Rus madaniyatining kumush davri nimani anglatadi. Jahon tarixidagi kumush asr. Teatr va musiqa

XX asr boshlari. nafaqat ijtimoiy-siyosiy, balki Rossiyaning ma'naviy hayotida ham burilish nuqtasini anglatadi. Nisbatan qisqa tarixiy davrda mamlakat boshidan kechirgan buyuk to‘ntarishlar uning madaniy taraqqiyotida ham o‘z aksini topmay qolishi mumkin emas edi. Bu davrning muhim xususiyati Rossiyaning Yevropa va jahon madaniyatiga integratsiyalashuv jarayonining kuchayishi hisoblanadi.

Rossiya jamiyati uchun G'arbga munosabat har doim ko'rsatkich bo'lib kelgan

uning ilg'or tarixiy harakatining belgilari. Davomida

asrlar davomida G'arb ma'lum bir siyosiy emas, balki undan ham ko'proq taqdim etildi

geografik makon, balki qadriyatlar tizimi sifatida -

qabul qilinishi mumkin bo'lgan diniy, ilmiy, axloqiy, estetik,

yoki rad etish. Tanlash imkoniyati Rossiya tarixida murakkablikni keltirib chiqardi

to'qnashuvlar (hech bo'lmaganda "Nikoniyaliklar" va qadimgi imonlilar o'rtasidagi qarama-qarshilikni eslaylik.

17-asr). "O'z" - "xorijiy", "Rossiya" - "G'arb" antinomiyalari ayniqsa keskin.

o'tish davrida ta'sir qiladi. XIX asr oxiri - XX asr boshlari. xuddi shunday edi

davr va o'sha paytda "rus evropaligi" muammosi alohida ahamiyatga ega bo'ldi

Rus tilining rivojlanishini boshqaradigan "rus evropaligi" g'oyalari

jamiyatlari Yevropa madaniyatlari yo'lida o'zining munosib timsolini oladi

ta'lim, fan, san'at. Yo'qotmasdan rus madaniyati

milliy yuz, tobora ko'proq umumevropa xarakterining xususiyatlarini o'zlashtirmoqda.

Boshqa davlatlar bilan aloqalari kuchaydi. Bu keng qo'llanilishida namoyon bo'ladi

fan-texnika taraqqiyotining so'nggi yutuqlari - telefon va grammofon,

avtomobil va kino. Ko'pgina rus olimlari ilmiy va

chet elda o'qitish ishi. Eng muhimi shundaki

Rossiya jahon madaniyatini turli yo'llar bilan yutuqlar bilan boyitdi.

hududlar.

Asr boshidagi madaniyat rivojlanishining muhim xususiyati kuchli yuksalishdir

gumanitar fanlar. "Ikkinchi shamol"da porlagan hikoya bor

ismlari V.O. Klyuchevskiy, S.F. Platonov, N.A.Rojkova va boshqalar Haqiqiy cho'qqilar

falsafiy tafakkurga yetib boradi, bu esa buyuk faylasuf N.A.

Berdyaev bu davrni "diniy va madaniy renessans" deb atagan.

Rus madaniy Uyg'onish butun yorqin yulduz turkumi tomonidan yaratilgan

gumanitar fanlar - N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, D.S. Merejkovskiy, S.N.

Trubetskoy, I.A. Ilyin, P.A. Florenskiy va boshqalar. Aql, ta'lim,

ishqiy ishtiyoq ularning mehnatiga sherik edi. 1909 yilda S.N.

Bulgakov, N.A. Berdyaev, S.L. Frank va boshqa faylasuflar to'plam nashr etishdi

Ular ziyolilarni tavba qilishga va vayronkorlikdan voz kechishga chaqirgan "Markazlar"

va qonxo'r inqilobiy rejalar.

Rus "Uyg'onish davri" yashagan va ishlagan odamlarning munosabatini aks ettirdi

asrlar chekkasi. K.D.ning so'zlariga ko'ra. Balmont, o'ylaydigan va his qiladigan odamlar

ikki davr oxirida, biri tugallangan, ikkinchisi hali tug'ilmagan,

Eski hamma narsani buzing, chunki u o'z jonini yo'qotdi va bo'ldi

jonsiz sxema. Ammo, yangidan oldin, ular o'zlari eskidan o'sib ulg'ayganlar,

bu yangilikni o'z ko'zlari bilan ko'ra olmaydilar - shuning uchun ularning kayfiyatlari yonida

juda ko'p kasal melankoliyaning eng g'ayratli portlashlari. Diniy

Bu davrning falsafiy tafakkuri "kasal" degan savolga javob izladi

"rus haqiqatining savollari" mos kelmaydigan narsalarni ulashga harakat qilmoqda -

moddiy va ma'naviy, nasroniy dogmalari va xristian axloqini inkor etish.

19-asr oxiri - 20-asr boshlari ko'pincha "kumush" deb ataladi

asr". Bu nom ham yuqoriroq ko'rgan N.A. Berdyaevga tegishli

o'z zamondoshlari madaniyatining yutuqlari, rus shon-sharafining aksi

oldingi "oltin" davrlar. O'sha davr shoirlari, me'morlari, musiqachilari, rassomlari

bashoratlarning shiddati bilan hayratlanarli san'at ijodkorlari edilar

yaqinlashib kelayotgan ijtimoiy g'alayon. Ular tuyg'u bilan yashadilar

"oddiy xiralik" dan norozi bo'lib, yangi olamlarni kashf qilishni orzu qilgan.

XIX-XX asrlar oxirida Rossiyada ta'lim tizimi. hali ham uchtasini o'z ichiga oladi

darajalari: boshlang'ich (parochal maktablar, davlat maktablari), o'rta

(klassik gimnaziyalar, real va tijorat maktablari) va oliy ta'lim

(universitetlar, institutlar). 1813 yilga ko'ra, sub'ektlar orasida savodli

Rossiya imperiyasi(8 yoshgacha bo'lgan bolalar bundan mustasno) o'rtacha

Mutaxassislarga bo'lgan ehtiyojning ortib borishi yuqori malakali mutaxassislarning rivojlanishiga yordam berdi.

texnik, ta'lim xususiyatlari. 1912 yilda Rossiyada 16 ta oliy oʻquv yurti mavjud edi

texnik ta'lim muassasalari. Oldingi universitetlar soniga qo'shimcha ravishda

faqat bitta, Saratov (1909), lekin talabalar soni sezilarli darajada oshdi -

14 mingdan ser. 90-yillardan 1907-yilda 35,3 ming. Qabul qilingan

xususiy oliy ta'lim muassasalarini tarqatish (bepul magistratura P.F.

Lesgaft, Psixonevrologiya instituti V.M. Bekhterev va boshqalar). universitet

1908-18 yillarda ishlagan Shanyavskiy. liberal shaxs hisobiga

xalq ta'limi A.L. Shanyavskiy (1837-1905) va o'rtacha va berdi

Oliy ma'lumot, oliylarni demokratlashtirishda muhim rol o‘ynadi

ta'lim. Universitet har ikki jinsdagi odamlarni qabul qiladi

milliylik va siyosiy qarashlar.

20-asr boshlarida keyingi rivojlanish. ayol oliy ma'lumotga ega bo'ldi.

XX asr boshlarida. Rossiyada allaqachon ayollar uchun 30 ga yaqin oliy o'quv yurtlari mavjud edi

muassasalar (Sankt-Peterburgdagi xotin-qizlar pedagogika instituti, 1903; Oliy

D.N. rahbarligida Moskvadagi ayollar qishloq xo'jaligi kurslari.

Pryanishnikova, 1908 va boshqalar). Nihoyat, ayollarning oliy ma'lumot olish huquqi edi

qonuniy tan olingan (1911).

Yakshanba maktablari bilan bir vaqtda yangi turlar ishlay boshladi.

kattalar uchun madaniy-ma'rifiy muassasalar - ishchi kurslar

(masalan, Moskvadagi Prechistenskiy, ularning orasida o'qituvchilari ham bor edi

atoqli olimlar, masalan, fiziolog I.M. Sechenov, tarixchi V.I. Picheta va boshqalar),

ta'lim xodimlari jamiyatlari va xalq uylari - o'ziga xos klublar bilan

kutubxona, majlislar zali, choy va savdo do'koni (Litva xalqi

grafinya S.V.ning uyi. Sankt-Peterburgdagi Panina).

Ta'limga davriy matbuotning rivojlanishi katta ta'sir ko'rsatdi va

kitob nashr etish. XX asr boshlarida. 125 ta yuridik gazeta nashr etildi, 1913-

1000 dan ortiq. 1913 yilda. 1263 ta jurnal nashr etilgan. Ommaviy adabiy asarlar tiraji

"Niva" badiiy va ilmiy-ommabop "nozik" jurnali (1894-1916)

1900 9 dan 235 ming nusxaga ko'tarildi. Nashr etilgan kitoblar soni

Rossiya dunyoda uchinchi o'rinni egalladi (Germaniya va Yaponiyadan keyin). 1913 yilda

Birgina rus tilida 106,8 million nusxa kitob nashr etilgan.

Eng yirik kitob nashriyoti A.S.Suvorin (1835-1912) Peterburg va I.D.

Sytin (1851-1934) Moskvada xalqni adabiyot bilan tanishtirishga hissa qo'shdi,

kitoblarni arzon narxlarda chiqarish ("Arzon kutubxona", Suvorin,

"O'z-o'zini tarbiyalash kutubxonasi" Sytin). 1989-1913 yillarda. Peterburgda

1902 yildan beri "Bilim" kitob nashriyot hamkorligi ishlagan

M. Gorkiy boshchiligida. 1904-yildan beri 40 ta “Shartnomalar toʻplami” nashr etilgan

Atoqli realist yozuvchilar M.ning asarlarini oʻz ichiga olgan “Bilim”.

Gorkiy, A.I. Kuprina, I. A. Bunin va boshqalar.

Ma'rifat jarayoni qizg'in va muvaffaqiyatli o'tdi, kitobxonlar soni

tomoshabinlar soni asta-sekin o'sib bordi. Buni 1914 yildagi faktlar ham ko‘rsatadi

Rossiyada 76 mingga yaqin turli ommaviy kutubxonalar mavjud edi.

Menga emas muhim rol Madaniyat - kino rivojida "illyuziya" o'ynadi,

Sankt-Peterburgda ixtiro qilinganidan bir yil o'tgach paydo bo'ldi

Fransiya. 1914 yilga kelib Rossiyada allaqachon 4000 ta kinoteatr mavjud edi, ularda yo'q edi

faqat xorijiy, balki mahalliy rasmlar ham. Ularga ehtiyoj bor edi

shunchalik kattaki, 1908 yildan 1917 yilgacha bo'lgan davrda ikkitadan ko'proq

minglab yangi badiiy filmlar. Professional kinoning boshlanishi

Rossiyada "Stenka Razin va malika" filmiga rejissyorlik qilgan (1908, rej. V.F.

Romashkov). 1911-1913 yillarda. V.A. Starevich dunyodagi birinchi uch o'lchamli tasvirni yaratdi

animatsiyalar. Rejissyor B.F. Bauer

V.R. Gardin, Protazanov va boshqalar.

Ishqalanish uchun. XIX-XX asrlar fanning yangi sohalari rivojlandi, jumladan

aeronavtika. EMAS. Jukovskiy (1847-1921) - zamonaviy asoschisi

gidro- va aerodinamika. U gidravlik zarba nazariyasini yaratdi, kashf etdi

samolyot qanotining ko'tarish kuchining kattaligini belgilaydigan qonun ishlab chiqilgan

parvona vorteks nazariyasi va boshqalar buyuk rus olimi edi

Moskva universiteti va Oliy texnika maktabi professori.

K.E. Tsiolkovskiy (1857-1935) nazariy asoslarni ishlab chiqdi

aeronavtika, aero- va raketa dinamikasi. U ekstensivga egalik qiladi

butunlay metall dirijabl nazariyasi va dizayni bo'yicha tadqiqotlar. 1897 yilda

g., Jukovskiy bilan birgalikda eng oddiy shamol tunnelini qurgan

havo kemalari va samolyot qanotlari modellari ustida tadqiqot olib bordi. 1898 yilda

Janob Tsiolkovskiy avtopilotni ixtiro qilgan. Nihoyat, olim, imkoniyatni oqlaydi

sayyoralararo parvozlar, suyuq yonilg'i dvigateli - raketani taklif qildi

(“Jahon fazolarini reaktiv qurilmalar bilan o‘rganish”, 1903 yil).

