© Jivov V.L., 2003, 2018
© VLADOS nashriyoti MChJ, 2018
Ikkinchi nashrga so'zboshi
Xor madaniyati shulardan biridir eng qadimgi turlari badiiy faoliyat. IN turli mamlakatlar uning rivojlanishi turli yo'llar bilan davom etdi, lekin doimo xor ijodi, xor ijrochiligi va xor pedagogikasining birligini o'z ichiga olgan. Bu bir-biriga bog'langan uchta komponent tushunchani - xalq xor madaniyatini belgilaydi, uni o'rganish dirijyorlik-xor siklining boshqa fanlari bilan birgalikda xorshunoslik fanining oliy maqsadini tashkil qiladi. Shu bilan birga, xor madaniyati alohida narsa emas, balki umumiylikning bir qismi ekanligini unutmasligimiz kerak musiqa madaniyati, va xor ijrosi (uning o'ziga xos xususiyatlariga qaramay) uning umumiy qonuniyatlariga bo'ysunadigan musiqiy ijroning bir turidir.
Xuddi shu narsa dirijyorlik va xor pedagogikasiga ham tegishli. “Xorshunoslik” mavzusini texnologik muammolarning tor doirasi bilan cheklash, bo'lajak xormeysterlarni asosan texnik muammolarni hal qilishga yo'naltirish (bu, afsuski, hanuzgacha keng tarqalgan), xor tashkil etish va o'rganishga qodir hunarmand musiqachilarni tarbiyalash uchun qulay zamin yaratadi. u bilan musiqiy asarlar, lekin muallif niyatini talqin qilish muammolaridan, musiqaning haqiqiy ijrochi talqinidan juda uzoqda.
Zamonaviy xorshunoslik bugungi kunda ham professional, ham havaskor xor ijrochiligi nazariyasi va amaliyotini umumlashtiruvchi musiqashunoslik sohasiga aylanishi kerak. Bo'lajak xormeysterlarni dirijyorlik va xor tayyorlash tizimining bir qismi bo'lib, ularda nafaqat xormeysterning maxsus bilimlari, xor guruhiga rahbarlik qilish qobiliyati va ko'nikmalarini rivojlantirish, balki boshqa o'quv kurslarida olingan ma'lumotlarni boyitish va chuqurlashtirishga yordam berish uchun mo'ljallangan. - dirijyorlik, vokal, o‘qish darslarida xor partituralari, solfejio, garmoniya, musiqa tarixi, psixologiya, pedagogika. Oxir oqibat, u yuksak bilimli mutaxassis, ijodkor shaxs va ijrochi shaxsni tarbiyalashga qaratilishi kerak.
“Rus tili lug‘ati”ga murojaat qilsangiz, unda “san’atshunoslik”, “adabiyotshunoslik” so‘zlari “san’at fani”, “adabiyot fani” deb talqin etilganini ko‘rasiz. Xuddi shu mantiqqa ko'ra, "xorshunoslik" so'zi "xor haqidagi fan" degan ma'noni anglatadi. Va agar u fan bo'lsa, unda u kamida uchta asosiy yo'nalishni o'z ichiga olishi kerak: xor madaniyati tarixi, xor nazariyasi va xor bilan ishlash usullari. O'z navbatida, xor madaniyati tarixini bilishni kompozitorlar, ijrochilar va ijrochilar jamoalarining xor ijodini o'rganmasdan, shuning uchun xor adabiyoti va xor ijrochiligi tarixi va nazariyasisiz tasavvur qilib bo'lmaydi. Xor ta’limi tarixini o‘rganishni ham kiritish maqsadga muvofiq bo‘lar edi. Ushbu sanab o'tishning o'zi "xorshunoslik" kursi muammolarining yaqqol ko'pligini aniq ko'rsatib turibdi, bu esa uning "keng qamrovli" qatoridan yana bir qancha mahalliy hududlarni tanlashni talab qiladi, ular mohiyatiga ko'ra bo'lishi mumkin va haqiqatan ham shunday bo'lishi mumkin. mustaqil fanlar.
Bunday fanlar, xususan, ushbu kitobning mazmunini tashkil etuvchi asosiy mavzulari "Xor ijrosi nazariyasi" kursini o'z ichiga oladi.
San'at asarini ijro etish muammosi bir necha o'n yillar davomida san'at tarixidagi eng dolzarb muammolardan biri bo'lib qolmoqda. Ijodkorlikning eng muhim, o'z mohiyatiga ko'ra ikkilamchi turiga bunday e'tibor turli fanlarning (ayniqsa, psixologik-pedagogik yo'nalish) shaxsning ijodiy o'zini namoyon qilish masalalariga qiziqishi ortishi bilan izohlanadi. Shu munosabat bilan ta’kidlab o‘tamizki, inson hayotining asosini tashkil etuvchi o‘z-o‘zini ifoda etish zarurati u olgan ma’lumotni izohlashda, jumladan, badiiy asar matnini dekodlashda ham yaqqol namoyon bo‘ladi. Interpretatsiya, izohlash, matnni tushunish mexanizmlari, axborotni o‘zgartirish usullari va chegaralari informatika, tilshunoslik, psixologiya, germenevtika va boshqa ko‘plab fanlarning o‘zagi hisoblanadi.
Musiqadagi talqin muammosi ayniqsa dolzarbdir, chunki haqiqiy hayot musiqiy kompozitsiya faqat ijro etilgan paytdan boshlanadi.
Xor san'ati har qanday musiqiy ijrochilik san'atiga xos bo'lgan qonunlarga muvofiq yashaydi. Ijro san'atining boshqa turlari singari, u kompozitsiya uchun ijro kontseptsiyasini shakllantirishni, ya'ni muallif matnining sub'ektiv-ob'ektiv talqinini (talqinini) va uni xor bilan mashq qilish bosqichida ham, sahnada ham amalga oshirishni o'z ichiga oladi. kontsert namoyishi haqida.
Yuqoridagilar kursning maqsadini belgilaydi: talabalarni xor ijrochiligining nazariy va uslubiy asoslari - ularning kelajakdagi ijrochilik va pedagogik faoliyatining poydevori haqidagi bilimlar bilan qurollantirish.
Buning uchun u quyidagilarni hal qilishi kerak vazifalar:
1) ijro san'ati turlaridan biri sifatida xor ijrochiligining o'ziga xos xususiyatlari va umumiy qonuniyatlarini ochib berish;
2) umumiy ijrochilik va maxsus xor ijrochiligi vositalari va usullarining badiiy, ifodali va meʼmoriy taʼsir qilish qonuniyatlarini ochib beradi;
3) oshkor qilish uslubiy asoslar va xor partiturasi bo'yicha dirijyor ishining bosqichlari;
4) talabalarni xor bilan mashq qilishning oqilona usullari bilan qurollantirish;
5) talabalarga dirijyor imo-ishorasining ifodaliligi sirlari haqida tushuncha berish;
6) talabalarni musiqiy va musiqiy-ijroiya uslubi masalalari bilan tanishtirish, ularga turli stilistik yo'nalishlar haqida tushuncha berish, muayyan uslubga mos keladigan ijro texnikasini tanlashga ongli yondashuvni rivojlantirishga yordam berish;
7) talabalarga xor direktori rioya qilishi kerak bo'lgan axloqiy me'yorlar va qoidalar haqida tushuncha berish.
Va yana bir fikr.
Ma’lumki, xor yoki orkestrning sifati va ijrochilik darajasi, eng avvalo, dirijyorning badiiy va ijro mezoni bilan belgilanadi. Agar bu mezonlar yuqori bo'lsa, xor yoki orkestr direktori o'zi rahbarlik qilayotgan guruhni beixtiyor ularning darajasiga olib keladi; agar ular past bo'lsa, unda uning jamoaga bo'lgan talablari past bo'ladi va natijada xor yoki orkestrning saviyasi ko'p narsani orzu qiladi. Dirijyorlik va xorda va haqiqatan ham har qanday musiqiy ijro amaliyotida o'qituvchilar va rahbarlarning ikkita tubdan farqli turi allaqachon yaratilgan. Birinchisi jamoa bilan "men qilganimni qil" tamoyili bo'yicha ishlaydi, xor a'zolaridan ularning ko'rsatmalariga benuqson rioya qilishlarini talab qiladilar, ularning maqsadga muvofiqligini tushuntirmaydilar. Boshqalar esa xor xonandalarini o'zlarining hamfikrlariga aylantirishga harakat qiladilar, boshqa ijro vositalari va usullaridan emas, balki ulardan foydalanish zarurligini ta'kidlaydilar. Men ikkinchi turdagi musiqachi-pedagogning vakiliman. Men uchun nima uchun kompozitsiya yoki uning parchasi boshqacha emas, balki shu tarzda bajarilishi kerakligini tushunish muhimdir. Shuning uchun men musiqaning intuitiv tuyg'usini tahlil qilish bilan kuchaytiraman, uning natijasi qo'llaniladigan ijro texnikasining maqsadga muvofiqligi uchun dalildir. Bunday yondashuv xor a'zolarini rahbarning irodasini befarq bo'ysunuvchi ijrochilarga emas, balki uning talablariga ongli ravishda bo'ysunadigan hamfikr ijodkorlarga aylantirish imkonini beradi.
Tajribangizni etkazish istagi mumkin Ko'proq xor dirijyorlari va xormeysterlar va meni ushbu kitobni qayta nashr etishga undadilar, uning asosiy qoidalari 1-ilovada keltirilgan.
Vladimir Jivov
MBUDO DSHI, Ob, Novosibirsk viloyati.
SOLFEGIO fanidan MUSIQA SAN'ATI YO'NALIGI BO'YICHA QO'SHIMCHA UMUMIY RIVOJLANISH TA'LIM DASTURI
Dastur bolalar san'at maktablari va bolalar musiqa maktablarining solfejio o'qituvchilari uchun mo'ljallangan. 1-7-sinf o‘quvchilari “Asboblarda ijrochilik”, “Vokal-xor ijrosi” EP, 7-17 yoshli bolalar uchun mo‘ljallangan.O‘zlashtirilgan bilim, ko‘nikma va malakalar o‘quvchilarga “Kollektiv” fanidan o‘qishlarida yordam beradi. musiqa ijodkorligi (xor)”, cholg‘u asboblarida, shuningdek, san’at yo‘nalishi bo‘yicha qo‘shimcha umumiy ta’lim dasturlarining boshqa o‘quv fanlarini o‘rganishda.
MUSIQA SAN'ATI YO'NALIGI BO'YICHA QO'SHIMCHA UMUMIY TA'LIM DASTURI.
akademik mavzu bo'yicha
SOLFEGIO
Bolalar san'at maktabining 1-7-sinf o'quvchilari uchun
"Instrumental ijro" EPga ko'ra,
"Vokal va xor ijrosi"
7-17 yoshdagi bolalar
O'quv fanining tuzilishi
— O‘quv predmetining o‘ziga xos xususiyatlari, undagi o‘rni va roli ta'lim jarayoni; — o‘quv fanini amalga oshirish muddati; - Ta'minlangan o'quv vaqtining miqdori o'quv dasturi o'quv predmetini amalga oshirish uchun ta'lim muassasasi; — auditoriya mashg‘ulotlarini o‘tkazish shakli; — o‘quv fanining maqsad va vazifalari; — fan dasturining tuzilishini asoslash; — o‘quv predmetini amalga oshirish uchun moddiy-texnik shart-sharoitlar tavsifi;
- Mavzu mazmuni
— o‘quv-tematik reja; - Tarqatish o'quv materiali o'qish yili bo'yicha; — Solfejio darslarida ishlash shakllari;
III. Talabalarning tayyorgarlik darajasiga qo'yiladigan talablar
Sertifikatlash: maqsadlari, turlari, shakli, mazmuni; - baholash mezonlari; — Ta’limning turli bosqichlarida nazorat talablari;
- O'quv jarayonini uslubiy ta'minlash
- Tavsiya etilgan o'quv-uslubiy adabiyotlar ro'yxati
- o'quv adabiyotlari; — o‘quv-uslubiy adabiyotlar; - uslubiy adabiyotlar.
Tushuntirish eslatmasi
O`quv predmetining o`ziga xos xususiyatlari, o`rni va roli
ta'lim jarayonida
Solfedjio qo'shimcha umumiy rivojlanish ta'lim dasturlarini amalga oshiradigan bolalar san'at maktablarida majburiy fandir. Solfejio darslari eshitish, xotira, ritm kabi musiqiy qobiliyatlarni rivojlantiradi, o‘quvchilarning ijodiy moyilligini aniqlashga yordam beradi, musiqa san’atining nazariy asoslari bilan tanishtiradi. Boshqa tadbirlar bilan bir qatorda ular musiqiy ufqlarni kengaytirishga, musiqiy didni rivojlantirishga va musiqaga bo'lgan muhabbatni uyg'otishga yordam beradi. Solfejio darslarida olingan bilimlar va shakllantirilgan ko'nikmalar talabalarga "Kollektiv musiqa yaratish (xor)" fanini cholg'u asboblarida o'rganishda, shuningdek qo'shimcha umumiy ta'lim dasturlari bo'yicha boshqa o'quv fanlarini o'rganishda yordam berishi kerak. san'at sohasi.
“Solfejio” fani o‘quvchilarning olgan bilimlari asosida musiqiy va ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirishga, bolalarning jamoada ijodiy o‘zaro munosabatda bo‘lish tajribasiga ega bo‘lishiga qaratilgan.
Solfejio kursi musiqa adabiyoti, cholg'u asboblari kabi boshqa o'quv fanlari bilan bevosita bog'liqdir va muhim joy bolalar ta'lim tizimida va musiqa ijrochiligi sohasidagi ta'lim fanlarini o'zlashtirishda zarur.
"Solfejio" o'quv fanining dasturi Rossiya Federatsiyasi Madaniyat vazirligining maktubi bilan yuborilgan "San'at sohasidagi umumiy rivojlanish dasturlarini amalga oshirishda o'quv-uslubiy faoliyatni tashkil etish bo'yicha tavsiyalar" asosida ishlab chiqilgan. Federatsiyaning 2013 yil 21 noyabrdagi 191-01-39/06-GI-sonli, shuningdek Ob shahridagi Bolalar badiiy maktabida muallif-tuzuvchi sifatidagi ko'p yillik shaxsiy pedagogik tajribasini hisobga olgan holda.
Akademik fanning davomiyligi
Solfedjio fanini amalga oshirish muddati 7 yil
“Instrumental ijrochilik”, “Vokal va xor ijrochiligi” EP da tahsil olayotgan 7 yoshdan 16 yoshgacha bo‘lgan bolalar uchun.Musiqa san’ati sohasidagi asosiy kasbiy ta’lim dasturlarini amalga oshiradigan ta’lim muassasalariga kirishni rejalashtirayotgan kasbiy yo‘naltirilgan talabalar uchun "Solfejio" o'quv fanini amalga oshirish bir yilga uzaytirilishi mumkin. Dastur Ob shahridagi MBUDO DSHIda o'qish shartlariga moslashtirilgan.
Sinf mashg'ulotlarini o'tkazish shakli
Xulq-atvor shakli o'quv mashg'ulotlari guruh (6 dan 12 kishigacha).
Ob bolalar san'at maktabining o'quv rejasi talabalar uchun haftasiga 1,5 akademik soat miqdorida solfejio kursini ishlab chiqishni nazarda tutadi.
1–5 sinflar va 6 va 7-sinf o‘quvchilari uchun 2 akademik soat (ilg‘or bosqich). Sinfdan tashqari mashg‘ulotlarga 1–5-sinf o‘quvchilari uchun 1 akademik soat, 6 va 7-sinf o‘quvchilari uchun 1,5 akademik soat ajratilgan. O'quv yilining davomiyligi 35 hafta.
An'anaviy dars o'tadi markaziy joy bolalar musiqa maktablarida amalga oshirilayotgan o‘quv dasturining vazifalari kontekstida dars maqsadiga eng samarali erishishni ta’minlovchi o‘quvchilarga kompleks ta’sir ko‘rsatish usullarining kombinatsiyasi tushuniladi.
An'anaviy dars bilan bir qatorda darsni o'tkazishning boshqa shakllari ham qabul qilinadi:
— ochiq darslar ota-onalarning ishtiroki bilan;
— to‘plangan ijodiy qobiliyatlar bo‘yicha test;
- dars - sayohat;
- dars - musobaqa;
— tanlovlar, viktorinalar, solfejio bo'yicha o'quv o'yinlari.
Bolalarning bunday mashg'ulotlarda ishtirok etishi bilim, ko'nikma va ko'nikmalarni o'yin shaklida mustahkamlashga yordam beradi, shuningdek, bolalarning ijodiy o'zini o'zi anglashiga yordam beradi, qat'iyatlilikni, muvaffaqiyatga intilishni rivojlantiradi va shaxsiy xususiyat sifatida mustaqillikni tarbiyalaydi.
Mavzuning maqsad va vazifalari
Maqsad Solfejio o'quv predmeti - o'quvchilarning musiqiy va estetik tarbiyasini rivojlantirish, ularning umumiy musiqiy dunyoqarashini kengaytirish, musiqiy didni shakllantirish, rivojlantirish
musiqali quloq, musiqiy xotira, fikrlash, ijodiy qobiliyatlar.
Vazifalar:
— amaliy ko‘nikmalarning asosi sifatida o‘quvchilarning musiqiy va eshitish qobiliyatini, musiqiy tafakkurini va musiqiy xotirasini maqsadli tizimli rivojlantirish;
— analitik idrok asoslarini tarbiyalash, musiqiy tilni tashkil etishning ayrim qonuniyatlarini anglash;
— amaliy ko'nikmalarni shakllantirish va ularni bajarishda birgalikda qo'llash qobiliyati musiqiy material, V ijodiy shakllar musiqa ijro etish;
— talabalarda eshitish tushunchalarini rivojlantirish.
Fan dasturining tuzilishini asoslash
Dasturning tuzilishini asoslash Rossiya Federatsiyasi Madaniyat vazirligining buyrug'i bilan tasdiqlangan va "San'at sohasida umumiy rivojlanish dasturlarini amalga oshirishda o'quv va uslubiy faoliyatni tashkil etish bo'yicha tavsiyalar" dir. o'qituvchining talabalar bilan ishlashi.
Dastur quyidagi bo'limlarni o'z ichiga oladi:
— o‘quv fanini o‘zlashtirish uchun ajratilgan o‘quv vaqtining sarflanishi to‘g‘risidagi ma’lumotlar;
— o‘quv materiallarini o‘qish yili bo‘yicha taqsimlash;
— o‘quv predmetining didaktik birliklarining tavsifi;
— o‘quvchilarning tayyorgarlik darajasiga qo‘yiladigan talablar;
— nazorat shakllari va usullari, reyting tizimi;
— ta’lim jarayonini uslubiy ta’minlash.
Ushbu yo'nalishlarga muvofiq dasturning "Mavzu mazmuni" asosiy bo'limi qurilgan.
