va soch shaklini ko'rsatish.
3) Chiziqlarni hisobga olgan holda yuz xususiyatlarini chizish.
4) Yuz, soch, bo'yin konturlarini tanlangan modelga o'xshash tarzda to'g'rilang.
5) Tayyor konturni taxtadan yirtib tashlamaslikka harakat qilib, bo'r bilan chizing.
6) Barcha keraksiz chiziqlarni o'chiring.
O'qituvchi: Natijada siluet portreti.
5. Ish bo'yicha ko'rsatmalar.
1) A.S.Pushkinning ertaklari qahramonlarini eslang.
2) Guruhda ob'ektni bezash uchun qanday siluet portretlaridan foydalanishni, qanday rangda bo'lishini muhokama qiling.
3) Ishni tarqatish.
4) Qora yoki oq qog'ozning yarmida siluetlarni chizish.
5) Ularni yon tomondan boshlab, kontur bo'ylab qaychi bilan kesib oling.
6) Uni oval yoki to'rtburchaklar shaklida yopishtiring.
7) Agar guruhdagi kimdir siluet ustida ishlamasdan qolsa, u vaza yoki kitobning dekorini qandaydir chiroyli element bilan to'ldirishi mumkin: dafna novdasi yoki patli siyoh idishi. Buyumni loyihalashda hamma ishtirok etishi kerak. Siz muzokaralar olib borish va hamkorlik qilish imkoniyatiga ega bo'lishingiz kerak.
Asosiysi, odamlarning siluetlari ekanligini unutmang (hayvonlarni chizmang).
8) Yaxshiroq bo'lgan ishni tanlang va siluetlar yanada ifodali.
O'qituvchi: Qaychi va elim bilan ishlashda xavfsizlik choralarini unutmang. Ehtiyot bo'ling!
PUSHKIN QAHRAMONLARI
Biz ishonch bilan tanlashimiz mumkin
Vazolarga kimni chizish kerak:
Yoki mag'rur qiz -
Shamaxon malikasi.
Munajjim va Dadon,
Malika oqqush va Gidon,
Babarix il Salton,
Yoki jasur Ruslan,
Soqolli Chernomora,
Lyudmila uzun sochli,
Baliqchi, yovuz kampir,
Shunga o'xshash boshqasini qidiring
Ochko'z ruhoniy, Baldu,
Iblis va Baba Yaga,
Yoki ochko'z Koshchei,
ziqnalikdan bo'ladigan narsa,
Malika, etti qahramon
Tezroq chizamiz!
Yoki ularning yaratuvchisi -
Daho, yozuvchi?
Vazifani amaliy amalga oshirish. /Musiqa bilan slayd/
Xulosa qilish.
1. Ishning tahlili, xulosasi.
Birinchi tugallangan ishlar darhol doskaga mahkamlanadi. Eng chiroyli, original, ifodali siluetlarga ega bo'lganlar nishonlanadi. Qahramonlarning xarakteri aniqlanadi. Kamchiliklari bo'lgan bitta siluet qayd etilgan va xato nima ekanligi aniqlangan.
O'qituvchi: Yaxshi, bolalar! Siz hammangiz juda ko'p harakat qildingiz, birgalikda ishladingiz, shuning uchun siz o'zingizning narsalaringizni ertak qahramonlarining siluet portretlari bilan juda yaxshi bezatdingiz. Ba'zilar hatto ob'ektlar uchun dekorativ elementlarni yasashga muvaffaq bo'lishdi.
"Yuzlar" mashqi (ekspress so'rov). ("tabassum", "neytral", "qayg'uli").
O'qituvchi: Ko'proq tabassumlar bor - dars muvaffaqiyatli bo'ldi!
O'qituvchining yakuniy so'zlari.
Bugun siz chinakam ijodkor inson rolini o'ynadingiz. Dars yakunlandi. Sizga ijodiy muvaffaqiyatlar tilayman
IZOHLAR
Dars boshida salomlashish noan'anaviydir. Talabalar o'z ismlarini aytadilar (bu yoshda bu muhim, chunki o'smirlar ko'pincha taxalluslar yordamida bir-biriga murojaat qilishadi) va ijobiy sifat. Ushbu psixologik uslub ish uchun ijobiy fon yaratadi va psixologik kayfiyatni oshiradi. Va, ayniqsa, qimmatli narsa, bu tasviriy san'at darslari uchun juda muhim bo'lgan o'zini to'liq ifodalashga xalaqit beradigan psixologik to'siqlarni engishga yordam beradi.
Dars davomida o'qitishning faol shakllari qo'llaniladi. Tashkiliy va aks ettirish bosqichlarida "Yuzlar" mashqi qo'llaniladi. Bolaning o'zi uning ahvolidan xabardor bo'lib, uni o'qituvchi bilan baham ko'radi, bu uning o'zini o'zi nazorat qilishni oshiradi. Jismoniy mashqlar ham super ta'sirga ega: bolalar o'zlariga e'tiborni ko'radilar. Va o'qituvchiga ikki yoki uchta ibora bilan kayfiyatni moslashtirish, qo'shimcha ravishda talabani ishga tushirish imkoniyati beriladi. Dars yuzlarni ko'rsatish bilan yakunlanadi. O'qituvchi o'quvchilarning fikr-mulohazalarini olgandan so'ng qiyosiy diagnostika bo'limini o'tkazish imkoniyatiga ega.
Bilimlarni yangilash bosqichida "Asosiy dars rejasi" texnikasi qo'llaniladi.
Bu darsga umumiy kirish joyidan farq qiladi: hamma o'rnidan turdi, qotib qoldi, o'qituvchining ko'zlariga qaradi va buyruqqa o'tirdi.
Doskaga muayyan faoliyat turlarini ko'rsatadigan tegishli kartalar biriktirilgan. Yigitlar bu belgilarni osongina eslab qolishadi. Dars oxirida yanada qiziqarli, qiziqarli topshiriqlar, o'qituvchidan sir yoki kutilmagan sovg'a taklif etiladi. Shu sababli, qiziqarli topshiriqlar ustida ishlashga, dars sirini o'rganishga yoki kutilmagan sovg'a olishga vaqt topish uchun bolalarni yanada tartibli va faolroq ishlashga rag'batlantiriladi. O‘qituvchi dars rejasini yarim hazil tarzida izohlaydi (“Bilimga qoyil qolaylik....”, “Miyamizni mashq qilaylik...”, “Xotira chuqurligidan qimmatli narsani chiqarib tashlaylik...”. ). Bu darsga kirishning asosiy vazifasini - o'quvchilarni mehnatga ijobiy rag'batlantirishni hal qiladi. Uni bosh og'rig'i bilan bezovta qilmang.
Tayyorgarlik bosqichida o'quvchilarning rassom ijodining kelib chiqishi haqidagi g'oyalarini rivojlantiradigan dialog suhbati o'tkaziladi. E'tibor barcha faoliyat turlarida ijodkorlikning asosiy asosini atrofimizdagi haqiqat ekanligiga qaratiladi. Bu bosqichda bolalar tasviriy san'at bo'yicha lug'atlarda ham ishlaydilar, darsning asosiy tushunchalarini yozadilar, psixologik jihatlarga to'xtashadi, bu esa ijodiy faoliyatning mohiyatini yaxshiroq tushunishga imkon beradi, shuningdek, ularning so'z boyligini boyitadi.
