Antonio Salieri badavlat savdogarning katta oilasida tug'ilgan; ham ichida erta bolalik musiqaga moyilligini ko'rsatdi va uning skripka chalishdagi birinchi ustozi Juzeppe Tartini shogirdi bo'lgan katta akasi Franchesko edi. Antonio Padre Martinining shogirdi bo'lgan cherkov organistidan organ darslarini oldi. 1763 yilda Salieri onasidan, tez orada otasidan ayrildi; etim qolgan o'smirni otasining do'stlari - Venetsiyalik badavlat Mocenigo oilasi boshpana qildi, u erda Salieri musiqiy ta'limni davom ettirdi; 1765 yildan avliyo Mark sobori xorida kuylagan. 1766 yilda Iosif II ning saroy bastakori Florian Leopold Gassman tasodifan Venetsiyada ish bilan bo'lib, Salieriga e'tibor qaratdi va uni o'zi bilan Vena shahriga olib ketdi.

Avstriya poytaxtida Salieri o'z xizmatini saroy opera teatrining klavesin-kompanisti sifatida boshladi. Gassmann nafaqat Salieriga ko'p narsalarni o'rgatgan, nafaqat musiqa, balki umumiy ta'lim bilan ham shug'ullangan ajoyib o'qituvchi edi - ko'p yillar o'tgach, o'zining nekrologida taniqli musiqa tanqidchisi Fridrix Rochlits Salyerini eng yaxshi o'qituvchi deb ataydi. eng ma'lumotli musiqachilar - Gassmann imperator musiqa chalishni yaxshi ko'radigan o'ziga yaqin bo'lgan tor doiraning bir qismi edi va Antonioni bu davraga kiritdi va shu bilan uning yorqin saroy karerasini boshladi. Gassman o'z shogirdini taniqli shoir va librettist Pietro Metastasio bilan tanishtirdi, uning uyida Vena ziyolilari va san'atkorlari to'planadi va uning tarafdori va izdoshi Salieri umrining oxirigacha bo'lgan Kristof Villibald Glyuk, bastakorlarning haqiqiy yaqinlashuvi sodir bo'lgan bo'lsa ham. keyinroq.

1774 yil yanvarda, Gassmanning o'limidan so'ng, Salieri Venadagi italyan operasi saroy bastakori va dirijyori lavozimlarini oldi va 1788 yil fevralda u sud dirijyori (Sud kapellasi boshlig'i) etib tayinlandi. Antonio Salieri musiqiy Venadagi bu eng yuqori lavozimni egallagan va R. Angermyuller yozganidek, uchta imperator davrida "Yevropadagi eng muhim musiqiy lavozimlardan biri" - 1824 yilgacha. Salierining sud karerasi uning dirijyorlik sovg'asi bilan bir xil darajada ko'tarildi - Evropada u biri hisoblangan. eng yaxshi dirijyorlar o'z davri, shuningdek, uning tashkilotchilik qobiliyati va, ehtimol, kamida, uning diplomatik sovg'asi.

Salyerining bastakorlik faoliyati ham xuddi shunday muvaffaqiyatli bo'ldi: shuhrat unga 1770 yilda Venada qo'yilgan birinchi operasi "O'qimishli ayollar" bilan keldi; quyidagi "Armida", "Venetsiya yarmarkasi", "O'g'irlangan vanna", "Mehmonxonachi" ham Avstriyada, ham xorijda sahnalashtirilgan. 1771 yilda yozilgan barokko operasi "Armida" uzoq Sankt-Peterburgda allaqachon 1774 yilda o'sha paytdagi saroy dirijyori Tommaso Traetta tomonidan sahnalashtirilgan, garchi sud dirijyori odatda faqat o'z kompozitsiyalarini ijro etgan; Salieri uchun bunday istisnolar, Traettadan tashqari, Jovanni Paisiello va Juzeppe Sarti tomonidan qilingan.

Belgilangan naqshlarni buzgan va dramatik tarkib bilan to'ldirilgan Armide, asosiy g'oyalar amalga oshirilgan birinchi Gluk bo'lmagan opera bo'ldi. opera islohoti Gluck. 1778 yilda yosh bastakorda o'z vorisi bo'lgan islohotchining o'zi tavsiyasiga ko'ra, Salieri yong'indan keyin qayta qurilgan La Skala teatrining ochilishi uchun opera uchun buyurtma oldi. Ushbu opera Evropada tan olingan, 1778 yil 3 avgustda La Skalada taqdim etilgan; Premyerada Francheska Lebrun qo'shiq kuyladi. Keyingi yili Venetsiya teatrining iltimosiga binoan yozilgan "Rashk maktabi" opera buffasi Salierining eng muvaffaqiyatli operalaridan biri bo'ldi: 30 yil davomida u butun Evropada Lissabondan Moskvagacha 60 dan ortiq spektakllarni namoyish etdi.

1776 yilda imperator Jozef nemis operasi - Singspielga homiylik qilish uchun Italiya operasini yopdi; tajriba muvaffaqiyatsizlikka uchradi va olti yildan so'ng Italiya operasi faoliyati qayta tiklandi va Salieri yana uning dirijyori bo'ldi; ammo bu olti yil davomida u o'z faoliyatini Venadan tashqarida, nafaqat Italiyaga (Milandan tashqari uning operalari Venetsiya, Rim va Neapolda qo'yilgan), balki Myunxenga ham o'tkazishi kerak edi. 1782 yil boshi Saylovchi Karl Teodor buyrug'i bilan yozilgan "Semiramida" operasi katta muvaffaqiyat qozondi. Salyeri qo'shiq rivojiga o'z hissasini qo'shishga muvaffaq bo'ldi: uning "Mo'ca supuruvchisi" (Der Rauchfangkehrer, 1781), Mariya Terezaning sud shifokori Leopold fon Auenbrugger tomonidan librettoga yozilgan, Motsartning mashhur "Seragli" qo'shig'idan oldin yozilgan. (1782).

Glyuk operalari inqilobdan oldingi Frantsiyani nafaqat shaklining yangiligi, balki mazmuni bilan ham hayajonga solgan: qadimgi fojia yoki o'rta asr afsonasining ezopik tilida Glyuk operalari "uchinchi mulk" qadriyatlarini targ'ib qilgan. Qarigan islohotchi nafaqat Salyerini o'z g'oyalari bilan hayratga soldi, balki uning karerasiga katta hissa qo'shdi - avval uni La Skala rahbariyatiga tavsiya qildi, bir necha yil o'tgach - unga Frantsiya Qirollik Musiqa Akademiyasi buyrug'ini topshirdi. Glyukning o'zi endi sog'lig'ini qondira olmagan "Danaidlar" operasi. Opera premyerasi 1784 yil aprel oyida bo'lib o'tdi va o'sha paytdan boshlab Salieri nafaqat Parij jamoatchiligi tomonidan sevildi, balki Mari Antuanettaning homiyligidan ham bahramand bo'ldi.

Danaidlar Glyukning oddiy taqlidi emas edi: klassik tragediyalar ijodkori o‘z davrida hajviy operalar ham yozgan, lekin uverturadan boshlab, Salyeri kabi tragik va hajviyani bir operada birlashtirish odati yo‘q edi. Talaba o'sha paytda klassik simfoniyada noma'lum bo'lgan kontrastlar asosida qurilgan o'zining musiqiy uslubini ishlab chiqdi. Tadqiqotchilar, bir tomondan, "Danaidlar" va ikki yil o'tib yaratilgan "Trofonio g'ori" operasi, ikkinchi tomondan, Motsartning 1787 yilda yozilgan "Don Jovanni" o'rtasida ko'plab o'xshashliklarni topadilar; J. Rays, Motsartning ongli ravishda Salieri musiqasidan "ilhom olganini" taklif qiladi.

Salyerining quyidagi operalarida bo'lgani kabi, tadqiqotchilar "Danaidlar"da nafaqat Italiya opera seriyasida, balki Glyukda ham etishmayotgan sifatni ta'kidlaydilar: simfonik tafakkur, parchalardan emas, hatto katta sahnalarga birlashtirilgan butunlikni yaratadi, lekin. tabiiy rivojlanish materialidan; va shu nuqtai nazardan, Danaidlar va Trofonio g'ori ham marhum Motsartning ishini kutmoqda.

1786 yilda Parijda Salieri Bomarchais bilan yaqinlashdi, u ham uning hayotida muhim rol o'ynadi. Ushbu do'stlik samarasi Salyerining eng muvaffaqiyatli operasi, shu jumladan moliyaviy jihatdan "Tarar" operasi bo'ldi, 1787 yil 8 iyunda Qirollik musiqa akademiyasida taqdim etilgan va faqat Glyukning eng "janjalli" operalari bilan taqqoslanadigan shov-shuvga sabab bo'ldi. 1988 yilda, 160 yillik tanaffusdan so'ng, "Tarara" spektakli muvaffaqiyatsiz tugadi, musiqa tarixchisi V. Braunberens yomon rejissyorlikdan tashqari, muvaffaqiyatsizlikni operaning o'z davri uchun juda dolzarb bo'lganligi bilan bog'ladi. , u bu vaqt bilan birga abadiy qoldi. (17 yildan keyin DVD-da chiqarilgan, shunga qaramay, ishlab chiqarish muvaffaqiyatli.)

Opera librettosini bastakorga bag'ishlab, Bomarshe shunday deb yozgan edi: "Agar ishimiz muvaffaqiyatli bo'lsa, men deyarli faqat sizga majbur bo'laman. Kamtarligingiz sizni hamma joyda faqat mening bastakorim deb aytishga majbur qilsa-da, men sizning shoiringiz, xizmatkoringiz va do‘stingiz ekanligimdan faxrlanaman”. Forsning Xurmuz shahrida boʻlib oʻtgan ushbu ibratli operada xalq oxir-oqibat shafqatsiz va noshukur monarxni agʻdarib, oʻz qahramoni Tararni hukmdor qilib saylaydi; Bundan tashqari, operaning ikki nashrda mavjud bo'lgan inqilobiy pafosi tushunarsiz edi: biri qizg'in Parij uchun, ikkinchisi L. da Ponte librettosi bilan konservativ Vena uchun "Oqsur, Hormuz shohi" deb nomlangan. hammaga , va shuning uchun o'nlab yillar davomida u butun Evropada (odatda "Aksur" sifatida) doimiy muvaffaqiyat bilan Sankt-Peterburgga qadar davom etdi. 1790 yilning yozida Bomarchais Salieriga Bastiliyaga hujum qilinganining birinchi yilligiga bag'ishlangan bayramlarning bir qismi Tararaning ushbu voqea uchun maxsus yozilgan epilogli spektakli ekanligini aytdi.

Motsartning ehtirosli muxlisi E.T. Xofman Kenigsbergda "Aksur" ni eshitib, "Salieri bilan har doimgidek, opera musiqasi ajoyib: fikrlarning boyligi va ta'rifning mukammalligi uni Motsart asarlari bilan tenglashtirdi" deb yozgan. “Oqsur” imperator Iosifning sevimli operasiga aylandi va deyarli aylanib ketdi rasmiy belgi monarxiya. Shunday qilib, inqilobiy Frantsiyaga qarshi urushlar paytida opera edi turli nomlar oldingi chiziqning ikkala tomonida bajarilgan. General Bonapart Italiyada Cisalpine respublikasiga asos solganida, bu tarixiy voqea Salyeri operasining La Skala teatrida (1797 yil 10-iyun) ishlanganligi bilan ham ajralib turdi.

1795 yilda yozilgan “Palmira, Fors malikasi” operasi haqida J. V. Gyotening 1799 yil 6 martdagi F. Shillerga yozgan maktubida: “Bizga yana qaytgan qish kunlarida. , "Palmira" juda yoqimli sovg'a bo'lib chiqdi. Operaning navbatdagi spektaklini zo‘rg‘a kutaman, ko‘pchilikda ham shunday bo‘ladi”.

“Tarar” ham, uning italyancha talqini “O‘rmuz shohi Axur” ham, avvalgi “Danaidlar” ham “najot operasi”ni (L. Cherubini, G. Spontini, L. van Betxovenning “Fidelio”si) allaqachon kutishgan va "katta opera" » 19-asr boshlari. Palmiradan keyin yozilganlardan eng mashhuri 1799-yil 3-yanvarda Vena shahrida taqdim etilgan Shekspir komediyasining birinchi musiqiy timsoli boʻlgan buffa operasi Falstaff yoki “Uch hazil” edi; L. van Betxoven mart oyida ushbu operadan duet mavzusidagi 10 ta pianino variantini nashr etdi.

1788 yil fevral oyida imperator Jozef keksa sud dirijyori Juzeppe Bonnoni ishdan bo'shatganida, Salierining tayinlanishi kutilgan edi: imperatorning unga bo'lgan alohida mehr-muhabbati hammaga ma'lum edi. Ammo 1790-yilning fevralida Jozef vafot etdi va uning ukasi Leopold taxtga o'tirdi, u o'zidan oldingi rahbarning faoliyatini ma'qullamadi va uning atrofidagilarga shubha bilan qaradi; musiqachilar yangi imperatorga kira olmadilar. Leopold II sud teatri direktori graf Rozenberg-Orsinini ishdan bo'shatganida, Salyeri, ehtimol, xuddi shunday taqdirni kutgan holda, iste'foga chiqish haqida ariza berdi. Biroq, imperator iste'foni qabul qilmadi va Salyerini faqat Italiya operasi dirijyorligidan ozod qildi. Frankfurtda Leopoldning Muqaddas Rim imperatori sifatida taxtga o'tirishi munosabati bilan taqdim etilgan bir nechta operalar orasida imperator Iosifning eng sevimli operasi Aksur ham bor edi.

1792 yil 1 martda Leopold II kutilmaganda vafot etdi; uning o'g'li imperator Frans hukmronligining 43 yilining dastlabki 23 yilini Frantsiyaga qarshi kurashda o'tkazdi va musiqaga otasidan ham unchalik qiziqmasdi; Biroq, Salieri unga ham kerak bo'lib chiqdi - bayramlar va bayramlar tashkilotchisi sifatida, shu jumladan Vena kongressi.

Yoshligida juda qizg'in ishlagan ko'plab zamondoshlari singari, bastakor Salieri ham erta pasayishni kutgan. U o'zining so'nggi operasini 1804 yilda (Singspiel "Negrolar") jamoatchilik va tanqidchilar oldida oldingilari bilan taqqoslab bo'lmaydigan operasini yozgan. Qanchalik ko'p vaqt va kuch sarflashi mumkin edi pedagogik va ijtimoiy faoliyat.

Ko'p o'n yillar davomida, 1777 yildan 1819 yilgacha Salieri Vena musiqachilarining bevalari va etimlari uchun musiqachilar jamiyati (1788 yildan buyon Salieri ushbu jamiyatni boshqargan) tomonidan yiliga 4 marta muntazam ravishda o'tkazib kelinadigan xayriya kontsertlarini o'tkazdi. Ushbu kontsertlarda jamoatchilik yangi kompozitsiyalar bilan tanishtirildi va eski durdonalarni unutishga ruxsat berilmadi; Ular ko'pincha yosh iste'dodli ijrochilar, jumladan, pianinochi Betxoven uchun start maydonchasiga aylandi.

ichida muhim rol musiqiy hayot Vena, shuningdek, "akademiyalar" deb nomlangan - tirik yoki vafot etgan ma'lum bir bastakorga bag'ishlangan yirik ommaviy kontsertlar o'ynagan va Salieri odatda ularda tashkilotchi va dirijyor sifatida faol ishtirok etgan.

1813 yildan Salieri Vena konservatoriyasini tashkil etish qo'mitasining a'zosi edi va 1817 yilda unga rahbarlik qildi (dastlab u Qo'shiq maktabi deb atalgan).

IN etuk yillar Davlat maslahatchisi vazifasini bajaruvchi Antonio Salieri turli tomonlardan faxriy unvonlarga sazovor bo'ldi: u Shvetsiya Fanlar akademiyasining a'zosi, Milan konservatoriyasining faxriy a'zosi, Napoleon uni Frantsiya akademiyasiga (xorijiy a'zo sifatida) tanishtirdi va Nihoyat 1815 yilda qaytib kelgan Burbons uni Faxriy legion ordeni bilan taqdirladi ...

Bastakor hayotining so‘nggi yillari uning Motsart o‘limiga aloqadorligi haqidagi mish-mishlar soyasida qoldi. Antonio Salyeri aqli va xotirasi yaxshi bo'lgan holda, bu dahshatli tuhmatni qat'iy rad etdi va shogirdi Ignaz Moschelesdan uni butun dunyo oldida rad etishni so'radi; ammo keyinchalik, muvaffaqiyatsiz o'z joniga qasd qilishga urinishdan so'ng, Salieri ruhiy kasalxonaga yotqizilganida, uning o'zi Motsartni zaharlaganini tan olgani haqida mish-mish tarqaldi. Bu mish-mish, xususan, Betxovenning 1823-1824 yillardagi suhbat daftarlarida saqlanib qolgan, bu xabarni xabar qilgan A. Shindler uchun ham, Betxoven uchun ham bu iddao Salyerining og'ir ahvolidan dalolatdir. Ayni paytda, ba'zi tadqiqotchilar hech kim tomonidan tasdiqlanmagan e'tirof haqiqatiga shubha qilmoqdalar, boshqalari, masalan, Pyero Buskaroli, Salieri so'nggi bir yarim yil ichida bo'lgan ruhiy holatida ayblov osongina o'z-o'zidan o'zini tutishiga aylanishi mumkinligiga ishonishadi. ayblov.