O'qitish usullari:
- og'zaki;
— vizual (o‘quv kartalari, ritm kartalari, akkordlar va intervallar jadvallari, ko‘rgazmali qurollar: “Ustun”, “Harakatlanuvchi nota” va boshqalar);
- muammoli qidiruv;
- o'yinni rag'batlantirish usuli (foydalanish didaktik o'yinlar);
— ilmiy usul(testlar, jadvallar, individual so'rov kartalaridan foydalanish).
O'quv predmetini amalga oshirish uchun moddiy-texnik shart-sharoitlar tavsifi
Ta’lim muassasasining moddiy-texnik bazasi sanitariya va yong‘in xavfsizligi me’yorlari, mehnat xavfsizligi me’yorlariga mos keladi.
"Solfejio" o'quv fanining dasturini amalga oshirish har bir talabaning kutubxona fondlaridan foydalanishi bilan ta'minlanadi. Kutubxona fondi Bolalar san’at maktabi “Solfejio” fani bo‘yicha asosiy va qo‘shimcha o‘quv va o‘quv adabiyotlarining bosma va elektron nashrlari, shuningdek, musiqa asarlari nashrlari, maxsus darslik nashrlari bilan jihozlangan. Mustaqil ish jarayonida talabalarga Internet tarmog'iga kirish imkoniyatini ta'minlash mumkin. Har bir talaba “Solfejio” fanidan asosiy o‘quv adabiyotlari bilan ta’minlangan.
“Solfedjio” o‘quv fanini o‘tkazish uchun mo‘ljallangan o‘quv xonalari pianino, tovush qaytaruvchi va multimedia jihozlari, o‘quv mebellari (magnitli markerli doska, stol, stullar, javonlar) bilan jihozlangan, ko‘rgazmali qurollar bilan bezatilgan.Dars xonalari ovoz izolatsiyasi bilan jihozlangan.
Sinf jihozlari
Pastki sinflarda vizual materiallar faol qo'llaniladi - qadamlarni ko'rsatadigan rim raqamlari bilan kartalar, katta va kichik shkalalar tuzilishini tasvirlaydigan "narvon", intervallar va akkordlar nomlari yozilgan kartalar. O'rta maktabda asosiy nazariy ma'lumotlarga oid ma'lumotlarga ega plakatlardan foydalaniladi. Ofisda asosiy nazariy tushunchalar aks ettirilgan stend mavjud.
Ovoz yozish moslamalaridan tembrli diktantlar o'ynash, eshitish tahlili uchun musiqiy parcha tinglash va hokazolardan foydalanish mumkin.
Didaktik material o‘qituvchi tomonidan mavjud o‘quv qo‘llanmalari, darsliklar, solfajlar to‘plamlari, diktantlar to‘plamlari asosida tanlanadi, shuningdek o‘qituvchi tomonidan mustaqil ishlab chiqiladi.
O'quv va tematik reja
1 sinf
| №№ | Bo'lim nomi, mavzu | Trening turi | Umumiy vaqt (soatlarda) | Mustaqil ish | Eshitish darslari | |
| 1 | Musiqiy nota yozuvi | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 2 | Katta C shkalasi. Barqaror va beqaror qadamlar | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 3 | Beqaror qadamlarning o'lchamlari, kirish tovushlari | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 4 | Barqaror qadamlarni kuylash. Tonik triada | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 5 | Davomiyligi, hajmi, urishi | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 6 | Hajmi 2/4 | Dars | 2,5 | 1 | 1.5 | |
| 7 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 8 | Pauza | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| G major shkalasi elementlarini o'rganish | Dars | 5 | 2 | 3 | ||
| Hajmi 3/4 | Dars | 5 | 2 | 3 | ||
| 11 | Og'zaki diktantlar | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 12 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 13 | D major shkalasi elementlarini o'rganish | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 14 | F major shkalasi elementlarini o'rganish | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 15 | A minorda o'lchov (ilg'or guruhlar uchun) | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 16 | Intervallarga kirish | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 17 | Chorak nota, 2/4 vaqt ichida ikkita sakkizinchi nota | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 18 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 19 | Bir ovozli diktantlarni 3/4 vaqtda yozib olish | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 20 | Vaqt imzosi 4/4 (ilg'or guruhlar uchun) | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 21 | Takrorlash | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 | |
| 22 | Oraliq nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| JAMI: | 87,5 | 35 | 52,5 | |||
2-SINF
| 1 | Materialni takrorlash | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 | |
| 2 | 3/4 vaqt ichida chorak nota | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 3 | B-flat major kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 4 | Hajmi 4/4 | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 5 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 6 | Voyaga etmagan bolaning kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 7 | Kichiklarning uch turi | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 8 | Ritm nuqtali chorak nota va sakkizinchi nota | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 9 | Parallel kalitlar | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 10 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 11 | Ritm to'rt o'n oltinchi o'tgan vaqt imzolari | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 12 | D minor kaliti | Dars | 2.5 | 1 | 1.5 | |
| 13 | E minor kaliti | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 14 | B minor kaliti | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 15 | Intervallar 1-qism, 2-qism, 2-qism, 3-qism, 3-qism | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 | |
| 16 | Kalit va tovushdagi intervallar | Dars | 2.5 | 1 | 1,5 | |
| 17 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 18 | G minor kaliti | Dars | 3 | |||
| 19 | Intervallar 4-qism, 5-qism, 8-qism | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 20 | O'tilgan narsalarni birlashtirish | Dars | 5 | 2 | 3 | |
| 21 | Oraliq nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 22 | Zaxira darsi | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| JAMI: | 87,5 | 35 | 52,5 | |||
3 SINF
| 1 | 2-sinf materialini takrorlash | Dars | 10 | 4 | 6 |
| 2 | Magistr kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 3 | Sakkizinchi nota va ikkita o'n oltinchi nota ritmi | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 4 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 5 | F sharp minor kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 6 | Ritm ikkita o'n oltinchi nota va sakkizinchi nota | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 7 | O'zgaruvchan rejim | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 8 | Tovush va tonallikdan intervallar | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 9 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 10 | E-flat major va minor kalitlari | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 11 | Intervallar m.6 va b.6 | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 12 | Intervallarni qaytarish | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 13 | Rejimning asosiy triadalari | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 14 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 15 | Hajmi 3/8 | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 16 | Triadalarning inversiyalari | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 17 | Takrorlash | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 18 | Nyuts (kirish) | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 19 | Oraliq nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 20 | Zaxira darsi | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| JAMI: | 87,5 | 35 | 52,5 |
4-SINF
| 1 | 3-sinf materialini takrorlash | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 2 | E-major kaliti | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 3 | Nuqtali ritm | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 4 | Rejimning asosiy triadalari | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 5 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 6 | C-sharp minor kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 7 | Senkop | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 8 | IV va VII (o'sish) bosqichlarida tritonlar. major va garmonikda. kichik | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 9 | Tonik triadaning sekstakord va choraksekstakord | Dars | 2.5 | 1 | 1,5 |
| 10 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 11 | Uchlik | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 12 | Yassi magistratura kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 13 | Hajmi 6/8 | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 14 | Interval m.7 | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 15 | Major va garmonik minorda dominant yettinchi akkord | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 16 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 17 | F minor kaliti | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 18 | Takroriy tritonlar | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 19 | Dominant yettinchi akkord takrori | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 20 | Ovozdan sextakord va choraksekstakord | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 21 | Oraliq nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 22 | Zaxira darsi | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| JAMI: | 87,5 | 35 | 52,5 |
5-sinf
| 1 | 4-sinf materialini takrorlash | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 2 | Chaqiruvlar va ruxsatlarga ega dominant triada | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 3 | Ritmik guruh nuqtali chorak nota va ikkita o'n oltinchi nota | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 4 | Beshinchi doira | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 5 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 6 | Manzillar va ruxsatlarga ega subdominant triada | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 7 | Major va garmonik minorda IV va VII darajalarda tritonlarning takrorlanishi | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 8 | Major va garmonik minorda VII darajali kamaytirilgan triada | Dars | 5 | 2 | 3 |
| Rejim, kalit, transpozitsiya | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 | |
| 9 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 10 | B major, G keskin minor tugmalari | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 11 | Sinkopning har xil turlari | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 12 | Tovushdan katta va minor triadalar, oltinchi akkordlar, chorak jinsiy akordlar yasalishi | Dars | 7,5 | 3 | 4,5 |
| 13 | Joriy nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 14 | Tugmalar D-flat major, B-flat minor | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 15 | Kalitlarning harf belgilari | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 16 | Davr, gaplar, iboralar | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 17 | Takrorlash | Dars | 5 | 2 | 3 |
| 18 | Oraliq nazorat | Test darsi | 2,5 | 1 | 1,5 |
| 19 | Zaxira darsi | Dars | 2,5 | 1 | 1,5 |
| JAMI: | 87,5 | 35 | 52,5 |
6-sinf
| 1 | 5-sinf materialini takrorlash | Dars | 10,5 | 4,5 | 6 |
| 2 | Dominant yettinchi akkord inversiyalari, ruxsatlar | Dars | 10,5 | 4,5 | 6 |
| 3 | 3/8, 6/8 o'lchamdagi o'n oltinchi notalar bilan ritmik raqamlar | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 4 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 5 | Garmonik asosiy | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 6 | Garmonik majorda subdominant | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 7 | Garmonik major va natural minordagi tritonlar | Dars | 10,5 | 4,5 | 6 |
| 8 | Ritm uchligi (o'n oltinchi notalar) | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 9 | Shakl. O'zgaruvchan rejim (eshitish tahlili) | Dars | 3.5 | 1.5 | 2 |
| 10 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 11 | Tugmalar F-sharp major, D-sharp minor | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 12 | Garmonik majorda kichraytirilgan triada | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 13 | Natural minorda kamaytirilgan triada | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 14 | Bog'langan notalar bilan ritmik guruhlar | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 15 | Xromatizm, o'zgarish. IV asosiy va kichik darajani oshirdi |
Dars | 7 | 3 | 4 |
| 16 | Deviatsiya, parallel kalitga, dominant kalitga modulyatsiya | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 17 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 18 | Tugmalar G-flat major, E-flat minor | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 19 | 6 ta belgili kalitlarning engarmonizmi | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 20 | Beshinchi doira | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 21 | Takrorlash | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 22 | O'zgaruvchan va murakkab o'lchamlar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 23 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 24 | Zaxira darsi | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| JAMI: | 122,5 | 52,5 | 70 |
7-sinf
| 1 | 6-sinf materialini takrorlash | Dars | 14 | 6 | 8 |
| 2 | Harmonik major va garmonik minorda uv.2 va um.7 xarakterli intervallar | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 3 | Garmonik majorda um.4 va um.5 xarakterli intervallar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 4 | Garmonik minorda um.4 va um.5 xarakterli intervallar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 5 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 6 | Natural majorda kichik kirish yettinchi akkord | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 7 | Garmonik majorda qisqargan ochilgan ettinchi akkord | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 8 | Garmonik minorda qisqargan ochilgan ettinchi akkord | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 9 | Bar ichidagi sinxronlashning har xil turlari | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 10 | Metr, o'lcham, o'lcham turlari | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 11 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 12 | Kalitda ettita belgi bo'lgan kalitlar | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 13 | Ovozdan tritonlarning tuzilishi va ajralishi | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 13 | Ovozdan 2-daraja va 7-darajani qurish va o'lchamlari | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 14 | Diatonik rejimlar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 15 | Pentatonik shkala | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 16 | O'zgaruvchan o'lcham | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 17 | O'lchamlari 6/4, 3/2 | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 18 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 19 | Qarindoshlikning 1-darajali tonalliklari | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 20 | Davr, og'ishlar, tegishli kalitlarga modulyatsiya | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 21 | Beqaror qadamlarning o'zgarishi | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 22 | Shakl tahlili | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 23 | Takrorlash | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 24 | Oraliq nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 25 | Zaxira darsi | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| JAMI: | 122,5 | 52,5 | 70 |
8-sinf
| 1 | 7-sinf materialini takrorlash | Dars | 14 | 6 | 8 |
| 2 | Yordamchi xromatik tovushlar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 3 | O'tish xromatik tovushlar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 4 | O'lchamlari 9/8, 12/8 | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 5 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 6 | Xromatik shkalaning imlosi (asosiy - asosiy shkala) | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 7 | Xromatik shkalaning imlosi (asosiy - kichik shkala) | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 8 | Major va minorda ikkinchi darajali yettinchi akkord | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 9 | Barlararo sinxronlashlar | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 10 | Melismalar. Nota yozuvlari uchun qisqartmalar | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 11 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 12 | Major va garmonik minorda uzilgan inqilob | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 13 | Garmonik major va minorda kengaytirilgan triada | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 14 | Sinkopning murakkab turlari | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 15 | Ettinchi akkordlarning turlari | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 16 | Tovushdan yettinchi akkordlarni yasash va ularning kalitda aniqlanishi | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 17 | Inversiya tovushidan kichik major yettinchi akkordning yasalishi va uni major va garmonik minorda dominant sifatida hal qilish. | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 18 | Joriy nazorat | Test darsi | 3,5 | 1,5 | 2 |
| 19 | Takrorlash | Dars | 14 | 6 | 8 |
| 20 | Yozma testlar | Dars | 7 | 3 | 4 |
| 21 | Joriy nazorat | Test darsi | 3.5 | 1.5 | 2 |
| 22 | Zaxira darsi | Dars | 3,5 | 1,5 | 2 |
| JAMI: | 122,5 | 52,5 | 70 |
O'quv materialining o'quv yili bo'yicha taqsimlanishi
Birinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
Yuqori va past tovushlar. Klaviatura. Roʻyxatdan oʻtish. Masshtab. Gamma. Ohang, yarim ohang. Qadamlar. Metr, ritm. Zaif va kuchli zarbalar. Sakkizinchi notalar, chorak notalar, yarim notalar, butun notalar. Tezlik. Hajmi 2/4, 3/4. Bar chizig'i. Yigit. Katta va kichik. Katta va kichik triadalar. Tonik triada. Kalit. Barqaror va beqaror qadamlar. Tonik. Barqaror qadamlarni kuylash. Katta masshtabning tuzilishi. Kalitlar - do major, G major, F major, D major. Xuddi shu tonallik tushunchasi. Transpozitsiya. Canon. Ohangdagi toʻrtinchi, beshinchi, oktavaning bosqichma-bosqich harakati va sakrashlari. Takrorlash. Pauza. Zatakt. Kirish - o'lcham 4/4.
Ritm tuyg'usini rivojlantirish
Davomiyligi
Og'zaki ritmik mashqlar: ritmik bo‘g‘inlarni nomlash bilan ohanglarning ritmik qoliplarini takrorlash, ohangni ritmik qolip bo‘yicha tanib olish. Davomiylik bilan vaqtni belgilash ko'nikmalari.
Musiqiy asarlarni tinglashda quloq orqali hajmini aniqlash. 2/4,3/4.Musiqa ostida harakat (yurish, yugurish, raqsga tushish).
2/4 va 3/4 vaqt belgilari bilan ohanglar solfeji (C, G, F, D major tugmalarida).
Oddiy ohanglarni ikkinchi, uchinchi yuqoriga va pastga qarab instrumental va vokal transpozitsiyasi.
Modal tafakkurni rivojlantirish
Tovlanuvchi musiqiy parchalarda V-III-I, V-VI-III, V-IV-II-I, V-VI-VII-I, major va minorlarning eng oddiy rejim qoliplarini quloq orqali aniqlash.
Diktant
Ritmik diktant - og'zaki va yozma (4-6 bar). Melodik diktant. Ovoz - ikki dan sakkiz bargacha. Diktantning intonatsion qiyinchiliklari - oktava ichidagi ovoz balandligi, bosqichma-bosqich harakat va izchil tovushlar. Diktantlarni bir soniya yuqoriga va pastga yozma va og'zaki transpozitsiya.
Ijodiy qobiliyatlar
So'zsiz va ritm yaratish berilgan so'zlar o'tgan o'lchovlarda, ohangga ritmik jo'r yaratish, ritmni tugatish.
Har qanday bo'g'inda yoki notalar nomi bilan tonikga ohang (ibora, jumla) kuylash.
Ohangni yozma ravishda tonikga keltirish, boshidan oxirigacha yechish.
Turli xil she'riy matnlarga improvizatsiya qilingan kuylarni kuylash, "zanjir"dagi ohanglarni improvizatsiya qilish, har qanday bo'g'in uchun (ehtimol ma'lum bir ritmik naqsh uchun) boshqa tabiatdagi ohanglarni improvizatsiya qilish.
Berilgan kalitda matnsiz va matnli kuylar yaratish. Tanish ohanglarni tanlash ( mashhur qo'shiqlar va kuylar, filmlar va multfilmlardagi kuylar, xor repertuaridan qoʻshiqlar va qoʻshiqlar) cholgʻuda.
Turli tovushlardan ohang tanlash, berilgan ritmga mos kuylar yaratish.
Ikkinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
Minor turlari: tabiiy, garmonik. Katta va kichik kalitlar ikkita asosiy belgigacha. Parallel ohanglar. Hajmi 4/4. Ritmik guruhlar nuqtali chorak nota va sakkizinchi nota. Downbeat: chorak, sakkizinchi, sakkizinchi ikki. Pauzalar: sakkizinchi, chorak, yarim. Intervallar. Intervalning miqdoriy va sifat qiymati. Intervallarning raqamli belgilanishi.
Ritm tuyg'usini rivojlantirish
1-sinfning ritmik mashqlar shakllari ikkinchisining ritmik murakkabliklarini hisobga olgan holda saqlanib qolgan. Davomiyligi.
Berilgan ritmik naqshni bo'g'inda takrorlash. Ohangning ritmik naqshiga, shuningdek, musiqiy matnga, jadvallarga, kartalarga tegish. Ohanglarni ritmik naqsh bo'yicha tanib olish. O'rganilgan o'lchamlarda o'tkazish. 2/4,3/4,4/4.
Vokal va intonatsiya qobiliyatlarini rivojlantirish
Qo'shiq kuylash asosiy va kichik tarozilar(natur major, natural va garmonic minor) har bir kalit uchun 2 tagacha belgi.
Modal tafakkurni rivojlantirish
Tonik triadalarni kuylash, individual qadamlar, melodik burilishlar V-I turi, I-VII-II-I, V-IV-VI-V va boshqalar (bo'g'inda, tovushlarning nomi bilan, narvon yordamida). Garmonik minorning xarakterli intonatsiya formulalari bilan ishlash. V-III-I, V-VII-I, III-II-VII-I natural major, natural va garmonik minor modellarini eshitish orqali mustahkamlash.
Tugallangan intervallarni asosiy va minor darajalarida bir va ikki ovozli m2, b2, m3, b3, h4, h5 ichida va tashqarisida kuylash.
O'rganilayotgan kalitlarga og'zaki va yozma transpozitsiya.
Jarangli musiqa asarida minor turini aniqlash.
Ijodiy qobiliyatlar
Ritm tuzish qobiliyati berilgan o'lcham, shu jumladan tugallangan ritm guruhlari, pauza.
Berilgan jumla (she'r) uchun bir nechta ritmik variantlarni yaratish qobiliyati, shu jumladan pauzalar, zarbalar, qo'shiqlar.