Asosiy bosqichga "o'tish ko'prigi" sinkvinni tayyorlashdir. Sinkwine - tanqidiy fikrlashni rivojlantirishning texnologik usuli Sinkvayn yozish - bu muallifdan axborot materialidagi eng muhim elementlarni topa bilishni talab qiladigan erkin ijodkorlik shakli. Ushbu bosqichda syncwine nafaqat ijodiy o'zini namoyon qilish vositasi va darsda hissiy holatni yaxshilash usuli, balki mavzu bo'yicha olingan bilimlarni tekshirish usuli sifatida ham qo'llanilgan.Va eng muhimi, bu sizni hech bo'lmaganda bir lahzaga yaratuvchi sifatida his qilish imkonini beradi va hamma muvaffaqiyatga erishadi!
Jismoniy mashqlar paytida o'quvchilarga "Oynada chizish" mashqi taklif etiladi. Bu usul art-terapiyada (psixologiyadagi usul) keng qo'llaniladi. U interhemisferik shovqinni, o'zboshimchalik va o'z-o'zini nazorat qilishni rivojlantirishga qaratilgan. O‘quvchilarga bir vaqtning o‘zida ikkala qo‘l bilan havoda ko‘zgu simmetrik chizmalar va harflarni chizish taklif etiladi. Ushbu mashqni bajarayotganda ko'zlaringiz va qo'llaringiz bo'shashadi. Ikkala yarim sharning faolligi sinxronlashtirilganda, butun miyaning samaradorligi sezilarli darajada oshadi.
Amaliy ishlarni bajarish uchun qumni bo'yash texnikasi qo'llaniladi.Qum bilan rasm chizishda talabalar noan'anaviy tasvirlash texnologiyalaridan foydalanadilar, bu esa ijodiy o'zini o'zi anglash uchun sharoit yaratadi.
Qumni bo'yash texnikasidan foydalanishning yana bir muhim jihatini ta'kidlash kerak. Ushbu uslub, shuningdek, "Havoda chizish" texnikasi, art-terapiyada (art terapiya) qo'llaniladi.Oddiy maktab darsida vazifa biror narsani to'g'ri bajarishni o'rgatishdir, masalan, chizish ("Uy shunday chizilgan, daraxt shunday va aynan shu rangda"). Bolada o'z tasavvuridan va eksperimentidan foydalanish imkoniyati yo'q; o'zi uchun kashfiyot qilish: boshqalar u uchun buni allaqachon allaqachon qilgan, u faqat tomosha qilishi, tinglashi va takrorlashi mumkin, unga tayyor bilim va ko'nikmalarni takrorlashga o'rgatiladi.
Qum bilan bo'yashning badiiy terapevtik maqsadi psixikani ozod qilish va ijodiy energiyaga chiqishdir. Asosiysi, buni to'g'ri qilish emas, balki belgiga e'tibor qaratish emas, balki his-tuyg'ularni va his-tuyg'ularni to'liq quvvat bilan yoqishdir. Ushbu arterapevtik vazifalarga asoslanib, o'quvchilar o'zlarining ishlarini baholaydilar.
Fikrlash bosqichida o‘quvchilar sinfdoshlarining bajargan ishlarini ko‘rib chiqish va fikr bildirish imkoniyatiga ega bo‘ladilar. Ekspress ko'rgazma joyida tashkil etilgan, talabalar sinfda erkin harakatlanadilar, bir-birlarining ishlarini baholaydilar,g'ayrioddiy material bilan ishlash taassurotlari va his-tuyg'ularini baham ko'ring.Qiziqqan o'quvchilar o'zlarining chizgan rasmlari haqida fikr bildiradilar.
Yakuniy bosqichda o`quvchilarning diqqati his-tuyg`u va sezgilarga qaratiladi. E'tibor ijodkorlik hissiyotlariga qaratiladi.
O'qituvchi shunga o'xshash ishlarni bajarish uchun zarur tavsiyalar beradi. Qo'llaniladigan art-terapiya texnikasini qisqacha tavsiflayditalabalarni kelajak uchun hissiy stressdan xalos bo'lishning qulay va yoqimli usullaridan biri bilan jihozlash.
Darsda ishni o'z-o'zini baholash texnikasi qo'llaniladi. O'quvchilarga topshirilgan ish natijalarini baholash funktsiyasi bolalarga ularning ijodiy faoliyatiga ko'proq tanqidiy munosabatda bo'lishga imkon beradi va aks ettirishni rivojlantirishga yordam beradi.
Axborot bosqichida talabalarga ko'p bosqichli uy vazifalari taklif etiladi.
Birinchi daraja - bu majburiy minimum. Ushbu topshiriqning asosiy xususiyati shundaki, u har qanday o'quvchiga tushunarli bo'lishi kerak. Sizdan darsda chizgan rasmingiz uchun qisqacha hikoya qilish so'raladi.
Vazifaning ikkinchi darajasi - mashg'ulot. Mavzuni chuqurroq o'rganmoqchi bo'lgan talabalar tomonidan amalga oshiriladi. O'qituvchining ixtiyoriga ko'ra, talabalar birinchi darajali topshiriqdan ozod qilinishi mumkin. Talabalarga tarqatma materiallar taklif etiladi, bu erda alohida varaqlarda ma'lum topshiriqlarni bajarish orqali to'ldirilishi kerak bo'lgan turli xil raqamlar mavjud.
Uchinchi daraja - ixtiyoriy ravishda bajariladigan ijodiy vazifa. Ijodiy faoliyatning o'z-o'zini tahlilini o'tkazish taklif etiladi ("Tasavvur darajasini aniqlash" testi).
Yangiliktaqdim etilgan dars - ikki yo'nalishning integratsiyasida: ijodiy faoliyatning tabiatini ko'rib chiqishda tasviriy san'at va psixologiya.
DIDAKTIK MATERIALLAR
Tasavvurni rivojlantirish uchun mashqlar
(2-darajali uy vazifasini bajarish uchun).
Mashqlar har bir talaba uchun alohida varaqda taklif etiladi.
Mashq № 1
Ehtiyotkorlik bilan qarang, har bir raqam nimaga o'xshaydi? Bir nechta variantlarni nomlang va keyin uni o'zingiz tasavvur qilgan tarzda yakunlashingiz mumkin.
Mashq № 2
Uning aholisi bilan sehrli o'rmon yaratish uchun chiziqlar va shakllarni to'ldiring.
Mashq № 3
Qanday qilib bu raqamlarni do'stlaringiz uchun sovg'alarga aylantirishingiz mumkinligini o'ylab ko'ring. Chizishni tugatishga harakat qiling.