1774 yil 10 oktyabrda Antonio Salieri iste'fodagi Vena amaldori Tereza fon Xelferstorferning 19 yoshli qiziga uylandi. keyingi yillar uni hayotining sevgisi deb atagan. Tereza va Antonioning sakkiz farzandi bor edi: etti qiz va bir o'g'il; lekin uchta qizi bolaligida vafot etdi va o'g'li Alois Engelbert 1805 yilda 23 yoshida vafot etdi. Tereziya 1807 yilda vafot etdi.

Salieri 40 dan ortiq operalar yozgan, ulardan Danaidlar, Trofonio g'ori, Tarar va uning italyancha versiyasi - Aksur, Falstaff bugungi kungacha mashhur. Rikkardo Muti rejissyorligida ushbu sahnada uning La Skala ochilishi uchun yozgan "E'tirof etilgan Evropa" operasi hamon ijro etilmoqda. IN Yaqinda ayniqsa tez-tez turli mamlakatlar Uning "Avval musiqa, keyin so'zlar" (italyancha) teatrlashtirilgan divertissasi ijro etiladi, u bilan Salieri 1786 yilda Motsart bilan tanlovda g'olib chiqdi. Va nihoyat, Italiya operasining primadonnasi Sesiliya Bartoli ijrosidagi Salieri operalaridan ariyalar albomlari katta muvaffaqiyatlarga erishmoqda.

Antonio Salyerining dastlabki operalari klassik italyan anʼanalarida boʻlsa, keyinchalik, F. Braunberens yozganidek, Glyukning taʼsiri uni “italiyaparast” oqim vakiliga aylantirdi. Vena bastakori buyuk islohotchining izdoshlari orasidan Va o'qituvchi shogirdini tanidi: Glyuk umrining oxirida "faqat chet ellik Salieri" undan o'z odob-axloqini o'zlashtirganini aytdi, "birorta ham nemis istamadi. ularni o'rganish"; O'lgan Glyuk Salyeriga dafn marosimida ijro etish uchun "De profundis" kompozitsiyasini berdi. Musiqashunoslar esa opera san’atining janr sifatida rivojlanishidagi rolini uzoq vaqtdan beri qayta ko‘rib chiqishgan

Operalardan tashqari Salieri ovoz va orkestr uchun 100 ga yaqin ariyalar yozgan, shu jumladan, boshqa xalq operalari - B. Galuppi, G. Paisiello, D. Cimarosa uchun yozilgan.

Salieri ko'p palataga tegishli va orkestr musiqasi 3 ta simfoniya, simfonik kontsert (1774), turli yakka cholgʻu asboblari uchun 5 ta kontsert, shulardan eng mashhurlari do-major (1773) va b-major (1773) va skripka, goboy va triple-major uchun pianino kontsertlaridir. D -majorda violonchel (1770). Bittasi eng yaxshi insholar Salieri instrumental musiqa sohasida - 1815 yilda yozilgan "Ispan Folia mavzusidagi 26 ta variatsiya" (Variazioni sull\"aria La Follia di Spagna).

Muqaddas musiqa Antonio Salieri ijodida, ayniqsa so'nggi o'n yilliklarda muhim o'rin egalladi: u 5 ta to'plamni yozgan, ulardan eng mashhuri Do-major (Hofkapellmeistermesse, 1788), oratoriyalar, shu jumladan "Oxirgi hukm" (1787). /1788); Frants Shubert o'zining "Iso pokxonada" (1803) oratoriyasini yuqori baholadi va ta'kidladi: "U faqat Glyuk uslubida yozilgan". Salieri shuningdek, ko'plab diniy qo'shiqlarni, shu jumladan 3 ta Salve Regina, madhiyalarni, shu jumladan 3 ta Te Deumni (ulardan biri 1790 yilda Leopold II ning toj kiyish uchun yozilgan), sanolarni, shu jumladan 1815 yilda yozilgan ikkita "De profundis" ni ham yozgan. 1804 yilda bastakor tomonidan o'zi uchun yozilgan va birinchi marta o'z vasiyatiga ko'ra, dafn marosimida ijro etilgan minorda "Rekviyem" sifatida; yana bir rekviyem tugallanmagan holda qoldi. Bastakorning eng yaxshi asarlaridan biri bu 1776 yilda Metastasio tomonidan librettoga yozilgan "Rabbimiz Iso Masihning ehtiroslari". Salieri Glyukning opera islohoti elementlarini muqaddas musiqaga tatbiq etgan; avstriyalik musiqashunos Leopold Kantner ta'kidlaganidek, Salieri "sodda va ohangdor mutlaqo yangi cherkov musiqiy uslubini ishlab chiqdi"; Bu uslub, L. Kantnerning so'zlariga ko'ra, Motsartning boshqa asarlaridan farqli o'laroq, "Ave Verum" da Motsart tomonidan qarzga olingan.

Antonio Salieri ijodiga qiziqish 20-asr o'rtalarida jonlana boshladi; faqat soʻnggi 20 yil ichida uning “Katiline”, “Raqam”, “Moʻra supuruvchi”, “Begunoh sevgi”, “Tatarlarning buyuk xoni Xubilay”, “Bir kunlik boy”, “Dunyo” operalari. Inside Out” filmi turli mamlakatlarda va birinchi marta ko‘plab mamlakatlarda sahnalashtirilgan; Hozirda uning merosining katta qismi CD va DVD disklarida nashr etilgan.

Rossiyada va nafaqat Rossiyada mashhur afsona uzoq vaqt davomida bastakor Salieri (uning asarlari tinglovchilar uchun noma'lum bo'lgan) doimo Motsart bilan taqqoslangan va shunga mos ravishda ikkinchi darajali Motsart sifatida taqdim etilgan; Biroq, Salierining ko'proq asarlari kontsert amaliyotiga va teatr sahnasiga qaytganligi sababli, ular Motsart bilan Glyuk yoki Cherubini asarlari kabi juda kam taqqoslash kerakligini tushunishga muvaffaq bo'ldi: bu boshqa yo'nalish edi, u turli xil printsiplarga ega edi va So'nggi o'n yilliklardagi tadqiqotlar shuni ko'rsatadiki, Motsart Salieridan ko'p narsani o'rgangan

Antonio Salieri ajoyib musiqa o‘qituvchisi bo‘lib, qo‘shiq aytish, bastakorlik va musiqa nazariyasidan dars bergan, kambag‘al, lekin iste’dodli musiqachilarga o‘zining xayrixoh Gassman oldidagi qarzini to‘lagandek bepul dars bergan.

Yosh Betxoven Motsart va J.Gaydnga sig'inardi, lekin birinchisi kasbi bo'yicha o'qituvchi bo'lmagan; u ikkinchisi bilan bir muddat o'qigan va keyinchalik Gaydn unga mutlaqo hech narsa o'rgatmaganligini da'vo qilgan. Betxoven Salierida haqiqiy o'qituvchini topdi, unga uchta skripka Sonatasini bag'ishladi, op. 12, 1799 yilda Vena shahrida nashr etilgan; yangi ustoz nafaqat unga o'z bilimlarini berdi, balki "Vena klassikalari" bilan parallel ravishda rivojlangan yo'nalishga e'tibor qaratib, uni e'tiqodiga aylantirdi: Glyukdan italiyalik izdoshi Luidji Cherubiniga va Salierining o'ziga. Betxoven Vena klassiklarining (Gayn va Motsart) an'analarini shunchaki rivojlantirganligi haqidagi o'rnatilgan g'oya ko'plab musiqashunoslar tomonidan uzoq vaqtdan beri bahslashmoqda: Betxoven Glyukni juda qadrlagan, etuklik davrida u Motsartdan Cherubinini afzal ko'rgan, Salieri, Ignaz Moschelesga bo'lgan munosabati uchun. , 1808 yildan beri Salieri bilan kompozitsiyani o'rganib, keyinchalik u o'z ustozining uyida "Betxovenning ulkan harflari bilan \"Talaba Betxoven shu erda edi!\" deb yozilgan varaqni ko'rganini esladi.

O'qituvchi va talaba o'rtasidagi munosabatlar haqiqiy mashg'ulotdan keyin ham davom etdi - masalan, 1806 yilda Salieri allaqachon etuk va mashhur, ammo opera janrida tajribasi bo'lmagan Betxovenga Fidelioni yakunlashda yordam berdi; Betxoven 1809 yilgacha Salieridan vokal yozish saboqlarini oldi...

Frants Shubert ham iste'dodli Salyerining shogirdi edi tajribali o'qituvchi u hali bolaligida sud cherkovida qo'shiq aytayotganini ko'rdi va uni bepul mashg'ulot uchun o'z joyiga olib bordi. 1816 yilda Salieri Vena shahrida bo'lganining 50 yilligi keng nishonlanganida. Avstriya poytaxti, Shubert o'z matni bo'yicha ustoziga qisqa kantata bag'ishladi:

Eng yaxshi, eng mehribon!
Ulug'vor, eng dono!
Menda tuyg'u bor ekan
Men san'atni yaxshi ko'raman
Men uni sizga muhabbat bilan olib kelaman
Va ilhom va ko'z yoshlar.
Siz hamma narsada Xudoga o'xshaysiz,
Yurakda ham, aqlda ham ajoyib.
Taqdir tomonidan menga farishta sifatida berilgansan.
Men Xudoni ibodat bilan bezovta qilaman,
Dunyoda yuzlab yillar yashash uchun
Hammaning quvonchiga, umumiy bobomiz!

Salierining shogirdlari bir necha avlod bastakorlari edi: Frans List, Jak Meyerber, Yan Nepomuk Hummel, Jozef Vaygl, Ignaz Mosel (u ham ustozining birinchi tarjimai holiga aylandi); Betxoven va uning o'z shogirdlaridan tashqari - Karl Czerni va Ferdinand Ries, Gaydn va Motsart tomonidan yuqori baholangan Jozef Eybler va avval Motsart bilan birga o'qigan Frants Xaver Zyussmayer, Anton Bruknerning bo'lajak o'qituvchisi Saymon Sechter va boshqalar. .. Konstans unga Motsartni o'g'li Frans Xaver Volfgangni o'rganish uchun berdi. O'sha davrning ko'plab taniqli vokalchilari Salieridan qo'shiq san'atini o'rganishgan, jumladan Anna Milder-Hauptmann, Betxovenning "Fidelio" dagi birinchi Leonora.

Zamondoshlarining fikriga ko'ra, Salierining o'z shogirdlari bilan munosabatlari turli yo'llar bilan rivojlangan, ammo, qoida tariqasida, ular juda iliq va hissiy edi (ba'zilarning ta'kidlashicha, Lisztning Venadan ketishi Salierining 1823 yilda muvaffaqiyatsiz o'z joniga qasd qilishga urinishiga sabab bo'lgan).

Qadimgi afsonada Salieri ismini Motsartning qotili sifatida bog'laydi. Rossiyada Pushkinning Rimskiy-Korsakov (1898) musiqasiga bag'ishlangan "Motsart va Salieri" (1831) kichik tragediyasi tufayli Salieri nomi hasadgo'y o'rtamiyonalikni anglatuvchi mashhur nomga aylandi. Salyerining Motsartning o'limiga aloqadorligi haqidagi afsona boshqa ba'zi mamlakatlarda ham mavjud, buni Piter Shefferning "Amadeus" (1979) pyesasi va Milosh Formanning (1984) shu nomdagi filmi ham tasdiqlaydi.

Biroq, bastakorning vatanida ingliz teatri Schaeffer spektakli bilan Italiyaga gastrol safariga kelguniga qadar ular bu afsonaning mavjudligiga shubha qilishmagan. Italiyada g'azabga sabab bo'lgan ushbu spektakl Milan konservatoriyasini Motsartni o'ldirishda ayblanib, bastakor ustidan sud jarayonini boshlashga undadi. 1997 yil may oyida Milan Adliya saroyining asosiy zalida o'tirgan sud ayblov va himoya guvohlarini (Motsart va Salyerining hayoti va faoliyatini tadqiqotchilar, shuningdek shifokorlar) tinglab, sud qarorini rad etdi. aybdor: u o'ldirmagan.

Motsart va Salieri o'rtasidagi munosabatlar notekis edi va Salieri haqida bir nechta keskin bayonotlar Motsartning o'zidan ham, otasidan ham ma'lum. Biroq, bu bayonotlar asosan 80-yillarning boshlariga to'g'ri keladi va temperamentli Motsartning raqobatdosh musiqachilar haqidagi odatiy sharhlaridan farq qilmaydi. Shu bilan birga, Motsart xotiniga (1791 yil 14 oktyabr) so'nggi maktubida Salyerining "Sehrli nay" spektakliga tashrif buyurishiga katta e'tibor beradi va hamkasbining jo'shqin munosabatini u uchun juda muhim narsa deb ta'riflaydi. Ma'lumki, 80-yillarning ikkinchi yarmida Salyeri Motsartning bir qancha asarlariga dirijorlik qilgan, 1791 yilda u 40-simfoniyaning birinchi ijrochisi bo'lgan va 1788 yilda sud operasiga dirijyor etib tayinlanganidan keyin u birinchi navbatda Motsartning "Figaroning nikohi" operasini repertuariga qaytardi (u o'zining eng yaxshi operasi deb hisoblagan). Hatto qo'shiqchi Anna Storacening sahnaga qaytishi munosabati bilan Motsart va Salyeri tomonidan birgalikda yozilgan "Ofeliyani tiklash uchun" (Italiya, 1785) ovozli va pianino uchun kantata ham bor edi. Umuman olganda, Motsart va Salyeri o'rtasida biron bir adovat bo'lgan deb ishonish uchun hech qanday asos yo'q.

Taqdir Salieri uchun juda mehribon edi: u ko'p yillar davomida Venadagi eng yuqori musiqiy lavozimni egallagan, katta kuchga ega edi, ehtimol o'z davrining eng muvaffaqiyatli bastakori edi, Gaydn va Motsart hayoti davomida u rasman Vena shahrining birinchi bastakori sifatida tan olingan. - bularning barchasi uni kambag'al hamkasblarining hasadining tabiiy ob'ektiga aylantirmasdan yordam bera olmadi. Bundan tashqari, u notanish edi va shuning uchun ham o'z vatandoshlariga homiylik qilishda shubha uyg'otdi. Vena sudi italiyaliklarni uzoq vaqt kutib oldi, ammo "Italiya hukmronligi" Salieri yuksalishidan oldin ham (undan oldin italiyalik Juzeppe Bonno 15 yil davomida saroy dirijyori bo'lgan) avstriyalik bastakorlarning noroziligiga sabab bo'ldi. P. Buskarolining fikricha, Salyerining Motsartning o‘limiga aloqadorligi haqidagi afsonada “nemis musiqachilari pirovardida italiyaliklarni ikki asr davomida o‘ziga bo‘ysundirib qo‘ygan qasos va qasos” ramziy aks ettirilgan.

18-19-asrlar oxirida musiqa tanqidchilari va Motsartning birinchi biograflari uchun Italiya ta'siridan farqli o'laroq, Motsart musiqasining mahalliy avstro-german an'analariga sodiqligini ta'kidlash juda muhim edi. Salieri Vena musiqasida italyancha "og'ish" ning timsoli sifatida, italyan kelib chiqishi eng obro'li bastakori sifatida tanlangan, uni qonuniy deb hisoblash qiyin: Salieri 16 yoshidan boshlab Venada Vena shahrida tuzilgan bastakor sifatida yashagan. Gassmann va Gluckning ta'siri va musiqiy jihatdan u italiyaliklarga qaraganda nemislarga ancha yaqin edi.

Salierining ko'plab avstriyalik shogirdlaridan biri Jozef Vaygl uning qabriga shunday deb yozgan:

Antonio Salieri(ital. Antonio Salieri; 1750 yil 18 avgust, Legnago, Venetsiya Respublikasi — 1825 yil 7 may, Vena) — italyan va avstriyalik bastakor, dirijyor va oʻqituvchi.

K. V. Glyukning shogirdi va izdoshi, 40 dan ortiq operalar, koʻplab cholgʻu va vokal-instrumental asarlar muallifi, Salieri oʻz davrining eng mashhur va eʼtirof etilgan kompozitorlaridan biri va teng darajada mashhur oʻqituvchi edi: uning shogirdlari orasida L.van ham bor edi. Betxoven, F. Shubert va F. List. Vena shahrida 36 yil davomida (1788-1824) Salieri Evropadagi eng muhim musiqiy lavozimlardan biri bo'lgan sud dirijyori lavozimini egallagan.