Berilgan ritmda, ma’lum janrda (vals, beshik va boshqalar), ma’lum hajmda kuylar yaratish.
Yopiq mavzu bo'yicha kuylar (masalan, intervallar va boshqalar), qo'shiqlar bilan she'r uchun kuylar yaratish.
Berilgan mavzu bo'yicha variatsiyalar (ritmik va balandlik) yaratish.
Ketma-ketlik (ilg'or talabalar uchun), javob iboralari, jumlalar bilan kuylar yaratish.
O`tilgan material asosida qisqa va sodda kuylarni improvizatsiya qilish.
Asbobdagi turli tovushlar, bosh tovush yoki ikkinchi ovozdan qo'shiqlarni ohangga moslashtiring (ilg'or talabalar uchun).
Diktant
Ritmik: gap doirasidagi og'zaki va yozma.
4-8 bardan iborat yozma diktant (melodik).
Diktantning qiyinchilik darajasi sinfning metro-ritmik va modal tajribasiga mos keladi (ikki belgigacha bo'lgan tugmalar).
“Qatlam” usuli yordamida yoki ikki ovozda kuylash intervallari (3,5,6,8).
Major va minor triadalarni bir xil usulda kuylash.
Uchinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
Katta va kichik kalitlar uchta asosiy belgilarni o'z ichiga oladi. Kichiklarning uch turi. Hajmi 3/8. Ritmik guruhlar: sakkizinchi nota va ikkita o'n oltinchi nota, ikkita o'n oltinchi nota va sakkizinchi nota. Davomiyliklarni vokal va instrumental guruhlash. Orqaga qaytish intervallari. Triadalarning teskarisi. Oddiy bir qismli, uch qismli shakllar.
Rejimning asosiy triadalari. O'zgaruvchan rejim. Intervallar b6, m6.Mutaxassislik bo`yicha asarlarda musiqa tilining o`tgan elementlarini aniqlash.
Ritm tuyg'usini rivojlantirish
Ikkinchi sinfda o'rganilgan ish shakllari saqlanib qoladi. Yangi ritmik murakkabliklar hisobga olinadi. 2/4,3/4,4/4,3/8 da tugallangan muddatlardan foydalangan holda ritmik mashqlar.
3/4,4/4,3/8 o'lchamlar, bu o'lchamlarda ritmik diktantlar.
Guruhlar bo'yicha ritmik ballarni bajarish.
Vokal va intonatsiya qobiliyatlarini rivojlantirish
Ish uchta belgigacha bo'lgan kalitlarda amalga oshiriladi.
Major va minor shkalalarini (uch turdagi minor) ma’lum hajm va ritmik naqshda, tonik triadalar va ularning inversiyalarini tugallangan klavishlarda kuylash.
Zanjirda bir ovozli misollarni oldindan tartib o'rnatmasdan va o'rnatmasdan hal qilish. I-V-VI-V-II tipdagi melodik burilishlar va boshqalar.Har xil turdagi kichik, turgʻun va beqaror tovushlarda rezolyutsiya, oʻtgan intervallar, diatonik ketma-ketliklar, oʻzgaruvchan rejimdagi kuylar, ikki ovozli va inversiyali intervallar.
Modal tafakkurni rivojlantirish
Tabiiy major va uch turdagi minor modellarni eshitish bilan mustahkamlash.
Mashqlar uchta belgigacha bo'lgan tugmachalarda bajariladi.
Tonik triadalarni kuylash va ularning tugmachalardagi inversiyalari uchta belgigacha.
O'zgaruvchan ohangda kuylash va intonatsiya mashqlari.
Garmonik eshitishni rivojlantirish
Klaviaturada yuqoriga va pastga kuylash intervallari va tovushdan, ikki ovozli.
Akkordlarni eshitish tahlilida bu faqat katta va minor triadalarning inversiyalarini aniqlash emas, balki kalitdagi 2-4 akkord zanjirlarini ham aniqlashdir.
4-5 akkordli zanjirlar qurilish, intonatsiya va pianinoda oddiy ritmik tartibga solish uchun o'rnatiladi.
Diktant
Og'zaki diktantning turli shakllari, kuy yoki ritmik naqshni quloq orqali takrorlash. Yozma diktant - uzunligi 6-8 bar. Kvadrat bo'lmagan fikrlash namunasi sifatida rus plangent qo'shig'ini diktant sifatida ishlatish mumkin.
Yozuv barcha tugallangan ritmik guruhlarni, III-VI, VI-, IIIIII-V (pastga), VI-II, II-VI, VII-III, III-VII sakrashlarni, shuningdek inversiya tovushlari bo'ylab harakatni o'z ichiga oladi. tonik triada.
Ijodiy qobiliyatlar
Tanish tugmalarda ohanglarni yaratish (va improvizatsiya qilish), tanish ohangdor va ritmik burilishlardan foydalanish, ma'lum akkordlar tovushlari bo'ylab harakatlanish va tanish intervallarda sakrash.
She'rlar uchun kuylar yaratish (qo'shiqli va qo'shiqsiz).
Minorning garmonik va melodik shakllarida kuylar yaratish.
Rejimning asosiy darajalari va bassdagi rejimning asosiy triadalaridan foydalangan holda kuylarga hamrohlikni tanlash.
Ohangga oddiy akkord jo'rligi, vals va polka xarakteridagi teksturali jo'riyat ko'rinishida tanlash (faqat ilg'or talabalar uchun).
Berilgan mavzu bo'yicha variatsiyalar, ketma-ketliklar, ketma-ketlik bilan ohanglar yaratish.
To'rtinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
To'rt belgigacha bo'lgan tonallik. Mutaxassislik turlari:
tabiiy, garmonik va melodik. Yordamchi xromatizm
va o'tish. Ritmik guruh sakkizinchi nuqta va o'n oltinchi.
Oddiy vaqt belgisida intra-bar sinxronlash. Sakkizinchi nota uchligi. Hajmi 6/8, unda oddiy ritmik guruhlar. Tritonlar. Dominant yettinchi akkord, rezolyutsiya kadans garmoniyasi kabi. Asosiy bosqichlar triadalari Modulyatsiya.
Ritm tuyg'usini rivojlantirish
Sakkizinchi va o'n oltinchi nuqtali ritmik guruhlar, sakkizinchi uchliklar oldindan o'rganilganlarning barchasi bilan o'zaro ta'sirda mashq qilinadi.
barcha turdagi mashqlarda ritmik figuralar.
6/8 o'lchamiga alohida urg'u + o'tgan o'lchamlar
(2/4,3/4,4/4,3/8).
Vokal va intonatsiya qobiliyatlarini rivojlantirish
O'tkazilgan klavishlarda turli ritmik aranjirovkalarda, kanon shaklida kuylash tarozilari.
tugallangan vaqtda imzolarni o'tkazish (2/4,3/4,4/4,3/8,6/8).
Modal tafakkurni rivojlantirish
Qo'shiq tarozilari, individual qadamlar, melodik burilishlar,
kalitlarda ilgari o'tkazilgan intervallar.
Mashqlar qoplangan barcha tugmachalarda bajariladi.
Minorning barcha turlarining intonatsiyasi va eshitish konsolidatsiyasi.
Garmonik eshitishni rivojlantirish
Uchinchi sinfda o'rganilgan ish shakllarini zaruriy murakkablashtirish.
Monofonik va 6-8 akkordli zanjirlarni qurish va kuylash
Eshitish tahlili qisqaroq muddatga o'xshash komplekslarni o'z ichiga oladi.
Musiqiy matnni garmonik tahlil qilish malakalarini egallash.
Ichki eshitish va musiqiy xotirani tarbiyalash
Quloq bilan aniqlash va janr xususiyatlarini bilish,
asar xarakteri, tuzilishi, rejimi, intervallari, akkordlari, hajmi,
Kichik hajmda xotiradan og'zaki transpozitsiya
melodik burilishlar, shu jumladan tovushlarga ko'ra harakat
asosiy darajalarning triadalari, dominant ettinchi akkordlar o'tdi
intervallar, tritonlar major va garmonik minor.
Tanishish funktsional rang berish T, S, D.
Diktant
Ritmik diktant ishning yordamchi shakli sifatida ishlatiladi
ritmik raqamlarni o'zlashtirish va ayniqsa 6/8 vaqt belgisini o'zlashtirish uchun,
uning guruhining xususiyatlari.
diktant - 8-10 bar. Barcha intonatsiya va ritmik qiyinchiliklar
o‘zlashtirilgani uchun diktant amaliyotiga organik ravishda kiritiladi.
(h5, b3, m3, h8, h4 intervallari bilan) 4 ta belgigacha bo'lgan tugmachalarda.
Ijodiy qobiliyatlar
Berilgan ritmga, matnga, xarakterga, ma'lum bir janrda (polka, vals, mazurka, tarantella, marsh, qo'shiq, beshik, barkarol va boshqalar) ma'lum garmonik asosda (o'tgan intervallar intonatsiyasidan foydalangan holda) improvizatsiya qilish va kuylarni yaratish. , o'tgan akkordlar tovushlari, ma'lum ritmik naqshlar bo'yicha harakat).
Ohangga akkord jo'rligini tanlash.
Polka, vals, marsh, lullaby tabiatidagi ohangga teksturali jo'rlikni tanlash.
Muqobil rejimda hamrohlikni tanlash (parallel va bir xil kalitlarni taqqoslash) - ilg'or talabalar uchun.
Ohanglarni ma'lum bir shaklda, ma'lum bir uyg'unlikda yaratish.
Beshinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
Beshtagacha asosiy belgilarni o'z ichiga olgan tonallik. Beshinchi doira. Parallel, bir xil tonallik. Harf belgilash
tonallik. Burilish va modulyatsiya. Parallel modulyatsiya
dominantning tonalligi va tonalligi. Taqqoslash uchun o'lchamlar 3/8 va 6/8, hammasi
ulardagi ritmik guruhlar. T, S, D murojaatlar bilan, VII asrda D7, um3 5.
Qo'shiq miqyosi: teng vaqtlarda, nomlash kaliti va
tasodifiy belgilar, turli metro-ritmik variantlarda. Qo'shiq aytish
alohida qadamlar, alohida yordamida melodik burilishlar
III-IV-IV-V tipdagi bosqichlar; III-II-II-I
variantlari. Ovozdan boshlab barcha ma'lum akkordlarni aniqlik bilan kuylash
mumkin bo'lgan ohanglar.
Solfejioni o'rganish va kuylash va bir ovozli matn bilan
O'rganilgan kuylarni ikkinchi va uchinchi darajalarga ko'chirish.
Eshitish tahlili
Majör va minor turlarini miqyos harakati va ohangda bilish.
O'tkazilgan barcha akkordlarni quloq bilan aniqlash.
Turli registrlarda o'tgan barcha intervallarni quloq orqali aniqlash.
5-6 akkorddan tashkil topgan akkord zanjirlarini quloq orqali aniqlash.
Ishning tabiati, tartibi, shakli haqida eshitish;
ritmik xususiyatlar.
Intonatsiya qiyinchiliklari oltinchi sakrash va kombinatsiyasini o'z ichiga oladi
yettinchidan, tritonda harakatlanish, ohangning o‘tgan tovushlarga ko‘ra harakati
Davomiyligi tugallangan ritmik mashqlar ham
ritm guruhi nuqtali chorak va vaqt imzolarida o'n oltinchi ikki
2/4,3/4,4/4. Hajmi 6/8. Senkop.
Ijodiy qobiliyatlar
Muayyan janrda, ma'lum bir shaklda (davr, variatsiya) kuylar yaratish.
Garmonik jo'rda kuylar yaratish.
Xromatizmli kuylar yaratish.
Yarim va to'liq kadanslarni uyg'unlashtirish.
Rejimning asosiy triadalarining barcha inversiyalaridan foydalangan holda hamrohlikni tanlash, dominant yettinchi akkord.
Parallel o'zgaruvchan rejimda kuylarga hamrohlikni tanlash (parallel kalitda og'ishlar va modulyatsiyalar bilan tanishish).
Xarakterda tekstura hamrohligini tanlash lirik asar(qo'shiq, romantika, tungi).
Oltinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar.
Oltitagacha asosiy belgilarni o'z ichiga olgan tonallik. Pentatonik shkala.
Engarmonik tarzda teng kalitlar. O'lchamlari 3/2, 2/2, 6/4. Yana murakkab
sinxronlash turlari.
Triadalar turlari (major, minor, kuchaytirilgan va kamaytirilgan).
Rezolyutsiya bilan kirish yettinchi akkord. Tegishli burilish va modulyatsiya
tonallik. Davr tuzilishi, uning tonal rejasini tahlil qilish. Musiqiy
terminologiya. Garmonik asosiy. Xarakterli intervallar, tritonlar.
Apellyatsiya D7 ruxsati bilan, um35 da 2 daraja kichik va
garmonik katta, garmonikda kichik subdominant
asosiy, qisqartirilgan VII7.
Intonatsiya mashqlari va solfej
Ishning eski shakllari saqlanib qolgan. Intonatsiya mashqlari
o'rganilgan barcha kalitlarda bajariladi (xromatizm, modulyatsiya,
o'tgan akkordlar va intervallar tovushlariga muvofiq harakat).
Tonallik aniqligi va aniqligi bilan tovushdan yuqoriga va pastga xarakterli intervallarni va tritonlarni kuylash. Kalitda xarakterli intervallarni va tritonlarni kuylash.
Qo'shiq oraliq zanjirlar (8-10 interval).
Dominant yettinchi akkordning inversiyalari tovushidan katta va minorda rezolyutsiya, um35 ikkinchi darajali kuylash.
VII7 kalitida rezolyutsiya, S akkordlar garmonik majorda kuylash.
Shaklda bir notali akkord progressiyalarini kuylash
davr, shu jumladan o'tgan barcha akkordlar.
modulyatsiya qiluvchi ketma-ketliklar (2 yuqoriga va pastga). Qurilish va o'ynash
akkordlarning ma'lum bir metro-ritmik aranjirovkasida pianino
ovozlardan birining bir vaqtning o'zida intonatsiyasi bilan zanjirlar.
Intervallar va akkordlar bilan barcha mashqlar monofonik tarzda bajariladi
har xil ritmik naqshlar bilan qoplangan tonallik, umuman
o'tgan o'lchamlar.
uchinchi yuqoriga va pastga.
Eshitish tahlili
Beshinchi sinfda o'rganilgan mashqlar turlari saqlanib qoladi.
Ohangda tritonlar va xarakterli intervallarni eshitish orqali aniqlash;
tugallangan birikma intervallari, dominant yettinchi akkordlarning inversiyalari
ruxsat.
dastlabki tahlil bilan diktantga ustunlik beriladi;
mustaqil ravishda kuyni yozib olish va dan yangrayotgan kuyni yozib olish
garmonik hamrohlik. Ish tugallangan barcha joylarda amalga oshiriladi
kalitlari. Diktantning hajmi - nuqta. Ohangda hamma narsa ishlatiladi
katta va kichik garmonik turlariga xos bo'lgan intervallar,
xromatik o'tish va yordamchi tovushlar, ketma-ket rivojlanish.
Metroritmik kompleks barcha oldingi tajribalarni o'z ichiga oladi. Yozib olish
Ijodiy qobiliyatlar
Xromatizmlar, og'ishlar, modulyatsiyalar bilan ohanglar yaratish (parallel kalitda, dominant yoki subdominantning kaliti).
Berilgan garmonik asosda kuylar yaratish yoki improvizatsiya qilish.
Garmonik majorda, pentatonik rejimda kuylar yaratish.
Muayyan shaklda kuylar yaratish (davr, oddiy ikki yoki uch qismli, rondo, misra, variatsiya).
Berilgan matn, xarakter, tasvir yoki janr asosida kuylar yaratish (murakkabroq ritmik naqsh yordamida).
D7 inversiyalari, ikkilamchi miqyosdagi triadalar, pasaytirilgan ettinchi akkord VII7 yordamida ohangga hamrohlikni tanlash.
Og'ishlar yoki tegishli kalitga modulyatsiya bilan ohangga hamrohlikni tanlash (ikkinchi darajali dominant yoki VII7 orqali).
Pianinoda turli teksturali variatsiyalarda akkord birikmalari va uzilgan burilishlar ijrosi.
Chap qo'l uchun teksturali mashqlar.
Tarkibi turli xil variantlar berilgan garmonik sxemaga tekstura hamrohligi.
Ettinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
Xromatik katta va kichik shkalalar imlosi. Aralash va o'zgaruvchan o'lchamlar. Intralobar senkop. Murakkab intervallar. Intervallarning garmonikligi. Ettinchi akkordlarning turlari. Ikkinchi darajali ettinchi akkord (ilg'or talabalar uchun). Bir davrdagi kadenslar. Solfej uchun asarlarda davr tuzilishi, tonal reja, kadanslar tahlili.
Pentatonik shkala. Xalq musiqa usullari.
Tegishli kalitlarga modulyatsiya qilish.
Intonatsiya mashqlari
Ishning oldingi shakllari saqlanib qolgan: qo'shiq tarozi, individual
qadamlar, o'zgartirilgan yordamida melodik burilishlar
qadamlar.
Xromatik o'lchovni ustundan ustungacha bo'laklarga bo'lib kuylash,
diatonik va xromatik harakatning kombinatsiyasi.
O'tish va ko'makchiga asoslangan kuylash mashqlari
xromatizm.
8-10 intervalli kuylash ketma-ketligi.
O'rganilgan barcha akkordlarning kalitida qo'shiq aytish.
Eshitish tahlili
Oddiy va murakkab intervallarni quloq bilan aniqlash, barcha turdagi
triadalar, modning asosiy ettinchi akkordlari va dominant ettinchi akkordlarning inversiyalari.
Nuqta shaklidagi bir tonli akkord ketma-ketliklarini quloq orqali aniqlash (gapma-gap tahlil); parallel kalitga modulyatsiyalar, D kaliti, II bosqich.
dan davr shaklidagi musiqiy asar parchalarini tahlil qilish
tuzilishi, kadenslari, tonal rejasi bo'yicha.
o'qituvchining nazorati va jo'rligidagi kuylarni yozib olish;
Tembrli diktantlar faol qo'llaniladi. Boshqa shakllar
diktant xromatik tovushlarni (yordamchi,
o'tish). Barcha o'rganilgan o'lchamlar qo'llaniladi.
Ritm tuyg'usini tarbiyalash
Barcha bajarilganlardan foydalangan holda ritmik mashqlar
muddatlari va o'lchamlari. 9/8,12/8 o'lchamlari bilan tanishish.
Ijodiy qobiliyatlar
Xalq musiqasining diatonik usullarida kuylar yaratish.
II7 va uning inversiyalari, rejimning yon triadalari, ba'zi ikki dominant akkordlar yordamida ohangni uyg'unlashtirish.
Ohanglarni og'ishlar va modulyatsiyalar bilan barcha tegishli kalitlarga uyg'unlashtirish.
Har xil teksturali variatsiyalarda rejimning asosiy va ikkilamchi triadalarining pianino kombinatsiyalarida chalish.
O'lchovning yon darajalarining ettinchi akkordlari yordamida diatonik ketma-ketlikning turli teksturali variatsiyalarida o'ynash.