Atoqli rus fizigi P.N. Lebedev (1866-1912) o'ynagan

nisbiylik nazariyasi, kvant nazariyasi va rivojlanishida muhim rol o'ynaydi

astrofizika. Olimning asosiy yutug'i kashfiyot va o'lchovdir

qattiq moddalar va gazlarga engil bosim. Lebedev ham

ultratovush sohasidagi tadqiqotlar asoschisi.

Buyuk rus olimi fiziolog I.P. asarlarining ilmiy ahamiyati.

Pavlov (1849-1934) shunchalik buyukki, fiziologiya tarixi ikkiga bo'linadi.

katta bosqichlar: Pavlovskiygacha va Pavlovskiy. Olim ishlab chiqdi va kiritdi

ilmiy amaliyot tadqiqotning tubdan yangi usullari (usul

"surunkali" tajriba). Pavlovning eng muhim tadqiqotlari orasida

qon aylanishi fiziologiyasiga va fiziologiya sohasidagi tadqiqotlar uchun

ovqat hazm qilish, rus olimlari orasida birinchi Pavlov taqdirlandi

Nobel mukofoti(1904). Bular ustida o'nlab yillar davom etgan ishlar

yo'nalishlari oliy nerv faoliyati haqidagi ta'limotning yaratilishiga olib keldi. Ko'proq

bir rus tabiatshunosi I. I. Mechnikov (1845-1916), tez orada bo'ldi

Taqqoslash sohasidagi tadqiqotlari uchun Nobel mukofoti laureati (1908).

patologiya, mikrobiologiya va immunologiya. Yangi fanlar asoslari (biokimyo,

biogeokimyo, radiogeologiya) V.I. tomonidan asos solingan. Vernadskiy (1863-1945). Ma'nosi

ilmiy bashorat va qator fundamental ilmiy muammolar qo‘yildi

asr boshlarida olimlar hozircha aniq bo'lmoqda.

Gumanitar fanlarga sodir bo'lgan jarayonlar katta ta'sir ko'rsatdi

tabiiy fanlarda. Falsafada idealizm keng tarqaldi.

Rus diniy falsafasi materialni bog'lash yo'llarini izlash bilan va

ma'naviy, "yangi" diniy ongni tasdiqlash deyarli edi

eng muhim hudud nafaqat fan, mafkuraviy kurash, balki butun madaniyat.

Diniy va falsafiy Uyg'onishning asoslari, "kumush

asr” rus madaniyatining asoschisi V.S. Solovyov (1853-1900). O'g'lim

hukmron bo'lgan "qattiq va taqvo muhitida" o'sgan mashhur tarixchi

oilasi (bobosi Moskva ruhoniysi bo'lgan), gimnaziya davrida (14 yoshdan).

18 yoshda) u o'z so'zlari bilan aytganda, "nazariy inkor" vaqtini boshdan kechirdi.

moddiy ehtiros va bolalarcha dindorlikdan o'tdi

ateizm. DA talabalik yillari- birinchidan, uch yil ichida, keyin

tabiiy, keyin Moskvaning tarix va filologiya fakultetlarida

universitet (1889-73) va nihoyat, Moskva diniy akademiyasida (1873-74)

Solovyov ko'p falsafa bilan shug'ullanadi, shuningdek, diniy va

falsafiy adabiyot, ma'naviy burilish davrini boshdan kechirdi. Aynan shu paytda ular boshlandi

uning kelajakdagi tizimining asosini tashkil qiladi.

Solovyovning ta'limoti bir necha ildizlardan oziqlangan: ijtimoiy izlanish

haqiqat; teologik ratsionalizm va intilish yangi shakl xristian

ong; g'ayrioddiy o'tkir tarix tuyg'usi - kosmosentrizm emas, balki

antropotsentrizm, lekin tarixiy-sentrizm; Sofiyaning g'oyasi va nihoyat g'oya

Xudo-insonlik uning qurilishlarining asosiy nuqtasidir. Bu "eng ko'p

tarixda hech qachon eshitilmagan to'liq ovozli akkord

falsafa” (S.N. Bulgakov). Uning tizimi din, falsafa va sintezning tajribasi

fan. “Bundan tashqari, nasroniy bo'lmagan ta'limot uning hisobidan boyitilgan

falsafa, aksincha, u falsafaga xristian g'oyalarini kiritadi va ular tomonidan

falsafiy fikrni boyitadi va urug'lantiradi ”(V.V. Zenkovskiy). Ma'nosi

Solovyov rus falsafasi tarixida nihoyatda buyukdir. Yorqinlikka ega

adabiy iste'dod tufayli u falsafiy muammolarni keng ommaga ochiq qildi

rus jamiyati doiralarini, bundan tashqari, u rus tafakkuriga olib keldi

universal fazolar (“Integral bilishning falsafiy tamoyillari”, 1877;

Fransuz tilida "rus g'oyasi". lang., 1888, rus tilida - 1909; "Yaxshilikni oqlash", 1897;

"Dajjol haqidagi ertak", 1900 va boshqalar).

Butun yulduz turkumi bilan ajralib turadigan rus diniy va falsafiy Uyg'onish davri

ajoyib mutafakkirlar - N.A. Berdyaev (1874-1948), S.N. Bulgakov (1871-1944),

D.S. Merejkovskiy (1865-1940), S.N. Trubetskoy (1862-1905) va E.N. Trubetskoy

(1863-1920), G.P. Fedotov (1886-1951), P.A. Florenskiy (1882-1937), S.L.

Frank (1877-1950) va boshqalar - asosan madaniyatning rivojlanish yo'nalishini belgilab berdi,

falsafa, etika nafaqat Rossiyada, balki G'arbda ham, bashorat qilish, in

ayniqsa ekzistensializm. Gumanitar fanlar boʻyicha olimlar samarali mehnat qildilar

iqtisodiyot, tarix, adabiy tanqid sohalari (V.O. Klyuchevskiy, S.F.

Platonov, V.I. Semevskiy, S.A. Vengerov, A.N. Pypin va boshqalar). Bir vaqtning o'zida

falsafa muammolarini marksistik nuqtai nazardan ko'rib chiqishga harakat qilindi;

sotsiologiya, tarix (G. V. Plexanov, V. I. Lenin, M. N. Pokrovskiy va boshqalar).

20-asr boshlarida rus adabiyotidagi realistik tendentsiya.

davom etdi L.N. Tolstoy («Tirilish», 1880—99; «Hojimurod», 1896—1904;

"Tirik murda", 1900); A.P. O'zining eng yaxshisini yaratgan Chexov (1860-1904).

asarlar, ularning mavzusi ziyolilarning g'oyaviy izlanishlari va

“Kichkina” odam kundalik tashvishlari bilan (“6-sonli palata”, 1892; “Uy”

mezzanin bilan", 1896; "Ionich", 1898 yil; "Itli ayol", 1899; "Chayqa", 1896 va

va boshqalar), yosh yozuvchilar I.A. Bunin (1870-1953; "Chetda." hikoyalar to'plami

er", 1897; "Qishloq", 1910; "San-Fransiskolik janob", 1915) va A.I.

Kuprin (1880-1960; Molox, 1896; Olesya, 1898; Pit, 1909-15).

Shu bilan birga realizmda yangi badiiy sifatlar paydo bo'ldi.

(voqelikni bilvosita aks ettirish). Bu tarqalish bilan bog'liq

neoromantizm. 90-yillarning birinchi neo-romantik asarlari allaqachon ("Makar

Mo‘jiza”, “Chelkash” va boshqalar) yosh A.M.ga shuhrat keltirdi. Gorkiy

(1868-1936). Yozuvchining eng yaxshi realistik asarlari keng aks ettirilgan

20-asr boshidagi rus hayotining surati. xususiyati bilan

iqtisodiy rivojlanish va mafkuraviy va ijtimoiy kurash ("Foma Gordeev" romani,

1899; "Kichik burjua" pyesalari, 1901; "Pastda", 1902 va boshqalar).

19-asr oxirida, siyosiy reaktsiya va inqiroz muhitida

populizm, ziyolilarning bir qismini jamoatchilik kayfiyati egallab oldi

va axloqiy tanazzul, badiiy madaniyat keng tarqaldi

dekadens ([lotincha decadencia — tanazzuldan] XIX-XX asrlar madaniyatidagi hodisa

asrlar, fuqarolikdan voz kechish, sohaga botish bilan ajralib turadi

individual tajribalar. Estetik tushunchaga kult xosdir

go'zallik), ularning ko'p motivlari bir qator badiiy ijodning mulkiga aylangan

rub ustida paydo bo'lgan modernizm oqimlari. 20-asr

20-asr boshidagi rus adabiyoti, katta roman yaratmasdan, paydo bo'ldi

ajoyib she'riyat, eng muhim yo'nalish edi

ramziylik. V.S. Symbolistlarga katta ta'sir ko'rsatdi. Solovyov xabar berdi

Ularning Sofiyaga bo'lgan ishonchi va ramziylik mohiyatini shunday shakllantirgan:

Solovyov tomonidan donolik, yaxshilik va go'zallikning sintezi sifatida tushunilgan Sofiya,

inson va Xudo o'rtasidagi vositachi sifatida, "Jahon ruhi" sifatida

haqida she’rlar turkumlari go `zal ayol A.A. Blok (1880-1921), Andreyning ishi

Oq ( taxallus B.N. Bugaev, 1880-1934) va boshqalar. Uchun

boshqa dunyoning mavjudligiga ishongan simvolistlar, ramz uning belgisi edi va

ikki dunyo oʻrtasidagi aloqani ifodalagan. Simvolizm mafkurachilaridan biri D.S.

Merejkovskiy, realizmning ustunligini ko'rib chiqdi asosiy sabab pasayish

adabiyot, yangi san'atning asoslari e'lon qilingan "ramzlar", "mistik

Adabiyot", 1893). Uning o'z romanlarida diniy mavzular yoritilgan

mistik g'oyalar ("Masih va Dajjol" trilogiyasi, 1895-1905). Bilan birga

"sof" san'atning talablari, simvolistlar individualizmni e'tirof etishdi, chunki

ular ruhan Nitsshega yaqin bo'lgan "spontan daho" mavzusi bilan ajralib turadi.

"supermen".

"Katta" va "kichik" simvolistlarni ajratish odatiy holdir. "Katta" (V.

Bryusov. kelgan K. Balmont, F. Sologub, D. Merejkovskiy, Z. Gippius).

90-yillardagi adabiyot, she'riyatning chuqur inqiroz davrini targ'ib qildi

shoirning go‘zallikka sig‘inishi va o‘zini erkin ifoda etishi. "Yosh" simvolistlar (A.

Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov, S. Solovyov) birinchi o'ringa olib chiqdi

falsafiy va teosofik izlanishlar. Simvolistlar o'quvchiga rang-baranglikni taklif qilishdi

abadiy Go'zallik qonunlari asosida yaratilgan dunyo haqidagi afsona. Agar bunga qo'shsak

nafis tasvir, musiqiylik va uslubning yengilligi aniq bo'ladi

bu yo'nalishda she'riyatning doimiy mashhurligi. U bilan simvolizmning ta'siri

shiddatli ma'naviy izlanishlar, ijodning jozibali san'ati

odob-axloqni nafaqat simvolistlarni almashtirgan akmeistlar va futuristlar, balki sinovdan o'tkazdilar

realist yozuvchi A.P. Chexov.

1910 yilga kelib “simvolizm oʻzining rivojlanish doirasini yakunladi” (N. Gumilyov), uning

akmeizmni o'zgartirdi. Akmeistlar guruhi a'zolari (N. Gumilyov, S. Gorodetskiy, A.

Axmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin) ozod etilganligini e'lon qildi.

she'riyatning ramziy chaqiriqlardan "idealga" qaytishi, unga aniqlik qaytishi,

moddiylik va "borliqning quvonchli hayrati" (N. Gumilyov). Akmeizm o'ziga xosdir

axloqiy va ma'naviy izlanishlarni rad etish, estetikaga moyillik. A. Blok s

unga xos bo'lgan yuksak fuqarolik tuyg'usini boshliq ta'kidladi

akmeizmning etishmasligi: “... ularda vakillik soyasi yo'q va bo'lishni xohlamaydilar

rus hayoti va umuman dunyo hayoti haqida. Biroq, ularning barcha postulatlari emas

amaliyotda mujassamlangan akmeistlar, bu birinchisining psixologizmidan dalolat beradi

A. A. Axmatova (1889-1966) to'plamlari, ilk lirika 0,3. Mandelstam

(1981-1938). Aslini olganda, akmeistlar unchalik uyushgan harakat emas edi

umumiy nazariy platforma bilan, qancha iste'dodli va juda

shaxsiy do'stlik birlashtirgan turli shoirlar.