Antonio Salierining la'nati uning V.A.Motsartning o'limiga aloqadorligi haqidagi afsona edi, bu doimiy inkorlarga qaramay, ba'zi mamlakatlarda asosan A. S. Pushkinning "kichik fojiasi" tufayli tarqaldi. 1997 yilda bo'lib o'tgan sud Salierini hamkasbining o'limida rasman aybsiz deb topdi.

Italiyada bolalik

Antonio Salyerining bolaligi haqida kam ma'lumot saqlanib qolgan; ammo ishonchli ma'lumki, u kichik Legnago shahrida badavlat savdogarning katta oilasida tug'ilgan. Uning otasi, shuningdek, Antonio Salieri - kolbasa va jambon sotgan, musiqaga moyil emas edi, lekin to'ng'ich o'g'li Francheskoni mashhur virtuoz Juzeppe Tartini bilan skripka o'rganishga yubordi; Franchesko kichik Antonioning birinchi ustozi bo'ldi. Salieri mahalliy soborning organisti Juzeppe Simoni, unchalik mashhur bo'lmagan Padre Martinining shogirdidan klavesin saboqlarini oldi. Yosh Salieri, aftidan, bolalik vunderkindi emas edi - hech bo'lmaganda, u bu maqomda mashhur bo'lmagan - lekin guvohlarning so'zlariga ko'ra, u ajoyib eshitish, g'ayrioddiy qobiliyat va mehnatsevarlikdan tashqari, yoshida kamdan-kam uchraydigan qobiliyatga ega edi. chiroyli ovoz.

1763 yil fevralda Salieri onasidan ayrildi; muvaffaqiyatsiz savdo operatsiyalari natijasida butunlay vayron bo'lgan otasi 1764 yil noyabrda vafot etdi; 14 yoshli Salierini otasining do'stlari - venetsiyalik boy va aristokratik Mocenigo oilasi qabul qildi. Oila boshlig'i (uning qarindoshi Alvise IV Mocenigo, o'sha paytda Venetsiya Respublikasining Doge edi), musiqa ishqibozi va xayriyachi, Salierining keyingi musiqiy ta'limini olgan bo'lsa kerak: 1765 yildan u Avliyo Mark sobori xorida qo'shiq kuyladi. va o'sha paytda mashhur bo'lgan soborning vitse-kapellmeysteridan basso continuo-ni o'rgangan. opera bastakori J.B.Peschetti tenor F.Pachini bilan garmoniya va qoʻshiq aytish asoslarini oʻrgangan. Yillar o'tib, "ming kanalli shahar" haqidagi xotiralar Salierining ba'zi hajviy operalarida aks-sado berdi; ammo Venetsiya davri qisqa muddatli bo'lib chiqdi: Pachini tavsiyasiga ko'ra, yosh musiqachini Venetsiyada ish bilan shug'ullangan Iosif II ning saroy bastakori Florian Leopold Gassman payqadi. 1766 yil iyun oyida Gassmann Venaga qaytib, Salierini o'zi bilan olib ketdi.

Venadagi yoshlar

Yangi homiy Salieri uchun ikkinchi ota bo'ldi. Gassman (o'sha paytda Italiyada tan olingan sanoqli xorijiy bastakorlardan biri) nafaqat musiqiy ta'limni oldi - skripka, umumiy bas, kontrapunkt, notalarni o'qish - u o'z shogirdi uchun nemis, frantsuz, lotin va tillarda o'qituvchilarni yollagan. adabiy italyan tili; u bilan bog'liq bo'lishi mumkin bo'lgan hamma narsani o'rgatdi kelajak kasbi, shu jumladan ijtimoiy xulq-atvor. Gassman Salierini taniqli usta bilan tanishtirdi opera librettosi, saroy shoiri Pietro Metastasio, uning uyida Vena ziyolilari va san'atkorlari yig'ilgan - ko'p yillar o'tgach, taniqli musiqa tanqidchisi Fridrix Rochlitz o'zining nekrologida Salierini avstriyalik eng ma'lumotli musiqachilardan biri deb atagan.

Avstriya poytaxtida Salieri o'z xizmatini 1767 yilda Gassmanning yordamchisi sifatida boshladi va 1769 yilda u sud opera teatrining klavesin-kompanisti lavozimini oldi. Ammo Gassman o'ziga yaqin odamlarning tor doirasiga kirdi, ular bilan imperator deyarli har kuni musiqa o'ynadi va Antonioni bu davraga kiritdi va shu bilan uning yorqin saroy karerasini boshladi. Zamondoshlari ta'riflaganidek, kichkina bo'yli, qora sochli va qora jonli ko'zli yigit, kamtar, lekin ayni paytda quvnoq va xushchaqchaq, bundan tashqari, Gassmann tomonidan o'z shogirdlarining eng qobiliyatlisi sifatida tavsiya etilgan yigit tezda g'alaba qozondi. imperatorning marhamati.

Nihoyat, Gassman uni Kristof Villibald Glyuk bilan tanishtirdi, uning tarafdori va izdoshi Salieri umrining oxirigacha qoldi, garchi bastakorlar o'rtasidagi haqiqiy yaqinlashuv keyinchalik sodir bo'lgan bo'lsa ham. Bu Glyukning "jiddiy opera" (opera seriyasi) bilan bog'liq islohotlari - uning "opera ariyasini" musiqali dramaga aylantirish istagi, bu erda musiqa she'riy matnga bo'ysunadi, so'zni mustahkamlaydi va soya qiladi. Shu bilan birga, operaning dramatik birligini ta'minlaydi, uning alohida raqamlarga bo'linishiga yo'l qo'ymaydi (bu an'anaviy opera seriyasining gunohi edi) va nihoyat, uning ravshanlik va soddalikka intilishi Vena jamoatchiligi orasida tushunishni topa olmadi. Na Orfey va Evridis (1762), na Alceste (1767) Venada ham, boshqa shaharlarda ham muvaffaqiyatga erisha olmadilar va islohotchining o'zi 70-yillarning o'rtalarida topa olmaguncha ko'proq yoki kamroq an'anaviy uslubda opera yozishga majbur bo'ldi. Parijdagi minnatdor tomoshabinlar.

HAQIDA erta ish Salieri haqida ko'p narsa ma'lum emas; biograflarning aniqlashicha, 20 yoshida u orkestr bilan goboy, skripka va violonchel uchun kontsert va kapella uchun kontsert bergan. Maʼrifatparvarlik davri musiqa madaniyatida dunyoviy janrlar orasida opera yetakchi oʻrinni egallagan; Garchi ba'zilar uchun (ayniqsa Parijda) bu shunchaki operadan ko'proq bo'lsa-da, boshqalar uchun bu shunchaki moda o'yin-kulgi edi. Bu janr, aftidan, Salieri uchun boshidanoq asosiy bo'lgan: u o'zining birinchi operasi "Vestal" (italyancha: La Vestale) ni 1768 yoki 1769 yillarda yozgan. Ammo asar saqlanib qolmagan va u haqida ma'lum bo'lgan narsa shundaki, u to'rt ovozli va xorga mo'ljallangan kichik italyan operasi edi.

Salyerining birinchi muvaffaqiyati 1770 yilda, boshqa buyurtma bilan band bo'lgan Gassmanning o'rniga Rojdestvo karnavali uchun "O'qimishli ayollar" opera buffasini (italyancha: Le donne letterate) yozishga to'g'ri keldi. Keyingisi ustida yozilgan uch yil Buffa operalari "Venetsiya yarmarkasi" va "Mehmonxonachi" (K. Goldoni "Uy egasi" pyesasi asosida) va "qahramonlik-hajviy" "O'g'irlangan vanna" uning Venadagi muvaffaqiyatini mustahkamladi va bir necha yil ichida erishdi. Evropa mashhurligi. Salyerining dastlabki operalari orasida T. Tassoning "Quddus ozod qilindi" she'riga asoslangan barokko "Armida" (1771) ajralib turadi - endi hajviy opera emas, balki "fojiaga ham ta'sir qiluvchi" haqiqiy musiqiy drama. Salieri o'zi ta'riflaganidek. 1774-yilda u olis Sankt-Peterburgda oʻsha paytdagi saroy bandi Tommaso Traetta tomonidan sahnalashtirildi, garchi saroy orkestrlari odatda faqat oʻz kompozitsiyalarini ijro etishgan; Salieri uchun bunday istisnolar, Traettadan tashqari, Jovanni Paisiello va Juzeppe Sarti tomonidan qilingan.

Yevropani zabt etish

Gassman 1774 yil yanvarida vafot etdi; Venadagi eng yuqori musiqiy lavozimda - sud dirijyori - u 1772 yil mart oyidan beri Gassmann o'rnini Juzeppe Bonno egalladi va o'sha vaqtga qadar 10 ta opera muallifi bo'lgan Salieri o'qituvchidan kamera musiqasi bastakori lavozimlarini meros qilib oldi. va Italiya opera truppasining dirijyori. "24 yoshida, - deb yozadi Rudolf Angermyuller, - u Evropadagi eng muhim musiqiy lavozimlardan birini egallagan." O'sha yillarda Vena allaqachon etakchi opera poytaxtlaridan biri bo'lgan va Italiya operasi Gabsburg sudida hurmatga sazovor bo'lgan. Yechish; uchib ketish yosh bastakor, omma oldidagi muvaffaqiyati bilan oqlangan, eng muhimi, uning imperatorga yaqinligi - kamera musiqasi chiqishlarida ishtirok etishi bilan bog'liq edi. Shu bilan birga, deb yozadi D.Rays, Iosif II ning impulsivligi va oldindan aytib bo'lmaydiganligi Salieriga o'z pozitsiyasini etarlicha kuchli deb hisoblashiga hech qachon imkon bermagan. Bundan tashqari, Salieri bastakor o'zini raqobatdan tashqarida his qila olmadi: imperator har qanday tanlovni san'at uchun samarali deb hisoblaganligi sababli, u ataylab bastakorlar (va librettchilar o'rtasida) o'rtasida tanlovlar uyushtirdi va ularga bitta syujet bo'yicha operalar buyurdi. Operalar yaratish dirijyorning zimmasida edi va urush natijasida tugab qolgan xazina Salyeri ishining yo'nalishini belgilab berdi: opera seriyalariga nisbatan hajviy operalar ishlab chiqarish kamroq xarajat talab qildi va Vena jamoatchiligi orasida muvaffaqiyat qozondi.

1778 yilda Yusuf his-tuyg'ular orasida yirtilgan - sevgi Italiya musiqa va imperatorlik burchi bilan u nemis operasi - Singspielga homiylik qilish uchun Italiya operasini yopdi. A.I.Kroneberg yozganidek, "u barcha xalqlarga, nemislarga homiylik qilishni zarur deb hisobladi va shuning uchun o'zida begona narsalarga bo'lgan moyillikni bostirishga yoki hech bo'lmaganda oshkor qilmaslikka harakat qildi". Tajriba muvaffaqiyatsiz tugadi: singspiel Venada cheklangan muvaffaqiyatga erishdi - olti yildan so'ng Italiya operasi qayta tiklandi va Salieri yana uning dirijyori bo'ldi. Ammo olti yil davomida u opera faoliyatini Venadan tashqariga ko'chirishga majbur bo'ldi.

Vena jamoatchiligi hajviy operani afzal ko'rgan bo'lsa, Glyukning muxlisi bo'lgan bastakorning o'zi musiqali dramani o'ziga jalb qildi. Dramatik mazmun bilan to'ldirilgan opera seriyasining belgilangan sxemalarini buzgan holda, "Armid" Glyukning opera islohotining asosiy g'oyalari amalga oshirilgan birinchi Glyuk bo'lmagan opera bo'ldi. 1778 yilda yosh bastakorda o'z izdoshini ko'rgan islohotchining o'zi tavsiyasiga ko'ra, Salieri yong'indan keyin qayta qurilgan La Skala teatrining ochilishi uchun opera seriyasiga buyurtma oldi. Ushbu opera 1778 yil 3 avgustda ommaga taqdim etilgan "Evropa tan olingan" operasi edi. Bir yil o'tgach, Milanda Salyerining "Venetsiya yarmarkasi" operasi bilan yana bir teatr - Kanobbiana ochildi. 1779-yilda Venetsiya teatri buyurtmasiga ko‘ra yana S.Goldoni syujeti asosida yozilgan “Hasadchilar maktabi” opera buffasi (ital. La scuola de “gelosi”) Salyerining asarlaridan biri bo‘lib chiqdi. eng muvaffaqiyatli operalar: Venetsiya premyerasidan keyin butun Yevropa, jumladan, London va Parijda 40 dan ortiq spektakl namoyish etildi.1783 yilda Vena uchun tayyorlangan ushbu operaning yangi nashri sharhini J.V.Gyote - Sharlotta fonga yozgan maktubida saqlab qolgan. Shtayn: "Kechagi opera ajoyib va ​​juda zo'r ijro etildi. Bu "Rashklar maktabi" edi. "Salieri musiqasiga ko'ra, opera omma orasida sevimli va jamoatchilik haqli. Uning boyligi, hayratlanarli rang-barangligi bor. , va hamma narsa juda nozik ta'm bilan amalga oshiriladi."

Italiyada Milan va Venetsiyadan tashqari Salieri operalariga Rim va Neapolda buyurtma berilgan; Bu yillarda u Myunxenda ham ishlash imkoniyatiga ega bo'ldi, u erda 1782 yil boshida uning boshqa opera seriyasi - Saylovchi Karl Teodorning buyrug'i bilan yozilgan "Semiramida" katta muvaffaqiyat bilan sahnalashtirildi. Shu bilan birga, Iosif II Salierini nemis komik operasida ishlashga jalb qilishga urindi, ammo bu uning yo'li emas edi: umrining oxirigacha ohangdor Salieri nemis tilini qo'shiq aytish uchun eng mos emas deb hisoblardi. Garchi u imperator uchun bitta qo'shiq yozgan bo'lsa-da - Mariya Terezaning saroy shifokori Leopold fon Auenbruggerning librettosi bilan "Mo'ca supuruvchi" (nem. Der Rauchfangkehrer). 1781-yilda yozilgan “Mo‘cani tozalash” romani Vena shahrida muvaffaqiyatli o‘tdi, to V.A.Motsartning “Saralyodan o‘g‘irlash” (1782) qo‘shig‘i tomonidan tutilib tushdi.

Gluck izidan

"Danaidlar"

Glyuk operalari inqilobdan oldingi Frantsiyani nafaqat shaklining yangiligi, balki mazmuni bilan ham hayajonga solgan: qadimgi tragediya yoki o'rta asr afsonasining ezopi tilida avstriyalik bastakorning operalari "" qadriyatlarini targ'ib qilgan. uchinchi mulk." 70-yillarda Glyuk tarafdorlari va Nikkolo Piksinni tarafdorlari oʻrtasida boshlangan kurashda, S.Ritsarevning fikricha, “kuchli madaniy qatlam aristokratik va. demokratik san'at" Qarigan islohotchi nafaqat Salyerini o'z g'oyalari bilan hayratga soldi, balki uning karerasiga katta hissa qo'shdi: 1778 yilda u uni La Skala boshqaruviga tavsiya qildi va bir necha yil o'tgach, unga opera uchun Qirollik musiqa akademiyasining ordenini topshirdi. Ikki marta insultni boshdan kechirgan Glyukning o'zi bo'lgan "Danaidlar", men endi buni qila olmadim. Salieri Parijda yaxshi tanilgan, ammo yorqin hajviy operalar muallifi sifatida; Glyuk uning o'rniga Salyerini rasman taklif qilganida, Opera rahbariyati uning o'rnini tengsiz deb hisobladi.

Salyerining birinchi frantsuz operasining premyerasi - afishada Glyukning nomi bilan, faqat keyinroq, shubhasiz muvaffaqiyat aniq bo'lganda, Glyuk haqiqiy muallif deb nomladi - 1784 yil aprel oyida bo'lib o'tdi va unga Parij teatr jamoatchiligining tan olinishiga olib keldi. , Salieri o'z inshosini bag'ishlagan Iosif II ning singlisi Mari Antuanettaning homiyligi. Yusufning o'zi Danaidlar muvaffaqiyatidan so'ng, Avstriyaning Parijdagi elchisi graf F. Mersi d'Arjantoga shunday deb yozgan edi: "Men ishonamanki, agar fitnalar unga xalaqit bermasa, bu yigit Glyukning shogirdi bo'lib, u bir necha bor yozgan. ajoyib ball - vaqti kelganda uning o'rnini bosa oladigan yagona odam bo'ladi."