Majorda past darajadagi II, III, VI va VII triadalar yordamida hamrohlikni tanlash.
Raqamlar yordamida ohanglarni uyg'unlashtirish (o'zgartirilgan akkordlar yordamida).
Sakkizinchi sinf
Nazariy ma'lumotlar
Kalitlar: chorak-beshinchi doiraning barcha tugmalari.
Rejim: pentatonik, etti bosqichli diatonik tarozi.
Modulyatsiya: birinchi darajali qarindoshlik, ikkinchi darajali dominantlar tonalligidagi og'ishlar va modulyatsiyalar; modulyatsiya qiluvchi ketma-ketlik.
Intervallar: barcha diatonik intervallar, kalitdagi va tovushdan aniqlikdagi xarakterli intervallar, kalit va tovushdan aniqlikdagi tritonlar (tovushlarning angarmoniyasidan foydalangan holda 8 tugmachada).
Akkordlar: asosiy va ikkilamchi bosqichlar triadalari; murojaatlar bilan; "Neapolitan uyg'unligi" (N5 3 va N6); II7 inversiyali katta va minorning 2 turida; D7 murojaatlar bilan; MVII7 va UmVII7 ruxsatnomalari bilan (2 turdagi); o'tuvchi va yordamchi, kadans inqiloblari, uzilgan kadans.
Ritmik guruhlar: sinxronlashning yanada murakkab turlari va bog'langan notalar; davomiyliklarni guruhlash qoidalari 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8.
Hisoblagich: murakkab, aralash va o'zgaruvchan o'lchamlar; ularni o'tkazish.
Tushunchalar: davr turlari; kengaygan davr; qo'shilgan davr.
Ovozli intonatsiya qobiliyatlari
Qo'shiq aytish: barcha turdagi katta va kichik shkalalar; shovqin darajalari, shu jumladan. o'zgartirilgan va xromatik;
xromatik shkala;
pentatonik va etti bosqichli diatonik rejimlar;
tugallangan ritmik figuralar bilan diatonik va xromatik ketma-ketliklar;
barcha o'rganilgan diatonik intervallarni kalitda va tovushdan va ↓;
xarakterli intervallar va tonallik va tovushning aniqligi bilan tritonlar.
barcha o'tgan akkordlar tugmachalarda va tovushdan va ↓;
klasterdagi intervallar va akkordlar ketma-ketligi melodik va garmonik (ansambl, o'qituvchi bilan, pianino bilan);
ko'rish qobiliyatini o'qish;
ko'zdan o'rganilgan kalitlarga o'tkazish;
o'z jo'rligida kuylar (qo'shiqlar, romanslar).
Ritm tuyg'usini tarbiyalash
Sinxoplashning murakkab turlari va bog'langan notalardan foydalangan holda ritmik mashqlar; davomiyliklarni guruhlash qoidalari 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8.
Ritmik hamrohlikni bajarish, ritmik skorlarni o'qish.
Aralash va o'zgaruvchan metrlarda o'tkazish.
Ritmik diktant.
Eshitish tahlili
Quloq va xabardorlik bo'yicha ta'rif:
shkaladagi qadamlar (shu jumladan o'zgartirilgan va xromatik) va qadam nisbatlari;
bosqichli diktant (bir yoki ikkita novda va notalarda yozuvlar bilan qadamlarni yozish);
o'tish va yordamchi xromatik tovushlar bilan melodik burilishlar;
qamrab olingan barcha shkalalar shkalalari (shu jumladan pentatonik va etti bosqichli diatonik rejimlar);
kalitdagi intervalli ketma-ketliklar (notalar va yozuvlar bilan yozish);
tonallikdagi akkordlar ketma-ketligi, shu jumladan birinchi darajadagi yaqinlik tonalligidagi og'ishlar va modulyatsiya (ijro paytida va xotiradan 7-8 akkordni yozish);
tovushdan intervalli, akkord va aralash ketma-ketliklar (nota yozuvi);
Musiqiy parchalarni tahlil qilish (xarakter, janr, rejim, o'lcham, shakl, strukturaviy, metritmik, melodik va garmonik xususiyatlar).
Musiqiy matnning garmonik tahlili (davr, rejim, kadanslar, og'ishlar va modulyatsiyalar, garmonik funktsiyalar, o'tgan akkordlar va burilishlar).
Musiqiy diktant
Og'zaki diktant.
Xotiradan diktant (3 spektakldan iborat oddiy kuy).
Bitta ohangli va modulyatsiya davri ko'rinishidagi bir ovozli diktant 8-10 o'lchovli tugallangan o'lchamlarda, shu jumladan tugallangan modal, melodik burilishlar va ritmik figuralar, o'zgartirilgan va xromatik qadamlar.
Tembri diktant.
Diktantni o'rganilgan kalitlarga o'tkazish.
Ijodiy qobiliyatlar
Berilgan shartlar bilan kuylar yaratish.
Berilgan janrdagi insho (prelyudiya, etyud, dastur ishi va boshqalar).
Mavzu bo'yicha variatsiyalar yaratish (o'zingiz yoki taklif qilingan).
Ohangga hamrohlikni tanlash.
Berilgan garmoniyaga ohang tanlash.
Bastalangan asarlarni yozib olish va ijro etish.
Yakkaxon va ansambl musiqasi yaratish: musiqa asboblari jo‘rligida operalardan romans va qo‘shiqlar (yakka va ko‘p ovozli), ariya va ansambllar (duet, trio, kvartet, xor) kuylash.
Solfejio darsida ish shakllari
Solfejio darslaridagi asosiy ish shakllari va topshiriq turlari musiqiy quloqni, xotirani, ritm hissini, ijodiy tashabbusni rivojlantirishga xizmat qiladi va amaliy o'zlashtirishga yordam beradi. nazariy material, ko‘rib o‘qish, sof intonatsiya, eshitish tahlili, kuylarni quloq orqali yozib olish, jo‘rlikni tanlash ko‘nikmalarini shakllantirish. Har bir darsda vokal intonatsiya ko'nikmalarini rivojlantirish, metroritm tuyg'usini rivojlantirish, solfegging va ko'rish qo'shiqlari, tinglashni tahlil qilish, turli xil musiqiy diktantlar, nazariy tushunchalarni o'zlashtirish vazifalari va ijodiy mashqlarni mutanosib ravishda birlashtirish kerak.
Ta'lim darajasiga qo'yiladigan talablar
1 sinf
1-sinf oxirida talaba quyidagilarni bilishi kerak:
- O'qituvchi rahbarligida oktava ichida oddiy diktant (4-8 bar) yozing, shu jumladan progressiv harakat yoki barqaror tovushlar.
- C, G, F, D major shkalalarini yuqoriga va pastga kuylang, ular barqaror tovushlarni o'z ichiga oladi, barqaror tovushlarni kuylaydi.
- Ta'riflarni bering: uyg'unlik; kalit; major va minor, takrorlash, masshtab, tonik, pauza, urish. Katta masshtabning tuzilishi.
- Quloq bilan asosiy va kichik rejim naqshlarini aniqlang; ritmik naqshlar, o'lcham.
5. Solfage tanish ohanglar, 2/4 va 3/4 vaqt imzolarida varaqdan oddiy ohanglar.
2-sinf
2-sinf oxirida talaba quyidagilarni bilishi kerak:
2. Dirijyorlik bilan tanish musiqiy misolni solfaj qilish.
3. Bir necha sakrash (II-V-I, V-II-I, V-VII-I).
5. Minor turlarini, masshtab darajalarini, sifatni aniqlash bilan intervallarni, katta va minor triadalarini quloq orqali aniqlang.
6.O'z qo'shig'ingizni hamrohlik bilan ijro eting (ixtiyoriy).
Nazariy ma’lumotlar: minor turlari (tabiiy, garmonik va melodik). Tonallik 2 ta belgigacha (shu jumladan parallel belgilar) Parallel tonallik (taʼrif va misol). O'lchovlar 2/4,3/4,4/4. Ritmik guruhlar: nuqta bilan chorak va sakkizinchi, o'n to'rtta o'n oltinchi va barcha tugallangan muddatlar. Zatakt. Pauza. Interval (ta'rif, raqamli belgi, 2 intervalli qiymat).
3-sinf
3-kursning o'qish natijasi quyidagicha:
2. Tanish kuyni dirijyorlash bilan solfaj.
3. Ko'rish qo'shiq kuylash, qo'shiq aytish (yakkaxon va ansambl) intervalli zanjirlar.
4. Musiqiy parchadagi minor turlari, kalit va tovushdan intervallar, triadalarning eshitish tahlili.
Ta'riflarni bilish:
Har bir kalit uchun uchta belgigacha bo'lgan kalitlar;
Uch turdagi voyaga etmaganlar;
Orqaga qaytish intervallari;
Triadani teskari aylantirish;
Rejimning asosiy triadalari;
O'zgaruvchan rejim;
Intervallar (2 qiymat, belgilash, ta'rif).
Pianinoda inversiyali triadalar, parallel tugmalar triadalari, asosiy darajalar triadalari.
4-sinf
4-kursning natijasi yozma topshiriq:
kombinatsiyada sakrash, asosiy triadalarning inversiya tovushlariga ko'ra harakat
fret, o'n oltinchi notalar bilan turli ritmik figuralar.
2. Og'zaki javob:
Oldin yopilgan musiqani echish.
Ruxsat bilan tritonlarni kuylash.
4-6 akkorddan iborat zanjirni kuylash.
Major yoki minor, intervallar va akkordlarning turini quloq bilan aniqlash
kalitdan tashqarida va kalitda, kalitda 3-4 akkorddan iborat zanjirlar.
Nazariy ma'lumotlar:
Tonallik 4 ta belgigacha;
Uch turdagi voyaga etmaganlar;
Xromatizm, modulyatsiya;
Tonallik va tovushdan tritonlar, b7, m7;
Ettinchi akkord. D 7;
Asosiy bosqichlarning triadalari;
Triadalarning teskarisi.
5-sinf
5-kursning o'qish natijasi ko'chirish imtihonidir.
Imtihon 2 bosqichda o'tkaziladi:
- Yozma (1,5 soat)
- Og'zaki (1,5 soat)
O'tgan intervallarni intonatsiyalari bilan kuy kuylayotgan tomosha
tugallangan akkordlar tovushlari bo'ylab harakat bilan (shu jumladan D7, um35).
O'tgan intervallarni va akkordlarni alohida va ketma-ket kuylash (dissonant intervallar va akkordlar)
rezolyutsiya bilan intonatsiya qilingan).
Kalitdan tashqari individual intervallar va akkordlarni eshitish tahlili.
Ruxsat olish uchun D7 so'rovlarini aniqlash.
6-7 akkordli ketma-ketlikni tahlil qilish.
Nazariy ma'lumotlar
Tushunchalar: tonallikning beshdan bir doirasi, davr, jumla, kadans, figuratsiya, xromatiklik, og'ish, modulyatsiya, tonallik 5 tagacha belgi.
2/4, 3/4, 4/4 o'lchamdagi ritmik guruhlar
Intervallar: mayorning VII darajasida m7, garmonik rejimlarda VII darajali um7, ruxsatli tritonlar.
Asosiy triadalarning inversiyalari, tovushdan uchlik, 2-bosqichda aql35.
Ruxsatli ovozdan D7.
Kalitlarning harf belgilari.
Musiqiy matndan musiqiy til elementlarini, chetlanishlarni, modulyatsiyalarni aniqlash.
6-sinf
Oltinchi o'quv yilining oxiriga kelib, talaba quyidagilarni bilishi va bilishi kerak:
oltita belgigacha bo‘lgan klavishlarda oddiy intervallarni, shuningdek tritonlar, xarakterli intervallarni, D7 va uning majör va minordagi inversiyalarini qurish, o‘ynash va kuylash;
D7 va uning inversiyalari, tritonlari katta va minor tugmachalarini qurish, o'ynash va qo'shiq aytish;
katta va kichik klavishlarning beshdan iborat doirasini, ochilish ettinchi akkordni, uzilgan inqilobni bilish;
intervallar va triadalarning inversiyalarini qurish;
intervalli zanjirlarni, 7-8 akkorddan iborat bir tonli akkord progressiyalarini kuylash;
kalitdan tashqaridagi alohida intervallarni va kalitdagi akkordlarni aniqlay olish;
6-7 akkorddan iborat akkordlar ketma-ketligini tahlil qilish;
kuylarni tuza olish va tugallay olish, o‘zgartirish, akkord jo‘rligini tanlash, kuyga jo‘rlikni tekstural tartibga solish.
7-sinf
7 yillik o'qish natijasi yakuniy imtihondir,
2 bosqichda amalga oshiriladi:
1. Yozma shaklda - 2 soat
"Diktant" bo'limida keltirilgan);
bo‘limi talablariga javob beradigan “Intonatsiya
mashqlar va solfej");
dirijyorlik bilan yoddan solfej kuyi (Solfedjio to'plamidan, 1-qism Monofoniya Kalmykov, Fridkin, Solfedjio 6-sinf T. Kaluzhskaya);
xarakterli intervallar va tritonlar kalitida kuylash, D7 va uning o'lchamlari bilan inversiyalari.
berilgan bitta tonli akkord progressiyasini kuylash,
6-8 akkorddan iborat, tovushdan yuqoriga va pastga intervallar.
8-10 intervalli va 6-8 akkordning eshitish tahlili.
takroriy qurilishning bir tonnali davrining harmonik tahlili.
oddiy duetning ansambl ijrosi (o'qituvchining ixtiyoriga ko'ra).
birinchi kalitda melodik modulyatsiya qulog'i bilan aniqlash
munosabatlar darajasi (o'qituvchining ixtiyoriga ko'ra).
Nazariy ma'lumotlar
tegishli tonallik;
tegishli kalitlarga modulyatsiya qilish;
parallel, bir xil, engarmonik jihatdan teng tonallik;
xromatik shkala;
barcha turdagi o'lchamlar (oddiy, murakkab, aralash, o'zgaruvchan);
barcha kalitlar;
2 turdagi asosiy, 3 turdagi kichik;
xalq musiqasining rejimlari (kirish);
katta va kichik xromatik shkalalar imlosi;
aralash o'lchamdagi guruhlar;
intervallar: diatonik, oddiy va birikma, tritonlar, xarakterli;
akkordlar: inversiyali asosiy darajali triadalar, ong 35 da
VII va II darajalar katta va kichik va tovushdan; VII bosqichning ettinchi akkordlari, II bosqich, D7 apellyatsiya va VI san'atda ruxsatnoma bilan. (ilg'or talabalar uchun), asosiy va kichik fanlar bo'yicha uv35.
8-sinf
Sakkizinchi sinf imtihoniga qo'yiladigan taxminiy talablar:
tez-tez ishlatiladigan tonalliklardan birida (natural, garmonik major yoki minorning uchta turidan biri), shu jumladan bajarilgan melodik burilishlar va ritmik guruhlar, xromatizm elementlari, modulyatsiyada bir ovozli diktant (8-10 bar) yozing. diatonik tonallik. O'lchamlar - 2 4, 3 4, 4 4, 3 8, 6 8;
o‘rganilayotgan kalitlardan birida musiqiy nutqning elementlari va ohang tuzilishini tahlil qilish; uni ko'zdan qo'shiq ayt;
o'rganilgan ikki ovozli misollardan birini (duetda) ijro etish;
kuylash, musiqa nutqining o‘rganilgan elementlarining har qandayida quloq bilan aniqlash: shkalalar, alohida tetrakordlar, diatonik va xromatik qadamlar, rezolyutsiyaga ega intervallar va akkordlar, diatonik va modulyatsiya qiluvchi ketma-ketliklar, 8-10 intervalli ketma-ketliklar, akkordlar;
intervallar - diatonik, xarakterli: uv. 2, uv. 5, aql. 7, um.4, tritonlar IV, VII, II, VI darajalarda katta va kichik (tabiiy va garmonik);
akkordlar: asosiy darajali triadalar va ularning inversiyalari, garmonik minor va majorning III va VI darajalarida ortgan triada, major va minorning VII va II darajalarida kamaytirilgan triada, inversiyali D7, VII va II darajali yettinchi akkordlar. katta va minorda (tabiiy va garmonik);
qo'shiq aytish, individual intervallarni, akkordlarni tovushdan yuqoriga yoki pastga o'ynash, ularni turli tugmachalarda hal qilish;
Nazorat shakllari va usullari, reyting tizimi
Sertifikatlash: talabalar attestatsiyasining maqsadlari, turlari, shakli, mazmuni
Sertifikatlash maqsadlari: o'qitishning ma'lum bir bosqichida talaba tomonidan erishilgan bilim va ko'nikmalar darajasining dastur talablariga muvofiqligini aniqlash.
Nazorat shakllari: joriy, oraliq, yakuniy.
Joriy nazorat o‘qituvchi tomonidan sinfda, dars vaqtida muntazam ravishda olib boriladi va o‘quv intizomini saqlashga va uy vazifasini mas’uliyat bilan tashkil etishga qaratilgan.Bilimlarni tekshirish og‘zaki so‘rov va mustaqil yozma ish shaklida o‘tkaziladi. Bundan tashqari, foydalanish mumkin o'yin shakllari viktorinalar kabi bilim testlari.
Baholarni belgilashda taklif etilgan topshiriqlarni bajarish sifati, dars va uy vazifalarini bajarishdagi tashabbuskorlik va mustaqillik, talabaning muvaffaqiyati darajasi hisobga olinadi.
Oraliq nazorat har chorak oxirida (oktyabr, dekabr, mart, may) o‘tkaziladigan nazorat darslari shaklida o‘tkaziladi.
Yakuniy nazorat 7-sinfda imtihon shaklida olib boriladi, u 2 bosqichda: yozma (2 soat) va og‘zaki (2 soat) o‘tkaziladi.
og'zaki so'rov (individual va frontal), shu jumladan ishning asosiy shakllari - bir ovozli va ikki ovozli misollarni echish, ko'rish, ko'rish, intervallarni va akkordlarni kalitdan tashqarida va kalitda ketma-ketlik shaklida eshitish, intonatsiya. mashqlar;
mustaqil yozma topshiriqlar - musiqiy diktant yozish, eshitish tahlili, nazariy topshiriqni bajarish;
"Raqobatbardosh" ijodiy vazifalar (eng yaxshi hamrohlikni tanlash, berilgan ritm uchun kompozitsiya, eng yaxshi ijro va boshqalar uchun).
Baholash mezonlari
O'zlashtirilgan bilim, ko'nikma va malakalar darajasi dastur talablariga mos kelishi kerak.
Vazifalar ichida bajarilishi kerak to `liq va ular uchun ajratilgan vaqt ichida, bu talabaning egallagan ko'nikmalarini namoyish etadi. Talabaga individual yondashish har xil murakkablikdagi materialda ifodalanishi mumkin, shu bilan birga topshiriq bir xil turdagi.
Talabalarni attestatsiyadan o‘tkazish uchun differensiallashtirilgan 5 ballli baholash tizimi qo‘llaniladi.