Mashq № 4
Har bir dog'ni diqqat bilan ko'rib chiqing va uning qanday ko'rinishini o'ylab ko'ring. Chizishni tugatishga harakat qiling.
Mashq № 5
Ushbu doiralarni chizing, shunda ular rasm hosil qiladi
Mashq № 6
Nuqtalarni birlashtirib, qanday qilib rasm chizishingiz mumkinligini ko'ring. Nuqtalarni bog'lab, o'zingiz biror narsani chizishga harakat qiling.
"Tasavvur darajasini aniqlash" testi
(3-darajali uy vazifasini bajarish uchun)
Ko'rsatmalar:
Sizga 12 ta test savollari taklif etiladi. Ularga "ha" yoki "yo'q" deb javob berish kerak.
Qavs ichidagi birinchi raqam (ballar soni) ijobiy javobni, ikkinchisi - salbiy javobni bildiradi.
Siz rasm chizishga qiziqasizmi? (2, 1).
Siz tez-tez zerikasizmi? (12).
Hikoyani aytib berayotganda, uni o'zingiz qo'shgan rang-barang detal bilan bezashni yoqtirasizmi? (10).
Ishda va maktabda faolmisiz? (2, 1).
Siz "keng" yozasizmi va qog'ozda ko'p joy egallaysizmi? (1,0).
Kiyim tanlashda moda qonunlariga yoki o'z didingizga amal qilasizmi? (2, 1).
Uchrashuvlar yoki ma'ruzalar paytida bir xil raqamlarni qog'ozga chizishni yoqtirasizmi? (O, 1).
Musiqa tinglayotganingizda, u bilan bog'liq biron bir tasvirni tasavvur qilasizmi? (1,0).
Uzoq xat yozishni yoqtirasizmi? (2, 1).
Ba'zan rang-barang tushlar ko'rasizmi? (10).
Siz faqat hikoyalardan biladigan orzularingizni ziyorat qilishni yoqtirasizmi? (10).
Siz tez-tez yig'laysizmi yoki kinoda xafa bo'lasizmi? (10).
Shunday qilib, ochkolaringizni hisoblang.
14-17 ball: sizda boy tasavvur bor. Uni hayotga tadbiq eta olsangiz, katta ijodiy muvaffaqiyatlarga erishasiz.
9-13 ball: o'rtacha tasavvur. Bunday tasavvur ko'p odamlarda uchraydi. Siz uni rivojlantira olasizmi, bu sizga va faqat sizga bog'liq. sinquain ) - besh qatorli shakl.
Sinkwine - bu tanqidiy fikrlashni rivojlantirish usuli. Cinquains - she'riyat, o'zini ijodiy ifodalash vositasi va darsda hissiy holatni yaxshilash usuli, shuningdek, mavzu bo'yicha olingan bilimlarni tekshirish usuli.
1 qator. Mavzu -1 so'z (ism)
2-qator. Mavzu tavsifi - 2 so'z (sifat)
3 qator. Harakat tavsifi - 3 ta so'z (fe'l).
4 qator. Mavzuga munosabat - 4 so'zdan iborat ibora (jumla, iqtibos, sinxron muallifining tavsiflangan mavzu yoki ob'ektga munosabati.).
5 qator. Mavzuning mohiyati 1 so'z (sinonim).
"Tasavvur, fantaziya, ijodkorlik" mavzusidagi davomiga misol.
Tasavvur.
Yorqin. Boy.
tanishtirish. Fantaziya qilish. Yozish.
Kundalik haqiqatda o'ziga xoslikni ko'rish qobiliyati.
Yaratilish.
Erich Hollerbach
Siluet san'ati
Quruq va qattiq, bir qarashda monoton va jonsiz san'at o'zining yaqinligi, sirli sukut va nozik nafisligi bilan bizni o'ziga rom etadi. Unga qanchalik yaqinroq qarasangiz, uning "qashshoqligi" va "soddaligi" dan shunchalik ko'p umidsizlikka tushasiz. Siluet san'atini o'zlashtirish ko'rinadigan darajada oson emas. Chizmaning mustahkamligi, istiqbolga hurmat va mutanosiblik bu erda har qanday rasmdagi kabi zarurdir. Siluet uch o'lchamda emas, ikki o'lchovda bo'lishiga qaramay, g'alati darajada unga uch o'lchov qonunlari amal qiladi: iste'dodli siluet rassomi monoton qora dog'larda harakatni, relefni va hatto yuz ifodasini qanday etkazishni biladi. Samolyot va uni yopuvchi chiziq siluet san'atida alohida ahamiyatga ega. Ob'ektning konturi, konturi, konturi siluet rassomining e'tiborini jalb qiladi, uning vositalarini cheklaydi, lekin ayni paytda uni ayniqsa ixtirochi bo'lishga majbur qiladi. Siluetlar mavjud bo'lib, ularda "haykal" ning ijobiy tuyg'usi, eng yaxshi "modellash", hatto "ranglilik" mavjud. Matematik lakonizm, siluetning olijanob mavhumligi odamni mushohada va hushyorlikning nafisligiga o'rganadi. Siluet - go'yo formula va-- bir vaqtning o'zida -- ko'rinmas narsaga ishora, biror narsa haqida deyarli sezilmaydigan hikoya, boshlangan va tugallanmagan ibora. Ammo bu ibora o'zining to'liqligidan tashqari, ba'zan vahiy, aforizm, timsolga aylanadi.Shuning uchun siluet san'ati noyob joziba va behisob imkoniyatlarga to'la. Buni siluetga e'tibor beradigan zamonaviy rassomlarning asarlari yorqin dalolat beradi. Ularning ishlariga o'tishdan oldin men siluet tarixiga qisqacha to'xtalib o'taman. Siluet san'atining vatani Xitoy bo'lib, u erda uzoq vaqt davomida Xitoy soyalari deb ataladigan monoxromatik qora tasvirlar mavjud. U erdan ular G'arbiy Evropaga, birinchi navbatda Frantsiyaga kirib borishdi, u erda 18-asrning o'rtalarida siluet portretlari modasi keng tarqaldi. "Siluet" atamasi 1759 yilda davlat vaziri bo'lgan Etyen Siluet (1709-1767) nomidan kelib chiqqan. Siluet o'zining tejamkorligi va tor fikrliligi bilan mashhur edi, bu esa uni Parij jamiyatining hazillari nishoniga aylantirdi. Hamma arzon va ahamiyatsiz narsalar uning nomi bilan atala boshlandi, shu jumladan qora bo'yoq bilan bo'yalgan yoki qora qog'ozdan yasalgan portretlar, "portretlar a la siluet". Haqiqiy manzarali portretlar bilan solishtirganda, siluetlar ko'pchilik uchun zerikarli va kam bo'lib tuyuldi. Biroq, bu san'at nafaqat Frantsiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham o'z ustalari va muxlislarini topdi. Masalan, Germaniyada 19-asr boshlarida Dyuttengofer (bir qancha nemis yozuvchilari va