Danaidlar 1828 yilgacha Parij operasi repertuarida qolib, I. Sollertinskiy yozganidek, yosh G. Berliozda “ajoyib taassurot” qoldirishga muvaffaq bo‘ldi. Bu opera Glyukning oddiy taqlidi emas edi: klassik tragediyalar yaratuvchisi o'z davrida hajviy operalar ham yozgan, lekin Salieri singari uverturadan boshlab, bitta asarda tragik va komikani birlashtirish odati yo'q edi. Glyukning "Alceste" uverturasini esga soladigan ma'yus kirish so'zi deyarli soxta sonata allegrosidan keskin farq qiladi. "Yuqori" va "past" janrlarning bunday aralashmasi allaqachon Salieri operasini Glyuk sodiq bo'lgan klassitsizm doirasidan tashqariga olib chiqdi. Talaba o‘zining musiqiy uslubini shakllantirdi, u o‘sha davrda hatto klassik simfoniyada ham noma’lum bo‘lgan kontrastlar asosida qurilgan, ariya, xor va rechitativlarni o‘ziga xos tarzda uyg‘unlashtirgan.

Venaga qaytgach, Salieri yana opera buffa janriga murojaat qildi, bu Glyuk kabi uni hayratda qoldirdi, chunki u uzoq vaqtdan beri "musiqiy drama" yo'nalishida rivojlanib kelgan: mohiyatiga ko'ra, Glyuk o'z islohotlari bilan uni ""ga o'tkazdi. jiddiy opera" - jiddiylik uchun barcha zarur tuzatishlar bilan - 18-asrning ikkinchi yarmida Italiya va Frantsiyada komik operaning yosh janrida u yoki bu tarzda o'rnatilgan tamoyillar. 1785 yilda Salieri G. Kasti librettosi bilan o'zining eng yaxshi opera buffasini yozdi - "Trofoniya g'ori" (italyancha: La grotta di Trofonio), uning musiqiy uslubi, tanqidchining fikriga ko'ra, "birlashtirilgan". kuchsiz ohang italyan opera buffa va avstriyalik sehrli Singspiel tili.

Tadqiqotchilar, bir tomondan, "Danaidlar" va "Trofoniy g'ori" va boshqa tomondan, Salieri ikkala operasi ikkinchi davrda keng ma'lum bo'lganiga qaramay, Motsartning 1787 yilda yozilgan "Don Jovanni" o'rtasida juda ko'p o'xshashliklarni aniqlaydilar. 80-yillarning yarmi. J. Rays, Motsartning ongli ravishda Salieri musiqasidan "ilhom olganini" taklif qiladi.

Salyerining keyingi operalarida bo'lgani kabi, tadqiqotchilar "Danaidlar"da ham nafaqat Italiya opera seriyasida, balki Glyukda ham etishmayotgan sifatni ta'kidlaydilar: Glyuk uslubida katta sahnalarda birlashgan bo'lsa ham, parchalardan emas, butunlikni yaratadigan simfonik tafakkur. , lekin materialning tabiiy rivojlanishidan. Va shu nuqtai nazardan, Danaidlar va Trofoniy g'ori ham marhum Motsartning ishini kutishadi.

"Eng buyuk musiqa diplomati" Salieri o'z zamondoshlarining asarlari haqida gapirmaslikni afzal ko'rdi - Glyuk bundan mustasno, uning ishi o'z shogirdlarining guvohliklariga ko'ra, etakchi yulduz edi - va hech kim qanday his-tuyg'ularni bilmaydi. Motsartning operalari uni uyg'otdi. G.Abertning fikricha, "yuqori musiqiy dramaturgiyasiga jalb qilingan" Salyeri o'zini Motsart va uning san'atidan ajratib qo'ymasligi mumkin emas, ularning Glyukka bo'lgan turlicha munosabati har qanday ma'naviy yaqinlashuvning oldini oladi. Ammo agar u hasadni his qilgan bo'lsa - "Seragliodan o'g'irlash" muvaffaqiyati haqida (Motsart o'sha paytda boshqa muvaffaqiyatlar bilan maqtana olmadi va Salyerining haqiqiy raqiblari G. Sarti va G. Paisiello edi) - 1786 yil fevral oyida u mamnuniyat oldi. uning "Avval musiqa, keyin so'z" operasi to'g'ridan-to'g'ri Motsartning "Teatr direktori" bilan raqobatda g'olib bo'lganida.

Frantsiyada Salierini katta umidsizlik kutdi: unga buyurtma qilingan ikkita operadan birinchisi, birinchi marta 1786 yil dekabrda sahnalashtirilgan "Gorace" lirik tragediyasi (P. Korneilning so'zlariga ko'ra) muvaffaqiyat qozonmadi. Qadimgi Rim hikoyasiga asoslangan ushbu innovatsion operada aktlar yunon tragediyasidagi xorlarga o'xshash intermediyalar bilan bog'langan. Ammo spektakllar bo'lib o'tadigan Versal va Fontenbleuda bu kutilgan narsa emas edi: "Fransuz jasorati", deb yozgan edi o'sha kunlarda gazetalardan biri, "sevgi, ijro, raqsni xohlaydi va bularning barchasi kamdan-kam hollarda birlashtiriladi. tarixiy asarlar, buning asosi qattiq qahramonlikdir". Bastakorning baxtiga, bu muvaffaqiyatsizlik uning obro'siga putur etkazish uchun etarli emas edi.

"Tarar" va "Aqsur"

Bizning bahslarimiz, nazarimda, opera uchun mo'ljallangan juda yaxshi poetika yaratishga imkon berdi, chunki Salieri shoir bo'lib tug'ilgan, men esa musiqachi bo'lib tug'ilganman.

- P. O. Bomarchais

Xuddi shu 1786 yilda Parijda Salieri P. O. Beaumarchais bilan yaqinlashdi; ularning do'stligi mevasi Salyerining eng muvaffaqiyatli operasi bo'ldi, shu jumladan moliyaviy jihatdan "Tarar". Qirollik musiqa akademiyasida premerasi 1787 yil 8 iyunda bo'lib o'tdi va faqat Glyukning eng "janjalli" operalari bilan taqqoslanadigan shov-shuvga sabab bo'ldi.

Opera librettosini bastakorga bag'ishlab, Bomarshe shunday deb yozgan edi: "Agar ishimiz muvaffaqiyatli bo'lsa, men deyarli faqat sizga majbur bo'laman. Kamtarligingiz sizni hamma joyda faqat mening bastakorim deb aytishga majbur qilsa-da, men sizning shoiringiz, xizmatkoringiz va do‘stingiz ekanligimdan faxrlanaman”. Xurmuzda o'rnatilgan ushbu ibratli operada xalq oxir-oqibat shafqatsiz va noshukur monarxni ag'darib tashlaydi va o'z qahramoni Tararni hukmdor qilib saylaydi. Bomarshe o'z pyesasini salonlarda o'qigan, u erda doimiy muvaffaqiyat qozongan va shunga qaramay, musiqashunos Larisa Kirillinaning so'zlariga ko'ra, Salyerining ta'sirchan musiqasi matnning ta'sirini sezilarli darajada oshirgan: "...Hammasi - allegorik qobiqdagi siyosiy dolzarblik, ekzotik o'yin-kulgi. Sharq turkiy-fors modasiga to‘g‘ri kelgan, orkestrning rang-barangligi va ta’sirchanligi, ohangdor xususiyatlarining yorqinligi, yakkaxon va ommaviy sahnalarning kuchli kontrastlari, go‘zal ovozli suratlar va boshqalar – o‘z hissasini qo‘shib bo‘lmas effekt yaratdi. har qanday auditoriyada bu ishning uzoq va keng tarqalgan muvaffaqiyati. Biroq, zamonaviy tinglovchi, deb yozadi L. Kirillina, "kuchli qahramonlik uslubi, ba'zan Betxovenni bevosita kutadi". I aktyor uverturasining aks-sadolari Betxovenning Ikkinchi simfoniyasida eshitiladi, bu operani kim bilmas edi.

Parij operasi binosida Antonio Salieri byusti; haykaltarosh L. F. Shabo

Operaning inqilobiy pafosi, bundan tashqari, ikkita nashrda mavjud edi: biri shov-shuvli Parij uchun, ikkinchisi Iosif II buyurtmasi bo'yicha L. da Pontening italyan librettosiga asoslangan "Oqsur, Hormuz shohi" deb nomlangan. konservativ Vena uchun hamma ham tushunarli emas edi va shuning uchun bir necha o'n yillar davomida doimiy muvaffaqiyat bilan (odatda Aksur kabi) butun Evropa bo'ylab, Lissabondan Moskvaga va hatto Rio-de-Janeyroga etib bordi.

1790 yilning yozida Bomarchais Salieriga Bastiliyaga hujum qilinganining bir yilligiga bag'ishlangan tantanalarning bir qismi "Tarara" spektakli bo'lganligi haqida xabar berdi, bu voqea uchun maxsus yozilgan epilog bilan. Motsartning ishtiyoqli muxlisi E. T. Xoffman 1795 yilda Kenigsbergda "Aksur" ni eshitib, shunday deb yozgan edi: "Ushbu operaning musiqasi, har doimgidek, Salyeridan juda zo'r: fikrlarning boyligi va ta'rifning mukammalligi uni o'z ichiga oladi. Motsart asarlari bilan teng. ...Agar men shunday opera yozgan bo‘lsam, hayotimni muvaffaqiyatli deb bilgan bo‘lardim!” “Oqsur” Iosif II ning sevimli operasiga aylandi va monarxiyaning deyarli rasmiy ramziga aylandi. Shunday qilib, inqilobiy Fransiyaga qarshi urushlar davrida opera frontning har ikki tomonida turli nomlar ostida ijro etilgan. General Bonapart Italiyada Cisalpine respublikasiga asos solganida, bu tarixiy voqea 1797 yil 10 iyunda La Skalada Salieri operasining namoyishi bilan ham nishonlandi. Tarar 1826 yilgacha Parij operasi repertuarini bezatgan; “Oqsur” 19-asr oʻrtalarigacha nemis sahnasida boʻlgan.

“Salierining “Tarar” asari, – deb yozadi L. Kirillina, – o‘zini tarixiy nuqtada topdiki, u o‘tmishda ham, barokko 17-18-asrlarda ham, kelajakka ham, 19-asrga ham keng ko‘rinishlarni taqdim etdi. Keng xalqaro tan olinishi Asarning ikkala varianti ham – “Tarara” ham, “Oqsur” ham nafaqat musiqaning yuksakligidan, balki bu janr va uslubiy yo‘nalish nihoyatda dolzarb va istiqbolli sifatida qabul qilinganidan dalolat beradi”. J. Rays Motsartning oxirgi operalari - La Klemensa di Titus va Sehrli nayda "Aksur aks-sadosini" eshitgan.

"Tarar"dan keyin

Tarar ustida ishlayotgan bir yil davomida Bomarshening uyida yashagan Salieri, ehtimol, 1790 yilda frantsuz do'stining inqilobiy g'ayratiga sherik bo'lgan; Bundan tashqari, Tarar ariyalaridan birining ohangida ular "La Marseillaise" ni retroaktiv tarzda eshitdilar, garchi faqat Ruje de Lisle Salyeridan qarz olishi mumkin edi. Ammo 1789 yilda boshlangan inqilob unga Parijdagi muvaffaqiyatlarini mustahkamlashga imkon bermadi. "Hamma sizga she'rini taqdim etishni xohlaydi", deb yozadi unga Bomarchais; ammo Gabsburg imperiyasi va inqilobiy Frantsiya o'rtasidagi urush Salierini Vena va Parij o'rtasida tanlov qilishga majbur qildi. U Venani tanladi va 1795 yilda Avstriya poytaxti uchun o'zining navbatdagi jiddiy operasi "Palmira, Fors malikasi" ni yozdi. Uning ikkala frantsuz operasi singari, Palmira ham musiqiy jihatdan, ham sahna dizaynida hali tug'ilmagan "grand opera" ning barokko va imperiya uslubi o'rtasida joylashgan edi. Bu haqda J. V. Gyote tomonidan 1799 yil 6 martdagi F. Shillerga yozgan maktubida: «Bizga yana qaytgan qish kunlarida «Palmira» juda yoqimli sovg'a bo'lib chiqdi. Operaning navbatdagi spektaklini zo‘rg‘a kutaman, ko‘pchilikda ham shunday bo‘ladi”. Bu opera, L. Kirillinaning so'zlariga ko'ra, "Rossinining "Semiramidasi" yoki Verdining "Nabukkosi" kabi hashamatli partituralarni kutadi: xuddi shunday deyarli haddan tashqari saxovatlilik, kontrastlarning bir xil fresk yorqinligi, bir xil istak, agar hayajonga solmasa, ommani kuchli tarzda qo'lga kiritish. "tinglovchi va mutaxassislarni xursand qiladigan narsa."

"Palmira" dan keyin yozilganlar orasida eng katta mashhurlik "maftunkor"ga to'g'ri keldi, I. Sollertinskiyning so'zlariga ko'ra, opera-buffa "Falstaff yoki uchta hazil" - V. Shekspirning "Vindzorning quvnoq xotinlari" komediyasining birinchi musiqiy timsoli. , Motsartning "Figaroning nikohi" bilan birga birinchilardan bo'lib, operadagi "yuqori" komediya namunalari bo'ldi. Falstaff musiqasi engil, ammo bejiz emas, hazil va lirizmni bemalol uyg'unlashtirib, F. Braunberensning fikricha, "ma'rifatli donolik" bilan ajralib turadi. Opera premyerasi 1799-yil 3-yanvarda Venada boʻlib oʻtdi; L. van Betxoven mart oyida ushbu operadan duet mavzusidagi 10 ta pianino variantini nashr etdi.

Uch imperator

1788 yil fevral oyida imperator Iosif II keksa sud kapellmeisterni (sud kapellasi boshlig'i) Juzeppe Bonnoni ishdan bo'shatganida, 37 yoshli Salierining bu lavozimga tayinlanishi kutilgan edi: imperatorning Venada unga nisbatan alohida iltifoti hammaga ma'lum edi. Jozef tomonidan bu tayinlanish nafaqat bastakorning Yevropadagi shon-shuhratini e'tirof etish belgisi edi: Salierining saroy karerasi uning dirijyorlik qobiliyati bilan bir xilda ko'tarildi - Evropada u o'z davrining eng yaxshi dirijyorlaridan biri hisoblangan - va uning tashkilotchilik qobiliyati, uning faol ijtimoiy faoliyati va, ehtimol, sud diplomatiyasidagi nafosat. Gabsburg poytaxtidagi bu eng yuqori musiqiy post Salierini Venaning butun musiqiy hayotining amalda boshqaruvchisiga aylantirdi.

Ammo 1790-yil fevralida ma’rifatparvar monarx vafot etdi va taxtga uning ukasi Leopold o‘tirdi, u o‘zidan oldingi hukmdorning faoliyatini ma’qullamadi va uning atrofidagilarga shubha bilan qaradi; musiqachilar yangi imperatorga kira olmadilar. 1791 yil yanvar oyida Leopold II sud teatri direktori graf Rozenberg-Orsinini ishdan bo'shatganida, Salyeri, ehtimol, xuddi shunday taqdirni kutgan holda, iste'foga chiqdi. Biroq, imperator iste'foni qabul qilmadi, garchi u Jozefning boshqa ko'plab sevimlilaridan xalos bo'lgan bo'lsa ham; u Salierini sud operasi dirijyorligidan ozod qildi (bu lavozimni uning shogirdi Jozef Vaygl egallagan). Frankfurtda Leopoldning Muqaddas Rim imperatori sifatida taxtga o'tirishi munosabati bilan taqdim etilgan bir nechta operalar orasida o'zidan oldingi imperator tomonidan sevilgan Axur ham bor edi.

1792 yil 1 martda Leopold kutilmaganda vafot etdi; uning o'g'li imperator Frensis II hukmronligining 43 yilining dastlabki 23 yilini Frantsiyaga qarshi kurashda o'tkazgan va musiqaga otasidan ham unchalik qiziqmagan; biroq, u Salierini ham zarur deb topdi - tantanalar va tantanalarning tashkilotchisi, shu jumladan Vena Kongressi paytida ham, Gabsburglar imperiyasi va uning g'alabalarini madh etuvchi kantata va madhiyalar bastakori sifatida. Salieri 1824 yilgacha sog'lig'i sababli iste'foga chiqishga majbur bo'lgunga qadar sud guruhi boshlig'i bo'lib qoldi.

Keyingi yillar

Yoshligida juda qizg'in ishlagan ko'plab zamondoshlari singari, bastakor Salieri ham erta pasayishni kutgan. U o'zining so'nggi operasini 1804 yilda yozgan, uni jamoatchilik va tanqidchilar oldingi operalari bilan taqqoslab bo'lmaydi - "Negrolar" qo'shig'i. Garchi uning mavqei ko'pincha rasmiy tantanalar va bayramlar uchun musiqa yozishni talab qilsa-da, Salierining o'zi bolaligidanoq dindor bo'lib, muqaddas musiqaga tobora ko'proq jalb qilingan va hatto u ko'pincha "o'zi va Xudo uchun" yozgan.