Shu bilan birga, yana bir modernistik tendentsiya paydo bo'ldi - futurizm,

bir necha guruhlarga bo'lingan: "Ego-futuristlar uyushmasi" (I.

Severyanin va boshqalar); "She'riyat mezanini" (V. Lavrenev, R. Ivlev va boshqalar),

"Sentrifuga" (N. Aseev, B. Pasternak va boshqalar), "Gilea", uning ishtirokchilari D.

Burlyuk, V. Mayakovskiy, V. Xlebnikov va boshqalar o‘zlarini kub-futuristlar,

odamlar bo'ladi, ya'ni. kelajak odamlari. “Biz yangi turdagi odamlarmiz - nurlar. keldi

olamni yoritadi” (V. Xlebnikov).

Asr boshlarida tezisni e'lon qilgan barcha guruhlardan: "san'at - bu o'yin",

Futuristlar buni o'z ishlarida eng izchillik bilan ifodalaganlar. DA

"hayot qurish" g'oyasi bilan simvolistlardan farqli o'laroq, ya'ni. dunyo o'zgarishi

san'at, futuristlar eski dunyoning yo'q qilinishini ta'kidladilar. Umumiy

futuristlar madaniyatdagi an'analarni inkor etish, shakl yaratishga ishtiyoq edi.

Kubo-futuristlarning talabi "ketish

Pushkin, Dostoevskiy, Tolstoy bizning davrimizning paroxodidan" (manifest

"Ommaviy didga shapaloq", 1912).

Simvolizm bilan polemikada paydo bo'lgan akmeistlar va futuristlarning guruhlari,

amalda unga juda yaqin bo'lib chiqdi va ularning nazariyalarining asosi ekanligi

individualistik g'oya va yorqin afsonalar yaratish istagi yotardi, va

shaklga e'tibor bering.

Bu davr she’riyatida yorqin shaxslar bor ediki, ularni amalga oshirish mumkin emas

ma'lum bir tendentsiyaga bog'liq - M. Voloshin (1877-1932), M. Tsvetaeva

(1892-1941). Hech bir davr bunday ko'p deklaratsiyalarni bermagan

o'zining eksklyuzivligi.

Asr boshlari adabiyotida alohida o'rinni dehqon shoirlari egallagan (N.

Klyuev, P. Oreshin). Aniq estetik dasturni ilgari surmasdan, ularning g'oyalari

(diniy va mistik motivlarning an'analarni himoya qilish muammosi bilan uyg'unligi

dehqon madaniyati) ular ijodkorlikda mujassamlashgan. Osip Mandelstam keyinroq

"Rus she'riyati haqida maktub" (1922) to'rtta eng muhimlaridan biri

uning fikricha, rus shoirlari (Blok, Axmatova, Kuzmin bilan birga) chaqiriladi

USTIDA. 1910-yillarda shuhrat qozongan Klyuev (1887-1937) (to'plam).

"Qarag'ay chimi", 1912), yigirmanchi va o'ttizinchi yillarning oxirlarida ovlangan

o'z she'riyatining rus tilining kelib chiqishi bilan chuqur bog'liqligi uchun o'ldirilgan

madaniyat - folklorizm va ba'zi patriarxat. "Klyuev - begona

rus hayoti va rus dehqon nutqi tayanadigan ulug'vor Olonets

Ellin ahamiyati va soddaligi. Klyuev mashhur, chunki

savodsiz Olonetsning bashoratli ohangi bilan Boratinskiyning iambik ruhi

hikoyachi" (Mandelstam). Dehqon shoirlari bilan, ayniqsa Klyuev bilan, bor edi

yo'lning boshida yaqin S. Yesenin (1895-1925), o'z ishida birlashdi.

folklor va mumtoz san'at an'analari ("Radunitsa" to'plami, 1916 va

XIX asr oxirida Rossiyaning ijtimoiy va madaniy hayotidagi eng muhim voqea.

Moskvada K. S. tomonidan asos solingan badiiy teatrning ochilishi (1898) edi.

Stanislavskiy (1863-1938) va V.I. Nemirovich-Danchenko (1858-1943). DA

Chexov va Gorkiy pyesalarini sahnalashtirish aktyorlikning yangi tamoyillarini shakllantirdi

san'at, rejissyorlik, sahna dizayni. Ajoyib teatr

Demokratik jamoatchilik tomonidan g'ayrat bilan qabul qilingan eksperiment bunday emas

konservativ tanqidchilar tomonidan qabul qilingan («Novoye vremya» gazetasi), shuningdek

ramziylik vakillari - "Keraksiz haqiqat" tanqidiy maqolasi bilan

V. Bryusov "San'at dunyosi" jurnalida so'zladi. Unga estetika tarafdori

an'anaviy ramziy teatr, V.E.ning tajribalari.

Meyerxold, metaforik teatrning asoschisi.

1904 yilda V.F. teatri. Komissarjevskaya (1864-1910),

repertuarida (Gorkiy, Chexov va b. pyesalar) intilishlar aks etgan

demokratik ziyolilar. Talaba rejissyorligi

Stanislavskiy E.B. Vaxtangov (1883-1922) yangi shakllarni izlash bilan ajralib turadi.

uning 1911-12 yillardagi asarlari. quvnoq, ajoyib ("Mo''jiza

Muqaddas Entoni» M. Meterlink, «Malika Turandot» K. Gozzi va boshqalar). DA

1915 yilda Vaxtangov Moskva badiiy teatrining 3-studiyasini yaratdi, keyinchalik u uning teatriga aylandi.

nomi (1926). Rus teatrining islohotchilaridan biri, Moskva asoschisi

Kamera teatri (1914) A.Ya. Tairov (1885-1950) yaratishga intildi

"sintetik teatr" asosan romantik va fojiali

repertuar, virtuoz mahoratga ega aktyorlarni shakllantirishga qaratilgan.

Rivojlanish eng yaxshi an'analar musiqali teatr Peterburg bilan bog'liq

Mariinskiy va Moskva Katta teatrlari, shuningdek, S.I.

Mamontov va S.I.Zimin Moskvada. Rusning eng ko'zga ko'ringan vakillari

vokal maktabi, jahon darajasidagi xonandalar F.I. Chaliapin (1873-1938),

L.V. Sobinov (1872-1934), N.V. Nejdanov (1873-1950). Islohotchilar

balet teatri xoreograf M.M. Fokin (1880-1942) va balerina A.P.

Pavlova (1881-1931). Rus san'ati qabul qilindi dunyo tan olinishi("Rus

fasllar” S.P. Diagilev Parijda, 1909-12).

Taniqli bastakor N.A. Rimskiy-Korsakov o'z faoliyatini davom ettirdi

uning sevimli opera janri ("Sadko", 1896; "Tsar Saltanning ertaki",

1900; "Ko'rinmas Kitej shahri haqidagi ertak", 1904; "Oltin xo'roz", 1907).

Realistik dramaning eng yuqori namunasi uning "Tsar" operasi edi

kelin" (1898). Sankt-Peterburg konservatoriyasi professori

Rimskiy-Korsakov iqtidorli talabalar galaktikasini tarbiyalagan

(A.K. Glazunov, A.K. Lyadov, N.Ya. Myaskovskiy va boshqalar).

20-asr boshlarida yosh avlod kompozitorlari ijodida. kuzatilgan

ijtimoiy masalalardan chetlanish, falsafiy va axloqiy fanlarga qiziqish ortdi

muammolar. Bu yorqin ijodida o'zining to'liq ifodasini topdi

pianinochi va dirijyor, taniqli bastakor S. V. Raxmaninoff (1873-1943),

u ko'p jihatdan Chaykovskiyning bevosita merosxo'ri bo'lgan (Aleko operasi, 1892;

"Francesca da Rimini", 1904 va boshqalar); hissiy taranglikda, keskin bilan

A.N musiqasiga modernizmning xususiyatlari. Skryabin (1871/72-1915; "Ilohiy

she’r”, “Ekstaziya she’ri”, “Prometey” (“Olov she’ri”, 1910) va boshqalar; ichida

I.F asarlari. qiziqishni uyg'unlashtirgan Stravinskiy

folklor va eng zamonaviy musiqa shakllari (1882-1971; baletlar "Issiqlik-

qush", 1910; "Petrushka", 1911 yil; "Bahor marosimi", 1913 va boshqalar).

XIX-XX asrlar oxirida sanoat taraqqiyoti davri. asl ishlab chiqardi

qurilishdagi inqilob. Shahar landshaftida tobora ortib borayotgan o'rin egallagan

yangi turdagi binolar (banklar, do'konlar, fabrikalar, stantsiyalar). Yangilarning paydo bo'lishi

qurilish materiallari (temir-beton, metall konstruksiyalar) va

qurilish texnologiyasini takomillashtirish foydalanish imkonini berdi

estetik tushunchasi bo'lgan konstruktiv va badiiy texnikalar

Art Nouveau uslubining ma'qullanishiga olib keldi!

F.O.ning ishida. Shekhtel (1859-1926) eng katta darajada mujassamlangan

rus zamonaviyining asosiy rivojlanish tendentsiyalari va janrlari. Arxitektor ishlayotgan edi

deyarli barcha turdagi tuzilmalarning loyihalari ( turar-joy uylari va xususiy

saroylar, stansiyalar va savdo kompaniyalari binolari). Ijodkorlikda uslubning shakllanishi

usta ikki yo'nalishda - milliy-romantik, bir qatorda ketdi

neo-rus uslubi (Moskvadagi Yaroslavskiy temir yo'l stantsiyasi, 1903) va oqilona

(A. A. Levensonning Mamontovskiydagi bosmaxonasi, per., 1900). Eng to'liq

Art Nouveau xususiyatlari Nikitskiydagi Ryabushinskiy saroyining me'morchiligida paydo bo'ldi

darvoza (1900-02), u erda me'mor, tark an'anaviy sxemalar, qo'llaniladi

assimetrik tartib. Led tarkibi, erkin rivojlanish

kosmosdagi hajmlar, dafna derazalari, balkonlar va ayvonlarning assimetrik chiqishi;

ta'kidlangan chiqadigan korniş - bularning barchasi o'ziga xos zamonaviylikni ko'rsatadi

me'moriy tuzilmani organik shaklga o'zlashtirish printsipi. Bino

atrofdagi kosmosga organik ravishda mos keladi. Dekorativ tugatishda

Shechtelning saroyi Art Nouveau kabi odatiy uslublardan foydalangan

rangli vitrajlar va butun binoni sabzavot bilan o'rab turgan mozaik friz

bezak. Zeb-ziynatning injiq burilishlari deraza to'quvlarida takrorlanadi

vitraylar, balkon panjaralari va ko'cha to'siqlari naqshida. Xuddi shu motiv

ichki bezatishda, masalan, marmar panjara shaklida qo'llaniladi

zinapoyalar. Binoning ichki qismlarining mebellari va dekorativ detallari ham shunga muvofiq amalga oshiriladi

me'morning chizmalari va strukturaning umumiy dizayni bilan bir butunlikni tashkil qiladi -

yashash muhitini o'ziga xos me'moriy tomoshaga aylantirish, yaqin

ramziy o'yinlar muhiti.

Shekhtelning bir qator binolarida ratsionalistik tendentsiyalarning o'sishi bilan

konstruktivizmning xususiyatlari tasvirlangan - bu uslub 1920-yillarda shakllanadi.

Maly Cherkasskiydagi Moskva savdogarlar jamiyatining savdo uyi

yo'lak (1909) va "Rossiya tongi" bosmaxonasi binosi (1907) deb nomlanishi mumkin.

konstruktivizmdan oldingi.

Moskvada yangi uslub o'zini eng yorqin ifoda etgan, xususan

rus Art Nouveau asoschilaridan biri L.N. Kekusheva (uy

Xludovning Moxovayadagi merosxo'rlari, 4, 1894-96; Nikolskiy savdo markazlari

Nikolskaya ko'chasi, 5; 1899-1903 va boshqalar). A.V. neo-ruscha uslubda ishlagan.