rassomlari obrazini yaratgan), K. Shmidt, Myulbax va boshqalar oʻzlarining siluetlari bilan mashhur boʻlgan.Rossiyada siluetga qiziqish 19-asrda paydo boʻlgan. Ketrin II davri, Parijlik siluet rassomi Sido Sankt-Peterburgda paydo bo'lganida, uning asarlari hali ham ba'zi uylarda saqlanib qolgan. Sido Ketrin II, uning oila a'zolari va Peterburg zodagonlarining ko'plab vakillarining portretlarini chizgan. U o'zining siluetlarini siyoh bilan chizgan, ba'zan ularni misga o'yib qo'ygan, lekin ko'pincha ularni qora qog'ozdan kesib, o'yilgan ramkalarga yopishtirib qo'ygan. 183 varaqdan iborat ushbu siluetlarning butun to'plami Meklenburg-Strelits gertsogiga tegishli bo'lib, 1899 yilda fototipli fotosuratlarda nashr etilgan ("Imperator Ketrin II sudi, uning xodimlari va sheriklari"). Siluetga boʻlgan ishtiyoq amaliy sanʼatda ham oʻz ifodasini topdi – siluet, kosa, kashtadoʻzlik, inleys va boshqalar solingan chinni enfiye qutilari paydo boʻldi. Taxminan Sido bilan bir vaqtda, nemis chizmachisi Anting (1753-1803) Sankt-Peterburgda ishlagan va 1791 yilda "Collection decent silhouettes" albomini chiqargan. 19-asr oʻrtalarida siluet sanʼatiga boʻlgan qiziqish deyarli yoʻqoldi va siluetlarni kesish sayyor rassomlarning kasbiga aylandi, ular ommaviy tantanalar va yarmarkalarda shu faoliyat orqali arzimagan non ishlab topdilar. Dunyoviy davradagi odamlarning bu san'atga qiziqishi yo'qolgan. Sekin-asta unutilgan siluet chizish o'tgan asrning oxirida iste'dodli nemis rassomi A. tomonidan qayta tiklandi. Konevka, nafaqat profil portretlarini, balki turli xil pozalarda, janr sahnalarida va hokazolarda siluet shaklida bo'yalgan Konevkaning muvaffaqiyati taqlidni qo'zg'atdi. Rossiyada siluet san'ati bilan bolalar va xalq hayoti sahnalari rassomi Elizaveta Bem shug'ullangan. Ammo E.S.ning ko'p sonli siluetlari katta mahoratni ochib beradi. Kruglikova, ularni qog'ozdan kesib tashlash. Rassom odatda qora qog'ozning oq tomonida siluet konturini chizadi va keyin qaychi bilan ishlaydi, istiqbolli kesishlarni diqqat bilan ko'rib chiqishni talab qiladigan murakkab kompozitsiyalarda ajoyib mahoratga erishadi. Kruglikova yozuvchilar, rassomlar, ijrochilar va musiqachilar siluetlarining butun galereyasini yaratdi.
E.S.ning asarlari orasida diqqatga sazovor. Kruglikova siluetlari Aleksandr N. Benois, V.E. Meyerxold, dirijyor musiqa stendida Emil Kuper, pianinoda Grechaninov va bir qator "uy sahnalari" (konsert va boshqalar). Xuddi shu tarzda siluetlar, ya'ni. qora qog‘ozdan yasalgan rassom yuzma-yuz portretlarni (Vallotton chizmalari va gravyuralari asosida), shuningdek, ko‘cha shovqini bilan shahar hayotining turli lahzalarini ba’zan aks ettiruvchi landshaftlar, me’moriy motivlarni ijro etadi. 1917 yilda siluet rassomi sifatida moskvalik rassom N.Ya. Simonovich-Efimova, ilgari o'ymakorlik sohasida (Kruglikova kabi) ishlagan. Simonovichning katta portret rasmlari ham bor, ularda raqamlarning keskin, kuchli xarakteristikasi diqqatga sazovordir. Bu pozalar, xulq-atvor va harakatlarni aniq suratga olish qobiliyati Simonovichning klassik soddaligi va texnik izchilligi bilan ajralib turadigan siluetlarida o'z aksini topdi. Kruglikova va Simonovich, aytganda, professional siluet rassomlari. Ammo bizning grafikamiz ishida siluet muhim rol o'ynaydi. Rus grafikasining yangilanishining boshlanishini belgilagan "San'at olami" boshqa narsalar qatori siluet san'atini ham qayta tikladi. Antik davrning tengsiz "tiklovchilari" - K. Somov, Aleksandr Benois va M. Dobujinskiy - siluetning avvalgi ruhini tiriltirdi. G.Narbut asarlarida siluetlarni tez-tez uchratamiz. Rassomning oilaviy silueti, avtomobil silueti, V. Zamiralo, Karl, M. Zenkevich, Chambers, D. Mitroxin siluetlari va turli dekorativ kompozitsiyalardagi bir qancha kichik siluetlar Narbutning san’atning bu turiga bo‘lgan katta ishtiyoqidan dalolat beradi. Siluet portretining nafisligi zamonamizning eng yaxshi portret miniatyurasi S. Chexoninni ham o‘ziga rom etdi. U Komintern nashriyoti uchun bir nechta juda muvaffaqiyatli siluetlarni (jumladan, V. Lenin va G. Zinovyevning profillarini) ijro etgan. Ehtimol, bu samimiy, nafis san'atga hurmat ko'rsatmaydigan biron bir yirik grafik rassom yo'q: V.N.ning siluetlari bor. Levitskiy, D.I. Mitroxina, V.D. Muzlab qoldi. Bu asarlarning batafsil tavsifini biz bu erda bermaymiz, chunki sanab o'tilgan rassomlar ijodida siluet bo'ysunuvchi, yordamchi rol o'ynaydi va ustun ma'noga ega bo'lmagan grafik kompozitsiyaning ikkinchi darajali elementlaridan biridir. Ammo bu erda takrorlangan siluetlar "siyrak" qora dog'larga qanchalik ifoda etish mumkinligini ishonchli tarzda ko'rsatadi. 1922 yil oktyabr Original bu yerda --
Ko‘rib chiqish:
Kontur
ochiq dars
mavzusida:
"SILUET GRAFIKASI"
MBOU DO "Bolalar san'at maktabi" o'qituvchisi
Megion Xanti-Mansi avtonom okrugi shahri - Yugra Muftaxova Farida Axmetovna
Mavzu: Siluet grafikasi
Dars turi: vakillik orqali chizish.
Dars turi: yangi bilim, ko'nikma va malakalarni mukammallashtirish darsi.
Materiallar: qora siyoh, cho'tkalar, qalam, format A 3
Maqsad: siluet grafikasi orqali ertak va sevimli asarlardan sahnalar yaratish.