Endi u pedagogik va ijtimoiy faoliyatga ko'proq vaqt va kuch sarflashi mumkin edi. Bir necha o'n yillar davomida, 1777 yildan 1819 yilgacha Salieri doimiy dirijyor, 1788 yildan esa Vena musiqa jamiyati (Tonkünstlersocietät) rahbari bo'lgan, uning asosiy maqsadi dastlab yiliga 4 marta muntazam ravishda xayriya kontsertlarini o'tkazish edi. Vena musiqachilarining bevalari va etimlari uchun jamiyat tomonidan tashkil etilgan pensiya jamg'armasi. 1771 yilda F. L. Gassmann tomonidan asos solingan bu jamiyat nafaqat Vena, balki butun Yevropaning musiqiy hayotida nihoyatda muhim rol o‘ynab, ommaviy konsertlarga asos soldi. Pensiya jamg'armasiga katta mablag' yig'ish, jamiyat kontsertlari, ishtirokida simfonik orkestr, xor cherkovi va solistlar, shu bilan birga, jamoatchilikni yangi asarlar bilan tanishtirdilar va eski durdonalarni unutishga imkon bermadilar: konsertlarda G.F.Gendel, K.Dittersdorf, J.Gaydn, Motsart, Betxoven va boshqa koʻplab kompozitorlarning asarlari yangradi. Ular ko'pincha yosh iste'dodli ijrochilar uchun start maydonchasiga aylandi. Ushbu jamiyat tufayli Salieri hatto 1808 yil dekabr oyida Betxoven bilan janjallashdi, u xayriya kontserti bo'lib o'tishi kerak bo'lgan kunga o'z kontsertini ("akademiyasi") belgiladi va jamiyat orkestridagi eng yaxshi musiqachilarni jalb qilishga harakat qildi. . Salieri o'z boyligining bir qismini Vena musiqachilarining bevalari va etimlari uchun fondga vasiyat qildi.

1813 yildan u Vena konservatoriyasini tashkil etish qo'mitasining a'zosi bo'lgan va 1817 yilda unga rahbarlik qilgan, keyin hali ham qo'shiq maktabi nomi ostida.

Yetuklik davrida faol davlat maslahatchisi Antonio Salieri turli tomonlardan sharaflarga sazovor bo'ldi: u Shvetsiya Fanlar akademiyasining a'zosi, Milan konservatoriyasining faxriy a'zosi, Napoleon uni Frantsiya akademiyasiga (xorijiy a'zo sifatida) tanishtirdi. ) va nihoyat 1815 yilda qaytib kelgan Burbonlar uni Faxriy Legion ordeni bilan taqdirladilar.

Bastakor hayotining so‘nggi yillari uning Motsart o‘limiga aloqadorligi haqidagi g‘iybatlar soyasida qoldi. Alfred Eynshteyn yozganidek, Vena "tuhmat va g'iybat bilan bog'liq hamma narsada, keyin va keyin provinsiya shahri bo'lib qoldi". O'zining aqli va kuchli xotirasida Salieri bu dahshatli tuhmatni qat'iyan rad etdi, unda faqat "yomonlik, oddiy yovuzlik" ni ko'rdi va 1823 yil oktyabr oyida shogirdi Ignaz Moschelesdan butun dunyo oldida buni rad etishni so'radi. Otto Deutschning ta'kidlashicha, bu g'iybat oxir-oqibat bastakorda asabiy buzilishni keltirib chiqardi. Keyinchalik, Salieri ruhiy kasalxonaga yotqizilganida - mish-mishlarga ko'ra, muvaffaqiyatsiz o'z joniga qasd qilishga urinishdan keyin - uning o'zi Motsartni zaharlaganini tan olgani haqida mish-mish tarqaldi. Bu mish-mish 1823-1824 yillar davomida Betxovenning "suhbat daftarlarida" saqlangan bo'lib, keyinchalik bu Salierining ko'plab raqiblari uchun ishonchli dalil bo'lib xizmat qildi, garchi Betxovenning o'zi daftarlardagi so'zlarga ko'ra, o'qituvchisi haqidagi har qanday g'iybatni rad etgan. O'sha yillarda ham, undan keyin ham bastakorga nisbatan dushmanlik his qilmasdan, mish-mishlarni e'tiqod bilan qabul qilgan odamlar, uning tan olishida uning ruhiy holatining tasdig'ini ko'rishdi. Shunday qilib, F.Rochlitz o‘z nekrologida shunday yozgan edi: “...Uning fikrlari tobora chalkashib ketdi; u haqiqatdagi qorong‘u orzulariga tobora ko‘proq sho‘ng‘idi... ...U o‘zini dushmanlarining xayoliga ham kelmagan shunday jinoyatlarda aybladi”.

Biroq, jiddiy tadqiqotchilar e'tiborni Salierining iqrorligi haqiqati hech kim yoki hech narsa tomonidan tasdiqlanmagan va uning iqrorligini eshitgan shaxslar hech qachon aniqlanmaganiga e'tibor qaratishadi. Klinikada Salieriga tayinlangan ikki nafar muharrir J.Rozenberg va A.Porshe 1824-yil 25-iyun kuni yozma bayonot berib, unda “Xudo va butun insoniyat oldida” ular hech qachon hech narsa eshitmaganliklari haqida sharaf bilan qasamyod qilishdi. bu kabi Salieri va shu bilan birga, "uning sog'lig'i yomonligi sababli, hech kimga, hatto uning oila a'zolariga ham tashrif buyurishga ruxsat berilmagan". Buyurtmachilarning guvohligi Salierini davolagan doktor Rerich tomonidan ham tasdiqlangan. Salierining tan olishi haqidagi mish-mishlar matbuotga avval nemis, so'ngra frantsuz tillarida tarqalib ketganligi sababli, 1824 yil aprel oyida Berlin musiqa gazetasida va yaqin bastakor va musiqa tanqidchisi tomonidan yozilgan frantsuz Journal des Débats jurnalida raddiya e'lon qilindi. Motsartlar oilasi, Sigismund Neukom: "Ko'plab gazetalar Salieri o'lim to'shagida dahshatli jinoyatni tan olganini - u Motsartning bevaqt o'limi uchun javobgar ekanligini takrorladi, ammo bu gazetalarning hech biri bu dahshatli ayblovning manbasini ko'rsatmadi. nafratlangan inson xotirasi 58 yil davomida Vena aholisining umumbashariy hurmatiga sazovor bo'ldi. Har bir inson shaxsan o'zi bilgan narsasini aytishi burchidir, chunki biz ular xotiraga tegmoqchi bo'lgan tuhmatni rad etish haqida ketyapmiz. ajoyib shaxs" Milan jurnalida raddiya qilingan mashhur shoir va librettist Juzeppe Karpani. 1824 yilda Motsartning o'limi haqida Vena bosh shifokori doktor E. Guldner fon Lobes guvohlik berdi: "U kech kuzda revmatik va yallig'lanishli isitma bilan kasal bo'lib qoldi. Bu kasalliklar o'sha paytda keng tarqalgan va ko'pchilikka ta'sir qilgan. [...] Uning o'limi barchaning e'tiborini tortdi, ammo zaharlanish haqida zarracha shubha hech kimga tushmadi. [...] Kasallik odatdagidek davom etdi va odatdagi davom etdi. [...] Shunga o'xshash kasallik o'sha paytda ko'plab Vena aholisiga hujum qilgan va ularning ko'pchiligi Motsart bilan bir xil o'limga olib keladigan va bir xil alomatlarga ega edi. Jasadning rasmiy tekshiruvi mutlaqo g'ayrioddiy narsani aniqlamadi.

Salieri 1825 yil 7 mayda vafot etdi va 10 mayda Venadagi Matzleindorf katolik qabristoniga dafn qilindi. "Tobutning orqasida, - deb yozgan edi Ignaz fon Mosel, - butun xodimlar yurishdi imperator cherkovi rejissyor graf Morits fon Ditrixshteyn boshchiligida, shuningdek, Venadagi barcha guruh ustalari va bastakorlari, bir olomon musiqachilar va ko'plab hurmatli musiqa ixlosmandlari. 1874 yilda bastakorning qoldiqlari Vena markaziy qabristoniga qayta dafn qilindi.

Shaxsiy hayot

1775 yil 10 oktyabrda Antonio Salieri iste'fodagi Vena amaldori Tereza fon Xelferstorferning 19 yoshli qiziga uylandi, u keyingi yillarida uni hayotining sevgisi deb atagan. Tereziya Salyeriga yetti qiz va bir o‘g‘il berdi. Uch qiz bolaligida vafot etdi, o'g'li Alois Engelbert 23 yoshida 1805 yilda vafot etdi. Tereziya 1807 yilda vafot etdi.

Musiqiy meros

Salieri musiqasi... o‘sha davrdagi odatiy yaxshi kompozitsiyalardan o‘ziga xosligi va yangi yechimlar izlanishi bilan yaqqol ajralib turadi. Salieri italyan ohangini, Glyukskiy patosini, sahna kontrastlari bilan ishlash qobiliyatini va Vena klassikasiga xos bo'lgan shakl, kontrpunkt va orkestratsiya mahoratini organik tarzda birlashtirdi. Uning ballari o'rganishga arziydi...

- L. Kirillina

Antonio Salieri 40 dan ortiq operalar, o'zining "Danaidlar", "Tarar" va "Axur", "Trofoniy g'ori", "Falstaff", "Avval musiqa, keyin so'zlar" asarlarini yozgan va hozirda sahnalashtirilib, kontsertda ijro etilmoqda. . La Skalaning ochilishi uchun yozgan "Evropa tan olingan" operasi yana 2004 yilda Rikkardo Muti tomonidan - uzoq ta'mirdan keyin Milan teatrining ochilishi uchun sahnalashtirilgan. Italiya operasining primadonnasi Sesiliya Bartoli ijrosidagi Salyeri operalaridan ariyalar albomlari juda muvaffaqiyatli.

Salyerining ilk operalari, Armidadan tashqari, klassik italyan an'analarida bo'lgan, keyinchalik, F. Braunberens yozganidek, Glyukning ta'siri uni "italyanparast" oqim vakilidan venalik kompozitorga aylantirgan. buyuk islohotchi. O‘qituvchi esa shogirdini tanidi: tarixga opera serialining islohotchisi sifatida kirgan bastakor aslida yangilanishni tasavvur qildi. musiqali teatr ko'p musiqachilar ishtirok etishi kerak bo'lgan uzoq jarayon sifatida; u "bastakorlarda o'zgarishlarga bo'lgan ehtiyojni uyg'otishga" intilgan, ammo umrining oxirida Glyuk achchiqlanmasdan, "faqat chet ellik Salieri" undan uning odob-axloqini o'zlashtirganini aytdi, "birorta ham nemis o'qishni xohlamadi. ular." O'lgan Glyuk Salyeriga dafn marosimida ijro etish uchun "De profundis" kompozitsiyasini berdi.

Salierining janrning rivojlanish tarixidagi rolini uzoq vaqtdan beri qayta ko'rib chiqayotgan musiqashunoslar ushbu venalik italyanning eng yaxshi operalari, shuningdek Glyukning o'zi ham uning frantsuz operalari bo'lganiga rozi bo'lishadi: "Danaidlar" va "Tarare". Bunga frantsuz deklaratsiyasining o'ziga xos xususiyatlari qisman yordam berdi: Salieri o'zi aytganidek, u Venada "aktyor qo'shiqchilar", Parijda - "qo'shiqchi aktyorlar" bilan shug'ullangan; Glyukning musiqiy dramasi qo'shiqchi aktyorlarni talab qildi. Lekin, birinchi navbatda, yuqorida aytib o'tilganidek kech XIX Maks Dits (eng yaxshi Salieri va "Horatii" operalari qatoriga kirgan), inqilobdan oldingi Frantsiyadagi muhit o'qituvchiga ham, talabaga ham o'z qobiliyatlarini maksimal darajada amalga oshirishga imkon berdi - bu konservativ Venadagini afzal ko'rgan maksimal darajada. an'anaviy Italiya uslubi, talabga ega emas edi. Salyerining italyan operalari, Ditsning fikricha, Armida va Trofoniy g'oridan tashqari, ular xizmat qilgan lazzatlar bilan birga o'tmishda qoldi; kim faqat ularni eshitgan bo'lsa, Salierining haqiqiy sovg'asi haqida hech qanday tasavvurga ega emas.

Zamonaviy musiqashunoslar bu borada unchalik qat'iy emas Italiya operalari. Ko'pchilik zamondoshlari singari romantizm davridan voz kechgan (ammo bu P. I. Chaykovskiyga "Kelaklar malikasi" ustida ishlayotganda uning partituralarini o'rganishga to'sqinlik qilmadi), Salieri, 18-asrning boshqa ko'plab bastakorlari kabi. "Qaytib keldi" - uning ishiga qiziqish 20-asrning o'rtalarida jonlana boshladi. Salyeri operalarining teatr sahnasiga qaytishiga uning operalarining 1972 yilda nashr etilgan birinchi to‘liq nashri ham yordam berdi. Biroq, birinchi navbatda, Danaidlar va Tararada Salieri izdosh sifatida namoyon bo'ladi, lekin Glyukning epigoni emas; Ernst Byukken o'zining "realizmni oshirishga moyilligini" ta'kidladi. Bu operalarda, deb yozadi L. Kirillina, keyinchalik nihoyatda samarali boʻlgan tendentsiya paydo boʻldi: “bu, bir tomondan, “najot operasi” janrining yaratilishiga olib keldi [...] (A. E. M. Gretri, L. Cherubini, A. Burton, G. L. Spontini; P. fon Vinter; L. Betxoven) - va boshqa tomondan, ... "grand opera" janriga, bu erda qahramonlarning yorqin ehtiroslari tasvirlangan. uzoq tarixiy davr yoki ekzotik mamlakat tasvirlangan ko‘p figurali va rang-barang freskaning fonida (“G. Rossinining “Uilyam Tell”; V. Bellinining “Puritanlar”, “Gugenotlar”, “Afrikalik ayol” va G. Meyerberning boshqa operalari).

Operalardan tashqari Salieri ovoz va orkestr uchun 100 ga yaqin ariyalar yozgan, shu jumladan, boshqa xalq operalari - B. Galuppi, G. Paisiello, D. Cimarosa uchun yozilgan.

Garchi bu janrlar uning uchun har doim ikkinchi darajali bo'lsa-da, Salieri kamera va orkestr musiqasining ko'plab asarlariga ega bo'lib, ular asosan kamera musiqasining saroy bastakori bo'lgan davrda yozilgan, shu jumladan 3 ta simfoniya, simfonik kontsert (1774), turli xil musiqalar uchun 5 ta kontsert. yakkaxon cholgʻu asboblari boʻlib, ulardan eng mashhurlari do-major (1773) va b-major (1773) boʻyicha fortepiano kontsertlari, do-majorda nay va goboy va orkestr uchun kontsert (1774) va skripka, goboy va violonchel uchun uchlik kontsertidir. D major (1770). Eng biri mashhur asarlar Salieri cholg'u musiqasi sohasida - 1815 yilda barokko yoshlari uchun nostaljida yozilgan "Ispan Folia mavzusidagi 26 ta variatsiya" (ital. Variazioni sull'aria La Follia di Spagna). Ko'pincha kontsertlarda ijro etiladigan ushbu musiqa asosida Yekaterinburg opera va balet teatri 2014 yilda "Salieri Variatsiyalari" bir sahnali baletini sahnalashtirdi.

Salieri ijodida, ayniqsa, so'nggi o'n yilliklarda muhim o'rinni muqaddas musiqa egalladi: u 5 ta massa yozgan, ulardan eng mashhuri "D-major" (nem. Hofkapellmeistermesse, 1788), oratoriyalar, shu jumladan "So'nggi hukm". Glyuk, Parijdan buyurtma qilingan "(1788) va "Iso Purgatory" (1803). Salieri shuningdek, ko'plab diniy qo'shiqlar, madhiyalar yozgan, shu jumladan 3 ta Te Deum, ulardan biri 1790 yilda Leopold II ning toj kiyish marosimi uchun yozilgan, shuningdek, sanolar va ular orasida 1815 yilda yozilgan ikkita "De profundis" - umumiy murakkablikda. 100 ga yaqin ruhiy kompozitsiyalar. 1804 yilda u o'zi uchun minorda "Kichik rekviyem" ni yaratdi, uni birinchi marta uning vasiyatiga ko'ra, dafn marosimida - ko'plab talabalar ijro etishdi. Bastakorning ushbu janrdagi eng yaxshi asarlaridan biri 1776 yilda Metastasio tomonidan librettoga yozilgan "Rabbimiz Iso Masihning ishtiyoqi" (italyancha: La Passione Di Nostro Signore Gesù Cristo)dir. Salieri Glyukning opera islohoti elementlarini muqaddas musiqaga tatbiq etgan; avstriyalik musiqashunos Leopold Kantner ta'kidlaganidek, u "sodda va ohangdor mutlaqo yangi cherkov musiqiy uslubini ishlab chiqdi"; Bu uslub, L. Kantnerning so'zlariga ko'ra, Motsartning boshqa asarlaridan farqli o'laroq, "Ave Verum" da Motsart tomonidan qarzga olingan.