Musiqiy diktant
Baho 5 (a’lo) – musiqiy diktant belgilangan vaqt va o‘yinlar sonida xatosiz to‘liq yozib olindi. Xromatik tovushlarni muddatlarni guruhlash yoki yozishda kichik xatolar (ikkitadan ko'p bo'lmagan) bo'lishi mumkin.
Baho 4 (yaxshi) - musiqiy diktant belgilangan vaqt va spektakllar sonida to'liq yozib olindi. Ohang chizig'ini, ritmik naqshni yozishda 2-3 ta xato yoki ko'p sonli kamchiliklarga yo'l qo'yilgan.
3-baho (qoniqarli) - musiqiy diktant belgilangan vaqt va spektakllar sonida toʻliq yozib olingan, ohang chizigʻi, ritmik naqsh yozishda koʻp sonli (4-8) xatolarga yoʻl qoʻyilgan yoki musiqiy diktant toʻliq yozilmagan ( lekin yarmidan ko'pi).
2-baho (qoniqarsiz) - musiqiy diktant belgilangan vaqt va pyesalar sonida yozilgan, ohang chizig'i va ritmik naqsh yozishda ko'plab qo'pol xatolarga yo'l qo'yilgan yoki musiqiy diktant yarim yo'ldan kam yozilgan.
Solfing, intonatsiya mashqlari, eshitish tahlili
Baho 5 (a'lo) - aniq intonatsiya, javobning yaxshi tempi, to'g'ri dirijyorlik, asosiy nazariy bilimlarni namoyish etish.
Baho 4 (yaxshi) - kamchiliklar ba'zi turlari ish: intonatsiyadagi kichik xatolar, javob tempidagi tartibsizliklar, dirijyorlikdagi xatolar, nazariy bilimlardagi xatolar.
Baho 3 (qoniqarli) - xatolar, intonatsiyani yomon nazorat qilish, sekin javob tezligi, nazariy bilimlarda qo'pol xatolar.
Baho 2 (qoniqarsiz) - qo'pol xatolar, yomon intonatsiya, sekin javob tezligi, nazariy bilimlarning etishmasligi.
Treningning turli bosqichlarida nazorat talablari
O'qitishning har bir bosqichida talabalar dastur talablariga muvofiq quyidagilarni bilishlari kerak:
tegishli qiyinchilikdagi musiqiy diktantni yozib olish;
Solfej ohanglarni o'rgandi;
ko'zdan noma'lum ohangni kuylash;
o'tgan intervallarni va akkordlarni quloq bilan aniqlash;
o‘rganilayotgan klavishalardagi o‘rganilgan intervallar va akkordlarni yozma, og‘zaki va pianinoda qurish;
olinganidan foydalanib, musiqiy matnni tahlil qilish nazariy bilim;
zarur kasbiy terminologiyani bilish.
Yakuniy imtihonning namunaviy shakllari:
imtihon hujjatlari;
Amaliyot:
tomosha qo'shiq;
eshitish tahlili.
TA’LIM JARAYONINI USLUBIY TA’MINLASH
Qisqacha ko'rsatmalar
Vokal va intonatsiya qobiliyatlari.
Solfedjio darslarida zaruriy ish shakllaridan biri bu vokal va intonatsiya mashqlari (qo'shiq miqyosi, intervallar, akkordlar, ketma-ketliklar, turli xil melodik burilishlar va boshqalar). Ular musiqiy quloqni (modal, garmonik, ichki) rivojlantirishga yordam beradi, shuningdek, ko'rishda qo'shiq aytish, kuylarni yozish va quloq bilan tahlil qilish bo'yicha amaliy ko'nikmalarni rivojlantirishga yordam beradi. Vokal va intonatsiya mashqlari o'quvchilarning solfejio darslarida olgan nazariy ma'lumotlarini amaliy jihatdan mustahkamlash imkonini beradi.
Intonatsiya mashqlari ustida ishlaganda o`qituvchi kuylash sifatini (intonatsiya sofligi, sozlashuvi, erkin nafas olishi, qo`shiq kuylash qobiliyati, legato) diqqat bilan kuzatib borishi kerak.
Solfejda bo'lgani kabi, tonal sozlash katta rol o'ynaydi. Treningning dastlabki bosqichida intonatsiya mashqlarini xorda yoki guruhlarda kuylash va shundan keyingina individual ijroga o'tish tavsiya etiladi. Intonatsiya mashqlari dastlab intonatsiyada bajariladi o'rtacha sur'at, erkin ritmda va o'qituvchining qo'liga ko'ra. Kelajakda intonatsiya mashqlari ritmik tarzda ishlab chiqilishi kerak. Mashqlar ham ohangda, ham berilgan tovushdan berilishi kerak.
Modal intonatsiya mashqlariga kuylash shkalalari (major, minor), rejimning alohida qadamlari va ulardan tuzilgan melodik burilishlar, ohang ketma-ketligi, rezolyutsiya bilan masshtabdagi intervallar va akkordlar va boshqalar kiradi.
Funksional garmonik eshitishni, tuzilish hissini, ansamblni rivojlantirish uchun polifonik solfejga tayyorgarlik mashqlari sifatida intervallarni, akkordlarni va ularning ketma-ketligini garmonik tovushda kuylash kerak. Modal mashqlar bilan bir qatorda, siz tugallangan intervallarni va akkordlarni (melodik va ohangda) kuylashni muntazam ravishda mashq qilishingiz kerak. garmonik shakl) berilgan tovushdan.
Ovozli intonatsiya mashqlari ko'pincha dars boshida, qo'shiq aytishda yoki solfeggingdan oldin qo'llaniladi. Siz ularga ko'p vaqt ajratmasligingiz kerak, chunki bu asosiy ko'nikmalarni rivojlantirishning yordamchi vositasidir. Intonatsiya mashqlari uchun ovozli materialdan parcha bo'lishi mumkin musiqa adabiyoti, shuningdek, o'qituvchi tomonidan tuzilgan mashqlar.
Solfaging va tomosha qo'shiqlari.
Solfeggio sinfidagi asosiy ish shakli solfegging hisoblanadi. Solfejda to`g`ri kuylash mahorati, intonatsiya aniqligi, musiqiy matnga ongli munosabat rivojlanadi, uyg`unlik tuyg`usi tarbiyalanadi. Ushbu yo'nalishdagi ishlar butun o'qish yillarida amalga oshirilishi kerak. Solfej paytida siz notalarga ko'ra toza, uyg'un, ifodali qo'shiq aytishga harakat qilishingiz kerak (boshida - quloq bilan o'rganilgan kuylar, keyinroq - notanish kuy va qo'shiqlar). Bunday holda, o'qituvchi talabaning dirijyorlik harakatining to'g'ri va ravshanligiga e'tibor berishi kerak.
Birinchi darslardanoq tovushning to'g'ri chiqarilishini, nafas olishini, iboralarni tuzishni kuzatish, qo'shiq kuylashda o'quvchilarning holatiga e'tibor berish kerak. O'qituvchi asosiy e'tiborni boshlang'ich sinf o'quvchilarining ovoz doirasiga qaratishi kerak. O'rta maktabda uni kengaytirish mumkin. Ovoz diapazoni cheklangan talabalar bor. Vokal apparatini ortiqcha yuklamasdan, uni kengaytirish ustida muntazam ravishda ishlashingiz kerak. Ba'zi hollarda ohangni o'zgartirish tavsiya etiladi bajarilgan ish, uni talabaning ovoz diapazoniga mos ravishda ko'chirish. Solfejio darslarida hamrohsiz kuylash (kapella) ustunlik qilishi kerak; Pianinoda chalinayotgan ohangni takrorlash tavsiya etilmaydi. Ba'zi hollarda, qiyin intonatsiya naqshlari va uyg'unlik hissi yo'qolganda, talabaning qo'shiq aytishini garmonik hamrohlik bilan qo'llab-quvvatlash mumkin. Biroq, jo'rsiz kuylash bilan bir qatorda (ayniqsa, quyi sinflarda) matn va pianino jo'rligida kuylash qo'shiqlaridan foydalanish kerak.
Ansambl hissi va garmonik eshitishni rivojlantirish uchun ikki ovozli misollar elementlarini kiritish kerak.
Ko'z bilan kuylash eng muhim amaliy ko'nikmalardan biridir. Bu notanish kuyning notalariga ko'ra kuylash. Ko'z bilan kuylash mahorati asta-sekin rivojlanadi va ish boshida talabaning katta eshitish tajribasiga ega bo'lishini, metr ritmini his qilishni, davomiylikni guruhlash qoidalarini bilishni, cholg'u jo'rligisiz qo'shiq aytish qobiliyatini talab qiladi. , notalar va nota yozuvlarini bilish. Bu holatda belgilovchi moment rejimdagi yo'nalish, rejim aylanishlarini his qilish, rejimni va tonallikni saqlash qobiliyatidir.
Jarayonda Maxsus e'tibor ichki eshitishni rivojlantirishga berilishi kerak (o'quvchilarni yozma ohangni aqliy tasavvur qilish va uni erkin boshqarishga o'rgatish).
Ko'rish qobiliyatini rivojlantirish jarayonida siz mazmunli va ifodali qo'shiq aytishga intishingiz kerak. Notadan notaga mexanik kuylashga yo‘l qo‘ymaslik kerak, o‘quvchini musiqiy matnga har doim go‘yo oldinga qarab qarashga va o‘ziga xos tonallik hissini yo‘qotmasdan to‘xtamasdan kuylashga o‘rgatish kerak.
Qo'shiq aytishni boshlashdan oldin, bajarilayotgan misolni qismlarga ajratish va tahlil qilish kerak. Quyi sinflarda o‘quvchilar buni o‘qituvchi bilan birgalikda, katta sinflarda esa mustaqil bajaradilar. Misolning strukturaviy, modal, metritmik va boshqa xususiyatlarini tahlil qilish kerak. Tayyorgarlik mashqi sifatida siz solmizatsiya texnikasidan foydalanishingiz mumkin (tovushlarning nomlarini ritmda talaffuz qilish).
Ko'rinishda qo'shiq kuylashda, berilgan kalitni oldindan sozlash juda muhimdir. Taxminiy shakl sozlamalar: o'qituvchi berilgan kalitda bepul garmonik ketma-ketlikni o'ynaydi (berilgan kalitni tasdiqlovchi bir nechta akkordlar).
Musiqiy misollar Sinfda qo'shiq aytishni o'rganish osonroq bo'lishi kerak. Ularda o'quvchilarga tanish bo'lgan melodik va ritmik burilishlar ustun bo'lishi kerak. Misollarning badiiy qiymati, ma'lum bir yosh uchun foydalanish imkoniyati va uslubiy xilma-xillik juda muhimdir.
Pastki sinflarda o'rganilgan misollarning solfeggingi ham, ko'rgazmali qo'shiq aytish ham amalga oshirilishi kerak. ko'p qismi uchun jamoada, guruhlarda va faqat keyinroq individual qo'shiq aytishga o'tadi.
Ishda muhim va foydali usul - bu o'rganilgan kuylarni boshqa tugmachalarga o'tkazish, shuningdek, notanish ohanglarni qog'oz varag'idan o'tkazishdir.
Meter ritmi hissini tarbiyalash.
Metr ritmi hissini tarbiyalash modal va intonatsiya ko'nikmalarini rivojlantirish kabi zarurdir. Har bir ish turida (solfej, diktant, eshitish tahlili va boshqalar) metroritm tuyg'usini rivojlantirish uchun imkoniyatlar mavjud, ammo yanada muvaffaqiyatli, samarali natijaga erishish uchun ba'zan izolyatsiya qilish va alohida ishlash, metroritmik munosabatlarni tushunish kerak. o'rganilayotgan asarlarda, shuningdek, maxsus ritmik mashqlardan foydalaning.
Dastlabki ritmik mashqlarni tanlashda, ritmni idrok etish, ayniqsa bolalarda, vosita reaktsiyasi bilan bog'liqligiga tayanish kerak. Aynan shu harakatlar bilan bolalarning muddatlar haqidagi dastlabki g'oyalari bog'lanadi (choraklar - "qadam", sakkizinchi - "yugurish"). Bir qator ritmik mashqlar tavsiya etilishi mumkin:
tanish qo'shiq yoki kuyning ritmik naqshini bosish;
o'qituvchi tomonidan bajariladigan ritmik naqshni qayta-qayta urish (qarsak chalish bilan, qalam bilan, zarbli asboblarda);
doskada yozilgan ritmik naqshga tegish; nota yozuviga ko'ra maxsus kartalar;
ritmik qolipni bo‘g‘inlarda vaqtli yoki vaqtsiz talaffuz qilish;
qo'shiqlarga jo'r bo'lgan ritmik ostinato;
oddiy ritmik partituralarni zarbli cholg‘u asboblarida o‘qish va chalish;
ritmik diktantlar (tarmoqning ritmik naqshini yoki qarsaklar, qalam, zarbli cholg'u asboblari va boshqalar bilan bajariladigan ritmik naqshni yozib olish).
Barcha mashqlar turli o'lcham va templarda taklif etiladi. O'qituvchi bunday mashqlarning versiyalarini o'zi yaratishi mumkin. Shuni esda tutish kerakki, har bir ritmik figura va burilish birinchi navbatda hissiy jihatdan idrok etilishi, so'ngra amaliy ishlab chiqilishi kerak va shundan keyingina ularning nazariy asoslari beriladi.
Ritm tuyg'usini rivojlantirishda dirijyorlik katta rol o'ynaydi, bu esa o'quvchiga dastlabki bosqichda sezilarli qiyinchilik tug'diradi. Shuning uchun, u urishning bir xil pulsatsiyasini belgilaydigan boshqa har qanday harakat bilan almashtirilishi mumkin, masalan, vaqt. Asta-sekin, kuchli urish ta'kidlanadi, so'ngra imo-ishoralar namunasi aniqlanadi va mashq qilinadi. Avvaliga tanish, o‘rganilgan kuylarni kuylashda, mashqlarni kuylashda, shuningdek, musiqa tinglashda dirijyorning ishorasi ustida ishlagan ma’qul.
Musiqiy idrokni tarbiyalash (eshitish tahlili)
Solfejio kursida eshitish tahlili, qo'shiq aytish bilan bir qatorda, talabaning musiqiy qulog'ini rivojlantirish bo'yicha ishning asosiy shakli hisoblanadi. Har qanday ong idrokdan boshlanadi, shuning uchun eng muhim vazifa o'quvchini musiqani to'g'ri tinglashga o'rgatishdir. Musiqiy idrok turli xil musiqiy hodisalar va tushunchalarni o'rganish va tushunish uchun zaruriy eshitish asosini yaratadi. Bu ishning boshqa shakllari (intonatsiya mashqlari, ko'rish qo'shiqlari, ijodiy ish, diktant) bilan chambarchas bog'liq. Eshitishni tahlil qilish bo'yicha tizimli ishlar talabaga ichki eshitish g'oyalarini to'plash, musiqiy xotira va fikrlashni rivojlantirish imkonini beradi. Garmonik eshitishni rivojlantirishda alohida ahamiyatga ega. Nihoyat, tinglash tahlili solfedjioni o‘quvchilarning musiqiy amaliyoti bilan bog‘laydi va cholg‘u asarini tahlil qilish va bajarishga yordam beradi. Eshitishni tahlil qilish bo'yicha mashg'ulotlar bir vaqtning o'zida ikki yo'nalishda o'tkazilishi kerak:
musiqiy asarlar yoki ulardan parchalarni yaxlit tahlil qilish;
musiqa tilining alohida elementlarini tahlil qilish.
Yaxlit tahlil.
Ushbu turdagi tahlilning asosiy vazifasi o'quvchilarni musiqa asarlarini tinglashga o'rgatishdir. Bir ovozli kuyni tinglashda ular nafaqat uni hissiy jihatdan idrok etishlari, balki kuyning tuzilishi, prinsipi, qurilish va rivojlanish mantig'ini (ohang chizig'ining yo'nalishi, takrorlanishi, ketma-ketligi va boshqalar) tahlil qilishlari kerak. undagi tanish melodik va ritmik burilishlarni taniy oladi, o'zgarishlarni, xromatizmlarni, modulyatsiyalarni eshitadi va hamma narsaga og'zaki tushuntirish beradi.
Polifonik musiqani tahlil qilishda o‘quvchilar undagi garmoniyalarni (akkordlar, intervallarni) eshitishlari, teksturasini (ohang, jo‘r) va polifoniya turlarini (taqlid, subvokal, kontrast) tushunishlari kerak. Bu erda musiqiy materialni tanlash hal qiluvchi rol o'ynaydi. Musiqiy asarlar, ayniqsa, boshida kichik hajmli, mazmunan ochiq, har xil xarakterga ega bo'lishi kerak. stilistik xususiyatlar. Bular musiqa adabiyotidan namunalar bo'lishi mumkin. Cholg‘u asboblari darslarida o‘quvchilar tomonidan bajariladigan asarlardan maksimal darajada foydalanish maqsadga muvofiqdir.
Eshitish tahlilida muvaffaqiyatli ishlashning zaruriy shartlaridan biri bu o'qituvchining musiqa asarlarini yorqin, hissiy va malakali ijro etishidir. Ovozli qo'llanmalar va misollardan audioyozuvlarda ham foydalanish mumkin. Yaxlit tahlil o'qishning barcha yillari davomida qo'llanilishi kerak, lekin ayniqsa 1-3 sinflarda muhim ahamiyatga ega, ya'ni. musiqa adabiyoti darslarini boshlashdan oldin.
Musiqiy til elementlarini tahlil qilish.
Ushbu turdagi tahlilning vazifasi ekspressivlikni belgilaydigan musiqiy tilning elementlarini eshitish (quloq va ong bilan aniqlash) hisoblanadi. musiqa parchasi: tarozi, shkala, tarozi segmentlari, rejimning alohida qadamlari, ohangli burilishlar tahlili; ritmik burilishlar; melodik tovushdagi intervallar yuqoriga va pastga, garmonik tovushda, aks-sadoda, shkala darajalari bo'yicha tugmachalarda, alohida va ketma-ketlikda olinadi; akkordlar va ularning inversiyalari yaqin aranjirovkada, melodik va garmonik tovushda.
Shuni esda tutish kerakki, ishning ushbu bo'limi, o'zining muhimligiga qaramay, solfejio darslarida ustunlik qilmasligi kerak va intervallarni va akkordlarni quloq bilan aniqlash maqsad bo'lishi mumkin emas.
Musiqiy diktant.
Diktant solfejio kursidagi murakkab ish shakllaridan biridir. O‘quvchilarning musiqiy xotirasini rivojlantiradi, ohang va musiqiy nutqning boshqa elementlarini ongli ravishda idrok etishga yordam beradi, eshitganlarini qog‘ozga yozib olishga o‘rgatadi. Diktant ustida ishlashda o‘quvchilarning barcha bilim va ko‘nikmalari sintezlanadi, eshitish qobiliyatining rivojlanish darajasi aniqlanadi. Shuning uchun, siz ushbu ish shaklini joriy etishga shoshilmasligingiz kerak, lekin bir muncha vaqt (guruhning rivojlanishiga qarab) faqat turli xil tayyorgarlik mashqlari bilan shug'ullaning.