Vazifalar:
Talabalarni siluet grafikasi va kelib chiqish tarixi bilan tanishtirish
Siluet va yangi atamalar "grafika" va "siluet"
Xorijiy va mahalliy rassomlarning ijodi bilan tanishtirish;
Jarayonda asboblar - qalam va cho'tkadan foydalanishni o'rgatish;
Sevimli ertaklaringizdan syujetni mustaqil tanlash qobiliyatini rivojlantirish;
Bilim ufqlarini kengaytiring;
Bolalarning ijodiy tasavvurlarini, tasavvurlarini, ko'zlarini rivojlantirish,
Barmoqlarning nozik motorli ko'nikmalari;
Rus xalq ertaklariga bo'lgan muhabbatni, shuningdek, kuchli irodani tarbiyalash
Qat'iyat, e'tibor, boshlagan ishni oxiriga etkazish kabi xarakter xususiyatlari.
Uskunalar
O'qituvchi uchun:
o'quv qo'llanmalari:
- F.P.Tolstoyning rasmlari "Troyka", "Raqs", Qishloq sahnasi. Kuz"; E. Kruglikova M. Tsvetaevaning portreti”; E. Bem "Dehqon bolalari"
- Siluet aplikatsiyasining namunalari, hisoblangan kashtalar, siluet rasmlari bo'lgan kitoblar;
- “Ayollar dunyosi”, “Yosh rassom” jurnallari
- E.A. Korostina "Tasviriy san'at" 1-sinf.
Ertak qahramonlarining rasmlari:
- Bobo va buvisi
- Liza Patrikeevna
- Puss in Boots
- Opa Alyonushka va ukasi Ivanushka
- Oltin taroqli kokerel
- Ajdaho
Jadvallar:
1. "Grafika", "Siluet", "Ekspress - ko'rgazma"
2. “Siluet grafikasi”
3.F.P. Tolstoy, Elena Kruglikova, Elizaveta Bem, F. Sido, F. Anting
4. “Siluet aplikatsiyasi”
5. Etyen silueti (1709-1763)
Talabalar uchun:
- A3 formati, qalam, silgi
- Qora siyoh, patlar, cho'tkalar
3. Siluet grafikasi texnikasidan foydalangan holda talabalarning oldingi ishlari ko'rgazmasi.
Reja:
- Tashkiliy vaqt.
Sinfni darsga tayyorlash
2. Darsning kirish qismi.
a) Darsning mavzusi va maqsadi, vazifalarini bildirish
B) Siluet grafik texnikaning bir turi sifatida
D) Siluetni qo'llash
D) Rassomlarning ijodi.
E) Asboblar va materiallar
3. Darsning amaliy qismi.
A) Amaliy topshiriqning maqsadini bildirish
4. Darsni yakunlash.
A) Ekspress – ko‘rgazma. Talabalar ishini ko'rish va tahlil qilish
B) Baholash.
5. Uyga vazifa.
Topishmoq orqali uy vazifasi xabari.
Darslar davomida
1. Tashkiliy moment.
Sinfni darsga tayyorlash
2. Darsning kirish qismi.
a) Dars mavzusi va maqsadlari haqida xabar bering.
Salom bolalar! Darsimizning mavzusi "Siluet grafikasi" va bugun biz "siluet" atamalari bilan tanishamiz, u qanday paydo bo'lganligini va "grafika" bizga nimani bildirishini bilib olamiz.
B) Siluet grafik texnikaning bir turi sifatida.
Bolalar, sizningcha, "grafika" nima? "Grafika" atamasi yunoncha grapho (grapho) dan olingan - men yozaman, chizaman, chizaman. Bu shuni anglatadiki, grafika - bu tekislikdagi tasvirlar bilan bog'liq bo'lgan tasviriy san'at turi. Siluet (frantsuzcha so'z) - tekis tasvir.
B) Siluet tarixi
Grafik texnikaning bir turi sifatida siluet qadimgi davrlarda paydo bo'lgan: qora tekis profilli raqamlar bugungi kungacha saqlanib qolgan yunon vazalarini bezatadi.Miloddan avvalgi XI asr. Va eng qadimgi siluetlar qoyatosh rasmlarida saqlanib qolgan. Qadimgi ajdodlarimiz asosiy narsani - ob'ektlarning shaklini ta'kidlab, konturlar bilan chizishgan. Odamlar siluetlarga ikkinchi darajali tafsilotlarni qo'shishni boshlashdan oldin ming yillar o'tdi. Qadimgi kulolchilikning eng yaxshi namunalari, turli davrlar va mamlakatlar tangalaridagi mag'rur profillar siluetlar bilan bezatilgan - aslida ular ham siluetdir.
Ushbu san'at turi nomining kelib chiqishi qiziq. Qog'ozdan kesilgan siluet 18-asrning birinchi yarmida Frantsiyada tug'ildi va qisqa vaqt ichida butun Evropani, asr oxiriga kelib esa Rossiyani zabt etdi.
Frantsiyada ismning o'zi paydo bo'ldi - siluet. Bu Lui XV sudidagi "moliya bo'yicha bosh nazoratchi" familiyasidan kelib chiqqan - Etyen Siluet (1709 - 1763). Bu ehtiyotkor "moliyachi", albatta, siluetni hech qachon ixtiro qilmagan - u undan ancha oldin ixtiro qilingan. U hatto siluetni modaga kiritmagan - bu ham ancha oldin qilingan. To'g'ri, ba'zida u o'yin-kulgi uchun qora qog'ozdan kichik raqamlarni kesib tashladi, lekin Frantsiyada bunday havaskorlar ko'p edi. Xo'sh, nega bu parchalar bu nomga ega? Gap shundaki, Etienne Silhouette pensiyalarni kamaytirish bo'yicha islohot o'tkazdi va qirol va sudning shaxsiy xarajatlarini kamaytirishni taklif qildi. Natijada u zodagonlar qo‘llab-quvvatlashidan mahrum bo‘ldi va iste’foga chiqishga majbur bo‘ldi. Shundan so'ng uning bitta tasalli qoldi - qora qog'ozdan sevimli rasmlarini kesib olish. O'sha paytdan boshlab qirol saroyidagi aqlli odamlar Siluet nomini chaqira boshladilar, bu ularning fikricha, yorqin tuvallar va akvarellarga nisbatan sodda va kamtarona edi. Keyinchalik, bu nom mustahkam o'rnatildi va bugungi kungacha saqlanib qoldi.
G) Siluetni qo'llash
Ma'lum bo'lishicha, ichida 19-asrning birinchi yarmida siluet Rossiyada shunchalik mashhur bo'ldiki, har bir ozgina badavlat odam o'ziga yaqin odamlarning siluet portretlarini buyurtma qildi.
Zodagonlar saroylarida va o'rta sinf er egalarining uylarida yashash xonalarining devorlarini yoki xonimlar albomlarini bezatgan monoxromatik tasvirlarni tez-tez ko'rish mumkin edi. Ko'pincha siluetlarda bitta odam, kamroq odamlar guruhi, ba'zan kundalik sahnalar tasvirlangan.
Shunday qilib, asl sevimli mashg'ulot keng tarqalgan badiiy hunarmandchilikka aylandi. Inson profilining qora dog'i qo'shimcha bezakli yoki qo'shimcha bezaksiz, to'plamlar, broshlar, metall mebel jihozlari uchun bezak bo'lib, monumental va dekorativ san'atda paydo bo'ladi.