Shchusev (1873-1949) - Moskvadagi Qozon temir yo'l vokzali binosi (1913-24), V.M.

Vasnetsov - Lavrushinskiy ko'chasidagi Tretyakov galereyasi binosi (1901-06) va

va hokazo Sankt-Peterburgda, Art Nouveau monumental klassitsizm ta'sir, yilda

Natijada yana bir uslub paydo bo'ldi - neoklassitsizm (A.A.

Polovtsev Kamenniy orolida, 1911-13, me'mor I. A. Fomin).

Arxitektura, haykaltaroshlikning yondashuvi va ansambl yechimi yaxlitligi bilan,

rassomlik, dekorativ san'at zamonaviy - eng izchil biri

Arxitektura singari, haykaltaroshlik ham asrning boshidan ozod qilindi

eklektizm. Badiiy-majoziy tizimning yangilanishi ta'sir bilan bog'liq

impressionizm. Ushbu yo'nalishning birinchi navbatdagi vakili

P.P edi. Italiyada usta sifatida rivojlangan Trubetskoy (1866-1938), qaerda

uning bolaligi va yoshligi. Haykaltaroshning birinchi rus asarlarida allaqachon (I.

I. Levitan va L.N.ning byusti. Tolstoy, ikkalasi ham 1899, bronza), yangi xususiyatlar

usul - "bo'shashmaslik", teksturaning tuberativligi, shakllarning dinamizmi,

havo va yorug'lik bilan to'ldirilgan.

Trubetskoyning eng diqqatga sazovor asari bu Aleksandr III haykali

Peterburg (1909, bronza). Grotesk, deyarli satirik tasvir

reaktsion imperator mashhur yodgorlikka antiteza sifatida qilingan

Falcone ( Bronza chavandozi): osongina jilovlagan mag'rur chavandoz o'rniga

tarbiyalash ot - og'ir, tayanchda "yog'li martinet" (Repin).

otning orqa tomoni. Impressionistik sirt modellashtirishdan voz kechish,

Trubetskoy zolim shafqatsiz kuch haqidagi umumiy taassurotni kuchaytirdi.

O'ziga xos tarzda, u monumental pafosga begona va ajoyib yodgorlik Gogol

Moskva (1909) haykaltarosh N.A. Andreeva (1873-1932), nozik tarzda etkazish

buyuk adibning “yurak charchoqlari” fojiasi zamon bilan hamohang.

Gogol diqqatni jamlash, chuqur o'ylash lahzasida ushlanadi

melankolik g'amginlik.

Impressionizmning asl talqini A.S. ishiga xosdir. Golubkina

(1864-1927), harakatdagi hodisalarni g'oyaga aylantirish tamoyilini qayta ishlagan.

inson ruhining uyg'onishi ("Yurish", 1903; "O'tirgan odam", 1912,

vaqt). Ayollar rasmlari, haykaltarosh tomonidan yaratilgan, rahm-shafqat tuyg'usi bilan ajralib turadi

charchagan, lekin hayot sinovlari bilan sinmagan odamlarga ("Izergil",

1904; "Eski", 1911 va boshqalar).

Impressionizm S. T. Konenkov (1874-1971) ijodiga kam ta'sir ko'rsatdi.

uslubiy va janr xilma-xilligi bilan ajralib turadi (allegorik

"Samson uzilishlar", 1902; psixologik portret "Ishchi-jangari

1905 yil Ivan Churkin”, 1906 yil, marmar; umumlashtirilgan ramziy tasvirlar galereyasi

mavzular bo'yicha Yunon mifologiyasi va rus folklori - "Nike", 1906, marmar;

"Stribog", 1910 yil; hayoliy va ayni paytda qo'rqinchli darajada kambag'allarning haqiqiy raqamlari

sayohatchilar - "Tilanchi birodarlik", 1917, daraxt, Davlat Tretyakov galereyasi).

Asrning boshida, to'g'ridan-to'g'ri xaritalashning real usuli o'rniga

voqelik bu voqelikning shakllarida bir tasdig'i bor edi

voqelikni faqat bilvosita aks ettiruvchi badiiy shakllarning ustuvorligi.

Polarizatsiya badiiy kuchlar 20-asrning boshlarida bir nechta qarama-qarshiliklar

badiiy guruhlar ko'rgazma va nashriyotni faollashtirdi (in

san'at sohalari) faoliyati.

Janr rasmi 1990-yillarda oʻzining yetakchi rolini yoʻqotdi. Rassomlar qidiruvda

yangi mavzular an’anaviy turmush tarzidagi o‘zgarishlarga bag‘ishlandi. ular teng

dehqonlar jamoasining bo'linishi mavzusi eng kam jalb qilingan (S.A. Korovin, "Dunyoda",

1893 yil, Davlat Tretyakov galereyasi), aqlni zaiflashtiruvchi mehnat nasri (A.E.Arxipov, kir yuvishchilar, 1901, Davlat Tretyakov galereyasi) va

1905 yildagi inqilobiy voqealar (S.V. Ivanov, "Otishma", 1905 yil, Davlat musiqasi.

rev., Moskva). Asr boshida janrlar o'rtasidagi chegaralarning xiralashishi

tarixiy mavzu tarixiy janrning paydo bo'lishiga olib keldi. Yo'q

global tarixiy voqealar ilhomlangan rus qo'shiqchisini qiziqtirdi

eski A.P. Ryabushkin (1871-1924) va 17-asrda rus hayotining estetikasi.

qadimiy rus naqshlarining nafis go'zalligi, dekorativlikni ta'kidladi.

Kiruvchi lirizm, hayot tarzining o'ziga xosligini chuqur anglash,

Petringacha bo'lgan Rossiya xalqining xarakterlari va psixologiyasi, eng yaxshi rasmlari taqdirlandi

rassom ("Cherkovda 17-asr rus ayollari", 1899; "To'y poezdi"

17-asr Moskvada”, 1901; "Ular ketmoqda" yoki "Kirish vaqtida Moskva aholisi

17-asr oxirida Moskvadagi xorijiy elchixona”, 1901; Moskva

17-asr qizi”, 1903 va boshqalar. Davlat Tretyakov galereyasi). Ryabushkinning tarixiy surati

rassom "qo'rg'oshin jirkanch ishlardan" dam olgan ideal mamlakat

uning zamonaviy hayoti. Shuning uchun uning rasmlarida tarixiy hayot paydo bo'ladi

dramatik emas, balki estetik.

A. V. Vasnetsovning tarixiy rasmlarida biz landshaftning rivojlanishini topamiz

boshi (“Kitay-goroddagi ko‘cha. 17-asr boshi”, 1900, Rus muzeyi). Yaratilish

M.V. Nesterov (1862-1942) retrospektiv landshaftning variantini ifodalagan,

bu orqali qahramonlarning yuksak ma’naviyati yetkaziladi (“Yoshlarga nigoh

Bartolomey", 1889-90, Davlat Tretyakov galereyasi, "Buyuk tonsur", 1898, Rossiya muzeyi).

Savrasovning shogirdi I.I. Effektlarni ajoyib o'zlashtirgan Levitan (1860-1900).

plener yozuvi, landshaftdagi lirik yo'nalishni davom ettirib, u yaqinlashdi

impressionizm ("Birch Grove", 1885-89) va yaratuvchisi edi

boyligi bilan ajralib turadigan "kontseptual landshaft" yoki "kayfiyat manzarasi"

bir qator tajribalar: quvonchli shodlikdan ("Mart", 1895 yil, Davlat Tretyakov galereyasi; "Ko'l",

1900, RM) gacha falsafiy mulohazalar Yerdagi hamma narsaning zaifligi haqida (Yuqorida

Abadiy dam”, 1894, Davlat Tretyakov galereyasi).

K.A. Korovin (1861-1939) - rus tilining eng yorqin vakili

rus rassomlari orasida birinchi bo'lib ongli ravishda tayangan impressionizm

Frantsuz impressionistlari. Rassomlik faoliyatini Abramtsevoda boshlagan

eng yaxshilarni birlashtirgan homiy S. I. Mamontov (1841-1918) doirasi

Moskvaning badiiy kuchlari, 80-yillarning ikkinchi yarmida, bilan birga

Mamontov Korovin Parij va Ispaniyaga tashrif buyurdi, bu boshlanishini oldindan belgilab qo'ydi

ishining yangi bosqichi. Rassom tobora ko'proq an'analardan voz kechdi

Moskva rassomlik maktabi o'zining psixologiyasi va hatto dramasi bilan harakat qilmoqda

u yoki bu ruhiy holatni rang musiqasi bilan etkazish. Parijga yana tashrif buyurish

u hech qanday tashqi syujet bilan murakkab bo'lmagan bir qator landshaftlarni yaratdi.

hikoya yoki psixologik motivlar (Parij, 1902; Parij

kechqurun", 1907 yil; "Parij. Kapuchin bulvari, 1911 yil, Davlat Tretyakov galereyasi). 1910-yillarda, ostida

teatr amaliyotining ta'siri, Korovin yorqin, shiddatli keldi

yozilish uslubi, ayniqsa rassom sevgan natyurmortlarda (“Gullar”, 1911;

Atirgullar va binafshalar, 1912; "Lilac", 1915 va boshqalar). Butun san'ati bilan rassom

sof tasviriy vazifalarning o'ziga xos qiymatini tasdiqladi, u buni qadrlashga majbur qildi

“tugallanmaganlik jozibasi”, tasviriy uslubning “etyudi”. Korovinning rasmlari

Bu ko'zlar uchun bayram.

Asr boshlari san'atining markaziy figurasi V.A. Serov (1865-1911).

Repin shogirdi, u ham Yevropadagi eng yaxshi muzey kolleksiyalari bilan tanish

S.I. atrofida toʻplangan badiiy doira taʼsirida boʻlgan.

Mamontov. Rassomning birinchi etuk asarlari Abramtsevoda ("Qiz

shaftoli bilan", 1887; "Quyosh bilan yoritilgan qiz", 1888 yil, barchasi Davlat Tretyakov galereyasida),

uning impressionistik yorqinligi va erkin zarba dinamikasi

Sayohatchilarning tanqidiy realizmidan "realizmga" burilish yasadi

poetik” (D.V. Sarabyanov). Rassom ishlagan turli janrlar, lekin

Ayniqsa, uning portret rassomi sifatidagi iqtidori, o'tkirligi bilan ajralib turadi

go'zallik hissi va hushyor tahlil qilish qobiliyati (K. Korovinning portretlari,

1891; M. Ermolova, 1905 yil, Davlat Tretyakov galereyasi; kitob. Orlova, 1911, hammasi Rossiya muzeyida). Qidirmoq

qonunlar badiiy transformatsiya haqiqat, istak

ramziy umumlashtirishlar oʻzgarishga olib keldi badiiy til: dan

80-90-yillardagi rasmlarning impressionistik haqiqiyligi an'anaviylikka

Tarixiy kompozitsiyalarda Art Nouveau ("Pyotr I", 1907, Davlat Tretyakov galereyasi) va sikl

antiqa sahnalar ("Yevropaning o'g'irlanishi", 1910, Davlat Tretyakov galereyasi).

Rus madaniyatiga birin-ketin ikki rassom kirib keldi.

o'z asarlarida ulug'vor dunyoni yaratgan ramziylik - M. Vrubel va

V. Borisov-Musatov. M.A.ning ijodiy individualligi. Vrubel (1856-1910)

ichida paydo bo'ldi har xil turlari san'at: monumental dekorativ panelda

(“Ispaniya”, 1894) va dastgohli rasm (“Oqqush malika”, 1900, Davlat Tretyakov galereyasi),

portreti (S.I. Mamontov, 1897, Davlat Tretyakov galereyasi; rassomning rafiqasi N.I. Zabela portreti-

Vrubel, 1904, Rus muzeyi) va teatr dekoratsiyasi (Rimskiy-Korsakov operalari uchun)

"Qorqiz" va boshqalar), kitob rasmlari (Lermontovga) va mayolika

haykaltaroshlik ("Volxov"). Vrubel ishining markaziy qiyofasi - jin,

mujassamlangan isyonkor impuls Rassomning o'zi boshdan kechirgan va his qilgan

uning eng yaxshi zamondoshlari (“Oʻtirgan iblis”, 1890; “Uchar iblis”, 1899;

"Jin mag'lub", 1902; hammasi GTG da). Rassom san'atining o'ziga xos xususiyati

falsafiy muammolarni qo'yish istagi. Uning haqiqat haqidagi mulohazalari va

go'zallik, san'atning yuksak maqsadi haqida keskin va keskin, o'ziga xos

"Olti qanotli serafim" rasmida ramziy ravishda mujassamlangan (1904,

GRM), A. S. Pushkinning "Payg'ambar" she'ri va N.A musiqasidan ilhomlangan.