Diktantning muvaffaqiyatli yozilishi talabaning individual xususiyatlariga, uning musiqiy xotirasiga, modal eshitishiga, modal fikrlashiga, ohangli harakatdagi yo'nalishga bog'liq: yuqoriga, pastga, spazmodik, akkord tovushlariga ko'ra va hokazo. Talabalar uchun kuy shaklining tuzilishini tushunish (ohangni ibora va jumlalarga ajratish), shuningdek, kuyning metro-ritmik tuzilishi: uning hajmi, barlarning tuzilishi haqida aniq tushunchaga ega bo'lish bir xil darajada muhimdir. , va ritmik naqshning xususiyatlari.
Diktant shakllari har xil bo'lishi mumkin. Bu dastlabki tahlil bilan diktant bo'lishi mumkin. Talabalar o‘qituvchi yordamida berilgan kuyning rejimi va ohangini, uning hajmi, tempi, strukturaviy tomonlarini, ritmik qolipning xususiyatlarini aniqlaydilar, kuyning rivojlanish naqshini tahlil qiladilar, so‘ngra yozib olishga kirishadilar. Dastlabki tahlil 8-10 daqiqadan oshmasligi kerak.
Bunday diktantlar bilan bir qatorda diktant ham dastlabki tahlillarsiz berilishi kerak. Bunday diktant talabalar tomonidan ma'lum miqdordagi o'yinlardan so'ng yozib olinadi. Birinchidan, diktant 2-3 marta ketma-ket o'ynaladi (o'quvchilar bu vaqtda ohangni tinglaydilar va eslab qoladilar), so'ngra 3-4 daqiqalik interval bilan yana bir necha marta o'ynaladi.
O‘quvchilarning ohangning individual qiyinchiliklarini ongli ravishda idrok etishiga, musiqiy xotirani rivojlantirishga yordam beradigan og‘zaki diktant shaklidan keng foydalanish zarur.
Ichki eshitishni rivojlantirish uchun talabalarga, xususan, taklif qilish kerak uy vazifasi, ilgari o'qilgan tanish kuyning yozuvi. Bu kuylangan kuyni eslab qolish va tushunishga yordam beradi va eshitilgan tovush va uning musiqiy tasviri o'rtasidagi aloqani mustahkamlaydi.
Juda muhim nuqta diktant ustida ishlashda uni tekshirish, xatolarni yozib olish va tahlil qilishdir. Tekshirish shakllari har xil bo'lishi mumkin (o'qituvchi daftarlarni tekshiradi, o'quvchilar bir-birining daftarlarini tekshiradi, o'quvchilardan biri doskaga diktant yozadi yoki uni pianinoda o'ynaydi, sinf tovushlar va dirijyorlik nomlari bilan diktant kuylaydi va hokazo. .).
Uyda siz diktantni yoddan o'rganishingiz, uni o'zgartirishingiz va pianinoda tanlashingiz mumkin.
Ijodiy qobiliyatlarni rivojlantirish.
O'quv jarayonida ijodiy tashabbusni rivojlantirish katta rol o'ynaydi. Bu o'quvchilarning musiqaga nisbatan hissiy va shu bilan birga mazmunli munosabatini ta'minlaydi, ularning har birining individual ijodiy imkoniyatlarini ochib beradi, uni muvaffaqiyatli o'zlashtirishning zaruriy sharti bo'lgan fanga qiziqish uyg'otadi va amaliyotni bajarishda yordam beradi. Bolaning ijodkorligi mustaqil harakatlar bilan bog'liq bo'lganligi sababli, u psixologik jihatdan ozod bo'ladi va amaliy vazifalarni bajarishda dadilroq bo'ladi. musiqiy vazifalar, tez qaror qabul qilishni va analitik fikrlashni o'rganadi. Solfejio darslarida ijodiy mashqlar eshitish diqqatini faollashtiradi, musiqa quloqning turli tomonlarini o'rgatadi, shuningdek eshitish va kuzatishni rivojlantiradi.
Ijodiy ishning zaruriy shartlaridan biri, ayniqsa, dastlabki bosqichda, hissiy tamoyilning etakchi roli hisoblanadi. Shu bilan birga, mashqlar kursning asosiy bo'limlari bilan bog'langan bo'lishi kerak. Bu mashqlarni o‘tkazishdan maqsad o‘quvchilarda nafaqat ijodiy ko‘nikmalarni rivojlantirish, balki ularda boshlang‘ich ko‘nikmalar – ko‘rib qo‘shiq aytish, diktant yozish, tinglash kabi ko‘nikmalarni egallashga yordam berishdir.
Ijodiy mashqlar nazariy bilimlarni mustahkamlaydi, ular talabalar uchun ochiq bo'lishi kerak. Ijodiy ish 1-sinfdan boshlanishi mumkin, lekin faqat bolalar musiqa va eshitish taassurotlari va bilimlarining kamida kichik zaxirasini to'plaganidan keyin. Ijodkorlikning asosiy turi - bu improvizatsiya:
javob iborasini tugatish;
berilgan ritmik naqsh asosida kuyni yakunlash;
berilgan matnga ohanglar yaratish.
Ijodiy ish hamrohlikni tanlashni o'z ichiga oladi.
Ijodiy topshiriqlar sinfda ham, uyda ham, ishni butun sinf bilan majburiy tekshirish yoki muhokama qilish sharti bilan bo'lishi mumkin. Eng yaxshi asarlar diktant yozish, tomosha qo'shiq aytish, transpozitsiya va boshqalar uchun material sifatida ishlatilishi mumkin. Ijodiy eshitishni rivojlantirish texnikasi, ayniqsa, quyi sinflarda samarali.
Nazariy ma'lumotlar.
Ushbu bo'limda musiqa savodxonligi va elementar musiqa nazariyasi bo'yicha zarur bilimlar ro'yxati mavjud. Har bir keyingi sinfda ilgari o'tilgan narsalarni takrorlash va mustahkamlash orqali o'zlashtirilishi mumkin bo'lgan yangi material taqdim etiladi. Barcha nazariy ma'lumotlar talabalarning musiqiy va eshitish tajribasi bilan chambarchas bog'liq bo'lishi kerak. Bu, ayniqsa, boshlang'ich sinf o'quvchilariga taalluqlidir, bu erda har bir nazariy umumlashtirishdan oldin tegishli musiqiy material bo'yicha eshitish mashg'ulotlari o'tkazilishi kerak.
Musiqiy tilning barcha o‘rganilgan elementlarini (intervallar, akkordlar, shkalalar, melodik va garmonik iboralar va boshqalar) fortepianoda chalish nazariy materialni o‘zlashtirish va klavishlarda erkin yo‘naltirish uchun katta foyda keltiradi. Solfejio darslarida talabalar musiqiy asarlar va ularning parchalarini ijro etadilar, yozib oladilar, tahlil qiladilar, shuning uchun ularni asosiy bilimlar bilan tanishtirish kerak. musiqiy atamalar, templarni belgilash, dinamik soyalar, ijro tabiati. Bu o'qishning barcha yillarida amalga oshiriladi.
O'quv jarayoni muvaffaqiyatining ajralmas sharti o'quv materialini o'zlashtirish va o'quv materialini uy vazifasi bilan mustahkamlashdir. Uy vazifasi sinfda o'tilgan materialni birlashtirishni o'z ichiga oladi. Ular hajmi kichik va qiyinchilikda foydalanish mumkin bo'lishi kerak. Uy vazifasi darsdagi ishning barcha shakllarini - intonatsiya, ritmik mashqlar, transpozitsiya, ijodiy yozma va nazariy mashqlarni o'z ichiga olishi mumkin.
O'quv adabiyoti
Abelyan L. Qiziqarli solfejio. Maktabgacha va boshlang'ich maktab yoshidagi bolalar uchun darslik. - M., Sov. bastakor, 1982 yil.
Aleksandrova N. Solfejio bo'yicha ish daftarchasi.1, 2-sinflar -
"Novosibirsk", 2007 yil
Alekseev B. Garmonik solfejio. – M., 1975 yil.
Andreeva M. Primadan oktavagacha uch qismda. - M., Kifara.
Artsishevskiy G., Artsishevskaya J. Yosh hamrohga. Bolalar musiqa maktablarining 1-7-sinf o‘quvchilari uchun jo‘rda qo‘shiq aytish uchun musiqiy namunalar. - M., Sov. bastakor, 1990 yil.
Baeva N., Zebryak T. Solfedjio bolalar musiqa maktabining I – II sinflari uchun. – M., Kifara, 2000 yil.
Bazarnova V. Solfedjio mashqlari. I-son – M., Musiqa, 2000 yil.
Baraboshkina A. Solfejio bolalar musiqa maktablarining 1 va 2-sinflari uchun. - M., Musiqa, 1995 yil.
Bogdanets M., Pechkovskaya A. Qo'shiq aytishni o'rganish. O'quvchi "Solfejio darslarida intonatsiya". Sinf va uy vazifalari uchun darslik. - Novosibirsk, 1993 yil.
Borovik T. Tovushlar, ritmlar va so'zlar. I qism
Boruxzon L., Volchek L. Musiqiy fantaziyaning ABC. Boshlang'ich va o'rta maktab yoshidagi bolalar uchun oltita daftarda ijodiy qobiliyatlarni rivojlantirish bo'yicha qo'llanma. – S.-P., Bastakor, 1995 yil.
Bykanova E., Stoklitskaya M. Bolalar musiqa maktablarining 1-4-sinflari uchun musiqiy diktantlar. Monofoniya. – M., 1979 yil.
Byrchenko T., Franio G. Bolalar musiqa maktablari va san'at maktablarining tayyorgarlik guruhlari uchun solfejio va ritm bo'yicha Reader. - M., Sov. bastakor, 1991 yil.
Vays P. Musiqaga qadamlar. Bolalar musiqa maktablarining tayyorgarlik va birinchi sinflar uchun solfejio bo'yicha qo'llanma. - M., Sov. bastakor, 1987 yil.
Goncharova L. Ritmdan raqsgacha. - Novosibirsk, 2000 yil.
Davydova E. Solfeggio 4-sinf bolalar musiqa maktabi uchun. – M., 1981 yil.
Davydova E. Solfeggio 5-sinf bolalar musiqa maktabi uchun. – M., 1982 yil.
Davydova E., Zaporozhets S. Solfeggio 3-sinf bolalar musiqa maktabi uchun. – M., 1984 yil.
Zebryak T. Bolalar musiqa maktablarida solfejio darslarida va uyda darslar uchun intonatsiya mashqlari (1-7-sinflar). – M., Kifara, 1998 yil.
Zolina E.M. Solfejio bo'yicha uy vazifasi. 2, 4, 7-sinflar. - M., Presto.
Kalinina G. Bolalar musiqa maktablari va bolalar san'at maktablarining boshlang'ich sinf o'quvchilari uchun musiqali ko'ngilochar diktantlar. – M., 2002 yil.
Kalinina G. Musiqiy kitoblar. – M., 2001 yil.
Kalinina G. Solfeggio qo'llanma. 2-sinf. – M., 1997 yil.
Kalinina G. Solfedjio. Ish kitobi. 1-7 sinflar. - M., 2002 yil.
Kalmykov B., Fridkin G. Solfedjio. I qism. Monofoniya. – M., 1984 yil.
Kalmykov B., Fridkin G. Solfedjio. II qism.Ikki ovozli. – M., 1972 yil.
Kaluzhskaya T. Solfeggio 6-sinf bolalar musiqa maktabi uchun. – M., 1988 yil.
Kirillova V.A. Solfejio kursida garmonik tahlil. Diatonik. – M., 2001 yil.
Konchalovskaya N. Musiqiy alifbo. Ed. 5. - Kiev, 1987 yil.
Kornyakova T. Solfege ish daftarchasi 6, 7, 8-sinflar. - Novosibirsk, Tempus, 2007 yil.
Kotlyarevskaya-Kraft M. Solfedjio. Tayyorgarlik sinfi. 1-5 bolalar maktab sinflari. - L., Musiqa.
Kuznetsova O. Solfejio darslarida vokallar.Bolalar musiqa maktablari uchun darslik. - Novosibirsk, 1999 yil.
Kuznetsova O. Solfedjio modellari. Yangi boshlanuvchilar uchun solfejio bo'yicha o'quvchi. - Novosibirsk, 1996 yil.
Metallidi J., Pertsovskaya A. Biz o'ynaymiz, bastalaymiz va qo'shiq aytamiz. Bolalar musiqa maktabining 1-3 sinflari uchun solfejio. Qo'llanma. - M., Sov. bastakor.
Bolalar musiqa maktablari uchun musiqa diktantlari. – L., 1972 yil.
Qiziqarli musiqali diktantlar. Bolalar musiqa maktablari va bolalar san'at maktablari o'qituvchilari uchun 4-7 sinflar uchun musiqa ilovasi. – M., 2001 yil.
Nikitina I.P. Solfejio darslarida ko'rish uchun o'qish uchun 200 ta misol. - M., Presto, 2002 yil.
Oskolova E.L. Solfejio, I, II qism. – M., VLADOS gumanitar nashriyot markazi, 2002 yil.
Ostrovskiy A., Solovyov S., Shokin V. Solfedjio. jild. 2. – M., 1976 yil.
Panova N. Ish kitobi. Maktabgacha yoshdagi bolalar va birinchi sinf o'quvchilari uchun solfedjio retseptlari. - M., Presto, 2001 yil.
Solfejio kursida eshitish tahlili. Bolalar musiqa maktabining 4-7-sinflari uchun o'quvchi. – L., 1983 yil.
Struve G. Xor solfegi. – M., 1976 yil.
Trakhtenberg F. Solfejio bo'yicha ish kitobi. 4, 5-sinflar. – Novosibirsk, Tempus, 2007.
Fridkin G. Solfejio darslarida ko'rishni o'qish. – M., 1969 yil.
Frolova Y. Solfejio. Tayyorgarlik sinfi, 1-7 sinflar. - Rostov-na-Donu, Feniks.
Xromushin O. Jazz solfegi.Bolalar musiqa maktabining 3-7-sinflari darsligi. – S.-P., Reindeer, 1997 yil.
Tsareva N. "Melodiya xonim" dan saboqlar, 1-sinf. - M., Rosman, 2001 yil.
Chustova L. Musiqiy eshitish gimnastikasi. Solfejioning asosiy kursi, II qism. – M., 2000 yil.
Shaymuxametova L., Islomgulova R. O'yinlar, topishmoqlar, rasmlarda musiqiy asar. - Ufa, RIC UGUI, 2000 yil.
Shayxutdinova D. Qisqa kurs musiqaning elementar nazariyasi "Feniks", 2008 yil.
Yusfin A. Solfedjio sovet musiqasiga asoslangan. – M., 1975 yil.
Uslubiy adabiyotlar
Andreeva M., Konorova E. Musiqadagi dastlabki qadamlar. Asboblar to'plami. - M., Kifara. – 1994 yil.
Apraksina O. Musiqiy ta'lim usullari. Qo'llanma. – M., 1984 yil.
Belaya N. Bolalar musiqa maktablarida solfejio darslarida fikrlashni faollashtirish. - M., "Zarex" nashriyoti.
Vaxromeev V. Bolalar musiqa maktablarida solfejio o'qitish metodikasi masalalari. Uchinchi nashr, qayta ko'rib chiqilgan. – M., Musiqa, 1978 yil.
Vays P. Mutlaq va nisbiy solmizatsiya. Eshitish ta'limi usullari masalalari. – L., 1967 yil.
Vygotskiy L. Bolalar psixologiyasining savollari. – S.-P., Ittifoq, 1999 yil.
Garbuzov N. Musiqiy eshitishning zonali tabiati. – M.-L., 1948 yil.
Golitsyna L. Xor studiyalari talabalari o'rtasida musiqiy eshitishning shakllanishi va rivojlanishi. – M., 1995 yil.
Davydova E. Solfejio o'qitish metodikasi. – M., 1986 yil.
Musiqa nazariy siklining fanlari (solfej, elementar musiqa nazariyasi, garmoniya, musiqa asarlari tahlili). NGK nomidagi musiqa litseyi uchun dastur. M.I. Glinka. - Novosibirsk, 1998 yil.
Karaseva M. Solfeggio - musiqiy eshitishni rivojlantirish uchun psixotexnika. – M., 2000 yil.
Kotlyarevskaya-Kraft M., Studen L. Ijodkorlikka kirish. - Novosibirsk, 2002 yil.
Kraft M. Men jim turolmayman ... Bolaning ruhining iplariga teging. - Novosibirsk, 2000 yil.
Kuznetsova O. Bolalar musiqa maktablarida solfejio darslarida didaktik o'yinlarni o'tkazish bo'yicha ko'rsatmalar. - Novosibirsk, 2000 yil.
Kutonova T. Dastlabki bosqichda metrorhythm tuyg'usini rivojlantirish bo'yicha ishlarning ayrim shakllari. - Kemerovo, 1995 yil.
Maltsev S. Musiqiy improvizatsiya ijodiy faoliyat turi sifatida. Nazariya, psixologiya, o'qitish metodikasi. – S.–P., 1993 yil.
Medushevskiy V. Musiqa qonunlari va vositalari haqida. – M., 1976 yil.
Kichik maktab o‘quvchilariga musiqa o‘rgatish metodikasi.Uslubiy kurs. – M., MEGU, 1997 yil.
Muxina V. Rivojlanish psixologiyasi: rivojlanish fenomenologiyasi, bolalik, o'smirlik. Universitet talabalari uchun darslik. -7-nashr, stereotip. – M., Akademiya, 2002 yil.
Nazaykinskiy E. Musiqiy idrok psixologiyasi haqida. M., 1972 yil.
Nezvanov B. Solfejio kursida intonatsiya. – L., 1985 yil.
Nemov R. Psixologiya. Pedagogika bilim yurtlari talabalari, pedagogika institutlari talabalari va pedagogik kadrlarni tayyorlash, ularning malakasini oshirish va qayta tayyorlash tizimidagi ishchilar uchun darslik. – M., Ta’lim, 1990 y.
"Vesnyanka" bolalar xori studiyasining o'quv dasturi. "Vesnyanka" bolalar xor studiyasi kuylaydi. – M., VLADOS gumanitar nashriyot markazi, 2002 yil.
Ostrovskiy A. Musiqa nazariyasi va solfejio metodologiyasi. – L., 1970 yil.
Oskina S. Ichki musiqiy quloq. – M., 1977 yil.
Oskina S., Parnas D. Musiqiy quloq. Rivojlanish va takomillashtirish nazariyasi va metodologiyasi. – M., 2001 yil.
Pankova O, Gvozdeva O. Iqtidorli bolalarning musiqiy tafakkurini tarbiyalash. - Novosibirsk, 1994 yil.
Solfejio darslarida musiqiy qobiliyatlarni rivojlantirish.Bolalar musiqa maktablari va bolalar san'at maktablari o'qituvchilari uchun uslubiy tavsiyalar. – M., 1998 yil.
Karl Orffning bolalar musiqiy ta'limi tizimi: maqolalar to'plami. – L., 1970 yil.
Sladkov P. Solfejio asoslari. Hikoya. Nazariya. Metodologiya. – M., 1997 yil.