Qog'ozdan kesilgan asl siluetlar ham keng qo'llaniladi. Ushbu turga siluet applikatsiyasi deyiladi.
Siluet yana qayerda ishlatiladi? Ma'lum bo'lishicha, siluet mavzulari hisoblangan kashtado'zlikning mashhur mavzularidan biridir. Siluet kashtalari boshqa siluet dizaynlari bilan bir xil estetikaga ega. Ular konturning ifodaliligi, harakatlarning aniqligi va ob'ektlarning aniqligi bilan o'ziga jalb qiladi. Kitob illyustratsiyasida odatda siluet alohida o'rin tutadi. Bu yaxshi, chunki u g'ayrioddiy, ahamiyatsiz narsa sifatida qabul qilinadi. Siluetlar yorqin belgilar va hayajonli sahnalar mavjud bo'lganda mos keladi. Ular ifodali va ayni paytda matnni yashirmaydi. Tashqi konturlarga qarab, biz ularni o'z tasavvurimiz bilan to'ldiramiz va go'yo tasvirlarni qayta yaratishning ijodiy jarayoniga aralashamiz.
D) Rassomlarning ijodi.
Ushbu texnikada ishlagan rassomlarni bilasizmi? Agar yo'q bo'lsa, tinglang.
Ikkinchi yarmida18-asrda Rossiyada Evropada shuhrat qozongan ikkita siluet rassomi yashagan: F. Sido va F. Anting. Bu rassomlar o'z zamondoshlarining siluet portretlarining butun galereyasini yaratdilar. 19-asrning o'rtalarida esa taniqli rassom va haykaltarosh Fyodor Tolstoy Rossiyada ishlagan. U 1812 yilgi Vatan urushiga bag'ishlangan bir qator asarlar yaratdi. Masalan: “Troyka”, “Qishloq raqsi”, “Qishloq manzarasi. Kuz".
Shuningdek, beqiyos siluet ustasi rassom E.S. Kruglikova. Uning "Parij urush arafasida" badiiy albomini zamondoshlari o'sha davr tasviriy san'atining ajoyib hodisalaridan biri deb atashgan. Elena Kruglikova bizga zamondoshlarining portretlari galereyasini qoldirdi: bular M. Gorkiy, Aleksandr Blok, Marina Tsvetaeva...
19-asr oxirida rassom Yelizaveta Beyning asarlari juda mashhur edi. Uning rus yozuvchilarining "Dehqon bolalari" hikoyalari to'plami uchun rasmlari yupqa o't pichoqlari, novdalar va bolalar va hayvonlarning figuralaridan iborat she'riy va ta'sirchan naqshdir. Qishloq tabiati va uning qalbida qadrli bolalar hayoti dunyosi asosiy mavzulardir.
E) Asboblar va materiallar
Sizningcha, siluet grafikasini yaratish uchun qanday vositalar va materiallardan foydalanish mumkin?
Ha, siluetlarni bajarish texnikasi boshqacha edi. Ular qog'oz va matodan kesilgan, karton va gipsga bo'yalgan va shisha, chinni, marmar va fil suyagiga surtilgan. Siluet uchun fon oq va rangli, oltin va kumush bo'lishi mumkin.
3. Darsning amaliy qismi.
A) Topishmoq orqali amaliy topshiriq maqsadini bildirish
Siluetlar nafaqat professional rassomlar, balki havaskorlar tomonidan ham yaratilgan. Va bugun biz siluet grafikasi texnikasidan foydalangan holda ertak va sevimli asarlardan sahnalarni ijro etamiz. Yana shuni eslatib o‘tmoqchimanki, grafika tili va uning asosiy ifoda vositalari chiziq, chiziq, nuqta va ohangdir. Va faqat qora rangdan foydalanganda ham ifodali dizaynga erishishingiz mumkin. Shuning uchun grafikani ko'pincha qora va oq san'at deb atashadi.
B) Amaliy topshiriqni tushuntirish va amalga oshirish.
Bolalar, stollaringizga qarang, sizda tayyor: grafik qalam, siyoh, cho'tka, qalam, format A 3. Amaliy ishning 1-bosqichi - ertaklar va sevimli asarlar asosida eskizlar chizish. 2-bosqich - cho'tkalar va patlar yordamida siyoh qilish. Shunday qilib, keling, amaliy ishlarga o'tamiz. Omad tilayman!
4. Darsni yakunlash.
A) Ekspress – ko‘rgazma. Asarlarni ko'rish va tahlil qilish umumlashtiriladi va ertak yoki asardan parcha o'qish bilan birga olib boriladi.
B) Baholash
5.Uyga vazifa.
Va endi, bolalar, sizning uy vazifangiz. Jumboqlarni yechish orqali qanday qiziqarli narsalarni chizish kerakligini bilib olasiz.
Tug‘zi mo‘ylovli,
Chiziqli mo'ynali palto,
Tez-tez yuvish
Suv bilan tanish emas (mushuk)
Qanday otlar?
Hamma yelek kiyadi (Zebra)
Shu bilan bizning darsimiz yakunlanadi va siz bolalar, uy vazifasini bajarayotganda, tasavvuringizni ishlating! Sizning ijodiy kompozitsiyangizda oq va qora uyg'unlik va sir bo'lsin.
Adabiyotlar ro'yxati:
1.A. Levandovski "Mikelanjeloning avlodi"
2. V.B. Kosminskaya "Tasviriy san'at asoslari va bolalarning tasviriy faoliyatini boshqarish usullari"
- E. A. Korostina "Tasviriy san'at" 1-sinf.
- L. Lyubimov "Qadimgi dunyo san'ati"
- N.V. Miretskaya, E.V. Miretskaya "Qadimgi madaniyat saboqlari"
- S.B.Drozdova "Tasviriy san'at" 2-sinf.
- "Sehrli bo'yoqlar", "Ajoyib qog'oz" darsliklari
- “Yosh rassom” 1996 yil, “Ayollar dunyosi” 1998 yil, 9-son, jurnallar
Rossiyada siluet san'atining kelib chiqishi
Kokorina Elena Yuryevna, Slavninskaya maktabining san'at o'qituvchisi, Tver viloyati, Torjok tumani.
Maqsad: Siluet san'atining kelib chiqishi bizni qadim zamonlarga qaytaradi. Qadimgi afsonalar rasmning kelib chiqishini birinchi siluet tasvirlarining paydo bo'lishi bilan bog'lagan. Ushbu maqola tasviriy san'at o'qituvchilari, o'qituvchilar, qo'shimcha ta'lim o'qituvchilari va siluet san'atini yoqtiradigan har bir kishi uchun qiziqarli bo'ladi.
Yosh: 10 yoshdan bolalar
N.V.Ilyin. Tasvir. 1949.
Siluet- kontur bilan chegaralangan narsaning ko'rinishi, boshqa rang fonida biror narsaning bir rangli kontur tasviri, qorong'uda biror narsaning noaniq konturlari, kontur, tafsilotlarsiz figuraning konturi. Ushbu atama "profil" ning sinonimi sifatida ham ishlatiladi, ammo profildan farqli o'laroq, u odamni har qanday burchakdan tasvirlashi mumkin.