Rimskiy-Korsakov. Tasvirlarni ramziy-falsafiy umumlashtirishga intilish,

Vrubel o'zining tasviriy tilini yaratdi - "kristal" ning keng cho'tkasi.

shakllar va rang rangli yorug'lik sifatida tushuniladi. Yaltiroq bo'yoqlar

marvaridlar, asarlarga xos bo'lgan o'ziga xos ma'naviyat tuyg'usini kuchaytiradi

rassom.

Lirik va xayolparast V.E.ning san'ati. Borisov-Musatov (1870-1905) hisoblanadi

voqelik poetik timsolga aylandi. Vrubel kabi, Borisov -

Musatov o'z rasmlarida go'zal va ulug'vor dunyoni yaratdi

go'zallik qonunlariga ko'ra, va shuning uchun atrofdagilardan farqli o'laroq. Art Borisov -

Musatov qayg'uli mulohaza va sokin qayg'u tuyg'ulari bilan sug'orilgan

o'sha davrning ko'p odamlari boshidan kechirgan, “jamiyat yangilanishga chanqoq bo'lgan paytda va

Ko'pchilik uni qayerdan qidirishni bilmas edi. Uning uslubi dan rivojlandi

manzarali va dekorativ uchun impressionistik yorug'lik va havo effektlari

postimpressionizm varianti (“May gullari”, 1894; “Gobelen”, 1901;

"Arvohlar", 1903 yil; "Zumraddan marjon", 1903-04; hammasi GTG da). Rus tilida

XIX-XX asr boshlaridagi badiiy madaniyat. Borisov-Musatov ijodi -

eng yorqin va eng yirik voqealardan biri. Biroq, haqiqiy tan olindi

rassomga faqat o'limdan keyin.

Zamonaviylikdan uzoq mavzular, "orzuli retrospektivizm"

Borisov-Musatovni "San'at olami" (1898-1924) - uyushma bilan bog'laydi.

Sankt-Peterburg rassomlari (Bakst, Dobujinskiy, Lansere, Somov va boshqalar)

boshchiligidagi A.N. Benois (1870-1960). Unda katta rolni xayriyachi S.P.

Ko'rgazmalar tashkil etgan Diagilev (1872-1922) bilan jurnal nashr etdi

shu nomdagi “San’at olami” san’atkorlari mashhur ishtirokchilar edi

Diagilev tomonidan tashkil etilgan rus fasllari. Rad etish va akademik-salon

ramziylik poetikasiga asoslangan sayohatchilarning san'ati va moyilligi,

"San'at olami" hayotga avvalgidek qiziqish ko'rsatdi

san'atda ifodalangan. O'tmishdagi badiiy tasvirni izlash shundan. Per

"San'at olami" ning zamonaviy haqiqatini ochiqchasiga rad etish

har tomondan tanqid qilingan, passeizmda ayblangan (o'tmishga uchish),

dekadansiya, antidemokratizmda. Biroq, bunday badiiy ko'rinish

harakati tasodifiy emas edi. “San’at olami” o‘ziga xos javob edi

Rossiya ijodiy ziyolilari madaniyatni umumiy siyosiylashtirishga

XIX-XX asrlar oxirida. va haddan tashqari reklama tasviriy san'at.

K.A. Somov

(1869-1939), estetika va hushyor istehzoni uyg'unlashtirgan ("O'tmish aks-sadosi"

vaqt”, 1903 yil, Davlat Tretyakov galereyasi; "Bema'ni o'pish", 1908 yil, Rossiya muzeyi; "Moviy kiyimdagi xonim", 1897-

1900, Davlat Tretyakov galereyasi), A.N. Benois (Versal versiyalari, 1896-1906); U. Lansere

(1875-1946; "Sankt-Peterburgdagi Nikolskiy bozori", 1901, Davlat Tretyakov galereyasi); "Imperator

Elizaveta Petrovna Tsarskoye Seloda, 1905).

Ijodkorlik N.K. Rerich (1874-1947) butparast slavyanlarga murojaat qildi va

Skandinaviya antik davri («Messenjer», 1897, Davlat Tretyakov galereyasi; «Chet ellik mehmonlar», 1901, Rossiya muzeyi;

"Nikola", 1916, KMRI). Uning rasmining asosi har doim peyzaj bo'lgan, ko'pincha

bevosita tabiiy. Va bu tasodifiy emas, chunki Rerichning o'qituvchisi

Badiiy akademiya mashhur peyzaj rassomi A.I. Kuindji. Xususiyatlari

Rerichning landshaftlari ham Art Nouveau uslubi tajribasini o'zlashtirish bilan bog'liq (foydalanish).

bir kompozitsiyada birlashtirish uchun parallel istiqbolli elementlar

turli ob'ektlar, majoziy ma'noda ekvivalent deb tushuniladi) va bilan

qadimgi Hindiston madaniyatiga bo'lgan ishtiyoq (er va osmonning qarama-qarshiligi,

rassom tomonidan ma’naviyat manbai sifatida tushuniladi).

B.M. Qustodiev.

(“Savdogar”, 1915 yil, Rossiya muzeyi), Z.E. Estetikani tan olgan Serebryakova

neoklassitsizm ("Perrot / Perrot kostyumidagi avtoportret /", 1911, OHM;

"Dehqonlar", 1914, Davlat Tretyakov galereyasi).

“San’at olami”ning xizmati yuksak badiiy kitob yaratilishi bo‘ldi

grafika, bosma nashrlar, yangi tanqid, keng nashriyot va ko'rgazma

faoliyat.

Moskva ko'rgazma ishtirokchilari, Mirning g'arbiyligiga qarshi

san'at" milliy mavzular va grafik stilistika - murojaat

plener, "Rossiya rassomlari uyushmasi" ko'rgazma uyushmasini tashkil etdi.

(1903-23). "Soyuz" tubida impressionizmning ruscha versiyasi rivojlandi (I.E.

Grabar, "Fevral Moviy", 1904 yil; F. Malyavin, "Bo'ron", 1906, Davlat Tretyakov galereyasi) va

me'moriy landshaft bilan kundalik janrning original sintezi (K.F. Yuon,

"Qishda Trinity Lavra", 1910 yil, Rossiya muzeyi; "Mart quyoshi", 1915 yil, Davlat Tretyakov galereyasi).

1907 yilda Moskvada yana bir yirik san'at uyushmasi paydo bo'ldi

"Ko'k atirgul", unda ramziy rassomlar, izdoshlar bor edi

Borisov-Musatov. "Goluborozovtsy" Art Nouveau uslubidan ta'sirlangan,

bu yerdan xarakter xususiyatlari ularning rasmi - planar-dekorativ stilizatsiya

shakllar, murakkab rangli echimlarni izlash (P.V. Kuznetsov, "Dashtdagi sarob",

1912; XONIM. Saryan, Xurmo palmasi, 1911, Davlat Tretyakov galereyasi). Muvaffaqiyatli ishlash

teatr, "Goluborozitlar" dramaturgiya bilan bevosita aloqada bo'ldi

simvolizm (N.N. Sapunov Meterlink, Ibsen,

"Djek olmos" uyushmasi rassomlari (1910-1916),

postimpressionizm, fovizm va kubizm estetikasi, shuningdek rus tili texnikasi

lubok va xalq o'yinchoqlari, tabiatning moddiyligini ochib berish muammolarini hal qildi,

rang bilan shakl qurish. Ularning san'atining asl printsipi edi

sub'ektning fazoviylikdan farqli ravishda tasdiqlanishi. Haqida

Birinchi navbatda jonsiz tabiat obrazi - natyurmort ilgari surildi (I.I.

Mashkov "Moviy olxo'ri", 1910, Davlat Tretyakov galereyasi). Reified, "natyurmort" boshlanishi

an'anaviy psixologik janrga - portretga ham kiritilgan (P.P. Konchalovskiy

"G. Yaqulov portreti", 1910, Rus muzeyi). "Lirik kubizm" R.R. Falka (1886-

1958) o'ziga xos psixologizm, nozik rang-plastmassa bilan ajralib turardi

garmoniya (“Fortepianoda. E.S. Potexina-Falkning portreti”, 1917). Maktab

maktabda shunday taniqli san'atkorlar va o'qituvchilardan o'tgan mahorat,

kabi V.A. Serov va K.A. Korovin, tasviriy va plastmassa bilan birgalikda

"Olmos Jek" rahbarlarining tajribalari I.I.Mashkov, M.F. Larionova,

A.V. Lentulov Falkning o'ziga xos badiiy uslubining kelib chiqishini aniqladi.

uning yorqin timsoli mashhur "Qizil mebel" (1920).

10-yillarning o'rtalaridan boshlab, nozik uslubning muhim tarkibiy qismi

"Djek olmos" futurizm edi, uning usullaridan biri "montaj" edi.

turli nuqtalardan va turli vaqtlarda olingan ob'ektlar yoki ularning qismlari

(A. V. Lentulovning "Vasiliy muborak" dekorativ paneli, 1913 yil, Davlat Tretyakov galereyasi).

Primitivistik tendentsiya bolalar uslubini o'zlashtirish bilan bog'liq

chizmalar, belgilar, mashhur nashrlar va xalq o'yinchoqlari M.F. ijodida o'zini namoyon qildi.

Larionov (1881-1964), "Olmos Jek" tashkilotchilaridan biri

("Dam olayotgan askar", 1910, Davlat Tretyakov galereyasi) va uning rafiqasi rassom N.S. Goncharova

("Tuvalni yuvish", 1910, Davlat Tretyakov galereyasi). Ham xalq naif san'ati va

G'arb ekspressionizmi M.Z.ning hayoliy irratsional rasmlariga yaqin.

Chagall (1887-1985, "To'y", 1918, Davlat Tretyakov galereyasi; "Men va qishloq", 1911, Musiqa. zamonaviy.

da'vo, Nyu-York va boshqalar). Ajoyib parvozlar va mo''jizaviy belgilarning kombinatsiyasi

Chagall rasmlarida viloyat hayotining kundalik tafsilotlari o'xshash

Gogol hikoyalari. Primitivistik yo'nalish noyob bilan aloqada edi

ijodkorlik P.N. Filonov (1883-1941, "Sharq va G'arb", 1912-13; "Bayram

qirollar", 1913; "Dehqon oilasi", 1914 yil, Rossiya muzeyi).

10-yillarga kelib, rus rassomlarining birinchi tajribalari

mavhum san'at, uning birinchi manifestlaridan biri kitob edi

Larionov "Luchizm" (1913), haqiqiy nazariyotchilar va amaliyotchilar V.

V. Kandinskiy (1866-1944) va K.S. Malevich (1878-1935). Shu bilan birga

K.S. ijodi. Petrov-Vodkin bilan merosxo'rlikni e'lon qildi

qadimiy rus ikonka rasmi an'ananing hayotiyligidan dalolat beradi

("Qizil otni cho'milish", 1012, Davlat Tretyakov galereyasi). g'ayrioddiy xilma-xillik va

bilan badiiy izlanishlarning nomuvofiqligi, ko'plab guruhlar

ularning dastur sozlamalari keskin ijtimoiy aks ettirilgan

o'z davrining siyosiy va murakkab ma'naviy muhiti.

Kumush asrning rus madaniyati uchun ahamiyati.