Rossiyada, nafaqat Rossiyada, taniqli afsona uzoq vaqt davomida bastakor Salieri (uning asarlari tinglovchilarga ko'p noma'lum bo'lgan) doimo Motsart bilan taqqoslangan va shunga mos ravishda taqdim etilgan. ikkinchi darajali Motsart. Biroq, SSSRda 20-asrning 70-yillarida italyan bastakorini himoya qilgan, shu jumladan uning musiqasini konsertlarda va radioda ijro etgan ishqibozlar bor edi. Salyerining ko'proq asarlari sahnaga va kontsert amaliyotiga qaytgan sari, ular Glyuk yoki Cherubinining asarlari kabi Motsart bilan taqqoslash kerak emasligi tushunildi: bu boshqa yo'nalish edi, u turli xil printsiplarni qabul qildi, ammo bu aniq edi. opera rivojida asosiy yo'nalish bo'lib chiqdi. Biroq, Motsart, so'nggi o'n yilliklardagi tadqiqotlar shuni ko'rsatadiki, Salieridan ko'p narsalarni o'rgangan.

Pedagogik faoliyat

Antonio Salieri Evropadagi eng yaxshi musiqa o'qituvchisi edi; U vokal kompozitsiyasi, qo'shiq aytish - yakkaxon va xor, o'zi tengi bo'lmagan partituralarni o'qish va musiqa nazariyasidan dars bergan. Uzoq vaqt davomida Salieri Venadagi kontrapunkt bo'yicha eng yaxshi mutaxassis I. G. Albrechtsberger bilan tandemda ishladi; 1809 yilda vafotidan so'ng, u o'zi kontrapunktni o'rgatgan. U 60 dan ortiq bastakor va vokalchilarni tayyorlagan, shu bilan birga kambag‘al, lekin iste’dodli musiqachilarga tekinga saboq berib, go‘yo o‘zining xayrixoh Gassman oldidagi qarzini to‘lagandek.

Lyudvig van Betxoven, K. T. Riedel portreti

Yosh Betxoven Motsart va J.Gaydnga sig‘inardi, lekin birinchisi kasbi bo‘yicha o‘qituvchi bo‘lmagan, ikkinchisi bilan bir muddat o‘qigan, lekin tezda ko‘ngli qolgan. Betxoven Salierida haqiqiy o'qituvchini topdi, unga uchta skripka Sonatasini bag'ishladi, op. 12, 1799 yilda Vena shahrida nashr etilgan. Yangi murabbiy, Betxoven italyan vokal texnikasini o'rganish uchun kelgan, unga nafaqat bilimini berdi, balki uni o'z e'tiqodiga aylantirdi, "Vena klassikalari" bilan parallel ravishda rivojlangan yo'nalishga e'tibor qaratdi: Glyukdan - italiyalik izdoshigacha. Luidji Cherubini va o'ziga Salieri. Betxoven yetuk yillarida ham Glyukni ham, Cherubinini ham juda qadrlagan; ikkinchisi 1818 yilda zamonaviy bastakorlarning eng buyuki deb atalgan. O'qituvchi va talaba o'rtasidagi munosabatlar haqiqiy mashg'ulotdan keyin ham davom etdi - masalan, 1806 yilda Salieri allaqachon etuk va mashhur, ammo opera janrida tajribasi bo'lmagan Betxovenga Fidelioni yakunlashda yordam berdi; Vokal yozuvi sohasida Salieri Betxovenga maslahat bergan, shekilli, 1809 yilgacha - har holda, 1808 yildan boshlab Salieri bilan kompozitsiyani o'rgangan Ignaz Moscheles keyinchalik o'z ustozining uyida "katta qog'oz varag'ini" ko'rganini esladi. Betxovenning maktublarida shunday yozilgan edi: "Talaba Betxoven shu erda edi!"

Frants Shubert, W. A. ​​Reader portreti

Frants Shubert ham Salyerining shogirdi bo'lgan, tajribali o'qituvchi uning iste'dodini u hali bolaligida sud kapellasida qo'shiq kuylayotganida tan olgan va uni bepul mashg'ulotlarga olib ketgan. 1816 yilda Salieri Avstriya poytaxtida bo'lganining 50 yilligi Vena shahrida keng nishonlanganda, Shubert o'z matni asosida o'qituvchiga qisqa kantata bag'ishladi:

Eng yaxshi, eng mehribon!
Ulug'vor, eng dono!
Menda tuyg'u bor ekan
Men san'atni yaxshi ko'raman
Men uni sizga muhabbat bilan olib kelaman
Va ilhom va ko'z yoshlar.
Siz hamma narsada Xudoga o'xshaysiz,
Yurakda ham, aqlda ham ajoyib.
Taqdir tomonidan menga farishta sifatida berilgansan.
Men Xudoni ibodat bilan bezovta qilaman,
Dunyoda yuzlab yillar yashash uchun
Hammaning quvonchiga, umumiy bobomiz!

Salyerining sevimlisi Shubert pianino uchun o‘n variantni, J. V. Gyote so‘zlariga yozilgan qo‘shiqlar siklini va o‘qituvchisiga uchta torli kvartet bag‘ishladi. U o'z kundaligida Salierini "Glyuk rahbarligida tabiatni bilgan va bizning davrimizning g'ayritabiiy muhitiga qaramay, tabiiylikni saqlagan rassom" deb ta'riflagan.

Salyerining shogirdlari bir necha avlod bastakorlari edi: Shubert kabi tekin tahsil olgan Frants List, Jakomo Meyerber, Yan Nepomuk Hummel, o‘sha davrning mashhur opera bastakorlari Jozef Vaygl, Piter fon Vinter, Karl Blum, Ignaz Umlauf va ayniqsa, ular tomonidan yuksak baholangan. Gaydn va Motsart Jozef Eybler; Ignaz Moscheles va Ignaz Mosel, u o'z ustozining birinchi tarjimai holiga aylandi. Salyerining shogirdlari ham Karl Czerni va Ferdinand Ries edi, ular ilgari Betxoven bilan birga tahsil olganlar; Anton Bruknerning bo'lajak o'qituvchisi Saymon Sechter va boshqalar. Konstans Motsart unga o'g'li Frans Xaver Volfgangni o'qishga berdi. O'sha davrning ko'plab taniqli vokalchilari Salieridan qo'shiq san'atini o'rganishgan, jumladan Motsartning "Saralyodan o'g'irlash" asaridagi birinchi Konstant Katarina Kavaleri, Betxovenning "Fidelio" asaridagi birinchi Leonora Anna Milder-Hauptmann va birinchi ijrochi bo'lgan Karolin Unger. Betxovenning to'qqizinchi simfoniyasidagi alto qismi. Uning shogirdlari ham Gassmanning qo'shiqchi bo'lgan ikki qizi edi; Salieri o'qituvchisi vafotidan keyin ularga g'amxo'rlik qildi.

Motsart bilan munosabatlar

1750 yil 18 avgustda Italiyada bir vaqtning o'zida ikkita qahramon tug'ildi: biri haqiqiy musiqa tarixidan, ikkinchisi esa Aleksandr Pushkinning kichik tragediyasidan. Taqdirli tasodif bilan ular hali ham bir xil nomga ega: Antonio Salieri.

- A. Volkov

Zaharlagan eski g'iybat o'tgan yillar bastakorning hayoti va bugungi kungacha ko'pincha Salieri ismini Motsart nomi bilan bog'laydi, uning qotili. Rossiyada bu g'iybat afsonaviy maqomini A. S. Pushkinning N. A. Rimskiy-Korsakov musiqasiga bag'ishlangan "Motsart va Salyeri" (1831) (1831) kichik tragediyasi tufayli oldi: Salieri nomi hasadgo'y va makkorlikni anglatuvchi mashhur nomga aylandi. o'rtamiyonalik, uning o'zi, B. Steinpress yozganidek, o'girildi engil qo'l Pushkin ular haqida hech narsa bilmaydigan, lekin ko'p gapiradigan musiqachiga aylandi.

Rossiyada Pushkinning versiyasi doimiy ravishda rad etildi, uning kichik fojiasi nashr etilgan paytdan boshlab - 19-asrning 30-yillarida ular hatto Salieri Motsartni zaharlaganmi yoki yo'qmi, balki Pushkinning Salieriga tuhmat qilishga haqqi bor-yo'qligi haqida bahslashdilar. , P.V.Annenkov qanday qilib "jamiyatdan boshqacha axloqqa ega" dedi. Mashhur musiqa tanqidchisi A.D.Ulibishev 1843 yilda nashr etilgan "Motsartning yangi tarjimai holi" asarida shunday deb yozgan edi: "Agar siz haqiqatan ham aks-sado topayotgan mish-mishlarga ishonishingiz kerak bo'lsa, unda ulardan biri dahshatli harakat bilan ajralib turadi - Salyeri Motsartni zaharladi. Yaxshiyamki, italiyalikning xotirasi uchun bu ertak asosdan ham, ishonchlilikdan ham mahrum; u dahshatli bo'lgani kabi absurddir. Shunga qaramay, Pushkinning "kichik fojiasi" boshqa vaqt boshqa bir qancha yozuvchilarni, shu jumladan Milosh Forman xuddi shu nomdagi filmni suratga olgan "Amadeus" (1979) pyesasi muallifi Piter Shefferni ilhomlantirdi.

Shu bilan birga, bastakorning vatanida ingliz teatri Schaeffer spektakli bilan Italiyaga gastrol safariga kelguniga qadar ular bu afsonaning mavjudligiga shubha qilishmagan. Italiyada g'azabga sabab bo'lgan ushbu spektakl Milan konservatoriyasini Motsartni o'ldirishda ayblanib, bastakor ustidan sud jarayonini boshlashga undadi. 1997 yil may oyida Milan Adliya saroyining asosiy zalida o'tirgan sud ayblov va himoya guvohlarini (Motsart va Salyerining hayoti va faoliyatini tadqiqotchilar, shuningdek shifokorlar) tinglab, bastakorni "uchun" oqladi. jinoyat tarkibining yo‘qligi”.

Sheffer pyesasida esa Salyeri Motsartni zaharlamaydi, balki uni intrigalar va intrigalar bilan qabrga olib keladi - Avstriya va Germaniyada bu versiya yanada keng tarqaldi. Ushbu mish-mishlarning aks-sadolarini 1890 yilda nashr etilgan "Umumiy nemis biografiyasi" (nemis: Allgemeine Deutsche Biography) entsiklopediyasida Salieri haqidagi katta maqolada topish mumkin: "Salieri haqida" uzoq vaqt U yerda har xil fitnalar orqali Motsartning opera bastakori sifatida yuksalishiga xalaqit bergan va bu nemis dahosini bevaqt qabrga keltirgan iblis bo‘lgan degan og‘ir ayblov, xunuk gumon osilgan edi. Ular qotillik g'oyasini shunday mehribon, saxovatli va kamtar odamga bog'lashdan tortinmadilar va hatto Motsartni hasaddan zaharlaganligi haqida bema'ni da'vo qilishgacha borishdi.

Agar avstriyalik musiqashunos Maks Dits “bu jiddiy ayblovlarning barchasini isbotlanmagan” deb atagan bo‘lsa, uning rossiyalik hamkasbi E.Braudo oradan 40 yil o‘tib, xuddi shunday yozgan edi: “Betxovenning ustozi Salyeri ham o‘zining xunukligi bilan mashhur bo‘lgan. Motsartga qarshi intrigalar, bu uning Don Xuanning yaratuvchisini zaharlaganligi haqidagi afsonani keltirib chiqardi. Shu bilan birga, tadqiqotchilar bu ayblovlarni uzoq vaqtdan beri bahslashmoqda, chunki barcha "intrigalar" va "intrigalar" bitta hujjatli manbaga ega - Motsart va uning otasining maktublari. Shunday qilib, J. Rays o'zining “Antonio Salieri va Vena operasi", Motsartning nafaqat Salieri (o'sha paytda Italiya opera truppasining dirijyori), balki butun Vena italiyaliklari haqidagi shikoyatlarini batafsil o'rganib chiqsak, ularni asosan asossiz deb topadi; Bundan tashqari, raqiblarni intrigada ayblash o'sha yillarda operada eng keng tarqalgan narsa edi (Iosif II, aksincha, dirijyorning o'zi intriga qurboni bo'lishidan qo'rqardi). Salyerining diplomatik sovg'asiga ega bo'lmagan Motsart o'zining portlovchi fe'l-atvori bilan ba'zida italyan truppasi a'zolariga uni "nemis" intrigalarida gumon qilishiga sabab bo'lgan. Umuman olganda, Dits yozgan ediki, o'sha davr ommasining idrokida Motsartdan o'zib ketish uchun na katta harakatlar, na murakkab fitna kerak edi.

Qanday bo'lmasin, so'nggi yillarda Motsart va Salyeri dushmanga o'xshamadi. Ma'lumki, Salyeri 80-yillarning ikkinchi yarmida Motsartning bir qancha asarlariga dirijorlik qilgan, 1791 yilda u 40-simfoniyaning birinchi ijrochisi bo'lgan va 1788 yilda sud dirijyori etib tayinlanganidan keyin u birinchi navbatda Motsart repertuariga qaytgan. uning eng yaxshi operasi hisoblangan "Figaroning nikohi" operasi. O'z navbatida, Motsart Salyerini (shogirdi C. Kavalyeri bilan birga) "Sehrli nay" spektakliga taklif qiladi va 1791 yil 14 oktyabrda xotiniga shunday deb yozadi: "Ikkisi ham qanchalik mehribon bo'lganini tasavvur qila olmaysiz - qanchalik Ularga nafaqat mening musiqam, balki libretto va hammasi birga yoqdi. "Ular ikkalasi: "Opera eng buyuk monarxlar oldidagi eng katta tantanalarda namoyish etilishiga arziydi", deyishdi va, albatta, ular buni tez-tez tomosha qilishdi, chunki ular boshqa go'zal va yoqimli spektaklni ko'rmaganlar. "U diqqat bilan tingladi va tomosha qildi, simfoniyadan tortib to oxirgi xorgacha uni bravo yoki bello (yoqimli) qilmagan bironta ham asar yo'q edi."

Hasad masalasida

Salyeriga qo'yilgan barcha ayblovlar bir xil sabab - hasadni ko'rsatganligi sababli, tadqiqotchilar savol berishadi: Salyeri haqiqatan ham Motsartga hasad qila oladimi? Agar raqibining vafotidan keyingi shon-shuhratining afsonaviy bashoratini hisobga oladigan bo'lsak, hasadga sabab topish qiyin bo'lib chiqadi: Motsartning hayoti davomidagi shon-shuhratini uning dastlabki biograflari juda bo'rttirib ko'rsatishgan - uning janrida, operada Salyeri beqiyos edi. Bu yillarda yanada muvaffaqiyatli bastakor (Motsart, A. Eynshteyn yozganidek, yoshligidanoq ularga opera barcha san'atlarning cho'qqisi ekanligi o'rgatilgan bo'lsa ham). Maks Dits Motsartning “Don Jovanni” asarining ajoyib qabul qilinishini “Venaning Martin va Salierining […] ohanglari bilan buzilishi” bilan izohladi. Deyarli Vena shahriga kelgan paytdan boshlab Salieri imperatorning doimiy iltifoti va homiyligidan bahramand bo'ldi va 1788 yildan boshlab u har qanday venalik musiqachi orzu qila oladigan lavozimni egalladi: musiqa bastalash hunari Venadagi eng hurmatli san'at emas edi. - Empress Mariya Tereza bastakorlarni "foydasiz odamlar" deb atagan "- sud dirijyori lavozimi yuqori maosh va doimiy buyruqlardan tashqari jamiyatda ma'lum bir mavqeni ta'minlagan. O‘sha davr kompozitorlari, deydi avstriyalik musiqashunos L.Kantner, eng avvalo, o‘z mavqei uchun kurashgan. Eng yirik zamonaviy Motsart olimi Rudolf Angermyuller, ularning fikricha ijtimoiy maqom, ichidagi pozitsiya kabi musiqa dunyosi, juda tengsiz edi: nafaqat Salyerining Motsartga hasadi, balki ular o'rtasidagi oddiy raqobat ham dargumon.