Siluet- tasvir fonda xarakterli, ifodali konturga ega tekis nuqta sifatida ko'rsatilganda grafik texnikaning bir turi.
M.V. Dobujinskiy. Madrigal. 1908 yil.
Quruq va qat'iy, bir qarashda monoton va jonsiz, siluet san'ati o'zining sirli sustligi va nozik nafisligi bilan bizni o'ziga jalb qiladi. Qanchalik yaqinroq qarasangiz, siluet san'atini o'zlashtirish ko'ringandek oson emasligini tushunasiz. Chizmaning mustahkamligi, istiqbolga hurmat va mutanosiblik bu erda har qanday rasmdagi kabi zarurdir.
Siluet uch o'lchamda emas, ikki o'lchamda bo'lishiga qaramay, g'alati, unga uch o'lchov qonunlari amal qiladi: iste'dodli siluet rassomi monoton qora dog'larda harakatni, relefni va hatto yuz ifodasini qanday etkazishni biladi.
E.S. Kruglikova. Marina Tsvetaevaning portreti. 1920.
Keling, siluet san'ati qanday tug'ilganini ko'rib chiqaylik.
Qadimgi Yunonistonda miloddan avvalgi 6-asrda vaza bo'yashda profil figuralari ishlatilgan: birinchi navbatda qizil fonda qora, keyin qora rangda qizil.
Amfora miloddan avvalgi 6-asr.
Amfora rasmi
Mashhur xitoy siluetlari Qadimgi Xitoyda paydo bo'lgan.
Biroq, hozirgi shaklda siluet san'ati 18-asrning birinchi yarmida Frantsiyada haqiqiy tug'ilgan. U butun Evropada juda tez tarqaldi.
Aynan Frantsiyada "siluet" nomi paydo bo'ldi - bo'sh vaqtlarida qora qog'ozdan mayda raqamlarni kesishni yaxshi ko'radigan qirollik moliya nazoratchisi Etyen Siluet (1709 - 1767) sharafiga.
Rossiyada siluet 18-asrning o'rtalarida paydo bo'lgan. Bular Pyotr I va Ketrin zodagonlarining sheriklarining kichik portretlari edi.
Birinchi siluet tasvirlaridan biri eng yirik rus haykaltaroshi F.I. Shubinga (1740 - 1805) tegishli. Bu oltin fonda qora siyoh bilan chizilgan noma'lum yosh ayolning portreti.
F.I.Shubin.Noma'lum ayol portreti. 18-asrning 2-yarmi
18-asrning ikkinchi yarmida Rossiyada ikki mashhur siluet san'ati ustalari ishladilar, ular Evropada shuhrat qozondi - F. Sido va F. Anting. Frantsuz rassomi F. G. Sido qog'ozdan Yekaterina II saroy a'zolarining 200 ga yaqin siluet portretlarini kesib tashladi va sud silueti portreti Iogan Fridrix Anting qalam va siyoh bilan ishladi. Qog'ozdan kesilgan siluetlar o'yilgan bezak ramkalariga yopishtirilgan.
F. Sido. Empress Ketrin II portreti
F.Sido.Knyaz Potemkin portreti. 18-asrning 2-yarmi
Siluetlarni yaratish texnikasi juda boshqacha edi: ular siyoh bilan chizilgan, qog'ozdan kesilgan, ba'zan yog'ochga o'yilgan, 20-asrning boshidan esa linoleumda. Siyoh bilan chizilgan klassik siluet qat'iy va aniq kontur va qalin qora plomba bilan ajralib turardi. Ko'pincha siluetlar qora qog'ozdan kichik qaychi bilan kesilgan va taxta, shisha yoki rangli qog'ozga yopishtirilgan.
N.V.Ilyin. Rasm. 1949 yil.
Siluet tasvirlari 19-asrning boshlarida modaga kirdi. Ular nafaqat professional rassomlar, balki ko'plab havaskorlar tomonidan ham yaratilgan. Bu vaqtda siluet san'atining mavzusi kengaydi: tarixiy, kundalik va jangovar mavzulardagi siluetlar paydo bo'la boshladi.
Bugun men 19-asrning birinchi yarmida Rossiyadagi eng yirik va oʻziga xos siluet ustalaridan biri boʻlgan graf F.P.Tolstoyning asarlariga toʻxtalib oʻtmoqchiman.
F.P.Tolstoy. Jang. 1816-1820 yillar
F.P.Tolstoy. Hujumga. 1816-1820 yillar
Haykaltarosh, medal sohibi, chizmachi va rassom bo'lgan u siluet san'atiga yangi ruh olib keldi. Asosan, ilgari siluet texnikasida ishlagan rassomlar portret bilan shug'ullanishgan. Fyodor Petrovich, birinchi navbatda, jang epizodlari va xalq hayotidan sahnalar bilan ishlagan. Bular, qoida tariqasida, murakkab, ko'p figurali kompozitsiyalar edi.
F.P.Tolstoy. Dehqon hovlisi. 1816-1820 yillar
F.P.Tolstoy. Viloyat shaharchasi ko'chasi. 1816-1820 yillar
Tolstoy siluetga 1812 yilgi urushdan so'ng, klassitsizm davri va uning so'nggi akkordi - imperiya uslubi asta-sekin o'z o'rnini yangi uslub - romantizmga bo'shatib berganida, siluetga aylandi. Uning jonli, mahorat bilan o‘yilgan siluetlarida haykaltaroshning qo‘li sezilib turadi: har bir kompozitsiya bir vaqtning o‘zida yaxlit va xilma-xildir. Asarlarning ta'sirchanligi ularni birinchi soniyadanoq tom ma'noda eslab qolishga imkon beradi, ammo tomoshabin ularni uzoq vaqt tomosha qilishdan katta zavq oladi. Bular sahnadagi teatr harakatlariga o'xshash butun hikoyalar.
Xulosa qilib shuni aytmoqchimanki, siluet sanʼati ifoda vositalarining cheklanganligiga qaramay, cheksiz rang-barang, qoʻllanish doirasi nihoyatda kengdir. Zamonaviy rassomlar va havaskor siluet rassomlarining ijodi tufayli XXI asrda bizni, tomoshabinlarni yangi madaniy kashfiyotlar kutmoqda.
Ma'lumotnomalar: E.V. Kuznetsova "Siluet san'ati", 1969 yil
1) Umumiy ma'noda - biror narsaning konturi, umumiy konturi, ob'ektning konturi.2) Tasviriy san'atda ularning shakli aniq ifodalangan hajmsiz idrok etiladigan yoki hatto butunlay tekis ko'rinadigan (quyuq yoki engil fonda qattiq nuqta) bu turdagi figuralar yoki narsalar. Shunday qilib, yorug'likka qarshi qo'yilgan raqam siluetga ega bo'ladi. Siluet grafika turi deb ham ataladi. Siluet hodisasi yorug'likka qarab uch o'lchovli shakllarni idrok etish jarayonida ham paydo bo'lishi mumkin. Siluet ob'ektning soyasiga o'xshaydi. Siluet sifati san'atning barcha turlarida rassomlar tomonidan qo'llaniladi.