Bugungi kunda "Kumush asr" ga tegishli bo'lgan san'at ijodkorlari,

erkinlik nomi bilan yangilangan dunyoqarash bilan bog'langan ko'rinmas iplar

ijodkorlik. Asr boshida ijtimoiy mojarolarning rivojlanishi qat'iy talab qildi

qadriyatlarni qayta baholash, ijod asoslarini va badiiy vositalarni o'zgartirish

ekspressivlik. Bu fonda tug'ilgan badiiy uslublar, unda

tushunchalar va ideallarning odatiy ma'nosi o'zgardi. "Naif realizm quyoshi

pastga tushdi, - dedi A.A. Blok o'z hukmini o'tkazdi. Tarixiy

realistik roman, hayotiy opera, janrdagi rasm. Yangisida

san'at, fantastika olami kundalik dunyodan ajralib ketganga o'xshaydi

hayot. Ba'zan ijodkorlik diniy o'z-o'zini anglash bilan mos keladi, berdi

fantaziya va tasavvuf doirasi, tasavvurning erkin yuksalishi. Yangi

san'at, injiq, sirli va ziddiyatli, falsafiy orzu

chuqurliklar, keyin tasavvufiy vahiylar, keyin keng koinot va sirlarni bilish

ijodkorlik. Symbolistik va futuristik she'riyat, musiqa,

falsafaga da'vo qilish, metafizik va dekorativ rasm, yangi

sintetik balet, dekadent teatri, arxitektura zamonaviy.

Bir qarashda, badiiy madaniyat " kumush davri"to'liq

mantiqiy tahlil qilish qiyin bo'lgan topishmoqlar va qarama-qarshiliklar. Ko'rinadi,

go'yo ulug'vor tarixiy tuvalda bir-biriga bog'langan

badiiy harakatlar, ijodiy maktablar, individual, asosli

noan'anaviy uslublar. Simvolizm va futurizm, akmeizm va abstraktsionizm,

"San'at olami" va "Cherkov qo'shiqchiligining yangi maktabi" ... Ba'zan qarama-qarshi

o'sha yillarda bir-birini eksklyuziv badiiy yo'nalishlar sezilarli edi

maishiy taraqqiyotning barcha oldingi asrlariga qaraganda ko'proq

madaniyat. Biroq, "Kumush asr" san'atining bu xilma-xilligi emas

Heraklit ta'kidlaganidek, qarama-qarshiliklar tufayli uning yaxlitligini yashiradi.

eng go'zal uyg'unlik tug'iladi.

"Kumush asr" san'atining birligi - eski va yangining uyg'unligida,

chiquvchi va paydo bo'lgan, har xil san'at turlarining har biriga o'zaro ta'sirida

do'stim, an'anaviy va innovatsion o'zaro bog'liqlikda. Boshqacha aytganda, in

"Rossiya Uyg'onish davri" badiiy madaniyati o'ziga xosdir

XIX asrning realistik an'analari va yangi badiiy an'analarning kombinatsiyasi

yo'nalishlari.

"Kumush asr" ning yangi badiiy harakatlarining birlashtiruvchi boshlanishi

san'at turlari. Ushbu muammolarning globalligi va murakkabligi bugungi kunda ham hayratlanarli.

tasavvur.

She'riyat, musiqa, rasmning eng muhim majoziy sohasi leytmotiv tomonidan belgilandi

Abadiyat oldida inson ruhining erkinligi. Rus san'atiga kirdi

Olamning qiyofasi - ulkan, chaqiruvchi, qo'rqinchli. Kosmos, hayot sirlariga,

ko'p rassomlar o'limga tegdi. Ba'zi magistrlar uchun bu mavzu edi

diniy tuyg'ularning aksi, boshqalar uchun - zavq va hayratning timsolidir

Yaratilishning abadiy go'zalligi oldida

turli boshlanishlar" kosmik mavzu"- Ko'p narsa Ruhning koinotiga bag'ishlangan edi

rus san'atining ilhomlantiruvchi sahifalari. Titrash tuyg'usi edi

g'ayrioddiy kuchli va uning g'ayrati "dionisianizm" holatini keltirib chiqardi,

hamma narsani iste'mol qiladigan ekstaz. Sevgidan mast bo'lib, dunyoning hissiy go'zalligi,

olov va suvning bo'ronli elementlari, bo'lish quvonchi bilan mastlik - etarlicha yorqin

bu davr san'atining majoziy sohasi. San'atda "sevgi" so'zi

"Kumush asr" e'lon qilinmadi, lekin chuqur azob chekdi. Shaxsiy

sevgi tajribalari bu ulkanlikning faqat bir qirralari edi

"mikrokosmos". Xudoga va Rossiyaga bo'lgan sevgi mavzulari kuchliroq edi:

Ko'z yoshlar dengizidan, azob dengizidan

Sizning taqdiringiz aniq, aniq:

Siz qo'llar kabi cho'zilasiz

Sening muqaddas oloving...

(A.Bely)

Barcha "kosmik" umumiy ahamiyati va Evropa yo'nalishi bilan

ko'plab yangi tendentsiyalar (simvolizm, neoklassitsizm, futurizm va boshqalar), ularda

"Rus mavzusi", ramziy ma'noda

milliy asl go'zallik.

Kelib chiqishiga e'tiroz "rus mavzusi" bilan tugamaydi. "Abadiy uyg'unlik"

o'tgan davrlar san'ati, uning sirli yuzlari, tasvirlari, buyumlari, biroz

asrlar soyasida, go‘yo ijodda yangi hayotga uyg‘ongandek

neoklassik yo'nalish.

"Kumush asr" davrida badiiy eksperiment ochildi

XX asr san'atining yangi yo'nalishlariga yo'l. integratsiyalashuvida katta rol o‘ynaydi

rus madaniyatining yutuqlari, vakillari

rus diasporasining badiiy ziyolilari.

Inqilobdan keyin ko'plab arboblar "Rus

Madaniy uyg'onish". Faylasuflar va matematiklar, shoirlar va musiqachilar ketishdi,

virtuoz ijrochilar va rejissyorlar. 1922 yil avgustda V.I. tashabbusi bilan.

Lenin rus professorlarining rangi, shu jumladan muxolifatni haydab chiqardi

dunyoga mashhur mutafakkir faylasuflar: NA Berdyaev, S.N. Bulgakov, N.0.

Losskiy, S.L. Frank, L.P. Karsavin, P.A. Sorokin (jami 160 kishi).

Ular tark etib, dunyo bo'ylab tarqalib ketishdi I.F. Stravinskiy va A.N. Benois, M.3. Chagall va V.V.

Kandinskiy, NA. Medtner va S.P. Diagilev, N.S. Goncharov va M.F. Larionov, S.V.

Raxmaninov va S.A.Koussevitski, N.K. Rerich va A.I.Kuprin, I.A. Bunin va F.I.

Chaliapin. Ularning ko'plari uchun emigratsiya majburiy edi, aslida fojiali.

"Solovki va Parij o'rtasida" tanlovi. Ammo qolganlar ham bor edi, ular bilan baham ko'rishdi

uning xalqi uning taqdiri. Bugungi kunda "yo'qolgan ruslar" ning nomlari "unutish zonasi" dan qaytmoqda.

Bu jarayon qiyin, chunki ko'p odamlar o'nlab yillar davomida xotiradan g'oyib bo'lishdi.

nomlari, xotiralar va bebaho qo'lyozmalar, arxiv va shaxsiy g'oyib bo'ldi

kutubxonalar.

Shunday qilib, yorqin "kumush asr" massiv bilan yakunlandi

uning yaratuvchilarining Rossiyadan chiqib ketishi. Biroq, "vaqtlarning uzilgan aloqasi" emas

buyuk rus madaniyatini, ko'p qirrali, antinomik rivojlanishni yo'q qildi

qarama-qarshilikni aks ettirishda davom etgan, ba'zan

20-asr tarixidagi o'zaro eksklyuziv tendentsiyalar.

XIX asr oxiri - XX asr boshlari. - tarixga rus madaniyatining kumush davri nomi bilan kirgan davr. Bu rus she'riyati, adabiyoti va san'atida eng yorqin namoyon bo'ldi. Bu osmonga ko'tarilish N.A. Berdyaev madaniyatning barcha sohalarida "rus madaniy renessansi" deb nomladi.

Rossiya imperiyasining so'nggi yillarida jamiyatning holati

XIX asr oxiri - XX asr boshlarida. Rossiyaning rivojlanishi nihoyatda notekis edi. Fan, texnika va ishlab chiqarishni rivojlantirishdagi ulkan muvaffaqiyatlar aholining mutlaq ko'pchiligining qoloqligi va savodsizligi bilan uzviy bog'liq edi.

20-asr "eski" va "yangi" madaniyat o'rtasida keskin chegara tortdi. Birinchi jahon urushi vaziyatni yanada murakkablashtirdi.

Kumush asr madaniyati

20-asr boshlarida adabiyotda tanqidiy realizm yetakchi yoʻnalish boʻlib qoldi. Shu bilan birga, yangi shakllarni izlash mutlaqo yangi tendentsiyalarning paydo bo'lishiga olib keladi.

Guruch. 1. Qora kvadrat. K. Malevich. 1915 yil.

Ijodiy elita Birinchi jahon urushini dunyoning yaqin orada yakunlanishining alomati deb bildi. Dunyo kataklizmlari, qayg'u, g'amginlik, hayotning foydasizligi mavzulari mashhur bo'lib bormoqda.

TOP 5 ta maqolabu bilan birga o'qiganlar

Ko'pgina shoirlar va yozuvchilar, haqiqatan ham, kelajakdagi fuqarolar urushi va bolsheviklar g'alabasini juda ishonchli bashorat qilishgan.

Quyidagi jadvalda rus madaniyatining kumush davri haqida qisqacha ma'lumot berilgan:

"Rossiya madaniyatining kumush davri" jadvali

Madaniy hudud

Yo'nalish

Etakchi vakillar

Ijodkorlikning xususiyatlari

Adabiyot

tanqidiy realizm

L. N. Tolstoy, A. P. Chexov, A. I. Kuprin.

Hayotning haqiqiy qiyofasi, mavjud ijtimoiy illatlarni qoralash.

Simvolizm

Simvolist shoirlar K. D. Balmont, A. A. Blok, Andrey Bely

Qarama-qarshi "vulgar" realizm. Shiori "san'at san'at uchun".

N. Gumilyov, A. Axmatova, O. Mandelstam

Ijodkorlikdagi asosiy narsa - benuqson estetik did va so'zning go'zalligi.

inqilobiy yo'nalish

A. M. Gorkiy

Mavjud davlat va ijtimoiy tuzumni keskin tanqid qilish.

Futurizm

V. Xlebnikov, D. Burlyuk, V. Mayakovskiy

Umumiy qabul qilingan hamma narsani rad etish madaniy boylik. Versifikatsiya va so'z yaratishda jasur tajribalar.

Xayolparastlik

S. Yesenin

Tasvirlarning go'zalligi.

Rasm

V. M. Vasnetsov, I. E. Repin, I. I. Levitan

Ijtimoiy voqelik va kundalik hayotning tasviri, rus tarixidan sahnalar, peyzaj rasmlari. E'tibor eng kichik tafsilotlarga qaratilgan.

Modernizm

"San'at olami" guruhi: M. N. Benois, N. Rerich, M. Vrubel va boshqalar.

Butunlay yangi san'at yaratish istagi. Eksperimental ifoda shakllarini izlash.

Abstraktsionizm

V. Kandinskiy, K. Malevich.

Haqiqatdan to'liq ajralish. Ishlar erkin uyushmalar yaratishi kerak.

Turli xil uslublar aralashmasi

S. V. Raxmaninov, N. A. Rimskiy-Korsakov, A. N. Skryabin.

Ohangdorlik, xalq ohangdorligi yangi shakllarni izlash bilan uyg'unlashgan.

Guruch. 2. Qahramonlik lope. V. M. Vasnetsov. 1914 yil.

Kumush asrda katta muvaffaqiyat rus teatri va baletiga etib boradi:

  • 1898 yilda Moskva badiiy teatri tashkil topdi, unga K. S. Stanislavskiy va V. I. Nemirovich-Danchenko rahbarlik qildi.
  • A. P. Pavlova, M. F. Kshesinskaya, M. I. Fokinlar ishtirokidagi xorijdagi "Rossiya fasllari" rus baletining haqiqiy g'alabasiga aylandi.

Guruch. 3. A. P. Pavlova. 1912 yil

Jahon tarixidagi kumush asr

Kumush davr jahon madaniyatining rivojlanishi uchun katta ahamiyatga ega edi. Rossiya haligacha o‘zini buyuk madaniy kuch deb bilishini butun dunyoga isbotladi.

Shunga qaramay, "madaniy uyg'onish" davri qulagan Rossiya imperiyasining so'nggi zabt etilishi edi. Oktyabr inqilobi kumush asrning tugashini belgilab berdi.

Biz nimani o'rgandik?