Shu bilan birga, Motsartda Salyeriga hasad qilish uchun sabablar bor edi: u o'zining "o'lmas dahosi" haqida bilar yoki bilmagan, ammo o'tkinchi haqida o'ylardi - ko'p yillar davomida u turli Evropa sudlarida muvaffaqiyatsizlikka uchragan, Venadan otasiga yozgan maktublarida doimiy ravishda. imperatorning e'tiborsizligidan shikoyat qildi; J. Raysning ta'kidlashicha, Motsart, Salyeri bundan mustasno, boshqa musiqachilarga qaraganda ajoyib musiqiy ma'lumotga ega Iosif II dan ko'proq homiylik qilgan. 1790-yilda Iosif vafoti va Leopold II taxtga oʻtirganidan soʻng Motsart oʻz mavqeini yaxshilashga harakat qildi; imperatorning o'g'li Archgertsog Frantsga shunday deb yozgan edi: "Shon-sharafga chanqoqlik, faoliyatga bo'lgan muhabbat va o'z bilimimga bo'lgan ishonch meni ikkinchi guruh boshlig'i lavozimini so'rashga jur'at etdi, ayniqsa, juda mohir bandmaster Salieri hech qachon cherkovda qatnashmagan. Men yoshligimdan beri cherkov uslubida bo'lganman." Bu uslubni mukammal o'zlashtirgan." Ammo Motsart hech qachon Salyerining o'rinbosari bo'lmagan (bu lavozimni 1789 yildan Ignaz Umlauf egallab turgan); Leopold davrida uning ahvoli faqat yomonlashdi. Motsartning o‘qituvchilik sohasida ham omadi bo‘lmadi: o‘limidan bir yil oldin uning ikkita shogirdi qolgan edi va u do‘sti Puchbergdan Motsart talabalarni yollayotgani haqida hammaga xabar berishini so‘rashi kerak edi.

"Motsartning tarjimai holi, - deb yozgan edi 20-asr boshlarida nemis musiqashunosi Hermann Abert, - soxta tuyg'u ta'sirida bu italyanga qarshi ko'p gunoh qilishdi. milliy vatanparvarlik uni yovuz makkor va hech narsaga qodir bo'lmagan musiqachi sifatida fosh qilish. Vena sudi uzoq vaqtdan beri italiyalik musiqachilarni mamnuniyat bilan qabul qilgan; sud dirijyori lavozimini, qoida tariqasida, (bir nechta istisnolardan tashqari) italiyaliklar egallagan va Salyerining 14 yil davomida salafi Juzeppe Bonno edi. Opera sahnasida - nafaqat Venada - Italiya bastakorlari, italyan qo'shiqchilari kabi, moda va shakllangan ta'mni dikte qildi. Leopold Motsart doimo "firibgarlar" bo'lgan italiyaliklarning "hukmronligi" haqida shikoyat qilar edi va u uchun, ko'plab hamkasblari kabi, Salierining 16 yoshidan Venada yashashi, Gassmann bilan birga o'qiganligi va u bilan birga o'qiganligi muhim emas edi. Gluck italiyalik emas, balki ko'proq avstriyalik bastakor edi. 1791-yil dekabrida matbuotda Motsartning o‘ldirilishi ehtimoli haqida g‘iybat tarqatgan Berlindagi “Musiqiy haftalik” (nem. Musikalische Wochenblatt)ning o‘sha G. Sievers (shifokorlar uning o‘limining zo‘ravonliksizligini ta’kidlagan edilar), 28 yillar o'tgach, kutilmaganda Motsart, mish-mishlarga ko'ra, ma'lum "italiyaliklar" qurboniga aylanganini aniqladi - bu holda, millati aniq ismlardan ko'ra muhimroq bo'lib chiqdi. Musiqa tanqidchisi P. Buskaroli fikricha, Salyerining Motsartning o‘limiga aloqadorligi haqidagi mish-mishlar ramziy ma’noda “nemis musiqachilari oxir-oqibat ularni ikki asr davomida bo‘ysundirib kelgan italiyaliklarni egallab olgan qasos va qasosni” aks ettirdi.

Salierining ko'plab avstriyalik shogirdlaridan biri Jozef Vaygl uning qabriga shunday deb yozgan:

Joyi jannatda bo'lsin! Changdan tozalangan
Abadiylik sizga nur sochsin
Joyi jannatda bo'lsin! Abadiy uyg'unlikda
Sizning ruhingiz endi ozod bo'ldi.
U o'zini sehrli tovushlarda ifoda etdi,
Endi abadiy go'zallikda suzadi.

Asl matn(Nemis)
Ruh sanft! Vom Staub entblößt,
Wird Dir Die Ewigkeit erblühen.
Ruh sanft! Harmonienda
Ist nun Dein Geist gelöst.
Er sprach sich aus in zaubervollen Tönen,
Jetzt schwebt er hin zum unvergänglich Schönen.

Antonio Salieri uch asr oldin, 1750 yil 18 avgustda juda badavlat savdogar oilasida tug'ilgan. Antonioning o'zidan tashqari, uning ota-onasi bir nechta farzandlari bor edi. Kichkina Antonio yoshligidan musiqaga bo'lgan iste'dodini ko'rsatdi va uning katta akasi Franchesko unga skripka chalishni o'rgatdi. Francheskoning o'zi usta Juzeppe Tartinining shogirdi edi. Ammo Salierining musiqaga bo'lgan muhabbati skripkada to'xtamadi. U o'sib ulg'aygach, Padre Martini xizmat qilgan shahar cherkovida organ bilan shug'ullana boshladi. 13 yoshida Salierining onasi, keyinroq otasi vafot etdi. Yetim o‘smir otasining dugonalarinikiga ketdi. Mocenigo oilasi Venetsiyada juda badavlat va mashhur edi va Salieri bu go'zal shaharga ko'chib o'tdi va u erda musiqiy o'qishni davom ettirishga qaror qildi. Shunday qilib, 1765 yildan boshlab u Sankt-Mark soborida xorda ijro etdi. Bir yil o'tgach, Salieri qirollik bastakori Jozef Gassmanning e'tiborini tortdi va u yigitni Avstriyaga olib ketdi.
Salierining haqiqiy tarjimai holi Vena shahrida boshlangan. U erda operada klavesin va hamroh bo'lib ishlay boshladi. Gassman zo'r o'qituvchi sifatida tanilgan va Salieriga ko'p narsalarni o'rgatishga muvaffaq bo'lgan. U unga nafaqat musiqani, balki standartni ham o'rgatdi maktab fanlari, va hatto universitet dasturi. Ko'p yillar o'tgach, Fridrix Rochlitz o'zining nekrologida Antonio haqida ajoyib bilimli musiqachi sifatida yozishi bejiz emas. Bundan tashqari, Gassman musiqachilar uchun zaif bo'lgan imperatorga yaqin doiraning bir qismi edi. Gassman tufayli Salieri ham imperator bilan musiqiy kechalarda qatnasha boshladi va bu uning haqiqiy karerasining boshlanishi edi. Gassman, shuningdek, Antonioni o'sha paytdagi mashhur yozuvchi Pietro Metastasio bilan tanishtirdi, u doimo to'playdi. mashhur rassomlar va ziyolilar vakillari. Gassman tufayli Salierining yana bir tanishi keyinchalik Antonioning izdoshi bo'lgan Kristof Gluk edi.
1774 yilda Gassmann vafot etdi va Antonio qirollik saroyida musiqachi va Vena operasida dirijyor bo'lib ishlay boshladi va 1788 yilda qirollik dirijyori bo'ldi. Bu Venadagi musiqa industriyasidagi eng yuqori va Yevropadagi eng muhim pozitsiya. Salieri 1824 yilgacha bu lavozimni egallab, uchta imperatorning vorisligidan omon qoldi. Salyerining bunday yorqin martabaga ega bo'lganiga uning bir qancha fazilatlari sabab bo'lgan. Birinchidan, u ajoyib dirijyor edi va Evropadagi eng tajribali va iste'dodli hisoblanardi. Ikkinchidan, u zo'r tashkilotchilik qobiliyatiga, uchinchidan, favqulodda diplomatik fazilatlarga ega edi.
Salieri bastakor sifatida ham muvaffaqiyat qozongan. 1770 yilda Venada taqdim etilgan "O'qimishli ayollar" premyerasi unga muvaffaqiyat keltirdi. Keyin u "Mehmonxona egasi", "Armide" va boshqa asarlar yaratdi va ular Avstriyadan tashqarida va mamlakat ichida doimiy mashhurlik va hayajon bilan sahnalashtirildi. Faqat 1774 yilda "Armida" Sankt-Peterburgda mahalliy guruhmeyster Tommaso Traetta tomonidan sahnalashtirildi, garchi o'sha paytda guruh ustalari asosan faqat o'z kompozitsiyalaridagi asarlarni sahnalashtirdilar.
Dramatik, innovatsion Armide Glyukning inqilobiy yechimlarini aks ettirgan birinchi opera edi. 1778 yilda Salyerini o'zining vorisi deb hisoblagan o'sha Glyuk Antoniodan La Skalada mavsumni ochishga mo'ljallangan operaga buyurtma berdi. Shunday qilib, "taniq Evropa" operasi paydo bo'ldi. Keyin "Rashk maktabi" yozildi - bu opera Salyerining barcha asarlaridan eng muvaffaqiyatlisi bo'ldi. 30 yil davomida u 60 ga yaqin sahnalashtirilgan, deyarli barcha Yevropa mamlakatlarida spektakl qilingan.
Glyuk nafaqat Salieriga o'z g'oyalarini singdirdi, balki o'z karerasida yordam berdi. Shunday qilib, Glyuk yordamida Salieri "Danaidlar" operasi uchun musiqiy hamrohlikni yaratdi, Glyukning o'zi sog'lig'i yomonligi sababli yoza olmagan. Opera 1784 yilda taqdim etilgan va o'sha paytda Salieri parijliklar va Mari Antuanettaning sevimlisiga aylandi. 1786 yilda Antonio Bomarchais bilan uchrashdi va bu muloqotning natijasi misli ko'rilmagan shov-shuvga sabab bo'lgan "Tarar" operasi edi. 1795 yilda Salieri Fors qirolichasi Palmirani yaratdi. Ushbu ishdan so'ng "Uch hazil" kam muvaffaqiyatga erishdi. 1788 yilda Salieri imperator Jozef qo'l ostida qirollik guruhimeysteri bo'ldi, lekin keyin uning ukasi Leopold imperator bo'ldi va Salieri o'zi iste'foga chiqishga harakat qildi, ammo imperator iste'foga chiqmadi, faqat Italiyadagi opera guruhi rahbari lavozimini olib tashladi.
Juda mashhur bo'lgan boshqa ko'plab ajoyib bastakorlar singari dastlabki yillar, Antonio bastakor sifatida faoliyatini erta yakunladi. Uning so‘nggi operasi “Negrlar” avvalgi asarlari kabi mashhur bo‘lmagan va Antonio bastakorlikdan uzoqlashib, jamoat va pedagogik sohalarda ishlay boshlagan. U xayriya kontsertlarida dirijyor bo'lib ishlagan, Vena konservatoriyasining a'zosi va davlat maslahatchisi bo'lgan.
Keksaligida Salieri Motsartning o'limiga aloqadorlikda gumon qilingan. Ammo Salieri bunday mish-mishlarni butunlay rad etdi. Keyin u o'z joniga qasd qilmoqchi bo'lgan va ruhiy kasalliklar shifoxonasiga yuborilgan.

1750-yil 18-avgustda mashhur bastakor, dirijyor va oʻqituvchi Antonio Salyeri Italiyaning Legnago kommunasida tugʻilgan.

Dunyo uni hasaddan dahoni zaharlagan o‘rtamiyona bastakor sifatida biladi. Advokatlar va psixiatrlarda hatto "Salieri sindromi" atamasi ham bor - bu kasbiy hasad asosida sodir etilgan jinoyat. Dastlab, hatto Aleksandr Pushkinning fojiasi ham "Hasad" deb nomlangan. Lekin Salieri tomonidan hech qanday hasad haqida gap bo'lishi mumkin emas. Birinchidan, Motsart Salierining shogirdi bo'lgan va ikkinchisi uning hayoti davomida ancha mashhur bo'lgan.

Va bularning barchasi o'limidan biroz oldin u ruhiy kasallik bilan kasallanganligi sababli sodir bo'ldi. Hujumlaridan birida u Motsartni zaharlaganini e'lon qildi. Salyeri o'ziga kelganida, uning "tan olishi" haqida bilgach, u qattiq qo'rqib ketdi va aytganlarini rad qila boshladi. O'limigacha, kamdan-kam ma'rifatli daqiqalarda Salieri takrorladi:

"Men hamma narsani tan olaman, lekin men Motsartni o'ldirmaganman."

Salieri deyarli butun umri davomida Evropa musiqiy hayotining markazi bo'lgan. O'sha paytda Motsart bunday shon-shuhratni faqat orzu qilishi mumkin edi. Afsuski, bizning mamlakatimizda Pushkin "rahmati" bilan Salieri asarlarini kam odam eshitgan. Shu bilan birga, Antonio nafaqat ajoyib bastakor, balki ajoyib o'qituvchi ham hisoblanardi.

Motsartning o'zidan tashqari, uning shogirdlari orasida Shubert, Betxoven, List, Czerni, Hummel va boshqa ko'plab buyuk bastakor va musiqachilar bor edi. Bundan tashqari, ta'lim bepul edi, uni "bastakorlarning otasi" deb atashgan.

Salieri 40 dan ortiq opera yozgan. Italiyaning eng yirik teatrlari Yevropada mashhur vatandoshining operalarini buyurtma qilishdi. Ular orasida Venetsiya teatri "San Moise" va Rim teatri "Balle" bor. Uchta teatr o'z faoliyatini Salieri operalarini sahnalashtirishdan boshladi: mashhur Milan La Skala ("Yevropaga mashhur"), Milan teatri Kanobbiana ("Venetsiya yarmarkasi" va "Talisman" - boshqa bastakor bilan hamkorlikda yozilgan so'nggi opera) va Teatro. Triestedagi Nuovo ("Kapuadagi Hannibal"). Salieri Myunxen uchun "Semiramid" operasini yozgan. "Rashklar maktabi" Venetsiya premyerasidan so'ng Boloniya, Florensiya, Turin, Frankfurt-na-Mayn, Vena, Praga, London, Krakov, Madrid, Parij, Lissabonda, shuningdek, Evropaning ko'plab shaharlarida sahnalashtirilgan. polyak, nemis, ispan va rus tillariga tarjima.

Antonio Salieri tavalludining 263 yilligi munosabati bilan "Oqshomlar" musiqachining eng yaxshi asarlarini eslaydi.

1. "Danaidlar" operasi

Salierining karerasi u bilan birga boshlandi. Premyera 1784 yil 26 aprelda Parijdagi Qirollik musiqa akademiyasida bo'lib o'tdi. Uning librettosini shoir Kalzabigi yozgan, Glyuk buyurtma qilgan, keyin esa Fransua Dyu Rule va Teodor Tschudi tomonidan frantsuz tiliga tarjima qilingan. Gluck darhol boshlanmadi musiqiy timsoli"Danaid." 1782 yil oxirida u Parij operasiga ushbu libretto asosida opera yozish va uning direktori bo'lish taklifi bilan murojaat qiladi.

Kutilmagan kasallik bu rejani buzdi va keyin Glyuk uni Salieriga o'tkazishga qaror qildi. "Danaidlar" unga teatr tomoshabinlari bilan aniq muvaffaqiyat keltirdi. Yigirmanchi asrning dushmanona tanqidiga qaramay, bu opera lirik tragediyaning muvaffaqiyatli namunasi ekanligiga shubha yo‘q. Parij operasi taqdim etgan dramatik vositalardan foydalangan holda, Salieri Glyuk misoliga shunchaki ergashmadi, u ariyalar, xorlar va rechitativlarni o'ziga xos tarzda birlashtirgan individual til yaratdi.

U katta orkestrlari, ta'sirchan xorlari va keng balet sahnalari bilan frantsuz an'analariga qo'shilish uchun italyan opera buffasidan unchalik boshlanmadi, lekin asta-sekin italyan asosiga frantsuz elementlarini qo'shdi.

2. “Tarara” operasi

"Tarare" operasining premyerasi 1787 yil yanvarda Parijda bo'lib o'tdi ajoyib muvaffaqiyat. Shundan so'ng qirol Iosif II Antonio Salyeriga Bomarchais bilan hamkorlikda asarning italyancha versiyasini yozishni topshirdi. Premyeradan so'ng bastakor K.V.Glyukning munosib davomchisi sifatida tan olindi. Salyerining "Tarar" operasi (1787) uzoq vaqt davomida Evropada Motsartning "Don Jovanni" operasi bilan raqobatlashdi. "Tarar" operasining matni Bomarshe tomonidan "Figaroning nikohi" (1784, musiqasi Salieri) bilan deyarli bir vaqtda yozilgan. Tararada - frantsuz operasining an'anaviy usullariga murojaat qilish orqali: ko'proq xorlar va ishning umumiy murakkabligi va musiqiy til - Salieri frantsuz tomoshabinlarining didiga yaqinlashishga muvaffaq bo'ldi.