Siluetda raqamlar yoki ob'ektlar odatda ochiq fonda qattiq qora nuqta yoki qorong'i fonda (siyoh yoki oq) oq rangda chiziladi. Bunday chizmada ob'ektning tashqi konturlari keraksiz tafsilotlarsiz juda ifodali bo'lishi kerak. Siluet texnikasidan foydalangan holda portretlar odatda profilda olinadi. Siluetlar nafaqat chizilgan, balki qaychi bilan kesilgan.
Siluet san'atining vatani Xitoy bo'lib, u erda uzoq vaqt davomida Xitoy soyalari deb ataladigan monoxromatik qora tasvirlar mavjud. U erdan ular G'arbiy Evropaga, birinchi navbatda Frantsiyaga kirib borishdi, u erda 18-asrning o'rtalarida siluet portretlari modasi keng tarqaldi. "Siluet" atamasi 1759 yilda davlat vaziri bo'lgan Etyen Siluet (1709-1767) nomidan kelib chiqqan. Siluet o'zining tejamkorligi va tor fikrliligi bilan mashhur edi, bu esa uni Parij jamiyatining hazillari nishoniga aylantirdi. Arzon va arzimas narsalar, jumladan qora bo'yoq bilan bo'yalgan yoki qora qog'ozdan yasalgan portretlar ham uning nomi bilan atala boshlandi.
Haqiqiy manzarali portretlar bilan solishtirganda, siluetlar ko'pchilik uchun zerikarli va kam bo'lib tuyuldi. Biroq, bu san'at nafaqat Frantsiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham o'z ustalari va muxlislarini topdi. Masalan, Germaniyada 19-asr boshlarida Dyuttengofer (bir qancha nemis yozuvchilari va rassomlari obrazlarini yaratgan), K. Shmidt, Myulbax va boshqalar oʻzlarining siluetlari bilan mashhur boʻlgan. Rossiyada siluetga qiziqish Ketrin II davrida, Parijlik siluet rassomi Sido Sankt-Peterburgda paydo bo'lganida paydo bo'lgan, uning asarlari hali ham ba'zi uylarda saqlanib qolgan. Sido bilan taxminan bir vaqtning o'zida nemis chizmachi Anting (1753-1803) Sankt-Peterburgda ishlagan.
19-asr oʻrtalarida siluet sanʼatiga boʻlgan qiziqish deyarli yoʻqoldi va siluetlarni kesish sayyor rassomlarning kasbiga aylandi, ular ommaviy tantanalar va yarmarkalarda shu faoliyat orqali arzimagan non ishlab topdilar. Dunyoviy davradagi odamlarning bu san'atga qiziqishi yo'qolgan.
Sekin-asta unutilib borayotgan siluetlar chizish o'tgan asrning oxirida iste'dodli nemis rassomi A. Konevka tomonidan qayta tiklandi, u nafaqat siluet ko'rinishidagi profil portretlarini, balki turli xil pozalarda, janr sahnalarida va hokazolarni ham chizdi. Katta mahorat E.S.ning ko'plab siluetlarida namoyon bo'ladi. Ularni qog'ozdan kesib tashlagan Kruglikova. Rassom odatda qora qog'ozning oq tomonida siluetning konturini chizgan va keyin qaychi bilan ishlagan va istiqbolli kesishlarni diqqat bilan ko'rib chiqishni talab qiladigan murakkab kompozitsiyalarda ajoyib mahoratga erishgan. Kruglikova yozuvchilar, rassomlar, ijrochilar va musiqachilar siluetlarining butun galereyasini yaratdi. E.S.ning asarlari orasida diqqatga sazovor. Kruglikova siluetlari Aleksandr N. Benois, V.E. Meyerxold, dirijyor musiqa stendida Emil Kuper, pianinoda Grechaninov va bir qator "uy sahnalari" (konsert va boshqalar).
1917 yilda siluet rassomi sifatida moskvalik rassom N.Ya. Simonovich-Efimova, ilgari o'ymakorlik sohasida (Kruglikova kabi) ishlagan. Simonovichning katta portret rasmlari ham bor, ularda raqamlarning keskin, kuchli xarakteristikasi diqqatga sazovordir. Bu pozalar, xulq-atvor va harakatlarni aniq suratga olish qobiliyati Simonovichning klassik soddaligi va texnik izchilligi bilan ajralib turadigan siluetlarida o'z aksini topdi.
Antik davrning beqiyos “tiklovchilari” - K. Somov, Aleksandr Benua va M. Dobujinskiylar siluetning avvalgi ruhini tiriltirdilar. G.Narbut asarlarida siluetlarni tez-tez uchratamiz. Rassomning oilaviy silueti, avtomobil silueti, V. Zamiralo, Karl, M. Zenkevich, Chambers, D. Mitroxin siluetlari va turli dekorativ kompozitsiyalardagi bir qancha kichik siluetlar Narbutning san’atning bu turiga bo‘lgan katta ishtiyoqidan dalolat beradi.
3) Adabiyotda rus adabiy tanqidida impressionistik yo'nalishda paydo bo'lgan janr. Janrning klassik namunasi Yu.Aikhenvaldning "Rus yozuvchilarining siluetlari" edi. Siluetdagi tanqidiy tahlil markazi yozuvchi, uning ichki, ruhiy hayotidir.
Yu.Ayxenvald o‘z uslubini “immanent”, ya’ni “tadqiqotchi badiiy ijodda uzviy ishtirok etib, doimo uning ichida emas, balki uning ichida qolishi” deb ta’riflagan. Tanqidchining boshlang'ich nuqtasi iste'dodning mantiqiy tahlilga mos kelmaydigan irratsional tabiati g'oyasi edi.
Siluet adabiy portretdan ko'ra ko'proq eskizdir va maqsadda kamroq mustaqildir. Muallif badiiy g‘oyasini gavdalantirishning asosiy vositasi tildir. Siluetdagi rivoyatning asosiy elementi umumlashtirilgan xususiyatdir, matn epithets bilan to'ldirilgan, ot va sifatlar ko'pincha fe'lsiz ishlatiladi, chunki faqat tasvirni ko'rsatish muhimdir. Ushbu uslubni impressionistik deb atash mumkin.
4) Moda tarixida bu kiyim shaklining eskiz rejasiga, uning geometrik prototipiga o'xshaydi. Moda haqidagi mashhur maqolalarda u muayyan turdagi kiyimning asosiy konturlarini etkazish imkonini beruvchi atama sifatida ishlatiladi. Turli xil siluetlar mavjud: tekis, to'rtburchaklar, trapezoidal va tasvirlar. Bundan tashqari, odatda kiyimning raqamga qanchalik mos kelishi haqida ba'zi tushuntirishlar beriladi - o'rnatilgan siluet, yarim fitting va boshqalar.