19-asr oxiridagi rus madaniyatining oltin davri kumush bilan almashtirildi. 1917 yil oktyabrigacha davom etgan bu davr juda ko'p yorqin madaniyat va san'at namoyandalarining paydo bo'lishi bilan ajralib turdi. Kumush asrning madaniy zabtlari butun dunyoda yuksak hurmatga sazovor.

Mavzu viktorina

Hisobotni baholash

O'rtacha reyting: to'rtta. Qabul qilingan umumiy baholar: 362.

Rus madaniyati kabi murakkab va xilma-xil hodisani ko'rib chiqishda uning rivojlanishining turli davrlarini aniq belgilash va chuqur yoritish zarurati muqarrar ravishda paydo bo'ladi. Busiz rus madaniyatining jahon madaniyati tizimidagi o'ziga xosligini isbotlash qiyin.

Oxirgi rus madaniyatining rivojlanish davri XIX - boshi XX asrlar odatda "kumush" asr deb ataladi"oltin" XIX asrga nisbatan. va bu ta'rif Pushkinning "oltin davri" dan keyin rus san'atining rivojlanishidagi eng katta bosqichning belgisi sifatida paydo bo'ldi.

Asrning boshida Rossiya qiyin va og'ir kunlarni boshdan kechirdi: mamlakat aholisining barcha qatlamlarini qamrab olgan turli xil ijtimoiy kataklizmlar, davlat asoslarining vayron bo'lishi, urushlar va inqiloblar, aftidan, ma'naviy va og'ir kunlarni boshdan kechirdi. madaniy yuksalish. Shunga qaramay, hayratlanarli tarzda, Rossiya tarixidagi eng qiyin davrda san'at va falsafa gullab-yashnadi. "Kumush asr" ning yorqin va majoziy ta'rifi buyuk rus faylasufiga tegishli. Nikolay Aleksandrovich Berdyaev , uni "madaniy yoki ma'naviy uyg'onish", "rus madaniyati tarixidagi eng nozik davrlardan biri", "she'riyat va falsafaning ijodiy yuksalish davri" deb atagan.

Bu davr madaniyati rivojlanishining asosiy motivi ko'plab san'atkorlar va mutafakkirlarning oldingi davr dunyosini tushunishning an'anaviy "muzlatilgan" shakllari va usullaridan voz kechishga urinishi, o'z dunyoqarashini ifodalashning yangi vositalarini topishga intilishdir. . Bu san'atda turli xil yangi yo'nalishlar va turli xil yangi falsafiy yo'nalishlarning paydo bo'lishiga yordam berdi. Biroq, kumush asr madaniyatida o'tmishning ma'naviy merosi bilan to'liq tanaffus bo'lmagan (xususan, diniy yo'nalish falsafasida; adabiyotda, rassomlikda, realizm an'analari saqlanib qolgan). O'tmish an'analarini butunlay inkor etish turli modernistik (avangard) harakatlarda amalga oshirildi. Modernizm -(frantsuzcha moderne - eng yangi, zamonaviy) - 20-asr boshlarida rivojlangan badiiy-estetik tizim boʻlib, uning asosiy xususiyatlari sanʼatdagi kanonlashtirilgan shakl va uslublarga qarshi norozilikdir (realizmni inkor etish, romantizm va naturalizm), erkin individual tanlash istagini amalga oshirish badiiy vositalar. yuqori ma'no ijodiy faoliyat eksperiment va har qanday diktadan mutlaq mustaqillik, ijodkorning tasavvuri va sezgi chegaralari e'lon qilinadi. Umumiy tendentsiya - bu ratsional tamoyilni rad etish, voqelikni oqilona idrok etishga ishonchsizlik va dunyoni bilishda "o'ta sezgir" va "ongsiz" ga tayanish.


Modernizm san'atdagi turli yo'nalishlarni birlashtiradi : abstraktsionizm, ekspressionizm, surrealizm, kubizm, fovizm, futurizm, dadaizm va boshqalar. Rossiyada "Kumush asr" madaniyati davri kabi modernistik yo'nalishlar eng aniq ajralib turadi. ramziylik, akmeizm va futurizm adabiyotda, kubizm, fovizm, konstruktivizm, abstraktsionizm va uning xilma-xilligi Suprematizm rasmda, neoklassitsizm va neo-rus arxitekturadagi uslub.

rus ramziylik“standartlar” va “eskirgan” shakllardan qochib, go‘zallik va innovatsiyaga sig‘inish, o‘zini ifoda etish erkinligini e’lon qilgan modernistik yo‘nalishning asosiy yo‘nalishiga aylangani uchun adabiyotda alohida o‘rin tutadi. she'riy so'z. Symbolistlar ( V. Bryusov, A. Bely, A. Blok, K. Balmont, D. Merejkovskiy ) ramzning dunyo mohiyatiga intuitiv, hissiy "kirish" tushunchasini ilgari surdi. Vakillar akmeizm(akmadan - biror narsaning eng yuqori darajasi) ga qaytishga harakat qildi aniq qiymat so'zlar va estetiklashtirilgan hissiy dunyo odam. Ijodkorlik vakillari futurizm (D. Burlyuk, V. Xlebnikov, V. Mayakovskiy, I. Severyanin) birinchi navbatda, jasur lingvistik eksperimentlar va o'sha davr shahar madaniyati estetikasini aks ettirish bilan ahamiyatli.

Maxsus modernistik izlanishlar 19-asr oxiri va 20-asr boshlari rus rasmida uchraydi. Aynan rangtasvirda zamon timsollari “Kumush asr”ning asr boshidagi “ma’naviy madaniyat ijodkorlarining yolg‘izligi”ni yengishga intilishini ochib beradi. O'sha davr rassomlari Aleksandr Blokning chaqirig'ini deyarli tom ma'noda qabul qilishdi, u shunday degan edi: "Rossiya - yosh mamlakat va uning madaniyati sintetik ... bu muloqot va birlashish madaniyati ...". Shakllangan butun chiziq badiiy uyushmalar"San'at olami" kabi (A. Benois, K. Somov, L. Bakst, M. Dobujinskiy, N. Rerich) ,"Moviy atirgul » (P. Kuznetsov, A. Matveev, N. Sapunov, M. Saryan), « Jek olmoslar» (P. Konchalovskiy, R. Falk va boshqalar)"Rossiya avangardi" vakillari ham muhim yutuqlarga erishdilar. (M. Chagall, V. Kandinskiy, K. Malevich, V. Tatlin), ularning ijodining asosi ham innovatsion tajribalar, ya'ni "sof" shakllar va "ob'ektiv bo'lmagan" san'ati bilan bog'liq.

Modernistik g'oyalar teatr kabi "konservativ" san'at turiga ham ta'sir ko'rsatdi. San'at sintezi g'oyasi Moskvadagi badiiy teatrda muvaffaqiyatli amalga oshirildi. K. Stanislavskiy va V. Nemirovich-Danchenko. Rus musiqa madaniyatida eng yangi vizual vositalar va Art Nouveau ruhidagi shakllar buyuk rus bastakorlari tomonidan muvaffaqiyatli qo'llanilgan S. Raxmaninov, I. Stravinskiy, A. Skryabin. "Kumush asr" madaniyati rus falsafasining gullab-yashnashi bilan ham ajralib turadi, uning vakillari (N. Berdyaev, S. Bulgakov, V. Rozanov, P. Florenskiy, S. Frank, G. Fedotov ), ma'naviy baho berdi va jamoat hayoti O'sha davrdagi Rossiya kelajakdagi rivojlanish istiqbollarini bashorat qilgan.

Shubhasiz, rus madaniyatining "kumush davri" uning rivojlanishining eng yorqin davrlaridan biri bo'lib, uning qiymati, majoziy ma'noda, so'z bilan aytganda. Anna Axmatova "noma'lum maqsadda" haqiqiy XX asrning "kalendar bo'lmagan" muhitini aks ettirganligidan iborat.

Shakllanish Sovet madaniyati(1917-1937)

Oktyabrdan keyingi yillarda sodir bo'lgan o'zgarishlarning ajralmas qismi madaniyat sohasidagi o'zgarishlar bo'ldi (" madaniy inqilob"). Ular ta'lim, fan, texnika, adabiyot, san'at, jamiyatning butun ma'naviy hayotiga ta'sir ko'rsatdi. Madaniy sohada boshlangan o'zgarishlarning yo'nalishi va tabiati yangi, sotsialistik madaniyatni shakllantirishga bo'lgan munosabat bilan belgilandi. badiiy madaniyat. Mamlakatning partiya va davlat rahbariyati sotsialistik jamiyat qurilishini uning yaratilishi bilan bog'ladi.

Fuqarolar urushi davridagi madaniyat

NEP yillarida madaniyatni rivojlantirish shartlari

Ta'lim va fan

Adabiyot va san'at

XIX asr oxiri - XX asr boshlari davri. ijtimoiy va ma'naviy hayotning barcha sohalarida burilish nuqtasini ifodalaydi. Rossiya inqilob tomon ketayotgan edi. Xronologik jihatdan ko'rib chiqilayotgan davr 90-yillarning boshlariga to'g'ri keladi. 19-asr va 1917. Bu davr odatda kumush asr yoki "ma'naviy va madaniy uyg'onish" deb ataladi. "Kumush asr" ta'rifi birinchilardan bo'lib o'sha paytda mashhur bo'lgan "Apollon" jurnalining asoschisi va muharriri S.K.Makovskiy tomonidan kiritilgan. "Rus ma'naviy-madaniy uyg'onishi" yoki "ma'naviy uyg'onish" atamalari N. A. Berdyaev va ushbu davrning boshqa taniqli faylasuflari tomonidan keng qo'llanilgan.

Albatta, bu tushunchalar o'zboshimchalik bilan, lekin ular asr boshidagi Rossiya badiiy madaniyatining alohida mavqeini aniq belgilaydi, shu jumladan " kumush aks» oldingi "oltin" vaqtlar va yo'qolganlarning tiklanishi realistik san'at ruhiy va diniy tamoyillar. Bu vaqt edi:

Rossiya iqtisodiyoti eng ko'p yutuqlarga tez yaqinlashdi rivojlangan mamlakatlar;
– ilm-fanning rivojlanishi qayd etildi ajoyib yutuqlar;
- ilmiy va falsafiy tafakkurning o'ziga xos kosmik yo'nalishi paydo bo'ldi;
- mahalliy ziyolilar tobora jamiyatning axloqiy barometriga aylandi.

Zamondoshlarining munosabatini rus shoiri Konstantin Balmont juda nozik tarzda qayd etgan: “... ikki davr to‘lqinida o‘ylaydigan va his qiladigan odamlar, biri tugallangan, ikkinchisi hali tug‘ilmagan... hamma eski narsani barbod qiladi, chunki u yo‘qolgan. uning ruhi va jonsiz sxemaga aylandi. Ammo, yangidan oldin, ularning o'zlari, eskisida o'sib ulg'ayganlari uchun, bu yangilikni o'z ko'zlari bilan ko'ra olmaydilar - shuning uchun ularning kayfiyatida, eng jo'shqin portlashlar yonida, juda ko'p kasal melanxolik bor.

Kumush asr sirlar va qarama-qarshiliklarga to'la, ko'p sonli to'qnashuvlar badiiy harakatlar, ijodiy maktablar, asosan noan'anaviy uslublar. Va eng muhimi, kumush asr madaniyatida bir vaqtlar rus klassikasi ustalarining ishini oziqlantirgan qadriyatlarni qayta baholash amalga oshirildi. Ushbu qayta baholash inqilobdan oldingi Rossiyaning ijtimoiy qo'zg'olonlariga asoslanib, ehtiroslarning shiddatiga, ma'naviy yangilanishga chanqoqlikka asoslangan edi, bu esa san'at va rassom-ijodkorga bo'lgan qarashlarning o'zgarishiga olib keldi. Bu oʻzgarishlarni N. A. Berdyaev oʻzining “Rus gʻoyasi” asarida shunday taʼriflagan: “Asr boshida Uygʻonish davri xalqi tomonidan anʼanaviy ziyolilarning toraygan ongiga qarshi ogʻir, koʻpincha ogʻriqli kurash olib borildi. ijod erkinligi va ruh nomi bilan... Ma’naviy madaniyatni ijtimoiy utilitarizm zulmidan ozod qilish haqida edi.