Zamonaviy solfejio texnikasi.Dastur (loyiha). – M., 1989 yil.
Solfejio. Bolalar musiqa maktablari, san'at maktablarining musiqa bo'limlari, umumiy kechki maktablar uchun dastur musiqa ta'limi. - M, 1984 yil.
Solfedjio.O'rta maxsus musiqa maktablari uchun dastur (I – XI sinflar). – M., 1991 yil.
Solfejio.O'rta maxsus musiqa maktablari uchun dastur. – M., 1966 yil.
Tarasova K. Musiqiy qobiliyatlarning ontogenezi (Pedagogika fani - maktab islohoti). Ilmiy-tadqiqot instituti maktabgacha ta'lim SSSR Pedagogika fanlari akademiyasi. – M., Pedagogika, 1998 yil.
Teplov B. Musiqiy qobiliyatlar psixologiyasi. – M., 1947 yil.
Tyutyunnikova T. Karl Orff tomonidan ijodiy o'rganish kontseptsiyasi: tarix, nazariya, metodologiya - M., 1999 yil.
Shatkovskiy G. Bolalar musiqa maktabida "Solfejio" kursi (1-7 sinflar). - Omsk, 1991 yil.
Shatkovskiy G. Musiqiy eshitishning rivojlanishi. I bo'lim. Lat. - Omsk, 1992 yil.
Karl Orff tizimi bo'yicha boshlang'ich musiqiy ta'lim. - M., Sov. bastakor, 1978 yil.
Yukecheva O. Solfejio darsini dinamiklashtirish to'g'risida musiqa maktabi. - Novosibirsk, 1993 yil.
Yukecheva O.L. SSMSning bajaruvchi bo'limlari uchun Solfedjio (dastur-kompendium). 1-11 sinflar. - Novosibirsk, 2000 yil.
Gretsiya, Peloponnes yarim oroli
XALQARO musobaqaning reglamenti - FESTIVAL
"DOira"
FESTIVALNING MAQSADLARI VA ASOSIY VAZIFALARI:
ü Tiklanish, saqlash va rivojlantirish milliy madaniyatlar;
ü Eng yaxshi solistlar va ansambllar bilan tanishish, ishtirokchilar o‘rtasida ijodiy aloqalarni o‘rnatish, ish tajribasini almashish;
ü bolalar va o‘smirlar ijodini qo‘llab-quvvatlash va rivojlantirish uchun shart-sharoitlar yaratish;
ü Saqlash madaniy meros san'at va raqsni takomillashtirish;
ü Yosh avlodni vatanparvarlik ruhida tarbiyalash
VOKAL IJRO XOR KUYLASH Cholg'u Ijro Adabiy so'z
Asosiy tushuncha
- ijrochi yoki bastakor har qanday turdagi bir yoki ikkita asarni taqdim etadi, tajribali hay'at a'zolari ijrochilarni baholaydilar. Har bir tanlov nominatsiyasi, intizomi va nominatsiyasi bo‘yicha alohida ajralib turuvchi ijrochilar va guruhlar san’at tanlovi-festivalining laureati unvoni va diplomi bilan taqdirlanadilar. darajaga mos keladi FORUM diplomlari va medallari. G'oliblar - jamoalar (3 kishidan) kuboklarni olishadi.
Raqobatbardosh toifalar, nominatsiyalar va fanlarni shakllantirishning asosiy printsipi ularning an'anaviy bo'linishidan faqat yosh guruhlariga chekinishdir. Shuningdek, alohida raqobat toifasi joriy etilmoqda "18 yosh va undan katta ishtirokchilar uchun", tajriba asosida shakllangan va umumiy tajriba raqobatchining u yoki bu musiqa intizomi va nominatsiyasidagi faoliyati; musobaqa kunida ishtirokchining yoshidan qat'i nazar raqobatchining yoshiga qarab Musobaqa kuni 18 yoshda. Kategoriya kiritiladi mutaxassislar(solistlar yoki guruhlar - ular uchun ijro mahorati kasb).
Izohlar: Masalan, ishtirokchi 18 yoshda bo‘lib, uchinchi yil musiqa yo‘nalishida tahsil olmoqda, boshqa ishtirokchi esa 46 yoshda bo‘lib, uchinchi yildirki xususiy musiqa maktabida mustaqil yoki o‘qituvchi bilan tahsil olmoqda. Ushbu misolda, bu ishtirokchilarning ikkalasi ham bir xil toifada raqobatlashadi: 3-4 yillik o'qish. Shunday qilib, ushbu tanlov turli sabablarga ko'ra musiqani kech o'rganishni boshlagan va ishtirokchilarni shakllantirish tamoyili va raqobatbardosh talablar faqat yoshga asoslanadigan tanlovlarda muvaffaqiyatli ishtirok etish yo'lini ko'rsatadigan odamlarga o'zlarini isbotlash imkoniyatini beradi. abadiy yopiq.
Ushbu tanlov, shuningdek, bolaligidan an'anaviy tarzda musiqa bilan shug'ullana boshlagan ishtirokchilarning o'zini ko'rsatish salohiyati va imkoniyatlarini hech qanday tarzda buzmaydi. Yoshi 17 dan oshmagan bunday ishtirokchilar uchun to'liq yillar tanlov kuni an'anaviy tanlov toifasi saqlanib qoladi, unda ishtirokchilarni yosh mezonlaridan kelib chiqqan holda raqobatbardosh fanlar va nominatsiyalar bo'yicha taqsimlash usuli shakllantiriladi. Muvaffaqiyat har doim turli yo'llar bilan keladi. Kimgadir yoshlikda, kimgadir esa kattalikda. Har bir inson o'zini isbotlash imkoniyatiga ega bo'lishi kerak.
Nomzodlar, ishlash vaqti
ü Yakkaxon (1 kishi) 7 daqiqagacha
Chaqaloq 7 yosh va undan kichik
Bolalar (11 yosh va undan kichik)
ü Duet (2 kishi) 7 daqiqagacha
7-9 yoshli bolalar
Yoshlar (12-15 yosh)
ü Aralash duet (turli yoshdagi 2 kishi) 7 daqiqagacha
10-11 yoshli bolalar
Yoshlar (16-17 yosh)
ü O'qituvchi + talaba 7 daqiqagacha
12-13 yoshli o'smirlar
Kattalar (18 yosh va undan katta).
ü Trio (3 kishi) 7 daqiqagacha
14-15 yoshli o'smirlar
Aralash (turli yoshdagi)
ü Kvartet (4 kishi) 7 daqiqagacha
Yoshlar 16-17 yosh
ü Ansambl, xor, orkestrlar,
18 yosh va undan kattalar
guruhlar (5 kishidan) 7 daqiqagacha ut (musiqa darslaridagi tajribani ko'rsatuvchi)
ü 18 yosh va undan katta yoshdagi mutaxassislar uchun dastur 10 daqiqagacha cheklanadi
Eslatmalar:
1) Har qanday 1 yoki 2 ish nominatsiya uchun belgilangan vaqt ichida bajariladi.
2) Pop-vokalda - 1 dona.
Fanlar
VOKAL IJRO XOR KUYLASH Cholg'u Ijro Adabiy so'z
ü Akademik ashula
ü Klassik asboblar
ü Xalq qo‘shiqchiligi
ü Pop-vokal
ü Jazz vokali
ü Orkestrlar
ü Adabiy-musiqiy kompozitsiya
ü Elektron asboblar
MUAZIB MUSIQASI (KOMPOZİSYON) 7 daqiqadan ko'p bo'lmagan 1 yoki 2 ta original asar ijro etiladi. Asarni shaxsan bajarish, ijrochilarni shaxsan jalb qilish, shuningdek, muallif ishtirokida asarning audio versiyasini omma oldida tinglash mumkin. Nominatsiya ishtirokchilari ariza bilan birga o‘z kompozitsiyalarining qaydlarini, agar u aniq va to‘g‘ri formatlangan bo‘lsa, istalgan formatda yuboradi. Intizomning barcha ishtirokchilari musobaqaning esdalik medallarini olishadi.
Qoidalar
Intizom: Instrumental ijro
Baholash mezonlari: musiqiylik, soflik va ovoz sifati, mohirlik, sahna madaniyati, repertuarning murakkabligi, repertuarning ijrochilik qobiliyati va yosh toifasiga muvofiqligi, ijro mahorati.
Dastur:
-pianino, sintezator- 1 yoki 2 ta ish
-skripka, violonchel, viola, kontrabas--1 yoki 2 ta ish.
- tugma akkordeon, akkordeon- 1 yoki 2 ta ish
-balalayka/domra- 1 yoki 2 ta ish
-gitara- 1 yoki 2 dona
- guruch- 1 yoki 2 ta ish
-ansambllar va guruhlar- 1 yoki 2 ta ish.
Intizom: VOKAL IJRO
(akademik, xalq, turli yo'nalishlar)
Baholash mezonlari: musiqiylik, musiqa asarining badiiy talqini, intonatsiya sofligi va ovoz sifati, tembr go‘zalligi va ovoz kuchi, sahna madaniyati, repertuarning murakkabligi, repertuarning ijrochilik qobiliyati va ijrochining yosh toifasiga muvofiqligi, ijro mahorati.
Dastur: xalq va akademik yo'nalishlarda - 1 yoki 2 ta har qanday ish.
Pop yo'nalishida - 1 ta har qanday bo'lak.
Eslatma:
Pop vokal
Ushbu nominatsiyada raqamlar ijroning xilma-xilligi asosida taqdim etiladi. .
Teatrlar rag'batlantiriladi. Garmonik qo'llab-quvvatlash ko'rinishidagi "minus bir" saundtrekida oldindan yozilgan yoki jonli ijro etilgan "bek-vokal" ga ega bo'lishi mumkin; guruh yozuvda bek-vokaldan foydalanish huquqiga ega emas. "Double-track" texnikasiga (solist qismini bitta qo'llab-quvvatlovchi ovoz shaklida takrorlash) ruxsat berilmaydi. Raqobatli chiqishlar“minus” fonogrammalar, “jonli” hamrohlik yordamida amalga oshiriladi ( instrumental ansambli, pianino va boshqalar) yoki hamrohsiz. Vokal qismlari yozib olingan fonogrammalardan foydalanishga ruxsat beriladi (ijroni qo'shish va bezashni hisobga olgan holda, lekin ovozli ma'lumotlarni almashtirish mumkin emas). Bek-vokalchilar ishtirok etishi mumkin (tanlov ishtirokchisi arizasiga ko'ra).
Baholangan: registrlardan foydalanish, nafas olishni nazorat qilish, diksiya, badiiylik,
asarning murakkabligi, mikrofonning mahorati.
Intizom: XOR KUYLASH
( akademik, xalq, estrada yo'nalishlari)
Yosh toifalari yo'q.
Baholash mezonlari: musiqiylik, musiqiy asarning badiiy talqini, intonatsiya sofligi va ovoz sifati, repertuarning murakkabligi, repertuarning ijrochilik qobiliyati va ijrochining yosh toifasiga muvofiqligi.
Intizom: BADDIY SO'Z.
(nasr, she'r, ertak, adabiy va musiqiy kompozitsiya)
Baholash mezonlari: asar mavzusini ochib berishning to'liqligi va ifodaliligi, sahna ko'rinishi (plastiklik, kiyim-kechak, ijro madaniyati), badiiy obrazlarning ochilishi va yorqinligi, ijro darajasi, aktyorlar diksiyasi; bezatish ijro, rekvizit, repertuarning ijrochilarning yosh xususiyatlariga muvofiqligi.
Baholash mezonlari: mantiq musiqiy kompozitsiya, bilim va turli asboblar bilan ishlash qobiliyatini namoyish qilish musiqiy ekspressivlik, janr va shakllar, ijodiy uslubning o'ziga xosligi.
MUSIQA
Tashuvchilar: Yozuvlar bilan USB flesh-disklar (flesh-diskda faqat mp3 formatida festival uchun qo'shiqlar bo'lishi kerak, unda ishtirokchi raqami, nominatsiyasi va yosh toifasi ko'rsatilgan). Flash media viruslar uchun tekshirilishi kerak. CD-R dagi yozuvning dublikatini siz bilan birga olishingizni tavsiya qilamiz. CD-RW disklari qabul qilinmaydi. Festival uchun kuylarning yo‘qligi va/yoki ularning sifati uchun ishtirokchining o‘zi javobgardir.
Asosiy savollar.
I.1) Xor san'atining ko'zga ko'ringan ustalari tomonidan xor ta'rifi.
2) Xor ijrosidagi yo'nalishlar.
3) Xorning ko'rinishi.
4) Xor a'zolari soni.
II. Xor turlari.
III. Xor guruhini tartibga solish.
Maqsad: Xor asarining eng qulay ovozi uchun xor guruhini tartibga solishning xor turi va turi bilan bog'liqligini aniqlang.
Xor san'atining ko'zga ko'ringan ustalarining xorga ta'rifi
A. A. Egorov (“Xor bilan ishlash nazariyasi va amaliyoti”): “Xor - bu vokal-xor asarini ijro etuvchi ozmi-koʻp sonli xonandalar guruhi. Bundan tashqari, har bir qism bir nechta bir xil ovozlar bilan kuylanadi. Shunday qilib, xor guruhi vokal tashkiloti sifatida har bir alohida qism doimo faqat bitta ijrochiga biriktirilgan kamerali vokal ansamblidan (duet, trio, kvartet va boshqalar) sezilarli darajada farq qiladi. Eng tipik toza ko'rinish xor guruhi - kapella xori, ya'ni cholg'u jo'rligisiz kuylaydigan guruh. Xor guruhining yana bir turi - pianino, cholg'u ansambli yoki orkestr jo'rligidagi xor guruhi endi to'liq mustaqil emas: u o'zining ijro vazifalarini cholg'u jo'rligida baham ko'radi.
Kapella xori — tovush va so‘z sinteziga asoslangan holda musiqa asarining badiiy obrazlarini o‘zining boy ranglari bilan yetkazuvchi o‘ziga xos vokal orkestrdir”.
V. G. Sokolov ("Xor bilan ishlash"): "Xor - bu asarga kiritilgan fikrlar, his-tuyg'ular va g'oyaviy mazmunni etkazish uchun zarur bo'lgan xor ijrosining texnik, badiiy va ekspressiv vositalarini etarli darajada biladigan guruh."
P. G. Chesnokov ("Xor va uning boshqaruvi"): "Kapella xori - bu ijro etilgan kompozitsiyada ifodalangan aqliy harakatlar, fikr va his-tuyg'ularning eng nozik egilishlarini etkazishga qodir bo'lgan juda ko'p sonli inson ovozlarining to'liq birlashmasi. Xor - bu qat'iy muvozanatli ansamblga, aniq sozlangan tuzilishga va badiiy, aniq rivojlangan nuanslarga ega bo'lgan qo'shiqchilar to'plami.
E'tibor bering, Chesnokov bu tushunchani harakatlanuvchi dinamik o'lchovdan ko'ra kengroq izohlab, xor sonoritesi elementlariga nuanslarni beradi. Nuanslar, Chesnokovning fikricha, musiqiy va xor ekspressivligi vositalarini - ritm, temp, agogiya, diksiya va boshqalar xususiyatlarini ularning dinamik o'zgarishi bilan bog'liq holda qamrab oladi.
Xor - bu juda katta hajmli tushuncha. Odatda, faoliyati musiqa va qo'shiq guruhi sifatida qaraladi ijodiy jarayon xor musiqasini yaratish (yoki xor ijrosi). Shu nuqtai nazardan, xor ijodiy maqsad va vazifalar bilan birlashtirilgan va tashkil etilgan vokal va ijrochi guruhdir. Kollektiv boshlanish printsipi barcha xor ishtirokchilari uchun majburiydir va xor ishining har qanday bosqichida saqlanishi kerak. Xor - ko'p sonli ishtirokchilarga ega bo'lgan, xor qismlaridan tashkil topgan vokal ansambli. Har bir xor bo`lagining asosiy asosi unson bo`lib, u ijroning barcha vokal-xor komponentlari - tovush ishlab chiqarish, intonatsiya, tembr, dinamika, ritm, diksiyaning to`liq birligini nazarda tutadi, boshqacha aytganda, xor vokal unsonlari ansamblidir. Xor ijrosi musiqa yaratishning ikki ko'rinishida - jo'rsiz kuylash (kapella) va jo'rda kuylashda ifodalanadi. Intonatsiya usuliga qarab - tabiiy yoki temperli sozlashda - intonatsiyaning roli kuchayadi. Xorda aniq intonatsiya (sozlash) va muvozanatli tovush (ansambl) uning professionalligining asosiy shartlari hisoblanadi. Yaxshi muvofiqlashtirilgan xor guruhi doimo inson ovozlaridan tashkil topgan vokal orkestr sifatida qabul qilinadi va shuning uchun xormeysterdan xor kuylagan paytdan boshlab sahnada kontsert namoyishigacha doimiy va tizimli e'tiborni talab qiladi. Xordagi tuzilma unda ishtirok etuvchi xonandalarning mahorati va tayyorgarligiga, shuningdek, dirijyor-xormeysterning shaxsiy va kasbiy fazilatlariga, uning irodasiga, bilim va tajribasiga bog'liq. Xor tarkibi har doim o'zaro bog'liq bo'lgan ko'plab vazifalarni bajarish bilan bog'liq - qo'shiq-xor jarayonini tashkil etish va qo'shiqchilarni o'qitish (o'qitish) dan tortib, ansambl va tuzilish muammolarini aniqlash bilan haqiqiy xor sonoritesini birlashtirishgacha. Shu bilan birga, xorni barpo etish jarayonida muhim vazifalar – vokal unsonlari ansamblini yaratish, ijro etilayotgan tovushlarning balandligi bir xilligi, ularning tembr birligi xonandalar bilan vokal va xor ishini to‘g‘ri yo‘lga qo‘yish sharti bilan hal etiladi. tashkil etilgan. Xor ijrosi san'atning turli turlarini - musiqa va adabiyotni (poetika) organik tarzda birlashtiradi. Bu ikki san’at turining sintezi xor ijodiga o‘ziga xos xususiyatlarni kiritadi. Musiqa va so'zlarning mantiqiy va mazmunli birikmasi vokal-xor janri tushunchasini belgilaydi. Yaxshi xor har doim texnik va badiiy-ekspressiv ijrosi bilan ajralib turadi, unda ansambl va tuzilish muammolari bilan bir qatorda musiqiy va adabiy talqin muammolari ham hal qilinadi.
Yuqorida sanab o'tilgan xususiyatlarning hech biri alohida holda mavjud bo'lishi mumkin emas. Barcha komponentlar o'zaro bog'liq va doimiy uyg'unlikda.
Dastlab xor ijrosi havaskor edi va faqat maxsus tarixiy sharoitlar tufayli professional san'at maqomiga ega bo'ldi. Bu erda xor faoliyatining ikkita asosiy shakli - professional va havaskor, shuning uchun tegishli nomlar - professional xor va havaskor xor (xalq, havaskor) kelib chiqadi. Birinchisi, maxsus tayyorlangan xonandalardan tashkil topgan xorni, ikkinchisi, qo‘shiq aytmoqchi bo‘lgan har bir kishi qatnashadigan xorni bildiradi. Havaskor xorlarda mashg'ulotlar professionallar kabi tartibga solinmaydi.