3. “Oqsur, Hormuz shohi” operasi

Opera librettosiga Vena shahrida qolgan yagona italiyalik librettist Da Ponte tomonidan yozilgan. 1788-yilda Burgteatrda ilk bor sahnalashtirilgan ushbu operada bo‘lajak imperator archgertsog Fransning nikohi tarannum etilgan va Usmonli imperiyasi bilan urush arafasida jamiyatda kuchayib borayotgan turkiylarga qarshi kayfiyat o‘z aksini topgan.O‘zining siyosiy ahamiyati bilan bir qatorda. operaning muvaffaqiyatiga shu narsa ham yordam berdi katta qism libretto va ko'plab musiqiy raqamlar o'sha paytda mashhur bo'lgan "Tarara" dan olingan. Salyerining do'sti Mozel Axurani "barcha jiddiy italyan operalari, jumladan Motsartning "La Klemenza di Titus" operasidagi eng yaxshisi" deb hisobladi.

1780-1790-yillarda Axur nafaqat Venada (u yerda u faqat sud teatrlarida yuzdan ortiq marta namoyish etilgan), balki Parij, Lissabon, Moskva va hatto Rio-de-Janeyroda ham katta muvaffaqiyatlarga erishdi. Königsbergdagi spektaklda qatnashgan yosh Xoffmanning yozishicha, musiqa, "har doimgidek, Salieri bilan birga, ajoyib: fikrlarning boyligi va ta'rifning mukammalligi uni Motsart asarlari bilan bir qatorda qo'yadi". “Axura”ni “Don Jovanni” bilan solishtirib, Da Ponte ikki operadan qaysi biri musiqiy va adabiy jihatdan mukammalroq ekanini bilmasligini aytdi. Varshavada Aksura librettosi tarjima qilingan Pol tili, va operaning o'zi Polsha Grand Operasining birinchi mavsumini ochish uchun tanlangan. Bundan tashqari, "Oqsur" imperatorning sevimli operasiga aylandi va monarxiyaning deyarli rasmiy ramziga aylandi.

Aksurning muvaffaqiyatidan so'ng Salierining Venadagi obro'si shubhasiz bo'ladi. Turkiya bilan urush e'lon qilinganidan bir necha kun o'tgach, imperator o'n besh yil davomida saroy dirijyori lavozimini egallagan Juzeppe Bonnoni maosh bilan ishdan bo'shatishni buyurdi. Uning o'rnini Salieri egalladi.

4. "Venetsiya yarmarkasi" operasi

1772 yilda yozilgan opera keng tarqalgan muvaffaqiyatga erishdi. 1773 yilda Motsart ushbu operadan motif bo'yicha klavier uchun variatsiyalar yaratdi va Gaydn divertissement minuetiga xuddi shu mavzuni kiritdi.

5. “E’tirof etilgan Yevropa” operasi

Mattia Verazining italyan librettosiga asoslangan opera seriyasi va musiqali drama bo'lgan ikki pardali opera. Opera La Skala teatrining ochilishi uchun maxsus yozilgan, yong'indan keyin qayta qurilgan va birinchi marta 1778 yil 3 avgustda namoyish etilgan. Shundan so'ng, opera sahnalashtirilmadi - ishonganidek, o'sha davr opera seriyasiga xos bo'lgan o'ta murakkab vokal yozuvi tufayli kastrati virtuozlar uchun mo'ljallangan. 2004 yil 7 dekabrda, deyarli uch yil davom etgan rekonstruksiyadan so'ng, teatr Salieri operasi bilan qayta ochildi.

Quduqlar mashinasi

Antonio Salieri nomi ba'zi rassomlarning (jumladan, A.S. Pushkin) sa'y-harakatlari tufayli "Iuda" ning deyarli sinonimiga aylandi, chunki u hasad tufayli uning hayotini zaharlagan xoin va ma'yus qotil nomi sifatida tarixga kirdi. ajoyib hamkasbi Motsart. Kontseptsiya o'z davrining eng ko'zga ko'ringan bastakori va ustozining haqiqiy qiyofasini chizishga harakat qiladi.

Salieri nomi iste'dodga hasad bilan bog'lanib qolganini faqat baxtsiz tushunmovchilik deb atash mumkin, chunki biz o'z davrining eng muvaffaqiyatli va nufuzli bastakori, hurmatli musiqa o'qituvchisi va Vena jamoatchiligining sevimlisi haqida gapiramiz. Biroq, bu tushunmovchilik sirli ravishda Shu qadar qat'iy afsona miqyosida o'sdiki, jiddiy illatlar tomonidan iste'mol qilingan Salieri figurasi haqiqiy Salierini soya qildi - ochiq, hamdard va quvnoq odam. Hayotiy va ijodiy yo'l Salieri shunday deydi vafotidan keyingi shon-sharaf bastakor butunlay boshqacha bo'lishi kerak edi. Ushbu eslatmada biz bastakorning tarjimai holi va ijodiga oid ba'zi faktlarni keltiramiz, ular haqiqiy Salierini "jonlantirishga" yordam beradi va 19, 20 va 21-asrlar dramasi, fantastika va kinosi tomonidan yaratilgan ma'yus tasvirni yo'q qiladi.

1

Antonio Salieri, 1750 yil 18 avgustda Venetsiya yaqinida tug'ilgan oddiy bola, uning ko'rinishida hech qanday iblisni aniqlash mumkin emas edi. Yosh Antonioning quyidagi ta'rifi saqlanib qolgan: "U past bo'yli edi, na semiz, na ozg'in, qoramtir, ko'zlari va sochlari yorqin qora edi. U moda kiyingan, lekin ortiqcha narsalardan qochgan; u shirinliklar va murabbolarni juda yaxshi ko'rardi, lekin shu bilan birga u sharobni yoqtirmasdi va faqat suv ichdi. U hamma bilan saxovatli, juda dindor va xushchaqchaq edi. Uning sevimli mashg'ulotlariga adabiyot va yolg'iz uzoq yurish kiradi, bu unga meditatsiya qilishga yordam bergan bo'lishi mumkin. Bolaning musiqiy qobiliyati bor edi va go'zal qo'shiq aytdi, shuning uchun u akasi kabi musiqiy ta'lim olishga yuborildi. Antonio g'ayrioddiy tirishqoq talaba bo'lib chiqdi va muvaffaqiyatga erishdi katta muvaffaqiyat o'zlashtirishda musiqa san'ati. Bolaligidayoq Antonio Salieri taqdir sovg'asi nimani anglatishini to'liq etim qoldirib, Venalik yirik bastakor Gassmann bilan uchrashganida bilib oldi. Gassman Antonioning iste'dodidan hayratda qoldi va uni o'zi bilan Vena shahriga olib, o'qishni yakunladi. Shunday qilib, yosh italiyalik hayotni boshladi va undan oqilona foydalandi va Avstriya musiqasining eng yorqin vakiliga aylandi.

2

Yosh bastakorning birinchi asarlarini yuqori baholagan ikkinchi homiysi beqiyos usta Kristof Villibald Glyuk edi. Ko'rib turganingizdek, Salierining iste'dodi va mehnatsevarligi darhol Avstriyaning musiqiy elitasiga eshiklarni ochdi va bundan ortig'ini orzu qilish ham mumkin emas. Bu faktlarni hisobga olgan holda hasad qilish motivi barcha ishonchni yo'qotadi, chunki imperator Iosif II ning o'zi Salyerining mahoratini tan olgan. Natija bosh aylantiruvchi martaba Marhum Gassmanning o'rniga Salieri kamera musiqasi dirijyori etib tayinlandi. Shunday qilib, 24 yoshida Salieri Evropadagi eng muhim musiqiy lavozimlardan birini egallaydi! Bundan tashqari, Salyerining muvaffaqiyatini qabul qilmaydiganlardan biri, Salieri hayotining oxirida o'ldiradigan Volfgang Amadeus Motsartning otasi Leopold Motsartdan boshqa hech kim emas. Va bu, ehtimol, Motsartlarning hasadi bilan bog'liq, chunki ota hali ham sudda o'zi uchun foydali mavqega ega emas yoki o'g'lini targ'ib qila olmadi. Avstriyalik musiqashunos Leopold Kantner shunday yozadi: “Motsartning Salieriga qarshi da’volari qanday edi? Misol uchun, u imperator Salyerining ko'z o'ngida juda ko'p vaznga ega bo'lganini yozadi, lekin u Motsartda yo'q edi. Biroq, bir vaqtning o'zida vaziyat shunday deb o'ylamaslik kerakki, Salieri Motsartni chetga surib, imperatorning ishonchini qozondi. Bu aksincha edi. Aynan Motsart Salyerini chetga surib qo‘ymoqchi bo‘ldi, ammo u muvaffaqiyatsizlikka uchradi”.

3

Ko'pgina biograflarning ta'kidlashicha, Salieri juda do'stona va muloqotga ochiq odam bo'lib, ko'plab do'stlari bor edi. Va, albatta, u Motsartni daho deb bilgan va u bilan doimo do'stona munosabatda bo'lgan. Albatta, Salieri va Motsart darajasidagi barcha bastakorlar o'rtasida ma'lum bir raqobat mavjud edi, lekin u sahnadan tashqariga chiqmadi va, albatta, qotillikka olib kela olmadi. Bundan tashqari, Salierining Avstriya jamiyati oldidagi xizmatlari doimo rag'batlantirildi va ko'pchilikning minnatdorchiligini oldi. Salierining musiqiy va ijtimoiy faoliyati kutilgan natijalarni berdi, bu uning olgan unvonlari bilan tasdiqlanadi: Shvetsiya Fanlar akademiyasi a'zosi, Milan konservatoriyasining faxriy a'zosi, Frantsiyaning eng yuqori mukofoti - Faxriy legion, Qirollik mukofoti a'zosi. Tasviriy san'at akademiyasi.

4

Antonio Salieri xayolida musiqadan ko'proq narsa bor edi. 1775 yilda u Tereza Xelferstorferga uylandi va uni faqat "Xudo mening xotinim qilib tayinlagan farishta" deb ataydi. Ular o'zaro kelishuvga ko'ra turmush qurishdi va 8 farzandining 5 tasining o'limini boshdan kechirib, baxtli turmush qurishdi. Albatta, bu fojia muhrini qoldirdi oilaviy hayot Salieri, ammo u har doim o'z uyini juda hasad bilan himoya qiladigan namunali oila odami edi. Salyerining oilasiga bo'lgan muhabbat darajasini tushunish uchun uning xotiralaridan parchani o'qish kifoya: "Soat ettida xotin va bolalar shom namozini o'qib, yana turli tadbirlarni davom ettirishdi. Kechqurun, o'g'li pianino yoniga o'tirdi va agar opa-singillardan biri so'rasa, u vals chaladi va qizlar quvonch bilan aylana boshladilar. To'qqizda xotinim va xizmatkorim og'riyotgan oyog'imni bug' bilan isitish yoki shifokor tomonidan tayinlangan boshqa muolajalarni bajarish uchun oldimga kelishdi. Keyin katta qizlardan biri oshimni olib kelardi, yarim soat ichida xotinim, o‘g‘lim va yetti nafar qizim yig‘ilishdi. Xotinim meni o'pdi, qolganlar qo'limdan o'pishdi va tilaklar qilishdi Xayrli tun. Bu oqshomlar qanchalik oson va quvonch bilan o'tdi! ”

5

Salieri foydasiga gapiradigan yana bir narsa shundaki, u taqvodor odam bo'lib, nafaqat muvaffaqiyatga erishishni o'ylagan. moddiy boyliklar. Uni faol masihiy deb atash mumkin, buni ko'plab dalillar tasdiqlaydi. Masalan, u xayriya kontsertlari uyushtirdi, berdi bepul darslar sozandalarning bevalari va yetimlarining ishlari bilan shug‘ullangan. Salieri taqdim etdi moliyaviy yordam iqtidorli bolalar, ularning o'qituvchilari oilalari. Qolaversa, Salieri bunga urg'u bermadi alohida e'tibor, o'z shaxsiga nisbatan sezgir bo'lmagan, o'zini zaif tomonlari bilan oddiy odam deb hisoblagan, u haqida gapirishdan tortinmagan. Salyerining she'rlaridan birida uning qo'lida shunday yozilgan: "Kichkina rekviyem, men yaratgan, mavjudotlarning eng ahamiyatsizi - Ant. Salieri." Oxirgi maktublaridan birida esa Motsartga hech qachon yomonlik tilamasligiga va hozir, o‘lim oldida haqiqatni yashirishni o‘ylamasligiga qasam ichgan edi.

6

Salieri ajoyib o'yin qoldirdi musiqiy meros: 35 opera, ko'plab ommaviy, simfoniyalar, kantatalar, kontsertlar va boshqa asarlar. Operalar soni bo'yicha u Motsartning o'zidan oldinda edi va sifat jihatidan, hech qanday shubhasiz, avstriyalik vunderkindning operalari g'alaba qozonadi, deb aytish mumkin emas. Salierining ko'pgina asarlari sifat jihatidan tarixdagi eng yaxshi bastakorlardan qolishmaydi, shuning uchun ham ular jamoatchilik orasida mashhurdir. Shu bilan birga, Salieri umuman "algebra bilan uyg'unlikni tasdiqlamadi", uning asarlari innovatsion echimlar bilan ajralib turadi, ularning ba'zilari Motsart tomonidan qabul qilingan. Salieri, albatta, musiqada quruq matematik emas edi. Biograflar u gavjum ko'chalarda, jonli muloqot orasida ilhom izlaganini va o'z kabinetida kitob o'qimaganini ta'kidlaydi.

7

Muhimi shundaki, Vena musiqiy arenasida Salieri hech qachon Motsart tomonidan mag'lub bo'lmagan, ammo Motsart bunday janglarda tez-tez mag'lub bo'lgan. Shunday qilib, Salieri va Motsart o'rtasidagi o'ziga xos duel 1786 yil 7 fevralda Schönbrunn saroyida bo'lib o'tdi, u erda bir oqshomda ularning kichik komik spektakllari namoyish etildi. musiqiy asarlar. Natijada, Salieri o'z raqibi ustidan so'zsiz g'alaba qozondi va bastakorlarni intriga bilan emas, balki murakkab Vena jamoatchiligi baholadi. Ilgari ular o'rtasida shunga o'xshash narsa sodir bo'lgan va Salyeri yana g'alaba qozongan edi: uning "Trofonio g'ori" operasi spektakli Motsartning "Sehrli nay" operasining premerasi qoldirildi.

8

1816 yilda butun Vena maestro Salieri ijodiy faoliyatining 50 yilligini nishonladi. Bayramni imperatorning o'zi olib bordi, u bastakorni oltin medal bilan taqdirladi. 66 yoshida ajoyib samaradorligi va mahsuldorligini saqlab qolgan Salieri o'zining bo'lajak mashhur shogirdlari tomonidan ijro etilgan yangi asarlarini taqdim etdi.

9

Salyerining pedagogik iste'dodini u tarbiyalagan va qobiliyatlarini o'z vaqtida ko'rgan bastakorlarning eng yorqin galaktikasi tasdiqlaydi. Uning shogirdlari orasida hozir dunyoga mashhur Lyudvig van Betxoven, Frants Shubert, Frans Shubert, Karl Serni, Luidji Cherubini, Yan Nepomuk Hummel, Jakomo Meyerber, Ignaz Moscheles, Frans Xaver Zyussmayr, Jozef Vaygl, Piter fon Vinter va hattoki Mosselning yosh o'g'li Moss bor. Xaver Volfgang Motsart. Salierining shogirdlarida har doim eng ko'p bo'lgan eng yaxshi tuyg'ular, o'qituvchi o'z shogirdlari orasida "aniq va muqaddas" bo'lgan hamma narsani rag'batlantirgani uchun qadrlashdi. Shubert yozganidek, Salieri "zamonimizning g'ayritabiiy deliryumidan yuqoriga ko'tarilishga muvaffaq bo'ldi". Maestroning taniqli shogirdlari Salieri ijodidan eng yaxshisini o'zlashtirgan ishini ham jahon madaniyatiga qo'shgan ulkan hissasi deb atash mumkin.

10

20-asr Salieri ijodiga qiziqishning tiklanish davri bo'ldi. Ko'pgina teatrlar uning operalarini o'z repertuariga qayta kiritdilar va Legnago (in ona shahri Salieri), Salieri teatri ochildi. Ma'lum bo'lishicha, bugungi kunda ham Salieri musiqasi zamonaviy va bizning zamonamiz tinglovchilarini qiziqtirishi mumkin. Albatta, afsona yo'qolmadi, hech qanday raddiya afsonani engishga qodir emas, u juda maftunkor bo'lib chiqdi.

P.S. 1997 yilda Milan konservatoriyasi Salierini Motsartni o'ldirishda ayblab sud jarayonini boshladi. Ayblov va himoya guvohlarini (Motsart va Salyerining hayoti va faoliyatini tadqiqotchilar, shuningdek, tibbiyot mutaxassislari) tinglagandan so'ng, sud bastakorni "jinoyat tarkibi yo'qligi uchun" oqladi.

1) M. Brion - " Kundalik hayot Motsart va Shubert davridagi Vena."

2) B.S. Steinpress - "Antonio Salieri afsonada va haqiqatda."