Bugungi kunda kumush asrga mansub san’at ijodkorlarini ijod erkinligi nomi bilan yangilangan dunyoqarashga ega ko‘rinmas iplar bog‘laydi. Asr boshidagi ijtimoiy qarama-qarshiliklarning rivojlanishi qadriyatlarni qayta ko'rib chiqishni, ijodkorlik asoslari va vositalarini o'zgartirishni qat'iy talab qildi. badiiy ekspressivlik. Ushbu fonda tushunchalar va ideallarning odatiy ma'nosi o'zgargan badiiy uslublar tug'ildi.

Shuni ta'kidlash kerakki, "ma'naviy madaniyatning ozodligi" va yangi badiiy yo'nalishlarning paydo bo'lishi avvalgilarini bekor qilmadi. uy an'analari birinchi navbatda realizm. Asr boshida L. N. Tolstoy, A. P. Chexovning o‘lmas asarlari, V. I. Surikov va I. E. Repinning rasmlari, N. A. Rimskiy-Korsakovning yorqin operalari yaratilganini eslash kifoya.

Biroq, realizm endi badiiy asarlar yaratuvchilarning munosabatiga mos kelmadi. Haqiqatga ayblovchi yondashuv san'atning badiiy vazifalariga to'liq mos kelmasligi aniq edi, shuning uchun asr boshlari san'ati rassomlar dunyosiga o'z qarashlarini ifodalashning yangi shakllari va usullarini faol izlash bilan to'ldirildi. eng turli yo'nalishlar. Rossiya san'atida hech qachon XX asr boshidagi kabi ko'plab yo'nalishlar va guruhlar bo'lmagan. Ular o'zlarining "platformalarini", nazariy dasturlarini ilgari surdilar, ko'rgazmalar uyushtirdilar, undan oldin murakkab deklaratsiyalar, manifestlar qarama-qarshi qarashlar vakillari bilan to'qnashuvlarga olib keldi.

Rus tasviriy san'atining umumiy manzarasi murakkab, ichki ziddiyatli, rang-barang bo'lib, undagi ko'p narsalar sinxron ravishda rivojlanib, o'zaro ta'sir etuvchi yoki bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan. U ma'lum chiziqlarni tortadi estetik rivojlanish, ikkita asosiy maktab - Moskva va Sankt-Peterburgning konturlari va shu bilan birga, butun Evropa tendentsiyalari hamma narsada aniq namoyon bo'ladi.

Rassomlar dunyoni anglashning yangi shakllarini izlay boshladilar. Ular tabiatni to'g'ridan-to'g'ri, murakkab bo'lmagan ko'rinishga ega bo'lishlariga ishonishdi. Ko'pchilik uchun oldindan ogohlantirish murakkab assotsiatsiyalarni keltirib chiqaradigan belgilarda mujassamlangan. Bular dunyoni anglashning turli usullari edi: hodisaning mohiyatini tan olish, kichikning orqasida universallikni ko'rish. Asr boshi ijodkorlari realizmdan voz kechib, umumlashtirishning yangi bosqichiga ko‘tarilib, badiiy barkamollik yo‘lidagi abadiy izlanishlar spiralida yana bir davra yasadilar.

Simvolizm va futurizm, akmeizm va jahon sanʼati, A. Skryabin va A. Bely, V. Kandinskiy va Blok, S. Raxmaninov va V. Serov, V. Meyerxold va Mayakovskiy, I. Stravinskiy va M. Chagall ijodi ... Qarama-qarshi, ba'zan bir-birini istisno qiladigan hodisalar va o'sha yillardagi moda badiiy yo'nalishlari rus madaniyati rivojlanishining barcha oldingi asrlariga qaraganda ancha ko'p edi.

Biroq, hatto Geraklitning aytishicha, eng go'zal uyg'unlik kontrastlardan tug'iladi. Faqat uning kelib chiqishini tushunish muhimdir. Kumush asr san'atining birligi eski va yangi, chiquvchi va paydo bo'lganlarning uyg'unligidadir. Bu qarama-qarshiliklar uyg'unligi bo'lib, o'ziga xos madaniyatdan, asrlar boshidagi madaniyatdan tug'ilgan.

Kumush asrning yangi badiiy harakatlarining birlashtiruvchi boshlanishi bir vaqtning o'zida ilgari surilgan super muammolar deb hisoblanishi kerak. turli xil turlari san'at. Ularning murakkabligi bugungi kunda hayratlanarli.

She'riyat, musiqa, rassomchilikning eng muhim obrazli sohasi abadiylik oldida inson ruhining erkinligi leytmotivi bilan belgilandi. Koinot tasviri rus san'atiga kirdi - ulkan, chaqiruvchi, qo'rqinchli. Ko'pchilik Kosmos, hayot, o'lim sirlariga tegishni xohlardi. Ba'zilar uchun bu mavzu diniy tuyg'ularning aksi bo'lsa, boshqalar uchun - Xudo yaratgan abadiy go'zallik oldida zavq va hayratning timsolidir. Rus san'atining ko'plab ilhomlangan sahifalari "kosmik mavzu" ning boshqa tamoyillariga - Ruh kosmosiga bag'ishlangan.

Shu bilan birga, ko'plab yangi tendentsiyalarning (simvolizm, neoklassitsizm, futurizm va boshqalar) barcha "kosmik" umumiy ahamiyati va Evropa yo'nalishi bilan rus mavzusi ularda milliy o'ziga xos go'zallik ramzi sifatida alohida chuqurlik bilan rivojlana boshlaydi. .

San'atning ijtimoiy mavqei o'zgardi. Hech qachon bo'lmaganga o'xshaydi Rus rassomlari unchalik ko'p qiziqish uyushmalarini yaratmagan. Jiddiy doiralar ko'plab taniqli madaniyat arboblarini birlashtirdi. Masalan, D. S. Merejkovskiy, V. V. Rozanov, D. V. Filosofovlar Diniy-falsafiy jamiyatda ohang o‘rnatdilar. "San'at olami" qanoti ostida to'plandi iste'dodli rassomlar, rus san'atining so'nmas shon-shuhratini yaratgan musiqachilar, xoreograflar.

Bu davr tasviriy sanʼatining rivojlanishida “Mamontlar doirasi” katta rol oʻynadi. Uning qarorgohi sanoatchi va xayriyachi S. I. Mamontov - Abramtsevo mulkida bo'lgan. To'garak yangi rus san'atining vizual g'oyalari va shakllarining o'ziga xos tarqatuvchisiga aylandi. Abramtsevoda badiiy hunarmandchilik ustaxonasi tashkil etildi.

6-MA'RUZA

Rus madaniyatining kumush davri

Kumush asr tushunchasi.

19-asr oxiri - 20-asr boshlarida sanoat jamiyatiga o'tish bilan bog'liq bo'lgan Rossiya hayotidagi burilish nuqtasi ko'plab qadriyatlar va odamlar hayotining ko'p asrlik asoslarini yo'q qilishga olib keldi. Bu nafaqat o'zgargandek tuyuldi dunyo, shuningdek, yaxshilik va yomonlik, go'zal va xunuk va boshqalar haqidagi g'oyalar.

Ushbu muammolarni tushunish madaniyat sohasiga ta'sir qildi. Bu davrda madaniyatning gullashi misli ko'rilmagan edi. U ijodiy faoliyatning barcha turlarini qamrab oldi, yorqin nomlar galaktikasini yaratdi. Bu hodisa rus madaniyatining kumush davri deb ataldi (19-asrning birinchi uchdan bir qismi Oltin asr deb hisoblanadi). Kumush davri xarakterlidir eng katta yutuqlar madaniyatda, lekin madaniyatning o'zi yanada murakkablashdi va ijodiy faoliyat natijalari - ko'proq bahsli.

Fan va texnologiya.

XX asr boshlarida. Milliy fanning asosiy shtab-kvartirasi rivojlangan institutlar tizimiga ega Fanlar akademiyasi bo'lib qoldi. Ilmiy kadrlar tayyorlash va ilm-fanni rivojlantirishda universitetlar o‘zlarining ilmiy jamiyatlari bilan, shuningdek Butunrossiya kongresslari olimlar.

Mexanika va matematikada katta yutuqlarga erishildi, bu esa fanning yangi sohalarini - aviatsiya va elektrotexnikani rivojlantirishga imkon berdi. Buning uchun katta ahamiyatga ega bo'lgan tadqiqot, gidro va aerodinamikaning yaratuvchisi, aviatsiya nazariyasi bo'yicha asarlar muallifi, aviatsiya faniga asos bo'lib xizmat qildi.

1913 yilda Sankt-Peterburgda Rossiya-Boltiq zavodida birinchi mahalliy samolyot "Rus ritsar * to" Ilya Muromets * dizaynlari qurilgan. 1911 yilda u dunyodagi birinchi ryukzak parashyutini yaratdi.

1903 yilda Tsiolkovskiy o'qituvchisi "Jahon fazolarini reaktiv qurilmalar bilan tekshirish" maqolasini nashr etdi, unda raketa harakati nazariyasi bayon etilgan. Bu kelajakdagi kosmik parvozlar uchun asos yaratdi.

Asarlar biokimyo, biogeokimyo va radiogeologiyaning rivojlanishiga turtki bo'ldi. Olim manfaatlar kengligi bilan ajralib turardi, u chuqur muammolarni ko'tardi va turli sohalardagi kashfiyotlarni oldindan ko'ra oldi.

Buyuk rus fiziologi shartli reflekslar haqidagi ta’limotni yaratib, unda inson va hayvonlarning oliy nerv faoliyatini materialistik izohlab berdi.

1904 yilda ovqat hazm qilish fiziologiyasi sohasidagi tadqiqotlari uchun birinchi rus olimi Nobel mukofotiga sazovor bo'ldi. To'rt yil o'tgach (1908) u immunologiya va yuqumli kasalliklar sohasidagi faoliyati uchun ushbu mukofotga sazovor bo'ldi.

"Markazlar".

1905-1907 yillardagi inqilobdan ko'p o'tmay. bir qancha taniqli liberal faylasuflar va publitsistlar (,) “Milestones” kitobini nashr etishdi. Rus ziyolilari haqidagi maqolalar toʻplami” (1908).

Vekhi mualliflari inqilob 17 oktyabr Manifesti qabul qilingandan keyin tugashi kerak edi, buning natijasida ziyolilar o'zlari orzu qilgan siyosiy erkinliklarga ega bo'lishdi, deb hisoblashgan. Ziyolilar Rossiyaning milliy va diniy manfaatlarini mensimaslikda, dissidentlarni bostirishda, qonunlarga hurmatsizlikda, omma orasida eng qora instinktlarni qo‘zg‘atishda ayblandi. Vexi xalqi rus ziyolilari o'z xalqiga begona, uni yomon ko'rayotgan va hech qachon tushunmaydi, deb da'vo qildi.

Vexi xalqiga qarshi ko'plab publitsistlar, birinchi navbatda kadetlarning tarafdorlari chiqdi. Ularning maqolalari mashhur "Novoye Vremya" gazetasida chop etilgan.

Vokin berdi milliy an'analar maxsus shaklni bo'yash. Uning “Qizil otning cho‘milishi” asari G‘olib Georgiy obraziga o‘xshab ketadi, “Volga bo‘yidagi qizlar”da esa realistik rangtasvir bilan yaqqol aloqadorlik seziladi.

XIX asr.

Musiqa.

XX asr boshidagi eng yirik rus bastakorlari. 1919 yilgi inqilobni kutish davrida ijodiy faoliyati hayajonli va keskin xarakterga ega bo'lib, keng ijtimoiy doiralarga ayniqsa yaqin bo'lganlar ham bor edi. Skryabin ko'plab innovatsion tendentsiyalarni oldindan bilib, romantizmdan simvolizmga aylandi inqilobiy davr. Raxmaninov musiqasining tuzilishi ko'proq an'anaviy edi, u o'tgan asrning musiqiy merosi bilan bog'liqligini his qildi. Uning asarlarida ruhiy holat odatda tashqi dunyo rasmlari, rus tabiatining she'riyati yoki o'tmishdagi tasvirlar bilan birlashtirildi.

SAVOL VA VAZIFALAR

1. Rus madaniyatining kumush davri nima?

2. 20-asr boshlarida fan va texnika taraqqiyoti haqida gapirib bering.

4. 20-asr boshlarida adabiyotda qanday yoʻnalishlar mavjud edi?

5. 20-asr boshlarida rassomlik va musiqada qanday yangiliklar boʻldi?