Xor ijrochiligida ikkita asosiy yo'nalish - akademik va xalq yo'nalishi mavjud bo'lib, ular ijro uslubidagi sifat farqlari bilan ajralib turadi.
Akademik xor (yoki cherkov) o‘z faoliyatini professional musiqa madaniyati tomonidan ishlab chiqilgan musiqiy ijod va ijrochilik tamoyillari va mezonlari hamda opera va kamera janrlarida ko‘p asrlik tajriba an’analariga asoslaydi. Akademik xorlarda vokal ishining yagona sharti – akademik qo‘shiq aytish uslubi mavjud. Vokal va xor qo'shiqchiligi muammolarini ko'rib chiqishda biz qo'shiqning akademik uslubi tushunchasidan boshlaymiz.
Xalq xori — xalq qoʻshiqlarini oʻziga xos xususiyatlari (xor teksturasi, ovoz uslubi, fonetikasi) bilan ijro etuvchi vokal guruhi. Xalq xorlari, qoida tariqasida, o‘z ijodini mahalliy yoki mintaqaviy qo‘shiqchilik an’analari asosida quradilar. Bu xalq xorlarining kompozitsiyalarining xilma-xilligi va ijro uslubini belgilaydi. Buni ajratib ko'rsatish kerak xalq xori o'zining tabiiy, kundalik shaklida maxsus tashkil etilgan xalq xori, professional yoki havaskor, ham chinakam xalq qo'shiqlarini, ham xalq ruhidagi o'ziga xos kompozitsiyalarni ijro etadi.
Xor asarlarini ulardagi mustaqil xor qismlari soni bilan tavsiflash mumkin, bu xor turi tushunchasi bilan belgilanadi. Turli kompozitsiyadagi xorlar uchun asarlar mavjud - bir ovozli, ikki ovozli, uch, to'rt va undan ko'p. Xor qismlarida divisi (ajralish) dan foydalanish tamoyillari kuylash ovozlarining balandligi nisbatlari, shuningdek, ularning garmonik va tembr-rang kombinatsiyalari bilan bog'liq. Ma'lumki, divisi xor taqdimotini uyg'un ravishda to'yintiradi, lekin shu bilan birga xor ovozlari tovushining kuchini sezilarli darajada zaiflashtiradi.
Xorning asosiy va miqdoriy jihatdan minimal tarkibiy birligi xor boʻlimi boʻlib, u umumiy parametrlari boʻyicha ovozlari diapazon va tembr jihatidan nisbatan bir xil boʻlgan xonandalarning muvofiqlashtirilgan ansambli hisoblanadi. Aynan xor qismidan (bir guruh xonandalar) xor sonorligining qurilishi ko'p jihatdan boshlanadi: xor qismi ansambl va tuzilmani barpo etishda, asarni badiiy bezashda dirijyor ishining boshlang'ich ob'ektini ifodalaydi. Shu munosabat bilan xor guruhidagi eng kam sonli xonandalar (ovozlar) muammosi ochib beriladi - 3-4 xonanda, shuningdek, ularning tembri va dinamik muvozanati.
Nazariy jihatdan, P. G. Chesnokov ta'rifiga ko'ra, bir hil ikki ovozli bolalar, ayol yoki erkak xor kamida 6 qo'shiqchidan iborat bo'lishi mumkin, masalan, 3 soprano (trebl) + 3 alt, 3 tenor + 3 bas. Biroq, zamonaviy ijro amaliyotida shunga o'xshash o'lchamdagi xor deyiladi vokal ansambli. Xorning qo'sh kompozitsiyasi to'liqroq hisoblanadi, bunda har bir qism ikkita minimal kompozitsiyaga ega: 6 ta birinchi soprano + 6 ta ikkinchi soprano + 6 ta birinchi altos + 6 ta ikkinchi altto, jami 24 ta qo'shiqchi. Bu erda har bir partiyani ikki guruhga bo'lish (divisi) qilish ham mumkin.
Xor qismlarida xonandalar soni bir xil bo'lishi kerak. 30 kishidan iborat ayol yoki bolalar guruhining, masalan, 11 ta birinchi soprano, 9 ta ikkinchi soprano, 6 ta birinchi va 4 ta ikkinchi altodan iborat boʻlishi qabul qilinishi mumkin emas. Ayollar (bolalar) to'rt ovozli xorda birinchi soprano va ikkinchi alto qismlarida xonandalar sonini biroz ko'paytirish tavsiya etiladi, bu ham yuqori melodik ovozni (C I) ijro etuvchi xor qismini dinamik tanlash bilan bog'liq. akkord asosining yanada ixcham ovozi bilan (A II) , Masalan:
birinchi sopranolar - 8 kishi;
ikkinchi soprano - 7 kishi;
birinchi skripka - 7 kishi;
altos 2 - 8 kishi.
Jami: 30 kishi.
Kamer xorning soni 10 ta xonandadan oshmaydigan unson qismlari tovushining zichligi katta xorning xor qismlarining ovoziga mos kelmaydi, bunda xor qismlaridagi xonandalar soni 20- 25 qo'shiqchi.
Xorshunoslik nazariyasida xorlarning miqdoriy tarkibini uchta asosiy turga - kichik (kamerali), o'rta va katta xorlarga ajratish odatiy holdir. Zamonaviy ijro amaliyotida xonandalarning soni taxminan 20-30 kishidan iborat kamera xori. O'rtacha 40 kishigacha bo'lgan aralash xor har bir xor qismini ikkiga bo'lishni o'z ichiga oladi. Katta aralash xorning hajmi odatda 80-120 kishini tashkil qiladi (ba'zan ko'proq).
Qulay sharoitlarda bir necha yuz va hatto minglab odamlardan iborat ommaviy va estrodiol xorlar yaratilishi mumkin. Xor adabiyotida odatda bir yarim o'ndan ortiq mustaqil xor qismlarini tashkil etadigan ko'p xorli kompozitsiyalarning namunalari mavjud.
Qo‘sh xorning mavjud tushunchasi har biri nisbatan mustaqil bo‘lgan ikki sharafga bo‘lingan xorni bildiradi; qo'sh xorning ikkala qismi ham aralash (to'liq yoki to'liq bo'lmagan) yoki bir hil bo'lishi mumkin. Uchlik xor mos ravishda uch qismdan iborat.
Har qanday ijrochi xor uchun maxsus xor adabiyoti mavjud bo'lib, u, albatta, tembr-katolik xususiyatlarini va xorning hajmini hisobga oladi. Shunday qilib, kamera xori uchun yozilgan, shuning uchun kichik guruhga qaratilgan asarlar 100 ga yaqin qo'shiqchidan iborat katta xorda qalin va og'ir bo'ladi. Va aksincha, kichik xor ovozida turli ovozlarda divisi bo'lgan katta xor uchun partitura o'zining majoziy rang-barangligini yo'qotadi.
Xor turlari
Ijrochi guruhning guruhlardagi tarkibi xorning atama turi bilan tavsiflanadi. Qo'shiq ovozlari uch guruhga bo'linadi: ayol, erkak va bolalar. Bir guruh ovozlaridan tashkil topgan xor bir jinsli, ayol (yoki bolalar) va erkak ovozlaridan yoki har uchala guruhning kuylovchi ovozlaridan iborat xor aralash deyiladi. Hozirgi kunda xorning to'rt turi mavjud: ayollar, erkaklar, bolalar va aralash.
Aralash xor (to'liq kompozitsiya)
Aralash xor diapazoni 4 oktavadan ortiq G-A qarshi oktava 3 oktavagacha. Aralash xor simfonik orkestr bilan raqobatlasha oladigan zo'rg'a eshitiladigan pp dan ffgacha bo'lgan ovoz kuchining ajoyib dinamikasiga ega.
Erkaklar xori
A qarshi oktava diapazoni 2 oktavagacha. Erkaklar xori juda dinamik ovoz va yorqin tembr ranglariga ega. Tenor qismi etakchi ohangdor ovoz bo'lib, qalinroq ko'krak ovozi bilan kuylaydi.
Ayollar xori
Fatal oktavadan 3 oktavagacha bo'lgan diapazon. Ekstremal tovushlar kam uchraydi. Eng keng tarqalgani - ovozlarning aralash va yaqin joylashishi. Ayollar xorlari uchun ko'plab original kompozitsiyalar va xalq qo'shiqlarining aranjirovkalari rus va xorijiy bastakorlar tomonidan yaratilgan.
Bolalar xori
Bolalar xorining ekspressiv va texnik imkoniyatlari kompozitsiyaning yosh xususiyatlari bilan chambarchas bog'liq.
Bolaning ovozi shaffoflik, yumshoqlik, intonatsiyaning keskinligi, ideal sozlash va ansamblga erishish qobiliyati bilan ajralib turadi. Bolalar xorining ovozi spontanlik va ijroning samimiyligi bilan ajralib turadi. Bolalar xori ajoyib ijrochilik qobiliyatiga ega.
Xor aranjirovkasi
Xor aranjirovkasi - bu qo'shiqchilarni birgalikdagi ijrochilik faoliyati uchun joylashtirishning o'ziga xos tizimi. Mahalliy xor madaniyatida xorni joylashtirish masalasida boy tajriba to‘plangan. Bu tajribani nazariy tushunish P.G.Chesnokov, G.A.Dmitrevskiy, A.A.Egorov, S.V.Popov, K.K. Pirogov, V.G.Sokolov va boshqalar.Shunday qilib, V.G.Sokolov ta'kidlaganidek, "xorning muvaffaqiyatli ishlashi uchun rejissyorga ham, qo'shiqchilarga ham tanish bo'lgan repetitsiya va kontsert chiqishlari paytida qismlarni ma'lum bir tartibga solish muhim ahamiyatga ega".
Bu masalada eng muhimlaridan biri bu badiiy va ijro jihati. Ma'lumki, aranjirovka xonandalarga ansambl uchun eng qulay sharoitlarni ta'minlashi kerak. Shu munosabat bilan, A.A.Egorov shunday deb yozadi: "Guruh ichidagi ovozlarni izchil ravishda qayta tashkil etish va bir xillik va tembrlar asosida bir ovozni boshqasiga sinchkovlik bilan tanlash orqali to'liq qo'shilishni o'rnatish va shu bilan xor qismiga poydevor qo'yish mumkin".
To'g'ri tartibga solish turli xil xor partiyalari xonandalari o'rtasida eshitish aloqasi imkoniyatini ta'minlashi kerak, chunki "xor qismlarining yaxshi o'zaro eshitilishi xorning uyg'unligi uchun asos bo'lgan ansambl va tuzilmaning paydo bo'lishi uchun eng qulay sharoitlarni yaratadi. ”.
Odatda, xor yoki sahnani joylashtirish o'rnatilgan an'analarga asoslanadi. Aloqador tomonlar bir guruhda turadi. Har bir qismning ovozlari tembr, tovush diapazoni va boshqalar bo'yicha bir-biriga mos keladi. Xor guruhi shunday joylashtirilganki chap qo'l dirijyordan edi baland ovozlar, o'ngda - past. Aralash xorda dirijyorning chap tomoniga sopranolar, keyin esa tenorlar joylashtiriladi; o'ng tomonda altlar, keyin esa bas.
Bir hil xorlarni tashkil qilishning ko'plab variantlari orasida mashhur bo'lib, har bir qism sektor kabi guruhda joylashgan. Ayollar yoki bolalar xorida (chapdan o'ngga): ikkinchi sopranolar, birinchi sopranolar, birinchi altoslar, ikkinchi altoslar. Erkak xorda: ikkinchi tenorlar, birinchi tenorlar, ikkinchi bas, birinchi bas, oktavistlar markazda. Birinchi baland ovozlarni (I soprano yoki I tenorlar) xorning oʻrtasiga qoʻyish sonorlikni yaxshilaydi, ikkinchi baland ovozlarning (II soprano yoki II tenorlar) joylashishi maʼlum darajada choʻqqilarning ovozini “qoplaydi” deb ishoniladi. birinchi.
Ayollar (bolalar) xori
Erkaklar xori
|
Oktavistlar |
|||
|
Tenora II | |||
|
Tenora II | |||
|
Tenora II | |||
|
Tenora II | |||
Xorning bunday tartibi odatda yozishda qo'llaniladi. Bunda har bir xor qismi oldiga alohida mikrofon o'rnatiladi. Ovoz yozishda aralash xorni joylashtirishda har bir xor qismining alohida joylashtirilgan mikrofonga tovush yo‘nalishi hisobga olinadi.
Yuqoridagilardan tashqari, xor guruhlarini tashkil qilishning boshqa variantlari ham qo'llaniladi, masalan:
Ayollar (bolalar) xori
|
Soprano I |
Soprano II |
Mashqlar paytida xorni xuddi spektakllardagi kabi joylashtirish kerak. Xor guruhini bitta gorizontal tekislikda joylashtirish tavsiya etilmaydi, chunki bu qo'shiqchilarning dirijor bilan to'g'ri vizual aloqani yo'qotishiga olib keladi. Bundan tashqari, xor a'zolari oldida xor a'zolarining "orqasida" qo'shiq aytishga majbur bo'ladi. Aralash xorda erkak qismlarini ayollardan bir oz yuqoriroq joylashtirish odatiy holdir.
Xorning kvartet aranjirovkasi xonandalarning eshitish qobiliyatini o'z-o'zini nazorat qilish uchun eng yaxshi sharoitlarni yaratadi, guruhning har bir a'zosining individual qo'shiqchilik qobiliyatini hisobga oladi va kamera xorlarida qo'llaniladi.
Xorning sahnada joylashishi reverberatsiyaning akustik xususiyatlariga bog'liq. Reverb - bu xonaning ichki yuzalarining aks ettirish qobiliyati, tovushlarning kuchi va davomiyligini oshirish ("echo" effekti) tufayli xonaning akustik xususiyati. Agar reverb etarli bo'lmasa, ovoz "quruq" bo'ladi, agar juda ko'p bo'lsa, ijro "tushunarsiz, iflos" bo'ladi. Shunga asoslanib, hozirda Sankt-Peterburg shtatida ashula xor ular. M.I.Glinka (rejissyor V.A.Chernushenko) xor aranjirovkasidan foydalanadi, bunda ayol ovozi uchinchi va toʻrtinchi qatorlarni, erkak ovozi esa birinchi va ikkinchi qatorlarni egallaydi. Shu bilan birga, bu guruh rahbari xorning keng aranjirovkasidan foydalanadi.
Xor guruhini kichik yarim doira shaklida (fan shaklida) yoki o'ta og'ir hollarda, qirralarning engil egri chiziqli tekis chiziqda joylashtirish yaxshiroqdir. Xorni faqat tekis chiziqda joylashtirish unchalik amaliy emas.
Xor asarlarini fortepiano jo‘rligida ijro etishda cholg‘u xorning oldiga markazda yoki o‘ng tomonida (dirijyorning) o‘rtasida joylashtiriladi; orkestr yoki ansambl jo‘rligida ijro etilganda orkestr yoki ansambl oldinga, xor esa uning orqasida kichik yarim doira ichida joylashtiriladi. Masalan, toʻliq boʻlmagan aralash xor (alto va bas) va orkestr uchun yozilgan S.Rachmaninovning “Uch rus qoʻshigʻi”ni ijro etishda xor ovozlari odatda chap (altos) va oʻng (bas) tomonda joylashgan. maxsus platformada orkestr orqasida dirijyor (xor stendlari). Bunday holda, har bir alohida qismning tovushliligi yanada ixcham va monolitik bo'ladi. Bir xor partiyasidan uzoq muddat foydalanish, masalan, ko'rsatilgan ishda, xor qismini juda kam uchraydigan atama - alto xor yoki bas xor bilan tavsiflash imkonini beradi.
Akustik naqshlarning ta'siri va xonandalarning pozitsiyasi bo'yicha olib borilgan zamonaviy ilmiy tadqiqotlar xor aranjirovkasiga tuzatishlar kiritish va qo'shiqchilarning eshitish qobiliyatini nazorat qilish uchun tegishli sharoitlarni ta'minlashga qaratilgan bir qator amaliy tavsiyalarni ishlab chiqish imkonini berdi:
kuchli va zaif ovozlarni yaqin joyga qo'ymang;
oʻzaro bogʻliq va oʻxshash boʻlmagan tovushlar bilan keng aranjirovkaning aralash versiyasidan foydalaning.
Taqdim etilgan tartibga solish varianti quyidagi afzalliklarga ega:
Badiiy ansamblga tembrlarni tekislash asosida emas, balki har bir ovozning tabiiy tembr imkoniyatlarini aniqlash orqali erishish uchun sharoit yaratadi, bu progressiv vokal va xor texnikasi tendentsiyasini aks ettiradi va qo'shiqchilik qobiliyatini muvaffaqiyatli rivojlantirish va takomillashtirishga yordam beradi.
Ko'proq yaratadi samarali sharoitlar xorni alohida shaxslar jamoasi (solistlar ansambli) sifatida tashkil etish.
Har bir qo'shiqchida "vokal ishlab chiqarish" sifati uchun yuqori darajadagi mas'uliyatni shakllantirishga hissa qo'shadi. Bunday aranjirovkada musiqa ijro etish xonandadan maksimal tashabbuskorlik va mustaqillikni namoyon etishni talab qiladi.
Har bir ovozning individual tembr xususiyatlarini aniqlashga yordam beradi va shu bilan xorning ovoz sifatiga juda katta ta'sir ko'rsatadi, u tembrga boy, to'yingan va hajmli bo'ladi.
Kalit so'zlar
xor; turi; ko'rinish; raqam; xor qismlari; ayol; erkak; aralashgan; bolalar; tartibga solish; ijro; tembrlar
Qisqacha xulosalar
Bolalar musiqiy ta'limiga oid asarlarda xor aranjirovkasining vokal va uslubiy jihati ko'rib chiqiladi. Shunday qilib, M.F.Zarinskaya xorda vokal tarbiyasi jarayonida ba'zi ovozlarning boshqalarga ta'sirini tashkil qilish uchun xonandalarni tartibga solish muhimligini qayd etadi. U xorning oxirgi qatoriga va chetiga "eng chiroyli tembr bilan kuylaydiganlarni va tabiiyki, tajribali xorchilarni, oldinga - xiraroq kuylaydigan yoki qo'shiq aytishda ma'lum kamchiliklari bo'lgan bolalarni" joylashtirishni tavsiya qiladi.
Nazorat savollari
1.Xor degani nima?
2.Aralash xorga tavsif bering.
3.Xor aranjirovkasining qanday variantlarini bilasiz?
4.Xor xonandalarining sahnada joylashishiga qanday omillar ta’sir qiladi?
Adabiyot
Osenneva M. S., Samarin V. A. Xor sinfi va xor bilan amaliy ish. - M. 2003 yil
Keerig O.P. Xor tadqiqotlari - S.-P. 2004 yil
Sokolov Vl. Xor bilan ishlash - M., "Musiqa" 1983 yil.